Site Página 3792

‘How I Met Your Father’: 2ª temporada ganha trailer LEGENDADO e data de estreia no Star+

O Star+ divulgou o trailer legendado da 2ª temporada de ‘How I Met Your Father‘, série derivada de ‘How I Met Your Mother‘.

O serviço de streaming anunciou que o novo ciclo será lançado no catálogo brasileiro no dia 24 de janeiro – simultaneamente com a estreia nos EUA.

Confira o trailer:

A trama se passa em um futuro próximo, onde Sophie conta ao seu filho a história de como ela conheceu seu pai. O conto nos leva de volta ao ano de 2021, onde seguiremos Sophie (Hilary Duff) e seu grupo de amigos, que estão tentando descobrir quem são, o que querem da vida e como se apaixonar em uma era cheia de aplicativos de relacionamentos e opções ilimitadas.

A série foi criada por Isaac Aptaker e Elizabeth Berger (‘This Is Us’).

O elenco conta também com Chris Lowell, Francia Raisa, Tom Ainsley, Tien Tran e Suraj Sharma. Kim Cattrall é a narradora da produção.

Carter Bays e Craig Thomas, responsáveis pela série original, entram como produtores executivos do spin-off.

Geralt of Rivia retorna no teaser do novo filme animado do universo de ‘The Witcher’; Confira!

A Netflix divulgou o primeiro teaser de ‘The Witcher: Sirens of The Deep‘, novo filme animado do popular universo criado por Andrzej Sapkowski.

Confira:

Sem data de estreia, a produção será lançada no segundo semestre de 2024.

O personagem titular será dublado por Doug Cockle, que também dá voz ao bruxo Geralt of Rivia nos jogos.

A trama adaptará o conto ‘Um Pequeno Sacrifício‘, que envolve uma aventura de Geralt e Jaskier, que estão atrás de uma sereia que despertou a atenção de um príncipe. A história também irá introduzir Essi Daven (dublada por Christina Wren), a rival do bardo.

A produção foi animada pelo Studio Mir, mesmo estúdio por trás de ‘Avatar: A Lenda de Korra‘.

Vale lembrar que a 4ª temporada de ‘The Witcher‘, que apresentará Liam Hemsworth no papel de Geralt, será lançada apenas em 2025.

Cate Blanchett esconde segredos SOMBRIOS no teaser de ‘DISCLAIMER’, novo thriller da Apple TV+

A Apple TV+ divulgou o primeiro teaser de ‘DISCLAIMER‘, nova série de suspense psicológico escrita e dirigida pelo aclamado realizador Alfonso Cuarón (‘Roma’, ‘Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban’).

Além disso, foi confirmado que a produção estreará no dia 11 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

disclaimer 1

disclaimer 2

disclaimer 3

disclaimer 4

disclaimer 5

disclaimer 6

disclaimer 7

disclaimer 8

disclaimer 9

disclaimer 10

disclaimer 11

A produção é baseada no romance de mesmo nome assinado por Renée Knight.

Uma famosa documentarista descobre que é uma personagem proeminente em um romance que revela um segredo que ela tentou manter escondido.

Cate Blanchett, Kevin Kline, Sacha Baron Cohen, Kodi Smit-McPhee, Louis Partridge, Lesley Manville, HoYeon Jung, Liv Hill, Gemma Jones, Anya Marco Harris, Leila George, Adam El Hagar, Archie George, Youssef Kerkour e Daniele Nicoli estrelam a atração.

Criatura MONSTRUOSA ataca no trailer do terror ‘Omukade’; Confira!

O terror tailandês ‘Omukade‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Pakphum Wongjinda e Chalit Krileadmongkon, o longa serve de pré-sequência do terror ‘A Forma do Medo‘ (2022).

Ambientada durante a Segunda Guerra Mundial, quando o Japão ocupou a Tailândia, a história se passa em uma mina amaldiçoada, onde soldados japoneses e seus prisioneiros se encontram presos. À medida que as tensões entre os inimigos chegam ao limite, eles são forçados a enfrentar um monstro antigo e aterrorizante que espreita nas sombras.

O elenco conta com Narilya Gulmongkolpech, Daung, James Laver), Yasaka Chaisorn, Hideki Nagayama e Ryota Omi.

Infelizmente, o longa ainda não possui previsão de lançamento.

Ator de ‘Ruptura’ é confirmado como Thor no live-action de ‘God of War’

De acordo com o Deadline, Ólafur Darri Ólafsson (‘Ruptura’) foi confirmado no elenco da série live-action de ‘God of War‘, que está sendo desenvolvida pela Prime Video.

O ator interpretará Thor, o deus do trovão, um homem imponente que enfrentou muitas batalhas ao longo de sua vida, mas suas ações em uma guerra travada há muito tempo ainda assombram seus dias.

Outrora o soldado leal de Asgard e braço direito de seu pai, Thor agora não passa de uma sombra do que foi, afundando-se no álcool e tentando não pensar no preço que pagou. Manter sua esposa e filhos à distância apenas aprofundou seu isolamento, mas o poder (e o perigo) do Deus do Trovão ainda permanece, logo abaixo da superfície.

Ryan Hurst (‘The Walking Dead’) dará vida ao protagonista, Kratos.

O elenco ainda conta com Teresa Palmer como Phoebe/Sif, esposa do Thor e deusa da família; e Max Parker como Heimdall, guardião de Asgard e um dos filhos de Odin.

Na trama…

“Kratos e seu filho, Atreus, embarcam uma jornada para espalhar as cinzas de sua esposa e mãe, Faye. Através de suas aventuras, Kratos tenta ensinar seu filho a ser um deus melhor, enquanto Atreus tenta ensinar seu pai a ser um ser humano melhor.”

‘God of War‘ se encontra atualmente em pré-produção, em Vancouver.

Frederick E.O. Toye, vencedor do Emmy pelo seu trabalho em ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, será responsável pela direção dos dois primeiros episódios.

Ronald D. Moore servirá como showrunner, roteirista e produtor executivo.

‘Vida’ é um divertido sci-fi inspirado em ‘Alien’, dizem os críticos

‘Vida’ chega aos cinemas brasileiros apenas no mês que vem, mas o novo sci-fi estrelado por Jake Gylenhaal e Ryan Reynolds já teve sua estreia no Festival South by Southwest, na sexta-feira (18), e as primeiras críticas são extremamente positivas.

Além disso, a produção contabiliza no momento 88% de aprovação no site Rotten Tomatoes.

Confira o que alguns críticos já estão falando sobre o filme:

“‘Vida’ é tão emocionante quando é esperto, mas é ainda mais animador quando os personagens são burros – o que é basicamente um paradoxo que o filme veste com orgulho para a possível extinção da raça humana”. – Peter Debruge, Variety

“Um instigante lembrete que ainda não é esperto mexer com a Mãe Natureza”. – Kam Williams, Baret News

“Um grande final ‘Alien’, tão polido e elenco atraente que você às vezes esquece que quase tem o mesmo roteiro”. – Matt Prigge, Metro

“‘Vida’ é alinhado, mal e aterrorizante”. – Drew Taylor, The Playlist

“‘Vida’ é um divertido, um pouco profundo, filme de monstro que estrela uma criatura realmente assustadora”. – Don Kaye, Den of Geek

“‘Vida’ empresta muito de ‘Alien’, mas ainda é assustadoramente divertido”. – Mike Ryan, Uproxx

“Uma adição bem-vinda ao gênero, embora seja mais lento e mais firmado na realidade que os filmes de ficção científica com os quais as audiências modernas já se acostumaram”. – Edward Douglas, LRM

 

‘Vida‘ é uma trama original criada por Rhett Reese e Paul Wernick, as grandes cabeças por trás do roteiro de ‘Deadpool‘.

‘Vida‘ é um thriller aterrorizante sobre um time de cientistas a bordo da Estação Espacial Internacional cuja missão de descoberta se transforma em medo puro quando eles encontram uma forma de vida em desenvolvimento que causou a extinção da vida em Marte e agora ameaça a tripulação e a vida na Terra.

Rebecca Ferguson (‘Missão Impossível – Nação Secreta‘) está confirmada no principal papel feminino.

O elenco ainda têm Olga Dihovichnaya, Ariyon Bakare e Hiroyuki Sanada (‘47 Ronins‘, ‘Wolverine – Imortal‘).

A direção é de Daniel Espinosa (‘Protegendo o Inimigo‘).

O filme teve sua estreia adiada no Brasil. Ao invés de 23 de Março, o filme chega aos cinemas nacionais dia 20 de Abril.

‘It: A Coisa’: Bill Skarsgård revela que Pennywise o traumatizou

Bill Skarsgård pode ter encerrado seu trabalho em ‘It: A Coisa’ há um bom tempo, mas o intérprete do palhaço Pennywise continua sendo lembrado do tenebroso personagem.

Em uma entrevista à revista Entertainment Weekly, ele falou sobre o alívio de se desvencilhar do vilão, pontuando que também se divertiu muito com a produção.

Segundo ele:

“Eu me diverti muito fazendo o filme e não me arrependo, mas foi um alívio me desvencilhar do Pennywise. Depois que encerramos as filmagens, fui para a casa onde eu cresci na Suécia e estava tomando café com a minha mãe na mesa da cozinha, quando me dei conta de que tinha acabado. Pensei: ‘Eita, não preciso mais lidar com esse ‘relacionamento’!’. Foi uma rápida mudança em que eu me senti melhor, aliviado por não ter que lidar mais com as trevas desse personagem. Eu comparei essa experiência a um exorcismo: ele saindo do meu corpo e este se livrando de suas toxinas”.

