Site Página 4932

Como seria se Tommy Wiseau fosse o Coringa? Assista!

Um fã talentoso recriou o trailer de Batman: O Cavaleiro das Trevas com Tommy Wiseau como Coringa usando cenas do clássico The Room, que inspirou Artista do Desastre, de James Franco. Assista:

‘Duna’: Timothée Chalamet deve estrelar adaptação de Denis Villeneuve

Segundo o The Hollywood Reporter, o astro de Me Chame Pelo Seu Nome, Timothée Chalamet está em negociações para estrelar a nova adaptação deDuna, comandada por Denis Villeneuve.

O ator deve fazer o papel de Paul Atreides, interpretado anteriormente por Kyle MacLachlan.

Após alguns boatos de que a próxima produção do aclamado cineasta Denis Villeneuve poderia render pelo menos dois filmes, o próprio diretor confirmou a informação ao La Presse.

De acordo com Villeneuve, adaptação deDuna será mesmo dividida em dois filmes. Ele ainda explicou que gostaria de gravar os dois longas ao mesmo tempo mas que, por conta do orçamento, fará duas produções separadas.

“É provável que demore cerca de dois anos para terminar Duna. A verdade é que serão dois filmes”

Recentemente, em uma entrevista ao site Fandom, ele pontuou que ‘Duna’ será uma versão da saga de ‘Star Wars’, só que para adultos.

Sem especificar demais, o diretor salientou que este filme será aquele ‘Star Wars’ que nunca viu nos cinemas:

“A maioria das ideias de ‘Star Wars’ são oriundas de ‘Duna’, então creio que será um desafio construir essa trama. Minha expectativa é fazer um filme desta saga que eu jamais vi nos cinemas. Será um ‘Star Wars’ para adultos. Veremos”.

O trabalho mais recente de Villeneuve foi o sucesso de críticas ‘Blade Runner 2049‘.

Duna já teve uma adaptação para os cinemas, em 1984, pelo diretor David Lynch. Ainda não há previsão de estreia para a nova versão.

Crítica | Blade Runner 2049 – Superprodução de grife

‘Jurassic World: Domínio’ | Saiba onde assistir as franquias ‘Jurassic Park’ e ‘Jurassic World’

Com estreia marcada para o dia 2 de junho de 2022, Jurassic World: Domínio promete encerrar a saga dos dinossauros iniciada lá em 1993, com Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros.

Mostrando o mundo com os dinossauros fugitivos se adaptando ao meio ambiente, o novo filme vai trazer de volta o elenco original para se juntar ao trio da nova franquia. Então, nada mais justo do que fazer uma maratona para relembrar todos os filmes desde o original, certo? O problema, porém, é que há poucos meses, a saga podia ser encontrada em vários streamings diferentes. Só que, no momento, a franquia parece ter deixado os catálogos simultaneamente. Então, para ver os cinco filmes anteriores, o público que não tiver os DVDs ou Blu-Ray’s em casa, pode ter que apelar para o aluguel on-line. Pensando nisso, o CinePOP listou onde você pode encontrar os filmes para vê-los ou alugá-los. Confira!

Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros

Clássico imortal de Steven Spielberg, Jurassic Park leva o público em uma viagem a um parque escondido em uma ilha da Costa Rica, onde um ricaço arrogante construiu um zoológico cuja principal atração são dinossauros clonados. Ele convida uma equipe de cientistas, um advogado e seus netos para passarem um fim de semana no parque, só que as coisas dão errado, os dinossauros se libertam e começam a comer qualquer coisa que atravesse seu caminho. Será que eles vão conseguir escapar?

Onde assistir: Telecine.
Onde alugar: Amazon Prime Video e Apple TV+.

O Mundo Perdido: Jurassic Park

Depois dos eventos do primeiro filme, o Dr. Ian Malcolm (Jeff Goldblum) descobre que mandaram sua namorada para documentar sozinha a vida dos dinossauros na ainda mais misteriosa Ilha Sorna, onde os animais eram criados e depois eram mandados para o parque. Num ambiente cercado por dinossauros vivendo em liberdade, Malcolm vai com uma equipe para salvar seu amor, mas o time acaba se deparando com um grupo de mercenários que quer tirar os animais da ilha para levá-los a um parque em San Diego. Tem como dar certo um negócio desses?

Onde assistir: Telecine.
Onde alugar: Amazon Prime Video e Apple TV+.

Jurassic Park III

De volta à Ilha Sorna, um garoto desaparece no entorno da ilha quando fazia parapente com um amigo da mãe. Desesperados com a inércia do governo, os pais do menino contratam o Dr. Alan Grant (Sam Neill) para guiá-los em um suposto passeio sobre a ilha. O que Grant não sabia é que o casal pretendia não apenas sobrevoar o local, mas fazer uma expedição em terra firme atrás do garoto. Obviamente, as coisas não dão certo, os dinossauros soltos começam a atacar o grupo e a viagem logo se torna uma grande luta pela sobrevivência.

Onde assistir: não está disponível.
Onde alugar: Amazon Prime Video e Apple TV+.

Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros

20 anos após o escândalo de 1993, o parque foi reaberto e se tornou um sucesso absurdo de público. Com milhares de visitantes por dia, o agora Jurassic World é um dos maiores pontos turísticos da Costa Rica. Porém, tudo muda quando uma nova atração, um dinossauro híbrido psicótico, escapa do confinamento e sai pela zona restrita do parque atacando funcionários e outros dinossauros para saciar sua sede por sangue. O problema acontece quando o dinossauro rima em direção ao parque lotado de turistas.

Onde assistir: Telecine.
Onde alugar: Amazon Prime Video e Apple TV+.

Jurassic World: Reino Ameaçado

Depois da tragédia do parque, o Jurassic World foi fechado para sempre e o vulcão da Ilha Nublar acabou se tornando ativo. Com a ameaça da erupção, o destino dos dinossauros da ilha foi para julgamento. A opinião pública se divide quanto a deixá-los morrer ou salvá-los da lava. Uma equipe de empresários, porém, vende a ideia de que eles precisam ser salvos para viverem em paz num santuário criado para comportá-los. Claro que é tudo uma grande balela para tirar os bichos de lá e vendê-los como armas. Para piorar, um novo híbrido é feito, tocando o terror nos Estados Unidos.

Onde assistir: não está disponível.
Onde alugar: Amazon Prime Video e Apple TV+.

Jurassic World: Domínio estreia em 2 de junho de 2022.

Primeiras Impressões | ‘Será Isso Amor?’ – Novela Turca da HBO Max é APAIXONANTE!

Que as produções turcas andam conquistando os corações dos telespectadores brasileiros, isso já não é mais nenhuma novidade, né. Já andamos vendo isso há uns três anos já na Netflix, com filmes como ‘Milagre na Cela 7’ e ‘O Violino do Meu Pai’. Mas… estava faltando alguma atenção às famosíssimas novelas turcas, verdadeiros sucessos internacionais. Bom, não mais. A HBO Max disponibilizou em seu catálogo a sua primeira novela turca, de nome ‘Será Isso Amor?’, e já se tornou a produção mais vista da plataforma em pouquíssimos dias.

Eda (Hande Erçel) é uma jovem com objetivos na vida, e um deles é conseguir se formar na faculdade de arquitetura e trabalhar como paisagista. Após perder seus pais quando criança, ela estuda graças à uma bolsa de estudos da faculdade. Porém, quando recebe a notícia de que sua bolsa será cortada, ela fica desesperada diante do fim de seus sonhos. Isso acontece minutos antes de Serkan (Kerem Bürsin), CEO de uma importante empresa, ir dar uma palestra lá, e Eda atribui a ele a culpa. Revoltadíssima, ela tira satisfação com ele ali mesmo, e, em seguida, rabisca o carro de Serkan, sem perceber que ele estava no carro. Enquanto os dois discutem, Eda tem a ideia genial de algemar a si mesma no pulso de Serkan, sem saber que o rapaz não tinha a chave. Assim, os dois passam a ser obrigados a conviver por algumas horas e resolver suas desavenças.

Já nas primeiras cenas ‘Será Isso Amor?’ conquista o espectador. Originalmente apresentado em duas temporadas de 52 episódios com quase duas horas cada, a novela veio para a HBO Max em 161 episódios e média de quarenta e cinco minutos, com lançamento de cinco episódios por semana. Isso aproxima o espectador do formato que nós, brasileiros, já estamos acostumados, de ver um episódio novelístico por dia. Aliás, não é só isso que aproxima o sucesso turco do Brasil: a semelhança de muitos atores (a protagonista é a cara da atriz Anajú Dorigon, o melhor amigo de Serkan parece com o apresentador João Vicente, etc) aumenta a sensação de estarmos vendo a mais uma história de Manoel Carlos – só que, em vez de situada nas praias do Leblon, localizada nas belas e modernas ruas da Turquia.

Completamente apaixonante, o roteiro de ‘Será Isso Amor?’, escrito por Ayse Kutlu, traz uma atmosfera leve, solar, que vai construindo o vínculo do amor na base do famoso clichê mulher inteligente X CEO de empresa – fórmula que faz sucesso no Brasil até mesmo nos livros, como os escritos por Sue Hecker e Mila Wander. Calcado no romance, os protagonistas (e, vá lá, a beleza do mocinho) têm química e convencem na escalada do ódio ao amor. E é assim mesmo que a gente gosta.

Será Isso Amor?’ é a novela turca certa para o Brasil, um grande acerto da HBO Max. Em tempos que precisamos voltar a sonhar com o amor (ainda mais com aquele que vem num jatinho, dirige um carrão e só usa roupa de alfaiataria apertadinha), é o tipo de entretenimento que agrada a todas e todes.

Crítica | O Justiceiro – 2ª temporada tem muito sangue e POUCA história

Ainda que não haja uma confirmação oficial, tudo leva a crer que a segunda temporada será a última de ‘O Justiceiro‘. A Netflix cancelou ‘Punho de Ferro‘, ‘Luke Cage‘ e ‘Demolidor‘ recentemente, e parece estar disposta a dar por encerrada sua parceria com a Marvel. Restou ‘O Justiceiro‘ e ‘Jessica Jones‘, cujo terceiro (e provável último) ano estreia ainda em 2019.

Diante deste caráter de despedida do personagem, é triste reconhecer que o Justiceiro não teve muitos momentos de brilho em sua trajetória nas séries. É curioso, inclusive, notar que o personagem brilhou mais em sua participação na segunda temporada de Demolidor do que em seus dois anos solo. E o motivo é bem simples: os realizadores não conseguiram encontrar uma narrativa boa o bastante para Frank Castle. Seus traumas, suas virtudes, sua brutalidade… Tudo já estava presente em Daredevil. O Justiceiro não apresentou nada de realmente novo ao papel.

