Site Página 2091

‘Shazam!’: Herói aparece em ação em novo vídeo dos bastidores

Após algumas fotos do set deShazam!’ aparecerem na internet, agora vazou um vídeo mostrando o herói em uma cena de ação. Confira:

Uma nova foto vazada do set de Shazam!’ mostra agora a frente do uniforme do herói vivido por Zachary Levi. Confira:

Como o diretor David F. Sandberg já havia previsto, vazou no Reddit uma imagem de Zachary Levi vestido com o uniforme completo do herói. Com isso, o ator resolveu comentar em uma live no Instagram que o vazamento não estava sendo esperado pela produção:

“Pessoal, o que vocês acharam daquela foto do Shazam que vazou ontem? Foi doidera, aquilo não foi planejado, não foi nada planejado. Espero ter uma foto melhor para vocês verem muito em breve”.

Dirigido por David F. Sandberg. Com Asher Angel, Zachary LeviJack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

Todos temos um super-herói dentro de nós, só precisamos de um pouco de magia para que ele surja. No caso de Billy Batson, basta gritar SHAZAM! que este órfão de 14 anos consegue se transforma no super-herói adulto Shazam, um presente de um mago ancião. Ainda criança por dentro, Shazam faz com sua versão tudo o que um adolescente faria com poderes. Ele consegue voar? Tem visão de Raio-X? Consegue lançar raios com suas mãos? Consegue escapar da sua prova de Estudos Sociais? Shazam ainda usa suas habilidades com a imprudência de uma criança, mas precisará dominar seus poderes rapidamente para conseguir lutar contra as forças do mal controladas por Dr. Thaddeus Sivana.

Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Dylan Dog’: História em quadrinhos de terror vai virar série de TV

Os fãs das histórias em quadrinhos do detetive sobrenatural ‘Dylan Dog’ já podem comemorar. A editora italiana Sergio Bonnelli Editore anunciou que irá produzir uma série de TV baseada nos quadrinhos criados em 1986.

Apesar da confirmação, a série ainda não possui nem elenco e nem canal ou plataforma de lançamento. Novidades devem sair muito em breve.

As histórias criadas por Tiziano Sclavi já foram para os cinemas em 2011, em um filme chamado ‘Dylan Dog e as Criaturas da Noite’, com Brandon Routh (‘Superman: O Retorno’) como protagonista. O filme foi um fracasso de crítica e bilheteria.

 

 

10 curiosidades de ’10 Coisas Que Eu Odeio em Você’, clássico das comédias românticas

Lançado em 1999, 10 Coisas Que Eu Odeio em Você é uma das comédias românticas adolescentes mais famosas de todos os tempos. Com um elenco afiado e uma história sólida, o longa conquistou diversas gerações com seu humor, estilo de romance e personagens icônicos.

O CinePOP vasculhou 10 curiosidades interessantes que você talvez não saiba sobre o filme. Confira!

Shakespeare

Apesar de ser uma curiosidade bastante popular, ainda há quem não saiba que o filme é uma releitura do clássico de William Shakespeare, A Megera Domada. A peça foi uma das primeiras comédias escritas pelo dramaturgo e tem como principal ferramenta a quebra constante de expectativas. Ao longo do filme, personagens surgem com sobrenomes que fazem referências ao autor, como Verona, Stratford e Padua.

Amizade

Segundo o ator David Krumholtz, que interpreta o Michael, o filme só deu certo porque o elenco desenvolveu laços reais de amizade muito rápido. Inclusive, quando as filmagens começaram, Heath Ledger ainda não havia se juntado ao elenco e havia um medo de que talvez ele fosse destoar do clima bom que estava antes. No entanto, quando ele chegou, logo amigou com todos, deixando o elenco ainda mais unido.

Mundo real

Em tempos de tela verde e mundo imaginários construídos em estúdios fechados, 10 Coisas Que Eu Odeio em Você foi todo gravado em locações reais. Exatamente, não houve uma cena sequer filmada em estúdio. O colégio em que a maior parte do filme se passa, por exemplo, é o Stadium High School, que fica em Tacoma, Washington.

Treinamento

Se os cenários eram todos reais, facilitando as gravações, a banda que toca no colégio na icônica cena em que Heath Ledger canta nas arquibancadas deu um pouco mais de trabalho. Pois é, a produção até pensou em contar com a bandinha do Stadium High School, só que tinha um problema: a escola não tinha uma banda. Então, eles foram atrás da bada do Lincoln High School, que ficava próximo ao colégio, que até tinha uma banda, mas não era exatamente como eles precisavam, já que eles eram uma banda fixa. Então, a produção ensinou os músicos a marcharem para gravar a cena em questão.

Sugestão

Falando na cena da canção de Heath Ledger, foi a atriz Julia Stiles quem sugeriu a música “Can’t Take My Eyes Off You”, de Frankie Valli, para a cena.

Problema com o Morcego

Ainda sobre a música “Can’t Take My Eyes Off You”, há uma bizarra coincidência envolvendo atores que cantaram essa música em cena. Outros dois nomes consagrados cantaram essa canção em filmes e posteriormente interpretaram vilões do Batman. Duvida? Christopher Walken interpretou a música em O Franco Atirador e depois foi escalado como Max Schrek em Batman: O Retorno. O mesmo aconteceu com a fantástica Michelle Pfeiffer, que cantou a música em Susie e os Baker Boys e depois foi a Mulher-Gato, em Batman: O Retorno. Por fim, Heath Ledger imortalizou a música em 10 Coisas Que Eu Odeio em Você e se eternizou na história do cinema como o Coringa em Batman: O Cavaleiro das Trevas. Ainda mais curioso é que Walken ganhou um Oscar por O Franco Atirador, e Pfeiffer ganhou um por Susie e os Baker Boys. Apesar de não ter levado por 10 Coisas Que Eu Odeio em Você, Ledger receberia um Oscar Póstumo por Cavaleiro das Trevas. Ou seja, quer ganhar um Oscar? Cante “Can’t Take My Eyes Off You”.

Se eu fosse você

A atriz Larisa Oleynik fez testes para interpretar a Katherine e realmente estava empenhada em conseguir o papel da protagonista. No entanto, acabaram dando a ela o papel de Bianca. Por outro lado, a atriz Julia Stiles fez teste para ser a Bianca e acabou ganhando o papel de Katherine.

Versão diferente

Na versão alemã do filme, houve algumas mudanças sutis para aproveitar a popularidade de elementos norte-americanos no país. Em vez de que Katherine sonhar em ir para a faculdade Sarah Lawrence, ela almeja ir para Harvard. Já a mencionada foto na gaveta de Bianca, que é de Jared Leto na versão americana, foi trocada por uma foto do ator Johnny Depp.

Homenagem

O personagem do jovem Joseph Gordon-Levitt se chama Cameron James, que foi uma clara homenagem ao diretor de cinema James Cameron.

Pesado

A versão original do roteiro era bem mais pesada para fazer menção à obra original de William Shakespeare, com diversos comentários sobre tentativas de suicídio. Porém, mesmo com esses momentos cortados da versão final, foi mantida uma referência a isso na parede do quarto de Katherine: um pôster da banda “The Suicide Machines”.

10 Coisas Que Eu Odeio em Você está disponível no catálogo do Disney+.

Crítica | Três Vidas – Maite Perroni em Dose Tripla em Série de Suspense da Netflix

Os fãs de RBD não têm do que reclamar: no mesmo ano em que o famoso grupo mexicano decide anunciar uma turnê pelos lados sul das Américas, a queridinha do grupo, Maite Perroni, lança sua mais nova série nos streamings. Mais ainda: na produção a atriz e cantora vive papel triplo, o que certamente agradará aos fãs que assistirem a série, afinal, ela está o tempo todo na telinha! Estamos falando de ‘Três Vidas’, lançamento da Netflix para esse mês de março e que coincidiu, inclusive, com a data de aniversário de quarenta anos da grande estrela mexicana.

