Site Página 287

‘Boneco do Mal 2’ estreia no Amazon Prime Video

A sequência ‘Brahms: Boneco do Mal 2‘ (Brahms: The Boy II) finalmente foi lançada no Brasil, direto no catálogo do Amazon Prime Video.

Na trama, “Sem saber da aterrorizante história da Mansão Heelshire, uma jovem família se muda para a propriedade, onde seu jovem filho logo faz um novo amigo perturbador, um boneco estranhamente real que ele chama de Brahms.”

O elenco inclui Katie HolmesRalph InesonChristopher Convery e Owain Yeoman.

O filme bateu a marca tenebrosa de 0% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 7 críticas publicadas. A nota média ficou em 2,34 / 10.

Confira as principais críticas:

“Este ‘Brahms’ é uma canção de ninar de horror, embalando você para dormir sem qualquer ameaça de pesadelo.”, Roger Moore – FilmNation

“Como seu antecessor, ‘Boneco do Mal 2’ é um espetáculo de terror bastante brega e cansativo”, Noel Murray – Los Angeles Times

“Um filme tão vazio quanto a expressão de Brahms.”, Brian Tallerico – RogerEbert.com

“Uma série de mentiras que apoiam uma história que, como se vê, poderia ter sido e é resolvida com uma pesquisa na web de dois minutos.”, Mark Dujsik – Mark Reviews Filmes

“É muito manso (isso não é coisa do PG-13) e genérico para os fãs de terror hardcore, e – bem, manso e genérico demais para qualquer outra pessoa.”, Michael Gingold – Rue Morgue Magazine

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de Março.

William Brent Bell retornará como diretor, e Stacey Menear como roteirista.

Terror sobre Grande TUBARÃO Branco assassino estreia na Netflix; Assista ao trailer!

O terror australiano ‘Grande Tubarão Branco‘ (Great White), dos produtores de ‘Medo Profundo’, estreou hoje na Netflix.

Uma viagem a uma ilha paradisíaca se torna um pesadelo quando um grupo acaba preso em um bote em mar aberto. Enquanto lutam para chegar à praia, enfrentarão um incansável tubarão-branco logo abaixo da superfície.

Assista ao trailer Legendado:

Crítica | Grande Tubarão Branco – Terror dos produtores de ‘Medo Profundo’ estreia na Netflix

O longa será dirigido por Martin Wilson, a partir de um roteiro escrito por Michael Boughen.

O elenco conta com Katrina Bowden, Aaron Jakubenko, Tim Kano, Kimie Tsukakoshi e Te Kohe Tuhaka.

‘Pânico 6’: Vaza valor do suposto CACHÊ negado por Neve Campbell…

A notícia de que a atriz Neve Campbell não deve retornar à franquia ‘Pânico‘ continua repercutindo negativamente e os fãs subiram o nome da atriz e da franquia nos Trending Topics pedindo o retorno de Sidney Prescott.

A atriz confirmou que a Paramount ofereceu um salário abaixo do que ela gostaria de receber. E merecia.

Segundo rumores, o estúdio ofereceu apenas US$ 750 mil para que a atriz voltasse para o sexto filme, valor BEM ABAIXO do que ela recebeu para os filmes anteriores.

Para se ter uma ideia, Campbell recebeu US$ 1.500.000 pelo primeiro, US$ 3.500.000 pelo segundo e US$ 4.000.000 pelo terceiro.

Para ‘Pânico 4‘ e ‘Pânico 5‘, o valor foi na faixa dos US$ 5 milhões por filme.

Isso explica a declaração da atriz, que disse que “a oferta apresentada não iguala ao valor que entregou para a franquia”

A notícia continua repercutindo e o ator David Arquette saiu novamente em defesa da atriz em um post que fez em uma rede social: “Para ser claro: eu apoio Neve Campbell e acho um GRANDE erro não ter ela no próximo filme”, afirmou David. 

E você, vai assistir ‘Pânico 6‘, mesmo sem a presença de Neve Campbell?

Confira as reações dos fãs abaixo:

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que fizeram o quinto filme, comandarão ‘Pânico 6‘, que tem roteiro de James Vanderbilt e Guy Busick.

As filmagens devem começar este ano e ‘Pânico 6‘ tem previsão de estreia para 31 de março de 2023.

HBO Max divulga vídeo com suas principais estreias de MAIO

A HBO Max divulgou um vídeo com suas estreias de MAIO e os grandes destaques vão paraMoonfall – Ameaça Lunar‘, recente sci-fi de catástrofe dirigido por Roland Emmerich, e ‘O Pior Vizinho do Mundo‘, estrelado por Tom Hanks.

Confira:

A trama de ‘Moonfall’ é centrada no momento em que a Lua é empurrada para fora de sua órbita após a colisão com um asteroide e entra em rota de imersão rumo à Terra. A vida como a conhecemos está nas mãos de um time de especialistas que embarca numa missão impossível com apenas algumas semanas para salvar a humanidade.

Halle Berry estrela como uma astronauta da NASA cujas antigas missões carregam pistas para impedir a catástrofe. Josh GadPatrick WilsonCharlie Plummer completam o elenco.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

‘O Rei Leão – Mufasa’ ganha suas primeiras e BELAS cenas; Assista!

Foram divulgadas as primeiras cenas da pré-sequência live-action de O Rei Leão (2019), que foi intitulada ‘Mufasa – O Rei Leão’.

O longa-metragem, anteriormente programado para o dia 05 de julho de 2024, chegará agora aos cinemas apenas em 20 de dezembro de 2024.

Assista:

A trama o longa vai mostrar o jovem Mufasa antes dele se tornar o pai de Simba.

Confira as primeiras imagens oficiais:

 

O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.

Hans Zimmer, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.

Além disso, o projeto terá canções INÉDITAS cantadas por leões animados que parecem leões reais.

O roteiro foi escrito por Jeff Nathanson, que também foi o responsável pelo script do original.

Aaron Pierre (‘Tempo’) fará a voz de Mufasa. Já Kelvin Harrison Jr., conhecido por ‘Luce‘, fará a voz do personagem Taka.

Para quem não conhece. Taka é o nome verdadeiro de Scar, o irmão de Mufasa que no final das contas o trai e mata na tentativa de assumir o controle do rei da Pedra do Orgulho.

 

 

 

Nicolas Cage e FKA Twigs serão os pais de Jesus em filme de TERROR

Nicolas Cage, que recentemente roubou a cena em ‘Longlegs‘, está prestes a liderar uma visão perturbadora e sombria da infância de Jesus em The Carpenter’s Son (O Filho do Carpinteiro, em tradução livre).

As filmagens da produção já começaram.

Segundo o Deadline, o longa se baseia no Evangelho da Infância de Tomé, um apócrifo do século II d.C. que narra a infância de Jesus de forma pouco convencional.

A trama “conta a sombria história de uma família escondida no Egito romano. O filho, conhecido apenas como ‘o Menino’, é levado à dúvida por outra criança misteriosa e se rebela contra seu guardião, o Carpinteiro, revelando poderes inerentes e um destino além de sua compreensão. Enquanto ele exerce seu próprio poder, o Menino e sua família se tornam alvos de horrores, naturais e divinos.”

A direção ficará a cargo do cineasta egípcio-americano Lotfy Nathan (‘Harka’).

Nicolas Cage dará vida ao Carpinteiro, pai de Jesus.

A cantora e compositora FKA twigs (‘Honey Boy’) será a Mãe.

Já o jovem ator Noah Jupe (‘Um Lugar Silencioso’) interpretará o Menino Jesus.

‘Herança de Narcisa’: Suspense com Paolla Oliveira terá pré-estreia na Mostra de Tiradentes hoje

Depois do sucesso no Festival do Rio, onde levou o prêmio de Melhor Filme pelo Júri Popular, ‘Herança de Narcisa‘ chega à 29ª edição da Mostra de Cinema de Tiradentes, um dos mais importantes espaços de encontro, reflexão, formação, exibição e difusão do cinema brasileiro contemporâneo.

