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PREVIEW 2003 | Os Filmes Mais Esperados de 2003
Filmes para assistir no Natal
Todo ano são produzidos dezenas de filmes com a temática de Natal. O público simplesmente ama a data, pois é um período que tiramos para a reflexão do que vivemos, o que fizemos, e como podemos nos tornar pessoas melhores com o que aprendemos. É uma época sensível, que pode aflorar as emoções, sejam elas de alegria ou tristeza. É época de deixar para trás as amarguras, de perdoar, de esquecer as diferenças e nos unir, encontrar pontos de conexão com outro ser humano, ainda mais se for de nossa própria família.
O cinema está cheio de produções que focam na data, em sua maioria as que mais agradam são aquelas miradas para toda a família, que podem ser assistidas pelo vovô até o netinho, sem temas pesados ou polêmicos. Aqui iremos focar em obras de todos os gêneros, desde que o assunto seja o Natal. Aqui também recomendaremos os filmes natalinos mais famosos que chegaram nos últimos cinco anos – sejam eles lançamentos para o cinema ou direto no streaming. Confira abaixo.
Operação Natal
Superprodução natalina estrelada por Dwayne Johnson e Chris Evans, na trama o Papai Noel (J.K. Simmons), um bom velhinho marombeiro, é sequestrado e cabe ao seu braço direito, o líder de uma força tarefa dos duendes (Johnson) orquestrar o plano de seu resgate. Para isso, ele recruta a ajuda de um civil (Evans) e encara diversas criaturas mitológicas desta época, desde o Krampus até bonecos de neve. Jake Kasdan, quem dirige, é o mesmo dos filmes ‘Jumanji’. ‘Operação Natal’ está disponível na Amazon Prime Video.
Querido Papai Noel
‘Debi e Lóide’ e ‘Quem Vai Ficar com Mary?’ foram duas das comédias mais bem-sucedidas dos anos 90. Acontece que elas eram também bastante politicamente incorretas, e os tempos agora são outros. Assim, será que o tipo de humor de Bobby Farrelly está em dia para os padrões de hoje? É o que responde ‘Querido Papai Noel’, que traz Jack Black, não como o bom velhinho, mas sim como uma versão diabólica dele, que tenta atender os desejos de um menino que escreveu errado uma carta, e terminou caindo nas garras de um enganador profissional. O filme está disponível na Paramount+.
Os Quebra-Nozes
Ben Stiller estava sumido das telas. O ator não protagonizava um filme desde o drama pouco conhecido ‘O Estado das Coisas’, de 2017. O comediante volta em um filme natalino família, baseado em uma história real. Na trama, quatro irmãos órfãos estão sem ter para onde ir. Até que lares adotivos sejam encontrados para eles, seu tio terá que tomar conta deles na época do Natal. Stiller vive o parente precisando se virar para acomodar quatro crianças em sua vida. O filme está disponível na plataforma da Disney+.
Os Rejeitados
O filme de Natal do ano passado conseguiu chegar até o Oscar. Falamos de ‘Os Rejeitados’, produção de Alexander Payne, sobre alunos em uma escola interna passado o feriado de fim de ano no colégio, tendo como supervisão um professor solitário (papel de Paul Giamatti), e uma cozinheira que perdeu o filho na guerra (Da’Vine Joy Randolph – que ganhou o Oscar por seu desempenho). Acontece que o grupo de alunos diminui, e apenas Angus (Dominic Sessa) não consegue voltar para a casa devido a problemas familiares. O filme está em cartaz na Amazon Prime Video.
Spirited – Um Conto Natalino
O astro Ryan Reynolds apenas cimentou seu nome nas estrelas este ano com o lançamento de ‘Deadpool e Wolverine’, o filme mais rentável com atores reais de 2024. Tamanha fama e prestígio o torna um dos maiores nomes de Hollywood na atualidade. Dois anos antes, ele estrelava uma comédia natalina musical para a AppleTV+. Como parceiro, Hugh Jackman também serviria bem aqui, pois o ator é conhecido pelos musicais do palco. No entanto, quem forma dupla com Reynolds é Will Ferrell, nesta reimaginação do clássico dos clássicos para a data: ‘Um Conto de Natal’.
A Batalha de Natal
Quem tenta pegar o feriado de fim de ano com uma nova produção – torcendo para que emplaque com o público na data – é Eddie Murphy, um dos maiores nomes de Hollywood nos anos 80 e 90. Murphy se tornou conhecido por seus filmes família igualmente, nos últimos anos, mas esta é a primeira vez que entrega um filme inteiramente voltado ao Natal. Na trama, Murphy é um sujeito que só deseja ganhar um concurso anual da vizinhança, da casa mais decorada do Natal. Ao adentrar uma loja misteriosa atrás de adornos, ele termina fazendo um pacto sobrenatural com a dona do local – e agora ele precisará correr contra o tempo, ao lado da esposa e dos filhos, para reverter esta situação, ao mesmo tempo em que coisas estranhas estão acontecendo ao redor deles e de sua casa.
Noite Infeliz
Já imaginou como seria se ‘Duro de Matar’ se tornasse um filme de Natal? Peraí, deixa eu reformular, pois ‘Duro de Matar’ já é um filme de Natal. Ao menos é um filme de ação passado no Natal. É justamente o que ‘Noite Infeliz’ é também. Porém aqui, temos a presença do próprio Papai Noel protagonizando a ação. David Harbour é quem estrela como o São Nicolau em pessoa, que só queria chegar pela chaminé e deixar os presentes para mais uma família. No entanto, se mete no meio de uma noite violenta, quando bandidos estão no local sequestrando a família e ameaçam até mesmo o bom velhinho. Que não aceita esse tipo de abuso e mete a mão na massa para dar o troco. O Prime Video também é a casa deste filme.
Alguém Avisa?
Natal é época de união. De paz. De aceitação das diferenças. De amor acima de qualquer outra coisa. A proposta aqui é justamente pelo fim da intolerância. Uma comédia LGBTQIA+. Escrito e dirigido pela atriz Clea Duvall, Kristen Stewart e Mackenzie Davis estrelam como duas jovens apaixonadas. Porém, o amor das moças será posto à prova com a chegada das festas de fim de ano. Acontece que a família de Davis é super conservadora e não desconfia da verdadeira inclinação sexual de sua filha. Tentando quebrar tabus, a moça leva sua companheira para uma noite de revelação, porém, a notícia não será tão fácil assim de sair da boca.
Entre Armas e Brinquedos
O mito do Papai Noel já foi reimaginado diversas vezes. Mas apenas uma vez ele teve a forma física do astro de ação dos anos 80 e 90, Mel Gibson. Com uma premissa infantil, mas repleta de tiros, porrada e bomba, o longa apresenta a vingança de um menino de 12 anos contra o Papai Noel. Após receber um pedaço de carvão em sua meia no Natal, por se comportar mal, um menino rico, filho de criminoso, contrata um assassino profissional para se livrar do Papai Noel. E o capanga parte nesta missão, de fato encontrando o bom velhinho. Acontece que o velhinho não é tão bom assim, e resolve tirar a poeira das armas e voltar à uma vida que havia deixado para trás. O filme está em cartaz na Netflix.
Uma História de Natal Natalina
Na matéria de filmes de Natal nostálgicos dos anos 80, falei sobre um dos mais icônicos longas da data: ‘Uma História de Natal’, sobre um menininho às voltas com a sua família no fim de ano da década de 1940. O cult finalmente ganharia uma sequência, nada menos que 39 anos depois, com o mesmo ator, agora adulto, interpretando o protagonista Ralphie. Agora, é claro, o foco é a sua família, na qual é o patriarca e não mais o filho. A história se passa no Natal de 1973, quando Ralphie precisa tomar a frente da celebração e honrar o legado de seu pai.
PREVIEW 2003 | As maiores estreias de 2003
O próximo ano estará cheio de estreias de superproduções que prometem arrecadar horrores nas bilheterias.
Começando no dia 1º de Janeiro, estreia o aguardado ‘O Senhor dos Anéis – As Duas Torres’, que já é um dos preferidos para o Oscar 2003, e provavelmente arrecadará mais que o primeiro nas bilheterias mundiais, ele mostrará a continuação da jornada de Frodo para conseguir destruir o anel amaldiçoado.
Já no dia 10 de Janeiro, chega aos cinemas ‘O Planeta do Tesouro’, animação da Disney que promete ser um dos maiores sucessos do ano.
Em janeiro também teremos a estreia de ‘Harry Potter e a Câmera Secreta’, onde o bruxinho volta para a Hogwarts e apronta mais trapalhadas, todo o elenco do filme está de volta.
No final de Janeiro estreia ‘Gangues de Nova York’, que traz no elenco Leonardo DiCaprio e Cameron Diaz, fazendo um casal que luta para proteger os EUA.
Já em fevereiro chega aos cinemas ‘Catch me if you can’, outro favorito do Oscar que traz no elenco Tom Hanks e Leonardo DiCaprio como dois criminosos, mestres em disfarces, que acabam se tornando consultores do FBI. Ainda haverá as estreias dos esperados ‘Demolidor – O Homem sem Medo’, com Ben Affleck, e ‘Hulk’, adaptações de duas HQ’s famosas.
Mas as estreias não param por aí, chega aos cinemas as esperadas continuações de ‘Matrix’, que prometem revolucionar o cinema e ‘X-Men 2’, com todos do original de volta. ‘As Panteras 2’ chega em julho, com o brasileiro Rodrigo Santoro ao lado de Drew Barrymore, Cameron Diaz e Lucy Liu, lutando contra o crime. E finalmente estreia ‘Exterminador do Futuro 3 – A Rebelião das Máquinas’ continuação dos clássicos com Arnold Schwarzenegger.
estreiam também em 2003 as inusitadas continuações de sucessos deste ano, como ‘Legalmente Loira 2’ e ‘American Pie 3 – Casamento Americano’ e ainda a surpresa ‘Máfia no Divã 2’!
Para finalizar, em dezembro tem as estreias das terceiras partes de ‘Matrix’ e ‘O Senhor dos Anéis’.
Feito por: Renato Marafon
Como Funciona a Dublagem em Cinema e TV?
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Dicas de Filmes de Terror para o Halloween
Os filmes de terror sempre povoaram o imaginário das pessoas.
Geralmente atrelados a produções B, precisam de atrizes de renome e diretores conceituados para ganhar importância e fazer parte do cânone.
Foi assim com ‘O Exorcista‘, que trazia Ellen Bursty e Linda Blair, inclusive indicado ao Oscar de melhor filme entre outras tantas produções sofisticadas como ‘O Chamado‘, ‘Os Outros‘, ‘O Sexto Sentido’ e tantos outros exemplares
| Os primeiros anos da década de 90 não foram problemáticos apenas para o cinema nacional, que saiu do limbo com as produções do Cinema da retomada. Os filmes de terror, que fizeram sucesso na década de 80 através dos ícones Jason (‘Sexta-Feira 13’), Freddy (‘A Hora do pesadelo’) e Michael Myres (‘Halloween’) e suas continuações estavam em franca decadência. |  |
Os fãs inveterados do gênero reviam os sucessos da década de 80 para matar a saudade. Foi com ousadia e injetando sangue novo (trocadilho interessante se falando de filmes de terror, não?) que o diretor Wes Craven, responsável pelo primeiro episódio da saga ‘A Hora do Pesadelo‘, em parceria com o roteirista Kevin Willianson trouxe as telas do cinema ‘Pânico‘, a primeira parte de uma trilogia de sucesso.
