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‘Mato ou Morro’: Começam as filmagens da comédia de terror nacional

Começaram essa semana, em Gramado, Rio Grande do Sul, as gravações do novo filme produzido pela A2 Filmes, a comédia de terror e ação ‘Mato ou Morro‘, do cineasta Caco Souza (“400 contra 1”, “Solteira Quase Surtando”) e estrelado por Raphael Logam, astro do seriado “Impuros”, do Star+, papel esse que lhe rendeu duas indicações ao Emmy Internacional.

Na trama, Marcos (Logam) está construindo a pousada de seus sonhos no pitoresco interior de Gramado, no Rio Grande do Sul, e contrata um casal de argentinos, Paula e Álvaro, para tomar conta do local. Marcos não sabe que o casal roubou uma mala de dólares de bandidos em seu país e está no Brasil para se esconder. Carlo (Bali) se encanta com Paula e acaba transando com ela.

Quando Álvaro fica sabendo, ele a mata com um machado, mas morre ao levar um tiro dela. Esse é o começo de uma série de mortes, planos que dão errado e muita confusão que colocará os dois amigos no limite. Mato ou Morro é uma trama com pesadas doses de humor negro, no melhor estilo Irmãos Coen!

“Uma comédia com uma bela pitada de humor ácido”, afirma o ator Raphael Logam.

Além de Raphael Logam (“Doidas e Santas”, “M8 – Quando a Morte Socorre a Vida” e das séries “Impuros” e “Homens?”), o elenco conta com Sacha Bali (“Paraísos Artificiais”), Rafael Beltrán (“O Mistério do Poço”), Brendha Haddad (“Os Dez Mandamentos” e das novelas “Jezabel” e “Caminho das Índias”), Alejandra Grossi e Karla Bonfá.

Com direção de Caco Souza, ‘Mato ou Morro‘ é a terceira produção da A2 Filmes, que em 2021 iniciou uma nova etapa de negócio ao entrar como produtora de conteúdo e investir em produções nacionais. Em seu primeiro ano, já produziu os filmes “Memórias Ocultas” (Hidden Memories) e “Segredos” (Secrets), ambos já em fase de finalização e que serão lançados ainda este ano de 2022.

Kang, Hope e Hank em imagens INÉDITAS de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’

A Marvel Studios divulgou mais imagens de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘, que dá início à Fase 5 do Universo Cinemático Marvel e tem estreia agendada para 17 de fevereiro de 2023.

As imagens mostram Kang, o Conquistador (Jonathan Majors) sem sua sua icônica armadura, os detalhes no novo traje de Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) e Hank Pym (Michael Douglas) em ação.

Além disso, o vilão parece estar trabalhando em algum tipo de tecnologia.

Confira:

O longa será novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Evangeline LillyJonathan MajorsMichelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

REMAKE de ‘A Noiva de Frankenstein’ para a Netflix terá Christian Bale e Penélope Cruz

Segundo informações do site World of Reel, a Netflix estaria envolvida na produção de um remake do clássico do horror gótico da Universal , ‘A Noiva de Frankenstein‘.

O longa-metragem contaria com a direção de Maggie Gyllenhaal, e já teria elenco escalado com Penélope Cruz no papel da Noiva, Christian Bale interpretando Frankenstein, além de Peter Sarsgaard também integrando o elenco.

Essa nova versão de ‘A Noiva de Frankenstein‘ será uma releitura do filme original lançado em 1935, dirigido por James Whale, que por sua vez era uma sequência do icônico ‘Frankenstein‘ de 1931, ambos considerados clássicos do gênero de monstros.

Caso a escalação de Christian Bale seja confirmada, não será a primeira vez que ele trabalha com Maggie Gyllenhaal. A dupla já colaborou em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’, dirigido por Christopher Nolan, em que Bale interpretou o icônico Batman e Gyllenhaal deu vida à personagem Rachel Dawes.

Na trama original de ‘A Noiva de Frankenstein‘, lançado em 1935, o Dr. Frankenstein e seu monstro retornam, pois não estavam mortos como inicialmente se acreditava. O pesquisador planeja parar suas demoníacas experiências, mas quando um cientista louco sequestra sua esposa, ele concorda em ajudá-lo em criar uma nova criatura, uma mulher, para ser companheira do monstro.

Fique ligado no CinePOP para mais informações.

Vingadores: Guerras Secretas

(Avengers: Secret Wars)

 

Elenco:

Robert Downey Jr.
Benedict Cumberbatch

 

Direção: Anthony Russo e Joe Russo

Gênero: Ação

Duração: —min.

Distribuidora: Marvel

Orçamento: US$ 200 milhões

Estreia: 6 de Maio de 2027

Sinopse: 

Em Vingadores: Guerras Secretas, os maiores heróis e vilões do Universo Marvel são transportados até um mundo alternativo criado por uma entidade de poder inconcebível conhecida como Beyonder para se digladiarem em combates letais. Ao vencedor, será concedido tudo aquilo que desejar. Acompanhe o Capitão América, X-Men, Vingadores, Quarteto Fantástico, Homem-Aranha e Hulk lutando contra  supervilões em confrontos memoráveis!

Curiosidades: 

» Idolatrado pelos fãs como Homem de Ferro, Robert Downey Jr. teve seu retorno confirmado ao Universo Cinematográfico Marvel, mas agora como o icônico vilão Doutor Destino. Ele estará em ‘Avengers: Doomsday‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘, quinto e sexto filme da equipe de heróis. E vai receber o maior cachê de sua carreira e de toda a história pelo papel. O jornalista Jeff Sneider revelou que Downey Jr. ganhará US$ 50 milhões somente pelo quinto filme.

» Em uma recente entrevista ao Screen Rant, o produtor Brad Winderbaum comentou sobre o futuro da saga, afirmando: “Acho que ‘Guerras Secretas’ será uma culminação incrível para a saga. Acho que vai fazer com que a jornada pareça que valeu a pena”.

» De fato, ‘Guerras Secretas’ promete ser um dos maiores crossovers do MCU, reunindo mais de 60 personagens em um confronto épico.

» Após ‘Guerras Secretas’, a Fase 7 marcará a entrada dos mutantes no Universo Cinematográfico Marvel. Embora o conceito de mutantes já tenha sido introduzido nas Fases 4 e 5, a nova fase promete explorar ainda mais esse universo, com a introdução de novos personagens e a exploração de novas histórias.

Trailer:

Cartazes: 

vingadores
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Fotos: 

robert downey jr dr destino marvel vingadores
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vingadoresdoomsday
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Imagens do set de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ entregam um dos VILÕES do filme; Confira!

Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ deu oficialmente o pontapé inicial em suas filmagens neste 1º de agosto, marcando o começo de uma nova fase para o herói nas telonas.

As gravações estão sendo realizadas em Glasgow, na Escócia — cidade que mais uma vez serve como substituta para a movimentada Nova York — e os primeiros registros dos bastidores já começaram a circular na internet, levantando suspeitas sobre possíveis elementos da trama.

Entre os detalhes observados no set, um tanque de guerra chamou a atenção por exibir um símbolo bastante específico em sua lateral: o emblema do grupo criminoso conhecido como Inner Demons. Fãs mais atentos logo reconheceram a insígnia como pertencente aos capangas do vilão Sr. Negativo, figura ainda não explorada nos filmes, mas muito presente nos quadrinhos e em adaptações recentes, como nos jogos do herói para PlayStation.

Confira, com o teaser:

Esse detalhe visual reforça os rumores que circulam há meses, indicando que o Sr. Negativo pode ser um dos principais antagonistas do novo longa. Além disso, cresce a especulação de que o novo filme contará com mais de um vilão, estabelecendo um desafio maior e mais urbano para Peter Parker.

Informações iniciais sobre o roteiro indicam que a narrativa terá um tom mais pé no chão, com uma ambientação fortemente urbana. O foco deve ser a atuação do Homem-Aranha nas ruas de Nova York, enfrentando ameaças mais realistas e conectadas ao crime organizado, enquanto Peter Parker tenta equilibrar sua vida acadêmica na universidade com sua responsabilidade como herói.

Se confirmadas essas informações, o novo filme promete uma abordagem mais madura e densa, explorando o lado humano de Peter e a complexidade de viver entre dois mundos — o universitário e o super-heroico — enquanto enfrenta inimigos que operam nas sombras da cidade.

Até o momento, o elenco de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ conta com:

A direção do filme ficará a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’.

A estreia está agendada para 30 de julho de 2026. 

