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‘Cobra Kai’: A disputa vai começar no novo cartaz NACIONAL da 4ª temporada; Confira!

Através das redes sociais, a página oficial da aclamada série Cobra Kai divulgou um novo cartaz promocional NACIONAL da 4ª temporada, reunindo o elenco protagonista.

Lembrando que o novo ciclo chega ao catálogo da Netflix em 31 de dezembro.

Confira, junto ao trailer:

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 5ª temporada!

COBRA KAI se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

Na terceira temporada, estão todos aturdidos após a violenta briga entre os dois dojos na escola, que deixou Miguel gravemente ferido. Enquanto Daniel revisita o passado à procura de respostas e Johnny busca redenção, Kreese manipula ainda mais seus vulneráveis alunos com suas ideias de dominação. A alma do Vale está em jogo, assim como o destino de todos os alunos e senseis.

Além de Ralph MacchioWilliam Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

‘The Afterparty’: Sam Richardson e Zoë Chao têm retorno CONFIRMADO para a 2ª temporada

Apple TV+ anunciou recentemente que Sam RichardsonZoë Chao irão reprisar seus papéis como Aniq e Zoe na 2ª temporada da aclamada série The Afterparty (via ComicBook.com).

Richardson e Zoë se juntam à Tiffany Haddish, que também teve retorno confirmado como a Detetive Danner.

Além do trio, o elenco da próxima iteração trará os atores Zach Woods como Edgar, Elizabeth Perkins como Isabel, Poppy Liu como Grace, Paul Walter Hauser como Travis, Anna Konkle como Hannah, Jack Whitehall como Sebastian e Vivian Wu como Vivian.

O novo ciclo deve estrear apenas em 2023.

A série foi criada pela dupla Phil Lord Chris Miller, produtores conhecidos pela aclamada animação vencedora do Oscar Homem-Aranha no Aranhaverso.

Ao longo de oito episódios, a obra apresenta diversas perspectivas de um mesmo evento: um assassinato em meio a uma reunião de antigos colegas de escola. No final das contas, cabe à Detetive Danner (Tiffany Haddish) e a seu parceiro, o Detetive Culp (John Early), descobrir quem cometeu o crime.

Os personagens incluem: Aniq (Sam Richardson), um designer de escape rooms que espera se reconectar com uma antiga paixão do colégio; Zoe (Zoë Chao), uma ex-artista que agora é administradora da escola; Yasper (Ben Schwartz), melhor amigo de Aniq que deseja conquistar o mundo da música; Brett (Ike Barinholtz), ex-marido de Zoe e um ex-atleta arrogante; Chelsea (Ilana Glazer), oradora e presidente da turma; Xavier (Dave Franco), um antigo estudante de teatro da história que agora é um famoso ator e astro do pop; e Walt (Jamie Demetriou), outrora ignorado por seus colegas, comparece à reunião na esperança de ser relembrado por alguém.

Anthony KingAubrey Lee entram como produtores executivos ao lado de Lord e Miller.

‘Brooklyn Nine-Nine’: 8ª e ÚLTIMA temporada já está disponível na Netflix!

A 8ª e última temporada da aclamada série de comédia Brooklyn Nine-Nine finalmente chegou ao catálogo da Netflix Brasil.

O ciclo final do show foi lançado hoje, 20 de setembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

O ciclo final é composto por 10 episódios, sendo o mais curto de toda a produção.

“Sou muito grato pela NBC e a Universal Television por nos permitirem dar o final que os espectadores e esses personagens merecem,” afirmou o produtor executivo Dan Goor. “Eu me sinto muito grato por ter tido a oportunidade de trabalhar com esse elenco e equipe incríveis por oito temporadas. Eles não apenas são as pessoas mais talentosas na indústria, como também são ótimas pessoas que se tornaram uma família.”

Criada por Daniel J. Goor e Michael Schur, a série havia sido cancelada pela FOX, mas foi resgatada pela NBC.

Jake Peralta é o talentoso e despreocupado detetive do 99º distrito do Brooklyn que, junto ao seu grupo eclético de colegas, lidava com um capitão relaxado no escritório. Tudo muda quando o novo e cronicamente tenso capitão Ray Holt chega à delegacia disposto a fazer com que esse grupo disfuncional de detetives se torne o que há de melhor no Brooklyn.

O elenco inclui Andy Samberg, Andre Braugher, Stephanie Beatriz, Terry Crews, Melissa Fumero, Joe Lo Truglio, Chelsea Peretti, Dirk Blocker e Joel McKinnon Miller.

Annie Awards 2023 | ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido’ conquista duas estatuetas da premiação!

A aclamada animação ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido‘ se tornou um dos principais títulos da temporada de premiações – e levou para casa duas estatuetas do Annie Awards 2023.

O longa-metragem conquistou os prêmios de Melhor Storyboarding em FilmeMelhor Edição em Filme.

Lembrando que o filme continua em cartaz nos cinemas.

Crítica | O Gato de Botas 2: O Último Desejo: Aguardada sequência emociona adultos e crianças

O longa traz novamente às telonas o felino mais amado do planeta e mostra que ele está de volta para o que pode ser a sua última aventura. ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido‘ narra uma jornada épica pela Floresta Negra para encontrar a mítica Estrela dos Desejos e restaurar suas nove vidas perdidas. No filme, o Gato de Botas conta com apenas uma vida restante e ele terá de pedir ajuda à sua ex-parceira e inimiga, a cativante Kitty Pata Mansa, para continuar vivo.

O time de estrelas que compõem elenco de dublagem nacional conta com Alexandre Moreno, dublador oficial do Gato de Botas desde o primeiro filme; Miriam Ficher, que dá voz a Kitty Pata Mansa; Marcos Veras como o cão Perrito; Giovanna Ewbank que dá voz Cachinhos Dourados e Sérgio Malheiros como Bebê Urso.

 

Produtores explicam por que nova animação da ‘Liga da Justiça’ tem classificação para MAIORES de idade

‘Liga da Justiça: Warworld’ é a mais nova animação da DC e, além de contar com as vozes de Darren CrissJensen Ackles, recebeu uma classificação indicativa para maiores de idade.

Agora, em entrevista ao Screen Rant, os produtores Jeff WamesterJim KriegButch Lukic explicaram que a indicação etária foi escolhida em virtude de cenas de violência excessiva.

“A nudez é de bom gosto”, Wamester brincou. “E artística. [risos] Não há nudez”.

Lukic acrescentou: “foi classificado para maiores por causa da violência. Há muito derramamento de sangue, lutas de espada e tiroteios. A violência, e então a classificação para maiores que veio com ela. Originalmente, sendo bem honesto, é um filme PG-13”.

Krieg completou: “se você cortar o sangue com as espadas e as armas, não há nada. Não sobra nada”.

Até agora, a Liga da Justiça tem sido uma associação frouxa de indivíduos superpoderosos. Mas quando eles são arrastados para Warworld, um lugar de interminável combate brutal de gladiadores, Batman, Superman, Mulher Maravilha e os outros devem de alguma forma se unir para formar uma resistência imbatível capaz de levar um planeta inteiro à liberdade.

Jensen AcklesStana KaticDarren Criss estrelam.

Ike AmadiTroy BakerMatt BomerRoger C. CrossBrett DaltonTrevor DevallJohn DiMaggioRobin Atkin DownesFrank GrilloRachel KimseyDavid LodgeDamian O’HareTeddy Sears completam o elenco de dublagem.

A animação é dirigida por Jeff Wamester, com roteiro de Jeremy Adams.

10 álbuns internacionais pouco conhecidos – mas que você deveria conhecer

O mundo da música é recheado de produções incríveis e que, boa parte das vezes, conseguem alcançar o status mainstream – ainda que sejam consideradas sleeper hits quando lançadas.

Assim como canções únicas, temos também álbuns que passam longe das playlists ao redor do planeta e que nem ao menos têm a chance de encantar os ouvintes com produções impecáveis e incursões líricas magníficas.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista com dez álbuns internacionais pouco conhecidos, mas que você deveria conhecer.

Veja abaixo as nossas escolhas:

MULTITUDE, Stromae

Oito anos depois de seu último álbum, o cantor e compositor belga Stromae retornou com o incrível Multitude – que, apesar de lançado em 2022, causou um impacto gigantesco em sua própria carreira e no cenário musical europeu. O álbum foi aclamado pelos críticos e mergulhou de cabeça na mistura estilística de vários gêneros, como visto em “Santé” e “L’enfer”. Em entrevista ao TF1, Stromae disse que a narrativa do álbum foi inspirada pelas frequentes viagens que ele fazia com a mãe.

A SEAT AT THE TABLE, Solange

O terceiro álbum de estúdio de Solange refletiu sua importância e sua incrível habilidade como artista musical. Lançado em 2016, a produção trouxe diversas colaborações para o compilado, incluindo Kelly RowlandLil Wayne e The-Dream, além de ter feito sucesso considerável de vendas. Aclamado pelos críticos, a produção foi elogiada pelo potente liricismo, pela exaltação do neo-funk, do disco e do R&B, e foi consagrada como um dos Melhores Álbuns de Todos os Tempos pela revista Rolling Stone.

TITANIC RISING, Weyes Blood

Weyes Blood vinha trabalhando em Titanic Rising’ desde 2017, logo após ter assinado contrato com a gravadora Sub Pop e se reunir com o produtor Jonathan Rado. Não demorou muito para que ela abrisse espaço para homenagear um dos filmes que mais impactaram em sua vida, ‘Titanic’, dirigido por James Cameron em 1997 – ora, não é à toa que o título seja homenagem ao gigantesco transatlântico e premedite e tragédia que acometeu o navio em pleno oceano Atlântico. É a partir dessas concepções que a obra se consagra como uma perifrástica aventura, invadindo as ideias memorialísticas e saudosistas de um tempo que não mais irá voltar – como também nos abraça numa narcótica necessidade de compreender a misteriosa atmosfera setentista da qual ela se vale.

