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Netflix é processada por dar “sentimentos” a Sherlock Holmes em novo filme

Segundo o The Hollywood Reporter, o estado de Sir Arthur Conan Doyle, lendário escritor responsável pela criação do detetive Sherlock Holmes e de suas maravilhosas aventuras, abriu um processo contra a Netflix e contra a adaptação ‘Enola Holmes’, estrelada por Millie Bobby BrownHenry Cavill.

Holmes é um personagem que está presente na cultura pop por mais de 130 anos e, devido à sua longevidade, faz parte do domínio público há bastante tempo – o que significa que qualquer um está livre para fazer o que quiser com as histórias. Entretanto, nem todas as histórias centradas no personagem estão, de fato, disponíveis para o público.

Alguns contos, de fato, ainda estão protegidos pelo estado por serem bastante divergentes da personalidade do protagonista, apresentando o detetive como alguém “amável”, “capaz de ter amizades”, “expressar emoções” e “respeitar mulheres”. Essas mudanças foram escritas em resposta ao momento em que Conan Doyle perdeu sua família na I Guerra Mundial, decidindo que o analítico e calculista personagem precisava crescer e deixar de ser “emotivo”.

Essas qualificações vão de encontro ao novo filme da plataforma de streaming. Logo de cara, Sherlock reage com bastante frieza acerca de sua irmã mais nova, depois abraçando-a com candura e com gentileza. Esses aspectos da personalidade do detetive ainda estão protegidos pela lei e, dessa forma, não estão inclusos no domínio público – o que explica o motivo do processo.

Sendo assim, a Netflix está sendo processada por dar “sentimentos” ao personagem que deve, por lei, ser “frio e calculista”.

Que louco, né?

Além de Brown e Cavill, o longa conta com Helena Bonham Carter como a mãe de Enola. Sam Claflin (‘Jogos Vorazes’‘Simplesmente Acontece’) completa o elenco.

Harry Bradbeer (‘Fleabag’) comanda o projeto.

Lembrando que a produção teve seus direitos de distribuição (exceto na China) adquiridos pela Netflix, e foi supervisiona pela Lionsgate.

‘Halloween Kills’: Michael Myers ressurge das cinzas em nova imagem da sequência

A aguardada sequência ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘ teve uma nova imagem divulgada, que mostra o icônico assassino Michael Myers surgindo dos destroços em chamas da cabana de Laurie Strode (Jamie Lee Curtis).

Em entrevista à Empire, o diretor David Gordon Green falou mais sobre os temas atuais que o filme irá explorar:

“Este filme é sobre o medo da comunidade, paranoia, desinformação e pânico da multidão. Este filme é um ótimo filme do gênero pipoca e não é realmente qualquer tipo de declaração, mas é estranho como as coisas se alinham. Não poderia ser uma hora mais interessante para lançar um filme como este.”

Confira:

Halloween Kills: O Terror Continua‘ terá alta classificação etária, e poderá ser assistida apenas por maiores de idade ou menores acompanhados por um responsável.

O terror foi classificado por “forte violência sangrenta, imagens macabras, linguagem e uso de drogas”.

Vale lembrar que o reboot de 2018 também recebeu a mesma classificação.

Assista ao teaser:

O filme teve sua estreia adiada e chegará aos cinemas em 15 de outubro de 2021.

Segundo o produtor e criador John Carpenter, o corte para os cinemas do longa-metragem está pronto e é bastante intensa.

“O corte está pronto. Eles vão editá-lo em Nova York na próxima semana. Então estará na lata. Meu trabalho está feito. O filme é algo completamente novo. É divertido, intenso e brutal, um filme slasher vezes cem, algo grande. É gigantesco. Nunca vi algo como isso”.

O terceiro filme foi adiado para Outubro de 2022.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

David Gordon Green, responsável pelo reboot de 2018, retorna à direção.

Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

Sucesso de público e crítica, o reboot de ‘Halloween‘ arrecadou US$ 255.4 milhões mundialmente, alcançando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘G.I.Joe Origens – Snake Eyes’ NÃO será mais lançado nos cinemas nacionais

A Paramount Pictures Brasil confirmou ao CinePOP que ‘G.I.Joe Origens – Snake Eyes‘ não será mais lançado nos cinemas do País.

O filme estrearia nesta quinta-feira, dia 19. Ainda não foi revelada em qual plataforma será o lançamento. Em breve você ficará sabendo aqui no CinePOP.

Até o momento, o filme arrecadou apenas US$ 35 milhões mundialmente com um orçamento estimado em US$ 88 milhões.

Robert Schwentke (‘RED: Aposentados e Perigosos’) é responsável pela direção, a partir um roteiro assinado por Evan Spiliotopoulos (‘O Caçador e a Rainha do Gelo’).

Henry Golding (‘Podres de Ricos’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Samara Weaving (Scarlett), Ursula Corbero (A Baronesa), Iko Uwais (Hard Master), Andrew Koji (Storm Shadow) e Haruka Abe.

Snake Eyes esteve em ‘G.I. Joe: A Origem de Cobra‘ (2009) e ‘G.I. Joe: Retaliação‘ (2013), interpretado por Ray Park, e apareceu pela primeira vez na década de 1980, na HQ intitulada ‘G.I. Joe: Um Verdadeiro Herói Americano’.

Ao lado de seu fiel lobo de estimação, Timber, não demorou muito para que Snake Eyes se tornasse um dos personagens mais populares de toda a franquia. 

Henry Golding plays Snake Eyes in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.
Henry Golding on the set of Snake Eyes in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.
Haruka Abe plays Akiko in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.
Andrew Koji plays Tommy in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.

 

CINEMACON 2022 | ‘Avatar 2’, ‘Doutor Estranho 2’, ‘Lightyear’ e tudo mais que rolou no painel da Disney

A apresentação da Walt Disney Studios na CinemaCon 2022 aconteceu hoje (27) no Caesars Palace, em Las Vegas. O Head de distribuição de cinema da Disney, Tony Chambers; o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige; e o produtor de Avatar, Jon Landau, revelaram a lista dos lançamentos nos cinemas de 2022, deslumbrando os participantes da convenção com uma prévia exclusiva de títulos da Marvel, Pixar e 20th Century.

20th Century Studios:

Foram apresentados detalhes dos três próximos lançamentos da 20th Century Studios: a animação Bob’s Burgers: O Filme, o novo filme de David O. Russell (TrapaçaO Lado Bom da VidaAmsterdã, e Avatar, sequência da aventura de ficção científica de James Cameron do filme de maior arrecadação de bilheteria de todos os tempos.

Os participantes da CinemaCon foram presenteados com um vídeo promocional de Amsterdã, um épico original de crime-romance sobre três amigos próximos que se encontram no centro de uma das tramas secretas mais chocantes da história americana, que será lançado em 04 de novembro. Baseado em fatos que se unem à ficção, o filme estrela o vencedor do Oscar® Christian Bale, a atriz duas vezes indicada ao Oscar® Margot Robbie, John David Washington, Alessandro Nivola, Andrea Riseborough, Anya Taylor-Joy, Chris Rock, Matthias Schoenaerts, Michael Shannon, Mike Myers, Taylor Swift, Timothy Olyphant, Zoe Saldana, com o vencedor do Oscar® Rami Malek e o duas vezes vencedor dos Prêmios da Academia® Robert De Niro.

Escrito e dirigido pelo cinco vezes indicado ao Oscar® David O. Russell, o longa-metragem é produzido por Arnon Milchan, Matthew Budman, Anthony Katagas, David O. Russell e Christian Bale, com Yariv Milchan, Michael Schaefer e Sam Hanson atuando como produtores executivos.

O título da sequência de Avatar, que será lançado nos cinemas em 16 de dezembro, é Avatar: The Way of Water. Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, Avatar: The Way of Water começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam. Dirigido por James Cameron e produzido por Cameron e Jon Landau, o filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet. Como esquenta para o novo filme, o estúdio irá relançar Avatar nos cinemas em 23 de setembro.

O teaser, que foi exibido em 3D pela primeira vez e atraiu respostas incrivelmente entusiasmadas do público da CinemaCon, estreará exclusivamente nos cinemas com Doutor Estranho no Multiverso da Loucura da Marvel Studios em 5 de maio. Além disso, Zoe Saldana – que estrela tanto em Avatar: The Way of Water quanto em Amsterdã – receberá o prêmio “Estrela do Ano” da CinemaCon na cerimônia “Big Screen Achievement Award” na noite de quinta-feira, 28 de abril.

O estúdio também exibiu os primeiros seis minutos de Bob’s Burgers: O Filme, que estreia nos cinemas americanos em 27 de maio. A animação de comédia/mistério/aventura musical, baseada na série vencedora do Emmy® apresenta talentos de voz que inclui H. Jon Benjamin, Dan Mintz, Eugene Mirman, Larry Murphy, John Roberts, Kristen Schaal, com Zach Galifianakis e Kevin Kline. O filme é dirigido por Loren Bouchard & Bernard Derriman. O roteiro é de Loren Bouchard & Nora Smith. Os produtores são Loren Bouchard, Nora Smith e Janelle Momary-Neely.

Marvel Studios:

Marvel Studios levou o público da CinemaCon a uma viagem emocionante pelo Multiverso com imagens de Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, que estreia nos cinemas em 5 de maio. Com o filme, o MCU revela o Multiverso e expande ainda mais os seus limites. Os fãs viajarão para o desconhecido com o Doutor Estranho que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa perigosas e alucinantes realidades alternativas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura estrela Benedict Cumberbatch, Elizabeth Olsen, Chiwetel Ejiofor, Benedict Wong, Xochitl Gomez, com Michael Stühlbarg e Rachel McAdams. O filme é dirigido por Sam Raimi, e Kevin Feige é o produtor. Louis D’Esposito, Victoria Alonso, Eric Hauserman Carroll, Scott Derrickson e Jamie Christopher atuam como produtores executivos. O roteiro foi escrito por Michael Waldron.

Pixar Animation Studios:

Os participantes da CinemaCon foram brindados com cenas do próximo longa-metragem da Disney e Pixar: Lightyear, que estreia nos cinemas em 16 de junho. O filme é uma ação-aventura de ficção científica e apresenta a história de origem definitiva de Buzz Lightyear, o herói que inspirou o brinquedo, acompanhando o lendário Patrulheiro Espacial após ser abandonado em um planeta hostil a 4,2 milhões de anos-luz da Terra ao lado de sua comandante e sua equipe. Enquanto Buzz tenta encontrar um caminho de volta para casa através do espaço e tempo, um grupo de recrutas ambiciosos e o encantador gato robô de companhia, Sox, se juntam ao herói. Complicando a situação e ameaçando a missão está a chegada de Zurg, uma presença imponente com um exército de robôs impiedosos e um compromisso misterioso.