Com o sucesso, o gênero que estava em queda e que se levantou de uma maneira súbita. Mesmo apelando para remakes bem feitos (O Massacre da Sérra Elétrica, Terror em Amityville), adaptações baseadas o horror japônes (O Chamado, Água Negra) e até brigas entre clássicos vilões do cinema (Freddy X Jason)…
Para celebrar o Halloween, o CinePop decidiu fazer um especial sobre o gênero, primeiro vamos falar sobre os grandes lançamentos, filme que você pode conferir nos cinemas, ou que acabaram de chegar nas locadoras. Depois partiremos para os clássicos do gênero que encantaram platéias e ainda fazem muita gente roer as unhas. Confira sem medo!
Nos Cinemas
Atividade Paranormal 3
Há uma vertente recente que assola do cinema estadunidense. Desde o assombroso sucesso de A Bruxa de Blair (1999), uma série de produções se diz constituída de gravações reais de fenômenos sobrenaturais.
Em 2007 começou outra franquia que faz uso desse subterfúgio para amedontrar seus espectadores.
Atividade Paranormal 3 (Paranormal Activity 3) usa todos os recursos estéticos dessa forma de terror, mas abdicou de tentar enganar seu público se fazendo passar por algo real (algumas das produções do gênero não têm créditos finais e até escondem o verdadeiro nome de seus atores).
A franquia faz um caminho narrativo interessante. Conforme um novo filme chega, na verdade o que se revela são eventos anteriores aos títulos mais antigos. Nessa lógica, Atividade Paranormal 3 conta a infância de Katie, personagem presente desde o primeiro capítulo da série.
Em 1988, a casa onde ela mora com sua mãe, irmã e padastro começa a se tornar o cenário de eventos inexplicáveis. Dennis, o padastro, trabalha com filmagens de casamentos. Depois de uma estranha imagem gravada quando uma câmera é deixada ligada durante um terremoto, o rapaz decide instalar câmeras pela casa para tentar entender o que está acontecendo.
Não tenha Medo do Escuro
Não tenha Medo do Escuro é a mais nova produção do mexicano Guillermo Del Toro, que também assina o roteiro. Para quem não o conhece, o produtor/roteirista/diretor é o responsável por produções como O Labirinto do Fauno.
Em sua nova produção, ele abusa do susto e gritos e de uma fórmula utilizada anteriormente em sua filmografia: o terror infantil.
Na história, Sally é filha de pais separados, e tem um traço depressivo e hipocondríaco. Seu pai (Guy Pearce) a convida a morar com ele e sua nova namorada Kim (Katie Holmes). A incompreensão dos pais faz a menina se sentir não querida por eles e um tanto melancólica. Com isso, seres que habitam a casa que deles, a convida e incita-a a entrar no seu mundo.Tais seres são revelados logo no prólogo do filme, quando há uma brutal morte – típica de filmes do gênero-.
O longa funcionaria melhor sem a introdução dos seres no prólogo e sem a excessiva enfatização do horror. Pois a direção de arte e fotografia por si só compõem a atmosfra de mistério e horror. Tal prólogo tira o suspense da revelação dos seres ; mas mesmo com este excesso narrativo, os espectadores terão muitos sustos e suspiros de terror.
A Hora do Espanto
O veterano Charlie Brewster (Anton Yelchin) finalmente conseguiu o que queria: está com a turma mais popular e namorando a garota mais desejada de sua escola. Na verdade, ele está tão por cima que chega a desprezar seu melhor amigo. Mas os problemas começam quando Jerry (Colin Farrell) se muda para a casa ao lado. A princípio, ele parece um cara legal, mas há algo não muito certo – e todos, inclusive a mãe de Charlie (Toni Collette), não percebem. Depois de observar algumas atitudes bastante estranhas, Charlie chega a uma clara conclusão, Jerry é um vampiro em busca de presas no bairro. Incapaz de convencer alguém, Charlie precisa achar um meio de se livrar do monstro por conta própria nesta clássica comédia de terror dirigida por Craig Gillespie.
Nas Locadoras
| As Donas da Noite Sinopse: Certa noite, Lena, uma garota de 18 anos, é mordida por Louise, líder de um trio de vampiras. Seu novo estilo de vida é por vezes benção e uma maldição. Inicialmente, desfruta da liberdade sem limites, o luxo, as festas. Mas logo os instintos assassinos pelo desejo de sangue de suas companheiras se torna um pesadelo para ela, ao mesmo tempo que se apaixona perigosamente por Tom, um policial. Agora Lena terá que escolher entre o amor immortal e a vida imortal. |  |
 | Pânico 4 Sinopse: Em ‘Pânico 4‘, Sidney Prescott (Neve Campbell) agora é autora de um livro de auto-ajuda, e retorna para Woodsboro na última parada de sua turnê para promover o lançamento. Lá, ela reconecta-se com o sherife Dewey (David Arquette) e Gale (Courteney Cox) – agora casados – assim como sua prima Jill (Emma Roberts) e sua tia Kate (Mary McDonnell). Infelizmente, o retorno de Sidney também traz Ghostface de volta, colocando Sidney, Gale e Dewey, junto com Jill, seus amigos e toda a cidade de Woodsboro, em perigo. Inspirado em vários filmes de terror, o assassino retorna, mas desta vez, as regras são baseadas no novo clichê. |
| Os Olhos de Julia Sinopse: No longa, Julia é uma mulher que sofre de uma doença degenerativa nos olhos. Após encontrar sua irmã cega morta, ela decide investigar o acontecido, e descobre um mundo sombrio cheio de mistérios e mortes, enquanto sua visão começa a piorar. O longa é dirigido por Guillem Morales e produzido por Guillermo del Toro (‘O Labirinto do Fauno’). |  |
 | Visões de um Crime Sinopse: Uma garota consegue sobreviver ao ataque de um serial killer. Mas, assim que desperta num hospital com uma ferida na cabeça, percebe que é incapaz de reconhecer o rosto das pessoas. Isso a coloca em uma situação verdadeiramente perigosa, uma vez que seu agressor quer matála, pois acredita que ela é a única testemunha que pode reconhecê-lo e, consequentemente, levá-lo à prisão. Com Milla Jovovich e Julian McMahon. |
| A Inquilina Sinopse: A Dra. Juliet Dermer (Hilary Swank) é uma jovem médica, que ao se mudar para um novo apartamento, descobre que seu proprietário tem uma assustadora obsessão por ela. Com Hilary Swank, Jeffrey Dean Morgan, Christopher Lee, Lee Pace e Michael Massee. |  |
 | Sobrenatural Sinopse: Em ‘Sobrenatural‘, uma família, que acabou de se mudar para uma casa nova, descobre que um espírito do mal está dentro da casa ao mesmo tempo em que o filho do casal entra em coma de maneira inexplicável. Tentando escapar das assombrações e para salvar o menino, eles se mudam novamente e percebem algo terrível que os deixa desesperados: não era a casa que estava mal-assombrada. |
| A Casa Sinopse: Baseado em um caso real que aconteceu em 1944 numa antiga fazenda, onde encontraram os corpos de dois homens brutalmente torturados. As fortes fotografias encontradas foram a chave para resolver este crime sangrento. Primeiro filme de terror no estilo ‘one single shot’, filmado com uma sequência direta de 79 minutos sem cortes, ou seja, em tempo real. |  |
 | Quarentena 2 Sinopse: No início da noite de ontem, uma estranha doença se espalhou a partir de uma construção decadente em Los Angeles… e ninguém sobreviveu. No entanto, algo escapou. Agora, a bordo do Voo 318, os primeiros sintomas começam a aparecer. À medida que a infecção evolui, os inocentes passageiros repentinamente transformam-se em sanguinários e aterrorizantes assassinos. Forçados a aterrissar num terminal isolado, cercados por agentes do governo armados, a tripulação e os passageiros ficam cada vez mais desesperados. |
Filmes Clássicos
| O Massacre da Serra Elétrica (2005) Sinopse: Quatro amigos vão ao méxico assistir a um show. Quando eles dão carona a uma garota louca que se mata dentro do furgão, eles pedem socorro numa cidade no meio do nada. Só que ali moram Vilmer e sua família de psicopatas canibais, incluindo o mascarado Leatherface, que costuma matar as pessoas com uma serra elétrica. Elegido pelo CinePop como um dos melhores filmes de terror de todos os tempos, ‘O Massacre’ consegue unir todos elementos que um assustador filme de terror precisam. Realmente um dos filmes mais fortes e chocantes de todos os tempos. |  |
 | Jogos Mortais (2005) Sinopse: O mistério começa quando os dois presos tentam juntar as provas deixadas para decifrar como chegaram lá, e mais importante ainda, de como eles poderão fugir. As pistas se desvendam à medida que suas identidades verdadeiras são expostas e eles percebem que são as próximas vítimas do assassino Jigsaw. ‘Jogos Mortais’ é um filme de terror muito bem elaborado, com inúmeras situações que levam o espectador a adivinhar o final, até o derramamento da última gota de sangue. A cada ato uma reviravolta, a cada reviravolta uma surpresa. O espectador vai ficando cada vez mais assustado e confuso, até chegar em um dos mais finais mais inteligentes já vistos. Um filme que vai deixar seus olhos abertos por um mês. E a luz do quarto acesa por dois. ‘Jogos Mortais’ é a retomada do verdadeiro cinema Terror.
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O Amigo Oculto (2005)
Sinopse: Quando a mulher de David e mãe de Emily morre, pai e filha decidem se mudar para uma casa afastada da civilização. É quando a garotinha então cria o amigo imaginário Charlie. Tudo vai bem, até que todos começam a morrer. Quem será Charlie?
Mesmo partindo para o suspense psicológico, ‘O Amigo Oculto’ consegue fazer todos ficarem com as pernas bambas imaginaram como termina esta história um tanto complexa. Vale a pena pela atuação de Robert De Niro e Dakota Fanning.
Extermínio (2003)
Homem acorda do coma, e descobre que um vírus transformou a cidade inteira em zumbis. Ele recruta um grupo para lutar por suas vidas.
