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Crítica | Detetive Madeinusa – Pabllo Vittar, Gretchen e Neymar estrelam ‘Austin Powers’ com Tirulippa

A comédia brasileira está se renovando, e isso é muito, muito bom. Especialmente na última década a comédia, além de ganhar novos atores, também se descentralizou do eixo Rio-São Paulo, revelando grandes talentos, especialmente nas regiões Nordeste e Norte do país. O fator diferencial para o surgimento desses novos nomes foi o uso da plataforma do YouTube como meio de difusão de talentos, dentre os quais surgiram nomes como Porta dos Fundos, Tirullipa, Whindersson Nunes, entre outros, que criaram canais com o intuito de difundir seus trabalhos como comediantes. Esses dois últimos já ultrapassaram a plataforma virtual e andam conquistando também o terreno do audiovisual, realizando diversos filmes juntos, sendo o último ‘Detetive Madeinusa’, feito inicialmente para os cinemas e que chega esse mês como lançamento exclusivo da Amazon Prime.

Madeinusa (Tirullipa) e Uóston (Bruno Montaleone) foram demitidos do gabinete político em que trabalhavam. Em um momento de inspiração, Madeinusa decide fazer um curso on-line de detetive particular, conseguindo, assim, seu diploma. Por causa de uma entrevista para um canal de televisão, os dois são chamados à casa do riquíssimo lobista Nelson (Whindersson Nunes), que pede ajuda dos dois para encontrar um valioso boi branco de manchas brancas, que foi roubado de sua propriedade. Para investigar o caso, a dupla irá contar com a ajuda da hacker Zuleide (Luana Tanaka), da garçonete vidente Marcela (Gessica Kayane) e da atendente especializada em artigos detetivescos Larissa (Aisha Jambo).

Em uma hora e quarenta de duração ‘Detetive Madeinusa’ consegue agradar o seu público-alvo e ainda surpreende com uma história coesa para o gênero ao qual a produção se propõe – algo que não vinha sendo uma preocupação em outras produções das quais Tirullipa participou. ‘Detetive Madeinusa’ tem começo, meio e fim, possui um enredo que faz sentido e o roteiro de Leonardo Lanna, Martha Mendonça, Nelito Fernandes (do Sensacionalista), Vinicius Antunes e Daniel Belmonte constrói um arco narrativo sólido para um filme de comédia non sense.

O que mais impressiona é a perspicácia da produção em conseguir elencar um grande número de rostinhos conhecidos para fazer participação especial no filme, e inclui nomes como Pabllo Vittar, Gretchen, Neymar, Antonio Tabet, Gessica Kayane, Gustavo Borges, Rubinho Barrichello e até mesmo o Alok! Se juntar os fãs desse povo aí dá mais que a população do país!

A direção de Fernando Van Der Put faz uso de todos os elementos possíveis para evitar a possível seriedade do longa e convidar o espectador a simplesmente não levar a sério nada do que está vendo, como um ‘Austin Powers’ brasileiro. Além disso, também bebe na fonte da comédia mundial, fazendo claras referências a grandes nomes do gênero, como Os Trapalhões, Charles Chaplin e Mr. Bean, que traziam um humor mais inocente, embora com uma dosezinha de picância.

Por encontrar o equilíbrio entre o humor besteirol com piadas de pum, piriri e caretas e a comédia um pouco mais elaborada, com piadas mais inteligentes e trocadilhos que funcionam muito bem em língua portuguesa, ‘Detetive Madeinusa’ agrada ao público infantil e até mesmo o público mais idoso, acostumados com um estilo mais teatral de se fazer humor. ‘Detetive Madeinusa’ é a melhor produção de Tirullipa até hoje.

‘Dumbo’ voa em novo clipe fofo!

O live-actionDumbo‘ ganhou um fofo novo clipe.

Confira, com os cartazes:

Dirigido por Tim Burton, analistas indicam que o filme deve arrecadar entre US$ 45 a 65 milhões nas bilheterias norte-americanas em seu primeiro fim de semana.

Na trama, Holt Farrier é uma ex-estrela de circo que retorna da guerra e encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. O circo em que trabalhava está passando por grandes dificuldades, e ele fica encarregado de cuidar de um elefante recém-nascido, cujas orelhas gigantes fazem dele motivo de piada. No entanto, os filhos de Holt descobrem que o pequeno elefante é capaz de uma façanha enorme.

O elenco inclui Colin FarrellDanny DeVitoEva GreenMichael KeatonAlan Arkin e Joseph Gatt.

O longa estreia nos cinemas nacionais no dia 28 de Março.

 

‘Ghost Draft’: J.K. Simmons e Betty Gilpin negociam estrelar novo thriller sci-fi

O vencedor do Oscar J.K. Simmons (‘Whiplash: Em Busca da Perfeição’) e a indicada ao Emmy Betty Gilpin (GLOW) estão em negociações para contracenar ao lado de Chris Pratt (Guardiões da Galáxia) no thriller sci-fi Ghost Draft. As informações são do site Collider.

A história é ambientada num futuro distópico em que a humanidade está perdendo uma guerra contra os alienígenas. Para mudar o trágico prospecto, cientistas recrutam soldados do passado como forma de ajudá-los na batalha. Pratt será um homem que terá que confrontar seu passado para salvar o mundo, enquanto Simmons deve interpretar seu pai. A personagem de Gilpin ainda não foi revelada.

Chris McKay (LEGO Batman: O Filme) comanda o projeto, com roteiro a encargo de Zach DeanBill Dubuque.

Yvonne Strahovski (‘The Handmaid’s Tale’) co-estrela.

David Ellison, Dana Goldberg, Don GrangerJules DalyAdam KolbrennerDavid Goyer serão os produtores, com Rob Cowan atado como produtor executivo. As filmagens devem começar em setembro deste ano em Atlanta e na Islândia.

Ghost Draft não tem previsão de estreia.

‘Indiana Jones 5’ começa a ser rodado em dois meses, diz Harrison Ford

Apesar do título oficial não ter sido revelado para a quinta entrada da franquia Indiana Jones, os estúdios Walt Disney e a Lucasfilm já vêm conversando sobre a próxima narrativa desde 2016.

Agora, segundo o próprio Harrison Ford (que retorna ao papel titular e entra como produtor executivo), as filmagens começam muito em breve, antes mesmo do verão norte-americano.

“Tentando não parecer bobo”, ele disse em entrevista ao CBS News. “Sabe, correr por aí com calças justas e botas de cano alto. Vou lhe dar uma resposta mais apropriada considerando que começo a interpretar Indiana Jones em dois meses, sempre estou animado para voltar para esses personagens. Quando temos a oportunidade de fazer outro [filme] é porque as pessoas gostam deles”.

Originalmente, o novo longa-metragem da franquia seria rodado a partir de abril de 2019. Entretanto, divergências artísticas no tocante ao roteiro adiaram o início da produção, com Dan Fogelman (This Is Us) ficando responsável pela reescrita completa.

Produzido pela Lucasfilm, a mesma companhia responsável pela saga Star Wars, os detalhes da nova aventura ainda não foram divulgados.

Steven Spielberg retorna para a direção do filme, que estreia em 09 de julho de 2021.

‘Raised by Wolves’: Nova série de Ridley Scott ganha primeiro teaser oficial; Confira!

A série Raised by Wolves, criada por Ridley Scott para a HBO Max, ganhou seu primeiro teaser oficial.

As cenas foram divulgadas através de um vídeo da plataforma de streaming acerca das novidades do serviço.

Confira:

A série ainda não tem data de estreia confirmada.

O elenco da produção inclui Travis FimmelAmanda Collin, Abubakar Salim, Winta McGrath, Niamh Algar, Felix Jamieson, Ethan Hazzard, Jordan Loughran, Aasiya Shah e Ivy Wong.

Além de ser produtor executivo do projeto, Scott também será responsável pela direção.

O roteiro é de Aaron Guzikowski, e focará em dois androides que têm como tarefa criar crianças humanas em um planeta misterioso. Enquanto a colônia de humanos se divide por causa de diferenças religiosas, os androides descobrem que controlar a crença dos humanos é um trabalho complicado.

“Eu sempre procurei por novas fronteiras no gênero da ficção científica, e eu encontrei algo realmente original em ‘Raised by Wolves’ – um mundo completamente imaginativo e distinto, cheio de personagens lutando com questões existenciais: O que nos torna humanos? O que constitui uma família? E se começássemos de novo e apagássemos a bagunça que fizemos em nosso planeta? Nós sobreviveríamos? Seria melhor?”, disse Scott.

‘Mulan’: Remake em live-action ganha novo teaser LEGENDADO recheado de ação; Confira!

Disney+ Brasil divulgou um novo teaser oficial LEGENDADO do remake em live-action de Mulan.

O filme, já lançado internacionalmente, chega ao Brasil no dia 04 de dezembro.

Confira:

Sem Mushu e músicas, ‘Mulan’ é um espetáculo visual com roteiro pouco inspirado  

Hua Mulan é a espirituosa e determinada filha mais velha de um honrado guerreiro. Quando o Imperador da China emite um decreto que um homem de cada família deve servir no exército imperial, Mulan decide tomar o lugar de seu pai, que está doente. Assumindo a identidade de Hua Jun, ela se disfarça de homem para combater os invasores que estão atacando sua nação, provando-se uma grande guerreira.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país. 

Rick Jaffa e Amanda Silver entram como roteiristas.

‘O Som do Silêncio’: Drama com Riz Ahmed leva para casa dois prêmios do BAFTA 2021

O drama ‘O Som do Silêncio’ pode ter passado relativamente longe do radar mainstream, mas foi relembrado nas premiações mais importantes do ano – incluindo no BAFTA 2021.

O longa-metragem estrelado por Riz Ahmed levou para casa duas estatuetas na última edição: Melhor Edição, ganhando em cima do favorito ‘Nomadland’, e Melhor Edição de Som, ficando um passo mais próximo do Oscar.

O filme é dirigido por Darius Marder e estreou ano passado durante o Festival de Toronto.