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

Crítica | Alice e o Prefeito – Os devaneios do caminhante solitário

Um político cansado, que não consegue mais pensar. Uma jovem que volta à França depois de alguns anos e vai trabalhar nos bastidores da política mesmo não tendo nenhuma experiência dessas antes. Escrito e dirigido pelo cineasta parisiense Nicolas PariserAlice e o Prefeito, que chega aos cinemas dia 27 de maio, transforma os maçantes e embaralhados temas da política em crônicas sociais com paralelos utópicos e o entendimento das razões práticas surgindo muitas vezes através de grandes pensamentos desse e de outros séculos.

Na trama, conhecemos Alice (Anaïs Demoustier), uma jovem formada em letras que consegue um emprego na prefeitura de Lyon. Recrutada para uma vaga inexistente e logo em seguida recrutada para outra, acaba sendo uma das pessoas mais próximas do prefeito Paul Théraneau (Fabrice Luchini) sendo responsável em pouco tempo por pautas importantes como discursos dele. Assim, somos testemunhas de debates com argumentações didáticas sobre esquerda, direita, progressistas, socialistas, dentro dos bastidores tumultuados e sempre exigentes da prefeitura dessa grande cidade francesa.

A experiência na política acaba fazendo a protagonista entrar em certo colapso emocional passando a ter mais dificuldades para achar o sentido de como chegou até ali. Crise existencial? Sim, o filme toca nesse tema a todo instante seja na ótica do experiente e já perto da aposentadoria prefeito, seja na da jovem fera em filosofia de 30 anos, com sua visão de fora, não acostumada às práticas políticas. E falando nesses extremos de visões sobre a vida por conta da distância das gerações, o roteiro é sublime em conseguir achar os pontos de interseção e transformá-los em agradáveis diálogos, alguns até mesmo esclarecedores sobre situações políticas europeias atuais. Temas como a modéstia (o mais objetivo contraponto do senso comum da arrogância) e a filosofia como terapia são colocados aos nossos olhos, além de inúmeras definições sobre o que seria uma ideia.

Os contornos desenvolvidos dentro de paralelos elevam a qualidade desse longa-metragem, ganhador do prêmio de Melhor Atriz na última edição do Oscar Francês (o Cesar). Dentro disso, um interessante paralelo com a arte é exibido em forma de debates sobre a literatura de clássicos, pinturas, na ópera até mesmo nas reflexões sobre a perda do crédito local que afeta formas civilizadas de vida. Um filme que poderia ser bem chato se torna uma leve e grande aula sobre a existência.

Crítica | ‘O Fantasma da Ópera’ – Bressane e companhia revelam suas mágicas como verdadeiros ‘Mister M’ do cinema [Mostra de Cinema de Tiradentes]

Filme de abertura da 29ª Edição da Mostra de Cinema de Tiradentes, o curta-metragem O Fantasma da Ópera é um exercício fascinante – e também desafiador – pela metalinguagem através do próprio processo criativo. Decifrando, em imagens e movimento, o universo audiovisual por trás das câmeras, vamos caminhando pela subjetividade, pelas percepções e interpretações de um mundo mágico, repleto de possibilidades e significados.

29ª MOSTRA TIRADENTES - Abertura Oficial - Foto Jackson Romanelli/Universo Produção
29ª MOSTRA TIRADENTES – Abertura Oficial – Foto Jackson Romanelli/Universo Produção

Com cerca de 25 minutos de projeção, e tendo como base (também um espelho) as filmagens de seu novo trabalho, Pitico – projeto protagonizado pelo veterano Paulo Betti, o cineasta de 79 anos Júlio Bressane, ao lado Rodrigo Lima, provoca o público a todo instante com uma obra que lembra um making of, mas que encontra nas sutilidades suas grandezas.

Não há questionamentos: a graça está na revelação por trás do nascer de uma narrativa, no modo como é contada uma história, algo que acaba refletindo sobre o próprio cinema. Esse convite aos espectadores, à obra e sua construção, nasce da relação de Bressane e sua equipe, que abrem as portas de seus imaginários, mostrando como uma ideia vira movimento em uma tela grande.

O Fantasma da Ópera, de Júlio Bressane e Rodrigo Lima
O Fantasma da Ópera, de Júlio Bressane e Rodrigo Lima

Pela sensibilidade de um artista renomado, vamos entendendo alguns contextos que atravessa histórias contadas, nos colocando em um papel – nada incômodo e contemplativo – de observadores do que pode acontecer no ‘por trás das câmeras’. Bressane e companhia revelam sua mágica como verdadeiros ‘Mister M’ do cinema. Algo fascinante, que instiga um epicentro reflexivo de qualquer pessoa nos primeiros passos no trabalho audiovisual: o sonhar.

28 Anos de ‘O Demolidor’ | Sci-Fi com Sylvester Stallone acertou VÁRIAS Previsões do Futuro; Confira!

Não é de hoje que filmes não apreciados em sua época de lançamento vivem para se tornar verdadeiros cult nos anos seguintes. O Demolidor se enquadra bastante em tal quesito. Lançado em 3 de outubro de 1993 nos EUA, chegando ao Brasil em 4 de fevereiro de 1994, o longa arrecadou uma bilheteria de US$58 milhões em seu país de origem, o que apenas equivaleu seu valor de produção, porém, é reportado seu sucesso financeiro no resto do mundo. O fato quase tirou do papel uma sequência que seria lançada ainda na época, ainda nos anos 90. Ele nunca aconteceu, mas o astro Sylvester Stallone vem aguçando a curiosidade de seus fãs com menções a uma possível sequência tardia.

Na trama, Stallone vive o policial linha dura John Spartan, um sujeito que usa de métodos nada ortodoxos para combater o crime. Ou seja, basicamente qualquer personagem do ator. A novidade aqui é que o colocam para enfrentar um antagonista à altura, nas formas de Wesley Snipes (igualmente surfando na crista da onda no período), o terrorista Simon Phoenix. Durante um confronto entre os dois muitos inocentes morrem, e como punição ambos são condenados a uma nova forma de prisão: a criogenia. Os dois despertam no futuro, no ano de 2032 e se deparam com uma realidade bem diferente do que conheciam.

O Demolidor além de um filme de ação e ficção científica de tirar o fôlego, ainda funciona muito na base da crítica social, com sua visão do futuro bem satírica. O filme completa 28 anos em 2021 e, além dos demais atrativos serviu para introduzir grande parte do público ao charme e carisma de Sandra Bullock em um de seus primeiros papeis de destaque, um ano antes de sua revelação em Velocidade Máxima. Em suas previsões donas de certa acidez, O Demolidor acertou muita coisa que veríamos como realidade em nosso dia a dia, já no “futuro” de 2021. E quem precisa dos Simpsons como videntes, certo? Pensando nisso, esta nova matéria apresenta alguns dos mais curiosos elementos que o longa anteviu. Confira.

Futuro Politicamente Correto

Os anos 80 foram maravilhosos, mas foram também a década mais politicamente incorreta que podemos imaginar. Parte desta cultura se estendeu para os anos 1990, onde prevalecia a lei do mais forte e o “macho alfa” era determinado por suas vitórias em brigas físicas e constantes conquistas românticas do sexo oposto, por exemplo. Justamente por isso, é curioso notarmos como O Demolidor previu para onde nossa sociedade iria caminhar: para uma época que seria o inverso total disso – com muitas privações e uma vivência visando a bondade, união e nosso aperfeiçoamento humano. Para muitos, o chamado “como o mundo está chato”.

No futuro de O Demolidor, muitos (ou quase todos) dos comportamentos perfeitamente normais do passado foram totalmente banidos – o que é muito do que vemos atualmente. Alguns são extremamente necessários, é claro. Desta forma, no filme os palavrões foram banidos, carne vermelha, cigarro e tudo o que faz mal para nossa saúde também foi abolido. A revista Playboy e o sexo carnal também não possuem mais lugar nesta realidade. Entre outras coisas. Ah sim, a violência foi erradicada, assim as únicas armas existentes estão em museus e a polícia lida com trabalhos mais burocráticos e menos enfáticos fisicamente.

