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‘Neruda’: Drama com Gael Garcia Bernal estreia na Netflix

A cinebiografia ‘Neruda‘, estrelada por Gael García Bernal e Luis Gnecco, já está disponível na Netflix. O drama teve a sua estreia nesta segunda-feira (27) na grade de programação.

Na trama, quando a Guerra Fria chega ao Chile, o ex-senador comunista e escritor vencedor do Prêmio Nobel Pablo Neruda começa a ser perseguido pelo Governo de Gabriel González Videla, que decretou em 1948 a chamada Lei Maldita contra os militantes comunistas. O policial Óscar Peluchonneau (Gael Garcia Bernal) é designado para prender o poeta e sua esposa, a pintora argentina Delia del Carril.

Os dramáticos acontecimentos de sua nova vida como um fugitivo, inspiram Neruda a escrever sua coleção épica de poemas, “Canto Geral”. Enquanto isso, na Europa, a lenda do poeta perseguido cresce, e artistas como Pablo Picasso clamam pela liberdade de Neruda.

Neruda, no entanto, vê essa luta com o seu inimigo Peluchonneau como uma oportunidade de se reinventar.

O longa é dirigido pelo aclamado cineasta, Pablo Larraín, mesmo diretor de ‘Jackie‘ e do indicado ao Oscar ‘No‘. Guillermo Calderón assina a direção.

Assista ao trailer:

Mercedes Morán, Emilio Gutiérrez Caba, Diego Muñoz e Alejandro Goic completam o elenco.

 

Crítica | Zodiac Killer Project esmiuça a obsessão por documentários true crime através de uma impecável análise satírica

Ao acender das luzes do projetor, uma voz serena emerge, traçando as primeiras linhas do que poderia ser mais um documentário true crime. Um amplo estacionamento é o centro das nossas atenções. Vazio, em uma silenciosa região, ele marca o início de algo que não foi e jamais será. Charlie Shackleton tenta aflorar nossa imaginação com seu argumento, que bem narrado, visa nos transportar para uma angustiante cena que nos levaria à descoberta do século: quem é o assassino do Zodíaco.

Mas esse aqui não é um documentário e essa cena de abertura ainda não nos significa absolutamente nada. Zodiac Killer Project é de fato uma espécie de “wishful thinking”, um desejo que domina a mente mas jamais é consumado. Um devaneio que não se cumpre. Uma ilusão que encontra conforto na mente. E é uma das produções mais ousadas do gênero documental dos anos recentes.

Fruto da obstinação de um documentarista frustrado por perder sua fonte – um policial que jura veementemente ter encontrado o assassino do zodíaco -, Zodiac Killer Project existe por uma questão de honra. Com o objeto de seu filme, Shackleton, abandonando a ideia de transformar suas teorias em um longa, o diretor decide por fazer de um azedo limão uma inexplicável e inesperada experiência sinestésica. Munido de um texto brilhantemente escrito, ele se aconchega em uma cabine de gravação e faz de seu fracassado documentário uma reflexão sobre o fascínio humano por produções true crime.

Inerentemente, ele faz uma análise e crítica à linguagem artística usada pelo gênero de docs true crime, à medida em que compartilha sua visão artística, regada pelo desalento de jamais poder executar aquilo que tanto ansiou. Embarcando em uma epifania onde compara as diversas séries e filmes nesse formato a partir de suas apelativas técnicas de persuasão e encantamento, Zodiac Killer Project pondera sobre as escolhas moralmente questionáveis na reconstrução narrativa de crimes reais.

Perpassando por diversas produções que atingiram sucesso global nos principais streamings, o diretor faz uma observação crítica afiada desse formato tão popular, enquanto explica pela ótica de documentarista porque cada um desses elementos sinestésicos são tão sedutores, tanto para o diretor, bem como para a audiência. Com um senso de humor próprio onde se coloca nas lentes de um telescópio e também se julga pelos mesmos parâmetros que usa para avaliar seus colegas de profissão, Ele consegue nos inebriar para dentro de seu wishful thinking”, nos acomodando em suas ideias de tal maneira que nos sentimos presos pelo som de sua voz e pelas imagens frias que percorrem a tela – com o objetivo de nos ambientar naquela narrativa documental que jamais se cumpriu.

E ao refletir sobre o filme que jamais conseguiu fazer, Shackleton tenta aceitar o irremediável e amargo destino de um documentário que apenas existirá em sua mente. E ainda que sua insatisfação seja completamente palpável e compreensível, a verdade é que Zodiac Killer Project é infinitamente superior do que aquele doc true crime que nunca verá a luz do projetor. Mal sabe ele que tais devaneios e reflexões sobre toda uma indústria alimentada pelo sangue de vítimas reais têm muito mais a oferecer do que qualquer documentário sobre um assunto tão desgastável e, infelizmente, eternamente insolúvel.

E de maneira original e audaciosa, Zodiac Killer Project registra em 1h30 toda sua visão criativa para o longa, como se fizesse de seu filme um desabafo profundo e despretensioso. Com uma voz serena, uma locução envolvente e um texto exemplar, que convida a audiência para dentro de sua visão criativa jamais consumada, o diretor entrega um documentário honesto e envolvente. Estruturado como um desabafo entre amigos, seu argumento é autêntico e sincero, sem a pretensão de se tornar a voz da razão em meio a um gênero que se farta do sangue alheio. Vulnerável em sua exposição e absolutamente certeiro em suas reflexões, Zodiac Killer Project é infinitamente superior a qualquer versão originalmente desenhada. Para os seus produtores, talvez seja apenas a sombra de algo que não fruiu. Para nós, enquanto audiência, é visão completa e crua do que um excelente filme denúncia precisa ser.

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2025

Oi?? Personagem de ‘Pantera Negra’ foi inspirado em Chandler Bing, de ‘Friends’

Por mais estranho que isso possa parecer, é verdade! O criador do personagem Everett Ross, interpretado por Martin Freeman desde ‘Capitão América: Guerra Civil’, revelou em uma entrevista ao Vulture que sua maior inspiração para criar Ross foi Chandler Bing (Matthew Perry), icônico personagem de ‘Friends’.

Christopher Priest revelou também que o episódio do sitcom “The One With The Blackout”, em que Chandler fica preso em um banco com uma modelo após um apagão em Nova York, foi o que determinou a sua inspiração.

“Chandler é respeitado e bem sucedido, no entanto, foi o peixe horrorizado fora da água”

Chandler é conhecido por seu tom irônico e brincalhão, mesmo em momentos tensos da história, talvez seja essa a personalidade que Everett Ross irá sustentar em ‘Pantera Negra’.

O aguardado novo filme da Marvel, ganhou um vídeo que traz uma grandiosa cena de ação.

Assista:

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra’ é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

‘It: A Coisa – Parte 2’: Crianças e adultos aparecem juntos em primeiras fotos do set; Vem ver!

As filmagens da aguardada sequência ‘It: A Coisa – Parte 2’ já começaram e ator James McAvoy compartilhou novas fotos dos bastidores. Dessa vez, ele aparece acompanhado de Jessica Chastain, Bill Hader, Jaeden Lieberher, Isaiah Mustafa e Jack Dylan Grazer. Confira:

Snapped IT. #itmovie #thedisapearanceofthemoviesweshot #itmovie🎈

Uma publicação compartilhada por James Mcavoy (@jamesmcavoyrealdeal) em

Mais uma atriz e um ator foram confirmados no elenco: Teach Grant (‘O Homem das Sombras’) viverá a versão adulta de Henry Bowers (Nicholas Hamilton).

Já a atriz Jess Weixler interpretará Audra Phillips, que no livro se torna a esposa de Bill Denbrough (James McAvoy).

Além disso, parece que o longa será ainda mais violento que o anterior.

Após a confirmação de Xavier Dolan (‘Mommy‘) no elenco e que ele viverá Adrian Mellon, um homem gay que vive em Derry e é atacado por valentões até ter seu encontro com Pennywise, o site Cinema Blend descobriu que o filme terá uma das cenas mais brutais do livro.

[CUIDADO COM SPOILERS]

No livro, Adrian e seu namorado, Don Hagarty resolvem ir embora da cidade, devido à natureza preconceituosa do lugar e ao mal crescente que assola suas vidas. Porém, antes de partirem, eles resolvem ir à feira da cidade, e na saída, são atacados por um trio de valentões homofóbicos.

Após serem brutalmente espancados, eles jogam Adrian de uma ponte. Embaixo, Pennywise ataca Adrian com toda sua voracidade, enquanto Don e Chris observam. Os outros dois não conseguem ver nada. Posteriormente, Steven e John são presos, e Don e Chris fogem para nunca mais voltar.

E aí? O que esperam dessa cena chocante?

