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Marvel faz vídeo com homenagem a Stan Lee; Confira!

O mundo foi pego de surpresa ontem com o triste anúncio da morte de Stan Lee, o lendário quadrinista que revolucionou a Marvel e o mercado de entretenimento.

Hoje, a Marvel e a Disney se pronunciaram com um belo vídeo homenageando o grandioso Stan Lee, confira:

A despedida do veterano Stan Lee surpreendeu todos os fãs do quadrinista, além de personalidades ao redor do mundo. Embora já tivesse idade avançada, suas frequentes aparições em público, pontas em filmes da Marvel e participação em convenções nerds o consolidaram como uma pessoa extremamente ativa, o que explica o espanto generalizado quando fora anunciado seu falecimento na última segunda-feira (12), aos 95 anos.

Com o seu adeus, vieram também uma série de homenagens, feitas por atores do MCU, bem como por diversas outras celebridades. Considerado um gênio da criação, a admiração por seu trabalho sempre foi inerente à qualquer apaixonado pelo entretenimento, independente de seu apego à personagens específicos ou empresas, como DC e Marvel.

As mensagens de apoio vieram de astros como Chris Evans, Ryan Reynolds, Evangeline Lilly, Mark Hamill, Zachary Levi, entre outros.

Confira:


“Nunca haverá outro Stan Lee. Por décadas, ele ofereceu para jovens e velhos aventuras, conforto, confiança, inspiração, força, amizade e alegria. Ele exalava amor e gentileza e deixará uma marca indelével em muitas, muitas, muitas vidas! Excelsior!!”

 


“Boa noite Stan”.

 


“Droga…RIP Stan. Obrigado por tudo”.


“Stan…mais do que o mestre de histórias, você sempre pareceu ser o mestre em viver. Eu olharei para você para inspiração para o resto da vida. Você continua vivo”.


“Obrigado Stan Lee. Você nos deu personagens que continuam a passar pelo teste do tempo e evoluem com a nossa consciência. Você nos ensinou que não há limites para o nosso futuro enquanto tivermos acesso à nossa imaginação. Descanse em poder!”

 


“Obrigado por preencher nossas infâncias com tanta alegria. Sua falta será muito sentida”.

 


“Descanse em paz Stan Lee’.

 

“Sua contribuição para a cultura POP foi revolucionária e não pode ser exagerado. Ele foi tudo que você esperava que ele fosse e mais. Eu amava esse homem e nunca deixarei de sentir sua falta. Dizem que você nunca deveria conhecer seu ídolo de infância. Eles estão errados”.


“RIP Stan Lee. Você fará falta, meu amigo”.

 


“Triste, triste dia. Descanse em poder, tio Stan. Você tornou o mundo num lugar melhor através do poder da mitologia moderna e do seu amor por esse bagunçado negócio de ser humano”.

 

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I owe it all to you,,, Rest In Peace Stan… #MCU #Excelsior #legend #rip #stanlee #TeamStark

Uma publicação compartilhada por Robert Downey Jr. (@robertdowneyjr) em

“Eu devo tudo a você…Descanse em paz Stan”.

 

“Quantos milhões de nós estão em débito com esse cara, ninguém mais do que eu. O pai da Marvel fez tantas pessoas incrivelmente felizes. Que vida e que coisa ele conquistou. Descanse em paz Stan”.

 

“Nós perdemos um gênio criativo. Stan Lee foi uma força pioneira no universo de super heróis. Tenho orgulho de ter  sido uma pequena parte de seu legado e…ter ajudado a trazer um de seus personagens à vida”.

“Doce, doce Stan. Você deu às pessoas ao redor de todo mundo algo para acreditar. Algo maior que elas mesmas. Você nos ensinou que não é necessário ter poderes para ser super. Que um grande coração e gentileza podem mudar o mundo. Você fez todos ao seu redor ganhar vida com risadas e alegria. Eu sentirei falta das risadinhas. Obrigado por tudo que nos deste, sua falta será sentida”.

 


“Nós perdemos um dos bons. Que homem e que vida. O super-herói original da Marvel e co-criador de Homem de Ferro, Homem-Aranha, Hulk, X-Men, etc. Quando eu estourei em Hollywood, anos atrás, ele foi tão caloroso e receptivo comigo – nunca me esquecerei disso. Ele me deu um conselho muito sábio sobre como conduzir uma carreira, que eu sempre carregarei comigo. Que vida ele viveu e quão incrível o fato de sua imaginação e criação do universo terem impactado gerações ao redor do mundo e gerações que ainda estão por vir. Descanse em paz meu amigo”.

 

“Stan Lee, Dr. Seuss e Ray Bradbury. É onde começa e termina para mim. Para todos que foram profundamente afetados pela humanidade de sua imaginação, o entendimento de alcançar mais longe o seu potencial e a necessidade de tocar em nossa imensurável imaginação, nós agradecemos e somos eternamente endividados. Descanse em paz, querido Stan. Você tornou nosso tempo aqui muito melhor”.

 

“Eu sou tão grato por ter conhecido e trabalhado com este homem, ainda que brevemente, ao longo dos anos. Ele meio que literalmente mudou o cenário do entretenimento para sempre. O termo lenda parece ser usado de qualquer jeito ultimamente, mas este homem é muito digno desse título. Obrigado por tudo, Stan. Que os céus fiquem mais coloridos com sua chegada. Excelsior”.

Durante uma entrevista com a BBC, o diretor Joe Russo confirmou que Lee já filmou sua participação em ‘Vingadores 4‘.

“Stan Lee não gostava muito de voar de avião, então sempre precisávamos gravar suas participações no mesmo dia. Ele filmou sua participação especial em ‘Homem-Formiga e a Vespa’ e ‘Vingadores 4’ no começo de 2018.”, ele afirmou.

Vingadores 4‘ ainda deve prestar uma bela homenagem ao quadrinista.

Stan Lee foi uma das figuras mais carimbadas e respeitadas do universo dos quadrinhos, e divertia os fãs com suas clássicas e divertidas aparições nos filmes do universo da Marvel.

Aparecendo pela primeira vez em ‘X-Men’ (2000), o quadrinista ganhou cada vez mais destaque nos filmes. Recentemente, participou de ‘Venom‘ e ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

No vídeo abaixo, relembramos todas suas participações especiais nos cinemas.

Durante uma entrevista no começo do ano, ele revelou porque adora tanto participar do filmes:

“É divertido e por alguns segundo eu realmente me sinto como um ator de verdade. Toda criança tem esse sonho e comigo não era diferente. Eu dizia quando pequeno que gostaria de ser como Errol Flynn. Então, eu faço essas pontas e por um breve momento eu sou um ator”.

Stan Lee morre aos 95 anos

‘Santa Clarita Diet’: Série da Netflix é cancelada

Netflix cancelou uma de suas séries mais conhecidas, Santa Clarita Diet, após a terceira temporada ter estreado no último dia 29 de março. O anúncio foi feito com surpresa pelo site The Hollywood Reporter.

A série criada por Victor Fresco girava em torno de um casal que vê sua vida mudar de cabeça para baixo após a mulher, Sheila (Drew Barrymore), se transformar em um zumbi. O elenco também trouxe Timothy OlyphantLiv HewsonSkyler Gisondo e logo se tornou uma das favoritas pelos fãs.

“O mundo nunca havia visto uma comédia-zumbi antes de Santa Clarita Diet“, a plataforma disse em uma declaração oficial. “Estamos em grande débito com o criador Victor Fresco”, ela acrescentou, agradecendo ao elenco e à equipe.

Como grande parte dos serviços de streaming de hoje, a Netflix manteve a audiência de seus programas às escondidas, mas esse deve ser o motivo pelo inesperado cancelamento. A série recebeu críticas positivas, arrecadando um percentual de 89% no Rotten Tomatoes. A pontuação do público também não ficou muito para trás, abarcando 87% de aprovação.

Todas as três temporadas estão disponíveis na plataforma.

Yorgos Lanthimos vai dirigir nova minissérie sobre o controverso Clark Rockefeller

Segundo o DeadlineYorgos Lanthimos irá dirigir uma nova minissérie para a Fox Searchlight TV baseada na controversa vida de Clark Rockefeller.

A produção será adaptada do romance de não-ficção ‘The Man in the Rockefeller Suit: The Astonishing Rise and Spectacular Fall of a Serial Impostor’. A história gira em torno de Clark, um homem que não fazia parte da famosa dinastia Rockefeller dos Estados Unidos, mas que não pensou duas vezes antes de se passar como seu herdeiro. A trama será um misto de decepção, orgulho, fama, capitalismo e as insanidades do comportamento humano.

Originalmente, Pablo Trapero ficaria a encargo da série, com Benedict Cumberbatch interpretando o personagem-titular, mas os planos mudaram consideravelmente. A Lifetime já havia produzido um filme para televisão baseado na história, ‘Who Is Clark Rockefeller?’, estrelado por Eric McCormack (Will & Grace).

Lanthimos é conhecido por trazer uma estética única para suas obras: em sua breve filmografia, o cineasta comandou projetos como O LagostaO Sacrifício do Cervo Sagrado. Mais recentemente, adaptou a vida da Rainha Ana para os cinemas com ‘A Favorita’, estrelado por Olivia ColmanRachel WeiszEmma Stone. O longa ganhou aclame do público e da crítica especializada, sendo indicado para 10 estatuetas do Oscar, com Colman levando para casa o prêmio de Melhor Atriz.

Nenhuma outra informação foi revelada.

‘The Flash’: 6ª temporada chega à Netflix ainda neste mês!

Netflix anunciou hoje (12) que a 6ª temporada de The Flash será disponibilizada em seu catálogo no dia 20 de maio deste ano, como parte do acordo entre a plataforma de streaming e a The CW.

Vale lembrar que a iteração atual caminha para seu último episódio, intitulado “Success Is Assured” e que vai ao ar hoje, 12 de maio.

