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Diretor de ‘Águas Rasas’ deixa a disputa para comandar ‘Esquadrão Suicida 2’

Jaume Collet-Serra, de ‘Águas Rasas‘ e ‘A Órfã‘, não está mais na disputa para comandar Esquadrão Suicida 2’.

O diretor era o preferido da Warner para o projeto, mas acabou se afastando para comandar ‘Jungle Cruise‘, da Disney.

Agora, o projeto volta a procurar um substituto para David Ayer – que não retorna porque foi contratado para assumir ‘Sereias de Gotham‘,  estrelado pela Arlequina.

A Warner Bros. agendou duas novas datas de estreia em seu calendário de futuros filmes da DC: 27 de setembro de 2019 e 7 de fevereiro de 2020.

Esquadrão Suicida‘ não agradou a crítica, mas arrecadou US$ 745 milhões mundialmente.

‘Batman’: Anne Hathaway quer voltar a viver a Mulher-Gato 

‘Vingadores 4’: Fotos do Gavião Arqueiro confirmam [SPOILER]

Vingadores: Guerra Infinita sequer estreou – o filme chega aos cinemas em abril de 2018 – e as novidades já surgem sobre o quarto filme da super equipe, programado para maio de 2019. Pois é, a Marvel não para.

A novidade da vez diz respeito a um personagem que não tem o mesmo apelo, digamos, que o restante da turma: o Gavião Arqueiro. Em novas fotos do set, que você pode conferir abaixo, Jeremy Renner foi visto portando o novo visual do herói: cabelo moicano e uma grande tatuagem no braço.

Trata-se da encarnação do Ronin, identidade que o Gavião assumiu por um tempo nos quadrinhos, após uma grande tragédia se abater em sua vida. Tendo em vista que em Era de Ultron (2015), a família do personagem foi introduzida, já começa-se a especular que a grande perda será em relação a eles. Veja abaixo também a imagem do Ronin nos quadrinhos.

 

Conheça TODAS as casas de terror do Halloween Horror Nights 2018 no Universal Orlando

O Universal Orlando Resort adicionou duas datas ao Halloween Horror Nights 2018, em virtude de alta demanda – dando aos visitantes mais chances de enfrentar o evento mais intenso da história, incluindo mais casas assombradas do que nunca. As datas adicionais – quarta-feira, 19 de setembro e quarta-feira, 26 de setembro – tornam o evento desse ano o mais longo da história, totalizando 36 noites.

A Universal também revelou detalhes sobre a última casa assombrada que estará presente no Halloween Horror Nights 2018 – ScaryTales: Deadly Ever After.

Conheça todas as CASAS ASSOMBRADAS de 2018:

Stranger Things
O Halloween Horror Nights leva você profundamente ao mundo distorcido de STRANGER THINGS. De um vil laboratório secreto e o terrível Void à monstruosa realidade do Mundo Invertido, você tenta escapar—mas o Demogorgon está se aproximando.

Poltergeist
Espíritos inquietos invadiram a casa infame em cima de um cemitério, e eles são atraídos pela luz. Você será atraído para a casa pelo sussurro do brilho da TV e vai cruzar a luz. Entre em um cenário surreal, onde seu imaginário em breve mudará, enquanto você é ameaçado pela Besta. Não se perca na luz.

• Halloween 4: The Return of Michael Myers
O mal retornou em uma nova casa. O infame Michael Myers escapou, e ele está em busca de sangue. Em qualquer lugar que se vire, ele estará indo para a matança, até seu coração gritar para fora de seu peito. Sua única esperança é o Dr. Loomis, o ex-psiquiatra de Myers, com cicatrizes de fogo, mas ele chegará a tempo? Esse maníaco mascarado é impossível de parar, e não há onde se esconder.

• Horrors of Blumhouse
As mentes assombradas por trás de Happy Death Day (A Morte te Dá Parabéns) e The First Purge (A Primeira Noite de Crime) deram origem a uma nova casa de horror. Os seus sustos se tornam alarmantes enquanto você vai de um thriller extravagante até um mundo brutal. É o último dia de sua vida assim que você testemunha uma estudante universitária tentar quebrar um ciclo de assassinatos. Depois você entra em áreas de testes para um experimento bárbaro, quando todo crime se torna legal durante doze horas. Você viverá para ver o amanhã?

• Trick ‘r Treat
É hora de gostosuras ou travessuras. Neste labirinto, você deve jogar pelas regras ou pagar o preço mais alto. Seu pavor crescerá enquanto Sam, o vingativo trick-or-treater, aguarda pelo momento onde poderá castigar quem quebrou regras com suas surpresas favoritas de Halloween: pirulitos de lâminas e doces vinganças. Enquanto você encontra seu caminho através das cinco histórias distorcidas de Trick ‘r Treat, você irá recuar aterrorizado quando testemunhar o destino daqueles que não honraram a tradição. Não seja pego quebrando as regras.

• Dead Exposure: Patient Zero
O mundo não pode se tornar mais escuro. O planeta foi infectado com uma pandemia derradeira. Um surto biológico macabro está transformando a humanidade em uma praga de zumbis vingativos e fervilhantes. Rapidamente, você estará perdido na escuridão— mas os zumbis ainda conseguem te ver, e logo seu crescente desconforto se transformará em gritos e desespero. Se você ainda não tem medo do escuro, você terá.

• Carnival Graveyard: Rust in Pieces
Os carnavais revestidos de caramelo do passado morreram há muito tempo, mas algo sinistro se infectou dentro da decadência, esperando para atormentar invasores. Entre em um cemitério de diversões em ruínas, um labirinto de jogos e pedaços contaminados com ferrugem e sangue. Artistas alegres e ferozes te perseguem nas sombras enquanto seu pânico aumenta. Você ficará impressionado com o desgosto e o terror de encontrar jogos sangrentos, autômatos brutais que iludem e um túnel de amor grotesco. Você estará em algo realmente impressionante.

• Slaughter Sinema
É hora do show no drive-in local, onde você não pega uma sessão de um filme apenas; o filme te pega. O medo cintila na tela, enchendo você com uma mistura de pavor e prazer. À medida que cada filme B dos anos 1980s ganha vida, você grita de horror ao tentar escapar de lobisomens motociclistas, alienígenas canibais e um Yeti voraz do pântano. Quando os créditos surgem, cabeças rolam.

• Seeds of Extinction
A humanidade está extinta, eliminada por um meteoro cataclísmico. Em seu despertar, algo monstruoso criou raízes. Você ficará desconcertado com paisagens familiares que foram cobertas pela vegetação invasiva. Mas logo o seu horror aumenta à medida que você percebe que essas plantas são predatórias e você é uma presa fácil. O medo é fértil neste jardim horrendo.

• ScaryTales: Deadly Ever After
O reino dos contos de fadas um dia foi pacífico, mas a Bruxa Malvada do Oeste tomou o controle e afligiu a terra com uma maldição terrível, distorcendo contos de fadas queridos e tornando-os irreconhecíveis. Você estremece quando descobre a nova realidade horrível das histórias que você achava que conhecia. Não há felizes para sempre aqui.

ZONAS DE SUSTO

• Revenge of Chucky
Chucky, o boneco mais mortal do mundo, está de volta depois de mais de 30 anos de desordem. Ele trouxe uma horrível feira de brinquedos à vida nas ruas de Hollywood e transformou seus brinquedos infantis favoritos em pesadelos. Você morrerá de vontade de brincar.

• Killer Klowns from Outer Space
Uma tenda de circo interestelar aterrissou e uma invasão louca foi iniciada na South Street. Vá até o topo, onde o doce cheiro de algodão doce te encantará. Você logo vai perceber que esse tratamento grotesco não é feito com açúcar, mas de vítimas como você. Os palhaços do outro mundo riem loucamente enquanto colocam as pessoas em cápsulas de algodão doce com armas de raio e dizimam cada um de forma detestável.

• Twisted Tradition
Uma antiga maldição despertou no Central Park e transformou o Halloween em uma abominação. Videiras em forma de víboras se enrolam pelas cercas de ferro. Abóboras apodrecidas mofam no chão amaldiçoado. Você fica estarrecido ao descobrir que as maiores têm vítimas humanas cujas carnes em decomposição se misturam às entranhas das abóboras. Você se encolhe de horror, mas o pior ainda está por vir. Seres sanguinolentos buscam sacrifícios humanos. E você está pronto para ser a próxima vítima.

• The Harvest
Um antigo celeiro é o cenário para todo o tipo de horror, com paredes decoradas com objetos de todas as casas. Faça uma pose para foto neste local na Avenue of the Stars, mas cuidado. Ele não está abandonado como parece. Criaturas sórdidas estão à espreita por entre os montes de palha, prontos para a colheita de carne fresca. Você vai sobreviver à colheita?

No ano passado, o editor-chefe Renato Marafon partiu em uma aventura para participar da Halloween Horror Nights.

Confira o vídeo:

O Halloween Horror Nights 2018 concorre a uma quebra de recorde, em 36 noites selecionadas, de 14 de setembro a 3 de novembro, com a maior quantidade de casas assombradas na história do evento. Grandes nomes do cinema, filmes sangrentos, clássicos cult e pesadelos originais inspirados pelo passado vão ganhar vida, enquanto os visitantes enfrentam 10 casas assombradas e perturbadoras, cinco zonas de medo e mais. Confira abaixo a lista completa de experiências no evento deste ano.

