Site Página 57

Joe Pesci diz que teve queimaduras GRAVES em ‘Esqueceram de Mim 2’

O lendário ator Joe Pesci, em entrevista para a revista People, disse que sofreu queimaduras graves durante as filmagens de ‘Esqueceram De Mim 2‘ (1992).

O momento destacado mostra Harry, personagem de Pesci, com o chapéu em chamas.

“Além dos já esperados hematomas, batidas e dores em geral que você associa a esse tipo de humor, eu tive queimaduras graves no topo da cabeça, na cena em que o chapéu de Harry pega fogo. Tive sorte o suficiente de ter dublês profissionais para fazer as acrobacias realmente pesadas”, disse o ator.

Lembrando que, nos primeiros dois filmes da franquia, Pesci interpreta Harry Lyme, que faz parte da dupla de bandidos conhecida como The Wet Bandits. Ao lado de Marv Murchins (Daniel Stern), ele tenta roubar a casa do jovem Kevin McCallister (Macaulay Culkin), mas as coisas saem bem diferentes do que imaginavam.

Toda franquia ‘Esqueceram de Mim‘ estão disponível no Disney+.

Apenas uma Chance

(One Chance)

 

Elenco:

James Corden, Julie Walters, Kathryn Drysdale, Mackenzie Crook, Simon Cowell, Alexandra Roach, Barrie Martin, Chris Cowlin, Colm Meaney, Dilyana Bouklieva, Jemima Rooper, Mai Arwas.

Direção: David Frankel

Gênero:  Comédia Dramática

Duração: 103 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 24 de Julho de 2014

Sinopse:

A história comovente e inspiradora do cantor lírico galês Paul Potts, narrada com muito bom humor e sensibilidade pelo diretor David Frankel (“O Diabo Veste Prada”, “Marley & Eu”). Depois de uma vida atribulada e acidentada, Potts ganhou a consagração mundial ao ser o vencedor da primeira edição do Britain’s Got Talent, um dos shows de talento de maior audiência do mundo que traz a assinatura de Simon Cowell, também produtor executivo do filme. “Apenas uma Chance” revela como foi a vida de Potts antes da primeira audição no programa, cujo vídeo conta hoje com quase 125 milhões de acessos, e não para de crescer enquanto o cantor conquista plateias em todo o mundo.

Curiosidades:

» —

 

Trailer:

Cartazes:

apenasumachance_1

Fotos:

‘Alvin e os Esquilos: Na Estrada’ ganha cartazes fofos e trailer

Alvin e os Esquilos: Na Estrada’ (Alvin and The Chipmunks: The Road Chip) ganhou seus primeiros cartazes. A Fox Film do Brasil lança o filme por aqui no Natal, dia 24 de dezembro de 2015, um dia antes da estreia norte-americana.

Jason Lee retorna, ao lado de Justin Long, Matthew Gray Gubler e Jesse McCartney. Tony Hale (das séries ‘Veep’, ‘Arrested Development’) foi escolhido para interpretar o vilão principal. Bella Thorne (‘Alexandre e o Dia Terrivel, Horrível, Espantoso e Horroroso’) é a nova adição no elenco.

Confira, com o trailer:

alvineosesquilos4_3

alvineosesquilos4_4

alvineosesquilos4_5

alvineosesquilos4_6

alvineosesquilos4_7

Por enquanto não há detalhes sobre o híbrido de live-action e computação, escrito por Adam Sztykiel (‘Um Parto de Viagem’). A direção ficará a cargo de Walt Becker (‘Surpresa em Dobro’, ‘Motoqueiros Selvagens’).

Os esquilos Alvin, Simon, Theodore e as Esquiletes retornam para mais uma aventura ao lado do humano Dave, vivido por Jason Lee.

Alvin e os Esquilos’ arrecadou US$ 218 milhões mundialmente, enquanto ‘Alvin e os Esquilos 2‘ conseguiu US$ 440 milhões. O último filme da franquia, ‘Alvin e os Esquilos 3‘ (Alvin and the Chipmunks: Chipwrecked), fez US$ 342,6 milhões mundialmente.

A franquia é extremamente popular no Brasil, tendo o terceiro filme no TOP 10 dos filmes mais vistos de 2011, com mais de 5 milhões de espectadores.

alvineosesquilos4_2

Compositor de ‘Up – Altas Aventuras’ vai fazer trilha sonora de ‘Doutor Estranho’

Michael Giacchino, vencedor do Oscar pelo incrível ‘Up – Altas Aventuras‘, vai compor a trilha de ‘Doutor Estranho‘.

Ele confirmou a novidade por meio de seu perfil no Twitter.

 

 

Giacchino recebeu vários prêmios, incluindo um Emmy Award, três Grammy Awards, um BAFTA, um Globo de Ouro e um Oscar. Ele tem no currículo as trilhas sonoras dos sucessos ‘Missão Impossível 3‘, ‘Os Incríveis‘, ‘Ratatouille‘, ‘Star Trek‘ e ‘Super 8‘.

Doutor Estranho‘ é estrelado por Benedict Cumberbatch (‘Aliança do Crime’), Chiwetel Ejiofor (‘Perdido em Marte’), Rachel McAdams (‘Meninas Malvadas’), Michael Stuhlbarg (‘Steve Jobs’), Mads Mikkelsen (‘007 – Cassino Royale’) e a vencedora do Oscar Tilda Swinton (‘O Grande Hotel Budapeste’).

Dirigido por Scott Derrickson (‘A Entidade’), o filme será filmado em vários locais ao redor do mundo, incluindo Londres, Nova York, Hong Kong e Catmandu, Nepal.

Doutor Estranho segue a história do neurocirurgião Doutor Stephen Strange que, após um acidente de carro horrível, descobre o mundo oculto da magia e dimensões alternativas.

Benedict Cumberbatch vive o protagonista. O ator disse que o filme levará Marvel ao “Plano Astral” – leia aqui.

Primeiras imagens de Benedict Cumberbatch nos bastidores de ‘Doutor Estranho’

Box da Fase 2 da Marvel Studios trará imagens de ‘Capitão América 3’ e ‘Doutor Estranho’

Revelada a personagem de Rachel McAdams em ‘Doutor Estranho’

Tilda Swinton não sabe se interpretará homem ou mulher em ‘Doutor Estranho’ 

O estúdio agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 26 de Outubro de 2016.

Doutor Estranho fará parte da Fase 3 do universo cinematográfico da Marvel. A Fase 2 teve início com ‘Homem de Ferro 3’ e terminou com ‘Homem-Formiga’. O primeiro longa da Fase 3 será ‘Capitão América: Guerra Civil’.

doutorestranho_6

‘The Walking Dead’: Ator que vive Negan revela três personagens que o vilão NÃO matou

[SPOILER] 

Mais detalhes sobre a temida morte por Lucille.

Andrew Lincoln (Rick), Steven Yeun (Glenn), Norman Reedus (Daryl) e Jeffrey Dean Morgan (Negan) conversaram com Kevin Smith depois do painel de ‘The Walking Dead‘ na San Diego Comic-Con.

E depois de várias tentativas, Jeffrey revelou que o personagem morto por Negan não estava naquela entrevista.

Assista a entrevista, com o trailer legendado:

‘The Walking Dead’: Fotos do elenco na coletiva de imprensa na Comic-Con

A nova temporada terá 16 episódios, dividida em duas partes – com 8 episódios cada. Na primeira metade, seremos apresentados ao Rei Ezekiel (Khary Payton) e sua tigresa de estimação, Shiva. Ele é o comandante da comunidade O Reino, que será explorada na nova temporada.

Tom Payne (que vive Jesus), Jeffrey Dean Morgan (que vive Negan), Austin Amelio (Dwight) e Xander Berkeley (Gregory) passaram para o elenco fixo.

‘The Walking Dead’: Atores filmaram múltiplas cenas de morte com Negan 

Recentemente, foi revelado que os episódios da 7° temporada estão sendo rodados fora de ordemsaiba mais!

‘The Walking Dead’: Episódios da 7° temporada serão rodados fora de ordem 

thewalkingdead

walkingdead_2

 

 

Benicio Del Toro abandona o reboot de ‘Predador’

Benicio Del Toro (‘Guardiões da Galáxia’) decidiu abandonar o remake de ‘Predador‘, que será comandado pelo mega talentoso Shane Black.

De acordo com o THR, “Del Toro desistiu das negociações com a Fox para estrelar The Predator, o reboot da série de filmes de ação alienígena que Shane Black está dirigindo para a 20th Century Fox”.

Sem uma estrela no nível de Del Toro, o projeto pode estar com um pouco de dificuldade para sair do papel.

Recentemente, Black confirmou que ainda não se reuniu com Arnold Schwarzenegger para discutir sua suposta participação em ‘Predador‘.

Schwarzenegger fala sobre remake de ‘Predador’ e critica sequências

Remake de ‘Predador’ terá diretor de ‘Homem de Ferro 3’

Fred Dekker, que co-escreveu o roteiro com Shane Black (o diretor da produção), revelou recentemente que o script do novo filme está pronto e as filmagens começam muito em breve.

A 20th Century Fox agendou a data de estreia de ‘The Predador‘ para o dia 2 de Março de 2018.

Confira o primeiro cartaz:

predador_8

 

Susan Sarandon e Jessica Lange deslumbrantes nas primeiras imagens de ‘Feud’

O canal FX liberou as primeiras imagens de ‘Feud‘, série antológica criada por Ryan Murphy (‘American Horror Story‘), que falará de brigas entre celebridades.

A estreia está confirmada para 5 de março, e o TV Show retratá o icônico conflito entre as estrelas de cinema Joan Crawford e Bette Davis.

Confira, com as prévias:



Em 1962, as duas atuaram juntas em ‘O Que Terá Acontecido a Baby Jane?‘, que levou cinco indicações ao Oscar e se tornou um sucesso de bilheterias. Elas ficaram imortalizadas tanto por suas atuações nas telonas, quanto pelas brigas e desentendimentos no set.

Estão confirmadas no elenco principal: Sarah PaulsonJessica Lange (American Horror Story) viverá Crawford, enquanto Susan Sarandon (Thelma & Louise) será Bette Davis (Susan Sarandon), Catherine Zeta-Jones como Olivia de Havilland. 

A série é antológica, ou seja, cada temporada trará o conflito diferente entre duas personalidades.

 

Ator confirma interesse na sequência de ‘A Bela e a Fera’

Com o sucesso estrondoso de ‘A Bela e a Fera‘  nas bilheterias mundiais, a Walt Disney está planejando ampliar seu universo de conto de fadas nos cinemas.

Em entrevista à Variety, o ator Dan Stevens (que interpretou a Fera) confirmou que tem interesse em estrelar uma possível sequência do filme.

“Fiquei encantado com o marco bilionário que o musical conquistou nas bilheterias. Sobre a sequência, ainda não posso responder. Mas gostaria de ver a Fera atacando novamente”, afirmou.

‘A Bela e a Fera’ e ‘CORRA!’ lideram indicações ao MTV Movie Awards 2017 

E o total nas bilheterias mundiais está assim: US$ 463 milhões nos EUA e US$ 588 milhões nos outros mercados, totalizando mais de  US$ 1 bilhão.

Disney bate de frente com a Malásia e se recusa a cortar “cena gay” de ‘A Bela e a Fera’ 

No Brasil, o filme já levou 4 milhões de espectadores aos cinemas e arrecadou mais de R$ 80 milhões.

