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‘Today Will Be Different’: Julia Roberts vai estrelar nova série da HBO

A veterana Julia Roberts fará sua estreia em uma série de televisão, como a grande estrela da próxima produção da HBO, intitulada ‘Today Will Be Different’.

Baseado no livro homônimo da autora Maria Semple, o projeto foi anunciado pela primeira vez no ano passado e comprado pelo canal no início deste ano.

A trama conta a história de Eleanor Flood, uma mulher determinada a vencer na vida que lida com as mais distintas adversidades. A série se passa durante apenas um dia e mostrará os desafios e dissabores que a protagonista precisa vencer em meio ao cotidiano contemporâneo.

Além de estrelar o projeto, Roberts também assume como produtora executiva, por meio de sua produtora Red Om Films, ao lado de Semple, Megan Ellison e Sue Naegle. ‘Today Will Be Different’ contará com a própria autora a frente do roteiro.

‘Fear The Walking Dead’ ganha novo trailer e arte promocional; Confira!

A 4ª temporada de ‘Fear The Walking Dead’ ganhou um novo trailer e arte conceitual.

Confira:

Mais imagens da próxima temporada de Fear the Walking Deadforam liberadas, destacando os novos personagens.

A 4ª temporada vai contar com novos personagens e um salto temporal. Segundo o ScreenRant, a história se passará alguns meses após a terceira temporada, explicando a chegada de Morgan Jones (Lennie James) e o crossover com ‘The Walking Dead‘.

“A segunda metade da oitava temporada vai linkar diretamente com a história da quarta temporada de Fear the Walking Dead, vamos chacoalhar as duas séries de uma maneira muito louca”, afirmou Robert Kirkman.

A 4ª temporada estreia em 15 de abril.

‘French Dispatch’: Henry Winkler entra para o elenco do novo filme de Wes Anderson

O novo projeto do cineasta Wes Anderson, ‘French Dispatch‘, já está em andamento, mas mais um membro de seu elenco foi anunciado.

Segundo o The Hollywood Reporter, o veterano Henry Winkler (‘Barry‘) vai participar da produção. Ainda não se sabe qual papel ele desempenhará.

As filmagens do longa estão acontecendo na França e já estão na metade.

 

De acordo com o IndieWire,French Dispatch‘ é uma carta de amor aos jornalistas, que se passa no posto avançado parisiense de um jornal americano, na metade do século XX.

O elenco da produção traz também alguns dos atores que mais trabalharam com o diretor, como Bill Murray, Frances McDormand e Tilda  Swinton.

O site ainda pontua que novos atores trabalharão com Anderson pela primeira vez, como é o caso de Benicio del Toro (‘Sicário: Dia do Soldado‘), Jeffrey Wright (‘Westworld‘) e Timothée Chalamet (‘Beautiful Boy‘).

Rumores ainda apontam que Natalie Portman, Brad Pitt e Léa Seydoux terão papéis coadjuvantes no filme. Todos os três já trabalharam com o cineasta no passado.

‘Grey’s Anatomy’: Segredos serão expostos na promo do episódio 16×17; Assista!

A 16ª temporada de ‘Grey’s Anatomy’ segue com fortes emoções e o próximo episódio promete finalmente trazer uma grande revelação para os fãs do drama, conforme pontuado na nova promo.

Assista:

No Brasil, ‘Grey’s Anatomy‘ é exibida pelo canal Sony.

Criada por Shonda Rhimes, a série recentemente conquistou o título de drama médico mais duradouro da história da televisão, superando ‘Plantão Médico‘.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 17ª temporada.

‘iCarly’: Revival ganha sua PRIMEIRA imagem; Confira!

Os fãs foram surpreendidos pela notícia de que a série ‘iCarly‘ vai ganhar um revival com o elenco original e a sua primeira imagem já está entre nós.

A foto, feita nos bastidores do set de filmagens da série, foi compartilhada pela atriz Miranda Cosgrove em sua conta oficial do Instagram e a traz ao lado dos colegas de elenco Jerry Trainor e Nathan Kress.

Vale lembrar que a atriz Jennette McCurdy não teve o seu retorno confirmado à produção.

Confira a imagem:

iCarly‘ teve sua estreia nas telinhas em 2007 e trouxe Cosgrove como Carly Shay, que estrela sua própria websérie, que é produzida com a ajuda dos seus melhores amigos Freddie e Sam, além do seu atrapalhado e peculiar irmão mais velhos, Spencer.

A trama traz ela e seus amigos na realização do primeiro canal de YouTube que metade da geração dos anos 2000 teve contato na vida. Juntos, eles arrumam confusões, enquanto conciliam a vida pessoal com a do programa.

iCarly‘ contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 2007 e 2012.

As temporadas de ‘iCarly‘ estão disponíveis na Amazon Prime Video.

Confira a abertura da série:

 

‘The Walking Dead’: 10ª temporada já está disponível na Netflix

A 10ª temporada da amada série ‘The Walking Dead‘ já está disponível na Netflix. Os episódios tiveram sua estreia neste domingo (30) na grade de programação do streaming.

No ciclo em questão, os Sussurradores tentam dividir e conquistar os sobreviventes, acabando com os breves momentos de calma e a esperança de reconstruir a civilização.

Relembre o trailer da temporada:

Vale pontuar que a última temporada de TWD retornará com episódios inéditos no dia 20 de fevereiro. Os episódios são lançados uma semana antes no streaming da AMC+.

Ao total, a última temporada contará com 24 episódios, divididos em três partes.

Criada por Frank Darabont, a série é baseada nos quadrinhos homônimos de Robert Kirkman.

A trama acompanha um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico que precisa não só enfrentar os mortos, como também os vivos.

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Lauren Cohan, Christian Serratos, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Khary Payton, Cooper Andrews, Callan McAuliffe e Jeffrey Dean Morgan.

‘Matches’: entrevista com Juliana Silveira sobre a série de relacionamentos na era dos aplicativos

As comédias sempre existiram e algumas delas conquistaram grandes públicos que se perpetuam até os dias de hoje. A produtora Migdal, com o roteiro escrito por Carolina Castro (As Brasileiras) e Marcelo Andrade (Meus 15 Anos), direção assinada por Calvito Leal e Eduardo Vaisman (Me Chama de Bruna), criou a série Matches para a Warner Channel.

A produção, que já teve suas gravações encerradas, conta a história de quatro amigos que estão em busca de novas experiências, seja no amor ou no sexo, e contam com o empurrãozinho do aplicativo de pegação Matches. Na ferramenta digital todo mundo tem vez: românticos como Lara (Juliana Silveira), tímidos como Ricardo (João Baldasserini), liberais como Mila (Evelyn Castro) e malandros como Escovão (Renato Livera). De encontros fracassados a situações constrangedoras, eles se abrem para o novo e começam a colecionar histórias para contar.

O CinePOP visitou o set de filmagens, localizado em uma espécie de mansão na Barra da Tijuca, na cidade do Rio de Janeiro, onde todos os cenários foram montados, e entrevistou a atriz Juliana Silveira, que nos recebeu com muita simpatia, dentro do local onde fora montado o apartamento da sua personagem, Lara. Segue abaixo:

Karolen Passos: Como é para você viver a Lara?

Juliana Silveira: A Lara é uma surpresa. Porque fui descobrindo aos poucos a personagem. E fiquei muito tensa no início, acho que todo começo de trabalho fico um pouco tensa para descobrir esse lugar de conforto, né? E aqui, como sabia que a gente tinha um tempo muito curto, fiquei um pouco tensa em relação a encontrar esse lugar de conforto o mais rápido possível. Ouso dizer que ele não existe ainda e que vai ser o primeiro trabalho da vida que vai terminar sem esse conforto e acredito que é muito por causa da comédia. Sou uma atriz que não estava acostumada a fazer isso. Sempre vou para o drama ou para heroína ou vilã mesmo. Lugares muito bem estabelecidos. E quando fui chamada para fazer essa, pensei “meu Deus, será que eu sei fazer isso?”. Então foi um misto de prazer e não diria tortura, mas um pouquinho. Uma torturinha. Um pouquinho. Mas uma cobrança de querer, sou muito fã da Evelyn Castro, que contracena comigo, e já conheço ela de outros trabalhos. E sei da potência dela. Não que não acredite na minha, mas não sabia que poderia fazer a comédia. Estou descobrindo um lugar, que dá para fazer, que dá para chegar lá. Então a Lara foi esse presente que assim, me apresentou esse universo novo, esse novo jeito de fazer cena, tempo diferente de fazer. Essa forma da comédia, da improvisação, de poder ficar mais livre, mexer no texto e contribuir com o texto e com a história. Lara já chegou me revirando de cabeça pra baixo. E estou terminando o processo bem feliz. De ser virada. (risos).