O filme apresenta as vozes originais de Chris Evans como o bem-sucedido Patrulheiro Espacial Buzz Lightyear, Uzo Aduba como sua comandante e melhor amiga Alisha Hawthorne, e Peter Sohn como Sox. Keke Palmer, Taika Waititi e Dale Soules emprestam suas vozes para os integrantes da Patrulha Zap Junior Izzy Hawthorne, Mo Morrison e Darby Steel, respectivamente, e James Brolin pode ser ouvido como o enigmático Zurg. O elenco de voz também inclui Mary McDonald-Lewis como o computador de bordo I.V.A.N., Isiah Whitlock Jr. como o Comandante Burnside, Efren Ramirez como Airman Diaz, e Keira Hairston como a Jovem Izzy. O filme é dirigido por Angus MacLane (codiretor de Procurando Dory), produzido por Galyn Susman (Toy Story – Esquecidos pelo Tempo), e apresenta trilha sonora do premiado compositor Michael Giacchino (BatmanUp – Altas Aventuras).

 

Trilogia ‘Pânico’ estreia na HBO Max; Saiba aonde assistir aos outros filmes!

A trilogia ‘Pânico‘, composta por ‘Pânico‘ (1996), ‘Pânico 2‘ (1997) e ‘Pânico 3‘ (2000) – acaba de estrear no catálogo da HBO Max.

Já ‘Pânico 4‘ pode ser encontrado no Amazon Prime Video, GloboPlay e NOW, e o quinto filme da saga está disponível somente no Paramount+.

A sequência ‘Pânico 6‘ segue nos cinemas e ultrapassou US$ 103.8 milhões nas bilheterias norte-americanas, tornando-se a maior arrecadação de toda a franquia no país. Após quase 30 anos, o terror conseguiu superar a bilheteria doméstica do longa original, que havia arrecadado US$ 103 milhões, em 1996.

Ao total, ‘Pânico VI‘ já arrecadou quase US$ 160 milhões mundialmente. Para termos de comparação, falta pouco mais de US$ 10 milhões para a sequência ultrapassar a bilheteria total do primeiro filme (US$173M), e se tornar a maior arrecadação global da franquia.

Confira nossas entrevistas siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

Pânico 6‘ acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

Prime Video CONFIRMA 2ª temporada de ‘Cangaço Novo’

O Prime Video anuncia hoje a segunda temporada de ‘Cangaço Novo’‘Cangaço Novo’“Cangaço Novo mostra o poder das histórias brasileiras e achamos importante contá-las. É um prazer poder fazer isso com um elenco tão talentoso e engajado. Estamos todos muito felizes com o impacto da série, não só no Brasil, mas em todo o mundo, e também com seu sucesso de crítica. Espero que os fãs estejam tão empolgados quanto nós com a nova temporada”, diz Javiera Balmaceda, Head de Local Originals, América Latina, Canadá, Austrália & Nova Zealândia da Amazon Studios.

Nas redes sociais, o público está exaltando a produção por conta das atuações do elenco, principalmente de Alice Carvalho, que entrega uma performance assustadora como a única mulher em uma violenta gangue de assaltos a banco.

Alguns chegaram a comprar ‘Cangaço Novo’ com ‘Breaking Bad‘, argumentando que ambas trazem um olhar único em relação às vidas criminosas de seus protagonistas.

Confira as reações:

Relembre o trailer:

A série foi criada por Mariana BardanEduardo Melo.

Hermila GuedesRicardo BlatMarcélia CartaxoÊnio CavalcanteAdélio LimaJoálisson CunhaPedro LaminNivaldo NascimentoPedro WagnerRodrigo GarciaLuiz Carlos VasconcelosRafael Losso completam o elenco.

Bardan e Melo também entram como roteiristas ao lado de Fernando Garrido Erez MilgromFábio MendonçaAly Muritiba ficam responsáveis pela direção dos episódios.

Com Sandra Bullock e Nicole Kidman, ‘Da Magia À Sedução 2’ ganha SINOPSE

A sequência de ‘Da Magia à Sedução’, que será estrelada novamente por Sandra Bullock e Nicole Kidman, ganhou sua sinopse.

A produtora Denise Di Novi revelou que será uma adaptação do segundo romance da saga de Alice Hoffman, intitulado O Livro da Magia.

Na trama, as Owens vão se unir para quebrar, de uma vez, a maldição relacionada ao amor que paira sobre as mulheres da família. Quando a amada tia Jet ouve o besouro da morte, sabe que é sinal de que não tem mais tempo a perder: precisa revelar o segredo recém-descoberto para quebrar o mal.

Mas o tempo está se esgotando: ela tem apenas sete dias de vida! No mesmo momento, sua sobrinha-neta Kylie, sem saber que pertence a uma linhagem de bruxas condenadas, acaba por se apaixonar. Com a vida do seu amado em risco, três gerações de Owens são obrigadas a usar todos os seus dons para quebrar a magia que tem marcado a vida de todas.

Denise disse:

“Acredito que os fãs irão ficar muito satisfeitos com a sequência. A história será muito fiel ao livro. Estamos cientes que aquelas personagens e aquele filme são muito importantes para muitas pessoas. Não vamos inventar algo novo. Vamos nos inspirar nos livros da Alice Hoffman, como fizemos com o longa original, e vamos nos manter fieis em relação à passagem do tempo.”

Ela completa,

“[As filmagens] estão programadas para 2025, mas ainda não temos certeza de quando irão começar. Nós apenas começamos o desenvolvimento da história, e Akiva Goldsman, que trabalhou no longa original, está escrevendo o roteiro.”

Akiva Goldsman, que escreveu o roteiro do clássico de 1998, irá retornar como roteirista da continuação.

Dirigido por Griffin Dunne e baseado no romance homônimo de Alice Hoffman de 1995, ‘Da Magia à Sedução’ não foi um sucesso de bilheteria na época de seu lançamento, arrecadando apenas US$68 milhões com um orçamento de US$75 milhões. No entanto, o filme conquistou um status de clássico cult ao longo dos anos, sendo reverenciado por sua história, personagens e elementos mágicos.

‘Da Magia à Sedução’ está disponível no Google Play.

Novo ‘Atividade Paranormal’ produzido por James Wan contrata diretor

O diretor canadense Ian Tuason foi o escolhido para dirigir o novo ‘Atividade Paranormal‘, que está sendo produzido pela Blumhouse-Atomic Monster em parceria com a Paramount.

Tuason parece ter nascido para esta franquia de found footage.

Seu longa de estreia foi ‘The Undertones‘, que fez sucesso este ano no Festival Internacional de Cinema Fantasia, onde gerou uma disputa acirrada entre várias produtoras e acabou sendo vendido para a A24.

Em vez de found footage, ele descreve o filme como “áudio encontrado”. O design de som é parte integrante do filme, que gira em torno de um co-apresentador de podcast encontrando o paranormal.

O aclamado cineasta James Wan, mestre do terror conhecido por franquias de sucesso como ‘Invocação do Mal’ e ‘Jogos Mortais’, vai produzir.

James Wan expressou seu entusiasmo em assumir a nova fase da franquia: “Sou um grande admirador de Atividade Paranormal desde o brilhante primeiro filme, com sua tensão crescente e sua habilidade sutil de tornar o invisível aterrorizante. Estou ansioso para expandir esse legado e ajudar a moldar a próxima evolução dessa assustadora franquia de found footage”.

O produtor Jason Blum (Blumhouse–Atomic Monster) destacou a importância dessa parceria: “Entrar de cabeça com James nessa empolgante renovação da franquia que começou tudo para a Blumhouse é exatamente o que sonhamos quando fizemos a fusão com a Atomic Monster. Estarei ativamente envolvido com ele para apresentar este novo capítulo. Felizmente, podemos gastar um pouco mais do que os US$ 15 mil que tivemos no primeiro filme, mas uma coisa continuará igual, não assista sozinho”.

Blum também fez questão de mencionar a equipe da Paramount: “Estamos ansiosos para trabalhar com Josh Greenstein, Dana Goldberg, David Ellison, Jeff Shell e suas equipes na Paramount enquanto trazemos Atividade Paranormal de volta à vida”.

‘Atividade Paranormal’, ‘Cloverfield – Monstro’ e os MELHORES filmes found footage do século (até agora)

O novo longa é considerado uma prioridade tanto para a Paramount quanto para a Blumhouse–Atomic Monster. Oren Peli, criador da franquia, também produzirá pela Solana Films, juntamente com Blum e Wan.

Os copresidentes da Paramount Pictures, Josh Greenstein e Dana Goldberg, celebraram a colaboração dos dois mestres do horror:

“Estamos entusiasmados por reacender a icônica franquia Atividade Paranormal com dois dos maiores visionários do horror, James e Jason. O papel de Jason em transformar essa franquia em um fenômeno cultural global, junto com o gosto singular de James e seu histórico em narrativas inovadoras, estabelece o terreno para um novo capítulo eletrizante”, destacou.

2ª FASE do universo ‘Invocação do Mal’ ainda vai acontecer após 4º filme? James Wan responde!

O filme original de 2007, gravado no estilo found footage, foi realizado com um orçamento de apenas US$ 15 mil. Ele foi fundamental para o lançamento da Blumhouse, depois que o produtor Jason Blum investiu no projeto, que se tornou um dos filmes mais lucrativos de todos os tempos.

Até agora, a franquia ‘Atividade Paranormal’ soma sete produções, incluindo os filmes ‘Atividade Paranormal 2’ (2010), ‘Atividade Paranormal 3’ (2011), ‘Atividade Paranormal 4’ (2012), ‘Atividade Paranormal: Marcados pelo Mal’ (2015), ‘Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma’ (2015) e ‘Atividade Paranormal – Ente Próximo’ (2021).

Katie Featherston

10 ÓTIMOS Filmes que ficarão na sua memória por muitos anos!

Tem alguns filmes que grudam nos nossos corações de uma forma que é bem difícil de esquecer, volta e meia estamos sempre lembrando deles. Um baita documentário, filmes de pequenos orçamentos, projetos frutos do cinema independente norte-americano, um forte e profundo drama francês, separamos abaixo uma espetacular lista com 10 ótimos filmes que ficarão na sua memória por muitos anos!

 

7 Caixas

Em 7 Caixas, somos apresentados a Víctor (Celso Franco), um carreteiro de 17 anos, que trabalha dia e noite em um famoso mercado no centro de Assunção (Paraguai) sonhando em algum dia ser famoso e aparecer nas telinhas das televisões que lotam as lojas do grande mercado. Certo dia, recebe uma proposta diferente e misteriosa, transportar 7 caixas de madeira até um lugar, cujo conteúdo ele desconhece, em troca de uma nota rasgada ao meio de 100 dólares. Assim, ao lado de sua amiga Liz (Lali Gonzalez) precisa chegar até o seu destino fugindo de todos que não querem que isso aconteça.

