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‘Scooby-Doo’ vai ganhar SÉRIE live-action na Netflix

Scooby-Doo‘ vai ganhar uma série live-action na Netflix, divulgou a Variety.

O projeto terá episódios de uma hora, que serão roteirizados por Josh Appelbaum e Scott Rosenberg .

Os detalhes exatos do enredo estão sendo mantidos em sigilo, exceto pelo fato de que será baseado no desenho animado de Hanna-Barbera. A Television produzirá, tendo o estúdio lançado recentemente a série ‘Garotos Detetives Mortos‘, na Netflix.

 Greg Berlanti, Sarah Schechter e Leigh London Redman serão os produtores executivos da Berlanti Productions (a empresa está atualmente sob um acordo geral com a WBTV). Jonathan Gabay da Berlanti Productions e Adrienne Erickson serão os co-produtores executivos.

Mais novidades serão divulgadas em breve.

Em live-action, a franquia ganhou dois filmes lançados em 2002 e 2004, que trouxeram Freddie Prince Jr. (Fred) Sarah Michelle Gellar (Daphne), Matthew Lillard (Salsicha) e Linda Cardellini (Velma) como a turma da Mistério S/A.

Juntos, os títulos renderam US$ 456.9 milhões aos cofres da Warner Bros.

UAU! Assista a uma cena ÉPICA da luta do Capitão América com Hulk Vermelho em ‘Admirável Mundo Novo’

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ será o grande filme da Marvel Studios em 2025 e tem gerado muitas expectativas no público.

O longa, que será o primeiro de Sam Wilson como Capitão América após substituir Steve Rogers, apresentará um conflito entre o herói e o Hulk Vermelho, personagem interpretado por Harrison Ford.

Hoje, foi divulgado um trecho da luta e o resultado é surpreendente.

Assista:

Lembrando que ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.

Segundo o WorldOfReel, as extensas refilmagens do longa jogaram o orçamento para US$ 350 milhões a US$ 375 milhões.

Oficialmente, o filme mais caro da Marvel foi ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (2015) com US$ 365 milhões.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

‘Todo Mundo em Pânico 6’ vai se chamar apenas ‘Todo Mundo em Pânico’ no Brasil; Confira novo cartaz!

A aguardada sequência ‘Todo Mundo em Pânico 6‘ será lançada no Brasil apenas como ‘Todo Mundo em Pânico‘, rebranding parecido com o que a Paramount fez com o quinto ‘Pânico‘.

O estúdio divulgou um novo cartaz, que faz paródia com ‘A Hora do Mal‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O filme ainda ganhou um clipe tirando sarro de ‘Pecadores‘, que recentemente venceu quatro Oscars –  incluindo Melhor Ator para Michael B. Jordan, Melhor Roteiro Original, Melhor Fotografia e Melhor Trilha Sonora Original.

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 4 de junho.

O longa conta com o retorno dos veteranos Anna Faris (Cindy), Regina Hall (Brenda), Marlon Wayans (Shorty) e Shawn Wayans (Ray), o novo filme irá parodiar ‘Pânico‘, ‘Halloween‘, ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, ‘Corra!‘, ‘A Hora do Mal‘, ‘Sorria‘, ‘A Substância‘, ‘Terrifier‘, entre outros.

Os Irmãos Wayans, idealizadores dos dois primeiros filmes, retornam como roteiristas.

“Não poderíamos estar mais animados para fazer parte do novo Todo Mundo em Pânico e trabalhar juntos novamente. Esta é uma franquia que criamos há mais de 20 anos.”, eles revelaram ao Deadline.

“Lembramos das pessoas rindo nos cinemas e esperamos ver isso acontecer novamente. Estamos ansiosos para trabalhar com Jonathan Glickman e sua equipe na nova Miramax para levar essas risadas aos cinemas, onde elas pertencem. É uma reunião dupla.” , concluíram.

Michael Tiddes (‘Inatividade Paranormal’) é responsável pela direção.

Jonathan Glickman, da Miramax, serve como produtor do novo filme.

Ao total, a franquia já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

E aí, querido cinéfilo?! – Nossa Coluna de Entrevista | Parte 35: Diego Alexandre

Nessa vida temos encontros e desencontros. A internet veio para bagunçar isso tudo e para quem é esperto conseguir se aproximar de ídolos ou apaixonados por cinema que nunca teria a chance de conhecer os pensamentos se a distância entre os dois pontos não existisse, como é agora no planeta internet. Dividir curiosidades sobre o gosto cinéfilo é um grande exercício que todos nós cinéfilos adoramos descobrir. Esse especial chega exatamente para apresentar universos diferentes do seu mas sempre com um grande amor ao cinema como o seu.

Nosso convidado de hoje é cineasta e mineiro, da cidade de Conselheiro Lafaiete. Atualmente reside no RJ. Colaborador do site Cine Set, recentemente disponibilizou no Youtube o seu primeiro curta-metragem, o documentário Só para Loucos. Já trabalhou com o grande Bigode (Luiz Carlos Lacerda) como assistente de direção no longa-metragem Introdução à Música do Sangue e na série Rua do Sobe e Desce, Número Que Desaparece exibida pelo Canal Brasil. Para contar um pouquinho sobre seus pensamentos cinéfilos, enviamos as nossas pergunta dessa coluna para o querido cinéfilo Diego.

1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.

Por morar em Botafogo, frequento bastante as salas do Grupo Estação e o Espaço Itaú de Cinema. A programação de ambos é sensacional, pois consegue mesclar filmes autorais de diversas nacionalidades com o melhor do cinema comercial.

2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um lugar diferente.

A primeira vez que pisei numa sala de cinema foi em 1999, para assistir à animação Tarzan, da Disney. Eu tinha 7 anos de idade. Até então, eu só assistia filmes em uma TV de tubo. Imagina o que significa para uma criança ver pela primeira vez uma projeção numa tela gigantesca! Para mim foi um grande acontecimento.

3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?

Stanley Kubrick, dentre os estrangeiros. Laranja Mecânica me causou um impacto muito grande quando o assisti pela primeira vez, aos 12 anos. Kubrick era um cineasta obcecado pela perfeição, e isso está impresso em cada fotograma de seus filmes. Dentre os nossos diretores, me identifico muito com o Cacá Diegues. Sou apaixonado pelo seu cinema popular brasileiro e considero Bye Bye Brasil a sua obra-prima.

4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?

Central do Brasil, de Walter Salles. Um filme extremamente brasileiro, mas que carrega uma mensagem universal que conquistou o mundo inteiro. Não é à toa que trouxe para o Brasil prêmios importantes como o Urso de Ouro, o BAFTA e o Globo de Ouro, além da primeira (e, até hoje, única) indicação de uma atriz brasileira ao Oscar. Inclusive, ainda é difícil de acreditar que Central do Brasil perdeu o Oscar para um xarope como A Vida é Bela.

5) O que é ser cinéfilo para você?

Para mim, ser cinéfilo é ver o cinema muito além do que um simples entretenimento.

6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você conhece possuem programação feitas por pessoas que entendem de cinema?

Sim. O problema é que maior parte desses programadores entendem apenas de cinema comercial. São poucos os que conseguem montar uma programação diversificada que atenda todos os públicos. Isso piorou com as redes multiplex que invadiram os shoppings e transformaram as salas de cinema em lanchonetes que passam filmes. Eu venho do interior de Minas Gerais, e nas poucas cidades do interior que possuem salas de cinema, a situação é ainda pior. A programação é péssima, praticamente todos os filmes são blockbusters e com cópias somente dubladas.

7) Algum dia as salas de cinema vão acabar?

De jeito nenhum! Apesar da praticidade dos serviços de streaming e home video, importantíssimos na democratização do acesso aos filmes, nada substitui a experiência de assistir a uma projeção numa sala de cinema. O que pode acontecer é a diminuição de salas, como ocorreu nos anos 90 durante o boom das fitas VHS. Mas, se o cinema sobreviveu às videolocadoras, não vai ser a Netflix que vai acabar com ele.

8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é ótimo.

Shortbus (2006), de John Cameron Mitchell. Um filme underground com roteiro aberto, diálogos improvisados e personagens criados a partir de experiências pessoais dos próprios atores.

9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes de termos uma vacina contra a Covid-19?

Seria maravilhoso, desde que sejam tomadas todas as medidas de segurança por parte dos cinemas. Melhor ainda seria se o brasileiro respeitasse essas medidas.

10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro atualmente?

Como toda cinematografia, temos filmes muito bons e filmes muito ruins. Sempre foi assim. De qualquer forma, como disse o historiador e crítico Paulo Emílio Sales Gomes: “Até o pior filme brasileiro nos diz mais que o melhor filme estrangeiro.”

11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.

Sonia Braga. Só o seu nome já é sinônimo de cinema brasileiro, é a nossa musa máxima. E, sempre que temos a oportunidade de tê-la filmando por aqui, é impossível não acompanhar o seu trabalho.

12) Defina cinema com uma frase:

Cinema é a minha religião.

13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala de cinema.

Foi numa sessão de estreia da animação Viva – A Vida é Uma Festa, da Pixar. Quando o filme terminou e as luzes se acenderam, todos os adultos estavam chorando. Desde os pais ou avós que levaram suas crianças até os marmanjos que foram sozinhos ver o filme, como eu.

14) Defina ‘Cinderela Baiana’ em poucas palavras…

Talvez o nosso melhor “pior filme”. A sequência final é antológica!

15) Muitos diretores de cinema não são cinéfilos. Você acha que para dirigir um filme um cineasta precisa ser cinéfilo?

Não necessariamente. Mas não consigo entender uma pessoa que queira trabalhar com cinema e não gosta de assistir filmes. Porque todo bom cineasta traz consigo referências das obras que assistiu ao longo da vida. E, quanto mais ele expandir o seu conhecimento, mais bagagem ele terá para realizar um bom trabalho. É importante ter contato com as cinematografias dos mais diversos países, especialmente a nossa. Como levar a sério um diretor que quer fazer filmes no Brasil, mas não conhece nada de cinema brasileiro???

