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‘La Casa de Papel’: Berlim, Professor, Rio e Raquel Murillo em fotos da 3ª parte da série!

A Netflix Espanha divulgou novas imagens da 3ª parte de La Casa de Papel, que está sendo filmada em Florença, na Itália.

Vale lembrar que o streaming já confirmou a presença de Berlim (Pedro Alonso), que morreu no final do assalto na Parte 2. A aparição de Berlim no vídeo promete trazer especulações dos fãs quanto ao seu verdadeiro desfecho.

Confira:

Segundo fontes do site que estiveram nos bastidores, a trama mostrará o grupo de assaltantes – agora milionários – sendo obrigado a cometer um assalto ainda maior para se safarem das consequências dos seus atos.

O professor e sua gangue precisarão fazer um assalto impossível: invadir o Banco da Espanha, localizado na praça de Cibeles, em Madrid. O banco tem um sistema de segurança impecável: é localizado a 50 metros abaixo da superfície, abaixo da água e contando apenas com três portas blindadas em sua entrada. 

Úrsula Corberó (‘Tóquio’), Álvaro Morte (‘O Professor’), Jaime Lorente (‘Denver’), Miguel Herrán (‘Rio’), Darko Peric (‘Helsinque’), Alba Flores (‘Nairóbi’), Esther Acebo (‘Estocolmo’), Itziar Ituño (‘Raquel Murillo’), Enrique Arce (‘Arturo’), Kiti Mánver (‘Mariví’), Juan Fernández (‘Coronel Prieto’) e Mario de la Rosa (‘Suarez’) retornam aos novos episódios junto do criador Álex Pina e do diretor Jesús Colmenar.

La Casa De Papel‘ tornou-se a série de língua não-inglesa mais assistida quando as Partes 1 e 2 foram lançadas na Netflix em 2018.

A nova temporada chega em 2019.

Assista nossa crítica:

Crítica | La Casa de Papel – Série de assalto da Netflix é SENSACIONAL 

Na primeira temporada, oito ladrões se trancam com reféns na Casa da Moeda da Espanha. Seu líder manipula a polícia para realizar um plano. Será o maior roubo da história, ou uma missão em vão?

‘Klaus’: Elenco revela quais são seus filmes de Natal preferidos! [EXCLUSIVO]

O jornalista Miguel Morales entrevistou os dubladores da animação natalina ‘Klaus‘, que já está disponível no catálogo da Netflix.

Rodrigo Santoro, Daniel Boaventura e Fernanda Vasconcellos falam sobre os desafios da dublagem, e nos contam quais são seus filmes de Natal preferidos.

Confira:

A produção é dirigida por Sergio Pablos, um dos criadores de ‘Meu Malvado Favorito‘.

Jesper (Rodrigo Santoro), o pior aluno da Academia de Carteiros, é enviado a uma ilha gélida no Círculo Polar Ártico onde os moradores mal se falam e muito menos trocam cartas. Ele está prestes a desistir, mas acaba fazendo amizade com Klaus (Daniel Boaventura) , um misterioso carpinteiro que vive sozinho em uma cabana cheia de brinquedos artesanais. Essa amizade estranha devolve a alegria à cidade e cria uma nova era de vizinhos generosos, sabedoria e meias mágicas penduradas na chaminé.

Ben Affleck assinou contrato para retornar como o Batman [RUMOR]

Segundo o Cosmic Book Movie, o astro Ben Affleck está de volta como Batman e assinou contrato com a Warner para regravar algumas cenas como o ‘Batman‘ na versão de Zack Snyder de ‘Liga da Justiça‘, além de uma possível aparição no filme do ‘Flash‘ para continuar o arco de seu personagem.

A nova informação afirma que Ben Affleck já assinou um novo contrato para retornar como Batman e que Affleck vai aparecer em vários filmes da DC em participação especial.

“Ben realmente assinou um novo contrato e está voltando”, diz Taylor Murphy, do The Cultured Nerd. “O anúncio oficial deve acontecer na DC FanDome ou durante o JusticeCon. Em um dos dois, receberemos esse anúncio, mas acontecerá antes de setembro. Vamos receber o anúncio oficial e vamos obter o Snyderverse Batmande volta”, afirmou.

Murphy afirma que Michael Keaton estava negociando para substituir Ben Affleck como Batman, e Robert Pattinson sendo um substituto, já que o que está sendo criado é um Multiverso da DC.

“Eles estão trazendo todo mundo de volta”, diz Murphy. “Isso está planejado … Esse é um design criado por causa de Zack. Esse é um plano com o qual eles estão avançando. Quero dizer, eu continuo dizendo que é um ótimo momento para ser um fã da DC”.

Affleck decidiu abandonar o personagem após travar uma batalha contra o alcoolismo, mas foi visto essa semana novamente em boa forma, o que aumentou os boatos de que ele está malhando para voltar a viver o personagem.

Veja fotos:

 

Nenhuma informação foi confirmada pela Warner, então considere como rumor.

Affleck viveu o Cavaleiro das Trevas em ‘Batman vs. Superman’Liga da Justiça, este tendo ganhado uma nova versão do diretor que estreará em 2021 na HBO Max.

Confira as imagens promocionais do Snyder Cut:

Saiba quais atores estrelaram mais filmes ruins em Hollywood

O site de pesquisa Vox se baseou nas críticas do conceituado Metacritic para descobrir quem são os astros que estrelaram mais filmes ruins em Hollywood.

Levantando os dados de todas as críticas do filme de cada ator e atriz, a pesquisa conseguiu descobrir qual era a opinião dos críticos sobre determinado ator ou atriz.

Rob Schneider, de ‘Gigolô por Acidente‘, foi eleito o astro que estrelou mais filmes ruins da história. Ele tem 61% de críticas negativas e 31% de críticas mistas. Adam Sandler surge logo em seguida, na segunda posição.

Já no time das atrizes, a pior é Jennifer Love Hewitt (‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’), com 70% de críticas negativas e 30% de críticas mistas.

Confira a lista:

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‘007 – Sem Tempo para Morrer’ NÃO será adiado novamente e première acontece em Setembro

Após a Variety divulgar uma matéria especulando sobre um novo adiamento de007 – Sem Tempo para Morrer‘, a conta oficial do filme acabou com os rumores.

O filme teve sua première mundial confirmada para 28 de setembro em Londres, que contará com a presença de Daniel Craig e dos produtores do filme.

Com a pré-estreia confirmada, a nova aventura do espião chega mesmo aos cinemas do Brasil em 7 de Outubro de 2021

007 – Sem Tempo Para Morrer‘ contou com um orçamento de cerca de US$ 250 milhões.  

Assista ao trailer:

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

Os Filmes de TERROR Maravilhosos Que Marcaram a Infância de quem Tá chegando nos 40 anos…

Este ano algumas filmes verdadeiramente icônicos da sétima arte completam 30 anos de sua estreia. Nem dá para acreditar. Veja, por exemplo, o celebradíssimo Cães de Aluguel, de Quentin Tarantino – o filme que colocou o nome de um dos maiores diretores da atualidade no mapa.

Outros exemplos de filmes que se mantém na boca do povo são Os Imperdoáveis, Perfume de Mulher, Batman – O Retorno, Instinto Selvagem, Esqueceram de Mim 2, Aladdin, Drácula de Bram Stoker e O Guarda-Costas, só para citar alguns dos mais populares.

Todos são filmes pop, ainda muito queridos pelo grande público e ainda na mente dos cinéfilos. Fora a surpresa de todos estarem completando 30 anos de lançamento, outra surpresa é perceber que a maioria segue inserido na cultura popular, a maior parte sem precisar de reboots, remakes, continuações ou novas adaptações.

Aqui, no entanto, não iremos falar sobre os blockbusters famosos e sim sobre um tipo específico de filme que adoramos e sabemos que vocês também: os filmes de terror! Que igualmente guardam algumas verdadeiras pérolas clássicas da sétima arte. Confira abaixo as produções do gênero mais famosas que entram agora de vez na vida adulta – completando 30 anos em 2022.

Drácula de Bram Stoker

O consagradíssimo Francis Ford Coppola, após encerrar a sua trilogia O Poderoso Chefão em 1990 – tida como a melhor trilogia da sétima arte -, resolveu que como seu próximo trabalho iria adaptar ao cinema o conto clássico de terror de Bram StokerDrácula. De fato, podemos considerar a versão de Coppola para a história, a primeira superprodução feita com o personagem. Tudo é grandioso, operístico e memorável aqui. Desde a versão mais idosa do vampiro (com uma impressionante maquiagem em Gary Oldman), as transformações do protagonista em criaturas monstruosas, o tom erótico de algumas cenas, o visual para lá de chamativo, e a presença de gente como Anthony Hopkins e Winona Ryder, então no auge de suas carreiras. Drácula é um filme de terror muito classudo.

Uma Noite Alucinante 3

O primeiro Evil Dead – A Morte do Demônio (1981) permanece até hoje como um dos mais queridos e influentes filmes de terror de todos os tempos. O feito é ainda mais impressionante se pensarmos que o diretor Sam Raimi pegou uns amigos e uns trocados e saiu para fazer um filme. Em 1987, com mais dinheiro, ele resolveu recontar a mesma história em Uma Noite Alucinante – espécie de refilmagem e continuação, que aplica mais humor e criatividade. Depois, Raimi alçou voos mais altos e foi dirigir seu filme de super-herói autoral com Darkman – A Vingança sem Rosto. Mas ele não esqueceu seu querido pequeno filme, afinal o segundo havia terminado com um gancho para a sequência, e retornava há trinta anos para encerrar a trilogia com Ash (Bruce Campbell) combatendo demônios nos tempos medievais.

 

O Mistério de Candyman

Com uma “sequência espiritual” lançada ano passado, o Candyman original completa 30 anos de sua estreia em 2022. O longa é baseado no conto The Forbidden, do autor especialista no gênero Clive Barker. Na trama, uma estudiosa decide pesquisar lendas urbanas e se depara com a história de Candyman, muito comentado no conjunto habitacional Cabrini-Green. Ela logo irá perceber que a lenda é bem real, quando invoca acidentalmente a entidade do título, um espírito maligno atrás de vingança. Com seu visual impactante, como um gancho no lugar da mão, partes do corpo expostas (como os ossos do tórax à mostra) e muitas abelhas saindo do seu corpo, o Candyman se tornou uma das figuras mais icônicas do gênero, personificado por Tony Todd.