Os  Canceladores e os Cancelados

O Demolidor apresenta um futuro onde tudo “de errado” foi cancelado. Alguns podem argumentar também, tudo de melhor e mais divertido. Seja como for, atualmente o movimento dos cancelamentos visa atacar e banir tudo com o que não concordam, realizando uma verdadeira caça às bruxas. Do outro lado, muitos não estão de acordo com o certo exagero ocasional em se defender uma causa, passando dos limites e se comportando de uma forma ainda pior do que o que foi “cancelado”. No filme, existe toda uma comunidade vivendo às margens da sociedade, se escondendo nos subterrâneos e esgotos, perseguidos pelas autoridades por não concordarem com o estilo de vida “limpinho” que surgiu. Liderados pelo personagem Edgar Friendly (Denis Leary), eles curtem comer hamburguês, tomar uma cerveja, ver revista de mulher pelada e tudo o que der na telha. Eles são os anti-canceladores, os que apontam para o “mimimi” sem levar muito a sério o exagero.

Sexo Virtual

Em 1993, quando O Demolidor foi lançado, sequer existia a internet. Bem, não desta forma como a temos hoje. Tudo bem que este veículo de ação não foi o primeiro do cinema a apresentar o conceito do sexo virtual, mas sem dúvidas é um dos mais famosos e memoráveis. Em outra previsão acertada do longa, o sexo virtual é uma realidade comum do cotidiano deste futuro. No filme ele ocorre devido à proibição do sexo real e carnal, coisa que esperamos nunca sair de moda na vida real. De qualquer forma, talvez nem mesmo o filme pudesse imaginar a cultura que vivemos (e que cada vez aumenta e se torna mais forte) dos sites e aplicativos de Sugar Daddies e Sugar Babies, além de jovens que se promovem virtualmente de forma sexual em troca de dinheiro e presentes caros.

Interatividade Homem e Máquina

No filme, o futuro é altamente comandado por máquinas. Gravações tecnológicas regem nosso dia a dia e nos dizem o que fazer e para onde ir. Além de auxiliar o serviço dos policiais, a cada esquina é possível interagir com um equipamento altamente funcional capaz de tirar qualquer dúvida e resolver questões. Existe uma máquina até mesmo para multar os que infringem a lei falando palavrões. Isso sem falar das populares reuniões em chamadas de vídeo (que vieram bem a calhar durante a pandemia). Tudo bem que nossa realidade foi ainda mais longe, permitindo que qualquer cidadão tenha uma dessas máquinas à mão o tempo inteiro e que ditemos nossas vidas através delas.

Schwarzenegger na Política

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A rivalidade profissional dos dois maiores astros da ação dos anos 1980 e 1990, Arnold Schwarzenegger e Sylvester Stallone, era muito conhecida e escalou para se tornar uma amizade, com os dois vindo a participar de projetos juntos na terceira idade. No passado, no entanto, eles se odiavam – bem, de uma forma meio que de mentirinha. Ambos eram muito competitivos e viviam trocando farpas em seus filmes. Por exemplo, Arnold riu dos bíceps de Stallone no filme Irmãos Gêmeos (1988), ao passar por um cartaz de Rambo III, lançado no mesmo ano. E em O Último Grande Herói (1993), a piada era ter Stallone como protagonista de O Exterminador do Futuro 2 (1991). Já em O Demolidor, também de 1993, Stallone vai ainda mais longe e brinca com as aspirações políticas do colega, lhe dando uma biblioteca em seu nome, devido ao fato de ter sido presidente dos EUA. E a previsão foi quase cem por cento, já que de fato o grandalhão viria a se tornar Governador da Califórnia onze anos depois.

Falta de Papel Higiênico

Assim que a pandemia do Covid-19 começou, uma das maiores preocupações de todos era que ficássemos sem papel higiênico. A corrida aos mercados e lojas era constante, enquanto os mesmos se viam escassos de seu abastecimento. Muitos garantiam o seu comprando uma enorme quantidade, o que terminava deixando parte da população desprovida do item. Em O Demolidor, seja pelo fator ecológico ou qualquer outro motivo, a sociedade deixou de utilizar papel após a ida ao banheiro. Numa das piadas mais divertidas e icônicas do longa, Stallone descobre que no lugar do rolo higiênico, no futuro utiliza-se três conchas marinhas de metal para se limpar. Como são usadas, não me pergunte.

Vegetarianismo

Num mundo ditado pelo politicamente correto é claro que o vegetarianismo se tornaria parte essencial do comportamento humano. Esta prática alimentar, é claro, sempre existiu, mas cada vez mais temos uma tendência consciente quanto a isso. A informação é cada vez mais abundante e com o passar dos anos as pessoas caminham para uma vivência mais saudável e sustentável, eliminando (ou ao menos diminuindo) hábitos nocivos ao nosso organismo. Em O Demolidor, a carne vermelha é simplesmente proibida e se você quiser adquirir um bom e velho hambúrguer, precisa ir aos subterrâneos e comprar um “rat-burguer”. Sim, feito com carne de rato . Outra piada é que os melhores restaurantes do futuro serão as redes de fast food transformadas em alta cozinha – os chamados menus gourmetizados que temos, por exemplo, na atual febre de food trucks. Ah sim, o filme também previu a união de algumas cadeias de lanchonetes muito famosas.

Distanciamento social

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Outro hábito trazido pela Covid, hoje a palavra de ordem é o distanciamento social, o uso de máscaras e o não tocar nas pessoas. Antes considerados “frescuras” por muitos, o comportamento se mostrou essencial em nossa nova realidade a fim de nos mantermos longe do vírus, da doença e da morte. Em O Demolidor, o toque humano também é evitado. Além do sexo real, em um momento do filme notamos o cumprimento entre dois policiais que simula o famoso “high-five”, mas sem de fato chegar a encostar a mão com mão. O famoso ‘toca aqui sem tocar’.

Geração “leite com pera”

É necessário adquirir anticorpos a fim de erradicar as mazelas. No entanto, as gerações atuais parecem preferir evitar o problema, esquivando pela tangente, e desta forma ficando completamente desprotegida e desamparada no mundo real. Afinal, nem só de cancelamentos virtuais são resolvidos os problemas do dia a dia, o que pode requerer ações mais diretas e imediatas. Ao criarem seu próprio mundo, com suas próprias regras, uma geração inteira pode vir a ficar alheia a como as coisas realmente funcionam. No filme, a violência e os problemas costumeiros foram completamente erradicados da realidade no futuro. Mas o que acontece quando o passado volta à tona e a polícia se encontra despreparada para enfrentar a truculência? O recado no final das contas é: inocência demais pode fazer mais mal do que bem, se não estivermos ao menos cientes das malícias que nos cercam.

6ª temporada de ‘Elementary’ ganha trailer; Assista!

A 6ª temporada de ‘Elementary‘ ganhou o primeiro trailer.

Assista:

No primeiro episódio da nova temporada, enquanto Holmes enfrenta um diagnóstico médico que ameaça tanto sua carreira, quanto sua sobriedade, ele conhece Michael, um homem que credita Sherlock por ajudá-lo a conquistar seu próprio vício. Além disso, Holmes e Watson são contratados por uma herdeira reabilitada para encontrar seu parceiro em uma sextape de anos atrás que acaba de vazar online.

A 6ª temporada estreia dia 30 de abril na CBS.

‘Monster Hunter’: Milla Jovovich anuncia que as filmagens já terminaram

Através de seu Instagram, a atriz Milla Jovovich revelou que as filmagens da adaptação de ‘Monster Hunter‘ já terminaram.

“Essa foi uma experiência incrível, conheci alguns artistas sensacionais e viajei para algumas das locações mais incríveis. Todos trabalharam muito, esse definitivamente foi um dos filmes mais desafiadores que já fiz, o que quer dizer muito,” declarou a atriz.

Dirigido por Paul W. S. Anderson (‘Resident Evil‘), o longa terá um orçamento estimado em cerca de US$ 60 milhões.

Por trás de nosso mundo, há outro: um mundo de monstros perigosos e poderosos que dominam seu território com ferocidade mortal. Quando a tenente Artemis (Jovovich) e seus leais soldados são transportados de nosso mundo para o novo mundo, a tenente inabalável recebe um choque de realidade. Em sua desesperada batalha pela sobrevivência contra enormes inimigos com poderes incríveis e ataques revoltosos e incontroláveis, Artemis se unirá a um homem misterioso que encontrou uma maneira de revidar.

O elenco ainda inclui Tony JaaT.I. Harris, Meagan GoodDiego Boneta, Josh Helman e Ron Perlman.

O filme não tem data para chegar aos cinemas.

‘Krypton’ é CANCELADA após duas temporadas

De acordo com o THR, o canal Syfy cancelou oficialmente a série ‘Krypton‘ depois de apenas duas temporadas.

