A HBO renovou a série ‘Girls‘ para sua sexta – e última – temporada. O show criado e estrelado por Lena Dunham será cancelado após a próxima temporada.
O canal lançará a quinta temporada no dia 21 de fevereiro, e a própria Lena Dunham já havia adiantado os planos de encerrar a série em 2017.
Sendo assim, ainda teremos dois anos de ‘Girls‘ antes de seu término.
Lena Dunham, Allison Williams, Jemima Kirke e Zosia Mamet estrelam.
Assista ao trailer da quinta temporada, que mostra as amizades de Hannah (Lena Dunham) em crise:
BAFTA que é considerado o Oscar do cinema britânico.
Os produtores da premiação divulgaram na tarde de ontem os indicados a categoria Estrela em Ascensão, que premia o jovem/a jovem ator/atriz em seu primeiro grande trabalho.
P.S. Daisy Ridley, também é britânica, não foi indicada. E outra, em ‘Star Wars‘ nós e você sabemos bem que ela se tornou o grande destaque não só do longa, mas da franquia inteira.
Os indicados as demais categorias serão divulgados nesta sexta-feira, 8.
Travis Zariwny (‘Scavengers’) assume a direção. O remake usará o mesmo roteiro do primeiro filme, escrito por Roth e Randy Pearlstein.
Confira:
A IFC Midnight comprou os direitos de distribuição nos EUA e lançará o filme em 12 de Fevereiro de 2016.
O original começa quando um grupo de cinco amigos decide passar o fim de semana em uma casa na floresta. Planejando cerveja e farra, eles encontram um ermitão portador de um vírus que parece comer sua pele. O causador da doença, então, infecta alguns dos cinco, fazendo com que os sadios ajam com paranóia e hostilidade contra os doentes, criando o clima de suspense.
Gage Golightly (‘Teen Wolf’), Dustin Ingram (‘Atividade Paranormal 3’), Samuel Davis (‘From Dusk Till Dawn’), Matthew Daddario (‘Delivery Man’) e Nadine Crocker (‘Deadgirl’) formam o elenco do remake.
Cassian Elwes serve como produtor executivo ao lado de Roth, Ike Suri, Jaclyn Ann Suri e Peter Fruchtman.
Vinte dias após sua estreia, ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ não perdeu o fôlego e continua sua ascensão para se tornar a maior bilheteria de todos os tempos.
Mundialmente, o filme alcançou a soma de US$ 1,536 bilhão e ultrapassou os US$ 1,519 bilhão de ‘Os Vingadores‘, se tornando a quarta maior bilheteria da história do cinema.
Nos EUA, o filme arrecadou incríveis US$ 724 milhões e se tornou a segunda maior bilheteria da história do país, atrás apenas dos US$ 760 milhões de ‘Avatar‘.
Vale lembrar que a produção estreia na China amanhã, dia 7/01.
Confira as 10 maiores bilheterias de todos os tempos:
Além de estar quebrando diversos recordes mundiais – maior abertura de todos os tempos e maior arrecadação em tempo recorde – ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ tem tido um desempenho estelar nos cinemas brasileiros. Pela terceira semana consecutiva, desde a estreia em 17 de dezembro, o lançamento tem permanecido em primeiro lugar no Brasil como o filme mais assistido pelo público brasileiro. Já são mais de 5 milhões de ingressos vendidos e uma arrecadação de R$ 84 milhões, a segunda maior de um filme lançado em dezembro.
Mais de 1000 salas de cinemas em todo o país estão exibindo ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ nos formatos 2D, 3D, 4D e IMAX 3D. O lançamento tem sido elogiado pela crítica especializada por estar atraindo novos fãs e agradando quem já gostava da saga.
Harrison Ford reprisa o papel de Han Solo ao lado de outras estrelas originais da saga – Carrie Fisher (Princesa Leia), Mark Hamill (Luke Skywalker), Anthony Daniels (C3PO), Peter Mayhew (Chewbacca), Kenny Baker (R2-D2) – e com novos rostos da franquia – Daisy Ridley, John Boyega (‘Ataque ao Prédio’), Adam Driver (da série ‘Girls’), Oscar Isaac (‘Inside Llewyn Davis – Balada de Um Homem Comum’), Andy Serkis (‘O Senhor dos Anéis’), Domhnall Gleeson (‘Questão de Tempo’), Max von Sydow (‘O Exorcista’), Lupita Nyong’o (’12 Anos de Escravidão’), Gwendoline Christie, Miltos Yerolemou e Jessica Henwick (sendo os três últimos de ‘Game of Thrones’).
