Em entrevista ao Podcrushed, Taylor Momsen (‘Gossip Girl: A Garota do Blog’) revelou ter sofrido bullying na escola após ter estrelado o clássico natalino ‘O Grinch‘.
A atriz afirmou que sua imagem passou a ser fortemente associada com sua personagem no filme, o que resultou no seu apelido: a Garota Grinch.
“Primeiramente, ‘O Grinch’ mudou a minha vida de diversas formas – e uma delas foi ter sofrido bullying implacável. Toda vez que eu entrava para uma nova escola ou iria para qualquer outro lugar, ninguém nem sabia o meu nome. Eu era conhecida apenas como a Garota Grinch. Eles nem mesmo me chamavam pelo nome da personagem [Cindy Lou Who], apenas Garota Grinch. Eu acabei de acostumando, mas foi alienador.”
A atriz revelou que foi apenas no ensino médio que parou de mudar constantemente de escola, e passou a estabelecer seu próprio grupo de amigos: “Foi a primeira vez que eu tive a chance de fazer amigos. Eu acabei montando uma banda. Foi a minha primeira banda, no ensino médio. Uma banda de garagem. Nós nunca criamos um nome para ela, mas a gente tocava depois da escola e era muito divertido.”
Sucesso nos cinemas, ‘O Grinch‘ arrecadou US$ 345.8 milhões mundialmente.
O personagem, no entanto, retornou mais malvado do que nunca no terror ‘The Mean One‘, slasher que trouxe uma versão assassina do eterno inimigo do Natal.
Vale lembrar que a franquia já se aventurou no mundo da animação, com as séries ‘Os Caça-Fantasmas‘, de 1986, e ‘Os Novos Caça-Fantasmas‘, de 1997.
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
Enquanto isso, ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo‘ segue fazendo sucesso nas telonas, onde já ultrapassou a marca US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.
Atualmente, o longa se encontra no TOP 5 das maiores bilheterias do ano, atrás apenas de ‘Duna: Parte 2‘ (US$711.8M), ‘Godzilla x Kong: O Novo Império‘ (US$564.8M), ‘Kung Fu Panda 4‘ (US$539.3M) e ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ (US$298.5M).
Ao total, a produção já soma US$ 112.7 milhões nos EUA. Já no mercado internacional, foram US$ 87.5 milhões em arrecadação – totalizando US$ 200.2 milhões mundialmente.
Para termos de comparação, faltam menos de US$ 5 milhões para ‘Apocalipse de Gelo‘ superar a bilheteria total de ‘Ghostbusters – Mais Além‘ (US$204.3M).
O sucesso da nova iteração ajudou a franquia a ultrapassar a impressionante marca de US$ 1 bilhão em arrecadação.
Infelizmente, a produção dividiu a opinião dos críticos. No Rotten Tomatoes, o longa alcançou somente 43% de aprovação com base em 216 publicações até o momento. A encargo de comparação, o filme anterior conquistou 64% de avaliações positivas.
Confira os principais comentários:
“A mistura desajeitada de nostalgia, sustos, cenários, sinceridade e piadas nunca se concretiza, levando à conclusão de que talvez seja a hora da Sony desistir desse fantasma em particular” – Screen International.
“Tudo no filme é cru e preguiçoso, e podemos esperar que esta franquia seja congelada por muito tempo” – Little White Lies.
“‘Apocalipse de Gelo’ é uma melhoria notável em relação a ‘Mais Além’ – engraçado, bobo e um pouco assustador, com seus bolsos cheios de bugigangas feitas à mão e excursões ocasionais ao reino da pseudo-mitologia e da parapsicologia” – Independent (UK).
“‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’ corre sobre gelo fino, sobrecarregado com ideias díspares e sem inspiração” – IGN Movies.
“‘Apocalipse de Gelo’ é arrastado por sua obsessão pelo passado” – Cleveland Plain Dealer.
A família Spengler retorna para onde tudo começou – a icônica estação de bombeiros em Nova York – para se unirem com os caça-fantasmas originais, que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível. Mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma força do mal, os Ghostbusters originais e os novos precisam unir forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.
De acordo com o Variety, Sharon Stone (‘Instinto Selvagem’) foi confirmada no elenco da 3ª temporada de ‘Euphoria‘.
Infelizmente, detalhes sobre sua personagem não foram divulgados.
“Há poucas coisas mais emocionantes do que trabalhar com esta equipe talentosa,” declarou a atriz. “Desde o genial Sam Levinson até seu elenco e equipe profundamente brilhantes. Estou honrada em estar eufórica.”
Ela se junta aos recém-anunciados Rosalía, Marshawn Lynch, Kadeem Hardison, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Toby Wallace, Darrell Britt-Gibson, Priscilla Delgado, James Landry Hébert e Anna Van Patten.
O próximo ciclo ainda contará com o retorno Zendaya, Sydney Sweeney, Hunter Schafer, Jacob Elordi, Eric Dane, Alexa Demie, Maude Apatow, Martha Kelly, Chloe Cherry, Colman Domingo e Dominic Fike.
A nova temporada deve estrear apenas em 2026 e contará com oito episódios.
Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.
A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.
De acordo com o Deadline, a aguardada sequência ‘A Hora do Rush‘ está oficialmente em desenvolvimento.
O novo filme da franquia será distribuído pela Paramount Pictures, em parceria com a Warner Bros. Alegadamente, diversos estúdios se recusaram a lançar o projeto, incluindo a New Line – que esteve por trás dos três primeiros capítulos da saga.
O site ainda reporta que o presidente dos EUA, Donald Trump, pressionou o estúdio para que a franquia fosse ressuscitada.
Vale destacar que o diretor Brett Ratner (‘Dragão Vermelho’), acusado de assédio sexual em 2017, comandou recentemente um documentário sobre a primeira-dama Melania Trump, que será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 30 de janeiro, pela Amazon MGM Studios.
