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Governo brasileiro aprova novas taxas para a Netflix e outros serviços de streaming

O Conselho Superior de Cinema (CSC) aprovou por unanimidade, nesta terça-feira (5), proposta que prevê modelo de cobrança da Condecine sobre o serviço de Vídeo Sob Demanda (VoD), a Condecine VoD.

Isso significa que o governo vai tachear a Netflix e outros serviços de streaming com um novo imposto conhecido como “Contribuição para o Desenvolvimento da Indústria Cinematográfica Nacional” (Condecine).

A taxa é cobrada de produtoras e distribuidoras de conteúdo no país, que tem que pagar em torno de R$ 7 mil por cada produção estrangeira com duração superior a 50 minutos (filmes, documentários, séries).

Como a Netflix disponibiliza centenas de título em seu catalogo, especula-se que a empresa terá que pagar em torno de R$ 300 milhões em taxas da Condecine.

Pela decisão do Conselho, as empresas que exploram o segmento de Vídeo Sob Demanda podem optar por recolher a Condecine de duas formas: sobre o número de obras que compõem o catálogo da empresa no Brasil, a chamada Condecine Catálogo; ou na forma de uma taxa única por assinante/transação, chamada de Condecine por Assinatura ou Condecine Transação.

O texto aprovado estabelece conceituações mais claras do Vídeo Sob Demanda, esclarecendo quais serviços não podem ser considerados VoD. Estão excluídos do conceito os serviços realizados pelas operadoras de TV paga e radiodifusores que têm como funcionalidade a disposição de conteúdo nas plataformas de TV Everywhere – serviço que permite acessar os conteúdos pagos também fora do ambiente doméstico.

‘Red Sonja’: Fãs fazem abaixo-assinado para Bryan Singer ser demitido do filme

Esta semana, o cineasta Bryan Singer foi acusado NOVAMENTE por estupro e pedofilia contra um rapaz de 15 anos no set de ‘O Aprendiz‘, e outros jovens vieram publicamente afirmar que ele os assediava sexualmente e usava drogas e álcool para diminuir suas inibições.

Com a polêmica, os fãs da adaptação de ‘Red Sonja‘ criaram um abaixo-assinado pedindo que a produtora Millennium Media o demita da cadeira de diretor.

O abaixo-assinado foi criado no Change.org e possui apenas 300 assinaturas, então clique aqui se quiser participar.

Bryan Singer sofreu acusações de abuso sexual e pedofilia ao redor dele por décadas e nada foi feito sobre isso. No atual clima do movimento MeToo e com a mais recente acusação, é irresponsável para a Millennium Films prosseguir com o desenvolvimento de ‘Red Sonja'” com Bryan SingerPedimos que você o encerre do projeto e traga outro diretor a bordo, talvez uma diretora feminino. Se você não o rescindir do projeto, nós boicotaremos o filme, bem como qualquer outro projeto que você faça em breve. Obrigado pelo seu tempo e espero que considere fazer a coisa certa. “, afirma a petição.

A produtora Millennium Media vai financiar e produzir o novo longa da personagem criada pelo autor de Conan, Robert E. Howard.

O roteiro está sendo escrito por Ashley Miller, que escreveu o roteiro de X-Men: Primeira Classe’. O produtor Avi Lerner comentou:

“Nós estávamos esperando pelo momento certo para este remake, e com o sucesso de Mulher-Maravilha, o público se manifestou. Eles querem mulheres heroínas”

Em 2009, Robert Rodriguez chegou a produzir cartazes do filme de Red Sonja, protagonizado pela Rose McGowan, mas o projeto nunca mais foi mencionado.

Confira:

‘Zumbilândia 2’: Novo vídeo recapitula a história do primeiro filme

Zumbilândia: Atire Duas Vezes’ ganhou um divertido vídeo que recapitula a história do primeiro filme para preparar o espectador para a sequência.

Assista:

Em entrevista ao Fandango, o diretor Ruben Fleischer revelou que a continuação trará zumbis evoluídos, que representarão uma ameaça real aos sobreviventes.

“Acho que nossos heróis estão um pouco acomodados porque os zumbis não são um desafio muito grande. Eles começaram a classificá-los em grupos diferentes. Há os que eles chamam de Lentos, pois eles são os mais burros. E há os Ninjas, que são um pouco mais espertos e podem chegar em você de fininho. Por fim, há os Hawkings, que são os inteligentes.”

Ele completa, “Mas há um novo tipo de zumbi de nós ainda não conhecemos. Eles são chamados T-800, um nome que faz referência ao infame Exterminador do Futuro. Esses T-800s são muito mais perigosos e ameaçadores. Acho que, pela primeira vez, nossos heróis se sentirão genuinamente em perigo por causa desse novo tipo de zumbi evoluído.”

Fleischer retorna à direção, assim como o quarteto do filme original, Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin.

A sequência seguirá o grupo carismático de matadores de zumbis após os eventos do primeiro filme, enquanto eles se estabelecem em suas vidas pós-apocalípticas. Eles escolheram um estilo de vida mais luxuoso e decidiram montar um acampamento na Casa Branca. Depois que um desentendimento entre Columbus (Eisenberg) e Wichita (Stone) faz o grupo se separar, Little Rock (Breslin) foge com Berkeley (Jogia), um cara que ela acabou de conhecer.

O grupo então parte para resgatar Little Rock, mas, claro, eles não estão sozinhos no mundo. Novos tipos de zumbis invadiram o mundo, que incluem Homers (burros), Hawkings (inteligentes) e Ninjas (mortais). Ao longo do caminho, Tallahassee (Harrelson) encontra sua partida na forma de uma caçadora de zumbis fodona chamada Nevada. Esta família improvisada terá que usar todas as suas habilidades e seguir as regras de sobrevivência de Colombo se quiserem sair vivos.

Os novatos Zoey DeutchAvan Jogia, Luke Wilson e Rosario Dawson completam o elenco.

Zumbilândia 2‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de outubro.

‘A Máscara de Ferro’: Jackie Chan e Arnold Schwarzenegger se enfrentam no trailer da aventura

A Máscara de Ferro‘, comédia de fantasia estrelada por Jackie Chan e Arnold Schwarzenegger, ganhou seu trailer legendado.

Assista:

Na sequência de ‘Império Proibido‘ (2014), Chan vive um mestre de artes marciais que tenta escapar de uma fortaleza britânica controlada por James Hook (Schwarzenegger), um rancoroso e impaciente militar.

No entanto, a trama é protagonizada por Jason Flemyng, que retorna como o viajante Jonathan Green em uma jornada da Rússia para a China enfrentando dragões, piratas, magia negra e criaturas fantásticas.

Mais uma vez o herói se prepara para uma longa jornada cheia de aventuras incríveis que eventualmente o levarão à China. O cartógrafo enfrentará muitas descobertas de tirar o fôlego, encontrará criaturas bizarras, encontrará princesas chinesas e confrontará mestres mortais das artes marciais e o Rei Dragão.

Dirigido por Oleg Stepchenko, o filme também conta com Charles Dance, Rutger Hauer, Anna Yao e Luu Brothers.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia no Brasil.

‘A Torre Negra’, ‘Em Ritmo de Fuga’, ‘Tomb Raider: A Origem’ e mais títulos que deixam a Netflix no fim de Dezembro

Assim como novos títulos chegarão em breve na Netflix, a plataforma de streaming também se despedirá de várias outras produções, que deixarão a grade de programação nos últimos dias de Dezembro.

E para você não perder nada que queira assistir, separamos a agenda completa de títulos que dirão adeus ao longo dos últimos dias do mês.

Confira:

23/12

Boneco de Neve
LEGO Batman: O Filme
Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha

25/12

A Gray State
Merlí: Temporada 2

27/12

Towies – Todos os episódios

28/12

CINQUENTONAS
Rolling Papers

30/12

A Torre Negra
Casa comigo?
Depois que o Pornô Acaba 3
Em Ritmo de Fuga
Encontros e desencontros
Perfume de mulher
Serenity – A luta pelo amanhã

31/12

Conan Without Borders – Todos os episódios
Le serment des Hitler
Numerado
O Filme da Minha Vida
Standing Tall
Tomb Raider: A Origem
Twice
Um maluco no pedaço – Todas as temporadas
Women at War 1914-1918

 

A lista de filmes que deixam a Netflix foi divulgada pelo StreamingsBrasil.

‘Pânico’: David Arquette torce para o retorno de Kirby, de Hayden Panettiere

Por meses, especula-se que a atriz Hayden Panettiere pode aparecer de surpresa para uma participação no novo filme da franquia ‘Pânico‘ – prestando até uma homenagem a Wes Craven, que disse em várias entrevistas que acreditava que Kirby Reed estava viva no final de ‘Pânico 4‘.

Na última vez que vimos a personagem, ela havia sido deixada para morrer após ser esfaqueada duas vezes na barriga. Pelo fato do seu corpo nunca ter sido mostrado, os fãs esperam que a Kirby tenha sobrevivido ao ataque.

Em entrevista ao HollywoodLife, David Arquette afirmou que adoraria ver o retorno da atriz Hayden Panettiere no filme.

