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Gosta de Filme Cult? 10 Produções que Completam 21 Anos e Você PRECISA Assistir…

Todos os anos são lançados centenas de filmes (com a exceção de 2020), das mais diferentes nacionalidades. Muitos fazem enorme sucesso, tantos outros são rechaçados e odiados. Porém, existem aqueles que, embora chamem atenção da crítica caindo no gosto dos cinéfilos, na maioria das vezes terminam por passar em branco para o grande público.

Pensando nisso, o CinePOP preparou uma lista especial para você, focada no garimpo de algumas verdadeiras pérolas escondidas. E o melhor, todas estão completando 21 anos de seu lançamento em 2021. Ou seja, esta é a ocasião perfeita para correr atrás e conferi-las. Vem conhecer.

A Hora do Show

Indiscutivelmente o grande nome da representatividade no cinema negro norte-americano desde a década de 1980, Spike Lee fez as pazes com o sucesso. Seus mais recentes trabalhos voltaram a ser abraçados pela crítica e o mais importante: caíram nas graças da nova geração. Infiltrado na Klan (2018) se tornou muito popular e emplacou inclusive no Oscar; e Destacamento Blood (2020), seu último filme lançado pela Netflix, é um dos mais elogiados do ano. Nada melhor então do que revisitar uma obra meio apagada na filmografia do cineasta.

A Hora do Show (Bamboozled) é escrito e dirigido por Lee como uma crítica – talvez à frente de seu tempo. Este é uma espécie de Primavera para Hitler (1967) traduzido às questões raciais do universo afrodescendente. Na trama, um executivo de uma grande emissora de TV planeja ser demitido e para isso bola um programa com o objetivo de extrapolar toda e qualquer moral e bom senso: um show onde os apresentadores negros pintariam seus rostos de preto, trazendo de volta o infame conceito de mau gosto do “Blackface”. Mas o tiro sai pela culatra e o programa se torna um sucesso.

Tigerland – A Caminho da Guerra

O diretor Joel Schumacher nos deixou há pouco tempo, aos 80 anos. E este é um de seus filmes mais subestimados e desconhecidos. O longa é o responsável por revelar o ator Colin Farrell, e traz um impactante desempenho dele, muito elogiado pelos críticos. Farrell vive Roland Bozz, o rebelde líder de um grupo de recrutas em treinamento para serem despachados para o Vietnã em 1971, neste drama de guerra.

Batalha Real

Os cinéfilos e fãs deste longa notaram grandes semelhanças com a franquia juvenil Jogos Vorazes, que claramente se inspirou nesta obra japonesa. Fora isso, também baseado num livro e dirigido por Kinji Fukasabu, este filme possui a honra de ter sido elogiado por Quentin Tarantino – que o considerou a melhor produção cinematográfica de seu respectivo ano. Na trama, num futuro distópico, o governo japonês força alunos colegiais a se digladiarem até a morte, tudo sancionado pelo ato revolucionário conhecido como “Batalha Real” – isto é, uma mistura de 1984 e Uma Noite de Crime.

A Sombra do Vampiro

Produção obrigatória para os fãs de terror e filmes de vampiro. Mas a obra vai além, sendo igualmente recomendada para os fãs de clássicos da sétima arte e de filmes sobre filmes. Usando de muita criatividade em sua narrativa, o longa retrata as filmagens do clássico Nosferatu (1922) – e traz John Malkovich como o diretor alemão F.W. Murnau, e Willem Dafoe como o protagonista Max Schreck. A ótima sacada desta produção, de ninguém menos que Nicolas Cage, é apresentar o ator principal como um vampiro de verdade. A Sombra do Vampiro foi indicado aos Oscar de melhor ator coadjuvante (Dafoe) e melhor maquiagem.

A Enfermeira Betty

A estrela Renée Zellweger andava meio sumida, mas este ano voltou aos holofotes com Judy – Muito Além do Arco-Íris e até ganhou um Oscar pelo papel (o segundo de sua carreira). Esperamos que ela siga em voga e em bons papeis. Voltando vinte anos no passado, nos deparamos com um dos ótimos desempenhos de sua filmografia – e um não muito falado. Aqui, nesta comédia criativa e nonsense, ela vive uma mulher sofrendo de uma obsessão pós-traumática ao ver seu marido ser morto por assassinos profissionais (Morgan Freeman e Chris Rock). A obra é levada num tom de sátira, e a protagonista termina criando um mundo de fantasia em sua mente, no qual acredita que a história de uma novela é real. Pela atuação, Zellweger levou para casa o Globo de Ouro daquele ano.

Boa de Briga

Antes de Velozes e Furiosos (2001) e de ficar estereotipada nos papeis de personagens duronas em filmes de ação, a descendente de porto-riquenhos e dominicanos Michelle Rodriguez estreava no cinema neste drama de esporte. No filme, a atriz interpreta Diana, uma jovem que sem o apoio da família começa a treinar boxe e se torna uma lutadora de sucesso. A obra foi escrita e dirigida pela cineasta Karyn Kusama (O Peso do Passado) e ganhou prêmio no prestigiado Festival de Cannes.

Além dos Limites

Por falar em filme de esportes, aqui temos um dos mais interessantes exemplares do gênero. E um que de quebra é também um dos melhores romances dos últimos 21 anos no cinema. O que faz um bom filme de esporte, ou de fato qualquer filme bom, é em grande parte o desenvolvimento de seus personagens. E aqui temos exatamente isso nesta obra escrita e dirigida pela cineasta Gina Prince-Bythewood (The Old Guard), que é uma espécie de trilogia Antes do Amanhecer passado no universo de jovens negros jogadores de basquete. Na trama, Quincy (Omar Epps) e Monica (Sanaa Lathan) são universitários namorados que precisam deixar seu relacionamento de lado a fim de seguir carreira no esporte. Assim, ao longo dos anos, da juventude até se tornarem jogadores de sucesso variado, suas vidas se entrecruzam.

Audição

Fazendo sua estreia no Festival de Vancouver (e não em Toronto), no Canadá em 1999, este filme japonês de terror chegou no ano seguinte para o resto do mundo. Baseado num livro e dirigido pelo ótimo Takashi Mike, o longa mostra um viúvo realizando estranhas audições a fim de encontrar uma nova esposa. Dentre as candidatas, a jovem que desperta seu interesse se mostra algo diferente do que aparenta.

Sexy Beast

Tour de force do ótimo, mas às vezes subestimado, vencedor do Oscar Ben Kingsley – que inclusive recebeu nova indicação por seu desempenho aqui na pele de um insistente e ameaçador mafioso. O filme é dirigido por Jonathan Glazer, que fez sua debute com o longa e desde então se aventurou apenas outras duas vezes na direção de uma obra – sempre entregando trabalhos chamativos, vide Reencarnação (2004), com Nicole Kidman, e Sob a Pele (2013), com Scarlett Johansson, este último uma das melhores produções dos últimos 21 anos. Aqui, ele cria uma história tensa, porém, de certa forma divertida, sobre criminosos saindo da aposentadoria para um último serviço.

Dançando no Escuro

Acostumado com a controvérsia na qual pautou sua carreira, o dinamarquês Lars von Trier conhece como ninguém o afeto e ódio de maneira igual dos críticos e público. Aqui, no entanto, ele cria uma de suas produções mais unânimes e adoradas, vencedora da Palma de Ouro e melhor atriz para a protagonista Björk em Cannes– que ainda recebeu indicações ao Globo de Ouro de melhor atriz e melhor canção (também indicada no Oscar). Na trama, a cantora interpreta uma mulher humilde, trabalhando numa fábrica para o sustento do filho, cuja paixão são os clássicos musicais de Hollywood. Para fugir de seus problemas e da cruel realidade, ela recorre à fantasia, se imaginando numa produção do gênero. Dançando no Escuro é por si só um musical enquanto homenageia as obras do gênero de uma forma única e muito criativa.

‘Suits’: Spin-off foi aprovado e virará série; Gina Torres irá estrelar

Em desenvolvimento desde o ano passado, o canal USA oficialmente aprovou a produção do spin-off de ‘Suits‘. A nova série será centrada na personagem de Gina Torres, Jessica.

“Foi um prazer extraordinário trabalhar com Gina em ‘Suits’ for seis anos. Além do seu inquestionável talento, ela é uma parceira incrível, e eu sempre torci para que pudêssemos trabalhar juntos novamente,” disse criador de ‘Suits‘, Aaron Korsh. “Eu sou sinceramente grato ao [canal] USA pela oportunidade de continuar a jornada da Jessica nesta nova série.”

O novo projeto ainda não tem título e data de estreia definidos, mas é esperado que vá ao ar em 2019.

‘Halloween’: Confira fotos da nova máscara em detalhes

A empresa Trick or Treat Studios, que venderá a máscara oficial do reboot de ‘Halloween‘, divulgou imagens destacando os detalhes da nova máscara do Michael Myers.

Confira:

Recentemente, o órgão de classificação indicativa americano classificou o filme como sendo para maiores de 18 anos, por conter “violência e imagens sanguinárias, linguagem ofensiva, uso de drogas e nudez”.

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things‘), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle‘), Dylan Arnold (‘Mudbound‘), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos‘) e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax, e tem estreia prevista para 19 de outubro de 2018.

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Michael e eu vemos vocês no próximo Halloween”, diz Jamie Lee Curtis em foto inédita

‘O Mundo Sombrio de Sabrina’: 2ª temporada já está disponível na Netflix!

A 2ª temporada de ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘ já está disponível na Netflix! O serviço de streaming lançou hoje (5) todos os 10 episódios do segundo ciclo.

Confira o trailer:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é um reboot sombrio da série clássica dos anos 90, e alegadamente se passa no mesmo universo que ‘Riverdale‘.

Meio bruxa. Meio mortal. Em seu 16º aniversário, Sabrina (Shipka) precisa escolher entre o mundo da bruxaria de sua família e o mundo humano de seus amigos. Ao lado de suas tias, seu gato Salem e seu namorado Harvey Kinkle (Lynch), Sabrina enfrentará novas e aterrorizantes aventuras na misteriosa cidade de Greendale.

O elenco conta com Kiernan Shipka, Ross Lynch, Lucy Davis, Chance Perdomo, Michelle Gomez, Jaz Sinclair, Tati Gabrielle, Adeline Rudolph, Richard Coyle, Miranda Otto, Abigail F. Cowen e Lachlan Watson.

O Mundo Sombrio de Sabrina‘ já está renovada para a 3ª e 4ª temporadas.

‘The Outsider’: Série baseada no livro de Stephen King ganha trailer LEGENDADO

A HBO Brasil divulgou o trailer legendado da série ‘The Outsider‘, baseada no livro homônimo do Stephen King.