Mas mesmo após esse processo de desintoxicação, Pennywise parece continuar voltando em outros aspectos. Segundo Skarsgård, ele continuava tendo sonhos com o palhaço:

“Eu estava em casa, já tinha terminado o filme, e comecei a ter estranhos e vívidos sonhos com Pennywise. Toda noite ele vinha me visitar. E em alguns desses pesadelos, eu estava tentando lidar com ele, como se o palhaço fosse uma entidade separada de mim. Em outros casos, eu aparecia como Pennywise, em circunstâncias que eu realmente não gostava. Era como se eu fosse ele e estivesse visivelmente chateado por estar na rua, em meio aos pessoas, sendo encarado por elas”.

 

O final alternativo foi divulgado na internet, e mostra Bill e sua família indo embora de Derry após a morte do seu irmão. À medida que o carro se afasta, a câmera se direciona para o bueiro por onde Georgie foi levado. A chuva começa a cair no asfalto, dando a sensação de continuidade.

Assista (à partir do minuto 1:45):

 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

Saiba quais são as cenas virão com o Blu-ray:

Georgie pega o barco (cena de abertura engraçadinha): Quando Georgie pega o barco na abertura, ele sai andando dizendo: “Te vejo mais tarde” para um Pennywise frustrado por não conseguir consumir seu plano.

O pai de Stanley o corrige (cena estendida): Stanley está lendo hebraico em voz alta dentro de uma sinagoga, até que seu pai surge para corrigir sua pronúncia do idioma.

Jantar da família Denbrough: Bill se senta à mesa de jantar, enquanto seu pai está lendo uma revista e sua mãe lavando a louça. Bill começa a falar sobre os planos para a viagem anual da família, mas sua mãe deixa o cômodo chateada. Seu pai então explica que Georgie esperava ansiosamente pelas férias.

O pai de Bill olha dentro do porão: Depois do encontro entre Bill e Pennywise no porão, o garoto corre em direção ao seu pai para proteção. Ele decide dar uma olhadinha dentro do local, mas por não encontra nada pede para que o filho vá dormir. Enquanto isso, Henry tenta sair de casa escondido e entra em um carro com Victor e Belch. Eles acabam vendo o Mike passar com sua bicicleta.

Do lado de fora da casa Neibolt: Mike, Beverly, Ben e Stanley estão do lado de fora da casa, enquanto Bill, Eddie e Richie estão do lado de dentro. Stanley comenta que não pode entrar e Mike o conforta. Ben coloca sua mão no ombro de Beverly.

Evacuando a casa Neibolt (cena estendida): Apenas uma versão mais longa do Clube dos Perdedores deixando a casa e correndo com suas bicicletas.

Discurso no Bar Mitzvah de Stanley: Enquanto Stanley faz um discurso sobre indiferença, uma pequena montagem mostra o que as demais crianças estão aprontando. O garoto causa uma cena e se exalta, enquanto Richie o aplaude.

Eddie na farmácia Keene (cena estendida): Uma versão mais longa da cena em que Eddie conversa com a garota que o chamou de perdedor.

Henry e os valentões aguardam do lado de fora (cena estendida): Conforme o Clube dos Perdedores segue para a casa Neibolt, Henry está sentado em seu carro com o rosto coberto por sangue. Belch e Victor já estão mortos, com suas gargantas cortadas.

Os perdedores encontram o walkie talkie de Georgie: Logo após Henry atacar Mike, Bill pega o walkie talkie de Georgie de cima do poço.

As férias da família Denbrough: Após se despedir de Bervely no final do filme, Bill e sua família se preparam para sair em viagem, conforme ele já havia comentado na outra cena deletada. À medida que o carro se afasta, a câmera se direciona para o bueiro por onde Georgie foi levado. A chuva começa a cair no asfalto, dando a sensação de continuidade.

 

O editor-chefe Renato Marafon criou um vídeo revelando o que acontece no livro ‘It: A Coisa‘ após os eventos do primeiro filme baseado na obra.

‘It: A Coisa’ se tornou a maior bilheteria de todos os tempos para um filme de terror, e a Warner Bros. oficializou o Capítulo 2. A sequência teve sua estreia marcada para o dia 6 de setembro de 2019!

Andy Muschietti explicou o seguinte sobre a versão adulta de Mike Hanlon em ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘:

“Minha ideia para Mike no segundo filme é bastante sombria com relação ao livro. Eu quero fazer de seu personagem o único que reunirá todos os outros personagens de volta. Mas como ele foi o único que permaneceu em Derry, haverá consequências. Eu quero que ele seja um viciado em drogas, de verdade. Um bibliotecário tóxico. Quando o segundo filme, ele estará afundado. Ele não será apenas um colecionador de relatos sobre o que Pennywise tem feito em Derry. Ele assumirá o papel de tentar descobrir como derrotá-lo. A única maneira que ele poderá fazer isso é tomar drogas para alterar sua mente.”

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ pode ser dividido em Parte 1 e Parte 2

‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King

Leia nossa crítica EM TEXTO:

Crítica | It: A Coisa – Drama com toques de terror que diverte mais do que assusta! 

‘Os Mandalorianos’: George Lucas visita Jon Favreau no set da série de ‘Star Wars’

A série live-action de ‘Star Wars‘, intitulada ‘The Mandalorian‘, escrita e produzida por Jon Favreau, está em fase de produção e o criador da franquia, George Lucas, fez uma visita ao set de filmagens, surpreendendo o cineasta em seu dia de aniversário – celebrado na última sexta-feira (19).

E para registrar o momento, Favreau compartilhou duas novas fotos ao lado de Lucas.

Confira:

Ao divulgar o nome oficial da produção, Jon Favreau também revelou novos detalhes da trama:

“Depois das histórias de Jango e Boba Fett, outro guerreiro emerge no universo de ‘Star Wars’. ‘Os Mandalorianos’ se passa depois da queda do Império e da emersão da Primeira Ordem. Seguimos a labuta de um pistoleiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República…”

Confira:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

#starwars #TheMandalorian

Uma publicação compartilhada por Jon Favreau (@jonfavreau) em

O diretor já esteve envolvido com ‘Star Wars’ antes, em ‘Clone Wars’ (a série animada), e fez uma participação em ‘Han Solo: Uma História Star Wars’.

A série deve ser lançada no final de 2019.

‘Star Wars’: Criadores da série de ‘Game of Thrones’ produzirão os novos filmes

 

Crítica | Ford vs Ferrari: Christian Bale mais uma vez se transforma em cinebiografia

Filme assistido durante o Festival de Toronto 2019

Carroll Shelby e Ken Miles foram unidos pelas circunstâncias de uma salivante rivalidade sócio econômica liderada pelas gigantes Ford Motors e Ferrari. Entre disputas por velocidade e por alta performance nas pistas de corrida, eles viram sua turbulenta, porém surpreendente amizade ser usada, a ponto de se transformar na essência da construção do veloz carro GT40, que dominou o pódio da 24 Horas de Le Mans, entre os anos 1966 e 1969. E essa história, que talvez seja distante demais da maior parte do público brasileiro, não precisa ser dissecada e apreciada com exatidão para garantir uma experiência cinematográfica vibrante. Tal como Ron Howard assim o fez em Rush: No Limite da Emoção, James Mangold resgata um hiato do passado das corridas de alta performance em Ford v Ferrari de maneira poética e envolvente, em uma narrativa que deixa – de certa forma – a suntuosidade que cerca esse meio esportivo elitista, para contar a história de uma tenra parceria, fruto dos interesses financeiros de um empresário soberbo.

A cinebiografia de Mangold é mais uma surpresa de sua peculiar filmografia, que passeia entre a comédia romântica clichê Kate & Leopold, passa pela poderosa biografia Johnny & June e faz uma profunda pausa dramática em Logan, uma das melhores adaptações dos quadrinhos da atualidade. E aqui, ele faz um recorte histórico, optando mais por trazer às telonas uma trama que explora o encontro de propósitos de duas figuras bem aquéns uma da outra, do que uma história que foque na trajetória de Henry Ford II à suprema ganância e monopólio. Matt Damon e Christian Bale dão vida a essa dinâmica relacional, que se desenrola nas telas com intensidade e – ironicamente – uma peculiar doçura. Como um encaixe perfeito, ambos se completam em seus raciocínios e diálogos e é notável o quão bem eles se dão dentro e fora das telas.

Mas, como é de se esperar, naturalmente Bale cresce como a versão caricata de Ken Miles, repetindo aquelas insanas transformações que fazem nossos olhos vidrarem em cada um de seus movimento quando em cena. Seu corpo esguio e rosto um tanto cadavérico revelam traços semelhantes ao do personagem da vida real. Sua postura comprometida parece não suportar sua fina estrutura e seu sotaque arrastado revelam suas origens inglesas de maneira mais marcada. De fala um pouco embolada, ele personifica o corredor com leveza, precisão e facilidade, mais uma vez mostrando a força de suas caracterizações. Nos levando pela jornada de Ford v Ferrari por sua perspectiva, ele se destaca de Damon, que está ótimo em sua atuação, mas humanamente incapaz de entregar aquilo que só Bale sabe muito bem fazer.

Ainda assim, isso de forma alguma diminui o impacto eletrizante que é observar a dupla de vencedores do Oscar contar essa história muito famosa, porém impressionantemente desconhecida de muitos de nós. Por meio dessa dinâmica relacional, os personagens adjacentes vividos por Caitriona Balfe, Noah Jupe, Jon Bernthal e Josh Lucas orbitam ao seu redor, ajudando a dar sustentação à trama co-escrita por Jez Butterworth, John-Henry Butterworth e Jason Keller. Com um roteiro que se desenvolve a partir desta cativante amizade, nascida de um autêntico objetivo em comum, a cinebiografia dramática também não perde tempo em mostrar a que veio, tentando se construir de maneira madura e até mesmo autoral (ainda que falhe nesse último aspecto), à medida que entrega uma obra que hipnotiza os olhos sedentos por velocidade.