Sylvester Stallone revelou em entrevista à Variety que não voltará a viver o famoso soldado renegado ‘Rambo‘.
“Sinto que não temos mais histórias para contar sobre o personagem. Por mais que meu coração queira voltar, meu corpo pede descanso. É como um lutador que volta para uma última luta, só para ser derrotado. Melhor deixar para outra pessoa”, afirmou.
O ator afirmou que o desfecho do personagem em ‘Rambo IV‘, de 2008, foi satisfatório.
“Fiquei feliz com o desfecho do personagem. Eu tinha 65 anos quando filmamos, e fiquei surpreso em como consegui lidar com o filme. Foi tão brutal que ele foi classificado para maiores de 17 anos”, concluiu.
Recentemente, o canal Fox fechou um contrato para o desenvolvimento da série de TV ‘Rambo: New Blood‘. Roteirizada porJeb Stuart (‘Duro de Matar’, ‘O Fugitivo’), a série prestará homenagem aos filmes, explorando a complexa relação entre Rambo e seu filho, JR, um ex-Seal da Marinha.
JR é um novo personagem, que nunca foi mostrado nos quatro filmes.
Stallone vai produzir a nova série e chegou a ser convidado para reprisar seu papel, mas não topou.
O Producers Guild Awards, também chamado de PGA, condecora os grandes produtores do Cinema e da TV. Os produtores são os responsáveis por fazer o longa sair do papel, como por exemplo, o produtor executivo, encarregado de conseguir o orçamento correto para que o projeto seja filmado.
Tudo bem que o vencedor do PGA certamente será o do Oscar, já que quase 70% dos votantes são os mesmos em ambos os grupos. Mas com relação aos indicados, não há tanta convergência. Afinal, acreditamos muito na indicação de ‘Os 8 Odiados‘, ‘Steve Jobs‘, ‘Carol‘ e ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ entre os 10 melhores do Oscar 2016.
O apresentadorSilvio Santos também virou parte da turma doSnoopy. Steve Martino, diretor da animação ‘Snoopy & Charlie Brown – Peanuts, O Filme‘, fez a versão Peanuts de Silvio após uma visita ao SBT em dezembro, para participar do programa The Noite.
A animação estreia em 14 de Janeiro de 2016. Em 2015, a tirinha celebrou 65 anos, e 50 anos da lendária série de TV, “A Charlie Brown Christmas”.
Charles Schulz desenhou uma das tirinhas mais populares e importantes de todos os tempos, que foi lida todos os dias por 355 milhões de pessoas em 75 países. Além da tirinha, os especiais para a TV da Turma do Snoopy, como “It’s The Great Pumpkin, Charlie Brown” ganharam prêmios Emmy e continuam sendo considerados umas das melhores séries da TV.
Steve Martino dirige o longa; antes, em sua carreira, já levou às telonas (com Jimmy Hayward) “Horton e o Mundo dos Quem!”, do Dr. Seuss, lançado pela Fox/Blue Sky; Martino também dirigiu (com Michael Thurmeier) o mais recente blockbuster da Fox, “A Era do Gelo 4”. O roteiro é de Craig Schulz e o time de escritores e produtores, da Bryan Schulz & Cornelius Uliano.
O ano de 2015 foi marcado por reboots travestidos como continuações, ou seria o contrário? Títulos como Mad Max: Estrada da Fúria, Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros, Star Wars: O Despertar da Força e mesmo o decepcionante O Exterminador do Futuro: Gênesis ressuscitaram antigas franquias e conquistaram novos fãs. Sendo assim a grande maioria sucesso de crítica e/ou de público, a possibilidade de novos exemplares das sagas foi anunciada e para felicidade dos adeptos não iremos parar de ouvir falar sobre elas tão cedo.
