Site Página 5108

EXCLUSIVO: Globoplay lança documentários sobre Walt Disney e o Universo do Cinema

Os cinéfilos de plantão vão poder mergulhar no universo da sétima arte com a chegada de documentários sobre cinema, no dia 5 de agosto, no Globoplay. A plataforma disponibiliza títulos com histórias que vão desde apresentar os grandes nomes femininos da indústria cinematográfica até revelar os detalhes minuciosos e os segredos dos efeitos especiais.

As incríveis histórias de artistas essenciais para a construção do cinema norte-americano, como Lois Weber, Mary Pickford e Dorothy Arzner, conduzem ‘E A Mulher Criou Hollywood’. Em ‘A Magia do Cinema’, o público vai poder entender como foram feitos os efeitos especiais de grandes clássicos do cinema, como Skyfall e Beleza Americana, com depoimentos dos próprios criadores, John Boorman e Sam Mendes.

O Cinema Pelas Lentes da Magnum Photos’ mostra como a criação da Agência Magnum representou um encontro sem precedentes entre dois mundos aparentemente opostos: o fotojornalismo e o cinema – a realidade e a ficção. Já ‘Orson Welles’ constrói um retrato do cineasta a partir de depoimentos de cineastas e familiares.

O documentário ‘Walt Disney’ também está na lista. O primeiro episódio apresenta as duas faces do roteirista e cineasta. Para alguns, foi um entusiasta gentil e modesto. Para outros, era o chefe controlador e exigente até mesmo com seu sócio e irmão mais velho, Roy. Já o segundo episódio mostra todo o mundo mágico de fantasia criado por Walt Disney em contrapartida com os graves problemas enfrentados pelo estúdio.

‘Mulan’: Internautas estão reclamando de ter que pagar US$ 30 para assistir ao filme online

Ontem, os estúdios Walt Disney revelaram que o aguardado remake em live-action de Mulan será lançado diretamente no streaming nos EUA.

O filme estreia no Disney+ norte-americano no dia 4 de setembro, e como é um lançamento premium, os assinantes terão que pagar mais US$ 29.99 para assistir ao filme.

Na internet, vários internautas reclamaram de ter que pagar o valor – que é em média o mesmo preço de um ingresso para os cinemas nos EUA.

Confira:

O filme chegará aos cinemas em alguns territórios que já contam com cinemas abertos.

“Nos últimos meses, ficou claro que nada pode ser definido com solidez quando se trata de lançamento de filmes durante uma crise sanitária global, e hoje isso significa pausar nossos planos de lançamento de Mulan, conforme descobrimos a melhor maneira de levar essa produção para o mundo inteiro”diz a declaração.

Em uma recente entrevista para o Digital Spy, a diretora Nikki Caro revelou alguns detalhes sobre o aguardado longa-metragem e explicou a decisão de tirar as sequências musicais de sua versão, dizendo que “ninguém canta na guerra”!

“Eu pensei nessa adaptação do ponto de vista mais realista, e quem é que canta no meio da guerra? Os personagens estão em guerra, entre espadas e flechas…”, disse ela. “Não sou contra a animação, não é isso, mas são aspectos diferentes. As músicas são brilhantes e vamos honrá-las de uma maneira muito significativa. Mas eu me concentrei no drama de uma menina que está enfrentando uma guerra como um soldado.”

Por falar em realismo, Caro aproveitou par esclarecer porque não incluiu o dragão Mushu na adaptação.

“Mushu faz sentido na animação… Mas nesta versão há um representante da criatura, meio que uma representação espiritual dos ancestrais de Mulan, o que reforça o relacionamento dela com o pai. Foi assim que representamos a ideia de Mushu no live action.”

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

‘Triplo X 4’: Vin Diesel compra franquia e vai produzir novo filme

Os planos para a realização de ‘Triplo X 4‘ voltaram a ganhar força, após o desinteresse da Paramount Pictures em continuar a saga. Vin Diesel fez um acordo de compra dos direitos da franquia e seguirá adiante.

Com o projeto a todo vapor, o elenco acaba de confirmar dois nomes: Jay Chou (‘O Besouro Verde) e Zoe Zhang (‘Quem Sou Eu’).

Segundo o Deadline, Vin Diesel retorna como Xander Cage e as filmagens começam nos primeiros meses de 2021.

Jay Chou

D.J. Caruso retorna à direção.

Em um comunicado, o presidente da H Collective, Nic Crawley, disse que a reposta do mercado chinês à franquia foi o grande impulsionador da formalização da compra:

“Durante o tempo que passei na Paramount, tive a sorte de estar envolvido no desenvolvimento e distribuição do ‘xXx: Reativado’. A resposta da bilheteria chinesa foi sem precedentes. Trazer o próximo capítulo da franquia ‘xXx‘ para o The H Collective complementa nossa diversificada experiência e missão de produzir conteúdo para um público global”.

