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‘Liga da Justiça’: Mulher-Maravilha “vai fazer o papel de mãe da equipe” na nova versão do filme, revela Zack Snyder

Durante uma entrevista com a jornalista Grace Randolph, o diretor Zack Snyder refletiu sobre a jornada do Batman (Ben Affleck) e da Mulher-Maravilha (Gal Gadot) em seu corte de ‘Liga da Justiça’.

“Eu sinto que a jornada da Mulher-Maravilha no filme é que ela faz o papel de mãe. É ela quem mantém a equipe unida. Ela é a dose de amor que todo mundo precisa. Há uma cena em que ela aconselha o Aquaman, porque ele tem preconceito contra o próprio povo, e ela diz que o ódio é inútil… Parece que as palavras dela têm um certo efeito sobre ele.”

Em relação ao Batman, o diretor disse que criar a Liga é a missão mais importante pela qual Bruce Wayne já passou por conta de seus anos de solidão.

“A jornada de Bruce tem tudo a ver com evolução e aprendizado, porque ele agiu sozinho por mais de duas décadas… E, pela primeira vez, ele vai saber o que se sentir parte de uma família, e ele é a cabeça que mantém a família unida. A missão de reunir a equipe é a coisa mais importante que ele já fez.”

Ele continuou:

“Eles são literalmente uma equipe de desajustados, até mesmo o Bruce. Alfred diz a ele: ‘Um homem que vive em uma caverna não é necessariamente o cara certo para ser o líder de um bando de desajustados.’ Então é uma dinâmica e acho que isso é ótimo.”

Lembrando que o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ será lançado em março na HBO Max.

A nova versão será um evento dividido em quatro partes e com duração de quatro horas (o que faz com que cada “capítulo” tenha uma hora de exibição).

Conforme Snyder prometeu, a nova versão trará vários arcos inéditos de personagens, incluindo a história completa do Ciborgue e a introdução de Iris West (Kiersey Clemons) ao DCEU.

Confira o trailer e as imagens promocionais:

‘Manifest’: Stephen King entra na campanha para que série seja salva #SalveManifest

Os da série ‘Manifest‘ continuam fazendo campanha para que algum streaming a salve, e acabaram de ganhar ajuda.

O escritor Stephen King foi ao Twitter endossar o coro e pedir para que Salvem a Série.

“#SalveManifest”, pediu.

Confira:

Em 2017, a NBC cancelou a série ‘Timeless‘ após uma única temporada, mas acabou voltando atrás depois que os fãs protestaram contra a decisão.

E o mesmo pode acontecer com ‘Manifest‘, cancelada recentemente após sua 3ª temporada.

De acordo com o Deadline, os executivos da Warner Bros TV estão negociando com a Netflix um possível retorno da atração.

O motivo? Os exorbitantes números de audiência que a série vem alcançando desde que suas duas primeiras temporadas foram adicionadas ao catálogo da Netflix nos EUA.

A atração estrelada por Josh Dallas e Melissa Roxburgh foi incluída na Netflix na mesma semana do cancelamento, há cerca de um mês, e continua ocupando o TOP 10 da plataforma desde então.

Além disso, a campanha #savemanifest vem ganhando cada vez mais adeptos nas redes sociais.

Inicialmente, a Netflix havia se recusado a resgatar série, mas agora está extremamente interessada na proposta, inclusive os chefões da própria NBC estariam arrependidos do cancelamento.

Por conta disso, a emissora também pretende entrar na briga pela produção de novos episódios.

O criador de ‘Manifest’, Jeff Rake, vem mantendo os fãs atualizados sobre os desdobramentos das negociações situação através de seu perfil do Twitter.

Desde 12 de julho, ele começou a compartilhar mensagens falando sobre o forte desempenho da série na Netflix e sugerindo um ‘caso de renovação’, pedindo repetidamente aos fãs para manterem a fé.

Ontem, Rake escreveu uma misteriosa publicação com as seguintes palavras:

“Muita especulação por aí. Sem comentários. Além disso, se o impossível acontecer e os mortos ressuscitarem, é por causa de VOCÊS. #savemanifest.”

Confira, junto com os pedidos de resgate na rede social:

 

“‘Manifest’ é literalmente número #1”.

“‘Manifest’ permanece sendo a série mais popular na Netflix por mais de um mês. Essa série não está no catálogo do Reino Unido, ou estaria no topo aqui também. Quanto mais prova você precisa para salvá-la?”

“‘Manifest’ ainda é a série mais assistida da Netflix. Essa é a prova que o Jeff Rake, o elenco e a equipe criaram uma série incrível.”

“Por favor, Netflix, não nos decepcione. ‘Manifest’ tem sido a produção mais popular no seu catálogo por quase um mês! Salve a série!”

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis na GloboPlay!

Criada por Jeff Rake (‘Os Mistérios de Laura‘), a série é inspirada no desaparecimento do vôo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.

Na trama, o voo 828 desaparece do radar e retorna cinco anos depois, quando o mesmo já tinha sido considerado perdido no fundo do mar. O tempo não passou para os passageiros do avião, enquanto que para seus familiares foram os piores anos de suas vidas. A série irá acompanhar a vida pessoal destes passageiros, assim como o mistério que os envolvem.

O elenco conta com Josh Dallas, Melissa Roxburgh, Athena Karkanis, J.R. Ramirez, Luna Blaise, Jack Messina e Parveen Kaur.

Ansel Elgort revela que quer aprender português e fala sobre a série ‘Tokyo Vice’ [EXCLUSIVO]

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou o astro Ansel Elgort e o roteirista e produtor J.T. Rogers, que lançaram ‘Tokyo Vice’, a nova e ambiciosa série de Michael Mann (‘O Informante’).

Na entrevista, Ansel revela que quer aprender português e fala sobre sua preparação para a série.

Assista:

 

A produção já está disponível na HBO Max.

Na trama de ‘Tokyo Vice‘, acompanhamos Jake Adelstein, um repórter estadunidense que, enquanto trabalhava para o jornal japonês Yomiuri Shinbun, cobriu alguns dos crimes do chefe da perigosa máfia Yakuza, Tadamasa Goto.

O show é uma investigação detalhada do trabalho de Adelstein, que foi frequentemente ameaçado de morte e que teve de sacrificar socialmente a própria vida para fazer o seu trabalho.

O elenco traz nomes conhecidos como Ansel Elgort (‘Baby Driver’), Ken Watanabe (‘Godzilla: Rei dos Monstros’) e Rinko Kikuchi (‘Pacific Rim’).

Mann entra como showrunner.

MARAVILHOSA! Lady Gaga surge caracterizada como Arlequina em fotos e vídeos de ‘Coringa 2’

‘Coringa: Loucura a Dois’ (‘Joker: Folie à Deux’) está sendo filmado em Nova Jersey e a Getty divulgou as primeiras imagens da vencedora do Oscar Lady Gaga caracterizada como Harley Quinn – a Arlequina.

O enredo da sequência ainda é mantido em segredo, mas a teoria atual é que ele abordará a origem do romance entre o Coringa e a sua clássica parceira no crime.

Confira, com vídeos:

Um vídeo dos bastidores revelou uma cena em que o Asilo Arkham, que já apareceu no primeiro filme, está em caos completo.

Um hospital abandonado em Nova Jersey foi utilizado para a gravação da cena, em que mostra o famoso hospital psiquiátrico de Gotham City parcialmente em chamas, indicando que o local será uma parte importante da trama do novo filme.

Confira, junto com as imagens:

Além de Gaga e Phoenix, Brendan Gleeson,  Jacob LoflandHarry Lawtey e Catherine Keener também se juntam à dupla.

Com estreia marcada para 04 de outubro de 2024, o projeto está sendo descrito como um musical.

Vale destacar que Folie à Deux é um termo que significa “psicose compartilhada”, o que pode ser referência ao fato de que Gaga irá interpretar Arlequina.

Lançado em 2019, ‘Coringa‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 70 milhões.

Yorgos Lanthimos ELOGIA Emma Stone por sua abordagem às cenas de sexo em ‘Pobres Criaturas’

O renomado diretor Yorgos Lanthimos teceu elogios à atriz Emma Stone por sua atuação e postura destemida nas cenas de sexo em seu novo filme ‘Pobres Criaturas‘, que já está em exibição nos cinemas nacionais.

Ele destacou como Emma Stone abordou esses momentos íntimos “sem nenhuma vergonha”, o que foi essencial para a realização do filme.

“É uma pena que Emma não possa estar aqui para dizer mais sobre isso, porque não sou eu quem deveria falar desse assunto. Acima de tudo, é importante entender que o sexo é uma parte intrínseca do livro original”, comenta o diretor. Vale ressaltar que a atriz não esteve presente no Festival pois está aderindo à greve dos atores de Hollywood.

Além disso, o diretor salientou que a personagem de Bella Baxter é caracterizada por uma liberdade que abrange todos os aspectos de sua vida, incluindo sua sexualidade.