Com a direção se destacando nas cenas de ação, Mangold mostra a versatilidade de sua filmografia ao encarar a cinebiografia como também um espetáculo visual capaz de suprir o afago de um amante de boas tomadas eletrizantes. Em Ford v Ferrari, os testes de alta performance nas pistas de corrida se transformam nas oportunidades ideais de explorar também uma bela fotografia, com o cineasta percorrendo seu vasto campo de captura a partir da exploração de ângulos diversos. Ora ele destaca as curvas feitas pelos carros, intercalando-as com transições que ainda visam capturar as emoções e sensações dos seus personagens. E com muito dinamismo, a direção envolve o público nas cenas de ação, concentrando com habilidade toda a tensão, intensidade e adrenalina que os takes pedem, trazendo a audiência para dentro da produção. Visualmente belo e dramatizado de maneira simbólica e até mesmo sutil, o longa é um belo, ainda que imperfeito, retrato de uma impactante história real.

‘Uma Galera do Barulho’: Protagonistas clássicos estão de volta no novo trailer do reboot da série

O reboot da clássica série dos anos 90, ‘Uma Galera do Barulho‘ (Saved by The Bell) ganhou um novo trailer, que apresenta o retorno dos protagonistas da produção original.

Assista:

A série estreia na plataforma Peacock no dia 25 de novembro deste ano.

O reboot contará com episódios de 30 minutos de duração e mostrará as consequências de uma determinação feita pelo governador Zack Morris (personagem que fez parte da série original na fase da adolescência e que fora interpretado no passado por Mark-Paul Gosselaar), que mandou fechar uma série de escolas que traziam pouco rendimento para o estado da Califórnia. A decisão levou todos os alunos dessas unidades a serem redistribuídos para outras escolas de alta performance, entre elas a Bayside High.

Confira os demais teasers:

A atriz trans Josie Totah será a grande protagonista do reboot da clássica série oitentista. Ela interpretará a bela Lexi, uma adolescente popular que frequenta a escola Bayside High e que se apresenta como o típico estereótipo de garota passiva agressiva.

A nova versão foi criada por Tracey Wigfield e será exibida na plataforma de streaming da NBCUniversal, intitulada Peacock.

Confira a lista de títulos que serão REMOVIDOS da Netflix no dia 1º de novembro

Mensalmente a Netflix renova a sua grade de programação e no mês de novembro não será diferente. E assim como várias produções chegarão ao streaming ao longo deste período, várias outras serão removidas também.

E no dia 1º de novembro, as amadas comédias As Branquelas e Debi & Lóide são algumas que se despedirão do assinantes. Além disso, as quatro primeiras temporadas de ‘Quando Chama o Coração’ também serão retiradas do streaming na mesma data.

E para você não perder nada que sai em breve da grade da plataforma, separamos a lista completa de títulos que deixam a Netflix no primeiro dia do mês.

Confira:

01/11

A Casa das Coelhinhas
Ajji
Anjos da Noite: A Rebelião
As Branquelas
As Tartarugas Ninja
Bebês Geniais
Controle Absoluto
Cracked Up: The Darrell Hammond Story
Debi & Lóide – Dois Idiotas em Apuros
Deslize
Espanglês
Fique Rico ou Morra Tentando
In My Country
Kill Zone 2
Lancelot, o Primeiro Cavaleiro
Lanterna Verde
Lista de Desejos de Natal
Matrix Reloaded
Matrix Revolutions
Matrix
Muito Barulho Por Nada
O Aviador
O Pequeno Singham 5
Ocho Apellidos Catalones
Paulo, Apóstolo de Cristo
Proposta Indecente
Reflexões de um Liquidificador
S.W.A.T. – Comando Especial
Tempos Doces, Tempos Amargos
The Code – Todos os episódios
The Untold Tales of Armistead Maupin
Tiro e Queda
Top Gun – Ases Indomáveis
Tromba Trem – Todos os episódios
When Calls the Heart: Temporada 1 à 4

‘Minha Vida com a Família Walter’: 2ª temporada ganha data de estreia na Netflix

Agora é oficial! A 2ª temporada de ‘Minha Vida com a Família Walter‘, sucesso da Netflix, ganhou data de estreia. Os novos episódios chegam à grade de programação do streaming no dia 28 de agosto.

A Netflix também divulgou três novas imagens da próxima temporada da série.

Confira:

O que esperar da nova temporada?
Após fugir de Silver Falls no fim da 1ª temporada e passar o verão em Nova York, Jackie está de volta ao Colorado — mas sua reintegração à família Walter e à vida no interior não será nada fácil.

“Determinada a fazer as pazes com Alex e estabelecer limites com Cole, Jackie tenta encontrar seu lugar dentro da família Walter novamente”, diz a sinopse oficial.

Mas as coisas mudaram. Alex está focado em treinar para um evento de rodeio perigoso e não está muito interessado em reatar a conexão com Jackie. Já Cole, tentando lidar com o vazio deixado pela ausência do futebol americano, mergulha em velhos hábitos que podem causar ainda mais drama.

Enquanto tenta equilibrar sua identidade como Howard com a nova vida em Silver Falls, Jackie enfrentará uma decisão que pode colocar tudo a perder.

‘Minha Vida com a Família Walter‘ acompanha Jackie Howard, interpretada por Nikki Rodriguez, uma adolescente que, após a morte da mãe, se muda para a casa da melhor amiga dela, Katherine (vivida por Sarah Rafferty), que por sua vez tem dez filhos e uma filha. Entre eles estão os irmãos Cole e Alex Walter, com quem Jackie desenvolve uma tensão romântica, formando o clássico triângulo amoroso que também está presente na obra original.

Relembre o trailer da 1ª temporada:

Além de Rodriguez e Rafferty, retornam para o segundo ano os atores Marc Blucas (George, marido de Katherine), Noa LaLonde (Cole Walter), Ashby Gentry (Alex Walter), Connor Stanhope (Danny Walter), Johnny Link (Will Walter), Corey Fogelmanis (Nathan Walter) e Jaylan Evans (Skylar Summerhill).

O novo ano também contará com a adição de cinco nomes ao elenco recorrente: Natalie Sharp (‘Wilderness‘), Carson MacCormac (‘Shazam!‘), Janet Kidder (‘Star Trek: Discovery’), Riele Downs (‘Bel-Air‘) e Jake Manley (‘The Order’).

Melanie Halsall assina a criação da série.

Embora Ali Novak tenha lançado recentemente uma sequência literária intitulada My Return to the Walter Boys, a obra não influenciou diretamente os rumos da segunda temporada da série.

‘A Pequena Sereia’: Disney estaria reunindo ganhadores do Oscar para o live-action

Após o sucesso colossal de ‘A Bela e a Fera’, a Disney está investindo pesados em novos live-actions de suas animações clássicas, como é o caso de ‘A Pequena Sereia’ que, segundo o site Omega Underground, a produtora estaria interessada em reunir um time de ganhadores de Oscars para comandar o projeto.

A equipe contaria com Alan Menken e Lin-Manuel Miranda nas canções do filme, Dion Beebe, diretor de fotografia que levou o Oscar por ‘Memórias de uma Gueixa’ e foi indicado por ‘Chicago’, John Myhre, vencedor de 2 Oscars, Colleen Atwood, figurinista vencedora de 4 Oscars (por ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’, ‘Alice no País das Maravilhas’, ‘Memórias de Uma Gueixa’ e ‘Chicago’).

Além de Rob Marshall, diretor indicado ao Oscar por ‘Chicago’, ser o preferido da Disney para assumir a direção do live-action, como informou o Deadline.

A escolha faz sentido, já que Marshall não é estranho ao estúdio. Em 2011, o diretor esteve à frente de ‘Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas’, o quarto episódio da franquia, e ano que vem lança ‘A Volta de Mary Poppins’, que promete ser um dos maiores filmes de 2018.

A nova versão usará como base o longa animado de 1989, imortalizado pelo estúdio. Por outro lado, A Universal também produz sua própria visão da história, esta mais ousada e interessante. Sofia Coppola e Chloe Grace Moretz estiverem vinculadas ao projeto a certa altura. Pelo visto, a versão da Disney começa a tomar forma mais rápido.

A ‘Pequena Sereia’ ainda não tem data para chegar aos cinemas. Fique ligado para novar informações sobre o filme.

Como é Cruel Viver Assim

(Como é Cruel Viver Assim)

Elenco:

Marcelo Valle

Fabiula Nascimento

Deborah Lamm

Diretor: Julia Rezende

Gênero: Comédia dramática

Duração: 107 min.

Distribuidora: H2OFilms

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Agosto de 2018

Sinopse: 

Na trama, Vladimir, Clivia, Regina e Primo são solitários, frustrados e incapazes de realizar qualquer coisa que dê sentido às suas vidas e acabam armando um plano de sequestrar um milionário. Porém, o quarteto não têm nenhuma experiência com crimes.

Crítica | Como é Cruel Viver Assim – Diretora de ‘Ponte Aérea’ acerta com comédia criminal (Nota: 7.0)

Entrevistas:

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Star Wars não precisa de “reset”, Disney!