Com direção de Clarissa Appelt e Daniel Dias, a produção tem pré-estreia nacional confirmada para o dia 29 de janeiro, às 21h, na Mostra Praça, voltada a produções inéditas e não inéditas que desejam um diálogo com um público mais amplo e massivo. A exibição é gratuita.

O filme acompanha Ana (Paolla Oliveira) e o seu retorno à casa em que passou a infância após a morte recente de sua mãe, a ex-vedete Narcisa. O casarão, localizado no Rio de Janeiro, foi a única herança deixada a ela e a seu irmão, Diego, vivido pelo ator Pedro Henrique Müller.

Decidida a vender a casa e dividir o dinheiro com Diego, Ana começa a revirar o imóvel e dar início a um processo de limpeza, revelando uma herança bem diferente do que imaginava.

À medida que explora o local, ela navega por um mar de antigos traumas e mistérios, passando a ser assombrada por uma maldição ancestral. Para sobreviver, ela precisará confrontar as mágoas e as memórias de uma relação tóxica mal resolvida.

“‘Herança de Narcisa’ é diferente do clássico filme de possessão, em que não falamos sobre a possessão pelo mal ou pelo diabo, mas sobre a possessão pelas questões não resolvidas do relacionamento entre mãe e filha. Para quebrar o ciclo, a única maneira é um exorcismo mútuo. No sincretismo religioso brasileiro, acredita-se que somente reconhecendo as projeções e questões um do outro, fantasmas e hospedeiros podem se liberar”, comenta a diretora Clarissa Appelt, que assina o roteiro junto com Dias. “É um filme sobre ancestralidade feminina, que fiz em homenagem à minha mãe”, completa a cineasta.

Assista ao trailer:

Esta é a segunda produção de Clarissa Appelt a ser exibida na Mostra de Cinema de Tiradentes. Em 2015, seu primeiro longa-metragem, “A Casa de Cecília”, fez parte da Mostra Aurora na 18ª edição do festival.

A estreia nos cinemas brasileiros está prevista para maio deste ano.

‘Todo Poderoso’: O filme mais lucrativo da carreira de Jim Carrey

A diferença entre um truque de mágica e um milagre. De forma leve e descontraída, chegava aos cinemas 20 anos atrás um projeto que mistura uma crise de existência a uma absurda hipótese de um homem que vira Deus por alguns dias. Todo Poderoso, dirigido por Tom Shadyac, baseado na obra Almighty Me, escrita no início dos anos 90 por Robert Bausch, caminha pela comédia sem deixar de atingir o drama e as reflexões sobre a vida. O longa-metragem, que fora proibido de ser exibido no Egito, é protagonizado por Jim Carrey, sendo até hoje o seu filme de maior bilheteria da carreira.

Na trama, ambientada na cidade de nova iorquina de Buffalo, conhecemos Bruce (Jim Carrey) um repórter que está há anos buscando o cargo de âncora mas sem muito sucesso. Ele namora a carinhosa professora Grace (Jennifer Aniston). Após um dia horroroso, onde inclusive tem um surto numa reportagem ao vivo, acaba encontrando Deus (Morgan Freeman) que lhe oferece ter seus poderes por alguns dias. Brincando de ser o todo poderoso, vai aprender lições valiosas sobre algumas de suas repetidas atitudes.

Quem nunca pensou o que faria se pudesse fazer tudo? Partindo desse fantasioso contexto, e tendo a comédia como forte elo, o longa-metragem traz de forma muito divertida diversas situações que embaralham os desejos com o poder. Sem ter autorização a modificar o livre-arbítrio, o protagonista nos guia para profundos dilemas do cotidiano do ser humano e como as nada equilibradas formas de levar a vida acabam influenciando pessoas ao nosso redor. Num momento parece estarmos em um enorme divã filmado, como se fosse uma enorme investigação ao inconsciente que se torna presente. Nesse ponto, o espectador começa a traçar interessantes paralelos com a realidade.

A fé não deixa de ser um elemento presente. O acreditar em Deus, as orações, as diversas formas de enxergar a vida, a narrativa se desenvolve em cima de vários olhares para o que seria de fato a representação de um milagre. O sucesso da produção foi estrondoso, batendo recordes e o interessante de fazer algo parecido chegou até bollywood. Oito anos após o lançamento do filme, um remake indiano chamado God Tussi Great Ho, estrelado por Salman Khan, foi lançado.

Caminhando pela comédia o projeto não deixa de atingir o drama dentro do contexto da crise existencial, uma ideia simples que fixa no imaginário se tornando atemporal. Pra quem se interessar em assistir, o filme está disponível na Star Plus.

O Espaço Entre Nós | Entrevista com o ator Asa Butterfield

O CinePOP recebeu a oportunidade de entrevistar o jovem ator Asa Butterfield (que no próximo 1º de abril completa 20 anos de idade) para a divulgação da ficção científica O Espaço Entre Nós. O longa-metragem do diretor Peter Chelsom (Dança Comigo) estreia nesta quinta-feira no Brasil e fala sobre um rapaz nascido e criado no planeta Marte, que sonha e deseja conhecer a Terra.

Leia nossa crítica do filme ‘O Espaço Entre Nós’

Butterfield interpreta o protagonista. Para quem não está lembrado do rapaz, ele já trabalhou com grandes nomes da sétima arte, como Martin Scorsese, no filme indicado ao Oscar A Invenção de Hugo Cabret (2011), e com Tim Burton, no recente O Lar das Crianças Peculiares (2016) – clique neste link para a crítica do segundo filme. A entrevista via Skype, feita por este que vos fala, ocorreu direto de Londres. Assista abaixo e não esqueça de deixar seu comentário.

Além de ‘Karatê Kid’ – Filmes para conhecer melhor Ralph Macchio, o astro de ‘Cobra Kai’

Parece incrível, mas hoje, dia 4 de Novembro de 2022, o ator Ralph Macchio completa 61 anos de idade. Durante muitos anos, digamos durante as décadas de 1980 e 1990, Macchio tirou vantagem de suas feições e formas juvenis. O ator é um destes, assim como Michael J. Fox,, que pareciam ter empacado na adolescência, sem aparentar a verdadeira idade com o passar dos anos. Quando lançou o maior sucesso de sua carreira, Karatê Kid – A Hora da Verdade (1984), por exemplo, embora estivesse interpretando um colegial com seus digamos 16 ou 17 anos, o ator já havia passado da idade para legalmente beber nos EUA, com seus 23 anos. E assim seguiu se fazendo de “gato” pela franquia, a altura que chegou ao terceiro filme, em 1989, Macchio já tinha quase 30 anos, mas seguia fazendo o papel do ingênuo adolescente Daniel LaRusso. É a magia do cinema, é claro, sendo ajudada pela qualidade de “eterno adolescente” do ator.

Sumido das telas, Ralph Macchio ganhou uma segunda onda de popularidade em sua carreira, sendo alçado novamente ao patamar de astro, graças ao sucesso da série Cobra Kai, que começou no Youtube em 2018, migrou para a Netflix e já se encontra em sua quinta temporada. E o melhor, tal resgate do prestígio foi feito na pele do mesmo personagem dos anos 80 – já que Cobra Kai é a sequência tardia, na forma de seriado, para os filmes Karatê Kid. Até mesmo um filme para o cinema que funcionará como novo capítulo da franquia já foi anunciado, visando capitalizar em cima do sucesso da série e, é claro, da nostalgia do original. E o melhor de tudo, Ralph Macchio segue sem aparentar sua verdadeira idade.

Como forma de homenagear este ressurgido ator em seu dia, lembraremos alguns dos trabalhos de Ralph Macchio nos anos 1980 e 1990, com filmes prestigiados e outros cult, que nem todos podem conhecer. Confira.

