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‘Mulan’ ganha novo trailer DUBLADO ÉPICO!

Mulan‘ teve seu novo trailer DUBLADO divulgado, após sua exibição no Superbowl. E trata-se do melhor trailer divulgado!

Assista:

A Disney teve um domínio incrível nas bilheterias no ano passado e, embora seja difícil replicar esse sucesso, alguns filmes parecem estar fazendo progressos para se saírem extremamente bem para eles, no entanto, outros podem fracassar…

As últimas projeções do BoxOffice indicam que ‘Mulan‘ vai estrear nos EUA com uma arrecadação na faixa de US$ 40 a 60 milhões, valor bastante decepcionante considerando o quanto o estúdio gastou no filme.

A Disney gastou entre US$ 200 e US $ 300 milhões no remake, que deve ter uma abertura semelhante à de ‘Dumbo‘, extremamente decepcionante se esses números de orçamento fossem precisos.

Em comparação, confira quanto remakes anteriores da Disney fizeram no fim de semana de abertura:

Alice no País das Maravilhas – US $ 116,1 milhões
A Bela e a Fera   – US $ 174,7 milhões
Dumbo   – $ 45,9 milhões
Aladdin – $ 91,5 milhões
O Rei Leão  – $ 191,7 milhões

 

Assista aos novos vídeos:

O filme está previsto para estrear em 26 de março de 2020.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

A produção de Mulandeve se tornar um dos filmes mais caros da história. De acordo com informações do Pursue News, a Disney está disposta a investir mais de US$ 290 milhões na produção, algo equivalente ao que vimos em Vingadores: Guerra Infinita, que custou em torno de US$ 321,2 milhões.

Jet Li será o Imperador da China no filme. Gong Li foi escalada no papel da vilã da trama, que contará com uma grande mudança em relação à animação original. Li interpretará uma poderosa bruxa, enquanto que no original o vilão era o líder dos Hunos, Shan Yu. Donnie Yen, de ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘, viverá um mentor/professor, chamado Comandante Tung. O personagem foi especificamente criado para essa nova versão e não existe na animação original. O ator Yoson An interpretará Chen Honghui, um confiante e ambicioso recruta que, nessa nova versão, será um importante aliado da protagonista e eventualmente se tornará seu interesse amoroso.

A confirmação do personagem marca mais uma mudança do live-action em relação à animação original, na qual o capitão do exército chinês, Li Shang, é o par romântico da heroína.

Rick Jaffa e Amanda Silver são os roteiristas. 

‘La Casa de Papel’: Úrsula Corberó em vídeo dos bastidores da 5ª temporada

A 5ª parte de ‘La Casa de Papel‘ ganhou seu primeiro vídeo dos bastidores.

No vídeo, podemos ver a atriz Úrsula Corberó como a Tóquio filmando uma cena em um bondinho no centro de Lisboa, em Portugal.

Detalhe: o personagem que está com ela não é o Rio (Miguel Herrán), mas sim alguém novo. Miguel Ángel Silvestre (‘Sense 8’) e Patrick Criado (indicado ao Prêmio Goya por ‘A Grande Família Espanhola’) são as novas adições do elenco.

A Parte 5 terá 10 episódios e vai encerrar a história do assalto.

Veja o vídeo e fotos:

O criador e produtor executivo Álex Pina comentou:

“Passamos quase um ano pensando em como destruir a banda, encurralar o professor e chegar a situações irreversíveis para muitos personagens. O resultado é a quinta temporada de La Casa de Papel. A guerra atinge suas alturas mais extremas e selvagens, mas também é a temporada mais épica e emocionante.” 

Assista nossa crítica da 4ª temporada:

 

Criada por Álex Pina, a série inicialmente era uma minissérie de 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, que posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

‘O Esquadrão Suicida’ tem NOVO trailer restrito divulgado repleto de cenas inéditas

O trailer de ‘O Esquadrão Suicida que estava sendo exibido com as cópias de ‘Godzilla vs Kong‘ nos cinemas dos EUA acaba de ser divulgado oficialmente pelo diretor James Gunn.

O vídeo traz várias cenas inéditas.

Confira, com cartazes nacionais:

Lembrando que o filme será lançado nos cinemas nacionais dia 5 de agosto – um dia antes da estreia nos EUA.

O Esquadrão Suicida | Os melhores momentos do trailer do filme

O filme é escrito e dirigido por James Gunn (‘Guardiões da Galáxia’).

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘The Witcher’: 2ª temporada ganha novo trailer CHEIO de ação e cartaz nacional

A 2ª temporada de ‘The Witcher‘ acaba de ganhar um novo trailer legendado e cartaz nacional.

Confira:

De acordo com o Redanian Intelligence, a 2ª temporada trará uma impactante revelação sobre o personagem Duny (Bart Edwards) .

Para quem não se lembra, Duny é o jovem amaldiçoado e transformado em um porco-espinho humanoide, que acaba se casando com Pavetta (Gaia Mondadori), a princesa de Cintra, e mais tarde torna-se pai de Ciri (Freya Allan).

Foi dito que Duny será revelado como ninguém menos que Emhyr var Emreis, o governante de Nilfgaard, uma nação que serviu como a principal antagonista da série na primeira temporada.

Como o rosto de Emreis não foi mostrado até agora, está será uma baita surpresa, considerando seu ódio por Cintra, mas também traz mais sentido à sua busca por Ciri.

E aí, você está animado para os próximos episódios?

Lembrando que o novo ciclo têm estreia agendada para 17 de dezembro e que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Confira os títulos dos episódios abaixo:

Episódio 1 – A Grain of Truth
Episódio 2 – Kaer Morhen
Episódio 3 – What Is Lost
Episódio 4 – Redanian Intelligence
Episódio 5 – Turn Your Back
Episódio 6 – Dear Friend
Episódio 7 – Voleth Meir
Episódio 8 – [NÃO REVELADO]

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Já assisti aos primeiros episódios da série ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ e é uma OBRA-PRIMA [Vídeo]

A série ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ estreia HOJE, dia 1º de setembro, no catálogo do Amazon Prime Video e o CinePOP já assistiu aos primeiros dois episódios para trazer as primeiras impressões para você.

Os dois primeiros episódios estarão disponíveis às 22h (horário de Brasília) e são ESPETACULARES.

Assista as primeiras impressões e siga o CinePOP no YouTube:

Primeiras Impressões | ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ é um primoroso espetáculo que honra o legado de Tolkien

O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média de J.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

‘Enrolados’: Filme da Rapunzel ganhará adaptação live-action, afirma site

Segundo o The DisInsider, a Walt Disney Studios está desenvolvendo uma adaptação em live-action de ‘Enrolados‘, filme protagonizado pela Rapunzel.

Nenhum detalhe adicional foi revelado.

Recentemente, o ator Ben Barnes (‘O Justiceiro’) publicou em seu perfil do Twitter que está disposto a aceitar o papel de Flynn Rider.

Quando uma fã sugeriu que Barnes se parece com o personagem, o astro compartilhou a publicação e disse:

Disney, estou pronto para isso. Já posso deixar o cavanhaque crescer. #Enrolados

Confira:

Sobre o live action, foi dito que o roteiro já sendo escrito por Ashleigh Powell (‘O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos’) sob o título ‘Rapunzel’.

A produção executiva fica a cargo de Jessica Virtue (live-action de ‘Mulan‘) e Zoe Kent (live-action de ‘Lilo & Stitch‘).

Até o momento, maiores detalhes não foram revelados, então não há diretor ou elenco confirmados e nem previsão de estreia.

lançado em 2011, ‘Enrolados‘ tornou-se um grande sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 591.7 milhões mundialmente.

Assista ao trailer:

 

Após confusão sobre ‘Mulher-Maravilha 3’, Gal Gadot DEIXA de seguir James Gunn nas redes sociais

A atriz Gal Gadot deixou de seguir James Gunn, o novo chefão da DC Studios, nas redes sociais.

Anteriormente, Gadot havia confirmado ter se encontrado com Gunn e Peter Safran para discutir sobre o desenvolvimento de ‘Mulher-Maravilha 3‘:

“Fui convidada para uma reunião com James Gunn e Peter Safran e o que eles me disseram, estou citando: ‘Você está nas melhores mãos. Vamos desenvolver ‘Mulher Maravilha 3′ com você. Amamos você como Mulher-Maravilha, e não tem nada com que se preocupar.’ Então, o tempo dirá”, afirmou Gadot durante uma entrevista à Flaunt Magazine antes da greve dos atores em Hollywood.

