Site Página 4673

As 10 MELHORES Animações da Década (Até Agora)

O gênero animado tem um lugarzinho especial no coração dos cinéfilos – e, depois de muito lutar para se consagrar como um dos desmembramentos da sétima arte e passível de enorme reconhecimento como arte cinematográfica.

Pensando nisso (e celebrando incríveis títulos que vêm saindo ano a ano), preparamos uma breve matéria elencando as dez melhores animações da década até agora – abrangendo apenas os longas-metragens que façam parte desse estilo.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

10. ENCANTO (2021)

Encanto se alicerça no gênero musical com exuberância plena e invejável, colocando a responsabilidade da trilha sonora nas mãos de Germaine Franco e do multitalentoso Lin-Manuel Miranda – logo de cara imprimindo a identidade sonora que o colocou no topo do mundo com ‘Hamilton’ e ‘Moana’. Diferente de tantas músicas que eternizaram o panteão da Casa Mouse, a épica instrumental recebe um tratamento distinto, em que a elegância orquestral é transformada em uma festa de tirar o fôlego, que inclui o uso de cajóns, violões, chocalhos, bumbos, flautas e vários outros (e aqui faço menção especial às impecáveis faixas “Surface Pressure” e “We Don’t Talk About Bruno”, que remam contra a maré em direção a uma originalidade estonteante que incrementa a trama do melhor jeito)” – Thiago Nolla

9. RED – CRESCER É UMA FERA (2022)

“[…] é impossível desassociar o filme de uma originalidade imagética que nunca foi vista dentro da companhia e que celebra uma cultura que, cada vez mais, se insere no cenário hollywoodiano e norte-americano. As expressões arquitetadas para os personagens partem de uma estética que relembra os mangás e os doramas, com referências que viajam desde ‘Sakura’ a ‘Cavaleiros do Zodíaco’ a ‘Pokémon’, enquanto a transformação de Mei Lee em panda se vale do significado espiritual de paciência para os chineses (algo que a protagonista precisa encontrar, mesmo em meio a obstáculos)” – T.N.

8. SOUL (2020)

[Pete] Docter começou a trabalhar no longa-metragem ainda em 2016, desenvolvendo conceitos que dialogassem com as entidades abstratas que regem a origem de tudo. Em um lugar para além da prática cronologia que conhecemos, a medição de algo impalpável é nada mais que uma tentativa esdrúxula de ter poder sobre o subjetivo, sobre uma ideia. É por essa razão que o minimalismo imagético é a força-motriz da obra, entrando em conflito espasmódico com o proposital excesso das sequências na Terra – marcando uma profunda quebra entre as produções anteriores do diretor e o que lhe aguarda no futuro” – T.N.

7. WOLFWALKERS (2020)

Nessa subestimada e irretocável animação, somos transportados a uma época de superstição e magia, em que uma jovem aprendiz de caçadora, Robyn Goodfellowe, viaja para a Irlanda com seu pai para exterminar a última matilha de lobos. Enquanto explora terras proibidas para além dos muros da cidade, Robyn se torna amiga de Mebh, uma jovem espírito-livre e membro de uma misteriosa tribo que tem a habilidade de se transformar em lobo à noite. Conforme procuram a mãe de Mebh, Robyn descobre secretos que a levam mais fundo no mundo dos Wolkwalkers – e arrisca se tornar tudo o que o pai mais odeia.

6. A FAMÍLIA MITCHELL E A REVOLTA (2021)

“Movido a um ácido humor, o roteiro é minuciosamente detalhado por Mike Rianda e Jeff Rowe para contrariar as expectativas, seja nos momentos de ação, seja nas solenes sequências em que os protagonistas enfrentam a epifania. As quebras de ritmo são propositais e adicionam tempero extra a uma das grandes animações do ano. Como se não bastasse, temos Phil Lord e Christopher Miller encarregados pela produção, exigindo uma colaboração do público e dando vida a um colorido tour-de-force que é muito mais profundo do que realmente parece. No topo de tudo isso, Mark Mothersbaugh comanda uma renegada trilha sonora que aposta no futurismo de ‘TRON’ e de ‘WALL-E’, sem deixar de incrementá-la com os classicismos dramáticos do violino e do piano” – T.N.

5. O GATO DE BOTAS 2: O ÚLTIMO PEDIDO (2022)

“Dirigido por Joel Crawford e Januel Mercado, a partir de um roteiro assinado por Paul Fisher, O Gato de Botas 2: O Último Desejo’, carrega em sua essência algo que parece estar à beira da extinção no cinema infantil: pureza e simplicidade. Com uma trama que aborda valores familiares e a redescoberta de um herói até então imortal, a sequência da Dreamworks convida os pequenos e os mais velhos para uma doce e divertida reflexão sobre a importância de valorizar aqueles que nos cercam. Sem nenhum compromisso com qualquer tipo de agenda político social que tem dominado a indústria hollywoodiana, a animação é de uma leveza extrema, sem perder a profundidade de sua doce mensagem otimista, esperançosa e acalentadora” – Rafaela Gomes

4. HOMEM-ARANHA ATRAVÉS DO ARANHAVERSO (2023)

Sem sombra de dúvida, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ incrível produção não poderia estar de fora da nossa lista. Indicado ao Oscar de Melhor Animação, o longa traz Miles Morales de volta às telonas da melhor maneira possível. Depois de se reunir com Gwen Stacy, o amigão da vizinhança e protetor em tempo integral do Brooklyn é catapultado através do Multiverso, onde ele encontra um time de Pessoas-Aranha que precisam proteger a própria existência. Quando os heróis não conseguem se unir para lidar com uma nova ameaça, Miles se vê dividido e precisa redefinir o que significa ser um herói para que ele consiga salvar as pessoas que mais ama.

3. THE HOUSE (2022)

“A pretensão e o desejo são os temas que se repetem nas histórias da antologia, pinceladas com pulsões psicológicas e intimistas que refletem a atmosfera teatral dos enredos. A construção dramática de “And heard within, a lie is spun”, que abre a jornada, é apenas o princípio de uma afeição pelo surrealismo cinematográfico que remonta a clássicos do terror e do suspense, nunca, de fato, chegando à essência do medo, mas fomentando uma agridoce sensação de que confiar nas pessoas erradas pode ser um trajeto sem volta. E o que mais funciona é a brevidade das inflexões, que se desenrolam por pouco mais de meia hora” – T.N.

2. O MENINO E A GARÇA (2023)

“Ao longo das suas duas horas de projeção, a jornada do herói é muito bem estabelecida com embates sendo refletidos nas ações o que impulsiona a narrativa para um ritmo intenso onde não conseguimos desgrudar os olhos da tela. Conflitos familiares viram molas propulsoras para um choque com a realidade, um lugar comum na trajetória de todos nós, onde erramos e acertamos mas nunca deixamos de ter elementos ao nosso redor que nos posicionam em zonas de equilíbrio” – Raphael Camacho

1. PINÓQUIO (2022)

“As investidas artísticas dialogam com o enredo das formas mais variadas: cada sequência é pensada com detalhismo apaixonante, desde os galhos das árvores às protuberâncias do monstro marinho que engole os protagonistas. As cores transitam entre o naturalismo de um escopo amalfitano, paradisíaco, ao pessimismo convulsionado da guerra, manchada por vermelho, laranja e pela sóbria neutralidade do marrom; a trilha sonora, assinada por Alexandre Desplat e uma forte concorrente ao Oscar, aposta em elementos fantasiosos, mas fundindo teatralidade com realismo em uma explosão sentimental que nos arrepia do começo ao fim. O único obstáculo enfrentado pelo filme é a paixão repentina de explicar as coisas que acontecem, movido a uma precisão que, por vezes, se torna cansativa (em outras palavras, seria mais divertido que fôssemos levássemos a pensar sobre os temas tratados do que engoli-los já mastigados)” – T.N.

‘Casamento às Cegas: Reino Unido’: Série derivada é RENOVADA para a 2ª temporada!

A Netflix revelou que o reality show derivado de Casamento às CegasCasamento às Cegas: Reino Unido’, foi oficialmente renovado para a 2ª temporada.

Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo tem previsão de lançamento para 2025, ainda sem dia específico anunciado.

Confira o anúncio:

Emma e Matt Willis são os apresentadores da nova versão.

O ciclo de estreia já está disponível na plataforma de streaming.

Lembrando que as sete temporadas do reality original e as quatro temporadas da derivada Casamento às Cegas: Brasil’ estão disponíveis na Netflix.

A ideia do programa é juntar 15 homens e 15 mulheres que se comunicam se ver uns aos outros, conversando através de espécies de cápsulas que se assemelham a salas. No final, os casais que tiveram uma real conexão se unem em matrimônio (e se veem pela primeira vez).

Irmãos paquistaneses veem suas vidas MUDAREM no teaser trailer da comédia ‘Deli Boys’

Hulu divulgou o primeiro teaser oficial de Deli Boys, sua mais nova série de comédia.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 06 de março, ainda sem confirmação de lançamento no Brasil.