Confira as primeiras imagens do season finale:

Lembrando que o capítulo em questão não seria – oficialmente – a season finale da produção. No entanto, com a suspensão das filmagens da série, o ciclo atual ficará com dois episódios a menos.

E segundo o astro Grant Gustin, algumas coisas só poderão ser resolvidas no próximo ciclo, cujas filmagens ainda não têm nada para começar.

Em entrevista ao ET, o intérprete do herói homônimo comentou sobre o capítulo será:

“Sim, esse ano não teremos aquele laço vermelho em volta do episódio final. Normalmente nós estamos acostumados a encerrar a temporada com um pouquinho de… sabe, nós gostamos daquele elemento surpresa para finalizar o ano e manter todos ansiosos durante o período de hiato, mas muito mais do que o habitual ficou incompleto. Não é, necessariamente, uma reconciliação com muitas das coisas que estavam acontecendo com o Time Flash, a separação de Barry e Iris e o espelho-verso. Então sim, há muitos assuntos pendentes e inacabados”.

O último episódio da 6ª temporada de Flash.

Sam Smith anuncia data de lançamento de ‘Love Goes’, seu 3º álbum de estúdio

De surpresa, o vencedor do Oscar e do Grammy Sam Smith anunciou a data de lançamento de seu 3º álbum de estúdio, Love Goes.

O compilado de originais, que já está em pré-venda, será lançado no dia 30 de outubro.

Além disso, Smith também divulgou “Diamonds”, 2º single oficial que veio acompanhado de um belíssimo videoclipe.

Confira:

Love Goes terá 17 faixas, sendo que seis delas (lançadas nos meses anteriores como músicas promocionais soltas) são configuradas como faixas-bônus. O CD traz colaborações com Burna Boy, Demi Lovato e Calvin Harris.

Confira a tracklist oficial abaixo:

  1. Young
  2. Diamonds
  3. Another One
  4. My Oasis (feat. Burna Boy)
  5. So Serious
  6. Dance (‘Til You Love Someone Else)
  7. For The Lover That I Lost
  8. Breaking Hearts
  9. Forgive Myself
  10. Love Goes (feat. Labrinth)
  11. Kids Again

Faixas-bônus

  1. Dancing With A Stranger (Sam Smith & Normani
  2. How Do You Sleep?
  3. To Die For
  4. I’m Ready (Sam Smith & Demi Lovato)
  5. Fire On Fire
  6. Promises (Calvin Harris & Sam Smith)

‘Mank’ lidera as categorias fílmicas do Critics’ Choice Awards 2021; Confira a lista de indicados!

Netflix dominou a 26ª edição do Critics’ Choice Awards, conforme as indicações às categorias fílmicas foram reveladas hoje (08).

A gigante do streaming fez história ao garantir nada menos que quatro nomeações na seção de Melhor FilmeDestacamento BloodA Voz Suprema do BluesOs 7 de ChicagoMank – este último liderando a lista com 12 indicações, incluindo Melhor Ator para Gary OldmanMelhor Diretor para David Fincher.

‘Minari’, filme semi-autobiográfico do diretor Lee Isaac Chung, veio em segundo lugar ao ser relembrado para dez seções, incluindo Melhor FilmeMelhor Filme de Língua EstrangeiraMelhor Ator para Steven YeunChadwick Boseman se tornou o primeiro ator a receber duas indicações póstumas no mesmo ano, tanto para Destacamento Blood quanto para A Voz Suprema do Blues.

A premiação acontecerá de forma remota no dia 07 de março.

Confira a lista completa abaixo:

MELHOR FILME

Destacamento Blood (Netflix)
A Voz Suprema do Blues (Netflix)
Mank (Netflix)
Minari (A24)
Relatos do Mundo (Universal Pictures)
Nomadland” (Searchlight Pictures)
Uma Noite em Miami (Amazon Studios)
Bela Vingança (Focus Features)
O Som do Silêncio (Amazon Studios)
Os Sete de Chicago (Netflix)

MELHOR ATOR

Ben Affleck – O Caminho de Volta
Riz Ahmed – O Som do Silêncio
Chadwick BosemanA Voz Suprema do Blues
Tom Hanks – Relatos do Mundo
Anthony Hopkins – Meu Pai
Delroy Lindo – Destacamento Blood
Gary Oldman – Mank
Steven YeunMinari

MELHOR ATRIZ

Viola Davis – A Voz Suprema do Blues
Andra Day – The United States vs. Billie Holiday
Sidney Flanigan – Nunca Raramente Às Vezes Sempre
Vanessa Kirby – Pieces of a Woman
Frances McDormand – Nomadland
Carey Mulligan – Bela Vingança
Zendaya – Malcolm & Marie

MELHOR ATOR COADJUVANTE

Chadwick Boseman Destacamento Blood
Sacha Baron Cohen – Os 7 de Chicago
Daniel Kaluuya – Judas e o Messias Negro
Bill Murray – On the Rocks
Leslie Odom, Jr. – Uma Noite em Miami
Paul Raci – O Som do Silêncio

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

Maria Bakalova – Borat: Fita de Cinema Seguinte
Ellen Burstyn – Pieces of a Woman
Glenn Close – Era Uma Vez um Sonho
Olivia Colman – Meu Pai
Amanda Seyfried – Mank
Yuh-Jung Youn – Minari

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM

Ryder Allen – Palmer
Ibrahima Gueye – Uma Vida à Sua Frente
Alan Kim – Minari
Talia Ryder – Nunca Raramente Às Vezes Sempre
Caoilinn Springall – O Céu da Meia-Noite
Helena Zengel – Relatos do Mundo

MELHOR ELENCO

Destacamento Blood
Judas e o Messias Negro
A Voz Suprema do Blues
Minari
Uma Noite em Miami
Os 7 de Chicago

MELHOR DIREÇÃO

Lee Isaac ChungMinari
Emerald Fennell – Bela Vingança
David FincherMank
Spike Lee – Destacamento Blood
Regina King – Uma Noite em Miami
Aaron Sorkin – Os 7 de Chicago
Chloé Zhao – Nomadland

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

Lee Isaac ChungMinari
Emerald Fennell – Bela Vingança
Jack Fincher – Mank
Eliza Hittman – Nunca Raramente Às Vezes Sempre
Darius Marder & Abraham Marder – O Som do Silêncio
Aaron Sorkin – Os 7 de Chicago

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

Paul Greengrass & Luke Davies – Relatos do Mundo
Christopher Hampton and Florian Zeller – Meu Pai
Kemp Powers – Uma Noite em Miami
Jon Raymond & Kelly Reichardt – First Cow
Ruben Santiago-Hudson – A Voz Suprema do Blues
Chloé Zhao – Nomadland

MELHOR FOTOGRAFIA

Christopher Blauvelt – First Cow
Erik Messerschmidt – Mank
Lachlan Milne – Minari
Joshua James Richards – Nomadland
Newton Thomas Sigel – Destacamento Blood
Hoyte Van Hoytema – Tenet
Dariusz Wolski – Relatos do Mundo

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO

Cristina Casali, Charlotte Dirickx – The Personal History of David Copperfield
David Crank, Elizabeth Keenan – Relatos do Mundo
Nathan Crowley, Kathy Lucas – Tenet
Donald Graham Burt, Jan Pascale – Mank
Kave Quinn, Stella Fox – EMMA.
Mark Ricker, Karen O’Hara & Diana Stoughton – A Voz Suprema do Blues

MELHOR EDIÇÃO

Alan Baumgarten – Os 7 de Chicago
Kirk Baxter – Mank
Jennifer Lame – Tenet
Yorgos Lamprinos – Meu Pai
Mikkel E. G. Nielsen – O Som do Silêncio
Chloé Zhao – Nomadland

MELHOR FIGURINO

Alexandra Byrne – EMMA.
Bina Daigeler – Mulan
Suzie Harman & Robert Worley – The Personal History of David Copperfield
Ann Roth – A Voz Suprema do Blues
Nancy Steiner – Bela Vingança
Trish Summerville – Mank

MELHOR CABELO E MAQUIAGEM

EMMA.
Era Uma Vez um Sonho
A Voz Suprema do Blues
Mank
Bela Vingança
The United States vs. Billie Holiday

MELHORES EFEITOS VISUAIS

Greyhound
O Homem Invisível
Mank
O Céu da Meia-Noite
Mulan
Tenet
Mulher-Maravilha 1984

MELHOR COMÉDIA

Borat: Fita de Cinema Seguinte
The Forty-Year-Old Version
O Rei de Staten Island
On the Rocks
Palm Springs
A Festa de Formatura

MELHOR FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA

Another Round
Collective
A Maldição da Chorona
Uma Vida à Sua Frente
Minari
Two of Us

MELHOR CANÇÃO

“Everybody Cries” – The Outpost
“Fight for You” – Judas e o Messias Negro
“Husavik (My Home Town)” – Festival Eurovision da Canção: A Saga de Sigrit e Lars
“Io sì (Seen)”  – Rosa e Momo
“Speak Now” – Uma Noite em Miami
“Tigress & Tweed” – The United States vs. Billie Holiday

MELHOR TRILHA SONORA

Alexandre Desplat – O Céu da Meia-Noite
Ludwig Göransson – Tenet
James Newton Howard – Relatos do Mundo
Emile Mosseri – Minari
Trent Reznor & Atticus Ross – Mank
Trent Reznor & Atticus Ross – Soul

‘Sweet Tooth’: Showrunner divulga vídeo de bastidores de Bobby, o híbrido marmota; Confira!

A aventura fantasiosa Sweet Tooth já está disponível na Netflix e, agora, o showrunner Jim Mickle divulgou um novo vídeo de bastidores revelando como Bobby, o adorável híbrido marmota, foi trazido à vida.