Em entrevista ao Deadline, o presidente de produções da Disney, Sean Bailey, revelou que o estúdio está analisando a possível realização de um derivado ou uma história paralela ambientada no mesmo universo criado para o live-action.

Especula-se que o estúdio pode ter se animado em contar as aventuras de Gaston e seu inseparável amigo LeFou.

Confira nossa crítica:

A nova versão de ‘A Bela e a Fera‘ conta a fantástica jornada de Bela (Emma Watson), uma jovem bela e brilhante que se torna prisioneira de uma fera malvada (Dan Stevens) em seu castelo. Apesar da terrível situação, Bela se torna amiga dos habitantes do castelo encantado e, por fim, aprende a ver além do exterior da Fera e descobre o coração e a alma de um príncipe.

Bill Condon, responsável pelos dois últimos filmes da ‘Saga Crepúsculo‘, dirige.  Stephen Chbosky, autor do livro ‘As Vantagens de Ser Invisível‘, roteiriza a adaptação para o cinema.

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

‘Planeta dos Macacos – A Guerra’ fatura US$ 5 milhões em pré-estreias dos EUA

Segundo a Variety, Planeta dos Macacos – A Guerra‘ faturou interessantes US$ 5 milhões nas pré-estreias realizadas nessa quinta-feira, nos Estados Unidos.

A quantia, inclusive, é superior aos US$ 4.1 milhões faturados por Planeta dos Macacos – O Confronto‘, que encerrou sua jornada nos cinemas com US$ 708 milhões pelo mundo.

A expectativa agora é que A Guerra possa faturar entre US$ 60 milhões e US$ 65 milhões ao longo do primeiro fim de semana.

Porém, já é certo que o filme não conseguirá ultrapassar ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’.

Em ‘Planeta dos Macacos – A Guerra‘, o terceiro capítulo da franquia de sucesso aclamada pela crítica, César e seus macacos são forçados a um conflito mortal com um exército de seres humanos liderados pelo cruel Coronel. Após os macacos sofrerem perdas inimagináveis, César luta com seus instintos mais sombrios e começa sua própria busca mítica para vingar sua espécie. Como a viagem final finalmente os trazem cara a cara, César e o Coronel são colocados uns contra os outros em uma batalha épica que irá determinar o destino de ambas as espécies e o futuro do planeta.

Liberada a logo oficial de ‘Planeta dos Macacos – A Guerra’; surpresa virá em ‘The Walking Dead’

‘Planeta dos Macacos – A Guerra’ contrata atriz de ‘The Vampire Diaries’

O novo filme seguirá a história que começou com Planeta dos Macacos: A Origem’ e continuou com ‘Planeta dos Macacos: O Confronto’.

Andy Serkis emprestou brilhantemente seus movimentos para o macaco César. Para retornar para a sequência, seu salário foi milionário, de 7 dígitos, uma valor bastante alto para captura de movimentos.

Judy Greer (‘De Repente 30’) voltará a emprestar seus movimentos à primata Cornelia, a amada de César.

Andy Serkis, Steve Zahn e Woody Harrelson estrelam.

Woody Harrelson será o vilão da sequência de ‘Planeta dos Macacos: O Confronto’

 

Série ‘Runaways’ ganha primeiro cartaz oficial

O Hulu e a Marvel liberaram o primeiro cartaz de ‘Runaways’.

Confira:

Runaways‘ estreará dia 21 de novembro.

 

 

Na história de ‘The Runaways’, os personagens mais jovens descobrem que seus pais são vilões e acabam formando uma unidade familiar improvável, à medida que descobrem a si mesmos e seus próprios poderes.

 

 

‘O Exterminador do Futuro’: Novas fotos revelam o visual da Mackenzie Davis no reboot

O reboot de ‘O Exterminador do Futuro‘ ganhou novas imagens do set que revelam o visual de Mackenzie Davis (‘Blade Runner 2049’).

Confira:

Além disso, veremos a versão jovem de John Connor. Uma foto recente mostra Brett Azar, que já havia interpretado o jovem Arnold Schwarzenegger em Gênesis, ao lado do ator Jude Collie, que alegadamente estará interpretando o jovem John Connor.

A foto trazia uma legenda indicando que os dois atores terão seus rostos cobertos com CGI, então é muito possível vermos o rosto jovem de Edward Furlong.

Gabriel Luna viverá o exterminador no reboot, que também tem no elenco Diego Boneta (‘Scream Queens‘) em um papel misterioso. Brett Azar, que é muito parecido com Arnold Schwarzenegger, também foi escalado. Curiosamente, o ator já interpretou sua versão jovem em ‘O Exterminador do Futuro: Gênesis‘.

Isso sugere que Azar talvez volte a interpretar uma versão jovem do T-100 no próximo filme.

O reboot teve sua estreia adiada para 22 de novembro de 2019.

James Cameron  retorna como produtor na nova trilogia e afirmou que dará sequência aos eventos dos filmes de 1984 e 1991, ignorando os demais. Linda Hamilton, atriz que imortalizou a personagem Sarah Connor nos dois primeiros filmes da franquia, também retorna.

Tim Miller, de ‘Deadpool, assume a direção.

Poucos pessoas sabem, mas Cameron perdeu os direitos da franquia ‘O Exterminador do Futuro’ em seu acordo de divórcio com a atriz Linda Hamilton, protagonista dos dois primeiros filmes. A atriz foi casada com o diretor de 1997 a 1999, com quem teve uma filha, Josephine Archer Cameron, nascida em 1993.

Quando se separaram, ela prontamente vendeu os direitos da franquia para a Carolco Pictures, e os direitos passaram de empresa a empresa até acabar nas mãos da Skydance Productions e Annapurna Pictures, produtoras da nova trilogia.

Os direitos voltam para sua propriedade, em 2019, vinte anos após sua venda.

‘O Exterminador do Futuro’: Relembre os 4 filmes da franquia em 10 minutos 

Schwarzenegger conta que passou dificuldades antes de ‘O Exterminador do Futuro’ 

A franquia ‘O Exterminador do Futuro‘ foi lançada em 1984 com Schwarzenegger interpretando o personagem principal e teve três filmes na sequência, que arrecadaram mais de US$ 1 bilhão em bilheterias de todo o mundo.

Qual é a música que toca no teaser-trailer de ‘Aves de Rapina’? Ouça!

O mega aguardado ‘Aves de Rapina‘ teve seu teaser-trailer lançado hoje, revelando o visual de personagens clássicos da HQ da DC.

Mas o que deixou muitos fãs do CinePOP empolgados foi a música que embala o trailer.

Trata-se da música “A New Error“, do Moderat.

“A New Error” foi a primeira faixa do álbum do grupo alemão de música eletrônica, e foi lançada em 2009.

Ouça, assista o teaser e confira o visual dos personagens:

Além de conferir o look do retorno de Margot Robbie como Harley Quinn, o vídeo mostra Mary Elizabeth Winstead como a Caçadora, Rosie Perez como Renee Montoya, Ella Jay Basco como Cassandra Cain e Jurnee Smollett-Bell no papel da Canário Negro, entre outros. 

MARGOT ROBBIE COMO HARLEY QUINN

EWAN MCGREGOR COMO MÁSCARA NEGRA

JURNEE SMOLLETT-BELL COMO CANÁRIO NEGRO

MARY ELIZABETH WINSTEAD COMO CAÇADORA

CHRIS MESSINA COMO VICTOR ZSASZ

ROSIE PEREZ COMO RENEE MONTOYA

ELLA JAY BASCO COMO CASSANDRA CAIN

 

https://www.instagram.com/p/BtLdsOujNmb/?utm_source=ig_embed

Além de Robbie, o elenco também é formado por Mary Elizabeth WinsteadJurnee Smollett-BellElla Jay BascoRosie PerezAli Wong, Chris Messina, Michael Masini, Steven Williams, Derek Wilson, Dana Lee e outros completam o time.

Aves de Rapina é dirigido por Cathy Yan a partir de um roteiro assinado por Christina Hodson. O filme estreia no dia 07 de fevereiro de 2020.

‘Bloodshot’: Vin Diesel volta dos mortos no trailer da adaptação

A adaptação de ‘Bloodshot‘ teve seu primeiro trailer divulgado.

Vin Diesel vive o personagem-título.

Assista:

Uma bala atravessando a cabeça de sua esposa é tudo o que Ray Garrison consegue ver antes de sua morte. Quando acorda, também se torna a única coisa que consegue se lembrar. Garrison não está morto, mas também não está vivo da forma tradicional. Ray acabou sendo utilizado como cobaia para o experimento do Dr. Emil, que substituiu seu sangue por uma nano tecnologia que lhe permite se recuperar de graves lesões. A partir desse momento, Ray Garrison se torna o poderoso Bloodshot, uma máquina de matar que tenta se lembrar de seu passado e buscando vingança por acontecimentos recorrentes em seus pensamentos.

O elenco ainda conta com Toby Kebbell, Eiza Gonzalez, Michael SheenTalulah Riley, Alex Hernandez e Sam Heughan.

Dirigido por Dave Wilson, o longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Kevin VanHook, Yvel Guichet, Don Perlin e Bob Layton.

Bloodshot‘ chega aos cinemas em 21 de fevereiro de 2020.

James Gunn não quer dirigir um filme dos ‘Vingadores’

Durante um jogo de perguntas e respostas com seus fãs, o diretor James Gunn foi questionado se toparia comandar um filme dos ‘Vingadores‘:

“Eles nunca me convidaram para dirigir um filme dos Vingadores, mas se me convidassem, eu não dirigiria”, afirmou.

O diretor não explicou o motivo. Seu próximo filme será ‘O Esquadrão Suicida‘, que estreia em 6 de agosto de 2021.

Segundo o site ComicBook, é possível que o próximo bloco de histórias dos Vingadores gire em torno da Saga Aniquilação.

Escrita por Keith Giffen, a minissérie em questão gira em torno da invasão de Annihilus e suas forças na Zona Negativa do universo. A princípio, essa ideia pode parecer datada, mas é um fato dizer que o MCU gradativamente vem investindo na expansão cósmica de suas tramas a cada novo projeto – como, por exemplo, a franquia Guardiões da Galáxia, cujo terceiro filme chegará em breve aos cinemas, e os dos últimos longas-metragens da franquia Vingadores.

O personagem principal que une essa saga é Nova, alter-ego de Richard Rider, o qual, segundo novas reportagens, pode ser introduzido ao panteão muito em breve, devido ao seu “imediato potencial”. Além disso, anúncios recentes indicam que o filme-solo do herói foi adiado pelos estúdios. Outras matérias indicam que personas como Quasar e Beta Ray Bill podem também dar as caras em Guardiões da Galáxia Vol. 3’, cada um entrando como parte do cosmos Marvel.

O que você acha da saga ‘Aniquilação’?

‘Velozes e Furiosos’: O que aconteceu com personagem que ‘sumiu’ na franquia?

A franquia ‘Velozes e Furiosos‘ é cheia de truques na manga para trazer reviravoltas de cair o queixo dos fãs, como ressuscitar a Letty Ortiz (Michelle Rodriguez) em vilã e trazer um irmão (John Cena) nunca citado do Dom para o nono filme.

Mas a franquia deixou um personagem pelo caminho sem dar um desfecho para sua história.

Owen Shaw, vivido por Luke Evans, não é exatamente a estrela de nenhum dos filmes, mas foi o grande vilão de ‘Velozes e Furiosos 6‘.