Confira:

A série foi criada por Abdullah Saeed e conta com dez episódios.

Quando seu pai, um magnata das lojas de conveniência, morre repentinamente, dois mimados irmãos paquistaneses-americanos perdem tudo e são forçados a levar em conta a criminosa vida secreta de seu Baba enquanto tentam assumir seu manto no submundo.

Asif Ali, Saagar Shaikh, Poorna Jagannathan, Alfie Fuller e Brian George estrelam.

‘Sua Culpa: Londres’: Começam as gravações da sequência de ‘Minha Culpa: Londres’!

O drama romântico Minha Culpa: Londres’, adaptação inglesa da franquia espanhola Minha Culpa, teve duas sequências confirmadas pelo Prime Video nos últimos dias – e, agora, a plataforma de streaming revelou que as gravações do segundo capítulo já começaram.

Dani GirdwoodCharlotte Fassler, que comandaram o primeiro filme, retornam para a continuação.

As boas novas vieram acompanhadas de um vídeo de bastidores inédito.

Confira:

Mais informações não foram reveladas.

Noah é uma adolescente que se muda com sua mãe Ella dos Estados Unidos para Londres, para morar com seu novo padrasto, William. Ao chegar, Noah conhece seu meio-irmão Nick, e há uma atração imediata entre eles. Noah passa o verão se adaptando à sua nova vida, fazendo novos amigos nos vários círculos de Nick e navegando em um relacionamento complicado com ele enquanto eles lutam para manter a atração. Mas, sem o conhecimento de Noah, seu pai foi libertado da prisão e começa a monitorar cada movimento dela. Noah será forçada a lidar com seu passado devastador enquanto se apaixona pela primeira vez.

Asha BanksMatthew Broome estrelam.

Ray FearonEve MacklinEnva LewisKerim HassanSam BuchananAmelia KenworthyJason FlemyngHarry Gilby e outros completam o elenco.

As 10 Melhores Animações de 2025

Estamos nos aproximando das últimas semanas do ano – e, como é de praxe aqui no CinePOP, chegou a hora de relembrar as melhores produções de 2025.

Para dar início ao nosso recap, preparamos uma lista elencando as dez melhores produções animadas do ano, tanto no cinema quanto na televisão e no streaming, e levando em consideração as obras que chegaram ao circuito nacional em 2025.

Confira abaixo as nossas escolhas:

10. ELIO

Apesar do fracasso de bilheteria, a mais nova animação da PixarElio, funciona do começo ao fim por saber que tipo de enredo contar e de que forma fazê-lo, entendendo que explorar tropos e incursões conhecidas do cenário do entretenimento pode funcionar, quando tudo o que busca é a diversão e o entretenimento. Trazendo as glórias do estúdio de volta em um aplaudível espetáculo visual, a animação é a opção ideal para se ver com a família e nos arrebata cena após cena por ter o coração no lugar certo.

9. OS CARAS MALVADOS 2

‘Os Caras Malvados’ se tornou um dos maiores sucessos da DreamWorks Animation quando chegou aos cinemas em 2022, fazendo barulho considerável de crítica e de bilheteria. Logo, não levaria muito tempo até a companhia delinear uma sequência que, contrariando as expectativas, manteve o altíssimo nível da obra original ao expandir essa instigante, divertida e despojada mitologia em uma envolvente aventura que trouxe mais desventuras aos nossos adorados protagonistas.

8. GUERREIRAS DO K-POP

Ninguém poderia imaginar o barulho que a animação Guerreiras do K-Pop, da Netflix, faria ao chegar à plataforma de streaming. Sagrando-se o título mais consumido do serviço, a divertida e musical história superou nossas expectativas por unir passado e presente em um mesmo lugar e aproveitando-se da expressiva cultura k-pop que vem dominando o mainstream há vários anos. Não é surpresa que o título seja um dos principais cotados para levar o Oscar de Melhor Animação para casa – merecendo seu lugar de destaque na nossa lista.

7. NE ZHA 2

Após o sucesso da primeira animação, Ne Zha 2 chegou aos cinemas mundiais para estilhaçar quaisquer expectativas e projeções, fazendo um estrondo gigantesco de bilheteria e angariando diversos fãs ao redor do mundo. Arrecadando mais de US$2,2 bilhões, o filme quebrou recordes e se equiparou ao incrível espetáculo visual do capítulo original, deixando o suspense de lado para uma aventura explosiva e colorida que se apoiou em uma profunda e complexa mitologia para encantar os espectadores.

6. RICK E MORTY – 8ª TEMPORADA

Trazendo Ian Cardoni e Harry Belden de volta como os personagens titulares, respectivamente, a 8ª temporada de Rick e Morty aprende com os erros do ciclo anterior e resgata toda a glória da série ao reafirmar sua constante possibilidade de expansão criativa. Ciclo após ciclo, as análises filosóficas sobre os constantes adventos da tecnologia tornam-se mais ácidas, satíricas e pungentes, aliadas ao melhor que a ficção científica pode oferecer e contando com sequências sangrentas que reiteram o teor para maiores de dezoito anos da obra. E, talvez como nunca, a metalinguagem e a autoconsciência da série se elevam a níveis estratosféricos, permitindo um encontro entre passado e presente vibrante e envolvente.

5. DEVIL MAY CRY – 1ª TEMPORADA

Netflix acertou em cheio ao lançar a ambiciosa adaptação Devil May Cry – e, contrariando as expectativas dos assinantes, a primeira temporada da série animada não apenas honrou o aclamado videogame original da Capcom, como reacendeu nosso interesse por histórias mitológicas de maneira visceral e bastante sangrenta. Criada por Adi Shankar, a série acompanha o caçador de demônios de aluguel Dante enquanto ele tenta frustrar uma invasão demoníaca na Terra liderada pelo poderoso demônio conhecido como Coelho Branco, ao mesmo tempo em que entra em conflito com a habilidosa soldada Mary. E, para aqueles que se apaixonaram pela animação, vale lembrar que a plataforma de streaming já anunciou uma aguardada 2ª temporada.

4. WALLACE & GROMIT: AVENGANÇA

Wallace e Gromit amarrados e surpresos

Em Wallace & Gromit: Avengança, Nick Park retorna à cadeira de direção da “sequência espiritual” de ‘A Batalha dos Vegetais’, aliando-se às habilidosas mãos de Merlin Crossingham para encabeçar o enredo. A dupla mantém-se fiel não só à estética stop-motion, e sim aos mínimos detalhes que tornam esse mundo da Aardman Studios imediatamente reconhecível: há um emblemático encontro entre passado e presente que torna a ambientação fora de uma cronologia palpável e dentro de uma dimensão única e envolvente do começo ao fim. As engenhocas de Wallace parecem nos situar no tempo e no espaço à medida que constroem apenas um ponto de fixação, abrindo margens para uma sucessão de acontecimentos que são impossíveis e burlescos ao mesmo tempo.

3. PREDADOR: ASSASSINO DE ASSASSINOS

Se Dan Trachtenberg já havia nos encantado em 2022 com o lançamento de ‘Predador: A Caçada’, 2025 reiterou o motivo pelo qual é um dos realizadores mais certeiros a integrar a franquia. Na animação Predador: Assassino de Assassinos, o diretor constrói uma grata surpresa e insurge como um dos melhores capítulos da saga de ação sci-fi – expandindo-se em três histórias antológicas que convergem para um mesmo ponto (ramificando-se para a Escandinávia viking, o Japão Imperial e a II Guerra Mundial) e que refletem o contínuo legado deixado pela franquia. Eventualmente, o resultado é muito mais aprazível do que imaginávamos e nos envolve do começo ao fim, nos fazendo ansiar por mais.

2. MEMÓRIAS DE UM CARACOL

Dirigido por Adam Elliot, Memórias de um Caracolposa como uma pessimista análise da vida, desenvolvendo-se sobre um enredo tragicômico que mergulha de cabeça em questões existencialistas e apoiando-se em incursões niilistas e quase aniquiladoras sobre a derradeira verdade do ser humano: a inevitabilidade da solidão e da decepção. Bom, ao menos é o que nos é transposto por quase uma hora e vinte, até nos verter em lágrimas com uma feliz reviravolta que apenas serve como cereja de um complexo e intrincado bolo – e que apreciamos e saboreamos em todos os seus níveis.

1. FLOW

Uma das melhores produções de 2025 é, sem sombra de dúvida, a impecável Flow. Vencedor do Oscar de Melhor Animação e conquistando uma histórica e surpreendente indicação a Melhor Filme Internacional para a Letônia, o longa-metragem dirigido e assinado por Gints Zilbalodis acompanha um adorável gato que se vê lutando pela própria sobrevivência após uma enchente devastadora privá-lo da vida que outrora conhecida. E, nessa jornada, ele cruza caminho com aliados importantes e percebe que não precisa ficar sozinho em sua autoindependência.

Ambientada em uma espécie de futuro pós-apocalíptico que obliterou a raça humana do planeta, deixando apenas reminiscências da civilização moderna, a produção aposta em temas como a efemeridade do tempo e a realização de que a única constante é a própria mudança, apostando fichas em uma jornada do herói reformulada cujo resultado é a sétima arte em seu estado mais puro e catártico.

