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‘Dexter’ se tornaria paramédico em revival CANCELADO, revela o produtor

Em entrevista ao Bloody Disgusting, o produtor executivo Scott Buck revelou detalhes sobre a trama do revival de ‘Dexter‘ que foi engavetado após a recepção NEGATIVA do desfecho da série original.

“Nós finalizamos a série especificamente de um jeito que poderia ser retomada [em um revival], porque essa sempre foi a intenção. A emissora deu a ideia do Dexter retornar como um médico. Achei intrigante, mas um pouco forçado por ele se tornar médico em apenas alguns anos. Então, eu dei a ideia do personagem se tornar um paramédico. Fazia sentido, porque ele ainda estaria trabalhando com corpos humanos em algum nível. Se ele era viciado em matar, então ter o poder da vida das pessoas em suas mãos como paramédico seria sua nova droga. Esse era o cenário que estávamos imaginando o personagem [em um revival].”

Sobre o crítico desfecho original, o projeto quebrou o silêncio: “A única coisa que me disseram que eu não podia fazer era matar o Dexter, porque a emissora Showtime queria trazê-lo de volta [para um revival]. Isso significava que eu também não podia fazê-lo ser capturado, porque ele se tornaria o assassino mais notório do mundo. Não teria como fazer novos episódios porque ele acabaria sendo reconhecido por todos na rua. Foi por causa disso que a série original terminou daquele jeito.”

Uma década depois, a série finalmente ganhou o seu revival, intitulado ‘Dexter: New Blood‘, que contou com 10 episódios.

Confira o trailer:

O elenco conta com Michael C. Hall (‘Safe’), Jamie Chung (‘Lovecraft Country’) Clancy Brown (‘Tropas Estelares’), Julia Jones (‘O Mandaloriano’), Alano Miller (‘Sylvie’s Love’), Johnny Sequoyah (‘Believe’), John Lithgow (‘The Crown’), Jennifer Carpenter (‘O Exorcismo de Emily Rose’), Michael Cyril Creighton e Jack Alcott.

‘Death Note’: Nova adaptação live-action da Netflix contrata roteirista

De acordo com o Deadline, Halia Abdel-Meguid foi contratada para roteirizar a série live-action baseada no clássico ‘Death Note‘, que está sendo desenvolvida pela Netflix.

Ela também servirá como produtora executiva do projeto ao lado de Matt e Ross Duffer, criadores de ‘Stranger Things‘.

A nova versão não terá nenhuma relação com o filme live-action lançado pela plataforma em 2017, que teve Nat Wolff no papel principal.

Não se sabe até agora maiores detalhes sobre elenco ou como será a adaptação, mas ela será produzida pela Upside Down Pictures, companhia recém-fundada pelos irmãos Duffer.

Death Note‘ começou a ser publicado em mangá no ano de 2003 contando a história de Light Yagami, um jovem que encontra um misterioso caderno. Ao escrever o nome de alguém nele, tal pessoa morre nos momentos seguintes. Com tanto poder em mãos, Light começa um plano para matar aqueles que “merecem”, mas entra na mira do detetive L.

Após declarações polêmicas, Stephen Amell é flagrado em protesto em apoio à greve dos atores

Após a declarações polêmicas sobre a greve dos atores em Hollywood – que foram criticadas por seus próprios colegas na indústria –, Stephen Amell (‘Heels’) parece ter se arrependido.

Além de se desculpar publicamente, o ator foi flagrado participando de uma manifestação em favor do ato do Sindicato de Atores (SAG-AFTRA).

Outros colegas de elenco da série ‘Arrow‘, incluindo Katie CassidyWilla Holland, Caity Lotz e Katrina Law, também mostraram seu apoio à greve:

Anteriormente, Amell, apesar de ter expressado seu apoio ao Sindicato de Atores (SAG-AFTRA), havia declarado não acreditar que a paralisação seja a maneira certa de negociar com a Aliança de Produtores de Cinema e de Televisão (AMPTP) por melhores condições de trabalho.

“Acho que muitas pessoas nesta sala não sabem da greve”, ele diz. “Eu apoio meu sindicato. Eu apoio, e estou do lado deles. Eu não apoio greve. Não apoio. Eu acho que é uma tática reducionista de negociação. Acho toda a coisa incrivelmente frustrante. E acredito que, […] no que diz respeito a programas como o que estou [‘Heels’], é míope”.

As declarações repercutiram negativamente na indústria, e até mesmo os ex-colegas de elenco criticaram a posição do ator.

Através do seu Twitter, Kirk Acevedo, que interpretou o mafioso Ricardo Diaz (o Dragão) na série ‘Arrow’, declarou: “Esse cara f*dido,” seguido por emojis mostrando o dedo do meio e um dragão (referência ao seu personagem na série da CW).

E ele não foi o único!

Matt Letscher – que chegou a participar das séries ‘Legends of Tomorrow‘ e ‘The Flash‘ como o Eobard Thawne/Flash Reverso – também demonstrou sua insatisfação com as declarações de Amell: “Ainda estou esperando uma lista compreensível de táticas de negociações não redutivas que possamos usar. Ainda bem que temos super-heróis! Ele vai enviar a qualquer momento…”

Hugh Jackman aceitou participar de ‘Deadpool e Wolverine’ antes de contar ao seu agente

Em entrevista ao Fandango, Hugh Jackman (‘O Rei do Show’) revelou o motivo de ter aceitado retornar em ‘Deadpool e Wolverine‘ após ter se aposentado do icônico mutante no aclamado ‘Logan‘.

O ator confirmou que realmente estava falando sério sobre se despedir do personagem, mas não resistiu a tentação de se reunir em um novo longa com o Ryan Reynolds, que interpreta o mercenário tagarela.

“Eu estava dirigindo e, como se eu raio tivesse me atingido, eu soube que eu queria fazer este filme o Ryan [Reynolds]. Eu queria ver a reunião do Deadpool e do Wolverine. Eu juro que quando eu disse que havia me aposentado do personagem, eu estava falando sério.”

Ele completa, “Desde o primeiro filme do Deadpool, eu realmente queria ver esses personagens juntos. Eu sabia que os fãs também queriam isso. Eu sempre tive essa vontade. Eu liguei para o Ryan e disse: ‘Vamos lá’. Eu ainda não tinha nem falado com o meu agente, com ninguém. Eu tive que ligar depois pro meu agente e dizer: ‘Ah, por acaso, eu acabei de aceitar fazer um filme’.”

O filme chega aos cinemas nacionais em 25 de julho e há muita expectativa sobre a trama, que vai envolver o Multiverso com a participação de diversos personagens das adaptações da Fox.

No entanto, a sequência pode não ter muitas ligações com os títulos anteriores do personagem vivido por Ryan Reynolds.

Isso porque o diretor Shawn Levy (‘O Projeto Adam’) disse que “o novo filme não é um Deadpool 3′. 

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

Carrie Coon afirma que os gays salvaram ‘A Idade Dourada’ do CANCELAMENTO

Em entrevista ao Entertainment Tonight, Carrie Coon (‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’) aproveitou para fazer um agradecimento especial pela renovação do aclamado drama de época ‘A Idade Dourada‘ (The Gilded Age).

A atriz agradeceu a comunidade gay, declarando que a terceira temporada não existiria sem seu apoio.

“Os gays salvaram [‘A Idade Dourada’ do cancelamento]. Muito obrigada, vocês salvaram a série. Nós não teríamos uma terceira temporada sem vocês.”

Sem data de estreia, a terceira temporada está programada para 2025.

Confira as primeiras cenas, a partir de 01:09:

A série foi criada por Julian Fellowes (‘Downton Abbey’).

A trama é ambientado nos Estados Unidos, em 1882. A jovem Marian Brook é a filha órfã de um general do sul que se muda para a casa de suas tias rígidas e tradicionais, na cidade de Nova York. Acompanhada pela misteriosa Peggy Scott, ela se envolve na vida deslumbrante dos novos vizinhos, todos estupendamente ricos. Será que Marian seguirá as novas regras sociais ou traçará um caminho próprio?

O elenco conta com Carrie Coon, Morgan Spector, Louisa Jacobson, Denée Benton, Taissa Farmiga, Blake Ritson, Thomas Cocquerel, Simon Jones, Jack Gilpin, Cynthia Nixon e Christine Baranski.

‘Sober House’: Tyler Posey vai estrelar e dirigir novo TERROR cômico

De acordo com o Deadline, Tyler Posey (‘Teen Wolf’) irá estrelar, produzir e dirigir o terror cômico ‘Sober House‘.

Apesar de já ter dirigido um episódio de ‘Teen Wolf‘ e alguns curtas, o projeto marcará a estreia diretorial do ator no comando de um longa-metragem.

Na trama…

“Após a morte de seu melhor amigo, três viciados se internam em uma clínica de reabilitação isolada nas montanhas — apenas para descobrirem que o participante mais dedicado do programa é um assassino em série em recuperação que está tendo uma recaída…”

Posey também irá assinar o roteiro ao lado de John Ahle Kellar.