Confira:

A série é baseada nos aclamados quadrinhos da DC Comics escritos por Jeff Lemire (‘Black Hammer’), entre os anos de 2009 e 2013.

A trama é ambientada num mundo habitado por híbridos de humanos e animais, e giram em torno de Gus, um híbrido entre homem e veado, que deixa sua casa e encontra um mundo devastado por um evento cataclismático. Ele se junta a uma gangue de híbridos e humanos que buscam respostas sobre o acontecimento e acaba descobrindo uma enorme conspiração que o força a questionar sua própria existência.

Relembre o trailer:

O elenco conta com Neil SandilandsChristian Convery, Nonso Anozie, Aliza Vellani, Adeel Akhtar e Will ForteJames Brolin entra como narrador da produção.

Lembrando que Robert Downey Jr. supervisiona o projeto.

O episódio piloto é escrito e dirigido por Jim Mickle (‘Stake Land – Anoitecer Violento‘).

 

‘Gavião Arqueiro’: Clint Barton e Kate Bishop no novo clipe oficial da série do Disney+; Confira!

O Disney+ divulgou um novo clipe oficial da aguardada série ‘Gavião Arqueiro‘, dando destaque aos protagonistas Clint Barton (Jeremy Renner) e Kate Bishop (Hailee Steinfeld).

Confira:

Lembrando que a produção estreia na plataforma de streaming em 24 de novembro, com episódio duplo.

Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com Gavião Arqueiro, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.

Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.

Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.

‘Charmed’: Algo misterioso está acontecendo na promo oficial do episódio 04×06; Confira!

A CW divulgou a promo oficial de “The Tallyman Cometh”, 6º episódio da 4ª temporada de Charmed.

Na trama, “quando um pacote misterioso chega à casa de Vera Manor, Mel e Kaela pedem ajuda a Dev para tentar impedir o ataque mais mortal do Tallyman. Enquanto isso, Maggie é forçada a trabalhar sua raiva com um terapeuta nada convencional”.

O capítulo vai ao ar no dia 15 de abril.

Confira:

Criada por Constance M. Burge, a série é um reboot do seriado clássico ‘Jovens Bruxas‘, que rendeu oito temporadas, transmitidas entre 1998 e 2006.

O elenco conta com Melonie Diaz, Madeleine Mantock, Sarah Jeffery e Rupert Evans.

Curiosidades | ‘IT: A Coisa’, adaptação do clássico de Stephen King, completa 5 anos!

Stephen King não é considerado o mestre da literatura de terror por qualquer motivo: ao longo de sua ainda ativa carreira, o romancista deu vida a clássicos que permanecem como favoritos do público, como ‘Carrie – A Estranha’‘Cujo’‘A Torre Negra’. Entretanto, uma de suas obras mais conhecidas é, sem sombra de dúvida, IT: A Coisa.

O extenso livro foi adaptado pela primeira vez no formato de minissérie, trazendo Tim Curry como o medonho palhaço Pennywise. Em 2017, foi levado às telonas pelas talentosas mãos de Andy Muschietti em o que se tornaria o filme de terror mais bem-sucedido de todos os tempos e um dos mais bem recebidos do ano – motivo pelo qual renderia uma sequência relendo a segunda parte da narrativa.

Estrelado por Bill SkarsgårdJaeden LieberherJeremy Ray TaylorSophia LillisFinn WolfhardWyatt OleffChosen JacobsJack Dylan GrazerNicholas HamiltonJackson Robert Scott, a trama acompanha um grupo de crianças se une para investigar o misterioso desaparecimento de vários jovens em sua cidade. Eles descobrem que o culpado é Pennywise, um palhaço cruel que se alimenta de seus medos e cuja violência teve origem há vários séculos.

Arrecadando mais de US$701,8, o filme certamente caiu no gosto do público e, muito em breve, completará cinco anos desde sua estreia.

Para celebrar o aniversário do longa-metragem, o CinePOP preparou uma breve lista trazendo algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:

  • Grazer (Eddie) foi o primeiro a trabalhar com Skarsgård (Pennywise). Durante a cena deles, Grazer chorava e ria enquanto Skarsgård estava perto do rosto dele, gritando e babando. Skarsgård ficou genuinamente preocupado com Grazer e, depois que a cena terminou, ele perguntou se o jovem estava bem. Grazer olhou para ele e apenas disse: “amei o que está fazendo com o personagem!”.
  • Pennywise tem apenas quatro minutos de diálogo no filme inteiro.
  • Lillis (Beverly) disse que ela teve que ficar em cima de uma caixa em algumas cenas, visto que era a atriz mais jovem do elenco.

  • Algumas falas foram improvisadas pelos ator, incluindo boa parte da discussão entre Eddie e Richie (Wolfhard).
  • Os dentes prostéticos usados por Skarsgård o faziam babar profusamente. Muschietti gostou do efeito que davam ao personagem e resolveu acrescentar essa característica à natureza selvagem de Pennywise.

  • Scott (Georgie) é o membro mais novo do elenco e disse que não ficou tão assustado com Pennywise quanto achou que ficaria. Ele disse que, na verdade, se divertia fazendo as cenas e que Skarsgård sempre brincava entre as gravações.
  • Skarsgård mergulhou no “universo psicótico” para construir a caracterização de Pennywise, se inspirando em títulos como ‘O Iluminado’‘Laranja Mecânica’‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’‘O Silêncio dos Inocentes’.

  • O filme foi enviado aos cinemas sob o código ‘Pound Foolish’, nome literalmente oposto a Pennywise, no inglês.
  • Em seu final de semana de estreia, o filme arrecadou US$123 milhões apenas na América do Norte, quebrando o recorde do título anterior, ‘Atividade Paranormal’, com mais que o dobro de bilheteria.
  • O figurino de Pennywise neste filme é mais fiel à descrição do romance do que o visto na minissérie, incluindo o cabelo laranja e os pompons laranjas adornando o traje.

‘Kung Fu’: Nicky reavalia as próprias ações na prévia do episódio 03×10; Confira!

The CW divulgou a promo oficial 10º episódio da 3ª temporada de ‘Kung Fu’.

Na trama, “com seu mundo se desmantelando, Nicky é forçada a reavaliar suas recentes ações para seguir em frente. Althea se disfarça para ganhar mais informações sobre a Delta Securities, enquanto Henry e Zhilan seguem uma pisa sobre o paradeiro de Xiao”.

O capítulo vai ao ar  no dia 15 de fevereiro.

Confira:

Criada por Christina M. Kim (‘Lost’), a produção é um reboot do seriado homônimo estrelado por David Carradine, que foi exibida entre 1972-75. A nova versão, no entanto, é estrelada por uma mulher.

“Enquanto os Shen se preparam para a grande reabertura do Harmony Dumplings, eles descobrem que se tornaram as últimas vítimas de uma onda de crimes que atingiu sua comunidade em Chinatown. Enquanto Nicky (Olivia Liang) e sua equipe se preparam para resolver o problema com suas próprias mãos, um encontro com um vigilante chamado Bo (Ben Levin) deixa Nicky imaginando quem é esse estranho misterioso em sua cidade.

Além disso, após as consequências legais de seu aplicativo, Althea (Shannon Dang) e Dennis (Tony Chung) voltam a morar com Mei-Li (Kheng Hua Tan) e Jin (Tzi Ma); Ryan (Jon Prasida) e Sebastian (JB Tadena) se adaptam a viver juntos, enquanto fazem malabarismos com suas agendas lotadas. Finalmente, a chegada inesperada de alguém do passado de Nicky a abala profundamente.”

O elenco da série também conta com Tony Chung, Ludi Lin, Tzi Ma, Kheng Hua Tan, Jon Prasida, Gavin Stenhouse, Shannon Dang, Gwendoline Yeo e Eddie Liu.

Norman Reedus é marcado por freiras no novo teaser oficial de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’; Confira!

A AMC divulgou mais um teaser oficial de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, spin-off da franquia focado no personagem de Norman Reedus.

Confira:

Prevista para o segundo semestre de 2023, entre outubro e dezembro, a série se passará na França, mostrando um lado inexplorado do apocalipse zumbi.

Daryl desembarca na França e luta para entender como chegou lá e por quê. A série acompanha sua jornada por uma França quebrada, mas resiliente, enquanto ele espera encontrar um caminho de volta para casa. Enquanto faz a jornada, porém, as conexões que forma ao longo do caminho complicam seu plano final.

David Zabel servirá como showrunner.

O elenco contará com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

Os Melhores Álbuns Internacionais de 2023

2023 está chegando ao fim e, como é de costume aqui no CinePOP, está na hora de relembrarmos os últimos doze meses com nossas matérias especiais de melhores do ano.

Pensando nisso, trazemos a vocês os dez melhores álbuns de 2023, que contam com aparições de Jessie WareLana Del Rey e Olivia Rodrigo.

Veja abaixo as nossas escolhas e diga para nós qual o seu favorito:

10. THIS IS WHY, Paramore

“A obra inteira é movida a discursos propositalmente contraditórios, regados a uma ironia apaixonante que nos envolve do começo ao fim. Em “Running Out of Time”, o math rock volta e se alia a um experimentalismo conceitual que parte desde o fraseamento vocal ao vibrante emplastro sonoro que não segue quaisquer regras – e que critica a efemeridade do tempo, cujo conceito foi, de fato, inventado por um capitalismo predatório que nos mantém reféns do relógio e da produtividade exacerbada. Aqui, Williams inclusive aproveita para quebrar a quarta parede em uma reflexão metalinguística, convidando o ouvinte agente ativo da própria experiência fonográfica” – T.N.

