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‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ já está disponível na HBO Max!

‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’, segundo filme da nova franquia do Universo Mágico criado por J.K. Rowling, já está disponível na HBO Max.

O título foi lançado hoje, 15 de dezembro, na plataforma de streaming.

Na trama, “Newt Scamander (Eddie Redmayne) reencontra os queridos amigos Tina Goldstein (Katherine Waterston), Queenie Goldstein (Alison Sudol) e Jacob Kowalski (Dan Fogler). Ele é recrutado pelo seu antigo professor em Hogwarts, Alvo Dumbledore (Jude Law), para enfrentar o terrível bruxo das trevas Gellert Grindelwald (Johnny Depp), que escapou da custódia da MACUSA (Congresso Mágico dos EUA) e reúne seguidores, dividindo o mundo entre seres de magos sangue puro e seres não-mágicos”.

Relembre o trailer:

David Yates comandou o filme, enquanto Rowling retornou para assinar o roteiro.

Apesar das críticas mistas, que elogiaram a direção, as performances e os visuais, mas comentaram sobre a narrativa excessiva, ‘Os Crimes de Grindelwald’ arrecadou mais de US$654 milhões. Ainda que tenha alcançado o Top 10 das maiores bilheterias do ano, o título se tornou o menos bem sucedido financeiramente do Universo Mágico.

Zoë KravitzCallum TurnerClaudia Kim e outros também fizeram parte do elenco.

Lembrando que o terceiro capítulo da saga, ‘Os Segredos de Dumbledore’, chega aos cinemas em 14 de abril de 2022.

‘The Crowded Room’: Jason Isaacs e Lior Raz entram para a nova antologia seriada da Apple TV+

Segundo o DeadlineJason IsaacsLior Raz foram escalados para o elenco de ‘The Crowded Room’, nova série antológica sobre distúrbios mentais da Apple TV+.

A dupla se junta ao previamente anunciado Tom Holland, que será o protagonista Danny Sullivan, inspirado em Billy Milligan, a primeira pessoa a ser absolvida de um crime por causa de Transtorno de Personalidade Múltipla (também conhecido como Transtorno Dissociativo de Identidade).

As informações indicam que Isaacs será Jack Lamb, amigo do pai biológico de Danny e chefe de Yitzhak, senhorio de Danny que será vivido por Raz.

Emmy Rossum também faz parte da produção como a mãe de Danny, aparecendo em várias sequências em flashback.

Além de estrelar, Holland também entra como produtor executivo da série.

O cineasta Akiva Goldsman, vencedor do Oscar de Melhor Roteiro Adaptado pelo filme ‘Uma Mente Brilhante‘, fica responsável pelo projeto.

Baseada na biografia ‘The Minds of Billy Milligan‘, de Daniel Keyes, a série é descrita como uma “emocionante antologia”, que irá explorar “as verdadeiras e inspiradoras histórias daqueles que lutaram e aprenderam a conviver com distúrbios mentais”.

Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Ainda sem previsão de estreia, a série também conta com Amanda Seyfried (‘Anon’), Christopher Abbott (‘The Sinner’), Sasha Lane (‘Loki’) e Emma Laird (‘O Dono de Kingstown’).

‘The Kardashians’: 2ª temporada do reality ganha novos clipes promocionais; Confira!

A 2ª temporada de ‘The Kardashians’reality show que acompanha o clã Kardashian-Jenner, ganhou dois novos clipes oficiais.

Lembrando que o próximo episódio será exibido em 06 de outubro.

Confira, junto ao trailer:

Com pleno acesso às suas vidas, a célebre e amada família Kardashian retorna com sua nova série. Kris, Kourtney, Kim, Khloé, Kendall e Kylie ligam novamente as câmeras para revelar a verdade por trás das manchetes. Desde a intensa pressão de administrar negócios multimilionários até momentos simples do dia a dia, de brincadeiras entre as irmãs a levar as crianças na escola, a nova série vai prender os telespectadores com a honesta e fascinante história de vida.

Ben Winston é o produtor executivo ao lado de Emma Conway, Elizabeth Jones e Danielle King, que também atuam como showrunners.

‘Outer Banks’: Assista aos HILÁRIOS erros de gravação da 3ª temporada!

A 3ª temporada da adorada série ‘Outer Banks’ finalmente chegou à Netflix, e, para promovê-la, a gigante do streaming divulgou um vídeo compilando os hilários erros de gravação do ciclo.

Confira:

A terceira temporada acompanha os personagens após eles terem ido parar em uma ilha deserta, onde eles “passam seu tempo pescando, mergulhando e se divertindo em sua moradia temporária… mas tudo vira de cabeça para baixo quando o grupo novamente se vê em uma corrida pelo tesouro e por suas vidas”.

Relembre o trailer:

Lembrando que a produção já está renovada para a 4ª temporada.

Jonas Pate, Josh Pate e Shanon Burke retornam como showrunners e produtores executivos.

A história gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.

Chase StokesRudy PankowJonathan DavissMadison BaileyMadelyn ClineCharles EstenAustin NorthDrew Starkey estrelam.

Produtor de ‘Rick e Morty’ revela que a série será ainda MELHOR após a saída de Justin Roiland

‘Rick e Morty’ retorna em breve com sua aguardada 7ª temporada – e os fãs da animação não sabem o que esperar, visto que o co-criador e dublador Justin Roiland deixou a produção após alegações de abuso doméstico.

Entretanto, em entrevista ao LA Times, o produtor executivo Steve Levy garantiu que não há nada com o que se preocupar e que o show será ainda melhor após o afastamento de Roiland.

“O trabalho que estamos fazendo apenas melhorou”, ele conta. “Quando a nova temporada chegar, nós iremos focar no quão incrível ela ficou. Esperamos que os fãs percebam que é a mesma série, talvez até melhor!”.

O novo ciclo tem estreia prevista para setembro de 2023.

Lembrando que as outras seis temporadas estão disponíveis na HBO Max, enquanto a nona temporada já está em desenvolvimento.

A série foi criada por Dan Harmon e Roiland.

Confira a sinopse da temporada mais recente:

“Rick e Morty estão de volta! Começando logo após o final da quinta temporada, a situação está complicada. Será que eles conseguirão partir em novas aventuras? Ou eles serão engolidos por um oceano de mijo? Quem sabe?! Mijo! Família! Intriga! Um monte de dinossauros! Mais mijo! Será mais uma temporada inesquecível da sua série favorita!”

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Deep Cover’: Bryce Dallas Howard e Orlando Bloom irão estrelar nova comédia de ação do Prime Video; Saiba mais!

Segundo o ColliderBryce Dallas HowardOrlando BloomSean BeanNick MohammedIan McShanePaddy ConsidineSonoya Mizuno irão estrelar o novo longa-metragem do Prime Video‘Deep Cover’.

A comédia de ação é assinada por Derek ConnollyColin Trevorrow, com colaboração de Ben AshendenAlexander Owen.

Com filmagens agendadas para começarem nesta próxima segunda-feira, 05 de fevereiro, a narrativa acompanha três atores de improviso que são contratados pela polícia para ajudá-la a encenar operações de baixo nível. O instinto dos atores de “sempre dizer sim” sem quebrar o personagem os levam direto para o submundo criminal de Londres.

Tom Kingsley, conhecido por seu trabalho na sitcom ‘Stath Lets Flats’, entra como diretor.

Trevorrow, Walter ParkesLaurie MacDonaldAnnys Hamilton entram como produtores.

‘Deep Cover ainda não tem data para chegar à plataforma de streaming.

Filme de terror sobre o anticristo com Sonia Braga estreia no Disney+ e é ATERRORIZANTE!

Em 1976, uma das franquias de terror mais memoráveis da história do cinema ganhava vida: ‘A Profecia’. Apesar de ter tido recepção bastante desfavorável por parte da crítica, o longa-metragem foi reavaliado como um clássico cult que angariou uma legião de fãs com o passar dos anos e que é revisitado até os dias hoje como forma de inspiração para o gênero.

Agora, caminhamos para o sexto capítulo dessa icônica saga com o lançamento no Disney+ de ‘A Primeira Profecia’ – que também funciona como uma pré-sequência direta da produção original.

A trama nos leva de volta ao começo dos anos 70 e acompanha uma jovem noviça estadunidense chamada Margaret Daino (Nell Tiger Free), que é convocada para trabalhar em um orfanato cristão apenas para meninas em Roma, à supervisão do Cardeal Lawrence (Bill Nighy), antes de realizar seus votos para sagrar-se freira. Quando chega lá, Margaret é recebida pela Irmã Silvia (Sônia Braga), que lhe apresenta o local e que, de alguma forma, a coloca em contato com a jovem Carlita Scianna (Nicole Sorace), uma das crianças mais velhas do orfanato e que é isolada das outras meninas por algum motivo que Margaret não consegue entender. Não demora muito até que a noviça descubra segredos que se escondem nas paredes da Abadia e que um grupo secreto dentro da Igreja Católica está tramando para lutar contra a revolução cultural que se alastra entre a geração mais jovem.

Como poderíamos imaginar, o longa não consegue chegar aos pés do impacto que o original causou, mas ainda assim cumpre com o prometido e aumenta as camadas desse famoso universo através de uma narrativa que não se leva a sério e que nos entretém do começo ao fim. Todavia, apesar da clara humildade com qual a diretora Arkasha Stevenson trata o projeto, ela não deixa de realizar incursões ambiciosas, principalmente no tocante artístico e fotográfico, construindo pequenas gemas visuais que corroboram com a perspectiva proposta pelo filme. Stevenson, conhecida por seu trabalho no circuito televisivo com títulos como ‘Legion’ e ‘Channel Zero’, não é nenhuma estreante no terror e no suspense – e utiliza suas habilidades para fazer uma sólida estreia diretorial na sétima arte que, apesar dos deslizes, é competente o bastante para nos deixar engolfados nessa angustiante e macabra aventura.

