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‘Quando te Conheci’: Filme com Kristen Stewart chega ao Brasil direto em Home Video

A Imagem Filmes divulgou que ‘Quando te Conheci‘ (Equals) será lançado no Brasil direto em Home Video. O DVD e Blu-Ray chegam às lojas no final de Agosto.

Kristen Stewart e Nicholas Hoult estrelam a produção.

Confira o trailer legendado e a capa do DVD:

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Crítica | Equals: Até a beleza de Kristen Stewart a produção tirou

A trama distópica se passa em um mundo onde as emoções foram erradicadas e os humanos vivem pacificamente. Quando uma doença começa a reativar sentimentos nas pessoas, o governo passa a eliminar os infectados. A única esperança de Silas (Hoult), após contrair a doença, é se juntar a Nia (Stewart), que consegue esconder aquilo que está sentindo.

Guy Pearce e Jacki Weaver completam o elenco.

Escrito por Nathan Parker (‘Lunar’), o filme tem direção de Drake Doremus (‘Loucamente Apaixonados’) e produção do cineasta Ridley Scott (‘Prometheus’, ‘Blade Runner’).

‘Bruxa de Blair’ estreia em 1º lugar nos cinemas nacionais

Dezessete anos após a estreia do filme original, ‘Bruxa de Blair‘ demonstrou que ainda tem força para assustar o público e render uma boa grana.

Segundo o Rentrak, o terror abriu em primeiro lugar nas bilheterias nacionais, tirando a liderança de ‘Pets‘. Os números oficiais saem na segunda-feira.

Confira o TOP 10:

 

Nos EUA, o filme arrecadou ótimos US$ 4 milhões na sexta-feira, e deve encerrar o final de semana com um valor em torno de US$ 20 milhões .

O orçamento foi de US$ 5 milhões.

Bruxa de Blair‘ já está em exibição nos cinemas.

Co-diretor de ‘A Bruxa de Blair’ fala sobre o novo filme

A história dá sequência aos acontecimentos do filme homônimo, grande sucesso de público e crítica em 1999. Anteriormente divulgado como ‘The Woods‘, o filme foi anunciado como ‘Bruxa de Blair‘ na Comic-Con San Diego em julho, quando foi lançado o primeiro trailer. O terror, que mantêm o estilo found footage (filmagens supostamente verídicas encontradas por acaso), acompanha um grupo de estudantes de Milwaukee que, durante um acampamento, exploram a floresta sem saber os seres que ela esconde.

Primeiras imagens do episódio natalino de ‘The Vampire Diaries’

A CW liberou as primeiras imagens do último episódio de ‘The Vampire Diaries‘ antes do mid season finale.

Confira, com a prévia:

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‘CHIPs’: Comédia inspirada na série dos anos 70 ganha vídeos com os bastidores

A Warner Bros. liberou dois vídeos com os bastidores de ‘CHIPs’, comédia com Michael Penã e Dax Shepard, que traz aos cinemas a clássica série homônima dos anos 70.

No Brasil, a comédia tem estreia marcada para 23 de março. 

Confira, com o cartaz nacional:

Com seis temporadas que atravessaram o final dos anos 70 e o início da década de 80, ‘CHIPs’ mesclava drama e ação com elementos cômicos. A nova adaptação é também escrita e dirigida por Dax Shepard, que pretende amplificar os elementos que fizeram do original um sucesso. “Eu penso que há uma versão legal disso, uma mistura de ‘Máquina Mortífera’ com ‘Bad Boys’”, disse Shepard.

Dax Shepard e Michael Peña dão vida aos dois policiais que na série original, da década de 70, foram interpretados por Larry WilcoxErik Estrada.

Kristen BellMichael K. WilliamsVincent D’Onofrio também estão no elenco.

A ideia da comédia é mostrar como esses dois policiais acabam com os bandidos em meio a situações divertidas.

Novo vídeo de ‘Valerian e a Cidade dos Mil Planetas’ traz os bastidores do filme

Valerian e a Cidade dos Mil Planetas‘ ganhou um novo vídeo repleto de bastidores da ficção científica.

Assista:

Elizabeth Debicki, a Ayesha de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’ é a última adição ao elenco.

Mas antes que pareça algum absurdo uma atriz entrar na história a um mês da estreia, a personagem de Elizabeth precisará apenas de sua voz, por isso que Luc Besson preferiu esperar até o último minuto para encontrar a voz correta  para a tal personagem, que ainda não teve sua identidade revelada.

Escrito e dirigido por Luc Besson (‘Lucy’, ‘O Quinto Elemento’), o filme é estrelado por Dane DeHaan (‘O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro’) e Cara Delevingne (‘Cidades de Papel’).

A ficção científica foi baseada na clássica saga de quadrinhos francesa “Valerian et Laureline”, criada pelo artista Jean-Claude Mézières e o escritor Pierre Christin, e utilizou as referências do comic para criar uma versão épica e contemporânea do original. O filme tem estreia mundial prevista para 21 de julho de 2017.

Valerian (Dane DeHaan) e Laureline (Cara Delevingne) são agentes especiais do governo dos territórios humanos, responsáveis pela manutenção da ordem em todo o universo. Valerian quer mais do que uma relação profissional com a sua parceira e deixa isso bem claro. Mas sua extensa história com mulheres somados aos valores mais tradicionais de Laureline a levam a rejeitar um romance.

Seguindo as ordens de seu comandante (Clive Owen, de Os Especialistas), Valerian e Laureline embarcam em uma missão para a cidade intergaláctica Alpha, uma metrópole em constante expansão composta de milhares de espécies diferentes de todos os quatro cantos do universo. Os 17 milhões de habitantes de Alpha convergiram no tempo e no desejo de unir talentos, tecnologia e recursos para a melhoria de todos. Infelizmente, nem todos em Alpha tem os mesmos objetivos. Na verdade, forças invisíveis estão operando na cidade, colocando a raça humana em grande perigo.

Visitas quebram algo em novo clipe de ‘Mãe!’

A Paramount Pictures liberou o mais novo clipe do terror de Darren Arnofsky, ‘Mãe!‘.

No vídeo, Javier Bardem mostra que não está nada feliz com os novos visitantes… que quebram um objeto valioso.

Confira:

O filme já teve suas primeiras exibições para a crítica especializada ao longo do Festival de Cinema de Veneza e as principais avaliações da produção já estão entre nós.

Conquistando o coração dos críticos, a obra já atingiu a impressionante marca de 93% de aprovação no site Rotten Tomatoes, sendo considerado um thriller com um clímax de tirar o fôlego, perturbador e com um ar muito semelhante ao clássico ‘O Bebê de Rosemary’.

E se você está na expectativa para conferir o filme nos cinemas e quer saber o que vem por aí, selecionamos as críticas dos veículos de maior prestígio.

Confira [com SPOILERS]:

“Brigando com este clímax – submerso em sangue, simbolismo religioso, repleto de centenas de estranhos saqueadores (incluindo a Kristen Wiig) e cheio de audácia – é a ida essencial ao cinema neste ano”. – Joshua Rothkopf, Time Out

“‘Mãe!’ começa como uma lenta queimada e cresce em direção a um incêndio furioso”. – Ben Croll, indieWire

“O filme tenta tão desesperadamente ser insano e perturbador que tudo o que podemos ver é o esforço feito e o dinheiro gasto. Não se admira a existência de um ponto de exclamação em seu título. Aronosfky simplesmente não sabe quando desistir”. – Stephanie Zacharek, TIME Magazine

“Um conto de terror intimista bem ‘O Bebê de Rosemary’, que definitivamente pega sua atenção e eventualmente eleva-se bem acima do topo, para fazer um posicionamento conclusivo ousado que, para alguns criadores, a arte é mais importante do que a vida”. – Todd McCarthy, Hollywood Reporter

“De qualquer forma, vá assistir ‘Mãe!’ e desfrute de seu estranho e inconstante exibicionismo. Mas tenha medo, muito medo, apenas se você estiver esperando ver um filme tão honestamente inquietante e pomposo”. – Owen Gleiberman, Variety

“Há uma pequena, ou talvez não tão pequena assim, parte deste belíssimo e espetacular ataque de um filme que quer ser vaiada, mas não significa que nós deveríamos ser ligeiros em fazer isso”. – Guy Lodge, Vanity Fair

‘Mãe!‘ estreou no Festival de Cinema de Veneza ontem com uma mistura de vaias e aplausos em sua primeira sessão, o que significa que provavelmente ele será um dos filmes mais interessantes do ano.

A próxima exibição acontecerá no Festival de Toronto, que terá uma cobertura completa do CinePOP. Ou seja, espere nossa crítica fresquinha em primeira mão.

‘As Branquelas 2’ está em desenvolvimento, revela Marlon Wayans

Marlon Wayans confirmou que ele e seus co-criadores estão em negociações para uma sequência de ‘As Branquelas‘ (White Chicks), de 2004, para a alegria dos fãs.

Em entrevista ao TRL, Marlon revelou detalhes.

“Existem muitos rumores de que o filme está acontecendo. Muitas pessoas querem que façamos isso. Então eu e meus irmãos conversamos. Se as coisas correm bem, esperamos fazer As Branquelas 2”, afirmou.

Em 2015, o CinePOP foi o primeiro site no Brasil – e no mundo – a divulgar que a comédia poderia ganhar sequência.

Nossa publicação pedindo que as pessoas ajudassem o filme a sair do papel foi o maior sucesso, e o ator Marlon Wayans conseguiu as 300 mil curtidas em seu post no Twitter para transformar ‘As Branquelas 2‘ em seu próximo projeto.

Mas a alegria não para por aí: das 300 mil curtidas, quase metade veio dos fãs brasileiros, que iniciaram uma campanha: #WhiteChicks2InBrazil!

Com a campanha pedindo que a sequência se passe no Brasil, Marlon Wayans cogita trazer as socialites Brittany e Tiffany Wilson para a Cidade Maravilhosa. Já pensaram que hilário?

‘As Branquelas 2′ conta com a sua ajuda pra acontecer 

Confira o fuá que os brasileiros fizeram no Twitter, e o post do Wayans falando sobre a sequência:

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“Levante a mão quem quer a sequência desse filme! 300.000 curtidas e eu posso fazer desse o nosso próximo filme”, afirmou.