“Eu amo a Hayden. Acho que ela é uma atriz e uma pessoa incrível e eu amaria que ela retornasse no novo ‘Pânico’.”

Assista a cena final da atriz em ‘Pânico 4‘:

Além disso, Arquette expressou seu desejo de retornar como o Dewey Riley em futuras sequências.

“Eu amo interpretar o Dewey e irei interpretá-lo enquanto eu puder,” declarou o ator.

A aguardada nova sequência da franquia ‘Pânico‘ será lançada no dia 13 de janeiro de 2022.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gilett, do sucesso Casamento Sangrento, comandam o projeto. Kevin Williamson será o produtor.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

 

‘Sonic 2 – O Filme’ abre com apenas 60% de aprovação no RT; Confira as críticas!

Após o sucesso comercial e de críticas do primeiro ‘Sonic‘, a sequência finalmente chegará aos cinemas nacionais em 7 de abril. Porém, o filme não agradou os críticos tanto quanto o primeiro.

Apesar das reações inicias serem positivas, a sequência dividiu os especialistas internacionais e abriu com 60% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 4.90/10 baseada em 10 reviews

No Metacritic, outro agregador de críticas, a pontuação reside em 47/100, indicando uma recepção “mista ou regular”.

Considerando que mais impressões serão adicionadas aos sites, é bem provável que as notas sejam alteradas com o passar dos dias.

Veja os principais comentários:

“Tudo meio que se resolve no final, mas não há razão concreta para tudo isso demorar duas horas” – The Guardian.

“Há uma piada que diz: ‘a história deste filme poderia ter sido escrita em um guardanapo’. Entretanto, para Sonic 2’, um guardanapo parece muito” – Little White Lies.

“Para um filme sobre um personagem que é incrivelmente rápido, esta sequência parece devagar” – Screen Daily.

“O roteiro reflete um esforço verdadeiro, e Jim Carrey está em pleno controle de sua performance, entregando uma sequência surpreendentemente satisfatória” – The Wrap.

“Estofado com ação frenética e enquadrado com comentários sagazes, [o filme] tem apelo para as famílias que procuram distrações para o feriado – ainda que não traga nada de novo” – THR.

Depois de se estabelecer em Green Hills, Sonic está pronto para mais liberdade, e Tom (James Marsden) e Maddie (Tika Sumpter) concordam em deixá-lo em casa enquanto eles saem de férias. Mas, assim que eles partem, o Dr. Robotnik (Jim Carrey) retorna, desta vez com um novo parceiro: Knuckles. A dupla busca uma esmeralda que tem o poder de construir e destruir civilizações. Sonic se junta a seu próprio companheiro, Tails, e juntos eles embarcam em uma jornada para encontrar a esmeralda antes que ela caia nas mãos erradas.”  

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

EXCLUSIVO! Melissa Barrera quer Salma Hayek com mãe de Sam e Tara em ‘Pânico 7’

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Melissa Barrera revelou que amaria ver a atriz Latina Salma Hayek como a mãe da Sam e Tara Carpenter em ‘Pânico 7’.

“Eu estou morrendo para trabalhar com a Salma Hayek. Seria um sonho se ela interpretasse minha mãe. Seria incrível.”, afirmou a atriz.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

O que você acha da ideia?

Além de quebrar recordes no território norte-americano – com uma estreia sólida de US$ 44.5 milhões –, ‘Pânico 6‘ também surpreendeu no Brasil, onde a sequência registrou a maior estreia da franquia.

De acordo com o Deadline, o novo longa arrecadou R$ 9.46 milhões durante o primeiro final de semana em nosso país. O resultado representa um aumento de 55% em comparação ao lançamento do filme anterior, ‘Pânico‘ (2022).

Além disso, a arrecadação global de ‘Pânico 6‘ também quebrou recordes da saga. O terror arrecadou US$ 22.6 milhões internacionalmente, através de 53 mercados – um aumento de 60% em comparação ao quinto filme.

O longa também teve o maior lançamento da franquia no Reino Unido, Austrália, México, Itália e Holanda.

Ao total, a produção teve uma estreia global de US$ 67.1 milhões.

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

O terror acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

‘Homem-Aranha 4’: Retorno de Andrew Garfield e Tobey Maguire está causando CONFLITO entre Marvel e Sony, segundo rumor

Após Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’ reunir as versões do Peter Parker/Homem Aranha interpretadas por Tom Holland, Andrew Garfield e Tobey Maguire, rumores recentes tem apontado que a Sony estava planejando reunir novamente as três estrelas em Homem-Aranha 4’.

Porém, isso tem gerado um conflito com a Marvel.

De acordo com o insider Daniel Richtman (via ComicBookMovie), a Sony Pictures e a Marvel Studios têm ideias diferentes sobre para onde levar o Homem-Aranha de Tom Holland após o sucesso comercial do último filme.

A Sony quer replicar parte da glória de bilheteria de ‘Sem Volta para Casa’, fazendo do ‘Homem-Aranha 4‘ outra “enorme” aventura no multiverso, com retorno de Tobey Maguire e Andrew Garfield.

No entanto, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, e o astro Tom Holland estão ansiosos para que o ‘Homem-Aranha 4‘ “seja mais simples”.

Holland já afirmou que só retorna para o filme se gostar do roteiro.

Richtman também menciona que Wilson Fisk/Rei do Crime deve aparecer em ‘Homem-Aranha 4‘, mas Vincent D’Onofrio ainda não entrou em negociações para reprisar o papel.

Vale ressaltar que boatos recentes sugerem participações de outros personagens do Universo Cinematográfico da Marvel (UCM) no novo filme, como os heróis Kate Bishop (Hailee Steinfeld), Jessica Jones (Krysten Ritter), Eco (Alaqua Cox), Demolidor (Charlie Cox) e o vilão Abutre (Michael Keaton).

No entanto, até o momento, o futuro do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel permanece incerto, embora haja muitos rumores sugerindo que ele desempenhará um papel central nos próximos dois filmes dos Vingadores.

Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 880,2 milhões. O segundo filme, Homem-Aranha: Longe de Casa’, superou isso, alcançando um sucesso ainda maior com uma arrecadação de US$ 1,132 bilhão. Por sua vez, o terceiro filme, Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, elevou-se ainda mais, conquistando incríveis US$ 1,916 bilhão.

Assista nossa entrevista com Tom Holland entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Ciência elege os 20 Filmes de Terror Mais ASSUSTADORES da História através dos batimentos cardíacos

O Science of Scare Project acaba de lançar sua nova edição anual, revelando os filmes de terror mais aterrorizantes com base em um estudo científico. Para chegar a essa lista, 250 voluntários tiveram suas reações monitoradas, incluindo alterações nos batimentos cardíacos, enquanto assistiam a vários filmes de terror.

Embora a pesquisa ofereça uma abordagem científica, é importante lembrar que o medo é subjetivo e varia de pessoa para pessoa, dependendo de experiências pessoais e sensibilidade.

A Entidade‘ (2012), de Scott Derrickson, manteve seu título de filme mais assustador, com uma elevação média de 34% na frequência cardíaca dos espectadores. Já o filme ‘Oddity — Objetos Obscuros‘, de Damian Mc Carthy, foi o único lançamento de 2024 a entrar no top 20.

A metodologia do estudo inclui:

– Monitoramento cardíaco para registrar o aumento médio dos batimentos
– Cálculo do “Scare Score”, combinando aumento da frequência cardíaca e variação dos intervalos entre os batimentos

Esses fatores avaliam tanto cenas de sustos repentinos quanto aquelas que constroem suspense gradualmente.

Confira os 20 Filmes Mais Assustadores da História, segundo o estudo:

  1. A Entidade (2012)
  2. Cuidado com Quem Chama (2020)
  3. Skinamarink — Canção de Ninar (2022)
  4. Sobrenatural (2010)
  5. Invocação do Mal (2013)
  6. Hereditário (2018)
  7. Sorria (2022)
  8. O Exorcismo de Emily Rose (2005)
  9. Fale Comigo (2022)
  10. Hell House LLC (2015)
  11. Invocação do Mal 2 (2016)
  12. Corrente do Mal (2014)
  13. Demoníaca (2020)
  14. Abismo do Medo (2005)
  15. Atividade Paranormal (2007)
  16. Babadook (2014)
  17. Um Lugar Silencioso — Parte 2 (2020)
  18. A Autópsia (2016)
  19. Sobrenatural: Capítulo 2 (2013)
  20. Oddity — Objetos Obscuros (2024)

Jason Blum está interessado numa série de TV inspirada em ‘A Entidade‘, dirigido por Scott Derrickson e estrelado por Ethan Hawke em 2012.

O cineasta foi questionado sobre quais dos filmes da produtora poderia ganhar uma adaptação para a TV, ao que ele respondeu:

“Acho que ‘A Entidade‘ daria uma ótima série de TV. Seria divertido de fazer.” 