Com isso, temos duas temporadas com bons momentos, mas com pouquíssimo desenvolvimento. Na verdade, a série até tenta avançar um pouco com o personagem neste segundo ano, oferecendo um quase relacionamento, aprofundando amizades e inserindo-o como uma espécie de estranha figura paterna, que lembra um pouco a dinâmica vista em ‘Logan‘.

Na trama, Castle (Jon Bernthal) tenta viver longe de confusões pulando de cidade em cidade no interior dos Estados Unidos. Um dia, se depara com uma jovem adolescente (Giorgia Whigham) sendo perseguida por assassinos profissionais. Ao defendê-la, o anti-herói se vê em meio a uma conspiração que envolve nomes importantes e acaba voltando ao dia a dia de violência.

A série segue basicamente duas histórias paralelas. Em uma, vemos Frank com a garota, e vamos descobrindo pouco a pouco porque existem pessoas que querem matá-la. Ao mesmo tempo, acompanhamos a recuperação de Billy (Ben Barnes), que parece não lembrar do que aconteceu com ele anteriormente. Atormentado, ele fica cada vez mais próximo de se tornar o vilão Retalho.

Amber Rose Revah e Jason R. Moore retornam como Madani e Curtis, respectivamente, enquanto que Floriana Lima e Josh Stewart são as principais novidades no elenco. A atriz de Supergirl vive a Dra. Krista Dumont, terapeuta responsável pelo tratamento de Billy e que vai desenvolvendo uma estranha relação com o paciente. Já Stewart vive John Pilgrim, um devoto religioso que persegue Castle e a garota tentando proteger um segredo de seus patrões.

A temporada lida com vários mistérios, mas demora muito para dar informações para o espectador. Levamos seis episódios para entendermos um pouco melhor o motivo da jovem estar sendo perseguida. E as motivações de John levam nove capítulos para serem explicadas. E o mesmo vale para o mistério envolvendo Dumont. A sensação que fica é que a série fica enrolando seu público ao máximo. Como de costume na parceria Marvel-Netflix, estamos diante de uma produção com episódios em excesso. Ainda é difícil entender o motivo de Demolidor, Luke Cage, O Justiceiro e companhia contarem com temporadas de 13 episódios, enquanto que Os Defensores contou com apenas oito capítulos.

Não só o número de episódios é exagerado, como estamos diante de uma duração excessiva. A média de duração é superior a 50 minutos, o que dá a sensação de que a série não está saindo do lugar. Isso sem falar na noção de que o espectador está sendo enrolado. Isso fica claro quando vemos a produção investir em narrativas já utilizadas na primeira temporada. Inclusive, toda dinâmica Castle, Madani e Billy é bastante repetitiva e desinteressante. Ao dividir o foco, o roteiro cria uma barriga enorme na trama, que prejudica até a história mais interessante, que é a relação de Frank com a menina. A verdade é que é trama de menos para quase 13 horas de série.

A procura de Castle por um sentido em suas atitudes e modo de vida é interessante, mas a série passa longe de grandes reflexões. Neste sentido, arrisca menos que na primeira temporada, que ainda tentava abordar o tema do desarmamento. Aqui, temos breves referências à políticas conservadoras, mas tudo muito sutil.

Correndo o risco de soar repetitivo, a série tinha o potencial de ser melhor se não passasse tanto tempo enrolando o espectador. Neste segundo ano, temos momentos marcantes, como um confronto na delegacia que remete ao clássico ‘Assalto ao 13º DP‘ (1976). Mas também sobram cenas descartáveis, como flashbacks envolvendo Madani e idas e vindas de Curtis.

The Punisher (no original) está longe de ser um completo desastre. As atuações são boas e a série possui mesmo uma personalidade, principalmente no que diz respeito à direção de fotografia e trilha sonora.

Se confirmado o encerramento da série, estaremos diante de uma despedida bem mediana. A lamentação fica no fato de que o personagem parecia estar chegando em algum lugar. A relação com a adolescente tornou Castle mais humano. E seria interessante ver o que viria a seguir. É esperar…

A 2ª temporada de ‘O Justiceiro‘ estreia na plataforma no dia 18 de janeiro.

 

J.J. Abrams diz que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ foi o projeto mais desafiador de sua carreira

Em entrevista ao canal Star Wars, do YouTube, o diretor J.J. Abrams comentou que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ foi o projeto mais desafiador de toda a sua carreira.

Quando questionado sobre sua sensação em entrar na D23 Expo e falar sobre o projeto que estavam desenvolvendo, ele disse que “tem sido uma honra trabalhar com essas pessoas de novo. Lidar com esses personagens de novo. Não achava que isso iria acontecer”.

“Esse final, que é algo muito importante para todos nós, de longe, tem sido o projeto mais desafiador em que já trabalhei”, Abrams concluiu.

Assista ao trailer:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme trará o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ chega aos cinema nacionais em 19 de dezembro deste ano.

Taylor Swift divulga videoclipe empoderador de “The Man”; Confira!

A cantora e compositora Taylor Swift divulgou hoje (27) o videoclipe oficial de “The Man”, quarto single de seu sétimo álbum de estúdio, Lover.

Confira:

Trazendo mensagens empoderadores sobre feminismo e sobre a constante luta que as mulheres vivem no mundo corporativo, o vídeo foi a estreia de Swift na cadeira de direção.

Crítica de Álbum | Taylor Swift se reinventa mais uma vez com ‘Lover’

Recentemente, a artista também protagonizou o documentário Miss Americana, que estreou no Festival de Sundance e teve recepção positiva por parte dos críticos.

Vale lembrar que Swift tem um show marcado no Brasil nos dias 18 e 19 de julho deste ano. 

‘Utopia’: Nova série da Amazon ganha trailer ARREPIANTE; Confira!

A Amazon divulgou hoje (23) o trailer oficial de ‘Utopia’, sua nova série original.

Confira, junto às imagens:

A série é baseada na produção britânica homônima de 2013 e foi criada por Gillian Flynn (Garota Exemplar), que também entra como produtora executiva, roteiristas e showrunner.

‘Utopia’ é centrada num grupo de aficionados por quadrinhos que se tornam amigos online depois de dissecarem cada detalhe de uma popular HQ chamada Dystopia. Com o lançamento da sequência da história prestes a ser lançada, a turma se une para ir a uma convenção e ser os primeiros a ver a obra – quando, de repente, se veem sendo perseguidos por assassinos treinados que estão tentando impedir qualquer um de ler a continuação.

A primeira temporada será composta por nove episódios.

O elenco é formado por Dan Byrd como Ian; Desmin Borges como Wilson Wilson; Jessica Rothe como Samantha; Ashleigh LaThrop como Becky; Sasha Lane como Jessica Hyde; e John Cusack como Kevin Christie.

‘Utopia’ ainda não tem data de estreia confirmada.

The Weeknd lança remix de “Blinding Lights” ao lado de ROSALÍA

O cantor e compositor The Weeknd lançou hoje (04) um remix da aclamada canção “Blinding Lights”.

A nova versão conta com ROSALÍA.

Confira:

Vale lembrar que o artista foi recentemente confirmado como a atração musical do show do intervalo do Super Bowl LV.

O cantor e compositor é a mais nova adição à lista de icônicos performers que se já se apresentaram no evento, seguindo Jennifer LopezShakira.

Jesse Collins entra como produtor da apresentação, que será dirigida por Hamish Hamilton.

‘Werewolves Within’: Adaptação do clássico game ganha misterioso cartaz oficial; Confira!

Depois do trailer, a Ubisoft divulgou o misterioso cartaz oficial de Werewolves Within, adaptação do clássico game homônimo lançado em 2016.

Confira:

O longa-metragem é dirigido por Josh Ruben, nome conhecido pelo divertido e arrepiante terror Scare Me (2020).

A história gira em torno de uma pequena cidade que é dividida por uma conduta de gás e cujos habitantes ficam presos após uma terrível nevasca. Os moradores da peculiar Beaverfield se refugiam no hotel local e, para manter a paz, um recém-chegado guarda florestal e uma carteira unem forças para descobrir a verdade por trás de uma criatura misteriosa que está aterrorizando a comunidade.

Sam Richardson, Milana Vayntrub, George Basil, Sarah Burns, Michael Chernus, Catherine Curtin, Wayne Duvall, Harvey Guillén, Rebecca Henderson, Cheyenne Jackson, Michaela Watkins e Glenn Fleshler estrelam.

Werewolves Within tem estreia marcada para o dia 25 de junho nos cinemas internacionais e para o dia 02 de julho em VOD. No Brasil, o filme segue sem previsão de lançamento.

‘Only Murders in the Building’: Elenco revela detalhes sobre a série em novo vídeo promocional; Confira!

A aclamada série de suspense cômico ‘Only Murders in the Building‘ já está disponível no streaming Star+ e, para promovê-la, foi divulgado um novo vídeo promocional em que o elenco protagonista e a equipe criativa revelam detalhes sobre a intrincada trama.

Confira:

A trama segue três estranhos que compartilham uma obsessão pelo gênero true crime e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Quando uma morte horrível ocorre dentro de seu exclusivo prédio de apartamentos no Upper West Side, o trio – formado por Mabel (Selena Gomez), Charles (Steve Martin) e Oliver (Martin Short) – começa a suspeitar de assassinato e usa seu conhecimento para investigar o caso. Mas não demora para que o trio perceba que um assassino pode estar vivendo entre eles e que, portanto, estão em perigo. Agora, eles vão ter de correr para decifrar as pistas e descobrir a verdade – antes que seja tarde demais.

A série conquistou impressionantes 100% de aprovação no Rotten Tomatoes. Os críticos apreciaram o tom cômico da produção, além de não poupar elogios aos seus protagonistas, Steve Martin, Selena Gomez e Martin Short – que são o verdadeiro destaque da série.

Confira os trechos das principais críticas:

“A série acaba apresentando – assim como ‘A Princesa Prometida’, ‘Heróis Fora de Órbita’ e ‘Jane the Virgin’ – uma coisa rara e incrível: uma paródia que também é uma ótima produção por si só.” (Rolling Stone)

“[Steve] Martin e [Martin] Short têm uma ótima química, com um timing cômico perfeito. Mas quando [Selena] Gomez se junta a eles, sua presença impassível adiciona uma contribuição contemporânea muito apreciada.” (Arizona Republic)

“A produção é divertida, tem um mistério inteligente e um elenco de peso, mas é difícil afastar a sensação de que a série perdeu uma oportunidade de ser algo especial.” (Entertainment Weekly)

“A série é bem-sucedida na maioria das vezes, graças às locações incríveis e ao elenco de peso.” (Decider)

“A série mira diretamente no nosso estranho fascínio coletivo com as mortes horríveis de outras pessoas, e esmurra aquele alvo com uma enxurrada de risadas afiadas, reforçadas pela presença de duas lendas da comédia.” (TVLine)

“Assim como qualquer bom podcast sobre crimes reais, ‘Only Murders in the Building’ deixa você querendo mais no final de cada episódio. Suas reviravoltas surpreendentemente previsíveis são impulsionadas pelos seus três protagonistas talentosos.” (Consequence)

Confira o trailer:

A série é criada por Steve Martin e John Hoffman.

