‘Unbreakable Kimmy Schmidt’: Especial interativo ganha sinopse e teaser oficiais; Confira!

Crítica | Joias Brutas – Filme da Netflix com Adam Sandler é uma obra-prima

15.04.2020

Se 2019 provou ser um grandioso ano para a música, 2020 vem superando todas as nossas expectativas ao se transformar em uma gigantesca e quase generalizada homenagem às dançantes produções dos anos 1970, 1980 e 1990.

Desde o estrondo sonoro que Dua Lipa e The Weeknd causaram com álbuns irretocáveis até o retorno de Lady Gaga ao gênero que a colocou no topo do mundo, diversas canções nos encantaram nesses breves quatro meses – e merecem nossa total atenção.

Por isso, separamos uma singela lista que traz para você as 15 melhores músicas lançadas neste ano (até o momento é claro).

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

15. “I LOVE YOU’S”, Hailee Steinfeld

Hailee Steinfeld vem nos prometendo seu álbum de estreia há alguns anos e, desde o lançamento de seu single “I Love Myself”, trilhou um delicioso caminho de amadurecimento que passou por “Back to Life”, “Afterlife” e, finalmente na incrível rendição de “I Love You’s”, que faz homenagem do melhor jeito possível à canção de Annie Lennox – sem deixar de imprimir sua identidade upbeat e seus profundos e poéticos versos.

14. “RING”, Selena Gomez

Selena Gomez é outro nome que vem ganhando mais força com o passar dos anos. Seis anos depois de lançar ‘Revival’, a artista voltou imbatível com o que podemos apenas encarar como a melhor entrada de sua discografia – o íntimo, sexy e poderoso ‘Rare’, que conta com uma das melhores faixas de sua carreira. “Ring” é um flerte com suas raízes latinas que move-se através de uma sensual e envolvente batida (e apostas em vocais que oscilam entre o contralto e o soubrette).

13. “BY MYSELF”, Maya Hawke

Se Maya Hawke já nos encantou com sua performance como Robin na adorada série ‘Stranger Things’, é bem provável que sua cândida voz venha nos arrebatar para um mundo onírico. Investindo em sua ainda recém-nascida carreira musical, Hawke nos presenteou com o suave country-rock “By Myself”, salpicada com uma mistura perfeita de vocais dramáticos e um baixo simplesmente delicioso que nunca deixa de mostrar sua presença no cenário fonográfico.

12. “CHASING THUNDER”, Kesha

Depois de vencer a complicada batalha contra seus próprios demônios, Kesha recuperou sua alegria de viver e demonstrou que estava pronta para abraçar seu novo lado com ‘High Road’ – e, quando já pensávamos que ela não poderia superar a si mesma, ela escolheu a música certa para concluir seu mais recente álbum de estúdio: o hino “Chasing Thunder”, que une elementos country-pop e do gospel com um poderoso e inesquecível liricismo.

11. “MISTAKES”, Jonas Blue & Paloma Faith

2020 vem se mostrando um ano de prosperidade para o pop – que havia, já há algum tempo, rendido-se ao trap e ao rap. E, no centro de tudo isso, temos o retorno triunfante de Paloma Faith, que desceu de seu pedestal como atriz para mergulhar no synth-pop com a minimalista “Mistakes”, composta ao lado do produtor Jonas Blue, que deixa o escopo sonoro em segundo plano e permite que a cantora renda-se a uma narcótica performance.

10. “ROSES”, Adam Lambert

Se há alguém que sabe a importância do final do século passado para a música contemporânea, esse alguém é Adam Lambert. Ascendendo em uma carreira astronômica, o cantor e compositor conseguiu encontrar-se mais uma vez em uma zona de conforto exuberante, haute couture e sinestésica com “Roses”, a melhor faixa de ‘Velvet’ – ainda mais quando percebemos que o lendário Nile Rodgers emprestou seus instrumentos e sua produção para a construção dessa track.

9. “BOSS BITCH”, Doja Cat

‘Aves de Rapina: O Álbum’ já abre do melhor jeito possível com a incrível proeminência de Doja Cat e a impecável arquitetura de “Boss Bitch”. Apesar de bastante familiar (ainda mais quando pensamos na transição dos anos 2000 para os 2010), a canção transborda com um delicioso rap guiado por sintetizadores do electro e do dance-pop, entregando uma rendição frenética e inebriante ao extremo – sabendo o momento certo de recuar para um instrumental mais densa e de utilizar os familiares moduladores de voz.

8. “SILVER LANDINGS”, Mandy Moore

Mandy Moore ficou mais de uma década sem voltar ao cenário musical, tendo se isolado para uma desintoxicação em prol de saúde. E, quando menos esperávamos, a atriz e cantora retornou de modo triunfal com o álbum ‘Silver Landings’, imprimindo sagazmente um grand finale homônimo que, mesmo não caindo no gosto popular, tem uma emocionante identidade própria que trabalha com a repetição de acordes e vocais impecáveis.

7. “YOU SHOULD BE SAD”, Halsey

Em ‘Manic’, Halsey abusa da essência do country-pop, mostrando que não pensa duas vezes antes de honrar suas principais influências: a ambientação explorada na emergência de Alanis Morissette é retraída para um dark-country-rock em “You Should Be Sad”, cujas declarações de superação são acompanhadas de uma frenética guitarra e uma ecoante superposição de vozes – o que explica o fato da canção ser o ápice do álbum e uma das melhores de sua carreira.

6. “STUPID LOVE”, Lady Gaga

Depois de faturar praticamente todos os prêmios de música e de atuação com ‘Nasce Uma Estrela’, Lady Gaga se mostrou pronta para voltar ao pop do modo mais colorido e vibrante possível. Em “Stupid Love”, a lendária artista segue os passos de seus conterrâneos e abre as portas para uma respaldo oitentista que nos lembra desde as demarcadas produções de Robyn até os próprios discos da cantora (como ‘Born This Way’ e ‘ARTPOP’).