Por sinal, as mega sagas como sempre foram destaques dentro do circuito cinematográfico hollywoodiano, a Marvel lançou mais dois filmes agradaram a maioria, Vingadores: Era de Ultron e Homem-Formiga; tivemos o final da história de Katniss Everdeen com Jogos Vorazes: A Esperança – O Final e o melhor longa do agente Ethan Hunt com Missão: Impossível – Nação Secreta, diferente de James Bond e seu agridoce 007 Contra Spectre. Nunca um filme da cinessérie estrelada por Vin Diesel e companhia fez tanto sucesso quanto Velozes e Furiosos 7.
O cinema nacional continua mais forte do que nunca, dentre as tolas comédias já conhecidas, tivemos obras memoráveis como Que Horas Ela Volta?, A História da Eternidade e Califórnia. E longas intrigantes que vão de Branco Sai, Preto Fica e Casa Grande a Entre Abelhas e Sangue Azul. Até mostramos que é possível fazer um belo filme de guerra no Brasil com A Estrada 47.
O trabalho autoral também foi fértil, os experientes Steven Spielberg, Clint Eastwood e Woody Allen (Ponte dos Espiões, Snipe Americano e Homem Irracional) apresentaram trabalhos que deixaram o público dividido, mas as gerações posteriores, de nomes como Alejandro González Iñárritu, Paul Thomas Anderson e Joon-Ho Bong (Birdman, Vício Inerente e Expresso do Amanhã), mostraram muito vigor e agradaram bastante com filmes interessantes do ponto de vista temático e cinematográfico.
E para fechar essa temporada, como de costume, o CinePOP reuniu toda equipe de colaboradores para escolher quais os melhores filmes lançados no circuito brasileiro – provavelmente alguns deles já haviam sido disseminados lá fora. Centenas de produções de diversos de países foram vistas pelos votantes para que nenhuma injustiça fosse feita. Foram selecionados dez títulos na lista principal, onde cada votante escolheu seus dez favoritos. É importante que os leitores coloquem nos comentários suas listas, pois agradecemos novamente a preferência e temos orgulho do nosso público.
Confira então a lista final:
10º – Taxi Teerã (Taxi)
“Panahi revela sua inteligência com um roteiro que flerta com ação, suspense, drama e afeto, tudo limitado ao espaço de um carro. Seja por exercício de estilo ou um grito contra a opressão social do Estado, Táxi Teerã é na verdade um Uber para cinéfilos.” (Georgenor Neto)
“Um filme muito intimo sobre descobrimentos, cheio de nuances de uma época que exalava arte. A protagonista encanta ao mesmo tempo em que passa a imagem real de uma adolescente curiosa e com duvidas sobre a vida e o futuro. O longa é corajoso também por abordar a sexualidade de maneira tão delicada e verdadeira, bem como são os personagens da trama. Um trabalho realmente interessante que faz abrir os olhos para Marina Person como cineasta.” (Wilker Medeiros)
8º – Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros (Jurassic World)
“O roteiro é direto, os personagens bem definidos dentro da trama cheia de bons diálogos. Além de tudo e talvez o mais interessante de todo o contexto que cerca esse blockbuster é que o longa faz uma viagem ao complexo mundo das engenharias genéticas, é criado um híbrido temido até pelos próprios dinossauros. Há também um paralelismo no instinto dos animais muito bem embasado, com vários argumentos fazendo o público imaginar e tirar suas próprias conclusões sobre as ações dos personagens.” (Raphael Camacho)
7º – Sicário: Terra de Ninguém (Sicario)
“Desde Traffic – Ninguém Sai Limpo, um filme chamativo e mirado ao grande público não abordava o narcotráfico de forma tão eficiente, crua e realista. Numa guerra suja onde alianças precisam ser feitas a cada instante, e ceder muitas vezes é o melhor caminho, Villeneuve não ousa dar respostas ou sequer pregar para qualquer lado da questão. Kate é o nosso ponto de vista intermediário e isento. O público tira da obra o que já havia levado para ela. Sicário funciona como entretenimento de forma fantástica, criando algumas das melhores cenas de ação e tensão do ano.” (Pablo Bazarello)