[FIM DOS SPOILERS]

Foi confirmado também que Will Beinbrink dará vida ao personagem Tom Rogan, o abusivo esposo de Beverly. O ator é mais conhecido por ter participado de ‘Sin City 2: A Dama Fatal‘.

Recentemente, Jessica Chastain publicou em seu Instagram uma foto para mostrar seu corte de cabelo para viver a Beverly Marsh. Confira:

James McAvoy também compartilhou em seu Instagram um imagem do início das filmagens. Confira:

Day 1 on IT 2. Glad you got the memo guys. #passthecheeseplease #derryordairy

Uma publicação compartilhada por James Mcavoy (@jamesmcavoyrealdeal) em

O elenco adulto que interpretará o Clube dos Perdedores em ‘It: A Coisa – Parte 2‘ está completo. Confira:

James McAvoy (Bill Denbrough)

Jessica Chastain (Beverly Marsh)

Bill Hader (Richie Tozier)

James Ransone (Eddie Kaspbrak)

Andy Bean (Stan Uris)

Jay Ryan (Ben Hanscom)

Isaiah Mustafa (Mike Hanlon)

Bill Skarsgard retornará como o icônico Pennywise.

Em uma entrevista durante o CinemaCon, o diretor de Andy Muschietti afirmou que ‘It: A Coisa – Parte 2‘ será muito mais assustador e sombrio que o primeiro.

O roteiro foi escrito por Gary Dauberman, e as filmagens começam em julho em Toronto.

A continuação chegará aos cinemas 5 de setembro de 2019.

Crítica ‘Loki’ | Segundo episódio é um montanha-russa de expectativas

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu ao segundo episódio de Loki, não leia esta matéria para não receber spoilers.

 Na última quarta, a Marvel lançou seu episódio piloto mais “padrão” até aqui. Ele introduziu muito bem a questão da TVA e sua função, mas também deixou no ar sobre a moralidade (ou falta de) que a agência exerce sobre incontáveis vidas no Multiverso. Levantando uma certa desconfiança acerca de sua real motivação. Eles são bons? Eles são maus? Pois bem, o segundo episódio parte dessa premissa para brincar com essa incerteza, só que também traz novas reviravoltas, deixando o futuro em aberto.

Sobre essa questão das incertezas, a série já faz questão de deixar claro que ninguém é confiável logo na cena de abertura desse episódio. É mostrada uma sequência do “Loki Variante do Mal” atacando uma Caçadora da TVA em uma feira medieval dos anos 1980. A trilha sonora enquanto ela realiza o ataque é “Holding Out For A Hero”, da Bonnie Tyler, que descreve o herói perfeito. Essa ironia é muito interessante, justamente pela revelação do final do episódio.

O tal “Loki Variante do Mal” é, na verdade, a Lady Loki (Sophia Di Martino). Ou é isso que a série quer que o público pense. Isso porque ela aparece ao longo do capítulo manipulando a mente de várias pessoas, fazendo com que ela tomasse conta de seus respectivos corpos. Como foi visto em Os Vingadores (2012), o Loki (Tom Hiddleston) até consegue manipular a mente dos outros, contanto que esteja em posse da Joia da Mente. Na série, a suposta Lady Loki faz isso com muita facilidade. Nos quadrinhos, porém, essa habilidade é atribuída a Sylvie Lushton, uma criação superpoderosa de Loki que é capaz de dominar a magia e já foi membro dos Jovens Vingadores. Só que ela é adolescente e acaba assumindo o nome de Amora/ Encantor, uma feiticeira asgardiana que causou muitos problemas para o Thor. E como ela já existia previamente, quando descobre que uma humana está usando seu nome, ela volta cheia de ódio para resolver o problema. Enfim, existe uma especulação de que tanto a Sylvie quanto a Encantor vão aparecer na série. Então seria interessante se a suposta Lady Loki fosse uma versão crescida da Sylvie e que a Encantor original viesse, mais pra frente, tirar essa história a limpo. Existe ainda a possibilidade de Lady Loki, Sylvie e Encantor serem a mesma pessoa e estar apenas tentando manipular o Loki para conseguir seus objetivos. Fato é que a “vilã”, que parecia ter uma missão heróica de impedir que a TVA dizimasse linhas do tempo alternativas, ganhou um pouco mais de ar vilanesco, por assim dizer, com essa introdução misteriosa.

Mas, voltando para a ambiguidade da TVA, que vem se mostrando uma agência repressora desde o primeiro episódio, é bem curioso o modo com que Mobius M. Mobius (Owen Wilson) lida com ela. Ele afirma para Loki que foi criado pelos Guardiões do Tempo e que cumpre sua função para agradar seus criadores, por mais que isso signifique abdicar de certos desejos, como andar de jet-ski. Na verdade, ele parece nutrir um instigante fascínio pelos anos 1990, o que abre uma brecha para teorias. Quer dizer, o MCU já mostrou o Império Kree reconfigurando a memória de Carol Danvers (Brie Larson) para que ela pensasse ser um deles. Caso seja confirmado que a TVA é uma empresa praticamente facista, o que impediria os Guardiões do Tempo de apenas terem sequestrado pessoas de linhas temporais distintas e apagado suas memórias para que elas pensassem terem sido criadas na TVA? Outro ponto que corrobora para isso é a forma professoral como a Senhorita Minutos fala no vídeo introdutório para o Loki, quase como uma lavagem cerebral. Sem contar que o próprio Mobius fala sobre não questionar e apenas aceitar sua criação. Então, pode ser que Mobius seja mesmo um humano dos anos 1990 sequestrado e “reconfigurado” que demonstra traços de sua vida passada por meio de seus hobbies.

Chegamos agora ao protagonista da série. O Loki é um personagem tão bom justamente pelo que está sendo mostrado na série até aqui. Em diversos momentos, ele assume um papel de criança assustada, quase submisso, para se mostrar – aparentemente – no controle da situação no momento seguinte. Ele está suspeitando sobre a real intenção da TVA, principalmente depois de descobrir que pode acabar ganhando uma audiência com os Guardiões e que ele não tem acesso aos documentos sobre a história deles e sua relação com a linha temporal. Essas divindades obscuras que ostentam um poder intangível são o objetivo de Loki. Ele quer trapaceá-los. Ele quer tomar seu lugar como regente do tempo. Se é que eles são isso mesmo. Loki está usando Mobius e vice-versa, mas eles parecem estar nutrindo um tipo de amizade que é divertidíssimo de ver. No entanto, com esse encontro de supostos Loki’s, ele deve perder um pouco da já escassa confiança que Mobius tinha com ele. A menos, é claro, que ele traga informações para a TVA. Loki agora assume quase que um papel de mediador entre a TVA e a suposta Lady Loki. E isso é muito promissor.

Por fim, as ações da suposta Lady Loki geraram um verdadeiro caos no Multiverso, criando novas ramificações. Delas, é legal reparar em duas. A primeira ramificação é em Lisboa, 1492. Na realidade em que vivemos, foi nesse ano, em Lisboa, que o navegador Cristóvão Colombo saiu com sua frota rumo à conquista da América. Se a série rumar para um episódio mostrando as consequências de um mundo sem os Estados Unidos como o conhecemos, será um episódio bem interessante, principalmente porque os principais heróis do MCU vieram de lá. A outra ramificação que merece destaque é a de Vormir em 2301. Vormir, para quem não se lembra, é o planeta onde o Caveira Vermelha guarda a Joia da Alma, e onde Gamora (Zoe Saldana) e Viúva Negra (Scarlett Johansson) morreram. Provavelmente a série dará um pulo por lá, o que abre diversas possibilidades.


Os novos episódios de Loki estreiam no Disney+ toda quarta-feira.

Crítica | Control Z – Segunda temporada repete estilo ‘Criminal Minds’, mas dá uma cansada

Depois que o público passou a ver com bons olhos as tramas envolvendo jovens e adolescentes descontrolados em ambiente escolar/universitário que se metem em confusões criminais, produtoras do mundo inteiro mexeram nas suas caixinhas do correio para ver se havia algum argumento desse tipo que pudesse ser engatilhado. Assim, as plataformas de streaming foram invadidas por filmes e séries nesse formato, e até aí tudo bem, desde que haja alguma coisa de diferente para oferecer. ‘Control Z’ tinha esse diferencial, mas, nessa segunda temporada, que chega essa semana à Netflix, pouco inovou.