Hulu escala cinco novos atores à série de MISTÉRIO ‘Phony’, estrelada por Connie Britton

Segundo o Deadline, o Hulu escalou cinco novos membros em caráter regular ao elenco da série de mistério coming-of-age Phony.

Juntando-se aos previamente confirmados Connie Britton (‘The White Lotus’, ‘Dear Edward’) e Sam Nivola (‘The White Lotus’, ‘O Casal Perfeito’), estão Meera Syal como Sharla, Grace Brennan como Mallory, Mahaela Park como Chloe, Maliq Johnson como Vogel e Colter Lee como Weldon.

Criada por Nick Paley (Marcel the Shell With Shoes On, Broad City) e com Anthony King (The Afterparty, Silicon Valley) como co-showrunner, a produção foi inicialmente encomendada como piloto em outubro de 2024 e agora segue para temporada completa.

A trama acompanha Sonny (Nivola), um estudante carismático e querido por todos na escola, que acorda no hospital após um acidente de carro e percebe que algo está muito errado: sua mãe, Ellen (Britton) — que também é a diretora da escola — parece ter sido substituída por uma impostora.

Descrita pelo Hulu como um “coming-of-age mystery”, a série promete explorar não apenas o enigma central, mas também a relação intensa e única entre mãe e filho.

Além de atuar, Connie Britton também assina como produtora executiva.

A produção fica a cargo do estúdio 20th Television (Disney). O time de produtores inclui Paley, King, Britton, Charlie Alderman (Charlie’s Production Company), Drew Goddard e Sarah Esberg, pela Goddard Textiles. Andrea Massaro atua como co-produtora executiva.

Phony‘ ainda não tem previsão de estreia.

Cena deletada de ‘Rocketman’ mostra Elton John enfrentando o vício em drogas; Assista!

Rocketman‘ conta a história da vida de Elton John desde a infância, como uma criança prodígio até a sua carreira de sucesso, passando também por suas lutas contra a depressão e o abuso de drogas, além de lidar com sua orientação sexual.

De acordo com o Collider, a equipe criativa decidiu excluir uma cena em que Elton confronta seu vício em drogas, quando é tentado a uma recaída e consegue resistir ao momento, mantendo-se sóbrio.

A cena não chegou à versão final pois sua luta contra a dependência química é focada em outros momentos do filme, e com mais significado.

Confira:

Assista nossa crítica sobre o filme:

A trama gira em torno da história de ascensão do cantor Elton John, de um aluno prodígio da Academia Royal de Música até uma lenda do rock nos anos 70.

O elenco conta com Taron Egerton, Jamie Bell, Richard Madden, John Reid e Bryce Dallas Howard.

Início de ‘Capitão América: O Soldado Invernal’ seria completamente diferente, diz diretor

A abertura de ‘Capitão América: O Soldado Invernal‘ mostra o primeiro encontro entre Sam Wilson (Anthony Mackie) e Steve Rogers (Chris Evans), além de acompanhar o herói durante uma missão da SHIELD.

No entanto, o filme iria começar mostrando o Capitão América durante uma batalha da 2ª Guerra Mundial, que teria uma importante ligação com a trama da sequência.

Durante uma entrevista para o Cinema Blend, o co-diretor Anthony Russo disse que a cena acabou cortada porque o filme já estava bem longo.

“Uma das versões do roteiro mostraria o Capitão como um soldado na década de 1940.”, disse ele. “Seria uma cena bastante significativa e teria ligação com o enredo do filme. Decidimos cortar essas cenas dois meses antes do início das gravações porque o filme já estava muito longo.”

Infelizmente, o cineasta não revelou qual seria a ligação das cenas com a narrativa, mas provavelmente seria alguma interação entre Steve Rogers e Bucky Barnes (Sebastian Stan).

Por falar em Bucky, o personagem chegou a ser considerado como substituo do Capitão América em ‘Vingadores: Ultimato’, mas o roteirista Cristopher Markus revelou que Sam se encaixava melhor com os ideias representados pelo Capitão.

Markus compartilhou a revelação em reposta a um fã no Twitter.

Confira:

“Sam foi considerado como substituto do Capitão desde o início ou vocês pensaram em Bucky primeiro?”, perguntou o fã.

Ao que ele respondeu:

“Bucky foi considerado, mas desistimos rapidamente. Capitão América representa o idealismo do que poderíamos ser se fôssemos [pessoas] melhores. Sam é assim. Bucky é algo completamente diferente.”

Lembrando que a trajetória de Bucky será explorada na série ‘Falcão e o Soldado Invernal’.

Confira a sinopse oficial:

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Estrelada por Anthony Mackie e Sebastian Stan, a produção deve ser lançada ainda em 2020. Emily Van CampDaniel Brühl e Noah Mills completam o elenco.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Skogland é conhecida por seu trabalho em The Walking DeadFear the Walking Dead e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

 

‘Young Rock’: Série sobre a juventude de Dwayne Johnson ganha trailer COMPLETO; Assista!

Através do Twitter, Dwayne Johnson divulgou o 1º trailer completo de ‘Young Rock‘, série da NBC que irá explorar a infância e a juventude do astro.

A produção terá 11 episódios, que irão apresentar de forma descontraída e humorada seus primeiros passos até se tornar um astro de Hollywood.

Como o vídeo deixa claro, a série será narrada em uma série de entrevistas conduzidas por Johnson, enquanto ele se prepara para concorrer à presidência nas eleições norte-americanas de 2032.

As cenas também mostram outros três períodos de tempo em destaque na trama, entre 1982, 1987 e 1990.

Confira:

“Nosso primeiro trailer oficial de ‘Young Rock‘, da NBC. Estou balançando a cabeça humildemente para a vida selvagem de ‘Forrest Gump‘ que vivi. Cara, aprendi muitas lições ao longo do caminho com entes queridos que agora andam nas nuvens. Estou ansioso para fazer você rir e talvez um pouco mais. A estreia acontece em 16 de fevereiro!”

Anteriormente, o astro já havia divulgado alguns trechos no Instagram.

Confira, junto com a sinopse:

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Uma publicação partilhada por therock (@therock)

A série também ganhou sua sinopse oficial:

“‘Young Rock’ se concentra em diferentes capítulos da vida de Dwayne Johnson. Desde crescer em uma família forte e resiliente a estar cercado pelos personagens selvagens de sua sua comunidade de wrestling profissional, a jogar futebol na Universidade de Miami, a série irá explorar a montanha-russa louca que transformou Dwayne no homem que ele é hoje, apresentando ainda os grandiosos personagens que ele conheceu ao longo do caminho”.

Dwayne Johnson, Joseph Lee Anderson, Stacey Leilua, Adrian Groulx, Bradley Constant, Uli Latukefu, Ana Tuisila, Fasitua Amosa e John Tui estrelam a série.

Young Rock‘ é produzida pela Universal Television, uma divisão da Universal Studio Group.

Nahnatchka Khan (‘Fresh Off the Boat‘) assina o roteiro da série, além de assumir o papel de produtora executiva, ao lado de Johnson, Jeff Chiang, Dany Garcia, Hiram Garcia, Brian Gewirtz e Jennifer Carreras.

 

‘Pacificador’: Ganha pôster interativo da New York Comic Con 2021; Confira!

A New York Comic Con 2021 foi encerrada ontem (10) e trouxe algumas novidades sobre a série do ‘Pacificador‘, incluindo um pôster interativo.

Na imagem, o personagem vivido por John Cena bate continência em um cartaz de ‘Procurado’, e a legenda incentiva os fãs a tirarem uma foto junto com o ‘herói’.

As fotos mais criativas serão exibidas no site oficial da atração ao longo de sua campanha de marketing.

Confira:

“É bom se sentir ‘desejado’… Marque-me em sua foto com meu pôster da #nycc e compartilharei as minhas favoritas para que as pessoas saibam que você também é ‘desejado’.”

Para quem não sabe, a série irá explorar as origens de um homem que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas precise matar para isso.

Além de dirigir diversos episódios, Gunn escreveu o roteiro da série. Cena, por sua vez, também servirá como produtor executivo do projeto.

O elenco ainda contará com Danielle Brooks, Robert PatrickNhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.

Vale lembrar que ‘O Esquadrão Suicida‘, por sua vez, já está disponível na plataforma de streaming.

‘The Boys’: Gravações da 4ª temporada começarão em breve, confirma Karl Urban

A 4ª temporada de ‘The Boys‘ já foi confirmada oficialmente, e as gravações dos próximos episódios serão iniciadas especificamente em 22 de agosto.

A novidade foi confirmada pelo protagonista Karl Urban, intérprete de Billy Bruto.

Em entrevista para o Collider, o astro também foi questionado se já sabe quais serão os rumos da nova temporada, mas disse que está tão curioso quanto o público.