5. “BREAK MY HEART”, Dua Lipa

Em “Break My Heart”, Dua Lipa logo de cara opta por usar seus vocais mais graves, oscilando à medida que o minimalista synth-pop transforma-se numa onírica balada antes de um incrível dropbeat que deixaria Diana Ross e Gloria Gaynor extremamente orgulhosas. Envolta pelas notas agudas dos violinos e pela retumbante bateria, ela nos apresenta uma divertida história de amor ambientada num videoclipe irretocável, cuja direção de arte oscila entre o kitsch e o camp sem perder a mão de sutilezas coloridas, vibrantes – e bastante narcóticas.

4. “CUT YOU OFF”, Selena Gomez

Selena Gomez nos causou uma comoção gigantesca em 2020 e, além de “Rare” (que já ganhou seu espaço especial alguns itens acima), a cantora rendeu-se à melodia sensual do R&B com “Cut You Off”. A música, apesar de nutrir de uma inesperada e chocante coincidência “Never Be The Same”, ganha vida própria com a utilização do baixo e da bateria e também com libertadores versos de amadurecimento e superação.

3. “BLINDING LIGHTS”, The Weeknd

The Weeknd manteve seu posto imperial fonográfico com o lançamento de ‘After Hours’ – e, mais que isso, com a divulgação do single “Blinding Lights”. A canção presta homenagem de forma escancarada a bandas como a-ha, emprestando um sample acelerado de “Take On Me” à medida que se aproxima do new wave e, principalmente, do dream-pop que nos arremessa de volta para a techno-music dos anos 1970.

2. “ONLY THE YOUNG”, Taylor Swift

Taylor Swift é, sem sombra de dúvida, um prolífico nome da esfera musical que não tem medo de arriscar: pulando do country para o pop, de lineares letras sobre relacionamentos para ácidos hinos políticos, a habilidade da artista em compor músicas é invejável e inegável – e, com o lançamento do documentário ‘Miss Americana’, Swift aproveitaria o momento de realização do longa para lançar o pungente “Only The Young” – uma espécie de balada mid-tempo electro-pop delineada com a conhecida mão de Joel Little (“Royals”) que nutre da produção impecável de ‘1989’ e vem à tona como uma música mais que necessária para os tempos atuais.

1. “PHYSICAL”, Dua Lipa

Dua Lipa ganhou o mundo em 2017 com seu single de estreia, “New Rules” – mas não seria até 2020 que calcaria seu nome como uma das futuras A-list da música contemporânea.

Meses depois de lançar “Don’t Start Now”, ela tomaria conta de praticamente todos os aplicativos de música com a estreia de ‘Future Nostalgia’ (sem sombra de dúvida, o melhor álbum do ano até o presente momento). E é claro que tamanho sucesso crítico não poderia existir sem levarmos em conta a iteração intitulada “Physical”, que exala uma mistura bastante equilibrada e enérgica das explorações de Olivia Newton-John décadas atrás e da idealização da performer em homenagear todos os nomes que a influenciaram como musicista.

Acompanhada de nada menos que dois videoclipes icônicos, Dua Lipa trabalha ao lado de Jason Evigan e Koz para dar vida a uma enfática e vigorosa track que não falha em nenhum momento – e não deixa absolutamente nenhum elemento que absorve fora dos holofotes.

10 Filmes de Drama na Netflix para quem gostou de ‘Milagre na Cela 7’

Por

Pablo R. Bazarello

15.04.2020

O CinePOP foi o primeiro site do Brasil a trazer a dica em vídeo para você assistir o drama ‘Milagre na Cela 7‘, lançado silenciosamente pela Netflix. Agora, o drama se tornou um fenômeno no Brasil – e as pessoas se emocionaram MUITO!

Pensando nisso, o CinePOP resolveu separar 10 filmes disponíveis no catálogo da Netflix de um gênero que, apesar do descanso em casa, promete fazer refletir e pensar: o drama. Vem conhecer e não esqueça de anotar e comentar.

Joias Brutas

Desde que estreou em festivais pelo mundo, este drama criminal foi alvo dos mais variados elogios por parte dos críticos e do público. Tanto que muitos apostavam na indicação ao Oscar do protagonista Adam Sandler – mudando seu repertório da água pro vinho com uma boa atuação para variar. A indicação ao maior prêmio do cinema não veio, mas Sandler levou o Spirit Awards e alguns outros menores.

E os responsáveis pelo prestígio do comediante foram os irmãos Benny e Josh Safdie, diretores independentes que já haviam feito o mesmo por Robert Pattinson em Bom Comportamento (2017), se tornando uma dupla de cineastas para ficarmos de olho. No longa, Sandler vive um joalheiro de Nova York, apostando alto e se endividando num negócio que pode lhe custar muito. Joias Brutas foi lançado direto na plataforma Netflix no Brasil.

Amor por Direito

Bem, se já não cabia antes, hoje temos certeza absoluta de que não existe mais lugar no mundo para intolerância contra relacionamentos do mesmo sexo e homofobia. Amor por Direito não discute tanto estas questões, mas sim um tópico que vem como o próximo passo da aceitação, o direito.

Neste filme baseado numa história real, Julianne Moore (recém-saída do Oscar por Para Sempre Alice) e Ellen Page interpretam um casal, lutando na justiça pelo direito de pensão. Tal benefício só era concedido às esposas de policiais e a personagem de Moore, sendo uma agente da polícia, briga para que sua companheira tenha os mesmos privilégios.

O Irlandês

Novo filme do icônico Martin Scorsese, considerado por muitos o maior diretor de cinema vivo, O Irlandês é baseado no livro que relata os feitos criminosos de Frank Sheeran (papel de Robert De Niro), um sujeito que desenvolveu fortes laços com a máfia e se tornou amigo do líder sindicalista Jimmy Hoffa (papel de Al Pacino, em sua terceira colaboração com o igualmente monstruoso De Niro). Além da dupla, Scorsese tira da aposentadoria outro grande nome do gênero, Joe Pesci.

O Irlandês, no entanto, tem afastado parte do público mais jovem devido à sua extensa duração – com 3h30min de projeção (meia hora a mais do que o queridinho da garotada Vingadores: Ultimato). Tudo é questão de prioridade. De qualquer forma, após ser exibido brevemente nos cinemas de nosso país, talvez seja mais fácil de ser digerido na Netflix, onde o público pode assistir de forma moderada ao longo de um dia – ou dias.