Durante uma série de shows recheados de adrenalida, o baterista de punk-metal itineranre Ruben (Ahmed) começa a sentir perda intermitente de audição. Quando um especialista lhe diz que sua condição vai piorar consideravelmente, ele acredita que sua carreira e sua vida chegaram ao fim. Sua parceira e namorada Lou (Olivia Cooke) leva o ex-viciado em cocaína para uma clínica de surdos para impedir que ele tenha um lapso e o ajuda a se adaptar à nova condição. Entretanto, depois de ser recebido de braços abertos por essa comunidade, Ruben deve escolher entre seu equilíbrio e a necessidade de reclamar a vida que antes tinha.

Paul RaciLauren Ridloff e Mathieu Amalric completam o elenco.

‘Duna’: Diretor revela qual cena de ‘Star Wars’ inspirou o remake

Durante uma recente coletiva de imprensa para promover o já elogiado Duna, o diretor Denis Villeneuve comentou que o clássico ‘Star Wars: Uma Nova Esperança’ serviu de inspiração para o remake – e revelou qual cena em específico ele resolveu homenagear no longa (via SlashFilm).

“Quando eu assisti ao primeiro ‘Star Wars’, em 1977, minhas cenas favoritas são as que mais pareciam naturais”, ele explicou. “Há uma em que vemos androides no começo – havia algo sobre a força da natureza. Eu fui criado fazendo documentários, onde a natureza é a visão mais poderosa, e tentei trazer isso para Duna. Estranhamente, tentei fazer um filme sci-fi e um pouco documentário, utilizando a natureza como uma aliada em vez de inimiga”.

O filme teve sua première mundial no Festival de Veneza e foi recebido com aplausos por nada menos que sete minutos.

No Rotten Tomatoes, a produção conquistou 85% de aprovação, com elogios à excelente direção de Villeneuve e ao universo rico e grandioso apresentado.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Uma realização cinematográfica formidável, um filme grandioso que pode ser estimulante em sua beleza sombria.” (The Wrap)

“‘Duna’ nos lembra o que um blockbuster de Hollywood pode ser.” (Guardian)

Denis Villeneuve atrai você para uma visão do futuro surpreendentemente vívida e, em alguns momentos, plausivelmente enervante.” (Los Angeles Times)

Denis Villeneuve, trabalhando com uma equipe técnica incrível, incluindo o cinematógrafo Greig Fraser, o editor Joe Walker e o designer de produção Patrice Vermette, consegue andar na linha tênue entre a grandeza e a pompa.” (RogerEbert.com)

“‘Duna’ é incrível em todos os sentidos da palavra. Será um filme que os fãs irão amar por muitos anos.” (io9.com)

“Eventualmente, ‘Duna’ apenas parece um sonho, porque termina de forma tão abrupta e não resolvida que você não irá acreditar que alguém tenha feito isso de propósito.” (Indiewire)

Vale lembrar que ‘Duna‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar IsaacRebecca Ferguson, Jason MomoaDave BautistaJavier BardemCharlotte Rampling, ZendayaJosh BrolinDavid Dastmalchian.

‘Batman’ surge imponente no novo cartaz INCRÍVEL do longa-metragem; Confira!

A Warner Bros. divulgou um novo e incrível cartaz oficial do aguardado ‘Batman‘, dando destaque ao personagem titular (Robert Pattinson).

Confira:

Lembrando que o filme estreia em 03 de março e terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Em entrevista, o diretor Matt Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

10 recentes séries teen para você conferir nos streamings

As férias estão chegando – e, caso você não vá viajar, é sempre bom saber o que há do bom e do melhor nas principais plataformas de streaming.

Considerando que começamos julho, é bem provável que a tão desejada folga venha aí e, pensando nisso, preparamos uma breve matéria elencando dez recentes séries adolescentes para você passar o tempo – desde a divertida e singela ‘Love, Victor’, que chegou ao fim nas últimas semanas com sua 3ª temporada, até a explosiva atmosfera pós-apocalíptica de All of Us Are Dead.

Confira nossas escolhas abaixo e conte para nós qual a sua favorita:

LOVE, VICTOR (2020 – 2022)

Onde assistir: Star+

Nessa jornada de autodescoberta típica da adolescência, o jovem Victor (Michael Cimino) passa a estudar no renomado Creekwood High School, onde faz novos amigos como Mia (Rachel Hilson), uma garota simpática e popular que rapidamente mostra interesse por ele. Mas tudo se complica quando Victor começa a se interessar por Benji (George Sear), outro jovem do colégio com quem tem muito em comum. Assustado com o que começa a sentir e questionando sua sexualidade, Victor busca refúgio em Simon Spier (Nick Robinson), um ex-aluno do ensino médio que passou pela mesma situação um ano atrás. Enquanto isso, começam a surgir segredos por trás da história de seus pais, causando atritos entre os membros da família.

THE WILDS: VIDAS SELVAGENS (2020 – PRESENTE)

Onde assistir: Prime Video

Parte drama de sobrevivência, parte festa do pijama distópica, The Wilds’ segue um grupo de meninas adolescentes de diferentes origens que devem lutar pela sobrevivência depois que um acidente de avião as deixa em uma ilha deserta. As garotas brigam e se unem enquanto aprendem mais umas sobre as outras, os segredos que guardam e os traumas que todas enfrentaram. Há apenas uma reviravolta neste drama emocionante… Essas meninas não acabaram nesta ilha por acidente.

EU NUNCA… (2020 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Inspirada em momentos reais da infância da atriz e comediante Mindy Kaling, Eu Nunca…’ retrata a vida moderna e complicada de Devi (Maitreyi Ramakrishnan), uma adolescente americana, filha de indianos e aluna nada popular na escola. Depois da morte de seu pai, Mohan (Sendhil Ramamurthy), ela sofre um grande trauma e acaba perdendo o movimento das pernas por alguns meses. Tentando mudar sua imagem na escola, Devi faz de tudo para apagar como as pessoas a viam antes, mas nada dá certo. Dev sonha em viver um romance intenso e clichê de filmes adolescentes, mas sua vida parece sempre monótona e desinteressante. Até que um dia, ela acaba conquistando a atenção do seu maior crush da escola, Paxton (Darren Barnet), mas as coisas acabam não indo tão bem quando ela gostaria. Além disso, Devi ainda precisa lidar com as regras severas de sua mãe, Nalini (Poorna Jagaanathan) que tenta controlar cada passo que ela dá.

CRUEL SUMMER (2021 – PRESENTE)

Onde assistir: Prime Video

O verão de 1993 em uma pequena cidade do Texas foi marcado pelo desaparecimento da garota mais popular do colégio, Kate Wallis (Olivia Holt). E Jeanette (Chiara Aurelia), até então uma jovem excluída, assume o posto de nova popular do Ensino Médio. Mas tudo sai do controle e a vida de Jeanette se cruza com o misterioso desaparecimento de Kate.

RESERVATION DOGS (2021 – PRESENTE)

Onde assistir: Star+

A série criada pelo multitalentoso Taika Waititi se tornou um dos melhores títulos da televisão contemporânea e merece ser apreciada em sua completude. Na trama, quatro adolescentes indígenas da zona rural de Oklahoma, Estados Unidos, passam seus dias cometendo pequenos crimes e lutando contra quem entrar no seu caminho. Tudo isso para juntarem dinheiro suficiente para saírem do interior direto para a Califórnia.

PANIC (2021 – PRESENTE)

Onde assistir: Prime Video

A história se passa em uma pequena cidade do estado do Texas, nos Estados Unidos, onde todo verão os estudantes do último ano do Ensino Médio participam de uma série de desafios e o vencedor ganha um prêmio – algo que acreditam ser a única chance para conseguirem ter uma vida melhor e escapar das circunstâncias de onde moram. Mas esse ano as regras mudaram: a quantidade de dinheiro do prêmio é maior e o jogo se tornou ainda mais perigoso. Os jogadores irão enfrentar cara a cara seus maiores e mais sombrios medos, e serão forçados a decidir até que ponto estão dispostos a correr riscos para ganhar.

UM DE NÓS ESTÁ MENTINDO (2021 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Também já renovada para a 2ª temporada, o mistério adolescente Um de Nós Está Mentindo se tornou uma das mais recentes sensações da Netflix e, apesar das falhas, mergulhou de cabeça em uma divertida e instigante narrativa. Baseado no romance best-seller de Karen M. McManus, a série revela o que acontece quando cinco estudantes do ensino médio são levados para a detenção – mas apenas quatro saem de lá com vida. Todos são suspeitos e todos têm algo a esconder.

YOUNG ROYALS (2021 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

A trama acompanha o Príncipe Wilhelm (Edvin Ryding) entra no prestigioso colégio interno Hillerska e finalmente tem a chance de explorar sua verdadeira personalidade e descobrir o tipo de vida que quer levar. Lá, ele começa a sonhar com um futuro de liberdade e amor incondicional, longe das obrigações da realeza. No entanto, ele acaba se tornando o próximo sucessor para o trono e esse dilema ganha cada vez mais peso. O que será mais importante: o amor ou o dever?

ALL OF US ARE DEAD (2022 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

All of Us Are Dead chegou em janeiro ao catálogo da Netflix e, para a alegria dos fãs, a adorada série coreana já foi renovada para a 2ª temporada. A trama foca em um grupo de estudantes do ensino médio que precisa enfrentar situações extremas quando eles ficam presos em sua escola, enquanto uma pandemia de zumbis se espalha rapidamente.

HEARTSTOPPER (2022 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Baseada nas graphic novels homônimas de Alice Oseman, a trama acompanha o meigo Charlie (Joe Locke) e o fã de rúgbi Nick (Kit Connor), que se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos.

‘Teletubbies’: Reboot da clássica série infantil já está disponível na Netflix!

O reboot da clássica série infantil ‘Teletubbies‘ já está disponível na Netflix.

A produção foi lançada hoje, 14 de novembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série foi um grande sucesso dos anos 1990 e marcou a vida de muitas crianças no Brasil no comecinho dos anos 2000.

Tinky Winky, Dipsy, Laa-Laa e Po retornam em uma versão “reimaginada e repaginada para os dias atuais”.