Em ‘Três Vidas’, Maite Perroni basicamente vive… três vidas. A série conta a história da jovem Becca, ou melhor, da profissional de criminalística Rebecca (Maite Perroni), que trabalha com a perícia técnica do departamento de polícia. Em uma noite comum ela e sua equipe são chamados para fazer a análise de uma cena de crime em que uma paciente entrara atirando no consultório de sua psicanalista e infelizmente acabara falecendo. Porém, quando Becca se aproxima do cadáver, tem duas surpresas: a primeira delas é que a mulher ainda está viva, e ela imediatamente chama os paramédicos; a segunda é que a moça que está à sua frente, Aleida, é simplesmente igualzinha a ela, e ainda por cima a chama pelo nome antes de desmaiar. A partir desse momento a vida de Becca vira de pernas pro ar, pois descobre ter uma irmã gêmea cuja existência ela desconhecia. E quanto mais vai investigando sobre essa história doida, descobre também a existência de uma terceira irmã, Tamara. Agora Becca fará de tudo para entender o que aconteceu com o passado das três, que fez com que elas se separassem contra suas vontades.

Dividido em oito episódios que giram entre quarenta e cinquenta minutos, ‘Três Vidas’ poderia muito bem ser apenas uma minissérie, pois seus últimos episódios respondem bem boa parte das perguntas levantadas ao longo da sua trama. Ou seja, para o espectador que não gosta de arriscar ver séries com medo dos eventuais cancelamentos, esta é uma produção de baixo risco, porque no final muitas respostas são entregues, ainda que algumas fiquem soltas com o intuito de renovar para uma segunda temporada – mas nada extremamente comprometedor.

Inspirado em uma história real, essa informação contribui para tornar a história da série ainda mais instigante, afinal, como uma doideira dessas pode ter acontecido de verdade? O roteiro de Letícia López Margalli, Nayura Aragon e Patricio López Margalli foca completamente no talento de Maite Perroni para carregar a série e manter a atenção do espectador, dosando a participação da atriz com cenas sensuais de pole dance, algumas cenas de pegação mais caliente com dois personagens distintos e, como fio condutor, as dúvidas da protagonista Becca, que, por ser investigadora policial, consegue fazer e acontecer com muito mais facilidade do que qualquer das outras irmãs. Por outro lado, a primeira metade da série dá uma arrastada boa, demorando demais para fazer com que as três personagens se conectem e a investida contra os vilões de sua vida tarde em acontecer. Ou seja, nos quatro episódios iniciais temos um pouco de excesso de Becca confusa, em dúvida se se joga para uma recaída na bebedeira, e um tanto de drama pessoal do policial Humberto (David Chocarro), o que acaba gerando uma barriga no ritmo da série – sinal de que ‘Três Vidas’ poderia ter sido contemplada com seis episódios.

Mas como tudo que Maite Perroni está se propondo a fazer tem qualidade e a atriz está disposta a se mostrar como uma mulher madura, dona de si e do próprio corpo, em ‘Três Vidas’ é exatamente isso que ela entrega. Com desenvoltura e competência, a atriz mexicana encara e cumpre o desafio de ser três personalidades diferentes, muitas vezes atuando na mesma cena juntas, conduzidas por um enredo misterioso que faz o espectador querer descobrir a verdade ao fim. ‘Três Vidas’ é um bom entretenimento seriado para ver num final de semana.

‘SAS: Red Notice’: Novo thriller de ação ganha imagem oficial

As produções de SAS: Red Notice, novo thriller de ação do diretor Magnus Martens, já acabaram em Londres, Paris e Budapeste, com o elenco formado por Ruby Rose, Andy SerkisTom Wilkinson. Agora, a primeira imagem oficial do filme foi divulgada, trazendo Rose e Sam Heughan.

Confira:

Baseado no romance do ex-soldado britânco Andy McNab, Heughan dá vida a Tom Buckingham, o personagem principal nos três livros. Em SAS: Red Notice, o casamento de Buckingham é adiado devido ao sequestro de um trem e um plano para explodir o Channel Tunnel. Rose interpreta Grace, uma espécie de enxerto de uma companhia militar privada. Serkis dá ida a Clements, um oficial que tem contatos com o Primeiro-Ministro, enquanto Wilkinson é Lewis, o patriarca da companhia supracitada.

O elenco também é formado por Hannah John-KamenTom HopperOwain YeomanNoel ClarkeRay PanthakiJing LusiDouglas ReithRichard McCabeAnne Reid.

Ainda não há data de estreia prevista para o filme.

‘The Ballad of Richard Jewell’: Novo filme de Clint Eastwood ganha data de estreia

Collider anunciou hoje que as gravações de ‘The Ballad of Richard Jewell, novo filme de Clint Eastwood, já terminaram e que o projeto ganhou data de estreia: 13 de dezembro de 2019.

Paul Walter Hauser será o protagonista-título da trama, enquanto Sam Rockwell e Kathy Bates serão o advogado e a mãe de Jewell, respectivamente. Olivia Wilde será a intérprete da repórter Kathy Scruggs e Jon Hamm dará vida a um agente do FBI.

O longa é supervisionado pela Warner. Bros e terá a presença de Jonah Hill e Leonardo DiCaprio como produtores, ambos anteriormente presentes no elenco.

O filme será uma adaptação do artigo “American Nightmare: The Ballad of Richard Jewell”, publicado por Marie Brenner na revista Vanity Fair, em 1997, e acompanha a história real de Richard Jewell, um segurança identificado pela mídia como possível suspeito do atentado nas Olimpíadas de 1996 em Atlanta. Na época, Jewell descobriu uma mochila suspeita no complexo olímpico e evacuou a área, no entanto, uma pessoa morreu e algumas ficaram feridas. Apesar de inicialmente considerado herói, ele foi acusado pelo ataque. Mesmo após o FBI ter descartado sua culpa, Jewell nunca se recuperou totalmente, morrendo décadas depois de um ataque cardíaco, aos 44 anos.

‘#FreeRayshawn’: Stephan James está sendo perseguido no trailer do drama; Confira!

O serviço de streaming Quibi divulgou o primeiro e incrível trailer de ‘#FreeRayshawn’, seu novo longa-metragem original.

Confira:

O filme é dirigido por Antoine Fuqua e escrito por Marc Maurino.

A história gira em torno de um jovem veterano de guerra negro chamado Rayshawn, que cai numa armadilha feita pela polícia de Nova Orleans, foge para salvar sua vida e se refugia dentro de seu apartamento com a namorada e seu filho. Com o time da SWAT do lado de fora pronto para invadir o apartamento, um movimento virtual reúne a comunidade inteira, que se posta em apoio a Rayshawn. Durante esse caos, um policial chamado Steven Poincy entra como o negociador.

Stephan JamesLaurence Fishburne estrelam.

‘#FreeRayshawn’ estreia em abril de 2020.

‘Festival Eurovision da Canção’: Will Ferrell e Rachel McAdams no vídeo de bastidores INÉDITO do filme

Netflix divulgou um novo vídeo de bastidores da comédia musical ‘Festival Eurovision da Canção’, estrelada por Will FerrellRachel McAdams.

Confira:

A história gira em torno de uma dupla de aspirantes a músicos islandeses, Lars Erickssong e Sigrit Ericksdottir (Ferrell e McAdams), que têm a oportunidade de uma vida ao serem convidados a representar seu país no anual evento Eurovision – a maior competição de música do mundo.

O elenco também é formado por Pierce BrosnanDemi LovatoDan StevensNatasia Demetriou e Jamie Demetriou.

A produção é dirigida por David Dobkin e assinada por Andrew Steele e Ferrell.

‘A Voz Suprema do Blues’: Elenco protagonista estampa imagem de bastidores do longa; Confira!

O aguardo e aclamado A Voz Suprema do Blues, cinebiografia da Mãe do Blues Ma Rainey estrelada por Viola DavisChadwick Boseman, já está disponível no catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou uma nova imagem de bastidores trazendo o elenco protagonista.

Confira:

Dirigido por George C. Wolfe, ‘A Voz Suprema do Blues’ (Ma Rainey’s Black Bottom) é baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.

Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.