Um Ato de Esperança

(The children act)

Elenco:

Emma Thompson

Stanley Tucci

Fionn Whitehead

Direção:
Richard Eyre

Gênero: Drama

Duração: 105 min.

Distribuidora: A2 Filmes

Orçamento: R$ 2 milhões

Estreia: 21 de Março de 2019

Sinopse: 

Com seu casamento com Jack em ruínas, a juíza Fiona Maye, proeminente membro da Alta Corte Britânica, tem em suas mãos uma decisão que pode mudar muitas vidas.
Pelo poder que a justiça lhe concede, Fiona pode obrigar um garoto que está entre a vida e a morte a receber uma transfusão de sangue, um procedimento simples, que pode salvar sua vida. Entretanto, ele se recusa a receber o tratamento por motivos religiosos.
Quebrando o protocolo, a juíza decide ir visitá-lo no hospital. Essa visita mudará para sempre não apenas sua perspectiva sobre a vida, como também despertará sentimentos que até então ela não se permitia experimentar.

Crítica | Um Ato de Esperança – Emma Thompson brilha em drama sobre religião versus ciência (Nota: 7.0)

Curiosidades: 

» Baseado no Best Sellers de Ian McEwan

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Você’:  Penn Badgley confirma 3ª temporada da série

Apesar de não ter anunciado oficialmente, a Netflix renovou a série ‘Você‘ (You) para a 3ª temporada.

Quem deixou escapar a informação foi o ator Penn Badgley, que interpreta o protagonista Joe.

Em entrevista ao ET , o astro confirmou que já está trabalhando na 3ª temporada enquanto discutia como as coisas acontecerão após o cliffhanger da segunda temporada (SPOILERS):

“… Há algo no fato de que os homens se comportam dessa maneira e as mulheres tendem a não fazer a mesma coisa. Então, o que é isso? Eu não sei, mas sinto que é isso que vemos é que ela não parece ser o mesmo tipo de pessoa; ela não parece ser o mesmo tipo de predador … Ouso dizer, acho que na terceira temporada … “

Badgley imediatamente percebeu que havia violado seu contrato de confidencialidade e soltou “Oh Deus!”.

De acordo com o Production Weekly, a produção do 3º ano já começou!

A segunda temporada conquistou 86% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira algumas reações dos críticos:

“A segunda temporada segue mais devagar que sua antecessora e o mistério de eles-irão/eles-não-irão acaba indo para o banco de trás, para abrir espaço para um desenvolvimento vital dos personagens”. – Joelle Monique, AV Club

“Badgley ainda é, incrivelmente, assistível como Joe, que possui o coração de um herói de comédia romântica e a mente/falta de impulso de controle de um stalker assustador. O ator faz malabarismo com duas funções, com sua performance nas telas e sua narração de fundo com um charme implacável”.  – Kristen Baldwin, Entertainment Weekly

“Talvez a intenção é nos chocar ao ponto de nos levar a ter consciência do quão podre esse rapaz, pelo qual nos afeiçoamos tanto, é. Mas esse é um truque de mágica que só consegue funcionar uma vez”. – Daniel D’Addario, Variety

“Por todas as suas reviravoltas, arcos e às vezes natureza operática, ‘Você’ é basicamente um inquietante e complicado retrato da violência masculina – como ela começa, quais são seus alvos e como seus efeitos reverberam para fora”. – Angelica Jade Bastién, New York Magazine/Vulture

“A segunda temporada de ‘Você’ é uma continuação substancial, que entrega ao seu novo elenco muito espaço para criar e ousar, à medida que eles se mantém familiares ao principal fator maníaco da narrativa”. – Amanda Bell, TV Guide

Confira o trailer:

Criada por Greg BerlantiSera Gamble, a série é baseada na saga literária escrita por Caroline Kepnes.

Um inteligente gerente de livraria depende de seu conhecimento na Internet para fazer a mulher dos seus sonhos se apaixonar por ele, enquanto ele fica perigosamente obcecado por ela.

O elenco do novo ciclo conta com Penn Badgley, Victoria Pedretti, James Scully, Jenna Ortega, Ambyr Childers e Carmela Zumbado.

‘Selena’: Série da Netflix sobre a famosa cantora latina estreia em Outubro; Assista ao trailer

A nova produção da Netflix, intitulada ‘Selena: A Série’, será lançada na plataforma de streaming em Outubro.

A produção acompanha a história da emblemática cantora latina, que atingiu o estrelato nos Estados Unidos entre os anos 80 e 90.

Assista ao trailer:

O projeto focará em um período específico da vida da artista. De acordo com a descrição: “A cantora mexicana-americana/ texana, Selena, cresceu e deve tomar decisões difíceis para manter sua família, o amor verdadeiro e a música”.

A produção será dividida em duas partes e vai contar com parentes da cantoras envolvidos. Moisés Zamora (‘Star‘) assina o roteiro e assume o papel de produtor executivo, ao lado de Jaime Davila, Rico Martinez, Suzette Quintanilla, Abraham Quintanilla Jr. e Simran A. Singh, da produtora Campanario Entertainment.

Christian Serratos assume assume o papel de Selena.

 

 

 

 

 

 

‘Army of the Dead’: Zumbis atacam Las Vegas no trailer do novo TERROR de Zack Snyder

A Netflix divulgou o trailer de ‘Army of the Dead – Invasão em Las Vegas, terror sobre Zumbis dirigido por Zack Snyder (‘Liga da Justiça’ 2021).

O terror será lançado na Netflix em 21 de maio.

Assista ao trailer:

Através do Twitter, o Exhibitor Relations Co revelou que ‘Army of the Dead – Invasão em Las Vegas terá classificação etária para maiores de 18 anos.

Confira o anúncio:

“Bem, bem, bem… Este é o Snyder Cut que todos nós estávamos esperando. ‘Army of the Dead’ foi classificado para maiores de 18 anos devido à forte violência gráfica, incluindo cenas sangrentas, linguagem inapropriada e conteúdo sexual.”

Dirigido por Zack Snyder (‘Madrugada dos Mortos‘), o longa, que foi rodado em Las Vegas, contou com orçamento de US$ 70 milhões.

Após um surto de zumbis em Las Vegas, nos Estados Unidos, um grupo de mercenários faz uma aposta final, aventurando-se na zona de quarentena para tentar realizar o maior assalto de todos os tempos.

Dave Bautista estrela a produção. O elenco ainda conta com Ella Purnell, Omari Hardwick, Ana De La Reguera, Theo Rossi, Matthias Schweighöfer, Nora Arnezeder, Hiroyuki Sanada, Garret Dillahunt, Tig Notaro, Raúl Castillo, Huma Qureshi, Samantha Win, Richard Cetrone e Michael Cassidy.

Invasão em Las Vegas‘ é produção da Netflix e tem estreia prevista para esse semestre.

EXCLUSIVO: Adam Robitel fala sobre ‘Escape Room 2’, do que ele tem mais medo e suas ideias para o 3º filme

O diretor Adam Robitel deu um show de simpatia ao conversar com o Renato Marafon sobre ‘Escape Room 2: Tensão Máxima‘, que estreia no Brasil nesta quinta-feira, 16.

Adam falou sobre as cenas de ação da sequência, com qual franquia gostaria de ver um crossover e ainda revelou várias ideias que ele tem para um possível 3º filme.

Assista a entrevista:

Sucesso nos cinemas, ‘Escape Room 2: Tensão Máxima‘ já arrecadou US$ 44.8 milhões mundialmente.

No novo filme, seis pessoas se encontram presas em uma nova série de escape rooms, buscando o que elas têm em comum para sobreviver… e descobrindo que todos já jogaram esse jogo antes. Trata-se de um torneio para aqueles que já sobreviveram a outros jogos mortais.

Logan MillerTaylor Russell retornam para o novo filme. O elenco ainda conta com Isabelle Fuhrman (‘A Órfã’), Holland Roden (‘Teen Wolf’), Indya Moore (‘Pose’), Thomas Cocquerel (‘The 100’) e Carlito Olivero (‘A Casa do Medo’).

Sucesso nos cinemas, o primeiro filme arrecadou US$ 155.7 milhões mundialmente.


 

‘Não, Não Olhe!’: Novo terror de Jordan Peele é ADIADO mais uma vez no Brasil

Inicialmente previsto para ser lançado nos cinemas nacionais dia 21 de Julho, o terror ‘Não, Não Olhe!‘ (Nope) teve sua estreia adiada mais uma vez no Brasil.

Ao invés de 18 de Agosto, o filme agora chega aos cinemas daqui apenas no dia 25 de Agosto – mais de um mês após a estreia nos EUA, agendada para 22 de Julho.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.

O elenco conta com Daniel Kaluuya (‘Corra!’), Steven Yeun (‘The Walking Dead’), Keke Palmer (‘Scream Queens’), Michael Wincott e Brandon Perea.

Hoyte van Hoytema (‘TENET’ e ‘Dunkirk’) entra como diretor de fotografia.

Além de dirigir, Peele é o responsável pelo roteiro da produção.