9. STRAYS, Margo Price

“À medida que Margo se aventura em incursões não exploradas em sua discografia, ela não abandona as raízes do country – como visto na irretocável canção “Radio”, performada ao lado de Sharon Van Etten. A breve track poderia se alongar para vários minutos de duração e, de fato, não sentiríamos o tempo passar. A química vocal de ambas as artistas é invejável e comovente, destilando uma explosão estoica de solidão – algo que é buscado pelo eu-lírico, não imposto. “Eu preciso tirar um tempo de folga” dá início a uma jornada de autodescoberta que presta críticas à efemeridade do tempo e das próprias relações humanas – com detalhes enraizados na crescente ambiguidade dos avanços tecnológicos. Já “Change Of Heart”, mantendo-se fiel ao americana e ao bluegrass, tem um desenrolar críptico e angustiante que fala sobre um relacionamento falido – e que vem acompanhado de uma multiplicidade coesa de camadas, cortesia da produção on point de Jonathan Wilson” – T.N.

8. MY 21ST CENTURY BLUES, RAYE

“Ao longo de quinze faixas e breves quarenta e seis minutos, RAYE constrói uma emocionante e íntima jornada que amalgama elementos sonoros que vêm tomando espaço no escopo mainstream, à medida que utiliza incursões mais conceituais para arquitetar cada uma das faixas. O glorioso resultado ecoa em uma beleza pungente que não tem papas na língua e que não pensa duas vezes antes de entregar-se a uma indesculpável denúncia da podridão que existe no show business – e de que forma ela conseguiu lidar com os traumas e transformar os fantasmas de um passado não muito longínquo em pura poesia. Não é surpresa, pois, que o disco nos chame a atenção por seu caráter irônico e por uma estruturação metadiegética que quebra a quarta parede da música e convida os ouvintes a serem agentes ativos nessa delicada e vibrante trajetória” – T.N.

7. TENSION, Kylie Minogue

Tension é um convite ao túnel do tempo; após “Padam Padam”, Minogue volta para meados dos anos 1990 com o synth-electro-house de “Hold On To Now”, uma potente construção instrumental que, logo de cara, traz os elementos melancólicos dos quais falara. E, por mais que percebamos um crescendo familiar, nada tira a beleza da canção, ainda mais levando em consideração a presença vocal da artista e o quanto ela está confortável para fazer o que bem entender. Em “You Still Get Me High”, uma das primeiras grandes viradas rítmicas, Kylie mergulha na semi-balada electro-dance enquanto rumina sobre um caso romântica que continua lhe trazendo boas memórias e eternizando um sentimento que ela não quer perder – e isso não é tudo: a música vem entrelaçando similaridades com a impecável “Things We Do For Love” (e prestando homenagens a nomes como a-ha, cujas inspirações são bastante claras)” – T.N.

6. RAVEN, Kelela

Kelela encontrou sucesso significativo com o lançamento de Raven, seu segundo álbum de estúdio. Contando com uma gama considerável de produtores e guiado pela escrita pungente e deliciosamente acurada da artista, o disco é marcado por incrementações do step, do breakbeat, do dance e do house em um vibrante compilado autorreflexivo; a ideia por trás da obra é colocar Kelela refletindo sobre si própria, reagindo ao sentimento de solidão dentro da indústria musical.

5. DID YOU KNOW THAT THERE’S A TUNNEL UNDER OCEAN BLVD., Lana Del Rey

“Ao longo de dezesseis copiosas faixas, a artista prova que não se preocupa com a rapidez industrial que se apoderou da música nos últimos anos. Enfrentando um status quo cansativo que, volta e meia, consegue se desvencilhar das fórmulas, Del Rey não precisa de ajuda para caminhar por conta própria e faz o que bem entende – arquitetando narrativas literárias que perpassam diversos gêneros e borram as linhas entre múltiplas artes. Mais do que isso, ela aposta fichas em uma produção cinemática, aliando-se com seu colaborador de longa data, Jack Antonoff, e outros incríveis nomes para não nos presentear com um mero álbum, mas uma obra-prima e um state-of-art que a reitera como um dos símbolos do entretenimento atual” – T.N.

4. GUTS, Olivia Rodrigo

“Cada faixa emerge como um grito de emancipação e de liberdade, mas não seguindo um padrão cansativo de arranjos instrumentais e progressão; o objetivo por trás do álbum é construir uma multiplicidade sinestésica de inúmeras ideias que podem ser efêmeras ou perenes, velozes ou progressivas. Não é à toa que a canção de abertura, “all american bitch”, apresente uma memorável fusão da folktronica com o country, explodindo no melhor do pop-rock teen de duas décadas atrás enquanto presta homenagens à lírica poética de Taylor Swift, por exemplo. Além disso, a track aproveita para introduzir um elemento significativo nesse enredo fonográfico– o apreço da performer pelo camp e pelo teatral. Ora, até mesmo na incrível balada “lacy”, notamos as brincadeiras criativas vindo à tona com melancólicas antíteses” – T.N.

3. FOUNTAIN BABY, Amaarae

Amaarae provavelmente é uma artista de que você nunca ouviu falar – mas que, de fato, deveria. A cantora e compositora ganense-americana fez sua estreia em 2020 e, em 2023, retornou com um explosivo compilado de originais intitulado ‘Fountain Baby’. Essa obra-prima conta com catorze faixas e quase quarenta minutos de duração que se transformam em uma atemporal e narcótica viagem através de uma fusão certeira de inúmeros gêneros – incluindo afrobeatR&Bpop.

2. DESIRE, I WANT TO TURN INTO YOU, Caroline Polachek

“Quatro anos depois, [Caroline Polachek] está de volta com o aguardado ‘Desire, I Want To Turn Into You’ – sem dúvida, uma das produções mais aguardadas do primeiro semestre de 2023. E, assim como boa parte dos discos que saíram desde 2020, a obra foi arquitetada durante a pandemia do COVID-19 e vem como um arauto bastante eclético de gêneros que nos envolvem desde as primeiras batidas. Não é surpresa, pois, que o compilado de originais já pode ser considerado uma das grandes rendições da memória recente, imbuído com uma pessoalidade intrínseca e um complexo movimento de introspecção e expansão. Dentro desse narcótico universo, somos engolfados em uma jornada sinestésica que age por conta própria e, ao mesmo tempo, precisa de nossa total atenção para compreender as belíssimas mensagens escondidas nas entrelinhas” – T.N.

1. THAT! FEELS GOOD!, Jessie Ware

“É quase impossível escolher um ponto alto da produção, visto que ela, em sua completude, é inenarrável e indescritível. Afinal, Jessie não apenas nos convida para um convite deliciosamente anacrônico, perpassando as várias fases de um estilo de música que sofre constantes revisitações e redescobertas; ela dilui as barreiras entre som e imagem, criando uma confluência de textura que nos transporta a outro mundo – um mundo sem estresses contínuos e que a única obrigação é se divertir e aproveitar o que há de ser oferecido. Não é à toa que boa parte da temática adote uma persona sensual, livre de amarras e que é movida pelo poder empoderador da música” – T.N.

A TENSÃO está no ar nos clipes inéditos de ‘Acima de Qualquer Suspeita’, minissérie com Jake Gyllenhaal; Confira!

A minissérie de suspense Acima de Qualquer Suspeita (‘Presumed Innocent’) chega muito em breve ao catálogo da Apple TV+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou mais duas cenas inéditas da atração.

Confira:

Com 16 críticas publicadas até o momento, a produção abriu com 81% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Apesar de não reinventar o gênero, o consenso geral elogia as reviravoltas da narrativa e o sólido desempenho de Jake Gyllenhaal (‘Homem-Aranha: Longe de Casa’) nesta produção dramática.

Separamos os trechos das principais críticas:

Jake Gyllenhaal mostrou que é um dos atores mais talentosos da atualidade e pode lidar muito bem com cenas de seriedade dramática. Esta é uma das melhores produções da Apple TV+ e uma das melhores séries limitadas do ano.” (JoBlo)

“Essa fórmula só se tornou uma fórmula porque funciona; o mistério central nos prende e as reviravoltas nos mantêm na dúvida. ‘Acima de Qualquer Suspeita’ é uma experiência inegavelmente atraente.” (Mashable)

“Os pontos positivos não conseguem compensar os negativos.” (Decider)

“Há uma razão para esta história ter feito muito sucesso há 35 anos. Atualmente, não há nenhuma novidade ou justificativa para que precisássemos desta versão atualizada, uma vez ela já foi perfeitamente contada em 1990.” (Pop Culture Maniacs)

“‘Acima de Qualquer Suspeita’ é um dos melhores thrillers jurídicos a chegar à televisão nos últimos anos.” (Variety)

“A duração estendida dá mais espaço para os atores, especialmente para a Ruth Negga. Ela tem a chance de refletir as mudanças de humor e atitudes de sua personagem em relação ao marido e em nome dos filhos.” (ScreenAnarchy)

A minissérie estreará oficialmente na Apple TV+ no dia 12 de junho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O elenco ainda conta com Ruth Negga, Bill Camp, O-T Fagbenle, Chase Infiniti, Nana Mensah, Renate Reinsve, Peter Sarsgaard, Kingston Rumi Southwick e Elizabeth Marvel.

Baseada no romance homônimo de Scott Turow, a trama leva os espectadores a uma jornada pelo terrível assassinato que vira o Ministério Público de Chicago de cabeça para baixo quando o promotor-adjunto Rusty Sabich se torna o suspeito do crime. A série explora a obsessão, o sexo, a política, o poder e os limites do amor, enquanto o acusado luta para manter a família e o casamento unidos.

J.J. Abrams, de ‘Lost‘, e David E. Kelley, de ‘Big Little Lies‘, estão adaptando o romance e vão atuar como produtores executivos, ao lado de Gyllenhaal.

‘Y2K’: Comédia de terror da A24 ganha INCRÍVEIS cartazes retrô; Confira!

A comédia de desastre Y2K, estrelada por Rachel ZeglerJaeden Martell, ganhou vários cartazes oficiais e individuais.