Rebeldes da Academia (1980)

O primeiro filme da carreira de Ralph Macchio foi este ‘Up the Academy’ (no original), que funciona como uma espécie de Loucademia de Polícia, trocando recrutas amalucados por estudantes de uma academia militar. Os fatos mais curiosos sobre essa comédia adolescente são que, primeiro, tem direção de Robert Downey Sr., pai de Robert Downey Jr; e segundo, foi a primeira e única produção para o cinema da revista MAD, que fez muito sucesso com os jovens nos anos 80.

Vidas Sem Rumo (1983)

Um ano antes de ser revelado ao mundo em Karatê Kid, um dos filmes mais queridos e famosos dos anos 80, Ralph Macchio participou deste drama cult sobre amadurecimento de adolescentes membros de gangues de rua, dirigido por Francis Ford Coppola (O Poderoso Chefão). O chamariz é mesmo o elenco, pois além de Macchio, serviu para revelar nomes como Tom Cruise, Matt Dillon, Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Rob Lowe e Emilio Estevez.

 

Os Três Desejos de Billy Grier (1984)

Terminando o ótimo ano de 1984 para sua carreira, Ralph Macchio se voltou para a TV com este telefilme onde repetiu a dobradinha com a colega Laura Dern. Indo ao ar pela rede ABC, o drama é uma espécie de O Curioso Caso de Benjamin Button, onde Macchio interpreta o personagem título, um rapaz com a rara doença do envelhecimento precoce e acelerado.

Escola da Desordem (1984)

No mesmo ano de seu grande sucesso em Karatê Kid, o ator participaria como um estudante problemático neste drama intitulado ‘Teachers’ nos EUA. Ser professor não é fácil, e nos anos 80 era muito pior. Ou será? O foco desse filme de Arthur Hiller (Love Story) são os professores de um colégio caótico e o relacionamento dos tutores com os alunos. Quem comanda o show no corpo docente é Nick Nolte, seguido por Morgan Freeman, JoBeth Williams (Poltergeist) e Judd Hirsch. Dentre os alunos, Laura Dern e Crispin Glover.

A Encruzilhada (1986)

Depois do sucesso de Karatê Kid, Ralph Macchio tirou um ano sabático muito merecido sem lançar nenhum filme. Mas logo voltaria ao trabalho de forma acelerada, lançando duas produções em 1986. A primeira foi esse drama musical com doses sobrenaturais no qual o ator interpreta o guitarrista promissor Lightning Boy. Ele resolve fazer parceria com um músico experiente, que diz ter feito pacto com o diabo. O segundo filme que Macchio lançou naquele ano foi justamente a sequência de Karatê Kid.

Torturado pelo Passado (1988)

Mais um ano de descanso, e Macchio voltaria com este drama dirigido por Rick Rosenthal, de Halloween II – O Pesadelo Continua (1981). Quem protagoniza é John Lithgow como um sujeito atormentado devido aos traumas na guerra do Vietnã, que tem dificuldades em se reintegrar à sociedade. Pense numa espécie de Rambo (1982), mas se o protagonista de Stallone tivesse um filho e desejasse se reconectar com ele. Ralph Macchio vive o filho de Lithgow, e o desfecho possui inclusive uma batalha armada assim como Rambo.

Os Loucos Casais da Califórnia (1990)

Um ano depois do desfecho da trilogia Karatê Kid, Ralph Macchio adentrava os anos 90 com esta comédia escrachada do mesmo diretor de seu primeiro filme, ou seja, Robert Downey Sr. – que aqui traz seu filho, Downey Jr., para fazer parceria com Macchio como dois vigaristas contratados por um casal de irmãos milionários a fim de recuperarem sua herança.

Garwood – Prisioneiro de Guerra (1992)

Completando 30 anos de sua estreia, Ralph Macchio repetiu a parceria com o canal americano ABC, protagonizando outro telefilme para a rede. Aqui, era a vez do drama de guerra sobre um prisioneiro real, Robert Garwood, capturado e aprisionado por 14 anos no Vietnã. Macchio vive o personagem título e o filme conta ainda com o veterano Martin Sheen.

Meu Primo Vinny (1992)

O maior sucesso de Ralph Macchio nos anos 90, foi esta comédia de tribunal que fez muito sucesso há exatos 30 anos e ainda deu o Oscar para Marisa Tomei. Desde então o filme caiu em certo anonimato para as gerações mais novas, mas vale a pena ser redescoberto – em cartaz atualmente no acervo da Star+. No filme, Macchio vive um sujeito preso injustamente por um crime que não cometeu, ao ser confundido com um assaltante. Para livrá-lo da enrascada, seu primo Vinny, um advogado malandro vivido por Joe Pesci.

Nu em Nova York (1993)

Com produção do “monstro” Martin Scorsese, esse filme descontraído e moderno tinha como proposta canalizar o sentimento de jovens solteiros vivendo na cidade de Nova York, com grandes aspirações profissionais, tentando encontrar relacionamentos. Quem protagoniza é Eric Stoltz, promissor na época, e Mary-Louise Parker, com Ralph Macchio interpretando o melhor amigo do protagonista.

‘Stan Against Evil’: Vampiros e demônios assustadores no trailer

A 3ª temporada de ‘Stan Against Evil‘ ganhou o primeiro trailer completo, divulgando na Comic-Con.

Assista:

A série retornará com episódios inéditos no dia 31 de outubro.

John C. McGinley estrela como o xerife aposentado Stan Miller, e Janet Varney como Evie Barrett, a atual xerife da pequena cidade de Willard’s Mill. Juntos, eles estarão em uma jornada para acabar com demônios, bruxas e as forças do mal.

A 3ª temporada terá 8 episódios.

‘Zumbilândia 2’: Woody Harrelson diz estar impressionado com as filmagens

De acordo com o EWWoody Harrelson falou sobre a aguardada sequência ‘Zumbilândia 2‘, e revelou que está muito impressionado com as filmagens.

“Eu estou muito impressionado com o que filmamos até o momento. Poder voltar a ficar com eles – Emma, Abbie, Jesse e Ruben –, eu me sinto tão sortudo. Sabe, nós ficamos rindo literalmente o dia todo, e esse é o nosso trabalho. Tipo, meu trabalho é rir o dia inteiro? Parece inacreditável. Então, me sinto muito sortudo agora.”

Ruben Fleischer retorna à direção, assim como o quarteto do filme original, Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin.

“A sequência seguirá o grupo carismático de matadores de zumbis após os eventos do primeiro filme, enquanto eles se estabelecem em suas vidas pós-apocalípticas. Eles escolheram um estilo de vida mais luxuoso e decidiram montar um acampamento na Casa Branca. Depois que um desentendimento entre Columbus (Jesse Eisenberg) e Wichita (Emma Stone) faz o grupo se separar, Little Rock (Abagail Breslin) foge com Berkeley (Avan Jogia), um cara que ela acabou de conhecer.

O grupo então parte para resgatar Little Rock, mas, claro, eles não estão sozinhos no mundo. Novos tipos de zumbis invadiram o mundo, que incluem Homers (burros), Hawkings (inteligentes) e Ninjas (mortais). Ao longo do caminho, Tallahassee (Woody Harrelson) encontra sua partida na forma de uma caçadora de zumbis fodona chamada Nevada. Esta família improvisada terá que usar todas as suas habilidades e seguir as regras de sobrevivência de Colombo se quiserem sair vivos.”

Os novatos Zoey DeutchAvan Jogia, Luke Wilson e Rosario Dawson completam o elenco.

A Sony Pictures lançará o filme nos cinemas nacionais no dia 14 de Novembro de 2019, quase um mês após a estreia nos EUA.