“Extermínio” é, com certeza, um dos melhores filmes de terror de todos os tempos. As cenas, atuações e histórias são bem elaboradas.
 | A Bruxa de Blair (1999) Sinopse: Três estudantes de cinema se dirigem à Floresta Black Hills com o objetivo de rodarem um documentário sobre a lenda local, a bruxa Blair. Eles nunca mais são vistos. Um ano depois, seus equipamentos e os negativos de seu filme são encontrados. O século termina justamente com um dos filmes mais lucrativos da história do cinema e essa produção é justamente um filme de terror. A Bruxa de Balir custou miseráveis U$ 30 mil e rendeu U$ 150 milhões. E você deve estar de perguntando, como isso foi |
| Pânico (1996) Sinopse: Uma pequena e pacata cidade está em pânico: um louco, fanático por filmes de terror, está assassinando brutalmente os jovens da cidade, agindo como os maníacos das telas. Primeiro ele telefona, faz perguntas sobre filmes do gênero. Se a resposta estiver errada…
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 | Entrevista com o Vampiro (1994) Sinopse: Na São Francisco do século XX, vampiro concede entrevista a jornalista, contando como foi transformado numa criatura das trevas pelo vampiro Lestat, na Nova Orleans do século XVIII. A escritora do livro desta adaptação, Anne Rice, não queria nem saber de Tom Cruise no papel do vampiro Lestat, depois que viu o resultado se retratou publicamente. Realmente tudo funciona bem no filme, o clima gótico e o elenco com 3 grandes nomes de Hollywood, além de Cruise estão Brad Pitt e Antonio Banderas. Não tem muitos sustos, mas por outro lado, é um dos melhores filmes sobre vampiros já feitos.
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| Frankenstein de Mary Shelley (1994) Sinopse: Após à morte da mãe, o jovem Victor Frankenstein deixa sua casa para estudar na Universidade. Em meio ao caos causado pela cólera, ele descobre o segredo da vida, e anima criatura que será eventualmente responsável por sua perdição. Adaptação do clássico de Mary Shelley. O estilo aqui é barroco e bem carregado, e tem uma direção no mínimo curiosa, a do inglês (que ficou célebre por dirigir filmes baseados nos livros de Willian Shakespeare) Kenneth Brannagh. É muito interessante ver também Robert De Niro, um dos maiores astros de Hollywood, no papel de monstro, coberto por muita maquiagem. |
 | Drácula de Bram Stocker (1992) Sinopse: Francis Ford Coppola retorna à fonte original do mito de Drácula e fez questão inclusive de manter o nome do escritor no nome do filme. Gary Oldman faz o papel do conde apaixonado que pensa ter reencontrado sua amada que fora assassinada séculos antes e não mede esforços para tê-la de volta. Classificar esta fita apenas como mais um filme de terror seria no mínimo injusto. Coppola criou uma verdadeira obra de arte. A começar pelo visual deslumbrante e arrebatador. |
O elenco é de primeira, com Winona Ryder fazendo o papel de objeto do desejo de Drácula e Anthony Hopkins no de caça vampiros. A produção ganhou 3 merecidíssimos Oscars: de figurinos, maquiagem e efeitos sonoros.
| O Silêncio dos Inocentes (1991) Sinopse: Agente do FBI é destacada para encontrar assassino que tira a pele de suas vítimas. Para entender como ele pensa, ela procura um perigoso psicopata, encarcerado sob a acusação de canibalismo.
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 | Evil Dead – A Morte do Demônio (1983) Sinopse: Grupo de jovens passa fim de semana numa cabana na floresta. Lá eles descobrem o diário de um arqueólogo e inadvertidamente liberam uma terrível maldição. Esta produção (que também é conhecida como ‘Uma Noite Alucinante’) é cultuada por muitos apreciadores de filmes de terror e produções B. O orçamento foi realmente baixíssimo, os efeitos especiais escassos, mas o resultado simplesmente apavorante. O clima que o diretor Sam Raimi (que agora está com orçamentos bem mais folgados já que fez Homem-Aranha e está terminando a |
continuação) cria é de arrepiar os cabelos do mais duro machão. Não assista este Evil Dead sozinho e à noite, você vai morrer de medo. Há mais duas seqüências, mas não se igualam ao original, enveredando inclusive para a linha do humor. A boa notícia é que Raimi já declarou em entrevistas que estaria interessado em fazer uma quarta parte da franquia.
| Poltergeist – O Fenômeno (1982) Sinopse: Uma família inteira se vê ameaçada por estranhos fenômenos que se sucedem em sua casa. A filha mais nova desaparece dentro de uma tela de TV e só a intervenção de uma médium poderá revelar o mistério. O clima de pavor aqui é acentuado pelo fato de uma menina muito pequena viver as piores situações. O fato dela ficar presa numa tela de TV também faz com que sintamos muito medo mesmo, inclusive do próprio aparelho em que vemos o filme. Pensa-se seriamente em jogar a televisão pela janela. As continuações (obviamente mais fracas) são Poltergeist (2) – O Outro Lado e Poltergeist (3) – O Capítulo Final. |
 | O Iluminado (1980) Sinopse: Homem enlouquesse e tenta matar mulher e filho em um assustador Hotel. Stanley Kubrick era genial e seu “O Iluminado” não é apenas uma das melhores adaptações de Stephen King, é também um dos grandes filmes de terror do cinema. Inexplicavelmente, King não ficou satisfeito com essa adaptação (existe uma outra versão – muito inferior a essa primeira – de “O Iluminado” feita em 1997, não sei se com essa King ficou feliz). Kubrick fez um filme impecável, e quem já assistiu deve se lembrar do mórbido hotel (locação das mais geniais) no qual a família Torrance passa pelas mais horripilantes situações. |
| Halloween (1978) Sinopse: Michael Myers foge de um hospital psiquiátrico, depois de 15 anos de tratamento, por causa da morte da irmã, e volta à cidade onde ocorreu o crime para continuar com o banho de sangue.
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 | O Exorcista (1973) Sinopse: Menina de 12 anos (Linda Blair) é possuída pelo demônio. Sua mãe pede ajuda para a igreja e recebe a visita do religioso Damien Karras, um padre psicologicamente perturbado por questionar sua própria crença e que não se sente capaz de executar a tarefa sozinho, pede ajuda a um outro padre mais experiente. Juntos tentarão exorcizar o mal que controla a garota. A partir deste filme considerado como o clássico absoluto de terror o gênero nunca mais foi o mesmo recebendo inclusive 10 indicações ao Oscar, vencendo a de melhor som e de roteiro adaptado. A fita ficou tão boa quanto o livro e deixou muita gente sem dormir durante muito tempo. |
| O Massacre da Serra Eletrica (1973) Sinopse: Grupo de jovens em visita ao Texas é atacado por família de maníacos que os elimina com a ajuda de uma serra elétrica.
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| A Noite dos Mortos Vivos (1968) Sinopse: Meteorito radioativo traz os mortos de volta à vida. Sete seres humanos são encurralados numa fazenda pelos zumbis canibais, vivendo noite apavorante. Este genial filme de George Romero (de baixíssimo orçamento) revolucionou o cinema. Tanto é que sua fórmula foi copiada inúmeras vezes. A sensação de claustrofobia vivida pelos personagens é passada fielmente aos espectadores, o que nos faz sentir quase que na pele todo o horror que eles vivem. Depois vieram Zombie – O Despertar dos Mortos e Dia dos Mortos, muito inferiores a este primeiro. |
 | O Bebê de Rosemary (1968) Sinopse: Jovem casal muda para prédio habitado por estranhas pessoas. Quando ela engravida, passa a ter estranhas alucinações e vê seu marido se envolver com os vizinhos. Os típicos personagens dos filmes de terror saem de cena e entra o pavor no dia-a-dia de pessoas comuns como você ou sua tia. Tudo começa como um filme leve e até romântico e pouco o pouco Roman Polanski vai carregando o ambiente até deixá-lo totalmente sufocante. Imagine que uma indefesa grávida tem de lutar contra uma demoníaca seita que quer roubar o seu bebê. Completamente apavorante mesmo tendo mais de 30 anos. |
Dicas de Filmes para o Dia das Crianças
Uma das datas mais esperadas do ano, o Dia das Crianças, é comemorada hoje, 12 de outubro – e como melhor celebrar senão com produções incríveis nas várias plataformas de streaming?
Pensando nisso, preparamos uma breve lista com ótimos e inspiradores longas-metragens destinadas ao público infantil e que podem ser conferidas em família – visto que é bem provável que todos se divirtam com essas produções.
Confira nossas escolhas:
TOY STORY (1995)
Onde assistir: Disney+
Na trama de ‘Toy Story’, considerada uma das melhores animações da história, acompanhamos Woody (Tom Hanks), um caubói de brinquedo que vive no quarto de seu amado dono, Andy, ao lado de vários amigos, como o Sr. Cabeça de Batata (Don Rickles), Slinky (Jim Varney), Rex (Wallace Shawn), Bo Peep (Annie Potts) e outros. Vivendo um dia após o outro cumprindo a missão que lhes é dada, de entreter e de fazer parte dos melhores momentos de uma criança, o cotidiano que conhecem passa por uma grande mudança com a chegada de um novo brinquedo – o patrulheiro espacial Buzz Lightyear (Tim Allen).
LUCAS – UM INTRUSO NO FORMIGUEIRO (2006)
Onde assistir: HBO Max
SHREK (2001)
Onde assistir: Prime Video
Apostando fichas em uma mixórdia esplendorosa de referências pop e um encontro propositalmente anacrônico entre passado e presente, ‘Shrek’ tornou-se a primeira animação da história a levar o Oscar para casa e fez um estrondo de bilheteria ao redor do mundo. A trama é centrada em um ogro chamado Shrek, que tem sua vida invadida por personagens de contos de fadas que acabam com a tranquilidade de seu lar. Então, ele faz um acordo com o rei para resgatar uma princesa e recuperar sua paz.
O EXPRESSO POLAR (2004)
Onde assistir: Prime Video
Nessa clássica e subestimada animação, o icônico Tom Hanks e o diretor Robert Zemeckis unem forças para trazer à vida uma aventura inspirada no livro infantil de Chris Van Allsburg. Quando um menino cheio de dúvidas pega uma extraordinária carona para o Polo Norte, ele embarca em uma jornada de autodescobrimento que mostra a ele que a maravilha da vida nunca desaparece para aqueles que acreditam.
OS SEM-FLORESTA (2006)
Onde assistir: Prime Video
A primavera chegou, o que faz com que os animais da floresta despertem da hibernação. Ao acordar eles logo têm uma surpresa: surgiu ao redor de seu habitat natural uma grande cerca verde. Inicialmente eles temem o que há por detrás da cerca, até que RJ revela que foi construída uma cidade ao redor da floresta em que vivem, que agora ocupa apenas um pequeno espaço. RJ diz ainda que no mundo dos humanos há as mais diversas guloseimas, convencendo os demais a atravessar a cerca. Entretanto esta atitude desagrada o cauteloso Verne, que achava melhor permanecer onde estavam inicialmente.
