Site Página 2053

‘Demolidor: Renascido’: Diretor revela detalhes da versão original da série e se Foggy está vivo

Aaron Moorhead, diretor de elenco de Demolidor: Renascido’, compartilhou recentemente detalhes sobre como a série foi concebida inicialmente, antes da significativa reformulação de sua trama.

Segundo o ComicBookMovie, Moorhead revelou informações sobre a abordagem original da série, antes da decisão de refilmar o piloto e alterar a narrativa.

“Isso é algo meio suculento”, começou o diretor. “Durante a primeira rodada de filmagens, havia uma cena que não está em nenhum episódio da serie. Essa cena costumava abrir o show, eu acredito, e Matt estava com o traje. Ele então tirou a máscara, e ele estava simplesmente tão incrivelmente triste, chorando e tudo mais. Então ele deixou a máscara cair, e essa era toda a cena”.

Moorhead explicou o contexto original dessa cena: “Era para ser a última coisa que acontecia depois que Foggy morresse, e explicava por que ele não vestia o traje por tanto tempo. Mas agora temos um episódio inteiro sobre isso”.

Sobre as teorias dos fãs de que Foggy Nelson poderia estar vivo, o diretor se pronunciou com cautela.

“Eu ouvi essa teoria, vocês, gênios de visão apurada. Eu adoraria contar para vocês, no entanto, a Marvel vai me pegar se eu disser mais alguma coisa. Mas o que é realmente legal sobre o Demolidor ser um super-herói de nível de rua é que, geralmente, o sobrenatural não interage muito com esse universo, embora faça parte do MCU, afirmou.

Moorhead enfatizou as consequências realistas do universo do Demolidor: “Então, isso frequentemente traz consequências muito mais fortes, onde os golpes machucam mais, o sangue significa mais, se machucar significa mais e morrer frequentemente significa que você realmente está morto. Mas é tudo o que eu posso dizer”.

É importante lembrar que, na concepção inicial, Foggy Nelson morreria fora da tela, sem envolvimento do Mercenário e sem conexão com a série original da Netflix. A ideia era que o advogado falecesse pelas mãos de um dos policiais corruptos que idolatravam o Justiceiro.

Demolidor: Renascido’ está disponível no Disney+.

Primeiras Impressões | ‘Demolidor: Renascido’ traz o melhor da Marvel Studios à tona

Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

A produção conta com o retorno de Charlie Cox no papel do herói titular. Ele já havia sido introduzido ao MCU no filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Grey’s Anatomy’: Shonda Rhimes revela que ficou horrorizada com a morte de amados personagens

Embora os fãs de ‘Grey’s Anatomy’ tenham se acostumado a perdas devastadoras ao longo dos anos, a criadora Shonda Rhimes revelou recentemente que o impacto emocional de algumas mortes a surpreendeu ao rever a série.

A vencedora do Globo de Ouro confessou que as mortes de Lexie Grey (Chyler Leigh) e Mark Sloan (Eric Dane) se desenrolaram “como um maldito filme de snuff” quando ela reassistiu ao drama médico, que estreou a 22ª temporada neste mês.

“Você tem que pensar que eu realmente não assisti ao show”, começou a roteirista, conforme o Deadline.

Ela continuou: “Recentemente, voltei e comecei a assistir alguns episódios específicos. Assisti aquele episódio e fiquei horrorizada. Eu pensei: ‘Meu Deus, isso é como um maldito filme de snuff. O que diabos é isso?'”.

Rhimes explicou que a intensidade da cena se deve à sua abordagem na época da produção: “Durante o tempo em que estou fazendo isso, estou dentro da história. Sempre acho que meu trabalho é ser a guardiã da história, não a guardiã dos atores, não a guardiã do show, não a guardiã dos fãs. Meu trabalho é apenas ser fiel à história”.

O fatídico final da 8ª temporada, “Flight” (exibido em 17 de maio de 2012), retratou um acidente de avião envolvendo seis médicos. A tragédia culminou na morte de Lexie, meia-irmã de Meredith (Ellen Pompeo) e par romântico de Mark, um momento já devastador para os espectadores.

A dor se intensificou no episódio de estreia da 9ª temporada, “Going, Going, Gone” (27 de setembro do mesmo ano), quando Mark sucumbiu aos ferimentos do desastre.

“Eu assisto agora e fico pensando: ‘Não posso acreditar que isso realmente aconteceu e que as pessoas sobreviveram assistindo a isso. Foi horrível'”, admitiu Rhimes.

A 22ª temporada de ‘Grey’s Anatomy’ estreou neste mês na ABC, revelando a identidade do personagem que morreu na explosão ocorrida no Grey Sloan no final da 21ª temporada.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 9 de outubro.

‘Grey’s Anatomy’ está disponível no Disney+.

‘Michael’: Épico do Rei do Pop ganha novo teaser com contagem regressiva; Confira!

A contagem regressiva para a chegada deMichael aos cinemas entrou em sua reta final. O mais novo teaser da cinebiografia foi divulgado, reforçando que faltam apenas três semanas para o lançamento global do épico sobre o Rei do Pop. O vídeo apresenta uma sucessão de cenas vibrantes que recriam momentos icônicos do astro nos palcos, com referências diretas aos videoclipes mais famosos de sua carreira.

Após passar por 22 dias adicionais de gravações recentemente, o longa teve sua data de estreia confirmada para o dia 23 de abril de 2026.

Dirigido por Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento’, ‘O Protetor’), o filme propõe um retrato cinematográfico profundo sobre a vida e o legado de Michael Jackson. A trama vai além dos palcos, acompanhando a jornada do artista desde a descoberta de seu talento precoce como líder dos Jackson Five até sua transformação em um visionário global, impulsionado pela busca incessante de se tornar o maior artista do mundo.

O roteiro, assinado pelo três vezes indicado ao Oscar John Logan (‘Gladiador’, ‘O Aviador’), oferece ao público um lugar na primeira fila para observar a vida de Michael fora dos holofotes, alternando com as performances mais emblemáticas do início de sua fase solo.

A cinebiografia marca a estreia de Jaafar Jackson no cinema, assumindo o desafiador papel de seu tio. O elenco principal conta ainda com nomes de peso da indústria: Colman Domingo, Nia LongMiles TellerLaura Harrier e Juliano Krue Valdi.

A produção executiva está sob o comando do vencedor do Oscar Graham King (‘Bohemian Rhapsody’), em parceria com John Branca e John McClain, figuras ligadas diretamente ao espólio de Michael Jackson e responsáveis por projetos como This Is It’.

‘Waltzing With Brando’: Billy Zane vira Don Corleone em imagem INCRÍVEL da cinebiografia

A cinebiografia ‘Waltzing With Brando’ teve sua primeira imagem oficial revelada, apresentando Billy Zane em uma impressionante caracterização de Don Corleone, papel marcante de Marlon Brando em ‘O Poderoso Chefão’.

Confira:

Inspirada nas memórias de Bernard Judge, a produção fará mais do que contar a vida do astro do cinema, mostrando também como Marlon Brando continuava atuando para financiar projetos ambientais ao lado de Judge.

‘Waltzing With Brando’ também abordará a conexão de Brando com Tetiaroa, ilha que foi adquirida pelo astro e onde aconteceram filmagens de grande parte do filme.

Escrito por Bill Fishman, o filme mostrará Marlon Brando recrutando um jovem arquiteto, Bernard Judge, para construir o primeiro refúgio ecologicamente perfeito do mundo.

Além de Zane no papel principal, o elenco do filme conta com nomes como Jon Heder, Richard Dreyfuss, Alaina Huffman, Tia Carrere e Camille Razat.

O filme ainda não tem previsão de estreia.

‘Triangle of Sadness’ ganha a Palma de Ouro no Festival de Cannes; Veja a lista de vencedores!

E chega ao fim a edição 2022 do Festival de Cannes com a cerimonia que foi realizada na tarde deste sábado (28). O cineasta sueco Ruben Östlund venceu novamente a Palma de Ouro com sua nova produção, ‘Triangle of Sadness‘. ‘The Square‘, de 2017, também dirigido por Östlund, também tinha faturado o prêmio principal.

Vincent Lindon foi o presidente do júri em 2022, e entre o time de jurados estava a diretora e atriz Rebecca Hall, o diretor Jeff Nichols, a atriz Deepika Padukone, o diretor iraniano Asghar Farhadi, a atriz sueca Noomi Rapace, o diretor Ladj Ly, o diretor norueguês Joachim Trier e a atriz e diretora italiana Jasmine Trinca.

Nos destaques, estão o prêmio de Melhor Ator para Song Kang Ho (‘Parasita’), por ‘Broker‘, de Hirokazu Kore-eda, e Riley Keough, neta do músico Elvis Presley, que recebeu a Caméra D’Or para Melhor Filme Estreante (‘War Pony‘), que dirigiu com Gina Gammell. Confira abaixo a lista completa:

Seleção oficial de Cannes:

Palma de Ouro – ‘Triangle of Sadness

Grande Prêmio – ‘Close’ e ‘Stars at Noon’ (empate)

Prêmio do Júri – ‘EO’ e ‘The Eight Mountains’ (empate)

Melhor Direção – Park Chan-wook (‘Decision to Leave’)

Melhor Roteiro – ‘Boy From Heaven’

Melhor Atriz – Zar Amir Ebrahimi (‘Holy Spider’)

Melhor Ator – Song Kang Ho (‘Broker’)

Mostra Um Certo Olhar

Grande Prêmio – ‘The Worst Ones’

Prêmio do Júri – ‘Joyland’

Melhor Direção – Alexandru Belc (‘Metronom’)

Os 10 Melhores Filmes Adolescentes

Filmes “teen” normalmente são feitos com a única e exclusiva intenção de tirar dinheiro de adolescentes que não tem o que fazer nas férias e então se enfiam no cinema com um bando de amigos pra assistir qualquer coisa que esteja em cartaz com seus ídolos do momento.
Ok, exagerei.

Mas que ninguém se engane achando que os filmes adolescentes de hoje são feitos pensando em elevar o nível cultural dos jovens (o que também seria pedir muito, mas os filmes não são feitos nem pra que o adolescente pense um pouquinho – o negócio é totalmente “fast food” – assiste agora, esquece daqui a 10 minutos). Nesse ponto vou ter que concordar com a senhora minha mãe; tem filme que faz a gente “desaprender”, e os filmes teen se encaixam direitinho nessa colocação.

Mas nem tudo está perdido, ainda existe quem acredite que o jovem tem capacidade cerebral suficiente pra compreender uma história inteligente – graças a Deus! Mas que é muito mais freqüente que um filme dito “teen” seja uma embromação absoluta do que um clássico, isso é. De qualquer maneira – mesmo sendo ruins – os filmes voltados para o público adolescente costumam fazer rios de dinheiro. Nada é perfeito.

Nesta matéria, uma lista com 10 filmes adolescentes que valem a pena ( 5 dos anos 90 e 5 dos anos 80).


ANOS 90 – década na qual se proliferaram as bobeiras “teen” e em que os estúdios e atores medíocres encheram os bolsos de dinheiro.  