Os irmãos Shawn Wayans e Marlon Wayans começaram a produzir ‘As Branquelas 2‘ em meados de 2010, mas a Sony acabou cancelando a produção.

Com o sucesso do primeiro filme, e o interesse dos fãs no segundo, os irmãos podem ter levado o roteiro a outro estúdio de Hollywood.

O ator Terry Crews (‘Os Mercenários’), que viveu o divertido milionário Latrell, revelou que tem seu retorno confirmado.

O longa custou US$ 37 milhões e arrecadou US$ 113 milhões mundialmente.

Kevin e Marcus Copeland, dois agentes do FBI muito atrapalhados, se dão mal em uma investigação e são ameaçados de perder seus empregos. Quando um plano para seqüestrar as mimadas irmãs socialites Brittany e Tiffany Wilson (paródia, em particular das irmãs Hilton) foi descoberto, Kevin e Marcus ficam com a humilhante missão de escoltar as duas socialites do aeroporto para o hotel. Enquanto são escoltadas, as duas mulheres se ferem e eles se vêem obrigados a se disfarçar das irmãs socialites para não descobrirem o ocorrido e eles perderem seus empregos.

‘Aquaman’ já arrecadou mais de US$ 100 milhões na China

Segundo o jornalista Gavin Feng, ‘Aquaman‘ já soma incríveis US$ 107,6 milhões nos cinemas chineses em apenas quatro dias, se tornando a maior abertura da história para um filme da DC no país.

Para comparação, ‘Liga da Justiça‘ arrecadou US$ 107,6 milhões no mesmo período, enquanto ‘Mulher-Maravilha‘ abriu com US$ 90 milhões.

Especula-se que ‘Aquaman‘ vai chegar aos US$ 200 milhões na China.

Primeiras Impressões | Aquaman: É tudo aquilo que a gente queria e muito mais

Aquaman‘ chega aos cinemas brasileiros na próxima quinta-feira (13) e a cena pós-créditos da produção já vazou  na internet.

O material traz uma legenda chinesa, fortalecendo o argumento de que as filmagens foram feitas em um cinema do país asiático – onde a estreia já aconteceu.

O vídeo foi divulgado por um usuário do Reddit e traz vários SPOILERS. Assista por sua conta e risco:

Aquaman Mid-Credits Scene from r/DCEUleaks

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O meio-humano, meio-Atlante Arthur Curry, é levado à jornada de sua vida — uma jornada que vai forçá-lo a não só encarar sua verdadeira identidade, mas também a descobrir se ele tem o que é necessário para ser… um rei.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

 

‘WandaVision’ estreia apenas em 2021; Confira o logotipo!

WandaVision’ ganhou seu primeiro logotipo e teve sua estreia revelada: a série será lançada no Outono de 2021, no Disney+.

Confira o logo:

Alguns fãs se perguntaram se a série iria se passar antes dos eventos de ‘Vingadores: Guerra Infinita’, já que o Visão foi morto durante o filme, após ter a Joia da Mente arrancada de sua cabeça.

Durante uma rápida entrevista para a Variety, Elizabeth Olsen disse que a série terá um tom divertido e será ambientada na década de 1950, mas não há nenhuma relação com o dispositivo de viagem no tempo visto em ‘Vingadores: Ultimato’ e sim resultado de uma ilusão criada por Wanda para viver com o Visão, que também será parte da ilusão.

 

Pode parecer estranho, mas é algo que combina com as ilusões criadas pela personagem em ‘Vingadores: Era de Ultron’, além de combinar com rumores anteriores de que a série iria se concentrar nos poderes de alteração da realidade de Wanda. Parece uma forma inteligente de mostrar como Wanda lida com a morte do Visão e também uma maneira de manter o peso de seu sacrifício.

Série sobre ‘Os Goonies’ ganha novidades

Quase 35 anos após o lançamento do icônico filme ‘Os Goonies‘, dirigido por Richard Donner, a Amblin Television está trazendo de volta a franquia em forma de série.

O canal Fox encomendou o piloto de uma série que contará com um grupo de jovens aspirantes a cineastas, enquanto tentam recriar ‘Os Goonies‘ – cena por cena.

Confira a sinopse:

A série acompanha Stella Cooper, que retorna à sua cidade natal após fugir de um passado obscuro. Ela encontra inspiração, esperança e salvação quando concorda em ajudar três estudantes que estão realizando seus sonhos de fazer um remake incrivelmente ambicioso de… Os Goonies. Ao longo da temporada, sua paixão inspirará uma cidade inteira que está desesperada por esperança.

A série será escrita por Sarah Watson (‘Parenthood’), com Greg Motolla (‘Superbad – É Hoje’) assinando como diretor.

A estreia é prevista para 2021.

James Gunn quase dirigiu filme do Superman ao invés ‘O Esquadrão Suicida’

Em entrevista à Empire, James Gunn, diretor de ‘Guardiões da Galáxia‘, voltou a falar que recusou uma proposta de trabalhar em uma adaptação focada no Superman.

O cineasta disse que preferiu se concentrar no vindouro ‘O Esquadrão Suicida‘, pois sempre teve vontade de adaptar os quadrinhos da equipe.

“Como já foi relatado várias vezes, a DC me ofereceu a direção de qualquer filme que eu quisesse fazer, incluindo uma adaptação focada no Superman (não especificamente ‘Homem de Aço 2‘). Mas eu escolhi ‘O Esquadrão Suicida‘, porque é uma das minhas equipes favoritas no mundo dos quadrinhos. É uma história que eu queria contar mais do que qualquer outra.”

Infelizmente, Gunn não deu detalhes sobre a possível adaptação envolvendo o Superman, então não se sabe se seria mais um filme estrelado por Henry Cavill ou um reboot do personagem para o DCEU.

Gunn também aproveitou para dizer que ‘O Esquadrão Suicida‘ é uma das produções mais divertidas em que já trabalhou e está orgulhoso do elenco e da equipe.

“[É mais divertido] porque eu cresci como pessoa. Agora eu me permito me divertir no processo de desenvolvendo de um filme pela primeira vez. E também tenho a melhor equipe que já tive. Eu adoro o elenco e os produtores são alguns dos melhores melhores amigos nesse mundo. Eu amo o roteiro e eu o mudei para o meu estilo de filmagem, então será mais divertido e visceral.”

Lembrando que ‘O Esquadrão Suicida‘ tem estreia prevista para 06 de agosto de 2021.

Margot Robbie (Harley Quinn), Viola Davis (Amanda Waller) e Jai Courtney (Capitão Boomerang) também irão reprisar seu papéis.

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

51 Filmes de ZUMBIS para aproveitar o hype em torno de ‘Army of the Dead’

Não tem jeito. Inicialmente acusados pelos detratores de serem monstros inexpressivos, afinal na maioria das encarnações sequer falam (apenas perambulam), os zumbis – ou mortos-vivos – se tornaram as criaturas mais “luxuosas” da cultura pop na atualidade. Superando outros vilões clássicos, como vampiros e lobisomens, os zumbis “infestam” o cenário audiovisual seja em produções cinematográficas ou séries de TV – em algumas obras bem caras, inclusive.

Fora isso, os seres decrépitos e famintos por carne humana já pavonearam pelos mais variados gêneros, seja na ação, em animações e na comédia – que se mostrou uma casa acolhedora para o tema.

Com o hype da estreia de ‘Army of the Dead‘ na Netflix, o CinePOP separou para você os 50 Filmes Mais Famosos sobre o tema Zumbi. Vem conhecer.

Zumbi – A Legião dos Mortos (1932)

Considerado o primeiro filme de zumbi do cinema por muitos, a trama apresenta um sujeito desprezível tentando roubar para si a noiva de outro. Ele recorre a um feiticeiro, papel de Bela Lugosi (o eterno Drácula), que ao invés a transforma num zumbi.

A Morta-Viva (1943)

Ligado à magia negra e ao vodu, de início as produções que abordavam o tema o conectavam com a cultura africana e seus descendentes. Aqui, uma enfermeira chega para cuidar da esposa do dono de uma plantação de açúcar numa ilha caribenha, após a mulher começar a agir de forma estranha.

A Noite dos Mortos-Vivos (1968)

Sem dúvidas o filme mais influente do subgênero, o trazendo para o que conhecemos hoje. George Romero é considerado o “pai” dos zumbis e os levou para o coração da América, acrescentando muitas camadas de comentários sociais. O longa foi refilmado em 1990. Ele ainda realizaria as sequências Despertar dos Mortos (1978), Dia dos Mortos (1985), Terra dos Mortos (2005), Diário dos Mortos (2007) e A Ilha dos Mortos (2009).

A Última Esperança da Terra (1971)

Remake de Mortos que Matam (1964), baseado no livro de Richard Matheson. Mais voltada para a ação e ficção científica, a obra é protagonizada por Charlton Heston na pele de um cientista, o último resistente após uma pandemia transformar humanos numa raça de zumbis albinos – uma espécie de seita temente à luz do sol. Em 2007, uma superprodução baseada na mesma fonte foi lançada com Will Smith, Eu Sou a Lenda.

Enraivecida na Fúria do Sexo (1977)

Título nacional controverso para Rabid, um filme de igual teor, dirigido por David Cronenberg, o mestre do terror venéreo. Aqui, uma mulher vaidosa começa a desenvolver sede por sangue humano após uma cirurgia plástica, transformando suas vítimas em zumbis e criando o caos. O longa foi refilmado em 2019.

Zumbi 2 – A Volta dos Mortos (1979)

Produção italiana do mestre do gênero Lucio Fulci, este é um dos longas mais bem conceituados do tema. Numa ilha tropical, alguns sobreviventes tentam de forma desesperada encontrar a cura para uma epidemia zumbi. Não deixe o título nacional (ou até mesmo o original americano) te enganar, esta não é a continuação de qualquer filme – apenas um golpe de marketing a fim de ganhar os fãs das obras de George Romero.

A Noite do Cometa (1984)

O cometa Halley passou pela Terra em 1986. Dois anos antes, ele servia de inspiração para esta aventura meio cômica, meio assustadora. Subversão de A Última Esperança da Terra, aqui temos duas irmãs patricinhas como as únicas no mundo após a passagem de um cometa. Ou será?

