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‘Novocaine: À Prova de Dor’: Comédia de ação com Jack Quaid ganha cartaz INÉDITO; Confira!

A Paramount Pictures revelou o cartaz inédito de ‘Novocaine: À Prova de Dor‘, comédia de ação estrelada por Jack Quaid (‘Pânico’, ‘Acompanhante Perfeita’).

Anteriormente programado para 13 de março, o longa agora chegará às telonas duas semanas mais tarde, em 27 de março.

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Dan Berk e Robert Olsen (‘Uma Obsessão Desconhecida’) são responsáveis pela direção, a partir de um roteiro assinado por Lars Jacobson (‘Herança Maldita’).

Nathan Caine (Quaid) possui uma condição rara que o impede de sentir dor. Ele se apaixona por uma colega de trabalho, mas, no dia seguinte ao primeiro encontro, ela acaba sequestrada por bandidos. Motivado pelo desejo de salvá-la, Nathan parte em uma aventura repleta de ação e tira vantagem de sua insensibilidade.

O elenco ainda conta com Amber Midthunder, Ray Nicholson, Jacob Batalon, Betty Gabriel e Matt Walsh.

Kenneth Branagh será o marido de Meryl Streep em ‘O Diabo Veste Prada 2’

O Diabo Veste Prada 2′ começou a ser filmado e, além de ter ganhado seu primeiro teaser oficial, trouxe uma adição de peso ao elenco.

O vencedor do Oscar Kenneth Branagh foi escalado para o projeto e dará vida ao marido de Miranda Priestly (Meryl Streep).

Branagh é um dos nomes mais prestigiados do cenário do entretenimento, tendo encabeçado diversas produções de William Shakespeare nos palcos, além de ter eternizado personagens como Gilderoy Lockhart em ‘Harry Potter’, Hercule Poirot na franquia iniciada com ‘Assassinato no Expresso do Oriente’, Hamlet no longa-metragem homônimo de 1996 e muitos outros.

Ele também é um respeitado diretor, tendo encabeçado a trilogia inspirada nos escritos de Agatha Christie, inúmeras releituras de Shakespeare para os cinemas, o elogiado live-action ‘Cinderela’ e, mais recentemente, o drama ‘Belfast’ (que lhe rendeu o Oscar de Melhor Roteiro Original).

A estreia do novo filme está prevista para 1º de maio de 2026.

A data originalmente pertencia ao longa ‘Vingadores: Apocalipse‘, que foi recentemente adiado para 18 de dezembro de 2026.

A sequência voltará a seguir Miranda Priestly (Meryl Streep), editora-chefe da revista de moda Runway, enquanto ela enfrenta os desafios da decadência das revistas impressas.

Emily Blunt e Anne Hathaway retornam do novo filme.

David Frankel também volta à direção.

Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.

Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.

O Diabo Veste Prada, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.

Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.

‘Postcards From Italy’: Nova série do Prime Video escala SETE membros ao elenco

Prime Video escalou sete novos membros ao elenco da nova série Postcards From Italy, estrelada por Nicole Wallace (via Deadline).

As informações indicam que Sebastiano Pigazzi, Filippo De Carli, Maria Vera Ratti, Niccolò Senni, Vincent Riotta, Paola Minaccioni e Martina Gatti farão parte do projeto, cujas gravações já foram encerradas na Sicília.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Na trama, Wallace interpretará Mia, uma jovem e mimada herdeira de Nova York que é enviada para Palermo, na Itália, por seu avô, onde viverá sem o dinheiro e os luxos da família e trabalhará como corretora de imóveis nos negócios da família.

Lisa RiccardiDamiano Bruè entram como criadores ao lado de Jessica Yu (‘Quiz Lady’).

Amazon MGM Studios supervisiona o projeto junto à Gaumont Italia.

Mais informações não foram divulgadas.

Damian Lewis se junta ao elenco do SUSPENSE ‘The Return of Stanley Atwell’

De acordo com o DeadlineDamian Lewis (‘Homeland’) foi escalado para o elenco do suspense ‘The Return of Stanley Atwell‘ (‘O Retorno de Stanley Atwell’, em tradução livre).

O astro se junta aos previamente confirmados Nicholas Galitzine (‘Uma Ideia de Você’) e Ella Purnell (‘Fallout’).

Jess Alexander (‘The Beauty’), Adrian Rawlins (‘Rose of Nevada’) e Will Keen (‘Fronteiras do Universo: His Dark Materials’) também foram contratados para o projeto.

Na trama…

Stanley Atwell (Galitzine), o filho dado como morto e herdeiro do título e fortuna de Lorde Atwell, retorna inesperadamente à propriedade da família após escapar de uma década de um misterioso cativeiro. O chocante reaparecimento de Atwell causa caos, pois ele encontra sua irmã Beatrice lutando para reivindicar sua herança, enquanto sua amiga íntima Pamela (Purnell) manipula seu retorno enigmático e um obscuro segredo de família, numa tentativa de assumir o controle da fortuna Atwell.”

“Sexo, paixão, intrigas e traições semeiam o caos na propriedade, enquanto as mentiras e o engano sobre os quais o nome Atwell foi construído começam a se desfazer. Até onde cada membro da família está disposto a ir para proteger sua própria riqueza e status… e o que realmente está por trás do retorno de Stanley Atwell?

Brian Welsh (‘Black Mirror’) é responsável pela direção e o roteiro.

A produção é baseada uma história original do vencedor do Oscar Steven Soderbergh (‘Traffic – Ninguém Sai Limpo’), que também serve como produtor executivo.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Superman’: Reação de Henry Cavill levanta dúvidas sobre seu futuro como o personagem

O que vai acontecer com o Superman agora que Henry Cavill irá estrelar ‘The Wichter‘? Essa é a pergunta que os fãs do herói mais têm feito ao longo dos meses após rumores de que Cavill estava fora do DCEU.

No entanto, numa entrevista na San Diego Comic Con, o astro foi questionado se ainda voltaria ao papel, e sua reação duvidosa tem dividido os fãs.

A Jornalista menciona que Cavill é o Superman, e ele acena com a cabeça e depois ri… O que você acha do gesto? Confira:

Você acha que Cavill deve permanecer no papel ou investir em outros personagens?

Paris Jackson, filha de Michael Jackson, vai interpretar Jesus em filme independente

De acordo com o ‘The Wrap’, Paris Jackson, filha do cantor Michael Jackson, vai interpretar Jesus Cristo no filme ‘Habit‘, uma produção independente da diretora Janell Shirtcliff.

Jackson vai contracenar com Bella Thorne, que dará vida a uma delinquente viciada em drogas e obcecada por Jesus.

Depois de se envolver em um perigoso esquema de tráfico de drogas, a personagem de Thorne se disfarça de freira para conseguir sobreviver. Durante sua fuga, ela é visitada por Jesus diversas, mas não sabe se é uma ilusão ou um milagre.

Atualmente, o longa está em fase de pós-produção, mas ainda não há previsão de estreia.

O elenco também conta a participação dos músicos Josie Ho, Gavin Rossdale, Jamie Hince, e Alison Mosshart, além da modelo Andreja Pejic

A produção executiva fica por conta do ator Donovan Leitch, através da companhia Elevated Films.

Anteriormente, Jackson atuou na série Star‘ e em um episódio de ‘Scream‘.

Confira:

‘Mulher-Maravilha 1984’: Patty Jenkins culpa artigo e nega rumores sobre brigas com a Warner Bros.

Há alguns dias, a diretora Patty Jenkins revelou que lutou para alterar a personalidade da Mulher-Maravilha no DCEU, já que a personagem foi idealizada com um instinto violento em seus primeiros anos no mundo dos homens.

Inclusive, o diretor Zack Snyder compartilhou uma imagem de Diana (Gal Gadot) segurando cabeças decapitadas numa cena que não entrou em Batman vs Superman.

Por conta disso, surgiram rumores afirmando que Jenkins havia entrado em guerra com a Warner Bros durante anos.

No entanto, ela foi ao Twitter para esclarecer que as discussões que teve com os executivos do estúdio foram apenas sobre questões criativas, o que acabou se acertando no fim das contas.

“As versões deste artigo parecem estar em toda parte e não são verdadeiras. Não houve ‘guerra’ com a Warner Bros a respeito de ‘Mulher-Maravilha‘. Estou falando de discussões com 10 executivos diferentes ao longo de 10 anos. O que eu falei sobre masculinizar minha visão era sobre outros projetos em outros estúdios.”

Em seguida, ela disse que teve bastante suporte de Snyder e do estúdio enquanto planejava como iria trabalhar a imagem da guerreira amazona em seu filme solo.

“Eu me senti extremamente apoiado por Zack Snyder e pela Warner Bros sobre a minha visão da Mulher-Maravilha em ambos os filmes. Além do apoio de todos os produtores e funcionários da equipe. Foi um longo caminho até chegar lá. Vamos acabar com as manchetes dramáticas inventando ‘guerra.”

Confira:

Lembrando que ‘Mulher-Maravilha 1984‘ já está em exibição nos cinemas.

Assista nossa entrevista com Gal Gadot e Patty Jenkins:

Crítica | ‘Mulher-Maravilha 1984’ é ainda mais FANTÁSTICO que o primeiro filme

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

O elenco também conta com Chris PineKristen WiigPedro Pascal.

 

‘X-Men’: James McAvoy fala sobre possível retorno como Charles Xavier no MCU

James McAvoy deu vida Charles Xavier pela primeira vez em em ‘X-Men: Primeira Classe‘ (2011) e reprisou o papel em mais três filmes, sendo o último ‘X-Men: Fênix Negra‘ (2019).