Confira:

A série irá estrear no dia 12 de janeiro de 2020, com um episódio duplo.

O roteiro foi escrito por Richard Price (‘The Night Of‘), que também serve como produtor executivo da produção.

A trama segue o detetive Ralph Anderson (Mendelsohn), enquanto ele tenta investigar o corpo mutilado de Frankie Peterson, de 11 anos, encontrado na floresta da Geórgia. As misteriosas circunstâncias que cercam esse crime horrível levam Ralph, ainda lamentando a recente morte de seu próprio filho, a chamar uma investigadora privada não ortodoxa, Holly Gibney (Erivo), cujas habilidades estranhas ele espera que o ajudarão a explicar o inexplicável.

O elenco inclui Ben Mendelsohn, Cynthia Erivo, Bill Camp, Mare Winningham, Paddy Considine, Julianne Nicholson e Yul Vázquez.

‘O Massacre da Serra Elétrica’: Reboot ganha novo diretor após ‘diferenças criativas’

Uma semana após o início das filmagens do reboot de ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, os diretores originais da produção, Ryan e Andy Tohill, abandonaram o projeto alegando “diferenças criativas”.

De acordo com o Deadline, o cineasta David Blue Garcia (‘Tejano’) foi contratado para substituir a dupla.

As filmagens estão acontecendo atualmente, na Bulgária.

O elenco conta com Elsie Fisher (‘Oitava Série’), Sarah Yarkin (‘A Morte te Dá Parabéns 2’), Jacob Latimore (‘Maze Runner: Correr ou Morrer’) e Moe Dunford (‘Vikings’).

Chris Thomas Devlin, conhecido por seu trabalho no terror ‘Cobweb‘, é responsável pelo roteiro.

Fede Álvarez, diretor de ‘A Morte do Demônio‘ e ‘O Homem nas Trevas‘, será o produtor da nova versão.

Rumores apontam o reboot terá conexão direta com o longa original de 1974.

‘As Faces da Morte’: Terror polêmico ganhará reboot!

De acordo com o THR, Isa Mazzei e Daniel Goldhaber, cineastas por trás de ‘Cam‘, serão responsáveis pelo roteiro e direção do reboot de ‘As Faces da Morte‘, que está sendo desenvolvido pela Legendary Entertainment.

O longa original, lançado em 1978, se tornou um dos filmes mais infames de todos os tempos ao alegadamente mostrar cenas reais de mortes. A lenda urbana começou na época VHS pré-internet, mas a grande verdade é que as cenas eram falsas, realizadas através de efeitos práticos.

“A trama do novo filme vai girar em torno de uma moderadora de um site parecido com o YouTube, cujo trabalho é eliminar conteúdo ofensivo e violento, que se depara com um grupo que está recriando os assassinatos do filme original. Mas, na história preparada para a era digital e a era da desinformação online, a questão enfrentada é se os assassinatos são reais ou falsos?”

O site ainda declara que a Legendary espera que esse seja o começo de uma nova franquia de sucesso.

O longa original foi escrito e dirigido por John Allan Schwartz.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Premonição 6’: Diretor de ‘Homem-Aranha – Sem Volta para Casa’ irá produzir novo filme para a HBO Max

De acordo com o Variety, o cineasta Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’) irá produzir o novo filme da franquia ‘Premonição‘, que será lançado direto no serviço de streaming da HBO Max.

Baseado em um tratamento de Watts, o roteiro será escrito por Lori Evans Taylor (‘Wicked Wicked Games’) e Guy Busick (‘Pânico’).

Dianne McGunigle, Craig Perry e Sheila Hanahan Taylor também servirão como produtores.

“Eu e a Dianne somos grandes fãs da franquia ‘Premonição’ desde o começo,” afirmou Watts em uma declaração. “Poder participar ativamente no desenvolvimento de uma nova história com a equipe original e a New Line será divertido e emocionante.”

Anteriormente, Jeffrey Reddick, criador da franquia ‘Premonição‘, havia confirmado que o novo filme da franquia ainda estava em desenvolvimento.

“Não desistimos. Eles estavam desenvolvendo um novo filme da franquia até a pandemia de coronavírus acontecer. Eles irão continuar a produção assim que as coisas voltarem ao normal,” afirmou.

Reddick também deu aos fãs uma amostra de como será o próximo capítulo da franquia – começando por deixar claro que não será um “reboot” no sentido tradicional.

“Não é bem um reboot. Se a fórmula não está quebrada, não conserte”, afirmou.

Recentemente, o produtor Craig Perry deu detalhes da trama:

“Estamos brincando com o mundo dos primeiros que respondem: paramédicos, bombeiros e policiais. Essas pessoas lidam com morte nas linhas de frente todos os dias, e fazem escolhas que podem causar ou não a morte das pessoas… Estamos pensando que esse mundo pode ser um viés interessante para um filme [da saga] Premonição, e um que pode gerar um panorama único de um modo bem crível”.

Trailer conceitual de ‘Premonição 6’ leva a trama ao Século XII

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Universal Pictures promete GRANDE revelação do novo terror de M. Night Shyamalan à meia-noite

O marketing de ‘Knock at the Cabin‘, novo terror de M. Night Shyamalan, já começou! Através do seu Twitter, a Universal Pictures compartilhou uma live prometendo uma grande revelação sobre a produção – que acontecerá após a meia-noite.

“O que está atrás da porta? Descubra à meia-noite,” anunciou o estúdio.

Confira a publicação e fiquem ligados:

O longa está sendo descrito como um “terror de invasão domiciliar que se passa durante o apocalipse”.

Dave Bautista (‘Army of the Dead’), Rupert Grint (‘Servant’), Nikki Amuka-Bird (‘Tempo’), Jonathan Groff (‘Mindhunter’) e Ben Aldridge (‘Pennyworth’) fazem parte do elenco.

Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram divulgados.

Apesar de mais informações não terem sido reveladas, um breve e críptico teaser divulgado em outubro do ano passado aproveitou para confirmar o lançamento da obra: 03 de fevereiro de 2023.

Assista:

Em agosto de 2021, Shyamalan havia comentado brevemente sobre o filme, mas se manteve calado quanto à narrativa e outros detalhes importantes. De qualquer forma, o diretor revelou que havia completado o rascunho mais recente, chamando-o de “super conciso. Menos de 100 páginas”.

Apesar da greve dos atores, filmagens da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão’ NÃO serão interrompidas

De acordo com o Variety, as filmagens da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ (House of the Dragon) continuarão normalmente, conforme haviam sido programadas, apesar da recente greve dos atores.

O Sindicato de Atores e Federação Americana de Televisão e Rádio (SAG-AFTRA) determinou, nesta quinta-feira (13), o início da greve dos atores. O ato, no entanto, não afetará a produção da série da HBO, uma vez que a maioria dos atores são do Reino Unido.

Esse grupo de artistas são representados por uma organização separada, a Equity. E, segundo as leis britânicas, estes membros não podem se juntar em solidariedade à greve do SAG-AFTRA.

As filmagens do novo ciclo de ‘A Casa do Dragão‘ começaram em abril, e tampouco foram afetadas pela greve dos roteiristas, uma vez que todos os roteiros já haviam sido finalizados na época.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘A Morte do Demônio’: DOIS novos filmes da franquia estão em desenvolvimento

Além do novo capítulo anteriormente anunciado, o site Deadline confirmou que um segundo projeto baseado na franquia ‘A Morte do Demônio‘ também está em desenvolvimento.

Francis Galluppi (‘The Last Stop in Yuma County’) será responsável pela direção. Ele também assinará o roteiro a partir de uma ideia original.

“Francis Galluppi é um cineasta que sabe como deixar os espectadores tensos e como surpreendê-los com uma violência explosiva. Ele é um diretor que já mostrou um controle incomum em seu primeiro longa-metragem,” declarou o produtor Sam Raimi.

Vale lembrar que Sébastien Vaniček, do vindouro ‘Infestação, havia sido anunciado previamente no comando do próximo filme da franquia.

O cineasta afirmou que quer criar uma experiência real de terror, e parece que não poupará esforços para entregar um dos capítulos mais grotescos da saga.

“Eu falei para o estúdio que eu quero fazer um filme grotesco, que realmente machuque e marque os espectadores. Eu vou colocar todo o terror que eu tenho dentro de mim, e isso será catártico. Se eu não arruinar minha carreira e poder continuar comandando filmes de terror, eu vou seguir em frente e dirigir outros gêneros,” declarou o diretor.

O cineasta ainda mencionou que o produtor Sam Raimi e o estúdio lhe deram “100% de liberdade criativa”, e que ele tem a intenção de trazer uma “perspectiva francesa” à saga.

Além de dirigir, Vaniček também assinará o roteiro do longa.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o projeto está sendo tratado como um spin-off da saga – e provavelmente deve apresentar uma história independente, como as duas últimas iterações.

Vale lembrar que ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘ arrecadou sólidos US$ 147 milhões mundialmente – o que representa a maior bilheteria da história da franquia. Além disso, o terror também conquistou os críticos, alcançando 84% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Anteriormente, Bruce Campbell, a estrela da franquia original e atual produtor da saga, havia compartilhado detalhes sobre os próximos filmes da saga: “Vamos lançá-los provavelmente a cada dois ou três anos agora, em vez de a cada 10 anos. Mas, ei, vimos com Star Wars – você não quer cansar as pessoas. Mantenha-as adivinhando! Nunca desgastamos nossa recepção com Evil Dead porque nunca as sufocamos.”

Crítica | A Morte do Demônio: A Ascensão – Com cenas de revirar o estômago, TERROR é uma viagem ao inferno

Reboot de ‘Lobisomem’ deve arrecadar US$ 20 milhões em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, o reboot de ‘Lobisomem‘, comandado por Leigh Whannell (‘O Homem Invisível’), deve arrecadar US$ 20 milhões durante o final de semana estendido nos EUA.

O longa arrecadou US$ 1.4 milhões durante sua pré-estreia, ficando abaixo de ‘O Homem Invisível‘ (US$1.65M), que abriu com sólidos US$ 28.2 milhões no país.

O site ainda destaca que este deve ser pior final de semana estendido no feriado de Martin Luther King desde o início da pandemia. Desde então, nenhum filme no topo das bilheterias domésticas havia arrecadado menos do que US$ 33 milhões.

Vale lembrar que as reações ao reboot têm sido mistas. Além de ter alcançado 55% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa também dividiu o público, com 67% de aprovação.