‘Deep Water’: Lil Rel Howery entra para o elenco do suspense erótico

De acordo com o Deadline, Lil Rel Howery (‘Corra!‘) entrou para o elenco do suspense erótico ‘Deep Water‘, que será dirigido por Adrian Lyne (‘Alucinações do Passado‘).

O longa é baseado no livro homônimo escrito por Patricia Highsmith.

Vic e Melinda Van Allen, um jovem casal atraente, cujos jogos mentais sofrem uma reviravolta quando as pessoas ao seu redor começam a aparecer mortas. O casal evita o divórcio em um casamento sem amor, permitindo que cada um tenha seus próprios amantes, mas tudo fica conturbado quando a fachada da vida suburbana americana é exposta.

Ana de ArmasBen Affleck estrelam a produção. O elenco ainda conta com Tracy LettsRachel BlanchardDash MihokJacob ElordiKristen ConnollyJade Fernandez.

As filmagens estão acontecendo atualmente. A previsão é que o longa estreie em 2020.

‘A Barraca do Beijo 2’: Netflix divulga novo clipe com a dança final da sequência; Assista!

A Netflix divulgou um novo clipe da sequência ‘A Barraca do Beijo 2‘.

Confira:

Vale lembrar que a Netflix pegou os fãs de surpresa ao anunciar que ‘A Barraca do Beijo 3‘ foi filmado em segredo simultaneamente com o segundo filme.

O terceiro filme já está em fase de pós-produção, e teve seu primeiro clipe divulgado. A Netflix anunciou a estreia da produção para 2021.

Assista ao clipe e nossa crítica de ‘A Barraca do Beijo 2‘:

‘A Barraca do Beijo 2′ é MASSACRADA pela crítica internacional; Confira!

O filme é dirigido por Vince Marcello.

Na trama, após conquistar o namorado dos sonhos, Elle tenta equilibrar o relacionamento à distância com inscrições para universidades e uma nova amizade com um colega de classe maravilhoso que pode acabar mudando tudo.

O filme traz de volta Joey King, Joel Courtney e Jacob Elordi.

‘O Futuro é Hoje’: Documentário sobre a ativista Greta Thunberg estreia na Disney+

O documentário ‘Greta Thunberg: O Futuro é Hoje‘, que gira em torno da jovem ativista ambiental titular, já está disponível no serviço de streaming da Disney+.

A produção conta a incrível história real de como as ações de uma adolescente sueca inspiraram um movimento global que levou mais longe do que nunca a luta por uma ação real contra as mudanças climáticas.

Confira o trailer:

Com produção do National Geographic, o filme conta a história de Thunberg, uma estudante sueca de 15 anos que começa uma greve escolar contra as mudanças climáticas. Sua pergunta para os adultos: se você não se importa com o meu futuro na Terra, porque deveria me importar com meu futuro na escola? Dentro de meses, sua greve se transformou em um movimento global. A introspectiva adolescente com espectro autista se tornou uma famosa ativista.

Thunberg recentemente foi nomeada Personalidade do Ano pela revista Time, sendo a pessoa mais jovem a conseguir esse reconhecimento. Ela também fez seu nome nos Estados Unidos durante uma turnê pela América do Norte, participando de passeatas, reunindo-se com líderes mundiais e palestrando na reunião da ONU em Nova York.

Por seu trabalho, a jovem despertou a fúria de diversos governantes, incluindo o ex-presidente Donald Trump, que já a atacou diversas vezes.

Thunberg também recebeu uma bolsa de estudos para a Royal Scottish Geographical Society, bem como uma indicação ao Prêmio Nobel da Paz deste ano.

‘Superman & Lois’: Jenna Dewan retorna como Lucy Lane em imagem da 2ª temporada; Confira!

O site TVLine divulgou a primeira imagem oficial do retorno de Jenna Dewan retorna como Lucy Lane na 2ª temporada de ‘Superman & Lois‘.

Confira:

A atriz apareceu pela primeira vez na temporada de estreia da série ‘Supergirl‘, e seu retorno marcará a primeira vez que as irmãs irão compartilhar a tela desde a introdução da personagem.

O próximo ciclo irá estrear oficialmente no dia 11 de janeiro.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezJordan ElsassAlexander GarfinDylan Walsh.

‘Top Gun: Maverick’ ultrapassa ‘Vingadores: A Era de Ultron’ e se torna a 12ª MAIOR bilheteria da história

Top Gun: Maverick‘ continua dominando os cinemas! O longa estrelado por Tom Cruise ultrapassou US$ 1.4 bilhão mundialmente, superando a bilheteria total de ‘Vingadores: A Era de Ultron‘.

Atualmente, o filme representa a 12ª maior bilheteria da história do cinema.

Nos EUA, a produção arrecadou US$ 691.2 milhões. No mercado internacional, foram US$ 731.2 milhões. Com US$ 1.42 bilhão arrecadado mundialmente, o longa está prestes a ultrapassar ‘Frozen II‘ (US$1.45B).

Vale lembrar que o longa também representa a maior arrecadação – doméstica, internacional e global – da carreira do astro Tom Cruise.

Confira a nossa crítica:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

MGM+ lançará documentário sobre o serial killer REAL que inspirou ‘O Massacre da Serra Elétrica’

De acordo com o Bloody Disgusting, a MGM+ está desenvolvendo uma série documental que focará na história real do assassino Ed Gein, intitulada ‘Psycho: The Lost Tapes of Ed Gein‘.

A infame figura serviu de inspiração para diversos personagens icônicos, como o Buffalo Bill em ‘O Silêncio dos Inocentes‘, Norman Bates em ‘Psicose‘ e, mais notoriamente, o Leatherface em ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.

Com estreia programada para setembro, a produção contará com quatro episódios.

James Buddy Day é responsável pela direção, além de servir como produtor.

A série irá explorar a infância e o distorcido relacionamento entre Ed e sua mãe, além de abordar seus roubos de túmulos, os assassinatos que levaram a sua prisão e a descoberta de sua “casa dos horrores”.

“Essa série documental tensa irá explorar um dos capítulos mais infames da nossa história de crimes reais,” declarou Michael Wright, chefe da MGM+. “A produção mostrará não só a vida de um dos serial killers mais notórios dos nossos tempos, como também irá se aprofundar em como seus crimes impactaram suas vítimas e nossa cultura.”

Ed Gein foi um assassino e ladrão de lápides americano condenado pelo homicídio de duas pessoas e suspeito no desaparecimento de outras cinco. Seus crimes cometidos em torno da sua cidade natal ganharam muita notoriedade após autoridades descobrirem que Gein exumou corpos de suas lápides e fabricou troféus e lembranças a partir de ossos e pele. Ele confessou ter matado duas mulheres: a dona de uma taverna, Mary Hogan, em 1954, e a proprietária de uma loja de ferragens, em 1957.

‘9-1-1’ é RENOVADA para a 8ª temporada pela ABC

A ABC renovou oficialmente a série ‘9-1-1‘ para a 8ª temporada.

Inicialmente exibida pela FOX, a produção trocou de emissora a partir do sétimo ciclo.

Em sua estreia no novo canal, a mais recente temporada registrou 4.9 milhões de espectadores – o que representa um aumento de 5% na audiência em comparação ao ciclo anterior.

Além do lançamento sólido, a série também conseguiu aumentar seus números de audiência, alcançando 5.4 e 5.5 milhões de espectadores nas semanas seguintes. Essa é a maior audiência da série desde o último episódio da 4ª temporada, em 2021.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.

A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.

O elenco conta com Angela Bassett, Peter Krause, Jennifer Love Hewitt, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Ryan Guzman, Corinne Massiah e Gavin McHugh.

Busca pela perfeição leva a consequências PERTURBADORAS no trailer do terror ‘Grafted’; Confira!

O terror corporal ‘Grafted‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Sasha Rainbow é responsável pela direção.

