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Mark Ruffalo retorna ao set de ‘Thor – Ragnarok’ para refilmagens

Mark Ruffalo publicou em seu perfil no Facebook que estava retornando ao set de ‘Thor – Ragnarok‘ para as refilmagens.

Confira:

O trailer de ‘Thor: Ragnarok‘ quebrou um recorde: se tornou o mais assistido da história da Marvel no período de 24 horas, com 136 milhões de visualizações.

O recorde anterior da Marvel pertencia a ‘Capitão América: Guerra Civil‘, com 94,7 milhões de visualizações em apenas 24 horas.

Levando em conta todos os estúdios, o trailer mais assistido da história em 24 horas é o de ‘It – A Coisa‘, com nada menos que 197 milhões de visualizações. Velozes e Furiosos 8‘ (The Fate of the Furious) surge depois com 139 milhões de visualizações em um dia.

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

Thor: Ragnarok‘ chegará aos cinemas em 2 de Novembro de 2017.

Diretor de ‘Vingadores – Guerra Infinita’ comenta sobre o traje de Thanos

Ao contrário das HQs, que Thanos sempre é visto com uma armadura pomposa e repleta de detalhes, em ‘Vingadores – Guerra Infinita‘ a ideia vai ser um pouco diferente.

Em entrevista ao IGN, o co-diretor Joe Russo confirmou que Thanos não aparecerá de armadura.

“Thanos tem uma abordagem mais casual na produção, e é muito filosófico para ele. É parte da sua definição de personagem. Coletar as joias do infinito é uma jornada espiritual para ele, e é uma jornada com a qual ele não precisa de armadura. Uma vez que ele começa a conseguir as joias, ele não precisa de armadura.”

Vale ressaltar, inclusive, que a ‘Capitã Marvel‘ não estará na produção, conforme foi revelado pelo próprio Joe também em entrevista ao IGN.

O trailer exibido na Comic-Con vazou na internet – ASSISTA!

O elenco conta com Tom Holland (Homem-Aranha), Josh Brolin (Thanos), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Mark Ruffalo (Hulk), Chris Hemsworth (Thor), Chris Pratt (Starlord), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho), Brie Larson (Capitã Marvel), Zoe Saldana (Gamora), Karen Gillan (Nebula), Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Chris Evans (Capitão América) Tom Holland (Homem-Aranha), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Bradley Cooper (Rocket), Vin Diesel (Groot), Paul Rudd (Homem-Formiga), Paul Bettany (Visão), Benedict Wong (Wong), Dave Bautista (Drax), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Samuel L. Jackson (Nick Fury) e Danai Gurira (Okoye).

Em vídeo, Tom Holland deixa escapar que estará em ‘Os Vingadores 4’

‘Vingadores – Guerra Infinita’ vai abordar eventos passados de ‘Guardiões da Galáxia’ 

Jeremy Renner odiou sua participação em ‘Os Vingadores’ 

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

Aplicativo transforma conteúdo da Netflix em aula de inglês

O aplicativo ‘Lingvo’ é a combinação perfeita pra quem não larga a Netflix e é doido para entender todas as falas de seus personagens favoritos.

O app é uma mistura de “tradutor” e “dicionário” que pode ser sincronizado com o que você está assistindo na hora.

Como ele funciona? Simples! Ele cria uma espécie de tradução simultânea para as legendas. Além de elas aparecem em português na tela, elas também aparecem no idioma original do vídeo, fazendo uma comparação das duas. Sem contar que dá para clicar nas palavras que você não sabe e ele te dará o significado delas.

 

Lingvo‘ está disponível tanto para IOS quanto para Android e tudo que você precisa é ter a extensão do Google Chrome, no celular, para gerar a senha de entrada. Depois disso é só baixar o app e estudar curtindo.

 

 

‘Tell Me a Story’: Contos de fadas sombrios no trailer da nova série de Kevin Williamson

Foi divulgado o intrigante trailer da nova série de Kevin Williamson (roteirista de ‘Pânico‘), ‘Tell me a Story‘.

Assista:

A série trará clássicos contos de fadas reimaginados como suspenses psicológicos sombrios e distorcidos.

Ambientado na cidade de Nova York, nos dias atuais, a primeira temporada irá entrelaçar as tramas de “Os Três Porquinhos”, “Chapeuzinho Vermelho” e “João e Maria” em um conto épico e subversivo de amor, perdas, vingança e assassinato.

O elenco cknta com Paul Wesley, Kim Cattrall e Billy Magnussen.

Tell me a Story‘ será exibida pela CBS All Access, e estreia dia 31 de Outubro.

‘Aquaman 2’: [SPOILER] NÃO será o vilão do filme

Patrick Wilson, que interpretou Mestre do Oceano em ‘Aquaman’, revelou recentemente à SYFY Wire que ele não sabe o que o futuro reserva para seu personagem – mas que ele não será o vilão da sequência ou de outro filme do DCEU.

Confira o que ele disse sobre o possível retorno do personagem no futuro do DC Extended Universe.

“Eu não sei o que o futuro reserva para Orm … Você não pode matá-lo. Ele é importante demais para a jornada de [Arthur] … ele é um destaque para [seu personagem]. ”

Aquaman foi lançado em dezembro de 2018 e arrecadou mais de 1 bilhão de dólares nas bilheterias mundiais. Porém, Aquaman 2’ não chegará aos cinemas até o dia 16 de dezembro de 2022. Agora, o produtor Peter Safran explicou o porquê dessa enorme espera.

Em recente entrevista ao site The Hollywood Reporter, Safran disse que esse hiato de quatro anos não é típico dos estúdios Warner Bros., cuja ideia normalmente capitaliza a propriedade intelectual em questão e lança uma sequência o mais rápido possível. Entretanto, parece que os produtores estão com uma perspectiva diferente quando se trata do herói submarino.

Safran há muito tempo trabalha como colaborador de James Wan, diretor de Aquaman e responsável pelo universo compartilhado Invocação do Mal. Ambos também trabalharão no spin-off The Trench, pertence ao cosmos estendido DC. Safran disse que:

Pegamos uma página de nosso guia Invocação do Mal. Você tem a nave-mãe, que é Aquaman, mas também há inúmeras histórias ótimas para se contar dentro desse universo, do universo atlanteano.

O produtor também acrescentou que os estúdios Warner Bros. não o pressionaram para realizar uma sequência em um tempo menor. Ao contrário, os executivos compartilharam da mesma ideia:

Sempre compartilhamos da mesma filosofia, que é: você quer fazer algo certo. Não quer apressar nada.

Segundo o jornalista Borys Kit, do site The Hollywood ReporterAquaman 2’ chegará aos cinemas no dia 16 de dezembro de 2022, aproximadamente quatro anos depois do lançamento do primeiro filme.


Aquaman‘ soma US$ 325 milhões nos EUA e US$ 778 milhões no resto do mundo, totalizando US$ 1,109 bilhão.

Assista nossa crítica:

 

 

‘Esquadrão 6’: Ryan Reynolds revela se voltaria para a sequência do filme da Netflix

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou os astros de ‘Esquadrão 6‘ (6 Underground), novo filme da Netflix dirigido por Michael Bay.

No vídeo, os atores revelam se topariam voltar para uma sequência da superprodução que custou mais de US$ 170 milhões.

“Nós voltaríamos para uma sequência, porque nos amamos. Esse elenco genuinamente se ama, então será divertido se acontecer”, afirmou Ryan Reynolds.

Assista:

Dirigido por Michael Bay (‘Transformers‘), o orçamento do longa ficou na casa dos US$ 170 milhões, sendo essa a produção mais ambiciosa da história do serviço de streaming.

Na trama, seis bilionários forjam suas mortes e formam um esquadrão de elite para derrubar criminosos notórios.

O elenco ainda conta com Ben Hardy, Mélanie Laurent, Adria Arjona, Dave Franco e Payman Maadi.

A produção já está disponível na Netflix.

‘X-Men’: Petição pedindo Danny DeVito como Wolverine se aproxima das 60 mil assinaturas

Na década de 1990, surgiram vários rumores indicando que Danny DeVito havia sido considerado para interpretar o Wolverine em um filme dos ‘X-Men’, o que nunca aconteceu, obviamente.

No entanto, parece que os fãs do astro querem que ele seja o novo intérprete do personagem no MCU e criaram um abaixo-assinado para que isso finalmente aconteça.

E, por incrível que pareça, o documento publicado no Change.org está ganhando força e já acumulou quase 60.000 assinaturas.

Justificando o pedido, o responsável pelo abaixo-assinado afirmou que:

Danny DeVito é o único homem capaz de assumir o legado depois de Hugh Jackman. Acreditamos que, se o Wolverine fizer uma aparição no Universo Cinematográfico da Marvel, o único homem capaz de conseguir isso é DeVito.”

Entre os comentários, diversos fãs apoiaram a causa, inclusive um deles argumentou que este seria o verdadeiro desejo de Stan Lee se ele estivesse vivo.

Outro fã foi mais categórico, declarando:

“Seu nível de autodepreciação e agressividade só se compara ao do Wolverine, e imagino os dois dizendo: ‘Quando eu morrer, apenas me jogue no lixo’. Ambos fumam mais charutos do que Ulysses S. Grant e Fidel Castro juntos. Ele é o Wolverine. Apenas junte-o com Ryan Reynolds e vocês não vão se arrepender. Vocês, filhos da mãe, fizeram coisas muito piores.”