Anteriormente, o astro Jackie Chan havia comentado sobre seu possível retorno à saga: “Não sei. Pergunte ao diretor, ao estúdio, ao roteirista. Depressa! Caso contrário, eu e o Chris Tucker vamos estar com 100 anos. Seremos dois velhos fazendo A Hora do Rush”.
Em entrevista ao podcast National Treasure Hunt, o diretor Jon Turteltaub (‘MegaTubarão’) confirmou que o terceiro filme da franquia ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ está oficialmente em desenvolvimento.
O cineasta revelou que a Disney finalmente aprovou o roteiro do terceiro capítulo.
“Estava pensando em revelar isso esta noite, então eu vou contar. [‘A Lenda do Tesouro Perdido 3’] vai acontecer! Vocês são as primeiras pessoas que eu digo isso em voz alta.”
Ele completa, “Finalmente é real. Dito isso, ainda é Hollywood, então qualquer coisa pode acontecer. Se Nicolas Cage for atropelado por um ônibus, não haverá um terceiro filme. Se eu for atropelado por um ônibus, provavelmente haverá um terceiro filme. Bem-vindos a Hollywood!”
O caçador de tesouros Benjamin Gates (Nicolas Cage) busca uma fortuna oculta pelos Pais Fundadores dos Estados Unidos. Para achar o mapa escondido na Declaração de Independência, ele precisa roubar o documento histórico e escapar de seu antigo parceiro ganancioso e do FBI.
Um dos aspectos que mais intriga os fãs da aclamada série ‘Black Mirror‘ é justamente a existência de uma conexão entre os episódios da trama.
Embora a narrativa seja antológica, com capítulos distintos e histórias particulares, a possibilidade sempre foi um dos grandes questionamentos do público.
E recentemente, em uma entrevista ao site The Hollywood Reporter, o criador da produção, Charlie Brooker, revelou se existe ou não alguma correlação entre os episódios. Segundo ele, sua perspectiva sobre o assunto mudou e algumas tramas podem estar conectadas entre si.
Disse Brooker:
“Na verdade, minha resposta sobre essa pergunta mudou. Eu sempre costumava dizer que era um pouco pela diversão, mas acontece que em alguns casos nós realmente criamos episódios que fazem referências diretas e explícitas a outros capítulos. Acho que aqui a regra que se aplica consiste no seguinte: quando um personagem diz algo que é explicitamente ligado a outra coisa que já mostramos, então estamos dentro de um cânone. Outra coisa que costuma dizer é que todos os episódios seguem o mesmo universo do sonho. Vale ressaltar que no episódio ‘Hated in the Nation’ tem uma pessoa que se refere a um crime que aconteceu no episódio ‘White Bear'”.
A Netflixdivulgou o primeiro teaser da quarta temporada da aclamada série ‘Black Mirror‘.
O vídeo, compartilhado através da conta do Faceboook da produção, traz uma rápida apresentação dos próximos seis episódios que estão por vir.
Confira:
Black Mirror foi criada por Charlie Brooker e exibida pelo canal britânico Channel 4 por duas temporadas. A Netflix comprou o programa e produziu a elogiada terceira temporada ano passado. A nova temporada da série estreia este ano, ainda sem data definida para o lançamento. Aguarde novidades aqui no CinePOP.
A 2ª temporada de ‘The Gifted’ ganhou data de estreia, uma nova imagem e cartazes.
A produção retorna em 25 de setembro nos Estados Unidos.
Confira:
A Fox também anunciou um novo acréscimo ao elenco da 2ª temporada de ‘The Gifted‘. Grace Byers, que já participou da série ‘Empire‘, fará parte da trama de forma recorrente.
O astro Keanu Reeves está vivendo o que talvez seja seu período de maior produtividade cinematográfica. Entre 2018 e a primeira metade de 2019, ele esteve nos filmes ‘Sibéria‘, ‘Cópias – De Volta à Vida‘, ‘Com Quem Será?‘, ‘John Wick 3: Parabellum‘, ‘Meu Eterno Talvez‘ e em breve poderá ser ouvido em ‘Toy Story 4‘, onde ele empresta sua voz para um motoqueiro acrobata.
E Reeves não parece estar disposto a reduzir seu ritmo e terá seu próprio personagem no game Cyberpunk 2077. Interpretando o papel de Johnny Silverhand, ele não apenas emprestou sua voz para o game, como também fez toda sua captura de movimentos.
Produzido pela CD PROJEKT RED, Cyberpunk 2077 teve seu trailer anunciado no último domingo (09), durante a E3, em Los Angeles, durante a apresentação da Microsoft – na qual Reeves participou. O jogo chega às prateleiras em 16 de abril de 2020 e estará disponível para os consoles PlayStation 4, XBox One, além de PC.
Assista:
Cyberpunk 2077é uma narrativa conduzida no estilo RPG e se passa em uma perigosa metrópole do futuro, intitulada Night City. O game acompanha a história de V, um assassino de aluguel em ascensão em um mundo de guerreiros de rua cibernéticos, netrunners conhecedores de tecnologia e hackers corporativos.
O canalDisney Channel do Reino Unido encerrará suas atividades em 2020 e seu conteúdo original agora migrará para a plataforma de streaming Disney+. Isso significa que todos os demais braços da emissora, DisneyXD e Disney Junior também serão finalizados. O canal será encerrado no dia 01 de outubro.
Por meio de um comunicado oficial, a empresa refletiu sobre suas motivações para a grandiosa mudança, afirmando que no mundo contemporâneo – o mercado de conteúdo on demand via streaming sofreu um crescimento significativo e muito mais lucrativo:
“O serviço direto-ao-consumidor, que conquistou mais de 54,5 milhões de assinantes em todo o mundo nos primeiros sete meses, agora estreará todos os filmes, séries e especiais mais recentes dos três canais da Disney, além de oferecer um rico e expansivo catálogo antigo dos títulos da Disney dos canais do Reino Unido, incluindo o Mickey Mouse Clubhouse, Descendentes 3 e Phineas e Ferb“.