Além disso, o canal também decidiu não seguir em frente com o spin-off da série, que seria focado no anti-herói Lobo.

Criada por David Goyer (‘O Homem de Aço‘), a série é uma prequel para a conhecida história de origem do ‘Superman‘.

A trama, que se passa duas gerações antes da destruição do planeta natal de Superman, segue Seg-El (Cameron Cuffe), o lendário avô do Homem de Aço e cuja casa de foi condenada ao ostracismo e envergonhada. Com a liderança de Krypton em desordem, Seg-El encontra o viajante terrestre Adam Strange (Shaun Sipos), que adverte que está prestes a salvar seu mundo amado do caos. Lutando para redimir a honra de sua família e proteger os que ama, Seg também enfrenta um conflito de vida e morte: Salvar seu planeta natal ou deixá-lo ser destruído para restaurar o destino de seu futuro neto.

Blake RitsonPaula MalcomsonIan McElhinney, Elliot Cowan, Ann Ogbomo, Wallis Day e Aaron Pierre completam o elenco.

Selena Gomez vai apresentar novo programa culinário da HBO Max

De acordo com o TVLine, a estrela Selena Gomez vai apresentar e ser produtora executiva de um novo programa de culinária para a HBO Max, ainda sem título definido.

Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Descrito como um “programa culinário descontraído”, o projeto mostrará a Selena Gomez tentando fazer refeições deliciosas enquanto fica em casa em quarentena. Em cada episódio, ela será acompanhada remotamente por um chef diferente e “eles abordarão cozinhas de todas as variedades, compartilharão dicas e truques inestimáveis”. Cada episódio também destacará uma instituição de caridade relacionada à alimentação, à medida que a pandemia de coronavírus continua.

“Eu sempre fui muito vocal sobre o meu amor por comida. Eu já respondi diversas vezes que se eu pudesse escolher outra carreira, eu seria uma chef,” afirmou Gomez em uma declaração. “Eu definitivamente não tive um treinamento formal. Assim como muitas outras pessoas, eu acabei cozinhando mais e fazendo experiências na cozinha.”

O projeto deve ser lançado nos próximos meses, durante o verão norte-americano.

Nos EUA, o serviço de streaming da HBO Max será lançado no dia 27 de maio.

GIGANTES! ‘Godzilla vs. Kong’ se enfrentam em cena inédita; Assista!

A Warner Bros. divulgou um vídeo com a prévia dos seus próximos lançamentos, que traz as primeiras cenas do aguardado ‘Godzilla vs. Kong‘, com os dois titãs se enfrentando.

O vídeo ainda traz as primeiras cenas de ‘Invocação do Mal 3‘, ‘Mortal Kombat‘ e ‘Space Jam 2‘.

Confira:

Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e na HBO Max no dia 26 de março.

Godzilla vs Kong‘ terá baixa indicação etária, sendo recomendado para maiores de 14 anos (PG-13). O longa foi classificado por “sequências intensas de violência/destruição entre criaturas e linguagem leve”.

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dará continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER] 

“A humanidade luta pelo seu futuro, à medida em que Godzilla e Kong embarcam em um caminho de destruição que trará as duas forças da natureza mais potentes do mundo se colidindo em uma grandiosa guerra”.

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir.

‘Batwoman’: Chapeleiro Louco é destaque no trailer da 3ª temporada; Confira!

A CW divulgou o trailer oficial da 3ª temporada de ‘Batwoman‘.

Confira:

O novo ciclo irá estrear oficialmente no dia 13 de outubro.

Criada por Caroline Dries, a série faz parte do Universo Compartilhado da DC nas telinhas, conhecido como o Arrowverse.

A trama segue Kate Kane e Ryan Wilder, enquanto elas lutam para enfrentar seus demônios se tornando vigilantes, combatendo o crime na cidade de Gotham.

O elenco conta com Javicia Leslie, Rachel Skarsten, Meagan Tandy, Nicole Kang, Camrus Johnson, Robin Givens, Nick Creegan e Victoria Cartagena.

‘Tara Maldita 2’: Sequência do terror é ADIADA após tiroteio nos EUA

Originalmente prevista para o dia 30 de maio, a sequência do remake ‘Tara Maldita‘ (The Bad Seed), oficialmente intitulada ‘The Bad Seed Returns‘, foi adiada indeterminadamente.

De acordo com o Deadline, o adiamento se deu por causa do recente tiroteio que ocorreu em uma escola nos EUA.

Sobre o trágico incidente, a atriz Mckenna Grace (‘Ghostbusters: Mais Além’) declarou: “Por causa da recente tragédia no Texas, nós decidimos adiar o lançamento de ‘The Bad Seed Returns’. A Lifetime e todos envolvidos concordaram com isso. Não me sinto confortável em promover o filme essa semana e não achamos que segunda-feira será o tempo certo para lançá-lo.”

Além de protagonizar o longa, Grace também será responsável pelo roteiro ao lado de seu pai Ross Burge e Barbara Marshall.

Na trama…

Emma, de 15 anos, parece uma adolescente comum, mas isso está longe de ser verdade. Vários anos após os eventos assassinos do primeiro filme, que deixaram seu pai morto, Emma agora está morando com sua tia Angela e cursando o ensino médio. O marido de Angela começa a suspeitar que Emma pode não ser tão inocente quanto parece e sugere mandá-la para um colégio interno. Enquanto isso, uma nova garota na escola parece saber os segredos de Emma, deixando-a sem escolha a não ser voltar aos velhos hábitos e cuidar de seus inimigos através de qualquer meio necessário.

Louise Archambault será responsável pela direção.

Com estreia prevista para 2022, novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘The Blackening’: Cartaz do terror cômico tira sarro de um dos maiores clichês do gênero; Confira!

O terror cômico ‘The Blackening‘ ganhou o primeiro cartaz, que tira sarro de um dos maiores clichês do gênero.

Com um elenco composto apenas por atores negros, a tagline declara: “Não tem como todos nós morrermos primeiro”. A mensagem faz referência ao antigo clichê de que personagens negros sempre são os primeiros morrerem em filmes de terror.

Confira:

Tim Story é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Tracy Oliver (‘Viagem de Garotas’) e Dewayne Perkins (‘Brooklyn Nine-Nine’).

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 16 de junho, pela Lionsgate.

A trama segue um grupo de amigos negros que se reúne no final de semana, mas acabam presos em uma cabana isolada com um assassino sinistro. Forçados a obedecer sua regras, os amigos logo irão perceber que isso não é um jogo.

O elenco conta com Antoinette Robertson, Dewayne Perkins, Sinqua Walls, Grace Byers, X Mayo, Melvin Gregg, Jermaine Fowler, Yvonne Orji Jay Pharoah.

‘Napoleão’ já arrecadou quase US$ 200 milhões mundialmente

Sucesso! Apesar de ter enfrentando uma forte competição nas últimas semanas, o épico ‘Napoleão‘ já arrecadou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 59.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 139.2 milhões – totalizando US$ 198.6 milhões mundialmente.

O TOP 5 dos maiores mercados inclui o Reino Unido (US$15.8M), França (US$11.3M), Alemanha (US$9.6M), Espanha (US$9.4M) e Itália (US$8.2M).

Vale lembrar que o novo longa de Ridley Scott estreou com sólidos US$ 32.7 milhões nos EUA, desbancando a animação ‘Wish: O Poder dos Desejos‘ (US$31.6M).

Apesar do sucesso, o filme dividiu a opinião dos críticos com 59% de aprovação dos no Rotten Tomatoes. Segundo o consenso geral, o ator Joaquin Phoenix brilha no papel titular e o longa traz uma direção competente do Ridley Scott (‘Gladiador’), apesar de estar abaixo de alguns dos seus melhores trabalhos.