Glynn Turman, Taylour Paige, Dusan Brown, Colman Domingo Michael Potts também estrelam.

‘Borderlands’: Mágico Penn Jillette entra para o elenco da adaptação

Segundo o SlashFilm, o mágico e comediante Penn Jillette, conhecido por seu trabalho na icônica dupla Penn & Teller, recentemente revelou que está viajando para Budapeste para participar da adaptação de Borderlands, cujas filmagens já começaram.

Jillette dará vida a um pastor que está supervisionando um casamento – até que uma cena de luta interrompe a cerimônia. Logo depois, ele se vê em um vagão de transporte espacial ao lado de Roland, que será interpretado por Kevin Hart. O ator também comentou que tem um papel muito pequeno no longa-metragem e que a maior parte das cenas é realizada ao lado de Hart.

Com direção de Eli Roth, o elenco também conta com Cate Blanchett (Lilith), Jack Black (Claptrap), Florian Munteanu (Krieg), Kevin Hart (Roland), Jamie Lee Curtis (Dra. Patricia Tannis), Ariana Greenblatt (Tiny Tina), Edgar Ramirez (Atlas), Janina Gavankar (Knoxx), Cheyenne Jackson (Jakobs), Charles Babalola (Hammerlock), Benjamin Byron Davis (Marcus), Steven Boyer (Scooter), Ryann Redmond (Ellie) e Gina Gershon (Moxxi), além de Bobby LeeHaley Bennett como personagens originais.

Confira a sinopse oficial:

Lilith, uma infame fora da lei com passado misterioso, relutantemente retorna para seu planeta natal, Pandora, para encontrar a filha perdida do ser mais poderoso do universo, Atlas. Lilith forma aliança com um time inesperado – Roland, um ex-mercenário de elite, agora desesperado por redenção; Tiny Tina, uma pré-adolescente demolicionista; Krieg, protetor de Tiny Tina; Tannis, cientista que beira a insanidade; e Claptrap, um robô persistentemente sábio. Esses heróis nada convencionais devem lutar contra monstros alienígenas e bandidos perigosos para encontrar e proteger a jovem desaparecida, a qual detém a chave para um poder inimaginável. O destino do universo pode estar nas mãos deles – mas eles irão lutar por algo muito maior: uns pelos outros”.

A franquia original gira em torno de um grupo de “Caçadores de Cofres” que procuram por um esconderijo alienígena no planeta de Pandora, o que combina muito bem com os trabalhos anteriores de Roth.

O roteiro é escrito por Craig Mazin (criador do drama Chernobyl).

“Estou animado em mergulhar no mundo de Borderlands, e não poderia estar fazendo isso com um roteiro, uma produtora e um estúdio melhores. Tenho uma história longa e de grande sucesso com a Lionsgate – sinto como se tivéssemos crescidos juntos e que tudo na minha carreira culminou nesse momento”, disse Mazin.

A saga de games foi lançada em 2009 e teve três sequências: Borderlands 2’ (2012), Borderlands: The Pre-Sequel’ (2014) e Borderlands 3’ (2019). A narrativa original é ambientada num futuro distante, num tempo em que várias megacorporações procuram controlar o máximo de planetas que conseguirem, para colonizá-los e explorar sua abundância em recursos naturais e minérios.

‘Halloween Kills’: Novo vídeo de bastidores nos leva de volta a Haddonfield; Confira!

A Universal Pictures divulgou um novo vídeo de bastidores da aguardada sequência ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘, nos levando de volta para a icônica cidade de Haddonfield.

Confira:

O filme chega aos cinemas em 14 de outubro de 2021.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Recentemente, foi divulgado que a sequência terá alta classificação etária e poderá ser assistida apenas por maiores de idade ou menores acompanhados por um responsável.

O terror foi classificado por “forte violência sangrenta, imagens macabras, linguagem e uso de drogas”.

Jamie Lee Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

‘O Homem do Norte’: Terror com Alexander Skarsgård ganha novas imagens oficiais; Confira!

IGN divulgou com exclusividade duas novas imagens oficiais de ‘O Homem do Norte’ (The Northman), novo terror do diretor Robert Eggers (‘A Bruxa’ e ‘O Farol’).

As fotos dão destaque a Alexander Skarsgård, que interpreta o personagem titular.

Confira, junto ao trailer:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de abril.

A história é descrita como uma saga viking ambientada na Islândia por volta do século X, que envolverá uma jornada por vingança.

O elenco conta com Alexander SkarsgårdNicole KidmanAnya Taylor-JoyEthan Hawke, Claes Bang, Kate Dickie, BjorkWillem Dafoe.

Eggers também fica a encargo do roteiro ao lado do poeta e novelista Sjón.

Lizzo lança ‘Special’, seu aguardado 4º álbum de estúdio!

A cantora e compositora multi-vencedora do Grammy Lizzo lançou hoje, 15 de julho, seu aguardado quarto álbum de estúdio.

Intitulado Special, a produção, que marca o primeiro compilado de originais da artista em três anos, conta com doze faixas, incluindo os singles “About Damn Time”“Grrrls”, e já está disponível em todas as plataformas de streaming.

Lizzo, nome artístico de Melissa Viviane Jefferson, fez sua estreia oficial no mundo da música em 2013, com o lançamento do aclamado álbum Lizzobangers. Entretanto, não seria até Cuz I Love You, que teve recepção bastante similar por parte dos críticos e do público, que ela ganharia reconhecimento mundial.

Influenciada por nomes como Missy ElliottBeyoncéDiana Ross, a performer já levou para casa três estatuetas do Grammy Awards e, como se não bastasse, também fez uma breve aparição na ovacionada dramédia criminal As Golpistas, ao lado de Jennifer LopezConstance Wu.

Em 2019, Lizzo foi condecorada como Entertainer of the Year pela revista TIME por sua contribuição à música e por sua ascensão meteórica ao estrelado. Desde o seu debute, ela se tornou porta-voz da imagem corporal positiva e quebrou tabus de imagem com performances avassaladoras e críticas explícitas em suas canções.

‘Top Gun: Maverick’ conquista SEIS indicações ao Critics Choice Awards 2023

Top Gun: Maverick‘ chegou aos cinemas em maio e se tornou um fenômeno de público e crítica, arrecadando US$ 1,4 bilhão mundialmente.

Agora, o longa-metragem começou a fazer sua entrada na temporada principal de premiações e conquistou seis indicações ao Critics Choice Awards 2023.

A produção disputa em categorias como Melhor FilmeMelhor Ator para Tom Cruise e Melhor Canção Original para Lady Gaga por “Hold My Hand”.

Os vencedores serão anunciados no dia 15 de janeiro de 2023.

Lembrando que o filme chega à Paramount+ em 22 de dezembro.

Mundialmente, o filme ultrapassou ‘Pantera Negra‘ (US$ 1,347 bilhão), ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2‘ (US$ 1,342 bilhão), ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘ (US$ 1,332 bilhão) e ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (US$ 1,402 bilhão) e se tornou a 12ª maior bilheteria de todos os tempos.

Vale lembrar que o longa também representa a maior arrecadação – doméstica, internacional e global – da carreira do astro Tom Cruise.

E aí, você já assistiu?

Confira a nossa crítica:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

‘Hamilton’, ‘Mary Poppins’ e outros musicais que queremos ver nos palcos brasileiros

Quando uma peça da Broadway vem para o Brasil, é muito difícil nos decepcionarmos: afinal, conhecendo o cacife dos atores, diretores e produtores nacionais, é apenas natural que nos deleitemos com adaptações de histórias internacionais, principalmente musicais.

Apenas nos últimos meses, os palcos do nosso país receberam versões incríveis de ‘Anastasia’‘Bonnie & Clyde’‘Wicked’ (este em sua segunda temporada, agora no Teatro Santander). E, mesmo assim, ansiamos por mais produções que possam vir para cá.

Pensando nisso, preparamos uma breve matéria elencando cinco musicais que gostaríamos de ver no Brasil.