AS AVENTURAS DE TINTIM (2012)
Onde assistir: Prime Video
PAN (2015)
Onde assistir: Prime Video (Aluguel)
CONVENÇÃO DAS BRUXAS (2020)
Onde assistir: HBO Max
O remake do clássico dos anos 1990, dirigido por Robert Zemeckis, acompanha a vida de um menino órfão que, no final de 1967, vai morar com sua amada avó na cidade rural de Demopolis, no Alabama. O menino e sua avó se deparam com algumas bruxas enganosamente fascinantes, mas completamente diabólicas, de modo que a avó sabiamente leva nosso jovem herói para um resort à beira-mar opulento. Entretanto, eles chegam exatamente no mesmo momento em que a grã-bruxa do mundo reuniu seus companheiros de todo o mundo – disfarçados – para realizar seus planos nefastos.
10ª Mostra de Cinema de Tiradentes
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De 19 à 27 de Tiradentes aconteceu a 10ª Mostra de Cinema de Tiradentes, o primeiro evento cinematográfico no país. Contando no total com 219 filmes, entre longas, curtas e vídeo, a mostra foi a maior de toda sua existência, contando com cerca de 40 mil pessoas que visitaram a bela e receptiva cidade do interior de Minas Gerais.
Divididos entre ‘Cine Tenda’ (uma tenda armada em um local da cidade) e o ‘Cine Praça’ (um cinema ao ar livre), as sessões iam acontecendo, começando às 11 da manhã e entrando na madrugada… o único problema foi a chuva, que insistia em castigar a cidade e todos os seus visitantes (algo que a organização do evento deve tentar contornar, pois Janeiro é mês de chuvas) mas que em momento algum atrapalhou a programação. Ao longo dos 9 dias de mostra vimos o que de importante aconteceu no cenário audiovisual do Brasil, sejam obras com bom roteiro e finalização, sejam obras de péssimo gosto. Dentre os longas, exibidos, vimos: Cada longa visto tem sua própria crítica, clique no nome para ler: » ‘Querô’, de Carlos Cortez A mostra de curtas e vídeos foi a mais variada possível, das quais podemos destacar ‘Sal Grosso’, ‘Mataram o meu gato’, ‘Marilza e a lata de leite condensado’ e, principalmente, os três que, em minha opinião, dividem o prêmio de melhor curta/vídeo: » ‘Alguma Coisa Assim’, de Esmir Filho, que fala sobre as experiências de dois adolescentes pela noite paulistana, » ‘O Processo’, de Conrado Almada, uma boa idéia que rende um filme extremamente divertido, » ‘Sal Grosso’, de André Amparo e Ana Carolina Murta, também muito divertido com suas filosofias e gestos. Encerrando a programação tivemos a premiação do melhor longa, curta e vídeo eleitos pelo voto popular. Foram premiados (infelizmente não vi nenhum dos premiados): Melhor longa:‘Noel, o Poeta da Vila’, de Ricardo Van Steen Uma mostra que privilegia o cinema nacional sempre deve ser comemorada. Apesar dos problemas temos que parabenizar à todos os envolvidos pela organização e boa realização da Mostra, deixando agendado o encontro para a 11ª Mostra de Cinema de Tiradentes, de 18 à 26 de Janeiro de 2008, na bela Tiradentes. Nos encontramos lá! Agradecemos à organização por toda colaboração para que o trabalho do Cinepop fosse realizado.
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Matéria Por: Rodrigo Soares |
Filmes que Deveriam ter Continuação
FILMES QUE DEVERIAM TER CONTINUAÇÃO
25.12.2011 Cínara Patricia |
Tem determinados filmes que quando vemos o “the end” e as luzes se acederem nos dá uma triste sensação, porque aquele filme que nos marcou e que gostamos tanto não será feito outra história ou outra baseada naquela. Alguns diretores nos contemplam com algumas continuações que por algumas vezes nos parecem brincadeiras, mas em outros honestos trabalhos.
Mas e aquelas filmes que pedem uma continuação, os fãs imploram por isso e nada acontece; bom para esses ainda não há o remédio pronto.
Com a chegada de novos longas ao cinema como ‘Missão: Impossível 4 – Protocolo Fantasma‘ e ‘Sherlock Holmes 2: O Jogo de Sombras‘, o CinePOP pensou em alguns títulos que poderiam e mereciam suas segundas, terceiras partes.
X-Men 4
| Continuar a saga dos mutantes com super poderes seria uma felicidade para os fãs da série.Professor Xavier e companhia terminaram muito cedo sua trajetória, já que ainda havia personagens a serem explorados e colocados a prova perante o público. O último filme, já com um novo diretor, deixou um pouco a desejar, principalmente no quesito personagens, então nada mais merecido do que uma nova aventura com a presença de Gambit, Apocalipse ou quem sabe as famosas sentinelas e, claro, um melhor desenvolvimento de certos heróis como Vampira e Phoenix. O final do terceiro longa faz a nossa imaginação fluir.
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Kids 2
Realidade, atores amadores, cenas fortes de sexo, uso de drogas e polêmicas a parte, “Kids” foi um filme muito assistido nos anos 90 e com uma forma bem experimental e independente ganhou muitos prêmios. O filme lançou para os cinemas duas estrelas Rosario Dawson e Chloë Sevigny na época ainda eram garotas e hoje ganharam os cinemas. A fórmula de Kids já está meio esgotada por aí e não pode ser considerada tão inovadora, mas o filme teria uma boa continuação ao mostrar o que teria acontecido com aqueles adolescentes sem rumo. No mínimo três deles estariam com o vírus da AIDS, outros viciados e alguns deles mortos. Com a direção certa o filme poderia se tornar algo maior e não mais um filme sobre adolescentes, o que “Kids” nunca foi.
Os Fantasmas se Divertem 2
Quem não se lembra de Beetlejuice, o fantasma que vinha da terra dos mortos para tentar assustar uma família que se muda para a cada de um casal de fantasmas. Assim acaba conhecendo sua nova amiga Lídia, a dark e mau comprendida filha dos novos moradores.
Esse longa do diretor Tim Burton é um clássico dos anos 80 e seu personagem principal é um show a parte. Michael Keaton rouba a cena com o esquisito fantasma que aparece quando chamado pelo nome três vezes. Uma segunda parte do filme faria bem aos fãs, que viram o longa virar desenho animado nos anos 90. Um bom enredo seria a vida de Beetlejuice no mundo dos mortos e suas idas e vindas na terra para ajudar Lídia com seus problemas, algo bem parecido com o desenho televisivo.
O Profissional 2
O assassino com a personalidade quase infantil que cuida da garotinha que tem seus pais assassinados fez sucesso e mostrou ao mundo dois grandes talentos. O ator francês Jean Reno, já veterano, viu seu nome depois disso estampado em vários longas dos mais diversos gêneros e ganhou de vez o mercado americano. Já a então estreante Natalie Portman, ganhou o mundo após esse violento longa. A história que gira quase como um romance, poderia ter uma continuação baseada na garotinha que se vê abandonada após a morte do profissional, e como já indica segue a profissão da única pessoa que cuidou e amou ela de verdade. Uma vantagem no longa seria não precisar contar com Portman novamente, que duvido muito concordasse em filmar novamente.
Transpotting 2
Sim, sabemos que essa continuação já está sendo cogitada e que levaria o nome de “Porno“, mesmo nome do livro homônimo de Irvine Welsh, que também escreveu o livro Trainspotting. Nesse segundo longa os amigos Mark Renton, Spud, Begbie e Sick Boy estaria envolvidos com a indústria pornográfica e se passaria 10 anos após o final do primeiro longa. Mas o que seria realmente interessante nessa continuação seria o elenco original nos papéis originais, o que parece não irá acontecer. O astro Ewan McGregor já disse que não participa por achar que se o longa for ruim as pessoas vão esquecer do quanto bom foi o primeiro longa. Vale lembrar que o filme deslanchou a carreira de McGregor e do diretor Danny Boyle e ganhou várias premiações importantes se tornando um cult entre os cinéfilos. Mas a parceria seria complicada, pois McGregor rompeu sua amizade de anos com Boyle, quando esse não o chamou para o papel principal de “A praia“. Então a continuação pode até exisitir, mas não com o elenco que fez do filme um sucesso.
| Gremlins 3 |
Quem não se lembra das criaturinhas fofinhas que quando molhadas se transformavam em pequenos monstrinhos capazes de destruir cidades inteiras?
E o bichinho que atende pelo nome de Gizmo, quem não queria ter um?
Pois então porque não ter um terceiro filme da série com novos personagens e aventuras?
Gremlins com sua história cheia de humor e referências cinematográficas foi um clássico no final da década de 80 e continuou em 90.
Nos dias atuais o filme ganharia um reforço dos efeitos especiais e permitiria a presença de novas criaturas de espécies diferentes.
Gizmo teria que novamente colocar sua faixa vermelha na cabeça e enfrentar novas criaturas do mal, para o deleite dos fãs.
Encontros e Desencontros 2
O que teria acontecido entre Charlotte e Bob Harris depois do elevador? Que fim tomaria os personagens? Ou melhor o que Charlotte disse a Bob no elevador? Esses seriam bons pontos de partida para uma possível continuação. Esse simpático filme de Sofia Coppola que fez a cabeça do público, além de concorrer e ganhar alguns prêmios merecia uma nova aventura dos protagonistas, talvez se reencontrado em outra translação ou até mesmo em um lugar em comum como Nova York e vêem se a química de seus personagens funcionaria longe de um lugar perdido. Geralmente filmes que personagens se encontram anos mais tarde rendem boas atuações e histórias.
Laranja Mecânica 2
| Quem nunca imaginou se Alex realmente se curou de todas as loucuras que cometeu no passado e que o tratamento de choque realmente o transformou. Esse grande anti-herói do cinema imortalizado no filme de Kubrick poderia ganhar um longa somente seu, talvez sobre sua volta no sistema criminal e sobre a violência gratuita a qual somos submetidos todos os dias. Poderíamos observar que o mundo criado em 1970 não se diferencia muito do nosso atual, apenas a crueldade deve ter aumentado, como será que um recuperado Alex se sairia nos dias atuais? |
Clube da Luta 2 e 3
Esse filme teria que ser uma trilogia sobre a sociedade de consumo em que vivemos, onde ter tudo nem sempre resolve nossos problemas, e como a carência humana pode afetar o individuo de várias maneiras. Nem precisaria da presença de Brad Pitt, Edward Norton e Helena Bonham-Carter, pois seria filmes com títulos, personagens e situações diferentes. O sucesso e o impacto que esse longa causou pelos cinemas já no primeiro ano do século XXI nos mostra alguns dos problemas cada vez mais enfrentados pela sociedade e pelo ser humano.
Homem-Aranha 4, 5 e 6
Um dos melhores filmes feitos sobre super-heróis ainda teria muito que discutir e retratar, sem contar os vilões que ficaram de fora e merecem seu lugar ao sol.
Então, em uma decisão dúvidosa e arristada, a Sony anunciou que iria recomeçar a franquia, com ‘O Espetacular Homem-Aranha‘. Marc Webb entra na direção, Andrew Garfield (‘A Rede Social’) no papel principal e Emma Stone (‘Zumbilândia’) como Gwen Stacy. Mas, se o reboot fracassar, será que teremos ‘Homem-Aranha 4‘ com o elenco e equipe original?