KP: Quem é a Lara?

JS: A Lara é uma mulher independentemente, que tem a vida bem organizada, já tem um filho de doze anos. Tem um ex-marido que se separou e tem uma empresa super bem sucedida. Só que ela tem uma questão na vida amorosa, ela estava de lado, tinha sido deixada de lado, estava bem acomodada, transando com o ex, botando o trabalho em primeiro lugar. E acho que chega um momento que ela vê que o ex-marido começa a seguir uma nova história e é o gatilho para a ficha dela cair. Aí fica “meu Deus, e minha vida amorosa? Quando é que vou parar para cuidar da minha vida?”, aí tem a melhor amiga dela e sócia que é a Mila, que fala “gente, acabou, segue em frente. Esse relacionamento não dá mais, ele é teu ex. Não adianta ficar namorando com ele. Essa história já finalizou. Você tem que buscar uma nova história”, e aí quando começa, Mila apresenta o Matches, que é o aplicativo de relacionamento, e Lara decide topar com raiva, na verdade, para se vingar do ex-marido, que já está no matches, pegando outras pessoas. Então, de uma vingança quase infantil, ela começa um novo momento da vida emocional. Ela tem experiências, umas são legais, outras são bizarras, outras são engraçadas e a gente tem até tragédias meio tristes. Mas acredito que assim, pelo menos, é um começo, é isso que falo, me revirou do avesso, mas acho que a personagem também está passando por isso. Ela também está revendo todos os conceitos da vida dela. Não ela como mãe, mas ela mulher. Redescobrindo-se como mulher. E nessa redescoberta, ela vai experimentar várias coisas que acredito que ela não faria. Ela vai se permitir ter novas experiências. Acho que o que estava faltando na vida da Lara era emoção. Acho que ela conseguiu ao entrar/encontrar no matches. Isso não falta na vida dela.

KP: Em relação a série em si, o que você diria que ela tem de diferencial e como o público vai se identificar?

JS: É uma grande sacada porque assim, eu tenho 39 anos, sou casada e não estou em um aplicativo de relacionamentos, mas tenho amigos e sei que as pessoas estão – é uma coisa muito atual do momento que a gente está vivendo. Então acho muito legal a história falar sobre isso, acho maneiríssimo ser uma comédia, incrível e atual também. Para mim, memória afetiva minha, a série me lembra um pouco de Friends, em alguns momentos, para as meninas, no caso para Lara, Sex and The City, daquela coisa de você ir para a rua e experimentar e conhecer os caras, acho que tem muito essa pegada para minha personagem. Já para o Escovão, a Mila e o Ricardo, acho que seriam outras referências de série, mas é uma coisa que no Brasil, também me lembra muito Os Normais, mas também não é Os Normais. Porque são quatro amigos, não é sobre um casal e como é a vida amorosa deles. Acho que é uma série muito diferente, acho que a gente nunca viu uma série como essa ainda. E tem a nuvem, que é a materialização desse lugar virtual que todo mundo está hoje em dia, que pode ser o WhatsApp, pode ser um aplicativo, pode ser um Instagram, mas é a materialização desse lugar e desse tipo de comunicação. Agora o episódio que a gente fala dos emojis. Falar emoji, interpretar emoji, o que a pessoa está querendo dizer com o macaquinho, com uma linguinha, com o positivo, enfim. A gente brinca muito e todo mundo vive isso, não tem uma faixa etária específica. Todo mundo está inserido nesse universo.

KP: E se a Juliana estivesse em um aplicativo como o ‘Matches’ qual seria a descrição do perfil dela?

JS: Será que eu colocaria meu nome inteiro? É muito grande. Eu não sei. Atriz. Procuro caras que queiram um relacionamento, uma parceria, não sei o que colocaria (risos). Acho que colocaria um nome fake, colocaria uma coisa bem cafona. Quase um broto dourado, 39 anos, colocaria uma foto do meu olho e botaria um emoji daqueles de guloso, de quem está com fome, meio sexy sem ser vulgar e botaria essa frase (risos).

KP: E até o momento, existe alguma cena que você gostou mais de gravar? Uma mais divertida ou um pouco dramática?

JS: Amo fazer cena com a Evelyn Castro e tem uma que fizemos aqui nessa sala que é do episódio nove. O meu date, meu match, toma viagra, tem uma ereção e fica trancado dentro do banheiro. Ele pede ajuda e eu (Lara) chamo a Mila, ela vem aqui, e ela (Evelyn) improvisou uma música que não estava no texto sobre a formiguinha, porque ele diz que está formigando. Ela começou a cantar um negócio que é inesquecível, precisei fazer cinco vezes a cena porque só na quinta consegui parar de rir. Também gosto muito de fazer cenas com o Bruno Ferrari que é um parceiro de longa data com quem já fiz vários trabalhos juntos. Já fomos casados várias vezes e agora fazemos ex-marido e ex-mulher, porém, temos uma amizade, um relacionamento mal resolvido e a Lara tem uma relação com ele meio de gato e rato, ela faz muito bullying com ele, tem o prazer de encher o saco dele. E aí, eu, Juliana, também tenho o prazer de encher o saco do Bruno.

A atriz também comentou para o público ficar atento a respeito de uma cena que fez com o Júnior Andrade e disse não ter nenhum projeto, por agora, em andamento. A série Matches ainda não possui data de estreia, portanto, fiquem atentos ao CinePOP, pois anunciaremos quando lançarem.

Roteirista compara ‘X-Men: Fênix Negra’ com ‘007: Cassino Royale’

Em uma recente entrevista ao Screen Crush, o roteirista Chris Claremont teve a chance de falar um pouco mais sobre ‘X-Men: Fênix Negra’ e como foi essa segunda tentativa de adaptar a HQ para as telonas.

Segundo Claremont, ‘Fênix Negra’ fará jus ao material original e o diretor fez um bom trabalho:

“Essa segunda tentativa de ‘Fênix Negra’ será semelhante ao que fizeram com ‘007: Cassino Royale‘ recentemente, que também foi uma segunda tentativa, trará um impacto positivo semelhante. O diretor Simon Kinberg seguiu as ideias certas. Trabalhou com o melhor elenco jovem que vi em muitos anos. Tenho esperança que agora eles brilhem tanto quanto os Vingadores

‘X-Men: Fênix Negra’: Rose Byrne não retorna para produção

‘X-Men: Fênix Negra’ é situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse’. Agora, Mística (Jennifer Lawrence), Fera (Nicholas Hoult), Tempestade (Alexandra Shipp), Noturno (Kodi Smit-McPhee) e Mercúrio (Evans Peters) são considerados heróis nacionais. Charles Xavier (James McAvoy) consegue a capa da revista Time. Mas esse ego coloca a equipe em risco. Depois de serem despachados para uma missão no espaço, um raio solar atinge o X-Jato e esse aumento de energia desperta uma força maligna em Jean: a Fênix.

Jessica Chastain (‘Histórias Cruzadas’) viverá a vilã.

X-Men: Fênix Negra‘ tem estreia prevista para 2 de novembro de 2018.

 

‘Godzilla 2’: Vera Farmiga e Millie Bobby Brown estampam imagem

‘Godzilla: O Rei dos Monstros’, sequência direta de ‘Godzilla’, de 2014, ganhou duas novas imagens.

Confira:

Durante uma nova entrevista ao Slash Film, Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) revelou os primeiros detalhes de sua personagem em

“A Dr. Emma Russell, minha personagem, aprendeu como se comunicar com os monstros, e potencialmente controla-los através de um sistema de sonar. Ela é uma espécie de ‘DJ’ para essas criaturas gigantes”

Vale lembrar que o filme terá conteúdo apresentado na San Diego Comic-Con 2018, daqui a uma semana.

O diretor Mike Dougherty confirmou nas redes sociais que no sábado do evento será exibido um trailer exclusivo do filme. O painel também deve contar com a presença de parte do elenco.

Warner Bros. agendou o lançamento para 31 de maio de 2019.