“Estamos voltando ao trabalho a cerca de dois meses, acho que vamos começar a 4ª temporada no dia 22 de agosto e mal posso esperar para saber para onde eles vão nos levar após o final da 3ª. Mas não tenho ideia do que vai acontecer. Bom, eu vou me encontrar com [Erick] Kripke [criador da série] na semana que vem e espero que as conversas comecem a acontecer sobre o que ele tem guardado na manga.”

Ele continuou: “É complicado, eu gosto de dar espaço aos roteiristas, dar a eles o respeito de poderem fazer seu processo de escrita sem serem assediados o tempo todo com perguntas do tipo: ‘O que vamos fazer deste vez?’ Mas mal posso esperar. Também estou curioso porque eles sempre vêm com coisas insanas, então o que posso garantir é que vai ser divertido.”

Enquanto isso, vale lembrar que o 6º episódio da 3ª temporada já está disponível na Amazon Prime.

O novo ciclo também irá introduzir Laurie Holden (Condessa Carmesim), Sean Patrick Flanery (Supersonic), Nick Wechsler (Blue Hawk) e Miles Gaston Villanueva (Gunpowder).

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Superman’: Fan art realista traz Michael B. Jordan como Val-Zod; Confira!

Com a saída de Henry Cavill do Superman, a Warner e a DC começaram a cotar outros atores para o papel no começo do ano. O estúdio havia se reunido com Michael B. Jordan (‘Creed’,’Pantera Negra’) e o ator compartilhou sua visão para o futuro do super-herói.

Porém, aparentemente as negociações esfriaram e o ator já não tem mais interesse em interpretar o Homem de Aço.

Mesmo assim, um artista publicou em seu perfil do Instagram uma imagem imaginando o astro como Val-Zod.

Para quem nunca ouviu falar, o personagem é o Superman da Terra 2 e um dos últimos Kryptonianos. Sendo o segundo da raça a assumir o título, Val-Zod ficou órfão depois que seus pais foram executados pela alta corte de Krypton, embora ele tenha sido encontrado na Terra 2 por Terry Sloan, que ofereceu abrigo ao jovem alienígena para ‘protegê-lo’ do mundo exterior.

Confira a arte:

Em recente entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Jordan revelou que existem outras franquias e personagens que ele pode interpretar – e parece ter mandado uma mensagem pro estúdio.

Assista:

“Eu não sei o que realmente está acontecendo com [o Superman preto] em particular. Mas o nosso desejo e a vontade de todos é ver personagens negros em papeis heroicos. A representatividade é importante… Há tantas oportunidades com franquias diferentes, personagens diferentes que nunca receberam a luz do dia. E há alguns que deveriam estar onde estão. Então, vamos ver como as coisas vão acontecer. “, afirmou.

Lembrando que o filme mais recente de Jordan éCreed III‘.

Confira o trailer:

Creed: Nascido para Lutar‘ (2015) mostrou a jornada de Adonis (B. Jordan), filho de Apollo Creed, ao ser treinado por Rocky (Sylvester Stallone). A sequência foi lançada três anos depois, com Adonis enfrentando um antigo inimigo ligado ao passado de sua família.

Todos os filmes somados arrecadaram mais de US$ 387 milhões nas bilheterias mundiais e apresentaram a franquia Rocky para uma nova geração. O terceiro filme sobre Adonis Creed contará com os retornos de Tessa Thompson e Phylicia Rashad, além de B. Jordan, que desta vez também dirige o título.

No entanto lado, Stallone já havia confirmado que não participaria da nova sequência. A novidade fica a cargo de Jonathan Majors (‘Loki’), que viverá o principal antagonista da trama.

“Bem, é diferente porque na verdade eu recusei. Não sei se havia espaço para mim. Leva em uma direção diferente. Desejo o melhor a eles, que continuem dando socos”, falou Sly.

‘Lanterna Verde’: Patrick Schwarzenneger diz que está disponível para a série do DCU

Há algumas semanas, o CBM divulgou que Patrick Schwarzenegger (filho de Arnold Schwarzenegger) está supostamente sendo cotado para interpretar Hal Jordan na série dos ‘Lanternas Verdes‘.

Recentemente, Patrick também interpretou o Golden Boy na série ‘Gen V‘, derivada de ‘The Boys‘.

E os rumores ganharam tanta proporção que Patrick foi questionado pelo CBR (via ComicBook) sobreo assunto.

Ao longo da conversa, o astro tentou despistar, parecendo confuso ao dizer que não estava por dentro das notícias.

Quando lhe disseram que se tratava de um rumor apontando-o como candidato ao papel na vindoura série de TV dos heróis, ele disse:

“Não estou envolvido nessas coisas, nas teorias e tudo mais, estou por fora. Mas digo uma coisa: Estou disponível.”

Entre seus trabalhos mais recentes, também estão ‘A Lista Terminal’ e a minissérie ‘A Escada’

Por enquanto, ainda não há como confirmar a veracidade da notícias, mas o r/DCEULeaks tem um histórico bem positivo por vazar furos dos bastidores que se confirmaram com o tempo.

Mesmo assim, considere como um mero rumor.

No início do ano, os co-presidentes da DC Studios, James Gunn e Peter Safran, anunciaram uma série dos ‘Lanternas Verdes’, que será ambientada na Terra.

E, durante a apresentação do Primeiro Capítulo do novo DCU, a dupla deu mais alguns detalhes sobre o projeto (via ComicBook).

A trama será aos moldes de séries policiais, acompanhando Hal Jordan e John Stewart investigando um mistério que se conecta a uma história abrangente entre cinema e TV, levando a outros projetos.

“A série dos Lanternas leva à história geral que estamos contando ao longo dos diferentes filmes e programas de televisão”, disse Gunn durante a apresentação. “Encontramos esse horror antigo na Terra, e esses caras são basicamente superpoliciais intergalácticos responsáveis pela proteção da Terra.”

Safran argumentou que:

“A história vai e volta entre os filmes e os programas de televisão. ‘Peacemaker‘ é um bom exemplo de como isso funciona, e é isso que faremos com essa grande história abrangente que estamos contando.”

A atração será inspirada em parte pelo arco “Lei de Sinestro”, que acompanha Jordan enfrentando o tirânico Sinestro e seus Lanternas Amarelos, que tentam impor seu domínio sobre o universo.

Por enquanto, não há detalhes sobre elenco, diretores, roteiristas e nem previsão de estreia.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Batman: A Série Animada na HBO Max | Conheça nosso Top 5 dos Piores Episódios do Grande Clássico

Nem só de glórias vive o clássico

Após ter sido enfim adicionada ao catálogo da HBO Max no Brasil, Batman: A Série Animada sem dúvida é uma das adições mais aguardadas pelos fãs da DC Comics. Lançado em 1992, o antigo programa de televisão redefiniu a marca do herói para uma nova geração, entregando episódios que tinham êxito tanto em serem próprios para crianças quanto o mais fiel possível aos quadrinhos.

Mesmo assim, nem mesmo o programa liderado por Bruce Timm foi imune a deixar a peteca cair de vez em quando. Na mesma proporção em que o público recebia momentos brilhantes como em Coração de Gelo e Baby-Doll haviam situações em que certas liberdades foram tomadas e que mais fugiram ao tom da série do que qualquer outra coisa. Confira abaixo.

Leia também: Batman: A Série Animada – Nosso Ranking com os 5 Melhores Episódios

5) A Lua do Lobo

Em 2005 foi lançada a animação Batman vs Drácula como parte do universo de outra série animada do personagem; essa, no entanto, não foi a primeira vez que o vigilante esteve frente a frente com um importante monstro do cinema. Em novembro de 1992 foi lançado o episódio A Lua do Lobo para a primeira temporada.

Batman enfrentando um Lobisomem foi, no mínimo, inusitado.

Na ocasião, Batman precisa investigar os ataques de um suposto lobisomem que estão ocorrendo em um parque de Gotham. A investigação acaba levando-o até um ex-campeão olímpico que está sendo vítima de chantagem. O motivo é o efeito colateral do seu consumo excessivo de uma substância que lhe transforma em lobisomem toda noite. Apesar da trama pouco ligada à temática do seriado, o episódio em si entrega um nível bem interessante na animação.

4) Noite do Ninja

Um episódio tendo como premissa o período de treinamento em estilos de luta pelo qual Bruce Wayne atravessou e um inimigo que vem desse passado tem, naturalmente, um potencial bastante interessante. Entretanto, a sensação entregue com o episódio em questão é a de desperdício.

O episódio perdeu uma grande oportunidade ao não se aprofundar no treinamento de Bruce.

Em momento algum a produção entrega o drama necessário, este que deveria estar ligado ao desafio proposto a Bruce pelo outro aluno de seu antigo mestre. Mesmo os episódios tendo pouco mais de vinte minutos, a altura que Noite do Ninja foi lançado a equipe da série animada já tinha demonstrado diversas vezes que possuía capacidade de desenvolver dramas interessantes com essa faixa de tempo. 

3) Você Arranha minhas costas?

O episódio em questão já se distancia da série animada original de 1992 e adentra no campo das Novas Aventuras de Batman e Robin; seriado esse que permanece na mesma continuidade mas tem o traçado visivelmente diferente do estilo até então predominante. 