Confira abaixo:

APPLAUSE

Com história de Betty ComdenAdolph Green‘Applause’ é baseado no clássico longa-metragem ‘A Malvada’, uma das produções mais aclamadas da história do cinema. A narrativa é centrada em uma estrela de cinema em decadência, Margo Channing, que inocentemente adotada uma atriz amadora como pupila – sem saber que ela tem planos de roubar não apenas sua carreira, mas seu marido.

Com onze indicações ao Tony Awards, a peça estreou em 1970 na Broadway e levou para casa a estatueta de Melhor Musical, enquanto a lendária Lauren Bacall foi condecorada com o prêmio de Melhor Atriz em Musical.

HADESTOWN

Anaïs Mitchell é uma das cantoras e compositoras mais únicas da contemporaneidade e tem uma habilidade lírica invejável. Não é surpresa que, em 2006, ela tenha dado vida a ‘Hadestown’, que recria o mito de Orfeu e Eurídice.

Na trama, Eurídice é uma jovem que procura por algo para comer e, dessa forma, vai trabalhar em uma versão industrial do submundo grego, tentando escapar da pobreza e o frio. Entretanto, desejando resgatá-la, seu amado Orfeu parte em uma missão perigosa – e o resultado extremamente positivo rendeu oito estatuetas do Tony, incluindo Melhor Musical.

HAMILTON

Poucas produções teatrais tiveram impacto tão grandioso quanto Hamilton. Criada e estrelada por Lin-Manuel Miranda, a peça reconta a história de Alexander Hamilton, um dos pais fundadores dos Estados Unidos, com um elenco extremamente representativo e movido ao melhor do rap.

Depois de sua estreia oficial, a obra se tornou uma das favoritas dos críticos e dos fãs, quebrando recordes nas premiações ao conquistar 11 estatuetas dentre 16 indicações ao 70ª edição do Tony Awards, além de ter levado para casa o prêmio Pulitzer de Teatro. Trazer a obra para o Brasil seria um desafio, mas grandes nomes do teatro nacional conseguiriam tirar de letra essa obra-prima inesquecível.

MARY POPPINS

A história da babá encantada mais famosa de todos os tempos já ganhou a literatura, o cinema e o teatro, estreando em West End em 2004 e chegando à Broadway um ano mais tarde. O sucesso de crítica e de público renderam à peça inúmeros prêmios e angariou uma legião de fãs, principalmente pelas mensagens passadas pela história e pelas icônicas músicas que ganharam uma repaginada aplaudível.

A adaptação brasileira, de fato, tinha sido anunciada em 2015, mas até hoje não saiu do papel.

MENINAS MALVADAS

Em 2004, Meninas Malvadas conquistava o mundo ao se tornar um dos melhores filmes adolescentes do século – carregando um legado que atravessaria gerações. Em outubro de 2017, uma versão teatral estreou em Washington e, meses depois, chegou à Broadway e faturou doze indicações ao Tony Awards – ainda que não tenha levado para casa nenhum prêmio.

Considerando que a cultura nacional idolatra a produção, adoraríamos ver a história de Cady Heron ganhar vida através de uma perspectiva única – isso sem falar que teríamos nossa própria Regina George para amar e odiar, ao mesmo tempo.

SIX

O musical britânico ‘SIX’ surgiu sem muito alarde e transformou-se em uma incrível produção que merece ganhar versão nos palcos brasileiros. A ideia por trás do enredo é recontar, de forma contemporânea, a vida das seis esposas de Henrique VII (Catarina de Aragão, Ana Bolena, Jane Seymour, Ana de Cleves, Catarina Howard e Catarina Parr), cada uma inspirada em ícones do cenário fonográfico atual.

Após chegar a Broadway, ‘SIX’ conquistou oito indicações ao Tony, levando três prêmios para casa. Caso a peça seja para o Brasil, é bem provável que artistas nacionais sirvam de inspiração para construir as personagens – construindo algo único com o público.

‘Sicario 3’: Josh Brolin, Emily Blunt e Benicio Del Toro devem RETORNAR para a sequência!

Em entrevista ao Collider, os produtores da Black Label Media, Molly Smith e Trent Luckinbill, revelaram que a sequência Sicario 3’ deve trazer Josh BrolinEmily BluntBenicio Del Toro de volta ao elenco.- visto que o trio estaria interessado em participar do projeto.

“Nossa ideia é reunir o elenco novamente com Benicio, Emily e Josh, e temos uma ótima história para contar”, Molly disse. “Benicio, por ter trabalhado conosco recentemente, foi provavelmente o mais próximo disso. no momento. Mas estamos mantendo todos informados. […] Como Trent disse, a greve apenas nos atrasou um pouco neste último rascunho, mas acho que todo mundo está muito animado. Todo mundo meio que conhece a estrutura da história e está muito ansiosa para, com sorte, colocar nosso projeto em andamento muito em breve”.

Anteriormente, conversando com o ComicBook.com, Smith revelou que a sequência está em ativo processo de desenvolvimento:

“Estamos muito próximos de fazermos isso. É um dos projetos que estamos prontos para colocar nos trilhos assim que a greve terminar. Estamos muito animados para reunir nossa equipe novamente. Taylor Sheridan [roteirista da franquia] sempre imaginou isso como uma trilogia, então temos que finalizá-la corretamente”.

É esperado que Dennis Villeneuve, que dirigiu o primeiro filme, volte para comandar a nova iteração.

Relembre o trailer:

A trama se passa na crescente fronteira sem lei entre os Estados Unidos e o México, onde uma agente do FBI (Blunt) é exposta ao mundo brutal do tráfico internacional de drogas, por membros de uma força-tarefa do governo (Josh Brolin, Benicio Del Toro) que a escalam em seu plano para derrotar o chefe de um cartel mexicano.

Josh Brolin, Victor Garber, Jon Bernthal, Daniel Kaluuya, Jeffrey Donovan, Raoul Trujillo e Julio Cesar Cedillo completam o elenco oficial.

Denis Villeneuve assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Taylor Sheridan.

Dica | Comédias românticas para conferir no Prime Video!

O Prime Video é uma das plataformas de streaming mais populares da atualidade e conta com um catálogo gigantesco que cresce dia após dia. E um dos gêneros que mais nos chama a atenção nesse serviço é o das comédias românticas.

São poucas as pessoas que não gostam de narrativas desse tipo – por mais clichês que sejam. Apesar de terem os costumeiros convencionalismos, como um casal que se apaixona instantaneamente ou a velha temática do friends-to-enemies, enredos que partem dessa premissa emergem como construções escapistas e esperançosas que, por vezes, resgatam uma fé há muito perdida.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista com cinco rom-coms para conferir no Prime Video.

Confira nossas escolhas abaixo:

MISS SIMPATIA (2001)

OK, você pode achar estranho encontrar Miss Simpatia em uma lista com filmes de comédia romântica – mas, servindo como contraponto para a jornada de Gracie Hart (Sandra Bullock), existe uma narrativa que a coloca em um arco de redenção para a própria personalidade e que prova que ela merece um amor verdadeiro.

Apesar da fraca recepção à época de seu lançamento, o longa-metragem dirigido por Donald Petrie transformou-se em um clássico cult que arranca boas risadas do público. Na trama, o FBI descobre que terroristas planejam um atentado durante o concurso de Miss Estados Unidos e decide infiltrar a desajeitada agente Gracie Hart na competição para garantir que nada de ruim aconteça.

ELA É O CARA (2006)

Antes de sofrer com as pressões de Hollywood e com abusos constantes, Amanda Bynes era uma das atrizes mais populares do cenário mainstream e estrelou uma quantidade de filmes clássicos, como ‘Ela é o Cara’. Lançado em 2006 e inspirado em ‘Noite de Reis’, de William Shakespeare, a trama acompanha Viola, uma ótima jogadora de futebol que se vê em um beco sem saída ao ser constantemente barrada por não poder participar do time masculino e pelo fato de não existir um time feminino.

Furiosa, Viola aproveita a viagem de seu irmão e decide se passar por ele em sua escola, jogando no time masculino de futebol. Ela tem apenas duas semanas para mostrar que sabe jogar futebol, mas acaba se apaixonando por seu companheiro de quarto, que acredita que ela é um homem.

