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‘Brincando com Fogo’: Trailer da 6ª temporada promete novas reviravoltas e rostos familiares; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo da 6ª temporada do reality show ‘Brincando com Fogo‘ (Too Hot to Handle).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Os quatro primeiros episódios do próximo ciclo irão estrear no dia 19 de julho, com os dois seguintes sendo lançados no dia 26 de julho e os capítulos finais chegando no dia 2 de agosto.

Conheça os participantes com as novas imagens promocionais:

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No reality, jovens solteiros e cheios de energia passam seus dias numa praia paradisíaca. Parece perfeito, só que, para ganhar o prêmio de 100 mil dólares, eles precisam renunciar ao sexo.

David Fincher irá dirigir SEQUÊNCIA de ‘Era uma Vez em… Hollywood’ com retorno de Brad Pitt

De acordo com o The Playlist, David Fincher (‘Garota Exemplar’) será responsável pela direção da sequência de ‘Era uma Vez em Hollywood‘.

Brad Pitt já teve o seu retorno confirmado no novo filme, reprisando seu papel como o dublê Cliff Booth. Além dele, Leonardo DiCaprio está em negociações para se juntar ao elenco.

O site ainda afirma que o projeto está sendo desenvolvido pela Netflix.

Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o novo filme deve focar apenas no personagem de Pitt.

Quentin Tarantino assina o roteiro.

Alegadamente, o texto começou a ser desenvolvido como o enredo de ‘The Movie Critic‘. Rumores já apontavam o retorno de Pitt como Booth, mas a história acabou evoluindo e o personagem assumiu o protagonismo da narrativa.

Em ‘Era uma Vez em Hollywood‘, um ator de televisão e seu dublê embarcam em uma odisseia para se fazer um nome para si na indústria cinematográfica durante os assassinatos de Charles Manson em 1969, na cidade de Los Angeles.

Sucesso entre os críticos, o filme conquistou 86% de aprovação no Rotten Tomatoes, bem como dez indicações ao Oscar e duas vitórias, incluindo Melhor Ator Coadjuvante para Pitt. Além disso, a produção arrecadou US$ 392.1 milhões nas bilheterias mundiais.

Relembre o trailer:

Brasileiras buscam namorado coreano no novo reality da Netflix; Confira o trailer!

A Netflix divulgou o primeiro trailer do reality ‘Meu Namorado Coreano‘.

Na produção, cinco brasileiras, todas em fases diferentes da vida pessoal e amorosa, viajam para a Coreia do Sul e conhecem seus crushes coreanos. Será que a vida real é igual um dorama ou romances épicos só acontecem na ficção?

O seriado será lançado no serviço de streaming nesta quinta-feira (1º).

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

 

‘Meu Namorado Coreano’ foi gravado em Seul ao longo de 22 dias, com uma equipe multicultural de mais de 100 profissionais do Brasil e da Coreia do Sul. O projeto contou ainda com consultoria cultural coreana desde o início, além de apoio do Consulado-Geral da Coreia do Sul em São Paulo e da Film Commission de Seul.

Com uma narrativa que busca autenticidade e afeto, o doc-reality foi produzido pela Floresta, produtora da Sony Pictures Television no Brasil.

reality conta com Camila KimKaty DiasLuanny VitalMariana TollendalMorena Monaco como participantes.

‘Logan’ NÃO terá cena pós-creditos!

Embora tenha circulado nos últimos dias que ‘Logan‘ teria três minutos de cena pós-créditos, o diretor James Mangold decidiu esclarecer a situação e desmentir os boatos.

Para evitar segundas interpretações, Mangold foi direto ao ponto e comunicou a imprensa de forma clara e objetiva, afirmando que “não há uma cena pós-créditos”.

O site Collider, que deu a primeira notícia de que o acréscimo de três minutos na produção seria referente a uma cena extra, corrigiu a informação. No entanto, eles alegaram que este tempinho a mais pode ser “algo legal para os fãs”, como uma mensagem antes do início oficial do filme, mas isso não foi confirmado nem pela 20th Century Fox, nem pelo diretor.

Para ler nossa crítica completa, clique aqui!

Em um futuro próximo, um cansado Logan cuida de um Professor X em dificuldade, escondido na fronteira mexicana. Mas as tentativas de Logan de se esconder do mundo e de seu legado acabam quando um jovem mutante chega, sendo perseguida por forças obscuras.

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

 

“A Disney não mexeria no sucesso de Ryan Reynolds como Deadpool’, diz Rob Liefeld

A recente compra milionária feita pela Disney já tem gerado algumas preocupações com os fãs de ‘Deadpool’.

Muitos temem que a empresa mude a abordagem do herói, contrariando o grandioso sucesso que a adaptação politicamente incorreta obteve em 2016.

Mas para o criador do personagem, Rob Liefeld, a dúvida não é algo que o preocupe.

Em uma entrevista recente, Liefeld pontuou que a Disney sabe o que está fazendo e não mexeria em uma produção que tem funcionado tão bem:

Bob Iger não entregou esse histórico sucesso sem precedentes para a Disney de maneira acidental. Esse homem sabe das coisas. Ele entende a cultura e, mais importante, ele compreende a preocupação dos fãs. E começar a realizar mudanças em ‘Deadpool’, logo de cara, é extremamente arriscado. E afinal de contas, porque eles mexeriam no sucesso que Ryan Reynolds conquistou como o personagem?”

A Walt Disney Company confirmou nesta quinta-feira (14) a compra de algumas divisões da 21st Century Fox pelo valor de US$ 52.4 bilhões.

O acordo inclui os estúdios 20th Century Fox Film, Fox Searchlight Pictures e Fox 2000, além de canais internacionais de TV a cabo. O comunicado oficial confirmou que os ‘X-Men‘, o ‘Quarteto Fantástico‘ e o ‘Deadpool‘ terão a oportunidade de se juntar à família Marvel.

5 séries IMPERDÍVEIS que deixam a Netflix em outubro

Em outubro, 12 séries deixam a Netflix e a nossa jornalista Rafa Gomes te indica 5 produções que você precisa conferir enquanto ainda dá tempo!

Assista:

‘Homem-Aranha 3’: Marvel e Sony entram em acordo para mais um filme

Os fãs do MCU podem descansar, pois o Homem-Aranha está de volta ao universo compartilhado da Marvel.

A Sony Pictures e a Disney chegaram a um novo acordo, confirmando a produção de ‘Homem-Aranha 3’.

O astro Tom Holland retorna como o protagonista do longa, que ainda vai contar com Kevin Feige novamente como o produtor, ao lado de Amy Pascal (por meio de sua produtora Pascal Pictures).

A novidade foi confirmada em um anúncio conjunto, emitido nesta sexta-feira (27). O comunicado ainda confirmou que o Teioso participará de outras produções futuras do MCU, o que garante que Peter Parker ainda pode ser um dos grandes líderes da nova fase do universo compartilhado.

Kevin Feige comemorou o novo acordo firmado entre ambos os estúdios, refletindo sobre o impacto sociocultural do Homem-Aranha com as mais diversas audiências:

“Estou empolgado pelo fato da jornada do Aranha continuar no MCU, e eu e todos da Marvel Studios estamos muito animados por poder continuar trabalhando nela. O Homem-Aranha é um ícone poderoso, cuja história alcança todas as faixas etárias e audiências ao redor do mundo. Ele é também o único herói com o super poder de cruzar universos cinematográficos, então com a Sony desenvolvendo seu próprio Aranhaverso, nunca se sabe quais surpresas o futuro deve guardar”.

A produtora Amy Pascal também comemorou a conquista, pontuando qual será a nova aventura de Peter Parker:

”Isso é incrível. A história do Peter Parker tomou um rumo dramático em ‘De Volta ao Lar’ e eu não poderia estar mais feliz por estarmos trabalhando todos juntos, à medida que vemos aonde sua jornada o levará. Essa tem sido uma parceria vitoriosa para os estúdios, para a franquia e para os fãs e eu estou feliz demais por ela continuar”.

 

Assista nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

‘Godzilla vs Kong’ ganha nova logo oficial; Confira!

Os fãs terão que esperar um bom tempo para poder conferir ‘Godzilla vs Kong‘ nos cinemas, mas uma nova logo oficial da produção foi divulgada, para a alegria dos apaixonados pela franquia.

Confira:

Inicialmente programado para ser lançado em novembro de 2020, o filme agora estreia no dia 21 de maio de 2021.

Além disso, confira primeira imagem da produção, que traz um Kong GIGANTE lutando contra o Godzilla:

Recentemente, foi confirmado que ‘Godzilla vs Kong‘ terá baixa indicação etária, sendo recomendado para maiores de 14 anos (PG-13).

O longa foi classificado por “sequências intensas de violência/destruição entre criaturas e linguagem leve”.

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir no elenco.