Além disso, ele também fez uma breve aparição como o mutante em ‘Deadpool 2‘ (2018).

Mas será que o astro pode reprisar o papel nos novos filmes dos ‘X-Men‘ programados para o MCU?

Durante uma entrevista para o Collider, McAvoy falou sobre sua trajetória como Xavier e disse que já aproveitou tudo o que podia com o papel.

“Eu sinto que já explorei tudo o que podia interpretando Xavier. Eu sei que há sempre coisas novas para aprendermos com um personagem, mas eu pude extrair o bastante dele e estou satisfeito com isso.”

De qualquer forma, ele disse que adoraria voltar ao papel, se surgisse uma oportunidade:

“Isso não quer dizer que eu nunca iria querer fazer isso de novo. Nunca diga nunca, como James Bond disse uma vez. Mas eu não estou me incomodando e não vou ficar arrasado ou triste se isso nunca acontecer de novo.”

E aí, vocÊ gostara de vê-lo retornando papel?

Lembrando que seu filme mais recente é o suspense ‘Meu Filho‘ (My Son), remake do original francês ‘Mon Garçon‘ (2017).

O mais curioso é que o astro teve que improvisar e usar suas habilidades investigativas de verdade, já que não recebeu um roteiro para o filme.

A ideia foi criada para dar autenticidade ao personagem de McAvoy, que dá vida ao pai de um menino desaparecido.

O elenco também conta com Claire Foy, como a ex-exposa de McAvoy. Na trama, o pai do menino está desesperado por respostas e visita a antiga companheira em busca de alguma informação que possa ajudar na resolução do caso.

Assista ao trailer:

Christian Carion fica a encargo do projeto, ao lado de um extenso time formado por Laure IrrmanVincent MaravalBrahim ChiouaRebecca O’Brien e Marc Butan.

‘Capitã Carter’: Hayley Atwell está esperançosa de retornar no futuro do MCU

Introduzida na animação ‘What If…?‘, a Capitã Carter é uma variante de Peggy Carter (Hayley Atwell) que tomou o Soro do Super Soldado no lugar de Steve Rogers, ganhando as mesmas habilidades do Capitão América.

Para a surpresa dos fãs, a Capitã fez sua estreia live-action em ‘Doutor Etranho no Multiverso da Loucura’, mas acabou sendo morta por Wanda (Elizabeth Olsen) na sede dos Illuminati, os heróis da Terra 838.

Mesmo assim, como o Multiverso é extenso, a personagem ainda pode retornar às telonas.

Durante sua participação na Awesome Con, Atwell foi questionada sobre a possibilidade, ao que ela respondeu:

“Não tenho novidades para vocês, desculpem. Mas eu compartilho do seu entusiasmo. E eu adoraria reprisar o papel se a Marvel encontrar uma forma de trazê-la de novo numa história que seja digna, em termos de [sua] evolução.”

Ela continuou:

“E a experiência que tive ao interpretá-la me deu a oportunidade mais incrível de aprimorar meu trabalho nesta franquia. E eu quero fazer mais com essa personagem porque sinto que os fãs merecem isso.”

Confira:

E aí, você gostaria de ver um filme dedicado à Capitã Carter?

Enquanto isso, assista à nossa crítica de Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ e siga o CinePOP no YouTube:

Jeremy Renner diz que está se recuperando física e mentalmente; “Custe o que custar!”

No início do ano, Jeremy Renner (‘Vingadores: Ultimato’) fraturou cerca de 30 ossos quando foi atropelado por um trator limpa-neve.

O acidente ocorreu enquanto o astro usava o veículo para rebocar o carro do sobrinho, que estava atolado na neve, mas acabou perdendo controle da máquina, que capotou e passou por cima de sua perna.

Após o susto, o astro vem tranquilizando os fãs ao publicar atualizações sobre sua rotina.

Desta vez, ele compartilhou stories no Instagram, revelando que está se recuperando tanto física quanto mentalmente.

Em uma das imagens, ele postou uma foto do que parece ser uma sessão de fisioterapia e escreveu: “custe o que custar”.

Na outra, ele postou a foto d’O Livro do Despertar‘, indicando que a recuperação mental também está sendo decisiva neste momento.

Confira as imagens:

Recentemente, Evangeline Lilly disse ao Total Access que o colega já está fazendo bastante progresso na fisioterapia.

“Ele estava em uma cadeira de rodas quando conversamos”, explicou Lilly. “E quando fizemos ‘Guerra ao Terror’ ele era tão jovem e cheio de energia, e eu me lembro de ter ficado tão impressionada com ele.”

A intérprete de Hope Van Dyne na franquia ‘Homem-Formiga‘, acrescentou que ele está já está até conduzindo a própria cadeira de rodas:

“Ele se recuperou como um adolescente. Quando eu entrei na casa dele, me arrepiei e falei: ‘por que você está passeando por aí? Você deveria estar nessa cadeira? O que está acontecendo?’ Eu achei que ia sentar ao lado da cama dele e segurar sua mão enquanto ele gemia de dor sem se mexer. Mas ele estava para lá e para cá conduzindo a cadeira de rodas, rindo e fazendo bobeiras. É um milagre, um verdadeiro milagre.”

Lembrando que o astro pode ser visto atualmente na 2ª temporada de ‘O Dono de Kingstown‘, que já está em exibição na Paramount+.

Confira o trailer:

O aclamado cineasta Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento‘) assume a função de produtor executivo do projeto, que ainda conta com Taylor Sheridan como co-criador ao lado de Hugh Dillon.

A trama de ‘Mayor of Kingstown‘ segue a família McLusky – corretores poderosos em Kingstown, Michigan, onde o negócio do encarceramento é a única indústria próspera. Abordando temas como o racismo sistêmico, corrupção e desigualdade, a série oferece um olhar severo em sua tentativa de trazer ordem e justiça a uma cidade que não possui nenhum dos dois.

Dianne West, Kyle Chandler, Dillon, Taylor Handley, Emma Laird e Tobi Bamtefa completam o elenco.

‘Barbie’ foi o filme MAIS PROCURADO do ano no Google; Confira o TOP 10!

Todo fim de ano, o Google divulga os principais resultados de busca em sua plataforma em relação a variados segmentos, incluindo cinema.

E, de acordo o Screen Rant, ‘Barbie‘ foi o grande vencedor de 2023 entre os títulos mais buscados no site de pesquisas.

Escrito e dirigido por Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’), o longa não foi mais buscado apenas em termos restritos a dados numéricos, mas também foi o mais buscado no maior período de tempo de janeiro a dezembro.

Vale ressaltar que o resultado foi contabilizado apenas nos Estados Unidos, onde ‘Barbie‘ ficou à frente de outros grandes sucessos, como ‘Oppenheimer (Christopher Nolan) e o polêmico ‘Som da Liberdade‘ (‘Alejandro Gómez Monteverde’).

Outros títulos que entraram na lista foram ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo e ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, ocupando a 4ª e a 5º posição, respectivamente.

Confira o TOP 10:

Barbie
Oppenheimer
‘Som da Liberdade’
‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’
‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’
‘Super Mario Bros. – O Filme’
‘Creed 3’
‘John Wick 4: Baba Yaga’
‘Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim’
‘O Urso do Pó Branco’

Estrelado por Margot Robbie e por Ryan Gosling, ‘Barbie‘ chega ao catálogo da HBO Max em 15 de dezembro.

Relembre o trailer:

Em entrevista ao AP Entertainment, Margot Robbie (‘O Esquadrão Suicida’) comentou sobre a possibilidade de uma sequência.

A atriz confirmou que não há ideias para uma sequência, pois o live-action não foi desenvolvido com a intenção de ganhar continuidade.

“Acredito que introduzimos tudo o que queríamos neste live-action. Não construímos o filme para ser uma trilogia ou algo do tipo. A Greta [Gerwig] realmente colocou tudo o que podia neste filme, então é difícil imaginar o que poderia acontecer em uma sequência.”

Ela completa, “Eu diria que a maior lição que podemos aprender com o sucesso de ‘Barbie’ é que filmes originais pode fazer um grande sucesso. Não é necessário fazer uma sequência ou remake. O filme pode ser totalmente original.”

Sucesso nos cinemas, o live-action de ‘Barbie‘ conseguiu ultrapassar a impressionante marca de US$ 1.4 bilhão nas bilheterias mundiais. Além disso, o longa também fez história ao superar a arrecadação total de ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2‘ (1.34B), tornando-se a maior bilheteria global da história da Warner Bros.

Com o sucesso do filme, a Mattel irá faturar mais de US$ 125 milhões. A empresa, que detém os direitos da boneca lançada no final dos anos 50, contou com uma participação significativa nos lucros da produção. O valor também engloba vendas de brinquedos e outros produtos.

Assista à nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Morte em Família | Conheça a história sobre a MORTE do Robin citada no Snydercut

Destino do sidekick é lembrado ao final de Liga da Justiça de Zack Snyder bem como em Batman vs Superman

Um dos elementos mais famosos da mitologia do Homem Morcego sem dúvida é seu ajudante Robin. Estreando em abril de 1940 nas páginas da Detective Comics #38 sua criação se deu pela necessidade da DC Comics amenizar o tom pulp (tipo de literatura que costumava ser publicada em folhetins e trazia tramas recheadas de violência e mistérios) que as primeiras histórias do Batman carregavam, visto que o criador Bill Finger se inspirou em muitos elementos desse estilo para formular as primeiras aventuras.

Inevitavelmente a persona de Dick Grayson fez muito sucesso entre os leitores do personagem (no caso as crianças da época) por ser alguém com quem eles não só poderiam se identificar como também se divertir com as tiradas cômicas que ainda não eram naturais ao vigilante mas começaram a ser introduzidas com o Menino Prodígio. 

