O Disney+ divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada da elogiada série de suspense ‘Paradise‘.
Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo estreará no dia 23 de fevereiro.
Confira, dublado e legendado:
A série foi criada por Dan Fogelman (‘This Is Us’).
Na trama, o assassinato do presidente dos Estados Unidos acaba envolvendo seu chefe de segurança em um perigoso segredo de estado.
O elenco conta com Sterling K. Brown, James Marsden, Julianne Nicholson e Sarah Shahi.
O cineasta Damien Chazelle, responsável pela direção e roteiro do premiado musical ‘La La Land: Cantando Estações’, comentou em entrevista ao site Entertainment Weekly todas as referências e belas locações apresentadas ao longo do filme.
Desde o Observátorio Griffith ao clássico noventista ‘Um Dia de Fúria’, ele aponta tudo aquilo que o ajudou a construir a apaixonante história de amor entre Sebastian e Mia.
Confira:
Observatório Griffith
“Eu amo Griffith em um nível muito pessoal. É um monumento da mesma proporção que o Arco do Triunfo ou o Big Ben, mas enquanto estes escalonam em um ambiente urbano, Griffith senta-se sobre uma colina como se estivesse em seu próprio mundo. Isso fala da expansão e do espírito de Los Angeles. É total, autêntica e ironicamente algo só seu”.
David Hockney
Los Angeles é um nirvana de piscinas nas pinturas dos anos 60 e 70 do artista britânico Hockney. Seu trabalho, incluindo ‘A Bigger Splash‘ (foto), contribuiu para o processo criativo de Chazelle, que também se inspirou em uma cena na piscina, onde a câmera trabalha pela perspectiva da audiência, presente em ‘Boogie Nights – Prazer sem limites’, de 1997.
Tráfego de Los Angeles
Para a cena de abertura do filme, Chazelle pensou no traço menos romântico de L.A. e transformou-o em um número espetacular de música e dança.
“O tráfego de Los Angeles me assustou antes mesmo de visitar a cidade. Mas ao invés de focar na versão desesperadora, eu disse: ‘E se os sons de todos os carros se acumulassem em ritmo e se transformassem em um número musical?'”.
O resultado alegre, envolvendo dezenas de veículos e cem dançarinos é o alívio da raiva do trânsito.
‘Pulp Fiction’ (1994)
Chazelle queria que ‘La La Land’ tivesse um lugar no mundo real de Los Angeles, mas sem perder a fantasia que traz o elemento fantástico para a produção. Para isso, ele contratou o designer de produção de Quentin Tarantino, David Wasco.
“‘Pulp Fiction‘ é um dos maiores filmes de todos os tempos, por usar locais unilaterais de L.A. e, de alguma forma, criar completamente seu próprio mundo único. Foi um desafio extraordinário, mas tentamos fazer a mesma coisa de um ângulo diferente”.
‘Los Angeles Stories’, de Ry Cooder
A coleção de oito contos curtinho do músico Ry Cooder, lançado em 2011 foi a leitura de cabeceira para inspirar Chazelle a escrever ‘La La Land’.
‘Os Guarda-Chuvas do Amor’ (1964)
No dia anterior ao início das filmagens, Chazelle recebeu um presente do produtor Marc Platt: um cartaz francês emoldurado da obra-prima musical de Jacques Demy, de 1964, com Catherine Deneuve. O estilo poético e glittery de Demy foi uma das maiores influência para a concepção do filme.
“Eu absolutamente adoro Demy e este cartaz realmente me deu o impulso que eu precisava para passar por um calendário de filmagem bastante ambicioso”.
(Ele filmou em 48 locais – em 42 dias.)
‘Casablanca’ (1942)
É difícil tirar os olhos de Ingrid Bergman e Humphrey Bogart, mas o elemento-chave aqui é outra coisa. A personagem de Emma Stone em ‘La La Land’ trabalha em uma cafeteria na parte interna da Warner Bros. – e Chazelle ficou atordoado ao saber que o café estava em frente a esta “janela de Paris”, que Ilsa e Rick olhavam por longos períodos em 1942.
“Imediatamente decidi escrever uma referência à ‘Casablanca’ no roteiro “, diz ele.
‘Tarde Demais Para Esquecer’ (1957)
Ao vez de ondas do mar ou uma cordilheira, o fundo da tela no computador de Chazelle durante a pós-produção foi este suntuoso quadro do romance de 1957.
“Eu creio em coisas tão pequenas como o poder do papel de parede do meu computador. Basta olhar para Cary Grant, Deborah Kerr e aquela combinação de azuis, vermelhos e amarelos. Isso realmente me fez lembrar o que eu queria que ‘La La Land’ me fizesse sentir’’.
‘Um Dia de Fúria’ (1993)
Como uma criança crescendo em Nova Jersey, Chazelle ficou horrorizado com a representação de Los Angeles no thriller de 1993, estrelado em um tráfego-obstruído.
“Esse filme foi uma das muitas razões pelas quais eu pensei que L.A. fosse um inferno. E eu nunca quis pisar na cidade. Esse filme pinta um retrato infernal dela que eu acho interessante, agora que eu moro em Los Angeles e me apaixonei profundamente por ela. Gostei da ideia de começar o musical com aquela coisa que mais me assustou na cidade e que até hoje eu detesto: esse trânsito interminável que te cerca em meio ao puro concreto e emissão de gases poluentes, debaixo de um sol escaldante. Só que desta vez, ao invés de Michael Douglas irromper para fora de seu carro, todos decidem dançar”.
Chet Baker
Todos os três filmes de Chazelle (‘Guy and Madeline on a Park Bench’, ‘Whiplash’ e ‘La La Land’) foram saturados com os sons e a história do jazz. Para este filme, ele se voltou para os ícones do West Coast Jazz, incluindo Shelly Manne, Stan Gets, e Chet Baker (foto). “Eu também estava pensando sobre as histórias de Dizzy [Gillespie] ou Charie Parker passando por L.A. em suas turnês da Costa Oeste e onde eles iriam tocar”. Para garantir mais autenticidade, o cineasta expandiu seu amor pelo jazz na construção do protagonista, vivido por Ryan Gosling. “Ele se tornou um grande obsessivo sobre aprender tanto quanto necessário a respeito de toda essa cultura, o que foi emocionante para mim”.
O Cinema Rialto
“O Rialto é um cinema que costumava funcionar muito em Pasadena e hoje já não reproduz mais filmes”, diz Chazelle. O teatro desempenha um papel importante em ‘La La Land’, em que os personagens principais assistem ao consagrado drama de James Dean, ‘Juventude Transviada’.
“O local só funciona mesmo para eventos específicos e o fim do espaço está mais próximo do que quando filmamos a cena no cinema. Me lembro que quando fomos lá e tudo estava empoeirado, com sinais de abandono. Nos sentimos como se estivéssemos dentro de um navio destruído ou nas ruínas de um grande monumento”.
The Dance, Henri Matisse
Um artista famoso por suas pinturas e retratos, Henri Matisse (1869-1954) transportou também o movimento surpreendente na obra que une tons fortes ao balanço da dança. Esta grande peça que apresenta uma espécie de balé hipnotizou Chazelle e influenciou a forma como ele decidiu projetar as sequências coreografadas do musical.
‘Los Angeles Por Ela Mesma’(2003)
O notável documentário de 2004 de Thom Andersen tem quase três horas de clipe de filmes (do clássico noir como ‘Pacto de Sangue’ a não-clássicos, como ‘A Senha: Swordfish’) e fez parte da pesquisa do cineasta.
“Eu absolutamente amo esse documentário. Los Angeles é estranhamente a cidade dos lugares menos físicos do cinema, sem nenhum aspecto específico da mesma dimensão que Nova York ou Paris. É por isso que todos têm sua própria ideia de L.A., e muitas nem são das mais agradáveis, mas se tratadas da maneira correta, ela pode ser uma cidade capaz de se manter como o parquinho romântico exatamente como as outras grandes metrópoles mundiais”.