A estudante chinesa Wei viaja para a Nova Zelândia para estudar pesquisa médica em uma universidade de prestígio. Tímida, introvertida e escondendo uma marca de nascença genética no rosto, Wei é rejeitada por sua prima popular Angela e seus amigos glamorosos. Determinada a mudar seu destino, Wei mergulha na pesquisa de seu falecido pai, trabalhando em um procedimento revolucionário de enxerto de pele que poderia curar sua deformidade. À medida que seus experimentos tomam um rumo sombrio, ela se torna mais perigosa e desequilibrada, disposta a eliminar qualquer um que ameace seu segredo.

Joyena Sun, Jess Hong e Jared Turner estrelam a produção.

O terror será lançado pelo Shudder no dia 24 de janeiro.

Zumbis vs. Drag Queens no trailer de ‘Rainhas dos Mortos’, terror dirigido pela filha de George A. Romero

O terror cômico ‘Queens of the Dead‘ (Rainhas dos Mortos, em tradução literal) ganhou o primeiro trailer.

O longa é dirigido por Tina Romero – filha do mestre George A. Romero, criador da franquia ‘A Noite dos Mortos Vivos‘, considerado o pai do subgênero.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

 

A trama acompanha um grupo eclético de drag queens, club kids e amigos-inimigos que precisam deixar de lado seus dramas pessoais e usar suas habilidades únicas para combater os mortos-vivos sedentos por cérebro quando um apocalipse zumbi acontece durante um show de drag no Brooklyn.

A produção é estrelada por Katy O’Brian (‘Love Lies Bleeding: O Amor Sangra’), Margaret Cho (‘Fire Island: Orgulho & Sedução’), Brigette Lundy-Paine (‘Eu Vi o Brilho da TV’) e Cheyenne Jackson (‘Pose’).

Nina WestJaquel SpiveyTomas Matos, Quincy Dunn-BakerBecca BlackwellShaunette Renée WilsonDominique JacksonRiki LindhomeEve Lindley completam o elenco.

Além de dirigir, Romero também assina o roteiro ao lado de Erin Judge.

“Este é o meu elenco dos sonhos. Em um filme sobre sobrevivência, você precisa amar e torcer pela sobrevivência de sua equipe. Todas as pessoas deste projeto trazem algo especial dentro e fora das telas. O resultado é algo realmente mágico,” declarou a jovem cineasta.

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 24 de outubro.

Megan Stalter comenta sobre possível SPIN-OFF de ‘Hacks’

Em entrevista ao Deadline, Megan Stalter comentou sobre a possibilidade retornar para um spin-off da aclamada série de comédia ‘Hacks‘.

Anteriormente, rumores indicavam que o serviço de streaming estaria interessado em um derivado focado na Kayla e no Jimmy.

“Sinto que os fãs da série realmente querem um spin-off. Eu literalmente aceitaria em qualquer momento. Eu deletaria as músicas [que estou para lançar]. Acho que as pessoas precisam ser mais agressivas [sobre seu desejo por um derivado].”

Sobre o desfecho da série original, a atriz declarou: “Não conseguia parar de chorar, mas é um desfecho lindo. É apenas perfeito. Não poderia ter acabado de outra forma.”

Mark Indelicato, Carl Clemons-Hopkins, Rose Abdoo, Susie Essman, Devon Sawa, Ming-Na Wen, Laurie Metcalf, Martha Kelly e Margaret Cho também estão no elenco.

O show é uma criação de Paul W. Downs, Lucia Aniello e Jen Statsky.

Hacks conta a história de Deborah Vance (Smart), uma comediante pioneira que agora enfrenta a decadência e a falta de humor. Embora ainda tenha uma porção de contratos milionários em seu nome, sua maior conquista profissional – uma residência em Las Vegas – parece estar por um fio. Determinada a salvar sua carreira, ela contrata uma jovem de Los Angeles para ajudá-la a atualizar seu repertório e, assim, atrair um público mais novo. A roteirista Ava Daniels (Einbinder), de 25 anos, é uma espécie de pária que, assim como Deborah, se vê à beira do abismo. Após ter feito uma piada com o filho gay de um congressista no Twitter, ela perdeu seu emprego e acabou “cancelada” em Hollywood. É exatamente por isso que aceita o convite para trabalhar com Deborah. No início, a mentoria não vai muito bem: Deborah acredita que Ava não tem disciplina nem referências suficientes; já Ava considera Deborah uma mulher grossa, cafona e sem humanidade. Mas elas logo percebem que precisam uma da outra e que esse embate é o ingrediente ideal para uma boa parceria.

‘Os Defensores’ conquista 80% de aprovação no RT; Confira as críticas!

A nova série da Marvel para a Netflix, ‘Os Defensores’, já está com sua estreia agendada para daqui há duas semanas na plataforma de streaming e as primeiras críticas já começaram a surgir.

Com 80% de aprovação no site Rotten Tomatoes, o crossover que reúne os heróis ‘Luke Cage’, ‘Jessica Jones’, ‘Punho de Ferro’ e ‘Demolidor’ recebeu avaliações positivas, por parte da crítica norte-americana especializada, mas algumas falhas nítidas na execução da produção não deixaram de ser apontadas.

E para te preparar para o que vem por ai em 18 de agosto, selecionamos as principais opiniões.

Confira:

“Para alguns fãs que esperam fogos de artifício imediatamente, isso deve ser desapontante, mas eu argumentaria que é onde a Netflix se sobressai”. – Alexander Zalben, TV Guide

“Eu estabeleceria ‘Os Defensores’ em algum lugar entre ‘Demolidor’ e ‘Luke Cage’. É algo novo, mas tem muitos problemas”. – Allison Keene, Collider

“É uma série de crossover aguardada por muito tempo, que entrega alguns confrontos envolventes entre os personagens. Mas que falha – pelo menos na primeira metade – em pagar a aposta feita numa narrativa sábia”. – Dan Jolin, Empire Magazine

“O encontro dos quatro super heróis na plataforma de streaming – cada qual com seus estilos variantes em como ser um herói – funciona em parte devido à forma como eles focam no porque este tipo de ajuntamento não deveria funcionar de jeito nenhum”. – David Betancourt, Washington Post

“Alguns atos se saem melhores quando caminham solo”. – Kelly Lawler, USA Today

 

‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

No elenco de apoio também estão confirmados : Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss) e Malcolm Ducasse (Eka Darville), de ‘Jessica Jones‘, e Foggy Nelson (Elden Henson), de ‘Demolidor‘, Simone Missick (Misty Knight), de ‘Luke Cage‘ e Deborah Ann Woll (Karen Page), de ‘Demolidor‘.

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

 

‘Avatar’: Zoe Saldana encerra suas filmagens nas duas sequências

A produção das duas sequências de ‘Avatar‘ está caminhando bem e o cineasta James Cameron anunciou que a atriz Zoë Saldaña já finalizou suas filmagens para ambas as continuações.

A revelação foi feita durante a participação do diretor no CineEurope. Durante a apresentação da Fox, ele concedeu alguns novos detalhes da saga, salientando que no momento ele e sua equipe se encontram no dia de número 130 de trabalho de captura de performance para ambos os filmes.

 

Os fãs de ‘Avatar‘ podem esperar quatro sequências com um 3D ainda mais impressionante que a primeira experiência proporcionada por James Cameron.

Durante sua participação no festival Vivid Light, em Sydney, o diretor compartilhou seus planos de revolucionar a tecnologia por meio de sua franquia.

Disse:

“Partindo da minha perspectiva, considerando que eu não estou trabalhando em uma série de TV, eu estou focando apenas nas sequência de ‘Avatar‘, que serão quatro. E elas terão o melhor 3D que é possível fazer com todas as minhas habilidades. Isso significa que estou colaborando com gente da Dolby Cinema, que já desenvolveu uma projeção de alta faixa dinâmica, capaz de colocar 16 pés de candela de luz em uma tela de 3D por meio de vidros, o que é revolucionário. Normalmente tem um grau de intensidade luminosa bem mais baixo e este novo valor é de fato o ideal. É assim que os filmes deveriam ser”.

