A prévia do sexto episódio de ‘Bates Motel‘ mostra que Marion Crane não tem um passado muito limpo.
Assista:


A prévia do sexto episódio de ‘Bates Motel‘ mostra que Marion Crane não tem um passado muito limpo.
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O próximo projeto de Ridley Scott, ‘All The Money in The World’, ganhou sua mais nova imagem.
O drama é inspirado em uma história real e conta com Mark Wahlberg, Kevin Spacey e Michelle Williams no elenco.
Confira:


‘All The Money In The World’ se centra nos anos 70 e conta um caso de sequestro envolvendo Paul Getty, neto do magnata J. Paul Getty.
Sequestrado durante a noite, o jovem foi mantido acorrentado em uma caverna por seis meses e um resgate equivalente a US$ 17 milhões foi solicitado da família
Na história real, o avô não acreditou no sequestro no princípio e supôs que o jovem Paul tivesse inventado e planejado tudo, o que fez com que ele se negasse a pagar o resgate. Nem o próprio clamor da mãe do rapaz, Gail Harris, que já estava divorciada do filho do milionário e havia recusado seu dinheiro para criar seus filhos sozinha, foi suficiente para convencê-lo.
Até que então uma das orelhas do Paul foi cortada e enviada para a família e eventualmente US$ 2,9 milhões foram pagos. O ocorrido afetou a vida inteira do jovem, que morreu com apenas 54 anos. Nove dos sequestradores foram presos.
O caso quase foi adaptado para os cinemas em 2007, com Peter Berg associado ao projeto. A nova produção será feita a partir do roteiro de David Scarpa e as filmagens serão feitas na Itália, no mês de maio.
Foi divulgado o trailer legendado do romance ‘Sol da Meia-Noite‘ (Midnight Sun), estrelado por Patrick Schwarzenegger e Bella Thorne (‘A Babá’).
Na trama, Katie (Thorne) é uma jovem de 17 anos que vive protegida dentro de sua casa desde a sua infância. Confinada no local durante anos, ela possui uma doença rara que faz com que a menor quantidade de luz do sol seja mortal. Sua situação muda quando seu destino se cruza com o de Charlie (Patrick Schwarzenegger).
Assista:
Scott Speer dirige. A Diamond Films lança o filme no Brasil dia 19 de Abril de 2018.
Segundo o Hollywood Reporter, a Paramount Pictures fechou contrato com a Netflix para desenvolver a sequência do sucesso ‘Para Todos os Garotos que Já Amei‘.
O filme foi baseado no primeiro livro da trilogia escrita por Jenny Han, que tem as sequências ‘P.S. – Ainda Amo Você‘ e ‘Agora e Para Sempre Lara Jean‘.
Lana Condor e Noah Centineo retornam, assim como a diretora Susan Johnson.
Para Todos os Garotos que Já Amei‘ foi visto 80 milhões de vezes pelos assinantes, mundialmente, se tornando a comédia romântica mais assistida do serviço de streaming.
Ainda não se sabe qual será a história, já que o segundo livro da trilogia teve algumas passagens adaptadas em ‘Para Todos os Garotos que Já Amei‘.
Recentemente, a diretora Susan Johnson revelou que já tem ideias para a sequência, que deve mostrar Lara Jean e Peter enfrentando problemas no romance.
“A dificuldade de não ter um contrato em um namoro, e construir algo na base da confiança, são assuntos muito importantes. Relacionamentos são difíceis, não são? Nós amamos o casal Lara e Peter, então vê-los com problemas vai doer, mas também causará uma identificação com o público. Então, surge esse novo jovem legal para Lara, e e confunde ainda mais as coisas!”, afirmou.
Crítica | Para Todos os Garotos que Já Amei: A doçura e delicadeza da descoberta do amor
Confira nossa crítica e o trailer:

‘O Rei Leão’ ganhou um novo comercial focado no amor de Simba e Nala, ao som da nova versão de Can You Feel the Love Tonight.
Assista.
Timon and Pumbaa are here! #TheLiongKing pic.twitter.com/TZnlyrO3Xt
— Seth Rogen (@Sethrogen) July 3, 2019
Além disso, o filme ganhou um featurette com cenas dos bastidores e a gravação da nova versão de Hakuna Matata, que você pode escutar pela primeira vez. Confira, no minuto 1:30:
O filme teve sua duração revelada e terá 30 minutos a mais que a animação original de 1994. O remake tem 1h 58min de duração, enquanto o original tinha 1h 28min.
Sean Bailey, executivo que cuida das adaptações live-action da Disney, confirmou que a nova versão será bastante diferente do desenho original.
“Sabemos o quanto O Rei Leão é um filme amado e lembrado pelas pessoas, então temos que prestar homenagens àquelas partes que o público está ansioso para rever nas telonas. Mas teremos muitas coisas novas no filme. A tecnologia usada em Mogli: O Menino Lobo evoluiu, e mostraremos para o público uma nova maneira de fazer filmes.”.
Recentemente, Rob Minkoff, co-diretor da animação original ‘O Rei Leão‘, revelou que Scar e Mufasa não serão irmãos no remake!
“Enquanto estávamos fazendo o filme, descobrimos que Scar e Mufasa não poderiam ter o mesmo pai. A maneira como os leões operam na natureza… quando o leão macho envelhece, outro leão desonesto vem e mata seu progenitor. Isso faz com que as fêmeas entrem em calor [para se reproduzir], e então o novo leão mais jovem mata o rei e todos os seus bebês”, afirmou.
O que você achou da alteração?
O longa é dirigido por Jon Favreau (‘Mogli – O Menino Lobo’).