 

Sonâmbulos

Saindo de um mestre da literatura de terror para outro, nenhum ano está completo sem uma obra de Stephen King para adorná-lo. E aqui ganhamos não uma, mas duas. Bem, ou quase. Acontece que este primeiro item, Sonâmbulos, não é baseado em nenhum livro ou conto do autor. King se aventurou a escrever o roteiro de um filme, sem antes ter publicado nada em relação a esta história. Ou seja, King escreveu um roteiro original aqui. E a história que o autor bolou foi a de um novo aluno em uma cidadezinha, que guarda uma estranhíssima relação com sua mãe. Na verdade, ambos não são humanos, e sim parte de uma raça milenar conhecida como Sonâmbulos, criaturas meio felinas, meio humanoides que se alimentam da força vital humana (sugando suas energias), temem gatos como o diabo a cruz, e mantém uma relação incestuosa.

Alien³

Agora temos uma verdadeira superprodução na lista. Alien – O Oitavo Passageiro (1979), de Ridley Scott, é um dos maiores clássicos da história do cinema, e mudou para sempre o gênero da ficção científica e do terror espacial de alienígenas. A figura do xenomorfo criado por artista H.R. Giger é um dos personagens mais reconhecíveis da sétima arte. Em 1986, o grande James Cameron criou algo que parecia impossível: uma continuação melhor que o original. Aliens – O Resgate, se não é melhor, é tão bom quanto seu predecessor e eleva o jogo em todos os sentidos, aumentando o escopo e a ação, e fazendo da franquia um verdadeiro blockbuster. Assim, o hype era grande para a terceira parte, que eventualmente decepcionaria e quase faria o diretor David Fincher desistir da carreira. Nesse terceiro filme, Ripley (Sigourney Weaver) cai num planeta prisão povoado só por homens. Mas a criatura vai junto com ela.

Fome Animal

Por falar em diretores talentosos saídos dos anos 1980, aqui temos os primeiros passos de ninguém menos que Peter Jackson. Assim como Sam Raimi, Jackson também começou sua carreira no terror de baixo orçamento, até fazer Os Espíritos (1996) e depois ser escalado para a trilogia O Senhor dos Anéis. Seu primeiro filme, no entanto, foi Trash – Náusea Total (1987), sobre alienígenas atrás de carne humana para usar em sua cadeia de fast food interplanetária. O terror seguinte, Fome Animal, não pegou leve no gore – contando a história de um rapaz que mora com sua mãe autoritária. A idosa adoece e começa a se transformar em zumbi, contaminando os vizinhos e a população da cidade. Agora, somente o filho será capaz de impedir que essa praga se espalhe. O filme já demonstrava o talento de Jackson atrás das câmeras.

Hellraiser 3 – Inferno na Terra

Por falar em Clive Barker, o Hellraiser original, subtitulado por aqui Renascido do Inferno, é igualmente baseado em um livro seu (Hellbound Heart), e Barker inclusive dirigiu o longa, se mostrando um cineasta de mão cheia em seu melhor trabalho como realizador. Na trama, uma caixa é capaz de levar quem desvendar seus segredos diretamente ao inferno para sentir prazer e dor. Os cenobitas são as criaturas dos infernos que estão sempre atrás daqueles que ousam “brincar” com o objeto. O filme de 1987 teve uma sequência imediata em 1988 – menos eficiente. E há trinta anos no cinema, ganhávamos a terceira parte desta história – que desvendava a história de Pinhead, o principal antagonista do longa e figura marcante da franquia. Hellraiser vai ganhar novo filme no cinema em breve e Pinhead terá as formas femininas pela primeira vez.

Cemitério Maldito 2

Como dito, aqui temos a segunda obra com o selo Stephen King de qualidade. Bem, mais ou menos. Sim, Cemitério Maldito é um livro do autor, e foi adaptado ao cinema pela primeira vez em 1989 – ganhando em remake trinta anos depois em 2019. Mas aqui estamos falando de Cemitério Maldito 2, a continuação que King nunca escreveu para seu livro. Isso mesmo, o filme de 1989 fez sucesso, então a Paramount, dona dos direitos, resolveu continuar a história, sem qualquer envolvimento do autor. Quem retorna, no entanto, é Mary Lambert, a mesma diretora do primeiro, para comandar aqui também. No filme, Edward Furlong, saído do enorme sucesso de O Exterminador do Futuro 2 no ano anterior, vive o protagonista, se mudando para a mesma cidadezinha com seu pai, e vivenciando eventos para lá de bizarros com o cemitério de animais que traz os mortos de volta à vida.

O Destruidor

Protagonizado pelo saudoso Rutger Hauer (Blade Runner e A Morte Pede Carona), esse filme parece ter um roteiro rejeitado para uma continuação de O Predador. A esta altura, o alienígena caçador com cara de crustáceo já havia estrelado dois filmes, em 1987 e 1990. Veja só esta história: passado no futuro (assim como Predador 2), um agente da lei está à caça de um possível serial killer, que entre suas vítimas matou o parceiro de tal policial (Hauer). Então, ele descobre que o psicopata é um ser de outro planeta. As diferenças são que o filme se passa numa Londres caótica e inundada pelas chuvas torrenciais. De fato, muitos confundiam este longa como um filme da franquia Predador. As semelhanças são muitas. Completando o elenco, Kim Katrall (de Sex and the City).

Inocente Mordida

Este longa marcou o retorno do cultuado diretor John Landis ao gênero do terror. Como muitos sabem, Landis comandou o icônico Um Lobisomem Americano em Londres, um dos mais celebrados do gênero de todos os tempos. No entanto, a maioria dos filmes do diretor, em especial na década de 80, foram no gênero da comédia. Assim, há trinta anos, Landis retornava ao terror (o que o deu fama) para uma história diferente. O cineasta deixava os lobisomens de lado e resolvia focar nos vampiros – ao contar sobre Marie (Anne Parillaud – a Nikita de Luc Besson), uma vampira especializada em beber o sangue de criminosos. Porém, ela termina se envolvendo com mafiosos italianos em Nova York e irá se deparar com encrenca. Apesar da promessa, Inocente Mordida se tornou uma obra obscura, nem de perto reprisando o sucesso do Lobisomem em Londres.

Criaturas 4

Mais uma sequência e mais um filme com a atriz Angela Bassett (que também estava no elenco do item acima). Os dois primeiros filmes da franquia Criaturas foram lançados ainda na década de 1980 e pegavam clara carona na popularidade dos Gremlins (1984). Aqui, por outro lado, os realizadores não perderam tempo e saíram gerando um monte de continuações. O terceiro filme saía em 1991 e contava com Leonardo DiCaprio no elenco. Esse quarto filme usava como diferencial se passar inteiramente no espaço, numa nave, no futuro. A ideia aqui era misturar o clima de Alien com as Criaturas. Além de Bassett, que vive a protagonista Fran, quem também participa é Brad Dourif, a voz do boneco Chucky.

Maniac Cop 3

Por falar em franquias de terror B do cinema, o original Maniac Cop – O Exterminador (1988) se tornou um filme cult. A história contava sobre um policial honesto e eficiente que era traído pelos superiores e assassinado. O tal sujeito, Matt Cordel (papel do grandalhão Robert Z’Dar) retorna da morte como uma espécie de zumbi retalhado e parte para a vingança, se tornando um serial killer e matando todos em seu caminho, como uma espécie de Jason uniformizado. O pior é que os crimes são associados a outro policial, Jack (papel do canastrão Bruce Campbell). O elenco conta ainda com Tom Atkins, Richard Roundtree e Laurene Landon. As continuações, por outro lado, foram decaindo cada vez mais em território trash. O segundo foi lançado em 1990 e o terceiro chegava há trinta anos. A boa notícia é que Maniac Cop vai ganhar nova versão nas mãos de Nicolas Winding-Refn – o que promete ser algo bem diferente e inusitado.

Psicose Mortal

No último item da lista, temos uma mistura de terror e comédia num filme protagonizado pelo saudoso Bill Paxton. O ator vive Graham, um yuppie que acaba de comprar a casa de seus sonhos numa boa vizinhança. Tudo parece caminhar maravilhosamente bem para o sujeito, até que ele descobre em sua propriedade um mendigo com tendências homicidas que começa a aterrorizá-lo. O problema é que ninguém parece acreditar em sua história. Assim, a vida pacata do protagonista começa a ruir aos poucos, até a insanidade atingir nível alucinados.

Situação de Jonathan Majors PIORA conforme novas vítimas o denunciam por abuso

Enquanto Jonathan Majors se prepara para uma audiência no tribunal em 8 de maio por acusações de violência doméstica, seus problemas continuam a piorar.

Segundo a Variety, várias supostas vítimas de abuso de Majors se apresentaram após sua prisão em março e estão cooperando com o escritório do promotor distrital de Manhattan.

A perspectiva de mais mulheres esperando nos bastidores marcaria uma virada dramática no caso e vem logo após os publicitários de Majors e a empresa de gerenciamento cortarem os laços com o ator em apuros no início desta semana.

O promotor se recusou a comentar. Um representante da Majors não comentou o registro.

Vale lembrar que o ator teve o seu contrato com a agência Entertainment 360 finalizado. A ruptura, que aconteceu três semanas após o polêmico caso de agressão, foi alegadamente tomada por causa do comportamento problemático do artista.

A Lede Company, empresa de relações públicas, também havia cortado ligações com o ator. Como resultado disso, Majors perdeu o seu convite ao Met Gala – em uma decisão anunciada como uma “concordância mútua”.

Apesar do ator já ter sido confirmado na segunda temporada de ‘Loki‘, cujas filmagens já haviam sido finalizadas antes do incidente, seu futuro no Universo da Marvel é incerto. Segundo o insider Jeff Sneider, Majors deve ser substituído: “Ainda que não tenha havido movimentações em relação a Jonathan Majors, ouvi dizer que esse é o tipo de ator que, por exemplo, se Majors for demitido como Kang, alguém como Damson Idris poderá substituí-lo”, ele disse.

O ator foi preso pela polícia de Nova York após um incidente envolvendo sua namorada enquanto voltavam para casa de um bar em Brooklyn. Após uma discussão, o ator alegadamente teria agarrada a parceira e dado um tapa nela. Além disso, ele também foi acusado de estrangulá-la.

A vítima foi levada para o hospital para tratar feridas na cabeça e no pescoço. Fontes ao site em questão indicam que a mulher tinha lesões visíveis, incluindo uma laceração atrás da orelha, além de vermelhidões e marcas no rosto.

Majors, por sua vez, foi algemado e levado à delegacia, visto que a polícia acreditou ter evidências o suficiente para causa provável.

As informações também indicam que um juiz liberou o ator sem fiança no último sábado à noite, mas deve voltar ao tribunal do Manhattan Criminal Court em maio.

Netflix está sob pressão após cancelar SEIS produções, incluindo sua “melhor série”

Ao longo dos últimos anos, a Netflix vem recebendo bastante críticas por seus frequentes cancelamentos de séries, muitos delas consideradas atrativas e promissoras por grande parte dos assinantes.

No mais recente anúncio de cancelamentos, a plataforma de streaming divulgou que não iria renovar seis de suas séries, incluindo ‘Sombra e Ossos‘, considerada por muitos como a melhor adaptação literária presente no catálogo.