 

Short Term 12

Na trama, conhecemos um abrigo para jovens com problemas familiares graves. A instituição é um porto seguro contra todas as maldades que o mundo exterior fez a cada um dos participantes do programa de recuperação. O novo lar desses jovens é liderado por Grace (Brie Larson), uma atenciosa assistente social que precisa, em meio a crises emocionais constantes de suas crianças, superar uma gravidez inesperada, um momento difícil com o namorado de longa data e a saída da prisão de seu pai que a abusou quando mais jovem.

 

Deixe a Luz Acesa

Na trama, acompanhamos o cineasta Erik (Thure Lindhardt), um documentarista morador de Manhattan, homossexual, que gosta de conhecer pessoas pelo telefone. Em uma dessas ligações, conhece o enrustido advogado Paul. O relacionamento dos dois se torna cada vez mais excessivo, alimentado por altos e baixos e comportamentos fora do normal. A luta de ambos é na verdade uma grande negociação dos limites que ambos ultrapassam a cada nova ação inconsequente.

 

Stan & Ollie – O Gordo e o Magro

Na trama, começamos essa jornada nos anos dourados da dupla ‘O Gordo e o Magro’ quando após anos de sucesso nos Estados Unidos, embarcam em sua turnê pelo Reino Unido em 1953, buscando colocar suas carreiras novamente nos holofotes apesar dos efeitos da Segunda Guerra Mundial. O sonho deles, além de continuarem brilhando no teatro, é cada vez mais estarem fazendo filmes, grande prazer da dupla. Mas a jornada acaba sendo uma grande despedida pois Babe, como Laurel carinhosamente chamava Hardy, começa a ter a saúde bastante debilitada.

 

Meu Rei

Na trama, acompanhamos a trajetória de Tony (Emmanuelle Bercot) e Giorgio (Vincent Cassel), um casal que briga mais do que faz amor, muito por conta do jeito possessivo de ser do segundo. O filme traça e mostra um paralelo sempre na visão de Tony, onde no primeiro andamento está se recuperando de uma grave lesão ortopédica e paralelamente vamos conhecer sua história e todo o começo da relação conturbada com o futuro marido. O público acompanha de perto todo o trajeto dessa história que emociona e toca profundamente nossos corações.

 

Moonlight: Sob a Luz do Luar

As mais belas descobertas ocorrem quando as mesmas coisas são vistas com um novo olhar. Filme sensação do Festival Internacional de Cinema de Toronto anos atrás, esse baita filme Moonlight: Sob a Luz do Luar é uma pérola que precisa ser descoberta por todos que amam cinema. Dirigido pelo cineasta norte-americano Barry Jenkins, com roteiro baseado na peça In Moonlight Black Boys Look Blue, de Tarell McCraney, o filme fala sobre a vida de um garoto de origem humilde que precisa enfrentar os absurdos feitos pela mãe e acreditar nas suas escolhas num mundo tão insensível em que vivemos.

 

Elvis

Não consigo evitar me apaixonar. Um dos filmes mais aguardados de 2022 finalmente chegou as salas de cinema de todo o Brasil meses atrás, Elvis, novo blockbuster do experiente cineasta australiano de 59 anos Baz Luhrmann é uma jornada por muitas fases da vida do inesquecível cantor e por muitas estradas onde sua trajetória e conflitos encontra a do controverso empresário coronel Tom Parker. Ao longo de impactantes 169 minutos de projeção vamos acompanhando desde a infância, suas referências, seus amores, seus dramas e a carreira meteórica marcada por recordes nunca mais alcançados. No papel título, o ator californiano Austin Butler marca de vez sua carreira com uma interpretação de tirar o fôlego.

 

Meu Pai

Na trama, conhecemos Anthony (Anthony Hopkins), um homem já no terço final de sua vida, perto dos 80 anos, que vive seus dias em um apartamento confortável em Londres onde recebe a visita constante de sua filha Anne (Olivia Colman). Quando essa última conta para ele que está indo morar em Paris, situações diferentes começam a aparecer nos seus dias, até mesmo personagens diferentes mas que significam algo ao redor da vida dele, e assim conflitos familiares são trazidos à tona. Alucinações? Lembranças? Quais peças não estão lugar?

 

O Sal da Terra

Nesse impactante documentário, somos teletransportados para as lentes de um dos maiores fotógrafos do planeta, o brasileiro Sebastião Salgado. Ao longo dos últimos anos, Salgado viajou o mundo registrando dramas, emoções e apresentando para quem quisesse ver muitos problemas ao redor da Terra. Por meio de fotos instigantes, somos testemunhas de um registro único de um ser humano pra lá de especial. Sua história, começou em uma cidade do interior do Brasil chamada Aimorés, único irmão entre sete irmãs, Tião, como carinhosamente é mencionado vários vezes no filme pelo seu pai, mostra ao público como a fotografia é explicada como um alguém que escreve em luz.

 

Living

É preciso saber viver… Adaptação britânica de um filme chamado Viver do genial cineasta japonês Akira Kurosawa, Living é um emocionante drama que nos mostra o recorte final de uma estrada dentro de um universo de possibilidades que se abrem, quando enxergar-se outros sentidos para vida, na trajetória de um burocrata que busca servir de exemplo, sem tempo para raivas ou arrependimentos. O cineasta sul-africano Oliver Hermanus consegue chegar à sua obra-prima da carreira, emocionando o público ao longo de inesquecíveis 102 minutos de projeção. As atuações de Bill Nighy e Aimee Lou Wood (a Aimee de Sex Education) são estupendas! Living pode ser a grande surpresa do próximo Oscar!

Philomena

A Dama Judi Dench vive a história real de uma mulher em busca do filho perdido há 50 anos

Indicado para quatro prêmios no Oscar deste ano, Philomena talvez seja o filme mais intimista da categoria principal. Baseada em fatos reias, que por sua vez se tornaram o livro , escrito pelo próprio Martin Sixsmith, a história fala sobre uma mulher obrigada a dar seu filho para a adoção quando vivia num convento de freiras. Philomena, a tal mulher, muitas décadas depois ainda sofre com a perda do filho e decide pela primeira vez contar toda a verdade para a filha (de um casamento posterior).

Através de uma coincidência a história chega até o jornalista Martin Sixsmith, que se encontra em desgraça profissional após ser demitido do cargo de conselheiro do governo britânico. O pomposo jornalista, depois de certa relutância inicial pelo gênero da matéria, decide focar suas energias e com o tema produzir um livro. Para isso, sai em viagem pelo país a fim de recolher todas as informações e ajudar a septuagenária a reencontrar sua cria perdida. Logo, duas personalidades bem distintas irão entrar em colisão durante esse período.

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Sixsmith, como todo inquisidor, se atém aos fatos não deixando crenças e a fé cega dominarem sua vontade. Mas o sujeito frio e seco talvez tenha perdido contato com sua metade humana. Já a protagonista é uma mulher bondosa, que prefere perdoar todo mal que foi feito a ela ao invés de crucificar os culpados. Philomena não deixa sua fé ser abalada em momento algum e faz de sua ingenuidade e amabilidade suas características mais poderosas. O comediante Steeve Coogan (O Olhar do Amor) adapta ao lado de Jeff Pope o livro de Sixsmith para o cinema. Coogan também vive o autor no filme, em um desempenho contido e acima da média.

Mas quem ganhou os holofotes foi a veteraníssima Dama Judi Dench (007: Operação Skyfall), que interpreta a protagonista e faz de Philomena Lee a personagem mais doce dentro de uma filmografia regida por personagens do tipo. Dench recria realmente a mãe (ou avó) amável que gostaríamos de ter. A performance de Dench foi agraciada com uma indicação ao Oscar deste ano. Dench transparece alegria, sofrimento e amargura, porém, perto das outras atuações concorrentes mais chamativas, a passiva Philomena talvez não tenha grandes chances. Este é o tipo de trabalho que Dench faz com a mão nas costas.

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O problema talvez seja a frieza e secura desta produção tipicamente inglesa. O veterano Stephen Freas, que tem no currículo altos (Os Imorais, Alta Fidelidade, A Rainha, Coisas Belas e Sujas) e baixos (O Segredo de Mary Reilly, Chéri, O Retorno de Tamara, O Dobro ou Nada), dirige o filme sem muita personalidade e traz para Philomena o sentimento de obra feita para a TV.  O roteiro adaptado de Coogan também foi lembrado no Oscar, mas talvez o filme realmente não precisasse entrar na categoria principal. Ainda mais quando foram deixadas de fora obras verdadeiramente proeminentes de seus gêneros, como Rush – No Limite da Emoção e Os Suspeitos.

Fica claro também, como um dos temas fortes do filme, o embate entre religiosidade, fanatismo e verdade. Sixsmith, como bom ateu, não perde tempo em apontar o dedo para a igreja católica, depositando em suas fervorosas seguidoras a culpa de atrocidades imensuráveis. Mas ao invés de um monólogo, o autor (que não hesita tirar sarro de si mesmo no texto, apontando também todos os seus defeitos) assim como o roteirista Coogan despertam no público o interesse de um debate, apresentando o outro lado de uma moeda. É quando a principal lesada de um grande trauma decide tomar um caminho superior, que Philomena ganha contornos de uma dualidade interessante, contradizendo o próprio condutor da história. Por melhor que seja, será difícil encontrar uma pessoa que tenha Philomena como seu filme preferido na grande noite do cinema.

Marvel ou DC? Conheça os Atores que Estiveram nos Blockbusters de Ambos os Estúdios

Chega a ser divertido, mas o ser humano precisa arrumar uma forma de discutir e brigar não importando sobre o que. Segundo muitos, o que nos motiva é essa competição – mas, é claro, desde que seja saudável. Para os nerds nada de política, religião ou futebol, o ponto de maior divergência de suas vidas é: quem é melhor, Marvel ou DC? É sério! Aqui, nem iremos entrar nesse mérito, já que assim como os jogadores de futebol, os atores de Hollywood não têm qualquer problema em vestir as camisas dos dois estúdios enquanto os fãs se matam.

Nesta nova matéria iremos abordar justamente os grandes nomes de Hollywood que já trabalharam tanto para a Marvel quanto para a DC em papeis importantes em seus filmes. Talvez você se espante pelo número de atores que já “jogaram nos dois times” ao longo dos anos. Confira abaixo alguns dos principais.