UAU! Novas reações do público chamam ‘The Flash’ de “ÉPICO, fenomenal e o ‘Homem-Aranha – Sem Volta para Casa’ da DC”

A Warner Bros. está fazendo novas exibições especiais de ‘The Flash‘ para o público norte-americana e novas reações do filme caíram na internet.

Confira, com nossas primeiras reações:

The Flash é absolutamente sensacional. Depois de todos os atrasos, todas as frustrações e todas as bobagens que os fãs do DCEU tiveram que suportar, valeu a pena esperar por este filme! É nada menos que uma carta de amor emocional gigante para o personagem e para a própria DC.”

“#TheFlash não é apenas FENOMENAL, é uma celebração completa de DC. Um passeio cheio de ação emocional TOTALMENTE FOCADO em Barry Allen! O Batman de Keaton e a Supergirl complementam o filme com momentos dignos de aplausos, mas esta é uma história FLASH. O bom se sobrepõe ao ruim. EU AMEI.”

“Não posso acreditar que estou dizendo isso… mas é verdade. #TheFlash é FANTÁSTICO. Este não é apenas um dos filmes de quadrinhos mais divertidos que já vi, mas está cheio de emoção. Este é um dos melhores filmes da DC que já vi, e IMPERDÍVEL nos cinemas!”

“Então #TheFlashMovie foi, ÉPICO. Este é um dos melhores filmes da DC que já vi. Cheio de ação, engraçado, carregado com grandes participações especiais e uma história emocionante que mantém você na ponta da cadeira com momentos emocionais, engraçados e alegres.”

“#TheFlash é o SEM VOLTA PARA CASA da DC, um GIGANTICO blockbuster liderado pela performance dupla quase imaculada de Ezra Miller, toda a nostalgia que você poderia querer e mais, depois de ver isso, é difícil imaginar um DCU sem Ezra, um sucesso de bilheteria de verão, vai ser ENORME ⚡️⚡️⚡️”

“Acabei de sair de uma exibição ‘The Flash‘ e não foi bom. Se você quer ver por Michael Keaton ou pelo fan service e nostalgia… okay. Você pode não gostar de tudo. Mas se você quer Ponto de Ignição sendo contada de forma coerente assista a série de TV.”

O co-CEO da DC Studios, James Gunn, foi questionado por um usuário no Twitter se para assistir a ‘The Flash‘ é necessário ver outros filmes da DC, como os do Batman protagonizados por Michael Keaton.

Em sua resposta, Gunn foi sucinto ao responder que não é necessário assistir nenhum filme para conseguir entender a trama de ‘The Flash‘.

“Já assisti ‘Homem de Aço’. Se o hype for real, o que você recomenda para assistir antes de ‘The Flash’?”, perguntou um seguidor.

“Você não precisa ver nada, desde que saiba que o Batman de Michael Keaton exista”, respondeu Gunn.

 

The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey ClemonsAntje TraueMichael Keaton completam o elenco.

‘Abigail’: Revelada a nota do terror no CinemaScore; Confira!

Abigail’ já está disponível nos cinemas nacionais e gira em torno de uma quadrilha que sequestra a menina de apenas 12 anos na tentativa de receber uma quantia milionária pelo resgate, mas eles logo descobrem o erro e precisam lutar por suas próprias vidas quando percebem que ela é uma vampira.

Além de ter registrado 89% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa já é um sucesso entre o público, conquistando a nota B no CinemaScore.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F‘.

Confira a publicação:

#Abigail obteve uma sólida classificação B! Você já assistiu? Compartilhe sua opinião nos comentários! #Cinemascore.”

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Melissa Barrera falou sobre ‘Abigail‘ e revelou qual é a parte mais desafiadora e a mais divertida em ser uma Scream Queen:

“A parte mais divertida é a sanguinolência. Eu acho super divertido estar coberta de sangue. Eu adoro as sequências de perseguição, as cenas de ação são super divertidas de gravar.”, ela diz.

Sobre os maiores desafios, a atriz revela que é conseguir a conexão do público com os personagens.

“Eu acho que a parte mais difícil  é provavelmente manter a trama pé no chão, por que o terror às vezes pode ficar realmente louco, e esse filme fica muito louco. Para mim é manter a verdade emocional presente e estar lá presente. Tipo o relacionamento central, a relação emocional entre Abigail e Joey, que é o coração do filme. Por que eu sinto que é comum em filmes de terror e em outros filmes, onde você não se importa com os personagens, você está lá apenas para assistir a ação, as mortes e tudo isso. Mas se você não se importa com os personagens, então você não vai querer assistir ao filme de novo. Para mim, esse é sempre o desafio no terror, mantê-lo fundamentado e verdadeiro dentro de sua loucura”, ela conclui.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Abigail‘ já está em exibição nos cinemas e marca a reunião entre a atriz Melissa Barrera e os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, após ‘Pânico 5 e 6‘.

Na trama, uma quadrilha sequestra a menina de apenas 12 anos na tentativa de receber uma quantia milionária pelo resgate, mas eles logo descobrem o erro e precisam lutar por suas próprias vidas quando percebem que ela é uma vampira.

Da Radio Silence – a equipe de direção de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett por trás dos terríveis sucessos de terror moderno ‘Casamento Sangrento‘ e ‘Pânico‘  – vem uma nova visão ousada e sedenta de sangue do filme de vampiros, escrita por Stephen Shields (‘The Hole in the Ground’) e Guy Busick (‘Pânico’).

A Universal afirma que o projeto se encaixa no mesmo estilo de filmes como ‘O Homem Invisível‘, de Leigh Whannell, e ‘Renfield – Dando Sangue Pelo Chefe‘, filmes que oferecem “uma abordagem única para a lenda dos monstros lendários e representam uma direção nova e fresca para celebrar esses personagens clássicos”.

Ney Latorraca morre aos 80 anos

O renomado ator Ney Latorraca morreu aos 80 anos nesta quinta-feira (26), às 6h22, na Clínica São Vicente da Gávea, no Rio de Janeiro.

Ele lutava contra o câncer de próstata desde 2019 e havia sofrido uma recidiva em agosto deste ano. Após tratamento sem sucesso, Ney faleceu devido a uma sepse pulmonar.

Ele se destacou interpretado personagens que marcaram a dramaturgia brasileira, como o vilão Mederix na novela Estúpido Cupido (1975), o mulherengo Seu Quequé na minissérie Rabo de Saia (1984), o empresário Volpone e seus variados disfarces na novela Um Sonho a Mais (1985), o vampiro Conde Vlad na novela Vamp (1991), o malandro Barbosa no humorístico TV Pirata, o ingênuo Cornélio na novela O Cravo e a Rosa (2000) e o picareta Edu na novela Da Cor do Pecado (2004).

Entre os papéis de destaque no cinema, consagrou-se interpretando o Padre Anchieta em Anchieta, José do Brasil (1976) e o protagonista Arandir no drama O Beijo no Asfalto (1980).

Neve Campbell revela QUAL sua sequência de ‘Pânico’ favorita e qual foi a mais difícil de filmar [EXCLUSIVO]

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, Neve Campbell revelou qual é a sua sequência preferida de ‘Pânico‘, qual foi a mais difícil de filmar e a que demorou mais tempo. Até ela é apaixonada por ‘Pânico 3‘.

Vale lembrar que a entrevista completa com Neve será divulgada nos próximos dias nesse link!

Assista a um trecho da entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Ontem, o roteirista e diretor Kevin Williamson revelou com exclusividade ao CinePOP qual seria a VERDADEIRA história de ‘Pânico 5 e 6‘ e o destino de Dewey na sua versão.

Quando ‘Pânico 4‘ foi anunciado, era planejada uma nova trilogia que teria filmes focados na Jill e na Gale. Porém, quando o filme foi considerado um fracasso de bilheteria, a franquia ficou engavetada até ser assumida pela Radio Silence que fez o filme de 2022.

Conversando com Renato Marafon, Kevin revelou:

“Eu teria matado o Dewey também. Era o plano. Pânico 6 seria sobre a Gale tentando construir uma vida sem o Dewey, e ela sobre ela encontrar o amor. E de uma maneira estranha ela passa pela mesma coisa que a Sidney passou em Pânico 1. Será que o novo namorado dela é o assassino? Seria como uma inversão.”, contou.

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Lembrando que ‘Pânico 7’ será lançado nos cinemas nacionais nesta quarta-feira, dia 25 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Ungodly Hour | As melhores músicas do aclamado álbum de Chloe x Halle, que faz 5 anos

As irmãs Chloe e Halle Bailey se tornaram mundialmente famosas a partir do final dos anos 2010 e, em pouco tempo, conquistaram os holofotes através de uma mistura incrível de atuação e canto que roubou o coração dos fãs ao redor do mundo.

Chloe, que já mergulha de cabeça em sua carreira solo, e Halle, que encantou o público com sua rendição como Ariel no live-action de ‘A Pequena Sereia’, são dotadas de um talento nato – que culminou, há cinco anos, no lançamento do aclamado álbum Ungodly Hour, uma das melhores produções de 2020 e até mesmo da década. Contando com singles como “Do It”“Catch Up”“Forgive Me”, o disco foi extremamente elogiado por sua coesão e seu amadurecimento lírico, além de ter conquistado uma indicação ao Grammy na categoria de Melhor Álbum de R&B Progressivo.