10 FILMAÇOS que estão na Netflix, mas ninguém te contou

O mais famoso streaming disponível pelo planeta, a Netflix, a cada semana nos surpreende com um leque de filmes adicionados ao seu vasto catálogo. Entre os muitos títulos que chegam, sempre tem aqueles que ficam perdidos pela busca. Para você que está procurando um bom filme para conferir na Netflix, não deixe de ler a lista abaixo:

 

A Natureza das Coisas Invisíveis

Gloria é uma jovem super inteligente e comunicativa que acabou de entrar de férias. Sem ter com quem deixá-la, sua mãe, uma profissional da saúde, a leva diariamente ao hospital onde trabalha. Um dia, dá entrada na emergência Sofia, uma menina trans, neta de uma senhora que adoeceu. Com idades próximas, Gloria e Sofia logo se tornam amigas. As mães resolvem levá-las até um sítio, e lá começam a ultrapassar páginas do passado e abrir os horizontes para o futuro.

 

Setembro 5

Inspirado em acontecimentos reais, esse filme acompanha a perspectiva de uma equipe de TV de uma grande emissora dos Estados Unidos que, em meio à cobertura das Olimpíadas de Munique, se vê diante de um sequestro marcado por um desfecho trágico.

 

O Efeito Casa Branca

Por meio de reportagens televisivas que incluem opiniões, coletivas de imprensa, entrevistas, além da exposição de documentos internos que trazem revelações importantes, o chocante documentário O Efeito Casa Branca mete o dedo em feridas, trazendo verdades incômodas via fatos, sobre a relação política x meio ambiente sob a ótica dos Estados Unidos. Filme de abertura da 14ª Mostra Ecofalante de Cinema, esse projeto é um aulão de economia, revelando o embate entre interesses políticos e questões ambientais.

 

O Freelancer: O Homem por Trás da Foto

Um segredo revelado mais de 50 anos depois serve de estopim para um documentário que nos conduz de volta a uma das imagens mais marcantes da Guerra do Vietnã. Por meio de uma investigação minuciosa, amparada por argumentos e provas contundentes, o filme levanta a possibilidade de que o autor da célebre fotografia O terror da guerra — que mostra uma garota vietnamita correndo após um bombardeio norte-americano — não seja quem historicamente recebeu o crédito.

 

Um Fantasma na Batalha

Ambientado em meados da década de 1990, acompanhamos a história de Amaia (Susana Abaitua), uma jovem oficial da guarda civil espanhola que se infiltra em uma célula do grupo separatista ETA, com o objetivo de localizar alvos e prevenir futuros atos terroristas praticados pelo grupo. Durante quase uma década, ela se vê em vários dilemas, descartando a vida pessoal e se jogando numa estrada marcada por tensão e violência.

 

À Altura

Cho Hun-hyun (Lee Byung-hun) é um famoso jogador de GO, vencedor de títulos nacionais e internacionais, se tornando o rosto da Coreia do Sul nesse jogo milenar. Um dia, se depara com um jovem prodígio, Lee Chang-ho (Yoo Ah-in), e logo vira seu professor. Com o passar dos anos, mestre e aluno estabelecem uma forte relação que é colocada à prova quando Lee passa a conquistar muitas vitórias e vencer seu professor.

 

Sonhos de Trem

Nesse belíssimo filme, acompanhamos a trajetória de vida de um humilde lenhador, marcada por acontecimentos impactantes, que transitam entre os lapsos de felicidade e as perdas.

 

A Vizinha Perfeita

Com uma narrativa brilhante, que encontra enorme coesão na sua montagem, o novo documentário da Netflix, A Vizinha Perfeita, detalha uma tragédia real e chocante que atingiu em cheio a cidade de Ocala, no Condado de Marion (Flórida). Dirigido pela cineasta Geeta Gandbhir, o projeto – que prende a atenção desde seu início até o sufocante desfecho – levanta questões importantes sobre preconceito racial, leis de legítima defesa e o papel da polícia, chegando em um recorte profundo sobre a sociedade norte-americana.

 

Um Pai para Lily

A vida da jovem Lily Trevino (Barbie Ferreira) não tá fácil, completamente esquecida pelo pai Robert (French Stewart), trabalha como cuidadora para se sustentar. Um dia, numa navegada pelo facebook acaba acidentalmente chegando até um homônimo de seu progenitor, um outro Bob Trevino (John Leguizamo), um homem casado e com uma perda recente irreparável. Logo uma linda amizade surge e juntos vão aprender um pouquinho sobre a arte do recomeçar.

 

Limpa

Estela (María Paz Grandjean) é uma jovem que deixa o interior do Chile para trabalhar como empregada doméstica na casa de um casal rico, na cidade de Santiago. Ela passa grande parte do tempo ao lado da filha deles, uma garotinha escanteada pelos pais que encontra em Estela uma grande amiga. Quando algumas situações acontecem, Estela começa a perceber que sua presença no lugar está chegando ao fim, culminando numa série de ações rumo às tragédias.

Dicas na Netflix para Você Assistir nesse Feriado

Sabadão. Dia mais que perfeito para os cinéfilos maratonarem bons filmes em casa. Seja com familiares, com os(as) companheiro(a)s, aquela pessoa especial ou até mesmo sozinho. Mas é aí que lembramos de um motivo a mais para a alegria: o feriadão prolongado até terça-feira. Tradução: mais filmes para corrermos atrás e colocarmos em dia. Não poderia ser mais perfeito. Fazendo a nossa parte e procurando ajudar você, nosso querido leitor, nessa missão, começaremos aqui uma série de matérias de dicas com alguns filmes bem interessantes nas mais variadas plataformas disponíveis aqui no Brasil. E para dar o pontapé inicial, começaremos com a mais popular e maior de todas elas, a Netflix. Confira abaixo os longas que selecionamos e não esqueça de comentar.

Justiça em Família

Começamos a lista de dicas com uma forte aposta da Netflix para esta temporada. Produção original da casa, a plataforma investe no carisma de Jason Momoa (Aquaman/Game of Thrones) como protagonista. Essa é uma pedida para os aficionados por ação, adrenalina e suspense. Na trama, Momoa é um pai de família indo contra uma gigante da indústria farmacêutica que negligenciou o tratamento de câncer de sua esposa resultando em sua morte. Com essa briga, ele termina por virar alvo de poderosos e colocar sua filha em perigo. A jovem é interpretada por Isabela Merced – intérprete igualmente promissora.

Alvo Duplo

Por falar em Jason Momoa, seguimos com outro filme policial de ação, que desta vez traz o ator como vilão. Quem protagoniza é o veterano Sylvester Stallone, na época em alta devido ao sucesso de Os Mercenários e sua continuação. No filme, Stallone é dirigido pela primeira vez em sua carreira pelo icônico cineasta especialista no gênero, Walter Hill. O astro protagoniza como um matador precisando se unir a um policial (Sung Kang – o Han da franquia Velozes e Furiosos) depois que seu parceiro é morto no trabalho. Momoa vive um capanga envolvido num esquema imobiliário fraudulento com a cidade. Se para mais nada o filme já vale pelo duelo de Stallone e Momoa no final. Coisa Boa.

Sicario – Terra de Ninguém

Continuando pelo terreno da ação, aqui temos um filme com um teor bem mais sério e dramático, além de muitos elementos de suspense. Fora isso, o sucesso Sicario tem direção de ninguém menos que o talentosíssimo Denis Villeneuve, cujo mais recente trabalho Duna acaba de ser aplaudido de pé por sete minutos no Festival de Veneza. Voltando seis anos no tempo, o diretor já ganhava muitos elogios aqui nesta história sobre uma agente federal idealista embarcando na guerra americana contra os cartéis de drogas no México. Quem protagoniza é a menina de ouro Emily Blunt (em cartaz atualmente com os sucessos Jungle Cruise e Um Lugar Silencioso 2). A continuação, inferior, mas ainda eficiente (Sicario: Dia do Soldado), também está na plataforma.

Boy Erased – Uma Verdade Anulada

Pulamos agora para dramas com prestígio de prêmios. Esse filme deu o que falar em sua época de lançamento por usar como tema a infame “cura gay” e ser solenemente ignorado no Brasil, lançado diretamente em home vídeo numa época pré-pandemia. O fato fez muitos acreditarem em boicote por parte do governo brasileiro devido ao tema. O que a distribuidora admite não ter sido o caso. Seja como for, apesar de não ter conseguido emplacar no Oscar, o longa conta com desempenhos impactantes de um trio que tem renome para dar e vender, e são velhos conhecidos da Academia. Nicole Kidman e Russell Crowe (ambos vencedores do Oscar) são os pais de um jovem (Lucas Hedges – indicado ao Oscar) que decidem alista-lo num programa que tem como objetivo reverter sua opção sexual.

Desobediência

Ainda pelos caminhos do drama e abordando o assunto da representatividade LGBTQ+, este é um dos filmes mais interessantes e belos atualmente na plataforma da Netflix. Sucesso em sua estreia no Festival de Toronto, o filme traz as duas Rachel: Weisz e McAdams como as protagonistas de um amor proibido. Weisz é uma mulher que deixou sua comunidade judaica por não se enquadrar nos padrões e foi viver como fotógrafa em Nova York. Após a morte do pai, ela retorna e vê reacender seu amor pela personagem de McAdams, uma mulher casada que retribui o afeto. Quem dirige é Sebastián Lelio (Gloria / Uma Mulher Fantástica).