Ben Affleck

Começamos a lista com o astro vencedor do Oscar que completou 50 anos recentemente. No caso dos fãs mais novos, eles devem lembrar certamente do papel de Affleck como o Homem-Morcego nos filmes recentes da DC. Papel este que o ator deve reprisar muito em breve em pelo menos mais dois filmes: Aquaman 2 e The Flash – ambos programados para 2023. Ou seja, engana-se quem achava que Batfleck havia aposentado sua capa. O astro fez sua estreia como o personagem, é claro, no polêmico Batman vs. Superman (2016), e dali seguiu para uma ponta em Esquadrão Suicida (2016) e Liga da Justiça (2017). Antes disso, como grande parte do público sabe bem, Affleck havia vestido o uniforme de outro justiceiro, esse da Marvel, o do vigilante cego Demolidor (2003). Mas não no MCU e sim na época da Fox.

Michael Keaton

Por falar nos atores que vestiram a capa do Batman para as produções baseadas nos personagens da DC, o indicado ao Oscar Michael Keaton foi o primeirão de todos. E se hoje temos o gênero dos super-heróis como a fonte mais rentável do cinema entretenimento de Hollywood, temos muito a agradecer a Batman (1989), de Tim Burton, que pavimentou esse caminho. Keaton foi o primeiro Batman do cinema e também protagonizou sua continuação direta, Batman – O Retorno (1992). Esse ano, o ator apareceria mais uma vez usando a capa e o capuz do herói no filme da Batgirl – que infelizmente foi cancelado pela Warner depois de pronto. Seja como for, poderemos ver finalmente o retorno do ator na pele do personagem em The Flash (2013). Já quando a opção foi um papel na rival Marvel, o ator escolheu o vilão Abutre em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017) – igualmente um personagem alado.

Michelle Pfeiffer

Um Batman só é bom quando tem por trás uma boa Mulher-Gato, já dizia o ditado. E Michael Keaton é considerado por muitos como o melhor Batman do cinema. O ator teve a sorte de no segundo filme como o personagem contracenar com a belíssima e talentosa Michelle Pfeiffer num dos papeis que a eternizou: a anárquica e vingativa Mulher-Gato. Sensualidade é pouco para Pfeiffer neste papel, no auge de sua carreira e forma física aos 30 e poucos anos de idade. Por outro lado, já bem mais madura e nesta nova fase de sua carreira, Michelle Pfeiffer foi convidada novamente para adentrar o mundo dos super-heróis, desta vez para a rival Marvel. Missão aceita pela atriz, que terminou com o papel igualmente icônico e importante como Janet Van Dyne, a heroína Vespa original no MCU – personagem que estreou em Homem Formiga e a Vespa (2018) e irá reprisar ano que vem em Homem Formiga e a Vespa – Quantumania.

Halle Berry

No cinema existem as Mulher-Gato excelentes (Michelle Pfeiffer), as ótimas (Zöe Kravitz), as boas (Anne Hathaway) e, bem, existe a Halle Berry. É só o que irei dizer. Voltando um pouco mais no tempo, um dos primeiros filmes da Marvel que ajudou a construir o que temos hoje em matéria desta enxurrada do gênero definitivamente foi X-Men (2000). E Halle Berry teve a sorte de estar lá quando isso “era tudo mato”, sendo a escolhida do estúdio para viver a poderosa Tempestade. Logo no ano seguinte, a atriz seria consagrada com o prêmio máximo da sétima arte, com o Oscar por sua atuação em A Última Ceia (2001). Assim, na sequência de 2003, já com o Oscar em mãos, sua personagem teve mais espaço na trama. E foi essa nova onda de popularidade da atriz que a fez estrelar como a maior vilã da DC, Mulher-Gato, no primeiro e único filme solo da personagem nas telonas. Infelizmente, como sabemos, o filme não foi bom – para dizer no mínimo. Berry, no entanto, correria para viver Tempestade mais duas vezes e se redimir um pouco.

Ryan Reynolds

Com o ator canadense Ryan Reynolds ocorreu um dos casos de redenção mais memoráveis da história do cinema nos últimos anos. E isso graças à influência e insistência do próprio ator, que se esforçou muito e teve muito trabalho, mas no fim conseguiu dar a volta por cima no papel de Deadpool. Antes disso, no entanto, Reynolds já havia interpretado outro personagem do panteão da Marvel, um bem mais desconhecido, em seu primeiro filme do gênero com Blade Trinity (2004) – terceiro filme do caçador de vampiros vivido por Wesley Snipes ainda nas mãos da New Line, hoje parte da Warner, onde Reynolds viveu Hannibal King. Depois, descolaria o papel de Deadpool no malfadado X-Men Origens: Wolverine (2009), com direito a uma caracterização péssima do anti-herói. Como se não bastasse, Reynolds ainda se bandearia para o lado da DC, no que achou que seria a sorte grande: Lanterna Verde (2011). Ao retornar para a Marvel, aí sim teve sucesso como Deadpool (2016) no filme solo do personagem e sua sequência (2018), que prontamente satirizava ambos Lanterna Verde e sua incursão atrapalhada como Deadpool no filme do Wolverine.

Zazie Beetz

Por falar em Deadpool, o segundo filme do mercenário tagarela de Ryan Reynolds recebeu um baita reforço nas formas da carismática Zazie Beetz no papel da mutante sortuda Domino. É uma missão ingrata tentar sobressair num filme do protagonista piadista, que domina a cena, mas se existe uma personagem que chega muito perto de roubar os holofotes, essa é a Domino de Zazie Beetz. Ao ponto de ficarmos desejando mais uma aparição da moça, quando Deadpool 3 começar a ganhar forma agora na Disney/MCU. Logo no ano seguinte, a atriz ganhava a oportunidade de estrelar o papel feminino principal no sombrio e dramático Coringa (2019), primeiro filme solo do maior vilão da DC, num longa diferente de tudo o que já foi feito no subgênero. E Zazie Beetz entrega um desempenho impactante como Sophie, a vizinha do desequilibrado personagem.

Sylvester Stallone

Antes de Marvel e DC se tornarem as potências no cinema entretenimento que são hoje, o astro Sylvester Stallone já era considerado um herói de ação nos filmes. Sem precisar usar capa ou superpoderes, os personagens que o ator vivia em tela eram capaz de dar cabo de exércitos inteiros por conta própria, vide Rambo. Stallone é uma potência tão grande por si só que personagem algum dos quadrinhos faria jus. Isto é, ao menos em sua época de ouro. Já que agora, na terceira idade, o astro resolveu aceitar a participação coadjuvante em alguns filmes do gênero. Primeiro, viveu o líder dos piratas espaciais Stakar Ogord em Guardiões da Galáxia Vol. 2 (2017), da Marvel. Depois, foi a vez de emprestar sua voz ao vilão Tubarão Rei em O Esquadrão Suicida (2021), da DC – e mais uma vez Stallone roubaria a cena. Ambos os filmes, não por coincidência, são dirigidos por James Gunn.

Dolph Lundgren

Não podemos pensar em Dolph Lundgren sem pensar em Sylvester Stallone, afinal o segundo foi responsável pela carreira do grandalhão loiro sueco ao escala-lo para o papel do boxeador russo Ivan Drago em Rocky IV (1985). Mesmo com a treta recente envolvendo os direitos em relação a franquia do lutador de boxe e o produtor Irwin Winkler, do qual Stallone tem reclamado publicamente, o que envolve um possível spin-off de Drago; esperamos que tudo tenha ficado bem entre Lundgren e Stallone, e que os amigos tenham passado essa história a limpo. Seja como for, quatro anos após ter vivido a máquina de pancadas russa citada, Dolph tingiu seus cabelos de preto para viver Frank Castle, vulgo O Justiceiro (The Punisher), num filme que passou em branco em 1989 e que se tornou uma produção obscura / cult com o personagem. Sequer de sua icônica caveira na blusa o personagem fazia uso. Muitos anos depois, o herói de ação Dolph finalmente recebia nova chance em um filme do gênero, desta vez da DC, onde viveu o Rei Nereus em Aquaman (2018) – papel que deverá reprisar na sequência a estrear em 2023.

‘Fênix Negra’: Refilmagens devem acontecer em julho e durarão 4 semanas!

Há alguns meses, foi reportado que ‘Fênix Negra‘ passaria por refilmagens para modificar o seu terceiro ato. Segundo o Le Journal, a equipe do filme retornará para a cidade de Montreal para gravar as cenas adicionais no final de julho. Ainda de acordo com a fonte, as gravações durarão 4 semanas.

Alguns sets do filme já estão sendo construídos para as refilmagens.

Recentemente, a 20th Century Fox apresentou o primeiro trailer de ‘Fênix Negra’ no CineEurope 2018 e a primeira reação ressalta um tom mais leve em comparação com os filmes anteriores da franquia.

Artur Chachelov, escritor do Kinometro, contou que o trailer mostrou um tom menos sombrio do que o que tem sido visto em ‘Novos Mutantes’, por exemplo.

“O suspense de ação ‘Fênix Negra’ parece bem melhor que o esperado. Na apresentação, seu novo trailer foi exibido, livrando-se da escuridão excessiva do teaser e posicionando claramente o projeto como uma continuação direta dos X-Men”

‘Fênix Negra’: Rumor revela qual importante X-Men morrerá no filme; Vem ver!

O longa foi adiado para 14 de fevereiro de 2019.

O filme é situado em 1992, dez anos após os eventos de X-Men: Apocalipse. Agora, Mística (Jennifer Lawrence), Fera (Nicholas Hoult), Tempestade (Alexandra Shipp), Noturno (Kodi Smit-McPhee) e Mercúrio (Evans Peters) são considerados heróis nacionais. Charles Xavier (James McAvoy) consegue a capa da revista Time. Mas esse ego coloca a equipe em risco. Depois de serem despachados para uma missão no espaço, um raio solar atinge o X-Jato e esse aumento de energia desperta uma força maligna em Jean: a Fênix.

‘Good Girls’: 2ª temporada ganha as primeiras imagens oficiais; Assista!

O EW divulgou as primeiras imagens oficiais da 2ª temporada de ‘Good Girls‘.

Confira:

A segunda temporada estreará no dia 3 de março.

A primeira temporada registrou uma média de 1.04 na demo, e um total de 4.49 milhões de espectadores.

Crítica | Good Girls – Netflix lança deliciosa série com mulheres assaltantes

No Brasil, a série foi lançada pela Netflix como uma produção original.

A série gira em torno de três mães suburbanas que estão passando por uma situação financeira difícil. Depois que uma série de contratempos as deixa desesperadas, elas decidem assaltar um mercado local, mas o valor do roubo excedeu suas expectativas. Logo, elas estarão metidas com um chefão do crime local, e essas “boas garotas” se encontrarão em um poço de decisões ruins.

Christina Hendricks, Retta, Mae Whitman, Matthew Lillard, Reno Wilson, Manny Montana, Lidya Jewett, Izzy Stannard e David Hornsby estrelam.

‘Devs’: Série do diretor de ‘Aniquilação’ e ‘Ex Machina’ ganha teaser; Assista!

