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Skynet? James Cameron alerta sobre os riscos da inteligência artificial

James Cameron, o lendário diretor de O Exterminador do Futuro, falou recentemente sobre o polêmico uso da inteligência artificial (IA), alertando principalmente para os riscos de um cenário onde IA e armamentos se unem, evocando o enredo apocalíptico de sua própria franquia.

Segundo a Variety, Cameron expressou preocupações sérias sobre o crescente uso da IA em diversas áreas.

“Acho que ainda existe um perigo de apocalipse no estilo ‘Exterminador do Futuro’, se você combina IA com sistemas de armamento, até mesmo sistemas nucleares de contra-ataque. O teatro de operações é tão rápido, as janelas de decisão são tão curtas, que seria preciso uma superinteligência para processá-las… e talvez sejamos inteligentes o suficiente para manter um humano no circuito. Mas humanos cometem erros…”, afirmou.

Ele também enfatizou que nossa era enfrenta simultaneamente três ameaças existenciais: a degradação ambiental, as armas nucleares e a superinteligência — todas agindo em conjunto e aumentando os riscos globais.

Fenômeno! ‘Bluey’ lidera o ranking das séries mais assistidas do streaming nos EUA em 2025

A série animada Bluey atingiu um marco histórico nos Estados Unidos, consolidando-se como a produção mais assistida em plataformas de streaming no país em 2025. O sucesso infantil superou gigantes do entretenimento como ‘Grey’s Anatomy’ e Stranger Things.

Conforme a Variety, dados da Nielsen divulgados pelo ARTEY Awards informam que a animação acumulou impressionantes 45 bilhões de minutos assistidos. Este é o segundo ano consecutivo que a produção ocupa o topo do ranking.

O feito é ainda mais notável pela estrutura do conteúdo:Bluey conta com apenas 154 episódios no Disney+, a maioria com menos de 10 minutos de duração, contrastando com os extensos catálogos de seus concorrentes.

Em segundo lugar, o drama médico ‘Grey’s Anatomy’ registrou 40,9 bilhões de minutos assistidos (via Hulu e Netflix). Com 455 episódios de longa duração, a série reforça a tendência de títulos licenciados com grandes bibliotecas dominando a audiência.

Já o terceiro lugar ficou com Stranger Things, o único original de streaming a entrar no Top 10 geral de 2025, impulsionado pelo lançamento de sua quinta e última temporada no final do ano.

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Lançada em 2018 e disponível no Disney+, Bluey acompanha as aventuras de uma filhote de Blue Heeler e sua família, conquistando o público global com situações divertidas, sensíveis e imprevisíveis.

A animação “Bluey” é sucesso mundial. Foto: Divulgação/ Disney+

Benedict Cumberbatch e astros britânicos pedem bloqueio de fusão entre Paramount e Warner Bros.

O ator Benedict Cumberbatch, estrela de Doutor Estranho, assinou um artigo de opinião em conjunto com os atores Alan Cumming e Benedict Wong. No texto, o trio defende que a aquisição da Warner Bros. Discovery pela Paramount seja bloqueada no Reino Unido.

De acordo com o Deadline, o artigo traz o título “Uma calamidade para a TV e o cinema pode ser desastrosa para o que você assiste e para o que você sabe. Aja agora para impedir isso”.

A publicação pede que a secretária britânica da Cultura, Lisa Nandy, intervenha na fusão avaliada em US$ 111 bilhões para proteger a indústria audiovisual do país.

O posicionamento vem após Nandy declarar ao Parlamento britânico que está “inclinada a intervir”, embora ainda não tenha definido se submeterá o negócio a uma investigação completa de interesse público. A expectativa é que uma decisão oficial seja anunciada após o recesso de verão do Parlamento, em setembro.

No artigo, os atores argumentam: Lisa Nandy abriu a porta para uma intervenção. Agora ela precisa atravessá-la, pelo bem de todos que trabalham com cinema e televisão no Reino Unido, e de todos que assistem a essas produções. Se ela não agir, perderemos a capacidade de proteger nossa indústria e nossa cultura dessa consolidação. Não podemos deixar o interesse público de lado; precisamos defendê-lo e impedir essa fusão”.

Cumberbatch, Cumming e Wong destacam que a fusão ameaça diretamente “o sustento de milhares de trabalhadores” no Reino Unido. Além disso, demonstraram forte preocupação com a concentração midiática, já que o novo gigante corporativo passaria a controlar a 5 News, a CNN International e a CBS News.

“Um único proprietário controlando uma parcela tão grande das notícias, e da verdade, coloca o público em risco de uma forma que uma consolidação comum não faria”, alertaram.

O trio também mencionou reportagens indicando que o CEO da Paramount, David Ellison, teria prometido ao presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, que faria “mudanças profundas” na linha editorial da CNN caso a transação seja concluída.

“Quando o comprador do canal internacional de notícias mais confiável do mundo faz promessas editoriais a um político, uma secretária de Estado britânica tem o direito, e, na verdade, a obrigação, de fazer perguntas antes que a tinta do contrato seque”, acrescentou.

Para os atores, a postura do governo britânico será decisiva: “Uma eventual intervenção do governo poderá representar uma das decisões mais importantes já tomadas por um secretário da Cultura para o cinema, a televisão e a mídia britânicos em uma geração”.

Paramount e Warner adiam fusão de US$ 111 bilhões após acordo com a Justiça dos EUA

A manifestação do trio ocorre poucos dias após a fusão ser aprovada pelos reguladores da União Europeia. Apesar desse avanço europeu, o processo global foi adiantado para junho de 2027, ou até que sejam resolvidas disputas judiciais movidas por procuradores-gerais de estados norte-americanos e pelo Sindicato dos Roteiristas dos EUA (Writers Guild of America – WGA).

Esse adiamento dá mais folga para a decisão de Lisa Nandy. Inicialmente, o Reino Unido enfrentaria a pressão do prazo final de 30 de setembro. Embora as leis locais permitam que a transação global seja fechada antes do aval britânico, Ellison já declarou que pretende respeitar todo o rito regulatório do país.

Fãs homenageiam Taylor Hawkins cantando “My Hero” em palco iluminado por velas na Colômbia

Depois da inacreditável notícia que foi o anúncio da morte de Taylor Hawkins, a produção do festival colombiano Estéreo Picnic fez uma homenagem belíssima ao encher o palco principal do evento com velas que ficaram acesas durante toda noite em questão.

Exibiram no telão um comunicado sobre o cancelamento e, logo em seguida, a frase: “Taylor Hawkins Por Siempre” (Taylor Hawkins Para Sempre). Após a homenagem, o Festival tocou o clássico “My Hero” do Foo Fighters.

Então, em um momento super tocante, os fãs presentes se recusaram a deixar o local começaram a cantar junto, fazendo assim uma belíssima homenagem a uma uma das maiores lendas do Rock n’ Roll. Ao final, os colombianos batem palmas e proporcionam uma bela cena.

Veja a imagem abaixo:

Sobre a morte do músico, segundo informações de uma emissora colombiana, Taylor foi encontrado sem vida dentro de seu quarto de hotel por um dos membros da banda. A reportagem local informa que a banda estava pronta para sair do hotel em que estava hospedada por volta das 17h30 do horário local para tocar no festival Estéreo Picnic por volta das 19h30.

No entanto, os músicos do Foo Fighters estranharam a ausência do baterista no horário marcado e um dos integrantes foi até o quarto de Taylor procurá-lo, tendo então visto a terrível cena. Uma ambulância chegou a ser chamada para tentar resgatar Hawkins, mas não foi possível salvá-lo. O repórter da emissora deu a entender que ele já teria sido encontrado sem vida, mas a polícia e a perícia colombianas estão chegando ao local por agora para analisar melhor o caso.

‘Glass Onion’: Netflix revela cartazes individuais da sequência de ‘Entre Facas e Segredos’

Glass Onion: Um Mistério Knives Out‘, filme já aclamado pela crítica internacional, recebeu nesta segunda-feira (05) alguns cartazes oficiais divulgados pela Netflix, destacando o elenco formado por vários astros de Hollywood.

Confira logo abaixo:

Veja os trailers divulgados:

Anteriormente, foram divulgadas as imagens dos principais personagens.

Entre eles, Edward Norton (‘Beleza Oculta’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’), Kate Hudson (‘Quase Famosos’), Leslie Odom Jr. (‘Hamilton’), Kathryn Hahn (‘WandaVision’) e Janelle Monáe (‘A Escolhida’).

Confira:

Vale lembrar que a Netflix desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘, que foi uma das grandes surpresas de 2019, faturando diversas indicações e prêmios no circuito de festivais e preparando o terreno para um novo universo de mistério.

