O The Hollywood Reporter anunciou recentemente que Isabela Merced, conhecida por seu trabalho no elogiado ‘Dora e a Cidade Perdida’, irá estrelar a adaptação de ‘Tartarugas Até Lá Embaixo’, romance best-seller assinado por John Green.
As informações indicam que a produção será lançada diretamente na HBO Max.
Confira a sinopse oficial:
A história acompanha a jornada de Aza Holmes, uma menina de 16 anos que sai em busca de um bilionário misteriosamente desaparecido – quem encontrá-lo receberá uma polpuda recompensa em dinheiro – enquanto tenta lidar com o próprio transtorno obsessivo-compulsivo (TOC).
Repleto de referências da vida do autor – entre elas, a tão marcada paixão pela cultura pop e o TOC, distúrbio mental que o afeta desde a infância –, Tartarugas até lá embaixo tem tudo o que fez de John Green um dos mais queridos autores contemporâneos. Um livro incrível, recheado de frases sublinháveis, que fala de amizades duradouras e reencontros inesperados, fan-fics de Star Wars e – por que não? – peculiares répteis neozelandeses.
Green é um dos autores mais bem-sucedidos do mundo e inúmeras obras de sua carreira já foram adaptadas para o cinema e para a televisão, incluindo ‘A Culpa É das Estrelas’, ‘Cidades de Papel’, ‘Quem É Você, Alasca?’ e ‘Deixe a Neve Cair’ (esta última também trazendo Merced no elenco).
O Disney+ divulgou um novo trailer oficial do reboot de ‘Doze é Demais‘, que tem estreia marcada para 18 de março na plataforma de streaming.
Na nova versão, Gabrielle Union (‘Bad Boys’) e Zach Braff (‘Scrubs‘) são os pais de uma família multirracial reinventando os elementos dos filmes anteriores pelos quais o público se apaixonou.
A produção é escrita e produzida por Kenya Barris, a mente por trás do adorado show ‘Black-ish’.
Confira:
It’s never a dull moment with the Baker family! 🤣 Cheaper by the Dozen, an all-new movie, arrives on @DisneyPlus March 18! pic.twitter.com/HhI7Ovjpdg
O último reboot de ‘Doze é Demais‘ estreou em 2003 e apresentava a louca rotina do casal Baker e seus 12 filhos de diversas idades, que vivem aventuras, dramas e disputas pela atenção dos pais, que tentam não enlouquecer no comando da família.:
Orçado em US$ 40 milhões, o longa arrecadou US$ 190,2 milhões pelo mundo.
Apesar da trama descontraída e bem humorada, a comédia não foi bem aceita pelos críticos e registrou apenas 24% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O grupo se junta aos previamente confirmados Chris Evans(‘Vingadores: Ultimato’) e Ana de Armas (‘Entre Facas e Segredos’), que também atuam como produtores. Adrien Brody(‘O Pianista’) também faz parte do time.
Anteriormente, o papel de de Armas seria vivido por Scarlett Johansson (‘Viúva Negra’), mas a estrela precisou se afastar da produção por conta de sua segunda gravidez.
Por enquanto, não há informações sobre os personagens e nem sobre a trama, descrita apenas como uma aventura de ação e romance inspirada no filme ‘Tudo Por Uma Esmeralda’, estrelado por Michael DouglaseKathleen Turner em 1984.
Ainda sem previsão de estreia, o projeto é fruto de uma parceria entre a Apple TV+ e a produtora Skydance Media.
E o elenco de ‘Oppenheimer’, novo projeto do aclamado realizador Christopher Nolan, não para de crescer.
Segundo a Variety, Josh Peck, conhecido por seu trabalho na sitcom‘Drake & Josh’, foi escalado para o longa-metragem. Detalhes sobre seu papel não foram revelados.
O ator se junt a Cillian Murphy (‘Peaky Blinders’), que será o protagonista.
As gravações devem começar em breve.
Confira a primeira imagem oficial da produção abaixo:
Pugh interpretará Jean Tatlock, um membro do Partido Comunista dos Estados Unidos que tem um caso com Oppenheimer e a causa de grandes preocupações de segurança para funcionários do governo.
Safdie interpretará Edward Teller, o físico húngaro conhecido como o pai da bomba de hidrogênio e membro do Projeto Manhattan, a iniciativa de pesquisa dos EUA que desenvolveu a primeira bomba atômica.