O Homem que Matou Dom Quixote

Aqui temos um dos casos mais curiosos do cinema em anos recentes. O cineasta Terry Gilliam é um velho conhecido dos cinéfilos tendo obras marcantes com fortes tons de surrealismo e ficção científica em sua carreira, vide Brazil – O Filme e Os 12 Macacos. Mas este que é seu último trabalho como diretor até o momento, demorou nada menos que dezessete anos para ficar pronto, se equivalendo a Boyhood e ao nacional Chatô, e se mostrando uma verdadeira produção infernal. Muita coisa aconteceu desde 2000, todo tipo de problema imaginável, mas Gilliam finalmente concluiu sua obra e a lançou. Na trama, Adam Driver vive um diretor de cinema tragado para um mundo de fantasia, sem conseguir distinguir mais entre sonhos e realidade. Ou seja, a loucura usual do cineasta.

The Art of Self-Defense

Ainda seguindo pelo tom do surrealismo nonsense, este filme pode ser encontrado na plataforma por seu título original – esse acima – mas também é conhecido por sua tradução literal, “A Arte da Autodefesa”. Um filme para lá de esquisito, mas em doses cômicas acentuadas de forma igual. Saído do Festival South by Southwest, quem protagoniza aqui é Jesse Eisenberg e seu estilo assustado e pouco confiante de ser. Ele é um sujeito tímido que após ser atacado, resolve iniciar numa classe de artes marciais para aprender defesa pessoal. Porém, no local irá se envolver com o desajustado professor, cujos métodos são, digamos, não muito ortodoxos.

Halloween

Agora iniciamos o último gênero da lista, um que sabemos que vocês adoram: o terror e suspense. E começamos logo com um verdadeiro clássico revisitado. Este ano o aguardadíssimo Halloween Kills: O Terror Continua será finalmente lançado e poderemos ver o que irá acontecer com o maníaco da máscara branca Michael Myers quando sua cidade se voltar contra ele, o que inclui o trio de mulheres da mesma família encabeçadas por Jamie Lee Curtis e sua Laurie. Desta forma, nada melhor do que ir aquecendo os motores com o filme anterior, este Halloween (2018), para lembrar de todos os detalhes e prestar atenção no que havíamos deixado passar da primeira vez. Sem dúvida será importante. Ah sim, a Netflix disponibilizou também (bem recentemente) o primeirão lá de 1978 e sua continuação direta. Verdadeiros clássicos.

Trilogia Rua do Medo

Tudo bem, admitimos que a Netflix nem sempre acerta em suas produções originais. No entanto, a plataforma marcou um golaço este ano ao lançar a trilogia Rua do Medo, baseado nos livros do celebrado autor do gênero R.L. Stine. Os louros, porém, vão para o canal de streaming e para a diretora da trilogia Leigh Janiak, que transformaram o material para crianças em algo para maiores de idade, com filmes donos de violência extrema e temas mais pesados. Um grande acerto. A trilogia começa em 1994, e homenageia no primeiro um estilo mais Pânico. Depois volta para 1978 e cria um terror de acampamento no estilo Sexta-Feira 13. A terceira parte se encerra como um horror mais clássico voltando para 1666. Você precisa conferir.

Upgrade – Atualização

Encerramos a lista de dicas com este terror da Blumhouse. O estúdio é outro que nem sempre acerta, mas quando acerta entrega verdadeiras obras-primas. Na época de seu lançamento, foi muito dito pelos críticos que Upgrade era o verdadeiro “filme do Venom”. Aqui, um sujeito precisa aprender a conviver, hospedando outro organismo em seu corpo, porém aqui um tecnológico, após passar, bem, por um upgrade. Quem dirige é a prata da casa Leigh Whannell que aqui ensaiava em menor escala para seu filme mais elogiado na carreira até o momento, o terror sobre abuso doméstico, O Homem Invisível. Whannell no momento filma um longa de lobisomem com Ryan Gosling e promete novamente revolucionar.

‘It: A Coisa’: Bill Hader e James McAvoy estão em negociações para se juntar à sequência

Depois do enorme sucesso de ‘It: A Coisa‘ ano passado, a New Line está rondando rostos conhecidos para protagonizar a sequência. Segundo o Variety, James McAvoy (‘Fragmentado‘) e Bill Hader (‘Descompensada‘) estão em negociações para participar da segunda parte.

Se tudo der certo, McAvoy interpretará o Bill, e Hader será o Richie.

Eles se juntarão a atriz Jessica Chastain, que já foi previamente confirmada no papel de Beverly, e Bill Skarsgard, como o icônico Pennywise.

O diretor Andy Muschietti irá retornar, comandando o roteiro escrito por Gary Dauberman.

A continuação chegará aos cinemas 6 de setembro de 2019.

‘John Wick 3’ ganha as primeiras imagens oficiais; Confira!

O EW divulgou as primeiras imagens oficiais da sequência ‘John Wick 3: Parabellum‘.

Confira:

Chad Stahelski, que comandou os dois filmes anteriores, retorna na direção.

Na trama, John Wick está foragido por duas razões: ele é caçado por um contrato global de US$ 14 milhões por sua vida, e por quebrar a regra principal, que foi tirar uma vida dentro do terreno do Hotel Continental. A vítima era um membro da Alta Cúpula, que deu a ordem para o contrato. John já deveria ter sido executado, exceto pelo fato de que o gerente do hotel, Winston, lhe concedeu uma hora de vantagem antes de ser morto. Sua associação foi revogada, ele foi banido de todos os serviços e desligado dos outros membros. John usará a indústria de serviços para se manter vivo, enquanto luta para sair vivo de Nova York.

O terceiro filme da franquia estreia no dia 17 de maio de 2019.

Keanu Reeves retornará como o protagonista. Halle Berry, John Leguizamo, Laurence Fishburne, Ian McShane, Mark Dacascos e Hiroyuki Sanada completam o elenco.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’

 

‘Para Todos os Garotos que Já Amei 2’ ganha data de estreia e 3º filme é confirmado

A Netflix finalmente divulgou quando a sequência do sucesso ‘Para Todos os Garotos que Já Amei‘ irá estrear. A produção será lançada na plataforma no dia 12 de fevereiro de 2020.

Além disso, o streaming confirmou que o terceiro filme da franquia já está sendo filmado.

Dirigido por Michael Fimognari, o longa é baseado trilogia escrita por Jenny Han, que é composta por ‘Para Todos os Garotos que Já Amei‘, ‘P.S. – Ainda Amo Você‘ e ‘Agora e Para Sempre Lara Jean‘.

Lara Jean não esperava se apaixonar por Peter Kavinsky quando os dois fingiam namorar, mas a relação entre os dois rapidamente deixou de ser fingimento. Só que, ao se reconectar com uma paixão do passado, John, tudo fica ainda mais complicado para a jovem.

O elenco conta com Lana Condor, Noah Centineo, Emilija Baranac, Ross Butler, Jordan Fisher e Anna Cathcart.

Crítica | Para Todos os Garotos que Já Amei: A doçura e delicadeza da descoberta do amor

‘The Conners’: Crise do Coronavírus será abordada na 3ª temporada

Em entrevista ao TVLine, o produtor executivo Bruce Helford afirmou que a 3ª temporada da comédia ‘The Conners‘ irá abordar sobre a pandemia do Coronavírus.

“Nós definitivamente vamos lidar com isso. Nós somos uma série que reflete a realidade, então somos obrigados a abordar [o tema do Coronavírus]. Eu imagino os personagens dessa família pegando trabalhos que ninguém mais quer, como trabalhar em uma mercadinho. Eles fariam esses trabalhos que os colocam em risco porque eles precisam do dinheiro.”

Ele completa, “Estamos sempre mais interessados na verdade emocional do que é viver sem uma rede de segurança. Abordar o que é viver no limite quando algo completamente inesperado como isso acontece. É um desastre.”

O derivado foi criado depois da série original ter sido cancelada devido a comentários racistas de sua protagonista, Roseanne Barr. No spin-off, sua personagem morreu por causa de uma overdose.

Após uma súbita reviravolta, os Conners são forçados a encarar as dificuldades diárias da vida em Lanford de uma forma que nunca tiveram antes. A família icônica – formada por Dan, Jackie, Darlene, Becky e D.J. – lidam com as questões de paternidade, namoro, gravidez inesperada, pressões financeiras, envelhecimento e trabalho.

O elenco inclui John Goodman, Laurie Metcalf, Sara Gilbert, Alicia Goranson, Michael Fishman, Emma Kenney, Ames McNamara, Jayden Rey e Maya Lynne Robinson.

‘WandaVision’ irá estrear AMANHÃ no Disney+; Confira o novo trailer!

A espera por ‘WandaVision‘ está quase acabando! A aguardada série original do Disney+ irá estrear amanhã (15). Para comemorar, a produção ganhou um novo trailer incrível.

Confira:

A imprensa especializada, incluindo o CinePOP, já teve a oportunidade de conferir a série antes de sua estreia e as primeiras impressões já estão entre nós.

E de acordo com a opinião dos críticos, a produção traz uma abordagem ousada e inventiva dos populares personagens dos quadrinhos. Com referências e homenagens à era de ouro da TV norte-americana, a produção brinca com o imaginário tanto dos próprios protagonistas, bem como da audiência.

Confira:

“Eu vi os primeiros episódios de WandaVision e queria compartilhar alguns pensamentos. Você tinha razões para suspeitar que a série seria boa (e é), mas os motivos que a fazem assim são um tanto surpreendentes. Não curto muito as programações noturnas da TV a cabo, mas a série se abre de uma forma que evoca o quadro Nick@Nite”.

“WandaVision é um estudo de personagem inteligente de sua dupla principal, vários tipos de programas de televisão e uma história do MCU em grande escala, que traz elementos suficientes dos quadrinhos Legado, sobre os quais quase todo mundo estava certo, de maneiras diferentes, a respeito do que está acontecendo em Westview”. 

“Depois de anos da Wanda e do Visão sendo personagens coadjuvantes extravagantes, eles finalmente estão ganhando uma extravagante e grandiosa exploração de quem são e que estava faltando no MCU. E as novatas Monica e Agnes são trazidas de uma forma que traz cobertura para o temático e estilístico bolo de WandaVision”. 