Crítica | O Irlandês – Scorsese, De Niro e Pesci retornam ao universo da máfia com Pacino a tiracolo

História de um Casamento

Até esta edição do Oscar, a musa Scarlett Johansson nunca havia sido sequer indicada. Eu sei, parece uma grande injustiça. Mas tudo mudou este ano, no qual Scarlett recebeu não apenas uma, mas duas indicações logo em sua estreia. A mais importante ocorreu por seu papel protagonista aqui nesta produção original da Netflix. Escrito e dirigido pelo cineasta Noah Baumbach, um especialista em histórias sobre o comportamento e relacionamento humano, o longa retrata o fim de um casamento e o doloroso processo de divórcio.

Adam Driver interpreta o companheiro da atriz principal, um diretor de teatro iniciando um embate com sua ex-esposa. No meio de tudo o filho do casal. História de um Casamento apresenta exímias performances do casal principal, extremamente reais e identificáveis. Mas quem se deu melhor foi a coadjuvante Laura Dern, que vive a advogada da protagonista no filme e levou pra casa o Oscar. O longa recebeu mais cinco indicações, incluindo melhor filme, ator para Driver e roteiro.

Crítica | História de um Casamento – Filme da Netflix com Scarlett Johansson é APAIXONANTE!

O Menino que Descobriu o Vento

Outra produção original da Netflix, esta muito adorada e elogiada pelo público da plataforma, O Menino que Descobriu o Vento fez enorme sucesso no início do ano passado. Trata-se do primeiro esforço atrás das câmeras como diretor do ator indicado ao Oscar Chiwetel Ejiofor (12 Anos de Escravidão), que também adaptou o livro de William Kamkwamba para as telas. Na trama, de forma milagrosa, um menino num pobre vilarejo africano em Malawi, inventa uma forma utilizar o vento a seu favor, salvando sua família da fome. Ejiofor também atua no papel do pai do menino.

Crítica | O Menino que Descobriu o Vento – Drama africano possui mensagem fortíssima

El Camino

Breaking Bad é uma das séries mais elogiadas de todos os tempos. E você pode conferir todas as cinco temporadas no acervo da Netflix. Ano passado, a plataforma foi além e decidiu agraciar os fãs com uma novidade: o primeiro filme da série. Ou quase, já que El Camino é um derivado que foca no personagem coadjuvante Jesse Pinkman (novamente vivido por Aaron Paul) e lhe dá um desfecho continuando sua história depois da série.

E para tal empreitada, ninguém melhor do que o próprio criador da série, Vince Gilligan, que escreve o roteiro e dirige o longa. Antes de El Camino, Breaking Bad já havia ganho um derivado, na forma de outro programa de TV, este focado no advogado Jimmy McGill (Bob Odenkirk), Better Call Saul (que estreia este ano sua quinta temporada).

Crítica Netflix | El Camino: A redenção de Jesse Pinkman em um filme que honra sua jornada

Ted Bundy: A Face Irresistível do Mal

Por falar em filmes sobre crimes, alguns dos mais hediondos da história recente americana foram cometidos pelo psicopata Ted Bundy na década de 1970. Bem apessoado, simpático e cheio de lábia, Bundy se tornou uma figura infame, muito comentada, preso e executado. O assassino virou tema de um novo filme que explora sua psique abalada, e dá a chance de um dos papeis mais desafiadores na carreira do jovem Zac Efron, que interpreta o assassino. A abordagem aqui é do ponto de vista de sua companheira Liz, papel de Lily Collins.

Crítica | Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal – Zac Efron não surpreende, em filme socialmente irresponsável

Dois Papas

Voltando a falar de produções originais Netflix indicadas ao Oscar, esta é dirigida por ninguém menos que nosso conterrâneo Fernando Meirelles (Cidade de Deus), e chegou a ser exibida nos cinemas de nosso país antes de cair na plataforma. O longa reproduz o encontro fictício entre o Papa conservador Bento XVI (Anthony Hopkins) e o liberal Francisco (Jonathan Pryce), que viria a ser seu sucessor no cargo. O show de atuações dos veteranos lhes rendeu indicações ao Oscar, e o filme ainda foi lembrado na categoria de roteiro adaptado.

Crítica | Dois Papas – Fernando Meirelles encanta em comédia eclesiástica da Netflix

O Rei

Por falar em indicações ao Oscar, o jovem Timothée Chalamet tinha apenas 23 anos quando recebeu sua indicação por Me Chame pelo seu Nome, drama gay que o colocou nos holofotes de Hollywood. Agora, o rapaz parece estar em todo lugar, inclusive na Netflix, com este filme original. Marcando o reencontro da equipe do australiano Reino Animal, temos a direção de David Michôd e as presenças de Joel Edgerton (que também assina o roteiro ao lado do diretor) e Ben Mendelsohn. Na trama, Michôd e Edgerton dão uma de Shakespeare e desbravam a vida do príncipe Hal, que se torna o Rei Henrique V, herdando o trono da Inglaterra após a morte de seu pai.

Crítica | ‘O Rei’ é um épico de guerra que funciona melhor como drama histórico

22 de Julho

O diretor Paul Greengrass (Voo United 93) é conhecido por seu cinema inquietante e muito desconfortável. E o cineasta segue por essa linha com 22 de Julho, retratando um dos crimes mais horripilantes de anos recentes, numa produção detalhada e minuciosa, que aborda todos os aspectos e questões envolvendo o caso. Na trama, baseada no livro One of Us, de Asne Seierstad, um retiro para jovens numa ilha da Noruega se torna o palco de um verdadeiro inferno quando um terrorista chega no local, fazendo mais de 70 vítimas. O filme aborda o ato, as consequências traumáticas para as vítimas que conseguiram sobreviver e o sistema político do país, acompanhando o julgamento do criminoso.

Crítica | 22 de Julho – Filme obrigatório da Netflix sobre atentado terrorista real

Peacock: Lançamento do serviço de streaming da NBC Universal não será adiado

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15.04.2020

De acordo com o Comic Book, a NBC Universal não pretende adiar o lançamento de seu serviço de streaming, o Peacock, que continua agendado para julho deste ano.