Vale destacar que a narração dos episódios (em inglês) ficará a cargo do comediante Tituss Brugess, que explodiu em popularidade depois de estrelar o seriado Unbreakable Kimmy Schmidt. Além do ator indicado a quatro Emmys, Teletubbies também contará com um quadro dedicado inteiramente a músicas originais.

Desse modo, em vez apenas das músicas de abertura e encerramento, a criançada e toda a família podem esperar para dançar uma nova canção a cada episódio.

Além dos bonecos coloridos, os planos da empresa incluem o lançamento de novas temporadas de séries animadas já conhecidas pelo público infantil, como A Casa Mágica de Gabby e Waffles + Mochi; além de desenhos inéditos como Princess Power, sobre emponderamento feminio; e Guardiões da Floresta, sobre três irmãos nativo americanos que protegem a terra e os espíritos do parque nacional.

Lembrando que esta não é a primeira vez que Teletubbies receberá uma nova versão. Na esteira do sucesso mundial, a série original da BBC começou a ser exibida no Brasil em 1999 pela TV Globo e também ocupou espaço na grade da TV Cultura. Em 2015, houve uma tentativa de repetir o sucesso com um reboot, mas ele passou bem longe. Agora a Netflix volta a apostar nos personagens na tentativa de repetir o fenômeno.

‘Gêmeas: Mórbida Semelhança’: Conheça o elenco do novo thriller psicológico do Prime Video!

O Prime Video divulgou um vídeo promocional do thriller psicológico ‘Gêmeas: Mórbida Semelhança‘, uma releitura moderna do suspense de 1988 ‘Gêmeos: Mórbida Semelhança‘, dirigido por David Cronenberg.

featurette apresenta o elenco protagonista e coadjuvante da minissérie.

Confira:

A produção é estrelada por Rachel Weisz na pele das personagens Beverly e Elliot Mantle, irmãs gêmeas idênticas que compartilham tudo na vida: drogas, amantes e um desejo implacável de fazer o que for preciso — incluindo ultrapassar os limites da ética médica — em um esforço para desafiar as práticas antiquadas na ginecologia e obstetrícia e trazer atenção à saúde da mulher em primeiro plano.

Todos os seis episódios estreiam em 21 de abril exclusivamente no Prime Video.

Relembre o trailer:

As gêmeas Mantle, interpretadas por Weisz, são as pessoas mais brilhantes e extraordinárias que você já conheceu. Idênticas dos pés à cabeça, elas têm uma missão de mudar a forma como as mulheres dão a luz, começando em Manhattan. Drogas, pioneirismo através de procedimentos ilegais, sexo e relacionamentos amorosos, essa série nos levará em um território mais estranho e sombrio do que poderíamos ter imaginado.

O elenco ainda conta com Michael Chernus, Emily Meade, Poppy Liu, Britne OldfordJeremy ShamosJennifer Ehle.

Alice Birch é responsável pelo roteiro da série.

‘Jogos Mortais X’ TEM cena pós-créditos [EXCLUSIVO]

Jogos Mortais é uma das franquias mais conhecidas de todos os tempos e, agora, caminhamos para o aguardado décimo capítulo – que traz ninguém menos que Tobin BellShawnee Smith de volta como John Kramer e Amanda Young.

Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com os produtores Mark Burg e Oren Koules, que revelaram alguns detalhes muito importantes sobre o novo filme, incluindo o fato de que a produção terá uma cena pós-créditos e que mais personagens da saga irão retornar.

“No final do filme, fique até o fim dos créditos”, Burg comentou. “Porque há uma cena em que trazemos de volta [personagens] de filmes anteriores que deixarão vocês muito, muito felizes”.

Burg também foi categórico ao dizer que, caso o novo filme seja um sucesso, a personagem de Smith pode aparecer mais vezes.

“Se esse filme funcionar, com certeza verão mais da Amanda”.

Confira a entrevista na íntegra:

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

O elenco ainda contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Musical ‘Cantando na Chuva’ chega aos palcos de São Paulo em ABRIL

Cantando na Chuva continua como um dos maiores e mais importantes filmes da história do cinema – e já ganhou inúmeras releituras em diversos âmbitos artísticos. A mais recente delas chegará aos palcos de São Paulo no próximo dia 04 de abril.

O musical fará sua estreia no Teatro Sérgio Cardoso, trazendo um corpo de elenco com 25 atrizes e atores.

Segundo um release oficial:

“A peça traz ao palco os ares nostálgicos da Hollywood do final dos anos 1920, época de
efervescência da sétima arte, quando os filmes mudos foram dando espaço ao cinema
falado. Visto por milhões de pessoas em todo o mundo e aclamado por público e crítica, o
filme é um clássico que une gerações tanto por sua história divertida e inteligente quanto
por seus números excepcionais de dança e sapateado que marcaram para sempre a
história dos musicais. Cantando na Chuva é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Comgás.

Por esta razão, os produtores da nova montagem tiveram um cuidado mais que especial para que a magia do cinema ficasse ainda mais encantadora quando transposta para os palcos. E, obviamente, os atributos inerentes ao teatro como o contato próximo com o público, a cadência entre cenas e a euforia que só uma apresentação ao vivo com orquestra, elenco, luz, cenário e figurino grandiosos podem oferecer, foi harmonicamente
inserida na produção. ‘Com certeza quem já conhece o filme vai se encantar mais ainda
com esta nova produção. Quem ainda não conhece, terá uma experiência recheada de
grandes referências da década que mudou o mundo do ponto de vista tecnológico e
artístico. A nova versão tem muito mais comédia, coreografias e glamour’, comenta John
Stefaniuk, grande diretor da Broadway, à frente dessa produção”.

O elenco conta com Rodrigo Garcia como Don Lockwood, Gigi Debei como Kathy Selden, Mateus Ribeiro como Cosmo Brown e Fefe Muniz como Lina Lamont.

Marcelo GoesR.F. SimpsonPaulo GrossiMari RosinskiSandro Conte e mais também fazem parte da produção.

CONFIRA MAIS INFORMAÇÕES:
Local: Teatro Sérgio Cardoso – Sala Nydia Licia
Temporada: 04 de abril até 16 de junho de 2024
Sessões:
Quarta-feira, 20h00
Quinta-feira, 20h00
Sexta-feira, 20h00
Sábado, 15h00
Sábado, 19h30
Domingo, 15h00
Domingo, 19h30
Endereço: R. Rui Barbosa, 153 – Bela Vista, São Paulo – SP, 01326-010
Capacidade: 827 pessoas
Classificação Etária: Livre
Duração do espetáculo: 140 minutos com 15 minutos de intervalo
Ingressos de R$19,80 a R$400,00

CANAIS OFICIAIS DE VENDA
Bilheteria on-line
Garanta seu ingresso em: cantandonachuvabrasil.com
Bilheteria física – sem taxa de conveniência
R. Rui Barbosa, 153 – Bela Vista, São Paulo – SP, 01326-010

O filme original foi lançado em 1952 e foi estrelado por nomes como Gene KellyDebbie ReynoldsDonald O’ConnorJean Hagen.

Na trama, Don Lockwood (Kelly) e Lina Lamont (Hagen) são dois dos astros mais famosos da época do cinema mudo em Hollywood. Seus filmes são um verdadeiro sucesso de público e as revistas inclusive apostam num relacionamento mais íntimo entre os dois, o que não existe na realidade. Mas uma novidade no mundo do cinema chega para mudar totalmente a situação de ambos no mundo da fama: o cinema falado, que logo se torna a nova moda entre os espectadores. Decidido a produzir um filme falado com o casal mais famoso do momento, Don e Lina precisam entretanto superar as dificuldades do novo método de se fazer cinema, para conseguir manter a fama conquistada.

Épico de guerra com Viola Davis faz sucesso na Netflix e foi ACLAMADO com 94% de aprovação dos críticos

Entre os séculos XVII e XX, existiu um grupo de mulheres guerreiras no Reino de Daomé, no continente africano (hoje conhecido como Benim). Tais guerreiras eram conhecidas como Agojie, ou, como foram apelidadas pelos brancos europeus, Amazonas de Daomé, em virtude de suas similaridades com as amazonas que povoaram a mitologia greco-romana por tantos anos. Responsáveis por compor boa parte do exército do reino, as Agojie eram lutadoras poderosas – uma formação feminina e incomum para a época, mas que foram recrutadas pelo rei em virtude da forte baixa de guerreiros homens nas múltiplas batalhas enfrentadas. Agora, a história dessas incríveis mulheres chega ao catálogo da Netflix com o épico de ação ‘A Mulher Rei’.

O longa-metragem, comandado por Gina Prince-Bythewood (‘The Old Guard’) é uma celebração da cultura africana e, além de seu caráter esplendoroso, ajuda a desmistificar os estereótipos perpetuados pela visão segregada dos europeus – que, como bem sabemos, enxergavam a África como um grandioso mercado de escravos e nem ao menos tratavam suas populações como pessoas. A diretora, dessa maneira, consegue capturar cada um dos elementos com respeito máximo, promovendo uma exaltação da pluralidade cultural e escalando um elenco estelar que brilha do começo ao fim da produção. E o mesmo pode ser dito do roteiro assinado por Dana Stevens, que, aliando-se a Maria Bello para desenvolver a trama, faz questão de trazer as clássicas referências da jornada do herói para recriar essas mulheres que não têm o devido reconhecimento nos nossos estudos.

A trama é centrada em Nanisca (Viola Davis), uma general que fica responsável pelo treinamento das Agojie e que é a peça principal do iminente conflito entre os Fons, povo que habita Daomé, e a comunidade inimiga conhecida como Oyó, que os vem subjugando há décadas. Depois de serem ameaçados pelo perigoso e mortal Oba Ade (Jimmy Odukoya), que nutre de um terrível passado com a protagonista, cabe a Nanisca defender seu povo e livrá-los das correntes de uma exploração interminável – que inclusive coloca em risco a vida de suas meninas e o poder do Rei Ghezo (John Boyega). E é nessa necessidade de fortalecimento que entra Nawi (Thuso Mbedu), uma jovem rebelde que recusa a se casar e é entregue ao Rei para que seja treinada como uma Agojie – algo que lhe vem a calhar muito bem, considerando que ela, por fim, encontra quem é de verdade.

