O canal USA cancelou oficialmente a série ‘The Purge‘ após duas temporadas.
Apesar da primeira temporada ter sido um sucesso, a audiência do segundo ciclo caiu pela metade. O cancelamento da produção se dá através de uma nova estratégia do canal, que deverá focar em programas sem roteiro, como documentários e reality shows.
Durante um período de 12 horas, todos os crimes, incluindo assassinatos, são legais. Situado em uma América alterada, governada por um partido político totalitário, a série segue vários personagens aparentemente não relacionados que vivem em uma cidade pequena. À medida que o tempo passa, cada personagem é forçado a contar com o passado enquanto descobre até onde vão para sobreviver à noite.
A animação será lançada simultaneamente no Premier Access do Disney+ e nos cinemas no dia 5 de março.
Dirigido pela dupla Don Hall e Carlos López Estrada, o longa é a a 59º animação da Disney e sua primeira aventura de fantasia inspirada nas culturas do sudeste asiático.
Há muito tempo, no mundo de fantasia de Kumandra, humanos e dragões viviam juntos em harmonia. Mas quando uma força maligna ameaçou a terra, os dragões se sacrificaram para salvar a humanidade. Agora, 500 anos depois, o mesmo mal voltou e cabe a uma guerreira solitária, Raya, rastrear o lendário último dragão para restaurar a terra despedaçada e seu povo dividido. No entanto, ao longo de sua jornada, ela aprenderá que será necessário mais do que um dragão para salvar o mundo – também será necessário confiança e trabalho em equipe.
Kelly Marie Tran estrela a produção, dando voz à Raya. O elenco ainda conta com Awkwafina como Sisu, Gemma Chan como Namaari, Daniel Dae Kim como Benja, Sandra Oh como Virana e Benedict Wong como Tong.
O terror ‘O Mal Está Lá Fora‘ (Hunter’s Moon), estrelado por Thomas Jane (‘O Nevoeiro’), ganhou trailer legendado.
Confira:
O longa é escrito e dirigido por Michael Caissie.
Quando seus pais saem da cidade, três garotas decidem dar uma festa em sua nova casa de campo. Mas quando uma gangue de rapazes locais, perigosos e com intenções sinistras, aparece, as meninas são forçadas a não apenas se defender do mal dentro da casa, mas de um predador sedento de sangue invisível que está caçando um por um fora da casa.
A Netflix divulgou o primeiro teaser da 3ª (e última) temporada da série de fantasia ‘Locke & Key‘.
Confira:
O ciclo final será lançado na plataforma no dia 10 de agosto.
Criada por Meredith Averill, Aron Eli Coleite e Carlton Cuse, a série é baseada nos quadrinhos homônimos criados por Joe Hille Gabriel Rodríguez.
A trama conta a história dos irmãos Locke: Tyler, Kinsey e Bode, que se mudam com a mãe, Nina, para a antiga mansão da família na Nova Inglaterra depois do violento assassinato do pai. Na casa, eles começam a encontrar chaves que abrem portas capazes de transformar as pessoas, mudando a idade, a raça e o sexo.
Apesar do filme ‘Fast and Loose‘ ter sido engavetado após toda a polêmica envolvendo o tapa que o Will Smith deu em Chris Rock durante a cerimônia do Oscar, parece que a Netflix está pronta para seguir em frente com o projeto.
De acordo com o Variety, o serviço de streaming deu sinal verde para a produção, que voltou a ter desenvolvimento ativo.
A notícia chega logo após a Sony Pictures anunciar que está desenvolvendo a sequência ‘Bad Boys 4‘, o que parece ter aberto novamente as portas de Hollywood para o astro – sucedendo a aclamada performance de Smith em ‘Emancipation – Uma História de Liberdade‘.
“Todos estavam esperando para ver quem piscaria primeiro. Não foi exatamente por causa do que ele fez, mas sim como ele reagiu. E a Netflix definitivamente não estava disposta a ser o primeiro estúdio a trazê-lo de volta às telas,” declarou o executivo de um grande estúdio ao site.
‘Fast and Loose‘ contará a história de um chefe do crime que perde a memória após um ataque. À medida em que ele segue as pistas sobre sua identidade e o que aconteceu com sua memória, ele acaba descobrindo que vivia uma vida dupla: uma como um traficante de sucesso cercado de mulheres bonitas, carros e prestígio. E a outra como um agente da CIA infiltrado, sem mulher, família ou amigos, e com uma péssima remuneração. Ao longo de suas descobertas, o maior dilema é que ele não sabe qual dessas é a sua verdadeira identidade.
O roteiro foi assinado por Jon e Erich Hoeber (‘Red – Aposentados e Perigosos’).
Nos EUA, o longa dominou o primeiro final de semana de 2024, arrecadando US$ 14.4 milhões. Ao total, a produção já soma sólidos US$ 164.6 milhões no país.
Internacionalmente, o filme arrecadou US$ 301.2 milhões – totalizando US$ 465.8 milhões mundialmente.
Para termos de comparação, o filme está registrando o mesmo desempenho do musical ‘O Retorno de Mary Poppins‘ neste mesmo período, em 2018. O longa acabou fechando sua passagem pelas telonas dos EUA com sólidos US$ 171.9 milhões.
Vale lembrar que ‘Wonka‘ arrecadou sólidos US$ 39 milhões em sua estreia nas bilheterias norte-americanas, superando o lançamento de clássicos do gênero como ‘Mamma Mia!‘ e ‘Hairspray‘, que estrearam com US$ 27.7 milhões e US$ 27.8 milhões no país, respectivamente.
Após uma sucessão de fracassos do gênero – ‘Em um Bairro de Nova York‘ ($11.5M), ‘Amor, Sublime Amor‘ ($10.5M) e ‘Querido Evan Hansen‘ ($7.4M) –, ‘Wonka‘ marca o retorno triunfante dos musicais nas telonas.
De acordo com o Deadline, Alan Tudyk (‘Resident Alien’) foi confirmado no elenco do novo filme do ‘Superman‘, que marcará o início do novo universo da DC Comics nos cinemas.
Infelizmente, detalhes sobre seu papel estão sendo mantidos em segredo.
Vale destacar que, além de dublar o Cara-de-Barro em ‘Harley Quinn‘, o ator fará sua estreia no universo oficial da DC na série animada ‘Creature Commandos‘, onde dará voz ao vilão Doutor Fósforo.