Os poderosos monstros tornaram-se gigantescos heróis para uma nova geração, com a revelação de uma mitologia que reúne Godzilla e o King Kong  em um ecossistema que conta com outras super espécies gigantes, tanto clássicas como novas. A Monarch, a organização humana que descobriu Godzilla no filme de 2014, expandirá a sua missão ao longo de vários lançamentos.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER] 

Terry Rossio (‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra’) é o chefe da equipe de roteiristas, comandando o time composto por Patrick McKay e JD Payne (‘Star Trek – Sem Fronteiras’), Lindsey Beer (‘Dungeons & Dragons’), TS Nowlin (‘Maze Runner’), e J. Michael Straczynski (‘Guerra Mundial Z’).

‘Seinfeld’: Todas as temporadas já estão disponíveis na Netflix

Os fãs da amada e clássica série ‘Seinfeld’ podem comemorar, pois todas as nove temporadas já estão disponíveis na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta sexta-feira (01) na grade de programação.

Na trama, Jerry Seinfeld é um comediante stand-up que tenta ganhar a vida em Nova York. Ele vive em um pequeno apartamento e recebe regularmente as visitas dos amigos George (Jason Alexander), Elaine (Julia Louis-Dreyfus) e Kramer (Michael Richards). O dia a dia do quarteto é recheado de problemas financeiros e amorosos, todos lidados com muito humor.

A série foi exibida entre 1989 e 1998 e foi criada por Jerry Seinfeld e Larry David.

‘Amores Materialistas’: Nova comédia romântica com Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal tem a terceira maior estreia da história da A24

A comédia romântica ‘Amores Materialistas‘, estrelada por Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal, estreou com força nas bilheterias dos Estados Unidos, alcançando US$ 12 milhões em seu primeiro fim de semana. O resultado representa a terceira maior abertura da história da A24, ficando atrás apenas de ‘Guerra Civil‘ (US$ 25,5 milhões) e ‘Hereditário‘ (US$ 13,5 milhões).

O desempenho confirma o atual bom momento das comédias românticas no cinema, seguindo a tendência iniciada por sucessos recentes como ‘Ingresso para o Paraíso‘ (US$ 16,5 milhões na estreia) e ‘Todos Menos Você‘, que abriu com modestos US$ 6 milhões, mas surpreendeu ao encerrar sua jornada nos cinemas com mais de US$ 88 milhões nas bilheterias domésticas.

Apesar do sólido resultado comercial, ‘Amores Materialistas‘ recebeu um CinemaScore “B-“, indicando uma recepção mista por parte do público. Fontes da indústria apontam que um dos fatores que pode ter impactado essa nota foi o debate entre os espectadores sobre o desfecho romântico do filme — em especial, sobre com quem a personagem de Dakota Johnson termina ao final da história.

Dados da pesquisa de saída realizada pela Screen Engine/Comscore PostTrak revelam um público majoritariamente feminino (74%), com forte presença de espectadores abaixo dos 35 anos (69%). Mulheres com mais de 25 anos foram o maior grupo presente nas sessões (53% do público), mas também o mais exigente: apenas 68% delas deram avaliação positiva. No geral, o índice de recomendação ficou em 50%, um número considerado “razoável”, mas não excepcional para o gênero.

O comportamento de consumo também chamou atenção: 57% do público comprou os ingressos no mesmo dia da exibição, sinalizando uma forte adesão de público espontâneo e de última hora. Entre as mulheres que compareceram às sessões, 51% foram com amigas, enquanto apenas 21% escolheram o filme como programa de casal — um indicativo de que a produção está funcionando mais como uma experiência de grupo do que como um típico “date movie”.

Em termos de motivação de público, um terço dos espectadores afirmou ter ido ao cinema por conta de Dakota Johnson, enquanto 43% citaram Chris Evans ou Pedro Pascal como principal atrativo. Outros 40% disseram que o conjunto do trio foi o grande motivo de interesse.

Até mesmo a diretora Celine Song, que ganhou notoriedade com ‘Vidas Passadas‘, teve sua parcela de influência: 22% dos espectadores mencionaram a cineasta como um dos fatores que os levou à sessão.

Com um começo promissor e um elenco que continua gerando conversas nas redes sociais, ‘Amores Materialistas‘ agora terá o desafio de manter o fôlego nas próximas semanas — e, quem sabe, seguir os passos de outras romcoms recentes que conseguiram ampliar sua bilheteria graças ao boca a boca.

O filme será lançado no Brasil apenas no dia 31 de julho.

O longa é uma comédia romântica ambientada na cidade de Nova York que gira em torno de uma casamenteira de sucesso que se vê envolvida em um triângulo amoroso complicado, o que coloca em risco seus clientes e sua própria carreira.

O elenco ainda conta com Zoë Winters (‘Succession’), Dasha Nekrasova (‘Mau Comportamento’), Louisa Jacobson (‘A Idade Dourada’) e Marin Ireland (‘Eileen’) estão no elenco.

Os produtores do projeto incluem Christine Vachon (‘Segredos de Um Escândalo’), Pamela Koffler (‘Retratos de uma Obsessão’) e David Hinojosa (‘Vidas Passadas’). A produção está prevista para iniciar em maio.

Celine Song realizou sua estreia no cinema com ‘Vidas Passadas’, recebendo ampla aclamação da crítica. O filme conquistou cinco indicações ao Globo de Ouro e BAFTA Film Awards.

‘Aquaman’: Jason Momoa diz que herói vive como um fora da lei

Jason Momoa revelou no livro Justice League: The Art of the Film que Aquaman será um forasteiro entre o mundo dos humanos e Atlântida.

“Arthur está escondido nas margens da sociedade. Ele conhece seu poder, mas ainda não sabe controlá-lo. Ainda não se aceitou como rei. Ele foge dos dois lados, humano e de Atlântida. Ele vive como fora da lei, um renegado e um rebelde”.

A Entertainment Weekly também divulgou a primeira foto oficial de Jason Momoa em ‘Aquaman’. Confira:

O diretor James Wan (Invocação do Mal) garantiu que o efeito usado por Zack Snyder em ‘Liga da Justiça’ de criar uma bolha para os diálogos debaixo d’água, não existirá no filme solo do ‘Aquaman‘. Confira:

“Não se preocupe, não terão ‘bolhas de ar para diálogos’ no meu mundo debaixo d’água.”

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

Leia a nossa crítica: Crítica | Liga da Justiça – Filme de Super-heróis é bem humorado e recheado de ação

Jason Momoa confirma que Aquaman apareceu em ‘O Homem de Aço’, Confira!

Além de Amber Heard, o elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

A Warner lança ‘Aquaman’ em 21 de dezembro de 2018.

Crítica 2 | A Casa Que Jack Construiu – Lars Von Trier fala sobre si

Se ficarmos presos às polêmicas de Cannes e aos excessos publicitários do diretor Lars Von Trier, A Casa Que Jack Construiu (The House That Jack Built) não passará de um filme gore sobre um assassino. Se superarmos isso – e o embrulho no estômago –  iremos encontrar uma metáfora sobre a criação artística – e sobre os demônios que assombram os criadores.

Metáfora é a chave para entender a obra de Von Trier. No caso de A Casa…, temos um filme com um potencial metafórico menor do que os anteriores, além de um trabalho visualmente menos interessante do que outras obras do diretor.

Seu epílogo, infelizmente, acrescenta poucas camadas àquelas que já estavam presentes ao longo da projeção, reforçando a ideia do artista incapaz de fugir do inferno pessoal que é a criação artística e da mediocridade de sua arte. É justamente o oposto de obras anteriores, como Ninfomaníaca ou Dogville, na qual os excessos de referências e a verborragia do diretor era contrabalançada com desfechos que expandiam as possibilidades interpretativas da obra. Em A Casa…, já é possível especular muita sobre a relação entre morte, violência e arte com o material que Jack nos forneceu nas primeiras duas horas de projeção. O epílogo pouco acrescenta.

O psicopata Jack (Matt Dillon) acredita que seus crimes são uma expressão artística. Em um plano mais direto, o filme questiona os limites éticos da produção artística, ou mesmo a qualidade da arte moderna (como quando é exposta a semelhança entre o cubismo e um cadáver). Porém, o aspecto que mais interessa o diretor é a proximidade do desejo da criação artística com a pulsão de morte e violência. O fato do protagonista ser quem é já é suficiente para levar o espectador a tais questionamentos. Além disso, a montagem do filme intercala imagens que reforçam essa ambiguidade. Quando se incluem cenas de líderes totalitárias (como Hitler e Stalin), o filme recorda a plateia que tais regimes políticos usaram a linguagem das artes para vender suas ideologias. Ao expor essa proximidade, o diretor lembra da responsabilidade que o artista tem em mãos.

Por outro lado, ao colocar tantas especulações sobre a arte na boca de um serial killer, Von Trier demonstra também seu desprezo ao mundo das artes. Por mais surreal que pareça, há muitos momentos no filme – especialmente na parte inicial – que o humor negro do diretor expõe o absurdo da mente do assassino Jack – ou de qualquer artista. Enfim, é o diretor, muito ácido, debochando do mundo das artes.