Cronologicamente essa nova série trouxe algumas mudanças para o enredo, principalmente no que consta o Robin. Sai Dick Grayson, o Menino Prodígio titular na produção anterior, e entra Tim Drake; ainda assim, Dick não deixou a série de vez, tendo se tornado o vigilante Asa Noturna após um rompimento complicado com o Batman.

A experiência de Asa Noturna não o protegeu da Mulher-Gato.

Por um lado o episódio Você Arranha minhas Costas? é interessante por mostrar o ex-ajudante tentando se provar como um herói independente, porém, cometendo erros. O problema vem quando esses erros vêm de manipulações da Mulher Gato, criminosa que ele conhece bem. Na ânsia de se provar, Dick acaba sendo usado por ela e quase provando que ainda não estava pronto.

2) Rei dos Esgotos

Voltando para a primeira temporada, havia uma curiosa tendência nas animações de quadrinhos nos anos 90 em que, aparentemente, deveria haver algum episódio ambientado no esgoto. Foi assim com Homem-Aranha, os X-Men e com o Batman.

A definição de desinteressante.

Na ocasião, Batman precisou lidar com famigerado Rei dos Esgotos, um adulto que obrigava diversos órfãos a cometer furtos pela cidade e então entregar os espólios à ele. Como de praxe o vigilante conseguiu se sobressair ao malfeitor e libertar as crianças, ainda assim o episódio chama mais a atenção para esse estilo de ambientação do que para o conteúdo do enredo em si.

1) Batman está no meu porão

O infame décimo terceiro episódio da primeira temporada é considerado por muitos como o pior da série animada, e não sem motivo. Toda a trama gira ao redor de um grupo de crianças que, ao ouvir um barulho vindo do porão, descobrem que o Batman está ferido por ali. 

Dificilmente algum fã sente saudades desse momento.

Isso se deu após o vigilante ter um embate mal sucedido com o Pinguim, este que está nas redondezas procurando por ele. Cabe então às crianças manter o herói escondido enquanto tentam dar um jeito de despistar o criminoso. Por uma série de fatores o episódio não funciona, principalmente pela ação ser conduzida por um grupo de coadjuvantes mirins que não são interessantes.

O episódio evidentemente teve como alvo o público infantil mais exclusivamente do que o normal, bem como sua presença ali está apenas para fechar o número de episódios acordados para a temporada. Ainda assim, sua monotonia chama bastante atenção, de maneira negativa, quando comparada com a série animada como um todo.  

‘Manifest’: Criador mantém esperanças de possíveis spin-offs da série

Após quatro temporadas, ‘Manifest‘ concluiu sua jornada em junho de 2023. Contudo, os dedicados fãs da série ainda podem nutrir a esperança por um futuro derivado.

Jeff Rake, o criador da produção, aproveitou as redes sociais para celebrar o “Manifest Day”, que acontece em 28 de agosto, e encorajou seus seguidores a manterem viva a expectativa por um possível spin-off.

O criador da série compartilhou que as conversas sobre “os próximos capítulos” da saga foram temporariamente interrompidas devido às greves envolvendo roteiristas e atores.

“MANIFESTERS! Como vocês podem ver, o avião está no hangar por enquanto. As greves em andamento suspenderam todas as discussões sobre os próximos capítulos da saga Manifest, mas eu espero que vocês mantenham a esperança comigo. Enquanto isso, FELIZ DIA 828!”

Relembre o trailer:

A série é inspirada no desaparecimento do voo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.

Na trama, o voo 828 desaparece do radar e retorna cinco anos depois, quando o mesmo já tinha sido considerado perdido no fundo do mar. O tempo não passou para os passageiros do avião, enquanto que para seus familiares foram os piores anos de suas vidas. A série irá acompanhar a vida pessoal destes passageiros, assim como o mistério que os envolvem.

O elenco conta com Josh Dallas, Melissa Roxburgh, Athena Karkanis, J.R. Ramirez, Luna Blaise, Jack Messina e Parveen Kaur.

George Miller revela quem será o NOVO Max Rockatansky em ‘Furiosa: Uma Saga de Mad Max’

O diretor George Miller recentemente anunciou quem interpretará Max Rockatansky, o protagonista da franquia ‘Mad Max’, no filme ‘Furiosa: Uma Saga de Mad Max’. Vale lembrar que o papel foi desempenhado por Mel Gibson na trilogia original e por Tom Hardy no remake de 2015.

Durante uma entrevista ao ScreenRant, Miller revelou que Jacob Tomuri, que foi dublê de Hardy em ‘Estrada da Fúria’, fará uma participação no papel de Max.

“Foi Jacob Tomuri, que foi o dublê de Tom Hardy. Ele também realizou outras acrobacias. Ele é um dublê da Nova Zelândia, e estava envolvido em outras acrobacias no filme, e eu pensei, ‘Quem melhor?'”

Vale ressaltar que o cineasta indicou que a aparição de Max será apenas uma “participação especial rápida”.

‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’, prequela de ‘Estrada da Fúria’ e estrelada por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, chega aos cinemas brasileiros em 23 de maio.

Confira:

Desde ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘, os fãs queriam saber como a personagem perdeu seu braço, e a resposta estará no novo filme.

Em entrevista para Entertainment Weekly, Taylor-Joy tocou no assunto, explicando que essa tragédia é um importante elemento na construção da personagem:

“Tivemos que dar passos importantes se quiséssemos traçar a jornada de como essa garotinha se tornou uma personagem que agora todos nós conhecemos e amamos. Fez sentido para mim porque acho que o que é incrível nessa personagem é que ela simplesmente se recusa a morrer. E faz todo sentido que ela perca o braço na busca por algo que ela pensava ser maior do que ela mesma… Isso fez muito sentido para mim e também fará para o público.”

Anteriormente, o longa ganhou um novo teaser.

Assista:

De acordo com o Comic Book, o longa ganhou classificação para maiores de 18 anos pela Motion Picture Association.

O motivo é devido a “fortes sequências de violência e imagens perturbadoras”.

Lembrando que é a mesma classificação do filme anterior, intitulado Mad Max: Estrada da Fúria’.

Com estreia marcada para 23 de maio nos cinemas nacionais, o longa terá duração de 2 horas e 28 minutos, segundo o insider Cryptic.

Dirigido por George Miller, o longa vem sendo aguardado com bastante expectativa pelos fãs da franquia e ganhou algumas imagens inéditas divulgadas pela Empire.

Nas imagens, vemos Furiosa (Anya Taylor-Joy) se preparando para entrar em ação ainda com seus cabelos longos, enquanto as outras mostram ela sendo capturada pelo personagem de Chris Hemsworth e depois já com seu corte de cabelo.

Confira:

 

Dirigido por George Miller, o longa vem sendo aguardado com bastante expectativa pelos fãs da franquia.

E parece que a espera vai valer à pena…

Entrevista para a Total Film, o produtor Doug Mitchell disse que:

“‘Furiosa‘ tem uma sequência de ação de 15 minutos que levamos 78 dias para filmar. Apelidamos a cena de ‘Stairway To Nowhere’ [porque parecia não ter fim].”

A protagonista Anya Taylor-Joy acrescentou:

George e eu tivemos muitas conversas sobre o porquê desse cenário em particular ser tão longo. É porque você vê um acúmulo de habilidades ao longo de uma batalha, e isso é muito importante para entender o quão engenhosa Furiosa é, mas também sua coragem. É a sequência mais longa que qualquer um de nós já filmou. No dia em que terminamos, todos ganhamos um vinho da garrafa ‘Stairway To Nowhere’!”

Confira o novo cartaz, o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. 

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke

 

‘Nosferatu’: Robert Eggers usou ratos REAIS e fictícios no filme

O terror gótico Nosferatu tem surpreendido ao optar por efeitos práticos na produção, incluindo o uso de 5 mil ratos durante as filmagens. No entanto, Robert Eggers achou que isso não seria o suficiente e decidiu complementar os ratos reais com ratos gerados por computador.

Craig Lathrop, o designer de produção do filme, detalhou o processo em entrevista à Variety: “Construímos tapetes de meio metro quadrado, onde colocamos ratos falsos e espalhamos por todo o chão. Tínhamos os ratos vivos no primeiro plano, e atrás deles estavam os tapetes com ratos falsos que os efeitos depois animaram”.

Ele também garantiu a segurança dos ratos reais: “Os ratos. Nenhum deles se perdeu. Encontramos todos. Eles estavam todos lá. Construímos barreiras de plexiglass para que os ratos vivos ficassem em uma área controlada. Na cena da rua, os cavalos estavam de um lado da barreira de plexiglass, e os ratos do outro, para que os ratos não corresse embaixo dos pés dos cavalos e fossem esmagados, garantindo que ninguém se machucasse”.

Em entrevista ao The Graham Norton Show, Nicholas Hoult (‘O Menu’) comentou sobre como foi gravar o remake de ‘Nosferatu‘ ao lado de 5 mil ratos.