A produção dará início à primeira fase do novo universo, intitulado Gods and Monsters.
‘Superman‘ está programado para estrear em 11 de julho de 2025.
Estrelado por David Corenswet (‘Twisters’), “o longa traz uma mudança completa, com elementos de ficção científica e fantasia hardcore, que será o extremo oposto de ‘O Homem de Aço’. A trama e ambientada em um mundo muito diferente do nosso e muito distante daquele no DCEU de Zack Snyder. Os heróis existem por lá há muito tempo e nós veremos como isso afetou a história deste mundo e moldou o DCU”, disse Richtman.
Por enquanto, muito pouco foi revelado sobre a trama do novo filme, exceto que irá acompanhar a juventude Clark Kent e que Lex Luthor (Nicholas Hoult) será um dos vilões.
Rachel Brosnahan(‘Maravilhosa Sra. Maisel’) interpretatá Lois Lane, repórter do Planeta Diário e par romântico do Superman.
Outros heróis do universo DC também estarão presentes. Entre eles, Anthony Carrigan como Metamorfo, Edi Gathegi como Sr. Fantástico, María Gabriela de Faría como Engenheira, Frank Grillo como o Coronel Rick Flagg Sr., Milly Alcock como Supergirl e outros.
Para promover o lançamento da 2ª (e última) temporada de ‘Sandman‘ – que acontecerá no dia 3 de julho –, a Netflix divulgou um clipe inédito da produção.
O vídeo destaca o casamento do Orfeu, que recebe um recepção sombria de um dos Perpétuos.
O próximo ciclo será dividido em duas partes: a primeira será lançada no serviço de streaming no dia 3 de julho, enquanto a segunda chega no dia 25 de julho. A produção ainda ganhará um episódio bônus focado na Morte no dia 31 de julho.
A nova temporada irá introduzir Orfeu (Ruairi O’Connor), filho de Morfeu (Tom Sturridge), e os deuses nórdicos Odin (Clive Russell), Thor (Laurence O’Fuarain), Loki (Freddie Fox), além de Adrian Lester (Destino), Esmé Creed-Miles (Delírio) e Barry Sloane (Pródigo).
‘Sandman‘ é a criação mais popular de NeilGaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.
“Estamos incrivelmente orgulhosos da ambição, paixão e criatividade que foram investidas para dar vida a ‘Star Trek: Academia da Frota Estelar’,” declararam a CBS Studios e a Paramount+ em um comunicado conjunto. “A série apresentou ao público um novo e ousado grupo de personagens, acolheu rostos familiares e expandiu o universo de ‘Star Trek’ de maneiras novas e empolgantes.”
“Somos gratos a Alex Kurtzman, Noga Landau, Gaia Violo e a todo o elenco e equipe que expandiram os limites da narrativa no espírito da visão de Gene Roddenberry. Estamos ansiosos para compartilhar a segunda e última temporada com todos e continuar celebrando o elenco, a equipe e tudo o que foi conquistado com esta série,” completam.
Sem previsão de lançamento, as filmagens do ciclo final já foram encerradas.
Acompanhamos as aventuras de uma nova turma de cadetes em um dos lugares mais lendários da galáxia. Sob o olhar atento e exigente de seus instrutores, eles descobrirão o que é preciso para se tornarem oficiais da Frota Estelar enquanto navegam por amizades florescentes, rivalidades explosivas, primeiros amores e um novo inimigo que ameaça tanto a Academia quanto a própria Federação.
O elenco conta com Karim Diané (‘Um de Nós Está Mentindo’), Zoë Steiner (‘Significant Others’), Kerrice Brooks (‘My Old Ass’), Bella Shepard (‘Wolf Pack’), George Hawkins (‘Tell Me Everything’), Oded Fehr (‘A Múmia’), Tig Notaro (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’), Mary Wiseman (‘Star Trek: Discovery’) e Robert Picardo (‘Star Trek: Voyager’).
A atração conta com Alex Kurtzman (‘Star Trek: Discovery’) e Noga Landau (‘Nancy Drew’) atuam como coshowrunners e produtores executivos.
A divertida série animada de humor negro, ‘Uma Família da Pesada‘, recriou a icônica cena em que o personagem Jon Snow, de ‘Game of Thrones‘, é brutalmente assassinado por seus comparsas das Patrulha da Noite.
O vídeo também faz referência à outra produção original da HBO, ‘Ballers‘.
Os fãs de ‘Deadpool‘ podem esperar uma sequência ainda mais pesada. É o que garantiu a atriz Zazie Beets durante uma entrevista ao site Comickbook.com.
A atriz ainda comentou sobre a oportunidade de explorar o lado dramático de sua personagem, Dominó.
Segundo ela:
“Eu adorei explorar as partes dramáticas da produção. No caso da Dominó, foi incrível pensar em seu passado, puxando isso de dentro da comédia, que é o que fazemos no filme. E em ‘Deadpool 2‘ nós vamos a um nível muito mais pesado que na primeira adaptação. Assim como na série ‘Atlanta’, os temas são mais sombrios. E eu adorei interpretar essa personagem que fica frente a frente com o herói. Até porque, em se tratando da nossa perspicácia e gracejos, ambos se combinam. Foi realmente muito bom poder brincar com isso”.
Enquanto isso, conheça a história do vilão Cable (Josh Brolin) com o novo trailer do filme:
Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.
O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 18 de maio de 2018.
‘Vingadores: Ultimato‘ é uma das grandes estreias de 2019 e após o lançamento do primeiro trailer da produção, uma série de artes feitas por fãs começaram a surgir.
Uma delas, desenvolvida pelo BossLogic, traz a morte da família do Gavião Arqueiro, de maneira bem sutil e simbólica, dizimada por meio do estalar de dedos de Thanos.
A arte faz uma alusão ao fato do herói ter se tornando o Ronin, conforme o trailer apresenta.
Confira:
Lançado há uns dias, o primeiro vídeo de ‘Vingadores: Ultimato‘ quebrou recordes, tornando-se o trailer mais visto em 24 horas da história.
Com 289 milhões de visualizações, o filme conseguiu superar o trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, que anteriormente detinha o recorde – com 230 milhões de visualizações. O terceiro lugar também pertence à Disney, com o aguardado live-action de ‘O Rei Leão‘ (224 milhões de views).
Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.
A sequência ‘Frozen 2‘ já se tornou a animação com a MAIOR bilheteria da história do cinema, somando impressionantes US$ 1.3 bilhão mundialmente.