Separamos os trechos das principais críticas:

“O filme traz alguns problemas que o corte estendido [de diretor] pode acabar resolvendo, mas ‘Napoleão’ ainda consegue alcançar uma vitória impressionante.” (Total Film)

“Eu ri mais assistindo a este filme do que em qualquer outro lançamento deste ano. E as risadas foram genuínas e intencionais.” (Uproxx)

“Um retrato de ambição que faz com que a grandeza pareça a pior coisa que uma pessoa pode aspirar. Embora não esteja no mesmo nível de alguns dos outros trabalhos do Ridley Scott, ‘Napoleão’ segue como uma experiência intrigante em termos de narrativa.” (Decider)

Joaquin Phoenix está completamente comprometido em interpretar o Napoleão Bonaparte como uma criança mimada e petulante. O filme tem prazer de minar, em todos os momentos, a bravata de Bonaparte.” (United Press International)

Joaquin Phoenix está imponente como o ‘Napoleão’ – um blockbuster brutal que traz um estilo de direção que não é mais comum atualmente.” (The Movie Podcast)

“‘Napoleão’ é um filme grandioso, tanto por causa da narrativa bem construída, como também por causa das escolhas inspiradas do Joaquin Phoenix.” (Collider)

“Apesar de ser épica, a parceria entre o diretor Ridley Scott e o astro Joaquin Phoenix causou um impacto muito maior em ‘Gladiador’.” (Daily Mail UK)

Oito novos atores são confirmados no elenco de ‘Homem-Aranha Noir’, série estrelada por Nicolas Cage

De acordo com o Deadline, oito novos atores se juntaram ao elenco recorrente da série ‘Homem-Aranha Noir‘, que está desenvolvida pelo Prime Video.

Lukas Haas, Cameron Britton, Cary Christopher, Michael Kostroff, Scott MacArthur, Joe Massingill, Whitney Rice e Amanda Schull foram confirmados na produção. Infelizmente, detalhes sobre seus personagens não foram divulgados.

lukas haas cameron britton cary christopher michael kostroff scott macarthur joe massingill whitney rice and amanda schull

Nicolas Cage (‘Longlegs – Vínculo Mortal’) interpretará o herói titular. Ele já havia dublado o personagem na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.

Brendan Gleeson (‘Mr. Mercedes’), Lamorne Morris (‘New Girl’), Abraham Popoola (‘Andor’), Jack Huston (‘As Bruxas Mayfair’) e Li Jun Li (‘Babilônia’) completam o elenco.

A trama será ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.

Anteriormente, Cage havia confirmado que a produção contará com oito episódios: “A 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”

Oren Uziel (‘Mortal Kombat’) e Steve Lightfoot (‘O Justiceiro’) serão os showrunners. Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) será responsável pela direção.

 

Diretor já tem planos para a franquia APÓS ‘Predador: Terras Selvagens’

Em entrevista ao SFX Magazine, Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) revelou que já tem planos para a franquia ‘Predador‘ após o lançamento do vindouro ‘Predador: Terras Selvagens‘, que está programado para o dia 6 de novembro.

“Após o lançamento de ‘O Predador: A Caçada’, comecei a pensar em possíveis sequências. Tive três ideias diferentes. ‘Assassino de Assassinos’ é uma delas, ‘Terras Selvagens’ é a segunda, e ainda tive uma outra. O motivo por eu ter seguido em frente e apressado as sequências – dirigi dois filmes de uma vez porque pude ser multitarefa com a animação –, é porque eu queria chegar à terceira ideia.”

Ele completa, “Apresentamos muitas ideias legais e nenhuma delas ficou tipo: ‘Oh, precisamos contar a próxima parte dessa história porque foi um sucesso’. Tudo o que eu pensava era: ‘Certo, ninguém fez isso em filmes de ficção científica. Ninguém fez isso na franquia ‘Predador’. Todas as minhas ideias partiram deste instinto. Nós definitivamente começaremos a focar na terceira ideia após finalizarmos com ‘Terras Selvagens’.”

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dan Trachtenberg, de ‘O Predador: A Caçada‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Patrick Aison.

Ambientada em um planeta remoto, a trama segue um jovem Predador, excluído de seu clã, que encontra uma aliada improvável em Thia e embarca em uma jornada traiçoeira em busca do adversário supremo.

Elle Fanning (‘Malévola’) e Dimitrius Schuster-Koloamatangi estrelam.

Vale lembrar que ‘O Predador: A Caçada‘ está disponível no Disney+.

Samara Weaving e Jason Segel tentam se matar nas imagens do suspense cômico ‘Over Your Dead Body’; Confira!

O site DiscussingFilm divulgou as primeiras imagens oficiais do suspense cômico ‘Over Your Dead Body‘ (Por Cima do Seu Cadáver, em tradução livre).

Remake do thriller irlandês ‘The Trip‘, a nova versão é estrelada por Jason Segel (‘Falando a Real’) e Samara Weaving (‘Casamento Sangrento’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Jorma Taccone (‘Popstar: Sem Parar, Sem Limites’) é responsável pela direção.

Na trama original, um casal passando por uma fase ruim viaja para uma cabana nas montanhas. Porém, um está secretamente planejando matar o outro. Mas tudo muda quando três figuras ainda mais perigosas do que eles aparecem na casa.

O elenco ainda conta com Timothy Olyphant, Juliette Lewis, Paul Guilfoyle e o lutador do UFC Keith Jardine.

O roteiro é assinado por Nick Kocher e Brian McElhaney.

Tommy Wirkola, diretor do longa original, serve como produtor executivo ao lado de Karen Gillan.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 24 de abril.

‘Georgetown’: Vanessa Redgrave vai estrelar primeiro filme dirigido por Christoph Waltz

A veterana britânica Vanessa Redgrave vai co-estrelar o primeiro filme dirigido pelo ganhador do Oscar, Christoph Waltz.

Intitulado ‘Georgetown’, o projeto foi escrito por David Auburn, baseado na história real que apareceu na revista do The New York Times, escrita por Franklin Foer e chamada ‘The Worst Marriage in Georgetown’.

A trama explora a história de Albrecht Muth (Waltz), um estranho e astuto alpinista social que casou-se com uma viúva mais velha chamada Viola Drath (Redgrave). Embora parecesse um casal feliz que dava grandes festas em sua extravagante casa, havia um lado negro que surgiu quando Drath foi encontrada morta e as revelações a respeito das mentiras de Muth começaram a aparecer.

As filmagens de ‘Georgetown’ começam ainda no primeiro semestre deste ano em Montreal e os direitos de distribuição estarão à venda no mercado do Festival de Cannes, na próxima semana.

‘Bright’ precisa ser revisto pelos críticos, diz Joel Edgerton

Bright’ já é considerado um dos filmes mais vistos da Netflix e, embora a produção tem uma grande validação do público em geral no Rotten Tomatoes, a crítica especializada massacrou o filme.

Para o ator Joel Edgerton, a discrepância seria a versão contrária de ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’, cuja rejeição do público foi inversamente proporcional à aceitação da imprensa.

E em uma entrevista ao site Collider, o ator falou sobre a avaliação dos jornalistas sobre ‘Bright’, salientando que houve uma espécie de “ódio crítico” em relação à produção. Edgerton ainda pontuou que a opinião pública precisa reassistir a produção e reavaliá-la.

Disse:

“Tudo o que eu sei é o que foi relatado, que foi algo tipo 11 milhões de de pessoas assistindo no primeiro fim de semana. Independente do número que foi, o montante foi de $100 milhões, mais o fim de semana de estreia. Mas eu preciso ser franco, isso é considerando o fato de que as pessoas não precisam sair de casa, entrar no carro e comprar um ingresso de cinema e um balde de pipoca. Existe uma era onde você pode simplesmente zapear pela TV, decidindo o que assistir pelo controle remoto. Mas de acordo com as avaliações, esses números estão lá e eu acho que isso seria sustentado pela grande discrepância entre a avaliação da audiência e do agregador de notas, Rotten Tomatoes, quase como o inverso de ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’. Lá você tem a porcentagem de aprovação da crítica, que corresponde a 90% e a do público, referente a 48%. Já com ‘Bright’ – que foi massacrado pelos críticos – a situação é completamente diferente, com 85% de aceitação dos telespectadores. Eu acho que houve um pouco de ódio crítico em relação ao filme, talvez porque ele esteja mudando a paisagem da indústria cinematográfica, mas ‘Bright’ talvez seja uma produção que deva ser revista pela opinião pública, ao invés de ser assistida pelo prisma do criticismos de cinema”.

Bright 2’ ainda não tem data de estreia definida.

Confira o anúncio:

O híbrido do gênero policial e fantástico contou com um orçamento referente a US$ 100 milhões e foi visto aproximadamente por sete milhões de pessoas nos Estados Unidos, entre as faixas etárias de 18 e 49 anos.

Crítica | Bright – Filme da Netflix é PIOR que ‘Esquadrão Suicida’

Assista nossa crítica:

‘The Hunt’: Logan Lerman negocia papel em série com temática nazista de Jordan Peele

O cineasta Jordan Peele está envolvido em uma série de projetos simultaneamente e um deles, ‘The Hunt‘, ganhou novas informações.