A questão é que conforme as décadas foram passando e as histórias do Batman foram se tornando mais cronológicas, consequentemente Dick Grayson acabou crescendo ao longo dos anos, além de que suas aventuras foram se separando gradualmente das de seu mestre conforme ele foi se consolidando como o líder dos Jovens Titãs,  até o ponto em que ele não teria mais condições para continuar sendo o Robin.

Dick Grayson, o Robin, não poderia permanecer para sempre na sombra do Batman

A partir de 1984 ele abandona o manto de Robin para se tornar o Asa Noturna em Tales of the Teen Titans #44 (que também é o terceiro capítulo da clássica saga do Contrato de Judas). Dessa maneira era necessário encontrar um substituto, visto que a persona do Robin já era um dos elementos centrais da mitologia do Batman. Por volta de março de 1983 o escritor Gerry Conway apresenta o jovem Jason Todd em Batman #357 como um personagem idêntico à Dick Grayson, incluindo a história de origem no qual ele também veio de uma família circense.

Foi somente após o reboot geral da DC Comics pós Crise das Infinitas Terras (nos anos 80) que o personagem foi retrabalhado não só em sua origem como na personalidade. Isso levou a Batman #408, história que reintroduz Jason Todd como um jovem que vive sozinho em um cortiço e que, ao ser flagrado pelo Batman enquanto roubava as rodas do Batmóvel, foi recrutado por ele para ser o segundo Robin.

Essa nova versão não só apresentava uma outra origem para o personagem como também é perceptível um esforço do autor Max Allan Collins em tornar Jason Todd o mais diferente possível do predecessor. Desde cedo em sua apresentação ele demonstra um comportamento agressivo, fazendo um contraponto evidente com a personalidade de Dick Grayson construída ao longo das décadas.

A nova origem de Jason Todd deixava escancarado que ele não era um cópia de Dick Grayson

A altura que sua nova origem foi proposta a indústria de quadrinhos não era a mesma dos anos 40, quando o Robin foi criado. O estilo de narrativa vigente incentivava um reflexo do mundo cada vez mais perigoso (tanto nas relações entre países quanto no aumento da violência nas cidades), abandonando a ideia de que as histórias em quadrinho deveriam ser manter como uma intocável terra de aventuras para super-heróis perfeitos.

O segundo Robin, portanto, foi nada mais do que a versão do Menino Prodígio que melhor se encaixava nessa nova tendência editorial do mercado nos anos 80; o de um jovem vigilante que não hesitava em extrapolar as regras de conduta criadas pelo Batman, que tinha um estilo pessoal independente de seu professor e um temperamento muito explosivo. Entretanto, isso contribuiu para a péssima relação entre Jason e os leitores.

Desde sua primeira aparição, Jason foi tratado com grande resistência pelo público; estes consideravam o personagem como uma simples cópia de Dick Grayson e vê-lo assumir o posto do Robin original foi problemático. Já com o Jason pós crise o caminho foi totalmente inverso e a melhor análise é conferida pelo próprio Max Allan Collins no artigo The Lives and Death of Jason Todd: An Oral History of the Second Robin and A DEATH IN THE FAMILY de autoria de Joe Grunenwald.

“Eu acredito que a ideia de criança de rua foi minha, a noção de que Bruce Wayne\Batman não queria a responsabilidade de colocar Dick Grayson em perigo nunca mais, mas esse garoto de rua já estava em um caminho perigoso e seguindo pela estrada errada. Logo, adotá-lo (e essa foi uma decisão gradual) fez sentido”.

O estranhamento inicial do público com o novo e violento Robin foi amplificado principalmente após o autor Jim Starlin (criador da saga Desafio Infinito na Marvel) assumir as histórias do Homem Morcego a partir de Batman #414, iniciando sua fase com o herói pelas próximas dezessete edições. O fator problemático nesse período foi que Starlin nunca foi um fã do Robin, independente de ser Dick ou Jason.

No mesmo artigo mencionado anteriormente, Starlin indica que nunca viu muito sentido em Robin como um ajudante para o Batman pois a ideia de um adulto colocando uma criança para combater o crime soava para ele como abuso infantil, dessa maneira suas histórias sempre priorizaram em manter Jason Todd na Batcaverna. Isso até a edição #424 quando Starlin pôs Jason para matar um criminoso que havia sido inocentado devido a uma brecha do sistema, fazendo o jovem cruzar uma linha que o próprio Batman luta para não ultrapassar.

Um Robin violento para tempos violentos

Como apontado pelo editor das histórias do Batman na época, Denny O’Neil, Robin era até então o personagem mais odiado pelos leitores; com cartas que chegavam diariamente reclamando sobre Jason Todd. Foi quando, durante uma reunião editorial, O’Neil decidiu que o começo do fim para o Menino Prodígio havia começado e pediu a Jim Starlin que elaborasse um roteiro no qual a vida do jovem estaria verdadeiramente ameaçada.

O autor aceitou e começou a elaborar a trama de Morte em Família no qual teria em Jason o protagonista que parte em uma busca para encontrar a sua mãe biológica, levando-o até o Oriente Médio. Ao mesmo tempo, o Coringa foge do Asilo Arkham e se vendo sem recursos, parte também para o oriente em busca de compradores para o que restou de suas armas. Segundo Starlin a ideia de usar o Palhaço Príncipe do Crime como antagonista partiu da morte do Robin brevemente mencionada em O Retorno do Cavaleiro das Trevas alguns anos antes.

Eventualmente a busca de Jason cruza com o caminho do Coringa, o que leva a uma das cenas mais simbólicas dos quadrinhos: Jason Todd, indefeso, sendo espancado pelo Coringa com um pé de cabra enquanto o vilão ri de seu sofrimento. O final dessa sequência vem com o palhaço abandonando o galpão aonde o ferido Robin está enquanto uma bomba está para explodir e Batman está a caminho. Nesse ponto a DC tomou uma decisão diferente; eles colocaram o destino de Jason nas mãos dos fãs.

Um dos momentos mais impactantes nas histórias das revistas em quadrinho

Em setembro de 1988 duas linhas de telefone foram criadas, uma voltada para contabilizar votos pela sobrevivência de Jason e outra onde os fãs decidiam pela sua morte. Consequentemente dois desfechos foram planejados dependendo do resultado. Quando chegou dezembro daquele mesmo ano o mundo conferiu o desfecho escolhido pelos leitores traduzido em uma icônica imagem: Batman desconsolado segurando nos braços o corpo ensanguentado e inconsciente de Jason Todd.

A morte do Robin se tornou um dos momentos chave do Cavaleiro das Trevas em toda sua história, sendo considerado como um episódio obrigatoriamente canônico (igual a morte dos pais de Bruce ou o ataque sofrido por Bárbara Gordon) independente de quantos reboots o herói tenha passado. Após essa história, Bruce Wayne levou um longo tempo para confiar qualquer missão a algum aliado, temendo que eles pudessem ter o mesmo fim de Jason, até que eventualmente ele consegue superar o trauma e recruta o terceiro Robin (Tim Drake).

Pelo peso da história ao longo dos anos, a morte de Jason Todd já foi adaptada para animação (Batman Contra o Capuz Vermelho), games (Batman: Arkham Knight), séries (Titãs) e mais recentemente para o cinema, já que tanto Batman vs Superman quanto Liga da Justiça de Zack Snyder e Esquadrão Suicida abordam a morte de um Robin como uma mancha no passado do Batman de Ben Affleck, ainda que nunca fique claro qual dos Meninos Prodígios foi a vítima.

Mesmo assim Morte em Família permanece como um capítulo vital na trajetória do vigilante e que, mesmo após mais de trinta anos do seu lançamento e anos depois de Jason já ter voltado a vida como o vigilante Capuz Vermelho, ainda é uma ferida mau cicatrizada em Bruce e um dos seus maiores fracassos.

Jamie Dornan sabia que seria DESPREZADO pelos críticos em ‘Cinquenta Tons de Cinza’

Em uma entrevista ao podcast Happy Sad Confused, o ator Jamie Dornan revelou que estava ciente das possíveis críticas negativas que ‘Cinquenta Tons de Cinza‘ receberia por parte dos críticos, mas também tinha a convicção de que o filme seria um sucesso financeiro e adorado pelos fãs.

Dornan compartilhou seus sentimentos sobre aceitar o papel de Christian Grey na polêmica adaptação cinematográfica da popular série de livros.

Dornan admitiu que a decisão de aceitar o papel não foi instantânea e que ponderou muito antes de aceitar o desafio. Ele conversou com amigos, familiares e colegas de profissão para obter conselhos sobre a oportunidade.

O ator mencionou que sentiu um certo alívio quando Charlie Hunnam foi inicialmente escalado para o papel, acreditando que Hunnam seria o alvo das críticas negativas.

“Eu sabia que esse cara ia ser destruído pelos haters. Talvez ele tenha sentido a mesma coisa, porque desistiu do filme… então lá estava eu, e tinha muito menos tempo para tomar minha decisão dessa vez. Fui escalado cinco semanas antes do começo das filmagens, e sabia que o papel vinha com toda essa bagagem”, explicou Dornan.

Dornan reconheceu que o filme provavelmente enfrentaria críticas dos críticos, mas também destacou a lealdade dos fãs e a expectativa de que o filme fosse bem-sucedido nas bilheteiras. Ele expressou sua gratidão por continuar trabalhando na indústria cinematográfica e por ter a oportunidade de participar de projetos de qualidade.