Dizer que Davis faz um trabalho espetacular é cair na redundância; afinal, a atriz, que venceu o Oscar por sua performance irretocável em ‘Um Limite Entre Nós, é considerada uma das melhores de todos os tempos e consegue se metamorfosear como nenhuma outra. Em ‘A Mulher Rei’, isso não seria diferente – e sua própria escalação é motivo o suficiente para querermos ver a produção. Como bem sabemos, Hollywood não tem uma reputação boa em relação a atrizes mais velhas, mas isso não impediu que Prince-Bythewood e o time de produtores executivos contratasse Davis para um dos maiores papéis de sua carreira, permitindo que ela esmiuçasse lados ainda não vistos em sua carreira e comandando cada cena com imponência de tirar o fôlego. Desde o modo como encarna Nanisca até os olhares cândidos que lança ao final do filme são elementos que nos dão confiança que ninguém mais além dela poderia viver a General nas telonas.

Todavia, não é apenas Davis quem está primorosa: Mbedu utiliza os convencionalismos da supracitada jornada do herói para fugir das restrições irreverentes e arrogantes de Nawi e se tornar uma guerreira ímpar, não pensando duas vezes antes de defender suas irmãs e lutar contra aqueles que querem tirar sua recém-descoberta família. Lashana Lynch volta com força tremenda como Izogie, mentora de Nawi, desfrutando de uma química apaixonante com Mbedu; e Sheila Atim interpreta Amenza, braço-direito de Nanisca que não apenas a acompanha em todas as batalhas, mas aponta quando ela comete erros ou quando deixa as dúvidas tomarem conta dela. Atim e Davis, ambas com background considerável no teatro, até mesmo aproveitam o espaço para pincelar suas rendições com alguns detalhes sutis, mas que fazem toda a diferença em cena (como o timing impecável e o confronto de olhares).

A diretora também tem preocupação considerável em se livrar das fórmulas com que o continente africano foi retratado no cenário mainstream, recusando-se a usar os costumeiros e ofensivos filtros alaranjados e abrindo espaço para arquitetar cenários idílicos que refletem a fauna e a flora com respeito. E isso não seria possível sem a presença de Polly Morgan, cuja direção de fotografia é emocionante e instigante, e a trilha sonora de Terence Blanchard, cujo resgate dos estilos musicais da época é certeiro em boa parte do longa (mesmo que no final peque no excesso melodramático que poderia ser mais cauteloso).

Apesar de fabulosamente bem solidificado, a obra não é livre de falhas, como já falei no parágrafo anterior – e talvez o problema que mais apareça é a multiplicidade de tramas que, por vezes, são deixadas de lado. Além da presença desnecessária de dois europeus (cujo sotaque forçado também não os ajuda a personificar os personagens), temos Ode (Adrienne Warren), uma das mulheres do reino vizinho que é capturada pelas Agojie e que se torna uma delas (“aqui eu vou ser a caçadora, não a caça”, ela diz em certo momento). Ode é olhada com certa esnobação pelas outras guerreiras, mas prova seu valor; porém, visto que esse arco não é perscrutado como deveria, ficamos com uma sensação de incompletude que é resolvida com um triste adeus.

Mesmo com deslizes eventuais, ‘A Mulher Rei’ é um majestoso espetáculo que cumpre com o que promete, nos avivando e nos comovendo com uma potente narrativa que precisa ser vista na maior das telas. Não lidamos apenas com a recontagem de uma história necessária, mas uma recriação que, à medida que se vale de uma nostalgia muito bem-vinda, é original, encantadora e aplaudível em sua totalidade.

Kelsey Grammer deve RETORNAR como o Fera nos próximos filmes dos Vingadores, aponta rumor

Segundo um recente rumor, mais um conhecido ator deve retornar para os dois próximos filmes da saga ‘Vingadores’.

De acordo com o famoso perfil insider @MyTimeToShineHKelsey Grammer deve reprisar seu papel como o Fera em ‘Vingadores: Apocalipse’Vingadores: Guerras Secretas.

Grammer interpretou o icônico mutante na trilogia original ‘X-Men’, que integrou a extinta 20th Century Fox. Após a compra da companhia pela Walt Disney Studios, o astro retornou ao papel em uma breve cena pós-créditos de ‘As Marvels’ (fazendo parte da realidade conhecida como Terra-10005).

Vale lembrar que Robert Downey Jr. dará vida a Victor Von Doom/Doutor Destino em ambos os longas-metragens.

Além da dupla, Tom Holland, Elizabeth Olsen e membros do elenco de ‘Quarteto Fantástico‘ farão parte da narrativa, além de rumores apontarem que o Motoqueiro Fantasma e Doutor Esteanho devem integrar o projeto.

As gravações devem começar em março deste ano.

Vingadores: Apocalipse‘ está programado para no dia 1º de maio de 2026, enquanto a sequência ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ está prevista para maio de 2027.

Joe e Anthony Russo (‘Vingadores: Ultimato’) serão responsáveis pela direção.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Autor de ‘The Witcher’ manda indireta a George R.R. Martin por ATRASO nos livros finais de ‘Game of Thrones’

O aclamado romancista Andrzej Sapkowski, responsável pela icônica saga de fantasia ‘The Witcher’, recentemente mandou indiretas a outro famoso escritor – o prestigiado George R.R. Martin, criador de ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’.

Por mais de uma década, Martin tem permanecido em estagnação total na escrita do próximo capítulo dos romances que originaram a série Game of Thrones.

Intitulado ‘The Winds of Winter’, o novo livro é aguardado com antecipação constante pelos fãs – algo que não pode ser dito de Sapkowski. No ano passado, ele lançou o nono capítulo da série ‘The Witcher’, intitulado ‘Crossroad of Ravens’, que será traduzido e disponibilizado internacionalmente nos próximos meses.

Em uma recente aparição ao Festival Opole Book, Sapkowski revelou que ele planeja escrever mais livros e que os fãs não precisam se preocupar sobre uma promessa que nunca se cumprirá (via Collider). Ele, então, fez comparações com Martin e seu atraso em lançar ‘The Winds of Winter’ e finalizar a saga de fantasia.

“Se alguém na plateia fizer esse tipo de pergunta, eu lhe digo agora mesmo: vou escrever outra coisa. Relaxe. Não precisa ter medo. E, ao contrário de George R. R. Martin, que, aliás, conheço pessoalmente, quando digo que vou escrever algo, eu escrevo”, ele disse.

Anteriormente, Martin rebateu as recentes críticas de fãs após aceitar trabalhar na adaptação de A Dozen Tough Jobs, do escritor Howard Waldrop, aumentando o atraso de treze anos da escrita dos últimos livros da saga.

Em uma postagem em seu blog, o autor desabafou: “Eu sei, eu sei. Alguns de vocês vão ficar irritados com isso, como ficam com tudo que anuncio aqui que não seja sobre Westeros ou Os Ventos do Inverno. Vocês já desistiram de mim, ou do livro. Dizem que eu nunca vou terminar o sexto, e se terminar, nunca vou terminar Um Sonho de Primavera. E se terminar, não vai ser bom”.

Martin continuou, listando as acusações dos fãs: “Que eu devia passar o bastão pra outro escritor… Que vou morrer logo de qualquer jeito, porque sou velho demais. Que perdi todo o interesse por As Crônicas de Gelo e Fogo décadas atrás. Que não me importo mais com escrever, só fico sentado gastando dinheiro. Que eu edito os livros do Wild Cards, mas vocês odeiam Wild Cards”.

O autor expressou seu descontentamento com a falta de reconhecimento de seus outros trabalhos: “Talvez odeiem tudo o que escrevi, os que ganharam e os que perderam o Hugo, Uma Canção Para Lya e A Morte da Luz, Sandkings e A Bela e a Fera, Esta Torre de Cinzas e Cidade de Pedra, As crônicas de Marte, Velha Vênus, Rogues, Warriors, Dangerous Women e todas as outras antologias que editei com meu amigo Gardner Dozois. Eu sei, vocês não se importam com nada disso. Só se importam com Os Ventos do Inverno. E já me disseram isso vezes demais”.

Em meio ao desabafo, Martin fez questão de ressaltar seu amor por todas as suas criações: “A questão é: eu me importo com tudo isso. E também me importo com Westeros e com Winds. Com os Starks, Lannisters e Targaryens, com Tyrion e Asha, Dany e Daenerys, os dragões e os lobos gigantes, me importo com todos eles. Mais do que vocês podem imaginar”.

Ele ainda destacou sua satisfação em trabalhar em A Dozen Tough Jobs: “Eu amei A Dozen Tough Jobs da primeira vez que li, muitos anos atrás. E também amei Howard. Me entristece que ele não tenha vivido para ver esse filme. Espero que façamos justiça à sua obra. Como não faríamos? Hércules, Howard, Joe, Lion Forge… Queria que todos vocês pudessem compartilhar do entusiasmo que estou sentindo com esse projeto”.

George R. R. Martin vai produzir animação baseada em releitura dos Doze Trabalhos de Hércules

Ainda faltam dois livros para concluir a saga: o sexto livro, “The Winds of Winter” (Os Ventos do Inverno), e o sétimo e último, “A Dream of Spring” (Um Sonho de Primavera).

Enquanto isso, nas adaptações para a TV, o prequel ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, derivado da obra “As Aventuras de Dunk e Egg”, recentemente concluiu suas filmagens.

A série está prevista para estrear em 2025, preenchendo a lacuna até a 3ª temporada de A Casa do Dragão, que deve voltar em 2026.

Confira o primeiro teaser e siga o CinePOP no Youtube:

“Um século antes dos eventos de Game of Thrones, dois heróis improváveis percorreram Westeros… um jovem, ingênuo mas corajoso cavaleiro, Ser Duncan, o Alto, e seu diminuto escudeiro, Egg. Ambientado numa época em que a linhagem Targaryen ainda detém o Trono de Ferro, e a memória do último dragão ainda não passou da memória viva, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses amigos improváveis e incomparáveis.”