Para celebrar seu quinto aniversário, preparamos uma breve lista elencando as melhores músicas do álbum.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

5. “FORGIVE ME”

Seguindo os passos – e as claras influências – de Destiny’s Child, Aaliyah e Alicia Keys, Chloe e Halle não pensam duas vezes antes de mostrarem que mereceram o lugar que possuem no cenário fonográfico. Com “Forgive Me”, as duas se lançam de cabeça a uma faixa bombardeada com o espectro do trap e do trap-pop através das batidas de uma seca percussão e de um orgânico piano ao fundo – contando com uma coesão completa e performances on point.

4. “CATCH UP”, feat. Mike WiLL Made-It

Ungodly Houré uma competente produção que explora, talvez mais que a investida anterior das irmãs Bailey, as habilidades e as incursões vocais de artistas incríveis, bem como letras recheadas com uma envolvência sensual. Nesse quesito, “Catch Up” é um irreverente divisor de águas dentro da estrutura do compilado, que dá início à segunda metade e opta por afastar-se do confortável saudosismo e fixar-se na atualidade e num futurista prospecto para o gênero do R&B.

3. “TIPSY”

“Tipsy” funde em um mesmo escopo sinestésico o oitentismo dos sintetizadores, os drills e a familiar retroatividade de uma bateria usada de forma nada ortodoxa, resgatando o aspecto atribulado do new jack swing com poder descomunal e uma letra que discorre sobre relacionamentos tóxicos e um estigma histérico comumente associado às mulheres negras.

2. “BUSY BOY”

À medida que as breve treze faixas do compilado vão se desenrolando, percebe-se que as artistas tratam sua imagem sem quaisquer escrúpulos, transformando-se em audaciosas vozes para a nova geração e em futuros ícones da música, livrando-se de rótulos segregacionistas para dar vida a um gênero próprio – e essa concepção abstrata começa a se concretizar com “Busy Boy”, faixa que opta por uma atmosfera dark que nos arremessa de volta para os últimos anos da década de 2010, pegando certas progressões que dialogam com o extinto e subestimado grupo Mis-Teeq.

1. “UNGODLY HOUR

As irmãs Bailey pararam o mundo com o lançamento de Ungodly Hour, uma das produções mais bem construídas e amarradas dos últimos anos. Aqui, a faixa-título emerge como uma apaixonante declamação romântica que tangencia uma deliciosa e pecaminosa blasfêmia muito bem estruturada e que não perde a chance de ser uma das entregas mais mercadológicas do álbum – e, sem sombra de dúvia, sua melhor investida.

Tensões em alta no trailer da 2ª temporada de ‘Respira’, drama MÉDICO do criador de ‘Élite’

A Netflix divulgou o trailer completo da 2ª temporada do drama médico espanhol ‘Respira‘.

O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 31 de outubro na plataforma de streaming.

Confira:

Na trama, Joaquín Sorolla é muito mais do que um hospital público de Valência onde diariamente se salvam vidas. Médicos e residentes trabalham arduamente no ritmo frenético do pronto-socorro, onde tensões, emoções e até desejo aceleram o coração de uma equipe que vive cada vez mais no limite. A chegada de um ilustre paciente evidencia a complicada situação do sistema público de saúde, acendendo o estopim para o que se tornará uma greve drástica e sem precedentes.

A série alcançou 67% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

A série foi criada por Carlos Montero (‘Élite’).

Najwa NimriAitana Sánchez GijónBlanca SuárezManu RíosBorja LunaAlfonso Bassave estrelam.

De Kathy Bates a Amy Madigan: conheça os únicos OITO performers que conquistaram o Oscar por filmes de terror

Os membros da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas têm uma predileção inegável pelo gênero dramático – motivo pelo qual filmes que integram esse escopo são sempre os favoritos a levarem os principais prêmios para casa. E o mesmo pode se dizer das categorias de atuação.

E, dentre os vários estilos que costumam ser esquecidos pela Academia, está o terror: ao longo da história da premiação, foram poucos os atores e atrizes que encontraram sucesso no Oscar e conquistaram merecidas indicações. Nancy Kelly, por exemplo, foi a primeira artista indicada na categoria de Melhor Atriz por seu trabalho em ‘A Tara Maldita’, sendo acompanhada de Sissy Spacek (‘Carrie, a Estranha’), Ellen Burstyn (‘O Exorcista’, o primeiro longa-metragem do gênero a ser indicado a Melhor Filme). A primeira vitória para o terror viria com Kathy Bates em Louca Obsessão, adaptação do aclamado romance de Stephen King.

O mesmo acontece na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante: Ruth Gordon conquistou a estatueta por seu memorável trabalho em O Bebê de Rosemary, tornando-se a primeira performer a alcançar o feito. Isso só aconteceria de novo quase sessenta anos mais tarde, quando, há alguns dias, Amy Madigan foi condecorada com o prêmio por A Hora do Mal. Outros notáveis nomes a integrarem esse grupo incluem Sigourney Weaver (‘Aliens, o Resgate’) e Wunmi Mosaku (‘Pecadores’), enquanto incursões seminais como Toni Collette (‘Hereditário’) e Lupita Nyong’o (‘Nós’) foram esnobadas.

Por incrível que pareça, apenas oito atores e atrizes foram premiados pela Academia por filmes de terror – e, pensando nisso, preparamos uma breve lista apresentando esse seleto grupo de vencedores a você.

Confira:

FREDRIC MARCH, O Médico e o Monstro (1931)

Fredric March é considerado um dos atores mais prolíficos e prestigiados dos anos 1930 e 1940 em Hollywood, tendo conquistado aclame por uma variedade significativa de papéis que lhe renderam ao longo de uma carreira que se estendeu por décadas, cinco indicações ao Oscar e duas vitórias na categoria de Melhor Ator. A primeira delas, inclusive, veio por seu papel duplo no terror O Médico e o Monstro, em que encarnou a complexa dualidade do Dr. Jekyll e o Sr. Hyde, protagonistas da icônica história de Robert Louis Stevenson, em uma das melhores incursões do gênero até hoje.

RUTH GORDON, O Bebê de Rosemary (1968)

O Bebê de Rosemary em breve completará em breve completará sessenta anos de existência – e permanece como um dos exemplares mais incríveis do terror no cinema. Explorando também um profundo suspense psicológico, a trama acompanhou uma mulher grávida que logo começa a suspeitar que seus vizinhos têm planos malignos para com ela e para com o bebê. Dirigido por Roman Polanski e encontrando sucesso crítico e comercial, o longa garantiu o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante a Ruth Gordon, que fez história ao conquistar a estatueta por seu irretocável trabalho como a memorável vilã Minnie Castevet.

KATHY BATES, Louca Obsessão (1990)

louca obsessão

Na história do cinema, inúmeros romances do mestre do terror Stephen King foram adaptados para as telonas – e, enquanto algumas encontraram sucesso, outras falharam em capturar a essência da obra original. Felizmente, Louca Obsessão posa como uma das melhores releituras dos escritos de King: rendendo a Kathy Bates o Oscar de Melhor Atriz por sua memorável performance, a trama gira em torno de uma enfermeira fanática que prende um escritor após ele sofrer um acidente de carro. A enfermeira, Annie Wilkes, é uma fã da personagem Misery Chastain e revela ser a fã número um do escritor – levando-o em uma jornada de angústia e terror.

ANTHONY HOPKINS & JODIE FOSTER, O Silêncio dos Inocentes (1991)

O aclamado e clássico suspense de horror O Silêncio dos Inocentes, estrelado por Anthony Hopkins e Jodie Foster, acompanha a agente do FBI Clarice Starling, que tem a missão de encontrar um assassino que arranca a pele de suas vítimas. Para entender como ele pensa, ela procura o perigoso psicopata, Hannibal Lecter, encarcerado sob a acusação de canibalismo. Mais de trinta anos depois de sua estreia, o longa-metragem é considerado por diversos especialistas como um dos melhores e mais importantes filmes da história do cinema – e rendeu a ambos os atores prêmios da Academia, além de levar mais três estatuetas do Oscar para casa.

NATALIE PORTMAN, Cisne Negro (2010)

Há aqueles que não consideram Cisne Negro, uma das obras-primas da distorcida mente de Darren Aronofsky, pertencente ao gênero do terror – mas é inegável as inúmeras incursões da vertente psicológica de que o diretor se apropriou para construir um dos melhores filmes da década passada. Comandando esse arrepiante e perigoso tour-de-force, está Natalie Portman em uma performance arrebatadora e de tirar o fôlego como a jovem e introvertida bailarina Nina, que resolve enfrentar tudo e todos para conseguir o papel principal no espetáculo O Lago dos Cisnes – e cuja rendição lhe garantiu a merecida estatueta de Melhor Atriz.

AMY MADIGAN, A Hora do Mal (2025)

Depois de uma reapreciação do terror nos últimos anos com produções como ‘A Bruxa’, ‘Hereditário’ e ‘Corra!’, o gênero voltou a figurar em diversas premiações ao redor do mundo – e, este ano, dois atores conquistaram a estatueta dentro desse espectro criativo. A primeira foi Amy Madigan por seu impecável trabalho como Tia Gladys no elogiado A Hora do Mal, encarnando uma impiedosa e mortal bruxa responsável pelo desaparecimento de dezenas de crianças de uma cidade – e que conquistou o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante em uma fascinante e aplaudida rendição.