CASA COMIGO? (2010)

Casa Comigo?’ pode não ser um dos pontos altos da carreira de Amy Adams, mas a indicada ao Oscar deu o máximo de si para adentrar o mundo das comédias românticas – algo que havia experimentado dois anos atrás ao estrelar o musical fantástico ‘Encantada’. Aqui, apesar das claras falhas, é a performance comprometida e despojada da atriz.

Na produção, mais um ano se passa e Anna continua solteira. A jovem decide ir atrás do namorado na Irlanda e pedi-lo em casamento no dia 29 de fevereiro. Segundo a tradição irlandesa, o homem é obrigado a aceitar o pedido feito nesse dia.

PODRES DE RICOS (2018)

Facilmente um dos melhores filmes da década passada, Podres de Ricos consagrou-se como uma das adaptações cinematográficas mais elogiadas pelos críticos e pelo público e conquistou fãs ao redor do mundo por uma ótima narrativa e um elenco de peso que incluiu nomes como Constance Wu, Awkwafina e Michelle Yeoh.

Na trama, Rachel Chu é uma professora de economia nos EUA e namora com Nick Young há algum tempo. Quando Nick convida Rachel para ir ao casamento do melhor amigo, em Singapura, ele se esquece de avisar à namorada que, como herdeiro de uma fortuna, ele é um dos solteiros mais cobiçados do local, colocando Rachel na mira de outras candidatas e da mãe de Nick, que desaprova o namoro.

A PIOR PESSOA DO MUNDO (2021)

O aclamado longa-metragem A Pior Pessoa do Mundo não é exatamente a rom-com clássica a que estamos acostumados, e sim uma dramédia romântica dirigida por ninguém menos que Joachim Trier e trazendo Renate Reinsve e Anders Denielsen Lie ao elenco protagonista – além de ter faturado uma legião de fãs com sua potente narrativa.

O filme é centrado em Julie, uma mulher que está chegando aos trinta e sua vida é uma bagunça existencial. Vários de seus talentos foram desperdiçados e seu namorado, um escritor de sucesso mais velho que ela, está pressionando para que eles se estabeleçam. Uma noite, Julie invade uma festa e conhece o charmoso Eivind. Em pouco tempo, ela termina com o atual namorado e se joga em um novo relacionamento, esperando uma perspectiva diferente em sua vida.

Jovens se APAIXONAM no trailer da comédia romântica gay ‘Bonus Track’; Confira!

Vertigo Releasing divulgou o trailer oficial de Bonus Track, nova comédia romântica musical gay que fez sua estreia no Festival de Londres ano passado.

O longa será lançado nos cinemas estadunidenses em outubro de 2024, ainda sem dia confirmado e sem previsão de chegada ao Brasil.

Confira:

O filme marca a estreia diretorial de Julia Jackman. O roteiro é assinado por Mike Gilbert a partir de uma história criada por ele e por Josh O’Connor (‘Rivais’).

Estamos em 2006 e George, um jovem de dezesseis anos de uma pequena cidade, está a caminho do completo fracasso social e acadêmico. Ele sonha em ser uma estrela, sabe que é um músico talentoso – mas ninguém mais parece concordar.

Então, quando Max, filho de uma dupla musical mega famosa, se matricula em sua escola e se interessa por sua música, George não consegue acreditar! Nem ninguém mais pode. Mas à medida que os meninos se aproximam, George começa a questionar por que ele realmente quer passar mais tempo com Max. George se depara com um potencial sonho que se torna realidade – se ele conseguir descobrir o que esse sonho realmente é agora…

Joe AndersSamuel Small estrelam.

Jack DavenportAlison SudolSusan WokomaRay PanthakiNina WadiaEllie KendrickJosh Cowdery e O’Connor completam o elenco.

Oscar 2025 | Quais as chances de ‘Ainda Estou Aqui’ conquistar o prêmio de Melhor Filme?

No dia de hoje, 02 de março, ocorre a 97ª edição dos prêmios da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, cuja cerimônia visa celebrar o melhor da sétima arte de 2024. E, este ano, a disputa está muito mais acirrada do que imaginamos.

Primeiramente, é preciso lembrar que, pela primeira vez na história do Oscar, um longa nacional está indicado à principal categoria da noite, a de Melhor Filme – isso caso não consideremos a produção américo-brasileira ‘O Beijo da Mulher Aranha’, de 1985. ‘Ainda Estou Aqui’, drama dirigido por Walter Salles, levou os espectadores de volta ao sombrio período da Ditadura Militar e acompanhou a história de uma família impactada pelas mazelas fascistas do governo e pela supressão de quaisquer direitos e liberdade de expressão.

O resultado não poderia ter sido outro: Salles, já um nome prestigiado dentro do cenário fílmico, conquistou a crítica e o público ao redor do mundo, sagrando o próprio projeto com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes e, além da indicação mencionada acima, rendeu a Fernanda Torres uma nomeação a Melhor Atriz e outra a Melhor Filme Internacional. Com inúmeros jornais ao redor do mundo apostando fichas de que o Brasil finalmente sairá vitorioso com ao menos uma estatueta, não podemos deixar de ficar animados para essa edição, torcendo para que a nossa arte se concretize mais uma vez no cenário mundial.

Mas quem, de fato, sairá vitorioso com o maior prêmio da noite?

Acreditar na vitória de ‘Ainda Estou Aqui’ não é apenas uma celebração patriótica por parte dos brasileiros, mas uma sólida aposta que pode render frutos inesperados, ainda mais se levarmos em consideração a recente vitória de ‘Parasita’ na categoria de Melhor Filme – o primeiro longa em língua não-inglesa a conquistar o feito. Ademais, Torres conquistou o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Drama, propulsionando a indicação do projeto ao Oscar e garantindo que todos os votantes lhe assistissem.

Mulher em pose artística e vestido vermelho.

Considerando a enorme polêmica que ‘Emilia Pérez’ enfrentou desde o início da campanha para a temporada de premiações – e pelo fato de ser o título mais fraco dessa safra de indicados -, o Oscar de Melhor Filme Internacional parece bastante certo para o Brasil (mesmo que títulos como ‘Flow’‘A Semente da Árvore Sagrada’ tenham chance de impressionar ao levar para casa a estatueta). Porém, no circuito de Melhor Filme, as coisas são um pouco mais complexas, mas não por causa do musical francês de Jacques Audiard.

É um fato dizer que Torres enfrenta competição por parte de ‘A Substância’ na categoria de Melhor Atriz, considerando que Demi Moore é um popular nome entre os votantes por sua incrível performance e pela narrativa que trouxe para respaldar sua campanha. Em outras palavras, o body horror dirigido por Coralie Fargeat não é motivo de preocupação em Melhor Filme, ainda mais considerando que ‘Anora’‘O Brutalista’ possuem mais a “cara” da premiação e remam ao encontro da identidade pela qual os votantes prezam (ou ao menos prezavam até agora).

‘Anora’, dirigido por Sean Baker, acompanha a história de uma jovem stripper que vê sua vida virar de cabeça para baixo após conhecer o filho de oligarca russo e, em um ímpeto de emoção, aceitar se casar com ele – apenas para descobrir que as coisas não são tão simples assim. Contando com uma performance aplaudível de Mikey Madison (a atriz mais premiada dessa temporada), a construção de Baker foi ofuscada brevemente por alegações de má conduta dentro do set de filmagens que logo morreram na praia e deram espaço para chamar a atenção dos votantes.

‘O Brutalista’, por sua vez, emerge como um potente épico de três horas e meia comandado por Brady Corbet que gira em torno de um arquiteto visionário que foge da Europa pós-Segunda Guerra e chega aos Estados Unidos para reconstruir sua vida, sua carreira e seu casamento. Estando lado a lado com ‘Anora’ em relação à atenção recebida pela crítica e pelo público, o longa estrelado por Adrien Brody não é apenas uma ótima narrativa cinematográfica, mas uma conquista técnica e artística que trouxe de volta o popular formato do VistaVision em um encontro entre passado e presente.