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Frances McDormand, Sally Hawkins, Millie Bobby Brown e Vera Farmiga estão no elenco.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]  

William Hurt, vencedor do Oscar, falece aos 71 anos

Hollywood foi pega de surpresa na tarde deste domingo (13) com a notícia do falecimento do ator vencedor do Oscar, William Hurt.

Aos 71 anos, Hurt – que faria 72 na próxima semana -, faleceu de causas naturais em sua casa. A infeliz notícia foi dada por meio de uma nota divulgada por seu filho, Will.

“É com grande tristeza que a família Hurt lamenta o falecimento de William Hurt, nosso amado pai e vencedor do Oscar, neste dia 13 de março de 2022, uma semana antes de seu 72° aniversário. Ele morreu de forma tranquila, em meio a seus familiares, de causas naturais. Neste momento, a família deseja privacidade”, diz a nota.

Ao longo de sua brilhante carreira, William Hurt trabalhou em mais de 40 filmes e conquistou três indicações consecutivas o Oscar de Melhor Ator, vencendo em 1985, logo na primeira indicação, por seu papel em O Beijo da Mulher Aranha.

Seu último filme lançado foi Viúva Negra (2021), no qual ele interpreta o General Ross. Ele deixa um trabalho ainda não lançado no filme A Filha do Rei. E há boatos de que ele deixou gravada uma participação especial na série da Mulher-Hulk, prevista para estrear em 2022.

‘Morte no Nilo’ estreia HOJE! Confira 10 Curiosidades do Suspense baseado no livro da Agatha Christie….

Um dos filmes mais aguardados de 2022 finalmente chegou ao circuito nacional! Depois de alguns (muitos) adiamentos, finalmente ‘Morte no Nilo’ estreou nos cinemas – e, justamente por isso, fizemos aqui uma listinha com 10 curiosidades da produção para você conhecer antes de ver o filme.

10 – Câmeras especiais

Sabemos que muitos diretores cismam em utilizar determinada câmera para gravar seus filmes, afinal, cada aparelho resulta numa qualidade diferente no produto filmado. E com Kenneth Branagh não foi diferente: o diretor de ‘Morte no Nilo’ decidiu gravar todo o filme com uma câmera 65mm, ideal para filmagens largas. O resultado dos planos abertos é um dos pontos que mais chamam a atenção no filme.

9 – Egito made in USA

É de se imaginar que, com o elenco estelar que tem, dificilmente ‘Morte no Nilo’ poderia ser realmente gravado no Egito – de fato, não o foi. O Rio Nilo, por exemplo, foi gravado nos lagos de Cleveland, nos Estados Unidos.

8 – Templo de Abu Simbel

Parece real quando vemos Kenneth Branagh e Tom Bateman juntos no Templo de Abu Simbel, mas também esse local foi construído – e deu um trabalhão! Para recriar as dimensões exatas do original foram necessários 3 meses e meio para fazer os 21 metros de altura e 30 de largura do monumento, sem contar toda a areia utilizada para cobrir o espaço…

7 – Armie Hammer e o prejuízo ao filme

Originalmente previsto para ser lançado em 2019 ainda, e atrasado novamente por conta da pandemia, ‘Morte no Nilo’ tinha sido programado para ser lançado em novembro de 2021, porém, por conta das acusações contra Armie Hammer – de abuso, estupro e canibalismo – o filme foi novamente adiado para fevereiro de 2022, afinal, Armie é um dos principais personagens no longa (e, cá entre nós, nem está tão bem assim no filme).

6 – Agatha Christie

Sempre bom lembrar que ‘Morte no Nilo’ é baseado no suspense homônimo criado pela rainha do crime, Agatha Christie. E que esta não é a primeira adaptação para o cinema: houve uma primeira versão, em 1978, lançada no dia do Natal daquele ano.

5 – Criação de cenários

Nem mesmo os locais gravados no filme são reais. A equipe de pré-produção de fato chegou a viajar para o Hotel Catarat de Assuão, para pegar detalhes do local, mas tudo foi recriado nos estúdios Longcross e Studio 1. Para reconstruir a mistura de estilos foram utilizadas chapas de madeira com acabamento de gesso para decorar o espaço, entre outras técnicas.

4 – O navio S. S. Karnak

Assim como todo o resto, também o luxuoso navio S. S. Karnak foi construído para a filmagem, e, para tal, o departamento de arte se inspirou na frota do navegador Thomas Cook (o mesmo que dá nome às Ilhas Cook), que costumava fazer o trajeto pelo Rio Nilo. No filme o barco tem nada mais do que 72 metros de comprimento!

3 – Vidro biselado

Há uma grande quantidade de vidro no navio S. S. Karnak, e isso se dá porque o diretor Kenneth Branagh gostou da ideia de aproveitar o vidro biselado do navio para reforçar as cenas de interrogatório de Hercules Poirot; podemos ver como essa técnica faz a diferença durante o interrogatório de Bouc, por exemplo.

2 – Roupas à mão

Não houve trabalho poupado em ‘Morte no Nilo’, nem mesmo no figurino! À cargo do oscarizado Paco Delgado, 92% do figurino no longa foi feito à mão! Estamos falando de 150 modelitos!

1 – Ator e diretor

Caso você ainda não tenha reparado, Kenneth Branagh não só é o detetive protagonista Hercule Poirot em ‘Morte no Nilo’, como também é o diretor do filme. Aliás, ele também dirigiu e atuou na primeira adaptação da nova leva da produtora Searchlight, ‘Assassinato no Expresso do Oriente’, de 2017.

‘The Walking Dead’: Criador da franquia comenta sobre o futuro sem zumbis

Enquanto ‘The Walking Dead‘ segue firme e forte na adaptação televisiva da AMC, a saga continua expandida nas HQs de Robert Kirkman, criador da franquia. O quadrinista aproveitou o lançamento da edição 186 do quadrinho para comentar o futuro da saga onde os zumbis podem deixar de existir.

“Isso provavelmente está a muitas gerações de distância, mas é inteiramente plausível, claro; assim que todos os tecidos musculares e a carne segurando esses sacos de carne falhar. Há zumbis na série que são muito menos móveis. A progressão natural é que, sim, eventualmente haverá muito menos zumbis no mundo porque a maioria deles terá morrido e se decomposto… Será que a série durará tempo o suficiente para chegarmos lá? Só o tempo dirá”, afirmou.

O 15º episódio, intitulado The Calm Before, será exibido no dia 24 de março.

Na trama do episódio, “A feira no Kingdom é um sucesso, com todas as quatro comunidades se juntando para celebrar pela primeira vez em anos. Enquanto alguns pactos são renovados, outros terão um preço muito alto a ser pago.”

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Danai Gurira, Alanna Masterson, Josh McDermitt, Christian Serratos, Jeffrey Dean Morgan e Ross Marquand.

The Walking Dead‘ já foi renovada oficialmente para a 10ª temporada.

Confira:

‘O Exterminador do Futuro 6’: Exterminadores se enfrentam em nova imagem promocional; Confira!

O reboot ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ ganhou uma nova imagem trazendo o confronto de duas gerações de Exterminadores.

Confira:

Dirigido por Tim Miller (‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final‘.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia. Espera-se, também, que este seja o início de uma nova trilogia.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger e Diego Boneta.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

‘O Mandaloriano’: Vídeo detalha processo de construção da 1ª temporada; Confira!

‘O Mandaloriano’, uma das séries originais mais aclamadas do Disney+, ganhou um vídeo de bastidores que detalha a produção e da criação dos efeitos visuais da 1ª temporada.

Confira:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Elite’: 4ª temporada ganha imagens promocionais com os novos membros do elenco; Confira!

Depois de anunciar os novos membros da 4ª temporada de ‘Elite’, a Netflix divulgou imagens promocionais que estampam os recém-escalados Manu RiosCarla DíazMartina CariddiPol Granch.

Vale lembrar que detalhes sobre seus personagens não foram revelados.

Confira:

Vale lembrar que Danna Paola, Ester Expósito, Jorge López, Álvaro Rico e Mina El Hammani não retornam como Lu, Carla, Valerio, Polo e Nadia para a nova temporada.

Com o fim da terceira temporada, haverá uma revisão completa do elenco de ‘Elite‘, com personagens totalmente novos seguindo o modelo de programas como ‘Skins‘ ou a brasileira ‘Malhação‘.

Danna Paola não gostou dos rumos de sua personagem na terceira temporada e pediu para deixar a série, assinando contrato para retornar para outra série que ela participava, ‘La Doña‘.