O astro Will Smith explicou em suas redes sociais porque preferiu fazer ‘Esquadrão Suicida‘ ao invés de ‘Independence Day: O Ressurgimento‘.
“Eu estava com dois roteiros em mãos… e precisava escolher um deles. Preferi Esquadrão Suicida para seguir em frente e deixar o passado para trás. Eu queria fazer novas coisas, inovar e chegar a um novo auge em minha carreira”, explicou.
Por fim, ‘Esquadrão Suicida‘ arrecadou US$ 746 milhões mundialmente, enquanto ‘Independence Day: O Ressurgimento‘ fez apenas US$ 390 milhões.
Como forma de continuar o universo Independence Day, o personagem de Will Smith foi morto na sequência de maneira trágica:
No teste de pilotagem da primeira máquina híbrida com a tecnologia alien ESD, um mal funcionamento desconhecido provocou a morte prematura do Coronel Hiller. A participação de Hiller na guerra de 96 fez dele um ícone global amado cujo ataque contra a nave-mãe alien levou diretamente a derrota do inimigo. Ele deixa sua esposa Jasmine e filho Dylan.
Após cerca de 7 meses fechados devido a pandemia do Coronavírus, a rede PlayArte anuncia a reabertura de 07 complexos de São Paulo a partir do dia 15 de Outubro de 2020. A reabertura ocorrerá nos cinemas PlayArte ABC, Splendor, Ibirapuera, Marabá, Plaza Sul, Metrópole e Praça da Moça.
Respeitando todas as normas e protocolos sanitários, a Rede se preparou para uma retomada segura tanto para seus colaboradores, quanto clientes, adotando algumas mudanças em seus procedimentos.
Algumas destas mudanças serão:
– Tapetes sanitizantes Kapazi¹ na entrada do cinema para redução do número de contaminantes bacterianos;
– Disponibilizamos álcool em gel para assepsia das mãos em pontos estratégicos do cinema;
– Intervalo maior entre as sessões para evitar aglomerações e para que haja higienização de todas as poltronas;
– Redução da capacidade das salas. Serão vendidos apenas ingressos para uma quantidade reduzida de poltronas (60% da ocupação da sala), com um metro e meio de distância uma da outra, intercalando sempre duas poltronas de cada lado, sendo que o mesmo número de poltronas vendidas em uma fileira será bloqueado nas fileiras da frente e de trás.
Apenas as pessoas que comprarem os ingressos juntos poderão sentar lado a lado. Nossos funcionários farão vistorias constantes pelo complexo para evitar qualquer tipo de ação que viole as normas de segurança e distanciamento.
– Sinalizações estratégicas em ambientes de circulação, indicando os cuidados individuais necessários e alertando sobre o distanciamento correto em locais comuns;
– Higienização e sanitização dos filtros do ar condicionado, utilizando o produto DESIX³, recomendado e certificado pela Anvisa no combate contra o COVID 19, eliminando bactérias e promovendo a limpeza e efetiva do ar.
O ar condicionado é composto por dutos diferentes de entrada e saída do ar que são responsáveis por retirar o ar das salas, jogando para o exterior. Dutos diferentes trazem o ar externo para dentro das salas.
Com isso o ar das salas é renovado constantemente, permitindo um fluxo de ventilação seguro para quem estiver no interior das salas.
Além de todos os cuidados necessários, a equipe do cinema passará por um treinamento para garantir um atendimento e ambiente seguro para todos.
O cinema funcionará todos os dias, das 15h00 às 22h00. A programação completa e endereço informações sobre os cinemas estará disponível no site.
A comédia ‘Quem Vai Ficar com Mário?‘ ganhou seu divertido trailer oficial.
Assista:
Mário Brüderlich, um rapaz de 30 anos resolve finalmente visitar sua família e contar para seu pai, um gaúcho de família tradicional, que é escritor de teatro e que mora junto com seu namorado, Fernando. Mas, uma surpresa adia os planos de Mário, que se envolve com Ana, a coach que seu irmão Vicente contratou para ajudar a modernizar a cervejaria da família.
O elenco conta com nomes de peso como Daniel Rocha (‘Império’), Letícia Lima (‘Porta dos Fundos’), Felipe Abib (‘Faroeste Caboclo’), Nany People (‘O Sétimo Guardião’), José Victor Castiel, Rômulo Arantes Neto, Elisa Pinheiro e Marcos Breda.
Com direção de Hsu Chien (‘Ninguém Entra, Ninguém Sai’), esta divertida comédia estreia nos cinemas de todo o Brasil no dia 27 de maio de 2021.
A HBO Max finalmente divulgou o cartaz do especial ‘Harry Potter: Return to Hogwarts‘, evento comemorativo aos 20 anos de lançamento de ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’.
A arte em questão reúne o trio protagonista da adorada saga fantástica: Daniel Radcliffe, Rupert Grint e Emma Watson, e o resto do elenco.
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Marcado para 01 de janeiro de 2022, o especial trará os protagonistas se reunindo com o diretor Chris Columbus e outros membros do elenco, enquanto viajam de volta para Hogwarts pela primeira vez desde ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2′.
O teaser mostra alguns astros da franquia recebendo uma carta para retornarem à famosa escola de magia e bruxaria da saga.
Entre eles, a prévia traz vislumbres de Evanna Lynch (Luna Lovegood), Robbie Coltrane (Hagrid), Matthew Lewis (Neville Longbottom), Mark Williams (Sr. Weasley) e Emma Watson (Hermione Granger).
Confira:
Anteriormente, Watson se emocionou ao falar pela primeira vez sobre a produção.
“Harry Potter era minha casa, minha família, meu mundo e Hermione (ainda é) minha personagem fictícia favorita de todos os tempos. Acho que um jornalista uma vez disse que era irritante quantas vezes durante uma entrevista eu mencionei como tinha sorte e comecei a contar … MAS EU SABIA BEM!!! E ainda sei Obrigado aos fãs que continuaram a mostrar seu apoio após o último filme. A magia do mundo não existiria sem você. Obrigado por lutar para torná-lo um lugar tão inclusivo e amoroso.
Ainda sinto falta da equipe que fazia esses filmes o tempo todo. Obrigado por todo o seu trabalho árduo também – sei que suas contribuições às vezes são esquecidas.
Feliz 20º aniversário, Potterheads! Esperamos que você aproveite o 20º aniversário de Harry Potter: Retorno a Hogwarts, que vai ao ar no dia de Ano Novo, 1º de janeiro na HBO Max. ⚡️ Muito pelo que esperar. 😊”, escreveu Watson.
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O especial também terá Helena Bonham Carter, Robbie Coltrane, Ralph Fiennes, Jason Isaacs, Gary Oldman, Imelda Staunton, Tom Felton, James Phelps, Oliver Phelps, Mark Williams, Bonnie Wright, Alfred Enoch, Matthew Lewis, Evanna Lynch e Ian Hart, entre outros.
Antes disso, ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal‘ terá mais uma exibição em 3D.
As sessões acontecerão exclusivamente no dia 12 de dezembro em cinemas de todo o Brasil e a pré-venda de ingressos já está disponível. Os fãs do mundo mágico de Harry Potter terão a oportunidade de ver – ou rever – o início de todo o universo da magia em uma ação que será lembrada para sempre.
No ano passado, a Warner Bros. Discovery revelou que não pretende dar continuidade à franquia ‘Animais Fantásticos‘, descartando um 4º filme para a derivada de ‘Harry Potter‘.
Agora, o diretor David Yates confirmou que a franquia não está avançando.
“Com Animais Fantásticos, está tudo estacionado. Fizemos esses três filmes, o último durante uma pandemia, e foi muito divertido, mas foi difícil. Na verdade, estávamos filmando quando não havia vacina. Felizmente, ninguém ficou doente , mas tínhamos os protocolos mais detalhados em vigor. Estamos todos muito orgulhosos de Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore, e quando foi lançado ao mundo, só precisávamos parar e fazer uma pausa, e ir com calma .”, afirmou.
Com a franquia Harry Potter, ficou estabelecido que cada filme narraria os acontecimentos de um livro, com exceção do livro final ser dividido em dois filmes. Yates afirmou que estava alheio à ideia de que Animais Fantásticos seriam no final cinco filmes, apesar de esse aparentemente ser o plano da escritora JK Rowling desde o início.
“A ideia de que haveria cinco filmes foi uma surpresa para a maioria de nós ”, admitiu Yates. “[Rowling] apenas mencionou isso espontaneamente, uma vez em uma exibição para a imprensa. Ninguém nos disse que seriam cinco, nós nos comprometemos com o primeiro. Tenho certeza que em algum momento estaremos de volta. Mas sim, eu não falei com [Rowling], não falei com o [produtor] David Heyman, não falei com a Warner Bros; estamos apenas fazendo uma pausa. É muito bom.”, concluiu.
O plano original era desenvolver pelo menos cinco filmes, mas as bilheterias foram despencando de acordo com o lançamento das sequências. Orçado em US$ 200 milhões, o último filme, intitulado ‘Os Segredos de Dumbledore‘, faturou apenas US$ 400 milhões pelo mundo.
Em 2018, ‘Os Crimes de Grindelwald’ (2018) fechou seu caixa com US$ 659 milhões nas bilheterias mundiais. Já o primeiro filme, lançado em 2016, fez US$ 814 milhões.
Além disso, ‘Os Segredos de Dumbledore‘ registrou apenas 47% de avaliações positivas da crítica, representando o segundo percentual de aprovação mais baixo da trilogia, atrás de Os Crimes de Grindelwald’ (36%).

A Warner Bros. Divulgou o trailer final de
Assista:
Eduardo Sterblitch vai dublar o Beetlejuice, personagem de Michael Keaton, em ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘.
Beetlejuice foi dublado no original pelo Nilton Valério, que nos deixou em 2007.
Confira o anúncio:
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O filme ganhou classificação indicativa PG-13 nos EUA, ou seja, não recomendado para menores de 13 anos.
Em justificativa, a Motion Picture Association, órgão que regula a faixa etária das produções norte-americanas, aponta que o filme traz “conteúdo violento, imagens macabras e sangrentas, linguagem inadequada e material sugestivo em relação ao uso de drogas”.
Embora alguns desses elementos sejam encontrados no filme original, o longa de 1988 teve classificação livre, então não se sabe se o novo filme trará mais intensidade em relação ao motivo das restrições.
Anteriormente, o Cryptic HD QUALITY revelou que a sequência terá 1 hora e 44 minutos de duração.
O filme original de 1988 tinha 1 hora e 32 minutos.
O longa-metragem da Warner Bros. será exibido fora da competição do evento, no dia 28 de agosto, na Sala Grande.
Em uma declaração oficial, o diretor Tim Burton disse: “estou muito animado por isso. Significa muito para mim ter a estreia mundial deste filme no Festival de Veneza”.
A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 05 de setembro.
Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.
‘Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.
O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.
Burton retorna à cadeira de direção.


