Elenco: Camilla Belle, Vincent Cassel, Déborah Bloch, Taís Araújo, Laura Leto, Cauã Reymond, Laura Neiva, Max Huzar.
Direção: Heitor Dhali
Gênero: Drama/Nacional
Duração: 103 min.
Distribuidora: Paramount Pictures
Estreia: 31 de Julho de 2009
Sinopse: Uma tradicional família de classe média alta passa as férias de verão em Búzios, Rio de Janeiro. A viagem se configura como um esforço coletivo entre os pais e seus três filhos de reconstruir a família e reconquistar a felicidade já perdida. Filipa (Laura Neiva), uma menina de 13 anos, carrega consigo os conflitos clássicos de sua idade. Encontra-se em pleno ritual de passagem da adolescência para a idade adulta quando é sugada pela crise inesperada no casamento de seus pais. Ao longo do filme, Filipa tenta desesperadamente desvelar um caso amoroso entre seu pai e uma mulher mais jovem, vizinha de sua casa de praia. O tom mais urgente e perigoso do filme, apesar de delicado, é potencializado por um crime passional envolvendo um casal vizinho, que deixa uma casa manchada de sangue e abandonada, um lugar que ironicamente servirá de parque de diversões para as crianças do balneário.
Curiosidades: » Selecionado para a mostra Um Certo Olhar do Festival de Cannes.
» O orçamento foi de R$ 6,5 Milhões.
» Camilla Belle, estrela do sucesso internacional ‘10.000 a.C.’ e ‘Quando um Estranho Chama’, retorna às suas raízes brasileiras para participar do filme. Belle, que fala português e espanhol, nasceu nos Estados Unidos e é filha de mãe brasileira.
» O filme é em lingua portuguesa.
» O longa é o primeiro projeto de coprodução entre a O2 Filmes, de Fernando Meirelles, e a norte-americana Focus Features.
Neste fim de semana, o drama estrelado por Bradley Cooper faturou mais US$ 7,1 milhões, totalizando US$ 322,5 milhões e se aproximando da bilheteria de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’ (US$ 336,4 milhões), até então o filme mais visto do ano passado. Nas próximas semanas, é esperado que o longa militar supere o faturamento doméstico de ‘Jogos Vorazes’.
Em sua décima semana em cartaz, o filme ainda está sendo exibido em 2.914 salas norte-americanas. Além de ser o mais rentável da carreira do diretor Clint Eastwood, no último domingo foi premiado com o Oscar de Melhor edição de som – única vitória de suas seis indicações.
‘Sniper Americano‘ é baseado na autobiografia de Chris Kyle, atirador de elite das forças especiais da marinha americana, que registrou vários recordes, inclusive o de mais tiros fatais em campo de batalha.
De 1999 a 2009, ele teve 150 mortes confirmadas pelo Pentágono. Os iraquianos apelidaram Kyle de al-Shaitan (“o Diabo”), tamanha sua notoriedade. Em seu livro, o atirador narra vários confrontos da Guerra do Iraque e relata seu sofrimento, como as duas vezes em que foi baleado e os dois amigos próximos que perdeu em conflito.
Neil Patrick Harris (‘How I Met Your Mother’) foi contratado para estrelar a série de TV baseada em ‘Desventuras em Série‘, saga literária de Daniel Handler (sob o nome de Lemony Snicket) que já virou em 2004, com Jim Carrey.
Segundo o The Hollywood Reporter, ele irá interpretar conde Olaf, vivido por Carrey nos filmes.
Além disso, o showrunner Mark Hudis (‘True Blood’) foi demitido do projeto. O motivo não foi revelado.
A trama acompanha três irmãos órfãos que vão morar no castelo de um parente distante, o conde Olaf. Mas o plano do conde é matar as crianças para ficar com a herança que seus pais, mortos em um incêndio, deixaram. Para escapar das investidas maquiavélicas do conde Olaf, as crianças contam com a ajuda da tia Josephine.
A estreia acontece em 2016.
Os 13 volumes de ‘Desventuras em Série‘ já venderam 65 milhões de cópias pelo mundo.
Sua versão cinematográfica faturou US$ 209 milhões mundialmente para um orçamento de US$ 140 milhões, o que não justificou a produção de uma sequência.
Em entrevista ao Hollywood Reporter, o diretor Zack Snyder falou sobre o corte Ultimate:
“A versão em Home Video tem meia hora a mais, e terá cenas que nós tiramos por causa da censura. Tudo que eu não pude manter na versão cinematográfica, eu coloquei na versão do diretor. Quando a MPAA avaliou essa versão, deram a censura alta. Não tem nudez, só um pouco de violência”.
A personagem de Malone supostamente foi revelada – leia mais!
Michael Fassbender conversou com o Collider por conta da divulgação de ‘A Luz Entre Oceanos‘, e de quebra, também falou sobre a aguardada sequência de ‘Prometheus‘, ‘Alien – Covenant‘.
“Eu amo Ridley Scott. Você sabe, ele se tornou um amigo, e sou totalmente deslumbrante por ele. Ele é muito visionário, e sua compreensão narrativa é muito grande. Você tem direção de arte, figurino, direção de atores, ele é muito cuidado com tudo isso, sabe? Tivemos um monte de diversão no set, rimos muito… E eu tenho que dizer, este Alien vai ser mais assustador que Prometheus, mas também terá um ambiente familiar para Prometheus e um ambiente de destruição, como Alien. Então é um tipo de uma bela reunião entre essas produções. Estou muito animado para vê-lo e eu acho que vai ser o mais assustador, o número um”, afirmou.
Vale lembrar que Noomi Rapacetambém estará de volta em ‘Alien – Covenant‘ como Elizabeth Shaw. E segundo a Variety, será apenas para algumas cenas pontuais (saiba mais aqui!).
O elenco ainda conta com Billy Crudup (‘Watchmen’), Katherine Waterston (‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’), Danny McBride e Demián Bichir (‘Os 8 Odiados’), Carmen Ejogo (‘Selma’), Jussie Smollett (‘Empire’), Amy Seimetz (‘Upstream Color’) e Callie Hernandez (‘Machete Mata’).
A ideia é que a franquia iniciada com ‘Prometheus‘ encoste nos eventos de ‘Alien – O Oitavo Passageiro‘, de 1979.
Michael Green (‘Lanterna Verde’) assina o roteiro, substituindo o novato Jack Paglen. Green recentemente escreveu o roteiro do novo ‘Blade Runner‘ ao lado de Ridley Scott.
Produzido por US$ 130 milhões, o primeiro ‘Prometheus’ arrecadou mais de US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais. O filme é uma espécie de spin-off ou prólogo da franquia ‘Alien’.
A caminho de um planeta remoto no local mais longínquo da galáxia, a tripulação da nave colonial Covenant descobre aquilo que eles achavam ser um paraíso inexplorado. Na verdade, trata-se de um mundo sombrio e perigoso que tem como seu único hospedeiro o androide David (Michael Fassbender), sobrevivente da amaldiçoada expedição Prometheus.
O romance musical chega aos cinemas nacionais dia 16 de março de 2017, e nos norte-americanos no dia seguinte.
A nova versão de ‘A Bela e a Fera‘ conta a fantástica jornada de Bela (Emma Watson), uma jovem bela e brilhante que se torna prisioneira de uma fera malvada (Dan Stevens) em seu castelo. Apesar da terrível situação, Bela se torna amiga dos habitantes do castelo encantado e, por fim, aprende a ver além do exterior da Fera e descobre o coração e a alma de um príncipe.
Bill Condon, responsável pelos dois últimos filmes da ‘Saga Crepúsculo‘, assume a direção, substituindo Guillermo Del Toro (‘Círculo de Fogo’), antes cotado para o cargo.
Luke Evans, que vive o vilão Gaston, revelou que todo o elenco da versão live-action de ‘A Bela e a Fera‘ cantou as canções Ao Vivo no set de filmagens. Com isso, o longa da Disney torna-se a quarta produção a ser filmada dessa forma.