O canal FX divulgou o primeiro teaser da série ‘Devs‘.

Confira:

A série foi criada por Alex Garland, o diretor de ‘Ex Machina‘ e ‘Aniquilação‘.

A trama gira em torno de uma jovem engenheira da computação, Lily Chan (Mizuno), que trabalha para Amaya, uma companhia de tecnologia de ponta situada em São Francisco. Depois de seu namorado aparentemente cometer suicídio, Lily suspeita e passa a investigar o caso. Ela logo descobre que tudo tem ligação com Forest (Offerman), o CEO da Amaya e Devs, a divisão secreta da empresa. Em sua busca pela verdade, ela descobre uma conspiração que pode mudar o mundo.

O elenco conta com Sonoya MizunoNick Offerman, Jin Ha, Zach Grenier, Stephen McKinley Henderson, Cailee Spaeny e Alison Pill.

A série ainda não possui previsão de estreia.

‘A Morte do Demônio 4’ não se passará em uma ‘cabana na floresta’, afirma Bruce Campbell

Durante uma entrevista para a Diabolique Magazine, o ator Bruce Campbell revelou que ‘Evil Dead Rise‘ será o título oficial do novo filme da franquia ‘A Morte do Demônio‘, além de declarar que a sequência não se passará em uma “cabana na floresta”.

“O novo filme trará algo completamente novo. Não se passará em uma cabana na floresta.”

Ele continua, “Nós vamos receber uma nova versão do roteiro em breve. Acho que não vai acontecer nada até meados de 2021, mas estamos muito empolgados por reviver a franquia. Pelo que fiquei sabendo, será uma história de cair o queixo.”

Questionado se o personagem Ash irá retornar para o novo filme, Campbell revelou:

“A franquia precisa se manter sozinha sem depender de um ou outro personagem, sabe? O que é bom, é libertador. podemos inserir heróis e heroínas diferentes agora,será uma trama mais dinâmica… Só queremos manter a série atualizada, e não resgatar o que ficou no passado. O mantra da franquia é que nossos heróis são apenas pessoas comuns, eles podem ser qualquer um.”

Ainda sem previsão de estreia, ‘Evil Dead Rise‘ será escrito e dirigido por Lee Cronin (‘The Hole in the Ground‘).

De acordo com a Empire, o cineasta foi escolhido a dedo pelo próprio Sam Raimi, criador dos filmes originais.

Em seu perfil no Twitter, Cronin disse que está honrado pela oportunidade de trabalhar com Raimi, com o produtor Robert Tapert e com o próprio Campbell.

Confira:

“Eu acho que o gato está fora da bolsa. Ou Henrietta está fora da adega? Estou emocionando por todas as palavras amáveis e desejos de boa sorte. Obrigado! Estou honrado por colaborar com as lendas que são Sam Raimi, Robert Tapert e Bruce Campbell em um novo capítulo da franquia ‘A Morte do Demônio‘.”

Lançado em 1981, o primeiro filme da franquia foi escrito e dirigido por Raimi, tornando-se um grande sucesso, arrecadando US$ 2,5 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de apenas US$ 350 mil.

Em 1987, foi lançado ‘A Morte do Demônio 2’, seguido por ‘Army of Darkness’ em 1992.

Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões.

Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.

Entre em uma nova dimensão de terror no trailer de ‘The Sleep’; Assista!

O terror ‘The Sleep‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Devin Rice, que foi forçado a assumir toda a pós-produção devido a falta de financiamento e a pandemia de COVID.

A trama gira em torno de um grupo de adultos que é colocado em uma experimento paranormal na noite de Halloween. Eles devem sobreviver a horrores reais, além daqueles no fundo de suas mentes, matando uns aos outros ou a si mesmos no processo…

O elenco conta com Stephanie Pearson, Jacqueline Rice, Samantha Jean, Casey Leach, Kendall Chappell, Kaylah Pantaléon, Jordan Wilson, Giselle Torres e Chris Cleveland.

O terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘Stranger Things’: 4ª temporada será a mais “divertida e assustadora” da série, afirma ator

Em entrevista ao ScreenRant, o ator Finn Wolfhard revelou que a 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ será a mais assustadora e divertida da série, até o momento.

“Acho que por estamos crescidos e mais velhos, a série vai ficando cada vez mais assustadora. Nós não somos mais adolescentes, já somos jovens adultos. Cada temporada tem sido mais assustadora que a anterior, com cenas bastante violentas. Essa quarta temporada será facilmente a mais sombria de todas.”

Ele completa, “É estranho, mas tudo foi ampliado nessa temporada. Ela também era a mais divertida. Há um arco narrativo hilário, totalmente comédia. E também há narrativas que são sinistras, completamente terror. Não estou falando de ficção científica; é terror. Será muito assustador e estou ansioso para os espectadores conferirem.”

A próximo temporada estreia em meados de 2022.

Confira os títulos oficiais dos episódios:

  1. “The Hellfire Club”
  2. “Vecna’s Curse”
  3. “The Monster and the Superhero”
  4. “Dear Billy”
  5. “The Nina Project”
  6. “The Dive”
  7. “The Massacre at Hawkins Lab”
  8. “Papa”
  9. “The Piggyback”

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

Desaparecidos

(Vanishing)

 

Elenco:

Olga Kurylenko
Yoo Yeon-Seok
Ji-won Ye

 

Direção: Denis Dercourt

Gênero: Suspense

Duração: 88 min.

Distribuidora: A2 Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 4 de Agosto de 2022

Sinopse: 

Alice Launey, uma especialista forense francesa ainda assombrada por seu passado, vai a Seul para apresentar seu trabalho. Ela conhecerá Jin-Ho, um detetive que pede sua ajuda em um caso de assassinato. Atraída pelo tráfico de rede, ela precisa enfrentar seus medos.

Curiosidades: 

» O longa é baseado no livro The Killing Room, de Peter May;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Faltam menos de US$ 5 milhões para ‘Pânico VI’ se tornar a MAIOR bilheteria global da franquia

Pânico VI‘ está muito perto de fazer história na bilheterias! Com US$ 168.5 milhões arrecadados mundialmente, falta muito pouco para a sequência ultrapassar a bilheteria total do primeiro filme, tornando-se a maior arrecadação da história da franquia.

O longa original, lançado em 1996, arrecadou US$ 173 milhões mundialmente – ou seja, faltam menos de US$ 5 milhões para a nova iteração superar a bilheteria global do primeiro filme.

Vale lembrar que, com arrecadação de US$ 107.7 milhões nos EUA, o sexto capítulo já se tornou a maior arrecadação doméstica da saga. Após quase 30 anos, o terror conseguiu superar o montante do longa original, que havia arrecadado US$ 103 milhões.

A produção também registrou a maior estreia da franquia nos EUA, com US$ 44.5 milhões arrecadados durante o primeiro final de semana – facilmente ultrapassando a estreia de ‘Pânico 3‘ (US$34.7M).

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Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

O terror acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

Jogo baseado no terror ‘Palhaços Assassinos do Espaço Sideral’ ganha data de lançamento

O jogo ‘Killer Klowns from Outer Space: The Game‘, baseado no terror clássico ‘Palhaços Assassinos do Espaço Sideral‘, finalmente ganhou data de lançamento.

Através do Twitter, foi anunciado que o jogo será lançado no dia 4 de junho, para Xvox Series X|S, PS5 e PC.

Além disso, o jogo entrará em pre-order a partir do dia 21 de fevereiro.

Em uma batalha entre Palhaços Assassinos e os cidadãos de Crescent Cove, use sua inteligência para coletar humanos ou salvar o planeta de uma invasão alienígena. Você poderá jogar como um Palhaço Assassino em uma equipe de três jogadores, utilizando suas habilidades especiais e armas para caçar os humanos. Ou, você lutar e resistir como um dos sete humanos – escolha sua classe, explore a cidade atrás de armas, evite ser capturado pelos palhaços e tente sobreviver.

Na trama original, Mike e Debbie namoram no banco de trás do carro, quando vêem uma forte luz que rasga o céu e cai numa clareira. Partem para lá e encontram uma brilhante tenda de circo. São os palhaços assassinos que chegaram do outro mundo.

Grant Cramer, Suzanne Snyder e John Allen Nelson estrelam a produção.

Confira as BELÍSSIMAS artes conceituais de ‘Avatar 3: Fogo e Cinzas’

Durante a apresentação na D23, foram divulgadas as primeiras artes conceituais da aguardada sequência ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash).

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O terceiro filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de Dezembro de 2025.

Durante sua apresentação na Expo D23, o diretor James Cameron (‘Titanic’) explicou o significado do trás do título.

“Fogo pode representar ódio, violência, trauma e um possível abuso de poder. As cinzas representam as consequências de toda essa energia, que é o pesar de ter que viver com o que você fez,” declarou o cineasta.

“Está realmente incrível. Vocês vão adorar. E eu não posso falar sobre isso”.

Em relação aos quarto e quinto filmes da saga, Cameron confirmou que ainda planeja dirigir os projetos, desmentindo os rumores de que abandonaria a franquia.

“Claro. Absolutamente. Quero dizer, eles vão ter que me parar. Tenho muita energia, amo o que estou fazendo. Por que eu não faria? E, por sinal, os roteiros estão escritos. Eu os reli há cerca de um mês. São histórias fantásticas. Eles precisam ser feitos. Olha, se eu for atropelado por um ônibus e acabar em um pulmão de ferro, alguém mais vai fazê-los”, declarou o cineasta.

Assista ao painel:

Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

‘Luta de Classes’: Suspense CRIMINAL com Denzel Washington ganha trailer DUBLADO; Confira!

A Apple TV+ divulgou o trailer nacional de ‘Luta de Classes‘ (Highest 2 Lowest), suspense criminal estrelado pelo vencedor do Oscar Denzel Washington.

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O longa será lançado no serviço de streaming no dia 5 de setembro.

O filme é dirigido por Spike Lee, com roteiro assinado por Alan Fox e inspirado no clássico ‘Céu e Inferno’, de Akira Kurosawa.

Quando um magnata da música (Washington), amplamente conhecido por ter os “melhores ouvidos do ramo”, é alvo de um plano de resgate, ele se vê preso em um dilema moral de vida ou morte.

Ilfenesh HaderaJeffrey WrightIce SpiceASAP RockyDean WintersJohn Douglas Thompson completam o elenco.

Novo roubo ambicioso no trailer de ‘Berlim e a Dama com Arminho’, spin-off de ‘La Casa de Papel’

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Berlim e a Dama com Arminho‘, série derivada do sucesso ‘La Casa de Papel‘.

Com lançamento programado para no dia 15 de maio, a nova fase continuará focada no personagem-título Berlim, interpretado por Pedro Alonso.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Alex Pina.