Outros comentários apontam que DeVito tem uma altura fiel ao personagem, ao contrário de Hugh Jackman, que interpretou o mutante em nove filmes da franquia entre 2000 e 2017.

Apesar das brincadeiras, DeVito também é lembrado por outro papel icônico dos quadrinhos: o Pinguim, em ‘Batman: O Retorno’, dirigido por Tim Burton.

‘Host’: Roteirista do terror tem uma ÓTIMA ideia para o reboot de ‘A Hora do Pesadelo’

A Hora do Pesadelo é uma das franquias mais icônicas de todos os tempos e não poderia ter partido de outras mãos além do revolucionário Wes Craven (sim, o mesmo criador de ‘Pânico’. Entretanto, com exceção da primeira entrada e de uma metalinguística sétima continuação, a saga se rendeu aos clichês e a uma cansativa necessidade de reexploração que atingiu seu declínio máximo com o reboot de 2010 estrelado por Jackie Earle Haley.

Jed Sheperd, roteirista do terror sucesso ‘Host‘ (disponível na Netflix), tem uma ideia ótima para a próxima narrativa caso seja chamado para o projeto.

Sheperd respondeu a um tweet que falava sobre a ideia dele e do diretor Rob Savage estarem secretamente dando vida a um novo A Hora do Pesadelo para a Blumhouse – e sua resposta, ainda que curta e evasiva, deu muitas esperanças aos fãs da franquia.

“Nós realmente temos uma ótima ideia para isso…”, ele respondeu. 

Em entrevista ao Comic Book, o astro Robert Englund, que deu vida ao Freddy Krueger original, voltou a falar sobre o possível novo reboot, o qual o ator julga ser inevitável.

“A escolha deles é fazer algo completamente novo ou reiniciar a franquia para uma nova geração. Acho que todos os direitos da franquia agora pertencem ao Wes Craven. E eu sei que os filhos dele são inteligentes e talentosos. Eu trabalho na indústria há décadas, então eu confio totalmente no que eles farão. Sei que existem alguns roteiros fantásticos que estão em uma prateleira em algum lugar. E eu só espero que eles leiam todos, assim como os novos, porque alguns deles eram realmente interessantes.”

Ele completa, “Tudo é refeito eventualmente e todos trazem novas interpretações e valores. Algumas vezes melhores, outras vezes, não. Mas eu sei que eles irão iniciar a franquia. Seria tolos se não fizessem isso, especialmente com toda a tecnologia disponível atualmente, que podem ajudar a aprofundar os pesadelos.”

Recentemente, criaram um trailer conceitual incrível, reimaginando a franquia como uma série da Netflix. Confira:

Diretor explica o que a cena pós-créditos de ‘Shang-Chi’ significa para ‘Os Vingadores’

SPOILERS!

As cenas pós-créditos de ‘Shang-chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ levantam intrigantes perguntas que devem ser respondidas durante as próximas produções da Marvel Studios.

A primeira cena mostra Wong (Benedict Wong), Shang-Chi (Simu Liu) e Katy (Awkwafina) numa reunião com Carol Danvers (Brie Larson) e Bruce Banner (Mark Ruffalo), que analisa a origem dos anéis místicos que agora pertencem ao herói chinês.

Em entrevista à Variety, o diretor Destin Daniel Cretton revela só quando o filme estava em pós-produção que a Marvel soube quais Vingadores virtualmente se juntariam a Wong no Sanctum, revelando que as cenas de créditos “passam por tantos ajustes e atualizações dependendo do que está sendo desenvolvido em outros programas e filmes no MCU.”.

“Dependia do que esses personagens estavam fazendo no MCU perto do lançamento. Nós conversamos sobre trazer a Brie Larson, mas não sabíamos que poderia fazer sentido plausível que Brie pudesse estar lá. Quero dizer, obviamente ajuda o fato de termos acabado pousando em versões em holograma desses personagens para que eles possam simplesmente se afastar e voltar para qualquer coisa maluca com que estão lidando. E eu nem estou totalmente ciente do que eles estão fazendo. Eu só sei que apresento ideias, e a única vez em que as ideias são rejeitadas é se não fizerem sentido lógico para outras ideias que estão filtrando para esses personagens.”, disse Cretton. 

A primeira pergunta é como Banner conseguiu voltar à forma humana, já que sua transformação em Professor Hulk parecia ser algo permanente. Além disso, a próxima pergunta é por onde estiveram os Vingadores remanescentes desde os eventos de ‘Ultimato’, com exceção de Wanda (Elizabeth Olsen), já que vimos seu cotidiano em ‘WandaVision‘.

Certamente, os segredos de Banner devem ser desvendados na série da Mulher-Hulk, já que Ruffalo foi confirmado ao elenco.

E como Wong se tornou tão próximo dos Vingadores? Bom, parece meio óbvio que o Mago deve ter mantido contato com os heróis desde que Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) passou a ser um membro essencial da equipe.

Quanto à Capitã Marvel, já foi dito que seu próximo filme irá explorar os anos em que ela esteve afastada da Terra, e sem dúvida deve explicar quais foram seus passos após a derrota de Thanos (Josh Brolin).

No entanto, a principal pergunta é:

O que significa o sinal emitido pelos Dez Anéis?

Num certo momento da cena pós-créditos, Danvers esclarece que quando Shang-Chi usou seus poderes a partir dos anéis, foi como acender um farol ou emitir um sinal pela galáxia, e Banner conclui o pensamento, dizendo:

“Eles estão enviando uma mensagem.”

O que isso quer dizer?

Pelo visto, o sinal não tem ligação com os Guardiões da Galáxia, Thor (Chris Hemsworth) ou com o povo de Wakanda…

E, como ‘Eternos‘ estreia em novembro, é possível que os anéis estejam clamando pela presença dos seres imortais por conta de uma grandiosa ameaça que ainda não foi revelada.

Agora só nos resta aguardar para saber quais surpresas a Marvel Studios está preparando.

Já a 2ª cena mostra a irmã de Shang-Chi, Xialing (Meng’er Zhang), assumindo os negócios da família coma o novo líder dos Dez Anéis.

Xialing aparece num cômodo analisando alguns documentos e é chamada pelo vilão com lâminas no lugar das mãos visto no trailer e, em seguida, ela se senta no trono que pertencia a Wenwu (Tony Leung).

E, ao contrário de seu pai, ela agora permite que mulheres sejam treinadas para fazer parte do sindicato do crime dos Dez Anéis.

O mais fascinante sobre isso é que Xialing se tornou uma das pessoas mais poderosas do planeta, jpá que a organização tem bastante influência internacional e pode se tornar uma das novas ameaças aos heróis do MCU.

Também será interessante a ascensão de Xialing pode afetar a Condessa Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus), a mulher misteriosa que apareceu pela primeira vez em ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ e depois na cena pós-créditos de ‘Viúva Negra’.

Já sabemos que Valentina está preparando algum plano malicioso envolvendo super-soldados e espiões… pode ser que haja um confronto entre as forças dela e o exército de Xialing em futuro próximo.

As possibilidades são inúmeras! O que você acha?

Confira a nossa crítica:

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES

Enquanto aguardamos pelas repostas, vale lembrar que ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ já está em exibição nos cinemas nacionais.

“Uma das MELHORES séries da Netflix”: Conheça o novo suspense que está dando o que falar…

Boas notícias para os usuários da Netflix! A gigante do streaming lançou um novo drama sobre tráfico de drogas destinado especialmente aos fãs de ‘Breaking Bad’‘Narcos’.

Intitulada Entrevías, a série já entrou para o ranking das mais vistas da plataforma.

Na trama, um veterano militar exausto decide resolver as coisas com as próprias mãos quando sua neta adolescente se torna vítima dos traficantes de drogas que tomaram conta de seu bairro.

Nas redes sociais, os assinantes do streaming foram só elogios para a série que tem um roteiro envolvente e uma trama pra lá de interessante.

Confira as reações:

A produção já está em sua 2ª temporada e foi criada por Aitor Gabilondo David Bermejo.

O elenco também é formado por Laura RamosManuel TallaféManolo CaroRaúl Sanz, Itziar AtienzaMaría de Nati.

Confira o trailer:

Astros de ‘Guardiões da Galáxia’ vão aparecer em ‘Superman: O Legado’, revela James Gunn

A pré-produção de Superman: O Legado’ já começou nos estúdios DC, com James Gunn supervisionando o projeto e assinando o roteiro.

No último sábado (06), Gunn foi questionado se algum membro da franquia ‘Guardiões da Galáxia’, que comandou para a Marvel Studios, irá aparecer no longa-metragem.

Sua resposta foi bem categórica e direta: “sim”.

É claro que, considerando que a produção está em estágios iniciais, ainda não sabemos quem da trilogia do MCU irá migrar para a DC.

E você? Tem algum palpite?

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, David Zaslav, o CEO da Warner Bros. Discovery, revelou estar muito positivo em relação ao futuro da DC nos cinemas.

O executivo revelou que o roteiro de ‘Superman: O Legado‘ já está pronto – afirmando que Gunn está determinado a mostrar a força desses personagens nas telonas.