E apesar da grande mudança de estratégia comercial, a empresa não deixou de reiterou a importância da emissora Disney Channel, salientando que sua presença ao redor do mundo ainda continuará forte:
“A Walt Disney Company continua comprometida com o negócio de canais infantis e continua a executar acordos de distribuição para os canais da Disney em muitos mercados onde o Disney+ também está disponível, com o objetivo de oferecer aos fãs vários pontos de entrada para as nossas narrativas”.
Junho está chegando ao fim, mas a Netflix ainda separou uma pequena leva de novas estreias que chegam ao longo dos três últimos dias do mês.
E entre os principais lançamentos estão o documentário ‘Três Estranhos Idênticos‘ e a última temporada da popular série ‘Raio Negro‘.
Confira a agenda completa:
28/06
Três estranhos idênticos Três adolescentes se encontram por acaso e descobrem que são trigêmeos separados no nascimento. Eles adoram a notícia, até a verdade vir à tona.
The Seven Deadly Sins: Dragon’s Judgement Meliodas absorve os mandamentos para se tornar Rei dos Demônios e salvar Elizabeth. Enquanto isso, Ban vai ao purgatório para salvar a alma do capitão.
29/06
Raio Negro: Temporada 4 Culpado, Jefferson jura deixar de ser herói. Mas as novas ameaças em Freeland acabam levando a família Pierce de volta à batalha.
30/06
America: The Motion Picture Armado com uma motosserra, George Washington se une ao beberrão Sam Adams para derrotar os ingleses numa grande zoeira com a Revolução Americana. Estrelando Channing Tatum.
Jumanji Quando dois irmãos descobrem um jogo de tabuleiro que é um portal para um mundo mágico, encontram um homem que está preso no jogo há anos. Estrelando Robin Williams.
Do que os Homens Gostam Uma agente esportiva descobre que consegue ouvir os pensamentos dos homens e usa a habilidade para vencer numa empresa dominada por eles. Estrelando Taraji P. Henson.
Sophie: Assassinato em West Cork Esta série sobre crimes reais é baseada no assassinato da francesa Sophie Toscan du Plantier, encontrada morta perto da casa onde passava férias.
‘Mountainhead‘, o primeiro filme dirigido por Jesse Armstrong (criador da serie ‘Succession‘), ganhou suas primeiras imagens oficiais, além de sua data de estreia.
A produção, estrelada por Steve Carell, estreia em 31 de maio, às 20h, no canal HBO. O longa também será lançado simultaneamente no streaming MAX.
Segundo a sinopse oficial, ‘Mountainhead‘ se passa “no contexto de uma crise internacional contínua” e segue um grupo de amigos bilionários.
A Nova série será mais uma produção da CBS All Access, a plataforma de streaming da emissora americanaCBS, que também tem em seu catálogo ‘Star Trek: Discovery’.
A série ‘The Twilight Zone‘ ou ‘Além da Imaginação‘ foi criada por Rod Serling em 1959, e exibida entre 1959 e 1964. Depois, teve novas temporadas que duraram entre 1985 a 1989.
Mais recentemente, teve uma curta temporada exibida entre 2002 e 2003.
‘Além da Imaginação‘ também já foi levado aos cinemas em 1983, com quatro curta-metragens dirigidos por diferentes diretores: Steven Spielberg, Joe Dante, John Landis e George Miller.
Ainda não há informações sobre a distribuição internacional da nova produção.
Faltando apenas 3 semanas para o lançamento de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ nos cinemas, alguns fãs sortudos puderam assistir cerca de 30 minutos do filme durante eventos para divulgação do longa ao redor do mundo.
Com isso, muitas reações sobre o que foi assistido estão caindo na internet. Uma das que mais se destacam vem do Digital Spy, que descreve o que viu como “muito ambicioso”. Confira:
“Nós acabamos de assistir 30 minutos de ‘Guerra Infinita’. Não posso dizer muito, mas é muito ambicioso, traz tons diferentes entre grupos (a sequência dos Guardiões tem um visual, sentimento e trilha sonora muito diferentes das cenas de Nova York) e isso vai ser muito divertido. E nada do Gavião Arqueiro até agora!”
We’ve just seen 30 mins of #AvengersInfinityWar. Can’t say too much but it’s way ambitious, it’ll switch tones between different groups (the Guardians sequence had a very different, look, feel and soundtrack to the New York scenes) and it’s going to be funny. Still no Hawkeye! pic.twitter.com/FehX5anmB9
Novas reações devem sair em breve. Enquanto isso, a revista Empire divulgou um novo cartaz para promover ‘Vingadores: Guerra Infinita’ no formato IMAX. Apesar de nada de novo, a arte é bem interessante. Confira:
A Marvel finalmente divulgou a data a partir da qual os veículos de comunicação de todo o mundo estão liberados para postar seus reviews de ‘Vingadores: Guerra Infinita’.
Segundo a publicação, a partir de 24 de abril de 2018 (terça-feira), porém, os críticos poderão postar breves reações nas redes sociais já a partir da segunda (23).
O filme tem estreia marcada para 26 de abril. heróis.
Nos últimos anos, trailers ‘alterados’ vêm tomando conta das redes sociais e salas de cinemas. E não estamos falando dos famosos ‘fan-made’, mas de versões oficiais dos estúdios que trazem cenas alteradas digitalmente ou removidas dos cortes finais dos respectivos filmes. O caso recente mais emblemático é o de Vingadores: Guerra Infinita (2018), que prometeu o Hulk (Mark Ruffalo) junto aos outros heróis durante a Batalha de Wakanda.