A Volta dos Mortos-Vivos (1985)

Utilizando muito humor inerente aos anos 1980, este longa é uma grande homenagem aos filmes de George Romero. Ele trata A Noite dos Mortos Vivos como um história real, e mostra o governo escondendo zumbis em tonéis superprotegidos. Mas quando um deles termina nas mãos de um civil… . Uma continuação foi produzida em 1988 e outra em 1993.

A Hora dos Mortos-Vivos (1985)

Mais conhecido por seu título original Re-Animator, esta espécie de Frankenstein moderno mostra dois estudantes de medicina enlouquecendo com experimentos que trazem os mortos de volta à vida. Gerou uma sequência em 1990 e outra em 2003.

Noite dos Arrepios (1986)

Outro clássico oitentista, grande favorito dos fãs, o filme mistura de tudo um pouco. Começa com um assassino psicopata fugido do manicômio, segue com um meteorito trazendo uma criatura alienígena – que gera diversos vermes espaciais – e termina com os zumbis, pessoas possuídas pelas criaturas extraterrestres. Diversão garantida.

A Maldição dos Mortos-Vivos (1988)

Único filme do tema dirigido pelo mestre Wes Craven, aqui a abordagem é mais séria, com um antropologista (Bill Pullman) viajando até o Haiti para comprovar um rumor sobre uma “poção” criada por praticantes de magia negra que transforma pessoas em zumbis.

Fome Animal (1992)

Muitos não sabem, mas o mega prestigiado Peter Jackson começou sua carreira em filmes de terror de baixo orçamento. Este foi seu terceiro longa. Na trama, a mãe do protagonista é mordida por um animal exótico, vindo a falecer. Logo depois, a mulher volta à vida, com uma fome incontrolável de tudo o que estiver vivo pela frente.

Namorado Gelado, Coração Quente (1993)

O terrir de zumbi não é novidade. Aqui, um rapaz colegial volta dos mortos com a única missão de conquistar a menina mais bonita da escola.

Pelo Amor e Pela Morte (1994)

Produção italiana protagonizada pelo britânico Rupert Everett (O Casamento do meu Melhor Amigo) na pele de um coveiro lidando com a volta dos mortos em seu cemitério. O longa mistura humor e até mesmo romance em sua trama, e foi eleito como o melhor filme de 1994 pelo grande Martin Scorsese.

Extermínio (2002)

Ao falarmos de filmes influentes do gênero, não podemos deixar de fora este 28 Days Later (no título original), escrito por Alex Garland e dirigido por Danny Boyle. O longa insere um realismo nunca antes apresentado, tratando de forma muito séria e crível o tema – além de introduzir os zumbis mais acelerados do cinema. Uma continuação foi lançada em 2007.

Resident Evil: O Hóspede Maldito (2002)

Adaptação de um famoso videogame, este filme protagonizado por Milla Jovovich marcaria sua carreira. Focado na ação e nos efeitos especiais – esquecendo um pouco os sustos e o medo – Resident Evil gerou impressionantes cinco sequências e um reboot está saindo do papel.

Madrugada dos Mortos (2004)

Primeiro filme do “Deus” Zack Snyder (e um de seus melhores trabalhos), trata-se do remake de Despertar dos Mortos (1978), de Romero. Aqui, Snyder segue a cartilha de Extermínio dos “zumbis metanfetamina”. O diretor voltou ao gênero e em breve lançará Army of the Dead.

Todo Mundo Quase Morto (2004)

Título nacional sem-vergonha (pegando carona no igualmente tosco Todo Mundo em Pânico, 2000) para a primeira grande comédia do subgênero. Com o teor britânico incorreto, o filme não esquece a violência, e inicia a trilogia do Cornetto, de Edgar Wright.

A Noiva Cadáver (2005)

Primeira animação em longa-metragem do diretor Tim Burton, este conto gótico passado na era vitoriana mostra um jovem (voz de Johnny Depp) desistindo de seu casamento, e sem querer noivando com uma morta-viva (voz de Helena Bonham Carter), uma mulher assassinada.

Ovelha Negra (2006)

Ovelhas geralmente são animais associados a carinho e bondade. Bem, esta imagem é subvertida por esta produção neozelandesa, que apresenta um experimento genético transformando as amistosas e fofas criaturas em máquinas de matar.

Fido – O Mascote (2006)

O interessante de qualquer subgênero é a criatividade. Mesmo dentro de um mesmo tópico pode haver originalidade. Se vai funcionar ou não, é outra história. E a proposta de Fido é boa. Comédia dramática com toques de terror, aqui temos uma realidade alternativa dos anos 1950, repleta de zumbis, transformados em serviçais através da tecnologia.

[REC] (2007)

Produção espanhola que fez muito sucesso por trazer os zumbis para uma estética de found footage, onde o que vemos no filme é uma falsa reportagem sobre o trabalho de bombeiros durante uma noite. Eles recebem um chamado e logo descobrem um pesadelo ao ficarem presos num prédio. A protagonista é a repórter vivida por Manuela Velasco. O longa gerou três continuações e uma refilmagem americana.

Planeta Terror (2007)

Parte da proposta de Robert Rodriguez e Quentin Tarantino de realizarem médias-metragens formando um longa no estilo Grindhouse, obras de baixo orçamento voltadas a gêneros de exploração. No de Rodriguez, zumbis saídos de experimentos militares tomam conta de uma cidade, com direito a uma mulher com perna de metralhadora (Rose McGowan) para combatê-los.

As Strippers Zumbi (2008)

Trash de primeira, tentando pegar carona em filmes cômicos do gênero, o longa tem como chamariz as presenças de Robert Englund, o eterno Freddy Krueger, e Jenna Jameson, ex-atriz pornô da vida real. A trama mostra uma epidemia zumbi iniciada num clube de strippers em Nebraska.

Zumbilândia (2009)

A segunda comédia do gênero a dar certo, este longa obteve ainda mais sucesso que Todo Mundo Quase Morto. Quatro sobreviventes de um apocalipse zumbi rumam pelos EUA devastados, botando suas diferenças de lado. O elenco é um dos atrativos, com gente como Woody Harrelson, Emma Stone, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin. Ah sim, e Bill Murray. A continuação saiu em 2019.

Zumbis na Neve (2009)

Já vimos zumbis a dar com o pau nesta lista. Mas ainda não tínhamos visto zumbis nazistas das neves. É o que nos mostra esta produção norueguesa sobre um grupo de estudantes de medicina tendo sua viagem de férias para esquiar transformada num inferno, graças aos seres citados. A continuação saiu cinco anos depois.

Juan dos Mortos (2011)

Os zumbis não respeitam fronteiras. E aqui temos um representante cubano do subgênero. Espécie de Todo Mundo Quase Morto em Cuba, aqui temos as desventuras de Juan (Alex Díaz de Villegas) e seus amigos latinos enfrentando um apocalipse zumbi. A diferença é que aqui, seu governo trata os mortos-vivos como cidadãos revoltosos protestando contra o poder.

ParaNorman (2012)

Segunda animação a aparecer na lista, esta é uma produção dos estúdios Laika, especializado em stop-motion. Uma baita homenagem aos filmes de terror, em especial os clássicos e os dos anos 1980, a história mostra Norman, um menino que pode ver e falar com os mortos. Ele e seus amigos precisarão impedir uma infestação de zumbis em sua cidade, e descobrir o que está por trás do evento.

Guerra Mundial Z (2013)

Depois de Will Smith e seu Eu Sou a Lenda (2007), Brad Pitt eleva o jogo de uma produção do gênero, o transformando num blockbuster. Baseado numa famosa graphic novel, Pitt vive um jornalista tentando encontrar uma cura para uma pandemia zumbi, e acima de tudo proteger sua família.

Meu Namorado é um Zumbi (2013)

Que tal um romance do subgênero, apaixonando um zumbi e uma sobrevivente? Soa insano? Quem sabe nas páginas “Corpos Quentes”, título do livro original, funcionou melhor – é dito ter um insight mais humorístico de tal cenário. Já o filme, na época foi comparado à saga Crepúsculo – mas não chega a ser tão ruim assim.

Cooties – A Epidemia (2014)

Crianças zumbis? Temos! Escrito por Leigh Whannell, o mesmo do recente O Homem Invisível, aqui a proposta é outra: um terrir que brinca com a desconstrução de alunos e professores. Os protagonistas são justamente os membros do corpo docente, profissionais inseguros e insatisfeitos, lidando com o pior dia de suas vidas, quando descobrem que seus pequenos alunos viraram feras sedentas de sangue – transformados pela merenda de baixa qualidade.

Vida Após Beth (2014)

Novamente investindo numa comédia romântica, um casal é separado após a trágica morte da jovem mulher (papel de Aubrey Plaza). Ela logo retorna da morte como um zumbi, e seu companheiro precisa esconder o fato de todos e terminar com ela, já que agora está interessado em outra (papel de Anna Kendrick).

Enterrando Minha Ex (2014)

Filme gêmeo de Vida Após Beth, que usa a mesma premissa e foi lançado no mesmo ano. Aqui, quem dirige é Joe Dante (Gremlins) e a “namorada cadáver” de Anton Yelchin é Ashley Greene. O terceiro elemento, ou “a outra” é vivida por Alexandra Daddario.

Zombeavers – Terror no Lago (2014)

O ano de 2014 foi produtivo para os zumbis. Na lista, já tivemos ovelhas mutantes zumbis e agora é a vez de produtos químicos despejados num lago transformarem inofensivos castores em criaturas mortais. É terrir trash em todo seu estado de glória.

Como Sobreviver a um Ataque Zumbi (2015)

Dando uma palinha do provável conteúdo do novo derivado de Walking Dead, aqui temos um grupo de escoteiros seguindo à risca seus ensinamentos para, como diz o título, sobreviver a um apocalipse. No caminho, eles ganham a ajuda de uma jovem mais velha, uma funcionária de boate.

Maggie – A Transformação (2015)

Acham que já viram de tudo até agora na lista? Mas ainda não viram um filme de zumbi protagonizado por Arnold Schwarzenegger. E por mais que fosse bom ver o velho Arnie chutando traseiros de mortos-vivos, a opção do ator é por um drama. Ele inclusive chegou a ser elogiado por sua performance aqui. Na trama, sua filha é infectada por um vírus mortal, e ele fará de tudo para protegê-la. A menina é vivida por Abigail Breslin, que volta ao gênero depois de Zumbilândia.