Na trama de ‘A Entidade‘, um autor de romances criminais encontra uma caixa com filmagens antigas de crimes horripilantes, que parecem ter sido cometidos por um assassino em série. Ao investigar, ele e sua família se tornam alvos de uma entidade sobrenatural maligna.

Morre a atriz Diane Keaton aos 79 anos

A atriz Diane Keaton, 79, morreu hoje, na Califórnia, nos Estados Unidos. A morte foi confirmada por um porta-voz da família de Diane à revista People. A causa do óbito não foi divulgada.

A família pediu respeito e privacidade nesse momento. Maiores detalhes sobre o velório não foram divulgados.

O último filme da atriz foi ‘Do Jeito Que Elas Querem – O Próximo Capítulo‘.

Com direção de Bill Holderman, o longa traz de volta o icônico quarteto formado por Jane Fonda (Vivian), Diane Keaton (Diane), Mary Steenburgen (Carol) e Candice Bergen (Sharon).

A tão esperada sequência segue nossas quatro melhores amigas enquanto elas levam seu clube do livro para a Itália para a divertida viagem de garotas que nunca tiveram. Quando as coisas saem dos trilhos e segredos são revelados, suas férias relaxantes se transformam em uma aventura de cross-country única na vida.

Andy GarciaDon JohnsonCraig T. Nelson também irão reprisar seus papéis como Mitchell, Arthur e Bruce, respectivamente. Giancarlo GianniniHugh QuarshieVincent Riotta são as mais novas adições ao elenco.

Crítica | O Desconhecido – CHOCANTE projeto que nos mostra uma maiores operações policiais da história da Austrália

Os caminhos investigativos de uma confissão. Exibido na Mostra Um Certo Olhar em Cannes em 2022, o longa-metragem australiano O Desconhecido navega por uma investigação repleta de variáveis onde temos o foco em um policial disfarçado que busca provas contra um homem por um crime do passado. Baseado no livro The Sting da jornalista e escritora Kate Kyriacou, o projeto, que possui uma narrativa detalhista que apresenta suas peças aos poucos, caminha por detalhes do que ficou conhecida como uma das maiores operações policiais da história da AustráliaJoel Edgerton Sean Harris estão brilhantes no seus respectivos papéis.

Na trama, conhecemos dois homens que nunca se viram e acabam iniciando uma amizade em uma ônibus. Eles resolvem se ajudar e tempos depois, um deles, Henry Teague (Sean Harris), acaba entrando para uma rede criminosa que realoca pessoas e apaga histórias onde é recebido e vira parceiro de ações de Mark (Joel Edgerton). Só que Mark na verdade é um policial disfarçado que faz parte de uma equipe de experientes agentes da lei que buscam provas contra Henry por um crime cometido quase dez anos antes. Buscando estreitar os laços de confiança com o suspeito, Mark precisará correr contra o tempo em busca da confissão do criminoso.

O abstrato componente segredo, aqui colocado em duas vias paralelas como se fossem antíteses, algo como o veneno e o antídoto, em uma batalha repleta de angústia e apreensão, é fator chave para o raio-x emocional traçado dos personagens. No ponto de vista de Mark, o policial infiltrado mais presente na operação, por onde a narrativa mantém sua quase total atenção, acompanhamos uma rotina de ansiedade constante que beira ao próximo de um caos emocional por tudo que envolve a importância de se conseguir a confissão.

Nos seus arcos iniciais, a história de O Desconhecido fica um pouco difícil de se entender, principalmente se você for assistir a esse trabalho disponível na Netflix sem ter pesquisado sobre o fato que foi baseado. Aos poucos vamos acompanhando e entendendo melhor algumas histórias que correm em paralelo mas que fazem parte da questão principal abordada como um todo. Há um clima de tensão constante induzindo o espectador a um estado de atenção aos detalhes. O brilhantismo do roteiro nos aproxima dos detalhes com grande abordagem do contexto como se peças fossem apresentadas a cada nova virada na trama nos levando a uma compreensão sobre todos os esforços da operação traçada, que ficou conhecida como uma das maiores operações policiais da história da Austrália.

13º Distrito

O último trabalho completo do astro Paul Walker

Mesmo sendo o remake de um importante filme para a indústria do cinema francês, o fato que mais chama a atenção agora em 13º Distrito, infelizmente, é esta ser a última produção (completa) do falecido Paul Walker. O ator perdeu a vida em um acidente de carro, em 30 de novembro de 2013, aos 40 anos de idade. Mesmo sem ser parte do time A de Hollywood, ou ser destacado por seus dotes como ator, Walker participou de obras de qualidade, como A Vida em Preto e Branco (1998), foi dirigido por grandes nomes, como Clint Eastwood (A Conquista da Honra) e Richard Donner (Linha do Tempo), e atuou ao lado de gente como Penélope Cruz (Anjo de Vidro).

Já o status de astro, do time B e o máximo que chegou do A, veio com a franquia Velozes e Furiosos, da qual Walker participou de cinco dos seis filmes e filmava o sétimo quando faleceu sem terminá-lo. O ator havia concluído dois outros filmes antes de sua morte, lançados de forma póstuma. O primeiro a sair foi Contagem Regressiva (2013), que causou certa controvérsia ao ter estreado nos cinemas norte-americanos bem em cima da morte do ator, em dezembro de 2013. Alguns alegavam o desejo de capitalizar em cima da tragédia. Não foi bem o caso, afinal não é como se os produtores tivessem segurado a estreia da obra.

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Em Contagem Regressiva, Walker entrega um de seus melhores desempenhos da carreira, como um pai viúvo, desesperado pela sobrevivência da filha recém-nascida, quando o hospital que a mantém viva através de um respirador artificial é atingido pelo furacão Katrina. O filme é um thriller dramático. E agora, chega 13º Distrito, o último filme que Walker concluiu. Este veículo de ação, como dito é a refilmagem do popular Distrito B13, obra francesa de 2004, que gerou uma continuação em 2009 chamada Distrito B13 Ultimato. A versão americana é uma refilmagem cena a cena de seu original.

Assim como o recente Oldboy – Dias de Vingança, o objetivo é apresentar para o grande público um filme de sucesso em seu país de origem, repetindo sua trama em voz alta para ser ouvida por mais gente. Na história, passada num futuro não tão distante em Detroit (a óbvia brincadeira seria apontar como um prelúdio de Robocop), um poderoso traficante ameaça a cidade. Na verdade, o conjunto habitacional conhecido como Brick Mansions se tornou um risco tão grande para a população em geral que os políticos ameaçam explodi-lo de vez. Algo que deve ressoar perto com o povo carioca.

CinePop 4

Cabe ao agente disfarçado vivido por Walker salvar o dia. Para isso ele contará com um homem de dentro, o acrobata, mestre e criador do esporte parkour, David Belle. Aliás, um dos motivos da existência do filme original francês, criado pelo veterano Luc Besson (um dos maiores empresários do ramo de cinema na França) foi fazer bom uso das coreografias alucinantes e absurdas de Belle, que reprisa aqui seu papel do original. Pensem em Jackie Chan com menos lutas e mais saltos perigosos. Apesar de um pouco mais velho, Belle não deixa a peteca cair e desenvolve momentos originais e novos truques na nova versão.

Distrito B13 é o que havia de mais próximo a um blockbuster francês. Já 13º Distrito pode soar como seu primo pobre para os não escolados. O que acontece é que se tratando de uma produção americana, o público espera sempre mais. A história é mundana e tem todo ar de produção B. A trama não é nada que já não tenhamos visto antes, mesmo se tratando de um roteiro xerocado. O que verdadeiramente chama a atenção, ainda são as incríveis acrobacias de Belle, nas quais Walker até se encaixa bem. O plano do vilão, envolvendo um míssil para destruir a cidade, soa como 007 de quinta, e o filme ainda reserva muitos momentos embaraçosos. Basta dizer que existem dois tipos de filmes de ação, os que os personagens sangram quando vidros são quebrados em suas cabeças e os que não sangram. 13º Distrito pertence ao segundo grupo.

‘A Pequena Sereia’ e os Próximos Live-Action de clássicas animações da Disney

Com o lançamento do teaser do live-action de A Pequena Sereia e a estreia recente de Pinóquio, de Robert Zemeckis, no início de setembro na Disney+, o estúdio mostra que seu interesse nesta onda de refilmagens em carne e osso de suas animações clássicas está maior do que nunca. Apesar de nem todos serem completamente abraçados pelos críticos e de certa negatividade por parte do público em relação a algumas mudanças às contrapartes originais, o aspecto positivo destas reimaginações é apresentá-las a novas gerações com ajustes sociais mais condizentes com os tempos em que vivemos. Veja por exemplo a evolução que as mulheres conquistaram dentro da sociedade. No passado, os clássicos animados da Disney eram espelho de seu tempo, e pregavam que para a felicidade das princesas tudo o que bastava era encontrar um príncipe para chamar de seu – como se suas vidas não valessem mais nada não fosse isso. É claro que esse fator precisa ser levado em conta quando trazemos tais histórias para os dias de hoje. Isso sem falar em inclusões raciais e de gênero. O importante é não apagar o passado, e sim aprender com ele e evoluir.