E mediante sua grandiosa popularidade, é natural que haja uma enorme expectativa em relação à produção de mais uma sequência. Mas será que ‘Frozen 3‘ é realmente uma possibilidade?
Durante uma entrevista à jornalista Rafa Gomes, do CinePOP, o diretor Chris Buck e o produtor Peter Del Vecho conversaram sobre o assunto.
Assista:
Vale lembrar que o longa continua em exibição nos cinemas nacionais!
A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.
Anna, Elsa, Kristoff e Olaf se aventuram nas profundezas da floresta para descobrir a verdade por trás de um antigo mistério do reino.
‘Mulher-Maravilha 1984‘ já é considerado um sucesso de crítica, tendo sido eleito um dos melhores longas da DC por boa parte da imprensa especializada.
E a intérprete da heroína homônima,Gal Gadot qual memorabilia da sequência ela decidiu levar para casa como recordação do poderoso trabalho desempenhado na produção.
Por meio de sua conta oficial do Instagram, a atriz revelou que decidiu levar o capacete dourado a armadura da heroína, como um lembrete do que a Mulher-Maravilha significa em sua vida.
Compartilhando uma imagem bem próxima do artefato, é possível perceber os precisos detalhes da belíssima e reluzente peça que, para Gadot, possui um simbolismo enorme que é revelado ao longo do filme.
Confira:
“Eu normalmente não possuo memorabilia de filme pela minha casa, mas essa é tão especial para mim, que eu precisava deixá-la à mostra. Eu não vou dar spoiler para vocês, mas ele é um símbolo de força, legado e esperança. Eu adoro tê-lo comigo, como um lembrete disso tudo”.
Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?
Após seis adiamentos no intervalo de dois anos, a Disney finalmente decidiu seguir adiante com o lançamento da aguardada sequência ‘Morte no Nilo‘, estrelada por Gal Gadot e Armie Hammer.
Mas mesmo com o lançamento dos novos cartazes e do trailer oficial, a divisão 20th Century ainda terá um grande entrave para resolver antes da estreia do longa, que acontece em 11 de fevereiro de 2022.
Em virtude das polêmicas acusações de abuso sexual e canibalismo envolvendo Hammer, ainda há uma grande incerteza em relação à realização da turnê de imprensa do filme.
Segundo a revista Variety, é incerto dizer se o elenco concederá entrevistas para a divulgação do filme e caso a turnê aconteça, ainda nã se sabe se Hammer – que é um dos grandes protagonistas da trama -, estará envolvido.
De qualquer forma, sua participação na trama não foi alterada. Ainda que boa parte de suas cenas tenham sido cortadas do trailer, a Disney preferiu não substituir o ator em seu filme, como Ridley Scott fizera com Kevin Space no drama Todo o Dinheiro do Mundo.
Confira o trailer dublado e legendado da sequência:
O longa dará sequência ao clamado ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘, que surpreendeu ao arrecadar US$ 350 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 55 milhões.
Durante suas férias no Egito, Hercule Poirot precisa investigar o assassinato de uma jovem herdeira, um crime que aconteceu a bordo de uma embarcação no Nilo. Um crime, muitos suspeitos. Um visual deslumbrante, luxuoso e com muito mistério que desperta a curiosidade. Você nunca viu um crime assim.
A obra de Agatha Christiechegou a ser adaptada para os cinemas em 1978, mas fracassou nas bilheterias, faturando meros US$ 14 milhões. A adaptação, no entanto, conquistou um Oscar de Melhor Figurino.
O ator e comediante Kevin Hart vai comandar um novo reality show de competição da Netflix, com estreia prevista para 2026, que promete revelar a próxima grande estrela do stand-up comedy. A novidade foi divulgada em primeira mão pelo Deadline.
Ainda sem título oficial, a produção contará com oito episódios e terá, além de Hart, um time de “titãs da comédia” — cujos nomes serão anunciados posteriormente — como mentores e jurados. O programa é descrito como cru, sem filtros e sem censura, mergulhando nas partes mais hilárias e também mais duras da carreira de um comediante.
Os competidores, vindos de várias partes dos Estados Unidos, enfrentarão provas inspiradas nos desafios reais da profissão: desde noites frustrantes em microfones abertos, apresentações que não funcionam e reescritas de última hora, até a pressão de subir em grandes palcos. A proposta é mostrar os bastidores da comédia, expondo tanto seus momentos mais sombrios quanto os de maior brilho.
O reality é uma coprodução entre Hartbeat e Alfred Street Industries, com produção executiva de Kevin Hart, Jane Lipsitz, Dan Cutforth, Nan Strait, Dan Volpe, Luke Kelly-Clyne e Meghan Hoffman.
A Universal Pictures divulgou um novo pôster nacional e um trailer estendido do aguardado ‘Círculo de Fogo: A Revolta, mostrando novas cenas épicas de batalhas com os monstros gigantes.
O diretor foi consultado pela direção ao longo da pré-produção e filmagem, compartilhou ideias visuais e até mesmo para o desenvolvimento da trama, de acordo com o produtor Cale Boyter para o site Coming Soon.
“Nós enviamos tudo para ele. Ele ama o John Boyega. Obviamente, tudo que fizemos ele tocou de alguma forma e nos enviou notas”
A Warner anunciou nesta manhã os detalhes sobre o HBO Max no Brasil. Com assinaturas a partir de R$ 14,90, o serviço de streaming chega ao país em 29 de junho com muitas atrações exclusivas e outras já conhecidas. Se você não conseguiu assistir ao evento via YouTube, o CinePOP te explica melhor o que foi anunciado. Confira!
O serviço chega ao Brasil em 29 de junho e virá com um período de 7 dias gratuitos para que os clientes decidam assiná-lo ou não. Os planos foram feitos para todos os grupos e estarão disponíveis para assinatura mensal, trimestral ou anual. Também haverá planos voltados para quem assiste apenas no celular e para quem utiliza muitas telas.
O plano de Celular será individual e contará com qualidade de imagem compatível com telefones celulares e tablers.
Celular (valores por mês):
– Plano mensal: R$ 19,97;
– Plano trimestral: R$ 18,37;
– Plano anual: R$ 14,21.
Já o plano Multitelas permite a criação de cinco perfis e a utilização simultânea de três telas em qualidade 4K.
Multitelas (valores por mês):
– Plano mensal: R$ 28;
– Plano trimestral: R$ 25;
– Plano anual: R$ 20,07.