O longa chega aos cinemas estadunidenses no dia 06 de dezembro, ainda sem confirmação de estreia no Brasil.

Confira, junto ao mais recente trailer:

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Na trama, dois ninguéns do ensino médio tomam a decisão de invadir a última grande festa antes do novo milênio, na véspera de Ano Novo de 1999. A noite se torna ainda mais louca do que eles jamais poderiam ter sonhado quando o relógio marca meia-noite.

No Rotten Tomatoes, a produção dividiu a crítica internacional e abriu com 63% de aprovação, com nota 6.60/10 baseada em 30 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

Y2K é uma boa diversão, mas fica aquém da grandeza” – Mashable.

“Não é que as duas partes do filme não combinem. É que a última hora… Simplesmente não é muito boa” – Variety.

“As referências do filme ao amanhecer do novo milênio… São absolutamente desenfreadas. Mas a falta de personagens intrigantes e o fracasso em seguir um ótimo conceito para uma história de terror deixam Y2K… Com grandes bugs de software” – The Daily Beast.

“Uma ambiciosa comédia de ficção científica que, como o boato que a impulsiona, não corresponde à própria expectativa” – THR.

“Armado com um elenco perfeito e ótimos efeitos práticos por trás da carnificina e calamidade, Y2K é uma festa pela qual vale a pena voltar no tempo” – Bloody Disgusting.

O filme é dirigido por Kyle Mooney, que co-assina o roteiro ao lado de Evan Winter.

Julian DennisonFred DurstLachlan WatsonMason GoodingThe Kid LaroiEduardo FrancoMiles RobbinsAlicia Silverstone, Mooney e mais completam o elenco.

O Homem Invisível | Os 5 anos do ACLAMADO longa de terror com Elisabeth Moss

‘O Homem Invisível é uma das histórias de monstros mais populares de todos os tempos e, eternizada pelas mãos de H.G. Wells, ganhou inúmeras adaptações cinematográficas que marcaram época. E, com a chegada de uma nova era de terror, histórias clássicas são mais que bem-vindas para receberem um tratamento contemporâneo ou remasterizado – ainda que boa parte delas não funcione como deveria. Felizmente, a mais recente rendição desse icônico conto do terror, chegando aos cinemas em 2020, passou longe de trazer convencionalismos do gênero às telonas e sagrou-se como uma potente e analítica história sobre o caráter vingativo e frustrado do ser humano, permeando a narrativa com importantes discussões sociais.

O filme, dirigido por Leigh Whannell, tempera as conhecidas investidas dessa história com uma roupagem sci-fi de tirar o fôlego e que nos deixa com os nervos altíssimos do começo ao fim. A trama é centrada em Cecilia (Elisabeth Moss), uma mulher que está presa em um relacionamento extremamente tóxico com um gênio da tecnologia óptica, Adrian (Oliver Jackson-Cohen), e que, em um ímpeto para se libertar dos constantes abusos físicos e psicológicos que sofre, acredita ter se livrado dele. Algumas semanas depois, ela recebe a notícia de que Adrian se matou e deixou milhões de dólares em testamento para Cecilia – mas as coisas não parecem certas quando eventos sobrenaturais começam a assombrá-la.

A verdade é que Cecilia acredita ferozmente que Adrian ainda está vivo e que, de alguma maneira, a está atormentando como uma compulsiva e predatória vingança. A protagonista sente que ele criou uma forma de se tornar invisível para torturá-la em uma histeria constante que, em pouco tempo, a levaria a uma total insanidade. E, como vemos com o desenrolar da narrativa, Adrian de fato utilizou seu poderoso conhecimento científico para criar um traje óptico que o fundiria a qualquer ambiente, transformando-o em um homem capaz de sumir à plena vista. Porém, cansada de se ver submetida aos prazeres sádicos de um monstro psicótico, ela luta com todas as forças que lhe restam para por um fim nesse reino de terror.

A condução de Whannell transmuta essa obra-prima do suspense e do terror em muito mais que uma remodelagem de um dos maiores ícones da sétima arte. Ao ficar responsável pelo roteiro, o realizador tem espaço o suficiente para usar os tropos do gênero e rearquitetá-los em uma exploração da psique humana e de relações destrutivas que acontecem mesmo nos dias de hoje. Delineando uma trama que mergulha em temas como feminicídio e denuncia os abusos domésticos sofridos pelas mulheres, além de ramificar-se para incursões sobre gaslighting e manipulação, e de que forma isso culmina na gradativa desestabilização mental de uma vítima das circunstâncias erradas.

Para garantir que isso funcione, o cineasta se vê rodeado de possibilidades diversas, escolhendo um caminho muito bem demarcado e esquadrinhado ao trazer elementos do horror psicológico e da ficção científica para uma atmosfera de pura e angustiante sinestesia cênica. Unindo-se à impecável fotografia de Stefan Duscio, acompanhamos a montanha-russa emocional de Cecilia, crédula de que se livrara das amarras da toxicidade e acompanhada de uma melancolia agonizante, e arrastada para um vórtice asfixiante e claustrofóbico, se torna alvo de uma realidade da qual não pode escapar – e nem ao menos enxergar. E, como a cereja do bolo, temos uma tétrica trilha sonora pincelada com comprometimento apaixonante pelas mãos de Benjamin Wallfisch.

Nada disso seria possível sem atuações magníficas, guiadas pela sempre incrível Elisabeth Moss. A atriz, que já havia nos conquistado com um trabalho admirável na série The Handmaid’s Tale, sabe muito bem como transmitir pânico e medo através de uma performance pautada na sutileza e no domínio cênico, dançando com seus colegas em uma narrativa visceral e crua. Moss divide os holofotes com Jackson-Cohen, que se metamorfoseia em um assassino sem coração e que fará de tudo para garantir a decadência iminente de sua ex-namorada. A presença de Aldis Hodge, Storm Reid e Harriet Dyer trazem ainda mais camadas para um projeto ambicioso e cujas engrenagens se encaixam com facilidade envolvente.

Completando meia década desde seu lançamento oficial nos cinemas, ‘O Homem Invisível encontra sucesso absoluto ao mostrar que o terror ainda pode ser explorado de maneiras diferentes, com investidas que sabem o que querem dizer e cumprem essa missão com desenlace aprazível. E é claro, é sempre bom resgatar histórias clássicas e atemporais que caem nas mãos certas para serem reintroduzidas a uma nova geração.

Grammy Awards 2026 | Quem serão os indicados à próxima edição da premiação?

Os Grammy Awards se configuram, até hoje, como a maior premiação da música – e, apesar das várias controvérsias ao longo dos anos, o gramofone dourado ainda é cobiçado por qualquer artista que se lance no cenário fonográfico.

E, com o período de elegibilidade à próxima edição tendo finalizado nas últimas semanas, é costume dos fãs imaginar quem conquistará o maior número de indicações – com os nomes mais populares da vez emergindo nas figuras de Lady GagaSabrina CarpenterBad BunnyKendrick Lamar e outros.

Pensando nisso, preparamos uma lista com nossas previsões de quem serão os artistas nomeados às principais categorias do Grammy 2026: Álbum do AnoMúsica do AnoGravação do AnoArtista Revelação.

Confira:

ÁLBUM DO ANO

mayhem lady gaga

FORTES CONCORRENTES
GNX, Kendrick Lamar
MAYHEM, Lady Gaga
Debí Tirar Más Fotos, Bad Bunny
Hurry Up Tomorrow, The Weeknd
Man’s Best Friend, Sabrina Carpenter
Who Believes in Angels?, Elton John & Brandi Carlile
So Close To What, Tate McRae
Moon Music, Coldplay

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Guerreiras do K-Pop (OST), Vários Artistas
Eusexua, FKA Twigs
Virgin, Lorde

A estatueta mais cobiçada do Grammy é, sem sombra de dúvida, a de Álbum do Ano – e, para a edição de 2026, três nomes despontam como favoritos e merecedores de levar o prestigiado gramofone dourado para casa: Lady GagaKendrick LamarBad Bunny. Donos não apenas dos melhores álbuns a serem cogitados para a premiação, mas de um sucesso comercial inegável, cada um trouxe sua própria identidade a produções incríveis e que merecem nosso reconhecimento.

Ao que tudo indica, a disputa principal está entre ‘MAYHEM’, de Gaga, e GNX, de Lamar – ambos aclamados pela crítica e pelo público. Gaga já foi indicada quatro vezes ao prêmio, sendo o mais recente o dueto ‘Love for Sale’, ao lado do saudoso Tony Bennett; Lamar, por sua vez, também foi indicado quatro vezes e, no ano passado, faturou as estatuetas de Gravação do AnoMúsica do Ano. Porém, nenhum dos dois foi condecorado com Álbum do Ano (e não me surpreenderia caso a Academia continuasse a seguir os passos de sua “reparação” com artistas subestimados). Porém, Bad Bunny, com Debí Tirar Más Fotos, pode ser o azarão da temporada e faturar o prêmio máximo da noite.

Outros nomes quase certos a aparecerem incluem Sabrina Carpenter com ‘Man’s Best Friend’The Weeknd com Hurry Up Tomorrow (que deve ser indicado após fazer pazes com os membros da Academia Fonográfica), Elton JohnBrandi Carlile com o álbum colaborativo ‘Who Believes in Angels?’Tate McRae com o bem-sucedido ‘So Close to WhatColdplay com Moon Music. Todavia, o sucesso inesperado da trilha sonora da animação Guerreiras do K-Pop, que se tornou um fenômeno ao redor do mundo, pode faturar uma das vagas na categoria (um tiro no escuro, mas eventualmente passível de se concretizar).