As sequências trarão de volta também o roteirista e diretor Rian Johnson.

O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original e se tornou uma das obras mais aclamadas do ano passado.

Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.

Ouça a Trilha Sonora de ‘Guardiões da Galáxia’

Foram divulgadas as músicas que compõem a Trilha Sonora de ‘Guardiões da Galáxia‘.

O eclético álbum tem Moonage Daydream, de David Bowie; e a clássica Ain’t No Mountain High Enough, de Marvin Gaye e Tammi Terrell. Tem até I Want You Back, do Jackson 5.

Confira a Trilha Sonora completa:

1. Blue Swede – Hooked on a Feeling
2. Raspberries – Go All the Way
3. Norman Greenbaum – Spirit in the Sky
4. David Bowie – Moonage Daydream
5. Elvin Bishop – Fooled Around and Fell in Love
6. 10Cc – I’m Not in Love
7. Jackson 5 – I Want You Back
8. Redbone – Come and Get Your Love
9. The Runaways – Cherry Bomb
10. Rupert Holmes – Escape (The Pina Colada Song)
11. The Five Stairsteps – O-O-H Child
12. Marvin Gaye/Tammi Terrell – Ain’t No Mountain High Enough

Guardiões da Galáxia expande o Universo Cinemático Marvel para o cosmo, onde o impetuoso aventureiro Peter Quill se vê como objeto de uma caçada implacável após roubar uma misteriosa esfera cobiçada por Ronan, um vilão poderoso com ambição que ameaça todo o universo. Para fugir do determinado Ronan, Quill é forçado a fazer uma complicada aliança com um quarteto de desajustados — Rocket, um guaxinim atirador, Groot, uma árvore mutante humanoide, a mortal e enigmática Gamora e o vingador Drax, o Destruidor. Mas quando Quill descobre o verdadeiro poder da esfera e o perigo que ela representa para o cosmo, ele deve fazer seu melhor para reunir seu grupo desorganizado para uma última e desesperada resistência — com o destino da galáxia em jogo.O time dos Guardiões é liderado por Chris Pratt no papel de Senhor das Estrelas. O time também tem Zoë Saldana (‘Star Trek’) como a humanoide Gamora, filha adotiva de Thanos e a última mulher da espécie Zen Whoberi; o lutador de MMA Dave Bautista como Drax, o Destruidor; além de Bradley Cooper e Vin Diesel como as vozes de Rocket Raccoon e Groot, respectivamente.

Benicio del Toro (‘Selvagens’) interpreta uma entidade ancestral conhecida como O Colecionador. Michael Rooker (da série ‘The Walking Dead’) será Yondu, membro fundador dos Guardiões vindo da tribo alienígena Centauri IV. Lee Pace (‘O Hobbit: Uma Jornada Inesperada’) vive o vilão Ronan, o Acusador. O personagem foi o Acusador Supremo do império Kree por muitos anos, levando sua justiça aos inimigos de sua raça. Ele se tornou o novo imperador Kree, após a morte da Inteligência Suprema. Djimon Honsou (‘A Ilha’) e Karen Gillan (‘Doctor Who’) encarnam os vilões Korath e Nebula. Glenn Close (‘Damages’) e John C. Reilly (‘Quase Irmãos’) interpretarão líderes da organização Nova Corps.

A Marvel faz novamente uma escolha inusitada com a contratação de James Gunn. Seu currículo inclui os roteiros dos dois filmes live-action ‘Scooby-Doo‘, a direção do terror ‘Seres Rastejantes‘ e a comédia de super-heróis ‘Super‘, inédita no Brasil.

‘Blade Runner 2’ pode se chamar ‘Androids Dream’

Segundo a BBC, ‘Blade Runner 2‘ pode ganhar o título ‘Blade Runner: Androids Dream‘. A Warner Bros. registrou dois domínios na internet: bladerunnerandroidsdreammovie.com e androidsdreammovie.com.

A história foi adaptada do romance ‘O Caçador de Androides’ (Do Androids Dream of Electric Sheep?), de Phillip K. Dick, o que corrobora o suposto título.

Informações oficiais devem sair em breve.

Harrison Ford retornará como o caçador de androides Rick Deckard. Ryan Gosling está em negociações para se juntar ao veterano.

Relançamento da versão final de ‘Blade Runner’ tem trailer

Recentemente, Denis Villeneuve, diretor de ‘Os Suspeitos’ e do inédito ‘Sicario’, exibido no Festival de Cannes e já cotado para o Oscar, falou sobre a sequência.

Em entrevista durante o Festival de Toronto, o diretor falou sobre a difícil tarefa de substituir Ridley Scott e a pressão que ele sente em trabalhar na sequência de um dos maiores clássicos da ficção científica.

“Harrison já estava no elenco antes mesmo de eu assinar para dirigir. Ele e Ridley Scott estavam trabalhando no projeto há anos. Eu conheci ele e, honestamente, é um dos seres humanos mais divertidos que conheci. Além disso, é um dos meus atores favoritos. É muita pressão para mim”, afirmou.

Antes de aceitar o convite para dirigir, Villeneuve ficou bastante apreensivo.

“Quando fiquei sabendo que Ridley Scott ia fazer uma sequência de Blade Runner, pensei que seria fantástico. Depois, achei que seria uma má ideia. É um dos meus filmes favoritos, e sou um grande fã”, concluiu

Ridley Scott, diretor do longa original, divide a autoria do roteiro com Hampton Fancher, também do original, e ainda produz o filme.

Segundo Scott, o filme vai ser dividido em “três grandes atos” e girar em torno das buscas por Rick Deckard, personagem de Harrison Ford, que só vai aparecer no último ato. As filmagens começam em 2015.

O novo ‘Blade Runner’ se passará décadas após o primeiro.

Lançado em 1982, ‘Blade Runner‘ foi um dos filmes mais cultuados da história, além disso foi indicado aos Oscars de Melhor Direção de Arte e Melhores Efeitos Visuais.

Morre Miguel Rosenberg, dublado do Zé Colmeia e Sr. Burns

O dublador Miguel Rosenberg morreu nesta sexta-feira, 6 de maio, em decorrência de um AVC. Um dos pioneiros da dublagem no país, ele empresou sua voz a alguns dos personagens mais icônicos da história.

Rosenberg que dublou o Zé Colmeia na versão de Herbert Richers, James Tolkan e Pat Buttram em ‘De Volta Para o Futuro III‘, Mitch Ryan em ‘O Mentiroso‘, o Sr. Burns em ‘Os Simpsons‘ e Cornélio Fudge na franquia ‘Harry Potter‘.

Ele começou sua carreira na Rádio Tupi, e participou das novelas ‘Redenção‘, da TV Excelsior, e ‘Selva de Pedra‘, da Rede Globo.

O colega, e também dublador, Guilherme Briggs lamentou sua morte em seu Facebook:

Nossos sentimentos ficam com a família, amigos e fãs.

Vídeo de ‘Game of Thrones’ traz os bastidores dos efeitos visuais da 6° Temporada

A HBO liberou o tradicional vídeo anual em que apresenta os bastidores dos efeitos visuais de ‘Game of Thrones‘.

Confira, com o teaser de apresentação da sétima temporada:

Confira:

A 7° de ‘Game of Thrones‘ vai estrear apenas no verão norte-americano de 2017, que vai de 21 de junho a 23 de setembro.

Isso porque os produtores e criadores da série, David Benioff e D. B. Weiss, mencionaram no início de julho que toda a equipe precisará do inverno para rodar a nova temporada, que oficialmente contará com APENAS 7 episódios.

Vale lembrar que, além de ter batido recordes com audiência, ‘Game of Thrones‘ abocanhou nada menos que 23 indicações ao Emmy, tornando-se, novamente, a líder nesse quesito.

7° temporada de ‘Game of Thrones’ é adiada para o final de 2017 

‘Game of Thrones’ lidera indicações ao Emmy 2016 

Crítica | ‘Game Of Thrones’ – 6ª Temporada (10º Episódio)

Tradicionalmente, as temporadas da série estreavam no mês de abril.

‘Capitã Marvel’ será a heroína mais PODEROSA da Marvel, revela Kevin Feige

Em entrevista ao IGN, Kevin Feige revelou que a ‘Capitã Marvel‘ será a heroína mais poderosa do Universo Cinematográfico da Marvel.

“Ela será a personagem mais poderosa que já introduzimos nos filmes, a mais forte heroína de todas. Como vamos mostrar suas limitações e suas vulnerabilidades? Isso é algo que estamos trabalhando atualmente na história que estamos criando para a personagem. Nas HQs, ela tem uma história muito interessante e acredito que teremos uma maneira única de contá-la. Vamos mostrá-la como a personagem importante do nosso Universo Cinematográfico”, afirmou.