1 – SEGUNDAS INTENÇÕES (diretor: Roger Kumble) – 1999

 Baseado no mesmo livro que gerou o também ótimo “Ligações Perigosas” (e mais outros dois filmes além desse), esse filme leva a história de traição, mentira e falsidade para o mundo adolescente – o que nem sempre dá certo. Sarah Michelle Gellar em seu melhor personagem, e uma trilha sonora extremamente bem sucedida fazem desse filme um clássico adolescente que marcou a vida de muitas pessoas de 20 e poucos anos…


2 – VAMOS NESSA (diretor: Doug Liman) – 1999 

Excelente filme! Uma espécie de “Pulp Fiction” adolescente. “Vamos Nessa” passou despercebido pelos cinemas – uma pena, pois trata-se de um filme excepcional que deve ser visto. “Vamos Nessa” conta as aventuras de três jovens em busca de diversão – a partir da perspectiva de cada um deles. A edição do filme é um arraso, a trilha sonora é pra lá de bacana e o elenco todo está ótimo. Diversão garantidíssima!


3 – ROMEU E JULIETA (diretor: Baz Luhrmann) – 1996

Filme extremamente bacana, cheio de estilo e com trilha sonora muito legal. A grande sacada de Baz Luhrmann foi levar a mais clássica história de amor para o final do século XX e no entanto manter a narrativa original de Shakespeare, isso faz com que essa adaptação de Romeu e Julieta seja diferente de todas já feitas e sem sombra de dúvida a melhor dentre todas. Leonardo Di Caprio (um ótimo ator que tem gente que gosta de criticar) está perfeito como Romeu.


4 – TRÊS É DEMAIS (diretor: Wes Anderson) – 1998 

Três é Demais” não é um filme convencional. O filme é diferente, meio “metido” demais em alguns momentos, mas é bem bacana. Primeiro, esqueça do título em português – tentaram vender o filme como uma comédia romântica e ele está muito – muito longe disso (o título original é “Rushmore” – nome de um colégio). Mesmo não se apaixonando pelo filme, é preciso admitir que “Três é Demais” é um filme inteligente e sensível, qualidade pouco freqüente hoje em dia.


5 – ELEIÇÃO (diretor: Alexander Payne) – 1999

Comédia inteligente e despretensiosa que diverte bastante e conta com ótimas interpretações de Reese Witherspoon e Mathew Broderick. O roteiro é dos mais bacanas (foi indicado pro Oscar). Clichê dos clichês, o filme se passa em uma escola – na época em que acontece uma eleição para presidente do grêmio, ou coisa que o valha – mas não vá achando que “Eleição” é igual a tonelada de filmes que tem como “base” uma escola. O filme é muito bem sacado, o diretor é dos bons e os atores estão perfeitos. Não tem desculpa pra não assistir.


ANOS 80 – década de filmes bacanérrimos.Seria injusto dizer que eles não eram feitos pra faturar alto, mas pelo menos subestimavam menos a inteligência dos adolescentes.

1 – NEGÓCIO ARRISCADO (diretor: Paul Brickman) – 1983

Totalmente cool! Uma das melhores coisas que o Tom Cruise já fez. Aquela cena famosa em que Cruise – então em comecinho de carreira – dança de cueca é realmente muito bacana. Vale a pena assistir, diverte bastante.


2 – O CLUBE DOS CINCO (diretor: John Hughes) – 1985

Nos anos 80, o diretor John Hughes chegou a ser considerado o Steven Spielberg dos adolescentes, e esse título não veio à toa. Hughes falava sobre jovens de uma maneira inteligente e extremamente bem sacada. “Clube dos Cinco” reúne uma turma de jovens atores que à época do filme eram considerados os garotos mimados de Hollywood (The Brat Pack), todos tinham um futuro promissor (Emilio Estevez, Judd Nelson, Anthony Michael Hall, Ally Sheedy, Molly Ringwald), mas o tempo passa, e hoje estão todos sumidos. “Clube dos Cinco” giram em torno de cinco adolescentes que são obrigados a passar um dia trancados em uma biblioteca – como castigo escolar – lá eles passam a dividir seus sonhos, segredos e traumas. Um filme bem legal.


3 – CURTINDO A VIDA ADOIDADO (diretor: John Hughes) -1986

Mais um filme do John Hughes, e esse é um clássico dos anos 80. “Curtindo a Vida Adoidado” é um dos filmes mais bacanas dessa década e na minha opinião, o melhor do diretor. Quem não se lembra da cena em que Mathew Broderick canta “Twist and Shout”? – Ferris Bueller (personagem de Broderick) é um ícone da juventude. “Curtindo a Vida…” tem vários momentos memoráveis. Um grande filme sem dúvida.


4 – A GAROTA DE ROSA CHOQUE (diretor: Howard Deutch) – 1986

Esse aqui John Hughes não dirigiu, mas escreveu o roteiro ( o homem estava em todas!!). “A Garota de Rosa Choque” conta a clássica (clichê absoluto) história da menina feia e pobre que se apaixona pelo garoto mais bonito e rico da escola. Não é um filmão, mas cumpre seu papel direitinho.


5 – NAMORADA DE ALUGUEL (diretor: Steve Rash) – 1987

Entretenimento garantido. Um clássico da Sessão da Tarde. “Namorada de Aluguel” é bem bacana e mesmo não sendo um dos melhores filmes adolescentes que a década de 80 criou, consegue ser mais legal que todos os “American Pie” da vida juntos.


Se você é fã incondicional de “American Pie”, “Cara, Cadê Meu Carro?”, “Todo Mundo em Pânico” e similares, mude um pouquinho o foco e assista alguns dos filmes dessa lista (quer uma dica: alugue “Vamos Nessa” e “Eleição”). Garanto que você vai gostar!

Conheça os vencedores do Critics’ Choice Movie Awards

Birdman’, novo filme de Alejandro G. Inarritu, foi o recordista do Critics’ Choice Movie Awards, o prêmio dos Críticos de Cinema dos EUA e um dos termômetros para o Oscar.

O drama venceu em sete categorias na cerimônia realizada nesta quinta-feira (15), no Hollywood Palladium, em Los Angeles, nos Estados Unidos

Boyhood: Da infância à Juventude‘, indicado em oito categoria, levou quatro.

O evento reuniu a nata de Hollywood: Angelina Jolie, Jennifer Aniston, Julianne Moore, Reese Witherspoon, Ethan Hawke e Patrick Stewart estiveram presente.

Confira a lista completa de indicados:

Melhor filme

Birdman
Boyhood: Da Infância à Juventude
Garota Exemplar
O Grande Hotel Budapeste
O Jogo da Imitação
O Abutre
Selma
A Teoria de Tudo
Invencível
Whiplash: Em Busca da Perfeição

Melhor diretor

Wes Anderson (O Grande Hotel Budapeste)
Ava Duvernay (Selma)
David Fincher (Garota Exemplar)
Alejandro Gonzalez Inarritu (Birdman)
Angelina Jolie (Invencível)
Richard Linklater (Boyhood)

Melhor ator

Benedict Cumberbatch (O Jogo da Imitação)
Ralph Fiennes (O Grande Hotel Budapeste)
Jake Gyllenhaal (O Abutre)
Michael Keaton (Birdman)
David Oyelowo (Selma)
Eddie Redmayne (A Teoria de Tudo)

Melhor atriz

Jennifer Aniston (Cake)
Marion Cotillard (Dois Dias, Uma Noite)
Felicity Jones (A Teoria de Tudo)
Julianne Moore (Para Sempre Alice)
Rosamund Pike (Garota Exemplar)
Reese Witherspoon (Livre)

Melhor ator coadjuvante

Josh Brolin (Vício Inerente)
Robert Duvall (O Juíz)
Ethan Hawke (Boyhood)
Edward Norton (Birdman)
Mark Ruffalo (Foxcatcher)
J.K. Simmons (Whiplash)

Melhor atriz coadjuvante

Patricia Arquette (Boyhood)
Jessica Chastain (O Ano Mais Violento)
Keira Knightley (O Jogo da Imitação)
Emma Stone (Birdman)
Meryl Streep (Caminhos da Floresta)
Tilda Swinton (Snowpiercer)

Melhor ator/atriz revelação

Ellar Coltrane (Boyhood)
Ansel Elgort (A Culpa é das Estrelas)
Mackenzie Foy (Interestelar)
Jean Liberher (Um Santo de Vizinho)
Tony Revolori (O Grande Hotel Budapeste)
Quvenzhane Wallis (Annie)
Noah Wiseman (The Babadook)

Melhor elenco

Birdman
Boyhood
O Grande Hotel Budapeste
O Jogo da Imitação
Caminhos da Floresta
Selma

Melhor roteiro original

Birdman
Boyhood
O Grande Hotel Budapeste
O Abutre
Whiplash

Melhor roteiro adaptado

Garota Exemplar
O Jogo da Imitação
Vício Inerente
A Teoria de Tudo
Invencível
Livre

Melhor fotografia

Birdman
O Grande Hotel Budapeste
Interestelar
Mr. Turner
Invencível

Melhor direção de arte

Birdman
O Grande Hotel Budapeste
Vício Inerente
Interestelar
Caminhos da Floresta
Snowpiercer

Melhor edição

Birdman
Boyhood
Garota Exemplar
Interestelar
Whiplash

Melhor figurino

O Grande Hotel Budapeste
Vício Inerente
Caminhos da Floresta

Melhor cabelo e maquiagem

Foxcatcher
Guardiões da Galáxia
O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos
Caminhos da Floresta
Malévola

Melhores efeitos visuais

Planeta dos Macacos: O Confronto
No Limite do Amanhã
Guardiões da Galáxia
O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos
Interestelar

Melhor animação

Operação Big Hero 6
Festa no Céu
Os Boxtrolls
Como Treinar o Seu Dragão 2
Uma Aventura LEGO

Melhor filme de ação

Sniper Americano
Capitão América 2: O Soldado Invernal
No Limite do Amanhã
Corações de Ferro
Guardiões da Galáxia

Melhor ator de filme de ação

Bradley Cooper (Sniper Americano)
Tom Cruise (No Limite do Amanhã)
Chris Evans (Capitão América 2: O Soldado Invernal)
Brad Pitt (Corações de Ferro)
Chris Pratt (Guardiões da Galáxia)

Melhor atriz de filme de ação

Emily Blunt (No Limite do Amanhã)
Scarlett Johansson (Lucy)
Jennifer Lawrence (Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1)
Zoe Saldana (Guardiões da Galáxia)
Shailene Woodley (Divergente)

Melhor comédia

Birdman
O Grande Hotel Budapeste
Um Santo de Vizinho
Top Five
Anjos da Lei 2

Melhor ator de comédia

Jon Favreau (Chef)
Ralph Fiennes (O Grande Hotel Budapeste)
Michael Keaton (Birdman)
Bill Murray (Um Santo de Vizinho)
Chris Rock (Top Five)
Channing Tatum (Anjos da Lei 2)

Melhor atriz de comédia

Rose Byrne (Vizinhos)
Rosario Dawson (Top Five)
Melissa McCarthy (Um Santo de Vizinho)
Jenny Slate (Obvious Child)
Kristen Wiig (The Skeleton Twins)

Melhor filme de terror/ficção científica

The Babadook
Planeta dos Macacos: O Confronto
Interestelar
Snowpiercer
Sob a Pele

Melhor filme estrangeiro

Força Maior
Ida
Leviathan
Dois Dias, Uma Noite
Relatos Selvagens

Melhor documentário

CITIZENFOUR
Glenn Campbell: I’ll Be Me
Jodorowsky’s Dune
Last Days in Vietnam
Life Itself
The Overnighters

Melhor canção

“Big Eyes” – Lana Del Rey – Grandes Olhos
“Everything is Awesome” – Jo Li and the Lonely Planet – Uma Aventura LEGO
“Glory” – Common/John Legend – Selma
“Lost Stars” – Keira Knigthley – Begin Again
“Yellow Flicker Beat” – Lorde – Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1

Melhor trilha sonora

O Jogo da Imitação
A Teoria de Tudo
Garota Exemplar
Birdman
Interestelar

Cuidado ao caminhar pelas sombras em novo cartaz de ‘A Bruxa’

Então, vamos já ao novo cartaz! Lembrando que ‘A Bruxa‘ tem estreia marcada no Brasil exatamente para o dia 31 desse mês!

a bruxa

Crítica | A Bruxa: Terror de arte pouco comercial

Confira:

bruxa_2

Com direção e roteiro do estreante Robert Eggers – premiado como melhor diretor na edição 2015 do Festival de Sundance –  o longa tem uma história extremamente assustadora e tem sido comparado com o clássico ‘A Bruxa de Blair‘.