Apesar de comentar em entrevista que voltaria a viver a Mulher-Maravilha no novo universo da DC que está sendo criada, ela acabou desmentida.

A Variety reportou que o terceiro filme não está em desenvolvimento ativo. O site afirma que Gunn e Safran ainda não têm planos “neste momento” para tirar um novo projeto solo da heroína do papel.

Confira:

O universo sofrerá um reboot total, com poucos atores voltando aos papeis originais, como Viola Davis e John Cena.

Originalmente, ‘Mulher-Maravilha 3‘ seria escrito e dirigido novamente por Patty Jenkins, porém, de acordo com reportagens, o projeto foi cancelado pela chefia da DC devido a descontentamentos com o tratamento do roteiro apresentado pela cineasta.

Relembre o trailer de ‘Mulher-Maravilha 1984‘:

Mulher-Maravilha 1984’ acompanha Diana Prince/Mulher-Maravilha (Gal Gadot) em 1984, durante a Guerra Fria, entrando em conflito com dois grande inimigos – o empresário de mídia Maxwell Lord (Pedro Pascal) e a amiga que virou inimiga Barbara Minerva/Cheetah (Kristen Wiig) – enquanto se reúne com seu interesse amoroso Steve Trevor (Chris Pine).

 

Fernanda Torres comemora SUCESSO no Brasil: “Eu virei fantasia de carnaval… É insano”

A atriz Fernanda Torres esteve no Festival Internacional de Cinema de Santa Barbara, aonde saiu com um prêmio, e contou no evento que a cerimônia do Oscar vai cair no meio do carnaval.

“A noite do Oscar vai acontecer na mesma noite do Carnaval. É insano. É o ápice da fama no Brasil, se tornar uma fantasia de Carnaval. E agora tem um monte de ‘eu’ nas ruas do Brasil. E eu estou muito orgulhosa disso”, ela afirmou.

Assista:

Ariana Grande também estava no evento e revelou que assistiu ‘Ainda Estou Aqui‘ e elogiou Fernanda.

“Ela é linda, gentil e genial. Uma atriz incrível, com uma atuação fantástica. É um ser humano brilhante. Eu amo ela.”, ela disse. 

A revista internacional Entertainment Weekly divulgou recentemente suas previsões para os vencedores do Oscar 2025.

Entre os principais destaques, a publicação apostou na vitória de Ainda Estou Aqui, longa brasileiro, em duas das três categorias em que está indicado: Melhor Filme, Melhor Atriz e Melhor Filme Internacional.

A revista aposta na vitória do Brasil em Melhor Filme Internacional, desbancando o favorito ‘Emilia Pérez’, além dos concorrentes ‘A Garota com a Agulha’, ‘A Semente do Fruto Sagrado’ e ‘Flow’.

Além disso, Entertainment Weekly prevê que Fernanda Torres leve o prêmio de Melhor Atriz, superando Cynthia Erivo, de ‘Wicked’, Karla Sofía Gascón, de ‘Emilia Pérez’, Mikey Madison, de ‘Anora’, e Demi Moore, de ‘A Substância’.

A reportagem destaca que as polêmicas envolvendo Gascón podem ter prejudicado suas chances na corrida pela estatueta, enquanto o apelo do público brasileiro pelo trabalho de Fernanda Torres pode ser um fator decisivo para a escolha da atriz. Embora a atriz Demi Moore seja apontada como a maior ameaça à vitória de Torres, a publicação mantém sua aposta na atriz brasileira.

Por fim, a reportagem também sugere que Ainda Estou Aqui pode ser derrotado na categoria de Melhor Filme, com ‘O Brutalista’ levando a estatueta para casa.

Lembrando que os vencedores do Oscar serão anunciados no dia 02 de março.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

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SERÁ O TRAILER? ‘Vingadores: Doutor Destino’ ganhará uma SURPRESA amanhã, dia 2

O trailer deVingadores: Doutor Destinoexibido na CinemaCon ainda não deu o ar da graça na internet, mas ele pode estar próximo. Ou talvez seja outra coisa?

Os Irmãos Russo estarão amanhã no SXSW de Londres e fizeram um post no Instagram prometendo uma surpresa para amanhã, as 10h da manhã no horário do Brasil.

O que será que é?

 
 
 
 
 
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Um post compartilhado por The Russo Brothers (@therussobrothers)

 

Hoje, foi divulgada uma arte promocional que está um pouco desfocada, mas nela é possível ver o Doutor Destino ao lado de Sr. Fantástico (Pedro Pascal), Fera (Kelsey Grammer), o Coisa (Ebon Moss Bachrach), Yelena Belova (Florence Pugh), Ciclope (James Marsden), Thor (Chris Hemsworth) e Capitão América (Anthony Mackie) ao fundo.

Confira:

Vingadores: Dr. Destino’ estreia no dia 17 de dezembro de 2026.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco deVingadores: Doutor Destino contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano), Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

 

10 Filmes onde Personagens Sarcásticos estão Sempre em Conflito!

Irônico ou mesmo zombador, o sarcasmo é um elemento ligado à questões emocionais/existenciais que é muito usado como defesa e ataque em relação a um argumento. Não preciso nem dizer o quanto de brigas começaram por conta do uso desse recurso provocador. E o mundo do cinema, quando atinge o reflexo da sociedade, já nos apresentou filmes que tem esse detalhe provocador na características de alguns de seus personagens. Abaixo, segue alguns deles:

 

A Ovelha Negra

Dirigido pelo cineasta islandês Grímur Hákonarson, com um roteiro que tempos mais tarde ganhou um remake norte-americano, em A Ovelha Negra conhecemos dois irmãos amargurados que estão sem se falar faz mais de quatro décadas! Até que um dia precisam resolver um assunto problemático para ambos.

 

Mapa para as Estrelas

Na trama, conhecemos diversos personagens que por conta de um destino extremamente fictício, em meio ao modelo de família hollywoodiana, se interligam de maneira extrema. Tem a atriz jogada para escanteio pela indústria cinematográfica, um psicólogo que fez fortuna com livros de auto ajuda, um jovem astro infantil que adora se meter em uma polêmica e uma jovem com sérios problemas que acaba de ser liberada de um sanatório. Tem de tudo nesse filme: Dramas familiares, obsessões de todos os tipos, surtos psicóticos.

 

O Bom Patrão

Na trama, conhecemos ao longo de uma semana a rotina de Blanco (Javier Bardem), o proprietário de uma empresa de fabricação de balanças industriais que nos próximos dias irá receber um famoso comitê para ganhar mais um prêmio. A questão é que justo nessa semana importante para seus objetivos, o caos reina em sua rotina pessoal e profissional. Um funcionário demitido acampa na frente da entrada da empresa, o poderoso patrão passa a se relacionar com a nova estagiária sem saber que ela é alguém que já conhecera, um funcionário antigo começa a causar problemas por conta da traição da esposa. Tudo aqui nesse filme pode ser visto como um grande crítica social com o subtópico nas éticas do mundo trabalhista.

 

Os Fantasmas se Divertem

Hoje, disponível no catálogo da Max, Os Fantasmas se Divertem ou mesmo como é conhecido entre alguns, Beetlejuice, o filme conta a história carismática de um casal que após morrerem viram fantasmas dentro de sua própria casa. Quando uma nova família chega no lugar o conflito acontece.

 

O Clube dos Anjos

Na trama, exibida pela primeira vez durante o Festival de Gramado, conhecemos um grupo de amigos, desde os tempos do colégio que por conta do gosto em comum pela comida, criaram um grupo onde se encontravam todo mês para se deliciarem com o melhor da culinária. Mas ao longo do tempo, e com o falecimento do chef que cozinhava para eles, o afastamento foi algo lógico. Só que um deles, Daniel (Otávio Müller), inusitadamente conhece um misterioso chef chamado Lucídio (Matheus Nachtergaele) e assim convida novamente todos os integrantes do grupo para se reunirem mais uma vez. Após o encontro, e de toda comilança, um deles amanhece morto. Buscando entender o que houve, eles entram em grandes debates e nas dúvidas se devem se reunir novamente.