Ainda segundo ele, o estúdio continua procurando por uma diretora para o projeto.

Rebecca Thomas, que dirigiu ‘A Fita Azul‘ em 2012, é a preferida para comandar ‘Capitã Marvel‘.

Além dela, são cotadas Niki Caro (de ‘McFarland dos EUA‘, da Disney, e ‘Encantadoras de Baleias’), Lesli Linka Glatter (‘The Walking Dead‘ e ‘Homeland‘) e Lorene Scafaria (‘Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo‘).

Nicole Perlman (‘Guardiões da Galáxia’) e Meg LeFauve (de ’Divertida Mente’) são as roteiristas da primeira aventura cinematográfica da heroína.

Rebecca Ferguson pode viver a ‘Capitã Marvel’

Ronda Rousey recebe proposta para viver a ‘Capitã Marvel’ em pornô 

Ronda Rousey divulga fotos dela como a ‘Capitã Marvel’ 

Piloto da Força Aérea dos Estados Unidos, Carol Danvers, também conhecida como Capitã Marvel, adquiriu seus poderes ao ser salva da explosão de um maquinário kree pelo primeiro Capitão Marvel. Porém, a radiação atingiu seu corpo em nível celular e Carol se tornou uma híbrida genética kree/humana, adquirindo superforça, poder de vôo e um “sétimo sentido” (similar, porém mais poderoso que o “normal” sexto sentido) Assim, ela iniciou uma carreira de heroína como Capitã Marvel, entrando para o grupo dos Vingadores.

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Teaser do 6º Episódio de ‘Emerald City’; Assista!

A nova prévia de ‘Emerald City‘ promete aprofundar mais a relação entre Dorothy e as bruxas.

Assista:

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A ideia do canal é investir em um segmento que até então só é liderado pela ABC com a sua ‘Once Upon a Time‘, ou seja, dramas mais místicos conectados a contos de fadas.

‘Kingsman 2’: Novo teaser traz mais cenas inéditas; Trailer será liberado hoje

A 20th Century Fox liberou uma nova prévia de ‘Kingsman – O Círculo Dourado‘.

Confira:

Lembrando que a estreia agora está agendada para 29 de setembro.

‘Kingsman 3’? Taron Egerton comenta a possibilidade

Kingsman: O Circulo Dourado’ é dirigido por Matthew Vaughn, com roteiro assinado por Dave Gibbons, Jane Goldman e Mark Millar. O elenco conta com Taron Egerton (Gary ‘Eggsy’ Unwin), Julianne Moore (Poppy), Colin Firth (Harry Hart), Jeff Bridges, Channing Tatum, Pedro Pascal (Jack Daniels), Mark Strong (Merlin), Halle Berry (Ginger), Vinnie Jones, and Sophie Cookson (Roxy).

A trama do primeiro filme acompanha uma organização supersecreta que recruta um deselegante mas promissor garoto para o programa de treinamento supercompetitivo da agência justo quando um perverso gênio tecnológico ameaça o planeta.

Charlize Theron “luta como uma garota” em vídeo dos bastidores de ‘Atômica’

Sensual e brutal, Charlize Theron encarna a agente do MI6 Lorraine Broughton em ‘Atômica‘ (Atomic Blonde).

Em vídeo inédito divulgado hoje, a atriz comenta sobre as sequências de luta do filme e sobre a preparação intensa que teve por semanas.

“Tive professores incríveis que foram incrivelmente pacientes comigo […] Desde o começo, ficou bem claro como eu iria lutar. Como uma mulher realmente conseguiria lutar e não quebrar todos os ossos do punho?”, diz Charlize sobre o treinamento antes das filmagens.

Assista:

Na produção, Charlize interpreta a inteligente e habilidosa agente Lorraine Broughton, que é convocada para ação quando um espião secreto da MI6 é morto pouco antes da queda do Muro de Berlim. Ela terá que rastrear uma lista que que estava sendo contrabandeada por ele para o oeste, a fim de evitar que ela e seus colegas sejam colocados em perigo pela revelação das informações presentes no documentos. Sua missão desencadeia uma jogo mortal de agentes duplos e agendas globais.

Atômica’ conta também com Sofia Boutella, John Goodman e Toby Jones no elenco. A direção fica a cargo de David Leitch, responsável por ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ e o roteiro é assinado por Kurt Johnstad.

Atômica’ chega aos cinemas norte-americanos em 11 de Agosto, e uma semana antes no Brasil!

Primeiro cartaz de ‘Manto e Adaga’, a nova série do mundo Marvel

Como parte da preparação para a Nova York Comic-Con, a Marvel liberou o primeiro cartaz completo de ‘Manto e Adaga‘ (Cloak & Dagger).

Confira:

Manto e Adaga‘ é inspirada na dupla ‘Manto e Adaga‘, e que terá os os jovens Aubrey Joseph e Olivia Holt para interpretarem os personagens título.

Gina Prince-Bythewood, que escreveu e dirigiu ‘No Limite da Fama‘, dirigiu o episódio piloto da série. A Marvel TV vai desenvolver o programa, que será transmitido pelo canal Freeform, selo adolescente da ABC – a mesma emissora de ‘Agents of SHIELD‘.

A estreia deverá ficar para o primeiro trimestre de 2018.

‘Charmed’: Reboot ganha data de estreia; Assista ao trailer!

Após ganhar suas primeiras imagens e seu trailer, o reboot da série ‘Charmed‘ ganhou data de estreia.

A CW agendou o lançamento nos EUA para o dia 14 de Outubro de 2018.

As irmãs bruxas são vividas por Madeleine Mantock (‘Into the Badlands’), Melonie Diaz (‘Fruitvale Station’) e Sarah Jeffery (‘Shades of Blue’).

Assista ao trailer:

Na trama, Mantock viverá a brilhante e entusiasmada geneticista Macy, que é pega de surpresa e fica chocada ao descobrir os seus novos poderes sobrenaturais.

Sarah Jeffery, será a caçula das irmas. Sua personagem se chama Madison e terá apenas 18 anos, tentando se encaixar na sociedade e descobrindo seus poderes.

Melonie Diaz viverá Mel, uma ativista que passou por uma tragédia terrível e se afastou de todos, inclusive de sua namorada, a detetive Soo Jin.

Ser’Darius Blain viverá Gavin, o namorado de uma das três protagonistas.

A emissora The CW vai conduzir o projeto, que já teve o episódio piloto encomendado. A mesma equipe de roteiristas da série ‘Jane the Virgin’ vai assumi-lo.

Os diretores Brad Silberling e Ben Silverman serão os criadores da produção, que se passará nos dias de hoje e será “feroz, divertida e feminista”.

Charmed’ contou com oito temporadas, sendo transmitida entre os anos de ‘998 e 2006. Devido a diversas brigas nos bastidores entre Shannen e Alyssa, a ex-protagonista de ‘Barrados no Baile’ acabou deixando a série, sendo substituída por uma nova personagem, vivida por Rose McGowan.

Charmed’ também está na fila para ganhar um reboot pelo canal norte-americano, The CW.

‘Aquaman’ se torna a MAIOR bilheteria da Warner no BRASIL; Confira lista de recordes!

Aquaman‘, a primeira aventura solo do rei dos mares, conquistou o posto de maior bilheteria da história da Warner Bros. Pictures no Brasil no último dia 27 de janeiro, atingindo R$ 135,5 milhões com um público total de 8.3 milhões de pessoas (e contando!).

Ao ultrapassar ‘Batman vs Superman – A Origem da Justiça‘ e ‘Liga da Justiça‘, o filme também quebrou outros recordes no país, como:

• Maior bilheteria da Warner Bros. em 2018;
• Maior bilheteria de um filme baseado em personagens da DC;
• Maior bilheteria de um filme solo de super-herói;
• 3° maior lançamento da indústria em 2018;
• 4ª maior bilheteria de um filme de super-herói;
• 6ª maior bilheteria de todos os tempos.

Além disso, ‘Aquaman‘ acaba se tornou a maior bilheteria da DC nos cinemas da história (US$ 1,09 bilhão), superando ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, que faturou US$ 1,084 bilhões.

Ontem, o diretor James Wan compartilhou sua reação no Twitter. Veja:

“‘Durante anos, Aquaman tem sido uma piada de camisa laranja… Ninguém está rindo mais. E neste fim de semana, quando o Rei de Atlântida ultrapassar o Cavaleiro das Trevas de Gotham City, o laranja será oficialmente o novo preto para a Warner Bros.’ Loucura!”