Lobisomem‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Assista a entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

LOBISOMEM apresenta a história de Blake, marido e pai residente de San Francisco, que herda sua casa de infância na remota zona rural do Oregon, após seu pai desaparecer e ser dado como morto. Ciente do atual desgaste de seu casamento com a enérgica Charlotte, Blake convence a esposa a dar um tempo da cidade, fazer uma viagem relaxante e aproveitar para visitar a propriedade com a pequena filha do casal, Ginger. Mas quando a família se aproxima da casa da fazenda ao cair da noite, eles são atacados por um animal invisível e, em uma fuga desesperada, acabam se trancando dentro da casa, numa espécie de barricada de proteção, já que a criatura continua lá fora, rondando a área.

Além de Christopher Abbott, o elenco conta com a presença de Julia Garner (‘Ozark’). A trama, que parece seguir a linha de mãe e filha contra pai, promete uma história de terror familiar com elementos sobrenaturais.

O novo filme de terror ‘Lobisomem’ é dirigido por Leigh Whannel (‘Jogos Mortais’).

Crítica | As Leis da Fronteira – Os dilemas entre o certo e o errado

Os caminhos que aparecem pelo caminho. Abordando a solidão e algumas formas de descobrir o mundo e buscar a liberdade tão sonhada, As Leis da Fronteira é um recorte de uma juventude perdida em suas inconsequências. Dirigido pelo cineasta espanhol Daniel Monzón, o longa-metragem disponível na Netflix fala sobre as questões familiares de maneira profunda principalmente a partir das escolhas que o protagonista toma quando resolve sair de uma bolha conservadora no final da década de 80. As Leis da Fronteira nos mostra a verdade e a consequência.

Na trama, que tem um ping pong temporal entre seus arcos extremos, acompanhamos o jovem Nacho (Marcos Ruiz), em 1978, um jovem que sofre bullying todo ia em sua escola. Um dia, quando estava em seu único lugar de refúgio (uma loja de fliperamas), acaba conhecendo Zarcco (Chechu Salgado) e Tere (Begoña Vargas), dois jovens mais velhos que fazem parte de uma gangue de ladrões de pequenos furtos na periferia da cidade onde moram. Logo a atração por Tere acontece e o protagonista se deixa levar a diversas situações que envolvem muitas coisas de errado e uma alta dose de inconsequência.

Indicado para muitos prêmios ao próximo prêmio Goya (o Oscar Espanhol), possui um roteiro muito interessante que traça um raio-x de um protagonista em eterna crise que busca na inconsequência um novo refúgio onde a facilidade em viver com liberdade o cega a todo instante. A partir de um amor que iria acompanhá-lo durante toda a vida, se envolve em muitas coisas erradas, em uma vida que nunca foi pra ele. A partir disso vemos conflitos familiares sérios, principalmente com seu pai que percebe a situação que o filho se colocou mas a falta de comunicação acaba sempre deixando um enorme hiato entre os dois.

Na ótica da gangue, vemos jovens sem limites que estão à margem da sociedade que vivem em conflito entre o errado e o mais errado gerando sérios problemas de reflexão sobre as próprias vidas. O sentido de liberdade e os seus entendimentos acabam ganhando contornos diferentes a partir das reflexões propostas.

Desliga a luz: 10 FILMES TENSOS para assistir no streaming

Os filmes de suspense e terror que provocam múltiplas sensações geralmente se destacam por meio de uma atmosfera repleta de situações, onde nos surpreendemos mais a cada cena. A tensão provocada, imersa nos mais diversos assuntos, é algo que mexe com nossas emoções. Para você que está procurando um filme assim, segue abaixo uma lista com ótimas sugestões:

 

Até que você me Ame (Looke)

Ruby (Ingvild Deila) é uma jovem que acorda em um cativeiro com poucos elementos dentro dele: somente uma cadeira, duas imagens desenhadas e sua bolsa com os pertences. Quando tentamos entender o que acontece, surge Tom (Stuart Mortimer) e um jogo psicológico é instaurado onde acreditar ou não será uma tarefa árdua para Ruby.

Crítica | ‘Desligue!’ – Empolgante filme Tailandês na NETFLIX sobre ‘Golpistas do Call Center’

 

À Espreita do Mal (Adrenalina Pura)

Na trama, conhecemos o casal Jackie (Helen Hunt) e Greg (Jon Tenney). Há uma crise profunda no casamento entre essa médica e esse policial. O filho do casal, inclusive, está com um ódio mortal da mãe e acha que ela é a culpada por sua família estar em cacos. Certa noite, após dias escutando coisas e vivendo situações estranhas, eles percebem que não estão sozinhos em casa.

 

O Homem Invisível (HBO MAX)

A arquiteta Cecília Kass (Elisabeth Moss) é uma mulher que está em plena fuga de seu casamento obsessivo com Adrian (Oliver Jackson-Cohen), buscando refúgio em sua irmã Emily (Harriet Dyer) e no amigo policial James (Aldis Hodge). Tudo ia indo bem até que, após ser anunciado o suicídio de Adrian, Cecília passa a ser perturbada por situações inusitadas como se um homem invisível estivesse a perseguindo. Lutando para provar seus argumentos, a protagonista embarca em uma perigosa jornada rumo novamente à liberdade.

 

Lindas e Letais (Prime Video)

 

Bones (Maddie Ziegler), Princes (Lana Condor), Grace (Avantika), Chloe (Millicent Simmonds) e Zoe (Iris Apatow) formam um grupo de jovens bailarinas que recebe uma oportunidade única de se apresentar em Budapeste, na Hungria. Ao chegarem ao país, acompanhadas da professora Thorna (Lydia Leonard), acabam indo parar em uma sinistra pousada isolada, comandada por Devora (Uma Thurman), uma ex-bailarina. Aos poucos, percebem que estão em um lugar perigoso, cercado de criminosos, e precisarão lutar para sobreviver.

Crítica | ‘Lindas e Letais’ – Terror no Prime Video aposta na sátira da violência

 

Animais Perigosos (Prime Video)

Uma jovem apaixonada por surf está na Austrália em busca de se encontrar. Poucas horas após conhecer o que parece ser o homem de sua vida, ela é sequestrada por um psicopata obcecado por tubarões.

 

Escape Room (Netflix)

Na trama, conhecemos um grupo de pessoas que recebem um cubo e uma mensagem, decifrando-o, ganham a chance de lutar por 10.000 dólares. Se reunindo em um prédio meio afastado da cidade de Chicago, começam a perceber que o jogo em si na verdade é uma grande batalha entre a vida e a morte. Assim, precisarão contar uns com os outros para irem decifrando enigmas complicados.

 

Predadores Assassinos (Paramount Plus)

Na trama, conhecemos a nadadora Haley (Kaya Scodelario), uma jovem que vive distante de seu pai por conta de alguns conflitos no passado. Certo dia, após ser avisada que sua cidade está em estado de atenção por conta de um furacão, a protagonista resolve ir até a casa de seu pai para resgatá-lo. Chegando lá, acaba ficando presa no lugar, com água para todo lado e enormes crocodilos rondando a vizinhança.

 

Holiday (Reserva Imovision)

 

Sascha (Victoria Carmen Sonne) é uma jovem que desembarca em um aeroporto na Turquia para passar um tempo na casa de praia do namorado, o bandido Michael (Lai Yde), e acaba encarando uma série de violências e abusos. Quando parece que começa a perceber que há algo errado, ou pelo menos que deseja sair daquele universo mesmo que de maneira não convicta, ela conhece um velejador holandês. Mas Michael não deixará as coisas irem para o rumo que estavam caminhando.

 

Criatura Voraz (HBO MAX)

Cynthia (Ashley Greene) é uma psiquiatra com dom de clarividência. Utilizando seus métodos não reconhecidos pela ciência, ela atende alguns casos em sua casa. Um dia, uma jovem entra desesperada à procura de Cynthia, afirmando que uma entidade está destruindo a vida dela e a de seu pai. Assim, a protagonista, e sua filha Jordan (Ellie O’Brien), vão passar os dias que se seguem numa terrível batalha contra o sobrenatural.

 

Veja Por Mim (Prime Video)

Na trama, conhecemos a ex-esquiadora Sophie (Skyler Davenport), uma jovem que após algumas conquistas na carreira promissora acabou ficando cega. Essa nova condição a levou a uma certa rebeldia, chegando ao ponto de inconsequentes roubos em trabalhos que arruma cuidado de lares de pessoas que viajam. Um dia, após aceitar mais um trabalho desse tipo, acaba ficando refém de uma situação inusitada: ladrões invadem a casa em que ela está para arrombar um cofre. Sem saber direito o que está acontecendo, ela consegue fazer uma chamada de um aplicativo que ajuda pessoas cegas, conhecendo assim Kelly (Jessica Parker Kennedy), uma veterana do exército, que a ajuda a encontrar soluções para que a noite não termine em uma grande tragédia.

Os 45 Melhores Vilões do Universo Cinematográfico da Marvel (Thanos é o 1º!)

Nós do CinePOP resolvemos criar nova lista colocando em ordem todos os vilões que já deram as caras em uma produção do MCU – mesmo aqueles que apareceram em uma ponta, esperando seu lugar ao sol (que viria ou não). São mais de 40 personagens nesta lista – um dos maiores desafios pessoais para este que vos fala. Para algo assim, precisamos entrar em detalhes sobre alguns personagens e suas reviravoltas, portanto estejam avisados que esta lista possui SPOILERS. Antes de ler, certifique-se de que assistiu a todos os filmes do MCU, ou pule os que não conhece. Vamos lá.

45. Gatuno (Donald Glover)

Aproveitando o sucesso de Homem-Aranha: De Volta ao Lar, começamos a lista com um vilão do filme. O Gatuno do cinema é apenas um criminoso tentando comprar armas dos capangas do Abutre e sequer exibe seu traje verde e roxo. Nos quadrinhos, o primeiro Gatuno foi Hobie Brown, criminoso convencido a trocar de lado e virar herói pelo Homem-Aranha, algo semelhante ao que temos no filme. A versão cinematográfica do personagem, no entanto, corresponde ao universo Ultimate, já que se trata de Aaron Davis, tio de Miles Morales (o Homem-Aranha de tal versão) – fato também mencionado em De Volta ao Lar.

44. O Consertador (Michael Chernus)

Curiosamente, nos quadrinhos o Consertador (que no Brasil já foi chamado de Reparador e até de Remendão) fez seu debute na mesma edição do Abutre, fato repetido no cinema. Assim como o vilão alado, o Consertador é um dos antagonistas mais idosos do Aranha. Ao contrário da maioria dos vilões, o Consertador não comete diretamente crimes, ele vende armas e maquinários para outros criminosos fazerem. No filme, ele é o criador do equipamento usado pelo Abutre e seus capangas.