 

Bela Vingança

Na trama, conhecemos a ex-estudante de medicina Cassie (Carey Mulligan) que mora com os pais em uma confortável casa. Ela trabalha em um café da cidade e passa suas noites indo a boates e points de pegação onde se finge de bêbada para dar lições em homens que dão em cima dela nesse estado. Há algum trauma, um gatilho para fazer o que faz e vamos entendendo melhor os seus porquês principalmente quando sabemos do suicídio de uma grande amiga nos tempos de faculdade. Mas tudo muda com a chegada novamente em sua vida de Ryan (Bo Burnham), um cirurgião pediatra que esteve tempos atrás com ela.

 

Fresh

Na trama, acompanhamos Noa (Daisy Edgar-Jones), uma jovem solitária, com poucos amigos, quase sem família, que busca relacionamentos em encontros terríveis pelos aplicativos de mensagens. Certo dia, acaba conhecendo em um mercadinho o médico Steve (Sebastian Stan) um homem super simpático que logo gera uma intensa atração em Noa. Eles se relacionam por um tempo e planejam uma viagem, só que coisas estranhas começam a acontecer quando eles fazem uma parada na casa de Steve.

 

Cegos, Surdos e Loucos

A força da amizade em mundo que parece nunca ser encaixar na sua trajetória. Dirigido pelo cineasta canadense Arthur Hiller, Cegos, Surdos e Loucos é uma hilária jornada de dois homens que mal se conhecem, um deficiente visual e um deficiente auditivo que gira em torno do não aceitarem suas condições. Terceiro trabalho juntos da dupla de comediantes Richard Pryor e Gene Wilder o filme se consolidou como uma das grandes comédias dos anos 80.

 

Loucademia de Polícia

A década de 1980 nos apresentou diversos filmes de comédia excelente. Um desses, Loucademia de Polícia, muitas vezes exibido na saudosa Sessão da Tarde, nos conta a história de algumas pessoas recrutadas pelas forças policiais quando o governo resolve aumentar a tropa.

 

O Mentiroso

Na trama, protagonizada por Jim Carrey, conhece um advogado workholic que muitas vezes não coloca o único filho como prioridade. Quando o jovem faz um pedido inusitado no seu aniversário, que o pai só fale verdades. No dia seguinte, o desejo se realiza, causando uma verdadeira tormenta na vida do protagonista.

Crítica | Suprema – Felicity Jones vive a Capitã Marvel da vida real

Com base no Sexo

Assim como todo ano temos os filmes indicados ao Oscar (e os eventuais vencedores), temos também os filmes que quase chegaram lá. Filmes que despertam grande falatório de prêmios, lançados especialmente na época propícia para serem pescados pelas principais premiações – mas que terminam por morrer na praia. Querido Menino, Boy Erased, O Peso do Passado, O Retorno de Ben, A Mula, Colette e O Favorito são alguns recentes que facilmente se encaixam em tal lista. Com Suprema, ocorre o mesmo.

Parte da homenagem que a juíza da Suprema Corte Americana, Ruth Bader Ginsburg, recebeu em 2018 – com o documentário RBG (indicado ao Oscar) servindo de dobradinha mais que perfeita -, On the Basis of Sex (no título original) atraía os radares desde sua concepção. Tudo em relação ao filme causa o interesse instantâneo dos cinéfilos: seja a celebração digna a esta importante figura que caminha lado a lado à melhor definição de feminismo (um tema muito em voga); seja o elenco de renome (encabeçado pela indicada ao Oscar Felicity Jones); ou pela cineasta no comando da obra, a eficiente Mimi Leder (O Pacificador e Impacto Profundo).

Suprema tinha tudo para ser apenas mais uma biografia convencional, daquelas que de forma didática perpassa todos os principais eventos da vida de seu retratado – e que muitas vezes soam exatamente como um telefilme. E Suprema, de fato, não é um filme que se arrisca em sua narrativa, montagem ou qualquer outro elemento técnico da direção de Leder. Suprema surge praticamente como uma peça de teatro, onde o que conta – e muito – são o texto fervoroso e as atuações empenhadas.

Leder, como diretora talentosa que é, não deixa qualquer pretensão se meter na frente desta história – o verdadeiro foco aqui. Para isso, a cineasta senta no banco de trás e não rouba o espetáculo de seus atores – guiando-os estrategicamente pelo caminho que planejou (fazendo bom uso aqui do termo “diretor de atores”).

O texto de Daniel Stiepleman é tão verborrágico que, além de realmente soar como uma peça, nos instiga a uma revisão, a fim de absorver todos os pormenores que eventualmente deixamos passar na primeira visita. Repleto de significados, entrelinhas e temas pra lá de pungentes – em especial a adaptação e evolução da mulher, e por assim do feminismo, ao longo das décadas desde os divisores anos 1960 -, o roteiro é repleto de diálogos memoráveis e conteúdo informativo sobre leis, direitos e sociedade. Levando em conta que este é o primeiro trabalho do sujeito na área, Stiepleman entra automaticamente no hall dos profissionais a se ficar de olho.

O elenco caminha junto, e Felicity Jones mostra boa química com o companheiro de cena Armie Hammer. Ela é a protagonista, uma mulher decidida, que sempre teve o apoio do companheiro (Hammer), lutando a seu lado por suas decisões. O peso de interpretar uma verdadeira heroína da vida real nos ombros é grande, mas Jones não faz feio. Apesar disso, o destaque dentre as atuações fica mesmo para os coadjuvantes. Gente como Justin Theroux e Kathy Bates roubam a cena quando estão em tela.

Em especial, não poderia deixar de citar a jovem Cailee Spaeny, a qual só reconheci ao ler seu nome nos créditos – para a minha surpresa. Coincidentemente, já havia elogiado a jovem como talento promissor em seu debute ano passado, enaltecendo Spaeny como a melhor coisa de Círculo de Fogo: A Revolta. A camaleônica atriz de 21 anos entrega mais uma performance arrebatadora na pele da filha do casal Ginsburg, construindo com a mãe alguns dos melhores embates do longa, e enriquecendo o debate sobre as diferentes dinâmicas e vertentes do feminismo.

Suprema não é um filme moderno, e de fato possui toda a estrutura e forma dos clássicos da era de ouro de Hollywood. Porém, traz em seu texto toda a associação necessária para os tempos atuais, mostrando como o mundo evoluiu em algumas décadas, e principalmente o quanto ainda precisa evoluir.

Homenagem a Silvio Santos! Os Clássicos Filmes dos anos 80 em suas Exibições no SBT

Faleceu no dia 17 de agosto de 2024, aos 93 anos o icônico Silvio Santos. Uma das maiores personalidades de nosso país, Silvio Santos dispensa apresentações, sendo importantíssimo para todos os seus conterrâneos culturalmente, entre outras coisas por implementar o segundo maior canal de TV do Brasil, o SBT. Em especial a geração de cinéfilos que cresceu nos anos 80 e 90 têm muito a agradecer ao comunicador, por ser a porta de entrada para a paixão pelo cinema e os filmes em nossas vidas. Através do SBT, Silvio Santos apresentou inúmeros clássicos da sétima arte a diversas gerações.

Fosse aos domingos à noite, após o programa Silvio Santos (que ocupava toda a programação do primeiro dia da semana), ou até mesmo em programas de filmes durante a semana, pela grade de programação do canal tivemos o primeiro contado com filmes verdadeiramente inesquecíveis.

E quem poderia esquecer o bordão do apresentar ao promover algum longa: “Esse filme é ótimo. Eu ainda não vi, mas minha mulher viu e disse que é muito bom”. Em homenagem a esta lendária figura do folclore televisivo brasileiro, essa nova matéria lista os clássicos mais queridos a passarem pelo SBT nos anos 80. Confira abaixo.

 

Mad Max

Quem cresceu nos anos 80, certamente pegou as exibições de ‘Mad Max’ nos domingos à noite no canal 11. Aliás, o filme fez tanto sucesso que durante um bom tempo, uma de suas cenas estampava a vinheta de abertura da Sessão das Dez – o tal programa dominical no fim do dia no SBT. A cena em questão é o acidente de carro impressionante, em que o veículo atravessa um trailer branco e sai do outro lado. Para a época, o filme estreou em 1979 e chegou em grande parte do mundo já nos anos 80, foi um dos feitos mais marcantes em matéria de performances de dublê.

Rambo – Programado para Matar

Não dava para começar a matéria com outro filme. A história da TV brasileira é repleta de “causos” impressionantes. E o que envolve o filme ‘Rambo’ é um dos mais emblemáticos. Acontece que o SBT adquiriu os direitos de exibição do primeiro filme do guerrilheiro de Sylvester Stallone de forma inédita no país. Por outro lado, a rede Globo, maior rival do SBT por audiência, pegou para si a exibição do também inédito ‘Rambo 2 – A Missão’. A esta altura a franquia de “tiro, porrada e bomba” já era um enorme sucesso no Brasil, e o terceiro filme estava em cartaz nos cinemas.