The Jacques Demy Box Set – Criterion Collection
Os filmes do diretor francês Jacques Demy (que morreu em 1990) estavam frequentemente no aparelho de DVD da casa de Chazelle durante os seis anos que ele dedicou ao roteiro de ‘La La Land’. A coleção Criterion inclui as obras-primas melancólicas do diretor, ‘Os Guarda-Chuvas do Amor’ e ‘Duas Garotas Românticas’, ambas protagonizadas por Catherine Deneuve, e é um item necessário na coleção de qualquer amante de cinema (ou de ‘La La Land’).
‘Caça aos Gângsteres’ (2012)/ ‘Amor a Toda Prova’ (2011)
Emma Stone e Ryan Gosling não foram os primeiros atores pensados para os papéis principais (Miles Teller e Emma Watson foram considerados em um momento), mas Chazelle se beneficiou do carisma incorporado da dupla em parcerias anteriores.
“Eu estava certamente consciente disso. É engraçado, por um lado, eles me parecem a coisa mais próxima que temos agora de um velho casal de Hollywood, como Spencer Tracy e Katherine Hepburn ou Fred [Astaire] e Ginger [Rogers] ou Myrna Loy e Dick Powell. Há algo sobre a recorrência de Ryan e Emma como um casal, sobre eles individualmente como atores e a forma como se apresentam na tela – o glamour atemporal que eles são capazes de transmitir. Isso desencadeia o amante do cinema clássico em mim, mas eles também são, juntos e separados, atores muito contemporâneos. Seu estilo de atuação não é o que você encontraria naqueles velhos filmes de Hollywood. Essa era uma grande combinação rara: a antiga personalidade do famoso starsystem e a capacidade de serem pessoas reais que poderiam ser seu guia para uma história completamente moderna”.
Crítica | La La Land: Cantando Estações
Uma nova arte conceitual de ‘Liga da Justiça‘ traz os deuses antigos Zeus e Ares com um design diferente.
Zeus possui divergências significativa em relação à versão final dos cinemas.
Confira:
O longa ‘Detetive Pikachu‘ garante fazer de seu personagem homônimo o mais realista possível. Segundo o diretor Rob Letterman, o objetivo é fazer com que ele se pareça uma figura real para a audiência, aos moldes do que vemos em Rocket, de ‘Guardiões da Galáxia‘.
Em uma entrevista ao IGN, Letterman ainda revelou que a equipe responsável pela captura de movimentos é a mesma que trabalho na adaptação da Marvel, bem como em ‘Mogli: O Menino Lobo‘ e ‘Animais Fantástico e Onde Habitam‘.
Disse:
“Os Pokémons são incrivelmente reais e as pessoas devem vê-los como enxergar o Rocket, como se ele realmente estivesse lá. A tecnologia que usaremos é essa. O mesmo grupo de pessoas que trabalhou em ‘Guardiões‘ ou ‘Mogli: O Menino Lobo‘. Nós trouxemos os profissionais que trabalharam em ‘Animais Fantásticos‘. Eles são, tecnicamente, os mais avançados em efeitos visuais no mundo. O trabalho é completamente foto realístico, como se eles estivessem vivos de verdade no filme”.
O filme deve ser adiado após a Legendary Pictures entrar em um acordo com a Warner Bros. para que o estúdio distribua o longa-metragem, de acordo com o The Hollywood Reporter. Inicialmente, a Universal Pictures seria a responsável pela distribuição.
Antes previsto para chegar aos cinemas em 10 de maio de 2019, o longa teve sua data alterada para o verão de 2019 (junho à agosto).
Ryan Reynolds irá nublar ninguém menos que Pikachu, o Pokémon mais famoso de todos, além de produzir o longa.
‘Detetive Pikachu‘ será um filme live-action protagonizado por um novo personagem, introduzido em um dos últimos games do universo Pokémon lançados no Japão.
Além de Reynolds, o elenco conta com Justice Smith (The Get Down), Kathryn Newton (Big Little Lies) e Bill Nighy. A direção é de Rob Letterman (Goosebumps).
O ator Ken Watanabe (‘Godzilla’, ‘A Origem’) entrou para o elenco e irá viver um detetive chamado Yoshida, criado especificamente para o filme.
Um acordo para adquirir os direitos de adaptação foi disputado a tapa pelas produtoras, e foi fechado com a Legendary Pictures para distribuir o filme no Japão, e a Warner Bros. pela distribuição no resto do mundo.
A aguardada sequência ‘Rambo – Até O Fim’ ganhou um trailer eletrizante, que traz o herói de guerra contrariando tudo e todos para tentar proteger sua família.
Confira:
Adrian Grunberg assume a direção do filme, que terá roteiro escrito por Matt Cirulnick e Stallone.
O tempo passou para Rambo, que agora vive recluso em um rancho na fronteira entre os Estados Unidos e o México. Sua vida marcada por lutas violentas ficou para trás, mas deixou marcas irreparáveis. No entanto, quando uma jovem amiga da família é sequestrada, Rambo precisará confrontar seu passado e reviver suas habilidades de combate para enfrentar um dos mais perigosos cartéis mexicanos. A busca logo se transforma em uma violenta caçada por justiça, onde nenhum criminoso será perdoado.
O elenco ainda inclui Paz Vega, Sergio Peris-Mecheta, Adriana Barraza, Joaquin Cosio, Óscar Jaenada e Yvette Monreal.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de Setembro.
A aguardada série de drama espacial, intitulada ‘Away’, já está disponível na Netflix. A produção teve sua estreia nesta sexta-feira (04) na grade de programação.
A trama se passa em um futuro próximo. Uma nave tripulada por astronautas de elite dos Estados Unidos, Rússia, China, Índia e Reino Unido é enviada a Marte em uma missão de três anos. Longe de casa e das pessoas que amam, suas relações na Terra e no espaço são colocadas à prova. Enquanto tentam sobreviver, continuam em busca do objetivo mais importante da humanidade. E tudo sob os olhos atentos do mundo.
Confira o cartaz, junto ao trailer:
Swank ganhou bastante aclame internacional por sua interpretação no drama ‘Meninos Não Choram’, filme de 1999 pelo qual recebeu sua primeira estatueta de Melhor Atriz. A segunda viria cinco anos depois com ‘Menina de Ouro’, dirigido por Clint Eastwood.
O show, que contará dez episódios em sua primeira temporada, trará Swank como produtora executiva. Jason Katims e Matt Reeves são os criadores. Jessica Goldberg, por sua vez, entra como showrunner e principal roteirista.
A série ‘Charmed‘ está retomando o seu rumo, após a saída de Madeleine Mantock, e uma nova atriz foi contratada para preencher o vazio deixado por ela.
Segundo a revista EW, Lucy Barrett será a mais nova adição na produção. A atriz é conhecida por ter estrelado a web série dos Irmãos Duplass, intitulada ‘Co-Ed‘.
Os detalhes referentes à personagem, como seu nome, sua história de background, seus poderes e suas conexões com as bruxas Mel e Maggie, ainda permanecem sob sigilo.
Por meio de um comunicado oficial, os novos showrunners da série, Jeffery Lieber, Nicki Renna e Joey Falco, ponderaram sobre o motivo de manter tudo em segredo. “É bem mais divertido desse jeito”.
No passado recente, Mantock refletiu sobre a oportunidade de estrelar a série, ponderando a respeito de sua saída:
“Interpretar a Macy em ‘Charmed’ pelas últimas três temporadas tem sido um enorme privilégio e eu adorei trabalhar com nossos produtores, equipe e elenco incríveis,” afirmou a atriz em declaração oficial. “Sou incrivelmente grata à CW e CBS Studios pelo meu tempo nessa série e pelo seu apoio diante dessa decisão difícil em partir. Agradeço aos fãs e revelo que uma quarta temporada incrível os aguarda.”
Coincidentemente, Shannen Doherty – a atriz que também interpretava a irmã mais velha na série original – também deixou a produção após três temporadas. Sua saída resultou na morte da personagem, assim como a chegada de uma quarta irmã há muito perdida.