Damon será o tenente-general Leslie Groves, diretor do Projeto Manhattan, enquanto Downey será Lewis Strauss, o infame presidente da Comissão de Energia Atômica que iniciou audiências que questionaram a lealdade de Oppenheimer aos Estados Unidos e que ajudou a revogar o conhecimento científico dele perante a segurança pública do país. Já Blunt será Katherine Oppenheimer Vissering, esposa do protagonista.
A Universal Pictures lança o filme nos cinemas dia 21 de julho de 2023.
Nolan também entra como produtor executivo do filme ao lado de sua esposa e parceira de produção de longa data, Emma Thomas.
A trama gira em torno de Royal Abbott (Brolin), um fazendeiro lutando por sua terra e família, que descobre um mistério insondável à beira do deserto de Wyoming.
A The CW divulgou a promo oficial de “Year of the Tiger: Part 2”, segundo episódio da 2ª temporada de ‘Kung Fu’.
Na trama, “no meio das festividades do Ano Novo Lunar em Chinatown, Nicky tenta ajudar sua recém-descoberta prima Mia a compreender uma nova realidade. Enquanto isso, à medida que Nicky e Evan seguem uma pista envolvendo um dos mercenários de Russell Tan, Henry mantém um olho em Mia no centro comunitário. Ryan se encontra com Sebastian, o mais novo cozinheiro do Harmony Dumpling, e Kerwin recebe uma visita surpresa da irmã, Juliet. Por fim, Zhilan é forçado a confrontar o passado”.
O capítulo, dirigido por Joe Menendez e escrito por Ryan Johnson e Peter Lalayanis, vai ao ar no dia 16 de março.
Confira:
Lembrando que a 1ª temporada já está disponível na HBO Max.
Criada por Christina M. Kim (‘Lost’), a produção é um reboot do seriado homônimo estrelado por David Carradine, que foi exibida entre 1972-75. A nova versão, no entanto, é estrelada por uma mulher.
“Uma crise de identidade faz com que uma jovem chinesa-americana (Liang) abandone a faculdade e faça uma jornada que mudará sua vida, em um mosteiro isolado na China. Mas ao voltar para casa, ela vai encontrar sua cidade natal invadida por crimes e corrupção e decidirá usar suas habilidades em artes marciais e os valores de Shaolin para proteger sua comunidade e levar criminosos à justiça… à medida que também procura o assassino que matou o seu mentor Shaolin e que agora está atrás dela”.
O elenco da série também conta comTony Chung, Ludi Lin, TziMa, Kheng Hua Tan, Jon Prasida, Gavin Stenhouse, Shannon Dang, Gwendoline Yeo e Eddie Liu.
A The CW divulgou a promo oficial de “The Fire Next Time”, oitavo episódio da 8ª temporada de ‘The Flash’.
Na trama, “quando um criminoso invade a CCPD, Barry e Kramer devem confiar e apoiar um no outro se quiserem sobreviver. Enquanto isso, Caitlin aprende uma valiosa lição ao lado de Snow e Mark”.
O capítulo vai ao ar no dia 16 de março.
Confira:
Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.
Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.
O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.
A comédia teen ‘De Volta aos 15‘, estrelada por Maisa, finalmente chegou ao catálogo da Netflix e, para promovê-la, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo de bastidores mostrando o tempo que o elenco passou em Paris.
Confira:
Aos 15 anos, Anita sonhava em crescer logo e deixar sua pequena cidade para viajar pelo mundo. Mas, ao completar seus 30 anos, percebe que as coisas não são bem como imaginava.
Quando volta à terra natal para o casamento da irmã, eventos desastrosos acontecem, e ela se refugia no quarto onde passou a adolescência.
Ao ligar seu antigo computador, a protagonista é transportada, como mágica, para o primeiro dia no colegial. Agora, Anita vai tentar consertar a vida de todos ao seu redor, mas cada mudança no passado impacta o futuro de todos – e nem sempre para melhor.
Relembre o trailer:
A série é baseada no livro homônimo escrito pela blogueira e colunistaBruna Vieira.
Escrita por Janaina Tokitaka, Renata Kochen, Alice Marcone e Bryan Ruffo, ‘De Volta aos 15’ terá seis episódios na 1ª temporada.
Através do site oficial, o autor confirmou que as gravações da série em Londres foram encerradas, e disse que simplesmente “amou” o que viu até agora, dizendo estar ansioso pelo que vem por aí.
“Até agora, estou muito animado. ‘House of the Dragon‘ terminou suas gravações em Londres e agora está em pós-produção. O que eu vi, eu amei. Estou ansioso para ver mais.”, disse R. R. Martin.
Um antigo diretor de ‘Game of Thrones‘, Miguel Sapochnik, é quem vai comandar vários episódios da primeira temporada, como o próprio piloto, além de também ser um dos produtores e roteiristas do show.