Pensando nessa chama que a Disney planeja manter viva por muito tempo ainda, trazemos a segunda matéria do segmento. Já lançamos um ranking com todos os filmes em live-action que são reimaginações dos clássicos animados. E agora vamos dar uma olhada no futuro, com o que virá no cinema e streaming a partir de 2023. Confira.

Leia também: Do Pior ao Melhor | Ranqueamos TODOS os Remakes em Live-Action da Disney incluindo o recente ‘Pinóquio’

A Pequena Sereia

Um dos live-action mais aguardados pelos fãs desde que a Disney começou nesta onda de refilmagens com atores reais, A Pequena Sereia original foi um marco em 1989, pois sinalizou a mudança de um período sombrio para o estúdio em suas animações (acredite), virando a página para uma nova fase de sucessos. A Pequena Sereia simboliza esse ponto de virada. O filme antes mesmo de seu lançamento, que ocorre em 26 de maio de 2023 nos cinemas dos EUA, foi alvo de boicote de uma galera chata e que não tem mais o que fazer a não ser reclamar – aqui o alvo foi pura e simplesmente o racismo, pela intérprete da sereia Ariel ser a jovem atriz negra Halle Bailey. Quem dirige é Rob Marshall, realizador indicado ao Oscar pelo musical Chicago (2002).

Peter Pan e Wendy

Programado originalmente para estrear em 2022, a versão de carne e osso de Peter Pan da Disney foi empurrado para 2023 ainda sem data definida. O que sabemos é que assim como o recente Pinóquio, Peter Pan não ganhará um lançamento nas telonas, e sim direto na plataforma da Disney+. Jude Law vive o vilão Capitão Gancho, o menino Alexander Molony vive o protagonista voador, e prometendo outra polêmica racial, a bela atriz negra Yara Shahidi será a fada Sininho. A direção é de David Lowery, de Meu Amigo Dragão (2016), também da Disney.

Branca de Neve

Em 2023, todas as atenções estarão no live-action de A Pequena Sereia, e em Peter Pan e Wendy no Disney+. Assim uma nova leva começará a surgir só em 2024, e como pontapé inicial o estúdio investe em seu grande clássico absoluto, Branca de Neve – que nada mais é do que o primeiro longa-metragem animado da Disney, datando de 1937. Tá bom para você? Sob o comando de Marc Webb (dos filmes O Espetacular Homem-Aranha), o live-action terá Rachel Zegler como a heroína, e Gal Gadot como a Rainha Má. O filme tem estreia programada para o dia 22 de março.

Mufasa: O Rei Leão

A versão live-action, ou melhor, CGI-action de O Rei Leão (2019) foi um tremendo sucesso, apresentando a história “felina de Shakespeare” para toda uma nova geração. Assim, uma sequência vinha sendo ventilada desde então. Eis que ela finalmente ganha título e sinopse, se revelando uma prequel, com a história da relação problemática entre o Rei Mufasa, pai de Simba, com seu irmão traiçoeiro Scar. A direção, por sua vez, sai das mãos de Jon Favreau, e vai para Barry Jenkins, de Moonlight (2016). A estreia é só em 2024, no dia 5 de julho.

O Corcunda de Notre Dame

Mais um live-action da Disney deve chegar em 2024, este baseado na animação homônima de 1996 – que por sua vez é um verdadeiro clássico da literatura francesa. O projeto ainda se encontra nas fases iniciais de desenvolvimento, mas sabemos que Josh Gad irá produzir e pode vir a ficar com papel principal do corcunda Quasimodo. Fora isso, Gal Gadot e Chris Hemsworth expressaram interesse pelos papeis da cigana Esmeralda e do Capitão Phoebus, respectivamente. O lançamento está programado para o dia 19 de julho de 2024.

A Espada era a Lei

Em 2024, alguns live-action da Disney são prometidos, e até agora na lista este é o quarto – sendo também o segundo baseado numa animação clássica. Embora não tão antiga quanto Branca de Neve, a versão da Disney para a lenda do Rei Arthur foi lançada em 1963, sendo assim um de seus primeiros grandes sucessos e um de seus filmes mais tradicionais. Será interessante ver a nova roupagem que o estúdio dará ao projeto, que até o momento tem confirmado o diretor espanhol Juan Carlos Fresnadillo, do terror Extermínio 2 (2007), no comando e a data de 13 de dezembro de 2024 para a estreia.

Hércules

Agora adentramos no território dos filmes que ainda não possuem data de estreia definida, ou sequer ano de lançamento. Isso porque daqui em diante, estas obras ainda se encontram em fases iniciais de produção, no entanto, já foram anunciadas. Essa, é claro, é a versão em carne e osso do herói mitológico Hércules, que ganhou animação de sucesso em 1997. Pouco se sabe da adaptação, apenas que, a princípio, terá direção de dois cineastas: Guy Ritchie, de Aladdin (2019), e Alex Proyas, de O Corvo (1994).

Aladdin 2

Por falar em Guy Ritchie, o diretor voltará ao comando de Aladdin em sua sequência ainda sem título. Depois do sucesso de 2019, que se mostrou uma das surpresas mais agradáveis de um live-action da Disney em anos recentes, o estúdio tratou de começar a desenvolver uma continuação e amarrou Ritchie para mais um round. Com promessa de estreia no dia 23 de maio de 2025, Naomi Scott e Mena Massoud estão confirmados respectivamente como Jasmine e Aladdin, mas nada de Will Smith por enquanto.

Mogli 2

Outro que fez tremendo sucesso em live-action foi Mogli – O Menino Lobo, de 2016, que conta a história de uma espécie de Tarzan mirim. Desta vez, no entanto, o responsável pelo sucesso não será jogado para escanteio, com o ocupado Jon Favreau retornando para o comando. Porém, a sequência chegará exatos 10 anos depois do original, no dia 10 de julho de 2026.

Cruella 2

Um dos maiores sucessos do cinema pós-pandemia foi Cruella (2021), filme que mostra a juventude de uma das maiores vilãs do acervo das animações Disney, a transformando numa anti-heroína. Ou seja, não se trata de uma versão em live-action do clássico 101 Dálmatas – que já ganhou sua adaptação em 1996. Desta forma, o estúdio já garantiu uma sequência, com as voltas de Emma Stone como a protagonista, e de Craig Gillespie na direção. A continuação ainda não revelou a data de estreia.

Sininho

Com a estrela vencedora do Oscar Reese Witherspoon vinculada para protagonizar – além de igualmente ser a produtora do filme – este projeto em desenvolvimento se trata de uma nova abordagem solo para a fadinha muda que acompanha Peter Pan em suas aventuras. Assim como Cruella, a ideia é dar foco num personagem secundário de uma animação clássica da Disney, jogando o protagonismo para ela. Tudo o que sabemos é a presença da atriz, e a data de estreia para 7 de março de 2025.

Robin Hood

Aqui temos um caso curioso. Ao contrário da versão da lenda do Rei Arthur que a Disney produziu com A Espada era a Lei, a escolha do estúdio para o conto igualmente lendário de Robin Hood recebeu uma roupagem diferente. A opção do estúdio foi usar como personagens da aventura animais antropomorfos, ou seja, os protagonistas do longa são uma raposa, um urso, um leão, um galo e uma cobra falantes e humanoides, entre outros. Ou seja, a pergunta que fica é: como trazer isso para o live-action? Temos certeza que os realizadores darão um jeito.

Aladdin derivado – Príncipe Anders

Que a Disney é uma máquina de fazer dinheiro ninguém duvida. Desde que adquiriu a Marvel e a LucasFilm, por exemplo, o estúdio colocou suas franquias para trabalhar e gerar lucro – assim ganhamos diversos filmes com tais selos durante os anos desde a aquisição. Com seus live-action não é diferente, e os tópicos prometem não se esgotar. Veja o caso com este item aqui. Além de uma sequência direta de Aladdin, o estúdio está confeccionando também um derivado deste universo, que terá como protagonista o fanfarão príncipe Anders, o pretendente de Jasmine vivido por Billy Magnussem. Ou seja, esperemos ao menos a volta do ator.

Bambi

Depois de Dumbo, que ganhou live-action pelas mãos de Tim Burton, outra animação clássica sobre um animalzinho falante promete ganhar nova roupagem. A animação de Dumbo estreou em 1941 e Bambi chegou logo no ano seguinte, em 1942. A versão em “carne e osso” do elefantinho orelhudo voador deu enfoque maior nos humanos do que sua contraparte, e descartou ter animais falantes como na animação. Ao que tudo indica não será este o caminho adotado pelo live-action de Bambi, que já anuncia Dion T. Gibson como a voz do veadinho que tem sua mãe morta por caçadores e precisa lidar com esta perda. Embora esteja listado para uma estreia em 2023, pode ser que venha a ser adiado.