Neste novo capítulo da saga, Berlim (Alonso) e seu bando se reúnem para roubar uma famosa pintura de Leonardo Da Vinci em uma cidade extraordinária, Sevilha.

O elenco ainda conta com o retorno de Michelle Jenner (Keila), Tristán Ulloa (Damián), Begoña Vargas (Cameron), Julio Peña Fernández (Roi) e Joel Sánchez (Bruce).  Inma Cuesta faz sua estreia no universo com a próxima temporada.

Diretor revela porque decidiu usar música tema original em ‘Power Rangers’

A versão para os cinemas de ‘Power Rangers‘ trouxe um easter egg bem familiar para os fãs da série original.

A clássica música tema faz parte da produção, relembrando um dos elementos que fizeram muito sucesso na cultura POP nos anos 90.

E para o diretor Dean Israelite, trazer de volta a canção é uma forma de homenagear a série, que foi tão marcante para tantas gerações.

Segundo ele:

“Conversamos muito sobre a possibilidade de trazer a música, avaliando se seria uma boa ideia ou não. Mas nas primeiras sessões testes, nós a ouvimos tocar e foi tão bom, E eu concordo com o que Gatkins diz, que honra os 25 anos da série no instante em que eles estão morfando. E os rangers morfam e aquele momento do filme não se trata do ato em si, mas sim desses últimos 25 anos que se passaram com o programa. Foi uma forma de mostrar nosso respeito e admiração”.

 

Lord Zedd pode ser o vilão de ‘Power Rangers 2’ – saiba mais!

‘Power Rangers 2’ pode ser CANCELADO após fracasso nas bilheterias 

Crítica | Power Rangers

 

 

‘Os Jovens Titãs’: Nova imagem traz todo o grupo de heróis

‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’ ganhou uma nova imagem, que traz toda a turma de heróis reunida. O material foi divulgado com exclusividade pela Entertainment Weekly.

Confira:

 

A animação estreia em 26 de julho.

 

 

 

 

 

 

 

Tyrese Gibson interpretará cantor Teddy Pendergrass em cinebiografia

O astro da franquia ‘Velozes e Furiosos‘, Tyrese Gibson, vai interpretar o cantor de R&B, Teddy Pendergrass, nos cinemas. A informação foi veiculada pelo portal Deadline.

Ainda sem nome, a cinebiografia vai contar a história do consagrado artista, que atravessou as décadas com um estio musical inovador.

Além de protagonizar, Gibson ainda será um dos produtor, por meio de sua produtora Voltron Pictures. Além dele, Lee Daniels (‘Empire‘) e Donald De Line (‘Jogador Nº 1‘) compartilham a mesma função. A viúva do artista, Joan Pendergrass, também será produtora executiva do filme.

O roteiro será assinado por Little Marvin, criador da nova série de terror da Amazon,’Them‘.

Para comemorar o novo projeto, Gibson publicou um vídeo em seu Instagram.

Confira:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

This is the moment we walked out of our “pitch” meeting with Kevin McCormick there was a feeling that the Teddy Pendergrass movie was going to happen……. Warner Bros we are honored to take this journey with you!!!! ( see the link in my bio with the DEADLINE announcement) Honored to take this journey this is a role that I feel I was born to play… Teddy Pendergrass embraced me and before died he put the responsibility on my shoulders to tell his story… So of course being here in this time , space and moment to take this journey with another Philadelphia legend and genius director Lee Daniels, Donald Deline, little Marvin and Kevin McCormick at Warner Bros is an answered prayer all in itself… Teddy I hope we make you, your wife and family proud…: Here we go!!! @littlemarvin @theoriginalbigdaddy @charliemackfirstout here we go!!!!!!!! To Hod be ALL the glory!!!

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‘Watchmen’: Elenco orienta os fãs a lavarem suas mãos em novo vídeo; Assista!

O elenco de ‘Watchmen‘ se reuniu virtualmente em um novo vídeo intitulado Washmen, onde eles orientam os fãs a lavarem suas mãos.

O material foi divulgado pela conta oficial do Twitter da série da HBO:

Assista:


Lembrando que ‘Watchmen‘ já está disponível na HBO GO.

Situada em uma história alternativa onde ‘super-heróis’ são tratados como bandidos, ‘Watchmen‘ é baseada na icônica graphic novel de Alan Moore e Dave Gibbons, e acompanha as consequências dos atos dos vigilantes após a morte de Rorschach e a partida do Dr. Manhattan para Marte.

Assista ao trailer:

O elenco conta com nomes de peso, como Jeremy Irons no papel de Ozymandias e Robert Redford interpretando si mesmo. Regina KingDon JohnsonJean SmartAdelaide ClemensTim Blake Nelson e outros completam o time.

Crítica | Mass: Um poderoso drama sobre as consequências familiares de uma tragédia escolar

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2021

Elefante e Tiros em Columbine já fizeram isso muito bem, ao percorrerem os átrios de uma tragédia escolar norte-americana, quando frágeis e complexos adolescentes decidem expressar sua ira, dor ou incompreensão social por meio da violência contra seus colegas de escola. Tragédias dessa natureza – infelizmente – são comuns na América. Suas dolorosas e conflitantes histórias, que rendem longos e inesgotáveis debates em programas de TV sobre a venda e posse de armas, andam em círculos e custam a ir além dos disparos de um revólver. Mas Mass chega para preencher essa lacuna, com um poderoso drama fictício inspirado na dor real de pais que testemunharam a incompreensível violência destruir seus filhos e famílias.

Ann Dowd and Reed Birne appear in Mass by Fran Kranz, an official selection of the Premieres section at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute | photo by Ryan Jackson-Healy.
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Procurando responder a pergunta “o que acontece após uma tragédia escolar?”, o primeiro longa dirigido e roteirizado por Fran Kranz é catártico, poético e profundamente realista. Se voltando para as famílias que viram seus lares se desestruturarem de maneira tão caótica e inesperada, a produção aborda a dor por trás de perdas irreparáveis e traz à tona os mais latentes questionamentos que pulsam na mente de pais que perderam os seus filhos em tiroteios juvenis. Se comunicando com precisão e perfeição com diversos tipos de público, a produção é simples em seu design e faz do seu baixíssimo orçamento o seu trunfo. Com um roteiro tão impecável, ter grana para desempenhar uma excepcional história parece pequeno – ainda que vital para o nascimento do projeto.

Delicado e com diálogos profundos e escritos com uma simplicidade apaixonante, Mass é um drama que reside em suas atuações e se entrega nas mãos de seu incrível elenco, que deixa tudo em cena. Jason Isaacs, Ann Dowd, Martha Plimpton e Reed Birney são tudo o que precisamos nesse filme e proporcionam à audiência muito mais do que uma catarse emocional, levando-na também a uma doce e poderosa lição sobre a importância do perdão e a necessidade vital do ser humano de se adaptar às circunstâncias – quer elas estejam a seu favor ou não.

Jason Isaacs, Martha Plimpton, and Breeda Wool appear in Mass by Fran Kranz, an official selection of the Premieres section at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute | photo by Ryan Jackson-Healy.
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Com performances profundas e hipnotizantes, o longa é categórico ao focar nas narrativas de seus protagonistas e pouco perde tempo com seus sets. Se alojando dentro dos átrios de uma pequena igreja isolada na beira de uma estrada, a produção mostra logo de cara que o local é um ponto de neutralidade e contato entre os seus personagens. Aqui, a rapidez das ruas movimentadas e a agitação dos sons urbanos quase ensurdecedores são irrelevantes. Um piano e um ambiente acolhedor e calmo compõem a definição da perfeita ambientação de um filme que não quer que os elementos externos roubem o fôlego da trama ou distraiam a audiência. Cirúrgico em toda a sua concepção, Kranz prova que – ainda que seja novato como um cineasta – é habilidoso e astuto, capaz de construir uma história inesquecível e atemporal.

Exigindo da audiência uma abertura emocional para se entregar às histórias de seus protagonistas, o drama retribui tal ousadia com uma experiência poderosa e de tirar o fôlego. Inebriante e honesto, o filme ainda traz um perfeito equilíbrio narrativo e psicológico, ao apresentar tanto o lado de uma família vítima, bem como o de uma que carrega o estigma de ter “gerado” um assassino. Revelando camadas sensíveis e seriamente identificáveis de ambas as partes, Mass facilmente vence o teste do tempo como aquela produção que nos ajuda a ir além dos noticiários, mais fundo do que as suposições midiáticas e muito mais longe do que os preconceitos pré-estabelecidos por uma sociedade que primeiro bate e depois pergunta.

Confira TODAS as estreias da Netflix no mês de outubro

O mês de outubro está se aproximando e uma nova leva de filmes e séries será lançada na grade de programação da Netflix ao longo deste período. E desta vez, 53 títulos estreiam na plataforma de streaming, entre novas temporadas de amadas séries, longas inéditos, documentários e conteúdo infantil.

E dentre os principais lançamentos temos o terror cômico ‘A Caçada‘, as novas temporadas de ‘Big Mouth‘ e ‘Derry Girls‘, além dos filmes originais do serviço de streaming, intituladsos ‘A Escola do Bem e do Mal‘, ‘Wendell & Wild‘ e ‘Uma Garota de Muita Sorte‘.

E para você não perder nenhuma novidade, separamos a agenda completa de novidades que chegam à Netflix nas próximas semanas. Confira essa listinha amiga e já comece a planejar suas maratonas futuras!

01/10

A Caçada
Nesta sátira de terror, elites ricas têm como esporte a caça de cidadãos comuns e inocentes. Mas uma mulher vai virar o jogo.

As Aventuras do Capitão Cueca: O Filme
Dois alunos arteiros do quarto ano hipnotizam o diretor para ele pensar que é um super-herói de cueca.

O Poderoso Chefinho
Um garoto se mete em uma diabólica trama corporativa ao descobrir que seu irmãozinho é um figurão do mundo dos negócios.

03/10

Um Homem Só
Insatisfeito com o casamento e o trabalho, Arnaldo tenta se livrar de tudo e começar do zero com a ajuda de uma clínica que promete fazer cópias de seres humanos.

Brasil 2002 – Os Bastidores do Penta
O documentário mostra os bastidores da seleção brasileira de futebol durante a conquista do pentacampeonato mundial em 2002, com imagens inéditas e entrevistas com os jogadores.

05/10

Império da Ostentação: Temporada 3
Negócios inacabados e grandes oportunidades aumentam a tensão no grupo, mas nada vai impedir que levem uma vida exuberante e fabulosa.

Mandou Bem: Temporada 7
A temporada vai ficar loucamente assustadora! Nicole e Jacques desfilam fantasias temáticas de Halloween em novos episódios que foram inspirados em séries da Netflix.