Liberado o mais novo trailer internacional de ‘Power Rangers’.
O vídeo, inclusive, está repleto de cenas inéditas.
Assista
Escrita por Ryan Parrott(‘Star Trek: Academia da Frota Estelar’, ‘Batman: Portões de Gotham’), com arte de Lucas Werneck e capa ilustrada de Greg Smallwood, ‘Power Rangers: Aftershock‘ (‘Power Rangers: Depois do Choque‘) será lançada no dia 29 de março do próximo ano. A sinopse não revela muito sobre a história, até porque se tratando de uma sequência direta do filme ela poderia revelar algum spoiler do longa.
Dirigido porDean Israelite, ‘Power Rangers‘ acompanha a trajetória de cinco adolescentes comuns, que descobrem dons extraordinários quando eles percebem que a sua pequena cidade, Angel Grove, e o mundo inteiro está a beira de ser extinto por uma ameaça alienígena. Escolhidos pelo destino, os jovens heróis descobrem rapidamente que eles são os únicos que podem salvar o planeta. Mas, para isso, eles terão que superar seus problemas da vida real e se unir como os Power Rangers. O elenco da ficção incluiDacre Montgomery (Ranger Vermelho), Becky G. (Ranger Amarelo), Ludi Lin (Ranger Preto), Rj Cyler (Ranger Azul), Naomi Scott (Ranger Rosa), além de Elizabeth Banks eBryan Cranston.
Produzido pela Hanna-Barbera, estúdio também responsável pelo desenho dos Flintstones, ‘Os Jetsons’ acompanha a família futurista homônima convivendo com grandes avanços tecnológicos no ano de 2062.
O desenho foi transmitido entre as décadas de 60 e 80, tendo seu retorno ao canal de TV a cabo, Cartoon Network, após o lançamento de um filme em 1990.
A produção ainda não possui data prevista para estreia.
Paco Plaza, que revigorou o subgênero zumbi com ‘[REC]‘, teve o trailer de seu novo terror divulgado na internet.
Intitulado ‘Veronica‘, o filme acompanha uma jovem mulher (Sandra Escacena) que deve proteger seu irmãos mais novos depois que ela tenta trazer de volta o espírito de seu pai através de um ritual Ouija.
O trailer mostra como Veronica foi possuída: após usar a tábua Ouija durante um eclipse.
Assista:
O filme foi elogiadíssimo durante sua exibição no Festival Internacional de Cinema de Toronto.
‘Aquaman‘ promete redefinir o Universo Cinematográfico da DC nos cinemas e dar um novo tom aos filmes do estúdio, e parece que a Warner está confiante no sucesso do filme.
Em entrevista ao Syfy Wire, o ator Jason Momoa revelou que já existem planos para ‘Aquaman 2‘.
“Enquanto estávamos filmando o primeiro Aquaman, eu já tinha em mente como seria o início da continuação. Eu e o produtor Peter Safran fizemos os storybords da cena que abrirá ‘Aquaman 2’, e o chefe da Warner Bros. Toby Emmerich adorou o que viu. Eles amaram. É sensacional… Temos muitos planos para Aquaman 2”, afirmou.
O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.
O filme mais curto do DCEU foi ‘Liga da Justiça‘, com 2 horas e 1 minuto.
Assista aos últimos vídeos do filme:
Com o excesso de materiais divulgados, o diretor James Wan tranquilizou os fãs, no Twitter.
“Trailers contém spoilers por natureza. Então se não quer que estrague qualquer coisa, não assista o trailer. Mas posso dizer isso – esse trailer de 5 minutos mal arranha a superfície do filme”
Trailers contain spoilers by nature. So if you don’t want anything spoilt, don’t see it. But I can say this — this 5-min trailer barely scratches the surface of the actual movie.
A 4ª temporada de ‘Lucifer’ já está disponível na Netflix.
Os 10 novos episódios foram lançados hoje, dia 8.
Entediado com a vida nas trevas, o diabo se muda para Los Angeles, abre um piano-bar e empresta sua sabedoria a uma investigadora de assassinatos.
O novo ano já foi aclamado pela crítica especializada. Segundo o site Den of Geek, “a jornada de ‘Lucifer’ […] continua a entregar ao público o show inteligente e desafiador que passaram a amar. E sim, ainda mantém seu sarcasmo!”.
O texto em questão também falou sobre a atuação de Tom Ellis como o personagem-título, falando sobre sua vulnerável performance na série, aproveitando também para falar que a temporada “leva o aspecto religioso para um nível novo e potencialmente perigoso”.
Já o site CBR utilizou o hype do show para dizer que “os fãs de ‘Lucifer’ não ficaram desapontados pelo que a quarta temporada lhes guardou, e se você não é um Lucifan, agora é um momento ótimo para começar a assistir [a série]”.
Criada por Tom Kapinos, a série foi cancelada pela FOX depois de três temporadas, mas foi resgatada pela Netflix depois da forte reação dos fãs.
A trama gira em torno de Lucifer Morningstar, que está entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.
Depois de divulgar o primeiro vídeo de ‘WandaVision’, a Marvel Studios divulgou a data de estreia de uma das séries mais aguardadas do Disney+.
‘WandaVision‘ teve sua estreia CONFIRMADA no serviço de streaming para DEZEMBRO deste ano.
Confira o teaser e a sinopse:
‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.
O primeiro comercial de TV de ‘WandaVision‘ teve apenas algumas cenas curtas, mas foi o bastante para levar os fãs da Marvel à loucura.
Numa delas, Wanda (Elizabeth Olsen) é vista com sua barriga de grávida e as duas chupetas lançadas ao alto confirmam que o casal terá gêmeos, como nos quadrinhos.
Para quem não sabe, Wanda Maximoff teve dois filhos (Wiccano e Célere) que não passavam de uma imaginação materializada pelos poderes do demônio Mefisto.
Nas redes sociais, os fãs já estão delirando por conta da novidade.
🚨#WandaVision🚨
A WANDA VAI TER OS GÊMEOS
A WANDA VAI TER OS GÊMEOS
A WANDA VAI TER OS GÊMEOS
A WANDA VAI TER OS GÊMEOS
A WANDA VAI TER OS GÊMEOS
ISSO N É UM TREINAMENTO!!!! pic.twitter.com/kMw7C8ctdW
a wanda de tiara, a coisa que todo mundo queria
a wanda grávida
uma chupeta
e a cara do visão que tá tipo: meu deus do céu eu tenho duas crianças pra criar #WandaVisionpic.twitter.com/Pcr57WZtYe
Durante uma entrevista para o Geeks of Color, Christopher Nolan foi questionado se voltaria a dirigir um filme da DC.
Nolan encerrou sua trilogia do ‘Batman‘ para o estúdio e recusou uma proposta milionária para dirigir um quarto filme da franquia, pois imaginou sua saga como uma trilogia.
Especula-se que a Warner ofereceu em torno de US$ 50 milhões para mais um filme, mas Nolan preferiu se manter fiel a sua visão.
Agora, ele não pensa em voltar a dirigir um filme para o estúdio.
“Meus dias na DC estão encerrados“, afirmou o diretor.
Recentemnte, Christian Bale deu uma entrevista para o Toronto Sun e revelou que a Warner bros. estava interessada em dar continuidade à franquia ‘O Cavaleiro das Trevas‘, e chegou a fazer uma proposta milionária para o ator voltar, que se aproximou dos US$ 20 milhões.
Porém, o ator não topou por causa de um acordo entre ele e o diretor Christopher Nolan.
“Quando os executivos vieram até nós e disseram que planejavam um 4º filme, eu disse: ‘Não. Temos que respeitar o sonho de Chris, que sempre foi fazer uma trilogia. Se fizermos mais um, estaremos sendo irresponsáveis’. Depois disso, fui informado que meus serviços não eram mais necessários”, brincou Bale.