Segundo a VarietyEdward Ashley (Ser Steffon Fossoway), Henry Ashton (Daeron Targaryen), Youssef Kerkour (Steely Pate), Daniel Monks (Ser Manfred Dondarrion), Shaun Thomas (Raymun Fossoway), Tom Vaughan-Lawlor (Plummer) e Danny Webb (Ser Arlan de Pennytree) farão parte da série pré-sequência.

Peter ClaffeyDexter Sol AnsellFinn BennettBertie CarvelTanzyn CrawfordDaniel IngsSam Spruell também fazem parte do elenco.

Sarah Adina SmithOwen Harris dirigem os seis episódios da atração.

a knight of the seven kingdoms
a knight of the seven kingdoms

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Vilã MISTERIOSA terá o poder de controlar as pessoas, revela insider

Não é segredo que Homem-Aranha: Um Novo Dia’ contará com a presença de vilões como o Escorpião e o Lápide. Inclusive, é bem provável que o Cabeça de Teia enfrente antigos aliados que se tornaram inimigos – como o Justiceiro e o Hulk Selvagem.

Porém, inúmeros rumores apontaram para a presença de uma misteriosa antagonista, cujos detalhes ainda são mínimos. Afinal, algo precisa acontecer para que o Hulk se transforme em sua versão mais incontrolável, e pouco se sabe sobre o papel de Sadie Sink no longa (que deve retornar em ‘Vingadores: Doomsday’).

Agora, segundo o famoso insider e jornalista Daniel Richtman, é possível que essa vilã tenha o poder se controlar as pessoas, tornando a trama do longa-metragem mais complexa do que imaginávamos.

Richtman não especifica se a misteriosa personagem será a principal antagonista do filme ou uma vilã secundária, mas as possibilidades são múltiplas.

A estreia do filme segue programada para o dia 31 de julho de 2026.

Esse será o quarto filme solo do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), resultado da parceria entre Sony e Disney.

O novo longa é baseado no arco homônimo dos quadrinhos. Na história original, Peter Parker faz um pacto com o demônio Mephisto para que o mundo esqueça sua identidade como Homem-Aranha e para salvar a vida de Tia May. No entanto, o feitiço essencialmente reinicia sua realidade, apagando até mesmo seu casamento com MJ.

A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também promete participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.

Madonna lança a inédita “Bring Your Love”, parceria com Sabrina Carpenter para o álbum ‘Confessions II’

A rainha do pop Madonna está pronta para voltar às suas raízes no mundo da música e, após assinar um novo contrato com a Warner Records, finalmente anunciou o lançamento do aguardado ‘Confessions II’.

O compilado de originais funciona como sequência do aclamado e premiado Confessions on a Dance Floor, lançado em 2005, e trará a cantora e compositora em mais uma colaboração com Stuart Price.

O álbum tem lançamento agendado para o dia 3 de julho e conta com 12 faixas na versão padrão16 faixas na versão deluxe.

Agora, depois de ter nos dado um gostinho do que esperar com a faixa “I Feel So Free”, Madonna lançou a inédita de “Bring Your Love”. A track, assinada pela musicista e produzida por Price, funciona como colaboração com a vencedora do Grammy Sabrina Carpenter – que foi apresentada no Festival Coachella 2026 e já está disponível nas plataformas.

Ouça:

O álbum marca o primeiro de originais de Madonna desde ‘Madame X’, lançado em 2019 e que contou com os singles “Medellín”“Dark Ballet”“God Control”.

Confessions on a Dance Floor foi lançado há duas décadas e imediatamente tornou-se um sucesso comercial e crítico, revitalizando a carreira da rainha do pop após o controverso projeto ‘American Life’, de 2003. Trazendo icônicas faixas como “Hung Up”“Sorry”“Jump”, o disco é considerado um dos mais influentes dos anos 2000 e estende seu legado até os dias de hoje, tendo inspirado artistas como BeyoncéLady GagaBritney Spears.

Produtor de ‘A Múmia’ comenta sobre fracasso do Dark Universe

Em 2017, a Universal Pictures planejou criar um universo compartilhado intitulado Dark Universe, que traria vários monstros do estúdio. Mas o primeiro filme da série, ‘A Múmia‘, foi uma decepção de crítica e público.

Por causa disso, a produção de ‘A Noiva de Frankenstein‘ acabou sendo cancelada junto com outros projetos, que nem saíram do papel.

Durante uma entrevista com o io9, o produtor de ‘A Múmia’, Chris Morgan, confessou que a ambição do estúdio foi muito apressada.

“Eu não lamento nem nada. Eu acho que estavam tentando criar [a série de filmes] rápido de mais, eu diria. E eu acho que todo mundo tem que respirar, dar um passo para trás e analisar tudo isso. Agora é focar em fazer isso um pouco mais devagar.”

Ainda assim, Morgan afirma que a ideia não foi por água abaixo e que Leigh Whannell está fazendo um bom trabalho na direção de ‘O Homem Invisível‘, baseado no romance de H. G. Wells e no filme de 1933.

“Eu acho que a Universal está fazendo a coisa certa desta vez. Concentrando-se em um bom roteiro, uma boa história, e colocando isso para fora. Se você for construir um universo, é bom construí-lo a partir de algo sólido como ‘O Homem Invisível. E eu acho que eles não estão muito preocupados em preparar um universo agora, mas estão fazendo ótimos filmes de monstros, então estou ansioso para vê-los.”

Estrelado por Oliver Jackson-Cohen, ‘O Homem Invisíveltambém conta com Elisabeth MossStorm ReidAldis HodgeHarriet Dyer.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 13 de março de 2020.

O Homem Invisível‘ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado por H.G. Wells, – também o autor do livro no qual a trama é baseada –, e acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.

‘Vingadores: Ultimato’: Robert Downey Jr. se despede do MCU em emocionante vídeo dos bastidores; Assista!

No início da semana, os irmãos Joe e Anthony Russo compartilharam um vídeo dos bastidores de ‘Vingadores: Ultimato‘, mostrando a despedida de Chris Evans do MCU.

E agora foi a vez de mostrar a despedida de Robert Downey Jr., que se tornou um ícone entre os fãs depois de interpretar Tony Stark ao longo de 11 anos, entre 2008 e 2019.

Assim como Evans, Downey Jr. recebe aplausos e abraços de toda a equipe responsável pela sequência.

Confira:

“O último dia de Downey no set após filmar o momento: “Eu sou o Homem de Ferro”. A própria definição de uma lenda. Nós amamos esse homem 3000.”

Lançado em 2019, ‘Vingadores: Ultimato‘ tornou-se o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.

Assista nossa crítica:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘Capitã Marvel 2’: Teyonah Parris não sabe quando as filmagens vão começar

Além de compor o elenco de ‘WandaVision‘ como Geraldine/Monica Rambeau, Teyonah Parris vai reprisar o papel na aguardada sequência de ‘Capitã Marvel‘, prevista para 2022.

No entanto, a estrela revelou ao Rotten Tomatoes que ainda não há planos para o início das gravações.

“Não posso falar muito sobre o filme, sou boa em guardar segredos”, brincou ela. “Sobre a produção, posso dizer que ainda não começamos a filmar e não sei quando vamos começar. Estamos em um momento bem interessante, então imagino que eles começarão assim que puderem, quando for seguro para todos. Então, veremos.”

A estrela também não conteve a empolgação ao falar sobre a reunião com Carol Danvers (Brie Larson) e Kamala Khan (Iman Vellani), a Ms. Marvel.

“Estou super animada para me juntar a Brie e Iman para ver como será o encontro entre essas três heroínas: Capitã Marvel, Ms. Marvel e Monica Rambeau, mas vamos ter que esperar até podermos tocar no assunto de novo.”

Embora a diretora Nia DaCosta esteja ansiosa para trabalhar, ainda há muitas dúvidas sobre a produção de filmes nos EUA por conta da pandemia do Coronavírus.

Mas, como a Disney conseguiu adiantar várias de suas produções, é possível que as gravações de ‘Capitã Marvel 2‘ sejam iniciadas no primeiro semestre de 2021.

Enquanto isso, o público pode descobrir mais sobre Monica Rambeau em ‘WandaVision‘.

Lembrando que o próximo episódio será lançado no dia 29 de janeiro.

A série foi criada por Jac Schaeffer, roteirista de ‘Viúva Negra‘.

Wanda Maximoff e Visão, dois seres superpoderosos, vivem seu sonho suburbano, mas começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

Elizabeth Olsen e Paul Bettany estrelam. O elenco ainda conta com Kathryn Hahn, Shane Berengue e Emma Caulfield Ford, além do retorno de rostos conhecidos como Kat Dennings (a Darcy Lewis, de ‘Thor‘), Randall Park (o agente Jimmy Woo, de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘) e Teyonah Parris (que interpretará a versão adulta da Monica Rambeau, de ‘Capitã Marvel‘).

‘Os Mercenários 4’: Sylvester Stallone e Jason Statham caracterizados nas primeiras imagens dos bastidores; Confira!

Em seu perfil do Instagram, Sylvester Stallone publicou as primeiras imagens dos bastidores deOs Mercenários 4’.

Em uma das imagens, o astro aparece caracterizado ao lado de Jason Statham, intérprete de Lee Christmas. Na outra, a dupla aparece como civis em um momento descontraído

Na legenda, Stallone escreveu:

“Estou me divertindo muito trabalhando com meu grande amigo Jason no novo ‘os Mercenários’!!!”

Confira:

Além de Statham e Stallone, o elenco conta com Andy García, Dolph Lundgren e Randy Couture, 50 Cent, Megan Fox e Tony Jaa.

Confira a foto:

 

Scott Waugh (‘O Poder e o Impossível’) será responsável pela direção, a partir do roteiro escrito por Spenser Cohen e revisado por Max Adams e John Joseph Connolly.

Lionsgate e Millennium Media irão produzir a sequência.