Star Wars 7, 8 e 9
George Lucas deixou todos com gostinho de quero mais ao lançar os filmes que contam a história de Dark Vader e como tudo começou no mundo de Star Wars. Mas ainda esperamos o fechamento da série que mais tem fãs pelo mundo e mobiliza legiões de pessoas para discutir prováveis desdobramentos, novos caminhos e até mesmo a personalidade de cada personagem da série. A guerra intergaláxia inventada por Lucas não precisaria esperar anos como aconteceu com os últimos três filmes, pois efeitos especiais de qualidade é que não faltam mais nos dias atuais no grande cinema.
Como Montar uma Videolocadora?
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Sempre saindo à frente dos outros sites, o CinePop resolveu criar o primeiro guia de como “Montar uma Locadora”. Recebemos mais de três e-mails por dia de pessoas interessantes em iniciar uma nova vídeo-locadora, mas falta informações e recursos para os mesmos começarem o negócio próprio. Em algum passo e informações, daremos a coordenada para os interessados. Passo 1 – Procurar um Escritório Contábil e abrir uma microempresa O primeiro passo para quem quer ter seu negócio próprio empreendimento é seguir a lei, e abrir uma microempresa para não ter problemas legais, além de contratar um escritório contábil para cuidar das Notas Fiscais (Muito importantes em locadoras, devido à fiscalização de filmes piratas) e de contratos de terceiros (funcionários). Seu contador também deverá fazer um contrato especifico para que seus clientes assinem ao abrirem uma conta, explicando as normas da locadora e deveres do locador. Peça também, ao cliente abrir a conta, CIC, RG e comprovante de Residência no nome. Não abra a ficha sem esses documentos. Guarde os contratos, para sempre, e passe o conteúdo para o programa de computador. Passo 2 – Achar o programa de computador ideal para Locadoras Para cadastrar todos os filme e clientes, o proprietário deverá contratar um Programa de Computador para locadoras personalizado e confiável, afinal, ninguém gostaria de perder após três anos todos os registros de clientes e filmes cadastrados, o que acarretaria no fechamento da locadora e muita dor de cabeça. Passo 3 – Ter algum estoque de filmes antigos Todas as novas locadoras precisam ter algum estoque de filmes antigos. Esses filmes irão dar volume e diversidade. Algumas locadoras a serem fechadas, ou já fechadas, podem vender esses filmes antigos à preço de banana, ou mesmo alguma locadora com um estoque muito antigo. Passo 4 – Construindo sua Locadora Você já tem o (s) computador (es), o programa ideal para cadastro de cliente. Agora você irá necessitar de um espaço para montar sua locadora. O espaço ideal necessita ser grande, arejado, com pelo menos 2 divisões (filmes adultos não devem se misturar com o restante, ficando em uma sala separada), banheiro e cozinha (para os funcionários). Assim que você tiver este espaço, precisa comprar estantes personalizadas para DVD’s (elas existem e são idéias para locadoras), um balcão para colocar seu caixa e computador (escola um balcão quadrado, que feche) e gavetas. Lembre-se de dar ênfase em pôsters de filmes na frente da locadora, isto atrai os clientes. Passo 5 – Entrar em contato com os revendedores de distribuidoras Cada distribuidora tem seu revendedor, que passa de mês em mês em seus clientes vendendo seus novos filmes, assim como liberando pôsteres para a promoção dos mesmos.
O que todos os clientes buscam ao entrar em uma locadora é um bom atendimento, com um funcionário que saiba sobre filmes e entenda o que está falando, além de indicar filmes com precisão e atender ao estilo de gosto do cliente. Passo 7 – Indique Nada mais justo que indicar nosso site à seus clientes. Um site completo, com um conteúdo personalizado. Os custos para se montar uma locadora podem variar seguindo o porte. DVD’s simples semi-novos custam entre R$ 15 à R$ 40 a unidade. DVD’s Lançamentos variam de R$ 70 à R$ 120 a unidade. Não temos como informar o orçamento total do projeto.
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Matéria Por: Renato Marafon |
Cinema Nacional 2007
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| Matéria feita por: Renato Marafon, Edson Barros |
Celebridades que Faleceram em 2003
O CinePop resolveu homenagear neste especial as grandes personalidades do cinema que nos deixaram em 2003. É a forma que encontramos de dizer MUITO OBRIGADO a todos aqueles que nos emocionaram com sua arte e talento e que não serão esquecidos.
DIRETORES
ELIA KAZAN – diretor polêmico e até mesmo odiado por muitos mas sem dúvida responsável por alguns clássicos incontestáveis. Fez carreira de sucesso também na Broadway. Descobriu grandes talentos do século 20 como Marlon Brando (Sindicato de Ladrões) e James Dean (Vidas Amargas). As inúmeras inimizades se devem ao fato de ter delatado colegas na época do Macarthismo, Muitos destes atores e diretores nunca mais conseguiram emprego em Hollywood. Foi também escritor de 6 romances e uma autobiografia.
JOHN SCHLESINGER – cineasta de notável talento no começo de carreira como Domingo Maldito, O Dia do Gafanhoto e O Mundo Fabuloso de Billy Liar. mas que depois teve uma grande queda na qualidade dos seus filmes . Sua consagração mesmo veio com o Oscar de 1970 pelo filme Perdidos na Noite com dois jovens talentos na época John Voight e Dustin Hoffman. Sua última produção foi a fraquinha comédia Sobrou Pra Você com Madonna.
LENI RIEFENSTAHL – cineasta alemã conhecida mundialmente por sua obra mais polêmica ”O Triunfo da Vontade”, de 1934, filme em que faz propaganda do nazismo e que massifica, juntamente com ”Olímpia”, de 1938, a campanha liderada por Adolph Hitler, que estimulava a defesa e supremacia de uma raça ariana pura e a exclusão e o racismo aos judeus.Buscando tanto no cinema quanto na fotografia a aventura e a beleza física, foi desprezada pelo mundo artístico por seu antigo alinhamento ao ditador alemão. Sai do ostracismo após ter reconhecido seu trabalho como fotógrafa de tribos africanas.
Ainda aos 100 anos, participou de expedições subaquáticas para registrar imagens de tubarões em águas agitadas.
ATORES
KATHARINE HEPBURN – Verdadeira unanimidade na sétima arte, conseguindo enorme sucesso durante toda a sua carreira que durou mais de 60 anos. É a artista que ganhou mais vezes o Oscar de melhor atriz sempre na categoria principal. O primeiro foi por Manhã de Glória e o último por Num Lago Dourado em 1982 ao lado de Henry Honda e Jane Fonda.
Foi indicada nada menos que 12 vezes ao Oscar sendo superada apenas por Meryl Streep. Teve um grande parceiro nos cinemas, Spencer Tracy (e dizem seu grande e único amor), com quem fez 9 filmes. Entre seus grandes e inesquecíveis filmes estão Uma Aventura na África com Humphrey Bogart, De repente, no Último Verão com Montgomery Cliff e Longa Jornada Noite Adentro.
GREGORY PECK – Verdadeira lenda, ganhou apenas um Oscar (foi indicado 4 vezes) mas sempre foi muito premiado e reconhecido pela crítica e pelo público. Seu semblante passava um ar de honestidade notável e isso lhe rendeu papéis onde era de caráter e retidão inabalável. O seu personagem em O Sol é Para Todos (que lhe rendeu a estatueta) foi escolhido, pouco antes de sua morte, pelo American Film Institute como o maior herói da história de cinema (vencendo pesos pesados como James Bond e Indianda Jones). Peck faz o papel do Advogado Titus que defende um negro acusado de um crime numa pequena cidade sulista dos EUA. Teve papéis marcantes como o nazista Josef Mengele em Os Meninos do Brasil, O Capitão Ahab na adaptação do clássico da literatura Mobi Dick . Foi dirigido por grandes diretores entre os quais Alfred Hitchcock no filme Quando Fala o Coração e Elia Kazan com A Luz é Para Todos. Na década de 70 fez o advogado do filme O Cabo do Medo e em 1991 participou do remake do mesmo filme interpretando uma pequena ponta, este foi a seu último papel no cinema.
ALBERTO SORDI – um dos maiores representantes do cinema italiano participou em quase 200 filmes como ator e 20 como diretor. É impossível pensar em comédia italiana sem pensar em Sordi, que conjugava no mesmo personagem drama e comédia de forma comovente. Trabalhou com os grandes diretores italianos como Vittorio de Sica e Federico Fellini. Em sua prolífica filmografia constam do filmes Os Boas Vidas, Os Novos Monstros e História de um Jovem Homem Pobre.
ALAN BATES – primeiro se formou como ator de teatro mas na décadas de 60 a 70 faria grandes sucessos no cinema. O mais famoso foi Zorba, O Grego onde faz um personagem fechado que se refugia numa ilha da Grécia. Também teve sucesso Esse Mundo é dos Loucos (1966), uma comédia inteligente e sensível que aborda a insanidade humana. Manteve-se ativo até quase o fim de sua vida, seus últimos filmes foram Assassinato em Gorford Park de Robert Altman e A Soma de Todos os Medos
CHARLES BRONSON – eterno durão do cinema. Muito calado e sério tanto em seus filmes como na vida real. Fez inúmeras produções muitas delas de baixo orçamento. Devido aos seus traços rústicos era escolhido para fazer o papel de vilão. Começou a sua carreira com o seu nome verdadeiro Charles Buchinsky. Ficou famoso antes na Europa do que nos Estados Unidos. Chegou ao estrelato mesmo com a cine série Desejo de Matar. Mas também atuou em clássicos principalmente nos anos 60. Alguns exemplos são: Sete Homens e Um Destino, Fugindo do Inferno e Os Doze Condenados.
GREGORY HINES – sem dúvida um dos grandes nomes da Broadway e herdeiro da tradição de levar o sapateado para o cinema. Era considerado um dos melhores dançarinos de sua geração. Ficou famoso do grande público ao protagonizar o filme O Sol da Meia-Noite ao lado do também bailarino Mikhail Barishnilov. Chegou a ser comparado a Fred Astaire. Na sua filmografia também se destaca Cotton Club. Um de seus últimos trabalhos foi o chefe de Will da série televisiva Will & Grace.
HUME CRONYN – veterano ator que começou a carreira cinematográfica na década de 40 com ninguém menos que Alfred Hitchcock em A Sombra de uma Dúvida. Tinha 91 anos e as novas gerações o associavam à figura de vovô, como em Coccon e As Filhas de Marvin. Foi casado com Jéssica Tandy (a velhinha de Conduzindo Miss Daisy) depois se separou dela e casou-se novamente com Susan Cooper.