MICHAEL B. JORDAN, Pecadores (2025)

O segundo nome a figurar a lista de vencedores da mais recente edição do Oscar foi Michael B. Jordan. Fazendo história com uma performance arrebatadora como os gêmeos Fuligem e Fumaça no terror vampiresco Pecadores, Jordan foi condecorado com o prêmio de Melhor Ator (levando para casa o mesmo prêmio no Actor Awards) e sagrando-se como um dos grandes atores de sua geração. Ao aliar-se novamente com o realizador Ryan Coogler, Jordan nos guiou por uma sangrenta batalha pela sobrevivência ao lado de nomes como Wunmi Mosaku, Miles Caton, Hailee Steinfeld e Delroy Lindo, nos envolvendo desde os primeiros minutos que apareceu em cena.

‘Line Of Fire’: Sam Waterston, de ‘Grace e Frankie’, é escalado para o novo DRAMA da NBC

Segundo o DeadlineSam Waterston (‘Grace e Frankie’), Campbell Scott (‘Furious’) e Chris Chalk (‘IT: Bem-Vindos a Derry’) foram escalados em caráter regular no novo drama da NBCLine Of Fire.

A série acompanha uma família de agentes da lei — liderada por Mike (Peter Krause) e Jane (Hope Davis) Hollingsworth — que supera diferenças pessoais e ultrapassa limites profissionais ao lidar com casos para o FBI, o US Marshals, o Serviço Secreto e o Departamento de Justiça. Quando um caso aparentemente simples se transforma em uma conspiração mortal, eles precisam usar a experiência de uma vida inteira protegendo civis e políticos para proteger uns aos outros e levar o assassino à justiça… mesmo que isso signifique trair o código que juraram seguir.

Kat CunningTommy O’BrienTaylor BloomCharlie Barnett integram o elenco.

Waterston interpretará o ex-presidente Thomas Barnes. Ele e Mike compartilham um vínculo profundo, mas Mike é assombrado por uma situação de perigo extremo que vivenciou quando fazia parte da equipe de segurança.

Scott interpretará Terry, um senador dos EUA e namorado de Jane. Ele espera levar o relacionamento a um novo patamar, mas sabe que as principais prioridades de Jane sempre serão o trabalho e a família.

Chalk interpretará o atual presidente Kayana, um homem forte e decidido, mas que se preocupa com o fato de seus índices de aprovação não estarem onde deveriam e busca corrigir o rumo de sua gestão.

Line Of Fire foi criada e escrita por Joshua Safran, que também entra como produtor ao lado de Jenna Bush HagerBen Spector.

‘Lucifer’ é eleita a série mais popular do ano; Confira a lista completa!

O TV Time divulgou uma pesquisa que revela as 20 séries de streaming mais populares do ano, e por incrível que pareça, 19 dos títulos são da Netflix.

Lucifer‘ aparece no topo da lista, seguida por ‘Stranger Things’, ’13 Reasons Why’, ‘La Casa de Papel’, e ‘Orange Is the New Black’.

Na 6ª posição, vem ‘The Handmaid’s Tale‘, exibida pelo Hulu.

Outros sucessos presentes na lista são ‘Sex Education’, ‘Elite’, ‘You’, ‘The Umbrella Academy’, e ‘Mindhunter’.

A pesquisa foi feita através do próprio site da TV Time, que permite aos fãs acompanhar e compartilhar digitalmente os programas que assistem.

É importante lembrar que esses dados se referem apenas aos usuários do TV Time e não necessariamente ao número total de pessoas que assistiram a um determinado programa. Ainda assim, isso prova que, pelo menos entre uma pequena parte do público que assiste TV, ‘Lucifer‘ permanece no topo.

Confira a lista completa:

Em entrevista ao EW, o showrunner de ‘Lucifer‘, Joe Henderson, falou sobre a divertida participação do personagem no crossover ‘Crise das Terras Infinitas‘ e brincou sobre uma possível série derivada centrada no Lucifer e no Constantine.

“Eu tenho algumas ideias. A propósito, naquela cena [do crossover ‘Crise das Terra Infinitas’], acrescentamos apenas dois detalhes. Primeiro, foi o flerte do Lucifer. E, então a interação com o Constantine. O resto foi a equipe [de ‘The Flash’] quem criou. Acho que eles fizeram um trabalho maravilhoso ao capturar a essência do Lucifer.”

Ele continua, brincando sobre um possível spin-off centrado em Lucifer e Constantine: “Eu tenho algumas teorias sobre o relacionamento deles que poderia ser explorado em um spin-off.”

A temporada final de ‘Lucifer‘ irá estrear apenas em 2020, e será dividida em duas partes, cada qual com oito episódios. Além disso, foi confirmado que o último ano terá um episódio musical.

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar, entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco conta também com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

‘Star Wars: A Ameaça Fantasma’: Liam Neeson defende Jar Jar Binks e diz que se orgulha do filme

Antes do lançamento dos novos filmes da saga ‘Star Wars‘, os fãs mais críticos concentraram todas as suas reclamações em ‘A Ameaça Fantasma‘, considerado pior título da trilogia lançada entre 1999 e 2005.

Boa parte dessas reclamações foi por conta da presença do desastrado Jar Jar Binks, interpretado por Ahmed Best.

No entanto, Liam Neeson defendeu o astro durante uma entrevista para o Watch What Happens Live com Andy Cohen.

O intérprete do Mestre Jedi Qui-Gon Jinn disse que muitos fãs ultrapassaram os limites e fizeram ataque pessoais a Best, o que acabou prejudicando sua carreira.

Ahmed Best, que interpretou Jar Jar Binks, recebeu muitas críticas e isso acabou prejudicando sua carreira. Eu não entendo o porquê de toda essa raiva… Ele fez um personagem voltado para as crianças. Acho que ele é um dos caras mais engraçados e talentosos com quem eu já trabalhei.”

Neeson também disse que não se arrepende de ter atuado na saga e está orgulhoso do filme.

“Eu sei que muitos fãs e críticos não gostaram. Bom, eu estou orgulhoso de ter participado e é isso o que importa para mim.”

Apesar das críticas, Qui-Gon Jinn é um dos mestres Jedi mais adorados da saga e muitos fãs ainda torcem pelo seu retorno em uma futura produção da Lucasfilm.

Mas Neeson já havia confirmado ao Comic Book que não tem interesse em reprisar o papel.

“Conheço alguns atores que reprisaram seus papéis na saga e os admiro muito, porque fizeram isso de maneira fantástica, mas eu não estou disposto a retornar à saga. Participei de ‘Star Wars‘ há 22 anos e adorei, era tudo novo… Eu estava contracenando com bolas de tênis que seriam alienígenas, foi muito engraçado e interessante. Foi bom para a imaginação, mas também foi muito cansativo, não posso fazer isso de novo.”

Para quem não conhece, Qui-Gon Jinn era o mestre de Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) e acabou sendo assassinado por Darth Maul (Ray Park).

Em ‘A Vingança dos Sith‘ é revelado que Jinn aprendeu a se comunicar com os vivos através da Força.

Lembrando que a voz de Neeson pode ser ouvida em uma rápida cena de ‘A Ascensão Skywalker‘, quando Rey (Daisy Ridley) ouve os Jedi do passado e Qui Gon Jinn a incentiva a derrotar o imperador.

Confira nossa crítica do filme:

 

Dirigido por J.J. Abrams, o filme traz o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparece como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘MacGruber’: Três atores OSCARIZADOS entram para o elenco da paródia de ‘MacGyver’

De acordo com a Variety, a série ‘MacGruber‘ ganhou mais três nomes de destaque para compor seu elenco: Sam Elliott (‘Nasce uma Estrela’), Laurence Fishburne (‘Matrix’) e Mickey Rourke (‘Homem de Ferro 2’), todos Oscarizados.

Elliot fará o papel de Perry, o pai de MacGruber (Will Forte), Fishburne será um General do exército chamado Barrett Fasoose e Rourke será o vilão, o Comandante Brigadeiro Enos Queeth, descrito como um excêntrico e arrogante militar.

A descrição de Perry diz que, embora ele e seu filho tenham se distanciado ao longo dos anos, MacGruber precisará da orientação sábia de seu pai se quiser ter sucesso em suas missões como agente secreto.

Enquanto o General Barrett Fasoose serve como um mal necessário, já que é obcecado pela própria imagem e pela ilustre carreira, além de ser casado com a ex-mulher de MacGruber, Vicki St. Elmo (Kristen Wiig).

Dirigida por Jorma Taccone, a primeira temporada será composta por oito episódios na plataforma de streaming Peacock.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia.

Confira o teaser:

Para quem não sabe, a série é baseada em um quadro de comédia do Saturday Night Live, que já foi adaptado no longa ‘Corram que o Agente Voltou‘, lançado há 10 anos.

Depois de apodrecer na prisão por uma década, o patriota e maior herói da América MacGruber é solto. Sua missão: derrotar um vilão do passado: Comandante Brigadeiro Enos Queeth. Com o mundo inteiro no fogo cruzado, McGruber deve correr contra o tempo para derrotar as forças do mal – apenas para descobrir que esse mal… pode estar por dentro.

Com 8 episódios encomendados, a série ainda não possui previsão de lançamento.