O filme ainda encontra tempo para tocar em outros assuntos, como a misoginia da sociedade. Ao contrário do que dizem as más línguas, a obra de Von Trier é qualquer coisa, menos machista e misógino. Certamente, quem lê a obra dessa maneira fica apenas na superfície, e julga que a violência cometida contra as suas personagens femininas é um ataque às mulheres. Sem muito esforço, podemos notar o forte apreço que o diretor tem pelas mulheres. A violência pela qual elas passam é antes uma denúncia de um mundo, este sim, machista e misógino.

A pecha de machista, certamente, será reforçada por este filme. Von Trier tem a coragem de assumir o ponto de vista de um assassino em série que, apesar de não matar apenas mulheres, tem nelas suas vítimas preferenciais. Jack não entende como os homens são tratados como culpados por tudo e as mulheres são vistas como vítimas. Para ele, os homens têm uma vida difícil. Isto é dito por um sujeito que mata mulheres brutalmente. Mesmo que o protagonista seja contraditado em um diálogo, colocar em primeiro plano a voz de um psicopata sem uma condenação explicita – tão ao gosto dos justiceiros sociais atuais – demonstra a intenção do diretor de produzir um filme consistente. Infelizmente, o público não costuma digerir bem quando o artista dá voz para um personagem asqueroso, confundindo criador e criatura.

Ao contrário de seu protagonista, Von Trier enxerga nas mulheres algo de sacrossanto – como bem demonstrou em Ninfomaníaca –, reforçado pelos paralelos com a Divina Comédia. No poema, Dante Alighieri reserva o lugar mais alto do Paraíso para a sua amada Beatriz. No filme, Jack é incapaz de ver qualquer qualidade no feminino; a mulher é um ser que se vitimiza, que faz mimimi. Enquanto Dante fez um dos poemas fundamentais da nossa civilização, Jack sequer consegue terminar sua casa. Ele é um incapaz de erguer qualquer coisa que tenha uma beleza genuína. “Sua arte” só consegue retratar o feminino de forma grotesca.

Von Trier não quer apenas denunciar que as mulheres são as primeiras a sofrear em nossa sociedade. Ele parece apontar o dedo para aquela arte que é incapaz de traduzir a dimensão sagrada do feminino. Uma arte que não consegue perceber a tênue separação entre beleza e horror, não será capaz de traduzir a complexidade do feminino.

O dedo do diretor não aponta apenas nessa direção. Se para Von Trier a mesma pulsão que gera a morte também gera a arte, ele também critica o artista que, embriagado pelo seu ego, é incapaz de perceber seus erros – ou até a violência que sua obra pode apoiar, como no caso dos artistas ligados aos regimes totalitários. Esta leitura é confirmada pela personalidade de Jack, um sujeito vê seus crimes como se fossem uma Guernica. Curiosamente, Jack é incapaz de terminar sua casa. A única coisa que poderia carregar beleza artística genuína é constantemente derrubada por ele. Resta-lhe confundir crime com arte e se enterrar no seu inferno ególatra.

Apesar de todas as metáforas que apontamos nesta resenha, A Casa… não é a melhor obra do diretor, nem aquela com maior quantidade de camadas. Visualmente menos impactante, muito das qualidades do filme está na montagem e na atuação de Dillon, que opta por uma interpretação contida, fugindo da caricatura. Mas, esta é a obra que fica mais evidente a angustia existencial do artista Lars Von Trier. O diretor sofre de depressão, e desde Anticisto (2009) ele vem traduzindo isto em película. Neste seu último trabalho, notamos seu medo de que suas angústias, ao invés de serem traduzidas em filme, desaguassem em algo como uma tentativa de suicídio. Por este ponto de vista, A Casa… é um filme altamente pessoal.

10 ÓTIMAS séries de fantasia para conferir pelos streamings

Muitas vezes adaptadas de livros de sucesso, algumas séries de fantasia vem causando enorme impacto na cultura pop. De bruxos, passando por rei dos sonhos, até mesmo guerreiros e guerreiras em universos criativos, muitos desses personagens nos levam até estradas de eternos conflitos. Pensando em algumas dessas obras, segue abaixo um listão com 10 séries de fantasia para conferir pelos streamings:

 

The Witcher (Netflix)

Nessa badalada série da Netflix, acompanhamos a saga do caçador e bruxo Geralt de Rívia em busca de ir encontro ao seu destino cruzando em algum ponto com duas personagens que o ajudarão nessa jornada. O projeto é baseado em alguns livros dedicado a esse personagem do escritor polonês Andrzej Sapkowski.

 

Outlander (Netflix)

Uma enfermeira é transportada misteriosamente para muitos anos no passado onde passa a viver situações repletas de dilemas. O projeto é baseado nas obras homônimas da escritora norte-americana Diana Gabaldon.

 

Sandman (Netflix)

Criado pelo britânico Neil Gaiman, não é nenhum absurdo de dizer que Sandman é uma das mais bela adaptações de uma obra para o universo das séries. Na trama, conhecemos Sandman, o rei do universo dos sonhos, que acaba sendo feito prisioneiro durante anos e após conseguir fugir do lugar em que estava busca retomar seus poderes e artefatos que lhe foram roubados.

 

A Casa do Dragão (Max)

De volta ao universo de Game of Thrones, saga criada pelo genial George R.R. Martin, A Casa do Dragão nos mostra mais detalhadamente a história da Casa Targaryen em acontecimentos que aconteceram séculos antes de Game of Thrones.

 

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder (Prime Video)

Produzida pela Amazon Prime Video, desenvolvida por J. D. Payne e Patrick McKay, a mega produção O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder nos mostra origens de conflitos ocorridos na Segunda Era da Terra-média dentro do universo fantástico criado por J. R. R. Tolkien.

 

Stranger Things (Netflix)

Criada por um cientista que a roubou de sua mãe, Eleven tem super poderes e pode controlar objetos com a mente. Ao longo das temporadas de Stranger Things vamos conhecendo melhor sua trajetória no passado já rumando para um presente onde seus amigos precisarão de seus poderes para vencer o mal.

 

Fallout (Prime Video)

Na trama, bem à frente no futuro, conhecemos a Terra dizimada por ações nucleares. Para proteger alguns, os Estados Unidos junto à um grupo de empresas, principalmente uma, a Vault- Tec , resolvem criar refúgios subterrâneos. Assim, 200 anos depois do caos começar, conhecemos a jovem Lucy (Ella Purnell) que após o lugar onde nasceu e foi criada ser atacado, e ainda com o sequestro de seu pai, resolve ir atrás dele e desbravar a superfície, um lugar onde nunca antes havia ido. A cada caminhada, uma nova descoberta, e assim seu destino se cruza com Maximus (Aaron Moten), um sobrevivente de um dos ataques nucleares mais impactantes e o enigmático necrótico Cooper (Walton Goggins), esse último com um passado com vivas memórias do início do fim.

 

The Umbrella Academy (Netflix)

Nessa ótima série, acompanhamos a história de uma família de crianças com dons, adotadas pelo milionário Sir Reginald Hargreeve. Após uma infância muito conturbada lutando contra vilões, anos se passam e cada irmão foi para um lado. O que acaba os unindo novamente é uma situação com o pai deles, aliada ao inusitado retorno do ‘número 5’, que ficou preso em um loop temporal anos atrás e que consegue voltar para os dias atuais dizendo que todos eles precisam estar juntos pois um apocalipse está chegando.

 

O Problema dos 3 Corpos (Netflix)

Na trama, conhecemos uma jovem cientista lá na década de 60, em meio à revolução cultural chinesa, que após passar por um trauma acaba recebendo a chance de trabalhar num lugar secreto que tem como objetivo colocar a China como líder na comunicação interestelar. Um dia, ela consegue contato com seres de outro planeta e uma decisão nessa comunicação acaba vindo a ter consequências anos depois atingindo em cheio as vidas de um grupo de amigos e brilhantes cientistas que estão na Europa nos tempos atuais.

 

Arquivo X (Disney Plus)

Quem nunca imaginou sobre peculiares questões ligadas a vida extraterrestre ou qualquer outra situação que foge da normalidade do que vemos em nosso planeta? Em Arquivo X, que teve o total de 11 temporadas, conhecemos dois agentes do FBI que pensam totalmente diferentes um do outro: Fox Mulder (David Duchovny) e Dana Scully (Gillian Anderson). Eles são designados para um departamento que investiga casos inexplicáveis. Um dos seriados mais surpreendentes dos anos 90.

 

Crítica | Antes do Adeus – Chris Evans estreia na direção em filme inédito nos cinemas

Apenas uma Vez

Mais conhecido pelo papel do Capitão América nos filmes da Marvel, o ator Chris Evans se arrisca pela primeira vez na direção de um longa-metragem. O resultado é o drama romântico Antes do Adeus, que chega ao Brasil sem antes passar pelas salas de cinema, diretamente para os canais da rede HBO – onde pudemos conferir a obra.