Com muitas cenas de suspense e horror, o filme ‘A Bruxa‘ é situado na Nova Inglaterra, no ano 1630, e é narrado pela jovem Thomasin (Anya Taylor-Joy). Após a mudança de sua família para a nova casa, coisas estranhas começam a acontecer: animais tornam-se malévolos, a plantação morre e uma criança desaparece aparentemente possuída por um espírito maligno. Desconfiados e paranoicos, os membros da família acusam a adolescente de praticar feitiçaria.

O filme conta com Anya Taylor-Joy, Ralph Ineson, Kate Dickie, Harvey Scrimshaw, Ellie Grainger, Lucas Dawson no elenco.

bruxa_1

witch_2

witch_3

witch_4

Frank Miller revela que gostou da atuação de Ben Affleck em ‘Batman Vs Superman’

Lembra que Frank Miller disse que não assistiria ‘Batman Vs Supermanporque o filme não estaria próximo do que ele próprio criou? Pois bem, o quadrinista voltou atrás na decisão e assistiu a película… e aprovou o novo Batman!

No painel da DC durante a MegaCon, Miller explicou que gostou do trabalho de Ben Affleck na adaptação:

“Eu gostei. Ele é um bom ator. Quero dizer, ele é, obviamente, muito próximo do material de origem e ele o viveu com muito carinho”, afirmou.

Morte do Robin foi devastadora para o Batman, afirma Ben Affleck 

Atualmente, Ben Affleck e Geoff Johns, diretor criativo do Universo Cinematográfico da Marvel, estão finalizando o roteiro de  ‘The Batman‘ e planejam apresentar uma Gotham perigosa e povoada pelos clássicos inimigos do herói.

Não foram especificados quais vilões, mas a fonte afirma que a produção trará diversos personagens conhecidos dos quadrinhos.

Especula-se que o filme solo do Batman será baseado em duas HQs famosas do personagem: ‘Batman contra o Capuz Vermelho‘ (Under The Hood), de Judd Winick, e ‘Morte na Família‘ (A Death In The Family), de Scott Snyder.

Em ‘The Man Behind a Red Hood‘, o Coringa tenta roubar uma fábrica química e é cercado pelo Batman e Robin, caindo em um tonel cheio de produtos químicos. Após o acidente, ele consegue sobreviver por causa de um aparelho construído em um capacete especial, se transformando no Capuz Vermelho – veja as fotos de ‘Esquadrão Suicidagravando a suposta origem do personagem na Ace Chemicals.

Em ‘Batman contra o Capuz Vermelho‘, a trama mostra Jason Todd, o ex-Robin morto pelo Coringa em ‘Morte na Família‘, que é ressuscitado e se transforma no novo Capuz Vermelho.

O novo longa solo do Morcegão será um prequel de ‘Batman Vs Superman‘, ou seja, ambientado antes da história. Lembra que David Ayer chegou a mencionar no ano passado que a maneira como ‘Esquadrão Suicida‘ e ‘Batman Vs Superman‘ estarão ligados no futuro é algo impressionante?!

Com isso, o filme-solo do Homem-Morcego deve trazer o Coringa (Jared Leto) contra o ‘Batman‘ e contra o Robin. Mas como a morte do fiel escudeiro do Cavaleiro das Trevas já é esperada, algo muito possivelmente ficará aberto.

Affleck vai roteirizar, dirigir e estrelar  ‘The Batman‘, que tem estreia prevista para 2020.

Primeira cena da ‘Mulher-Maravilha’ em ‘Batman Vs Superman’ é divulgada oficialmente 

Will Smith deve aparecer como o Pistoleiro, o seu personagem de ‘Esquadrão Suicida‘.

 

Saiba quando será lançado o trailer de ‘A Torre Negra’, de Stephen King

O primeiro trailer de ‘A Torre Negra, adaptação da saga literária de Stephen King, já tem data para ser lançado.

O vídeo será exibido durante o festival EW Pop, que acontece entre os dias 29 e 30 de Outubro.

Fique ligado no CinePOP para assistir!

Confira as últimas imagens:

atorrenegra

atorrenegra

atorrenegra

atorrenegra

atorrenegra

atorrenegra


torrenegra_1

The Dark Tower (2017) Idris Elba June 18, 2016 - Cape Town, South Africa Photograph by Marco Grob

torrenegra_3

Aaron Paul (‘Breaking Bad’) interpretará Eddie Dean, um viciado em heroína trazido de Manhattan por Roland Deschain (Idris Elba) no segundo livro da série, ‘A Escolha dos Três‘. Jackie Earle Haley será o vampiro Richard P. Sayre, o presidente da Corporação Sombra. Fran Kranz  viverá Pimli, o braço direito do vilão Homem de Preto, interpretado por McConaughey. Katheryn Winnick, conhecida pela série de TVVikings‘, completa o elenco.

O dinamarquês Nikolaj Arcel (O Amante da Rainha) dirige. Roteirista da versão sueca de ‘Os Homens que Não Amavam as Mulheres’, o cineasta é um grande fã dos livros e sua visão sombria para o filme chamou a atenção do estúdio. A intenção é mesclar os gêneros terror e fantasia.

A Torre Negra consiste em sete livros. Stephen King lançou o primeiro volume, ‘O Pistoleiro’, em 1982, como uma homenagem ao faroeste ‘Três Homens em Conflito’, à Lenda do Rei Arthur e às histórias épicas de J.R.R. Tolkien, autor de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘O Hobbit’.

A trama acompanha a jornada do pistoleiro Roland Deschain através do Mundo Médio e outros para frustrar o objetivo do Rei Carmim de destruir a Torre Negra, o eixo que mantém todos os universos intactos.

‘Olhos Famintos 3’ se passará 23 anos após o primeiro filme

A produção de ‘Olhos Famintos 3‘ continua caminhando lentamente, e o filme ganhou novidades.

Foi divulgada a sinopse, confirmando que o filme terá o retorno da atriz Gina Philips. Ela interpretou Trish, a irmã que sobrevive no primeiro filme (o outro é Justin Long, que não retorna).

Patricia “Trish” Jenner (Gina Philips) agora é uma empresária bem-sucedida e mãe de Darry, que recebeu este nome em homenagem ao irmão (Justin Long) que ela perdeu há 23 anos. Trish tem um pesadelo recorrente onde seu filho sofre o mesmo destino que seu irmão teve, morto pelo Creeper. Determinada a evitar que isso aconteça, Trish sai em uma jornada com seu filho e o Sargento Davis Tubbs para acabar com o reinado de terror do Creeper de uma vez por todas.

Vale lembrar que a criatura diabólica surge a cada 23 anos para atacar e se alimentar de humanos durante 23 dias.

O diretor e roteirista Victor Salva retorna, apesar de ter se envolvido com uma recente polêmica sobre pedofilia.

Jonathan Breck está confirmado para retornar como o monstro, com Brandon Smith reprisará o papel de Sargento Davis Tubbs.

A produtora Myriad Pictures vai financiar e distribuir ‘Olhos Famintos 3‘ (Jeepers Creepers 3), que teve sua primeira arte exposta na 66ª edição do Festival de Berlim. As filmagens começam em breve, para uma estreia em 2017.

Confira:

olhosfamintos3_2

 

Astros de ‘Olhos Famintos’ se reúnem 17 anos; Veja foto!

O ator Justin Long divulgou uma foto com Gina Philips em seu Twitter, celebrando 17 anos do lançamento de  ‘Olhos Famintos

Confira a foto:

As filmagens de ‘Olhos Famintos 3‘ estão prestes a recomeçar após a produção ser abruptamente pausada quando o diretor e roteirista Victor Salva foi acusado de pedofilia – saiba mais!

Patricia “Trish” Jenner (Gina Philips) agora é uma empresária bem-sucedida e mãe de Darry, que recebeu este nome em homenagem ao irmão (Justin Long) que ela perdeu há 23 anos. Trish tem um pesadelo recorrente onde seu filho sofre o mesmo destino que seu irmão teve, morto pelo Creeper. Determinada a evitar que isso aconteça, Trish sai em uma jornada com seu filho e o Sargento Davis Tubbs para acabar com o reinado de terror do Creeper de uma vez por todas.

Vale lembrar que a criatura diabólica surge a cada 23 anos para atacar e se alimentar de humanos durante 23 dias.

Gina Philips, que interpretou Trish, retorna. Jonathan Breck volta a viver o monstro, e Brandon Smith reprisará o papel de Sargento Davis Tubbs.

A produtora Myriad Pictures vai financiar e distribuir ‘Olhos Famintos 3‘ (Jeepers Creepers 3), que tem estreia prevista para Outubro de 2017.

 

‘Leatherface’: Novo ‘O Massacre da Serra Elétrica’ ganha data de estreia

A Lionsgate agendou a data de estreia do aguardado prelúdio de ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, ‘Leatherface‘.

Em seu Twitter, a produtora Christa Campbell anunciou que o filme será lançado nos EUA em Outubro de 2017.

“Para todos os nossos fãs do Leatherface. O filme será lançado em outubro”, afirmou.

Confira o anúncio com fotos e o cartaz:

massacredaserraeletrica_1

leatherface_1

poster-leatherface

A trama situada nos anos 1970 deve começar mostrando um violento adolescente – que um dia se tornará o Leatherface – fugindo de um hospital psiquiátrico com outros três internos. O quarteto leva uma paciente como refém e cai na estrada, mas o grupo passa a ser perseguido por um policial Texas Ranger (que seria interpretado por Stephen Dorff) igualmente perigoso.

Jessica Madsen (série ‘Mr. Selfridge’) será a paciente que foge com os psicopatas, de acordo com o site The Wrap. Angela Bettis, intérprete de ‘Carrie, a Estranha’ no telefilme de 2002, também está no elenco como Verna, a mãe de Leatherface.

Os diretores franceses Julien Maury e Alexandre Bustillo, ambos de ‘A Invasora‘, vão comandar o terror. No ano passado, eles dirigiram um dos segmentos da sequência ‘O ABC da Morte 2‘.

Escrito pelo novato Seth M. Sherwood, ‘Leatherface‘ vai explorar as origens do icônico serial killer, que surgiu nos cinemas nos anos 1970. Este será o oitavo longa da série de horror, cuja mais recente sequência, ‘O Massacre da Serra Elétrica 3D – A Lenda Continua‘, foi lançada no ano passado.

Christa Campbell, Lati Grobman e Carl Mazzacone produzem o longa para a Millennium Films.

‘The Originals’: Spin-off de ‘The Vampire Diaries’ vai ganhar spin-off

A era dos vampiros na TV americana – ainda – não acabou!

O Deadline revela que a CW já planeja um spin-off de ‘The Originals‘, série que por sua vez já é spin-off da também cancelada ‘The Vampire Diaries‘.