Mas nada disso seria possível sem um elenco de ponta a povoar as telonas. Free, que participou da série ‘Game of Thrones’, não deixa que ninguém roube seus holofotes e entrega-se de corpo e alma (sem trocadilhos propositais) ao papel de Margaret, postando-se como uma noviça que quer apenas realizar seus votos antes de mergulhar em um compulsório arco de insanidade que a coloca como vítima das circunstâncias. É desesperador ver como Free não pensa duas vezes antes de transparecer essa loucura mandatória, pegando elementos do giallo e do gore para uma crua rendição que merece o devido reconhecimento.

Acompanhando-a de perto, temos a presença ilustre de uma das maiores atrizes da história do nosso país como a Irmã Silvia: Braga é uma força descomunal em cena e não precisa sequer mudar a expressão de seu rosto para nos convencer de uma personalidade vilanesca apaixonante e tenebrosa, ao mesmo tempo. Sorace é uma descoberta muito bem-vinda e, ao encarnar Carlita, tem seus momentos de glória e mostra-se como parte importante da intrincada engrenagem que se desenrola à nossa frente, enquanto Nighy, apesar de não ter tanto destaque, domina as sequências de que participa com uma compleição amedrontadora. E, para completar essa amálgama de performances, temos Ralph Ineson como o Padre Brennan – um dos poucos que tenta alertar Margaret do que realmente está acontecendo na Abadia.

No tocante aos obstáculos enfrentados pelo longa-metragem, o maior deles envolve sua extensão – e não por causa do tempo de tela, mas sim por não saber como terminar a narrativa sem alongar-se em demasia. O terceiro ato, que conclui o enredo e até mesmo apresenta um gancho que se une com o filme de 1976, parece se finalizar mais de uma vez e acaba criando prolongamentos que poderiam ser facilmente retirados do corte final, aumentando o proveito por parte do público e deixando claro que cada beat tem seu propósito no “andar da carruagem”. De qualquer forma, mesmo essas “barrigas” conseguem, em boa parte, auxiliar na construção da atmosfera derradeira do projeto.

‘A Primeira Profecia’ é uma sólida entrada a uma franquia muito popular e, quiçá, a melhor iteração desde o filme clássico dirigido por Richard Donner.

É impressionante ver como um título ambicioso consegue cumprir com o prometido sem dar um passo maior que a perna – e tudo graças à competência de uma cineasta que ainda tem muito a nos contar e que faz um début aprazível e convincente.

Assista a nossa entrevista com a diretora e confira nossas primeiras impressões:

3ª temporada de ‘The White Lotus’ ganha teaser trailer INCRÍVEL e data de estreia!

A Max divulgou o primeiro teaser trailer oficial da 3ª temporada da aclamada série ‘The White Lotus‘.

Além disso, foi revelado que o próximo ciclo está programado para estrear em 16 de fevereiro de 2025.

Confira:

Ambientada na Tailândia, a terceira temporada focará em um grupo multigeracional, incluindo um patriarca, uma executiva, uma atriz, duas mães, um desajustado e um praticante de ioga.

O elenco contará com Walton Goggins, Carrie Coon, Leslie Bibb, Michelle Monaghan, Parker Posey e Lisa, além do retorno de Natasha Rothwell.

“Foi uma ótima busca. Vimos locais absolutamente deslumbrantes por todo Honshu. O showrunner adorou tudo, e eu estava confiante de que tinha tudo sob controle”, disse a produtora Georgina Pope.

“O governo tailandês acabara de anunciar uma renovação e melhoria em seu sistema de incentivos para filmes. Um reembolso de 30 por cento. Para o projeto deles, isso significava sozinho US$ 4,4 milhões. Todos olharam para mim com simpatia. Na época, no Japão, não tínhamos nenhum incentivo em vigor. Eu não pude responder com uma resposta concreta. Tudo o que pude ouvir foi o som de um projeto de US$ 35 milhões voando pela janela.”

Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita | Quem é quem na adaptação cinematográfica do prelúdio de ‘Jogos Vorazes’

Cuidado: spoilers sobre a trama à frente. A lista será atualizada À medida que novos nomes forem confirmados.

Pouco depois do lançamento do romance original, ‘Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita’ teve sua adaptação para os cinemas confirmada pela Lionsgate – seguindo os passos do elogiado prelúdio ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’, centrado em Lucy Gray Baird e Coriolanus Snow.

A trama da nova pré-sequência assinada por Suzanne Collins nos leva para a 50ª edição dos Jogos Vorazes, vinte e quatro anos antes de Katniss Everdeen vencer a competição e se tornar o principal símbolo de resistência contra a Capital. Também conhecida como o Segundo Massacre Quaternário, a edição obrigou os Distritos submissos ao poder autoritário de Snow a enviarem quatro tributos em vez de dois (uma dupla de meninas e uma dupla de meninos). Um desses selecionados foi Haymitch Abernathy, que viria a se tornar o mentor de Katniss décadas mais tarde – e a narrativa nos convida a conhecer não apenas os Jogos que venceu, mas sua vida no Distrito 12 e seu crescente ódio contra a Capital.

Não demorou muito para que a Lionsgate começasse a anunciar o elenco protagonista do longa-metragem – que incluem nomes bastante conhecidos e que prometem fazer um ótimo trabalho na adaptação.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista explicando quem é quem no vindouro filme, que tem estreia agendada para o dia 20 de novembro de 2026 nos cinemas.

Confira:

JOSEPH ZADA, Haymitch Abernathy

Conhecido por seu trabalho em ‘Total Control’ e na antecipada série ‘Mentirosos’, Joseph Zada foi escalado para interpretar o protagonista. Diferente do cético beberrão que conhecemos na história original, Haymitch era um promissor jovem que amava sua família e sua parceira, Lenore Dove, até, em meio a uma pequena rebelião que despontou no Distrito 12, foi selecionado em uma ironia do destino como um dos tributos da 50ª edição dos Jogos. Juntamente a Louella McCoy, Maysilee Donner e Wyatt Callow, Haymitch começa a ter o primeiro contato com forças contrárias à Capital e ao Presidente Snow, passando a questionar o motivo do levante nunca acontecer – e nos preparando para a gloriosa aliança que forjaria com Katniss num futuro não muito distante.

WHITNEY PEAK, Lenore Dove

Lenore Dove conheceu Haymitch quando tinha apenas dez anos, em um dia de outono. Carregando o sobrenome Baird consigo, Lenore é descendente da família de Lucy Gray – a outra única vencedora dos Jogos provinda do Distrito 12 e que sumiu misteriosamente. Após o protagonista começar a se mostrar perigoso para a Capital, Snow resolve torná-la alvo de seus mortais “avisos”. Não demora muito para que, após Haymitch vencer os Jogos e retornar para casa, Snow dê sua cartada final ao envenená-la e matá-la bem na frente do nosso herói. No longa, Lenore será interpretada por Whitney Peak.

MCKENNA GRACE, Maysilee Donner

Mckenna Grace participou de diversas produções bastante conhecidas pelo público, incluindo obras como ‘Ghostbusters’, ‘Annabelle’, ‘Once Upon a Time’ e muitos outros. Agora, Grace se prepara para um novo capítulo de sua carreira ao ter sido escalada como Maysilee Donner em ‘Amanhecer na Colheita’. A princípio desdenhada pelos outros por sua personalidade ególatra, Maysilee se mostra uma grande aliada de Haymitch, sendo selecionada como uma das representantes do Distrito 12. Infelizmente, a jovem se torna vítima de uma espécie de bestantes criada pelos Idealizadores dos Jogos.

BEN WANG, Wyatt Callow

Wyatt Callow foi o terceiro tributo selecionado do Distrito 12 para participar do Segundo Massacre Quaternário. Membro de uma família que organizava apostas às custas dos participantes dos Jogos, Wyatt sempre foi visto com olhos tortos por ganhar seu sustento em virtude de um espetáculo sangrento e condenável – mas sua ágil e esperta mente foi responsável por dar dicas valiosas a Haymitch e aos colegas. Todavia, Wyatt não sobreviveu ao massacre inicial dos Jogos, morrendo perto da Cornucópia antes que Haymitch e os outros pudessem salvá-lo.

MAYA HAWKE, Wiress

Já tendo aparecido em ‘Jogos Vorazes: Em Chamas’, Wiress foi vencedora da 49ª edição dos Jogos que entra como uma das mentoras de Haymitch e dos outros tributos do Distrito 12 na Segundo Massacre Quaternário. No ano em que participou, Wiress saiu vitoriosa ao estar um passo à frente de seus competidores em uma traiçoeira arena de espelhos. Seguindo a própria luz, ela conseguiu se guiar em um labirinto enlouquecedor até encontrar um ponto cego, onde se muniu de suprimentos e de água e esperou a loucura acabar – e até mesmo os patrocinadores não conseguiam-na encontrar, denotando uma falha técnica da Capital.

LILI TAYLOR, Mags Flanagan

Lili Taylor, conhecida por seu trabalho em produções como ‘Invocação do Mal’ e ‘Maze Runner’, foi recentemente confirmada como Mags Flanagan na adaptação da Lionsgate – e promete fazer um ótimo trabalho ao interpretar a icônica outra mentora de Haymitch e os outros tributos do Distrito 12. Mags, originalmente do Distrito 4, se tornou vencedora da 11ª edição dos Jogos, sendo primeira a embarcar na Turnê da Vitória promovida pela Capital após a reformulação completa do torneio pelas mãos de Snow. Ela também retornaria no Terceiro Massacre Quaternário, sacrificando-se para que seu colega, Finnick Odair, sobrevivesse.