O estúdio havia escolhido o mês de julho para transmitir todos os estágios dos Jogos Olímpicos com exclusividade, mas o evento esportivo foi adiado para 2021 por conta da pandemia do Coronavírus

Ainda assim, o lançamento da plataforma seria uma forma de evitar novos prejuízos, já que os cinemas de todo o mundo permanecem fechados para evitar a propagação da doença.

Durante uma conferência com empresas parceiras, Matt Strauss, diretor da divisão digital NBC Universal disse que:

“Estamos avaliando a situação porque não haveria nenhuma vantagem em adiar o lançamento do Peacock, então nossa intenção é manter a estreia agendada para julho. Como é um serviço digital, nossos funcionários vão trabalhar no conforto de casa para entregar o melhor conteúdo para o público.”

Por enquanto, ainda não há previsão de lançamento da plataforma aqui no Brasil.

Lembrando que o Peacock terá mais de 15.000 horas de atrações em seu catálogo, incluindo noticiários, programas esportivos, talk shows, reality shows, e programações originais, como as séries ‘Admirável Mundo Novo, ‘Angelyne’, ‘Dr Death‘, e o reboot de ‘Battlestar Galactica’.

Outras atrações confirmadas são ‘30 Rock’, ‘Law & Order’, ‘Two and a Half Men’, e ‘The Office’.

Assim como outros serviços de streaming, o Peacock terá diversos pacotes de assinatura, que variam entre US$ 4,99 e US$ 9,99.

Crítica em Vídeo | A Máfia dos Tigres – Pérola da Netflix que vai te deixar viciado

Por

Crítica | A Máfia dos Tigres – Conheça o novo FENÔMENO da Netflix

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo de ‘A Máfia dos Tigres‘ (Tiger King), documentário da Netflix que já foi assistido por mais de 34.3 milhões de contas diferentes nos EUA em seus 10 primeiros dias de lançamento.

Para termos de comparação, a terceira temporada de ‘Stranger Things‘, uma das produções mais populares do serviço de streaming, teve 36.3 milhões de visualizações nesse mesmo período de tempo no país.

Assista nossa CRÍTICA EM VÍDEO:

No mundo dos proprietários de grandes felinos, a realidade supera a ficção. E Joe Exotic, um carismático cantor country polígamo que possuía um zoológico em Oklahoma, é uma das figuras mais excêntricas desse universo. Joe e um elenco inacreditável de personagens – que inclui até chefes do tráfico e líderes de seitas – têm algo em comum: a paixão por grandes felinos e pelo status e atenção que suas coleções atraem. Mas quando seu lucrativo negócio é ameaçado por Carole Baskin, uma ativista pelos direitos dos animais e proprietária de um refúgio de grandes felinos, a situação foge ao controle. A crescente rivalidade entre eles resulta na prisão de Joe, acusado de contratar um assassino para matar Carole, e a investigação do crime acaba revelando uma história surreal na qual o animal mais selvagem é o ser humano.

‘The Flash’: Ezra Miller pode ser demitido após agredir uma mulher

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15.04.2020

A Warner continua enfrentando problemas com seu DCEU e está planejando como irá introduzir o novo Batman, vivido por Robert Pattinson, e rebootar ‘A Liga da Justiça‘.

O plano do estúdio era usar o filme do ‘Flash‘, baseado em Ponto de Ignição, para alterar diversos personagens e tramas já apresentados.

Porém, o estúdio agora enfrenta um novo e inesperado obstáculo: o ator Ezra Miller.

Após o ator ter sido filmado agredindo uma fã, o estúdio pode reescalá-lo.

Segundo o Fandom Wire, o estúdio vai seguir em frente com o projeto, com ou sem Ezra Miller no elenco. E após o incidente, seria mais vantajoso escalar um novo ator para viver o velocista escarlate.

Além disso, o site afirma que o roteiro mostrará o Flash voltando no tempo para salvar sua mãe, e criando uma nova linha temporal. Com isso, apenas Jason Momoa e Gal Gadot permaneceriam em seus papeis e os outros heróis poderiam ser reescalados.

Por enquanto, a Warner não se pronunciou. Então encare como rumor.

Na última semana, alguns fãs criaram um abaixo-assinado no Change.org pedindo que Miller seja substituído do papel como Flash no próximo filme do herói.

Numa parte do documento, o autor diz:

“Este incidente reflete mal a imagem do personagem. O Flash é meu herói preferido da ‘Liga da Justiça‘, e a péssima atitude de Ezra Miller não combina com um herói. Como a Warner Bros é responsável pelo próximo filme do Flash, os representantes do estúdio devem tomar as medidas apropriadas para substituir Miller de todos os seus projetos, incluindo ‘Animais Fantásticos 3‘. A Warner não pode defender um agressor, seja ele quem for.”

Como o documento foi criado há pouco, ainda não há assinaturas suficientes para chamar a atenção da Warner, que ainda não se pronunciou sobre a polêmica.

Confira o momento em que Miller agride a fã:

“Você quer brigar?”, diz ele.

I have rewatched this video of Ezra Miller choking a woman like 50x lmfao this is y’all tone deaf cop sympathizing—style stealing narcissistic white icon? #EzraMiller pic.twitter.com/LA1PNZCIQt

— Ren(aissance) (@Hood_Vampire) April 5, 2020

‘Flash‘ será dirigido por Andy Muschietti (‘It: A Coisa’), e tem estreia prevista para 1º de julho de 2022.

Gostou de ‘Milagre na Cela 7’? Temos outra dica similar para você assistir na Netflix!

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Crítica em TEXTO | Milagre na Cela 7 – Filme da Netflix que vai te fazer CHORAR MUITO!

15.04.2020

O CinePOP foi o primeiro site do Brasil a trazer a dica em vídeo para você assistir o drama ‘Milagre na Cela 7‘, lançado silenciosamente pela Netflix.

Agora, o drama se tornou um fenômeno no Brasil – e as pessoas se emocionaram MUITO!

Pensando nisso, o CinePOP traz outra dica de filme para você no mesmo estilo, QUE ACABOU DE ESTREAR NA NETFLIX.