Ninguém na Escola Nacional conseguiu superar a morte de Luis (Luis Curiel), tampouco conseguiu perdoar Gerry (Patricio Gallardo) por tê-lo matado. Apesar disso, mesmo que Raúl (Yankel Stevan) tenha se mostrado como o hacker, um novo vingador surge na escola para inquietar os alunos e divulgar o segredo de todos, caso ninguém revele onde se esconde Gerry. Temendo que uma nova tragédia ocorra, Sofía (Ana Valeria Becerril) e Javi (Michael Ronda) estreitam a amizade para, juntos, investigar quem estaria atormentando a comunidade escolar. Porém, em nome do amor que muitos erros são cometidos, e é justamente esse ponto fraco que o vingador quer atingir em cada um que se meteu em seu caminho.

A ver pela sinopse dessa segunda temporada, dá para reparar que ela repete a mesma fórmula da primeira, trocando apenas algumas peças de lugar. Isso demonstra a pouca inclinação dos criadores Miguel García Moreno, Adriana Pelusi e Carlos Quintanilla em mexer no time que está ganhando. Portanto, ao vermos a mesma sequência se desenrolar de novo, sem trazer absolutamente nada de novo, sentimos um cansaço.

O roteiro volta a centrar a investigação de todos os crimes na protagonista Sofía e seu estilo ‘Criminal Minds’ de adivinhar o que vai acontecer – algo que foi interessante de ver na primeira temporada, mas que dessa vez dá uma abusada, pois a garota literalmente vê um par de botas no chão e consegue resolver algo que nem a polícia foi capaz. Aliás, adulto e polícia são dois universos que permanecem ausentes na série, e dessa vez causa estranhamento, afinal, nem mesmo com a molecada se metendo em tanta encrenca, nem assim os adultos os coloca de castigo, restringe suas liberdades ou dá qualquer outro tipo de punição por suas ações. Na real, os jovens dominam os poucos adultos do enredo, literalmente.

Ainda assim, há qualquer coisa de viciante nessa série – provavelmente por não só trazer os crimes, mas por aproximar o mundo investigativo e colocar os jovens no centro da resolução de temas tão duros, enquanto lidam com o cotidiano trivial adolescente. Talvez a principal falha aparente de ‘Control Z’ seja justamente o alerta que a série tenta mostrar: o quanto os jovens de hoje estão inconsequentes e buscam resolver tudo por conta própria, em vez de procurar ajuda especializada, e, por isso, acabam se afundando mais e mais em situações que seriam reversíveis, não fosse a teimosia juvenil inerente nessa faixa etária.

Quem curtiu a primeira temporada de ‘Control Z’ provavelmente irá até o fim nesta segunda parte, pois vai encontrar a mesma receita de bolo. A ver pelas pontas soltas deixadas no último episódio, o gancho para a terceira temporada está lançado, aguardando a Netflix bater o martelo.

‘Capitã Marvel’: Filme já vendeu mais ingressos de pré-venda em IMAX que ‘Mulher-Maravilha’

Capitã Marvel‘ conseguiu quebrar mais uma marca importante de ingressos vendidos em pré-venda. O novo filme da Marvel já superou o número de ingressos IMAX vendidos de ‘Mulher-Maravilha’, ‘Deadpool 2’ e ‘Thor: Ragnarok‘.

É a própria IMAX que confirma o dado, mas não revela os números de modo objetivo e público. O filme será exibido em 1,360 salas desse tipo nos Estados Unidos.

Confira o trailer:

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Downton Abbey’: Maggie Smith e Hugh Bonneville aparecem nas novas imagens do filme; Confira!

O filme baseado na aclamada série ‘Downton Abbey’ ganhou novas imagens estampando Maggie SmithMichelle DockeryHugh Bonneville e outros.

Confira, junto ao trailer oficial:

A produção chegará aos cinemas norte-americanos em 20 de setembro de 2019.

Já o público internacional receberá o longa com uma semana de antecedência, no dia 13 do mesmo mês.

Julian Fellowes, criador da série, escreveu o roteiro e também irá produzir. Já Brian Percival, que dirigiu o piloto da série, será responsável pela direção.

O elenco conta com o retorno de Maggie Smith, Hugh Bonneville, Michelle Dockery, Elizabeth McGovern, Laura Carmichael.

‘Velozes e Furiosos 9’: Vin Diesel e Michelle Rodriguez estampam novas fotos do longa

Universal Pictures divulgou duas novas imagens oficiais de ‘Velozes e Furiosos 9’.

Confira:

Lembrando que o longa estreia em 20 de maio de 2020.

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Os Garotos Perdidos’: Série vai manter a essência do filme original, diz compositor

O clássico filme ‘Os Garotos Perdidos’ vai ganhar um reboot em forma seriada pela The CW e, apesar das problemática produção ter sido colocada “em espera” devido à pandemia do novo coronavírus e em virtude de decisões criativas, o musicista Gerard McMahon revelou alguns detalhes sobre o show – dizendo que a nova versão vai manter a essência do longa-metragem original.

“Tenho certeza de que os fãs mais assíduos vão detonar a série; não há modo desse show vencer”, ele comentou em entrevista ao SYFY Wire“Mas ela não foi feita para esses fãs. Eles basicamente estão tentando manter a essência do que o filme projetou… É uma reimaginação e uma adaptação do filme”.

A produção está sendo reavaliada para a temporada de estreias de 2021-2022 e já começou a ser rodada.

A nova versão será estrelada por Branden CookLincoln Younes Ruby Cruz.

Cook vai interpretar Garrett, o mais velho de dois irmãos, que se muda com sua mãe para Carolina do Norte em uma comunidade à beira-mar. Ele será uma versão do Michael do filme original.

Younes será Benjamin, o carismático líder de uma gangue de vampiros.

E, por fim, Cruz interpretará a Elsie, que acaba se interessando pelo novato da cidade.

Vale lembrar que essa é a terceira versão que a emissora tenta produzir e o segundo piloto que eles gravam. O piloto original, dirigido por Catherine Hardwicke, não foi aprovado.

O novo piloto será dirigido por Marcos Siega (‘Batwoman‘), e terá um elenco completamente novo.

Recentemente, o roteirista Rob Thomas revelou que o novo piloto será muito mais fiel ao filme clássico de 1987.

“A roteirista, Heather Mitchel, está reescrevendo o roteiro atualmente; nós chegamos ao processo de avaliar o feedback que recebemos. Vamos filmar o Piloto durante o outono [norte-americano]. Há algumas cenas que acreditamos que podemos fazer um trabalho melhor, então o novo roteiro será cerca de 40% reescrito. Não iremos começar do zero.”

Ele completa, “Dois anos atrás, eu escrevi um roteiro muito original [para o Piloto], mas a emissora não queria algo tão diferente. Felizmente, a roteirista que está revisando o texto, Heather Mitchell, ama o filme original e está determinada a fazer a série ficar mais parecida com o filme ‘Os Garotos Perdidos’. Terá muito em comum com o filme.”

Após a morte repentina de seus pais, Michael e Sam Emerson se mudam para Santa Carla em sua mãe, Lucy, com a esperança de começar novamente na cidade onde ela cresceu. Mas os irmãos se veem cada vez mais profundamente atraídos pelo mundo sedutor dos mortos-vivos eternamente lindos e jovens da cidade.

A série foi criada por Rob Thomas (‘iZombie‘).

‘Os Eleitos’: Série sobre os primeiros astronautas dos EUA ganha trailer LEGENDADO; Confira!

A nova série original do National Geographic e da Disney+, intitulada ‘Os Eleitos’ (‘The Right Stuff’), ganhou sua trailer LEGENDADO oficial.

A produção estreia em território nacional amanhã, 17 de dezembro.

Confira:

‘Os Eleitos’ é a primeira obra original do National Geographic. Baseada no romance de não-ficção homônimo de Tom Wolfe, ela gira em torno de sete dos melhores pilotos militares que se tornam astronautas do programa espacial da NASA no auge da Guerra Fria. Competindo para serem os primeiros no espaço, esses homens comuns alcançam o extraordinário, inspirando o país a se voltar para um novo horizonte de ambição e esperança.

A série é produzida por Leonardo DiCaprio, com Mark Lafferty entrando como showrunner.

A série é composta por oito episódios e traz no elenco Patrick J. AdamsJake McDormanColin O’DonoghueMichael TrotterAaron StatonMicah StockJames LaffertyNora ZehetnerShannon LucioEloise MumfordEric LadinPatrick Fischler.

Gostou de ‘Os Irregulares de Baker Street’? Aqui estão outras 10 Produções de Mistério para você Conferir!

‘Os Irregulares de Baker Street’ estreou há pouco tempo no catálogo da Netflix e forneceu protagonismo para alguns coadjuvantes não muito lembrados do universo Sherlock Holmes.

Os personagens titulares são garotos de rua que conhecem como ninguém o submundo de Londres, auxiliando Holmes e o Dr. Watson em diversos casos que requerem maior sutileza. Na adaptação da plataforma de streaming, o enredo permaneceu fincado nas incursões de mistério, mas acrescentou elementos do sobrenatural aos episódios e conquistou o público.