“Nós temos o James Gunn e o Peter Safran trabalhando duro na DC, o que fará a empresa crescer ainda mais. Eles estão muito ocupados com a DC. O primeiro rascunho do roteiro de ‘Superman: O Legado’ já está pronto. Gunn está em uma missão de Deus.”

Ele completa, “Esse é um ótimo momento para mostrar quão forte será a DC, e quão sustentável será o seu crescimento global nos próximos anos.”

Anteriormente, Gunn havia revelado o que ele espera do próximo intérprete do Homem de Aço: “É difícil, mas estamos procurando a pessoa certa. E, para ser sincero, temos algumas ótimas opções, o que me deixa animado. Mas tem que ser alguém que tenha toda a humanidade que o Super-Homem tem, mas ele também é um alienígena. Tem que ser alguém que tenha a bondade e a compaixão que o Superman tem. E tem que ser alguém em quem você queira dar um abraço.”

Lembrando que Gunn anunciou que a pré-produção do novo filme já foi iniciada.

Em seu perfil do Twitter, ele compartilhou a imagem da capa do roteiro e escreveu:

“Me sinto honrado por fazer parte deste legado. E que dia melhor do que o aniversário do Superman para mergulhar totalmente na pré-produção de ‘Superman – O Legado’? Figurinos, design de produção e muito mais, agora em desenvolvimento.”

Confira:

Gunn também já havia dado detalhes sobre os personagens de apoio, dizendo que:

“Os personagens em torno de Clark não estarão sendo apresentados pela primeira vez, pois ele já convive com eles. Não é uma história de origem, é apenas uma versão mais jovem dele”.

Após a declaração, alguns fãs e perguntaram se o cineasta estaria se referindo aos membros da Liga da Justiça.

Mas, considerando que a trama vai explorar os primeiros anos de Clark como herói, tudo indica que esses personagens devem ser Lois Lane, Jimmy Olsen, Perry White e outros colegas de trabalho.

E aí, quem você gostaria de ver como o novo Homem de Aço?

SUCESSO! ‘Godzilla e Kong: O Novo Império’ supera TODAS as expectativas nas bilheterias dos EUA

Godzilla e Kong: O Novo Império‘ SUPEROU todas as expectativas nas bilheterias norte-americanas.

Especialistas acreditavam que o filme arrecadaria entre US$ 50-55 milhões nos EUA em seus primeiros três dias.

Porém, os números acabam de sair e o filme fez GIGANTESCOS US$ 80 milhões nos EUA.

Trata-se da segunda maior estreia do ano no país – ficando atrás apenas de ‘Duna 2‘ (US$82.5M) – e segunda maior estreia do MonsterVerse depois de ‘Godzilla‘ (2014), que arrecadou US$ 93 milhões.

Mundialmente, o filme também superou as projeções iniciais e arrecadou sólidos US$ 194 milhões em 62 países e superou blockbusters recentes como ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ (17% acima), ‘MegaTubarão 2‘ (16%) e ‘Godzilla vs. Kong‘ (6%).

O valor representa o maior lançamento mundial do ano, superando ‘Duna: Parte 2‘ (US$178.5M).

Com o sucesso do longa, o Monsterverse da Legendary Pictures conseguiu ultrapassar a marca de US$ 2 bilhões nas bilheterias mundiais.

Apesar ter dividido a opinião dos críticos – com apenas 55% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a produção parece ter agradado os espectadores, alcançando uma média sólida de 93% de aprovação.

Vale lembrar que o orçamento do novo longa ficou na casa dos US$ 135 milhões – valor considerável menor do que o gasto no capítulo anterior –, e que a Legendary fundou 75% do valor, enquanto a Warner Bros cobriu os outros 25%.

O filme segue em exibição nos cinemas nacionais!

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Godzilla e Kong: O Novo Império‘ vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas. 

O elenco conta com Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Dan Stevens, Kaylee Hottle, Alex Ferns e Fala Chen.

O roteiro foi escrito por Terry Rossio (‘Godzilla vs. Kong’), Simon Barrett (‘Você é o Próximo’) e Jeremy Slater (‘Cavaleiro da Lua’), a partir do argumento de Rossio & Wingard & Barrett.

 

‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ recebe nota DECEPCIONANTE no CinemaScore

O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’, animação derivada do clássico cinematográfico que adapta a obra de J. R. R. Tolkien, recebeu uma nota decepcionante do público norte-americano na CinemaScore.

O filme recebeu a mediana nota B, a mais baixa de toda a franquia de filmes ‘O Senhor dos Anéis‘.


No Rotten Tomatoes, o filme recebeu a mediana aprovação 52% baseada em 83 análises.

Para efeito de comparação,O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel’ obteve 92% de aprovação dos críticos, enquanto a sequência O Senhor dos Anéis: As Duas Torres’ alcançou 95% e, por fim,O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’ fechou a trilogia com 94% de aprovação.

No geral, os críticos elogiaram a animação, embora tenham destacado que ela é inferior à trilogia original e que não conseguirá despertar o mesmo entusiasmo em quem não é fã da franquia.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Pode agradar aos fiéis, mas não é épico o suficiente para proporcionar aos espectadores menos dedicados a mesma emoção que eles sentiram nos filmes em live-action”, disse Peter Debruge da Variety.

“Achei bastante envolvente e cativante, mas bem abaixo na lista do que considero um ano excepcional para filmes de animação”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Se eu for retornar ao mundo mais amplo da Terra-média de Peter Jackson, a abordagem de ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ me parece uma maneira ideal de fazer isso”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.

“Esta inesperada jornada animada consegue levar com sucesso o espetáculo visual dos amados filmes em live-action para as telonas… o que torna as falhas de The War of the Rohirrim em sua trama e personagens ainda mais frustrantes”, disse Aidan Kelley do Collider.

“Este filme é uma aventura épica e magistral que apresenta um trabalho fantástico — embora ocasionalmente previsível”, disse Jonathan Sim do ComingSoon.

“Aqueles que não estão familiarizados com os detalhes de Tolkien ainda poderão aproveitar O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim por seus próprios termos visuais grandiosos e narrativas míticas, mesmo que, eventualmente, pareça excessivamente longo com seus 134 minutos”, disse Frank Scheck do Entertainment.

“O fato de esta entrada em uma série de fantasia ser relativamente pobre em elementos fantásticos não ajuda a disfarçar a falta de sabor desta história de ritmo letárgico”, disse Josh Slater-Williams da Total Film.

“[A história] se revela tão sem emoção quanto parece. Mas pelo menos é dolorosa de se olhar”, disse David Ehrlich do IndieWire.

O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ será lançado no dia 12 de dezembro nos cinemas nacionais.

O filme contará a história do lendário rei de Rohan, Helm Hammerhand, e sua filha, a Princesa Hera, com a trama se passando 183 anos antes dos eventos da trilogia de Peter Jackson.

No longa, Helm e seu povo defendem a fortaleza de Hornburg contra os ataques do lorde Dunlending, Wulf.

Brian Cox dará voz a Helm, enquanto Gaia Wise interpretará Hera.

A produção é realizada pela ‘Sola Entertainment’ e o filme tem a consultoria de Philippa Boyens, parte da equipe de roteiristas da trilogia original.

‘Elle’: Série pré-sequência de ‘Legalmente Loira’ ganha cartaz e data de estreia no Prime Video!

Prime Video revelou o primeiro cartaz de ‘Elle’, prelúdio da icônica comédia romântica Legalmente Loira,

A série já tem data para chegar à sua grade de programação.

A plataforma de streaming revelou que a pré-sequência será lançada em 1º de Julho.

Confira:

Lexi Minetree dá vida à versão mais nova de Elle Woods.

O elenco ainda conta com Amy Pietz, Tom Everett Scott, June Diane Raphael, Gabrielle Policano, Jacob MoskovitzChandler Kinney, Lisa Yamada, Chloe WepperDavid Burtka, Brad Harder e Kayla Maisonet.

Jason Moore, conhecido por ‘A Escolha Perfeita’, fica encarregado de dirigir os dois primeiros episódios da produção, que é uma colaboração entre os estúdios Amazon MGM e Hello Sunshine, de Reese Witherspoon (intérprete de Elle na duologia original).

A série irá acompanhar a vida de Elle Woods, interpretada por Minetree, no ensino médio, enquanto exploramos as experiências que a moldaram na jovem icônica que conhecemos e amamos no primeiro filme deLegalmente Loira.

Laura Kittrell e Caroline Dries atuam como co-showrunners e produtoras executivas. Witherspoon, Lauren Neustadter e Marc Platt também são produtores executivos da série.

Por que ‘Central do Brasil’ é um dos filmes brasileiros que mais emocionaram o público?

Tudo o que perdemos pelo caminho se tornam fortaleza para quem encontra no outro a redescoberta da vida. No ano em que o Brasil perdeu a Copa do Mundo de Futebol masculino na França, nosso país ganhou na sua galeria de inesquecíveis obras do seu cinema um filme que continua até hoje no imaginário e emoções profundas de todo mundo que ama cinema. Dirigido por Walter Salles, Central do Brasil é como uma flecha que alcança nosso peito e nos faz refletir sobre a vida, sobre as razões existências de pais e filhos, sobre o valor da amizade, dos nossos valores como seres humanos. Uma trilha sonora linda vai se tornando um plano de fundo sensível e muitas vezes angustiante que nos mostra toda a força que um filme pode ter.