Segundo a revista Variety, o jovem astro Logan Lerman estaria negociando com a Amazon para estrelar a nova série de TV, que está sendo feita em parceria com a Monkeypaw Productions, produtora de Peele.

Em ‘The Hunt, Jonah Heidelbaum perde a sua avó, que fora assassinada, levando-o a um submundo sombrio onde ele descobre um grupo diverso de caçadores de nazistas. A trama se passará na Nova York da década de 70.

The Hunt‘ terá 10 episódios em sua primeira temporada e ainda não tem data de estreia.

 

 

 

POLÊMICA! ‘O Rei Leão’: Disney pede desculpas após cobrar escola por exibição do filme

A Disney se envolveu em uma situação delicada, após ter cobrado uma escola do ensino fundamental pela exibição da versão live-action de ‘O Rei Leão‘.

Segundo o portal We Got This Covered, A escola Emerson Elementary School, localizada em Berkley (Califórnia), realizou a exibição do filme para um evento beneficente que contava com a presença dos pais dos estudantes.

No entanto, o que deveria ter sido um evento em prol de uma ação social, se transformou em um problema, com a instituição recebendo um e-mail do órgão Movie Licensing USA, alertando que a infração dos direitos de distribuição do filme acarretariam em uma multa de US$ 250 para a unidade estudantil.

A cobrança acabou gerando uma série de reações negativas por parte dos internautas, que verbalizaram seus posicionamentos contra a decisão da Disney nas redes sociais.

Em virtude das reações acaloradas, o presidente da empresa, Bob Iger, emitiu um pedido de desculpas, retirando a cobrança e afirmando que ele – pessoalmente – faria uma doação à iniciativa beneficente desenvolvida pela escola.

Em sua fala, Iger pontuou: “Nossa empresa pede desculpas à Associação de Pais e Professores da Emerson Elementary School e eu – pessoalmente – farei uma doação ao fundo beneficente da instituição“.

 

Sucesso nos cinemas, o live-action arrecadou mais de US$ 1.6 milhões nas bilheterias mundiais.

 

‘Mulher-Maravilha 1984’: Diana Prince invade o Instagram da Gal Gadot para promover a sequência

Para promover a sequência ‘Mulher-Maravilha 1984‘, a atriz Gal Gadot surpreendeu os fãs, ao trazer a sua personagem Diana Prince para “assumir” a sua conta do Instagram por tempo indeterminado.

Mudando a forma de conduzir as publicações, Gadot realmente se transformou em seu alterego e tem compartilhado uma série de imagens e vídeos que refletem a personalidade da guerreira amazonense.

Algumas das publicações ainda declaram o seu amor por Steve Trevor, enquanto outras trazem reflexões ligadas à sua personalidade e à sua luta por um mundo mais justo.

Confira algumas de suas postagens:


Lembrando que ‘Mulher-Maravilha 1984‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Sucesso entre os críticos, o filme abriu com 89% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Crítica | ‘Mulher-Maravilha 1984’ é ainda mais FANTÁSTICO que o primeiro filme

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

O elenco também conta com Chris PineKristen WiigPedro Pascal.

 

‘Mansão Hype’: Reality show da Netflix sobre influencers ganha INTENSO trailer; Assista!

O vindouro reality show original da Netflix, intitulado ‘Mansão Hype‘, ganhou o seu primeiro trailer oficial.

O vídeo promocional mostra a intensa e caótica vida de um grupo de influencers americanos que decidem dividir a vida juntos por uma temporada dentro de uma bela e ostensiva casa.

Assista:

No reality show, dez influencers na faixa dos 20 anos dividem uma mansão – onde devem produzir conteúdos constantemente para suas redes sociais. No entanto, os dramas relacionais e o choque de personalidades tornará a experiência em um grande caos.

A 1ª temporada de Mansão Hype‘ estreia no dia 07 de janeiro de 2022 na Netflix.

EXCLUSIVO | Hero Fiennes Tiffin se DECLARA aos fãs brasileiros e desabafa sobre viver o Jovem Sherlock Holmes

Jovem Sherlock, nova série do maior detetive do mundo, chega esta semana ao catálogo do Prime Video e promete apresentar o amado personagem por uma ótica absolutamente nova.

Dirigida e produzida por Guy Ritchie, mesmo responsável por trazer Robert Downey Jr. como Holmes nos cinemas ainda nos idos dos anos 2010, a produção é baseada na saga literária de Andrew Lane, que reimagina o personagem na sua fase mais imatura e inconsequente – descobrindo e aflorando seus dons investigativos e de dedução.

E durante uma entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o astro Hero Fiennes Tiffin, da franquia ‘After‘, desabafou sobre o sonho de viver o personagem literário mais adaptado da história do entretenimento. Ao longo da conversa, o protagonista ainda se declarou aos fãs brasileiros pelo apoio à sua trajetória nos cinemas.

Acompanhado da atriz Zine Tseng, que dá vida a uma misteriosa princesa em busca de respostas, Fiennes Tiffin também comentou sobre o emblemático estilo de direção de Ritchie nas cenas de ação mais trabalhosas.

Confira a entrevista:

A produção também conquistou a crítica especializada internacional, alcançando a impressionante marca de 100% de aprovação no agregador de reviews Rotten Tomatoes. No geral, os especialistas elogiaram o caráter despojado, divertido e instigante da atração, além das homenagens que presta aos romances originais de Sir Arthur Conan Doyle e à centenária franquia multimidiática centrada no icônico detetive.

Confira os comentários:

Young Sherlock é uma adição empolgante a um universo bastante familiar, sem se preocupar em fazer uma adaptação pura, mas fiel o suficiente para que os elementos adicionais sejam muito bem-vindos” – ComicBook.com.

“Com uma década de intervalo entre o momento em que encontramos o personagem nesta primeira temporada e o momento em que ele finalmente se encontra, o jogo está aberto para que Young Sherlock nos proporcione muitas aventuras misteriosas nas próximas temporadas” – JoBlo’s Movie Network.

“É divertido ver onde os heróis começam suas histórias, mas é ainda mais divertido quando consideramos que essa franquia existe há mais de um século. Unir inovação e respeito nessa narrativa é uma verdadeira façanha” – Original Cin.

“Embora a série pareça ser mais voltada para um público adolescente do que os filmes de Sherlock Holmes de Guy Ritchie, isso não impede o cineasta de empregar seu estilo característico – montagens, ação dinâmica, sequências animadas e atuação improvisada” – Loud and Clear Reviews.

“Com muito estilo, Young Sherlockpode não ser tão bom quanto os filmes de Robert Downey Jr., mas ainda assim é bastante divertido” – FandomWire.

“No geral, Young Sherlock é uma releitura incrivelmente inteligente e imaginativa de uma história clássica, que consegue preservar os melhores aspectos do material original, ao mesmo tempo que ousa inovar e redefinir os personagens envolvidos” – Screen Rant.

Young Sherlocké uma série inteligente, elegante, sensual e divertida que merece o público mais amplo possível” – Region Free.

A atração, que traz Hero Fiennes Tiffin como Sherlock Holmes e Max Irons como Mycroft Holmes, chega à plataforma de streaming no próximo dia 4 de março de 2026.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Joseph Fiennes e Natasha McElhone dão vida aos pais de Sherlock, Silas e Cordelia Holmes, respectivamente.

Colin Firth (‘O Diário de Bridget Jones’) interpreta o Sir Bucephalus Hodge.

“Esta história de origem irreverente e cheia de ação reimagina um Sherlock Holmes aos 19 anos, que se encontra desonrado, amador, sem filtro e sem forma. Logo, ele se vê envolvido em um mistério de assassinato na Universidade de Oxford que ameaça sua liberdade. Mergulhando em seu primeiro caso com uma total falta de disciplina, Sherlock consegue desvendar uma conspiração mundial que mudará sua vida para sempre.”

Matthew Parkhill assina como roteirista, produtor executivo e showrunner.

Oito episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Superman pode aparecer em ‘Shazam!’ [RUMOR]

Parece que o Superman de Henry Cavill irá retornar para os cinemas antes do previsto. Novos rumores do Revenge of the Nerds indicam que o herói pode fazer uma aparição em Shazam!’, próximo filme da DC após Aquaman.

De acordo com os rumores, Superman irá funcionar como uma grande figura inspiradora na vida do jovem Bily Batson (Asher Angel), chegando até a moldar o caráter da criança e a forma como ele vai agir quando se transformar em Shazam.