A plataforma também exibirá ao vivo todos os jogos da Champions League até 2024, a transmissão será feita de forma conjunta com o TNT Sports e já vale a partir da próxima edição, que tem início em agosto deste ano.
Quem for assinante do HBO GO, o instável aplicativo atual da HBO, ou tiver acesso ao serviço por conta de algum plano de assinatura, não precisa se preocupar, porque terá seu serviço atualizado automaticamente. A empresa prometeu trazer mais informações sobre isso em breve.
Uma vantagem que os assinantes terão em 2021 é que os grandes sucessos do cinema poderão ser conferidos gratuitamente no aplicativo 35 dias depois da estreia oficial nos cinemas. Isso causou uma série de críticas nas redes sociais porque, nos EUA, esse serviço também está disponível. Porém, a estreia acontece de forma simultânea, permitindo que o assinante escolha ver o filme no cinema ou no HBO Max. Até dá para entender que essa decisão de só lançar os filmes por aqui depois de pouco mais de um mês de exibição seja uma estratégia que vise não prejudicar o lucro dos cinemas brasileiros. Porém, com mais de 450 mil mortos pela Covid-19 no país, é pouquíssimo provável que um grande número de pessoas vá se aglomerar dentro de um cinema. Dessa forma, elas acabam recorrendo a pirataria para conseguirem assistir aos grandes lançamentos, mesmo que surjam ilegalmente na internet. É aquela história, dá para entender o motivo de fazerem assim, mas não é muito inteligente ao considerar que o Brasil é o país número um do mundo em consumo de pirataria digital.
Nos EUA, o filme “Godzilla Vs Kong” foi lançado nos cinemas no mesmo dia em que saiu no streaming. No Brasil, o filme estreou semanas depois, o que estimulou o consumo do público de cópias piratas.
Mesmo com essa polêmica quanto aos lançamentos, o streaming virá com muitos conteúdos inéditos, sejam eles originais ou não. Separamos abaixo alguns dos principais.
Todos os filmes já lançados pela DC estarão disponíveis na plataforma. Sejam os live-action ou as tão elogiadas animações, incluindo as séries animadas clássicas, como Batman – A Série Animada eLiga da Justiça Sem Limites. As novas temporadas deTitãs e Patrulha do Destino também estarão nele, assim como O Esquadrão Suicida (2021), a série original doPacificador (John Cena), e a vindoura série sobre a polícia de Gotham, ambientada no universo do Batman de Matt Reeves. Outro grande chamariz para os fãs da DC é uma série de 10 episódios focada na tropa do Lanternas Verdes. E vale lembrar que o anti-herói John Constantine ganhará uma nova série, cujo intérprete do protagonista ainda não foi escalado. Ah, a Liga da Justiça de Zack Snyder também estará no serviço.
Reencontros
Com o trailer lançado recentemente, o reencontro do elenco de Friends no especial será exclusividade da plataforma, assim como todos os episódios da série original. Da mesma forma, o reencontro do elenco e todas as temporadas de Um Maluco no Pedaço também será exclusivos do HBO Max.
Revivals
Duas séries clássicas que fizeram muito sucesso no passado vão ganhar novas abordagens. São elas Gossip Girl, que contará com o retorno de Kristen Bell na narração, e Sex and the City, que não contará com a volta de Samantha (Kim Cattrall) por uma inimizade entre a intérprete da personagem e a atriz Sarah Jessica Parker.
Novas séries
A série nova mais famosa do catálogo é House of the Dragon, uma produção derivada de Game of Thronesque vai se passar antes dos eventos do seriado original e terá foco na Casa Targaryen. Lembrando também da primeira produção original da plataforma, que foi a série Raised By Wolves, do lendário diretor Ridley Scott. Estrelada por Travis Fimmel (nosso querido Ragnar de Vinkings), a série conta a história de robôs superinteligentes que tentam cuidar de um menininho humano em um mundo apocalíptico.
Propriedade valiosa da Warner, os Looney Tunes e os personagens da Hanna-Barbera, como o Scooby-Doo, terão suas versões e temporadas completinhas disponibilizadas no catálogo. Assim como os desenhos originais do Cartoon Network.
Nos EUA, todos os filmes dos Estúdios Ghibli foram disponibilizados na plataforma. Porém, no Brasil, a maior parte deles está licenciada pela Netflix. Não conseguimos resposta da assessoria sobre como isso vai funcionar no Brasil, então aguardamos mais informações.
Lançamentos
Os principais lançamentos da Warner nos cinemas em 2021 estarão no catálogo. Os que já foram lançados, já estarão disponível no catálogo inicial. Os que forem lançados nos cinemas chegarão à plataforma 35 dias após a estreia nos cinemas. São eles:
Quando todo mundo é super-herói e tem superpoderes, o que de fato torna alguém um herói? Esse questionamento já havia sido levantado no primeiro filme da franquia animada ‘Os Incríveis’, da Disney, e ressurge agora, repaginada, no filme francês ‘Como Virei Super-Herói’, lançamento da semana na Netflix.
O policial Moreau (Pio Marmaï) é um sujeito meio mal-humorado que trabalha sozinho numa delegacia de Paris. Quando um incêndio acontece em uma boate, causando a morte de cinco pessoas, Moreau chega atrasado na cena do crime e, por isso, acaba tendo que trabalhar com uma nova parceira, Callista (Leïla Bekhti). Porém os dois começam a perceber que diversos super-heróis estão sumindo; curiosamente, os poderes deles são vistos sendo utilizados como armas por civis. Em um mundo em que os poderes são passados de pai para filho quando o genitor morre, a única explicação possível que Moreau e Callista entendem é que o sangue dos heróis está sendo contrabandeado por alguém nas ruas de Paris.
Diferentemente da animação da Pixar, ‘Como Virei Super-Herói’ se fundamenta na ideia de que quando se convive pacificamente com pessoas com poderes especiais, isso as coloca em vantagem com relação ao resto; a partir do momento em que os poderes delas passa a poder ser de alguma forma transferido – ainda que momentaneamente – para as pessoas comuns conseguirem resolver seus desafetos, a coisa toda provavelmente perderia o seu glamour e se tornaria um problemão para as autoridades locais. Razão pela qual, apesar do conceito, a linha narrativa deste filme seja construída pelo viés do suspense policial, não da aventura juvenil encabeçada pela Marvel.