Ainda que esses dois posem como duas “ameaças” para a vitória de ‘Ainda Estou Aqui’, há um outro título que surpreendeu a todos nas últimas duas premiações ao conquistar as maiores estatuetas da noite: ‘Conclave’. O drama, que funciona como um suspense dramático religioso centrado na eleição de um novo Papa em meio a segredos escondidos dentro da própria Igreja, levou para casa não apenas o BAFTA de Melhor Filme, como o SAG Award de Melhor Elenco em Filme – ascendendo ao título de favorito para ser condecorado com o maior prêmio do Oscar.

De fato, são esses os três principais adversários que ‘Ainda Estou Aqui’; perto dos outros títulos indicados à categoria, que também incluem ‘Um Completo Desconhecido’‘Duna: Parte 2’‘Nickel Boys’‘Wicked’, a vitória do drama estrelado por Torres seria certeira sem pensar duas vezes. Entretanto, não podemos descartar que o Brasil possa fazer história hoje à noite – e, agora, tudo o que nos resta é esperar.

ainda estou aqui1

Norman Reedus está de VOLTA no trailer inédito da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’; Confira!

A AMC divulgou um trailer inédito da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, estrelada por Norman Reedus.

O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 7 de setembro.

Confira:

Lembrando que a série já foi renovada para a 4ª e última temporada.

Na trama, Daryl (Reedus) acorda na França pós-apocalíptica e se encontra em uma busca para entender como chegou lá e como voltar para casa. Enquanto isso, ele se depara com novos desafios, inimigos e aliados, e se vê envolvido em uma missão que pode salvar a humanidade. 

O elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

No Brasil, a série é exibida no Prime Video.

Crítica | 5ª temporada de ‘Emily em Paris’ é a melhor da série até agora

Em meio a ondas constantes de cancelamentos, é impressionante como ‘Emily em Paris’ encontrou uma inesperada longevidade na Netflix. Afinal, em meio a polêmicas estereotípicas e uma fraca recepção pela crítica e por parte dos assinantes, a série estrelada por Lily Collins parece ter conquistado, pelo bem ou pelo mal, o coração do público – e, recentemente, a quinta temporada chegou ao catálogo da gigante do streaming, surpreendendo pela qualidade narrativa e pelos inesperados arcos dramáticos que envolvem seus personagens principais.

É inegável dizer que a série se tornou um conforto guilty pleasure, acompanhando as hilárias empreitadas da ambiciosa Emily Cooper (Collins), que se mudou para Paris a mando de sua antiga chefe e, tropeçando para se adaptar a uma cultura muito diferente da estadunidense, se encontrou na Cidade-Luz e se apaixonou por cada avenida e cada viela. Apaixonando-se, decepcionando-se e encontrando uma expressiva carreira como influencer e gerente de marcas, Emily começou a trilha o próprio caminho até chegar a Roma em um impactante season finale que preparou terreno para uma nova aventura da nossa querida heroína.

Agora na capital italiana, Emily é responsável pela nova filial da Agência Grateau, que pertence à rígida e determinada Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu). Afastando-se dos problemas e de um recente relacionamento falido com Gabriel (Lucas Bravo), ela encontra uma nova trajetória com Marcello (Eugenio Franschini), que possui um império de luxo em potencial com a marca da família e que se alia a Emily em uma investida romântica cheia de altos e baixos e que ajuda os dois a crescer em âmbitos que jamais imaginariam – e em um cenário idílico e imaculado que começa a conquistar o coração da protagonista dia após dia. Isto é, até Sylvie, ao lado de Julien (Samuel Arnold) e Luc (Bruno Gouery), resolver ir até Roma para resolver certos problemas que começam a se amontoar em uma bola de neve incontrolável.

Ainda que cometa os mesmos erros amadores das temporadas passadas, a quinta iteração se inicia e se conclui com um grato e surpreso amadurecimento que coloca o showrunner e criador Darren Star tomando riscos pela primeira vez desde sua estreia em 2020 – apoiando-se na conhecida comédia pastelão que acompanha Emily, Sylvie e os outros, mas abrindo espaço para um bem-vindo coming-of-age que os pincela com cores vibrantes e bem-vindas. Talvez a trama de maior desenvolvimento seja a da própria Emily, que cresce com os erros cometidos em um passado não muito distante e experimenta um novo tipo de amor que abre seus olhos para um futuro radiante e para escolhas que determinarão o tipo de pessoa que ela realmente é.

Uma outra personagem que ganha protagonismo nítido é Sylvie, que se tornou uma fan favorite desde que apareceu pela primeira vez nas telinhas. Encarnada pela sempre irretocável Leroy-Beaulieu, é incrível observar que mesmo a resoluta dona da Agência Grateau é passível de cometer erros que lhe custam muito, mas que lhe arremessam em um crescendo de amadurecimento que a permite abrir as portas que desejar – e fechar quantas quiser também, como vemos em seu cíclico e complicado relacionamento com Laurent (Arnaud Binard). Ashley Park também tem seu momento de brilhar como a atraente e artística Mindy, colocando sua amizade com Emily em xeque quando sentimentos inesperados afloram entre ela e Alfie (Lucien Laviscount).

Como já mencionado, os novos episódios não são livres de escorregarem em deslizes conhecidos e que fazem parte da estrutura simbiótica da série – ora, me arrisco inclusive a dizer que esses equívocos são parte de um efêmero charme emanado pela produção. Seja com piadas constrangedoras ou com reviravoltas previsíveis, os excessos pecam ao tornar certos capítulos um pouco arrastados; porém, é inegável dizer que, pela primeira vez, o time de roteiristas e diretores encontra pequenas brechas para inovarem dentro da sólida e imutável arquitetura da atração, nos fazendo devorá-los de uma só vez.

A quinta temporada de ‘Emily em Paris’ representa uma melhora significativa na qualidade artística da série da Netflix, encontrando originalidade dentro de um cosmos que, até pouco tempo atrás, não tinha como se tornar mais clichê. Encontrando aspectos diferentes para serem explorados, Star mostra o motivo do título ter caído nas graças dos assinantes e nos prepara para um novo ciclo que, com sorte, será ainda melhor.

Crítica | Sexto capítulo da franquia ‘Todo Mundo em Pânico 6’ é uma TRESLOUCADA aventura que não deixa ninguém a salvo

Crítica livre de spoilers.

A franquia Todo Mundo em Pânico é uma das mais populares do gênero e se tornou um dos emblemas dos filmes-paródia, resgatando as comédias escrachadas dos anos 1980 e 1990 para uma insana e metalinguística jornada pelo terror. Tomando como mote o clássico ‘Pânico’, lançado em 1996 por Wes Craven, a saga encabeçada pelos Irmãos Wayans teve início nos anos 2000 e, apesar das críticas mistas para negativas, arrecadou quase US$900 milhões ao redor do mundo e se consagrou uma das mais adoradas pelo público.

É notável como a qualidade dos filmes, que obviamente nunca se levaram a sério, decaíram iteração a iteração, principalmente quando os Wayans se afastaram do projeto após divergências criativas com os produtores executivos. Não é surpresa que o quinto capítulo, lançado em 2013, tenha se tornado um fracasso colossal de crítica e de público, sendo caracterizado como uma das piores produções cinematográficas do século em uma pífia tentativa de reboot. Agora, mais de uma década mais tarde, os Wayans retomam parceria com a Miramax e com a Paramount Pictures para o lançamento do sexto Todo Mundo em Pânico, que chega ao Brasil hoje, 4 de junho.

Close-up of a man screaming at the camera, surrounded by friends laughing indoors; a Ghostface-costumed figure stands in the background.

Considerando que o primeiro capítulo se baseou em ‘Pânico’, não é nenhuma surpresa que a história se inspire no icônico universo slasher de Craven para nos reintroduzir a icônicos personagens que aprendemos a amar – construindo uma cena dupla de abertura que conta com a presença da indicada ao Oscar Teyana Taylor interpretando a si mesma e a Waldinha Campbell (Savannah Lee Nassif), um rip-off de Jenna Ortega e de ‘Wandinha’ que já nos entrega o mote do longa: o perigoso Ghostface está de volta para mais uma onda de ataques, trazendo o core four da franquia de comédia para mais uma batalha recheada de comentários ácidos, comédia física e uma amálgama explosiva de diversas referências diretas e indiretas.