Como forma de provocação, as emissoras resolveram estrear cada um o seu ‘Rambo’ no mesmo dia. Ou seja, com ambos os filmes inéditos na TV brasileira em uma época em que não existia sequer TV à cabo, quiçá internet, caberia aos fãs escolherem qual Rambo preferido assistir. Porém, percebendo que o resultado não seria bom para nenhuma das duas emissoras, o SBT tirou seu time de campo, adiando a exibição do primeiro ‘Rambo’. Assim ganhamos a estreia do segundo ‘Rambo’ antes do primeiro por aqui.

O melhor estaria por vir, no entanto. Quando o SBT finalmente programou a estreia do primeiro ‘Rambo’ em 1988, a Globo não deixou por menos e resolveu, de forma inédita, exibir dois capítulos seguidos de ‘Vale Tudo’, sua novela de maior sucesso na época. É claro que a manobra foi exclusivamente para prejudicar os números de audiência da rival com seu filme inédito. Porém, ninguém era páreo para o homem do baú, e o que Silvio Santos fez a seguir foi exibir um aviso com os dizeres: “Não se preocupe, você verá Rambo assim que acabar a novela da Globo” – em uma tela estática por 50 minutos enquanto a Globo passava o capítulo dobrado.

Jogo Bruto

E se o SBT tinha um sucesso de Sylvester Stallone para chamar de seu com ‘Rambo’, sendo estes os anos 80, é claro que a casa do homem do baú precisava ter também um exemplar do outro astro de ação da época: Arnold Schwarzenegger. Assim, os que cresceram na época certamente lembram das exibições de ‘Jogo Bruto’ no canal. Esse, no entanto, é um dos filmes de ação mais obscuros da carreira do ator austríaco grandalhão. Na trama, Arnold vive um policial trabalhando com o FBI e agindo infiltrado na máfia para desbaratinar uma quadrilha de criminosos.

Fuga de Nova York

Passando de uma ficção científica distópica para outra, o SBT poderia fazer uma sessão dupla na época com a dobradinha de dois filmes verdadeiramente icônicos e com personagens inesquecíveis. Depois de Mel Gibson e seu Mad Max, um policial tentando manter a ordem em uma realidade onde os criminosos mandavam, Kurt Russell também emplacava com seu anti-herói Snake Plisken, um ex-militar encarregado de uma missão impossível: resgatar o presidente americano da ilha de Manhattan, transformada em uma prisão onde os piores criminosos são isolados. Certamente os que viveram na época lembram da figura do personagem, mesmo que não tenham visto o filme.

Tuff Turf – O Rebelde

Lançado em 1985, esse misto de drama e aventura juvenil até usa uma premissa que remete ao sucesso ‘Karatê Kid’, que havia estreado no ano anterior. Na trama dos dois, um jovem se muda com a família para uma nova cidade e uma nova escola, onde começa a sofrer bullying dos valentões locais, ao mesmo tempo em que se apaixona pela bela namorada do líder da gangue. A diferença é que ‘Tuff Turf’ é bem mais barra-pesada e chega a extremos, como os delinquentes usarem arma de fogo para balear o pai do protagonista. Quem estrela é James Spader, e no papel de seu melhor amigo, ninguém menos que o hoje astro Robert Downey Jr. Porém, inesquecível para os meninos que adoravam o filme é mesmo a loirinha Kim Richards, e seu cabelo loiro gigante e frisado, no papel de Frankie.

Starman – O Homem das Estrelas

John Carpenter é considerado um dos melhores diretores dos anos 80, especialmente pelos fãs do cinema da época. Mas a verdade é que no período o cineasta não possuiu nenhum fenômeno de bilheteria ou um sucesso estrondoso. Todos os seus filmes sempre ficaram só na camada das obras cult. Aqui temos uma de suas produções mais inusitadas e desconhecidas. Não um filme de terror, ação ou aventura, e sim um romance dramático de ficção científica. Foi também um filme que indicou o protagonista Jeff Bridges ao Oscar. Na trama, Karen Allen (de ‘Indiana Jones’) é uma jovem viúva. Até que um belo dia, recebe em sua porta a visita do finado marido. Mas não é um anjo em sua vida, e sim um ser alienígena, que assumiu a forma de seu companheiro e precisa dela para uma missão muito importante.

Um Lobisomem Americano em Londres

Outra produção icônica dos anos 80 que ficou muito marcada por suas exibições no SBT, agora adentramos o gênero do terror nos últimos quatro itens. Começamos com ‘Um Lobisomem Americano em Londres’, que assustou toda uma geração com a transformação mais realista de um homem em uma fera, toda criada por efeitos práticos, que deram ao artista Rick Baker o Oscar de melhor maquiagem. Muitos lembram de assistir apenas ao início do filme, já que era tudo o que conseguiam aguentar, ainda mais na infância. E o filme já começa com dois turistas americanos mochileiros, entrando em um pub muito suspeito, cujos frequentadores sabem muito bem o que espreita do lado de fora. Dito e feito, quando os “espertos” resolvem seguir na trilha à noite, são atacados por um grande lobo. Um deles morre e o outro se torna um monstro na lua cheia.

Alligator

Por falar em filmes icônicos que só quem assistia ao SBT nos anos 80 e 90 lembra, temos o “filme do jacaré gigante”. Traumático para toda uma geração, na época não existia censura para cortar as cenas mais violentas dos filmes, ainda mais quando passava tarde da noite. É claro que os cinéfilos mirins ficavam acordados até tarde só para conferir os filmes assustadores. E em ‘Alligator’ temos a infame cena em que o réptil gigantesco entra despercebido em uma piscina, durante o aniversário de um menininho à noite. É claro que o aniversariante é jogado na piscina pelos amigos e tudo o que resta é água toda vermelha. Toda criança da época se certificava de checar as piscinas antes de entrar nelas depois desse filme.

A Coisa

Os anos 80 foram repletos de filmes de terror criativos e que marcaram para sempre todos que no período viveram. É uma nostalgia muito gostosa. Que é claro, teve grande parcela de “culpa” do homem do baú. O inesquecível ‘A Coisa’, também conhecido como o filme do “iogurte assassino”. Na verdade, essa obra é uma crítica ao consumismo desenfreado à produtos alimentícios dos quais não sabemos a procedência. Só sabemos que não são naturais e não fazem tão bem à saúde, como a Coca-Cola. Aqui é um iogurte conhecido como ‘The Stuff’, que deixa todo mundo viciado, sempre querendo mais, e não para de anunciar na TV e em todo lugar. Apenas um menino se nega a comer e começa a ser perseguido pela própria família. Enquanto isso, um sujeito investiga a procedência do produto, enquanto algumas pessoas sofrem mortes horríveis. Aliás, o iogurte por si só é um organismo vivo, que domina seus hospedeiros como um parasita. Impossível não ter ficado impressionado na infância.

Hellraiser

Provavelmente o filme mais barra-pesada a ter sido exibido no SBT nos anos 80 e 90, ‘Hellraiser – Renascido do Inferno’ hoje é um clássico muito adorado. Todos que se aventuraram a encará-lo em sua primeira exibição no canal certamente tiveram que colocar a mão sobre os olhos, ainda mais se fossem crianças. E alguns sequer conseguiram terminar o filme. Isso porque aqui encontramos cenas extremamente viscerais e explícitas, chocantes até para o dia de hoje, como um corpo se recompondo desde mucosas, até o esqueleto, passando por pele e músculos. Uma descida ao inferno, e uma fuga dele. Uma família marcada por uma tragédia, uma traição entre irmãos. Até hoje o longa guarda temas muito fortes e lascivos, com efeitos especiais que ainda impressionam.

Bônus 1: A Fortaleza

Todos lembram do filme da professora e os alunos sequestrados por quatro criminosos usando máscaras de pato, rato, gato e papai Noel no SBT. Acontece que a primeira exibição do filme no Brasil foi na Tela Quente da Globo. Esse é um dos casos em que o SBT pegou o filme para si depois, e conseguiu fazer mais sucesso com ele do que sua maior rival e dona da liderança de audiência. Sempre que pensamos nesse filme subversivo, lembramos do SBT. Produção australiana, que fez nossos nervos ficarem à flor da pele. E quem poderia esquecer a cena agonizante da travessia por debaixo da pedra dentro d’água quando a professora quase morre afogada passando os alunos de um lado para o outro? Sem dúvida causou pesadelos em muitos.