Sendo assim, para relembrarmos esse clássico do nosso cinema, separamos alguns motivos do Por que ‘Central do Brasil’ é um dos filmes nacionais que mais emocionaram o público?

 

Um roteiro impactante que nos faz nunca mais esquecer tudo que vemos e aprendemos

Escrito pelos roteiristas Marcos Bernstein e João Emanuel Carneiro, o filme conta a saga de uma ex-professora chamada Dora que escreve cartas na Central do Brasil e em um dia trágico, com mais um acidente de trânsito na cidade, acaba embarcando em uma jornada em busca do pai de Josué, um menino de 9 anos, que tem o sonho de ser motorista de caminhão, que não tem mais ninguém na cidade após o falecimento da mãe. Assim, Dora e Josué irão percorrer milhares de quilômetros, seja de ônibus, seja de carona, para enfim tentar chegar até o pai do garoto.

 

Em 15 minutos te apresenta os personagens protagonistas e te deixa com o coração na mão

Dizem por aí que um filme bom precisa conquistar o público em 15 minutos. Central do Brasil consegue essa façanha nos mostrando um raio-x profundo de Isadora Teixeira (a Dora) e as primeiras lacunas preenchidas de uma jornada que ganharia o mundo e o coração de todos nós que amamos a sétima arte. Também nesse impactante abre alas conhecemos o lugar que dá título ao filme, onde milhares de pessoas de todo o Brasil passam todos os dias até hoje, no coração do centro da cidade do Rio de Janeiro.

 

Mostra duras e diversas realidades do povo brasileiro

Desde as inúmeras pessoas de origem de fora do Rio de Janeiro que moram na cidade, que buscam enviar suas cartas através de Dora na Central do Brasil, à solidão do caminhoneiro evangélico e sem família Cezar, interpretado por Othon Bastos, inúmeros personagens que vão e vem na jornada dos protagonistas. Mas há um foco na ex-professora, aposentada, que ganha pouco dinheiro após serviços prestados à educação do Brasil, que escreve cartas para quem não sabe escrever e vive sua simples realidade nas idas e vindas dos trens em uma rotina circular que acaba redescobrindo valores.

 

Os valores da fé

Há referências à religião em muitos momentos do filme. No trajeto, em meio a cidades e culturas das regiões onde passam, a fé se torna algo muito presente e entra em conflito, de certa forma, com maneira que Dora enxerga essa questão em particular. Tem uma cena linda em um toco de árvore onde mensagens e objetos são colocados e um lenço, última lembrança da mãe de Josué, é deixado. Impactantes registros que só somam em meio a essa estrada de redescobertas por parte da protagonista.

 

Uma protagonista feminina que comove e nos ensina sobre muitos sentimentos

Dora é complexa, admite sua realidade e nunca tentou mudar ou fazer diferente. Solteira, sem filhos, tudo muda em sua vida com a chegada de Josué e a aceitação de uma jornada que a transformaria em uma nova pessoa, uma nova mulher. Dora sempre foi uma mulher muito sofrida, seu pai a abandonou quando criança, inclusive aos 16 anos ela o reencontrou e ele não a reconheceu. Com essa e outras marcas na vida, a personagem é o espelho de muitos brasileiros e outras tristes realidade pelo Brasil à fora.

 

Um elenco maravilhoso e uma parte técnica impecável

Além da fantástica Fernanda Montenegro, Central do Brasil conta com as participações de Marília Pêra, Otávio Augusto, Othon Bastos, Matheus Nachtergaele, Caio Junqueira entre outros. O grande Walter Carvalho assina a belíssima fotografia do filme. O jovem, na época, Vinícius de Oliveira, foi o escolhido para interpretar Josué em uma seleção de mais de 1.000 crianças para o papel.

 

Orgulho do nosso cinema

Indicado ao Oscar para representar o Brasil na cerimônia de 1999, nas categorias de Melhor Filmes Estrangeiro e Melhor Atriz, o filme Conquistou os mesmos prêmios no Globo de Ouro semanas antes e o Urso de Ouro em Berlim de Melhor Filme e o Urso de Prata para Fernanda Montenegro pelo papel de Dora. Infelizmente não vencemos nenhum dos Oscars (um dos maiores absurdos da história da famosa premiação) mas o projeto mostrou ao mundo mais uma vez o poder de emocionar do nosso cinema sendo lembrado por todos fora do Brasil até hoje.

Crítica | ‘56 Dias’ – Série do Prime Video é um banquete de tensão INSOSSO e fraco

É bem frustrante assistir a uma série que, ao longo de oito episódios – tempo suficiente para desfilar seus diferenciais – se embola nas suas próprias subtramas e, ainda por cima, apresenta um casal de protagonistas com pouca química em cena. Esse é o caso de 56 Dias, novo seriado do Prime Video, baseado em um romance homônimo da escritora irlandesa Catherine Ryan Howard.

Nessa história, tudo parece mirabolante. Parte de um conto de fadas inusitado, que logo se mostra um pesadelo para os envolvidos. Do amor ao crime, a obra busca arcos secundários que se conectem com o eixo central, mas acaba se perdendo em uma narrativa mal organizada, que somente flerta com o clímax, apostando muitas vezes em um toque picante que pouco acrescenta.

Cena de '56 Dias'
Cena de ’56 Dias

Há pouco tempo em uma nova cidade, o jovem Oliver (Avan Jogia) consegue um emprego na empresa de um amigo de seu pai e vive seus dias entre a casa e o trabalho. A aparente tranquilidade de seu cotidiano muda abruptamente quando conhece Ciara (Dove Cameron) em um mercadinho.

Cena de '56 Dias'
Cena de ’56 Dias

A partir desse encontro, uma paixão fulminante se estabelece mas, segredos dos dois, aos poucos, vão sendo revelados. Ao mesmo tempo que conhecemos os 56 dias dessa história de amor, corre em paralelo uma investigação no presente, onde um corpo foi encontrado em estado avançado de decomposição na banheira de um apartamento.

Cena de '56 Dias'
Cena de ’56 Dias

A trama confunde muito mais do que revela, convidando o público a acreditar que reviravoltas podem salvar qualquer história. De um calcanhar de aquiles – as sequentes soluções improváveis -, chegamos quase a uma perna inteira de problemas destacando-se o uso desordenado de flashbacks e ações no presente, algo que impacta negativamente a experiência de qualquer pessoa que tenta se conectar com essa história.

Cena de '56 Dias'
Cena de ’56 Dias

Os eixos narrativos complementares, principalmente a história da dupla de policiais Lee (Karla Souza) e Karl (Dorian Missick), são entediantes. Buscando questionar responsabilidades em discussões sobre ética e moral na força policial – algo que acaba se distanciando um pouco do discurso central – acompanhamos desenrolares que pouco adicionam à trama principal.

Cena de '56 Dias'
Cena de ’56 Dias

Ao tentar chegar ao clímax de todas as maneiras, a produção se atropela nos contextos que se abrem, como se camadas fossem abertas e não desenvolvidas. O lado psicológico dos personagens, por exemplo – algo que poderia abrir novos olhares para a trama – fica preso a uma relação esquisita entre um psiquiatra malandro e seu cliente, o que culmina em um desfecho com pontas soltas.

56 Dias chegou com seu ar sensual e seus mistérios até o top 10 do Prime Video. Mas, quando olhamos de perto, parece mais um banquete de tensão insosso, ao qual falta bastante tempero!

 

007 – Sem Tempo para Morrer | Conheça TODOS os Filmes (Oficiais e Não Oficiais) da Franquia no Cinema e TV

007 – Sem Tempo para Morrer já estreou nos cinemas brasileiros e pelo mundo, se tornando um sucesso de crítica e bilheteria. Para os fãs da franquia, a despedida do ator Daniel Craig e de toda a sua era, iniciada em 2006, não poderia ter sido mais satisfatória. Criado pelo autor britânico Ian Fleming, o primeiro livro contendo o espião James Bond foi lançado em 1953, num total de 14 obras literárias. Adaptado para o cinema logo na década seguinte, 007James Bond iniciou uma verdadeira febre no gênero do suspense, ação e espionagem nas telas e revolucionou o cinema entretenimento como o conhecemos hoje. Sim, 007 é um dos grandes responsáveis pela cultura pop como a temos atualmente.

Pegando carona no sucesso do vigésimo quinto filme oficial da franquia EON – a produtora responsável por levar os filmes 007 ao cinema – resolvemos colocar você a par sobre a trajetória do maior agente secreto da sétima arte e um dos maiores heróis que o cinema já viu. Abaixo repassaremos de forma cronológica todos os passos de James Bond e não apenas na franquia oficial, como alguns filmes e produções realizados por “debaixo dos panos”. Confira.

Leia também: Todas as Matérias Dossiê 007 – até o momento

Clímax: Cassino Royale (1954)

Ao contrário do que muitos possam pensar, a primeira aparição de James Bond nas telas não foi nas formas de Sean Connery. Antes de ir para o cinema, logo no ano seguinte do lançamento do primeiro livro de 007 (Cassino Royale), a história ganhava uma adaptação nas telinhas, no programa de antologia chamado Clímax! Nesta versão para a TV, James Bond foi interpretado por Barry Nelson e era um agente americano apelidado de Jimmy Bond.