Exibido originalmente em setembro de 2014, quando fez parte da programação do Festival de Toronto, o filme seguiu para o lançamento online e exibições restritas (inclusive nos EUA) ao longo de 2015.

Curiosamente, antes de cair nas mãos de Evans, Before We Go (título original da produção) era conhecido como ‘1:30 Train’ – que faz sentido na trama -, e tinha o diretor Joel Schumacher e a estrela italiana Monica Bellucci vinculados ao projeto em desenvolvimento lá atrás em 2008. Quase dez anos depois e Evans debuta na cadeira de diretor, protagonizando e produzindo o longa igualmente, ao lado do cineasta McG. E a estreia do ator na função se mostra eficiente.

Evans estrela como Nick, um trompetista se apresentando na estação central de Nova York a fim de treinar para uma oportunidade de emprego: o teste para uma banda de jazz que é fã. É no local que ele conhece Brooke, papel da britânica Alice Eve, atrasada para embarcar num trem, ela deixa cair o celular e termina por perder a última viagem. Nick oferece ajuda para a jovem mulher e os dois passarão a madrugada tentando tirá-la da cidade, de volta para casa.

A premissa de Antes do Adeus lembra muito a fórmula arquitetada por Richard Linklater em Antes do Amanhecer (1995), onde um casal de desconhecidos se encontra e passa um dia (neste caso uma madrugada) junto, conversando e passando a se descobrir. A diferença é a idade do casal, a dupla deste filme está mais próxima do segundo encontro de Jesse e Céline, na continuação de 2004, na qual estão mais velhos (na casa dos 30) e cínicos. Pode não parecer, mas esta maturidade amargurada ajuda a mudar o clima da dinâmica.

Aqui, cada um conta com sua própria bagagem traumática, com relação à vida pessoal, sem muito espaço para uma conexão romântica. Brooke pensa em largar o marido, pois acredita que flagrou uma traição virtual através dos e-mails do sujeito. E Nick deixou escapar o amor de sua vida por ter sido precipitado, chance esta que talvez não volte. Ele está na cidade também para a festa de casamento de amigos em comum, onde provavelmente encontrará a ex-companheira depois de anos.

Além das conexões de dois personagens, filmes como a trilogia do AntesAntes do Amanhecer (1995), Antes do Pôr-do-Sol (2004), Antes da Meia Noite (2013) – e Apenas uma Vez (2006), por exemplo, são reflexos de seus cenários, de suas locações e seus ambientes. Sentimo-nos inebriados pela química dos casais, mas também pelos lugares por onde passeiam, que contribui bastante com as experiências sentidas. É o contexto de onde pertencem ou no qual estão inseridos. Sendo assim, a Nova York de Antes do Adeus ganha vida e se torna um dos personagens, tão importante para o desenrolar da história quanto os protagonistas.

Evans apresenta através de detalhes um pouquinho de cada canto da cidade, e a conhecemos enquanto acompanhamos o casal tentando recuperar uma bolsa perdida, juntar dinheiro para uma passagem e quebrando a cabeça para arrumar transporte na Big Apple tarde da noite. Ao mesmo tempo em que criam um envolvimento líquido, porém, muito profundo, de apenas uma noite. O cineasta de primeira viagem acerta mais do que erra, mostrando possuir a sutiliza poética que a história necessitava.

Fora isso, o ator chegou a aprender as posições dos dedos no instrumento que toca para dar maior realismo às cenas. Em relação à colega de cena, o diretor disse durante uma entrevista que o motivo da escolha de Eve foi porque a atriz é britânica e ele achou que seu sotaque ajudaria na composição. Curiosamente, Eve preferiu interpretar a personagem com sotaque americano.

Antes do Adeus demonstra um primeiro filme competente atrás das câmeras, de um jovem ator que tem bastante bagagem das experiências que assimilou ao assistir o trabalho de grandes artistas com quem já contribuiu. Apesar de ter enfatizado o quão difícil foi sua estreia, Chris Evans facilmente entraria no hall dos atores-diretores de Hollywood caso deseje seguir nesta jornada dupla.

‘Jurassic World’, ‘Superman’, ‘Quarteto Fantástico’ e os filmes mais esperados de julho 2025 nos CINEMAS!

A esta altura não existe mais dúvida: julho é o melhor mês de 2025 para os grandes lançamentos do cinema. O ano em sua primeira metade entregou estreias mornas em sua totalidade, com apenas um punhado de filmes verdadeiramente satisfatórios. Mas isso está prestes a mudar com a chegada de julho. Isso porque o mês guarda nada menos do que três das maiores estreias de 2025 – todos blockbusters importantíssimos para seus respectivos estúdios (Universal, Warner e Disney) e que prometem sacudir as coisas em termos de bilheterias, satisfazendo os exibidores e dando início a novas franquias no cinema.

Mas não apenas isso, porque o mês ainda traz a volta de um slasher bastante querido dos anos 90, apostando na nostalgia do mês voltada ao terror. Também teremos o remake francês de um clássico erótico, a nova tentativa de uma franquia infantil muito popular e, como aqui no Brasil temos um fim de semana a mais do que nos EUA, por conta das estreias na quinta-feira e não na sexta, teremos um último fim de semana de estreias, com filmes já lançados anteriormente lá fora e que deram o que falar. Fora isso, as principais estreias de julho serão quase simultâneas com as de seu país de origem. Confira abaixo e programe-se.

03/07

Jurassic World: Recomeço

O mês não poderia começar de maneira mais quente. Os dinossauros estão de volta, com um novo filme da franquia ‘Jurassic World’. Esse é o sétimo filme e o segundo reboot. Desta vez comandado por Scarlett Johansson (a primeira protagonista feminina da franquia), teremos como de costume bastante ação e o retorno a um clima mais voltado ao terror.  E quem não gosta de ver dinossauros realistas nas telonas. O filme promete apresentar para toda uma nova geração essas criaturas colossais e assombrosas, que já estiveram em nosso planeta. ‘Recomeço’ promete ser o filme mais rentável de julho e um dos maiores do ano.

10/07

Superman

Mal teremos respirado dos dinossauros de ‘Jurassic World’ e teremos que lidar com a estreia do maior super-herói de todos os tempos em um novo filme, com novo elenco, e um novo universo se apresentando nas telonas. ‘Superman’ é o novo reboot do herói da DC, agora nas mãos de James Gunn, que irá comandar tudo relacionado aos personagens da editora nas telonas e também nas telinhas. A primeira peça deste universo interligado, que almeja seguir os passos da Marvel, é este ‘Superman’, que promete uma aventura épica, repleta de ação, humor e emoção. Tudo o que vimos até o momento agradou. A verdade é que Gunn nunca nos decepcionou.

Shadow Force – Sentença de Morte

A maior estreia do segundo fim de semana de julho é ‘Superman’, mas para os que até curtem um filme de ação no estilo “tiro, porrada e bomba”, mas não tem muito apetite para filmes de super-herói, a pedida pode ser esse ‘Shadow Force’, dirigido por Joe Carnahan (de ‘Esquadrão Classe A – O Filme’). O longa é estrelado pela vencedora do Emmy Kerry Washington e pelo francês vencedor do César, Omar Sy. Eles interpretam espiões, que já foram casados e agora precisam se unir para proteger seu filho, já que sua cabeça foi colocada à prêmio.

Emmanuelle

Se você é um cinéfilo homem com mais de 30 anos de idade, certamente conheceu os filmes eróticos de ‘Emmanuelle’. Tudo começou em 1974, com o longa original francês estrelado por Sylvia Kristel, que virou símbolo de sexualidade e de filmes “proibidões”, que passam tarde da noite. ‘Emmanuelle’ não é mais erótico do que um ‘9 ½ Semanas de Amor’, um ‘Orquídea Selvagem’ ou um ‘Instinto Selvagem’, mas nos anos 70 causou escândalo, mas fez sucesso e gerou inúmeras continuações – muitas estreladas por Kristel. Agora chegou a vez da França lançar um remake, com ares mais sofisticados e modernos, apresentando a personagem para os tempos atuais, e com a vencedora do César, Noémie Merlant (‘Retrato de uma Jovem em Chamas’) no papel principal.

17/07

Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado

Se ‘Pânico’ pôde retornar, se tornar um sucesso e fazer rios de dinheiro, por que o seu “primeiro herdeiro” também não poderia fazer o mesmo? ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ ajudou a cimentar o slasher no fim dos anos 90 para toda uma nova geração. Ao lado de ‘Pânico’ serviu como porta de entrada para o cinema de gênero para os fãs adolescentes daquela época. Agora, 28 anos depois, o Pescador assassino está de volta, perseguindo novas vítimas, jovens que cometeram um erro mortal. E o melhor de tudo, o filme traz os retornos dos veteranos Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. – no elenco das caras novas temos Madelyn Cline (‘Glass Onion’) e Chase Sui Wonders (‘The Studio’).