Ester Expósito também não volta, e já assinou contrato para estrelar uma nova minissérie da Netflix, chamada ‘Alguien Tiene que Morir‘.

Quem volta?

A quarta temporada ainda se passará no colégio Las Encinas, e trará o retorno de Samuel (Itzán Escamilla), Rebecca (Claudia Salas), Gúzman (Miguel Bernardeau), Ander (Arón Piper), Omar (Omar Ayuso) e Cayetana (Georgina Amorós), que agora virou faxineira da escola.

Confira nossa crítica da 3ª temporada:

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/3013497315348298/?vh=e&d=n

 

 

‘O Mandaloriano’: Ahsoka Sano estampa novo pôster oficial da 2ª temporada; Confira!

A introdução da versão live action de Ahsoka Tano (Rosario Dawson) em ‘O Mandaloriano‘ era aguardadoa pelos fãs da saga ‘Star Wars’ há muito tempo e, agora, o Disney+ divulgou o cartaz oficial da personagem.

Confira:

Alguns espectadores mais críticos reclamaram que os lekkus (os tentáculos na cabeça) da personagem estavam mais curtos do que da última vez em que ela foi vista na série ‘Star Wars Rebels’.

Depois disso, começaram a circular montagens comparando o tamanho dos seus tentáculos.

Quando um fã questionou o designer Brian Matyas sobre a mudança, o artista explicou que os lekkus menores foram projetados para dar maior mobilidade a Dawson durante as cenas de ação.

Confira:

Brian, você pode compartilhar os planos que [a Lucasfilm e a Disney+] tiveram a respeito do tamanho dos lekkus [da Ahsoka]? Parece que os fãs estão confusos porque os tentáculos eram muito maiores em ‘Rebels‘ nesse mesmo período. Percebi que não era prático para os atores, mas estou me perguntando se há algo mais.”, perguntou o fã.

Ao que Matyas respondeu:

“Sim, essa era a principal preocupação. Da animação ao live action, fiz uma tonelada de experimentos para ela e lekkus apropriados para a atriz, levando em consideração as acrobacias e o movimento. Tenho certeza de que discutirei com mais detalhes em um futuro próximo!”

Relembre o episódio:

Após a aparição de Tano, alguns fãs ficaram se questionando qual é a verdadeira missão da personagem, já que a trama sugeriu que não é ela a Jedi que irá treinar o pequeno Baby Yoda, ou Grogu, como foi revelado seu nome.

Logo no início do episódio, ela entrega uma das melhores cenas de luta da série e interroga um adversário sobre o paradeiro do Almirante Thrawn.

Para quem não o conhece, Thrawn foi um dos oficiais do Império que quase destruiu a Aliana Rebelde durante os eventos da animação ‘Star Wars: Rebels‘.

Mas qual é a sua ligação com Tano?

Agindo como uma informante disfarçada e atendendo pelo nome de Fulcrum, Tano foi a espiã que ajudou a tripulação da nave Ghost a liderar algumas tropas rebeldes contra as forças de Thrawn.

Durante sua missão, Tano criou uma ligação com Ezra Bridger (o aprendiz padawan de Kanan Jarrus), que é dado como desaparecido após investir contra as tropas de Thrawn e ajudar a salvar a galáxia.

Tano e Bridger discutindo sobre os desígnios da Força

No último episódio de Rebels, a Jedi renegada promete aos amigos de Bridger que irá se dedicar na tentativa de encontrá-lo e trazê-lo de volta ao grupo.

Sendo assim, tudo indica que ela ainda está à procura do jovem desaparecido, o que abre a possibilidade de vermos uma futura versão live action do padawan… Mas isso continua sendo uma especulação.

Ate lá, confira algumas imagens de Rosario Dawson caracterizada como a heroína:

“Esta é a qualidade que merecíamos.”

Lembrando que a 2ª temporada da série já está em exibição na Disney+.

Assista ao trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Soul’: Animação da Pixar conquista sete estatuetas do Annie Awards 2021

‘Soul’ tornou-se uma das animações mais aclamadas dos últimos anos e continua colhendo frutos na temporada de premiações.

O longa-metragem da Disney/Pixar conquistou nada menos sete estatuetas da última edição do Annie Awards, das dez categorias em que concorria: Melhor AnimaçãoMelhores Efeitos Visuais em FilmeMelhor Animação de Personagens em Filme AnimadoMelhor Trilha SonoraMelhor StoryboardMelhor RoteiroMelhor Edição.

A produção também é uma das favoritas nas categorias de Melhor AnimaçãoMelhor Trilha Sonora no Oscar 2021, que ocorre no dia 25 de abril.

‘Soul’ já está disponível na plataforma de streaming do Disney+.

Na trama, Joe Gardner é um professor de música do ensino médio que sonhava em ser um músico de jazz, e finalmente teve a chance depois de impressionar outros músicos durante um ensaio aberto no Half Note Club. No entanto, um acidente faz com que sua alma seja separada de seu corpo e transportada para o “You Seminar”, um centro no qual as almas se desenvolvem e ganham paixões antes de serem transportadas para um recém-nascido. Joe deve trabalhar com almas em treinamento, como 22, uma alma com uma visão obscura da vida depois de ficar preso por anos no You Seminar, a fim de retornar à Terra.

Jamie FoxxTina Fey lideram o elenco principal, dando vida ao professor Joe Gardner e à alma conhecida como 22, respectivamente. QuestloveDaveed Diggs, Angela Bassett e Phylicia Rashad também emprestam suas vozes para o longa-metragem.

Pete DocterKen Powers são os diretores.

‘Amores Brutos’: Aclamado drama de Alejandro G. Iñárritu estreia na Netflix!

O aclamado drama psicológico do diretor Alejandro G. Iñárritu‘Amores Brutos’, estreou na Netflix.

A produção foi disponibilizada na plataforma de streaming no último dia 09 de setembro.

Relembre o trailer:

O filme foi lançado em 2000 e contou com o roteiro de Guillermo Arraiga.

Em plena Cidade do México, um terrível acidente automobilístico ocorre. A partir deste momento, três pessoas envolvidas no acidente se encontram e têm suas vidas mudadas para sempre. Um deles é o adolescente Octavio (Gael García Bernal), que decidiu fugir com a mulher de seu irmão, Susana (Vanessa Bauche), usando seu cachorro Cofi como veículo para conseguir o dinheiro para a fuga. Ao mesmo tempo, Daniel (Álvaro Guerrero) resolve abandonar sua esposa e filhas para ir viver com Valeria (Goya Toledo), uma bela modelo por quem está apaixonado. Também se envolve no acidente Chivo (Emilio Echevarría), um ex-guerrilheiro comunista que agora atua como matador de aluguel, após passar vários anos preso. Ali, em meio ao caos, ele encontra Cofi e vê a possibilidade de sua redenção.

Jorge SalinasMarco PérezAdriana BarrazaRodrigo MurrayGustavo Sánchez Parra também fizeram parte do elenco.

‘Amores Brutos’ conquistou aclame por parte da crítica especializada e levou para casa inúmeros prêmios, incluindo o Prêmio da Crítica no Festival de Cannes e o BAFTA de Melhor Filme de Língua Não-Inglesa, além de ter sido indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Ele também foi incluído na lista da Empire dos 500 melhores filmes de todos tempos, em 492ª posição.

‘Halo’: Adaptação da Paramount+ ganha data de estreia oficial!

Pouco antes da divulgação do primeiro trailer oficial, a vindoura adaptação ‘Halo’ ganhou data de estreia oficial.

Paramount+ anunciou que a série tem lançamento agendado para o dia 24 de março de 2022.

Confira o teaser:

Halo‘ se passará no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.

A série é estrelada por Pablo Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos e Jen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.

Outras estrelas incluem Bokeem Woodbine (Fargo), Shabana Azmi (Fuego), Natasha Culzac (The Witcher), Olive Grey (investigações da meia-lua), Yerin Ha (Reef Break), Bentley Kalu (Avengers: Age of Ultro), Kate Kennedy (Catastrophe), Charlie Murphy (Peaky Blinders) e Danny Sapani (Penny Dreadful).

‘Halo’ reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.

Lorde lança videoclipe oficial de “The Path”, faixa do álbum ‘Solar Power’; Assista!

A aclamada cantora e compositora Lorde lançou hoje (21) o videoclipe oficial de “The Path”, faixa do álbum ‘Solar Power’.

