Site Página 3527

Filme da Arlequina com o Coringa trará uma relação desordenada, diz Margot Robbie

Em entrevista ao Female First, Margot Robbie deu alguns indícios com relação ao tom do filme que reunirá o Coringa e a Arlequina em uma história “romance criminoso”.

“A história de amor deles deve acabar em chamas. Deveria acontecer isso, apesar de não ser correto. Mas eu sou muito boba para uma história de amor. Em qualquer ponto, acho que as pessoas gostam de ver dois personagens que morreriam um pelo outro. É um romance de desordenado.”

O filme “de amor” do Coringa e Arlequina vem sendo comparado com o clássico cult Assassinos por Natureza (1994), de Oliver Stone. Antes, porém, chega a continuação de Esquadrão Suicida, que contará com Robbie na frente e atrás das câmeras, como produtora, e direção de Gavin O´Connor (O Contador). Jared Leto também reprisará seu papel na continuação.

Além dos dois filmes contendo a sádica e enamorada dupla, a Warner / DC planeja um filme de origem do personagem, que não contará com Leto no papel, será produzido por ninguém menos que Martin Scorsese e contará com a direção de Todd Phillips, da trilogia Se Beber, Não Case (2009, 2011 e 2013).

‘Aquaman’ tem estreia adiantada no Brasil; Confira a descrição do trailer!

A adaptação solo de ‘Aquaman’ teve sua data de estreia adiantada pela Warner Bros. do Brasil.

Agora, o filme chegará aos cinemas em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.

O primeiro trailer de ‘Aquaman‘ foi exibido durante a CinemaCon. Confira a descrição:

As filmagens focam no choque entre o Aquaman e o Mestre do Oceano (Patrick Wilson). O vídeo traz tomadas urbanas de Atlantis, cavalos marinhos armados, além de um coliseu com aspecto de gladiador. Neste local, o Mestre do Oceano instiga o público, mobilizando-o contra o herói, que desafiará seu irmão pelo trono. Pouco depois, Jason Momoa apresenta seu porte físico como Aquaman, empunhando seu tridente e levantando um submarino de dentro da água.

O trailer ainda traz o Mestre do Oceano dizendo: “A guerra está chegando à superfície e eu trarei a ira dos sete mares comigo!”. Isso confirma o conflito que a sinopse oficial do filme já trazia. Mera (Amber Heard) também suplica a Arthur, dizendo “ao menos que você nos ajude, milhões morrerão”.

O vídeo vai ainda mais além e traz alguns momentos cômicos de Momoa, com sacadinhas engraçadinhas. Ao final, vemos Arraia Negra (Yahya Abdul-Mateen II), que foi descrito como ser extremamente parecido com a versão original dos quadrinhos.

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

O elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

 

Assista várias cenas deletadas de ‘Halloween’

Halloween‘ foi lançado em Blu-ray e DVD, e várias cenas deletadas caíram na internet.

Assista:

Segundo o diretor, David Gordon Green, a cena não funcionava com o ritmo do filme, por isso foi excluída.

“Tivemos algumas cenas que eram legais por si só, mas não funcionavam com o ritmo do filme. E então a sua primeira presença, mesmo antes de sua primeira morte humana no primeiro corte do filme, que era muito longo e tinha problemas de ritmo – nós tivemos que tentar massagear e descobrir isso – foi na verdade uma cena bem interessante de Allison em uma corrida e vê este cachorro pendurado de cabeça para baixo em uma árvore.”

‘Halloween’: Final quase mostrou Michael Myers matando [SPOILER] 

O novo ‘Halloween‘ continua arrasando nas bilheterias, e quebrou um novo recorde nos Estados Unidos.

Com US$ 158 milhões arrecadados, o filme ultrapassou o primeiro ‘Pânico‘ (US$ 103 milhões) – que detinha o recorde de maior bilheteria para um SLASHER desde 1996.

Confira o TOP 5:

  1. Halloween – US$ 158 milhões
  2. Pânico – US$ 103 milhões
  3. Pânico 2 – US$ 101,3 milhões
  4. Pânico 3 – US$ 89,1 milhões
  5. Freddy vs Jason – US$ 82,6 milhões

Crítica | Halloween – Michael Myers retorna em sequência clichê e frustrante

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

‘Coringa 2’: Joaquin Phoenix voltará para enfrentar o Batman de Robert Pattinson?

Desde o começo, ‘Coringa‘ foi vendido como um filme independente que não faria parte do DCEU. Mas agora com o sucesso comercial monstruoso, será que a Warner pretende dar início a um Universo Compartilhado?

Em uma entrevista ao programa ‘Pipoca com Peter Travers’ , o ator Joaquin Phoenix foi questionado sobre a possibilidade de uma sequência:

“Não sei se há mais a se fazer com o personagem. Todd e eu ainda toparíamos se tivesse algo a mais. Porque parecia interminável, as possibilidades sobre o que poderíamos fazer com esse personagem.”, afirmou.

Segundo ele, o papel foi crescendo com o tempo.

“Eu não tinha pensado nisso como um papel dos sonhos. Mas agora, honestamente, não consigo parar de pensar nisso. Conversei muito com Todd Phillips sobre o que poderíamos fazer, em geral, apenas para trabalhar juntos, mas também especificamente se havia algo mais que pudéssemos continuar com o Coringa que pudesse ser interessante. Então acabou sendo um papel dos sonhos. Não era nada que eu realmente queria fazer antes de trabalhar no filme.”, concluiu.

Até o momento, a Warner Bros. não se manifestou sobre possíveis sequências, mas é bom saber que Phoenix está pronto para retornar à direção caso a ideia saia do papel.

Se isso acontecer, Phoenix seria o primeiro ator a interpretar o Coringa mais de uma vez no cinema, caso Jared Leto não retorne ao papel.

Lembrando que ‘Coringa‘ já está em exibição nos cinemas.

Coringa‘, do diretor Todd Phillips, centra-se no icônico arqui-inimigo e é uma história fictícia original e inédita, nunca vista na tela grande. A história de Arthur Fleck, interpretado majestosamente por Joaquin Phoenix, é de um homem que luta para encontrar seu caminho na sociedade fragmentada de Gotham. Ele é um palhaço de festas durante o dia, ele aspira a ser um comediante stand-up a noite… mas ele acha que a piada sempre parece estar sobre ele. Preso em uma existência cíclica entre a apatia e a crueldade, Arthur toma uma decisão ruim que provoca uma reação em cadeia de eventos crescentes neste estudo de caráter arenoso.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

Além de Phoenix, Robert DeNiroZazie BeetzMarc MaronFrances ConroyShea WhighamBill Camp e outros completam o elenco.

Nova série de sucesso da Netflix tem belas mulheres, mansões milionárias e muita intriga

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica EM VÍDEO do novo sucesso da Netflix, a série “docudrama” ‘Sunset – Milha de Ouro‘ (Selling Sunset).

A trama acompanha as corretoras de imóveis de elite do Oppenheim Group, que vendem uma vida de luxo aos endinheirados de Los Angeles. Os relacionamentos são cruciais, e por isso geram fortes conflitos.

Assista a crítica:

Criada por Adam DiVello e produzida pela Lionsgate Television, ‘Sunset — Milha de Ouro‘ acompanha o trabalho de 7 corretoras de imóveis de maior sucesso da cidade, e já teve sua terceira temporada confirmada pela Netflix.

Imperdível.

‘Resident Evil 7’: Milla Jovovich e Paul W.S. Anderson falam sobre possibilidade de voltarem à franquia [EXCLUSIVO]

A franquia ‘Resident Evil’ está retornando aos cinemas com um elenco inteiramente novo, esquecendo os filmes estrelados por Milla Jovovich e dirigido por Paul W.S. Anderson.

Porém, após seis filmes bem sucedidos, não é de se estranhar que a dupla possa decidir retornar para uma sequência ou um revival no futuro – já que essa é a nova moda em Hollywood.

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, Jovovich e Anderson falaram sobre a possibilidade.

“Quem sabe?”, afirmou Milla.

“Como o grande Sean Connery disse uma vez, Nunca diga Nunca de Novo”, concluiu Anderson.