Enquanto isso, os fãs podem esperar uma adaptação dos quadrinhos divertida. Segundo o diretor David F. Sandberg, a produção será engraçada, mas sem aquelas rápidas sacadinhas.

Durante uma série de perguntas e respostas no site Reddit, o cineasta comentou sobre o tom que o filme seguirá:

“Ele será bem engraçado, mas nada daquelas sacadinhas rápidas. O que é importante para mim aqui é mesclar o humor com teor sério. Além disso, teremos momentos dramáticos. Eu acho que ser engraçado o tempo todo tira o peso da produção”.

O novo filme da DC é dirigido por David F. Sandberg. Com Asher Angel, Zachary LeviJack Dylan GrazerGrace Fulton Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

‘Shazam!’: Zachary Levi diz que o filme é um ‘Quero Ser Grande’ com super-poderes

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Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Escobar: A Traição’: Cinebiografia com Javier Bardem e Penélope Cruz ganha data de estreia

O casal da vida real Javier Bardem e Penélope Cruz estampa o cartaz de Escobar: A Traição, nova cinebiografia do famoso traficante Pablo Escobar.

A California Filmes agendou a estreia no Brasil para 16 de agosto de 2018.

Confira:

 

O longa biográfico terá como base o livro de memórias best-seller ‘Loving Pablo, Hating Escobar’, de Virginia Vallejo. O espanhol Fernando León de Aranoa (‘Segunda-Feira ao Sol’) dirige.

No filme, uma jornalista engata um romance improvável com o lorde das drogas Pablo Escobar.

Em 2014, Pablo Escobar foi interpretado por Benício Del Toro no filme ‘Escobar: Paraíso Perdido’.

Capitão América 80 anos | O legado de Steve Rogers

O dia 4 de julho marca um dos feriados mais importantes dos Estados Unidos: o dia da independência. Além disso, esta data é aniversário de um dos maiores – senão o maior – ícones americanos de todos os tempos: Steve Rogers, também conhecido como Capitão América. Dependendo da mídia que esteja sendo consumida, seu ano de nascimento muda. Nos quadrinhos, por exemplo, já foi em 1917, 1920 e 1922. Nos cinemas, porém, como pode ser visto nos documentos de alistamento de Steve (Chris Evans), ele nasceu em 4 de julho de 1918, fazendo com que ele comemore hoje 103 anos.

Filho dos imigrantes irlandeses, Joseph e Sarah Rogers, Steve cresceu no Brooklyn durante a Grande Depressão. Seu pai faleceu quando ele ainda era uma criança e sua mãe, Sarah, faleceu durante a adolescência de Steve, vítima de uma pneumonia. Com a vida financeira apertada, o jovem de saúde frágil cresceu e frequentou a faculdade de Belas Artes, onde se especializou no desenho de quadrinhos e tiras de jornais. Porém, quando os EUA enfim entraram na Segunda Guerra Mundial, o rapaz fez de tudo para se alistar. Suas crenças e ideais não suportariam que ele não tivesse a chance de defender seu povo contra o Eixo. Após ser rejeitado por conta de suas saúde fragilizada e físico comprometido, ele acaba sendo observado e escolhido pelo general Chester Phillips para integrar um projeto secreto do governo americano chefiado pelo Dr. Josef Reinstein, que posteriormente seria revelado como um pseudônimo do Dr. Abraham Erskine. Concordando com os termos, Steve participa do Projeto Renascimento e se torna o primeiro Supersoldado do mundo. Porém, um espião nazista assassina Erskine e a fórmula do Soro do Supersoldado se perde. Com isso, Steve Rogers se torna o primeiro soldado perfeito e começa a combater as Forças do Eixo. Inicialmente, ele usava um capacete com máscara é um escudo triangular. Só que ele quase acabou revelando sua identidade sem querer. Por isso, ele ganhou uma máscara e, como presente do presidente Franklin Roosevelt, um escudo de Vibranium e Adamantium em formato de disco que poderia ser arremessado. Durante suas missões contra os Nazistas, o Capitão atuou com James Buchanan Barnes, o Bucky, e diversos outros heróis, como Dum Dum Dugan, o Tocha Humana original e Namor, o Príncipe Submarino. Suas missões foram bem sucedidas até que, em abril de 1945, ele cai de um míssil no Canal da Mancha e acaba ficando congelado nas águas árticas, onde permanece em animação suspensa até os anos 1960, quando é encontrado pelo submarino dos Vingadores. Reanimado e vivo por conta do soro, Steve se transforma em um homem fora de seu tempo e, por conta do respeito que os outros heróis têm por ele, é elevado ao posto de líder dos Vingadores, com quem vive as maiores aventuras de sua vida.

Lançado em dezembro de 1940, apesar da capa de sua primeira edição constar a data de Março de 1941, Steve Rogers e o Capitão América foram criados por Joe Simon e Jack Kirby. Diferentemente dos outros heróis que estavam sendo recrutados para combater nazistas, o Capitão já nasceu destinado a enfrentar as forças do Eixo. Curiosamente, o herói nasceu praticamente um ano antes da entrada dos EUA na Segunda Guerra Mundial (dezembro de 1941). Sua motivação inicial era a propaganda, de mostrar e enaltecer os valores americanos naqueles tempos difíceis. E deu certo. Com mais de 1 milhão de cópias vendidas, a primeira edição do Capitão América, que aparecia na capa socando Adolf Hitler, se tornou um fenômeno, fazendo de Steve um dos personagens mais populares dos anos 1940. No entanto, quando a guerra acabou, o herói perdeu a popularidade. Eles até tentaram trazê-lo de volta nos anos 1950, quando ele enfrentava os comunistas, mas o material era tão ruim que a Marvel explicou posteriormente que aquele era um outro homem que descobriu a fórmula do Supersoldado e passou a agir como Capitão América por conta própria. Eventualmente, essa fórmula própria causaria danos colaterais terríveis para ele.

Reanimado nos anos 1960, quando a Marvel se tornou um fenômeno mundial, Steve Rogers e seu Capitão América ganharam status de Lenda Viva e se firmaram de vez como ícones da Cultura Pop. Essa reinvenção do personagem pela dupla Stan Lee e Jack Kirby deu uma abordagem menos agressiva e mais imponente ao herói, que impunha respeito apenas com sua presença. Com o passar dos anos, aquele ideal do que deveria ser o American Dream transformou Steve em um idealista que jamais se curvou a ideia de ser uma marionete do governo, apesar de muitos não leitores de quadrinhos o enxergarem assim até hoje.

Por diversas vezes, Steve abriu mão de amizades, vertentes políticas e de seu próprio papel de Capitão América ao ver adversários ou o próprio governo tomando decisões que amaçassem as liberdades individuais do povo. O exemplo mais famoso disso é o arco da Guerra Civil, em que ele se rebela contra todas as autoridades ao saber que elas planejam tratar heróis não registrados como criminosos, colocando o herói em rota de choque contra outros grandes super-heróis. Ainda nesta saga, ao ver que o povo estava sofrendo com suas ações, ele se entrega e acaba sendo “morto” nas escadarias do tribunal onde seria julgado.

Ao longo desses anos, Steve deixou um legado de respeito, igualdade, liberdade e crença em seus ideais. É um personagem que luta pelo que acredita ser o correto desde o seu nascimento e foi forjado por ironias que mais parecem paródias do contexto em que ele se encontra. Desenhado por um judeu (Kirby), Steve – diferentemente de outros heróis dos anos 1940, cujas aparências eram baseadas em americanos médios – é praticamente um ariano sendo enviado para combater o maior defensor da eugenia que o mundo. Nos anos 1960, enquanto os heróis com super-habilidades dominavam os quadrinhos, Steve retorna e passa a ser definido como o maior atleta do mundo. Ainda nessa época, com a questão racial inflamada nos EUA, é nos quadrinhos do Capitão que surge Sam Wilson, o Falcão, um dos melhores amigos de Steve. Nos anos 1970, quando a suposta ameaça comunista tomava os EUA, Steve se rebela contra o governo americano e abandona o traje do Capitão América… E por aí vai. Sua carreira nos quadrinhos é marcada por pequenas revoluções muito significativas e corajosas para a época.