Pensando naqueles que já devoraram a série e procuram por outros títulos com a mesma pegada, o CinePOP separou uma lista com cinco séries e cinco longas-metragens do gênero para você maratonar.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual a sua produção favorita:

SHERLOCK

Parece óbvio começar com essa escolha, mas ‘Sherlock’ é uma das produções mais adoradas e aclamadas dos últimos anos. Modernizando os clássicos contos de Sir Arthur Conan Doyle, a breve série, composta por treze episódios e um capítulo especial, traz Benedict CumberbatchMartin Freeman como Sherlock Holmes e Dr. Watson, respectivamente, em suas jornadas para solucionarem os casos mais bizarros possíveis.

DESVENTURAS EM SÉRIE

Seja com o subestimado filme dirigido por Brad Silberling, seja com a releitura seriada da própria Netflix, ‘Desventuras em Série’ é um compilado incrível das infortúnias empreitadas dos irmãos Baudelaire, que se tornaram órfãos da noite para o dia e passaram a vida tentando entender o que aconteceu com os pais e quem esteve por trás disso – tendo como principal suspeito o demoníaco e psicótico Conde Olaf.

…E NÃO SOBROU NENHUM

A aclamada adaptação de ‘…E Não Sobrou Nenhum’, clássico romance assinado por Agatha Christie, é uma minissérie dividida em três partes que leva o público a se envolver com dez personagens principais que são convidados por um misterioso magnata a conhecerem uma ilha isolada no Pacífico. Um a um, eles são brutalmente assassinados – até que reste uma última pobre alma.

SLEEPY HOLLOW

‘Sleepy Hollow’ pode ter decaído em suas duas últimas temporadas, mas teve um início consideravelmente sólido ao recriar a clássica narrativa de ‘A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça’. Nessa reinvenção, Ichabod Crane acorda nos Estados Unidos contemporâneo e descobre que seu algoz está retornando dos mortos para continuar seu legado de caos e de destruição – além de premeditar o fim do mundo.

THE ALIENIST

Apesar da truculenta temporada inicial, ‘The Alienist’ é uma competente série composta por dois ciclos e que traz o melhor da investigação às telinhas. Com Luke EvansDakota FanningDaniel Brühl no elenco protagonista, a produção acompanha um perigoso serial killer cujas vítimas são meninos de rua (mais precisamente, garotos de programa).

ENTRE FACAS E SEGREDOS

Um dos melhores filmes de 2019 não poderia ficar de fora da nossa lista: ‘Entre Facas e Segredos’ é uma clara e belíssima homenagem a Agatha Christie e Sir Arthur Conan Doyle, girando em torno da estranha e duvidosa morte de um famoso escritor de histórias policiais. Contratado para investigar o caso, o detetive Benoit Blanc (Daniel Craig) descobre que, entre os funcionários misteriosos e a família conflituosa do romancista, todos podem ser considerados suspeitos do crime.

A GAROTA NO TREM

Rachel (Emily Blunt), uma alcoólatra desempregada e deprimida, sofre pelo seu divórcio recente. Todas as manhãs ela viaja de trem de Ashbury a Londres, fantasiando sobre a vida de um jovem casal que vigia pela janela. Certo dia ela testemunha uma cena chocante e mais tarde descobre que a mulher está desaparecida. Inquieta, Rachel recorre a polícia e se vê completamente envolvida no mistério.

GAROTA EXEMPLAR

Amy Dunne (Rosamund Pike) desaparece no dia do seu aniversário de casamento, deixando o marido Nick (Ben Affleck) em apuros. Ele começa a agir descontroladamente, abusando das mentiras, e se torna o suspeito número um da polícia. Com o apoio da sua irmã gêmea, Margo (Carrie Coon), Nick tenta provar a sua inocência e, ao mesmo tempo, procura descobrir o que aconteceu com Amy.

A CHEGADA

Quando seres interplanetários deixam marcas na Terra, a Dra. Louise Banks (Amy Adams), uma linguista especialista no assunto, é procurada por militares para traduzir os sinais e desvendar se os alienígenas representam uma ameaça ou não. No entanto, a resposta para todas as perguntas e mistérios pode ameaçar a vida de Louise e a existência de toda a humanidade.

BUSCANDO…

Depois que a sua filha de 16 anos desaparece, David Kim (John Cho), pede ajuda às autoridades locais. Já se passaram 37 horas desde o desaparecimento e nenhuma pista foi encontrada, desesperado, David resolve procurar por mais informações no computador da sua filha, seguindo o seu rastro digital.

Halsey divulga novo clipe oficial do álbum visual ‘If I Can’t Have Love, I Want Power’; Confira!

A cantora e compositora Halsey lançou hoje (27), juntamente ao álbum homônimo, um novo clipe oficial do filme ‘If I Can’t Have Love, I Want Power’.

Confira:

O longa é dirigido Colin Tilley e com roteiro da própria Halsey.

O lançamento da experiência cinematográfica está marcada para o dia 03 de agosto.

O álbum conta com a produção de Trent ReznorAtticus Ross, vencedores do Oscar de Melhor Trilha Sonora Original pela animação ‘Soul’.

Halsey fez sua estreia no mundo da música com ‘Badlands’, em 2015. Desde então, lançou mais dois álbuns: ‘Hopeless Fountain Kingdom’ (2017) e o elogiado ‘Manic’ (2020), ambos ganhando elogios por parte da crítica especializada. Vendendo mais de um milhão de álbuns e recebendo mais de 6 bilhões de streamings apenas nos Estados Unidos, a artista já foi indicada duas vezes para o Grammy e já levou para casa quatro Billboard Music Awards.

‘How I Met Your Father’: Série estrelada por Hilary Duff é MASSACRADA pela crítica; Confira!

How I Met Your Father‘, série derivada de ‘How I Met Your Mother‘, era uma das grandes apostas para 2022 – mas parece que a produção não cumpriu com o prometido.

No Rotten Tomatoes, o spin-off foi massacrado pela crítica internacional e amargou apenas 31% de aprovação, com nota 4.40/10 baseada em 13 reviews (até o momento). Os especialistas comentaram sobre o fato da série não ser engraçada e se valer muito de conexões com a original.

Confira:

“A única coisa que eu não esperava, criança, é o quanto eu não gostaria de ‘How I Met Your Father’ por uma simples razão: não é engraçado. Nem um pouco” – Rolling Stone.

“Nova e já exausta” – San Francisco Chronicle.

“Um exercício bizarro de reciclar nostalgia para os tempos atuais sem encontrar um jeito de ser atual” – Variety.

“Dolorosamente sem graça logo de cara – essa é uma série para ser evitada” – Pop Culture Maniacs.

“Um spin-off decente para um show muito melhor” – IGN Movies.

A produção estreou oficialmente hoje, 18 de janeiro.

Hilary Duff, Chris Lowell, Francia Raisa, Tom Ainsley, Tien Tran e Suraj Sharma estrelam a nova versão. Kim Cattrall será a narradora.

A trama se passa em um futuro próximo, onde Sophie conta ao seu filho a história de como ela conheceu seu pai. O conto nos levará de volta ao ano de 2021, onde seguiremos Sophie (Duff) e seu grupo de amigos — Jesse (Lowell), Valentina (Raisa), Charlie (Ainsley), Ellen (Tran) e Sid (Sharma) —, que estão tentando descobrir quem são, o que querem da vida e como se apaixonar em uma era cheia de aplicativos de relacionamentos e opções ilimitadas.

A série foi criada por Isaac Aptaker e Elizabeth Berger (‘This Is Us’).

Carter Bays e Craig Thomas, criadores da série original, entram como produtores executivos do spin-off.

‘Primeira Morte’: Série de vampiros da Netflix ganha novo clipe OFICIAL; Confira!

A Netflix divulgou um novo clipe oficial de sua nova série de vampiros, intitulada ‘Primeira Morte‘ (First Kill).

A produção será lançada na plataforma de streaming no dia 10 de junho.

Confira, junto ao trailer completo:

Criada por V. E. Schwab, a série é baseada em seu conto homônimo.

Quando chega o momento da vampira adolescente Juliette (Sarah Catherine Hook) matar pela primeira vez para que ela possa conquistar seu lugar em uma família de poderosos vampiros, ela coloca os olhos em uma nova garota na cidade, Calliope (Imani Lewis). Mas, para a surpresa de Juliette, Calliope é uma caçadora de vampiros, de uma família renomada de caçadores.

O elenco ainda conta com Elizabeth Mitchell, Aubin Wise, Jason Robert Moore, Gracie Dzienny, Will Swenson, Phillip Mullings Jr., Dominic Goodman, Dylan McNamara, MK xyz, Jonas Dylan Allen e Roberto Mendez.