MICHAEL JETER – seu personagem mas conhecido foi o do prisioneiro que tinha um ratinho de estimação no filme com Tom Hanks À Espera de um Milagre. Também esteve em Jurassic Park III e Crime Verdadeiro. Sua formação era em medicina mas largou tudo para abraçar a carreiro de ator. Seu último trabalho foi Polar Express de Robert Zemeckis, Tom Hanks também está no elenco. A produção poderá ser conferida em 2004
Feito por: Andrea Don
Cantoras no Cinema
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Faremos aqui um panorama das cantoras acima no cinema. É óbvio que existem muitos outros casos de cantoras atuando, porém, decidimos realizar um recorte para melhor apresentação de cada caso. Foram selecionadas 10 dessas artistas-celebridades: primeiro, as que se deram bem no quesito bilheteria e crítica, casos raros, como os de Cher e Barba Streisand. Depois, comentaremos o fenômeno pop e auto estima Madonna. Em seguida, as que fizeram pouco, e com esse pouco, desistiram: a australiana Kylie Minogue e a norte americana Sheryl Crown. Logo depois, a talentosa Whitney Houston é analisada juntamente com Beyonce, uma norte-americana de corpo e voz. Próximo ao encerramento do dossiê, temos as coleguinhas Mariah Carey e Jennifer Lopez. Por fim, a cria de Madonna ganha espaço: Britney Spears e sua aparição polêmica nas telas do cinema. As que se deram bem: Cher e Barbra Streisand
Além disso, marcou com a elogiada personagem de ‘Marcas do Destino’, um drama baseado na história verdadeira de Rocky Dennis, um adolescente que nasceu com uma estranha deformidade no rosto e todos acham que usa uma máscara. Cher é Rusty, a mãe do rapaz. Com a ajuda do amor descompromissado e a inabalável determinação de Rusty, Rocky enfrenta a dor, a solidão e os preconceitos para emergir como um extraordinário jovem que se torna uma inspiração para seus colegas e professores. Pelo papel, Cher foi premiada em Cannes. Além dessa atuação, temos ainda sucessos como o suspense ‘Sob Suspeita’, ‘As Bruxas de Eastwick’ e o recente ‘Ligado em Você’, dos irmãos Farrellyn. Há outras diversas apresentações de Cher merecedoras de comentários, mas por questões de recorte, não iremos discutir aqui. Após os casos de sucesso, alguma dúvida da presença de Cher entre as que se deram bem?
Streisand é uma das poucas estrelas do show business a conquistar prêmios em diversas áreas da arte – Oscar (cinema), Grammy (música), Tony (teatro) e Emmy (televisão). Ela foi também a primeira mulher a simultaneamente produzir, dirigir, escrever e atuar em um filme (‘Yentl’, de 1983). Nesse caso, temos uma artista que começou pelo caminho inverso, estabilizou-se como cantora e aportou no cinema tempos depois. Sem dúvida, um caso de sucesso. Destaque para a sua presença em ‘O Principe das Marés’, ao lado de Nick Nolte.
Madonna obteve o papel principal depois de escrever uma carta ao diretor Alan Parker, onde o convencia de que ela era perfeita para o papel. Madonna troca de roupa 85 vezes no decorrer do filme, mais do que Elizabeth Taylor em ‘Cleopatra’. Usou 39 chapéus, 45 pares de sapatos e 56 pares de brincos. Ganhou o Globo de ouro por esse filme.
Madonna estrelou muitos outros filmes. Sua presença firme e insistente na sétima arte impulsionaria outras cantoras a investir na carreira, e com isso, temos agora um panorama da presença de Kylie Minogue e Sheryl Crown no cinema. Rápidas visitantes: Kylie Minogue e Sheryl Crown
Kylie Minogue iniciou sua carreira artística no início dos anos 80, como atriz. Participou de algumas séries de TV, como ‘The Sullivans’, mas o destaque veio mesmo na pele de Charlene Mitchell, em ‘The Neighbours’, em 1986, o programa de maior audiência, exibido em seu país de origem e na Inglaterra. Por causa da série, Kylie foi convidada para cantar o clássico ‘The Locomotion’ em um show beneficente. A música fez um sucesso estrondoso, liderando as paradas australianas em 1987. Ocasionalmente atriz. Premiadissima no que tange o campo musical, não teve sorte similar com a sétima arte. Sheryl Crown, famosa não só pela sua carreira de cantora mas também pela sua performance como instrumentista. Além da participação em ‘O Mundo de Andy’, ao lado de Jim Carrey, a cantora também participou de ‘De- Lovely: As vidas e amores de Cole Porter’. Mulheres de poder: Whitney Houston e Beyonce
Whitney também protagonizou outros sucessos, como ‘Falando de Amo’r e consequentemente, alguns filmes bem ruins, como o chato ‘Um Anjo em Minha Vida’ (1995), ao lado de Denzel Whassigton, numa história adocicada de amor, nos remetendo ao bacana ‘Resistindo as Tentações’ (2003), com Beyonce. Ambas as histórias trazem música gospel e uma plausível história de amor.
Ele deseja abrir sua própria gravadora, mas ainda não tem o formato e o produto certo para vender ao público. Curtis encontra o que procura ao conhecer o grupo The Dreamettes, formado pelas cantoras Deena Jones (Beyoncé Knowles), Lorrell Robinson (Anika Noni Rose) e Effie White (Jennifer Hudson). Elas se apresentam em um show de talentos local, usando perucas baratas e vestidos feitos em casa. Suas vidas mudam quando Curtis, já seu agente, consegue que elas façam o backup do show de James “Thunder” Early (Eddie Murphy), o pioneiro de um novo som em Detroit. Posteriormente o grupo alça vôo solo, mudando de nome para The Dreams. Porém Curtis sabe que para alcançar o sucesso o grupo precisará apostar na beleza provocante e tímida de Deena, mesmo que tenha que deixar de lado a voz potente de Effie. A hora e a vez de Mariah Carey e Jennifer Lopez: divas?
O único hit do álbum foi “Loverboy”, que chegou a segunda posição na lista dos singles mais vendidos da Revista Billboard, graças à uma grande campanha que a nova gravadora de Carey (Virgin Records) fez ao anunciar que o single iria ser vendido por apenas 99 centavos de dólar. Mas por não ser muito tocada no rádio, a canção caiu rapidamente das dez primeiras posições, chegando ao esquecimento. Outros singles, como “Don’t Stop (Funkin’ 4 Jamaica)”, tiveram boas colocações no Total Request Live (os videoclipes mais pedidos do público) da MTV americana, mais não conseguiram sucesso nem Billboard ou nas rádios. Mariah apareceria depois em melhor forma no filme Testemunhas contra a máfia, ao lado de Mira Sorvino. No filme, temos a história de Meg, que deseja mudar de vida. Assim, abandona sua cidade e o curso de medicina para viver com a avó doente. Logo que chega, a bela loira começa a trabalhar como garçonete de um restaurante italiano, e lá conhece Raychel (Mariah) e Kate, que se transformam na família que ela nunca teve. Aos poucos Meg vai descobrindo que está na boca do lobo. O restaurante é apenas o ponto de encontro de mafiosos que ganham fortuna traficando drogas. Depois de salvar um dos rapazes do bando e ver outro ser assassinado na sua frente, Meg sabe que perdeu o controle. Agora são os homens de Santalino que ditam seu futuro. Somente algo muito surpreendente poderá salvá-la. Corajosa a moça, não? Além disso tudo, Mariah apareceria anos antes numa ponta em Procura-se uma Noiva, com Renné Zelweger. Mesmo com aparição rápida, sua personagem ganha até um nome: Ilana. Recentemente, fez uma ponta em Zohan, comédia com Adam Sandler. Basta aguardar os resultados de Tenesee, drama estrelado pela cantora que ainda não chegou por aqui.
Jennifer Lopez, muito tempo conhecida como a latina gostosona que havia aportado em Hollywood mostra seu poder em ‘Nunca Mais’, um misto de suspense e drama de ranger os dentes: uma dona de casa que apanha do marido acaba se separando dele. Depois de mudar de nome e de visual e se esconder em uma pequena cidade com sua filha o passado volta a aterrorizá-la. Agora ela começa a treinar artes marciais e vai fazer de tudo para que seu marido a deixe em paz, e vai acabar tento que lutar com suas próprias mãos. O final é formulaico mas 95% da narrativa é digna de nota. Jennifer ainda atuaria com Ralph Fieenes no bacana ‘Encontro de Amor’ (2003), ‘Olhar de Anjo’ (2001), ao lado de Sônia Braga e Jim Caviezel e em outras tantas produções, até aportar como uma lésbica no péssimo ‘Contrato de Risco’ (2004), atuando com Ben Aflleck, seu então marido. Em ‘Contato de Risco’ (Gigli), uma irreverente comédia romântica de Martin Brest (Scent of a Woman, Midnight Run), Larry Gigli (Ben Affleck), um pequeno mafioso que recebe a arriscada missão de seqüestrar Brian (Justin Bartha), o irmão mais novo de um poderoso procurador federal que sofre de distúrbios psicológicos, para ajudar a salvar um mandachuva do crime de ir para prisão. Escondendo-se em seu apartamento de um quarto com Brian, Gigli fica surpreso quando Ricki (Jennifer Lopez), uma belíssima e determinada aliada dos fora da lei enviada para ajudá-lo já que o chefão mentor da trama acha que ele corre o risco de estragar seus planos. Ano passado, Jennifer Lopez apareceu no ótimo, porém quase desconhecido, ‘Cidade do Silêncio’. O filme trata sobre uma repórter de Chicago que vai para a cidade mexicana de Juarez, fronteira com os Estados Unidos. Ela quer investigar intrigantes assassinatos envolvendo jovens funcionárias de uma fábrica. Ao se aprofundar no caso , ela eventualmente conquista a confiança dos habitantes, mas também pode acabar se tornando mais uma das vítimas. atriz e cantora Jennifer Lopez recebeu o prêmio da Anistia Internacional por ter produzido e atuado no filme. O prêmio, chamado “Artistas pela Anistia”, foi entregue pelo Primeiro Ministro de Timor Leste, Jose Ramos-Horta. Todos os olhares estão em mim, como em um Circo: o caso Britney Spears
Em 2002 a mocinha apareceu em ‘Crossroads – Amigas para Sempre’, um filme que apesar de criticas e das indicações ao Framboesa de Ouro, consegue ser melhor que qualquer outra bobagem sobre adolescentes produzidas pelos norte americanos: O filme é estrelado por Britney Spears, no papel de Lucy. No filme, Lucy, Kit (Zoë Saldaña) e Mimi (Taryn Manning) são três amigas de infância que ficaram 8 anos afastadas umas das outras e se reencontraram recentemente. Elas planejam realizar uma viagem pelo sul dos Estados Unidos até chegar a Califórnia, onde esperam reencontrar a antiga amizade e experimentar novas experiências. Com os mais diversos sonhos em mente mas pouco dinheiro, elas acabam pegando carona com o misterioso Ben (Anson Mount), amigo de Mimi, para realizar a tão sonhada viagem. | ||||||||||||||||||||||||
| Matéria por: Leonardo Campos Cerqueira Graduando em Letras Vernáculas com Habilitação em Língua Estrangeira – Inglês – UFBA |
Bret Easton Ellis e seus livros polêmicos