THE ARCHANDROID, Janelle Monáe

O álbum de estreia de Janelle Monáe é, sem sombra de dúvida, um dos melhores do século e foi aclamadíssimo desde o momento em que chegou aos ouvidos dos fãs e da crítica. Misturando letras profundas e ritmos dançantes – além de fazer uma declaração de amor para o clássico filme ‘Metrópolis’ -, a fusão de neo-soul e psychedelic pop é irretocável do começo ao fim e foi apenas o pontapé inicial para uma carreira meteórica.

RAVEN, Kelela

Kelela encontrou sucesso significativo com o lançamento de Raven, seu segundo álbum de estúdio. Contando com uma gama considerável de produtores e guiado pela escrita pungente e deliciosamente acurada da artista, o disco é marcado por incrementações do step, do breakbeat, do dance e do house em um vibrante compilado autorreflexivo; a ideia por trás da obra é colocar Kelela refletindo sobre si própria, reagindo ao sentimento de solidão dentro da indústria musical.

COOL IT DOWN, Yeah Yeah Yeahs

A banda Yeah Yeah Yeahs é conhecida principalmente pela clássica canção “Heads Will Roll”, que se tornou um dos emblemas do Dia das Bruxas. Qual foi nossa surpresa quando, quase uma década mais tarde, o grupo fez um grandioso retorno com o álbum ‘Cool It Down’ – trazendo todos os elementos que imortalizaram sua imagem, incluindo os aspectos mais gritantes do rock alternativo. Conquistando uma indicação ao Grammy 2023, o compilado também nos presenteia com uma colaboração de Perfume Genius.

POMPEII, Cate Le Bon

Cate Le Bon é provavelmente um nome que você não conhece – e confesso que, até seu mais recente compilado de originais aparecer nas dicas do Spotify, também nunca tinha ouvido sequer uma música dela. A cantora e produtora escocesa lançou seu sexto álbum de estúdio em fevereiro de 2022 e gerou uma vertiginosa aventura pelo art pop, revelando suas predileções pelo city pop japonês e incrementando cada composição com um pungente synth-pop. Com apenas nove faixas e menos de 45 minutos, Le Bon surpreendeu a todos com um produto absolutamente fantástico e que merece ser apreciado em sua completude.

HEAUX TALES, Jazmine Sullivan

O primeiro álbum completo de Jazmine Sullivan serviu como uma ótima sequência de suas iterações predecessoras. Descrito pela própria artista como a entrada mais obscura de sua carreira, Heaux Tales traz o melhor do R&B sem perder a mão do que ela realmente pretende: investir esforços em uma espécie de construção conceitual que parte do significado do hip hop. Como se não bastasse, o EP conta com inúmeras colaborações que incluem Ari Lennox e H.E.R.

JUBILEE, Japanese Breakfast

Se você sentiu falta, por enquanto, de um álbum que resgatasse a revolução arquitetada por Fiona Apple no ano passado, não tema: a banda independente Japanese Breakfast veio para saciar nossa sede. Comandado pelos vocais inesperados da lead singer Michelle Zauner, que inclusive mergulhou de cabeça no próprio livro de memórias ‘Crying in H Mart’, a mistura explosiva de art pop e lo-fi é o que transforma Jubilee em uma obra como nenhuma outra.

SET MY HEART ON FIRE IMMEDIATELY, Perfume Genius

O álbum conceitual ‘Set My Heart on Fire Immediately’ é a produção mais ousada do ano – e um bastante prático quando se trata da exuberante carreira de Perfume Genius. Sua quinta incursão fonográfica não abre portas para um ou outro gênero musical, mas sim para dezenas de esferas que variam do art rock até o art pop, passando até mesmo pelo R&B e pelo pop acústico nesse meio tempo. Ao longo de 13 faixas, ele critica a si mesmo e ao feitio da arte, rebelando-se contra aquilo que o colocou no topo do mundo.

‘WondLa – A Trilogia’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da nova animação da Apple TV+!

WondLa – A Trilogia’, série animada baseada na saga de romances The Search for WondLa, de Tony DiTerlizzi, já está disponível na Apple TV+ e, agora, foi divulgado um vídeo inédito nos levando aos bastidores da produção.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Bobs Gannaway entra como showrunner e produtor executivo.

A temporada de estreia conta com sete capítulos.

A trama acompanha Eva (Jeanine Mason), uma adolescente curiosa, entusiasmada e espirituosa que está sendo criada em um bunker subterrâneo de última geração por Muthr, um robô zelador (Teri Hatcher). No seu aniversário de 16 anos, um ataque ao bunker força Eva a regressar à superfície da Terra, que agora é habitada por alienígenas, coberta por uma fauna de outro mundo e sem outros humanos. Na verdade, o planeta não se chama mais Terra, mas sim Orbona.

Otto (Brad Garrett), um adorável tardígrado gigante com quem Eva compartilha poderes telepáticos, e Rovender (Gary Anthony Williams), um alienígena rabugento com um passado conturbado, juntam-se a Eva enquanto ela lidera a equipe em uma perigosa missão para encontrar humanos, seu lar e seu verdadeiro destino.

Chiké OkonkwoDC DouglasAlan Tudyk e outros completam o elenco de dublagem.

‘Fallout’: Walter Goggins está de VOLTA na nova imagem de bastidores da 2ª temporada

Através das redes sociais, Walter Goggins compartilhou uma nova imagem de bastidores da 2ª temporada da aclamada série Fallout, do Prime Video.

Na postagem, Goggins se prepara para encarnar mais uma vez o icônico personagem conhecido como Cooper Howard/Necrótico.

“De volta à sela… #Dois. Caramba, é muito bom voltar a usar essa pele. Faço essa m**** pelo amor ao jogo”, ele escreveu.

Lembrando que Macaulay Culkin (‘Esqueceram de Mim’) fará parte dos novos episódios, interpretando um personagem descrito como “genial e insano”.

Anteriormente, Vernon Sanders, chefe de televisão da Amazon MGM Studios, havia revelado que os roteiros da segunda iteração já estão prontos: “em Fallout, a equipe sempre teve uma visão nítida e clara, então posso compartilhar que já temos roteiros em mãos para a segunda temporada. Estabelecemos um padrão de alta qualidade, então vamos garantir que A 2ª temporada não apenas faz jus à 1ª temporada, mas oferece ainda mais. Temos um plano com o qual estamos avançando muito rapidamente. Não posso dizer uma data exata, mas acho que todos ficarão felizes com a rapidez que poderemos voltar com a segunda temporada.”

A expectativa é que o próximo ciclo seja lançado em 2025.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-JonesAaron MotenKyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).

Jonathan Nolan, co-criador de ‘Westworld‘, será responsável pela série. Ele também irá dirigir o primeiro episódio da produção, cujas filmagens devem começar ainda em 2022.

Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servirão como showrunners da adaptação.

Além disso, Nolan também será produtor executivo do projeto ao lado de Lisa JoyAthena Wickham, Todd HowardJames Altman.

A trama dos jogos se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. A franquia é conhecida pelo seu estilo futurista, humor negro e violência extrema.

Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.

Miley Cyrus solta a voz na prévia de “More to Lose”, faixa inédita de seu próximo álbum

A vencedora do Grammy Miley Cyrus lançou uma prévia oficial de “More to Lose”, faixa inédita de seu aguardado álbum Something Beautiful.

O compilado de originais tem lançamento agendado para o dia 30 de maio e vem acompanhada do single homônimo e da canção “End of the World”.

Ouça:

O álbum virá acompanhado de um filme visual dirigido por Cyrus, Jacob Bixenman Brendan Walter, com fotografia de Debie, e que terá estreia mundial no Festival de Tribeca.

O disco conta com treze faixas inéditas e funcionará como uma experiência visual única que inclui nomes importantes do mundo da moda: Thierry MuglerJean Paul GaultierAlexander McQueen e Alaïa.

Vale lembrar que o último álbum de estúdio de Cyrus foi o elogiado ‘Endless Summer Vacation’, que lhe rendeu nada menos que duas estatuetas do Grammy Awards pelo single “Flowers” – incluindo Gravação do Ano.

No ano passado, Cyrus integrou o aclamado álbum ‘Cowboy Carter’, de Beyoncé, na faixa “II Most Wanted” – que lhe rendeu mais um gramofone dourado.

Novo filme de ‘Os Simpsons’ é ANUNCIADO para 2027

Ótimas notícias para os fãs de Os Simpsons!

20th Century Studios, subsidiária da Walt Disney, anunciou um novo longa-metragem baseado na aclamada e popular animação, que chegará aos cinemas no dia 23 de julho de 2027 (via Deadline).

Detalhes sobre a sequência não foram divulgados.

O filme original foi lançado em julho de 2007 e se tornou um grande sucesso financeiro ao arrecadar US$536 milhões ao redor do mundo. Além disso, o projeto conquistou sólidos 87% de aprovação no Rotten Tomatoes, bem como indicações ao Globo de Ouro e ao Critics’ Choice Awards.

A série animada é um sucesso mundial há mais de três décadas e já está em sua 37ª temporada – com mais três confirmadas. Criada por James L. Brooks, Matt Groening e Sam Simon, a produção acompanha as aventuras satíricas de uma família da classe trabalhadora na cidade desajustada de Springfield.

Saturn Awards 2026 | ‘Avatar: Fogo e Cinzas’, ‘Pecadores’ e mais na lista de VENCEDORES da premiação

Foi revelados os vencedores da 53ª edição do Saturn Awards, conhecido como o Oscar da ficção científica, da fantasia e do terror.