Felicia D. Henderson (‘The Quad’) é a showrunner da série.

Crítica em Vídeo | ‘Enola Holmes 2’ é ainda MELHOR que o primeiro filme!

A sequência do adorado filme de mistério ‘Enola Holmes’ finalmente chegou ao catálogo da Netflix e, agora, o nosso Thiago Nolla traz para você a crítica em vídeo do longa-metragem.

Confira:

A continuação traz Enola (Millie Bobby Brown) assumindo seu primeiro caso oficial como detetive. Este caso envolve encontrar uma garota desaparecida, o que a arrasta para uma perigosa conspiração que a força a pedir a ajuda de seus amigos e familiares.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Além de Brown e Cavill, o longa conta com o retorno de Helena Bonham Carter reprisando seu papel como Eudoria Holmes, mãe da personagem titular.

O restante do elenco inclui Susan WokomaDavid ThewlisAdeel AkhtarSharon Duncan-BrewsterAbbie HernHannah DoddGabriel TierneySerrana Su-Ling Bliss.

Harry Bradbeer volta à direção e Jack Thorne, que escreveu o primeiro, vai roteirizar a sequência.

O filme é baseado na série de livros de Nancy Springer, ‘The Enola Holmes Mysteries‘, que é composta por seis livros. O primeiro e o quinto livros da série foram indicados ao Edgar Awards em 2007 e 2010, respectivamente.

Estima-se que o primeiro filme foi assistido por 76 milhões de espectadores nos primeiros 28 dias.

Aclamado entre os críticos, ‘Enola Holmes‘ conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e já se tornou uma das produções mais assistidas da semana na Netflix.

Crítica | ‘Enola Holmes’, com Millie Bobby Brown, é uma divertida adição ao universo de Sherlock Holmes

‘Beau Tem Medo’: Novo filme do diretor de ‘Hereditário’ abre com 71% de aprovação no RT; Veja as críticas!

Produzido pela A24, ‘Beau Tem Medo‘ é o mais novo filme do aclamado diretor Ari Aster, responsável por ‘Hereditário’ e ‘Midsommar – O Mal Não Espera a Noite‘.

Estrelado por Joaquin Phoenix (‘Coringa’), o longa tem início após a morte repentina da mãe de um homem educado, mas cheio de ansiedade, que confronta seus medos mais sombrios enquanto embarca em uma odisseia épica e kafkiana de volta para casa.

E, diferente da sólida recepção de suas outras produções, o recente projeto de Aster abriu com apenas 71% de aprovação no Rotten Tomatoes. Com apenas 28 críticas contabilizadas, os especialistas rasgaram elogios para a atmosfera da produção, mas comentaram sobre o ritmo desengonçado e, por vezes, monótono.

Confira:

“Um original verdadeiramente americano e prova de que, ainda que as expectativas acerca de [Aster] fossem prematuras, não estavam erradas” – The Daily Beast.

“Com mais de três horas de duração, ‘Beau Tem Medo’ é uma colossal memória recuperada de uma falsa agonia edipiana que é assustadora, monótona e triste [ao mesmo tempo]” – Guardian.

“[O filme] odeia Beau, sem dúvida, mas odeia sua mãe também, e odeia todos que mostram a ele bondade e crueldade – uma comédia nem de maneiras, nem de erros” – The Film Stage.

‘Beau Tem Medo’ é uma odisseia épica através do peculiar e do macabro que se delicia em seu próprio tanque interminável de ansiedade” – Showbiz Cheat Sheet.

“É uma odisseia absurda para os nossos tempos, uma rejeição do cinema medíocre e um hino para todos os esquisitos e pervertidos por aí. Essa é para vocês, malucos” – Inverse.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de abril.

Relembre o trailer:

Ao contrário das produções anteriores do cineasta, ‘Beau Tem Medo‘ não é um filme de terror. O longa é descrito como uma “comédia cheia de pesadelos”.

Após a morte repentina de sua mãe, um homem educado, mas cheio de ansiedade, confronta seus medos mais sombrios enquanto embarca em uma odisseia épica e kafkiana de volta para casa.

O elenco conta com Parker Posey, Amy Ryan, Julia Antonelli, Richard Kind e Armen Nahapetian.

‘Krapopolis’: Teaser INÉDITO dá destaque à personagem de Hannah Waddingham; Confira!

FOX divulgou um teaser inédito de ‘Krapopolis’, série animada adulta criada por Dan Harmon (‘Rick e Morty’), dando destaque à Deliria, dublada por Hannah Waddingham (‘Ted Lasso’).

A produção tem estreia marcada para o dia 24 de setembro, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

Confira, junto ao trailer:

Vale lembrar que a série já foi renovada para mais duas temporadas.

A trama se passa na mítica Grécia antiga e centra-se em uma família imperfeita de humanos, deuses e monstros tentando governar uma das primeiras cidades do mundo sem matar uns aos outros.

Richard AyoadeMatt BerryHannah WaddinghamPam MurphyDuncan Trussell  e outros fazem parte do elenco de dublagem.

RUMOR: Dafne Keen irá RETORNAR como X-23 em ‘Deadpool e Wolverine’

Segundo o perfil insider @ScarletWitchUpd‘Deadpool e Wolverine’ pode contar com uma participação bem especial quando chegar aos cinemas em julho deste ano.

A página revela que entrou em contato com um CV confirmando que Dafne Keen irá reprisar seu papel como X-23 no longa-metragem, interpretando uma versão mais velha da personagem que viveu em ‘Logan’.

Como nada foi confirmado pela Marvel Studios, entenda as informações como rumores.

Anteriormente, em entrevista para a Variety (via Comic Book), Karan Soni garantiu que os fãs vão ficar de queixo caído e que devem esperar muito mais surpresas quando o filme for lançado.

O intérprete do taxista Dopinder se empolgou ao dizer:

“Quando estávamos fazendo o segundo filme, Ryan estava planejando tudo isso naquela época. Lembro-me que ele contou no almoço um dia que havia iniciado uma conversa com Hugh. Lembro-me de dizer: ‘Caramba, o mundo vai pirar!’ Mas o estúdio foi vendido para a Disney e muitas outras coisas aconteceram. Mas, é claro, Ryan seguiu em frente porque era um elenco dos sonhos.”

Embora tenha sido evasivo quando questionado sobre as participações especiais, ele disse que muitas pessoas fizeram questão de reprisar seus papéis no projeto.

“Esta nova versão do MCU é ultrassecreta. Há muitas surpresas. Digamos apenas que muitas pessoas viajaram para Londres porque faziam questão de parecer.”

No novo filme, depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson (Ryan Reynolds) decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine (Hugh Jackman) relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa está programado para estrear no dia 25 de julho, e promete “mudar” o Universo Cinematográfico da Marvel que nós conhecemos

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) será responsável pela direção.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman retornam como os personagens titulares. O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU

‘O Pior Vizinho do Mundo’: Comédia dramática com Tom Hanks já está disponível no Prime Video!

‘O Pior Vizinho do Mundo’, comédia dramática estrelada pelo vencedor do Oscar Tom Hanks, já está disponível no catálogo do Prime Video Brasil.

O longa-metragem foi lançado hoje, 16 de agosto, na plataforma de streaming.

A produção é baseado no aclamado romance ‘A Man Called Ove’, de Frederik Backman, e acompanha o personagem titular, um irritável e extremamente estrito viúvo que investiga e julga as atividades que se desenrolam em seu bairro. Um homem isolado, profundo e solitário que ainda lida com o luto de perder a esposa, a vida tem sido injusta com Otto. Entretanto, ele acaba criando uma amizade inesperada com seus novos vizinhos, o que permite que ele cresça e se cura. Entretanto, velhos hábitos são difíceis de serem mudados – e sua jornada será bastante árdua.

Relembre o trailer e CinePOP no YouTube:

Marc Foster (‘Finding Neverland’) fica responsável pela direção do longa, enquanto David Magee (‘As Aventuras de Pi’) está sendo considerado para assinar a adaptação.

Rachel KellerManuel Garcia-RulfoMariana Treviño também fazem parte do elenco.

‘Minha Culpa: Londres’: Romance inspirado no filme ‘Minha Culpa’ ganha cartaz INÉDITO; Confira!

Prime Video divulgou o cartaz oficial do drama romântico ‘Minha Culpa: Londres’, adaptação inglesa da franquia espanhola ‘Minha Culpa’.

O longa chega à plataforma de streaming no próximo dia 13 de fevereiro.

Confira, junto ao trailer:

minha culpa

O filme é dirigido por Dani GirdwoodCharlotte Fassler, com roteiro assinado por Melissa Osborne.