Após deixar o SBT e Amazon Prime, ‘Chaves’ pode ir para a Netflix

A batalha judicial entre a rede mexicana Televisa e o Grupo Chespirito resultou na proibição da exibição de ‘Chaves‘ e ‘Chespirito‘ no Brasil e no mundo, mas os episódios podem encontrar uma nova casa em breve.

O colunista Flavio Ricco, do R7, revelou que a grande especulação é a de que Roberto Gómez Fernandez, filho do Bolaños, está negociando com a Netflix para que os episódios sejam disponibilizados no streaming mundialmente.

A Netflix está cada vez mais interessada no conteúdo latino, e sabe o poder que os seriados criados pelo humorista mexicano possuem pelo mundo.

Por enquanto, encare como especulação.

Além do SBT, as séries também deixaram a programação do Multishow e o catálogo do Amazon Prime.

A Televisa enfrenta uma batalha com o Grupo Chespirito, que mantém os direitos intelectuais dos roteiros de Roberto Gómez Bolaños, intérprete do personagem titular que faleceu em 2014.

Chaves era exibido nas madrugadas de sábado e nas manhãs de domingo no SBT e, com o prospecto de “perder” a série, a programação do canal sofreu rápidas alterações e voltou a transmitir a série no horário de almoço – o que fez com que a audiência triplicasse.

Além disso, as notícias informam que não há nada que o SBT possa fazer rescindir o contrato, visto que o problema principal reside entre a Televisa e o Grupo Chespirito. Entretanto, a emissora ainda pode exibir as novelas mexicanas.

‘Mulan’ ainda pode ser lançado nos cinemas do Brasil

Ontem, os estúdios Walt Disney realizaram uma reunião com acionistas para revelar o futuro dos seus projetos.

A decisão mais chocante foi o anúncio de que o live-action Mulan, que custou mais de US$ 200 milhões, será lançado diretamente no Disney+ no dia 4 de setembro. Como o lançamento é premium, os assinantes terão que pagar mais US$ 29.99 para assistir ao filme.

Porém, o estúdio ainda planeja manter o lançamento nos cinemas internacionais. A Disney está discutindo lançar a produção nos cinemas chineses antes mesmo de ‘Tenet‘, que estreia no próximo mês por lá.

Vale lembrar que a China já reabriu seus cinemas há cerca de 15 dias, em regiões com baixo risco de contágio por coronavírus. Mais de 50% dos estabelecimentos estão em funcionamento com 30% da capacidade para atender as exigências sanitárias.

No Brasil, a Disney ainda não se decidiu quanto ao destino do live-action. Se os cinemas nacionais abrirem antes do lançamento do Disney+, que tem estreia prevista por aqui apenas em Novembro, o estúdio provavelmente decidirá lançar a produção nas telonas.

Como a previsão de abertura dos cinemas nacionais é em setembro, seguindo as diretrizes da OMS, existe uma grande possibilidade da produção ser lançada nos cinemas antes de chegar ao streaming da Disney.

“Nos últimos meses, ficou claro que nada pode ser definido com solidez quando se trata de lançamento de filmes durante uma crise sanitária global, e hoje isso significa pausar nossos planos de lançamento de Mulan, conforme descobrimos a melhor maneira de levar essa produção para o mundo inteiro”diz a declaração.

Sobre o remake

Em uma recente entrevista para o Digital Spy, a diretora Nikki Caro revelou alguns detalhes sobre o aguardado longa-metragem e explicou a decisão de tirar as sequências musicais de sua versão, dizendo que “ninguém canta na guerra”!

“Eu pensei nessa adaptação do ponto de vista mais realista, e quem é que canta no meio da guerra? Os personagens estão em guerra, entre espadas e flechas…”, disse ela. “Não sou contra a animação, não é isso, mas são aspectos diferentes. As músicas são brilhantes e vamos honrá-las de uma maneira muito significativa. Mas eu me concentrei no drama de uma menina que está enfrentando uma guerra como um soldado.”

Por falar em realismo, Caro aproveitou par esclarecer porque não incluiu o dragão Mushu na adaptação.

“Mushu faz sentido na animação… Mas nesta versão há um representante da criatura, meio que uma representação espiritual dos ancestrais de Mulan, o que reforça o relacionamento dela com o pai. Foi assim que representamos a ideia de Mushu no live action.”

A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

‘O Esquadrão Suicida’: James Gunn divulga o logo BRASILEIRO e a data do trailer

Através do seu Twitter, o diretor James Gunn divulgou o logotipo oficial de ‘O Esquadrão Suicida‘ na versão americana e brasileira, e ainda confirmou que o primeiro trailer será divulgado dia 22 de Agosto na DC FanDome.

“O time criativo de O Esquadrão Suicida me mandou essas incríveis novas versões oficiais do título para o meu aniversário. E o elenco e eu temos muito mais para mostrar para vocês no dia 22 de agosto em http://DCFanDome.com. Vejo vocês lá!”, postou.