“‘Sober House’ é um projeto que levou anos para ser concluído e é muito pessoal para mim. Finalmente estou trabalhando com a Keli Price, cuja ética de trabalho, paixão, amor e gentileza combinam com o que eu quero trazer para o projeto. Minha abordagem é destacar o tom realista da comédia, inspirado nos tempos de ‘American Pie’, e subvertê-lo de uma forma que seja familiar e original,” declarou o ator.

As filmagens estão programadas para o início de 2026, em Los Angeles.

Vale lembrar que Tyler Posey já é conhecido entre os fãs do gênero, tendo estrelado ‘Todo Mundo em Pânico 5‘, ‘Verdade ou Desafio‘, ‘Pânico: A Série de TV‘, ‘Isolado na Pandemia‘ e ‘Screamboat – Terror a Bordo‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Toy Story 5’ se torna a 3ª MAIOR animação da história da Pixar

Sucesso! A sequência ‘Toy Story 5‘ já arrecadou US$ 1.094 bilhão nas bilheterias mundiais.

O valor representa a terceira maior animação da história da Pixar, atrás apenas de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.6B) e ‘Os Incríveis 2‘ (US$1.2B). O longa também entrou para o TOP 8 das maiores animações hollywoodianas da história do cinema.

Atualmente, a produção se encontra no TOP 3 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ (US$1.6B) e ‘A Odisseia‘ (US$1.1B).

Nos EUA, o filme soma US$ 470.4 milhões. Internacionalmente, foram US$ 623.6 milhões através de 52 territórios.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$78M), Reino Unido (US$71.6M), Japão (US$65.7M), China (US$42M) e França (US$35M).

Vale lembrar que o filme registrou uma estreia global de US$ 160 milhõesAlém de ser a maior abertura doméstica do ano, o valor também representa o maior lançamento da história da franquia e a segunda maior abertura da história para uma animação no país – atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘ (US$182.6M).

O novo filme da Pixar também se tornou a terceira maior estreia da história para o mês de junho, atrás apenas de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ (US$208.8M) e ‘Os Incríveis 2‘.

Com 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência recebeu uma nota A dos espectadores no CinemaScore. Para termos de comparação, a média está no mesmo nível dos capítulos anteriores, segundo superada apenas pelo segundo filme da saga (A+).

Toy Story 5’ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Saiba Mais » Toy Story 5

Os brinquedos estão de volta em TOY STORY 5, da Disney e Pixar, e desta vez o confronto é entre brinquedos e tecnologia. Woody, Buzz Lightyear, Jessie e toda a turma veem sua missão de promover a brincadeira ameaçada quando encontram Lilypad, um tablet que chega com ideias disruptivas sobre o que é melhor para Bonnie. Será que a hora da brincadeira continuará a mesma?

A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).

Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.

Denis Villeneuve é cotado para dirigir nova versão de ‘Cleópatra’

O aclamado diretor Denis Villeneuve está sendo cotado para assumir a direção da nova versão de ‘Cleópatra‘. A informação foi divulgada pelo site Deadline.

Segundo a publicação, o responsável por ‘A Chegada‘ e ‘Blade Runner 2049‘ estaria dialogando a possibilidade com a Sony Pictures. Vale ressaltar que outros três diretores já foram cotados para assumir o cargo, sendo eles James Cameron, Paul Greengrass e David Fincher.

Eric Roth (‘O Curioso caso de Benjamin Button‘) trabalhou em cima do roteiro escrito por Brian Helgeland (‘Coração de Cavaleiro‘). A produção conta com Scott Rudin e Amy Pascal como produtores.

O longa é baseado no livro ‘Cleopatra: A Life‘, de Stacy Schiff, que mostra Cleópatra como uma líder nata, uma mulher de muito poder.

Angelina Jolie estava à frente como a grande protagonista, mas informação é incerta.

 

EXCLUSIVO! ‘Promessa ao Amanhecer’: Vídeo mostra a INCRÍVEL transformação de Pierre Niney para o filme

Em ‘Promessa ao Amanhecer‘, o jovem astro Pierre Niney encara o papel do romancista e piloto da Segunda Guerra Mundial, Romain Gary. E para ilustrar com precisão o envelhecimento do artista, ele se submeteu a um denso processo de transformação.

Todo o delicado trabalho pode ser visto em um vídeo EXCLUSIVO do longa, que ainda traz depoimentos do ator sobre a complexa vida do personagem.

Assista, legendado:

Desde sua infância na Polônia até a adolescência em Nice, passando por seus anos como estudante em Paris e seu treinamento para se tornar um piloto durante a II Guerra Mundial, Romain Gary (Pierre Niney) atribui a vontade de viver intensamente à sua mãe, Nina (Charlotte Gainsbourg). É a força desse amor que o consagra como um dos mais famosos romancistas franceses, além de ser o único escritor a vencer o Prêmio Goncourt pela literatura francesa duas vezes. No entanto, essa profunda devoção também se transforma em um pesado fardo, carregado por toda a sua vida.

‘Promessa ao Amanhecer’ é dirigido por Éric Barbier, que também assina o roteiro ao lado de, Marie Eynard.

O longa estreia em 26 de julho no Brasil.

 

‘Amor, Sublime Amor’: Remake de Spielberg ganha primeira imagem oficial; Confira!

O remake do clássico musical ‘Amor, Sublime Amor‘, de Stephen Spielberg, ganhou sua primeira imagem oficial.

Confira:

A produção é estrelada por Ansel Elgort e pela novata Rachek Zegler, de apenas 17 anos. Ela foi selecionada entre 30 mil atrizes latinas que encaminharam seus testes por vídeo, após uma convocação online organizada pela equipe de casting do longa, feita ainda em janeiro de 2018. Em seu vídeo, a jovem estudante do Ensino Médio cantou as canções “Tonight”  e  “Me Siento Hermosa”.

 

A veterana Rita Moreno vai retornar para o universo de ‘Amor, Sublime Amor‘, sendo escalada para um novo papel. A atriz foi uma das protagonistas do original lançado em 1961, ocasião em que também foi contemplada com um Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por sua caracterização da personagem Anita.

Além de estrelar um novo papel, Moreno – atualmente com 86 anos – também exercerá a função de produtora executiva. No reboot de Spielberg, ela interpretará Valentina, descrita como “uma versão re-concebida e expandida do personagem Doc, o dono da loja de esquina onde Tony trabalha”. No original, Ned Glass interpretou Doc.

 

‘Amor, Sublime Amor’ foi lançado em 1961 e a trama se passa no lado oeste de Nova York, à sombra dos arranha-céus, onde ficam os guetos de imigrantes e classes menos favorecidas. Duas gangues, os Sharks, de porto-riquenhos, e os Jets, de brancos de origem anglo-saxônica, disputam a área, seguindo um código próprio de guerra e honra. Tony (Richard Beymer), antigo líder dos Jets, se apaixona por Maria (Natalie Wood), irmã do líder dos Sharks, e tem seu amor correspondido. A paixão dos dois fere princípios em ambos os lados, acirrando ainda mais a disputa. O longa foi indicado a 11 Oscars e levou 10, incluindo de melhor filme.

‘The Flash’: Arte de fã reúne o Batman de Ben Affleck e de Jeffrey Dean Morgan

A adaptação do filme solo ‘The Flash‘ está se tornando uma das grandes promessas da DC para o futuro, principalmente com o veterano Michael Keaton negociando o seu retorno ao papel de Bruce Wayne para a produção.

Além disso, com a trama sendo calcada na premissa dos aclamados quadrinhos ‘Flashpoint‘, as expectativas são de que o longa traga referências interessantes do universo da DC para as telonas.

E embarcando nessa atmosfera, um fã e usuário do Reddit imaginou um encontro inusitado entre dois Batman em ‘The Flash‘, nas versões do Ben Affleck e até mesmo a de Jeffrey Dean Morgan.

Confira o resultado:

FANART: Flashpoint reunion (Art by Datrinti). from r/DC_Cinematic

Dirigido por Andy Muschietti (‘It – A Coisa: Parte 2′), o longa teve sua estreia antecipada e chegará aos cinemas em 03 de junho de 2022, em vez de 1º de julho.

A trama mostrará Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Depois de retornar ao presente, Barry descobre que sua mãe ainda está viva… Mas o mundo virou um pesadelo. Além disso, a Liga da Justiça nunca existiu e ele precisa fazer de tudo para corrigir os defeitos causados pela viagem ao passado.

‘Gossip Girl’: Reboot da popular série já está disponível na HBO Max

A espera acabou e o primeiro episódio do aguardado reboot de ‘Gossip Girl‘ já está entre nós e pode ser conferido na HBO Max. O capítulo inaugural teve a sua estreia nesta quinta-feira (08) na grade de programação do novo streaming.

Na trama, Gossip Girl retorna como a principal fonte na vida escandalosa da elite de Nova Iorque. Uma nova geração de Upper East Siders agora será o alvo, expondo seus escândalos, angústias e fofocas na nova era da mídia social.

Confira o mais recente teaser legendado:

Karena Evans, aclamada realizadora conhecida por seu trabalho nas séries ‘Snowfall’‘P-Valley’, é a responsável pelos dois primeiros episódios da produção.