007 Contra o Satânico Dr. No (1962)

Agora sim. Já nas formas de Sean Connery, o primeiro e único, 007 ganhava sua primeira superprodução nas telonas, devidamente amparado pela EON e a United Artists (depois MGM). Aqui, o espião seguia uma trilha na Jamaica que o levava até o esconderijo numa ilha do vilão Dr. No, um asiático com mãos biônicas, membro da diabólica organização terrorista SPECTRE. Dr. No foi o sexto livro escrito por Fleming.

Moscou Contra 007 (1963)

O filme de estreia fez sucesso e Sean Connery retornou para a continuação imediata. Aqui, a SPECTRE está atrás de vingança pelo ocorrido com Dr. No e contrata um assassino profissional para caçar James Bond: Red Grant. O matador é tão bom quanto 007 e a bordo do expresso do Oriente os dois travarão sua grande batalha, repleta não apenas de ação, mas também suspense. Uma coisa que todos concordam é que a continuação é ainda melhor que o original. From Russia, With Love (no original) foi o quinto livro escrito por Fleming.

007 Contra Goldfinger (1964)

Terceira investida de Sean Connery no personagem que fez sua carreira. Desta vez, a SPECTRE descansa da trama, com foco em Auric Goldfinger, um magnata do ramo do ouro que é louco (literalmente) pelo minério reluzente. Aqui temos a cena emblemática em que o vilão mata uma “traidora” pintando todo seu corpo de ouro. E também a introdução do capanga Odjob, o asiático extremamente forte que destrói bolas de golfe com as mãos e possui um chapéu com abas de lâmina. Goldfinger foi o sétimo livro escrito por Fleming.

007 Contra a Chantagem Atômica (1965)

A cada novo filme, um novo sucesso. Após Goldfinger, a “Bondmania” havia sido implantada com sucesso no mundo, despertando uma verdadeira onda de imitadores. Todos queriam sua própria franquia com um agente secreto descolado. E assim, os filmes do original 007 precisavam ser melhores e maiores. E aqui, no quarto longa, eles atingiam seu auge de popularidade e sucesso de bilheteira. Novamente com Sean Connery à frente, em um filme com muitas cenas submarinas, Bond enfrenta o número 2 da SPECTRE, Emilio Largo, com direito a tapa-olho e tudo. Esse foi o nono livro escrito por Fleming.

Cassino Royale (1967)

Antes de fechar parceria com a EON, o escritor Ian Fleming havia vendido os direitos de alguns de seus livros para outros produtores e estúdios. Assim, foi parar nas mãos da Sony (Columbia) os direitos de levar às telas a versão cinematográfica de Cassino Royale, o primeiro livro. Com medo de enfrentar a concorrência da franquia oficial, os produtores decidiram por criar uma comédia, que tiraria sarro do verdadeiro James Bond. E para isso reuniram uma verdadeira constelação de nomes como Peter Sellers, Orson Welles, David Niven e Woody Allen, entre outros. O resultado foi um fracasso, mas anos depois a obra ressurgiu como cult.

Com 007 Só Se Vive Duas Vezes (1967)

Lançado no mesmo ano da paródia citada acima, o quinto filme oficial da franquia demonstrou que os fãs não aceitavam substitutos, queriam era ver James Bond realizando suas façanhas, seduzindo mulheres e envolto em tudo que já era mitologia a esta altura. Connery estava de volta, embora insatisfeito, e aqui viajava até o Japão para treinar com ninjas e enfrentar a SPECTRE de uma vez por todas. Neste filme temos revelado pela primeira vez o rosto do vilão Blofeld, o líder da organização terrorista, interpretado por Donald Pleasence. E sua base é localizada dentro de um vulcão, é claro. Esse foi o décimo segundo livro escrito por Fleming.

007 – A Serviço Secreto de Sua Majestade (1969)

Sean Connery estava insatisfeito e queria respirar outros ares. Após muitas ameaças, finalmente o ator deixava a franquia e o papel imortalizado por ele. Assim a EON correu e encontrou nas formas de um modelo australiano sem muita experiência como ator, chamado George Lazenby, um substituto. O filme foi um fracasso, pois os fãs não aceitaram outro de forma abrupta no papel – rola até piadinha do tipo “isso nunca aconteceu com o outro cara”, saindo da boca do novo 007. A obra está longe de ser ruim, no entanto, se tornando uma das preferidas de diversos diretores famosos (como Tarantino e Nolan). Na trama, Bond continua a perseguir Blofeld, se apaixona, se casa e fica viúvo. O livro foi o décimo primeiro escrito por Fleming.

007 – Os Diamantes São Eternos (1971)

Os produtores acharam ter encontrado um substituto nas formas de George Lazenby, mas para a surpresa geral, após apenas um filme, o ator/modelo “pediu para sair”. Assim, esforços foram feitos para trazer Connery de volta e ele aceitou, mas com a condição de que seria mesmo o último. Aqui, Bond vai para Las Vegas e se envolve numa trama com diamantes, contrabando, milionários reclusos (no estilo Howard Hughes), cirurgias plásticas e Blofeld. Esse foi o quarto livro escrito por Fleming.

Com 007 Viva e Deixe Morrer (1973)

Uma nova longa seleção era realizada e elegia Roger Moore como o novo intérprete de James Bond. Desta vez, a promessa era de permanência para o novo protagonista. Na nova era, 007 perdida um pouco de sua seriedade, ganhava mais humor e seus filmes pegavam carona nas tendências do que estivesse acontecendo na época. Na estreia de Moore, o mote era o cinema negro do blaxploitation, que tomava os anos 70 de assalto. Assim, a cultura negra africana do vudu e um traficante do Harlem faziam parte da narrativa desta vez. Esse foi o segundo livro escrito por Fleming.

007 Contra o Homem com a Pistola de Ouro (1974)

Na segunda investida de Roger Moore como 007, um pouco da história de Moscou Contra 007 era reprisada, no sentido de que o espião igualmente se via alvo de um assassino profissional, aqui o melhor do mundo, que faz uso de uma pistola de ouro e possui três mamilos. Francisco Scaramanga, o tal matador, é vivido pelo eterno Drácula, Christopher Lee. Esse foi o décimo terceiro livro escrito por Fleming.

007 – O Espião que me Amava (1977)

Considerado por muitos o melhor filme da era Roger Moore como o espião, este terceiro filme do ator apresenta o relacionamento mais significativo de 007 nas formas do terceiro intérprete. Um vilão megalomaníaco fomenta a guerra entre a Inglaterra e a Rússia, assim uma espiã soviética apelidada Triplo X entra em cena para servir como a contraparte de 007 na investigação representando seu país. A ideia por trás é interessante e bonita, a de que inimigos políticos de nações diferentes podem vir a se tornar amantes. Fora isso, introduz um dos capangas mais memoráveis da franquia, o gigante de dentes metálicos Jaws. Esse foi o décimo livro escrito por Fleming.

007 Contra o Foguete da Morte (1979)

Pegando carona no sucesso então recente de Star Wars (1977), a franquia perde totalmente a noção e aqui foi onde tudo saiu completamente dos trilhos para muitos fãs. O nível “cômico galhofa” atingia níveis impensáveis neste filme que leva James Bond para o carnaval no Rio de Janeiro, e logo após o manda para o espaço, literalmente, para combater um vilão numa base na lua. Ah sim, não podemos esquecer a “guerra nas estrelas” no desfecho com direito a armas laser. Sim, não era para ser levado a sério, mas foi ridicularizado, ao ponto de ser considerado o pior da franquia. Hoje, ressurgiu como item cult, garantindo muitas risadas. Ao menos não é um episódio esquecível. Esse foi o terceiro livro escrito por Fleming – que tem muito pouco a ver com o filme.

007 – Somente para Seus Olhos (1981)

Para onde ir após a franquia ter perdido totalmente a noção e ser taxada como ridícula? Bem, de volta para a Terra, é claro, colocando os dois pés no chão. O quinto filme de Roger Moore como 007, e décimo segundo da franquia oficial, é considerado o exemplar mais “sóbrio” da era Moore, com uma trama crível, simples, direta e muito eficiente. Aqui, uma jovem parte atrás de vingança contra os criminosos que assassinaram sua família. Sua trilha de justiça pessoal a leva de encontro com James Bond. Esse foi o oitavo livro escrito por Fleming.

007 Contra Octopussy (1983)

O ano de 1983 marcaria a franquia como o ano do duelo entre os James Bond. Roger Moore estava pronto para deixar o papel, quando a notícia foi divulgada de que Sean Connery voltaria como 007 num filme fora da franquia oficial. Assim, a EON manteve Moore por perto a todo custo. Nesta aventura, que segue o clima das matinês no estilo Indiana Jones, James Bond vai para a Índia, se envolve com o circo, ciganos e uma sedutora contrabandista chamada Octopussy. Esse não é um livro, mas um conto contido no décimo quarto livro escrito por Fleming.