Recentemente, o diretor foi questionado pelos fãs sobre os rumores envolvendo a participação da Hera Venenosa. Alguns sites chegaram a reportar que esse seria o papel da Alice Braga.

O cineasta, no entanto, desmentiu as notícias e negou a participação da personagem.

“Não é verdade. [Essas notícias] são um bando de besteira, assim como a maioria das coisas que esse site posta. Eu ignoro a maioria dos rumores, mas as vezes gosto de desmentir as mentiras que eles inventam.”

Vale lembrar que ‘O Esquadrão Suicida‘ chega aos cinemas em 06 de agosto de 2021.

‘O Esquadrão Suicida também terá o retorno de Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman, e Jai Courtney (Capitão Boomerang).

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

‘Sol da Meia-Noite’: Fãs estão AMANDO o novo livro da Saga Crepúsculo; Veja as reações!

Já faz 12 anos desde a publicação de ‘Amanhecer’, último livro saga Crepúsculo. Bastante aconteceu durante esse hiato, e, mesmo com tantos problemas acontecendo neste ano, chegou a hora de revisitar o universo criado por Stephenie Meyer.

A autora lançou no último dia 04 de agosto o vindouro Sol da Meia-Noite – e não demorou muito para os fãs do panteão sobrenatural correrem para as livrarias e se jogarem de cabeça na mais nova história.

Veja o que os leitores estão falando:

“O novo livro Sol da Meia-Noite é muuuuuuito bom”.

“A Brittany de quinze anos está muito animada agora”.

“Me julguem o quanto quiserem, não vai mudar o quão animada estou por este livro”.

“Saiu! Sol da Meia-Noiteme levou imediatamente de volta para os dezesseis anos”.

“Eu li 11 capítulos de Sol da Meia-Noite até agora, mas preciso dormir. Estou realmente gostando”.

“Eu lendo ‘Sol a Meia-Noite’“.

“Eu agra tenho 32 anos… Sim, corri para as livrarias para pegar essa gema jovem-adulta hoje… Não, provavelmente não vou dormir hoje… Sim, eu tenho um problema”.

No Brasil, o livro é publicado pela Editor Intrínseca.

Até agora, os leitores conheceram essa trama inesquecível apenas pelos olhos de Bella. No aguardado Sol da meia-noite, vamos testemunhar o nascimento desse amor pelo olhar de Edward, mergulhando em um universo novo, sombrio e surpreendente, cheio de revelações.

Conhecer Bella foi o que aconteceu de mais irritante e instigante em todos os anos de Edward como vampiro. À medida que conhecemos detalhes sobre seu passado e a complexidade de seus pensamentos, conseguimos entender por que Bella se tornou o eixo central de uma batalha decisiva em sua vida. Como Edward poderia seguir seu coração se isso significava colocar a amada em perigo? Do que ele seria capaz de abrir mão?

Em Sol da meia-noite, Stephenie Meyer faz um retorno triunfal ao universo de Crepúsculo e nos transporta mais uma vez para Forks, convidando-nos a revisitar cada detalhe dessa história que conquistou milhões de fãs em todo o mundo. Em meio a uma paixão cercada de perigos sobrenaturais, vamos descobrir como Edward encara seus prazeres mais profundos e as consequências devastadoras de um amor proibido e imortal.

Em 2015, Meyer revelou ao Hypable que estava trabalhando no derivado há mais de dez anos, mas havia interrompido a escrita depois que uma parte do texto acabou vazando online.

Além disso, a autora pensou em desistir da ideia porque o autor E.L. James estava escrevendo um derivado de ‘50 Tons de Cinza‘ focado no ponto de vista de Christian Gray.

“Eu ainda estou trabalhando no derivado, mas quase desisti porque a ideia de E.L. James é muito parecida com a minha. Não vou desistir, mas vou adiar o lançamento. Isso tudo parece até uma maldição, não sei. Toda vez que eu falo sobre isso, algo ruim acontece e é frustrante. Mas minha mãe vai me matar se eu não terminar… Eu devo isso a ela. Em todo aniversário ou Natal, ela me diz: ‘Você sabe o que eu quero de presente’. Então eu não vou desistir.”

Meyer também já publicou vários livros derivados da franquia ao longo dos anos, incluindo ‘Crepúsculo: Guia Oficial Ilustrado da Série’ (2011) e ‘Vida e Morte: Crepúsculo Reimaginado‘ (2015).

No entanto, ‘Sol da Meia-Noite‘ era o mais aguardado pelos fãs.

Publicado originalmente em 2005, ‘Crepúsculo‘ transformou-se em best-seller mundial e deu origem uma franquia de filmes que bateu recordes de bilheteria, tornando-se um fenômeno cultural entre todas as idades.

O último filme da franquia, ‘A Saga Crepúsculo: Amanhecer – O Final‘, foi lançado em 2012 e arrecadou US$ 829,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 120 milhões.