 

‘Avatar 2’: James Cameron revela os desafios de gravar cenas subaquáticas; Confira!

Vale lembrar que ‘Avatar‘ arrecadou US$ 2,7 bilhões entre dezembro de 2009 e o primeiro semestre de 2010.

Avatar 2‘ estreia em 18 de dezembro de 2020; e ‘Avatar 3‘ em 17 de dezembro de 2021.

Já ‘Avatar 4‘ só chega aos cinemas em 20 de dezembro de 2024; e ‘Avatar 5‘ em 19 de dezembro de 2025.

Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver e Stephen Lang retornarão.

‘L.A.’s Finest’: Derivado feminino de ‘Bad Boys’ ganha nova imagem promocional; Confira!

A série ‘L.A.’s Finest‘, derivado feminino de ‘Bad Boys‘, ganhou uma nova imagem promocional.

Confira:

Inicialmente desenvolvida pela NBC, a série teve seu piloto recusado pela emissora. Posteriormente, o projeto foi resgatado pela Spectrum.

Syd Burnett (Union) é uma ex-agente do departamento de drogas que encontra um recomeço em seu novo trabalho como agente da polícia de Los Angeles. Sua parceira é Nancy McKenna (Alba), uma trabalhadora mãe que inveja um pouco a liberdade de Syd. Com dois estilos de vida diferentes, as duas agentes se provam as melhores em sua área resolvendo casos.

Jessica Alba e Gabrielle Union estrelam.

A primeira temporada da série irá estrear no dia 13 de maio.

‘Hail Mary’: Phil Lord e Chris Miller vão dirigir ficção científica com Ryan Gosling

A adaptação do romance sci-fi ‘Hail Mary’ ganhou novidades. O longa, que será estrelado pelo indicado ao Oscar, Ryan Gosling, será dirigido pela dupla Phil Lord e Chris Miller.

Os diretores de ‘Anjos da Lei‘ e ‘Uma Aventura LEGO‘ desenvolverão o projeto para a MGM, que adquiriu os direitos do livro escrito por Andy Weiro mesmo responsável pela aclamada obra ‘Perdido no Espaço‘.

De acordo com o The Hollywood Reporter, Gosling dará vida a um solitário astronauta que, de dentro de uma nave espacial, receberá a missão de salvar o planeta.

Hail Mary‘ será produzido por Amy Pascal, a mesma produtora dos longas do universo do ‘Homem-Aranha‘, como ‘Homem-Arana no Aranhaverso‘ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Aditya Sood (‘Perdido no Espaço‘ e ‘Deadpool‘) também assume a função de produtor, ao lado de Pascal.

Vale lembrar que o livro ‘Hail Mary‘ ainda não foi publicado, mas deve ser lançado até o ano que vem.

Weir teve sua história de ‘Perdido no Espaço‘ levada para os cinemas em 2015 por Ridley Scott, trazendo Matt Damon como o protagonista. O filme levou para casa o Globo de Ouro de Melhor Musical ou Comédia em 2016, além de ter sido indicado a sete categorias do Oscar.

 

‘Bloodaxe’: Criador de ‘Vikings’ lançará nova série nórdica em parceria com a Prime Video

Os fãs de histórias nórdicas podem se animar, porque o criador de ‘Vikings‘, Michael Hirst, vai retornar às raízes escandinavas em seu mais novo drama histórico.

Intitulado ‘Bloodaxe‘, a série está sendo desenvolvida em parceria com a Prime Video e vai abordar a ascensão do guerreiro viking Erik Bloodaxe e sua esposa, Gunnhild, conhecida como a Mãe dos Reis. Michael e seu filho, Horatio Hirst, vão trabalhar juntos, assinando o roteiro e assumindo o cargo de produtores executivos.

Em um comunicado oficial, Michael Hirst comemorou o novo acordo e expressou seu entusiasmo com o projeto:

“Sinto-me abençoado e profundamente animado que a Amazon me deu a oportunidade de retornar ao mundo fantástico das Sagas Nórdicas e dos homens, mulheres e deuses do mundo Viking que passaram a significar tanto para mim. Horatio e eu pretendemos abrir seus olhos para novos personagens incríveis e histórias inacreditáveis, todas as quais são verdadeiras e muitas das quais mudaram o curso da história”.

O chefe de Televisão da Amazon MGM Studios, Vernon Sanders, também emitiu um comunicado oficial, celebrando a frutífera parceria:

“Estamos entusiasmados com a parceria com Michael e Horatio Hirst, que têm um histórico impressionante de dar vida a dramas históricos com autenticidade impressionante e narrativa envolvente. Esta história é um conto fascinante de Erik Bloodaxe e mal podemos esperar para revelar este novo capítulo para transportar nossos clientes globais de volta a uma era fascinante da história”.

Bloodaxe‘ será a terceira série nórdica de Hirst. Além do sucesso ‘Vikings‘, ele também assinou a criação de ‘Vikings: Valhalla‘, que trouxe seu filho no elenco e que fora feita em parceria com a Netflix.

O vindouro projeto não terá conexão nenhuma com as duas produções anteriores.

Todas as seis temporadas de ‘Vikings‘ e as três de ‘Vikings: Valhalla‘ estão disponíveis na Netflix.

Crítica | A Pequena Amélie prova ser a animação mais sensível e profunda da corrida pelo Oscar 2026

A infância raramente foi retratada com tanta delicadeza no cinema de animação quanto em A Pequena Amélie (Amélie et la Métaphysique des tubes). Depois de uma trajetória promissora no circuito internacional, o filme finalmente chega aos cinemas brasileiros. Lançado no Festival de Cannes no ano passado, vencedor do prêmio do público em Annecy e indicado ao Oscar de Melhor Animação, o filme dirigido por Maïlys Vallade e Liane-Cho Han é um daqueles raros projetos que parecem pequenos na concepção, mas são grandes na sensibilidade.

Baseado na novela autobiográfica Metafísica dos Tubos (2000), da escritora belga Amélie Nothomb, o filme acompanha uma versão ficcionalizada da autora quando ainda era uma criança de três anos vivendo em Kobe, no Japão, no final dos anos 1960. Até essa idade, Amélie vivia em um estado quase vegetativo, alheia ao mundo ao redor. Quando finalmente desperta para a realidade, ela passa a encarar a própria consciência com uma mistura de descoberta, estranhamento e certa arrogância infantil.

É nesse instante que surge uma das ideias mais bonitas da narrativa: quando Amélie domina a fala e percebe seu próprio poder de observar e nomear o mundo, ela chega a se definir como uma espécie de “deus”. Não por soberba, mas pela lógica de quem acredita que o universo nasce da própria percepção; ideia que o roteiro abraça com rara delicadeza

O enredo constrói então um retrato muito sensível da infância: frágil, confusa e ao mesmo tempo intensamente poderosa. A pequena Amélie, inicialmente quase selvagem e incompreendida pelos pais e irmãos, encontra laços inesperados com duas figuras fundamentais: a avó Claude, cuja presença desperta nela uma ternura imediata (e que a conquista com um simples pedaço de chocolate branco belga), e a babá japonesa Nishio-san, com quem desenvolve um vínculo profundo e afetuoso.

Essas relações são tratadas com um cuidado emocional raramente visto em animações voltadas ao público familiar. Não há grandes aventuras ou vilões caricatos. O conflito surge em detalhes do cotidiano, em pequenas tensões culturais e históricas, como a antipatia silenciosa da proprietária da casa, que ainda carrega ressentimentos dos bombardeios da Segunda Guerra Mundial contra estrangeiros ocidentais.