O elenco também conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly Alcock e Emily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.
A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘, e seguirá os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.
Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.
Confira a sinopse oficial do livro:
Séculos antes dos eventos de A Guerra dos Tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.
O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.
A poderosa Sony anunciou nesta quarta-feira (09) que suspendeu as vendas dos consoles e jogos PlayStation na Rússia, após a invasão do país à Ucrânia. Os ataques russos começaram no dia 24 de fevereiro e já duram 14 dias.
O e-commerce da PlayStation Store também não estará mais disponível no país europeu, segundo declaração oficial: “A Sony Interactive Entertainment se une à comunidade global pedindo paz na Ucrânia”.
A multinacional também afirmou que a Sony Group Corporation doará US$ 2 milhões ao ACNUR (Alto Comissariado das Nações Unidas para Refugiados) e à ONG (Organização Não Governamental) Save the Children.
As empresas Coca-Cola, Starbucks e Rolex também anunciaram o fechamento temporário de suas lojas no território russo. ACoca-Cola se manifestou dizendo que “nossos corações estão com as pessoas que estão sofrendo os efeitos inconcebíveis desses trágicos eventos na Ucrânia”.
O McDonald’s também informou o fechamento temporário de 850 lojas no país europeu.
Os fãs de ‘The Office‘ nunca ficam sem opções quando se trata de produtos baseados em seu idolatrado seriado, só que, meus amigos, a mini-mochila Dwight SchruteFunko Pop, da Loungefly, alcançou outro patamar.
A mochila parece uma das várias figures do Dwight Schrute, que a Funko lançou ao longo dos anos, sendo ela a companheira perfeita para a lancheira Dunder Mifflin que também foi lançada pela Loungefly.
Confira abaixo a imagem de divulgação:
A bolsa da Loungefly custa US$ 59,99, com frete grátis para os EUA, enquanto a lancheira Dunder Mifflin custa US$ 19,99. Eles são exclusivas da loja Entertainment Earth.
A mini-mochila de ‘The Office‘, Dwight Schrute, possui um fechamento superior com zíper, um bolso frontal com zíper, um puxador de zíper esmaltado, alças ajustáveis e um forro temático correspondente. A lancheira Dunder Mifflin é confeccionada em nylon e possui alça longa, fechamento em velcro e detalhes estampados.
A eterna Mulher-Maravilha, Lynda Carter, que deu vida a amazona na série de TV, comemorou o Dia Internacional da Mulher com seus seguidores no Twitter postando uma mensagem muito bacana, que fez as fãs da DC Comics lembrarem dela como a Princesa Diana.
À medida que Warner mexe nas datas dos seus filmes, ainda não há notícias sobre qual será a história de ‘Mulher-Maravilha 3‘. Depois de ‘Mulher-Maravilha 1984‘, muitos fãs estavam ansiosos para saber o que Patty Jenkins eGal Gadot estavam planejando a seguir. Uma das maiores surpresas da WW84 foi a presença deLynda Carter no final do filme.
Por enquanto, ambas as artistas estão envolvidas em outros projetos, ou seja, os fãs terão que aguardar mais um pouco por novidades. Enquanto isso, os DCnautas podem ficar de olho em mensagens inspiradoras como essa que Carter postou essa semana.
“Hoje celebramos o dia das mulheres e meninas de todas as esferas da vida… E sim, isso inclui nossas irmãs trans! Ser mulher é ser Maravilha, por isso somos tão fortes e cheias de possibilidades”, tuitou, Lynda. “Feliz Dia Internacional da Mulher!”
Today we celebrate women and girls from all walks of life… And yes, that includes our trans sisters! 😘
To be a woman is to be a wonder, but it’s no wonder that we are so strong and full of possibilities. Happy International Women’s Day! pic.twitter.com/PCaOdUH54j
A atual Mulher-Maravilha da DC, Gal Gadot falou sobre o próximo filme. Nesses comentários, ela parecia super animada por trabalhar com Lynda Carter:
“Primeiro de tudo, Lynda me orientou, desde o primeiro momento, em que fui escalada como Mulher-Maravilha”, revelou Gadot. “Ela estava sempre lá, conversando comigo, me dando dicas e tudo mais. Ela é muito responsável por tudo que Patty Jenkins e eu temos feito, e foi tão bom que conseguimos encontrar a oportunidade certa de trazê-la para o último filme e agora para o terceiro.” Ela acrescentou: “É ainda melhor desta vez. Eu a amo muito. Eu a amo muito.”