O disco também conta com a música-titular e os singles “Stoned at the Nail Salon”“Mood Ring”“Leader of a New Regime”.

Confira:

Relembre a tracklist oficial abaixo:

  1. The Path
  2. Solar Power
  3. California
  4. Stoned in the Nail Salon
  5. Fallen Fruit
  6. Secrets From a Girl (Who’s Seen It All)
  7. The Man with An Axe
  8. Dominoes
  9. Big Star
  10. Leader of a New Regime
  11. Mood Ring
  12. Oceanic Feeling

Crítica | Apesar das boas intenções, Lorde cria uma cansativa jornada com o álbum ‘Solar Power’

A artista fez sua estreia oficial no mundo fonográfico em 2013, com o bem recebido ‘Pure Heroin’. Seu último trabalho, ‘Melodrama’, foi lançado em 2017 e caiu no gosto da crítica, recebendo inclusive uma indicação a Álbum do Ano na cerimônia do Grammy.

Além disso, ela já levou duas estatuetas da premiação – Melhor Performance Pop SoloMúsica do Ano por “Royals”. Lorde também conquistou uma nomeação ao Globo de Ouro de Melhor Canção Original por “Yellow Flicker Beat”, do filme ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’ e é constantemente citada como inspiração de diversos artistas, incluindo Olivia Rodrigo Billie Eilish.

‘Nada de Novo no Front’: Vídeo nos leva aos bastidores do recente drama de guerra da Netflix; Confira!

O drama de guerra ‘Nada de Novo no Front‘ (All Quiet on the Western Front) já chegou à Netfix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo promocional nos levando aos bastidores do longa-metragem.

Confira:

Dirigido por Edward Berger, o longa é baseado no best-seller homônimo de Erich Maria Remarque.

A trama conta a emocionante história de um jovem soldado alemão durante a Primeira Guerra Mundial. Nas trincheiras, lutando pelas próprias vidas, Paul e seus colegas sentem como a euforia inicial da guerra se transforma em desespero e medo.

O elenco conta com Daniel Brül, Felix Kammerer, Albrecht Schuch, Aaron Hilmer, Edin Hasanovic e Devid Striesow.

#CinemaCon: Novo trailer de ‘Transformers: O Despertar das Feras’ será lançado nesta QUINTA

Durante a CinemaCon 2023, a Paramount Pictures confirmou que o novo trailer do aguardado ‘Transformers: O Despertar das Feras’ será lançado nesta próxima quinta-feira, 27 de abril.

Aproveitando a nostalgia dos anos 90 e tentando fazer algo realmente novo ao apresentar os Maximals, a esperança é que esse novo começo possa inaugurar uma nova era de narrativa. A campanha de marketing atualmente parece um pouco silenciosa, e pode haver uma boa razão para isso.

Em entrevista ao The Hot Mic, o jornalista Jeff Sneider afirmou que há grandes problemas com o filme nos bastidores.

“Eles estão ficando um pouco preocupados com ‘Transformers'”, explica ele. “Isso é o que eles disseram, eles disseram que ‘Transformers’ passou por cerca de uma dúzia de diferentes equipes de edição que discutiram sobre diferentes cortes do filme.”

O co-apresentador do podcast, John Rocha, foi ainda além e afirmou que o filme está uma “bagunça” e que o estúdio está “tentando consertá-lo” para lançá-lo nos cinemas.

O filme estreia no dia 08 de junho.

Transformers: O Despertar das Feras‘ será o primeiro filme de uma nova trilogia e se passará em 1994, mostrando dois humanos do Brooklyn que entram em um antigo conflito que se relaciona com três facções de Transformers.

O filme é dirigido por Steven Caple Jr.

Confira a sinopse:

Voltando à ação e ao espetáculo que capturou pela primeira vez os espectadores ao redor do mundo 14 anos atrás com o ‘Transformers‘ original, ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ levará o público à uma aventura pelo mundo, ambientada nos anos 90, e apresentará os Maximals, Predacons e Terrorcons à batalha existente na Terra entre Autobots e Decepticons.

O grande vilão será o Scourge, que incorpora pedaços de Transformers derrotados em seu corpo. Também teremos o Optimus Primal, o gorila líder dos Maximals, confidente de Optimus Prime.   

A história se passará em Machu Picchu, no Peru, na América do Sul e nos Estados Unidos. 

Anthony Ramos (‘Em um Bairro de Nova York’) e Dominique Fishback (‘Judas e o Messias Negro’) são os astros do próximo filme da franquia, que teve roteiro escrito por Joby Harold (‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’).   

Lançada em 2007, a saga cinematográfica ‘Transformers’ sempre teve performance considerável nas bilheterias, apesar das duras críticas negativas à grande parte dos filmes. Dirigida por Michael Bay, os cinco primeiros capítulos arrecadaram mais de US$4,3 bilhões, enquanto o spin-off ‘Bumblebee’, comandado por Travis Knight, conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou quase US$469 milhões.

‘Upload’: 3ª temporada da série sci-fi com Robbie Amell ganha cenas INÉDITAS; Confira!

Prime Video divulgou um vídeo compilando suas principais estreias de outubro de 2023 e aproveitou para divulgar cenas inéditas da 3ª temporada de ‘Upload’, comédia sci-fi estrelada por Robbie Amell.

Lembrando que o novo ciclo tem estreia marcada para o dia 20 de outubro.

Confira, a partir de 00:00:

Vale lembrar que Jeanine Mason (‘Roswell, New Mexico’) fará parte da próxima iteração.

A atriz interpretará a personagem Karina Silva, que é descrita como “uma executiva charmosa da Horizen, que está no comando do desenvolvimento de um novo produto”.

As duas primeiras temporadas estão disponíveis na plataforma de streaming.

A série tem produção executiva de Greg Daniels e Howard Klein, dois dos autores da versão americana de ‘The Office‘.

Na trama, pessoas que estão prestes a morrer podem ser ‘upadas’ em uma pós-vida virtual da sua escolha. O ano é 2033 e aqui temos Nora, uma romântica em segredo, nascida no Brooklyn e que trabalha em um serviço ao consumidor para um luxuoso ambiente de realidade virtual. Quando o belo e festeiro Nathan bate seu carro, sua exigente namorada faz o upload dele permanentemente dentro do mundo virtual onda Nora se encontra.

O elenco também conta Andy Allo, Zainab Johnson, Kevin Bigley, Allegra Edwards, Owen Daniels e Andrea Rosen.

Ariana Grande | Ranqueamos TODOS os álbuns da icônica artista – incluindo ‘Eternal Sunshine’

popstar vencedora do Grammy Ariana Grande lançou recentemente seu aclamado sétimo álbum de estúdio, ‘Eternal Sunshine’ – e, em pouco tempo, dominou as paradas do mundo inteiro e caiu no gosto do público e da crítica.

Para celebrar o lançamento do compilado, preparamos uma lista ranqueando todos os seus discos – desde sua estreia em 2013 com o subestimado ‘Yours Truly’ até a produção mencionada no parágrafo acima.

Confira abaixo:

7. YOURS TRULY (2013)

Que fique bem claro que Ariana Grande não tem um álbum ruim ao longo de sua carreira – e ela não poderia ter começado de melhor jeito além de ‘Yours Truly’. Há mais de uma década, a performer já deixava bem claro que vinha para deixar sua marca na indústria fonográfica, destilando vocais irretocáveis e um tato mercadológico invejável – apostando fichas no popno hip-hop, no soul e no R&B em uma visão artística que, apesar de crua, veio recheada de potencial.

6. MY EVERYTHING (2014)

Depois de ter feito uma espetacular estreia em 2013 com ‘Yours Truly’Ariana Grande voltou ao cenário fonográfico com o lançamento de ‘My Everything’. A segunda incursão musical da icônica artista já premeditava sua prolificidade no escopo mainstream, apostando fichas no pop, no R&B e em uma estética mais retrô, unindo-se com Max MartinShellbackBenny BlancoDavid Guetta e outros na produção.