Com 77 minutos enxutos, A Pequena Amélie é um pequeno esbanjo de encanto visual. A animação mistura traços europeus com influências japonesas de maneira muito natural, criando imagens coloridas, delicadas e cheias de personalidade. Os cenários da casa e do jardim em Kobe parecem quase memórias pintadas à mão, reforçando a sensação de que estamos vendo o mundo através da lembrança de uma criança.

Há algo profundamente tocante na forma como o filme olha para os primeiros anos da vida: aquele período em que tudo parece absoluto, desde as descobertas e afetos até as despedidas. A sequência final, em que Amélie revisita em memória versões ligeiramente mais jovens de si mesma em diferentes momentos da casa e do jardim, sintetiza bem essa ideia de infância como um território quase mítico carregado para sempre conosco.

Se não fosse o fenômeno popular de Guerreiras do K-POP, A Pequena Amélie seria a escolha certa para a estatueta deste ano, por seu impacto profundo dentro da simplicidade, algo que remete a Flow, de Gints Zilbalodis. Ainda assim, pela delicadeza de sua história e pela beleza de seus traços, é exatamente o tipo de filme que lembra que a verdadeira magia da animação está em ampliar as possibilidades do mundo que já habitamos.


Distribuído pela Mare/Alpha Filmes,
A pequena Amélie estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, dia 12 de março. 

Elenco de ‘Stranger Things’ receberá salário 12x maior à partir da 3ª temporada

De acordo com informações do THR, os salários do elenco de Stranger Things terão um aumento considerável a partir da 3ª temporada.

Os atores regulares na série, como Finn WolfhardGaten Matarazzo e Caleb McLaughlin receberão cerca de US$ 150 mil mais bônus por episódio. Só para comparar, os atores ganhavam em torno de US$ 20 mil dólares por episódio nas temporadas anteriores.

Winona Ryder (Joyce) e David Harbour (Jim Hopper) receberão US$ 350 mil. Na primeira temporada, ela recebia US$ 100 mil, e ele US$ 80 mil.

A única que não teve seu salário divulgado foi Millie Bobby Brown, pois seus agentes negociaram separadamente. Especula-se que também ficou na faixa dos US$ 350 mil.

A 3ª temporada de Stranger Things está para começar em breve, com previsão de estreia para 2019.

Recentemente, foi revelado a filha dos atores Ethan Hawke e Uma Thurman participará da terceira temporada de ‘Stranger Things‘.

Na trama, Maya Thurman Hawke viverá Robin, uma garota alternativa entediada com seu trabalho, que vive em busca de algo diferente e que seja mais empolgante. Em Hawkins, ela encontrará muito mais do que busca, descobrindo um novo segredo.

A 3ª temporada teve seus três novos personagens revelados pelo The Hashtag Show.

Confira:

Prefeito Larry Kline
Ele é um típico político da década de 80, patético e arrogante. Age apenas para seus interesses próprios. Os produtores procuram um ator entre 40 e 60 anos para o papel.

Bruce
Repórter na casa dos 50 anos que tem compromisso moral com a sociedade. Bruce é sexista, um pouco acima do peso e bem relaxado.

Patrícia Brown
Um frágil e doce velhinha que mora na vizinhança dos meninos. Procura-se uma atriz de 70 anos para o papel. Ela passa bastante tempo cuidando de suas plantas e dando conselhos para as crianças. Apesar da aparência frágil, especula-se que ela tenha ligação com o mundo invertido.

A nova temporada terá 8 episódios, o mesmo número da temporada de estreia.

‘Star Wars 9’: Domhnall Gleeson garante que filme será ‘épico e surpreendente’

As expectativas para Star Wars: Episódio 9’ só crescem e agora o ator Domhnall Gleeson (General Hux) contou para o jornalista Brent Lang, durante o tapete vermelho da Focus Features, que o diretor J.J. Abrams está fazendo um trabalho incrível no filme.

“É ótimo que Abrams volte para completar a trilogia que começou. Vocês podem ficar ansiosos para ver J.J. fazendo o que ele faz de melhor. Vai ser épico, mas também será muito surpreendente”

Daisy Ridley (Rey), John Boyega (Finn), Oscar Isaac (Poe), Lupita Nyong´o (Maz), Domhnall Gleeson (Hux), Kelly Marie Tran (Rose), Joonas Suotamo (Chewbacca) e Billie Lourd – filha de Carrie Fisher na vida real – retornam para seus personagens no desfecho.

Já entre os veteranos, Mark Hamill (Luke), Anthony Daniels (C3PO) e Billy Dee Williams (confirmado como Lando) também marcarão presença. Carrie Fisher estará de volta como Leia. Para isso, serão utilizadas filmagens da atriz que não entraram no episódio VII. O diretor J.J. Abrams, que volta para a direção do último filme da saga Skywalker, disse que Fisher é insubstituível e que não foi cogitado o uso de outra atriz para a personagem, ou tampouco efeitos especiais de computador.

Adam Driver também está creditado para retornar como Kylo Ren. E o filme conta ainda com a adição de Keri Russell em um personagem que não foi divulgado.

O roteiro é assinado por Abrams em parceria com Chris Terio (Argo), Derek Connolly (Jurassic World) e Colin Trevorrow.

Star Wars: Episódio 9’ estreia nos cinemas brasileiros em 19 de dezembro de 2019.

 

10 curiosidades de ‘Free Willy’, clássico dos anos 90 que virou franquia

Nos últimos anos, a luta contra parques como o Sea World rendeu resultados pelo fim do cativeiro de animais marinhos para uso em apresentações ao vivo. No entanto, muito antes do documentário Blackfish (2013) chocar o mundo, Free Willy já trazia uma mensagem pela liberdade animal.

A história de amizade entre um menino bagunceiro e uma orca de parque encantou o mundo com sua inocência e senso de aventura. Com o passar dos anos, o longa se tornou um clássico das reprises, conquistando novas gerações. Por isso, neste fim de semana, o CinePOP separou dez curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Não quis

Quando a produção foi fazer o filme, fizeram testes com 23 orcas para o papel de Willy. Desse número, 21 delas ‘pertenciam’ ao parque Sea World. Porém, ao saberem da mensagem por trás do filme, os executivos se recusaram a ceder seus animais. Eles chegaram até a negociar com a produção, mas exigiram que alterassem o final do filme, o que não foi atendido. Dessa forma, eles chegaram à Orca Keiko, do parque mexicano Reino Aventura.

Más condições

O parque aceitou que sua Orca fosse usada no filme. Por ter um passado de apresentações em parques, Keiko era dócil e tinha familiaridade com o contato com seres humanos. Por conta disso, o animal foi considerado a melhor opção para integrar o elenco do filme. No entanto, a vida da Orca era muito complicada no México, já que tinha uma série de lesões na pele e estava em um tanque muito menor do que o indicado para um animal de seu porte.

Vida sofrida

Antes de virar ‘ator’, o pobre Keiko passou por diversos abusos na vida. Ele foi capturado na Islândia no final dos anos 70. Por lá, foi chamado de Keiko, que significa ‘sortudo’ na língua local, e foi vendido a um aquário da região. Algum tempo depois, ele foi vendido para o MarineLand, no Canadá. Nesse parque, o animal foi treinado de forma rudimentar para fazer apresentações ao vivo, o que rendeu a ele machucados na pele. Por estar com um visual ‘feio’, acabou sendo vendido para o Reino Aventura, no México, onde viria a ser escalado para interpretar o Willy nos cinemas.