O caso repercutiu mundialmente, já que muitos fãs esperaram a tal cena e se depararam com a ausência do Golias Esmeralda na pancadaria final. A situação foi tão ‘chata’ que os próprios diretores do filme, os Irmãos Russo, confirmaram em evento que a tal cena foi inserida no trailer exclusivamente ‘para despistar os fãs’.
Outro caso emblemático envolvendo o Marvel Studios foi o material promocional de Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017). Nesta situação, não apenas o trailer prometeu algo que não se concretizou, como alguns dos pôsteres também. Ao fim do primeiro trailer do filme, era possível ver o Homem-Aranha (Tom Holland) e o Homem de Ferro(Robert Downey Jr.) lutando juntos por Nova York, sequência essa que sequer existiu no filme. Mais do que isso, a armadura mostrada no vídeo nem aparece no longa, já que eles optaram por outro modelo.
Mas vale destacar que o mesmo ocorreu com Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022), Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021) e muitos outros. Esses casos foram lembrados ao longo das últimas semanas, quando o tão aguardado trailer de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos foi lançado. Na ocasião, os fãs do filme repararam uma possível nova alteração da Marvel no vídeo divulgado. Segundo a teoria, Victor Von Doom (Robert Downey Jr.) pode ter sido apagado do trailer para surpreender o público. No momento em que é mostrado Reed Richards(Pedro Pascal) fazendo os cálculos sobre o Multiverso em um quadro, eles notaram que há um espaço relativamente grande desocupado e que se assemelha muito a um momento clássico das histórias em quadrinhos do grupo de heróis.
Essa questão se é certo ou não os estúdios fazerem esse tipo de coisa vem rendendo muito debate na internet, mas já atravessou a esfera virtual, chegando aos tribunais dos Estados Unidos. Lançado em 2019, o filme Yesterday conta a história de um músico frustrado que sofre um acidente. Ao despertar do coma, ele descobre que foi parar em um mundo no qual os Beatles nunca existiram. E aí, por algum motivo do destino, somente esse rapaz se lembra das músicas do Quarteto de Liverpool.
Com esse poder nas mãos, o jovem começa a se destacar no cenário da música britânica, virando uma celebridade do dia para a noite ao usurpar os sucessos dos Beatles. Pois bem, o que parecia um filme simples e criativo acabou virando um longo processo na Justiça norte-americana. Isso porque o trailer do longa prometia a participação da atriz Ana de Armas, que acabou tendo sua aparição removida do corte final lançado nos cinemas.
Em 2022, dois fãs da atriz assistiram o trailer e decidiram alugar o filme no Amazon Prime Video para vê-la em cena. Porém, ao fim das duas horas da história, eles perceberam que ela não estava ali, conforme prometia o vídeo. Sentindo-se lesados pela propaganda enganosa, eles ingressaram com uma ação na Justiça contra a Universal. Como o caso ganhou repercussão, não demorou para que outros fãs ingressassem contra o estúdio em uma ação coletiva. Apesar do juiz responsável ter concordado que não era correto eximir estúdios de cinema de possíveis casos de propaganda enganosa, ele argumentou que seria necessário comprovar que os outros reclamantes teriam assistido o filme exclusivamente por conta da participação da atriz.
Como não conseguiram provar, a ação coletiva foi extinta e eles julgaram exclusivamente o pedido dos dois acusadores iniciais. No entanto, eles se frustraram ao saber que o máximo que conseguiriam era o reembolso do valor pago no aluguel do filme no streaming (cerca de quatro dólares para cada um). Além disso, a Justiça alegou que não poderia responsabilizar os diretores e produtores, porque o processo de lançamento de um filme prevê cortes e edições de última hora. Ou seja, o estúdio saiu vencedor. Diante do caso, a defesa da Universal recorreu e virou o jogo. Eles solicitaram que os acusadores bancassem os honorários de seus advogados, que superavam os US$ 600 mil. O juiz, entretanto, reduziu drasticamente o valor pedido, condenando a dupla a pagar “apenas” 126.705 mil dólares. Obviamente, eles recorreram. O caso foi concluído em 2024. Após dois anos de dor de cabeça, não se sabe o valor que foi pago, mas foi divulgado que estúdio e ‘fãs’ chegaram a um acordo.
Apesar do caso ter repercutido, a participação de Ana de Armas não era um elemento que alteraria a trama ou os rumos do filme. Seria até complexo de enquadrar o caso em ‘propaganda enganosa’. Curiosamente, voltando para o início da década passada, tivemos um caso que conseguiu ser ainda mais incômodo com promessas não cumpridas, mas acabou passando batido: Carros 2. Lançado em 2011, a sequência do sucesso da Pixar divulgou todos os seus materiais promocionais dando a entender que o filme traria Relâmpago McQueen e Mate em uma trama internacional de espionagem.
Além dos trailers trazerem cenas como a de McQueen e Mate enfrentando lasers ao melhor estilo Missão: Impossível, que não acontece em momento algum do filme, a montagens dos vídeos promocionais dá a entender que Relâmpago estaria envolvido na trama de espionagem, atuando ao lado do amigo enquanto disputava o Grand Prix Mundial. Só que, na realidade, Carros 2 é um filme centrado no guincho caipira atuando como espião, enquanto o carro de corrida não faz a menor ideia do que está acontecendo, se concentrando apenas na corrida.
Não bastasse o trailer, as imagens disponibilizadas oficialmente para uso em críticas ou matérias traziam momentos que não entraram no corte final do filme – ou foram criadas exclusivamente com viés promocional. Só que também davam a entender que o longa seria protagonizado pela dupla, sendo que apenas o Mate é conscientemente participativo dessa trama de espiões.