5. POSITIONS (2020)

“Ao longo de catorze faixas, a sexta obra da cantora e compositora é, talvez, a sua mais bem organizada – nutrindo-se de uma coesão espetacular e de uma complexa “originalidade nostálgica”. A faixa epônima, lançada como música promocional (a única, até agora), já nos deu um pequeno vislumbre do que poderíamos esperar, amalgamando uma combinação equilibrada e exuberante do singelo trap e do R&B, assumindo, como nunca, sua sexualidade, seus desejos e até mesmo seus fetiches. Entretanto, se você achava que a track era explícita o bastante, definitivamente não estava preparado para uma jornada movida à luxúria e insurgindo como representação máxima de uma mulher que sabe muito bem o que quer da vida” – Thiago Nolla

4. SWEETENER (2018)

‘Sweetener’ parece demorar um pouco para se encontrar, mas quando o faz, Grande passa a produzir mágica. E ela se entrega a toda a pessoalidade com a qual reveste sua obra muito melhor sozinha; afinal, as grandes canções e singles funcionam como extensões de seus sentimentos conflitantes após os atentados de Manchester que impactaram na produção do álbum e na introdução de faixas que servissem de hinos de superação e de dor. Não é à toa que o título mostra de que forma podemos colocar um certo adoçante nas situações amargas que a vida nos traz – e tais minimalismos não pedantes sem dúvida alguma aumentam sua complexidade” – T.N.

3. DANGEROUS WOMAN (2016)

Oito anos depois de seu lançamento, ‘Dangerous Woman’ continua como o álbum mais comercial de Ariana Grande – e uma das obras-primas de sua carreira. O compilado de originais é sensual e envolvente do começo ao fim, contando com faixas impecáveis e, de fato, a melhor música de sua carreira (“Into You”), além de se mostrar como um divisor de águas em sua estética musical e identitária. Incluindo faixas como a música-título, “Let Me Love You”“Greedy”, o disco insurge em um pop-perfection de tirar o fôlego e que, de fato, marcou os anos 2010.

2. THANK U, NEXT (2019)

“Inserida num escopo tráfico que marcou suas esferas pessoal e profissional – é só nos recordarmos do tiroteio de Manchester -, este álbum é embebido em empoderamento e até mesmo uma volta por cima, levando em conta, inclusive, que suas composições anteriores eram revestidas sutilmente por duras críticas a si mesma e uma atmosfera musical amargurada. Aqui, 7 rings” e thank u, next”, os carros-chefe do álbum, mostram que o eu-lírico de Grande superou diversos obstáculos e conseguiu ascender à sua prometida libertação” – T.N.

1. ETERNAL SUNSHINE (2024)

“Enquanto muitos poderiam estar com um pé atrás com a suposta pressa com que o álbum foi construído, é notável como ‘eternal sunshine’ é uma obra pensada com minúcia e muita atenção a cada um dos detalhes. O resultado é uma gloriosa jornada tour-de-force que nos guia por um amadurecimento compulsório, um abandono da imagem que Grande carregava consigo e a abertura de um novo capítulo recheado de questões pendentes que só podem ser resolvidas com seu próprio eu – e que a eterniza como uma das vocalistas e compositoras mais honestas da contemporaneidade” – T.N.

Liam Neeson, Talia Ryder, Jack Dylan Grazer e outros irão estrelar a comédia de ASSALTO ‘4 Kids Walk Into a Bank’

Segundo o DeadlineLiam Neeson (‘Sete Minutos Depois da Meia-Noite’), Talia Ryder (‘Nunca, Raramente, Às Vezes, Sempre’), Noah Jupe (‘Um Lugar Silencioso’), Whitney Peak (‘Gossip Girl’), Jack Dylan Grazer (‘IT: A Coisa’) e o estreante Deacon Phillippe estão em negociações para estrelar a adaptação fílmica de ‘4 Kids Walk Into a Bank’.

Neeson dará vida ao ex-ladrão de bancos Danny, cuja filha adolescente, Paige (Ryder), é seu maior presente. Então, quando ela descobre que a antiga gangue do pai está levando-o para mais um roubo para pagar uma dívida, ela encontra a única solução lógica: pedir a ajuda de seus três melhores amigos para assaltar o banco no dia anterior, para que Danny não precise fazer isso.

Frankie Shaw (‘SMILF’) ficará responsável pela direção, com roteiro assinado por Matt Robinson e revisado por Shaw.

O projeto é baseado na aclamada graphic novel de Matthew RosenbergTyler Boss, que foi lançada em 2016 e que conta com cinco volumes.

Erik FeigSeth Rogen e a Black Mask Studios irão supervisionar o longa. Shaw também entra como produtor.

Mais informações não foram reveladas.

‘Heartbreak High: Onde Tudo Acontece’: Terminam as gravações da 3ª e ÚLTIMA temporada da série!

Através das redes sociais, a Netflix revelou que as gravações da 3ª e última temporada da série ‘Heartbreak High: Onde Tudo Acontece‘ chegaram ao fim.

Ainda sem previsão de lançamento, as boas novas vieram acompanhadas de um vídeo de bastidores inédito.

Confira:

Após o lançamento do segundo ciclo, a série se tornou uma das produções de maior sucesso na Austrália e ao redor do mundo. O seriado estreou no topo das produções mais assistidas do streaming no país de origem, e permaneceu no TOP 10 global por três semanas consecutivas.

Além disso, a série também alcançou mais de 2 bilhões de visualizações no Tiktok.

A trama gira em torno de uma jovem que decide revelar os segredos sexuais e românticos de todos os colegas de classe criando um mapa sobre quem ficou com quem. A princípio, as pessoas levam a situação na brincadeira, mas rapidamente as coisas fogem do controle quando segredos pessoais são expostos.

Ayesha Madon, James Majoos, Asher Yasbincek, Chloe Hayden, Thomas Weatherall, Will McDonald, Gemma Chua-Tran e Bryn Chapman Parish fazem parte do elenco.

Fãs de James Gunn promovem review-bomb de ‘Jurassic World: Recomeço’

‘Jurassic World: Recomeço’ chegou aos cinemas nacionais e, muito em breve, estará em exibição ao redor do mundo – marcando a sétima entrada da icônica franquia de aventura eternizada por Steven Spielberg nos anos 1990.

Entretanto, o filme enfrentará uma acirrada competição com outros dois títulos feitos para o verão norte-americano: ‘Superman’, dirigido por James Gunn e que abre o novo DCU, e ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, nova entrada do Universo Cinemático Marvel.

Considerando o estrondo financeiro que ‘Jurassic World’ fez desde seu lançamento em 2015, não é surpresa que as expectativas de arrecadação estejam lá em cima e representem uma ameaça para seus conterrâneos. Não demorou muito, pois, que os fãs de Gunn e da DC começassem a promover um review-bomb do épico sci-fi nos agregadores de críticas, com o objetivo de desmoralizar o projeto e em resposta à possibilidade do filme desbancar ‘Superman’ nas bilheterias.

Confira:

De acordo com o Deadline, o novo capítulo da saga deve arrecadar em torno de US$ 260 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

Internacionalmente, as projeções indicam que o longa deve arrecadar US$ 130 milhões através de 82 mercados.

Nos EUA, a produção deve se beneficiar do final de semana estendido do Dia da Liberdade, abrindo entre US$ 120-130 milhões.

Vale lembrar que a Universal Pictures tem dominado este feriado no período pós-COVID, alcançando o topo das bilheterias domésticas com ‘Velozes e Furiosos 9‘ (US$70M em 3 dias), ‘Minions 2: A Origem de Gru‘ (US$123M em 4 dias) e ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$122.6M em cinco dias).

Infelizmente, ‘Jurassic World: Recomeço‘ parece ter dividido a opinião dos críticos – alcançando apenas 53% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Para efeito de comparação, o primeiro ‘Jurassic Park‘ (1993) alcançou 91% de aprovação. Já ‘O Mundo Perdido – Jurassic Park‘ e ‘Jurassic Park III‘ obtiveram ambos 52%. A trilogia Jurassic World teve desempenho variado: ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ conquistou 72%, ‘Reino Ameaçado‘ ficou com 47%, e ‘Domínio‘ amargou 29%.

Confira os comentários e siga o CinePOP no Youtube:

“O resultado geral, com personagens bem construídos, embora um tanto clichês, para Johansson, Ali, Friend e, especialmente, Bailey, faz de Jurassic World: Recomeço um dos melhores filmes da franquia. Não chega aos pés do clássico que iniciou tudo há 32 anos, mas está acima da média dos blockbusters típicos de verão”, disse Pete Hammond do Deadline.

“‘Jurassic World: Recomeço’ conta com um diretor acima da média, um roteirista de primeira linha e uma verdadeira estrela de cinema em modo herói de ação… Então por que, diabos, tudo parece tão genérico, tão formulaico, tão imediatamente esquecível?”, disse David Fear do Rolling Stone.