“Misture Alice no País das Maravilhas e Sandman à magia da Pixar e tenha um filme artisticamente ambicioso, muito divertido e bastante tocante. Talvez um dos melhores textos que o estúdio apresentou até hoje ao lado de Wall-E, pelo menos no que se refere à complexidade de roteiro e suas camadas. Uma obra recheada de grandes momentos e personagens marcantes, que faz o espectador mergulhar num mundo cheio de aventuras e emoções.” (Wilker Medeiros)
5º – Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) (Birdman or The Unexpected Virtue of Ignorance)
“O filme chama atenção pela estrutura. Birdman foi concebido para ser montado como se fosse um único plano-sequência. Raríssimos filmes fizeram essa façanha. O feito de Iñárritu e do diretor de fotografia Emmanuel Lubezki é simular a técnica. Além da questão da forma, o estilo traduz a turbulência da vida de Riggan naquelas semanas até a estreia da peça. Como se o cinema prestasse uma homenagem ao teatro, os cortes se escondem para aproximar o cinema da continuidade teatral.” (Georgenor Neto)
“J.J. Abrams aumenta a chama dos fãs de Star Wars, dando uma nova cara a franquia sem deixar de lado a essência do material original. O Despertar da Força é um filme que faz o seu dever de casa, reciclando de maneira eficiente as principais características presentes no original e trazendo inovações significativas. Especialmente no rumo que dá aos personagens mais antigos.” (Wilker Medeiros)
3º – Whiplash – Em Busca da Perfeição (Whiplash)
“No compasso do jazz e nas batidas da emoção, o filme vai mergulhando na estrada árdua do perfeccionismo. Os calos nas mãos, a abdicação de possíveis grandes amores, uma quase eminente ruptura familiar e a estrada que Andrew caminha se desconstrói para poder se reconstruir. Whiplash não deixa de ser uma saga em que podemos fazer um paralelo às pressões impostas pela sociedade em busca dos melhores. A mistura de imaturidade e foco demasiado é o grande trunfo do roteiro para deixar o protagonista cada vez mais real.” (Raphael Camacho)
“George Miller remodela o atual cinema de ação, oferecendo um filme ambicioso sem jamais se entregar aos clichês do momento. Deixa de lado o CGI e investe em planos abertos que, no fim das contas, mostram-se esmagadores. É um misto de referências cinematográficas, onde à primeira vista se apresenta como roteiro simplório, mas se melhor analisado possui sutis camadas que debatem temas sociais.” (Wilker Medeiros)
“Em determinado momento de uma discussão entre mãe e filha surge um dos diálogos mais inspirados dentre tantos da obra confeccionada por Muylaert: “Você se acha superior, melhor que todo mundo”, dispara uma insatisfeita mãe, ao que a filha prontamente retruca: “Não me acho melhor, só não me acho pior”. É incrível quando com uma linha de diálogos cineastas conseguem resumir bem o espírito e teor de um filme, e “Que Horas Ela Volta?” é essa linha de diálogo. A ajuda mútua, a transformação e o companheirismo entre duas estranhas que calharam de ser mãe e filha.” (Pablo Bazarello)
Assinamos embaixo. Afinal, nada melhor do que viver uma personagem que pela sociedade em si é tida como alguém que não deve ser levada em conta, sobretudo, no que ela fala.
Eu amo essa heroína, sua personagem principal é a testemunha mais não confiável no mundo, porque ela é uma alcoólatra. E ainda assim ela está certa e ninguém acredita nela. A ideia de trocar uma peça como essa, onde você apenas sente como se estivesse se afogando é emocionante. Eu nunca interpretei uma alcoólatra antes, então isso é novo e entendo agora.
A gente segue bem ansioso para conferir ‘A Garota no Trem‘.
No Brasil, a estreia está marcada para 13 de outubro.
Emily Blunt interpreta Rachel, uma mulher alcoólatra, deprimida e divorciada que tem como única distração usar a viagem de trem diária para fantasiar histórias sobre as vidas das pessoas. Um casal em especial desperta a atenção dela, que constrói uma narrativa de vida perfeita para eles. Um dia Rachel testemunha algo chocante e se envolve numa história de mistério e suspense.