Confira a lista abaixo:

CINEMA

MELHOR FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA
Avatar: Fogo e Cinzas (VENCEDOR)
Bugonia
Jurassic World: Recomeço
Predador: Terras Selvagens
O Sobrevivente
Tron: Ares

MELHOR FILME DE FANTASIA
Uma Sexta-Feira Mais Louca Ainda
Hamnet: A Vida Antes de Hamlet
Como Treinar Seu Dragão
A Vida de Chuck
Lilo & Stitch
Wicked: Parte 2 (VENCEDOR)

MELHOR FILME DE TERROR
Extermínio: A Evolução
Invocação do Mal: O Último Ritual
Premonição: Laços de Sangue
Frankenstein (VENCEDOR)
O Macaco
A Hora do Mal

MELHOR FILME ADAPTADO
O Telefone Preto 2
Capitão América: Admirável Mundo Novo
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos (VENCEDOR)
Um Filme Minecraft
Superman
Thunderbolts*

MELHOR FILME DE AÇÃO/AVENTURA
Bailarina
F1: O Filme
Missão: Impossível – O Acerto Final (VENCEDOR)
Novocaine
Truque de Mestre: O 3º Ato
Uma Batalha Após a Outra

MELHOR FILME DE SUSPENSE
Luta de Classes
A Empregada
A Longa Marcha
Marty Supreme
Pecadores (VENCEDOR)
Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out

MELHOR ANIMAÇÃO
Looney Tunes – O Filme: O Dia Que A Terra Explodiu 
Os Caras Malvados 2
Elio
Guerreiras do K-Pop
Bob Esponja: Em Busca da Calça Quadrada
Zootopia 2 (VENCEDORA)

MELHOR ATOR
David Corenswet, Superman
Tom Cruise, Missão: Impossível – O Acerto Final (VENCEDOR)
Tom Hiddleston, A Vida de Chuck
Michael B. Jordan, Pecadores
Pedro Pascal, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Sam Worthington, Avatar: Fogo e Cinzas

MELHOR ATRIZ
Rachel Brosnahan, Superman
Cynthia Erivo, Wicked: Parte II
Elle Fanning, Predador: Terras Selvagens (VENCEDORA)
Julia Garner, A Hora do Mal
Vanessa Kirby, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Zoë Saldaña, Avatar: Fogo e Cinzas
Emma Stone, Bugonia

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Jacob Elordi, Frankenstein (VENCEDOR)
Edi Gathegi, Superman
Jeff Goldblum, Wicked: Parte II
Stephen Lang, Avatar: Fogo e Cinzas
Delroy Lindo, Pecadores
Mads Mikkelsen, Dust Bunny
Ebon Moss-Bachrach, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Oona Chaplin, Avatar: Fogo e Cinzas
Mia Goth, Frankenstein
Ariana Grande, Wicked: Parte 2
Amy Madigan, A Hora do Mal
Hailee Steinfeld, Pecadores
Florence Pugh, Thunderbolts*
Sigourney Weaver, Dust Bunny (VENCEDORA)

MELHOR PERFORMANCE JOVEM 
Miles Caton, Pecadores
Jack Champion, Avatar: Fogo e Cinzas (VENCEDOR)
Maia Kealoha, Lillo & Stitch
Madeleine McGraw, O Telefone Preto 2
Sophie Sloan, Dust Bunny
Mason Thames, Como Treinar o Seu Dragão

MELHOR DIREÇÃO
James Cameron, Avatar: Fogo e Cinzas (VENCEDOR)
Ryan Coogler, Pecadores
Guillermo del Toro, Frankenstein
James Gunn, Superman
Christopher McQuarrie, Missão: Impossível – O Acerto Final
Matt Shakman, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Dan Trachtenberg, Predador: Terras Selvagens

MELHOR ROTEIRO
Avatar: Fogo e Cinzas (VENCEDOR)
Dust Bunny
Quarteto Fantástico: Primeros Passos
Frankenstein
Missão: Impossível – O Acerto Final
Pecadores
A Hora do Mal

MELHOR TRILHA SONORA
Avatar: Fogo e Cinzas
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Frankenstein
Pecadores
Tron: Ares (VENCEDOR)
Wicked: Parte II

MELHOR MAQUIAGEM
Extermínio: A Evolução
Frankenstein (VENCEDOR)
Pecadores
Tron: Ares
A Hora do Mal
Wicked: Parte II

MELHOR MONTAGEM
Avatar: Fogo e Cinzas
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Frankenstein
Missão: Impossível – O Acerto Final
Predador: Terras Selvagens
Pecadores (VENCEDOR)

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
Avatar: Fogo e Cinzas
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos (VENCEDOR)
Frankenstein
Pecadores
Superman
Wicked: Parte II

MELHOR FIGURINO
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Frankenstein (VENCEDOR)
Predador: Terras Selvagens
Pecadores
Superman
Wicked: Parte II

MELHOR EFEITOS VISUAIS/ESPECIAIS
Avatar: Fogo e Cinzas (VENCEDOR)
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Como Treinar o Seu Dragão
Missão: Impossível – O Acerto Final
Superman
Wicked: Parte II

MELHOR FILME INDEPENDENTE
Adulthood
Eden
Dust Bunny (VENCEDOR)
Good Boy
The Rule of Jenny Pen
The Plague
O Vingador Tóxico

MELHOR FILME INTERNACIONAL
40 Acres
Faça Ela Voltar
Dead of Winter
Night Call
A Meia-Irmã Feia
Sisu 2: Estrada da Vingança (VENCEDOR)

TELEVISÃO

MELHOR SÉRIE DE FICÇÃO CIENTÍFICA
Andor (VENCEDORA)
The Ark
Fundação
Ruptura
Silo
Star Trek: Strange New Worlds

MELHOR SÉRIE DE FANTASIA
As Bruxas Mayfair
Fantasmas
The Librarians: The Next Chapter
Outlander (VENCEDORA)
Stranger Things
Wandinha

MELHOR SÉRIE DE TERROR
Talamasca: A Ordem Secreta
O Instituto
IT: Bem-Vindos a Derry (VENCEDORA)
The Last of Us
The Walking Dead: Dead City
Yellowjackets

MELHOR SÉRIE ESTREANTE
Alien: Earth
Outlander: Blood of My Blood
Pluribus (VENCEDORA)
Robin Hood
Spartacus: House of Ashur
Star Wars: Skeleton Crew

MELHOR SÉRIE DE SUSPENSE
Dark Winds
Dexter: Ressurreição (VENCEDORA)
The Lowdown
Terra da Máfia
The Rainmaker
Seus Amigos e Vizinhos

MELHOR SÉRIE DE AÇÃO/AVENTURA
Cobra Kai
Duster (VENCEDORA)
Paradise
Reacher
Round 6
Twisted Metal

MELHOR SÉRIE DE SUPER-HERÓIS
Demolidor: Renascido
Gen V
Invencível
Coração de Ferro
Pacificador (VENCEDORA)
Sandman

MELHOR APRESENTAÇÃO TELEVISIVA OU SÉRIE LIMITADA
O Monstro em Mim
Black Mirror
Diários de um Robô Assassino
Nautilus
The Pitt
The Walking Dead: Daryl Dixon (VENCEDORA)

MELHOR SÉRIE OU EVENTO ANIMADO
Comando das Criaturas
Harley Quinn
Marvel Zumbis
Predador: Assassino de Assassinos (VENCEDORA)
Star Wars: Tales of the Underworld
Seu Amigão da Vizinhança Homem-Aranha

MELHOR ATOR EM SÉRIE DE TELEVISÃO
Sterling K. Brown, Paradise
John Cena, Pacificador
Michael C. Hall, Dexter: Ressurreição
Sam Heughan, Outlander
Diego Luna, Andor (VENCEDOR)
Norman Reedus, The Walking Dead: Daryl Dixon
Adam Scott, Ruptura

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE TELEVISÃO
Caitriona Balfe, Outlander
Millie Bobby Brown, Stranger Things
Sydney Chandler, Alien: Earth
Britt Lower, Ruptura
Melissa McBride, The Walking Dead: Daryl Dixon
Jenna Ortega, Wandinha
Rhea Seehorn, Pluribus (VENCEDORA)

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE TELEVISÃO
Jack Alcott, Dexter: Ressurreição
William Fichtner, Talamasca: A Ordem Secreta
Jude Law, Star Wars: Skeleton Crew
James Marsden, Paradise
Baboy Ceesay, Alien: Earth
Ethan Peck, Star Trek: Strange New Worlds
Stellan Skarsgard, Andor (VENCEDOR)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE TELEVISÃO
Christina Chong, Star Trek: Strange New Worlds
Denise Gough, Andor
Julianne Nicholson, Paradise
Jennifer Holland, Pacificador
Genevieve O’Reilly, Andor
Uma Thurman, Dexter: Ressurreição
Karolina Wydra, Pluribus (VENCEDORA)

MELHOR ESTRELA CONVIDADA EM SÉRIE DE TELEVISÃO
Dave Dastmalchian, Dexter: Ressurreição (VENCEDOR)
Peter Dinklage, Dexter: Ressurreição
Linda Hamilton, Stranger Things
James Remar, IT: Bem-Vindos a Derry
Bill Skarsgard, IT: Bem-Vindos a Derry
Samba Schutte, Pluribus
Paul Wesley, Star Trek: Strange New Worlds

MELHOR PERFORMANCE JOVEM EM SÉRIE DE TELEVISÃO
Ravi Cabot-Conyers, Star Wars: Skeleton Crew (VENCEDOR)
Arian S. Cartaya, IT: Bem-Vindos a Derry
Joe Freeman, O Instituto
Noah Schnapp, Stranger Things
Jaz Sinclair, Gen V
Sadie Sink, Stranger Things
Clara Stack, IT: Bem-Vindos a Derry

Confira a lista completa aqui!