O longa segue de perto a fórmula reboot-sequência que Tyler Gillett e Matt Bettinelli-Olpin e não só nos apresenta a rostos inéditos da franquia, como Nassif e Olivia Rose Keegan como Waldinha e Sara Campbell, respectivamente, como não perderia a oportunidade de resgatar os personagens-legado. Além dos quatro protagonistas, Cindy (Anna Faris), Brenda (Regina Hall), Shorty (Marlon Wayans) e Ray (Shawn Wayans), o projeto dá as boas-vindas de volta a Dave Sheridan como o agora aposentado delegado Doofy Gilmore; a lenda da comédia Cheri Oteri como a repórter Gail Hailstorm; e Lochlyn Munro, frequente colaborador dos Wayans, como Greg Phillippe. Cada um tem seu momento de brilhar e, por mais que a quantidade de referências e de piadas seja ainda maior que o esperado, tudo faz sentido dentro da caótica ambientação que o carregado roteiro constrói.

As sátiras não apenas são infundidas com a conhecida acidez da franquia, mas não pensa duas vezes antes de zombar dos recentes filmes de terror que dominaram o cenário da sétima arte nesse longo hiato entre o quinto e o sexto capítulos. Além de ‘Pânico’, temos a presença de ‘A Hora do Mal’, ‘Sorria’, ‘Halloween’, ‘Ma’ e até mesmo ‘A Substância’ em uma das sequências mais engraçadas e inesperadas do projeto – e tudo graças ao roteiro indesculpável e propositalmente profuso que Marlon e Shawn assinam ao lado de Keenen Ivory Wayans, Craig Wayans e Rick Alvarez.

Um dos pontos de maior sucesso da obra é, sem sombra de dúvida, a permanente e nostálgica química do elenco, em especial do core four – que mostra estar se divertindo como nunca ao reprisar papéis que carregam um impacto considerável na cultura pop. Os novos atores também fazem um bom trabalho ao se jogarem de cabeça nessa hilária narrativa, com destaque a Keegan pegando emprestado alguns trejeitos de Farris para construir a personalidade de Sara. E, enquanto algumas piadas não funcionam – e aqui me refiro às cenas mais escatológicas e que soam muito datadas, mesmo dentro desse universo -, outras acertam a marca em cheio e nos tiram boas gargalhadas ao longo de breve 96 minutos de duração.

A sexta entrada de Todo Mundo em Pânico é exatamente o que esperamos de um dos emblemas do cinema satírico, não deixando ninguém e nenhum assunto a salvo à medida que aposta numa acidez tão sardônica que é impossível não nos divertimos com esse bem-vindo convite para retornar à tresloucada mente dos Irmãos Wayans e companhia.

Atenção: o filme conta com duas cenas pós-créditos.

‘Harry Potter’: O que aconteceu com Hagrid após o fim da saga?

Harry Potter e as Relíquias da Morte‘ foi lançado há mais de 10 anos, mas algumas perguntas ainda permanecem no imaginário dos fãs.

O destino de Rúbeo Hagrid é uma delas. Afinal, o que aconteceu com o Guardião das Chaves e das terras de Hogwarts após o fim da saga escrita por J.K. Rowling?

Como ficou claro no epílogo do 7º livro, parece que Hagrid ainda estava trabalhando quando o jovem Alvo Severo Potter estava indo para a escola.

E, segundo o Screen Rant, Rowling revelou que Hagrid nunca se casou ou teve filhos, o que é um tanto desanimador para quem esperava que ele e Olímpia Maxime, diretora da Academia de Magia Beauxbatons, tivessem um relacionamento.

Para quem sente falta do personagem ele aparece em dois flashbacks de ‘Harry Potter e a Criança Amaldiçoada‘, e também está presente no jogo ‘Harry Potter: Wizards Unite‘.

No cinema, o amado personagem foi interpretador por Robbie Coltrane entre 2001 e 2011

‘Demolidor’: Charlie Cox diz que o herói pode ser introduzido no MCU, mas com outro ator

Depois que a série do ‘Demolidor‘ foi cancelada, diversos fãs continuaram torcendo para que Charlie Cox pudesse reprisar o papel algum dia, até mesmo no MCU.

Durante uma entrevista para o Comic Book, o astro foi questionado sobre a possibilidade, mas sua resposta não foi nada animadora.

“Bom, eu acho que o Demolidor definitivamente vai participar do MCU, mas eu não. Acho que eles vão reformular o personagem e convidar outro ator, é muito improvável que queiram nos reunir de novo. Então não criem expectativas, porque eles devem começar do zero.”

Apesar da notícia, Cox disse que não guarda mágoas por causa do cancelamento da série e que está ansioso para ver o retorno do Demolidor no cinema ou na TV.

“Isso já aconteceu várias vezes com Homem-Aranha, não é? É a vida. Estou torcendo pelo sucesso de quem quer que seja o novo Demolidor. Eu vou continuar assistindo esses filmes porque eu amo tudo isso.”

Demolidor estreou Em 2015, na Netflix, após uma parceria com a Marvel para construir um universo compartilhado no canal de streaming, integrando novos super-heróis, como Jessica Jones’, ‘Punho de Ferro’ e ‘Luke Cage, gerando a série ‘Os Defensores’. Infelizmente, todas essas produções foram canceladas.

‘O Mandaloriano’: Revelada a data de início das gravações da 3ª temporada

De acordo com o The Illuminerdi, fontes ligadas à produção de ‘O Mandaloriano‘ revelaram que o início das gravações da 3ª foi agendado para 05 de abril.

No entanto, foi dito que a estreia do novo ciclo será realmente remanejada para o início de 2022, em vez de dezembro de 2021.

Isso porque a série derivada ‘O Livro de Boba Fett‘ deve chegar ao catálogo da Disney+ nesse período, preparando o terreno para a 3ª temporada de ‘O Mandaloriano’.

Apesar de não haver nada confirmado, o The Illuminerdi já trouxe informações privilegiadas de várias produções, que mais tarde se comprovaram verdadeiras.

Enquanto isso, vale lembrar que todos os episódios da 2ª temporada estão disponíveis na Disney+.

Assista ao trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘What If…?’: Hayley Atwell se transforma na Capitã Carter em incrível fan pôster; Confira!

Hayley Atwell retornou ao MCU recentemente, dando voz a Peggy Carter na animação What If‘, que explora realidades alternativas dos filmes da Marvel.

No primeiro episódio, Peggy acaba se tornando uma super soldado no lugar de Steve Rogers, assumindo o escudo e o título de Capitã Carter.

Pensando nisso, um fã imaginou como seria uma versão live-action da heroína e compartilhou uma pôster trazendo Atwell no lugar de Chris Evans em ‘Capitão América: O Soldado Invernal’.

Confira:

Anteriormente, o diretor da animação, Bryan Andrews, expressou seu desejo de ver Atwell interpretando a heroína em uma versão live-action.

Durante uma entrevista para o USA Today, Atwell foi questionado se toparia a ideia, ao que ela respondeu:

“A possibilidade de Peggy ter a oportunidade de assumir o comando de uma forma muito mais ambiciosa me empolga. Eu apoio essa ideia e investiria totalmente em um processo em que a equipe criativa certa fosse montada para preparar o caminho para que Peggy estrelasse seu próprio filme e pudesse se tornar uma heroína moderna de nossos tempos. Eu não me contentaria com menos do que ela e os fãs merecem.”

E aí, o que você acha da ideia?

Confira as imagens oficiais do episódio:

Há alguns dias, a página oficial da animação no Twitter divulgou um novo teaser narrado por Jeffrey Wright, dublador do Vigia, personagem interdimensional que testemunha cada acontecimento do MCU.