Disney+ assusta a concorrência e atinge meta de assinantes para 5 anos em apenas 8 meses

Em meio a um delicado quadro de pandemia mundial a Walt Disney Company continua crescendo e surpreendendo com seus números.

E o streaming Disney+ conseguiu atingir sua meta de inscritos para cinco anos em apenas oito meses, conquistando 60 milhões de assinantes desde seu lançamento, em novembro de 2019. O anúncio foi feito pelo CEO da empresa, Bob Chapek, durante uma reunião com os investidores da empresa.

Na ocasião, ele revelou que a projeção original da Disney era conquistar entre 60 e 90 milhões de usuários até o ano de 2024. No entanto, a plataforma já cruzou a marca de 60,5 milhões de assinantes – antes mesmo de ser lançada em países da América Latina, como o Brasil.

Em sua fala, Chapek afirmou:

“Apesar dos constantes desafios da pandemia, nós continuamos construindo o incrível sucesso da Disney+, à medida em que ampliamos nossos negócios globais de conteúdos diretos ao consumidor. O alcance global de todo o nosso portfólio de serviços diretos aos consumidor agora excede 100 milhões de inscrições pagas, um marco significante e uma reafirmação da nossa estratégia direto-ao-consumidor, que nós vemos como uma peça chave para o futuro crescimento da nossa empresa”.

A grandiosa conquista vem em meio à inesperada decisão da Disney de anunciar que ‘Mulan‘ será lançado nos EUA direto no Disney+, pelo valor de US$ 29.90.

Confira os números comparativos dos streamings:

 

 

 

Crítica | Like a Prayer – O state-of-art do pop

Nos primeiros anos de sua carreira, Madonna deu a entender que ‘True Blue’ seria seu melhor álbum. Lançado em 1986 e seguindo o não tão original ‘Like a Virgin’, a composição musical da obra em questão superou a expectativa de todos e mostrou com bastante competência que a união de diversos gêneros pode funcionar sim quando feita com cautela, paciência e esmero. Entretanto, a cantora havia apenas começado o seu extenso e memorável legado, aparecendo pouco tempo depois do fracasso de ‘Quem É Essa Garota?’ com a maior e melhor iteração de toda a sua carreira: o icônico e revolucionário ‘Like a Prayer’.

A quarta rendição de Madonna é, sem sombra de dúvida, um divisor de águas em sua discografia e até mesmo na história da música pop – afinal, esta foi uma das primeiras vezes em que o gênero em questão alcançou um patamar aplaudível, raspando na perfeição fonográfica. Não é surpresa, pois, que a artista se valha de seus melhores vocais e performances que oscilam do proposital melodramático ao puro cinismo, conversando em uma deliciosa contradição com o CD anterior. ‘Like a Prayer’, inclusive, serviria de inspiração para inúmeras construções contemporâneas e ressurgiria com mais força em futuros álbuns da lead singer – caso prestemos atenção, alguns versos são bastante familiares com os de compilações como ‘Confessions on the Dancefloor’ (2005) e ‘MDNA’ (2012).

A investida em questão já abre com uma canção nada menos que perfeita: a faixa-título abre com um poderoso, porém breve, solo de guitarra que logo é ofuscado pelos tons propositalmente gospel de um órgão, que prepara terreno para a clássica bateria que já apareceu em outras composições (como “Material Girl”). Entretanto, apesar do escopo “animador” da música, a cantora reside nas harmonias de seu alcance mezzosoprano e brinca com as estruturações convencionais de tantas outras produções de artistas conterrâneos, adicionando uma singela camada de ousadia para uma envolvente letra. “Quando você me chama pelo meu nome, é como se fosse uma oração”: com esse verso, Madonna encontra sua fraqueza mesmo se consagrando como independente – e deixa espaço considerável para os elementos de idolatria voltarem com a forte presença do coro.

A balada desconstruída, que remonta a ares clássicos assim como ‘True Blue’ e ‘Like a Virgin’ fizeram com algumas faixas, é seguida da clássica “Express Yourself”. A track, como nunca antes, reflete a necessidade de empoderamento do eu lírico, ainda mais considerando que seu declamador é uma mulher inserida numa indústria controlada por homens. Por isso, os versos que podem parecer superficiais carregam consigo um significado dúbio (“não aceite o segundo lugar, baby” repete-se no início de cada refrão), acompanhado pela expressividade dos trompetes e, mais uma vez, da retumbante bateria.

A obra em si é o exato oposto de sua predecessora – ainda mais considerando que havia acabado de se separar de Sean Penn. E foi com um coração quebrado e um talento inigualável que a artista criou uma declaração difamatória e satírica extremamente sutil que, pelo título, já nos causa estranhamento: “Love Song” nos dá a entender que Madonna irá se entregar mais uma vez aos affairs românticos, mas logo depois do primeiro acorde, percebemos, como ela, que “esta não é uma canção de amor” – e até mesmo os diálogos em francês ajudam a reafirmar isso. Já aqui, percebemos a volta dos sintetizadores, que, diferente de antes, não seriam os principais instrumentos a ganharem nossa atenção.