A adaptação de ‘The Girl on the Train‘ é dirigida por Tate Taylor (“História Cruzadas”), roteirizada por Erin Cressida Wilson (“Homens, Mulheres e Filhos”) e produção de Marc Platt (“Drive”).
Então, vamos já ao vídeo! Agora que ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ já passou, já pode chegar fevereiro, ok?!
Ryan Reynolds reprisa o anti-herói titular, ao lado da brasileira Morena Baccarin (‘Gotham’, ‘Homeland’), que fará a protagonista feminina, a mutante Copycat; de T.J. Miller (‘Transformers: A Era da Extinção’) como Fuinha; Gina Carano como Angel Dust; Brianna Hildebrand como a mutante Negasonic Teenage Warhead; e Ed Skrein (‘Game of Thrones’) como Ajax.
Tudo bem que você até já as conferiu aqui no CinePOP, mas como a Marvel Studios liberou as imagens com o selo da empresa e tudo mais. Então, vale a pena a gente publicar.
O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).
Joe e Anthony Russo, diretores de ‘Capitão América 2: O Soldado Invernal, retornam à direção de ‘Capitão América 3‘. A dupla também vai comandar o terceiro filme dos Vingadores – que será chamado ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e dividido em duas partes – substituindo Joss Whedon no cargo.
Com menos de duas semanas em cartaz, a comédia protagonizada por Leandro Hassum já levou mais de 1,5 milhão de brasileiros aos cinemas. Segundo dados compilados pela Rentrak Brasil, o filme ultrapassou a renda total de R$ 17 milhões até o último domingo, dia 3. Na segunda semana em cartaz, ‘Até que a Sorte nos Separe 3‘ ficou em segundo lugar entre os filmes mais vistos do fim de semana, atrás apenas de ‘Star Wars: O Despertar da Força‘. O longa dirigido por Roberto Santucci e Marcelo Antunez foi o maior lançamento de um longa brasileiro com mais de 800 salas.
– Não resta dúvida de que “Até Que a Sorte nos Separe” já se firmou como uma franquia de sucesso. O terceiro filme da saga tem tudo para superar os anteriores e estamos com uma forte expectativa de que ele se torne o maior lançamento nacional de 2016 –, afirmou o diretor de marketing da Paris Filmes, Gabriel Gurman.
Com direção de Roberto Santucci e Marcelo Antunez, ‘Até que a Sorte nos Separe 3‘ já estreia quebrando um recorde. O filme chegou ao circuito em 808 salas, com status de maior lançamento do cinema nacional.
‘Até que a Sorte nos Separe 3‘ reúne elementos de humor e de sátira política para tratar de temas atuais, como a crise econômica. O longa começa com Tino (Leandro Hassum) e sua mulher, Jane (Camila Morgado), pobres e falidos, até que a sorte os atinge em cheio e eles veem mais uma vez suas vidas mudarem. Tino promete a si mesmo que “não vai fazer cagada”, mas suas promessas não são para serem cumpridas. As consequências de seus atos são desastrosas e, na tentativa de arrumar o estrago, envolve-se até com a política brasileira, e nem a presidenta é poupada.
No elenco estão atores que já participaram de outros filmes como a atriz Camila Morgado, no papel de Jane; do ator Kiko Mascarenhas, como Amauri; de Ailton Graça, como Adelson; de Júlia Dalávia, como Teté; de Henry Fiuka, como Juninho; e de Ana Julia Freitas, como Vitória, entre outros. Fazem estreia no terceiro filme da franquia Sylvia Pfeifer, como Nora Banks; Bruno Gissoni, como Tom; Leonardo Franco, como Rique Barelli, e Emanuele Araújo, como Malu de Carmo.
Os dois filmes da franquia, ‘Até que a Sorte nos Separe‘ e ‘Até que a Sorte nos Separe 2‘ levaram aos cinemas cerca de 8 milhões espectadores.
Em nova parceria, as comediantes Tina Fey eAmy Poehler encarnam duas mulheres totalmente diferentes em ‘Irmãs‘ (Sisters). Em vídeo inédito, a dupla mostra os bastidores das filmagens e explica a ideia central da história: duas irmãs adultas que ainda não deixaram a adolescência para trás.