O ator revelou que Bill Skarsgård teve que compartilhar um caixão com alguns deles, e agradeceu por não precisar interagir com os pequenos roedores.

“Acho que nós tivemos uns 5 mil ratos [durante as filmagens]. Alguns deles eram muito bem treinados. Lembro de quando eu abri o caixão, e o Bill [Skarsgård] estava deitado lá, havia ratos lá dentro. Ele estava trancado lá dentro com ratos, e eu fiquei tipo: ‘Vou ficar errando essa cena pra ele continuar lá’.”

Ele completa, “Quando entramos naquele lugar, havia 5 mil ratos. Eles quase formavam um tapete. Um tapete de ratos. Era um pouco fedorento. Ouvi alguém dizer que eram ratos incontinentes, e pareceu muito inteligente. Eles eram ratos; mijavam e defecavam em todo lugar. Felizmente, eu só tive que passar por eles.”

Anteriormente, o diretor Robert Eggers também havia comentado sobre como foi trabalhar com esses animais: “Uma grande parte dos ratos foi treinada para entrar no momento certo. Eu acho que, nas cenas em que tínhamos milhares de ratos, isso não é tão desafiador. A grande dificuldade foi que tivemos que contê-los para sua segurança com vidro acrílico, que você não vê na câmera. E depois, os ratos ao fundo se tornam CGI. Mas acho que foi mais desafiador foi para Emma Corrin, que teve que ter ratos vivos colocados em seu corpo.

PETA protestará contra ‘Nosferatu’ em defesa dos ratos: “Eles não causaram a peste negra”

Nosferatu‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de janeiro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“‘Nosferatu’, de Robert Eggers, é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”

O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.

O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).

screenshot 20240930 121913 instagram

‘Duna’: Terceiro longa ganha título oficial e novidade promissoras

A aguardada sequência deDuna, o sucesso de Denis Villeneuve, ganhou novidades promissoras. Segundo a Variety, o longa agora tem o título oficial de Duna: Parte Três’, diferentemente do que se pensava anteriormente como Duna: Messias’.

A reportagem ainda destaca que o filme incluirá cenas filmadas com câmeras IMAX. No entanto,Duna: Parte Três’ não será totalmente filmado com câmeras IMAX, como se acreditava inicialmente.

As filmagens de Duna: Parte Três’ estão prestes a começar, com Timothée Chalamet e Zendaya reprisando seus papéis. Jason Momoa também confirmou seu retorno para a Parte Três, após ter participado do primeiro filme, mas não da Parte Dois.

No ano passado, Villeneuve falou sobre o filme e disse que o próximo Duna “não será a conclusão de uma trilogia”, segundo ele.

“Antes de tudo, é importante que as pessoas entendam que, para mim, foram dois filmes mesmo”, disse Villeneuve sobre os dois primeiros filmes de Duna. “Foi realmente uma dupla de filmes que adapta o primeiro livro. Isso está feito e concluído. Se eu fizer um terceiro, que está em processo de escrita, não será uma trilogia. É estranho dizer isso, mas se eu voltar lá, será para fazer algo que pareça diferente e tenha sua própria identidade”.

De acordo com o Deadline, o novato Nakoa-Wolf Momoa e Ida Brooke (‘Silo’) foram confirmados no elenco da sequência Eles irão interpretar Leto II e Ghanima, filhos gêmeos de Paul Atreides (Timothée Chalamet) e Chani (Zendaya).

Na trama do livro, Paul Atreides governou como Imperador por 12 anos. Ao aceitar o papel de messias para os Fremen, ele desencadeou uma jihad que conquistou a maior parte do universo, mas é impotente para deter os excessos letais movimento religioso que ele criou.

Denis Villeneuve retornará à direção.

Com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência ‘Duna: Parte 2‘ arrecadou US$ 714.6 milhões nas bilheterias mundiais – o que representa a sexta maior arrecadação de 2024.

Confira nossa crítica em vídeo:

Kate Winslet revela que beijou meninas na juventude

A vencedora do Oscar Kate Winslet (‘Titanic’, ‘O Regime’) surpreendeu o público em uma entrevista recente à Variety ao compartilhar detalhes inéditos sobre sua juventude e como suas experiências pessoais a ajudaram a conquistar seu primeiro papel de destaque no cinema, no thrillerAlmas Gêmeas (Heavenly Creatures, 1994).

Ao discutir a conexão intensa entre as protagonistas do filme, Winslet revelou que sua própria adolescência foi marcada por um período de experimentação e descobertas:

“Vou compartilhar algo que nunca compartilhei antes. Algumas das minhas primeiras experiências íntimas, quando eu era uma adolescente bem jovem, foram na verdade com meninas. Eu beijei algumas meninas e beijei alguns meninos, mas não era particularmente desenvolvida em nenhuma das direções”, afirmou.

Kate Winslet revela que foi rotulada para “papéis de garota gorda” no início da carreira

“Naquela fase da minha vida, eu certamente era curiosa, e acho que havia algo na conexão extremamente intensa que aquelas duas mulheres tinham que eu compreendia profundamente. Fui imediatamente sugada para o vórtice daquele mundo em que elas estavam, que obviamente se tornou horrivelmente prejudicial para ambas, e elas tinham enormes inseguranças e vulnerabilidades”, acrescentou.

Winslet acrescentou que, embora “não conseguisse compreender totalmente” os aspectos mais sombrios do filme, ela se identificava profundamente com os laços intensos e pessoais que se formam quando alguém ainda é jovem e emocionalmente vulnerável.

‘Absolute Batman’: Warner Bros. anuncia adaptação animada da aclamada HQ do Cavaleiro das Trevas

A Warner Bros. Animation pegou os fãs de quadrinhos de surpresa ao compartilhar novidades bombásticas sobre o futuro das produções da DC Studios. A empresa revelou que está desenvolvendo uma série animada baseada emAbsolute Batman, a aclamada e revolucionária linha editorial da DC Comics criada pelo roteirista Scott Snyder e pelo artista Nick Dragotta.

De acordo com informações do Deadline, o anúncio oficial foi feito durante uma apresentação conjunta no prestigiado Festival Internacional de Animação de Annecy. Para garantir a fidelidade ao material de origem, Scott Snyder assumirá os cargos de produtor executivo e showrunner da animação, enquanto Nick Dragotta atuará diretamente como produtor.

Lançada originalmente em 2024, a HQ Absolute Batman tornou-se um fenômeno de vendas imediato, acumulando mais de seis milhões de cópias vendidas e alcançando a impressionante marca de 11 reimpressões logo em seu primeiro volume.

Diferente da versão clássica do herói bilionário, a trama reinventa o mito do Cavaleiro das Trevas para uma nova geração. Aqui, Bruce Wayne é apresentado como um herói da classe trabalhadora, enfrentando desafios impossíveis em uma missão solitária para provar que, mesmo em uma era corrompida pelo poder e pela extrema riqueza, uma única pessoa comum pode mudar o mundo.

Durante o painel em Annecy, as primeiras artes conceituais preliminares foram exibidas ao público, e as lideranças do estúdio não esconderam o entusiasmo com o projeto.

O presidente da Warner Bros. Animation, Sam Register, destacou a empolgação com a parceria: “Não poderíamos estar mais animados com isso. Ainda estamos nos estágios iniciais de desenvolvimento ao lado do produtor executivo e roteirista Scott Snyder e do artista Nick Dragotta”.

Ele também adiantou detalhes importantes sobre a identidade visual que o público encontrará nas telas: “Será uma série totalmente em CGI. Terá um tom completamente diferente e uma nova abordagem para o Batman”.

Os vazamentos da Marvel eram REAIS! Analisamos o trailer de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’

E finalmente saiu o novo e revelador trailer de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, novo filme da Marvel Studios dirigido por Sam Raimi (‘Homem-Aranha 2‘) que chega aos cinemas no dia 6 de maio de 2022.

O vídeo recém lançado trouxe, logo de cara, uma participação super especial do Multiverso Marvel. Como sabemos, a Disney comprou a Fox e acabou adquirindo os direitos de todos os personagens da Marvel que estavam sob o poder da empresa, incluindo os X-Men!

E para nossa total loucura (sem trocadilhos), durante o trailer divulgado, temos a imagem de uma figura se aproximando de Stephen Strange, que está algemado… Esta figura tem tudo para ser ninguém mais, ninguém menos que Patrick Stewart, o Professor Xavier. Mas vamos por partes e analisar para analisar com detalhes o trailer.

Foi divulgado também no Twitter o novo cartaz oficial do filme:

Vamos então a análise…

Começando pelo momento em que o Doutor Estranho fala que toda noite tem o mesmo sonho ou pesadelo, do mundo desolado e sendo destruído; nesse vislumbre então do futuro, vemos ele vestido com um Manto da Levitação bem diferente daquele que conhecemos – por sinal, todo trailer que mostra o Stephen fora do seu universo, vemos o Manto nessa forma.

Nesse mesmo sonho notamos existe ali uma espécie de Demônio, cheio de faixas, vindo de outra realidade e tentando consumir a Miss América.