O CinePOP está participando in loco da CinemaCon 2025 e traz, em primeira mão, novos cartazes de ‘Jurassic World: Recomeço’.
O CinePOP está no evento e vai trazer a cobertura COMPLETA em tempo real pelo X, além de fazer vídeos no Instagram e YouTube revelando como foi o trailer CENA POR CENA!
O painel começa as 19h45 (horário de Brasília) e termina as 22h30. Assim que acabar, traremos os detalhes do conteúdo que foi divulgado.
Confira:
PRIMEIRA MÃO! Novos cartazes de #JurassicWorld: Recomeço e banner de #WickedForGood
Tô na frente do painel da Universal esperando de colocam o cartaz de #FNAF2
Já segue a gente no YT e Inst para ver o vídeo do que rolou no painel… pic.twitter.com/P7e6aaTEOC
— CinePOP (@cinepop) April 2, 2025
EXCLUSIVO! Primeiro cartaz de #JurassicWorld: Recomeço traz Dinossauro Mutante gigante… e ainda é interativo!#CinemaCon #CinePOPnaCinemaCon pic.twitter.com/k7XnVquSlS
— CinePOP (@cinepop) March 30, 2025

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de julho.
Gareth Edwards, do aclamado sci-fi ‘Resistência‘, é o responsável pela direção.
Cinco anos após os eventos de ‘Jurassic World – Domínio‘, a ecologia do planeta se mostrou amplamente inóspita para os dinossauros. Os dinossauros que restam existem em ambientes equatoriais isolados com climas que lembram aqueles em que eles prosperaram. As três criaturas mais colossais dentro daquela biosfera tropical detêm a chave para uma droga que trará benefícios milagrosos para salvar vidas da humanidade.
David Koepp, roteirista do longa original de 1993, assina o novo filme.
O elenco conta com Scarlett Johansson, Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise e David Iacono.