O elenco conta com Whitney Peak, Savannah Smith, Eli Brown, Johnathan Fernandez, Emily Alyn Lind, Jason Gotay, Thomas Doherty, Tavi Gevinson, Adam Chanler-Berat e Zion Moreno.

Kristen Bell (‘The Good Place‘) voltará a narrar a icônica voz da garota do blog na nova versão de ‘Gossip Girl‘.

A primeira temporada da nova versão terá 10 episódios.

A série original, que encontrou seu fim em 2012, tornou-se um fenômeno da cultura pop, além de colocar em voga diversos nomes da indústria atual – como Blake Lively, Leighton Meester, Blake Lively, Ed Westwick, Chace Crawford e Penn Badgley.

‘O Rei dos Reis’: Animação sobre a vida de Jesus Cristo bate recorde em pré-venda norte-americana

A emocionante animação ‘O Rei dos Reis‘ chega exclusivamente aos cinemas brasileiros no dia 17 de abril. A estreia nacional acontece na véspera da Páscoa, reforçando sua mensagem de fé e amor.

E com expectativa global em alta, as pré-vendas da animação já ultrapassam os US$ 4 milhões nos Estados Unidos, superando os números iniciais de sucessos como ‘Som da Liberdade‘ e ‘His Only Son‘, segundo informações divulgadas pelo Deadline. A marca representa uma das maiores aberturas da história da Angel Studios, que assina a produção e distribuição internacional.

No Brasil, o filme estreia em circuito nacional com exibições antecipadas nos dias 12 e 13 de abril e os ingressos já estão à venda.

A produção também tem mostrado forte engajamento nas redes sociais: o primeiro trailer ultrapassou 2 milhões de visualizações, enquanto o segundo — lançado há apenas 11 dias — já acumula mais de 2 milhões de visualizações no Instagram oficial da Heaven Content.

A aguardada animação, que conta com Oscar Isaac dublando Jesus Cristo no idioma original, também já pôde ser conferida pela crítica especializada internacional.

As primeiras avaliações estão entre nós e o longa surpreendeu com 75% de aprovação no Rotten Tomatoes, sendo elogiado pela excelente qualidade da animação e pelas performances do elenco de vozes.

Além disso, a produção foi aclamada por abordar a temática cristã com leveza, sem querer forçar o Evangelho a pessoas que não profeçam o Cristianismo.

Confira:

“Uma história de Jesus Cristo para crianças que cativará o público mais jovem”. – Avi Offer, NYC Movie Guru

“…Uma animação sul-coreana baseada na fé, com um elenco de dubladores de primeira linha e uma tendência desconcertante de interromper momentos cruciais da Bíblia com comédia pastelão sem sentido envolvendo um gato doméstico maluco do século XIX”. – Kevin Maher, Times (UK)

“É improvável que faça muito sucesso com o público pagão, mas para seu público-alvo, tem mais a oferecer em termos de entretenimento do que Two by Two ou The Star”. – Cain Noble-Davies, FILMINK (Australia)

O Rei dos Reis é um filme de animação lindamente criado que mistura história, fé e imaginação. Seja você atraído pelo elenco de vozes, pela animação ou pelo enquadramento único de Dickens, é um filme que vale a pena assistir nesta temporada de Páscoa”. – Romey Norton, Film Focus Online

“Parece um filme que ainda pode ser apreciado por aqueles que podem não compartilhar a fé cristã. Ele não tenta ser enfadonho ou forçar a conversão, mas conta uma história envolvente e sincera”. – Tony Asankomah, GhMovieFreak

“Sem um traço de infantilidade, [O Rei dos Reis] é uma espécie de representação [familiar] do Novo Testamento, ideal para assistir enquanto se come um donut”. – Ezequiel Boetti, EscribiendoCine

“No final das contas, ‘O Rei dos Reis’ funcionará como uma maneira para pais ansiosos tentarem interessar seus filhos em sua religião, mas é improvável que se torne um novo favorito”. – Daniel Howat, Next Best Picture

A produção é inspirada na obra do famoso escritor Charles Dickens (“Um Conto de Natal” e “Oliver Twist“), intituladaA Vida de Nosso Senhor”, escrita entre 1846 e 1849. O conto retrata a vida de Jesus, seus desafios e tribulações, e seus relacionamentos com amigos e inimigos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa ainda contará com a participação da emblemática atriz e cantora Kristen Chenoweth, responsável pela trilha sonora. Segundo a Variety, vencedora dos prêmios Tony e Emmy não apenas interpretará a canção original dos créditos finais, intitulada “Live Like That”, mas também assina a composição, ao lado de Kellys Collins, Tim Nichols e Matt Wynn.

A produção da música ficou a cargo de Keith Thomas.

“Estou profundamente honrada em fazer parte de um projeto tão significativo”, declarou Chenoweth. “A oportunidade de contribuir musicalmente para um filme que explora a vida de Jesus Cristo é um marco profissional e pessoal. Espero que minha música toque o coração de todos que assistirem ao longa”.

A canção “Live Like That” é descrita como uma “história de anseio por uma fé infantil”, prometendo emocionar o público com sua mensagem inspiradora.

O longa é dirigido Seong-ho “Jay” Jang, um pioneiro em efeitos visuais na Coreia, com produção de Anfernee Kim (‘Os Últimos Cavaleiros’).

O roteiro foi escrito por Jang em parceria com Rob Edwards (‘A Princesa e o Sapo’).

Além de Isaac, o filme conta com um elenco de estrelas de peso, incluindo Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’) como o apóstolo Pedro, Kenneth Branagh (‘Morte no Nilo’), Roman Griffin Davis (‘Jojo Rabbit’) e Uma Thurman (‘Kill Bill’).

A trama acompanha Charles e Walter Dickens, dublados por Branagh e Davis, respectivamente. Pai e filho embarcam em uma jornada épica enquanto o pai envolve a imaginação do filho com a fascinante história de Jesus.

Rei dos Reis‘ estreia em 17 de abril nos cinemas.

‘Liga da Justiça’: Mulher-Maravilha pode ter uma nova habilidade especial; Assista!

A Warner Bros. divulgou um novo clipe cheio de ação de Liga da Justiça, que mostra Mulher-Maravilha durante a situação de reféns com a ameaça de bomba.

Além de mostrar a participação do ator Michael McElhatton (Game of Thrones), a cena sugere que a heroína agora tem supervelocidade.

Assista:

Em outro clipe, Mulher-Maravilha luta com o Lobo da Estepe.

Assista:

Vaza possível trama COMPLETA de ‘Liga da Justiça’ [MEGA SPOILERS]

Alimentado por sua fé restaurada na humanidade e inspirado pelo ato de altruísmo de Superman, Bruce Wayne busca a ajuda de sua nova aliada, Diana Prince, para encarar um inimigo ainda maior. Juntos, Batman e Mulher-Maravilha trabalham rapidamente para encontrar e recrutar um time de metahumanos para encarar essa ameaça recém-desperta. Mas apesar da formação dessa liga sem precedentes de heróis – Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman, Ciborgue e Flash – talvez seja tarde demais para salvar o planeta de um ataque de proporções catastróficas.

Liga da Justiça’ tem estreia marcada para 15 de Novembro.

Quem criou a cena do Superman no trailer de ‘Liga da Justiça’… Zack Snyder ou Joss Whedon? 

‘Liga da Justiça’ – Fãs encontram easter egg do Coringa e Arlequina no trailer

Após boatos de ter sido cortado, Lex Luthor deve aparecer em ‘Liga da Justiça’ 

 

 

 

Saiba quais filmes de terror chegam na Netflix em Abril de 2018

Essa semana, quatro filmes de terror chegam à Netflix. Tem desde Jessica Albaaté a sequência da ficção científica de terror, ‘Skyline’.

E como nós do CinePOP sabemos que terror é o gênero favorito de vocês, separamos os lançamentos mais aguardados. Confira a lista com as respectivas datas de lançamento no serviço de streaming:

A Seita – 15 de Abril

Na década de 1980, vários membros da seita religiosa Véu do Céu cometeram suicídio coletivo. A única sobrevivente foi uma garota de cinco anos. Anos depois, uma equipe, liderada por Maggie (Jessica Alba) deseja fazer um documentário sobre o tema e procura a sobrevivente. Eles voltam ao lugar onde tudo aconteceu e descobrem que há coisas estranhas acontecendo no local.

Hungerford – 15 de Abril

Na trama do terror, as vidas de um grupo de adolescentes é virada do avesso quando a cidade deles é tomada por forças sinistras e assustadoras.

The Darkest Dawn – 15 de Abril

A história gira em torno de duas irmãs, quando a Grã-Bretanha enfrenta um terrível apocalipse alienígena.

Beyond Skyline – 15 de Abril

Continuação de ‘Skyline’, de 2010, a trama mostra um detetive determinado, que inicia uma incansável busca para libertar seu filho de uma estranha nave de guerra alienígena.