“Eu vi três episódios de WandaVision e eu estou vidrado. Eles realmente foram com tudo. Essa deve ser uma das coisas mais ambiciosas (e estranhas) que a Marvel já fez. E esse é o estúdio que teve 300 super-heróis no seu último filme”. 

“Vi os três primeiros episódios de WandaVision ontem. É estranho e hilário de maneiras que a Marvel não tem o direito de tentar, mas eles acertam mesmo assim. E ela salpica em mistérios o bastante para mantê-lo especulando e fascinado. Estou tão animado para ver até onde isso pode ir”.

“Assisti aos três primeiros episódios, que são todos curtos, mas não parecem que são, e realmente gostei de vivenciar a diversão de seu conceito e execução únicos. A Marvel deveria se inclinar para o ‘diferente’ com mais frequência”. 

“WandaVisiom é realmente diferente de tudo que o MCU já entregou antes. Eu não consigo enfatizar isso o bastante. É um deleite de assistir. É tão comprometida com a estrutura de sitcom da narrativa, que parece como um risco ousado – Mas vale a pena e constrói um mistério. É demais”. 

“Três episódios de WandaVision e eu estou vidrado. A série não apenas é uma amável recriação de clássicas séries de TV (tudo lindo), mas a história é tão cativante. Elizabeth Olsen e Paul Bettany estão adoráveis e hilários. Minha maior expectativa não desapontou!”

“Pude ver os três primeiros episódios de WandaVision e foi tudo que eu esperava que seria: Engraçada, inteligente, assustadora e acima de tudo, meio trágica. A realidade é: WandaVision está levando o Universo Cinematográfico da Marvel para lugares onde jamais esteve e não há como voltar atrás”. 

Confira os cartazes individuais:

‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shakman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth OlsenPaul Bettany, Teyonah ParrisKathryn Hahn.

‘Halloween Kills’: Kyle Richards retorna como Lindsey Wallace no novo comercial do terror; Confira!

A sequência ‘Halloween Kills‘ ganhou um novo comercial, destacando o retorno de Kyle Richards como Lindsey Wallace, a garotinha do filme original.

Confira:

O filme chega aos cinemas em 15 de outubro de 2021. O terceiro capítulo, por sua vez, será lançado em 14 outubro de 2022.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Jamie Lee Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

‘A Bruxa 2’: Sequência do aclamado filme de ação coreano ganha trailer VIOLENTO; Confira!

O filme ‘The Witch: Part 2 – The Other One‘, sequência do aclamado ‘A Bruxa: Parte 1. A Subversão‘, ganhou um novo trailer violento.

Confira:

Park Hoon-jung é responsável pela direção.

“Em algum lugar, uma garota acorda em um enorme laboratório secreto. A menina acidentalmente encontra com Kyung-hee, que está tentando proteger sua casa da gangue que a tem atormentado. Quando a gangue se depara com ela, os cruéis homens ficam surpresos com o poder inexplicável dela. Quem é a garota desaparecida e por qual motivo ela está sendo caçada?”

Cynthia (a.k.a. Shin Sia) estrela a produção. O elenco ainda conta com Park Eun-bin, Seo Eun-soo, Jin Goo, Sung Yu-been, Jo Min-soo e Lee Jong-suk.

A atriz Kim Da-mi reprisa o seu papel do primeiro filme.

O longa será lançado em VOD no dia 15 de junho.

AMC reverte renovação e CANCELA a série sci-fi do roteirista de ‘Black Mirror’

De acordo com o The Hollywood Reporter, a AMC decidiu reverter a renovação da série antológica de ficção científica ‘Soulmates‘, cancelando-a depois de apenas uma temporada.

Vale destacar que o canal está fazendo um grande corte de custos, tendo previamente revertido a renovação das séries ‘61st Street‘ (cujo segundo e último ciclo já havia sido completamente filmado), ‘Moonhaven‘ e ‘Pantheon‘.

A trama de ‘Soulmates‘ era ambientada 15 anos no futuro, quando a ciência fez uma descoberta que mudou a vida de todos no planeta – um teste que apontava exatamente quem era a sua alma gêmea.

Cada episódio contava uma história diferente, com um elenco novo.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Will Bridges (‘Black Mirror’) e Brett Goldstein (‘Ted Lasso’).

O elenco contou com Bill Skarsgård, Malin Akerman, Kingsley Ben-Adir, Betsy Brandt, Sonya Cassidy, David Costabile, JJ Feild, Charlie Heaton e Sarah Snook.

Próximo filme do diretor Jordan Peele é ADIADO indeterminadamente

De acordo com o Bloody Disgusting, a Universal Pictures decidiu adiar por tempo indeterminado a estreia do próximo filme dirigido pelo aclamado Jordan Peele (‘Corra!’ e ‘Nós’).

O longa estava programado para o dia 25 de dezembro de 2024, mas provavelmente foi removido do calendário do estúdio para não competir diretamente com o remake de ‘Nosferatu‘, comandado por Robert Eggers (‘A Bruxa’).

A produção também teria que enfrentar a pré-sequência live-action ‘Mufasa: O Rei Leão‘ e a sequência ‘Sonic 3‘ – ambos agendados para a semana anterior, que prometem fazer sucesso nas telonas.

Infelizmente, agora o filme segue sem previsão de lançamento.

Sobre o próximo filme dirigido por Jordan Peele, não há nenhuma informação sobre título, gênero, trama ou elenco. Já é tradição do diretor manter detalhes de suas produções em segredo durante o maior tempo possível.

O mais recente projeto do diretor, o longa ‘Não! Não Olhe!‘ estreou ano passado e já se fala na possibilidade de ganhar um derivado ou, ao menos, uma versão estendida. Jordan Peele disse estar “esperançoso” para ver um corte mais longo de seu filme.

O cineasta, em entrevista ao Collider, disse não pode responder a respeito de uma versão alternativa de Nope. Porém, afirmou que está atento à reação dos fãs que estão vasculhando trailers e teasers em busca de momentos que não acabaram no corte final.

“Eu não posso confirmar nem negar nada. É meio, ‘ai, merda’. Tem havido muitas reações vindas de pessoas que acham coisas no trailer que não estão no filme. Posso dizer que acredito que as pessoas verão mais sobre isso no futuro. É tudo o que posso dizer. Estou esperançoso”, falou Peele.

O diretor revelou que o corte inicial de ‘Não! Não Olhe!‘ tinha três horas e 45 minutos de duração. Além disso, o cineasta também já havia comentado a respeito do misterioso personagem de Michael Busch, que aparece em trailers mas sequer é citado no longa. Peele foi categórico ao afirmar que “A história desse personagem ainda será contada. Posso confirmar isso”.

Assista nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Não! Não Olhe! – Jordan Peele subverte as expectativas em filme que parece um episódio de ‘Além da Imaginação’

Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.

O filme conseguiu ultrapassar US$ 100 milhões nas bilheterias dos EUA, tornando-se o terceiro filme do cineasta a superar a marca no país – após ‘Corra!‘ (US$176.1M) e ‘Nós‘ (US$175M).

Não! Não Olhe!‘ teve um orçamento maior do que as produções anteriores de Peele, com estimados US$ 68 milhões.

Vale lembrar que ‘Corra!‘ e ‘Nós‘ conseguiram superar a marca dos US$ 255 milhões mundialmente.

‘Túmulo dos Vagalumes’: Animação clássica do Studio Ghibli estreia na Netflix

Túmulo dos Vagalumes‘, a aclamada animação do Studio Ghibli lançada originalmente em 1988, já está disponível no catálogo brasileiro da Netflix.

Na trama, após a Segunda Guerra Mundial, os órfãos Seita (Tsutomu Tatsumi) e Setsuko (Ayano Shiraishi) lutam pela sobrevivência no Japão. Mas a vida é dura, e os dois chegam à conclusão de que é impossível escapar dos infortúnios da guerra e encontrar comida suficiente para continuar vivos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Aclamado pelos críticos, o longa se tornou o Vencedor do prêmio da Melhor Animação no Festival Internacional de Cinema Infantil de Chicago em 1994.

Isao Takahata, fundador do Studio Ghibli, morre aos 82 anos

Conheça o novo TERROR, inspirado em “true crime”, do diretor de ‘Fenômenos Paranormais’

De acordo com o Bloody Disgusting, o terror ‘Strange Harvest‘, próximo filme do diretor Stuart Ortiz (‘Fenômenos Paranormais’), recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “conteúdo violento, sangrento e perturbador, e linguagem”.

Na trama…

“Uma verificação de rotina de bem-estar social nos subúrbios de San Bernardino leva a uma descoberta macabra: uma família de três pessoas foi amarrada, sangrada e colocada sob um símbolo estranho escrito com sangue no teto. Os detetives Joe Kirby e Lexi Taylor reconhecem o símbolo como o cartão de visita de um assassino em série de 15 anos atrás, que se autodenominava Sr. Brilhante, que aparentemente retornou para continuar sua onda de assassinatos.”

Além de dirigir, Ortiz também assina o roteiro do longa.

O elenco conta com Peter Zizzo, Terri Apple, Andy Lauer, Matthew Peschio, Janna Cardia, Thomas Wolfe Jr, Tim Shelburne, Christina Helene Bra e LA Williams.

“‘Strange Harvest’ é diferente de tudo que já assisti,” declararam os presidentes da Saban Films, Jonathan Saba e Shanan Becker. “Stuart criou um filme perfeito para os fãs de terror e de crimes reais. Vocês precisam ver este filme nas telonas.”

Infelizmente, a produção ainda não possui previsão de lançamento.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

CONFIRMADO! Kathryn Hahn interpretará a Mãe Gothel no live-action de ‘Enrolados’

Através do seu Instagram, Kathryn Hahn (‘Agatha Desde Sempre’) confirmou que interpretará a vilã Mãe Gothel no live-action de ‘Enrolados‘, que está sendo desenvolvido pela Disney.