“Estamos animados em nos juntarmos com os nossos parceiros da Millennium Media para a nova sequência da franquia ‘Os Mercenários’,” declarou Jason Constantine, presidente da Lionsgate. “É muito divertido reunir esses astros para um filme cheio de ação. A nova sequência será nossa maior aventura até o momento.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Stranger Things’: Respostas sobre o Mundo Invertido só serão reveladas na ÚLTIMA temporada

A Netflix está se preparando para lançar o volume 2 da 4ª temporada de Stranger Things daqui a alguns dias, e os fãs estão curiosos para saber mais sobre a origem do Mundo Invertido.

Agora que os personagens sabem como entrar e sair de lá, pode ser que o desfecho da 4ª temporada traga algumas respostas sobre aquele sombrio universo… Certo?

Errado!

Durante uma entrevista para a Variety, Ross Duffer, co-criador da série, disse que:

“A única coisa que não nos aprofundamos completamente no volume 2 é a história por trás do Mundo Invertido. Nós sugerimos isso em alguns trechos, e tenho certeza que alguém no Reddit será capaz de juntar as peças. Mas muitas dessas respostas só serão fundamentadas na 5ª temporada. Essa é a base para o fim da série [explorar o Mundo Invertido].”

Anteriormente, Ross e seu irmão, Matt, disseram ao The Wrap que o conceito que eles apresentaram para a última temporada deixou os executivos da Netflix em lágrimas.

“Nós realmente tentamos focar em uma temporada de cada vez. Já traçamos a narrativa da quinta temporada e apresentamos para a Netflix. Eles reagiram muito bem. Quero dizer, foi difícil. É o final da história. Eu vi executivos chorando [por causa do desfecho]. Esse é um projeto que mudou tantas vidas, incluindo essas pessoas da Netflix, que estão conosco desde o começo. É difícil imaginar essa jornada chegando ao fim.”

Ele completa, “Enquanto estávamos desenvolvendo a quarta temporada durante a pandemia de COVID, nós traçamos a narrativa do ciclo final. Desde então, eu nem olhei mais para essas anotações, pois é muito pesado.”

Enquanto isso, os episódios finais da 4ª temporada chegam ao catálogo da plataforma no dia 1º de julho.

Pensando nisso, a Netflix divulgou um novo vídeo resumindo os eventos mais bombásticos do primeiro volume do ciclo atual.

Confira:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

‘Adão Negro’: Dwayne Johnson diz que deu seu melhor para tentar manter Henry Cavill como Superman

Durante o tapete vermelho do Oscar 2023, Dwayne Johnson refletiu sobre sua tentativa de trazer Henry Cavill de volta ao papel de Superman.

Ao conversar com a Variety, Johnson lamentou a decisão e sugeriu que a reviravolta em seus planos foi culpa da nova presidência da DC Studios.

“Tudo o que posso fazer, e tudo o que pudemos fazer quando estávamos fazendo ‘Adão Negro’, foi dar o nosso melhor, nos cercar das melhores pessoas e entregar o melhor filme que pudéssemos. Nossa pontuação de audiência estava na casa dos 90. Os críticos fizeram nossos pontos caírem, mas isso é apenas negócio.”

Ele continuou:

“É quase como quando você tem um time de futebol profissional e seu zagueiro e seu técnico ganham campeonatos, mas então o time é vendido para um novo dono que chega e diz: ‘Você não é mais técnico e você não é mais zagueiro. Vou contratar novas pessoas para essas vagas’.”

Obviamente, Johnson está se referindo a James Gunn e Peter Safran, que foram anunciados como os novos arquitetos do Universo DC apenas alguns dias após a estreia de Adão Negro.

Ao trazer de volta o Superman de Cavill na cena pós-créditos do longa, Johnson estava preparando o terreno para seu próprio Universo DC, no qual a relação entre Adão Negro e o Superman seria traçada em vários filmes.

No entanto, como o filme custou cerca de US$ 260 milhões e arrecadou apenas US$ 393 milhões pelo mundo, os planos de Johnson foram por água abaixo.

Vale lembrar que Gunn já está escrevendo um novo filme do Homem de Aço, que será dedicado a uma versão mais nova de Clark Kent.

Intitulado ‘Superman – O Legado’, o longa já tem estreia marcada para 2025.

E aí, o que você achou de ‘Adão Negro‘?

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

Autor de ‘Jumanji’ revela ideias DESCARTADAS para sequência do filme de Robin Williams

O primeiro filme da franquia ‘Jumanji’ foi estrelado por Robin Williams em 1995, sendo adaptado do livro homônimo escrito e ilustrado por Chris Van Allsburg.

A trama gira em torno de um jogo de tabuleiro em que ameaças perigosas de uma fictícia selva africana ganham vida no mundo real, perseguindo os jogadores ou até mesmo transportando-os para Jumanji.

Apesar de ter sido um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 262,8 milhões a partir de um orçamento de US$ 65 milhões, o longa só foi gerar sequências em 2017, com Jumanji: Bem-Vindo à Selva.

No entanto, Van Allsburg explicou que a TriStar Pictures queria dar continuidade ao longa ainda na década de 1990, mas ele não gostou do que hava sido planejado para a sequência.

Em vez disso, ele desenvolveu ‘Zathura – Uma Aventura Espacial‘, que mais tarde foi roteirizado por David Koepp e John Kampsser como uma espécie de homenagem à ‘Jumanji‘.

Agora, em entrevita para a SyFy Wire, Van Allsburg revelou detalhes da sequência descartada.

“Não sei se houve um único roteirista envolvido, mas eles decidiram que o novo filme seria ambientado na Normandia, que o jogo havia flutuado para lá através do oceano. O jogo acaba em uma loja de antiguidades na Normandia e fica lá por algum tempo.”

Ele continuou, revelando que o próprio presidente dos EUA é quem levaria o jogo de volta ao país.

“Ele prometeu aos filhos trazer uma lembrança da viagem que faria à França. E então, a comitiva presidencial para nesta pequena loja de antiguidades na Normandia e o presidente encontra aquele antigo jogo de tabuleiro, Jumanji. Ele o embala e leva de volta para Washington, D.C. Eles tinham algumas ideias malucas, com tudo acontecendo em torno da Casa Branca. Acho que havia um gorila escalando o Monumento a Washington em referência a ‘King Kong’.”

Por fim, ele disse que o novo filme era mais uma desculpa para os responsáveis pelo filme testarem as novas tecnologias de efeitos visuais que estavam surgindo.

“Tinha uma cena com uma espécie de quimera, que era um monstro com partes de diferentes animais. Para mim, a sequência era apenas uma desculpa esfarrapada para ver o que algum designer de CGI poderia fazer. Era totalmente idiota.”

Lembrando que o filme original está disponível na HBO Max, enquanto ‘Jumanji: Bem-Vindo à SelvaeJumanji: Próxima Fase‘ estão na Netflix.

Relembre o trailer do filme mais recente:

O elenco conta com o retorno de Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan, Ser’Darius Blain, Alex Wolff, Madison Iseman, Morgan Turner, além de introduzir AwkafinaDanny DeVito Danny Glover.

Crise no Afeganistão – ‘Rambo III’ (1988) e a Ironia Histórica

Terceiro capítulo da franquia envelheceu de maneira curiosa

Há algumas semanas foi registrado avanço sem precedentes do grupo fundamentalista Talibã no território do Afeganistão. Em pouco tempo, o governo central perdeu diversas partes do território para a facção até culminar na fuga do presidente Ashraf Ghani e a tomada completa da capital, Cabul. 

Esse retorno ao poder do Talibã ocorre dezenove anos depois da sua deposição por parte dos Estados Unidos na guerra de 2001 e da assinatura de um tratado de paz entre ambos em 2020. Com a retirada completa das forças de ocupação norte-americanas, o governo afegão caiu quase que em um piscar de olhos, finalizando esse longo capítulo da relação entre EUA e Afeganistão. Ainda assim, a relação entre ambos é bem anterior a 2001 e, curiosamente, Rambo III tem um encaixe curioso nisso tudo.

Foi no ano de 1988 que o diretor Peter MacDonald assinou a então mais nova aventura do ex-soldado John Rambo (ícone do cinema de ação interpretado por Sylvester Stallone). Esse foi o primeiro trabalho do profissional à frente de um filme, anteriormente ele havia desempenhado funções mais técnicas como assistente de direção. Por outro lado, à altura que a produção do terceiro título começou, Rambo já era um personagem mais do que consolidado no imaginário popular e bilheterias.

Rambo é um ícone do cinema de ação.

Desde a origem do personagem, visto no livro First Blood de David Morrell, até seu primeiro filme em 1982, a persona de Rambo sempre esteve inserida, de certa forma, no cenário mais crível possível. Originalmente sua existência era justificada como um comentário à forma estigmatizada com que os veteranos da guerra do Vietnã ficaram após retornar para os Estados Unidos.

Ao contrário do que ocorreu com a geração da Segunda Guerra Mundial, esses soldados eram vistos como criminosos de guerra (uma vez que o Vietnã foi o primeiro combate amplamente coberto pela mídia e, por conta disso, diversos abusos aos nativos eram noticiados) que participaram de um conflito amplamente impopular e inútil. Sem poder permanecer no exército e com um país que lhes era muitas vezes hostil, eles permaneceram às margens da sociedade.

Enquanto que sob certa perspectiva o filme original de Rambo manteve intacta essa ideia do veterano indesejado, que acaba se vendo de volta ao estágio de combate anterior, o segundo (lançado em 1985) consolidou o personagem de Stallone como um herói de ação aos moldes dos que eram apresentados no período: invencíveis, bem equipados e solitários. Tendo em mente que em time que está ganhando não se mexe, Rambo III manteve a fórmula.

Após os eventos do segundo filme, Rambo tenta levar uma vida pacífica em um mosteiro na Ásia. Entretanto seu velho amigo, coronel Trautman, vai a seu encontro requisitando  ajuda em uma missão secreta que envolve entregar armamentos para um grupo de guerrilheiros mujahedin, no Afeganistão, que estão empreendendo uma resistência contra as forças de ocupação da União Soviética.

Rambo precisa voltar à ativa mais uma vez.

Rambo recusa, a missão dá errado e Trautman é capturado pelos russos; sendo que agora ele é o único que pode salvar seu antigo comandante e para isso precisará da ajuda local. Rambo III foi desenvolvido ainda no decorrer da primeira Guerra do Afeganistão (que durou de 1979 até 1989) quando o país se viu envolvido por um conflito conduzido por afegãos que não concordavam com os modos secularistas com que o governo socialista (conduzido pelo partido socialista PDPA) conduzia o país.