É claro que não dá para acusar o estúdio de propaganda enganosa, porque realmente faz ‘parte do jogo’ ter cortes em cima da hora se assim for o desejo dos produtores ou diretores, que podem regravar filmes inteiros se acharem necessário, mas é meio frustrante ver algumas produções alimentando a expectativa dos fãs para algo que não consta na versão exibida para eles.
A imagem promocional cedida para divulgação trouxe Relâmpago McQueen em uma cena na qual ele sequer participa
Em tempos de internet, essas situações acabam repercutindo cada vez mais, já que os fãs podem ver e rever seus trailers favoritos. Seria interessante que os estúdios refletissem um pouco sobre isso, porque na maioria dos casos em que isso acontece, os filmes em questão são grandes o bastante para conseguirem atrair o interesse do público sem apelar para expectativas que podem não ser cumpridas.
No início dos anos 2000, não eram muitas as pessoas no Brasil que tinham celulares, e o conceito de smartphone (conectado à internet, que mandava mensagens, tirava fotos e gravava vídeos para as redes sociais) era apenas uma ideia em desenvolvimento em outros países. O acesso a câmeras (caseiras ou cinematográficas) era quase restrito, dado o alto valor para aquisição. Mesmo nesse cenário econômico, uma senhorinha, moradora de Copacabana, no Rio de Janeiro, gastou suas economias para comprar uma câmera e, assim, denunciar os crimes que via da janela de sua casa. Essa denúncia, corajosa, apareceu nas páginas dos jornais da época e, este ano, ganhou as telonas, com o filme ‘Vitória’, atualmente em cartaz e que já levou mais de meio milhão de espectadores aos cinemas.
Nina (Fernanda Montenegro) é uma senhora que vive sozinha em seu pequeno apartamento em Copacabana, o único bem que conseguiu após toda uma vida de muito trabalho árduo. Até hoje Nina trabalha como massoterapeuta, e tem muito orgulho de seu apartamento. Porém, o entorno do bairro mudou muito, e o que antes era mato hoje é a entrada de uma comunidade dominada pela violência e pelo tráfico. Cansada de viver sob o terror de ser atingida por uma bala perdida, ela decide procurar a delegacia para pedir ajuda no policiamento, porém, se surpreende com a postura dos policiais: a corporação só iria se mexer sobre o assunto caso ocorresse uma denúncia sobre o caso. Sem saída, Dona Nina toma uma decisão: gasta suas economias para comprar uma câmera portátil para, assim, filmar tudo que acontece no morro através de sua janela, de modo que com essa denúncia a polícia leve a sério seu pedido de socorro.
Baseado em eventos reais, ‘Vitória’ consegue comover, emocionar, inspirar e até mesmo faz rir. O roteiro de Paula Fiúza e Fábio Gusmão equilibra bem todas as emoções às quais o espectador deve acessar para mergulhar totalmente no filme – desde a indignação diante da frustração da protagonista à empatia diante da impotência de se fazer ouvir pelo sistema; desde repulsa às cenas de violência a um sentimento de coração dilacerado ao vermos Fernanda Montenegro sofrendo, se escondendo na banheira para sobreviver ou sendo empurrada na rua. Não tem como cenas como estas não doer em nossos corações.
Ao mesmo tempo, o roteiro também encontra formas de suavizar a história graças ao cotidiano comum daqueles moradores, que, conjunto com a atuação de Montenegro, agregam humor pela simplicidade dos eventos diários. Neste quesito, foi acertadíssima a escolha de Linn da Quebrada para o papel da vizinha fofoqueira e amiga, não só pela boa atuação da atriz e cantora, mas, principalmente, pela representatividade dos corpos trans, grande parcela dos moradores do bairro de Copacabana.
Alan Rocha recebe a missão de interpretar não só o jornalista que acredita e publica a história de Dona Nina, mas também aceita o desafio de co-protagonizar um filme com uma das maiores atrizes da história do cinema. Alan entrega competência e doçura bem dosados a este personagem que, acima de tudo, faz de sua empatia o motivacional de sua carreira – e isso transparece no filme. Ramon Francisco, no papel do traficante Ruivo, consegue protagonizar duas das cenas mais impactantes do filme: uma de extrema violência, outra que arranca riso coletivo, o que demonstra a versatilidade deste jovem ator em ascensão no cenário brasileiro.
Com uma trajetória de filmes corajosos, o diretor Andrucha Waddington prova uma vez mais ser um dos maiores e mais sensíveis diretores da atualidade. Com muito respeito, Andrucha termina o projeto iniciado pelo diretorBreno Silveira, dirige a própria sogra – que protagoniza a maioria das cenas do filme – e ainda entrega um presente aos espectadores brasileiros, de serem agraciados pela potência que é ver Fernandona brilhando nos cinemas.
Em muitos sentidos e camadas, ‘Vitória’ faz jus ao título trazendo Fernanda Montenegro em todo o seu potencial artístico. Um filme que dá orgulho de ser brasileiro, e sem dúvidas pode ser nosso próximo representante ao Oscar de Melhor Atriz.
‘American Gods’ acabou de entrar em sua segunda temporada, com o público se relembrando da guerra entre os deuses novos e antigos. E enquanto o novo ano ainda tem muitas histórias para contar, um dos astros da série já está pensando sobre o futuro.
Em uma recente entrevista à TVLine, Ian McShane, que dá vida a Odin/Sr. Wednesday no show, falou sobre o que pode nos aguardar para a terceira temporada, que foi confirmada alguns meses atrás. Mais precisamente, McShane falou sobre a relação entre Wednesay e Shadow Moon (Ricky Whittle).
Shadow passará por duas revelações que deverão ser resolvidas até o último episódio da terceira temporada. Porém, estou me perguntando até quando [os showrunners] criarão para além do livro. [A série] terminará com o terceiro ano, ou teremos um quarto, antes de Shadow começar a agir por conta própria?