Os outros cancelamentos incluem as animações ‘Agent Elvis’ e ‘Capitão Fall‘, o drama ‘Glamorous‘ e comédia sci-fi ‘Farzar‘. E o mais chocante de todos: ‘Ratched‘, estrelada pela vencedora do Emmy Sarah Paulson, que tornou-se uma das produções mais assistidas da plataforma ao mostrar a juventude da personagem Mildred Ratched, de ‘Um Estranho no Ninho‘. 

A informação veio direto de Paulson em um vídeo postado em uma fan page do Twitter.

Ao ser questionada se haverá uma 2ª temporada, a estrela faz uma expressão de decepção e simplesmente responde: “Não. Não.”

Relembre as séries que foram CANCELADAS em 2024… Até agora!

De acordo com The Independent, a causa dos cancelamentos foi devido às greve de roteiristas e atores que aconteceram este ano, já que “as plataformas de streaming estão tendo que tomar decisões sobre suas propriedades existentes, e espera-se que muitos possam sofrer um corte prematuro devido ao aumento dos custos depois que a produção de todos os projetos foi paralisada enquanto os roteiristas e atores protestavam por uma compensação mais justa”.

O cancelamento de ‘Sombra e Ossos‘ deixou vários fãs chateados, e alguns ainda torcem para que a decisão seja revertida.

A série de fantasia é baseada nos romances do denominado Grishaverse, de Leigh Bardugo, que inclui três livros de ‘Sombra e Ossose dois livros de ‘Six of Crows‘.

Embora tenha tido sucesso o suficiente entre o público, parece que a Netflix não vai voltar atrás.

Após a repercussão, Bardugo se manifestou sobre a decisão.

Em seu perfil do Instagram, ela publicou um texto, dizendo:

“Amigos, vocês provavelmente já ouviram falar que não haverá terceira temporada de ‘Sombra e Ossos’ e nenhum spinoff de ‘Six of Crows’. A notícia me atingiu duramente. Estou com o coração partido e profundamente decepcionada, mas também estou tentando manter minha gratidão. A maioria dos autores nunca consegue ver seu trabalho adaptado. Muitos que o fazem acabam se arrependendo da experiência. Eu sou um daqueles poucos sortudos que conseguem olhar para uma adaptação com orgulho e tremenda alegria. Sou muito grato aos nossos roteiristas, à nossa equipe e ao nosso elenco extraordinário, que não são apenas extremamente talentosos, mas também pessoas genuinamente boas.”

Ela continua:

“Acima de tudo, eu quero dizer o quanto sou grato às pessoas que estão lendo isso – quer você tenha encontrado os livros primeiro ou os descoberto através do programa. O Grishaverse é um lugar melhor por sua causa e estou muito grato por cada tweet, postagem, comentário, resenha, arte, fic, tatuagem e cosplay que ajudaram a tornar tudo isso possível. Somos pessoas de livros e isso significa que nunca paramos de imaginar que a magia pode se tornar real. Vocês são a prova disso. Agora, eu vou chorar e talvez tomar uma bebida e depois ver aonde a história nos leva a seguir. Sem lamentações, Leigh.” 

Roteiro original de ‘Gladiador 2’ traria Russell Crowe voltando do mundo dos mortos

Gladiador 2‘ já está em exibição nos cinemas, porém a sequência do clássico de Ridley Scott quase teve uma história completamente diferente, envolvendo o retorno dos mortos de Maximus, interpretado por Russell Crowe.

De acordo com o site Word Of Reel, o diretor Ridley Scott declarou: 

“Eu sabia como trazê-lo de volta. Eu estava tendo essa conversa com o estúdio. Gladiador foi em 2000, então Russell mudou um pouco,”.

Para dar vida a essa história extraordinária, Ridley Scott contratou o músico e roteirista Nick Cave. O filme seria intitulado ‘Assassino de Cristo’, com Maximus usando “o portal de um guerreiro moribundo” para retornar dos mortos na trama.

“(Crowe) me ligou e perguntou se eu queria escrever ‘Gladiador 2’. Para alguém que só tinha escrito um roteiro de filme, foi um grande pedido. ‘Ei, Russell, você não morreu em ‘Gladiador 1′?’ ‘Sim, você resolve isso.’ Então, ele desce ao purgatório e é enviado de volta pelos deuses, que estão morrendo no céu porque há esse único deus, esse personagem tipo Cristo, na Terra que está ganhando popularidade, então os muitos deuses estão morrendo e eles enviam o Gladiador de volta para matar Cristo e seus seguidores”, lembra Nick Cave.

“Eu queria chamar de ‘Assassino de Cristo’ e no final descobrimos que o cara principal era seu filho, então ele tem que matar seu filho e foi enganado pelos deuses. Ele se torna esse guerreiro eterno, e termina com uma cena de guerra de 20 minutos que segue todas as guerras da história, até o Vietnã e todas essas coisas, e foi selvagem. Foi uma obra-prima absoluta. Eu gostei muito de escrevê-lo porque sabia em todos os níveis que nunca seria realizado.”, continuou.

No entanto, o filme não foi adiante. Segundo Cave, o projeto foi interrompido depois que Crowe leu o roteiro e simplesmente reagiu com um “Não gostei, parceiro”.

Segundo a InTouch Weekly, uma fonte próxima a Crowe revelou que o ator ficou extremamente chateado por não ter sido incluído na continuação e, por essa razão, resolveu se afastar dos laços de amizade de longa data que possuía com Scott e com Denzel Washington (que interpreta Macrinus no novo capítulo).

Dirigido por Ridley Scott, a sequência de ‘Gladiador‘ abriu com US$ 6,5 milhões nas bilheterias norte-americanas e deve encerrar o fim de semana com generosos US$ 65 milhões. Além disso, o filme já fez mais de US$ 100 milhões no mercado internacional.

Com o sucesso, Ridley Scott já comenta sobre a possibilidade de mais uma sequência.

Questionado pela Variety sobre a chance de um terceiro filme, o cineasta indicou que Gladiador III’ realmente acontecerá: “Acho que tenho que fazer isso”, afirmou o diretor.

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‘Avatar: Fogo e Cinzas’ lidera bilheterias do Brasil com quase 2 milhões de público; ‘Anaconda’ abre em 2º!

Avatar: Fogo e Cinzas‘, o terceiro capítulo da franquia de James Cameron, dominou as bilheterias do Brasil desde sua estreia em 18 de dezembro. Nos primeiros dias em cartaz, o longa liderou com aproximadamente 1,09 milhão de espectadores e arrecadou cerca de R$ 27,5 milhões entre 18 e 21 de dezembro, de acordo com dados oficiais da Comscore no Brasil.

Com as sessões de pré-estreia incluídas, o público já se aproxima de 1,7 milhão de ingressos vendidos no país, consolidando o blockbuster no topo das bilheterias nacionais neste período festivo.

O desempenho coloca ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ entre as maiores estreias do ano no Brasil e reforça o apelo da saga no mercado nacional, apesar de não superar os números históricos de outras fases da franquia.

Em segundo lugar no ranking de quinta-feira, véspera de Natal, estreou o reboot ‘Anaconda‘ (2025), com lançamento nacional em 25 de dezembro.

Ainda que não tenha divulgado números oficiais completos de público e bilheteria no Brasil até o momento, estimativas iniciais indicam uma presença sólida nas salas de cinema brasileiras durante a data de estreia.

Confira o TOP 10 da quinta-feira, 25:

O cenário geral da noite de Natal foi considerado morno, sem grandes recordes isolados de público.

Nos EUA, o reboot de ‘Anaconda‘ deve arrecadar em torno de US$ 20 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

A expectativa é que a nova versão se torne a maior estreia da franquia no país, superando o primeiro filme (US$16.6M), de 1997, e a sequência ‘Anaconda 2: A Caçada pela Orquídea Sangrenta‘ (US$12.8M).

O longa deve alcançar o TOP 2 das maiores arrecadações no território norte-americano, atrás apenas de ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (US$75M).

Vale lembrar que os críticos não ficaram muito impressionados com o reboot – que conquistou apenas 43% de aprovação no Rotten Tomatoes. O consenso geral detona o tom exageradamente cômico desta nova versão, criticando as piadas que não funcionam, as cenas de ação pouco memoráveis e a falta de destaque da cobra titular.

Crítica | Paul Rudd e Jack Black estrelam o divertido e despretensioso meta-reboot de ‘Anaconda’

Separamos os trechos das principais críticas:

“Lamentavelmente, a estrela de ‘Anaconda’ que recebe menos atenção é justamente a mais importante: a cobra.” (Slant Magazine)

“É meio trágico que, atualmente, a única maneira de Hollywood fazer uma comédia seja forçando de forma desajeitada alguma franquia pré-estabelecida nela.” (ScreenCrush)

“Infelizmente, [o diretor Tom] Gormican tirou completamente a graça da piada principal. As cenas cômicas não funcionam, a ação é desleixada e todos os atores parecem tão perdidos quanto o pobre Owen Wilson parecia estar no filme original.” (Globe and Mail)

“A sequência meta de ‘Anaconda’ cumpre a cota mínima de risadas enquanto zomba alegremente do material original, assumidamente brega. O filme alcança um sucesso básico ao abraçar palhaçadas bobas com uma piscadela para o absurdo óbvio.” (MovieWeb)

“Apesar do filme ser prejudicado por alguns efeitos visuais questionáveis, uma cinematografia sem graça e piadas preguiçosas, essa desordem se torna uma força em uma produção que defende um espírito cinematográfico despojado e amador.” (But Why Tho? A Geek Community)

“‘Anaconda’ é um trabalho decepcionante do diretor Tom Gormican, que falha em criar um reboot bem-sucedido da franquia da Sony Pictures.” (IGN Movies)

“O reboot de ‘Anaconda’ é muito adulto para agradar ao público de ‘Jumanji’, mas não é maduro suficiente para explorar seu próprio potencial.” (New York Magazine)

O longa será lançado nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, no dia 25 de dezembro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Anaconda’ virou ‘Jararaca’! Vem ver o cartaz…

Tom Gormican (‘O Peso do Talento’) é responsável pela direção.

O elenco conta com Jack Black (‘Jumanji: Bem-vindo à Selva’), Paul Rudd (‘Homem-Formiga’), Steve Zahn (‘Silo’), Thandiwe Newton (‘Westworld’), Selton Mello (‘Ainda Estou Aqui’) e Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’).