A atriz fez o anúncio através de um vídeo descontraído: “Acabei de descobrir o que RDD (Roupa do Dia) significa. Então aqui está minha roupa do dia,” declarou, antes de revelar estar vestindo uma camisa com imagens da icônica antagonista.

Vale lembrar que, originalmente, Scarlett Johansson estava sendo cotada para o papel. No entanto, a artista ficou impossibilitada de participar da produção após ser escalada em ‘Batman II‘ e o reboot de ‘O Exorcista‘.

Confira a publicação e siga o CinePOP no Youtube:

Teagan Croft (‘Titãs’) será a protagonista Rapunzel, enquanto Milo Manheim (‘Zombies’) encarna Flynn Rider.

Jennifer Kaytin Robinson (‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’) assina o roteiro da nova versão.

Michael Gracey, conhecido por ‘O Rei do Show‘, será o diretor da adaptação.

A produção é assinada por Kristin Burr, responsável pelo live-action de Cruella (2021). Lucy Kitada atua como produtora executiva do projeto.

Lembrando que a escolha do elenco aconteceu após uma ampla busca por protagonistas nos Estados Unidos e no Reino Unido, que incluiu testes de elenco em Londres, realizados em dezembro, antes do recesso de inverno. Como ação simbólica, a Disney chegou a lançar lanternas no céu, em referência ao clássico animado.

Lançada em 2010, a animação original de ‘Enrolados‘ foi um grande sucesso de crítica e público.

O filme, que conta a história da princesa Rapunzel e do foragido Flynn Rider, arrecadou mais de US$ 591 milhões mundialmente. O legado da produção inclui a canção indicada ao Oscar “When Will My Life Begin”, o curta-metragem ‘Enrolados Para Sempre‘ (2012) e a série animada ‘As Aventuras de Rapunzel‘ (2017).

‘Power Rangers’ recebe críticas mistas; Confira!

As primeiras críticas do reboot de ‘Power Rangers’ já saíram e as opiniões nunca estiveram tão divididas. Com 43% de aprovação no momento, no site Rotten Tomatoes, o filme é questionado por sua falta de profundidade, enquanto é também elogiado por uma maior complexidade em seus personagens.

Confira:

“Os personagens em ‘Power Rangers’ tem toda a profundidade e idiossincrasia de robôs-teens ambulantes, com viés de personagens de ação”. – Owen Gleiberman, Variety

Israelite…orquestra uma vasta e mais complexa gama de personagens, peças de ação e recursos técnicos para um efeito combinado que mantém a tensão dramática, mesmo quando cambaleia no limite do excesso”. – Justin Lowe, Hollywood Reporter

“Ele reúne vigor suficiente para fazer você perdoar os clichês da história de origem. E o lance previsível de salvar-o-mundo. E o insanamente posicionamento onipresente do produto (o que quer ele que eles tenham pago para Kirspy Kreme se tornar um ponto no roteiro do filme, fez o dinheiro valer a pena). – Alonso Duralde, TheWrap

“É difícil levar um pouquinho a sério uma cara farsa onde a vilã se chama Rita Repulsa”. – Matt Prigge, Metro

“Na melhor das hipóteses, ‘Power Rangers’ é um revival de uma época quando pegar um filme de alto orçamento com viés mais sério e obscuro se baseava no seus programas favoritos voltados para crianças, o que fazia parecer que um filme realmente bom era algo raro e esplendoroso”. – Scott Mendelson, Forbes

“Um sessão de terapia em grupo para adolescentes, disfarçada como um filme de super-heróis, ‘Power Rangers’ é ‘anestesiadamente’ previsível e cinicamente feito, reciclando incontáveis blockbusters, mas drenando os prazeres adolescentes no processo”. – Tim Grierson, Screen International

 

Dirigido por Dean Israelite, ‘Power Rangers‘ acompanha a trajetória de cinco adolescentes comuns, que descobrem dons extraordinários quando eles percebem que a sua pequena cidade, Angel Grove, e o mundo inteiro está a beira de ser extinto por uma ameaça alienígena. Escolhidos pelo destino, os jovens heróis descobrem rapidamente que eles são os únicos que podem salvar o planeta. Mas, para isso, eles terão que superar seus problemas da vida real e se unir como os Power Rangers. O elenco da ficção inclui Dacre Montgomery (Ranger Vermelho), Becky G. (Ranger Amarelo), Ludi Lin (Ranger Preto), Rj Cyler (Ranger Azul), Naomi Scott (Ranger Rosa), além de Elizabeth Banks e Bryan Cranston.

O filme estreia em 23 de Março de 2017.

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Ator de ‘The Flash’ faz campanha para estrelar reboot de ‘Power Rangers’

Os ‘Power Rangers‘ tiveram um filme lançado nos cinemas em 1995, dirigido por Bryan Spicer.

 

 

‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’: Jack Black imita Dwayne Johnson em hilária entrevista; Confira!

Jumanji: Bem-vindo à Selva’ tem sido um sucesso ao redor do mundo e um dos motivos é – sem dúvidas – a divertida dinâmica dos atores em cena.

E em uma entrevista recente feita ao canal Screen Junkies, Jack Black, Dwayne Johnson e Kevin Hart trocaram de personalidade entre si e responderam às perguntas como se fossem o colega de elenco ao seu lado.

A inusitada troca rendeu uma das imitações mais divertidas já feitas, com Black imitando Johnson da maneira mais fiel e hilária possível. A entrevista já foi vista mais de duas milhões de vezes.

Assista:

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A aventura Jumanji: Bem-Vindo à Selva’ ultrapassouLiga da Justiça e Logan na bilheteria americana, de acordo informações do Box Office Mojo.

O filme já acumula US$ 245 milhões no país, contra US$ 227 de filme dos heróis da DC e US$ 226 de Logan. A arrecadação mundial já chega em US$ 524 milhões (sem os números da China, já que o longa só estreia lá esta semana).

No Brasil, estreou em 1º lugar no ranking do fim de semana, acumulando mais de R$ 23 milhões em renda e ultrapassando a marca de 1 milhão de ingressos.

 Crítica | Jumanji: Bem-Vindo à Selva – Uma grata surpresa e uma aventura deliciosa 

Quatro adolescentes, forçados a limpar um porão, descobrem uma versão eletrônica de Jumanji, um videogame de aventura inspirado no antigo jogo de tabuleiro. Após escolherem avatares (interpretados por Dwayne JohnsonKaren GillanJack Black e Kevin Hart), o grupo é inesperadamente transportado para dentro do universo do jogo.

Jake Kasdan (Professora Sem Classe) dirige. O filme já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Magnum’: CBS encomenda temporada completa do reboot do clássico dos anos 80

O reboot da popular série dos anos 80, ‘Magnum‘, conquistou a emissora CBS, que decidiu encomendar uma temporada completa para a produção.

A decisão foi tomada em virtude da audiência conquistada em sua estreia na TV norte-americana, há cerca de um mês.

Em sua primeira exibição, Magnum conquistou 8.1 milhões de telespectadores. A primeira temporada vai saltar de seis episódios para 13 (segundo o TVLine), com o acréscimo de sete novos capítulos.

A nova versão é similar à original mas os personagens serão veteranos de guerra do Afeganistão. Magnum (Jay Hernandez) será um membro da Marinha SEAL, como na produção original e seus melhores amigos, T.C. e Rick, permanecem com os mesmos nomes.

No então, um personagem masculino será readaptado para uma mulher. Higgins, um sargento do exército britânico, originalmente interpretado por John Hillerman, será interpretado por Perdita Weeks (‘Jogador Nº 1‘).

Como já havia sido divulgado no passado, a nova versão de ‘Magnum‘ será roteirizada e produzida por Peter Lenkov, o mesmo que está por trás de ‘Hawaii Five-O‘ e ‘MacGyver‘.

Primeiras séries originais da Apple TV+ dividem opinões da crítica especializada

A plataforma de streaming Apple TV+ inicia sua jornada em 01 de novembro e seu lançamento será marcado pela chegada de várias séries originais, protagonizadas por grandes astros de Hollywood.

E a crítica especializada já teve a oportunidade de conferir as séries ‘For All Mankind, ‘See‘, ‘The Morning Show‘ e ‘Dickinson‘ e – de maneira geral – as primeiras avaliações são bem mistas.

Enquanto ‘For All Mankind‘ e ‘Dickinson‘ conquistaram 83% de aprovação no Rotten Tomatoes, ‘See‘, estrelada por Jason Momoa, amargou meros 42% de aceitação, com a mais aguardada de todas, ‘The Morning Show‘, surpreendendo por sua baixa avaliação, correspondente a apenas 59%.

E para você ficar por dentro do que vem por aí, quando a plataforma chegar ao Brasil, preparamos um catálogo bem prático com os detalhes dessas séries originais, a fim de te guiar nesse amplo e expansivo universo de serviços de streaming em que estamos vivendo!

Conheça as novas produções originais da Apple TV+:

See

Em um futuro distante, um vírus dizimon a raça humana. Aqueles que sobreviveram se tornaram cegos. Jason Momoa estrela como Baba Voss, pai de gêmeos que nasceram séculos depois com a mítica habilidade de enxergar – e que devem proteger sua tribo de uma rainha desesperada que acredita em bruxaria e quer destruí-los.

For All Mankind

Criada pelo mesmo responsável por ‘Battlestar Galactica‘, Ronald D. Moore, a produção reimagina a corrida espacial para a lua por uma outra ótica. Desta vez, ao invés dos norte-americanos terem sido os primeiros a pisar na lua em 1969, foi a União Soviética que conquistou esse feito, resultando um tremendo impacto no programa espacial americano, afetando astronautas e suas famílias.

The Morning Show

A série é roteirizada por Jay Carson (‘House of Cards‘), que assume o posto de showrunner e também produtor executivo ao lado de Witherspoon. Brian Stelter, correspondente da emissora CNN, é o consultor. A trama acompanha Mitch Kessler, uma apresentadora de programa matinal que luta para se manter relevante em uma era onde a TV está em constante transformação.