O astro também revelou que a trilogia não estava nos planos desde o início, mas o estúdio resolveu apostar numa sequência mesmo com a baixa bilheteria de ‘Batman Begins’, que arrecadou apenas US$ 375,2 milhões com um orçamento de US$ 150 milhões.
“Quando me ligaram perguntando se eu toparia fazer o 2º… Foi fantástico! Pensamos que não teríamos outra oportunidade se não fizéssemos, e foi um sucesso, então decidimos investir na trilogia e parar por aí.”
O thriller ‘Até o Céu‘ estreou chamando a atenção dos assinantes da Netflix, com a produção conquistando o 2º lugar no Top 10 da plataforma de streaming.
Porém, nas redes sociais, os usuários do streaming foram reclamar da qualidade do roteiro e da direção do longa, que mais uma vez traz uma trama clichê com um final decepcionante.
Vale lembrar que o longa é estrelado por Miguel Herraín, mais conhecido por ser um dos grandes protagonistas da popular série ‘La Casa de Papel‘.
Confira as reações:
Sobre o filme #AteOCeu não superou as minhas expectativas, mesmo com o nosso maravilhoso ator de La Casa de Papel (RIO 🤤) a história não prende, muito rasa e clichê #Netflix
assisti “até o céu” na netflix agora, com aquele ator que faz o Rio do La casa de papel… Como eu fico PUTO com filme que é foda o decorrer da história toda, aí chega no final é uma verdadeira MERDA. 🤬🤬🤬
Tô vendo aqui o filme da Netflix até o céu, o filme é MT ruim de roteiro, muito ruim de iluminação e ambientação. Já entendi que se está no top 10 Brasil é pq é ruim 😂
‘Até o Céu’ da Netflix com o Miguel Herrán é uma perda de tempo! Filme sem nexo! A história não te leva a lugar nenhum é um lenga lenga meloso! Daí do nada vem um assalto a joalheira! Daí de novo lenga lenga! Não consegui terminar! Filme muito ruim! pic.twitter.com/KPqc87ApBH
— Matheus Amaral | Cinestera (@cinestera) April 2, 2021
Assistindo Até o Céu da Netflix
Parece que eu tô vendo o inferno
Um filme Mega bosta
Personagens sem aprofundamentos
Relações mega rasas
Motivações nulas
Credo
Esquadrão Suicida ou 50 tons
É uma obra de arte perto desse filme
O estúdio por trás do próximo filme Super Mario Bros. da Nintendo fará um filme solo de ‘Donkey Kong‘, revelou o GiantFreakinRobot.
A Illumination, que também produz a franquia ‘Minions‘, ficará responsável pelo filme – que teráSeth Rogen dublando Donkey Kong.
Vale lembrar que Rogen também dublará o personagem em ‘Super Mario Bros.‘.
A estreia é prevista para 2023.
‘Donkey Kong‘ é uma série de jogos eletrônicos da Nintendo, criada por Shigeru Miyamoto que gira em torno do personagem Donkey Kong. O personagem fez sua primeira aparição no jogo de fliperama de 1981 intitulado Donkey Kong, no qual enfrentou Jumpman (Mario) que posteriormente viria a estrelar o primeiro título de sua franquia nos consoles da empresa, Super Mario Bros.
A produção vai estrear oficialmente no dia 2 de outubro.
O elenco conta com Sam Reid (‘The Newsreader’), que será o vampiro Lestat; Jacob Anderson (‘Game of Thrones’), que dará vida a Louis de Pointe du Lac; Eric Bogosian (‘Billions’), que viverá o Daniel Molloy; Assad Zaman, que dará vida a Rashid; e Bailey Bass (‘Avatar 2’), que irá interpretar Claudia, jovem que é transformada em vampira por Louis e Lestat.
A trama do primeiro livro gira em torno do vampiro Louis de Pointe du Lac enquanto ele relata a história de sua vida a um repórter, especialmente sobre como ele foi transformado em um vampiro e, em seguida, orientado por Lestat de Lioncourt.
Alan Taylor (‘Game of Thrones’) será responsável pela direção dos dois primeiros episódios.
Oito episódios foram encomendados para a primeira temporada.
Rolin Jones (‘Friday Night Lights’) servirá como showrunner, além de ser responsável pelo roteiro da produção.
A Lionsgate, que detém os direitos da franquia, planeja liderar o desenvolvimento do projeto antes de oferecê-lo a possíveis compradores.
A autora da saga, Stephenie Meyer, estará envolvida na adaptação para a televisão. Wyck Godfrey e Erik Feig, ex-co-presidente do Lionsgate Motion Picture Group e responsável pela compra dos direitos dos livros para a Summit Entertainment, estão confirmados como produtores executivos da série.
Mais informações sobre a adaptação televisiva de ‘Crepúsculo’ não foram divulgadas. Fique ligado no CinePOP para mais novidades.
Os cinco filmes da franquia se tornaram um fenômeno da cultura pop e arrecadaram mais de US$ 3,4 bilhões em todo o mundo e tornaram Kristen Stewart, Robert Pattinson e Taylor Lautner estrelas internacionais.
Publicado originalmente em 2005, ‘Crepúsculo‘ transformou-se em best-seller mundial e deu origem uma franquia de filmes que bateu recordes de bilheteria, tornando-se um fenômeno cultural entre todas as idades.
O último filme da franquia, ‘A Saga Crepúsculo: Amanhecer – O Final‘, foi lançado em 2012 e arrecadou US$ 829,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 120 milhões.
O filme de ficção científica do diretor Gareth Edwards (‘Rogue One: Uma História Star Wars’), ‘Resistência‘ (‘The Creator’), está disponível no catálogo do Star+ e é simplesmente imperdível.
O longa é estrelado por John David Washington, e acompanha um homem com uma missão misteriosa em uma distopia em que a inteligência artificial dominou a Terra.
No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, o longa abriu com uma aprovação de 84% e uma nota média de 7.4/10.
Confira algumas avaliações:
“Muitas vezes, as tentativas de Gareth Edwards de incluir tantos elementos diversos em sua narrativa resultam em emaranhados de confusão desconcertante.” – Seattle Times
“Como puro espetáculo, ‘Resistência’ costuma ser de cair o queixo em suas imagens, em seus efeitos especiais relativamente frugais e na profundidade detalhada de seu design futurista. É mais instável como drama e ficção científica…” – IGN Movies
“Com poucos outros lançamentos comparáveis em jogo, ‘Resistência’ provavelmente será o filme de ficção científica mais impressionante e envolvente do ano.” – AV Club
“Um momento cada vez mais raro do cinema convencional, que prova que o CGI pode ser bom para a arte quando colocado nas mãos certas.” – Independent (UK)
“‘Resistência’ não consegue desenvolver as personalidades e relacionamentos que dariam aos seus personagens centrais uma humanidade comovente.” – Washington Post
“Não é o messias do cinema de gênero; é um épico futurista muito bom, talvez ótimo, que deixará você com algo para conversar depois.” – Observer
“É uma pena que o polimento visual e a inventividade do filme sejam aplicados a uma história banal e personagens unidimensionais.” – The Hollywood Reporter
‘Resistência’ é um filme de drama e ficção científica que se passa em um futuro distante, em meio a um planeta tomado por uma intensa guerra entre seres humanos e inteligência artificial. O ex-agente Joshua (John David Washington) é recrutado para localizar e matar o Criador – um misterioso arquiteto responsável por desenvolver uma arma capaz de acabar com o confronto e com toda a humanidade. Joshua e sua equipe partem, então, para um território sombrio ocupado pela IA, mas acabam fazendo uma descoberta chocante: a arma que devem destruir é, na verdade, uma inteligência artificial em forma de criança.
Na terceira temporada, enquanto as ameaças contra a Luz se multiplicam, Moiraine Damodred (Rosamund Pike) e Rand al’Thor (Josha Stradowski) embarcam em uma perigosa jornada para o Deserto de Aiel para descobrir o verdadeiro destino do Dragão Renascido.