Ice Cube retornará em reboot de ‘Anaconda’, afirma insider

Crítica | Irmão de Espião

Bobeira é não viver a realidade. Depois de alguns papéis um pouco mais sérios, em produções hollywoodianas, o humorista britânico Sacha Baron Cohen volta ao seu lar: o das comédias sem noção que gostam de gerar polêmica atrás de polêmica. Irmão de Espião (Grimsby), sem previsão de estreia nos cinemas daqui, é um longa-metragem politicamente incorreto que envolve espionagem, ação e comédia. Dessa vez, dirigido pelo francês Louis Leterrier (Truque de Mestre) e contando com um elenco de peso com nomes como Mark Strong e Penelope Cruz, o Sr. Cohen usa e abusa de sua maneira de contar histórias, dessa vez com direito até a piadinha sem noção com o intérprete do Harry Potter. Mas uma vez está provado que Sacha possui seu próprio universo e você vai amá-lo ou odiá-lo.

Na trama, conhecemos o agente especial do MI6 Sebastian (Mark Strong), um espião que se vê metido dentro de uma conspiração que planeja um assassinato e acaba sendo acusado por um crime que não cometeu. Assim, acaba reencontrando seu irmão Nobby (Sacha Baron Cohen), um fanático por futebol inglês que possui muitos filhos e vive em uma cidade longe do grande centro. Juntos, eles vão redescobrir memórias e traçar um plano para livrar Sebastian de todas as acusações. Mas para isso acabam se metendo em situações constrangedoras como ficar no meio de um sexo entre elefantes.

O filme é totalmente sem noção, como já esperávamos. Você até consegue rir de algumas cenas mas percebe-se um exagero além, o longa tá longe de ter a essência de Borat. Em uma das cenas mais constrangedoras, lembramos da letra dos inesquecíveis Mamonas Assassinas: ‘Os animal, tem uns bicho interessante. Imagine o tamanho que é o pinto de um elefante’. Nessa sequência, a mais maluca do filme com toda certeza, onde os personagens, fugindo de assassinos que os perseguiam, acabam se escondendo dentro de uma elefanta e de repente começa um sexo entre elefantes. O mais inacreditável é como um ator como Mark Strong aceitou esse papel.

Talvez a alma do negócio talvez seja não levar o filme muito a sério. Na tentativa de criar um universo 007 diferente, Sasha (um dos que também assinam o roteiro) não consegue criar uma receita de sucesso. Embarcar em suas ideias, ainda mais nos dias atuais, está cada vez mais difícil.

Se série já prende, essas 10 sequestram!

Você já deve ter ouvido a expressão: ‘Série viciante!’ E, de fato, alguns projetos tem esse poder de prender nossa atenção, despertando uma curiosidade irresistível de chegar logo até ao último episódio. Para você que está procurando uma boa série para maratonar, segue abaixo 10 ótimas sugestões:

 

Duas Covas (Netflix)

Isabel (Kiti Mánver) é um senhora aposentada que vive numa confortável casa no alto da belíssima cidade de Frigiliana, na província de Málaga. Tudo ia bem em sua vida até o dia fatídico em que sua neta preferida desapareceu, junto de uma amiga – filha do mafioso Rafael (Álvaro Morte). Anos após o ocorrido, ainda em busca de informações sobre o que aconteceu, Isabel começa a descobrir peças importantes desse quebra-cabeça.

 

O Assassinato do ator Rafael Miguel (HBO MAX)

Minissérie de três episódios sobre um crime que chocou o Brasil entra por dentro da investigação, os abalos sofridos pelas vítimas dessa situação e a caçada ao responsável pelos assassinatos cometidos.

 

Dexter: Resurrection (Paramount Plus)

Um dos mais famosos – e queridos – personagens do universo das séries dos últimos anos retorna para mais uma jornada. Dessa vez, após quase ser morto pelo próprio filho, o serial killer mais famoso do streamings vai para Nova Iorque em busca dele.

 

Prison Break (Disney Plus, Netflix)

A fuga da prisão mais conhecida do universo das séries e talvez a primeira temporada mais impactante da história quando pensamos em séries de ação e aventura. Na trama, conhecemos um engenheiro de sucesso que possui apenas um plano de vida: tirar o irmão, que foi condenado à morte, de uma prisão de segurança máxima. Para tal, ele tatua a planta da prisão em seu corpo. Imperdível! Criada por Paul T. Scheuring.

 

Pssica (Netflix)

Tudo começa quando Janalice (Domithila Cattete), após uma situação que leva seus pais a deixá-la na casa da tia (Fátima Macedo), em Belém, é sequestrada por um grupo criminoso ligado ao tráfico de mulheres. Paralelamente, conhecemos outros personagens: um ex-policial em busca da afilhada; Preá (Lucas Galvino), um bandido que se apaixona e vê sua bolha ligada à crimes desmoronar; e Mariangel (Marleyda Soto), uma ex-militar colombiana que vê sua família despedaçar e parte em busca de vingança. Ao longo da trama, esses caminhos se cruzam, nos conduzindo a um desfecho imprevisível.

 

A Máquina do Destino (Apple Tv +)

Na trama, ambientada nos tempos atuais em uma pequena cidade norte-americana chamada Deerfield, conhecemos Dusty (Chris O’Dowd) e Cass (Gabrielle Dennis), um casal, juntos faz 20 anos, que estão em uma crise no relacionamento. Quando um máquina misteriosa, que promete revelar a verdadeira vocação das pessoas, através das digitais e do cpf, chega e é instalada no mercadinho da cidade, Dusty e Cass, além de todos os habitantes da pequena cidade começam a repensarem suas vidas, alguns inclusive largando tudo para ir atrás do seu destino dito.

 

Tulsa King (Paramount Plus)

Criada pelo texano Taylor Sheridan (de sucessos como Yellowstone, O Dono de Kingstown e outros sucessos), na trama, conhecemos Dwight ‘The General’ Manfredi (Sylvester Stallone) que após quase três décadas preso sem falar uma palavra sobre a família da máfia nova-iorquina da qual pertence acaba indo parar na cidade de Tulsa no estado de Oklahoma, situado no centro-oeste dos EUA, com um único objetivo de levantar um domínio criminoso na região. Aos poucos vai conhecendo outros personagens que se juntam a ele nessa jornada que também navega pelo campo pessoal, principalmente no relacionamento conturbado com a única filha.

 

A Diplomata (Netflix)

Na trama, conhecemos Kate (Keri Russell), uma especialista em crises que acaba sendo escolhida para ser a maior autoridade da embaixada norte-americana na Inglaterra após uma situação de graves questões geopolíticas, envolvendo um navio britânico, acontecer no meio do oceano.  Em paralelo a pressão no cargo de embaixadora, precisa lidar com seu casamento com Hal (um conhecido ex-embaixador com muita influência política) que está em um péssimo momento.

 

A História da minha Família (Netflix)

Ao longo de seis episódios, essa minissérie – que entrou no catálogo da Netflix nesse início de 2025 – nos apresenta a vida de Fausto (Eduardo Scarpetta) em dois momentos. No primeiro, como um carinhoso pai de família que encontrou o amor de sua vida de forma inusitada, numa cafeteria. Anos mais tarde, já separado e com a ex-esposa Sara (Gaia Weiss) enfrentando graves problemas psicológicos, é diagnosticado com uma doença terminal e precisa arrumar as peças soltas em sua família desestruturada antes de partir.

 

Terra da Máfia (Paramount Plus)

Conrad Harrigan (Pierce Brosnan) é um temido mafioso, casado com a enigmática Maeve (Helen Mirren), que comanda os negócios da família em Londres. Seu eterno inimigo é Richie Stevenson (Geoff Bell), com quem nunca se deu bem e divide o poder na cidade. Quando o filho de Richie é assassinado de forma violenta, um banho de sangue vira algo iminente e as atenções se voltam para a família Harrigan. Nesse momento, entra em cena Harry da Souza (Tom Hardy) um resolvedor de problemas e leal aos Harrigans.

16 Comediantes em Filmes de Drama no Cinema

Adam Sandler

Ele já fez muito sucesso com suas comédias, vide O Paizão (1999) e Como se Fosse a Primeira Vez (2004), acredite. Hoje, no entanto, alguns de seus filmes dentro do gênero beiram o execrável. Mas Sandler tem um lado que poucos conhecem e sabe se portar muito bem dentro de um drama. O primeiro a perceber isso foi o cultuado cineasta Paul Thomas Anderson (Trama Fantasma), que escalou Sandler como protagonista de Embriagado de Amor (2002), um drama romântico e melancólico. Pelo filme, Sandler recebeu sua primeira e única indicação ao Globo de Ouro. Depois seguiram performances sérias em Espanglês (2004), Reine Sobre Mim (2007), Tá Rindo do Que? (2009), Homens, Mulheres e Filhos (2014) e Os Meyerowitz: Família não se Escolhe (2017). Seu novo e prestigiado filme, intitulado ‘Joias Brutas‘ (Uncut Gems), chega na Netflix dia 31 de Janeiro e pode dar a Sandler seu Oscar de Melhor Ator.

Melissa McCarthy

Melissa McCarthy é uma das principais estrelas das comédias norte-americanas atuais. Mesmo em seus filmes mais escrachados, a atriz sempre encontra um ponto de interseção dramático em seus personagens, em cenas verdadeiramente emotivas. Em Poderia me Perdoar?, McCarthy teve a chance de interpretar um papel dramático durante toda a projeção, sem esquecer seu lado irônico e ácido.

Robin Williams

O saudoso Robin Williams era conhecido por ser uma das figuras mais engraçadas de Hollywood. Entre shows no palco, programas de TV e filmes, o ator ficou imortalizado por seu humor incessante e desenfreado. Filmes como Uma Babá Quase Perfeita (1993), A Gaiola das Loucas (1996) e a animação Aladdin (1992), na qual dublou o gênio da lâmpada, serão sempre lembrados em seu repertório cômico. Williams, no entanto, desde o início de sua carreira apostou em papeis mais sóbrios, como Tempo de Despertar (1990), O Pescador de Ilusões (1991), Bom dia, Vietnã (1987) e Sociedade dos Poetas Mortos (1989) – pelos últimos três recebeu indicações ao Oscar. A vitória viria com Gênio Indomável (1997), outro papel sério.

Jim Carrey

Ícone da comédia nos EUA na década de 1990, a certa altura o ator Jim Carrey chegou a ser um dos artistas mais bem pagos do cinema. Rei das bilheterias no passado, seu tipo de humor parece não encontrar lugar nos tempos politicamente corretos atuais, justamente por isso, Carrey vem apostando cada vez mais em papeis dramáticos. Mas tudo começou com O Show de Truman (1998), que marcou um divisor de águas na carreira do humorista canadense, e mostrou que ele podia igualmente emocionar. Apesar das vitórias no Globo de Ouro por O Show de Truman e O Mundo de Andy (1999) – outro papel sério – a Academia parece ignorar Carrey e nunca o indicou. Outros papéis mais dramáticos e elogiados são em Cine Majestic (2001) e Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças (2004).