A publicação cita que o novo projeto terá Hope – a filha híbrida de Klaus – como protagonista.

“Houve mutias coisas sobre a personagem Hope. Estou muito interessado em fazer algo para ela dentro do universo The Vampire Diaries. Mas nada ainda está certo”, disse Mark Pedowitz, o presidente da CW à publicação.

Neste spin-off, Klaus (Joseph Morgan) retorna à Nova Orleans, cidade que ele ajudou a construir há séculos, e reencontra seu diabólico ex-protegido Marcel (Charles Michael Davis). Ao lado dos irmãos Elijah (Daniel Gillies) e Rebekah (Claire Holt), Klaus deve se juntar aos inimigos de Marcel para tentar evitar a extinção da linhagem Mikaelson.

No Brasil, a série é exibida pela MTV.

EXCLUSIVO: Kéfera fala sobre sua primeira cena de sexo na comédia ‘Gosto se Discute’

O CinePOP entrevistou o elenco de ‘Gosto se Discute‘, dirigido por André Pellenz. Na comédia, o restaurante de um renomado chef (Cassio Gabus Mendes) já não tem a mesma clientela do passado, e para recuperar o sucesso, ele é obrigado a aceitar a colaboração da auditora de um banco (Kéfera Buchmann). Para piorar, o cozinheiro perde seu paladar.

Na entrevista, Kéfera fala sobre sua primeira cena de sexo no cinema.

Assista:

O chef (Cassio Gabus Mendes) de um restaurante estrelado, mas um tanto ultrapassado, vê toda sua clientela ir para um novo “food truck” em frente ao seu estabelecimento. Para piorar, ele é obrigado a aceitar uma auditora do banco (Kéfera Buchmann) que quer promover uma verdadeira revolução no restaurante. O nervosismo é tanto que leva o chef a perder o seu paladar. Um novo cardápio parece ser a solução para recuperar o restaurante, mas como criá-lo sem sentir gosto algum?

Produção da Damasco Filmes, o longa chega aos cinemas em 9 de novembro, com distribuição da Imagem Filmes.

Crítica | Buscando… – Mais um suspense inteligente e inovador na lista de melhores do ano

O ano de 2018 tem brindado os fãs de filmes de suspense e terror com produções geniais que utilizam poucos recursos e um roteiro inteligente para serem bem sucedidas, como foi o caso dos ótimos ‘Um Lugar Silencioso‘ e ‘Hereditário‘.

Quando achávamos que não seriamos surpreendidos novamente com uma produção excelente do gênero, eis que surge mais um grande candidato a melhores filmes do ano.

O trailer de ‘Buscando‘ (Searching) já havia sido extremamente bem recebido pelo público, mas nos dias de hoje isso não significa que o filme também será bom, então sempre ficamos com o pé atrás. Porém, fui surpreendido: o suspense é ainda melhor e mais intrigante que seu trailer.

Buscando‘ possui a mesma estrutura visual de ‘Amizade Desfeita‘ (Unfriended, 2014) para contar sua trama. Toda a história é contada através da tela do computador, começando com uma montagem sensacional e emocionante sobre a história da família protagonista ainda nos tempos do saudoso Windows 95, até chegar nos dias de hoje no moderno macOS – o sistema operacional do MacBook.

Vemos através de vídeos e fotos como David Kim (John Cho) perdeu sua esposa para o câncer, tendo que criar sozinho sua filha Margot (Michelle La), criando um abismo na relação dos dois após a tragédia.

A ideia de utilizar a tela do computador para contar a história é muito mais bem executada que em ‘Amizade Desfeita‘, que desagradou algumas pessoas, e podemos conferir de maneira eficiente as conversas, e-mails, chamadas de vídeo e conversas via iMessage.

A trama se complica quando Margot, de apenas 16 anos, desaparece misteriosamente. Após 37 horas do seu sumiço e sem nenhuma pista encontrada, desesperado, David resolve procurar por mais informações no computador da sua filha, seguindo o seu rastro digital.

O roteiro de Buscando‘, escrito pelo novato Aneesh Chaganty, beira o brilhantismo. Repleto de reviravoltas, revelações chocantes e tensão, o espectador não consegue descolar o olho da tela em nenhum momento. Literalmente. Ele também assume a direção, em um trabalho bastante competente.

John Cho, antes conhecido por filmes adolescentes e pelo reboot de ‘Star Trek‘, entrega uma atuação espetacular como um pai desesperado, com uma carga dramática que nos comove. O destaque também vai para Debra Messing, a eterna Grace de ‘Will e Grace‘, que demonstra um grande potencial para atuações mais sérias.

Buscando‘ é um suspense excepcional, inovador e extremamente inteligente, que facilmente entra na lista dos melhores filmes de 2018. É um daqueles filmes que te deixa colado na cadeira do início ao fim, usando e abusando de reviravoltas de cair o queixo.

Obs: A Sony Pictures do Brasil traduziu para o português TODOS os textos, sites e conversas que aparecem na tela do computador, em um trabalho primordial que melhora ainda mais a experiência em assistir ao filme.

 

WTF? ‘Brinquedo Assassino’: Mark Hamill, o Luke Skywalker, DUBLARÁ o Chucky no remake!

Por essa ninguém esperava! Acaba de ser revelado na Wondercon que Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker da franquia ‘Star Wars‘, dublará o icônico vilão Chucky no remake de ‘Brinquedo Assassino‘.

O CinePOP está fazendo a cobertura exclusiva do evento.

Fiquem ligados para mais novidades.

Com direção de Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘), a nova versão não tem o envolvimento de ninguém da franquia original.

No longa, a Kaslan Corporation, fabricante dos bonecos Buddi, é uma empresa que investe cada vez mais em tecnologias inteligentes. Para anunciar a chegada do boneco, o fundador da corporação explicou um pouco mais a respeito desse produto que promete encantar as crianças de todo o mundo. “Nós nos comprometemos a desenvolver o maior e mais interativo brinquedo do mercado, mas criamos algo muito mais especial. Toda criança é importante para nós e todas elas merecem uma companhia. Um amigo que nunca te deixaria para baixo. É uma honra apresentar a você o nosso brinquedo mais inovador até hoje: Buddi. Ele é mais que um brinquedo, ele é seu melhor amigo!”, afirma o CEO da empresa. No entanto, é quando Karen (Plaza) presenteia seu filho, Andy (Bateman), com um boneco Buddi, que crimes estranhos começam a acontecer pela vizinhança, revelando a natureza sombria do brinquedo.

Gabriel Bateman (‘Annabelle‘), Aubrey Plaza (‘Parks and Recreation‘) e Brian Tyree Henry (‘Se a Rua Beale Falasse‘) estrelam.

Brinquedo Assassino‘ chega aos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

BAFTA 2020: Cynthia Erivo recusa convite por falta de diversidade nas indicações ao prêmio

Durante uma entrevista para o Extra, Cynthia Erivo disse que não irá se apresentar no BAFTA 2020 após os representantes do evento divulgarem uma lista de indicações contendo apenas atores e atrizes brancos.

A atriz de 33 anos foi desprezada por sua atuação em ‘Harriet‘, que lhe rendeu duas indicações ao Globo de Ouro, uma como Melhor Atriz em drama e uma de Melhor Canção Original por ‘Stand Up‘.

Apesar de não mencionar detalhes sobre o convite, tudo indica que ela estaria presente cantando algumas de suas canções mais famosas.

“Eu senti que o convite não representava pessoas negras da forma certa. Quando me convidaram, parecia algo seletivo.”, disse Erivo. “E os outros artistas negros que foram ignorados? Eu não sou uma carta na manga… Trabalho duro e todas as pessoas negras que fazem parte do cinema se dedicaram muito e merecem ser reconhecidos. Além disso, nenhuma diretora foi indicada… Qual é?”

Depois que a lista de indicados foi divulgada, os internautas publicaram diversas críticas aos responsáveis pela escolha.

Em um comunicado, Emma Baehr, diretora da premiação disse:

“Gostaríamos de ter visto mais diversidade nas indicações, isso continua sendo um problema em todo o setor cinematográfico. Acho que mais filmes precisam ser inscritos, dando às pessoas a chance de assisti-los. Gostaríamos absolutamente de ver mais diversidade, mas também não podemos diminuir aqueles que estão comemorando hoje. “

Além de Erivo, outros atores de etnias variadas que foram indicados ao Globo de Ouro também foram ignorados no BAFTA, como Antonio Banderas (‘Dor & Glória’), Awkwafina (‘The Farewell’), Lupita Nyong’o (‘Nós’), e Eddie Murphy (‘Meu Nome é Dolemite’).

Lembrando que a cerimônia de premiação acontece em 02 de fevereiro, no Royal Albert Hall, em Londres.

Confira abaixo a lista completa de indicações:

Melhor Filme

1917
O Irlandês
Coringa
Era Uma Vez em… Hollywood
Parasita

Melhor Filme Britânico

1917
Bait
For Sama
Rocketman
Sorry We Missed You
Dois Papas

Melhor Estreia de um Diretor, Produtor ou Roteirista Britânico

BaitMark Jenkin (Diretor/Roteirista), Kate Byers, Linn Waite (Produtor)
For SamaWaad Al-Kateab (Diretor/Produtor), Edward Watts (Diretor)
M
aidenAlex Holmes (Diretor)
Only YouHarry Wootliff (Roteirista/Diretor)
RetabloÁlvaro Delgado-Aparicio (Roteirista/Diretor)

Melhor Filme Estrangeiro

The Farewell
For Sama
Dor e Glória
Parasita
Retrato de Uma Jovem em Chamas

Melhor Documentário

American Factory
Apollo 11
Diego Maradona
For Sama
The Great Hack

Melhor Animação

Frozen 2
Klaus
Shaun, o Carneiro: Aliens
Toy Story 4

Melhor Diretor

1917Sam Mendes
O Irlandês, Martin Scorsese
CoringaTodd Phillips
Era Uma Vez em… Hollywood, Quentin Tarantino
Parasita, Bong Joon-ho

Melhor Roteiro Original

Fora de Série, Susanna Fogel, Emily Halpern, Sarah Haskins, Katie Silberman
Entre Facas e SegredosRian Johnson
História de um CasamentoNoah Baumbach
Era Uma Vez em… Hollywood, Quentin Tarantino
Parasita, Han Jin Won, Bong Joon-Ho

Melhor Roteiro Adaptado

O IrlandêsSteven Zaillian
Jojo RabbitTaika Waititi
Coringa, Todd PhillipsScott Silver
Adoráveis MulheresGreta Gerwig
Dois PapasAnthony Mccarten

Melhor Atriz

Jessie BuckleyAs Loucuras de Rose
Scarlett Johansson, História de um Casamento
Saoirse Ronan, Adoráveis Mulheres
Charlize TheronO Escândalo
Renée ZellwegerJudy: Muito Além do Arco-Íris

Melhor Ator

Leonardo DiCaprio, Era Uma Vez em… Hollywood
Adam Driver, História de um Casamento
Taron EgertonRocketman
Joaquin Phoenix, Coringa
Jonathan Pryce, Dois Papas

Melhor Atriz Coadjuvante

Laura Dern, História de um Casamento
Scarlett Johansson, Jojo Rabbit
Florence Pugh, Adoráveis Mulheres
Margot Robbie, O Escândalo
Margot Robbie, Era Uma Vez em… Hollywood

Melhor Ator Coadjuvante

Tom HanksUm Lindo Dia na Vizinhança
Anthony Hopkins, Dois Papas
Al Pacino, O Irlandês
Joe Pesci, O Irlandês
Brad Pitt, Era Uma Vez em… Hollywood