GRAVAÇÃO DO ANO

FORTES CONCORRENTES
Manchild, Sabrina Carpenter
Abracadabra, Lady Gaga
Luther, Kendrick Lamar & SZA
APT., ROSÉ & Bruno Mars
DtMF, Bad Bunny
Ordinary, Alex Warren
The Subway, Chappell Roan
Never Too Late, Elton John & Brandi Carlile

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Wildflower, Billie Eilish
Anxiety, Doechii

Como é de conhecimento geral, é provável que os artistas indicados a Álbum do Ano faturem indicações nas outras categorias principais. Após conquistar uma indicação a Música do Ano por “Die With a Smile”, Gaga pode aparecer novamente em Gravação do Ano com “Abracadabra”, segundo single do álbum ‘MAYHEM’ e uma das músicas mais populares de 2025. Porém, ela não está sozinha na disputa – e concorre com “APT.”, de RoséBruno Mars“Luther”, de Kendrick LamarSZA, e “Manchild”, de Sabrina Carpenter. Lamar, inclusive, tem um ótimo histórico na categoria e é um dos favoritos a levar o gramofone para casa.

Bad BunnyChappell RoanAlex WarrenElton John Brandi Carlile são outros nomes de alto potencial para aparecer na lista de indicados – mas Billie EilishDoechii podem ser selecionadas como surpresas muito bem-vindas à categoria.

MÚSICA DO ANO

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FORTES CONCORRENTES
Manchild, Sabrina Carpenter
Abracadabra, Lady Gaga
Luther, Kendrick Lamar & SZA
APT., ROSÉ & Bruno Mars
DtMF, Bad Bunny
Ordinary, Alex Warren
Anxiety, Doechii
Never Too Late, Elton John & Brandi Carlile

POSSÍVEIS APARIÇÕES
The Subway, Chappell Roan
Wildflower, Billie Eilish
What Was That, Lorde

Enquanto Gravação do Ano engloba o artista em si e a produção de determinada faixa, Música do Ano condecora as melhores composições. Dentre as belíssimas canções que dominaram as playlists e as paradas ao redor do mundo, algumas parecem ter sido feitas para englobar essa próxima categoria – como é o caso de boa parte mencionada na categoria acima.

Dessa maneira, não se surpreenda ao ver Lady Gaga com “Abracadabra”Kendrick LamarSZA com “Luther”, Sabrina Carpenter com “Manchild” e outros repetirem o provável feito de Gravação do Ano – o que já é costume dentro da premiação. Talvez uma das principais diferenças seja a possível aparição de Doechii, que faturou o Grammy este ano de Melhor Álbum Rap por ‘Alligator Bites Never Heal’, e dominou as paradas ao redor do mundo com a faixa “Anxiety” (um sucesso não apenas dos charts oficiais mas de inúmeras plataformas ao redor do planeta).

ARTISTA REVELAÇÃO

FORTES CONCORRENTES
Alex Warren
Lola Young
Sombr
Addison Rae
The Marias
ROSÉ
Leon Thomas
Ethel Cain

A categoria de Artista Revelação sempre é uma das mais complicadas de se prever – afinal, novos talentos surgem a todo momento no cenário da música e podem fazer um sucesso crítico e comercial inesperado. E, ao que tudo indica, a lista mencionada acima é a mais provável de aparecer – com destaque à provável vitória de Alex Warren. Dono do hit “Ordinary”, lead single do álbum ‘You’ll Be Alright, Kid’, o cantor e compositor quebrou recordes ao redor do mundo e inclusive tornou-se o artista com a música de maior tempo no chart oficial do Reino Unido da década – sagrando-o frontrunner da estatueta e com chances de torná-lo o primeiro musicista masculino a conquistar o prêmio em quase uma década.

Warren é acompanhado de nomes de peso que vem ganhando notoriedade na indústria da música, incluindo Lola Young, que se transformou em um fenômeno com a canção “Messy”Addison Rae, que pouco a pouco ganhou seu espaço no show businessSombr, que foi um dos vencedores da última edição do Video Music Awards; e ROSÉ, cuja carreira em contínua ascensão rendeu a aclamada colaboração “APT.”, ao lado de Bruno Mars.

E você? Quem acha que será indicado ao Grammy 2026?

Lana Del Rey lança a inédita “White Feather Hawk Tail Deer Hunter”, faixa de seu novo álbum de estúdio

A aclamada cantora e compositora Lana Del Rey lançou recentemente a canção “White Feather Hawk Tail Deer Hunter”, faixa que estará presente em seu aguardado décimo álbum de estúdio, Stove.

A canção é coassinada e coproduzida por Del Rey, Jack AntonoffDrew Erickson.

Ouça:

Previamente intitulado ‘The Right Person Will Stay’, o compilado de originais ainda não tem data de estreia definida e conta com os singles “Henry, Come On”“Bluebird”.

O álbum será lançado pela Interscope/Polydor Records e contará com treze faixas inéditas – com produção de AntonoffZachary DawesLuke Laird e Erickson.

Del Rey é conhecida por suas melódicas e melancólicas letras e por seu onirismo instrumental. Tendo trabalhado ao lado de nomes como Jack AntonoffMax Martin, ganhou aclame e popularidade com Born To Die, álbum lançado em 2012. Em 2019, entregou seu melhor trabalho até então, Norman Fucking Rockwell!’, sagrando-a como uma das melhores liricistas do século.

Del Rey já conquistou onze indicações ao Grammy, mas infelizmente nunca levou o gramofone dourado para casa.

Maria Sten é ‘Neagley: Detetive Particular’ no EXPLOSIVO teaser do derivado de ‘Reacher’; Assista!

Prime Video divulgou o primeiro teaser trailer oficial de ‘Neagley: Detetive Particular’, série derivada de Reacher que é focada na detetive particular Frances Neagley.

Estrelado por Maria Sten, o spin-off chega à plataforma de streaming no dia 16 de setembro.

Confira:

Greyston Holt dará vida ao detetive Hudson Riley; Jasper Jones será Keno; Adeline Rudolph interpretará Renee; Matthew Del Negro será Pierce Woodrow; e Damon Herriman será Lawrence Cole.

A sinopse oficial descreve:

Frances Neagley é uma detetive particular em Chicago. Quando ela descobre que um amigo querido do seu passado foi morto em um acidente suspeito, ela se dedica totalmente à busca por justiça. Usando tudo o que aprendeu com Jack Reacher e seu tempo como membro dos 110 Investigadores Especiais, Neagley se vê em um caminho perigoso para descobrir um mal ameaçador.

‘A Princesa e a Plebeia’, com Vanessa Hudgens, ganhará sequência na Netflix

De acordo com o Comic Book, ‘A Princesa e a Plebeia‘ irá ganhar uma sequência (The Princess Switch: Switched Again’) com o retorno de Vanessa Hudgens ao papel principal, interpretando três personagens diferentes desta vez.

As filmagens do longa devem ter início no mês que vem, e a previsão de estreia é para 2020.

Além de protagonista, Hudgens será produtora, junto com Brad Krevoy, Steven McGlothen e AJ Raich.

A produção também terá o retorno do diretor Mike Roh e dos roteiristas Robin Bernheim e Megan Metzger.

Na trama, a duquesa Margaret irá herdar o trono de Montenaro, inesperadamente. Isso causa atritos em seu relacionamento com Kevin (Nick Sagar). É aí que Stacy entra para salvar o dia, mas é surpreendia com a chegada de Fiona, uma nova irmã também vivida por Hudgens.

Lembrando que, em 21 de novembro, estreia The Knight Before Christmas‘, nova comédia romântica natalina estrelada por Hudgens e Josh Whitehouse.

A trama acompanha a história de uma professora de ciências desiludida com o amor, até que é surpreendida pela visita de um cavaleiro medieval transportado por uma feiticeira para os dias atuais. Na tentativa de enviar o soldado de volta ao seu tempo, a professora acaba despertando interesse em seu jeito encantador e nada comum.

Confira o pôster e as imagens:

O primeiro A Princesa e a Plebeia (The Princess Switch) estreou no ano passado e se tornou um grande sucesso.

Na trama, Hudgens interpreta duas personagens: Margaret, a Duquesa de Montenaro, e Stacy, uma plebeia bem comum. De maneira mágica, ambas acabam trocando de lugar, uma semana antes do Natal. E graças à uma mãozinha de um ajudante do Papai Noel, Margaret se apaixona pelo colega de trabalho de Stacy (Sam Palladio), enquanto sua sósia se apaixona pelo noivo da princesa, que por sinal é um príncipe.

Assista ao trailer:

 

‘Outer Banks’ é oficialmente renovada para a 2ª temporada

Através de seu perfil do Twitter, a Netflix anunciou que ‘Outer Banks‘ foi oficialmente renovada para a 2ª temporada.

Confira o anúncio, junto com um vídeo dos erros de gravação da 1ª temporada:

O show foi criado por Jonas PateJosh PateShannon Burke.

A história coming-of-age gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.

Chase StokesRudy PankowJonathan DavissMadison BaileyMadelyn ClineCharles EstenAustin NorthDrew Starkey estrelam.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Danny Ramirez fala sobre a possibilidade de ser o novo Falcão do MCU

Apesar de não ter um papel de grande destaque em ‘Falcão e o Soldado Invernal’, parece que Joaquin Torres (Danny Ramirez) pode ter um futuro brilhante no MCU.

Nos quadrinhos, o personagem se torna o novo Falcão quando Sam Wilson assume seu legado como Capitão América… E o episódio mais recente da série fez uma referência a isso.

Quando Sam (Anthony Mackie) mostra a Ramirez que suas asas mecânicas foram danificadas na luta contra John Walker (Wyatt Russell), Ramirez pergunta o que o herói vai fazer com elas, e Sam responde:

“Pode ficar com elas”, enquanto Torres observa o acessório com atenção.