Andrew Garfield achou que ‘Homem-Aranha 3’ era uma ideia ESTÚPIDA no começo

Desde o início da produção de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’, Tom Holland considerou a sequência como o filme de heróis mais ambicioso do gênero.

No entanto, Andrew Garfield achou que seria uma ideia estúpida antes de reprisar seu papel como o Peter Parker da franquia ‘O Espetacular Homem-Aranha‘.

Mas é claro que tudo não passou de uma brincadeira.

Em entrevista para o The Graham Norton Show, o astro disse que não se imaginava vestindo a roupa colada do herói agora que já passou dos 35 anos.

“Sinceramente, eu achei que foi uma ideia estúpida quando me chamaram… Achei que voltar seria uma coisa realmente assustadora, principalmente devido à fantasia. Imagina um homem de 38 anos com roupinha colada.”

Por outro lado, Garfield gostou tanto de retornar ao papel que revelou à Variety que adoraria fazer mais um filme para fechar a trilogia ‘O Espetacular Homem-Aranha‘.

“Definitivamente! Quer dizer, se houvesse uma oportunidade de voltar atrás e contar mais dessa história. Acho que seria algo para bem maior, para o personagem, para os fãs… E eu tentaria dar o meu melhor para pegar emprestado o manto dele de volta.”

Depois disso, os fãs estão reforçando a campanha #maketasm3 (façam ‘O Espetacular Homem-Aranha 3’) para que a Sony Pictures aposte na ideia e traga Garfield em mais uma aventura.

A intenção das publicações é chamar a atenção do estúdio, assim como os fãs de Zack Snyder apostaram no #ReleasetheSnyderCut.

Confira as publicações:

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Tarantino volta atrás e revela QUAL filme da Marvel ele dirigiria

Conhecido por seus trabalhos em Pulp Fiction’, ‘Kill BilleEra uma vem em Hollywood’, Quentin Tarantino já declarou que não tem interesse em dirigir um filme da Marvel Studios, caso recebesse o convite.

No entanto, parece que o cineasta voltou atrás.

Enquanto promovia seu novo livro, intitulado ‘Cinema Speculation, Tarantino foi questionado pelo crítico de cinema Elvis Mitchell sobre uma possível adaptação dos quadrinhos da Marvel.

Em resposta (via Comic Book), Tarantino disse que o único quadrinho da Marvel que ele teria vontade de adaptar para as telonas seria ‘Sgt. Fury and His Howling Commandos‘.

Para quem não conhece, a referida hq foi escrita por Jack Kirby e Stan Lee, com edições publicadas entre as décadas de 1960 e 1980.

A trama acompanha as missões de Nick Fury e seus aliados em cenários de guerra, em tramas com pouco espaço para super-heróis, dando mais protagonismo aos ‘heróis’ das forças armadas norte-americanas.

Considerando a temática, está explicado porque Tarantino se interessa pela ideia, já que ele é um grande fã de períodos históricos, como ficou claro em ‘Bastardos Inglórios‘, ambientado durante a Segunda Guerra Mundial.

Enquanto a proposta permanece no campo das ideias, vale lembrar que o filme mais recente da Marvel éPantera Negra: Wakanda para Sempre.

Dirigida por Ryan Coogler, a sequência também conta com Letitia Wright, Tenoch Huerta, Angela Bassett, Lupita Nyong’o, Martin Freeman, Danai Gurira e Michaela Coel.

Confira o trailer e a sinopse:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiroPantera Negra foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

Sequências de ‘Sonic’ e ‘Paddington’ serão filmadas sem o elenco principal até o fim da greve

Apesar da greve de atores e roteiristas ainda estar em vigor, algumas produções do cinema e da TV seguem em desenvolvimento.

Como é o caso das sequências de Sonic – O Filme’ e ‘As Aventuras de Paddington‘.

De acordo com o ScreenDaily, os novos filmes das referidas franquias serão gravados sem a participação de atores filiados ao SAG-AFTRA.

Dessa forma, os projetos vão focar nas cenas do núcleo de personagens criados digitalmente, já que as empresas de efeitos visuais não aderiram às greves.

Além disso, atores britânicos também poderão gravar suas cenas, uma vez que a greve foi estipulada pelos sindicatos norte-americanos.

Como as gravações de ‘Paddington in Peru’ serão iniciadas no Reino Unido, a produção deve seguir normalmente com o elenco local, representado pelo sindicato Equity.

Já as gravações de ‘Sonic‘ não fará uso de atores reais, focando no desenvolvimento das cenas geradas por computador, como o próprio ouriço azul que dá título à franquia.

Lembrando que ‘Sonic 3: O Filme‘ está previsto para chegar aos cinemas de todo o mundo em dezembro de 2024, enquanto ‘Paddington no Peru‘ ainda não possui previsão de estreia.

O segundo capítulo da franquia arrecadou mais de US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais. Nos EUA, a produção abarcou US$ 190.8 milhões – o que supera a arrecadação do primeiro filme (US$ 148.9m), quebrando o recorde de MAIOR bilheteria para um filme baseado em videogame no país. No mercado internacional, foram US$ 211 milhões.

Ao total, o longa já arrecadou sólidos US$ 402.2 milhões mundialmente.

Depois de se estabelecer em Green Hills, Sonic está pronto para mais liberdade, e Tom (James Marsden) e Maddie (Tika Sumpter) concordam em deixá-lo em casa enquanto eles saem de férias. Mas, assim que eles partem, o Dr. Robotnik (Jim Carrey) retorna, desta vez com um novo parceiro: Knuckles. A dupla busca uma esmeralda que tem o poder de construir e destruir civilizações. Sonic se junta a seu próprio companheiro, Tails, e juntos eles embarcam em uma jornada para encontrar a esmeralda antes que ela caia nas mãos erradas.”  

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

‘Angry Birds’ vai ganhar 3º filme; Confira o teaser!

A DNEG Animation está desenvolvendo mais um filme inspirado no jogo ‘Angry Birds, sendo o terceiro da franquia cinematográfica.

Há alguns meses, já havia sido revelado que Jason Sudeikis e Josh Gad, que dublaram respectivamente Red e Chuck nos filmes anteriores, estavam em negociações para reprisarem os papéis caso a sequência ganhasse sinal verde.

A direção fica a cargo de John Rice, que entra no lugar de Thurop Van-Orman, que permanece ligado ao projeto como roteirista.

Confira o teaser oficial da sequência:

Enquanto isso, vale lembrar que a Netflix divulgou o trailer oficial da 2ª temporada da animação ‘Angry Birds: Loucuras de Verão‘.

Além disso, foi revelado que o próximo ciclo tem estreia marcada para o dia 24 de junho na plataforma de streaming.

Confira:

A série segue Red, Bomb, Chuck e os outros em um acampamento de verão. Liberados por Might Eagle, e mantendo a rixa entre pássaros e porcos, seus rivais se encontram do outro lado do lago, levando a constantes confrontos entre os grupos.

A animação é baseada nos dois longas-metragens lançados, respectivamente, em 2016 e em 2019. Juntos, os títulos arrecadaram mais de meio bilhão nas bilheterias mundiais.

Jason SudeikisJosh GadDanny McBrideMaya RudolphKate McKinnonSean PennTony HaleKeegan-Michael KeyBill HaderPeter Dinklage fizeram parte do elenco de dublagem.

‘Star Wars’: Mark Hamill apoia que um NOVO ator interprete Luke Skywalker em futuras produções

Mark Hamill, conhecido por seu papel como Luke Skywalker na saga ‘Star Wars‘, abordou recentemente a possibilidade de retornar para novos projetos situados após os eventos de ‘Star Wars: O Retorno de Jedi’.

Em uma entrevista à Esquire Magazine, Hamill compartilhou sua opinião sobre a utilização excessiva de efeitos visuais de rejuvenescimento, afirmando que prefere que a Lucasfilm escolha um ator jovem para assumir o manto de Luke Skywalker em vez de depender exclusivamente da tecnologia.

“As pessoas dizem, ‘Ah, agora você pode fazer uma série inteira de Luke após os eventos de O Retorno de Jedi graças ao avanço da tecnologia.’ E eu digo, ‘Acho que não.’ Porque, em primeiro lugar, eles não precisam contar essas histórias, mas, se contarem, podem conseguir um ator adequado à idade”, declarou Hamill.

Anteriormente, conversando com a IGN, a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, explicou como o filme protagonizado por Rey (Daisy Ridley), anunciado na Star Wars Celebration 2023, se conecta à Saga Skywalker:

“Bem, estamos quinze anos após ‘A Ascensão Skywalker’, então estamos pós-guerra, pós-Primeira Ordem, e os Jedi estão em desordem”, disse. “Há muita discussão em torno de ‘Quem são os Jedi? O que eles estão fazendo? Qual é o estado da galáxia?’ Ela está tentando reconstruir a Ordem Jedi, com base nos livros, com base no que ela prometeu a Luke, então é isso que estamos fazendo”.

Kennedy também falou sobre a possibilidade de Luke Skywalker (Mark Hamill) estar envolvido na história:

“Não sei se passaremos muito tempo em flashbacks ou com fantasmas da Força ou coisas assim, mas certamente o espírito do que ele representa para ela será significativo”.