43. Barão von Strucker (Thomas Kretschmann)

Nos quadrinhos, o Barão Wolfgang von Strucker é um nazista de alta patente e um dos idealizadores da HYDRA. O vilão recebeu ordem para ser executado, vinda diretamente de Hitler, mas encontrou nas formas do Caveira Vermelha um poderoso aliado. No cinema, tal amizade nunca foi retratada, já que o personagem só deu as caras no final de Capitão América: O Soldado Invernal (2014) e no início de Vingadores: Era de Ultron (2015). Ele foi responsável pelo recrutamento dos gêmeos Mercúrio e Feiticeira Escarlate.

42. Líder (Tim Blake Nelson)

Talvez nunca vejamos este vilão de fato concretizado nas telonas. Bem, ao menos não nas formas de Tim Blake Nelson. Com O Incrível Hulk (2008), a Marvel já demonstrava o desejo de novas continuações, e a maior deixa deste segundo filme solo do gigante esmeralda foi a transformação do gentil e prestativo aliado Samuel Sterns no Líder. Embora não tenha cometido nenhum ato de vilania no filme, podia-se esperar uma busca por vingança após sua condição. Já sua metamorfose lembrou a cabeçorra do personagem nos quadrinhos.

41. Escorpião (Michael Mando)

Embora não apareça em sua forma esverdeada, o alterego do vilão participa tempo suficiente para sentirmos a ameaça vindoura. A tatuagem do escorpião no pescoço não nega, Mac Gargan voltará após sua ponta em De Volta ao Lar, num próximo filme do Aranha, como deixou claro na cena pós-crédito.

40. Ellen Brandt (Stephanie Szostak)

Militar da força aérea que se afiliada ao programa Extremis de Aldrich Killian em Homem de Ferro 3 (2013), adquirindo a capacidade regenerativa e a manipulação do calor extremo. Em comum com sua contraparte nos quadrinhos somente a cicatriz no rosto e o fato de ser membro da A.I.M. (Advanced Idea Mechanics). Em seu cânone nos quadrinhos, ela é a esposa do cientista Theodore Sallis, que se torna o Homem Coisa (não confundir com o Coisa do Quarteto Fantástico).

39. Korath, o Perseguidor (Djimon Hounsou)

Agente do Império Kree, Korath fez sua única aparição no universo Marvel do cinema em Guardiões da Galáxia (2014). No filme, Korath é um mercenário trabalhando para Ronan, o Acusador.

38. Batroc, o Saltador (Georges St-Pierre)

Definido por seu criador como Jean Claude Van Damme dos anos 1960, Georges Batroc foi interpretado por um lutador na vida real. Fora isso, esse vilão de terceira, ou quarta (seria quinta?), linhagem manteve suas características. Um mercenário e lutador francês. O personagem apareceu em Capitão América: O Soldado Invernal (2014). Repare nas cores de sua roupa, amarela e rosa, mantida de sua contraparte nos quadrinhos.

37. Arnim Zola (Toby Jones)

Cientista louco da Hydra, Zola faz experimentos com genética. Ele apareceu em sua forma humana em Capitão América: O Primeiro Vingador (2011). Em 2014, na continuação O Soldado Invernal, sua caracterização foi uma homenagem a sua contraparte dos quadrinhos, na qual sua mente aparece numa tela no peito de um robô. No filme, Zola tem a consciência transportada para dentro de computadores antigos.

36. Algrim / Kurse (Adewale Akinnuoye-Agbaje)

Considerado o mais forte dentre os Elfos Negros, Algrim é traído por seu líder, Malekith, com o propósito de derrotar Thor, e termina por se tornar Kurse, uma versão ainda mais poderosa. No filme, a transformação é autoimposta pelo próprio, a fim de liberar seu exército da prisão de Asgard.

35. Eric Savin (James Badge Dale)

Também conhecido como Coldblood nos quadrinhos, Eric Savin é um militar transformado em ciborgue, que se torna um soldado urbano, trabalhando como mercenário. Sua versão cinematográfica apresentada em Homem de Ferro 3 (2013), no entanto, usa como base o universo Ultimate, no qual o personagem adere ao programa Extremis se tornando um mutante de fogo.

34. Ossos Cruzados (Frank Grillo)

No cinema, Brock Rumlow era um ex-agente da SHIELD. Renegado, assume as formas do vilão Ossos Cruzados. Ao combaterem-no, os Vingadores terminam por destruir propriedades e ferir inocentes, o que desencadeia a lei que visa controlar os heróis, em Capitão América: Guerra Civil (2016). Nos quadrinhos, foi criado como capanga do Caveira Vermelha, e num recente arco de histórias, esteve ligado ao assassinato do Capitão América.

33. Shocker (Logan Marshall-Green / Bokeem Woodbine)

Dois atores dividem o personagem Shocker no novo Homem-Aranha: De Volta ao Lar. Nos quadrinhos, o original é Herman Schultz (Woodbine), que é quem eventualmente termina como o vilão no filme. Já Green é Jackson Brice, personagem que originalmente portava a alcunha Montana, para depois se tornar uma das encarnações de Schocker. Ou seja, filme e quadrinhos inverteram a ordem, mas nada do uniforme de meia arrastão amarelo no cinema.

32. O Outro (Alexis Denisof)

Alienígena braço direito de Thanos, e um dos responsáveis pela invasão da Terra em Os Vingadores (2012). Apesar de ter dado dura em Loki no mesmo filme, foi brutalmente assassinado por Ronan, o Acusador, na frente de Thanos, em Guardiões da Galáxia (2014).

31. Malekith, o Maldito (Christopher Eccleston)

Embora seja um dos maiores inimigos de Thor nos quadrinhos, Malekith, o líder dos Elfos Negros, foi um vilão sem muita personalidade e nada marcante em Thor: O Mundo Sombrio (2013). Mesmo assim, conseguiu invadir Asgard e ser responsável pela morte de Frigga, mãe do herói.

30. Garra Sônica (Andy Serkis)

Até agora, só pudemos conferir o alterego do vilão, Ulysses Klaue, um traficante de armas africano, que perde o braço em um ataque de fúria do robô Ultron, no segundo Vingadores. O personagem terá nova chance em Pantera Negra (2018), mas pelas prévias, ainda estará em sua versão humana. Quem sabe durante o filme, ou em seu desfecho veremos o novo braço / arma do criminoso.

29. Kaecillius (Mads Mikkelsen)

Apesar de ser interpretado por um dos melhores atores nesta lista, o vilão de Doutor Estranho (2016) foi realmente pra lá de genérico. O ex-aprendiz que se torna antagonista é uma das fórmulas de roteiros mais manjadas que existe. Legal mesmo foi ver a maquiagem do herói, com a pele estilhaçada ao redor dos olhos.

28. Jaqueta Amarela (Corey Stoll)

Darren Cross teve sua origem mudada, de um milionário com problemas de coração nos quadrinhos, para o aprendiz de Hank Pym, o primeiro Homem-Formiga no cinema. Seu alterego também já teve diversas encarnações nos quadrinhos, inclusive a do próprio Cross. Aprendiz amargo atrás de vingança é o mote do vilão aqui.

27. Ronan, o Acusador (Lee Pace)

Um poderoso vilão da raça Kree, Ronan é um dos seres especiais da Marvel. No cinema, o personagem foi bem fiel às origens, demonstrando-se um antagonista perigoso e enfrentando o Deus Thanos. Sua única aparição em Guardiões da Galáxia (2014) deixou alguns fãs frustrados com sua derrota através da dança, como ficou conhecida.

26. Aldrich Killian (Guy Pearce)

O vilão de Homem de Ferro 3 (2013), primeiro filme do MCU após o fenômeno Os Vingadores (2012), era um nerd rancoroso por ter sido tapeado e ignorado pelo playboy Tony Stark na juventude. Muitos anos depois e o sapo surge na forma de um príncipe, galante e sedutor, capaz de atrair com seu charme os amores do passado e presente, Maya Hansen (Rebecca Hall) e Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), respectivamente, do alterego do Homem de Ferro. Criador e criatura da tecnologia Extremis, o vilão não é apenas um empresário, é também um mutante cuspidor de fogo. Nos quadrinhos Killian é apenas um cientista que ajudou a desenvolver a tecnologia. Arrependido, ele tira a própria vida.

25. Mercúrio & Feiticeira Escarlate (Aaron Taylor-Johnson e Elizabeth Olsen)

Tudo bem que os gêmeos europeus se redimiram e se tornaram heróis membros dos Vingadores, ao menos a Feiticeira Escarlate. Mas assim como sua origem nos quadrinhos, inicialmente a dupla usou suas capacidades sobre-humanas para o mal. No filme, a desculpa era a visão deturpada que seu mentor Ultron os apresentou, que os fazia pensar estarem do lado certo do problema.

24. O Abominável (Tim Roth)

Lembrando que o auge dos quadrinhos era também a era da Guerra Fria, assim muitos vilões criados nesta época eram soviéticos. Emil Blonsky era mais um deles. Um Agente da KGB tentando recriar o efeito da radiação Gama, acabou sendo transformado na criatura monstruosa conhecida como Abominável. No filme O Incrível Hulk (2008), Blonsky é um militar ávido a encontrar e caçar Bruce Banner. Para isso, aceita participar de um experimento que vai aos poucos transformando seu corpo na criatura. O Abominável é tido como o principal inimigo do Hulk nos quadrinhos.

23. Destruidor (CGI)

Esse é bem simples, mas muito eficiente como vilão. Trata-se de uma armadura Asgardiana ativada através de magia. Ela foi criada por Odin, pai de Thor, e para funcionar precisa absorver a alma de um ser humano ou um Deus, fato omitido de sua primeira e única aparição no MCU, em Thor (2011). Fora isso, o retrato do “personagem” foi bem fiel, e se mostrou um grande antagonista, como uma arma de destruição em massa e o teste definitivo para o Deus do Trovão.

22. Rei Laufey (Colm Feore)

Líder dos Gigantes de Gelo, raça inimiga que por anos travou guerra contra Asgard, até a paz ser instaurada por Odin. Mantendo-se fiel aos quadrinhos, Laufey é na verdade o pai biológico de Loki, um dos maiores antagonistas do universo Marvel. Sua única aparição no cinema foi em Thor (2011).

21. Caveira Vermelha (Hugo Weaving)

Um dos vilões mais importantes da editora Marvel, o Caveira Vermelha é um nazista deformado, com a cabeça de um crânio rubro enrugado. Arqui-inimigo do Capitão América, o vilão não teve grandes chances no cinema, se tornando um antagonista genérico e rotineiro, longe do peso dos quadrinhos. Os fãs ainda clamam por uma nova tentativa e imploram pelo retorno do ditador. Sua aparição no MCU foi em Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), e depois ele volta de surpresa em Guerra Infinita e Ultimato.