Burt Reynolds, astro de ‘Boogie Nights’, morre aos 82 anos

Tristeza! A estrela de ‘Boogie Nights – Prazer Sem Limites’ e ‘Amargo Pesadelo’, entre outros clássicos, o ator Burt Reynolds faleceu aos 82 anos na manhã desta quinta-feira (06).

Recentemente, Reynolds havia sido anunciado no elenco de Era Uma Vez em Hollywood’, novo filme de Quentin Tarantino. Além de 188 títulos em sua carreira, entre filmes e séries, recebendo até mesmo uma indicação ao Oscar de Melhor Ator por ‘Boogie Nights’.

De acordo com o TMZ, o astro faleceu no hospital Jupiter Medical, na Flórida. Ele foi vítima de um ataque cardíaco, e vinha sofrendo problemas de saúde desde 2010.

Seu último filme foi o ainda inédito ‘Defining Moments’, do diretor Stephen Wallis.

 

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos | Pontos para prestar atenção no novo trailer

A internet foi pega de surpresa nesta quinta-feira (17) com o lançamento do novo trailer de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos. Com cenas inéditas, o vídeo trouxe um pouco mais desse universo que será retratado e confirmou alguns rumores.

E o interessante é que o filme confirmou algo que os fãs do grupo já imaginavam: tudo indica que a trama será bem tradicional, não fugindo muito do “Manual de Introdução ao Galactus, o que deve ter causado em algumas pessoas memórias do filme de 2007.

De qualquer forma, o trailer é sensacional e traz alguns momentos que merecem um pouco mais de atenção. Por isso, o CinePOP destacou os principais. Confira!

Bebê à bordo

O trailer começa com o povo falando sobre muita gratidão aos membros do Quarteto Fantástico, que são tratados como celebridades. Logo em seguida, Reed Richards (Pedro Pascal) e Sue Storm (Vanessa Kirby) aparecem bastante pressionados ao chegarem em casa. Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) pergunta se a Sue está grávida. Ela confirma, e Johnny Storm (Joseph Quinn) fica eufórico. Ele diz que a Sue será uma grande mãe e que Ben e ele serão os melhores tios do mundo. Já para Reed, Johnny brinca e diz que a vida acabou para ele.

Esse momento, além de confirmar a teoria de que Sue estaria grávida durante o filme, traz um tom de responsabilidade excessiva para Reed, que parece ser o grande motivador do personagem no filme. Ele terá essa sobrecarga de responsabilidade não só por tentar salvar a todos, mas principalmente porque agora ele tem uma nova prioridade na vida: o bebê.

Sobrecarga

E isso reflete também em Sue, que fala a todo momento em lidar com os problemas como uma família, mas respinga – ao menos no trailer – mais em Reed. Ele aparece sendo questionado se será capaz de salvar a Terra e diz que não sabe. Ele aparece estudando múltiplas realidades e se diz culpado pela vinda de Galactus justamente por conta desses estudos.

E se forçar um pouco a barra, puxando para a cena final do primeiro trailer, em que o Galactus aparece olhando pela janela do Edifício Baxter, é bem possível mesmo que os experimentos do Reed tenham atraído o devorador de mundos. O ponto dessa pressão sobre o Senhor Fantástico é justamente sobre o que isso pode causar. Há rumores de que o Quarteto será enviado para o Universo 616 ao fim do filme. Caso isso se confirme, será que eles serão enviados ou Reed que fugirá para salvar a família?

Amigão da molecada

Um dos pontos altos do filme é o Coisa. Conhecido por ser um gigante assustador de bom coração, o personagem é um dos mais amados nos quadrinhos da Marvel. E parece que o filme vai abordar essa característica ao máximo. No trailer, o Coisa aparece usando vários figurinos diferentes, e também aparece com o uniforme “sem camisa”, satisfazendo os desejos de parte dos fãs que reclamaram disso no trailer anterior.

Mas o que realmente chama atenção é sua interação com a molecada na rua, quando ele levanta um fusquinha com as mãos para o encantamento das crianças. Ao longo do trailer também é possível ver os pequenos brincando ou buscando conforto em bonequinhos do Coisa, que tem sua história trágica, mas é muito querido nessa realidade. Sem contar esse visual espetacular que deram a ele no filme. É um dos personagens que mais desperta curiosidade.

Surfista Prateada

O trailer também revelou o visual da Surfista Prateada (Julia Garner), que terá o icônico cabelo prateado de Shalla-Bal. Ela cumpre seu papel de Arauto de Galactus, anunciando a chegada de seu mestre e a condenação da Terra em frente ao povo e ao Quarteto.

E aí entra o momento clássico da relação entre esses personagens que é a perseguição do Tocha Humana à Surfista pela cidade até chegar ao espaço, onde ele consegue encostar nela e “apaga”. Essa sequência já aconteceu nos quadrinhos, nos jogos e até mesmo no cinema. É icônica.

Utopia

Um dos fatores mais fascinantes desse filme é se passar em uma realidade alternativa, na qual a tecnologia avançou muito rápido, sendo ambientado em uma década de 1960 retrofuturista. Essa cena mostra bem essa construção de mundo. Os carrinhos de bebê e os figurinos são típicos dos anos 60, assim como os anúncios e letreiros dos prédios.

Já a parte futurista se dá pela junção de torres com prédios espelhados e pelo contraste dos carrinhos individuais que estão na rua. Eles são quase bolhas sobre rodas, como um patinete elétrico com cobertura, andando na pista. É muito legal.

Fim do mundo?

Essa cena aqui é bastante intrigante. Eles mostram um planeta sendo implodido, enquanto um foguete voa em direção a ele. Existe uma teoria de que essa Terra Utópica do filme será consumida por Galactus, fazendo com que o Quarteto vá parar no MCU. Entretanto, pelo rumo do foguete, que parece muito com aquele mostrado no primeiro trailer como parte da missão espacial dos heróis, é bem provável que essa cena seja deles descobrindo que a ameaça de Galactus é real, e não apenas um blefe.

Nulificador?

Essa cena é muito boa porque mostra o Senhor Fantástico utilizando seus poderes pela primeira vez. Mais do que isso, porém, é possível ver que Reed está segurando um dispositivo nas mãos. Os fãs já estão teorizando que possa ser o Nulificador Supremo, uma arma roubada da Nave-Mundo de Galactus, a Taa II, que é considerada a única forma de impedir – e destruir – o Devorador de Mundos. O Nulificador é considerado a arma mais poderosa existente, já que é capaz de destruir galáxias. E geralmente é retratada de forma tão potente que se mostra capaz de corromper – e destruir – até mesmo seu portador. Caso seja isso mesmo, lembra que abri o texto falando sobre um Reed pressionado por suas responsabilidades? Pense em como ficará a cabeça do cientista caso adicionem esse elemento da arma destruidora de galáxias caindo em sua mão.

Outro ponto que corrobora para essa teoria é que há uma cena da Surfista Prateada voando em um local que parece ser gigantesco e feito de metal. Nos quadrinhos, o Surfista rouba o artefato da Taa II e entrega ao Quarteto. Especula-se que essa cena na estrutura metálica seja dentro da Nave-Mundo.

Galactus chegou

Por fim, o trailer termina com a confirmação de que Galactus (Ralph Ineson) vai invadir Nova York e perambular por ela tal qual um Kaiju, destruindo tudo e todos que estiverem pela frente. E o mais interessante é que o trailer traz uma porção de cenas dos civis olhando aterrorizados para cima, provavelmente mostrando o horror da invasão do Devorador de Mundos. A cena que mais chama atenção é a da garotinha que se solta dos pais para pegar seu bonequinho do Coisa e olha para o alto em total pavor. Essa invasão de Galactus tem tudo para ser uma dos momentos mais memoráveis de todo o Universo Cinematográfico Marvel.

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos estreia em 25 de julho nos cinemas.

Crítica | Nosferatu – Clássico do Horror Expressionista Alemão Ganha Versão Brasileira [Festival do Rio 2025]

Mais de cem anos já se passaram desde a primeira exibição do filme ‘Nosferatu’ (1922), do cineasta F. W. Murnau. Na época, o longa aterrorizou cinéfilos do mundo todo por conta do misto sensual e repugnante do vampiro que atacava a donzela indefesa numa cidade infestada de ratos. De lá para cá, muitas versões foram realizadas por cineastas do mundo todo, até hoje impactados pela potência narrativa dessa história. E, no mesmo ano em que Robert Eggers lança sua leitura desse clássico, também o Brasil exibe uma versão nacional de ‘Nosferatu’, que teve suas primeiras exibições no Festival de Brasília, no CineBH, no Festival do Rio e na próxima semana comporá a programação da Mostra de São Paulo.

Em uma cidade costeira brasileira, uma figura sombria desembarca em solo nacional. É Nosferatu (Rodrigo Sanches), o pai dos vampiros que chega ao Brasil cheio de dúvidas, a perambular pelas ruas escuras enquanto foge de Van Helsing, o famoso caçador de vampiros. Enquanto busca sentido, ele procura por uma atriz e esbarra em um teatro, onde personagens tentam igualmente encontrar sentido naquilo que fazem. Nosferatu, assim, precisa encarar a dor e o tormento da eternidade.