“Mais do que serem diferentes, o interessante é quem vocês eram no colegial e se ainda são as mesmas pessoas”, diz Amy Poehler sobre o filme.
A atriz, que dá vida a Maura Ellis – a irmã perfeita – comenta que as personagens estão em busca de mudança e acabam trocando de papel em determinada parte da história. Já Amy – personagem de Tina Fey – está longe de ser considerada exemplar e bem-sucedida e é a que mais precisa crescer e deixar os tempos de colégio para trás. Para a atriz, o filme é “sobre deixar quem você era pra trás e que tudo bem querer ser alguém diferente, tudo bem crescer”.
Com direção de Jason Moore (‘A Escolha Perfeita’) e produção de Jay Roach, Tina Fey e John S. Lyons, o longa tem estreia marcada para 21 de janeiro de 2016 nos cinemas brasileiros. A comédia tem roteiro de Paula Pell, de “30 Rock“, e conta também com Maya Rudolph, Ike Barinholtz, John Leguizamo, Dianne Wiest, John Cena e James Brolin no elenco.
Além de estar quebrando diversos recordes mundiais – maior abertura de todos os tempos e maior arrecadação em tempo recorde – ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ tem tido um desempenho estelar nos cinemas brasileiros. Pela terceira semana consecutiva, desde a estreia em 17 de dezembro, o lançamento tem permanecido em primeiro lugar no Brasil como o filme mais assistido pelo público brasileiro. Já são mais de 5 milhões de ingressos vendidos e uma arrecadação de R$ 84 milhões, a segunda maior de um filme lançado em dezembro.
Mais de 1000 salas de cinemas em todo o país estão exibindo ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ nos formatos 2D, 3D, 4D e IMAX 3D. O lançamento tem sido elogiado pela crítica especializada por estar atraindo novos fãs e agradando quem já gostava da saga.
Mundialmente, ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ superou US$ 1,5 bilhão em bilheteria em apenas 18 dias – um recorde – sem ainda ter estreado na China.
Harrison Ford reprisa o papel de Han Solo ao lado de outras estrelas originais da saga – Carrie Fisher (Princesa Leia), Mark Hamill (Luke Skywalker), Anthony Daniels (C3PO), Peter Mayhew (Chewbacca), Kenny Baker (R2-D2) – e com novos rostos da franquia – Daisy Ridley, John Boyega (‘Ataque ao Prédio’), Adam Driver (da série ‘Girls’), Oscar Isaac (‘Inside Llewyn Davis – Balada de Um Homem Comum’), Andy Serkis (‘O Senhor dos Anéis’), Domhnall Gleeson (‘Questão de Tempo’), Max von Sydow (‘O Exorcista’), Lupita Nyong’o (’12 Anos de Escravidão’), Gwendoline Christie, Miltos Yerolemou e Jessica Henwick (sendo os três últimos de ‘Game of Thrones’).
Em entrevista à Variety, o astroSylvester Stallone confirmou ‘Creed 2‘ e afirmou que a produção pode trazer um novo embate entre Rocky Balboa e o seu maior adversário: Apollo Creed (Carl Weathers).
“O diretor Ryan Coogler teve algumas ideias de avançar e voltar no tempo [para a sequência de Creed] e podemos ver novamente um embate de Rocky e Apollo juntos. Pense em O Poderoso Chefão 2. Ele está criando algo muito mais ambicioso”, revelou Stallone.
A ideia é rejuvenescer os atores em computação gráfica.
Em ‘Creed – Nascido para Lutar‘, Adonis Johnson (Michael B. Jordan) nunca conheceu seu pai famoso, o campeão mundial dos pesos pesados Apollo Creed, que morreu antes de ele nascer. Ainda assim, não há como negar que o boxe está em seu sangue, então Adonis parte para a Filadélfia, local da lendária luta de Apollo Creed com um adversário durão chamado Rocky Balboa.