A data de lançamento de ‘Mulher-Maravilha 3‘ ainda não foi anunciada.
Intitulado ‘Meg 2: The Trench’ (‘MegaTubarão 2: A Trincheira’), o filme chega aos cinemas dia 4 de Agosto de 2023.
As gravações já terminaram na Leavesden Studios, nos arredores de Londres, onde a Warner Bros. também rodou títulos como as franquias ‘Batman’ e ‘Harry Potter’.
Ben Wheatley, que comandou o suspense ‘Rebecca‘, da Netflix, dirige.
O diretor compartilhou seu entusiasmo e seus planos são para honrar o escopo do tubarão gigante pré-histórico.
“Meu objetivo é respeitar o MegaTubarão e tentar ter certeza de que será um ótimo filme. É uma oportunidade de fazer ação em uma escala tão insanamente grande, que é simplesmente inacreditável. Vai ser simplesmente inacreditável. Eu sinto uma grande responsabilidade, para ter certeza de que vou agradar os grandes fãs de tubarões.”
Vale lembrar que Li Bingbing, que interpretou a bióloga marinha Suyin Zhang, NÃO irá retornar para a sequência. Curiosamente, Sophia Cai, que interpretou a filha de sua personagem no filme de 2018, teve o seu retorno confirmado na continuação.
Não foi revelado o motivo para a atriz ficar de fora do projeto, apenas que “não há planos para o seu retorno na franquia no momento”.
A sequência contará com o retorno de Jason Statham, Cliff Curtis, Sophia Cai e Page Kennedy, além de introduzir Sienna Guillory, Skyler Samuels e Sergio Peris-Mencheta.
Sucesso nos cinemas, ‘MegaTubarão‘ surpreendeu nas bilheterias e arrecadou monstruosos US$ 530.2 milhões mundialmente.
Recentemente, algumas imagens conceituais do adorado ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ viralizaram nas redes sociais e confirmavam os icônicos Deadpool e Proxima no longa-metragem. Entretanto, o homem por trás das artes, Andrew Kim, deu uma entrevista e confirmou que nunca houve planos para que o mutante aparecesse no projeto.
Em uma recente conversa com a Chatter Box Film, Kim explicou o motivo de ter criado as artes em questão – e pediu desculpas por desapontar os fãs.
“Bom, em resumo, desculpa em desapontá-los, mas nunca houve envolvimento de Deadpool ou Proxima no início do projeto. Quando estava criando o design para o clube da luta, meu designer de produção mencionou que nós poderíamos ver outros personagens da Marvel lutando no ringue quando revelamos a cena”, ele contou. “Deadpool e Proxima eram minhas ideias, e pensei em estilos de luta dinâmicos que seriam perfeitos em um ringue como aquele (você sabe, eles não voam). E o vermelho de Deadpool tinha um contraste legal com a ambientação azulada”.
Em qual filme da Marvel você gostaria de ver Deadpool?
Confira a imagem:
‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ foi um tremendo sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 432,2 milhões pelo mundo e acumulando 91% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.
O Rock in Rio anunciou hoje (09) mais atrações para a aguardadíssima e estelar próxima edição.
A produção do evento revelou o line-up completo do New Dance Order, que engloba alguns dos melhores artistas da música eletrônica.
Contando com nomes como Len Fac, Almanac, Cat Dealers, Gabriel Boni, Victor Lou e outros, o especial trará mais de 60 DJs de 11 países diferentes que tocarão durante nada menos que 84 horas.
‘Ataque dos Cães’ é um dos principais filmes da temporada de premiações e já se tornou mais um sucesso da Netflix quanto da aclamada diretora Jane Campion.
Entretanto, o longa parece não ter agradado a todos – e um desses descontentes com a produção foi Sam Elliott, veterano do gênero faroeste que criticou as escolhas da realizadores sobre as “alusões à homossexualidade” e ao “cenário escolhido” para representar o estado de Montana.
Agora, depois de Benedict Cumberbatchter respondido aos comentários de Elliott, chegou a vez de outro astro de ‘Ataque dos Cães’ falar como se sentiu em relação a isso.
Em uma recente entrevista à Vareity, Kodi Smit-McPhee, que conquistou inúmeros prêmios e é um dos favoritos a levar para casa o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, revelou que não sentiu nada sobre o que Elliott falou. Afinal, segundo ele, “sou um ser humano maduro e apaixonado pelo que eu faço. Eu realmente não dou energia a nada fora disso. No máximo, dei algumas risadas, mas, claro, boa sorte a ele”.