Guerra dos Monstros (2015)

Lançado direto em vídeo no Brasil, este filme tinha um enredo promissor, mas o resultado terminou morrendo na praia. O roteiro alucinado apresenta a realidade de uma cidadezinha na qual convivem vampiros, zumbis e humanos em harmonia, dentro do possível. Tudo muda com o início de uma invasão alienígena. Mackenzie Davis e Vanessa Hudgens estão no elenco.

Maze Runner: Prova de Fogo (2015)

Quem viu apenas o primeiro capítulo desta franquia jovem baseada num livro não poderia imaginar sua verdadeira reviravolta. Afinal, seu maior mistério era a fuga de um imenso labirinto. Mas, bebendo na fonte da série Lost, esta era apenas a ponta do iceberg, já que a verdade é um mundo devastado por uma doença, que transforma as pessoas em zumbis.

Orgulho e Preconceito e Zumbis (2016)

Tão insano quanto seu título, esta é a adaptação da graphic novel de Seth Grahame-Smith, que ousou misturar o clássico literário de Jane Austen com uma infestação zumbi. Quem protagoniza é a carismática Lily James. Mortos-vivos e a burguesia britânica do Século XIX é algo que não vemos todos os dias.

Melanie – A Última Esperança (2016)

Lançado direto em vídeo no Brasil, esta ficção dramática passada no futuro apresenta uma realidade devastada (e o que mais?), onde um grupo de crianças, em especial a menina Melanie, pode ser a chave da salvação. No elenco, a veterana Glenn Close e a jovem Gemma Arterton.

Invasão Zumbi (2016)

Saído da Coreia do Sul, mesmo país do vencedor do Oscar Parasita, este longa é tido como um dos melhores do gênero nos últimos anos. Dramático e frenético, o filme define bem seus personagens e acelera na ação a bordo de um trem para Busan (título original da obra).

Anna e o Apocalipse (2017)

Agora sim você já viu tudo na lista em relação aos zumbis. Certo? Errado. Aqui chega o primeiro musical de zumbi do cinema. Um filme britânico tipicamente caloroso para a época de Natal. Não fosse a sangria desatada promovida por uma horda de zumbis, neste filme que foi chamado de uma mistura entre “Todo Mundo Quase Morto e La La Land”.

Os Curados (2017)

Exibido no Festival de Toronto, chegando ao Brasil direto em vídeo, este é outro filme de zumbi que aposta mais no drama do que no terror. Voltando para questões sociais, o longa tem como chamariz a presença da jovem Ellen Page, e mostra o que acontece com as pessoas que são curadas do vírus zumbi ao tentarem ser reassociadas.

Cargo (2017)

Filme original da Netflix, o longa tem como protagonista Martin Freeman, da trilogia O Hobbit. Na obra, ele vive o pai de um bebê precisando levar sua cria através do deserto australiano, correndo contra o tempo e o protegendo dos perigos, entre eles ataques de ferozes infectados.

A Noite Devorou o Mundo (2018)

Agora chega uma produção francesa de zumbis. Quando Sam vai dormir após a festa de sua ex, o pior eram as lembranças de sua vida juntos. Quando acorda, o mundo foi devorado por uma epidemia zumbi instantânea no período de uma noite. Agora, ele precisa aprender a sobreviver a esta nova realidade.

Operação Overlord (2018)

Agora temos um filme de zumbis na guerra. Durante o Dia D da Segunda Guerra Mundial, soldados americanos se deparam com doentios e assustadores experimentos nazistas, e irão precisar encarar um pesadelo sem fim para vencerem esta guerra.

Paciente Zero: A Origem do Vírus (2018)

Produção problemática que finalmente viu seu lançamento, mas terminou sem muita repercussão. Quem protagoniza é Natalie Dormer, como uma cientista atrás do paciente zero de uma epidemia zumbi, a fim de encontrar a cura para o mundo. Em sua base subterrânea, ela e o grupo de sobreviventes se deparam com o personagem de Stanley Tucci, um contaminado funcional.

Os Mortos Não Morrem (2019)

Jim Jarmusch é um diretor conhecido por seus filmes de “arte” e baixo orçamento, que abordam as minúcias do cotidiano. Aqui, ele resolve brincar no gênero dos zumbis e, bem, entrega um filme bem à sua maneira – o elenco é um grande chamariz.

Pequenos Monstros (2019)

Outro filme cômico de zumbis com foco em crianças. Desta vez elas não são os monstros e sim as vítimas indefesas, que precisarão da liderança de sua professora colegial. A moça é vivida por ninguém menos que a musa Lupita Nyong’o.

Zombi Child (2019)

Outra produção francesa do gênero, esta focada no drama. De fato, apesar de abordar tais temas, o elemento terror fica de fora por completo deste longa – ou ao menos do terror tradicional. Aqui duas histórias se entrecruzam, uma menina num colégio para moças na atualidade, e nos anos 1960, um trabalhador rural é trazido de volta dos mortos. O segredo está na ligação destas duas tramas.

‘Pânico’ ganha cartazes RETRÔ belíssimos inspirados nos clássicos do terror

Pânico‘ ganhou dois cartazes belíssimos retrô inspirados nos clássicos filmes de terror.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado pela Paramount Pictures nos cinemas nacionais no dia 13 de janeiro, um dia antes da estreia norte-americana.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

‘Avatar 2’ DECEPCIONA em sua estreia na China e arrecada metade do esperado

Avatar: O Caminho da Água‘ chegou aos cinemas mundiais há apenas quatro dias e já faturou US$ 434,5 milhões.

Mesmo com o valor exorbitante, a arrecadação foi abaixo do esperado e grande parte foi por causo da China.

Segundo o Artisan Gateway, a expectativa era que o filme arrecadasse US$ 357 milhões  em sua jornada nos cinemas por lá.

Como o filme abriu com apenas US$ 57 milhões, a projeção da bilheteria total no país caiu para míseros US$ 143 milhões.

Devido ao orçamento em torno de US$ 400 milhões, parece provável que a Disney considere uma decepção qualquer valor abaixo de US$ 1 bilhão mundialmente.

Assista a nossa crítica:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Avatar: O Último Mestre do Ar’ ganha trailer CHEIO DE AÇÃO

A Netflix divulgou o trailer de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘, adaptação live-action da animação ‘Avatar: A Lenda de Aang‘.

A série estreia no catálogo no dia 22 de Fevereiro de 2024.

Assista:

Lembrando que a produção terá oito episódios na primeira temporada, com 1 hora de duração cada.

O protagonista Aang é o último dobrador de ar após os outros nômades serem exterminados pela Nação do Fogo, que promove uma guerra há décadas em busca de dominar o restante do mundo. Além de concluir sua jornada como Avatar, dominando todos os elementos, Aang tem a tarefa de lidar com esse enorme desafio, uma vez que seu dever como Avatar é trazer harmonia ao mundo.

Daniel Dae Kim (Lost) também estrela como o Senhor do Fogo Ozai.

Sylvester Stallone NÃO voltará como Rambo: “Chegou a hora de deixá-lo ir”

Durante sua participação no Festival Internacional de Cinema de Toronto, o renomado ator Sylvester Stallone fez uma revelação que deixou os fãs de sua icônica franquia de ação, ‘Rambo’, em luto.

O vencedor do Globo de Ouro confirmou que não retornará ao papel de John Rambo, encerrando uma era de cinco filmes de ação icônicos.

Stallone expressou sua decisão de maneira clara: “Rambo, posso dizer que chegou a hora de deixá-lo ir. Ele fez muita coisa, mesmo querendo fazer outra. O que seria a próxima luta? Contra a artrite?” declarou ao JoBlo.

Embora especulações sobre uma possível série que exploraria os dias de Rambo na Guerra do Vietnã tenham surgido, essa ideia aparentemente não é verdade.

Confira o trailer de ‘Rambo: Até o Fim’, o último filme da saga:

Leia nossa crítica:

Crítica | Rambo: Até o Fim – Quinto filme da franquia ou… um genérico de Stallone!

O tempo passou para Rambo, que agora vive recluso em um rancho na fronteira entre os Estados Unidos e o México. Sua vida marcada por lutas violentas ficou para trás, mas deixou marcas irreparáveis. No entanto, quando uma jovem amiga da família é sequestrada, Rambo precisará confrontar seu passado e reviver suas habilidades de combate para enfrentar um dos mais perigosos cartéis mexicanos. A busca logo se transforma em uma violenta caçada por justiça, onde nenhum criminoso será perdoado.

O elenco ainda inclui Paz Vega, Sergio Peris-Mecheta, Adriana Barraza, Joaquin Cosio, Óscar Jaenada Yvette Monreal.

Na esquenta para o trailer, ‘Superman’ ganha novo cartaz estampado por David Corenswet

‘Superman’, o filme que marca o início do novo DCU, ganhou um novo cartaz estampado por David Corenswet. O filme ganhará seu novo trailer amanhã, quarta-feira.

Lembrando que ‘Superman’ será lançado em julho de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

‘Nocaute’: Entrevista EXCLUSIVA com Jake Gyllenhaal

Nosso correspondente Jânio Nazareth participou do tapete vermelho de ‘Nocaute‘ (Southpaw, EUA, 2015) em Los Angeles e entrevistou os astros Jake Gyllenhaal e Rachel McAdams.

O diretor Antoine Fuqua (‘Invasão à Casa Branca’, ‘Dia de Treinamento’) desafiou Gyllenhaal a se tornar um autêntico lutador de boxe, para que as filmagens fossem o mais realistas possível. Ele treinou 5 meses para entrar em forma e interpretar o lutador de boxe do filme.

Assista nossa entrevista EXCLUSIVA:

Crítica | Nocaute 

No auge da carreira e da vida pessoal, o boxeador Billy “The Great” Hope (Jake Gyllenhaal) tem basicamente tudo o que sempre sonhou para sua vida. Até que num terrível golpe do destino ele perde a esposa (Rachel McAdams), sua filha é levada pelo Serviço Social, sua casa e seus bens são tomados pelo banco. Billy fica apenas com a bebida e as drogas. Sem amigos e recursos, ele procura a ajuda do ex-lutador de boxe Tick (Forest Whitaker) para voltar ao ringue, recuperar a guarda da filha, o título mundial e também a sua própria vida.

A estreia de ‘Nocaute‘ nos cinemas acontece amanhã, dia 10 de setembro.