Uma vez na Cidade do Amor Fraternal, Adonis localiza Rocky e pede para ele ser seu treinador. Apesar de insistir que está fora do universo da luta para sempre, Rocky reconhece em Adonis a força e determinação que viu em Apollo – seu rival feroz que se tornou seu amigo mais próximo. Rocky então concorda em treinar o jovem lutador, mesmo com o ex-campeão lutando contra um adversário mais mortal do que qualquer outro que já enfrentou no ringue.
Com Rocky no canto do ringue, não falta muito para Adonis receber sua própria chance de conseguir o título… mas ele pode desenvolver não só a motivação, mas também o coração de um verdadeiro lutador, a tempo de entrar no ringue?
Adonis (Michael B. Jordan), filho de Apollo, também vai retornar para um novo desafio:
“Ele terá um concorrente maior… quem sabe um russo grandão”, disse Stallone.
Baseado nas eternas histórias de Rudyard Kipling e inspirado no clássico longa de animação da Disney, ‘Mogli – O Menino Lobo‘ chega uma aventura épica inédita sobre Mogli (novato Neel Sethi), um menino criado por uma família de lobos. Mas Mogli sente que não é mais bem-vindo na floresta quando o temido tigre Shere Khan (voz de Idris Elba), que carrega cicatrizes causadas por caçadores, promete eliminar o que ele considera uma ameaça. Forçado a abandonar o único lar que conhece, Mogli embarca em uma cativante jornada de autoconhecimento, guiado pela pantera e mentora Bagheera (voz de Ben Kingsley) e pelo alegre urso Baloo (voz deBill Murray). Pelo caminho, Mogli encontra criaturas da selva que não são exatamente bondosas, incluindo Kaa (voz de Scarlett Johannsson), uma cobra cuja voz sedutora e olhar penetrante hipnotizam o menino-lobo, e Rei Loiue (voz de Christopher Walken), o nobre de fala mansa que tenta convencer Mogli a contar o segredo da ilusória flor vermelha mortal: o fogo.
Giancarlo Esposito como a voz do macho alfa da alcateia, Akela.
Além deste projeto, a Warner também prepara uma versão de ‘The Jungle Book’ com Ron Howard (Rush – No Limite da Emoção) na direção.
No fim do último ano, a Academia de Artes e Ciências Cinematografias divulgou a lista com os filmes que ainda concorrem na categoria Melhor Filme Estrangeiro, e nosso querido ‘Que Horas Ela Volta?‘ ficou de fora.
Porém, uma boa notícia para os fãs do filme: a Rede Globo anunciou que exibirá a elogiadíssima produção nacional na Tela Quente da próxima segunda, dia 11 de janeiro. É uma janela bem curta entre a estreia nos cinemas e a exibição em rede de TV aberta, que deve ser comemorada.
O drama da diretora Anna Muylaert entrou na lista dos melhores do ano criada pelo prestigiado National Board of Review – veja!
‘Que Horas Ela Volta?‘ fez sua estreia mundial no Festival de Sundance, nos EUA, onde foi premiado pelo trabalho das protagonistas Regina Casé e Camila Márdila, que dividiram o prêmio de melhor atriz em um filme internacional.
O longa, misto de drama social e comédia de costumes, relata a história da babá Val e o reencontro com sua filha adolescente que foi criada longe da mãe.
Durante entrevista ao The Lowdown, o diretor Zack Snyder falou sobre o vilão principal de Liga da Justiça.
“Começamos a trabalhar em Liga da Justiça essa semana. De um modo estranho, esse filme é o próximo passo para reunir todos esses personagens e formar um grande time. Talvez exista um inimigo ainda maior para eles combaterem…”, afirmou o diretor.
O maior inimigo da Liga nas HQs é Darkseid, que tem sido citado na produção desde 2012.
Seu nome é um anagrama para Dark Side (lado negro). Criado por Jack Kirby para ser o principal inimigo dos Novos Deuses, com o tempo foi, assim como Brainiac, se tornando um rival tradicional também do Superman.
Darkseid é capaz de disparar uma poderosa rajada incinerante dos olhos, o efeito ômega. Diferente da maioria dos poderes do gênero (como a visão de calor do Superman) ele não precisa dispará-lo em linha reta, podendo mesmo mudar sua direção no meio do caminho, fazendo complicadas curvas e desvios. Essa rajada tem o efeito de desintegrar, alterar a matéria, curar, teleportar ou dispersar através do tempo….