Com direção de Campion e baseado na obra homônima de Thomas Savage, ‘Ataque dos Cães‘ acompanha os ricos irmãos fazendeiros Phil e George Burbank. Quando George traz a nova esposa, Rose, e o filho dela, Peter, para a fazenda, os dois devem lidar com o comportamento cruel de Phil.
Lembrando que o filme concorre a 12 categorias do Oscar.
Após a Warner anunciar várias mudanças em seu calendário de lançamentos, como o adiamento dos filmes ‘The Flash‘ ‘Aquaman 2: Reino Perdido‘ e ‘Adão Negro‘, enquanto ‘Shazam! A Furia dos Deuses‘ teve o seu lançamento antecipado, muitos fãs estão surtando e revoltados com a DC Filmes.
Alguns usuários do Twitter estão postando as suas reações sobre os adiamentos e muitos deles estão inconformados, principalmente, pela alteração de data do filme do Flash estrelado por Ezra Miller e que contará com a Participação de Michael Keaton.
Confira as reações calorosas:
AGORA SIM EU TÔ PUT#!😡🤬😡
Como tiverão a audácia de adiarem/atrasarem todos os três(3) 🍿filmes📽️mais “importantes” da DC para esse ano de 2022!?!?🤔😡🤔😡
Eu tinha dito(Em um post passado),que o ANO de 🍿filmes 📽️era da DC…como eu disse,ERA!🤬😡🤬 pic.twitter.com/S6lpWvoe3d
— 🔱RED⚡|||#TheBatman🦇vem1bilhão!!😆 (@RedRobin_Br) March 9, 2022
meu medo é a warner adiar the flash só pro final de novembro e deixar aquaman 2 em dezembro mesmo um em cima do outro fazendo 2 dólares de bilheteria OU PIOR BOTAR THE FLASH JUNTO COM AVATAR 2 E O FILME SAIR NO PREJUÍZO MAIOR QUE JOSSTICE LEAGUE pic.twitter.com/uCC6sfbjdD
Os DCNAUTAS vivendo de altos e baixos. Ontem foi o anúncio da Bruna na DC, hoje os adiamentos de Aquaman 2 e The Flash, o adiantamento de Shazam 2 e o anúncio da série do Pinguim. Mesmo ganhando, nós perdemos. pic.twitter.com/FKV38By3aT
🎬 • Rumor da vez é que o adiamento de Adão Negro aconteceu por conta de refilmagens que serão feitas; processo comum em blockbusters para refinar a narrativa, dar destaque a elementos, e em alguns casos até mesmo adicionar participações!
Vamo lá, eu acredito de+ no sucesso de Shazam 2, acho que o filme pode se beneficiar e muito do público de Avatar 2 (ninguém esperava que Shazam 2 fosse bater 1B)
Não foi dito nada sobre o filme da ‘Batgirl’, mas provavelmente será adiado para 2023 também, pois tem muita conexão com ‘The Flash’. pic.twitter.com/Tz3Gyouku7
Veja os outros filmes que também sofreram alterações:
‘DC Liga dos Super Pets’ – de 20 de maio de 2022 para 29 de julho de 2022 ‘Adão Negro’ – de 29 de julho de 2022 para 21 de outubro de 2022 ‘Shazam: Fúria dos Deuses’ – de 02 de junho de 2023 para 12 de dezembro de 2022 ‘Aquaman 2’ – de 16 de dezembro de 2022 para 17 de março de 2023 ‘The Flash’ – de 04 de novembro de 2022 para 23 de junho de 2023 ‘Wonka’ – de 17 de março de 2023 para 15 de dezembro de 2023
‘The Flash‘ promete uma épica aventura de viagem no tempo quando o herói decide voltar ao passado na tentativa de impedir a morte da mãe. A adaptação vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.
E, de acordo com o Comic Book, o astro já encontrou seu próximo programa de TV.
Foi dito que Esposito vai se juntar mais uma vez à AMC para estrelar uma série intitulada ‘The Driver‘.
Baseada em uma minissérie da BBC de 2014, a trama segue um motorista de táxi (Esposito) que concorda em dar carona para um gângster zimbabuano em Nova Orleans enquanto tenta dar sentido a uma vida entediante.
“Estou muito entusiasmado e inspirado por estar em colaboração com a rede estelar e a equipe criativa da AMC”, disse Esposito em comunicado. “Obrigado por acreditarem em mim. É ótimo estar de volta em casa!”
Além de estrelar, Esposito também será o produtor executivo ao lado de Theo Travers (‘Billions’), que será o showrunner da atração.