Com uma bilheteria tão expressiva, o estúdio já se prepara para uma continuação. James Wan, no entanto, disse que volta apenas se lhe for oferecido um roteiro digno de “navegar”! Nós também torcemos por isso!

Assista nossa crítica:

 

 

Filmes da Marvel são cinema? Mike Flanagan dá a MELHOR RESPOSTA!

A polêmica envolvendo o aclamado cineasta Martin Scorsese e os filmes da Marvel ganhou sua MELHOR resposta.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para divulgar ‘Doutor Sono‘, o diretor Mike Flanagan rebateu as declarações de maneira muito inteligente.

“Martin Scorsese uma vez disse que filmes são como sonhos… Você não pode dizer que um sonho é melhor ou mais autêntico que o outro. Acredito que o cinema incorpora muitas visões diferentes…”, afirmou.

Assista a entrevista:

Doutor Sono‘ chega aos cinemas nacionais dia 7 de Novembro.

Entenda a polêmica

Martin Scorsese fez duras críticas à Marvel durante uma entrevista em que promovia o seu novo filme, ‘O Irlandês‘.

Ao ser questionado pela revista Empire sobre sua opinião a respeito dos filmes da Marvel Studios, ele foi categórico em dizer:

“Eu não vejo esses filmes. Eu até tentei, sabia? Mas isso não é cinema de verdade. Sinceramente, são mais como parques de diversão do que cinema. Por mais bem feitos que sejam, mesmo que os atores façam o seu melhor, não é algo que transmite experiências emocionais e psicológicas a outro ser humano.”

Sua fala reverberou em Hollywood, com os diretores Joss Whedon (‘Vingadores‘), James Gunn (‘Guardiões da Galáxia‘), Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘) e Taika Waititi (‘Jojo Rabbit‘ e ‘Thor: Ragnarok‘) se pronunciando publicamente.

Saiba quais foram os atores que mais MORRERAM em Hollywood

Através de sua extensa carreira, Danny Trejo já interpretou todos os tipos de personagens e gêneros, sendo figurinha marcada nas produções B. De acordo com uma pesquisa do Buzz Bingo, Trejo é o ator que mais MORREU nas produções de Hollywood.

O site afirma que o ator já morreu 65 vezes no decorrer da sua carreira.

O segundo lugar pertence ao Christopher Lee, com 60 mortes. E Lance Henriksen vem em terceiro, com 51 fatalidades.

A pesquisa também revela que os homens costumam morrer bem mais do que as mulheres nas produções hollywoodianas. Considerando todas as mortes, 76% das fatalidades são homens e apenas 24% são mulheres.

O top 3 feminino conta com Shelley Winters (20 mortes), Julianne Moore (17 mortes) e Jennifer Jason Leigh (14 mortes).

‘Superman 2’: Fãs criam campanha no Twitter para que Warner faça novo filme com Henry Cavill

Os fãs dos filmes da DC Comics são conhecidos por sua insistência após anos de campanha para que a Warner lançasse o ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder. Agora, os fãs criaram uma nova campanha no Twitter: #HenryCavillSuperman. A hashtag entrou nos Trending Topics.

Os fãs querem ver mais de Henry Cavill no papel de Superman, após o ator ganhar apenas um filme solo em 2013.

Confira:

Segundo o Cultured Nerd, Cavill assinou um novo contrato com a Warner Bros. para voltar a viver o Superman em três novos filmes.

Foi o Cultured Nerd quem disse que o Ben Affleck voltaria como o Batman, e também desvendou que o ator apareceria no novo ‘Flash‘.

O site afirma que o interesse de Henry Cavill em voltar a viver o personagem foi reacendido devido ao “Snyder Cut“, e que Cavill ajudou com a proposta de um novo projeto do Superman que foi “amplamente elogiado” pela Warner Bros, o que levou ao seu novo contrato.

Diz-se que o novo contrato inclui três filmes e opções para futuras participações em outros filmes da DC, mas não se sabe quais são os projetos.

Apesar de não haver nada confirmado até o momento, Cavill já havia revelado que não desistiu do papel, mesmo estando afastado desde 2017.

E você, está ansioso para ver o astro como o herói mais uma vez?

Vale lembrar que o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça’ estreia na HBO Max em março de 2021.

Confira as imagens promocionais:

‘Blonde’: Netflix suspendeu cinebiografia de Marilyn Monroe por estar CHOCADA com o conteúdo; Confira!

Há algumas semanas, foi reportado que a Netflix adiou a cinebiografia Blonde, que traz Ana de Armas (‘Entre Facas e Segredos’, ‘007 – Sem Tempo para Morrer’) como a icônica bombshell Marilyn Monroe .

Prevista para 2021, o filme foi adiado para 2022. Agora, o World of Reel afirma que o lançamento foi SUSPENSO após o streaming assistir ao primeiro corte e ficar HORRORIZADA com o conteúdo.

O site afirma que o filme é uma representação sexualmente gráfica de Monroe para maiores de 18 anos.

A Netflix ficou absolutamente horrorizada com o corte que o diretor Andrew Dominik lhes enviou, que incluía uma cena de estupro e “cunilíngua menstrual sangrenta”. Eles querem uma nova versão do filme, Andrew Dominik  não.

O corte que a Netflix viu os pegou completamente desprevenidos, já que o streaming acreditava que teria um filme digno de Oscar e encontrou uma produção extremamente vulgar.

Confira as primeiras imagens de bastidores abaixo:

Confira a sinopse:

Depois de uma infância traumática, Norma Jeane Mortenson se tornou uma estrela de cinema e símbolo sexual na Hollywood dos anos 1950. Ela se tornou mundialmente famosa sob o pseudônimo de Marilyn Monroe. Mas as aparições na tela de cinema contrastam fortemente com os problemas amorosos, exploração, abuso de poder e dependência de drogas que ela enfrentava em sua vida privada.

Blonde‘ baseado na obra homônima escrita por Joyce Carol Oates. O drama é dirigido e roteirizado por Andrew Dominik.

Adrien Brody, Bobby Cannavale, Julianne Nicholson e Sara Paxton completam o elenco.

Brad Pitt assume o papel de produtor do filme, por meio de sua produtora, a Plan B.

‘Morbius’ tem queda HOMÉRICA de 75% em sua 2ª semana e empata com ‘X-Men: Fênix Negra’

Morbius‘ chegou aos cinemas no último fim de semana ultrapassando os US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais, mas o filme teve uma queda drástica nas bilheterias em seu segundo fim de semana.

De acordo com a Forbes, o filme arrecadou apenas US$ 2,95 milhões em sua segunda sexta-feira, uma queda homérica de 83% – empatando com ‘X-Men: Fênix Negra‘ entre as maiores quedas de filmes de HQ.

O filme deve encerrar o seu segundo fim de semana com apenas US$ 9,9 milhões, outra queda recorde para um filme de quadrinhos. Isso representa uma queda de 75% em relação à estreia de US$ 39 milhões no fim de semana passado.

O filme custou US$ 75 milhões para ser feito e a bilheteria mundial deve chegar a US$ 129 milhões até o final do fim de semana, evitando que o filme seja considerado um fracasso completo.

“A única razão pela qual isso não é um desastre é que custou mais perto dos primeiros X-Men do que dos últimos X-Men”, explicou Forbes .

Na trama, Jared Leto se transforma no enigmático anti-herói Michael Morbius. Gravemente adoecido com um raro distúrbio sanguíneo e determinado a salvar outros que sofrem do mesmo destino, o Dr. Morbius arrisca tudo numa aposta desesperada. E embora a princípio tudo pareça um sucesso absoluto, surge uma escuridão que se desencadeia dentro dele. O bem superará o mal – ou Morbius sucumbirá aos seus novos e misteriosos desejos?

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Conheça a rom-com com ficção científica que recebeu 95% de aprovação no RT e está no Star+

Se você é fã de comédia romântica e ficção científica, esse filme vai te agradar em cheio. O filmePalm Springs, estrelada por Andy Samberg (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Cristin Milioti (‘How I Met Your Mother’), está disponível exclusivamente no Star+ e conquistou nada menos que 95% de aprovação no Rotten Tomatoes (com nota 8/10 baseada em 245 reviews).

Relembre os principais comentários:

“A estreia [do diretor] Max Barbakow, escrita por Andy Siara, oferece uma perspectiva original a um formato familiar” – Independent (UK).

“A monotonia, o temor e o terror existencial. Está tudo aqui. Mas, dessa vez, é engraçado” – Times (UK).