Baseado no romance de Gérald Bronner, o roteiro de Cédric Anger, Melisa Godet e Charlotte Sanson em conjunto com o também diretor Douglas Attal propõe uma interseção entre a aventura heroica e o tom sóbrio do mundo adulto, buscando relatar muito mais o cotidiano do protagonista que vai se tornar um herói do que focar em cenas de super lutas com destruição de cidade. Então, como os heróis do filme não são esteticamente diferentes nem usam uniformes, sobrou para a galera dos efeitos visuais fazer a diferença – e, de fato, os efeitos são bem convincentes.
Ainda que com um conceito interessante, o principal problema em ‘Como Virei Super-Herói’ é que ele não se decide sobre o que quer. Ao humanizar – até demais – os heróis (estes que deveriam ser seres inalcançáveis) se transformam em pessoas comuns, entediantes, que seguem uma rotina e sofrem de depressão e outras doenças. Assim, o longa gera uma confusão sobre se ele pretende aprofundar a reflexão social do tema ou se apenas está dando um pano de fundo triste para seus personagens. A começar pelo próprio protagonista, antipático mas que, durante o filme, sofre uma inexplicável (ou pouco trabalhado) transformação, em busca da redenção da empatia do espectador.
Esquisito, ‘Como Virei Super-Herói’ é um filme de super-herói diferente, sem grandes explosões e que apresenta um leque de personagens curiosamente interessantes. A julgar pelo sucesso que tem feito na Netflix – e pela cena pós-crédito – provavelmente ganhará continuação.
‘Shadowhunters‘ caminha para seu fim. Com o cancelamento de surpresa, a série chegará ao final em poucas semanas. O ator Harry Shum Jr. conversou com o Collider trazendo mais informações sobre o caso:
“Foi chocante porque todos estavam esperando que a série continuasse. Tudo estava ótimo. Eu acho que essa é a linha tênue, como de qualquer coisa que acontece na vida, ‘Ok, eu não estava esperando por isso, de que eu teria que seguir em frente’. Esse também é o fato de termos os episódios finais.”, contou.
“É um total de 12 episódios, mas dois episódios depois que soubemos do cancelamento, então temos que basicamente fazer um filme. Então, é um processo agridoce passar por tudo devastado pelo final da série. Mas, ao mesmo tempo, sabendo que temos um fim, da maneira que quisermos acabar.”
Acham que teremos um final que corresponda as expectativas dos fãs?
Confira o trailer da série:
A série retornará com episódios inéditos no dia 25 de fevereiro.
O TV Line divulgou algumas fotografias dos últimos dias de filmagens de ‘Shadowhunters’. Confira a galeria:
Dois episódios extras foram encomendados para os roteiristas conseguirem encerrar a trama de forma digna.
‘Aprendiz de Espiã’, nova comédia de ação com Dave Bautista, deveria chegar aos cinemas no dia 23 de agosto deste ano, mas foi adiada para o primeiro trimestre de 2020 pela STX Entertainment, sem data de estreia confirmada.
Agora, a produtora anunciou o lançamento do longa-metragem para o dia 10 de janeiro de 2020 – e o dia não deve sofrer mais alterações.
Confira o primeiro trailer:
No filme, após uma missão dar muito errado, o agente da CIA JJ (Bautista) é rebaixado para a função de vigilância. Em serviço, ele acaba sendo descoberto pela menina Sophie (Chloe Coleman). Chantageado pela garota, ele se vê forçado a ensiná-la todas as técnicas para ser uma espiã.
A direção é de Peter Segal (‘Agente 86’) e o roteiro é assinado por Jon e Erich Hoeber, ambos de ‘RED: Aposentados e Perigosos’.
Desde que a indústria do entretenimento deu uma guinada surpreendente – primeiro o cinema no começo do século XX e então a televisão a partir de 1950 -, as místicas figuras das bruxas dominaram o imaginário popular e foram transcritas das mais diversas formas para as telonas e telinhas. É claro que essas mágicas criaturas, muitas vezes associadas a algo maligno, já existiam há milênios e até hoje existem, congregadas em clãs wiccanos, por exemplo, ou então em grupos que prezam mais pela bruxaria tradicional. De qualquer forma, o conceito simbológico delas foi arquitetado, desconstruído e virado do avesso com o passar dos anos, protagonizando obras adoradas como ‘As Bruxas de Eastwick’, ‘Abracadabra’ e ‘Convenção das Bruxas’.
Recentemente, contos de terror foram adaptados em macabras e envolventes histórias, como é o caso de ‘A Bruxa’ e ‘Hereditário’ – chegando, finalmente, à nova produção da Netflix que visa retornar ao passado e trazer como foco um grupo de mulheres italianas que se exilaram da sociedade por serem tratadas como demônios. Na verdade, esse grupo era formado por bruxas, desafiando o patriarcado renascentista fruto de um retrógrado e conservador pensamento e, por conta disso, condenadas às mais diversas formas de tortura e execução. Apesar das claras e empoderadas mensagens promovidas pelo show, ‘Luna Nera’ não explora o seu incrível potencial, valendo-se mais de formulaicos acontecimentos em vez de almejar a algo original.
A primeira temporada já nos chama a atenção por ser comandada inteiramente por mulheres – além de ser baseada na trilogia ‘Le Città Perdute’ (‘A Cidade Perdida’), de Tiziana Triana. Logo no primeiro episódio, nos deparamos com uma atmosfera densa, marcada por estilos que remontam ao clássico expressionismo alemão, tanto pela constante névoa que cerca as protagonistas quanto pelo inteligente jogo de luz e sombra que tenta ao máximo nos manter interessados para passarmos ao próximo episódio. No centro disso tudo, existe Ade (Antonia Fotaras), uma jovem que auxilia sua avó como parteira – isso é, até as duas serem acusadas de matarem o recém-nascido dos Benandanti. A partir daí, Ade acaba fugindo de sua casa com o irmão, Valente (Giada Gagliardi), e segue rigorosamente as instruções da avó para se encontrar com um grupo de feiticeiras extremamente poderoso.
Diferente do que poderíamos imaginar, a série nutre-se de uma vida própria: enquanto alguns elementos são resgatados da icônica franquia ‘As Brumas de Avalon’, as showrunners tomam cuidado para que as escolhas artísticas e narrativas não sejam apenas um simulacro do cenário inglês; não é à toa, pois, que elas optem por se centrar nas construções romanas que ainda permanecem revoltas de mistério. Eventualmente, o próprio cenário grita com uma história que não pode ser apagada, e resolve seguir um caminho que se aproxima de ‘O Nome da Rosa’, mergulhando numa visceralidade que poderia ser bem melhor explorada.