O destino da Macy foi revelado no último episódio da 3ª temporada.
Confira o trailer:
Criada por Constance M. Burge, a série é um reboot do seriado clássico ‘Jovens Bruxas‘, que rendeu oito temporadas, transmitidas entre 1998 e 2006.
O elenco conta com Melonie Diaz, Madeleine Mantock, Sarah Jeffery e Rupert Evans.
A atriz trans Lux Pascal (‘Narcos’), irmã de Pedro Pascal, vai estrelar a nova comédia independente da diretora Drew Denny, conhecida pelo elogiado ‘Wander Women‘.
Initulado ‘Love & Chaos‘. O longa ainda será estrelado Bebe Wood (‘Meninas Malvadas‘), Christine Taylor (‘Com a Bola Toda‘), Anna Akana (‘O Legado de Júpiter‘), Rio Mangini (‘Wolf Pack‘) e Warren Egypt Franklin (‘American Sports Story: Aaron Hernandez’).
Com roteiro assinado por Frederick W. Grimm, ‘Love & Chaos‘ acompanha um grupo improvável de jovens atores de improviso contratados para estrelar um reality show. O problema? A produtora por trás do projeto vai à falência e os abandona na Europa, deixando o elenco perdido no velho continente — literalmente e figurativamente. O que segue é uma jornada recheada de trapalhadas, um roubo inesperado, momentos tocantes e lições sobre trabalho em equipe, enquanto o grupo tenta chegar a um festival internacional de improviso.
A produção está sendo realizada em Montreal e reúne uma série de produtoras independentes, incluindo Triad Filmworks, Media Sparks Entertainment, Svelte Dog Productions e Kitchen Sink Productions.
Stacey Parks, Barbara Rosenstein e o próprio roteirista Frederick W. Grimm atuam como produtores. Paige Henderson e Nicole Murray assinam a coprodução.
Com um enredo que promete equilibrar comédia física, crítica ao universo dos realities e desenvolvimento emocional, ‘Love & Chaos‘ pretende se destacar como uma comédia de autodescoberta para uma nova geração — com toques de sátira e coração.
A estreia ainda não tem data definida, mas com a produção já em andamento, é provável que o filme comece a circular por festivais em 2026.
Já sabemos que a HBO está preparando um desfecho épico para sua maior série, e parece que Jason Momoa também está empolgado pelo que está por vir. O ator tirou uma folga de ‘Aquaman’ e foi visitar os sets na Irlanda, revelando à Entertainment Weekly o que achou do passeio.
“Essa temporada será incrível. Vai ser a melhor coisa que já foi ao ar na TV, sério, é inacreditável. Vai foder a cabeça de muita gente. Visitar os sets foi meio frustrante pois sou grande fã e não queria saber o que vai acontecer. Foi tipo ‘Droga, eu não queria saber disso!'”
Momoa contou que foi apenas visitar os amigos e aproveitou para dar uma olhadinha no que está por vir, porém, logo seu personagem foi dado como vivo pelos sites.
“Não passava por lá há muito tempo. Você só quer visitar seus amigos e acaba nas manchetes: ‘Drogo está de volta!’ e eu respondia ‘Ele está morto! Ele não pode voltar, isso não funcionaria!'”
Apesar da 8ª temporada de ‘Game of Thrones’ ter ficado para 2019, a produção já está em andamento em Belfast, na Irlanda do Norte, local onde estão sendo construídos alguns dos cenários que veremos na série.
As fotos mostram uma torre sendo construída, que o site especula ser de Porto Real:
‘The Quake’ (‘Skjelvet’), filme de catástrofe produzido por Roar Uthaug, o diretor de ‘Tomb Raider: A Origem’ e ‘A Onda’, agitou o Festival de Cannes essa semana, sendo elogiado pelo público e crítica.
Além disso, também ganhou data de lançamento para o mercado internacional: 30 de agosto de 2018. A informação é do Blood Disgusting.
O filme se passa na Noruega, é inspirado em um terremoto de 1904, em Oslo. Dirigido por John Andreas Andersen. Assista ao teaser:
De acordo com o Deadline, a Fox comprou os direitos de adaptação de ‘The Dresden Files’, saga de livros de fantasia que seguem o investigador particular e mago Harry Dresden, abordando investigações em casos sobrenaturais em Chicado.
A produtora Ileen Maisel (‘O Incrível Livro de Hipnotismo de Molly Moon’) vai produzir a adaptação da obra de Jim Butcher pela Temple Hill Entertainment. John Fischer também será um dos produtores para o projeto.
O primeiro livro da saga, ‘Storm Front’, foi lançado em 2000 e a franquia rendeu 14 outros livros. O mais recente, ‘Skin Game’, foi lançado em 2014.
Em 2007, os livros foram adaptados para a TV com a série ‘Arquivos Sobrenaturais’, pelo Sci-Fi Channel.
Ainda não há data de estreia para ‘The Dresden Files’ na Fox.
Vamos falar sobre as grandes dúvidas que o pessoal está tendo depois de assistir a ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindewald‘, especialmente sobre o final do filme. Contém spoilers!
Depois de ‘Animais Fantásticos e Onde Encontrá-los‘, ‘Os Crimes de Grindewald‘ nos aprofunda ainda mais no mundo mágico e explora os eventos que conduzem à Guerra dos Bruxos. Depois que você o vir , tudo que você vai querer fazer será dissecar o final do filme. Porque tem muito para ser discutido!
Independentemente do que venha a seguir na franquia, o final de ‘Os Crimes de Grindewald‘ inclui um monte de revelações desconhecidas sobre o universo de Harry Potter como um todo. Também é preciso considerar que há mais três filmes na franquia ‘Animais Fantásticos‘. O que será que a J. K. Rowling tem planejado para os filmes 3, 4 e 5? Uma vez que você já viu o final de ‘Os Crimes de Grindewald‘, nós vamos agora nos aprofundar em grandes spoilers. O quê? Você já sabe de tudo? Obliviate!
Este é o nome que Grindewald dá a Credence Barebone, que tanto queria saber sua própria identidade. Supostamente, esta é sua verdadeira identidade, e se você viu o final de ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindewald‘, isso também significa que Credence faz parte da família de Dumbledore. Além do sobrenome icônico, o fato de Credence ter uma fênix dá suporte à lenda da família Dumbledore, de que uma fênix virá em auxílio a qualquer membro da família que estiver precisando de ajuda. Mas quem realmente é Aurérlio Dumbledore?
Se considerarmos que Grindewald está falando a verdade – e essa é uma especulação bem grande – qual o parentesco dele com Alvo Dumbledore? Um irmão mais novo? Talvez, mas ele poderia ser simplesmente um primo ou um parente mais distante da família. O que sabemos é que o nosso Dumbledore tem apenas dois irmãos – uma irmã, Ariana, que morreu muito jovem; e um irmão, Aberforth, que culpou Alvo pela morte de Ariana. Espere aí… reparou no padrão? Parece que os pais de Dumbledore, Percival e Kendra, tinham uma afinidade com a letra ‘A’, o que poderia indicar que Aurélio tem mais possibilidade de ser um irmão do que um parente perdido.
O fato é que não há nenhuma menção a um quarto irmão Dumbledore em nenhum dos filmes ou livros de Harry Potter, então isso significaria que ou Grindewald está mentindo ou que Dumbledore nunca falou abertamente deste irmão perdido. Seria porque ele eventualmente morre na série ‘Animais Fantásticos‘? Ou porque talvez ele precisasse ficar escondido no futuro? Talvez Dumbledore não possa dar as boas-vindas a este estranho irmão na família? Não parece o tipo de coisa que ele faria, porém, como sabemos, ele já cometeu erros no passado.