Começaram a circular boatos de que a Disney estaria considerando “resetar” a franquia Star Wars nos cinemas por conta das bilheterias frustrantes não apenas de Star Wars: A Ascensão Skywalker, mas também pela arrecadação muito abaixo do esperado de Solo: Uma História Star Wars. Problemas esses que teriam ressaltado que a franquia estaria seguindo para rumos errados. Se esses boatos se concretizarem, a casa do Mickey Mouse estará cometendo um dos maiores crimes da história do cinema.Não só por estar passando uma enorme borracha na saga de Luke, Leia, Han Solo, Darth Vader e diversos outros personagens imortalizados e amados por mais de 40 anos, mas também por assinar um recibo de que é incapaz de usar sua criatividade para explorar uma franquia de forma inteligente sem ter que mexer no passado. A relação entre Disney e Lucasfilm, por enquanto, passou longe de ser brilhante como a situação com a Marvel. E tudo isso é culpa da Disney, que não soube tratar bem, comercialmente falando, a franquia que tem em mãos.Os filmes de Star Wars costumavam ser grandes eventos. Cada trilogia marca uma geração diferente, sendo que as duas primeiras realmente foram tratadas como filmes eventos – mesmo que alguns tenham qualidade bastante discutível. A trilogia mais recente sofreu com um desgaste de público muito grande porque a Disney decidiu empurrar spin-offs enquanto o próximo capítulo da saga principal não chegava aos cinemas. E por mais que tenha saído um longa-metragem espetacular nesse selo de spin-offs (Rogue One), foi uma estratégia de mercado ruim para conquistar o público e dar essa sensação de importância para trilogia nova. Para quê correr para os cinemas se todo ano tem um novo filme de Star Wars?

O primeiro filme da nova trilogia fez mais de US$ 2 bilhões em bilheteria, sendo uma exceção na “Fase Disney”

Isso sem contar que a trilogia nova tem dois filmes que dialogam bem entre si, O Despertar da Força e A Ascensão Skywalker, e uma aventura no meio que ignora o Ep. VII e meio que foi apagada pelo Ep. IX, mostrando que houve um erro gravíssimo de planejamento da produção. Colocar o Rian Johnson, que é conhecido por suas gracinhas e vontade de inovar, para dirigir o capítulo intermediário de uma trilogia, sabendo que o próximo diretor seguia um estilo mais nostálgico e conservador – seria o Colin Trevorrow, mas ele acabou abandonando e foi substituído por J.J. Abrams, que também costuma apostar na nostalgia – foi um erro crasso de planejamento. Resultado, o fim da saga Skywalker nos cinemas foi realizado em uma trilogia que não conversa com si mesma tão bem quanto poderia.

O filme do Han Solo foi um prejuízo histórico na franquia “Star Wars”

No entanto, a saga da família Skywalker já foi. Mas nem por isso a Disney precisa passar a borracha nisso tudo para tornar a franquia vistosa e lucrativa de novo. E há lições que a empresa pode tirar de seus próprios filmes. Han Solo era um personagem amado pelo público e que tinha poucas coisas mais a serem mexidas nele. Ainda assim, optaram por fazer uma prequel dele, que despertou repulsa dos fãs logo de cara, principalmente por não ter o amado Harrison Ford no projeto. Resultou em uma bilheteria catastrófica. Já Rogue One: Uma História Star Wars mostrou que o público quer ver essa galáxia muito, muito distante ser mais explorada. Rogue One trouxe pela primeira vez uma aventura estrelada por gente normal. O povo daquele universo sofreu demais nas mãos do Império. E enquanto Luke duelava com Darth Vader utilizando seus poderes Jedi e sabres de luz, a Aliança Rebelde se virava como podia para se manter viva e atrasar os planos imperiais de dominação.Ver como era isso é um caminho interessantíssimo e cheio de possibilidades. The Mandalorian se junta a Rogue One como ver outras facetas dessa galáxia é realmente chamativo e pode ser trabalhado em outras mídias, sem precisar necessariamente ir para os cinemas e ainda assim conquistar os fãs.  O ideal agora é que a Disney abrisse mão de filmes com Jedi e Sith nos cinemas e explorasse mais a franquia poderosa no mundo televisivo.

Essa duplinha já mostrou que não precisa de personagens famosos, apenas de uma boa história

Série requerem um engajamento maior e fazem os fãs criarem expectativas para os próximos episódios. E é essa palavra que pode salvar a franquia: expectativa. Depois de alguns anos tendo acesso a materiais mais ousados e apenas pelo streaming, haverá expectativas pelo que virá para os cinemas. Aí podem trabalhar a Antiga República, acompanhar a Ahsoka Tano (Rosario Dawson) ou até mesmo trazer a nova trilogia (iniciada e concluída) de Rian Johson. Não há necessidade de esquecer tudo que aconteceu até aqui para continuar ganhando dinheiro, Dona Disney. Basta ter um pouco mais de carinho com o que se tem em mãos.

Que a Força esteja com vocês.

Dia do Amigo: 15 Filmes Sobre Amizades Inesquecíveis

Hoje é Dia do Amigo! E antes de mais nada queremos agradecer a todos os nossos queridos amigos do CinePOP, que há anos incentivam, abraçam e estimulam nosso site a crescer e melhorar sempre! Porque amizade é isso, né? A gente ri, chora, briga, consola e, acima de tudo, permanecemos juntos com o passar do tempo, atravessando as fases boas e também as difíceis. E para a gente se sentir pertinho de vocês hoje, listamos aqui 15 filmes sobre amizade que são tão inesquecíveis, que a gente até decorou as falas.

15 – Tolkien (2019)

Lançado ano passado, a cinebiografia ‘Tolkien’ aborda a juventude do escritor britânico J. R. R. Tolkien, especialmente a relação de amizade entre o escritor (interpretado no filme por Nicholas Hoult) e seus colegas Christopher (Tom Glynn-Carney), Robert (Patrick Gibson) e Geoffrey (Anthony Boyle) ao longo da vida. Esses amigos foram fontes inspiradoras para a criação dos laços irrompíveis dos hobbits de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘O Hobbit’.

14 – Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha (2017)

Talvez muita gente não saiba, mas ‘Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha’ é baseado na história real da improvável amizade entre a rainha Victoria, da Inglaterra (no filme, interpretada por Judi Dench), e Abdul Karim (Ali Fazal), um indiano selecionado para trabalhar como empregado no palácio. Sem conseguir conter sua opinião para si por nutrir profunda admiração pela soberana, Abdul aos poucos foi rompendo o muro gélido que afastava a monarquia dos empregados do palácio no final do século XIX, e, aos poucos, os dois foram criando fortes laços de amizade.

13 – Christopher Robin – Um Reencontro Inesquecível (2018)

Os personagens do desenho ‘Ursinho Pooh’ já fazem parte do imaginário das crianças e jovens há tanto tempo, que a gente esquece que, no fundo, a história se trata da amizade entre bichinhos diferentes em um universo em que as diferenças são bem recebidas. E este ‘Christopher Robin – Um Reencontro Inesquecível’ resgata justamente a essência dessa relação entre Christopher Robin (Ewan McGregor) e seu melhor amigo, o ursinho Pooh (no original com a voz de Jim Cummings).

12 – Amizade Colorida (2011)

Uma das comédias românticas mais queridinhas da década conta a história dos melhores amigos Jamie (Mila Kunis) e Dylan (Justin Timberlake), que se conhecem em plena Manhattan e, desiludidos por tantos relacionamentos mal sucedidos, decidem acrescentar sexo aos vários pontos em comum na amizade dos dois. Afinal, é isso que é uma amizade colorida né.

11 – Universidade Monstros (2013)

Este é o filme de animação da Disney Pixar que conta como Mike Wazowski e James P. Sulivan se conheceram, e mostra que, no início, os dois não se gostaram e, pior: competiam terrivelmente entre si. Maaas, ao longo do filme nós vamos entendendo como o melhor de cada um despertou o maior potencial do outro, e, assim, os dois se tornaram os melhores assustadores da competição da universidade e acabaram entrando na Monstros S.A. – e também se tornaram melhores amigos pra vida toda. De quebra o filme ainda trata da união entre colegas em prol de um mesmo objetivo, o que também é muito legal.

10 – Detona Ralph (2012)

A improvável amizade entre um grandalhão brutamonetes e uma menininha docinho fez tanto sucesso em ‘Detona Ralph’, que a história acabou ganhando continuação em 2018. Isso porque a amizade entre Ralph e Vanellope atravessa uma jornada de superação, criação de laços de confiança e de companheirismo – elementos essenciais para que qualquer amizade se fortaleça.

9 – Bad Boys (1995)

Eles são policiais, trabalham juntos e são parceiros no combate ao crime. Mas, acima de tudo, Mike (Will Smith) e Marcus (Martin Lawrence) são amigos – amigos o suficiente para fazer chantagem um com o outro, meter o nariz onde não é chamado e saber detalhes da vida pessoal do colega. A sintonia não só entre os personagens, mas também entre os atores principais é tanta, que a franquia ganhou quatro filmes – inclusive o mais recente, lançado este ano, reforça ainda mais esses laços de amizade entre Mike e Marcus.

8 – Você Nem Imagina (2020)

Um dos lançamentos da Netflix desse ano traz uma história beeeeem fofinha. ‘Você Nem Imagina’ conta como Ellie Chu (Leah Lewis) e Paul Munsky (Daniel Diemer) se tornam inesperadamente amigos por interesse porque Paul pede ajuda à Ellie para escrever cartas de amor à Aster Flores (Alexxis Lemire). Só que Ellie é bastante introvertida e segue o mundo à sua própria maneira, e a proposta de Paul, que inicialmente seria um mero trabalho, sem ela perceber se transforma numa amizade em que cada um ajuda o outro usando suas melhores habilidades, por querer ver o outro melhorar. Isso é muito fofinho.