20. Ayesha (Elizabeth Debicki)

Nos quadrinhos, Ayesha foi uma espécie de Noiva do Frankenstein, criada como um super ser perfeito apenas para servir de companhia para Adam Warlock, uma criatura criada nos mesmos moldes, pelos mesmos cientistas, anteriormente. Em Guardiões da Galáxia 2, ela foi a líder dos Supremos, uma raça evoluída e dourada, que persegue os heróis. Sua cena pós-créditos é uma das mais legais do acervo Marvel.

19. Ultron (James Spader)

Nos quadrinhos, o ser sintético, dono de inteligência artificial, é um dos maiores vilões da Marvel. No cinema, o personagem poderia ter rendido questões mais interessantes sobre existencialismo. O resultado ficou abaixo do esperado, assim como o filme Vingadores: Era de Ultron, com o inimigo criado apenas com uma nota entre as piadinhas e a psicopatia.

18. Zemo (Daniel Brühl)

Um dos personagens que mais teve alterações de sua contraparte de papel. No cinema, o vilão busca justiça deturpada pela morte da família, após os eventos de Vingadores: Era de Ultron. São os pecados dos heróis se voltando contra eles. Nos quadrinhos, igualmente o personagem busca vingança pela morte do pai, mas ao ser derrotado e dado como morto, ressurge desfigurado, precisando usar o famoso gorro roxo cobrindo seu rosto. Quem sabe o mesmo não se repete no cinema.

17. Dormammu (Benedict Cumberbatch)

Não sei por que, mas a cena envolvendo o demônio em Doutor Estranho (2016) me lembrou demais o filme Spawn (1997). Dormammu é um dos seres místicos mais poderosos do universo Marvel. No MCU mostrou ser igualmente ameaçador, porém, a cena envolvendo a criatura e a forma como o protagonista o desarma, é digna de muitas risadas.

16. Justin Hammer (Sam Rockwell)

Rival de Tony Stark, o industrial Justin Hammer seguiu fiel em sua versão para o cinema, sendo apenas rejuvenescido nas formas de Sam Rockwell, já que sua contraparte nos quadrinhos era um homem idoso. Curiosamente, nas primeiras histórias envolvendo o vilão Chicote Negro, Hammer o apadrinhava contra o Homem de Ferro. Apesar da mudança de identidade do vilão, de Mark Scarlotti para Ivan Vanko, a ideia da história foi mantida.

15. Chicote Negro (Mickey Rourke)

O vilão mais ameaçador de um filme solo do Homem de Ferro, apareceu em sua continuação de 2010. Silencioso e letal, Ivan Vanko era também um gênio e um oponente à altura, atrás de vingança – quem pode esquecer a cena da corrida de carros em Mônaco. No entanto, o personagem foi modificado para o cinema. Nos quadrinhos, o alterego de Chicote Negro (Whiplash no original) é Mark Scarlotti, ex-funcionário das indústrias Stark. No filme, Vanko é russo. Nos quadrinhos, o vilão Dínamo Vermelho ou Dínamo Escarlate teve diversas encarnações, todas agentes russos. O primeiro foi justamente Anton Vanko, no filme, pai de Ivan Vanko.

14. O Colecionador (Benicio Del Toro)

Como o nome autoexplicativo diz, este ser cósmico tem como hobby colecionar artefatos intergalácticos, alguns muito poderosos como as joias do infinito, e também seres vivos, vide Howard – o pato. Ele é basicamente uma versão espacial de Trato Feito, e em sua “loja” você pode encontrar de tudo.

13. Monge de Ferro (Jeff Bridges)

Obadiah Stane era o parceiro de negócios de Howard Stark, pai de Tony Stark, e juntos construíram um império. Após a morte de Howard, Stane se tornou a figura paterna de Tony, em muitos sentidos. Na primeira grande reviravolta do MCU, Obadiah Stane revela-se um traidor e o antagonista do herói Homem de Ferro. Stane foi também o primeiro vilão do MCU. Uma coisa não pode ser dita em relação aos famosos inimigos, a Marvel sempre escala atores de grande cacife e aqui temos ninguém menos que Jeff Bridges.

12. Mandarim (Ben Kingsley)

O que era para ter sido o maior antagonista do Homem de Ferro, finalmente dando as caras no terceiro filme, se tornou uma das maiores troladas do MCU nos fãs. O Mandarim é para o Homem de Ferro o que o Coringa é para o Batman, ou o que Lex Luthor é para o Superman. Porém, hoje o personagem é visto como uma caricatura racista e preconceituosa de figuras asiáticas, o que levou a Marvel a modificá-lo totalmente (Jon Favreau deu declarações dizendo que não colocaria o personagem em seus filmes). O problema foi a forma como o maior antagonista de Tony Stark foi apresentado. Aparentemente, uma mudança de nacionalidade ocorreria, o que seria bem vindo, colocando o Mandarim como uma espécie de Osama Bin Laden da internet. Mas, como sabemos, tudo não passou de um truque de Killian, e o Mandarim nada mais era do que o ator britânico Trevor Slattery, um bufão. Por essa ninguém esperava.

11. Mordo (Chiwetel Ejiofor)

O Barão Mordo, o místico rival do Doutor Estranho (2016), teve suas origens respeitadas (em partes) na versão do MCU e como muitos grandes antagonistas, começou sua carreira aliado do herói. Agora é só esperar pela sequência para o grande embate entre Estranho e seu “Coringa” pessoal.

10. Hela (Cate Blanchett)

Hela, a Deusa da Morte, é uma das vilãs mais assustadoras das HQs… Nos cinemas, nem tanto.  Cate Blanchett dá o melhor de si mas está caricata como a vilã, parecendo uma cópia da Rita Repulsa. O grande problema talvez seja o roteiro de Thor: Ragnarok, que transforma um sério acontecimento em motivo de piada. Apesar da vilã não botar medo, é delicioso ver Blanchett se divertindo como a personagem….

9. Abutre (Michael Keaton)

Muitos reclamam da falta de qualidade dos vilões da Marvel no cinema, mas com o Abutre a coisa pode estar mudando. Um dos antagonistas mais carismáticos e, de certa forma, identificável, o Adrian Toomes do cinema é o oposto de sua contraparte dos quadrinhos. E acredite, melhor! Longe de ser um assaltante comum, seus atos são justificáveis, deixando-o numa tênue linha.

8. Nebulosa (Karen Gillan)

Uma das poucas mulheres da lista, Nebulosa é a filha preterida de Thanos, o que por si só rende um conflito digno de Shakespeare. Assim como nos mais renomados dramas clássicos, esta ciborgue azulada busca vingança, não apenas de seu progenitor negligente, como da preferida dele, a irmã Gamora. Seu arco, no entanto, começa a suavizá-la do primeiro Guardiões da Galáxia para o segundo.

7. Alexander Pierce (Robert Redford)

Nunca em um milhão de anos imaginaríamos que um ator do porte de Robert Redford embarcaria num filme do gênero. Com a contratação do ator, imaginamos que não exista ninguém que diga não para a Marvel. Quem falta, Al Pacino e Robert De Niro? Nos quadrinhos um dos melhores agentes da SHIELD, sua versão cinematográfica destaca-se não apenas por seu intérprete, e sim devido à reviravolta existente em seu arco dramático. Pierce revela-se um dos maiores e mais realísticos antagonistas em um filme do MCU.

6. Mystério (Jake Gyllenhaal)

Jake Gyllenhaal está sensacional como Quentin Beck/Mystério, um personagem cheio de camadas e motivações bastante interessantes, que tem uma ótima química com Homem-Aranha. É super interessante a ideia de trazer um herói, que na verdade é o grande vilão. A maneira como desenvolveram sua trama consegue surpreender até mesmo aqueles que o conhecem das HQs, e os roteiristas tiveram muito cuidado para amarrar sua história de maneira realista e convincente.

A sequência criada pelo Mystério para assustar o Homem-Aranha em Longe de Casa, mostrando até o Homem de Ferro morto e sendo comido por bichos, é uma das coisas mais assustadoras de todo o MCU. Brilhante e genial, o personagem é trazido dos quadrinhos para uma releitura ainda melhor que a original.

5. Soldado Invernal (Sebastian Stan)

O Soldado Invernal poderia dividir a colocação com Alexander Pierce, já que se trata de criador e criatura. Bucky Barnes, melhor amigo de Steve Rogers (o Capitão América), serviu com ele na Segunda Guerra Mundial, mas terminou perdendo sua vida. Bem, isso era o que todos pensavam. Os marqueteiros da Marvel decidiram trazer o personagem de volta, com lavagem cerebral e tudo, na pele do ameaçador Soldado Invernal, um vilão tão silencioso e letal quanto o Jason de Sexta-Feira 13. E com esse nome adivinha qual foi o filme que marcou sua estreia.

4. Ego (Kurt Russell)

O Planeta Vivo como é conhecido nos quadrinhos, ganhou a melhor das sacadas no cinema, para driblar a dificuldade que seria ter o herói contracenando com um planeta (risos). Assim, Peter Quill não apenas descobriu quem era seu pai, e que ele na verdade era um planeta, mas pode interagir com ele (ou uma versão criada dele e dentro dele). Nem os quadrinhos foram tão originais.

3. Erik Killmonger (Michael B. Jordan)

Michael B. Jordan é um dos grandes expoentes de sua geração. Pantera Negra, apesar de não ser seu primeiro filme da Marvel (ele foi o Tocha Humana no Quarteto Flopástico de 2015), é sua estreia no Universo Cinematográfico Marvel. E que estreia… Ele é o maior destaque do filme.

Erik recebeu o apelido de “Killmonger” no exército. Após sumir em batalha, o soldado de elite ressurge como grande opositor ao governo de T’Challa. Aliado a Ulysses Klaue, ele quer derrubar a monarquia de seu rival e tomar o país para si. Não sabemos se há alguma motivação além da divergência de ideologias, mas nos quadrinhos, Erik costuma atribuir a morte de seus familiares ao Rei T’Chaka.

2. Loki (Tom Hiddleston)

Loki é puro carisma na pele de Tom Hiddleston e consegue inclusive roubar os holofotes de seu protagonista, Thor. O fato só prova que a performance de um bom ator pode mudar completamente o foco de um personagem (Robert Downey Jr., alguém?). Ninguém esperaria que o Deus da Trapaça fosse se tornar um superstar em sua versão cinematográfica. Respeitando as origens do personagem, Loki foi nos quadrinhos o primeiro antagonista dos Vingadores, e no cinema repetiu a dobradinha. Antes havia aparecido em Thor (2011), Thor: O Mundo Sombrio (2013) e Thor: Ragnarok (2017).