“Era importante para mim fazer um filme que não fugisse do sexo, porque isso seria trair completamente a minha protagonista. Tive que confiar em Emma para não ter vergonha de seu próprio corpo, de sua nudez, de se engajar nesse tipo de cena… e ela entendeu isso imediatamente”, continuou Lanthimos.

Crítica | ‘Pobres Criaturas’ – HORROR de Yorgos Lanthimos Pode Render Segundo Oscar à Emma Stone

Emma Stone dá vida à Bella Baxter, uma jovem trazida de volta à vida por Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe), um cientista excêntrico, mas brilhante. Mark Ruffalo também faz parte do elenco.

Confira a sinopse oficial abaixo:

Uma das criações mais brilhantes de Alasdair Gray, ‘Poor Things’ é uma revisão pós-moderna de ‘Frankenstein’ que traz, no lugar do monstro tradicional, Bella Baxter, uma linda jovem erotomaníaca trazida de volta à vida com o cérebro de um infante. A ambição de Godwin Baxter em criar a companheira perfeita se concretiza quando ele encontra o corpo afogado de Bella – mas seu sonho é ameaçado pelo amor ciumento do Dr. Archibald McCandless pela criação.”

LanthimosTony McNamara assinam o roteiro.

Lembrando que Stone já trabalhou com o cineasta na aclamada e bizarra cinebiografia ‘A Favorita’, que lhe rendeu uma terceira indicação ao Oscar, dessa vez na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante.

Francis Ford Coppola revela que Curitiba inspirou ‘Megalópolis’ e elogia o Brasil: “Descobri o que é Alegria” [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para promover ‘Megalópolis‘, o diretor Francis Ford Coppola revelou que Curitiba inspirou a cidade título do filme.

“Bem, em parte. Fui a muitos lugares no mundo que pensei que tinham ideias avançadas. Portland no Oregon, mas também a cidade de Curitiba, com o jovem prefeito Jamie Lerner, que teve tantas ideias inovadoras para fazer de Curitiba a cidade interessante que era e uma cidade mais feliz, pensei. Então, sim.”, ele disse.

O diretor ainda elogiou o Brasil:

“Eu sempre amei o Brasil. Eu tive muitos momentos felizes que passei aqui. E eu aprendi muito aqui e entendi o que é Alegria.”, ele concluiu. 

Assista, com o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

O filme traz um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).

‘Truque de Mestre – O 3º Ato’ estreia em PRIMEIRO nas bilheterias do Brasil

 ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’ (Now You See Me: Now You Don’t), novo lançamento da Paris Filmes que chegou aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, dia 13, estreou com desempenho superior ao dos dois filmes anteriores.

Enquanto, no primeiro dia, ‘Truque de Mestre‘ (2013) vendeu 55 mil ingressos e ‘Truque de Mestre – O 2º Ato‘ (2016) alcançou 61 mil, ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’ superou essas marcas e reforçou a popularidade da franquia, somando 66 mil ingressos vendidos na estreia.

Nos EUA, o reboot de ‘O Sobrevivente‘ e a sequência ‘Truque de Mestre: O 3° Ato‘ irão brigar pelo topo das bilheterias nos EUA.

Projeções recentes indicam que ambos filmes devem abrir acima de US$ 20 milhões no país.

Na última quinta-feira (13), o terceiro filme da franquia ‘Truque de Mestre‘ levou a melhor, somando US$ 2.1 milhões contra US$ 1.9 milhões arrecadados pelo reboot estrelado por Glen Powell (‘Todos Menos Você’).

Truque de Mestre – O 3º Ato’ conquistou uma aprovação positiva no Rotten Tomatoes, com 61% de aprovação baseado em 28 avaliações.

Para efeito de comparação, o filme original, ‘Truque de Mestre’, obteve 51% de aprovação com 171 avaliações, enquanto a sequência ‘Truque de Mestre: O Segundo Ato’ amargou 34%, com base em 197 avaliações.

No geral, os críticos consideraram o filme divertido, apesar de problemas no roteiro e na direção.

Crítica | ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’ devolve a mágica que a franquia pede em uma aventura deliciosa

Crítica 2 | ‘Truque de Mestre: O 3º Ato’ se mantém fiel à identidade da franquia em uma divertida e despojada aventura

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco ainda conta com Justice Smith, Rosamund Pike, Dominic Sessa e Ariana Greenblatt.

Os Quatro Cavaleiros retornam com uma nova geração de ilusionistas realizando reviravoltas, surpresas e mágicas alucinantes, diferentes de tudo já capturado em filme.

Ruben Fleischer, que dirigiu ‘Truque de Mestre 2‘, dirigesequência. O filme é escrito por Seth Grahame-Smith.

Lembrando que ‘Truque de Mestre’ e ‘Truque de Mestre: O Segundo Ato’ estão disponíveis na Netflix

Tribunal Cinéfilo debate: ‘Sex and the City’ vence o teste do tempo ou é uma franquia problemática?

Reunimos aqui nesse recinto virtual do STC (Superior Tribunal Cinéfilo) para as decisões dos amantes da 7a arte interessados no Processo Cinéfilo número #17:”Sex and the City” na Vara virtual Pop, ministrada pelos excelentíssimos juízes cinéfilos Rafa Gomes e Rapha Camacho.

A produção em debate essa semana teve seis temporadas e quase 100 episódios. Foi exibida entre 1998 e 2004 pela HBO.

Sinopse: Sex and the City é uma série de televisão norte-americana criada por Darren Star, e baseada no livro homônimo de Candace Bushnell. Foi originalmente transmitida pela HBO, entre 1998 a 2004. Situada e filmada em Nova Iorque, o programa segue a vida de um grupo de quatro mulheres – três na casa dos trinta e uma na casa dos quarenta, que apesar de suas diferentes naturezas e vidas sexuais em constante mudança, permanecem inseparáveis e confiantes uma nas outras.

Para debater nas argumentações sobre essa obra do universo das séries, eis a apresentação dos ilustres convidados:

O bancário, cinéfilo, tem travesseiro do Casablanca, está sempre ligado no universo cinema: Reginaldo Heitor

A cinéfila de Florianópolis, graduada em letras e literatura e também psicanalista, da geração dos primeiros colecionadores da extinta Revista SET, Tatiana Russo.

Mandem mensagens ao longo desse programa que exibiremos sempre que possível.

O Tribunal Cinéfilo #17, acontece nessa 4a, 03 de novembro ao vivo no Youtube e Facebook do Cinepop.

Acompanhem por aqui:

 

OSCAR 2026: 21 filmes indicados e imperdíveis para assistir no streaming antes da premiação

Está chegando a tão aguardada cerimônia do Oscar 2026! Os corações de nós, brasileiros, estão batendo mais forte com a real possibilidade de levarmos pelo menos uma estatueta na cerimônia do próximo dia 15 de março, com o maravilhoso filme de Kleber Mendonça Filho, O Agente Secreto.

Para você que gosta de assistir ao máximo de filmes possíveis antes da premiação, saiba que muitas dessas obras já estão ao nosso alcance pelos streamings. Abaixo, segue uma lista dessas produções indicadas ao Oscar deste ano que você pode ver (ou mesmo rever) no conforto do seu sofá:

 

O Agente Secreto (Netflix)

Brasil, 1977. Fugindo de um passado misterioso, Marcelo, um especialista em tecnologia, na casa dos quarenta, volta ao Recife em busca de um pouco de paz, mas percebe que a cidade está longe de ser o refúgio que procura. (Sinopse oficial)

‘O Agente Secreto’: Tânia Maria afirma que não irá à cerimônia do Oscar e explica o motivo; Confira!

 

Foi Apenas um Acidente (MUBI)

Após um incidente na estrada, um homem e sua família precisam de ajuda com o carro. O que parecia uma situação comum toma outros rumos quando ele é reconhecido por alguém que o identifica como seu antigo torturador.

 

Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria (Telecine)

Linda, uma terapeuta à beira de um colapso, lida sozinha com a misteriosa doença de sua filha, o marido ausente e pacientes problemáticos. (Sinopse oficial)

 

Bugonia (Tem para aluguel em algumas plataformas)

A história acompanha dois jovens obcecados por conspirações, que sequestram a poderosa CEO de uma grande empresa, convencidos de que ela é uma extraterrestre que pretende destruir o planeta Terra. (Sinopse oficial)

 

A Vizinha Perfeita (Netflix)

Com uma narrativa brilhante, que encontra enorme coesão na sua montagem, o novo documentário da Netflix, A Vizinha Perfeita, detalha uma tragédia real e chocante que atingiu em cheio a cidade de Ocala, no Condado de Marion (Flórida). Dirigido pela cineasta Geeta Gandbhir, o projeto – que prende a atenção desde seu início até o sufocante desfecho – levanta questões importantes sobre preconceito racial, leis de legítima defesa e o papel da polícia, chegando em um recorte profundo sobre a sociedade norte-americana.

Crítica | ‘A Vizinha Perfeita’ – Da cultura da impunidade ao preconceito racial: Novo True Crime da NETFLIX é estarrecedor!