2. E por que Aurelio estava viajando para a América sem a família dele?
Se Credence for realmente um irmão perdido de Dumbledore, por que ele estava em um navio indo para a América – o que acaba resultando em sua troca de identidade? E sem a família dele? Podemos partir do princípio de que a mulher que estava com ele não era sua mãe, Kendra Dumbledore, pois sabemos que ela não morre afogada, mas sim que é acidentalmente assassinada por sua filha, Ariana. Porém, esta mulher claramente se importa com o bebê, como podemos ver no flashback do filme. Seria uma babá ou outro parente de Dumbledore? A forma como a câmera foca em seu rosto indica que iremos descobrir sua identidade mais tarde, em algum dos filmes da franquia, porém pode ser também uma prova concreta de que Grindewald está mentindo e Credence não é um Dumbledore.
3. Por que Credence é dado a Marie Lou Barebone?
O final de ‘Os Crimes de Grindewald‘ revela que Leta Lestrange troca os bebês, ou seja, troca seu irmão Corvus por outra criança – que descobrimos ser Credence – durante a viagem para a América. Tragicamente, quando o navio afunda, seu irmão se afoga, enquanto Credence é salvo pela suposta babá, Irma Dugard, que acha que ele é Corvus. Sabemos que mais tarde Credence é entregue a Mary Lou Barebone, que o cria sem magia ou amor, o que acaba transformando-o em um Obscuro. Mas se Irma acredita que ele é Corvus, por que ela o entrega à Sra. Barebone, pra início de conversa?
Será que depois que eles se salvaram do naufrágio, a Leta apareceu e contou o que fez? Ou será que Irma percebe por conta própria, passado o naufrágio, que ela não reconhece o bebê em seus braços? Claramente algo acontece, para fazer com que todos se deem conta de que o bebê não é Corvus, do contrário Credence não cresceria como um Lestrange sem que nenhuma outra pessoa, que não Leta, soubesse.
4. Onde está o outro Corvus Lestrange?
Durante toda a revelação sobre Credence e Corvus, tudo o que conseguíamos pensar era: onde está o outro Corvus Lestrange? Através de Yusuf Kama e da sequência de flashbacks ficamos sabendo que o pai de Leta amava o filho Corvus mais do que qualquer outra coisa. Na verdade, parece que o menino era a única coisa com o qual ele se importava. Assim, quando os rumores de que seu filho perdido era o Credence começaram a correr na comunidade bruxa, por que ele não tentou encontrá-lo? A resposta mais lógica seria porque ele está morto, e por isso ele nunca aparece em ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindewald‘, mas essa informação ainda não foi confirmada.
E o que ele fez quando descobriu que tinha um filho perdido? Corvus não parecia ser um homem muito sensato, porém, perder um filho é capaz de destruir a maioria das pessoas, boas ou ruins. Teria sido ele quem insistiu que Credence fosse entregue à Sra. Barebone? Ele sabia que a filha dele havia trocado os bebês? Se não, como Irma explicou a ele que estava com o bebê errado? Neste caso, vê-lo perdoando-a parece inimaginável, mas sabemos que ela sobrevive até os acontecimentos neste filme, então, talvez ele tenha falecido tão logo ouviu a notícia…
5. O que Grindewald quer com Credence?
Esta provavelmente é a pergunta mais importante levantada pelo final de ‘Animais Fantásticos 2‘. Grindewald fez esforços tremendos para conseguir trazer Credence para o seu rebanho, e nós sabemos que não é porque ele ache que o rapaz seja realmente um Lestrange, e é ele quem revela a verdadeira identidade ao moço no final do filme. Embora seja questionável se ele está dizendo a verdade, o que fica óbvio é que ele precisa de Credence para algo importante, e esse objetivo provavelmente tem a ver com o fato do garoto ser um Obscuro.
Vejamos. Credence é um obscuro porque sua mágica foi reprimida. A Sra. Barebone nunca contou a ele sobre sua herança mágica e nunca o deixou praticar feitiços, o que eventualmente fez com que suas habilidades mágicas se manifestassem de maneira perigosa. No primeiro ‘Animais Fantásticos‘, Percival Graves (Grindewald disfarçado) tenta encontrar o Obscuro e acaba conseguindo, quando este se revela ser Credence. Se esforçar tanto para descobrir quem era o Obscuro no primeiro filme, e, depois, se esforçar mais ainda para trazer o rapaz para o seu lado, só pode ser um indício de que Credence é capaz de fazer algo por Grindewald que ninguém mais pode. O quê, exatamente, é o que todo mundo está se perguntando agora, porém Grindewald conta a um de seus seguidores que Credence é o único capaz de derrotar Dumbledore.
Nós não demos muito crédito a isso na época porque 1) mesmo se tratando de um Obscuro, é bem óbvio que Dumbledore é bem mais poderoso e habilidoso do que Credence e 2) por que Grindewald se daria o trabalho de matar Dumbledore, se o pacto que eles fizeram os impede de lutar um contra o outro? Entretanto, quanto mais pensamos no assunto, mais ele faz sentido. Pode ser que Dumbledore não possa lutar contra Grindewald, porém ele está claramente fazendo de todo o possível para indiretamente detê-lo, então talvez seja por isso que Grindewald queira tirá-lo de seu caminho. E ainda que Credence não seja tão habilidoso quanto Dumbledore, ele conseguiu abrir um buraco na lateral de uma montanha quando Grindewald lhe entregou uma varinha no fim do filme, o que indica que ele tem uma boa quantidade de poder enclausurada dentro de si. Além disso, se ele de fato for o irmão perdido de Dumbledore, isso pode dar uma ponte a ele, uma vez que Dumbledore provavelmente irá querer salvá-lo, em vez de matá-lo. Será que Grindewald vai convencer Credence de que Alvo é o responsável por ele ter sido perdido no passado e nunca ter conhecido sua família?
6. O que leva Nagini para o lado de Voldemort?
A revelação de que Nagini estaria em ‘Animais Fantásticos 2‘ deixou os potterheads em polvorosa. Nos filmes e livros de Harry Potter, Nagini é a cobra de Voldemort que dá as ordens por ele, incluindo (mas não se limitando a) comer as pessoas. Eca! Porém ‘Os Crimes de Grindewald‘ revela que Nagini costumava ser uma mulher com o sangue amaldiçoado e que se transforma em cobra todas as noites. Eventualmente, ela não conseguiria se transformar de volta em humano e ficaria como cobra para sempre – o que é claramente o que acontece, uma vez que ela é uma cobra ao longo de toda a série Harry Potter. O que nós não sabemos é como ela conhece Voldemort e quando se torna sua alidada.
No final de ‘Animais Fantásticos 2‘ Nagini é separada de Credence e quase vai para o lado negro. Junto com Newt, eles vão até Hogwarts e ela parece bastante satisfeita na companhia dos bruxos. A história dela não é muito explorada em ‘Os Crimes de Grindewald‘, então, com sorte saberemos mais sobre ela nos próximos filmes da franquia – e quem sabe até descobriremos o que aconteceu para conduzi-la para o lado de Voldemort.
7. A Queenie vai conseguir voltar para sua família?
É provável que a maior reviravolta em ‘Animais Fantásticos 2‘ (além da verdadeira identidade de Credence) foi ver a Queenie se bandear pro lado de Grindewald. Isso ocorre de maneira habilidosa, e podemos ver como ela é seduzida pelo charme dele e suas promessas de liberdade para todos. Tudo o que Queenie quer é casar com Jacob e ter uma família – algo que ela não pode ter, de acordo com as leis de magia na América, na época – e Grindewald levanta a questão de não machucar ninguém em público, o que o aproxima mais de um militante pela liberdade do que de um assassino.
Nós temos que levar em consideração que ele só conseguirá manter essa fachada por um determinado período, e que, eventualmente, Queenie irá de dar conta do tipo de pessoa que ele é. Mas em que momento isso vai acontecer? E, quando isso acontecer, será tarde demais para ela voltar atrás? Ela já está bastante envolvida com os apoiadores de Grindewald, e, como uma poderosa leitora de mentes, ela é o tipo de recurso que Grindewald dificilmente abriria mão. Mais do que isso: depois que Grindewald for derrotado, Queenie pode levar boa parte da culpa e ser julgada em tribunal… isso se ela acabar a história viva.