Esses combatentes receberam a alcunha de mujahidin (que é a designação daqueles que combatem os inimigos do islã) e eram, em sua maioria, pessoas simples e sem treinamento militar. Por conhecerem bem o território eles obtiveram vitórias importantes ao empregar táticas de guerrilha, que pontualmente desestabilizavam as forças inimigas. Os primeiros levantes afegãos conquistaram o apoio de nações próximas, como o Irã, mas também forçaram o governo local a requisitar assistência do exército vermelho.

Com a escalada do conflito, o governo do Paquistão (país que faz fronteira com o Afeganistão) requisitou o apoio dos Estados Unidos, mesmo que indiretamente. Graças ao contexto da Guerra Fria, o conceito de “conflitos por procuração” (termo referente a influência indireta das duas superpotências do período em confrontações que lhes eram interessantes porém havia o risco de embate direto).

Soviéticos adentrando território afegão.

Utilizando agentes em campo, os EUA por meio da CIA, realizou um mapeamento inicial da situação no Afeganistão e, principalmente, da resistência local. Conforme apresentado no livro From the Shadows: The Ultimate Insider’s Story of Five Presidents and How They Won the Cold War assinado pelo ex-Secretário de Estado Robert Gates, a oportunidade que surgiu de um possível contato entre Washington e os insurgentes era a de manter os soviéticos presos a um conflito o máximo de tempo possível, até que sua disposição estivesse exaurida.

A parceria entre EUA e mujahedin começou em 1979 com a disponibilidade de uma verba reduzida de pouco menos de US$ 700 mil, no que ficou conhecida como Operação Ciclone. No entanto, o financiamento foi aumentando gradativamente ao longo da década conforme o conflito se estendia e passando de meio bilhão de dólares à altura de 1987 (Rambo III foi lançado no ano seguinte).

Dada essa contextualização é interessante notar como a trama da terceira aventura de Rambo segue a linha de representação positiva que os mujahedin estavam recebendo no ocidente, ainda que a cobertura jornalística nesse conflito em específico fosse extremamente perigosa e, portanto, escassa. Conforme exposto no artigo Soviet and Western Media Coverage of the Afghan War, de Ali T. Sheikh, os jornalistas em campo geralmente montavam suas “bases de operação” no Paquistão ou, quando adentravam território afegão, o faziam apenas com o consentimento e escolta dos mujahedin.

Os mísseis Stinger usados pelos mujahedin e financiados pelos EUA são um dos símbolos do conflito.

Não raramente, ainda segundo o artigo, os correspondentes que acompanhavam os grupos de resistência tendiam a romantizar a guerra que se desenrolava, adotando em seus textos termos como o já mencionado mujahedin e jihad.  O apoio americano aos rebeldes não se limitou apenas a suprimentos e financiamento mas também a treinamento dos combatentes; é nesse ponto que a pedra base de muitas organizações fundamentalistas dos anos seguintes é estabelecida. Grupos esses que se aproveitaram dos treinamentos ocidentais.

Ao final, a União Soviética de fato sofreu um desgaste financeiro e moral profundo, não lhes deixando outra opção que não fosse se retirar do país. O saldo final da guerra foi de dois milhões de civis afegãos mortos, assim como mais de cinco milhões de refugiados. Ao final da tragédia, os EUA também cancelaram quaisquer ligações com os grupos locais e deixaram o território. Uma Guerra Civil se iniciou logo em seguida, derrubando de vez o regime socialista no país.

Com isso, a camaradagem estabelecida entre Rambo e os combatentes ao longo de toda a película, fora a vilanização dos russos, mostra o quão presa a produção estava ao tempo em que ela foi realizada e como isso, anos depois, geraria uma ironia do ponto de vista histórico impensável. Após o onze de setembro e a invasão dos EUA ao Afeganistão, estabeleceu-se o oposto do que foi trabalhado no filme de MacDonald.

Rambo III, evidentemente, não tinha tamanha ambição do ponto de vista geopolítico e histórico. A intenção era apenas prosseguir com uma franquia conhecida e arrecadar com a febre de filmes de ação da época; mesmo assim, às vezes a história não perdoa e cria momentos curiosos como esse.

 

‘Gran Turismo’ surpreende e estreia no TOPO das bilheterias dos EUA; ‘Besouro Azul’ CAI para 3º lugar

O filme ‘Gran Turismo: De Jogador a Corredor‘ dominou a bilheteria dos Estados Unidos no último fim de semana, arrecadando impressionantes US$ 17,3 milhões em seus três primeiros dias de exibição no país e garantindo a primeira posição no ranking semanal. (via Box Office Mojo)

Enquanto isso, a popularidade duradoura de ‘Barbie‘ ficou evidente mais uma vez, já que o filme conquistou o segundo lugar no fim de semana, arrecadando US$ 17,1 milhões à sua já impressionante bilheteria global de US$ 1,34 bilhão.

O terceiro lugar no pódio ficou com ‘Besouro Azul‘, mesmo estando em sua segunda semana de exibição. O filme arrecadou US$ 12,7 milhões no último fim de semana, elevando sua bilheteria global para US$ 81 milhões.

Confira nossa crítica:

Vale lembrar que ‘Gran Turismo abriu com uma aprovação de 61% e uma nota média de 5.7/10 no Rotten Tomatoes.

Confira algumas avaliações:

“Grandes sequências de corrida, mas é tão clichê e pouco aventureiro que faz seu material de origem parecer profundo em comparação.” – The Daily Beast

“‘Gran Turismo’ é o que acontece quando cineastas talentosos assumem projetos ridículos e fazem um ótimo trabalho.” – IndieWare

“É feito com uma graça humanística espontânea, e as sequências de corrida, que dominam o filme, são verdadeiramente a história que está contando. São dirigidas e editadas de forma deslumbrante.” – Variety

“Nada aqui parece real ou tangível. Você poderia argumentar que isso contribui para uma melhor recriação do jogo – mas então por que se preocupar em ir ao cinema quando você simplesmente pode ficar em casa e jogar o jogo?” – Independent (UK)

“Apesar de algumas performances calorosas, é muito difícil ignorar a sensação de que são apenas duas horas de publicidade indireta” – Empire

“Veloz, furioso e baseado em fatos, esta adaptação embeleza um dos jogos favoritos de corrida com arquétipos familiares de filmes esportivos.” – Total Film

O elenco ainda conta com David Harbour, Archie Madekwe, Orlando Bloom, Darren Barnet, Josha Stradowski, Djimon Hounsou, Geri Horner e Emelia Hartford.

Jason HallZach Baylin assinam o roteiro.

Pra quem não conhece, ‘Gran Turismo‘ tem uma rica história no mundo dos games, sendo criado em 1997 por Kazunori Yamauchi. O jogo é tido como um dos simuladores de direção mais autênticos da categoria, focando em gráficos precisos, física e atenção aos detalhes dos carros, que os próprios jogadores constroem para pilotar. Mais de 85 milhões de jogos da série já foram vendidos mundialmente.

‘Michael’: Cinebiografia do Rei do Pop ganha novas imagens!

A cinebiografia do Rei do Pop, ‘Michael’, ganhou novas imagens revelando Jaafar Jackson, sobrinho de Michael Jackson, caracterizado como o tio durante as filmagens do longa.

O filme chega nos cinemas nacionais dia 17 de Abril.

O filme ‘Michael’ tem um orçamento de US$ 155 milhões.

O elenco conta com Jaafar Jackson interpretando Michael Jackson na fase adulta, enquanto Juliano Krue Valdi assume o papel na fase infantil. Colman Domingo interpreta Joe Jackson, e Nia Long representa Katherine Jackson, os pais do Rei do Pop. Miles Teller desempenha o papel do advogado John Branca.

Para quem não sabe, Jaafar é filho de Jermaine Jackson, um dos integrantes da banda The Jackson 5, na qual Michael iniciou sua carreira artística.

A sinopse oficial do filme destaca que “Michael levará o público a uma representação envolvente e honesta do homem brilhante, mas complicado, que se tornou o Rei do Pop. O filme apresenta seus triunfos e tragédias em uma escala épica e cinematográfica – desde seu lado humano e lutas pessoais até seu inegável gênio criativo, exemplificado por suas performances mais icônicas. Como nunca antes, o público terá uma visão interna de um dos artistas mais influentes e inovadores que o mundo já conheceu.”

‘Round 6’: 2 temporada conquista 88% de APROVAÇÃO no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

A 2ª temporada da aclamada série Round 6 já está disponível no catálogo da Netflix e, no Rotten Tomatoes, a produção obteve uma aprovação de 88% com base em 17 análises e 59% com o público.

Para efeito de comparação, a primeira temporada alcançou uma aprovação de 95% com base em 77 avaliações e 84% do público.

Banner de Squid Game 2 na Netflix com avaliações

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“Mas, se a série é apenas um veículo para mais do mesmo carnificina de alto design, seremos nós, coletivamente, apenas uma versão barata dos V.I.P.s?”, disse James Poniewozik do New York Times.

“O que era primalmente empolgante na premissa da série não foi completamente perdido; o estilo permanece intacto, embora estagnado; e a performance de Lee continua sólida, embora menos envolvente do que o que atraiu o público no início”, disse Daniel Fienberg do The Hollywood Reporter.

“Por mais divertida que seja este novo grupo de jogadores, é decepcionante que a segunda temporada os faça passar mais tempo nos dormitórios discutindo sobre continuar os jogos do que jogando os próprios jogos”, disse Kristen Baldwin do Entertainment Weekly.

“‘Round 6’ não consegue se desvincular do desejo de reiterar as mesmas lições exaustivas sobre ganância e a natureza humana, e isso faz mais para sobrecarregar a narrativa do que para elevá-la”, disse Therese Lacson do Collider.

“A segunda temporada de ‘Round 6’ introduz novas dinâmicas com cenários envolventes e prova que os três anos de espera valeram a pena para mais uma rodada”, disse Graeme Guttmann do Screen Rant.