 

Guerreiras do K-Pop (Netflix)

O filme acompanha o trio feminino HUNTR/X, herdeiras de uma lendária dinastia de caçadoras de demônios que enfrentam um novo e perigoso desafio: deter os Saja Boys, um grupo masculino de K-pop criado por vilões para roubar os corações e as almas de seus fãs. (Sinopse oficial)

 

Armado com uma Câmera: Vida e Morte de Brent Renaud (HBO MAX)

Esse projeto de 37 minutos, dirigido Craig Renaud, nos mostra a história de um jornalista norte-americano morto na guerra da Ucrânia.

 

O Diabo não tem Descanso (HBO MAX)

Este potente documentário acompanha um dia na vida da chefe de segurança de uma clínica de aborto, que enfrenta diariamente decisões dolorosas e a pressão de manifestantes incansáveis.

 

Alabama Presos do Sistema (HBO MAX)

Dirigido por Andrew Jarecki e Charlotte Kaufman, esse projeto coloca em evidência o sistema prisional no Estado do Alabama.

 

Embaixo da Luz de Neon (Apple Tv)

O filme nos conduz por uma história emocionante sobre amor, resiliência e poesia, ao acompanhar a trajetória de Andrea Gibson, poeta renomada diagnosticada com um câncer agressivo. Entre momentos de lembranças e afetos, acompanhamos seus passos diante da fragilidade da vida.

10 indicados ao Oscar 2026 que você não sabia que podia assistir hoje

 

Zootopia 2 (Disney Plus)

No novo filme, os policiais novatos Judy Hopps e Nick Wilde se encontram na trilha de um grande mistério quando de Gary De’Snake chega a Zootopia, virando a metrópole animal de cabeça para baixo. Para desvendar o caso, Judy e Nick devem se infiltrar em novas e inesperadas partes da cidade, onde sua crescente parceria será testada como nunca. (Sinopse oficial)

 

Os Cantores (Netflix)

Em uma noite gelada, alguns homens estão em um bar desabafando sobre suas vidas. De repente, um deles lança um desafio inusitado: descobrir quem canta melhor. Assim, surpresas começam a surgir.

Crítica | ‘Os Cantores’ – O impactante curta indicado ao Oscar 2026 que dilacera a solidão

 

A Hora do Mal (HBO MAX)

Em uma certa madrugada, quase toda uma turma de jovens estudantes desaparece sem deixar rastros. A professora dessa turma passa a sofrer represálias e é colocada como grande culpada. Aos poucos, algumas respostas vão aparecendo.

 

Quartos Vazios (Netflix)

Trazendo outros olhares para a dor imensurável das tragédias em escolas que atingiram famílias em todo os Estados Unidos, o curta-metragem documental Quartos Vazios é um belíssimo e comovente filme, construído em meio a uma importante reportagem. Dirigido por Joshua Seftel, o projeto indicado ao Oscar 2026 parte do concreto de um registro: dos desabafos de um experiente profissional da comunicação, da emoção dos pais e de imagens que falam por si só.

Crítica | ‘Quartos Vazios’ – Indicado ao Oscar traduz dor imensurável

 

Hamnet (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Nessa trama dilacerante, acompanhamos o jovem William Shakespeare e sua esposa, Agnes, enquanto lidam com uma tragédia que abala sua família, inspirando-o a escrever uma obra que nunca mais sairia das memórias.

 

Valor Sentimental (MUBI)

Um diretor de cinema, mantém uma relação distante e estremecida com as duas filhas, está prestes a iniciar seu novo filme e oferece o papel principal a uma delas. Diante da recusa, ele convida uma famosa atriz norte-americana para o projeto. Aos poucos, vamos compreendendo a complexa dinâmica familiar que se forma, marcada por sentimentos conflitantes de todos os lados.

 

Pecadores (HBO MAX)

Dois irmãos gêmeos retornam à cidade natal na tentativa de escapar de um passado ligado à máfia de Chicago, mas logo se veem de frente com forças aterrorizantes.

 

Uma Batalha Após a Outra (HBO MAX)

Um homem que vive isolado com a filha é obrigado a reunir forças quando, após 16 anos, precisa encarar de frente o passado como ex-revolucionário, embarcando em uma jornada na qual precisará de toda a ajuda possível para reencontrá-la.

 

Frankenstein (Netflix)

Basicamente dividido em duas partes, conhecemos Victor (Oscar Isaac) – com uma leve passagem por seu passado – e seu presente já como um cientista determinado a provar que é possível trazer alguém de volta à vida. Esse feito se concretiza com a criação de uma criatura (Jacob Elordi) que vai modificar seu destino para sempre. Nessa relação de amor e ódio, relações se invertem, o criador e criatura embarcam em jornadas dolorosas em busca de um sentido para a própria existência.

 

Sonho de Trem (Netflix)

Nesse belíssimo filme, acompanhamos a trajetória de vida de um humilde lenhador, marcada por acontecimentos impactantes, que transitam entre os lapsos de felicidade e as perdas.

 

F1 – O Filme (Apple Tv)

Na trama, acompanhamos a história de dois pilotos de uma equipe de Fórmula 1. Um deles é um jovem e talentoso piloto; o outro, experiente e marcado por traumas no passado. Juntos, eles buscam encontrar uma fórmula de sucesso para conseguir vencer como equipe.

Conheça os 10 Filmes + Populares do HBO MAX

O Hbo Max está fazendo sucesso no Brasil. O serviço de streaming traz um verdadeiro acervo de filmes e séries, entre clássicos e novidades. O Hbo Max é um passo além do serviço anterior oferecido pela plataforma, o Hbo GO, e promete sacudir o mercado nos próximos meses com produções quentíssimas, em especial todo o catálogo da Warner Bros., um dos maiores e mais antigos estúdios de Hollywood – dono de uma lista interminável de produções queridas do público.

Embora seja uma estreia animadora em nossas terras, o Hbo Max já estava em funcionamento há mais de um ano nos EUA e em alguns outros países do mundo. Por lá, tem promovido estreias simultâneas de suas produções no cinema e na plataforma, numa decisão polêmica que deu muito o que falar.

Para celebrar o lançamento da plataforma em nosso país e ajudar os assinantes que quiserem utilizar o serviço a escolherem o que assistir logo de cara na Hbo Max, trazemos esta nova matéria com um estudo realizado pelo site JustWatch sobre os dez filmes que se tornaram os mais populares neste um ano de funcionamento do mais recente streaming do pedaço. Confira abaixo.

O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel

O Senhor do Anéis é uma franquia que conseguiu fazer a perfeita transição de uma clássica obra literária muito querida (e tida como inadaptável ao cinema, diga-se) para uma trilogia que se tornou uma das mais adoradas da história da sétima arte. E uma das mais prestigiadas também. Se não acredita é só olhar o histórico mais que impressionantes de tais filmes no Oscar. O responsável por isso tudo se chama Peter Jackson, o homem que tornou o impossível em possível. Mesmo que não seja muito a sua praia, o artesanato preciso da trilogia precisa ser reconhecido. Na Hbo Max, temos no catálogo a trilogia completa, mas foi justamente o início dela, A Sociedade do Anel, o filme mais popular da plataforma neste primeiro ano de funcionamento. Os fãs de Tolkien são imbatíveis.

Mulher-Maravilha 1984

Com o poder atual dos super-heróis não se brinca! A Warner é dona dos direitos de todos os personagens na biblioteca vasta da DC Comics. Já pensou nisso? As possibilidades são infinitas. Até mesmo personagens do segundo escalão, como o Esquadrão Suicida, viram a luz do sol e já ganharam dois filmes no cinema, com o segundo programado para sair em breve (alguém duvida que será o novo sucesso do estúdio?). Voltando só um pouquinho no tempo, uma personagem que fez muito sucesso com o público foi a Mulher-Maravilha nas formas da israelense Gal Gadot. E depois de uma estreia muito favorável em 2017 com seu filme solo, a atriz retornou para mais um round na pele da personagem com o igualmente bem sucedido Mulher-Maravilha 1984 – que brinca com a mitologia de uma década inesquecível. O blockbuster é o carro-chefe do streaming para este lançamento no Brasil.

O Castelo Animado

Animação japonesa lançada em 2004, O Castelo Animado faz parte do extraordinário acervo dos estúdios Ghibli, um dos mais celebrados da área no mundo. Suas impressionantes animações sempre possuem contexto adulto e são mais sentimentais e complexas do que os pequenos possam captar. Grande parte do acervo do estúdio se encontra atualmente disponível no catálogo da rival Netflix, mas a Hbo Max já chega no Brasil disponibilizando também algumas obras da casa. Uma delas é esta que fala sobre feitiços, bruxas, solidão e um castelo que anda com grandes pernas mecânicas por meio de uma invenção revolucionária. O filme foi indicado a um Oscar e se encontra entre as produções mais queridas do grande público de todos os tempos.