KELVIN HARRISON JR., Beetee Latier

Eternizado por Jeffrey Wright na quadrilogia original, Beetee Latier teve participação significativa nos primeiros relances de levante contra a Capital durante o Segundo Massacre Quaternário – ainda mais pelo fato de seu filho, Ampert, ter sido propositalmente selecionado como tributo do Distrito 3 e ter o pai como Mentor a mando de Snow. Apesar de não ser um lutador exímio, Beetee venceu a 34ª edição dos Jogos Vorazes através de uma combinação de fios condutores e eletricidade.

JESSE PLEMONS, Plutarch Heavensbee

A primeira vez que conhecemos Plutarch Heavensbee, um dos braços-direitos de Snow, é o suficiente para nos deixar com asco. Afinal, todos acreditávamos que o Idealizador-Chefe dos Jogos era assecla do Presidente, apenas para se mostrar um dos principais dissidentes do autoritarismo da Capital. Em ‘Amanhecer na Colheita’, Plutarch ainda não ocupava um alto cargo no governo e trabalhava como cameraman do Segundo Massacre, capturando cada um dos movimentos dos tributos para entreter os habitantes da Capital – enquanto fomentava as ideias de rebelião que Haymitch passou a ter.

RALPH FIENNES, Coriolanus Snow

Perfil de um homem em trajes religiosos

Coriolanus Snow é o principal antagonista da saga ‘Jogos Vorazes’ e, depois de ter sido encarnado com maestria por Donald Sutherland e Tom Blyth, chegou a vez do personagem ganhar uma nova roupagem através do incrível indicado ao Oscar Ralph Fiennes. Para aqueles que não conhecem, Snow foi um dos Mentores durante a 10ª edição dos Jogos, tornando-se um dos principais Idealizadores antes de ascender à presidência de Panem, já ocupando o cargo durante a 50ª edição. Em ‘Amanhecer na Colheita’, vemos Snow mais impiedoso do que nunca – e sedento por manter os Distritos e as ameaças sob controle.

Mônica Carvalho e Humberto Martins falam sobre o novo drama ‘Deixe-Me Viver’ [EXCLUSIVO]

Deixe-me Viver’, dirigido por Walther Neto e protagonizado pela atriz Mônica Carvalho, começou suas gravações na cidade de Campinas, interior de São Paulo, em agosto deste ano – dando início a uma narrativa que promete encantar o público.

As filmagens do projeto acontecem, em sua maior parte, em Trancoso, na Bahia. Além de Campinas, o longa estende sua produção para Presidente Prudente e para a capital paulista.

A obra traz uma narrativa intensa e comovente sobre amor e a fé. Nele a jovem Julia (Cat Dantas), ao receber o diagnóstico de um câncer terminal, suplica à mãe, Andrea (Carvalho), que interrompa o tratamento e a tire do hospital. Seu desejo: viver plenamente o que ainda lhe resta, longe das limitações de um leito. Entre medos, julgamentos e conflitos com o pai de Julia (Humberto Martins) e o sistema hospitalar, Andrea embarca em uma jornada que transforma mãe e filha para sempre.

CinePOP teve a oportunidade de cobrir as gravações do projeto e, em conversa exclusiva, Carvalho trouxe detalhes inéditos do filme, explicando de que maneira suas experiências pessoais impactaram na construção da narrativa. “É um filme que vai falar sobre o tempo. Eu acho que hoje a gente se atropela no tempo, a gente não presta atenção, não observa, que é o que nós temos de mais valioso na vida. É o tempo presente”, ela começa.

“A Andréia, ela é uma mãe, uma mulher como outra qualquer hoje em dia, uma mulher normal que trabalha, que se separou do marido, embora tenha uma relação boa [com ele], mas que tem toda essa função de assumir uma casa, de assumir a criação de uma adolescente, e que pensa muito no futuro da filha. Então ,ela trabalha porque ela quer dar um futuro melhor pra filha, porque ela pensa na faculdade da filha, e esse futuro não chega. E ela leva esse susto quando ela fala, nossa, se passaram catorze anos e eu não percebi o tempo passar”.

Carvalho continua:

“E esse futuro que ela tanto sonhava pra filha, não vai chegar, vai ficar no passado. E ela toma uma decisão muito drástica, que é a ortotanásia, a pedido da filha, e resolve realizar os seus últimos desejos. Se essa decisão está certa ou errada, ela não pensa sobre isso. Ela pensa sobre o amor, esse amor que ela tem pela filha ao atender esse pedido, e de realizar seus últimos desejos. E ali ela consegue, em meio a uma tragédia, reunir toda a família pela primeira vez. Porque é engraçado isso, que às vezes é preciso uma coisa triste acontecer pra você conseguir realizar e ter todo esse amor, e ver o quanto você amava”.

“Nessa dor, nessa perda, você percebe: ‘nossa, eu sou amada’. Então eu acho que é um filme que vai mandar uma mensagem muito bacana sobre tempo, reconexão familiar, amor, e valorizar realmente quem a gente ama no momento certo, que é o presente. E além dessa história bastante complexa, bastante densa, eu acho que abre espaço para aquelas coisas universais de, meu Deus, o tempo está passando muito rápido, não consegui fazer o que eu queria, através de uma história particular”, ela conclui.

Quando questionada sobre o que a motivou a participar do projeto, Carvalho trouxe algumas reflexões sobre o nível de conexão entre sua vida pessoal e a narrativa que criou.

“Eu comecei a escrever esse filme no momento que eu estava em Trancoso, eu tenho uma casa em Trancoso, e é um lugar muito bonito, que tem aquela solitude, é um campo verde. Eu falava, meu Deus, eu tenho que escrever alguma coisa aqui, nesse lugar que é tão maravilhoso”, ela conta. E eu comecei a pensar nessa história de mãe e filha, e acabou indo pra esse lugar. Eu até chorava enquanto escrevia”.

“E nesse lugar fica a pergunta, e se fosse com você? Você faria a mesma coisa? Você tiraria a sua filha? Interromperia esse tratamento? Não! E assim, até hoje eu não tenho muito bem essa resposta. A gente vai seguir o coração de mãe, que eu sei que mãe é sempre muito emocional. Já o pai jamais teria uma atitude dessa. Nenhum pai teria, porque acredita na medicina, acredita na doença, e acho que a gente tem que acreditar sempre. Mas é essa emoção que eu falo. Eu estou falando sobre sentimentos, de humanos, e às vezes a gente toma algumas decisões, porque essa decisão também muda a perspectiva de vida da Andreia, tanto que ela não volta mais para São Paulo”.

“E eu falo que Trancoso virou um personagem dentro do filme, porque eu precisava dessa natureza para ter esse lugar de tempo, porque São Paulo é essa metrópole, aquela loucura, e quando vai para lá tem um outro tempo. Então eu comecei a escrever para poder falar desse lugar, para também poder mostrar um pouco o nosso Nordeste, nesse lugar de beleza. Eu falo, saindo um pouco do que a gente conhece do cinema, que às vezes é de seca, daquela pobreza, que a gente tem lugares maravilhosos e começar a valorizar, sim, os nossos lugares, o nosso Nordeste, as nossas praias”.

“Então o público pode esperar muita emoção, uma fotografia incrível, porque, assim, a gente escolheu cada lugar tão maravilhoso para mostrar que a natureza é importante. Você vê que é engraçado. Ontem apareceu um vídeo para mim, e que eu nunca tinha feito essa pesquisa, mas estava falando que quem tem câncer tem que ir para a praia, que a praia ajuda, cura”, ela conclui. “Eu estou muito feliz, muito feliz por esse elenco incrível que topou, aceitou o convite, que estão apaixonados pelos seus personagens. É um filme que tem personagens humanos, né? E o simples, a gente tem muita dificuldade de fazer, até na vida”.

Martins, que integra o elenco protagonista da produção, também deu uma palavrinha sobre o motivo que o fez participar do projeto. “Uma das coisas que me fez fazer parte foi aa consistência e oo personagem. O personagem é muito importante, para mim é muito importante, porque eu faço o Albert e ele está dentro de uma história de roteiro muito bem traçada, muito bem elaborada, de um conflito de circunstância, de situação, que surge sobre a filha”, ele afirma.

“É uma situação de doença grave da filha, que abala toda a estrutura de todos da família, e com isso ele estremece um bocado, porque é um homem de negócio, um homem um pouco frio, bem calculista, bem atuante no mercado financeiro, empresário, de forma a não ter vivido muito tempo com a família e com os filhos, no convívio diário. E essa situação mexe com ele a ponto de ele ficar, de ele se perder, e querer a todo custo reverter essa situação, e ele dá de cara com um monte de dificuldades, que o leva a perder um pouco a cabeça com tudo isso”.

O elenco conta ainda com atores conhecidos da TV, do teatro, e do cinema como Luciana Vendramini, que faz o papel de uma rigorosa Juíza, Oscar Magrini, o CEO da empresa onde Andrea trabalha, Stephano Strand, interpreta Miguel, o par romântico de Julia, Roberta Rodrigues, mãe de Miguel e Chef em Trancoso, Eduardo Silva, advogado de Andrea, Daniela Albuquerque, interpreta uma enfermeira, além de uma participação especial de Gilmelândia e João Pataxó, líder Pataxó.

Nomes da nova geração como Cat Dantas, que interpreta Júlia, a protagonista do filme, Stephano Strand, o par romântico de Júlia, e Juju Covas, que faz o papel da amiga de Júlia, também estão no elenco.

‘Deixe-Me Viver’ ainda não tem previsão de lançamento.

WUBBA LUBBA DUB DUB! 9ª temporada de ‘Rick e Morty’ ganha primeiro teaser trailer; Confira!

A aclamada animação adulta ‘Rick e Morty‘ está prestes a voltar com novos episódios!

A 9ª temporada da produção ganhou seu primeiro teaser oficial e já tem data para chegar ao streaming: o novo ciclo será lançado no Adult Swim em 24 de maio, chegando à HBO Max três meses mais tarde, em 31 de agosto.

Confira:

Lembrando que as oito primeiras temporadas já estão disponíveis na plataforma.