Primeiras Impressões | Em meio a exageros criativos, ‘Estilhaços’ entretém como pode

O texto a seguir discorre sobre os dois primeiros episódios da série.

Ryan Murphy é um dos realizadores mais prolíficos do cenário televisivo atual, sendo a mente responsável por diversas produções bastante populares e aclamadas pela crítica e pelo público. Desde ‘Nip/Tuck’ até ‘Glee’, passando pelas conhecidas antologias ‘American Horror Story’, ‘American Crime Story’ e ‘Monstro’, Murphy deixou sua marca não apenas no gênero do terror, como na comédia e no drama, oferecendo uma perspectiva original a narrativas bastante familiares – ainda que nem todos os seus esforços tenham encontrado o sucesso merecido. De qualquer maneira, é inegável que o realizador é uma máquina imparável de projetos e, este ano, ele está de volta com o thriller adolescente coming-of-age Estilhaços.

A série, arquitetada em colaboração com Bret Easton Ellis – que inclusive assinou o romance que inspirou a adaptação -, nos leva para o ano de 1981 e mergulha na high society de Los Angeles ao acompanhar uma versão mais jovem de Ellis, interpretada por Igby Rigney. Aqui, Bret emerge como um narrador em primeira pessoa que logo de cara nos arremessa para a efervescente década em que a sobrevivência tinha que ser colocada em primeiro lugar à medida que os Estados Unidos se tornavam um grande palco para os serial killers mais perigosos de todos os tempos (um tema que, sem sombra de dúvida, não é novidade para Murphy e para seu time criativo).

Bret integra a “nata da nata” da Costa Oeste e, ao lado de seus grandes amigos – Susan Reynolds (Kaia Gerber), Thom Wright (Graham Campbell) e Debbie Schaffer (Hayes Warner) -, ele navega pela ostentação sem limites da elite californiana conforme demonstra um apreço significativo pela literatura e ao passo que as investidas de um assassino mortal e derradeiro trazem caos e temor à cidade. Explorando uma identidade que à época era reprimida pelo tradicionalismo entorpecente de uma sociedade em frangalhos, Bret vê sua vida ficar mais complicada com a chegada de um novo aluno ao colégio, o misterioso Robert Mallory (Homer Gere), que talvez tenha algo a ver com o homicida que assola Los Angeles.

Considerando os múltiplos gêneros de que a série se vale, Murphy entrega um trabalho sólido se não pararmos para prestar atenção nos exageros em demasia tanto do roteiro quanto da construção dos personagens. Trazendo sua conhecida estética para o episódio piloto, o realizador aposta em excessos cênicos que salpicam os arcos dos protagonistas com uma proposital suspensão da realidade, optando por infundi-los em um arco quase fantástico e que reúne praticamente todos os clássicos elementos true crime que vêm explorando nos últimos anos – e, considerando que o material de Ellis é semiautobiográfico, a ideia se mostra muito interessante e envolvente.

O problema principal talvez seja a falta de coesão de ritmo e de dinamismo: a presença do narrador em primeira pessoa é inevitável, mas não trabalhada da forma que deve para justificar a construção de cada uma das sequências; ademais, certos diálogos soam falhos demais para serem levados a sério, mesmo com a bem-vinda presença de um elenco de peso. E, voltando-se para as incursões técnicas e artísticas, Murphy volta a tecer um fio condutor entre esta e tantas outras produções de sua carreira, com o excesso de simetria e planos holandeses que nos engolfam em uma constante e inescapável luta contra uma força admirável.

Rigney, que não é nenhum novato no gênero e já participou de produções como ‘Missa da Meia-Noite’, ‘A Queda da Casa de Usher’ e ‘O Clube da Meia-Noite’, tem uma presença carismática marcante, mas que desvanece em meio a uma personalidade que, ao menos nos dois primeiros capítulos, não nos arrebate como deveria – mas isso não significa que não haja espaço para que ele cresça, visto que é o elo principal dessa intrincada corrente. O destaque, porém, vai à presença de Gerber (que já participou de outras produções de Murphy), que rouba os holofotes a todo momento, e de Gere como o intrigante e potencialmente problemático Robert, que caminha para uma construção anti-heroica que deve ser explorada nas próximas semanas.

Estilhaços pode não ter começado da melhor maneira, mas certamente nos deixa ansiosos para saber o que acontecerá nos capítulos seguintes – e, caso consigamos deixar de lado os claros erros que acompanham a produção, a atmosfera camp e teatral é firme o bastante para nos entreter como pode.

Lembrando que a série está disponível no Disney+.

Globo de Ouro: Apresentador faz piada com Martin Scorsese por suas críticas à Marvel

Durante a a 77ª cerimônia do Globo de Ouro, o comediante Ricky Gervais, apresentador do evento, relembrou as críticas de Martin Scorsese aos filmes da Marvel e aproveitou para fazer piadas com a situação.

Martin Scorsese, o maior diretor vivo, ganhou os holofotes por seus comentários controversos sobre as franquias da Marvel. Ele disse que a Marvel não faz cinema de verdade, e que seus filmes são como parques de diversões. Eu até concordo, só não entendo o que Scorsese estaria fazendo em parques de diversões, ele já é grandinho o bastante para isso… Não, espera, ele é ainda é pequeno.”, brincou Gervais.

O comediante continuou e também tirou sarro dos astros do MCU por conta de suas rotinas de malhação.

“Os atores de Hollywood agora fazem besteiras de aventura e fantasia. Eles usam máscaras, capas e roupas muito justas. O trabalho deles não é mais atuar, é ir à academia duas vezes por dia e tomar esteróides. E se tivéssemos um prêmio de ‘Cara Mais Bombado’? Já sabemos quem venceria.”

Pelo visto, não vai demorar muito para que os comentários de Gervais reacendam a polêmica sobre os filmes de super-heróis.

Para quem não se lembra, Scorsese escreveu um artigo para o The New York Times dizendo que os filmes da Marvel permanecem na zona de conforto e se apoiam apenas em cenas que os fãs querem assistir:

“Muitos dos elementos que definem o cinema como eu o conheço estão nos filmes da Marvel. O que não existe é revelação, mistério ou perigo emocional genuíno. Nada está em risco. As cenas são feitas para satisfazer um conjunto específico de desejos e são projetadas como variações de um mesmo tema.”

O cineasta de 76 anos disse que filmes clássicos permanecem atuais por conta da qualidade do roteiro, como ‘Psicose‘, e que blockbusters são apenas eventos momentâneos, independentemente das bilheterias.

Além das críticas às narrativas, ele afirmou que a reserva de salas de cinema para exibir blockbusters está obrigando diversos cineastas a investirem neste gênero só para se manterem na indústria, causando o fim do ‘cinema de verdade.’

Para concluir, Scorsese disse que diretores e produtores só estão lançando seus filmes em meios alternativos, como plataformas de streaming, por conta da injusta concorrência.

‘Cognition’: Curta sci-fi explora as profundezas do subconsciente; Assista ao trailer!

A Digital Boulevard divulgou o 1º trailer do curta ‘Cognition‘, uma trama sci-fi que explora as profundezas do subconsciente.

Estrelado por Andrew Scott (‘1917’) e Jeremy Irvine (‘Cavalo de Guerra’), o curta acompanha um jovem que tenta superar um trauma do passado vasculhando as paisagens simbólicas de seu subconsciente, ao mesmo tempo em que se apega ao vínculo inquebrável entre pai e filho… Um vínculo que transcende tempo e espaço.

Escrito e dirigido por Ravi Ajit Chopra, ‘Cognition‘ chegará às plataformas digitais em 30 de outubro.

O elenco também conta com Lucy Russell (‘Batman Begins’), Wolf Kahler (‘Band of Brothers’), Milo Panni (‘A Pior das Bruxas’), e Georgia Sandle (‘Casualty’).

Assista ao trailer:

James Gunn revela se gostaria de dirigir um filme solo do Harley Quinn; Confira!

O diretor James Gunn (‘Guardiões da Galáxia’) sempre mantém contato com os fãs através de suas redes sociais, seja tirando dúvidas ou revelando curiosidades de sua carreira.

Ao participar de uma sessão de perguntas e respostas no Instagram, o cineasta revelou a um fã que adoraria dirigir um filme solo da Harley Quinn, vivida por Margot Robbie.

Na publicação, o fã perguntou:

“Você já considerou fazer um filme solo da Harley Quinn? Porque ela é durona e daria conta do recado.”

Em reposta, Gunn não escondeu seu entusiasmo com a ideia, respondendo:

“Definitivamente, sim.”

Confira:

Esse entusiasmo com certeza surgiu depois que Gunn viu o potencial da personagem em ‘O Esquadrão Suicida’.

Recentemente, ele concedeu uma entrevista para a Associated Press e provocou os fãs ao falar sobre o que eles podem esperar da personagem no longa e revelou que uma cena protagonizada por ela representa os quatro minutos favoritos da carreira dele.

Margot pode fazer qualquer coisa. Bom, pelo menos pensei que ela poderia fazer qualquer coisa. E então um dia ela teve que cantar e eu disse: ‘Ok, você pode o que quiser, menos uma coisa’. Mas ela é uma ótima atriz. Ela incorpora a personagem de corpo e alma. Ela é capaz de fazer comédia, drama… Seja o que for, e ela é uma atleta nata, ela faz acrobacias de uma forma tão graciosa, magnífica e linda.”

Ele continuou, falando sobre a cena:

“Eu escrevi a maior cena de ação que já fiz e foi tão divertido, desde o trabalho com os dublês até a finalização com a própria Margot. Provavelmente são os quatro minutos de filme favoritos na minha carreira.”