007 – Nunca Mais Outra Vez (1983)

Lembra da venda dos direitos de alguns livros citada anteriormente? Pois bem, aqui a Warner se aproveitou do fato para tirar da cartola um remake de A Chantagem Atômica, protagonizada pelo mesmo Sean Connery, que por uma pequena fortuna voltava ao papel de James Bond. O título “Nunca Diga Nunca Outra Vez”, no original, foi sugerido pela própria esposa do ator, trollando ele um pouco. No fim das contas, o público terminou optando por Octopussy, acredite se quiser, garantindo mais sucesso para Roger Moore na época.

007 – Na Mira dos Assassinos (1985)

Aos quase 60 anos, pode-se dizer que o saudoso Roger Moore havia “passado do ponto” na pele do personagem heroico. De fato, muitos fãs acreditam que sua permanência no papel foi constrangedora. Seja como for, aqui seria a sua despedida, com direito a Christopher Walken platinado e a musa 80’s Grace Jones como os vilões. A trama é tida como uma repaginada em Goldfinger, trocando o ouro pelos chips de computadores do vale do Silício. Esse é outro conto do décimo quarto livro escrito por Fleming.

007 Marcado para a Morte (1987)

Com a saída do engraçadinho Roger Moore, uma nova epopeia era iniciada para encontrar o quarto intérprete. O eleito foi Timothy Dalton, que iniciava uma era mais sombria com o personagem. Ele era um James Bond mais duro e desprovido de qualquer humor. Seus filmes assim se tornavam mais sérios e sisudos. Aqui, ele ajuda uma violinista e assim como Rambo em seu terceiro filme, ajuda os afegãos a expulsar os soviéticos de seu país, lutando ao lado dos Mujahideen, que viriam a se tornar o Talibã. A era da Aids também trazia um 007 mais “pudico”. Esse foi mais um conto do décimo quarto livro escrito por Fleming.

007 – Permissão para Matar (1989)

Se a estreia do novo James Bond nas formas de Timothy Dalton havia sido considerada muito sombria, esta continuação serviria para colocar um prego no caixão. Na trama, 007 bate de frente com um cartel de drogas mexicano e encara o líder Franz Sanchez, um impiedoso traficante criado nos moldes de Pablo Escobar. Considerado o mais violento episódio da franquia, assim como o anterior o filme não se tornou um sucesso. Era hora de repensar a franquia, dar tempo ao tempo, e reescalar o personagem.

James Bond Jr. (1991-1992)

Antes de estrear com um novo intérprete nos cinemas, a franquia seguiu para as telinhas na forma de uma animação para a criançada. Desenvolvida pelo mesmo Michael G. Wilson dos filmes no cinema, a proposta desta série infantil era justamente conquistar os fãs jovens e os introduzir para eles quem era o famoso espião James Bond. Ou quase. Porque aqui tínhamos protagonizando o sobrinho de 007, um estudante, dono do mesmo DNA aventureiro do tio.

007 Contra GoldenEye (1995)

Nova década, novo 007. Desta vez era Pierce Brosnan o eleito para seguir com o manto de James Bond, e para toda uma geração, a minha, ele serviu como elo para a franquia. Em sua primeira aventura, o novo ator já chegava com o pé na porta, tirando onda, enfrentando uma maníaca sadomasoquista e seu antigo parceiro na agência. Aqui também foi onde a chefe M se tornava mulher, nas formas de Judi Dench. Desde o segundo filme de Dalton, os livros de Fleming pararam de ser base das histórias, e dali para a frente apenas roteiros originais.

007 – O Amanhã Nunca Morre (1997)

A mídia das fake News como vilã não parece ser uma ideia tão fantasiosa assim. Aqui, Brosnan retorna para enfrentar Elliott Carver, um magnata midiático, criado nos moldes de Rupert Murdoch, que instiga uma guerra para ter a cobertura. Bond, que já se envolveu com sua esposa, se alia a uma espiã chinesa na investigação do sujeito.

007 – O Mundo Não é o Bastante (1999)

Terceiro filme com Brosnan, desta vez Bond precisa proteger uma bela herdeira de um império de petróleo. Ela e sua família estão na mira de um terrorista que a sequestrou no passado, Renard, um sujeito que por motivo de uma bala alojada na cabeça é incapaz de sentir dor. O filme guarda uma das reviravoltas mais interessantes da franquia em relação a uma das personagens principais.

007 – Um Novo Dia Para Morrer (2002)

Sabe aquela história de quando a franquia perdeu a noção em O Foguete da Morte? Pois bem, o fato se repetia aqui neste quarto filme de Brosnan, que ao contrário de Daniel Craig, se despediria do papel não numa nota positiva, mas no que é considerado por muitos como um dos piores filmes da série. São muitas incoerências e fanfarronices, desde um carro invisível, até um Bond cinquentão surfando uma onda gigante, ou fazendo kite surf nas geleiras. Surreal é pouco.

007Cassino Royale (2006)

Como o episódio anterior havia perdido a noção da realidade e saído dos trilhos, a franquia era “rebootada”, numa espécie de James Bond begins. A ideia era contar os primórdios do espião na agência após ter ganhado o título de 00 e sua permissão para matar. Nesta altura também, a EON tinha revertido os direitos do primeiro livro, Cassino Royale, e podia adaptá-lo pela primeira vez dentro da franquia oficial. Assim, os livros de Fleming eram novamente usados como fonte. Daniel Craig era eleito o sexto Bond oficial e fez os reclamões morderem tanto a língua, que se tornou o grande preferido de muitos no papel. Ah sim, esse era um 007 mais pé no chão, cru e realista, inaugurando uma nova era.

007 – Quantum of Solace (2008)

Embora tenha novamente usado um conto de Fleming como base – contido no décimo quarto livro – o resultado do segundo filme com Craig não foi tão positivo quanto o anterior. Grande parte disso foi culpa da greve de roteiristas de Hollywood, o que resultou no episódio mais curto da franquia. O filme soa como um recorte de várias cenas de ação quase sem espaço para uma trama se desenvolver entre elas.

007 – Operação Skyfall (2012)

A franquia fazia as pazes com o sucesso no terceiro filme de Craig. De fato, Skyfall se tornou não apenas o maior sucesso financeiro da franquia, se tornando sua maior bilheteria (ultrapassando a marca de US$ 1 bilhão), como também um dos mais prestigiados, recebendo algumas indicações ao Oscar e vencendo duas. O espanhol Javier Bardem cria um dos vilões mais memoráveis da franquia.

Fleming (2014)

Minissérie em quatro episódios focada na vida do criador do personagem James Bond, o autor Ian Fleming – no programa interpretado por Dominic Cooper, vivendo de uma forma, digamos, muito 007 para inspirar o herói de seus livros.

007 Contra SPECTRE (2015)

Mais um elo com o passado na era Craig. Aqui a franquia recuperava os direitos de usar novamente a organização terrorista SPECTRE e seu líder Blofeld em suas tramas. Assim, ser perder tempo, Christoph Waltz foi escalado para viver o Blofeld dos novos tempos. Apesar do grande escopo e da grande promessa, o quarto filme da era Craig não correspondeu à expectativa.

007 – Sem Tempo para Morrer (2021)

Adiado do ano passado para este devido à pandemia, o filme marca a despedida de Daniel Craig da franquia em grande estilo. Aqui, a trama continua os eventos do filme anterior (algo constante na fase do ator), e reprisa personagens como Blofeld (Waltz) e a Dra. Swann, seu novo grande amor. Fora isso, introduz um novo vilão pauleira (Rami Malek) e duas personagens femininas que estão dando o que falar: a nova 007 mulher (Lashana Lynch) e uma espiã cubana (Ana de Armas).

Qual será o próximo filme da franquia?

‘The Walking Dead’: Scott Gimple fala sobre o retorno de Lauren Cohan na 9ª temporada

Novos conflitos foram criados com o final da 8ª temporada de ‘The Walking Dead‘, principalmente envolvendo a personagem Maggie, que deverá ganhar uma importante trama no próximo ano.

No entanto, a atriz que a interpreta, Lauren Cohan, é a única do elenco principal que ainda não assinou contrato para a 9ª temporada. Cohan já está cotada para protagonizar outra série e sua continuidade em ‘The Walking Dead‘ encontra-se duvidosa.

Sobre as negociações, Scott Gimple se limitou a dizer:

“Nós teremos algumas coisas a falar sobre isso em breve. Estou tentado a revelar algumas coisas, mas ainda não posso.”

 

Todo o mistério deve ser esclarecido em breve, mas os fãs já expressaram seu descontentamento com a possível saída da atriz, que vem a ter um papel fundamental nas HQs.

‘Capitã Marvel’ ganha nova imagem com Brie Larson e Jude Law; Confira!

Uma nova imagem de ‘Capitã Marvel‘ foi divulgada, com Brie Larson e Jude Law em destaque. A imagem em questão é de uma cena que foi exibida durante a Comic-Con, em mostra Yon-Rogg treinando a Carol.

Confira:

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Divaldo – O Mensageiro da Paz’ conversa com Chico Xavier em novo clipe; Assista!

A Fox Film divulgou um novo clipe da cinebiografia ‘Divaldo – O Mensageiro da Paz‘.

Confira, com o trailer legendado:

Dirigido por Clovis Mello, o longa conta a história real do famoso médium brasileiro Divaldo Franco.