Bônus 2: Férias do Barulho

Depois de tantos filmes de terror, resolvemos finalizar em uma nota positiva, com uma comédia de certa forma alto astral. Esse filme desconhecido pela maioria hoje em dia, tinha recorde de exibição no SBT, e marcou um dos primeiros trabalhos de Johnny Depp ainda bem novinho. Na verdade, trata-se de uma comédia sexual quase do mesmo nível de ‘Porky’s’, ou seja, algo extremamente machista para os padrões de hoje, no qual dois jovens amigos em um resort de luxo só pensam em se dar bem com a mulherada. Isso era receita de sucesso para os garotos da época, ainda mais os pré-adolescentes que estavam descobrindo o sexo oposto. Ou seja, espere muita nudez e sacanagem. Talvez por isso não seja bem-visto nos dias de hoje. Além de possuir um humor bem galhofa e pueril.

‘Brinquedo Assassino’: Diretor fala sobre o remake: “Vai ser assustador!”

Em entrevista ao EW, o diretor do remake de ‘Brinquedo Assassino‘, Lars Klevberg, deu detalhes sobre o novo filme.

“‘Brinquedo Assassino’ foi, e ainda é, um dos meus filmes de terror favoritos e foi uma das minhas primeiras introduções ao gênero. Eu recebi do roteiro [do remake] e era muito muito bom, e eu soube que era dos mesmos produtores de ‘It: A Coisa’, então imediatamente aceitei a oportunidade. Nosso Chucky será o nosso Chucky e ele será apresentado quando o filme for lançado. Nós ainda não escalamos um ator para o papel [a voz].”

Ele continua, “Todos nós somos grandes fãs do Don Mancini. Se ele estivesse fazendo o filme com a gente, seria muito  incrível, mas entendemos que ele tinha os seus motivos. Somos muito gratos por ele e sempre seremos. Ele é alguém que eu admiro”. Sobre o tom do remake, Klevberg ressalta: “Vai ser assustador, surpreendentemente emocional, e também queremos que seja divertido. Será uma boa mistura.”

Confira abaixo a primeira imagem oficial do novo boneco:

O elenco inclui Aubrey PlazaBrian Tyree Henry e Gabriel Bateman.

Confira a sinopse oficial:

“A trama seguirá uma mãe (Plaza) que dá de presente ao seu filho (Bateman) um boneco em seu aniversário, sem saber de sua natureza sinistra.”

Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘) será o diretor, com um roteiro de Tyler Burton Smith.

O longa ainda conta com os mesmos produtores de ‘It: A Coisa‘, David Katzenberg e Seth Grahame-Smith.

Don Mancini e Brad Dourif (responsável pela voz do Chucky) já declararam não estarem envolvidos no projeto.

Os direitos autorais da franquia são complicados. Enquanto a Universal tem os direitos de vídeo, parece que MGM conseguiu seguir em frente com um reboot para os cinemas, com uma nova equipe criativa, sem afetar a continuidade da franquia original, que continua sendo desenvolvida por Mancini.

Brinquedo Assassinoestreia em 2019.

‘Game of Thrones’: Penúltimo episódio amarga a PIOR avaliação da história da série no Rotten Tomatoes

A última temporada de ‘Game of Thrones‘ continua dividindo opiniões. O episódio mais recente, intitulado The Bells, conquistou apenas 53% de aprovação no Rotten Tomatoes – sendo essa a PIOR avaliação da história da série.

O episódio quebrou o recorde o sexto episódio da quinta temporada, que agradou apenas 54% dos críticos.

O consenso geral é que, apesar de ter sido um episódio épico, o ritmo da trama está muito acelerado, com desdobramentos repentinos que não conseguem convencer.

Confira o trailer do próximo episódio:

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série.

No último episódio da série, ainda sem título revelado, depois do devastador ataque em King’s Landing, Daenerys deve encarar os sobreviventes. O episódio irá ao ar no dia 19 de maio.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

‘Os Órfãos’: Diretora explica o polêmico desfecho do terror [SPOILERS]

Em entrevista ao Collider, a diretora Floria Sigismondi falou sobre o polêmico desfecho do terror ‘Os Órfãos‘ (The Turning), que dividiu a opinião do público.

“O final é muito ambíguo. É uma questão de encontrar a essência da cena, o sentimento… eu queria que os espectadores tivessem uma experiência diferente dos outros filmes – uma experiência em uma nível mais interno. Eu não queria mastigar a história para a audiência. Eu queria que as pessoas interpretassem o filme de formas diferentes. O diálogo geral é o que me anima.”

Ela continua,

“O final é uma ideia temática de estar preso com esse trauma que você está tentando lidar. O desfecho é diferente do livro, pois eu queria que o filme fosse diferente e surpreendente. Eu queria que a Kate se redimisse e queria contar uma história mais pessoal.”

Por fim, a diretora revela que há “outra versão do final”, que provavelmente estará presente no material extra quando a produção for lançado em vídeo.

Dirigido por Floria Sigismondi (‘The Handmaid’s Tale‘ e ‘American Gods‘), o longa é baseado no livro ‘A Volta do Parafuso‘, de Henry James.

Protagonizado por Mackenzie Davis, no papel da babá Kate, a trama se passa em uma propriedade na zona rural dos Estados Unidos – uma casa que guarda segredos sombrios e onde nada é o que aparenta ser.

O elenco ainda conta com Finn Wolfhard, Brooklynn Prince, Karen Egan e Mark Huberman.

O longa chega aos cinemas brasileiros em 30 de Janeiro.

‘Army of the Dead’: Joe Manganiello estrelará prequel animada do terror pós-apocalíptico

De acordo com o Deadline, Joe Manganiello (‘True Blood‘) será um dos protagonistas da prequel animada ‘Army of the Dead: Lost Vegas‘, que mostrará eventos anteriores do vindouro filme da Netflix dirigido por Zack Snyder.

Dave Bautista, que estrela o filme original, também protagonizará a prequel.

A série animada ainda contará com as vozes de Christian Slater (‘Mr. Robot’), Harry Lennix (‘The Blacklist’), Ross Butler (’13 Reasons Why’), Anya Chalotra (‘The Witcher’), Vanessa Hudgens (‘High School Musical’), Yetide Badaki (‘American Gods’), Christina Wren (‘O Homem de Aço’), Monica Barbaro (‘Caso de Polícia’) e Nolan North (‘Star Trek: Lower Decks’).

O derivado focará na história de origem do Scott (Bautista) e no esforço de sua equipe para proteger tudo o que eles amam durante as primeiras fases da pandemia do misterioso vírus em Las Vegas.

Zack Snyder dirigirá os dois primeiros episódios. Jay Oliva será o showrunner da série.

Army of the Dead‘ já terminou suas gravações e deve estrear na Netflix apenas em 2021. O longa, que contou com orçamento de US$ 70 milhões, foi rodado em Las Vegas.

Dave Bautista estrela a produção, que também tem no elenco Ella Purnell, Theo Rossi (‘Luke Cage‘), Ana De La Reguera (‘Tudo e Todas as Coisas‘) e Huma Qureshi (‘Kaala‘).

A trama se passa em meio a uma epidemia de zumbis em Las Vegas, e segue um homem que monta um grupo de mercenários para a maior aposta de sua vida: se aventurar na zona de quarentena para realizar o maior assalto já tentado.

‘Jurassic World: Acampamento Jurássico’: 4ª temporada é CONFIRMADA por diretor de ‘Domínio’

Através do seu Twitter, o cineasta Colin Trevorrow, diretor de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ e do vindouro ‘Jurassic World: Domínio‘, confirmou que a 4ª temporada da série animada ‘Jurassic World: Acampamento Jurássico‘ já está em desenvolvimento.

Quando perguntado por um fã quais seus episódios favoritos da série, Trevorrow respondeu que são os episódios da quarta temporada – que, até então, ainda não foi anunciada oficialmente pela Netflix.

Vale lembrar que as três primeiras temporadas já está disponíveis no serviço de streaming.

A trama se passa na mesma linha temporal de ‘Jurassic World‘ e acompanha um grupo de adolescentes que fora escolhido para a experiência única de viver uma aventura no lado oposto da Ilha Nublar. No entanto, o passeio foge de controle quando os dinossauros começam a atravessar para o outro lado, colocando a turma toda em um perigo iminente. Sem contato com o mundo exterior, eles terão que se unir para tentar sobreviver.