Noah é uma adolescente que se muda com sua mãe Ella dos Estados Unidos para Londres, para morar com seu novo padrasto, William. Ao chegar, Noah conhece seu meio-irmão Nick, e há uma atração imediata entre eles. Noah passa o verão se adaptando à sua nova vida, fazendo novos amigos nos vários círculos de Nick e navegando em um relacionamento complicado com ele enquanto eles lutam para manter a atração. Mas, sem o conhecimento de Noah, seu pai foi libertado da prisão e começa a monitorar cada movimento dela. Noah será forçada a lidar com seu passado devastador enquanto se apaixona pela primeira vez.

Asha BanksMatthew Broome estrelam.

Ray FearonEve MacklinEnva LewisKerim HassanSam BuchananAmelia KenworthyJason FlemyngHarry Gilby e outros completam o elenco.

‘Vingadores: Apocalipse’: Novo set pode ter confirmado aparição do Sentinela no filme [RUMOR]

A BBC está relatando que a Marvel Studios está em vias de construir outro cenário de ‘Vingadores: Apocalipse’ (Avengers: Doomsday) no Reino Unido, desta vez no lado da Floresta Bracknell, na fronteira com Windsor (via CBM).

A Marvel está buscando uma permissão de planejamento de 10 semanas (entre 14 de julho e 20 de setembro), dando-lhes tempo para construir e desmontar o cenário, que é descrito como “uma casa com calçada e marcações rodoviárias”. As filmagens ocorreriam por apenas um dia em agosto.

Os planos de aplicação confirmam que o cenário em questão é a casa de Annie Reynolds, mãe de Robert Reynolds em ‘Thunderbolts*’/‘Os Novos Vingadores’. Ainda que seja possível que os executivos estejam usando codinomes, o projeto em questão parece sugerir que Bob/Sentinela, se reúna com a mãe no longa-metragem.

vingadores apocalipse
vingadores apocalipse

O personagem foi interpretado por Lewis Pullman em ‘Thunderbolts*’.

Enquanto nada é confirmado, vale lembrar que ‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Carol tenta fazer COMPRAS no clipe inédito do próximo capítulo de ‘Pluribus’; Confira!

Apple TV divulgou um novo clipe inédito do terceiro episódio de ‘Pluribus’, nova série de Vince Gilligan (‘Breaking Bad’, ‘Better Call Saul’) estrelada por Rhea Seehorn.

O novo capítulo vai ao ar amanhã, 14 de novembro, na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer:

Gilligan também entra como showrunner.

A trama é ambientada na cidade de Albuquerque e acompanha a pessoa mais miserável da Terra (Seehorn), que deve salvar o mundo da felicidade.

Karolina Wydra (‘Sneaky Pete’), Carlos-Manuel Vesga (‘Donde Tú Quieras’), Mirian Shor (‘Ficção Americana’) e Samba Schutte (‘Nossa Bandeira é a Morte’) integram o elenco.

Lembrando que a série já teve sua segunda temporada confirmada.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Vídeo de bastidores explora os incríveis FIGURINOS da sequência; Confira!

Foi divulgado um vídeo promocional inédito de ‘O Diabo Veste Prada 2’, que chega aos cinemas vinte anos depois do filme original.

O material nos leva aos bastidores do longa-metragem e explora os incríveis aspectos da moda e da alta-costura, elementos de grande destaque da narrativa.

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 30 de abril, com lançamento pela 20th Century Studios.

Confira:

A continuação, que adapta elementos da obra ‘A Vingança Veste Prada’, mostra Andy Sachs anos após deixar os corredores implacáveis da revista Runway. Agora, Andy é uma jornalista investigativa respeitada e premiada, mas seu passado volta a assombrá-la quando o nome de Miranda Priestly ressurge no centro das atenções.

Desta vez, Miranda enfrenta o maior desafio de sua carreira: lutar pela relevância em uma indústria dominada por influenciadores digitais e pela queda das revistas impressas. Questionada por investidores e pressionada a se adaptar a um mundo que já não se curva automaticamente ao seu olhar gélido, a lendária editora precisará provar seu valor.

É nesse cenário de transformação que os caminhos de Andy e Miranda se cruzam novamente.

Anne HathawayMeryl StreepEmily BluntStanley Tucci retornam.

Com direção de David Frankel , o filme tem um orçamento estimado em US$ 100 milhões.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Ator explica ausência na sequência e revela desejo de estrelar possível spin-off

‘A Dama e o Vagabundo’: Disney libera as primeiras imagens do remake live-action

Ao contrário do remake de ‘O Rei Leão‘, a nova versão de ‘A Dama e o vagabundo’ não será feita através de captura de movimentos e o estúdio usará cães de verdade para adaptação.

A revista People divulgou hoje (08) o visual dos cães presentes no filme. A Cocker Spaniel Rose será a Dama, dublada por Tessa Thompson, e Justin Theroux irá dublar o Vagabundo, vivido por um cão resgatado de um abrigo no México.

Trusty também estará na adaptação e será dublado por Sam Elliot, o resto do elenco inclui Peggy (Janelle Monae), Joca (Ashley Jensen) e Bull (Benedict Wong), o fiel amigo do Vagabundo.

‘A Dama e o Vagabundo‘ será um dos primeiros originais lançados no serviço de streaming da Disney+, com previsão de estreia para 12 de novembro de 2019.

A direção ficar a cargo de Charlie Bean (LEGO Ninjago – O Filme), e o roteiro é de Andrew Bujalski, com produção de Brigham Taylor (‘Mogli: O Menino Lobo’),

O elenco também conta com Thomas Mann, Kiersey Clemons, e Yvette Nicole Brown.

NASA apoia planos de Tom Cruise para gravação de filme no espaço

De acordo com o Deadline, Tom Cruise e o bilionário Elon Musk, fundador da Space X (empresa de transportes espaciais) estão planejando a realização do primeiro filme gravado no espaço.

Depois da notícia, Jim Bridenstine, o admnistrador da NASA, confirmou que a agência de pesquisa e tecnologia espacial está apoiando o vindouro projeto do astro.

Em seu perfil do Twitter, Bridenstine comemorou a parceria e disse que está ansioso para ver a ideia sair do papel.

Confira:

“A NASA está animada para trabalhar com Tom Cruise em um filme a bordo da Estação Internacional Espacial! Precisamos da mídia para inspirar uma nova geração de engenheiros e cientistas para realizarmos esse ambicioso projeto.”

Pelo visto a proposta ainda está nos estágios iniciais e a produção é descrita como ‘a mais nova revolução cinematográfica’.

Por enquanto, nenhum estúdio demonstrou interesse em levar a ideia adiante, mas Cruise e Musk estão confiantes que a produção ganhará apoio assim que novas informações forem divulgadas.

Maiores detalhes não foram revelados, então não se sabe qual será o enredo do filme, mas tudo indica que deve ser uma trama de ficção científica.

Para quem não sabe, Cruise é um grande fã do gênero e já se aventurou em projetos com temática semelhante, como ‘No Limite do Amanhã’, ‘Oblivion’, e ‘Minority Report’.

Até lá, vale lembrar que ‘Feito na América‘, estrelado por Cruise, já está disponível na Netflix.

O longa é inspirado na real história de vida do piloto americano Barry Seal, que depois de passar a trabalhar ao lado da CIA, se torna um dos membros do tráfico de drogas em Medellín.

A direção fica por conta Doug Liman, que trabalhou com o astro em ‘No Limite do Amanhã’.

Assista ao trailer legendado:

‘Avatar: A Lenda de Aang’: Série live-action ainda está em desenvolvimento na Netflix

Apesar da falta de notícias sobre a vindoura série live-action baseada em ‘Avatar: A Lenda Aang’, a Netflix ainda está desenvolvendo a atração.

Quando Bryan Konietzko e Michael Dante DiMartino, os criadores da animação, se afastaram do projeto em agosto do ano passado, surgiram rumores de que a ideia havia sido abandonada.

No entanto, o Screen Rant informou que o produtor Dan Lin (‘Aladdin‘) e a Netflix fecharam uma parceria com a Universal Pictures para darem andamento à pré-produção.

Infelizmente, não foram revelados detalhes sobre em que estágio encontra-se o projeto, já que uma pré-produção inclui diversas tarefas, como escrita de roteiro, chamada de elenco, construção de cenários, testes de figurino e assim por diante.

De qualquer, os fãs podem ficar aliviados ao saberem que a plataforma de streaming não desistiu da ideia.

Agora só resta aguardar até que novas atualizações sejam divulgadas.

Falando nisso, o 1º episódio de ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ foi exibido na Nickelodeon em 2005, mas a animação continua bastante popular entre o público de todas as idades por conta de sua mitologia única.