Crítica | 8ª temporada de ‘Rick e Morty’ é uma carta de amor aos fãs e à própria animação

A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Ian Cardoni, Harry Belden, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Toy Story 4’ está com 115 críticas publicadas e TODAS são positivas!

‘Toy Story 4‘ ainda nem foi lançado, mas a maioria da crítica especializada concorda que o filme é um sucesso. A sequência da Disney/Pixar está se tornando um dos filmes mais bem avaliados no Rotten Tomatoes e alcançou 100% de aprovação.

Quase sempre há pelo menos uma ou duas críticas negativas em qualquer filme aclamado, mas a dois dias da estreia, ‘Toy Story 4‘ foi elogiado em 115 críticas agregadas ao site.

E não é só isso, três dos quatro filmes da franquia atingiram a pontuação. O longa original (1995) e sua sequência (1999) ainda mantém o sucesso no site. Mesmo assim, ‘Toy Story 3‘ (2010) não repetiu a marca por pouco, alcançando 98% de aprovação.

Os únicos outros filmes do estúdio de animação a chegarem próximo da perfeição foram ‘Procurando Nemo‘, com 99%, e ‘Up: Altas Aventuras’ e ‘Divertida Mente‘, com 98% cada.

‘Toy Story 4‘ chega aos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

E para aumentar ainda mais suas expectativas, trouxemos as principais avaliações que já estão no ar. Confira e prepare-se para o retorno de Woody e seus amigos!

“Santo Deus, isso é bom”. – Kevin Maher, Times (UK)

“Que isso sirva de lição para todos os cínicos em relação à franquias: Às vezes, mais é realmente bom”. – Lindsey Bahr, Associated Press

“‘Toy Story 4’ termina em um agridoce e respeitável bilhete que seria o final perfeito de livro para essa adorável franquia. Mas assim também se encerrou o último filme”.  – Johnny Oleksinski, New York Post

“Se esse filme não tocar o seu coração, você teria que ser tão sem vida como esses brinquedos fingem ser quando os humanos estão na vizinhança”. – Richard Roeper, Chicago Sun-Times

“Pixar poderia, facilmente, aposentar essa saga com uma leva de filmes que tenham sido adoráveis, comoventes e engraçados de assistir. Mas se eles conseguem manter esse nível de maravilha, continuem mandando mais”. – Alonso Duralde, TheWrap

Assista ao trailer:

Segundo o site BoxOfficePro, a quarta iteração da clássica franquia tem chances de arrecadar entre 105 a 130 milhões de dólares em seu primeiro final de semana – e isso apenas nos Estados Unidos! As previsões levam em consideração as expectativas criadas com os teasers e os trailers, bem como o constante marketing dos estúdios para promover o longa.

Dirigido por Josh Cooley, esse é o seu primeiro longa-metragem.

Quando Bonnie leva os brinquedos em sua viagem com a família, Woody acaba se dispersando inesperadamente e se juntando à sua amiga Bo Peep, que com seu espírito aventureiro e depois de anos na estrada já esconde seu delicado exterior de porcelana. Woody e Bo, que são totalmente diferentes quando se trata da vida como um brinquedo, logo percebem que esse é o menor dos seus problemas.

 

‘Golpe Baixo’: Fãs querem versão brasileira com Ronaldinho Gaúcho no lugar de Adam Sandler

No início de março, o ex-jogador de futebol Ronaldinho Gaúcho foi preso no Paraguai por entrar no país usando um passaporte falsificado e permanece sob custódia.

Depois que a imprensa divulgou que o presídio onde o ex-atleta está preso terá um torneio de futsal, os internautas fizeram diversas piadas e compararam a situação com o filme ‘Golpe Baixo‘, estrelado por Adam Sandler.

Na trama, Sandler interpreta um ex-jogador de futebol-americano que é preso enquanto dirigia bêbado. No presídio, ele forma uma equipe para jogar contra os guardas para deixar a cadeia ‘mais divertida’.

Por conta das semelhanças, os fãs publicaram diversas mensagens no Twitter, sugerindo que Ronaldinho poderia participar das gravações de um remake ou sequência de ‘Golpe Baixo’.

Confira:

Lançado em 2005, ‘Golpe Baixo‘ se tornou um dos filmes mais mais queridos pelo público de Sandler e arrecadou US$ 190 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 80 milhões.

‘Willow’: Conheça as atrizes cotadas para estrelarem a sequência do clássico cult na Disney+

De acordo com o Deadline, as atrizes Ellie Bamber (‘Animais Norturnos’), Cailee Spaeny (‘The Craft: Legacy’) e Erin Kellyman (‘Solo: Uma História Star Wars’) estão em negociações para estrelar a série sequência do clássico ‘Willow – Na Terra da Magia’

Bamber dará vida a Dove, descrita como uma humilde ajudante de cozinha que prova ser ‘a escolhida’ ao embarcar numa misteriosa jornada.

Spaeny será Kit, a princesa cujo irmão gêmeo foi sequestrado. Determinada e destinada a ser uma líder… Ela também pode acabar se tornando a rainha.

A personagem de Kellyman será Jade, serva e melhor amiga de Kit, agindo como sua bússola moral. Corajosa e atlética, ela tem potencial se tornar a melhor jovem guerreira do reino.

Por enquanto, não há muitos detalhes sobre a trama, mas tudo indica que a aventura irá acompanhar o trio numa missão para resgatar o príncipe desaparecido.

Lembrando que Jon M. Chu (‘Podres de Ricos’) vai assumir a direção.

Ron Howard, diretor do original, retorna como produtor executivo, enquanto o roteirista Bob Dolman entra como produtor consultante.

Jon Kasdan (‘Solo: Uma História Star Wars’) será o showrunner ao lado de Wendy MericleWarwick Davis retorna como o icônico personagem titular.

Para quem não se lembra, ‘Willow – Na Terra da Magia’ foi um épico de fantasia lançado em 1988, com roteiro assinado por George Lucas.

Willow Ufgood é um anão e aprendiz de mágico que conta com a ajuda de Madmartigan, um exímio espadachim, numa guerra contra feiticeiros e monstros. Juntos eles terão de vencer todos esses seres para salvar um bebê (que mais tarde será princesa) das mãos de uma terrível rainha, Bavmorda. Bavmorda usa de magia negra para controlar o reino e teme a criança, pois uma profecia diz que será o motivo de sua derrota.

O longa foi protagonizado por Davis, além de ter trazido em seu elenco Val Kilmer, Joanne Whalley, Jean Marsh, Patricia Hayes, Billy Barty e outros.

‘Quarteto Fantástico’: Reboot da Marvel trará atores estreantes ao lado de nomes consagrados

Depois que a Marvel Studios adquiriu oficialmente os direitos de imagem do ‘Quarteto Fantástico‘, um novo filme da equipe será lançado em 2023.

Por enquanto, o longa que será dirigido por Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’) ainda não teve seu elenco anunciado.

E, durante uma entrevista para o Comic Book, Kevin Feige disse que a adaptação vai reunir atores estreantes junto com com grandes astros já estabelecidos.

Questionado sobre a escalação da vindoura adaptação do Quarteto, o diretor criativo do estúdio disse o seguinte:

“Eu acho que o MCU é uma bela combinação de atores estreantes e consagrados. Veja bem, temos Simu Liu em ‘Shang-Chi‘, assim como tivemos Chris Hemsworth e Tom Hiddleston em ‘Thor‘, nenhum deles era tão conhecido antes do MCU. Mas também temos Benedict Cumberbatch (‘Doutor Estranho’) e Christian Bale chegando como o vilão de ‘Thor: Amor e Trovão‘.”

Ele continuou, deixando claro que:

“O que nos interessa é a busca pelo melhor ator para o trabalho, seja esse ator conhecido no mundo ou não.”

Agora é apenas uma questão de tempo até que o ‘Quarteto Fantástico‘ faça sua estreia no MCU.

Até lá, os fãs continuam planejando o elenco dos sonhos para dar vida à família composta por Reed Richards, Ben Grim e Susan e Johnny Storm.

Lembrando que esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão de Josh Trank em 2015, que foi massacrada pelo público e pela crítica. 

Por enquanto, ainda não há nenhuma outra informação sobre a vindoura adaptação.

O último reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um dos maiores fiascos de críticas e público na história recente, enquanto os bastidores caóticos geraram uma das histórias mais interessantes da indústria cinematográfica (especialmente quando foi revelado que um dos atores quase chegou às vias de fato com o diretor Josh Trank).

O remake de ‘Quarteto Fantástico‘ custou US$ 120 milhões e a arrecadou apenas US$ 167 milhões mundialmente.

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: James Gunn comemora o fim das gravações com imagem dos bastidores; Confira!

Em seu perfil do Twitter, o diretor James Gunn anunciou que as gravações de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ foram oficialmente encerradas.

Na publicação, ele compartilhou uma imagem junto com o elenco principal e escreveu:

“E esse é o fim da trilogia dos ‘Guardiões da Galáxia‘. Eu amo esse elenco e equipe incríveis, assim como seu belo talento e suas almas gentis. Sou um ser humano sortudo por tê-los nessa jornada comigo por quase uma década.”

Confira:

Anteriormente, Karen Gillan compartilhou uma imagem da luva usada para dar o efeito mecânico no braço da Nebulosa.

No entanto, o que mais chamou atenção na publicação é a legenda, na qual a estrela diz que não sabe se a personagem vai continuar no MCU após a sequência.

Confira:

“E esse é um final de gravação para Nebulosa em ‘Guardiões da Galáxia Vol 3‘! Eu não sei se ela retornará depois disso, é possível que este seja seu capítulo final. E se for esse o caso, então Eu só quero agradecer a James Gunn por me dar uma personagem tão interessante, complexa e fascinante para interpretar. Gostei dessa exploração mais do que qualquer outra personagem que interpretei. Foi uma década incrível. Obrigado por assistirem…”

Gillan já havia revelado que Nebulosa passará por grandes mudanças, ainda mais agora que Thanos está morto.