Dickinson

A série é ambientada no século XIX e explora audaciosamente os contrastes de gênero, família e sociedade a partir da perspectiva de uma jovem e rebelde poeta, Emily Dickinson. Hailee Steinfeld dá vida à personagem titular. Jane Krakowski, Toby Huss, Anna Baryshnikov, Ella Hunt, Adrian Blake Enscoe e Wiz Khalifa completam o elenco.

‘O Clube das Babás’: Série adolescente da Netflix é renovada para a 2ª temporada

O Clube das Babás, série da Netflix baseada nos romances de Ann M. Martin, já foi renovada para a sua segunda temporada.

O anúncio foi feito pela própria gigante do streaming, por meio de um novo vídeo que reúne todo o elenco de protagonistas.

No vídeo em questão, as jovens atrizes cantam a clássica música tema de ‘O Clube das Babás‘, anunciando a confirmação de mais um novo ciclo.

Assista:

A 1ª temporada da série já está disponível  na plataforma de streaming.

A trama acompanha os dramas e aventuras das pequenas Kristy (Sophie Grace), Mary-Anne (Malia Baker), Claudia (Momona Tamada), Stacey (Shay Rudolph) e Dawn (Xochitl Gomez) enquanto enfrentam os desafios de abrir seu próprio negócio: um serviço de babás.

Confira:

Rachel Shukert (‘GLOW‘) é a showrunner.

Originalmente publicado como uma série de apenas quatro livros em 1986, ‘The Baby-Sitters Clubs‘ ainda permanece como a saga literária infanto-juvenil mais bem sucedida na história das publicações, com mais de 200 obras licenciadas em mais de 20 países e com mais de 180 milhões de cópias impressas até hoje.

Os livros já foram adaptados para a TV, ainda em 1990, em uma série com apenas 13 episódios exibidos pela HBO. Em 1995, a saga ganhou um longa, intitulado ‘O Clube das Babás‘, estrelado por Rachel Leigh Cook, Schuyler Fisk, Bre Blair e Tricia Joe.

 

 

‘Halloween’: Clássico é eleito o MELHOR filme de terror de todos os tempos por usuários do Rotten Tomatoes

O clássico de John Carpenter, ‘Halloween‘, foi eleito o melhor filme de terror de todos os tempos pelos usuários do Rotten Tomatoes.

A escolha da produção aconteceu a partir de uma série de seis intensas rodadas de votação, que envolveram os filmes mais amados e icônicos do gênero, como ‘Pânico‘, ‘Um Lugar Silencioso‘ e ‘O Exorcista‘.

A produção, lançada em 1978, desbancou o aclamado ‘O Iluminado‘ – adaptação do livro homônimo de Stephen King, dirigida por Stanley Kubrick -, com apenas 20 votos de diferença.

Ao todo ‘Halloween‘ recebeu 6.917 votos, deixando para trás outros amados filmes de terror como ‘Hereditário‘, ‘Hellraiser‘, ‘O Silêncio dos Inocentes‘, ‘Psicose‘, ‘Alien‘ e ‘Invocação do Mal‘.

Confira a disputa:

Além de ser um sucesso nos cinemas – onde já arrecadou quase US$ 100 milhões mundialmente –, o terror ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘ também está sendo um sucesso no serviço de streaming do Peacock.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a sequência se tornou a MAIOR estreia da história do streaming, sendo assistida por quase 1 milhão de assinantes durante o primeiro final de semana.

Vale lembrar que a produção também já arrecadou impressionantes US$ 90.9 milhões nas bilheterias mundiais.

Halloween Kills‘ segue em exibição nos cinemas brasileiros!

Além disso, ‘Halloween Kills‘ estreou nos EUA com sólidos US$ 50.3 milhões – o que representa a MELHOR estreia para um filme para maiores desde o início da pandemia.

O terror também se tornou a terceira maior estreia da história para um filme de terror lançado em outubro, atrás apenas do reboot ‘Halloween‘ ($76.2M) e ‘Atividade Paranormal 3‘ ($52.5M).

‘Vladimir’: John Slattery, Jessica Henwick e Ellen Robertson entram para nova minissérie da Netflix

A aguardada minissérie ‘Vladimir‘, da Netflix, baseada no romance de Julia May Jonas, acaba de ganhar reforços de peso em seu elenco principal. John Slattery (Mad Men), Jessica Henwick (Glass Onion: Um Mistério Knives Out) e Ellen Robertson (Mickey 17) foram confirmados como integrantes do elenco regular da produção, que será estrelada e produzida por Rachel Weisz.

Segundo o Deadline, além do trio, a série também anunciou nomes para o elenco recorrente: Kayli Carter (The Marvelous Mrs. Maisel), Miriam Silverman (Seus Vizinhos e Amigos), Mallori Johnson (Is God Is), Matt Walsh (Veep), Tattiawna Jones (Murderbot) e Louise Lambert (Chucky).

Na trama, Slattery interpretará John, Henwick será Cynthia, e Robertson dará vida a Sid. Entre os personagens recorrentes, Carter será Lila, Silverman viverá Florence, Johnson será Edwina, Walsh interpreta David, Jones será Alexis e Lambert viverá Dawn.

O título faz referência ao personagem de Leo Woodall (One Day), que vive o colega magnético e misterioso que desperta a obsessão da protagonista vivida por Weisz.

A minissérie terá oito episódios e promete explorar o colapso emocional e psicológico de uma mulher à medida que sua vida desmorona e ela mergulha em uma perigosa obsessão. Com uma mistura de segredos sexuais, humor ácido e personagens complexos, ‘Vladimir‘ examina até onde alguém pode ir ao tentar transformar suas fantasias mais íntimas em realidade.

A criação, roteiro e produção executiva são assinados pela própria autora do romance, Julia May Jonas.

A direção de três episódios (incluindo o piloto) será de Shari Springer Berman e Robert Pulcini (Fleishman Is in Trouble, American Splendor), que também atuam como produtores executivos.

A produção é da 20th Television, com colaboração de Merman (Sharon Horgan, Stacy Greenberg, Kira Carstensen) e Small Dog Picture Company (Jason Winer e Jon Radler).

Ainda sem data oficial de estreia, ‘Vladimir‘ é uma das apostas da Netflix em dramas provocativos e psicológicos com apelo literário e elencos estelares.

‘A Pequena Sereia’: Disney estaria reunindo ganhadores do Oscar para o live-action

Após o sucesso colossal de A Bela e a Fera, a Disney está investindo pesados em novos live-actions de suas animações clássicas, como é o caso de A Pequena Sereiaque, segundo o site Omega Underground, a produtora estaria interessada em reunir um time de ganhadores de Oscars para comandar o projeto.

A equipe contaria com Alan Menken Lin-Manuel Miranda nas canções do filme, Dion Beebe, diretor de fotografia que levou o Oscar por Memórias de uma Gueixa e foi indicado porChicago, John Myhre, vencedor de 2 Oscars, Colleen Atwood, figurinista vencedora de 4 Oscars (por Animais Fantásticos e Onde Habitam, Alice no País das Maravilhas,Memórias de Uma Gueixa e Chicago).

Além de Rob Marshall, diretor indicado ao Oscar por Chicago, ser o preferido da Disney para assumir a direção do live-action, como informou o Deadline.

A escolha faz sentido, já que Marshall não é estranho ao estúdio. Em 2011, o diretor esteve à frente dePiratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas, o quarto episódio da franquia, e ano que vem lança A Volta de Mary Poppins, que promete ser um dos maiores filmes de 2018.

A nova versão usará como base o longa animado de 1989, imortalizado pelo estúdio. Por outro lado, A Universal também produz sua própria visão da história, esta mais ousada e interessante. Sofia Coppola e Chloe Grace Moretz estiverem vinculadas ao projeto a certa altura. Pelo visto, a versão da Disney começa a tomar forma mais rápido.

A ‘Pequena Sereia’ ainda não tem data para chegar aos cinemas. Fique ligado para novar informações sobre o filme.

Como é Cruel Viver Assim

(Como é Cruel Viver Assim)

Elenco:

Marcelo Valle

Fabiula Nascimento

Deborah Lamm

Diretor: Julia Rezende

Gênero: Comédia dramática

Duração: 107 min.

Distribuidora: H2OFilms

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Agosto de 2018

Sinopse: 

Na trama, Vladimir, Clivia, Regina e Primo são solitários, frustrados e incapazes de realizar qualquer coisa que dê sentido às suas vidas e acabam armando um plano de sequestrar um milionário. Porém, o quarteto não têm nenhuma experiência com crimes.

Crítica | Como é Cruel Viver Assim – Diretora de ‘Ponte Aérea’ acerta com comédia criminal (Nota: 7.0)

Entrevistas:

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Star Wars não precisa de “reset”, Disney!

Começaram a circular boatos de que a Disney estaria considerando “resetar” a franquia Star Wars nos cinemas por conta das bilheterias frustrantes não apenas de Star Wars: A Ascensão Skywalker, mas também pela arrecadação muito abaixo do esperado de Solo: Uma História Star Wars. Problemas esses que teriam ressaltado que a franquia estaria seguindo para rumos errados. Se esses boatos se concretizarem, a casa do Mickey Mouse estará cometendo um dos maiores crimes da história do cinema.Não só por estar passando uma enorme borracha na saga de Luke, Leia, Han Solo, Darth Vader e diversos outros personagens imortalizados e amados por mais de 40 anos, mas também por assinar um recibo de que é incapaz de usar sua criatividade para explorar uma franquia de forma inteligente sem ter que mexer no passado. A relação entre Disney e Lucasfilm, por enquanto, passou longe de ser brilhante como a situação com a Marvel. E tudo isso é culpa da Disney, que não soube tratar bem, comercialmente falando, a franquia que tem em mãos.Os filmes de Star Wars costumavam ser grandes eventos. Cada trilogia marca uma geração diferente, sendo que as duas primeiras realmente foram tratadas como filmes eventos – mesmo que alguns tenham qualidade bastante discutível. A trilogia mais recente sofreu com um desgaste de público muito grande porque a Disney decidiu empurrar spin-offs enquanto o próximo capítulo da saga principal não chegava aos cinemas. E por mais que tenha saído um longa-metragem espetacular nesse selo de spin-offs (Rogue One), foi uma estratégia de mercado ruim para conquistar o público e dar essa sensação de importância para trilogia nova. Para quê correr para os cinemas se todo ano tem um novo filme de Star Wars?