“Eu não poderia estar mais animado para ajudar a dar vida a essa série”, disse Travers. “Sou fã do trabalho de Giancarlo desde ‘Faça a Coisa Certa’, de Spike Lee. É uma verdadeira honra ter a chance de colaborar com ele dessa maneira. ‘The Driver‘ é uma busca de identidade sombria e de alta tensão para um homem comum tentando encontrar um propósito renovado em sua vida.”
Eu Sou a Lenda 2 acaba de ser oficialmente confirmado para iniciar sua produção. E o anúncio veio bem a calhar, já que o filme original completa em 2022 quinze anos de sua estreia nas telonas. Com a confirmação do retorno do astroWill Smith ao elenco da sequência, fãs no mundo todo coçam suas cabeças e começam a teorizar como ocorrerá esse retorno. O que podemos dizer é que oEu Sou a Lenda (2007) original é um caso notório de filme que escolheu o final errado. Mas voltaremos a este tópico mais abaixo. O que está confirmado além do retorno de Smith, é o roteirista Akiva Goldsman novamente assinando a história. Porém, a maior novidade na sequência de Eu Sou a Lenda é a muito bem-vinda adição de Michael B. Jordan no elenco, dividindo a cena pela primeira vez com o astro Will Smith.
É claro que muito coisa ainda permanece no escuro, como o diretor que irá comandar a obra, o resto do elenco, qual será o personagem de Jordan. Mas o principal segue sendo onde se encaixará Will Smith e seu personagem nesta nova história. Vamos com calma e por partes. Talvez nem todos saibam, mas Eu Sou a Lenda é baseado no livro homônimo do escritor especializado em ficção científica Richard Matheson. E para a surpresa de muitos, o longa com Will Smith não é a primeira adaptação deste livro para as telonas – embora seja o primeiro a manter o título do livro. Na verdade, Eu Sou a Lenda(2007) é a TERCEIRA (sim, pasme!) adaptação do livro de Matheson para o cinema. O romance é dito também ter inspirado o cineasta George A. Romero na criação de sua obra-prima do terror, A Noite dos Mortos Vivos (1968).
Cada adaptação do livro de Richard Matheson acerta em alguns elementos, porém, erra em outros. Na história, o cientista Robert Neville é o único sobrevivente após um vírus letal ter devastado toda a população do planeta (a ficção fica cada vez mais próxima da realidade). Os infectados, porém, voltam à vida de certa forma, como uma espécie de vampiros. No livro, a forma de mata-los é justamente idêntica à mitologia destas criaturas da noite, ou seja, enfiando uma estaca em seu coração. E assim como os demais dentuços sanguessugas, as criaturas do livro Eu Sou a Lenda também temem a luz e até mesmo alho.
A primeira versão do livro de Matheson foi lançada nos cinemas em 1964, com o título The Last Man on Earth(O Último Homem na Terra). No Brasil, o filme recebeu o título Mortos que Matam. Estrelado pelo rei dos filmes B de terror,Vincent Price, a produção é de baixo orçamento, filmada na Itália por uma equipe italiana, quando o cineasta Fritz Lang e a produtora Hammer desistiram do projeto. Essa primeira produção se comporta exatamente como um típico filme de terror de Price, em preto e branco e sem muitos recursos. Apesar disso, esta é uma das adaptações mais fieis à sua contraparte – a não ser pela lentidão das criaturas, que realmente lembram zumbis, ao invés de serem caçadoras rápidas e ágeis como no livro; e a mudança do sobrenome do protagonista de Neville para Morgan.
Estrelado pelo icônico Vincent Price, ‘Mortos que Matam’ (1964) foi a primeira adaptação do livro de Matheson.
A seguir, os direitos do livro foram comprados pela Warner em 1970, e o estúdio colocou uma nova adaptação em movimento. Para estrelar, foi contratado um astro da época: Charlton Heston – que havia acabado de sair de um outro sucesso de ficção científica e ação: O Planeta dos Macacos(1968). A nova versão, intitulada The Omega Man (A Última Esperança da Terra – no Brasil), estreou em 1971, e era um filme muito mais voltado para a ação do que para qualquer terror. Os tais infectados agora eram mais evoluídos, seres falantes e pensantes, que se organizam em uma espécie de seita, conhecida como “a família de Matthias”, o nome de seu líder. Até mesmo sua caracterização, com a pele esbranquiçada e roupas com capuzes, fazem alusão a uma espécie de fanatismo religioso. Essas criaturas até mesmo usam armas. Daí eliminando bastante o elemento do medo. Esta é a versão que mais se distancia do livro.
Depois de ‘O Planeta dos Macacos’ (1968), Charlton Heston estrelou outra famosa ficção científica de ação.