O elenco ainda conta com Dan Fogelman, Jess Rosenthal, Jamie BabbitAaron DominguezAmy Ryan.

10 recentes séries teen que você PRECISA conferir nos streamings

Desde os anos 1990, a indústria cinematográfica e seriada começou a ser bombardeada por um crescimento exponencial de produções adolescentes que descontruíam o cenário do entretenimento como pertencente apenas aos adultos ou às crianças, abrindo espaço para uma infinidade de narrativas.

Contando com títulos como ‘As Patricinhas de Beverly Hills’ até Euphoria, o subgênero teen vem acompanhando as múltiplas gerações de espectadores, começando com os milennials e estendendo-se à Geração Z e estendendo suas ramificações do terror ao romance, da comédia ao drama.

Pensando nisso, resolvemos voltar nossa atenção para o escopo televisivo e separamos uma breve lista com dez recentes séries adolescentes que você precisa assistir, seja pelos importantes temas que trazem à discussão, seja pela popularidade que fazem entre os fãs.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

O MUNDO SOMBRIO DE SABRINA (2018 – 2020)

Onde assistir: Netflix

O Mundo Sombrio de Sabrina teve uma curta vida na Netflix, mas certamente causou grande impacto, principalmente por introduzir a icônica personagem Sabrina Spellman a uma nova geração – e dentro de um universo muito diferente da clássica série de comédia. Estrelada por nomes como Kiernan ShipkaRoss LynchMiranda Otto, Lucy Davis e Michelle Gomez, a história acompanha Sabrina prestes a fazer dezesseis anos e obrigada a tomar uma decisão crucial que mudará sua vida para sempre: escolher entre o mundo das bruxas e o mundo dos mortais, enquanto luta para proteger a família e os amigos de forças sombrias que os ameaçam.

ELITE (2018 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

‘Elite’ acompanha o dia a dia em Las Encinas, a melhor e mais exclusiva escola da Espanha, frequentada somente por filhos de famílias ricas e influentes. Tudo começa a mudar quando três alunos do ensino público são transferidos para lá, como consequência de um terremoto que destruiu seu antigo colégio. E não são apenas as condições sociais que se chocam com a chegada deles: a rotina de Las Encinas é, de fato, marcada por tensões, intrigas e muitas emoções conflitantes. Esse contraste entre menos favorecidos e abastados culmina em um misterioso assassinato. Agora resta saber: quem está por trás do crime? O assassino é um dos novatos? Ou há algo mais sombrio se escondendo nos corredores?

SEX EDUCATION (2019 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Guiada pelas performances aplaudíveis de Asa ButterfieldEmma MackeyGillian Anderson e Ncuti Gatwa‘Sex Education’ causou um impacto gigantesco nos usuários da Netflix quando estreou em 2019 por quebrar inúmeros tabus sobre sexo, gênero e identidade. A trama é centrada em Otis (Butterfield), um jovem que sofre com certos bloqueios sexuais e utiliza todo o conhecimento que aprendeu com a mãe, a sexóloga Jean (Anderson) para ajudar seus colegas de turma.

EUPHORIA (2019 – PRESENTE)

Onde assistir: HBO Max

Estrelada pela vencedora do Emmy ZendayaEuphoria (e seus dois episódios especiais) é um dos títulos mais assistidos da HBO Max e conta a história de Rue Bennett, uma jovem de 17 anos que acaba de sair da clínica de reabilitação após ter uma overdose. Ela tenta agora se adaptar a uma vida “limpa” e volta a frequentar a escola. Mas, assim como ela, os demais alunos do ensino médio enfrentam seus próprios desafios, envolvendo sexo, drogas, amizades, relacionamentos amorosos, conflitos familiares, redes sociais e violência. À medida que luta contra a dependência química, Rue precisa lidar com todos os traumas e segredos da adolescência.

HIGH SCHOOL MUSICAL: A SÉRIE: O MUSICAL (2019 – PRESENTE)

Onde assistir: Disney+

Estrelado por nomes como Olivia RodrigoJoshua Bassett e Matt CornettHigh School Musical: A Série: O Musical gira em torno de um grupo de estudantes do colégio East High trabalha em conjunto para preparar e encenar uma produção teatral de High School Musical. Com o passar dos dias, eles percebem que o drama não existe apenas no palco, mas também nos bastidores dele.

LOVE, VICTOR (2020 – PRESENTE)

Onde assistir: Star+

A série ‘Love, Victor’ veio como sequência derivada da elogiada rom-com ‘Com Amor, Simon’, mas mudou diversos elementos cruciais da história original para nos fazer se envolver ainda mais com os personagens. A trama segue Victor (Michael Cimino), um novo aluno na escola Creekwood em sua própria jornada de autodescoberta, enfrentando desafios em casa, se adaptando a uma nova cidade e lutando para aceitar a própria orientação sexual.

SANGUE E ÁGUA (2020 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Durante uma festa, a adolescente Puleng (Ama Qamata) conhece Fikile (Khosi Ngema), nadadora famosa e aluna prodígio de uma escola na Cidade do Cabo. O encontro faz com que Puleng passe a desconfiar da jovem atleta, acreditando que ela é, na verdade, a sua irmã mais velha, raptada logo após o parto. Puleng então se infiltra no colégio de Fikile para se aproximar dela e tentar descobrir a verdade por trás do desaparecimento de sua irmã, anos atrás.

EU NUNCA… (2020 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Criada pela sagaz mente de Mindy Kaling (que volta para as telinhas depois de assinar o roteiro da interessante ‘Late Night’), ‘Eu Nunca…’ é uma análise dinâmica para nos prender ao longo de dez breves episódios sobre a vida de uma descendente de indianos chamada Devi (Maitreyi Ramakrishnan). Ela não se encaixa em nenhum grupo de sua escola e sente-se alheia quanto à configuração de sua casa – principalmente depois que o pai sofreu um ataque cardíaco e morreu -, decidindo fazer do segundo ano de seu ensino médio um divisor de águas: ou seja, ela decide arranjar um namorado e perder sua virgindade.

THE WILDS: VIDAS SELVAGENS (2020 – PRESENTE)

Onde assistir: Prime Video

Parte drama de sobrevivência, parte festa do pijama distópica, The Wilds’ segue um grupo de meninas adolescentes de diferentes origens que devem lutar pela sobrevivência depois que um acidente de avião as deixa em uma ilha deserta. As garotas brigam e se unem enquanto aprendem mais umas sobre as outras, os segredos que guardam e os traumas que todas enfrentaram. Há apenas uma reviravolta neste drama emocionante… Essas meninas não acabaram nesta ilha por acidente.

CRUEL SUMMER (2021 – PRESENTE)

Onde assistir: Prime Video

A recente série do Prime Video pode ter passado longe de seu radar, mas é uma ótima escolha para quem procura algo para além das rom-coms adolescente. Ambientada no verão de 1993 em uma pequena cidade do Texas, a trama gira em torno do desaparecimento da garota mais popular do colégio local, Kate Wallis (Olivia Holt). E Jeanette (Chiara Aurelia), até então uma jovem excluída, assume o posto de nova popular do Ensino Médio. Mas tudo sai do controle e a vida de Jeanette se cruza com o misterioso desaparecimento de Kate.

‘Birdgirl’: 2ª temporada da animação já está disponível na HBO Max!

A 2ª temporada da animação adulta Birdgirl’ já chegou ao catálogo da HBO Max.

O novo ciclo estreou hoje, 26 de junho, na plataforma de streaming.

Judy Ken Sebben, filha de Phil Ken Sebben, luta contra o crime como Birdgirl. Quando Phil é morto em um acidente, nomeia Birdgirl como a sucessora da empresa Sebben & Sebben Worldwide. Com a ajuda de sua amiga, Meredith, Birdgirl consegue transformar Judy na CEO da companhia enquanto ainda combate o crime.

Relembre o trailer:

A série é produzida e co-criada por Erik RichterChristina Miller.

O elenco conta com Paget Brewster como Judy Ken Sebben/Birdgirl, Rob Delaney como Brian, Sonia Denis como Evie, John Doman como Dog With Bucket Hat, Kether Donohue como Gillian, Negin Farsad como Meredith, Tony Hale como Paul e River L. Ramirez como Charley.

Andy DalyJulie DoveMarc Evan JacksonToks OlagundoyePaul F. TompkinsDaVine Joy Randolph, Mae Whitman e outros fazem participações especiais no próximo ciclo.

‘Criminal Minds: Evolution’: Revival ganha novo teaser OFICIAL; Confira!

A Paramount+ divulgou um teaser oficial do revival de ‘Criminal Minds‘, intitulado ‘Criminal Minds: Evolution‘.

A produção estreou na plataforma de streaming no último dia 24 de novembro.

Confira:

O revival conta com o retorno dos veteranos Paget Brewster (Prentiss), Joe Mantegna (Rossi), A.J. Cook (JJ), Kirsten Vangsness (Garcia), Aisha Tyler (Tara) e Adam Rodriguez (Luke).

Infelizmente, Matthew Gray Gubler e Daniel Henney não assinaram contrato e aparentemente não irão reprisar seus papéis como Spencer e Matt, respectivamente.

Em ‘Criminal Minds: Evolution‘, a equipe de elite de perfis criminais do FBI enfrenta sua maior ameaça até agora, um suspeito anônimo que se aproveitou da pandemia para construir uma rede de outros serial killers, obrigando nossos heróis a se dividirem para caçá-los através de um assassinato de cada vez.

A produção retorna com 10 episódios inéditos, e servirá como continuação da série original. O revival está sendo tratado como uma “série limitada”, com possibilidades da produção futuramente ganhar novas temporadas.

Erica Messer entra como showrunner.

A produção traz uma mistura de personagens clássicos com novos personagens, em uma abordagem parecida com o revival de ‘CSI‘.

A série original, exibida entre 2005 e 2020, rendeu 15 temporadas e incríveis 323 episódios.

A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes | Conheça a pré-sequência de ‘Jogos Vorazes’ que deu origem ao filme

Cuidado: spoilers significativos adiante. Siga por conta própria.