Infelizmente, não foi revelado se outros personagens da atual trilogia da saga irão retornar, como Finn (John Boyega) ou Poe Dameron (Oscar Isaac), que estiveram ao lado de Rey na luta contra os vilões da Primeira Ordem.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a trama, apenas que Rey tentará reestabelecer a Ordem Jedi.

Ainda sem título, o longa será dirigido por Sharmeen Obaid-Chinoy (‘Uma Garota no Rio: O Preço do Perdão’). Não se sabe se as alterações no roteiro terão impacto na previsão para o início das filmagens, até então agendadas para fevereiro de 2024.

A estreia foi anunciada há alguns meses para dezembro de 2025, mas não houve confirmação da previsão durante a Star Wars Celebration.

Kamar de los Reyes, ator de Law & Order, morre aos 56

O ator Kamar de los Reyes, reconhecido por seu papel em ‘Law & Order: Criminal Intent’, faleceu no domingo, aos 56 anos, em Los Angeles, após uma batalha contra o câncer, conforme relatado pelo Deadline.

De los Reyes deixa para trás sua esposa, a atriz Sherri Saum, além de seus filhos Caylen, Michael e John; seus irmãos Daniel e Walfredo Jr.; suas irmãs Lily e Ilde; sua mãe, Matilde, e seu pai, Walfredo.

Nascido em San Juan, Porto Rico, Kamar de los Reyes cresceu em Las Vegas. Na virada dos anos 1980 para os 1990, mudou-se para Los Angeles para se dedicar à atuação, depois de ter recebido formação em canto e dança durante a infância.

Seu primeiro papel de destaque foi na longeva novela da ABC, ‘One Life to Live‘. Entre 1995 e 1998, ele deu vida a Antonio Vega.

No famoso jogo ‘Call of Duty: Black Ops II’, lançado em 2012, de los Reyes interpretou o antagonista Raul Menendez, um traficante de armas e terrorista nicaraguense que desencadeia outra Guerra Fria em um futuro fictício de 2025. Ele reprisou o papel em ‘Call of Duty: Black Ops IV’ e ‘Call of Duty: Vanguard’.

“Há dias em que eu nunca mais quero interpretar um personagem gay”, afirma Joe Locke

Em meio ao sucesso estrondoso de Heartstopper, Joe Locke, intérprete do adorável Charlie Spring, tornou-se um ícone LGBTQIA+ para milhões de jovens ao redor do mundo. No entanto, por trás do sorriso, o ator revela as angústias de carregar esse peso.

Durante uma entrevista à Variety, Joe Locke desabafou sobre a pressão de ser um dos pioneiros do movimento LGBTQIA+ na atualidade.

“Eu acho tudo isso bastante esmagador. De uma forma boa, mas ainda assim esmagadora. Às vezes, eu me sinto muito aceitante disso, e em alguns dias eu quero afastar isso porque tenho medo da responsabilidade”, confessou.

A busca por papéis mais diversos também é uma preocupação para o ator.

“Sim, e há dias em que eu nunca mais quero interpretar um personagem gay. A maior parte dos papéis que recebo são para personagens gays”, desabafa.

Joe Locke também reflete sobre como ele precisa se provar que não é “um cavalo de um truque só que foi apenas o cara de ‘Heartstopper.’”

E concluiu refletindo: “Isso pode ser um problema da indústria ou, quem sabe, uma questão minha e da minha própria homofobia internalizada. Eu não sei”.

Lembrando que o próximo trabalho do ator, Agatha: Desde Sempre’, estreia no catálogo da Disney+ em 18 de setembro.

Através do Instagram, a Marvel divulgou o cartaz nacional da série ‘Agatha: Desde Sempre‘, derivado de ‘WandaVision‘.

Confira, junto com o trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

Agatha Harkness se vê impotente depois de escapar de seu aprisionamento em Westview, Nova Jersey. Ela espera que alguns aliados improváveis ​​se juntem a ela em sua busca para recuperar seus antigos poderes. 

agatha all along

‘Rebel Moon’ ganha novo prelúdio em formato de quadrinhos

A ópera espacialRebel Moon, de Zack Snyder, vai ganhar um prelúdio em formato de quadrinhos, que contará a história de origem de uma de suas personagens mais enigmáticas.

Segundo a Variety, a HQ vai se chamar Rebel Moon: Nemesis” e será centrada na trajetória da mestre de espadas ciborgue Nemesis, interpretada por Doona Bae nos filmes da Netflix.

Com roteiro da premiada Gail Simone e arte de Federico Bertoni, a trama se passa antes de Nemesis se tornar uma assassina parcialmente mecânica, e é descrita como “uma história cheia de ação e atitude, no estilo de um faroeste de vingança, em que uma mulher inocente cruza o caminho de soldados do Império que massacram sua família”.

A publicação está marcada para o dia 16 de julho, nos Estados Unidos, no Brasil ainda não tem data definida.

A própria Gail Simone comentou sobre sua conexão com a personagem: “Sinto que essa história estava meio que destinada a acontecer. Minha família e eu estávamos assistindo a Rebel Moon e curtindo muito, e imediatamente me concentrei na Nemesis”.

“Adorei o quanto ela é poderosa, mas também como lida com o luto — e reconhece isso nos outros. Fiquei completamente encantada com ela e cheguei a dizer à minha família: ‘Nossa, adoraria escrever sobre ela algum dia'”, acrescentou.

Ela completa: “E então recebo uma mensagem dizendo que o Zack queria conversar comigo justamente sobre essa personagem. Quem sou eu para discutir com o destino? Ela é incrivelmente forte, salta da página (e da tela), e nem consigo explicar o quanto me diverti criando dentro desse universo”.

Rebel Moon: Nemesis” é a segunda HQ derivada da franquia, seguindo Rebel Moon: House of the Bloodaxe”, escrita pelo próprio Snyder e lançada no início de 2024, também pela Titan Comics.

O editor da Titan, Jake Devine, também falou sobre o lançamento: “Estou muito empolgado para que os fãs retornem ao mundo de Rebel Moon. Ainda há muitas histórias a serem contadas, e o arco de vingança da Nemesis é imperdível”.

“A HQ não só desvenda os mistérios da personagem, como também entrega assassinatos épicos, cenários de tirar o fôlego e confrontos memoráveis. Trabalhar com a Gail tem sido um sonho, e mal posso esperar para que os leitores mergulhem nesse universo expandido”, concluiu.

A saga de filmes ‘Rebel Moon’ está disponível na Netflix.

‘Last Days’: Drama baseado em fatos reais conquista apenas 28% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

O novo filme do diretor Justin Lin (‘Velozes e Furiosos’), Last Days, baseado na história real do missionário americano John Allen Chau, teve uma recepção abaixo do esperado, alcançando apenas 28% de aprovação com base em 18 críticas.

De modo geral, os críticos consideraram o longa fraco, frustrante e decepcionante, embora alguns tenham elogiado o elenco e a direção de Justin Lin.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“A direção de fotografia de Oliver Bokelberg é de primeira linha, e o elenco funciona muito bem, começando por Yang, que está completamente convincente, transmitindo com precisão o entusiasmo e a determinação de olhos brilhantes de Chau do início ao fim”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Do ponto de vista dramático, a investigação de Meera é o aspecto mais fraco do filme e, ainda assim, seu instinto de proteção oferece um contraponto importante à cruzada de John”, disse Peter Debruge do Variety.

“Muitos espectadores certamente sentirão, a princípio, desprezo pelas ações perigosamente impulsivas de John, mas o filme apresenta seus conflitos internos com tanta empatia que, ao final, tudo o que se sente é tristeza por uma vida tragicamente perdida”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.

“Todo o potencial dessa premissa é desperdiçado na adaptação de Lin, que em estilo e estrutura se prende a convenções batidas em cada passo”, disse Natalia Winkelman do IndieWire.

“Embora a abordagem com toques de suspense do diretor Justin Lin seja pontualmente envolvente, a estrutura fragmentada e a natureza episódica da trama jogam contra ele à medida que o filme caminha para um desfecho excessivamente sentimental”, disse Amber Wilkinson do Screen International.

“Cinéfilos podem esperar mais de um cineasta com tantos sucessos de Hollywood no currículo como Justin Lin, mas Last Days é um filme surpreendentemente incompetente e, muitas vezes, ofensivo”, disse Sean Boelman do FandomWire.

“O filme não oferece respostas porque Lin o conduz mais como um filme de assalto, onde o prêmio é a pureza dos Sentineleses não expostos, do que como um drama humano sincero sobre fé e identidade. Com isso, Lin entretém, mas tem dificuldade em iluminar”, disse Marshall Shaffer do The Playlist.

“Assistir a Last Days é tão frustrante quanto tentar compreender essa tragédia evitável”, disse Brittany Patrice Witherspoon do Screen Rant.

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O drama é baseado na história real de John Allen Chau (interpretado por Sky Yang), que embarca em uma missão de vida: atravessar o mundo em uma aventura perigosa para compartilhar sua fé com a tribo isolada da ilha.

Enquanto Chau avança, uma detetive das Ilhas Andamã, interpretada por Radhika Apte, corre contra o tempo para impedi-lo antes que ele cause danos a si mesmo ou ao povo sentineles.

Last Days é dirigido por Justin Lin e tem roteiro de Ben Ripley, baseado no artigo da revista Outside de Alex Perry: “Os Últimos Dias de John Allen Chau”.