“Uma das coisas mais interessante sobre Nebulosa, para mim, foi seu relacionamento com o pai e a irmã”, disse ela, em entrevista ao io9“E agora que seu pai, Thanos, está morto, ele era a fonte de todo o tormento e o abuso que ela sofria. É bem interessante explorar como essa personagem começa a se curar e quem ela começa a se tornar, agora que a ameaça que sempre a assombrava se foi. Então tenho me divertido muito com isso”.

A estrela também revelou por quanto tempo gostaria de viver Nebulosa, admitindo que ainda está obcecada em interpretá-la.

“Eu amo muito minha personagem. Estou obcecada com ela. Honestamente, estou fascinada”, ela comentou. “Acho que tenho tido muita sorte. É um presente, porque ela começa como vilã e eu tive a oportunidade de mostrar sua perspectiva e seu ponto de vista sobre as coisas. Acho que já foram seis filmes e a acho fascinante. Toda a dinâmica de sua família, sua ascensão, o sistema familiar tóxico e narcisista. Todas as coisas que amo explorar”.

Lembrando que Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ chega aos cinemas em 23 de maio de 2023.

‘Superman & Lois’: Michael Cudlitz, de ‘The Walking Dead’, será Lex Luthor na 3ª temporada

De acordo com a Entertainment Weekly, o ator Michael Cudlitz (‘The Walking Dead’) foi escalado como Lex Luthor na 3ª temporada de ‘Superman & Lois‘.

Como a série é ambientada em uma realidade diferente, a CW optou por não convidar Jon Cryer (‘Supergirl’) para reprisar o papel.

Na trama, Luthor é descrito como um empresário frio e manipulador, que orquestra um plano de vingança contra todas as pessoas que ele acredita que foram responsáveis por arruinar a sua vida.

Até o momento, não foi revelado a partir de qual episódio ele será introduzido na série.

Anteriormente, a CW divulgou o primeiro teaser oficial do novo ciclo de ‘Superman & Lois‘, que será lançada em 14 de março de 2023.

Confira:

Anteriormente, a emissora havia divulgado as imagens promocionais do novo ciclo.

Uma delas mostra Clark (Tyler Hoechlin) e Lois (Elizabeth Tulloch) em um momento descontraído, enquanto a outra destaca os filhos do casal, Jordan (Alex Garfin) e Jonathan (Michael Bishop) Kent.

Vale lembrar que Bishop assume o papel no lugar de Jordan Elsass, que deixou o elenco da produção em agosto para “cuidar de sua saúde mental”.

Confira as imagens:

Anteriormente, o showrunner Todd Helbing havia revelado o que podemos esperar do personagem na 3ª temporada: “A nova temporada vai focar na família, então o Jonathan certamente terá mais destaque nesse aspecto. Nós o veremos com seu próprio traje, e como tudo isso irá se desenvolver. Nós queremos que o Jonathan tenha mais envolvimento nessa vida de super-herói.”

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

Estrelas de ‘Riverdale’ viram as ‘Sereias de Gotham’ para o Halloween; Confira!

O Esquadrão Suicida‘ pode não ter conseguido agradar os espectadores e críticos, mas foi um sucesso de bilheteria.

Como resultado, a Warner Bros. fez planos para desenvolver um derivado intitulado ‘Sereias de Gotham‘, que teria foco em Harley Quinn, Mulher-Gato e Hera Venenosa.

Obviamente, a ideia também foi por água abaixo após ‘Aves de Rapina’.

Mas a ideia serviu de inspiração para as fantasias de Halloween de Camila Mendes, Madelaine Petsch e Lili Reinhart, estrelas da série teen ‘Riverdale‘.

Em anos anteriores, elas já se vestiram como ‘As Meninas Super Poderosas’ e as irmãs Sanderson de ‘Abracadabra’.

Confira as fantasias deste ano:

 

Por falar em ‘Riverdale‘, a série chegou ao fim após sete temporadas, deixando Archie (KJ Apa) e seu grupo de amigos na década de 1950, embora não sem dar um encerramento aos espectadores, revelando o destino final de cada personagem.

Agora, quase dois meses após o desfecho, o criador da série Roberto Aguirre-Sacasa disse ao TV Line que a temporada final seria muito diferente.

O encerramento incluiria um monte de saltos temporais através de décadas diferentes até que os personagens encontrassem seu caminho de volta aos dias atuais.

“Originalmente, quando lançamos a temporada, uma das ideias que apresentamos foi que os primeiros 13 episódios seriam na década de 50 e, a partir do episódio 14, começaríamos a avançar no tempo. Então, o episódio 14 seria ambientado nos anos 60, o episódio 15 nos anos 70, e depois nos anos 80, nos anos 90… Meio que trabalhando até os dias atuais.”

Isso acabou não acontecendo por causa do orçamento reduzido, mas Aguirre-Sacasa também reforçou que a série já havia saltado no tempo na 6ª temporada.

Além disso, o elenco, a equipe e os roteiristas gostaram do enredo envolvendo os anos 50.

“Pensamos em continuar contando as histórias domésticas, pessoais e românticas de amadurecimento que contamos ao longo da série, foi mais aconchegante trabalhar em menor escala.”

Confira um emocionante vídeo reunindo o elenco na despedida da série:

A conclusão da última temporada trouxe surpresas inesperadas para os fãs da série, especialmente quando se trata do relacionamento entre o quarteto protagonista.

No episódio final, a personagem Betty, interpretada por Lili Reinhart, tem a oportunidade de voltar ao passado e revisitar o ano de 1950, permitindo-se despedir-se de seus amigos e companheiros.

Contrariando as expectativas de muitos fãs que acompanharam os quadrinhos originais, o romance final de Betty traz um elemento inusitado: ela revela estar em um relacionamento de poliamor com Archie, Veronica e Jughead.

A revelação dessa dinâmica de relacionamento aberto trouxe uma reviravolta ao enredo, que até então explorava os sentimentos e triângulos amorosos tradicionais entre os personagens. Essa abordagem foi considerada uma escolha corajosa e moderna pela produção da série.

Sarah Schechter, uma das produtoras da série, compartilhou sua perspectiva sobre essa decisão em entrevista ao site da Variety:

“Acho que qualquer pessoa que lhe disser que sempre houve um plano sobre isso, está mentindo. […] Há um núcleo da Archie Comics sobre família, cidade, crescimento e tudo que é universal, mas sempre havia Archie escolhendo entre duas garotas. Acho que fizemos um esforço muito consciente para nos afastar disso. Então, acho que foi moderno e adequado. Cada um deles tem vidas tão grandes, e eu acho que foi uma escolha muito corajosa e interessante.”

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.

O elenco conta com KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Casey Cott, Charles Melton, Vanessa Morgan, Drew Ray Tanner, Mädchen Amick e Erinn Westbrook.

‘Demolidor: Renascido’: Charlie Cox provoca participações especiais imperdíveis na série

Durante a D23 Expo foi divulgado um teaser de ‘Demolidor: Renascido‘, que dará continuidade as aventuras do herói após o cancelamento da série original da Netflix.

Além de mostrar um confronto épico entre Matt Murdock (Charlie Cox) e Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio), a prévia revelou algumas participações especiais, como o Tigre Branco.

E, durante uma entrevista para o Screen Rant, Cox provocou que a trama está repleta de participações imperdíveis.

“Eu lembro de receber esses roteiros, e há um personagem em que estou pensando agora, lembro quando li essa história antes de começar a fazer a série lá em 2014. Eu sempre achei que era um enredo muito legal e um personagem muito interessante; uma dinâmica muito interessante entre os dois. Isso foi muito divertido, e estou muito animado com isso. E há algumas outras pequenas participações especiais imperdíveis que vão surgir ao longo do caminho.”

Questionado sobre quais quadrinhos serviram de base para os novos episódios, ele respondeu:

“Não seguimos nenhuma história em quadrinhos em termos de fidelidade. Não seguimos nenhuma delas à risca, mas há uma série de razões para isso. Uma delas é que o público já saberia o final quando ligasse os pontos. Aqueles que viram o trailer vazado da D23 podem ter notado que alguns personagens interessantes apareceram, mas não posso dizer mais nada além disso.”

Nas redes sociais, o público está bastante animado e ansioso pela estreia, que está programada para estrear em março de 2025, na Disney+.

Além disso, o estúdio divulgou o logo oficial e confirmou que o seriado já está renovado para a 2ª temporada, cuja produção deve ser iniciada “muito em breve”.

Confira as reações:

Além de Cox e D’Onofrio, Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário) também retornam.

Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.

‘Gen V’: Série derivada de ‘The Boys’ ganha cartaz e data de lançamento; Confira!

O Prime Video divulgou um cartaz inédito de ‘Gen V‘, spin-off da série ‘The Boys‘ que acompanha estudantes com poderes em uma escola voltada para Supers.

Além disso, foi confirmado a data de lançamento da série para o dia 29 de setembro. Também foi revelado que um novo teaser será lançado na próxima segunda-feira (24).

Confira:

Em uma entrevista para a Empire, os produtores Seth Rogen e Evan Goldberg revelaram que tanto a quarta temporada de ‘The Boys‘ quanto as séries spin-off e animada, ‘Gen V‘ e ‘Invencível‘, respectivamente, terão cenas chocantes e impactantes.

“Gen V tem algumas coisas realmente loucas. O fato de os personagens estarem na faculdade e um pouco mais jovens talvez torne tudo ainda mais chocante”, disse Rogen.

Ele também explicou que, em geral, quando se trata de produções classificadas como “R” (para maiores de 18 anos), eles têm a liberdade de criar conteúdo sem muitas restrições.

O elenco contará com Jaz Sinclair, Chance Perdomo, Lizze Broadway, Maddie Phillips, London Thor, Derek Luh, Asa Germann, Marco Pigossi, Patrick Schwarzenegger, Sean Patrick Thomas e Shelley Conn.