Assista, no minuto 5:25:

Você gostaria de ver um novo ‘Resident Evil‘ estrelado por Milla Jovovich?

O elenco do reboot de ‘Resident Evil’ terá Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) como Claire Redfield e Robbie Amell (‘Upload’) como seu irmão, Chris.

O elenco ainda traz Hannah John-Kamen (‘Homem-Formiga e a Vespa’) como Jill Valentine, Tom Hopper (‘The Umbrella Academy’) como Albert Wesker, Avan Jogia (‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes’) como Leon Kennedy e Neal McDonough (‘Com as Próprias Mãos’) como William Birkin.

A estreia acontece em Setembro de 2021.

 

‘Halloween Kills’: Diretor revela que sequência será EXTREMAMENTE violenta

reboot-sequência ‘Halloween’, lançado em 2018, tornou-se um sucesso sem precedentes e reviveu uma franquia que já dava ares de cansaço há algumas décadas. Não é surpresa que duas novas sequências tenham sido confirmadas – ‘Halloween Kills: O Terror Continua’‘Halloween Ends’.

Agora, em entrevista à Total Film, o diretor David Gordon Green se abriu um pouco sobre o próximo capítulo da saga, detalhando que a história será sobre a criação do medo.

“Será sobre a criação do medo. Uma coisa é ter medo do Bicho-Papão, de alguém estar se escondendo em seu armário, sob a cama, rondando a casa… Mas queríamos explorar confusão, desinformação e paranoia. O que acontece quando o medo viraliza? Não dá só para enfiar a cabeça embaixo dos cobertores. É extremamente violento”.

Recentemente, foi divulgado que a sequência terá alta classificação etária e poderá ser assistida apenas por maiores de idade ou menores acompanhados por um responsável.

O terror foi classificado por “forte violência sangrenta, imagens macabras, linguagem e uso de drogas”.

Vale lembrar que o reboot de 2018 também recebeu a mesma classificação.

Assista ao novo teaser:

O

O filme chega aos cinemas em 15 de outubro de 2021. O terceiro capítulo, por sua vez, será lançado em 14 outubro de 2022.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Jamie Lee Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

‘Batman’: Fã reedita imagem e revela o rosto do CORINGA de Barry Keoghan

Antes de ontem foi divulgada uma cena deletada de ‘Batman‘, revelando o visual bizarro de Barry Keoghan (‘Eternos’) como o novo intérprete do Coringa.

O vídeo, porém, trazia uma imagem borrada do vilão. Pensando nisso, um fã conseguiu reeditar a imagem para ter um visual mais fiel.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

No trecho, o Homem-Morcego (Robert Pattinson) interroga o vilão na tentativa de descobrir se ele sabe algo por trás dos ataques do Charada (Paul Dano).

Mas um pequeno detalhe chamou a atenção de um fã astuto…

Em seu perfil do Twitter, ele compartilhou imagens da cena mostrando que o Coringa roubou o clipe de papel dos arquivos que o Batman entrega a ele.

Para bons entendedores, a cena é uma referência a ‘O Silêncio dos Inocentes’, quando Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) rouba uma caneta do Dr. Frederick Chilton (Anthony Heald) e escapa do manicômio onde estava preso.

O detalhe na cena entre o Batman e o Coringa indica que o Palhaço do Crime vai usar o clipe de papel como ferramenta de fuga, o que pode levar à sequência do filme de Matt Reeves.

Confira:

“O Coringa roubou o clipe de papel.”

E aí, você está curioso para saber as consequência desse encontro?

Diferente das versões anteriores, o novo Coringa surge com um rosto todo desfigurado e repleto de cicatrizes, o que acabou gerando diversos comentários online.

Em entrevista para o IGN, o diretor Matt Reeves revelou que a inspiração para seu “Coringa que ainda não é o Coringa” foi uma homenagem à boca mutilada de Gwynplaine de Conrad Veidt em ‘O Homem que Ri‘ , filme mudo de 1928 que influenciou o personagem da DC Comics.

“Eu queria criar uma versão dele que parecesse diferente e inédita, mas que voltasse às raízes. Então, posso dizer que ele é uma versão moderna de Conrad Veidt e daquela ideia do filme ‘O Homem que Ri‘. Ele nunca pára de sorrir. E isso fez [o maquiador] Mike [Marino] e eu pensarmos até em ‘O Homem Elefante‘, porque eu amo David Lynch. E eu fiquei tipo, ‘Bem, talvez a aparência dele não seja por causa de um tanque de produtos químicos, mas também não podem ser cicatrizes das quais não sabemos a verdadeira origem como no filme de [Christopher] Nolan.”

Ele continuou, sugerindo que sua versão do Coringa pode sofrer de uma doença que afeta sua aparência, seu juízo e seu humor:

“E se isso for algo que o afeta desde o nascimento? E se ele tiver uma doença congênita que não o deixa parar de sorrir? Então ele teve uma reação muito sombria a isso, e ele teve que passar uma vida inteira olhando para si mesmo sem saber como desvendar a própria mente.”

Descrevendo o personagem como “um Coringa pré-Coringa”, Reeves disse que os crimes do futuro Palhaço do Crime são fruto de uma mente paranoica, depressiva e pessimista devido a sua aparência.

“A vida tem sido uma piada cruel para ele. E esta é a resposta dele… Eventualmente, ele vai se declarar um palhaço, se declarar o Coringa. Essa era a ideia inicial.”

Confira a cena:

Lembrando que ‘Batman‘ continua em exibição nos cinemas.

Até o momento, o longa já faturou US$ 606,5 milhões pelo mundo.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Matt Reeves (‘Deixe-me Entrar’) é responsável pela direção.

“Dois anos patrulhando as ruas como o Batman (Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levou Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Serkis) e o tenente James Gordon (Wright) – entre a rede corrupta de oficiais e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus caros cidadãos.”

“Quando um assassino ataca a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação no submundo do crime, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Farrell), Carmine Falcone (JTurturro) e Edward Nashton/Charada (Dano). Conforme as evidências começam a se tornarem pessoais e a escala dos planos do perpetrador se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola a cidade de Gotham.”

Robert Pattinson estrela no papel principal. O elenco ainda conta com Zoë Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Andy Serkis (Alfred Pennyworth) e Colin Farrell (Pinguim).

‘O Auto da Compadecida 2’ é CONFIRMADO com retorno de Selton Mello e Matheus Nachtergaele

O ator Selton Mello anunciou hoje (12) que ‘O Auto da Compadecida‘ vai ganhar sequência. Ele e Matheus Nachtergaele voltarão a interpretar João Grilo e Chicó e o filme tem estreia prevista para 2024.

“A dupla mais amada do Brasil está de volta, após 25 anos, celebrando o que há de melhor em nossa cultura. Dirigido por Guel Arraes e Flávia Lacerda. Produzido por Conspiração e H20 Films. Selton Mello e Matheus Nachtergaele, juntos mais uma vez, para nossa alegria. Em breve, o anúncio de nosso elenco maravilhoso! O Auto da Compadecida 2 vem muito aí”, anunciou o ator. 

Ele continua: “Fazer o Chicó novamente, ao lado de João Grilo, é uma emoção gigante, que nunca imaginei reviver! Nosso time é de craques, faremos o Auto 2 à altura da grandeza do nosso filme do peito e celebrando a memória de Ariano Suassuna. O Brasil esperava e merecia este presente”. 

Divertido, empolgante, com personagens inesquecíveis que aborda a cultura popular, a tradição religiosa, a amizade, o amor no mais puro sentido desse sentimento, O Auto da Compadecida foi lançado nos cinemas brasileiros em setembro do ano 2000 dirigido por Guel Arraes.

Baseado em um clássico homônimo da cultura nordestina brasileira escrito por Ariano Suassuna, além de outros dois contos do famoso escritor, O Santo e a Porca e Torturas de um Coração, todos de meados da década de 50, o filme foi um grande sucesso de público e crítica levando mais de 2 milhões de pessoas às salas de cinema de todo o Brasil.