Godzilla vs. Kong

Outro filme bem recente. Este, infelizmente ainda não se encontra disponível para os brasileiros no catálogo da Hbo Max. Como dito, nos EUA, um acordo foi feito para que simultaneamente os maiores lançamentos da Warner fossem disponibilizados também na plataforma de streaming, ao mesmo tempo que iam aos cinemas. Por aqui, a situação não será bem essa. Seja como for, os brasileiros terão que esperar um pouquinho mais para ver o duelo dos maiores titãs da cultura pop nas telas. Para ir aquecendo a Hbo Max disponibiliza em seu catálogo os dois primeiros filmes que fazem parte deste universo cinematográfico: Godzilla (2014) e Kong: Ilha da Caveira (2017), mas deixa a desejar pela ausência de Godzilla II: Rei dos Monstros (2019). Oh, Hbo Max, vamos dar um jeito nisso aí. Os fãs agradecem.

Cidadão Kane

Se não tem Godzilla vs. Kong, ao menos tem o melhor filme de todos os tempos. Tá bom para você? Bem, a garotada de hoje pode não se impressionar muito, afinal trata-se de um filme de 1941, em preto e branco. Mas todos os especialistas, críticos e cinéfilos ainda contam com Cidadão Kane em sua lista das melhores produções da sétima arte. Mank (2020), da Netflix, chegou para trazer à tona novamente a mitologia em torno da criação do clássico, recebeu muitas indicações ao Oscar, mas pode não ter ajudado muito na causa, afinal resultou num filme pesado e arrastado demais. Cidadão Kane não cria essa barreira entre o público, muito pelo contrário, é de fácil acesso e promete agradar em cheio todos que se aventurarem por essa história colossal sobre o homem que tinha tudo, mas não tinha nada. Esse é o verdadeiro coração da obra, que está mais para A Rede Social (2010), outro filme de David Fincher, do que para Mank. Acredite.

Harry Potter e a Pedra Filosofal

É inegável que há vinte anos atrás no cinema, o gênero da fantasia foi revolucionado graças a duas superproduções. A primeira já mencionamos no primeiro item da lista: O Senhor dos Anéis. A segunda é justamente essa, que é o primeiro capítulo das aventuras do bruxinho mais querido e popular da cultura pop: Harry Potter. Com esses dois longas, o mundo mágico se abriu diante dos olhos do grande público, cativou as crianças e fez os adultos se tornarem crianças novamente. Ao contrário do tom sisudo e carregado de Senhor dos Anéis, Harry Potter é mais leve, engraçado e acolhedor, se mostrando um bom entretenimento para todos os públicos e dando início ao que viria ser uma das maiores sagas da sétima arte.

A Viagem de Chihiro

Por falar nos estúdios Ghibli, outra produção da casa marcou presença no top 10 dos filmes mais populares no primeiro ano de funcionamento da Hbo Max. A Viagem de Chiriro talvez seja o filme mais famoso do estúdio fora de seu país de origem. Isso porque o longa sobre uma menininha indo parar num mundo mágico depois que seus pais são transformados em porcos, precisando achar um caminho de volta para salva-los, foi exportado para o mundo todo após ser indicado ao Oscar de melhor animação – o primeiro do estúdio a realizar tal façanha – e vencer o prêmio derrotando gigantes da indústria como a Disney (Lilo & Stitch e Planeta do Tesouro), a Fox (A Era do Gelo) e a Dreamworks (Spirit: O Corcel Indomável). Desde então o hype em torno de Chihiro só aumentou, conseguindo inclusive realizar a façanha de colocar o nome da Ghibli no mapa para o Brasil e o mundo.

Nunca, Raramente, Às Vezes, Sempre

Elogiadíssimo, este longa dramático foi um dos filmes mais comentados do ano passado. Fazendo sua estreia em Sundance e depois seguindo para Berlim, o filme narra a trajetória de adolescentes de uma pequena cidade rural nos EUA, viajando até a cidade grande a fim de buscarem ajuda médica para terminarem sua gravidez indesejada. Um tema polêmico no Brasil e no mundo, mas tratado com muita seriedade e delicadeza. O filme fez enorme sucesso nas rodas de críticos e cinéfilos pelo mundo. Infelizmente, este é outro que não está disponível por enquanto na versão da Hbo Max no Brasil. Ainda não sabemos se a plataforma trará o filme por aqui, mas os que quiserem conferir o longa, ele está disponível na plataforma do Telecine Play.

Duro de Matar

Esse é outro que ainda não pode ser encontrado na plataforma da Hbo Max no Brasil. Clássico absoluto dos anos 80 e das sessões de domingo na TV aberta, o Duro de Matar original (1988) fez a carreira de Bruce Willis, transformando-o num astro da ação. Temos certeza de que todos já viram esse grande filme inúmeras vezes, mas os que quiserem revisitá-lo ainda não poderão encontra-lo no catálogo daqui – nos EUA por outro lado, ele se encontra entre os mais populares. Talvez uma busca por outros streamings seja necessário para poder assistir a este clássico. Porém, após a compra da Fox (estúdio responsável pelo filme) pela Disney, faça em breve o longa cair no acervo da Disney+. Bem, só podemos dizer que o estúdio do Mickey está papando mosca.

Coringa

Esse dispensa apresentações. E assim como Mulher-Maravilha 1984, temos certeza que é usado como carro-chefe na hora de vender a plataforma. Um dos maiores sucessos do cinema em anos recentes, o filme solo do vilão do Batman se tornou algo se precedentes, um verdadeiro movimento social. Mesmo os não familiarizados com o personagem nos quadrinhos, ou até mesmo os que sequer gostam de filmes de super-heróis podem ir sossegados assistir ao filme, ele é diferente de tudo. Acredite. Mas estejam avisados, o vencedor do Oscar Coringa, indicado para melhor filme, é barra-pesada, desconcertante e bem violento. Não tem papas na língua ou pudores. E foi feito da forma que devia. Como uma mistura de Taxi Driver e Laranja Mecânica. Deu para sentir o drama aqui né? Joaquin Phoenix está simplesmente soberbo, mereceu o Oscar de melhor ator, e cria um retrato ao mesmo tempo melancólico e ameaçador de um homem altamente perturbado.

Série ‘Billions’ é renovada para a 4ª temporada pelo Showtime

O canal de TV norte-americano Showtime anunciou nesta semana que a série dramática ‘Billions’ foi renovada para sua quarta temporada.

Em uma declaração oficial, o presidente do canal, Gary Levine, disse:

“‘Billions’ continua a construir sua audiência enquanto explora o peso do poder e riqueza, enquanto sonda as profundezas de psique humana. Brian e David são talentosos, ótimos contadores de histórias e mal posso esperar para ver o que eles irão trazer para o quarto ano da série.”

A 3ª temporada registrou uma média de 0.24 na demo, e um total de 842 mil espectadores.

‘Grey’s Anatomy’: Segunda metade da 15ª temporada ganha primeiro teaser

A ABC divulgou o primeiro teaser da segunda metade da 15ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.

Confira:

Krista Vernoff confirmou que os novos episódios irão girar em torno do triângulo amoroso formado por Meredith, DeLuca e Link: “As aventuras românticas dela resultaram em um triângulo amoroso. Não posso revelar mais do que isso.”

Vale lembrar que Vernoff chamou o novo ano de “a temporada do amor”.

Recentemente, a atriz Jennifer Grey, mais conhecida por ter interpretado a personagem Baby em ‘Dirty Dancing: Ritmo Quente‘, entrou para o elenco recorrente da nova temporada. Informações sobre sua personagem não foram divulgadas.

Grey’s Anatomy‘ retorna com episódios inéditos em 17 de janeiro.

‘Dois Papas’: Filme de Fernando Meirelles com Anthony Hopkins ganha trailer; Assista!

A Netflix divulgou o trailer do filme ‘Dois Papas‘, estrelado por Anthony Hopkins.

Confira:

O longa é dirigido pelo brasileiro Fernando Meirelles, indicado ao Oscar por ‘Cidade de Deus‘.

A história acompanha os bastidores de uma das mais dramáticas transições de poder nos últimos 2000 anos. Frustrado com a direção da Igreja, o cardeal Bergoglio (Jonathan Pryce) pede permissão ao papa Bento XVI (Anthony Hopkins) para se aposentar em 2012.

Em vez disso, enfrentando escândalos e sua própria insegurança, o introspectivo papa chama seu maior crítico e futuro sucessor a Roma para revelar um segredo que abalaria os alicerces da Igreja Católica. O que se vê dentro dos muros do Vaticano, então, é a disputa entre a tradição e o progresso, a culpa e o perdão, e dois homens muito diferentes confrontando seus passados em busca de terreno comum para forjar o futuro de um bilhão de seguidores em todo o mundo.

‘Dois Papas’ será lançado na plataforma em dezembro.

‘The Witcher’: Novo vídeo revela a origem histórica dos monstros da série; Assista!

Netflix divulgou um novo vídeo da série ‘The Witcher’, que explora a origem histórica dos monstros da produção.

Confira:

Segundo um recente relatório do VGRHenry Cavill, que interpreta o protagonista Geralt de Rivia na série, recebeu um salário de US$ 400.000 por cada um dos oito primeiros episódios, totalizando US$ 3,2 milhões.

É um valor bem alto para um protagonista de série estreante.

O dinheiro valeu a pena. Durante uma entrevista para o jornal Metro, Cavill revelou que quase ficou cego durante as gravações por causa das lentes de contato usadas para se transformar no personagem.