A última vez que vimos Shaw, ele estava pedindo aos pilotos que pousassem um avião perto do final de ‘Velozes e Furiosos 8‘. Ele e seu irmão mais velho, Deckard Shaw, salvaram o filho de Dom, o pequeno Brian, das garras da Cipher e estavam prontos para levá-lo para casa.

Por alguma razão, ele não apareceu na reunião da família Toretto no final do filme com Deckard Shaw para deixar o bebê Brian. Apesar de Owen ter sido um vilão, seu irmão Deckard foi quem matou Han e a gangue o recebeu de braços abertos para a reunião.

Quem pode dizer o que esse grupo vai perdoar e esquecer, certo?

Embora o paradeiro de Shaw possa parecer um mistério, ele pode ser a chave para alterar o cronograma da franquia ‘Velozes e Furiosos‘ novamente e, talvez, ajudar a explicar o retorno surpresa de Han.

O que você acha que aconteceu com Owen?

Lembrando que ‘Velozes e Furiosos 9‘ chega aos cinemas nacionais em Maio de 2021.

Assista ao trailer:

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Bruised’, traz Halle Berry como lutadora de MMA, ganha data de estreia na Netflix

A Netflix divulgou a data de estreia de ‘Bruised‘, drama que marca a estreia de Halle Berry como diretora.

O filme chega no catálogo dia 24 de novembro de 2021.

Confira:

Na trama escrita por Michelle Rosenfarb, Berry dará vida à Jackie Justice, uma desonrada lutadora de MMA que tenta superar seus limites contra uma adversária em ascensão num acalorado torneio.

Além disso, ela enfrenta sua maior batalha fora do octógono enquanto tenta se mostrar capaz de obter a custódia de seu filho de apenas seis anos.

O elenco também conta com Stephen McKinley Henderson, Nikolai Nikolaeff, e Adan Canto

Vale lembrar que Berry também vai estrelar a ficção científica ‘Moonfall‘, novo filme de desastre do diretor Roland Emmerich (‘Independence Day‘).

A atriz vai interpretar uma astronauta da NASA cuja última missão revela uma pista sobre uma catástrofe iminente.

Ainda sem muitos detalhes, a narrativa será focada no momento em que a Lua é empurrada para fora de sua órbita por uma força misteriosa e entra em rota de colisão com a Terra. A vida como a conhecemos está nas mãos de um time de especialistas que embarca numa missão impossível e tem apenas algumas semanas para salvar a todos.

‘Game of Thrones’ ou ‘Stranger Things’? Internautas elegem a MELHOR série do século 21!

Através de uma enquete do Digital Spy, os internautas votaram em suas séries favoritas que foram lançadas no século 21 e, apesar de ter tido o seu desfecho fortemente criticado, ‘Game of Thrones‘ assumiu a primeira posição da lista.

A pesquisa contou com cerca de três mil votos.

Confira o TOP 10 completo:

  1. Game of Thrones
  2. Stranger Things
  3. Doctor Who
  4. Sherlock
  5. Breaking Bad
  6. The Great British Bake Off
  7. Killing Eve
  8. Gavin & Stacey
  9. Line of Duty
  10. Chernobyl

Você concorda com o TOP 10?

Game of Thrones fez história desde o momento de seu debute na televisão e permanece como uma das produções mais aclamadas de todos os tempos.

Seguindo os passos de outras franquias predecessoras de fantasia épica, como ‘Senhor do Anéis’‘Harry Potter’, a série tornou-se marca registrada da HBO e levou para casa nada menos que 59 estatuetas do Emmy, pela impecável direção e pelo astuto roteiro – que, vez ou outra (especificamente na 8ª temporada), deslizou e se apressou para finalizar arcos profundos e complexos.

Para celebrar o aniversário de 11 anos da estreia do primeiro episódio, o CinePOP preparou várias matérias especiais explorando o icônico mundo criado por George R.R. Martin. Nesta, você confere dez curiosidades de bastidores sobre a obra, desde segredos de bastidores até atores e atrizes que foram cogitados para os principais papéis.

Confira:

ODIADO POR TODOS

Joffrey Baratheon é, sem sombra de dúvida, um dos personagens mais sádicos de todo o panteão de Game of Thrones. Pouco depois que a série estreou, o ator Jack Gleeson, que o interpretou até a 4ª temporada, recebeu uma carta do próprio Martin que dizia: “parabéns por sua performance fantástica. Todos te odeiam”.

TYRION, O MAJESTOSO

Peter Dinklage interpretou majestosamente Tyrion Lannister e, por sua rendição espetacular, foi indicado oito vezes consecutivas (uma por cada temporada) à categoria de Melhor Ator Coadjuvante em Série Dramática no Emmy Awards. Ele levou a estatueta para casa quatro vezes, quebrando um novo recorde por maior número de vitórias na categoria pelo mesmo papel.

CHOVENDO DINHEIRO

O custo médio de produção por episódio, até o final da quinta temporada, foi de US$6 milhões de dólares, com o capítulo mais caro sendo “Blackwater” (02×09, US$8 milhões). Entretanto, a HBO decidiu aumentar o orçamento para US$100 milhões para o 6º ano, o que significa que cada episódio teve custo médi de US$10 milhões. A encargo de comparação, a série empata com ‘Friends’ como a mais cara de todos os tempos.

MELISANDRE LANNISTER

Carice van Houten conquistou o público a interpretar a vil e perigosa sacerdotisa Melisandre na série. Entretanto, ela havia sido considerada, previamente, para uma audição para a Rainha Cersei Lannister, mas não conseguiu participar dos testes em virtude de conflitos de cronograma: à época, ela estava rodando o filme ‘Intrusos’.

ATAREFADO

A princípio, Martin pretendia escrever um episódio para cada temporada, mas não assinou nenhum roteiro a partir da 4ª temporada, visto que estava focado em terminar o sexto livro da saga, ‘The Winds of Winter’. Quando o show terminou em 2019, o romance ainda não estava pronto.

O REI LOUCO

No piloto descartado, Liam Burke fazia uma aparição como Aerys II Targaryen, o Rei Louco, mas as cenas foram cortadas na versão remodelada. Eventualmente, uma sequência em flashback de Aerys foi incluída no episódio “Blood of My Blood” (06×06), mas trazendo David Rintoul como o personagem.

NÃO DESSA VEZ

Dominic West foi cogitado para participar da série, mas recusou a oferta da HBO. A West foi oferecido um papel secreto que ele mesmo descreveu como “amável”, mas, apesar de insistências de um sobrinho que era fã do show, ele decidiu passar o papel adiante para cuidar dos filhos. Ao que tudo indica, West interpretaria Mance Rayder (que foi vivido por Ciarán Hinds).

CASAMENTO VERMELHO

Martin comentou que o infame Casamento Vermelho foi o capítulo mais difícil que escreveu em ‘A Tormenta de Espadas’. Ele estava tão emocionalmente apegado aos personagens que escreveu o restante do romance primeiro, e então o capítulo em questão por último. Os produtores executivos David BenioffD.B. Weiss, depois que leram a cena, revelaram que a sequência foi uma das principais razões por quererem transformar os livros em uma série de televisão.

KHALEESI E OS DRAGÕES

Após filmar suas últimas cenas como a icônica Daenerys Targaryen, a atriz Emilia Clarke fez uma tatuagem de três dragões em seu pulso, homenageando as criaturas que lhe acompanharam durante a série: Drogon, Viserion e Rhaegal.

ESCOLHAS CONTROVERSAS

A série foi alvo de constantes críticas pelo retrato explícito de violência física e sexual. Particularmente, cenas de estupro causaram inúmeras controvérisas. Martin defendeu suas escolhas artísticas ao dizer que queria levar os leitores direto para a ação, em vez de criar uma distância segura dos eventos por resumi-los. O autor comentou que, apesar de sua criação ser um épico de fantasia, a baseou na própria História, onde “estupro e violência sexual fizeram parte de todas as guerras já lutadas”.

Joshua Jackson revela que TOPARIA voltar em ‘Pânico 7’ [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para divulgar a série ‘Atração Fatal‘, o ator Joshua Jackson (‘Segundas Intenções’) falou sobre os rumores de que ele pode retornar para a franquia ‘Pânico‘.

Joshua era um dos estudantes da faculdade que Sidney participava em ‘Pânico 2‘, e durante as filmagens do sexto filme, rumores indicavam que ele retornaria.

“Eles não me ligaram para retornar em ‘Pânico 6’, mas eu toparia voltar para ‘Pânico 7’. Eu acho muito impressionante a forma como esses filmes usam a auto referência e continuam a inovar. Sim, eu adoraria voltar e participar de ‘Pânico 7′”, ele afirmou.

Assista:

Em apenas três semanas, a sequência ‘Pânico VI‘ conseguiu ultrapassar a bilheteria total do quinto filme da franquia, que havia encerrado sua passagem pelas telonas globais com US$ 137.7 milhões, em 2022.

O sexo filme já arrecadou US$ 139.2 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa soma US$ 89.9 milhões – valor que também supera a arrecadação doméstica da iteração anterior. No mercado internacional, foram US$ 49.4 milhões.

Vale lembrar que ‘Pânico 6‘ registrou a maior estreia da franquia nos EUA, com US$ 44.5 milhões arrecadados durante o primeiro final de semana – facilmente ultrapassando a estreia de ‘Pânico 3‘ (US$34.7M).

O terror também teve a melhor estreia da saga no Brasil, onde arrecadou com R$ 9.46 milhões – o que representa um aumento de 55% em comparação ao lançamento do filme anterior. Além disso, o novo capítulo também registrou a maior estreia da franquia no Reino Unido, Austrália, México, Itália e Holanda.

Confira nossas entrevistas siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

O terror acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

‘Dois é Demais em Orlando’: Eduardo Sterblitch leva criança “adulta” no Universal Orlando Resort em trailer da comédia

Dois é Demais em Orlando‘, filme escrito por Daniela Ocampo e Luiza Yabrudi, com direção de Rodrigo Van Der Put, acaba de divulgar cartaz e trailer oficiais.

A H2O Films assina a distribuição, com estreia nos cinemas prevista para 28 de março.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A comédia conta a história de João (Eduardo Sterblitch), um adulto apaixonado por parques de diversão, filmes e super-heróis, que está prestes a tirar férias e realizar um grande sonho: conhecer os parques do Universal Orlando Resort, na Flórida, onde o filme é rodado.

A história se desenrola quando Clara (Luana Martau), sua chefe, pede um favor. Ela quer que João acompanhe o seu filho Carlos Alberto (Pedro Burgarelli), um menino de 11 anos, muito maduro e nada aventureiro, no voo até Orlando, para entregá-lo ao pai, Ricardo (Anderson Di Rizzi), que mora nos Estados Unidos.

O plano não dá certo quando Ricardo tem um imprevisto e não consegue buscar o filho. João e Carlos Alberto, que têm gostos muito diferentes, são obrigados a passar mais tempo juntos durante a viagem.

Com muito humor e confusão para toda a família, e nos incríveis cenários dos parques da Universal, o filme conta a jornada desses dois personagens que precisam aprender a conviver com suas diferenças e enfrentar seus maiores medos. Daniel Furlan, Polly Marinho, Estevam Nabote, Ayrè Campos, Morena Machado, Robson Nunes e Cezar Maracujá completam o elenco.

‘Superman – O Retorno’ SALVA audiência do SBT como o filme mais visto do ano no canal

O SBT venceu a Record no feriado de sábado (2) com a exibição de ‘Superman – O Retorno‘, que alcançou 5,3 pontos de média na Grande SP, de acordo com dados da Kantar Ibope.