 

Eddie Murphy

Outro ícone conhecido primeiramente pelo humor, Eddie Murphy é um dos artistas oriundos do programa humorístico mais emblemático e duradouro da história da TV norte-americana, o Saturday Night Live (SNL). Logo de cara, Murphy teve a sorte de conquistar papeis em filmes de sucesso como protagonista, vide 48 Horas (1982) e Um Tira da Pesada (1984) – responsáveis por transformá-lo em um astro de cinema na década de 1980. Numa época em que não se falava muito em representatividade, Murphy subiu e sentou no topo do mundo por conta própria. Um Príncipe em Nova York (1988) e O Professor Aloprado (1996) são dois outros exemplos. Fugindo um pouco do gênero e querendo navegar em outras águas, Murphy escreveu e dirigiu a comédia dramática de gangsteres Os Donos da Noite (1989), na qual pôde trabalhar com seu ídolo Richard Pryor. Como não deu muito certo, ele demoraria a voltar para um projeto fora da comédia – e seu retorno foi com o musical Dreamgirls: Em Busca de um Sonho (2006), pelo qual levou o Globo de Ouro e sua primeira e única indicação ao Oscar. Recentemente, estrelou outro drama: Mr. Church (2016) – ainda inédito no Brasil.

Bill Murray

Todos os elogios do mundo são pouco para Bill Murray. O sujeito é uma verdadeira lenda, um ícone, além de ser um dos Caça-Fantasmas (1984) originais. Com um extenso currículo em comédias muito famosas, vide Feitiço do Tempo (1993), Murray também é oriundo do SNL. Na década de 1990, o comediante já arriscava em papeis mais sérios, como em Uma Mulher para Dois (1993) e Três é Demais (1998), de Wes Anderson. Porém, o divisor de águas para mares mais prestigiados ocorreria em 2003, quando se uniu à diretora Sofia Coppola. É claro que estamos falando de Encontros e Desencontros, filme que traz Murray e Scarlett Johansson numa inesperada relação, driblando a solidão. Pelo filme, o ator recebeu sua primeira e única indicação ao Oscar.

Kristen Wiig

Não foram apenas comediantes homens que saíram do programa SNL para ter uma bela carreira no cinema. Kristen Wiig é uma das mais bem sucedidas neste aspecto. Conhecida por seus papeis cômicos – como no divisor de águas Missão Madrinha de Casamento -, Wiig é uma humorista que já se arriscou bastante pelo drama e papeis mais sérios. A atriz também ficou conhecida por sua excursão pelo mundo do cinema independente. É de lá que saíram todos os seus filmes dramáticos – vide Amores Inversos (2013), Irmãos Desastre (2014) e O Diário de uma Adolescente (2015). O ápice, no entanto, foi seu papel no controverso Bem-Vindos ao Meu Mundo (2014), no qual interpreta uma mulher deficiente mental e precisou realizar sua primeira cena de nudez frontal no cinema. Wiig em breve poderá ser vista como a vilã Mulher-Leopardo, na superprodução Mulher-Maravilha 1984.

Steve Carell

Carell é outro forte nome na comédia atual que vira e mexe muda de ares para o drama. Um de seus primeiro trabalhos marcantes no cinema foi em Todo Poderoso (2003), na cena comentadíssima em que apresenta o jornal falando em velocidade 10. Como protagonista de uma comédia, seu grande momento foi em O Virgem de 40 Anos (2005) – que guardava momentos mais emocionantes. Já no drama, seu primeiro papel de destaque foi em Pequena Miss Sunshine (2006), filme indicado ao Oscar. Depois seguiram trabalhos importantes em Foxcatcher (2014) e A Grande Aposta (2015) – pelo primeiro, Carell recebeu sua única indicação ao Oscar. Esse ano, o ator esteve em Vice e em Querido Menino – ainda inédito no Brasil.

Ben Stiller

De Quem Vai Ficar com Mary? (1998), até Zoolander (2001), passando por Entrando Numa Fria (2000), Ben Stiller personifica como ninguém o perdedor, o homem comum azarado que não consegue dar uma dentro. Seus papeis em tais filmes já são tragicômicos, mas Stiller, como todo humorista que se preze, também já se arriscou no drama. Os Excêntricos Tenenbaums (2001), de Wes Anderson, embora seja uma comédia estranha, tem muito drama embutido, e foi uma das primeiras grandes experiências do ator no gênero. Depois seguiram suas parcerias com o cineasta indie Noah Baumbach: O Solteirão (2010), Enquanto Somos Jovens (2014) e Os Meyerowitz: Família Não se Escolhe (2017). Seu último trabalho como ator no cinema, foi igualmente um drama: O Estado das Coisas (2017).

Will Ferrell

Depois que Jim Carrey saiu de cena como o comediante mais escrachado do cinema, quem pegou seu lugar foi o cara de pau Will Ferrell. Suas comédias, igualmente de gosto impróprio, fizeram um grande sucesso nos EUA na década passada. Mas assim como os colegas, Ferrell topou o desafio e seguiu rumo a novos tipos de filme, que o desafiassem como ator. Assim surgiu Mais Estranho que a Ficção (2006), um destes filmes estranhos que causam impacto no mundo cinéfilo e se tornam cult por excelência. Aqui, Ferrell interpreta um tipo de personagem ao qual está acostumado, mas o faz de forma mais contida, em um filme com maior apelo dramático. Já Pronto para Recomeçar (2011), drama indie, não tem qualquer vestígio de humor.

Tina Fey

Outro grande nome feminino saído do SNL, Fey é também roteirista e criadora de séries. Apesar de nunca ter feito declaradamente um drama, os filmes que mais se aproximam do quesito no currículo da humorista são Sete Dias Sem Fim (2014), no qual vive uma das irmãs de uma família grande e muito disfuncional, retornando para sua casa de infância para o funeral de seu pai (o longa é um drama com toques de humor ácido), e Uma Repórter em Apuros (2016), baseado no livro da jornalista Kim Baker sobre suas experiências como repórter de guerra. Fey vive a própria Baker.

Mike Myers

Outro humorista saído do SNL (já viu que na lista temos muitos, e não é por acaso, já que o programa forma grandes nomes do humor), Mike Myers se tornou um astro do cinema, devido a longas como Quanto Mais Idiota Melhor (1992) e sua sequência, e, principalmente à franquia Austin Powers (1997, 1999 e 2002).  No entanto, enquanto reinava em comédias da época, Myers entregou uma performance chamativa e elogiada, no drama Studio 54 (1998) – famosa boate de Nova York que marcou época -, onde interpretou o empresário e dono do local, Steve Rubell. O comediante também esteve em Bastardos Inglórios (2009) e no recente indicado ao Oscar, Bohemian Rhapsody (2018).

Steve Martin

Steve Martin é um dos maiores ícones da comédia norte-americana ainda em atividade. O lendário humorista gravou seu nome na história do cinema com filmes como O Panaca (1979), O Médico Erótico (1983), Três Amigos! (1986) e Os Safados (1988), por exemplo. Em 1995, o ator estrelava a refilmagem O Pai da Noiva – que mesmo sendo ainda uma comédia, explorava outros ângulos de seu alcance performático, muitos direcionados ao drama e ao sentimentalismo, já que vive um pai que está perdendo sua filhinha. Já A Garota da Vitrine (2005), garante um trabalho mais sério e maduro do comediante, como nunca antes visto em sua carreira. Martin aparece igualmente mais contido em Simplesmente Complicado (2009) e A Longa Caminhada de Billy Lynn (2016).

Marlon Wayans

Quem vê o ator Marlon Wayans em filmes como Todo Mundo em Pânico (2000), As Branquelas (2004) e O Pequenino (2006), nem imagina que o ele já fez algum trabalho mais sério na vida. Mas é só voltar para o mesmo ano do primeiro Todo Mundo em Pânico e dar uma olhada em Réquiem para um Sonho. De tão marcante em seu papel, não conseguimos imaginar ser a mesma pessoa. Fora isso, Wayans quase foi o Robin no cinema, antes de Chris O´Donnell, na fase dos filmes de Tim Burton. Outra atuação séria do ator foi no blockbuster G.I. Joe – A Origem de Cobra (2009), no qual atuou ao lado de Channing Tatum e foi quem trouxe peso à superprodução. Acredite!

Jerry Lewis

Agora adentramos no terreno dos comediantes eternizados, que infelizmente não se encontram mais conosco. Se fizermos uma votação com os maiores humoristas da sétima arte, sem dúvida Jerry Lewis estará na lista de todos. Filmes como O Terror das Mulheres (1961) e O Professor Aloprado (1963) ajudaram a imortalizá-lo. Mas até mesmo um grande nome do gênero como Lewis (cujo um dos últimos trabalhos foi na produção nacional Até que a Sorte os Separe 2), andou em terrenos mais dramáticos. O mais memorável atende pelo título O Rei da Comédia (1983), de Martin Scorsese, com Robert De Niro – filme que pode ter sido grande influência para o vindouro Coringa, com Joaquin Phoenix. Seu último papel de protagonista foi em Max Rose (2013), drama no qual interpreta um pianista terminal. O filme faz parte do acervo Netflix.

Peter Sellers

Bem, e se Jerry Lewis faz parte do Olimpo da Comédia mundial, o mesmo deve ser dito do cultuado Peter Sellers. O humorista é lembrado até hoje pelo icônico papel do detetive Jacques Clouseau no clássico A Pantera Cor de Rosa (1963), personagem que interpretaria mais cinco vezes em continuações. Além deste, outro grande marco da comédia da época foi Um Convidado Bem Trapalhão (1968), dirigido pelo mesmo Blake Edwards. Já das parcerias com Stanley Kubrick saíam trabalhos mais sérios, como em Lolita (1962), mesmo em comédias satíricas e de humor negro, como o caso com Dr. Fantástico (1964) – de onde saiu sua primeira indicação ao Oscar. O papel que Sellers mais perseguiu, no entanto, foi em Muito Além do Jardim (1979), dirigido por Hal Ashby, baseado no livro de Jerzy Kosinski. No filme, Sellers vive um jardineiro autista que se transforma em celebridade. Pelo filme, o comediante recebeu sua segunda indicação ao Oscar.

‘Superman Vive’, ‘Homem-Aranha 4’, ‘Batman: Ano Um’ e os Filmes de Super-Heróis que Foram CANCELADOS

Hoje, os super-heróis de quadrinhos são a fonte mais confiável e rentável para as superproduções de Hollywood. E os louros devem ir à Marvel. Porém, mesmo hoje – ou quem sabe há alguns poucos anos no passado – estes projetos enfrentam, vez ou outra, problemas para sair do papel. Seja devido ao orçamento, desistência do estúdio ou dos envolvidos, o que inclui o diretor ou os atores principais, tudo pode se tornaram barreira na hora de criar algo deste porte – mesmo, como dito, sendo um negócio altamente lucrativo. Símbolos icônicos e atemporais como Superman, Batman e Homem-Aranha são verdadeiras máquinas de fazer dinheiro, mas é preciso ter muita cautela e planejamento para levar estes personagens simbólicos para a terceira dimensão das telonas.