“Eu adorei usar aquelas lentes, mas só tinha permissão para mantê-las três horas por dia. O problema é que os olhos recebem oxigênio do ar e não do sangue, se você os encobrir, não estará recebendo oxigênio suficiente. Minha oftalmologista sempre me pressionava, dizendo: Não importa se você precisa gravar, você não pode usar essas lentes o dia todo ou pode começar a ficar cego.”

Cavill disse que insistiu em usar as lentes para se adaptar à caracterização completa do personagem, mas decidiu seguir os conselhos da médica.

“Eu tinha certeza de que ela fazendo drama, mas eu sei que costumo ser um pouco teimoso. E eu sempre dizia: não, está tudo bem, podemos filmar mais algumas horas, eu quero me tornar o personagem. E ela disse que não estava tudo bem, então passou a monitorar se eu estava seguindo as recomendações.”

E esse não foi o único problema que o astro enfrentou ao longo das gravações.

Além de seus poderes, o bruxo é conhecido por ser um grande lutador, acrobata e espadachim, por isso Cavill precisou se adequar ao papel.

“Foi muito desafiador por causa do estilo de combate de Geralt. Ele faz muitas piruetas e tem movimentos explosivos e inesperados.”, disse ele ao Comic Book. E os terrenos irregulares não ajudam em nada. Treinar na academia é uma coisa, mas em pular em uma ladeira com pedras ou correr quando está chovendo não é fácil. Foi preciso trabalhar tantos grupos musculares e articulações… Quadris, joelhos, cotovelos, ombros.”

O astro brincou e disse que empunhar a espada de Geralt sem causar danos reais a seus colegas de elenco também foi muito difícil.

“A coisa mais complicada em lutar no set com uma espada pesada, é que você realmente não está tentando matar alguém. Então você perde o controle totalmente quando gira ou quando golpeia de cima para baixo, porque não dá para diminuir a velocidade do golpe, então todo contato físico é perigoso.”

Lembrando que todos os episódios de ‘The Witcher‘ já estão disponíveis na Netflix.

Assista ao trailer:

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada.

‘Trickster’: Série é CANCELADA após polêmica racial

De acordo com o TVLine, a emissora canadense CBC decidiu cancelar a 2ª temporada de ‘Trickster‘ após uma polêmica racial envolvendo a cocriadora da série, Michelle Latimer.

A controvérsia se originou quando foi revelado que Latimer não tem origem indígena, como ela havia declarado pelas últimas duas décadas.

Em dezembro, Latimer havia quebrado o silêncio sobre a polêmica: “Sei que, quando perguntas como essas são levantadas, isso prejudica toda a nossa comunidade e todos os anos de trabalho árduo com que tantos contribuíram para levantar a voz dos indígenas. Assumo a responsabilidade pela tensão que esta conversa está exercendo sobre as pessoas que me apoiaram e também peço desculpas por qualquer impacto negativo sobre meus colegas na comunidade de cineastas indígenas.”

Vários produtores da série renunciaram imediatamente após a polêmica, enquanto Eden Robinson, autor dos livros na qual a série é baseada, confessou estar “muito envergonhado” pelo escândalo, acrescentando: “Me sinto um idiota. Não sei como lidar com a raiva, a decepção e o estresse. Por mais miserável que seja este momento, prefiro saber a verdade.”

“Nós tivemos muitas conversas nas últimas semanas para tentarmos continuar com a produção da segunda temporada de ‘Trickster’,” afirmou um represente da CBC. “Essas discussões incluíram produtores, roteiristas, atores e o autor dos livros na qual a série é baseada. Respeitando completamente a perspectiva de todos, não seguiremos em frente com o novo ciclo. A CBC está extremamente orgulhosa de ter levado essa história emocionante para as telas e grata pelos talentos que a tornaram possível.”

Criada por Tony Elliott e Michelle Latimer, a série é baseada na trilogia de romances best-seller de Eden Robinson.

A trama segue um adolescente indígena chamado Jared que luta para manter sua família à tona quando um estranho chamado Wade rompe o equilíbrio. O que começa como uma queima lenta enervante de eventos estranhos na vida já bagunçada de Jared, para um choque épico de magia, monstros e caos.

O elenco conta com Joel Oulette, Crystle Lightning, Kalani Queypo, Anna Lambe, Nathan Alexis e Craig Lauzon.

‘Halloween Kills’: Michael Myers ataca no novo trailer DUBLADO da sequência; Assista!

A Universal Pictures divulgou o novo trailer dublado da sequência ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘.

Confira:

O filme chega aos cinemas em 14 de outubro de 2021. O terceiro capítulo, por sua vez, será lançado em 14 outubro de 2022.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Recentemente, foi divulgado que a sequência terá alta classificação etária e poderá ser assistida apenas por maiores de idade ou menores acompanhados por um responsável.

O terror foi classificado por “forte violência sangrenta, imagens macabras, linguagem e uso de drogas”.

Jamie Lee Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

Disco Voador GIGANTE no novo e tenso trailer de ‘Não, Não Olhe!’, novo terror de Jordan Peele

A Universal Pictures divulgou o novo trailer de ‘Não! Não Olhe!‘, novo filme de terror comandado por Jordan Peele (‘Corra!’).

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de agosto.

Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.

O elenco conta com Daniel Kaluuya (‘Corra!’), Steven Yeun (‘The Walking Dead’), Keke Palmer (‘Scream Queens’), Michael Wincott e Brandon Perea.

Hoyte van Hoytema (‘TENET’ e ‘Dunkirk’) entra como diretor de fotografia.

Além de dirigir, Peele é o responsável pelo roteiro da produção.

Elas Por Elas

(Tell It Like a Woman)

 

Elenco:

Juliette Binoche
Marcia Gay Harden
Eva Longoria

 

Direção:  Silvia Carobbio, Catherine Hardwicke, Taraji P. Henson, Mipo Oh, Lucía Puenzo, Maria Sole Tognazzi, Leena Yadav

Gênero: Ação/Drama

Duração: 112 min.

Distribuidora: A2 Filmes

Orçamento: US$ 21 milhões

Estreia: 19 de Outubro de 2023

Sinopse: 

Este é um filme antológico composto por sete contos cujo denominador comum é a representação de protagonistas femininas. Cada uma dessas mulheres tão diferentes enfrenta um desafio particular em sua vida com extrema determinação e coragem que as tornam mais fortes e autoconscientes.

Crítica: 

Crítica | Elas Por Elas – Indicado ao Oscar de Melhor Canção faz um ‘Black Mirror’ do Universo Feminino [Festival do Rio 2023]

Curiosidades: 

» O elenco grandioso também conta com Cara Delevingne, Leonor Varela, Jennifer Hudson, Danielle Pinnock e Ayesha Harris;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Chuku Modu retornará ao elenco REGULAR da 7ª temporada de ‘The Good Doctor’

De acordo com o TVLine, Chuku Modu retornará como o Dr. Jared Kulu ao elenco regular da 7ª temporada da série médica ‘The Good Doctor‘.

O ator já havia participado no sexto ciclo da produção, em um arco narrativo de sete episódios, mas agora retornou oficialmente à série.

Modu fazia parte do elenco original, tendo aparecido em todos os episódios da primeira temporada. No entanto, ele não retornou para o segundo ciclo após seu personagem ter sido demitido do hospital por agredir um médico que assediou a Claire.

Vale lembrar que a sétima temporada estreará oficialmente no dia 20 de fevereiro – mesmo dia em que também acontecerá o lançamento da 6ª temporada de ‘The Rookie‘.

Confira o trailer:

Vale lembrar que o sexto ciclo registrou uma média de 0.6 na demo, e um total de 6.2 milhões de espectadores – o que representa uma queda de 25% no índice demográfico. Apesar disso, dentre todos os dramas da emissora, a produção alcançou TOP 2 em termos de audiência – atrás apenas de ‘The Rookie‘.

Infelizmente, o spin-off ‘The Good Lawyer‘ não ganhou sinal verde, e foi oficialmente engavetado pelo canal.

A série foi criada por David Shore (‘Dr. House’).

A trama foca no Dr. Shaun Murphy, um jovem cirurgião com autismo e síndrome de Savant que se muda de uma vida tranquila no interior para se juntar à unidade cirúrgica de um hospital de prestígio. Sozinho no mundo e incapaz de se conectar pessoalmente com aqueles que o rodeiam, Shaun usa seus dons médicos extraordinários para conquistar seus colegas e salvar as vidas dos pacientes.

O elenco conta com Freddie Highmore, Fiona Gubelmann, Will Yun Lee, Christina Chang, Paige Spara, Noah Galvin, Bria Samoné Henderson, Osvaldo Benavides, Hill Harper e Richard Schiff.

No Brasil, a série está disponível no serviço de streaming da Globo Play.

Diretor promete que o remake de ‘Possessão’ será “completamente INSANO”

Em entrevista ao GamesRadar, Parker Finn (‘Sorria’) revelou que o remake de ‘Possessão‘ será “completamente insano”.