Aristogatas

Animação de 1970, a Disney precisa aprender com os erros da Universal em sua adaptação do famoso musical Cats (2019) para não tropeçar da mesma forma. Acontece que aqui também temos como foco um grupo de gatos cantantes e dançantes – boêmios e amantes do jazz. Na trama, uma milionária deixa toda a sua fortuna para seus gatos, e desperta a ira de seu mordomo, que estava de olho em sua fortuna. Até o momento temos vinculado o nome de Will Gluck no roteiro e produção, que pode muito bem assumir a função de diretor também. Gluck foi o responsável pelo sucesso dos dois Pedro Coelho, longas que misturam animação com atores reais – que deve ser o caminho seguido também em Aristogatas.

Lilo & Stitch

Fechando a matéria, mas não menos importante, temos a versão de carne e osso (e CGI) de uma das mais recentes animações da Disney a ganhar live-action. Trata-se de Lilo & Stitch, que está completando 20 anos de sua estreia em 2022. Antes de Moana, outra animação da casa jogava luz na cultura havaiana. Mas ao invés de Deuses do mar, o foco aqui era a visita de uma criaturinha espacial que é uma espécie de Gremlin, devorando tudo em sua frente. Ele desenvolverá amizade com a menina Lilo. A nova versão é prometida para o dia 10 de maio de 2024, e terá direção de Dean Fleischer-Camp, do sucesso Marcel – A Concha com Sapatos (2021).

‘The Flash’: Hartley Sawyer foi promovido ao elenco fixo na 5ª temporada

De acordo com o TV LineHartley Sawyer foi promovido ao elenco fixo da 5ª temporada de ‘The Flash‘. O ator interpreta Ralph Dibny, o Homem Elástico, um ex policial corrupto que aprende com Barry como ser um herói ao descobrir seus super poderes.

O personagem foi introduzido na trama na temporada anterior, com caráter recorrente.

Além de Sawyer, a atriz Danielle Nicolet, intérprete da personagem Cecile, também terá participação regular na 5ª temporada da produção original da CW.

Cecile participa da série desde o princípio, mas sua personagem começou a ganhar maior destaque a partir da terceira temporada. Em virtude dos acontecimentos do quarto ciclo, seu retorno como personagem regular se torna ainda mais evidente.

 

‘Brinquedo Assassino’: Reboot ganha nova arte sinistra; Trailer será lançado sexta-feira!

O reboot de ‘Brinquedo Assassino‘ ganhou uma nova arte sinistra.

O primeiro trailer será lançado durante as sessões de ‘Maligno‘ e será divulgado online na sexta-feira (8).

Confira a arte, com o teaser:

O teaser traz o CEO da Kaslan, Henry, que fala sobre o novo produto da empresa. Como se sabe, o Buddi é um boneco tecnológico que será possuído por um espírito assassino no novo filme.

“Nós desenvolvemos o mais interativo e tecnológico brinquedo no mercado. Mas, fazendo isso, nós criamos algo bem mais importante. Toda criança é especial para nós, e toda criança merece uma companhia, um amigo, que nunca a decepcionará.”

‘Chucky vs Annabelle’ a caminho?

A Imagem Filmes agendou a estreia por aqui no dia 20 de Junho, mesmo dia do lançamento de ‘Toy Story 4‘.

Ambos os filmes também vão competir nas bilheterias norte-americanas, estreando por lá um dia depois, em 21 de Junho.

“A trama segue uma mãe (Plaza) que dá de presente ao seu filho (Bateman) um boneco em seu aniversário, sem saber de sua natureza sinistra.”

O novo filme vai trazer uma versão reimaginada de Chuck. A MGM e Orion Pictures revelaram que a empresa MastersFX será a responsável por desenvolver o assustador boneco. O estúdio em questão é o mesmo responsável pelos recentes projetos ‘The Belko Experiment‘ e ‘Arranha-Céu: Coragem sem Limite‘.

O elenco inclui Aubrey PlazaBrian Tyree HenryGabriel Bateman, Beatrice Kitsos Ty Consiglio.

Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘) é o diretor, com um roteiro de Tyler Burton Smith.

O longa ainda conta com os mesmos produtores de ‘It: A Coisa‘, David Katzenberg e Seth Grahame-Smith.

Parasita

(Parasite)

 

Elenco:

Kang-ho Song

Sun-kyun Lee

Yeo-jeong Jo

 

Direção: Bong Joon-ho

Gênero: Suspense

Duração: 132 min.

Distribuidora: Pandora Filmes

Orçamento: US$ 11 milhões

Estreia: 07 de Novembro de 2019

Sinopse: 

Os membros de uma família estão desempregados e vivendo na miséria. Ao primeiro contato com uma vida de luxo e glamour, eles decidem fazer o necessário para ascenderem socialmente, até se envolverem num acidente inesperado.

Crítica | Parasita – Vencedor em Cannes, filme é um poderoso delírio sobre sobrevivência (Nota: 9.0)

 

Curiosidades: 

» A produção foi considerada o melhor filme do ano durante o Festival de Cannes 2019, faturando o prêmio Palma de Ouro no evento;

» Do mesmo diretor de ‘Memórias de um Assassino‘ (2003), ‘O Hospedeiro‘ (2006), ‘Expresso do Amanhã‘ (2013) e ‘Okja‘ (2017);

» Representante da Coreia do Sul no Oscar de Filme Estrangeiro 2020;

» Prêmio de Melhor Filme no Festival de Sydney 2019;

» Prêmio de Melhor Diretor no International Cinephile Society Awards 2019;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Quarentena? Gloria Groove compartilha lista com suas produções favoritas na Netflix

Enquanto o Brasil está de quarentena por causa do surto de Coronavírus, a Netflix convidou a cantora Gloria Groove para compartilhar sua lista com as produções favoritas no serviço de streaming.

Confira:

O surto de coronavírus está redefinindo a rotina das pessoas ao redor do mundo e com muitas das principais estreias sendo adiadas, os cinéfilos ficaram um tanto órfãos.

Além disso, a pandemia acarretou em medidas drásticas, que inviabilizaram a movimentação nos cinemas, em virtude do alto risco de contaminação, por se tratar de um local fechado e com grandes aglomerações.

Pensando nesse atual e crítico momento vivido pelo mundo, a Netflix compartilhou uma lista de séries disponíveis para conferir, enquanto os cinemas continuarem sendo considerados lugares de alto risco de contaminação.

Entre as dicas compartilhadas estão as séries ‘Skins‘, ‘That 70’s Show‘ e ‘Gotham‘.

Confira:


Recentemente, a Netflix divulgou que os usuários da plataforma estão consumindo um produto um tanto quanto esquecido nos últimos meses – principalmente devido ao surto do Coronavírus nas últimas semanas.

Depois de diversos cancelamentos de eventos cinematográficos, banimentos de voos da Europa e a recente confirmação de que Tom Hanks e sua esposa contraíram a doença, a obra Pandemic: Como Prevenir uma Epidemia começou a despontar como uma das grandes escolhas dos espectadores.

Confira o trailer:

Confira a sinopse oficial:

Conheça os heróis do front de batalha contra a influenza e aprenda sobre seus esforços para impedir a próxima epidemia global.

A série documental viaja por países como Índia, Egito, Congo e Estados Unidos, trazendo referências e paralelos a outros surtos sanitários (como a Gripe Espanhola) e também comentários sobre os profissionais de saúde que lutam para que essas pandemias acabem.

‘Van Helsing’: Última temporada ganha trailer e data de estreia

O canal SyFy divulgou o primeiro trailer da 5ª (e última) temporada de ‘Van Helsing‘.

Confira:

O ciclo final irá estrear oficialmente no dia 16 de abril.

Jonathan Walker é o novo showrunner da série.

A história gira em torno de Vanessa Van Helsing, filha de Abraham Van Helsing, caçador de vampiros. Ao acordar cinco anos no futuro, ela descobre que os vampiros tomaram conta do mundo. Cabe a ela, com seus poderes, liderar uma ofensiva para recuperar o controle do que sobrou do planeta. No caminho, ela e seu grupo encontram humanos e vampiros, alguns amigáveis, outros inimigos que farão qualquer coisa para destruí-los.

O elenco inclui Kelly Overton, Jonathan Scarfe, Vincent Gale, Rukiya Bernard, Tricia Helfer e Aleks Paunovic.

‘Homem-Aranha’: Tom Holland fala pela primeira vez sobre sua participação em ‘Venom 2’

Em entrevista ao The Direct, Tom Holland (‘O Diabo de Cada Dia’) foi perguntado sobre um possível crossover entre o ‘Homem-Aranha‘ e o ‘Venom‘.

“Eu sinceramente não sei. Foi muito emocionante fazer parte desse filme. Obviamente, Tom Hardy é um dos melhores atores do mundo. Ele é um cara adorável, mas nunca pensei muito sobre isso.”

Anteriormente, Tom Hardy já havia comentado sobre a possibilidade de um crossover entre os dois personagens: “Você não pode fazer uma história do Venom sem o Homem-Aranha no meio. Ele está em algum lugar. Nós apenas temos que esperar todas as estrelas se alinharem, mas até lá estamos focados em ‘Venom 2’. Porém, essa possibilidade está sempre em nossas mentes, sabe? ‘Quando poderemos devorar o Homem-Aranha’?”