Durante uma entrevista para o The Washington Post, DiMartino disse que o principal motivo do sucesso de ‘Avatar’ é que as críticas inseridas na trama são reflexos do mundo real.

“De certa forma, estou surpreso com o quão relevante a animação ainda é para as pessoas, não só para as crianças, mas para adolescentes e adultos. Acho que é porque a trama carrega fortes críticas ao genocídio, totalitarismo, injustiça sistêmica, abusos… Bryan [Konietzko] e eu criamos ‘Avatar‘ como um reflexo do nosso mundo. Mas agora, estamos vivendo em uma época em que todos esses problemas foram agravados.

Konietzko também comentou sobre assunto, acrescentando que ficou emocionado depois de que perceber que os fãs continuam interessados pela história depois de tantos anos.

“Os feedbacks que recebemos dos pais ao longo desses sempre me deixaram emocionado. Alguns pais já me disseram que reúnem a família e criam seus filhos se baseando na ética dos personagens. Para mim, como criador de conteúdo, isso é muito comovente e inspirador.”

DiMartino e Konietzko na San Diego Comic Con em 2014

Lembrando que a trama da animação é ambientada num mundo parecido com o nosso, no qual as pessoas podem manipular os elementos da Terra, da Água, do Fogo e do Ar (conhecidos como dobradores) e, durante muito tempo, viveram em paz em suas próprias regiões – até uma delas dar início a uma guerra. Um desses dobradores, conhecido como Avatar, era o único que poderia impedir o conflito, mas desapareceu pouco depois e retornou 100 anos no corpo de Aang.

Além de ser uma queridinha do público, ‘Avatar: A Lenda de Aang’ levou para casa diversas estatuetas do Emmy e diversos Emmy Awards por sua competente história e seu design. Em 2010, ganhou uma versão em live-action dirigida por M. Night Shyamalan que, apesar de ter feito quase US$320 milhões nas bilheterias, foi um fracasso de crítica devido à narrativa absurda e à superficialidade de seus temas.

‘Obi-Wan Kenobi’: Kumail Nanjiani dá detalhes sobre seu personagem na minissérie

Desde que foi anunciado o elenco da série focada no ‘Obi-Wan Kenobi‘, o personagem de Kumail Nanjiani (‘Eternos’) permanece sendo um grande mistério.

Tudo o que foi dito é que ele terá um papel de destaque na vindoura atração.

Mas, agora que as gravações chegaram ao fim, o astro revelou à Rolling Stone que fará uma espécie de nova versão de um personagem já conhecido.

“Quando conversei com a diretora Deborah Chow, tivemos uma ótima conversa e o personagem me pareceu incrível. Eu fiquei empolgado com o papel. Nós nunca vimos essa coisa que faremos, exatamente, em ‘Star Wars‘. É como uma nova versão de um tipo de personagem da saga que já vimos antes.”

Ele também revelou que estará em contato direto com o Jedi vivido por Ewan McGregor.

“Eu já tinha ouvido que Ewan [McGregor] era um cara super legal. E então nós começamos a nos conhecer um pouco… Houve um momento que estávamos tão empolgados pela conversa, que nem percebemos que já estavam gravando, aí eu fiquei sem jeito e disse: ‘Ah, então não estou mais falando com Ewan, estou falando com Kenobi’. Meu personagem deveria ficar um pouco intimidado por ele, e eu fiquei um pouco intimidado, de verdade. Você sabe, é o Obi-Wan parado na sua frente.”

E aí, quem você acha que ele está interpretando?

Lembrando que o elenco também conta com Sung Kang (‘F9’), O’Shea Jackson Jr. (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Vale ressaltar que Hayden Christensen retorna como Anakin Skywalker, junto com Joel Edgerton e Bonnie Piesse como Owen e Beru Lars, tios de Luke Skywalker.

Anteriormente, a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, confirmou ao The Wrap que ‘Kenobi’ será uma minissérie, com começo, meio e fim pré-determinados:

“Tem sido muito empolgante ver os talentos que estão se envolvendo aqui. E agora nós estamos desenvolvendo a minissérie de Obi-Wan Kenobi com Deborah Chow e ela tem feito um trabalho fenomenal”.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

Por enquanto, a previsão de estreia é apenas para 2022.

‘A Mulher do Viajante no Tempo’: Fãs LAMENTAM o cancelamento da série após a 1ª temporada

Quem acompanhava a série ‘A Mulher do Viajante no Tempo‘ foi surpreendido com o cancelamento da adaptação do romance homônimo de Audrey Niffenegger depois de apenas uma temporada.

Com um enredo promissor, a atração atraiu diversos espectadores por focar no ponto de vista de Clare Abshire (Rose Leslie) em relação ao seu envolvimento com o viajante vivido por Theo James em variadas fases de sua vida.

Como o criador Steven Moffat tinha revelado que havia planejado arcos narrativos para múltiplas temporadas, o cancelamento foi uma triste notícia para o público.

Nas redes sociais, os fãs publicaram diversas mensagens lamentando a decisão e reforçando que a série tinha potencial.

Ao mesmo tempo, os mais esperançosos estão até incentivando um abaixo-assinado para reverter o cancelamento

Confira as reações:

Rose Leslie (‘Game of Thrones’) e Theo James (‘Divergente’) estrelam a produção. Desmin BorgesNatasha Lopez completam o elenco.

O roteiro foi escrito por Steven Moffat (‘Doctor Who’). David Nutter (‘Game of Thrones’) foi responsável pela direção de todos os seis episódios.

Em 2009, o livro ganhou uma adaptação para os cinemas, que no Brasil recebeu o título ‘Te Amarei Para Sempre‘. O longa foi estrelado por Rachel McAdams e Eric Bana.

‘Liga da Justiça’: Ben Affleck abre o jogo sobre experiência TRAUMATIZANTE sob a direção de Joss Whedon

Ben Affleck vai voltar a interpretar o Batman em ‘The Flash‘ para uma breve participação depois de ter vestido o capuz do Homem-Morcego pela última vez em ‘Liga da Justiça‘, lançado em 2017.

Em 2020, ele já havia dito à GQ que a péssima experiência no filme o fizeram abandonar o papel depois que Zack Snyder se afastou da direção para cuidar da saúde mental devido ao suicídio de sua filha.

E, durante uma recente entrevista para o The Hollywood Reporter, o astro aprofundou o assunto, descrevendo a negatividade do período de refilmagens depois que Joss Whedon (‘Os Vingadores’) assumiu a direção.

Para Affleck, aquela “foi a pior experiência de sua carreira”, algo que afetou até mesmo sua vida pessoal, obrigando-o a ceder ao alcoolismo para não tentar se jogar da janela de seu quarto de hotel.

“Eu ia dirigir um filme do ‘Batman‘, mas depois de ‘Liga da Justiça‘, eu pensei: ‘Estou fora. Eu nunca mais quero fazer nada disso. Eu não sou adequado. Essa foi a pior experiência que já vi em um negócio cheio de experiências ruins’. Esse período me deixou de coração partido. Houve uma ideia de alguém [Joss Whedon] chegando, tipo: ‘Vou resgatar vocês e faremos 60 dias de refilmagens com novas cenas que escreverei. Eu conheço o segredo para fazer dar certo’.”

Ele continuou, explicando como tudo deu errado:

“Mas a verdade é que ele não sabia segredo nenhum. Foi um período muito difícil. E comecei a beber demais por causa disso. Eu estava de volta ao hotel em Londres e bebia toda vez que estava livre, era isso ou pular pela janela. E eu apenas pensei: ‘Esta não é a vida que eu quero. Meus filhos não estão aqui. Estou infeliz’.”

Ainda em 2020, Affleck contou que estava empolgado para dar o seu melhor em ‘Batman vs Superman‘, mas já não sentia a mesma motivação em ‘Liga da Justiça’ pela forma como o elenco era tratado.

“Me perguntaram se eu gostaria de dirigir e estrelar um filme solo do Batman e eu até topei, mas depois de um tempo eu havia perdido o entusiasmo e a paixão por essa coisa toda… Achei que estava na hora de passar a ideia para alguém que estivesse mais compromissado. Estava claro que eu deveria seguir em frente. Mas ainda carrego ótimas lembranças, principalmente de ‘Batman vs Superman’.”

Por falar nisso, Affleck desmentiu que vai dirigir a adaptação de ‘The Brave and the Bold’ para o novo DCU.

“Eu não dirigiria algo para o DCU do [James] Gunn. Absolutamente não. Não tenho nada contra James Gunn. Cara legal, com certeza ele fará um ótimo trabalho. Eu simplesmente não gostaria de entrar e dirigir da maneira que eles estão fazendo. Não estou interessado nisso.”, ele afirmou.