Nascido na pequena cidade de Feira de Santana, no interior da Bahia, Divaldo convive com a mediunidade desde os 4 anos de idade. Perturbado com o que vê, rejeitado pelas outras crianças e reprimido pelo pai, o garoto não tem uma infância fácil. Aos 17 anos, se convence de que é inútil tentar negar seu dom. Com o apoio da mãe, entra em contato com o espiritismo e muda-se para Salvador para estudar a doutrina. Sob a orientação de sua guia espiritual, Joanna de Ângelis, o jovem supera a saudade da família e a solidão da cidade grande e abraça sua missão. Poucos anos depois, aquele estranho menino de Feira de Santana torna-se um dos médiuns mais importantes de todos os tempos e abre mão de sua vida pessoal para dedicar-se à caridade.

O elenco inclui Bruno Garcia, Ghilherme Lobo, Laila Garin e Regiane Alves.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de setembro.

‘Project Blue Book’ é CANCELADA após duas temporadas

O canal History cancelou oficialmente a série de ficção científica ‘Project Blue Blook‘ depois de apenas duas temporadas.

Infelizmente, a trama ficou sem um desfecho apropriado.

Com o recente cancelamento de ‘Knightfall‘, que também durou apenas dois ciclos, a emissora tem apenas ‘Vikings‘ como série original em sua grade, cujos 10 episódios finais ainda não têm data de estreia.

Criada por David O’Leary, a série é baseada nas investigações secretas das Forças Aéreas dos EUA que ocorreram nos anos 50 e 60, e trouxeram à tona as conspirações envolvendo alienígenas.

A Trama segue o Dr. J. Allen Hynek, um brilhante professor universitário recrutado pela Força Aérea dos EUA para liderar esta operação clandestina que pesquisou milhares de casos, muitos dos quais nunca foram resolvidos. Cada episódio irá se desenvolver a partir dos arquivos reais, misturando teorias de OVNIs com eventos históricos autênticos de uma das épocas mais misteriosas da história dos Estados Unidos.

O elenco conta com Aidan Gillen, Michael Malarkey, Laura Mennell, Ksenia Solo e Neal McDonough.

‘O Retorno do Duende’: Diretor quer retornar para possível sequência

Em entrevista ao Bloody Disgusting, o diretor Steven Kostanski, que comandou o reboot sangrento ‘O Retorno do Duende‘, revelou que adoraria retornar para uma sequência.

“Eu adoraria retornar para uma sequência caso eles me chamarem de volta. Eu me diverti muito filmando ‘O Retorno do Duende’.”

Ele completa, afirmando ser mais provável que ele seja uma sequência para o seu próximo filme, intitulado ‘Psycho Goreman‘: “Acredito que há maiores chances de eu fazer uma sequência de ‘Psycho Goreman’. Eu tenho um plano para uma espécie de continuação, mas teremos que esperar para ver como o filme se sairá.”

Sam Neill enfrenta ‘Invasão’ alienígena no trailer COMPLETO da nova série da AppleTV; Confira!

A Apple TV+ divulgou o primeiro trailer completo da série sci-fi ‘Invasion‘, que contará com 10 episódios.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 22 de outubro.

Criada por Simon Kinberg (‘Deadpool’) e David Weil (‘Hunters’), a série conta com a direção de Jakob Verbruggen (‘The Alienist’ e ‘The Fall’).

A trama foca em uma invasão alienígena contada através de diferentes perspectivas ao redor do mundo.

O elenco conta com Shamier Anderson (‘Awake’), Golshifteh Farahani (‘Extraction’), Sam Neill (‘Jurassic Park’), Firas Nassar (‘Fauda’) e Shioli Kutsuna (‘Deadpool 2’).

Audrey Chon (‘The Twilight Zone’), Amy Kaufman (‘Olhos que Condenam’) e Elisa Ellis servem como produtores executivos ao lado de Andrew Baldwin (‘The Outsider’), que também é responsável pelo roteiro.

‘Stranger Things’: Ator promete “conclusão EXPLOSIVA” para a 4ª temporada

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o ator Jamie Campbell Bower revelou que revelou que os dois episódios finais da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ serão grandiosos, prometendo uma conclusão EXPLOSIVA para o quarto ciclo.

“[A segunda parte da temporada] será ainda maior. Se você pensou que não tinha como ficar mais intenso que aquilo, você está errado. Será tudo ainda mais grandioso; os visuais, a narrativa e a jornada emocional de todos os personagens. Será um desfecho explosivo.”

Ele continua, “Eu sei que muitas pessoas usam essas palavras, mas eu realmente quero dizer isso. Será ainda maior e nós iremos saber mais sobre a história também. O público irá descobrir muitas coisas nesses dois últimos episódios.”

Vale lembrar que a primeira parte da quarta da temporada já está disponível na Netflix. Os dois episódios finais serão lançados apenas no dia 1º de julho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

Amazon está desenvolvendo filme épico focado na Medusa no estilo ‘A Múmia’

De acordo com o THR, a Amazon Studios está desenvolvendo um filme focado na ‘Medusa‘, lendária figura da Mitologia Grega.

O projeto está sendo descrito como uma aventura sombria, na mesma veia que o clássico ‘A Múmia‘ (1999), que mesclou de forma bem-sucedida elementos de ação e terror.

Nicole Kassell (‘Watchmen’) será responsável pela direção.

Além de dirigir, Kassell também assinará o roteiro – que promete reimaginar a figura mística da Gorgon com cobras no lugar do cabelo, cujo olhar consegue transformar pessoas comuns em pedra.

Detalhes da trama estão sendo mantidos em segredo, mas a produção será uma história de fantasia focada na Medusa que, após desobedecer os deuses antigos, embarca em uma jornada para salvar o mundo.

Tripp Vinson e Tara Farney (‘Casamento Sangrento’) servirão como produtores ao lado de Kassell.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Zack Snyder explica POR QUE suas “versões do diretor” se tornaram parte importante do seu processo

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o diretor Zack Snyder (‘Madrugada dos Mortos’) explicou como a “Versão do Diretor” dos seus filmes se tornou parte de seu processo como cineasta.

“Eu dirigiria um filme para um grande estúdio, então lançaria a versão do filme que eu havia envisionado em vídeo, através dos DVDs. Então, eu conversaria sobre lançar uma versão do diretor e diria: ‘Se você me derem um pouco mais de dinheiro, posso criar uma nova versão do filme que irá vender novamente’.”

Ele completa, “Quando as pessoas começaram a me conhecer, elas perceberam que há sempre algo novo na versão do diretor. Isso acabou se tornando o meu processo, o que levou ao lançamento da versão do diretor de ‘Liga da Justiça’, que rendeu toda aquela jornada insana.”

Vale lembrar que o diretor planeja lançar uma nova versão de ‘Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo‘, que deve apresentar um corte para maiores, além de introduzir outros elementos que prometem expandir a narrativa.

Infelizmente, além de ter sido massacrado pelos críticos – com apenas 25% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa também não parece ter despertado a curiosidade dos espectadores. ‘Rebel Moon‘ registrou apenas 23.9 milhões de visualizações em 4 dias, quase metade da audiência do recente ‘O Mundo Depois de Nós‘ (41.7M).

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘, que será lançado no dia 19 de abril de 2024, dará continuidade à épica saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes. Ao lado do corajoso povo de Veldt, eles estão prestes a sacrificar o que for preciso para defender o vilarejo que se tornou lar de quem perdeu tudo e todos na luta contra o Mundo Mãe. Às vésperas da batalha, cada um deles precisa encarar as verdades sobre o próprio passado e os motivos que os levaram a lutar. Com o Reino disposto a aniquilar os rebeldes a qualquer custo, laços são formados, heróis emergem e lendas nascem.

Na trama, tropas comandadas por forças tiranas ameaçam acabar com a paz de uma colônia localizada nos confins de uma galáxia, e Kora (Sofia Boutella), uma jovem com um passado misterioso, passa a ser a esperança de sobrevivência de todos.

Com a missão de encontrar guerreiros de outros planetas que possam ajudar a defender a colônia, Kora monta um pequeno grupo formado por forasteiros, rebeldes, camponeses e órfãos de guerra com algo em comum: a necessidade de redenção e vingança.

Com a sombra de um reino se aproximando da mais improvável das luas, uma batalha que decidirá o futuro de uma galáxia se iniciará, dando origem a um exército de heróis.

Snyder reuniu diversos nomes que já colaboraram com ele em seus filmes, como Ray Fisher, o Ciborgue de ‘Liga da Justiça’, e Jena Malone, a Rocket de ‘Sucker Punch‘.

Além disso, o cineasta convidou astros de destaque, incluindo o vencedor do Oscar Anthony Hopkins (‘O Silêncio dos Inocentes’) e o indicado ao Oscar Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’).

Confira a nossa crítica em vídeo, feita pela jornalista Rafaela Gomes:

‘Tomb Raider’: Lara Croft enfrenta aventura perigosa no trailer da nova animação da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Tomb Raider: A Lenda de Lara Croft‘, série animada que dá continuidade ao jogos recentes da franquia.

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A produção chega à plataforma de streaming no dia 10 de outubro.

Tasha Huo entra como criador e showrunner.

Hayley Atwell dá voz à personagem titular.