Com estreia marcada para 16 de dezembro nos cinemas nacionais, ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ terá 159 minutos de duração (ou 2 horas e 39 minutos).

Sendo assim, o filme será o segundo mais longo do MCU, na frente de ‘Eternos‘ (156 minutos, ou 2 horas e 36 minutos) e atrás de ‘Vingadores: Ultimato‘, que tem 3 horas e dois minutos.

Enquanto a Sony continua tentando desmistificar que os Homens-Aranhas de Maguire e Garfield estarão no filme, novos supostos vazamentos parecem corroborar essa teoria.

Foram postadas no Twitter imagens dos uniformes que devem ser usados no filme, e parecem ser reais. A Sony não comentou.

Confira:

E aí, você também está na torcida para rever os astros?

Assista ao trailer:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

‘Breeders’: Série com Martin Freeman é RENOVADA para a 4ª temporada

O canal FX renovou oficialmente a série ‘Breeders‘ para a 4ª temporada.

“‘Breeders’ nos deu a oportunidade especial de assistir a família ‘Worsley’ crescer a cada temporada, e o FX está animado em encomendar a quarta temporada que trará o próximo capítulo dessa série hilária e brutalmente honesta,” declarou Nick Grad, presidente de programação original do canal. “Agradecemos aos criadores Simon Blackwell, Chris Addison e Martin Freeman, toda a equipe criativa e o elenco. O esforço deles é o sustenta essa série e nós estamos felizes em fazer parte dessa família estendida.”

A série foi criada por Chris Addison, Simon Blackwell e Martin Freeman.

A produção explora um olhar cômico sobre as provações e tribulações da paternidade.

Além de Freeman, o elenco ainda conta com Daisy Haggard, Alun Armstrong, Joanna Bacon, Alex Eastwood e Eve Prenelle.

‘Demônio dos Mares’ afunda com apenas 17% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

As primeiras críticas de ‘Demônio dos Mares‘ (The Black Demon) já saíram, e as reações não foram nada positivas. Com 6 reviews publicadas até o momento, o longa amargou apenas 17% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral detonou a produção pela falta de carnificina e cenas com o tubarão assassino, criticando o foco em personagens completamente desinteressantes.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘Demônio dos Mares’ apenas explora sua trama de forma vaga, usando-a como um conto preventivo do desastre ecológico causado pelo homem. Infelizmente, o roteiro nunca desenvolve suas ideias rasas, resultando em um esforço confuso que é afundado pelo foco em seus personagens desinteressantes.” (Bloody Disgusting)

“Esse novo filme de tubarão assassino mata completamente o seu próprio potencial.” (Blu-ray.com)

“Esse é um filme de tubarão assassino que perde seu ritmo por conta da longa duração, de uma reviravolta questionável e pela falta de emoções genuínas.” (Lyles Movies Files)

“O melodrama dos personagens humanos e a metáfora ecológica não são fortes ou interessantes o suficiente para superar as cenas escassas do tubarão em ação. É curto o suficiente para ser assistível, mas nós merecíamos mais carnificina.” (Feelin’ Film Podcast)

“Eis uma regra básica: se você não consegue fazer um tubarão parecer realista, não se dê ao trabalho de fazer um filme de tubarão assassino.” (Aisle Seat)

“O filme é um pouco familiar demais. Apesar de não ser muito profundo, o roteiro consegue trazer uma inesperada sensação de catarses.” (AIPT)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de junho, pela Diamond Films.

Confira o trailer legendado:

Adrian Grunberg (‘Rambo: Até o Fim’) é responsável pela direção.

“O petroleiro Paul Sturges leva sua família de férias para a Bahia Azul. Lá, ele percebe que a cidade costeira desmoronou misteriosamente. Paul começa o dia com uma visita de rotina, com sua família, para inspecionar uma plataforma de petróleo nas proximidades. A situação se torna um pesadelo quando, das profundezas do oceano, um tubarão gigante surge: o demônio negro. Sob a ameaça constante do tubarão primitivo, Paul terá que encontrar um jeito de levar sua família de volta para a costa de forma segura.”

Josh Lucas (‘Uma Noite de Crime: A Fronteira’), Fernanda Urrejola (‘Cry Macho: O Caminho para Redenção’) e Julio Cesar Cedillo (‘Sicario: Terra de Ninguém’) estrelam a produção.

Após ‘Todos Menos Você’, Glen Powell estrelará nova série de comédia do Hulu

De acordo com o TVLine, Glen Powell (‘Todos Menos Você’) será o protagonista da série de comédia ‘Chad Powers‘, que está sendo desenvolvida pelo Hulu.

A produção é inspirada em uma paródia do ESPN+ com o quarterback Eli Manning.

Na trama…

“Após acabar com sua carreira esportiva na primeira divisão por causa de mau comportamento, Chad Powers se disfarça e entra para um time de futebol em dificuldades em busca de uma segunda chance.”

Além de estrelar e produzir, Powell também assina o roteiro ao lado de Michael Waldron (‘Loki’).

“Nós dois somos fãs de futebol. Quando vimos o Eli caracterizado como o Chad Powers, sabíamos que esse poderia ser apenas o começo de uma história maior sobre este universo. Estamos ansiosos para fazer parte desta equipe, e mal podemos esperar começar,” declarou a dupla em comunicado oficial.

Vale lembrar que ‘Todos Menos Você‘ (Anyone but You), comédia que Powell estrela ao lado de Sydney Sweeney (‘Euphoria’), se tornou um enorme sucesso nas bilheterias, arrecadando quase US$ 200 milhões mundialmente.

Crítica | Sydney Sweeney e Glen Powell BRILHAM na divertida comédia romântica ‘Todos Menos Você’

Confira nossa crítica:

George R.R. Martin indica novo projeto de ‘Game of Thrones’ com o retorno de Maisie Williams

Através do seu blog, George R.R. Martin confirmou ter se encontrado recentemente com a Maisie Williams, que interpretou a Arya Stark na série ‘Game of Thrones‘.

Apesar de não revelar muitos detalhes, o autor indicou que está trabalhando em um novo projeto ao lado da atriz – possivelmente no universo da série da HBO.

“Nós nos reunimos com a Maisie Williams para pizza e macarrão. Nós conversamos sobre… bem, melhor não falar sobre isso. Não quero estragar nada. Mas pode ser muito divertido.”

Vocês gostariam de um spin-off focado na personagem?

Vale lembrar que, após ‘A Casa do Dragão‘, o próximo projeto no universo de ‘Game of Thrones‘ será ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos‘.

Confira o teaser com as primeiras cenas do seriado:

Empolgando os fãs do universo de ‘Game of Thrones, George R.R. Martin compartilhou atualizações positivas sobre ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’.

Em seu site, o autor da obra de fantasia revelou fotos de sua visita ao set de filmagem da nova série prequel da HBO.

Enquanto tem alguns problemas comA Casa do Dragão, tendo criticado a série recentemente, George R.R. Martin parece ter uma opinião oposta sobre ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’.

George elogiou o trabalho do showrunner da série e destacou a fidelidade dos personagens em relação ao que foi descrito em seu livro.

“Visitei o set na Irlanda do Norte em julho e adorei o que vi. Elenco incrível. [Os personagens principais] Dunk e Egg parecem ter saído das páginas do meu livro. Meus leitores vão adorá-los. Eu certamente adoro. [O showrunner Ira Parker] está fazendo um ótimo trabalho” escreveu Martin.

Além disso, o escritor revelou que a nova produção será diferente das outras ambientadas em Westeros, oferecendo uma aventura mais pessoal e de menor escala em comparação comGame of ThroneseA Casa do Dragão’.

“Você pode achar o tom bastante diferente do de Game of Thrones ouA Casa do Dragão; menor em escala, mais pessoal, com mais humor, mais foco nos personagens… mas também há perigo e morte. Tem lordes, damas e príncipes, mas eles dividem o palco com mais gente comum desta vez.”

Dessa forma, os fãs devem esperar por uma série mais curta e com foco em alguns personagens específicos, em contraste com uma trama geral mais ampla. No entanto, como é marca registrada do autor, ninguém estará seguro na nova produção.

Vale lembrar que recentemente o prequel ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, derivado que adapta “As Aventuras de Dunk e Egg”, concluiu suas filmagens.

De acordo com o ComicBook, as gravações começaram em junho e a maior parte da produção ocorreu no norte de Belfast, na Irlanda. Ainda serão necessários alguns meses para refilmagens, ajustes e a pós-produção (efeitos visuais, edição).

A série está prevista para estrear em 2025, preenchendo a lacuna até a 3ª temporada de A Casa do Dragão, que deve voltar em 2026.

Confira o primeiro teaser e siga o CinePOP no Youtube:

“Um século antes dos eventos de Game of Thrones, dois heróis improváveis percorreram Westeros… um jovem, ingênuo mas corajoso cavaleiro, Ser Duncan, o Alto, e seu diminuto escudeiro, Egg. Ambientado numa época em que a linhagem Targaryen ainda detém o Trono de Ferro, e a memória do último dragão ainda não passou da memória viva, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses amigos improváveis e incomparáveis.”