Em 2008, Suzanne Collins deu início a uma das sagas distópicas mais aclamadas do século com o lançamento de Jogos Vorazes. A trama, ambientada em futuro distante após o colapso da sociedade norte-americana, acompanhou Katniss Everdeen – uma jovem que, para salvar sua irmã, se voluntaria como tributo de uma batalha televisionada em que 12 garotos e 12 garotas lutam pela vida para saírem vitoriosos.

Trazendo temas como futilidade, autoritarismo, fascismo, pobreza extrema e luta de classes, o romance e suas duas sequências se tornaram um sucesso de vendas e de crítica, pouco depois sendo adaptados em longas-metragens adorados pelo público e que colocaram Jennifer Lawrence no centro dos holofotes.

Com o sucesso da saga original, Collins percebeu que poderia dar continuidade ao complexo universo arquitetado e, em 2020, lançou A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes. Além das ótimas críticas, o romance vendeu 500 mil cópias em apenas uma semana, recuperando o interesse do público em Panem e nos personagens que aprendemos a amar – e, pouco depois, a Lionsgate adquiriu os direitos intelectuais para produzir um longa-metragem com estreia agendada para o final de 2023.

Considerando que o trailer oficial da adaptação foi divulgado há alguns dias, resolvemos montar uma breve matéria explicando a história da produção para que você possa assistir ao filme sem muitas confusões.

Veja abaixo:

A HISTÓRIA

A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes serve como prelúdio da trilogia original, cuja trama é ambientada mais de seis décadas antes dos eventos de Jogos Vorazes. Todavia, ele não discorre sobre o levante entre a Capital e os Distritos, resolvendo focar nas vésperas da 10ª edição dos jogos e acompanhando o jovem Coriolanus Snow (sim, o tirânico presidente que foi responsável por um massacre sem precedentes à época de Katniss).

Aqui, Snow tem apenas dezoito anos e reside ao lado dos “vencedores” da guerra civil. Ele está dentre os 24 estudantes da Academia que foram selecionados para agirem como mentores de um tributo para a próxima edição dos jogos – e, vendo-se em um estado de desmoralização e de pobreza, ele é atribuído a Lucy Gray Baird, que pertence a uma trupe de performers e cantores. E, considerando as influências recebidas por Snow, ele constrói laços sólidos com Lucy – tentando salvá-la a qualquer custo à medida que a competição se aproxima e eventos caóticos colocam em xeque seu plano.

É claro que, conhecendo o estilo de Collins, as coisas não são tão simples quanto parecem e a trama mergulha em uma espetacularização terrível de opressão e vingança – no melhor sentido da expressão. Afinal, quando acreditamos que a densa atmosfera que antecede os jogos está se dissipando, somos presenteados com reviravoltas inesperadas e uma crueza descritiva que nos deixa à beira de um colapso nervoso e sem a capacidade de desviar a atenção das páginas.

Após o início da décima edição, Snow se vê na obrigação de ajudar Lucy da maneira que puder – e, conforme os jogos se desenrolam, diversos aspectos soam familiares à história original. Enfrentando a iminência da morte de sua tributo, ele recorre a medidas desesperadas, incluindo “presentes” que contrabandeia para garantir a sobrevivência de Lucy e que, anos depois, se transformariam nos patrocínios dados aos competidores. Como podemos imaginar, Lucy é declarada a vitoriosa, apenas dando margens a uma sucessão inesperada de acontecimentos que inclui a expulsão de Snow da Academia e sua consecutiva entrada para os terríveis Pacificadores (soldados da Capital que são instruídos a manter a ordem e a obediência das classes mais baixas).

Talvez o maior sucesso encontrado pelo livro é a relação que constrói com Lucy. Afinal, a dupla começa a nutrir de um carinho inegável um pelo outro, premeditando um arco de romance que se deturpa pelo poder desmedido, pela desconfiança e por uma realidade extremamente pessimista. Eles até conseguem fugir juntos, mas a personalidade do próprio Snow o impede de enxergar a válida luta dos Distritos, retornando para suas origens e sendo readmitido na Academia como pupilo da Dra. Volumnia Gaul, responsável pela criação dos jogos, e implementando várias ideias para as edições futuras – além de finalmente se consagrar como o soberano fascista que conhecemos.

OS PERSONAGENS

Como já mencionado, os protagonistas do romance são Coriolanus Snow e Lucy Gray Baird – mas eles não são os únicos personagens a terem destaque significativo no enredo, como a supracitada Volumnia Gaul e Casca Highbottom, reitor da Academia e creditado como o primeiro idealizador dos Jogos.

Veja abaixo as descrições dos protagonistas:

CORIOLANUS SNOW – Como explicado, Snow foi um dos 24 mentores atribuídos pela Academia aos tributos da 10ª edição dos jogos. Sua família, anteriormente tendo muito poder na Capital, sofreu com a perda de reputação, transformando-o no responsável por resgatar a credibilidade do próprio nome. O principal aspecto de seu arco é a oscilação entre a lealdade jurada à Capital e sua tendência a ajudar Lucy, que começa a fazê-lo entender o mundo por outra perspectiva.

LUCY GRAY BAIRD – A pupila de Snow veio do Distrito 12 e pertence a um grupo de artistas conhecido como o Bando, que viaja por Panem antes do estabelecimento oficial dos distritos e não pôde mais fazer apresentações sem autorização prévia. Ela e Snow constroem laços quase indestrutíveis, mas, quando seu amado trai a confiança de todos, ela resolve acertar as contas e construir uma armadilha para ele. Lucy Gray foi inspirada pelo poema de mesmo nome assinado por William Wordsworth.

CASCA HIGHBOTTOM – Casca Highbottom é o reitor da Academia, que seleciona os estudantes para serem mentores dos tributos. Sua principal “contribuição” para a Capital foi a criação dos Jogos Vorazes – mas ele esconde um segredo obscuro e tem um aparente rancor contra Snow.

SEJANUS PLINTH – O mentor do tributo masculino do Distrito 2 carrega simpatia por aqueles que moram nos Distritos, mas deve cumprir com a tarefa que lhe foi incumbida. Sejanus começa a desenvolver uma certa amizade com Snow até decidir apoiar os rebeldes e é traído. Ele também é filho de Strabo Plinth, um poderoso fornecedor de guerra que comprou para a família uma nova vida na Capital – colocando em xeque seus próprios ideais.

TIGRIS – Tigris também apareceu na trilogia literária e foi levada às telonas em sua forma mais recente – deformada pelo próprio primo, Snow, após ele acreditar que ela não era mais bonita. Quando mais jovens, Tigris e Snow eram muito próximos e ela sempre tentava ajudá-lo com tudo, por mas que temesse a situação financeira da família e o barril de pólvora prestes a explodir com os jogos.

VOLUMINA GAUL – A principal criadora de jogos dos 10º Jogos Vorazes. Volumnia trabalha na divisão de armas experimentais da Capital na Cidadela e também é uma das melhores professoras da universidade local. Ela acredita que as pessoas são inerentemente violentas e está convencida de que a guerra é eterna e deve ser controlada.

CLEMENSIA DOVECOTE – Clemensia, que também é citada constantemente no romance, é mentora do tributo masculino do Distrito 11. Ela é filha do secretário de energia da Capital.

LADY-VÓ – Lady-vó é a avó de Coriolanus Snow e a voz por trás da “Gema de Panem”, hino da Capital. Ela adorava Coriolanus e sempre falava da grandeza da família Snow. De sua parte, Coriolanus a amava, mas sentia que ela havia perdido o contato com a realidade há muito tempo. Lady-vó cultivava rosas em um jardim na cobertura e começou a cair em negação após a drástica situação financeira da família, que tentava mascarar os problemas a todo custo.

BILLY TAUPE – O antigo namorado de Lucy Gray Baird. Ele troca Lucy por uma muito mais rica, Mayfair Lipp, filha do prefeito do Distrito 12. Ao saber que Billy estava namorando ambas, Mayfair ordenou que seu pai chamasse o nome de Lucy na colheita.

O FILME

Jogos VorazesA Cantiga dos Pássaros e das Serpentes é, sem sobra de dúvida, um dos filmes mais aguardados do ano – e trará ninguém menos que Francis Lawrence de volta à cadeira de direção.

A trama segue à risca o romance de Collins e, com estreia marcada para o dai 15 de novembro deste ano, traz nomes como Tom Blyth (Coriolanus Snow), Rachel Zegler (Lucy Gray Baird), Viola Davis (Dra. Volumnia Gaul), Peter Dinklage (Casca Highbottom), Hunter Schafer (Tigris) e vários outros no elenco.

‘Taylor Swift: The Eras Tour Film Concert’ ultrapassa US$100 MILHÕES em pré-vendas!

O filme ‘Taylor Swift: The Eras Tour Concert‘, que serve como uma exibição especial da aclamada turnê mundial da icônica performer, já ultrapassou a marca de US$100 milhões em pré-vendas (via ComicBook.com).

As projeções iniciais apontavam que o montante seria ultrapassado no final de semana de estreia do longa-metragem – mas todas as expectativas foram superadas.

Vale lembrar que a première mundial ocorrerá em 11 de outubro, em Los Angeles, chegando ao Brasil em 03 de novembro pela distribuidora Trafalgar.

Assista ao trailer:

The Eras Tour’ de Swift também promete arrecadar mais de US$ 100 milhões no fim de semana de abertura apenas nos EUA, o que é um marco sem precedentes para esse tipo de filme.

Este ano, apenas cinco filmes atingiram três dígitos em suas estreias: ‘Barbie’, ‘Super Mario Bros – O Filme’, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ eHomem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘.

A produção está com o hype tão elevado que obrigou o produtor Jason Blum a antecipar o lançamento de ‘O Exorcista: O Devoto’.

Anteriormente, o terror também estava programado para 13 de outubro, mesmo dia de lançamento do ‘The Eras Tour’, o filme agora será lançado em 06 de outubro (uma semana antes).

Act II: Cowboy Carter | Conheça os FILMES que inspiraram o novo álbum de Beyoncé

No último dia 29 de marçoBeyoncé veio para parar o mundo novamente com o lançamento de seu aguardado 8º álbum de estúdio, Act II: Cowboy Carter.

Fazendo parte de uma ambiciosa trilogia que começou em 2022 com ‘Act I: Renaissance’, nossa Queen B mergulhou de cabeça nas raízes do country, do country-rock, do R&B, do blues e do gospel para construir uma narrativa de liberdade e empoderamento – mas ela não trouxe apenas referências fonográficas para esse épico compilado. Bey também se aproveitou do mundo do cinema para construir as narrativas e a estética do disco.