“O que começa como uma emulação de ‘Feitiço do Tempo’ se transforma em um divertido e aprazível romance existencial” – KCTV.

“Uma comédia filosófica que não tem medo de dar sentimentalidade às piadas” – Irish Times.

“Com um roteiro e um elenco incrivelmente inteligentes, este é o filme que não apenas entrega várias risadas, mas também coração e alma legítimos” – Filmotomy.

Relembre o trailer:

O filme marca a estreia diretorial de Max BarbakowAndy Siara assina o roteiro.

Palm Springs é uma comédia romântica com doses de ficção científica, já que conta a história de duas pessoas presas em um loop temporal. Na trama, Nyles (Samberg) é um homem relaxado e sem preocupações. Quando ele conhece Sarah (Milioti), a relutante madrinha de casamento de uma cerimônia em Palm Springs, ele se vê incapacitado de deixá-la ou deixar o local. Os dois acabam desenvolvendo uma relação, enquanto se encontram presos em um loop que os faz reviver o mesmo dia várias vezes.

Peter Gallagher e J.K. Simmons completam o elenco.

Tom Holland revela QUAL era seu grande anúncio

Tom Holland revelou ontem que faria um grande anúncio e muitos fãs estavam especulando que seria algo relacionado apo aguardado ‘Homem-Aranha 4‘ ou ‘Uncharted 2‘.

No entanto, o astro confirmou através do Instagram que irá estrelar uma nova versão teatral de ‘Romeu e Julieta‘, famosa peça escrita por William Shakespeare entre 1591 e 1595.

Por enquanto, ainda não foi revelado quem dará vida à Julieta.

Dirigida por Jamie Lloyd (‘The Seagull’), a peça vai estrear no verão europeu (entre junho e agosto), em West End, um cultuado centro cultural de Londres, na Inglaterra (via Variety).

Através de um comunicado, o dramaturgo rendeu elogios a Holland.

“Holland é um dos maiores e mais emocionantes jovens atores do mundo”, disse Lloyd em comunicado. “É uma honra recebê-lo de volta ao West End.”

A produção de Lloyd está sendo anunciada como uma “nova visão pulsante do conto imortal de Shakespeare sobre escritores de palavras, rimadores, amantes e guerreiros” e vai permanecer em cartaz durante 12 semanas.

Vale lembrar que Holland fez sua estreia nos palcos como protagonista em ‘Billy Elliot: O Musical‘, em 2009.

Além de ser mais conhecido por seu papel como Peter Parker nos novos filmes do Homem-Aranha, ele também atuou em ‘O Diabo de Cada Dia’, ‘Cherry – Inocência Perdida’, ‘Unchartede na série ‘The Crowded Room‘.

Confira o anúncio:

‘Hogwarts Legacy’ vai ganhar SEQUÊNCIA

A Warner Bros. Games lançou ‘Harry Potter: Quidditch Champions‘ e já planeja uma sequência para ‘Hogwarts Legacy‘, sucesso de 2023.

O CFO da Warner Bros. Discovery, Gunnar Wiedenfels, confirmou que um sucessor para ‘Hogwarts Legacy‘ é prioridade para os próximos anos.

“Obviamente, um sucessor para ‘Hogwarts Legacy’ é uma das maiores prioridades daqui a alguns anos”, disse o CFO da WBD, Gunnar Wiedenfels, durante uma entrevista na Conferência de Mídia, Comunicações e Entretenimento de 2024 do Bank of America na quarta-feira. “Portanto, certamente há uma contribuição significativa de crescimento desse negócio [de jogos] em nossa perspectiva estratégica aqui.”

Embora Hogwarts Legacy‘ tenha sido um sucesso, a divisão de jogos da Warner Bros. teve dificuldades em 2024. O lançamento de ‘Suicide Squad: Kill the Justice League‘ foi considerado um fracasso. No entanto, o negócio de jogos continua estratégico para a empresa.

Em fevereiro do ano passado, a Warner Bros. Games e a Avalanche Software lançaram oficialmente o jogo Hogwarts Legacy, que quebrou inúmeros recordes de vendas e, em pouco tempo, gerou nada mais de US$1 bilhão em vendas ao redor do mundo.

Hogwarts Legacy convida os jogadores a embarcar em uma jornada épica como um aluno do quinto ano em Hogwarts, dotado de uma rara habilidade de explorar uma magia antiga e poderosa. Guiados pelo Guia de Campo do Mago e instruções exclusivas de professores e outros personagens, os fãs descobrirão um enredo envolvente repleto de desafios e mistérios emocionantes.

Relembre o trailer:

Por que os filmes não são tão bons como antigamente? Renato Marafon faz um DESABAFO nostálgico…

Será que vai existir um novo ‘Esqueceram de Mim‘? Essa dúvida veio na minha cabeça depois que eu assisti ‘Um Natal Ex-Pecial‘ na Netflix. O streaming arrasou em trazer a minha eterna musa da adolescência Alicia Silverstone de volta em um filme de Natal, que é uma farofinha gostosa, mas não tem o impacto que os filmes antigos tinham. É um clichê bem executado. Estamos vivendo em um momento à base da nostalgia: reciclar o que funcionou e adicionar elementos que nos lembrem do passado. Os anos 80 e 90 nunca estiveram tão na moda quanto hoje em dia. Temos até a volta do chocolate Surpresa. Mas me indaga a pensar o que nos faz se apegar tanto às décadas passadas.

Os filmes traziam histórias inovadoras e desbravadoras, como ‘Jurassic Park‘ e ‘ET‘, e elas continuam sendo revividas nos cinemas com sequências e derivados, mas não possuem o mesmo impacto narrativo que tiveram outrora. E isso me faz pensar no que consumimos e no que queremos consumir. Ficou muito mais fácil reviver histórias antigas do que iniciar novas. Quais filmes modernos viraram franquias? Em que momento paramos de idealizar novas histórias para viver apenas de histórias que já conhecemos e que nos trazem conforto?

É muito difícil achar um filme atual bom, seja nos streamings ou nos cinemas, mas também quando eles chegam poucas pessoas tem acesso ou interesse. As histórias mais interessantes acabam chegando em poucas salas de cinemas, passando batido, e quem sabe uma hora encontramos em algum streaming. Eu pude ver alguns filmes muito interessantes em festivais de cinema. ‘Baby‘ foi um deles.

Baby

E aí começa um novo problema, de como você pode acessar novas histórias. Indiquei o filme para um amigo, mas não estava nos streamings que ele assinava. E ele já assinava vários. Não dá para assinar mais um streaming só pra ver um filme que não está no seu streaming. Antes você ia na locadora e escolhia um filme. Pronto. Simples. Agora, são dezenas de streamings a rodo. Muito conteúdo, mais do mesmo. E quando você quer indicar um filme, não está no streaming que a pessoa assina. E cá estou de novo em um retrato nostálgico sentindo saudade das velhas locadoras. “É só comprar o filme no streaming, uai”. Fato. Mas de repente voltamos na era da TV a cabo. O filme que quero sempre parece estar no streaming que não assino. E quantos streamings…

Ficar zapeando e procurando um título bom pra assistir, horas e horas. Uma busca solitária. Sem a interação das videolocadoras e sem o charme de pedir ajuda para o atendente. Quem sabe até descolar o VHS lançamento que está escondido embaixo do balcão para os clientes VIPs? Ou se deparar com a fita de Faces da Morte e ficar morrendo de medo? Ou dar uma envergadinha para a sessão adulta com medo de ser descoberto? Ah, que saudade das videolocadoras.

Videolocadoras e a quantidade de opções

Me faz pensar que nossos sentimentos ao assistir a um filme não estavam só no produto em si, mas em toda a jornada para descobri-lo. A magia dos filmes antigos talvez estava na história que nos levou a eles. Hoje temos muitas ofertas, mas tudo parece mais do mesmo. Antes, blockbusters eram raros e preciosos. Quando um blockbuster ia ser lançado, tinhamos meses de preparação. Lembro de ir comprar a revista SET para saber como o Stephen Sommers conseguiu transformar o The Rock em um Escorpião na sequência do maravilhoso ‘A Múmia‘. Que filme delicioso. Hoje vejo quão porco foi o CGI, mas na época eu não me importava. Foram meses me preparando para aquele lançamento, com filas no cinema. 1999 foi o melhor ano da história do cinema. E ‘Independence Day‘? E o que foi o fuá em torno de ‘A Bruxa de Blair‘? Eu nunca sai tão aterrorizado do cinema em imaginar que sim, aquilo podia ter sido verdade e foi vendido como. Que marketing genial, meu Deus. E nem vou falar de ‘Matrix‘ por que esse merece uma matéria só pra ele. Quando teremos algo parecido? O Bug do Milênio nos bugou? A internet nos deixou muito acelerados? Sem paciência?