O filme foi o mais visto do dia no canal e também o mais visto de 2024.

A Record ficou em terceiro lugar, com 4,3 pontos, atrás do SBT.

Assista ao trailer:

Em 2006, o até então pouco conhecido ator Brandon Routh estrelou o filme- filme que servia como uma extensão da franquia original estrelada por Christopher Reeve, apesar de sua história desconsiderar ‘Superman III‘, ‘Supergirl‘ e ‘Superman IV‘.

Apesar do filme ter sido bem recebido e ter uma boa arrecadação nas bilheterias, a Warner Bros.cancelou os planos para uma sequência.

Em entrevista ao ComicBook, Rough revelou que passou por um longo período de depressão.

“Eu diria que o final de minha carreira como Superman em Superman – O Retorno não deu certo do jeito que eu pensava, do jeito que todo mundo ao meu redor pensava que tinha. Eu tive que realmente concordar muito disso. Não houve sequência, o filme foi muito bem criticado, as pessoas gostaram do filme, você sabe, faturou quase US $ 400 milhões em todo o mundo, mas isso não foi suficiente. E foi um fracasso muito lento, pois a sequência ainda era uma possibilidade após três anos. Eu fiz tudo o que pude fazer para ajudar a fazer isso acontecer”, afirmou.

Quando não deu certo, Routh explicou que se voltou para os videogames como um mecanismo de enfrentamento, mas que sua esposa, Courtney Ford, era um grande elemento dele para superar a perda do Superman e seguir em frente.

“Ela me conhecia melhor na época, agora me conhece melhor e, então, passando por todo esse trauma de Superman – ORetorno, foi um longo processo de negação de minha parte e, felizmente, não me apoiei em drogas ou álcool, festejando. Joguei World of Warcraft sem parar Era um mecanismo de enfrentamento, mas não estava me ensinando coisas até que finalmente cheguei, você sabe, tive várias experiências em que tive que aceitar isso e ela fez parte disso”.  

 

‘Avatar: Fogo e Cinzas’ se passa semanas após a impactante conclusão de ‘O Caminho da Água’; Confira a sinopse e fotos!

O aguardadoAvatar: Fogo e Cinzas’, o terceiro capítulo do fenômeno cinematográfico de James Cameron, ganhou uma sinopse detalhada, e novas fotos estampadas por Quaritch e Jake.

O novo capítulo do épico espacial de James Cameron (‘Titanic’) promete batalhas ainda mais grandiosas, a chegada de novos povos, o retorno de velhos conhecidos e muito mais.

Avatar: Fogo e Cinzas’ se passa semanas após a impactante conclusão de ‘Avatar: O Caminho da Água‘ (2022), o segundo filme da franquia. Ainda lidando com a perda de Neteyam, o filho mais velho, a família Sully passa a temer pela segurança de Spider (Jack Champion), o humano que haviam adotado como parte do clã.

Porém, a viagem para levar o garoto de volta para o acampamento humano em Pandora é interrompida por um ataque do Povo das Cinzas, um ameaçador povo Na’vi.

Segundo James Cameron, Avatar 3‘ é “sobre uma família processando o que significa estar em guerra”. Uma situação dramática que promete ser agravada pelo retorno do Coronel Miles Quaritch (Stephen Lang), que quer vingança contra Jake Sully (Sam Worthington) ao mesmo tempo em que precisa lidar com os sentimentos quanto ao filho, Spider.

Avatar: Fogo e Cinzas’ tem direção de James Cameron, renomado diretor responsável por clássicos como ‘O Exterminador do Futuro‘ (1984), ‘Titanic‘ (1997) e mais. Arquiteto desse universo, Cameron também escreveu o roteiro em parceria com Rick Jaffa e Amanda Silver, casal conhecido por trabalhar também em franquias como ‘O Planeta dos Macacos‘ e ‘Jurassic World‘.

O elenco conta com a volta de velhos conhecidos e a chegada de novos rostos. Entre os veteranos estão a família Sully, chefiada por Jake (Worthington) e Neytiri (Zoe Saldaña), pais de Lo’ak (Britain Dalton), Tuk (Trinity Jo-Li Bliss) e Kiri (Sigourney Weaver). Além deles, o longa terá retornos de Kate Winslet (Titanic) como Ronal, Bailey Bass (Entrevista com o Vampiro) como Tsireya e Jemaine Clement (O Que Fazemos nas Sombras) como Dr. Ian Garvin. Por fim, Stephen Lang (O Homem nas Trevas) é o Coronel Quaritch e Jack Champion (Vingadores: Ultimato) é Spider.

Entre os novos chegados, os destaques vão para David Thewlis (Harry Potter) como Peylak, o líder dos Wind Traders (Comerciantes do Vento, em tradução livre), um povo Na’Vi nômade. Além dele, Oona Chaplin (Game of Thrones) é Varang, a líder do temido Povo das Cinzas.

O terceiro filme de ‘Avatar‘ vai seguir a tradição da franquia e apresentar um novo povo: o das cinzas. Chamado Mangkwan, esse clã se afastou da cultura Na’Vi após quase ser dizimado e perder o próprio lar com a erupção de um vulcão. Por entender que teve suas preces ignoradas por Eywa, a divindade do planeta Pandora, o povo das cinzas decidiu buscar um caminho diferente e mais brutal.

“[Os Mangkwan] foram atingidos por um desastre natural e isso ajudou a moldar sua cultura. Grande parte do mundo de Pandora é rico, vibrante e cheio de vida – eles são exatamente o oposto”, explicou o designer de produção Dylan Cole à revista Empire.

O Povo das Cinzas não chega sozinho. O terceiro filme de Avatar também vai apresentar o Clã Tlalim, conhecido como Wind Traders (Comerciantes do Vento, em tradução livre). Eles são descritos como uma tribo nômade comerciante que viaja por Pandora em dirigíveis movidos por criaturas chamadas Medusóides. Amigáveis à família Sully, os novos chegados foram comparados por James Cameron a “balonistas clássicos” e “caravanas de camelos das Rotas das Especiarias da Idade Média”.

Confira as fotos divulgadas pela Empire Magazine:

O filme será o mais longo da franquia até agora, com impressionantes 3 horas e 15 minutos.

Para fins de comparação, a duração dos filmes da franquia Avatar tem aumentado progressivamente:

  • Avatar’ (2009): 2 horas e 42 minutos.
  • Avatar: O Caminho da Água’ (2022): 3 horas e 12 minutos.

Embora as primeiras sessões públicas do longa ainda não tenham ocorrido, o renomado diretor Guillermo del Toro já teve a oportunidade de assistir ao filme e se declarou um grande fã do trabalho de Cameron.

“Para mim, eles são absolutamente obras-primas. Eu sei para onde [James Cameron] está indo e isso vai surpreender muita gente”, disse o cineasta.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de dezembro. Vale lembrar que as sequências ‘Avatar 4‘ e ‘Avatar 5‘ já foram confirmadas, estão programadas para 21 de dezembro de 2029 e 19 de dezembro de 2031, respectivamente.

Se Eu Ficar

A vida é uma grande bagunça, uma eterna arte de saber andar na roda gigante. Baseado no livro de sucesso de Gayle Forman, o novo blockbuster a chegar nos cinemas brasileiros, Se Eu Ficar, é um projeto muito interessante que possui diversos pontos positivos. Os diálogos movidos a rock and roll, o carisma dos personagens e o excelente roteiro adaptado, são alguns dos destaques desse emocionante filme. A inflexão da linearidade do roteiro, transforma o ritmo da história, fazendo com que o espectador não consiga desgrudar os olhos da telona.

Na trama, conhecemos a história de Mia Hall (Chloë Grace Moretz), uma jovem e talentosa musicista que vive uma vida feliz ao lado da família e do grande amor de sua vida, Adam (Jamie Blackley). Tudo ia bem, até que um dia de muita neve na estrada, um terrível acidente acontece e desleais consequências catastróficas atingem em cheio essa jovem. Com uso de flashbacks, vamos conhecendo todos os grandes momentos da vida de Mia, até a hora da decisão final que ela precisa tomar.

if-I-ghost

Lágrimas e lágrimas, sim. Mas o filme é muito maior do que o nosso medo de se emocionar em uma cadeira de cinema. O clima ansioso do arco introdutório se torna um drama daqueles de machucar bem forte nossos corações. Ela escolheu Beethoven e o violoncelo, ele escolheu os Stones e guitarra. A história de amor embutida na trama, entre Mia e Adam é muito bonita, repleta de momentos inesquecíveis. Mia Hall é mais um belo personagem executado pela espetacular atriz Chloë Grace Moretz. Nós conhecemos toda a história através dos olhos dela, que possui uma visão do mundo como a de muitos jovens dessa idade: sonhos, dúvidas, paixões, amores, amizades intensas, dramas e dilemas. O espectador embarca em uma estrada de emoções variadas a todo instante e pode se identificar com grande parte dessa trajetória.

If-I-Stay-Movie

Como o filme foi adaptado de um livro, com certeza vão existir milhares de comparações. Uma coisa é certa, a roteirista Shauna Cross consegue realizar um trabalho excepcional. O roteiro é pensado de forma a preencher todas as lacunas que o livro possui. Os personagens são ótimos e muito bem executados pelos atores. Além da protagonista, vale o destaque para Joshua Leonard e Mireille Enos que fazem os pais de Mia. Ambos possuem uma força cênica impressionante e fazem um contraponto interessante na história, enchendo a tela de alegria com ótimos diálogos.

Não sentir mais o cheiro das aventuras culinárias de seu pai, não ouvir os hilários comentários da mamãe metaleira, não viver novas e maravilhosas aventuras apaixonadas com o grande amor de sua vida. Mas Mia tem uma escolha, tem a música, tem o amor. O que será que vai acontecer? Qual será o final dessa história? Preparem os lenços, comprem a pipoca e não deixem de assistir a esse belo longa-metragem.

Os 10 filmes na Prime Video que você precisa conferir em 2025!

Um dos catálogos mais acessados quando falamos de streaming, o Prime Video consegue, semana após semana, alimentar nossa ansiedade ao adicionar inúmeros filmes interessantes às suas prateleiras virtuais. Se você está em busca de boas opções para assistir, confira abaixo 10 ótimas dicas que separamos para você!

 

Better Man – A História de Robbie Williams

Em uma narrativa envolvente que atravessa diferentes fases da vida do cantor Robbie Williams, este projeto é uma viagem inesquecível pelos sonhos, o sucesso, as quedas e os recomeços.

 

O Último Respiro

Lançado este ano, o filme retrata os momentos de tensão vividos por uma equipe de mergulhadores que, após um grave acidente com um dos membros, precisa encontrar soluções urgentes para realizar o resgate.

 

Tempo de Guerra

Lançado no início de 2025 nos cinemas, o drama Tempo de Guerra nos leva até a história real de um grupo de soldados que ficaram cercados em uma casa por inimigos, em meio a conflitos no Iraque.

 

Beyond The Mountain

Miguel é um jovem abandonado pelo pai que trabalha como datilógrafo em um escritório na Cidade do México. Ele vive com sua mãe em um humilde apartamento e tem o sonho de chamar Carmela, uma cliente regular do seu trabalho, para um encontro. Após uma tragédia, resolve ir atrás do pai para dar um ponto final no passado que o atormenta.