No Brasil, a série é transmitida pela Amazon Prime.
Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.
Na série, uma jornalista com muito a se provar investiga o caso de Anna Delvey (que será interpretada por Julia Garner), a lendária herdeira germânica que roubou os corações na cena social de Nova York – e também roubou o dinheiro de muitas pessoas.
A minissérie terá dez episódios, com os dois primeiros sendo dirigidos por David Frankel (‘O Diabo Veste Prada’). Rhimes será a showrunner e a produtora-executiva ao lado de Betsy Beers.
A produção será baseada no artigo ‘How Anna Delvey Tricked New York’s Party People’, publicado na New York Magazine pela jornalista Jessica Pressler.
Enquanto Garner será a personagem-titular, Chlumsky dará vida a Vivian, uma repórter que trabalha para salvar sua carreira com a história certa.
Cox será Kacy Duke, uma treinadora de celebridades e uma coach que é aspirada para o redemoinho da vida de Anna, mas cuja maturidade a impede de se envolver com problemas. Lowes será Rachel, uma seguidora cega de Anna que quase destrói seu trabalho e sua vida. Floyd, por fim, será Neff, uma aspirante a cineasta que trabalha como concièrge num hotel em Nova York.
Segundo o The Hollywood Reporter, a Walt Disney Studios anunciou dois novos nomes para integrar a série derivada de ‘Star Wars’, que vai girar em torno de Cassian Andor (personagem de Diego Luna no spin-off‘Rogue One’).
A produção trará o retorno de Luna para o personagem titular, bem como Stellan Skarsgård, Kyle Soller e Alan Tudyk – todos confirmados na última semana. Além disso, as atrizes Genevieve O’Reilly e Denise Gough também foram adicionadas ao projeto.
O’Reilly reprisará seu papel como Mon Mothman, membro-chefe da Aliança Rebelde que originalmente deu às caras em ‘O Retorno de Jedi’. Detalhes sobre a personagem de Gough não foram revelados.
Mais do que isso, sabe-se Tony Gilroy foi contratado como showrunner da nova série. Ele não é estranho à saga intergaláctica, visto que assinou o roteiro de ‘Rogue One’ com Chris Weitz. Além disso, ele foi indicado ao Oscar de Melhor Diretor e Melhor Roteiro por seu incrível trabalho em ‘Conduta de Risco’.
O derivado será lançado na Disney+ e estreia somente em 2021.
O site Murphy’s Multiverse revelou recentemente o título de produção oficial de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’: a sequência será rodada sob o nome de ‘Stellar Vortex’.
Com isso, vários fãs começaram a especular que uma conhecida personagem poderia aparecer na continuação: America Chavez, também conhecida como Ms. America.
America tem a habilidade de abrir portais para outras dimensões e mundos com um leve chute – e tais portais se erguem na forma de estrelas (o que pode ter a ver com o termo stellar/estelar do título supracitado).
Anteriormente agendada para 2021, a sequência do filme de 2016 começará a ser rodada em novembro deste ano, no Reino Unido. Como a Marvel ainda não se manifestou, considere como rumor.
Vale lembrar que o Collider divulgou que o estúdio contratou Michael Waldron(‘Loki’) para reescrever o roteiro da sequência, que estava sendo escrito Jade Halley Bartlett.
Lembrando que Sam Raimi (Trilogia ‘Homem-Aranha’) vai comandar o projeto no lugar de Scott Derrickson – que deixou o filme devido a divergências criativas, mas permanece no cargo de produtor.
Confira a sinopse oficial:
Depois dos eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Stephen Strange continua sua pesquisa sobre a Joia do Tempo. Entretanto, um antigo amigo que se tornou inimigo acaba com seus planos e leva Strange a desencadear um mal terrível.
O material reitera o retorno da Joia do Tempo, que fora destruída em ‘Vingadores: Ultimato‘. É provável que um dos mistérios da sequência seja justamente como Strange consegue continuar nessa procura, principalmente considerando a forte possibilidade de que a produção traga o personagem Baron Mordo de volta, a contar pela descrição.
Em uma recente entrevista ao Collider, a atriz Anna Baryshnikov, que interpreta Vinnie na adorada série de época adolescente ‘Dickinson’, falou um pouco sobre os incríveis figurinos de época da produção – comentando sobre a importância das roupas para a narrativa.
“Os figurinos são incríveis, mas são desconfortáveis na mesma medida. Como tudo na série, há uma importância real sobre eles. Como as mulheres eram forçadas a se vestir nos anos 1850 é claustrofóbico e limita sua habilidade de viver como poderia. É um lembrete do que fizemos as mulheres passar em prol de uma marca.”
Lembrando que a 2ª temporada continua em exibição. O terceiro ano já foi confirmado e começa a ser rodado em breve.
A série é ambientada no século XIX e explora audaciosamente os contrastes de gênero, família e sociedade a partir da perspectiva de uma jovem e rebelde poeta, Emily Dickinson.
A cantora e compositora neozelandesa Lorde havia feito seu último lançamento oficial ainda em 2017 com o aclamado álbum ‘Melodrama’. Quatro anos mais tarde e inúmeras promessas de uma nova era, a artista fez um glorioso e surpreendente retorno aos holofotes hoje, 10 de junho, com o lançamento inesperado de “Solar Power”, lead single de seu terceiro álbum de estúdio homônimo.
Para aqueles que já acompanhavam a ainda jovem carreira da performer – ou ao menos que conheciam suas músicas mais famosas, como a premiada “Royals” -, sabe-se que um dos aspectos de sua estética e a imprevisibilidade e a negação total do status quo do cenário fonográfico (motivo pelo qual é quase impossível colocá-la em um gênero musical). Condecorada como o “futuro da música” pelo lendário David Bowie, Lorde flutuou do dream pop ao art pop à medida que arquitetava uma identidade única e que serviria de inspiração para diversos outros nomes, incluindo Billie Eilish e Olivia Rodrigo, ambas já tendo expressado admiração pelo trabalho da colega.