Em seu perfil do Twitter, ele compartilhou a notícia replicada pelo Screen Rant e confirmou sua declaração, dizendo:

“É verdade. Não tive apenas a maior diversão num set, também foi a vez que mais fiquei impressionado com um artista, e é provavelmente a sequência de ação mais legal que já gravei.”

Confira:

Lembrando que o longa recebeu classificação indicativa para maiores de idade (R), em virtude de “violência extrema, cenas sangrentas, linguagem, referências sexuais, uso de drogas e breve nudez gráfica”.

O Esquadrão Suicida‘ chega aos cinemas nacionais em 05 de agosto. 

O Esquadrão Suicida | Os melhores momentos do trailer do filme

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘As Marvels’: Brie Larson compartilha bela ilustração ao lado de Teyonah Parris e Iman Vellani; Confira!

Em comemoração ao Dia Internacional da Mulher, Brie Larson fez uma bela homenagem às colegas Teyonah Parris e Iman Vellani, que se juntam a ela em ‘As Marvels, sequência de ‘Capitã Marvel‘.

Na publicação, Larson compartilhou uma ilustração de Carol Danvers ao lado de Monica Rambeau e Kamala Khan.

Na legenda, ela escreveu:

“Feliz Dia Internacional da Mulher para minhas irmãs da Marvel, Teyonah Parris e Iman Vellani! Vocês duas me inspiram mais do que imaginam e estou honrada por estar salvando vidas ao seu lado.”

Em uma recente entrevista à Uproxx, Larson aproveitou as expectativas sobre o filme para revelar que ele será maior, mais denso, mais frenético – e mais insano.

“Eu realmente gostaria de poder falar sobre isso. Eu falo sobre o que sinto por aí”, ela disse. “Posso dizer isso… E não posso falar o bastante sobre nossa diretora, Nia DaCosta, e que honra é trabalhar com ela, que talento imenso ela tem, o quanto eu sinto que ela está no futuro”.

Ela continua: “e eu também posso dizer que, quando li o roteiro pela primeira vez, não poderia acreditar no que estava lendo. Eu pensei: ‘isso é insano’. E é isso que eu amo sobre a Marvel, é que eles continuam a reinventar. Eles continuam a fazer coisas que nunca pensaríamos ser possíveis. E eles não têm medo de ir até lá”.

Além de Larson, o elenco também conta com Park Seo-joon (‘Parasita’), Iman Vellani (‘Ms. Marvel’), Teyonah Parris (‘WandaVision’) e Zawe Ashton (‘Betrayal’).

Nia DaCosta, de ‘A Lenda de Candyman‘, fica responsável pela direção. Megan McDonnell assina o roteiro.

Fique ligado para mais informações!

‘Pinguim’: Warner está à procura de grande ator para importante papel na série derivada de ‘Batman’

Derivada de ‘Batman‘, a série do ‘Pinguim’ vai entrar em estágio de gravações em breve.

E, de acordo com o The Illuminerdi, a HBO Max está à procura de um grande ator para interpretar Salvatore Maroni, o chefe de uma das famílias criminosas de Gotham.

O vilão de longa data do Batman tecnicamente apareceu no filme estrelado por Robert Pattinson, retratado por um ator não creditado em uma série de recortes de notícias.

Considerando que Maroni terá um importante papel na série do ‘Pinguim‘, parece que a plataforma de streaming deseja anexar um nome de peso ao papel.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre os bastidores, então só nos resta aguardar pelas atualizações.

Em entrevista ao ComicBook, Sarah Aubrey, chefe de conteúdo original da HBO Max, revelou que a série derivada focada no ‘Pinguim‘, interpretado por Colin Farrell, servirá como ponte entre o primeiro filme do ‘Batman‘ e sua vindoura sequência.

“A série será ambientada imediatamente após os eventos de ‘Batman’ e, temporariamente, antes dos eventos do segundo filme. A produção será lançada entre os dois filmes. Será interessante para o público ter essa série servindo de ponte entre filme original e sua sequência.”

Ela completa, “Nosso objetivo é mostrar como é a vida do Oz em Gotham, tentando se reerguer como apenas o Pinguim consegue. Ele é um personagem muito estrategista em suas próprias ambições. É ótimo poder contar uma história mais detalhada desse personagem – cheia de reviravoltas e novos personagens – no decorrer de oito episódios. Saberemos mais sobre o que se passa nas ruas de Gotham, porque o Pinguim não voa como o Batman.”

Vale lembrar que Cristin Milioti (‘Made for Love’) interpretará a Sofia Falcone, a filha de Carmine Falcone (John Turturro) e que brigará com o vilão Pinguim para assumir o crime de Gotham.

Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas a produção “irá expandir o universo criado por Matt Reeves“. Rumores indicam que o spin-off irá explorar como o vilão ascendeu ao poder e ao controle do submundo criminoso de Gotham City.

Lauren LeFranc (‘Agentes da SHIELD’) será a showrunner do projeto.

Farrell e Reeves também servirão como produtores executivos.

“O universo que o Matt Reeves construiu em ‘Batman’ merece um olhar mais profundo através dos olhos de Oswald Cobblepot,” afirmou Farrell em declaração oficial. “Eu não poderia estar mais animado em me aprofundar nesse personagem enquanto ele ascende da escuridão para se tornar o Pinguim. Será ótimo trazê-lo de volta para as ruas de Gotham por um pouco mais de caos e insanidade.”

 

‘Wolf Like Me’: 2ª temporada da dramédia com Isla Fisher e Josh Gad ganha sinopse, imagens inéditas e data de estreia

No início do ano, a Peacock anunciou que a elogiada dramédia de suspense ‘Wolf Like Me‘, estrelada por Isla FisherJosh Gad, foi renovada para a 2ª temporada.

E os novos episódios ganharam sinopse, imagens inéditas e estreia marcada para 19 de outubro.

Confira:

“Na segunda temporada de ‘Wolf Like Me’, Mary (Fisher) e Gary (Gad) saltam para a próxima fase de seu relacionamento e enfrentam seu maior desafio: a gravidez. Por mais que tentem ter uma gravidez ‘normal’, parece impossível com tantas questões que pairam sobre elas. O filho deles será um bebê ou um filhote de lobo? Por quanto tempo eles conseguem manter as coisas em segredo do resto da família? E o que aconteceu no sertão voltará para assombrá-los? Além disso, quando o ex-professor de Mary, Anton (Edgar Ramirez), reaparece repentinamente em sua vida, novos segredos do passado de Mary são revelados, fazendo com que Gary se questione se eles deveriam ficar juntos.”

Relembre o trailer a1ª temporada e siga o CinePOP no YouTube:

Abe Forsythe (‘Pequenos Monstros’) é responsável pela direção da série, cuja temporada de estreia conta com seis episódios.

Todos trazem suas próprias bagagens ao começarem um novo relacionamento. Gary (Gad) e Mary (Fisher) não são diferentes. Gary está devastado e lutar para cuidar de sua filha após a morte de sua esposa. E Mary tem um segredo que não pode compartilhar com ninguém. O universo juntou os dois por uma razão, eles apenas precisam reconhecer os sinais.

‘Star Wars: O Acólito’: Principais personagens ganham cartazes individuais; Confira!

Star Wars: O Acólito‘ é ambientada no fim da era da Alta República, cerca de 100 anos antes dos eventos de ‘A Ameaça Fantasma‘.

Criada por Leslye Headland, a trama leva os espectadores a uma galáxia de segredos sombrios e poderes emergentes do lado sombrio nos dias finais da era da Alta República. Na trama, uma ex-Padawan se reúne com seu Mestre Jedi para investigar uma série de crimes, mas as forças que eles enfrentam são mais sinistras do que imaginavam.

Agora que a temporada de estreia já está na metade, a Disney+ divulgou cartazes individuais destacando os principais personagens.

Entre eles, as bruxas Aniseya e Koril, mães de Osha, e os cavaleiros Jedi Vernestra, Yord e Torbin.

Confira:

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Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Anteriormente, o Sindicato dos Roteiristas anunciou os nomes que estarão por trás dos 8 episódios da aguardada série.

A distribuição dos episódios ficou assim:

Episódio 1: Leslye Headland (‘Boneca Russa’)
Episódio 2: Jason Micallef (‘Heathers’) e Charmaine DeGrate (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 3: Jasmyne Flournoy (‘Falcão e o Soldado Invernal’) e Eileen Shim (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 4: Claire Kiechel (‘Watchmen’) e Kor Adana (‘Mr. Robot’)
Episódio 5: Kor Adana e Cameron Squires (‘WandaVision’)
Episódio 6: Jason Micallef e Jocelyn Bioh (‘Boneca Russa’)
Episódio 7: Charmaine DeGrate, Jen Richards (‘Blindspotting’) e Jasmyne Flournoy
Episódio 8: Jason Micallef  

A produção traz personagens como os mestres Sol (Lee Jung-jae) e Indara (Carrie-Anne Moss), a padawan Jecki Lon (Dafne Keen) e o Wookie Jedi Kelnacca (Joonas Suotamo).

Zack Snyder confirma que ‘Rebel Moon’ terá versão alternativa para ADULTOS

Em entrevista exclusiva à Vanity Fair, Zack Snyder confirmou que seu novo filme, ‘Rebel Moon‘, será lançado em duas partes, cada uma delas contando com dois cortes diferentes: um PG-13 (adequado para maiores de 13 anos) e outro Rated R (restrito para maiores de idade).

“Um corte é um filme que qualquer um pode assistir e curtir. O outro é mais explícito e é estritamente para adultos. Acho que esse segundo corte será mais divertido para os meus fãs e para as pessoas que estão preparadas para um mergulho mais profundo e intenso”, afirmou Snyder.

Rebel Moon inicialmente foi concebido como um único filme de mais de três horas. No entanto, a Netflix solicitou a divisão em duas partes, baseando-se na constatação de que “por algum motivo, filmes com cerca de duas horas têm um desempenho melhor no streaming”.