O próximo ciclo está programado para no dia 13 de março.
Descrita como uma das sagas literárias de fantasia mais populares e duradouras de todos os tempos, a obra já vendeu mais 90 milhões de cópias. Ambientada em um mundo épico e extenso onde a magia existe e apenas algumas mulheres têm permissão para acessá-la, a história segue Moiraine (Rosamund Pike), membro de uma organização feminina incrivelmente poderosa chamada Aes Sedai. Ao chegar à pequena cidade de Two Rivers, ela embarca em uma perigosa jornada mundial com cinco rapazes e moças, um dos quais foi profetizado como o Dragão Renascido, que salvará ou destruirá a humanidade.
Alexandre Willaume (‘Tomb Raider’) será o intérprete de Thom Merrilin, um artista viajante que se junta à protagonista em sua jornada no início do primeiro livro. Johann Myers assumirá o papel de Padan Fain, um comerciante esperto e traiçoeiro que irá cruzar o caminho dos personagens para conseguir vantagens pessoais.
O elenco também inclui Madeleine Madden, que dá vida a Egwene Al’Vere; Marcus Rutherford como Perrin Aybara; Dónal Finn como Mat Cauthon; Zoë Robins como Nynaeve; Josha Stradowski como Rand Al’Thor; e Álvaro Morte como Logain Ablar.
De acordo com o Deadline, Jason Momoa (‘Aquaman’) abandonou a adaptação live-action de ‘Helldrivers‘, baseada na popular saga de jogos Arrowhead Game Studios.
Não foi revelado por que Momoa não faz mais parte do projeto.
Justin Lin (‘Velozes e Furiosos 10’) será responsável pela direção.
Na trama…
“Uma unidade de elite chamada Helldivers deve proteger a Super-Terra e derrotar os inimigos da humanidade em uma intensa guerra intergaláctica.”
O longa está programado para estrear no dia 10 de novembro de 2027.
Sony Pictures e PlayStation Productions são os estúdios por trás da adaptação. Eles já haviam colaborado em ‘Uncharted: Fora do Mapa‘, ‘The Last of Us‘ e ‘Twisted Metal‘.
Em 2024, o segundo jogo da franquia, ‘Helldivers 2‘, vendeu mais de 12 milhões de cópias em seus primeiros quatro meses.
O nosso cinema encontra-se em um momento maravilhoso com dezenas de produções sendo reconhecidas pelo mundo e selecionadas para os maiores festivais de cinema do planeta. Pra você ficar sabendo mais um pouco de algumas dessas obras, algumas circulando pelo mundo ano passado outras nesse, segue abaixo uma lista pra você já deixar na sua agenda e conferir:
Talvez o filme brasileiro mais aguardo do ano, o novo projeto de Walter Salles, Ainda Estou Aquié uma adaptação a partir da obra homônima de Marcelo Rubens Paiva. O projeto vem conquistando elogios após sua exibição no Festival de Veneza.
Na trama, ambientada no Rio de Janeiro, início dos anos 70, quando o país enfrenta o endurecimento da ditadura militar. Estamos no centro de uma família, os Paiva: um pai, Rubens, uma mãe, Eunice, e seus cinco filhos. Vivem na frente da praia, numa casa de portas abertas para os amigos. O afeto e o humor que compartilham entre si são suas formas sutis de resistência à opressão que paira sobre o país. Um dia, eles sofrem um ato violento e arbitrário que irá mudar para sempre sua história. Eunice é obrigada a se reinventar e traçar um novo destino para si e seus filhos. Baseada no livro biográfico de Marcelo Rubens Paiva, a história emocionante dessa família ajudou a redefinir a história do país.
Badalado filme do genial cineasta brasileiro Karim Aïnouz, que participou da competição oficial do Festival de Cannes esse ano, apresenta numa beira de estrada do litoral cearense, o Motel Destino, onde se torna palco de jogos perigosos de desejo, poder e violência. Uma noite, a chegada do jovem Heraldo transforma em definitivo o cotidiano do local.
Um dos filmes brasileiros que mais chamaram a atenção no Festival de Cannes esse ano, foi Baby, do cineasta Marcelo Caetano. O projeto promete fortes emoções através de uma amizade e também paixão conturbadas.
Na trama, logo após ser liberado de um Centro de Detenção para jovens, Wellington se vê à deriva nas ruas de São Paulo. Durante uma visita a um cinema pornô, ele conhece Ronaldo, um garoto de programa, que lhe ensina novas formas de sobreviver. Aos poucos, a relação dos dois se transforma em uma paixão cheia de conflitos, entre a exploração e a proteção, o ciúme e a cumplicidade.
Um dos grandes filmes brasileiros dos últimos anos, Estranho Caminho de Guto Parente ganhou todos os prêmios que disputou no Festival de Tribeca: Melhor Filme, Melhor Roteiro para Guto Parente, Melhor Fotografia para Linga Acácio e Melhor Performance para Carlos Francisco.
Na trama, conhecemos um jovem cineasta que após longos anos volta para o lugar onde nasceu e morou para apresentar o seu mais recente trabalho em um Festival de Cinema. Com a pandemia da Covid batendo na porta, ele busca se encontrar com seu pai com quem não fala faz mais de uma década. Após uma tentativa quase frustrada, já que o pai se tornou uma pessoa cada vez mais reclusa, algumas situações peculiares começam a atingir seu caminho.
Filme que emocionou o público em sua primeira exibição mundial, no Festival de Veneza esse ano, Manasé o primeiro longa-metragem de ficção da cineasta Marianna Brennand.
Na trama, conhecemos Marcielle, uma jovem de 13 anos que vive na Ilha do Marajó (PA), que começa a entender que o futuro não lhe reserva muitas opções. Encurralada pela resignação da mãe e movida pela idealização da figura da irmã que partiu, ela decide confrontar a engrenagem violenta que rege a sua família e as mulheres da sua comunidade.
Exibido no Festival de Berlim, o projeto dirigido por Flora Dias e Juruna Mallon é bastante interpretativo.
Na trama, somos envolvidos por curiosos recortes que de alguma forma estão relacionados a uma área onde funciona um aeroporto de alta frequência, um enorme espaço ligado por meio do tempo com os indígenas. Nesse lugar de constantes transformações ao longo dos anos, percorremos retratos tocantes de pessoas que buscam responder a uma mesma pergunta: Como enxergar o mesmo lugar de formas diferentes?
Exibido no Festival de Cannes esse ano, o novo projeto de Eryk Rocha e Gabriela Carneiro da Cunha apresenta ao público a festa Reahu, ritual funerário e a mais importante cerimônia dos Yanomami.
Exibido no Festival de Cannes em 2023, inclusive vencendo um prêmio,Levante é um filme forte, profundo, que estaciona no seu principal conflito explorando os muitos olhares sobre uma questão muito sensível que no Brasil ainda é um enorme tabu.
Na trama, conhecemos Sofia (Domênica Dias), uma adolescente super alegre, entrosada com as amigas de longa data, craque do time de vôlei de seu bairro que após se destacar nas quadras recebe uma possível proposta irrecusável, sendo forte concorrente à uma bolsa de estudos para jogar seu esporte favorito em outro país sul-americano. Acontece que no mesmo período dessa grande notícia, uma outra abala suas estruturas emocionais, ela está grávida. Desesperada e querendo interromper a gravidez, ela busca forças nas amigas e no seu pai (Rômulo Braga) mas sem deixar de sentir a fúria de um grupo de pessoas que fica sabendo da tentativa de aborto e que começa a discriminá-la.
Exibido no Festival de Munique, o novo projeto do cineasta gaúcho Davi Pretto apresenta uma narrativa distópica que mescla drama e terror.