Por essas razões, não é surpresa que a nova música seja diferente do que já nos apresentara. Ora, ela inclusive resolve se afastar das costumeiras homenagens a Billie Holiday e Fleetwood Mac para encarnar uma versão contemporânea e nostálgica, ao mesmo tempo, de George Michael, mergulhando de cabeça no pop-funk dos anos 1990 sem perder a mão das incursões mainstream do dance e do nu-disco. Mais do que isso, a produção, que fica a encargo tanto dela quanto de Jack Antonoff (responsável por alguns dos melhores álbuns do século e colaborador de longa data da cantora), faz menções ao capricho estilizado e propositalmente afetado do compositor francês Bruno Coulais e até mesmo expande as referências à dissonante marca de Lucio Battisti.
A antêmica canção também não deixa a desejar no tocante à narrativa que conta: celebrando a época do verão, com toda a exuberância de cores (acid green, aquamarine) e uma exaltação sensorial do que esse vibrante período representa, não apenas para a atmosfera da faixa, mas talvez para o sensível e amadurecido momento em que Lorde se encontra. E não se enganem: a familiar progressão, que explode num envolvente frenesi de otimismo, é a cereja de um bolo que vinha sido preparado com carinho e cautela há bastante tempo – e que serve como uma abertura impecável a uma era promissora.
A 2ª temporada da série antológica ‘Love Life‘ teve a sua estreia na HBO Max nesta última sexta-feira (29) e, para promovê-la, a plataforma de streaming disponibilizou o primeiro episódio gratuitamente no YouTube.
Assista:
A série continua ambientada na cidade de Nova York, mas agora a narrativa se concentrada na jornada do personagem Marcus Watkins, vivido pelo ator William Jackson Harper, indicado ao Emmy.
Harper vive o protagonista que sai de uma relação de muitos anos com uma mulher, e retorna para o mundo dos solteiros. O personagem se vê mergulhado de volta na busca pela realização romântica que ele pensava que já havia encontrado.
A temporada de dez episódios continua com o lançamento de três episódios em 4 de novembro, e termina com a estreia dos quatro capítulos finais, em 11 de novembro.
Halo‘, adaptação estrelada por Pablo Schreiber, finalmente estreou no catálogo da Paramount+.
O episódio de estreia foi lançado hoje, 24 de março, na plataforma de streaming.
‘Halo‘ se passa no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.
Relembre o trailer:
Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada. O ciclo de estreia, por sua vez, tem estreia agendada para o dia 24 de março.
A série é estrelada por Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos eJen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.
‘Halo’ reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.
Ainda sem previsão de estreia, a atração é descrita como uma mistura de definições do terror através de uma coleção de histórias sem precedentes e definidoras de gênero destinadas a desafiar nossas noções tradicionais de terror.
Do macabro ao mágico, do gótico ao grotesco ou classicamente assustador, esses oito contos igualmente sofisticados e sinistros (incluindo duas obras originais) serão trazidos à vida por uma equipe de roteiristas e diretores escolhidos pessoalmente por del Toro.
Confira o anúncio:
“Essie Davis, Andrew Lincolne Hannah Galway estrelam um episódio escrito e dirigido por Jennifer Kent (‘The Babadook’; ‘The Nightingale’), baseado em uma história original deGuillermo del Toro.”
“F. Murray Abraham, Glynn Turman e Luke Roberts aparecerão em um episódio escrito por David S. Goyer (‘Batman Begins’), baseado em um conto de Michael Shea, e dirigido por David Prior (‘O Mensageiro do Último Dia’).
F. Murray Abraham, Glynn Turman and Luke Roberts will appear in an episode written by David S. Goyer (Dark City; The Dark Knight; Batman Begins) (based on a short story by Michael Shea), and directed by David Prior (The Empty Man; AM1200). pic.twitter.com/XHY0gCdaue
“David Hewlett estrela um episódio baseado em um conto de Henry Kuttner e dirigido por Vincenzo Natali (‘Hannibal’).”
“Haley Z. Boston (‘Hunters’) escreve um episódio baseado em um conto da autora de quadrinhos Emily Carroll e dirigido por Ana Lily Amirpour (‘Garota Sombria Caminha pela Noite’), com elenco a ser confirmado.”
Haley Z. Boston (Brand New Cherry Flavor; Hunters) serves as writer of an episode (based on a short story by comic book author Emily Carroll) directed by Ana Lily Amirpour (A Girl Walks Home at Night; The Bad Batch) with cast to be confirmed. pic.twitter.com/2R1q22zd3h
A Netflix divulgou um novo vídeo promocional de ‘Você‘, série estrelada por Penn Badgley, fazendo um grande resumão das três primeiras temporadas antes da estreia do próximo ciclo.
Confira:
A primeira parte do próximo ciclo estreia em 09 de fevereiro de 2023, enquanto a segunda parte será lançada em 09 de março.
Um inteligente gerente de livraria depende de seu conhecimento na Internet para fazer a mulher dos seus sonhos se apaixonar por ele, enquanto ele fica perigosamente obcecado por ela.
A série baseada no aclamado romance de Neil Gaiman e Terry Pratchett.
Na trama, o fim do mundo está próximo e as pessoas se preparam para o juízo final. Mas o anjo Aziraphale e o demônio Crowley não estão nada animados com o final dos tempos. Agora, os dois se unem para tentar encontrar o anticristo e evitar que o apocalipse aconteça.
A trama do novo ciclo mostrará como o autor Truman Capote traiu diversas de suas amigas ao publicar o conto ‘La Côte Basque’, em 1965.