Para entendermos melhor o tamanho desse sucesso e suas razões, resolvemos explorar alguns tópicos dentro desse universo criativo de Suassuna:

 

Enredo criativo e dinâmico

Na trama, ambientado na década de 30 no nordeste brasileiro, conhecemos dois amigos inseparáveis que se metem em diversas confusões próximo à região de Taperoá, na Paraíba. Chicó (Selton Mello) e João Grilo (Matheus Nachtergaele) são dois jovens, pobres, que fazem vários bicos em busca de suas próprias sobrevivências. Conhecendo bem a região e seus moradores, envolvem a maioria desses em diversas situações que mexem com a fé, com as tradições, com a ambição, com o desejo. O Auto da Compadecida é, sem dúvidas, um clássico do cinema brasileiro.

 

Primeiro foi peça de teatro

Uma parte do texto, antes virara peça de teatro, tendo sua primeira exibição sendo feita em 1956 em Recife, em forma de auto, em três atos. Grandes artistas já encenaram os saudosos personagens, Agildo Ribeiro por exemplo foi um dos grandes intérpretes de João Grilo nos palcos.

 

O Elenco Fantástico

Temos Selton Mello e Matheus Nachtergaele, nos papeis principais, temos Luis Mello de Diabo, Fernanda Montenegro de Compadecida (a própria Nossa Senhora), Marco Nanini como Severino (o perturbado Cangaceiro), Lima Duarte e Rogério Cardoso nos papéis religiosos, Paulo Goulart como Major Antônio Morais, pai de Rosinha, interpretada por Virginia Cavendish. Tem também os ótimos Denise Fraga e Diogo Vilela que fazem um casal, ela uma assanhada dona de casa ele o padeiro da região.

 

Referências Culturais

Assistindo a esse belo filme nós rimos, nos emocionamos, conhecemos melhor toda uma cultura de um nordeste criativo, das origens do cordel, dos traços do barroco, da importância religiosa e as devoções. Um dos méritos do roteiro, que teve surpervisão de Suassuna, é encontrar uma forma alegre e descontraída de mostrar o retrato de uma vida dura de muitos dentro de uma sugestiva magia e criatividade da cultura brasileira. Mas não fica apenas em referências daqui, já que até há traços de Decamerão, de Boccaccio, no filme.

 

Bordões e Frases Conhecidas

Nas linhas texto os diálogos ganham grande destaque por conta de seus personagens marcantes. Quem não se lembra de Chicó e seu célebre bordão: “Não sei, só sei que foi assim”; E do final do filme quando Rosinha entrega um pedaço de pão a um homem meio ao calor de uma estrada e diz: “Jesus às vezes se disfarça de mendigo pra testar a bondade dos homens”? Tem também um contexto da fé e dos pecados do homem em: “Matar padre dá um azar danado. Sobretudo para o padre”.

 

Outras adaptações

O Auto da Compadecida teve outros adaptações além da mais famosa dos anos 2000. Foi adaptada para o cinema pela primeira vez no ano que o homem foi à lua, 1969, e teve seu título: A Compadecida, nesse trabalho tinha o grande Antônio Fagundes como Chicó. 18 anos mais tarde, uma segunda adaptação surgiu, quase na década de 90, dirigida por Roberto Farias e contando com grandes humoristas que já vimos, resultando no filme Os Trapalhões no Auto da Compadecida.

 

‘Zona De Risco’: Russell Crowe, Milo Ventimiglia e Liam Hemsworth no IMPACTANTE trailer do filme

Protagonizado por Russell Crowe, Milo Ventimiglia e Liam Hemsworth, o filme de ação ‘Zona De Risco‘ ganhou data de estreia para o dia 22 de fevereiro nos cinemas nacionais.

Em ‘Zona De Risco‘, acompanhamos a história de uma equipe da Força Delta que cai em uma emboscada em território inimigo, e para sobreviver, precisam contar uns com os outros e também com um piloto de drone que poderá salvá-los.

O longa de ação ainda conta com Luke Hemsworth e Ricky Whittle unindo-se à tropa em terras perigosas, onde a única lei é sobreviver.

Assista ao trailer:

William Eubank, diretor e roteirista, define o filme como sendo sobre amizade. Eubank, que tem em seu currículo filmes como Atividade Paranormal: Ente Próximo e Ameaça Profunda, explica que Zona De Risco é marcado por um realismo profundo, embora não seja baseado numa história real, e acompanha a jornada emocional e Kinney (Liam Hemsworth), um novato que se confronta com uma situação que mudará sua vida.

O diretor conta que se inspirou em filmes de ação e guerra clássicos e modernos para criar seu filme, como Nascido para Matar, Apocalypse Now, Atrás das linhas Inimigas e Falcão Negro em Perigo.

“Mas acho que há alguns motivos pelos quais Zona De Risco é diferente de outros filmes, especialmente dos filmes de guerra. Nós abordamos tematicamente muitas coisas baseadas na tecnologia e onde está a guerra. E há muitas coisas acontecendo na guerra moderna de hoje, particularmente na Rússia e Ucrânia com o uso de drones.”

O grande diferencial aqui é como o filme toma o ponto de vista dos homens que estão lutando na guerra, abordando as decisões que precisam tomar, e como lidam uns com os outros.

‘Wolf Night’: Diretor de ‘O Massacre da Serra Elétrica: O Início’ comandará TERROR de lobisomem produzido por Michael Bay

De acordo com o Deadline, Jonathan Liebesman (‘As Tartarugas Ninja’) foi contratado para dirigir ‘Wolf Night‘, novo terror de lobisomem que está sendo desenvolvido pela Platinum Dunes.

O cineasta é conhecido pelos fãs do gênero, tendo comandado ‘No Cair da Noite‘ (2003) e ‘O Massacre da Serra Elétrica: O Início‘ (2006).

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o projeto está sendo descrito como uma mistura entre ‘Distrito 9‘ e ‘Uma Noite de Crime‘, com lobisomens.

Will Honley (‘Escape Room 2: Tensão Máxima’) e April Maguire são responsáveis pelo roteiro.

O site ainda afirma que múltiplos estúdios estão disputando os direitos do longa.

Michael Bay e Brad Fuller servirão como produtores.

Novas informações serão divulgadas em breve.

‘O Agente Secreto’ ganha novo trailer destacando personagem de Wagner Moura

‘O Agente Secreto’, o escolhido do Brasil para disputar uma vaga no Oscar de Melhor Filme Internacional,  ganhou um novo trailer.

‘O Agente Secreto’: Filme com Wagner Moura que abrirá o CineBH recebe 100% de APROVAÇÃO no RT; Confira as críticas!

‘O Agente Secreto’ transporta o público para a Recife de 1977, onde Marcelo (Wagner Moura), um especialista em tecnologia, retorna à sua cidade natal em busca de tranquilidade.

No entanto, ele logo se depara com perigos e segredos sombrios que a rondam.

Além de Wagner Moura, o elenco conta com grandes nomes como Maria Fernanda Cândido, Gabriel Leone, Carlos Francisco, Alice Carvalho, Roberto Diogenes e Hermila Guedes.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Recentemente, o cineasta Kleber Mendonça Filho usou as redes sociais para celebrar a honra do filme ter sido escolhido para representar o Brasil no Oscar.

O longa, que estreou com grande destaque em festivais internacionais, já acumula importantes prêmios, incluindo o FIPRESCI (Prêmio da Crítica Internacional) de Melhor Filme, o Prix des Cinémas Art et Essai – AFCAE (Prêmio de Cinema de Arte), além de troféus de Melhor Direção para Kleber Mendonça Filho e Melhor Ator para Wagner Moura.

Na estreia mundial, o filme foi aplaudido de pé por 13 minutos, consolidando-se como um dos grandes destaques da temporada.

Crítica | O Agente Secreto – Kleber Mendonça Filho Alcança Seu Melhor em Potente Filme de Roteiro Refinado | CinePOP

A estreia nos cinemas nacionais está marcada para o dia 6 de novembro.

Crítica | Alice e o Prefeito – Os devaneios do caminhante solitário

Um político cansado, que não consegue mais pensar. Uma jovem que volta à França depois de alguns anos e vai trabalhar nos bastidores da política mesmo não tendo nenhuma experiência dessas antes. Escrito e dirigido pelo cineasta parisiense Nicolas PariserAlice e o Prefeito, que chega aos cinemas dia 27 de maio, transforma os maçantes e embaralhados temas da política em crônicas sociais com paralelos utópicos e o entendimento das razões práticas surgindo muitas vezes através de grandes pensamentos desse e de outros séculos.