A produção conta com as vozes de Paul-Mikél Williams (‘Westworld’), Jenna Ortega (‘Você’), Ryan Potter (‘Titãs’), Raini Rodriguez (‘Austin & Ally’), Sean Giambrone (‘The Goldbergs’) e Kausar Mohammed (‘Silicon Valley’).

O Poderoso Chefão – 50 anos

(The Godfather)

 

Elenco:

Marlon Brando

Al Pacino

Diane Keaton

 

Direção: Francis Ford Coppola

Gênero: Drama

Duração: 175 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 24 de Fevereiro de 2022

Sinopse: 

O patriarca idoso de uma dinastia do crime organizado transfere o controle de seu império clandestino para seu filho relutante.

Curiosidades: 

» Curiosidades | ‘O Poderoso Chefão’, clássico de Francis Ford Coppola, faz 50 anos em 2022!

» Para celebrar o aniversário de 50 anos desde o lançamento de ‘O Poderoso Chefão‘, o clássico retornará às telonas, pela primeira vez remasterizado em 4K;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘We’re Here’: Shangela, Eureka e Bob the Drag Queen retornam no trailer da 3ª temporada; Confira!

HBO Max divulgou o trailer da 3ª temporada da série ‘We’re Here‘.

Confira:

O próximo ciclo vai estrear oficialmente no dia 25 de novembro.

As renomadas drag queens Bob the Drag Queen, Eureka O’Hara e Shangela enquanto elas continuam suas jornadas espalhando amor e conexão pelas pequenas cidades dos Estados Unidos, por meio da arte de ser drag. Elas recrutam residentes locais para se apresentarem como drag queens por uma noite, inspirando suas “filhas drags” a se expressarem genuinamente na frente de suas famílias, amigos e comunidades.

‘One Piece’: Live-action registra 140 milhões de horas assistidas em estreia na Netflix

Sucesso! A adaptação live-action de ‘One Piece‘ registrou impressionantes 140 milhões de horas assistidas durante o seu primeiro final de semana na Netflix.

A série também atraiu 18.5 milhões de espectadores neste mesmo período.

Além disso, a produção entrou para o TOP 10 do serviço de streaming em 93 países, garantindo a primeira colocação em 46 deles.

Para termos de comparação, ‘Wandinha‘ e a quarta temporada de ‘Stranger Things‘ registraram 341.2 e 286 milhões de horas assistidas durante a primeira semana na plataforma, respectivamente.

O live-action de ‘One Piece‘, no entanto, já quase conseguiu bater – em apenas um final de semana – os números alcançados na primeira semana inteira de ‘Rainha Charlotte‘ (148 milhões de horas), que indiscutivelmente foi um grande sucesso no serviço de streaming em 2023.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

‘Um Lugar Silencioso: Dia Um’ deve arrecadar US$ 40 milhões em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, aguardado ‘Um Lugar Silencioso: Dia Um‘, derivado estrelado por Lupita Nyong’o Joseph Quinn, deve arrecadar US$ 40 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

Para termos de comparação, o valor não está muito distante da estreia de ‘Um Lugar Silencioso – Parte 2‘, que arrecadou US$ 47.5 milhões no país, em 2021.

O primeiro filme, lançado em 2018, segue como o maior lançamento da franquia, com US$ 50.2 milhões arrecadados em seu primeiro final de semana no território norte-americano.

Além disso, a produção deve ultrapassar facilmente ‘Os Estranhos: Capítulo 1‘ (US$11.8M), tornando-se a maior estreia do ano para um filme do gênero. Apesar dos diversos lançamentos aclamados pelos críticos e público, os filmes de terror têm registrado uma estreia doméstica em torno de apenas US$ 8-12 milhões até o momento.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de junho.

Na trama, Sam está viajando por Nova York quando os monstros chegam à Terra. Enquanto tudo rapidamente se transforma em caos, ela terá que se unir com um homem chamado Eric. Apesar de uma pequena relutância inicial, eles decidem cruzar a cidade e sobreviver juntos.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Michael Sarnoski (‘Pig: A Vingança’) é responsável pela direção.

A produção ainda contará com o retorno do Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), além de introduzir Alex Wolff (‘Hereditário’).

A Paramount planeja que este filme ajude a estabelecer uma franquia maior de ‘Um Lugar Silencioso‘ que o estúdio possa construir nos próximos anos.

Emily Blunt e John Krasinski não vão reprisar seus papéis no derivado. Krasinski servirá como produtor ao lado de Michael BayAndrew Form e Brad Fuller.

Vale lembrar que ‘Um Lugar Silencioso 3‘ já foi CONFIRMADO, mas não tem previsão de estreia.

 

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder’: Ator de ‘Stranger Things’ se junta ao elenco da 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Jamie Campbell Bower, conhecido por interpretar o Vecna em ‘Stranger Things‘, foi confirmado no elenco da 3ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘.

Em caráter regular, o ator interpretará um personagem descrito como “um belo cavaleiro nobre”, que deve servir como o novo interesse amoroso da Galadriel (Morfydd Clark).

Eddie Marsan (‘Ray Donovan’) também foi anunciado no elenco, em caráter recorrente. Detalhes sobre seu papel, no entanto, não foram divulgados.

Atualmente em pré-produção, as filmagens do próximo ciclo estão programadas para o primeiro semestre de 2025, no Reino Unido.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa HamriLouise Hooper foram contratadas para completar o time.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

 

‘Carrie, a Estranha’: Matthew Lillard revela o que podemos esperar da adaptação de Mike Flanagan

Em entrevista ao GamesRadar+, Matthew Lillard (‘Pânico’) comentou sobre o que podemos esperar da nova adaptação do clássico ‘Carrie, a Estranha‘, que está sendo desenvolvida pelo Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’).

O ator, que interpretará o diretor Henry Grayle, destacou que a nova versão irá explorar novos elementos do livro do Stephen King, que não foram abordados no longa original.

“[A nova adaptação de] ‘Carrie’ é brilhante. Mike Flanagan, com quem eu já havia trabalhado em ‘A Vida de Chuck’, é uma força da natureza nesta indústria. Esta será uma adaptação mais pura do livro do que o longa original. O filme dirigido por Brian De Palma gira em torno de apenas um aspecto, mas há muitos elementos que acontecem no livro e são introduzidos na série.”

Ele completa, “Vimos os três primeiros episódios antes de partirmos de Vancouver. Mike já havia finalizado a edição deles, o que foi impressionante. A série é incrível. Realmente fantástica. A única coisa ruim é ter que esperar um ano para assistir todos os episódios, porque é uma adaptação muito boa.”

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Lembrando que Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) já havia confirmado através de seu Instagram que as gravações da nova adaptação de ‘Carrie, a Estranha’ foram encerradas.

Flanagan entra como roteirista, produtor executivo e showrunner da atração, além de ficar responsável pela direção de alguns episódios. Axelle Carolyn e Kate Siegel também dirigem a série.

Desenvolvida para o Prime Video, a nova versão será estrelada por Summer H. Howell (‘A Maldição de Chucky’).

A minissérie contará com oito episódios.

Confira a imagem dos bastidores e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco traz Siena Agudong como Sue Snell; Samantha Sloyan como Margaret White, a psicótica e religiosa mãe de Carrie; Alison Thornton como Chris Hargensen; Thalia Dudek como Emaline; Amber Midthunder como a Srta. Desjadin; Josie Totah como Tina; Arthur Conti como Billy; Joel Oulette como Tommy; e Matthew Lillard como o Diretor Gayle.

Kate Siegel (‘A Maldição da Residência Hill’), Michael Trucco (‘Hush: A Morte Ouve’), Katee Sackhoff (‘O Espelho’), Rahul Kohli (‘Missa da Meia-Noite’), Crystal Balint (‘A Queda da Casa de Usher’), Danielle Klaudt (‘A Queda da Casa de Usher’), Heather Graham (‘Do Inferno’), Tim Bagley (‘O Casal Perfeito’), Tahmoh Penikett (‘Dollhouse’), Mapuana Makia (‘Doogie Kamealoha M.D.’), Naika Toussaint (‘Simplesmente Apaixonados’), Delainey Hayles (‘Entrevista com o Vampiro’), Cassandra Naud (‘Influencer’) e Rowan Danielle completam o elenco.