7 – O Menino do Pijama Listrado (2008)

A história desse filme – que é baseado num livro homônimo – não aconteceria se não fosse a amizade entre Bruno (Asa Butterfield) e Shmuel (Jack Scanlon). Tudo que eles veem no outro é o fato de o outro ser um menino aparentemente na mesma idade que si mesmo, e, por isso, mesmo separados por uma grade, os dois meninos constroem uma amizade que será definitiva na vida dos dois.

6 – Tudo Por um Pop Star (2018)

Uma das melhores coisas na amizade é poder partilhar o amor e a admiração pelos ídolos juntos com as amigas. Por isso, a aventura de Rita (Mel Maia), Gabi (Maisa Silva) e Manu (Klara Castanho) até o Rio de Janeiro para tentar assistir ao show dos Slavabody Disco Disco Boys é mais que entretenimento: é uma história de cumplicidade, de amor e de amizade entre três meninas cuja admiração pela banda as fez atravessar os maiores desafios de suas vidas.

5 – Thelma e Louise (1991)

Thelma (Geena Davis) e Louise (Susan Sarandon) são duas mulheres que estão cansadas de sofrer de todas as formas na sociedade machista e patriarcal da cidade em que vivem, no Arkansas. Um belo dia, as amigas decidem botar o pé na estrada e se mandam em uma viagem que irá lhes mostrar o quanto a sororidade e o apoio feminino são fundamentais e fazem a diferença na vida de qualquer mulher. O filme foi vencedor do Oscar de Melhor Roteiro Original e as atrizes foram indicadas ao Oscar de Melhor Atriz naquele ano.

4 – O Auto da Compadecida (2000)

Amizade que é amizade atravessa todo tipo de perrengue, né? Por isso as desventuras e aventuras de Chicó (Selton Mello) e João Grilo (Matheus Nachtergaele) são tão atemporais, e, vinte anos depois do lançamento do filme e oitenta e cinco desde o lançamento da peça teatral originalmente escrita por Ariano Suassuna, continuam arrancando risadas sinceras do público.

3 – Como Treinar Seu Dragão (2010)

Tudo aquilo que a gente conhecia dos vikings veio por água abaixo quando a franquia ‘Como Treinar Seu Dragão’ nos trouxe uma história de amizade entre o jovem Soluço e o dragão Banguela, a partir do momento em que Soluço, em vez de caçar o dragão – como todos os seus outros colegas vikings –, decide, ao invés, treiná-lo. A partir daí surge uma amizade cheia de valores, que transforma toda a comunidade viking.

2 – Toy Story (1995)

Com quatro filmes na franquia e tendo se tornado o filme referência para toda uma geração de crianças, o cerne de ‘Toy Story’ é, no final das contas, a história de profundas amizades não só entre Woody e Buzz Lightyear, mas entre todos os brinquedos e, em uma camada maior, entre Woody, os brinquedos e Andy. Ao longo dos anos todas essas relações vão sendo trabalhadas nos quatro filmes da franquia, enquanto Andy vai crescendo, e, caramba! Como é emocionante!

1 – Meu Primeiro Amor (1991)

O filme já tem quase trinta anos, mas não perde sua intensidade. De uma maneira muito sensível, conta a história da ingênua amizade entre duas crianças, Vada (Anna Chlumsky) e Thomas (Macaulay Culkin), e a suas descobertas durante a transição entre o mundo infantil e o juvenil. ‘Meu Primeiro Amor’ tem duas das cenas mais inesquecíveis do cinema contemporâneo.

Christopher McQuarrie nega que recusou filmes da DC para continuar em ‘Missão: Impossível’

‘Missão Impossível: Efeito Fallout‘ já tem suas duas próximas sequências confirmadas. Na grande comoção gerada na internet com algumas novas entrevistas surgindo, foi dito que o diretor Christopher McQuarrie teria desistido de dirigir uma produção da DC para permanecer na franquia com Tom Cruise.

Entretanto, o próprio McQuarrie desmentiu essa informação hoje através do Twitter.

Confira:

“As histórias que vocês têm lido não são verdadeiras. É só o que posso dizer”

Os novos filmes chegam em 2021 e 2022.

Em entrevista ao Collider, o roteirista e diretor confirmou os planos do astro Tom Cruise de levar a franquia para o espaço sideral, mas apenas se a SpaceX ou a NASA concordarem em se envolver com a produção.

“Cruise se propôs a levar a história ao espaço. No entanto, o grande desafio é como você filma uma grande sequência de ação inteiramente no espaço? Você também deve considerar como a sequência impulsiona a história porque as acrobacias são usadas para levar a história adiante, não apenas para uma foto legal.”, afirmou.

Recentemente, Tom Cruise já havia adiantado ao Collider sobre os ambiciosos planos.

“Nós pensamos sobre isso. Como vamos fazer? Essa é a dúvida para chegar até lá. Como você constrói uma sequência de ação lá e quanto tempo vamos demorar para ter essa sequência? Quando estamos fazendo essas coisas, há muita história acontecendo. Queremos mais que ação, pensamos nos personagens e na história antes. Eu olho para o prédio aqui em cima ou para a Torre Eiffel e vejo histórias. O que a equipe poderia fazer e o que poderíamos fazer? Mas nós estamos pensando em ter um filme no espaço.”, afirmou.

Apesar de estar empolgado, o ator admitiu que a ideia “ainda não chegou lá”.

Confira nossa crítica: Missão Impossível: Efeito Fallout – Tom Cruise em sua MELHOR missão!

‘Quarteto Fantástico’: Marvel quer que Hugh Jackman interprete Doutor Destino

Apesar de ser um dos vilões mais icônicos dos quadrinhos, as investidas cinematográficas que trouxeram Doutor Destino à vida falharam miseravelmente em honrar seu material original.

O antagonista de ‘Quarteto Fantástico’ apareceu no filme de 2005 e também em sua sequência de 2007, encarnado por Julian McMahon como Victor Von Doom. Oito anos depois, Toby Kebbell o interpretaria no reboot de Josh Trank, que provou ser um fracasso de bilheteria e de crítica.

Com a compra da Fox pela Disney, os direitos intelectuais do quarteto voltaram para as mãos da Marvel e cultivaram uma nova esperança tanto para o time super-heroico em questão quanto para os ‘X-Men’. Agora, segundo o site We Got This Covered, os estúdios têm em mente planos bem específicos e grandes para o Doutor Destino nos próximos remakes.

É improvável que o vilão apareça na Fase 4, visto que o cronograma do MCU já está quase lotado. Entretanto, fontes próximas ao site declararam que, indepedente de quando o próximo filme será lançado, a companhia quer Hugh Jackman para dar vida ao personagem.

O ator, todavia, não expressou interesse concreto em interpretá-lo – e nem mesmo na possibilidade de voltar como Wolverine no reboot de ‘X-Men’.

‘Strike Back’: 7ª e última temporada ganha data de estreia

O canal Cinemax anunciou que a 7ª e última temporada da série ‘Strike Back’ finalmente ganhou data de estreia: 14 de fevereiro.

Em declaração oficial, o showrunner Jack Lothian disse: “É maravilhoso voltar para uma temporada final. ‘Strike Back’ é uma série que sempre elevou o nível para as produções de ação nas telinas, e nós estamos ansiosos em fazer isso pela última vez. Ainda há muitas reviravoltas pela frente, mas eu posso prometer uma coisa: vamos terminar com um bang.”

A série inicia sua trajetória apresentando a vida de John Porter, soldado britânico que trabalha na seção 20 do MI6, enfrentando terroristas. 

A série é estrelada por Warren Brown, Daniel MacPherson, Roxanne McKee, Alin Sumarwata, Nina Sosanya, Don Hany, Trevor Eve e Katherine Kelly.

‘Hanna’: 2ª temporada ganha trailer SURPREENDENTE; Confira!

A Amazon divulgou o trailer completo 2ª temporada de ‘Hanna‘, série baseada no filme homônimo lançado em 2011.

Confira:

A série foi criada por David Farr, o corroteirista do longa-metragem.

Hanna não é uma garota comum. Criada por seu pai, um ex-agente da CIA no ponto mais remoto da Finlândia; ela tem a força, a resistência e o instinto aguçado de um soldado. Sua educação e treinamento têm o mesmo objetivo, tudo conspira para fazer dela a assassina perfeita. O momento decisivo da sua adolescência é muito intenso: enviada por seu pai para cumprir uma missão, Hanna viaja escondida pelo norte da África e pela Europa iludindo agentes secretos e assassinos clandestinos que se reportam a uma espiã implacável que esconde segredos sobre ela mesma. Quanto mais próxima de seu objetivo final, Hanna tem que lidar não só com inimigos poderosos, mas também precisa enfrentar revelações alarmantes sobre sua própria existência.

Esme Creed-Miles interpreta a personagem-título, e Joel Kinnaman (‘Esquadrão Suicida‘) vive seu pai. Mireille Enos (‘The Killing‘) será a agente da CIA que persegue a garota.

‘Hanna’ retorna com novos episódios em 03 de julho.

‘Bad Hair’: Ouça “I Get It”, música oficial da nova sátira de terror do Hulu

A sátira de terror ‘Bad Hair’, dirigida pelo aclamado Justin Simien (‘Cara Gente Branca’), estreou no último dia 23 de outubro no Hulu e, agora, você pode ouvir à música original “I Get It”, performada pela artista Sandra.