Na trama, depois de 15 anos morando no exterior, Amanda volta para casa com seu namorado francês Martin. Eles chegam à grande fazenda de sua família, localizada em uma vila isolada nas planícies infinitas do sul do Brasil. Lá, Amanda encontra seu pai em coma e uma tensão crescente entre os trabalhadores. A única médica do vilarejo local é Helô, uma jovem que se resigna a cuidar da população local. A morte iminente do dono da fazenda colocará Amanda, Martin e Helô no centro de um perturbador acordo entre o povoado e a fazenda.
Cidade; Campo
Vencedor do urso de ouro de melhor direção da Berlinale Encounter, para a cineasta Juliana Rojas, Cidade; Campo aborda, a partir de alguns olhares, a migração entre o meio urbano e o rural.
O CinePOP traz sua nova lista, focada nos casais mais famosos do cinema, cujo relacionamento começou fora das telas ou foi levado para a vida real após a parceria.
Contaremos apenas com os casais que permanecem juntos até hoje – sendo assim, não esperem ver Tom Cruise e Nicole Kidman, Angelina Jolie e Brad Pitt, Channing Tatum e Jenna Dewan ou Ben Affleck e Jennifer Garner (os dois últimos casais separados recentemente) na lista, infelizmente. =/
O casal de atores espanhóis lança este fim de semana nos cinemas, o suspense dramático Todos Já Sabem, no qual interpretam antigos namorados em nova fase de suas vidas. Este, no entanto, é simplesmente o nono longa no qual participam juntos, e terceiro após o casamento em 2010. Curiosamente, um de seus filmes mais memoráveis, Vicky Cristina Barcelona (2008) – que rendeu o Oscar para Cruz -, foi produzido antes da união dos atores. No currículo da dupla estão: Jámon Jámon(1992), O Amor Prejudica Seriamente a Saúde(1996), Mais que Amor, Frenesi (1996), Carne Trêmula (1997), Sem Notícias de Deus (2001) – no qual Bardem trabalhou de forma não creditada -, Vicky Cristina Barcelona (2008), O Conselheiro do Crime (2013), Escobar – A Traição (2017) e Todos Já Sabem (2018).
Talvez o casal mais famoso do cinema ainda vivendo juntos, a união dos veteranos Goldie Hawn e Kurt Russell já dura 35 anos. Os mais novos talvez não os conheçam muito bem e nem o starpower que tiveram, mas Hawn foi um dos grandes nomes do cinema nas décadas de 1970, 1980 e 1990. Russell, seis anos mais novo, também foi grande nos anos 1980 e 1990. Os atores iniciaram o relacionamento em 1983, ano em que Russell se divorciava de sua primeira esposa Season Hubley (com quem tem um filho), durante as filmagens de Segundo Turno (Swing Shift, 1984). Antes disso, no entanto, já haviam trabalhado juntos em The One and Only, Genuine, Original Family Brand (1968). Hawn também havia sido casada antes, duas vezes inclusive. Do segundo casamento, com Bill Hudson, ela teve os filhos Oliver Hudson e a também atriz Kate Hudson – os quais Russell criou como filhos. Seu filme juntos mais conhecido é a comédia Um Salto para a Felicidade (1987), de Garry Marshall. Recentemente, Hawn, que está semi-aposentada, fez participação na comédia natalina da Netflix, protagonizada por Russell, Crônicas de Natal(2018). Russell e Hawn tiveram um filho em 1986, o também ator Wyatt Russell (Operação Overlord).
Emily Blunt e John Krasinski
O casal mais amado pelos milênios cinéfilos e fãs em geral na atualidade é Emily Blunt e John Krasinski. Assim como Bardem e Cruz, eles estão casados desde 2010 e tem dois filhos. Apesar de ambos terem feito pontas no filme Os Muppets(2011), é seguro dizer que sua parceria em tela que entrou para a história ocorreu ano passado. Um Lugar Silencioso foi um dos longas mais comentados de 2018 (e de anos recentes), se concretizando como enorme sucesso de crítica e público. No terror dramático, Krasinski exibe sua melhor forma como diretor e Blunt dá show de atuação. É para unir qualquer casal.
Will Smith e Jada Pinkett Smith
Antes de iniciar seu relacionamento com Jada, Will Smith já havia sido casado com Sheree Fletcher, com quem tem um filho. Já a união com Pinkett dura desde 1997 e gerou dois frutos, Willow e Jaden Smith. Nas telas, apesar de ter participado de alguns videoclipes do maridão, o primeiro encontro saiu mesmo em Ali (2001), biografia do pugilista Muhammad Ali, na qual Smith viveu o protagonista e Jada faz uma participação. Fora isso, a atriz fez uma ponta não creditada em Homens de Preto 3 (2012).
Apesar de não ter o melhor dos currículos em sua carreira e ter participado de sua cota (grande) de fiascos, na vida pessoal Ryan Reynolds não tem do que reclamar. O ator foi casado com a musa Scarlett Johansson de 2008 a 2011 – apesar de não ter protagonizado nenhum filme ao seu lado. No mesmo ano de sua separação, Reynolds lançava nos cinemas o blockbuster de super-herói Lanterna Verde. O filme viveu para se tornar uma bomba, mas dele saiu algo de bom. Foi durante os bastidores de filmagem que o ator viria a conhecer sua atual esposa, Blake Lively, com quem está casado desde 2012 e tem dois filhos.
Ainda na categoria “há males que vem para o bem”, outro fiasco cinematográfico era lançado em 2011. Trata-se do “terror” A Casa dos Sonhos, dirigido pelo quase sempre ótimo Jim Sheridan, e protagonizado por Daniel Craig, Rachel Weisz e Naomi Watts. E o que saiu de bom, você pergunta? O relacionamento entre Craig e Weisz, que dura desde o ano do lançamento do filme até hoje e de onde nasceu o filho do casal. Craig já tinha um filho do relacionamento com Fiona Loudon – que durou de 1992 a 1994. E Weisz era companheira do diretor Darren Aronofsky, com quem fez o longa Fonte da Vida (2006).
O jovem ator Ryan Gosling, duas vezes indicado ao Oscar, já esteve em relacionamentos famosos com grandes estrelas de Hollywood. A primeira chamativa foi Sandra Bullock, dezesseis anos mais velha, com quem protagonizou o suspense Cálculo Mortal (2002) – o relacionamento durou um pouco mais de um ano. Depois, com Diário de uma Paixão (2004), conheceu e formou casal com Rachel McAdams (dois anos mais velha) – se tornando automaticamente queridinhos dos fãs (muito pela adoração em relação ao filme). O casal ficou junto por dois anos, de 2005 a 2007, e se reconciliaram por alguns meses em 2008. Atualmente, no entanto, Gosling está casado com a descendente de cubano Eva Mendes, seis anos mais velha (deu para perceber uma constante no rapaz né?), com quem tem dois filhos. Os dois se conheceram nos bastidores do thriller dramático O Lugar Onde Tudo Termina (2012).
Dois atores não americanos que conseguiram se estabelecer na indústria de Hollywood. Considerados dois dos melhores atores de sua geração, o alemão Michael Fassbender (indicado a dois Oscar) e a sueca Alicia Vikander (vencedora do Oscar por A Garota Dinamarquesa) trabalharam juntos e se apaixonaram durante as filmagens do romance dramático A Luz Entre Oceanos (2016). Os atores – que possuem dez anos de diferença entre eles (sendo Fassbender mais velho) se casaram em 2017 e estão juntos até hoje. E nós queremos um novo filme protagonizado pela dupla. Uma curiosidade é que os sets dos filmes do diretor Derek Cianfrance devem contar com alguma espécie de afrodisíaco, já que os dois últimos casais desta lista foram formados em filmes seus.
O romancista açucarado Nicholas Sparks enche seus livros e suas adaptações cinematográficas de amor e paixão. Mas o escritor pode oficialmente agora ser considerado um verdadeiro cupido. Tudo porque um famoso casal da atualidade começou seu relacionamento dos bastidores de uma obra sua. Trata-se de A Última Música(2010), um de seus filmes menos conhecidos. De lá, a cantora e atriz que adora ousar, Miley Cyrus, e o australiano Liam Hemsworth engataram um relacionamento, entre idas e vindas, que dura até hoje. Ano passado os pombinhos oficializaram a relação e se casaram.