O álbum cresce em originalidade e não recua em nenhum momento: seja com o chocante desabafo em “Till Death Do Us Part” ou com a catártica “Promise to Try”, Madonna explora com força vocais esplêndidos, tangenciando uma majestuosidade de nos arrepiar: nesta canção, por exemplo, ela se mantém em um tom único que harmoniza com o piano e o violino, ambos se postando diante de uma performance adorável. Seria apenas com “Cherish” que a produção optaria pelos acordes do electro-pop com uma narrativa, se é que é possível, mais romantizada e menos trágica que ‘Romeu e Julieta’, citando-os conforme caminhamos para o último ato (“eles nunca sentiram o que sinto”).

É interessante observar de que forma a cantora volta para suas premissas de amor na faixa supracitada e busca uma rendição mais teatral e anacronicamente perfeita em “Dear Jessie”: ela também aproveita para mostrar que cada uma de suas entregas é única e, aqui, cria uma atmosfera onírica acompanhada de arquiteturas que nos arremessam para décadas muito anteriores. Os dinâmicos violinos, regendo a imponência de uma paixão intrínseca, mesclam-se de modo radiofônico com “Oh Father”, cuja ambiência muda fluidamente para uma épica jornada coming-of-age que explode em um honrável chorus que repete “nunca me senti tão bem comigo mesma”.

A idealização narrativa não se resume apenas ao amor entre duas pessoas, mas sim do amor que Madonna sente por sua família, compreendendo-o como o âmbito mais importante da vida. A priori, a delineação musical nos passa uma sensação supérflua demais; porém, é imprescindível lembrar que essa track carrega uma profundidade mascarada, ainda mais porque a lead perdeu sua mãe com apenas cinco anos de idade. Logo, “não se esqueça de que sua família é ouro” ganha uma dimensão muito maior do que podemos dar crédito.

A epopeia termina com o bruto retorno latino em “Pray for Spanish Eyes”, com a utilização híbridas das castanholas e, mais uma vez, dos sintetizadores. Madonna até mesmo arrisca uma rouquidão que funciona em sua completude antes de finalizar com o brevíssimo resumo-conclusão “Act of Contrition”, misturando o imediato reconhecimento da guitarra com o coro da primeira música em um último esforço catártico, cuja influência atuaria diretamente em outro grande nome da música: Lady Gaga.

‘Like a Prayer’ sem sombra de dúvida, o mais próximo que o pop se aproximou da perfeição. Provando definitivamente sua versatilidade estilística, a artista cria e cultiva por gerações um state-of-art do gênero, uma joia lapidada que nos guia, em um inebriante e sinestésico conto de fadas distorcido, pelo imortal legado de Madonna.

Nota por faixa:

  • Like a Prayer – 5/5
  • Express Yourself – 5/5
  • Love Song – 4,5/5
  • Till Death Do Us Part – 5/5
  • Promise to Try – 5/5
  • Cherish – 4,5/5
  • Dear Jessie – 5/5
  • Oh Father – 4,5/5
  • Keep It Together – 4/5
  • Pray for Spanish Eyes – 5/5
  • Act of Contrition – 5/5

CONFIRMADO! Disney+ chegará ao Brasil em novembro deste ano…

Em reunião com acionistas, o CEO da Disney, Bob Chapek, confirmou que o Disney+ será lançado no Brasil e no resto da América Latina em Novembro.

O serviço de streaming da Casa do Mickey poderia ser adiado caso não tivesse conteúdo nacional, mas aparentemente o problema foi resolvido.

“Apesar dos constantes desafios da pandemia, nós continuamos construindo o incrível sucesso da Disney+, à medida em que ampliamos nossos negócios globais de conteúdos diretos ao consumidor. O alcance global de todo o nosso portfólio de serviços diretos aos consumidor agora excede 100 milhões de inscrições pagas, um marco significante e uma reafirmação da nossa estratégia direto-ao-consumidor, que nós vemos como uma peça chave para o futuro crescimento da nossa empresa”.

A grandiosa conquista vem em meio à inesperada decisão da Disney de anunciar que ‘Mulan‘ será lançado nos EUA direto no Disney+, pelo valor de US$ 29.90.

Recentemente, a Associação Brasileira de Licenciamento de Marcas e Personagens (ABRAL) adiantou que o serviço de streaming chegará ao Brasil em novembro de 2020, ainda sem dia específico.

Confira:

A plataforma irá competir com a Netflix, a Amazon e a Globoplay, que são os principais serviços utilizados pelos internautas brasileiros, e trará diversos conteúdos exclusivos – como as já anunciadas séries do Universo Cinemático Marvel, documentários aclamados pela críticas e especiais teatrais, como Hamilton.

Além dos EUA, a plataforma já está disponível em países como Canadá, Austrália e Nova Zelândia.

Fique ligado para novas informações!

‘Love in the Time of Corona’: Minissérie da Freeform ganha trailer OFICIAL; Confira!