 

O Reformatório Nickel

Ambientado em partes na década de 1960, acompanhamos Elwood (Ethan Herisse) um jovem, cheio de sonhos, que um dia após pegar uma carona acaba sendo enviado injustamente para um reformatório conhecido pelo tratamento abusivo. Nesse lugar, vive experiências marcantes numa época de separação racial e enorme preconceito, encontrando na amizade do colega Turner (Brandon Wilson) uma força para passar pelos obstáculos que o destino colocou em sua frente.

 

A Ordem

Ao se mudar para uma nova cidade, o agente do FBI Terry Husk (Jude Law) logo se depara com surgimento – e logo ascensão – de um grupo de supremacistas brancos que levantam dinheiro através de roubo a banco e falsificação de cédulas. Seu líder é Bob Mathews (Nicholas Houht), um homem impiedoso e metódico que a cada hora se torna mais poderoso. Buscando fechar o cerco contra o grupo, Husk se une ao policial Jamie (Tye Sheridan) para uma caçada sangrenta e com algumas reviravoltas.

 

Herege

Na trama conhecemos Irmã Paxton (Chloe East) e a Irmã Barnes (Sophie Thatcher) duas jovens missionárias mórmons que vão até a casa de um homem para tentar convertê-lo à religião delas. A questão é que logo elas percebem estarem de frente com Mr. Reed (Hugh Grant), um pesquisador pra lá de maluco que as envolve em uma espécie de jogo macabro.

 

Kompromat – O Dossiê Russo

Na trama, conhecemos Mathieu (Gilles Lellouche), um simpático e muito querido diretor da Aliança Francesa, que trabalha na região da Sibéria, na Rússia, que certo dia é detido pelas formas militares russas (ligadas à FSB, órgão que substituiu a KGB) acusado de um crime que não cometeu. Sem saber direito o que fazer nessa situação, e com os diplomatas franceses em Moscou reféns da diplomacia nesse país sempre complicado, vamos acompanhando as estratégias de sobrevivência dele ao longo de 5 meses em território hostil. Para ajudá-lo, somente uma jovem russa que ele conhecera em uma festa que pode ser também um dos fatores que levaram aos motivos de sua prisão.

 

O Conclave

Na trama, que envolve muitas surpresas, acompanhamos a saga do Cardeal Lawrence (Ralph Fiennes) que tem a missão de organizar a sempre misteriosa seleção de um novo papa.

 

Wicked – Parte 1

Baseado no sucesso da Broadway, Wicked nos leva à Terra de Oz para contar a história de uma profunda amizade entre duas jovens estudantes, cujos caminhos tomam rumos opostos após um decisivo encontro com o Mágico de Oz.

Os Filmes de Terror mais Aguardados de 2021 e 2022

Sim, meus amigos. A COVID parou o mundo, e com os cinemas não seria diferente. Enquanto alguns países ensaiam um retorno às salas e às telonas – com Tenet, de Christopher Nolan, sendo o carro-chefe desta empreitada -, os grandes estúdios ainda planejam algumas (poucas) estreias para o fim de 2020. Levando em conta que nos encontramos no fim de agosto. A maioria, porém, já foi devidamente adiada para o próximo ano.

Pensando nisso, no “ano que não aconteceu”, visando 2021, 2022 e nosso amor por cinema, em especial os filmes de terror, o CinePOP resolve aqui em sua nova matéria colocar você a par dos próximos lançamentos de nosso gênero preferido. Vem com a gente saber o que estreia em quesito de terror nos próximos meses, e não esqueça de anotar no seu caderninho e comentar abaixo. Vem conhecer.

A Lenda de Candyman

O icônico vilão Candyman está programado para a estreia nos EUA em 2021, após ser adiado por conta do COVID-19. Este é um dos filmes de terror que mais nos deixa ansiosos e esperamos poder assisti-lo em breve – de preferência numa sala de cinema. Lançamento da Universal Pictures, trata-se de uma “sequência espiritual” da franquia iniciada em 1992 sobre uma assombração vingativa. Com forte carga racial, o novo longa tem produção de Jordan Peele e direção da jovem Nia DaCosta – confirmada como diretora do blockbuster Capitã Marvel 2.

Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio

A franquia Invocação do Mal se tornou um baita sucesso e gerou alguns derivados – como os filmes da boneca Annabelle e A Freira. Mas o que todos querem ver mesmo são os assustadores casos do casal Warren, vivido por Vera Farmiga e Patrick Wilson. Seu último filme foi há quatro anos (não estamos contando com Annabelle 3) e seu tão aguardado retorno era programado para este ano. Mais assustador que as assombrações do casal, a COVID empurrou o longa para o ano que vem, onde tem estreia programada para o dia 4 de junho de 2021 nos EUA.

Um Lugar Silencioso 2

Tão popular quanto a citada franquia da Warner acima, Um Lugar Silencioso marcou um golaço para a Paramount, se tornando um dos sucessos surpresa de 2018. Naturalmente um sinal verde foi dado para uma nova investida neste universo pós-apocalíptico onde o silêncio é o melhor aliado dos humanos contra seres verdadeiramente monstruosos. Um filme feito em família, a continuação traz novamente Emily Blunt protagonizando, e seu marido John Krasinski na direção. No entanto, esta sequência estava prestes a estrear quando explodiu a pandemia – tendo inclusive realizado exibições de imprensa, pré-estreia nos EUA, divulgação e entrevistas. Tudo, é claro, precisou ser engavetado, e a nova data agora é no dia 23 de abril de 2021 nos EUA.

Last Night in Soho

Outro que pulou fora de 2020 rumo a 2021 (23 de abril nos EUA), esta produção é uma das que mais chama nossa atenção dentre os próximos lançamentos do gênero. A causa disso são duas palavras: Edgar Wright – diretor da chamada trilogia do Cornetto. O jovem cineasta é um de nossos favoritos e aqui resolve investir em seu primeiro filme de terror declarado, sem qualquer menção à comédia, o que nos deixa animadíssimos. Para termos uma ideia, o sujeito pulou fora de Homem-Formiga (2015) porque a Marvel queria podá-lo, ou seja, vem filme autoral aí – esse é o melhor tipo! A trama, mostra uma apaixonada por moda viajando no tempo de volta para os anos 1960, tendo a chance de conhecer seu ídolo. No entanto, toda ação gera uma reação…

A Escolhida

Com um pegada totalmente Corra! (2017), Janelle Monaè é a protagonista deste longa que aborda o terror na forma do racismo. Esta igualmente era uma das produções em vias de estrear quando se abateu a pandemia. Nos EUA, sua estreia foi relocada para os streamings e a data agora é para o dia 18 de setembro deste ano. No Brasil, porém, a Paris Filmes pretende garantir uma estreia nos cinemas. Na trama, Monaè vive uma autora de muito sucesso, uma verdadeira mulher empoderada. Aparentemente, de forma inexplicável, ela se vê de volta ao passado, numa era de escravidão, onde se encontra numa plantação sem muito poder dizer ou fazer. Puro enigma.

Pânico 5

Ao contrário de muitos nesta lista, o quinto filme da franquia Pânico foi oficializado recentemente, com a data prevista para 14 de Janeiro de 2022. O que sabemos é que a distribuição agora é da Paramount, e que já foram confirmados no elenco o trio principal: Neve Campbell, Courteney Cox e David Arquette – reprisando seus papeis de Sidney, Gale e Dewey respectivamente. A direção é da dupla responsável pelo sucesso recente Casamento Sangrento, já que o veterano saudoso Wes Craven nos deixou em 2015 – fazendo de Pânico 5 o primeiro na franquia sem sua direção. Kevin Williamson também não volta no roteiro, trabalhando apenas como produtor aqui. Há rumores da participação de Selena Gomez. Veremos. [OBS] Antes do lançamento desta matéria, Pânico 5 teve sua estreia adiada para janeiro de 2022 nos EUA.

Filme de M. Night Shyamalan

Ainda sem título ou sinopse divulgados, tudo que sabemos do novo filme de terror do mestre do plot twist M. Night Shymalan é que será bancado novamente pela Universal. Ah sim, a data foi confirmada para 23 de julho de 2021, em pleno verão norte-americano – época dos maiores lançamentos do ano, o que demonstra confiança do estúdio. O elenco é de peso e conta com nomes como Gael García Bernal (Wasp Network), Alex Wolff (Hereditário), Eliza Scanlen (Adoráveis Mulheres), Thomasin McKenzie (Jojo Rabbit), Vicky Krieps (Trama Fantasma) e Abbey Lee (Mad Max: Estrada da Fúria).

Halloween Kills – O Terror Continua

Sequência de Halloween (2018), este é o segundo capítulo de uma planejada trilogia, toda dirigida por David Gordon Green. O filme anterior serviu de homenagem e reboot para a série, eliminando todos os filmes da franquia após o primeiro. Mesmo que nem tudo tenha funcionado e o longa tenha desapontado alguns fãs, como este que vos fala, seu sucesso para a Blumhouse foi inegável. Assim uma continuação seria lançada logo este ano, espantada pelo COVID. Uma coisa é certa, a data do dia das bruxas não poderia ser evitada. Assim, Halloween Kills tem estreia planejada para o dia 15 de outubro de 2021 nos EUA – é claro, com o retorno de Jamie Lee Curtis como Laurie, sua filha e sua neta, a fim de destruir a masculinidade tóxica de Michael Myers.

Espíritos Obscuros

Apesar de não muito conhecido, este “Antlers” (no título original) é uma das produções mais interessantes da lista. Mais um terror que pulou fora do “falido” ano de 2020, sua nova vaga ficou para o dia 19 de fevereiro nos EUA – o que pode favorecê-lo já que trata-se de uma produção mais intimista. No entanto, dois fatores chamam atenção acima de quaisquer outros aqui. O primeiro é a produção do veterano Guillermo del Toro, especialista no gênero. O segundo é a direção de Scott Cooper, acostumado a filmes maiores voltados ao drama e ao grande público, vide Coração Louco (que deu o Oscar para Jeff Bridges) e Aliança do Crime (que traz Johnny Depp como um mafioso, irreconhecível). Esta é a primeira investida do cineasta no terror, e conta a história de uma professora (Keri Russell) às voltas com um estranho aluno e uma lenda local em sua pequena cidade.

Invasão Zumbi 2

Sim, sabemos que estava faltando um bom filme de zumbis na lista. E que tal um com sabor bem internacional. Vindo da Coreia do Sul, o primeiro Invasão Zumbi se tornou um enorme sucesso mundial, inclusive em nosso país, sendo enaltecido como um dos melhores exemplares dentro do subgênero em anos. E se no filme original tivemos o início da contaminação num filme mais contido (basicamente ocorrendo dentro de um trem), quatro anos depois a sequência encontra um mundo devastado, numa realidade mais comum aos filmes do tipo. Dirigido pelo mesmo Yeon Sang-ho do original, Península (como também é conhecido) estreou este mês nos EUA, e é prometido para o dia 12 de novembro ainda este ano no Brasil.