E então, logo após acordar, vemos um momento em que o Doutor Estranho confessa ter feito algo muito grave porque precisava fazer… Quer dizer, ele está se referindo aos acontecimentos de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’, ou a algum fato novo que ocorrerá na trama de ‘No Multiverso da Loucura’?

Outra cena curiosa é o Stephen Strange indo falar com a Feiticeira Escarlate a respeito dos conceitos de Multiversos e ela confessando que o Vis (Visão) sabe bem melhor a respeito do tal Multiverso – lembrando que na época da série ‘Wanda‘ ela ainda não tinha se tornado a Feiticeira Escarlate propriamente dita.

E por questão de curiosidade, pela primeira vez temos uma imagem mais detalhada do Minotauro, Rintrah.

E, finalmente, vamos para o momento revelador, pois o Stephen vai preso e é levado por robôs, que mais parecem bots do Ultron, para uma espécie de Conselho. Lá ouvimos uma voz muito semelhante à do ator Patrick Stewart, que viveu o Professor Xavier.

É importante falar que, no ano passado, tinham vazado uma cena mostrando uma situação extremamente parecida, com o Doutor Estranho preso a caminho do Professor Xavier.

Imagem vazada em 2021.

Vale destacar que, nesse lugar onde está o possível Professor Xavier, tem outras figuras sentadas de lado. Nisso é preciso lembrar que um dos rumores também dizia que uma dessas pessoas era Reed Richards, o Senhor Fantástico do Quarteto Fantástico, que no filme seria interpretado por John Krasinski (‘Um Lugar Silencioso‘). Juntos eles fazem parte do conselho que chamam de Os Illuminati.

Passada a euforia, vemos uma criatura que mais parece a Capitã Marvel, em seu estado de energia ativa, lutando contra a variante da Feiticeira Escarlate. Já pensou o tamanho desse duelo?

Em seguida vemos o Doutor Estranho indo parar numa realidade que é endeusado, tendo até uma estátua no meio da cidade. E Wanda lamentando a respeito de que ela quebrou as regras e se tornou uma inimiga, enquanto ele se torna uma lenda.

E agora temos um dos momentos mais legais de todo trailer que é a luta do Mago Supremo contra o polvo alienígena Shuma Gorath – muito conhecido pelo jogo Marvel Super Heroes.

Por fim, vemos a forma final daquele que será o principal vilão do filme, uma versão alternativa e negra do Doutor Estranho – que por sinal ficou bem legal!

Mas, e vocês, o que viram mais no trailer que a gente não poderia ter deixado de falar? Fala aí nos comentários que a gente inclui aqui também. Uma coisa que sabemos é a respeito do HYPE, que está cada vez maior e se justifica. Temos que esperar só mais alguns meses…

Por sinal, um novo comercial de TV trouxe também o Doutor Estranho usando o seu novo trage nos Defensores.

Confira abaixo o trailer dublado:

‘The Pale Blue Eye’: Suspense com Christian Bale ganha novas imagens pela Netflix

O novo longa-metragem da Netflix que é dirigido e roteirizado por Scott Cooper (‘Coração Louco’), ‘The Pale Blue Eye‘ ganhou novas imagens, essas que foram divulgadas pela Vanity Fair.

Confira logo abaixo:

A estreia do filme está agendada para o dia 6 de janeiro de 2023, mas antes disso haverá uma exibição cinematográfica limitada, começando no dia 23 de dezembro deste ano.

The Pale Blue Eye‘ adapta a obra de Louis Bayard, ao mesmo tempo que marca uma nova colaboração entre Cooper e o astro Christian Bale (‘Thor: Amor e Trovão’).

De acordo com a descrição oficial, Bale interpreta o detetive aposentado Augustus Landor, encarregado de investigar uma série de assassinatos que ocorreram em 1830 na Academia Militar dos Estados Unidos.

O que é particularmente interessante ao público é que Edgar Allan Poe é um personagem central na história, e recentemente descobrimos que Harry Melling (Dudley Dursley na franquia Harry Potter) irá interpretá-lo.

Gillian Anderson (The Crown), Lucy Boynton (Bohemian Rhapsody), Charlotte Gainsbourg (Antichrist), Toby Jones (Atômica), Harry Lawtey (Industry), Simon McBurney (Carnival Row), Timothy Spall (Mr. Turner), Hadley Robinson (Moxie), Joey Brooks (Molly’s Game), Brennan Cook (Encounter), Gideon Glick (Marvelous Mrs. Maisel), Fred Hechinger (The White Lotus), Matt Helm (Tragedy of Macbeth), Steven Maier (The Plot Against America), Charlie Tahan (Ozark) e Robert Duvall (O Juiz) também estrelam.

Cartaz de ‘Caminhando com Dinossauros 3D’

A Fox Film divulgou o cartaz de ‘Caminhando com Dinossauros – O Filme‘ (Walking with Dinosaurs), baseado no megassucesso da TV (BBC).

caminhandocomdinossauros_2

Eles desapareceram há mais de 60 milhões de anos, mas ainda exercem enorme curiosidade.  ‘Caminhando com Dinossauros – O Filme‘ ‘ acompanha a trajetória um simples dinossauro luta para se tornar um herói para a posteridade.

Os espectadores vão sentir e viver a era em que os dinossauros comandavam a Terra, no documentário filmado em 3D.

A estreia no Brasil é prevista para Janeiro de 2014.

‘The Snowman’: Michael Fassbender negocia longa na linha de ‘Millennium’

Convenhamos que tanto a trilogia sueca quanto ‘Millennium – Os Homens que Não Amavam as Mulheres‘, de David Fincher, são verdades obras cinematográficas.

E ‘The Snowman‘, um projeto tão intrigante quanto, poderá ter o grande Michael Fassbender no elenco. Segundo o The Hollywood Reporter, as negociações estão indo muito bem.

Inspirado no livro de mesmo nome escrito pelo norueguês Jo Nesbo, a trama retrata a história do detetive Harry Hole na investigação do desaparecimento de 12 mulheres que sumiram no primeiro dia do inverno. Porém uma delas, antes de sumir, deixa um lenço rosa em um peculiar boneco de neve.

Martin Scorsese, que negociou dirigir a adaptação até meados de 2010, também é confirmado como produtor executivo.

millenium_int

Daisy Ridley mostra suas habilidades Jedi em vídeo de ‘Star Wars – Episódio VIII’

A bela Daisy Ridley postou um vídeo em que mostra seu treinamento para usar um Sabre de Luz em ‘Star Wars – Episódio VIII‘.

Que coisa mais linda, né gente?

Assista:

Na última semana, vazou suposta sinopse que explica a origem CHOCANTE de Rey – leia mais!

Os príncipes da Inglaterra William e Harry visitaram o set de filmagem na última semana e podem participar do filme – confira!

 

‘Rogue One: A Star Wars Story’ ganha seu primeiro teaser 

Segundo um boato no Facebook, o título oficial do ‘Star Wars – Episódio VIII‘ pode ser ‘Star Wars: Tale of the Jedi Temple‘ (Star Wars – O Conto do Templo Jedi, na tradução livre).

A Disney estaria se preparando para divulgar o título e detalhes do filme dia 4 de maio, conhecido por anos como o “Dia Star Wars“, data em que fãs se reúnem e eventos sobre a franquia tomam conta de vários países do mundo.

Star Wars: Episódio VIII‘ é escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Looper – Assassinos do Futuro’), e dá continuidade ao enredo apresentado em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘.

Benicio Del Toro (‘Guardiões da Galáxia’), Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran são os novos nomes do elenco, que traz de volta Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis.

Rey deu seus primeiros passos em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ e vai continuar sua jornada épica ao lado de Finn, Poe e Luke Skywalker no próximo capítulo da saga, que estreia em 15 de dezembro de 2017.

‘Star Wars: O Despertar da Força’ chega a US$ 1,9 bilhão mundialmente 

Harrison Ford deve reprisar o papel de Han Solo – saiba mais!

Crítica | Star Wars – O Despertar da Força

Segundo um jornalista do The Wrap, o roteiro da nova produção foi reescrito para aumentar e aprofundar a história do passado de Rey e Finn – leia!

A retomada da saga, comandada por J.J. Abrams, é baseada na obra de George Lucas, e se passa trinta anos após os acontecimentos de ‘Star Wars: Episódio VI – O Retorno de Jedi, produção de 1983.

‘Prison Break’: Cartaz e fotos da 5° Temporada

A quinta temporada de ‘Prison Break‘ ganhou seu cartaz.

Confira, com fotos:

prisonbreak_1

prisonbreak_5

prison-break_1

No novo capítulo deste intenso drama, vamos acompanhar os acontecimentos que seguem a aparente morte de Michael Scofield (Wentworth Miller). Sara (Sarah Wayne Callies) segue sua vida e cria o filho com seu novo marido (Mark Feuerstein). Após ela descobrir que Michael talvez esteja vivo, Sara unirá forças com Lincoln (Dominic Purcell) para arquitetar uma nova escapada ao lado dos mais notórios fugitivos da penitenciária Fox River, T-Bag (Robert Knepper), C-Note (Rockmund Dunbar) e Sucre (Amaury Nolasco).