Matéria de O Retorno da Múmia na revista SET

Isso me leva a pensar que hoje estamos pecando pelo excesso. Temos um blockbuster chegando por fim de semana nos cinemas, um filme imperdível. Você precisa ver. “Não perca, hein?”. As vezes até dois blockbusters no mesmo fim de semana, como o fenômeno ‘Barbenheimer‘. Mas as histórias não parecem mais tão atrativas, e bora rebuscar o passado pra reviver uma história confortante. Amo. ‘Pânico 7‘, ‘Eu Sei o Que vocês Fizeram no Verão Passado‘ (dessa vez eu preferia não ter sabido), a estafa dos super-heróis. Muitas sequências. Poucas histórias inéditas. Nos apegamos ao passado e às franquias. Salvo algumas excessões, como ‘Pecadores‘, ‘Faça Ela Voltar‘ e ‘O Agente Secreto‘. E de repente, ‘Harry Potter e o Cálice de Fogo‘ volta aos cinemas e estreia em segundo lugar nas bilheterias. Levou 373 MIL pessoas aos cinemas. Em um dia. Um filme lançado há 20 anos. Estamos relançando filmes antigos. Acho que não sou só eu que estou nostálgico.

Sem entrar no tabu da qualidade do conteúdo ofertado hoje em dia tanto nos cinemas quanto nos streamings, que me faz ter saudades imensas de passar as manhãs assistindo os mesmo episódios de ‘A Caverna do Dragão‘ no Xou da Xuxa. Eram episódios repetidos que pareciam novos, tamanha a complexidade. Falando nisso, quando conseguir, assista ao fofo filme nacional ‘O Último Episódio‘, de Maurílio Martins. Um coming of age delicioso que se passa nos anos 90 e aborda toda essa nostalgia. O filme saiu em poucas salas de cinema, e em breve deve chegar ao streaming. Espero que seja em um streaming que você assine. Risos.

Mas eu queria saber de você. Por que estamos tão apegados às histórias do passado e por que não nos interessamos pelas histórias novas? O que falta? Qualidade? Conteúdo?

10 ÓTIMOS Filmes brasileiros protagonizados por Mulheres

O cinema brasileiro vem crescendo cada ano que passa com cada vez mais qualidade em suas produções. Mas ainda é uma indústria (não só no Brasil) com cargos predominantemente compostos por homens, com poucas oportunidades para mulheres brilharem, seja na frente das câmeras, ou atrás das câmeras. É uma questão a se refletir e esperamos que o cenário mude.

Abaixo, segue uma lista bem legal com 10 ótimos filmes brasileiros protagonizados por mulheres:

 

Carvão

Um choque entre dois mundos é a combustão que nos leva para uma estrada de diversos conflitos e escolhas, onde o paradoxo entre a impulsividade e a premeditação vira um reflexo dilacerante da natureza humana. Escrito e dirigido pela cineasta paulista Carolina Markowicz (em seu primeiro longa-metragem), Carvão joga na tela contradições camufladas de dilemas morais e a hipocrisia do julgamento para os que chegam e para os que estão no epicentro dessa história ambientada em uma casa humilde no interior de nosso país. Surpreendente até seu último minuto, somos testemunhas de mais uma grande obra do cinema brasileiro.

 

Pérola

Abalou Bauru! Baseado em uma peça de teatro, de enorme sucesso em todo o Brasil, escrita pelo dramaturgo Mauro Rasi, Pérola, segundo trabalho de Murilo Benício como diretor de um longa-metragem, é um projeto cativante, que através de lembranças, memórias, nos leva a olhar pelo buraco da fechadura no campo das emoções e conflitos de uma família, de Bauru, do interior de São Paulo. O principal mérito do roteiro é conseguir fazer rir e chorar de forma constante em uma história de sentimentos diversos ao longo de um recorte de muitos anos. Drica Moraes, uma força da natureza em cena, domina sua personagem com maestria, uma baita atuação dessa fantástica artista brasileira.

 

Regra 34

Vencedor do Leopardo de Ouro no Festival de Locarno, o longa-metragem brasileiro Regra 34 é um chocante projeto que consegue unir em uma mesma trajetória reflexões importantes de nossa sociedade, desde de interpretações sobre leis, dos direitos das mulheres, da violência sob alguns pontos de vistas, até o infinito universo dos desejos ligados aos impulsos virtuais. A cineasta Julia Murat consegue com sua forte protagonista (interpretada pela ótima Sol Miranda) nos levar à 100 minutos de impactantes diálogos e ações. Regra 34 é um filme que demora a sair de nossas mentes, há uma reflexão constante sobre os ótimos temas abordados, principalmente sobre as várias óticas da violência. O projeto faz parte da seleção do Festival do Rio 2022 e também da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo do mesmo ano.

 

O Livro dos Prazeres

Os medos e o duelo sobre a intimidade dentro de um renascer. Baseado na obra Uma Aprendizagem ou O Livro dos Prazeres de Clarice Lispector o longa-metragem O Livro dos Prazeres dirigido por Marcela Lordy é uma imersão à vida de uma mulher, livre, que busca o entendimento dos seus desejos através de situações onde transbordam suas emoções. Tendo lindas paisagens do Rio de Janeiro como plano de fundo, vamos entendendo aos poucos essa forte personagem que nos apresenta mais um trabalho irretocável de uma das grandes atrizes do cinema brasileiro, Simone Spoladore.

 

Um Broto Legal

A trajetória e as escolhas de uma das primeiras artistas do rock brasileiro. O cenário musical brasileiro é tão vasto e tão fascinante que ao longo de todos esses anos algumas produções nos mostram histórias bastante curiosas sobre os caminhos desses artistas. Um Broto Legal segue nessa linha, nos apresentando mais profundamente o início, meio e parte do fim de uma grande cantora, Celly Campello, que emplacou logo de cara dois grandes sucessos que escutamos até hoje. Buscando em pouco mais de 90 minutos de projeção, nos mostrar o que antes era um sonho e logo vira um estrondoso sucesso na vida da jovem cantora, que ao lado do irmão Tony, conquistaram o Brasil entre as décadas de 50 e 60. A direção é assinada por Luiz Alberto Pereira que é de Taubaté, cidade onde Celly e Tony iniciaram seus primeiros passos na música.

 

Pureza

A força e determinação de uma mãe de muitos. Livremente inspirado em fatos reais, Pureza mete o dedo na ferida em um grave problema que acontece não só no Brasil mas em vários lugares do mundo: o trabalho escravo. Em um país onde a palavra não vale nada, onde há corrupção por todos os lados, o projeto traz à luz feridas em aberto de uma sociedade que tem muitas dificuldades em buscar seus direitos pela lei. Dirigido pelo cineasta Renato Barbieri o filme teve exibição no Festival do RJ em 2019 e só agora em 2022 consegue chegar aos cinemas brasileiros.

 

O Rio do Desejo

A angústia do desejo. Tema de várias obras ao longo do desenvolvimento da humanidade, a traição, o desejo, o amor proibido se chocam em conflitos quase sempre amargurados onde os pontos de vistas se tornam a estradas para reflexões. O Rio do Desejo, do ótimo cineasta Sérgio Machado, nos leva para esse paralelo, uma jornada muito bem construída, objetiva, que busca criar um recorte dentro do universo abstrato do desejo na visão de um quadrado amoroso. Baseada em um conto chamado O Adeus do Comandante da obra A Cidade Ilhada do escritor amazonense Milton Hatoum, o filme consegue dar vida, movimento, a sentimentos conflitantes.

 

A Mãe

A força maternal numa busca imprevisível pela verdade. Premiado no Festival de Gramado e de Vitória, o novo longa-metragem do cineasta Cristiano Burlan, A Mãe, nos leva até a periferia da maior cidade do país onde somos guiados para momentos de tensão, dor, sofrimento, de uma busca desesperada de uma mãe por um filho que desapareceu do dia para noite e se vê em conflitos com vários lados de uma violência constante. No papel principal, a premiada atriz brasileira Marcélia Cartaxo mais uma vez comove o espectador com uma atuação emocionante.

 

Mar de Dentro

Um poderoso recorte sobre a maternidade. Buscando trazer as transformações do corpo e da vida de uma forte protagonista, a cineasta gaúcha Dainara Toffoli nos coloca diante de várias questões que giram em torno da maternidade. Em dúvidas sobre quase tudo que a cerca, a personagem principal, interpretada brilhantemente por Monica Iozzi, busca dar um passo de cada vez dentro de um universo de possibilidades. Seu sofrer vira luto em uma virada que a trama nos apresenta provocando um recorte cada vez mais íntimo de uma mulher em busca das melhores soluções dentro das variáveis que estão no seu presente.