Ainda em propriedade da Warner, uma nova versão desta história permaneceu em desenvolvimento ao longo de toda a década de 1990. Nomes como Tom Cruise, Michael Douglas, Mel Gibson e Daniel Day-Lewis foram considerados para estrelar a nova versão nos anos em que o projeto esteve em desenvolvimento. Até mesmo Nicolas Cage foi cogitado para estrelar a superprodução por volta de 1998, numa versão que teria o comando de Rob Bowman, da série Arquivo X. O veterano Kurt Russell foi outro nome que estava no topo da lista no fim dos anos 90, porém, a má recepção de seu filme O Soldado do Futuro (1998) o tirou de jogada. Outro nome de peso que esteve interessado em levar o conto às telas foi Tim Burton, saindo então da recepção morna de Marte Ataca! (1996), o cineasta seguiria para filmar A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça (1999).
Os que chegaram mais perto, no entanto, foram o astro Arnold Schwarzenegger e o diretor Ridley Scott, que lançariam sua versão em 1998. Essa é um daqueles casos lendários dos filmes mais famosos que jamais foram filmados, mas chegaram muito perto de acontecer. Na época, a Warner havia dado sinal verde para o projeto, que havia iniciado sua pré-produção, com profissionais já cuidando da direção de arte do longa, e inclusive técnicos de efeitos especiais desenvolvendo a aparência das criaturas monstruosas. Porém, o destino queria de outra forma. Alguns fracassos consecutivos do estúdio na época (como Batman & Robin e O Mensageiro) e o orçamento infladíssimo que esta versão de Eu Sou a Lenda teria (aproximadamente US$125 milhões – um absurdo para a época), terminaram fazendo os executivos do estúdio puxar o plugue e não seguir com a produção. As principais diferenças deste roteiro seriam as mudanças de cidade (de Nova York para Los Angeles), uma trama mais voltada para a ação e não tanto para o drama (como o filme de Smith) e o uso de uma censura alta.
Em 1998, ‘Eu Sou a Lenda’ chegou muito perto de ser estrelado por Arnold Schwarzenegger com direção de Ridley Scott.
Com a produção do fim dos anos 1990 cancelada, a Warner não desistiria e tentou novamente no início da década seguinte. Em 2002, com Will Smith já a bordo, a intenção era trazer Michael Bay para o projeto. A dupla, no entanto, preferiu arriscar com o segundo Bad Boys(lançado em 2003). Desde então, porém, Smith permaneceria vinculado ao projeto, e pessoalmente convidou Guillermo del Toro para dar sua visão da história. O mexicano vencedor do Oscar, no entanto, optou pela sequência de seu querido herói de quadrinhos, Hellboy II – O Exército Dourado(2008). Finalmente, o filme sairia do papel tendo o cineasta Francis Lawrence, recém-saído do relativo sucesso Constantine (2005), para a mesma Warner, no comando da obra.
A trama de Eu Sou a Lenda(2007) segue de perto o livro original de Matheson, mas o conto é alçado ao nível de uma superprodução, com a Warner desembolsando US$150 milhões para o orçamento – o colocando entre os 10 filmes mais caros de seu respectivo ano. Isso que é apostar no texto como boa fonte de sua história e principalmente no carisma e starpower do astro Will Smith. Na trama, o ator vive o cientista militar Robert Neville, estudando uma cura para o câncer. Devido a um novo experimento, acidentalmente um novo vírus surge como efeito colateral, rapidamente se espalhando na humanidade. Daí avançamos um tempo no futuro, para encontrar Smith como o único sobrevivente desta terrível devastação. E o que você faria se fosse o último homem da Terra? O protagonista mantém uma rotina disciplinada, que inclui exercícios físicos, estudos, experimentos e diversão – a fim de manter a sanidade. Seu único companheiro é o cão Sam, da raça pastor alemão. Mas logo iremos descobrir que Smith não está completamente sozinho neste novo mundo. Os infectados pelo vírus se tornaram seres bestiais – que na versão deste filme não se parecem em nada com vampiros. Tampouco lembram zumbis de movimentos vagarosos.
Os vilões do filme são humanoides monstruosos – gerados através de computação gráfica.
Para a criação dos antagonistas desta história clássica, presentes em todas as adaptações do conto, os realizadores até cogitaram ter atores de verdade usando maquiagem, porém, o resultado final de tal proposta não os agradou. Assim, optaram pela criação dos seres inteiramente através de computação gráfica. Para esta criação virtual, um time de 300 funcionários trabalhou por 14 meses na confecção em CGI dos monstros. Apesar da dedicação, uma das maiores críticas que Eu Sou a Lenda recebeu foi sobre a “artificialidade” de seus vilões.