Dornan também observou que alguns críticos mudaram de opinião sobre ele ao longo do tempo. “A realidade era que o filme ia fazer uma montanha de dinheiro e seria adorado pelos fãs, mas os críticos iam desprezá-lo. Foi o que aconteceu com os livros, e o que estávamos fazendo era muito fiel ao espírito dos livros”, concluiu o ator.

Relembre o trailer:

‘Megalópolis’: Estúdios acham épico de Coppola complexo demais para ser lançado nos cinemas

O aguardado filme ‘Megalópolis’ de Francis Ford Coppola (‘Apocalypse Now’), um projeto que tem sido planejado há 40 anos, teve uma exibição para os investidores, e embora tenha recebido muitos elogios, também enfrentou críticas quanto à sua comercialização para o grande público.

Segundo o The Hollywood Reporter, o filme, que Coppola começou a escrever em 1983, teve um custo aproximado de US$ 120 milhões, financiado em parte pela venda de uma parte significativa de seu império vinícola, avaliada em mais de US$ 500 milhões em um acordo de 2021.

A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

Embora tenha recebido elogios, um distribuidor expressou dificuldades em encontrar uma estratégia de marketing adequada para o filme. “Não há maneira de posicionar este filme”, afirmou. Outros participantes do evento expressaram apoio a Coppola, mas reconheceram os desafios comerciais enfrentados pela obra.

Coppola quer um grande investimento em marketing para o filme, na faixa de US$ 40 milhões nos EUA e de US$ 80 a US$ 100 milhões globalmente. Editoras independentes como A24 ou Neon provavelmente não teriam o orçamento necessário para uma campanha desse porte.

Diante disso, o filme seria mais adequado para um selo especializado apoiado por um grande estúdio, como o Searchlight, da Disney, ou o Focus, da Universal. No entanto, fontes indicam que a Focus já se retirou da disputa.

Por fim, embora alguns tenham elogiado o filme, outros foram menos generosos em suas avaliações, sugerindo que seu potencial de retorno financeiro pode ser limitado: “Não é bom, e foi muito triste assistir. Qualquer pessoa que coloque P&A atrás disso, vai perder dinheiro. Assim não é como Coppola deveria terminar sua carreira de diretor.”

Confira outras reações ao filme:

“Tendo visto MEGALÓPOLIS podemos confirmar que nunca houve, ou haverá, um diretor tão louco quanto Francis Ford Coppola. Que privilégio estar no mesmo planeta que ele.”

O Puck revelou que reações no cinema foram principalmente de perplexidade geral. Um participante disse a ele que o filme não tinha “nenhuma perspectiva comercial” e que é “inabalável em quão maluco ele é”. O filme foi descrito como uma mistura de “Metropolis e Calígula”. O final também é “desconcertante”.

Durante uma entrevista ao The Face, Driver descreveu o filme como simplesmente inexplicável. “É meio indefinível, o que parece muito geral até você assistir ao filme. Então minha resposta será perfeita. Não há muitos precedentes para isso e é selvagem em uma grande escala, o que é realmente único sobre isso”.

O ator também aproveitou para falar um pouco sobre seu personagem no longa, o renegado Caesar. “Ele é um visionário. Ele é muito Francis [Ford Coppola], de certa forma, onde investigou todas as maneiras de como as pessoas podem fazer algo e está tentando não ficar preso na resposta certa. Essa é uma ideia que me move – e que reflete Francis”.

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Confira:

O filme, que é um completo mistério, terá um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).

‘Sonic 3’ ganha LINDOS cartazes de divulgação inspirados no Natal: confira!

Sonic 3’ chega aos cinemas neste Natal e, para celebrar a data festiva, a Paramount lançou novos cartazes de divulgação inspirados nos icônicos filmes natalinos.

Entre os filmes homenageados, estão clássicos como ‘Esqueceram de Mim’, ‘Duro de Matar’, ‘O Grinch’ e ‘O Estranho Mundo de Jack’.

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Sonic 3’ estreia em 25 de dezembro.

Sonic retorna às telonas nessa temporada de férias em sua aventura mais emocionante até agora. Sonic, Knuckles e Tails se reúnem contra um novo e poderoso adversário, Shadow, um vilão misterioso com poderes diferentes de tudo que eles já enfrentaram antes. Com suas habilidades superadas em todos os sentidos, a Equipe Sonic deve buscar uma aliança improvável na esperança de parar Shadow e proteger o planeta. 

Vale destacar que Keanu Reeves dublará o vilão Shadow no novo filme.

Shadow é uma espécie de clone maligno do Sonic. Ora, como Shadow seria clone do Sonic, se o Sonic é bem mais novo que o Shadow? Fácil, por viagem no tempo é claro, afinal de contas viagem no tempo em sonic existe desde Sonic CD, então fica óbvio que sonic pode ter viajado ao passado e o Dr Gerald ter estudado ele por ter aparecido nas escrituras e murais equidnas por ser a verdadeira forma de vida suprema, e assim Gerald fez uma cópia (Shadow) para que pudesse estudá-la

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

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Diretor revela como vazamentos do Reddit forçaram mudanças em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’

O diretor Jon Watts, responsável por Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’, abordou recentemente os esforços da produção para manter em segredo as aguardadas participações especiais de Tobey Maguire e Andrew Garfield.

Durante sua entrevista ao Collider, Watts afirmou: “Havia rumores de que Tobey e Andrew estariam no filme, e isso enquanto ainda estávamos filmando”.

Ele detalhou o processo criativo: “É mais um exemplo de como você pode ter um roteiro que está funcionando, mas isso não significa que ele está perfeito. Sempre dá para melhorar. Estávamos escrevendo o roteiro e trabalhando em como queríamos revelar os caras, e sempre pareceu que seria o momento em que Peter estaria triste pela morte da Tia May, os portais se abririam e os dois Homens-Aranha sairiam”.

Apesar de terem decidido que os Homens-Aranha apareceriam após a morte da Tia May, Watts revelou que as redes sociais o forçaram a mudar a ideia, já que as pessoas já estavam imaginando exatamente essa cena.

“Provavelmente seria em algum telhado. Estava tudo meio nebuloso. Ainda estávamos tentando descobrir”, continuou o diretor. “Então, entrei no Reddit e vi que algumas pessoas já tinham feito fanarts com ideias do tipo: ‘Provavelmente vai ser assim quando os dois Homens-Aranha forem revelados.’ Era em um telhado, era um momento triste, dois portais do Doutor Estranho se abriam e os dois Homens-Aranha saíam. E eu pensei: ‘Bom, não podemos fazer isso. Se é exatamente isso que todos acham que vai acontecer, então definitivamente não podemos fazer'”.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente, tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

O longa está disponível no Disney+.

Nick Robinson presta homenagem a Rob Reiner: “Descanse em paz”

O ator Nick Robinson prestou uma emocionante homenagem ao cineasta Rob Reiner, após a notícia de sua trágica morte. Robinson, que foi o protagonista do filme ‘Being Charlie’ (2015), descreveu o diretor como um artista brilhante e um mentor generoso.

“Descanse em paz, Rob Reiner, escreveu o ator em declaração à Variety. “Ele me tratou com muita gentileza e generosidade quando eu era apenas um jovem ator. Era um artista incrível, com uma capacidade enorme de empatia e acolhimento”.

O filme ‘Being Charlie’ foi coescrito por Nick Reiner, filho do cineasta, e baseado nas próprias lutas de Nick contra a dependência química. Infelizmente, a homenagem de Robinson ocorre em meio ao choque da notícia de que Nick Reiner foi preso, acusado de assassinar os próprios pais, Rob e Michele Reiner.

Filho de Rob Reiner pode enfrentar PENA DE MORTE pela morte do pai

Os corpos do casal foram encontrados por volta das 15h30 (horário do Pacífico) pela filha do casal, acompanhada de outra pessoa.

Em comunicado, a polícia confirmou: “A investigação revelou que Nick Reiner, filho de Robert e Michele Reiner, de 32 anos, foi o responsável pelas mortes. Ele foi localizado e preso por volta das 21h15, indiciado por homicídio e permanece sob custódia”.

Nick Reiner é um dos três filhos do casal e havia se mudado recentemente de volta para a casa dos pais. Ele também tem uma meia-irmã adotiva, fruto do casamento anterior de Rob Reiner com Penny Marshall.

Caso seja condenado pelas acusações, Nick Reiner poderá enfrentar a pena de prisão perpétua ou, eventualmente, a pena de morte.

Os 10 Melhores Filmes de Rob Reiner

Anne Schedeen, estrela de ‘ALF: O ETeimoso’, falece aos 77 anos

A atriz Anne Schedeen, que marcou a história da televisão mundial ao interpretar a matriarca Kate Tanner na icônica comédia ‘ALF: O Eteimoso’ (1986–1990), faleceu aos 77 anos. A informação foi confirmada pelo portal Deadline.

A família da atriz anunciou no último domingo (14) que ela “partiu em paz”, por meio de uma homenagem publicada no Facebook. A causa da morte não foi divulgada.

“É com o coração mais pesado que compartilhamos que Annie partiu em paz. Ela deixa um legado extraordinário de energia criativa, humor afiado, amor pela família, adoração por cachorros pequenos, paixão por garimpar objetos de segunda mão e amor por uma boa história. Estamos devastados sem ela. Nós a amávamos profundamente, assim como todos que a conheceram”, escreveu.

A publicação destacou ainda a personalidade vibrante e as diversas paixões da artista: “Ela era uma força da natureza. É impossível imaginar a vida sem ela. Mas, como ela mesma dizia: ‘Estou sempre com vocês.’ E ela está certa. As memórias, obras de arte, gargalhadas, joias artesanais, pinturas a óleo, esculturas, figurinos e toda a sua alegria de viver permanecem. Ergam uma margarita em sua homenagem”.