Confira as imagens divulgadas:


Além de dirigir, Snyder assina o roteiro ao lado de Shay Hatten (‘Army of the Dead’) e Kurt Johnstad (‘300’).

Rebel Moon‘ é descrito como uma grande aventura de fantasia que segue uma jovem enigmática vivendo em uma colônia pacífica nos arredores da galáxia. Ela recebeu a tarefa de encontrar guerreiros que possam se defender de uma invasão iminente do despótico regente Balisarius.

O elenco inclui Sofia Boutella, Charlie Hunnam, Djimon Hounsou, Ray Fisher, Doona Bae, Jena Malone, Staz Nair, E. Duffy e Michiel Huisman.

Snyder desenvolveu o projeto pela primeira vez como uma proposta para o universo ‘Star Wars‘ que antecedeu a aquisição da Lucasfilm pela Disney em 2012. Como as negociações não avançaram, Snyder o transformou em sua propriedade intelectual.

‘What If…?’: Produtores explicam a ausência dos X-Men

A série animada do Universo Cinematográfico da Marvel (UCM),What If…?’, já entregou duas temporadas emocionantes explorando diferentes dramas do multiverso da Marvel. Entretanto, algo tem chamado a atenção dos fãs na segunda temporada da série: até o momento, nenhum dos X-Men apareceu, apesar da Disney ter adquirido os direitos sobre esses personagens.

Durante uma conversa com o ComicBook, os criadores Bryan Andrews e A.C. Bradley abordaram a ausência dos mutantes na série.

“Eles estavam praticamente fora de cogitação”, explicou Andrews. “Foi-nos dito: ‘Primeiro temos que apresentá-los em live action e, depois, vocês poderão trabalhar com eles.’ E nós ficamos tipo, ‘Ah, que pena!’ Teríamos adorado explorar todos esses tipos de personagens. Mas há limitações.”

Bradley explicou ainda que uma situação similar impediu o uso do personagem do Capitão América de Sam Wilson (Anthony Mackie), revelado no final de ‘Falcão e o Soldado Invernal’.

“Também foi por isso que não pudemos incluir o Capitão América de Sam Wilson, pois não tínhamos a data de lançamento”, explicou Bradley. “Enquanto estávamos escrevendo a segunda temporada, a primeira temporada de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ estava sendo filmada, as gravações foram pausadas, os roteiros foram reescritos por outros motivos, e estávamos em um cenário em que não sabíamos quando algo seria lançado. Portanto, não pudemos abordar esse tema, pois não tínhamos permissão para introduzir… Faz sentido. Deixe o personagem estrear primeiro em live action antes de explorá-lo no multiverso.”

Enquanto aguardamos, confira o clipe da aguardada 3ª temporada de What If…?’, ainda sem data de estreia anunciada.”

Assista:

As duas temporadas de What If…?’ estão disponíveis no Disney+.

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Thiago Fragoso rebate críticas sobre polêmica declaração de ser “homem, hétero e branco”

O ator Thiago Fragoso, conhecido por seus papéis em novelas como O Outro Lado do Paraíso e ‘Amor à Vida’, respondeu às críticas que surgiram após sua declaração sobre a dificuldade em conseguir papéis por ser “homem, hétero e branco”.

Durante uma entrevista ao programa Fofocalizando na quinta-feira (12), Fragoso afirmou: “Não existe isso. Isso é uma não polêmica, não é assunto. É óbvio que continua tendo [espaço para homem branco e hétero na TV]”.

O repórter Everton Di Souza, conhecido como Fofoquito, perguntou como surgiu essa polêmica. Fragoso respondeu: “É aquela coisa que você fala por um lado, e vira outro. Diz uma coisa, vira o contrário”.

Quando questionado novamente sobre o que exatamente ele havia dito, Fragoso explicou: “Eu não vou lembrar, porque tem semanas e eu não decoro o que falo. Mas eu vi que isso tomou uma proporção totalmente surreal”.

O ator enfatizou que, na sua visão, o audiovisual precisa se adaptar para representar todas as pessoas.

“Mas o que eu falo é que a gente tem que mudar, o audiovisual tem que mudar. Pra comportar todas as pessoas. Você não pode só ter loiro, olho azul e heterossexual como protagonista. Portanto, está mudando. E se está mudando, de vez em quando o protagonista não serei eu, loiro, de olho azul e heterossexual. É isso”, concluiu Fragoso.

Vale ressaltar que em entrevista à revista Quem, o ator foi questionado sobre o assunto e reforçou sua posição.

“Não vou ficar dando espaço para isso. Quem me conhece… comecei esse troço na década de 1990, não foi ontem. Enfim, não vou perder meu tempo enchendo linguiça de outras coisas que eu acho que pouco importa”, declarou Thiago,

Ele concluiu: “Gente, pelo amor de Deus, analisa a minha trajetória, a minha carreira. O engraçado é o seguinte: essa peça que eu estou fazendo agora é uma metáfora sobre essa mudança do homem, sobre o fim desse homem antigo e machista, que é tudo o que eu acredito e trago na minha vida”.

Lembrando que em uma entrevista ao jornal Folha de S. Paulo, Thiago comentou: “Em cada novela ou série, eu tenho a chance de fazer um personagem. Ou sou eu, ou o Jonas Bloch, ou o Herson Capri, ou o namorado da Larissa Manoela, que também é loiro de olhos azuis. Entrou um não pode mais ter homem hétero, branco. Estamos vendo esse questionamento pela mudança do status quo. Eu tenho uma chance por novela”.

Fragoso foi contratado pela Globo por cerca de 23 anos, encerrando seu contrato com a emissora em julho do ano passado. Seu último trabalho na rede foi em ‘Travessia’. Desde então, ele tem enfrentado novos desafios.

“Não tinha que me preocupar com plano de saúde, com nada, só em fazer o meu trabalho”, comenta.

Além de notar a falta de espaço para atores com seu perfil, Fragoso também critica a crescente presença de influenciadores digitais em projetos de entretenimento.

“Quanto menos você aparece, mais o personagem aparece. Isso para mim sempre foi um norte. Mas vivemos uma época em que tem gente escalando pela internet, de acordo com o número de seguidores”, critica.

Apesar das dificuldades, Thiago ainda ressalta que as redes sociais podem ser uma boa fonte de renda.

“Ali tudo bem eu ser como sou: branco, hétero, casado, com dois filhos. Ali não tem problema. As pessoas que me seguem sabem que sou assim”, finaliza.

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‘Homem-Aranha’: Ator do MCU revela sonho de interpretar vilão icônico

Tony Revolori, conhecido por interpretar Flash Thompson nos filmes do Homem-Aranha do Universo Cinematográfico Marvel (MCU), expressou recentemente seu interesse no futuro de seu personagem, revelando o desejo de vê-lo trilhar um caminho vilanesco e se transformar no Agente Venom.

Em uma entrevista ao The Direct, o ator foi questionado sobre a possibilidade de seu personagem seguir a trajetória dos quadrinhos e assumir a identidade do Agente Venom.

“Sim, sabe, olha, eu li os quadrinhos que todo mundo leu. Eu ficaria realmente, realmente animado para fazer algo assim”, afirmou Revolori. “Seria muito legal. Não faço ideia do quê, se, quando ou talvez, e vamos ver. Olha, a esperança é fazer isso, o sonho é fazer isso. E vamos ver se acontece algum dia. E se não acontecer, eles ainda estão fazendo umas paradas incríveis que eu vou assistir repetidamente, e fico feliz de ter feito parte disso”.

Revolori fez sua estreia como Flash Thompson (em uma nova abordagem do personagem) em Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ (2017) e posteriormente reprisou o papel nas duas sequências do filme.

Vale lembrar que o próximo filme do herói tem o título de ‘Homem-Aranha – Um Novo Dia’.

Detalhes da trama ainda não foram revelados.

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

Zach Cregger afirma que derivado de ‘A Hora do Mal’ focado na Tia Gladys “é uma história com vida própria”

Zach Cregger, diretor e responsável pelo sucesso de terror ‘A Hora do Mal’, falou recentemente sobre o filme derivado focado na personagem Tia Gladys (interpretada por Amy Madigan), destacando seu desejo de que o longa tenha uma identidade própria.

Conforme o Deadline, Cregger admitiu ter refletido se a revelação da origem da vilã poderia tirar parte da mística do filme original.

“Isso passou pela minha cabeça. Mas acho que a história da Gladys é tão interessante que vai soar completamente separada, é uma história com vida própria. E não acho que isso vá diminuir A Hora do Mal”, afirmou Cregger.

Possível pré-sequência de ‘A Hora do Mal’ deve explorar origem de personagem misteriosa

Diante da reação extremamente positiva dos fãs à personagem de Tia Gladys, Cregger comentou o entusiasmo:

“Tem sido o maior prazer da minha vida ver a Amy [Madigan] nesse papel e tudo o que isso tem gerado. Só posso torcer para que existam muitas ‘Gladyses de Halloween’ por aí”, concluiu.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | ‘A Hora do Mal’ finca os dentes em uma poderosa e arrepiante narrativa

Josh Brolin (‘Sicario: Terra de Ninguém’) estrela a produção – substituindo o ator Pedro Pascal (‘The Last of Us’), que teve que abandonar o projeto por causa de conflitos em sua agenda.

O elenco ainda conta com Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’), Alden Ehrenreich (‘O Urso do Pó Branco’), Julia Garner (‘Inventando Anna’), Benedict Wong (‘Doutor Estranho’), Amy Madigan (‘Espíritos Obscuros’), Austin Abrams (‘Euphoria’) e Cary Christopher (‘Days of Our Lives’).