O diretor expressou sua intenção em se manter fiel ao espírito do longa de 1981, respeitando o filme original ao mesmo tempo em que tenta alcançar um novo público.

“Nós estamos completamente animados com este filme, que será completamente insano. ‘Possessão’ é um dos meus filmes favoritos de todos os tempos, então, para mim, é muito importante honrar o longa original e me manter fiel à sua ferocidade maníaca. Queríamos nos certificar de que fãs do filme original, que podem estar um pouco receosos com o remake, apreciem [a nova versão], e sintam que englobamos tudo o que eles amam.”

Ele completa, “Ao mesmo tempo, eu quero convidar nossos espectadores para esta história. Sinto que esta reimaginação pode dar uma oportunidade do público ter curiosidade em conferir o filme de 1981, e ajudar a espalhar o amor pela produção.”

Robert Pattinson (‘Batman’) será o protagonista.

Parker Finn, diretor de ‘Sorria‘, comandará a nova versão – retomando sua parceria com a Paramount Pictures.

Ele também ficará responsável pelo roteiro, além de servir como produtor ao lado de Pattinson.

Na trama original…

Após retornar de uma longa viagem, tudo que Marc quer é encontrar sua esposa Anna e seu filho novamente. No entanto, assim que chega a Berlim, Marc percebe que Anna mudou radicalmente de comportamento e, assim que pode, ela pede o divórcio. O homem inicialmente suspeita que ela foi infiel, contudo os eventos dão uma guinada sinistra e ele percebe que está em uma situação macabra.

O novo filme está sendo descrito como uma versão “mais expansiva e elevada, mas ainda íntima” do longa original.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Extermínio: A Evolução’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais

Em menos de duas semanas, a sequência ‘Extermínio: A Evolução‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Para termos de comparação, o longa já conseguiu superar a bilheteria total do primeiro filme (US$74.9M) – tornando-se a maior arrecadação da história da franquia.

Nos EUA, o longa soma US$ 50.3 milhões. No mercado internacional, foram US$ 52.7 milhões através de 63 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 103 milhões.

Internacionalmente, a produção tem registrado um desempenho maior do que outros sucessos recentes do gênero, ficando 26% acima de ‘Pecadores‘ e 18% acima de ‘Sorria 2‘ neste mesmo período.

Vale lembrar que o terceiro filme arrecadou US$ 60 milhões em sua estreia global, tornando-se a maior abertura doméstica e internacional da saga.

Com 89% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes e uma nota B do público no CinemaScore, este é um ótimo começo nas telonas para uma produção orçada em US$ 60 milhões.

Vale lembrar que o longa foi desenvolvido como a primeira parte de uma trilogia e as filmagens do próximo filme – intitulado ‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘ – já foram finalizadas. O lançamento nos cinemas nacionais está programado para o dia 15 de janeiro de 2026.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

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‘Maldição da Múmia’ será para MAIORES por “VIOLÊNCIA extrema e GORE”

O terror ‘Maldição da Múmia‘ (Lee Cronin’s The Mummy) recebeu uma alta classificação etária nos EUA (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade.

Dirigido por Lee Cronin (‘A Morte do Demônio: A Ascensão’), o longa foi classificado pelo MPAA por “violência extremamente, gore, imagens perturbadoras, linguagem e breve uso de drogas”.

Na trama, uma jovem reaparece de forma misteriosa para sua família após desaparecer no deserto há oito anos. No entanto, o reencontro rapidamente se transforma em um verdadeiro pesadelo, revelando que algo profundamente errado voltou junto com ela.

Maldição da Múmia‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de abril.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

O elenco conta com Jack ReynorLaia CostaVeronica FalcónMay Calamawy, May ElghetyNatalie Grace, Shylo MolinaBillie Roy.

James Wan, Jason Blum e John Keville são os produtores. Michael Clear, Judson Scott e Macdara Kelleher assinam como produtores executivos. Alayna Glasthal está supervisionando o projeto pela Atomic Monster.

‘Spining Man’: Clark Gregg, de ‘Agents of S.H.I.E.L.D’, vai estrelar o thriller

O ator Clark Gregg vai distanciar um pouco de seu papel como agente Phil Coulson, da série ‘Agents of S.H.I.E.L.D’ para estrelar o thriller ‘Spinning Man’, ao lado de Guy Pearce, Minnie Driver e Oyeda Rush.

A trama acompanha Pearce como o professor de filosofia e suposto homem de família, chamado Evan. Suas mentiras vem à tona, à medida que seus diversos relacionamentos com algumas alunas começam a aparecer.
Dentro deste contexto uma jovem mulher é assassinada, colocando Evan como o grande suspeito do crime. Na história, Gregg vai interpretar Paul, o responsável por investigar a legalidade dos relacionamentos do professor.

Dirigido por Simon Kaijser, o roteiro ficou à cargo de Matthew Aldrich, a partir do livro escrito por George Harrar.

A expectativa é que ‘Spinning Man’ estreia nos cinemas ainda neste ano.

‘Círculo de Fogo: A Revolta’: Scott Eastwood publica fotos da pré-estreia; Confira!

Círculo de Fogo: A Revolta’ está prestes a chegar aos cinemas brasileiros e a produção já teve sua pré-estreia norte-americana na noite desta quinta-feira (22).

E direto do tapete verde, o astro Scott Eastwood publicou fotos com os colegas de elenco, pouco antes da exibição da produção.

Confira:


‘Círculo de Fogo 2’: John Boyega aparece de Jaeger azul em novas fotos do set

Charlie Hunnam, que interpretou Raleigh Beckett no primeiro filme, desistiu da sequência por “conflitos de agenda”.

O elenco conta com Jing Tian (‘A Grande Muralha’),  John Boyega (‘Star Wars: O Despertar da Força’) e Scott Eastwood (‘Esquadrão Suicida’).

O diretor Guillermo del Toro retorna apenas como produtor, e a direção fica por conta de Steven S. DeKnight. Em seu currículo, existe apenas a produção da primeira temporada de ‘Demolidor‘ para a Netflix e a direção de episódios das séries ‘Angel‘ e ‘Smallville‘, mas nenhum longa-metragem.

Atriz de ‘Game of Thrones’ no elenco de ‘Círculo de Fogo 2’

Guillermo Del Toro quer trilogia para ‘Círculo de Fogo’

O longa original foi sucesso absoluto nas bilheterias da China, e tendo em vista que eles são fascinados por robôs gigantes (vide ‘Transformers‘), o projeto poderá funcionar e muito por lá.

Círculo de Fogo teve bilheteria mundial de US$ 411 milhões, e mais de 1/4 dessa quantia veio da China, onde o filme faturou mais do que nos EUA. O orçamento foi de caros US$ 190 milhões.

‘This is Us’: Atriz de ‘Creed: Nascido Para Lutar’ fará participação especial na série

A terceira temporada de ‘This is Us‘ retorna de seu hiato em 15 de janeiro de 2019 e um de seus episódios terá a participação especial da atriz Phylicia Rashad, mais conhecida por ter vivido Clair Huxtable na série ‘The Cosby Show‘ e por interpretar a viúva de Apolo Creed, em ‘Creed: Nascido Para Lutar‘ e ‘Creed II‘.

No capítulo em questão, Rashad dará vida à Carol, mãe de Beth, esposa de Randall. Ainda não se tem detalhes específicos da trama do episódio, mas segundo a EW, ele será focado no passado e nas origens de Beth.

Rashad possui um Tony Award, além de duas indicações ao Emmy Award por seu trabalho em ‘The Cosby Show‘. Atualmente, ela possui  um papel recorrente em ‘Empire‘.

 

Divulgada com exclusividade pelo TVLine, a primeira imagem da segunda parte da terceira temporada traz Kate e Toby se preparando para a tão aguardada chegada de seu bebê.

Confira:

O terceiro ano da série irá focar em flashbacks do Jack na guerra, o que inclui a morte do Nicky. Não será a primeira vez que vemos o personagem; ele já apareceu em flashbacks durante a infância.

A nova temporada já está em exibição nos Estados Unidos.

‘Parks and Recreation’: Rashida Jones e Amy Poehler testam amizade em detector de mentiras

Parks and Recreation‘ é uma das séries de comédia mais aclamadas dos últimos anos e é também conhecida por ter consolidado a amizade de boa parte de seu elenco.

E muito mais do que colegas de trabalho, as atrizes Rashida Jones e Amy Poehler são melhores amigas hás muitos anos e decidiram testar essa antiga amizade por meio de um detector de mentiras, em um divertido quadro desenvolvido pela revista Vanity Fair.

O resultado da experiência foi hilário. Confira:

Em 2019, Poehler falou sobre a possibilidade de um revival da série para ‘Parks and Rec’.

Durante sua aparição no talk show da apresentadora Ellen DeGeneres, ela comentou que todo o elenco estaria disposto a reviver a série e que em um determinado momento isso deve genuinamente acontecer.

Disse:

“Eu falo por todos e digo que todos nós participaríamos. Acho que todos nós faríamos um revival um dia e seria incrível”.

Ansioso?

‘Um Príncipe em Nova York 2’: Eddie Murphy e Arsenio Hall estão de volta em novo comercial; Assista!