Como última homenagem, os familiares pediram que, em vez de flores, o público faça doações para a Habitat for Humanity, uma das instituições de caridade favoritas de Anne. O agente de longa data da atriz, Tom Markley, também lamentou a perda: “Annie significava o mundo para sua família e para esta agência”.

Nascida Luanne Ruth Schedeen em 8 de janeiro de 1949, em Portland, nos Estados Unidos, a atriz começou a estudar teatro ainda na infância. Após trabalhar em palcos no Havaí e em Nova York, mudou-se para Los Angeles, onde assinou contrato com a Universal Pictures.

Sua estreia na televisão ocorreu em 1974 na sérieO Homem de Seis Milhões de Dólares. Ao longo de sua sólida carreira, Anne acumulou participações em produções consagradas do cenário norte-americano, como:A Mulher Biônica,O Incrível Hulk, entre outras produções.

No entanto, o papel que a eternizou na cultura pop mundial foi o de Kate Tanner, a mãe de família que, com paciência e bom humor, acolheu o carismático alienígena Gordon Shumway (o ALF) na sitcom que marcou gerações.

Anne Schedeen deixa o marido, Christopher Barrett, com quem compartilhou 55 anos de casada, a filha Taylor Barrett, além de outros familiares e seus dois cães de resgate, Roo e Red.

‘Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha’ criador detalha a participação do DEMOLIDOR

O showrunner de ‘Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha, Jeff Trammell, comentou sobre a participação do Demolidor na série, revelando detalhes sobre a dinâmica entre os heróis e a abordagem do personagem.

Trammell explicou como o encontro entre o Homem-Aranha e o Demolidor será uma oportunidade de explorar as diferenças de experiência entre os dois, com o Demolidor sendo um herói mais veterano, enquanto o Homem-Aranha está apenas começando sua jornada.

“Acho que é justamente aproveitar o nível de experiência — o fato de que o nosso Homem-Aranha está começando, e temos esse Demolidor que é mais experiente, um pouco mais veterano, que pode ter respostas para perguntas que o Peter nem sequer começou a fazer, o que é realmente divertido para mim. E sentir essa dinâmica quase de irmão mais velho/irmão mais novo entre eles. Então, sim, é muito divertido.”

Além disso, Trammell também comentou sobre a abordagem mais cômica que o Demolidor terá na série, o que promete trazer uma nova faceta ao personagem, normalmente mais sério.

“E acho que também poder explorar um pouco mais do lado cômico desse personagem, como ele sendo um pouco mais brincalhão, acho que é superdivertido”, acrescentou o showrunner.

Lembrando que a Marvel já divulgou os títulos oficiais de todos os episódios de ‘Seu Amigão Da Vizinhança: Homem-Aranha’.

Confira abaixo os títulos, acompanhados pela tradução livre em português e pelas datas de estreia no serviço de streaming da Disney.

29 de janeiro:

  • Amazing Fantasy (Incrível Fantasia)
  • The Parker Luck (A Sorte de Parker)

5 de fevereiro:

  • Secret Identity Crisis (Crise de Identidade Secreta)
  • Hitting the Big Time (Chegando ao Grande Momento)
  • The Unicorn Unleashed (O Unicórnio Libertado)

12 de fevereiro:

  • Duel with the Devil (Duelo com o Diabo)
  • Scorpion Rising (Escorpião Ascendente)
  • Tangled Web (Teia Emaranhada)

19 de fevereiro:

  • Hero or Menace (Herói ou Ameaça)
  • If This Be My Destiny… (Se Este For Meu Destino…)

Os críticos, em geral, elogiaram a animação, destacando-a como um dos melhores trabalhos da Marvel e afirmando que certamente agradará aos fãs dos quadrinhos.

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“Eu assisti Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha e adorei! A animação tem a cara dos quadrinhos clássicos de Lee/Ditko, e Hudson Thames está perfeito como Homem-Aranha. Eu amo os momentos sinceros e realistas—ele realmente está protegendo o bairro!”, disse Leo Rydel.

“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha vai ser um sucesso entre os fãs da Marvel (especialmente os fãs dos quadrinhos)! Há tanto conteúdo, desde personagens favoritos dos fãs até ovos de páscoa das edições. Uma série perfeita para famílias – nem muito infantil, nem muito adulta”, comentou Tessa Smith.

“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha é uma maravilha visual com uma narrativa que é nostálgica, mas também atual. O coração, o humor e a ação honram a mitologia enquanto abrem espaço para outros personagens contarem suas histórias, tornando-se mais do que apenas Peter sendo um garoto de Queens e o Homem-Aranha, disse Michael Lee.

“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha é uma mistura FRESCA, FRENÉTICA e absolutamente FANTÁSTICA de tudo o que amamos sobre o Homem-Aranha. Cada quadro estiloso explode com cor, criatividade e personagens cativantes. Eu vi todos os 10 episódios, e é mais uma grande vitória para a Marvel Animation, afirmou Daniel Baptista.

“Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha é uma explosão de teia! Fresca, divertida, CHEIA de ovos de páscoa, e a animação tem a sensação de um quadrinho clássico. O elenco de vozes é excelente e o tema atualizado está incrível. Tem tanto o que pirar”, disse Ashley Saunders.

“Eu vi Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha! É a melhor série animada da Marvel Studios até agora. Sim, eu disse isso. Jeff Trammell e a equipe criativa não apenas encontraram uma maneira de contar uma nova e divertida história do Homem-Aranha, mas construíram um mundo REPLETO de ovos de páscoa da Marvel”, comentou Poc Culture.

Confira o trailer de ‘Seu Amigão da Vizinhança: Homem-Aranha:

Nesta produção, o Cabeça de Teia será dublado por Hudson Thames, que já participou de ‘What If…?’, famosa série animada do UCM.

‘Adão Negro’: Comercial revela cenas inéditas do Senhor Destino

E o 007 dos anos de 1990, Pierce Brosnan, vestiu mesmo o uniforme do Senhor Destino em ‘Adão Negro‘, e agora vemos isso ser revelado em um comercial do longa.

No material em questão, o ator aparece sem o capacete do herói, vestindo seu uniforme real, sem auxílio de CGI como Hollywood tem feito recentemente.

Abaixo você confere a imagem do Brosnan como Senhor Destino:

Abaixo também você pode ver o comercial completo de ‘Adão Negro’, que está repleto de cenas inéditas do Senhor Destino:

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Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça:  Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas‘), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

A Passagem

(The Passage)

 

Elenco: —

Direção: Matt Reeves

Gênero: Ação, Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 6 de Julho de 2018

Sinopse:

A Passagem‘ é um suspense sobre a luta humana diante de uma catástrofe sem precedentes. Da destruição da sociedade que conhecemos aos esforços de reconstruí-la na nova ordem que se instaura, do confronto entre o bem e o mal ao questionamento interno de cada personagem, pessoas comuns são levadas a feitos extraordinários, enfrentando seus maiores medos em um mundo que recende a morte.

Curiosidades:
» 
The Passage‘ (‘A Passagem’) é baseado no livro de Justin Cronin, será roteirizado por Jason Keller, que tem no currículo apenas os inéditos ‘The Brothers Grimm: Snow White‘ e ‘Machine Gun Preacher‘.É o primeiro livro de uma trilogia. O segundo se chama ‘Os Doze‘ (The Twelve), e o terceiro ainda não possui título definido.

» Ridley Scott produz.

» Matt Reeves (‘Cloverfield’) dirige.

 

Trailer:


Cartazes:

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Fotos:

 

 

Assassino a Preço Fixo 2 – A Ressurreição

(Mechanic: Resurrection)

 

Elenco:

Jason Statham – Arthur Bishop
Jessica Alba – Gina
Tommy Lee Jones – Max Adams
Natalie Burn – Natalie Stone
Michelle Yeoh – Mae
Yayaying Rhatha – Courier
Sam Hazeldine – Riah Crain

Direção: Dennis Gansel

Gênero: Ação, Crime, Suspense

Duração: 98 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 6 de Outubro de 2016

Sinopse:

Com ambientações no Rio de Janeiro, a sequência estrelada por Statham apresenta o retorno do personagem à criminalidade, para que ele possa salvar a vida de sua amada que foi sequestrada, Gina (Jessica Alba).

EXCLUSIVO: Entrevistamos Jason Statham e Jessica Alba

Curiosidades:

» Continuação de ‘Assassino à Preço Fixo’ (2011);

» No filme original, Statham dá vida a Arthur Bishop, considerado um “mecânico” – assassino de elite com um código restrito e um talento único para eliminar alvos. Quando seu mentor e amigo Harry (Donald Sutherland) é assassinado, Bishop define sua próxima missão – matar aqueles responsáveis pela morte de Harry.

» Statham retorna à pele do matador em ‘Assassino à Preço Fixo 2’, que começou a ser rodado esta semana em Bangcoc, na Tailândia. Tommy Lee Jones, Jessica Alba e Michelle Yeoh também estão no elenco.

» A direção é do alemão Dennis Gansel (‘As Donas da Noite’, ‘A Onda’), que substitui Simon West, diretor do primeiro filme.

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

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Crítica em Vídeo | O Caçador e a Rainha do Gelo

O editor Renato Marafon fala sobre ‘O Caçador e a Rainha do Gelo‘ (The Huntsman: Winter’s War).

A estreia no Brasil acontece dia 21 de Abril.

Assista:

Sequência do sucesso ‘Branca de Neve e o Caçador‘, o longa se passa antes e depois do primeiro filme, quando a Rainha Ravenna (Charlize Theron) recruta o caçador para matar sua enteada, Branca de Neve.