A versão brasileira do ‘Nosferatu’ reapresenta o clássico do expressionismo alemão para um público que possivelmente não viu o original, uma vez que este tem mais de cem anos de idade (o filme, o vampiro tem mais). Para tal, vale-se da estética preto e branco para realçar as expressões de seus personagens em um contraste constante de emoções. Uma das cenas mais impactantes é justamente a de abertura, quando um navio cargueiro (que conduz o protagonista ao território nacional) cruza a tela na escuridão, com o título grafado em tipologia de grafitti e em vermelho, anunciando-se num misto de arrepio e êxtase.

A fotografia de Cauê Angeli é sem dúvida o principal destaque, seja pela já mencionada abertura, seja pelos inesperados close-up que destacam as expressões dos personagens, reforçando o recurso teatral, uma vez que estamos falando de uma trupe de artistas que ensaiam uma apresentação por vir enquanto a produção bebe na fonte na qual Murnau se destacou. Desse contraste, favorece-se a caracterização de Rodrigo como um Nosferatu careca, arregalado, intenso – completamente diferente de como o ator se apresenta na realidade, o que demonstra o bom trabalho da caracterização.

Cristiano Burlan é um dos principais nomes do gênero do terror no Brasil, e nota-se que ‘Nosferatu’ é um projeto querido do cineasta: no projeto, Burlan é responsável pela direção, pelo roteiro (com Fernanda Farias, Emily Horokawa e Rodrigo Sanches), pela produção (com Natália Reis e Rodrigo Sanches), pela montagem (junto com Lincoln Péricles e Renato Maia). Dado o evidente baixo orçamento da produção e o mega envolvimento de Burlan e Sanches, talvez o roteiro tenha ficado especialmente coerente dentro do universo criativo de ambos, mas não tanto para o entretenimento do espectador. A história, recheada de referências e metáforas (que vão desde o teatro grego e Ofélia à homenagens cinematográficas como ao filme ‘A Família do Barulho’, ao colocar Helena Ignez cuspindo sangue tal qual) é conduzida por uma linha de tênue compreensão, que parece querer mais criar uma sensação vampírica do que contar uma história linear e compreensível.

Nosferatu’ é um filme experimental, sem dúvidas, e que claramente permitiu que dois veteranos do cinema – Helena Ignez e Jean-Claude Bernadet (em seu último filme) – se divertissem num filme de horror. Um filme que encontra seu espaço nos festivais de cinema do país e que demonstra a potencialidade criativa de uma trupe que se junta para fazer cinema.

‘The Walking Dead’: Gravações da décima temporada começam em breve

A décima temporada de The Walking Dead começará suas produções muito em breve: segundo o site THEGWWW, as gravações têm início em 06 de maio.

Angela Kang, showrunner e produtora da temporada anterior, retorna junto a Norman ReedusMelissa McBrideDanai Gurira no elenco principal. Greg Nicotero volta como produtor executivo.

Com previsão de estreia em outubro, o novo ano será o último para Gurira, cujas suspeitas indicam sua transição para o filme oficial da franquia a ser protagonizado por Andrew Lincoln. A atriz dá vida a Michonne na série.

De acordo com Kang, há negociações para trazer Lauren Cohan de volta para participações especiais estão caminhando bem.

“Eu espero que funcione. Nós vamos cruzar a ponte se conseguirmos. Lauren e eu tivemos conversas, e ela está empolgada, mesmo que não seja para uma temporada completa. Nós podemos trabalhar com isso, com os problemas de agenda. Nós vamos resolver a história. Ela é ótima.”

Com Andrew Lincoln, porém, a história pode ser mais complicada, já que se ele retornar, será apenas como diretor. Seu personagem Rick Grimes só voltará na trilogia de filmes planejados para encerrar sua jornada.

 

‘Crise nas Infinitas Terras’: Crossover da CW ganha logo oficial; Confira!

The CW divulgou hoje o logo oficial e finalizado de seu aguardado crossover‘Crise nas Infinitas Terras’.

Confira:

Unindo Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Batwoman‘ e ‘Supergirl‘, ‘Crise nas Infinitas Terras terá cinco horas de duração e deve concluir a trama inciada no primeirocrossover entre as produções.

Lembrando que o especial vai ao ar entre 08 de dezembro e 14 de janeiro.

Confira as imagens promocionais do elenco:

O próximo crossover, intitulado ‘Crisis on Infinite Earths‘, terá cinco horas de duração, que serão divididas entre as produções ‘Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Batwoman‘ e ‘Supergirl‘.

Ainda não foi revelado quando o especial será lançado.

‘Reno 911!’: Revival da clássica série ganha trailer completo; Confira!

O serviço de streaming Quibi divulgou o trailer oficial do revival da clássica série ‘Reno 911!’.

Os novos episódios serão transmitidos a partir do dia 04 de maio.

Confira:

A comédia, originalmente exibida no Comedy Central por seis temporadas, gira em torno dos homens e das mulheres do departamento de polícia de Reno.

Robert Ben GarantKerri Kenney-SilverThomas Lennon criaram a série. Peter PrincipatoDanny DeVitoMichael ShambergStacey Sher entram como produtores.

O elenco é formado por Lennon, Garant, Kenney-Silver, Niecy NashWendi McLendon-CoveyCedric YarbroughCarlos Alazraqui e outros.

‘Elvis’: Diretora de fotografia revela que cinebiografia do Rei do Rock é “bastante especial”

Em entrevista ao Collider, a diretora de fotografia Mandy Walker (Mulan) foi questionada sobre o vindouro projeto do icônico diretor Baz Luhrmann, a cinebiografia ‘Elvis’. Apesar de não ter revelado muitos detalhes sobre o longa-metragem, ela confirmou que o elenco do filme é fabuloso e que a iteração será bastante especial.

“Olhe, não posso contar muitas coisas, porque estamos em pré-produção agora, acabamos de voltar ao trabalho. Estávamos em hiato e temos um elenco fabuloso. Eu amo trabalhar com Baz e com [a figurinista] Catherine Martin, e é muito divertido e será lindo. Só posso dizer que será incrível. E, pelo que eu vi até agora, é bastante especial”.

O elenco é formado por Olivia DeJonge (Priscilla Presley), Austin Butler (Elvis Presley), Tom Hanks (Coronel Tom Parker) e Maggie Gyllenhaal (Gladys Presley).

Warner Bros. fica responsável pela produção da cinebiografia.

O roteiro foi escrito por LuhrmannCraig Pearce, seu parceiro em filmes como ‘Moulin Rouge’, ‘Romeu + Julieta’, e ‘O Grande Gatsby’.

O filme chega aos cinemas no dia 01 de outubro de 2021.

‘Crisis’: Gary Oldman e Evangeline Lilly enfrentam o problema dos opioides em novo thriller; Confira o trailer!

Quiver Distribution divulgou recentemente o trailer oficial de ‘Crisis’, thriller independente que analisa o tráfico de opioides dos Estados Unidos.

Confira:

O filme é escrito e dirigido por Nicholas Jarecki.

Ambientado na epidemia de opioide, ‘Crisis’ gira em torno de três histórias interconectadas que destacam o orgulho, a violência e a tragédia da guerra contra as drogas: um traficante que constrói uma gigantesca operação para contrabandear fentanil; uma arquiteta que se recupera de um vício em oxicodona luta para descobrir a verdade por trás do desaparecimento de seu filho; e um professor univertário se vê diante de revelações inesperadas sobre seu empregador, um gigante farmacêutico que traz um analgésico não viciante ao mercado.

Armie HammerGary OldmanEvangelinne LillyGreg KinnearLuke EvansMichelle RodriguezScott MescudiLily-Rose DeppMartin DonovanDuke Nicholson e Veronica Ferres estrelam.

‘Crisis’ será lançado em cinemas selecionados em 26 de fevereiro antes de chegar a plataformas digitais em 05 de março.

Celebridades que Recusaram Grandes Papéis no Cinema e na Televisão

Grandes nomes do cenário do entretenimento imortalizaram papéis memoráveis no cinema – e, para falar de alguns, podemos mencionar Meryl Streep como Miranda Priestly, Paul Walker como Brian O’Conner e Robert Downey Jr. como Homem de Ferro. Mas isso não seria possível se outras famosas celebridades não tivessem recusado personagens icônicos, talvez por não se interessarem pelo projeto ou por conflitos de agenda.

Pensando nisso, o CinePOP separou uma lista com dez celebridades que abandonaram grandes papéis no cenário cinematográfico e televisivo.

Confira:

RACHEL MCADAMS

Rachel McAdams, conhecida por seu trabalho em obras como ‘Meninas Malvadas’‘True Detective’‘Spotlight’, perdeu a chance de trabalhar com Streep em O Diabo Veste Prada, pois queria papéis mais sérios e não se conectou com a personagem de Andrea “Andi” Sachs. O diretor David Frankel disse que fez a oferta três vezes para McAdams: “nós estávamos determinados a tê-la, e ela, determinada em não fazer”. Anne Hathaway foi contratada, eventualmente.