Durante uma entrevista para o Screen Rant, Ramirez foi questionado se vai mesmo assumir o manto de Sam Wilson, ao que ele respondeu:

“Estou tão curioso quanto os fãs para saber a resposta dessa pergunta. Eles [da Marvel] me disseram o mínimo absoluto do que eu preciso saber. Mesmo com os episódios saindo, estou assistindo pela primeira vez, o que é realmente emocionante. Acho que saberei essa resposta melhor depois que eu assistir ao último episódio.”

Apesar do mistério, o astro pode estar guardando algum segredo para não estragar a surpresa do público. 

Anteriormente, o showrunner Malcolm Spellman disse ao The Hollywood Reporter que está empolgado com o futuro do personagem.

Questionado se Torres vai seguir os passos de sua versão dos quadrinhos, Spellman fez mistério, mas não escondeu seu entusiasmo ao dizer:

Danny [Ramirez] vai explodir logo. É questão de tempo. Todos na Marvel, incluindo executivos, roteiristas, diretores e fãs… Todos estão com essa mesma reação e acreditam no seu futuro. É uma daquelas pessoas que você sabe que atrai coisas boas, é inevitável.”

Nos quadrinhos, Torres sofre uma mutação a partir do DNA de Asa Vermelha, que é um pássaro de verdade, e acaba ganhando asas e a capacidade de voar.

No entanto, como os arcos do Capitão América e seus colegas são mais fundamentados na realidade no MCU, a série pode fazer do novo Falcão um herói com equipamentos militares, assim como o próprio Sam Wilson.

E aí, você gostaria de ver Torres sendo introduzido como o Falcão em novas séries ou nos próximos filmes da Marvel?

Lembrando que o último episódio de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ será lançado em 23 de abril, na Disney+.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Além de Anthony Mackie e Sebastian Stan, o elenco também conta com Daniel Bruh, Emily VanCamp e Noah Mills.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Ela é conhecida por seu trabalho em The Walking DeadFear the Walking Dead e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

 

‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’: Mãe de Tom Holland fez EXIGÊNCIA para que o astro continuasse gravando; Confira!

Diversos atores e atrizes que já atuaram em filmes de super-heróis reclamaram do desconforto por conta dos trajes apertados.

Inclusive muitos deles ficaram horas sem poder ir ao banheiro, já que os uniformes não possuem abertura para ajudar a manter a ilusão.

Tom Holland também passou por esse sufoco durante as gravações do 1º filme da nova trilogia ‘Homem-Aranha‘.

Mas ele revelou que recebeu ajuda de sua mãe para driblar a situação nos bastidores.

Em entrevista com o Youtuber Jeremy Lynch, o astro disse um pouco envergonhado que sua mãe ligou para a equipe de produção exigindo que ele tivesse mais intervalos para fazer suas necessidades.

“A vontade de ir ao banheiro usando o traje acontece o tempo todo. No primeiro filme, eu lembro de ter feito aquela sequência em Washington e tinha que subir o monumento e descer, isso se repetia bastante. Quando você está vestindo o traje, não dá para ficar tirando, ele é muito apertando. Ir ao banheiro é praticamente uma missão impossível. Eu lembro de ter ligado para minha mãe, dizendo: ‘Eu tive um dia difícil, eu preciso ir ao banheiro, estou 11 horas sem ir ao banheiro’.”

Ele continuou:

“Uns dois dias depois, os produtores me chamaram e falaram: ‘como estão seus rins? Sua mãe nos ligou e pediu que nós déssemos intervalos regulares para você ir ao banheiro. Está tudo ok?”

Confira:

Pois é, quem disse que a vida de super-herói seria fácil?

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Kate Winslet se recupera após sofrer acidente durante gravações de seu novo filme

De acordo com o Just Jared, Kate Winslet (‘Titanic’) já está de volta ao trabalho após ter sofrido um leve acidente durante as gravações de seu novo filme, intitulado ‘Lee‘.

A trama vai acompanhar a história de Lee Miller, uma fotógrafa de moda que acidentalmente serviu como correspondente de guerra para a revista Vogue durante a Segunda Guerra Mundial.

O acidente foi no domingo, quando a estrela escorregou, perdeu o equilíbrio e acabou caindo, lesionando uma das pernas.

Ela foi levada ao hospital de Dubrovnik, na Croácia, onde estão ocorrendo as gravações, e já foi liberada.

Felizmente, ela foi vista de volta aos sets já na segunda e deve retomar as gravações até sexta-feira.

Dirigido por dirigido por Ellen Kuras, ‘Lee‘ também conta com Marion Cotillard, Jude Law, Andrea Riseborough e Josh O’Conner.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia.

Lembrando que o próximo filme de Winslet é ‘Avatar: O Caminho da Água‘, que estreia em 15 de dezembro.

A estrela dará vida à Ronal, a lider da tribo Metkayina junto com Tonoware (Cliff Curtis), que habita as águas rasas dos vastos oceanos de Pandora – e terá um papel importante na sequência.

Confira algumas imagens e siga o CinePOP no YouTube:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.    

Dirigido por James Cameron, o filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

James Cameron vem desenvolvendo as continuações há mais de uma década. O estúdio anunciou quatro sequências de ‘Avatar‘, com duas delas já filmadas e as outras duas aguardando o resultado das bilheterias. O cineasta filmou os dois filmes de maneira consecutiva devido à forma como as cenas precisaram ser captadas.

Avatar: O Caminho da Água‘ está agendado para estrear no dia 15 de dezembro de 2022 nos cinemas, com ‘Avatar 3‘ programado para estrear dois anos depois, em 20 de dezembro de 2024.

Avatar‘ será relançado em 3D nos cinemas do Brasil no dia 22 de Setembro.

‘Is This Thing On?’: Bradley Cooper e Will Arnett vão voltar a contracenar em novo filme

De acordo com o Comic Book, os amigos de longa data Bradley Cooper (‘Nasce Uma Estrela’) e Will Arnett (‘LEGO Batman – O Filme’) vão trabalhar juntos em um novo filme.

Para quem não sabe, a dupla já contracenou em ‘Um Time de Malucos’ (2007) e ‘O Roqueiro‘ (2008).

Intitulado ‘Is This Thing On?‘, o novo filme dos astros será produzido e dirigido pelo próprio Cooper, a partir de um roteiro escrito por Arnett e Mark Chappell (‘Veja Como Eles Correm’).

Por enquanto, não foram revelados detalhes sobre a trama e nem o gênero do filme, que teve um rascunho entregue antes da greve do Writers Guild of America.

No entanto, não foi mencionado uma previsão para o início das gravações, já que o roteiro pode passar por algumas alterações.

Até lá, vale lembrar que Cooper dirige e estrela, ‘Maestro‘, cinebiografia da Netflix sobre Leonard Bernstein, compositor premiado da Broadway.

Imagens divulgadas mostram o astro completamente irreconhecível sob a maquiagem.

O material também apresenta Felicia Montealegre, esposa de Bernstein, interpretada pela igualmente talentosa Carey Mulligan (‘Drive’). Maya Hawke (‘Stranger Things’) e Matt Bomer (‘Magic Mike’) também estão no elenco.

Confira abaixo as imagens divulgadas (com destaque para a primeira, onde vemos Cooper com uma maquiagem impressionante como um senhor idoso):

Lembrando que Steven Spielberg (‘Amor, Sublime Amor’) estava previsto para dirigir o filme sobre a vida do compositor. Foi ele que convidou Bradley Cooper, que estava saindo do elogiado Nasce Uma Estrela, para estrelar o projeto.

Cooper que atua como cineasta também está na produção e assina o roteiro do filme ao lado de Josh Singer (‘O Primeiro Homem’). ‘Maestro‘ está previsto para chegar nos cinemas e na Netflix ainda em 2023.

‘MaXXXine’ sonha em ser uma estrela no trailer da aguardada sequência de ‘X – A Marca da Morte’; Assista!

A A24 finalmente divulgou o aguardado trailer de ‘MaXXXine‘, sequência direta de ‘X – A Marca da Morte‘.

Com estreia marcada para 05 de julho, o longa irá retomar a jornada de Maxine após os violentos eventos de ‘X: A Marca da Morte‘, enquanto a única sobrevivente continua sua busca pela fama, tentando se tornar atriz na década de 80, em Los Angeles.

Confira a prévia:

Mia Goth retorna como a personagem titular. O elenco ainda conta com Halsey, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Lily Collins, Giancarlo Esposito Kevin Bacon.

Ti West (‘A Casa do Diabo’) retorna à direção.

Confira a primeira imagem oficial:

‘The Last of Us’: Bella Ramsey diz que concorda com escolha POLÊMICA feita por Joel no final da temporada

A primeira temporada da série ‘The Last of Us‘ terminou com uma escolha controversa feita pelo personagem Joel, interpretado por Pedro Pascal.

Em uma entrevista à Vanity Fair, Bella Ramsey, a atriz que interpreta Ellie, compartilhou sua opinião sobre a escolha de Joel e a imunidade de Ellie.

“A imunidade é certamente uma das coisas que fazem Ellie ser especial, mas a própria Ellie é especial por si só”, disse Ramsey.

Quando questionada sobre a decisão de Joel, a atriz não hesitou em defender o personagem.

“Não me pergunte se Joel tomou a decisão certa. Quero dizer, sim, acho que Joel tomou a decisão certa. Acho que a maioria concorda. Você pode ver pelas reações à série, mais pessoas acham que ele tomou a decisão certa.”

Ramsey também comentou sobre a perspectiva de Joel em relação à escolha que ele fez.

“Eu nem acho que foi uma escolha. Ele não viu como uma decisão a ser tomada, porque, para ele, só havia uma opção. Ele salvou o mundo, mas o seu próprio mundo. Isso é algo meio assustador”, disse a atriz.

Anteriormente, Bella Ramsey revelou que ao The Jonathan Ross Show (via The Independent) que as gravações dos novos episódios devem começar no final deste ano ou no começo do próximo.

Isso significa que o segundo ano pode estrear apenas em 2025.