Assista:

‘Uma Lição de Amor‘ relata a história de Sam Dawson (Sean Penn) um homem com atraso intelectual (tem a capacidade de uma criança de 7 anos) que cria sua filha Lucy (Dakota Fanning) com uma grande ajuda de seus amigos (que também tem deficiências). Porém, assim que faz 7 anos Lucy começa a ultrapassar intelectualmente seu pai, e esta situação chama a atenção de uma assistente social que quer Lucy internada em um orfanato. A partir de então Sam enfrenta um caso virtualmente impossível de ser vencido por ele, contando para isso com a ajuda da advogada Rita Harrison (Michelle Pfeiffer), que aceita o caso como um desafio com seus colegas de profissão.

Já ‘Milagre na Cela 7‘ traz a emocionante história de um deficiente intelectual condenado à morte injustamente pelo assassinato de uma menina. Apesar de todas as dificuldades, o homem é renovado todos os dias pelo amor de sua filha, que é capaz de mudar tudo, até mesmo o sofrimento de viver em um prisão.

A versão da Netflix é de origem turca e é remake de um sucesso coreano, lançado em 2013.

O elenco conta com Aras Bulut Iynemli, Nisa Sofiya Aksongur, Ilker Aksum e Mesut Akusta.

‘A Lenda de Candyman’: Jordan Peele explica porque escolheu Nia DaCosta para dirigir

Por

Rafaela Gomes

15.04.2020

O reboot do clássico ‘O Mistério de Candyman‘, intitulado ‘A Lenda de Candyman‘, é uma das grandes promessas para os cinemas no segundo semestre de 2020.

Roteirizado por Jordan Peele, o terror não trará o vencedor do Oscar na direção, como inicialmente era especulado. E o cineasta justificou porque preferiu ficar de fora da respectiva função.

Em uma entrevista à revista britânica Empire, Pele admitiu que Nia DaCosta era de fato a escolha ideal para o papel de diretora, afirmando que sua visão é muito mais centrada e neutra, resultando em uma direção bela e madura.

Disse:

“Honestamente, Nia é melhor do que eu para filmar esse filme. Eu estou obsessivo demais com os contos originais na minha cabeça. Eu provavelmente não seria um bom diretor. Mas a Nia tem uma conduta estável e firme sobre si, algo que você não vê muito no meio de terror. Ela é refinada, elegante e cada tomada é linda. Esse filme é lindo, lindo mesmo. Estou tão feliz por não ter estragado isso”.

O filme agora chegará aos cinemas no dia 25 de setembro de 2020.

O filme acompanha Anthony, um artista socialmente pronunciado em Chicago que pesquisa a lenda urbana de Candyman. Depois de investigar o último paradeiro conhecido do assassino, assassinatos estranhos começam a ocorrer em torno de Anthony. O protagonista desempenhará um papel semelhante ao de Helen Lyle, a personagem principal do filme original.

Yahya Abdul-Mateen II (‘Aquaman‘) será o vilão do novo filme. O elenco ainda conta com Nathan Stewart-Jarrett, Colman Domingo e Teyonah Parris.

Além de produzir, o vencedor do Oscar Jordan Peele (‘Corra!‘) também irá coescrever o roteiro ao lado de Win Rosenfeld.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Artes conceituais revelam cena deletada com o Homem de Ferro

Por

15.04.2020

‘Vingadores: Guerra Infinita‘ foi um sucesso arrebatador nos cinemas e o artista conceitual da Marvel Studios, John Staub, divulgou novas artes conceituais que revelam uma cena deletada do filme.

A cena traria uma acalorada discussão entre o Doutor Estranho e Homem de Ferro. Nas imagens, o Dr. Strange surge para Tony Stark em forma de projeção astral, brigando porque o herói está demorando demais para encontrar seu corpo físico.

“O traje do Homem de Ferro estava danificado e ele não poderia voar. Foi legal de fazer essa cena, pois imaginava o diálogo ácido dos dois personagens”.

Confira:

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Scene from the #infinitywar film that was cut. #Ironman aboard the ship #drstrange is captured on. While searching for him dr strange astral projects to him bugging him why it’s taking him so long to find him, among other playful banter. Iron mans suit was damaged so he couldn’t fly around at this point. This was a fun piece to do imagining the snappy dialogue between the two characters. Thanks for looking! Hope you guys are staying safe #marvelstudios #disney #avengersinfinitywar #film #conceptart #visualdevelopment #astralprojection

Uma publicação compartilhada por John Staub (@johnstaubart) em 3 de Abr, 2020 às 10:26 PDT

Recentemente, a Marvel Japão divulgou imagens OFICIAIS do primeiro trailer de ‘Guerra Infinita‘, exibido na San Diego Comic-Con, mas que fora futuramente engavetado pela Disney.

Confira:

Joe Russo, um dos diretores por trás de ‘Vingadores: Guerra Infinita’, revelou porque a Marvel decidiu nunca lançar o filme.

O cineasta afirmou que é necessário que o trailer tenha uma qualidade melhor e funcione com uma audiência muito mais abrangente e não tão segmentada, como é o caso dos eventos nos quais o vídeo foi divulgado.

Você gostaria de assistir ao trailer em alta qualidade?

‘O Mandaloriano’ vai ganhar documentário sobre os bastidores da produção

Por

15.04.2020

De acordo com o Comic Book, a Disney+ vai lançar um documentário explorando os bastidores da 1ª temporada de ‘O Mandaloriano‘.

Intitulado ‘Galerias da Disney: O Mandaloriano‘, o documentário foi produzido para comemorar o sucesso da primeira série live action baseada na saga ‘Star Wars’.

Ao longo de oito episódios, o criador Jon Favreau irá se reunir com o elenco para discutirem como a série conquistou os fãs através de seus principais elementos.

Cada episódio será focado em um tema, como o processo de filmagem, o legado de George Lucas, construção dos personagens, a tecnologia inovadora da série, a arte por trás dos efeitos práticos, as criaturas alienígenas, influências criativas e as conexões com os personagens e acessórios que transformaram a saga em um ícone da cultura pop.

“Uma perfeita oportunidade para os fãs da série darem uma olhada nos bastidores e conhecerem uma perspectiva diferente. Os episódios vão esclarecer como ‘O Mandaloriano‘ surgiu através da união de colaboradores incrivelmente talentosos. Tivemos uma experiência animadora com a 1ª temporada e estamos ansiosos para compartilhar com o público.”