Melhor Trilha Sonora

1917Thomas Newman
Jojo RabbitMichael Giacchino
CoringaHildur Guđnadóttir
Adoráveis MulheresAlexandre Desplat
Star Wars: A Ascensão SkywalkerJohn Williams

Melhor Elenco

CoringaShayna Markowitz
História de um Casamento, Douglas Aibel, Francine Maisler
Era Uma Vez em… HollywoodVictoria Thomas
The Personal History Of David CopperfieldSarah Crowe
Dois PapasNina Gold

Melhor Fotografia

1917Roger Deakins
O IrlandêsRodrigo Prieto
CoringaLawrence Sher
Le Mans ’66Phedon Papamichael
O Farol, Jarin Blaschke

Melhor Edição

O IrlandêsThelma Schoonmaker
Jojo RabbitTom Eagles
CoringaJeff Groth
Le Mans ’66, Andrew Buckland, Michael Mccusker
Era Uma Vez em… HollywoodFred Raskin

Melhor Design de Produção

1917, Dennis Gassner, Lee Sandales
O Irlandês, Bob Shaw, Regina Graves
Jojo Rabbit, Ra Vincent, Nora Sopková
Coringa, Mark Friedberg, Kris Moran
Era Uma Vez em… Hollywood, Barbara Ling, Nancy Haigh

Melhor Figurino

O Irlandês, Christopher Peterson, Sandy Powell
Jojo Rabbit, Mayes C. Rubeo
Judy: Muito Além do Arco-Íris
, Jany Temime
Adoráveis Mulheres, Jacqueline Durran
Era Uma Vez em… Hollywood, Arianne Phillips

Melhor Maquiagem e Cabelo

1917, Naomi Donne
O Escândalo, Vivian Baker, Kazu Hiro, Anne Morgan
Coringa, Kay Georgiou, Nicki Ledermann
Judy: Muito Além do Arco-Íris, Jeremy Woodhead
Rocketman, Lizzie Yianni Georgiou

Melhor Som

1917, Scott Millan, Oliver Tarney, Rachael Tate, Mark Taylor, Stuart Wilson
Coringa, Tod Maitland, Alan Robert Murray, Tom Ozanich, Dean Zupancic
Le Mans ’66, David Giammarco, Paul Massey, Steven A. Morrow, Donald Sylvester
Rocketman, Matthew Collinge, John Hayes, Mike Prestwood Smith, Danny Sheehan
Star Wars: A Ascensão Skywalker, David Acord, Andy Nelson, Christopher Scarabosio, Stuart Wilson, Matthew Wood

Melhores Efeitos Visuais

1917, Greg Butler, Guillaume Rocheron, Dominic Tuohy
Vingadores: Ultimato, Dan Deleeuw, Dan Sudick
O Irlandês, Leandro Estebecorena, Stephane Grabli, Pablo Helman
O Rei Leão, Andrew R. Jones, Robert Legato, Elliot Newman, Adam Valdez
Star Wars: A Ascensão Skywalker, Roger Guyett, Paul Kavanagh, Neal Scanlan, Dominic Tuoh

Melhor Curta de Animação Britânico

Grandad Was A Romantic, Maryam Mohajer
In Her Boots, Kathrin Steinbacher
The Magic Boat, Naaman Azhari, Lilia Laurel

Melhor Curta Britânico

Azaar, Myriam Raja, Nathanael Baring
Goldfish, Hector Dockrill, Harri Kamalanathan, Benedict Turnbull, Laura Dockrill
Kamali, Sasha Rainbow, Rosalind Croad
Learning To Skateboard In A Warzone (If You’re A Girl), Carol Dysinger, Elena Andreicheva
The Trap, Lena Headey, Anthony Fitzgerald

Estrela Revelação

Awkwafina
Jack Lowden
Kaitlyn Dever
Kelvin Harrison Jr.
Micheal Ward

Disney+ pode ter lançamento adiado no Brasil por denúncia da Claro

Previsto para ser lançado em Novembro no Brasil, o Disney+ pode ter seu lançamento adiado por conta de um impasse jurídico.

Segundo o jornal O Globo, a Claro está travando o lançamento do streaming no Brasil.

Dona do streaming NOW, a Claro denunciou que todos os serviços de streaming no Brasil devem conter produções nacionais, o que não é o caso do catálogo do Disney+.

A denúncia foi feita para a Anatel. Os conselheiros vão deliberar sobre o alcance da chamada lei da TV paga, que obriga canais por assinatura a ocuparem uma parte de suas grades com conteúdo nacional.

A decisão será divulgada em Agosto.

Anteriormente, as informações indicavam que a plataforma, que já está fazendo sucesso nos Estados Unidos e vem conquistando diversos usuários dia após dia, chegaria ao Brasil em novembro de 2020, ainda sem dia específico.

Confira:

A plataforma irá competir com a Netflix, a Amazon e a Globoplay, que são os principais serviços utilizados pelos internautas brasileiros, e trará diversos conteúdos exclusivos – como as já anunciadas séries do Universo Cinemático Marvel, documentários aclamados pela críticas e especiais teatrais, como Hamilton.

Além dos EUA, a plataforma já está disponível em países como Canadá, Austrália e Nova Zelândia.

Fique ligado para novas informações!

‘Liga da Justiça’: Zack Snyder divulga BELO cartaz e confirma versão em preto e branco

Zack Snyder divulgou um belo cartaz de ‘Liga da Justiça‘ e também confirmou recentemente que está nos estágios finais de ‘Justice League: Justice Is Grey Edition‘, a versão em preto e branco de seu ‘Liga da Justiça‘.

“Eu gostaria de fazer um filme em preto e branco em algum momento. Estamos terminando agora a versão em preto e branco da Liga da Justiça, e é chamada de Justice Is Grey Edition. É assim que eu chamo. Liga da Justiça: Edição da Justiça é Cinza. Não é preto e branco como dizem (risos). Mas esse é o nome da versão em preto e branco.”, disse Snyder ao I Minutemen . 

Confira o novo cartaz:

Snyder descreveu o que agora é chamado de Justice Is Grey Edition como a “maior experiência da Liga da Justiça” e a “versão ideal do filme” porque o famoso Snyder Cut foi editado em preto e branco.

“Minha versão ideal do filme é a versão IMAX em preto e branco do filme. Isso, para mim, é a experiência mais centrada no fã, mais pura e mais da Liga da Justiça. Porque foi assim que vivi com o filme por dois anos, em preto e branco.”, disse Snyder em uma entrevista de novembro para o The Film Junkee .  

Lembrando que o filme será lançado no Brasil em VOD no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Confira o trailer e os cartazes:

Lady Gaga ESTONTEANTE como Patrizia Reggiani em fotos de ‘Casa Gucci’

A aguardada cinebiografia ‘Casa Gucci’ ganhou novas imagens oficiais, que trazem Lady Gaga ESTONTEANTE como Patrizia Reggiani.

Confira:

Inicialmente prevista apenas para Janeiro de 2022, a Universal Pictures antecipou o filme para 25 de novembro de 2021 – Um dia depois da estreia nos EUA.

Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Assista ao trailer:

Ridley Scott comanda o projeto.

Lady Gaga, Adam Driver, Jeremy IronsJared LetoAl PacinoJack Huston e Reeve Carney estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

“Eu e Ridley estamos apaixonados por esse filme”, disse Giannina Scott, esposa de Ridley e produtora do filme. “A trama é épica, as expectativas estão altas e os personagens serão construídos de forma rica”.

Scott recentemente dirigiu a sequência Alien: Covenant e a ficção científica Perdido em Marte. Gaga, por sua vez, estrelou o aclamado Nasce Uma Estrela, trabalho pelo qual levou para casa 1 Oscar, 4 Grammys, 1 Globo de Ouro, 1 Critics’ Choice, 1 BAFTA e dezenas de outros prêmios.

Confira os cartazes:

SESSÕES CANCELADAS! Por que as pessoas de TERNO estão sendo EXPULSAS de ‘Minions 2’…

Minions 2: A Origem de Gru‘ chegou aos cinemas fazendo sucesso,  mas algumas sessões do filme estão sendo canceladas por atos de vandalismo causados por uma tag que viralizou nas redes sociais.

Trata-se da #Gentleminion, que virou um dos assuntos mas comentados depois que alguns adolescentes começaram a gravar “vídeos engraçados” durante as sessões do filme.

O problema é que os vídeos não têm nada de engraçado, já que algumas pessoas gravam até agressões físicas dentro das salas de cinema e depois publicam em perfis fakes na internet vestidos de TERNO, como o vilão Gru.

Daniel Phillips-Smith, gerente da rede da Mallard Cinema, disse ao portal que algumas pessoas abusaram da equipe que gerencia o cinema e xingaram outros clientes, além de terem jogado objetos e comidas uns nos outros.

Isso começou com uma trend da rede social, enquanto algumas contas começaram a moda de ir assistir ao filme dos Minions usando um terno ou vestido longo e estando com seu melhor visual, outras acharam mais divertido simplesmente jogar bananas, a fruta favorita dos Minions no cinema nos EUA.

Além de deixar muita sujeira nas salas, alguns cinemas estão tendo que ser fechadas e as sessões interrompidas por causa disso, como vemos no vídeo a seguir:

Algumas pessoas que estavam gritando e aplaudindo na cena inicial de ‘Minions 2: A Origem de Gru‘, não muito diferente de qualquer sessão de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘, foram ameaçadas de serem expulsas da sala de cinema. Porém o tuite original que denunciada a situação foi excluído.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Dirigida por Kyle BaldaBrad Ableson Jonathan del Val, a animação também conta com as vozes de Kevin HartMargot RobbieDave BautistaPierre Coffin completam o elenco.

‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 2’ tem produção INTERROMPIDA pela greve dos roteiristas

A produção de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 2‘ foi interrompida devido à greve dos roteiristas.

De acordo com o SlashFilm, o filme está aproximadamente 40% concluído, mas a greve atual impediu que as coisas fossem mais longe neste momento, com o relatório observando especificamente que a greve parou o escritor e diretor do filme, Christopher McQuarrie.

 “É implacável”, disse McQuarrie. “Por trás de cada tsunami há outro tsunami. Vivemos em um estado de consciência de tsunami 24 horas por dia. É exatamente o que fazemos.”

Além disso, Tom Cruise está indignado com uma disputa comercial que se desenrola entre seu filme ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘ e o aguardado ‘Oppenheimer‘, dirigido por Christopher Nolan.

A batalha acontece nas telas IMAX dos Estados Unidos. O sétimo filme da franquia ‘Missão: Impossível‘, com estreia marcada para 12 de julho, ocupará as salas IMAX por apenas uma semana, pois ‘Oppenheimer‘ está programado para assumir essas telas a partir de 21 de julho.

Segundo relatos, Cruise tem feito ligações pessoais para distribuidores e até mesmo para os executivos da Paramount, a fim de resolver o impasse e convencer alguns exibidores IMAX a manter seu filme em cartaz por mais tempo nessas salas.

O ator argumenta que seu filme tem um apelo popular muito maior do que ‘Oppenheimer‘, que ainda recebeu uma classificação indicativa para maiores nos EUA, o que limita ainda mais sua audiência.

No entanto, convencer os exibidores IMAX não será uma tarefa fácil, uma vez que o cineasta Christopher Nolan tem sido um grande defensor do formato ao longo das últimas décadas. Filmes anteriores do diretor, como ‘Interestelar‘ e ‘Dunkirk‘, obtiveram grande sucesso nessas salas. 