8. Qual a importância do colar de Grindewald? E será que Dumbledore consegue destruí-lo?
No final de ‘Animais Fantásticos 2‘ nós vemos Newt entregar a Dumbledore o colar de Grindewald. Neste momento, fica um pouco óbvio por que Dumbledore enviou Newt e seu Pelúcio atrás de Grindewald, na expectativa de que eles conseguissem recuperar o colar. Mas… por quê? Aparentemente a joia contém o sangue de Dumbledore e de Grindewald, e é parte do pacto que os dois fizeram quando eram jovens (e amigos), de que nunca duelariam um contra o outro. É isso que impede Dumbledore de enfrentar o ex-amigo até este momento da história, e explica por quê ele contou a todo mundo (incluindo o Ministério da Magia) que ele não pode lugar contra Grindewald.
Dumbledore conta a Newt que irá tentar destruir o colar – e, assim, quebrar o pacto contido na joia – mas, provavelmente, isso não acontecerá por um bom tempo, já que podemos considerar que o embate final dentre Dumbledore e Grindewald ocorrerá em ‘Animais Fantásticos 5‘. Sabemos, entretanto, que de alguma forma ele irá conseguir, uma vez que a vitória de Dumbledore sobre Grindewald é mencionada na série de Harry Potter. Porém, muita coisa ainda pode rolar nessa franquia…
O recente cancelamento de ‘Demolidor‘ pegou muita gente de surpresa. Agora que alguns dias se passaram, chegou a vez do protagonista da série, Charlie Cox, comentar o que achou sobre toda a polêmica envolvendo o seriado.
Como esperado, sua declaração para a EW é simplesmente de partir o coração. Confira:
“Muitos de nós estavam esperando que a série continuasse, eu certamente esperava. A verdade é que eu sentia que ainda tinha muitas histórias para serem contadas e apesar de entender [o cancelamento], fiquei muito triste. É assim que os negócios funcionam. Mas esses personagens significam muito para as pessoas. É estranho pensar que existe uma chance real de que eu não vá interpretar Matt Murdock nunca mais. Esse sentimento é bizarro porque esse personagem teve um papel enorme na minha vida nos últimos quatro anos e meio.”
Poucos sentimentos na vida são tão deprimentes quanto a da frustração e insatisfação. Deve ser péssimo para Cox sentir que tinha muito mais trabalho a fazer para então todas as suas expectativas serem destruídas abruptamente.
Ao contrário do que muitos imaginavam, o cancelamento da série pode não ter ocorrido por vontade da Netflix, mas sim da Marvel.
É o que afirma o jornalista Steve Weintraub, do Collider. Além disso, ele garante que ‘Jessica Jones‘ e ‘Justiceiro‘ já estão oficialmente canceladas com os anúncios programados após as estreias das novas temporadas.
Confira no tweet:
more info I’ve been sitting on. Since i can’t second source this I’ll post this as a “rumor” for now. @Daredevil wasn’t a @netflix cancellation. @Marvel did it.
I loved season 3 and was all in for a season 4. Disappointing it won’t happen. pic.twitter.com/7Y6AmCEWq6
— Steven Weintraub (@colliderfrosty) December 5, 2018
“Mais informações chegaram. Não posso revelar a fonte, então fica como um ‘rumor’. ‘Demolidor‘ não foi cancelada pela Netflix, mas pela Marvel. Amei a 3ª temporada e estava querendo ver a 4ª. Decepcionante não acontecer.”
Além disso, foi revelado que os desnecessários 13 episódios das temporadas também não eram muito bem recebidos pela Netflix que achava que a quantidade prejudicava o ritmo das séries, mas tinha que cumprir o que a Disney queria.
De acordo com Matthew Ball, antigo chefe de estratégia da Amazon Studios, muitas discussões aconteceram para uma diminuição no número de episódios de cada temporada com a Netflix desejando algo mais próximo de 6 ou 8 episódios. A Disney teria insistido para os 13.
“A Netflix queria encurtar as temporadas, reduzindo o total gasto e manter a retenção e qualidade (as séries da Netflix, especialmente as da Marvel, são famosas por serem inchadas). Como reportado, de 13 episódios para 6-8.”
O caso do cancelamento de ‘Demolidor’ ainda rende assunto, e o ex-showrunner se manifestou sobre o inesperado corte da Netflix.
Em longos textos no Twitter, Erik Oleson escreveu:
““Às vezes um trampo é só um cheque. Quando temos sorte, é muito mais do que isso. Foi algo mágico trabalhar na 3ª temporada de Demolidor. Todos nós sentimos. Era um sonho aparecer para trabalhar. Escrever para e colaborar com Charlie, Vincent, Deb e Elden, Wilson e Jay e Joanne e o resto do nosso elenco insanamente talentoso… Era simplesmente divertido pensar em histórias e rascunhar roteiros ao lado de roteiristas que aprendiam e apoiavam um ao outro, que me tornaram um escritor melhor e tornaram-se minha família. Sam, Dara, Jim, Tamara, Sonay, Lewaa, Sarah Dylan.
E nem me faça começar a falar sobre a nossa equipe. Que me ensinou tanto e fez a gravação do impossível parecer fácil. Que capturou os momentos de silêncio de personagem com a mesma maestria do épico plano sequência de 12 minutos. Sem querer deixar de fora a incansável equipe de pós-produção e os montadores apaixonados, a genial equipe de design de som, a paciente equipe de efeitos visuais que trabalhou em cima de frames únicos, e a incrível equipe de compositores e música. Sério — eu ainda estou me beliscando por pensar que eu fiz parte disso.”
Sometimes a gig is just a paycheck. When we’re lucky, it’s so much more.
There was something magical about working on #Daredevil Season 3.
We all felt it.
— Erik Oleson (@erikoleson) November 30, 2018
A Netflix cancelou oficialmente a série ‘Demolidor‘ depois de três temporadas.
Já é a terceira produção em parceria com a Marvel que chega ao fim, incluindo ‘Punho de Ferro‘ e ‘Luke Cage‘.
Demolidor – 3ª Temporada: A mais violenta, sombria e melhor temporada que você respeita!
Segundo a descrição da trama do novo ciclo, após meses desaparecido, Matt Murdock (Charlie Cox) ressurge abalado e incerto sobre seu futuro como o vigilante Demolidor e o advogado Matthew Murdock. Mas, quando seu arqui-inimigo Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) sai da prisão, Matt precisa decidir entre se esconder do mundo ou aceitar seu destino de herói.
O serviço de streaming Netflix confirmou ontem, 22, que uma das séries mais adoradas do público irá voltar para seu catálogo!
Segundo a plataforma, as seis temporadas de ‘Glee’ estarão disponíveis para os usuários a partir do dia 30 de junho. A série musical havia deixado o serviço algum tempo atrás.
‘Glee’ foi criado pelo trio formado por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Ian Brennan, conhecidos por criarem também shows como ‘American Horror Story’ e ‘Pose’, sucessos de público e de crítica.
A produção teve estreia em maio de 2009 e foi encerrada em março de 2015, ajudando a lançar a carreira de nomes como Lea Michele, Darren Criss e Cory Monteith (que infelizmente faleceu durante as gravações da quinta temporada).
‘Katy Keene’, série spin-off da famosa ‘Riverdale’, ganhou um novo trailer oficial.
Confira:
O elenco conta com Lucy Hale como a protagonista, bem como Jonny Beauchamp, Ashleigh Murray, Zane Holtz, Katherine LaNasa, Julia Cham, Camille Hyde e Lucien Laviscount.
Escrito por Roberto Aguirre-Sacasa (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) e Michael Grassi, e dirigido por Maggie Kiley, o spin-off gira em torno de quatro personagens icônicos da Archie Comics, incluindo a futura empresária da moda Katy Keene e a cantora e compositora Josie McCoy (Ashleigh Murray), que lutam para conquistar seus sonhos na cidade de Nova York. A dramédia musical conta as origens e os obstáculos enfrentados pelo grupo.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Jonathan Goldstein e John Francis Daley, diretores e roteiristas da aguardada adaptação de ‘Dungeons & Dragons’, revelaram qual o tom que estão buscando para o projeto.