Na trama, conhecemos Alice (Anaïs Demoustier), uma jovem formada em letras que consegue um emprego na prefeitura de Lyon. Recrutada para uma vaga inexistente e logo em seguida recrutada para outra, acaba sendo uma das pessoas mais próximas do prefeito Paul Théraneau (Fabrice Luchini) sendo responsável em pouco tempo por pautas importantes como discursos dele. Assim, somos testemunhas de debates com argumentações didáticas sobre esquerda, direita, progressistas, socialistas, dentro dos bastidores tumultuados e sempre exigentes da prefeitura dessa grande cidade francesa.

A experiência na política acaba fazendo a protagonista entrar em certo colapso emocional passando a ter mais dificuldades para achar o sentido de como chegou até ali. Crise existencial? Sim, o filme toca nesse tema a todo instante seja na ótica do experiente e já perto da aposentadoria prefeito, seja na da jovem fera em filosofia de 30 anos, com sua visão de fora, não acostumada às práticas políticas. E falando nesses extremos de visões sobre a vida por conta da distância das gerações, o roteiro é sublime em conseguir achar os pontos de interseção e transformá-los em agradáveis diálogos, alguns até mesmo esclarecedores sobre situações políticas europeias atuais. Temas como a modéstia (o mais objetivo contraponto do senso comum da arrogância) e a filosofia como terapia são colocados aos nossos olhos, além de inúmeras definições sobre o que seria uma ideia.

Os contornos desenvolvidos dentro de paralelos elevam a qualidade desse longa-metragem, ganhador do prêmio de Melhor Atriz na última edição do Oscar Francês (o Cesar). Dentro disso, um interessante paralelo com a arte é exibido em forma de debates sobre a literatura de clássicos, pinturas, na ópera até mesmo nas reflexões sobre a perda do crédito local que afeta formas civilizadas de vida. Um filme que poderia ser bem chato se torna uma leve e grande aula sobre a existência.

Crítica | ‘O Fantasma da Ópera’ – Bressane e companhia revelam suas mágicas como verdadeiros ‘Mister M’ do cinema [Mostra de Cinema de Tiradentes]

Filme de abertura da 29ª Edição da Mostra de Cinema de Tiradentes, o curta-metragem O Fantasma da Ópera é um exercício fascinante – e também desafiador – pela metalinguagem através do próprio processo criativo. Decifrando, em imagens e movimento, o universo audiovisual por trás das câmeras, vamos caminhando pela subjetividade, pelas percepções e interpretações de um mundo mágico, repleto de possibilidades e significados.

29ª MOSTRA TIRADENTES - Abertura Oficial - Foto Jackson Romanelli/Universo Produção
29ª MOSTRA TIRADENTES – Abertura Oficial – Foto Jackson Romanelli/Universo Produção

Com cerca de 25 minutos de projeção, e tendo como base (também um espelho) as filmagens de seu novo trabalho, Pitico – projeto protagonizado pelo veterano Paulo Betti –, o cineasta de 79 anos Júlio Bressane, ao lado Rodrigo Lima, provoca o público a todo instante com uma obra que lembra um making of, mas que encontra nas sutilidades suas grandezas.

Não há questionamentos: a graça está na revelação por trás do nascer de uma narrativa, no modo como é contada uma história, algo que acaba refletindo sobre o próprio cinema. Esse convite aos espectadores, à obra e sua construção, nasce da relação de Bressane e sua equipe, que abrem as portas de seus imaginários, mostrando como uma ideia vira movimento em uma tela grande.

O Fantasma da Ópera, de Júlio Bressane e Rodrigo Lima
O Fantasma da Ópera, de Júlio Bressane e Rodrigo Lima

Pela sensibilidade de um artista renomado, vamos entendendo alguns contextos que atravessa histórias contadas, nos colocando em um papel – nada incômodo e contemplativo – de observadores do que pode acontecer no ‘por trás das câmeras’. Bressane e companhia revelam sua mágica como verdadeiros ‘Mister M’ do cinema. Algo fascinante, que instiga um epicentro reflexivo de qualquer pessoa nos primeiros passos no trabalho audiovisual: o sonhar.

Dossiê 007 | Operação Skyfall (2012) – Daniel Craig bate o recorde no 23º Filme, o mais rentável da franquia

007 – Sem Tempo para Morrer, o vigésimo quinto filme oficial da franquia mais duradora do cinema, já está em exibição exclusivamente nos cinemas – após ser adiado do ano passado devido à pandemia. Como forma de irmos aquecendo os motores para esta nova superprodução que, como dito, faz parte de uma das maiores, mais tradicionais e queridas franquias cinematográficas da história da sétima arte, resolvemos criar uma nova série de matérias dissecando um pouco todos os filmes anteriores, trazendo para você inúmeras curiosidades e muita informação.

Muitas vezes no cinema, quando se apressa a sequência de um filme ou uma franquia, o resultado pode deixar a desejar. Foi o caso com Quantum of Solace, continuação direta do excelente Cassino Royale, surgido somente dois anos depois. O problema principal, no entanto, nem foi a produção apressada e sim uma produção azarada – já que na época acontecia a greve do sindicato dos roteiristas em Hollywood. Para o terceiro filme de Daniel Craig como James Bond, a EON desejava calma e uma produção muito bem pensada. Assim, quatro anos de hiato surgiam até Operação Skyfall, que vingaria para ser o longa mais bem sucedido da franquia até hoje. Confira abaixo detalhes de bastidores do vigésimo terceiro longa de 007.

Leia também: Todas as Matérias Dossiê 007 – até o momento

Produção

Assim como Quantum of Solace, a produção do terceiro filme de Daniel Craig como James Bond buscava o comando de um diretor renomado. Para a tarefa, a EON conseguiu contratar o que talvez seja o realizador mais prestigiado a ter comandado um filme da franquia até agora: Sam Mendes. Isso porque Mendes é um vencedor do Oscar e estreou como cineasta em Beleza Americana, uma das obras mais celebradas do fim dos anos 90 e início de 2000. Mendes seguiria para produções badaladas e até algumas produções grandes, mas nada em sua filmografia apontava que o diretor pudesse resultar num bom comandante de ação – como a série exigia.

Essas escolhas demonstravam que a EON estava disposta a arriscar com cineastas mais autorais e que não necessariamente seriam diretores de ação; mas que pudessem dar sua própria visão do que seria um filme da franquia. Além da direção de Mendes, muitos dos elogios de Operação Skyfall vieram de sua fotografia de tirar o fôlego, considerada um dos visuais mais chamativos e belos de toda a franquia. E isso graças ao trabalho de Roger Deakins, considerado por muitos o melhor “cinematógrafo” em atividade hoje, tendo trabalhos como Sicário e Blade Runner 2049 em seu currículo.

James Bond

Após uma estreia de virar cabeças, mostrando que todos os detratores estavam errados ao reclamarem de sua escolha sem de fato terem conferido sua atuação, Daniel Craig chegava ao seu terceiro filme como 007. De fato, muitos fãs e críticos na época da estreia de Cassino Royale faziam campanha para Craig ser indicado ao Oscar por seu desempenho no papel, lembra disso? Exagero ou não, o fato é que o debute do ator no personagem foi um chute na porta com os dois pés, como se realmente tivesse sangue nos olhos para demonstrar que era bom e que todos estavam errados.

O bom trabalho seguiu por Quantum of Solace, embora o filme não tenha ajudado muito – unicamente por ser um filme que não chega ao nível esperado do anterior, mas que nem de perto é um desastre completo (como abordamos no Dossiê passado). Essa perda de gás e o intervalo longo que seguiu até que tudo estivesse no lugar, fizeram o protagonista Daniel Craig começar a considerar uma aposentadoria precoce. Estaria o ator destinado a ser o novo Timothy Dalton, somente com dois filmes no currículo? A verdade é que a cada novo filme, ainda mais quando ocorre um hiato muito grande, como foi o caso aqui, Craig anuncia sua aposentadoria – seja para fazer “charme” e exigir um salário maior, ou alguma estratégia de marketing encomendada pelo próprio estúdio. O fato é: Craig estava de volta e dando tudo de si, assim como em sua estreia, porém, agora mais experiente.