Smurfs

Talvez você não saiba, mas os Smurfs, as criaturinhas azuis, que são como duendes e vivem na floresta, foram criados ainda na década de 1950 pelo belga Peyo, em histórias em quadrinhos. Já na década de 1980, o conceito foi levado para a TV na forma de um desenho animado – imortalizando de vez os personagens, como a Smurfette e o Papai Smurf, além do vilão Gargamel, um bruxo que vive na floresta, e seu gato Cruel. O primeiro filme em live-action viria apenas em 2011, e esse longa ganhou uma sequência em 2013. Nesses filmes, a personagem feminina principal Smurfette ganhou a voz da cantora Katy Perry. Em 2017 ganhamos uma produção animada para o cinema, onde Smurfette foi dublada por Demi Lovato. Agora, na nova animação para as telonas, ela ganha a voz de Rihanna – que também faz a trilha sonora do filme.

24/07

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos

Depois de ‘Jurassic World: Recomeço’ e ‘Superman’, o mês termina com a nova superprodução da Marvel. Assim como ‘Superman’ e os ‘Smurfs’, o ‘Quarteto Fantástico’ já teve muitas investidas nas telonas. Foram quatro filmes ao total, sendo que só três realmente lançados para o cinema. Os três últimos ainda na era da 20th Century Fox. Mas este será o primeiro realmente produzido pela Marvel Studios, dentro do MCU. Por isso é tão importante. O longa irá introduzir os heróis no universo compartilhado, e em breve colocará o Senhor Fantástico (Pedro Pascal), a Mulher Invisível (Vanessa Kirby), o Tocha Humana (Joseph Quinn) e o Coisa (Ebon Moss-Bachrach) lado a lado com outros heróis da casa como Thor, o novo Capitão América, o Homem-Formiga e Namor. Fora isso promete conectar a trama para ‘Vingadores: Doomsday’, o próximo filme-evento da casa.

31/07

A Morte de um Unicórnio

Os principais lançamentos do mês são mesmo ‘Jurassic World’, ‘Superman’ e ‘Quarteto Fantástico’. Mas ainda temos espaço para os nostálgicos fãs de cinemas de gênero com ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’. Esses lançamentos serão todos simultâneos com os EUA. Mas aqui no Brasil teremos uma semana a mais, porque nossas estreias são às quintas. Para preencher, as distribuidoras resolveram trazer filmes que ainda não haviam chegado por aqui. Como o “terrir” de criatura, ou filme de monstro como preferir, ‘A Morte de um Unicórnio’. Os unicórnios são figuras místicas, totalmente do bem, símbolo de pureza e adorado pelas crianças. Mas Jenna Ortega e Paul Rudd estão dispostos a mostrar que eles também podem ser assustadores e sedentos por sangue.

Amores Materialistas

Pedro Pascal está em todos os lugares. E isso é ótimo. O ator acabou de lançar a segunda e excelente temporada de um dos melhores programas da TV na atualidade, com ‘The Last of Us’, da HBO Max. Ele estará nos cinemas também com o blockbuster da Marvel, ‘Quarteto Fantástico’. Não é muito surpresa saber que ele está até mesmo em um filme mais romântico e intimista como este. ‘Amores Materialistas’ é o novo drama romântico da diretora de ‘Vidas Passadas’, Celine Song, e conta sobre um triângulo amoroso entre Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal – em relações que envolvem dinheiro, amor, aspirações, sucesso e todas as coisas da vida.

O Ritual

O veterano Al Pacino não precisa fazer mais nada de sua carreira, ele estará para sempre cimentado como um dos maiores de todos os tempos na sétima arte. De ‘O Poderoso Chefão’, passando por ‘Um Dia de Cão’ e ‘Serpico’, chegando a ‘Perfume de Mulher’, ‘Fogo Contra Fogo’ e ‘O Pagamento Final’, são muitos filmes memoráveis com o grande ator. Mas, ao que parece, nenhum ator estará com sua filmografia completa sem um filme de exorcismo. Foi o que Anthony Hopkins fez em ‘O Ritual’ (2011) e Russell Crowe fez duas vezes recentemente, em ‘O Exorcista do Papa’ (2023) e ‘O Exorcismo’ (2024). Agora é a vez de Pacino, que copiou não apenas ‘O Exorcista’ (1973), como até mesmo o título do filme de Hopkins. Esse aqui também se chama ‘O Ritual’, e traz Pacino como um Padre veterano e Dan Stevens como um padre novato, ambos enfrentando o coisa ruim.

Família à Prova de Balas

Alguns filmes são tão influentes em seus respectivos gêneros, que terminam não apenas por criar uma franquia, com inúmeras continuações, mas também inspirando outros filmes a seguir uma linha muito parecida, que se tornam quase “cópias” do original. ‘John Wick’ foi um destes filmes, que deu tão certo, que terminou criando um subgênero próprio, o dos filmes “tiro, porrada e bomba estilizados”, repleto de lutas coreografadas, que mais parecem um balé ultraviolento. Claro, os filmes de ação já existiam antes aos monstros, mas a coreografia da ação foi aperfeiçoada por ‘John Wick’. Muitos foram os seus “imitadores”, e o mais recente trará Kevin James e Christina Ricci como um casal, lutando para proteger sua família. O elenco conta ainda com a vencedora do Oscar Melissa Leo e Luis Guzmán (o Gomez de ‘Wandinha’).

‘A Morte te Dá Parabéns 2’ ganha primeiro cartaz; Confira!

A Morte te Dá Parabéns 2‘ (Happy Death Day 2U) ganhou o primeiro cartaz.

Confira:

De acordo com o site Trailer Track, o trailer será anexado às cópias de ‘Halloween’, filme que também conta com a produção de Jason Blum. Porém, o lançamento oficial na internet deve demorar mais algumas semanas.

Jessica Rothe, que interpretou a protagonista do primeiro filme, Tree Gelbman, retorna para a sequência.

Em uma entrevista, Rothe falou sobre o conceito da continuação: “A sequência, como foi descrita para mim, eleva o conceito do original de ser um filme de terror – e eu nem diria que se trara de terror, porque o filme é um terror, comédia, drama – para um gênero parecido com ‘De Volta para o Futuro’, onde a sequência começa logo de onde pararmos. Explicará muitas coisas do primeiro filme que não foram explicadas, e eleva tudo.”

Israel Broussard (Carter), Ruby Modine (Lori) e Rachel Matthews (Danielle) também retornam. Os novatos Suraj Sharma e Sarah Yarkin completam o elenco.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 21 de fevereiro de 2019, uma semana depois da estreia nos EUA.

 

 

‘Godzilla 2: Rei dos Monstros’ ultrapassa a marca dos US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar de ter tido uma estreia abaixo do esperado nos EUA, ‘Godzilla 2: Rei dos Monstros‘ continua fazendo bons números no mercado internacional. Nesta terceira semana, o longa ultrapassou a marca dos US$ 300 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa acumula US$ 93.6 milhões. No mercado internacional, são US$ 245.8 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 339.4 milhões mundialmente.

Infelizmente, devido ao seu orçamento gigantesco de US$ 170 milhões, o longa necessita alcançar, no mínimo, uns US$ 500 milhões mundialmente para dar lucro. Será que o titã conseguirá reinar nas bilheterias tempo o suficiente?

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Na sequência do sucesso mundial de ‘Godzilla‘, de 2014, e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘, lançado este ano, chega o próximo capítulo do MonsterVerse cinematográfico da Warner Bros. Pictures e Legendary: um épico de ação e aventura que coloca o Godzilla contra alguns dos monstros mais conhecidos da história da cultura pop. A nova história acompanha os esforços heroicos da agência criptozoológica Monarch à medida que seus membros combatem uma série de monstros gigantes, incluindo o poderoso Godzilla, que enfrenta Mothra, Rodan e o maior de seus inimigos, o tricéfalo King Ghidorah. Quando estas supercriaturas primitivas – que se acreditava não passarem de mitos – ressurgem, competem pela supremacia, colocando a humanidade em risco.

O elenco conta com Kyle Chandler, Vera Farmiga, Millie Bobby Brown, Bradley Whitford, Sally Hawkins, Charles Dance e Thomas Middleditch.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

 

Diretor compara criação do roteiro de ‘Entre Facas e Segredos’ com ‘Star Wars’

Em entrevista ao THR, o diretor Rian Johnson comparou o processo de criação do roteiro de ‘Entre Facas e Segredos‘ com ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘, revelando que não há diferença em desenvolver uma história para uma produção original e uma que faz parte de uma franquia.

“Eu não penso realmente sobre a criação de universos. Isso não é tão interessante para mim. A única coisa interessante para mim é a história, seja você estar escrevendo um filme de ‘Star Wars’, que faz parte de uma trilogia, ou uma ‘produção original’, como ‘Entre Facas e Segredos’, você ainda está contando uma história que tem que funcionar dentro do contexto desse filme”.