“Queremos que seja divertido”, Goldstein disse. “Não é uma comédia, por assim dizer, mas um filme de ação fantástica com vários elementos cômicos e personagens que esperamos que se conectem com o público e que partam em aventuras interessantes”.
Jeremy Latcham será o produtor. Ele é um prolífico nome da indústria do entretenimento e é conhecido por seus incríveis trabalhos na Marvel Studios. Sua filmografia inclui sucessos de bilheteria e de crítica como ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’, ‘Guardiões da Galáxia’ e ‘Os Vingadores’.
Zac Efron (‘O Rei do Show’) permanece como cotado para viver Malanthius. O personagem deve ter um grande papel na trama, mas não será o protagonista.
A dupla também deve dar início a um universo cinematográfico da Hasbro, companhia de brinquedos responsável pelo icônico RPG em questão e também por propriedades que deram vida às séries ‘M.A.S.K.’ e ‘Visionários: Os Cavaleiros da Luz Mágica’.
A empresa comentou que as coisas estão “se movendo rápido” para a produção finalmente, que deve também ser a estreia diretorial do duo após o lançamento de ‘Game Night’.
A Paramount Pictures fica responsável pela produção e já busca um time de peso para estrelar o longa-metragem: Will Smith, Josh Brolin, Chris Pratt, Vin Diesel, Matthew McConaughey, Jamie Foxx, Joel Edgerton, Jeremy Renner, Dave Bautista e Johnny Depp são os principais nomes para darem vida ao protagonista.
‘Dungeons & Dragons’ tem estreia prevista para julho de 2021.
A Netflix revelou hoje a data de estreia da 3ª temporada da ‘Cobra Kai’: 08 de janeiro de 2021.
O anúncio veio acompanhado do primeiro teaser OFICIAL do próximo ciclo.
Confira:
Assista ao vídeo explicando o legado da franquia:
Vale lembrar que o próximo ano já foi filmado, mas o serviço do Youtube decidiu se livrar do seu conteúdo original. A medida se deve ao fracasso da plataforma do Youtube através de um modelo de assinantes, que deve voltar a focar em propagandas. Por este motivo, o Youtube perdeu o interesse por séries originais.
Além de Ralph Macchio e William Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser, e Jacob Bertrand.
A CBS divulgou a data de lançamento oficial da 2ª temporada de ‘The Equalizer’, série baseada na franquia cinematográfica ‘O Protetor’ e estrelada por Queen Latifah.
Os novos episódios têm estreia agendada para domingo, 10 de outubro.
Criada por Andrew W. Marlowe e Terri Edda Miller, a produção é baseada no seriado original ‘O Justiceiro‘, exibido entre 1985 e 1989. Posteriormente, Denzel Washington estrelou dois filmes baseados na série, os quais arrecadaram mais de US$ 400 milhões nas bilheterias.
A trama segue Robyn McCall, uma mulher enigmática e mãe solo de sua filha adolescente Delilah. Robyn é uma mulher com histórico misterioso que usa suas extensas habilidades para ajudar aqueles que não tem a quem recorrer, agindo como “anjo da guarda” e defensora daqueles que não podem defender-se. Além de ajudar muitas pessoas, Robyn atua como vigilante da justiça, mas sempre em busca de suas próprias vinganças.
Queen Latifah estrela a produção. O elenco ainda conta com Adam Goldberg, Lorraine Toussaint e Liza Lapira.
A 20th Century Studios divulgou mais um teaser oficial do remake de ‘Amor, Sublime Amor‘ (West Side Story), dirigido por Steven Spielberg.
O breve clipe dá destaque ao recém-formado romance entre Tony (Ansel Elgort) e Maria (Rachel Zegler).
Assista e siga o CinePOP no YouTube:
A nova versão do longa chegará aos cinemas no dia 09 de dezembro.
‘Amor, Sublime Amor‘ se passa na Nova York da década de 1950 e conta a história de um casal apaixonado tentando salvar seu romance ao mesmo tempo que são divididos pela rivalidade entre as gangues branca e latina das quais fazem parte: Tony é integrante dos Jets e Maria dos Sharks, tudo inspirado em outro clássico, ‘Romeu e Julieta’ de Shakespeare.
O longa é protagonizado por Ansel Elgort (A Culpa é das Estrelas) e a estreante Rachel Zegler, nos papéis de Tony e Maria, respectivamente.
O roteiro fica por conta do premiado Tony Kushner, indicado ao Oscar e ganhador do Prêmio Pulitzer. Leonard Bernstein, Stephen Sondheim e Jerome Robbins cuidam da música, das letras e da coreografia.
‘Venom: Tempo de Carnificina‘ finalmente chegou à HBO Max do Brasil.
A produção foi lançada na plataforma de streaming no último dia 23 de abril.
1996. O jovem – prestes a se tornar um serial killer – Cletus Kasady e sua namorada Frances Barrison estão sendo levados por policiais para um instituto contra a vontade deles. Mas ambos possuem dois simbiontes que os ajudam a fugir do local. Agora, no tempo presente, um ano após os acontecimentos de ‘Venom’(2018), Eddie Brock e o simbionte Venom estão tendo dificuldades em se acostumar um com o outro. Eddie está tentando voltar com sua carreira como jornalista e para sua sorte, um detetive o aborda para entrevistar Kasady, agora preso e indo para o corredor da morte, que só quer dar entrevista se for com Eddie. Após a entrevista, Eddie e Venom acabam levando fama ao descobrirem mais das vítimas de Kasady antes que ele seja levado para a injeção da morte. Mas, no dia em que Kasady iria pagar por seus crimes, sua execução falha e seu simbionte Carnage o faz escapar da prisão. Agora, Carange e Kasady estão atrás de Venom e Eddie.
A sequência ultrapassou a bilheteria do primeiro filme nos EUA, apesar da pandemia. O filme alcançou a marca de US$ 213,517 milhões nos EUA. O primeiro filme foi lançado em 2018 e arrecadou US$ 213,515 milhões por lá.
No mercado internacional, foram US$ 289.5 milhões.
Ao total, a produção arrecadou mais de US$ 502 milhões mundialmente.
Andy Serkis comandou a produção.
Tom Hardy, Michelle Williams, Naomie Harris, Reid Scott, Stephen Graham e Woody Harrelson fizeram parte do elenco.
O SyFy divulgou duas novas imagens da 2ª temporada da elogiada série ‘Chucky’, trazendo Lachlan Watson como Glen/Glenda.
Para aqueles que não se recordam, a personagem foi introduzida em ‘O Filho de Chucky’, de 2004. Tiffany (Jennifer Tilly) deu luz a Glen, que não apenas nutria do desejo de cometer atos de violência como os pais, mas, ao mesmo tempo, sentia repulsa pelo pensamento.
Eventualmente, ficou claro que Glen compartilhava do mesmo corpo com sua irmã gêmea, Glenda (com o nome fazendo alusão ao clássico cult dirigido por Ed Wood). No contexto do filme, Tilly daria luz a gêmeos humanos, dando a Glen e a Glenda seus próprios corpos humanos. Agora crescidos, eles irão se reunir com a mãe.
Confira:
Os novos episódios estreiam no dia 05 de outubro nos EUA. No Brasil, a produção é exibida pelo Star+.
A segunda temporada contará com o retorno de Brad Dourif como a voz do Chucky, Jennifer Tilly como a icônica e psicótica Tiffany, Zackary Arthur como Jake Wheeler, Björgvin Arnarson como Devon Evans, Alyvia Alyn Lind como Lexy Cross, Alex Vincent como Andy Barclay, Christine Elise como Kyle, Fiona Dourif como Nica, Barbara Alyn Woods como a Prefeita Michelle Cross e Devon Sawa como um novo personagem.
Lachlan Watson (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) interpretará Glen/Glenda.
Sutton Stracke, Joe Pantoliano, Tony Nappo, Meg Tilly e Lara Jean Chorostecki também farão parte dos novos episódios.