Contigo, Guerrero
Meses antes da Copa do Mundo, o astro Paolo Guerrero entra em uma batalha jurídica após receber um resultado positivo para cocaína. Baseada em uma história real.

O Telefone do Sr. Harrigan
Um garoto e um bilionário têm em comum o gosto pelos livros e pelo primeiro iPhone. Mas, depois da morte do idoso, a misteriosa conexão deles se recusa a terminar.

A Vida de Togo
Ele vigia carros estacionados e vai fazer de tudo para proteger esse ganha-pão. Ainda mais agora que os traficantes querem que ele e seus amigos vendam drogas nas ruas.

Os 13 Sobreviventes da Caverna
Neste documentário cativante, os jovens de uma equipe juvenil de futebol contam como conseguiram sobreviver depois de ficarem presos na caverna Tham Luang em 2018.

06/10

O Terremoto do Everest
Relatos exclusivos de sobreviventes e filmagens reais enriquecem esta série documental emocionante, que fala sobre o terremoto que abalou o Nepal em 2015.

07/10

O Clube da Meia-Noite
Em uma casa para jovens terminais, os integrantes de um clube exclusivo fazem um pacto: o primeiro a morrer precisa enviar um sinal para os outros.

Derry Girls: Temporada 3
A Irlanda do Norte dá um grande passo em direção ao futuro e a vida das garotas segue nesse mesmo rumo. Mas não sem alguns tropeços pelo caminho.

O Sabotador
Nesta nova versão do famoso reality, doze participantes enfrentam desafios enquanto tentam identificar quem entre eles está sabotando suas missões.

Uma Garota de Muita Sorte
A vida perfeita de uma escritora começa a se despedaçar quando um documentário sobre crimes reais faz com que ela confronte seu angustiante passado no colégio.

O Time da Redenção
Após o fiasco nos Jogos Olímpicos de 2004, o time de basquete masculino dos EUA busca a redenção na briga pelo ouro nos Jogos de Pequim de 2008.

Conversando com um serial killer: O Canibal de Milwaukee – Minissérie
Esta minissérie documental sobre o serial killer Jeffrey Dahmer e os 17 assassinatos que ele cometeu tem produção executiva de Joe Berlinger.

O Curioso Mundo de James
A vida é dura para quem é da segunda geração de um experimento científico e parece ser perseguido pelo caos.

08/10

As Três Irmãs
Três irmãs que cresceram sozinhas e na pobreza se envolvem em uma conspiração com pessoas ricas e poderosas.

11/10

Esposa de Aluguel
Para atender o último desejo da mãe e evitar que ela o remova do testamento, um solteirão inveterado contrata uma atriz para se passar por sua noiva.

12/10

Cozinha Fácil: Chefs do Dia a Dia
Cozinheiros amadores colocam suas habilidades e criatividade à prova elaborando pratos rápidos, fáceis, deliciosos e dignos de um grande prêmio em dinheiro.

Tempos de Paz
Um imigrante polonês chega ao Brasil pós-guerra e precisa provar que não é um fugitivo nazista para conseguir entrar no país.

O Menino Maluquinho
O Menino Maluquinho é um garoto criativo que adora envolver todo mundo em suas aventuras. Só que nem sempre elas saem como planejado!

13/10

Guardiões da Mansão do Terror: Temporada 2
Barney, Norma, Pugsley e seus amigos encontram várias criaturas estranhas que vão de anjos e gêmeos malvados até um exército de bonecas possuídas da Pauline Phoenix.

Exception
Em um futuro distante, a humanidade foi forçada a deixar a Terra. Uma nave com uma equipe de especialistas impressa em 3D é enviada para colonizar um novo planeta.

14/10

Match Imperfeito: Temporada 2
Em meio a romances turbulentos e prazos implacáveis, Dimple e Rishi encaram o fim do curso de verão e uma pergunta decisiva: será que eles foram feitos um para o outro?

Take 1
Músicos famosos escolhem uma única música e buscam fazer sua melhor versão ao vivo tudo em um só take.

A Maldição de Bridge Hollow
Mesmo odiando o Halloween, um pai se une à filha para encarar um espírito que está tocando o terror ao dar vida às decorações macabras da cidade.

17/10

Xingu
Em 1943, três irmãos se aproximam de povos do Xingu, no seio da floresta amazônica. Quando uma tragédia se abate sobre a comunidade, eles saem em defesa dos indígenas.

Só Dez Por Cento é Mentira
Este revelador documentário oferece um mergulho na vida e na obra de Manoel de Barros, um dos mais importantes poetas brasileiros.

18/10

Somebody Feed Phil: Temporada 6
Da Croácia à Filadélfia, Phil atravessa o mundo com um sorriso no rosto e um enorme apetite pela gastronomia e cultura local. E ele ainda faz uma homenagem a seus pais.

Mistérios sem Solução: Volume 3 (18/10/2022 – 25//2022)
O remake da aclamada série documental sobre crimes reais está de volta para uma nova temporada.

LiSA Another Great Day
Neste documentário, a cantora expoente do universo anime compartilha reflexões sobre sua primeira década de carreira e seus desejos para o futuro.

19/10

Casamento às Cegas: Temporada 3 (19/10/2022 – 26/10/2022)
Homens e mulheres colocam à prova o poder do amor às cegas neste reality que conquistou milhares de fãs. Com apresentação de Nick e Vanessa Lachey.

A Escola do Bem e do Mal
A amizade entre Sophie e Agatha é colocada à prova quando elas vão parar em uma escola mágica que prepara os heróis e vilões do futuro.

21/10

Recomeço: Minissérie
Uma americana se apaixona por um siciliano que conheceu na Itália, mas ele acaba morrendo de câncer. Agora, ela encontra refúgio onde menos esperava.

Bárbaros: Temporada 2
Um ano após a derrota de Varo, um novo general romano se estabelece na Germânia, e Ari enfrenta resistência para tentar reinar sobre todas as tribos.

Garota do Século 20
Em 1999, uma jovem faz um favor para a melhor amiga e fica de olho no garoto que ela gosta. Até que chega a hora de viver a própria história de amor.

25/10

O Gabinete de Curiosidades de Guillermo del Toro
As histórias macabras desta coleção de terror são selecionadas pelo aclamado diretor Guillermo del Toro, vencedor do Oscar por “A Forma da Água”.

26/10

Inside Man
Condenado à pena de morte, um americano com talento para resolver mistérios ajuda uma jovem jornalista britânica a encontrar uma amiga desaparecida.

O Enfermeiro da Noite
Uma enfermeira sobrecarregada faz amizade com um novo colega no trabalho. Até que uma morte inesperada a faz enxergá-lo de outra forma.

CEO em Fuga: A História de Carlos Ghosn
De executivo renomado a alvo da mídia internacional, este documentário sobre crimes verdadeiros examina a bizarra história de Carlos Ghosn.

27/10

Depois de Universo
Nina (Giulia Be) é uma jovem e talentosa pianista que vê seus sonhos se perderem entre sessões de hemodiálise e a espera por um transplante de rim. Mas o romance com o jovem médico Gabriel (Henrique Zaga) a ajuda a superar suas inseguranças e lutar por seu objetivo de tocar nos palcos junto à Orquestra Sinfônica de São Paulo.

Daniel, o Caçador de Magia
Um jovem segue os passos do pai falecido para revelar uma conspiração no mundo mágico nesta empolgante aventura sobrenatural.

Reunião de Família: Parte 5
Problemas inesperados testam a força dos McKellans. Mas não importa o que aconteça, a família sempre vem em primeiro lugar.

Romantic Killer
Curtindo a solteirice, Anzu nem pensa em namoro. Até que um serzinho mágico transforma a vida dela em uma verdadeira comédia romântica.

28/10

Big Mouth: Temporada 6
Esta série de animação para adultos vencedora do Emmy está de volta em uma nova temporada.

O Filho Bastardo do Diabo
Jay Lycurgo (Titãs) e Nadia Parkes (Doctor Who) estrelam esta série arrebatadora que combina violência e fantasia. Baseada nos livros “Half Bad” de Sally Green.

Wendell & Wild
Keegan-Michael Key e Jordan Peele fazem as vozes em inglês dos dois demônios irmãos que protagonizam esta aventura de animação.

Nada de Novo no Front
O premiado Edward Berger dirige este drama tenso baseado no best-seller de Erich Maria Remarque.

Eu Sou Stalker
Dos produtores de Sou um Assassino, esta série documental sobre crimes reais é contada a partir da perspectiva de stalkers e sobreviventes.

29/10

Deadwind: Temporada 3
Depois da reconciliação, Karppi e Nurmi investigam um caso envolvendo um símbolo misterioso, promessas farmacêuticas e uma pessoa muito perturbada.

Crítica | O Chef – Plano Sequência Explosivo dos Bastidores de Glamour Gastronômico

Angústia. Este é o sentimento que resume a experiência dos 92 minutos sem cortes de O Chef (Boiling Point, no original), do britânico Philip Barantini

Estrelado por Stephen Graham (da série Peaky Blinders), O Chef é a extensão de um curta-metragem do mesmo diretor de 2019. A audácia do projeto é acompanhar uma noite em um restaurante chique e todos os conflitos do ambiente em plano sequência. Isto é, a câmera não descola “os olhos” da ação nem por um segundo. E, claro, o público igualmente.

Se a narrativa de guerra 1917 (2019), de Sam Mendes, prometia um filme em plano sequência, mas apresentou um produto com cortes escondidos, uns mais evidentes que outros. O Chef, por outro lado, promete e entrega um material visceral. Para ter uma ideia, a produção realizou quatro tomadas diretas e a terceira delas é a que vemos em tela. 

Tudo começa com a chegada do chef Andy Jones (Stephen Graham) ao estabelecimento, minutos antes da abertura. Pela mise en scène de Philip Barantini, é possível sentir um clima hostil e pesado sobre o capitão da locomotiva gourmet. Garrafas de álcool no escritório, chamadas realizadas que sempre vão a caixa postal, olhos turvos, ou seja, a vida de Andy não parece bem. Do escritório para a cozinha, ele começa a tentar colocar as coisas em ordem. 

Sua maneira de falar com os ajudantes é agressiva, alguns são inexperientes, mas esforçados, outros nem tanto. Dentro deste microambiente, o roteiro desvela várias camadas e expressivos personagens. Mesmo que os problemas e o estresse do chef estejam no centro da narrativa, todos os outros trabalhadores têm os seus dilemas explorados. 

Paulatinamente as conversas e as cobranças vão ganhando pressão e começam a chegar ao ponto de ebulição (aliás, esta é tradução literal do título original). Desde a lavadora de pratos, passando pela subchefe Carly, o barman, as garçonetes e a gerente, todos estão sob uma devastadora tensão de apresentar um serviço perfeito, enquanto estão destruídos por dentro. 