O primeiro filme da nova trilogia fez mais de US$ 2 bilhões em bilheteria, sendo uma exceção na “Fase Disney

Isso sem contar que a trilogia nova tem dois filmes que dialogam bem entre si, O Despertar da Força e A Ascensão Skywalker, e uma aventura no meio que ignora o Ep. VII e meio que foi apagada pelo Ep. IX, mostrando que houve um erro gravíssimo de planejamento da produção. Colocar o Rian Johnson, que é conhecido por suas gracinhas e vontade de inovar, para dirigir o capítulo intermediário de uma trilogia, sabendo que o próximo diretor seguia um estilo mais nostálgico e conservador – seria o Colin Trevorrow, mas ele acabou abandonando e foi substituído por J.J. Abrams, que também costuma apostar na nostalgia – foi um erro crasso de planejamento. Resultado, o fim da saga Skywalker nos cinemas foi realizado em uma trilogia que não conversa com si mesma tão bem quanto poderia.

O filme do Han Solo foi um prejuízo histórico na franquia “Star Wars

No entanto, a saga da família Skywalker já foi. Mas nem por isso a Disney precisa passar a borracha nisso tudo para tornar a franquia vistosa e lucrativa de novo. E há lições que a empresa pode tirar de seus próprios filmes. Han Solo era um personagem amado pelo público e que tinha poucas coisas mais a serem mexidas nele. Ainda assim, optaram por fazer uma prequel dele, que despertou repulsa dos fãs logo de cara, principalmente por não ter o amado Harrison Ford no projeto. Resultou em uma bilheteria catastrófica. Já Rogue One: Uma História Star Wars mostrou que o público quer ver essa galáxia muito, muito distante ser mais explorada. Rogue One trouxe pela primeira vez uma aventura estrelada por gente normal. O povo daquele universo sofreu demais nas mãos do Império. E enquanto Luke duelava com Darth Vader utilizando seus poderes Jedi e sabres de luz, a Aliança Rebelde se virava como podia para se manter viva e atrasar os planos imperiais de dominação.Ver como era isso é um caminho interessantíssimo e cheio de possibilidades. The Mandalorian se junta a Rogue One como ver outras facetas dessa galáxia é realmente chamativo e pode ser trabalhado em outras mídias, sem precisar necessariamente ir para os cinemas e ainda assim conquistar os fãs.  O ideal agora é que a Disney abrisse mão de filmes com Jedi e Sith nos cinemas e explorasse mais a franquia poderosa no mundo televisivo.

Essa duplinha já mostrou que não precisa de personagens famosos, apenas de uma boa história

Série requerem um engajamento maior e fazem os fãs criarem expectativas para os próximos episódios. E é essa palavra que pode salvar a franquia: expectativa. Depois de alguns anos tendo acesso a materiais mais ousados e apenas pelo streaming, haverá expectativas pelo que virá para os cinemas. Aí podem trabalhar a Antiga República, acompanhar a Ahsoka Tano (Rosario Dawson) ou até mesmo trazer a nova trilogia (iniciada e concluída) de Rian Johson. Não há necessidade de esquecer tudo que aconteceu até aqui para continuar ganhando dinheiro, Dona Disney. Basta ter um pouco mais de carinho com o que se tem em mãos.

Que a Força esteja com vocês.

Por que 365 Dias é um filme problemático?

Se você ouviu falar do filme ‘365 Dias’, que está fazendo o maior sucesso na Netflix, então já está sabendo do debate em torno do longa, sobre ele ser uma apologia à romantização do sequestro, do abuso sexual, da síndrome de Estocolmo, etc. Maaaas, e se utilizássemos esse filme como material para refletir justamente como as mulheres não devem agir diante de um predador sexual? Quer dizer, tá tudo ali, ilustradinho no filme, por isso vamos analisar aqui ponto a ponto, didaticamente, para ajudar a ilustrar caso alguma dessas situações ocorra contigo na vida real – e elas acontecem mesmo! E se você não viu nenhum problema no filme, seguem aqui os spoilers para você repensar:

1 – Namorado que não dá atenção

Martin (Mateusz Lasowski) é o namorado de Laura (Anna Maria Sieklucka) e, já na sua primeira cena, aparece sentado no sofá fazendo nada – mas, é só Laura chegar do trabalho e querer um pouco de atenção que ele já se faz de ocupado. Alerta: amiga, se qualquer coisa para ele é mais interessante que te dar atenção (sexual ou afetiva), então, esse cara não vai te fazer feliz nunca, pois você nunca será prioridade pra ele. Pule fora.

2 – Namorado que não te conhece

Partimos do princípio de que Martin e Laura estão juntos há algum tempo – e, mesmo assim, a impressão que se tem é que ele nem a conhece, ou, do contrário, não inventaria um jantar de aniversário no qual ele se levanta para cantar parabéns em público, constrangendo-a. Se a conhecesse minimamente, saberia que ela não gosta desse tipo de pagação de mico. Então, amiga, se o seu crush faz esse tipo de coisa e você não gosta, é porque ele não está pensando em te agradar, mas sim em fazer o que ele acha que é bom.

3 – Namorado que simplesmente não liga para você

Ainda sobre o Martin, a cena seguinte mostra Laura na piscina com a amiga, e Martin chega todo animado contando que acaba de voltar de uma aventura incrível, que fez uma trilha a pé incrível num monte incrível blablabla. E Laura fica injuriada porque ele foi fazer exatamente o passeio que os dois haviam combinado de ir no dia seguinte. Amiga, o cara que simplesmente não considera os planos que vocês fazem juntos e que não vê problema em fazê-los antes com seus próprios amigos mesmo tendo combinado de fazer essas coisas contigo, bom, esse cara simplesmente não liga para você. Não liga para você hoje nem nunca vai ligar. Pula fora.

4 – O cara que te sequestra por amor

Se alguém, QUALQUER PESSOA, te levar para qualquer lugar contra a sua vontade, isso se configura um sequestro. Não importa que ele – no caso, Massimo (Michele Morrone) – diga que sonhou contigo, que há cinco anos está te procurando, que vocês nasceram um pro outro e que ele é seu príncipe encantado escrito nas estrelas. Não importa! Se ele te levou CONTRA A SUA VONTADE ainda assim é um sequestro, não importa quem seja ou qual argumento use. Vá embora.

5 – O stalker que sonhou contigo

No início do filme Massimo está numa praia deserta quando leva um tiro e meio que vê (ou alucina?) a figura de Laura. A partir daí ele cisma com essa mulher e passa a procurá-la em todos os lugares, porque acredita que o destino dos dois é ficar junto. Amiga, se alguém vier com esse papinho para você, já aciona a polícia. Não é normal que alguém tenha te visto uma vez e mova o mundo para te encontrar. Não importa se você é famosa ou anônima: se alguém te perseguir, pela razão que for, já registra a queixa na polícia, e, se for o caso, peça uma medida restritiva.

6 – O sequestrador benfeitor

Massimo coloca Laura em um belo quarto, em uma bela casa, com tudo do bom e do melhor – e, ao mesmo tempo, a deixa sem comunicação com o mundo externo, privando-a do seu celular e laptop. Massimo manda seu funcionário buscar as coisas de Laura em seu hotel e diz que qualquer coisa que ela precise, que peça a seu funcionário. Massimo também a leva de compras nas melhores lojas e compra tudo que ela deseja. Amiga, não! Não importa que ele te encha de ouro e diamantes: ele ainda é seu sequestrador e só está tentando te amansar com presentes. É isso que os predadores fazem: descobrem o ponto fraco de suas vítimas e as manipulam por aí. Se você, como qualquer outra mulher normal do mundo, não tem dinheiro para comprar vestidos de marca e bolsa de grife, tá tudo bem! O que não tá bem é se deixar levar por uma situação de cativeiro e controle tão somente porque o seu malfeitor está disfarçado de benfeitor e fica te oferecendo exatamente o que você precisa.

7 – O sequestrador liberal

Massimo “deixa” Laura à vontade. Ela pode ir a qualquer lugar da casa, falar com todas as pessoas e, em determinado ponto do filme ele até lhe entrega novamente o celular e o laptop. Ele ainda a leva consigo para reuniões, festas, bailes e para bater perna pelas lojas de rua da Sicília. Amiga, não confunda: isso não é liberdade. Se Laura tem a “aparente liberdade” de ir para os lugares desde que esses lugares sejam aprovados por Massimo ou na companhia de Massimo, isso não é liberdade, é controle. Até mesmo quando ela vai a Varsóvia (sua cidade natal), ela só vai porque ele a mandou ir – e, ainda por cima, mandou-a ficar no apartamento. Ainda que Laura tenha saído com sua amiga para dançar, Massimo a aguardava no apartamento, taciturno, exercendo o controle sobre a hora e o estado em que ela chegou de volta. Novamente: amiga, isso não é liberdade, é controle. É imprescindível que em qualquer relacionamento haja autonomia e limites, então, não permita que ninguém tire de você nenhum desses dois elementos ok?