Espiral – O Legado de Jogos Mortais

Por mais que achemos que uma franquia ou uma ideia já foi usada à exaustão, sempre pode existir um sopro de ar fresco com a criatividade e os envolvidos certos. É claro que isso nem sempre pode ser garantia de sucesso também, mas ao menos desperta a curiosidade para um produto já muito batido. É o caso com o novo Jogos Mortais – sim, nada menos que o nono filme da franquia desde 2004 (este, o primeiro derivado). O que causaria repulsa imediata para os não aficionados, se transforma em atrativo ao sabermos os nomes de alguns envolvidos. A começar pelo produtor e protagonista Chris Rock, mais associado a comédias, cujo envolvimento pode trazer um sabor especial – assim esperamos. O ator trouxe consigo para o elenco o colega Samuel L. Jackson. Fora isso, os nomes de Leigh Whannell (O Homem Invisível) e James Wan na produção são chamarizes extras. Espiral foi outro que deixou o barco afundado de 2020 e partiu para o dia 21 de maio de 2021, enfrentando a concorrência do verão norte-americano.

Estou Pensando em Acabar com Tudo

Esse chega em breve, como um lançamento Netflix. A estreia já é agora, dia 4 de setembro. O que chama atenção dos cinéfilos nesse terror pra lá de esquisito – é só dar uma olhada no trailer – é a direção de Charlie Kaufman, especialista em obras bizarras, abstratas, mas completamente profundas, vide Quero Ser John Malkovich, Brilho Eterno de uma Mente sem lembranças e Anomalisa. Aqui, ele se embrenha pelo terror, numa obra igualmente complexa. A premissa básica mostra uma jovem viajando para conhecer os pais de seu namorado. Bem, como nada nos filmes de Kaufman é simples, essa visita trará reflexões assombrosas na cabeça da moça.

Fuja

Existem os filmes que bateram o pé e vão encarar uma estreia nos cinemas ainda para 2020, e existem aqueles que foram adiados para 2021. No meio desta confusão, existem os que tiveram lançamento alterado para vídeo (streaming) e o pior dos casos: os que ficaram perdidos no limbo das estreias – simplesmente sumindo de qualquer cronograma. O caso mais notório é este Fuja (Run), protagonizado pela talentosa Sarah Paulson – que vinha gerando expectativa em sua estreia ainda para 2020. A trama, aparentemente traz a atriz no papel de uma mãe excessivamente zelosa. Sua filha, criada em reclusão em casa, começa a suspeitar das intenções da mulher. Seja lá por qual motivo, o filme foi “eliminado” da grade de lançamento e deverá encontrar uma estreia em vídeo nos EUA. No Brasil, no entanto, a Paris Filmes bancou seu lançamento nos cinemas ainda para esse ano, no dia 26 de novembro. Justamente devido à sua trama, o longa era anteriormente conhecido por aqui como ‘Mamãe’.

Dark Harvest

Baseado num livro, este é o novo filme do diretor David Slade, do terror de vampiros 30 Dias de Noite. Pouco se sabe sobre o longa até este momento, apenas que a trama é centrada num bizarro e aterrorizante ritual de iniciação para jovens rapazes numa cidadezinha americana. A estreia é prometida para o dia 24 de setembro de 2021. Ou seja, até lá muito ainda irá rolar em relação à esta produção.

Uma Noite de Crime 5

Sabe aquela história das ideias exaustivas? Pois é, esta franquia facilmente poderia se encaixar. No entanto, continua fazendo sucesso e atraindo o público. Nascido de uma trama criativa, sobre uma noite na qual todo e qualquer tipo de crime é permitido, a franquia foi se expandindo a cada nova sequência, gerou uma prequel e até uma série de TV – além de alguns curtas sobre o tema. E no dia 21 de julho de 2021 lançará um quinto filme, encarando o competitivo verão norte-americano. Desta vez as vítimas da “noite do expurgo” serão Josh Lucas, Will Patton, Ana de la Reguera e Leven Rambin. O roteiro segue com James DeMonaco.

A Babá: Rainha da Morte

Divertido prazer culposo da Netflix, A Babá é um slasher “terrir”, que pega muito emprestado da cartilha de Pânico – ou seja, um terror adolescente espertinho, repleto de tiradas de humor. A surpresa aqui foi a direção de McG, cineasta acostumado com superproduções, vide As Panteras e O Exterminador do Futuro: Salvação. Na trama, um menino tem a babá dos sonhos, na pele da bela Samara Weaving. O que ele não contava é que ela e seus amigos adolescentes iriam usar sua casa numa noite para um ritual satânico, onde ele seria a principal oferenda. Na sequência, prometida para o dia 10 de setembro na plataforma de streaming, todo o elenco retorna, assim como o diretor McG, e a temática segue num clima demoníaco, desta vez com doses sobrenaturais.

Escape Room 2

Como dito, acima da qualidade, o cinema como um negócio sempre analisa seus números. Se deu resultado na bilheteria pode ficar seguro de que irá gerar uma sequência. Afinal, hoje todos os grandes estúdios procuram uma franquia para chamar de sua – embora muitos pensem ou queiram acreditar, a indústria do cinema não funciona unicamente de sonhos, é preciso dinheiro também. A esperança é sempre que a nova investida desperte interesse de criatividade da parte dos realizadores. Assim chegamos até este Escape Room, terror da Sony que investe nas infames “salas de fuga” interativas como temática de sua obra. O primeiro foi um sucesso e no dia 1º de janeiro de 2021, o segundo é esperado. A novidade no elenco é a atriz Isabelle Fuhrman, a Órfã (2009) em pessoa.

A Ilha da Fantasia

Esse foi lançado um pouco antes da pandemia nos EUA, no dia 14 de fevereiro, e tinha data próxima para o lançamento no Brasil também. O adiamento fez o longa da Sony quase ser lançado direto em vídeo por aqui, caminho que pode muito bem ainda percorrer. Enquanto nada é definido sobre sua estreia – ainda sem data definida -, só resta aos fãs aguardarem para poder conferir esta que é a adaptação da Blumhouse para a série clássica dos anos 1970, sobre uma ilha misteriosa e seus enigmáticos anfitriões capazes de realizar os desejos de seus visitantes. Aqui, a nova roupagem a transforma num filme de terror. O elenco é encabeçado pela jovem Lucy Hale e por Michael Peña, na pele do icônico Sr. Roarke – imortalizado por Ricardo Montalban.

Morbius

Tudo bem, muitos podem achar que Morbius não é exatamente um filme de terror, já que é baseado no personagem saído dos quadrinhos do universo do Homem-Aranha. Mas o fato é que o subgênero dos super-heróis tem investido nesta mistura, como Os Novos Mutantes, e a Sony já prometeu mais intensidade também para Venom: Tempo de Carnificina, sequência do filme de 2018. Aqui temos um médico testando um novo experimento em si mesmo, e se transformando num vampiro genético. Jared Leto é quem compra o barulho na pele do anti-herói, e Daniel Espinosa (Vida) é quem comanda na direção. Ah sim, Michael Keaton retornará a seu personagem de Homem-Aranha: De volta ao lar (2017), fazendo assim a primeira ponte entre os filmes da Sony e o Universo da Marvel na Disney. A estreia é prometida para março de 2021 no Brasil.

Novo Atividade Paranormal

Esse ainda é uma grande incógnita. Inclusive sobre sua contagem de sequências, já que enquanto a maioria dos veículos o consideram o sétimo da franquia, o IMDB o cataloga como o oitavo filme! O que acontece é que o famoso banco de dados deve estar contando com o derivado Atividade Paranormal Tóquio, lançado em 2010. Depois disso, no entanto, tivemos outros dois filmes, os quais mais ou menos também se comportam como derivados: Atividade Paranormal – Marcados pelo Mal (2014) e Dimensão Fantasma (2015). Agora chega o novo filme, confirmado e prontamente adiado de 2021 para 2022. Tudo o que sabemos é que o roteiro será de Christopher Landon, diretor de Marcados pelo Mal e da franquia divertida A Morte te dá Parabéns (2017 e 2019).

Medo Profundo 2

Existem os filmes gêmeos e os filmes de títulos gêmeos. Esse item se encaixa no segundo exemplar. Pode causar muita confusão aos fãs do gênero, mas este longa nada tem a ver com a franquia de tubarões (2017 e 2019) cujo título original é 47 Meters Down. Essa trata-se de uma franquia mais obscura, sobre crocodilos, cujo primeiro filme foi lançado, vejam só, em 2007! Treze anos depois e a Paris Filmes se prontificou a lançar o filme nos cinemas, que promete surgir para agradar os fãs de thrillers sobre ataques de crocodilos gigantes. A estreia é programada para fevereiro de 2021 no Brasil.

The Owners

A jovem Maise Williams (Game of Thrones) parece ser uma querida, mas não costuma dar muita sorte no cinema, com a maioria dos filmes estrelados por ela amargando estreia direto em vídeo. Sua grande chance no cinema, Os Novos Mutantes, foi lançado debaixo de críticas duríssimas e a própria até mesmo tirou sarro com a situação. Mas aqui a carismática atriz tenta de novo com este thriller/terror, que usa como clara inspiração o sucesso O Homem nas Trevas (2016). No filme, Williams faz parte de um grupo de delinquentes que invadem uma casa a fim de roubar o cofre nela contido. No entanto, quando os idosos donos retornam, a mesa vira e as vítimas se tornam predadores dos criminosos. O filme tem estreia prometida para 4 de setembro de 2020 nos EUA.

Wrong TurnPânico na Floresta

Franquia Slasher bagaceira, recomendada apenas para os aficionados ou fanáticos pelo subgênero. Apenas o filme original, Pânico na Floresta (2003), foi lançado nos cinemas brasileiros, e este amigo que vos fala o conferiu na telona. Bem, acho que posso me encaixar na definição acima. Seja como for, suas continuações, 5 ao total, foram todas lançadas em vídeo no Brasil. Esse, no entanto, se trata de um reboot da franquia, que irá zerar todas as sequências e promete começar de novo. E para a empreitada, as presenças de Matthew Modine (Nascido para Matar) e Emma Dumont (The Gifted) no elenco. O filme ainda não possui data de estreia definida.

Oscar Anos 80! Os Filmes Vencedores e os Filmes que Deveriam ter Vencido!

O filme que vence o Oscar é realmente o melhor? Bom, segundo os membros da Academia sim, já que a maioria votou nele. Até mesmo no que diz respeito aos indicados existe essa polêmica, muitos não concordam que os nomeados sejam de fato os melhores filmes de seu respectivo ano. Desde que o mundo é mundo a coisa funciona assim. A verdade é que jamais existirá unanimidade, mesmo entre as diferentes tribos, ou seja, entre os cinéfilos, os fãs casuais de cinema e até mesmo aqueles que quase não veem filmes, apenas ouvem falar da mais recente polêmica no “zap”.

É simples resolver essa questão, caso você não concorde com os indicados, crie uma associação junto aos seus amigos e elejam os melhores filmes do ano – e veja se as demais pessoas ao redor irão concordar ou fazer o mesmo que você faz atualmente: reclamar. É difícil agradar a todos e quem almeja isso, termina não agradando ninguém. Tendo dito isso, abaixo traremos uma matéria relembrando com você todos os clássicos vencedores do Oscar da década de 80. Você ainda lembra deles? Mas não apenas isso, pois aqui daremos voz ao nosso mimimi interno também, apresentando quais filmes em nossa opinião deveriam ter vencido, quais resistiram ao teste do tempo ao longo destes 40 anos  ainda mencionados pelos fãs e quais caíram no esquecimento. Confira.

1980

Vencedor: o filme que levou o Oscar em 1981 (dentre as produções lançadas em 1980) foi o dramalhão ‘Gente como a Gente’, dirigido por Robert Redford, baseado no livro de Judith Guest, sobre uma família lidando com a perda de um de seus filhos, cada um à sua maneira. Além do filme, o diretor Redford também ganhou, além do roteiro e do ator coadjuvante para Timothy Hutton.