 

Bem-Vinda, Violeta!

Para contar uma história é preciso desprender-se da realidade e embarcar na ficção? Partindo de uma análise bastante ampla sobre o universo sempre peculiar do processo criativo, Bem-Vinda, Violeta! , inspirado no romance ‘Cordilheira’ do escritor brasileiro Daniel Galera, é um filme que navega nas turbulências emocionais de uma protagonista que se descobre em crise através da personagem que está criando para seu novo livro. Fernando Fraiha, um dos diretores do famoso programa Choque de Cultura, volta à direção de um longa-metragem de ficção, após o ótimo La Vingança (2016), nesse filme que é pura reflexão sobre os sentidos da existência humana.

Crítica | Velozes e Furiosos 7

Uma Bela Despedida para Paul Walker

Ninguém poderia imaginar lá atrás, em meados de 2001 (quando o primeiro filme foi lançado), que Velozes e Furiosos viveria para se tornar uma das maiores franquias do cinema atual – e por maior, me refiro tanto à longevidade quanto à rentabilidade. A produção sobre rachas de carro nas ruas de Los Angeles (sempre aponto a obra como um remake não oficial de Caçadores de Emoção, de 1991) sequer chamou tanta atenção em sua época de lançamento.

No entanto, foi o suficiente para gerar uma continuação, sem o astro Vin Diesel, que tinha outras aspirações para sua carreira. O terceiro filme então, nem mesmo teve o endossamento do fiel escudeiro Paul Walker. A franquia continuava “respirando por aparelhos”, a um passo dos infames lançamentos em vídeo. E foi neste momento, que Vin Diesel percebeu que na pele de Dominic Toretto era como os fãs queriam vê-lo.

CinePop 2

Trazendo de volta as “peças originais”, Diesel e Cia. retornavam para o filme que os colocou no mapa. Mas a estrutura de proporções astronômicas só seria atingida no filme seguinte, o quinto, com a entrada de outro astro da ação atual na série, Dwayne “The Rock” Johnson. O próprio brincou se denominando o “Viagra” das franquias (tanto Velozes quanto G.I. Joe melhoraram consideravelmente suas bilheterias após a entrada do ex-lutador). Ver Diesel e The Rock juntos, se digladiando, para os jovens de hoje é o mesmo que se as crias da década de 1980 (onde me encaixo) tivessem ganhado um filme com Schwarzenegger e Stallone na época.

A cada novo exemplar as apostas eram aumentadas. O tamanho da produção, das cenas de ação (sempre muito bem elaboradas) e da adrenalina incessante, não ficam devendo nada ao mais proeminente blockbuster. É 007 e Missão: Impossível com anabolizante. A ação também deixou para trás qualquer resquício de realismo (o que inclui a gravidade, por exemplo) para se transformar em algo digno do mais acelerado filme de quadrinhos. Porém, assim como o melhor exemplar do subgênero citado, não é apenas a ação que importa.

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O que diferencia o novo Velozes e Furiosos (a nova franquia) é o empenho dado a cada detalhe que forma o todo. A ação é espetacular, mas isso já é esperado. E se não tivermos algo com que nos identifiquemos e relacionemos, se torna apenas um festival de imagens e pirotecnia. Velozes e Furiosos possui alma e coração de sobra, e este é o segredo. A família vem em primeiro lugar, como o protagonista Dom Toretto (Diesel) trata de repetir sequencialmente como seu mantra e o mantra da série.

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Neste sétimo filme, os pecados de Londres perseguem os protagonistas, como diz Diesel a certa altura. Deckard Shaw (a muito bem-vinda adição de Jason Statham ao elenco) é o novo vilão. Assassino treinado pelo governo britânico, o antagonista dedica-se a exterminar a equipe de Dom, já que é irmão do personagem de Luke Evans, vilão do filme anterior. Statham traz a ameaça ideal de um grande vilão. Poucas figuras atualmente são mais intimidadoras do que a do inglês lutador marcial, que igualmente construiu carreira em cima de tipos durões e fatais. E obviamente ganhamos uma sequência de luta entre Statham e The Rock, e outra ente Diesel e Statham.

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A ação vai de Los Angeles (onde ganhamos uma bela ligação com o filme original, na chamada Race Wars), ao Japão (onde ganhamos uma ligação com o terceiro filme, com direito a uma participação de Lucas Black), chegando até Abu Dhabi, nos Emirados Árabes Unidos, local onde ganhamos um dos melhores momentos no quesito ação (dentre muitos) no filme.

Existe espaço para o humor, para o romance, introdução de novos personagens (como a hacker da estonteante beldade Nathalie Emmanuel) e, é claro, cenas emotivas. O filme quebra inclusive a quarta parede de certa forma, aplicando metalinguagem ao introduzir na trama da obra uma homenagem de despedida para Paul Walker (morto na vida real no fim de 2013, após um acidente de carro). Velozes e Furiosos funciona porque construiu personagens carismáticos, que já fazem parte da cultura pop.

Ralph Macchio – Além de ‘Karatê Kid’ – Filmes para conhecer melhor o astro de ‘Cobra Kai’

Parece incrível, mas hoje, dia 4 de Novembro de 2022, o ator Ralph Macchio completa 61 anos de idade. Durante muitos anos, digamos durante as décadas de 1980 e 1990, Macchio tirou vantagem de suas feições e formas juvenis. O ator é um destes, assim como Michael J. Fox,, que pareciam ter empacado na adolescência, sem aparentar a verdadeira idade com o passar dos anos. Quando lançou o maior sucesso de sua carreira, Karatê Kid – A Hora da Verdade (1984), por exemplo, embora estivesse interpretando um colegial com seus digamos 16 ou 17 anos, o ator já havia passado da idade para legalmente beber nos EUA, com seus 23 anos. E assim seguiu se fazendo de “gato” pela franquia, a altura que chegou ao terceiro filme, em 1989, Macchio já tinha quase 30 anos, mas seguia fazendo o papel do ingênuo adolescente Daniel LaRusso. É a magia do cinema, é claro, sendo ajudada pela qualidade de “eterno adolescente” do ator.

Sumido das telas, Ralph Macchio ganhou uma segunda onda de popularidade em sua carreira, sendo alçado novamente ao patamar de astro, graças ao sucesso da série Cobra Kai, que começou no Youtube em 2018, migrou para a Netflix e já se encontra em sua quinta temporada. E o melhor, tal resgate do prestígio foi feito na pele do mesmo personagem dos anos 80 – já que Cobra Kai é a sequência tardia, na forma de seriado, para os filmes Karatê Kid. Até mesmo um filme para o cinema que funcionará como novo capítulo da franquia já foi anunciado, visando capitalizar em cima do sucesso da série e, é claro, da nostalgia do original. E o melhor de tudo, Ralph Macchio segue sem aparentar sua verdadeira idade.

Como forma de homenagear este ressurgido ator em seu dia, lembraremos alguns dos trabalhos de Ralph Macchio nos anos 1980 e 1990, com filmes prestigiados e outros cult, que nem todos podem conhecer. Confira.

Rebeldes da Academia (1980)

O primeiro filme da carreira de Ralph Macchio foi este ‘Up the Academy’ (no original), que funciona como uma espécie de Loucademia de Polícia, trocando recrutas amalucados por estudantes de uma academia militar. Os fatos mais curiosos sobre essa comédia adolescente são que, primeiro, tem direção de Robert Downey Sr., pai de Robert Downey Jr; e segundo, foi a primeira e única produção para o cinema da revista MAD, que fez muito sucesso com os jovens nos anos 80.

Vidas Sem Rumo (1983)

Um ano antes de ser revelado ao mundo em Karatê Kid, um dos filmes mais queridos e famosos dos anos 80, Ralph Macchio participou deste drama cult sobre amadurecimento de adolescentes membros de gangues de rua, dirigido por Francis Ford Coppola (O Poderoso Chefão). O chamariz é mesmo o elenco, pois além de Macchio, serviu para revelar nomes como Tom Cruise, Matt Dillon, Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Rob Lowe e Emilio Estevez.

Escola da Desordem (1984)

No mesmo ano de seu grande sucesso em Karatê Kid, o ator participaria como um estudante problemático neste drama intitulado ‘Teachers’ nos EUA. Ser professor não é fácil, e nos anos 80 era muito pior. Ou será? O foco desse filme de Arthur Hiller (Love Story) são os professores de um colégio caótico e o relacionamento dos tutores com os alunos. Quem comanda o show no corpo docente é Nick Nolte, seguido por Morgan Freeman, JoBeth Williams (Poltergeist) e Judd Hirsch. Dentre os alunos, Laura Dern e Crispin Glover.