Em ‘O Caçador e a Rainha do Gelo‘, HemsworthJessica Chastain, que interpreta a guerreira, travam uma nova batalha com a Rainha e sua irmã Freya, a Rainha do Gelo (Emily Blunt) – que por décadas viveu sozinha em um remoto palácio, criando seu próprio grupo de caçadores mortais.

A Branca de Neve (Kristen Stewart) não retorna, mas seu amigo de infância William (Sam Clafin) sim, apenas para uma participação especial.

Rob Brydon, Alexandra Roach e Sheridan Smith viverão os novos anões da franquia ao lado de Nick Frost. A sequência terá apenas quatro anões ao invés dos tradicionais sete.

Cedric Nicolas-Troyan, diretor de segunda unidade e supervisor de efeitos visuais no longa original, assume a direção, substituindo Frank Darabont, que deixou o projeto por “diferenças criativas”.

 

‘Krampus – O Terror do Natal’ será lançado no Brasil

O elogiado ‘Krampus – O Terror do Natal‘ finalmente será lançado no Brasil. A Universal Pictures anunciou que lançará o terror em Blu-Ray e DVD nesta quarta-feira, dia 6 de Julho.

‘Krampus – O Terror do Natal’ ganha novo cartaz

A produção reúne elementos de terror, fantasia e comédia para contar a história de um espírito maligno do Natal, o Krampus – criatura mitológica que acompanha o Papai Noel. Quando Max (Emjay Anthony) fica desapontado com as festas de fim de ano por conta dos conflitos com sua família, ele libera uma antiga força que tem a intenção de punir as crianças que não acreditam no Natal. Um pandemônio é causado enquanto adorados ícones festivos assumem uma figura monstruosa, rodeando a casa da família de Max e forçando-os a lutar uns pelos outros.

Com roteiro de autoria do próprio Dougherty, o filme conta com produção de Thomas Tull e Jon Jashni, da Legendary Pictures.

No elenco estão Adam Scott, Toni Collette, David Koechner, Allison Tolman, Conchata Ferrell, Stefania Lavie Owen e Krista Stadler.

 

Novo ‘Spawn, o Soldado do Inferno’ será para maiores de 18 anos

Todd McFarlane, criador da franquia ‘Spawn, o Soldado do Inferno‘, revelou em entrevista ao Geeking Out que o roteiro do novo filme está pronto.

“Estamos trabalhando no novo filme, que não é uma sequência. Será uma reimaginação. Iremos nos desfazer do primeiro longa, afinal, já se passaram 20 anos. Vai ser sombrio, assustador e para maiores de 18 anos. Vamos aterrorizar o público. Este vai ser o meu Tubarão.”

A última fez que McFarlane comentou o projeto foi em 2014:

“Não queremos um filme de orçamento gigantesco e baseado em efeitos especiais. Será um suspense, um filme de terror, não um blockbuster de super-heróis”, afirmou.

McFarlane revelou que o protagonista será um ator cultuado em Hollywood.

“Temos um ator vencedor do Oscar interessado no papel de Spawn. Ele me telefona a cada três semanas me pedindo o roteiro pronto”.

Segundo ele, a história do novo filme está em sua mente há dez anos.

“Não será uma continuação, nem uma refilmagem. É uma história independente com censura 18 anos. Assustadora e diferente”.

No original, de 1997, após ser assassinado por agentes corruptos, um agente faz um pacto com o diabo para retornar à vida e rever sua esposa. Em troca ele é transformado em Spawn, herói das trevas que busca vingar sua própria morte e serve às ordens do inferno.

Atualmente ele analisa a proposta de cinco estúdios interessados em lançar o novo filme.

Episódio de Natal do ‘Doctor Who’ ganha primeiras imagens

A BBC America liberou várias imagens do especial de Natal de ‘Doctor Who‘. Desta vez, o Doutor terá a parceria de um super-herói para concluir a jornada.

Justin Chatwin é quem interpreta o mascarado.

Assista, com o trailer e com o cartaz:

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Vale lembrar que os 12 episódios programados para a 10° temporada só estrearão em 2017.

Rebecca Ferguson comenta sobre sua personagem no novo vídeo do sci-fi ‘Vida’

Vida’ já estreou nos Estados Unidos, mas como aqui no Brasil a produção só chega na próxima semana, a Sony liberou um vídeo bem legal em que Rebecca Ferguson, uma das protagonistas, comenta sobre o suspense.

Assista:

Vida‘ é uma trama original criada por Rhett Reese e Paul Wernick, as grandes cabeças por trás do roteiro de ‘Deadpool‘.

Vida‘ é um thriller aterrorizante sobre um time de cientistas a bordo da Estação Espacial Internacional cuja missão de descoberta se transforma em medo puro quando eles encontram uma forma de vida em desenvolvimento que causou a extinção da vida em Marte e agora ameaça a tripulação e a vida na Terra.

Rebecca Ferguson (‘Missão Impossível – Nação Secreta‘) está confirmada no principal papel feminino.

O elenco ainda têm Olga Dihovichnaya, Ariyon Bakare e Hiroyuki Sanada (‘47 Ronins‘, ‘Wolverine – Imortal‘).

A direção é de Daniel Espinosa (‘Protegendo o Inimigo‘).

O filme teve sua estreia adiada no Brasil. Ao invés de 23 de Março, o filme chega aos cinemas nacionais dia 20 de Abril.

Dylan O’Brien e Michael Keaton no novo cartaz de ‘American Assassin’

American Assassin‘ ganhou seu novo cartaz completo.

A estreia está marcada para 15 de setembro.

A história é baseada no 12º livro de Vince Flynn, que acompanha o caçador de terroristas da CIA Mitch Rapp (Dylan O’Brien).

Ele é um atleta universitário que sofre uma tragédia familiar, e é recrutado pelo governo dos Estados Unidos. Depois de completar um treinamento rigoroso projetado para ensinar habilidades letais para atingir os inimigos mais perigosos, ele é um homem renascido com uma missão de vingança.

Confira, com o trailer LEGENDADO:

A história é baseada no 12º livro de Vince Flynn, que acompanha o caçador de terroristas da CIA Mitch Rapp.

Ele é um atleta universitário que sofre uma tragédia familiar, e é recrutado pelo governo dos Estados Unidos. Depois de completar um treinamento rigoroso projetado para ensinar habilidades letais para atingir os inimigos mais perigosos, ele é um homem renascido com uma missão de vingança.

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O filme ainda conta com Michael Keaton (‘Birdman’) e Taylor Kitsch (‘True Detective’).

Michael Cuesta (‘O Mensageiro’) dirige.

Novas fotos revelam a família do ‘Justiceiro’; Confira!

A Netflix liberou no Instagram da série ‘O Justiceiro‘ algumas fotos virais das câmeras de segurança da casa de Frank Castle.

De quebra, as imagens revelam o visual completo de parte da família do anti-herói.

Lembrando que sua esposa e filho foram assassinados, conforme descobriu-se no começo da segunda temporada.

Confira:

Family is our strength and weakness.

Uma publicação compartilhada por The Punisher (@thepunisher) em

Em ‘O Justiceiro‘, Frank Castle é um ex-militar assombrado e caçado após o assassinato de sua família. Tentando superar o trauma, ele se transforma em um vigilante, que busca combater a criminalidade em Nova York e atende pelo nome de “Justiceiro”. A primeira temporada do spin-off terá 13 episódios.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

Confira o título dos episódios:

S01E01 – 3 A.M.
S01E02 – Two Dead Men
S01E03 – Kandahar
S01E04 – Resupply
S01E05 – Gunner
S01E06 – The Judas Goat
S01E07 – Crosshairs
S01E08 – Cold Steel
S01E09 – Front Toward Enemy
S01E10 – Virtue of the Vicious
S01E11 – Danger Close
S01E12 – Home
S01E13 – Memento Mori

CinePOP fará transmissão ao vivo com comentários do Oscar 2018

O Oscar 2018 acontece HOJE, dia 4 de março, e muitas pessoas estão perguntando que horas assistir e aonde? Então vamos lá!

Você pode assistir conosco no CinePOP! Em uma parceria inédita com o Jornal Cidade de Rio Claro, nossos críticos participarão de um live à partir das 21h30 comentando os vencedores e os injustiçados, além das gafes e curiosidades sobre o evento. Você pode acompanhar o live pelo próprio site, e também nossa cobertura pelo Facebook, Twitter e Instagram.

Na Rede Globo, a exibição começará apenas após o paredão do Big Brother Brasil – com apresentação de Maria Beltrão, Artur Xexéo e Miguel Falabella.

Na televisão paga, a TNT transmite o Oscar 2018.

 

Os Indicados e Esnobados ao Oscar 2018

O Oscar segue imprevisível em suas indicações. O grosso é o mesmo na maioria delas, mas o Oscar sempre reserva indicações que não vinham aparecendo muito, ou não haviam aparecido até então. Lembrando que você pode ler nossas previsões de indicações nas categorias principais: Melhor e diretor, melhor atriz, melhor ator e melhores coadjuvantes, clicando nos links. E confira também a lista completa dos indicados ao Oscar 2018.

Vamos analisar os indicados por categorias.

MELHOR FILME:

Na categoria principal de melhor filme, algumas cartas muito marcadas se fizeram presentes, como não poderia deixar de ser. A Forma da Água foi o filme com mais indicações nesta edição – foram 13 no total. Outro grande arrasa-quarteirão, Dunkirk, de Christopher Nolan, descolou 8 indicações. Medalhões como Me Chame Pelo Seu Nome, antes tido como favorito, e The Post – A Guerra Secreta, nova superprodução adulta de Steven Spielberg, surpreenderam, mas pela esnobada que receberam da Academia, quase passando em branco. Me Chame Pelo Seu Nome levou 4 indicações e The Post apenas duas. Levando em conta que o filme anterior e inferior de Spielberg, Ponte dos Espiões (2015), levou 6 indicações, esta esnobada é ainda mais sentida.