Wentworth Miller e Dominc Purcell vão estrelar como Michael Scofield e Lincoln Burrows. Sarah Wayne Callies (‘The Walking Dead’) reprisa o papel da Dra. Sara Tancredi.

Robert Knepper volta como T-Bag; Rockmond Dunbar como C-Note; e Amaury Nolasco retorna ao papel de Fernando Sucre.

A nova temporada terá 12 episódios e seguirá os eventos de ‘The Final Break‘, telefilme lançado diretamente em DVD.

Dana Walden, co-presidente da Fox, revelou que a reinicialização será “uma sequência” e mostrará os personagens vários anos após os acontecimentos da última temporada.

Originalmente exibida entre 2005 e 2009, ‘Prison Break’ teve quatro temporadas produzidas e foi uma das séries mais populares da história da TV americana.

‘Doutor Estranho’ ganha trailer e cartaz para as sessões IMAX

A Marvel Studios liberou um novo cartaz e trailer específico para as sessões IMAX.

Confira, com o material liberado nessa terça-feira:

doutorestranho

 

 

Doutor Estranho‘ passou por uma tragédia no passado que o levou a uma jornada que mudaria sua vida. Após perder a habilidade com as mãos em um acidente automobilístico, o cirurgião Stephen Strange sai pelo mundo atrás de uma cura e chega à at Kamar-taj no Himalaia, em busca do Ancião, um místico que poderia curá-lo.

Mas o que o Ancião fez foi tornar o arrogante médico seu discípulo e, com o tempo, Strange transformou-se no Doutor Estranho, campeão das artes místicas. Para ajudar a criar o mundo de ‘Doutor Estranho‘ e criar um tom de mistério, uma série de criativos nomes foram criado para o mago proferir, como Agamotto, Dormammu e Hoggoth. Isso deu um tom de mistério aos diálogos que logo chamou a atenção dos leitores.

Uma curiosidade: essa primeira HQ do Doutor Estranho não apresentava sua origem, mas sim uma aventura curta contra o vilão dimensional Pesadelo. A origem do personagem foi publicada somente cinco meses depois, na edição 115 de Strange Tales (dezembro de 1963).

A Marvel agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 26 de Outubro de 2016.

 

 

 

 

Jerome retorna dos mortos em sinopse do episódio que marca o retorno de ‘Gotham’

O canal Fox liberou a primeira sinopse completa do episódio que marca o retorno de ‘Gotham‘.

Confira, com as imagens do episódio:

Cameron Monaghan e Paul Reubens estão de volta. Falcone monta um golpe para Gordon depois de saber que ele atirou em Mario. Gordon e Bullock descobrem um seguidor de Jerome, que planeja trazê-lo de volta à vida. Enquanto isso, Pinguim sai do controle antes da maior entrevista televisiva de sua carreira na prefeitura de Gotham. Bruce e Selina lidam com o retorno da mãe de Selina.”

 

 

Gordon trabalha em uma Gotham repleta de monstros e caçadores de recompensas, cujo seu principal objetivo é encontrar respostas sobre os fugitivos de Indian Hill, e porque os seus poderes parecer estar matando eles próprios. Enquanto isso, o clone de Bruce Wayne perambula pelas ruas, enquanto Barbada e Tabitha abrem uma nova boate chamada The Sirens.

 

Joe Manganiello revela que quase interpretou o Superman em ‘O Homem de Aço’

Em conversa com a MTV americana, Joe Manganiello – que deverá vir como o vilão Exterminador em ‘The Batman‘ – revelou à publicação que chegou muito próximo de interpretar o Superman em ‘O Homem de Aço‘, reboot da clássica franquia e que foi comandado por Zack Snyder como o primeiro filme do Universo DC de Cinema

Manganiello revelou até mesmo que o departamento de figurino da Warner chegou a entrar em contato com a equipe de ‘True Blood‘ para que as medidas de Joe já fossem utilizadas na produção do traje do herói para os testes de câmera.

“Eu me reuni com Zack. Eu tive uma hora e meia de reunião com Zack. Conheci todos os envolvidos. Eu sou um cara sensível. Fiquei abalado com tudo isso.”

Felizmente ou infelizmente, a HBO tinha contrato de exclusividade com os protagonistas da série vampiresca, o que impossibilitava que qualquer um deles ficasse longe da série por mais tempo que o período de férias entre as temporadas, que era de dois meses. Tempo esse totalmente insuficiente para se rodar um blockbuster.

Lançado em 2013, ‘O Homem de Aço‘ arrecadou US$ 668 milhões no mundo.

‘Liga da Justiça’: Documentário sobre filme cancelado de George Miller enfrenta problemas 

supermanhomemdeaco_27

Netflix vai levar ‘Stranger Things’, ‘Os Defensores’, ‘Death Note’ e ‘Bright’ para a Comic-Con

A Netflix liberou uma série de teasers para confirmar quais produções irá levar para a San Diego Comic-Con.

Em ação inédita, a Netflix vai apresentar novos vídeos de filmes e séries que vão chegar a plataforma de streaming neste segundo semestre.

Estão confirmados painéis de: ‘Stranger Things’, ‘Os Defensores’, ‘Death Note’ e ‘Bright’, o mais novo filme de David Ayer com Will Smith.

Confira:

‘Jack Ryan’: Teaser da série de ação estrelada por John Krasinski

Jack Ryan‘, série inspirada no icônico personagem criado por Tom Chancy, ganhou seu primeiro teaser-trailer.

Assista:

Em conversa com o The Wrap, John Krasinski (‘The Office’) revelou alguns detalhes com relação à série.

John comentou que a primeira leva de episódios terá um forte vilão ligado ao grupo terrorista Estado Islâmico. Krasinski fez questão de frisar que a ideia da série é fazer com que Jack lute contra ações e atividades reais.

Por fim, John revelou que a produção está sendo preparada como um filme, porém dividida em 10 partes/episódios, já que o orçamento será um tanto pesado por conta das filmagens ao redor do mundo.

Jack Ryan‘ estreia na Amazon em 2018.

Jack Ryan estreou no cinema em 1990 sendo vivido por Alec Baldwin em ‘Caçada ao Outubro Vermelho’. As adaptações seguintes foram ‘Jogos Patrióticos‘ e ‘Perigo Real e Imediato‘, com Harrison Ford no papel de Jack Ryan. Em 2002 o personagem foi interpretado por Ben Affleck em ‘A Soma de Todos os Medos‘. Chris Pine foi o último a interpretar o personagem no mediado ‘Operação Sombra – Jack Ryan’.

Segundo o Deadline, a série foi encomendada pela Amazon e ainda precisa receber sinal verde após o episódio piloto ficar pronto.

Carlton Cuse e Graham Roland (‘Lost’) serão os showrunners.

A série não deve ser baseada em nenhum dos livros de Clancy, dando total liberdade criativa para seus roteiristas.

DJ Avicii morre aos 28 anos

O DJ sueco Avicii, cujo nome verdadeiro é Tim Bergling, morreu aos 28 anos nesta sexta-feira, 20 de abril.

“É com profundo pesar que anunciamos a perda de Tim Bergling, também conhecido como Avicii”, disse sua assessora de imprensa, Diana Baron, em um comunicado. “Ele foi encontrado morto em Mascate, Omã nesta sexta-feira à tarde, 20 de abril. A família está devastada e pedimos a todos que por favor respeitem sua necessidade de privacidade neste momento difícil. Nenhuma declaração adicional será dada”.

A causa da morte não foi divulgada.

Bergling começou lançando músicas no Laidback Luke Forum no final dos anos 2000, onde DJs e produtores postavam músicas e buscavam feedback de colegas iniciantes.

Ele foi responsável por músicas em diversas trilhas sonoras de filmes, e foi indicado duas vezes para o prêmio Grammy Award, uma vez por seu trabalho em “Sunshine“, com David Guetta em 2012, e uma vez para a música “Levels“, em 2013.

Algumas de suas canções mais famosas são “I Could Be the One” com Nicky Romero, “X You“, “Wake Me Up!“, “You Make Me“, “Hey Brother“, “Addicted to You“, “Waiting for Love“, “For a Better Day” e “Pure Grinding“.

‘Vingadores: Ultimato’ revela novo visual da Viúva Negra; Confira!!

Durante toda a semana, um perfil no Instagram divulgou supostas imagens vazadas da futura linha de bonecos LEGO inspirada no filme ‘Vingadores: Ultimato‘. Uma delas, postada ontem (10), revela um novo visual da Viúva Negra! Confira:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

Lego avengers ENDGAME black widow #lego #avengers4 #avengersendgame #blackwidow CRÉDITO : @michael_bricks_vol.10

Uma publicação compartilhada por Lego Avengers Infinity War (@lego__avengers) em

E aí, será que veremos Natasha Romanoff com seu visual ruivo novamente em ‘Vingadores: Ultimato‘? Isso só iremos descobrir dia 25 de abril, quando o filme estrear por aqui.