Lembrando que ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘, chega aos cinemas em 14 de julho deste ano.

Confira o trailer:

LEGENDADO

DUBLADO

 

Christopher McQuarrie assumiu a direção da franquia em ‘Nação Fantasma‘ (2016), retornou para ‘Efeito Fallout‘ (2018) e está por trás do 7º e do 8º, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘.

O elenco do novo filme conta com o retorno de Tom CruiseRebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett. Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) e Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

Diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ falam sobre nova adaptação de ‘Hércules’

Em entrevista ao TotalFilmAnthony e Joe Russo, que foram confirmados como os produtores do já confirmado remake em live-action de Hércules, falaram um pouco sobre o filme.

Sem novidades desde 2020, os produtores atualmente procuram um novo roteirista para reescrever o texto de Dave Callaham (‘Os Mercenários’).

“Ainda estamos esperando por um roteiro”, revelaram.

Além disso, a dupla comparou a abordagem do projeto com seus icônicos sucessos da Marvel Studios – incluindo Capitão América: Soldado InvernalCapitão América: Guerra CivilVingadores: Guerra Infinita‘Vingadores: Ultimato’ -, cada qual inspirado livremente nos quadrinhos originais.

“Acho que sempre temos que trazer algo novo para a mesa, porque, devido à nossa perspectiva como contadores de histórias, não é atraente fazer uma tradução literal. Já fizemos isso com nossos filmes da Marvel. Não fazemos traduções literais dos quadrinhos, porque sentimos que, se você quer essa história, pode lê-la. Iremos entregar algo diferente. Acho que faremos algo na veia do original e inspirado por ele, mas trazer novos elementos”.

Enquanto isso, rumores sobre o elenco já começaram a despontar nas redes sociais. Um deles surgiu depois que a popstar Ariana Grande postou em seu Twitter duas imagens de Meg, par romântico do herói titular, o que levou vários fãs a acreditarem que ela poderia estar sendo considerada para vivê-la no remake.

Ao que tudo indica, essa ideia não está fora de cogitação. Segundo fontes próximas, a vencedora do Grammy está lisonjeada em aparecer em tantos fancasts e não descartou a possibilidade de aceitar um convite para participar da obra.

“Ariana é uma enorme fã de Hércules e está muito feliz que os fãs amaram sua rendição de I Won’t Say I’m In Love”, a fonte declarou em entrevista ao HollywoodLife. “Ariana começou em musicais, então participar do live-action do filme não está fora do reino de possibilidades. Ela está lisonjeada que os fãs acreditem que ela deve interpretar Megara, mas ainda é muito cedo e nada foi decidido”.

Jeffrey Silver (‘O Rei Leão‘, 2019) e Karen Gilchrist (‘O Livro da Selva‘) estão a bordo do projeto como produtores executivos. Ao que tudo indica, o filme será lançado nos cinemas, e não na plataforma do Disney+.

Fãs estão REVOLTADOS com uso de Inteligência Artificial para mudar os episódios de ‘Chaves’

Após mais de quatro anos de ausência, ‘Chaves voltou a ser exibido no SBT.

Para quem não lembrava, os programas criados por Roberto Bolaños foram removidos de emissoras e streamings do mundo inteiro em agosto de 2020 por conta de disputas judiciais pelos direitos de transmissão entre o Grupo Chespirito e a Televisa.

Porém, o retorno da série causou polêmica por usar Inteligência Artificial para aumentar a qualidade visual dos episódios, mas os fãs encontraram vários defeitos.

Confira a comparação e as reações:

O icônico seriado conquistou a vice-liderança disparado com 5.0 em seu retorno, deixando a Record com 3.0 no confronto. O episódio de “Acapulco” alcançou 5.7 de pico.

Em janeiro deste ano, nosso colaborador Pedro Sobreiro conversou com Roberto Gómez Fernández, filho de Bolaños e presidente do Grupo Chespirito, e ele havia confirmado que negociava diariamente para trazer a série de volta para a TV o quanto antes.

“Para mim, meu trabalho mais importante é seguir na luta para que a série original volte a ser exibida no mundo. Estou negociando todos os dias, porque há trâmites muito complexos no meio, mas saibam que minha prioridade é trazer a exibição de volta para todos. Minha missão é manter vivo o legado de meu pai e exibir as séries é fundamental”, explicou.

Roberto Gómez Fernández na inauguração da exposição dos 40 anos do Chaves no Brasil, em SP. Foto: Pedro Sobreiro

E agora, pouco mais de quatro anos depois daquele fatídico dia para os fãs, o SBT conseguiu exibir novamente Chapolin Colorado e Chaves na sua grade, algo que se tornou tão comum nos últimos 40 anos, e emocionou os apaixonados por esse universo tão rico em carisma e cultura.

E a escolha para começar a nova fase de exibições não poderia ser melhor. Celebrados pelos fãs e considerados de forma unânime como os melhores episódios da série, a saga de Acapulco consegue trazer o que há de melhor na produção, seja na parte cômica ou na parte dramática. Não tinha maneira melhor de começar que não fosse com esse clássico da TV latino-americana.

Pessoa dependurada em barra de ferro na piscina.

Os episódios de Acapulco têm aquele jeitão de ‘Especial de Férias’, já que mostra toda a vila indo curtir um hotel de luxo em Acapulco. O mais interessante disso tudo é que essa saga surgiu como uma estratégia de publicidade. Ele é todo gravado nas instalações do Hotel Continental, que segundo diversos fóruns internacionais, pertencia ao dono da Televisa. Então, a estratégia era usar a turma do Chaves, um dos programas de maior popularidade da programação, para promover o hotel cinco estrelas.

E cá entre nós, a estratégia deu certo, visto que até hoje milhares de fãs se hospedam lá exclusivamente para reviverem as cenas e lembranças da farra que Chaves, Quico, Chiquinha e afins promoveram por lá. É uma saga leve, divertida e que termina com um gancho emocional fortíssimo, que é a canção ‘Boa Noite, Vizinhança’.

Cena de comédia com duas pessoas e malas vermelhas.

E o resultado foi espetacular. Além de ter chegado aos Trending Topics do X (antigo Twitter), Chaves e Chapolin levaram o SBT à vice-liderança de audiência da faixa da hora do almoço deste sábado (12), aumentando o Ibope da emissora em mais de 40%, um número muito expressivo para uma faixa de horário muito complicada em termos de audiência e programação.

Mais do que uma vitória para a emissora, essa volta triunfal do Chaves é uma vitória para a cultura brasileira. Por mais que seja uma série mexicana, as situações cotidianas retratadas de forma cômica na série são universais. E parecem dialogar de forma intrínseca com o dia a dia brasileiro. Com praticamente 40 anos de exibição no país, Chaves passou a integrar a Cultura Pop brasileira, inserindo bordões, piadas e brincadeiras que são reconhecidas por qualquer um que tenha assistido a pelo menos um episódio da série.

Pessoa na praia ao pôr do sol, edifícios ao fundo.

Foram quatro longos anos de distância entre Chaves e seus fãs, um povo que pôde desafogar suas saudades e comemorar esse reencontro de forma tão alegre e significativa. Basta agora saber como será a nova fase de exibição de Chaves no SBT para que a série possa chegar a uma geração de crianças nascidas na pandemia, que nunca tiveram a oportunidade de gargalharem com a série.

‘Guerreiras do K-Pop 2’ é oficialmente CONFIRMADO pela Netflix

Guerreiras do K-Pop foi um verdadeiro fenômeno da Netflix.

Agora, a sequência acaba de ser oficialmente confirmada pelo streaming.

A continuação marca o primeiro projeto do acordo exclusivo, de longo prazo, para roteiro e direção em animação.

Maggie Kang e Chris Appelhans retornam como roteiristas e diretores.

Maggie Kang: “Sinto um orgulho imenso, como cineasta coreana, pelo fato de o público querer mais dessa história coreana e dos nossos personagens coreanos. Há muito mais nesse mundo que construímos e estou empolgada para mostrar a vocês. Isso é só o começo.”

Chris Appelhans: “Esses personagens são como família para nós, o mundo deles se tornou nossa segunda casa. Estamos animados para escrever o próximo capítulo, desafiá-los e vê-los evoluir — e continuar a expandir os limites de como música, animação e narrativa podem se unir.”

Bela Bajaria, Chefe de Conteúdo Global da Netflix: “Com Guerreiras do K-Pop, Maggie e Chris não apenas alcançaram audiências, eles despertaram um fandom global que atravessou idiomas, gerações e gêneros. Estamos extremamente orgulhosos de aprofundar nossa parceria com eles e, junto com nossos parceiros da Sony Pictures Animation, construir esse universo de maneiras que vão surpreender e encantar fãs ao redor do mundo.”

Dan Lin, Chefe de Filmes da Netflix: “Maggie e Chris tiveram a coragem de dar um passo criativo ousado ao contar uma história que era profundamente pessoal e, ao mesmo tempo, quebrou barreiras culturais. Na Netflix, nosso objetivo é sempre fazer o filme favorito de alguém — e eles fizeram isso ao criar o filme mais popular da história da Netflix! Há muito mais história para contar, e mal podemos esperar para levar mais HUNTR/X para fãs em toda parte.”

Kristine Belson e Damien de Froberville, Presidentes da Sony Pictures Animation: “Defender as visões criativas ousadas dos nossos cineastas está no centro de tudo o que fazemos na Sony Pictures Animation. Maggie e Chris trouxeram perspectivas incrivelmente únicas para este filme, contando uma história que o público abraçou ao redor do mundo. Estamos empolgados em trabalhar com eles para expandir essa visão nesse próximo capítulo.”

‘Guerreiras do K-Pop 2’: Estrelas da sequência revelam o que desejam para o novo longa

Vale lembrar queGuerreiras do K-Pop 2’ pode estrear apenas em 2029, indicando que o público ainda terá que esperar alguns anos pelo retorno das personagens.

Além do sucesso de público, o longa também conquistou reconhecimento da crítica e foi indicado ao Oscar nas categorias de Melhor Animação e Melhor Canção Original, com a música “Golden”, consolidando-se como um dos grandes destaques da temporada.

Fenômeno! ‘Guerreiras do K-Pop’ é o filme mais assistido em streaming nos EUA em 2025

Os vencedores serão revelados no dia 15 de março.

Lembrando que o filme está disponível na Netflix.

No longa, quando não estão lotando estádios, as estrelas do K-pop Rumi, Mira e Zoey usam seus poderes secretos para proteger os fãs contra ameaças sobrenaturais.

Além de se tornar um fenômeno no serviço de streaming, o longa alcançou 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, além de ter arrecadado quase US$ 25 milhões nas bilheterias norte-americanas.

E aí, querido cinéfilo?! – Nossa Coluna de Entrevista | Parte 12: João Rocha

O cinema é a luz que ilumina os nossos tempos, o passado e o futuro. Pensando em dividir com você leitor, dicas e curiosidades de inúmeros cinéfilos espalhados por nosso país, criamos essa coluna semanal onde convidado amantes da sétima arte que trabalham ou não com cinema.

Nosso convidado de hoje é produtor, diretor, ator, formado em Marketing, foi fundador e curador do Brazil Cine Fest / Macaé Cine International Film Festival entre os anos de 2011 e 2015. João Rocha, sobrinho de um dos maiores diretores que o Brasil já produziu, Glauber Rocha, segue seu próprio caminho no audiovisual, que teve início tempos atrás como designer do filme indicado ao Oscar O Que é Isso, Companheiro?