Dax Shepard não é um ator, por assim dizer, de muitos feitos em sua carreira. E quando decide se embrenhar pela direção, consegue quase sempre emplacar o pior filme de seu respectivo ano de lançamento – vide Relação Explosiva (2012) e Chips – O Filme (2017). Sua maior conquista, no entanto, foi o casamento com a gracinha talentosa Kristen Bell – a quem o maridão cisma em meter em suas “furadas”. Ei, nem todos podem ser John Krasinski e Emily Blunt. Na verdade, a dupla ficou noiva em 2010, depois de contracenarem em seu primeiro filme juntos, a comédia boboca Quando em Roma. O casamento, porém, só veio em 2013.
Saiam da frente, amadores e novatos! Um dos maiores casais do cinema está passando. O lendário Paul Newman já havia sido casado com Jacqueline Emily White (de 1949 a 1958), com quem teve três filhos. No dia seguinte de seu divórcio, casava-se com a atriz Joanne Woodward. Este foi também o ano de lançamento de seus primeiros filmes juntos: O Mercador de Almase A Delícia de um Dilema. Apesar de Woodward ter protagonizado alguns filmes dirigidos por Newman, nas telas a dupla apareceu em Paixões Desenfreadas (1960), Paris Vive à Noite (1961), Amor Daquele Jeito(1963), 500 Milhas (1969), A Sala dos Espelhos (1960), A Piscina Mortal (1975), Meu Pai, Eterno Amigo (1984) e Cenas de uma Família (1990) – totalizando 10 filmes juntos em tela. Além disso, participaram também da minissérie Empire Falls (2005) – seu último trabalho juntos em cena. Os dois tiveram três filhos e permaneceram casados por 50 anos, até a morte de Newman em 2008. Woodward ainda está viva.
Como sempre frisamos aqui no CinePOP, a palavra de ordem na Hollywood atual é “IP” – ou “Intellectual Property” (Propriedade Intelectual). Esse termo é muito usado hoje para se referir a uma marca registrada de um título. Em resumo, são as famosas franquias. De ‘Star Wars’ e ‘Indiana Jones’, até as mais recentes como ‘John Wick’ e ‘Barbie’, sem falar na maior delas: o MCU, as franquias cinematográficas são o que mantém os cinemas funcionando e o público comparecendo nesses tempos pós-pandemia e de domínio dos streamings. A prova disso é o fenômeno que se tornaram ‘Top Gun Maverick’ e ‘Avatar – O Caminho da Água’, e o entusiasmo absoluto por ‘Deadpool & Wolverine’.
Embora uma franquia pareça ser uma receita de sucesso, criar um produto que o mundo inteiro abrace pode ser mais difícil que o alinhamento dos planetas. Primeiro porque não pode ser algo forçado, é o público quem decide o que irá aprovar ou não. Dessa forma, centenas de produções miradas para serem o mais novo sucesso, terminam se tornando fracasso e parando logo no primeiro exemplar. É justamente sobre essas obras que iremos falar nessa matéria. Abaixo iremos lembrar de 10 filmes que estão completando uma década de sua estreia em 2024, planejados para serem uma franquia, mas que não deram muito certo. Confira.
Drácula – A História Nunca Contada
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Há 10 anos, os filmes de super-heróis já estavam com tudo. O próprio MCU já estava na ativa fazia seis anos e já tinha 10 filmes em seu currículo. Assim, todo estúdio grande deseja uma fatia desse bolo, até mesmo a Universal Pictures. Mas como a empresa não tinha um super-herói para chamar de seu, a solução foi transformar um personagem clássico de seu acervo em um super-herói. Assim nascia ‘Drácula – A História Nunca Contada’, em que o príncipe das trevas era remodelado para parecer que havia saído de uma HQ nas formas de Luke Evans. Com coprodução da Legendary Pictures, o filme custou US$70 milhões, mas o resultado financeiro, somado às críticas, não permitiram uma planejada continuação.
Need for Speed – O Filme
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Adaptações de videogames finalmente encontraram seu lugar ao sol após um longo período de tentativas, graças ao sucesso de franquias como ‘Sonic’, ‘Super Mario Bros’, ‘The Last of Us’ e ‘Fallout’. Mas voltando 10 anos no tempo, tais obras ainda não possuíam o prestígio de hoje. Assim, ‘Need for Speed’, que contou com nomes como Aaron Paul, Michael Keaton, Dakota Johnson e Rami Malek no elenco, precisou entrar na lista dos filmes do gênero que amargaram fracasso e não tiveram chance de se tornar uma franquia. Por comparação, outro filme baseado em um game de corridas se daria bem melhor quase uma década depois: ‘Gran Turismo’, que ao menos recebeu elogios da crítica e dos fãs.
Essa dói de um jeito diferente para nós brasileiros. Acontece que o remake do clássico ‘Robocop – O Policial do Futuro’, um dos mais icônicos blockbusters dos anos 80, teve o comando de nosso conterrâneo José Padilha, responsável pelos irretocáveis ‘Tropa de Elite’ 1 e 2. E isso não é nenhuma espécie de patriotismo, acontece que o remake é realmente muito legal. É claro que seria impossível competir com a obra-prima de 1987 dirigida por Paul Verhoeven, e Padilha sequer tentou. Como cineasta brilhante que é, resolveu seguir por outro caminho, mais atual e mais em harmonia com os tempos em que vivemos (de militarismo robótico, com drones, e imprensa extremista e sensacionalista). O que era para ter sido o primeiro capítulo de uma nova saga, infelizmente se viu interrompido antes do tempo por falta de fé do estúdio no projeto.
Operação Sombra – Jack Ryan
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Aqui temos um caso curioso. A trajetória de um dos maiores heróis da literatura norte-americana, o agente da CIA Jack Ryan (saído dos livros de Tom Clancy), é no mínimo errática no cinema. Isso porque a primeira adaptação para as telonas foi ‘A Caçada ao Outubro Vermelho’, onde Ryan não foi o protagonista (nas formas de Alec Baldwin), mas sim um coadjuvante para o militar russo interpretado por Sean Connery. Dois anos depois, aí sim assumiria o protagonismo nas formas de Harrison Ford em ‘Jogos Patrióticos’ (1992). Ford voltaria ao papel dois anos depois em ‘Perigo Real e Imediato’.
Essa poderia ser uma franquia interessante, mas algo aconteceu no caminho e Ford não voltou para um eventual terceiro filme. A opção da Paramount foi um reboot com um Ryan mais jovem (nas formas de Ben Affleck) em ‘A Soma de Todos os Medos’ (2002). Não deu certo. Mais doze anos e o agente ficaria ainda mais jovem em ‘Operação Sombra’, personificado por Chris Pratt – mais um reboot para iniciar uma nova franquia. Nada feito. Ryan só encontraria redenção nas telinhas, na série da Amazon, vivido por John Krasinski.
É fácil pensar que ‘Hércules’, blockbuster estrelado por Dwayne Johnson, foi planejado para ser apenas um filme. Mas é só olhar por outro ângulo: que blockbuster hoje é planejado para ser apenas um filme? É claro que se tivesse sido o sucesso esperado, o longa da Paramount em parceria com a MGM, geraria uma continuação e quem sabe até uma terceira parte, transformando as aventuras do herói mitológico em uma franquia. Acontece que com o orçamento infladíssimo de US$100 milhões, ‘Hércules’ recuperou apenas US$72 milhões nos EUA, e US$244 milhões mundiais, falhando em se tornar o novo queridinho da cultura pop como se esperava.