1. Thanos (Josh Brolin)

Thanos (Josh Brolin) é um vilão (ou seria anti-herói) trágico, sofrido, que realiza seus atos com pesar e em sua loucura (que muitos aqui na Terra compartilhariam) assume a conclusão de um bem maior. Protagonista de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ e ‘Ultimato’, o vilão foi o primeiro a conseguir derrotar TODOS os Vingadores e trouxe consequências que deixaram os fãs pirando por um ano até descobrirem a conclusão do arco em Ultimato. De longe, o vilão mais humano e interessante do MCU. Essa talvez seja a melhor surpresa da construção do Thanos, a humanização de seu antagonista. A motivação, suas atitudes, seu sofrimento (sim, este é um malvadão melancólico) são mesclados a um desempenho certeiro do intérprete – é possível enxergar o Josh Brolin o tempo todo no personagem – e efeitos de cair o queixo de tão reais.

Thanos é o grande vilão da Marvel, sem qualquer dúvida.

 

‘Ghost Stories’: Cartazes do terror te convidam para um mundo de horrores

Considerado um dos melhores filmes de terror dos últimos anos, ‘Ghost Stories‘ ganhou quatro novos cartazes. As artes são belíssimas; coloridas, bizarras e psicodélicas. Confira:

O filme acompanha as tentativas do professor Phillip Goodman de comprovar que fantasmas e eventos sobrenaturais não passam de mitos. As certezas do protagonista são colocadas em questão quando ele recebe uma carta do seu mentor, dado como morto há 15 anos. O docente terá, então, que contatar três pessoas que dizem ser assombradas para tentar resolver estes mistérios.

A direção fica por conta de Jeremy Dyson e Andy Nyman

O filme estreia em 13 de abril de 2018 nos EUA. Ainda sem data definida para o Brasil.

‘A Freira’ espreita em novo cartaz sombrio; Confira!

O terror A Freira ganhou um novo cartaz sombrio.

Confira:

O novo derivado de Invocação do Mal, está próximo de chegar aos cinemas e, em entrevista à EW, o diretor Corin Hardy comentou sobre as contribuições de James Wan, criador da franquia Invocação do Mal, ao novo spin-off.

“Cara, foi muito empolgante, James Wan foi meu diretor de segunda unidade em algumas gravações extra para o filme. Tiveram noites nas quais ele estava gravando uma cena na floresta e eu estava gravando em interiores”

Diretor compara trabalho da atriz que vive ‘A Freira’ com Freddy Krueger

O terror é roteirizado por David Leslie Johnson, um dos responsáveis pelo script de ‘Invocação do Mal 2’. James Wan e Peter Safran são os produtores.

A Freira‘ estreia dia 7 de setembro.

“Quando uma jovem freira que vive enclausurada em um convento na Romênia comete suicídio, um padre com um passado assombrado e uma noviça prestes a fazer seus votos finais são enviados pelo Vaticano para investigar o caso. Juntos, eles desvendam o segredo profano da ordem. Arriscando não só suas vidas, mas também sua fé e suas almas, eles confrontam a força malévola que assume a forma da mesma freira que aterrorizou o público em “Invocação do Mal 2”, à medida que o convento se torna um horripilante campo de batalha entre os vivos e os amaldiçoados.”

Taissa Farmiga, Demian Bichir, Bonnie Aarons, Charlotte Hope, Jonas Bloquet e Ingrid Bisu estão no elenco.

5 CASOS REAIS de Ed e Lorraine Warren que podem inspirar ‘Invocação do Mal 3’ 

“Invocação do Mal 3 não será focado em Amityville”, afirma James Wan 

‘Como Vender Drogas Rápido’: Nova série da Netflix ganha teaser alucinante; Assista!

A Netflix divulgou o primeiro teaser da série ‘como+vender+drogas+rápido‘ (How to Sell Drugs Online).

Confira:

A primeira temporada será lançada na plataforma no dia 31 de maio.

Tem uma coisa que você jamais deve fazer se estiver vendendo drogas online: contar para estranhos. Para recuperar o amor de sua vida, um estudante e seu melhor amigo começam o maior negócio de drogas da Europa em seus quartos de adolescentes.

 

‘Coringa’ ultrapassa ‘Aladdin’ e se torna a SEXTA maior bilheteria do ano

Coringa‘ foi uma das maiores surpresas do ano nos cinemas! Com um total de US$ 1,054.9 bilhão arrecadados, o longa ultrapassou a bilheteria de ‘Aladdin‘ (US$ 1,050.6B), tornando-se a sexta maior bilheteria do ano.

Em quinto lugar, está ‘Toy Story 4‘, com impressionantes US$ 1,073.3 bilhão mundialmente.

Nos EUA, o longa da DC acumula US$ 63.4 milhões. No mercado internacional, são US$ 60.6 milhões.

Assista nossa crítica:

‘The Kaiju Score’: HQ estilo ‘Godzilla’ será adaptada pela Sony Pictures

De acordo com o Bloody Disgusting, a Sony Pictures está desenvolvendo uma adaptação do quadrinho ‘The Kaiju Score‘.

A produção é descrita como mistura entre um filme do Quentin Tarantino e ‘Godzilla‘.

Na trama…

“É o assalto mais perigoso já planejado! Quatro criminosos têm uma chance única de roubar milhões em artes e mudar suas vidas para sempre. A pegadinha? Eles precisam passar por um kaiju enorme. E o monstro gigante pode ser o menor dos seus problemas.”

A HQ, escrita por James Patrick, com arte de Rem Broo, será lançada apenas no dia 25 de novembro.

Lee Kramer e Jon Kramer, da editora AfterShock Comics, irão produzir o longa.

Novas informações devem sair em breve.

‘Eternos 2’: Sequência do filme da Marvel já esta em desenvolvimento!

De acordo com o insider John Campea, que havia acertado sobre a previsão sobre a Ahsoka na 2ª temporada de ‘The Mandolorian‘, afirmou que a Marvel já está ativamente desenvolvendo uma sequência para ‘Eternos‘.

“As sequências ‘Eternos 2’ e ‘Vingadores 5’ não foram anunciadas pelo mesmo motivo: eles apenas anunciaram filmes até 2023 que já têm datas de estreias confirmadas. Atualmente, eles estão desenvolvendo mais de 20 projetos. Todos nós sabemos que haverá um ‘Vingadores 5’ e acontecerá a sequência ‘Eternos 2’,” declarou o insider.

A declaração faz sentido, considerando que a própria Marvel já confirmou estar desenvolvendo um reboot de ‘Blade‘, ‘O Quarteto Fantástico‘ e a sequência ‘Deadpool 3‘.

Vale lembrar que Kevin Feige já planejou os lançamentos do MCU até 2027.

Caso o estúdio continue seu padrão em lançar quatro filmes por ano, isso significa que uns 14 ou 16 títulos ainda não foram anunciados. É provável que ‘Eternos 2‘ esteja entre eles.

O elenco conta com Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

‘Os Eternos‘ chega aos cinemas em 5 de Novembro de 2021.

A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

‘Brincando com Fogo’: Muita pegação e drama no trailer SENSUAL da 3ª temporada; Confira!

A Netflix divulgou o trailer da 3ª temporada do picante reality ‘Brincando com Fogo‘ (Too Hot To Handle).

Confira:

O novo ciclo irá estrear na plataforma no dia 19 de janeiro.

Crítica | Brincando com Fogo – Netflix lança o MELHOR Reality Show para os Órfãos do BBB

Jovens solteiros e cheios de energia numa praia paradisíaca. Parece perfeito, só que para ganhar o prêmio de 200.000 dólares, eles precisam renunciar ao sexo.

‘Reservation Dogs’ é RENOVADA para a 3ª temporada

O canal FX renovou oficialmente ‘Reservation Dogs‘, aclamada série de comédia criada pelo Taika Waititi, para a 3ª temporada.

“‘Reservation Dogs’ continua a impressionar os críticos, fãs e premiações pela sua originalidade criada por Sterlin Harjo and Taika Waititi,” declarou Nick Grad, presidente de programação original da emissora. FX tem orgulho em continuar nossa parceria com o Hulu para garantir a terceira temporada com esse elenco e equipe incríveis.”

Vale lembrar que o último episódio da 2ª temporada irá ao ar no dia 28 de setembro.

 

Na trama, quatro adolescentes indígenas da zona rural de Oklahoma, Estados Unidos, passam seus dias cometendo pequenos crimes e lutando contra quem entrar no seu caminho. Tudo isso para juntarem dinheiro suficiente para saírem do interior direto para a Califórnia.

A série foi criada por Sterlin Harjo e Waititi.

O elenco conta com Elva Guerra, Sarah Podemski, D’Pharaoh Woon-A-Tai, Devery Jacobs e Paulina Alexis.

‘The Walking Dead: Daryl Dixon’: Spin-off estrelado por Norman Reedus ganha data de estreia

A AMC finalmente anunciou quando ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, spin-off estrelado por Norman Reedus, será lançado.

O derivado estreará oficialmente no dia 10 de setembro.

A trama vai seguir a jornada do Daryl através do território francês enquanto ele tenta encontrar o caminho de volta para casa. Apesar de sua missão, as conexões que ele faz ao longo do caminho complicam seu objetivo.

Confira as novas imagens oficiais:

Daryl desembarca na França e luta para entender como chegou lá e por quê. A série acompanha sua jornada por uma França quebrada, mas resiliente, enquanto ele espera encontrar um caminho de volta para casa. Enquanto faz a jornada, porém, as conexões que forma ao longo do caminho complicam seu plano final.

David Zabel servirá como showrunner.

O elenco contará com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

‘NCIS: Hawai’i’ é CANCELADA pela CBS após 3 temporadas

A CBS cancelou oficialmente a série ‘NCIS: Hawai’i‘, o primeiro derivado da franquia estrelada por uma mulher, depois de apenas três temporadas.

De acordo com o Deadline, o desfecho do terceiro ciclo – que será exibido no dia 6 de maio – não será uma conclusão planejada à narrativa, mas também não trará nenhum grande cliffhanger.

Ainda que o destino da série fosse incerto, a decisão foi uma surpresa. O site afirma que os produtores estavam negociando para uma quarta e última temporada mais curta, com cortes significativos no orçamento (entre outras concessões).

Com média de 7.8 milhões de espectadores, a produção representava a 12ª maior audiência da emissora – chegando a ultrapassar a marca dos 10 milhões de views através de todas as plataformas.