1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.

Escolher uma sala de cinema por programação sempre foi difícil. A crescente difusão das redes das salas comerciais acaba fazendo adequações de mercado e de distribuição, as programações vão de acordo com as bilheterias, retorno financeiro e de mídia. Existem alguns refúgios que mantém uma programação ‘off-broadway’ com filmes que recebem pouco ou nenhum espaço de exibição, que permitem ao público alcançar produções menos parrudas, midiáticas e com narrativas menos comerciais. Valorizo muito esses locais. Aqui no Rio o Estação é um deles. O cinema Laura Alvim também.

2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um lugar diferente.

A Dança dos Vampiros de Roman Polanski e seguida O Destino do Poseidon dirigido por Ronald Neame.

3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?

Não tenho um. Tenho alguns. O australiano Baz Luhrmann, Darren Aronofsky, tem o Brian de Palma. Diretores com assinatura forte. Sei lá, não me ligo no nome de diretores. Toda mente brilhante tem altos e baixos. Ninguém é criativo o tempo todo, tampouco genial. Eu gosto de filmes, ponto! Gosto filmes para pensar, filmes para não pensar, para rir, para chorar, para sentir medo, só não gosto de filmes para cochilar. Filmes que começam, acabam e não chegam em lugar nenhum.

 

 4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?

Vou ser nepotista, gosto do O que é isso, Companheiro?! (risos) sou o design do filme e concorremos ao Oscar, né?! Mas é difícil escolher, sou fã do cinema nacional. Nasci e cresci nos bastidores, vendo tudo acontecer. Tenho uma relação muito pessoal com quase todos. Poderia listar um monte aqui.

5) O que é ser cinéfilo para você?

É ter amor pelo cinema como um todo. Sem distinção de segmento. De gênero. É se permitir conhecer o cinema em sua totalidade e apreciar todo o universo que se relaciona direta ou indiretamente com essa maravilhosa sétima arte.

6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você conhece possuem programação feitas por pessoas que entendem de cinema?

As salas de cinema são um serviço comercial, são instituições financeiras. Acho que isso já responde.

7)  Algum dia as salas de cinema vão acabar?

Da forma que conhecemos, sim. As telas migram mas o cinema nunca morre!

 

8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é ótimo.

Irreversível (2002) escrito e dirigido por Gaspar Noé.

9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes de termos uma vacina contra a covid-19?

Uma pergunta difícil que exige uma resposta mais difícil ainda. Tenho opiniões divididas.

10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro atualmente?

Somos uma das maiores potências mundiais, porque fazemos filmes incríveis com o mínimo de recursos. É como o carnaval. Avançamos muito desde a retomada e podemos avançar ainda mais quando colocarmos nosso preconceito sobre os gêneros, sobre os aspectos comerciais, sobre indústria de lado. E principalmente, quando pararmos de fazer cinema para satisfazer nossos frágeis egos.

11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.

Tem isso? Então nenhum. Vejo ‘o filme’, não vejo o artista. Até mesmo porque um filme não é a obra de uma única pessoa, é uma obra coletiva. É uma comunhão de talentos.

12) Defina cinema com uma frase.

Mágica.

13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala de cinema.

Lembro quando eu era pequeno em Salvador e uma senhora pulou da cadeira e foi até a tela beijar o pé de uma personagem e começou a gritar coisas que não posso repetir aqui. Acho que era A Rosa Púrpura.

14) Defina ‘Cinderela Baiana’ em poucas palavras…

Um produto do momento, igual a tantos outros no mundo todo. Para todo filme existe um público.

15) Você é cineasta. Como você enxerga o setor audiovisual brasileiro? Há muita dificuldade em se realizar um filme e colocar ele em um cinema?

Enxergo como uma roleta russa. Fazer cinema no Brasil é um sacrifício. O incentivo é zero, o retorno quase nenhum e a exibição nos cinemas dependem de uma série de acordos, lobbies e contratos. Na verdade sempre foi assim. Atualmente existem plataformas digitais e canais de TV para assinantes, oferecendo novas possibilidades de exibição para um público muito mais abrangente, globalizado. Muita gente está voltando a produzir pensando nesses novos veículos.

 

16) Você acha que após a pandemia, vão haver muitos filmes com temática sobre a quarentena que o mundo vive nos dias de hoje?

Sim, com certeza! Na verdade já tem muita gente produzindo na quarentena, se adequando, falando sobre todo esse universo novo e solitário, que antes assistíamos apenas na tela grande. São experiências, sentimentos, sensações novas e que fazem parte de um momento nunca antes vivido em toda a humanidade nessas proporções. Falar sobre esse assunto é necessário para termos as impressões, os registros, as percepções de como cada um viveu e observou essa histórica pandemia.

PREPARE A NOSTALGIA: 10 filmes que marcaram gerações!

Aqui no Cinepop, estamos sempre lembrando os grandes filmes que deixaram marcas em cinéfilos nascidos em diferentes décadas. O poder da sétima arte de tornar uma produção atemporal nos conduz até histórias maravilhosas que permanecem conosco por toda a vida. Para relembrar alguns desses projetos, segue abaixo uma lista bem conhecida, com obras que marcaram gerações:

 

Feitiço do Tempo

Quem nunca assistiu ou ouviu falar desse filme? Um grande clássico da sessão da tarde! Dirigido por Harold Ramis, o filme que tem Bill Murray e Andie MacDowell como protagonistas, se passa na Pensilvânia e nos apresenta um rabugento meteorologista (interpretado por Murray) que acaba ficando preso em um loop temporal. Teve um orçamento de cerca de 17 milhões de dólares e faturou mais de 70 milhões de dólares – só em bilheteria. Um dos grandes sucessos da carreira de Bill Murray.

 

A Origem

Com um roteiro eletrizante, Christopher Nolan deixou os cinéfilos do mundo todo maravilhados com esse filmaço. Com o foco nas lembranças, com Leonardo DiCaprio e um elenco competente, o filme nos leva a um final que gera polêmica e interpretações até hoje.

 

A História sem Fim

Nunca desista e a sorte sempre o encontrará. Dirigido por Wolfgang Petersen, com roteiro baseado no livro homônimo escrito por Michael Ende, A História sem Fim é um dos mais queridos filmes infanto-juvenil que estiveram nas últimas décadas numa tela de cinema. A importância dos livros para o nosso sonhar é o combustível para embarcarmos em uma aventura repleta de variáveis, com seres carismáticos, nos mostrando a importância das emoções nas nossas trajetórias.

 

Os Goonies

Um dos filmes de maior sucesso na famosa ‘Sessão da Tarde’, nessa aventura dirigida por Richard Donner acompanhamos jovens que encontram um misterioso mapa do tesouro, se metendo em diversos conflitos.

 

ET – O Extraterrestre

Disponível em diversos streamings, esse é um dos grandes clássicos do cinema. Dirigido pelo genial Steven Spielberg e lançado no início dos anos 80, o filme conta a história de um jovem que encontra um extraterrestre, e, ao lado dos irmãos, embarcam em uma aventura emocionante tendo a amizade como força propulsora.

 

De Volta para o Futuro

Lançado em meados da década de 80, e, com uma arrecadação em bilheteria que faturou 20 vezes mais que o orçamento final de 19 milhões de dólares, De Volta para o Futuro é um dos filmes mais lembrados pelos cinéfilos quando pensamos em filmes empolgantes de ficção científica e viagem no tempo. Contando a história de um jovem estudante do ensino médio norte-americano, que consegue voltar no tempo após um experimento de um amigo cientista, na época em que seus pais se conheceriam, e acaba se metendo em diversos conflitos para não alterar o futuro.

 

Scarface

Tony Montana (Al Pacino) é um perigoso criminoso cubano que chega aos Estados Unidos, no início da década de 80 – ao lado de alguns comparsas -, e logo busca seu espaço na ilegalidade, se infiltrando em organizações criminosas pela cidade de Miami. Com um histórico violento, ele começa a ascender na organização e prepara o terreno para assumir seus próprios negócios, que envolvem em grande parte o contrabando de drogas de países sul-americanos para os Estados Unidos. O tempo vai passando e o império de Montana só aumenta, o levando a ser alvo de concorrentes e ações policiais ao mesmo tempo em que se perde de sua própria realidade.

 

Os Imperdoáveis

Na trama, ambientada no estado norte-americano de Wyoming no ano de 1880, conhecemos um grupo de prostitutas de uma pequena cidade, comandada pelo xerife Little Bill (Gene Hackman), que se revoltam quando uma delas sofre uma enorme violência, tendo o corpo todo marcado por um cliente. Não satisfeitas pela punição dada aos agressores, resolvem juntar a quantia de mil dólares e oferecer a pistoleiros em troca de darem um fim em quem cometeu esse ato violento. A notícia chega até o antigo pistoleiro William Munny (Clint Eastwood), um homem que por mais de uma década largou a bebida e não queria mais saber da antiga profissão, mas acaba embarcando nessa história ao lado do inexperiente Schofield Kid (Jaimz Woolvett) e seu eterno braço direito Ned Logan (Morgan Freeman).

 

Psicose

Ambientado em Phoenix, no Arizona, na trama, num primeiro momento, acompanhamos a história de Marion (Janet Leigh), uma secretária que foge com uma alta quantia de dinheiro que pertence a um cliente da empresa que trabalha e segue sem rumo por uma estrada até resolver parar em um hotel – onde encontraria um fatídico destino. Num segundo momento, vamos conhecendo a tenebrosa história de Norman Bates (Anthony Perkins), que a atende nesse hotel e as verdades de uma família.

 

Um Sonho de Liberdade

Na trama, indicada para sete Oscars, conhecemos Andy Dufresne (Tim Robbins), um homem bem-sucedido que após descobrir a traição da esposa é preso injustamente pela assassinato da mesma e seu amante. Mesmo alegando inocência, e com provas nada conclusivas, é sentenciado a uma dura pena. Ao longo de todo o período que fica preso, passa a buscar a sobrevivência através de suas habilidades, com a amizade que faz com outro prisioneiro – Red (Morgan Freeman) -, mas não deixa de viver em muitos momentos o terror daquele lugar. Em busca de uma solução, arma um plano de fuga que beira ao inacreditável.

‘Friends’ | Saiba Quais Atores Quase Viveram os 6 Amigos na Querida Comédia da TV

Um verdadeiro marco para as comédias comportamentais na TV (as chamadas sitcoms), a série Friends definiu uma geração e continua a conquistar novos adeptos mesmo quase 20 anos depois de seu encerramento. Não é exagero dizer que o programa criado por David Crane e Marta Kauffman se tornou um fenômeno cultural ultrapassando barreiras territoriais e conquistando o mundo – isso numa época anterior ao que temos hoje com a globalização da internet. Quando Friends foi ao ar em 1994, as TVs por assinatura (a cabo ou antenas) ainda estavam engatinhando no Brasil, por exemplo. Assim, impressiona ainda mais sua escalada midiática.

A ideia de ter seis amigos solteiros, três homens e três mulheres, na faixa dos vinte e poucos anos, morando em Nova York e dividindo apartamentos, enfrentando problemas financeiros, de relacionamento e profissionais era uma proposta moderninha, mas bem real para a época. Diferente dos demais programas a abordarem tal tópico (como por exemplo Seinfeld, que havia estreado em 1989 debaixo de uma audiência baixa – correndo risco de ser cancelado antes de mostrar seu verdadeiro potencial), Friends tinha um clima mais pop, arrojado e falava diretamente com diversas faixas etárias, desde crianças, adolescentes e jovens adultos. Este foi o segredo da fórmula de sucesso que continua a gerar fãs hoje em dia. Curiosamente, o título original não era sequer Friends e o piloto foi gravado com o nome Insomnia Cafe (Café da Insônia) e Six of One (Seis de Um), já pensou?