Saímos de uma aventura medieval de fantasia para outra. E se no item acima pode até existir dúvida sobre a intenção do estúdio em planejar uma franquia para o herói ‘Hércules’ (na realidade não existe qualquer dúvida), aqui com ‘O Sétimo Filho’ a intenção de novos filmes era certeza. Acontece que o longa que traz Jeff Bridges e Julianne Moore em lados opostos do bem e do mal, como poderosíssimos feiticeiros, é baseado no livro que Joseph Delaney, que faz parte de uma série com nada menos que doze exemplares a mais. Ou seja, assim como a franquia ‘Harry Potter’, ‘O Sétimo Filho’ era preparado para se tornar o substituto da magia no cinema. Como sabemos, devido ao pobre resultado do longa nas bilheterias e com os críticos, não foi bem assim.
Ainda no universo da fantasia, essa com ares adolescentes, ‘Academia de Vampiros’ foi outro filme baseado em uma série literária que fez muito sucesso com seu público-alvo e conta com mais cinco livros em sua narrativa. A expectativa era que todas essas histórias juvenis sobre uma “escola” para os sugadores de sangue (assim como Harry Potter era sobre uma escola para bruxos) fossem adaptadas para o cinema também, o que poderia ter feito a protagonista Zoey Deutch (filha da icônica Lea Thompson – a Lorraine do clássico ‘De Volta para o Futuro’) uma estrela do nível de Jennifer Lawrence ou Kristen Stewart. Mas o filme não deu certo e parou por aí. Uma nova tentativa em 2022 de transformar a história em uma série também não funcionou.
E até hoje esperamos por ‘Moose Jaws’. Bem, sabemos como alguns filmes podem demorar para ser produzidos, e de acordo com o IMDB, o longa prometido por Kevin Smith está de fato em desenvolvimento. Antes um pouco de contextualização para aqueles que não conhecem essa “trilogia involuntária” do diretor de ‘O Balconista’ e ‘Dogma’. Na década passada, Kevin Smith deixava as comédias um pouco de lado e resolvia investir nos filmes de terror.
O que começou de forma séria e tensa, com ‘Seita Mortal’ (2011), descambou para algo mais exagerado em ‘Tusk – A Transformação’ – um filme onde um podcaster cai nas garras de um insano idoso e é transformado em um leão marinho. Entre todas as bizarrices do filme, dois fatores chamaram atenção: Johnny Depp como o detetive canadense Guy Lapointe; e Lily-Rose Depp e Harley Quinn Smith como as atendentes do mercadinho. Os três voltaram em ‘Yoga Hosers’, de 2016. Mas a “épica” conclusão da saga ainda não saiu do papel.
O interessante destas listas é mesclar todo tipo de gênero cinematográfico, sem ter preconceito com nenhum quando o assunto é entretenimento. Desta forma, agora chegamos até as animações nestes dois últimos itens, gênero muito adorado pelo grande público. E o primeiro deles que não se tornou uma franquia, embora esse fosse o plano há 10 anos, foi ‘Operação Big Hero’. Hoje, você pode até dizer que não é tão difícil acreditar que uma produção Marvel / Disney fracasse e não dê continuidade à sua franquia – como os casos recentes de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’, ‘As Marvels’ e ‘Eternos’. Mas há 10 anos, o estúdio estava a pleno vapor e isso era algo impensável.
Bem, mas aconteceu. Você lembra de ‘Operação Big Hero’? Pois bem, essa foi a única animação da parceria Marvel e Disney até hoje, que deveria não apenas ter se tornado uma franquia com novas continuações, como também aberto porta para novos filmes animados nos cinemas. Assim como ‘Guardiões da Galáxia’, a intenção era pegar personagens de quadrinhos B da editora, completamente desconhecidos do grande público, e transformá-los em fenômeno pop. Não deu muito certo, e a ideia foi levada para as telinhas em uma série animada.
Finalizando a lista dos filmes de 10 anos atrás que eram planejados como franquias, mas que desandaram, temos agora ‘As Aventuras de Peabody e Sherman’. O mais curioso aqui é que o resultado deste se mostrou um dos mais satisfatórios e divertidos daquele ano, mas como o público não comprou a ideia, terminou minando os planos de uma eventual sequência. Aqui temos a versão moderna de um clássico desenho animado que data da década de 1960.
Na trama, temos as aventuras de dois viajantes do tempo, que vão participando e influenciando eventos históricos pelo mundo. Acontece que um deles é um cachorro super inteligente, o tal Sr. Peabody, e o outro é seu filho adotivo humano. A primeira e única versão para o cinema, no entanto, mesmo produzido pelo mesmo estúdio responsável por sucessos como ‘Shrek’, ‘Como Treinar Seu Dragão’ e ‘Madagascar’, falhou em se tornar uma franquia.
O roteirista familiarizado com produções terror, Mike Flanagan, vai escrever e dirigir a série, além de também assumir o papel como produtor executivo. A produtora Amblin TV estará a frente da produção ao lado da Paramount Television.
Um grupo de ambiciosos estudantes de direito e sua brilhante professora de defesa criminal se envolvem em uma conspiração de assassinato distorcida que promete mudar o curso de suas vidas.
Internacionalmente, o longa arrecadou US$ 22.5 milhões através de 20 mercados, totalizando uma estreia global de US$ 33.5 milhões.
O público parece ter gostado da produção, dando-lhe uma nota B+.
Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de abril.
A produção acompanha um senhor da droga britânico, que tenta vender seu bem sucedido império da maconha para uma dinastia de bilionários de Oklahoma. Com uma temática gangster, o longa aborda uma narrativa com o foco em subculturas, cruzando o oceano Atlântico.
A Netflix divulgou um novo vídeo dos bastidores de ‘Enola Holmes‘, revelando curiosidades sobre o universo do longa.
Confira:
Após o imediato sucesso da adaptação, que registrou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes, Brown revelou à Entertainment Weekly que tem esperança de reprisar o papel numa sequência.
“Eu estava tipo, ‘Oh, sim, vou fazer apenas um filme…’ e, então, assim que entrei no set e interpretei a [Enola], me apaixonei por ela, e ela se tornou parte do meu coração. Eu sempre disse que amava interpretar a Eleven [em Stranger Things], porque cresci com a personagem. Adoro poder interpretá-la continuamente, e com a série de livros Enola … Estou realmente otimista sobre o futuro. Estou ansiosa e [espero] voltar ao trabalho em Enola Holmes 2”, afirmou.
“Baseado na amada série de livros indicada ao prêmio Edgar Alan Poe, ‘Enola Holmes‘ conta a história da irmã adolescente rebelde de Sherlock e Mycroft Holmes, uma super-detetive talentosa e que muitas vezes supera seus brilhantes irmãos. Quando sua mãe desaparece misteriosamente no seu aniversário de 16 anos, Enola procura a ajuda de seus irmãos mais velhos. Mas ao perceber que eles estão mais interessados em fazê-la terminar os seus estudos, do que de fato resolver o caso, Enola faz a única coisa que uma jovem inteligente, engenhosa e destemida da década de 1880 pode fazer… ela foge de casa para Londres, a fim de encontrá-la. Conhecendo uma série de pessoas bem interessantes ao longo do seu caminho, Enola se vê envolvida em uma conspiração que pode alterar o curso da história política. Enola Holmes traz uma dinâmica reviravolta na brilhante família do maior detetive do mundo”.
Além de ter conquistado os críticos (74% de aprovação no Rotten Tomatoes), o live-action da ‘Cruella‘ também está fazendo um grande sucesso nos cinemas. Neste final de semana, o longa ultrapassou a impressionante marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.
Nos EUA, o longa já arrecadou incríveis US$ 56 milhões. No mercado internacional, foram US$ 73.3 milhões.
Ao total, o terror já arrecadou US$ 129.3 milhões mundialmente.
Vale lembrar que o The Hollywood Reporter divulgou que a Disney está tão satisfeita com a recepção do longa que já está desenvolvendo a sequência.
Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a continuação, já que o projeto está nos estágios iniciais.