Dacre Montgomery revela que a Lionsgate planejava 4 FILMES de ‘Power Rangers’: “Havia muitas ambições”

O ator Dacre Montgomery, que deu vida a Jason (o Ranger Vermelho) no Power Rangers de 2017, trouxe detalhes inéditos sobre os bastidores da produção e o que teria sido o futuro da franquia. Em entrevista recente, o astro revelou que a Lionsgate tinha planos de longo prazo para a saga, com contratos que previam, no mínimo, três sequências diretas.

“Foi meu primeiro trabalho. Foi literalmente o período mais formativo da minha vida. Depois de querer ser ator por 10 anos e não conseguir ser contratado, e então conseguir esse filme… sim, era um contrato de quatro filmes com a Lionsgate. Uma estrutura parecida com a que eles fizeram com Jogos Vorazes, o mesmo estúdio, na mesma época”, disse Montgomery, conforme o ComicBook.

Apesar do entusiasmo do elenco e da equipe técnica, o desempenho comercial do longa, que arrecadou cerca de US$ 142 milhões mundialmente contra um orçamento de US$ 100 milhões, impediu a continuidade dos planos.

“Havia muitas ambições. Havia uma grande expansão criativa da franquia, da propriedade intelectual. Eu me diverti muito com o elenco. Já falamos sobre isso antes. Eles são todos incríveis, incluindo o RJ. Ia ser um grande projeto, mas, sabe como é… estamos falando de dinheiro e grandes negócios, e o filme não recuperou o investimento nem gerou o suficiente para o estúdio continuar produzindo mais”, explicou.

O filme de 2017 funcionou como uma moderna história de origem, reinterpretando a mitologia clássica ao transformar Rita Repulsa em uma ex-Ranger Verde e introduzir tecnologias alienígenas nos uniformes e Zords.

A produção deixou ganchos claros para o futuro, sendo o principal deles a introdução de Tommy Oliver, o Ranger Verde, que seria a figura central de uma eventual continuação. Especula-se que um terceiro filme envolveria os icônicos Thunderzords e o vilão Lord Zedd, enquanto o quarto longa fecharia a tetralogia planejada, mantendo-se até hoje como um grande mistério.

‘Power Rangers’ vai ganhar REBOOT no Disney+ e atores cotados para viverem os heróis são revelados

Desde o lançamento do longa, os direitos da marca foram adquiridos pela Hasbro, o que alterou os rumos do universo cinematográfico. Montgomery demonstrou otimismo com a possibilidade de um novo reboot total, agora sob nova gestão.

“Ouvi dizer que estão reiniciando tudo de novo. Acho que o Saban pode ter vendido a propriedade intelectual. Estou animado para o futuro disso. Power Rangers significa muito para muita gente. Quem quer que assuma esses papéis vai se sair muito bem, e eu tive uma experiência incrível”, completou.

Power Rangers’ está disponível no Disney+.

“A jornada de cinco adolescentes que devem buscar algo extraordinário quando eles tomam consciência de que a sua pequena cidade Angel Grove, e o mundo, estão à beira de sofrer um ataque alienígena. Escolhidos pelo destino, eles irão descobrir que são os únicos que poderão salvar o planeta. Mas para isso, eles devem superar seus problemas pessoais e juntarem suas forças, antes que seja tarde demais”, diz a sinopse.

Elizabeth Olsen diz que Marvel é IMPORTANTE para indústria cinematográfica

Famosa por interpretar Wanda Maximoff, a Feiticeira Escarlate, no universo do UCM, Elizabeth Olsen saiu em defesa da Marvel Studios durante o Vulture Festival.

Apesar de dedicar parte de seu tempo a filmes independentes, a atriz afirmou que não aceitou participar dos projetos da Marvel apenas para viabilizar outros filmes em sua carreira.

“Eu nunca tive realmente a mentalidade de ‘um para eles, um para mim'”, disse Olsen. “A Marvel tem sido uma constante na qual posso voltar e que criou — qual é a palavra? — uma sensação de segurança na minha vida, que me deu liberdade para escolher outros trabalhos. Então, nunca senti que era algo como: ‘Vou fazer isso para poder fazer aquilo'”, declarou Olsen.

A atriz ainda reforçou a importância do UCM para a indústria, afirmando que os longas da Marvel Studios ajudam a “pagar o aluguel” dos cinemas para que filmes menores continuem sendo exibidos.

Kevin Spacey sai em liberdade sob fiança após comparecer a tribunal; Veja mais!

Kevin Spacey foi deixado em liberdade sob fiança nesta quinta-feira (16) depois de comparecer a um tribunal de Londres acusado de quatro crimes sexuais.

Visivelmente com semblante calmo e confiante, o astro de 62 anos, compareceu voluntariamente ao Tribunal de Magistrados de Westminster para enfrentar acusações que ele nega.

De acordo informações passadas, a Promotoria reconheceu sua “total cooperação” na investigação, mas pediu que ele entregasse seu passaporte e dormisse em sua residência em Londres até a próxima audiência, que o juiz marcou para 14 de julho no Tribunal da Coroa de Southwark, no sul de Londres.

“Ele deverá responder a essas acusações se quiser seguir em frente com sua vida”, argumentou seu advogado. “Onde vai se esconder? Ele mora nos Estados Unidos e pode ser extraditado. Sua família, seu cachorro de nove anos estão nos Estados Unidos”, insistiu.

“Seu trabalho exige que ele vá a reuniões, compareça a castings, encontre-se com diretores e roteiristas”, defendeu, declarando-se convencido de que Spacey “continuará a comparecer” à justiça britânica.

Lembrando que Kevin Spacey foi novamente acusado de assédio sexual por três homens no Reino Unido nesta quinta (26), onde a investigação foi feita pela polícia de Londres e pelo Crown Prosecution Service, que revisou informações e autorizou acusação formal contra o ator.

“Ele também foi acusado por fazer uma pessoa se envolver em atividade sexual com penetração sem consentimento. As acusações seguem uma revisão das evidências reunidas pela polícia metropolitana em sua investigação”, informa.

Lembrando que, em 2017, foi acusado por Anthony Rapp de assédio quando ator tinha apenas 14 anos. A partir disso, mais de 20 homens denunciaram supostos crimes de Spacey, ocorridos entre 1995 e 2013.

Representação artísrtica do ator Kevin Spacey, à esquerda, no banco dos réus do Tribunal de Magistrados de Westminster, em Londres. — Foto: ASSOCIATED PRESS

Amor é Tudo o que Você Precisa

 

É estranho ver tamanha falta de sensibilidade e bom gosto vindo de uma diretora que geralmente é sinônimo de qualidade. A dinamarquesa Susanne Bier começou a carreira no início da década de 1990, mas chamou a atenção na seguinte, quando seu “Broders” (a versão original de “Entre Irmãos”) se consagrou no Festival de Cannes.

De lá pra cá Bier esteve no comando do prestigiado “Depois do Casamento” (considerado um de seus melhores filmes, e indicado ao Oscar de filme estrangeiro), pisou em Hollywood com “Coisas que Perdemos pelo Caminho”, seu único filme totalmente falado em inglês.

E com “Em um Mundo Melhor” finalmente levava o prêmio da Academia como o melhor filme estrangeiro de 2011. Depois de sua consagração no Oscar, vinda de uma série de filmes intensos, embora muitos os acusem de serem também óbvios demais, a diretora resolve entregar uma obra mais leve e descompromissada, uma típica comédia-romântica para mostrar que também sabe se divertir e sair de cargas pesadas. E o resultado é que Bier estava melhor em seus incisivos filmes emocionais.

 

Escrito por Anders Thomas Jensen (colaborador de todos os filmes da diretora), baseado numa história dele e da própria Bier, a trama fala sobre uma mulher interpretada por Trine Dyrholm (colaboradora de Bier em “Em Um Mundo Melhor”) passando por uma crise de meia idade, quando após vencer um câncer descobre a traição do marido em vias de embarcarem para a Itália, para o casamento da filha. Ao chegar no aeroporto colide com o carro de Philip (Pierce Brosnan), o pai do noivo, um milionário rude e viúvo, que só pensa em trabalho.

A proposta aqui é fazer essas duas pessoas tão distintas se apaixonarem, e a mensagem é que o amor pode surgir a qualquer momento dos lugares mais inesperados, e em qualquer época da vida. “Amor É Tudo o que Você Precisa” lembra o musical “Mama Mia!”, só que pior, porque aqui não temos as divertidas músicas do ABBA, Meryl Streep ou as belas locações da Grécia. Nada funciona nessa nova investida da dupla Bier Jensen, as cenas beiram o ridículo e os diálogos são simplesmente ruins. Temos conflitos dignos de novelas da Globo, ou pior, de novelas mexicanas.

Os personagens são clichês dos piores estereótipos, como o protagonista de Brosnan, a figura do empresário viciado em trabalho e péssimo pai, que no final irá se redimir com o filho. O sujeito turrão se encanta pela mãe da noiva, recém-traída, sem que saibamos muito bem por que. A sempre bela e interessante Trine Dyrholm não tem apelo nenhum como a personagem Ida. A culpa porém, é de como a personagem foi escrita, uma boboca apagada que só sabe rir. A infeliz mulher é digna de pena, e nunca imaginaríamos alguém se encantando por ela de tal forma.

E não por ter passado e vencido de uma grande doença, isso demonstra sua garra (mesmo que faça uso de uma péssima peruca de careca, que simplesmente distrai por soar extremamente falsa), mas por ser uma pessoa desinteressante de forma geral, e a definição da palavra ordinária. Bier cria cenas embaraçosas para o seu elenco, como quando Brosnan e Dyrholm se conhecem após a colisão de seus veículos num estacionamento. É algo sem tato algum.