Através de um comunicado de imprensa oficial, a artista revelou que inúmeros títulos de faroeste foram trazidos como carga criativa para o álbum, incluindo ‘Guerreiros de Marselha’‘Cowboy do Asfalto’‘Os 8 Odiados’ – além de ter trazido influências de ‘E Aí, Irmão, Cadê Você?’Thelma & Louise para as composições musicais.

Pensando nisso, preparamos uma lista apresentando os títulos cinematográficos que serviram de base para Act II: Cowboy Carter.

Confira:

COWBOY DO ASFALTO (1980)

Em ‘Cowboy do Asfalto’, O vaqueiro Bud Davis começa a frequentar um bar local, onde conhece Sissy, uma mulher independente que acredita na igualdade dos sexos. Os dois se apaixonam e se casam, mas têm um relacionamento complicado, já que Bud não aceita a independência de Sissy. Eles se separam, mas Bud tenta reconquistar o amor de sua vida ao disputar uma competição de touro mecânico.

THELMA & LOUISE (1991)

No clássico filme road-trip – considerado uma das melhores produções de todos os tempos -, Louise Sawyer (Susan Sarandon) é uma garçonete quarentona e Thelma (Geena Davis) é uma jovem dona-de-casa. Cansadas da vida monótona que levam, as amigas resolvem deixar tudo para trás e pegar a estrada. Durante a viagem, elas se envolvem em um crime e decidem fugir para o México, mas acabam sendo perseguidas pela polícia americana.

COWBOYS DO ESPAÇO (2000)

Uma equipe de astronautas é rejeitada pela NASA nos anos 50, mas são chamados, anos depois, quando um satélite russo enfrenta um problema. Como são os únicos a conhecer o problema, os astronautas aceitam a missão, mas com uma condição: não querem ninguém além deles no espaço.

E AÍ, MEU IRMÃO, CADÊ VOCÊ? (2000)

No release oficial emitido por Beyoncé, ‘E Aí, Meu Irmão, Cadê Você?’ não foi usado como pensamos para influenciar seu oitavo álbum de estúdio. Na verdade, a artista se baseou essencialmente na trilha sonora do longa-metragem, lançado em 2000. Alcançado o primeiro lugar da Billboard 200 e vendendo mais de 8 milhões de cópias desde a época de seu lançamento, a trilha sonora é uma das mais premiadas da história. A compilação levou para casa 5 estatuetas do Grammy, incluindo Álbum do Ano e Produtor do Ano.

OS OITO ODIADOS (2015)

Anos após a Guerra Civil, no interior do Wyoming, uma diligência levando o caçador de recompensas John Ruth, também chamado o Homem da Forca, e a fugitiva Daisy Domergue, sofre um acidente e os dois seguem para a cidade de Red Rock, onde Daisy será entregue à justiça. No caminho, eles encontram o Major Marquis Warren, ex-soldado da União que se tornou mercenário, e Chris Mannix, sulista que acredita ser o novo xerife da cidade por direito. Os quatro se perdem numa forte nevasca, e buscam refúgio na parada de Minnie, nas montanhas. Lá, encontram Bob, o mexicano encarregado do local enquanto a dona visita a mãe; o carrasco de Red Rock, Oswald Mobray, o Pequeno Homem; o caubói Joe Gage e o General Sandy Smithers, um confederado. Enquanto a nevada não lhes dá trégua, os oito viajantes vão descobrir que Red Rock pode estar muito mais longe do que eles imaginam.

GUERREIROS DE MARSELHA (2017)

Em Guerreiros de Marselha’, 20 anos após ter fugido de agressões policiais em Marselha, na África do Sul, Tau (Vuyo Dabula), integrante do grupo Five Fingers, retorna para a cidade em busca de uma vida pastoral pacífica. Porém, quando percebe que a cidade corre riscos de sofrer um novo ataque, o jovem se dispõe a voltar a lutar pelo bem de seu povo.

VINGANÇA & CASTIGO (2021)

western Vingança & Castigo foi um dos melhores títulos lançados pela Netflix em 2021 – e, mesmo tendo conquistado a crítica especializada, não tem o reconhecimento que merece. Estrelado por nomes como Idris ElbaRegina KingZazie BeetzJonathan Majors, a trama acompanha Nat Love, um rapaz que descobre que o assassino de seus pais escapou da prisão. Na tentativa de fazer justiça e vingar a morte deles, Love reúne um grupo de justiceiros para caçar o bandido e conseguir sua vingança.

ASSASSINOS DA LUA DAS FLORES (2023)

O projeto mais recente de Martin Scorsese foi uma das grandes referências que Beyoncé utilizou para construir seu “personagem” para Cowboy Carter. Indicado a dez categorias do Oscar, incluindo Melhor Filme, a trama é centrada nos assassinatos dados a partir de circunstâncias misteriosas na década de 1920, assolando os membros da tribo Osage, que acaba desencadeando uma grande investigação envolvendo o poderoso J. Edgar Hoover, considerado o primeiro diretor do FBI.

‘Agatha Desde Sempre’: Vídeo revela como a série estrelada por Kathryn Hahn ganhou VIDA; Confira!

Agatha Desde Sempre’, série derivada de WandaVision estrelada por Kathryn Hahn, chega no próximo dia 18 de setembro ao catálogo do Disney+ – e, agora, foi divulgado um vídeo inédito nos levando aos bastidores da atração.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no YouTube:

Agatha Harkness se vê impotente depois de escapar de seu aprisionamento em Westview, Nova Jersey. Ela espera que alguns aliados improváveis ​​se juntem a ela em sua busca para recuperar seus antigos poderes. 

agatha all along

‘Beetlejuice – O Musical’ RETORNA aos palcos brasileiros em 2025!

O premiado musical Beetlejuice, baseado no icônico longa-metragem ‘Os Fantasmas se Divertem’, de Tim Burton, retornará aos palcos brasileiros em 2025.

Apresentado pelo Ministério da Cultura, Ticket e Edenred, o musical mais premiado de 2024 voltará com mais apresentações no Rio de Janeiro e em São Paulo.

Com direção de Tadeu Aguiar, a superprodução da Touché Entretenimento foi eleita como Musical do Ano nos prêmios Bibi Ferreira, Destaque Imprensa Digital e Arcanjo.

A produção reestreia em agosto no Teatro Multiplan, localizado no Shopping VillageMall, no Rio de Janeiro, e segue para São Paulo em outubro, no Teatro Liberdade, em curtíssimas temporadas. Os ingressos já estão disponíveis para venda.

E se a tradição diz que chamar Beetlejuice três vezes o faz aparecer, não poderia ser diferente com Eduardo Sterblitch. Três vezes premiado por sua atuação e performance nos prêmios PRIO do Humor, Bibi Ferreira e Destaque Imprensa Digital, ele retorna ao papel-título ao lado de um grande elenco, provando que ninguém segura esse espírito zombeteiro.

Beetlejuice – O Musical’ conta com libreto original de Scott Brown e Anthony King, além de músicas de Eddie Perfect. A versão brasileira é assinada por Claudio Botelho.

A equipe criativa reúne grandes nomes do teatro musical, com Laura Visconti na direção musical, Renato Theobaldo na cenografia (vencedor do Prêmio DID 2024), Dani Vidal e Ney Madeira no figurino, Sueli Guerra na direção de movimento e coreografia, Dani Sanches no desenho de luz, Gabriel D’Angelo no desenho de som, Anderson Bueno no visagismo e Lucas Pimenta como assistente de direção. A produção geral é de Renata Borges.

VEJA MAIS INFORMAÇÕES:

RIO DE JANEIRO

LOCAL: Teatro Multiplan | Shopping VillageMall
Av. das Américas, 3900 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro

TEMPORADA: De 07 de agosto a 21 de setembro

SESSÕES:
Quartas, Quintas e Sextas às 20h | Sábados e Domingos às 16h | Sessões extras às terças
*O elenco pode sofrer alterações sem prévio aviso

Observação:
Não haverá espetáculos nos dias 13, 20 e 27/08 e 09/09.

PREÇOS DOS INGRESSOS:
Plateia VIP: R$ 350,00 (meia: R$ 175,00)
Plateia: R$ 280,00 (meia: R$ 140,00)
Plateia Superior: R$ 250,00 (meia: R$ 125,00)
Frisas: R$ 200,00 (meia: R$ 100,00)
Camarotes: R$ 120,00 (meia: R$ 60,00)

INGRESSOS:

Internet (com taxa de conveniência):
Sympla: https://bileto.sympla.com.br/event/103020?share_id=1-copiarlink

Bilheteria Física:
Terça a sábado: das 13h às 21h
Domingo: das 13h às 20h
Totem de Autoatendimento VillageMall

SÃO PAULO

LOCAL: Teatro Liberdade
Rua São Joaquim, 129, Liberdade

TEMPORADA: 03 de outubro a 30 de novembro

SESSÕES:

Quarta a sexta às 20h | Sábado às 16h e às 21h | Domingo 16h às e às 20h30

PREÇOS DO INGRESSOS:
Plateia Premium: R$350,00 (Inteira) R$175,00 (Meia-Entrada)
Plateia R$280,00 (Inteira) R$140,00 (Meia-Entrada)
Balcão A Visão Parcial: R$170,00 (Inteira) R$85,00 (Meia-Entrada)
Balcão A: R$240,00 (Inteira) R$120,00 (Meia-Entrada)
Balcão B : R$190,00 (Inteira) R$95,00 (Meia-Entrada)
Ingresso Popular*: R$42,36 (Inteira) R$21,18 (Meia-Entrada)
*Os ingressos populares são válidos em todos os setores, sujeito à disponibilidade

INGRESSOS:

Internet (com taxa de conveniência):
https://bileto.sympla.com.br/event/102988?share_id=1-copiarlink

Bilheteria física (sem taxa de conveniência):

Horário de funcionamento de bilheteria:

Atendimento presencial: De terça à sábado das 13h00 às 19h00. Domingos e feriados apenas em dias de espetáculos até o início da apresentação.

Formas de pagamento: Dinheiro, cartão de débito ou crédito.

10 canções originais de filmes que mereciam mais reconhecimento

O cinema não é conhecido como a sétima arte por qualquer motivo, visto que reúne, em um mesmo espectro, diversas expressões artísticas que foram imortalizadas ao longo da história – incluindo a música.

Dessa maneira, são inúmeros os nomes contratados para não apenas compor trilhas sonoras envolventes e impactantes, mas canções originais que marcam época, ou, em alguns casos, passam longe do radar mainstream e entram para o grupo de músicas subestimadas que mereciam maior reconhecimento.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista com dez canções originais em filmes que foram desvalorizadas à época de seu lançamento, e que mereciam atenção do público.