Apesar de Ade ser a protagonista, são as outras personas que roubam o foco, mesmo residindo em arquétipos bastante conhecidos de arcos coming-of-age. Aliás, talvez seja esse paralelo significativo que a produção faz com tantos enredos familiares que a torne tão saudosista para o público, convidando-os a algo que já conhecem (mas não da mesma forma que ouviram falar): de um lado, temos a líder do clã, Tebe (Manuela Mandracchia), que livra-se das amarras sexistas de outra vida para se juntar à humana Leptis (Lucrezia Guidone). De outro, Janara (Federica Fracassi) serve como braço-direito de Tebe, e Persepolis (Adalgisa Manfrida) é o escape cômico e uma das confidentes de Ade.
É claro que a solidez dessa irmandade não poderia ser plena: como mencionado, seu principal inimigo insurge no rosto dos Benandanti, cuja perspectiva sanguinária é canalizada principalmente por Sante (Giandomenico Cupaiulo), o qual recruta vários jovens religiosos para caçar as “aberrações satânicas” que resolveram tornar suas costas para seu deus cristão. Porém, um deles, conhecido como Pietro (Giorgio Belli), que se formou nas artes médicas em Roma, renega esse fervor irracional e se apaixona por Ade (não acreditando que ela possa ser bruxa). Com todas essas intrincadas tramas, era de se esperar que os seis longos episódios ao menos culminasse em críveis transformações de personalidade – mas isso só ocorre com poucos protagonistas.
‘Luna Nera’ se vale muito de sua estética incrível para mascarar alguns erros amadores, dentre eles a inserção de reviravoltas inexplicáveis que nem ao menos foram premeditadas por algum elemento do roteiro. Valente, por exemplo, não é um menino, e sim a menina-chave que nasceria para proteger as bruxas e que foi enfeitiçada pela própria mãe para que não corresse perigo; Marzio Oreggi (Roberto De Francesco), a eminência suprema da igreja local, é, na verdade, um feiticeiro banido de seu clã que se voltou contra a própria raça e que é, ao que tudo indica, pai biológico de Ade (ou um adorador de Satã que deseja trazer ainda mais caos àquele mundo decadente); e, para terminar, Pietro acaba se voltando contra seus próprios princípios e declara uma guerra santa logo depois que Ade assassina seu pai em autodefesa.
No final das contas, as mensagens positivas sobre sororidade e autoaceitação são ofuscadas por reticências gritantes e por uma necessidade indescritível de chocar o público e levá-lo a uma catarse que nunca se consolida. Apesar dos ganchos para a próxima temporada, a série tangencia um ciclo sem fim que, sem sombra de dúvidas, deverá ser lapidado ou destrinchado com urgência.
Segundo a Entertainment Weekly, o curta-metragem animado ‘Hair Love’, que levou para casa uma das estatuetas do Oscar deste ano, vai ganhar uma série derivada.
A HBO Max ficará responsável pelo projeto, que contará com 12 episódios e vai girar em torno da família Young, formada pelos pais Stephen e Angela, por sua filha Zuri e pelo adorável pet Rocky.
Segundo a sinopse oficial, a narrativa será centrada no núcleo protagonista à medida que “eles gerenciam suas carreiras, seu casamento, a criação de Zuri, questões sociais e as dinâmicas multigeracionais, enquanto procuram viver uma vida melhor”.
Matthew A. Cherry, que roteirizou e comandou o filme original, entra como co-showrunner ao lado de Carl Jones. Detalhes sobre o elenco ainda não foram divulgados.
Assista ao curta:
‘Hair Love’ conta a adorável história de um pai afro-descendente que aprende a fazer o cabelo da filha pela primeira vez.
A EW divulgou com exclusividade a primeira imagem oficial do especial natalino de ‘High School Musical: O Musical: A Série’.
O evento terá 45 minutos e irá estrear no dia 11 de dezembro.
Confira:
Todo o elenco – Olivia Rodrigo, Joshua Bassett, Matt Cornett, Sofia Wylie, Larry Saperstein, Julia Lester, Dara Reneé, Frankie Rodriguez, Joe Serafini, Mark St. Cyr e Kate Reinders – retornará para performar “covers de clássicos natalinos e canções populares. Eles também contarão histórias de feriados memoráveis de sua infância, melhores (e mais constrangedores) presentes, tradições favoritas, fotos com a família e resoluções de fim de ano”.
Vale lembrar que a 2ª temporada será lançada em 2021, e terá como principal adaptação o clássico longa-metragem ‘A Bela e a Fera‘.
Confira o anúncio:
O elenco é composto porJoshua Bassett (da série A Irmã do Meio), Olivia Rodrigo (‘Bizaardvark’), Kate Reinders (‘Modern Family’), Sofia Wylie (‘Andi Mack’), Matt Cornett (‘Bella e os Bulldogs’), Dara Renee’ (‘Sexta-Feira Muito Louca’),Julia Lester (‘Mom’), Frankie Rodriguez (‘Modern Family’) e Larry Saperstein.
A história segue um grupo de estudantes de teatro de East High que se reúnem para produzir uma peça de inverno. A série será em uma espécie de documentário, com os personagens contando e mostrando como anda o desenvolvimento da apresentação e todos os detalhes.
Os protagonistas serão Ricky e Nini. O garoto é descrito como um “namorado sarcástico” e a “estrela” da série. Quando Nini decide terminar com ele, o jovem, que acredita não ser bom em nada, se candidata para estrelar a peça da escola. Tudo faz parte do seu plano para reconquistar a amada.
Em uma recente entrevista ao CBR, Matt Bomer, intérprete de Larry Trainor/Homem Negativo na aclamada produção ‘Patrulha do Destino’, revelou alguns detalhes sobre a vindoura 3ª temporada e de que forma os episódios irão resolver o traumático arco de seu personagem.
“Eu adoro que o grupo e os roteiristas nunca falham em me encantar com o que criaram, porque sempre encontram um jeito de se superarem. E nunca é tão bizarro a ponto de sair da realidade – acho que seria difícil encontrar algo além do possível a esse ponto. Esta temporada, particularmente, para Larry e para o que ele enfrenta, é bastante divertido interpretar e sindo que a narrativa está mais forte do que nunca”.