A estreia está agendada para 04 de maio, quando os fãs comemoram o dia mundial de ‘Star Wars‘.

Lembrando que ‘O Mandaloriano’ já está em exibição na Disney+.

Confira o trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro Pascal, Gina Carano, Giancarlo Esposito, Emily Swallow, Carl Weathers, Omid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

Reboot de ‘Uma Galera do Barulho’ ainda será lançado em 2020

Por

Rafaela Gomes

15.04.2020

Embora inúmeros projetos programados para o vindouro streaming Peacock, da emissora NBCUniversal, tenham sofrido drásticos adiamentos para 2021, uma das produções mais esperadas não sofrerá alterações em seu lançamento.

A estreia do reboot de ‘Uma Galera do Barulho’ não será comprometida pela pandemia do coronavírus e nem pela quarentena – que acarretou na suspensão das filmagens de séries e filmes ao redor do mundo.

Segundo o presidente do streaming Peacock, Matt Strauss, a série ainda será lançada em 2020, em data a ser confirmada. O anúncio veio acompanhado também da confirmação da estreia do reboot de ‘Punky Brewster‘, que não sofrerá adiamentos e chegará neste ano.

Inicialmente, o streaming Peacock ficará disponível nesta quarta-feira (15) para os assinantes da Comcast XFinity e se expandirá gradualmente.

Confira uma nova imagem de bastidores estampando o personagem Zack Morris (interpretado por Mark-Paul Gosselaar).

Confira:

Ver essa foto no Instagram

One of these blondes is going be Zack Morris. #sbtb #reboot

Uma publicação compartilhada por Mark-Paul Gosselaar (@mpgosselaar) em 11 de Mar, 2020 às 11:24 PDT

A atriz trans Josie Totah será a grande protagonista do reboot da clássica série oitentista. Ela interpretará a bela Lexi, uma adolescente popular que frequenta a escola Bayside High e que se apresenta como o típico estereótipo de garota passiva agressiva.

O reboot contará com episódios de 30 minutos de duração e mostrará as consequências de uma determinação feita pelo governador Zack Morris (personagem que fez parte da série original na fase da adolescência e que fora interpretado no passado por Mark-Paul Gosselaar), que mandou fechar uma série de escolas que traziam pouco rendimento para o estado da Califórnia. A decisão levou todos os alunos dessas unidades a serem redistribuídos para outras escolas de alta performance, entre elas a Bayside High.

A nova versão foi criada por Tracey Wigfield e será exibida na plataforma de streaming da NBCUniversal, intitulada Peacock. O serviço será lançado em abril de 2020. A produção ainda não tem data de estreia.

‘Mad Max: Estrada da Fúria’ ganha trilha sonora remasterizada em vinil; Confira!

Por

15.04.2020

‘Mad Max: Estrada da Fúria’ tornou-se um dos melhores filmes dos últimos anos, principalmente pela direção irretocável de George Miller – mas também pela incrível trilha sonora composta por Junkie XL.

Agora, comemorando o quinto aniversário do longa-metragem, a OST original da produção ganhou uma nova versão em vinil pela Mondo, trazendo artes incríveis que estampam Immortan Joe e Max Rockatanksy.

A trilha sonora é composta por dois discos e terão limite de 2 mil cópias no mundo inteiro. As vendas começam hoje, 15 de abril, às 14h, e você comprar aqui.

Enquanto isso, o spin-off da franquia focada na personagem Furiosa parece estar finalmente ganhando forma.

Segundo a revista Variety, as filmagens do spin-off ‘Mad Max: Furiosa’ já possuem uma data prevista para início. Conforme pontuado pela publicação, Miller quer iniciar as filmagens em meados de 2021.

Vale ressaltar que as atrizes Anya Taylor-Joy (‘Fragmentado‘) e Jodie Comer (‘Killing Eve‘) estão sendo cotadas para interpretar a versão mais jovem de Furiosa.

Yahya Abdul-Mateen II também é uma das principais escolhas para integrar o elenco.

O diretor George Miller está envolvido com a direção e o roteiro do filme, que deve ser produzido apenas ao final de ‘Three Thousand Years of Longing‘, seu atual projeto. A narrativa irá acompanhar a jornada de Furiosa, vivida por Charlize Theron na produção original.

Lançado em 2015, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ é considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações, incluindo Melhor Filme.

Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378,9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.

‘Better Call Saul’: Bob Odenkirk quer respostas no teaser do episódio 05×10; Confira!

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15.04.2020

A AMC divulgou um nova cena oficial de “Something Unforgivable”, décimo e último episódio da 5ª temporada de ‘Better Call Saul’.

O capítulo vai ao ar no dia 20 de abril.

Confira:

A série retorna com seus episódios no dia 23 de fevereiro de 2020.

Recentemente, Bob Odenkirk, que vive o personagem-titular, falou de como gostaria que Aaron Paul reprisasse seu papel como Jesse Pinkman na série:

“Eu não vejo porque não. Aqui vai o que eu sei. Eu sei que Hank Schrader conhece Saul. Quando eles se encontram no corredor, eles se conhecem e discutem. Se você se lembra dessa primeira vez, sabe que Hank conhece Saul. Além disso, tem aquilo que o Jesse fala pro Walt: ‘você não precisa de um advogado criminal, você precisa de um advogado criminoso’. É claro que Jesse viu o comercial de Saul em ‘Breaking Bad’. Nós sabemos disso. Mas não acho que isso tenha sido o bastante para Jesse indicar que eles fossem atrás de Saul. Foi só um comercial. Mas ele conhece Saul e sua reputação, então eu acho que os dois deveriam se conhecer”.

‘Better Call Saul‘ é um prequel da aclamada e premiada série ‘Breaking Bad‘, que teve o criador Vince Gilligan e roteirista/produtor Peter Gould como co-showrunners da primeira temporada.

A história acontece seis anos antes de Saul Goodman (Bob Odenkirk) encontrar Walter White. Quando o conhecemos, o homem que se tornará Saul é conhecido como Jimmy McGill, um pequeno advogado em busca de seu destino e correndo para pagar as despesas. Trabalhando com, e frequentemente contra Jimmy, está o fixer Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks), um personagem amado, introduzido pela primeira vez em Breaking Bad. A nova série irá mostrar a transformação de Jimmy em um homem que coloca a palavra criminal em ‘advogado criminal’.