No ar por 10 temporadas até 2004, recentemente a HBO Max trouxe um presentaço para os fãs em seu acervo (onde constam todas as propriedades da Warner, sejam filmes ou na TV): a tão aguardada reunião dos amigos na frente das telas. Friends: The Reunion junta pela primeira vez desde o encerramento da série Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry e David Schwimmer para, ao lado de convidados muito especiais, realizar uma jornada na lembrança, revivendo alguns dos momentos mais especiais do programa. Pensando nisso, decidimos colocar os holofotes mais uma vez nesta comédia tão querida, trazendo uma matéria diferente. Aqui iremos conhecer os atores que quase viveram Rachel, Ross, Joey, Monica, Chandler e Phoebe no lugar dos intérpretes que tanto amamos no papel. Certamente seria uma série bem diferente. Confira abaixo e não esqueça de comentar.

Rachel GreenTéa Leoni

Jennifer Aniston foi a atriz que conseguiu mais destaque dentro do elenco de seis protagonistas. A atriz imediatamente engatou filmes no cinema e se tornou uma das queridinhas de Hollywood para comédias românticas. Aniston não foi, porém, a primeira escolha para o papel de Rachel. Sua colega de elenco Courteney Cox foi quem recebeu a proposta inicial para a personagem, decidindo ficar com o papel de Monica ao invés. Assim, os criadores foram atrás de Téa Leoni (Jurassic Park III), que recusou o papel, preferindo se tornar protagonista solo de seu próprio seriado de comédia, The Naked Truth (1995-1998). Leoni voltaria à TV em 2014 no seriado Madam Secretary, da CBS, que durou até 2019. Outra que quase conseguiu o papel, e chegou na reta final dos testes, foi Elizabeth Berkley, então conhecida pelo programa juvenil Saved By the Bell – Galera do Barulho (1989-1992). Eventualmente, Aniston foi a preferida e Berkley seguiu para estrelar o polêmico Showgirls (1995).

Monica GellerJaneane Garofalo

Como dito, antes de eternizar a “maníaca” com TOC de limpeza e organização Monica, a atriz Courteney Cox havia sido oferecida a personagem Rachel. Por outro lado, o criador David Crane disse ter criado Monica pensando especificamente na atriz Janeane Garofalo, rainha dos dramas românticos indie dos anos 90. Garofalo, amiga e ex-companheira de Ben Stiller na vida real, recusou o papel de Monica na série e foi estrelar Caindo na Real (1995), o filme de Stiller, protagonizado por Winona Ryder e Ethan Hawke, que fez sucesso com jovens alternativos da época. Outra atriz que quase ficou com o papel antes de Cox foi Jamie Gertz, conhecida por diversos filmes que marcaram a década de 80, como o clássico de vampiros Os Garotos Perdidos (1987). Após perder o papel, Gertz partiu para estrelar o filme sobre caçadores de tornados produzido por Steven Spielberg, Twister (1996).

Phoebe BuffayEllen DeGeneres

O papel da amalucada de alma hippie Phoebe ficou eternizado pela performance da loirinha Lisa Kudrow. Antes de cair em suas mãos, porém, a personagem era tida como a mais disputada do programa, gerando centenas de testes de atrizes no período. Algumas das mais famosas foram a comediante ruivinha Kathy Griffin e a altíssima Jane Lynch, que ficaria conhecida pelo papel da professora Sue na série Glee (2009-2015). Porém, dentre as candidatas para viver a cantora da música “Smelly Cat” na série a que mais se destaca é a apresentadora Ellen DeGeneres. Sensação da TV atual, antes de ter seu próprio talk show com auditório, Ellen era conhecida como humorista e atriz. Não ter conseguido o papel de Phoebe em Friends terminou sendo bom para DeGeneres, já que no mesmo ano ganharia sua própria série para estrelar (intitulada Ellen), onde ainda no início da década de 90 pôde revolucionar ao assumir sua opção sexual tanto dentro quanto fora das telas.

Joey TribbianiVince Vaughn

Favorito de muitos fãs, Joey é burro como uma porta, mas tem o maior coração do grupo. Mulherengo e comilão, o descendente de italianos incialmente era planejado para ser um personagem meio canalha e babaca. Uma vez contratado, Matt LeBlanc perguntou aos escritores por que os outros seriam amigos dele com essas características duvidosas? Assim o personagem ganhou qualidades, digamos, mais amistosas. Antes de LeBlanc, Hank Azaria testou para o papel e disse que foi o único que precisou testar mais de uma vez. Azaria ficaria conhecido por dublar diversos personagens na série animada Os Simpsons e participaria de Friends no papel de David em cinco episódios. Outro ator notório que quase ficou com o papel de Joey foi Vince Vaughn, que apesar de não ter conseguido o papel se tornou um verdadeiro astro do cinema no gênero da comédia. Já imaginou como seria o grandalhão no papel de Joey dizendo “How ‘u doin?”. No entanto, os responsáveis pela escalação disseram que ninguém testou melhor para o personagem do que LeBlanc.

Chandler BingJon Favreau

Chandler é o brincalhão do grupo, e nas palavras do próprio, usa o humor como autodefesa. É difícil imaginar outro senão Matthew Perry no papel. Mas a primeira opção dos realizadores foi pelo então apenas ator Jon Favreau. Hoje, um diretor e produtor estabelecido e responsável pelos sucessos da Disney, vide O Mandaloriano, além, é claro, de ter construído as bases para o Universo Marvel no Cinema com os dois primeiros Homem de Ferro. Em meados da década de 90, no entanto, Favreau tinha outros planos para sua carreira, e recusou o papel de Chandler na série. Logo depois, ganharia destaque pelo roteiro e protagonismo de Swingers – Curtindo a Noite, primeira peça rumo ao seu estrelato. Curiosamente, Favreau viria a participar de alguns episódios de Friends na pele de Pete Becker (em 1997), o namorado milionário de Monica. Outro que fez teste para Chandler e que parece ter mais a ver com o personagem foi Jon Cryer. O ator não conseguiu o papel, mas dez anos depois marcaria com seu próprio seriado de sucesso em Dois Homens e Meio (2003-2015).

Ross GellerEric McCormack

Diferente dos demais colegas membros do elenco, David Schwimmer não teve muita concorrência para o papel do Dr. Ross Geller e foi o primeiro contratado para ser um dos protagonistas da série. Mas apesar do favoritismo de Schwimmer, outros atores chegaram a fazer teste para o papel, entre eles o mais notório foi Eric McCormack – que depois ficaria conhecido como Will, o advogado gay da revolucionária e representativa Will & Grace (que retornou para novas temporadas atualmente, após sua estreia no fim da década de 90). Ross Geller é o nerd de plantão do grupo, doutor em paleontologia, ele tem a segurança de um emprego no museu de Nova York, o qual mantém ao longo de toda sua trajetória. Em questão de relacionamentos pessoais, Ross não é tão bom assim. Com uma atitude derrotista, o personagem ficou conhecido no início do programa por carregar uma “nuvem negra” em cima da cabeça. Curiosamente, Schwimmer viria a participar do revival de Will & Grace, atuando ao lado de McCormack (que quase viveu Ross).

‘Killing Eve’: Série com Sanda Oh é renovada para a 2ª temporada

Antes mesmo da estreia de sua primeira temporada, a série ‘Killing Eve‘ já garantiu sua sobrevivência para o segundo ano. O canal BBC America anunciou que a série está oficialmente renovada.

A trama acompanha Eve, uma entediada operadora que trabalha no serviço de segurança, que está frustrada com sua profissão por não corresponder aos seus anseios por espionagem. Ela acaba se envolvendo em uma constante rixa com a bela assassina Villanella.

A primeira temporada da produção contará com 8 episódios, e será lançada em 8 de Abril de 2018.

Sandra Oh, de ‘Grey’s Anatomy‘, estrela.

Baseada nos contos do autor Luke Jennings, a série foi criada por Phoebe Waller-Bridge.

 

‘Aquaman’ bate recorde em pré-venda e ultrapassa ‘Guerra Infinita’ e ‘Deadpool 2’

De acordo com o Variety, ‘Aquaman‘ quebrou o recorde de pré-venda no Atom Tickets, ultrapassando filmes como ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Deadpool 2‘. A alta demanda se deve, parcialmente, à oferta exclusiva para os membros do Amazon Prime, permitindo-os conferir o longa com prioridade.

Projeções indicam que o filme deve arrecadar US$ 65 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA, mas há grandes chances da arrecadação ser bem maior. Internacionalmente, o longa já arrecadou quase US$ 100 milhões.

Confira nossa crítica:

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O meio-humano, meio-Atlante Arthur Curry, é levado à jornada de sua vida — uma jornada que vai forçá-lo a não só encarar sua verdadeira identidade, mas também a descobrir se ele tem o que é necessário para ser… um rei.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

 

Tony Todd vai estrelar o terror sobre possessão demoníaca ‘Realm of Shadows’

De acordo com o Bloody Disgusting, Tony Todd (‘Premonição‘ e ‘O Mistério de Candyman‘) vai estrelar ‘Realm of Shadows‘, novo terror com formato antológico.

O ator vai interpretar Fr. Dudley, um padre católico dedicado a sua profissão. Ele deve cuidar de seu amigo, Robby Duray, durante um tempo difícil em sua vida. Ele também assume a tarefa de controlar o alter ego diabólico de Robby, afastando-o das garras de satanás.

O longa será dirigido por Jimmy Drain e Brian McCulley.

A trama irá nos levar a um mundo de mistérios, possessões e sombras com uma antologia de contos sinistros.

O elenco ainda conta com Jimmy Drain, Vida Ghaffari, Denise Gurule, Lauren C. Mayhew, Jodi Lynn Thomas, Gregg Stone, Caustic Scifidelic, Mark FowlerNoah Anderson.

A produção ainda não possui previsão de estreia.

‘La Casa de Papel’: Netflix divulga novo vídeo com as MELHORES cenas da Nairóbi

“Que comece o matriarcado…”

A Netflix divulgou um vídeo de ‘La Casa de Papel‘, compilando as melhores cenas da personagem Nairóbi (Alba Flores).

Assista:

Crítica | La Casa de Papel 4: Série retorna com boas cenas de ação e reviravoltas, mas sofre pela falta de conclusão

Apesar da 4ª parte ter deixado a história em aberto, ainda não há confirmação OFICIAL de que a série irá ganhar uma 5ª temporada.

Mesmo sem uma confirmação oficial, especula-se que o streaming não vai encerrar sua “Galinha dos Ovos de Ouro” tão cedo.

O jornal espanhol Formula TV afirmou que a Netflix renovou silenciosamente a série para sua 5ª e 6ª temporada, e as gravações dos novos episódios teriam inicio no final de Abril de 2020. Com a pandemia de coronavírus, dificilmente os novos episódios tenham começado a ser filmados.

Ou seja? Se acontecer, a 5ª temporada deve estrear só no final de 2021. A 3ª e a 4ª temporadas foram filmadas simultaneamente, ao longo de oito meses. Com o tempo de pós-produção, isso significa que vai demorar no mínimo um ano para a próxima temporada finalmente chegar no streaming.

Assista nossa crítica da 4ª temporada:

Criada por Álex Pina, a série inicialmente era uma minissérie de 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, que posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).