“Embora esta última temporada de ‘Round 6’ tivesse sido melhor aproveitada se tivesse sido reduzida e combinada com a próxima terceira e última temporada, a série ainda está repleta de comentários perspicazes, raiva bem fundamentada e momentos fugazes de camaradagem”, disse Elijah Gonzalez da Paste Magazine.

Vale lembrar que a atração já teve sua terceira e última temporada confirmada – com estreia marcada para 2025.

A segunda temporada contará com oito novos atores no elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).

Os novos episódios ainda terão o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.

‘Setembro 5’: Peter Sarsgaard culpa guerra em Israel por recepção controversa do filme

Peter Sarsgaard, estrela do filme Setembro 5, recentemente abordou a baixa adesão do público à produção, revelando se a falta de sucesso o decepcionou. Em entrevista ao Deadline, o ator compartilhou suas percepções sobre a recepção do longa e a dinâmica das premiações no cinema.

“Acho que foi controverso, considerando o que está acontecendo em Israel”, afirmou Sarsgaard sobre o filme.

Ele notou que a produção gerou reações polarizadas: “O que foi interessante sobre esse filme é que pessoas de ambos os lados daquela guerra vieram até mim e disseram: ‘Tenho problemas com o filme’, e também pessoas dos dois lados daquela situação vieram até mim dizendo que acharam o filme excelente”.

Para Sarsgaard, a essência do filme era o jornalismo. “Para mim, aquele filme era simplesmente sobre jornalismo. Era sobre o começo da cobertura jornalística 24 horas por dia, 7 dias por semana, e levanta a pergunta: ‘Ver algo em tempo real, sem qualquer perspectiva, é realmente a verdade?'” Ele questionou a validade da informação em tempo real, sem contexto: “Quero dizer, é melhor levar 24 horas para entender algo completamente do que acompanhar segundo a segundo? Só o fato de onde você aponta a câmera já significa que você tomou uma decisão. Já é subjetivo. Essa ideia de que uma câmera ao vivo mostra a verdade… Eu não acho que seja… Certamente não é a verdade completa”.

Apesar da baixa bilheteria, o ator não se mostrou desapontado com o resultado. “Então… não sei. Para mim, o filme superou as expectativas. Quando decidi fazer aquele filme, se alguém tivesse me dito que ele seria indicado a algum prêmio, eu teria ficado muito surpreso”, concluiu.

Sarsgaard também destacou o baixo orçamento de Setembro 5, caracterizando-o como um filme pequeno. Ele fez uma reflexão sobre como o investimento financeiro pode influenciar as chances de um filme em premiações.

“Foi feito com quase nada. Não tinha dinheiro por trás. Prêmios são sobre dinheiro. Veja, se você está em um grande filme, há muitos votantes só no seu set de filmagem que vão votar no seu filme, certo?” explicou. “Ou se o seu diretor já foi indicado a 15 Oscars, é muito provável que ele seja indicado de novo, o filme será indicado, e todos os atores também. Prêmios não são teste de mérito — são, no máximo, um indicativo de certo nível de qualidade e popularidade”, afirmou.

Ainda assim, o ator reconheceu a importância dos prêmios para dar visibilidade a produções que, de outra forma, poderiam passar despercebidas.

“Acho que prêmios são importantes por darem visibilidade a filmes que, de outra forma, não seriam vistos. E por isso, de certa forma, sou a favor de um tipo de ‘ação afirmativa’ nos prêmios”, disse. Ele sugeriu que a escolha de filmes a serem premiados deveria focar naqueles que mais precisam de um holofote.

“Devemos perguntar: ‘O que está precisando disso?’ Não necessariamente ‘o que merece’, porque, sinceramente, quem diabos sabe o que merece? Todos nós temos opiniões diferentes sobre isso, mas o que poderia usar um holofote? O que poderia receber um pouco de atenção?”, destacou.

Como exemplo, ele citou ‘Nickel Boys’: “Para mim, um filme como Nickel Boys merece atenção. Foi algo interessante que aconteceu não faz muito tempo nos Estados Unidos, achei que o filme foi muito bem feito, e, sim, esse tipo de filme merece atenção”.

Confira:

No centro da história está Geoff (John Magaro), um jovem e ambicioso produtor que se esforça para provar seu valor ao seu chefe, o lendário executivo de TV Roone Arledge (Peter Sarsgaard). Juntamente com a intérprete alemã Marianne (Leonie Benesch) e seu mentor Marvin Bader (Ben Chaplin), Geoff inesperadamente assume o comando da cobertura ao vivo. À medida que as narrativas mudam, o tempo passa e rumores conflitantes se espalham. Com a vida dos reféns em jogo, Geoff enfrenta decisões difíceis e confronta sua própria bússola moral.

Estrelado por Peter Sarsgaard, que recentemente trabalhou em séries como ‘Acima de Qualquer Suspeita‘ e ‘Dopesick‘, o elenco conta também com John Magaro (Vidas Passadas), Leonie Benesch (A Sala dos Professores) e Ben Chaplin (Além da Linha Vermelha).

Escrito e dirigido por Tim Fehlbaum, ‘Setembro 5‘ tem produção de Sean Penn ao lado de Philipp Trauer, Thomas Wöbke, John Ira Palmer e John Wildermuth.

‘Stranger Things’: Mike sabe que Will o ama? Criadores respondem! [SPOILER]

[AVISO DE SPOILER]

Com os novos episódios deStranger Things disponíveis na Netflix, um dos momentos mais aguardados e emocionantes da série finalmente aconteceu: Will Byers (Noah Schnapp) assumiu sua sexualidade para seus amigos e familiares. No entanto, uma dúvida pairava entre os fãs: será que Mike (Finn Wolfhard) percebeu que ele é o objeto do afeto de Will?

No episódio 7, Will utiliza uma metáfora para se abrir. Ele menciona que teve uma queda por alguém que “não é como ele” e conclui dizendo: “Ele é apenas a minha Tammy”.

A frase é uma referência direta a uma conversa anterior com Robin (Maya Hawke) sobre a jornada dela de se assumir. No instante em que Will faz essa confissão, a câmera foca na reação de Mike, sinalizando uma mudança de percepção.

Em entrevista à People, Ross Duffer confirmou que a intenção era justamente mostrar que a “ficha caiu” para Mike:

“Essa era a intenção. Quando o Will fala sobre a Tammy e sua experiência, sim, é o Mike e os amigos entendendo agora, pela primeira vez, o que ele está dizendo. Mike foi um pouco alheio a isso ao longo dos anos, mas agora ele está processando o que o amigo sentiu esse tempo todo”, afirmou.

Ross acrescenta que o foco principal é o crescimento de Will: “É sobre ele entender quem é, ter menos medo e se expressar para as pessoas que ama”.

“Estava em lágrimas”, diz Noah Schnapp sobre cena épica de Will em ‘Stranger Things’ [SPOILERS]

A cena ocorre em um momento crítico, antes do confronto final contra Vecna. Will reúne o grupo e entrega um dos diálogos mais tocantes da série:

“A verdade é que eu sou diferente. Eu só fingia que não era porque queria ser como todo mundo. Eu queria ser como meus amigos, e eu sou como vocês em quase todos os sentidos… Gostamos das mesmas comidas, dos mesmos filmes e gibis. Eu só… não gosto de garotas”, diz Will.

‘Stranger Things’: Criadores comentam sobre a cena decisiva de Will [SPOILERS]

O episódio final de ‘Stranger Things’ estreia no dia 31 de dezembro na Netflix.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

‘A Bailarina 2’: Good Hero confirma sequência da animação de sucesso

A aclamada animaçãoA Bailarina, sucesso lançado em 2016, ganhará oficialmente uma sequência. Conforme apurado pelo Deadline, o anúncio foi realizado pela produtora francesa Good Hero, sediada em Paris.

A produção do novo longa-metragem começa neste mês, coincidindo com as vésperas do 10º aniversário do filme original, que foi exibido em mais de 100 países e arrecadou cerca de US$ 120 milhões nas bilheterias mundiais. O anúncio marca o primeiro passo nos planos da Good Hero para expandir o universo da franquia em diversas plataformas, incluindo cinema, televisão e mídias digitais, como o YouTube.

Os fundadores da produtora, Gregory Ouanhon e Laurent Zeitoun, estão à frente do projeto. Zeitoun também assina o roteiro e a direção da sequência. A Gaumont, que trabalhou no longa original, retorna como a responsável pela distribuição nos cinemas da França e no mercado internacional.

O lançamento mundial está previsto para o final de 2029.

Em comunicado conjunto, Zeitoun e Ouanhon destacaram o impacto duradouro da obra:

“A história inspiradora de empoderamento feminino de Ballerina continua conquistando novas gerações ao longo da última década e é ainda mais relevante hoje. O filme representa o significado de seguir os seus sonhos — os valores universais de superar desafios, trabalho duro e dedicação, o poder da expressão artística e a capacidade de promover mudanças positivas sendo fiel a si mesmo. Queremos expandir o universo de Ballerina e apresentar essa história mágica e emocionante a uma nova geração de jovens mulheres que já personificam esses valores”, destacaram.

Alexis Cassanet, vice-presidente executivo de Distribuição Internacional e Coproduções da Gaumont, também celebrou o retorno: A Bailarina continua sendo uma das animações independentes de maior sucesso nas bilheterias mundiais, demonstrando a força de seus temas universais. O DNA da franquia é atemporal e tem o poder de encantar diferentes gerações de famílias”.

Além do novo filme, a Good Hero está desenvolvendo uma série animada para a televisão, planejada para estrear logo após o lançamento deA Bailarina 2’. O roteiro do projeto televisivo será assinado pelo britânico Andrew Burrell, conhecido por seu trabalho em Desencanto (Netflix).

A Bailarina’ está disponível no catálogo da Netflix.

O filme acompanha uma sonhadora menina órfã que toma a arriscada decisão de fugir para Paris para realizar o desejo de se tornar uma grande dançarina. Na capital francesa, ela se passa por outra pessoa e consegue uma vaga no prestigiado Grand Opera.

Saiba Mais » A Bailarina