De fato, para cada filme concretizado com estes personagens específicos, podemos contar muitos mais que terminaram parando em diversas fases de sua pré-produção. Ou seja, assunto para este tipo de matéria é o que não falta, já que existem mais filmes do gênero que não foram feitos, do que existem os que foram feitos. Para começar a demonstrar isso, trago abaixo alguns dos casos mais famosos de blockbusters que geravam grande expectativa, alguns inclusive iniciando seu processo de produção, que simplesmente não foram adiante, frustrando os realizadores e mais ainda o público – é sempre o público que perde mais. Confira abaixo, diga se conhecia todos os casos e não esqueça de comentar dizendo qual destes você mais gostaria de ter visto realizado nos cinemas.

Batman: Ano Um // de Darren Aronofsky

O novo Batman arrecadou US$ 770 milhões mundialmente e recebeu elogios dos fãs e da imprensa ao trazer Robert Pattinson como o herói. Mas o Homem-Morcego é um personagem que quase teve diversos filmes que nunca chegaram a sair do papel. De fato, poderíamos fazer uma lista só com os filmes do herói que nunca chegaram a se concretizar. Porém, para esta matéria escolhemos um dos que consideramos mais interessantes. Batman: Ano Um. Esse foi a planta do projeto que seria Batman Begins (2005) eventualmente, que, como sabemos, foi o início da trilogia do Cavaleiro das Trevas, de Christopher Nolan.

Após o resultado, digamos, não muito positivo de Batman & Robin (1997) – tanto financeiramente, quanto de crítica -, a Warner optou por reiniciar a franquia, e alguns projetos foram ventilados. O escolhido pelo estúdio terminou sendo Batman: Ano Um, que contaria a história de como Bruce Wayne vestiu o uniforme do Batman pela primeira vez. Para comandar, o visionário Darren Aronofsky, então recém-saído de Réquiem para um Sonho (2000). O cineasta queria Joaquin Phoenix no papel principal do herói, e um filme de censura alta, com bastante violência. No fim das contas, a Warner deu para trás nesta visão tão pesada, mas como dito, usou muitas destas ideias em Batman Begins.

 

Superman Lives // de Tim Burton

O maior herói dos quadrinhos, muitos dirão, o Superman foi o primeiro personagem do gênero a ganhar uma franquia nas telonas. Durante a década de 80, os filmes do Super-Homem faziam bastante sucesso nos cinemas, até o resultado frio do quarto e último longa em 1987. Depois disso, já na década de 90, a Warner procurava um jeito de revitalizar a marca, e pensou em projetos que variavam de uma continuação direta a um reboot. Ou quem sabe uma mescla dos dois. Assim, o diretor e roteirista Kevin Smith foi chamado para escrever a história, que deveria ter uma aranha gigante, ursos polares e um parceiro robótico, eram as exigências do excêntrico produtor Jon Peters.

Quando o diretor Tim Burton foi contratado para o comando, Smith saiu e o texto foi modificado, para contar Lex Luthor (Kevin Spacey), Brainiac (Jack Nicholson) e Doomsday como o trio de vilões. Sandra Bullock e Courteney Cox competiam pelo papel de Lois Lane, e Chris Rock havia sido contratado como o novo Jimmy Olsen. Ah Sim, o protagonista seria vivido por Nicolas Cage – temos certeza que você já tinha visto os testes de figurino do ator no papel – e a trama seria baseada nos quadrinhos da Morte do Superman. Realmente, este foi um dos projetos que chegou mais perto de sair do papel, com Superman Lives sendo programado para estrear em 1998. Existe inclusive um documentário sobre os bastidores da produção, com entrevistas de todos, incluindo Kevin Smith e Tim Burton, intitulado The Death of Superman Lives – What Happened?

 

Homem-Aranha 4 // de Sam Raimi

Homem-Aranha: Sem Volta para Casa é um dos maiores sucessos do cinema e definitivamente o maior sucesso da última temporada. A parceria entre a Marvel e a Sony para trazer o herói ao MCU se mostrou uma ideia acertadíssima, fazendo a alegria dos fãs. Voltando algum tempo no passado, 20 anos para ser exato, o mundo vivia a celebração de outro Homem-Aranha, o primeiro. Dirigido por Sam Raimi, o filme original do herói foi uma verdadeira comoção e abriu as portas para o gênero, mostrando para Hollywood que a fonte dos quadrinhos podia ser extremamente rentável se feita da maneira correta. Após o terceiro filme, de 2007, que obteve críticas mornas, mas uma boa bilheteria, Raimi ainda almejava realizar não apenas mais um filme, mas dois.

Homem-Aranha 4 e 5 estavam na agenda do diretor e do estúdio. Tobey Maguire e Kirsten Dunst estavam a bordo igualmente, e o diretor iria poder finalmente retratar o Abutre, seu vilão favorito, nas telonas – papel que ficaria com John Malkovich. Outra que estava praticamente contratada era Anne Hathaway no papel de Felicia Hardy, a Gata Negra – embora algumas fontes afirmem que no filme ela se transformaria numa versão feminina do Abutre. Hathaway eventualmente se tornou a Mulher-Gato de O Cavaleiro das Trevas Ressurge. Também fala-se em Rachel McAdams em algum papel no longa. As filmagens começariam em 2010, para o lançamento em 2011 – porém, o cronograma apertado e o roteiro de um reboot sendo produzido ao mesmo tempo (caso o filme de Raimi não desse certo), terminaram por fazer o cineasta desistir do quarto filme. Uma grande pena.

Pantera Negra // com Wesley Snipes

Pantera Negra (2018) é definitivamente um dos maiores sucessos da Marvel e um dos maiores sucessos recentes do cinema. Extremamente representativo, o longa de Ryan Coogler foi indicado ao Oscar de melhor filme. Esse ano, fomos agraciados com a sequência Pantera Negra: Wakanda para Sempre, que conseguiu honrar o legado deixado por Chadwick Boseman. Antes do blockbuster do MCU, no entanto, o super-herói africano quase foi aos cinemas na década de 1990, e teria ninguém menos que Wesley Snipes como protagonista. Snipes estava muito investido na produção, empolgadíssimo para levar o personagem importante para as telonas. Teria sido um filme bem diferente do que de fato ganhamos, afinal os tempos agora são outros. Fora isso, a realidade dos filmes de super-heróis era outra no início de 1990 também – época em que o ator fazia sucesso com filmes como Homens Brancos Não Sabem Enterrar e Passageiro 57. A produção chegou a ter um roteiro, mas não foi para a frente. Alguns anos depois e Snipes finalmente conseguiria se tornar um personagem de quadrinhos com Blade – O Caçador de Vampiros (1998), uma das principais pedras no alicerce do cinema de gênero.Gambit // com Channing Tatum

Esse é um dos exemplos mais recentes da lista, e um que pode até vir a sair do papel em algum momento futuro. Quem sabe? O personagem é parte do acervo quase ilimitado de mutantes da Marvel, dentro da franquia X-Men. Esse é um universo quase tão rico e repleto de personagens quanto toda a Marvel em si. Após a trilogia dos X-Men no cinema, que terminou em 2006, o plano da 20th Century Fox, estúdio então detentor dos direitos, era criar spin-offs solo para determinados personagens. O primeiro, é claro, foi o mais popular deles, Wolverine, personificado pelo astro Hugh Jackman – que ganhou sua própria trilogia. O segundo da lista seria o vilão Magneto, projeto que foi remodelado como X-Men: Primeira Classe (2011). Depois que Ryan Reynolds fez campanha e ficou à frente do projeto de Deadpool (2016) para que o longa saísse da forma correta, a Fox logo escalou Channing Tatum para ser o frontman do filme solo de Gambit. Por anos o ator e o estúdio tentaram tirar do papel o projeto, com o filme sendo adiado inclusive nos anos de 2019 e 2020. Porém, com a aquisição da Fox pela Disney, a produção foi completamente desligada a esta altura. Mas como dito, pode ser que veja a luz em algum momento futuro.

Inumanos // da Marvel

Um dos triunfos mais louváveis da Marvel no cinema foi apresentar personagens do time B da editora e transformá-los em grandes astros do cinema. Isso foi verdade até mesmo em seu primeiro filme, afinal o Homem de Ferro não era um produto do mesmo nível do Homem-Aranha ou dos X-Men. Seja como for, o MCU seguiu introduzindo marcas desconhecidas do grande público, vide Guardiões da Galáxia, e extraindo ouro deles. É o que a casa de ideias segue fazendo até hoje, com Shang-Chi e Eternos, por exemplo. Tudo é planejado de forma minuciosa e com muita antecedência, fazendo da Marvel Studios, uma das produtoras mais calculistas da Hollywood atual. Dificilmente veremos um filme anunciado sendo engavetado. Mas existe precedente. É o caso com Inumanos, planejado para estrear em 2018, adiado para 2019 e depois indefinidamente. É curioso que o astro Vin Diesel havia sido contratado com um acordo duplo com o estúdio, cederia a voz para o alienígena árvore Groot, de Guardiões da Galáxia, e seria a forma física do mudo Raio Negro de Inumanos. Mas este foi um projeto que a Marvel varreu para debaixo dos panos, tirando de seu cronograma. Alguns dizem que foi por causa da entrada do Homem-Aranha no MCU, outros dizem que foi por motivo da péssima recepção da série de TV com os personagens em 2017. Existe até a possibilidade de que o projeto tenha evoluído para se tornar o filme dos Eternos em 2021.

Liga da Justiça // de George Miller

“Quem é Jack Snyder?” Bem antes do diretor Zack Snyder entregar sua versão (dupla) da Liga da Justiça, o projeto quase viu a luz do dia em meados da década de 2000. Falando em outro projeto que quase saiu do papel, assim como Superman Lives, o primeiro filme do supergrupo da DC é um dos mais famosos a se tornar lenda urbana do que poderia ter sido. Com o título de Liga da Justiça – Mortal, o diretor e elenco haviam sido contratados, o filme tinha um roteiro, e já estava em fase de pré-produção, sendo cancelado devido a impostos. George Miller, dos filmes Mad Max, estava no comando, e havia escalado Armie Hammer como Batman, DJ Cotrona como Superman, Megan Gale como Mulher-Maravilha, Adam Brody como Flash, Common como Lanterna Verde, Santiago Cabrera como Aquaman, Hugh Keays-Byrne como Manhunter e Zoe Kasan como Iris Allen. Já os vilões seriam Maxwell Lord, vivido por Jay Baruchel e Talia al Ghull, vivida por Teresa Palmer – isso antes de Pedro Pascal e Marion Cotillard viverem os antagonistas nos filmes Mulher-Maravilha 1984 e O Cavaleiro das Trevas Ressurge, respectivamente. Se o nível de ação e adrenalina fosse o mesmo de Mad Max – Estrada da Fúria, estaríamos feitos.