A aguardada sequência ‘Um Príncipe em Nova York 2‘ ganhou um novo e divertido comercial de TV.

Assista:

Lembrando que, de acordo com o Motion Picture Association (MPAA), ‘Um Príncipe em Nova York 2‘ recebeu a classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos) por conta de “conteúdo sexual e linguagem não adequada para crianças abaixo dessa idade.”

O filme será lançado no dia 05 de março de 2021 na Amazon Prime Video.

Assista ao trailer completo:

Na nova história, Akeem descobre que tem um filho perdido nos Estados Unidos e retorna para encontrar o novo herdeiro do trono do fictício reino de Zamunda.

O longa é dirigido por Craig Brewer.

“Depois de longos anos de espera, estou empolgado com o fato de ‘Um Príncipe em Nova York 2′ estar avançando oficialmente”, disse Murphy em um comunicado. “Nós montamos uma grande equipe, que será dirigida por Craig Brewer, que acabou de fazer um trabalho incrível em ‘Meu nome é Dolemite‘, e estou ansioso para trazer todos esses personagens clássicos e amados de volta para o cinema.”

O elenco também conta com Arsenio Hall volta como Semmi e Shari Headley retorna como Lisa McDowell, além de Tracey Morgan (‘Tiras em Apuros’), Leslie Jones (‘Saturday Night Live’‘Caça-Fantasmas’), Kiki Layne (‘Se a Rua Beale Falasse’), Wesley Snipes, John AmosJames Earl Jones

Confira também algumas imagens do longa:

Arsenio Hall and Tracy Morgan star in COMING 2 AMERICA
Photo Courtesy of Amazon Studios
Eddie Murphy and Jermaine Fowler COMING 2 AMERICA
Photo Courtesy of Amazon Studios
KiKi Layne and Eddie Murphy star in COMING 2 AMERICA
Photo Courtesy of Amazon Studios

‘A Vizinha da Mulher na Janela’: Thriller cômico da Netflix com Kristen Bell conquista 67% de aprovação

O thriller cômico ‘A Vizinha da Mulher na Janela‘, estrelado por Kristen Bell (‘The Good Place’), estreia nesta sexta-feira (28) na Netflix e as primeiras avaliações da produção já estão entre nós.

E dividindo a crítica especializada, a nova série original da Netflix abriu com 67% de aprovação no Rotten Tomatoes, a partir de 15 críticas.

Segundo o consenso geral, a sátira sofre por ser exagerada e indiferente demais. No entanto, o carisma de Kristen Bell se torna um ponto positivo que faz a jornada se tornar uma peculiar e prazerosa experiência.

Confira as principais avaliações do momento:

“A Vizinha da Mulher na Janela… tem muito pouco a dizer sobre filmes como A Mulher na Janela além de que eles existem. Isso não é suficiente para justificar assistir a uma série que é mais que o dobro do tempo de A Mulher na Janela”. – Daniel D’Addario, Variety

“A série é uma brincadeira morna que poderia se dar ao luxo de ser mais maluca e estranha”. – Will Ashton, Slant Magazine

“A Vizinha da Mulher na Janela funciona porque foi cuidadosamente elaborada por roteiristas e diretores que conhecem o gênero que estão eviscerando de dentro para fora”. – Benji Wilson, Daily Telegraph (UK)

“A Vizinha da Mulher na Janela caminha no seu tempo, estendendo talvez 90 minutos de mistério ao longo de oito episódios de meia hora… Somos tratados com desvios e diversões, configurações prolongadas e ritmo esporadicamente letárgico”. – Kristen Baldwin, Entertainment Weekly

“Se você aceitar desde o início que A Vizinha da Mulher na Janela está tentando passar dos limites e ser exagerada, você provavelmente vai topar”. – John Anderson, Wall Street Journal

“É ridícula. É muito exagerada. É alegremente ofensivo. E é um absoluto deleite…” – Richard Roeper, Chicago Sun-Times

“Uma falha quase notável de conceito e execução: Quão difícil pode ser tirar sarro de thrillers paranóicos de mulheres brancas?” – Norman Wilner, NOW Toronto

Confira o trailer:

Na trama, para Anna (Bell), todos os dias são iguais. Olhando pela janela, com o coração partido e uma taça de vinho, vê a vida passar sem ela. Mas um vizinho bonitão (Tom Riley) se muda para a casa da frente, e as coisas parecem começar a mudar. Até que ela testemunha um terrível assassinato… ou será que foi só imaginação?

Rachel RamrasHugh DavidsonLarry Dorf entram como criadores.

Samsara Yett, Michael Ealy, Mary Holland, Shelley Hennig, Cameron Britton, Christina Anthony e Benjamin Levy Aguilar completam o elenco.

‘The L Word’ – Série foi e É um marco para o público feminino LGBT

No universo atual de produções tanto televisivas/seriadas quanto cinematográficas é comum o famoso revival e/ou remake. Séries de TV conhecidas e queridas pelo público como Arquivo X, Gilmore Girls e Will & Grace já ganharam temporadas novas. Enquanto na listagem de remakes têm Charmed, One Day at a Time e até mesmo desenhos como é o caso de Carmen Sandiego. Com isso em mente, já fazia algum tempo que rumores sobre uma possível nova temporada de The L Word rondavam os noticiários – até que houve a confirmação no início deste mês de fevereiro.

O ano é 2004 quando Michele Abbott (Hector: Lost Souls with Switchblades), Ilene Chaiken (The Handmaid’s Tale) e Kathy Greenberg (Ratatouille) lançam para o mundo uma história que acompanha as vidas e os relacionamentos de um grupo de amigas LGBT vivendo em Los Angeles, assim como, de suas famílias que apoiam-nas ou as rejeitam.

Agora pense comigo no início dos anos 2000: as séries de TV, em sua maioria, sequer tinham algum personagem LGBT e quando surgia, ali meio escondido, utilizavam de forma negativa, para fazer piadas ou matar no meio do caminho (isto ocorria bem mais no caso de personagens femininas). Outro detalhe é que, nesta época, as séries mais marcantes que trabalhavam o tema eram Will & Grace e Queer as Folk, a primeira sendo uma comédia, da NBC, quebrando paradigmas no quesito representatividade, e a segunda um drama, da Showtime, com maior foco em personagens masculinos.

Portanto, a Showtime novamente em 2004 decidiu investir em mais uma produção com temática LGBT, só que desta vez totalmente focada em mulheres. The L Word foi e segue sendo de grande importância para o público feminino que se identifica dentro da comunidade. A criação de Abbott, Chaiken e Greenberg não se escondeu em nada e mostrou, em sua base fictícia se aproximando ao máximo que pode de uma realidade, a vida e o dia a dia de mulheres homossexuais, bissexuais, e até mesmo procurou trabalhar assuntos como a transexualidade em temporadas mais à frente.

A narrativa é um drama puxado, não espere diversão e alegrias constantes em todos os episódios, pois a dramaturgia explora todos os cantos possíveis para fazer até um capricorniano coração de gelo chorar. Preconceitos, problemas familiares, doenças, traições, intrigas, entre outras coisas a mais, podem ser vistos em todas as suas seis temporadas. O roteiro é intrigante e possui uma trama chamativa, atraente e difícil de largar uma vez que se comece a acompanhar.

Quanto aos seus personagens é possível amá-los e até mesmo odiá-los na semana seguinte. É uma verdadeira montanha-russa emocional e alguns, em tempos modernos, precisariam ser repensados, afinal, no quesito tratamento para com o outro não representam tantos pontos positivos – um caso a se pensar quando se trata de Shane McCutcheon (Katherine Moennig), que estará no revival.

Outro nome difícil de esquecer é o de Alice Pieszecki (Leisha Hailey), a jornalista bissexual – que todo mundo esqueceu que era bi ao longo da série. Ela provoca algumas intrigas e é criadora do “rebuceteio” (entendedores entenderão). Ademais, Alice tem arcos muito interessantes, sendo um deles com Tasha Williams (Rose Rollins) justamente na época em que os EUA debatiam sobre as políticas do “don’t ask, don’t tell”, na trama a namorada passa por um julgamento por ser uma mulher lésbica dentro do exército americano.

Outro nome confirmado no retorno da produção é o de Jennifer Beals, a famosa Bette Porter. Confirmá-la, mas não confirmar Laurel Holloman, a querida Tina Kennard, é como dizer que teremos Romeu, mas não Julieta. Tibette é o casal mais amado da narrativa e viveu poucas e boas durante todo seu tempo no ar. Entretanto, o importante é que no final elas, finalmente, ficaram juntas. Seguimos na torcida para que 15 anos depois ainda estejam neste patamar.

A criação de Abbott, Chaiken e Greenberg deixou um gancho enorme em sua series finale com a não solucionada morte de Jenny Schecter (Mia Kirshner) e suas protagonistas sendo interrogadas. Todas tinham um motivo para realizar o crime, entretanto, o público seguiu sem uma solução. Seria essencial que esta questão fosse adereçada no retorno, mesmo que depois de tanto tempo, pois os telespectadores merecem este ponto final.