Isso ocorre três meses depois que Gunn confirmou que teve discussões com Affleck sobre a direção de um projeto neste novo visual do Universo DC. Gunn observou que ambas as partes queriam que Affleck dirigisse, mas eles tinham que “encontrar o projeto certo”.

Affleck já dirigiu diversos outros filmes, incluindo o thriller ‘Atração Perigosa’ e o vindouro ‘Air’, que conta a história por trás do tênis Air Jordan, da parceria entre a Nike e o jogador Michael Jordan.

A saga conhecida como ‘The Brave and the Bold’ foi oficialmente publicada entre os anos de 1955 e 1983. Pouco depois, a narrativa foi acompanhada de uma minissérie, lançada entre 1991 e 1999, e de um revival que seria publicado a partir de 2007.

A fase dos quadrinhos que inspirará o filme foi escrita por Grant Morrison e terá ninguém menos que Damien Wayne como Robin. Será a introdução da Batfamília, já que Damien é o filho de Bruce Wayne. A história mostrará Damien como um pequeno assassino que terá que ser posto na linha por seu pai, o Batman.

Mais informações não foram reveladas.

Estilo ‘John Wick’, filme de ação da HBO Max vira SUCESSO entre crítica e público; Confira as reações!

Adicionado recentemente ao catálogo da HBO Max, o violento thriller de ação ‘Sisu: Uma História de Determinação‘ (Sisu) traz um estilo parecido com a popular franquia ‘John Wick’.

Escrito e dirigido por Jalmari Helander, o longa é ambientado durante os últimos dias da Segunda Guerra Mundial e gira em torno de um garimpeiro solitário, que cruza o caminho de nazistas em um retiro de terra arrasada no norte da Finlândia.

Quando os nazistas roubam seu ouro, eles rapidamente descobrem mexeram com a pessoa errada. Sendo uma máquina de matar, ele fará de tudo para recuperar o seu tesouro – mesmo que isso signifique matar todos os nazistas que aparecerem em seu caminho.

O elogiado filme conquistou 94% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama as cenas violentas da produção, que resulta em um filme extremamente divertido, que entrega exatamente o que havia prometido: matar nazistas das formas mais exageradas possíveis.

Entre as análises, o Looper aponta que:

“Esse filme é a representação de uma experiência que provavelmente não pode ser definida com palavras, mas sim com uma série de sons empolgados e risadas – o que levaria a uma simples conclusão: ‘Cara, isso foi insano’.” 

Nas redes sociais, o público também está vibrando com as cenas de ação, apesar de alguns afirmarem que não é o tipo de filme que merece uma reprise.

Confira as reações:

Confira o trailer legendado:

 

O elenco conta com Jorma Tommila, Aksel Hennie, Jack Doolan, Mimosa Willamo e Onni Tommila.

O Mês do Terror | Os Estranhos (2008) – Filme quebra a segurança doméstica

Horror protagonizado por Liv Tyler assusta pelo realismo da situação

Em meio a um mundo caótico, existem poucos lugares que automaticamente transmitem uma sensação de segurança. Especificamente dentre esses locais, nenhum transmite mais essa ideia do que uma casa; independente se o indivíduo vive sozinho ou não.

Dessa maneira, quando a sensação de segurança natural de um lar é quebrada por alguma invasão imediatamente é gerado um pavor extremamente fácil com que praticamente todas as pessoas podem se identificar. Não surpreendente esse tipo de situação é um terreno fértil para filmes de terror. Geralmente é aceito que o primeiro exemplar desse estilo de terror remonta a 1909.

Foi nesse período que o diretor D.W. Griffith (infame pela produção O Nascimento de uma Nação) lançou The Lonely Villa, cuja trama apresentava um grupo de ladrões que ao constatar que um rico empresário não está em casa acaba invadindo o local e fazendo a família do mesmo de refém. 

A obra de Griffit foi a primeira desse estilo.

A obra teve seu quinhão de importância por apresentar os primeiros exemplos de cortes intercalados, em que o público tinha o vislumbre do medo da esposa em proteger as crianças quanto do marido voltando desesperado para casa.

Diferente de outros estilos do terror, os que envolvem invasão doméstica normalmente tem a atenção a seu redor influenciada pelo mundo real. Nos Estados Unidos pode se estabelecer que 1969 foi um ano determinante para esse medo na população, uma vez que o país assistia atônito o assassinato da atriz Sharon Tate ocorrido dentro de casa.

O próprio subgênero do slasher tradicionalmente se utiliza desse cenário como uma ferramenta para construir a tensão, envolvendo vítima e assassino. Propositalmente essa é a cena de abertura de Pânico, no qual a primeira vítima de Ghostface (interpretada por Drew Barrymore) é inicialmente assediada por telefone e depois perseguida dentro da residência.

Utilizando dessa abordagem mais identificada com o mencionado subgênero, o diretor e roteirista Bryan Bertino desenvolveu a premissa em torno de um casal acuado dentro de casa. Na trama o casal interpretado por Liv Tyler e Scott Speedman decidem passar a noite em uma cabana isolada na esperança de assim resolverem seus problemas conjugais.

O casal protagonista fica acuado na própria casa.

Infelizmente a noite tranquila é subitamente interrompida quando três figuras mascaradas passam a aterrorizá-los, forçando a dupla a lutar para sobreviver madrugada adentro. A inspiração para a trama, segundo Bertino, teria vindo de uma experiência na infância, quando uma pessoa desconhecida tocou a campainha da casa perguntando por alguém que a família do diretor não conhecia e no dia seguinte soube-se que a casa vizinha foi invadida.

A experiência foi de fato transportada para a produção com a função de ser a introdução dos antagonistas, assim como o primeiro indício do terror em si. O orçamento controlado da produção, de US$ 9 milhões, contribuiu para a escassez na variação de cenário, focando exclusivamente na casa principal.

Dessa maneira o filme atinge o efeito desejado de criar uma ligação do espectador com a casa, no sentido de que em um jeito ou de outro o público identificaria nela elementos que lhe são familiares em seus respectivos lares e assim o sentimento de invasão pudesse ser melhor assimilado. 

O próprio diretor admite que o design desse cenário em particular foi pensado para representar uma casa absolutamente ordinária (na realidade do norte-americano) para que assim tal situação não se distanciasse muito da realidade. Apesar da construção interessante, o filme foi recebido com críticas amplamente negativas. Isso não impediu a produção de ter uma sequência lançada em 2018, tendo um foco completamente diferente, envolvendo um novo grupo de personagens que devem enfrentar o trio de assassinos. 

 

Atriz de ‘Jogos Mortais X’ disputou papel de ‘Branca de Neve’ para o live-action

Enquanto o aguardado primeiro vislumbre do live-action de ‘Branca de Neve’ está na expectativa dos fãs, uma das concorrentes ao papel principal compartilhou recentemente detalhes sobre o teste de audição para o filme.

Baseado na clássica animação da Disney de 1937, os rumores sobre o filme têm circulado, incluindo a possibilidade de um adiamento e até mesmo um suposto trailer que poderia ser lançado em menos de um mês.

Antes do início da Greve dos Atores, Renata Vaca, do vindouro ‘Jogos Mortais X’, revelou em uma entrevista ao The Disinsider que foi uma das candidatas consideradas para estrelar o aguardado remake.

“Quando consegui a seleção para o elenco, disseram que estava aberto a qualquer etnia. […] Talvez um dia a Disney me chame novamente para ser uma princesa”, compartilhou a atriz finalista.

A seleção do elenco para o papel de Branca de Neve contou com outros nomes de destaque como H.E.R e Olivia Rodrigo, além de Rachel Zegler, que veio a ser escolhida

Embora ainda não tenha sido confirmado oficialmente, há fortes indícios de que o filme sofrerá uma alteração em sua estreia, motivada em parte pelo agendamento de ‘Duna: Parte 2‘ para o dia 15 de março de 2024. A proximidade dessas datas pode influenciar a decisão de adiar o lançamento de ‘Branca de Neve’.

O filme da Disney estava originalmente programado para chegar aos cinemas em 22 de março de 2024, porém, caso mantenha essa data, estreará apenas uma semana após a continuação de ‘Duna’, dirigida por Denis Villeneuve.

Vale destacar que a greve em curso do SAG-AFTRA (Sindicato de Atores de Hollywood) está tendo impactos significativos na indústria do entretenimento, afetando diretamente a agenda de lançamentos de diversos filmes.

A Disney já havia ajustado seu cronograma anteriormente em resposta a essa situação e, agora, o possível adiamento de ‘Branca de Neve‘ é mais um reflexo dos desdobramentos contínuos dessa realidade em constante mudança.

Confira o logo oficial:

A versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso crítico e comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

A direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).