Carly (Vinette Robinson) sente-se desvalorizada apesar de segurar a barra da cozinha inteira, enquanto Andy anda aéreo com seus problemas pessoais. Ela pede um aumento a fim de recusar a proposta de outro estabelecimento, ele é o responsável por passar o pedido à gerente Beth (Alice Feetham), filha do proprietário. 

Pela perspectiva da jovem manager, ela carrega o peso de reganhar uma estrela perdida após uma desastrosa auditoria. Ali, estão as mulheres se redobrando para conseguir mostrar um bom trabalho, enquanto os homens nem tanto, um dos auxiliares, por exemplo, some durante minutos para fumar um beck nos fundo do restaurante. 

Sem falar do tratamento dos clientes com as garçonetes. Os pedidos customizados de alguns deles, a má educação de outros, racismo, soberba, cada mesa é um drama. É palpável o sentimento de desconforto de uma das empregadas com assédio de um grupo de amigos no recinto.

O cenário de candelabros ao teto e velas à mesa com taças de vinho e champanhe dão um tom de ambiente aconchegante, O Chef, no entanto, mostra o sangue fervendo por várias artérias. A cereja do bolo é a presença de uma crítica gastronômica (Lourdes Faberes) e do ex-sócio de Andy (Jason Flemyng) no salão a fim de mexer ainda mais com as emoções do protagonista e de toda a equipe. 

São tantos sentimentos em jogo e a câmera não nos deixa respirar nem um segundo, que o ponto de ebulição cria uma real sensação de estafa e aflição. Depois uma paulada atrás da outra, o diretor e roteirista Philip Barantini consegue apresentar um reflexo da sociedade britânica (e do mundo) dentro do microcosmo de um restaurante. As relações de poder e as recompensas por meio da duvidosa meritocracia e do verdadeiro pré-julgamento social estão todos colocados em cena.

** O Chef estreia dia 1º de setembro de 2022 nos cinemas do Brasil. A partir de 27 de agosto, o filme está em pré-estreia em algumas cidade.

‘Dora, a Aventureira’: Live-action ganha data de estreia

De acordo com o Deadline, a Paramount Pictures marcou para o dia 2 de agosto de 2019 a estreia do live-action de ‘Dora, a Aventureira’.

O roteiro está sendo escrito por Nick Stoller (‘Vizinhos’) e conta com a produção de Andrew Form e Brad Fuller.

O longa será uma parceria entre a Platinum Dunes, de Michael Bay e a Paramount. Os detalhes sobre a produção ainda são mantidos em segredo.

Lançado em 2000 na Nickelodeon, ‘Dora, a Aventureira’ ficou no ar até 2015 e teve 170 episódios produzidos, inclusive, foi indicado a 11 Emmys de Melhor Animação Infantil e levou uma única vez, em 2011.

Na trama, Dora e seu macaquinho inseparável seguem várias aventuras para entreter e ensinar as crianças.

‘The Walking Dead’: Atores dizem que 9º ano será praticamente um reboot

Em uma nova em entrevista à Variety, os atores Norman Reedus e Jeffrey Dean Morgan, que vivem, respectivamente, Daryl e Negan em ‘The Walking Dead’, contaram que o 9º ano será praticamente um reboot para a série:

“Toda a trama é liderada por mulheres este ano, então é uma vibe diferente. Este ano é mais sentimental, a narrativa tem raízes profundas, é essa a impressão que fica”

Disse Reedus. Logo em seguida, Morgan completa o amigo:

“É verdade, é legal ter uma perspectiva diferente. Kang (a nova roteirista) faz parte deste mundo de mortos-vivos há sete anos. É quase um reboot da série, mas com todas essas pessoas que o público se apaixonou ao longo dos anos”

‘The Walking Dead’: Lauren Cohan garante que trama de Maggie não acaba na 9ª temporada

A 9ª temporada de ‘The Walking Dead’ também ganhou um novo trailer completo divulgado na Comic-Con.

O vídeo mostra salto temporal, o bebê de Maggie, Alexandria reconstruída e os novos desafios dos protagonistas!

Assista:

 

‘Fúria dos Deuses’ | Por que um vilão clássico não participou da sequência de Shazam?

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu Shazam! Fúria dos Deuses, evite esta matéria, pois ela contém spoilers

Em cartaz nos cinemas de todo o Brasil, Shazam! Fúria dos Deuses está dividindo opiniões de público e crítica, enquanto as projeções apontam para uma bilheteria de estreia bem abaixo do esperado. É curioso que o desempenho talvez não chegue ao que era previsto pelas equipes de especialistas, porque o primeiro filme teve uma avaliação muito boa, o que costuma refletir num interesse maior do público na sequência. Por outro lado, é o primeiro filme da DC após o infame Adão Negro (2022), que foi considerado uma decepção em vários níveis. Pode parecer bobeira, mas por serem filmes do mesmo universo, esse também é um fator que costuma influenciar na bilheteria do filme seguinte.

Independentemente da bilheteria, os fãs que já assistiram ao filme sentiram falta de um personagem bastante excêntrico que deu as caras na cena pós-créditos do primeiro Shazam! (2019) e aqui repetiu sua participação, fazendo apenas uma breve aparição para zombar de sua estreia nas telonas: o Senhor Cérebro.

Na cena original, ele aparecia na cela do sanatório em que o Doutor Silvana (Mark Strong) estava preso para trazer a ele um misterioso plano para dominar os sete reinos. E como Silvana desenhava hieróglifos nas paredes, tudo dava a entender que seria uma referência ao vindouro filme do Adão Negro. Porém, como visto no ano passado, não houve menção alguma à dupla no filme do anti-herói egípcio. Na pós-créditos de Fúria dos Deuses, vemos a lagarta do mal retornar à cela de Silvana, que estava há dois anos aguardando pela volta do inseto falante, para dizer que ainda não desistiu do plano. A cena é claramente uma grande zoeira com o próprio personagem, que vai embora rastejando vagarosamente enquanto promete retornar com seu plano maligno.

Por um tempo, alguns fãs nutriram esperanças de que o Senhor Cérebro seria o grande vilão de Fúria dos Deuses, o que não aconteceu. No entanto, o diretor do filme, David F. Sandberg, já havia usado suas redes sociais em 2022 para descartar a ideia de que a lagarta seria a ameaça principal.

Na época, usando a caixinha de perguntas e respostas do Instagram, o diretor recebeu uma pergunta que questionava o motivo dele ter preferido usar as Filhas de Atlas como vilãs da sequência em vez do diferenciado Senhor Cérebro.

Em sua resposta, David disse que pretendia já usar o vilão neste filme, mas que ficaria com muita informação para uma aventura só.

“Nas primeiras versões [do roteiro] consideramos explorar o Senhor Cérebro como uma grande parte da trama, mas acabaria sendo muita coisa para o filme. Mesmo sem tê-lo no filme, tivemos que cortar algumas coisas para encaixar a história em um único filme”, explicou o diretor.

Porém, mesmo com essa participação mais tímida e zoeira, o Senhor Cérebro pode não ter sido descartado no fim das contas. Afinal, ele foi embora para buscar seu novo plano e, como visto na outra cena pós-créditos de Fúria dos Deuses, o Shazam agora integra a Sociedade da Justiça.

Por que isso importa?

Nas histórias em quadrinhos, o Senhor Cérebro é o líder da Sociedade dos Monstros, e sempre usou seu intelecto e poder de articulação para manipular grandes vilões a trabalharem a seu favor. Mais ou menos como ele tem feito nos cinemas com o Doutor Silvana. Outra ameaça colossal que já esteve sob sua influência foi o próprio Adão Negro. E apesar de ser um vilão bastante excêntrico, ele foi o responsável por formar o primeiro time de supervilões da história dos quadrinhos.

No momento, o que se sabe é que o Universo DC de James Gunn e Peter Safran não pretende contar com o núcleo do Adão Negro. Porém, a pós-créditos de Shazam! Fúria dos Deuses traz de volta a Sociedade da Justiça, que foi introduzida no filme do Adão Negro. Além disso, a cena faz uma conexão com Amanda Waller (Viola Davis) e seus comandados. Waller vai ganhar uma série própria nos próximos anos, além de ter aparecido na pós-créditos de Adão Negro, colocando o Superman (Henry Cavill) atrás dele.

Por mais improvável que esse encontro de Superman e Adão Negro aconteça nas telonas, já que o Universo DC vai passar por um reboot parcial nos próximos meses com o filme do Flash, e teremos um novo ator para viver Super-Homem anunciado em breve, não parece absurdo descartar a presença de The Rock posteriormente neste universo. Seria algo lógico para um terceiro filme do Shazam!, por exemplo, que o arqui-inimigo do herói marcasse presença sob manipulação do Senhor Cérebro. Talvez até mesmo em um vindouro filme da Sociedade da Justiça, cujo membro mais ilustre até o momento é justamente o Shazam.

O que dá mais esperança do retorno do Senhor Cérebro nesse vindouro capítulo do Universo DC é que James Gunn é simplesmente fascinado por esse tipo de personagens excêntricos e mais obscuros. Faria total sentido se ele trouxesse o verme do mal para ser a mente por trás dos vilões de um vindouro filme ou série da Sociedade da Justiça. E como já vimos na série do Pacificador (2022), ele tem zero problemas em colocar insetos alienígenas como ameaças de nível mundial.

Por outro lado, a recente declaração do diretor dos dois capítulos do herói mágicos nos cinemas sobre o fraco desempenho deste último filme talvez dê uma esfriada nos ânimos dos fãs. Em uma thread do Reddit, uma postagem foi compartilhada sobre a decepção financeira do longa-metragem, com um dos usuários escrevendo: “[o diretor] David F. Sandberg merece coisa melhor. Quero vê-lo de volta ao terror”.

Outro usuário escreveu: “caramba, parece um golpe baixo marcar o cara em uma postagem sobre o filme que ele fez não ter um bom desempenho. Eu sei que esse é um comentário positivo, mas mesmo assim”.

O cineasta por sua vez, resolveu responder à thread e disse que ficará bem:

“Não se preocupe. Eu vi para onde isso estava indo um bom tempo atrás. Ficarei bem. Fui pago com antecedência”.

David F Sandberg comments on ‘Fury of the Gods’ performance in r/boxoffice: “No worries. It’s not like this comes as a surprise. I saw where this was headed a long time ago. I’ll be alright though. I got paid all my money upfront. “
by u/starshipandcoffee in DCEUleaks

Isso pode indicar que Sandberg não vá retornar para fechar a trilogia do Shazam! ou que sequer haverá um terceiro capítulo da saga. Mas a cena final, por mais jocosa que seja, deixa essa porta em aberto para que tanto o Senhor Cérebro quanto o Adão Negro retornem futuramente nos cinemas.

Shazam! Fúria dos Deuses está em cartaz nos cinemas.