No Universo Cinematográfico Marvel – sim, vamos ignorar as representações anteriores dele no cinema -, Steve Rogers foi interpretado por Chris Evans. Inicialmente, ele foi tratado assim como a versão dos quadrinhos dos anos 1960, como um superatleta. Conforme o universo foi sendo expandido, Steve ganhou habilidades sobre-humanas, mas ficou marcado mesmo pela sua persistência e bondade inerente. Como Erskine diz para ele no primeiro filme, Steve foi escolhido por ser um homem de bom coração. Seus ideais falam muito mais alto do que os desejos de seu governo e ele se mostra capaz de enfrentar o mundo por quem ele se importa. É um legado de amizade, amor, honra, esperança e perseverança que foi lindamente concluído em Vingadores: Ultimato (2019).

Assim como nos quadrinhos de 2014, em que o Falcão assume o manto do herói, o Sam Wilson (Anthony Mackie) do MCU também pôde sentir na pele o peso e o significado desse legado de Steve Rogers, ainda mais sendo um homem negro nos EUA. Sabendo desse peso, dessa relevância, a série Falcão e o Soldado Invernal abordou com maestria a revolução inerente ao personagem ao mostrar o herói, agora Sam Wilson, enfrentando lideranças do mundo para propagar seus ideais de igualdade e união em prol de uma sociedade melhor. Além disso, mostrou o lado sombrio do governo ao abordar o esquecimento de Isaiah Bradley (Carl Lumbly) por conta de sua cor e do racismo enraizado americano.

Nesses 80 anos de Capitão América e 103 de Steve Rogers, o “rapaz do Brooklyn” deixa um legado de esperança e força de vontade para defender seus ideais, nem que isso signifique se colocar contra aquilo que todos dizem ser o certo. Seu apreço pela liberdade e pela igualdade, sem perder o respeito e seu jeito de ser, inspiraram milhões de fãs em diferentes épocas, que buscam suas melhores versões para serem como Steve Rogers, e o eternizaram no panteão dos maiores heróis de todos os tempos.

Os filmes do Capitão América estão disponíveis no Disney+

Crítica | Infinite – Mark Wahlberg salva o mundo em ficção científica sobre reencarnação

Atores que fazem a carreira em filmes de ação em determinado ponto acabam fazendo mais do mesmo, o que força seus empresários a inovar os papéis de alguma forma. Começam a fazer comédias, filmes para a família e, no geral, tem dado muito certo para Robert DeNiro, The Rock e mesmo para Mark Wahlberg. Mas então, quando você menos espera, o ator principal da franquia ‘Transformers’ inova sua carreira com uma produção que mistura elementos completamente distantes entre si. Em suma, é assim ‘Infinito’, filme produzido para os cinemas, mas que chega essa semana direto na plataforma de streaming da Paramount+.

Evan (Mark Wahlberg) tem esquizofrenia, não consegue pagar o aluguel nem consegue um emprego. Um dia, ele se mete numa situação que o leva a ser interrogado por Bathurst (Chiwetel Ejiofor), que lhe pergunta se ele é Treadway (Dylan O’Brien). Confuso, Evan alega não entender, mas, quando começa a ser torturado, é salvo por Nora (Sophie Cookson), que lhe explica o que acontece: na verdade, Evan não é esquizofrênico, mas sim um Infinito – uma pessoa que, quando reencarna, consegue trazer consigo as memórias de todas as suas vidas passadas. Porém, Bathurst quer acabar com esse ciclo de reencarnações, e, para isso, precisa saber onde Treadway escondeu o ovo que contém o elemento para destruir os Infinitos. O problema é que Evan é o novo Treadway, e ele não faz a menor ideia do que fazer, muito menos de onde escondera o artefato em sua vida passada.

Vamos começar falando que o filme é baseado em um livro, chamado ‘The Reincarnationist Papers’, escrito por D. Eric Maikranz. Então, Todd Stein teve a ideia de tornar a história um longa-metragem e Ian Shorr escreveu o roteiro. Em algum momento nisso tudo, houve uma reunião em que o livro teve os direitos adquiridos e recebeu um polpudo orçamento, que garantiu a inserção das cenas de ação grandiosas e os efeitos visuais. Assim, temos tiro, porrada e bomba, perseguição pelas ruas do México, explosões em castelo da Escócia, e muitos carrões maravilhosos sendo dirigidos pelos mocinhos a toda velocidade, na maior pegada ‘Velozes e Furiosos’ – tudo isso numa história improvável de espiritismo e reencarnação.

O filme dirigido por Antoine Fuqua tem uma premissa curiosa, que desperta interesse. Porém, na sua execução, se estende demais em explicar toda a história do bem versus mal e reserva menos de um terço dos seus uma hora e quarenta de duração para as cenas de ação. A forma didática com que a produção se esforça para explicar os diferentes grupos que reencarnam e como isso impacta na vida de cada um se justifica no pós-crédito de ‘Infinito’: este quer ser o primeiro filme de uma franquia que pretende se expandir para novas produções.

Lançar ‘Infinito’ direto na sua plataforma de streaming foi um grande acerto da Paramount. No conforto do lar, as pessoas tendem a ter mais boa vontade com histórias emboladas como esta. Enquanto filme de ação com um quê de ficção científica, as partes que competem a esse gênero são bem realizadas, com direito até a Mark Wahlberg pulando em cima de um avião voando e se segurando apenas por uma espada – que ele mesmo forjou. Por esse motivo, ‘Infinito’ é um divertimento para assistir em casa. Com uma história que literalmente quer alcançar o universo, ganha o espectador pelas mirabolantes cenas de ação e pelos carrões que desfilam nas cenas de perseguição, mas não tanto pela história.

‘Os Novos Mutantes’: Filme não passará por refilmagens

A polêmica em torno de ‘Os Novos Mutantes‘ continua e ganhou um novo capítulo bastante estranho.

Segundo o THR,  o filme da Fox não passou por refilmagens e nem tem planos para tal, afirmando que a decisão final está nas mãos do diretor Josh BooneLogo, a informação compactua os rumores de que as refilmagens nunca ocorreram em primeiro lugar fazendo com que o filme fosse adiado por um motivo supérfluo.

Para piorar, o Bleeding Cool revelou que o logo foi exibido em uma apresentação na NY Toy Fair 2019, com a data de lançamento para 2 de setembro.

Não se sabe se foi um erro ou o filme foi adiado novamente, já que a estreia nos cinemas está marcada para 1º de agosto.

E o pior: 2 de setembro cai em uma segunda-feira, o que aumenta os rumores que o filme será lançado direto no streaming do Hulu.

Recentemente, a produtora Lauren Schluer Donner, em entrevista ao Playlist, confirmou que o streaming é uma possibilidade para o filme de Josh Boone, e que ela ainda não sabe se ele será exibido nos cinemas.

“Eles trabalharam duro nele. Eu quero vê-lo sendo lançado nos cinemas. Eu odiaria se jogassem o filme diretor no Hulu.”, afirmou.

Pelo visto, o projeto  ainda está passando por dificuldades na pós-produção.

Dirigido por Josh Boone (‘A Culpa é das Estrelas‘), o filme originalmente estrearia em 2018.

Cinco jovens mutantes, ainda descobrindo seus poderes, lutam para fugir dos seus pecados do passado e para se salvarem, enquanto são mantidos contra sua vontade numa instalação psiquiátrica.

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Charlie Heaton, Blu Hunt, Henry Zaga e Colbi Gannett.

 

‘Coringa’: Filme ganha data de estreia no Festival de Veneza

Coringa é um dos filmes mais aguardados do ano e, depois que o projeto de Todd Phillips foi submetido ao Festival de Veneza e já entrou na disputa pelo Leão de Ouro, as expectativas ganharam um novo patamar.

Agora, o cronograma oficial do evento está sendo divulgado para a imprensa e, felizmente, o longa ganhou sua data de estreia oficial: segundo a organização do festival, Coringa será exibido no dia 31 de agosto, às 19h (horário da Europa Central). Após isso, os fãs podem ficar espertos para as primeiras reações.

Como se não bastasse, uma fonte interna aoeditor Erick Webber, do Awards Ace revelou que a trajetória da produção promete ao menos uma indicação ao Oscar para o astro Joaquin Phoenix.

Lembrando que o filme terá 122 minutos (2 horas e 2 minutos) e fará sua première durante o Festival de Cinema de Toronto, que ocorre entre os dias 05 e 15 de setembro de 2019.

Ainda não se sabe em que dia o longa será exibido.

Recentemente, o diretor Todd Phillips confirmou que o filme não é baseado nos quadrinhos!

A trama de Coringa deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

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O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

A estreia mundial está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.