As personagens da história eram versões mal disfarçadas das amigas e confidentes de Capote na vida real, e o conto revelou muitos de seus segredos mais escandalosos. Após sua publicação, as mulheres em questão cortaram o contato com Capote, e a história foi alvo de uma polêmica generalizada.
A produção será baseada no livro Capote’s Women: A True Story of Love, Betrayal, and a Swan Song for an Era, escrito por Laurence Leamer.
Gus Van Sant irá dirigir todos os oito episódios, com Jon Robin Baitz (‘Brothers & Sisters’) servindo como roteirista e showrunner.
Anteriormente, Ryan Murphy havia anunciado que a segunda temporada iria focar no divórcio de Charles e Princesa Diana, mas a narrativa foi eventualmente descartada.
Lançada há apenas duas semanas na Prime Video, a adaptação dos games ‘Fallout’ está fazendo o maior sucesso entre os assinantes da plataforma de streaming– e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito nos levando aos bastidores da produção e explorando como os games foram adaptados para as telinhas.
Confira:
A série se tornou a segunda maior estreia da história do Prime Video, atrás apenas de ‘Os Anéis do Poder’.
Foram 65 milhões de visualizações em apenas duas semanas.
E o streaming não demorou muito para confirmar a segunda temporada.
Assim como nos jogos, a trama é ambientada em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres enquanto tentam procriar para que uma nova geração possa recolonizar o mundo da superfície.
Além de conquistar 93% de aprovação dos críticos, a atração recebeu diversos elogios do público devido à fidelidade do estilo futurista, do humor negro, da violência extrema e da caracterização dos personagens.
O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-Jones, Aaron Moten e Kyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).
Jonathan Nolan, co-criador de ‘Westworld‘, será responsável pela série. Ele também irá dirigir o primeiro episódio da produção, cujas filmagens devem começar ainda em 2022.
Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servirão como showrunners da adaptação.
Além disso, Nolan também será produtor executivo do projeto ao lado de Lisa Joy, Athena Wickham, Todd Howard e James Altman.
Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.
A MGM+ divulgou o trailer oficial de ‘Earth Abides’, adaptação televisiva baseada no icônico romance sci-fi homônimo de George R. Stewart.
A produção será lançada no dia 01 de dezembro nos Estados Unidos, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.
Confira:
Todd Kormanicki entra como produtor executivo, roteirista e showrunner.
Quando uma praga de virulência sem precedentes varre o globo terrestre, a raça humana é praticamente exterminada. No rescaldo, à medida que a grande máquina da civilização se desmorona lenta e inexoravelmente, apenas alguns sobreviventes destroçados permanecem para lutar contra o deslizamento para a extinção completa.
Segundo o Deadline, Sydney Sweeney foi escalada para o elenco da adaptação em live-action do famoso anime japonês ‘Gundam’.
Conhecida por seu trabalho em produções como ‘Euphoria’, ‘Todos Menos Você’ e ‘Madame Teia’, Sweeney é o primeiro membro contratado para o elenco. Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram revelados.
O projeto é uma co-produção da Bandai Namco Filmworks e da Legendary.
Jim Mickle (‘Sweet Tooth’) fica responsável por escrever e dirigir o longa-metragem, substituindo Jordan Vogt-Roberts (‘Kong: A Ilha da Caveira’).
Mickel também entra como produtor ao lado de sua parceria Linda Moran e através de sua companhia, Nightshade.
A produção é baseada em ‘Mobile Suit Gundam‘, série animada japonesa lançada em 1979, criada por Yoshiyuki Tomino. Com o passar dos anos, a saga rendeu diversos filmes, séries, jogos e spin-offs.
Na trama original…
“Na guerra entre a Federação Terrestre e Zeon, uma jovem e inexperiente tripulação se encontra em uma nova nave espacial. Sua melhor esperança de sobreviver ao conflito é o Gundam, um robô humanoide gigante e seu talentoso piloto adolescente.”
A maioria dos Gundams são veículos humanoides grandes, bípedes, controlados de uma cabine por um piloto humano. A cabine está localizada no torso, enquanto a cabeça funciona como uma câmera para transmitir imagens de volta para o piloto. A maioria dos protagonistas da série são Newtypes, humanos geneticamente avançados adaptados para o espaço. Newtypes têm habilidades psíquicas que os permitem sentir uns aos outros através do espaço e usar roupas móveis especiais.
A Apple TV+ divulgou o trailer oficial de ‘The Savant’, nova minissérie de suspense estrelada pela vencedora do Oscar Jessica Chastain (‘Os Olhos de Tammy Faye’).
A produção tem estreia marcada para o dia 26 de setembro, com a exibição dos dois primeiros episódios.
A trama acompanha uma investigadora disfarçada conhecida como A Sábia (Chastain), que se infiltra em grupos de ódio nas redes sociais para deter extremistas domésticos antes que eles ajam.
Contando com oito episódios, a minissérie é inspirada por uma história real que foi publicada pela revista Cosmopolitan em 2019, por Andrea Stanley.
Leon Thomas fez um enorme sucesso crítico e comercial no ano passado – e não sairia de mãos abandonando da 68ª edição do Grammy Awards.
O cantor e compositor foi condecorado com o prêmio de Melhor Álbum R&B pelo elogiado ‘MUTT’, que inclusive está indicado a Álbum do Ano.
Além disso, Thomas conquistou a estatueta de Melhor Performance R&B Tradicional pela faixa “Vibes Don’t Lie”.
Vale lembrar que Thomas já havia vencido um gramofone dourado por seu trabalho em “Snooze”, de SZA, na categoria Melhor Canção R&B.
O artista ainda concorre a Álbum do Ano por ‘MUTT’, além de Artista Revelação, Melhor Performance R&B por “Mutt – Live From NPR’s Tiny Desk” e Melhor Canção R&B por “Yes It Is”.
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