“Recomeço leva seu tempo, e com calma, até finalmente estabelecer sua trama. Mas, uma vez que isso acontece, o filme se transforma em uma montanha-russa divertida, repleta de cenas espetaculares (e absurdamente exageradas) em que os mutantes caçam os náufragos”, disse Tom Gliatto da People.

“Existem produções bem piores por aí quando o assunto é estender propriedades intelectuais. Mas é difícil imaginar qual seria a justificativa para um oitavo filme da franquia Jurassic”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.

“Jurassic World: Recomeço é uma adição perfeitamente aceitável à franquia. Não é excepcional, mas também não é ruim. Cumpre bem o papel de um filme Jurassic, com cenas grandiosas e um visual marcante”, disse Jonathan Sim do ComingSoon.

“Nos seus melhores momentos, Rebirth entrega exatamente o que promete: reacende a paixão por uma franquia que muitos já consideravam extinta e desperta uma nostalgia quase infantil, daquelas que não sentíamos desde a primeira vez em que vimos dinossauros ganharem vida nas telonas”, disse Charlie Ridgely do ComicBook.

“‘Jurassic World: Recomeço’ conta com atores talentosos entregando boas performances, mas o filme não permite que a narrativa se concentre neles… Há momentos divertidos, algumas cenas excelentes e um filhote de dinossauro adorável, mas a produção segue a trajetória da franquia de fugir da grandeza”, disse Jeff Ewing do The Direct.

“‘Jurassic World: Recomeço’ acaba refletindo o estado atual da franquia: um produto visualmente competente, com talento tanto na frente quanto atrás das câmeras, mas perdido em sua falta de propósito e ambição narrativa”, disse Manuel São Bento do FandomWire.

Na trama, cinco anos após os eventos de ‘Jurassic World – Domínio‘, a ecologia do planeta se mostrou amplamente inóspita para os dinossauros. Os dinossauros que restam existem em ambientes equatoriais isolados com climas que lembram aqueles em que eles prosperaram. As três criaturas mais colossais dentro daquela biosfera tropical detêm a chave para uma droga que trará benefícios milagrosos para salvar vidas da humanidade.

Gareth Edwards, do aclamado sci-fi ‘Resistência‘, é o responsável pela direção.

David Koepp, roteirista do longa original de 1993, assina o novo filme.

O elenco conta com Scarlett Johansson, Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise e David Iacono.

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Rian Johnson revela com qual atriz gostaria de trabalhar na franquia ‘Entre Facas e Segredos’

A franquia ‘Entre Facas e Segredos’ tornou-se uma das mais populares e prestigiadas dos últimos anos e, além de contar com Daniel Craig no papel do detetive Benoit Blanc, os filmes trazem nomes de alto escalão para o elenco – incluindo Ana de ArmasJamie Lee CurtisKathryn HahnEdward NortonJanelle Monáe e muitos outros.

E, com a chegada de astros como Josh O’ConnorGlenn CloseJosh Brolin a esse vibrante e intrigante universo, o diretor e roteirista Rian Johnson gostaria de trabalhar com uma atriz muito conhecida em alguma entrada da saga: a vencedora de três estatuetas do Oscar Meryl Streep.

“Há vários atores incríveis com quem gostaria de trabalhar”, ele contou ao IndieWire recentemente. “Mas, sim, se você está lendo isso, Meryl Streep, eu acho que você se encaixaria em uma história de mistério de assassinato muito bem”.

Vale lembrar que o próximo filme da franquia, ‘Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out’, será lançado na Netflix no próximo dia 12 de dezembro.

Crítica | Rian Johnson acerta novamente com o impecável e introspectivo ‘Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out’

Lembrando que o grandioso elenco conta com Thomas Haden Church (‘Homem-Aranha 3’)se junta aos atores Josh Brolin (‘Duna’, ‘Vingadores: Ultimato’), Daryl McCormack (‘Peaky Blinders’), Josh O’Connor (‘Rivais’), Mila Kunis (‘Uma Garota de Muita Sorte’), Cailee Spaeny (‘Guerra Civil’), Andrew Scott (‘Todos Nós Desconhecidos’), Glenn Close (‘A Esposa’), Jeremy Renner (‘Gavião Arqueiro’) e Kerry Washington (‘Scandal’), que haviam sido previamente anunciados.s.

Daniel Craig reprisará o seu papel como o detetive Benoit Blanc.

Charli XCX lança “Rock Music”, lead single de seu NOVO álbum de estúdio

A cantora, compositora e produtora Charli XCX lançou hoje (8) a inédita canção “Rock Music” em todas as plataformas de streaming.

A faixa, composta por Charli ao lado de seu colaborador de longa data A.G. Cook e de Finn Keane. A dupla também fica responsável pela produção da track, que é descrita como o lead single de seu vindouro sétimo álbum de estúdio.

Ouça:

Charli XCX é uma das artistas mais conhecidas e prestigiadas da atualidade e uma das responsáveis pela popularização de estilos conhecidos como PC Musichyperpop.

Contando com seis álbuns de estúdio em sua carreira, o compilado mais recente da artista, ‘BRAT’, recebeu aplausos da crítica e do público ao redor do mundo, tornando-se um dos mais bem avaliados do século e garantindo à artista nada menos que três estatuetas do Grammy – incluindo Melhor Álbum de Eletrônica/Dance.

Em 2026, ela ficou responsável pela trilha sonora oficial do remake de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’. Intitulado ‘Wuthering Heights’, o álbum recebeu elogios por parte dos especialistas e contou com singles como “Chains of Love”“Wall of Sound”“Always Everywhere”.

‘Coringa’: Saiba quantos quilos Joaquin Phoenix emagreceu para o papel

Durante uma entrevista ao LA Times, o diretor de ‘Coringa’, Todd Phillips, revelou quantos quilos o ator Joaquin Phoenix emagreceu para viver o protagonista.

O astro entrou em uma dieta para perder 23kg para protagonizar o novo filme, tendo em vista que o personagem sofre distúrbios mentais.

“No mundo real, não existe isso de você cair em um tanque de ácido, e ficar com a pele branca e o cabelo fica verde. Quando você tenta trazer essa história pro mundo real e faz uma engenharia reversa isso se torna realmente interessante. E se ele fosse apenas um palhaço de casas de show? Quebrar essas regras deixou o roteiro muito interessante de escrever”, afirmou.

O diretor disse que está consciente de que seu filme mostra só mais uma versão do personagem e que ele deve ser reinventado de novo em outras produções.

“A maioria das pessoas parece animada com o caminho que estamos seguindo [com o personagem]. Mas este não será o último filme do Coringa, pode ser o último de Joaquin Phoenix, mas alguém vai aparecer e fazer outro, assim como fizeram com o Homem-Aranha.”

Phillips também deixou um recado para quem não gostar de sua versão do Coringa, dizendo:

“Portanto, se você não gostar deste, não se preocupe, ele será reinventado novamente. […] Já fizeram quatro ou cinco versões do Coringa nos últimos 25 ou 30 anos. Então, por que não fazer outra diferente?”

Coringa‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de outubro.

Assista ao trailer:

O longa é dirigido por Todd Phillips (da franquia ‘Se Beber Não Case!‘),  que também assina o roteiro ao lado de Scott Silver.

Drama. A trama gira em torno do icônico arqui-inimigo do Batman, e segue uma história original e independente que nunca foi vista nas telonas anteriormente. A exploração de Arthur Fleck (Phoenix), um homem desconsiderado pela sociedade, não é apenas um estudo de caráter corajoso, mas também um conto preventivo.

Joaquin Phoenix viverá o personagem-título. O elenco ainda inclui Zazie Beetz, Robert De Niro, Dante Pereira-Olson, Douglas Hodge, Frances Conroy e Brett Cullen.

A história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separada do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

‘Doze é Demais’: Elenco reproduz cenas marcantes da comédia após 17 anos da estreia

Doze é Demais‘ estreou em 2003 e apresenta a louca rotina do casal Baker e seus 12 filhos de diversas idades, que vivem aventuras, dramas e disputas pela atenção dos pais, que tentam não enlouquecer no comando da família.

Após 17 anos desde a estreia, os membros do elenco decidiram recriar algumas das cenas mais marcantes da comédia e o resultado ficou incrível.