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10 filmes que mostram que quando a esmola é demais até o santo desconfia

O mundo dos trambiqueiros já ganhou muitas histórias através de filmes. Geralmente em tramas puxadas para a comédia, já vimos as mais loucas trajetórias de personagens que se metem em inúmeras confusões. Para lembrar algumas dessas obras, segue abaixo uma ótima lista:

 

Fé demais não cheira bem

Lançado no ano de 1992 nos cinemas, essa comédia estrelada por Steve Martin nos conta a história de um trapaceiro que explora os caminhos da fé e dos milagres para benefício próprio viajando pelos Estados Unidos. Dirigido por Richard Pearce.

 

Nas Ondas da Fé

Na trama, conhecemos o esforçado Hickson (Marcelo Adnet), um técnico de informática que faz bicos com um carro de som que leva mensagens carinhosas. Ele mora com a esposa Jéssika (Letícia Lima) em uma casa no subúrbio carioca. Certo dia, após ir até um culto, consegue uma oportunidade de emprego em uma rádio gospel e após uma brincadeira pensando que estava fora do ar, alcança um enorme sucesso com um programa onde assume o papel de um pastor falando para um enorme público.

 

Os Olhos de Tammy Faye

Na trama, conhecemos algumas fases da vida de Tammy Faye (Jessica Chastain), primeiro uma criança criada com a religião muito próxima de sua família, depois sua chegada na faculdade de estudos bíblicos, onde conhece o futuro marido Jim Bakker (Andrew Garfield). A partir do momento que se casa, resolve com o marido jogarem as mensagens de fé e esperança pelos Estados Unidos até que começam a perceber uma oportunidade de alcançar cada vez mais pessoas indo para a televisão e criando um show cristão. Só que o tempo passa, o sucesso chega, mas os pecados cometidos nesses tempos de ganância e ego inflado batem à porta deixando poucas escolhas aos envolvidos.

 

Os Salafrários

Na trama, conhecemos Clóvis (Marcus Majella) um homem que teve uma infância difícil passando por vários lares que já adulto resolveu viver de malandragem, mais precisamente um falsificador de obras de arte. Quando um de seus projetos criminosos dá errado, ele acaba encontrando com Lohane (Samantha Schmütz), sua meia irmã que levava uma vida honesta com seu trailer fazendo hambúrgueres em Magé até ser passada pra trás por trambiqueiros. Agora, partindo rumo à região dos lagos no Rio de Janeiro os irmãos precisam se unir para buscar novos objetivos.

 

Mixed by Erry

Na trama, conhecemos Enrico ‘Erry’ Frattasio (Luigi D’Oriano), um jovem tímido morador da região de Forcella, parte da grande Nápoles, que passou a infância tendo como referência o pai trambiqueiro, um falsificador de famosas bebidas destiladas. Erry sempre amou o universo musical, e tornando um grande conhecedor das novidades pela planeta e quando chega próximo da maioridade tem o sonho de ser DJ. Como todas suas tentativas não dão muito certo, ao lado de um dos irmãos Peppe (Giuseppe Arena) resolvem criar um negócio onde playlists de músicas nacionais e internacionais eram colocadas em uma fita k7 e vendidas por toda a região onde moravam. O negócio acaba sendo uma avalanche de sucesso, e com a chegada do irmão caçula ao negócio, Angelo (Emanuele Palumbo), o trio monta um verdadeiro império da pirataria se tornando um enorme alvo para as ações da polícia federal italiana.

 

Sharper – Uma Vida de Trapaças

Na trama, conhecemos o jovem Tom (Justice Smith), um amante de livros, que possui uma simpática livraria no centro de uma grande cidade norte-americana. Certo dia, entra pela porta do local uma jovem doutoranda chamada Sandra (Briana Middleton) e logo os dois se apaixonam perdidamente. Certo dia, Sandra, desesperada, avisa Tom que precisa de 350 mil dólares e ele, um herdeiro do milionário Richard (John Lithgow), logo consegue a quantia. Só que Sandra some, e Tom percebe que caiu em um golpe. Paralelo a isso, vamos conhecendo Max (Sebastian Stan) e Madeline (Julianne Moore), um dupla de trambiqueiros que vão nos mostrar os lados desse golpe aplicado por Sandra.

 

Golpe Duplo

Na trama, conhecemos Nicky (Will Smith) um empreendedor do ramo da malandragem que durante certos períodos do ano, reúne uma equipe de trambiqueiros em algum lugar dos Estados Unidos e juntos aplicam golpes de médio porte. Para se juntar a sua equipe e um novo trabalho, Nicky vai atrás de Jess (Margot Robbie) e a seleciona para o novo golpe. Quando acaba o trabalho, Nicky e Jess estão envolvidos (sentimentalmente falando) e o primeiro resolve ir embora e não viver esse amor. Passam-se três anos e o destino coloca novamente os dois apaixonados frente a frente em um novo trabalho.

 

Eu me Importo

Na trama, conhecemos Marla Grayson (Rosamund Pike), uma mulher de forte personalidade que achou uma mina de ouro em um negócio (nada ético) bastante rentável de guardiã de legal de pessoas idosas que não conseguem mais tomar atitudes. Com esquemas com uma médica, casas de saúde para idosos e enrolando juízes, ao lado de sua parceira de vida e sócia Fran (Eiza González) estão sempre planejando o próximo golpe. Um dia aparece a ficha de Jennifer Peterson (Dianne Wiest) e assim Marla rapidamente vira sua guardiã legal. Só que dessa vez, o alvo tem muito mais segredos do que aparenta e trará graves problemas para Marla e seus integrantes do esquema.

 

As Trambiqueiras

Na trama, conhecemos a ex-atleta olímpica da marcha atlética Connie (Kristen Bell), uma mulher perto dos 40 anos, que após anos se dedicando a um esporte que poucos ligam, virou uma dona de casa. Ela é muito infeliz no casamento com o marido Rick (Joel McHale), um homem grosseiro que viaja pelos Estados Unidos pelo seu trabalho na receita federal. Connie só tem uma grande amiga, Jojo (Kirby Howell-Baptiste). Ambas são viciadas em conseguir cupons de desconto e essa satisfação que sentem acaba virando uma ideia de empresa quando elas descobrem brechas em vendas desses cupons de forma online, porém totalmente ilegal. Ganhando milhões, elas começam a criar suspeitas no analista de cupons Ken (Paul Walter Hauser) que se junta ao agente federal dos correios Simon (Vince Vaughn) para tentar parar a dupla de amigas.

 

Trapaça

Na trama, acompanhamos a trajetória de Irving Rosenfeld (Christian Bale), um especialista na arte das malandragens e transações duvidosas. Amante de Jazz, com seu chamativo barrigão e adepto da peruca contra a calvice precoce, vive empreendendo criminosamente pelas ruas de sua cidade. Certo dia, durante uma festa, conhece o amor de sua vida, a bela ruiva Sydney Prosser (Amy Adams) e juntos são procurados pelo FBI para ajudar na prisão de diversos políticos e figuras importantes da alta sociedade norte-americana. O plano, que é o passaporte de fuga da prisão para eles, corria perfeitamente bem até a chegada da mulher de Irving, Rosalyn Rosenfeld (Jennifer Lawrence) que arruma uma confusão após outra.

10 Ótimos Filmes Pós-Apocalípticos

Filmes sobre sociedades distópicas do futuro sempre despertar o interesse do público, mostrando a sociedade quando os recursos são escassos e a vida não vale nada. Pensando nisso, criamos uma lista com os Melhores Filmes Sobre Realidades Pós-Apocalípticas.

Um detalhe é que na lista não usaremos filmes de zumbis ou mortos vivos – já que a maioria dos longas do subgênero se passa dentro de realidades pós-apocalípticas e ficaria fácil lotar a lista só com estas obras (para elas em breve pensaremos em uma lista separada). Portando, prepare-se, pegue seus itens de sobrevivência e vem com a gente.

Franquia Mad Max

Quando pensamos no subgênero dos filmes pós-apocalípticos, Mad Max vem logo à cabeça. Perseguições de carros pelas estradas devastadas, falta de água e combustível, e facções dividindo a sociedade – os itens básicos desta cartilha estão todos reunidos aqui – de fato, Mad Max ajudou a escrevê-la. Tudo começou em 1979, com o longa original australiano do diretor George Miller. Mas foi só em 1981 que a franquia atingiria status de cult, com Mad Max 2 – A Caçada Continua, até hoje sinônimo de um dos melhores filmes de ação do gênero.

Com popularidade, A Cúpula do Trovão (1985) se tornava uma produção americana da Warner, com mais dinheiro e uma estrela da música impulsionando: Tina Turner. Pulando da década de 1980 para 2015, Mad Max saía de seu status cult para se tornar um dos longas mais populares dos últimos anos com Estrada da Fúria – mas isso sem perder a essência. De quebra ainda nos deu Furiosa (Charlize Theron), uma das melhores personagens femininas, não apenas da franquia, como do cinema nos últimos anos.

Um Lugar Silencioso

Ao contrário do item acima, não foi uma guerra entre países, a escassez de água e gasolina que criou a realidade apocalíptica deste filme. Grande sucesso do ano passado, o longa é dirigido e estrelado pelo ator John Krasinski, que protagoniza como um pai de família, ao lado de sua esposa na vida real, a talentosa Emily Blunt. Aqui, focado numa única família que precisou aprender a se comunicar através de linguagem de sinais (libras) a fim de permanecer em silêncio, criaturas monstruosas que “enxergam” pelo barulho são a grande ameaça desta Terra devastada.

Filhos da Esperança

Atualmente, o diretor mexicano Alfonso Cuarón está na boca dos cinéfilos devido ao sucesso de Roma. Mas em 2006, o cineasta chamava atenção com este thriller apocalíptico, recheado de momentos de tirar o fôlego e planos-sequência impressionantes. Desta vez, nosso planeta sofre de infertilidade. Nenhuma mulher consegue engravidar durante um longo período – e enquanto conflitos armados ocorrem pelo mundo, os governantes se desesperam com a possibilidade da extinção da raça humana. Isto é, até o protagonista Clive Owen encontrar a primeira mulher grávida em décadas e fazer de sua missão protegê-la.

