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‘Entre Facas e Segredos’, aclamado mistério de Rian Johnson, completa 3 anos; Veja curiosidades!

Há três anos, Rian Johnson entregava um dos melhores filmes da década com o filme de mistério cômico ‘Entre Facas e Segredos’.

Na trama, depois de fazer 85 anos, Harlan Thrombey, um famoso escritor de histórias policiais, é encontrado morto. Contratado para investigar o caso, o detetive Benoit Blanc descobre que, entre os funcionários misteriosos e a família conflituosa de Harlan, todos podem ser considerados suspeitos do crime.

A obra foi estrelada por um elenco estelar formado por nomes como Daniel CraigAna de ArmasToni ColletteJamie Lee CurtisChris EvansChristopher PlummerMichael Shannon e vários outros, e fez um estrondo de bilheteria ao arrecadar mais de US$312 milhões ao redor do planeta. Além disso, a produção conquistou inúmeros prêmios e indicações, incluindo uma nomeação à categoria de Melhor Roteiro Original no Oscar.

Para celebrar seu aniversário, montamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:

  • A frase de Jacob, “você fez sexo com meu avô”, foi improvisada por Jaeden Martell, mas foi originalmente perdida na cena, já que vários personagens estavam conversando e gritando. Shannon percebeu isso e se aproximou de Johnson, dizendo a ele que Martell tinha uma fala ótima; então, eles fizeram questão de voltar e capturá-la.
  • Foi ideia de Don Johnson que seu personagem entregasse seu prato vazio a Marta, como se ela fosse a empregada, durante a conversa sobre a imigração.

  • Johnson disse que Shannon era, de longe, a pessoa mais engraçada no set, e criou muitas das falas engraçadas e momentos físicos de seu personagem, como a triunfante elevação de braço durante a cena “comer m****” e sua réplica: “eu não estou comendo um pingo de m****!”.
  • Johnson pensou em cortar o discurso de donuts de Blanc, mas Craig o convenceu de que era bom. Ao ver o ator performando a cena, Johnson ficou convencido de que deveria mantê-lo.

  • Várias artes e designs de janelas na mansão são baseadas no mote memento mori, retratando cenas de um dia a dia populado por caveiras ou esqueletos. O mote, que é traduzido para lembre-se de que é mortal, ficou bastante popular na era vitoriana e foi utilizado para lembrar as pessoas que a morte vem para todos, sejam ricos ou pobres.
  • Tanto o título em inglês, ‘Knives Out’, e o título de produção, ‘Morning Bell’, são faixas do álbum ‘Amnesiac’, da banda de rock inglesa Radiohead.
  • Craig e Armas voltariam a trabalhar juntos em ‘007 – Sem Tempo para Morrer’. Isso se deve ao fato de Craig ter escolhido Armas para seu papel no último filme devido à química que tiveram ao trabalhar em ‘Entre Facas e Segredos’.

  • Os espectadores com olhos de águia podem identificar um foreshadowing quando as gravações das câmeras de segurança são vistas. Apesar de ter saído da festa mais cedo, o carro de Ransom nunca é visto descendo a garagem.
  • Os membros da família Thrombey são nomeados como homenagem a astros do rock dos anos 1970: Richard e Linda são Richard ThompsonLinda Thompson; Joni é Joni Mitchell; Neil é Neil Young; e Walt e Donna são Walter BeckerDonald Fagen. O único que foge à regra é Ransom, que foi nomeado a partir de um personagem da Trilogia Espacial de C.S. Lewis.
  • O único personagem a retornar para a aguardada sequência é Benoit Blanc, vivido por Craig.

10 filmes românticos de época para você morrer de amores

“Amor é fogo que arde sem se ver”.

O clássico (e clichê) verso pertencente aos sonetos de Luís de Camões é apenas uma das poucas metáforas utilizadas para tentar, em vão, explicar o amor. O poeta português é até os dias de hoje relembrado como um dos artistas mais prolíficos e quintessenciais da literatura mundial, servindo de inspiração para romances atemporais que seriam publicados décadas e séculos mais tardes, para aventuras do coração que nos ganhariam por sua ingênua e, ao mesmo tempo, profunda narrativa.

E é claro que grande parte dessas produções ganharia sua versão para os cinemas, eternizando nas telonas personagens marcantes e enredos inspiradores não apenas para os amantes da vida, mas sim àqueles afeiçoados aos dramas de época que ano após ano chamam nossa atenção por sua construção epopeica, seus cenários idílicos e seus arcos instigantes e de nos tirar o fôlego.

Remontando aos tempos do eufórico e ilusório Romantismo literário, grande parte dos livros (de Jane Austen e de Liev Tolstói, por exemplo) foi adornada com floreios oníricos que transmutavam a essência crítica para a versão fílmica – mas não deixaram de nos encantar e voltar a nos encantar nas múltiplas vezes que fomos revisitá-los.

Por isso, separamos dez romances de época imperdíveis para os fãs do gênero. Confira abaixo nossa lista e conte para nós qual o seu favorito:

A ÉPOCA DA INOCÊNCIA (1993)

O filme é centrado em um triângulo amoroso entre membros da alta sociedade na Nova York de 1870. Um homem nobre se casa com uma moça bem educada e bonita, porém sem charme, e acaba se apaixonando por uma mulher independente com um passado escandaloso.

ORGULHO E PRECONCEITO (2005)

A versão mais conhecida do romance de Jane Austen ganhou os cinemas em 2005 e trouxe a icônica Keira Knightley no papel de Elizabeth “Lizzie” Bennet. Dirigido por Joe Wright, a história gira em torno da jovem Lizzie, que vive com sua mãe, pai e irmãs no campo, na Inglaterra. Por ser a filha mais velha, ela enfrenta uma crescente pressão de seus pais para se casar. Quando Elizabeth é apresentada ao belo e rico Darcy, faíscas voam. Embora haja uma química óbvia entre os dois, a natureza excessivamente reservada de Darcy ameaça a relação.

SHAKESPEARE APAIXONADO (1998)

O filme que deu o Oscar a Gwyneth Paltrow não poderia ficar de fora da nossa lista. Na trama, William Shakespeare, o jovem astro do teatro londrino, sofre um bloqueio criativo e não consegue escrever sua nova peça. Mas as coisas mudam quando conhece Viola de Lesseps, uma jovem que deseja ser atriz, algo considerado revolucionário no final do século 16. Viola se torna a musa inspiradora e a grande paixão de Shakespeare, que logo descobre que ela já estava prometida para outro homem.

RETORNO A HOWARD’S END (1992)

Helen Shlegel se apaixona por Paul Wilcox, mas é rejeitada. Sua irmã Margaret se torna amiga da mãe dele, que promete à ela a casa da família, Howards End. Infelizmente, depois de sua morte, o testamento desaparece. Até que o viúvo Henry Wilcox se torna atraído por Margaret.

RAZÃO E SENSIBILIDADE (1995)

Quando o pai de Elinor Dashwood morre, as finanças de sua família vão mal das pernas. Após a mudança dos Dashwood para um chalé em Devonshire, a irmã de Elinor, Marianne, fica dividida entre o belo John Willoughby e um coronel mais velho, Brandon. Enquanto isso, as esperanças românticas de Elinor com Edward Ferrars são prejudicadas devido ao seu compromisso.

LIGAÇÕES PERIGOSAS (1988)

A Marquesa de Merteuil e o Visconde de Valmont passam o tempo brincando com as artimanhas mais sofisticadas e cruéis de sedução, na corte real francesa do século 18. Mas suas ações podem acabar arruinando a vida de uma jovem romântica.

ANNA KARENINA (2012)

Anna Karenina, casada um alto funcionário do governo russo, envolve-se com o Conde Vronsky, oficial da cavalaria, chocando a alta sociedade de 1874. Ela pede o divórcio, mas o marido, além de se recusar a concedê-lo, ainda a impede de ver o filho.

A SOCIEDADE LITERÁRIA E A TORTA DA CASCA DE BATATA (2018)

Em 1946, uma escritora londrina começa a trocar cartas com moradores na ilha de Guernsey, ocupada pelos alemães durante a Segunda Guerra Mundial. Sentindo-se obrigada a visitar a ilha, ela começa a ter uma ideia de como era durante a ocupação.

PERSUASÃO (2007)

Há alguns anos, a jovem Annie Elliott se apaixonou pelo oficial Frederick Wentworth. Mas, devido a condição financeira dele e as restrições da família da moça, Annie é persuadida a romper o relacionamento. Oito anos depois, Wentworth retorna a cidade com uma reputação e situação econômica bem mais elevada. Mesmo após todo esse tempo, Annie nunca deixou de amá-lo, mas terá de lidar com o fascínio das moças solteiras por Frederick.

O PIANO (1993)

O Piano pode até ter caído no esquecimento, mas foi o icônico longa-metragem que rendeu a Anna Paquin seu Oscar de Melhor Atriz com apenas dez anos. Tornando-se uma das produções mais aclamadas dos anos 1990, a trama é centrada na sofrida trajetória de Ada McGrath, uma mulher que não fala desde os seis anos de idade e se muda para a Nova Zelândia recém-colonizada. Em companhia da filha, ela conhece seu futuro marido, com o qual não simpatiza. Para piorar a situação, o noivo, Alisdair Stewart, recusa-se a transportar o piano de Ada, que é sua maior paixão. Porém, o administrador George Baines, imediatamente interessado na mulher, adquire o instrumento e promete devolvê-lo caso ela lhe ensinasse a tocá-lo. Com o tempo, as tais aulas de piano vão se tornando encontros sexuais e os dois acabam descobrindo o verdadeiro amor.

Algo se esconde na superfície no SOMBRIO cartaz do terror ‘Mergulho Noturno’, da Blumhouse

A Universal Pictures Brasil divulgou o cartaz nacional de ‘Mergulho Noturno‘ (Night Swim), novo terror da Blumhouse e da Atomic Monster.

Confira, junto ao trailer:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de janeiro de 2024.

Dirigido por Bryce McGuire, o longa é baseado em seu curta homônimo de 2014, criado ao lado de Rod Blackhurst.

“Ray Waller é um ex-jogador da liga principal de beisebol que foi forçado a se aposentar precocemente em função de uma doença degenerativa. Ele muda para uma nova casa com sua preocupada esposa Eve, a filha adolescente Izzy e o filho Elliot. Ray, que no fundo ainda espera, contra todas as probabilidades, voltar à liga profissional, convence Eve de que a cintilante piscina do quintal da nova casa pode ser uma diversão para as crianças e uma ótima alternativa para as sessões de fisioterapia dele. Mas um segredo sombrio do passado da casa vai desencadear uma força malévola que levará a família ao terror mais profundo e inevitável.”

O elenco conta com Wyatt Russell, Kerry Condon, Amélie Hoeferle e Gavin Warren.

‘Descendentes: A Ascensão de Copas’: 4º filme da franquia ganha novo teaser e data de estreia no Disney+!

Disney+ divulgou um novo teaser trailer oficial de ‘Descendentes: A Ascensão de Copas’ (‘Descendants: The Rise of Red’), quarto filme da franquia ‘Descendentes’.

Além disso, foi confirmado que produção chega à plataforma de streaming no dia 12 de junho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção, ambientada no mesmo universo de ‘Descendentes‘, retornará à Auradon e à Ilha dos Perdidos antes de levar os espectadores “em uma aventura através do território inexplorado de Wonderland, um lugar mágico e misterioso que se tornou famoso com ‘Alice no País das Maravilhas‘.

A trama focará em Chloe, filha da Cinderela, e Red, filha da Rainha da Copas. A dupla improvável se conhecerá “em uma celebração em Auradon quando o caos é libertado. Para evitar o golpe iminente, elas terão que se unir e viajar no tempo, com a ajuda de um relógio de bolso criado pelo filho do Chapeleiro Maluco, para parar um evento que irá gerar graves consequências”.

Jennifer Phang fica responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Dan Frey e Russell Sommer.

O elenco conta com Rita Ora como a Rainha de Copas; Kylie Cantrall como Red; Malia Baker como Chloe; China Anne McClain como Uma, a filha da Ursula; Dara Reneé como Ulyana, irmã da Uma; Joshua Colley como Gancho; Melanie Paxson como Fada Madrinha; Morgan Dudley como Ella, a versão jovem da Cinderela; Ruby Rose Turner como Bridget, a versão jovem da Rainha de Copas; Brandy como Cinderela; e Alex Boniello como o Valete de Ouros.

‘Venom 3’: Trailer FINAL será lançado nesta QUINTA!

Com estreia marcada para 25 de outubro, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ é um dos lançamentos mais aguardados do ano – e, agora, a Sony Pictures revelou a data de divulgação do trailer final.

O material será lançado nesta próxima quinta-feira, 12 de setembro

 

Publicado por @cinariety
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Em entrevista ao Deadline, o presidente do Sony, Tom Rothman, confirmou que a sequência será a “terceira e última” parcela da franquia.

“[Será] enorme”, brincou Rothman. 

“Será um momento tranquilo em termos de lançamento de novo material. Você será abafado pelo barulho e as pessoas não prestarão atenção. Qualquer coisa que abra a semana da eleição, boa sorte. Será difícil ser bem sucedido.”, afirma o executivo do estúdio. 

Em novembro do ano passado, o astro da franquia Tom Hardy já havia usado “The Last Dance” em uma de suas legendas nas redes sociais sobre a produção do filme.

Recentemente, ele também compartilhou uma nova foto dos bastidores sugerindo uma possível conexão do filme comHomem-Aranha: Sem Volta Para Casa’.

Nas imagens divulgadas, o ator é visto no set de filmagem ao lado da diretora Kelly Marcel, do CEO da Sony, Tom Rothman, e do Presidente da Sony Pictures, Sanford Panitch.

Embora à primeira vista pareça uma cena simples, os fãs notaram um detalhe marcante: o ator está vestido exatamente como na cena pós-créditos deHomem-Aranha: Sem Volta Para Casa’, levantando especulações sobre uma possível conexão entre os dois filmes.

A trama de Venom 3’ ainda não foi divulgada, mas os fãs especulam que o filme explorará as viagens multiversais de Eddie, considerando as cenas pós-créditos de Venom: Tempo de Carnificina’ eHomem-Aranha: Sem Volta para Casa’.

Rumores também tem surgido na internet sobre a participação do astro Andrew Garfield como Peter Parker/Homem-Aranha.

O longa ainda contará com Chiwetel Ejiofor (‘Doutor Estranho’) e Juno Temple (‘Ted Lasso’).

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção.

Crítica 2 | Com uma história esquecível, ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ não justifica a própria existência

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ tinha uma difícil missão a ser cumprida: além de posar como o retorno oficial do Universo Cinemático Marvel (se levarmos em conta que ‘Deadpool & Wolverine posou como uma espécie de capítulo filler dentro da complexa cronologia desse panteão super-heroico), o longa-metragem daria continuidade a uma das franquias mais icônicas da Marvel Studios, carregando consigo um legado inestimável. E, apesar dos sólidos materiais promocionais e da crescente expectativa para conferir Anthony Mackie assumindo de vez o manto do Capitão América como Sam Wilson – mas o resultado foi bem aquém do esperado por simplesmente não conseguir justificar sua própria existência.

A trama traz o personagem titular caindo no centro de uma enorme conspiração que envolve a descoberta do metal adamantium na Ilha Celestial e os segredos que o presidente dos Estados Unidos, Thaddeus Ross (Harrison Ford), esconde para tentar se manter no poder e reiterar uma frágil comunhão entre os vários países que desejam explorar os recursos naturais presentes na ilha em questão. Todavia, as coisas não saem como o planejado – e Sam e seu aliado, Joaquin Torres/Falcão (Danny Ramirez), partem em uma missão perigosa para poder impedir uma ameaça iminente de causar desastres de proporções catastróficas. E sim, você pode encarar essa sinopse como uma das mais genéricas dos últimos anos, mas ela cumpre o trabalho de refletir o resultado desse projeto.

capitão américa admirável novo mundo

Na verdade, a história insurge como uma mixórdia sem sentido de diversos gêneros narrativos que vai de lugar nenhum a nenhum lugar, perpassando por pulsões do thriller de espionagem, do drama político e das aventuras de ação que são costumeiras do mundo super-heroico; o problema é que o roteiro, assinado a impressionantes cinco mãos (que inclui o diretor Julius Onah), não consegue se fincar a qualquer das investidas jogadas profusamente na estrutura do longa-metragem, desejando fazer o que bem lhe convém em detrimento de um enredo que seja convincente ou até mesmo envolvente para o público. À medida que cada ato se inicia, somos apresentados a uma subtrama inédita que, a priori, reverberaria na narrativa principal – mas apenas abre pontas que nunca se fecham e transformam o enredo em um amontoado de engrenagens desnecessariamente complexos.

Como mencionado, Onah comanda o projeto: o realizador, conhecido pelo terrível ‘O Paradoxo Cloverfield’, parece não ter qualquer visão artística para dar vida à obra que abraça. A condução rítmica e técnica é insípida, acompanhando uma melancólica e cansativa fotografia assinada por Kramer Morgenthau e uma incessante e incomodante montagem supervisionada por Matthew Schmidt e Madeleine Gavin. As sequências não seguem qualquer padrão identitário, emergindo como retalhos imagéticos sem coerência e que não tem qualquer dinamismo – e a frustração apenas aumenta quando a verdadeira ação, elemento que prezamos dentro de um projeto desse calibre, ganha forças apenas no terceiro ato (e de maneira tão medíocre que chega a ser risível).

Infelizmente, os problemas não param por aí: Onah assina o roteiro ao lado de Malcolm Spellman, Dalan Musson, Rob Edward e Peter Glanz – e essa multiplicidade de mentes a encargo de uma mesma função culmina em diálogos liquefeitos e ridiculamente convencionais, recheados de clichês exauríveis e metáforas vencidas. Em outras palavras, por mais que haja uma breve tentativa de assinalar produções anteriores da Marvel em tom autorreferencial, as falas proferidas pelos personagens não têm brilho e são compostos por máximas versiculares com lições de moral que não causam qualquer emoção no público. E, como se não bastasse, essa falta de preocupação apenas quebra mais nossa experiência com o longa-metragem.

O aspecto de maior sucesso é, sem sombra de dúvida, o elenco: Mackie apresenta todo o carisma que possui para encarnar essa nova versão do Capitão América, fazendo um ótimo trabalho em meio a tantos obstáculos que estão fora de seu controle; Ford diverte-se como nunca como Thaddeus/Hulk Vermelho, canalizando as glórias do início de sua carreira e não se levando a sério em qualquer momento para navegar pela complexa personalidade do personagem em questão; Ramirez e Carl Lumbly (este dando vida a Isaiah Bradley) são outros nomes que ganham destaque, fornecendo o mínimo de fluidez a uma conturbada jornada cinematográfica.

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ rema contra as expectativas e, em vez de representar um retorno glorioso do MCU à forma, dá vários passos para trás ao se levar a sério demais e se esquecer de um componente ímpar que garantiria seu sucesso: o valor de entretenimento.

Rachel Zegler, de ‘Branca de Neve’, enfrenta o BUG DO MILÊNIO em comédia de terror que chegou ao Prime Video

A comédia de desastre Y2K, estrelada por Rachel ZeglerJaeden Martell, finalmente chegou ao Brasil.

O filme foi lançado direto no catálogo do Prime Video no dia de hoje, 11 de julho.

Na trama, dois ninguéns do ensino médio tomam a decisão de invadir a última grande festa antes do novo milênio, na véspera de Ano Novo de 1999. A noite se torna ainda mais louca do que eles jamais poderiam ter sonhado quando o relógio marca meia-noite.

Relembre o trailer:

 

No Rotten Tomatoes, a produção dividiu a crítica internacional e amargou 42% de aprovação, com base em 105 reviews.

Confira os principais comentários:

Y2K é uma boa diversão, mas fica aquém da grandeza” – Mashable.

“Não é que as duas partes do filme não combinem. É que a última hora… Simplesmente não é muito boa” – Variety.

“As referências do filme ao amanhecer do novo milênio… São absolutamente desenfreadas. Mas a falta de personagens intrigantes e o fracasso em seguir um ótimo conceito para uma história de terror deixam Y2K… Com grandes bugs de software” – The Daily Beast.

“Uma ambiciosa comédia de ficção científica que, como o boato que a impulsiona, não corresponde à própria expectativa” – THR.

“Armado com um elenco perfeito e ótimos efeitos práticos por trás da carnificina e calamidade, Y2K é uma festa pela qual vale a pena voltar no tempo” – Bloody Disgusting.

O filme é dirigido por Kyle Mooney, que co-assina o roteiro ao lado de Evan Winter.

Julian DennisonFred DurstLachlan WatsonMason GoodingThe Kid LaroiEduardo FrancoMiles RobbinsAlicia Silverstone, Mooney e mais completam o elenco.

Estrelado por Timothée Chalamet, ‘Marty Supreme’ conquista OITO indicações ao Critics Choice Awards 2026

A cinebiografia ‘Marty Supreme’, estrelada por Timothée Chalamet, é um dos favoritos para a próxima temporada de premiações – e foi indicado a nada menos que oito categorias do Critics Choice Awards 2026.

O longa disputa pela vitória em categorias como Melhor FilmeMelhor Direção para Josh SafdieMelhor Ator para Chalamet.

Os vencedores serão revelados no dia 4 de janeiro.

‘Marty Supreme’ conquistou uma aprovação expressiva no Rotten Tomatoes, alcançando 95% de aprovação com base em 62 avaliações.

No geral, os críticos elogiaram o longa, destacando o roteiro e a impressionante habilidade de atuação de Timothée Chalamet.

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“Marty Supreme é tão fresco, divertido e emocionante de assistir quanto seu protagonista. Vale a pena ser bombardeado por produtos e por gigantescas cabeças laranjas”, disse Caryn James da BBC.

“Talvez a verdadeira revelação em atuação aqui seja O’Leary, o “tubarão mau” do Shark Tank, que é um dos muitos talentos não atores que Safdie gosta de incluir em seus elencos. Ele acerta em cheio e está perfeito como o empresário que poderia ser o anjo de Marty”, disse Pete Hammond do Deadline .

“Na performance definidora de sua ainda crescente carreira, Timothée Chalamet, também conhecido como ‘Marty Supreme’, faz você querer acreditar nesse personagem instantaneamente icônico também… mesmo que, às vezes, você também tenha vontade de estrangulá-lo”, disse Peter Debruge da Variety.

“Como um retrato cinético de uma vida em constante movimento, Marty Supreme é um deslumbre”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Mesmo que Josh Safdie esteja atuando dentro de seus pontos fortes com Marty Supreme, com intensidade, escalada e um protagonista que habita uma área profundamente cinzenta, este ainda é um dos filmes mais empolgantes e envolventes que você verá este ano”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Chalamet torna uma das performances mais colossais do cinema no século 21 tão natural quanto uma bandeja no basquete”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Um roteiro de Safdie e Ronald Bronstein transforma a história real do jogador de tênis de mesa Marty Reisman em um filme esportivo dos anos 1980, inspirado na fábula grega de Ícaro”, disse Todd Gilchrist do Screen Rant.

Timothée Chalamet entrega o tipo de performance magnética sobre a qual as pessoas vão falar por anos em Marty Supreme, facilmente um dos melhores filmes de 2025”, disse Andrew J. Salazar da Discussing Film.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de janeiro de 2026.

Além de Chalamet, o longa será estrelado por Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Penn Jillette, Kevin O’LearyTyler the Creator e Abel Ferrara.

‘Marty Supreme’ é baseado na autobiografia Marty Reisman, que foi lançada em 1974. A trama abordará as façanhas do ex-jogador, enquanto se aprofunda no mundo do Ping Pong e na vida de Reisman.

O roteiro do longa é coassinado por Josh Safdie e Ronald Bronstein. Safdie também entra como diretor.

Crítica | Com Madonna e Peggy Gou, remix de “I Feel So Free” é uma junção de partes que não se completam

Ao longo de sua carreira, Madonna nos entregou várias obras-primas musicais, desde o álbum que a transformou na superestrela pop como a conhecemos, ‘True Blue’, até os revolucionários ‘Like a Prayer’ e ‘Ray of Light’. Após enfrentar críticas pungentes com o lançamento de ‘American Life’, a icônica musicista mostrou que tinha forças o bastante para se reerguer (mais uma vez) com um cuidado processo criativo que culminou no atemporal Confessions on a Dance Floor.

Lançado em 2005, o álbum foi projetado para se assimilar a uma setlist de DJ, contando com vibrantes faixas recheadas de um preciosismo nostálgico de tirar o fôlego e que se tornou um dos grandes emblemas do pop não apenas da década em que estreou, mas das seguintes, servindo de base para que artistas como Britney Spears, Lady Gaga, Beyoncé e muitas outras realizassem algo similar, cada qual à sua maneira. Contando com singles como “Hung Up” e “Sorry”, o efervescente álbum ganhará uma aguardada sequência com Confessions II, agendado para o dia 3 de julho – e que apresenta uma Madonna pronta para voltar às pistas de dança, mas sob uma ótica mais madura e mais arriscada.

O primeiro vislumbre dessa nova era veio com a ótima faixa promocional “I Feel So Free”, que colocou a performer em contato novamente com o dance e o EDM em uma escapista iteração que aumenta as expectativas para o disco completo. E, depois de ter lançado o lead single oficial “Bring Me Love” ao lado de Sabrina Carpenter, Madonna escalou a ajuda da prestigiada DJ sul-coreana Peggy Gou, um dos principais nomes da música eletrônica atual, para um divertido e despojado remix que tem as melhores intenções – mas que, por alguma razão, não funciona como deveria.

Estabelecida em Berlim e nutrindo de um apreço significativo pela estética Eurodance, que ganhou popularidade no continente a partir dos anos 1990 e se tornou emblema da indústria fonográfica local, Peggy Gou sagrou sua estética com os singles “I Go” e “(It Goes Like) Nanana”, ambos de seu álbum de estreia ‘I Hear You’. E, pelo mesmo motivo que a tornou bastante popular em território europeu, as peculiaridades da produtora vão de encontro ao que Madonna, Stuart Price e ARCA fizeram na versão original – apostando em uma construção que, apesar de prestar homenagens às pulsões noventistas do house e do dance, soa bastante americanizada.

O resultado é um conflito de partes que por vezes se completam, por vezes soam muito dissonantes: o primeiro minuto do remix se inicia com as eletrizantes e frenéticas batidas de um nu-disco que logo dá espaço uma comunhão de sintetizadores; porém, assim que a rainha do pop entra com seus vocais, as coisas parecem sair do eixo – como se a faixa anteriormente pertencesse a Peggy Gou e fosse “usurpada” pela chegada de Madonna. Vez ou outra, nos acostumamos com a profusão de estilos que compõe a track, mas o discurso robótico e maquiado da performer volta a causar um certo incômodo, como se algo faltasse para que a ideia das artistas funcionasse como deveria.

Ouça:

‘Jojo Rabbit’: Taika Waititi admite que não queria interpretar Hitler

Além de escrever e dirigir ‘Jojo Rabbit’, Taika Waititi também interpreta uma versão imaginária de Adolph Hitler na sátira à Segunda Guerra Mundial.

No entanto, em entrevista ao The Wrap, ele admitiu que não queria interpretar o papel.

“Não era minha intenção escrever o roteiro e foi algo que a Fox Searchlight me incentivou a fazer. Eles também me incentivaram a atuar como Hitler e eu fiquei muito nervoso. Mas pensei: ‘Quer saber? É agora ou nunca'”.

Anteriormente, Waititi também revelou que não conseguia parar de pensar em sua ascendência judia enquanto interpretava Hitler, mas sua abordagem cômica o ajudou a terminar as gravações.

Jojo Rabbit‘ chega aos cinemas nacionais em 30 de janeiro de 2020.

Assista ao trailer:

A trama é uma sátira da Segunda Guerra Mundial que acompanha um garoto alemão solitário (Davis). A visão de mundo de Jojo vira de cabeça para baixo quando ele descobre que sua mãe solteira (Johansson) está escondendo uma jovem judia (McKenzie) em seu sótão. Com ajuda apenas de seu amigo imaginário idiota, Adolf Hitler (Waititi), Jojo deve confrontar seu nacionalismo cego.

O elenco ainda conta com Roman Griffin Davis, Scarlett Johansson e Thomasin McKenzie.

‘Roswell: New Mexico’: CW divulga imagens oficiais da season finale; Confira!

A CW divulgou três imagens oficiais do último episódio da 2ª temporada de ‘Roswell: New Mexico‘, que vai ao ar hoje (15).

Intitulado ‘Mr. Jones‘, o episódio vai mostrar a chegada de uma ameaça mortal infiltrada no CrashCon, o evento mais movimentado do ano. Ao perceber que não pode salvar todos que ama, Liz (Jeanine Mason) se junta a Isobel (Lily Cowles) para fazer uma escolha de partir o coração.

Confira as imagens, junto com o teaser:

Roswell, New Mexico — “Mr. Jones” — Image Number: ROS213b_090b — Pictured: Lily Cowles as Isobel — Photo: John Golden Britt/The CW — © 2020 The CW Network, LLC. All rights reserved
Roswell, New Mexico — “Mr. Jones” — Image Number: ROS213b_0131b2 — Pictured: Lily Cowles as isobel — Photo: John Golden Britt/The CW — © 2020 The CW Network, LLC. All rights reserved
Roswell, New Mexico — “Mr. Jones” — Image Number: ROS213b_0335b — Pictured: Jeanine Mason as Liz — Photo: John Golden Britt/The CW — © 2020 The CW Network, LLC. All rights reserved

Tendo percebido que uma ameaça mortal se infiltrou na CrashCon, o evento mais movimentado do ano, Liz (Jeanine Mason) sabe que não pode salvar todos que ama – e com Max (Nathan Dean) enfrentando perigo imediato, ela e Isobel devem fazer uma escolha de cortar o coração. Enquanto isso, Michael (Michael Vlamis) se vê envolvido no conflito entre Jesse (Trevor St. John) e Alex (Tyler Blackburn) mais uma vez, assim como a vida de Maria (Heather Hemmens) está na balança em outro lugar e Kyle (Michael Trevino) enfrenta um dilema moral quando o inimigo requer atenção médica.

O episódio é dirigido por Jeffrey Hunt, a partir de um roteiro escrito por Christopher Hollier e Carina Adly MacKenzie.

Produzida pela Julie Plec (‘The Vampire Diaries‘), a série é um reboot da produção clássica ‘Roswell‘.

O drama conta a história de uma filha de imigrantes que, relutantemente, decide voltar à cidade de Roswell, no Novo México. Lá, ela descobre que sua antiga paixão adolescente, que hoje atua como um policial, é de fato um alien que tem escondido suas habilidades a vida inteira.

Ao descobrir seu segredo, ela volta a se aproximar do rapaz, o ajudando na busca por suas origens, à medida que ambos começam a se reconectar. No entanto, sua verdadeira identidade pode vir a tona, quando um governo sagaz inicia um trabalho violento para desvendar uma possível presença de vida alienígena na Terra. O medo e ódio pelo desconhecido podem colocar em risco a vida do policial e o romance que está surgindo entre os dois.

O elenco inclui Nathan Parsons (‘True Blood‘), Jeanine Mason (‘Grey’s Anatomy‘), Heather HemmensTyler BlackburnLily CowlesMichael Vlamis.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada.

Bee Gees vai ganhar cinebiografia comandada pelo diretor de ‘Thor’

De acordo com o JoBlo, a Paramount Pictures está desenvolvendo uma cinebiografia da banda Bee Gees e contratou Kenneth Branagh (‘Thor’, ‘Assassinato no Expresso do Oriente’) para assumir a direção do projeto.

A trama será escrita por Ben Elton, roteirista que colaborou com Branagh no aclamado drama histórico ‘A Pura Verdade‘ lançado em 2018.

Ainda sem título oficial, o longa também vai contar com a produção executiva de Barry Gibb, o único sobrevivente entre os irmãos que compunham a banda.

Graham King também foi adicionado como produtor, já que que não é estranho ao gênero… Para quem não sabe, ele foi o responsável pela produção de ‘Bohemian Rhapsody‘ em 2018.

Por enquanto, maiores detalhes não foram divulgados, então há informação sobre o elenco e nem previsão de estreia.

Formada no final da década de 1950, a banda formada por Barry, Robin e Maurice Gibb e tornou um dos maiores sucesso da música internacional e emplacou grandes sucessos, como ‘How Deep is Your Love?’, ‘I Started a Joke’ e ‘Wish You Were Here’.

Enquanto isso, vale lembrar que o documentário ‘The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart’ já está disponível na HBO.

Confira o trailer:

Frank Marshall, produtor de franquias como ‘Jurassic Park’‘Indiana Jones’‘De Volta para o Futuro’, fica a encargo da direção. Ele também supervisiona o projeto ao lado de Nigel SinclairJeanne Elfant FestaMark Monroe.

Mesmo que você não tenha crescido na era disco, inegavelmente conhece uma ou duas músicas dos Bee Gees. O trio de irmãos Barry, Maurice e Robin Gibb entregaram sucessos como “Stayin’ Alive”“Night Fever”, do filme ‘Os Embalos de Sábado à Noite’, isso sem mencionar outros clássicos como “How Deep Is Your Love”“You Should Be Dancing”. Mas provavelmente há muito por trás da meteórica ascensão à fama do grupo que você não conhece.

‘The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart’ mergulha na história dessa singular banda, além de pintar um pungente retrato de sua irmandade, testada pela fama e pela perda. A história começa com sua infância na costa australiana dos anos 1950 até a explosão artística na Londres de 1960 e suas incursões em Miami, Flórida.

O filme traz entrevistas com nomes populares da música contemporânea que foram influenciados pelo trio, incluindo Eric ClaptonNoel GallagherNick JonasChris MartinJustin TimberlakeMark Ronson e muitos outros.

‘The Bee Gees estreia no dia 12 de dezembro.

‘O Livro de Boba Fett’: Caçador de recompensa ostenta seu poder em bela imagem da série; Confira!

O Livro de Boba Fett’ estreia em 29 de dezembro na Disney+, e uma página do Twitter dedicada a novidades sobre ‘Star Wars divulgou uma bela imagem da derivada de ‘O Mandaloriano‘.

Na imagem, o caçador de recompensas vivido por Temuera Morrison ostenta seu poder nos arredores de Tatooine.

Confira:

Anteriormente, a revista Empire divulgou duas novas imagens da atração.

Uma das imagens traz o diretor Robert Rodriguez ensaiando uma cena de combate, e a outra traz Fett ao lado de Fennec Shand (Ming-Na Wen) no planeta desértico.

Confira:

Anteriormente, a revista compartilhou as capas variantes de sua próxima edição.

Numa delas, o caçador de recompensas posa com seu rifle nos arredores de Tatooine.

Já na capa exclusiva para assinantes, o personagem aparece em frente ao palácio de Jabba, o Hutt, para reivindicar o trono do submundo do crime.

Confira:

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A primeira temporada terá oito episódios:

Episódio 1: The Champion
Episódio 2: The Assassin
Episódio 3: The Syndicate
Episódio 4: The Battleground
Episódio 5: The Homeworld
Episódio 6: The Warlord
Episódio 7: The Showdown
Episódio 8: The Hunter

Alguns títulos dão pistas sobre a trama, como ‘The Syndicate‘, que deve acompanhar Fett como o novo rei do submundo do crime em Tatooine.

Rumores também apontaram que a trama poderia dar mais foco a Mandalore, como sugere o episódio cinco: ‘The Homeworld‘.

Outro detalhe interessante é que o primeiro episódio será contado como capítulo 17, ou seja, será uma continuação direta da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, servindo como uma espécie de temporada 2.5 da série estrelada por Pedro Pascal.

A série também vai explorar o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi’.

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.” 

‘Titãs’, ‘Patrulha do Destino’ e outros projetos que NÃO serão canceladas pela Warner Bros. Discovery!

Depois que o filme da Batgirl foi cancelado, a Warner Bros. Discovery está planejando reformular as adaptações baseadas nos quadrinhos da DC.

Por conta disso, os fãs temem que outras produções sejam canceladas ao longo do caminho.

No entanto, o TV Line divulgou que a companhia pretende manter algumas atrações, como ‘Titãs’, ‘Patrulha do Destino’, ‘Peacemaker e a animação daHarley Quinn‘.

Atualmente, a 3ª temporada de Harley Quinn‘ continua em exibição na HBO Max, e a renovação está praticamente garantida.

As gravações da 4ª temporada de ‘Titãs‘ já estão em andamento desde o fim de março, enquanto Patrulha do Destino‘ também foi renovada para o 4º ciclo, mas ambas estão sem previsão de lançamento.

Quanto a ‘Peacemaker‘, o diretor James Gunn já havia acalmado os fãs ao garantir que a 2ª temporada já está sendo planejada após o estrondoso sucesso dos episódios de estreia.

Além disso, permanecem em desenvolvimento produções ainda inéditas, como a série dos ‘Lanternas Verdes‘, escrita e produzida por Greg Berlanti e Marc Guggenheim (‘Arrow’).

A produção vai reinventar a história clássica da DC Comics, com uma trama que irá se estender através de diferentes décadas e galáxias, começando na Terra, em 1941, com o primeiro Lanterna Verde – o agente secretamente gay do FBI, Alan Scott (Jeremy Irvine). Já na década de 1980, vamos acompanhar o arrogante Guy Gardner (Finn Wittrock) e a híbrida alienígena Bree Jarta. Eles se juntarão a outros Lanternas – desde favoritos dos quadrinhos até personagens criados exclusivamente para a atração.

Pelo visto, os executivos do estúdio consideram cada um dos títulos mencionados como propriedades de grande potencial no futuro da DC.

Lembrando que o próximo ciclo de ‘Titãs‘ irá introduzir Joseph Morgan (‘The Vampire Diaries’), Franka Potente (‘Claws’) e Lisa Ambalavanar (‘The A List’).

Morgan será o vilão Sebastian Blood/Irmão Sangue, que foi introduzido na série animada ‘Jovens Titãs, de 2003, e posa como um sacerdote sedento por poder que se torna um adversário recorrente de Ciborgue. Na série, ele é descrito como um homem “inteligente, introvertido e com um lado obscuro”.

Potente será May Bennett, um membro de alto escalão da Igreja de Sangue. Descrita como uma mulher no auge físico, ela é considerada uma predadora que está determinada a cumprir uma misteriosa missão.

Ambalavanar será Jinx, uma criminosa com conhecimentos em magia negra e com um talento especial para manipular os outros e causar caos.

Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis na Netflix.

A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

A série foi criada por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Ravena) e Ryan Potter (Mutano), Curran Walters (Jason Todd), Connor Leslie (Donna Troy), Alan Ritchson (Rapina) e Minka Kelly (Columba).

‘How to Sell a Haunted House’: Sam Raimi está produzindo adaptação de assustador romance de terror

De acordo com a Variety, a Legendary Entertainment está desenvolvendo uma adaptação de ‘How to Sell a Haunted House’ (Como vender uma casa assombrada), romance de terror publicado este ano por Grady Hendrix.

Para quem não o conhece, Hendrix também é autor de ‘O Exorcismo da Minha Melhor Amiga‘, que foi adaptado recentemente pela Amazon Prime.

Quanto a ‘How to Sell a Haunted House‘, o projeto é fruto de uma parceria com Sam Raimi (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’), que vai produzir por meio de sua companhia, a Ghost House Pictures.

A direção da adaptação fica a cargo de James Ashcroft (‘Voltando para Casa no Escuro’), a partir do roteiro escrito por Hendrix.

Ainda sem previsão de estreia, o longa acompanha a história de Louise que teme em voltar para casa onde passou a infância ao descobrir que seus pais morreram. Com receio de deixar a filha com o ex e voar para Charleston, ela ignora a ideia de lidar com a casa de sua família, abarrotada até o teto com os restos da carreira acadêmica de seu pai e a obsessão de sua mãe por marionetes e bonecas.

Ela não quer aprender a viver sem as duas pessoas que a conheceram e amaram melhor no mundo. Acima de tudo, ela não quer lidar com seu irmão, Mark, que nunca deixou sua cidade natal e vive sendo demitido de um emprego após o outro, além de sentir ciúmes do sucesso dela.

Infelizmente, ela vai precisar da ajuda dele se quiser vender a casa, pois será preciso mais do que uma nova pintura nas paredes quando eles descobrem que algumas casas não querem ser vendidas, e o antigo lar deles tem outros planos para ambos…

O romance de Hendrix foi extremamente elogiado pelos críticos, e análise do The New York Times diz que:

“Hendrix deu vida a uma criatura totalmente original e icônica quanto Chucky ou Pennywise. Seu romance representa as perdas do crescimento. Ele traz à tona a dor de uma mãe insatisfeita, seus arrependimentos e sua solidão. A trama é a encarnação do trauma da infância, transmitido de uma geração para a outra.”

E aí, você está curioso para conferir o resultado da adaptação?

Aplaudido de pé no Festival de Cannes, drama investigativo com Jeremy Renner e Elizabeth Olsen está disponível na Netflix

Lançado em 2017 no Festival de Cannes, ‘Terra Selvagem‘ foi aplaudido de pé devido à sua trama introspectiva e arrebatadora em torno de dois agentes do FBI tentando sobreviver em meio ao ambiente inóspito e rigoroso durante o inverno de Wyoming

Um deles é o agente de Pesca e Vida Selvagem Cory Lambert (Jeremy Renner), que encontra um corpo em meio à Reserva Indígena de Wind River e recebe a ajuda de Jane Banner (Elizabeth Olsen), enviada pelo Bureau para ajudá-lo com a missão.

No entanto, a jovem não está preparada para lidar com as dificuldades oriundas da intempéries climáticas e da isolação gerada pelo frio intenso.

Ao longo da jornada, a dupla passa a descobrir que encontrar as respostas para suas perguntas é mais difícil do que imaginavam.

Dirigido por Taylor Sheridan (‘Sicario: Terra de Ninguém’), o longa conta 88% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o Pauline Center for Media Studies diz que:

“‘Terra Selvagem’ quase desafia a definição de gênero. Em última análise, é um thriller de mistério e assassinato, mas também é um drama sobre família, perda, sofrimento, respeito e compaixão.”

Quem já assistiu também rendeu elogios ao filme, alegando que a trama é surpreendente e comovente, ao mesmo tempo em que avança para um desfecho tenso e pesado, que promete deixar o público reflexivo por um bom tempo.

Confira as reações:

Bruce Campbell revela que está trabalhando em uma série animada de ‘A Morte do Demônio’

O astro da franquia ‘A Morte do Demônio‘, Bruce Campbell, comentou em entrevista ao Bloody Disgusting que retornará ao papel de Ash Williams, de uma maneira diferente. Após estrelar ‘Ash vs Evil Dead‘, ele agora voltará dublando o personagem em uma animação que dará sequência aos eventos da série live-action da franquia.

“Tudo o que posso dizer é que estamos correndo atrás disso ainda”, disse Campbell.

Ele ainda continuou:

“Sam [Raimi, produtor da franquia] é um cara ocupado. Ele acabou de sair de um blockbuster, então ele tem muito o que fazer, mas ele e seu irmão [Ted Raimi] estão desenvolvendo ainda. Não dá para pegar um animador e dizer: ‘Ei, anime isso!’ Você precisa saber o que vai animar. Estou ansioso por isso, porque minha voz não envelheceu tanto quanto eu.”

O próximo filme da franquia será ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, que traz Bruce Campbell e Sam Raimi de volta como produtores, e chega aos cinemas no dia 20 de abril.

Lee Cronin será responsável pela direção.

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

‘O Exorcista: O Devoto’: David Gordon Green não garante seu retorno nos próximos filmes

Em uma entrevista recente ao Collider, David Gordon Green, diretor de ‘O Exorcista: O Devoto‘, não confirmou seu retorno para os próximos filmes da franquia.

Apesar das expectativas de que este filme seja o início de uma nova trilogia, Green permanece cauteloso sobre seu envolvimento contínuo. Ele disse:

“Veremos, veremos. A ideia é construirmos um roteiro que acho que tem muitos caminhos diferentes que poderíamos seguir. O mundo do exorcismo e da possessão é tão vasto. O mundo da espiritualidade é tão curioso para mim que tenho tantas dúvidas. À medida que o filme existir no mundo nas próximas semanas, acho que muitas dessas perguntas serão respondidas.”

Vale lembrar que o filme chega aos cinemas nacionais em 06 de outubro.

Relembre o trailer:

De acordo com informações do Deadline, o longa está previsto para arrecadar aproximadamente US$ 30 milhões em seu fim de semana de estreia nos Estados Unidos.

A estimativa de arrecadação é considerada ótima, especialmente por se tratar de um filme de terror.

O valor é o mesmo que o soft reboot de ‘Pânico‘, que arrecadou US$ 30 milhões em sua estreia nos EUA em 2022.

Embora o orçamento exato da produção ainda seja desconhecido, é importante lembrar que a Universal Pictures e a Blumhouse gastaram cerca de US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia ‘O Exorcista‘.

Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.

Leslie Odom Jr.Ann DowdJennifer NettlesNorbert Leo ButzLidya JewettOlivia MarcumEllen Burstyn estrelam.

‘Nova Cena’: Após o sucesso de ‘Sintonia’, a Netflix anuncia um reality show musical focado no rap e trap

Após o sucesso de ‘Sintonia’, a Netflix anunciou a criação de um reality show centrado no Rap e Trap, intitulado ‘Nova Cena’. O vencedor do programa receberá um prêmio de 500 mil reais e terá também uma participação garantida na 5ª temporada da série.

De acordo com o Metrópoles, o programa contará com 18 concorrentes e os episódios foram gravados em São Paulo, Rio de Janeiro e Minas Gerais.

O rapper Kamau será o apresentador, enquanto Filipe Ret, Djonga e Tasha & Tracie atuarão como jurados. A parte musical ficará a cargo da DJ Miya B.

‘Nova Cena’ é uma produção da Endemol Shine Brasil, com direção de Cacá Marcondes e co-direção de Fábio Ock e Maristela Mattos.

“Percebemos que não tinha nenhum reality musical que trazia essa profundidade sobre o rap e o trap. Aproveitamos a boa repercussão do filme do Racionais na Netflix e idealizamos o projeto Nova Cena”, declarou Elisa Chalfon, diretora de realities da Netflix.

Lembrando que através do Instagram, a Netflix e a página oficial da série brasileira ‘Sintonia‘ anunciaram que as gravações da 5ª e última temporada já foram iniciadas.

Por enquanto, mais detalhes sobre o próximo ciclo não foram revelados, então não se sabe quando os próximos episódios estarão disponíveis no catálogo.

Até lá, confira o anúncio e relembre o trailer da 4ª temporada:

A série foi criada e dirigida por KondZilla.

A produção brasileira segue um trio de amigos que cresceram juntos na mesma favela, em São Paulo, influenciados pelo fascínio do funk, do tráfico de drogas e da igreja. Cada um deles transforma suas experiências de infância em caminhos muito divergentes, ao mesmo tempo em que tentam equilibrar a amizade e se manterem firmes.

Jottapê CarvalhoChristian MalheirosBruna Mascarenhas estrelam.

As três primeiras temporadas de ‘Sintonia‘ estão no catálogo da Netflix.

Oscar 2025: TV Globo vai TRANSMITIR a cerimônia durante o Carnaval

A TV Globo confirmou oficialmente que irá transmitir a cerimônia do Oscar. O evento acontecerá na noite de 2 de março, simultaneamente ao Desfile das Escolas de Samba do Carnaval do Rio de Janeiro.

Segundo a revista Quem, a Globo exibirá a 97ª edição do Oscar em todo o país, exceto no Rio de Janeiro. A apresentação será comandada por Maria Beltrão, com transmissão simultânea pelo Gshow e pelo G1.

No Rio, a emissora transmitirá os desfiles das escolas de samba no canal aberto e também no Globoplay. Após a cerimônia do Oscar, a Globo irá exibir o restante dos desfiles, incluindo as apresentações que já passaram pela Sapucaí, que serão recuperadas e exibidas na íntegra.

Vale ressaltar que, neste ano, o longa brasileiro Ainda Estou Aqui está competindo em três categorias no Oscar: Melhor Filme, Melhor Atriz e Melhor Filme Internacional.

Além da Globo, a premiação será transmitida ao vivo pela TNT na TV fechada e pelo Max via streaming.

oscar

Chris Hemsworth teve acrobacia vetada para não comprometer seu retorno como Thor em ‘Vingadores: Apocalipse’

O astro Chris Hemsworth, conhecido por interpretar o icônico Thor no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), revelou recentemente que uma proposta de acrobacia para ‘Limitless: Live Better Now’ foi vetada pelos executivos justamente porque não podiam correr o risco de prejudicar seu futuro como o Deus do Trovão.

“Eu ia tentar surfar uma onda de 12 metros e treinar com especialistas em ondas gigantes, mas não conseguimos aprovação”, contou Hemsworth, disse o ComicBook. “A avaliação de risco basicamente concluiu que era demais, então acabei escalando uma parede de represa de 200 metros. Ambas tinham um bom nível de risco, mas a escalada passou na análise da equipe de segurança. Então, definitivamente houve uma preocupação lá de cima: ‘Não, precisamos que ele grave Thor depois. Não podemos deixá-lo se afogar filmando um episódio de ondas gigantes’'”. 

Sobre os rumores de se despedir do papel, Hemsworth esclareceu: “Algumas pessoas me perguntaram sobre isso, e alguém da minha equipe disse: ‘Acho que passamos a impressão errada aqui. Mas não fizemos nenhum tipo de [controle de danos]; não foi necessário. Mas muita coisa foi lida em cima de algo pequeno. Eu já estava começando um novo capítulo com esse personagem, e essa jornada tem sido a parte mais importante da minha carreira. Então [o vídeo] foi um momento de gratidão, e nada além disso. Mas definitivamente foi mal interpretado”.

Vale lembrar que Hemsworth já está confirmado em ‘Vingadores: Apocalipse’.

Lembrando que ‘Vingadores: Apocalipse’ chegará aos cinemas em 18 de dezembro de 2026 – sete meses depois da data original.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco conta com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Joe e Anthony Russo ficam responsáveis pela direção.

Jeremy Irvine, estrela da série cancelada de ‘Lanterna Verde’, fala sobre possibilidade de trabalhar novamente no DCU

Jeremy Irvine, que daria vida a Alan Scott na série cancelada de Lanterna Verde, comentou recentemente se estaria disposto a retornar ao DCU após o fim abrupto do projeto.

Durante entrevista ao ComicBook, o ator falou sobre a experiência de trabalhar com Greg Berlanti na produção de Lanterna Verde e elogiou o material desenvolvido para a série.

“Sou um grande fã dele. Eu adorei os roteiros, achei que eram ótimos. Havia pessoas fantásticas envolvidas, e eu fiquei muito animado com a ideia”, afirmou Irvine.

O ator também destacou que cancelamentos fazem parte da rotina da indústria do entretenimento.

“Vale esclarecer uma coisa: assinar contratos para projetos que acabam não acontecendo é algo comum na nossa profissão. Isso acontece o tempo todo, geralmente só não vira notícia. No próximo ano, provavelmente vou fechar cerca de 20 projetos, conseguir os papéis, e eles nunca chegarão a ser filmados. Ainda assim, esse era um projeto pelo qual eu estava muito empolgado. Se algum dia quiserem que eu volte, estarei aqui”, completou.

Vale lembrar que, em outra entrevista repercutida pelo ComicBookMovie, Irvine comentou o impacto emocional de perder o papel de um dos primeiros heróis da DC, destacando o quanto a oportunidade significava para sua carreira.

Para Irvine, o cancelamento foi um golpe duro, especialmente pela qualidade do material que ele teve em mãos: “Fiquei devastado. Acho que dormi no chão naquela noite quando descobri. Nessa indústria, como ator, você leva um chute no estômago por ano, e aquele foi bem difícil porque eu tinha ideias ótimas para o projeto. Os roteiros eram realmente muito legais”.

O ator explicou que, devido a acordos de confidencialidade (NDAs), não pode dar detalhes da trama, mas ressaltou que era uma “história muito bonita”.

“Mas, sabe, sempre surge outra coisa onde a gente consegue incorporar isso. Era uma história muito bonita; a forma como foi escrita era realmente muito legal. Os roteiros eram ótimos. Espero que um dia isso aconteça e que quem fizer o projeto tenha uma experiência incrível”, acrescentou.

Ele ainda revelou que adoraria trabalhar com James Gunn no novo DCU, caso surja uma oportunidade no futuro.

‘Lanternas’: Série do DCU ganha seu primeiro teaser com cenas empolgantes

Vale lembrar que a produção foi anunciada antes de James Gunn e Peter Safran assumirem o comando da DC Studios.

A série seria centrada nos Lanternas Guy Gardner e Alan Scott, com a trama ambientada em dois períodos diferentes.

O projeto teria Greg Berlanti como produtor executivo, com roteiros de Seth Grahame-Smith (‘Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros’) e Marc Guggenheim (‘Arrow’).

Prevista para estrear diretamente no HBO Max, sem passar pela HBO, a expectativa era de que a série seguisse uma linha mais próxima de produções como Titans ePatrulha do Destino, e não de um épico de grande orçamento.

Apesar de conversas sobre uma possível ligação com um filme da Tropa dos Lanternas Verdes, a ideia era que o projeto fosse majoritariamente independente. A produção teria 10 episódios, com Finn Wittrock (‘American Horror Story’) no papel de Guy Gardner e Jeremy Irvine (‘Outlander: Sangue do Meu Sangue’) como Alan Scott.

Anteriormente, Wittrock também comentou o quanto foi doloroso descobrir que a série não seguiria adiante. Assim como Nathan Fillion, ele planejava um visual fiel aos quadrinhos para Guy Gardner:

“Eu sabia que os fãs não me perdoariam se eu não tivesse o cabelo ruivo e o corte tigela. Então eu estava me preparando, mentalmente, não fisicamente. Eu ia deixar para o último segundo”, revelou o ator no ano passado.

James Gunn, co-CEO da DC Studios, demonstrou pouca simpatia com o cancelamento:

“Eu não achava que fazia parte do DCEU, mas isso foi antes do meu tempo. Dito isso, acho que o Finn é um cara talentoso e vai ficar bem. Roteiristas, diretores e atores têm projetos cancelados todos os dias. Todos nós já passamos por isso várias vezes. Não é ‘sacanagem’, é parte do trabalho”, concluiu.

‘Pinguim’ encerra DÚVIDA dos fãs sobre ‘The Batman’

A série ‘Pinguim’, estrelada por Colin Farrell como Oswald “Oz” Cobb, finalmente confirmou a data exata dos eventos de ‘The Batman’, dirigido por Matt Reeves.

Durante o segundo episódio da nova série da Max, um detalhe importante revelou que o filme de Robert Pattinson se passa em 2022, encerrando a especulação sobre o ano exato.

No episódio, o túmulo de Alberto Falcone, morto no primeiro episódio por Oz, exibe a data de sua morte: 13 de novembro de 2022. Os eventos de ‘The Batman’ ocorreram alguns dias antes da trama da série, começando no Halloween.

Anteriormente, havia sugestões de que ‘The Batman’ aconteceria em 2019, mas os atrasos nas filmagens devido à pandemia parecem ter alterado o plano inicial.

A confirmação se encaixa com a visão de Matt Reeves, que tenta entregar um cenário moderno e coerente com o universo que está sendo construído para o Cavaleiro das Trevas em sua nova saga nos cinemas.

A série ‘Pinguim’ também trouxe outra revelação importante sobre a evolução do Batman em Gotham City. Após os eventos de ‘The Batman’, o herói, vivido por Robert Pattinson, deixou de ser conhecido como “Vingança” e passou a ser chamado de “o vigilante Batman”.

Essa mudança mostra como a imagem pública do morcego se transformou após seus atos de heroísmo durante os ataques do Charada em Gotham. Enquanto isso, o submundo do crime, dominado pelas famílias Falcone e Maroni, está em processo de reestruturação, com Oz Cobb, o Pinguim, manipulando ambos os lados em busca de poder.

O caos crescente na cidade impulsionou o crime em 42%, e a ausência do Batman nas ruas pode estar ligada ao surgimento de novos criminosos.

O título de “vigilante” indica que o herói está em fase de transição, deixando de lado a vingança pessoal para se tornar um verdadeiro protetor de Gotham. O detalhe é importante no desenvolvimento do personagem nas mãos de Matt Reeves.

O Max divulgou o trailer do 3º episódio de ‘Pinguim‘, série derivada de ‘Batman‘, estrelada por Colin Farrell.

Intitulado “Bliss”, o capítulo vai ao ar no dia próximo dia 06 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

Vin Diesel dá boas-vindas a Brie Larson após confirmação da atriz em ‘Velozes e Furiosos 10’

A estrela Brie Larson é a mais nova confirmada no elenco de ‘Velozes e Furiosos 10‘, ela que é conhecida por viver a Capitã Marvel no Universo Cinematográfico da Marvel, e também por já ter vencido o Oscar. A atriz recebeu uma mensagem de boas-vindas de Vin Diesel, ator que interpreta o protagonista principal da série Velozes, Dominic Toretto.

“Sim, eu sei… Vocês olham esse anjo atrás de mim me fazendo rir, e dizem para si mesmos: ‘É a Capitã Marvel.’ Claramente existe amor e riso nessa imagem. O que vocês não percebem, no entanto, é a personagem que irão conhecer em ‘Velozes e Furiosos 10’. Vocês não fazem ideia do quão atemporal e incrível ela vai ser no nosso universo”, escreveu Diesel no Instagram.

Que continuou dizendo: “Por trás de toda beleza, seu intelecto, seu Oscar, está essa alma profunda que vai adicionar algo que vocês não esperavam, mas com certeza queriam. Bem-vinda à família, Brie!”

Além dela, Jason Momoa se juntou ao elenco de ‘Velozes e Furiosos 10′. Apesar de haver poucos detalhes sobre seu personagem, já foi dito que ele será o vilão da vez.

Lembrando queVelozes e Furiosos 10‘ será lançado nos cinemas no dia 19 de maio de 2023.

Justin Lin, veterano da franquia, retorna à direção.

O elenco contará com o retorno de Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Sung Kang e Charlize Theron.

Velozes e Furiosos 10 e 11 | Quais ASTROS de Hollywood queremos ver nos últimos filmes da franquia?

Amber Heard faz ACORDO no processo de difamação com Johnny Depp

Amber Heard (‘Aquaman’) revelou que, depois de perder o processo por difamação, encerrado em junho, nos Estados Unidos, chegou a um acordo com Johnny Depp (‘Piratas do Caribe’). A atriz divulgou o comunicado através do seu perfil no Instagram na última segunda-feira (19).

Confira abaixo a publicação:

O ex-casal se processavam mutuamente por difamação, onde Depp processou a atriz em US$ 50 milhões, em relação a um artigo de 2018 escrito por ela no jornal Washington Post sobre ser uma sobrevivente de abuso doméstico. Assim como Heard processou o ator em uma ação em que pediu US$ 100 milhões (R$ 500 milhões).

Após seis semanas de julgamento, os jurados condenaram a atriz a pagar US$ 15 milhões, valor que foi reduzido para US$ 10,35 milhões. Já Depp foi condenado a pagar US$ 2 milhões à ex-mulher.

Através de um texto publicado em sua rede social nesta segunda-feira, ela diz que foi uma “decisão muito difícil de resolver”.

“É importante para mim dizer que nunca escolhi isso. Eu defendi minha verdade e, ao fazê-lo, minha vida como eu a conhecia foi destruída”, diz a atriz. Ela, que também foi acusada de violência doméstica durante o julgamento, diz que sua decisão de resolver o caso não é “um ato de concessão” ou uma admissão de culpa.

Está sendo feito um filme baseado no conturbado julgamento de Johnny Depp e Amber Heard. Intitulado ‘Hot Take: The Depp/Heard Trial‘, o longa será lançado no dia 30 de setembro. e acaba de ter seu trailer divulgado.

A produção vai se aprofundar no controverso relacionamento de Depp e Heard, dentro e fora do tribunal. Mark Hapka e Megan Davis irão interpretar os atores.

Guy Nicolucci assina o roteiro, que contará com a direção de Sara Lohman (‘Secrets in the Woods’).

O julgamento de difamação de Depp e Heard aconteceu entre abril e junho, após Depp ter aberto um processo contra sua ex-esposa por três declarações escritas por ela em um artigo do The Washington Post.

O veredito foi anunciado no dia 1º de junho, e Heard perdeu a maior parte do caso, tendo que pagar US$ 10 milhões em danos ao ator; a atriz, no entanto, venceu um dos processos, recebendo US$ 2 milhões.

Recentemente, Heard disse que contratou um novo time de advogados na esperança de conseguir uma revisão do caso. Elaine Bredehoft, ex-advogada de Amber, disse em comunicado que era a hora perfeita de “passar o bastão” da liderança do caso.

“Nós acolhemos a oportunidade de representar a Srta. Heard nesta apelação por ser um caso importante para as implicações da Primeira Emenda para o país”, disseram David Axelrod e Jay Ward Brown, os novos advogados de Heard.

O porta-voz de Amber falou: “Quando se trata de proteger o direito fundamental à liberdade de expressão, olhamos para a decisão do júri – parafraseando uma citação famosa – não ‘como o começo do fim, mas apenas o fim do começo. Um tribunal diferente garante uma representação diferente, principalmente porque tantas novas evidências estão surgindo agora”.

Data Limite, Segundo Chico Xavier

(Data Limite, Segundo Chico Xavier)

 

Elenco: Divaldo Franco, Paul Hellyer, Geraldo Lemos.

Direção: Fabio Medeiros, Rebeca Casagrande, Juliano Pozati

Gênero: Documentário

Duração: 123 min.

Distribuidora:

Orçamento: R$ —

Estreia: 13 de Novembro de 2014

Sinopse: 

Descreve as revelações do médium Chico Xavier sobre a data limite do planeta Terra. Especialistas em ufologia afirmam que, após a explosão das bombas de Hiroshima e Nagasaki, se verificou um aumento considerável no número de avistamentos de OVNI’S (Objetos Voadores Não Identificados) em todo o mundo. Pouco mais de duas décadas depois, o médium brasileiro confidenciava aos companheiros mais próximos que, por ocasião da chegada do homem à lua em 20 de julho de 1969, acontecera uma reunião com as potências celestes de nosso sistema solar para verificar o avanço da sociedade terrena.

Curiosidades: 

» —

 

Trailer:

Cartazes: 

Data Limite-poster

Novo e eletrizante comercial da 2ª temporada de ‘The Flash’

O canal CW divulgou um novo comercial da segunda temporada de ‘The Flash‘, com divertidas cenas dos bastidores.

A segunda temporada começa meses após a Singularidade atacar Central City, com Barry (Grant Gustin) tentando se perdoar pela morte de Eddie. Preocupado pela segurança de seus amigos, ele se afastou de todos e decidiu proteger a cidade sozinho. Quando um meta-humano chamado Esmaga-Átomo (Adam Copeland) ataca a cidade, Iris (Candice Patton) avisa o herói que ele precisará de ajuda para combate-lo.

A série estreia na Warner Brasil dia 15 de outubro.

Confira, com os cartazes e vídeos anteriores:

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The Flash e Supergirl juntos em imagens; crossover à vista?

The Flash e Supergirl juntos em imagens; crossover à vista?

Lanterna Verde pode aparecer no 2º ano de ‘The Flash’

Produtor confirma mais velocistas na 2ª temporada

Barry Allen (Grant Gustin) vai ganhar um novo uniforme e um novo interesse amoroso, a extrovertida Wendy. A personagem, descrita como divertida e engraçada, vai trabalhar na polícia de Central City.

Kristen Stewart em clipes do suspense ‘Personal Shopper’

‘Personal Shopper‘, o mais novo projeto de Kristen Stewart com o diretor Olivier Assayas, ganhou clipes. Os dois trabalharam juntos no muito tocante ‘Acima das Nuvens‘.

Na trama, Kristen será uma personal stylist com poderes paranormais. Sem dúvida, um tanto sinistro.

A expectativa é que o lançamento fique para Outubro de 2016.

Assista:

‘American Ultra: Armados e Alucinados’ ganha nova data de estreia no Brasil

Astros de ‘Crepúsculo’ se reencontram em première 

Maconha é distribuída gratuitamente na Comic-Con para promover filme com Kristen Stewart 

David Bowles (‘As Crônicas de Nárnia: Príncipe Caspian’) e Lars Eidinger (‘Acima das Nuvens’) co-estrelam.

Dr. Harleen Quinzel e Coringa em nova image de ‘Esquadrão Suicida’

Então, partiu conferir a nova imagem liberada pelo próprio Jared Leto. Agora está mais perto do que nunca. Faltam apenas dois dias para ‘Esquadrão Suicida‘.

Confira, com o último comercial liberado e imagens:

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Mais um membro da ‘Liga da Justiça’ é CONFIRMADO em ‘Esquadrão Suicida’

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.

Ben Affleck deve aparecer mais que Henry Cavill em ‘Batman vs Superman’

Esquadrão Suicida‘ tem Cara Delevingne como Magia; Viola Davis como Amanda Waller; Gary Sinise (‘CSI: NY’) como o General Eiling, Raymond Olubowale como o Tubarão-Rei; Scott Eastwoodcomo Steve Trevor; e Alex Meraz (‘A Saga Crepúsculo’) em papel desconhecido. Jesse Eisenbergdeve retornar como Lex Luthor, reprisando o seu papel em ‘Batman V Superman’. Do lado dos antagonistas, integram o time: Crocodilo (Adewale Akinnuoye-Agbaje), Pensador (Jackie Earle Haley), Exterminador (Jim Parrack) e Antiphon, líder da organização terrorista Onslaught (que pode ser vivido por Ed Harris).

Dirigido por David Ayer, o filme tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.

Hugh Jackman libera nova imagem de ‘Logan’

Hugh Jackman liberou em seu perfil no Twitter outra misteriosa imagem oficial de ‘Logan‘, também conhecido como ‘Wolverine 3‘.

A imagem parece não revelar muito, apenas que a legenda do tweet, “Sunseeker”, faz referência a uma fabricante de iates.

Confira, com a sinopse oficial:

 

“Situado em 2024, Logan e o Professor Charles Xavier devem lidar com a perda dos X-Men, quando uma corporação comandada por Nathaniel Essex está destruindo o mundo. Com as habilidades de cura de Logan lentamente desaparecendo, e com um Xavier sofrendo de Alzheimer – e esquecendo de praticamente todo seu passado – Logan travará uma batalha mortal para derrotar Nathaniel Essex com a ajuda de uma jovem chamada Laura Kinney, clone feminina de Wolverine”.

A estreia no Brasil acontece dia 2 de março de 2017, um dia antes dos EUA.

Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Simon Kinberg, produtor de todos os longas do Universo X-Men, confirmou que ‘Wolverine 3‘ será ambientado no futuro.

Gambit pode substituir Wolverine como líder mutante da Fox 

Michael Green, roteirista de ‘Lanterna Verde‘ (2011) e das sequências de ‘Blade Runner‘ e ‘Prometheus‘, escreve a nova aventura do mutante. James Mangold (‘Wolverine – Imortal’) retoma o cargo de diretor.

Cliff Martinez, o compositor cinematográfico preferido de Steven Soderbergh, está confirmado na trilha sonora de ‘Wolverine 3‘.

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‘The Vampire Diaries’: Damon e Stefan voltam aos velhos tempos na prévia do episódio 8×11

O CW liberou a mais nova prévia do décimo primeiro episódio da oitava e última temporada de ‘The Vampire Diaries‘.

E pelo que o vídeo indica, Damon e Stefan voltaram a “brincar” de gato e rato.

Assista:

Lembrando que Nina Drobrev também tem presença mais do que garantida para o 16º episódio da 8ª temporada e última da série.

Vale lembrar que Nina saiu de cena no final da sexta temporada e Elena ficou adormecida, e só poderá ser trazida de volta a vida quando Bonnie morrer.

Assista nossa entrevista com a atriz:

 

‘Camera Obscura’: Trailer do novo terror do produtor de ‘Atividade Paranormal’

O Collider liberou o primeiro trailer completo de ‘Camera Obscura‘.

O filme traz a história de um fotógrafo de guerra que volta para casa, ainda sob o efeito pós-traumático de realizar imagens dos horrores da guerra, e começa a ter surtos psicóticos. As pessoas que ele fotografa começam a sofrer situações aterrorizantes.

A direção é do estreante Aaron B. Koontz.

Assista:

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‘Mr. Mercedes’: Novas fotos da série que mistura ‘Mr. Robot’ e ‘Jogos Mortais’; Confira!

Mr. Mercedes‘, série de TV baseada no livro de Stephen King, ganhou duas novas fotos. 

Nelas, você tem o serial killer protagonista, interpretado por Harry Treadaway, e o policial aposentado Bill Hodges (Brendan Gleeson).

O canal AT & T’s Audience Network agendou a estreia para o dia 9 de Agosto.

Confira, com o trailer:

A primeira temporada terá 10 episódios.

A trama gira em torno de um psicopata que comete assassinatos em massa jogando seu carro Mercedes em cima de pessoas, e um policial aposentado que tem como missão derrubar o assassino.

O episódio de estreia de ‘Mr. Mercedes‘ é dirigido pelo apresentador de TV Jack Bender, que possui experiência no ramo por ter dirigido episódios de ‘Lost‘, ‘Game of Thrones‘ e ‘Família Soprano‘. Além disso, Bender já dirigiu  nove episódios da adaptação de ‘Under The Dome‘ de Stephen King.  Além de produzir a série, David E. Kelly também fica a cargo do roteiro.

Inicialmente, Mr. Mercedes seria interpretado por Anton Yelchin, com Brendan Gleeson (‘Harry Potter‘) no papel do detetive aposentado Bill Hodges.

Muitos se perguntaram se a trágica morte de Yelchin no ano passado destruiria o projeto, mas ele foi substituído por Harry Treadaway (‘Penny Dreadful‘).

O elenco ainda conta como Mary-Louise Parker (‘Weeds’), Holland Taylor (‘Two And a Half Men‘) e Kelly Lynch (‘Magic City‘).

Talvez o nome mais importante do elenco de apoio seja Mary-Louise Parker, que interpretará Janey Patterson, irmã de Olivia Trelawaey, dona da Mercedes usada pelo serial killer Brady Hartsfield. Na história, o detetive Hodges conhece Janey durante a investigação dos crimes cometidos pelo assassino e rapidamente ambos se apaixonam. O relacionamento dos dois também coloca a personagem em risco, na mira de Mr. Mercedes.