‘Liga da Justiça – Parte 1‘ estreia nos cinemas dia 12 de Novembro de 2017, e a ‘Parte 2‘ será lançada dia 14 de Junho de 2019.
Recentemente, o diretor Zack Snyder revelou detalhes sobre a produção.
“Nós estamos trabalhando em ‘Liga da Justiça’ e eu realmente quero criar a possibilidade onde eles poderiam existir juntos. Acho que até este ponto tem sido difícil sugerir um mundo onde Batman, Superman e Mulher-Maravilha e outros heróis possam existir no mesmo universo. Essa é uma das coisas que eu realmente quero chegar.
Pode até parecer fácil colocar os três no mesmo universo. Mas a problemática é que todos os heróis da DC chegaram as telonas, até esse momento, de forma independente. Como partes únicas e não como partes integradas. Então a tarefa de fazer com que o ‘Batman‘, ‘Superman‘ e ‘Mulher-Maravilha‘ se juntem, inclusive, em suas peculiaridades, não será nada prático.
Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman v Superman’) reescreve o roteiro do longa da Warner/DC. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs. Superman‘, dirigirá as duas partes de ’Liga da Justiça’.
O supervilão Brainiac é especulado como o antagonista principal. Um dos principais inimigos do Superman, o careca humanóide de pele verde veio à Terra nos quadrinhos para encolher várias cidades, inclusive Metrópolis, armazenando-as em frascos com a intenção de usá-las para restaurar Bryak, o planeta que governou.
Segundo o Latino Review, o vilão será introduzido antes em ‘Batman vs Superman – A Origem da Justiça‘ (Batman v Superman: Dawn of Justice), por meio de referências.
Em uma rápida votação por aqui no CinePOP ficamos com a Arlequina. Mas claro que entendemos o poder e a real influência que a personagem da ‘Mulher-Maravilha‘ tem na cultura americana.
A pesquisa também foi realizada pela Fandango (o nosso ingresso.com), e o mais legal, três personagens são da DC Comics e três são da Marvel Comics.
A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent),Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).
Ray Fisher será Ciborgue; Jason Momoa vive o Aquaman.
Temendo as ações não controladas de um super-herói quase Deus, o formidável vigilante de Gotham City assume o reverenciado papel de salvador de Metrópolis, enquanto o mundo argumenta sobre o tipo de herói que realmente precisa. E enquanto Batman e Superman estão em guerra, uma nova ameaça surge rapidamente, colocando a humanidade em um perigo que jamais imaginou.
O roteiro foi escrito por Chris Terrio (‘Argo’) com supervisão de David S. Goyer, que assinou a trilogia ‘Batman’ e ‘O Homem de Aço’. O diretor Zack Snyder retorna.
Afinal, se você não pode diminuir a concorrência com um longa, que tal testar por outra mídia?!
E a Marvel sabe muito bem como fazer isso. Começaram a circular rumores na imprensa americana de que a empresa lançará a segunda temporada do aguardado ‘Daredevil‘ em 25 de março.
Exatamente, no dia de estreia de ‘Batman vs Superman‘ nos Estados Unidos.
Como ninguém nesse período está de férias escolares, muita gente vai ter que escolher, ou ir para a estreia ou conferir os episódios de uma só vez. Vale lembrar que em 2014 a série do Demolidor estreou em abril.
A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 24 de Março de 2016.
Temendo as ações não controladas de um super-herói quase Deus, o formidável vigilante de Gotham City assume o reverenciado papel de salvador de Metrópolis, enquanto o mundo argumenta sobre o tipo de herói que realmente precisa. E enquanto Batman e Superman estão em guerra, uma nova ameaça surge rapidamente, colocando a humanidade em um perigo que jamais imaginou.
A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent),Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).
Ray Fisher será Ciborgue; Jason Momoa vive o Aquaman.
O roteiro foi escrito por Chris Terrio (‘Argo’) com supervisão de David S. Goyer, que assinou a trilogia ‘Batman’ e ‘O Homem de Aço’. O diretor Zack Snyder retorna.
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