Freeform divulgou o trailer oficial de Love in the Time of Corona, sua nova minissérie oficial ambientada na pandemia do Coronavírus.

A produção tem estreia marcada para o dia 23 de agosto.

Confira:

A obra acompanha quatro histórias entrelaçadas que abordam a busca pelo amor e por conexão durante a quarentena.

A série foi desenvolvida por Joanna Johnson e Christine Sacani (produtoras de ‘Good Trouble’) e por Robyn Meisinger.

Love in the time of Corona‘ conta com Leslie Odom Jr. (Hamilton), Nicolette Robinson (The Affair), Tommy Dorfman (13 Reasons Why), Rainey Qualley (Mad Men), Gil Bellows (Um Sonho de Liberdade), Rya Kihlstedt (One Mississippi), Ava Bellows (This Too Shall Pass) e L. Scott Caldwell (Lost).

Confira as sinopses de cada história:

“O casal da vida real Leslie Odom Jr. e Nicolette Robinson, que também exercem o papel de produtores executivos no projeto, interpretam James e Sade, um casal que vive uma vida um pouco separada: Ele tem uma carreira ocupada que o mantém na estrada e ela está em casa criando a filha deles. Uma vez que a pandemia os coloca sob o mesmo teto, seu tempo juntos os leva a reavaliar seu relacionamento e suas prioridades”.

Tommy Dorfman estrela como Oscar, um estilista não-binário de sucesso, e Rainey Qualley interpreta Elle, uma aspirante a cantora e compositora. Com a incerteza da pandemia, a amizade platônica de Oscar e Elle se torna cada vez mais complicada, à medida que o último encontro online de Oscar avança em direção ao território do relacionamento, assim como a paixão com o vizinho de Elle começa a florescer”.

Gil Bellows interpreta Paul, a esposa da vida verdadeira de Bellows, Rya Kihlstedt, interpretará Sarah, e sua filha Ava Bellows interpreta Sophie. Depois de se separarem em silêncio meses antes, Paul e Sarah decidem relutantemente ficar em quarentena quando sua doce e intensa filha, Sophie, volta para casa da faculdade. Mas quando o namorado da Sophie – da época do colégio – termina de repente com ela, Paul e Sarah lutam para continuar com seu ardil “casal feliz” pelo bem da filha”.

L. Scott Caldwell interpreta Nanda, uma mulher teimosa determinada a comemorar seu 50º aniversário de casamento com seu marido, Charles. Interpretado pelo ator convidado Charlie Robinson, Charles não consegue voltar para casa de uma clínica de reabilitação quando o COVID-19 os coloca em lockdown”.

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’: Medidas drásticas serão tomadas na cena oficial do episódio 07×11

The CW divulgou uma nova cena oficial de “Brand New Day”, décimo primeiro episódio da 7ª temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’.

O capítulo vai ao ar hoje, 05 de agosto.

Confira, junto à promo:

O elenco inclui Clark Gregg, Ming-Na Wen, Chloe Bennet, Iain De Caestecker, Elizabeth Henstridge, Henry Simmons, Natalia Cordova-Buckley e Jeff Ward.

‘Cyrano’: Diretor de ‘Orgulho e Preconceito’ vai comandar novo musical estrelado por Peter Dinklage

Segundo o SlashFilm, o conhecido diretor Joe Wright fará sua estreia no gênero musical através da MGM com Cyrano.

Baseado na peça homônima de Erica Schmidt, que, por sua vez, é inspirada no clássico romance Cyrano de Bergerac’, o filme já contratou os quatro atores principais: Peter Dinklage (‘Game of Thrones’), Haley Bennett (‘Sete Homens e um Destino’), Brian Tyree Henry (‘Atlanta’) e Ben Mendelsohn (‘Rogue One’).

A banda de rock vencedora do Grammy The National ficará a encargo da trilha sonora.

Cyrano de Bergerac’ gira em torno de um homem com nariz excessivamente grande que tem plena consciência de sua aparência. Dessa forma, ele usa outro homem para ajudá-lo a conquistar a garota de seus sonhos.

A atemporal narrativa serviu de inspiração para diversas rom-coms contemporâneas, como Sierra Burgess é uma Loser e Você Nem Imagina.

O livro já foi adaptado diversas vezes para o cinema, ganhando uma versão em 1950, dirigida por Michael Gordon, e outra em 1990, estrelada por Gérard Depardieu.

Wright é conhecido por diversas obras clássicas do cinema, principalmente Orgulho e PreconceitoDesejo e Reparação. Seus outros créditos incluem Anna KareninaPanHanna e, mais recentemente, O Destino de uma Nação, que rendeu a Gary Oldman o Oscar de Melhor Ator. Wright também comanda o vindouro A Mulher na Janela, suspense estrelado por Amy Adams.

‘The 100’: The CW divulga cena oficial do episódio 07×10; Confira!