DAVE BAUTISTA

Nosso eterno Drax, de ‘Guardiões da Galáxia’, contou ao Collider que teve uma chance de estrelar a franquia Velozes e Furiosos. Apesar de não ter dito qual personagem viveria, ele admitiu que não estava interessado, mesmo tendo se encontrado com os executivos da Universal Pictures.

ROB LOWE

NEW YORK, NY – APRIL 08: Actor Rob Lowe is seen on April 8, 2014 in New York City. (Photo by DVT/Star Max/GC Images)

Em entrevista à VarietyRob Lowe comentou sobre o fato de ter recusado o papel do Dr. Derek Shepherd no drama médico ‘Grey’s Anatomy’. “Isso é o que a longevidade, a experiência e a recuperação te dão. Não há acidentes”, ele disse. “Qualquer decisão que você faça, se fez no momento certo, não é errada”. Ele também acrescentou que, caso tivesse aceitado a oferta, não teria participado da comédia ‘Parks and Recreation’.

MICHELLE PFEIFFER

Michelle Pfeiffer é uma das atrizes mais famosas de todos os tempos e até mesmo ela já teve que passar papéis icônicos à frente. Falando ao The New Yorker, a indicada ao Oscar comentou que recusou trabalhar no clássico O Silêncio dos Inocentes, mas que não se arrepende disso. Pfeiffer daria vida a Clarice Starling, que eventualmente foi interpretada por Jodie Foster.

JESSICA SIMPSON

Em seu livro ‘Open Book’Jessica Simpson revelou que passou a oportunidade de interpretar Allie Hamilton no romance Diário de uma Paixão. Ela estava em um voo e “eles anunciaram que o filme que tínhamos para assistir era esse. […] Eu sabia sobre o que era, pois li o roteiro e recusei, visto que não tirariam as cenas de sexo”. McAdams acabou interpretando Allie.

CLAIRE DANES

Claire Danes lembra-se de ter recebido a oferta para estrelar como Rose DeWitt no aclamado drama de época Titanic, pouco depois do sucesso de ‘Romeu + Julieta’ (protagonizado por ela e por Leonardo DiCaprio). Entretanto, Danes recusou o papel porque tinha acabado de fazer um épico romântico e não estava pronta para voltar ao mesmo lugar.

BRAD PITT

Em entrevista à revista PeopleBrad Pitt admitiu que não aceitou estrelar o clássico sci-fi Matrix. Pitt daria vida ao icônico personagem de Neo, que, no final das contas, foi interpretado com aplausos por Keanu Reeves.

MATT DAMON

Matt Damon stars as “Bill” in director Tom McCarthy’s STILLWATER, a Focus Features release. Credit Jessica Forde / Focus Features

Em conversa à ETMatt Damon (‘Perdido em Marte’) revelou que o diretor James Cameron ligou para ele para oferecer-lhe um papel em Avatar– oferta que viria com 10% dos lucros (aproximadamente US$250 milhões, considerando a massiva bilheteria do filme. Entretanto, o ator teve de passar o projeto adiante e que, até os dias de hoje, isso o assombra pelo fato de não poder ter trabalhado com Cameron.

HALLE BERRY

Halle Berry conquistou o Oscar de Melhor Atriz em 2002 por sua interpretação fantástica em ‘A Última Ceia’. Antes disso, porém, Berry seria estrela do clássico de ação Velocidade Máxima, de 1994. “Não sei se sabem disso, mas me ofereceram o papel [no filme] antes de Sandra Bullock“, ela comentou. “Eu fui estúpida e disse não. Mas, em minha defesa, quando li o roteiro, o ônibus não deixava o estacionamento”.

EVAN RACHEL WOOD

Quando Jimmy Fallon perguntou a Evan Rachel Wood durante o The Tonight Show se os rumores de sua audição para ‘Meninas Malvadas’ eram verdadeiros, a atriz foi bastante categórica e respondeu: “é bem pior… Eu recusei o papel”.

Crítica | ‘Um Match Surpresa’ é uma rom-com natalina fofa, mas igual a qualquer outra do gênero

A temporada de filmes de fim de ano já começou nas principais plataformas de streaming, mesmo dois meses para a celebração do Natal e do Ano Novo – e, depois do lançamento de ‘A Família Noel’, a Netflix já nos apresentou um segundo título que promete aquecer nossos corações: Um Match Surpresa.

A história é centrada em uma jovem chamada Natalie Bauer (Nina Dobrev), jornalista que usa sua fracassada vida amorosa para dar vida a artigos que encantam as pessoas ao redor do mundo e se relacionam com suas desventuras da maneira mais inesperada possível. Entretanto, Nat acredita que isso está prestes a mudar quando ela conhece o cara perfeito em um aplicativo de relacionamentos: além de ser lindo, ele é divertido, um bom ouvinte e está disposto a conhecer tudo sobre ela. Depois de passarem semanas conversando, Nat resolve viajar à cidade de seu pretendente para surpreendê-lo para as comemorações natalinas – e descobre que ele, na verdade, não é quem diz ser. Engolfada em um elaborado catfish, a protagonista cruza caminho com Josh (Jimmy O. Yang) e percebe que não tem qualquer sorte com assuntos do coração.

Josh tenta se desculpar ao dizer que criou um perfil falso por não se sentir seguro consigo mesmo, mas não imaginava que a conversa com Nat evoluiria a laços tão fortes. Ao perceber que o verdadeiro crush dela, Tag (Darren Barnet) vive na mesma cidade, ele cria um acordo que pode beneficiar a ambos: caso Nat aceite fingir sua namorada até o feriado acabar, ele a ajudará a conquistar Tag em retribuição. É a partir daí que toda a trama principal se desenrola. E, no final das contas, a produção da gigante do streaming carrega todos os elementos que envolvem seus espectadores e usuários – isso é, um punhado de fórmulas e “reviravoltas” esquecíveis que só não mancham mais a estrutura da obra pelo divertimento que o elenco imprime.

O enredo não é e nem procura ser original: lidamos com um período do ano em que todas as tramas convergem para uma amálgama de comédias românticas ou aventuras fantásticas que celebram a união, o amor e tudo de melhor que o Natal pode nos trazer (a despeito de tantas tragédias que aconteceram nesses últimos dois anos). Saber como conduzir tamanho clichê é a chave para atualizar clássicos ou desconstruir engessamentos do gênero – e isso os roteiristas Danny Mackey e Rebecca Ewing definitivamente não conseguem fazer. Desde o primeiro ato à bruta conclusão, qualquer um que tenha o mínimo de experiência assistindo a iterações cinematográficas pode prever cada movimento de cada personagem em cada sequência.

No geral, o longa-metragem funciona como uma fusão descompensada entre a antologia ‘Simplesmente Amor’ (que, por sua vez, já foi recontada como a minifranquia ‘Idas e Vindas do Amor’ e ‘Noite de Ano Novo’) e a comédia escrachada ‘Esposa de Mentirinha’, estrelada por Adam Sandler e Jennifer Aniston. Apesar de não se levar a sério e ter a ciência de que não irá causar um grande impacto, a narrativa nem ao menos busca se erguer em um começo, meio e fim críveis: Nat se torna a culpada de tudo o que aconteceu e nem ao menos é-lhe dado o benefício da dúvida pelo motivo que se entregou àquela mentira muito bem arquitetada; seu breve arco ao lado de Tag é esquecido por completo antes da conclusão, em prol de uni-la com Josh, que a conhece de verdade (em uma emulação divertida e reconfortante do supracitado filme de 2003); e algumas cenas beiram o pedantismo de tão exageradas que são.

Hernán Jiménez, à frente da direção, não tem muito com o que trabalhar e, por essa razão, constrói algo que seja compreensível sem muito cansaço mental – e, apesar de certas personas aparecerem como tapa-buracos, queremos descobrir como Nat irá navegar entre tantas mentiras e artimanhas. Eventualmente, é a pontual química entre ela e Josh que carrega, a tropeços, a obra até o fabulesco enlace do casal; sabemos o que vai acontecer; sabemos como vai acontecer; e, quando as corretas previsões se concretizam, é quase impossível não esboçar um sorriso pelo fato de tudo ter acabado bem – afinal, é isso o que desejamos para nós e para aqueles que amamos.

Um Match Surpresa é fofa, pela falta de um adjetivo melhor. Não há muito o que se analisar aqui, com exceção de que oportunidades foram perdidas em uma necessidade de agradar o máximo de pessoas possível – e, ainda que não precisemos de uma inflexão profunda, seria interessante ver um pouco mais de carisma, fluidez e ousadia.

‘Landscapers’: Minissérie criminal com Olivia Colman e David Thewlis estreia na HBO Max!

Landscapers, minissérie criminal estrelada pela vencedora do Oscar e do Emmy Olivia Colman (‘A Favorita’, ‘The Crown’) e pelo indicado ao Emmy e a ao BAFTA David Thewlis (‘Harry Potter’, ‘Fargo’), finalmente chegou ao catálogo da HBO Max Brasil.

A produção foi lançada hoje, 28 de março, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Will Sharpe comanda o projeto. Ed Sinclair assina o roteiro.