Ele completa, “Então, não consigo ficar empolgado em criar universos ou algo assim. O que me empolga é criar uma experiência de duas horas para uma audiência nos cinemas, e isso significa como eles reagem aos momentos importantes da história e aos personagens que estão na tela, e isso não muda em nada.”

Vale lembrar que a sequência de ‘Entre Facas e Segredos‘ já está em desenvolvimento.

Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.

O protagonista Daniel Craig revelou à Entertainment Weekly que está tão animado quando o diretor para voltar para o universo criminal.

“Eu ficaria nos céus [em reprisar meu papel]. Quero dizer, eu faria qualquer coisa por Rian. Se ele escrever alguma coisa, eu farei. Claro que farei. Por que não? Eu me diverti muito [em ‘Entre Facas e Segredos’]. Você busca isso toda vez, você busca por algo que funcione. Raramente, raramento funciona, mas funcionou no filme”.

Disney+ e GloboPlay irão oferecer combo especial no Brasil

Antes mesmo do lançamento oficial da Disney+ em território nacional, o streaming fez uma parceria com a GloboPlay, que oferecerá um pacote com os dois serviços por apenas uma assinatura.

O combo inédito dará a chance dos usuários assinarem os dois serviços de streaming por um preço mensal de R$ 43,90 ou anual de 12x de R$ 37,90.

Através do www.globoplay.com/disneyplus, já é possível fazer o pré-cadastro para receber um alerta sobre o combo, que estará disponível a partir do dia 17 de novembro.

Individualmente, a Disney+ sairá pelo valor R$ 237,90 (equivalente a R$ 19,82 por mês).

A oferta estará disponível somente até o dia 16 novembro, um dia antes do lançamento da plataforma por aqui. Depois disso, o valor anual terá 15,5% de acréscimo e será alterado para 279,90 (ou R$ 23,32 por mês).

Lembrando que a Disney+ também inclui um período de teste gratuito por sete dias.

  • Os fãs já podem se inscrever em www.disneyplus.com e serem os primeiros a começar a curtir, no dia 17 de novembro, as histórias das icônicas marcas de entretenimento da The Walt Disney Company, incluindo Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e muito mais.

Os assinantes poderão assistir Disney+ em diversos dispositivos móveis e TVs conectadas à Internet, incluindo: consoles de videogames, reprodutores de mídia de streaming e TVs inteligentes. Os assinantes poderão aproveitar o conteúdo de alta qualidade sem interrupções comerciais em até 4 dispositivos simultâneamente, downloads ilimitados em até 10 dispositivos, recomendações personalizadas e a capacidade de configurar 7 perfis diferentes, incluindo a opção para os pais criarem perfis para seus filhos e filhas com uma interface fácil de usar, projetada especificamente para meninos e meninas acessarem conteúdo apropriado para suas idades.

A partir do seu lançamento na região em 17 de novembro, Disney+ será o destino exclusivo e permanente da mais completa e melhor seleção de filmes e séries da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e National Geographic, bem como produções originais exclusivas, tornando-se assim a única plataforma de streaming onde todos os filmes disponíveis da Disney, Pixar, Marvel e Star Wars estarão acessíveis. Todos os títulos originais produzidos pelo e para o Disney+, bem como as coleções completas de todo o conteúdo disponível dessas cinco marcas icônicas em todos os formatos (filmes, séries, curtas, shows e documentários) estarão exclusivamente na plataforma.

O preço padrão do www.disneyplus.com a partir do lançamento em 17 de novembro, está confirmado com os seguintes valores, com uma avaliação gratuita de sete dias nos seguintes países:

  • Brasil: BRL$ 27,90/mês ou BRL$ 279,90/ano (igual a R$23,32 por mês).
  • Argentina: ARS$ 385,00/mês ou ARS$ 3.850,00/ano.
  • Chile: CLP$ 6.500,00/mês ou CLP$ 64.900,00/ano.
  • Colombia: COP$ 23.900,00/mês ou COP$ 239.900/ano.
  • Perú: PEN$ 25,90/mês ou PEN$ 259,90/ano.
  • México: MXN$ 159,00/mês ou MXN$ 1.599,00/ano.
  • Costa Rica, Equador e Panamá: USD$ 5,99/mês ou USD$ 59,99/ano.
  • Uruguai: USD$ 7.49/mês ou USD$ 74.99/ano.

O preço e a moeda podem variar nas plataformas de terceiros na região.

‘Respect’: Jennifer Hudson é Aretha Franklin no novo trailer LEGENDADO do filme; Confira!

A Universal Pictures divulgou o novo trailer legendado de ‘Respect: A História de Aretha Franklin‘, cinebiografia da lendária rainha do soul.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de setembro.

Liesl Tommy (‘The Walking Dead’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Tracey Scott Wilson.

Na produção, acompanhamos toda a carreira da musa Aretha Louise Franklin (Hudson), desde sua infância, cantando em corais da igreja, até sua ascensão a ícone musical, defensora dos direitos civis e militante em prol das mulheres. Aretha foi a primeira mulher a entrar para o Rock and Roll Hall of Fame, sendo vencedora de 8 Grammy Awards.

Jennifer Hudson estrela como a icônica performer. O elenco ainda conta com Kimberly Scott, Forest WhitakerMary J. BligeMarlon Wayans, Audra McDonald, Marc Maron, Tituss Burgess, Saycon Sengbloh, Hailey Kilgore, Tate Donovan, Heather Headley e Skye Dakota Turner.

‘Grace and Frankie’: Episódios FINAIS ganham data de estreia na Netflix

A Netflix finalmente anunciou quando os episódios finais da aclamada série de comédia ‘Grace and Frankie‘ serão lançados.

Os 12 episódios restantes do último ciclo irão estrear no serviço de streaming no dia 29 de abril.

Vale lembrar que os 4 primeiros episódios da temporada final já estão disponíveis na plataforma!

A série foi criada por Marta Kauffman e Howard J. Morris.

“Grace e Frankie estão encarando a temida “3ª idade”, mas não da forma que imaginavam. Quando os seus respectivos maridos revelam que estão apaixonados um pelo outro e planejam se casar, a vida delas é virada de cabeça para baixo. Agora, elas estão eternamente ligadas por esse acontecimento e, já rivais, descobrirão que podem ter que tomar conta uma da outra.”

Jane Fonda e Lily Tomlin estrelam. June Diane Raphael, Sam Waterston, Martin Sheen, Brooklyn Decker, Baron Vaughn e Ethan Embry completam o elenco.

Reese Witherspoon retornará para sequência de ‘Eleição’ na Paramount+

De acordo com o Deadline, a sequência da comédia ‘Eleição‘, de 1999, está oficialmente em desenvolvimento pela Paramount+.

Reese Witherspoon reprisará seu papel como Tracy Flick no novo filme.

Intitulada ‘Tracy Flick Can’t Win‘ (Tracy Flick Não Pode Vencer, em tradução livre), a continuação também trará o retorno de Alexander Payne à direção.

A trama seguirá a personagem de Witherspoon, agora uma adulta, enquanto ela continua a seguir suas ambições em seu estilo característico.

A trama do longa original seguia Tracy Flick (Whiterspoon), uma ambiciosa aluna que quer a presidência do Conselho, mesmo tendo que passar por cima dos outros candidatos. Mas Paul Metzler (Chris Klein), um popular jogador de futebol que teve a perna fraturada em uma competição, está na candidatura com o apoio de um renomado professor. A competição para a candidatura cresce quando a irmã de Paul, Tammy, entra na disputa apenas para se vingar do irmão, atingindo, assim, sua vida dentro e fora do colégio.

Legado familiar está AMEAÇADO no novo clipe de ‘A Queda da Casa de Usher’; Confira!

Para promover o lançamento de ‘A Queda da Casa de Usher‘ – que estreará amanhã em sua plataforma (12) –, a Netflix divulgou um novo clipe inédito da produção.

Confira:

Os críticos já assistiram a produção baseada na obra do mestre Edgar Allan Poe, que conquistou 94% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Mesmo que assuma uma previsibilidade semelhante a de um slasher, empurrando os personagens para mortes inventivas, um por um, ‘A Queda da Casa de Usher’ também se torna mais sombria à medida que avança e enfrenta as ofensas do mundo real espelhadas na história.” – TV Guide.

“Embora a minissérie de Mike Flanagan tenha recebido muitos elogios, “O que Edgar Allen Poe teria pensado da família Sackler?” prova ser um arremesso substancial, elevado por um elenco que nunca esteve melhor.” – Consequence.

“‘A Queda da Casa de Usher’ é uma fatia ferozmente divertida do gênero televisivo que você não deve perder.” – Guy at the Movies.

‘”Um elegante redemoinho de opulência, ganância, sangue e horror com vibes góticas, ‘A Queda da Casa de Usher‘ é a melhor criação de Flanagan até agora.” – TNM.