Segundo a VarietyEdward Ashley (Ser Steffon Fossoway), Henry Ashton (Daeron Targaryen), Youssef Kerkour (Steely Pate), Daniel Monks (Ser Manfred Dondarrion), Shaun Thomas (Raymun Fossoway), Tom Vaughan-Lawlor (Plummer) e Danny Webb (Ser Arlan de Pennytree) farão parte da série pré-sequência.

Peter ClaffeyDexter Sol AnsellFinn BennettBertie CarvelTanzyn CrawfordDaniel IngsSam Spruell também fazem parte do elenco.

Sarah Adina SmithOwen Harris dirigem os seis episódios da atração.

a knight of the seven kingdoms
a knight of the seven kingdoms

Angelina Jolie estrelará novo SUSPENSE de espionagem do diretor de ‘Sr. & Sra. Smith’

De acordo com o Variety, Angelina Jolie (‘Malévola’) será a protagonista de ‘The Initiative‘, novo suspense de espionagem do diretor Doug Liman (‘No Limite do Amanhã’).

A produção marcará a reunião entre a atriz e o cineasta após sua bem-sucedida colaboração no clássico ‘Sr. & Sra. Smith‘.

F. Scott Frazier será responsável pelo roteiro.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados.

A Universal Pictures está em negociações para assumir a distribuição do projeto. Caso o acordo seja fechado, Jay Polidoro e Tony Ducret irão supervisionar a produção para o estúdio.

Jeff Kirschenbaum servirá como produtor através da Roth/Kirschenbaum Films.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Maldição da Múmia’ já arrecadou quase QUATRO vezes o valor do seu orçamento

Sucesso! O terror ‘Maldição da Múmia‘ já arrecadou sólidos US$ 86.1 milhões nas bilheterias mundiais.

A quantia representa quase quatro vezes o valor de seu orçamento, que girou em torno de US$ 22 milhões.

Nos EUA, o longa soma US$ 28.7 milhões. Internacionalmente, foram US$ 57.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$5.1M), Índia (US$3.4M), Espanha (US$3.1M), Reino Unido/Irlanda (US$2.9M) e Malásia (US$2.5M).

Vale lembrar que o longa dirigido por Lee Cronin (‘Maldição da Múmia’) abriu com US$ 13.5 milhões no território norte-americano.

Para termos de comparação, o valor supera o lançamento de ‘Lobisomem‘ (US$10.8M) e de outros títulos recentes do gênero, como ‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘ (US$12.5M), ‘Primata‘ (US$11.1M), ‘Casamento Sangrento 2‘ (US$9M), ‘A Noiva!‘ (US$7M) e ‘Eles Vão te Matar‘ (US$4.9M).

Com 46% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota C+ do público no CinemaScore. A média de aprovação supera a de ‘Lobisomem‘ (C-), mas fica abaixo de ‘O Homem Invisível‘ (B+).

Vale lembrar que ‘Maldição da Múmia‘ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Crítica | Lee Cronin joga no seguro com o mediano terror ‘Maldição da Múmia’

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Na história, a jovem filha de um jornalista desaparece misteriosamente no deserto sem deixar rastros. Oito anos depois, a família, ainda devastada, é surpreendida com seu retorno. O que deveria ser um reencontro emocionante, no entanto, rapidamente se transforma em um verdadeiro pesadelo.

“Vai ser maravilhoso”, afirma Patty Jenkins sobre ‘Mulher-Maravilha 2’

Após algumas especulações e nada de contrato assinado, o próprio presidente da DC tranquilizou os fãs de ‘Mulher-Maravilha’, confirmando que a diretora Patty Jenkins volta para assumir a sequência.

E sobre este assunto, a cineasta compartilhou seu entusiasmo e até mesmo uma certa apreensão inicial, que a fizeram relutar em assumir o compromisso.

Durante uma rodada de perguntas e respostas após a exibição do filme à cineastas e roteiristas mulheres, no evento Women in Film, ela pontuou:

“Eu tive um devaneio em relação à ‘Mulher-Maravilha 2’, pensando que não havia a necessidade de me comprometer com um segundo filme e que eu não precisava dessa espécie de conclusão precedente. Mas enquanto eu pegava no sono eu tive outra epifania, em que eu pude ver as coisas com mais clareza. Eu tenho em mãos a personagem mais incrível de todos os tempos, alguém que eu realmente amo, com o elenco prontinho para trabalhar comigo nesta etapa da minha vida… e eu tenho a liberdade criativa para construir a história que eu quiser com eles! Foi aí que eu percebi que não se trata de fazer mais e sim de fazer algo novo. A sequência será um filme próprio, e ele vai ser maravilhoso”.

Fãs de ‘Mulher-Maravilha’ recriam cena da “espada no vestido” 

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

‘The Rain’ e mais 29 títulos estreiam na Netflix em maio; Confira a lista completa!

Mais um mês se aproxima e com a ele a Netflix anuncia a chegada de novos conteúdos em sua grade de programação.

Além da estreia da série original ‘The Rain’, a plataforma retoma algumas de suas queridinhas produções, com o retorno de ‘Unbreakable Kimmy Schmidt’ e sua quarta temporada e ‘Cara Gente Branca’, que chega com seu segundo ciclo.

Os fãs de Tina Fey podem se animar ainda mais, com o lançamento do novo episódio de ‘O Próximo Convidado Dispensa Apresentação, com David Letterman’. Ela será a personalidade mais recente a sentar na poltrona do apresentador.

Em se tratando de filmes, a Netflix traz novas produções do seu catálogo original, como ‘Contando os Segundos’ e ‘O Caçador e a Rainha do Gelo’.

E para te ajudar a se atualizar com o que vem por aí, nós trouxemos a lista completa com todos os títulos que estreiam em maio. Então separe o litrão de refri, renove o estoque de pipoca e que comecem as maratonas!

01/05

Duck Butter
Perfectos Desconocidos
Contando os Segundo
O Caminhos das Nuvens
27: Gone Too Soon

02/05

Chappie

04/05

Kong: O Rei dos Macacos
The Rain’ (temporada 1)
O Próximo Convidado Dispensa Apresentação com David Letterman: Tina Fey
Cara Gente Branca’ (temporada 2)
O Jogo do Detetive’ (temporada 1)
Gran Hotel’ (temporada 1)
Anon
A Partida Final

11/05

Bill Nye Saves the World’ (temporada 3)
A Barraca do Beijo
Gênio Diabólico
Spirit – Cavalgando Livre’
Quem Foi?

13/05

Geek’ (temporada 1)

18/05

Cargo
Mais Uma Página

22/05

Mob Psycho 100’ (temporada 1)

24/05

Red Trees

25/05

Brinquedos que Marcam Época’ (temporada 2)
Ibiza: Tudo Pelo DJ
Caçadores de Trolls

26/05

O Caderno de Sara
O Caçador e a Rainha do Gelo

30/05

Unbreakable Kimmy Schmidt’ (temporada 4)

‘Stumptown’: Cobie Smulders vai estrelar nova série da ABC

A nova série da emissora ABC, intitulada ‘Stumptown‘, está  ganhando forma e já tem sua protagonista. Segundo a revista Variety, a atriz Cobie Smulders (‘Vingadores: A Era de Ultron‘) vai estrelar a produção.

Baseada na graphic novel homônima, a série acompanha Dex Parios (Smulders), uma veterana do Exército que acaba de retornar para casa. De raciocínio rápido e autoconfiante, ela parece incapaz de manter sua vida pessoal nos eixos. E à medida que ela tenta criar uma nova vida em Portland, Oregon, ela divide seu tempo como uma investigadora particular, digladiando também com o seu passado – que gradativamente a alcança.

A graphic novel é assinada por Greg Rucka, Jason Ritchman e Matthew Southworth, que também assumem as funções de produtores executivos do projeto, junto a Justin Greenwood e Ruben Fleischer (‘Venom‘). 

‘Stumptown’ será o sexto piloto que a emissora encomendou neste ano, além de ‘NYPD Blue’‘Triangle‘, ‘The Baker and the Beauty’, entre outros.

‘Vingadores: Ultimato’: Tony Stark enfrenta o coronavírus em imitação de apresentador de talk show

Em meio à pandemia do coronavírus, quem melhor que o herói Tony Stark para desenvolver uma tecnologia capaz de resguardar a vida da população mundial?

Pensando nisso, o apresentador de talk show, Stephen Colbert, decidiu se transformar no personagem dos quadrinhos, fazendo uma impressionante imitação do herói vivido por Robert Downey Jr.

Em um vídeo compartilhado por ele mesmo, ele orienta seus fãs a ficarem em casa protegidos, enquanto desenvolve uma nova tecnologia, com a ajuda de JARVIS.

Confira o resultado, a partir do minuto 2.41:

Assista à nossa crítica do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, capítulo que marca a despedida de Robert Downey Jr. da franquia:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘Kung Fu’: Reboot da clássica série dos anos 1970 ganha suas primeiras imagens

O reboot da clássica série dos anos 70, ‘Kung Fu‘, ganhou suas primeiras imagens oficiais, divulgadas pela emissora The CW.