“Vai demorar um pouco. Acredito que vamos filmar no final deste ano, ou início do ano que vem. Então, provavelmente, [estreia] no final de 2024, ou início de 2025″, declarou ela.

Enquanto isso, o ator Pedro Pascal compartilhou, em seu Instagram, fotos dos bastidores da temporada de estreia.

Confira as fotos:

A HBO Max divulgou um vídeo legendado nos levando aos bastidores do incrível capítulo de encerramento.

Confira:

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.

A produção abarcou nada menos que 96% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 417 críticas publicadas. Dentre os vários elogios, o consenso entre a crítica internacional é que The Last of Us é uma das melhores releituras de videogames de todos os tempos.

Confira os principais comentários:

“Não é nem remotamente controverso chamar [a série] da melhor adaptação de videogames já feita” – BBC.com.

“Uma adaptação espetacular que deve encantar os novatos e enriquecer aqueles já familiarizados com a jornada de Joel e Ellie” – IGN Movies.

“Facilmente a melhor adaptação de um videogame para live-action” – JVS Media & Production.

The Last of Us se torna tão cativante nos momentos de quietude quanto nos assustadores – e talvez ainda mais quando foca em quem são essas pessoas em vez dos perigos que elas enfrentam” – Rolling Stone.

“Posso apostar que The Last of Us será um dos melhores shows de 2023″ – Decider.

Crítica de Temporada | ‘The Last of Us’ é uma espetacular e impecável adaptação da HBO

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

O elenco ainda conta com Gabriel Luna, Merle Dandridge, Nick Offerman, Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray Bartlett, Natasha Mumba Storm Reid.

Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’), Neil Druckmann (criador do jogo), Liza Johnson (‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’) fazem parte do time de diretores.

A série foi criada por Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Joaquin Phoenix é destaque em cartaz inédito de ‘Napoleão’; Confira!

A cinebiografia ‘Napoleão‘, estrelada por Joaquin Phoenix e dirigida por Ridley Scott, ganhou um novo cartaz divulgado pela rede IMAX.

Lembrando que o filme será lançado nos cinemas nacionais em 23 de novembro antes de chegar ao catálogo da Apple TV+.

Confira, junto com o trailer:

O longa irá abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine, interpretada por Vanessa Kirby, que foi indicada ao Oscar por seu papel em Pieces of a Woman.

Ridley Scott (‘Casa Gucci’) entra como diretor.

David Scarpa, conhecido por seu trabalho em ‘The Man in the High Castle’, fica responsável pelo roteiro. Ele já trabalhou com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo’.

O filme terá nada menos que 157 minutos e 43 segundos de duração (isto é, 2 horas e 37 minutos).

Assista curta sensacional de TERROR do ‘Homem-Aranha’ com astro de ‘The Walking Dead’

The Spider (O Aranha, em tradução livre), épico filme de terror feito por fãs do Homem-Aranha, já está disponível! A produção apresenta o astro Chandler Riggs, conhecido por interpretar Carl Grimes em ‘The Walking Dead’, no papel do herói Peter Parker/Homem-Aranha.

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Dirigido e escrito por Andy Chen, a produção do filme é assinada por Artin John & Kealani Kitaura.

Além de Chandler Riggs como protagonista, o elenco inclui Caylee Cowan, Matthew Vorce, Kyra Gardner, Holgie Forrester, Carl Addicott, David Rice, Andrew Hernon, Kealani Kitaura, Ronan Arthur e Ben Thomas.

Vale lembrar que Chandler Riggs chegou a fazer o teste para interpretar o Homem-Aranha, mas perdeu o papel para Tom Holland.

‘Demolidor: Renascido’ tem grande estreia no Disney+ e se torna o maior lançamento do ano até o momento

Demolidor: Renascido’ chegou ao Disney+ com força total, conquistando o público e quebrando recordes. A série da Marvel se tornou o maior lançamento de streaming da plataforma em 2025, segundo dados da Variety.

A produção alcançou a marca impressionante de 7,5 milhões de visualizações nos primeiros cinco dias de disponibilidade no Disney+. Vale ressaltar que a métrica de visualização é calculada dividindo o tempo total de exibição pela duração do episódio.

A Disney não costuma divulgar abertamente os números de audiência de suas séries de streaming, o que dificulta comparações precisas. No entanto, alguns dados de outras produções recentes ajudam a contextualizar o sucesso de Demolidor: Renascido’.

O drama ‘Paradise’, estrelado por Sterling K. Brown, alcançou 7 milhões de visualizações nos primeiros nove dias de exibição no Hulu e Disney+ no início deste ano. Já o primeiro episódio de ‘Agatha Desde Sempre’, outra série da Marvel, registrou 9,3 milhões de visualizações na primeira semana de disponibilidade em setembro de 2024.

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Primeiras Impressões | ‘Demolidor: Renascido’ traz o melhor da Marvel Studios à tona

Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

A produção conta com o retorno de Charlie Cox no papel do herói titular. Ele já havia sido introduzido ao MCU no filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Buffy, a Caça-Vampiros’: Reboot encerra gravações do episódio piloto

O reboot de ‘Buffy, a Caça-Vampiros’ teve oficialmente suas filmagens do episódio piloto concluídas, conforme revelado pela diretora Chloé Zhao (‘Eternos’).

Conforme o SFFGazette, Zhao comentou recentemente sobre o status da produção: “Acabei de finalizar o piloto da nova série ‘Buffy, a Caça-Vampiros’, que se passa 25 anos depois. Minha produtora está envolvida no desenvolvimento. Essa base de fãs é muito especial para mim, e estou animada para ver como isso será recebido pelo público”.

Vale lembrar que, até o momento, o projeto recebeu apenas aprovação para a produção do piloto. Ou seja, ainda não foi oficialmente encomendada como série pelo serviço de streaming Hulu.

A atriz Chase Sui Wonders, que integra o elenco do piloto, também comentou sobre a produção: “Acho que a Sarah Michelle Gellar é uma lenda, e ela está muito envolvida na série, o que, para todos os envolvidos, é um sonho, porque podemos consultá-la”.

“Ela está presente o tempo todo no set, e você pode perguntar qualquer coisa sobre o universo de Buffy, ela tem tudo na cabeça, afinal, cresceu naquele set. Acho que o público terá uma grande surpresa”, acrescentou.

O reboot conta com as irmãs Nora e Lila Zuckerman (‘Agents of S.H.I.E.L.D.’) como showrunners, enquanto Chloé Zhao dirige o episódio piloto e também atua como produtora executiva.

Além de Sarah Michelle Gellar, a produtora original da série, Gail Berman, também retorna à equipe de produção.

O elenco principal da nova série inclui: Ryan Kiera Armstrong, Faly RakotohavanaAva Jean, Sarah BockDaniel Di TomassoJack Cutmore-ScottChase Sui WondersMerrin DungeyAudrey HsiehAudrey Grace Marshall.

Vale lembrar que a série original está disponível no Disney+.

‘Brasil 70 – A Saga do Tri’: Seleção Brasileira se prepara para a Copa do Mundo em série da Netflix; Confira o teaser!

A Netflix revelou recentemente o primeiro teaser de ‘Brasil 70 – A Saga do Tri’, sua nova minissérie especial inspirada na histórica conquista da Copa do Mundo de 1970. A produção promete recriar lances clássicos que marcaram o futebol mundial, além de revelar os bastidores que construíram o legado de uma das escalações mais lendárias de todos os tempos.

‘Brasil 70 – A Saga do Tri’ estreia dia 29 de maio na Netflix

A série retratará ícones como Pelé, Tostão, Félix, Carlos Alberto, Jairzinho, Gérson e Rivellino, acompanhando desde a intensa preparação sob o comando de João Saldanha e Zagallo até a consagração no México.

Para além do fenômeno esportivo, a obra mergulha no contexto social da época, abordando as dificuldades da Seleção em meio ao período mais rígido do regime militar e o peso emocional de representar o Brasil durante uma crise política e social.

A minissérie conta com um elenco de peso para dar vida aos heróis do Tri:

O projeto é uma coprodução entre a Netflix e a O2 Filmes.

‘Os Tatuyos’: Globo prepara novo telefilme sobre tribo amazônica

A história e a cultura da comunidade indígena Tatuyo, situada na Floresta Amazônica, ganharão destaque em uma nova produção cinematográfica desenvolvida em uma parceria inédita entre os Estúdios Globo e a produtora amazonense Artrupe Produções.

Segundo informações da Variety, a história original foi concebida por Daniela Ocampo e Luiza Yabrudi, com roteiro assinado por Angélica Campos. As filmagens do telefilme estão previstas para começar no segundo semestre deste ano, marcando uma importante valorização das narrativas e locações da região Norte no audiovisual nacional.

Os Tatuyos adota o tom de comédia romântica para explorar o choque cultural e a beleza da Amazônia contemporânea. A trama gira em torno de Vinícius, um jovem surfista do Rio de Janeiro que fica completamente encantado por Paigô, uma mulher indígena, após assistir a um vídeo viral gravado diretamente na aldeia dos Tatuyos.

Impulsionado pela paixão, o protagonista decide embarcar em uma jornada rumo ao coração da floresta para reencontrá-la. Ao chegar à aldeia, no entanto, Vinícius descobre que conquistar o coração de Paigô exige muito mais do que boas intenções: ele precisará se adaptar a uma rotina completamente diferente de seu estilo de vida urbano, respeitar as tradições locais e encarar os intensos testes de sobrevivência impostos pela família de sua amada.

A produção reforça a estratégia do Grupo Globo de investir em conteúdos regionais e representativos para o seu catálogo. O telefilme será lançado em uma das frentes de distribuição da empresa, podendo estrear na TV aberta pela TV Globo, no canal por assinatura Telecine ou diretamente no catálogo de streaming do Globoplay.