O Expresso do Amanhã

A criatividade tem espaço verdadeiro para correr solta em gêneros como a ficção científica. Nele, podemos “prever” e tentar decifrar o futuro da Terra nos mais variados âmbitos. Nesta criativa trama, baseada numa graphic novel, a mudança climática congela nosso planeta, obrigando os poucos sobreviventes a se deslocarem constantemente dentro de um trem passando por diversos países, a fim de permanecerem vivos. Além de ser uma obra ficcional, a produção levanta diversas questões sociais, já que os vagões são divididos em classes – e os menos favorecidos logo criam uma rebelião. Quem lidera é Chris “Capitão América” Evans.

Os 12 Macacos

Filme cult de Terry Gillian, lançado em 1995, traz Bruce Willis na pele de um prisioneiro de uma era futura. Nesta realidade, um vírus se alastrou por toda a superfície do planeta, forçando o restante da humanidade a viver no subsolo e os animais (imunes ao vírus) reinam novamente. Como forma de diminuição de sua pena, Willis aceita fazer parte de um programa para salvar os sobreviventes. Para isso, ele precisa voltar ao passado e impedir o início da catástrofe. O problema é que com o deslocamento temporal, o sujeito perde parte da memória e fica cada vez mais difícil focar em seu objetivo. Brad Pitt foi indicado ao Oscar por seu papel de um lunático internado num hospício, com quem Willis faz amizade, e Madeleine Stowe vive uma terapeuta.

O Livro de Eli

Filmes neste estilo são instantaneamente comparados a Mad Max, tamanha sua influência no gênero. Esta produção de 2010, protagonizada pelo astro Denzel Washington, segue exatamente esta linha, trocando apenas o motor potente dos carros, por um deslocamento mais intimista, a pé mesmo. Washington interpreta um andarilho num futuro devastado, que chega a uma cidade e precisa lidar com as normas abusivas locais do governante, papel do vencedor do Oscar Gary Oldman. De fato, o longa comporta-se muito como um faroeste, replicando sua estrutura e apenas a relocando para uma ficção futurista. Mila Kunis completa o elenco no papel de uma jovem que chuta muitos traseiros.

A Estrada

Saindo de um filme de ação estilizado, para um tom mais realista e dramático. Esse filme é baseado num livro vencedor de prêmios, escrito por Cormac McCarthy (autor de Onde os Fracos Não Tem Vez). Na trama, um pai (papel de Viggo Mortensen) precisa fazer de tudo para cuidar de seu filho (Kodi Smit-McPhee) e juntos sobreviverem a um dos piores cenários imagináveis – onde numa Terra devastada, o homem revela seu lado mais cruel e animalesco. O longa conta ainda com participações pequenas, mas impactantes, de gente como Charlize Theron, Robert Duvall e Guy Pearce.

Os Últimos na Terra

Seguindo pela linha mais intimista, apostando mais no drama das situações e em certo realismo, ao invés da ação, esta é a primeira chance de falar deste filme interessante e bem acima da média. Exibida em festivais como Sundance, esta produção independente foi lançada direto em vídeo no Brasil – infelizmente. Assim, poucos de fato a conhecem ou a viram. Nem mesmo o poder da musa Margot Robbie (morena e menos chamativa no longa), colocou o filme no radar. Aqui, a estrela vive uma mulher sozinha no mundo devastado e hostil, até encontrar outro ser humano: vivido por Chiwetel Ejiofor (12 Anos de Escravidão). Ninguém sabe o que devastou o mundo, e os dois precisam viver como as duas últimas pessoas do planeta. Nada mal se ter a companhia de Robbie, né? É o que Ejiofor também acha. Até a chegada de Chris Pine.

Amores Canibais

Este longa pode ser encontrado no acervo da Netflix, e também surge inédito nos cinemas brasileiros. O filme estreou no Festival de Veneza e seguiu para Toronto, ou seja, tem prestígio. No entanto, é uma produção para lá de bizarra, já que saiu da mente da criativa Ana Lily Amirpour – do excelente Garota Sombria Caminha Pela Noite (2014). No filme, a jovem Suki Waterhouse se torna vítima de um clã de canibais, liderados por Jason Momoa (no melhor estilo Khal Drogo da Terra devastada), num planeta hostil e inóspito. Sem a perna (comida pelos sanguinários psicopatas), ela aventura-se por diversos outros grupos desta sociedade – e encontra no caminho gente como Keanu Reeves e Jim Carrey (este em especial, irreconhecível).

Tank Girl – Detonando o Futuro

Eram assim que os filmes de quadrinhos se comportavam na década de 1990. A preferência era dada, inclusive, para adaptações mais independentes e menos conhecidas do que medalhões da DC ou da Marvel. Era a época das obras alternativas, e assim, este longa que adapta os quadrinhos de Alan Martin e Jamie Hewlett recebia sinal verde. A trama fala sobre duas jovens anarquistas, cuja palavra de ordem é criar confusão (e se divertir muito com isso), que conseguem um tanque de guerra (daí o título) para reinarem nesta Terra desolada. No meio do caminho se metem num conflito envolvendo luta por água, poderosos corruptos e um grupo de mutantes “cangurus”. Quem protagoniza é a sumida Lori Petty (muito popular na época devido aos filmes Caçadores de Emoção, Uma Equipe Muito Especial e Free Willy). Naomi Watts vive sua melhor amiga.

Bônus

Waterworld – O Segredo das Águas

Eu disse que a influência de Mad Max se estendeu por décadas. Uma das cópias mais desavergonhadas atende pelo título Waterworld. Um dos maiores fracassos da história do estúdio Universal Pictures (devido a seu orçamento pra lá de inchado), o longa mostrou o quão problemático pode ser filmar na água. Aqui, ao invés da falta de água no mundo desértico, os criadores tem a brilhante ideia de inverter o jogo, e criar uma realidade na qual a água é que reina. As calotas polares derreteram devido ao aquecimento global, fazendo com que nosso planeta ficasse submerso. Assim, ao invés de estradas, as gangues se digladiam em barcos e Jet skis no meio do mar. Mutantes, meio homem e meio peixe, surgem neste novo mundo, como nosso protagonista Mariner, vivido por Kevin Costner. Waterworld virou cult e tem seu charme, atingindo o patamar dos filmes “tão ruins que são bons”.

Os PIORES! Saiba Quais são os Filmes de Super-Heróis com Mais Indicações no Framboesa de Ouro…

Os filmes de super-heróis hoje são a fonte mais rentável de ideias para blockbusters em Hollywood. Tanto que muitos afirmam que tudo o que é produzido em larga escala hoje segue tais moldes, com filmes cada vez mais megalomaníacos e recheados de efeitos visuais. Em especial a Marvel domina o mercado, ano após ano entregando as obras mais caras e fazendo uso de mais salas de cinema a cada lançamento. No entanto, nem sempre foi assim para os filmes do gênero, e os longas baseados em heróis tiveram que amargar décadas de puro desprezo por parte dos críticos e, pior ainda, por parte dos fãs. Nessa época triste para o gênero, tivemos algumas das maiores atrocidades cinematográficas de suas respectivas décadas.

Aqui iremos falar justamente delas, as piores produções baseadas em heróis. Mas não pense você que os filmes ruins do gênero se restringem ao passado, porque hoje, vira e mexe ganhamos alguma obra execrável, que parece não ter aprendido nada com os que deram errado no passado. Esses são os piores filmes de super-heróis de acordo com os organizadores do Framboesa de Ouro – que “premia” o pior do cinema.

10) Quarteto Fantástico (2015)

Quando a Fox viu o que o diretor Josh Trank havia feito com o gênero dos super-heróis num filme de baixo orçamento no estilo found footage (‘Poder Sem Limites’, 2012) ficou impressionada e logo trouxe o cineasta para comandar seu reboot de ‘Quarteto Fantástico’. Mas até o presente momento, a primeira superequipe da Marvel parece “amaldiçoada”, com quatro filmes lançados que ficaram muito aquém do material. Esta versão mais “sombria” é considerada a pior. Foram 5 indicações no Framboesa, incluindo 3 “vitórias”: pior filme, pior diretor e pior reboot.

09) Morbius (2022)

Um dos grandes destaques negativos da lista dos filmes de super-heróis mais detonados pelo Framboesa de Ouro é ‘Morbius’, derivado do universo do Homem-Aranha na Sony. É difícil achar algum defensor desta superprodução com Jared Leto, que tentava pegar carona no sucesso de ‘Venom’, seguindo seus moldes. O filme do médico vampiro foi indicado para 5 Framboesas este ano: pior filme, pior diretor (Daniel Espinosa), pior ator (Leto), pior atriz coadjuvante (Adria Arjona) e pior roteiro.

Seguindo de perto, também poderíamos ter em décima posição o ‘Hellboy’ de 2019, que foi nomeado para 5 Framboesas igualmente (pior roteiro, pior diretor, pior ator, pior reboot e “pior desdém pela vida humana”), mas não saiu “vitorioso” de nenhum. Ainda temos ‘As Tartarugas Ninja’ (2014), de Michael Bay, que também recebeu 5 indicações no Framboesa (pior filme, pior diretor, pior reboot, pior roteiro) e levou o “prêmio” de pior atriz coadjuvante para Megan Fox.

08) Howard – O Super-Herói (1986)

Agora voltamos lá para os anos 80, com um filme que é considerado uma das maiores atrocidades daquela década – mas que hoje ressurgiu como obra cult. Muitos podem não saber, mas o Framboesa tem história, inaugurado ainda no início da década de 1980, e já tendo visto passar muita coisa ruim. ‘Howard: O Super-Herói’ tem produção de George Lucas e é baseado nos quadrinhos da Marvel, acredite! O pretenso blockbuster foi indicado para 7 Framboesas, incluindo pior diretor (Willard Huyck) e pior coadjuvante (Tim Robbins), e levou nas categorias de pior filme, pior roteiro, piores efeitos visuais e pior revelação (para o Pato Howard).

07) Transformers – A Era da Extinção (2014)

A franquia ‘Transformers’ no cinema pode ser considerada a pior série de blockbusters mais rentável da história. Os personagens carros-robô não nasceram nos quadrinhos, mas sim como uma linha de brinquedos, que logo viraram desenho animado nos anos 80. O primeiro filme fez sucesso, mas as continuações logo de cara começaram a ser desmerecidas pelos críticos e parte do público. Este aqui é o quarto, que marcou a entrada de Mark Wahlberg como protagonista e foi indicado para 7 Framboesas de Ouro, incluindo pior filme, roteiro e continuação, e “venceu” como pior diretor (Michael Bay) e pior ator coadjuvante (Kelsey Grammer).