“Os roteiros são fantásticos e eu vi partes da animação”, disse Atwell sobre o projeto em uma entrevista ao The Movie Dweeb. “É realmente comovente, engraçado e leve, e eu adorei fazer isso. Acho que o que eles entendem tão bem é que eles realmente entendem o tom disso, mas também estão avançando no que os fãs querem,
mas é uma progressão natural de onde poderia ir a seguir. Eu amo isso.

Allen MaldonadoEarl Baylon também fazem parte do elenco de voz.

M3GAN confronta Gemma em clipe inédito da SEQUÊNCIA ‘M3GAN 2.0’; Confira!

A Universal Pictures divulgou um clipe inédito da aguardada sequência ‘M3GAN 2.0‘.

No vídeo, M3GAN e Gemma (Allison Williams) ficam cara a cara pela primeira vez desde o embate final no desfecho do primeiro filme.

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O longa chega nos cinemas nacionais no dia 27 de junho.

Dois anos após M3GAN, uma maravilha da inteligência artificial, sair do controle, iniciar uma matança (impecavelmente coreografada) e ser destruída, sua criadora Gemma (Allison Williams) tornou-se uma renomada autora e defensora da supervisão governamental da IA. Enquanto isso, sua sobrinha Cady (Violet McGraw), agora com 14 anos, transformou-se em uma adolescente que desafia as regras superprotetoras de Gemma. Sem que elas saibam, a tecnologia subjacente de M3GAN foi roubada e usada indevidamente por um poderoso contratante de defesa para criar uma arma de nível militar conhecida como Amelia (Ivanna Sakhno), a espiã infiltrada mais letal já concebida. Mas, à medida que a autoconsciência de Amelia cresce, seu interesse em seguir ordens humanas diminui — assim como sua vontade de tê-los por perto.

Com o futuro da humanidade em risco, Gemma percebe que a única solução é trazer M3GAN (Amie Donald, com voz de Jenna Davis na versão original) de volta e aprimorá-la para torná-la mais rápida, mais forte e ainda mais letal. E, quando seus caminhos se cruzam, a IA mais implacável do cinema encontrará sua maior rival.

Além de Allison Williams e Violet McGraw reprisando seus papéis do filme anterior, a continuação contará também com Timm Sharp (‘Percy Jackson e os Olimpianos’), Aristotle Athari (‘SNL’), Ivanna Sakhno (‘Ahsoka’) e Jemaine Clement (‘O Que Fazemos nas Sombras’).

Williams também entra como uma das produtoras da sequência, junto com Jason Blum (Blumhouse) e James Wan (Atomic Monster).

O diretor Gerard Johnstone também retorna.

Confira o trailer DUBLADO e LEGENDADO de ‘Star Wars: Maul’, série animada com Wagner Moura

O Disney+ divulgou o trailer completo da série animada ‘Star Wars: Maul – Lorde das Sombras‘, que focará no icônico vilão Darth Maul, da franquia ‘Star Wars‘.

O astro brasileiro Wagner Moura, indicado ao Oscar de Melhor Ator no aclamado ‘O Agente Secreto‘, dubla o Capitão Brander Lawson, descrito como “um respeitado detetive”.

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A série será lançada no serviço de streaming no dia 6 de abril.

Sam Witver, que dublou o personagem em inúmeras iterações da franquia, reprisa o papel.

A produção ainda conta com as vozes de Gideon Adlon, Richard Ayoade, Dennis Haysber, Chris Diamantopoulos, Charlie Bushnell, Vanessa Marshall, David W. Collins, A.J. LoCascio e Steve Blum.

A trama é ambientada após os eventos da última temporada de ‘A Guerra dos Clones‘, onde Darth Maul se reergue para liderar facções do submundo. O personagem apareceu pela primeira vez em ‘Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma‘, em 1999.

Dave Filoni é responsável pela série.

 

Icônica cena de Darth Vader em ‘Rogue One’ quase ficou de fora

O diretor da prequelRogue One: Uma História Star Wars’, Gareth Edwards, revelou ao site Fandango que um dos momentos mais emblemáticos do filme quase ficou de fora no corte final.

Em conversa com o portal, ele admitiu que no processo de pós-produção, a icônica cena de Darth Vader sofreu alterações mudando de direção e na época ele não acreditou que conseguiria fazer a tomada acontecer:

Jabez Olssen [editor do filme] estava dizendo: ‘Eu acho que precisamos colocar Darth dentro da nave’. E eu pensei que aquilo era um brilhante ideia e adoraria fazer isso. Mas não havia jeito de eles nos deixarem fazê-la. É um grande número e nós estávamos a cerca de três ou quatro meses do lançamento. Kathy kennedy veio e Jabez pensou: ‘que se dane’, cantou a bola da ideia e ela adorou. De repente em uma ou duas semanas nós estávamos em Pinewood gravando aquela cena”.

Durante o bate-papo, Edwards também comentou que sua ambição falou mais alto que a apreensão em executar a tomada de Vader. Segundo o diretor, a adição da cena foi conduzida com grande precisão, para que erros não ocorressem:

“Porque era minha última chance de fazer ‘Star Wars’ e porque você sabe que é o final, então tomamos muito cuidado com isso. Nós fizemos o storyboard de absolutamente tudo e tentamos não ter nenhum arrependimento”.

Para que o momento fosse bem feito, o diretor se certificou que os dublês estariam alinhados com o background que acompanha o personagem há décadas:

“Pareceu a coisa certa a se fazer. Aquela cena do corredor é apenas o momento ‘greatest hits’ de Darth e nós realmente não queríamos fazer nada que você já não tenha visto ele fazer, para não desacreditá-lo com as pessoas. Nós mantivemos aquilo em que ele já foi estabilizado”.

Primeiro trailer de ‘Star Wars – O Último Jedi’ deve ser lançado em abril

Diretor divulga foto da abertura de ‘Star Wars – O Último Jedi’

Identidade do Último Jedi pode ter sido revelada em ‘Star Wars: O Despertar da Força’

 

Lindsay Lohan faz campanha para viver ‘Batgirl’ nos cinemas

A atriz Lindsay Lohan está determinada a ser tornar a próxima ‘Batgirl’ do universo DC.

Em sua conta oficial do Twitter, a atriz iniciou uma campanha para tentar chamar a atenção do diretor Joss Whedon.

Lohan convocou seus seguidores a retuitarem sua publicação para que ela chegue ao cineasta e o mobilize a considerá-la como a nova intérprete da personagem.

Confira:

E aí, o que vocês acham da atriz no papel de Batgirl? Diga nos comentários!

Um filme da Batgirl está em desenvolvimento pela DC com direção de Joss Whedon, que atualmente trabalha no roteiro.

 

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ encerra suas filmagens; Confira a imagem!

As filmagens de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ se encerraram na última terça-feira (16) e para celebrar o marco, o astro Tom Holland publicou uma nova imagem direto do set de gravações, ao lado de Zendaya.

Confira:

 

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THATS A WRAP #farfromhome

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Os fãs do Amigo da Vizinhaça se uniram para fazer uma petição para que a sequência traga uma aparição do astro Tobey Maguire.

O abaixo assinado já conta com mais de 39 mil assinaturas e possui uma meta inicial de alcançar 50 mil pessoas.

Na legenda, a petição detalha como gostaria que o ator fizesse sua participação especial:

“Pense o quão legal seria conseguir fazer o original Homem-Aranha ter uma aparição no MCU como um entregador de pizza. Isso poderia abrir para possibilidades no Universo Aranha no MCU”.

Clique aqui e confira a petição.

História de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ se passará antes de ‘Guerra Infinita’?

Recentemente, foi revelado que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ pode ser prelúdio de ‘Guerra Infinita‘; Entenda!

A direção será mais uma vez de Jon Watts. John Francis Daley e Jonathan Goldstein retornam para escrever o roteiro.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha: Longe de Casa chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.

 

 

‘Tokyo Vice’: Michael Mann vai dirigir série da HBO Max estrelada por Ansel Elgort

A plataforma de streaming HBO Max promete chegar com vários títulos novos, estrelados por grandes atores de Hollywood da atualidade. E a série baseada em fatos reais, ‘Tokyo Vice‘, ganhou novidades importantes.

A produção, estrelada por Ansel Elgort, vai contar com o cineasta Michael Mann como o diretor. Indicado ao Oscar quatro vezes, ele é o responsável por inúmeros filmes policiais, de ação e aventura, como ‘Colateral‘, ‘Fogo Contra Fogo‘, ‘O Último dos Moicanos‘ e ‘Inimigos Públicos‘.

Além de dirigir, Mann também assume a função de produtor executivo da série, que será do gênero drama criminal. Elgort vai dividir as telinhas com Ken Watanabe, de ‘Godzilla: Rei dos Montros‘.

Tokyo Vice‘ é baseada na autobiografia homônima do jornalista Jake Adelstein, o primeiro repórter não-japonês que trabalhou para um dos maiores jornais do Japão, o Yomiuri Shinbun. Elgort vai interpretar uma versão fictícia de Adelstein e a série vai contar com 10 episódios.

As filmagens da produção começam em fevereiro de 2020 no Japão.

Inicialmente, Daniel Cretton havia siso anunciado como o diretor da produção, conforme anunciado no passado pelo portal ScreenRant. Ele é quem vai dirigir a adaptação dos quadrinhos de Shang-Chi.