Confira abaixo as nossas escolhas:

“MASTERPIECE”, Madonna (2011)

Filme: W.E. – O Romance do Século

“Masterpiece” é uma das poucas faixas realmente bem produzidas de ‘MDNA’, mas fez parte originalmente do drama histórico ‘W.E.’, dirigido e escrito por Madonna. Transformando a costumeira orquestra das baladas românticas em um folk-pop trabalhado arduamente pela artista e por William Orbit, a música levou para casa o Globo de Ouro de Melhor Canção Original – e continua sem ter os espólios que merecia, mesmo quase uma década e meia depois de seu lançamento.

“ALL IS FOUND”, Frozen 2 (OST) (2019)

Filme: Frozen 2

Seja na voz de Evan Rachel Wood, seja pela melódica rendição de Kacey Musgraves, “All Is Found” deve passar batido pelos fãs de Frozen 2, mas não ficou fora de nossa lista. A cantiga de ninar que abre o longa-metragem é perfeitamente construída, talhada em meio a um ritmo celta que reflete a expansiva mitologia da história – e até mesmo o preciosismo excessivo vai ao encontro do que é proposto.

“ABOUT LOVE”, MARINA (2020)

Filme: Para Todos os Garotos que Já Amei

MARINA emprestou sua conhecida e melódica voz para a sequência do filme Para Todos os Garotos que Já Amei – e o resultado foi o melhor do suis generis das semi-baladas pop. Misturando piano com sintetizadores, a canção é uma análise bastante humana do que significa se apaixonar e do que é o amor.

“DOUBLE TROUBLE”, Will Ferrell, My Marianne, Tiësto (2020)

Filme: Festival Eurovision da Canção

Festival Eurovision da Canção estreou há alguns meses na Netflix e, ainda que não tenha encantado muitos fãs ao redor do mundo, de fato nos entregou algumas das melhores canções do ano. A mais emblemática delas é “Double Trouble”, performada por Will FerrellMy Marianne e porduzida pelo lendário Dj Tiësto em uma carta de amor ao Europop dos anos 1990.

“BOSS BITCH”, Doja Cat (2020)

Filme: Aves de Rapina

A trilha sonora de Aves de Rapina já abre do melhor jeito possível com a incrível proeminência de Doja Cat e a impecável arquitetura de “Boss Bitch”. Apesar de bastante familiar (ainda mais quando pensamos na transição dos anos 2000 para os 2010), a canção transborda com um delicioso rap guiado por sintetizadores do electro e do dance-pop, entregando uma rendição frenética e inebriante ao extremo – sabendo o momento certo de recuar para um instrumental mais densa e de utilizar os familiares moduladores de voz.

“VEGAS”, Doja Cat (2022)

Filme: Elvis

Com “Vegas”, música original da cinebiografia ElvisDoja Cat nos leva para um clube à la Nova Orleans dos anos 1950, misturando passado e presente em uma divertida releitura da carreira de Elvis Presley, o rei do rock. Doja já mostrou que é uma das grandes vozes da atualidade e, continuando a nos encantar com seus versos pungentes, se diverte como nunca.

“NOBODY LIKE U”, 4*TOWN (2022)

Filme: Red – Crescer é uma Fera

Em 2022, a Pixar lançou a animação ‘Red – Crescer é uma Fera’, cuja história acompanha uma jovem garota apaixonada por uma boyband e com o poder de se transformar em panda quando passa por experiências estressantes. É claro que o filme contaria com uma trilha sonora memorável, incluindo a canção “Nobody Like U”, estruturada pelos múltiplos vencedores do Grammy Billie EilishFinneas O’Connell (e uma das cotadas para a próxima edição do Oscar). A faixa pega elementos do pop dos anos 1990 e faz referências nostálgicas a grupos como N*SYNCBackstreet Boys.

“CAROLINA”, Taylor Swift (2022)

Filme: Um Lugar Bem Longe Daqui

Aliando-se novamente a Aaron Dessner, cujo toque especial na produção transmuta a melodia em uma mística aventura recheada de segredos a serem descobertos, Taylor Swift nos carrega a um caudaloso e narcótico rio do qual não queremos sair com ‘Carolina’, música-tema de Um Lugar Bem Longe Daqui. E, certamente, é a irretocável poética presente na composição, estampada com rimas inteligentes e uma cadência envolvente, que nos relembra do paixão que sentimos por essa artista tão espetacular que conhecemos.

“CAN’T CATCH ME NOW”, Olivia Rodrigo (2023)

Filme: Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes

Olivia Rodrigo vem se consagrando como uma das maiores vozes da nova geração, apresentando uma nova camada do cenário mainstream música após música. Uma das qualidades mais chamativas da performer é sua capacidade de transformar experiências íntimas em reflexões universais – como foi o caso de “Can’t Catch Me Now”, uma irretocável balada folk que escreveu para ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’ em uma declamação de empoderamento e de liberdade.

“HOLD ON TIGHT”, aespa (2023)

Filme: Tetris

O filme Tetris estreou em março de 2023 na Apple TV+ e, além da instigante história, veio acompanhado de uma trilha sonora impecável – incluindo a faixa original “Hold on Tight”, do grupo sul-coreano aespa. A faixa explode no melhor do synth-pop dos anos 1980, pincelada com tons que fazem parte do próprio jogo. O resultado é simplesmente espetacular, com todos os elementos que esperaríamos desse grupo e uma infusão dançante e impactante que precisa estar na sua playlist.

‘When Calls The Heart’ é RENOVADO para a 14ª temporada; Lori Loughlin retorna como Abigail Stanton

Antes mesmo da estreia da 13ª temporada em 4 de janeiro, o Hallmark Channel renovou o popular drama When Calls the Heart para mais um ciclo (via Deadline).

A produção da 14ª iteração começará no próximo ano, com previsão de estreia em 2027.

Além disso, a atriz Lori Loughlin (‘Curb Your Enthusiasm”, ‘Três É Demais’), integrante do elenco original, reprisará seu papel como Abigail Stanton e aparecerá em seis dos 12 novos episódios, conforme revelado pela emissora.

“Desde a estreia da série em 2014, a personagem Abigail Stanton se tornou uma das favoritas dos fãs e muito querida pelos ‘Hearties’”, disse Michelle Vicary, Chefe de Programação da Hallmark Media. “A essência da marca Hallmark é esperança, positividade e conexão, que também são os temas centrais de When Calls the Heart. Sentimos que a 14ª temporada era o momento certo para dar continuidade à história de Abigail com seu retorno a esta série tão amada”.

Na trama, Elizabeth Thatcher, uma culta e jovem professora em 1910, teme deixar seu mundo confortável na cidade. Mas quando ela aceita um cargo de professora em uma cidade na fronteira, ela descobre novos propósitos, esperanças e amor.

O elenco conta com Erin Krakow, Martin Cummins, Pascale Hutton, Jack Wagner e Kavan Smith.

‘Avatar: Fogo e Cinzas’ ganha data de estreia no Disney+!

Avatar: Fogo e Cinzas’, o terceiro capítulo da popular franquia sci-fi de James Cameron, finalmente ganhou data de estreia no streaming.

O longa-metragem vencedor do Oscar chegará ao catálogo do Disney+ no dia 24 de junho.

Veja o anúncio:

Crítica | ‘Avatar: Fogo e Cinzas’ expande a mitologia de Pandora com um ÉPICO de quase três horas e meia

Com 68% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota A do público no CinemaScore. Esta é a mesma média de aprovação dos filmes anteriores, o que indica que, ao contrário dos críticos, os espectadores ainda não se cansaram do fantástico universo de Pandora.

Na trama, décadas após o primeiro contato da humanidade com Pandora, uma nova expedição retorna para coletar o que restou dos recursos do planeta — apenas para descobrir que a espécie alienígena está se preparando para contra-atacar a Terra.

O elenco ainda conta com Erika Marks, Jordan Iverach, Biagio Castelo e William McNamara.

Assista Angelina Jolie se transformando na ‘Malévola: Dona do Mal’

Ao som de ‘Back in Black’, do AC/DC, a Disney lançou um novo vídeo dos bastidores de ‘Malévola: Dona do Mal’, detalhando o processo de caracterização de Angelina Jolie.

Confira:

Confira os cartazes:

Assista ao trailer:

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/2511932655504769?s=100000425583181&v=e&sfns=mo

A sequência traz o retorno da roteirista Linda Woolverton, que coescreve o roteiro ao lado de Jez Butterworth (‘No Limite do Amanhã‘).

Uma aventura que se passa vários anos depois de “Malévola” – em que o público aprendeu sobre os eventos que endureceram o coração da vilã mais famosa da Disney e a levou a amaldiçoar a pequena princesa Aurora, “Malévola II” continua a explorar a relação complexa entre a fada de chifres e a quase rainha, ao formarem novas alianças e enfrentarem novos adversários em sua luta para proteger os mouros e as criaturas mágicas.

Angelina Jolie e Elle Fanning retornam. Michelle Pfeiffer e Harris Dickinson se juntam ao elenco como a Rainha Ingrith e o Príncipe Phillip, respectivamente. Chiwetel Ejiofor, Ed Skrein, Robert Lindsay, Sam Riley, Imelda Staunton, Juno Temple e Lesley Manville completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de outubro.

‘O Mandaloriano’: Verdadeiro nome do Baby Yoda pode ser revelado na 2ª temporada

Desde a estreia de ‘O Mandaloriano‘, a principal dúvida dos fãs é a origem e a identidade do Baby Yoda, mas a revelação pode estar prestes a acontecer.

Depois que o diretor Sam Hargrave (‘Resgate‘) foi anunciado como um dos diretores da 2ª temporada da série, ele revelou ao Collider que sabe o verdadeiro nome do pequeno alien.

Eu trabalhei como coordenador das cenas de ação [de ‘O Mandaloriano‘] para a Lucasfilm, e estou carregando um fardo muito pesado: Eu sei o verdadeiro nome da Criança [o Baby Yoda].”

O curioso é que nenhum diretor da 1ª temporada ficou sabendo da novidade durante os bastidores, o que significa que o nome do Baby Yoda nunca foi mencionado anteriormente.

Como Hargrave afirmou que já conhece a identidade do personagem, é possível que seu nome seja revelado em um dos novos episódios da atração.

Apesar de não haver nada confirmado, é uma possibilidade interessante, o que traria inúmeras reviravoltas para a narrativa e para o futuro da série.

Lembrando que ‘O Mandaloriano‘ já foi renovada para sua 3ª temporada, e a 2ª estreia em outubro na Disney+.