Quem Deveria ter Vencido: nesse ano disputavam a estatueta, ‘O Homem Elefante’, de David Lynch; ‘Tess – Uma Lição de Vida’, de Roman Polanski; e ‘O Destino Mudou sua Vida’, de Michael Apted. Mas o filme que continua na boca do povo até hoje e que deveria ter vencido naquela noite é ‘Touro Indomável’, do grande Martin Scorsese, longa que rivaliza com ‘Rocky’ pelo título de melhor filme de boxe da história do cinema.

1981

Vencedor: no ano seguinte, o grande vencedor do Oscar foi ‘Carruagens de Fogo’, de Hugh Hudson – filme feel good de esporte sobre a história real de amizade entre dois atletas britânicos, um judeu e outro cristão, superando as diferenças por um bem maior, nas Olimpíadas de 1924. A obra até hoje é lembrada, ao menos por sua trilha sonora composta pelo saudoso Vangelis – que você certamente conhece. Além destes dois prêmios, o filme também levou nas categorias de roteiro original e figurino.

Quem Deveria ter Vencido: os filmes que estavam na disputa eram o drama familiar ‘Num Lago Dourado’, de Mark Rydell; o épico sobre o comunismo ‘Reds’, de Warren Beatty; e o thriller romântico ‘Atlantic City’, de Louis Malle. É difícil falar contra ‘Carruagens de Fogo’, pois é um filme tão positivo e para cima, que realmente eleva o espírito, mas acontece que também disputava o prêmio um certo ‘Os Caçadores da Arca Perdida’, a primeira aventura de Indiana Jones no cinema, de Steven Spielberg – um dos grandes marcos da sétima arte.

1982

Vencedor: a biografia do líder religioso e político da Índia, Mahatma Gandhi, foi o grande vitorioso do Oscar daquele ano. Uma figura pacífica extremamente querida, ‘Gandhi’ foi considerado um dos grandes pensadores do século XX. O épico de Richard Attenborough ganhou 8 Oscar – além de melhor filme, diretor, ator para Ben Kingsley, roteiro original, fotografia, direção de arte, figurino e edição. Por outro lado, alguns aspectos do filme envelheceram mal, como o uso de maquiagem para escurecer a pele do protagonista – o chamado “brown face”.

Quem Deveria ter Vencido: assim como no item acima, é difícil falar contra ‘Gandhi’, apesar de notarmos deslizes que geralmente acontecem com o revisionismo histórico. Entre os indicados tínhamos o drama/thriller político ‘Desaparecido: Um Grande Mistério’, do grego Costa-Gavras; o drama jurídico ‘O Veredito’, de Sidney Lumet; e até mesmo a comédia divertidíssima ‘Tootsie’, de Sydney Pollack, um dos maiores sucessos de seu respectivo ano. Mas por falar em sucesso, nada se compara a ‘E.T. – O Extraterrestre’, de Steven Spielberg, “o” filme daquele ano.

1983

Vencedor: a maior honraria do cinema daquele ano ficou com o drama familiar ‘Laços de Ternura’, que traz a conturbada relação entre mãe e filha, vividas por Shirley MacLaine e Debra Winger, respectivamente. Dirigido por James L. Brooks, esse foi o filme que colocou o nome do cineasta no mapa (sendo sua primeira obra na direção). Brooks voltaria ao Oscar em ‘Nos Bastidores da Notícia’ e ‘Melhor é Impossível’. O longa levou 5 Oscar – além de melhor filme, diretor, atriz para MacLaine, ator coadjuvante para o monstro Jack Nicholson e roteiro adaptado.

Quem Deveria ter Vencido: este foi um dos anos menos memoráveis da década de 80. ‘Laços de Ternura’ marcou época, mas não é muito mencionado atualmente. Bem, nenhum dos seus concorrentes são também. Os mais famosos aqui são a comédia dramática sobre amizade e amadurecimento ‘O Reencontro’, de Lawrence Kasdan; e o épico sobre a corrida espacial americana ‘Os Eleitos – Onde o Futuro Começa’, de Philip Kaufman – que muitos na época acreditavam que deveria ter vencido. Já o drama teatral ‘O Fiel Camareiro’, de Peter Yates; e o drama musical ‘A Força do Carinho’, de Bruce Beresford, ficaram totalmente esquecidos.

1984

Vencedor: esta espécie de biografia fictícia e fantasiosa de Mozart, realmente era a opção mais chamativa e pomposa. Dirigido por Milos Forman, ‘Amadeus’ é uma superprodução em todos os sentidos, e mostra Wolfgang Amadeus Mozart como um brilhante bon vivant desvairado, despertando a ira de seu rival Antonio Salieri, que tinha inveja de seu talento. O longa venceu 8 Oscar, incluindo melhor filme, é claro (diretor, roteiro adaptado, maquiagem, som, direção de arte, figurino e ator coadjuvante para F. Murray Abraham).

Quem Deveria ter Vencido: essa é outra edição que acertou o vencedor, afinal os concorrentes não faziam frente para ‘Amadeus’. Os longas que disputavam o prêmio máximo naquele ano foram o drama racial de guerra ‘A História de um Soldado’, de Norman Jewison; o épico ‘Passagem para a Índia’, de David Lean; ‘Os Gritos do Silêncio’, drama sobre a guerra do Camboja, de Roland Joffé; e o drama feminista ‘Um Lugar no Coração’, de Robert Benton.

1985

Vencedor: o épico de quase 3 horas de projeção de Sydney Pollack, ‘Entre Dois Amores’, foi o grande vencedor do Oscar entre os lançamentos de 1985. A história real da socialite dinamarquesa Karen Blixen (Meryl Streep), que larga sua vida confortável e parte para o Quênia para plantar café, é um dos verdadeiros marcos de Hollywood nos anos 80 – uma produção que emula a era de ouro da maior indústria do cinema. Robert Redford interpreta o homem rústico por quem ela se apaixona. O longa levou 7 Oscar – além de melhor filme, também melhor diretor, roteiro adaptado, fotografia, direção de arte, som e trilha sonora.

Quem Deveria ter Vencido: minha opção é ‘A Cor Púrpura’, de Steven Spielberg, filme que entrou para a história como um dos maiores injustiçados do Oscar. Isso porque foi indicado para 11 Oscar – um dos maiores números – e saiu de mãos abanando, sem vencer um premiozinho sequer. Uma história potente de amor e superação. Outros indicados eram a comédia mafiosa ‘A Honra do Poderoso Prizzi’, de John Huston; o thriller policial ‘A Testemunha’, de Peter Weir; e o drama cult ‘O Beijo da Mulher Aranha’, de Hector Babenco, cujo livro ganhou nova versão nas telonas na forma de um musical. Este foi um dos melhores anos da década, no qual todos os filmes continuam relevantes e comentados.

1986

Vencedor: mais uma vez o Oscar acertou em seu eleito. O grande vitorioso dos filmes de 1986 foi ‘Platoon’, drama de guerra sobre os horrores no conflito do Vietnã, dirigido por Oliver Stone. O diretor usou sua experiência real servindo em tal guerra para compor a obra – e três anos depois lançaria um novo relato do mesmo conflito, com ‘Nascido em 4 de Julho’. Nessa época diversos filmes sobre o tema eram produzidos, mas ‘Platoon’ segue como um dos mais contundentes e premiados. Além de melhor filme, o longa levou também os prêmios de melhor diretor, roteiro original e som.

Quem Deveria ter Vencido: ‘Platoon’ era realmente o momento daquele ano e é difícil falar contra a sua vitória. Seus concorrentes talvez fossem obras mais mundanas. Fora isso, ‘Platoon’ difere dos demais vencedores ou indicados da década de 80 e ainda é lembrado nos dias de hoje. Seus concorrentes eram o romance entre uma zeladora surda e um professor, ‘Filhos do Silêncio’, de Randa Haines; o épico sobre padres Jesuítas ‘A Missão’, de Roland Joffé; o romance de época ‘Uma Janela para o Amor’, de James Ivory; e a comédia dramática ‘Hannah e suas Irmãs’, um dos filmes mais famosos da carreira de Woody Allen.

1987

Vencedor: o épico ‘O Último Imperador’ foi o grande vencedor do Oscar em sua edição. O filme do italiano Bernardo Bertolucci narra a vida de Pu Yi, o herdeiro de um trono milenar e último imperador da China, antes das mudanças radicais na política do país e a forma com que o povo se relacionava com os governantes. Um filme belíssimo e imponente, com toda a pompa de Oscar. Fora isso foi o recordista de vitórias na década de 80, com 9 prêmios – além de melhor filme, melhor diretor, roteiro adaptado, fotografia, direção de arte, figurino, som, edição e trilha sonora. Ou seja, todos aos quais estava indicado.

Quem Deveria ter Vencido: é impossível falar contra o maior vencedor do Oscar nos anos 80 – ‘O Último Imperador’ é uma experiência única e riquíssima quando falamos em cinema. Mas em matéria de popularidade e resistência ao teste do tempo, o filme ainda comentado daquela edição do Oscar é ‘Atração Fatal’, de Adrian Lyne – o melhor suspense dos anos 80. E o melhor, ainda bastante atual – onde um caso extraconjugal se torna o pesadelo de uma família, graças a uma mente obsessiva. Tivemos também duas comédias, ‘Nos Bastidores da Notícia’, de James L. Brooks, sobre o romance entre jornalistas de um canal de TV; e ‘Feitiço da Lua’, de Norman Jewison, o melhor filme de Cher; e ‘Esperança e Glória’, sobre a Segunda Guerra Mundial vista através dos olhos de um menino britânico, dirigido por John Boorman.

1988

Vencedor: o grande vencedor do Oscar entre os filmes lançados em 1988 foi o drama ‘Rain Man’, de Barry Levinson, estrelado por Tom Cruise e Dustin Hoffman. No filme, Cruise é um jovem egoísta que para conseguir a herança do pai, precisa cuidar de um irmão mais velho autista, papel de Hoffman. Cruise não foi lembrado para uma indicação, mas Hoffman venceu o prêmio de melhor ator. Além destes dois, o longa ainda levou roteiro original e diretor.

Quem Deveria ter Vencido: ‘Rain Man’ é um bom filme, uma história humana sobre amadurecimento e aceitação das diferenças. Um filme inclusivo. Mas em um aspecto de obras mais poderosas, temos o ainda muito fervoroso ‘Mississippi em Chamas’, um filme que todos deveriam assistir e que está atualmente disponível na Amazon Prime Video. Um filme duro e talvez difícil de se ver, que fala sobre o racismo no sul dos EUA nos anos 1960 – dirigido por Alan Parker. Esse foi um ano onde todos os filmes seguem famosos e relevantes, como ‘Ligações Perigosas’, de Stephen Frears, baseado no romance clássico; e a comédia ‘Uma Secretária de Futuro’, de Mike Nichols, sobre o mundo empresarial da década de 80, o chamado mundo dos yuppies, visto de um ponto de vista feminino. Talvez o menos badalado hoje seja ‘O Turista Acidental’, de Lawrence Kasdan, sobre um homem tentando reconstruir a sua vida.