 Trevor Macy entra como produtora executiva ao lado de Flanagan.

O livro já foi adaptado algumas vezes para a tela. Sua primeira versão foi lançada em 1976 e é considerada um dos grandes filmes de terror da história. Estrelado por Sissy Spacek, o longa foi dirigido pelo icônico Brian De Palma.

“Ninguém nunca sai”, afirma o novo vídeo do terror ‘A Cura’

A Cura‘ (‘A Cure for Wellness’), terror sobrenatural do diretor Gore Verbinski (‘O Chamado’, ‘Piratas do Caribe’), ganhou um novo clipe, divulgado pela 20th Century Fox.

Confira, com o trailer:

 

Um jovem e ambicioso executivo é enviado para buscar o CEO de sua empresa em um “centro de bem-estar” idílico, mas misterioso, em um local remoto nos Alpes suíços. Ele logo suspeita que os tratamentos milagrosos do spa não são o que parecem. Quando ele começa a desvendar os segredos aterrorizantes do lugar, sua sanidade é testada e ele é diagnosticado com a mesma curiosa doença que mantém todos os convidados ali à espera da cura.

Jason Isaacs, o Lucius Malfoy da franquia ‘Harry Potter‘, viverá o diretor do spa, um homem aristocrático que tem planos obscuros para uma paciente (Mia Goth).

A estreia no Brasil acontece dia 16 de Fevereiro de 2017.

Allison Williams, de ‘CORRA!’, vai estrelar novo terror ‘The Perfection’

A atriz Allison Williams, do estrondoso sucesso de bilheterias ‘CORRA!‘, vai encarar mais uma produção do gênero de terror. Desta vez, a jovem vai estrelar ‘The Perfection‘.

A trama acompanha uma dupla de talentosas violoncelistas conectadas graças a uma obsessão misteriosa. O roteiro e a direção ficam a cargo de Richard Shepard, com quem Allison já trabalhou na aclamada série da HBO, ‘Girls‘.

As filmagens de ‘The Perfection‘ começam no início de 2018 em Shanghai e Vancouver.

‘Stranger Things 3’ será mais sombria e terá muita ação

Os fãs de ‘Stranger Things’ podem esperar uma terceira temporada bem mais sombria e com muitas cenas de ação.

Segundo o produtor executivo da série, Shawn Levy, embora o novo ciclo se passe no verão norte-americano, a atmosfera aparentemente leve e colorida será apenas um background para um ciclo cheio de mistérios.

Em entrevista ao Playlist, ele disse:

“Sem sombra de dúvidas, assim como foi mostrado no viral, o shopping Starcourt será parte da terceira temporada. Assim como o verão. Então, o novo ciclo terá essa dose saudável, bem alegre, leve, com uma diversão cultural. Mas posso te garantir que ele também irá para lugares mais sombrios e teremos muito mais ação do que jamais tivemos”.

A nova temporada trará a fase de transição da personagem Eleven, da pré-adolescência para a adolescência.

Segundo a própria atriz Millie Bobby Brown e o diretor Shawn Levy, o novo ciclo apresentará o seu amadurecimento.

Brown compartilhou a informação com os fãs, durante um evento realizado pela Netflix. Ela ainda comentou sobre a experiência de dar vida a uma figura tão complexa como a Eleven.

Disse:

“A Eleven tem uma narrativa muito linda nesta temporada. Será muito focada em seu amadurecimento e em sua compreensão sobre como é ser uma adolescente normal. E sobre interpretá-la, eu descobri um outro lado da minha atuação que até então eu não conhecia. Descobri novas técnicas para chorar, ficar brava e eu aprendi tanto com a personagem, com aqueles episódios em que fiquei isolada. Isso vai impactar no terceiro ciclo, quando coisas ainda mais estranhas acontecerem. Eu só quero dizer que eu uso aquele estilo de atuação agora e meu método de interpretação para a temporada 3”.

A estreia é prevista para 2019!

Crítica | Big Little Lies – Temporada 2: Um final previsível que vale cada segundo do seu tempo

Com uma narrativa invertida, que apresentava vislumbres de uma tragédia, Big Little Lies foi se consolidando a cada episódio de seu primeiro ciclo com um roteiro intrínseco, conectado e bem alinhavado. Trazendo arcos – aparentemente – desconexos e aleatórios entre si, a trama cresceu de maneira vertiginosa, indo para além do subgênero à la Desperate Housewives, nos mostrando que um pequeno mistério de um caso de bullying, de fato representava uma fina camada que escondia uma sucessão de abusos e agressões. Em seu segundo ano, essa mesma e intrigante história chegou a uma novo ápice, onde a complexidade da feminilidade é explorada a plenos pulmões. Readequando sua perspectiva narrativa para um viés onde flashes do passado cruzam as memórias dolorosas de mulheres que carregam o peso da culpa, a nova temporada se mantém atual e voraz, ainda que não supere seu ano inaugural.

Havia uma certa incerteza quanto à necessidade de continuar a trama dessa que, genuinamente, é uma minissérie com final pronto. Em se tratando de teor construtivo, existia uma boa história a ser narrada. Por fins estilísticos, poderíamos ter ficado sem uma sequência. Mas Jean-Marc Vallée sempre soube como agir e faz da segunda temporada uma necessidade em se tratando de sua pontualidade sócio cultural. Como uma produção que explora um núcleo absolutamente feminino, Big Little Lies cata os cacos da morte de Perry (Alexander Skarsgard) pela ótica da mulher, abordando como o tumultuado (porém honroso) assassinato do agressor/esposo de Celeste (Nicole Kidman) afetou não apenas a percepção das protagonistas sobre si mesmas, bem como sobre as circunstâncias que as rodeiam.

Ultrapassando a fase da conexão de arcos – quando ainda caminhávamos no escuro em se tratando do tipo de clímax que a série nos traria -, a nova temporada é uma espécie de aftermath, mostrando os reflexos que uma tragédia pode acarretar na vida de um grupo de mulheres que, a contra gosto ou não, eventualmente se submeteram a um certo nível de opressão familiar, seja por parte de um homem, de uma mãe ou até mesmo de uma terrível sogra. E nesse embolado contexto, Meryl Streep emerge como a surpresa que sempre pedimos a Deus, entregando uma complexa personagem que transita entre a – antagônica – loucura lúcida e a mais pura insensatez de uma mulher que se ergue de seu próprio passado, subjugando aqueles que também possuem suas próprias mazelas e feridas abertas. Como uma figura incrivelmente passiva agressiva, Mary Louise é a resposta do porque precisávamos de uma nova temporada, ainda que fosse possível viver (não diria que bem) sem ela.

E sob uma direção que explora a luz natural, em contraste com as sombras da noite, a segunda temporada de Big Little Lies traz a ascensão suprema das atuações de Nicole Kidman, Reese Witherspoon, Shailene Woodley, Zoë Kravitz e – principalmente – de Laura Dern. Como aquela que provavelmente se viu sendo confrontada com seu maior temor, sua adorável arrogância se desabrocha, mostrando uma voraz guerreira, que de fato teme pela derrota e pelo fracasso. E a fim de se manter como essa fênix que surgiu da pobreza ainda em sua juventude, ela está disposta a lutar pelas aparências e – quem diria – por sua própria essência. Nisso tudo, vemos a atriz se destacando com maestria, se apresentando de cara como aquela que mais merece levar as estatuetas em 2020.

E ainda que seu desfecho tenha sido extremamente previsível, a segunda e última temporada de Big Little Lies faz aquilo que um bom fã espera, que nada mais é que ser servido. Encerrando a narrativa de maneira promissora e otimista, a produção entrega uma trajetória que foca muito mais no desenvolvimento de suas personagens a partir das circunstâncias, revelando as adversidades que as mulheres sofrem – em meio a um contexto essencialmente machista. Abordando também a habilidade de se adaptar e transformar as situações, mesmo em meio à incertezas e inseguranças, a série original da HBO acertou em seu timing, provando à audiência mundial que há sempre uma boa história feminina a ser contada. Inteligente, contemporânea e – ainda assim – atemporal, Big Little Lies se despede do público com uma jornada de descobertas sobre o poder que a voz da mulher tem, dentro e fora da ficção.

 

 

 

‘King’s Man – A Origem’: Ralph Fiennes é destaque em nova imagem da Pré-sequência; Confira!

A pré-sequência King’s Man – A Origem‘ é um dos grandes destaques da futura edição da revista britânica Empire e a produção teve mais uma de suas imagens divulgada.