Bom, The L Word contribuiu em muitos quesitos para a comunidade LGBT, principalmente por trazer uma abordagem focada totalmente em mulheres que até então não tinham muitas vozes representativas positivamente dentro das produções audiovisuais. Foi o momento em que muitas pessoas começaram a se ver na TV e quebrar certos tabus e/ou preconceitos criados na sociedade. Não que a série tenha feito a maior diferença no mundo, afinal, ainda é preciso lutar por muitas questões diferentes. Mas é fato que ela abriu caminho para que outros roteiristas começassem a investir nesses personagens que representam tantas pessoas.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’: John Krasinski e Tom Hardy são confirmados no elenco

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ está ganhando novidades. A nova animação da Sony ganhou dois nomes no elenco, de acordo com o site FandomWire.

O ator John Krasinski dublará Peter Parker e Tom Hardy será Venom, lembrando que o ator também estrela o filme live-action do vilão. De acordo com as fontes, ambos os atores já estiveram no estúdio para gravar suas vozes para a animação.

Na trama de ‘Aranhaverso’, Parker será mais velho e maduro, cumprindo com uma função de mentor do protagonista Miles Morales (Shameik Moore).

Assista ao primeiro trailer:

Miles Morales, criado por Brian Michael Bendis, é um jovem negro que neste universo paralelo se torna o Homem-Aranha. Shameik Moore (The Get Down), dubla Morales, e o vencedor do Oscar Mahershala Ali (Moonlight) dá a voz para Aaron Davis, um de seus irmãos criminosos, que serão decisórios na jornada do herói. Completando o elenco de dubladores, Liev Schreiber será o responsável pela voz do vilão principal.

Phil Lord e Chris Miller, diretores de ‘Uma Aventura Lego’ e dos dois ‘Anjos da Lei’ – e que foram demitidos de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ – são os produtores.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ estreia 14 de dezembro de 2018.

O Animal Cordial

Elenco:

Murilo Benício

Luciana Paes

Irandhir Santos

Camila Morgado

Direção: Gabriela Amaral

Gênero: Terror

Duração: 98 min.

Distribuidora: California Filmes / RT Features

Orçamento: R$ 5 milhões

Estreia: 09 de Agosto de 2018

Sinopse:

Na trama, um restaurante de classe média em São Paulo é invadido, no fim do expediente, por dois ladrões armados. O dono do estabelecimento, o cozinheiro, uma garçonete e três clientes são rendidos. Entre a cruz e a espada, Inácio – o homem pacato, o chefe amistoso e cordial – precisa agir para defender seu restaurante e seus clientes dos assaltantes.

Crítica | O Animal Cordial – Terror nacional com muito gore e classificação de 18 anos (Nota: 8.0)

Curiosidades:

» O filme é uma fábula violenta sobre desejo na sociedade brasileira, o primeiro slasher movie dirigido por uma mulher no Brasil;

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‘Pacificador’ | As melhores ‘teorias furadas’ do season finale

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu ao oitavo episódio de Pacificador, evite esta matéria, pois ela contém spoilers.

Uma das partes mais legais de um final de temporada é poder voltar atrás e conferir as teorias que os fãs fizeram sobre como esse capítulo poderia ser. No caso de Pacificador, o último episódio foi incrível e acredito que fã nenhum vai reclamar, mas ainda assim, houve teorias que seriam bem interessantes se tivessem virado realidade. Por isso, separamos algumas dessas que não se concretizaram. Confira!

Cabeça de nós todos

Conforme revelado no penúltimo episódio, os capacetes do Pacificador (John Cena) tinham rastreadores implantados pelo Dragão Branco, seu pai. Tanto que ele e a horda de nazistas perseguem o anti-herói e seus amigos por meio dos capacetes que o Vigilante (Freddie Stroma) tinha colocado na mala do carro.

Como os nazistas foram derrotados e a equipe principal precisava de toda a ajuda possível para destruir a Vaca, uma teoria muito forte começou a circular dentre os fãs de que todos os membros do time enfrentariam a Borboletas utilizando os capacetes do Pacificador. Isso quase acontece, mas só a Leota Adebayo (Danielle Brooks) acaba usando para atravessar o coração da coitada da Vaca.

Sanguin… ada?

Outra teoria que quase aconteceu foi a de que o grupo pediria ajuda para Amanda Waller (Viola Davis) e ela mandaria um velho conhecido dos tempos de O Esquadrão Suicida (2021), o Sanguinário (Idris Elba), para ajudá-los na luta contra as Borboletas. Isso porque vazou uma suposta lista de lançamentos dos Pop Funko da série, na qual contava com a presença de um boneco do personagem de Elba.

Amanda de fato foi acionada, mas a ajuda que ela enviou foi de uma prateleira acima, digamos assim. Em vez do Sanguinário, ela enviou a Liga da Justiça. E aí, alguém sentiu falta do anti-herói?

Abertura

Por fim, a teoria mais criativa acerca desse último episódio envolvia um dos elementos mais icônicos da série: a sequência de abertura.

Nela, todos os principais personagens da série aparecem dançando de um forma meio mecânica, muito parecido com os hospedeiros das Borboletas. Então, essa teoria dizia que a abertura era um grande spoiler da série, já que ela terminaria com todos os personagens virando Borboletas. No final, o Pacificador até entende o argumento das Borboletas e parece concordar em pontos com eles, mantendo o líder da invasão como mascote. Mas nenhum deles efetivamente aparece sendo controlado pelos ETs. Ou seja, é até possível que isso tenha sido pensado pelo James Gunn, mas como a série foi renovada para uma segunda temporada, não caberia simplesmente matar o elenco inteiro ao final da primeira temporada, né?

Mas e aí? Qual sua teoria furada favorita? Diga nos comentários!

A primeira temporada de Pacificador está disponível no HBO Max.

 

Crítica | Tratamento de Realeza – Comédia Romântica da Netflix coloca Aladdin no lugar da Jasmine

A última leitura da história de ‘Aladdin’ para os cinemas veio pelas mãos da Disney, em versão live-action, e focou a aventura muito mais na jornada de Jasmine do que no protagonista que dá nome à história. Isso porque, apesar do título, é a aventura de Jasmine que interessa ao público: pobre menina rica, princesa enclausurada, que sonhava conhecer o mundo mas, ao invés, estava sendo obrigada a escolher marido. Mas… e se a coisa toda fosse ao contrário? Essa é a proposta de ‘Tratamento de Realeza’, nova comédia romântica da Netflix que já estreou no Top 10 da plataforma.

Izzy (Laura Marano) é uma jovem muito querida em sua comunidade, que a abraça porque ela, com seu jeitinho de descendente de italianos, sempre está cuidando de tudo e de todos, oferecendo comida e se interessando pela vida das pessoas. Ela também é dona do Belle, um salão de beleza popular no subúrbio de Nova York. Quando Walter (Cameron Rhodes) liga erroneamente para o salão para agendar um horário de corte de cabelo para o príncipe Thomas (Mena Massoud), em visita à cidade, Izzy enxerga no serviço a oportunidade de saldar as dívidas do salão, porém, o príncipe se mostra bastante indiferente às pessoas, e isso faz o sangue da moça ferver e faz com que ela diga algumas verdades na cara da realeza.

Em cerca de uma hora e quarenta de duração, ‘Tratamento de Realeza’ fisga facilmente o espectador que se amarra em comédias românticas, e tudo por conta do carisma do casal protagonista, que tem química e incorpora as características de seus personagens na medida certa. Mas é bem verdade também que, se pararmos para analisar a parte técnica da produção, tem um bocado de falhas e liberdades que, muitas vezes, forçam a barra, como por exemplo a personagem Rochelle (Tania Lesser), uma antipática francesa sem função na trama nem explicação para tanta amargura; ou a composição do núcleo pobre, região chamada de Uber de Gleise, povoada por pessoas brancas, felizes e bem vestidas, mas que aparentemente deveríamos sentir pena delas por morarem… do outro lado da linha do trem? Confuso isso no filme de Rick Jacobson.

Mas como o que vale mesmo é o amorzinho, ‘Tratamento de Realeza’ traz uma inversão nos papéis da história das arábias: aqui Jasmine inspira a composição do príncipe Thomas, prisioneiro do próprio castelo, forçado a casar para sustentar a riqueza da família, enquanto Aladdin é incorporado pela jovem cabelereira ítalo-americana e cheia de vida que apresenta o mundo – inclusive o próprio reino – ao inexperiente monarca. Essa inversão funciona muito bem, inclusive a sacada genial de chamar para o papel do príncipe ninguém menos do que Mena Massoud, que viveu o Aladdin no live-action da Disney. Rá!

Curiosamente, ‘Tratamento de Realeza’ é uma produção neozelandesa – país sem monarquia, ainda que parte do Commonwealth britânico. Mas tirando a parte técnica e verossímil da coisa, é um filme muito gostosinho de assistir, com personagens divertidos e carismáticos e um casal protagonista que você shippa desde o início, numa pegada meio ‘Em um bairro de Nova York‘ com ‘O Diário da Princesa’. Guilty pleasure total.