‘Venom’: Diretor fala sobre cena pós-créditos

Em entrevista ao Fandango, o diretor da adaptação ‘Venom‘, Ruben Fleischer, indicou a possibilidade da existência de uma cena pós-créditos no filme.

“Eu acho que seria um erro não esperar até o final dos créditos em qualquer filme de super-heróis.”

A Sony Pictures revelou que o filme terá baixa classificação indicativa, para maiores de 13 anos (PG-13). Isso indica que o filme não deve ter cenas assustadoras ou sangrentas. Porém, o diretor adiantou ao Fandango que futuramente ele pode lançar um corte para maiores de 18 anos, adicionando as cenas de violência.

Além disso, foi divulgado sua duração – a adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

O Box Office Pro refez as estimativas de arrecadação da produção e agora a expectativa é que a adaptação do quadrinhos bata o recorde de arrecadação do mês de outubro.

Com a previsão inicial de uma abertura entre US$ 30 e US$ 50 milhões, as estatísticas aumentaram, pontuando uma arrecadação de US$ 60 milhões no fim de semana de estreia.

O alcance total projeta US$ 85 milhões como o pico final da abertura do filme, mas as estimativas atuais apontam para um lançamento com uma média de faturamento equivalente a US$ 60 milhões.

Caso Venom corresponda a esses valores, a produção pode acabar batendo o recorde de arrecadação de outubro, que atualmente pertence ao aclamado vencedor do Oscar, ‘Gravidade‘.

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

‘Aladdin’: Novos cartazes recriam cenas icônicas da animação; Confira!

O live-action de ‘Aladdin‘ ganhou dois novos cartazes.

Confira:

Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.

Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.

O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de maio.

Assassino persegue jovem no trailer do terror ‘Lembranças do Cativeiro’; Assista!

O terror ‘Lembranças do Cativeiro‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

O longa é dirigido por John Oak Dalton.

Jill é a única sobrevivente entre as vítimas de um notório serial killer, um homem doente que manteve suas vítimas presas em um porão, enquanto as torturava. Jill vagueia pela cidade, sem destino, vazia por dentro. A xerife local leva a jovem até uma psiquiatra, que acredita poder ajudar Jill a se reintegrar. O tempo passa e Jill começa a se reconectar com o mundo ao seu redor. Só que o assassino continua a solta e ele volta para assombrar não só a garota, como todos ao lado dela.

Tom Cherry, Joni Durian e John Bradley Hambrick estrelam a produção.

‘Pretty Little Liars’: Reboot será focado no terror, afirma o showrunner

Através de uma declaração oficial, o showrunner Roberto Aguirre-Sacasa (‘Riverdale‘) revelou que o reboot de ‘Pretty Little Liars‘, intitulado ‘Pretty Little Liars: Original Sin‘, se inclinará muito mais no gênero terror do que a série original.

“Nós vamos nos inclinar bastante no terror e suspense nesse reboot. Espero que possamos honrar os fãs da série original ao mesmo tempo em que introduzimos elementos inesperados.”

Ele completa, “Nesse reboot sombrio e cheio de terror, a história se passará a alguns quilômetros de Rosewood, mas existirá dentro do universo de ‘Pretty Little Liars’ – se passará em uma cidade nova, com uma nova geração de pequenas mentirosas.”

Confira a sinopse oficial do reboot:

“Vinte anos atrás, uma série de eventos trágicos quase destruíram a cidade de Millwood. Agora, nos dias atuais, a trama segue um grupo de adolescentes – as novas mentirosas – que se encontram atormentadas por uma pessoa misteriosa que quer fazê-las pagar pelos pecados que os seus pais cometeram duas décadas atrás… assim como os seus próprios pecados.”

O reboot será lançado através da HBO Max, em 2021.

Pretty Little Liars: Original Sin‘ recebeu um pedido direto para a série da HBO Max, e está sendo baseado nas histórias contadas na série de livros best-sellers de Sara Shepard.

Em conversa exclusiva com o CinePOP, Lucy Hale, que interpretou a jovem Aria nas sete temporadas da produção, falou sobre a possibilidade de voltar à personagem. E a atriz não guardou meias palavras:

“Com certeza (gostaria de um revival da série)! Acho que tem que passar um pouco mais de tempo, mas eu amo a série, amo aquela personagem e amo aquelas pessoas. 100% de chance que me envolveria.”

Roberto Aguirre-Sacasa, criador e showrunner de ‘Riverdale‘, será o showrunner do reboot da série.

A produtora Alloy Entertainment, que controla os direitos da série original, será responsável pela produção da nova versão.

A série original durou por sete temporadas (2010-16), rendendo ainda dois spin-offs: ‘Ravenswood‘ e ‘Pretty Little Liars: The Perfectionists‘, ambos cancelados depois de apenas uma temporada.

‘Transformers’: Última temporada da série animada ganha data de estreia; Confira as artes!

A Netflix finalmente anunciou quando a 3ª (e última) temporada de ‘Transformers: War For Cybertron Trilogy‘, intitulada ‘Reino‘, será lançada.

O ciclo final irá estrear na plataforma no dia 29 de julho.

Confira as primeiras artes oficiais:

O momento decisivo se aproxima. Na devastadora guerra civil entre Autobots e Decepticons, Optimus Prime e Megatron lideram seus companheiros em uma batalha inédita pelo futuro. Esta guerra acaba agora.

Transformers: War For Cybertron Trilogy‘  reconta a história da guerra entre os Autobots e Decepticons.

‘Dead by Daylight’: Capítulo baseado em ‘O Chamado’ ganha trailer; Assista!

A Behaviour Interactive divulgou o trailer completo do novo capítulo do jogo ‘Dead By Daylight‘, que será baseado na popular franquia ‘Ringu: O Chamado‘.

Confira:

A DLC irá trazer a lendária Sadako Yamamura como a nova assassina. O sobrevivente será Yoichi Asakawa, versão adulta do personagem que aparece nos dois primeiros filmes e no livro original.

O novo capítulo será lançado no dia 8 de março.

Dead by Daylight‘ é um jogo de terror multiplayer assimétrico, onde um jogador assume o papel do assassino, e os outros quatro jogadores jogam como sobreviventes. O objetivo dos sobreviventes é tentar escapar, reparando cinco geradores e abrindo os portões de saída para evitarem serem capturados, enganchados e sacrificados.

‘The White Lotus’: 2ª temporada registra AUMENTO de 63% na audiência

De acordo com o Variety, o primeiro episódio da 2ª temporada de ‘The White Lotus‘ foi assistido por mais de 1.5 milhão de espectadores na HBO e HBO Max. Os números incluem as pessoas que assistiram ao episódio de estreia ao vivo no canal, e os espectadores que conferiram a produção em streaming no decorrer da noite.

Para termos de comparação, o resultado representa um aumento de 63% na audiência em comparação com o primeiro episódio do ciclo anterior – que foi assistido por 944 mil espectadores.

Em contrapartida, o recorde de maior audiência da série ainda pertence ao último episódio da primeira temporada, que registrou uma audiência de 1.9 milhão de visualizações.

Intitulado ‘White Lotus: Sicily‘, o próximo ciclo será focado em um novo elenco – com o retorno de apenas alguns rostos conhecidos.

A segunda temporada conta com o retorno de Jennifer Coolidge, além de Aubrey Plaza, F. Murray Abraham, Theo James, Adam DiMarco, Tom Hollander e Haley Lu Richardson.

Vale lembrar que, recentemente, a primeira temporada conquistou 20 indicações ao Emmy Awards e levou para casa as estatuetas de Melhor Minissérie, Antologia ou Filme para TVMelhor Atriz Coadjuvante em Minissérie, Antologia ou Filme para TV para Coolidge e Melhor Ator Coadjuvante em Minissérie, Antologia ou Filme para TV para Murray, além de outros sete prêmios.

O Porteiro

(O Porteiro)

Elenco:

Maurício Manfrini
Cacau Protásio
Alexandre Lino

 

Direção: Paulo Fontenelle

Gênero: Comédia

Duração: 83 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: R$ 6 milhões

Estreia: 31 de Agosto de 2023

Sinopse: 

Confusão é o que não falta no prédio onde Waldisney trabalha como porteiro. Todo dia é um bafafá entre os vizinhos, mas ao lado da zeladora Rosival, ele é craque em manter essa bagunça organizada. Tudo isso muda quando o prédio é assaltado e Waldisney agora precisa provar para o delegado que ele pode até ser meio atrapalhado, mas ladrão ele não é, não!

Crítica:

Crítica | O Porteiro – Comédia Teatral de Sucesso Ganha Adaptação Cinematográfica à Altura

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Paulo Fontenelle também assina o roteiro do longa – que é baseado no espetáculo homônimo que já rodou o Brasil;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Dead by Daylight’ lança nova DLC baseada em ‘Dungeons & Dragons’; Confira o trailer!

A Behaviour Interactive lançou oficialmente a nova DLC do jogo ‘Dead By Daylight‘ baseado no jogo clássico ‘Dungeons & Dragons‘.

O novo capítulo traz o temido Vecna como o assassino, além de dois sobreviventes: Aestri Yazar & Baermar Uraz – que foram lançados como apenas um personagem jogável (o gênero muda de acordo com a skin escolhida).

Confira o trailer:

Dead by Daylight‘ é um jogo de terror multiplayer assimétrico, onde um jogador assume o papel do assassino, e os outros quatro jogadores jogam como sobreviventes. O objetivo dos sobreviventes é tentar escapar, reparando cinco geradores e abrindo os portões de saída para evitarem serem capturados, enganchados e sacrificados.

Confira o teaser DUBLADO de ‘Revelações’, novo suspense do diretor de ‘Invasão Zumbi’

A Netflix divulgou o primeiro teaser de ‘Revelações‘, novo suspense do aclamado diretor Yeon Sang-ho (‘Invasão Zumbi’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada na plataforma no dia 21 de março.

Ao investigarem um caso de desaparecimento, um pastor que acredita na revelação divina e uma inspetora assombrada por visões enfrentam seus próprios demônios no processo.

Ryu Jun-yeol (‘The 8 Show’), Shin Hyun-been (‘Hospital Playlist’) e Shin Min-jae (‘A Herdeira’) estrelam.

O longa é baseado nos quadrinhos homônimos criados por Yeon Sang-ho e Choi Gyu-seok.

3ª temporada de ‘Primal’ ganha data de estreia; Confira o trailer!

O canal Adult Swim finalmente anunciou quando a 3ª temporada da aclamada série animada ‘Primal‘ será lançada.