Missão Secreta

A trama como de costume começa com uma grande cena de ação. Desta vez Bond está na trilha de um criminoso quando a lealdade de seus superiores para com ele é testada. O grande mote de Operação Skyfall é: o quão descartáveis para o governo e a agência são seus “peões”, os espiões que para eles trabalham. Nesta cena de abertura, a chefe M exige que uma agente de campo inexperiente dê o tiro tentando acertar um inimigo valioso que precisava ser eliminado. O problema é que a tal agente repete trêmula que pode acertar Bond. Demonstrando que efeitos colaterais, mesmo de seus próprios agentes, são aceitáveis desde que para conter um mal maior, M não dá a mínima se Bond morrer no processo – e o pior realmente ocorre quando a agente azarada termina por alvejar Bond e não o vilão.

Decepcionado, Bond força uma aposentadoria precoce – que é tema de alguns livros de Ian Fleming e foi reproduzido em especial na era de Timothy Dalton. Vivendo uma vida mais calma, de muita bebida e mulheres na praia, Bond só sai das sombras quando a agência MI6 é explodida como alvo de ataques terroristas e a vida de M corre perigo. Como um filho pródigo leal, mesmo que a “mãe” seja da escola do “amor bruto”, Bond volta para proteger sua superior. Quem está no encalço é justamente um “espelho” de Bond: Raoul Silva – um ex-espião da agência igualmente abandonado à própria sorte por M, que foi torturado e ficou desfigurado. O sujeito volta da morte para se vingar daqueles que não fizeram nada por ele.

Bondgirls e Aliados

Uma das melhores definições sobre as Bondgirls neste episódio, e a mais curiosa sem dúvida, é a de que a principal Bondgirl deste filme é a própria M. De fato, na criação do filme de Sam Mendes, o foco termina sendo, como nunca anteriormente, na chefe M e nos “homens de sua vida”. Novamente interpretada por Judi Dench, a britânica veterana tem o maior desempenho no papel desta vez, das sete vezes que viveu a personagem. M não está apenas inserida na trama, ela é a trama e o que faz a história de Operação Skyfall se mover.

No Dossiê passado, de Quantum of Solace, foi dito que a Bondgirl principal não era de fato uma Bondgirl, por não se envolver romanticamente com o protagonista, se posicionando mais como uma sidekick – uma parceira de aventuras. Bem, Operação Skyfall é provavelmente o filme da franquia que mais se encaixa no quesito de não possuir uma Bondgirl propriamente dita. Bem, temos M, mas é claro que nenhum romance nasce entre ela e Bond. Temos também a agente Eve, interpretada pela indicada ao Oscar Naomie Harris, a tal agente que erra o tiro e acerta Bond. Depois disso, caída em desgraça, ela sai do campo e aceita um trabalho burocrático na agência, para finalmente se tornar a assistente de M e ser revelada como a Eve Moneypenny da geração Craig – uma mais durona e de passado armado.

Temos ainda uma segunda Bondgirl e com essa Bond se envolve, com direito inclusive a uma tórrida cena de amor no chuveiro esfumaçado. A beldade francesa Bérénice Marlohe vive Severine, a assistente do vilão Silva. Ela é uma Femme fatale com quem Bond tem o prazer de se relacionar e elevar sua famosa arte da conquista. Afinal, invadir o território inimigo e dominar a aliada do vilão no charme é um baita feito. Porém, a brincadeira não termina tão bem para Severine, que é assassinada pelo psicopata, permanecendo pouco tempo em cena.

Desta vez temos também finalmente introduzido além de Moneypenny, o armeiro inventor Q – ambos haviam ficado de fora até aqui na era de Craig. Um gênio da informática, o novo Q é vivido Ben Whishaw como a cara dos novos tempos – afinal hoje faz mais sentido um jovem entender de tecnologia do que um velho, certo? Também ganhamos o substituto de M, nas formas de Ralph Fiennes, que cria uma dinâmica com Craig que parece saída dos filmes originais lá da década de 1960, principalmente quando Bond entra na nova sala de seu superior.

Ah sim, e não podemos deixar de falar de Kincade, o veterano guardião da fazenda Skyfall, propriedade da família de James Bond. Espécie de caseiro / zelador, o velho escocês é quase um tutor de Bond e não podemos parar de pensar que este personagem tenha sido escrito para Sean Connery. Infelizmente o astro, então aposentado, não aceitava voltar às telas por nada. Nem mesmo o quarto Indiana Jones fez a cabeça de Connery em 2008 – embora este aqui teria sido uma escolha melhor para ser sua despedida nas telonas. Ao invés de convidar qualquer outro ator que tenha vivido Bond nas telas, a produção decidiu optar pelo veterano Albert Finney, que igualmente se despediu do cinema neste filme, tendo falecido aos 82 anos em 2019.

Vilões

O ator espanhol Javier Bardem já havia sido oferecido um vilão na franquia 007 no passado. Porém, tudo o que bastou para dizer sim a uma nova oferta foi o projeto certo, com o diretor certo. Operação Skyfall comemoraria os 50 anos de James Bond nas telonas. E com direção de Sam Mendes, esta festa seria em grande estilo. Tudo isso convenceu Bardem, que havia ganhado um Oscar em 2008 por Onde os Fracos Não Tem Vez, justamente vivendo um dos antagonistas mais ameaçadores do cinema. Assim, coube ao ator multifacetado criar um novo vilão digno de seu talento. De visual chamativo, cabelo loiro platinado e um rosto deformado ao retirar sua prótese dental, o anárquico Raoul Silva foi muito comparado ao desempenho do saudoso Heath Ledger ao interpretar o sádico Coringa em O Cavaleiro das Trevas, quatro anos antes. E Silva, que tem uma cena homoerótica com Bond (a primeira da franquia), se mostra uma ameaça à altura, conseguindo inclusive atingir seu objetivo de matar a figura materna da agência, M.

Relatório

Com todos esses atrativos, Operação Skyfall se mostrou a sequência de Cassino Royale que Quantum of Solace deveria ter sido. De fato, muitos creditam o vigésimo terceiro filme da franquia como o melhor da era Craig, e um dos melhores da série – embora particularmente eu ainda prefira Cassino Royale, mas por pouco. O filme foi um sucesso estrondoso e em termos de bilheteria e público, foi o capítulo mais rentável da franquia, mesmo reajustando os valores para os tempos atuais – desbancando o então campeão imbatível A Chantagem Atômica. Recorde esse que mantém até hoje. Foram mais de US$300 milhões só nos EUA, e mundialmente se tornava o primeiro episódio a ultrapassar a monumental barreira do US$1 bilhão.

Com os críticos, Operação Skyfall também atingia elogios como nunca anteriormente. Fora isso, foi indicado para cinco Oscar, incluindo a impressionante fotografia de Deakins, e levou os prêmios de edição de som e canção para a homônima Skyfall de Adele, um verdadeiro fenômeno por si só e que serviu igualmente para impulsionar o longa. Tamanho sucesso, é claro, deixou a EON em polvorosa e os produtores trataram de laçar Sam Mendes de volta para a cadeira de produção. Mas isso é assunto para o próximo e final Dossiê 007.

‘Do Fundo do Mar 2’ ganha novo clipe com tubarões-touro; Assista!

Do Fundo do Mar 2‘ ganhou um novo clipe, introduzindo os agressivos tubarões-touro.

Assista:

Crítica | Do Fundo do Mar 2 – Uma cópia pobre, desnecessária e vergonhosa do original

A sequência foi desenvolvida em segredo e será lançada em formato de telefilme pelo canal SyFy.

terror já está pronto e recebeu a classificação indicativa Rated-R (para maiores de 17 anos), por cenas “extremas de violência e sangue com criaturas monstruosas e linguagem chula”.

O filme é dirigido por Darin Scott (‘Tales From the Hood’) e estrelado por Michael Beach, recentemente confirmado no elenco de ‘Aquaman‘.

A sequência segue o Dr. Klaus Van Etten, que está fazendo experimentos com tubarões – que adquirem superinteligência e fogem no mar.