Confira:

Nessa sátira de terror ambientada em 1989, ‘Bad Hair’ gira em torno de uma ambiciosa jovem que muda seu visual para alcançar sucesso no mundo da música televisionada. Entretanto, a carreira começa a ser ameaçada quando percebe que seu novo cabelo pode ter vida própria.

Elle Lorraine estrela a produção ao lado de Vanessa Williams, Lena Waithe, Laverne Cox, Jay Pharoah, Blair Underwood, James Van Der Beek, Usher e Kelly Rowland.

‘The Flash’: Billy Crudup deixa o elenco do filme; Maribel Verdu é escalada como a mãe de Barry Allen

Segundo o The Hollywood Reporter, o vindouro e problemático ‘The Flash’ passou por grandes mudanças nos últimos dias: Billy Crudup, que deu vida ao pai de Barry Allen (Ezra Miller) em ‘Liga da Justiça’ e reprisaria o papel no filme, deixou o elenco em virtude de conflitos de agenda.

Entretanto, a atriz espanhola Maribel Verdu (‘E Sua Mãe Também’, ‘O Labirinto do Fauno’) foi escalada como a mãe do personagem titular – confirmando a trama de viagem no tempo já revelada meses atrás.

Vale lembrar que, recentemente, Kiersey Clemons teve seu “retorno” confirmado como Iris West no longa-metragem.

Clemons fez sua estreia como Iris na versão original de ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, mas viu seu papel ser cortado da versão do filme de Joss Whedon. Os fãs finalmente verão sua performance quando o filme estrear em VOD no dia 18 de Março.

Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) entra como diretor, enquanto sua irmã, Barbara Muschietti, será a produtora. Christina Hodson (‘Aves de Rapina’) assina o roteiro.

A trama vai acompanhar a jornada de Barry Allen através do Multiverso da DC, já que Ben Affleck e Michael Keaton foram confirmados ao elenco, reprisando seus papéis como o Batman.

Barry viajará no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva… Mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Vale lembrar que a estreia está marcada para 04 de novembro de 2022.

‘Duna’: Jason Momoa quer assistir à versão de seis horas do filme

Em entrevista ao The New York Times, o astro Jason Momoa, que será um dos protagonistas no aguardado remake de ‘Duna’, falou sobre suas expectativas para o filme e comentou que deseja assistir à versão estendida da primeira metade da adaptação.

“Foi um filme legal. Sabe o que eles precisam fazer? Uma versão de quatro a seis horas da primeira metade”, ele disse. “Tipo, ‘vamos assistir a um filme de quatro ou cinco horas como uma série de televisão; posso escolher quando quero assistir a tudo’. Quero ver a versão completa [do diretor] Denis Villeneuve. Não quero que seja editado”.

Confira o mais recente trailer:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

Dirigido por Villeneuve, o longa é baseado no clássico romance de Frank Herbert.

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Jason Momoa, Dave Bautista, Javier Bardem, Charlotte Rampling, Zendaya e Josh Brolin.

‘The Royal Treatment’: Comédia romântica estrelada por Laura Marano e Mena Massoud ganha trailer oficial; Confira!

A Netflix divulgou hoje (21) o trailer oficial de ‘The Royal Treatment’, nova comédia romãntica estrelada por Laura Marano (‘Austin & Ally’) e Mena Massoud (‘Aladdin’).

Além disso, foi revelado que o filme tem estreia marcada para o dia 20 de janeiro de 2022.

Confira:

O filme é dirigido por Rick Jacobson (‘Ash vs. Evil Dead’) e conta com roteiro assinado por Holly Hester.

Isabella (Marano) tem seu próprio salão de beleza e não tem medo de falar o que pensa, enquanto o Príncipe Thomas (Massoud) tem seu próprio país e está prestes a se casar por obrigação em vez de por amor. Quando ela e seus estilistas têm a oportunidade de fazer o cabelo dos convidados para o asamento real, ela e Thomas descobrem que tomar controle do destino requer seguir o que o coração deseja.

Ellen e Vanessa Marano, mãe e irmã de Laura, respectivamente, entram como produtoras. Chloe Smith, Steve Berman e Dan Read também supervisionam o projeto.

‘Jurassic World: Domínio’: Chris Pratt ensina como controlar velociraptores em novo vídeo divertido; Confira!

‘Jurassic World: Domínio’ chega muito em breve aos cinemas mundiais e, para promovê-lo, a Universal Pictures Brasil divulgou um novo vídeo legendado em que Chris Pratt, intérprete de Owen Grady, ensina como controlar velociraptores.

Confira:

‘Jurassic World – Domínio‘ acontece quatro anos após a destruição da Isla Nublar. Os dinossauros agora vivem – e caçam – ao lado de humanos em todo o mundo. Esse frágil equilíbrio remodelará o futuro e determinará, de uma vez por todas, se os seres humanos continuarão sendo os principais predadores em um planeta que agora compartilham com as criaturas mais temíveis da história.

O filme estreia no dia 02 de junho.

Colin Trevorrow retorna à cadeira de direção, enquanto Emily Carmichael assina o roteiro.

Bryce Dallas Howard, Laura Dern, Jeff Goldblum, Sam Neill, BD Wong, Omar Sy, Isabella Sermon, Justice Smith, Daniella Pineda, DeWanda Wise, Mamoudou Athie, Campbell Scott, Scott Haze e Dichen Lachman completam o elenco.

‘Rick e Morty’: Episódios finais da 6ª temporada ganham prévia OFICIAL; Confira!

O Adult Swim divulgou a prévia oficial dos episódios finais da 6ª temporada de ‘Rick e Morty’.

O ciclo atual entrará em hiato até o dia 20 de novembro.

Confira:

Relembre o trailer da temporada:

A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland.

Confira a sinopse oficial:

“Rick e Morty estão de volta! Começando logo após o final da quinta temporada, a situação está complicada. Será que eles conseguirão partir em novas aventuras? Ou eles serão engolidos por um oceano de mijo? Quem sabe?! Mijo! Família! Intriga! Um monte de dinossauros! Mais mijo! Será mais uma temporada inesquecível da sua série favorita!”

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

Disney trabalha em remake live-action de ‘A Princesa e o Sapo’, apontam rumores

Segundo o mais recente episódio do podcast Walt’s Apartment Podcast, a Walt Disney Studios está desenvolvendo um remake em live-action de ‘A Princesa e o Sapo’ – uma de suas animações mais aclamadas.

As informações indicam que os executivos da Casa Mouse estão procurando por roteiristas e por um diretor. Mais detalhes não foram revelados.

Como a Disney não se pronunciou oficialmente, considere isso como um rumor.

O longa-metragem foi lançado em 2009 e trouxe John Muskers e Ron Clements como diretores.

Trabalhadora e ambiciosa, Tiana sonha um dia abrir o seu próprio restaurante em Nova Orleans. Seus planos tomam um rumo diferente quando ela conhece o príncipe Naveen, que foi transformado em sapo pelo maldoso Dr. Facilier. Porém, o príncipe sapo tem esperanças de se tornar um humano novamente se Tiana beijá-lo.

Anika Noni Rose, Bruno Campos, Michael-Leon Wooley, Jim Cummings, Jennifer Cody, John Goodman, Jenifer Lewis e outros fizeram parte do elenco de dublagem.

A produção foi aclamada pela crítica especializada, conquistando 85% de aprovação no Rotten Tomatoes e três indicações ao Oscar (incluindo Melhor Animação). Além disso, fez um estrondo de bilheteria ao arrecadar US$271 milhões ao redor do mundo.

Fãs DETONAM matéria do Estadão que compila críticas negativas à atuação de Bruna Marquezine em ‘Besouro Azul’

‘Besouro Azul’, um dos filmes mais aguardados do ano, finalmente estreou nos cinemas mundiais – e trouxe, além de Xolo Maridueña, nossa amada atriz Bruna Marquezine como co-protagonista.

Entretanto, uma recente matéria do jornal O Estadão chamou a atenção do público ao compilar críticas internacionais com comentários nada positivos sobre a atuação de Marquezine e sua química com Maridueña.

A matéria em questão anunciava um levantamento de 33 textos estrangeiros ao longa-metragem, apontando que a maioria era negativa à atriz. Todavia, a seleção não comporta nem 20% das computadas nos agregadores de reviews – o que levou os internautas à fúria nas redes sociais.

Confira alguns comentários:

Confira também nossa entrevista com o diretor Angel Manuel Soto:

O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.

Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

Belissa Escobedo, Harvey Guillén e Raoul Max Trujillo também estão confirmados no elenco principal.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) dirige, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

Disney+ desembolsou US$75 MILHÕES para lançar ‘Taylor Swift: The Eras Tour’ em seu catálogo

Segundo uma nova reportagem do Puck News, o Disney+ não mediu esforços para conseguir os direitos de exibição de ‘Taylor Swift: The Eras Tour’, filme-concerto de maior faturamento da história do cinema, em seu catálogo.

As informações indicam que a plataforma de streaming desembolsou nada menos que US$75 milhões para adquirir o longa-metragem.

Lembrando que a produção estreia no dia 15 de março e contará com quatro canções acústicas surpresa e a performance completa de “cardigan”, lead single do ovacionado álbum ‘folklore’.

Vale lembrar que Swift já se prepara para seu 11º álbum de estúdio.

Intitulado ‘The Tortured Poets Department’, o compilado de originais será lançado no dia 19 de abril de 2024 – e a tracklist oficial do disco contará com colaborações com Post Malone e a banda inglesa Florence + the Machine.

Além disso, a versão física do álbum trará a faixa extra “The Manuscript”.