Parte do orçamento inflado da produção foi usado para pagar impostos para a cidade de Nova York a fim de usar trechos no longa. Para as filmagens era necessário fechar ruas por longos períodos, o que causou estresse aos moradores de uma das cidades mais visitadas e populosas do mundo. Apesar disso, a confiança na produção era tamanha, que a Warner aprovou o projeto mesmo sem ter um roteiro pronto na época. Isso que é moral.
Nova York totalmente parada! ‘Eu Sou a Lenda’ teve um dos orçamentos mais caros da época.
Ah sim, não posso esquecer de um dos momentos mais comentados do filme: a brincadeira que faz em relação ao blockbuster Batman vs Superman, que só seria lançado dez anos depois. Foi uma previsão? A verdade é que essa ideia paira em Hollywood há muito tempo, e nos anos 2000 quase saiu do papel. De fato, o roteirista Akiva Goldsman, o mesmo de Eu Sou a Lenda, foi contratado para escrever o roteiro de um longa que uniria os dois maiores heróis da DC, e seria lançado em 2002. O projeto não foi para frente e o que recebemos foram filmes solo dos heróis – com Batman Begins (2005) e Superman – O Retorno (2006). Como brincadeira com o roteirista, em uma das cenas deEu Sou a Lenda, podemos ver um grande outdoor anunciando o longa nos cinemas. Mas não parou por aí, o que muitos podem não ter percebido é que Eu Sou a Lenda também contém um outdoor de um filme da Liga da Justiça, e na locadora podem ser vistos cartazes de filmes em live-action dos Titãs e Lanterna Verde. Nenhum destes filmes havia sido lançado e alguns nem existem de fato. Mas essa foi uma forma da Warner, detentora das propriedades da DC, brincar e instigar o público.
Também não poderia terminar o texto sem uma menção à nossa conterrânea Alice Braga nos matando de orgulho em uma de suas superproduções de Hollywood. A brasileira número 1 nos EUA é figura fácil em diversos blockbusters internacionais, vide Predadores (2010), Elysium (2013), Os Novos Mutantes (2020) e O Esquadrão Suicida (2021), mas sua primeira superprodução foi esta, na qual estreou com o pé direito ao lado de Will Smith.
Moral. A brasileira Alice Braga estreia com pé direito em Hollywood, dividindo as telas com Will Smith.
Voltando ao primeiro parágrafo, quando mencionei um dos maiores erros na escolha de um desfecho de um blockbuster, dois finais foram gravados para Eu Sou a Lenda No que vemos em tela, Smith entrega sua pesquisa da cura das mutações para a personagem de Alice Braga e para facilitar sua fuga, se entrega como isca para as criaturas, explodindo dentro de seu laboratório com os monstros. Sim, o protagonista não sobrevive ao desfecho – daí a confusão generalizada sobre o retorno de Smith confirmado agora na continuação. O que acontece, no entanto, é que com o lançamento deEu Sou a Lenda no mercado de home vídeo (em DVD), o tal final alternativo foi incluído como um bônus, onde os fãs puderam assistir e decidir que preferiam este desfecho que não foi aos cinemas. Nesta segunda opção, o protagonista sai vivo, e ainda estabelece uma ligação mais profunda com as criaturas, ao descobrir que mesmo após perderem sua humanidade com o vírus, ainda existe dentro de cada um deles o resquício de quem foram e sentimentos como carinho e proteção entre si. É um final mais poético.
Dois finais foram gravados para ‘Eu Sou a Lenda’. Será que a continuação levará em conta o que não foi aos cinemas?
Muitos anos antes desta confirmação de sequência, o próprio roteirista Akiva Goldsman revelou que os planos de uma continuação existem desde o sucesso do filme de Smith. Na época, textos foram pensados e esboçados, tanto focados numa sequência, quanto numa pré-sequência. Que é onde o recém-anunciado segundo filme poderá se concentrar. Uma das ideias de prequels mostraria a pandemia começando, centrando a ação no desfile de ação de graças em Nova York. Outro mostraria a população humana diminuindo drasticamente. Já as ideias de continuações falavam sobre uma viagem até Washington, e também sobre um elefante infectado escapando do zoológico.
Agora só nos resta esperar até que a Warner divulgue novas informações deste projeto, que desde já atrai atenção dos cinéfilos. Enquanto isso, o original se encontra no acervo da HBO Max, para todos que desejam conferi-lo ou revisita-lo.