“‘Gen V‘ se passa na única faculdade da América exclusivamente voltada para super-heróis, administrada pela Vought International. Além de superar seus limites morais nos testes, cada aluno irá competir pelos melhores contratos nas melhores cidades como representantes da companhia. A trama é uma mistura de série universitária e ‘Jogos Vorazes’, com todo o coração, sátira e atrevimento de ‘The Boys‘.”

Ainda sem previsão de estreia, a trama irá explorar a vida de super-heróis adolescentes enquanto eles colocam seus limites físicos, sexuais e mortais à prova, competindo pelos melhores contratos nas melhores cidades.

Saiba QUAL filme passou na ‘Sessão da Tarde’ no dia em que você nasceu!

A ‘Sessão da Tarde’ completa 50 anos no ar, um programa da TV Globo que deixou uma marca na vida dos brasileiros com uma variedade de filmes emocionantes, incluindo clássicos como ‘A Lagoa Azul’, ‘O Diabo Veste Prada’ e ‘De Repente 30’, entre outros.

Para celebrar seu aniversário, a Globo promoveu uma brincadeira inusitada, revelando o filme transmitido no dia do seu nascimento.

Para descobrir qual filme, basta enviar a mensagem “Qual filme passou na Sessão da Tarde quando eu nasci?” para o número (11) 95558-1462 pelo aplicativo WhatsApp.

Em seguida, a assistente virtual o convida a embarcar em uma viagem no tempo e solicita a data do seu nascimento no formato DD/MM/AAAA. Para localizar o filme, é necessário inserir datas entre 04/03/1974 e 31/12/2023.

É importante lembrar que a ‘Sessão da Tarde’ sempre foi exibida de segunda a sexta-feira, embora sua transmissão tenha sido interrompida em algumas ocasiões especiais, como Carnaval, Jogos Olímpicos e Copa do Mundo.

‘Dear Santa’: Jack Black vira o Diabo em trailer de comédia natalina; Confira!

‘Dear Santa’ (tradução livre para Querido Papai Noel), comédia natalina dos irmãos Bobby e Peter Farrelly (‘Débi & Lóide’), ganhou seu primeiro trailer, apresentando o icônico Jack Black como o próprio Diabo.

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“A trama acompanha Liam Turner, um garoto que, ainda acreditando no Papai Noel apesar das dúvidas de seus amigos, decide escrever uma carta para convidá-lo a visitar sua casa. No entanto, por engano, ele endereça sua carta a Satanás, que, sem muitos admiradores, aproveita a oportunidade para aparecer nas férias e causar uma série de confusões cômicas na vida de Liam”.

Além de Jack Black, o elenco conta com Robert Timothy Smith, Jaden Carson Baker, Kai Cech, Brianne Howey, Hayes MacArthu e a participação especial de Post Malone.

‘Dear Santa’ chegará ao Paramount+, nos EUA, em 25 de novembro.

Homem vestido de Papai Noel em quarto infantil.

Vin Diesel se livra de quatro acusações em processo por abuso sexual

Vin Diesel, o astro de ‘Velozes e Furiosos’, teve uma vitória parcial na Justiça: quatro acusações de discriminação no trabalho contra ele foram descartadas. No entanto, o ator ainda enfrenta sérias alegações de agressão sexual e demissão indevida feitas por uma ex-assistente.

Segundo a Variety, a assistente, Asta Jonasson, processou Diesel em 2023, alegando que ele a encurralou contra a parede em uma suíte de hotel e se masturbou na frente dela em 2010.

Embora o incidente seja antigo, ele se tornou passível de processo graças à Lei de Responsabilização por Abuso Sexual e Encobrimento, sancionada em 2023 pelo governador da Califórnia, Gavin Newsom. Essa nova lei permitiu a reativação de algumas acusações de agressão sexual que datam de 2009.

Para entrar com um processo sob a Lei de Emprego Justo e Habitação da Califórnia (FEHA), é preciso primeiro apresentar uma queixa administrativa ao Departamento de Direitos Civis do estado.

Em uma decisão recente, o juiz Daniel M. Crowley determinou que, embora a nova lei estenda o prazo de prescrição para casos de agressão sexual, ela não altera o prazo para a apresentação da queixa administrativa, que em 2010 era de um ano.

“As alegações da autora com base na FEHA estão prescritas porque ela não esgotou tempestivamente os recursos administrativos exigidos, ao não apresentar uma queixa ao CRD dentro de um ano após a suposta ação indevida — um requisito de jurisdição para ações com base na FEHA”, escreveu o juiz.

É crucial notar que as ações de Jonasson por retaliação, demissão injusta, agressão sexual, negligência na supervisão e sofrimento emocional não foram afetadas pela decisão do juiz, pois nenhuma delas exige a apresentação de queixa administrativa prévia.

O advogado de Vin Diesel, Bryan Freedman, continua negando veementemente as acusações.

“Há evidências claras que refutam completamente essas alegações absurdas”, declarou ele quando o processo foi inicialmente apresentado.

Rebel Wilson fala sobre acusações de assédio em gravações de ‘The Deb’: “Pior pesadelo”

A estrela Rebel Wilson quebrou o silêncio sobre as recentes e graves acusações de assédio e má conduta em torno de sua estreia na direção, o filme ‘The Deb’. A atriz refletiu sobre a experiência, descrevendo-a como um “pior pesadelo”.

Conforme o The Hollywood Reporter, Wilson detalhou a turbulência nos bastidores, alegando que foi vítima de retaliação após denunciar o que seriam irregularidades financeiras e assédio sexual por parte dos produtores:

“Esses problemas surgiram do nada e, sim, foi horrível lidar com tudo isso, e eu tive que tentar navegar por isso de forma profissional”, disse ela.

Rebel Wilson revela que Sacha Baron Cohen a AMEAÇOU por causa de seu livro de memórias; Entenda!

Wilson afirma que o problema “originou-se dos produtores do Reino Unido” e que ela foi “alvo de bullying e assédio incessantes” por ter falado sobre o “comportamento” deles.

No ano passado, a atriz afirmou ter denunciado os produtores após descobrir “não coisas pequenas, mas grandes coisas” relacionadas a “comportamento inadequado em relação à atriz principal do filme”, Charlotte MacInnes, e ao desvio de fundos.

Wilson alegou que MacInnes lhe disse que a produtora Amanda Ghost a fez se sentir “desconfortável” ao pedir que ela tomasse “banho e ducha” com ela após Ghost ter uma “reação médica” à água fria.

Sobre o ocorrido, Wilson afirmou: “Eu senti que, na minha posição como diretora, tinha que denunciar isso, e no momento em que o fiz, começou todo tipo de retaliação contra mim”.

No entanto, MacInnes negou essa versão e está processando Wilson por difamação.

Em sua defesa, Wilson reiterou que via a declaração de MacInnes como uma denúncia de assédio sexual e que tinha o dever de agir, embora tenha admitido ter enviado mensagens a Ghost dizendo que MacInnes havia descrito a situação como “bizarra” e não se sentiu desconfortável na hora, explicando que tentava “manter uma comunicação profissional” com a produtora devido ao acesso desta ao dinheiro do filme.

Rebel Wilson diz que a ideia de que apenas atores gays podem viver personagens gays é “totalmente ABSURDA”

Wilson também alegou que os produtores do Reino Unido tentaram desviar quase um milhão de dólares do orçamento e bloquearam o filme de estrear no prestigiado Toronto International Film Festival (TIFF) de 2024.

A atriz argumentou que o bloqueio era retaliação: “eles sabiam que seria bom para mim, como diretora feminina estreante, ter esse destaque, e bloquearam isso como parte da retaliação por eu ter falado contra eles”.

Os produtores acabaram lançando o filme para o TIFF, mas por sua vez, processaram Wilson por difamação, alegando que ela mentiu para garantir a exibição no festival e assegurar um crédito de roteiro.

A atriz, posteriormente, entrou com uma ação de retaliação, reforçando as acusações de roubo e má conduta sexual.

Rebel Wilson é PROCESSADA por produtora de seu filme em meio a acusações de assédio

Questionada sobre as acusações de supostamente, pediu a seu publicitário para criar sites de ódio que retratavam a produtora Ghost como uma “traficante sexual”. Wilson negou veementemente:

“Não foi meu publicitário. Foi uma mulher que trabalhava para meu advogado na época”. Quando confrontada com a pergunta se ela ou seu advogado fizeram isso, Wilson respondeu: “Não, definitivamente não”.

Ela concluiu: “É louco ter chegado a esse ponto. Acho um desperdício ridículo do sistema legal australiano”.

‘The Deb’, adaptação de uma peça australiana sobre uma garota da cidade que se muda para o interior da Austrália, foi adquirido pela Rialto Distribution para lançamento teatral na Austrália e Nova Zelândia em janeiro.

Eric Kripke rebate críticas ao final de ‘The Boys’: “Não me arrependo”

O desfecho de ‘The Boys’ continua gerando intensos debates na internet. Após a disponibilização do último episódio no Prime Video, o criador e showrunner da série, Eric Kripke, manifestou-se sobre a divisão de opiniões no fandom. Embora o encerramento tenha agradado a uma parcela dos espectadores, muitos fãs criticaram o ritmo dos capítulos finais e a ausência de um grande confronto.

Conforme ao ComicBookMovie, Kripke classificou as discussões online como “uma espécie de furacão e algo desagradável de ler”, mas admitiu acompanhar a recepção de perto:

“Por algum motivo, definitivamente existem pessoas para quem a série não funcionou nesta temporada. Seja pelo ritmo, seja pela falta de grandes cenas de luta, eu leio todos os comentários obsessivamente, talvez até de uma forma pouco saudável. Mas tudo o que posso dizer é que me propus a contar uma história sob uma perspectiva específica”, afirmou.