8 – Controle da roupa

Massimo está na loja de roupas com Laura e sinaliza para ela que não gostou de tal roupa porque está bem demais nela. Em outra cena, Massimo pergunta raivosamente o que Laura está vestindo, pois ela não deveria se vestir assim. Até mesmo o ajudante de Massimo a julga ao vê-la com um vestido dourado, dizendo-lhe que Massimo iria matá-los ao vê-la vestida assim. Tem até um personagem que a chama de prostituta por causa da roupa e da forma como estava dançando. Amiga, homem nenhum pode te dizer o que vestir, combinado? Você veste o que te dá na telha, e nada que lhe acontece na vida tem a ver com a forma com que você se veste.

9 – Normalização do sequestro

Depois de um tempão desaparecida, Laura reaparece para a família e para a melhor amiga. Mesmo em posse de seu celular e de seu laptop, Laura não mandou sequer um alô para seus conhecidos, e, quando reaparece, conta uma história mirabolante de como conheceu um príncipe mafioso maravilhoso que a manteve em cativeiro mas, nossa, como ele é bom de cama e tem dinheiro! Amiga, não! Não dá para você desaparecer por pelo menos dois meses, no meio de uma viagem entre amigos, reaparecer do nada e achar que tá tudo bem, porque afinal você foi sequestrada mas se apaixonou pelo sequestrador. E a amiga e a família deixam isso de lado, afinal, tudo bem a mulher desaparecer por dois meses sem dar notícias e voltar com essa explicação. Não gente, não tá tudo bem. Tem que pegar a Laura, levar num corpo e delito, marcar consulta com psicólogo, mudar de endereço, de telefone, etc.

10 – Namorado mafioso

O grande barato da ficção é a capacidade de nos fazer sonhar e imaginar, e isso realmente é muito legal. Mas, na vida real, é diferente. Então, por mais que Laura diga que caramba, que excitante ter um namorado mafioso italiano boa-pinta, cujos negócios obscuros ela não pode nem sequer saber do que se tratam (ou, do contrário, coloca sua vida em risco), na vida real não tem nada de bacana correr atrás de gente perigosa para se relacionar, beleza? Só na ficção mesmo.

11 – O namorado arrependido que “vai mudar”

Lá pelas tantas, Martin reaparece na boite em Varsóvia e diz para Laura que está arrependido da forma como agiu com ela e que vai mudar. Martin até mesmo dormiu com outra mulher tão logo Laura desapareceu (ainda que no filme não fique claro se essa situação foi manipulada por Massimo ou não). Amiga, acredite: ele não vai mudar. O cara que não te dá atenção, que se coloca sempre em primeiro lugar, que não se importa se você vai gostar do que ele faz ou não, que não respeita os planos que vocês fazem juntos, que só age de acordo com a própria vontade, que te trai… não, ele não vai mudar! Faça sua fila andar.

12 – Brincando com o perigo

Massimo desde o início mantém o discursinho de que irá fazer com que Laura se apaixone por ele, mas Laura resiste. E que só vai tocar nela quando ela assim o permitir. Resguardando-se disso, Laura passa a provocá-lo em todas as oportunidades possíveis, tocando em Massimo, tomando banho com ele, etc. Essas atitudes são bem perigosas, afinal, não dá para confiar na palavra de um manipulador, né, amiga? Então, por mais que o sequestrador bonitão diga que não vai fazer nada contigo, que não vai te machucar e só vai tocar em você quando você deixar, não confie. Use isso como ferramenta para deixá-lo afastado de si e fuja o quanto antes dessa situação.

13 – O salvador e o sentimento de dívida

Num aleatório passeio de barco, ela cai no mar e ele a salva de se afogar. Daí DO NADA Laura se sente profundamente grata ao seu salvador por ter-lhe salvado a vida e resolve que a partir daí seu sentimento com relação ao sequestrador mudou, e que está pronta para se entregar a ele. NÃO! Não é porque o cara te salvou a vida que você tem que se sentir automaticamente em dívida com relação a ele (e isso vale pra todo mundo!). Quanto mais achar que essa suposta dívida deve ser paga com sexo. Amiga, não. Não é porque o seu sequestrador te salvou a vida em uma outra situação que automaticamente ele se tornou bonzinho. Ele ainda é seu sequestrador, que está controlando e manipulando a sua vida de outras maneiras.

14 – O deus do sexo

Gente, para. Massimo pode ser o deus do sexo que for, realizar todas as suas fantasias sexuais mais ocultas e ter um membro viril capaz de satisfazer metade do planeta. Não importa: ele ainda é o cara que controla e manipula Laura, que a sequestrou e está abusando emocionalmente dela. Então, amiga, se o cara abusa de você de qualquer forma, mesmo que ele seja o deus do sexo, pule fora.

15 – O macho-alfa

Desde que os romances hot surgiram com mais força na última década, o termo macho-alfa tem circulado bastante entre as literaturas e filmes do gênero, fazendo referência à própria Natureza dos animais, liderados por machos-alfas que controlam o grupo e, mais especificamente, controlam as fêmeas desse grupo, apossando-se delas a seu bel prazer. Embora literariamente isso seja beeem picante de ler, na vida real não deve ser assim não, beleza? Se Massimo banca o macho-alfa, subjugando as mulheres a seu prazer até mesmo sem se importar com elas, colocando-as sempre em posição de submissão e pensando meramente em sua própria satisfação (inclusive sem se importar com relacionamentos, fidelidade ou proteção sexual), amiga, pula fora, que na vida real isso não é legal meeeeesmo. Só é atraente na ficção.

16 – A romantização da síndrome de Estocolmo

Síndrome de Estocolmo é um estado psicológico que ocorre em vítimas de qualquer tipo de intimidação (sequestro, abuso moral, violência física etc), que, em vez de gerar repulsa pelos seus abusadores, acaba criando afeto, amizade e até amor por eles. A relação de Massimo e Laura é exatamente assim – e daí o debate que tem havido nas redes sociais por conta do filme. Vale lembrar que estamos falando de um produto de ficção que, dada a liberdade poética e literária, construiu uma história recriando o conto de ‘A Bela e a Fera’ com um tom mais real, sórdido e sensual. Fica o alerta, amiga, de que se trata de ficção, e que, portanto, comportamentos assim na vida real devem ser acompanhados criteriosamente por uma equipe de psicólogos e psiquiatras.

Por fim, ‘365 Dias’ é um filme, e, por ser ficção, é interessante vê-lo como artifício de crítica à sociedade, utilizá-lo como ferramenta de alerta a mulheres do mundo inteiro. Aqui no Brasil a Lei Maria da Penha garante a proteção às mulheres que sofrem ou sofreram qualquer tipo de violência, bem como a Delegacia da Mulher, e, durante a pandemia do coronavírus, qualquer denúncia de violência à mulher pode ser realizada pela internet através do registro de ocorrência na Delegacia Online do site Secretaria de Estado de Segurança Pública (Sesp).

‘Shazam!’: Filme ganha nova imagem mostrando a Família Shazam!

Shazam!‘ ganhou uma nova imagem mostrando todos os integrantes da Família Shazam!, os amigos mais próximos de Billy Batson.

Confira:

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

‘As Panteras’: Sinopse oficial é revelada; Confira!

Depois de ganhar trailer, a Sony Pictures revelou a nova sinopse do reboot.

Confira:

A diretora Elizabeth Banks toma as rédeas da próxima geração de destemidas Panteras. Na visão da diretora, as personagens de Kristen StewartNaomi ScottElla Balinska estão trabalhando para o misterioso Charles Townsed, cuja agência de segurança e investigação expandiu internacionalmente. Com as mulheres mais poderosas, inteligentes e treinadas do mundo, há agora times de Panteras guiados por múltiplos Bosleys que abarcam missões extremamente complicadas. O roteiro é assinado também por Banks, baseado na história de Evan SpiliotopoulosDavid Auburn.

 

https://www.facebook.com/sitecinepop/videos/447947239352499?s=100012310020498&v=e&sfns=mo

O longa será uma nova adaptação da série clássica homônima, lançada em 1976.

O elenco conta com Stewart, Scott, Balinska, Banks, Patrick Stewart e Noah Centineo.

As Panteras‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de novembro.

‘Severance’: Patricia Arquette entra para nova série da Apple

Segundo o Deadline, Patricia Arquette entrou para o elenco da nova série da Apple, Severance.

Ela se junta ao previamente anunciado Adam Scott.

A obra gira em torno das Indústrias Lumen, uma companhia que almeja a levar o equilíbrio entre trabalho e vida pessoal para o novo nível. Scott estrela como Mark, um funcionário com passado obscuro que tenta recuperar o controle de si mesmo, enquanto Arquette será sua chefe.

Ben Stiller entra como diretor e produtor executivo. Ele e Arquette já trabalharam juntos na aclamada minissérie ‘Escape at Dannemora’, pela qual levou um Globo de Ouro para casa

A atriz também é conhecida por seus trabalhos em ‘Medium’ (papel pelo qual ganhou um Emmy Award), em ‘Boyhood – Da Infância à Juventude’ (que lhe rendeu um Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante) e em ‘The Act’ (que lhe deu seu terceiro Globo de Ouro).

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘The Comey Gray’: Brendan Gleeson aparece como Donald Trump na nova imagem da minissérie

Showtime divulgou a primeira imagem oficial de The Comey Rule, sua nova minissérie de quatro episódios.

A foto traz o ator Brendan Gleeson transformado no atual presidente dos Estados Unidos, Donald Trump.

Confira:

Na trama, Jeff Daniels estrela como o ex-agente do FBI James Comey e acompanha as incursões dos turbulentos eventos acerca das eleições presidenciais de 2016 e suas consequências que dividiram uma nação.

A série é baseada no romance de não-ficção A Higher Loyalty, assinado por Comey. Billy Ray (Capitão Phillips) assina e comanda a produção.

Holly HunterMichael KellyJennifer EhleScoot McNairyJonathan BanksOona ChaplinAmy SeimetzSteven PasqualePeter Coyote e muitos outros completam o elenco.

The Comey Rule ainda não tem previsão de estreia.