‘Hightown’: Atriz de ‘Chicago Fire’ é uma policial problemática no trailer do novo drama policial; Confira!

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15.04.2020

‘Hightown’, novo drama policial da Starz estrelando Monica Raymund (‘Chicago Fire’), ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira:

Rebecca Cutter é a produtora executiva do show ao lado de Gary Lennon, Jerry Bruckheimer, Jonathan Littman e KristieAnne Reed.

A série é ambientada na idílica cidade de Cape Cod e gira em torno da jornada de uma mulher em direção à sobriedade, entrelaçada com a investigação de um assassinato que a leva ao limite.

James Badge Dale, Riley Voelkel, Shane Harper, Atkins Estimond, Rumi C. Jean-Louis e Amaury Nolasco completam o elenco.

‘Hightown’ estreia em 17 de maio.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Caveira Vermelha teria visual bem mais assustador; Confira!

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15.04.2020

Em seu perfil do Instagram, o artista conceitual Constantine Sekeris compartilhou um design não utilizado do Caveira Vermelha em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

A imagem mostra o vilão vestindo trapos que mal cobrem seu corpo, deixando-o com uma aparência bem mais assustadora que a versão oficial.

Confira:

Ver esta publicação no Instagram

Early exploration design of Red Skull for Avengers Infinity War….I was at Marvel in the Visual development team lead by Ryan Meinerding….was allot of fun to work on this guy got to do some design work here and there for a few days …..Rodney fuenteblla ended designing the final for the film…..take a look at the other amazing talented artists who explored some kool designs by Jerad S Marantz,Justin Sweet,Ian Joyner,Anthony Francisco,Jackson Sze and John Staub…..loved the film. #jeradmarantz #ianjoyner #johnstaub #rodneyfuentebella #jacksonsze #justinsweet #marvel #avengersinfinitywar #redskull #conceptart #characterdesign #zbrush #keyshot #ryan_meinerding_art

Uma publicação partilhada por Constantine Sekeris (@constantinesekeris) a 10 de Jan, 2019 às 7:12 PST

Lembrando que a última aparição do vilão foi em ‘Vingadores: Ultimato‘, servindo como guardião da Joia da Alma. Ainda não se sabe se o personagem irá em retornar nos próximos filmes do MCU.

Assista nossa crítica sobre o filme:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘O Que Fazemos nas Sombras’: Novo vídeo explora os bastidores da 2ª temporada; Confira!

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15.04.2020

A 2ª temporada da comédia ‘O Que Fazemos nas Sombras’, da FX, ganhou um divertido vídeo promocional que explora os arcos dos personagens no novo ano e traz algumas cenas exclusivas dos próximos episódios.

Confira:

O próximo ciclo estreia no dia 15 de abril.

A série foi criada por Taika Waititi e Jemaine Clement, os mesmos responsáveis pelo longa-metragem.

A trama segue três vampiros que vivem juntos: Laszlo (Berry), Nadja (Demetriou) e Nandor (Novak) – os dois primeiros são marido e mulher. Também morando com eles está um quarto vampiro chamado Colin Robinson (Proksch), que é um “vampiro energético”. Em vez de sangue, ele suga a energia de suas vítimas prendendo-as à morte com anedotas mundanas e piadas ruins. O escritório é seu campo de alimentação, mas seus poderes também funcionam em seus companheiros de vampiros. Suas vidas se complicam quando nossos três vampiros centrais percebem que um antigo líder vampiro chamado Barão está vindo para visitá-los do exterior, supostamente para ver como a conquista da América está indo.

Matt Berry, Kayvan Novak, Natasia Demetriou, Harvey Guillen e Mark Proksch estrelam.

Uma outra série que se passa no mesmo universo do filme também está em desenvolvimento, intitulada ‘Wellington Paranormal‘. O projeto seguirá uma dupla de policiais investigando casos paranormais.

‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’: Bruce Campbell quer participar da sequência

Por

15.04.2020

Agora que o diretor Sam Raimi foi confirmado como novo diretor de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, Bruce Campbell está torcendo para fazer parte do elenco.

Para quem não sabe, Campbell e Raimi são grandes amigos e já trabalharam juntos na franquia ‘A Morte do Demônio‘ e na primeira trilogia do ‘Homem-Aranha’.

Em seu perfil do Twitter, Campbell compartilhou a confirmação de Raimi como diretor da sequência de ‘Doutor Estranho‘ e disse:

“Bom, certamente deve haver um personagem desafiador para o bom doutor (referindo-se a si mesmo).”

Confira:

Huh. Surely, there must be SOME character to challenge the good Doctor… https://t.co/1ZTpfoE3te

— Bruce Campbell (@GroovyBruce) April 15, 2020

Em 2015, Raimi já havia revelado ao The Week que ficaria muito feliz se fosse convidado para dirigir um filme da Marvel Studios.

“Eu acho que a Marvel está completa agora, às vezes acho que eles não precisam mais de mim, sabe? Há tantos profissionais excelentes trabalhando com eles… Mas se me convidassem para dirigir um dos filmes do MCU, eu adoraria. É ótimo sentir a sensação de ser desejado [por conta do seu trabalho].”

Caso Raimi seja contratado de fato, a sequência irá marcar também seu retorno às telonas desde 2013, quando dirigiu ‘Oz: Mágico e Poderoso‘.

Em suas redes sociais, o diretor Scott Derrickson elogiou a escolha de Raimi para substituí-lo na direção de ‘Doutor Estranho 2′.

“Eu já trabalhei com Sam Raimi. Uma das pessoas mais legais que já conheci na indústria cinematográfica. Como diretor, ele é uma verdadeira lenda viva. Que grande escolha para dirigir Doutor Estranho”, afirmou.

I’ve worked with Sam Raimi. One of the nicest people I’ve known in the film business, and as a director, a true living legend. What a great choice to take over Doctor Strange.

— N O S ⋊ Ɔ I ᴚ ᴚ Ǝ ᗡ ⊥ ⊥ O Ɔ S (@scottderrickson) February 6, 2020

Por conta da notícia, diversos fãs estão torcendo para que o Homem-Aranha de Tobey Maguire faça uma aparição.