Jane é a primeira mulher a ser nomeada agente especial no comando do escritório da NCIS’ Pearl Harbor. Por ser uma mulher em uma profissão tão dominada por homens, ela terá de navegar com confiança e estratégia por um sistema que tenta puxar seu tapete a todo momento.

O elenco conta com Vanessa Lachey, Alex Tarrant, Noah Mills, Yasmine Al-Bustami, Jason Antoon e Tori Anderson.

‘Sonic 3’ ultrapassa US$ 420 milhões mundialmente e quebra RECORDE da franquia

Sucesso! A sequência ‘Sonic 3‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 420 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa superou a arrecadação total de ‘Sonic 2‘ (US$405.4M), tornando-se a maior bilheteria da história da franquia.

Nos EUA, o longa soma US$ 218.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 203.5 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 422.3 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com o Reino Unido (US$27.7M), México (US$20.2M), França (US$17.3M), Austrália (US$15.5M) e Brasil (US$11.2M).

Com o sucesso do terceiro filme, a franquia superou a marca de US$ 1.1 bilhão em arrecadação. Juntos, os dois primeiros filmes haviam alcançado US$ 725.2 milhões mundialmente.

Além de ter conquistado 86% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a nova sequência também parece ter agradado o público, recebendo uma nota A dos espectadores no CinemaScore.

Vale lembrar que o quarto filme da franquia já está em desenvolvimento!

No terceiro filme, o ouriço velocista (Ben Schwartz), o guerreiro equidna Knuckles (Idris Elba) e a raposa voadora Tails (Colleen O’Shaughnessey) constroem uma aliança voltada à proteção da mágica Esmeralda Mestra. No entanto, uma nova ameaça surge quando os militares da G.U.N., uma força especial, não conseguem encontrar o corpo do Dr. Eggman (Jim Carrey) no local onde ocorreu a batalha final.

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10 Sets de Filmagens que todo Cinéfilo GOSTARIA de ter Estado

Quem nunca sonhou em estar em um set de filmagens? O lugar onde a magia acontece, onde profissionais de inúmeras áreas se juntam com um único objetivo de contar da melhor maneira uma história por imagens e cenas que podem marcar para sempre muitos cinéfilos. As maquiagens, os acertos para as cenas, o desenvolvimento em conjunto das sequências, tudo precisa estar bastante sincronizado para chegar da melhor maneira aos nossos olhos do lado de cá da telona.

Pensando nisso, criamos uma lista com alguns dos Sets de Filmagens que todo Cinéfilo gostaria de ter Estado:

 

 

Matrix

Um dos maiores sucesso do ‘cinema nerd’, Matrix é um grande marco na história do cinema e automaticamente da carreira de Keanu Reeves, que faz o protagonista Neo. Um longa que, quando é compreendido é a amado pelo espectador. Uma experiência bastante interessante que ficou muito legal visto nas telonas. Inclusive, o terceiro filme da franquia foi lançado nesse final de 2021.

 

O Sexto Sentido


Mandatory Credit: Photo by Moviestore/Shutterstock (1644461a)
The Sixth Sense (On Set)
Film and Television

“Eu vejo gente morta”! Essa frase ficou marcada de vez na história do cinema. O cineasta indiano M. Night Shyamalan dirige um longa surpreendente que prende a atenção ao espectador até o último minuto da história. Na trama, um psicólogo tem a missão de ajudar um menino que enxerga pessoas mortas. O final do filme fez tanto sucesso que na época houve uma grande campanha para que ninguém entregasse o final da fita e estragasse a surpresa alheia. Sensacional filme de suspense!

 

Pulp Fiction

Um dos melhores filmes de muitas listas mundo à fora, marcou de vez a chegada do genial Quentin Tarantino ao cinema. Na trama, os caminhos de vários criminosos se cruzam. Ao lado de muitos astros de Hollywood, Bruce Willis, John Travolta e Cia, ajudam a contar essa história com diálogos maravilhosos que estão nas mentes dos cinéfilos até hoje.

 

Brilho eterno de Uma Mente Sem Lembranças

Um dos maiores sucessos da carreira da talentosa atriz Kate Winslet é sem dúvidas esse filme de meados de 2004, Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças. O filme, que mostra também o talento de Jim Carrey em longas de drama, fala sobre amor, memórias, perdas e consegue se conectar com muitos cinéfilos com uma história muito emocionante brilhantemente interpretada pela dupla de protagonistas. Um filme necessário em qualquer cabeceira.

Titanic

Lembram do Jack e da Rose? Da célebre frase “Eu sou o rei do mundo”? E daquela velinha maluca que joga um colar valioso no fundo do oceano? Sim, cinéfilos, Titanic. James Cameron (diretor desse, que é o segundo maior sucesso de bilheteria da história do cinema) abraça a saga do navio que naufragou antes de chegar ao seu destino. A saga dos apaixonados, que muitos fãs sabem de cabo a rabo, promete voltar a sempre emocionar o grande público que vê pela primeira vez ou pela trigésima vez.

Carrie, a Estranha (1976)

Com direção do competente Brian De Palma, Carrie é um daqueles clássicos do cinema que você pelo menos já ouviu falar alguma vez. Um dos melhores filmes da carreira de Sissy Spacek e baseado em obra de Stephen King, na trama, dotada de poderes paranormais, Carrie vive solitária com sua mãe, uma fanática religiosa. Após passar por alguns constrangimentos e sofrer na mão de outros alunos na escola, uma série de estranhos acontecimentos começa a ocorrer.

 

Taxi Driver

Com atuações marcantes de Robert de Niro e  realiza um filme que retrata a vida de um taxista em um cenário violento de sobrevivência em uma das maiores cidades do planeta. Um filme para você ter em sua coleção e rever, pelo menos uma vez, a cada ano.

 

A Origem

 

Com um roteiro eletrizante, Christopher Nolan deixou os cinéfilos do mundo todo (menos os velhinhos da famosa Academia que tiveram a audácia de não indicar o criador dessa grande obra na categoria de Melhor Diretor) maravilhados com esse filmaço. Com o foco nas lembranças e nos cantinhos das nossas mentes onde guardamos nossos maiores segredos, Leonardo DiCaprio se junta a um elenco excelente provocando um final que gera polêmica e interpretações até hoje.

 

Clube da Luta

Um dos filmes mais marcantes da história do cinema teve direção do genial cineasta David Fincher. Clube da Luta foi uma adaptação do romance de Chuck Palahniuk que conta a história de um empregado de escritório, que sofre de insônia, e um vendedor de sabão que constroem uma organização global, um clube da luta, onde pessoas brigam violentamente. Edward Norton e Brad Pitt fazem uma dupla explosiva e completamente fenomenal.

 

Uma Noite Alucinante – A Morte do Demônio

Cinco jovens vão passar um fim de semana em uma cabana. Todos eles tem estranhas experiências, obviamente causadas pela presença ali do Livro dos Mortos que logo encontram. Ao reproduzirem certas falas de um arqueólogo que estavam perdidas no local despertam espíritos que estavam adormecidos e que habitam o bosque. Os espíritos começam a possuir os jovens um por um. Um dos maiores clássicos de terror da história do cinema. Um filme para ter na coleção!

 

 

Risadas e nostalgia: o que as comédias adolescentes ainda nos ensinam?

Você já quis pegar uma máquina do tempo e voltar aos tempos de adolescência, quando cada dia era vivido com intensidade? Já, né? Eu também! Enquanto isso ainda não é possível – quem sabe os avanços tecnológicos surpreendam as próximas gerações -, temos o cinema como uma ponte entre o presente e o passado.

Dentro deste universo amplo da sétima arte, mais precisamente, algumas comédias nos remetem a esse tempo, nos fazendo viajar pelas nossas memórias e por momentos icônicos que vivemos. Cheias de exageros e, às vezes, provocativas, você assiste a determinada obra sobre esse período e do nada surge uma lembrança ou outra nas nossas cabeças, algumas que nem lembrávamos mais.

Vilões: caricaturas da realidade ou simbolismo do rompimento da moral?

 

Mas é possível tirar reflexões desse período para nossa vida atual, mesmo nos dias de hoje, quando a maturidade floresceu e as responsabilidades se multiplicaram? Para tentar responder a essa e outras perguntas que podem surgir, separamos abaixo três tópicos envolvendo esse tema:

 

A vida é uma só, então aproveite bem cada minuto

Na maioria das comédias adolescentes, as consequências dos atos é um ponto pouco explorado, mas na vida real é bem diferente. Só temos a real dimensão disso quando ficamos mais velhos: com as responsabilidades chegando com força, os exemplos que precisamos dar aumentam e tudo passa a ganhar mais valor. Pode perceber que a qualquer dificuldade, já queremos voltar à adolescência.

Algumas comédias como o clássico Curtindo a Vida Adoidado dizem muito sobre esse ‘aproveitar a vida’.

 

As primeiras ‘sofrências românticas’ são fundamentais para um futuro com boas escolhas

Quem nunca sofreu por amor? Em muitos casos, esses filmes nos levam para lembranças dos nossos primeiros amores, primeiros beijos e dos momentos onde o coração bateu acelerado por alguém. Essas experiências são fundamentais para o amadurecimento e, com o tempo, tornam-se um alicerce para as situações que viveremos futuramente.

Não é possível assistir Ela é Demais ou 10 Coisas que eu odeio em Você e não embarcar, de alguma forma, nas lembranças de suas próprias histórias.

 

Imaturidade e pressão social

A adolescência é um momento de descobertas – de todos os tipos! Fruto muitas vezes de uma imaturidade dessa fase, que, em alguns casos, se mistura às pressões sociais. Situações marcantes – até constrangedoras – acabam sendo parte de uma página importante de cada história.

Sobre esse ponto, é inevitável citar American Pie – A Primeira Vez é Inesquecível como um bom exemplo, um filme que marcou algumas gerações e até hoje faz sucesso. Outro filme marcante é Eurotrip – Passaporte para Confusão.

Há muitos outro pontos que podíamos citar, e a certeza que fica é que, mesmo na ficção, podemos extrair inúmeras lições das comédias que focam na adolescência. A redescoberta da vida está ao nosso alcance, e revisitar o passado pelas nossas lembranças pode ser um caminho saudável para alcançar mais momentos de felicidade.

 

Disney + | Popeye, O Voo do Navegador e outros Live-Action dos Anos 80 que queremos ver na Plataforma

Os brasileiros finalmente puderam comemorar a chegada da Disney Plus no Brasil. E a plataforma chegou com os dois pés na porta. Não podia ser de outra forma, afinal enfrentar a concorrência pesada da Netflix, Amazon e outras não é moleza. Aos poucos a plataforma da Disney vai crescendo e prometendo novos conteúdos inéditos e exclusivos, além de lançar grandes produções diretamente em seu streaming, como foi o caso com o live-action de Mulan e da animação elogiadíssima Soul.