Confira a tracklist:

1. Fortnight, feat. Post Malone
2. The Tortured Poets Department
3. My Boy Only Breaks His Favorite Toys
4. Down Bad
5. So Long, London
6. But Daddy I Love Him
7. Fresh Out the Slammer
8. Florida!!!, feat. Florence and the Machine
9. Guilty as Sin?
10. Who’s Afraid of Little Old Me?
11. I Can Fix Him (No Really I Can)
12. Lomi
13. I Can Do It with a Broken Heart
14. The Smallest Man Who Ever Lived
15. The Alchemy
16. Clara Bow
17. The Manuscript (presente na versão física)

Lembrando que o último álbum de Swift, ‘Midnights’, levou para casa o Grammy de Álbum do Ano – tornando-a a primeira artista da história a conquistar o feito quatro vezes.

Taylor Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo outros três Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’ e ‘Folklore’.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’, ‘Red’, ‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

‘Entrevista com o Vampiro’: 2ª temporada da aclamada série já está disponível no streaming!

A 2ª temporada de ‘Entrevista com o Vampiro‘, elogiada série baseada na clássica saga literária de Anne Rice, já está disponível no catálogo do Prime Video Brasil.

O novo ciclo estreia na plataforma de streaming hoje, dia 22 de julho, quase dois meses depois do lançamento da primeira temporada.

Uma reinvenção sensual e contemporânea do revolucionário romance gótico de Anne Rice, ‘Entrevista com o Vampiro’ segue a história épica de amor e sangue de Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson), Lestat de Lioncourt (Sam Reid) e Claudia (Bailey Bass), e os perigos da imortalidade, contados ao jornalista Daniel Molloy (Eric Bogosian). Irritando-se com as limitações da vida de um homem negro na Nova Orleans dos anos 1900, Louis acha impossível resistir à oferta de fuga definitiva do libertino Lestat de Lioncourt: juntar-se a ele como seu companheiro vampiro. Mas os novos poderes inebriantes de Louis têm um preço violento, e a introdução da mais nova novata de Lestat, a criança vampira Claudia, logo os coloca em um caminho de décadas de vingança e expiação.

O elenco conta com Sam Reid (‘The Newsreader’), que interpreta o vampiro Lestat; Jacob Anderson (‘Game of Thrones’), que dá vida a Louis de Pointe du Lac; Eric Bogosian (‘Billions’), que vive Daniel Molloy; e Assad Zaman, que interpreta Rashid.

A trama do primeiro livro gira em torno do vampiro Louis de Pointe du Lac enquanto ele relata a história de sua vida a um repórter, especialmente sobre como ele foi transformado em um vampiro e, em seguida, orientado por Lestat de Lioncourt.

Rolin Jones entra como showrunner, além de ser responsável pelo roteiro da produção.

‘Duna: A Profecia’: 1ª temporada COMPLETA já está disponível na Max!

A 1ª temporada de ‘Duna: A Profecia’, série que expande a aclamada franquia de ficção científica de Denis Villeneuve, já está disponível na íntegra no catálogo da Max.

O último episódio do ciclo de estreia foi exibido ontem, 22 de dezembro.

Lembrando que a série já foi renovada para a segunda temporada.

Lembrando que o último capítulo da temporada de estreia, “The High-Handed Enemy”, vai ao ar no próximo dia 22 de dezembro.

No Rotten Tomatoes, a produção teve uma estreia positiva, com 71% de aprovação da crítica especializada, baseada em 45 análises, e 70% de aprovação do público.

Para efeito de comparação, ‘Duna’ obteve 83% de aprovação, enquanto a sequência ‘Duna: Parte 2’ alcançou 92%.

Os críticos, de maneira geral, destacaram que a produção, pelo menos nos primeiros episódios, é impressionante, especialmente pelos aspectos técnicos. No entanto, muitos reconhecem que ela fica aquém dos filmes, especialmente em termos de profundidade e impacto.

Confira os principais comentários:

“‘Profecia’ não chega a igualar as conquistas estéticas de Villeneuve. No entanto, em seus melhores momentos, a série faz justiça à complexidade das questões políticas e dos debates éticos que são fundamentais no universo fictício de Frank Herbert”, disse Alison Herman da Variety.

“Como uma reflexão densa sobre as lutas pela autonomia feminina em uma sociedade patriarcal, oferece momentos de conspirações e traições moralmente complexas, com uma produção impecável”, disse Daniel Fienberg da Hollywood Reporter.

“‘Duna: Profecia’ conta com um elenco sólido e bem equilibrado, uma narrativa cativante e cenários deslumbrantes, que remetem aos filmes de Denis Villeneuve. No entanto, algumas comparações com as produções cinematográficas são difíceis de superar”, disse Ron Hilliard da Discussing Film.

“‘Duna: Profecia’ carece da grandiosidade necessária para dar vida a esse universo de forma realista. Esta versão soa mais como uma imitação do que uma expansão dos filmes dirigidos por Denis Villeneuve”, disse Joshua Ryan da FandomWire

“Com Profecia, a HBO agora tem duas acertos em dois quando se trata de spin-offs para a TV”, disse Therese Lacson da Collider.

“É um começo misto para este primeiro spin-off de Duna, que não consegue escapar completamente da sombra de Denis Villeneuve. Mas a paciência pode ser recompensada; afinal, os planos das Bene Gesserit são medidos em séculos”, disse John Nugent da Empire Magazine.

“Está se esforçando tanto para cumprir um mandato de Game of Thrones – mas no espaço – que frequentemente se esquece de cumprir suas responsabilidades narrativas com a propriedade intelectual, enquanto se desdobra para agradar seus mestres corporativos”, disse David Fear do Rolling Stone.

“Embora esta série não possua a mesma atmosfera vibrante e sobrenatural das adaptações cinematográficas, ela nos coloca em um tempo e lugar complicados, definidos por manobras maquiavélicas e uma obsessão familiar por um certo psicodélico ocre”, disse Elijah Gonzalez da Paste Magazine.

Primeiras Impressões | ‘Duna: A Profecia’ expande icônico universo sci-fi de Denis Villeneuve com denso drama político | CinePOP Cinema

“Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”

A série conta com um elenco estelar que inclui Emily Watson, Olivia Williams, Travis Fimmel, Johdi May, Mark Strong, Sarah-Sofie Boussnina, Josh Heuston, Chloe Lea, Jade Anouka, Faoileann Cunningham, Edward Davis, Aoife Hinds, Chris Mason e Shalom Brune-Franklin.

Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.

‘Como Treinar o Seu Dragão’: Banguela é destaque no teaser INÉDITO do live-action; Confira!

A Universal Pictures divulgou mais um teaser oficial de ‘Como Treinar o Seu Dragão’, dando destaque ao adorável Banguela, o dragão Fúria da Noite que se torna amigo de Soluço.

A estreia do filme está marcada para o dia 12 de junho nos cinemas.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco conta com Mason Thames e Nico Parker como os protagonistas Soluço e Astrid, respectivamente.

Gerard Butler, que dublou o líder dos vikings e pai do Soluço na animação, reprisará seu papel na adaptação.

Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn James, Harry Trevaldwyn e Ruth Codd também estrelam.

Este novo longa adaptará a trilogia de filmes que foram feitos pela DreamWorks Animation e lançados na década de 2010 com grande sucesso.

O primeiro filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação e Melhor Trilha Sonora. A trilogia também foi um sucesso de público, arrecadando mais de US$ 1,6 bilhão nas bilheterias.

Na ilha de Berk, os vikings dedicam a vida a combater e matar dragões. Soluço, filho do chefe Stoico, não é diferente. Ele sonha em matar um dragão e provar seu valor, apesar da descrença geral. Um dia, por acaso, ele acerta um dragão que jamais foi visto, chamado Fúria da Noite. E além de não matá-lo, acaba acaba por soltá-lo. Só que o animal perdeu parte da cauda e, com isso, não consegue mais voar. Soluço decide ajudá-lo e, aos poucos, se aproxima do dragão. Só que, paralelamente, Stoico autoriza que o filho participe do treino para dragões, cuja prova final é justamente matar um dos animais.

Ansiosos?

346263e4 9512 4fd4 a9cf 0945e73de5eb

Daytime Emmy Awards 2025 | ‘General Hospital’ domina a premiação com SETE vitórias; Confira a lista!

Os vencedores do Daytime Emmy Awards 2025 foram anunciados neste último dia 17 de outubro – e a novela ‘General Hospital’ dominou a premiação com nada menos que sete vitórias.

A soap opera foi condecorada com um dos maiores prêmios da noite, o de Melhor Série de Drama, além de Melhor Atriz em Série de Drama para Nancy Lee Grahn e Melhor Ator Coadjuvante em Série de Drama para Jonathan Jackson.

Além disso, David Attenborough tornou-se a pessoa mais velha a conquistar uma estatueta do evento, aos 99 anos. Ele quebrou o recorde de Dick Van Dyke, que levou para casa o prêmio aos 98 anos em 2024.

Outros ganhadores incluem a série documental ‘A Vida Secreta dos Animais’, da Apple TV, e o programa de talk show The Drew Barrymore Show, com três prêmios cada.