Ele continuou: “Queria estar lá em pessoa mais frequentemente, mas também adoro a liberdade de encontrar Larry na cabine [de gravação]. Eu adoro e acho que os fãs vão amar o que acontece nesta temporada. A 2ª temproada obviamente lidou com traumas e, agora, fecha o looping, porque precisamos terminar e também ir a novos lugares com os personagens”.
Os novos episódios devem estrear no final de 2021.
“Nós estamos animados e gratos pela oportunidade de retornar para mais uma temporada,”afirmou o produtor executivo Jeremy Carver.“Estamos especialmente gratos aos nossos parceiros da Berlanti Productions, Warner Bros. Television, DC Universe e, claro, a HBO Max.”
No Brasil, a série é exibida pela HBO.
Os membros da Patrulha do Destino sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através do Chefe, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.
Parte grupo de apoio, parte equipe de super-heróis, a Patrulha do Destino é um bando de malucos super-poderosos que lutam por um mundo que não quer nada com eles. Continuando após os eventos de ‘Titãs’, a série encontrará esses heróis relutantes em um lugar que eles nunca esperavam estar, chamados para a ação por ninguém menos que Cyborg, que chega a eles com uma missão difícil de recusar, mas com um aviso que também é difícil de ignorar: suas vidas nunca mais serão as mesmas.
A página oficial do reality show‘RuPaul’s Drag Race: All Stars’ divulgou a promo oficial do 11º episódio da 6ª temporada do spin-off.
Confira:
O próximo capítulo será exibido na próxima quinta-feira, 26 de agosto.
A nova temporada conta com o retorno de A’Keria C. Davenport (Season 11), Eureka! (Season 9, 10), Ginger Minj (Season 7, All Stars 2), Jan (Season 12), Jiggly Caliente (Season 4), Pandora Boxx (Season 2, All Stars 1), Ra’Jah O’Hara (Season 11), Scarlet Envy (Season 11), Serena ChaCha (Season 5), Silky Nutmeg Ganache (Season 11), Kylie Sonique Love (Season 2), Trinity K. Bonet (Season 6) e Yara Sofia (Season 3, All Stars 1).
Quais são as suas favoritas para vencer a temporada?
‘Encanto’ se tornou uma das maiores produções da Walt Disney Studios e, para continuar promovendo a elogiada animação, a Casa Mouse divulgou um vídeo promocional da canção “We Don’t Talk About Bruno”, cantada em 21 línguas diferentes (incluindo português).
Confira:
Lembrando que a animação está disponível no catálogo do Disney+.
Jared Bush e Byron Howard (‘Zootopia’) são responsáveis pela direção.
A magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um dom único, desde superforça até o poder de cura – todas as crianças, exceto uma: Mirabel (Stephanie Beatriz). Mas quando ela descobre que a magia em torno da cidade está em perigo, Mirabel decide que ela, a única Madrigal comum, pode ser a última esperança de sua família excepcional.
O longa também traz canções originais de Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton’).
A HBO Max divulgou o trailer oficial de “Starting Now”, oitavo e último episódio da 3ª temporada de ‘Barry’, aclamada comédia criada e estrelada por Bill Hader.
O capítulo vai ao ar no dia 12 de junho.
Na produção, Hader vive um ex-combatente da Marinha norte-americana que passa a levar seus dias como um assassino de aluguel no meio oeste do país. Desesperado, ela aceita um emprego em Los Angeles, onde ele descobre um inesperado interesse pelas artes cênicas, que se torna sua grande aspiração profissional.
Confira:
A série foi cocriada por Hader ao lado de Alec Berg.
A popstarSelena Gomez divulgou hoje, 03 de novembro, a música-tema do documentário ‘Minha Mente e Eu’, intitulada “My Mind & Me”.
Lembrando que a produção tem estreia agendada para o dia 04 de novembro na plataforma da Apple TV+.
Ouça:
O filme é dirigido por Alek Keshishian, lendário nome por trás do famoso documentário ‘Na Cama com Madonna’.
Depois de anos no centro das atenções, Selena Gomez alcançou o estrelato. Mas assim que atingiu este ápice, uma virada inesperada levou sua mente à escuridão. Este documentário abrange de forma profunda sua jornada de seis anos a uma nova perspectiva.
Como artista musical, Gomez vendeu mais de 210 milhões de singles em todo o mundo e acumulou mais de 45 bilhões de streams mundiais de suas músicas. Em 2022, ela recebeu uma indicação ao Grammy por seu primeiro EP em espanhol, ‘Revelación’, e uma indicação ao Emmy por seu trabalho como produtora na aclamada comédia de mistério ‘Only Murders in the Building’, na qual ela também contracena com Steve Martin e Martin Short.
O gênero distópico sempre teve um lugar especial na literatura e nas telonas – principalmente no tocante à inclinação crítica. A criação de mundos que passaram por grandes reviravoltas e que encontraram um modo complexo e problemático de resolver seus problemas data desde o surgimento da arte fílmica, ganhando impulso com a emergência do cinema falado e novos capítulos na contemporaneidade. Desde adaptações como ‘1984′ e ‘Admirável Mundo Novo’ até releituras de ‘V de Vingança’ e ‘Jogos Vorazes’, as narrativas normalmente trazem personagens comuns para o primeiro plano e os colocam em um arco de reflexão que quebra paradigmas e que acende uma faísca que urge por mudança – e, com frequência, por justiça.
Seguindo a estética e a preferência supracitadas, a Netflix investiu, em 2020, em um longa-metragem intitulado ‘O Poço’, que incrementa o suis-generis com aspectos do thriller, do suspense e gore. Ambientada em uma prisão vertical com centenas de andares, o enredo gira em torno de Goreng (Iván Massagué), um homem que acorda numa cela cúbica ao lado de Trimagasi (Zorion Eguileor), um detento veterano que já está lá há dez meses e que tenta explicar (do modo mais cínico e mais árduo possível) como aquele lugar funciona. A cada trinta dias, uma dupla de prisioneiros é destinado a um dos andares e, para sobreviverem, só podem comer os restos da comida devorada pelos níveis superiores. Logo de cara, Trimagasi deixa bem claro que o lugar onde se encontram (a 48ª cela) é consideravelmente agradável, visto que podem se alimentar o suficiente para sobreviverem. Os problemas (e a verdadeira face de todos) vêm à tona quando, no mês seguinte, acordam no nível 171.