O original era estrelado por Samuel L. JacksonSaffron BurrowsThomas Jane e LL Cool J.

‘Marlon’ é cancelada pela NBC depois de apenas duas temporadas

A NBC cancelou oficialmente a comédia ‘Marlon‘, protagonizada por Marlon Wayans (‘As Branquelas‘), depois de apenas duas temporadas.

A segunda temporada registrou uma média de 0.6 na demo, e um total de 2.6 milhões de espectadores – o que representa uma queda de quase 50% em relação ao ano anterior.

A série tenta “atualizar o conceito clássico de família”, através de um pai, amável porém muito imaturo, criando seus dois filhos, de quem cuida com a ex-esposa, Angie (Essence Atkins), uma decoradora que tem um temperamento controlador, totalmente oposto ao dele.

‘As Golpistas’: Jennifer Lopez e Constance Wu em novos cartazes individuais do longa; Confira!

O longa ‘As Golpistas‘ (Hustlers) ganhou novos cartazes individuais, apresentando suas personagens.

Confira:

Escrito e dirigido por Lorene Scafaria (‘Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo‘), o longa é inspirado em um artigo feita pela jornalista Jessica Pressler para a New York Magazine, intitulado The Hustlers at Scores.

Na trama, um grupo de ex-strippers se une para roubar seus clientes milionários, mas o plano acaba indo além do esperado. O longa se passará em Nova York e terá como pano de fundo a crise financeira norte-americana, abordando “o dano que isso gerou na subsistência das dançarinas, que dependiam de sua clientela de Wall Street”, em contraste com uma temática com o foco em “identidade, lealdade, sobrevivência e controle”.

O elenco conta com Jennifer Lopez, Constance Wu, Julia Stiles, Keke Palmer, Lili Reinhart, Lizzo e Cardi B.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de dezembro.

A Guerra do Amanhã

(The Tomorrow War)

 

Elenco:

Yvonne Strahovski

Chris Pratt

Betty Gilpin

 

Direção: Chris McKay

Gênero: Ação

Duração: — min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: No Amazon Prime

Sinopse: 

Um homem é convocado para lutar em uma guerra futura, onde o destino da humanidade depende de sua capacidade de enfrentar seu passado.

Curiosidades: 

» Esse é o primeiro projeto que o ator Chris Pratt se envolve como produtor executivo;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Esquadrão Suicida’: Coringa aparece queimado em clipe INÉDITO do Ayer Cut; Assista!

O diretor David Ayer voltou a instigar os fãs com a possibilidade do lançamento de sua versão de ‘Esquadrão Suicida‘. O cineasta compartilhou uma cena INÉDITA do “Ayer Cut”, trazendo o Coringa (Jared Leto) com os rosto parcialmente queimado.

No vídeo, o palhaço do crime diz: “Você devia sentir vergonha de si mesmo.”

Confira:

Recentemente, a atriz Margot Robbie, intérprete da Harley Quinn, confirmou que um monte de cenas foram excluídas da versão oficial do filme e que ela está curiosa para assisti-las.

“Eu nunca vi o corte que Ayer planejou originalmente, mas sei que há uma campanha pedindo o lançamento. O que eu sei é que gravamos um monte de cenas que não foram adicionadas [no filme]. Eu estou muito curiosa [para vê-las].”

Lembrando que Robbie não é a única estrela que expressou interesse em assistir a nova versão.

Anteriormente, Karen Fukuhara, a Katana, disse à Radio Times que apoiava a ideia do Ayer Cut e que o roteiro original foi diferente da versão lançada no cinema.

“Eu vi essa campanha circulando nas redes sociais e até compartilhei alguns cartazes feitos por fãs. Eu até pensei que fossem oficiais porque gravamos coisas que não foram inseridas no filme. Eu nunca vi o corte Ayer, mas o roteiro original era um pouco diferente do que aquilo que passou nos cinemas.”

Os cartazes mencionados por Fukuhara foram desenhados pelos artistas do Boss Logic para incentivar a campanha.

Confira, junto com o pedidos dos fãs:

Lembrando que ‘O Esquadrão Suicida‘, dirigido por James Gunn,  tem estreia prevista para 06 de agosto de 2021.

Margot Robbie (Harley Quinn), Viola Davis (Amanda Waller) e Jai Courtney (Capitão Boomerang) irão reprisar seu papéis.

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

 

‘The Hot Zone’: Infecção de antraz causa pânico no trailer da 2ª temporada; Assista!

O canal National Geographic divulgou o primeiro trailer da 2ª temporada de ‘The Hot Zone‘, intitulada ‘The Hot Zone: Anthrax‘.

Confira:

A nova temporada irá estrear oficialmente no dia 28 de novembro.

Após os eventos de 11 de setembro, a trama gira em torno de uma equipe de especialistas que está caçando um assassino que tem enviado cartas com antraz para suas vítimas.

Daniel Dae Kim (‘Hawaii Five-0’) e Tony Goldwyn (‘Scandal’) estrelam a novo ciclo.

‘A Lenda do Tesouro Perdido 3’ é CONFIRMADO e terá retorno de Nicolas Cage

Em uma sessão de perguntas e respostas para promover o lançamento de ‘Top Gun: Maverick‘, o produtor Jerry Bruckheimer revelou o terceiro filme da franquia ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ está em desenvolvimento.

Além disso, o produtor ainda revelou que o novo longa deve contar com o retorno do astro Nicolas Cage – que estrelou os dois filmes anteriores.

“Eu amo o Nicolas [Cage]. Ele é um ator brilhante e nós estamos atualmente trabalhando no roteiro de ‘A Lenda do Tesouro Perdido 3’.”

Vale lembrar que o Disney+ está desenvolvendo uma série derivada baseada no universo da franquia, cujas filmagens já começaram.

Justin Bartha reprisará seu papel como o gênio da tecnologia Riley Poole no spin-off.

Lisette Alexis será a protagonista Jess, “uma brilhante e engenhosa jovem que embarca na aventura de uma vida para descobrir a verdade sobre o misterioso passado de sua família e salvar um tesouro pan-americano perdido”.

A vencedora do Oscar Catherine Zeta-Jones também faz parte do elenco como a antagonista Billie, descrita como “uma bilionária implacável especializada em antiguidades do mercado clandestino, além de uma caçadora de recompensas que vive sob as próprias regras. Ela se transformou de uma órfã miserável a uma empresária estilosa e aventureira. Billie está acostumada a conseguir o que quer – e ela quer o tesouro pan-americano. Mas não apenas pelo dinheiro, e sim por algo muito maior”.

O elenco ainda conta com Lyndon Smith (‘Parenthood’), Zuri Reed (‘Flatbush Misdemeanors’), Jake Austin Walker (’12 Mighty Orphans’), Antonio Cipriano (‘Jagged Little Pill’) e Jordan Rodrigues (‘Light as a Feather’).

Smith será a agente do FBI Ross, uma operante que busca por redenção depois de um grave erro quase acabar com sua carreira. Reed será Tasha, celebridade das redes sociais e gênia da tecnologia, que também é muito próxima de sua amiga, Jess. Rodrigues dará vida a Ethan, melhor amigo de Jess. Cipriano será Oren, um palhaço de sala de aula que sabe uma coisa ou duas sobre teorias da conspiração. E, por fim, Walker dará vida a Liam, um músico que vem de uma longa linhagem de caçadores de tesouros.

O episódio piloto será dirigido por Mira Nair (‘Rainha de Katwe’), a partir do roteiro de Marianne e Cormac Wibberley.

Lançado originalmente em 2004, ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ (‘National Treasure’) conta a história de um caçador de riquezas perdidas (Nicolas Cage) procura um tesouro que ninguém acredita existir, tendo sido acumulado durante séculos e transportado por vários continentes para evitar que fosse roubado. Suas investigações o fazem descobrir a existência de um mapa codificado escondido na declaração de independência dos EUA.

O segundo filme, ‘A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos‘ (National Treasure: Book of Secrets), foi lançado três anos mais tarde e arrecadou mais de US$ 457 milhões de bilheteria.