O material em questão faz parte de uma matéria especial feita para a publicação sobre o filme e traz o ator Ralph Fiennes em destaque.

Confira:

Recentemente, a Empire divulgou outras imagens da produção.

Confira:

Dirigido por Matthew Vaughn, ‘King’s Man: A Origem’ ainda não tem previsão de estreia nos cinemas.

Assista ao trailer:

Quando os criminosos mais cruéis da história se reúnem para tramar uma guerra para roubar milhões, um homem deve correr contra o tempo para detê-los. Descubra as raízes da primeira agência de inteligência independente em ‘King’s Man: A Origem‘.

O elenco conta com Ralph Fiennes, Djimon HounsouLiam Neeson, Aaron Taylor-Johnson, Harris Dickinson, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode e Stanley Tucci

‘Peacemaker’: John Cena e Sylvester Stallone em nova imagem dos bastidores; Confira!

As filmagens da série ‘Peacemaker‘, derivada de ‘O Esquadrão Suicida‘, já foram encerradas, mas uma nova imagem dos bastidores das gravações foi compartilhada.

A foto em questão foi publicada por meio da conta oficial da série no Instagram e traz o veterano Sylvester Stallone ao lado de John Cena, que aparece caracterizado como o polêmico anti-herói.

Confira:

A série irá explorar as origens do personagem vivido por John Cena em ‘O Esquadrão Suicida‘, um homem que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas precise matar para isso.

Gunn escreveu o roteiro da série e comandou diversos episódios.

Além de estrelar, John Cena também servirá como produtor executivo do projeto.

O elenco ainda contará com Danielle Brooks, Robert PatrickNhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.

Vale lembrar que ‘O Esquadrão Suicida‘ já está em exibição nos cinemas.

‘Ted’: Comédia para maiores ganhará série animada com Seth MacFarlane, Mark Wahlberg e Amanda Seyfried

A Peacock está apostando na expansão do universo irreverente de ‘Ted‘ com uma nova série animada. A plataforma de streaming encomendou oficialmente ‘Ted: The Animated Series’, que contará com o retorno de Seth MacFarlane na voz do urso politicamente incorreto, além de nomes de peso do elenco original.

O projeto marca uma nova fase para a franquia criada por MacFarlane, que já inclui dois filmes de sucesso e uma série live-action lançada em janeiro de 2024. A produção animada terá o comando criativo de Paul Corrigan e Brad Walsh (‘Modern Family’), que também atuaram como produtores executivos da série live-action.

Além de MacFarlane, Mark Wahlberg, Amanda Seyfried e Jessica Barth reprisarão suas vozes como John, Sam e Tami-Lynn, respectivamente. O elenco também contará com Kyle Mooney (Saturday Night Live), que dará voz ao novo personagem Apollo, e Liz Richman como Ruth.

Produzida pela UCP (Universal Studio Group), Fuzzy Door e MRC, a série conta com um time robusto de produtores executivos, incluindo Erica Huggins, Alana Kleiman, Jason Clark, Aimee Carlson e Claudia Katz.

O investimento na versão animada acontece após o estrondoso sucesso da série live-action, que se tornou a produção original mais assistida da história do Peacock. Segundo dados da Nielsen, ‘Ted foi a comédia original mais vista no streaming nos Estados Unidos por mais de dois meses consecutivos, e a série já está confirmada para uma segunda temporada.

A trajetória da franquia

Criada por Seth MacFarlane (‘Family Guy), a franquia ‘Ted teve início em 2012 com o lançamento do primeiro filme, que mesclava comédia adulta, elementos fantásticos e crítica cultural. Na trama, um homem adulto (Mark Wahlberg) lida com a amizade e os dilemas causados por seu melhor amigo de infância: um ursinho de pelúcia falante e desbocado que ganhou vida após um desejo infantil. A fórmula inusitada rendeu enorme sucesso comercial, arrecadando mais de US$ 549 milhões mundialmente.

A sequência, ‘Ted 2′, chegou aos cinemas em 2015 e expandiu a mitologia do personagem, agora lutando por seus direitos civis. Apesar de receber críticas mistas, o segundo longa consolidou a popularidade do urso entre o público adulto.

Agora, com a nova série animada, ‘Ted busca alcançar uma nova geração ao mesmo tempo que mantém viva a essência provocadora que marcou a franquia desde o início.

‘Assassinato no Expresso do Oriente’: Fox oficializa ‘Morte no Nilo’ como a continuação; Confira!

A Fox já desenvolve uma continuação paraAssassinato no Expresso do Oriente’, inspirada no universo da escritora Agatha Christie. O próximo longa será ‘Death on the Nile’, baseado no romance Morte no Nilo, segundo a Variety.

Em entrevista ao Cinema Blend, Kenneth Branagh já havia revelado que gostaria de fazer uma sequência para o filme, com foco em seu personagem, o detetive Hercule Poirot.

Michael Green voltará como roteirista. Kenneth Branagh ainda não tem contrato, mas é esperado que ele volte como o diretor e como o protagonista.

Publicado em 1937, Morte no Nilo mostra Poirot de férias no Egito, onde ele investiga um caso de homicídio que resultou de um triângulo amoroso.

Assassinato no Expresso do Oriente’ estreou nos EUA arrecadando saudáveis US$ 28,2 milhões.

O grandioso elenco conta com Johnny DeppMichelle Pfeiffer Penélope Cruz,  Daisy Ridley (‘Star Wars – O Despertar da Força‘), Michael Pena (‘Homem-Formiga‘) e Judi Dench (‘007’).

O que começa como um luxuoso passeio de trem pela Europa rapidamente se desdobra em um dos mistérios mais elegantes, tensos e emocionantes já contados. Do romance da autora mais vendida do mundo, Agatha Christie, ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘ conta a história de treze estranhos presos em um trem, onde todos são suspeitos. Um homem deve correr contra o tempo para resolver o quebra-cabeça antes que o assassino ataque novamente.

A estreia de ‘Assassinato no Expresso do Oriente no Brasil está marcada para 23 de novembro.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganha MUITAS novas imagens para comemorar o lançamento

Vingadores: Guerra Infinita’ chega hoje aos cinemas e a Marvel liberou muitas novas imagens inéditas. Confira:

Assista:

 

Vingadores: Guerra Infinita’ teve sua World Première em Los Angeles e a Marvel exibiu o Red Carpet AO VIVO no Youtube.

Assista:

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Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

Vingadores: Guerra Infinita será lançado nos cinemas dia 26 de Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

 

‘La Casa de Papel’: Ator confirma que não retorna para a terceira temporada

O ator Joan Fernández anunciou em seu perfil no Instagram que não retorna para a aguardada 3ª temporada de La Casa de Papel.

O ator viveu o personagem Coronel Pietro, representante da polícia. A sua saída é repentina, no entanto, as filmagens da próxima temporada devem ter início dentro de mais ou menos dois meses.

Pouca coisa se sabe a respeito da misteriosa 3ª temporada de ‘La Casa de Papel‘. No entanto, em entrevista ao El País, o criador da série, Álex Pina, falou sobre o novo ano, e garantiu que será emocional.

“É preciso criar novos universos, porque o plano original teve fim, os personagens se desenvolveram e estão em um lugar diferente de onde começaram. Sem contar que agora eles são ricos! A desculpa de ser Robin Hood não funciona mais. Nós precisávamos encontrar um motivo crível para que eles voltassem a roubar, algo emocional. E agora nós o temos!”

Sobre o sucesso mundial, Pina revela sua surpresa: “A série foi lançada sem campanha promocional, não apostavam nela. Tivemos uma enorme sorte que as pessoas com quem trabalhamos confiavam em nós.”

A nova temporada chega em 2019.

Após a Netflix confirmar a 3ª parte de ‘La Casa de Papel‘, a emissora Antena 3, responsável pela produção dos episódios originais, anunciou os retornos de Álvaro Morte (O Professor), Úrsula Corberó (Tóquio), Alba Flores (Nairobi), Miguel Herrán (Rio), Jaime Lorente (Denver), Esther Acebo (Mónica Gaztambide)… e Pedro Alonso (Berlim).

Assista nossa crítica:

Crítica | La Casa de Papel – Série de assalto da Netflix é SENSACIONAL 

Na primeira temporada, oito ladrões se trancam com reféns na Casa da Moeda da Espanha. Seu líder manipula a polícia para realizar um plano. Será o maior roubo da história, ou uma missão em vão?