Em nenhum momento acreditamos no relacionamento e envolvimento do casal protagonista. Brosnan e Dyrholm não possuem química e isso é fatal para qualquer comédia-romântica. Esse era o aspecto que Bier deveria ter trabalhado em seu filme. Os dois parecem mais desconfortáveis em suas cenas do que nós assistindo ao filme. Os diálogos parecem descer quadrados, quando Brosnan fala sobre frutas, não existe algo de especial a ser dito pelos dois, apenas trivialidades do dia-a-dia.

 

E isso não é o sinal de uma comédia-romântica que conseguirá se distinguir no tempo. É verdadeiramente uma pena que talentosos e experientes cineastas como Bier e seu roteirista Jensen fiquem presos a um filme formulaico como esse, sem conseguir emanar nem uma pequena faísca de seus trabalhos anteriores.

 

Crítica por: Pablo Bazarello (Blog)

 

12 minutos de cenas inéditas legendadas de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1′

Um usuário do YouTube legendou todas as cenas deletadas de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’.

No total, são doze minutos de cenas não vistas nos cinemas.

Assista:

‘Jogos Vorazes’ pode continuar depois do quarto filme

Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘ bateu ‘Guardiões da Galáxia’ como a maior arrecadação dos cinemas norte-americanos em 2014. Esta é a segunda vez consecutiva que um título da franquia distópica consegue o feito.

O terceiro filme da série ‘Jogos Vorazes’ acumulou US$ 335,2 milhões, ultrapassando os US$ 333,1 milhões da aventura espacial da Marvel, o segundo maior filme do ano passado nos EUA.

‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 2′ terá final diferente do livro

Em ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 2‘, com a nação de Panem em plena guerra, Katniss (Jennifer Lawrence) decide montar uma resistência com um grupo de amigos próximos – incluindo Gale (Liam Hemsworth), Finnick (Sam Claflin) e Peeta (Josh Hutcherson) – para derrubar o Presidente Snow (Donald Sutherland). Eles arriscam suas vidas em uma missão para tentar assassinar o tirano líder, que fica cada vez mais obcecado em destruir Katniss. As armadilhas mortais, inimigos e escolhas morais que esperam por Katniss, porém, vão desafiá-la mais do que qualquer área que ela já enfrentou.

Novamente dirigida por Francis Lawrence (que comandou os dois últimos filmes da série), a sequência estreia no Brasil, em cópias 2D e IMAX 3D, no dia 19 de novembro.

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Quentin Tarantino queria Jennifer Lawrence para papel feminino em ‘Os 8 Odiados’

A gente realmente espera que essa dobradinha Jennifer Lawrence e David O. Russell tenha se encerrado com ‘Joy – O Nome do Sucesso‘, afinal, Jen está perdendo trabalhos magníficos em Hollywood e o pior, perdendo trabalhos com diretores do primeiro escalão.

Durante a premiere mundial de ‘Os 8 Odiados‘ na Europa, Quentin Tarantino confirmou que chegou a se reunir com Jennifer Lawrence na metade de 2014, já que antes de finalizar o roteiro do faroeste ele havia escolhido seus protagonistas.

No entanto, pelo compromisso com ‘Joy – O Nome do Sucesso‘, e pela divulgação de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte I‘ no mundo, Tarantino chegou a conclusão que não tinha mais como ter Lawrence na única personagem feminina, papel que ficou com a também muito talentosa Jennifer Jason Leigh.

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Tarantino virá ao Brasil para a première de ‘Os 8 Odiados’

O  filme se passa alguns anos após a Guerra Civil (1861-1865) no interior do Wyoming. Uma diligência levando o caçador de recompensas John Ruth (Kurt Russell), também chamado o Homem da Forca, e a fugitiva Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh) se acidenta, e os dois seguem para a cidade de Red Rock, onde Daisy será entregue à justiça.

No caminho, eles encontram o Major Marquis Warren (Samuel L. Jackson), ex-soldado da União que se tornou mercenário, e Chris Mannix (Walton Goggins), sulista que acredita ser o novo xerife da cidade por direito. Os quatro se perdem numa forte nevasca, e buscam refúgio na parada de Minnie, nas montanhas.

Os 8 Odiados’: Novo trailer do faroeste de Quentin Tarantino

Foram divulgadas também artes oficiais dos oito protagonistas do faroeste: O Caçador de Recompensas (Samuel L. Jackson); O Carrasco (Kurt Russell) e A Prisioneira (Jennifer Jason Leigh); O Confederado (Bruce Dern); O Cowboy (Michael Madsen); O Mexicano (Demián Bichir); O Pequeno (Tim Roth); O Xerife (Walton Goggins).

Quentin Tarantino revela que ‘Kill Bill 3’ deve acontecer 

 

Foto de bastidores reúne elenco do filme de Tarantino

 

 

Stan Lee é policial mal-humorado em novo trailer do terror ‘Yoga Hosers’

Foi liberado o novo trailer oficial de ‘Yoga Hosers‘, próxima comédia de horror do cineasta Kevin Smith (‘O Balconista’). Trata-se de um spin-off de ‘Tusk‘, e o segundo longa da trilogia ‘True North’.

Na trama, Harley Quinn Smith e Lily-Rose Depp são duas garotas de 15 anos com o mesmo nome e que desejam ir para a festa do cara mais conhecido da cidade, conforme iremos conferir no vídeo abaixo.

No entanto, forças estranhas colocarão várias dificuldades em seus caminhos para que a dupla não chegue a festa. Para isso acontecer, ela contarão com a ajuda de um caçador canadense vivido por… Johnny Depp. Pai e filha no mesmo longa, que legal.

Confira, com os outros vídeos liberados:

Haley Joel Osment como nazista no set de ‘Yoga Hosers’

Escrito e dirigido por Smith, ‘Yoga Hosers‘ acompanha duas garotas de 15 anos, Colleen Collette (feita por Lily-Rose Depp, filha de Johnny Depp) e Colleen McKenzie (Harley Quinn, filha de Smith), que travam uma batalha contra um mal antigo que ressurge no Canadá. Durante o treinamento, elas contarão com a ajuda de uma lenda de Montreal, Guy Lapointe (vivido por um Depp mais velho). Stan Lee também participa.

Yoga Hosers‘ servirá como sequência para o inédito ‘Tusk‘, também de Smith, que será exibido no Festival de Toronto, em setembro. Os títulos fazem parte de uma trilogia chamada de ‘True North‘, sobre mitos e cultura canadenses.

O elenco, inclusive, é o mesmo em ambas as produções: Michael Parks, Justin Long, Haley Joel Osment, Genesis Rodriguez, Ralph Garman, Jennifer Schwalbach e Harley Morenstein.

As novidades são Tony Hale, Natasha Lyonne, Austin Butler, Adam Brody, Tyler Posey e Jason Mewes.

Yoga Hosers‘ ainda não tem previsão de estreia.

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Diretora de ‘Mulher-Maravilha’ pode substituir Zack Snyder em ‘Liga da Justiça 2’

O 4chan, usuário do Reddit conhecido por vazar vários documentos dos estúdios de Hollywood, continua vazando supostos detalhes dos próximos filmes da Warner Bros com a DC.

Após vazar a suposta data de estreia e nome do diretor de ‘Esquadrão Suicida 2’, e que ‘O Homem de Aço 2pode ser dirigido por J.J. Abrams e estrear em 2018, o 4chan agora divulga detalhes de ‘Liga da Justiça 2‘.

Segundo ele, Patty Jenkins, que dirigiu ‘Monster: Desejo Assassino’ e o inédito ‘Mulher-Maravilha, é a preferida da Warner Bros. para substituir Zack Snyder na sequência de ‘Liga da Justiça‘.

O estúdio vai esperar a reação dos críticos quando ‘Mulher-Maravilha‘ for lançado, em 2 de junho de 2017, para oficializar a decisão.

Ao que parece, a diretora agradou os executivos da Warner Bros.

Recentemente, Jenkins rebateu as acusações de que ‘Mulher-Maravilha’ “está uma bagunça!” – Saiba mais!

Ben Affleck confirmado oficialmente como diretor de ‘Batman’ 

Confira a suposta lista de próximas estreias do estúdio vazada pelo 4chan:

Mulher-Maravilha – 2 de junho de 2017
Liga da Justiça – 17 de novembro de 2017
Flash- 13 de abril de 2018
Aquaman– 27 de julho de 2018
Homem de Aço 2 – 5 de outubro de 2018
Shazam – 5 de abril de 2019
Batman – 14 de junho de 2019
Esquadrão Suicida 2 – 1º de novembro de 2019
New Gods – 03 de abril de 2020
Green Lantern Corps – 24 de julho de 2020
Liga da Justiça 2– 02 de outubro de 2020

 

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Dr. Robert Ford visita ‘Westworld’ em novas imagens do 6º episódio

A HBO liberou novas imagens referentes ao episódio deste domingo de ‘Westworld.

Se você acompanha a série, precisamos concordar que ela está sensacional. Mas se você ainda não assiste ao TV Show, dá uma chance, vai, não custa nada!

Confira, com o teaser:

Vale lembrar que segundo a HBO, os dez episódios da primeira temporada custaram altíssimos US$ 100 milhões, valor gasto por um blockbuster em Hollywood.

Somente no primeiro episódio, o canal gastou US$ 25 milhões com as refilmagens e efeitos especiais.

Entre os gastos estão os salários de Anthony Hopkins e Ed Harris, que ganharam em torno de US$175 mil por episódio.

O gasto gerou lucros, e o episódio de estreia de ‘Westworld‘ bateu um recorde no canal.

Cerca de 3,3 milhões de pessoas assistiram ao Season Premiere no domingo, que inclui o Ao Vivo e as plataformas HBO NOW e HBO GO.

A número comprova que o TV Show conseguiu o melhor desempenho de um primeiro episódio desde a primeira temporada de ‘True Detective‘, que em 2014 também atraiu 3,3 milhões de pessoas.