A Esposa de Tchaikovsky

(Tchaikovsky’s Wife)

 

Elenco:

Alyona Mikhailova
Odin Lund Biron
Miron Fedorov

 

Direção: Kirill Serebrennikov

Gênero: Drama

Duração: 143 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 30 de Março de 2023

Sinopse: 

Antonina Miliukova é uma jovem aristocrata bonita e brilhante. Ela poderia ter tudo o que quisesse, no entanto, sua única obsessão é se casar com Pyotr Tchaikovsky. A única razão pela qual o compositor finalmente aceitará essa união, é para acabar com os rumores sobre ele. Sem sentir amor e culpando-a por seus infortúnios e colapsos, as tentativas de Tchaïkovsky de se livrar de sua esposa são brutais. Consumida pelos seus sentimentos por ele, Antonina decide suportar e fazer o que for preciso para ficar com o seu grande amor.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Kirill Serebrennikov também assina o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Filha de Carrie Fisher compartilha homenagem EMOCIONANTE no aniversário de 7 anos de sua morte

Através do seu Instagram, a atriz Billie Lourd (‘American Horror Story’) compartilhou uma mensagem emocionante em homenagem ao aniversário de sete anos da morte de sua mãe, a lendária Carrie Fisher (‘Star Wars’).

“Já faz sete anos desde que a minha mãe morreu. Todos os aniversários trazem uma nova iteração do meu luto. Algumas me deixam zangada, algumas me fazem chorar todo o dia, algumas me fazem sentir vazia e desassociada,  algumas me fazem sentir nada, algumas me fazem sentir culpada por não sentir nada, algumas me fazem sentir tudo isso ao mesmo tempo. Neste ano, quando acordei, eu me senti grata. O luto preencheu minha vida com um senso de apreciação que eu nunca tive antes. Isso me faz aproveitar todos os meus momentos como se fossem o último.”

“Hoje eu estava segurando minha filha enquanto ela estava dormindo nos meus braços e meus olhos se encheram de lágrimas de alegria. Eu ri sozinha, então chorei porque eu estava rindo. Senti a presença da minha mãe como o calor do sol na nossa pele em um dia quente de verão. É o tipo de calor que faz você fechar os olhos e respirar fundo. Eu sinto falta dela todos os dias, mas o clichê também é verdade: ele está comigo todos os dias. Quando eu digo para meu filho que ela vive nas estrelas, posso garantir que ela faz minha vida brilhar. Envio todo o meu amor para as pessoas em luto por aí. Espero que todos possam sentir uma fagulha de gratidão entre todos os sentimentos inevitáveis que são trazidos pelo luto.”

Confira a publicação:

Anteriormente, Lourd havia confirmado em um comunicado oficial que os irmãos de sua mãe, Todd Fisher e Joely Fisher, não foram convidados para o evento do recebimento da Estrela da Calçada da Fama em homenagem à intérprete da Princesa Leia, que acontecerá hoje, 4 de maio, também conhecido como o Dia de Star Wars. (via Variety)

“A verdade é que eu não os convidei para a cerimônia. E eles sabem o porquê”, disse Lourd em comunicado.

A atriz alega que seus tios capitalizaram com a morte de sua mãe em dezembro de 2016. Joely Fisher publicou um livro de memórias intitulado ‘Growing Up Fisher: Musings, Memories and Misadventures‘ e, um ano depois, Todd Fisher publicou um livro focado em seu relacionamento com Carrie e sua mãe Debbie Reynolds, que também era uma atriz consagrada em Hollywood.

“Dias após a morte de minha mãe, seus irmãos decidiram processar sua dor publicamente e lucrarem com a morte de minha mãe, dando várias entrevistas e vendendo livros individuais por muito dinheiro, tendo como assunto a morte de minha mãe e de minha avó”

Lourd diz que nenhum dos dois a consultou antes de publicar os livros.

“Descobri que eles haviam feito isso pela imprensa. Nunca me consultaram ou consideraram como isso afetaria nosso relacionamento”, disse Lourd. “A verdade por trás da relação muito complicada da minha mãe com a família dela só é conhecida por mim e por aqueles que eram realmente próximos a ela. Embora eu reconheça que eles têm todo o direito de fazer o que quiserem, suas ações foram muito dolorosas para mim no momento mais difícil da minha vida. Eu escolhi e ainda escolho lidar com a perda dela de uma maneira muito diferente.”

Carrie Fisher veio a falecer em dezembro de 2016, em decorrência de uma parada cardíaca. Um dia depois, sua mãe, a atriz Debbie Reynolds, também acabou falecendo.

Sua última participação como Princesa Leia foi em ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘, de 2017. A atriz apareceu em ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, de 2019, por meio de reutilização de cenas deletadas de seus últimos filmes na saga.

Superman está morto no trailer da ÚLTIMA temporada de ‘Superman & Lois’; Confira!

A CW divulgou o trailer completo 4ª (e última) temporada de ‘Superman & Lois‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O ciclo final está programado para estrear no dia 7 de outubro.

superman & lois4

superman & lois3

superman & lois2

superman & lois1

superman & lois5

O ciclo final começará exatamente onde a temporada passada terminou: com o Superman e o monstro de Luthor travando uma das batalhas mais ferozes e devastadoras na lua, enquanto Clark luta por sua vida contra a criatura aparentemente invulnerável. De volta ao solo, o General Lane luta para permanecer vivo após ser sequestrado pelos aliados de Luthor, enquanto Lois, Jordan e Jonathan correm contra o tempo para resgatá-lo.

No caminho deles está o próprio Lex Luthor, que se mudou permanentemente para Smallville como o próximo passo em seu maquiavélico plano para acabar com Lois. Enquanto isso, Lana Lang usa sua posição como prefeita para se impor aos esquemas de Luthor, um movimento que a coloca na mira do homem mais perigoso do mundo, ameaçando tudo o que ela ama, incluindo seu relacionamento com John Henry Irons, que deve colocar seus planos em espera e se juntar ao Departamento de Defesa agora que o General Lane está desaparecido.

Lois e Lana não são a única dupla em apuros, já que Chrissy Beppo e Kyle Cushing enfrentam uma batalha difícil, com diversos obstáculos ameaçando arruinar seu futuro juntos. Em meio ao caos, Sarah Cortez e Natalie Irons também se juntam à luta contra Luthor, enquanto ambas lidam com dilemas sobre seus futuros.

Enquanto a batalha de Clark com o monstro aterrorizante continua, Lois, seus filhos e o mundo devem enfrentar uma possibilidade impensável: e se o Homem de Aço nunca retornar?

Lembrando que o ciclo final da série contará com apenas 10 episódios.

superman e lois poster

Estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’), a atração tem suas três primeiras temporadas disponíveis no Max.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série marca o fim do Arrowverse.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Michael Bishop, Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

Saiba QUEM interpretará os filhos de Paul Atreides na sequência ‘Duna: Messias’

De acordo com o Deadline, o novato Nakoa-Wolf Momoa e Ida Brooke (‘Silo’) foram confirmados no elenco da sequência ‘Duna: Messias‘, que está sendo desenvolvida pela Warner Bros e Legendary Entertainment.

Eles irão interpretar Leto II e Ghanima, filhos gêmeos de Paul Atreides (Timothée Chalamet) e Chani (Zendaya).

O projeto marcará a estreia de Nakoa-Wolf Momoa nos cinemas. O ator é o filho do astro Jason Momoa, que também retornará na sequência como um clone ressuscitado de Duncan Idaho.

nakoa wolf momoa and ida brooke 134133

Vale lembrar que as filmagens de ‘Duna 3‘ estão programadas para começarem durante o verão norte-americano – período que compreende os meses entre junho de agosto.

Na trama do livro, Paul Atreides governou como Imperador por 12 anos. Ao aceitar o papel de messias para os Fremen, ele desencadeou uma jihad que conquistou a maior parte do universo, mas é impotente para deter os excessos letais movimento religioso que ele criou.

Denis Villeneuve retornará à direção.

Com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência ‘Duna: Parte 2‘ arrecadou US$ 714.6 milhões nas bilheterias mundiais – o que representa a sexta maior arrecadação de 2024.

Confira nossa crítica em vídeo:

‘Algo Horrível Vai Acontecer’ no trailer da nova série de TERROR da Netflix; Confira!