Inspirado em eventos reais, a série explora as vidas dos criminosos Susan e Christopher Edwards, e se pergunta como esse devoto casal veio a assassinar os pais de Susan e enterrá-los no jardim de sua casa em Mansfield. O crime só foi desvendado dez anos depois de ocorrido.

Kate O’ Flynn, Dipo Ola, Samuel Anderson, David Hayman, Felicity Montagu e Daniel Rigby completam o elenco.

Colman é conhecida por seu papel como a Rainha Anne no drama ‘A Favorita’, filme pelo qual levou o Oscar de Melhor Atriz para casa. Ela também vive a nova versão da Rainha Elizabeth II na aclamada série The Crown e teve participação no remake de Assassinato no Expresso do Oriente. Thewlis, por sua vez, eternizou o papel de Remo Lupin na saga ‘Harry Potter’ e foi indicado ao Emmy, ao Globo de Ouro e ao Critics’ Choice Awards por sua incrível rendição na série ‘Fargo’, além de ter levado para casa o prêmio de Melhor Ator no Festival de Cannes pela tragicomédia ‘Nu’.

‘A Casa do Dragão’: Novo vídeo explora as nobres casas de Westeros; Confira!

A Casa do Dragão(‘House of the Dragon’), série derivada da aclamada Game of Thrones, chega em breve à HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo teaser oficial da produção.

featurette explora as nobres casas que povoam Westeros, o mundo fictício criado por George R.R. Martin.

Confira:

A primeira temporada será composta por dez episódios e tem estreia agendada para hoje, 21 de agosto.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Prêmios SongPOP 2023 | Vote nos seus artistas e álbuns FAVORITOS!

Agora que estamos em meio à temporada de premiações, chegou a hora de celebrarmos o melhor da música do ano passado com o Prêmios SongPOP 2023.

Nosso site já apresenta críticas variadas de música, bem como notícias e atualizações sobre shows e festivais, desde meados de 2019 – e, por essa razão, não poderíamos deixar a indústria fonográfica de fora, ainda mais com tantos álbuns e canções que merecem nossa atenção.

Para montar nossa lista, englobamos as produções lançadas entre 01 de janeiro a 31 de dezembro de 2022, dando destaque não apenas àquelas que foram aclamadas pelos especialistas nacionais e internacionais, mas também a sucessos de público e a obras que ousaram fugir do mainstream.

Ao longo de 17 categorias (duas delas introduzidas nesta edição), selecionamos os melhores dos melhores, desde o aguardado retorno de Beyoncé com Renaissance até o vencedor do Grammy Latino ‘Numanice’, de Ludmilla.

A votação se estende até o dia 26 de fevereiro. Os vencedores serão anunciados no dia 28 de fevereiro.

CATEGORIAS DE VOTAÇÃO DO PÚBLICO

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CATEGORIAS DE VOTAÇÃO DO JÚRI

PRODUTOR DO ANO
Jack Antonoff
Boi-1da
Greg Kurstin
Ricky Reed
Kid Harpoon

ARTISTA REVELAÇÃO
GAYLE
Dove Cameron
Latto
Wet Leg
The Linda Lindas

MELHOR ÁLBUM VOCAL
Renaissance, Beyoncé
Dawn FM, The Weeknd
And In the Darkness, Hearts Aglow, Weyes Blood
Dance Fever, Florence + the Machine
The Gods We Can Touch, AURORA

MELHOR PERFORMANCE VOCAL
“Hold My Hand”, Lady Gaga
“Cuff It”, Beyoncé
“Out of Time”, The Weeknd
“Fast Times”, Sabrina Carpenter
“Boyfriend”, Dove Cameron

MELHOR CAPA DE ÁLBUM
Midnights, Taylor Swift
Renaissance, Beyoncé
Special, Lizzo
Lady Leste, Glória Groove
Night Call, Years & Years

MELHOR TRILHA SONORA PARA MÍDIA VISUAL
Pinóquio de Guillermo del Toro, Alexandre Desplat
Entre Mulheres, Hildur Guðnadóttir
Os Fabelmans, John Williams
Babilônia, Justin Hurwitz
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo, Son Lux

MELHOR MÚSICA PARA MÍDIA VISUAL
“Carolina”, Taylor Swift (compositora) (Um Lugar Bem Longe Daqui)
“Hold My Hand”, Lady Gaga, BloodPop (compositores) (Top Gun: Maverick)
“Naatu Naatu”, M.M. Keeravani, Chandrabose (compositores) (RRR)
“Nobody Like U”, Billie Eilish, FINNEAS (compositores) (Red – Crescer É uma Fera)
“Ciao Papa”, Alexandre Desplat, Roeban Katz, Guillermo del Toro (compositores) (Pinóquio de Guillermo del Toro)

MELHOR ESPECIAL MUSICAL
Adele One Night Only (CBS)
Driving Home 2 U (A Sour Film) (Disney+)
Super Bowl Halftime Show (NBC)
The Dawn FM Experience (Prime Video)
Encanto at Hollywood Bowl (Disney+)

‘Nimona’: Nova animação da Netflix ganha mais um clipe OFICIAL; Confira!

Netflix divulgou mais um clipe oficial de ‘Nimona’, sua mais nova animação original que fez estreia mundial no Festival de Annecy 2023.

O longa-metragem chega à plataforma de streaming em 30 de junho.

Confira, junto ao trailer completo:

O filme é dirigido por Nick BrunoTroy Quane e é baseado na graphic novel homônima de ND Stevenson.

Robert L. BairdLloyd Taylor assinam o roteiro.

Nimona, uma adolescente com o poder da metamorfose, vira alvo de um cavaleiro por assassinato. A missão do cavaleiro em matar Nimona fica complicada quando ele acusado de um crime e descobre que Nimona pode ser a única a conseguir exonerá-lo.

Chloë Grace MoretzRiz AhmedEugene Lee YangFrances ConroyLorraine ToussaintBeck BennettRuPaulIndya MooreJulio TorresSarah Sherman fazem parte do elenco de dublagem.

‘Finestkind’: Drama CRIMINAL com Jenna Ortega e Tommy Lee Jones ganha cartaz inédito; Confira!

Paramount+ divulgou recentemente o novo cartaz oficial de Finestkind, drama criminal que traz Jenna Ortega (‘Wandinha’) e Tommy Lee Jones (‘Ad Astra’) ao elenco.

O longa-metragem chega à plataforma de streaming no dia 16 de dezembro.

Confira, junto ao trailer:

O filme é escrito e dirigido por Brian Helgeland.

Finestkind’ conta a história de dois irmãos (Ben Foster e Toby Wallace), criados em mundos diferentes, que se reencontram quando adultos durante um verão fatídico. Tendo como pano de fundo a pesca comercial, a história assume riscos primordiais quando circunstâncias desesperadoras forçam os irmãos a fechar um acordo com uma violenta gangue criminosa de Boston. Ao longo do caminho, uma jovem (Ortega) se vê perigosamente pega no meio. Sacrifícios devem ser feitos e os laços entre irmãos, amigos, amantes e um pai (Jones) e seu filho são postos à prova.

Tim DalyClayne CrawfordAaron StanfordScotty TovarLolita DavidovichMeghan LeathersIsmael Cruz CórdovaFernanda Andrade e outros completam o elenco.

Confira o novo trailer LEGENDADO de ‘Twisters’, sequência do clássico dos anos 90

Warner Bros. Pictures do Brasil divulgou um trailer inédito e legendado de ‘Twisters‘, estrelado por Daisy Edgar-Jones (‘Fresh’) e Glen Powell (‘Todos Menos Você’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de julho.

Dirigido por Lee Isaac Chung, o longa é um reboot de ‘Twister‘, filme clássico de 1996.

Na trama, Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.

O elenco ainda conta com Anthony Ramos, David Corenswet, Brandon Perea, Sasha Lane, Daryl McCormack, Kiernan Shipka, Nik Dodani e Maura Tierney.

Elenco de ‘Caindo na Real’ discute sobre o LEGADO da comédia brasileira [EXCLUSIVO]

Carregado de esperança e bom humor, Caindo na Real, nova comédia com direção de André Pellenz (‘Minha Mãe é uma Peça’) estreou no último dia 24 de outubro nos melhores cinemas do país.

Protagonizado por Evelyn Castro, que dá vida à Tina, uma carismática chapeira da periferia carioca, o longa-metragem aborda importantes assuntos da vida contemporânea. Com filmagens em Brasília e Rio de Janeiro, a comédia tem roteiro assinado por Bia Crespo e promete momentos de risos e muita confusão.

Sob a marcante presença da liderança feminina da protagonista, Caindo na Real é uma comédia popular que também aponta para o empoderamento das pessoas. Guerreira, Tina é uma mulher inteligente e que vai em busca de seus ideais. E a atriz acredita que muitas mulheres vão se identificar e enxergar diversas semelhanças com a personagem.

Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com alguns membros do elenco do longa-metragem, que discutiram sobre a narrativa e sobre o legado da comédia nacional.

maurício, marlene, alaor e o mordomo carlos 1

Durante a conversa, Victor Lamoglia, que interpreta o ambicioso príncipe Maurício na trama (que deseja de casar com Tina), revelou o que o público que ainda não assistiu ao filme pode esperar.