The CW divulgou uma nova cena oficial do décimo episódio da 7ª e última temporada de The 100.

Confira, junto à promo:

O capítulo em questão vai ao ar hoje, 05 de agosto.

Criada por Jason Rothenberg, a série é baseada no livro homônimo da autora Kass Morgan.

A trama se inicia noventa e sete anos após uma guerra nuclear ter destruído a civilização, quando uma nave espacial que aloja os sobreviventes solitários da humanidade envia cem delinquentes juvenis de volta à Terra, na esperança de possivelmente repovoar o planeta.

O elenco inclui Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos, Lindsey Morgan, Richard Harmon, Tasya Teles, Shannon Kook e Henry Ian Cusick.

‘Mutação’: Diretor de ‘Resident Evil’ vai comandar reboot do clássico terror sci-fi

Segundo o Deadline, a Miramax Television anunciou que irá produzir o reboot seriado do clássico terror sci-fi Mutação juntamente ao diretor e roteirista Paul W.S. Anderson (da franquia Resident Evil).

Anderson entra como produtor executivo e potencial diretor do episódio piloto. Jim Danger Gray, conhecido por seu trabalho em séries como Orange Is the New BlackHannibal, assina o roteiro da nova versão e será o showrunner.

Mutação explora, em sua superfície, a ideia dos insetos dominarem o mundo”, Gray disse sobre o projeto. “Horror corporal, a ansiedade de ter um inseto vivendo dentro de nós, a morte da verdade, a negação da ciência e a ascensão do autoritarismo são o coração do nosso show, examinando como a sociedade é devorada por uma invasão que se ergue através das inseguranças e as falhas”.

O filme original foi lançado em 1997 e foi dirigido por Guillermo del Toro a partir do conto de Donald A. Wollheim. Estrelado por Mira SorvinoJeremy NorthamJosh BrolinF. Murray Abraham e funcionando como a estreia em Hollywood de Norman Reedus, o longa alcançou 63% de aprovação no Rotten Tomatoes, mas tornou-se um fracasso de bilheteria ao arrecadar apenas US$25,5 milhões a partir de um orçamento de US$30 milhões.

De qualquer forma, Mutação rendeu duas sequências não tão bem recebidas pela crítica, lançadas em 2001 e em 2003.

Relembre o trailer:

‘I Am Woman’: Cinebiografia sobre o ícone feminista Helen Reddy ganha trailer EMOCIONANTE; Confira!

‘I Am Woman’, cinebiografia sobre a cantora e ícone feminista Helen Reddy, ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira:

O filme é dirigido pela aclamada Unjoo Moon, com roteiro assinado por Emma Jensen.

O longa abre com Reddy, de 24 anos, chegando em Nova York em 1966 com sua filha de três anos, uma mala e apenas 230 dólares. Em cinco anos, tornou-se uma das maiores superestrelas de seu tempo, com quase trinta singles #1 nas paradas dos Estados Unidos, seu próprio programa de televisão e um ícone do movimento feminista dos anos 1970, que adotaram seu hino como mote.

Tilda Cobham-Hervey estrela ao lado de Evan PetersDanielle MacdonaldMatty CardaropleRita Rani AhujaMolly Broadstock.

‘I Am Woman’ será lançado diretamente em VOD no dia 11 de setembro nos Estados Unidos. No Brasil, segue sem previsão de estreia.

‘Avatar’: Artes conceituais revelam novo veículo para as sequências; Confira!

A página oficial da franquia Avatar no Twitter divulgou duas artes conceituais exclusivas que revelam uma nova máquina gigantesca para as sequências do filme de 2009.

As imagens revelam um submersível multifuncional chamado The Crabsuit, um dos vários veículos originais que serão vistos nas sequências.

Confira:

O cineasta James Cameron foi um dos primeiros grandes nomes de Hollywood a retomar os trabalhos em seus filmes, após a reabertura da Nova Zelândia em meio à pandemia do coronavírus.

E a produção das sequências de ‘Avatar‘ parece estar caminhando em ritmo mais acelerado, com o produtor do longa, Jon Landau, compartilhando que até mesmo algumas cenas quase finalizadas já foram exibidas à equipe de apoio.

Por meio do Instagram, Landau revelou que três cenas de uma das sequências foram exibidas. Sem especificar a qual continuação elas pertencem, a expectativa é de que as tomadas em questão sejam de ‘Avatar 2′.

O produtor ainda salientou que as cenas estão praticamente finalizadas e já contam com os efeitos visuais desenvolvidos pela Weta Digital. Indo mais além, ele pontuou que a equipe de apoio está empolgada por poder retornar aos trabalho

Confira a imagem da exibição:

Avatar 2‘ chegará aos cinemas apenas em 2022, após quatro anos de atraso.

Cameron também já agendou o lançamento dos demais capítulos da saga.