06) Transformers – A Vingança dos Derrotados (2009)

Voltamos para a franquia dos robôs gigantes que destroem tudo em seu caminho. O que muitos podem não saber, ou escolheram esquecer, é que se trata de uma produção de Steven Spielberg. Aqui, nos deparamos com a era de Shia LaBeouf protagonizando no segundo filme. ‘A Vingança dos Derrotados’ obteve 7 indicações no Framboesa, incluindo pior atriz (Megan Fox) e pior continuação, e “venceu” pior filme, pior diretor (Michael Bay) e pior roteiro. E algo me diz que não será o último ‘Transformers’ na lista.

05) Mulher-Gato (2004)

Agora sim, chegamos ao top 5 dos piores filmes de heróis segundo o Framboesa de Ouro, com um longa que é um grande favorito quando falamos do ponto mais baixo do gênero. É claro que falamos de ‘Mulher-Gato’ com Halle Berry, a atrocidade que mais lembra um videoclipe ruim e que a atriz fez questão de ir pessoalmente receber seu “prêmio” e falar mal da produção (nem ela consegue defender). ‘Mulher-Gato’ foi indicado para 7 Framboesas, incluindo piores coadjuvantes (Sharon Stone e Lambert Wilson) e “venceu” os de pior roteiro, pior diretor (Pitof) e, claro, pior atriz (Berry) e pior filme.

04) Transformers – O Lado Oculto da Lua (2011)

E lá vamos nós de novo para mais um filme dos ‘Transformers’. Percebendo o barco afundando, a azarada Megan Fox resolveu pular fora (ou foi “pulada”) após o segundo episódio, deixando o pepino para Rosie Huntington-Whiteley. Já Shia LaBeouf insistiu em ficar para mais um round. O terceiro ‘Transformers’ foi ainda mais longe que o segundo e chega agora em quarta posição dos piores, com 8 nomeações no Framboesa, incluindo pior filme, pior roteiro, pior diretor (Michael Bay), piores coadjuvantes (Huntigton-Whiteley, Patrick Dempsey e Ken Jeong) e pior elenco; mas não “venceu” nenhuma.

03) Batman vs. Superman (2016)

Era para ter sido o filme-evento do ano de 2016, mas terminou se tornando uma dor no coração dos fãs, que nunca sarou. A decepção tomou conta da maioria, com dois dos personagens mais amados do gênero, num filme que fez pouco caso deles. Alguns fãs entraram numa desilusão tão grande que iniciaram um surto coletivo acreditando de pés juntos que o filme era bom. ‘Batman vs. Superman’ também possui 8 nomeações ao Framboesa, incluindo pior filme, pior diretor (Zack Snyder) e piores atores (Ben Affleck e Henry Cavill), a diferença é que saiu “vitorioso” nas categorias de pior roteiro, pior spin-off, pior dupla (Cavill e Affleck) e pior coadjuvante (Jesse Eisenberg).

02) Transformers – O Último Cavaleiro (2017)

Algo me dizia que ainda não tinha sido o último ‘Transformers’ da lista, e eu estava certo. Pegando a segunda posição do fundo do poço, está o quinto filme da franquia, que reprisa Mark Wahlberg como protagonista. Esse foi o filme menos rentável da franquia, que fez os produtores repensarem e lançarem o derivado ‘Bumblebee’ (2018), que rendeu o prêmio “redenção” no Framboesa para a série no cinema. ‘O Último Cavaleiro’, no entanto, foi indicado para 10 Framboesas, incluindo pior filme, pior diretor (Michael Bay), pior ator (Mark Wahlberg), pior roteiro e sobrou até para o grande Anthony Hopkins como pior coadjuvante. Sim, a franquia ‘Transformers’ pode fazer isso com você.

01) Batman & Robin (1997)

Batman é considerado o melhor super-herói de todos por grande parte dos fãs. Suas histórias são as mais sérias, sombrias e realistas dentro de um universo de fantasia como este. O personagem já teve algumas obras primorosas em seu currículo, como os primeiros filmes de Tim Burton, a trilogia do ‘Cavaleiro das Trevas’, de Christopher Nolan, e o recente ‘The Batman’, de Matt Reeves. Mas quem acha que a vida do Homem-Morcego foi moleza certamente não viu ‘Batman & Robin’. Considerado um dos piores filmes de todos os tempos, e sem dúvida o pior do gênero para o Framboesa de Ouro, o longa tem o recorde de 11 indicações, incluindo pior filme, pior diretor (Joel Schumacher), pior roteiro, piores coadjuvantes (Arnold Schwarzenegger, Uma Thurman e Chris O’Donnell) e pior continuação. Mas levou apenas o “prêmio” de pior coadjuvante para Alicia Silverstone.

Salvar o mundo nunca foi tão fabuloso no novo cartaz da série ‘Super Drags’; Confira!

A primeira série em animação brasileira da Netflix, ‘Super Drags’, ganhou um cartaz fabuloso.

Confira, com o trailer completo:

A gigante do streaming confirmou a estreia para o dia 9 de novembro.

Recentemente, a Sociedade Brasileira de Pediatria (SBP) emitiu uma nota de repúdio à produção, solicitando o seu cancelamento, por considerar o seriado prejudicial para o público infantil.

No comunicado oficial, a instituição reitera seu respeito à diversidade sexual, mas aponta os perigos de utilizar uma linguagem naturalmente considerada infantil para dialogar temáticas destinadas para o público adulto.

Confira:

“A SBP respeita a diversidade e defende a liberdade de expressão e artística no país, no entanto, alerta para os riscos de se utilizar uma linguagem iminentemente infantil para discutir tópicos próprios do mundo adulto, o que exige maior capacidade cognitiva e de elaboração por parte dos espectadores.”

Ainda assim, a Netflix defendeu seu posicionamento com um vídeo, que traz a drag queen brasileira Silvetty Montilla dublando a personagem Vedete Champanhe, deixando claro que a classificação indicativa é 16 anos e é responsabilidade dos adultos em filtrar o conteúdo para as crianças.

Assista:

A gigante do streaming conta com o controle parental, que limita o acesso a certos títulos, quando ativado.

A série contará com cinco episódios que irão mostrar as aventuras de três jovens, Patrick, Donny e Ramon, que de dia trabalham em uma loja de departamento com clientes irritantes e um chefe escroto. À noite, eles liberam suas divas internas para se tornar Lemon Chiffon, Safira Cian e Scarlet Carmesim, três fabulosas Super Drags que foram recrutadas para reunir a comunidade LGBT e espalhar amor pelo mundo.

‘Super Drags’ é criada por Anderson Mahanski, Fernando Mendonça e Paulo Lescaut é produzida pela Combo Estúdio.

‘Chambers’ é CANCELADA pela Netflix depois de apenas uma temporada

A Netflix cancelou oficialmente a série de terror ‘Chambers‘ depois de apenas uma temporada.

“‘Chambers’ não retornará para a segunda temporada,” disse o serviço de streaming em uma declaração. “Estamos gratos à criadora e showrunner Leah Rachel por trazer essa história para nós. Também queremos agradecer a essa equipe incansável e nosso elenco incrível, especialmente Uma Thurman, Tony Goldwyn e a talentosa novata Sivan Alyra Rose”

Criada por Leah Rachel, a série tem Akela Cooper (de ‘Grimm‘ e ‘Luke Cage‘) como showrunner.

A trama acompanha uma mulher que sobreviveu a um infarto e fica extremamente interessada na vida do doador do coração que salvou sua vida. Conforme vai descobrindo detalhes da morte dele, mais ela incorpora a personalidade dele.

O elenco conta com Uma Thurman, Tony Goldwyn, Sivan Alyra Rose, Lilliya Reid e Nicholas Galitzine.

Meio Irmão

(Meio Irmão)

Elenco:

Natália Molina

Diego Avelino

Francisco Gomes

 

Direção: Eliane Coster

Gênero: Drama

Duração: 98 min.

Distribuidora: O2 Play

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 5 de Março de 2020

Sinopse: 

Sandra tem 16 anos e sua mãe está desaparecida há dias. Desorientada e sem dinheiro, ela se vê obrigada a procurar seu meio irmão Jorge, com quem tem pouco contato. Porém, quando ela o encontra, ele está diante de uma situação difícil: Jorge gravou com seu celular, uma agressão homofóbica a um casal de namorados, acreditando não ter sido visto. Dias depois ele passa a sofrer ameaças para não divulgar as imagens. Nesta jornada Sandra e Jorge enfrentam seus terrores e resgatam um afeto que havia se perdido.

Curiosidades: 

» O longa foi eleito pelo público como o Melhor Filme Brasileiro de Ficção e pela ABRACCINE, como Melhor Filme Brasileiro de Diretor Estreante na 42a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Queer Eye’: Netflix lançará versão brasileira do reality; Confira o teaser!

O reality show ‘Queer Eye‘ ganhará uma versão brasileira! E a Netflix acabou de divulgar o primeiro teaser da produção.

Confira:

Prevista para 2021, a versão brasileira será apresentada por Fred, Guto, Rica, Luca e Yohan.

Vale lembrar que a série original já está renovada para a 6ª temporada.

Criada por David Collins, a série é um reboot de ‘Queer Eye for the Straight Guy‘, lançada em 2003.

O programa acompanha cinco homens homossexuais (cada um especializado em uma área diferente: vestuário, culinária e vinhos, arte e cultura, higiene pessoal e cabelo, e design de interiores) tentando ajudar pessoas a organizarem sua bagunçada vida.

O elenco conta com Antoni Porowski, Bobby Berk, Karamo Brown, Jonathan Van Ness e Tan France.

‘Viúva Negra’ ultrapassa US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais

Viúva Negra‘ continua sendo um fenômeno nas bilheterias! Além de ter se tornado o filme mais rápido a cruzar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias norte-americanas na era pandêmica, a produção já arrecadou mais de US$ 250 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 132 milhões. No mercado internacional, foram arrecadados US$ 119 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 251 milhões mundialmente.

Vai assistir Viúva Negra? Entenda como funciona o Premier Access do Disney+

Pela primeira vez, a Disney divulgou a performance de uma produção na plataforma do Disney+. De acordo com os dados do serviço de streaming, ‘Viúva Negra‘ arrecadou mais US$ 60 milhões através do Premier Access em seu primeiro final de semana.