“Uma jornada intensa e cheia de suspense pela história de uma família realmente confusa e com muitos segredos de família. Não economiza sangue e sangue coagulado, o que é uma coisa muito boa.” – Mama’s Geeky.

Flanagan criou uma família Usher tão atraente quanto as lendas da TV ‘The Ewings’ ou ‘The Sopranos’. Alguns são tão desagradáveis ​​que sua punição é deliciosa, mas muitos também são simpáticos.” – United Press International.

Crítica | ‘A Queda da Casa de Usher’ é mais uma obra-prima do terror assinada por Mike Flanagan

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark HamillCarl LumblyMary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth GishRobert LongstreetKate SiegelWilla Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor MacyEmmy GrinwisMichael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por ‘Missa da Meia-Noite’, pelos elogiados ‘A Maldição da Residência Hill’‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller ‘Jogo Perigoso’ e a cancelada ‘The Midnight Club’.

Devon Sawa caça criatura maligna no trailer do terror ‘Consumed’; Confira!

O terror ‘Consumed‘, estrelado pelo veterano Devon Sawa (‘Premonição’), ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Mitchell Altieri é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por David Calbert.

“Presos entre um homem insano buscando vingança e um monstro que rouba a pele de suas vítimas, um jovem casal deve lutar pela sobrevivência para conseguir escapar de uma floresta isolada.”

Courtney Halverson (‘Amizade Desfeita’) e Mark Famiglietti (‘Últimos Sobreviventes’) também estrelam a produção.

O terror será lançado em VOD no dia 16 de agosto.

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Chris Pratt brilha no trailer de ‘Mercy’, thriller futurista FANTÁSTICO e inovador; Confira a descrição!

O suspense sci-fi ‘Mercy‘, estrelado por Rebecca Ferguson e Chris Pratt, teve o seu primeiro trailer exibido durante a apresentação da MGM na CinemaCon 2025.

Com estreia programada para 23 de janeiro de 2026, este projeto promete entregar uma premissa inovadora – misturando uma narrativa tradicional com screenlife, técnica que ganhou popularidade através de ‘Amizade Desfeita‘ e ‘Buscando…‘.

Confira a descrição e siga o CinePOP no Youtube:

“O trailer apresenta um thriller futurista extremamente interessante e cheio de reviravoltas. Situado em um futuro próximo, quando o crime capital aumentou, Mercy segue um detetive (Pratt) que é acusado de um crime violento e forçado a provar sua inocência. Porém, agora é uma inteligência artificial que julga as pessoas, e ele tem 90 minutos pra acessar todas as provas e provar sua inocência.”

“À medida que Pratt continua a desvendar o mistério do filme, seu nível de inocência continua a cair – desencadeando uma corrida tensa contra o tempo. Rebecca Ferguson, das franquias ‘Duna’ e ‘Missão Impossível’, vive a Inteligência Artificial.”

Ambientada em um futuro próximo durante um aumento alarmante de pena de morte, a trama seguirá um detetive (Pratt) que é acusado de um crime violento e é forçado a provar sua inocência.

Timur Bekmambetov (‘O Procurado’) é responsável pela direção.

Vale lembrar que, recentemente, Kali Reis (‘True Detective: Terra Noturna’) foi escalada para o projeto. Rafi Garon, Chris Sullivan, Kenneth Choi e Kylie Rogers também fazem parte do elenco.

O roteiro foi assinado por Marco van Belle. Charles Roven (‘Oppenheimer’) servirá como produtor.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘O Primata’: Terror com chimpanzé assassino será para MAIORES por “violência sangrenta”

O terror ‘O Primata‘, que traz um grupo de jovens tentando sobreviver a fúria de um chimpanzé assassino, recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá ser assistido por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema e sangrenta, gore, linguagem e uso de drogas”.

Com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror foi aclamado pelos excelentes efeitos práticos da criatura assassina, além de ter se destacado por conta de sua brutalidade e tensão.

Crítica | O Primata – Filme de TERROR sobre Chimpanzé com raiva é extremamente sangrento e inventivo [Festival do Rio]

Separamos os trechos das principais críticas:

“Efeitos práticos da mais alta qualidade, e cenas de violência gráfica de primeira linha. ‘O Primata’ é um sucesso estrondoso, uma aventura ousada e sem limites. Um excelente começo para o gênero de terror em 2026.” (Perri Nemiroff)

“Se você queria mais cenas de violência com o chimpanzé em ‘Não! Não Olhe’, ‘O Primata’ é exatamente o filme sangrento que você estava esperando.” (Austin Chronicle)

“As técnicas tradicionais do diretor Johannes Roberts, aliadas a efeitos práticos impressionantes e suspense de tirar o fôlego, garantem que este filme de ataque animal tenha um impacto real.” (Bloody Disgusting)

“[Johannes] Roberts enfrenta algumas dificuldades com o tom do filme, criando um thriller de sobrevivência que acaba se transformando em um filme de terror slasher com um chimpanzé no lugar de Jason Voorhees.” (RogerEbert.com)

“Uma sequência ininterrupta de tensão, brutalidade e efeitos práticos absolutamente incríveis.” (ScullyVision)

“Um filme descaradamente selvagem e deliciosamente sangrento que mistura o horror de ataques de animais com a tensão de uma invasão domiciliar e a dose certa de autoconsciência para torná-lo agradável de digerir.” (The Jam Report)

“‘O Primata’ tem momentos de puro terror que são intensificados pela violência crua e animalesca. É essencialmente um filme slasher repleto de decisões estúpidas e um conceito ridículo, mas é extremamente intenso e ferozmente divertido.” (Bounding Into Comics)

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de janeiro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama…

“A universitária Lucy vai passar férias em casa com a família e aproveita a ausência do pai para organizar uma festa na piscina. Durante o evento, seu chimpanzé de estimação surge irreconhecível e agressivo, contaminado com raiva, forçando o grupo a buscar algum jeito de escapar da fúria do animal.”

Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) é responsável pela direção.

O elenco contará com Troy Kotsur, Johnny Sequoyah, Jessica Alexander, Victoria Wyant, Benjamin Cheng, Gia Hunter, Miguel Torres Umba, Kae Alexander, Tienne Simon, Charlie Mann, Amina Abdi e Albert Magashi.

Além de dirigir, também assina o roteiro ao lado de Ernest Riera.

Walter Hamada servirá como produtor. O projeto marca sua parceria com a Paramount após seu acordo de exclusividade fechado no início de 2023.

‘Olhos Famintos 3’ revela novos nomes no elenco

Olhos Famintos 3’ finalmente é uma realidade para os fãs de terror.

A tão aguardada continuação já está em filmagens, em Baton Rouge, Louisiana. E quem vai reviver seu papel na produção, ao lado de Jonathan Breck (que volta como ‘The Creeper’), é Gina Phillips, que retorna como Trish Jenner, ao lado de novos colegas de elenco recém-anunciados.

Ainda sem saber se Justin Long voltará como Derry Jenner e Ray Wise como Jack Taggert Sr., o elenco do terceiro capítulo do terror vai contar com algumas surpresas.

Adrienne Barbeau (‘Fuga de Nova York’) e Stan Shaw (‘A Ilha da Garganta Cortada’) agora também fazem parte do filme, com Chester Rushing, Ryan Moore, Patrick Thomas Cragin, Brandon Smith, Gabrielle Haugh, Justin Hall, Michael Papajohn, Megan Elizabeth Wright, Jason Bayle, Cade Burk, Joyce Giraud, Jordan Salloum, Don Yesso, David Davis, Brandon Stacy, Casey Hendershot, Thomas Francis Murphy e  Carrie Lazar.

Confira a sinopse:

Patricia “Trish” Jenner (Gina Philips) agora é uma empresária bem-sucedida e mãe de Darry, que recebeu este nome em homenagem ao irmão (Justin Long) que ela perdeu há 23 anos. Trish tem um pesadelo recorrente onde seu filho sofre o mesmo destino que seu irmão teve, morto pelo Creeper. Determinada a evitar que isso aconteça, Trish sai em uma jornada com seu filho e o Sargento Davis Tubbs para acabar com o reinado de terror do Creeper de uma vez por todas.

Vale lembrar que a criatura diabólica surge a cada 23 anos para atacar e se alimentar de humanos durante 23 dias.

A produtora Myriad Pictures vai financiar e distribuir ‘Olhos Famintos 3‘ (Jeepers Creepers 3), que tem estreia prevista para Outubro de 2017.

 

Revival de ‘Roseanne’ ganha data de estreia

O revival da popular série ‘Roseanne‘, ganhou uma data de estreia. A produção retorna para aABC em 27 de março de 2018. A informação foi revelada pelo site Entertainment Weekly.

Segundo a publicação, a emissora está planejando estrear o especial com um episódio de uma hora de duração. A partir disso, os demais teriam seu período regular, correspondente a pouco menos de 30 minutos.