Considerando que a trama de ‘Doutor Estranho 2‘ irá se aprofundar em realidades alternativas, não seria uma má ideia trazer o personagem para uma breve participação.

Nas redes sociais, diversos internautas publicaram mensagens torcendo pelo retorno de Maguire ao papel.

Confira:

A Marvel foi atrás de Sam Raimi pra um filme com Multiverso (Doutor Estranho 2).

Mano, cê é louco.

Agiliza e coloca o Homem-Aranha do Tobey Maguire de uma vez (pra todo mundo relembrar a infância) pic.twitter.com/kOyyQtYzCE

— Bruno Tomé de Oliveira (@b_tomeoliveira) February 6, 2020

SOBRE SAM RAIMI DIRIGINDO DOUTOR ESTRANHO!

1. O filme se chama Multiverso da Loucura.

2. A Marvel quer o diretor que comandou o Homem-Aranha numa realidade alternativa.

Coincidência? EU ACHO QUE NÃO!https://t.co/TUK9pheJ5I

— Jamesons (@SiteJamesons) February 6, 2020

Sam Raimi + Multiverse= RETURN OF TOBEY MAGUIRE https://t.co/BjKmJgtYRD pic.twitter.com/uRULU9YxI7

— •__• (@Matt_18_) February 6, 2020

“Sam Raimi + Multiverso = Retorno do TOBEY MAGUIRE.”

Krl… Meu dia acabou de ficar sensacional após saber que o Sam Raimi está em negociação final pra dirigir Doutor Estranho 2. Já esperando Tobey Maguire nesse multiverso!!!

— Kayo Leão (@Kayo182Leao) February 6, 2020

Filme com multiverso e Sam Raimi. Cheiro de Tobey Maguire, hein… https://t.co/j90NNZ0eaS

— Filipe Nunnes (@filipenunnes) February 6, 2020

SAM RAIMI VAI DIRIGIR DOUTOR ESTRANHO NO MULTIVERSO DA LOUCURA PUTA QUE PARIU#DoctorStrangeInTheMultiverseOfMadness pic.twitter.com/SNlcBHTyUd

— guirl esperando a fase 4 do mcu (@guirloures) February 6, 2020

Imagine if Raimi convinces Tobey Maguire to reprise his role as Spider-Man in DS2! Afterall, the movie is called, Multiverse of Madness. Marvel Studios would obviously have to get permission from Sony, but maybe there is a loop hole around this if Tom Holland stars in the sequel? pic.twitter.com/LBFXDQ3EEk

— GameUnboxingReviews (@GameUnboxing) February 6, 2020

“Imaginem se o Raimi convencer Tobey Maguire a reprisar seu papel de Homem-Aranha em ‘Doutor Estranho 2‘! Afinal, o filme se chama ‘Multiverso da Loucura‘.”

How long until Marvel brings Tobey Maguire back?

— Rob Keyes (@rob_keyes) February 6, 2020

“Quanto tempo até a Marvel trazer Tobey Maguire de volta?

OOOOOOOOOOHA. Sam Raimi no filme do Dr Estranho que vai ser no Multiverso. Isso abre uma chance de ter easter eggs da triologia clássica do miranha. https://t.co/BPnaxJyhzw pic.twitter.com/v3BqAGscWl

— Tim Habey (@naomarco69) February 6, 2020

e se doutor estranho 2 for mostrar de vdd o multiverso e aparecer o miranha do sam raimi?

— Sinto saudades do Tomorrowland (@scolognese92) February 6, 2020

Mano, já pensou, o Sam Raimi dirige um filme do doutor estranho que tem MULTIVERSO no nome, nunca ficou tão possível a volta do Homem-Aranha do Tobey como agora

— Bruxão (@luesfd) February 6, 2020

Sério, se o Sam Raimi assumir Doutor Estranho 2, eu vou pirar aqui!!! Já pensou o Tobey nesse multiverso da loucura??? Façam acontecer!!!! #DoutorEstranho2 #DoctorStrangeInTheMultiverseOfMadness pic.twitter.com/PbPwnFuNua

— Webbed Wonder || YT: ComentAdam (@awilliam_) February 6, 2020

Vale lembrar que, recentemente, o diretor Scott Derrickson se desligou do projeto alegando “diferenças criativas”. Apesar disso, ele continuará sendo o produtor executivo da sequência.

Confira a sinopse oficial:

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Stephen Strange continua sua pesquisa sobre a Joia do Tempo. Entretanto, um antigo amigo que se tornou inimigo acaba com seus planos e leva Strange a desencadear um mal terrível.

O material reitera o retorno da Joia do Tempo, que fora destruída em ‘Vingadores: Ultimato‘. É provável que um dos mistérios da sequência seja justamente como Strange consegue continuar nessa procura, principalmente considerando a forte possibilidade de que a produção traga o personagem Baron Mordo de volta, a contar pela descrição.

Benedict Cumberbatch retornará como o protagonista, encontrando a Feiticeira Escarlate de Elizabeth Olsen. Benedict Wong e Tilda Swinton também retornam.

Em entrevista ao New York Film Academy, Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, revelou que ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ será assustador.

“Multiverso da Loucura é um dos melhores títulos já criados. Eu não diria necessariamente que é um filme de terror, mas terá várias sequências assustadoras nele. Quero dizer, há algumas cenas tensas em ‘Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida’ que me faziam cobrir os olhos quando era criança, como a cena dos rostos derretendo.”

Ele completa, “Vai ser divertido. É divertido ficar assustado de alguma forma. Não será assustador de uma forma tortuosa, mas realmente aterradora. Scott Derrickson é muito bom nisso! Assustador pode ser uma emoção muito boa.”

Lembrando que Jade Bartlett foi escalada para reescrever o roteiro da produção.

A sequência também deve introduzir Clea no MCU, já que Kevin Feige disse que Wanda não seria a única feiticeira do filme.

‘Doutor Estranho no Multiveso da Loucura’ tem estreia marcada para o dia 07 de maio de 2021.

Confira a logo:

‘Prop Culture’: Nova série do Disney+ ganha trailer oficial

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