No entanto, um bom serviço do tipo precisa apelar também para os mais velhos e nostálgicos, que terminam sempre dando mais atenção aos produtos do passado. Pensando neste seleto grupo de espectadores, peneiramos algumas produções da Walt Disney da década de 1980 que ainda não se encontram na plataforma, mas que já fazem parte da lista dos mais pedidos dos fãs. Em vias da entrada da HBO Max em solo brasileiro, essa seria uma boa maneira da Disney dar ao seu público o que ele pede e ganhar ainda mais gás na preferência geral. Afinal, o estúdio possui uma biblioteca pra lá de rica. Confira abaixo os filmes dos anos 80 que a Disney PRECISA colocar em seu acervo.

Leia também: Clássicos em live-action dos anos 80 para assistir na Disney Plus

Condorman – O Homem-Pássaro

Caso tivesse sido bem sucedido em seu lançamento no ano de 1981, esta investida da Disney em um super-herói (baseado num livro) sem dúvida teria gerado sua própria franquia do nível de, digamos, algo como Indiana Jones (cujo primeiro filme, Os Caçadores da Arca Perdida, foi lançado no mesmo ano). Mistura de herói alado com 007, Condorman funciona igualmente como sátira aos filmes de espiões do cinema, apresentando o cartunista Woody Wilkins (Michael Crawford) ajudando a CIA contra a União Soviética. Para a missão, ele resolve se tornar a criação de suas páginas, o herói Condorman, que utiliza diversas bugigangas em seu arsenal e uniforme, sendo a mais marcante um par de asas que o permite voar. A Disney estava tão confiante na produção que já planejava a sequência e inclusive teve um chocolate na bomboniere dos cinemas com o nome do filme. Já está na hora de disponibilizarem este clássico em seu acervo da Disney Plus e, quem sabe, revitalizar a ideia num novo filme ou série.

 

Popeye

Uma das criações mais icônicas da cultura pop, o marinheiro Popeye fez a alegria de gerações em seus desenhos ao longo dos anos. Embora muitos não tenham conhecimento ou não lembrem, o personagem chegou a ganhar seu próprio filme em live-action, ainda em 1980. E não foi um filme qualquer, esta era uma grande aposta do estúdio trazendo ninguém menos que o saudoso Robin Williams na pele do protagonista comedor de espinafre e Shelley Duvall (que no mesmo ano estrelaria O Iluminado) como Olivia Palito. Na direção, um verdadeiro mestre cultuado: Robert Altman. Apesar dos elogios da imprensa, este musical de orçamento caro falhou em chamar o público e não rendeu o esperado. Depois disso, nada mais foi feito com o personagem em live-action, o que é uma pena. Popeye, no entanto, talvez seja um pouco mais difícil cair no acervo da Disney Plus, por se tratar de uma produção conjunta com a Paramount, que distribuiu o longa em muitos países. Mesmo problema que exclui os novos filmes do Homem-Aranha com Tom Holland da plataforma.

O Dragão e o Feiticeiro

O mesmo problema de direitos autorais citado acima, é pelo que passa essa superprodução, que igualmente foi criada em parceria com a Paramount – o que pode impedir sua inclusão no acervo da Disney Plus. Quem sabe o estúdio não dê um jeito na situação para o futuro. O início da década de 1980 foi uma época muito produtiva para o gênero da aventura medieval de capa, espada e fantasia – que influenciaram de tudo até o blockbuster Star Wars. Na trama do filme, Peter MacNicol (Os Caça-Fantasmas 2) interpreta um aprendiz de feiticeiro partindo numa missão mortal: matar um dragão que está se alimentando de meninas num reino próximo. Apesar de não muito falado atualmente, esta obra de 1981 foi indicada a dois Oscar – melhores efeitos especiais e trilha sonora. De fato, os efeitos que criam o dragão antagonista impressionam até hoje e a criatura foi considerada o melhor dragão jamais visto em filme por ninguém menos que George R.R. Martin, criador da série Game of Thrones. O autor é tão fã do monstro e do filme que batizou um dos dragões da famosa série como Vermithrax, o mesmo nome do bicho deste longa. Bem que a Disney poderia encontrar uma forma de recuperar a propriedade e quem sabe orquestrar um reboot moderno.

O Voo do Navegador

Os itens acima até desculpamos por motivo da colaboração entre estúdios, mas este não tem muito perdão. Um dos filmes juvenis mais adorados da década de 80, tendo sido lançado em 1986, O Voo do Navegador ainda não está no acervo da plataforma Disney Plus, mesmo sendo um dos maiores acertos em live-action do estúdio no período. O clássico mistura em seu enredo dois elementos que estavam muito em voga no período: viagens espaciais (graças ao sucesso de Star Wars) e amizade entre um menino e criaturas alienígenas (E.T. – O Extraterrestre). Na trama, o menino David Freeman (Joey Cramer) desaparece por 8 anos e quando retorna demonstra não ter envelhecido um ano sequer. É claro que seres de outro planeta estão envolvidos e agora o menino possui seu próprio melhor amigo vindo do espaço. As autoridades americanas começam a investigar. O filme marca um dos primeiros trabalhos da estrela Sarah Jessica Parker num papel coadjuvante.

No Templo das Tentações

Hoje, é quase impossível que um estúdio tão politicamente correto e amigável com a família inteira possa criar um filme de terror com elementos perturbadores – mesmo que sem a intensidade e gore mais hardcore. No entanto, na década de 1980, a Disney garantia seus pesadelos para a criançada. E um dos responsáveis foi esta adaptação do livro de Ray Bradbury, cujo roteiro foi escrito pelo próprio autor, lançada em 1983. Jack Clayton, produtor e diretor do clássico de horror psicológico Os Inocentes (1961), é quem comanda a obra – para termos uma ideia do que a casa do Mickey aprontava no passado. Na trama, uma cidadezinha pacata é assombrada quando no local chega um circo diabólico. Mr. Dark (nome nada sutil), o proprietário, é um sujeito demoníaco, interpretado com muito gosto pelo indicado ao Oscar Jonathan Pryce. Mas o ator não é o único nome de peso aqui, e fazendo dobradinha com ele estão o saudoso Jason Robards (vencedor de 2 Oscar) e a veterana Diane Ladd (indicada para 3 Oscar). A história mistura elementos depois usados por Stephen King em Trocas Macabras (1993), onde desejos podem trazer consequências tenebrosas se realizados. Cadê o filme no acervo da plataforma, Disney?

Max Devlin e o Diabo

Numa era de cancelamentos em que vivemos, é muito improvável que a Disney queira resgatar do limbo esta sua produção de 1981. Tudo porque protagonizando o filme temos o comediante Bill Cosby, visto por anos como um dos mais carismáticos humoristas do país, com uma importância social sem tamanho por ter impulsionado artistas negros na TV com seus programas. No entanto, numa reviravolta diabólica, Cosby viu tudo ruir ao ser condenado pela acusação de drogar mulheres e as estuprar durante anos. Algo simplesmente inaceitável e totalmente execrável. Mas será que banir todas as produções que trazem sua participação é a resposta? Sim, a Disney baniu A Canção do Sul (1946) por conter conteúdo considerado racista, e a HBO Max colocou um aviso do que seria encontrado no clássico …E o Vento Levou (1939) pelo mesmo motivo. Mas Max Devlin e o Diabo não possui nada de tão controverso em sua trama, e a polêmica só existe nos bastidores da vida pessoal de seu protagonista. No filme, Elliott Gould interpreta um homem de negócios corrupto, forçado a fazer um pacto com o Diabo (Bill Cosby) a fim de salvar sua alma do inferno. Talvez ter Cosby como o Diabo seja uma ironia ácida por si só atualmente.

Sony adquiriu os direitos do terror gótico ‘Where The Devil Hides’

De acordo com o Deadline, a Columbia Pictures acaba de adquirir os direitos de ‘Where the Devil Hides‘, um livro de terror gótico escrito por Craig Russell.

Ambientado na Europa Oriental, a trama gira em torno de um médico, dono de um passado sombrio com seus próprios segredos sangrentos, que irá fazer experimentos em seis dos mais mortais assassinos da história, que foram condenados a prisão perpétua em um remoto hospício.

O livro está previsto para ser lançado no ano que vem.

Para enfrentar a Netflix, cinema terá TRÊS TELAS gigantes para atrair público!

Para combater a popularidade dos serviços de streaming – Netflix, Hulu – que estão roubando o público nas telonas, uma rede de cinemas irá lançar salas com três telas – uma na frente e duas nas laterais.

No UK, a empresa Cineworld pretende lançar mais de 100 salas com as telas extras.

O objetivo é aprofundar a imersão do espectador, algo que você não conseguiria assistindo em sua própria casa.

No passado, uma estratégia envolvendo tecnologia, o 3D, virou febre em 2009, o que acabou atraindo diversas pessoas para as telonas, que queriam a experiência de assistir um filme em três dimensões.

Segundo Kelly Drew, diretor do Cineworld, “[As telas] farão você se sentir sentado no meio da ação.”

‘X-Men: Fênix Negra’: Todo herói tem um lado sombrio no novo comercial do filme; Assista!

O longa ‘X-Men: Fênix Negra‘ ganhou um novo comercial.

Confira:

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.

 

Gal Gadot e Patty Jenkins falam sobre possível ‘Mulher-Maravilha 3’

Em entrevista ao THR, Gal Gadot e Patty Jenkins falaram sobre a possível sequência ‘Mulher-Maravilha 3‘, e a diretora revelou que já tem uma história em mente.

“Ao assistir ao filme atualmente, eu fico muito feliz e grata que tudo valeu a pena e que tivemos a oportunidade de contar a história da Mulher-Maravilha novamente. E nós fizemos essa sequência de uma forma diferente. É um novo capítulo,” afirma Gadot.

Jenkins completa, “Nós já temos a história [para uma nova sequência]. É apenas uma questão de quando [poderemos fazê-la]. Acho que não queremos começar a terceira parte logo em seguida. Nós fizemos isso com esses dois primeiros e foi incrível, mas é importante dar um pequeno descanso. Gostaria de fazer outras coisas durante essa pausa. E a Gal também tem outras coisas para fazer.”

Confira o trailer de ‘Mulher-Maravilha: 1984‘:

Vale lembrar que a sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 4 de junho de 2020.

Patty Jenkins retorna à direção da sequência, que se passará no período da Guerra Fria.

Gal Gadot estrela como a heroína. O elenco também conta com o retorno de Chris Pine, Robin Wright, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner, e a introdução de Kristen Wiig como a vilã Cheetah.