O elenco conta ainda com Naveen Andrews, Toby Wallace e Ciara Bravo. Lin produz o filme ao lado de Clayton Townsend, Ellen Goldsmith-Vein, Eric Robinson, Salvador Gatdula e Andrew Schneider.

‘O Drama’: Pai de vítima de Columbine DETONA reviravolta de romance estrelado por Zendaya e Robert Pattinson

[AVISO DE SPOILERS]

A aguardada comédia romântica O Drama, estrelada por Zendaya (‘Euphoria’) e Robert Pattinson (‘Batman’), está no centro de um intenso debate ético antes mesmo de sua chegada aos cinemas. Embora o longa se apresente como uma narrativa de humor ácido, o desfecho da trama, que faz referência direta ao Massacre de Columbine, ficou indignado com o desfecho do longa.

A controvérsia gira em torno de uma revelação nos momentos finais do filme. A personagem de Zendaya confessa ao noivo (Pattinson) que, no passado, planejou um ataque a uma escola, desistindo da ação no último momento.

Em entrevista ao portal TMZ, Tom Mauser, pai de Daniel Mauser, uma das vítimas do Massacre de Columbine e atual ativista pelo controle de armas, manifestou choque e repúdio à escolha narrativa. Para Mauser, utilizar um trauma coletivo dessa magnitude como “reviravolta” em um contexto de entretenimento é inaceitável.

“É terrível que, entre tantas possíveis reviravoltas, os realizadores tenham escolhido essa”, afirmou Mauser. Ele criticou ainda a recente participação de Zendaya no programa Jimmy Kimmel Live!, onde, em sua visão, o tema foi tratado com uma leveza desproporcional à gravidade do assunto.

Mauser argumenta que abordar o tema em um filme protagonizado por ídolos da cultura pop pode acabar “humanizando” ou “normalizando” pensamentos de violência extrema. Embora ressalte que pessoas com pensamentos violentos devam buscar ajuda profissional em vez de condenação, ele sustenta que o assunto não deveria ser transformado em produto de consumo cinematográfico.

Apesar do clima tenso em torno da temática, Robert Pattinson compartilhou recentemente detalhes sobre a dinâmica de trabalho com Zendaya. O ator revelou como a colega o ajudou a simplificar sua abordagem em uma cena complexa:

“Eu estava ficando louco, escrevendo páginas de análise textual e buscando significados ocultos. Liguei para a Zendaya e falamos por duas horas; com muita calma, ela me fez entender que a fala era simples, que não havia mistério. Eu estava perdendo o sono por três dias e ela resolveu em uma conversa”, relatou Pattinson.

O Drama conta com a direção de Kristoffer Borgli (Cenários dos Sonhos) e produção de Ari Aster (‘Midsommar’). O elenco principal é completado por Alana Haim, Mamoudou Athie e Hailey Gates.

O filme tem estreia marcada para o dia 9 de abril de 2026.

Vincent D’Onofrio dá GRANDE sugestão para o futuro do Homem-Aranha no UCM

Vincent D’Onofrio, intérprete do Rei do Crime no UCM, revelou qual história gostaria de ver adaptada nos cinemas.

O ator, que já apareceu interpretando o vilão em produções diferentes, contou ao ScreenRant que deseja participar de uma adaptação de ‘Negócios de Família’, uma HQ muito conhecida pelos fãs do Homem-Aranha.

“Eu gostaria de participar de algumas coisas, especialmente ‘Negócios de Família‘. Existem outras histórias em que seria interessante vê-lo em ação, com uma luta física prática. Ainda não exploramos isso completamente. Mas haverá um pouco disso na nova temporada de ‘Demolidor’”, declarou D’Onofrio.

Embora uma adaptação de ‘Negócios de Família’ não seja algo anunciado pela Marvel, as palavras do ator podem significar que o futuro do Rei do Crime dentro do UCM é promissor e que o personagem terá destaque em mais produções da Marvel Studios.

Por outro lado, o futuro do Homem-Aranha já é um pouco mais claro, com o quarto filme protagonizado por Tom Holland confirmado para chegar aos cinemas no dia 24 de julho de 2026.

Recentemente, Tom Holland afirmou que o filme será diferente dos anteriores, trazendo uma ideia nova.

“A ideia é louca. É um pouco diferente de tudo que fizemos antes, mas tenho certeza de que os fãs vão adorar”, declarou Tom Holland.

Vale lembrar que o ator também já confirmou, no ‘The Tonight Show’, que as filmagens deHomem-Aranha 4’ devem começar entre junho e agosto de 2025.

Anteriormente, Holland havia revelado que ficou muito entusiasmado, assim como Zendaya, após ter lido o roteiro da nova aventura do Cabeça de Teia no UCM.

“Precisa de ajustes, mas os roteiristas estão fazendo um ótimo trabalho. Eu li [o roteiro de ‘Homem-Aranha 4′] há três semanas e realmente me empolgou. Zendaya e eu nos sentamos, lemos juntos e, em alguns momentos, pulamos pela sala de estar [animados]. É um filme realmente digno do respeito dos fãs”, disse Tom Holland na ocasião.

Enquanto o público anseia por mais detalhes, rumores apontam que o filme terá o retorno de Michael Keaton como o vilão Abutre, que apareceu na última vez na cena pós-créditos do fiasco ‘Morbius‘.

Além dele, o filme deve ter mais dois vilões famosos.

Destin Daniel Cretton, o diretor de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, será o responsável pela direção do próximo longa. Esse desenvolvimento gerou uma onda de especulações entre os fãs sobre possíveis participações de heróis da Marvel no filme.

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

 

Parodiando a ‘Liga da Justiça’ de Zack Snyder, ‘The Boys’ ganha trailer ÉPICO com ‘Dawn of The Seven’

Chamado de ‘Dawn of The Seven‘, em uma clara referência e parodia a ‘Batman v Superman: A Origem da Justiça‘ (Dawn of Justice no original), o trailer especial para a divulgação da nova temporada de ‘The Boys‘, da Amazon Prime Video, destaca algo como a batalha de Nova York presente no filme ‘Os Vingadores‘ (2012).

Nessa versão, os heróis mais perturbados da TV aparecem para enfrentar Tempesta, heroína que era nazista na série.

Confira abaixo o trailer completo:

Depois que foi lançado o trailer completo da 3ª temporada de ‘The Boys’, Amazon Prime aproveitou para divulgar novos cartazes, destacando os heróis e vilões da aclamada série.

Confira:

 

Lembrando que os novos episódios chegam ao catálogo da plataforma em 03 de junho

O novo ciclo também irá introduzir Laurie Holden (Condessa Carmesim), Sean Patrick Flanery (Supersonic), Nick Wechsler (Blue Hawk) e Miles Gaston Villanueva (Gunpowder).

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Grey’s Anatomy’ e ‘Station 19’ PERDEM sua showrunner

Segundo o Deadline, a produtora Krista Vernoff deixará o cargo de produtora executiva e showrunner de ‘Grey’s Anatomy‘ e do spin-off ‘Station 19‘ após o encerramento das temporadas atuais das séries.

“Tem sido o privilégio ser encarregada de administrar Grey’s Anatomy nos últimos seis anos e Station 19 nos últimos quatro. A paixão dos fãs dedicados e o impacto que essas séries têm feito nos nossos corações e mentes são imensos. A quantidade de talento nestes elencos extraordinários e nestas duas salas de roteiristas brilhantes é incalculável, com essas equipes fazendo mágica semana após semana”, disse Vernoff ao site.

Após trabalhar nas primeiras sete temporadas de ‘Grey’s Anatomy‘, chegando a ser roteirista e produtora executiva e então sair para outros programas, Vernoff voltou ao drama médico como showrunner desde o início da 14ª temporada em 2017 e liderou o ressurgimento da série.

Depois que Vernoff assumiu o ‘Station 19‘, o drama melhorou a sua audiência em dois dígitos, uma tarefa praticamente impossível em meio ao declínio constante do show.

Krista Vernoff deu o seu coração e a sua alma para ‘Grey’s Anatomy’ e ‘Station 19’, e a sua voz foi fundamental para o sucesso dessas amadas séries”, disse Craig Erwich, presidente da ABC Entertainment, Hulu & Disney Branded Television Streaming Originals.

Após a saída da criadora e showrunner original da série, Shonda Rhimes, Vernoff tem sido a roteirista e produtora mais influente ao longo das demais temporadas de Grey’s. “A criatividade, visão e liderança dedicada de Krista permitiram que ‘Grey’s Anatomy’ e ‘Station 19’ continuassem a florescer”, disse Rhimes.

A ABC ainda está decidindo quem será a substituta de Vernoff, no entanto, a roteirista Meg Marinis, que está no programa desde o início, é a principal cotada. Krista Vernoff será alocada para novas produções da emissora.

Lembrando que ‘ll Follow The Sun’, episódio que irá ao ar no no dia 23 de fevereiro, marcará a despedida da atriz Ellen Pompeo – a eterna Meredith Grey – do elenco regular da produção.

Confira o trailer:

Vale lembrar que, apesar da saída da personagem, Pompeo ainda servirá como a narradora dos episódios.

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Krista Vernoff.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood, Anthony Hill e Scott Speedman.