Já comentei que uma das dificuldades de se resenhar uma série episódio por episódio é não ter noção do todo. Após a live do 5º episódio, decidi segurar a resenha dele para ver o que aconteceria no 6º episódio. Na ocasião, manifestei o meu prazer com a costura de trama feita e a felicidade pelo que parecia o acerto no andamento das tramas. Mas, não foi nem de longe um episódio perfeito, a começar pelo plano maluco do Jon Snow (Kit Harington) e pela relação dele com Daenerys (Emilai Clarke). Aí… vem o 6º e pior episódio da temporada. Segurar a resenha foi uma boa escolha.
É incrível pensar que esta 7º temporada tem o melhor e o pior de Game Of Thrones – GoT. O 4º episódio pode entrar num top 20 de melhores da série. Já Beyond The Wall é o meu pior – vale caixa alta – PIOR episódio de toda a série! Vi algumas pessoas reclamarem das falhas do 5º episódio, mas ele ainda tinha qualidades. Achar virtudes no 6º é uma missão mais suicida do que buscar zumbis na neve.
ACERTOS E ERROS
O 5º episódio nem de longe foi perfeito. A cinematografia, por exemplo, foi pouco inspirada, com apenas alguns momentos em que a mise-en-scène empolgava. Contudo, foi um episódio funcional, trabalhando com competência a relação entre os personagens. Eastwatch também manteve o ótimo nível dos diálogos da série.
Dentre os grandes momentos do episódio temos a sequência na qual Daerenys ordenou a morte de Randyll e Dickon Tarly (James Faulkner e Tom Hopper). Foi um momento no qual ficaram claras as ambiguidades de Dany. Estaria ela cedendo à loucura Targaryen, ou apenas se embriagando com o poder? Os diálogos de Tyrion (Peter Dinklage) e Jaime (Nikolaj Coster-Waldau), e de Jaime e Cersei (Lena Headey) foram outros diálogos de destaque. Outros pontos fortes foram a conversa entre Sam (John Bradley) e os Maesters e a dinâmica entre Sansa (Sophie Turner) e Arya (Maisie Williams), que então prometia ser dos pontos altos desta temporada.
Sua maior virtude foi indicar uma amarração entre a guerra pelo trone de ferro e a batalha contra os White Walkers. Parece que as duas linhas de eventos tendem a se fundir na próxima temporada. Assim torcemos!
Eastwatch também foi atingido pelo maior problema desta temporada: a organização temporal. Os eventos transcorreram de forma muito rápida. Em princípio, não haveria problema nenhum de um episódio ter vários eventos. A falha foi construir uma narrativa mais preocupada em fazer um checklist daquilo que ainda não tinham sido colocadas na tela, do que construir uma narrativa com andamento rápido, mas orgânico.
O 5º episódio ainda teve outra fraqueza: fan service mal colocado. Sim, estou falando da cena na qual Jon Snow toca em Drogon. A cena poderia existir em outro contexto. Foi uma cena incluída de qualquer jeito e que não gerou nenhuma repercussão, servindo apenas para aquecer os corações dos fãs.
Mesmo sendo dos mais fracos da temporada, Eastwatch teve virtudes, sendo a maior dar indicações de que o episódio seguinte seria desastroso!
O 6º episódio foi o pior desta temporada e, para mim, o pior de toda GoT. Se Eastwatch equilibrava vícios e virtudes, Beyond The Wall é um vale de defeito! Beirando o desastre, poucas coisas se salvam: alguns diálogos legais, uma fotografia bem feita e algumas composições de cena interessantes. Qualidades que não compensam a comédia de más escolhas que foi este episódio.
O plano já era estúpido, mas poderíamos aceitá-lo, se o desenvolvimento tivesse sido bom. Que nada! O problema central do episódio pode ser resumido em verossimilhança na questão temporal. Não foi propriamente um episódio com muitos eventos, como foi o 5º; foi um episódio que se concentrou em dois núcleos, mas os acontecimentos eram tão rápidos que não transmitiam uma clara noção de passagem do tempo.
Peguem o caso dos 7 tapados que foram para além da muralha prender zumbis: o começo não deixa claro se eles caminharam 1 ou vários dias. Quando cercados pelos White Walkers, a fotografia das cenas e a noção de que o frio no norte é rigoroso passam para o público a ideia de que eles ficaram lá por algumas horas. Isto é reforçado pela rapidez com que Gendry volta para pedir ajuda.
Essa linha temporal é esculhambada de vez com a rapidez com que Dany vai resgatá-los. R. R. Martin diz que se arrependeu de ter divulgado as distâncias oficiais Westeros; isto dificultaria o andamento da história. Desculpa, titio Martin, mas na série, as distâncias não são medidas em quilômetros, mas em episódios: o tempo que os eventos levavam para ocorrer na série (especialmente o deslocamento de personagens) era da ordem de 1 a 2 episódios. Muito comum que alguém de um núcleo viajasse num episódio, no seguinte o seu núcleo não aparecei e no terceiro, esse personagem chegava ao destino. Ou seja, a noção de espaço-tempo na série foi construída a partir da distribuição dos eventos ao longo dos episódios. A ideia de que Westeros é imenso é mais por causa disso do que por causa de uma ou outra menção de distância.
Isto foi totalmente esquecido neste 6º episódio, especialmente com a rapidez com que Daenerys levou para receber a notícia e resgatar os 7 patetas. A comparação com o 5º episódio deixa o problema mais evidente: como vários núcleos se intercalam, Eastwatch consegue mascarar a rapidez dos eventos; já Beyond The Wall tem apenas dois núcleos…
Muitos outros defeitos estão presentes nesse 6º episódio: além dos 7 personagens principais da expedição, há um bando de figurantes que serve apenas para morrer e confundir o público; a passividade dos White Walkers é pateticamente forçada, claramente um Deus ex machina para possibilitar a cena de resgate; a postura de Jon Snow também foi forçada, criando falso suspense, afinal, sabemos que Jon não irá morre antes do final da série. E nem vou falar da briga patética de Arya e Sansa – as personagens regrediram psicologicamente para nada.
Aliás, Beyond The Wall sacrificou o maior mérito da série: a morte de personagens importantes. Quando vimos vários personagens sendo salvos das situações mais absurdas, o roteiro dava o recado: alguns personagens são imunes! Em outros tempos, numa expedição como essa, de 3 a 4 iriam pro saco – Jorah (Iain Glen) incluído.
O QUE PODERIA TER SIDO? OU RELENDO A TEMPORADA
Como já falei antes: resenhar uma série episódio por episódio é difícil, pois não temos a visão do todo. Até o 5º episódio, esta temporada estava indo muito bem. Beyond The Wall puxou a temporada para baixo: os seus eventos teriam sido mais bem trabalhados se tivessem sido distribuídos por três episódios. Poderíamos ter visto a união do grupo e início das buscas em um episódio, o encontro com os White Walkers e busca da ajuda em outro, e o resgate no terceiro. Claro, muitas outras coisas teriam que ser diferentes, como o cerco ocorrer em uma caverna e não num lago congelado, por exemplo. Também aprimoraria o plano: prender um White Walker ou tramar o sacrifício de alguém. Mas, divago. Meu ponto é outro:
Quando eventos importantes ficam concentrados em um único episódio, notamos que os anteriores foram mal aproveitados. Jon Snow poderia ter saído de Pedra do Dragão antes. A inutilidade de sua presença lá ficou mais evidenciada depois deste 6º episódio. Nem a suposta química entre Jon e Dany justifica – preferia muito mais que ambos se cassassem por conveniência política do que por qualquer outra coisa, seria muito mais coerente com a natureza deles e da série.
Enfim, a sensação de que muita coisa foi subaproveitada nos episódios anteriores e de que tudo foi feito para criar um dragão zumbi depõem ainda mais contra Beyond The Wall, um episódio que sozinho foi pior do que a sonolenta 5º temporada.
E, aí, o que achou dos episódios? Ficou decepcionado com eles? Curtiu mais Eastwatch ou Beyond The Wall? Vamos, comente, compartilhe e curta nossas redes sociais:
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Tá entediado? A boa pedida é ver o maior número possível de filmes no conforto de seu lar. E nada melhor do que o colosso do streaming Netflix para nos ajudar nesta tarefa.
Pensando nisso, o CinePOP resolveu separar 10 filmes disponíveis no catálogo da Netflix de um gênero que, apesar do descanso em casa, promete tirar o fôlego: a ação. Vem conhecer e não esqueça de anotar e comentar.
A Netflix resolveu mesmo escalar grande parte de Hollywood para a confecção de suas produções originais. Mas não se preocupe, em breve eles escalarão a outra metade também. Os novos contratados da casa são o diretor “explosivo” Michael Bay e o astro Ryan Reynolds. A dupla se une para criar este filme sobre uma equipe de ex-agentes renegados, agindo por conta própria para combater o mal. Reynolds vive o Bruce Wayne da vez, um milionário que financia toda a operação.
O roteiro foi escrito pelos colegas do ator, Rhett Reese e Paul Wernick, responsáveis pelos dois Deadpool (2016 e 2018), e o elenco conta ainda com Mélanie Laurent (a Shosanna de Bastardos Inglórios) e Adria Arjona (que estará em Morbius).
Crítica | Esquadrão 6 – Netflix lança o filme MAIS Michael Bay do Michael Bay!
Seguindo o tema de agentes renegados, este filme por muito tempo foi desenvolvido por Kathryn Bigelow, única mulher a vencer o Oscar de melhor diretora, tendo inclusive seu usual colaborador Mark Boal mantido no roteiro. Mas quem terminou assumindo o comando foi J.C.Chandor (O Ano Mais Violento), outro cineasta de grande prestígio.
A trama narra a jornada de cinco amigos ex-militares das forças especiais que decidem ir atrás e se vingar de um líder de cartel na América do Sul. No caminho, encontram a fortuna do sujeito escondido numa casa e decidem pegá-la. O elenco é outro chamariz e traz Ben Affleck, Oscar Isaac, Pedro Pascal, Charlie Hunnam e Garrett Hedlund protagonizando.
Crítica | Operação Fronteira – Ben Affleck e Oscar Isaac comandam thriller de ação
Aproveitando o gancho da estreia do elogiado Bad Boys Para Sempre (ainda em cartaz nos cinemas brasileiros e pelo mundo), terceiro episódio da franquia protagonizada por Will Smith e Martin Lawrence na pele de parceiros policiais bem diferentes, nossa terceira dica da lista são justamente as duas aventuras anteriores da dupla.
Lançadas em 1995 e 2003, os filmes são reflexo de suas respectivas décadas – ambos dirigidos por Michael Bay (ele de novo). No primeiro, Bay estreava no cinema e a dupla protagonista igualmente dava seus primeiros passos. No segundo, os três já eram astros e naturalmente a continuação é muito mais inchada em todos os sentidos. Os não familiarizados com a franquia podem assistir aos dois primeiros longas na Netflix e depois correr para o cinema e conferir Bad Boys para Sempre, que não conta mais com a direção de Michael Bay e é provavelmente o melhor exemplar da série.
Crítica | Bad Boys para Sempre – Michael Bay sai e a qualidade melhora
Por falar em Kathryn Bigelow, a diretora está no comando desta cultuada obra de ação, embora muitos não saibam ou não lembrem deste fato. Clássico da Sessão da Tarde, Caçadores de Emoção traz o novo crush mundial da internet Keanu Reeves na pele de um agente do FBI que precisa se infiltrar numa gangue de surfistas – secretamente agindo como ladrões de banco para financiar seu estilo de vida despreocupado e viciado em adrenalina. Quem comanda os adoradores de grandes ondas é o líder espiritual Bodhi, interpretado pelo saudoso Patrick Swayze.
Caso o ator de Dirty Dancing estivesse vivo, não duvido que os produtores tratassem de tirar da cartola uma sequência, para aproveitar o status atual de Reeves como lenda dos milênios. Mas como o ator faleceu em 2009, a opção foi por um remake lançado em 2015 – bem inferior ao original.
Conhecido também pelo título em português Assassinos Múltiplos, este é um veículo para outro ator renovado, o espanhol Antonio Banderas – indicado ao Oscar este ano pela primeira vez devido a seu trabalho no drama Dor e Glória, do amigo Pedro Almodóvar. E por falar em Keanu Reeves, Banderas é quem dá uma de John Wick aqui, protagonizando na pele de um sujeito “porradeiro”, decidido a vingar a morte de sua família.
Na onda do medo mundial do Coronavírus, a prevenção pode vir também do cinema. E este filme, sobre o qual mencionei recentemente na matéria das produções sobre vírus letais, fala justamente do combate a uma epidemia mortal, se espalhando rapidamente. Embora aqui o vírus da vez fosse o Ebola. Dustin Hoffman protagoniza na pele de um médico militar correndo contra o tempo, enquanto um macaco trazido da África espalha a doença pela Califórnia. Rene Russo, Morgan Freeman e o maldito Kevin Spacey completam o elenco principal.
Epidemia no Cinema | Conheça 10 Filmes Sobre Vírus Mortais
Por falar em filmes de vingança, esta produção original da Netflix traz Anthony Mackie (o Falcão dos filmes da Marvel) à frente do elenco, na pele de um sujeito que vê sua mulher sequestrada por policiais corruptos. Sua única solução é se unir a um criminoso hospitalizado, ajudá-lo a fugir e iniciar o contra-ataque. No papel de seu parceiro nesta empreitada, outro veterano da Marvel, Frank Grillo (o vilão Crossbones dos filmes do Capitão América).
Crítica Netflix | À Queima Roupa: É divertido, mas não o leve tão a sério
Escrito e dirigido pela britânica Vicky Jewson, este longa é puro girlpower. E para tanto, quem protagoniza injetando muita adrenalina é a durona Noomi Rapace, a garota da tatuagem de dragão original. Aqui, ela vive uma guarda-costas cuja missão é proteger uma rica herdeira de assassinos contratados para matá-la. Este é outro filme original da Netflix.
Enquanto o reboot produzido por James Wan não chega (programado para estrear no ano que vem), que tal relembrar o filme original dirigido por Paul W.S. Anderson. Considerado uma das melhores adaptações de videogame para o cinema, assim como um dos melhores filmes do diretor, o longa baseado no famoso jogo de luta continua a ganhar status de cult com o passar do tempo. A dica vale também para os que não conhecem e nunca assistiram à produção.
Este que vos fala teve o prazer de assistir no cinema ainda jovenzinho e me lembro da diversão que foi. A trama todos já devem conhecer: um torneiro de luta realizado em outra dimensão, atrai todo tipo de competidor, deste e de outros mundos.
A última dica da lista serve como homenagem também – ao saudoso diretor John Singleton, que nos deixou cedo demais aos 51 anos em abril do ano passado. De fato, Quatro Irmãos foi seu último grande filme para as telonas (escolhemos ignorar a atrocidade conhecida como Sem Saída, com Taylor Lautner). O que muitos talvez não saibam é que Singleton possui dois recordes em sua carreira como cineasta: foi primeiro negro da história a ser indicado na categoria de melhor diretor no Oscar e o diretor mais jovem a ser indicado – recorde que ainda mantém.
Na trama, baseada no faroeste Os Filhos de Katie Elder (1965), com John Wayne e Dean Martin, quatro irmãos adotivos, malandros de um bairro pobre nos EUA, se unem para investigar o assassinato da mulher que lhes acolheu na infância.
‘Extermínio: A Evolução’ já está em cartaz nos cinemas do Brasil e pelo mundo inteiro. O filme soma impressionantes 89% de aprovação dos críticos e já arrecadou US$60 milhões ao redor do mundo apenas em seu primeiro fim de semana de estreia. Embora o longa funcione por conta própria, é bom lembrar que trata-se da terceira parte de uma franquia de terror, sobre uma epidemia que tomou conta do mundo, iniciada em 2002 com ‘Extermínio’ (28 Days Later).
Apesar do sucesso que o novo filme está fazendo, o original segue como obra irretocável do gênero, e um dos filmes mais influentes dos últimos 25 anos. Pensando nisso, resolvemos trazer em uma extensa lista, com 31 itens, todos os filmes e séries lançados após a estreia do primeiro ‘Extermínio’, lá em 2002, para percebermos verdadeiramente a influência desta obra, que revitalizou o conceito e popularizou novamente os filmes de “zumbis”. Confira.