Anteriormente, Mancini falou sobre a possibilidade de enviar o Chucky ao espaço, levando-nos a crer que ele não descarta a ideia.
“Eu nunca senti que havia um limite sobre o que eu pudesse fazer com o Chucky. Ele é um personagem muito versátil e se encaixa em diversos tons e gêneros – seja terror, comédia ou uma mistura de ambos. Acredito que o personagem é complexo o suficiente para ir para qualquer lugar… até mesmo ao espaço. Apesar de ter dado essa ideia como uma brincadeira, acredito que ela daria um filme divertido.”
Ele completa, “Quando [as franquias de terror] enviam seus vilões para o espaço, geralmente é uma indicação que eles foram longe demais. Mas quem não gostaria de ver o Chucky em um pequeno traje de astronauta?”
O Star+ divulgou o trailer oficial de ‘Fora da Prisão’ (‘Unprisoned’), série de comédia estrelada por Delroy Lindo e Kerry Washington interpretando pai e filha, respectivamente.
A produção, composta por 8 episódios, chega à plataforma de streaming no dia 29 de março.
Confira:
Yvette Lee Bowser entra como showrunner.
Inspirado na vida de Tracy McMillan, ‘Fora da Prisão’ é uma comédia sobre uma confusa, mas perfeccionista terapeuta de relacionamento e mãe solteira cuja vida vira do avesso quando seu pai sai da prisão e vai morar com ela e seu filho adolescente.
Jee Young Han, Marque Richardson, Edwin Lee Gibson e Jordyn McIntosh também fazem parte do elenco.
A 2ª temporada de ‘Good Omens’, elogiada série baseada no romance ‘Belas Maldições’, de Neil Gaiman e Terry Pratchett, já está disponível no Prime Video.
O novo ciclo foi lançado hoje, 28 de julho, na plataforma de streaming.
Relembre o trailer:
Recentemente, o autor Neil Gaiman revelou planos para uma possível terceira temporada da série fantástica.
Em uma entrevista à revista SFX, Gaiman compartilhou que, após o lançamento do livro em 1990, ele e o co-autor Terry Pratchett discutiram ideias para uma sequência, que não foi adaptada na segunda temporada.
No entanto, o autor criou uma nova narrativa que conecta as duas histórias, caso uma terceira temporada seja produzida.
“Porque uma terceira temporada hipotética existe, há uma história lá e eu senti que não poderíamos ir diretamente da primeira temporada para ela”, afirmou Gaiman. “Eu sabia quais eram os riscos. Eu sabia quais eram os parâmetros. E também sabia que tinha David [Tennant] e Michael [Sheen]. Tinha os anjos e os demônios da trama número 1”.
A nova temporada conta com o retorno de David Tennant, Michael Sheen, Jon Hamm, Derek Jacobi, Niamh Walsh, Mark Gatiss e Steve Pemberton.
Na trama, o fim do mundo está próximo e as pessoas se preparam para o juízo final. Mas o anjo Aziraphale e o demônio Crowley não estão nada animados com o final dos tempos. Agora, os dois se unem para tentar encontrar o anticristo e evitar que o apocalipse aconteça.
‘The White Lotus’ entregou uma belíssima segunda temporada – e é claro que não ficaria de fora da temporada de premiações.
Jennifer Coolidge levou para casa o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante em Série de Drama por seu incrível papel de Tanya. Esta é a segunda estatueta da atriz por seu trabalho na série.
Vale lembrar que a 3ª temporada será ambientada na Tailândia, e contará com o retorno de Natasha Rothwell (‘Insecure’), que interpretou a Belinda Lindsey, uma empática gerente de spa.
O Disney Channel anunciou o elenco completo de ‘Primos’, sua mais nova série animada infanto-juvenil.
A produção conta com Myrna Velasco como Tater; Melissa Villaseñor como Nellie, irmã de Tater; Michelle Ortiz como Bibi e Jim Conroy como Bud, pais de Nellie e Tater; Angélica María e Cheech Marin como os avós de Nellie e Tater; Liza Koshy como Serena, melhor amiga de Tater; Elizabeth Grullón como Lita, Jonathan Melo como Scooter, Rick Simon como Primo Bud e Big Nacho, Christina Vee Valenzuela como Tere e Toñita, Natasha Kline como Gordita e ChaCha, Nomi Ruiz como Tabi, Becca Q. Co como Lot Lot, Ryan Lopez como Nachito e Sarah Tubert como Lucita (todos primos de Nellie e Tater).
Além disso, foi revelado o pôster oficial da produção, que você confere abaixo:
Os dois primeiros episódios serão exibidos no Disney Channel no dia 25 de julho, antes de chegar ao Disney+ no dia 26 de julho.
A série foi criada e produzida por Natasha Kline.
‘Primos’ é uma comédia de animação sobre amadurecimento que segue Tater Ramirez Humphrey, uma garota excêntrica com grandes sonhos, determinada a descobrir o que a torna extraordinária. Quando seus doze primos caóticos se mudam para passar o verão, eles a ajudam a descobrir seu verdadeiro eu”.
O Prime Video divulgou recentemente o trailer de ‘Amor a 39 Graus’, sua mais nova comédia romântica turca.
Além disso, foi revelado que a produção chega à plataforma de streaming no próximo dia 20 de dezembro.
Confira:
O filme é dirigido por Tunç Şahin, enquanto Uygar Şirin assina o roteiro.
Kumru (Ayça Aysin Turan), uma advogada ambiciosa e bem-sucedida, e Fatih (Furkan Andıç), um músico, cruzam caminhos de forma inesperada. Kumru retorna a Izmir, uma cidade costeira da Turquia, para assumir um caso de divórcio que pode definir o rumo de sua carreira. O destino une esses dois personagens opostos em uma missão improvável: eles têm apenas oito horas para reunir provas contra o cônjuge infiel. Durante essa aventura, suas vidas tomam rumos inesperados que vão mudar suas vidas para sempre.
Cem Davran, Zeynep Oymak, Ulaşcan Kutlu, Pelinsu Pir, Gafur Uzuner, Özlem Dinsel e Fatih Al completam o elenco.
Segundo o Deadline, a Netflix revelou os atores que interpretarão a Família Ingalls no ambicioso reboot da clássica série ‘Os Pioneiros’ (‘Little House On The Prairie’).
Além de Alice Halsey (‘Uma Questão de Química’), que foi previamente anunciada como a protagonista Laura Ingalls, Luke Bracey (‘Elvis’) e Crosby Fitzgerald (‘Palm Royale’) darão vida aos pais Charles e Caroline Ingalls, enquanto Skywalker Hughes (‘Joe Pickett’) será a filha mais velha, Mary Ingalls.
Rebecca Sonnenshine (‘The Vampire Diaries’) será responsável pela nova versão, atuando como showrunner.
“A série ‘Os Pioneiros’ capturou os corações e imaginações de milhões de fãs ao redor do mundo, e nós estamos animados em compartilhar seus temas de esperança e otimismo com uma visão original desta história icônica,” Jinny Howe, vice-presidente de drama do serviço de streaming. “A visão da Rebecca aborda esta versão com uma profundidade emocional que irá agradar fãs novos e já existentes desde amado clássico.”
A nova série parte uma história dramática, parte um conto épico de sobrevivência e parte origem da história do Oeste Americano, e servirá como “visão caleidoscópica das lutas e triunfos daqueles que moldaram a fronteira”.
A produção original acompanhava a saga da família Ingalls, de Wisconsin, no final do século 19, obrigados a abandonar sua casa e caminhar para o Oeste americano, se estabelecendo no Kansas, onde cultivam a terra.
Em uma recente participação ao podcast New Heights, apresentado por Jason e Travis Kelce, o vencedor do Oscar Leonardo DiCaprio revelou que, no início de sua carreira, foi aconselhado por seu agente a mudar de nome artístico.
Durante a conversa, DiCaprio lembrou-se de tentar conseguir um agente quando era ator mirim, dizendo que as agências enfileiravam as pessoas “como gado”, seguindo a fila dizendo “sim” ou “não”.