A produção também ganhou data de estreia e começa sua jornada no dia 07 de abril.

Confira as imagens:

Inspirada na série original criada por Ed Spielman, ‘Kung Fu‘ é uma produção da Warner Bros. Televisision, em associação com a Quinn’s House e a Berlanti Productions.

Christina M. Kim (‘Lost‘) assume a função de roteirista, além de ser uma das produtoras executivas, ao lado de Martin Gero (‘Blindspot‘, ‘LA Complex‘), Greg Berlanti (‘Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Riverdale‘) e Sarah Schechter (‘Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Riverdale‘).

O elenco da série conta com Olivia Lang, Tony Chung, Ludi Lin (‘Mortal Kombat’), Tzi Ma, Kheng Hua Tan, Jon Prasida, Gavin Stenhouse, Shannon Dang, Gwendoline Yeo e Eddie Liu.

Confira a sinopse oficial:

“Uma crise de identidade faz com que uma jovem chinesa-americana (Liang) abandone a faculdade e faça uma jornada que mudará sua vida, em um mosteiro isolado na China. Mas ao voltar para casa, ela vai encontrar sua cidade natal invadida por crimes e corrupção e decidirá usar suas habilidades em artes marciais e os valores de Shaolin para proteger sua comunidade e levar criminosos à justiça… à medida que também procura o assassino que matou o seu mentor Shaolin e que agora está atrás dela”.

Segundo a Variety, a conhecida diretora Hanelle Culpepper irá comandar o reboot.

Culpepper é uma veterana da indústria do entretenimento e já trabalhou em shows como Star Trek: Picard‘Star Trek: Discovery’‘Mayans M.C.’LuciferCriminal MindsGothamSupergirl e muitas outras produções.

Para quem não conhece, ‘Kung Fu‘ permaneceu no ar entre 1972 e 1975 e conta a história de Kwai Chang Caine (Carradine), um monge Shaolin e mestre em artes marciais que foge da China para os EUA quando seu mestre é assassinado.

Vagando e combatendo o crime, Caine se isola no Velho Oeste americano, ao mesmo tempo em que tenta encontrar pistas sobre o verdadeiro assassino de seu mestre.

Mesmo que muitos não tenham visto a série, seu impacto cultural continua presente no cinema, tanto que Carradine foi escalado como vilão de ‘Kill Bill‘ em homenagem ao seu trabalho na série.

Crítica | My Old School: Documentário com Alan Cumming subverte o gênero com história surreal

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2022

Em 1993, Brandon Lee protagonizou um dos causos reais mais pitorescos do Reino Unido. Um brilhante e perspicaz aluno do Ensino Médio em uma escola de prestígio da Escócia, ele se destacou entre os colegas de classe, sonhava em cursar Medicina e apesar de suas estranhezas, construiu um leque de amizades – abrigando alunos que até então eram vítimas constantes de bullying. Sua impressionante história, cheia de factoides surpreendentes e quase cinematográficos, não passava de uma farsa criada por um adulto que desejava reviver os tempos de escola, a fim de corrigir sua adolescência desajeitada. Mas quase 30 anos depois de tudo isso, Jono McLeod retorna para os corredores de sua antiga escola Bearsden Academy, para uma catártica experiência que poderia até ser pouco convidativa – se não fosse tão bem contada assim.

Em uma combinação excelente entre o fator documental e o drama, My Old School é uma inesperada e sensível jornada que mesmo diante de um relato tão problemático consegue ser doce e salpicada com um toque de humor. Com uma narrativa espetacular e muito bem construída, a produção convida a audiência para um peculiar reencontro escolar, em que ex-colegas de classe ajudam a remontar a farsa de Lee a partir de suas próprias experiências com ele. E sem ressentimentos e com imparcialidade genuína, McLeod faz de seu documentário uma caixa de memorabilia, entregando uma experiência diferente para o público, ao mesclar gêneros e formatos distintos.

Com o auxílio da animação, a bizarra história de Brandon Lee vira uma divertida e pitoresca viagem pelo espaço-tempo, que honra os amantes de documentários, à medida em que proporciona uma aventura aos apaixonados por ficção, que naturalmente não seriam atraídos pelo aspecto documental da narrativa. E nessa mistura, Alan Cumming se torna uma surpresa maravilhosa. Dublando a entrevista em áudio feita com Lee (cujo nome verdadeiro é outro), o astro entrega a expressividade certeira, provando uma vez mais que é capaz de navegar entre os mais diversos formatos narrativos, sempre com autenticidade e perspicácia.

Trazendo um sabor agridoce para a audiência, My Old School nos leva às emoções mais díspares e conflitantes. Ao mesmo tempo em que enxergamos um narcisista incapaz de descobrir o seu verdadeiro chamado profissional, conhecemos também um homem frágil que anseia por cumprir uma promessa não dita ao seu pai em seu leito de morte. Ao mesmo tempo, a estranheza de seus métodos nos intriga, nos confunde e nos provoca sentimentos mistos. Mas a narrativa bem alinhada e a direção dinâmica e interativa de Jono McLeod cumprem o seu papel ao entregar um desfecho delicado, que não julga o seu personagem aqui analisado, mas busca compreendê-lo para além de suas mentiras e decisões problemáticas. E será que um dia o falsário Brandon Lee realizará seu sonho de ser médico? Não sabemos. O que sabemos é que – definitivamente – algumas histórias reais são bem mais estranhas do que qualquer ficção.

Crítica | Bergman Island | Caprichosa metalinguagem em homenagem ao gênio sueco

Falar de cinema dentro de um filme é um fascínio para os amantes da sétima arte. Em estreia na mostra competitiva do Festival de Cannes 2021, a diretora Mia Hansen-Løve (O que Está por Vir) executa com proeza e certa melancolia uma homenagem ao cineasta sueco Ingmar Bergman, falecido em 2007. Ela nos leva em excursão à ilha de Fårö, em Gotlands län, na Suécia, onde Bergman passou seus últimos dias, escreveu seus roteiros e rodou muitas de suas obras. 

Prolífero artista, Bergman deixo um legado de mais de 50 filmes, em que tratava de temas, desde a metafísica (O Sétimo Selo, 1957), até a introspecção psicológica (Persona,1966) e análise da vida de casal (Cenas de um Casamento, 1974), além da reflexão familiar (Fanny & Alexander, 1982). Assim, todos esses elementos são apresentados no roteiro de Mia Hansen-Løve a partir da curiosidade do casal de cineastas Chris (Vicky Krieps) e Tony (Tim Roth), o qual parte em visita à ilha de Fårö, em busca de conhecimento e inspiração.

Ele é um famoso diretor e especialista na obra do autor sueco, já ela é uma roteirista impregnada com a indecisão de qual final dar para o seu atual trabalho. Além do papel de escritora, ela reflete sobre o seu ofício de mãe, já que não para de pensar na filha pequena deixada alguns dias longe de seus cuidados para focar no trabalho. Desse modo, a diretora francesa projeta uma metalinguagem para falar do processo de criação, influência e admiração no cinema. 

Progenitor de nove crianças de seis mulheres diferentes, Ingmar Bergman foi um pai ausente e alguns dos diálogos do filme processam a vida pessoal atabalhoada do diretor em evidência da enorme quantidade de obras realizadas. Em busca de um lirismo para sua aventura “descortinando Bergman”, Chris conhece o jovem cineasta e pesquisador Hampus (Hampus Nordenson), responsável por lhe apresentar curiosidades da ilha e dos suecos com as quais ela começa a compor o seu roteiro. 

Um segundo filme entra em cena com os personagens Amy (Mia Wasikowska) e Joseph (Anders Danielsen Lie). Eles se reencontram depois de um longo tempo para o casamento de um amigo em comum na ilha de Fårö. Durante três dias, Amy tem a chance de reviver os sentimentos alojados no seu peito, enquanto Joseph mostra-se hesitante com a aproximação da jovem. A fábula de Amy e Joseph ganha contornos tão vívidos e febris que por um momento, a escritora e o diretor da narrativa principal tornam-se secundários.

Acompanhar o sofrimento de Amy por um amor fugaz e idealizado invoca mais curiosidade  do que as andanças e compromissos diários de Chris e Tony. Assim, a vida dos criadores e das criaturas dividem a tela e a nossa atenção. Existe, entretanto, uma atração em ambas as narrativas por conta da cumplicidade de querer enxergá-los como parte da história, não como criações para nos provocar precisas emoções. Ao jogar com a metalinguagem, Mia Hansen-Løve brinca com a nossa percepção de vivenciar sentimentos legítimos por frações de segundos diante da tela. 

Bergman Island não é um filme de conclusões e resoluções, mas de processo. Aqueles que sabem apreciar a marcha ao invés da chegada vão admirar o esforço de Mia Hansen-Løve de nos apresentar um outro lado de Bergman e a vertente oposta da construção de uma história. Os percursos dos personagens parecem entreabertos, mas é por conta dessas possibilidades em jogo, que o seu trabalho possui um zelo particular.