Polêmica após a fama

Com o sucesso estrondoso de Free Willy, a situação de seu protagonista foi trazida à tona. Como o filme falava sobre a libertação das Orcas desses parques, foi criada a Free Keiko Foundation (algo como “Fundação Libertem o Keiko”), que contou com o apoio da Warner. Com a repercussão e mais de 20 milhões de dólares arrecadados, eles encontraram um lugar nos Estados Unidos em que a baleia pudesse viver em melhores condições. Então, construíram um tanque com dimensões adequadas no Oregon Coast Aquarium e transferiram o ator marinho para lá, onde começou a ganhar peso e passou a ter contato com a água do mar. Diante disso, organizações começaram a pressionar para libertarem o animal no oceano, onde deveria viver livre. No entanto, era uma Orca que havia passado praticamente a vida inteira em cativeiro, então envolvia uma série de questões de adaptação. O processo de reinserção foi iniciado, mesmo com toda a polêmica que envolvia o caso. Assim, o animal foi libertado no mar em 2002. Porém, não conseguiu “se enturmar” com outras Orcas e começou a nadar atrás de contato humano. Infelizmente, Keiko acabou morrendo solitário, aos 27 anos, por um caso de pneumonia em 2003. O caso é considerado como um fracasso histórico.

À todo custo

Em 2014, Mark Williams, ex-instrutor do Sea World e treinador de Keiko no filme, lançou o livro “Killing Keiko: The True Story of Free Willy’s Return to the Wild” (Matando Keiko: A verdadeira história do retorno de Free Willy à vida selvagem). Nele foi revelado que a libertação de Keiko nunca foi feita visando o bem-estar do animal, mas uma resposta à pressão de diversas organizações que queriam vender ao público um final digno de Hollywood ao cetáceo, que tinha uma condição de saúde instável. No livro, o rapaz, que acompanhou Keiko em sua reintrodução no oceano, contou que a baleia se instalou nas praias da Noruega após ser rejeitada por sua própria espécie. Por lá, a Orca brincava com crianças, deixando até mesmo que montassem nele. E esse contato com os humanos teria ocorrido porque Keiko não sabia caçar peixes, então buscava recompensas nas pessoas. E ele supostamente teria sido rejeitado por sua espécie porque escolheram um grupo de Orcas liderado por um ‘Alfa’ agressivo que foi pouco receptivo, por assim dizer, com o astro dos cinemas.

Animatrônico

No filme, o trabalho de Keiko foi reduzido a algumas cenas mais gerais. Para evitar o estresse do animal, todas as cenas de close e fora d’água foram gravadas por um animatrônico hiper-realista. O resultado foi tão satisfatório que eles jamais usaram outra Orca como ‘ator’ na franquia após o Keiko.

Muito realista

O realismo do animatrônico era tão grande que confundiu muitas pessoas ao redor do mundo, que acharam que a produção tinha mesmo exposto a Orca às cenas fora d’água. Para o filme, foram construídos dois animatrônicos. Um deles era apenas a parte superior da baleia. Esse foi usado para as cenas do Willy nadando em mar aberto. Já o segundo foi um robozão emborrachado feito em tamanho real. Essa versão ‘completa’ foi tão realista que não enganou apenas o público, mas o próprio Keiko, que passou a demonstrar “interesse amoroso” pelo boneco. Foi um tipo de ‘Ela’ (2013) submarino.

Inocência

Como de costume em Hollywood, o roteiro do filme passou por uma série de alterações. Na versão original, o menino Jesse seria um inocente garotinho mudo de dez anos, que foi criado por freiras em um convento. O trabalho estava tão irritantemente inocente e meloso que o estúdio solicitou uma mudança drástica de personalidade no menino. Assim, Jesse foi reescrito como um garoto mais malandro, se adaptando aos pais adotivos no auge de seus 12 anos de idade.

Estreia

Para dar vida ao Jesse, a produção fez teste com mais de 4 mil jovens atores, incluindo nomes consagrados da atuação jovem, como Alex Vincent, o Andy da franquia Brinquedo Assassino. Desses rapazes, foram escolhidos 12 para a fase final, que terminaria com o novato Jason James Richter como o eleito para protagonizar a história. Para se preparar para sua estreia nos cinemas, o menino passou duas semanas interagindo diariamente com Keiko no tanque.

Retorno

O filme virou um sucesso absurdo, arrecadando mais de 150 milhões de dólares em bilheteria. O curioso é que seu orçamento foi estimado em aproximadamente 20 milhões de dólares, o mesmo valor que a Free Keiko Foundation angariou para a transferência de Keiko para o aquário nos EUA. Entretanto, apesar de ter feito muito dinheiro, o filme lidou com críticas mistas da imprensa especializada. Fato é que o retorno foi considerado positivo, rendendo uma franquia com mais três filmes lançados depois.

Free Willy está disponível para aluguel no Amazon Prime Video.

Crítica | Plano de Aposentadoria – Nicolas Cage Mais Canastrão Que Nunca em Comédia de Ação com Ron Perlman

Nem todo filme de ação se leva a sério. Há aqueles cuja pancadaria e até mesmo a própria história não pretendem fazer muito sentido, pois o nexo não é o foco desse tipo de produção. E tá tudo bem, afinal, o mundo do cinema é vasto e há cinéfilo com todo tipo de gosto, e todo mundo precisa ser contemplado. Nesse sentido, a coisa toda melhora para quem curte esse gênero se o filme, além de contemplar o estilo preferido, ainda traz um grande elenco na ficha técnica. É o caso de ‘Plano de Aposentadoria’, novo filme de ação cômico que chega essa semana aos cinemas brasileiros.

Jimmy (Jordan Johnson-Hinds) trabalha como motorista de um chefe do tráfico de Miami, Donnie (Jackie Earle Haley), quando fica sabendo da importância de um determinado HD e, para melhorar sua vida, decide roubá-lo. Só que a coisa toda vira contra ele, e, para escapar, ele o entrega à sua esposa, Ashley (Ashley Greene), pedindo que ela e a filha do casal, Sarah (Thalia Campbell), fujam do país. Os planos ficam pela metade, e apenas Sarah acaba indo sozinha para as Ilhas Cayman, atrás de seu desconhecido avô, Matt (Nicolas Cage, de ‘A Outra Face‘). Acontece que o HD foi junto com a menina, e Donnie envia seus melhores capangas – dentre os quais, Bobo (Ron Perlman, de ‘Sons of Anarchy‘) – para recuperar o seu bem perdido antes que o chefão Hector (Grace Byers) fique sabendo de tudo.

Em pouco mais de uma hora e quarenta de duração, fica evidente, em poucos minutos, que ‘Plano de Aposentadoria’ é um filme de ação bem galhofa, desses que não dá para esperar nada sério embora ele não se assuma como tal. E é aí que se destaca o contraste do filme: por um lado o elenco feminino, reduzido, se apresenta bastante sério (a mãe, a filha e Hector), enquanto a parte masculina do elenco entrega atuações bem canastronas, pra provocar o riso diante do absurdo. Dessa frequente oposição, os diálogos são proferidos em sequências que se afastam da realidade em pontuais ações irreais.

Escrito e dirigido por Tim Brown, em pouco mais de quatro minutos de duração o espectador poderá reparar num pequeno presente deixado no filme, logo abaixo da linha da legenda. Misturando espionagem, sequências de ação e uma história quase ingênua, os grandes chamarizes do filme são mesmo as atuações de Ron Perlman, que entrega uma espécie de babá incomum como as que víamos os atores de ação fazer nos anos 1990, e Nicolas Cage, bem, bem canhestro como um ex-assassino de aluguel sessentão desacostumado com a antiga vida e bastante entregue à boêmia vida praiana. Esses dois, somados ao cenário paradisíaco das Ilhas Cayman (onde se passa boa parte da trama) é suficiente para levar o espectador ao cinema.

Misturando cenas de ação meio bobas e meio escandalosas com uma pitada de absurdo e um elenco de renome, ‘Plano de Aposentadoria’ (‘The Plan‘) é desses filmes para ver e espairecer a cabeça. Sem nenhum compromisso com a verossimilhança, o longa tempera ação com comédia numa produção de entretenimento pipocão para ver num domingo à tarde.