Assista ao trailer da 1ª temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Supergirl’: Estreia da ÚLTIMA temporada é adiantada em dois meses

Através do Twitter, o perfil oficial da série ‘Supergirl‘ anunciou que a 6ª e última temporada da atração terá seu lançamento adiantado em praticamente dois meses.

O episódio de estreia chegará à CW em 30 de março em vez de 21 de maio, como havia sido programado anteriormente.

Confira:

“Chegou a hora dela voar alto. A última temporada estreia em 30 de março, na CW!”

Lembrando que o ciclo final terá 20 episódios.

Para a surpresa dos fãs, o fim da saga da heroína vivida por Melissa Benoist será marcado por um momento histórico, com uma de suas atrizes assinando o roteiro de um dos episódios.

Azie Tesfai, intérprete da personagem Kelly Olsen, vai co-roteirizar o 12º capítulo da temporada em questão, se tornando a primeira atriz da história do universo de Arrowverse a realizar tal feito.

Tesfai assina o roteiro ao lado do produtor J. Holtham. O episódio será dirigido por David Ramsey, conhecido por interpretar John Diggle na série ‘Arrow‘.

A atriz fez sua estreia em ‘Supergirl‘ na segunda metade da 4ª temporada.

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

Leonardo José, dublador de Thanos e Professor Xavier, morre aos 78 anos

De acordo com o G1, o dublador Leonardo José, que deu voz a Thanos nos filmes do MCU, faleceu aos 78 anos, na manhã de hoje.

Também conhecido por dublar o ator Patrick Stewart em ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido e Logan‘, Leonardo enfrentava um câncer terminal no pulmão, mas não resistiu.

A informação foi confirmada por sua esposa, Angelamaria Lachtermacher, em entrevista ao portal.

“Ele faleceu em casa, acometido de câncer terminal de pulmão”, disse ela.

Há alguns dias, colegas de profissão iniciaram uma campanha para arrecadar fundos para o tratamento de Leonardo, mas ele já se encontrava bastante debilitado.

O artista deu início à carreira em 1972 e acumulou diversos trabalhos marcantes, dando voz a Claude Frollo na animação ‘O Corcunda de Notre Dame‘ (1996), Shan-Yu em ‘Mulan‘ (1998), Kerchak em ‘Tarzan(1999) e Kron em ‘Dinossauro‘ (2000), entre outros trabalhos.

Através do Instagram, a página Dublapédia Brasil prestou homenagem a ele, lamentando a perda e relembrando alguns de seus personagens.

Confira:

‘The Flash’: Presidente da Warner Bros. Discovery CONFIRMA que o filme será lançado

Depois que o filme da ‘Batgirl‘ foi cancelado, uma fonte ligada à Warner Bros. Discovery revelou que o estúdio estava incerto sobre o lançamento de ‘The Flash‘.

No entanto, o presidente da companhia, David Zaslav, acalmou o público e confirmou que a adaptação estrelada por Ezra Miller vai chegar aos cinema na data planejada, em junho de 2023.

De acordo com o Comic Book, depois que a Warner Bros. Discovery mencionou que iria focar apenas ‘filmes eventos’, o Zaslav disse que:

“Temos alguns ótimos filmes da DC chegando, como ‘Adão Negro’, ‘Shazam! 2’ e ‘The Flash’, continuamos trabalhando em todos eles e estamos muito entusiasmados com cada um. Já os assistimos e achamos que são fantásticos e que podemos torná-los ainda melhores.”

A declaração de Zaslav pode ser um alívio para os fãs de velocista escarlate, mas a continuidade de Ezra Miller no papel pode estar por um fio.

Em junho, um porta-voz da Warner Bros. Discovery já havia dito que a companhia não quer sua imagem vinculada ao ator, que vem protagonizando inúmeras polêmicas por conta de seu comportamento agressivo.

“As recentes polêmicas envolvendo Ezra Miller não representam os valores da Warner Bros. Este é um problema herdado para David Zaslav [presidente da companhia]. A esperança é que o escândalo permaneça em um nível baixo antes do lançamento do filme [‘The Flash‘], e esperamos que o melhor aconteça. Não há espaço para esse tipo de problema no plano de Zaslav para tornar a DC uma divisão explosivamente bem-sucedida como a Marvel Studios. Aos olhos de Zaslav, Miller simplesmente não faz parte desses planos no futuro universo DC.” (via Deadline).

Lembrando que a trama do longa vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

‘Velozes e Furiosos 10’ terá participação e canção da cantora Ludmilla; Confira o anúncio!

Através do Twitter, a cantoa Ludmilla anunciou que fará uma participação especial em Velozes e Furiosos 10, que chega aos cinemas em 18 de maio.

Na publicação, ela revela que irá aparecer dando a largada em uma corrida de rua presente na sequência.

Além disso, a cantora também fará parte da trilha sonora do longa.

Confira a publicação:

Como esperado, o filme recebeu uma baixa classificação etária (PG-13) nos EUA – a mesma que a iterações anteriores.

No entanto, a produção promete causar muita tensão. O MPAA classificou o longa por “cenas intensas de ação e violência, linguagem e algum material sugestivo”.

No novo filme…

“Dom Toretto e sua família devem lidar com o adversário mais letal que já enfrentaram. Alimentada pela vingança, uma ameaça terrível emerge das sombras do passado para destruir o mundo de Dom e todos que ele ama.”

O longa marca a estreia de Jason Momoa (‘Aquaman’), Alan Ritchson (‘Reacher’), Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’) e Rita Moreno (‘Amor, Sublime Amor’) na franquia.

Retornam ao elenco nomes como Charlize Theron, Michelle Rodriguez, Scott Eastwood, Jordana Brewster e Sung Kang.

‘Superman & Lois’: 4ª e ÚLTIMA temporada ganha previsão de estreia; Confira!

O presidente da The CW, Dennis Miller, e o presidente de entretenimento, Brad Schwartz, recentemente compartilharam detalhes sobre a quarta e última temporada de Superman & Lois, que marca o fim da incursão do canal no universo dos super-heróis.

Durante sua participação no evento da Television Critics Association (via Screen Rant), Miller confirmou que os novos episódios serão lançado ainda este ano, no outono norte-americano, que acontece entre setembro e novembro

Além disso, o executivo afirmou que “[A quarta temporada de Superman & Lois] vai explodir suas mentes”, ao que Schwartz acrescentou: “É a melhor temporada até agora. É simplesmente incrível. Eu assisti ao primeiro episódio ontem à noite, vai fazer você chorar.”

Lembrando que a 4ª temporada de Superman & Lois está atualmente em produção em Vancouver, Canadá, embora a produção seja mais curta este ano, com o programa retornando apenas com 10 episódios em sua temporada final.

Estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’), a atração tem suas três primeiras temporadas disponíveis na HBO Max.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série marca o fim do Arrowverse.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Michael Bishop, Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

‘Creed 3’ terá a MAIOR abertura da trilogia nas bilheterias, apontam projeções

Creed III‘ estreia nos cinemas nesse final de semana e promete tomar a bilheteria de nocaute.

De acordo com as projeções do Deadline, o filme estrelado e dirigido por Michael B. Jordan está apontando para fazer US$ 38 – US$ 40 milhões em seu primeiro final de semana de exibição, sendo a maior abertura da trilogia inteira.

Os dois filmes anteriores da franquia ‘Creed‘ foram lançados durante o mês de Novembro em 2015 e 2018, no feriado de Ação de Graças, abrindo, respectivamente, com US$ 29 milhões e US$ 35,5 milhões em seus três primeiros dias.

Creed III‘ está com 91% de aprovação pelos críticos do Rotten Tomatoes, o que é superior aos 83% de ‘Creed II‘ e um pouco menor que o primeiro filme, ‘CreedNascido Para Lutar‘, que está com 95%.

O orçamento do terceiro filme está estimado em US$ 75 milhões, o mais caro da franquia.

Confira o trailer juntamente com os cartazes:

 

Creed: Nascido para Lutar‘ (2015) mostrou a jornada de Adonis (B. Jordan), filho de Apollo Creed, ao ser treinado por Rocky (Sylvester Stallone). A sequência foi lançada três anos depois, com Adonis enfrentando um antigo inimigo ligado ao passado de sua família.

Todos os filmes somados arrecadaram mais de US$ 387 milhões nas bilheterias mundiais e apresentaram a franquia Rocky para uma nova geração. O terceiro filme sobre Adonis Creed contará com os retornos de Tessa Thompson e Phylicia Rashad, além de B. Jordan, que desta vez também vai dirigir o título.

No entanto lado, Stallone já havia confirmado que não participaria da nova sequência. A novidade fica a cargo de Jonathan Majors (‘Loki’), que viverá o principal antagonista da trama.

“Bem, é diferente porque na verdade eu recusei. Não sei se havia espaço para mim. Leva em uma direção diferente. Desejo o melhor a eles, que continuem dando socos”, falou Sly.

‘Jogos Mortais X’ estreia na frente de ‘Resistência’ nas bilheterias dos EUA

A bilheteria do fim de semana dos EUA começou com força total na quinta-feira à noite, com prévias impressionantes de dois filmes muito aguardados, mas de gêneros completamente diferentes. (via THR)

O filme de terror ‘Jogos Mortais X‘ iniciou sua corrida com impressionantes US$2 milhões em bilheteria na pré-estreia da noite de quinta-feira, indicando um começo sólido para a mais recente parcela da icônica franquia.

Já seu concorrente na programação deste fim de semana, ‘Resistência‘, ficção científica estrelada por John David Washington, gerou US$1,6 milhão nas pré-estreias. Os especialistas do setor projetam que ele arrecade cerca de US$18 milhões nos Estados Unidos e entre US$35 a US$40 milhões globalmente até o final do fim de semana.

Ambos os filmes já estão em cartaz nos cinemas nacionais.

Surpreendendo a todos, ‘Jogos Mortais X‘ conseguiu uma aprovação de 84% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes. Trata-se da maior porcentagem de toda a franquia, maior até do que o primeiro filme, que possui apenas 50% de aprovação.

Confira algumas avaliações:

“O filme de Kevin Greutert traz de volta os elementos centrais que fizeram esses filmes funcionarem. É um thriller de terror descomplicado e eficaz, embora esteja preso no passado, sem ter para onde ir.” – TheWrap

“A melhor coisa que a franquia ‘Jogos Mortais’ poderia fazer é se afastar de sua emaranhada continuidade atual. Felizmente, é isso que ‘X’ faz.”  – Inverse

“Seria difícil chamar qualquer elemento de ‘Jogos Mortais X’ de original, mas o diretor Kevin Greutert sabe o que irá satisfazer seu público: alguns baldes de sangue e o som de ossos sendo esmagados.” – Independent

“Nada disso funcionaria tão bem sem Bell, cuja voz rouca e seriedade ameaçadora são tão fascinantes que ele torna a declaração frequentemente repetida de Jigsaw ‘Eu quero jogar um jogo’ assustadora.” – The Hollywood Reporter

“Se atrapalha um pouco no terceiro ato, mas é um muito divertido.” – Little White Lies

“Há mais conversa e menos tortura; Eu pessoalmente aprovo essa proporção, embora não tenha certeza se valerá a pena nas bilheterias.” – Variety

“Duas décadas depois do curta que deu início a tudo, ‘X’ certamente deve marcar o local em que Jigsaw descansará em paz.” – TotalFilm

Confira a nossa entrevista na íntegra:

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

O elenco ainda conta com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Filmes e séries que estreiam no Prime Video em JUNHO!

Junho chegou e o Prime Video divulgou sua robusta lista de lançamentos para o mês, que inclui sucessos como Ferrari, ‘Telefone Preto’ e a nova temporada de The Boys’.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Filmes

Séries

Neil Gaiman é processado por ESTUPRO e TRÁFICO HUMANO

O escritor Neil Gaiman foi oficialmente processado em três estados dos Estados Unidos, de acordo com o Deadline, por acusações de estupro, tráfico humano e outros crimes.

As alegações foram feitas por uma ex-babá da Nova Zelândia de seu filho. A ex-esposa de Gaiman, Amanda Palmer, também está envolvida nas acusações.

“Esta acusação resulta do abuso sexual cometido por Neil Gaiman contra a autora, e do papel de sua esposa, Amanda Palmer, em buscar e apresentar a autora a Gaiman para tal abuso”, afirma uma queixa de estupro e tráfico humano registrada no tribunal federal de Wisconsin em 2 de janeiro por Scarlett Pavlovich.

A ação legal, que exige uma compensação de US$ 1 milhão e um julgamento com júri, descreve um histórico de décadas de má conduta sexual por parte de Gaiman, que é detalhado ao longo de 28 páginas e inclui, entre outros relatos, um estupro sodômico de Pavlovich há três anos.

As petições também foram registradas em Nova York e Massachusetts, pelos advogados de Pavlovich, do escritório Kamerman Uncyk Soniker & Klein P.C., com Amanda Palmer sendo citada como ré.

Pavlovich e seus advogados alegam que Palmer sabia o quão vulnerável ela estava, tanto mental quanto economicamente, e que, de certa forma, a levou diretamente para uma situação de risco.

“Palmer estava suficientemente ciente de que Gaiman provavelmente visaria Scarlett, a ponto de ter avisado Gaiman para se afastar dela antes de levá-la para a casa de Gaiman como babá”, afirmam os registros em Nova York e Massachusetts.

“No entanto, Palmer nunca alertou Scarlett sobre o perigo que Gaiman representava. Se Palmer tivesse avisado Scarlett sobre o risco conhecido de Gaiman, Scarlett jamais teria aceitado o trabalho como babá do filho de Palmer na casa de Gaiman”, acrescentou.

O motivo da petição em múltiplos estados está relacionado à jurisdição e à residência das partes envolvidas.

“Com base em informações e crenças, a jurisdição sobre Palmer é válida tanto em Nova York quanto em Massachusetts, e Palmer pode consentir com a jurisdição em Wisconsin. Dado o cenário incerto sobre o estado de residência de Palmer, a autora está entrando simultaneamente com ações contra Palmer nos tribunais distritais dos Estados Unidos para o Distrito Sul de Nova York e o Distrito de Massachusetts, e prosseguirá contra Palmer apenas no distrito de sua escolha”, conclui.

Lembrando que Neil Gaiman fez uma postagem em seu blog pessoal, onde negou todas as recentes acusações de agressão sexual, coerção e abuso emocional.

“Nos últimos meses, observei as histórias que circulam na internet sobre mim com horror e consternação. Fiquei quieto até agora, tanto por respeito às pessoas que estavam compartilhando suas histórias quanto pelo desejo de não chamar ainda mais atenção para muita desinformação. Sempre tentei ser uma pessoa privada e senti cada vez mais que a mídia social era o lugar errado para falar sobre assuntos pessoais importantes. Cheguei agora ao ponto em que sinto que devo dizer algo”, começou o autor.

Ele então negou as denúncias.

“Enquanto leio esta última coleção de relatos, há momentos que reconheço pela metade e momentos que não, descrições de coisas que aconteceram ao lado de coisas que enfaticamente não aconteceram. Estou longe de ser uma pessoa perfeita, mas nunca me envolvi em atividade sexual não consensual com ninguém. Alguma vez”, afirmou.

Ele acrescentou: “Voltei a ler as mensagens que troquei com as mulheres ao redor e após as ocasiões que posteriormente foram relatadas como abusivas. Essas mensagens são lidas agora como quando as recebi – de duas pessoas desfrutando de relações sexuais totalmente consensuais e querendo se ver novamente. Na época em que eu estava nesses relacionamentos, eles pareciam positivos e felizes de ambos os lados”.

Ele então se desculpou por não ser emocionalmente reciproco. “E também percebo, olhando através deles, anos depois, que eu poderia e deveria ter feito muito melhor. Eu estava emocionalmente indisponível enquanto estava sexualmente disponível, autocentrado e não tão atencioso quanto poderia ou deveria ter sido. Eu era obviamente descuidado com o coração e os sentimentos das pessoas, e isso é algo que eu realmente me arrependo profundamente. Foi egoísta da minha parte. Fui pego em minha própria história e ignorei a de outras pessoas”.

“Passei alguns meses dando uma olhada longa e dura em quem eu fui e como fiz as pessoas se sentirem”, revelou.

Ele então se comprometeu a ser uma pessoa melhor.

“Como a maioria de nós, estou aprendendo e tentando fazer o trabalho necessário, e sei que esse não é um processo da noite para o dia. Espero que, com a ajuda de pessoas boas, continue a crescer. Eu entendo que nem todo mundo vai acreditar em mim ou mesmo se importar com o que eu digo, mas eu estarei fazendo o trabalho de qualquer maneira, para mim, minha família e as pessoas que amo. Farei o meu melhor para merecer a confiança deles, bem como a confiança dos meus leitores”, prometeu.

No ele voltou a afirmar que não houve abuso.

“Ao mesmo tempo, ao refletir sobre meu passado – e ao rever tudo o que realmente aconteceu em oposição ao que está sendo alegado – não aceito que tenha havido abuso. Repetindo, nunca me envolvi em atividade sexual não consensual com ninguém”, destacou.

“Algumas das histórias horríveis que agora estão sendo contadas simplesmente nunca aconteceram, enquanto outras foram tão distorcidas do que realmente aconteceu que não têm relação com a realidade. Estou preparado para assumir a responsabilidade por quaisquer erros que cometi. Não estou disposto a virar as costas para a verdade e não posso aceitar ser descrito como alguém que não sou, e não posso e não vou admitir fazer coisas que não fiz”, concluiu.

neil gaiman 02

Múltiplas mulheres acusam o escritor Neil Gaiman de assédio sexual. De acordo com um relatório publicado pela Vulture, as acusações incluem agressão sexual, coerção e abuso emocional.

As supostas vítimas alegam que Gaiman as manipulou e coagiu a realizar atos sexuais não consensuais em diversas ocasiões.

Um dos casos mais detalhados envolve Scarlett Pavlovich, que trabalhou como babá para Gaiman.

Ela afirmou que o primeiro encontro terminou com ele convencendo-a a se banhar na banheira de seu jardim enquanto ele fazia uma ligação de trabalho.

No entanto, ele teria se juntado a ela e, como Pavlovich relata, “posso dizer que ele colocou os dedos direto na minha bunda e tentou colocar o pênis na minha bunda. E eu disse: ‘Não, não’. Então ele tentou esfregar seu pênis entre meus seios, e eu disse ‘não’ também. Então ele perguntou se poderia gozar na minha cara, e eu disse ‘não’, mas ele fez mesmo assim. Ele disse: ‘Chame-me de ‘mestre’, e eu irei’. Ele disse: ‘Seja uma boa menina. Você é uma boa garotinha'”.

Além disso, o ator foi acusado e usar manteiga como lubrificante enquanto forçava Pavlovich a fazer sexo anal antes de forçá-la a limpar as fezes de seu pênis.

O relatório também afirma: “Ele ordenou que ela o chupasse enquanto ele assistia aos screeners da primeira temporada de The Sandman. Em um caso, ele enfiou seu pênis na boca de Pavlovich com tanta força que ela vomitou nele. Então ele disse a ela para comer o vômito de seu colo e lambê-lo do sofá”.

Kendra Stout, outra suposta vítima, relata experiências semelhantes, incluindo coerção, agressão física e estupro.

Ela afirma que foi coagida a fazer sexo violento com Gaiman e, depois que ela pediu que ele parasse de espancá-la com o cinto, ele respondeu: “É a única maneira de eu sair”.

Ela ainda relatou que ele a forçou a fazer sexo com ele enquanto lidava com uma infecção urinária.

“Gaiman a virou na cama, diz ela, e tentou penetrá-la com os dedos”, explica o relatório. “Ela disse a ele ‘não’. Ele parou por um momento e então a penetrou com seu pênis. Nesse ponto, ela me diz: ‘Acabei de desligar’. Ela ficou deitada na cama até que ele terminasse”.

neil gaiman 03

Lembrando que Neil Gaiman está sob investigação da polícia da Nova Zelândia após acusações de agressão sexual feitas por duas mulheres.

As alegações, que abrangem um período de duas décadas, envolvem jovens mulheres que tiveram contato com o autor em diferentes circunstâncias, seja como babá de seu filho ou como admiradoras de sua escrita.

Segundo o Tortois, Gaiman nega veementemente qualquer tipo de atividade sexual não consensual com as mulheres envolvidas. Ele afirma ter feito contato com a polícia da Nova Zelândia para colaborar com a investigação, mas alega que sua oferta de assistência não foi aceita em relação à queixa de uma das mulheres em 2022. Segundo Gaiman, essa recusa sugere a falta de fundamento nas acusações.

A polícia da Nova Zelândia, por outro lado, declara ter feito “várias tentativas de contato com pessoas-chave como parte desta investigação, e esses esforços continuam em curso”. A polícia destaca a complexidade do caso, incluindo a localização de todas as partes envolvidas, e afirma estar comprometida com uma investigação completa e imparcial.

Gaiman figura na lista da Time das 100 pessoas mais influentes do mundo. Reconhecido por popularizar os quadrinhos para um público global, ele é considerado “o escritor mais querido da atualidade”.