Uma das principais queixas do público foi a quebra de expectativa em relação ao Capitão Pátria (Homelander). Cartazes e materiais promocionais sugeriam que o vilão teria um surto definitivo, usando seus poderes para promover uma carnificina total na cidade. Em vez disso, a produção enfrentou acusações de estagnar o ritmo com episódios considerados fillers (sem avanço na trama central).

Kripke, no entanto, defendeu que um cenário de destruição generalizada nunca esteve nos planos da equipe criativa:

“Fizemos o que fazemos em toda temporada: tentar focar nos Boys e criar um mundo reconhecível em relação ao que vivemos hoje. Nunca tive interesse em um cenário pós-apocalíptico. Isso jamais esteve nos planos. A ideia sempre foi criar uma espécie de espelho distorcido do mundo atual e de sua inclinação ao fascismo. E eu não me arrependo disso. Estou feliz com o resultado”, acrescentou.

O produtor minimizou o impacto dos comentários negativos apontando o sucesso comercial da temporada: “Felizmente, a maioria da audiência pensa diferente disso, e essa foi uma informação muito reconfortante”.

‘The Boys’: Apesar das críticas, última temporada QUEBRA RECORDES no Prime Vídeo

O showrunner também aproveitou para contextualizar um dos momentos que mais gerou memes e questionamentos nesta reta final: a frase “É o que Clara teria desejado”, dita por Soldier Boy ao justificar a entrega do Composto V1 para o Capitão Pátria.

Kripke detalhou a psicologia distorcida por trás da aliança entre os personagens:

“O objetivo de Clara era criar um super-soldado ariano. E o Soldier Boy é equivocado no amor que sente por ela. Ele é imperfeito nesse amor. Ele escolhe mal suas parceiras. Ela era uma nazista. É como se o Capitão América estivesse se relacionando com uma nazista, e esse é justamente o ponto”, detalhou.

‘The Boys’: Criador comenta desfecho de Soldier Boy na série

‘The Boys’ está disponível no prime vídeo. 

No ciclo final de ‘The Boys‘, o mundo fica à mercê dos caprichos erráticos e egocêntricos do Capitão Pátria, enquanto figuras centrais como Hughie, Mother’s Milk e Frenchie encontram-se presos em um “Campo da Liberdade”.

Em meio ao caos, Annie tenta organizar uma resistência contra a força esmagadora dos Supers, ao mesmo tempo em que lida com o desaparecimento de Kimiko. O ressurgimento de Billy Bruto, decidido a utilizar um vírus capaz de eliminar todos os Supers da Terra, promete desencadear uma série de eventos irreversíveis.

O elenco de peso da produção continua contando com nomes como Antony Starr, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara e Nathan Mitchell.

Sony ACREDITAVA na indicação de ‘Ainda Estou Aqui’ ao Oscar de Melhor Filme

A lista de indicados ao Oscar 2025 foi divulgada na última quinta-feira, e o filme brasileiro ‘Ainda Estou Aqui‘ conquistou uma indicação na categoria de Melhor Filme.

Embora houvesse expectativas de que a obra fosse indicada em Melhor Filme Internacional e Melhor Atriz (para Fernanda Torres), categorias em que de fato marcou presença, muitos não acreditavam que o longa receberia apoio suficiente dos membros da Academia para disputar o prêmio principal.

No entanto, Michael Barker, co-presidente da Sony Pictures Classics, distribuidora do filme, afirmou ao TheWrap que sempre teve confiança na qualidade da produção.

“Os membros da Academia sempre gravitam em direção a trabalhos de alta qualidade. Obviamente, sabíamos que este filme era de alta qualidade e que, se conseguíssemos que membros suficientes da Academia o assistissem, teríamos uma chance”, disse Barker.

Michael Barker ainda revelou que é importante começar a campanha cedo para ter uma chance de garantir uma indicação.

“Essa estratégia começou há muito tempo. Tom Bernard (co-presidente) e eu sempre acreditamos que, se o filme for realmente bom e você começar cedo o suficiente, é possível entrar na disputa.”

Lembrando que os vencedores do Oscar serão anunciados no dia 02 de março.

‘Ainda Estou Aqui’ subiu para 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 33 avaliações.

Os críticos elogiaram amplamente o filme, destacando a forma humanizada com que retrata os eventos reais, bem como o desempenho notável do diretor Walter Salles e da atriz Fernanda Torres.

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“Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.

“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.

“Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.

“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.

“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.

“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.

“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.

Ainda Estou Aqui‘  já foi assistido por mais de 1,9 milhões de espectadores no Brasil – ultrapassando o público do clássico ‘Central do Brasil‘ (1.6M) e se tornando o filme mais popular do diretor em nosso país.

A produção ainda deve superar os números de ‘Minha Irmã e Eu‘ (2.3M).

Ainda Estou Aqui‘ se beneficiou da vitória de Fernanda Torres como Melhor Atriz no Globo de Ouro e DOBROU o número de salas nos cinemas do Brasil.

A Sony Pictures do Brasil revelou o número exato ao CinePOP:

• 350 cinemas (de 145)
• 400 salas (de 187)

Relatos informam que várias sessões do filme chegaram a lotar essa semana, e ele registrou a maior MÉDIA de público por sessão no fim de semana.

‘Ainda Estou Aqui’ é o segundo filme mais bem avaliado no Letterboxd; Confira o top 10!

Você já assistiu? Conta pra gente nos comentários no post abaixo:

Em sua quarta semana em cartaz, o filme arrecadou mais R$ 1,27 milhão e já soma R$ 66,6 milhões nas bilheterias do Brasil.

Assista ao trailer:

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

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‘Cobra Kai’: Criadores da série já estão trabalhando na 6ª temporada

O produtor Jon Hurwitz revelou em entrevista a Variety que ele e os outros criadores de ‘Cobra Kai’ já estão desenvolvendo algumas ideias para uma sexta temporada. Porém, eles também estão ocupados com outro projeto, chamado Obliterated. Trata-se de uma nova série de comédia para a Netflix.

“Temos outras histórias para contar. No momento, estamos tentando descobrir as particularidades disso. Estamos no meio das gravações de outra série que criamos para a Netflix, chamada Obliterated, que é outro projeto de paixão nosso”, contou Hurwitz.

Que continuou dizendo: “Nós somos amigos desde que éramos adolescentes. Moramos juntos porque assim é mais fácil de continuar trabalhando à noite. Depois de um longo dia gravando Obliterated, a conversa se volta para Cobra Kai com frequência”.

Após o resultado chocante do Torneio Regional, Terry Silver (Thomas Ian Griffith) tenta expandir o império Cobra Kai e fazer o estilo de caratê “sem compaixão” dominar a região. Kreese (Martin Kove) preso e Johnny Lawrence (William Zabka) longe do caratê para reparar os danos que causou, Daniel LaRusso (Ralph Macchio) precisa pedir ajuda a um antigo inimigo.

Enquanto as ideias não saem do papel, confira o trailer da 5ª temporada:

Além de Ralph MacchioWilliam Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

‘Cobra Kai’ se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

A Névoa

(The Fog)

Elenco: Tom Welling, Maggie Grace, Selma Blair, DeRay Davis, Rade Serbedzija, Adrian Hough, Sonja Bennett, Charles Andre.

Direção: Rupert Wainwright

Gênero: Terror

Distribuidora: Columbia Pictures

Estreia: 03 de Março de 2006

Sinopse:

Realmente existe alguma coisa lá fora no escuro.
Há cem anos atrás, na bruma densa e assustadora da costa rochosa no norte da Califórnia, um terrível naufrágio ocorreu em circunstâncias misteriosas. Agora, encobertos pela escuridão, os fantasmas dos marinheiros há muito desaparecidos retornam de suas tumbas submersas para executar sua sangrenta e impiedosa vingança. .

Curiosidades:
» Fergie (vocalista do Black Eyed Peas) estava fechando contrato para interpretar Stevie Wayne, mas minutos antes de assinar, teve conflitos com a produção.

» Durante a pré-produção, Julia Stiles demonstrou interesse em interpretar Elizabeth.

» O filme recebeu luz-verde, mesmo antes do roteiro estar pronto.

» Antes de Tom Welling ser escalado, os atores considerados para Nick Castle foram: David Boreanaz, Jesse Metcalfe, Matthew Davis, Henry Cavill, Adam Garcia, Michael Cassidy, Oliver Hudson e Peter Facinelli.

»Tom Welling tinha apenas três semanas livre de ‘Smallville – Temporada 4’ para gravar ‘A Névoa’.


Cartazes:

 

Fotos:



 

 

Crítica | Meu Passado Me Condena 2

Ninguém imaginava o sucesso que ‘Meu Passado Me Condena‘ faria nas bilheterias, quando lançado em 2013. Adaptação da série de televisão e da peça de teatro de mesmo nome, escritas pela inteligentíssima Tati Bernardi, o filme levou 3,2 milhões de brasileiros aos cinemas, fazendo com que a sequência fosse prontamente confirmada.

Se a peça de teatro e a série são conhecidas pelas tiradas cômicas do roteiro, a adaptação para os cinemas falhou em criar situações divertidas e espontâneas, mesmo com a presença dos talentosos Fábio Porchat e Miá Mello, e em alguns momentos o primeiro filme chegava a ser pedante.

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Fui assistir a essa sequência sem muita expectativa, já que achei o filme original mediano. Eis que me surpreendi. A roteirista Tati Bernardi conseguiu se renovar, e fazer uma crônica atual do casamento, além de criar empatia do espectador com ambos os personagens principais, Fábio e Miá, coisa que não acontecia no primeiro filme (Miá era chata demais).

Enquanto vemos os dois lados da história, percebemos que os dois personagens estão certos e errados, cada uma na sua maneira de pensar. E não é que esse é o segredo para entender qualquer relacionamento afetivo? Essa dubiedade de pensamentos fazem qualquer história ter seus dois lados, e se bobear, até um terceiro.