É um fato dizer que a soma de todos os fatores da produção é bem mais positiva pelas metáforas que induz com simulacros da realidade e por gentis inclinações a simbologias escondidas. A história, por si só, expande-se em um competente suspense que perdura os pouco mais de 90 minutos e nos envolve do começo ao fim – isso é, até o rechaçável grand finale que resolve não amarrar as pontas e transformar o protagonista num mártir messiânico sem consolidar o lado empático de sua personalidade. Na verdade, é-nos revelado que Goreng erroneamente escolheu ser trancafiado no Poço para “parar de fumar” ou algo assim, até descobrir, tarde demais, que não deveria jamais ter pensado nisso. Afinal, ele é atacado por um psicótico Trimagasi, tenta salvar uma perigosa e lunática assassina chamada Miharu (Alexandra Masangkay) e observa impotente enquanto alguns “colegas” se jogam no infindável buraco para acabarem com sua miséria.
As coisas começam a mudar de figura quando, depois do espetacular assassinato de seu algoz, o protagonista é transferido para o 33º nível e divide a cela com Imoguiri (Antonia San Juan), ex-funcionária que também resolveu entrar na prisão para se livrar de seus pecados e trazer um pouco de sensatez a bárbaros desumanos que não se importam com ninguém além de si mesmos. É Imoguiri, em sua conturbada autorrealização, que tenta em vão convencer as outras pessoas a comerem apenas o necessário e permitir que a plataforma de comida chegue com alimento o suficiente para os dos níveis mais baixos. Eventualmente, Goreng decide destruir o mecanismo de dentro para fora, aliando-se com Baharat (Emilio Buale Cokan) para racionar comida e permitir que todos comam.
Apesar dos claros deslizes, o filme constrói-se com uma estética impecável que transcende as expectativas da audiência e transforma claustrofóbicos quartos em uma imensidão de culpa internalizada e loucura, cortesia do diretor Galder Gaztelu-Urrutia. À medida que busca uma identidade própria, nutre suas habilidades de outros thrillers intimistas como ‘O Quarto do Pânico’ e Jogos Mortais’ para analisar, ainda que na superfície, o retorno do ser humano à condição de selvageria e de impotência frente a um obstáculo invisível e amedrontar: a fome. O grande deslize, entretanto, isola-se no início do terceiro ato, que ergue-se num pedantismo épico sem sentido e acaba jogando todas as incríveis sutilezas no lixo em prol de uma presunçosa e infeliz resolução que não alcança a catarse à qual se propõe nem a crítica que explora nos blocos anteriores.
Na verdade, as próprias alegorias trazidas pela equipe criativa premeditam o que se pode esperar das reviravoltas: cada um dos prisioneiros pode trazer consigo um objeto qualquer; Goreng escolhe o clássico romance ‘Dom Quixote’, de Miguel de Cervantes, mas não à toa: tanto a trama do livro quanto a do filme discorrem sobre a necessidade do sacrifício e da morte, e caminham para um final que nunca resolve as questões levantadas, fazendo com que nos perguntemos se realmente absorvemos tudo o que foi apresentado. Mesmo os nomes dos personagens principais e coadjuvantes não foi escolhido ao acaso; pelo contrário, trouxeram significados mais profundos que explicam partes dos arcos e ações a priori incompreensíveis.
‘O Poço’ é uma interessante adição ao catálogo da plataforma de streaming – e um convite à reflexão de extrema importância nos dias de hoje, almejando a tópicos de discussão como empatia e comunhão. Apesar da agridoce decisão do roteiro em mudar o curso principal, somos envoltos em uma névoa de tensão que nos impede de desviar os olhos por sequer um segundo (inclusive nas cenas mais explícitas).
‘Sex Education’ se tornou uma das produções mais elogiadas e adoradas da Netflix e, agora, a plataforma divulgou o trailer completo da 4ª e última temporada.
O ciclo de encerramento estreia em 21 de setembro na plataforma de streaming.
Confira:
Lembrando que Jodie Turner-Smith, conhecida por seu trabalho em obras como ‘Queen & Slim’ e ‘Ana Bolena’, fará parte do próximo ciclo.
Turner-Smith também revelou que os fãs da produção podem agradecer a Ncuti Gatwa, que vive Eric na série, por sua contratação, visto que ele a convidou para participar dos episódios.
“Primeiro, todas as minhas cenas foram com Ncuti Gatwa e ele é meu personagem favorito no show. Então, quando ele me ligou e perguntou se eu queria participar – eu não dou a mínima para o quanto eles vão pagar, só quero fazer”, ela contou.
Detalhes sobre seu papel não foram revelados.
Confira as imagens dos novos episódios:
A série foi criada por Laurie Nunn.
Filho de uma terapeuta sexual, o inexperiente Otis decide seguir os passos da mãe e abrir uma clínica clandestina na escola para atender seus colegas sem noção. Prepare-se para uma boa dose de amor, risadas, lubrificantes e acompanhe a melhor época da vida deles.
O elenco também conta com Gillian Anderson, Alistair Petrie, Connor Swindells, Cerys Watkins e Kedar Williams-Stirling.
Vale lembrar que Swift já se prepara para seu 11º álbum de estúdio.
Intitulado ‘The Tortured Poets Department’, o compilado de originais será lançado no dia 19 de abril de 2024 – e a tracklist oficial do disco contará com colaborações com Post Malone e a banda inglesa Florence + the Machine.
Além disso, a versão física do álbum trará a faixa extra “The Manuscript”.
Confira a tracklist:
1. Fortnight, feat. Post Malone 2. The Tortured Poets Department 3. My Boy Only Breaks His Favorite Toys 4. Down Bad 5. So Long, London 6. But Daddy I Love Him 7. Fresh Out the Slammer 8. Florida!!!, feat. Florence and the Machine 9. Guilty as Sin? 10. Who’s Afraid of Little Old Me? 11. I Can Fix Him (No Really I Can) 12. Lomi 13. I Can Do It with a Broken Heart 14. The Smallest Man Who Ever Lived 15. The Alchemy 16. Clara Bow 17. The Manuscript (presente na versão física)
Lembrando que o último álbum de Swift, ‘Midnights’, levou para casa o Grammy de Álbum do Ano – tornando-a a primeira artista da história a conquistar o feito quatro vezes.
Taylor Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo outros três Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’ e ‘Folklore’.
Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’, ‘Red’, ‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.
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