A ideia surgiu através de uma campanha para incentivar os fãs a doar qualquer quantia para ajudar instituições de caridade a continuar alimentando famílias carentes.

O vídeo foi publicado no Twitter de Bonnie Hunt, intérprete de Kate, a mãe da grandiosa família.

Confira:

“Surpresa! Da família Baker para a sua. Estamos todos juntos nessa causa. Ajude a alimentar as famílias necessitadas.”

Entre os comentários, diversos fãs elogiaram a iniciativa e agradeceram aos astros pelo momento de nostalgia.

Orçado em US$ 40 milhões, o longa arrecadou US$ 190,2 milhões pelo mundo.

Apesar da trama descontraída e bem humorada, a comédia não foi bem aceita pelos críticos e registrou apenas 24% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O elenco conta com Steve Martin, Bonnie Hunt, Piper Perabo, Tom Welling, Hilary Duff, Kevin G. Schmidt, Alyson Stoner, Jacob Smith, Forrest Landis, Liliana Mumy, Morgan York, Blake Woodruff, e os gêmeos Brent e Shane Kinsman.

Em 2005, foi lançada uma sequência que acompanha a família em um acampamento de férias, mas tudo se transforma em guerra quando eles entram numa competição com outra grande família, composta por um casal com oito filhos.

Assim como o original, a sequência não se saiu bem entre os críticos e teve um resultado bem melhor nas bilheterias arrecadando US$ 135 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 60 milhões.

‘Godzilla vs. Kong’: Shun Oguri dá detalhes sobre o seu personagem; Confira!

‘Godzilla vs. Kong‘ ainda não tem um vilão bem definido, já que o diretor Adam Wingard quer que o público acredite que nenhum dois titãs é um antagonista.

No entanto, esse vilão pode ser um humano, Ren Serizawa (Shun Oguri), flho de um cientista que se sacrificou para dar ao Godzilla mais força.

Durante uma entrevista para o Comic Book, Oguri deu alguns detalhes sobre o personagem, dizendo:

“Ele trabalha para a Apex, que é uma empresa de tecnologia privada que está tentando resolver os problemas em torno Titãs. Ele é um ambicioso cientista. Eu acho que ele é #teamgodzilla, considerando que cresceu aprendendo sobre o monstro.”

Ele continuou:

“Ele meio que seguiu os passos do pai na tentativa de compreender o Godzilla e ao mesmo tempo tentar resolver os problemas que o monstro causou. Mas ele pensa de forma diferente dos outros [cientistas] para alcançar seus objetivos.”

Por conta dessas declarações, não é difícil imaginar que Serizawa possa estar por trás da criação do Mechagodzilla para tentar impedir as destruições do mostro original.

Lembrando que em um trecho do trailer é possível ver pessoas correndo do monstro ao fundo, e parece que há uma estrutura metálica com luzes avermelhadas em torno de seu pescoço e cabeça, que aparecem desfocadas.

Outro trecho mostra o cientista em frente a uma tela com possíveis atualizações sobre os poderes e a armadura do monstro .

Além disso, o IGN já havia divulgado no ano passado algumas imagens de brinquedos inspirados no filme, trazendo a versão biônica do personagem.

Confira, junto com o trailer

Após vários adiamentos, a Warner informou ao CinePOP que o filme chega aos cinemas nacionais no dia 25 de Março, uma semana antes da estreia nos Estados Unidos.

Nos EUA, o filme será lançado no dia 31 de março tanto nos cinemas quanto na HBO Max.

A estratégia é a mesma utilizada para o lançamento de ‘Mulher-Maravilha 1984‘, que estreou nos cinemas nacionais uma semana antes de ser lançado nos Estados Unidos.

As lendas se enfrentam em “Godzilla vs. Kong”, quando esses adversários míticos se encontram em uma espetacular batalha, na qual o destino do mundo entrará em jogo. Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. Com eles está Jia, uma jovem órfã que tem uma ligação única e forte com Kong. Mas eles não sabiam que estavam no caminho de um Godzilla enfurecido, que está deixando um rastro de destruição pelo planeta. Esse combate épico entre os dois titãs, instigado por forças ocultas, é apenas o começo do mistério que jaz no núcleo da Terra.  

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dará continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]  

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian

Bichir.

‘Avatar: A Lenda de Aang’: Ator de ‘Hawaii Five-0’ será o Senhor do Fogo em adaptação da Netflix

De acordo com o Deadline, Daniel Dae Kim (‘Lost’, ‘Hawaii Five-0’) dará vida ao Senhor do Fogo Ozai na adaptação live-action de ‘Avatar: A Lenda de Aang‘, da Netflix.

Para quem não se lembra, Ozai é o impiedoso líder da Nação do Fogo, que exige que todos vivam de acordo com seus padrões, especialmente seu filho, o Príncipe Zuko (Dallas Liu).

O impulso de Ozai para conquistar e unir o mundo sob o domínio dos dobradores de fogo é um fardo familiar, e ele acredita que seu destino é terminar uma guerra iniciada por seus ancestrais.

Lembrando que Kim se junta aos jovens protagonistas Gordon Cormier (Aang), Kiawentiio Tarbell (Katara) e Ian Ousley (Sokka).

Anteriormente, o o roteirista e showrunner Albert Kim explicou ao Comic Book porque se interessou em adaptar a animação para a TV.

Kim disse que ficou viciado na animação quando sua filha insistiu que ele assistisse durante a exibição original na Nickelodeon.

Desde aquela época, ele sentiu que o desenho tinha potencial de se tornar uma grande produção em live-action.

Além disso, ele percebeu que poderia contar histórias que estavam nas entrelinhas do material original, respondendo perguntas que permaneceram na mente dos fãs após o fim da animação.

“15 anos depois da transmissão original da animação, eu fui pego de surpresa quando a Netflix me ofereceu a oportunidade de desenvolver a série live-action. Meu primeiro pensamento foi: ‘Por quê? O que eu poderia acrescentar à história? Se não está quebrado, o que há para consertar?”

Ele continuou:

“Enquanto eu pensava nisso, percebei que havia coisas importantes a descobrir, e uma versão live-action estabeleceria um novo referencial em representação, além de atrair uma nova geração de fãs. Esta foi uma chance de mostrar os personagens asiáticos e indígenas como pessoas vivas que respiram.”

Por fim, Kim deixou claro que irá respeitar o material original.

“Estaremos expandindo este universo e haverá muitas surpresas para os antigos e novos fãs. Mas, durante todo esse processo, nossa palavra de ordem tem sido ‘autenticidade’. Para a história, para os personagens, e principalmente para as influências culturais presentes no material original. Autenticidade é o que nos faz continuar, tanto na frente das câmeras quanto atrás dela, e é por isso que montamos uma equipe nunca vista antes – um grupo de talentosos e apaixonados artistas que trabalham sem parar para dar vida a este mundo rico e incrivelmente belo.”

Confira o elenco principal:

Gordon Cormier (‘Perdidos no Espaço’, ‘A Dança da Morte’) dará vida a Aang; Kiawentiio Tarbell (‘Anne with an E’) será Katara, a Dobradora de Água; Ian Ousley (’13 Reasons Why’, ‘Physical’) dará vida ao irmão dela, Sokka; enquanto Dallas Liu (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) será Zuko, príncipe herdeiro da Nação do Fogo.

Lembrando que as filmagens começarão em Vancouver, Canadá, no outono estadunidense (entre os meses de setembro e novembro de 2021).

O 1º episódio de ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ foi exibido na Nickelodeon em 2005 e, mesmo quase duas décadas mais tarde, a animação continua extremamente popular.

Lembrando que a trama da animação é ambientada num mundo parecido com o nosso, no qual as pessoas podem manipular os elementos da Terra, da Água, do Fogo e do Ar (conhecidos como dobradores) e, durante muito tempo, viveram em paz em suas próprias regiões – até uma delas dar início a uma guerra. Um desses dobradores, conhecido como Avatar, era o único que poderia impedir o conflito, mas desapareceu pouco depois e retornou 100 anos no corpo de Aang.

Além de ser uma queridinha do público, ‘Avatar: A Lenda de Aang’ levou para casa diversas estatuetas do Emmy e diversos Annie Awards por sua competente história e seu design. Em 2010, ganhou uma versão em live-action dirigida por M. Night Shyamalan que, apesar de ter feito quase US$320 milhões nas bilheterias, foi um fracasso de crítica devido à narrativa absurda e à superficialidade de seus temas.