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Bret Easton Ellis é um dos mais polêmicos escritores da atualidade. Seus livros são grotescos, violentos, repulsivos, mas ótimos! Ellis já teve três de seus livros levados à telona. O primeiro foi “Abaixo de Zero” (com Robert Downey Jr., que eu adoro) – que eu não assisti… fico devendo essa – o segundo foi “Psicopata Americano” – um dos meus filmes preferidos – e acaba de estrear nos EUA a mais nova adaptação de um livro seu, “The Rules Of Attraction” ( o trailer está disponível no site) – dirigido por Roger Avary, que junto com Quentin Tarantino escreveu o roteiro de “Pulp Fiction” e dirigiu “Parceiros do Crime”. Eu admito que nunca tinha ouvido falar de Bret Easton Ellis antes de assistir “Psicopata Americano“, mas depois de assistir o filme comprei não só esse livro, como também o mais recente dele, chamado “Glamorama” e virei fãnzoca do cara. Sobre “Psicopata Americano” – filme e livro: O filme, dirigido por Mary Harron (que antes havia dirigido “Um Tiro Para Andy Warhol“) é excelente e conta com a interpretação estonteante de Christian Bale. O filme é excelente desde a primeira cena, com o yuppie Patrick Bateman (Christian Bale) fazendo uma detalhada descrição dos produtos de beleza masculinos que ele usa (surreal!). “Psicopata Americano” é um filme excepcional. Passado na década de 80, o filme conta a história do yuppie Patrick Bateman que é bonito, rico, tem uma noiva perfeita mas se sente entediado com a vida e mata pessoas por puro prazer, em alguns casos, ele chega até mesmo a cometer atos de canibalismo com as suas vítimas, tudo embalado a sucessos da década, como Whitney Houston por exemplo. O filme é forte, e portanto comprei o livro já sabendo o que me esperava. Li o livro em 3 dias e em alguns momentos tive vontade de jogá-lo na parede, tanta foi a repulsa que me causou. Bret Easton Ellis consegue ocupar 3 a 4 páginas descrevendo rituais grotescos de Patrick Bateman, e tudo cheio de detalhes no mínimo asquerosos. Fiquei pensando, que tipo de pessoa consegue descrever tão detalhadamente situações tão repulsivas como as desse livro? Cheguei a conclusão de que é necessário muito talento ou então uma pitadinha de uma personalidade psicótica – fico com a primeira opção – Ellis escreve pra chocar, é essa a intenção, nada é sem querer, é tudo proposital, e a isso se deve seu sucesso. Apesar de me sentir mal com certas passagens do livro senti uma enorme vontade de lê-lo até o final. Visto o filme e lido o livro me fica a impressão de que o filme é o melhor dos dois; a diretora Mary Harron entrou no mundo de Bret Easton e tirou o melhor dele o que resultou em um ótimo filme (que se fosse dirigido por uma pessoa menos capacitada seria trash). *uma curiosidade sobre o filme: antes de Christian Bale ser escalado para o papel principal o nome de Leonardo di Caprio foi cogitado. Glamorama – o livro: depois de “Psicopata Americano” fiquei com certas reservas com relação a “Glamorama“, mas ao contrário do primeiro, esse livro prendeu a minha atenção desde o começo e eu não o li; eu comi o livro.”Glamorama” começa como um retrato dos bastidores do mundinho fashion de Nova York, mas lá pela metade do livro acontece uma reviravolta e a história fica com cara de Bret Easton Ellis. Coisas extramente bizarras (e outras tantas grotescas) acontecem e a todo momento é possível imaginar a história de “Glamorama” como sendo um filme. Ellis escreve pra cinema, a sua narrativa é cinematográfica e é por isso que eu cito esse livro aqui. Tenho a impressão que este é mais um livro de Bret Easton que vai virar filme (e eu espero que sim). “Regras da Atração” – esse é o mais novo filme baseado em um livro de Bret Easton Ellis (ainda não existe previsão de estreia no Brasil). O filme estreou nos EUA no dia 11 de outubro. Quando eu li a respeito desse filme fiquei muito interessada, mas quando vi que o personagem principal seria interpretado por James Van Der Beek (do seriado Dawson´s Creek) fiquei com o pé atrás, já imaginei que vinha por aí uma adaptação de Ellis pra teenagers (o que seria péssimo), mas me parece que não é bem isso. James Van Der Beek interpreta nesse filme o irmão mais novo de Patrick Bateman ( do “Psicopata Americano“), então entendo o porque de um elenco jovem – o próprio livro pede isso. “Regras da Atração” é dirigido por Roger Avary e como eu gosto do diretor acredito que o filme deva ser bom. Mais uma vez teremos um filme cheio de personagens que causam repulsa, que não sentem remorso das maldades que fazem e seguem pela vida sem se importar com mais ninguém a não ser consigo mesmo. Resta saber se James Van Der Beek dá conta do recado e consegue tornar crível um personagem completamente diferente do tonto Dawson (Sean Bateman – o nome do personagem é esse – é um traficante, personagem oposto ao que estamos acostumados a vê-lo fazer). Concluindo; pra quem gosta de histórias violentas e amorais Bret Easton Ellis pode ser uma boa pedida. Recomendo com veemência “Psicopata Americano” (o filme) e “Glamorama” (o livro). ….até eu fiquei com vontade… vou amanhã mesmo procurar “Abaixo de Zero” na locadora. Feito por: Juliana de Paula |
100 Filmes Mais Lucrativos da História do Cinema
Começando pelo imbatível ‘Titanic’, que faturou US$ 600 Milhões, acompanhado pelo recente mega-hit ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas’, e passando por franquias eternas do cinema. Confira abaixo e divirta-se com as surpresas:
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Ganhadores do Festival de Berlim
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Ganhadores do Festival de Berlim |
Começou no dia 06 a 53º edição do Festival de Cinema de Berlim, que foi iniciado com a exibição do musical “Chicago” e terminou no último dia 16 de fevereiro com “Gangues de Nova York”. O filme “In this World”, que mostra as dificuldades que exilados afegãos sofrem ao chegar em Londres, ganhou o Urso de Ouro do festival, confirmando a tendência política que se esperava que fosse adotada no atual clima de pré-guerra. O Filme é dirigido pelo inglês Michael Winterbottom, o mesmo de “Bem-Vindo a Saravejo” e “24Hour party people”. “Adaptação”, de Spike Jonze (“Quero ser John Malkovich”), ficou com o segundo lugar levando o Urso de Prata.. O francês Patrice Chéreau foi eleito melhor diretor pelo filme “Son Frére”. O prêmio de melhor ator foi para Sam Rockwell (‘As Panteras’) por “Confessions of a Dangerous Mind”, que marca a estreia do ator George Clooney na direção. As estrelas Nicole Kidman, Julianne Moore e Meryl Streep foram agraciadas com o Urso de Prata de melhor atriz pelo filme “As Horas“. O diretor Stephen Daldry, que recebeu o prêmio por elas, agradeceu a escolha do júri enquanto segurava os três Ursos de Prata nas mãos. |
| Feito por: Fábio Martins Abrahão |
Tecnologia de ‘Avatar’ promete chocar o mundo
‘Avatar’, novo trabalho do diretor James Cameron (‘Titanic’), está causando espanto em sua produção, tamanho a tecnologia que o filme está utilizando. Os boateiros de plantão revelam que o novo sistema de filmagem do diretor é tão moderno que capta o movimento dos atores em live-action e transforma-os em seres tridimensionais, sem necessidade de pós-produção.
O ator Joel David Moore revelou ao ComingSoon que a filmagem do longa durará um ano (as filmagens de filmes normais duram em média 6 meses) e é um trabalho único.
“Li o roteiro e pensei que fosse uma ficção científica comum. Mas o que estamos fazendo é renovador. No ponto de vista tecnológico, isso fará história. As pessoas estão comparando com a invenção da TV em cores” revelou.
No elenco do filme estão Sigourney Weaver (‘Doce Trapaça’), Wes Studi (‘O Novo Mundo’), Peter Mensah (‘Mar de Fogo’), CCH Pounder (da série ‘The Shield’), Laz Alonso (‘Soldado Anônimo’), Michael Biehn (‘Garotas Sem Rumo’), Zoe Saldana (‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra’), Michelle Rodriguez (‘Resident Evil’) e Stephen Lang (‘Deuses e Generais’).
‘Avatar’ é um épico de ficção científica e vai começar a ser rodado já em Abril para estrear no Verão de 2009. A grande originalidade é que esta longa-metragem será totalmente filmada num novo formato digital a três dimensões, para ser visto também nesse formato nas salas de cinema. O valor estipulado para o projeto ficou em torno de US$ 190 milhões, não muito alto, comparado aos US$ 300 milhões gastos em ‘Piratas do Caribe 3’ e ‘Homem-Aranha 3’. |
O filme estreia em no dia 22 de Maio de 2009.
Os 10 Melhores Filmes Animados
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| Matéria feita por: Renato Marafon, Edson Barros |
Adaptacoes Literárias de 2008
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Os estúdios parecem ter encontrado a fórmula para atrair o público de volta aos cinemas. Este que já andava sumindo a cada ano. Desde que a franquia de Harry Potter e a trilogia O Senhor dos Anéis ganhou uma legião de fãs e lotou as salas de cinemas de todo o mundo, os Estúdios decidiram dar vida a várias histórias de autores novatos ou conceituados. Alguns obtiveram sucesso, outros porém, não atingiram as metas esperadas, provando que ter sucesso literário não significa ter sucesso cinematográfico. Roteiro? Direção? Elenco? Talvez um pouco de cada um tenha sido responsável por muitos fracassos ou sucessos. Os adeptos a leitura sabem que uma história literária para ser grandiosa deve ser expressiva, atrativa e capaz de arrastar o leitor por páginas e mais páginas, em uma narração soberba, detalhista e precisa. Características que muitas vezes se perdem quando adaptadas para o cinema. A linguagem visual depende da sensibilidade do diretor e dos atores em captar a essência da história e a alma de seus personagens. Quantas vezes já não nos decepcionamos com obras que foram adaptadas para o cinema? E quantas vezes não nos surpreendemos? Em 2008 cruzemos os dedos para que grandes histórias se tornem grandes filmes. E não faltam opções! Dentre as adaptações que chegarão nas telas e que valem a pena ser vistas estão os filmes: O Caçador de Pipas (The Kite Runner 368 págs, Ed. Nova Fronteira R$ 34,90), do estreante autor Khaled Hosseini que conta à história de Almir, um afegão de família abastada e bem relacionada politicamente, que tem como melhor amigo seu criado Hassan. Mas quando a família de Almir se vê obrigada a mudar-se para os Estados Unidos, deixando para trás uma vida, Almir resolve, anos mais tarde, retornar ao Afeganistão e redimir-se dos erros do passado. O filme recebeu duas Indicações ao Globo de Ouro 2008: Melhor Filme de Língua Estrangeira e Melhor Trilha Sonora. (Distribuidora: Paramount previsto para estrear em Jan/2008)
As Crônicas de Nárnia Príncipe Caspian (The Chronicles of Narnia: Prince Caspian 215 págs, Ed. Martins Fontes R$ 33,60) do autor C.S Lewis é o segundo conto na obra de sete volumes. Em ‘Príncipe Caspian’, os quatro irmãos ingleses retornam ao mundo de Nárnia para ajudar a restaurar a paz no reino que agora é ameaçado pelo Príncipe Caspian. (Distribuidora: Disney – previsto para estrear em Maio/2008).