Corra!, suspense/terror de Jordan Peele, que vinha aparecendo nas premiações anteriores, mas ainda era grande incógnita no Oscar, mostrou uma grande quebra de paradigma para a Academia, que acolhe de volta o cinema de gênero entre os indicados – mesmo que com muito conteúdo e influência social. O filme de Peele foi indicado para 4 Oscar. Lady Bird – A Hora de Voar, outra certeza entre os indicados, terminou nomeado para 5 Oscar. Já o favorito Três Anúncios para um Crime pode estar com os dias contados de seu favoritismo. Com sete indicações ao Oscar, o filme não teve seu comandante Martin McDonagh nomeado na categoria de diretor. O que isso quer dizer, bem, nada, mas também tudo. Já tem tempo que estas duas categorias não caminham juntas – um bom exemplo disso é Argo (2012). Por outro lado, numericamente na história deste prêmio, o Oscar foi para filmes que tinham seus diretores ao menos indicados.

Mas quando o assunto são as surpresas desta categoria, nenhuma outra foi tão grande quanto as indicações de O Destino de uma Nação e Trama Fantasma. Começando pelo primeiro, filme de Joe Wright só vinha promovendo seu protagonista Gary Oldman, mas não havia sido lembrado em nenhuma premiação nesta categoria. De fato, quase ninguém acreditava na possibilidade de uma indicação para o filme. Bem, quando digo quase ninguém, é porque este que vos fala não eliminou por completo esta possibilidade. E vocês podem conferir no texto sobre os meus palpites neste link. Outra possibilidade que não eliminei foi para o filme de Paul Thomas Anderson, Trama Fantasma, que contra ele tinha o fato de ser um filme que quase ninguém viu, e pouco falado. Mas aqui estão eles, com 6 indicações cada.

Entre os esnobados, uma certa tristeza se abate por ver Eu, Tonya, um favorito pessoal, de fora da disputa pelo prêmio principal. Assim como Doentes de Amor, drama independente elogiado.

MELHOR ATRIZ:

Bem, esta categoria era uma das mais certas. E não deu outra. Nas minhas previsões, garantiam as presenças de Frances McDormand (a futura vencedora), Saoirse Ronan e Sally Hawkins. Todas entraram. Margot Robbie chegaria correndo por fora em quarto. Foi o que ocorreu. E por fim, Meryl Streep era a principal concorrente para a quinta vaga – acompanhada de perto por Judi Dench e Jessica Chastain. Entrou Meryl. Não foi dessa vez de novo Chastain!=/

MELHOR ATOR:

Meu pensamento aqui era: só Gary Oldman e Timothée Chalamet estavam confirmados. Daniel Kaluuya, James Franco, Tom Hanks, Daniel Day-Lewis e Denzel Washington corriam por fora numa dança das cadeiras para três vagas restantes. Muitos tinham certeza da inclusão de Franco na categoria. Eu tinha minhas dúvidas, tanto de Franco quanto de Kaluuya – este último terminou com sua indicação. O mesmo ocorreu com Washington, o último desta lista para a maioria, que acumula mais uma indicação, levantando um pouco a moral do filme Roman J. Israel Esq..

ATRIZ COADJUVANTE:

Mais surpresas aqui. Nada de Holly Hunter, tida como uma das favoritas na categoria bem no início dessa corrida. Hong Chau, de Pequena Grande Vida, que vinham sendo lembrados em prêmios anteriores, tampouco. Estas foram as duas maiores esnobadas. No ano da representatividade, temos duas atrizes negras indicadas nesta categoria: Octavia Spencer e Mary J. Blidge. Mas a maior surpresa foi mesmo a indicação da desconhecida Lesley Manville por Trama Fantasma – que não apareceu em nenhuma premiação anteriormente. As favoritas aqui continuam sendo Laurie Metcalf, e principalmente Allison Janney.

ATOR COADJUVANTE:

Sam Rockwell e Willem Dafoe, os favoritos, eram certos de figurarem. Rockwell deve ser o vencedor, e só não leva se uma zebra muito grande acontecer. Em terceiro lugar, Richard Jenkins (A Forma da Água) vinha aparecendo em diversos prêmios anteriores igualmente. Havia esperança de que Michael Stuhlbarg pudesse aparecer nos 45 do segundo tempo, por seu desempenho em Me Chame pelo Seu Nome, mas como não figurou em nenhuma outra premiação, ficou de fora mesmo. Woody Harrelson apareceu atrasado na festa, mas saiu descolando indicações no segundo tempo, e no Oscar repetiu o feito. Pior para Armie Hammer, o grande esnobado da categoria, que chegou a aparecer em alguns prêmios anteriores, como o Globo de Ouro.

DIRETOR:

Guillermo del Toro e Christopher Nolan eram certeza. Jordan Peele e Greta Gerwig, fortes especulações que se concretizaram. Mas a surpresa mesmo foi ver a quinta vaga ir para Paul Thomas Anderson, diretor de Trama Fantasma. Em prêmios anteriores, o longa de Anderson só figurava na categoria ator para Daniel Day-Lewis. No Oscar surgiu de forma “fantasma” e sorrateira, abocanhando nomeações de filme, atriz coadjuvante e diretor, entre outras. Martin McDonagh, diretor de Três Anúncios para um Crime, favorito para esta quinta vaga, ficou a ver navios. Assim como o segundo preferido para ocupar o espaço, o consagrado Steven Spielberg.

OUTRAS SURPRESAS:

Como não falar da indicação para Logan! Sim, um dos filmes mais elogiados de 2017, e não somente pelos fãs de quadrinhos, conquistou a honraria de uma nomeação para melhor roteiro adaptado.

Blade Runner 2049 – o melhor blockbuster do ano, despertava certo falatório de indicações, inclusive para melhor filme. Depois, seu momento foi caindo aos poucos. Mas o Oscar mostrou mais uma vez que os prêmios anteriores para ele nada significam, e indicou a belíssima ficção de Denis Villeneuve para cinco estatuetas técnicas.

ESNOBADOS:

Mulher Maravilha – uma das ausências mais sentidas, no ano da mulher no cinema, a superprodução de Patty Jenkins, protagonizada por Gal Gadot, a qual se especulava inclusive abocanhar prêmios grandes, não descolou sequer uma indicaçãozinha técnica.

Eu, Tonya – um favorito pessoal, esta biografia protagonizada pela musa Margot Robbie foi ganhando tanto momento em premiações prévias, que muitos acreditavam em sua conquista para nomeações nas categorias de filme e roteiro. Terminou apenas com as de atriz principal e coadjuvante, e montagem.

Artista do Desastre – um dos filmes mais comentados e elogiados da temporada, o longa estrelado e dirigido por James Franco pode ter sofrido backlash dos casos de assédio do ator. Franco vinha figurando em diversos prêmios, e inclusive levou o Globo de Ouro pra casa. No Oscar, porém, entrou apenas na categoria de roteiro adaptado.

Doentes de Amor – aparentemente o filme feel good do ano, esta dramática história sobre relacionamento era um dos favoritos lá atrás no início da corrida. De fato, muitos acreditavam ainda em sua nomeação para melhor filme e atriz coadjuvante. O longa terminou apenas com uma indicação de roteiro original.

A Grande JogadaJessica Chastain aos poucos vem cimentando seu lugar como a nova Amy Adams. Brincadeiras à parte, o primeiro longa dirigido por Aaron Sorkin merecia mais, no entanto, terminou com apenas uma indicação, na categoria de roteiro adaptado – justamente para o diretor.

Em Pedaços – um dos melhores filmes do ano, o drama potente e incômodo de Faith Akin vinha concorrendo cabeça a cabeça com o favorito The Square – A Arte da Discórdia. No Globo de Ouro, o filme alemão inclusive desbancou o sueco. Um favorito pessoal, me dói o coração vê-lo fora da corrida pela estatueta dourada.

‘Shazam!’: Zachary Levi gostaria de estrelar filme da ‘Liga da Justiça’

Durante sua passagem por São Paulo,  Zachary Levi revelou que seu sonho era ver o ‘Shazam!‘ se juntando à ‘Liga da Justiça‘ em um filme do grupo.

“Fico muito feliz em poder dar vida a esse personagem. Meu sonho era participar de Liga da Justiça. Imagina o Shazam correndo com o Flash (Ezra Miller), encarando o Superman (Henry Cavill) parecendo bobo e se apaixonando pela beleza da  Mulher-Maravilha (Gal Gadot)? Ia ser irado!”, afirmou.

Shazam! | A História por Trás do Melhor Abraço da CCXP 2018

Além disso, foi revelado o trailer com uma HILÁRIA referência ao clássico oitentista ‘Big – Quero Ser Grande’.

Confira a descrição:

O trailer traz algumas tomadas repetidas, com cenas de luta com o Dr. Silvana. Uma delas acontece dentro de uma loja de brinquedos, com um piano de tapete. Cheia de referências, a tomada traz Shazam arremessando um brinquedo grande do Batman no vilão, como uma cômica tentativa de destruí-lo. Nessa cena, ainda vemos os dois andando pelo piano, uma clara referência ao filme ‘Big – Quero Ser Grande’.

Vemos o herói em belas cenas de voo, uma delas encerrando o material de maneira brilhante. Colorido e cheio de ação, o vídeo ainda tem uma pegada inspiradora, com a mensagem de “fazer a diferença no mundo”.

Uma cena EXCLUSIVA e INÉDITA também foi exibida para os fãs.