Confira:

AVATAR 2 – 16 de Dezembro de 2022
AVATAR 3 – 20 de Dezembro de 2024
AVATAR 2 – 18 de Dezembro de 2026
AVATAR 5 – 22 de Dezembro de 2028

Zoe Saldana, Worthington, Sigourney Weaver e Stephen Lang retornarão. 

‘Stuntwomen’: Michelle Rodriguez narra a história das mulheres dublês no trailer do documentário

Shout! Studios divulgou o trailer oficial do documentário ‘Stuntwomen: The Untold Hollywood Story’, que traz Michelle Rodriguez (Velozes e Furiosos) como narradora.

Confira:

A produção, dirigida por April Wright, gira em torno de um grupo incrível de profissionais mulheres, seus obstáculos enfrentados para ganhar a vida em Hollywood e sua luta incansável para serem tratadas com os mesmos direitos que os homens. A obra leva os espectadores para os bastidores dos longas-metragens e introduz dublês mulheres que comandaram os maiores blockbusters de Hollywood, desde o Cinema Mudo até os dias de hoje.

‘Stuntwomen’ é baseado no livro homônimo de Mollie Gregory, que trouxe histórias de sexismo e abusos na indústria, bem como lesões mortais e recuperações milagrosas.

Rodriguez se reúne com algumas dublês que a interpretaram em diversas sequências de ação, enquanto o historiador Ben Mankiewicz guia a atriz e duas dessas dublês através dos clipes dos primeiros dias do cinema, quando as mulheres faziam suas próprias acrobacias.

Paul VerhoevenPaul FeigAnne Fletcher são alguns dos entrevistados.

Dublês entrevistadas para o documentário incluem: Jeannie Epper (‘Mulher-Maravilha’), Julie Ann Johnson (‘As Panteras’), Jadie David (‘Foxy Brown’), Donna Evans (‘O Vingador do Futuro’), Debbie Evans (‘Velozes e Furiosos’), Donna Keegan (‘True Lies’), Amy Johnston (‘Esquadrão Suicida’), Alyma Dorsey (‘Capitã Marvel), Heidi Moneymaker (‘Viúva Negra’), Keisha Tucker (‘Pantera Negra’), Jessie Graff (‘Agents of S.H.I.E.L.D.’), Angela Meryl (‘Kill Bill Vol. 1’), Cheryl Lewis (‘Luke Cage’), Jennifer Caputo (‘Jason Bourne’), Kelly Roisin (‘Venom’), Deven McNair (‘Lanterna Verde’), entre outras.

Nell Scovell escreveu a narração de abertura, enquanto Diane Warren compôs a música original “Without a Net”, performada por Mickey Guyton.

‘Stuntwomen’ será lançado diretamente em VOD no dia 22 de setembro.

‘Stargirl’: O bem e o mal se enfrentam na promo oficial do último episódio da 1ª temporada

A 1ª temporada da nova popular série da DC, intitulada Stargirl‘, está chegando ao seu fim. E o episódio de encerramento, “Stars & S.T.R.I.P.E. Part 2”, ganhou sua promo oficial.

O capítulo vai ao ar em 11 de agosto. 

Confira, junto às imagens:

Lembrando que a série já foi renovada para a sua 2ª temporada.

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker, e Hunter Sansone.

Diretor da Pixar confirma detalhes inquietantes sobre ‘Toy Story’

Apesar de recheados de imaginação, ideias fantásticas e emoção de sobre, o mundo de Toy Story abre espaço para diversas perguntas – sendo uma das principais delas a seguinte: os brinquedos da franquia podem morrer ou eles são imortais?

A resposta dessa questão veio diretamente de Lee Unkrich, um dos icônicos diretores da Pixar que tem suas raízes na saga. Além de ter dirigido e co-escrito Toy Story 3’, trabalhou como editor em Toy StoryToy Story 2’, co-escreveu o segundo longa-metragem e retornou como produtor executivo no último capítulo, lançado em 2019.

Quando se deparou com a pergunta, Unkrich escreveu no Twitter que os brinquedos podem tanto morrer quanto serem imortais.

“Eles vivem o tanto que existirem. Mas e se eles fossem completamente destruídos? Digamos, em um incinerador. Fim de jogo”, ele escreveu, fazendo referência à dramática cena de Toy Story 3’ em que Woody e os brinquedos se preparam para o fim.

Toy Story 4’, o último filme de saga, alcançou a impressionante marca de 1,073 bilhão de dólares, tornando-se o mais rentável de todos os capítulos. Além disso, o longa levou para casa o Oscar de Melhor Animação neste ano, sendo o segundo a conquistar o feito.

Dirigido por Josh Cooley, esse é o seu primeiro longa-metragem.

Quando Bonnie leva os brinquedos em sua viagem com a família, Woody acaba se dispersando inesperadamente e se juntando à sua amiga Bo Peep, que com seu espírito aventureiro e depois de anos na estrada já esconde seu delicado exterior de porcelana. Woody e Bo, que são totalmente diferentes quando se trata da vida como um brinquedo, logo percebem que esse é o menor dos seus problemas.