Desejo e Reparação (Reparação 456 págs, Ed. Companhia das Letras R$ 56,50), do escritor Ian McEwan conta à história de uma adolescente que nutre a ambição de ser escritora e narra uma história fantasiosa que afetará e transformará a vida de todos. Indicado a sete categorias no Globo de Ouro 2008, o livro foi considerado pelos críticos com uma obra-prima da literatura britânica. (Distribuidora: Paramount – previsto para estrear em Fev/2008) Os Seis Signos da Luz A Rebelião das Trevas (Ed. Novo Século, 328 págs R$ 35,00) de Susan Cooper, uma das mais conceituadas escritoras da literatura juvenil, traz a história do garotinho Will que descobre não ser um ser humano normal, mas um mago poderoso. Ao lado de seu tio Merriman Lyon (Merlin) eles precisam deter a ascensão do mal. (Distribuição: Fox – previsto para estrear em Jan/2008).
As Ruínas (Ed. Intrínseca, 368 págs R$ 39,90) do escritor Scott Smith traz a história de um grupo de amigos que em férias no México, resolvem explorar as ruínas de uma floresta nos arredores de Cancún. Mas com o passar das horas descobrem que estão cercados e isolados no alto da mata. O mais terrível… não estão sozinhos! (Distribuidora: Paramount – previsto para estrear em Abril/2008). Outros lançamentos, baseados em obras literárias, que merecem ser visto são: Medo da Verdade (Gone, Baby, Gone – Ed. Companhia das Letras, 472 págs R$ 49,00). Baseado no romance de Dennis Lehane (Sobre Meninos e Lobos) e dirigido por Ben Affleck, o filme segue a trajetória de dois detetives particulares que são contratados para encontrar uma menina de 4 anos que desapareceu misteriosamente. O filme recebeu uma indicação ao Globo de Ouro 2008 Melhor Atriz Coadjuvante Amy Ryan. (Distribuidora: Disney – previsto para estrear em Jan. Fev./2008).
Na Natureza Selvagem (Into the Wild – Ed. Companhia das Letras, 216 págs R$ 43,00) de Jon Krakauer. Christopher McCandless (Emile Hirsch) é um jovem que abre mão de tudo o que tem e de sua brilhante carreira para viver uma grande aventura no Alasca. Dirigido por Sean Penn, o filme foi indicado a duas categorias no Globo de Ouro 2008 Melhor Canção e Melhor Trilha Sonora. (Distribuidora: Paramount – previsto para estrear em Fev/2008). O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford (The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford Ed. Nova Conceito, 352 págs R$ 39,90) de Ron Hansen. O cineasta Andrew Dominik criou um belo drama psicológico, abordando os limites do comportamento humano frente a sentimentos tão controversos como a adoração, a inveja, o ressentimento e a desconfiança para narrar a lenda do mais famoso fora-da-lei norte-americano Jesse James e de seu admirador e assassino Robert Ford. O filme foi indicado na categoria de Melhor Ator Coadjuvante Casey Affleck – no Globo de Ouro 2008. (Distribuidora: Warner Bros. em cartaz).
A Bússula de Ouro (Ed. Objetiva – 368 pág. R$ 39,90). Escrito pelo inglês Philip Pullman, o livro já foi traduzido para 39 idiomas, recebendo vários prêmios internacionais. A história gira em torno de Lyra, uma criança órfã, criada por catedráticos dentro de uma Universidade em Oxford, Inglaterra. Alegre e esperta, ela descobre uma trama onde o seqüestro de crianças está relacionado com um misterioso pó vindo do céu. Quando seu melhor amigo Roger desaparece, Lyra embarca em uma aventura nas áridas terras do Pólo Norte e passa a enfrentar Ursos de Armaduras, Bruxas-Rainhas e uma misteriosa, má e bela mulher que se dedica a terríveis experiências. (Distribuidora: PlayArte estreia no dia 25 de dezembro 2007).
Veja Mais:
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| Matéria Por: Viviane França |
Adaptacoes Literárias
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O Cinema sempre está se reinventando, e para isso necessita de certa ajuda… Adaptações Literárias, Seriados de TV, Quadrinhos, Cinema estrangeiro… Algumas obras funcionam, outras não. Com o lançamento da adaptação da obra mais aguardada da década (O Código Da Vinci), selecionamos as melhores e mais populares adaptações de livros para os cinemas. Literatura é fonte inspiradora para muitos filmes, mas nem sempre o resultado entusiasma nas bilheterias. Em outros casos, alguns filmes acabam virando cult, e tendo uma bilheteria gigantesca.
Senhor dos Anéis – A Sociedade do Anel ganhou 4 Oscars: Melhor Trilha Sonora, Melhores Efeitos Especiais, Melhor Maquiagem e Melhor Fotografia. Além disso, recebeu ainda outras 9 indicações, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante (Ian McKellen), Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Direção de Arte, Melhor Figurino, Melhor Edição, Melhor Canção Original e Melhor Som. O Senhor dos Anéis – As Duas Torres ganhou 2 Oscars: Melhores Efeitos Especiais e Melhor Edição de Som. Além disso, recebeu ainda outras 4 Indicações: Melhor Filme, Melhor Som, Melhor Edição e Melhor Direção de Arte. O terceiro, e melhor filme da trilogia, foi o que arrabatou mais hominhos dourados: Ganhou 11 Oscars: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Som, Melhores Efeitos Especiais, Melhor Trilha Sonora, Melhor Canção Original, Melhor Maquiagem, Melhor Edição, Melhor Figurino e Melhor Direção de Arte. O filme arrebatou todas as indicações em que foi indicado. Os três filmes juntos, somente nos EUA, arrecadaram mais de US$1 Bilhão de Dólares. Notas do Cinepop:
1 – Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban – 9,5 Stephen King: O Iluminado, Conta Comigo, Louca Obsessão, Um Sonho de Liberdade, À Espera de um Milagre, IT – Uma Obra Prima do Medo, Fenda do Tempo, Carrie – A Estranha, Christine – O Carro Assassino e O Aprendiz. Há quem diga que Stephen King é um escritor oportunista, que escreve (escrevia, pois King anunciou sua aposentadoria, pra tristeza de milhares de fãs no mundo todo) com a única intenção de vender milhões de cópias. Também há quem o considere um gênio do terror, que consegue fazer com que qualquer um sinta ao menos um friozinho na espinha ao ler seus livros. Prefirimos ficar com a segunda opinião. É bem verdade que isso não acontece com todos seus livros, alguns são verdadeiros clássicos do terror psicológico – como O Iluminado , Rose Madder , Jogo Perigoso , entre outros – mas King também desliza de vez em quando e nessas ocasiões escreve livros – não diria ruins – de menor qualidade; como Desespero e “O Apanhador de Sonhos”. (curiosidade: no mesmo dia do lançamento de Desespero, Stephen King colocou no mercado americano um livro chamado Os Justiceiros que tem como autor Richard Bachman – já conhecido pseudônimo de King – os dois livros contam histórias muito parecidas e o porque do autor ter feito esta experiência é difícil de explicar, uma vez que seus fãs sabem que Bachman e King são a mesma pessoa – diz-se que isso foi uma jogada de marketing de Stephen King). Notas do Cinepop: O Silencio dos Inocentes, Hannibal e Dragão Vermelho Agente do FBI é destacada para encontrar assassino que tira a pele de suas vítimas. Para entender como ele pensa, ela procura um perigoso psicopata, encarcerado sob a acusação de canibalismo. Esta produção de Johnatan Demme é uma espécie de divisor de águas dos filmes de terror pois foi o primeiro filme do gênero a ganhar o prêmio máximo da cinematografia mundial, o Oscar de Melhor filme daquele ano. Além deste levou a estatueta de direção, ator para Anthony Hopkins, atriz para Jodie Foster e roteiro, feito só conseguido por 3 filmes até agora. A adaptação do best-seller de Thomas Harris é ousada e foi copiado inesgotavelmente nos anos seguintes por inúmeras produções. Deu cria a mais dois filmes Hannibal e Dragão Vermelho, ambos não chegam nem aos pés do original. Notas do Cinepop: Drácula de Bram Stocker Francis Ford Coppola retorna à fonte original do mito de Drácula e fez questão inclusive de manter o nome do escritor no nome do filme. Gary Oldman faz o papel do conde apaixonado que pensa ter reencontrado sua amada que fora assassinada séculos antes e não mede esforços para tê-la de volta. Classificar esta fita apenas como mais um filme de terror seria no mínimo injusto. Coppola criou uma verdadeira obra de arte. A começar pelo visual deslumbrante e arrebatador. O elenco é de primeira, com Winona Ryder fazendo o papel de objeto do desejo de Drácula e Anthony Hopkins no de caça vampiros. A produção ganhou 3 merecidíssimos Oscars: de figurinos, maquiagem e efeitos sonoros. Notas do Cinepop: Entrevista com o Vampiro Na São Francisco do século XX, vampiro concede entrevista a jornalista, contando como foi transformado numa criatura das trevas pelo vampiro Lestat, na Nova Orleans do século XVIII. A escritora do livro desta adaptação, Anne Rice, não queria nem saber de Tom Cruise no papel do vampiro Lestat, depois que viu o resultado se retratou publicamente. Realmente tudo funciona bem no filme, o clima gótico e o elenco com 3 grandes nomes de Hollywood, além de Cruise estão Brad Pitt e Antonio Banderas. Não tem muitos sustos, mas por outro lado, é um dos melhores filmes sobre vampiros já feitos. Notas do Cinepop: O Diário de Bridget Jones, Bridget Jones no Limite da Razão Bridget Jones (Renée Zellweger) é uma mulher de 32 anos que, em pleno Ano Novo, decide que já está mais do que na hora do que tomar o controle de sua própria vida e também começar a escrever um diário. Com isso, Bridget começa a escrever o mais provocativo, erótico e histérico livro que já esteve na cabeceira de sua cama, onde ela poderá também colocar as suas opiniões sobre os mais diversos assuntos de sua nova vida. 1. O Diário de Bridget Jones – 8,5 E Ainda: Tempo de Despertar, baseado em obra de Oliver Sacks; Dormindo com o Inimigo, na de Nancy Price; Henry e June, nos diários de Anaïs Nin e nos romances autobiográficos de Henry Miller; Henrique V, de Shakespeare; Nascido em 4 de Julho, de Ron Kovic; A Fogueira das Vaidades, de Tom Wolfe; e O Poderoso Chefão, escrito por Mario Puzo, são alguns outros exemplos. | ||||
| Matéria feita por: Renato Marafon |
PREVIEW 2005 | Os Filmes Mais Esperados de 2005
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