Confira os principais vencedores:

MELHOR SÉRIE DE DRAMA
Days of Our Lives (Peacock)
General Hospital (ABC) (VENCEDORA)
The Young and the Restless (CBS)

MELHOR TALK SHOW
The Drew Barrymore Show (CBS Media Ventures)
The Jennifer Hudson Show (Warner Brothers Television Distribution)
The Kelly Clarkson Show (NBCUniversal Syndication Studios)
Live With Kelly and Mark (Disney Entertainment Distribution) (VENCEDOR)
The View (ABC)

MELHOR PROGRAMA DE NOTÍCIAS DE ENTRETENIMENTO
Access Hollywood (NBCUniversal Syndication Studios)
E! News (E! Entertainment)
Entertainment Tonight (CBS Media Ventures) (VENCEDOR)
Extra (Warner Brothers Television Distribution)

MELHOR SÉRIE CULINÁRIA INSTRUCIONAL
Be My Guest with Ina Garten (Food Network)
Delicious Miss Brown (Food Network) (VENCEDORA)
Emeril Cooks (Roku)
Lidia’s Kitchen (PBS)
Selena + Restaurant (Food Network)

MELHOR SÉRIE CULINÁRIA CULTURAL
BBQ High (Magnolia Network)
Chasing Flavor with Carla Hall (HBO | Max) (VENCEDORA)
Ingrediente: Mexico (Amazon Prime Video)
TrueSouth (ESPN | ABC | SEC Network)

MELHOR PROGRAMA LEGAL/JURÍDICO
America’s Court with Judge Kevin Ross (Entertainment Studios)
Divorce Court (FOX)
Hot Bench (CBS Media Ventures) (VENCEDOR)
Judy Justice (Amazon Prime Video)
Justice for the People With Judge Milian (Entertainment Studios)
We the People With Judge Lauren Lake (Entertainment Studios)

MELHOR PROGRAMA DE VIAGENS OU DE AVENTURA
Expedition Unknown (Discovery Channel) (WINNER)
Field Trip With Curtis Stone Hong Kong (PBS)
The Good Road (PBS)
How I Got Here (BYUtv)
Joseph Rosendo’s Steppin’ Out (PBS)
Mexico Made With Love (PBS)

MELHOR PROGRAMA CIENTÍFICO
A Vida dos Leopardos (Netflix)
National Parks: USA (National Geographic)
A Vida Secreta dos Animais (Apple TV+) (VENCEDOR)
As Vidas Secretas dos Orangotangos (Netflix)
Segredos dos Neandertais (Netflix)

MELHOR PROGRAMA INSTRUCIONAL
Dime Como Hacerlo (Roku)
The Fixers (BYUtv)
Fixer Upper: The Lakehouse (Magnolia Network) (VENCEDOR)
Going Home with Tyler Cameron (Amazon Prime Video)
Married to Real Estate (HGTV)
Martha Gardens (Roku)

MELHOR PROGRAMA DE ESTILO DE VIDA
George to the Rescue (NBC)
Hack Your Health: The Secrets of Your Gut (Netflix)
Harlem Globetrotters: Play It Forward (NBC)
Homegrown (Magnolia Network)
You Are What You Eat: A Twin Experiment (Netflix) (VENCEDOR)

MELHOR PROGRAMA DE ARTES OU CULTURA POPULAR
Black Barbie (Netflix) (WINNER)
Folk Americana Roots Hall of Fame (PBS)
Off Script With The Hollywood Reporter (IFC)
The Swift Effect (Peacock)
Variety Studio: Actors on Actors (PBS)

MELHOR PROGRAMA ESPECIAL
Bob Newhart: A Legacy of Laughter, An “Entertainment Tonight” Special (CBS)
Dinner Party Diaries with José Andrés (Amazon Prime Video)
Disney Parks Magical Christmas Day Parade (ABC) (VENCEDOR)
98th Annual Macy’s Thanksgiving Day Parade (NBC)
Shelter Me: The Cancer Pioneers (PBS)

MELHOR PROGRAMA DE CURTA FORMA
Ballin’ Out (Outsports) (VENCEDOR)
Billboard Presents (Billboard.com)
Catalyst (LinkedIn News)
Eat This With Yara, “The Chef Preserving Gaza’s Cuisine Amid a Genocide” (AJ+)
Live Like A Champion (Healthline)

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE DRAMA
Sharon Case como Sharon Newman, The Young and the Restless (CBS)
Eileen Davidson como Ashley Abbott, The Young and the Restless (CBS)
Melissa Claire Egan como Chelsea Lawson, The Young and the Restless (CBS)
Nancy Lee Grahn como Alexis Davis, General Hospital (ABC) (VENCEDORA)
Michelle Stafford como Phyllis Summers, The Young and the Restless (CBS)
Laura Wright como Carly Spencer, General Hospital (ABC)

MELHOR ATOR EM SÉRIE DE DRAMA
Peter Bergman como Jack Abbott, The Young and the Restless (CBS)
Eric Martsolf como Brady Black, Days of Our Lives (Peacock)
Greg Rikaart como Leo Stark, Days of Our Lives (Peacock)
Paul Telfer como Xander Kiriakis, Days of Our Lives (Peacock) (VENCEDOR)
Dominic Zamprogna como Dante Falconeri, General Hospital (ABC)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA
Linsey Godfrey como Sarah Horton, Days of Our Lives (Peacock)
Courtney Hope como Sally Spectra, The Young and the Restless (CBS)
Kate Mansi como Kristina Corinthos Davis, General Hospital (ABC)
Emily O’Brien como Theresa Donovan, Days of Our Lives (Peacock)
Susan Walters as Diane Jenkins Abbott, The Young and the Restless (CBS) (VENCEDORA)

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA
Tajh Bellow como TJ Ashford, General Hospital (ABC)
Blake Berris como Everett Lynch, Days of Our Lives (Peacock)
Michael Graziadei como Daniel Romalotti, The Young and the Restless (CBS)
Gregory Harrison como Gregory Chase, General Hospital (ABC)
Jonathan Jackson como Lucky Spencer, General Hospital (ABC) (VENCEDOR)

MELHOR TALENTO EMERGENTE EM SÉRIE DE DRAMA
Olivia d’Abo como Fifi Garrett, The Bay (Popstar! TV)
AnnaLynne McCord como Cat Greene, Days of Our Lives (Peacock)
Ashley Puzemis como Holly Jonas, Days of Our Lives (Peacock)
Christian Weissmann como Remy Pryce, The Bold and the Beautiful (CBS)
Lisa Yamada como Luna Nozawa, The Bold and the Beautiful (CBS) (VENCEDORA)

MELHOR TALENTO CONVIDADO EM SÉRIE DE DRAMA
Linden Ashby como Cameron Kirsten, The Young and the Restless (CBS)
Clint Howard como Tom Starr, The Bold and the Beautiful (CBS)
Jacqueline Lopez como Blaze, General Hospital (ABC)
Alley Mills como Heather Webber, General Hospital (ABC) (VENCEDORA)
Valarie Pettiford como Amy Lewis, The Young and the Restless (CBS)
Avery Kristen Pohl como Esme Prince, General Hospital (ABC)

MELHOR APRESENTAÇÃO DE TALK SHOW
Drew Barrymore, The Drew Barrymore Show (CBS Media Ventures) (VENCEDORA)
Jenna Bush Hager, Hoda Kotb, TODAY With Hoda and Jenna (NBC)
Kelly Clarkson, The Kelly Clarkson Show (NBCUniversal Syndication Studios)
Mark Consuelos, Kelly Ripa, Live With Kelly and Mark (Disney Entertainment Distribution)
Jennifer Hudson, The Jennifer Hudson Show (Warner Brothers Television Distribution)

MELHOR APRESENTAÇÃO EM PROGRAMA CULINÁRIO
Kardea Brown, Delicious Miss Brown (Food Network) (VENCEDORA)
Joanna Gaines, Magnolia Table with Joanna Gaines (Magnolia Network)
Ina Garten, Be My Guest with Ina Garten (Food Network)
Emeril Lagasse, Emeril Cooks (Roku)
Michael Symon, Symon’s Dinners Cooking Out (Food Network)

MELHOR PERSONALIDADE
Cassie DiLaura, Denny Directo, Kevin Frazier, Rachel Smith & Nischelle Turner, Entertainment Tonight (CBS Media Ventures) (VENCEDORES)
Scott Evans, Zuri Hall, Kit Hoover & Mario Lopez, Access Hollywood (NBCUniversal Syndication Studios)
Star Jones, Corey Jovan, Divorce Court (Fox)
Whitney Kumar, Kevin Rasco, Sarah Rose & Judge Judy Sheindlin, Judy Justice (Amazon Prime Video)

MELHOR PERSONALIDADE – NÃO-DIURNA
David Attenborough, As Vidas Secretas dos Orangotangos (Netflix) (VENCEDOR)
Brad Bestelink, A Vida dos Leopardos (Netflix)
Andi Sweeney Blanco, Courtney Dober, Rob North & Kirin Stone, The Fixers (BYUtv)
Anthony Mackie, Shark Beach With Anthony Mackie: Gulf Coast (National Geographic)
Martha Stewart, Martha Gardens (Roku)

MELHOR EQUIPE DE ROTEIRISTAS EM SÉRIE DE DRAMA
Days of Our Lives (Peacock)
General Hospital (ABC) (VENCEDORA)
The Young and the Restless (CBS)

MELHOR EQUIPE DE ROTEIRISTAS EM PROGRAMA DE NÃO-FICÇÃO
Black Barbie (Netflix) (VENCEDORA)
Modern Pioneering With Georgia Pellegrini (PBS)
National Parks: USA (National Geographic)
As Vidas Secretas dos Orangotangos (Netflix)
Shelter Me: The Cancer Pioneers (PBS)

MELHOR EQUIPE DE DIREÇÃO EM SÉRIE DE DRAMA
Days of Our Lives (Peacock)
General Hospital (ABC) (VENCEDORA)
The Young and the Restless (CBS)

Confira a lista completa aqui!

1...3.7913.7923.793...4.982Página 3.792 de 4.982