 

A sitcom, que teve nove temporadas, já tem a volta garantida do elenco principal, formado por Roseanne Barr, John Goodman, Sara Gilbert Laurie Metcalf. Espera-se que mais membros da série retornem, além de convidados.

O revival contará também com os produtores executivos originais da série, como a própria protagonista título, além de Tom Werner e Bruce Helford.

Roseanne’ esteve no ar entre os anos de 1988 e 1997 na ABC. A premiada série acompanha uma família de classe média que luta para se manter com uma renda limitada. Roseanne Barr chegou a receber 40 indicações a diversos prêmios por sua excelente atuação, sendo destas, quatro ao Primetime Emmy Awards . Em se tratando de prêmios, ela conquistou 14 estatuetas diversas, sendo uma o Emmy.

 

 

 

 

 

 

 

‘Monster Hunter’: Ron Perlman e T.I. Harris entram para a adaptação do jogo

A produção de ‘Monster Hunter‘ está ganhando forma e dois novos membros do elenco foram anunciados.

Segundo o The Hollywood Reporter, Ron Perlman e T.I. Harris são as mais recentes adições. Perlman viverá Admiral, o líder do grupo de caçadores. Já Harris será um atirador de elite, chamado Link.

Ainda não se sabe a dimensão dos respectivos personagens, mas expectativa é que ambos estejam entre os protagonistas.

Milla Jovovich vai estrelar o longa, dirigido por seu marido, Paul W. S. Anderson.

As filmagens começam em 1º de outubro, na África do Sul.

A produção é da Constantin Films e terá orçamento estimado em cerca de US$ 60 milhões.

O longa ainda não possui data de lançamento. Novas informações devem sair em breve.

‘How to Get Away with Murder’: [SPOILER] não retorna para a 6ª temporada

[SPOILER]

A 6ª e última temporada de ‘How to Get Away with Murder‘ terá um membro a menos de seu elenco de volta. Segundo o portal TVLine, fontes seguras confirmaram que Karla Souza, intérprete de Laurel Castillo, não retorna de maneira recorrente para os episódios finais.

Laurel desaparece no final na quinta temporada e na abertura do novo ciclo, que começou sua exibição nesta semana, é possível perceber que seu nome não aparece na lista de membros do elenco recorrente.

Mas ainda assim, isso não significa que a personagem não será mais vista nas telinhas. De acordo com o site, a expectativa é de que ela reapareça em dois ou mais episódios da temporada, de maneira especial.

Confira o teaser da temporada final:

Criada por Peter Nowalk, a série é produzida por Shonda Rhimes e foi lançada no Brasil com o título ‘Como Defender um Assassino‘, exibida pelo Canal Sony.

Um grupo de ambiciosos estudantes de direito e sua brilhante professora de defesa criminal se envolvem em uma conspiração de assassinato distorcida que promete mudar o curso de suas vidas.

O elenco conta com Viola Davis, Billy Brown, Jack Falahee, Rome Flynn, Aja Naomi King, Matt McGorry, Conrad Ricamora, Karla Souza, Amirah Vann, Charlie Weber, Liza Weil e Timothy Hutton.

Nick Fury: Série do Disney+ com Samuel L. Jackson ganha belo cartaz feito por fã; Confira!

Samuel L. Jackson vai repetir o papel de Nick Fury em uma nova série da Marvel, atualmente em desenvolvimento no streaming Disney+. E a novidade tem deixado os fãs empolgados a respeito de quais serão os rumos do personagem, agora nas telinhas.

E um habilidoso fã desenvolveu um belo cartaz para a produção, que traz Jackson em destaque, ao lado do que poderia ser a nova logo da produção.

Confira o resultado:

Os detalhes exatos da trama do programa estão sendo mantidos em sigilo, mas várias fontes dizem que Jackson está contratado para estrelar e Kyle Bradstreet para escrever e ser produtor executivo.

Bradstreet também é produtor de ‘Mr. Robot‘.

Como todos os outros programas da Marvel no Disney+, a Marvel Studios vai produzir.

Jackson interpretou Fury, o chefe da agência governamental clandestina SHIELD, no universo cinematográfico da Marvel, desde a cena pós-créditos no primeiro filme ‘Homem de Ferro‘ em 2008.

Ele apareceu em vários filmes dentro do MCU desde então, mais recentemente, retratando Fury em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, ‘Vingadores: Ultimato‘ e ‘Capitã Marvel‘.

A última vez que os fãs viram Fury foi na cena pós-créditos de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, onde ele estava a bordo de uma nave Skrull em algum lugar nas profundezas espaço.

De acordo com o Yahoo!, Jackson também irá reprisar seu papel como Nick Fury na sequência de ‘Capitã Marvel‘ e terá um papel de destaque na trama.

Foi dito que Fury estará em missão no espaço e será o responsável por detectar os indícios de uma invasão Kree ao planeta Terra, então ele se encontra com Carol Danvers (Brie Larson) para alertar sobre a ameaça.

Mais detalhes não foram revelados, mas é possível que Fury esteja no espaço à procura de novos heróis cósmicos para ajudar a proteger a Terra, e considerando sua proximidade com Danvers, faz todo sentido que ele esteja na sequência.

‘Seinfeld’: Netflix comemora estreia da série com HILÁRIO video com Jerry Seinfeld; Assista!

A amada e clássica série ‘Seinfeld‘ agora é um título exclusivo da Netflix. A gigante do streaming comprou a produção, sendo dona de todos os 180 episódios, que já estão disponíveis na grade de programação.

E para comemorar a novidade, o streaming divulgou um novo e hilário vídeo que transforma o comediante Jerry Seinfeld em um boneco de LEGO.

Ao longo do material promocional, que é narrado pelo astro Bryan Cranston, Seinfeld é forçado a desempenhar uma série de ações como um brinquedo.

Confira:

Na trama, Jerry Seinfeld é um comediante stand-up que tenta ganhar a vida em Nova York. Ele vive em um pequeno apartamento e recebe regularmente as visitas dos amigos George (Jason Alexander), Elaine (Julia Louis-Dreyfus) e Kramer (Michael Richards). O dia a dia do quarteto é recheado de problemas financeiros e amorosos, todos lidados com muito humor.

A série foi exibida entre 1989 e 1998 e foi criada por Jerry Seinfeld e Larry David.

Will Smith revela que RECUSOU papel principal em ‘A Origem’ por não entender o enredo

Durante uma entrevista à rádio britânica Kiss Xtra, Will Smith surpreendeu ao revelar que recusou o papel principal de ‘A Origem‘ (Inception), de Christopher Nolan, porque não havia entendido o roteiro. O papel acabou nas mãos de Leonardo DiCaprio, que protagonizou o sucesso de bilheteria lançado em 2010.

“Acho que nunca disse isso publicamente, mas vou falar porque estamos nos abrindo um para o outro”, disse Smith. “O Chris Nolan me apresentou A Origem primeiro e eu não entendi. Nunca disse isso em voz alta. Pensando bem, esses filmes que envolvem realidades alternativas… eles não são fáceis de vender. Mas também dói pensar nisso.”

A Origem‘ arrecadou US$ 839 milhões no mundo todo e se tornou um dos maiores sucessos da carreira de DiCaprio. Segundo o The Hollywood Reporter, Brad Pitt foi a primeira escolha de Nolan, mas não assumiu o projeto.

Smith veio em seguida — e agora admite que perdeu a oportunidade por não conseguir compreender a proposta do filme.

Essa não foi a única decisão da qual o ator se arrepende. Smith também já recusou dois papéis icônicos: Neo em ‘Matrix‘ (que ficou com Keanu Reeves) e o protagonista de ‘Django Livre‘, que foi interpretado por Jamie Foxx.

Sobre ‘Matrix‘, ‘Smith‘ afirmou:

“Dói demais falar sobre isso.”

Ele explicou a recusa em um vídeo de 2019 no YouTube, dizendo que não se conectou ao pitch das irmãs Wachowski, que focava mais na inovação técnica do que na história em si:

“Imagina que você está numa luta. Você pula. E se pudesse parar no meio do pulo? Mas as pessoas poderiam ver você em 360 graus enquanto você está parado no ar. Vamos inventar essas câmeras e as pessoas vão ver o salto inteiro parado no tempo.”

Já sobre ‘Django Livre‘, Smith revelou em entrevista à GQ e ao The Hollywood Reporter que sua recusa não foi por falta de interesse no projeto, mas por divergências criativas com Quentin Tarantino:

“Eu não queria fazer um filme de escravidão sobre vingança”, explicou. “A ideia é perfeita: um homem que aprende a matar para resgatar sua esposa escravizada. Mas eu sentia que só faria sentido se fosse uma história de amor, não de vingança. Quentin e eu não víamos isso da mesma forma.”

Mesmo com essas oportunidades perdidas, Will Smith continua sendo uma das figuras mais influentes de Hollywood. Mas como o próprio ator admite, algumas escolhas ainda o assombram — especialmente quando se trata de realidades paralelas e o que poderia ter sido.