Madrugada dos Mortos (2004), dirigido por Zack Snyder, é um remake moderno do clássico de George A. Romero. A trama acompanha um grupo de sobreviventes refugiados em um shopping, cercados por zumbis velozes e implacáveis. O filme se destaca pela ação intensa, violência gráfica e um tom sombrio de desesperança.

Dirigido por Edgar Wright, é uma comédia britânica que satiriza os filmes de zumbis. A história segue Shaun (Simon Pegg), um homem imaturo que tenta salvar seus amigos e familiares durante um apocalipse zumbi em Londres. Com humor ácido, referências ao gênero e momentos emocionantes, o filme virou um cult instantâneo.

Cria do mestre George A. Romero, o longa é uma crítica social disfarçada de filme de zumbis, ambientado em um futuro onde humanos sobrevivem em uma cidade fortificada. Enquanto os ricos vivem isolados no luxo, os zumbis começam a demonstrar sinais de inteligência e organização. O longa mistura ação, horror e metáforas políticas sobre desigualdade e exclusão.

Outra comédia de terror ambientada numa realidade alternativa dos anos 1950, onde zumbis domesticados vivem como servos humanos. A trama acompanha uma família que adota um zumbi chamado Fido, gerando situações cômicas e críticas sociais. O filme mistura humor negro, sátira e um olhar original sobre o gênero zumbi.

Sequência do aclamado filme britânico original que retrata a rápida e violenta disseminação de um vírus zumbi. A trama foca em um grupo de sobreviventes tentando escapar da cidade enquanto o caos aumenta. Com cenas intensas e ritmo acelerado, o filme aprofunda o horror e a tensão do apocalipse.

Quem comanda a ação aqui é Will Smith. O filme mostra um futuro pós-apocalíptico em que um vírus dizima a humanidade, transformando os sobreviventes em criaturas mutantes sedentas por sangue. Isolado em uma Nova York deserta, o protagonista busca a cura enquanto luta para manter a sanidade. O filme mistura ação, drama e suspense com uma forte carga emocional.

Terror espanhol em estilo found footage que acompanha uma repórter e seu cinegrafista presos em um prédio infectado por uma misteriosa doença zumbi. O filme é intenso, claustrofóbico e cheio de suspense, redefinindo o gênero com seu realismo e ritmo frenético. Ganhou grande reconhecimento internacional e três continuações e um remake americano.

Uma comédia de terror que acompanha um grupo de sobreviventes tentando atravessar os Estados Unidos durante um apocalipse zumbi. Com humor irreverente, personagens carismáticos e regras inusitadas de sobrevivência, o filme conquistou o público. Destaque para a química entre o elenco e a participação especial de Bill Murray.

Série de drama e terror que acompanha um grupo de sobreviventes lutando para viver em um mundo dominado por zumbis. Além das ameaças dos mortos-vivos, os personagens enfrentam conflitos morais, traições e a luta por poder entre os próprios humanos. A série se tornou um fenômeno cultural, influenciando a TV e a cultura pop por mais de uma década.

Comédia romântica com toques de terror, baseada no livro Warm Bodies. A história acompanha R, um zumbi que começa a recuperar sua humanidade após se apaixonar por uma garota humana. O filme mistura humor, romance improvável e uma abordagem leve ao apocalipse zumbi.

Estrelado por Brad Pitt, é um thriller de ação sobre uma pandemia global de zumbis extremamente rápidos e agressivos. Na trama, um ex-investigador da ONU viaja pelo mundo em busca da origem e de uma possível cura para o surto. O filme combina tensão, cenas de grande escala e uma abordagem geopolítica ao apocalipse.

Comédia de terror em que professores de uma escola enfrentam crianças infectadas por um vírus que as transforma em zumbis agressivos. Misturando humor negro e cenas violentas, o filme brinca com a ideia de um apocalipse escolar inusitado. É uma sátira irreverente sobre o caos e a sobrevivência em meio ao absurdo.

Mais uma comédia de terror que acompanha a vida de um jovem cuja namorada obsessiva morre e volta como zumbi para atrapalhar seu novo relacionamento. O filme mistura humor negro, situações absurdas e romance atrapalhado. Com toques de slapstick, explora de forma leve os clichês do gênero zumbi.

Filme “gêmeo” do item acima, esta comédia dramática sobre um jovem que enfrenta a volta inesperada da namorada, que retorna dos mortos como uma zumbi. O filme mistura romance, humor negro e uma reflexão sobre relacionamentos e perda. Com tom leve e irônico, traz uma abordagem diferente ao apocalipse zumbi.

Mistura elementos de filmes de zumbis com humor pastelão. A história acompanha um grupo de jovens universitários que, durante um fim de semana em uma cabana isolada, enfrentam ataques de castores zumbis resultantes de um vazamento de produtos químicos. Com um tom irreverente e cenas absurdas, o filme se tornou um cult para fãs de terror trash e humor nonsense.

Drama de terror que acompanha a luta de um pai, interpretado por Arnold Schwarzenegger, para cuidar da filha infectada por um vírus zumbi. O filme foca no lado humano e emocional do apocalipse, explorando amor, esperança e perda. Com ritmo lento e atmosfera sombria, traz uma abordagem sensível ao gênero.

Comédia de terror que mistura humor adolescente com ação sangrenta. A história segue três escoteiros que usam suas habilidades de sobrevivência para enfrentar uma invasão zumbi em sua cidade. O filme aposta em piadas irreverentes, clima despretensioso e cenas de gore criativo.

Uma mistura inusitada de romance clássico com horror zumbi, adaptando o livro homônimo. A história mantém o enredo de Jane Austen, mas com os personagens treinados para lutar contra uma infestação de mortos-vivos na Inglaterra vitoriana. O filme combina drama, ação e um toque de humor sombrio.

Filme sul-coreano, trata-se um suspense eletrizante que se passa dentro de um trem durante um surto de zumbis. A trama combina ação frenética com drama humano, focando na luta de passageiros por sobrevivência enquanto o vírus se espalha rapidamente. O filme ganhou destaque mundial pela intensidade emocional e pelas críticas sociais sutis.

A trama se passa em um futuro pós-apocalíptico, onde um fungo transformou a maior parte da população em criaturas agressivas. O foco é em Melanie, uma menina infectada que mantém sua inteligência e consciência, sendo estudada por cientistas na esperança de encontrar uma cura.

Mistura única de musical, comédia e terror zumbi ambientada durante o Natal. A história segue Anna e seus amigos tentando sobreviver a um apocalipse zumbi enquanto cantam e enfrentam desafios emocionais. O filme combina canções cativantes, humor ácido e momentos de suspense.