A cena começa com uma tomada aérea, Shazam parado em um espaço amplo, próximo à arranha céus. Uma viatura da polícia está próxima. Em seguida, o Dr. Silvana chega e exige os poderes de Shazam.

Confuso, ele não entende o pedido, achando que o homem apenas seria um fã, querendo uma foto. O vilão continua exigindo, até que ele entende que esse seria seu arqui-inimigo.

Shazam leva um soco do Dr. Silvana, que também apanha, sendo agarrado por suas partes íntimas. Em resposta, ele pega o herói pelo pescoço e o arremessa para o alto, fazendo com que o personagem caia em cima da viatura, destruindo-na.

Eles começam a lutar e Dr. o Silvana o leva para o céu, onde lutam ainda mais. Sem saber voar, Shazam acaba em uma queda livre, tentando descobrir seus super poderes.

Quando está próximo ao chão ele finalmente descobre que sabe voar. Ele faz uma demonstração, feliz pela descoberta.

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong. Shazam!’ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

‘Loki’: Série da Disney+ sobre o vilão ganha logo e sinopse

Loki, aguardada série original do Disney+, ganhou logotipo, sinopse e previsão de estreia: Outono de 2021.

Loki está morto na principal linha do tempo do MCU, mas vimos que, em ‘Vingadores: Ultimato‘, o Deus da Trapaça consegue escapar da equipe de heróis e desaparece com o Tesseract. A série irá acompanhar as aventudas do Loki de 2012.

Confira o logo:

Hiddleston revelou seu entusiasmo em viver novas aventuras como o amado anti-herói e explorar suas várias faces na série.

“É uma constante fonte de surpresa e prazer que esses filmes estejam conectados com as pessoas. Eu sabia que ele [Loki] era uma figura complexa. Inteligente e espirituoso, mas vulnerável, irritado, perdido e quebrado. Eu pensei que era uma oportunidade incrível em amadurecer ao longo dos filmes.”

 

10 Filmes para você que curte ECONOMIA

A economia é sempre pauta presente nos noticiários de todo o mundo em todos os 365 dias do ano. Nem todo mundo se interessa pelo assunto mas é algo que influencia demais o nosso cotidiano. O mundo do cinema já nos mostrou diversos recortes que circulam sobre o tema, seja no Brasil ou em outro lugar do planeta. Pensando nisso, e para você que gosta de refletir sobre o tema, segue abaixo 10 filmes para você que curte economia:

 

O Capital

Baseado em um romance chamado Le Capital, do escritor francês Stéphane Osmont, o filme conta a história de Marc Tourneuil (Gad Elmaleh) um jovem executivo de carreira promissora que se torna chefe de uma grande organização financeira francesa. Roubando dos pobres para doar aos ricos, Tourneuil é um homem mesquinho e sem escrúpulos que pratica jogos de manipulação para a garantia do seu poder e enriquecimento.

 

O Lobo de Wall Street

Na história, acompanhamos a trajetória meteórica de Jordan Belfort (Leonardo Di Caprio), um homem com apenas um foco em sua vida, ser muito rico. Após um início conturbado em uma empresa promissora, consegue inteligentemente absorver tudo o que precisava para se tornar um guru na arte de fazer as pessoas investirem seu dinheiro. Com a ajuda do amigo Donnie Azoff (interpretado pelo hilário Jonah Hill), funda sua própria empresa que logo se torna uma das mais rentáveis e visadas pela polícia em Wall Street.  Ao mesmo tempo que segue ganhando cada vez mais dinheiro, encontra o amor de sua vida, Naomi (Margot Robbie) e abusa diariamente de todos os tipos de droga. Esses vícios acabam o levando ao fundo do poço.

 

Você não Estava Aqui

Na trama, somos jogados para a realidade de uma família de classe média baixa britânica, onde o pai Ricky (Kris Hitchen), um torcedor entusiasmado do Manchester United, resolve investir em uma van de entregas para tentar mudar um pouco da realidade apertada financeira de sua família. A questão é que a partir desse ponto, acaba influenciando a todos em sua volta, sua esposa Abbie (Debbie Honeywood em uma atuação primorosa) é uma cuidadora que após vender seu carro para o investimento na van de Ricky vê sua agenda e rotina mudarem ocasionando em uma escassez maior ainda de uma coisa valorosa: o tempo. Assim, os dois filhos do casal também passam por transformações e a todo instante perguntamos, será que Ricky fez o certo em tentar dar um passo além do que já tinha? As certezas dessa resposta nos chegam forte quando entendemos melhor a empresa que fornece os conteúdos de entrega ao protagonista.

 

Margin Call – O Dia Antes do Fim

Disponível no catálogo da Prime Video, Margin Call – O Dia Antes do Fim, o filme atravessa um recorte sobre conflitos e decisões por conta de descobertas dentro de uma empresa de investimentos à beira da crise financeira impactante em 2008.

 

Eike – Tudo ou Nada

Na trama, caminhamos em um grande recorte de pouco mais de uma década na vida do empresário Eike Batista (Nelson Freitas), começando no ano de 2006. Na época do pré-sal, veio o grande sonho de investimento de Eike, criar uma petroleira chamada OGX. Reuniu muitos ex-funcionários da Petrobras e montou uma equipe para ir atrás de um mar de petróleo, mais de 70 bilhões de barris, oito vezes o valor do PIB brasileiro. Aos poucos vamos vendo da ascensão até o declínio de sua carreira profissional com decisões equivocadas, alianças nocivas, planos mirabolantes ligados à emoção e ao seu espírito de excesso de ambição. Para entendermos melhor o que as imagens mostram, há um narrador, Benigno (Thelmo Fernandes), um funcionário de confiança de Eike que possui problemas com bebida e acaba sendo testemunha de todos as variáveis complicadas que levaram ao declínio do empresário.

 

Quanto Vale?

Na trama, conhecemos Ken Feinberg (Michael Keaton), um advogado que ficou conhecido por conseguir encontrar fórmulas para valores em grandes casos de indenização. Após o ataque ao World Trade Center, ele consegue uma posição muito importante junto ao governo, ser o responsável de convencer as famílias das vítimas a um valor estipulado por uma fórmula matemática que a princípio não leva em considerações o individual. Ao longo de todo o processo, que dura cerca de dois anos, ele começa a perceber que se não escutar o que as famílias precisam dizer, e também o viúvo e influenciador Charles Wolf (Stanley Tucci), nada se encaminhará para algo justo.

 

Gorbachev.Céu

Selecionado para a Competição Internacional de Longas do Festival É Tudo Verdade 2021, Gorbachev.Céu mostra opiniões e lembranças do oitavo e último líder da União Soviética, Mikhail Gorbachev, gestor de uma grande reforma em sua parte comandada do mundo e que podemos dizer que deu um nó no planeta, responsável pela Perestroika e Glasnost em meados da década de 80. Vamos sendo testemunhas oculares de sua rotina, agora já mostrando diversas fragilidades que chegam com a idade avançada, além de termos uma grande aula sobre história mundial através desse hábil contador de histórias, uma figura histórica, mundialmente conhecida que ainda se vê como socialista tendo Lênin (Organizador do Partido Comunista Russo) como seu Deus. Dirigido pelo cineasta ucraniano Vitaly Mansky.

 

Vice

As verdades dos bastidores. Indicado em algumas categorias ao Oscar, Vice, dirigido pelo ótimo cineasta Adam McKay, é caricato, debochado, sem limites ou linhas tênue, tudo que reflete ao personagem principal podemos dizer é um grande espelho de adjetivos ao próprio filme. Grande parte do tempo narrado por uma voz misteriosa (que descobrimos ao longo do filme de quem é), o projeto apresenta argumentos, baseados em fatos reais, de todas as decisões polêmicas tomadas pelo vice presidente dos Estados Unidos no governo George W. Bush, Dick Cheney.

 

O Mago das Mentiras

Na trama, conhecemos a vida de fortuna e status de Bernie Madoff (Robert de Niro), ex-guarda-vidas que fundou aos poucos uma empresa mundialmente conhecida, principalmente em Wall Street, se tornando presidente de uma sociedade de investimento que tem o seu nome e que fundou no início da década de 60. Bernie mantinha sua empresa ao lado de seus únicos dois filhos Andrew (Nathan Darrow) e Mark (Alessandro Nivola) que trabalhavam para ele mesmo eles não tendo um controle sobre realmente tudo que acontecia por ali. No ano de 2008, resolveu se entregar a polícia norte americana assumindo a culpa de um esquema fraudulento que deixou o mercado financeiro mundial em total colapso com perdas na casa dos 60 bilhões de dólares. Após assumir a culpa e praticar se entregar (seus filhos quando souberem tomaram a frente nesse sentido) Bernie, isolado em uma prisão de segurança máxima, vai enfrentar não só a ira de todos que foram roubados, da imprensa e do governo norte americano mas também verá a decadência de sua família que nunca mais encontrou uma gota de esperança em ser feliz.

 

Golias

Na trama, conhecemos três personagens, três destinos que se encontrarão. Patrick (Gilles Lellouche), é advogado ligado ao direito ambiental que embarca numa jornada atrás de provas contra uma poderosa empresa que usa um pesticida ofensivo para todos que tem contato. France (Emmanuelle Bercot) é uma professora de educação física que após a piora do marido percebe que precisa lutar de outras formas contra a empresa que detém os direitos de um produto usado diariamente por seu vizinho. Mathias (Pierre Niney) é um jovem destaque de uma empresa que tem o trabalho de influenciar e interferir diretamente nas decisões do poder público (lobista). Esses três destinos vão se unir na mesma estrada quando uma fazendeira comete um ato de protesto.