Meu Passado me Condena 2’ mostra o que aconteceu com Fábio (Fábio Porchat) e Miá (Miá Mello), que se casaram com apenas um mês de namoro e tiveram uma turbulenta lua-de-mel num cruzeiro, em alto mar. Após o pedido de separação, Fábio convence a mulher a ir com ele a Portugal para consolar o avô (Antônio Pedro), que acabou de ficar viúvo. O desenrolar da história se passa em Lisboa e na aldeia de Sortelha, próxima da Serra da Estrela, local mítico e romântico. Lá, Fábio reencontra uma antiga namorada, Ritinha (Mafalda Rodiles), e Alvaro (Ricardo Pereira), com quem rivaliza desde garoto. Longe de casa, os dois passam, mais uma vez, pelas provações típicas dos jovens casais.

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O maior acerto da nova produção são as locações portuguesas de Quinta de Sant’Ana, no Gradil, e em Sortelha, um vilarejo perto da Serra da Estrela, que causam um deleite visual.

Vivendo os personagens no teatro, TV e no cinema, Fábio e Miá estão totalmente à vontade e conseguem conquistar o público com uma atuação sólida e uma química invejável em tela. Fábio rouba quase todas as cenas, com uma atuação que parece mesclar entre o profissional e a improvisação (seu grande forte), fazendo rir com seus tiques e tentativas de agradar sua companheira.

A fórmula do roteiro é a mesma do primeiro filme: um casal chega na vida dos protagonistas para atrapalhar a união. Se no primeiro os atores Alejandro Claveaux e Juliana Didone davam vida aos personagens, desta vez quem interpreta o “casal problema” são Mafalda Rodiles (ótima atriz portuguesa) e o talentoso – e também português – Ricardo Pereira. Grandes adições ao elenco.

Inez Viana (Suzana) e Marcelo Valle (Wilson), que serviam como alívio cômico como um adorável casal de trambiqueiros, retornam em uma participação bem menos divertida. Uma pena.

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A direção, da talentosa Julia Rezende, é extremamente eficiente e consegue tirar o máximo das belas locações portuguesas, transformando o país em um dos personagens do filme. Vale lembrar que Rezende lançou outro ótimo filme como diretora esse ano, ‘Ponte Aérea’.

Mesclando humor e drama, o filme consegue a medida certa tirar emoções dos expectadores, e se torna uma crítica bastante atual do casamento moderno.

Superior ao primeiro filme, ‘Meu Passado Me Condena 2‘ mostra que o cinema nacional evoluiu, trazendo uma fotografia bela e de qualidade, roteiro gracioso e atuações dignas. Ainda temos um longo caminho a percorrer, mas estamos caminhando na direção certa.

‘Zumbilândia 2’ é oficializado

A continuação de ‘Zumbilândia‘ (2009) foi oficializada pela Sony Pictures durante a CinemaCon, convenção de cinema que acontece em Las Vegas.

Confira o logotipo:

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Dave Callaham, roteirista da franquia ‘Os Mercenários‘, foi contratado para escrever o segundo filme, que terá a volta do diretor do longa original, Ruben Fleischer.

Não há informações sobre o retorno do elenco, formado por Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone e Abigail Breslin.

A comédia pós-apocalíptica de 2009 gira em torno de dois homens lutando para sobreviver num mundo dominado por zumbis. Columbus (Eisenberg) é um grande covarde – mas quando você teme ser devorado por zumbis, o medo é justamente o que pode mantê-lo vivo. Tallahassee (Harrelson) é um exterminador casca-grossa de zumbis, armado com seu fuzil AK e a determinação de comer o último Twinkie, um bolinho com recheio cremoso, que resta na Terra. Eles se associam a Wichita (Stone) e Little Rock (Breslin), que também têm métodos únicos de sobreviver ao caos zumbi, mas precisarão avaliar o que é pior: confiar nos parceiros ou sucumbir aos zumbis.

Zumbilândia‘ imediatamente atingiu o status de filme cult após seu sucesso pelo mundo. Foram arrecadados US$ 100 milhões nas bilheterias.

No ano passado, a Amazon produziu o episódio piloto de uma série baseada em ‘Zumbilândia‘, mas a versão televisiva acabou não sendo aprovada.

‘A Lenda de Tarzan’ deve se tornar um dos maiores FRACASSOS comerciais do ano

O que deveria ser um dos maiores blockbusters do verão norte-americano, prepara-se para afundar nas bilheterias.

A Lenda de Tarzan‘ (The Legend of Tarzan) deve se tornar um dos maiores fracassos comerciais de 2016 nos EUA.

O filme chegou aos cinemas nesta sexta-feira, e arrecadou apenas US$ 14 milhões. Para se ter uma ideia, a superprodução abriu na segunda posição, atrás do terror  ‘12 Horas para Sobreviver: O Ano da Eleição‘, o terceiro filme da franquia ‘Uma Noite de Crime’ (The Purge) – saiba mais!

Analistas de mercado da Variety projetam que o filme deve arrecadar entre US$ 25 milhões e US$ 33 milhões durante o feriado de fim de semana com quatro dias (ele será lançado por lá em 4 de Julho, feriado do Dia da Independência).

Tarzan‘ foi financiado pela Warner Bros e Village Roadshow, e custou altíssimos US$ 180 milhões para ser realizado e mais dezenas de milhões para sua campanha de marketing.

Para o filme se pagar nas bilheterias, seria necessário arrecadar mais de US$ 400 milhões.

No último ano, a Warner Bros. amargou um prejuízo de US$ 150 milhões com o fracasso de ‘Peter Pan‘ – leia mais!

O novo longa do diretor David Yates tem estreia marcada para 21 de julho nos cinemas nacionais.

A Lenda de Tarzan‘ é estrelado pelo indicado ao Oscar Samuel L. Jackson (“Pulp Fiction: Tempo de Violência”, filmes “Capitão América”), Margot Robbie (“O Lobo de Wall Street”, ”Uma Repórter em Apuros”), o indicado ao Oscar Djimon Hounsou (“Diamante de Sangue”, “Gladiador”), com o vencedor do Oscar Jim Broadbent (“Iris”) e o duas vezes vencedor do Oscar Christoph Waltz (“Bastardos Inglórios”, “Django Livre”).

Confira:

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“Tentamos voltar às raizes”, afirma diretor de ‘Bruxa de Blair’

Em uma entrevista inédita, o diretor Adam Wingard (‘Você é o Próximo’, ‘O ABC da Morte’) deu detalhes sobre o novo ‘Bruxa de Blair’ (Blair Witch).

Atriz do primeiro ‘A Bruxa de Blair’ elogia novo filme 

O terror já está em exibição nos cinemas.

Assista:

Co-diretor de ‘A Bruxa de Blair’ fala sobre o novo filme

As primeiras críticas foram divulgadas e são extremamente positivas – Confira!

A Paris Filmes lançou ‘Bruxa de Blair‘ em 734 telas.

A história dá sequência aos acontecimentos do filme homônimo, grande sucesso de público e crítica em 1999. Anteriormente divulgado como ‘The Woods‘, o filme foi anunciado como ‘Bruxa de Blair‘ na Comic-Con San Diego em julho, quando foi lançado o primeiro trailer. O terror, que mantêm o estilo found footage (filmagens supostamente verídicas encontradas por acaso), acompanha um grupo de estudantes de Milwaukee que, durante um acampamento, exploram a floresta sem saber os seres que ela esconde.

O elenco tem Keith Calder e Jessica Wu of Snoot (‘Você É o Próximo’, The Guest’), Roy Lee (‘Poltergeist’, ‘O Chamado’) e Steven Schneider (‘Atividade Paranormal’, ‘Sobrenatural’) como produtores.

Gravado em oito dias ‘A Bruxa de Blair’ foi um enorme sucesso de bilheteria em 1999, arrecadando quase US$ 250 milhões para seu micro-orçamento de US$ 60 mil.

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EXCLUSIVO: Vin Diesel confirma planos para ‘Triplo X 4’

Em entrevista ao CinePOP para divulgar ‘xXx: Reativado‘ (xXx 3: The Return of Xander Cage), o astro Vin Diesel revelou que ele já planeja o quarto filme da franquia, e não descarta filmar o longa no Brasil.

“Já estamos com tudo engatilhado. Se esse fizer sucesso, começamos a filmar o próximo em maio de 2017”, ele confirmou.

Questionado se ele toparia rodar o longa no Brasil, ele afirmou que sim:

“Quando filmamos ‘Velozes e Furiosos 5’ no Rio foi incrível. Fomos muito bem recebidos. As favelas, a comunidade… Parecia família”, afirmou.

Assista nossa entrevista com a atriz Nina Dobrev:

Vale lembrar que o trailer foi lançado no meio do ano e atingiu o número sem precedentes de 100 milhões de acessos em múltiplas plataformas, em apenas dois dias.

Desta vez, Xander Cage entra em conflito com o guerreiro Xiang e seu grupo. Os dois se enfrentam em uma corrida desenfreada para recuperar uma poderosa arma, conhecida como Caixa de Pandora. Após recrutar um novo grupo de soldados em busca de emoção, Xander se envolve em um plano mortal que aponta para uma conspiração nos mais altos níveis dos governos mundiais.

D.J. Caruso (‘Eu Sou o Número Quatro’) dirige. A sequência da franquia estreia no dia 19 de janeiro de 2017.

Triplo X‘ foi lançado em 2002, e arrecadou bons US$ 277 milhões mundialmente. O rapper Ice Cube substituiu Diesel em ‘Triplo X 2 – Estado de Emergência’, 2005, que arrecadou pardos US$ 70 milhões mundialmente.

No primeiro filme, o fora-da-lei e campeão de esportes radicais Xander precisa passar, forçadamente, por uma série de testes do governo para se tornar seu novo agente secreto, isso tudo porque o “chefão do mal” já sabe quem é quem dentro da agência.