“Lembro-me de dizer ao meu pai: ‘isso é horrível'”, ele conta. “Mas voltei e eles fizeram de novo”.
No entanto, quando DiCaprio “finalmente” conseguiu um agente, quando tinha uns 12 ou 13 anos, eles disseram: “‘seu nome é muito étnico’. Eu disse: ‘o que você quer dizer? É Leonardo DiCaprio’. Eles responderam: ‘Não, muito étnico. Eles nunca vão te contratar. Seu novo nome é Lenny Williams.'”
O novo nome deveria ser um apelido para o astro e uma versão do nome do meio de DiCaprio, que é Wilhelm. No entanto, seu pai não gostou da mudança depois de ver a foto do filho com o nome Lenny Williams impresso.
“Meu pai viu esta foto, rasgou-a e disse: ‘Só por cima do meu cadáver.'”
Vale lembrar que o DiCaprio é protagonista do vindouro ‘Uma Batalha Após a Outra’, filme de Paul Thomas Anderson que conquistou 97% de aprovação no Rotten Tomatoes e tornou-se um dos favoritos da próxima temporada de premiações. Além disso, ele retomará parceria com Martin Scorsese e Jennifer Lawrence no suspense ‘What Happens at Night’.
O Apple TV Brasil revelou o trailer oficial e dublado da 2ª temporada de ‘Seus Amigos e Vizinhos’, elogiada série com Jon Hamm (‘Mad Men’).
O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 3 de abril na plataforma de streaming.
Confira:
Lembrando que a série já foi renovada para a 3ª temporada.
A série foi criada pelo escritor Jonathan Tropper, que atua como showrunner e produtor executivo.
Após ser demitido em meio a um escândalo, Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento ainda lidando com seu recente divórcio, começa a furtar a casa de seus vizinhos ricos de Westmont Village. Assim, ele descobre que os segredos e escândalos escondidos por trás dessas fachadas luxuosas podem ser mais perigosos do que ele jamais imaginou.
O elenco ainda conta com Amanda Peet, Olivia Munn, Hoon Lee, Mark Tallman, Lena Hall, Aimee Carrero, Eunice Bae, Isabel Marie Gravitt e Donovan Colan.
Hamm também entra como produtor executivo.
‘Aladdin’ estreou muito bem e teve um ótimo começo nas bilheterias, mas além disso, o filme também já caiu no gosto do público e recebeu nota A no site CinemaScore, que classifica a recepção de um filme ao entrevistar o público na noite de estreia.
A notícia veio direto de uma publicação no perfil oficial do site no twitter.
Congratulations to @disneyaladdin for your A #CinemaScore grade! What do you think of the grade? https://t.co/5Hsz9bjeju pic.twitter.com/NuFS276LdQ
— CinemaScore (@CinemaScore) 25 de maio de 2019
A pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978. A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de A+ a F.
O filme abriu com 60% de aprovação no Rotten Tomatoes, e nota 6.02/10 baseada em 89 críticas.
Confira algumas reviews abaixo:
“Hoje, ‘Aladdin’ é um filme da Disney, ou um filme de Guy Ritchie. Mas eu não ficaria surpreso se, em cinco anos, ‘Aladdin’ fosse o filme onde Naomi Scott ganhou sucesso” – San Francisco Chronicle.
“Ritchie sabe o que preservar e o que adicionar. Se não está quebrado, não o conserte, e o resultado de ‘Aladdin’ é divertido, celebrativo e, sim, nostálgico” – Tribune News Service.
“Tem um tapete voador. Tem uma lâmpada encantada. Tem um gênio que muda de forma. Mas, apesar disso, ‘Aladdin’ não tem mágica” – Seattle Times.
“O filme em si, apesar de não ser totalmente horrível – grande parte da ideia original foi comprada, e até mesmo um pouco da arte -, [‘Aladdin’] é desnecessário de forma particularmente agressiva”. – New York Times.
“‘Aladdin’ é jubilante e enérgico, uma releitura que, em grande parte, alcança sucesso ao atualizar a versão animada, mesmo que não dê a mesma sensação mágica” – Screen Rant.
Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.
O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).
O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
De acordo com o Discussing Film, a Disney está planejando um reboot da franquia ‘Planeta dos Macacos‘ baseada nos filmes da década de 1970.
Sendo assim, a reinicialização dirigida por Wes Ball (‘Maze Runner‘) não terá relação com a atual trilogia, lançada entre 2011 e 2017.
Pelo visto, a trama será semelhante ao original (1968), acompanhando um grupo de astronautas que se perde num planeta dominado por macacos falantes e inteligentes.
Depois da notícia, Ball publicou em seu perfil do Twitter que está animado para trazer um novo ponto de vista à história.
Confira:
“Eu vou dizer isso sobre ‘Planeta dos Macacos‘… Eu cresci assistindo ao original e amo a recente trilogia. Eu só faria isso se sentisse que poderia oferecer algo especial, além de honrar o material que veio antes. Estamos preparando um capítulo incrível para essa franquia.”
I’ll say this about Apes… I grew up on the original and absolutely love the previous trilogy.
I would only do this if I felt I could offer something special while still honoring what’s come before. We have something that’s shaping up to be an awesome chapter to this franchise. https://t.co/OSgYSGeTb8
— Wes Ball (@wesball) December 4, 2019
Maiores detalhes não foram revelados, e como o projeto ainda está nos estágios iniciais, não há previsão de estreia.
Lembrando que o filme original já ganhou um remake em 2001, estrelado por Mark Wahlberg, Tim Roth, e Helena Bonham Carter.
Dirigido por Tim Burton, o longa arrecadou US$ 362 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 100 milhões.
À medida que se aproxima a estreia de ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘, os fãs continuam apostando em qual ator irá assumir o legado do personagem após a despedida de Daniel Craig.
Durante uma entrevista para a revista People, Charlie Hunnam (‘Sons of Anarchy‘) declarou seu amor pela franquia e foi questionado se gostaria de assumir o papel nos próximos filmes.
Em reposta, o astro pareceu surpreso, mas disse que seria uma honra.
“Como um cidadão britânico, eu ficaria muito lisonjeado e honrado em ser considerado para o papel de James Bond. Nunca parei para pensar nisso, mas aqui e agora, minha intuição diz que eu não deveria ficar esperando essa proposta chegar. Acho que há muitas pessoas à minha frente nessa lista.”
Falando nisso, ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘ deve surpreender os fãs ao mostrar James Bond abrindo mão da sua identidade como o 007 e passando o manto para uma nova colega de trabalho, vivida pela atriz Lashana Lynch.
A informação foi confirmada por ela mesma durante uma entrevista à revista Haper’s Bazaar.
Com essa mudança, Lynch se tornará a primeira mulher e pessoa negra a receber o título de agente 007 na franquia de James Bond. A novidade, que havia sido alvo de especulações no passado, já fica como um marco histórico emblemático na indústria cinematográfica.
E durante a entrevista, Lynch comentou sobre a novidade e sobre o impacto que quer trazer como uma pioneira na aclamada saga do espião. Ela ainda refletiu sobre os ataques racistas que já recebeu durante as especulações da sua personagem e que ainda deve receber, em meio à divulgação oficial da novidade:
“Eu não queria perder uma oportunidade quando se tratava do que Nomi poderia representar. Eu procurei pelo menos um momento no roteiro em que os membros da audiência preta acenariam com a cabeça, reclamando da realidade, mas felizes em vê-la representada. Em cada projeto do qual faço parte, não importa o orçamento ou gênero, a experiência preta que estou apresentando precisa ser 100% autêntica. Eu sou uma mulher preta – se fosse outra mulher preta escalada para o papel, teria sido a mesma conversa, ela teria os mesmos ataques, o mesmo abuso. Só preciso me lembrar de que a conversa está acontecendo e que sou parte de algo que será muito, muito revolucionário”.
Dirigido por Cary Fukunaga, o longa tem 163 minutos (2 horas e 43 minutos) e tem previsão de lançamento para abril de 2021.
Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.
Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.