Com mais de 140 reviews publicadas, o filme recebeu seu selo de certificado Fresh no Rotten Tomatoes.

Quando pelo menos 60% das críticas são positivas, o filme recebe o status de Fresh no Rotten Tomatoes, e um ícone de tomate vermelho é exibido na página do título com destaque.

Segundo o consenso geral, “os temas mais profundos se afogam em meio a tanta ação, mas [o filme] continua como uma sólida e divertida aventura solo que é guiado por um estelar elenco coadjuvante”. 

O longa recebeu 84% de aprovação, com nota 7.20/10.

Confira os principais comentários abaixo:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

“Uma mistura satisfatória de músculos e emoção” – Time Out.

“Mesmo onze anos depois, Natasha Romanoff ganhou um filme que faz justiça ao seu status como espiã lendária” – Cinemanía.

‘Viúva Negra’ dá a Nat um legado que pode estender fundo no MCU e mudá-lo para o melhor” – Den of Geek.

“[O filme] parece uma oportunidade perdida – uma adição enérgica no Universo Cinemático Marvel que acalma o público até aventuras maiores e mais ricas chegarem” – Screen International.

“Apesar de não saber por que o filme precisava existir, acredito que [a diretora] Cate Shortland consturiu uma obra realmente fascinante e divertida” – Le Noir Auteur.

No thriller de espionagem, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Além de Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

Jovens psicopatas tocam o terror no trailer de ‘Planos Diabólicos’; Assista!

O terror ‘Planos Diabólicos‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

Ray Xue é responsável pela direção.

Miriam, Derek, Ian e Jenny são disciplinados alunos do ensino médio. Além de tirarem notas altas e praticarem esportes, eles planejam assassinatos brutais durante o tempo livre.

O elenco conta com Keenan Tracey, Brittany Raymond, Spencer Macpherson, Brittany Teo e Luke Goss.

No Brasil, o longa será lançado direto em VOD pela A2 Filmes.

‘The Nevers’ é CANCELADA e será removida do catálogo da HBO Max

A HBO cancelou oficialmente a série ‘The Nevers‘ antes mesmo da conclusão de sua primeira temporada.

De acordo com o Variety, ‘The Nevers‘ e ‘Westworld‘ serão removidas do catálogo da HBO Max. O site ainda afirma que os episódios já filmados de ‘The Nevers‘ (que marcam a segunda parte do primeiro ciclo) devem ser exibidos por outra plataforma.

Vale lembrar que os cancelamentos recentes fazem parte da nova medida de corte de gastos da Warner Bros. Discovery, que também incluem ‘Minx‘, ‘Legendary‘, ‘FBoy Island‘, ‘Made for Love‘, ‘Raised by Wolves‘, ‘Gordita Chronicles‘ e até mesmo o filme da ‘Batgirl‘.

Philippa Goslett entra como showrunner.

A trama acompanha uma gangue de mulheres vitorianas que descobrem ter habilidades incomuns, inimigos implacáveis ​​e uma missão que pode mudar o mundo.

O elenco ainda conta com Olivia Williams, James NortonTom RileyAnn SkellyBen ChaplinPip TorrensZachary MomohAmy MansonNick FrostRochelle Neil, Eleanos TomlinsonDenis O’Hare.

‘V/H/S/7’: Novo filme da franquia antológica de TERROR é confirmado

Durante o painel na New York Comic Con, o Shudder confirmou o desenvolvimento do sétimo capítulo da franquia antológica de terror ‘V/H/S/‘.

O próximo filme – que tem previsão de lançamento para 2024 – contará com 5 novos contos, que serão focados em histórias de ficção científica.

“A franquia ‘V/H/S’ tem apavorado o público por mais de uma década, graças ao trabalho extraordinário de cineastas talentosos,” declarou Scott Shooman, chefe da AMC Networks. “Após o sucesso de ‘V/H/S/85’ e dos capítulos anteriores no Shudder, está claro que não faltam ideias para essa equipe criativa. Estamos ansiosos pelo fato da saga estar seguindo uma direção diferente que irá surpreender os espectadores, trazendo contos assustadores de sci-fi ao universo da franquia.”

Vale destacar que ‘V/H/S/85‘, o sexto filme da saga, quebrou recordes em sua estreia no serviço de streaming. O longa registrou um aumento de 25% de audiência em comparação ao filme anterior, ‘V/H/S/99‘.

Scott Derrickson (‘O Telefone Preto’), David Bruckner (‘Hellraiser’), Gigi Saul Guerrero (‘The Purge’), Natasha Kermani (‘Lucky’) e Mike P. Nelson (‘Pânico na Floresta’) dirigem os novos segmentos.

Através de um documentário feito para a TV, cinco histórias arrepiantes são reveladas: cientistas observam um menino incomum fixado em sua TV, crianças embarcam em uma aventura de esqui no lago, uma equipe de TV luta para sobreviver a um desastre natural, os primeiros dias da RV despertam algo aterrorizante, e um sonho mortal é capturado em fita.

O elenco conta com Freddy Rodriguez, Jordan Belfi, James Ransone, Dani Deetté, Rolando Davila-Beltran, Justen Jones, Marcio Moreno, Ari Gallegos, Forrest Hartl, Duffy McManus, Eric Pierson, Felipe de Lara, Tom Reed e Vivian Morse.

Após teste de exibição, novos DETALHES sobre ‘Premonição 6’ são revelados

O insider CriticalOverlord confirmou que o primeiro teste de exibição do aguardado ‘Premonição 6‘ aconteceu na noite passada (11), e revelou novos detalhes sobre a trama do longa.

Alegadamente, as reações foram bastante positivas e o sexto filme não será uma pré-sequência e dará continuidade à franquia, mantendo todos os capítulos anteriores cânon de uma forma grandiosa.

O acidente principal acontecerá durante a inauguração de um restaurante no alto de uma torre, que entra em colapso. Brec Bassinger interpretará a jovem que tem a visão no passado, descendente da protagonista no presente que precisa lidar com as consequências de suas ações.

O insider também indicou que o novo filme trará uma grande referência ao final de ‘Premonição 3‘ – uma das sequências mais populares da saga.

Sem confirmação oficial, trate as informações apenas como rumores.

O sexto filme, intitulado ‘Final Destination: Bloodlines‘, será estrelado por Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’).

O elenco ainda contará com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).

Na trama…

Stefani fez 18 anos e está prestes a sair de casa, mas começa a ter pesadelos horríveis sobre a morte em um acidente em uma torre na década de 1960, e descobre que seu sonho é na verdade uma premonição que aconteceu com sua avó, Esther, que frustrou a morte aos cinquenta anos. Stefani descobre que embora sua avó tenha frustrado a Morte (até ela morrer aos 80 anos), ela está perseguindo as supostas vítimas daquela catástrofe antiga, matando-as e depois perseguindo seus filhos. Stefani e sua família percebem que sua linhagem não está a salvo da Morte, que os levará de forma violenta e horrível, a menos que alguém como Stefani descubra uma maneira de impedir isso.

O roteiro do filme é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).

A direção fica a cargo de Zach Lipovsky e Adam B. Stein, ambos de ‘Aberrações‘.

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Relembre o trailer.

Viola Davis quebra tudo como a Presidente dos EUA no trailer final de ‘G20’, novo thriller de AÇÃO do Prime Video

O Prime Video divulgou o trailer final de ‘G20‘, thriller de ação estrelado pela vencedora do EGOT Viola Davis.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa estreará no serviço de streaming no dia 10 de abril.

O filme é dirigido por Patricia Riggen, enquanto Caitlin ParrishErica WeissLogan MillerNoah Miller assinam o roteiro.

Na trama, a Presidente dos EUA, Taylor Sutton, deve defender a sua família, os seus colegas líderes e o mundo quando a cúpula do G20 na Cidade do Cabo, na África do Sul, é invadida por terroristas.

Anthony AndersonMarsai MartinRamón RodriguezAntony StarrDouglas HodgeElizabeth MarvelSabrina ImpacciatoreGideon Emery e outros completam o elenco.

Criadores de ‘Stranger Things’ confirmam projeto que foi CANCELADO pela Netflix

Em entrevista ao CBR, Matt e Ross Duffer, criadores do fenômeno ‘Stranger Things‘, confirmaram que a Netflix engavetou a adaptação live-action de ‘O Talismã‘.

Baseado no romance homônimo do mestre Stephen King e Peter Straub, o projeto contaria com a produção de Steven Spielberg (‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’).

“Infelizmente, a adaptação de ‘O Talismã’ não irá mais acontecer na Netflix. Não estamos mais envolvidos. Quando eu fazia estágio, lá na época da faculdade, na Kennedy Marshall, lembro de ter lido o roteiro de um versão em formato de filme do livro. Sei que diversas adaptações desta história estão em desenvolvimento há uma eternidade, e lamento que não tenhamos sido nós a quebrar a maldição,” declararam.

Na trama original…

Um garoto de 12 anos de idade, Jack Sawyer, sai em uma fantástica viagem para encontrar uma relíquia que pode salvar a sua mãe da morte, além de resgatar o mundo. Essa jornada cruza as fronteiras da América e vai levá-lo a uma aventura em uma subversiva versão espelhada do país, chamada Territórios.

Curtis Gwinn, roteirista de ‘Stranger Things‘, assumiria como roteirista e showrunner.

Antes de tentar desenvolver a série para o serviço de streaming, a produtora Amblin, pertencente ao Spielberg, era detentora dos direitos de adaptação da obra original e o cineasta já havia expressado o seu desejo de trazer a obra à vida no formato cinematográfico.

Donnie Yen, de ‘Rogue One’, vai estrelar adaptação do game ‘Sleeping Dogs’

 O ator chinês Donnie Yen, que recentemente atuou em ‘Rogue One: Uma História Star Wars’, vai estrelar a adaptação para o cinema do game ‘Sleeping Dogs‘.

Dirigido por Neal Moritz, o filme acompanha o policial disfarçado, Wei Shen, em uma missão para derrubar uma das mais poderosas e perigosas organizações criminosas: The Triads.

Além de ‘Rogue One‘, o ator também fez parte do elenco de ‘Triplo X: Reativado‘.

Não há previsão de estreia.