Anteriormente, Gillespie já havia dito ao Collider que estava interessado em retornar para a sequência.
“Eu sinto que só acabamos de conhecer a Cruella. Eu adoraria ver a vilã com a sua maldade totalmente desenvolvida e carregada. Ela conseguiu mostrar suas origens e agora tem condições de expandir sua maldade. Gostaria de ver aonde isso poderia levá-la”, afirmou.
Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, os atores Joel Fry e Paul Walter Hauser comentaram sobre a oportunidade de fazer parte da nova versão da vilã, que já fora vivida nos cinemas pela atriz Glenn Close e compartilharam a insana ideia que possuem para a possível sequência da produção.
Assista:
‘Cruella’, novo filme live-action apresenta a história da lendária e mais icônica – e notoriamente fashion – vilã da Disney, Cruella de Vil. Ambientado na Londres dos anos 70 em meio à revolução do punk rock, o filme mostra uma jovem vigarista chamada Estella (Emma Stone), uma garota inteligente e criativa determinada a fazer um nome para si através de seus designs. Ela faz amizade com uma dupla de jovens ladrões e, juntos, constroem uma vida para si nas ruas de Londres. Um dia, o talento de Estella para a moda chama a atenção da Baronesa Von Hellman (Emma Thompson), uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Mas o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella má, elegante e voltada para a vingança.
Em entrevista ao ComicBook, o diretor Ruben Fleischer (‘Venom’) falou sobre sua experiência no comando dos dois primeiros filmes da franquia ‘Zumbilândia‘, além de comentar a possibilidade do lançamento de um terceiro filme.
“Fazer o primeiro filme foi um sonho se tornando realidade. Foi o meu primeiro filme. Emma [Stone] e Jesse [Eisenberg] eram relativamente desconhecidos naquela época. E foi uma experiência incrível. E por ser um filme tão peculiar, acredito que pegou as pessoas de surpresa. Nós queríamos fazer uma sequência assim que o primeiro filme foi lançado, mas não tínhamos uma boa história. Então, deixamos aquele universo em espera; deixamos os personagens evoluírem.”
Ele completa, “Fiquei muito feliz pelo elenco ter retornado no segundo filme. A Emma brincou, enquanto estávamos gravando a sequência, que poderíamos fazer um novo filme a cada 10 anos. Então, espero que, em 2029, tenhamos um novo ‘Zumbilândia’. Veremos.”
Anteriormente, o ator Woody Harrelson afirmou que gostaria de voltar para o terceiro filme.
“Eu não ouvi nada sobre o filme estar acontecendo por enquanto. Eu adoraria fazer isso porque eu simplesmente amo esses caras. Todo esse grupo é realmente… É um grupo de pessoas singularmente maravilhoso, divertido, incrivelmente engraçado. Então, o que estou dizendo é que estou aberto a isso. E se houver algo que os fãs possam fazer para que isso aconteça, eu ficaria muito grato. “
‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes‘ conquistou boa parte da crítica especializada, com 68% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O canal Starz cancelou oficialmente o drama histórico ‘Becoming Elizabeth‘, série que narra a conflituosa história da icônica monarca inglesa Elizabeth I, depois de apenas uma temporada.
De acordo com o Deadline, a série registrou uma audiência de apenas 158 mil espectadores em sua estreia, e os números decaíram ainda mais com o passar das semanas. Em geral, a produção manteve uma média de 0.01 na demo, com apenas os dois primeiros episódios ultrapassando 0.02.
Estrelada por Alicia von Rittberg, a obra acompanhava a juventude da órfã Elizabeth Tudor muito antes de ascender ao trono, em meio às complexas e imprevisíveis tramas políticas e conjugais na realeza.
Relembre o trailer:
A série de oito episódios traz aindaRomola Garai como Mary Tudor; Jessica Raine como Catherine Parr; Tom Cullen como Thomas Seymour; Jamie Blackley como Robert Dudley; e Bella Ramsey como Jane Grey.
Vale destacar que o universo ‘Becoming Elizabeth‘ é bem perigoso e sangrento; um tempo em que todo homem ou mulher da corte está na roda da fortuna, o que pode levá-los a uma posição de grande poder em um momento, ou à mira do carrasco no próximo. Os julgamentos são proferidos rapidamente e ninguém está seguro.
Em entrevista ao The Wrap, realizada antes da greve do SAG-AFTRA em Hollywood, Riley Keough (‘O Chalé’) revelou que quase deixou o elenco da série ‘Daisy Jones & the Six‘.
Na época, a atriz estava lutando contra a doença de Lyme e em luto pela morte do seu irmão mais jovem, Benjamin. No entanto, após as filmagens da produção terem sido adiadas em seis meses por causa da pandemia de COVID-19, Keough reconsiderou sua decisão.
“Nós originalmente iríamos começar a filmar ‘Daisy Jones & the Six’ no início do ano, mas eu não sabia se conseguiria seguir em frente com as gravações por causa tudo o que eu estava passando. Eu certamente considerei deixar o elenco da série naquela época.”
Ela completa, “Acredito que algo em mim pensou que participar da série seria uma experiência de cura. Senti que seria o tipo de trabalho em que eu me sentiria alegre por gravar todos os dias e estaria animada por estar lá. Senti que eu estava lá por um motivo e eu continuei seguindo em frente.”
Anteriormente, o produtores Scott Neustadter e Lauren Neustadter comentaram sobre a possibilidade da série retornar para uma sequência temporada: “Se a qualquer momento a Amazon [Studios] chegar a nós e perguntar ‘o que seria?’, nós colocaríamos nossas mentes para trabalhar. É muito divertido sentar e conversar com Taylor por horas sobre o que pensamos em fazer no futuro. Foi um movimento calculado [fazer um flash forward] para seus quarenta anos. Há muita vida a se viver, então poderia existir um futuro”.
Em 1977, o grupo Daisy Jones & The Six estava no topo das paradas mundiais. Liderada por dois vocalistas carismáticos – Daisy Jones (Riley Keough) e Billy Dunne (Sam Claflin) – a banda passou da obscuridade para a fama. E então, após um show esgotado no Soldier Field de Chicago, eles debandaram. Agora, décadas depois, os membros do grupo finalmente concordaram em revelar a verdade. Esta é a história de como uma banda icônica implodiu no auge de sua existência.
Em entrevista ao Variety, Jodie Foster (‘True Detective: Terra Noturna’) declarou que gostaria que o aclamado filme ‘Assassinos da Lua das Flores‘ tivesse sido desenvolvido no formato de minissérie.
Apesar de aclamar o longa, a atriz afirma que uma duração maior poderia ter beneficiado o aprofundamento de diferentes perspectivas e narrativas.
“Eu estava pensando em ‘Assassinos da Lua das Flores’. É um filme extraordinário de três horas e meia de duração. E eu pensei: ‘Por que eles não fizeram uma minissérie de oito horas de duração?’. Eles poderiam ter explorado melhor a história de todos os outros personagens, apresentando uma nova perspectiva. A beleza em criar uma minissérie é que você tem a oportunidade de aprofundar essas narrativas.”
Anteriormente, o diretor Martin Scorsese havia defendido a duração do longa: “As pessoas dizem que são três horas, mas vamos lá, você pode sentar na frente da TV e assistir a alguma coisa por cinco horas. Além disso, há muitas pessoas que assistem a peças de teatro por 3 horas e meia. Há atores reais no palco, você não pode se levantar e andar por aí. Você respeita. Dê algum respeito ao cinema.”
Estrelado por Leonardo DiCaprio, Robert De Niro e Lily Gladstone, o longa é baseado no romance best-seller de não-ficção escrito por David Grann e acompanha a jornada da tribo indígena Osage, que vê vários de seus membros assassinados após a descoberta de petróleo sob o solo de sua reserva, na década de 1920. Quando os homicídios tomam proporções gigantescas, agentes do FBI se infiltram na região para expor uma grande conspiração.
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