Netflix divulgou o trailer completo de ‘Algo Horrível Vai Acontecer‘ (Something Very Bad Is Going to Happen), nova série de terror dos produtores de ‘Stranger Things‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada no serviço de streaming no dia 26 de março.

Haley Z. Boston assume as funções de criadora e showrunner da atração.

Rachel e Nicky estão noivos e vão se casar em uma semana. Antes que possam oficializar a união, porém, algo muito ruim acontece e atrapalha os planos.

Camila MorroneAdam DiMarcoJennifer Jason LeighTed LevineJeff WilbuschKarla CromeGus BirneyZlatko Burić estrelam.

“Eu adoro terror. É natural para mim, [é assim que] processo minhas próprias emoções e sentimentos e minha própria compreensão do mundo”, compartilhou Boston em uma recente declaração oficial sobre o projeto. “Acho que o terror permite explorar sentimentos tabus e dar a todos esses medos uma dimensão mais impactante”.

Weronika Tofilska (‘Bebê Rena’), Axelle Carolyn (‘A Maldição da Mansão Bly’) e Lisa Brühlmann (‘Killing Eve’) entram como diretoras.

Diretor do sucesso ‘Corra!’ dispensa a direção de ‘Akira’

Jordan Peele, responsável pelo estrondoso sucesso de bilheterias e críticas, ‘Corra!’, era um dos cineastas cotados para assumir a direção da versão live action do anime ‘Akira’.

No entanto, o ex-comediante veio a público esclarecer a situação, revelando que não assumirá a responsabilidade. Fã da animação, ele pontuou que seu foco não está em releituras de materiais que já existem no meio do entretenimento:

“Eu acho que poderia fazê-lo, se o material justificasse isso. ‘Akira’ é um dos meus filmes favoritos e eu acho que obviamente a história justifica um orçamento tão grande como você possa imaginar. Mas a pergunta real para mim é: Eu quero fazer um material pré-existente ou eu quero fazer conteúdo original? No final do dia, eu quero fazer coisas originais”.

A Warner chegou a convidar o diretor George Miller, mas ele também declinou a proposta.

O projeto enfrentou diversos problemas, como um corte gigantesco de seu orçamento e várias reformulações ao longo dos últimos cinco anos.

A adaptação de ‘Akira‘ já havia sido pausada duas vezes antes, por cortes de orçamento.

Inicialmente orçado em US$ 230 milhões, o filme teve seus custos reduzidos para US$ 90 milhões, e posteriormente US$ 65 milhões.

Christopher Nolan pode adaptar ‘Akira’ para os cinemas

Kristen Stewart (‘Crepúsculo’) estava associada ao papel de Kei, interesse romântico de Kaneda, a ser vivido por Garrett Hedlund (‘Tron: O Legado’). Para o papel de Tetsuo, os preferidos eram Paul Dano (‘Cowboys & Aliens’), Alden Ehrenreich (‘Tetro’), D.J. Cotrona (‘G. I. Joe 2: Retaliation’), Logan Marshal Green (‘Demônio’), Toby Kebbell (‘Rock’n’Rolla’), Richard Madden (‘Game of Thrones’), Rami Malek (‘Amanhecer – Parte 2’) e Michael Pitt (‘Violência Gratuíta’).

A história desenrola-se em Neo Manhattan, uma cidade reconstruida depois de ter sido destruída na III Guerra Mundial, iniciada pelo crescimento incontrolável de poderes sobrenaturais de uma criança chamada Akira, que foi registrado num programa governamental secreto de pesquisa.

Tommy Wiseau reencena cenas de disastre de clássicos filmes; Assista!

Tommy Wiseau provou mais uma vez o quão icônico é, ao reencenar cenas de desastres de clássicos filmes.

A convite do canal do Youtube, ScreenJunkies, o astro de ‘The Room‘, provou ser realmente o artista do desastre, dando o seu toque especial aos momentos mais tensos de filmes como ‘Twister‘ e ‘Jurassic World‘.

Confira:

 

 

 

BIZARRO! Kevin Spacey faz vídeo como Frank Underwood alegando inocência de acusações

O veterano e vencedor do Oscar, Kevin Spacey, publicou um novo vídeo em seu canal oficial do Youtube, em que ele encara o papel de Frank Underwood (‘House of Cards‘), alegando inocência das inúmeras acusações de abuso sexual e pedofilia.

O bizarro vídeo traz o ator trajando  um avental natalino, com uma xícara em mãos. Gesticulando exatamente como seu personagem da aclamada série da Netflix, ele questiona o público por acreditar nas acusações feitas contra si, tratando o delicado assunto com ironia e sarcasmo, bem no estilo Frank Underwood.

Em um determinado momento do material, ele ainda diz:

“Eu sei o que você quer. Você me quer de volta. Claro, alguns acreditaram em tudo e tem aguardado com fôlego reduzido para me ouvir confessar tudo. Eles estão morrendo de vontade de me ver declarando que tudo que fora dito é verdade e que eu recebi o que merecia. Não seria fácil se tudo fosse tão simples? Só eu e você sabemos que nunca é tão simples assim. Nem na política e nem na vida. Mas você não acreditaria no pior sem evidências, acreditaria? Você não sairia em disparado para fazer julgamentos sem fatos, sairia? Saiu?”

Pouco mais adiante, ele ainda fala:

“Eu sei o que você quer. Claro, eles podem ter tentado nos separar, mas o que temos é forte demais, é poderoso demais. Quer dizer, depois de tudo, nós compartilhamos tudo, você e eu. Eu te contei meus segredos mais profundos e obscuros, te mostrei exatamente do que as pessoas são capazes. Eu te choquei com a minha honestidade, mas mais ainda te desafiei e te fiz pensar. E você confiou em mim, mesmo quando sabia que não deveria”.

Confira o vídeo na íntegra:

 

‘Mamãe’: Sarah Paulson é uma mãe possessiva em trailer HORRIPILANTE; Assista!

O terror ‘Mamãe‘ (‘Run‘), estrelado por Sarah Paulson, ganhou o seu primeiro e horripilante trailer.

Confira:

A produção é dirigida por Aneesh Chaganty, responsável pelo excelente ‘Buscando…‘.

Paulson interpretará uma mãe que cria sua filha adolescente em isolamento, apenas para ver sua vida começar a se desenrolar quando ela descobre o passado sinistro de sua mãe.

Confira as imagens:

Kiera Allen e Pat Healy completam o elenco.

Além de dirigir, Chaganty coescreveu o roteiro ao lado de Sev Ohanian.

A Lionsgate lançará o longa nos cinemas no dia 8 de Maio de 2020.

‘WandaVision’: Realidades adversas se cruzam no novo cartaz da série

Para empolgar ainda mais os fãs da Marvel com a vindoura chegada da série ‘WandaVision‘, a Disney divulgou um novo cartaz da produção, que mostra duas realidades diversas prestes a se colidir.

O material, que foi divulgado por meio da aba Stories da conta oficial da Marvel no Instagram, ainda destaca que a estreia da produção acontecerá em apenas duas semanas.

Confira:

A série estreia no dia 15 de janeiro de 2021.

‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth OlsenPaul Bettany, ParrisHahn.

‘Eternos’: Sersi retorna para a sequência? Gemma Chan responde!

A adaptação dos quadrinhos ‘Eternos’, dirigida pela vencedora do Oscar Chloé Zhao (‘Nomadland’), já está disponível no Disney+ e a Marvel Studios já estaria planejando o futuro dos heróis em uma sequência.

E durante uma entrevista à revista W (via WeGotThisCovered), a atriz Gemma Chan foi questionada a respeito da possibilidade de retornar para ‘Eternos 2‘. Em resposta, ela foi categórica e ainda brincou a respeito do extenso contrato comumente assinado entre os atores e a Marvel.

“Sim, A Marvel nos possui por toda a vida”.

Eternos‘ segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

Apesar da recepção mista, o longa fez um sucesso considerável na bilheteria e arrecadou US$401,8 milhões mundialmente.

Confira a nossa crítica abaixo:

Crítica | Eternos é o filme mais artístico, complexo e fora da caixinha da Marvel… pelo bem ou pelo mal

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).