1989

Vencedor: ‘Conduzindo Miss Daisy’, de Bruce Beresford, foi o grande vencedor do Oscar em sua edição. A proposta é mostrar a história de amizade entre uma idosa branca e seu motorista negro. Na época, o longa encantou plateias, mas através do revisionismo histórico pode vir a ser comparado com ‘Green Book – O Guia’, outro vencedor do Oscar, este mais recente, que se tornou polêmico por ser considerado racista. Tudo bem que as histórias não são exatamente iguais, e que ‘Green Book’ é supostamente baseado em uma história real, a qual modificou em prol da narrativa. ‘Conduzindo Miss Daisy’ levou 4 Oscar, além de melhor filme, melhor atriz (Jessica Tandy), roteiro adaptado e maquiagem.

Quem Deveria ter Vencido: ‘Conduzindo Miss Daisy’ talvez não desça mais tão redondo hoje, apesar de ainda ter bastante renome, assim como ‘E o Vento Levou’. Mas a verdade é que o filme que deveria ter levado o prêmio, sequer foi indicado. Falo de ‘Faça a Coisa Certa’, de Spike Lee, que trata de racismo de uma forma muito mais urgente, e já atual na época. Dentre os nomeados, temos Oliver Stone voltando ao tema da Guerra do Vietnã em ‘Nascido em 4 de Julho’; Robin Williams saindo da comédia no feel goodSociedade dos Poetas Mortos’, de Peter Weir; a fantasia de esporte de Kevin Costner, ‘Campo dos Sonhos’, de Phil Alden Robinson; e o drama baseado em uma história real ‘Meu Pé Esquerdo’, de Jim Sheridan, com o fenômeno Daniel Day-Lewis.

‘Joyland’: Freeform vai adaptar história clássica de Stephen King; Saiba mais!

De acordo com o THR, o canal Freeform vai adaptar o livro ‘Joyland‘, de Stephen King, transformando-o em série.

Chris PeñaCyrus Nowrasteh vão produzir e escrever o primeiro episódio.

Na trama, seguimos a história de Devin, um estudante que consegue um trabalho de verão em um parque de diversões em uma cidade turística no Norte da Califórnia, confronta o legado de um assassinato cruel, o destino de uma criança morrendo e o jeito que ambos mudarão sua vida para sempre.

Novas informações devem sair em breve.

Jovens lutam pela sobrevivência em ilha deserta no trailer do terror ‘Prey’; Assista!

O terror ‘Prey‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Franck Khalfoun (‘Maníaco‘), o longa é produzido pela Blumhouse.

Quando o jovem Toby é forçado a passar três noites sozinho em uma ilha deserta como o desafio final de um programa de aventuras, ele imediatamente percebe que não é páreo para os elementos ao seu redor. No entanto, Toby logo descobre que nem tudo é o que parece e, às vezes, os locais mais belos lugares podem esconder segredos terríveis.

O elenco conta com Kristine Froseth, Logan Miller e Jolene Anderson.

‘Coletivo Terror’: Nova série antológica de TERROR estreia na Netflix!

A série de terror antológica ‘Coletivo Terror‘ (Bloodride) já estreou na Netflix! Todos seis os episódios da primeira temporada já estão disponíveis no serviço de streaming.

O programa segue o formato antológico, dentro do qual cada história é ambientada dentro de seu próprio universo realístico e bizarro.

Confira o trailer:

Criada por Kjetil Indregard, a mente por trás da aclamada Maniac, e por Atle Knudsen, a narrativa imagina uma jornada para o desconhecido, recheada de reviravoltas e obstáculos, mistérios e absurdidades – e um humor bastante mórbido e ácido.

Bård Fjulsrud, Håkon Briseid e Ida Håndlykken Kvernstrøm serão os diretores das iterações.

Ine Marie WilmannBjørnar TeigenEmma Spetalen Magnusson fazem parte do elenco.

Exorcismo reverso no trailer sinistro do terror ‘Anything for Jackson’; Assista!

O terror ‘Anything for Jackson‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Justin G. Dyck, o longa será lançado pelo Shudder no dia 3 de dezembro.

Depois de perder seu único neto em um acidente de carro, Audrey e Henry, um médico, sequestram sua paciente grávida com a intenção de realizar um “Exorcismo Reverso”, colocando Jackson dentro de seu filho ainda não nascido. Não demora muito para eles descobrirem que Jackson não é o único fantasma que os avós convidaram para sua casa. Agora é uma corrida contra o tempo para o casal, assim como para a mulher grávida, descobrir uma maneira de escapar da assombração que eles mesmos colocaram sobre si.

O elenco conta com Sheila McCarthy, Julian Richings, Konstantina Mantelos, Josh Cruddas e Yannick Bisson.

‘Predador’: Novo filme será “uma história de origem”, revela produtor

De acordo com o Collider, as filmagens do novo filme da franquia ‘Predador‘, intitulado ‘Skull‘ (Crânio), já estão quase finalizadas.

Além disso, o site confirmou que a produção será “uma história de origem sobre a primeira jornada do Predador ao nosso planeta”.

Sobre o longa, o produtor John Davis declarou: “Traremos de volta os elementos que funcionaram no filme original. Será sobre a engenhosidade de um ser humano que não desiste, que é capaz de observar e aprender, basicamente sendo capaz de derrotar uma força mais forte, mais poderosa e bem armada. ‘Skull’ será mais parecido com ‘O Regresso’ do que com qualquer outro filme da franquia ‘Predador’. Acredito que será um ótimo complemento ao primeiro filme.”

Amber Midthunder (‘Legion’) estrelará a produção. Ela irá interpretar uma mulher Comanche, que desafia as normas e tradições de sua tribo para se tornar uma guerreira.

Confira a sinopse completa:

“A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.”

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10‘) será responsável pela direção.

O longa-metragem será desenvolvido sob a marca da 20th Century Studios, que faz parte do conglomerado da Walt Disney.

Patrick Aison (‘Jack Ryan’, ‘Treadstone‘) assina o roteiro.

A próxima sequência será o quinto capítulo da saga, que foi lançada oficialmente em 1987 e que também contou com dois derivados cross-over com Alien.

Alexander Skarsgård em batalha violenta no novo clipe de ‘O Homem do Norte’; Assista!

O épico ‘O Homem do Norte‘, próximo filme do aclamado diretor Robert Eggers (‘A Bruxa’), ganhou um novo clipe violento.

No vídeo, o personagem de Alexander Skarsgård inicia uma batalha sangrenta.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de abril.

A trama segue um príncipe viking que não vai parar por nada para vingar seu pai assassinado.

O elenco conta com Alexander SkarsgårdNicole KidmanAnya Taylor-Joy, Ethan Hawke, Claes Bang, Kate Dickie, BjorkWillem Dafoe.

Eggers também fica a encargo do roteiro ao lado do poeta e novelista Sjón.

Charlie Cox como o novo James Bond? Ator comenta os rumores!

Em entrevista ao NME, Charlie Cox comentou os rumores sobre possivelmente assumir como o novo James Bond na franquia ‘007‘, após o ator Daniel Craig (‘Entre Facas e Segredos’) ter se aposentado do papel.

“O meu nome está na lista? Você é a primeira pessoa de quem eu ouvi sobre isso. Alguém comentou sobre isso outro dia e declarou que qualquer pessoa poderia interpretar o próximo James Bond, mas não eu. Honestamente, a verdade é que há melhores candidatos por aí. Eu já tive a chance de viver esse universo de espionagem na série ‘Traição’ e ‘Demolidor’. Interpretar um super-herói não é diferente [de viver o James Bond].”

Apesar de se encaixar o padrão estabelecido pelo personagem nos últimos anos, Cox afirma que está na hora de mudar: “Acho que eles precisam introduzir um James Bond diferente. Esse é o momento e é uma oportunidade perfeita para fazer isso.”

Anteriormente, Craig havia revelado que o estúdio era contra a ideia de matar o James Bond em ‘007: Sem Tempo Para Morrer‘, último filme lançado da franquia.

“Eu pensei que, se matássemos James Bond, ficaria mais fácil de começar de novo. Acho que os produtores também pensaram dessa maneira. Mas, graças a Deus, a MGM não sabia de nada disso. Houve um pouco de relutância. Nós tivemos que discutir sobre isso em segredo”, disse Craig.

Lembrando que a franquia ‘007‘ em breve ganhará um novo reboot, começando do zero com um novo ator. Um recente rumor indicou que Aaron Taylor-Johnson (‘A Bruxa’) estaria na lista de cotados, no entanto, ainda não tivemos qualquer confirmação.

Para quem não se lembra, Craig estrelou um total de cinco filmes da franquia, começando com ‘Cassino Royale‘ (2006), ‘Quantum of Solace (2008), ‘Operação Skyfall‘ (2012), ‘Contra Spectre’ (2015) e ‘Sem Tempo para Morrer’ (2021).

Relembre o trailer do último filme:

Sucesso entre os críticos (84% de aprovação no Rotten Tomatoes) e nos cinemas, o longa arrecadou US$ 774 milhões mundialmente – tornando-se a segunda MAIOR bilheteria do ano para uma produção hollywoodiana.

‘A Queda da Casa de Usher’ destrona ‘Beckham’ e se torna a série mais POPULAR na Netflix

De acordo com o Deadline, ‘A Queda da Casa de Usher‘, terror comandado por Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’), conseguiu destronar ‘Beckham‘, tornando-se a série mais popular da Netflix atualmente.

A produção alcançou o topo das produções mais assistidas do serviço de streaming, registrando 7.9 milhões de visualizações em sua segunda semana desde o seu lançamento.

Para termos de comparação, a série apresentou um aumento de quase 2 milhões de visualizações em relação à semana de estreia (que alcançou 6 milhões de views), o que destaca um interesse duradouro dos espectadores no projeto – um elemento extremamente valorizado pelas métricas dos serviços de streaming.

Beckman‘ caiu para a segunda colocação, com o registro de 6.9 milhões de visualizações – o que representa uma perda de quase 6 milhões de views em comparação à semana anterior.

A produção conquistou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Mesmo que assuma uma previsibilidade semelhante a de um slasher, empurrando os personagens para mortes inventivas, um por um, ‘A Queda da Casa de Usher’ também se torna mais sombria à medida que avança e enfrenta as ofensas do mundo real espelhadas na história.” – TV Guide.

“Embora a minissérie de Mike Flanagan tenha recebido muitos elogios, “O que Edgar Allen Poe teria pensado da família Sackler?” prova ser um arremesso substancial, elevado por um elenco que nunca esteve melhor.” – Consequence.

“‘A Queda da Casa de Usher é uma fatia ferozmente divertida do gênero televisivo que você não deve perder.” – Guy at the Movies.

‘”Um elegante redemoinho de opulência, ganância, sangue e horror com vibes góticas, ‘A Queda da Casa de Usher‘ é a melhor criação de Flanagan até agora.” – TNM.

“Uma jornada intensa e cheia de suspense pela história de uma família realmente confusa e com muitos segredos de família. Não economiza sangue e sangue coagulado, o que é uma coisa muito boa.” – Mama’s Geeky.

Flanagan criou uma família Usher tão atraente quanto as lendas da TV ‘The Ewings’ ou ‘The Sopranos’. Alguns são tão desagradáveis ​​que sua punição é deliciosa, mas muitos também são simpáticos.” – United Press International.

Crítica | ‘A Queda da Casa de Usher’ é mais uma obra-prima do terror assinada por Mike Flanagan

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark HamillCarl LumblyMary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth GishRobert LongstreetKate SiegelWilla Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor MacyEmmy GrinwisMichael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por Missa da Meia-Noite, pelos elogiados A Maldição da Residência Hill‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller Jogo Perigoso e a cancelada The Midnight Club.