Drama de terror irlandês que explora as consequências sociais e psicológicas de uma cura para um vírus zumbi. Após a erradicação do “Maze Virus”, 75% dos infectados são curados e reintegrados à sociedade, mas enfrentam discriminação e traumas profundos.

Série de comédia e terror da Netflix estrelada por Drew Barrymore e Timothy Olyphant. A trama gira em torno de uma corretora de imóveis que, após uma transformação inexplicável, desenvolve um apetite incontrolável por carne humana. Com humor ácido e situações absurdas, a série mistura violência, romance e sátira suburbana.

Thriller francês, mostra um homem preso em um apartamento isolado em Paris durante um apocalipse zumbi silencioso. O filme aposta na solidão, no suspense psicológico e na luta pela sanidade em meio ao caos. Com uma abordagem minimalista, destaca-se pela atmosfera tensa e melancólica.

Comédia de terror satírica comandada pelo cult Jim Jarmusch, o longa aborda um apocalipse zumbi em uma pequena cidade americana. O filme mistura humor seco, crítica social e personagens excêntricos enfrentando o absurdo da situação. Com um elenco estrelado, destaca-se pela atmosfera única e tom irônico.
Continuação da comédia de terror que acompanha os sobreviventes Tallahassee, Columbus, Wichita e Little Rock em novas aventuras contra zumbis. O filme mantém o humor irreverente, piadas rápidas e cenas de ação exageradas que fizeram sucesso no original. Com novos personagens e muitas referências pop, é uma mistura divertida de caos e amizade.

Série de horror pós-apocalíptica da Netflix que acompanha Rose (Jaime King), uma mãe desesperada tentando reencontrar sua filha nas primeiras semanas de um surto zumbi. Com ritmo intenso e longas sequências de ação em câmera lenta, oferece uma visão brutal e realista do colapso social.

Sequência do aclamado filme de zumbis sul-coreano. Ambientado quatro anos após o surto que devastou a Coreia do Sul, a história segue um ex-soldado que retorna à península com uma equipe para recuperar um caminhão com milhões de dólares. Ao chegar, eles descobrem que a região está tomada por zumbis e habitada por sobreviventes que formaram uma nova sociedade. O filme mistura ação intensa com críticas sociais, mas recebeu críticas mistas.

Volta de Zack Snyder ao universo do terror, este é um filme de ação e terror que mistura zumbis com um roubo milionário. A trama acompanha um grupo de mercenários que tenta assaltar um cofre em Las Vegas, isolada após um surto zumbi. Com cenas explosivas, criaturas inteligentes e visuais grandiosos, o filme aposta no entretenimento puro.

Série sul-coreana na Netflix que retrata alunos presos em um colégio durante um surto zumbi originado por um experimento maluco. Com jovens usando inteligência e coragem para lutar contra o caos, a produção também aborda temas como bullying e falhas dos adultos.

Série dramática da HBO que se passa 20 anos após um surto de fungo, que transforma humanos em criaturas semelhantes a zumbis. A trama acompanha Joel (Pedro Pascal) e Ellie (Bella Ramsey), uma adolescente imune, em uma jornada pelos EUA em busca de uma possível cura.
A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Narcos: México‘, que servirá como reboot de ‘Narcos‘.
Confira:
A série será lançada no dia 16 de novembro de 2018.
A nova trama, ao deixar o território colombiano depois de três temporadas, explora a origem da atual guerra do tráfico na região ao voltar às suas raízes, um período em que o universo das drogas mexicano era protagonizado por uma gangue desorganizada de produtores e traficantes independentes.
Além de Michael Peña e Diego Luna, a nova temporada também conta com Tenoch Huerta, Joaquin Cosio, Teresa Ruiz, Alyssa Diaz e Jose Maria Yaspik.
As três temporadas de ‘Narcos’ estão disponíveis no catálogo do serviço do streaming.



O aguardado ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ ganhou três novos banners, revelando novos detalhes dos uniformes do herói.
Confira:



A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.
Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.
O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.
‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ chega aos cinemas nacionais em 4 de julho.



A 2ª temporada da série ‘Altered Carbon‘, estrelada por Anthony Mackie, já estreou na Netflix! Todos os episódios do novo ciclo já estão disponíveis no serviço de streaming.
Confira o trailer:

Lela Loren e Anthony Mackie são as mais novas adições ao elenco.
A dupla será acompanhada por Simone Missick como Trepp, Dina Shihabi como o androide DIG 301, Torben Liebrecht como o Coronel Ivan Carrera, James Saito como Tanaseda Hideki, Renée Elise Goldsberry como Quellcrist Falconer e Chris Conner como Poe.
As showrunners Laeta Kalogridis e Alison Schapker retornam para a série.
De acordo com o Deadline, Donal Logue (‘Gotham‘) entrou para o elenco do reboot de ‘Resident Evil‘, que será lançado nos cinemas.
Ele irá interpretar o Xerife Irons em uma “história de origem” dos jogos que será ambientada em Racoon City, em 1998.
Chad Rook (‘The Flash’) e Lily Gao (‘The Handmaid’s Tale’) também se juntaram ao elenco.
Confira as primeiras imagens dos bastidores:
#ResidentEvil photos of set movie omg pic.twitter.com/jGxDHFNQRT
— Christian 👻クリスチャン・ストレスキ🎃 (@christian11_xxx) October 31, 2020
final scale set photo of the R.P.D from the resident evil reboot pic.twitter.com/tTrmA5zhXH
— Nemesis (@Nemesisx25) October 30, 2020
Oh hello there 👀 #REBHFun #ResidentEvil pic.twitter.com/ZbMKcUmlk5
— BIOHAZARD Declassified (@BIOHAZARDcast) October 29, 2020
Now that we know the 18-wheeler will be making an appearance in the #ResidentEvil reboot, wonder if that delicious cheeseburger will too?? #REBHFun pic.twitter.com/tsyuwRvPsS
— BIOHAZARD Declassified (@BIOHAZARDcast) November 1, 2020
more set photos of R.P.D and more from the resident evil reboot.#REBHFun pic.twitter.com/Tqb4s55snO
— Nemesis (@Nemesisx25) October 27, 2020
@3CFilmReview Leaked Set photos of Resident Evil reboot in Sudbury Ontario pic.twitter.com/GijuNIYYfn
— Brandon Channel (@kombatant215) October 23, 2020
O reboot contará com um elenco inteiramente novo – que inclui Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) como Claire Redfield e Robbie Amell (‘Upload’) como seu irmão, Chris.
O elenco ainda traz Hannah John-Kamen (‘Homem-Formiga e a Vespa’) como Jill Valentine, Tom Hopper (‘The Umbrella Academy’) como Albert Wesker, Avan Jogia (‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes’) como Leon Kennedy e Neal McDonough (‘Com as Próprias Mãos’) como William Birkin.
A história se passa em uma noite fatídica em Raccoon City, em 1998, e é protagonizada por um elenco empolgante nos papéis dos personagens icônicos do jogo.
“Com este filme, eu realmente queria voltar aos dois primeiros jogos originais e recriar a terrível experiência visceral que tive quando os joguei pela primeira vez, enquanto, ao mesmo tempo, contava uma história humana fundamentada sobre uma pequena cidade americana moribunda que parece ser identificável e relevantes para o público de hoje”, disse o roteirista e diretor Jonathan Roberts.
Johannes Roberts (‘Medo Profundo‘) será responsável pela direção do reboot.
Ele também coescreveu o roteiro ao lado de Greg Russo.
Recentemente, Russo elogiou a saga original de filmes, pontuando que, para um reboot fazer sentido, é preciso trazer uma abordagem diferenciada.
Desde que a Capcom lançou o título que inaugurou o gênero de terror de sobrevivência em 1996, Resident Evil se tornou uma das franquias de games de maior sucesso de todos os tempos, com mais de 100 milhões de jogos vendidos em todo o mundo. Com quase 25 anos de história, a série já foi muito além dos videogames e ganhou adaptações para o cinema, além de ter inspirado atrações em parques temáticos. Com seis filmes produzidos pela Constantin Film, Resident Evil já arrecadou mais de US$ 1,2 bilhão em todo o mundo, valor que a transformou na franquia de filmes baseada em videogame mais lucrativa do mercado.
A sequência ‘Escape Room 2 – Tensão Máxima‘ (Escape Room: Tournament of Champions) ganhou um novo clipe.
Confira, com o trailer completo:
Adam Robitel retorna à direção.
No novo filme, seis pessoas se encontram presas em uma nova série de escape rooms, buscando o que elas têm em comum para sobreviver… e descobrindo que todos já jogaram esse jogo antes. Trata-se de um torneio para aqueles que já sobreviveram a outros jogos mortais.
A Sony Pictures revelou que o filme chegará aos cinemas no dia 16 de julho de 2021 (seis meses antes do esperado).
Logan Miller e Taylor Russell retornam para o novo filme. O elenco ainda conta com Isabelle Fuhrman (‘A Órfã’), Holland Roden (‘Teen Wolf’), Indya Moore (‘Pose’), Thomas Cocquerel (‘The 100’) e Carlito Olivero (‘A Casa do Medo’).
Sucesso nos cinemas, o primeiro filme arrecadou US$ 155.7 milhões mundialmente.