“Olha, eu acho que você vai ser soterrado de momentos engraçados. Eu sou apaixonado pelo que a Evelyn faz de miudezas, de fala. Ela faz isso muito bem. Então, sempre que você puder ouvir o que ela está falando, é maravilhoso. Às vezes, ela sussurra um negócio e aquilo é muito engraçado. Eu gosto muito”, ele disse.

Lamoglia, que começou sua carreira como youtuber e ganhou fama com produções como ‘Tudo por um Popstar’ e o programa de esquetes ‘Zorra’, tem um feeling necessário para comédia e, por essa razão, costuma ter a liberdade de fazer alterações em falas de seu personagem (como improvisos) – mas sempre em conjunto com o time de roteiristas.

“Eu sempre valorizo o trabalho da pessoa que escreveu o filme. Como eu estudei um pouco de roteiro também, entendo o que posso mudar, o que posso alterar”, ele afirmou. “E tento entender que eu estou dando vida àquele personagem. Aquela pessoa escreveu todas as cenas, todos os personagens. Acho que, quando o ator chega e consegue somar junto ao roteirista, é muito legal, porque eu vou trazer vida para algo que está dentro daquela pessoa. E eu gosto de trazer isso improvisando. Quando eu percebo que entendi de fato aquele personagem, consigo improvisar. E, assim, ainda não tive problema com isso. Não teve ninguém que ficou chateado, até porque eu acho que eu tenho um mínimo de noção. Mas a gente tinha essa liberdade. Tinha dias que a gente estava mais aberto a isso, tinha dia que não, mas sempre existe essa abertura”.

Lamoglia continua: “inclusive, recentemente, eu estava assistindo a uma cena de um projeto que eu fiz. ‘Eduardo e Mônica’, uma cena no ônibus, eu e o Gabriel Leone. A gente fez algumas vezes o último take e o diretor falou: ‘coloca na cabeça de vocês aí e falem o que quiserem, inventem, mudem o texto inteiro. Vocês sabem o que que é para fazer? Vocês sabem’. A mensagem que a gente precisa falar é basicamente a que foi para o ar. Foi 90% dessa cena que a gente improvisou, e eu gosto muito disso”.

paula frascari no papel de cidao, joão vitor mello no papel de robson e belo no papel de barão

Paula Frascari, uma das outras atrizes do filme, interpreta a aspirante à segurança e melhor amiga de Tina, Cidão, funcionando como uma espécie de alívio cômico do alívio cômico dentro da estrutura da narrativa.

Frascari agradeceu à oportunidade de participar do projeto, mas confessa que ficou preocupada em dividir as telonas com nomes muito fortes da comédia contemporânea nacional.

“Fiquei muito, muito grata de ter feito o filme. Mas eu entrei muito rápido, e o processo também foi muito rápido. Tanto que a gente estava ainda descobrindo quem ela era, feminina e masculina, e agente secreta e sem noção. Será que ela é isso tudo? Será que ela é só uma segurança? [Pellenz] até me deu a dica de assistir a ‘Segurança de Shopping’. Obviamente, não tinha como eu copiar, mas acho que na questão das pequenas autoridades que se acham. E ela tem isso. Eu acho que é a única forma que alguém olharia para ela, sabe? Ela, com um radinho, dando ordens. E acho que o diferencial dela é que mistura essa coisa durona, que é uma personagem que ela criou na cabeça, mas ao mesmo tempo é frágil e delicada, e é uma amiga verdadeira da Tina. Ela vai lá e a defende, acho isso lindo”, ela conta.

A atriz acrescenta: “o legal desse filme é que o elenco é muito diferente um do outro – e cada um tem um tipo de humor. Apesar de eu não me achar engraçada, mas cada um tem um humor diferente e acho que é isso que deu a bossa. Mas eu fiquei enlouquecida. Até hoje, se você me perguntar: ‘quem é Cidão?’. Não sei, não sei. Ficou a vontade de colocar uns cacoetes, sabe? Mas acho que, de repente, poderia ter estragado a personagem”.

Em relação à liberdade criativa, Frascari revelou que preferiu seguir “à risca o texto. E, como foi uma personagem que já estava me deixando enlouquecida, porque eu não sabia quem ela era… Acho que, quando relaxei, ela veio. […] Eu estava completamente perdida. Mas depois eu falei assim: ‘quer saber? Eu acho que essa é a Cidão. É isso, não tem certo ou errado”.

marlene e tina 1

A protagonista do longa, Castro, permanece como um dos principais nomes da comédia atual – e, pouco depois de ter estrelado ‘Evidências do Amor’, ela retornou ao gênero com Caindo na Real. Quando questionada o que torna um filme cômico bom, ela respondeu:

“É a música. Primeiro que este filme, se você ver, é um filme sem trilha. Eu converso muito com meu filho sobre isso. Eu falo: ‘tá vendo essa cena? Imagina ela sem nada aí’. Aí ele diz: ‘caramba, mamãe!’. Pois é, a música é tudo. Ela vai te dar atenção, ela vai te dar um romance, ela vai te dar emoção. Tem cena que está ali, te dando acorde de uma música. Já a piada é a mesma coisa. Ela é uma música. Se você me perguntar, eu sei exatamente quando eu perco a piada. E se você me perguntar: ‘por quê? Como você sabe?’. Eu não sei te dizer. Às vezes é um tempo que deixei a mais. É um tempo que se esgarçou. ‘Ah, por que ele fala assim?’. Não sei te dizer. Mas eu já me perguntei isso, eu sei exatamente se eu perdi alguma coisa no filme. Eu falei. Queria ter feito de novo. É isso. Daí ficou bom. E a edição me ajudou”.

Castro acrescenta: “também tem que ser uma galera que está ali com você. Quer ver um exemplo? Vou falar até fora do filme – [vou falar] do seriado ‘Encantados’, que é a loucura. Aquilo ali, a gente faz e pensa: ‘Meu Deus, como você me entende dessa forma?’. É sobre isso. É uma música. E se você perde o tom? E se você perde o ritmo do que você está ali? Por isso que tem a jogada, né? É muito importante ver quem está com você em cena, e acho que é por isso que as pessoas falam: ‘eu adoro você com Fulano’. A comédia não precisa estar no texto. Às vezes, é só numa pausa e você já está rindo. É isso”.

tina entre os guardas

Aproveitamos o momento, também, para perguntar a ela o que ela pretende deixar como legado dentro desse cenário criativo:

“Eu pretendo deixar muita liberdade, porque eu me incomodo todos os dias. E isso é uma pergunta muito difícil. Eu acho que é a liberdade, porque eu me incomodo todos os dias com o que eu estou fazendo. Eu entreguei esse filme. Aí eu estou lá, fazendo Encantados. Agora eu estou no processo com a Maria Augusta. Ah, isso é muito subúrbio, é carnaval e eu amo estar ali. E todo mundo ri. Você vê a equipe rindo das cenas, a gente ri dos amigos e é muito engraçado. Só que então eu penso: ‘gente, eu estou fazendo a mesma coisa, estou indo no time que está ganhando. Eu preciso trazer alguma coisa diferente’”.

“As pessoas esperam muito. O que a gente faz, né? E como a gente ama o que faz, a gente quer dar isso para vocês também. Então, é difícil demais, porque a gente fala ‘tá bom, vou te dar isso aqui, eu quero fazer você rir’ Isso é bom também. Não é ruim. É meu ofício. Mas eu estou nesse incômodo”, ela acrescentou. “Cara, você me pegou, agora. Estou vivendo esse incômodo e estou buscando coisas diferentes. Talvez por isso estou assistindo a tanto true crime. Estou vendo séries assim, ‘cabeça’. Estou vendo coisas que mexem com terror psicológico, também. Se tira o humor, é aí que vem as novidades”.

Lembrando que o filme continua em exibição nos cinemas nacionais.

Conheça o novo filme de AÇÃO que está conquistando os assinantes do Prime Video

Recentemente, o Prime Video lançou em seu catálogo o filme de ação ‘Mestres do Assalto’.

Tendo estreado no último dia 28 de março, o longa-metragem francês vem conquistando os assinantes da plataforma de streaming ao se tornar uma das produções mais assistidas da semana – conquistando o 5º lugar no ranking.

Na trama…

De dia, eles são invisíveis: manobristas, hostesses e barmen em um hotel de luxo. À noite, são os Mestres do Assalto, um grupo de motoristas talentosos que persegue e rouba clientes ricos na estrada. Ao planejarem o maior dos golpes, o diretor do hotel contrata um matador para pará-los a qualquer custo. Com o perigo se aproximando, Nora, Zoe, Steve e Prestance conseguirão realizar o serviço?

Trazendo discussões sobre a desigualdade social para essa atmosfera de adrenalida, o filme é dirigido por Kamel Guemra, que co-assina o roteiro ao lado de Morade Aïssaoui.

Zoé MarchalFranck GastambideMaréva RanariveloBoshAlassane DiongSerigne GueyeHafid F. BenamarColin Bates fazem parte do elenco.

Confira o trailer: