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10 SÉRIES que grudam igual notificação de crush!

Muito de nossa ansiedade está ligada às questões do coração. Sempre à espera daquela mensagem de um possível novo amor, vivemos nossas vidas na vontade de encontrar alguém de quem gostamos. E se eu te disser que, com as séries, também existem paralelos com isso? Quando maratonamos uma produção seriada, ficamos naquela ansiedade pra descobrir como acaba aquela história. Pensando nisso, separamos uma lista abaixo para você conferir e – quem sabe – assistir com um futuro crush:

 

Slow Horses (Apple Tv+)

Na trama, conhecemos os Slow Horses, um grupo de agentes da inteligência britânica que foram colocados para escanteio, indo para uma espécie de segunda divisão da espionagem local. Esse grupo é liderado pelo enigmático Jackson Lamb (Gary Oldman), um homem com um passado misterioso, deveras arrogante, que esconde segredos. Certo dia, o grupo descobre uma espinhosa trama que envolve mentiras no alto escalão da inteligência e um sequestro de um jovem. Assim, o destino deles se encontra com a poderosa Diana Taverner (Kristin Scott Thomas), uma das chefes de um setor do MI5.

 

A Namorada Ideal (Prime Video)

Cherry (Olivia Cooke) é uma corretora de imóveis em busca de dias melhores para sua vida repleta de limitações. Ao conhecer Danny (Laurie Davidson), um médico recém-formado e filho único de uma família rica, a felicidade parece bater novamente em sua porta. A questão é que a mãe do novo amor, Laura (Robin Wright) – uma elegante dona de galerias de arte -,   começa a desconfiar dela, levando essa história para uma série de conflitos brutais.

 

Mentirosos (Prime Video)

Depois que um acidente muda completamente a vida de uma jovem herdeira de uma família milionária, vários segredos começam a surgir sobre tudo e todos ao redor. Baseado num livro de sucesso da escritora nova iorquina E. Lockhart.

 

Meu Querido Zelador (Disney Plus)

O egocentrismo do desequilíbrio. Explorando conflitos de um enigmático protagonista que mora faz mais de 30 anos em um prédio onde é o zelador durante todo esse tempo, o seriado argentino Meu Querido Zelador nos leva para uma jornada com paradas na psicologia, na sociologia, onde assistimos um metódico modo de pensar egoísta entrar em descontrole.

 

Étoile: A Dança das Estrelas (Prime Video)

Nessa ótima série, com alta carga sarcástica, acompanhamos os desenrolares de uma troca de estrelas entre renomadas companhias de Balé, uma nos EUA e outra na França.

 

Som na Faixa (Netflix)

A força do algoritmo contra o pensamento obsoleto. Dividido em capítulos que mostram pontos de vistas diferentes sobre a criação e consolidação do serviço de streaming de música, Spotify, Som na Faixa é uma minissérie sueca que causa seu impacto através da profundidade com que consegue gerar reflexões sobre um modelo de negócios à princípio muito contestado mas que acabou sendo algo revolucionário na indústria fonográfica. As interseções da narrativa não deixam de ser grandes embates onde o público recebe bastante informações para tirar suas próprias conclusões.

 

Vale Tudo com Tim Maia (Globoplay)

A série documental Vale Tudo com Tim Maia, já toda disponível na Globoplay, consegue por meio de uma ótima edição e montagem contar a trajetória de um dos artistas mais peculiares da história da música popular brasileira, por ele mesmo. Dirigido por Nelson Motta e Renato Terra, com manchetes de jornais, vídeos da vida pessoal, entrevistas na televisão, imagens inéditas, o projeto nos mostra vários momentos do eterno síndico.

 

Black Bird (Apple Tv+)

Inspirado em fatos reais, em Black Bird conhecemos Jimmy (Taron Egerton), um charmoso traficante de drogas que vê todo seu mundo ir à baixo quando a polícia invade a sua casa e o faz ser condenado a 10 anos de prisão. Alguns meses se passam e algo inusitado acontece: a polícia volta a conversar com ele lhe propondo um acordo que consiste em ele ser enviado a uma prisão de segurança máxima, conseguir a confissão de um suspeito de assassinatos chamado Larry (Paul Walter Hauser) e assim conseguir a liberdade. Mas nada será fácil e muitas perguntas se encontrarão pelo seu caminho.

 

Estado de Fúria (HBO MAX)

Trazendo uma série de situações conflituosas vividas por algumas mulheres em seus cotidianos – que acabam se entrelaçando -, o seriado Estado de Fúria é daquelas obras que você ri e fica chocado na mesma medida.

 

Raul Seixas: Eu Sou (Globoplay)

Um ídolo e sua eterna metamorfose ambulante. Produzido pela 02 filmes e disponível no catálogo do Globoplay, a minissérie Raul Seixas: Eu Sou nos leva até os detalhes na carreira profissional e da vida pessoal do cantor baiano – e um dos pioneiros do Rock no Brasil – Raul Seixas. Com detalhes conhecidos pelo público e outros nem tanto assim, o roteiro preenche com emoção o misticismo, as angústias, a criatividade, o sofrimento de uma voz que nunca vamos esquecer. No papel principal, o competente Ravel Andrade se entrega de corpo e alma dando vida ao ídolo de toda uma nação.

 

Pura Nostalgia! Os Astros e Estrelas que estavam BOMBANDO 30 anos Atrás em Hollywood

Hollywood desde seus primórdios foi construída para ser uma fábrica de sonhos. A indústria sempre foi também especializada em criar astros e estrelas. Algumas se tornam eternas, outras se apagam rapidamente, no entanto, todas brilham forte em algum momento – mesmo que seja num único filme. Independente do sucesso de um projeto, dos elogios da imprensa para uma obra, ou uma bilheteria fenomenal, a força de um nome pode transcender à do próprio filme.

Sim, Hollywood continua a entregar estrelas a cada nova geração. Com a renovação vem a árdua tarefa de se manter no topo por mais de uma década. Por exemplo, recentemente foi noticiado que o astro Sylvester Stallone com O Esquadrão Suicida, emplacou filmes no topo das bilheterias por seis décadas em sua carreira. Isso é para poucos. E se hoje temos nomes como Scarlett Johansson, Emily Blunt, Charlize Theron, Dwayne Johnson, Chris Hemsworth, Margot Robbie e Vin Diesel, a lista de nomes quentes de trinta anos atrás era igualmente imponente.

Sendo assim, nesta nova matéria iremos revisitar o passado e ver quais estrelas de Hollywood comandavam o show há trinta anos. Algumas permanecem até hoje no topo da cadeia alimentar, outras se ofuscaram e alguns tristemente nos deixaram. Confira abaixo e comente.

Julia Roberts

Uma das estrelas mais queridas de Hollywood ainda hoje, Julia Roberts teve seu divisor de águas na carreira com o sucesso estrondoso de Uma Linda Mulher (1990) – que a rendeu sua segunda indicação ao Oscar (a primeira sendo com Flores de Aço, 1989). Aos 23 aninhos, Roberts estava no topo do mundo e aproveitou a onda para estrelar duas produções badaladas da FOX: o thriller sobre abuso doméstico Dormindo com o Inimigo (um grande sucesso de bilheteria) e o romance dramático Tudo por Amor (que serviu para cimentar sua imagem de namoradinha da América). Finalizando seu produtivo ano de 1991, Roberts foi parte do elenco de Hook – A Volta do Capitão Gancho, de Steven Spielberg.  Apesar do sucesso desta aventura de fantasia, a atriz passava por um momento pessoal difícil e transformou a experiência de todos que trabalharam com ela, inclusive o tarimbado diretor, num verdadeiro inferno. Ainda bem que ela melhorou.

Robin Williams

Se tem um ator que deixou saudade por sua partida repentina do mundo do entretenimento, este ator é Robin Williams. Ao adentrar o ano de 1991, Robin Williams já tinha duas indicações ao Oscar em filmes muito queridos pelos fãs: Bom dia Vietnã (1987) e Sociedade dos Poetas Mortos (1989). Há 30 anos, ele fez participação na comédia criminal cult Um Palhaço Suspeito (dirigido e estrelado por Bobcat Goldthwait – o Zed da Loucademia de Polícia) e coadjuvou em Voltar a Morrer, suspense que serviu de veículo para o então casal Kenneth Branagh (que também dirige) e Emma Thompson. Os chamarizes de Robin Williams no ano, no entanto foram O Pescador de Ilusões, drama com doses de surrealismo que foi responsável por sua terceira indicação ao Oscar; e o citado Hook – A Volta do Capitão Gancho, no qual interpretava o protagonista, um Peter Pan crescido e workaholic. Hook é um de seus filmes mais queridos. O ator faleceu em 2014, aos 63 anos.

Macaulay Culkin

Esqueceram de Mim (1990) é um verdadeiro marco do cinema de entretenimento em Hollywood. O filme serviu para transformar o menino Macaulay Culkin, então com 10 aninhos, em uma das figuras mais famosas do mundo. No ano seguinte, seus pais não perdiam tempo em capitalizar em cima da sua imagem e trataram de conseguir outro sucesso para o pequeno: o romance juvenil da Columbia, Meu Primeiro Amor. Se você não chorou com o final deste filme, é melhor checar para ver se ainda tem um coração. Mas não foi o que Macaulay fez há 30 anos, e o astro mirim ainda protagonizou a abertura do clipe de Michael Jackson, Black or White, e ganharia seu próprio desenho animado, Perdido nas Estrelas (Wish Kid).

Demi Moore

Falando em atores mirins, a estrela Demi Moore foi outra que começou a carreira ainda na adolescência, como parte do chamado Brat Pack. O filme que marcaria sua transição para a maturidade artística nas telonas foi Ghost: Do Outro Lado da Vida (1990), grande sucesso do cinema indicado ao Oscar. Assim, Moore era outra que aproveitava sua popularidade para estrelar alguns projetos de renome logo no ano seguinte. Há 30 anos, Demi topou a brincadeira na superprodução da Warner Nada Além de Problemas, uma comédia insana (com Chevy Chase, Dan Aykroyd e John Candy) que era uma mistura entre O Massacre da Serra Elétrica e Beetlejuice. Em seguida foi a vez do subestimado thriller da Columbia (Sony) Pensamentos Mortais. No filme, ela vive uma de duas cabelereiras amigas, abusadas e oprimidas por seus maridos que planejam vingança contra eles. No elenco, seu então companheiro Bruce Willis. Finalizando o atarefado ano da estrela, A Mulher do Açougueiro, da Paramount, trouxe Demi Moore loira pela única vez em sua carreira, num romance com doses de fantasia.

Bruce Willis

Por falar em Demi Moore, seu ex-marido Bruce Willis também via sua popularidade em alta há 30 anos. Willis havia se tornado um dos heróis de ação do cinema e um dos grandes astros da época graças ao sucesso de Duro de Matar (1988). Em 1990, era lançada a continuação Duro de Matar 2 – igualmente bem sucedido e elogiado. Assim, além da participação em Pensamentos Mortais (dando uma força para a então esposa), Willis também fazia ponta no drama de máfia Billy Bathgate – O Mundo a Seus Pés. Porém, outros dois longas eram as verdadeiras apostas de Willis para o ano como protagonista. O primeiro era a superprodução da Columbia Hudson Hawk – O Falcão está à Solta, que misturava aventura com comédia. Depois, O Último Boy Scout, da Warner, era um filme de ação policial mais nos moldes do que astro estava acostumado a estrelar.

Kevin Costner

Todo astro possui seu divisor de águas na carreira e também o auge em sua filmografia. Quando falamos de Kevin Costner, muitos apontariam Dança com Lobos (1990), sucesso arrebatador do Oscar, como sendo este marco profissional. Costner foi produtor, diretor e protagonista do faroeste que revolucionou o gênero. E logo no ano seguinte, há 30 anos no passado, voltava para clamar seu posto no topo de Hollywood. O astro lançava duas das produções mais badaladas daquele período. O primeiro, Robin Hood – O Príncipe dos Ladrões, foi um dos grandes filmes do ano (e terceira maior bilheteria de 1991), uma aventura mais real que reimaginava o herói para os novos tempos. Depois, com JFK – A Pergunta que Não Quer Calar, Costner investia em um drama político sério, do diretor questionador Oliver Stone, sobre a investigação o assassinato do presidente Kennedy.

Jodie Foster

A estrela Jodie Foster se enquadra em dois quesitos apresentados acima. Também foi uma atriz que começou sua carreira na infância, mas ao contrário de muitos não desapareceu e seguiu em ótima forma na fase adulta. Além disso, emplacou também uma bem sucedida carreira como diretora. E tudo começava há 30 anos atrás. O curioso é que o suspense O Silêncio dos Inocentes, um dos maiores sucessos de sua filmografia, não iria ser estrelado por ela. A atriz visada para o papel da agente do FBI Clarice Starling era Michelle Pfeiffer – que pediu um salário muito alto e terminou substituída. Foster topou e saiu da experiência com um Oscar de melhor atriz. Mas o acordo da atriz com o estúdio estipulava que ela pudesse dirigir seu primeiro filme. E assim o fez, entregando no mesmo ano Mentes que Brilham, também protagonizado por Foster como a mãe de um menino prodígio. Finalizando o ano, a estrela fez participação como uma prostituta no filme noir de Woody Allen, Neblina e Sombras.

Keanu Reeves

Muso atual da internet, Keanu Reeves teve sua carreira revigorada pelos fãs graças ao sucesso da franquia John Wick. Muito antes disso, porém, e inclusive antes de Matrix (1999), por exemplo, Reeves já aparecia em sucessos cult do cinema. Há 30 anos, o astro lançava um filme de ação que marcaria época. Ao lado do saudoso Patrick Swayze, o ator estrelava Caçadores de Emoção, sobre um agente do FBI infiltrado numa turma de esportistas radicais que talvez sejam assaltantes de banco. No mesmo ano, mostrando um lado mais dramático de sua atuação, ele participava junto de outro ator que se foi jovem, River Phoenix, no ousado Garotos de Programa. Mas não pense que 1991 acabou aí para Reeves, e o ator ainda entregava a sequência Bill & Ted – Dois Loucos no Tempo. Reeves voltou ao papel na terceira parte da franquia em 2020.

‘Downrange’: Confira o primeiro cartaz do suspense violento

“Corra. Se esconda. Lute. Morra.”, o suspense ‘Downrange‘ ganhou o seu primeiro cartaz.

Confira:

Apesar da premissa básica de um grupo de jovens em meio a uma estrada no meio do nada, ‘Downrange‘ ainda parece ser um tanto original por conta do restante da trama. Isso porque os jovens são caçados por um serial killer que está em cima de uma árvore.

Downrange‘, inclusive, é tido como um dos filmes mais assustadores exibido no Festival de Toronto.

A estreia nos EUA acontece dia 26 de Abril, sem previsão no Brasil.

‘Siren’: 2ª temporada ganha novo trailer e cartaz; Confira!

O canal Freeform divulgou o novo trailer e cartaz da 2ª temporada de ‘Siren‘.

Confira:

A segunda temporada terá 16 episódios, e estreará no dia 24 de janeiro de 2019.

A trama do terror se passa na cidade de Bristol Cove, uma terra com uma lenda muito peculiar: a crença na existência de sereias habitantes daquele mar. A série gira em torno do regresso de uma destas sereias e da luta pelo domínio marítimo.

O primeiro ano registrou uma média de 0.23 na demo, o que representa uma das maiores audiências do canal Freeform.

Alex Roe, Eline Powell, Fola Evans-Akingbola, Ian Verdun e Rena Owen estrelam.

‘9-1-1’: 3ª temporada ganha teaser explosivo; Assista!

A FOX divulgou o primeiro teaser da 3ª temporada de ‘9-1-1‘.

Vale lembrar que o próximo ciclo irá estrear no dia 23 de setembro.

Confira:

‘9-1-1’: FOX barrou a participação da atriz Charisma Carpenter, de ‘Buffy’ 

A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.

A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.

O elenco é formado por Angela Bassett, Peter Krause, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Jennifer Love Hewitt e Ryan Guzman.

‘Sonic’ ganha HILÁRIO trailer honesto; Assista!

O live-action ‘Sonic – O Filme’ ganhou um trailer honesto hilário.

Confira:

Apesar da passagem do longa pelos cinemas ter sido interrompida por conta do Coronavírus, adaptação conseguiu acumular US$ 306.7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Por conta disso, é possível dizer que uma sequência já está garantida.

Em entrevista ao USA Today, o diretor Jeff Fowler revelou que ele gostaria de continuar trabalhando na franquia e realizar ‘Sonic 2’.

“Nada me deixaria mais feliz do que continuar trabalhando com esses personagens tão fascinantes, e contar mais histórias deles. Amaria continuar explorando o universo cinematográfico do Sonic.”, afirmou.

Se continuar na direção, ele adiantou que o personagem Tails terá um grande papel no próximo filme.

“Sinceramente, eu não esperava que ‘Sonic – O Filme‘ faria tanto sucesso, então fiquei muito feliz com a recepção do público. Quando Tails aparece na cena pós-créditos, me disseram que crianças e adultos foram à loucura… Imagina quando ele e o Sonic estiverem juntos na tela? Sim, Tails será um personagem essencial na sequência. Todos iremos nos emocionar.”

Apesar de entregar a novidade, Fowler não quis dar detalhes sobre a continuação da história, mas é difícil não ficar animado sabendo que a dupla de velocistas vai se encontrar nas telonas.

E você, está ansioso para o próximo filme?

Lembrando que o longa se tornou a maior adaptação de videogame da história nas bilheterias dos EUA, superando a arrecadação doméstica de ‘Detetive Pikachu‘ (US$ 144.1m).

O ranking geral das adaptações de videogame ainda conta com ‘Tomb Raider: A Origem‘ (US$ 131.2m), ‘Angry Birds‘ (US$ 107.5m) e ‘Rampage: Destruição Total‘ (US$ 101m).

Confira nossa entrevista:

 

Hotel assombrado no trailer do terror iraniano ‘The Night’; Assista!

O terror iraniano ‘The Night‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Kourosh Ahari.

“Depois de uma noitada com os amigos, um casal exausto, Babak (Shahab Hosseini), Neda (Niousha Noor) e seu bebê, se abriga no grandioso, mas misterioso Hotel Normandie. Ao longo de uma noite aparentemente interminável, perturbações misteriosas arruínam seu descanso noturno quando Babak e Neda percebem que estão presos por uma força malévola que anseia pelos segredos sombrios que esconderam um do outro.”

O terror será lançado em VOD no dia 29 de janeiro.

‘The Batman’: Pinguim pode ganhar série derivada na HBO Max

De acordo com o Variety, a HBO Max está nos estágios iniciais do desenvolvimento de uma série derivada do aguardado ‘The Batman‘, focada no vilão Pinguim, interpretado por Colin Farrell.

Alegadamente, a produção irá se aprofundar na ascensão do Pinguim ao poder no submundo do crime da cidade de Gotham.

Lauren LeFranc será responsável pelo roteiro, com Matt Reeves servindo como produtor executivo do projeto.

Vale lembrar que a estreia de ‘The Batman‘ está agendada para 04 de março de 2022.

Robert Pattinson estrela como o personagem-título. O elenco ainda conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham e os irmãos Max e Charlie Carver.

 

‘Love, Victor’: O amor está no ar no trailer da última temporada; Assista!

O Hulu divulgou o primeiro trailer da 3ª (e última) temporada de ‘Love, Victor‘.

Confira:

O ciclo final irá estrear oficialmente no dia 15 de junho, com todos os 8 episódios sendo lançados simultaneamente.

Na última temporada, “Victor não só terá que decidir com quem quer ficar, como também quem ele quer ser. Enquanto Victor e os seus amigos decidem seus planos pós-ensino médio, eles terão que enfrentar novos problemas que virão com suas escolhas para o futuro”.

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis no Star+.

A série foi criada por Isaac Aptaker e Elizabeth Berger.

A história segue Victor, um novo aluno na escola Creekwood “em sua própria jornada de auto descoberta, enfrentando desafios em casa, se adaptando a uma nova cidade e lutando com sua orientação sexual.

Michael CiminoAna OrtizJames MartinezIsabella FerreiraMateo FernandezRachel Naomi HilsonBebe Wood e outros estrelam.

‘Swallowed’: Confira o trailer LEGENDADO do novo terror do diretor de ‘As Ruínas’

O terror ‘Swallowed‘, novo filme dirigido por Carter Smith (‘As Ruínas’), ganhou trailer legendado.

Confira:

Após uma transação ilegal não sair como esperado, dois amigos devem sobreviver um pesadelo infernal de drogas e insetos.

O elenco conta com Jena Malone (‘Jogos Vorazes: Em Chamas’), Mark Patton (‘A Hora do Pesadelo 2’), Cooper Koch (‘They/Them: O Acampamento’) e o novato Jose Colon.

Nos EUA, o terror já está disponível em VOD. No Brasil, segue sem previsão.

Atriz de ‘Pânico na Floresta 5’ estrelará versão TERROR de ‘Bambi’

De acordo com o Bloody Disgusting, Roxanne McKee (‘Pânico na Floresta 5’) será a protagonista de ‘Bambi: The Reckoning‘, versão terror do clássico infantil ‘Bambi‘.

O elenco ainda contará com Nicola Wright, Tom Mulheron e Samira Mighty.

Na trama…

“Xana (McKee) e seu filho Benji (Mulheron) sobrevivem a um acidente de carro, mas acabam sendo caçados por uma máquina de matar: Bambi. O animal sanguinário está determinado a destruir tudo em seu caminho, em busca de vingança.”

As filmagens estão programadas para começarem em 6 de janeiro, na Inglaterra. O lançamento está previsto para a segunda metade de 2024.

Scott Jeffrey, de ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel‘, serve como produtor. Ele também está desenvolvendo uma reimaginação sombria de ‘Peter Pan‘.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, ele revelou detalhes sobre o projeto: “Na verdade, estávamos destinados a filmar primeiro ‘Neverland Nightmare’, inspirado no universo de ‘Peter Pan, mas não estamos com um roteiro pronto. Eu já iria dirigir ‘Bambi‘ antes, mas mudei de ideia para Peter Pan, pois é mais o meu estilo… No entanto, só vou trabalhar com Peter Pan em abril do ano que vem, e Bambi começa a ser filmado em janeiro. Então, estamos nos preparando muito agora. Vai ser selvagem.”

A produção está sendo desenvolvido pela ITN Studios em parceria com a Jagged Edge Productions, a mesma equipe por trás do filme de ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel‘ e ‘Peter Pan: Neverland Nightmare‘.

Enquanto Dan Allen dirige, a produção fica a cargo de Rhys Frake-Waterfield, diretor do filme inspirado no ‘Ursinho Pooh‘.

Lembrando que ‘Bambi‘ não é mais propriedade da Disney, já que entrou em domínio público, junto com o ‘Ursinho Pooh‘.

Missão perigosa no trailer DUBLADO de ‘Citadel: Diana’, nova série de espionagem do Prime Video

O Prime Video divulgou o trailer completo da série derivada ‘Citadel: Diana‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará oficialmente no dia 10 de outubro.

citadel diana poster

Ambientada em Milão, no ano de 2030, a trama começa oito anos após a queda da Citadel. Desde então, Diana Cavalieri (Matilda De Angelis), uma agente secreta da Citadel, está sozinha, presa atrás das linhas inimigas.

Quando ela finalmente vê uma saída e a chance de desaparecer para sempre, a única maneira de fazer isso é confiar no aliado mais inesperado, Edo Zani (Lorenzo Cervasio), o herdeiro de uma agência inimiga, a Manticore Itália, e filho do chefe da organização, Ettore Zani (Maurizio Lombardi), que está competindo pela liderança contra as outras famílias europeias.

Gina Gardini entra como produtora executiva e showrunner, enquanto Arnaldo Catinari fica responsável pela direção.

A atração também conta com Julia Piaton, Thekla Reuten, Daniele Paoloni, Bernhard Schütz e Filippo Nigro.

‘Garota Infernal 2’: Amanda Seyfried confirma SEQUÊNCIA e revela condição para retornar

Em entrevista ao Variety, Amanda Seyfried (‘Meninas Malvadas’) confirmou que uma sequência para o clássico ‘Garota Infernal‘ está oficialmente em desenvolvimento.

No entanto, a atriz revelou que só retorna para a continuação se a Megan Fox também estrelar o novo filme.

“Estamos fazendo um novo [‘Garota Infernal’]. Você retornará?”, perguntou a artista ao Adam Brody, durante o especial Actor on Actor do site.

Ele responde: “Eu ouvi falar, mas não me chamaram. Meu personagem morreu no primeiro filme.”

Seyfried, então, completa e revela sua condição para participar da sequência: “A Megan Fox também morreu, mas eu não farei a continuação sem ela.”

Anteriormente, a roteirista Diablo Cody (‘Juno’) havia revelado que adoraria ver o retorno das duas atrizes na sequência: “Eu adoraria trazer a Megan [Fox] e a Amanda [Seyfried] de volta para uma sequência de ‘Garota Infernal’ – isso seria o ideal. Quero muito voltar a explorar aquele universo, e já pensei em diversas permutações que poderíamos fazer. Poderíamos fazer uma pré-sequência, uma sequência e até mesmo um musical. Estou disposta a fazer qualquer coisa, só preciso encontrar o parceiro certo.”

Cody já havia comentado sobre seu desejo em desenvolver uma continuação: “Eu quero fazer uma sequência [para ‘Garota Infernal’]. Eu ainda tenho mais coisas para contar [naquele universo]. Eu só preciso encontrar um parceiro que acredite neste projeto tanto quanto eu, e isso ainda não aconteceu. Preciso de alguém que acredite nesta sequência e tenha dinheiro.”

Ao ser possuída por um demônio, a estudante Jennifer se torna muito brava com os rapazes que nunca a deram uma chance. Enquanto a maldosa Jennifer satisfaz seu apetite com carne humana de meninos da escola, sua amiga nerd Needy descobre o que está acontecendo e promete colocar um fim na carnificina.

A revolução continua no trailer de ‘Os Testamentos’, sequência de ‘The Handmaid’s Tale’

O Disney+ divulgou o trailer nacional da série ‘Os Testamentos: Das Filhas de Gilead‘, que dará continuidade aos eventos do universo de ‘The Handmaid’s Tale‘.

Baseada no romance homônimo de Margaret Atwood, a produção estreará no serviço de streaming no dia 8 de abril.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A jovem atriz Lucy Halliday será uma das protagonistas, ao lado de Ann Dowd e Chase Infiniti.

Dowd retorna como a perversa Tia Lydia, enquanto Infiniti dará vida à Chase. Já a mais nova adição ao elenco interpretará Daisy, uma adolescente canadense cuja vida vira do avesso ao descobrir que possui conexões profundas com a República de Gilead.

Os Testamentos‘ se passa 15 anos depois dos eventos de ‘The Handmaid’s Tale‘, cuja 6ª e última temporada estreia em abril desse ano. A vindoura série é baseada no livro de Margaret Atwood. Na obra original, a trama é contada pela perspectiva de três mulheres distintas.

Publicado em 2019, a sequência foi lançada 34 anos depois do livro “O Conto da Aia“.

Assim como ‘The Handmaid’s Tale‘, ‘Os Testamentos‘ é criada por Bruce Miller, que também assume o papel de showrunner. Steve Stark e Warren Littlefiend entram como produtores executivos da produção. A série será lançada pelo Hulu (que pertence à Disney), em parceria com a MGM Television.

‘2 Broke Girls’ é CANCELADA após seis temporadas

A série cômica ‘2 Broke Girls‘ foi cancelada, após seis temporadas.

A produção do canal CBS, estrelada por Kat Dennings e Beth Behrs, conquistou uma média de 7 milhões de telespectadores e uma pontuação equivalente a 1.8 entre a faixa demográfica de 18-49, se firmando entre outras produções do gênero pela primeira vez desde sua estreia.

No entanto, nem mesmo sua melhora foi suficiente.

A notícia veio acompanhada do anúncio de novas séries de comédia pelo canal. ‘9JKL’, ‘Me, Myself & I’ e ‘By The Book’ se juntarão ao já anunciado spin-off de ‘The Big Bang Theory’, intitulado ‘Young Sheldon’, e aos dramas ‘Instinct’, ‘Wisdom of The Crowd’, ‘Seal Team’ e ‘S.W.A.T’.

Outras comédias que foram renovadas para mais um ciclo foi o carro chefe da CBS, ‘The Big Bang Theory’, ‘Life in Pieces’, ‘Mom’, ‘Kevin Can Wait’, ‘Man With a Plan’, ‘Superior Donuts’ e as produções dramáticas ‘Blue Bloods’, ‘Criminal Minds’, ‘Hawaii Five-0’, ‘Madam Secretary’, ‘NCIS’, ‘NCIS: LA’, ‘NCIS: New Orleans’, ‘Scorpion’, ‘Bull’, ‘MacGyver’, ‘Good Wife’ e o spin-offThe Good Fight’.

‘Roswell’: Reboot contrata atores de ‘True Blood’, ‘Pretty Little Liars’ e outros

O reboot da série popular dos anos 90, ‘Roswell’, continua caminhando e novos membros do elenco foram anunciados.

Segundo o site Deadline, Nathan Parsons, de ‘True Blood’, viverá Max, um dos três aliens. O papel de Isobel ficou com Lily Cowles e Michael Vlamis, que já apareceu em ‘New Girl’, assume o personagem Michael.

A atriz Heather Hemmens, de ‘Vampire Diaries’, interpretará a humana chamada Maria. O papel do terráqueo Alex ficou com Tyler Blackburn, de ‘Pretty Little Liars’.

A atriz Jeanine Mason, de ‘Grey’s Anatomy’, será uma calejada biomédica e pesquisadora, assombrada por um trágico incidente. Relutantemente, ela decide voltar à sua cidade natal, onde ela acaba se deparando com inexplicável.

Na trama original, Max, Isobel, Michael, Maria e Alex foram interpretados por Jason Behr, Katherine Heigl, Brendan Fehr, Majandra Delfino e Colin Hanks, respectivamente.

Julie Plec conduzirá o primeiro capítulo, marcando também a sua estreia na direção.

Além de dirigir, Plec também será a produtora-executiva.

A CW usará novamente o livro Roswell High’, de Melinda Metzcomo base para as novas histórias. 

O drama contará a história de uma filha de imigrantes que, relutantemente, decide voltar à cidade de Roswell, no Novo México. Lá, ela descobre que sua antiga paixão adolescente, que hoje atua como um policial, é de fato um alien que tem escondido suas habilidades a vida inteira.

Ao descobrir seu segredo, ela volta a se aproximar do rapaz, o ajudando na busca por suas origens, à medida que ambos começam a se reconectar. No entanto, sua verdadeira identidade pode vir a tona, quando um governo sagaz inicia um trabalho violento para desvendar uma possível presença de vida alienígena na Terra. O medo e ódio pelo desconhecido podem colocar em risco a vida do policial e o romance que está surgindo entre os dois.

O roteiro da produção ficará a cargo de Carina Adly MacKenzie, que também assume o papel de produtora executiva, ao lado de Justin Falvey e Darryl Frank da Amblin Television e de Lawrence Bender e Kevin Kelly Brown.

Brown possui uma grande intimidade com o projeto, tendo sido o produtor executivo da primeira versão lançada em 1999.

O reboot será fruto da união entre a Amblin Television, Bender Brown Productions e Warner Bros.

Roswell‘ contou com três temporadas, exibidas entre os anos de 1999 e 2001. Os dois primeiros ciclos foram transmitidos pela The WB, que atualmente se chama The CW, com sua última temporada no canal UPN. No Brasil, a série ficou sob os cuidados do canal de TV pago, FOX.

A produção também foi a responsável por lançar a carreira dos atores Shiri Appleby, Katherine Heigl e Colin Hanks.

Ainda não há elenco definido, nem uma data de estreia à vista.

‘Vingadores: Ultimato’: Fã recria o final do trailer com os ‘X-Men’, ‘Deadpool’ e ‘Quarteto Fantástico’

O trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘ foi um grande sucesso e a tomada final foi uma das mais comentadas, pois sugere que Scott Lang teria revertido sua morte através do Reino Quântico.

Mas para um fã habilidoso, o fim do vídeo deveria ter sido diferente, reunindo alguns dos heróis que virão para a Marvel, em virtude da compra da Fox por parte da Disney.

A versão feita em animação mostra como o trailer deveria ter se encerrado, unindo ‘Quarteto Fantástico‘, ‘X-Men‘, ‘Deadpool‘ e até mesmo outros heróis de ação aleatórios à Marvel, como Ethan Hunt (‘Missão Impossível‘) e ‘As Tartarugas Ninjas‘.

Confira:

Lançado há uns dias, o primeiro vídeo de ‘Vingadores: Ultimato‘ quebrou recordes, tornando-se o trailer mais visto em 24 horas da história.

Com 289 milhões de visualizações, o filme conseguiu superar o trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, que anteriormente detinha o recorde – com 230 milhões de visualizações. O terceiro lugar também pertence à Disney, com o aguardado live-action de ‘O Rei Leão‘ (224 milhões de views).

A dupla Anthony Russo e Joe Russo retorna para a direção.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

Crítica | Uncle Frank: Paul Bettany enfrenta a homofobia em belo drama familiar

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2020

O sentimento de pertencimento é uma das preciosidades mais almejadas pelo ser o humano. Ser aceito, amado e encorajado são elementos cruciais até mesmo para uma boa saúde emocional. E em um contexto contemporâneo onde nunca tivemos tantos casos de depressão, síndrome do pânico e ansiedade crônica, não é difícil dimensionar o impacto que a sensação de se ter um lar emotivo faz na vida de qualquer um. Mas enquanto os anos mais recentes têm sido marcados por discussões genuínas sobre representatividade e respeito à identidade de gênero, o passado revela um tempo muito mais sombrio, onde o diálogo e a mutualidade eram trocados por ambientes familiares tóxicos onde imperavam comportamentos machistas, racistas e homofóbicos. E fazendo um delicado e sofrido relato bem particular e intimista sobre esse último aspecto, Uncle Frank é um belo drama que explora – com muita sensibilidade – as graves consequência que o preconceito e a não aceitação podem acarretar na alma de alguém.

Em se tratando de originalidade, a produção dirigida e roteirizada por Alan Ball – vencedor do Oscar de Melhor Roteiro Original por Beleza Americana, não emana ineditismo, mas nem por isso deixa de ser tão fundamental. Se aprofundando na raiz da homofobia dentro do seio familiar em uma época ainda mais conservadora, o longa não quer reinventar a roda, mas sim compartilhar um relato extremamente pessoal e até mesmo desconfortável para o cineasta. Como um homem gay e considerado uma das vozes mais ativas em prol dos direitos da comunidade LGBTQ+, ele faz de Uncle Frank um pedido de socorro representativo, que fala a plenos pulmões em nome de tantas vítimas do preconceito que foram rejeitadas tanto por seus pares, como pela própria sociedade.

Como alguém que parece recordar do seus tempos de juventude, Ball aborda a temática que explora com propriedade e pontualidade, vai até às últimas consequências em seu roteiro, exatamente para não apenas provar seu argumento, como também para confrontar a audiência e a forma como ela lida com as diferenças. Doce e frágil, seu roteiro enche os olhos de lágrimas, gera palpitações no coração e nos deixa com um pequeno sentimento de amargor, que é gradativamente adocicado quando as barreiras da homofobia são vencidas dentro do lugar onde o amor deveria exalar.

E aqui, Paul Bettany entra nessa atmosfera de vulnerabilidade emocional e entrega uma bela atuação interpretando Frank, um culto professor universitário que precisa esconder sua identidade de gênero para ser aceito e respeitado. Com uma conturbada relação com seu pai, ele terá que enfrentar seu maior medo ao descobrir que o repentino falecimento do patriarca veio com o inesperado anúncio de quem ele genuinamente é. Com seu maior temor agora descoberto pela família, ele terá que ficar frente a frente com todos, sujeitando-se ao julgamento mais doloroso, que pode fazer com que aquela sensação de pertencimento se dissipe de uma vez por todas.

O conflito de ser forçado a enfrentar a verdade diante de seus familiares não é o único pilar narrativo que estrutura a trama de Ball. Aqui, as consequências da rejeição do passado perseguem Frank, que para aprender a lidar com um tempo onde o diálogo era irredutível e como isso impactara em sua primeira descoberta amorosa, ele acaba se rendendo ao vício do álcool. E fazendo um contraste entre um passado mais antigo – provavelmente em meados dos anos 50 – e um mais recente – final dos anos 60 e início dos anos 70, a produção examina uma temática tão contemporânea por uma ótica mais arcaica, a fim de também salientar que os mesmos problemas de relacionamento e familiaridade de outrora permanecem atualmente. E embora seu relato se sustente em um conto do passado, Alan Ball genuinamente certifica a audiência de que, independente do tempo e da geração, há sempre algo novo que podemos aprender sobre respeito e aceitação.

Com uma direção simples que se destaca ao explorar com leveza e vigor a luz natural e os ambientes mais bucólicos, o drama ainda traz a atriz Sophia Lillis como uma personagem de apoio, que como uma âncora, ajuda a estabelecer uma identificação entre a audiência e o protagonista homônimo. E trazendo o que parece ser uma inspiração biográfica do próprio diretor, Uncle Frank é ainda uma reflexão sobre como o amor sacrificial pode romper barreiras.

‘Os Eternos’: Novo brinquedo revela detalhes da personagem da Angelina Jolie; Confira!

A produção da adaptação dos quadrinhos de ‘Os Eternos‘ ainda segue sob um grande sigilo por parte da Marvel Studios, mas novas informações relacionadas a alguns dos personagens estão circulando na internet, em virtude do vazamento de um novo brinquedo baseado no longa.

As imagens que trazem o brinquedo em destaque revelam detalhes do herói Ikaris e Gilgamesh, trazendo pequenas descrições dos respectivos personagens. Uma delas ainda salienta a conexão com Thena e o romance existente entre ela e Gilgamesh.

Confira:

“Aqui estão os Eternos, uma espécie extraterrestre e imortal que vêm de um planeta muito, muito distante e que chegaram na Terra milhares de anos atrás. Esses super-heróis têm protegido a humanidade desde o início dos tempos. Os Eternos possuem força incrível e o poder de voar. Alguns deles até mesmo habilidades adicionais. O retorno dos Deviantes, uma raça de predadores alienígenas, leva os Eternos a unirem seus poderes. Trabalhando como um time, eles poderão salvar o mundo!”. 

Previsto para novembro de 2021, o longa segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

‘A Journal for Jordan’: Drama dirigido por Denzel Washington e estrelado por Michael B. Jordan é massacrado pela crítica

O drama baseado em fatos reais, ‘A Journal for Jordan‘, dirigido por Denzel Washington e estrelado por Michael B. Jordan, já está em exibição nos Estados Unidos, mas não agradou muito a crítica especializada, conquistando meros 46% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Segundo o consenso geral, “a comovente história baseada em fatos reais tropeça nas telas, graças à direção indistinta e abordagem excessivamente sentimental de Denzel Washington.

Ainda assim, os cinéfilos amaram a produção, que alcançou 95% de aprovação por parte da avaliação do público.

Confira as principais avaliações:

“A voz pessoal que Canedy forneceu em suas memórias e que tornou seu livro tão atencioso e tão memorável está faltando”. – Robert Daniels, Slate

“Adams e Jordan têm uma conexão calorosa e envolvente na tela e há um toque de humor surpreendente, mas bem-vindo, conforme seu romance se desenvolve”. – Nell Minow, RogerEbert.com

“Seus elementos de conselho amoroso e póstumo e tragédia inevitável contribuem para uma boa estrutura. Mas este retrato é muito limpo, muito inquestionável e muito receptivo para chegar à um nível maior de profundidade”. – Michael Ordoña, Los Angeles Times

Denzel Washington dirige essa adaptação (o roteiro é de Virgil Williams) com cuidado, respeito e um conhecimento profundo das histórias de amor dos negros – que não chegam às telas o suficiente”. – Lisa Kennedy, New York Times

“Além das brincadeiras animadas provocadas pelos atores de vez em quando, este trabalho parece ser muito mecânico, ao invés de uma revelação criativa e iluminadora de um relacionamento incomum entre duas pessoas emocionalmente atentas”. – Todd McCarthy, Deadline Hollywood Daily

“O filme é sério e também um pouco astuto, mas não ao ponto de evitar que seja comovente. Espere derramar uma lágrima, ou duas, em sua conclusão”. – Mark Feeney, Boston Globe

Lembrando que o filmes ainda possui data de estreia no Brasil.

Confira o trailer:

A produção adapta o livro de Dana Canedy, lançado em 2008, ‘Journal for Jordan: A Story of Love and Honor‘.

O drama é é baseado na história verídica do Sargento Charles Monroe King (Jordan), um soldado enviado ao Iraque que começa a manter um diário de amor e conselhos para seu filho pequeno. De volta a casa, a editora sênior do New York Times Dana Canedy (Chanté Adams) revisita a história de seu relacionamento improvável e transformador com King e sua devoção duradoura por ela e seu filho. Um relato abrangente de um amor único na vida, o filme é um poderoso lembrete da importância da família e do custo excessivamente humano da guerra.

O longa foi roteirizado pelo indicado ao Oscar, Virgil Williams (‘Mudbound: Lágrima Sobre o Mississipi‘).

Will & Grace: Nova Temporada – Primeiras Impressões

Em 18 de maio de 2006, Will & Grace levou ao ar a finale dupla de uma das sitcoms mais elogiadas até hoje. E quem diria naquela época, que onze anos depois a série criada por David Kohan e Max Mutchnick retornaria à TV e já renovada para mais uma temporada. Bom, a possibilidade disso acontecer deveria soar como uma brincadeira, apenas. Contudo, foi exatamente o que aconteceu e no dia 28 de setembro de 2017, e os fãs de Grace Adler (Debra Messing), Karen Walker (Megan Mullally), Jack McFarland (Sean Hayes) e Will Truman (Eric McCormack) puderam comemorar a volta deste quarteto maravilhoso.

A criação de Kohan e Mutchnick traz um primeiro episódio espetacular. “11 Years Later” não só mantém a essência já conhecida pelos fãs como, me arrisco a dizer, ainda melhora o que o telespectador acompanhou por oito anos. Os diálogos, as piadas, a história contada durante a season premiere provam que o roteiro não só permanece esquematizado da forma que o público estava acostumado, como também se adapta a linguagem atual. É literalmente se sentar para assistir a Will & Grace de 2017, sem se decepcionar por estarem presos ao passado, ou muito modernizados. É a dose na medida certa.

Em relação à dinâmica entre os atores, é como se tempo algum tivesse passado entre eles. É um abraço no coração ver novamente as briguinhas e reconciliações entre Will e Grace, as tiradas sarcásticas e o jeito esnobe de Karen, as conversas entre ela e Jack, e este último, apesar de mais maduro, continua aquele personagem que acredita que o mundo gira em torno de si, que os fãs tanto amam. É difícil não utilizar a palavra perfeito quando o assunto são esses quatros.

Nos quesitos técnicos, a sitcom permanece com o bom trabalho que sempre fez, com um set mais modernizado, uma direção de arte que se adaptou muito bem a era tecnológica que vivemos e por mais que se possa perceber as pequenas mudanças ocorridas, o toque de modernidade, no caso, em locais específicos como a casa dos protagonistas, o escritório da Grace e etc, é possível saciar a nostalgia sentida durante os 11 anos sem a série.

Se você está preocupado quanto ao fato do que eles fariam em relação a season finale da oitava temporada, posso garantir que não haverá decepções, inclusive, a maneira como este assunto é abordado é de provocar muitas risadas, no jeitinho Will & Grace de ser. Em relação à história abordada no primeiro episódio da nona temporada, é preciso afirmar que é uma excelente e bem construída crítica à política atual dos Estados Unido. Inclusive, a cena final é um dos melhores momentos da TV nos últimos tempos. David Kohan e Max Mutchnick vieram mostrar que estão prontíssimos para fazer um dos melhores retornos que o público verá.

Em cerca de 22 minutos, Grace, Karen, Jack e Will conseguem arrancar risadas do telespectador, fazê-lo refletir sobre a situação do mundo atual e parecer que sentou-se somente por cinco minutos diante da TV de tão dinâmico e gostoso de assistir que “11 Years Later” é. Definitivamente, tanto os fãs mais antigos da série quanto os mais novos não vão se decepcionar.

‘The Alienist’: Série com Dakota Fanning ganha nova prévia cheia de mistérios

The Alienist, nova série da TNT, acaba de ganhar um clipe cheio de mistérios e suspenses do segundo episódio. Confira:

A série também ganhou um belíssimo pôster:

O projeto estava em desenvolvimento na TNT desde 2014, já que o orçamento da série é extremamente elevado, tendo em vista que o livro escrito por Caleb Carr, que serviu de inspiração para o TV show,  ambienta a história em uma Nova York que mais se parece com o Leste Europeu. A partir disso, The Alienist‘ terá grande parte rodada em Budapeste.

A direção ficará a cargo de Jakob Verbruggen, de ‘Black Mirror‘.

Luke Evans (‘A Bela e a Fera’), Dakota Fanning (‘Guerra dos Mundos’) e Daniel Brühl (‘Adeus, Lênin!’) estão no elenco principal.

Confira a sinopse:

“Baseado no romance best-seller internacional de Caleb Carr, The Alienist é um thriller psicológico ambientado na Era Dourada de Nova York, em 1896, uma cidade de grande riqueza, extrema pobreza e inovação tecnológica. Quando uma série de assombrações, horríveis assassinatos de prostitutas se tornam frequência na cidade, o novo comissário de polícia Theodore Roosevelt convoca o psicólogo criminal – também conhecido como Alienist – Dr. Laszlo Kreizler (Daniel Bruhl) e o repórter do The New York Times John Moore (Luke Evans) para conduzirem as investigações em segredo. Eles são ajudados por uma equipe improvisada de personagens singulares, entre eles está a intrépida Sara Howard, uma jovem secretária da equipe de Roosevelt que está determinada a se tornar a primeira detetive de polícia da cidade de Nova York. Usando as táticas emergentes de psicologia e técnicas forenses, esse grupo de estranhos sociais entram de cabeça em um dos primeiros casos de assassinatos em série da cidade de Nova York.”

The Alienist já está sendo exibida na TNT.

‘Bloodshot’: Vin Diesel revela data de início das filmagens

O astro Vin Diesel publicou uma nova foto em seu Instagram de seu treinamento para viver o personagem Bloodshot, famoso herói das HQs. Na descrição da foto, Diesel revelou a data de início das filmagens do longa.

“Um mês até o início das filmagens principais de Bloodshot… ansioso”

De acordo com o The Wrap, o ator Johannes Haukur Johannesson, de ‘Game of Thrones’, se juntou ao elenco de Bloodshot, novo filme do Vin Diesel, junto com Toby Kebbell (‘Kong: A Ilha da Caveira‘).

Eiza Gonzalez (‘Em Ritmo de Fuga‘), Michael Sheen (‘Anjos da Noite‘), Talulah Riley (‘Westworld‘), Alex Hernandez (‘UnReal‘) e Sam Heughan (‘Outlander‘) já foram confirmados.

Vin Diesel interpretará o herói dos quadrinhos da Valiant, ‘Bloodshot’.

Um relatório do site The Hashtag Show divulgou os primeiros detalhes da trama:

“Uma bala atravessando a cabeça de sua esposa é tudo o que Ray Garrison consegue ver antes de sua morte. Quando acorda, também se torna a única coisa que consegue se lembrar. Garrison não está morto, mas também não está vivo da forma tradicional. Ray acabou sendo utilizado como cobaia para o experimento do Dr. Emil, que substituiu seu sangue por uma nano tecnologia que lhe permite se recuperar de graves lesões. A partir desse momento, Ray Garrison se torna o poderoso Bloodshot, uma máquina de matar que tenta se lembrar de seu passado e buscando vingança por acontecimentos recorrentes em seus pensamentos”

Além disso, o longa começará a ser gravado em breve na República Tcheca.

Essa será a segunda vez que o ator participa de uma adaptação dos quadrinhos, anteriormente fez Groot, em ‘Guardiões da Galáxia’. Novas informações devem sair em breve.

Um grupo de fãs criou uma arte mostrando como ficaria o visual do ator no papel do protagonista. Veja:

A HQ, criada por Kevin VanHook, Yvel Guichet, Don Perlin e Bob Layton, acompanha a história de Angelo Mortalli, um matador de aluguel que trabalhava para a máfia e que acaba sendo jurado jurado de morte e incriminado por um assassinato.

O projeto, que será desenvolvido pela Sony Pictures, conta com Neal Moritz (‘Preacher’, ‘Prison Break’) como produtor e traz Dave Wilson como diretor. Vale ressaltar que este é o parceiro de Tim Miller (‘Deadpool’) na empresa de animação Blur Studios.

Ainda não há date de estreia.

‘Eternos’ | Quem são os celestiais que aparecem no trailer final?

A Marvel lançou, na manhã desta quinta-feira (19), o último trailer de Eternos, sua penúltima produção cinematográfica de 2021. Com estreia programada para o dia 4 de novembro, o filme foi adiado algumas vezes nos últimos anos por conta da pandemia da Covid-19, mas agora, se a variante Delta permitir, deve mesmo ser lançado nos cinemas de todo o mundo. A trama gira em torno de um grupo de seres superpoderosos, que foram criados pelos celestiais e acabaram sendo mandados para a Terra no início da formação da raça humana. Assim, eles ensinaram e aprenderam com as pessoas conforme a sociedade foi avançando. A única regra é que esses Eternos não poderiam interferir em ameaças que não fossem ocasionadas por seus inimigos mortais, os Deviantes. Após o estalar de dedos de Tony Stark (Robert Downey Jr.), porém, a energia liberada no sacrifício desperta uma ameaça que obrigará os Eternos a se unirem para impedirem um novo apocalipse.

Um dos maiores destaques deste trailer final foi a presença dos Celestiais. Eles não são exatamente uma novidade no Universo Cinematográfico Marvel, mas agora devem desempenhar um papel fundamental na trama, além de serem melhor desenvolvidos e aprofundados, já que foram eles os criadores dos Eternos e quiçá sejam a grande ameaça desse filme.

Nos quadrinhos, eles são uma espécie alienígena superpoderosa que está diretamente ligada ao início da vida humana como ela é. Suas origens são tão obscuras quanto os seus objetivos, mas sabe-se que eles são peça-chave na evolução humana e no surgimento do Gene X Mutante, que dá origem aos X-Men. No início dos tempos, eles eram a espécie dominante desse universo, só que acabaram sendo reduzidos durante a Guerra Celestial, sobrando apenas alguns, que mesmo assim influenciaram na vida de incontáveis seres pelo espaço sideral.

No trailer, são reveladas as aparências de dois Celestiais. Vamos falar mais sobre eles nesta matéria.

Arishem, o Juiz

Arishem é “apenas” o líder dos Celestiais. Ninguém sabe como ele se parece debaixo da imponente armadura vermelha, porém é a ele que todos os outros Celestiais respondem em suas Expedições. Seus poderes consistem na manipulação praticamente ilimitada de energia e na resistência extrema, que faz dele um ser quase imbatível. Sim, apesar de todo esse poder, Arishem, assim como os outros Celestiais, não são imortais.

Ele é chamado de “O Juiz” porque retorna periodicamente para os planetas aos quais trouxe vida para checar se o desenvolvimento daqueles povos está de acordo com o esperado. Caso não esteja, ele julga se eles precisarão ser purificados ou não. Com “purificados”, entenda-se “chacinados” por Exitar, o Exterminador.

Por estar na liderança, ele também lida com as engenharias genéticas que os Celestiais fazem na hora de criar e evoluir vidas por aí. Em meio a essa total falta de ética, é Arishem quem comanda sua espécie na guerra contra os Vigias, que discordam da forma Celestial de agir e afetar o fluxo do universo.

A versão dos quadrinhos de Arishem.

Jemiah, o Analisador

Apesar desse nome que vai dar muita dor de cabeça para a equipe de tradução e dublagem brasileira, Jemiah é um acadêmico dos Celestiais. Ele é especialista em engenharia genética e ficou responsável pela criação de vida e pelas mutações que as diferentes raças pelo universo sofreriam, incluindo os Eternos, os Deviantes e os Skrulls.

Jemiah, o Analisador estava na equipe que veio para a Expedição original à Terra, quando fez diversas experiências nos primeiros hominídeos do planeta, que viria a se tornar o ser humano. Baseado nesse DNA primário, ele “forjou” os Eternos, os Deviantes e os Mutantes. Ele já enfrentou Odin, Zeus e outros diversos deuses da história humana.

Em sua aparição no trailer, o Analisador está manipulando energia com as mãos, muito provavelmente enquanto cria ou submete a mutação alguma criatura do filme, demonstrando seu grande poder.

Uma de suas habilidades é a grande resistência a explosões nucleares.

Ou seja, os Celestiais poderão ter um papel fundamental no futuro do Universo Cinematográfico Marvel seja nos rumos intergalácticos dos filmes ou até mesmo numa possível introdução dos Mutantes no mundo dos filmes.

Eternos estreia em 4 de novembro de 2021.

Crítica | Star Wars: Visions – Série de Anime é a produção mais inovadora e empolgante do universo de George Lucas

Desde que as novidades da franquia Star Wars foram anunciadas no evento da Disney no ano passado os nerds de plantão ficaram especialmente curiosos com uma produção intitulada ‘Star Wars: Visions’, cuja proposta era contar histórias do universo criado por George Lucas através da estética dos animes japoneses. Bom, a espera finalmente terminou, pois estreia hoje a série ‘Star Wars: Visions’ na plataforma da DisneyPlus.

Uma das principais dicas que podemos dar logo de cara é que a maioria dos episódios possui áudio original apenas em inglês e japonês, com legenda disponível em várias línguas inclusive português brasileiro. Esse é um indicativo de que a história daquele episódio é voltada mais para o público adulto; os episódios que possuem dublagem em português são exatamente as duas histórias mais fofinhas, que podem ser vistas por crianças pequenas. São eles os episódios 2, ‘Balada de Tattoine’ (que conta a história de um grupo de rock que é obrigado a se apresentar para Jabba the Hutt), e o 6, ‘T0-B1’ (que conta a história de um droide humanóide que sonha em se tornar um Jedi).

Há uma linha que conduz o cerne do enredo desta primeira temporada de ‘Star Wars: Visions’, que é a famosa frase “eu tenho um mau pressentimento com relação a isso”. Esta fala aparece diretamente em sete dos nove episódios e serve como argumento para as aventuras criadas pelos estúdios de anime. É interessante observar como esta simples fala, famosa no universo de Star Wars, é capaz de gerar histórias tão diferentes quanto uma batalha entre dois irmãos gêmeos usados para gerar a força para o Lado Negro (episódio 3) quanto um episódio em que dois jedi sentem uma perturbação na Força e descobrem um velho ancião sith (episódio 7).

A estética dos capítulos remete a clássicas produções japonesas que podem ser facilmente identificadas pelos espectadores, como o mangáBoku no Hero Academia’ e os animes ‘InuYasha’, ‘Avatar: A Lenda de Ang’ e ‘Mega Man’. Enche os olhos o capítulo de abertura, ‘O Duelo’, que conta a história de um clássico ronin japonês exterminador de sith, que recupera a estética de mangas históricos como ‘Vagabond’ e atualiza a figura do samurai trocando a katana por um sabre de luz. A mesma proposta de samurai retorna no último episódio, ‘Akakiri’, que talvez não devesse ter sido escolhido para fechar a temporada, pois deixa um sabor amargo no ar.

Dividido em apenas nove episódios curtinhos que variam entre oito e vinte e três minutos de duração individualmente, cada episódio foi produzido por sete estúdios de animação japonês diferentes, e cada um deles conta uma história distinta que podem ser vistas na sequência proposta pela série ou em ordem aleatória. Por serem episódios rápidos, rola uma tentação de maratonar a série toda de uma vez, porém, pode ser gostoso de ir vendo um capítulo por dia, afinal, ainda não sabemos quando a Disney irá liberar a segunda temporada para a gente. Ah, e uma boa notícia: as histórias trazem personagens cujos cosplays são mais fáceis de montar.

‘Demolidor’: Vicent D’Onofrio lamenta novamente o cancelamento da série

O cancelamento de ‘Demolidor‘ deixou feridas que ainda não foram fechadas. Um dos mais abalados pelo cancelamento foi o ator Vincent D’Onofrio que interpretava uma versão elogiada do vilão Rei do Crime.

O ator, em entrevista para o Digital Spy, lamentou novamente o cancelamento da série.

“Foi um pouco chocante que as séries da Marvel na Netflix tenham sido canceladas. Foi simplesmente estranho. Eu me sinto da mesma maneira que os fãs. Como ator, eu já estou fazendo três outras nova séries, então trabalho não é um problema. Mas foi uma coisa boa e divertida de se fazer, especialmente por causa das outras pessoas envolvidas na produção. Os outros atores, os diretores, Jeff Loeb que dirige a Marvel TV, os roteiristas, os produtores… Todos eram tão bons e tão divertidos, e simplesmente pessoas boas. Então, foi um pouco chocante. É uma grande pena.”, continua.

“Eu acho que se foi para sempre? Não, não acho que esteja acabada para sempre. O problema é que a Marvel é uma empresa tão grande e eles têm tantos direitos pertencentes a tantas pessoas diferentes. Eu sei que uma certa quantidade de tempo tem que decorrer antes que eles possam fazer algo longe da Netflix. Os atores americanos são os últimos a saber de tudo. Mas eu não acho que se foi para sempre. Foi definitivamente estranho para muitas pessoas. Todos esses programas foram cancelados e não teve nada a ver com audiência.”, finaliza.

Em seu Twitter, o astro Vincent D’Onofrio postou o link de um abaixo-assinado que pede que a série seja salva, e já conta com quase 50 mil assinaturas.

“Salve o Demolidor”, pede a petição.

Confira:

Ao contrário do que muitos imaginavam, o cancelamento da série pode não ter ocorrido por vontade da Netflix, mas sim da Marvel. É o que afirma o jornalista Steve Weintraub, do Collider. Além disso, ele garante que ‘Jessica Jones‘ e ‘O Justiceiro‘ já estão oficialmente canceladas com os anúncios programados após as estreias das novas temporadas.

Confira no tweet:

“Mais informações chegaram. Não posso revelar a fonte, então fica como um ‘rumor’. ‘Demolidor‘ não foi cancelada pela Netflix, mas pela Marvel. Amei a 3ª temporada e estava querendo ver a 4ª. Decepcionante não acontecer.”

Além disso, foi revelado que os desnecessários 13 episódios das temporadas também não eram muito bem recebidos pela Netflix que achava que a quantidade prejudicava o ritmo das séries, mas tinha que cumprir o que a Disney queria.

De acordo com Matthew Ball, antigo chefe de estratégia da Amazon Studios, muitas discussões aconteceram para uma diminuição no número de episódios de cada temporada com a Netflix desejando algo mais próximo de 6 ou 8 episódios. A Disney teria insistido para os 13.

“A Netflix queria encurtar as temporadas, reduzindo o total gasto e manter a retenção e qualidade (as séries da Netflix, especialmente as da Marvel, são famosas por serem inchadas). Como reportado, de 13 episódios para 6-8.”

Demolidor – Temporada: A mais violenta, sombria e melhor temporada que você respeita!

‘O Esquadrão Suicida’: Ator revela que ‘o roteiro é ÓTIMO’

Em entrevista ao site ComicBook.comSean Gunn, irmão do aclamado diretor James Gunn, falou um pouco sobre a produção do reboot-remake ‘O Esquadrão Suicida, anunciando que as filmagens devem começar em breve caso tudo ocorra como o planejado.

Como se não bastasse, Gunn também revelou que leu o roteiro e que a história é ótima.

“Eu sei que [James] está muito animado sobre as filmagens e, agora que li o roteiro, não vou dizer nada além de que está ÓTIMO”, ele contou. “Definitivamente estou ansioso para saber o que acontece depois. Mas eles começam a produção em breve”.

O longa será rodado entre os dias 23 de setembro de 2019 e 31 de janeiro de 2020, em Atlanta, Geórgia.

‘O Esquadrão Suicida terá o retorno de Joel Kinnaman como Rick Flag, Viola Davis como Amanda Waller, Margot Robbie como Arlequina e Jai Courtney como Capitão Bumerangue.

Idris Elba viverá um dos protagonistas e David Dastmalchian dará vida ao Polka-Dot Man (Homem-Bolinha).  

O longa será lançado nos cinemas no dia 6 de agosto de 2021.

Apesar de ter sido massacrado pelos críticos, o ‘Esquadrão Suicida‘ original foi um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 746.8 milhões mundialmente.

‘A Ilha da Fantasia’: Terror com Lucy Hale ganha novo teaser oficial; Confira!

O terror ‘A Ilha da Fantasia‘, remake da Blumhouse com a atriz Lucy Hale (‘Pretty Little Liars‘), ganhou um novo teaser oficial.

A estreia no Brasil acontece dia 16 de abril.

Confira:

O MPAA classificou o filme com baixa classificação etária (PG-13) por “violência, terror, drogas, material sugestivo e linguagem brevemente forte.” 

O enigmático Sr. Roarke (interpretado por Michael Peña) realiza os sonhos secretos de seus sortudos convidados em um luxuoso e remoto resort tropical. Mas quando as fantasias se transformam em pesadelos, os convidados precisam resolver o mistério da ilha para escapar com vida.

O elenco ainda conta com Michael Rooker, Michael Peña, Charlotte McKinneyParisa Fitz-Henley, Austin Stowell e Jimmy O. Yang.

Jeff Wadlow é o responsável pela direção, roteirizando ao lado de Chris Roach e Jillian Jacobs. Todos colaboraram anteriormente com a Blumhouse no terror ‘Verdade ou Desafio‘.

O longa é baseado na série clássica ‘Ilha da Fantasia‘, exibida pela ABC de 1977 até 1984. A trama é similar à série, com a exceção de que alguém está matando os convidados na ilha.

‘Lower Decks’: Spin-off animado de ‘Star Trek’ ganha cartaz oficial; Confira!

A CBS All Access divulgou o primeiro pôster oficial de ‘Lower Decks’spin-off animado de Star Trek.

Confira:

Com 10 episódios encomendados para o primeiro ciclo, a produção será exibida em caráter semanal e estreia em 06 de agosto.

A série foi criada por Mike McMahan (‘Rick and Morty‘).

A trama será ambientada em 2380 e irá focar na equipe de apoio de uma importante nave da Frota Estelar.

O elenco conta com Tawny Newsome, Jack Quaid, Eugene Cordero e Noël Wells.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.

‘The Walking Dead’: Novos episódios da 10ª temporada estreiam em 2021!

The Walking Dead retornará com mais episódios da 10ª temporada no próximo dia 28 de fevereiro de 2021 (via ComicBook.com), mas isso não é tudo: a AMC também contratou um novo nome para integrar o elenco da produção.

As informações indicam que Robert Patrick (‘O Exterminador do Futuro’, ‘The Unit’) fará parte do time e estreará no episódio “One More”. Entretanto, detalhes sobre seu personagem não foram revelados.

Recentemente, o ator Norman Reedus divulgou a primeira imagem dos bastidores das gravações dos próximos episódios.

As filmagens estão acontecendo atualmente na Georgia e a imagem mostra os equipamentos de proteção do ator em meio a pandemia de COVID-19.

Confira:

Confira as imagens do episódio dirigido por Greg Nicotero:

 

 

‘Adão Negro’: Ator de ‘Legends of Tomorrow’ entra para o elenco da adaptação

Segundo o The Hollywood ReporterBodhi Sabongui (‘Legends of Tomorrow’) entrou para o elenco da vindoura adaptação de Adão Negro, da Warner Bros..

Com detalhes sendo mantidos sob segredo, sabe-se que Sabongui dará vida a um personagem-chave para a narrativa.

Lembrando que Dwayne Johnson vive o personagem titular. O elenco também é formado por Aldis Hodge (Gavião Negro), Quintessa Swindell (Ciclone), Noah Centineo (Esmaga-Átomo) e Pierce Brosnan (Doutor Destino).

Marwen KenzariSarah Shahi e James Cusati-Moyer também foram escalados em papéis não revelados.

O filme estreia em 29 de julho de 2022.

Apesar de informações sobre a narrativa permanecerem às escondidas, os fãs já sabem que Adão Negro é o antagonista principal do herói conhecido como Shazam. Nos tempos modernos, entretanto, o personagem evoluiu para um anti-herói extremamente complexo e conturbado – tornando-se uma das criações mais proeminentes do panteão da DC.

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas‘), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘The Batman’: Novo trailer será lançado em outubro, durante a DC FanDome

Warner Bros. e a DC Entertainment divulgaram hoje (31) o primeiro vislumbre da DC FanDome 2021, que trará inúmeras novidades para o incrível panteão super-heroico – incluindo um novo trailer para The Batman, de Matt Reeves.

As informações indicam que o próximo material promocional do longa-metragem será exibido em outubro, quando o evento acontecerá, mas ainda não se sabe o dia ou o horário.

Lembrando que a FanDome começa em 16 de outubro.

Em uma recente entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.”

Nas cenas apresentadas durante a convenção, é possível notar a sombria estética do filme, em meio a uma Gotham City chuvosa, jogada no caos. O Bruce Wayne de Robert Pattinson vagueia pelas ruas da cidade e temos vislumbres rápidos de Andy Serkis como Alfred. Batman surge espancando inimigos e temos explosões, policiais e mais caos.

Lembrando que a estreia de ‘The Batman‘ está agendada para 04 de março de 2022.

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

 

Confira os bastidores do videoclipe de “When I’m Gone”, colaboração de Katy Perry com DJ Alesso

popstar Katy Perry divulgou recentemente um vídeo de bastidores contando segredos sobre o processo de construção do clipe “When I’m Gone”, parceria com o DJ e icônico nome do EDM Alesso.

Lembrando que a música já está disponível em todas as plataformas de streaming.

Confira:

Lembrando que o último álbum de Perry, Smile, foi lançado no final de 2020 e conta com os singles “Daisies”“Harleys in Hawaii”“Never Really Over” e outros.

Relembre a tracklist oficial abaixo:

  1. Never Really Over
  2. Cry About It Later
  3. Teary Eyes
  4. Daisies
  5. Resilient
  6. Not the End of the World
  7. Smile
  8. Champagne Problems
  9. Tucked
  10. Harleys in Hawaii
  11. Only Love
  12. What Makes a Woman

Smile: Fan Edition

  • Small Talk
  • Never Worn White
  • Daisies (Acoustic)
  • Daisies (Oliver Heldens remix)

Perry é considerada uma das cantoras de maior sucesso da história com quase 20 milhões de álbuns vendidos, além de ter sido indicada 13 vezes ao Grammy Awards.