O próximo ciclo está programado para estrear no dia 11 de janeiro de 2026.

Na nova temporada, Spear ressuscita em uma nova forma — desprovido de memória e humanidade —, vagando por um mundo brutal e indomável como uma sombra do que era antes. Enquanto ele luta contra paisagens selvagens e inimigos mortais, tênues ecos de seu passado começam a ressurgir, conduzindo-o a um reencontro emocionante e explosivo que testará os limites da sobrevivência.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

No Brasil, a produção está disponível através da HBO Max.

A trama gira em torno de um homem das cavernas no alvorecer da evolução e de um dinossauro à beira da extinção. Unidos pela tragédia, a dupla desenvolve uma amizade inesperada que se torna o único modo de sobreviver em um mundo primitivo e violento.

A série foi criada e dirigida pelo vencedor do Emmy Genndy Tartakovsky (‘Samurai Jack’, ‘Star Wars: A Guerra dos Clones’).

Mark Duplass faz novas vítimas no trailer da 3ª temporada de ‘The Creep Tapes’; Confira!

O Shudder divulgou o trailer da 3ª temporada de ‘The Creep Tapes‘, série baseada na franquia de terror found footage ‘Creep‘.

O próximo ciclo contará com a participação especial de Kate Siegel (‘Missa da Meia Noite’), Nic Hamilton (IT: A Coisa), Elliott Fulham (‘Terrifier 2’) e Ora Duplass (‘Coven Academy’).

Confira:

Com dois episódios lançados semanalmente, o terceiro ciclo estreará no dia 15 de setembro.

Dos escritores e produtores executivos Mark Duplass e Patrick Brice, a nova temporada continuará a desvendar a mente de um assassino em série isolado que atrai cinegrafistas para seu mundo com a promessa de um trabalho remunerado documentando sua vida.

Os novos episódios contarão com a participação de David DastmalchianRobert LongstreetKatie AseltonDiego JosefDesean TerryAlec BewkesLinas PhillipsTaylor GarronTimm SharpJody Lambert e Jeff Man.

A série foca na coleção de vídeos do cofre secreto do assassino mais mortal e socialmente inconfortável do mundo, que contrata suas vítimas para filmá-lo por um dia sob falsos pretextos.

Cada episódio foca em uma nova vítima em sua vasta coletânea.

Mark Duplass, protagonista e roteirista dos dois primeiros filmes, retorna. Ele criou a série ao lado de Patrick Brice, que é responsável pela direção de todos os episódios.

Vale lembrar que os dois primeiros filmes da franquia estão disponíveis da Netflix!

‘Homem-Formiga e a Vespa’: Evangeline Lilly como a Vespa em novas fotos do set

Novas fotos tiradas direto do set de filmagens de ‘Homem-Formiga e a Vespa’ trazem a atriz Evangeline Lilly trajando seu uniforme.

As imagens foram divulgadas através do site Reddit.

Confira:

 

Caiu na internet um vídeo que traz as primeiras cenas de Homem-Formiga e a Vespa’.

O vídeo traz Michael Peña e Paul Rudd resumindo tudo o que rolou até agora no Universo Marvel de Cinema, e no final apresenta Michelle Pfeiffer como Janet, a Vespa original.

Confira:

Michelle Pfeiffer vai interpretar a Vespa original em Homem-Formiga e a Vespa’. Sua personagem se chamará Janet Van Dyne.

Além disso, foram confirmados Lawrence Fishburne como o Dr. Bill Foster, Golias; Walton Goggins como Sonnyburch, Hannah John-Kamen viverá a Fantasma e Randall Park será o Agente Jimmy Woo.

Judy Greer está com seu retorno confirmado. Na adaptação dos quadrinhos, Greer interpreta Maggie, a ex-esposa de Scott Lang e mãe da garotinha Cassie.

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

Michael Douglas deve voltar em ‘Homem-Formiga e a Vespa’

A estreia de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘ está marcada para 6 de julho de 2018.

 

 

‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’: Johnny Depp encena discurso do filme durante a Comic-Con

O painel de Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ foi marcado por uma série de novidades e uma delas foi a exibição de cenas do longa.

Em uma delas, Johnny Depp encena um de seus discursos no palco, com a filmagem ao fundo. O material foi filmado e divulgado pelo site TooFab.

Confira:

Confira o cartaz divulgado hoje:

Conheça todos os segredos do trailer de ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

David Yates volta a dirigir. Com roteiro de J.K. Rowling.

‘Stranger Things’: Elenco faz resumo das duas primeiras temporadas em divertido vídeo; Assista!

Para preparar os fãs para a chegada da 3ª temporada de ‘Stranger Things‘, a Netflix divulgou um resumão dos dois primeiros ciclos, contado pelo próprio elenco principal da produção.

No material, os jovens astros Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Finn Wolfhard, Gaten Matarazzo e Sadie Sink refrescam a memória da audiência, trazendo os principais fatos dos dois últimos anos da série.

Assista e se atualize!

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

A terceira temporada será lançada na plataforma no dia 4 de julho.

‘Mistérios Sem Solução’ não revisitará casos antigos da série documental original

O reboot da série ‘Unsolved Mysteries‘, cujo título nacional ficou ‘Mistérios Sem Solução‘, está fazendo um sucesso grandioso na plataforma de streaming da Netflix, levando muitos fãs da produção a reassistirem a versão original, que esteve em exibição entre os anos de 1987 e 2010.

E com muitos dos casos antigos ainda sem solução, muito se especula a respeito de como o remake pretende tratá-los. E durante uma entrevista à revista EW, o produtor da série, Terry Dunn Meurer, salientou que não revisitará as histórias já apresentadas no passado do programa.

Segundo ele, existem muitos novos mistérios que precisam da participação da audiência:

“Eu não acho que vamos revisitar nenhum dos casos originais, porque eles ainda estão em exibição em várias plataformas. Se nós seguirmos adiante com uma nova temporada, eu creio que os casos antigos permanecerão por conta própria. Dicas ainda estão surgindo o tempo todo, porque as pessoas ainda estão assistindo a esses episódios. Casos ainda estão sendo resolvidos com frequência. Nosso plano é – considerando tantos mistérios que ainda temos para contar – que sigamos adiante produzindo novas histórias”.

O programa retorna com mais desaparecimentos, mortes inexplicáveis e eventos paranormais e o mesmo estilo que o projeto original, usando reencenações e entrevistas para recontar as circunstâncias de mistérios não resolvidos. Narrando crimes, contos de amores perdidos, histórias sem explicações e até mesmo eventos paranormais, os espectadores serão encorajados a conectar as informações que podem levar à resolução do mistério.

O volume 1 da primeira temporada conta com seis episódios. Ao todo, o ciclo conta com 12 capítulos.

Confira:

Essa não será a primeira vez que a série ganha um revival. Em 2008, o canal Spike apresentou um reboot da série, apresentado por Dennis Farina.

‘Resgate 2’: Chris Hemsworth resgatará uma família da prisão na sequência [RUMOR]

Os desafios do novo herói de ação da Netflix, Tyler Rake, serão ainda maiores na sequência ‘Resgate 2‘.

A produção, que trará o retorno de Chris Hemsworth como o protagonista, deve trazer até mesmo uma cena de fuga de uma prisão – conforme apontam os novos rumores publicados pelo portal Giant Freakin Robot (via WeGotThisCovered).

Segundo a publicação, Rake se infiltrará em uma prisão para resgatar a esposa e o filho de um gângster georgiano. Seu objetivo é levá-los para a Austrália em busca de segurança, algo que não será nada simples.

Ainda de acordo com o portal, a trama escalonará quando os bandidos acabam rastreando os três, desencadeando em uma sucessão de cenas de ação pelas ruas de Sydney.

Vale lembrar que as informações ainda não foram confirmadas pela Netflix, portanto, trate tudo como rumores.

Confira nossa crítica de ‘Resgate’:

A trama acompanha uma missão suicida de Tyler Rake, um destemido mercenário do mercado negro, que parte em busca do herdeiro de um criminoso internacional sequestrado em território inimigo. Sem nada a perder, Rake terá de usar todas as suas habilidades para provar a si mesmo que ainda está vivo por dentro.

O elenco ainda conta com Rudhraksh Jaiswal, Randeep Hooda, Golshifteh Farahani, Pankaj Tripathi, Priyanshu Painyuli, e David Harbour.

Netflix anuncia filme de super-herói com Keanu Reeves e produzido pelos irmãos Russo

‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’: Jason Momoa surge como Lobo em imagem dos bastidores; Confira!

Uma nova imagem dos bastidores de ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã‘ está circulando na internet e traz o astro Jason Momoa no papel do vilão Lobo.

No registro em questão, que traz uma qualidade bem baixa, é possível ver o astro em um figurino todo escuro, montado em uma moto enferrujada.

Confira:


Recentemente, o ator revelou que já havia terminado suas gravações do ambicioso longa, que integra o DCU de James GunnPeter Safran.

As boas novas foram reveladas por meio de sua conta do Instagram, no último sábado (12).

Veja:

O filme fica a encargo de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em Cruella eEu, Tonya.

Gillespie é reconhecido por sua habilidade em trazer à vida histórias cativantes, tendo dirigido também outros filmes comoDinheiro Fácil’, A Garota Ideal e Arremesso de Ouro.

Escrito por Ana Nogueira, o longa chega aos cinemas em 2026.

Baseado na série de oito edições do escritor Tom King, ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ será uma aventura de ficção científica que mostrará a prima do Superman de uma maneira que os espectadores não estão acostumados a vê-la. Na trama, Kara Zor-El, acreditando estar sem propósito, é procurada por uma garota alienígena para uma missão de vingança contra os vilões que exterminaram seu planeta. Agora, uma kryptoniana, um cachorro e uma criança com o coração partido partem para o espaço em uma jornada que mudará suas vidas para sempre.

Milly Alcock protagoniza o longa-metragem como a heroína titular. Eve Ridley (Ruthye), Matthias Schoenaerts (Krem), David Krumholtz (Zor-El) e Emily Beecham (Alura In-Ze) também integram o elenco.

Diane Kruger enfrenta os assassinos de sua família no trailer de ‘Em Pedaços’

Em Pedaços’ (‘In The Fade’), drama estrelado por Diane Krugerque lhe rendeu o prêmio de Melhor Atriz em Cannes, ganhou seu primeiro trailer. Assista:

Crítica | Em Pedaços – Diane Kruger se vinga pelo assassinato de sua família

A trama gira em torno da vida de Katja (Kruger), que desaba após a morte de seu marido e filho em um ataque a bomba. Após um tempo de injustiça vivendo o luto, ela começa a procurar por vingança.

Fatih Akin (‘Do Outro Lado’) escreve e dirige a produção.

A estreia na Alemanha está marcada para 23 de novembro de 2017. Ainda sem previsão de estreia no Brasil.