Os Três Desejos de Billy Grier (1984)

Terminando o ótimo ano de 1984 para sua carreira, Ralph Macchio se voltou para a TV com este telefilme onde repetiu a dobradinha com a colega Laura Dern. Indo ao ar pela rede ABC, o drama é uma espécie de O Curioso Caso de Benjamin Button, onde Macchio interpreta o personagem título, um rapaz com a rara doença do envelhecimento precoce e acelerado.

A Encruzilhada (1986)

Depois do sucesso de Karatê Kid, Ralph Macchio tirou um ano sabático muito merecido sem lançar nenhum filme. Mas logo voltaria ao trabalho de forma acelerada, lançando duas produções em 1986. A primeira foi esse drama musical com doses sobrenaturais no qual o ator interpreta o guitarrista promissor Lightning Boy. Ele resolve fazer parceria com um músico experiente, que diz ter feito pacto com o diabo. O segundo filme que Macchio lançou naquele ano foi justamente a sequência de Karatê Kid.

Torturado pelo Passado (1988)

Mais um ano de descanso, e Macchio voltaria com este drama dirigido por Rick Rosenthal, de Halloween II – O Pesadelo Continua (1981). Quem protagoniza é John Lithgow como um sujeito atormentado devido aos traumas na guerra do Vietnã, que tem dificuldades em se reintegrar à sociedade. Pense numa espécie de Rambo (1982), mas se o protagonista de Stallone tivesse um filho e desejasse se reconectar com ele. Ralph Macchio vive o filho de Lithgow, e o desfecho possui inclusive uma batalha armada assim como Rambo.

Os Loucos Casais da Califórnia (1990)

Um ano depois do desfecho da trilogia Karatê Kid, Ralph Macchio adentrava os anos 90 com esta comédia escrachada do mesmo diretor de seu primeiro filme, ou seja, Robert Downey Sr. – que aqui traz seu filho, Downey Jr., para fazer parceria com Macchio como dois vigaristas contratados por um casal de irmãos milionários a fim de recuperarem sua herança.

Garwood – Prisioneiro de Guerra (1992)

Completando 30 anos de sua estreia, Ralph Macchio repetiu a parceria com o canal americano ABC, protagonizando outro telefilme para a rede. Aqui, era a vez do drama de guerra sobre um prisioneiro real, Robert Garwood, capturado e aprisionado por 14 anos no Vietnã. Macchio vive o personagem título e o filme conta ainda com o veterano Martin Sheen.

Meu Primo Vinny (1992)

O maior sucesso de Ralph Macchio nos anos 90, foi esta comédia de tribunal que fez muito sucesso há exatos 30 anos e ainda deu o Oscar para Marisa Tomei. Desde então o filme caiu em certo anonimato para as gerações mais novas, mas vale a pena ser redescoberto – em cartaz atualmente no acervo da Star+. No filme, Macchio vive um sujeito preso injustamente por um crime que não cometeu, ao ser confundido com um assaltante. Para livrá-lo da enrascada, seu primo Vinny, um advogado malandro vivido por Joe Pesci.

Nu em Nova York (1993)

Com produção do “monstro” Martin Scorsese, esse filme descontraído e moderno tinha como proposta canalizar o sentimento de jovens solteiros vivendo na cidade de Nova York, com grandes aspirações profissionais, tentando encontrar relacionamentos. Quem protagoniza é Eric Stoltz, promissor na época, e Mary-Louise Parker, com Ralph Macchio interpretando o melhor amigo do protagonista.

Samuel L. Jackson afirma que Nick Fury cruzará caminho com o ‘Pantera Negra’

Tendo aparecido em uma breve cena pós-créditos em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, Nick Fury estava ausente do Universo da Marvel desde ‘Vingadores: Era de Ultron‘. O próprio Samuel L. Jackson estranhou o distanciamento do personagem, e o fato de não ter aparecido em ‘Pantera Negra‘, e durante uma entrevista com o Entertainment Tonight esclareceu a situação:

“Foi tipo ‘Ehh, não. Estamos bem’. Nick Fury e o Pantera Negra vão se encontrar em algum momento. Mas não aqui. Eu fico imaginando, ele deveria estar lá. Ele deveria estar em algum lugar – talvez naquele cassino na Coreia quando toda a ação começou.”

Fury retornará no filme ‘Capitã Marvel‘, que irá se passar nos anos 90. Jackson declara que seu personagem está ciente dos acontecimentos: “Não é possível que ele não saiba sobre Wakanda, e o que é vibranium, porque ele é o Nick Fury!” 

Fiquem ligados no CinePOP para novidades em breve!

Capitã Marvel chega aos cinemas em 8 de março de 2019.

‘O Parque dos Sonhos’: Animação ganha novo comercial divertido; Confira!

A Paramount Brasil divulgou um novo comercial da animação ‘O Parque dos Sonhos‘ (Wonder Park).

Confira:

O longa está previsto para estrear no Brasil em março de 2019.

Na trama, a jovem otimista e sonhadora June encontra escondido na floresta um parque de diversões chamado Wonderland, que é cheio de passeios e animais que falam. O único problema é que o parque está confuso e desorganizado. June logo descobre que o parque veio de sua imaginação e que ela é a única que pode deixar o lugar mágico de novo.

O elenco inclui Jennifer Garner, Matthew Broderick, John Oliver, Mila Kunis, Kenan Thompson, Ken Jeong, Norbert Leo Butz, Brianna Denski e Ken Hudson Campbell.

‘Boneco do Mal 2’: Sequência tem estreia adiada novamente; Confira a nova data!

A sequência ‘Boneco do Mal 2‘, intitulada ‘Brahms: The Boy II‘, teve sua estreia adiada novamente. Inicialmente previsto para chegar aos cinemas em 26 de julho – e posteriormente jogado para dezembro –, o terror agora será lançado apenas no dia 21 de fevereiro de 2020.

No Brasil, o filme será lançado pela Galeria Distribuidora.

William Brent Bell retornará como diretor, e Stacey Menear como roteirista.

Na trama, “Sem saber da aterrorizante história da Mansão Heelshire, uma jovem família se muda para a propriedade, onde seu jovem filho logo faz um novo amigo perturbador, um boneco estranhamente real que ele chama de Brahms.”

O elenco inclui Katie HolmesRalph InesonChristopher Convery e Owain Yeoman.

‘O Grito’: Série baseada na franquia já está disponível na Netflix!

A série de terror ‘O Grito: Origens‘ (Ju-On: Origins), baseada na icônica franquia japonesa, já estreou na Netflix! Todos os 6 episódios do primeiro ciclo já estão disponíveis no serviço de streaming.

Confira o trailer:

A franquia ‘O Grito’ foi baseada em eventos reais que ocorreram há quatro décadas – e a verdade é ainda mais assustadora. As pessoas assombradas por essa casa podem escapar da maldição? E que tipo de incidente aconteceu nesse lugar sinistro no passado?

Recentemente, um novo remake de ‘O Grito‘, dirigido por Nicolas Pesce, foi lançado nos cinemas norte-americanos. Massacrado pelos críticos, o longa foi uma decepção nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 45.9 milhões.

‘The Unholy’: Virgem Maria se torna um demônio no novo cartaz SINISTRO do terror

O terror ‘The Unholy‘, produzido por Sam Raimi (‘Arraste-me Para o Inferno’), ganhou um novo cartaz sinistro.

Confira:

O longa irá estrear nos cinemas nacionais no dia 6 de maio.

Evan Spiliotopoulos, responsável pelo roteiro do live-action de ‘A Bela e a Fera‘, assina e dirige o longa-metragem.

A trama segue Alice, uma jovem com deficiência auditiva que, após uma suposta visita da Virgem Maria, é inexplicavelmente capaz de ouvir, falar e curar os enfermos. À medida que a notícia se espalha e as pessoas se reúnem para testemunhar seus milagres, um jornalista em desgraça (Morgan), que espera reviver sua carreira, visita a pequena cidade da Nova Inglaterra para investigar o caso. Quando eventos terríveis começam a acontecer por toda parte, ele começa a questionar se esses fenômenos são obras da Virgem Maria ou algo muito mais sinistro.

O elenco conta com Jeffrey Dean Morgan, Katie Aselton, William Sadler, Cricket Brown, Diogo Morgado e Cary Elwes.

A trama é baseada no livro Shrine, escrito por James Herbert, e publicado em 1983.