Durante uma entrevista com o Evan Ross Katz, autor do livro Into Every Generation a Slayer Is Born: How Buffy Staked Our Hearts, Sarah Michelle Gellar revelou quem ela gostaria que estrelasse o reboot de ‘Buffy, a Caça-Vampiros‘.
“Eu voto pela Zendaya,” revelou a estrela do seriado original.
O livro, que explora o impacto histórico e cultural da série, foi lançado na semana passada. Segundo a sinopse oficial, “Evan Ross Katz explora a relevância cultural da série através do livro que é parte história oral, parte celebração e parte memórias pessoais de um fandom que anda ainda ressoa universalmente, décadas depois.”
Anteriormente, David Boreanaz havia revelado que não gostaria de voltar a interpretar o vampiro Angel em um reboot da série.
“Eu apoio as pessoas fazerem um reboot da série, mas eu estou velho. Não é como se a gente fosse o elenco de ‘Friends’ se reunindo. Nós não estamos curtindo em uma cafeteria em uma sofá. Mas, sabe, como toda a tecnologia, eles fizeram o Robert De Niro parecer realmente jovem.”
Ele completa, “Eu gostaria de encorajá-los a encontrar outra pessoa para assumir o papel.”
Por outro lado, James Marsters, que interpretou o vampiro Spike, disposto a retornar para o reboot.
A nova série não iria substituir o papel icônico de Sarah Michelle Gellar, mas sim apresentar uma nova caçadora.
“O reboot é como o meu ‘Star Wars’. Antes de me tornar roteirista, eu era uma fã. Por sete anos, eu assisti Buffy Summers crescer, encontrar amor, matar esse amor. Eu assisti ela lutar e sofrer e caçar. Há apenas UMA Buffy. Um Xander, uma Willow, Giles, Cordelia, Oz, Tara, Kendra, Faith, Spike, Angel… Eles não podem ser substituídos. A série brilhante de Joss Whedon não pode ser replicada. Eu não vou tentar fazer isso. Mas aqui estamos… 20 anos depois… e o mundo parece muito mais assustador. Então, talvez seja hora de conhecermos uma nova caçadora. E isso é tudo o que eu posso dizer.”
O reboot está sendo desenvolvido pela 20th Century Fox Television, e Joss Whedon, criador da série original, está envolvido como produtor executivo.
Buffy foi criada em 1992 no filme ‘Buffy – A Caça-Vampiros’, vivida pela atriz Kristy Swanson. Embora tenha uma péssima reputação, o longa foi a base para a cultuada série, que estreou em 1997 e teve 7 temporadas até 2003.
A história ganhou continuidade em duas séries em quadrinhos. A 8ª temporada foi publicada entre 2007 e 2011, e a 9ª teve início em 2011 e ainda tem dois volumes inéditos.
A HBO divulgou o trailer legendado da 2ª temporada de ‘Perry Mason‘.
Confira:
O próximo ciclo vai estrear oficialmente no dia 6 de março.
Ambientada em 1932, em Los Angeles, a trama segue um advogado de defesa que consegue o caso de sua vida.
O elenco conta com Matthew Rhys, Jedediah Jenk, Nick La Croix, Tatiana Maslany e Drew Walton.
‘Perry Mason‘ foi originalmente exibida entre os anos de 1957 e 1966, e foi consagrada como uma das primeiras séries a explorar o universo jurídico na TV. Produzida pela emissora CBS, ela chegou ao Brasil, por meio da Rede Record, nos anos 60. Com nove temporadas, a produção contou com 271 episódios de uma hora de duração cada.
O terror ‘Night of the Hunted‘ (A Noite dos Caçados, em tradução livre) ganhou o primeiro trailer intenso.
Confira:
Franck Khalfoun, do remake de ‘Maníaco‘ e ‘P2 – Sem Saída‘, é responsável pela direção.
A trama segue Alice, que precisa lutar pela sobrevivência quando um atirador coloca sua mira nela e a encurrala em uma loja remota.
Camilla Rowe estrela a produção.
Alexandre Aja (‘Viagem Maldita’) serve como produtor do longa.
O terror será lançado pelo Shudder no dia 20 de outubro.

Inicialmente programado para 3 de outubro de 2025, a Warner Bros. anunciou que o reboot de ‘A Noiva de Frankenstein‘ (The Bride!) teve sua estreia adiantada em uma semana.
Agora, a nova versão estreará oficialmente no dia 26 de setembro de 2025, e irá bater de frente com a sequência ‘Jogos Mortais XI‘, que será lançada no mesmo dia.
Christian Bale (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’) interpretará o monstro Frankenstein, enquanto Jessie Buckley (‘Men: Faces do Medo’) viverá sua noiva titular.
Confira a primeira imagem da produção:

O elenco ainda contará com Penelope Cruz, Peter Sarsgaard, Jake Gyllenhaal e Annette Bening.
Maggie Gyllenhaal (‘A Filha Perdida’) será responsável pela direção e roteiro da nova versão, além de servir como produtora.
Na década de 1930, o solitário Frankenstein viaja para Chicago para buscar a ajuda do Dr. Euphronius, na esperança de que ele possa criar uma companhia para si mesmo. Os dois trazem de volta uma jovem assassinada e ela se torna a Noiva. Ela está além do que eles haviam imaginado, impulsionando uma chama de romance, a atenção da polícia e um movimento social selvagem e radical.
Christian Bale e Jessie Buckley como Frankenstein e sua Noiva no terror #TheBride pic.twitter.com/PTcRGLOdig
— CinePOP (@cinepop) April 4, 2024
Essa nova versão de ‘A Noiva de Frankenstein‘ será uma releitura do filme original lançado em 1935, dirigido por James Whale, que por sua vez era uma sequência do icônico ‘Frankenstein‘ de 1931, ambos considerados clássicos do gênero de monstros.
Na trama original de ‘A Noiva de Frankenstein‘, lançado em 1935, o Dr. Frankenstein e seu monstro retornam, pois não estavam mortos como inicialmente se acreditava. O pesquisador planeja parar suas demoníacas experiências, mas quando um cientista louco sequestra sua esposa, ele concorda em ajudá-lo em criar uma nova criatura, uma mulher, para ser companheira do monstro.
(Screamboat)
Elenco:
David Howard Thornton
Allison Pittel
Kailey Hyman
Tyler Posey
Direção: Steven LaMorte
Gênero: Terror
Duração: 101 min.
Distribuidora: Imagem Filmes
Orçamento: US$ 3 milhões
Estreia: 1º de Maio de 2025
Sinopse:
Em SCREAMBOAT: TERROR A BORDO, na última balsa da noite em Nova York, passageiros e tripulantes são caçados por um rato impiedoso, e o que deveria ser uma travessia tranquila se transforma em um massacre sangrento. Parece o rato que você conhece, mas não se engane! Ele é muito mais perigoso. Cercados pela água e pelo medo, eles precisam encontrar um jeito de sobreviver antes que seja tarde demais.
Curiosidades:
» A produção será baseada no curta homônimo envolvendo o icônico personagem da Disney. Lançado originalmente em 1928, ‘O Vapor Willie‘ entrou recentemente em domínio público;
» David Howard Thornton, que interpreta o psicótico palhaço Art na franquia ‘Terrifier‘, dá vida ao Mickey Mouse;
Trailer:
Cartazes:

Fotos:





Apesar de ter se tornado o seriado mais assistido na plataforma norte-americana da HBO Max – desbancando até mesmo ‘IT: Bem-vindos a Derry‘ –, a série LGBTQ+ ‘Heated Rivalry‘ não poderá concorrer ao Emmy Awards.
De acordo com o Variety, o seriado é produzido pela Bell Media, uma companhia canadense. E, segundo as regras da premiação, “séries estrangeiras são inelegíveis a menos que sejam resultado de uma coprodução (tanto financeira quanto criativa) entre os EUA e parceiros de outros países”.
Infelizmente, a HBO Max serve apenas como distribuidora do seriado. E, segundo o CEO Casey Bloys, a situação não deve mudar na vindoura segunda temporada:
“Não vamos nos envolver [na produção da série]. Acho que a última coisa que a série precisa é gente nova se metendo no que já deu certo. Então, sinto que não precisamos ter nenhum controle criativo. Claramente, eles sabem o que funcionam para o seriado. Estarei ansioso para receber novos episódios e destacá-los na HBO Max,” declarou o executivo.
Sem data de estreia, a 2ª temporada deve ser lançada em 2026.
Astro de ‘Heated Rivalry’, Robbie G.K. celebra representatividade na série: “Tocante e muito bonito”
A série foi criada por Jacob Tierney, baseando-se no segundo romance da saga literária homônima de Rachel Reid.
Duas estrelas rivais do hóquei no auge de suas carreiras enfrentam o desafio inesperado de se apaixonar, o que complica suas carreiras e as expectativas do esporte.
Hudson Williams estrela como Shane Hollander, enquanto Connor Storrie dá vida a Ilya Rozanov. O elenco ainda conta com François Arnaud, Robbie G.K., Christina Chang, Dylan Walsh, Sophie Nélisse e Ksenia Daniela Kharlamova.
‘A Vigilante do Amanhã‘ teve um novo clipe legendado divulgado.
Assista:
Para a próxima edição da revista britânica Empire, que sai nesta quinta-feira (23), a atriz Scarlett Johansson conversou com o veículo sobre os aspectos que norteiam sua personagem, The Major, em ‘A Vigilante do Amanhã‘.
Em uma entrevista especial feita de dentro do set de filmagens, ela comentou sobre o dilema existencial que vive no filme:
“Ela está vivendo uma experiência única, como alguém que tem uma ideia de quem ela acha que era e então quem ela é agora e a pessoa que ela sente que é. Este sentimento perturbante que ela possui é seu fantasma. Poder interpretar esses três lados: o ego, o superego e sua identidade…foi muito atraente”.
Johansson também falou sobre seu traje de camuflagem de silicone, que é quase como uma segunda pele e passa a impressão de que ela não está usando nada:
“Eu não uso essa peça muitas vezes, graças a Deus. Ela é quente em lugares que você não gostaria e fria em lugares que não deveria”.
Confira a imagem de divulgação feita pela revista Empire:

O filme estreia em 30 de março de 2017.
‘Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell‘ é baseado na famosa série mangá homônima e inspirado na obra escrita e ilustrada por Masamure Shirow para a Kodansha Comics. Sua trama acompanha Motoko Kusanagi – conhecida como Major (Scarlet Johansson), uma híbrida de humano e ciborgue, que lidera um esquadrão de elite: a Seção 9. Dedicada a perseguir os mais perigosos criminosos e extremistas, ela precisa aniquilar um hacker, cujo objetivo é deter os avanços da tecnologia cibernética.
Michael Pitt (‘Violência Gratuita’, ‘Hannibal’) interpreta o vilão The Laughing Man, um hacker terrorista que é fascinado pelo livro ‘O Apanhador no Campo de Centeio‘, de J. D. Salinger.
Rila Fukushima, a Katana de ‘Esquadrão Suicida‘, completa o elenco.
A direção é de Rupert Sanders (‘Branca e Neve e o Caçador’).
O clássico de 1982, ‘48 Horas’, estrelado por Eddie Murphy e Nick Nolte, vai ganhar um remake. A informação foi revelada pelo site The Hollywood Reporter.
De acordo com a publicação, Benny e Josh Safdie vão dirigir a produção pela Paramount Players. O roteiro será assinado por Jerrod Carmichael (‘The Carmichael Show’), ao lado de Josh Safdie e Ronald Bronstein.
A produção será conduzida pela Chernin Entertainment, a mesma responsável por ‘Planeta dos Macacos’.
Na trama de ‘48 Horas’, o assaltante de banco Reggie Hammond é liberto da prisão temporariamente, para ajudar o renegado policial Jack Cates na captura de Albert Ganz, antigo parceiro de Hammond. No prazo de 48 horas, o criminoso também deve auxiliar Cates na busca por meio milhão de dólares, desaparecidos com um dos seus comparsas. Sabendo onde o dinheiro se encontra, ele tira proveito de sua liberdade provisória, se divertindo às custas do policial.
Novas fotos do filme ‘Coringa’ estão circulando na internet e revelam um novo visual de palhaço de Joaquin Phoenix.
Nas imagens, é possível ver o ator em uma cabine telefônica, falando com alguém ao telefone.
Confira:






O diretor de ‘Coringa‘, Todd Philips, compartilhou em seu Instagram a primeira imagem oficial de Zazie Beetz (‘Deadpool 2‘) no filme.
Confira:
Visualizar esta foto no Instagram.
So excited to be working with @zaziebeetz. Joker. 📷@nikotavernise




Repost from #toddphillips1:
Camera test (w/ sound). Joker. pic.twitter.com/R9W2QqKwNS— Warner Bros. Pictures (@wbpictures) 21 de setembro de 2018
O longa, estrelado pelo vilão do Batman, será chamado de ‘Coringa’ por aqui, como era esperado, e chegará um dia antes da estreia norte-americana, em 3 de outubro de 2019.
Confira também algumas imagens direto do set do filme:






A trama deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.
‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação
Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix
O plano é lançar um novo selo chamado de DC Dark ou DC Black, parte de uma mudança de estratégia da Warner após o péssimo resultado de ‘Liga da Justiça’ nas bilheterias.
O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.
“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel do indicado ao Oscar, Christopher Nolan, ‘Cavaleiro das Trevas’, vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.
Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.
A sequência do clássico oitentista, ‘Os Caça-Fantasmas‘, continua caminhando a passos largos, com suas filmagens em desenvolvimento. E nesse processo, mais um novo ator da franquia original teve o seu retorno confirmado.
Ernie Hudson fará o seu retorno como Winston Zeddemore, papel vivido por ele nos filmes originais, lançados nos anos 80. A informação foi revelada por ele mesmo no aplicativo de celebridades Cameo, conforme divulgado pelo portal We Got This Covered.
Em uma publicação, ele comentou sobre seu entusiasmo por estar de volta à saga:
“Nós estamos filmando ‘Os Caça-Fantasmas‘ agora mesmo. O filme sai no verão do ano que vem, então espero que todos vocês curtam o filme tanto quanto os outros em que participei. Eu sei que estou me divertindo muito”.
Além dele, a atriz Sigourney Weaver e Bill Murray estão confirmados na continuação.
Após o fracasso de público da versão feminina de ‘Os Caça-Fantasmas‘, várias especulações surgiram a respeito da possibilidade de uma nova produção, dentro do universo original.
E em uma entrevista à revista EW, o cineasta Jason Reitman revelou que uma sequência direta do clássico dos anos 80 está em produção, com roteiro e direção assinados por ele.
De acordo com o diretor:
“O próximo capítulo faz parte da franquia original. Não é um reboot. O que aconteceu nos anos 80, aconteceu nos anos 80 e essa trama se passa nos dias atuais”.
Os personagens principais serão quatro adolescentes, sendo dois meninos e duas garotas. Os detalhes referentes ao roteiro permanecem em sigilo e não se sabe, no momento, se algum dos protagonistas originais estará na sequência.
Vale ressaltar que Jason Reitman é filho de Ivan Reitman, o diretor dos dois longas originais, lançados em 1984 e 1989, respectivamente.
Além de Reitman, o roteiro é também assinado por Gil Kenan.
Em ‘Os Caça-Fantasmas‘, três cientistas decidem se tornar caçadores de fantasmas, após perderem seus empregos na Universidade de Nova York. Trazendo um novo membro para equipe, eles descobrem manifestações sobrenaturais pela cidade, saindo às ruas respondendo os mais diversos chamados, até que se deparam com uma ameça que pode colocar toda a capital norte-americana em risco.