Numa parte do vídeo, ele diz:

“A realidade não é uma linha reta. Cada momento que passa é uma chance para um novo desdobramento. Uma nova variação. Na verdade, existem mais realidades do que você pode imaginar.”

Ele continua:

“Eu sou Jeffrey Wright e, como dublador do Vigia em ‘What If…?‘ posso ver o que poucos conseguem. A totalidade do Multiverso em todo o tempo e espaço. As histórias que você pensava que sabia não são nada como você lembra. Aqui, teremos rostos familiares em papéis desconhecidos.”

Assista:

“Vá além do Multiverso e descubra ‘What If…?‘ A primeira série animada da Marvel Studios começa a ser transmitida em uma semana na DisneyPlus.”

Laura Karpman, conhecida por seus trabalhos em Lovecraft Country‘L.A.’s Finest’, ficará responsável pela trilha sonora da série.

What If é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um discípulo de Dormammu?

Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.

‘Thor: Amor e Trovão’: Kevin Feige NEGA que músculos de Natalie Portman sejam feitos de CGI

Recentemente, uma foto dos bastidores de ‘Thor: Amor e Trovão‘ mostrou Natalie Portman com pontos de captura em seu braço e ela parece um pouco mais magra do que nos trailers do filme.

Por conta disso, muitos fãs acreditarem que os músculos de Jane Foster, agora Poderosa Thor, foram feitos através de efeitos visuais.

No entanto, o diretor criativo da Marvel, Kevin Feige, negou o rumor e garantiu que Portman malhou pesado para ganhar o porte físico ideal da personagem.

Em entrevista para a Total Film, Feige disse que a única alteração feita no corpo da estrela foi em sua estatura.

Para deixá-la com um visual mais ameaçador, os artistas visuais deixaram Portman com cerca de 1.80, já que ela tem apenas 1,60 na vida real.

“A única coisa que ajudamos foi tornar a Poderosa Thor um pouco mais alto. Essa foi a única magia digital que usamos em seu corpo. Todo o resto era natural dela.”

Anteriormente, Portman já havia dito ao portal que treinou bastante para ganhar músculos e exibir um físico semelhante ao da heroína nos quadrinhos.

“Eu treinei por um longo tempo antes e durante, e estava ingerindo muita proteína. Isso realmente me ajudou a me preparar para o nível de ação que acabamos fazendo. Tivemos dublês incríveis que fizeram as coisas realmente mais difíceis, mas eu também fiz muito das cenas corrida, saltos e espadas e lutas de martelo. Foi definitivamente útil ganhar músculos para este projeto, não foi apenas estética. Para suportar o peso da capa o dia todo, você precisa ter a parte superior do corpo bem resistente.”

Relembre a imagem que gerou toda essa repercussão:

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Uma publicação partilhada por CinePOP (@cinepopcinema)

Lembrando que o filme chega no dia 07 de julho aos cinemas nacionais.

E aí, você está animado para a estreia?

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

‘The Flash’: Andy Muschietti divulga trecho ARREPIANTE da trilha sonora dedicada ao Batman

Faltam exatamente três meses para a estreia de ‘The Flash‘, e o diretor Andy Muschietti (‘It – A Coisa’) continua provocando o público através de suas redes sociais.

Em seu perfil do Instagram, o cineasta compartilhou um trecho da trilha sonora dedicada ao Batman de Michael Keaton.

O som é uma edição da versão composta por Danny Elfman para o filme dirigido por Tim Burton em 1989.

Confira:

“Cientista louco @benjaminwallfisch canalizando brevemente em ‘The Flash‘ um trecho da trilha sonora composta por Danny Elfman em ‘Batman‘.”

Lembrando que o filme estreia dia 15 de junho nos cinemas nacionais.

Confira a sinopse, o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Andy Muschietti dirige.

Nova série de comédia romântica da Netflix está CONQUISTANDO os assinantes; Confira as reações!

Adicionada recentemente ao catálogo da Netflix, a série mexicana ‘O Babá‘ já ocupa a primeira posição entre as dez mais assistidas da semana na plataforma.

Estrelada por Sandra Echeverría e Iván Amozurrutia, a trama conta com um leve toque de comédia romântica e promete conquistar os assinantes.

A trama gira em torno de Jimena (Echeverría) uma mãe solteira que tenta conciliar a vida profissional com a criação de seus três filhos. Quando ela contrata o simpático caubói Gabriel (Amozurrutia) para cuidar das crianças, sua vida acaba mudando completamente.

Ao longo dos 10 episódios, o público acaba se tornando mais próximo dos dilemas de Jimena enquanto ela tenta sobreviver às mudanças em sua vida, ao mesmo tempo em que vai se apaixonando pelo jeitinho carismático de Gabriel junto com os espectadores.

Nas redes sociais, pos assinantes da plataforma estão rendendo elogios à produção, sejam em relação à performance do elenco, à trama descontraída e até mesmo à escolha do elenco.

Inclusive, Amozurrutia está derretendo o coração do público feminino com sua personalidade magnética.

Cobfira as reações:

Confira o trailer:

Saiba mais sobre a série de TERROR que Guillermo del Toro fará para a Netflix

Diretor tem projeto com a Netflix encaminhado mas sua relação com televisão é bem antiga

Consagrado no cinema, principalmente no gênero de fantasia, Guillermo del Toro vai retornar à produções para televisão, ou nesse caso streaming, em algum momento no futuro próximo. Batizada de Cabinet of Curiosities, a série foi encomendada pela Netflix em mais uma indicação de que o serviço planeja avançar sobre o gênero.

Ainda sem uma data formal de estreia, sabe-se que o seriado (que compartilha o nome com o livro Guillermo del Toro Cabinet of Curiosities: My Notebook, Collections, and Other Obsessions) adotará o famoso modelo narrativo de antologia, no qual cada episódio apresentará uma história fechada e não obrigatoriamente conectada a algo maior. 

Há pelo menos dez anos o estilo antológico tem sido a escolha preferida de produções desse gênero, encabeçados por American Horror Story, ainda que executados normalmente no isolamento entre temporadas e não episódios.

American Horror Story” teve papel fundamental no renascimento do terror na televisão

Dessa forma, muito pela escassez até o momento de maiores informações, não é claro qual será a ideia geral da produção. Por exemplo, a já mencionada série de Ryan Murphy seguia uma determinada temática a cada temporada; Black Mirror possui o terror social nascido do avanço tecnológico como seu condutor principal.

Até mesmo animes de terror já seguiram por esse caminho em certo momento. Nos anos 90 foi lançado Pet Shop of Horrors, um projeto sobre uma pet shop que oferece aos clientes a oportunidade de ter o animal de estimação dos sonhos, desde que eles seguissem determinadas regras. A cada nova história os personagens envolvidos se viam às voltas com a ameaça do animal vindo da loja.

O projeto de del Toro pode seguir por um caminho similar ao estabelecer um cenário ou conceito fixo para a série e, a partir daí, disparar os episódios de maneira isolada. Além disso, a experiência com uma antologia será algo inédito para a filmografia do artista.

“Pet Shop of Horrors” apresentou um conceito de antologia potencialmente parecido anos antes

Se por um lado há a falta de maiores detalhes sobre a trama, por outro não dá para dizer que alguns nomes dos envolvidos não foram divulgados. Mais recentemente soube-se que Andrew Lincoln (protagonista de The Walking Dead) está escalado para um dos episódios, bem como o veterano F. Murray Abraham.

Dentre os diretores de cada episódio constam nomes como David Prior (que terá roteiro de David S. Goyer) e que terá o mencionado Murray escalado; Keith Thomas também está escalado para comandar um dos episódios e, fechando o grupo, o próprio produtor deve assinar algum momento da série também. 

Anteriormente o cineasta mexicano já havia se aventurado no terror serializado com The Strain; esta que foi uma adaptação da série de livros de mesmo nome escrita por Chuck Hogan e pelo próprio Guillermo del Toro sobre como o mundo foi assolado por um vírus que transforma pessoas em vampiros. A produção durou por quatro temporadas, com aceitação geralmente positiva do público, até mesmo uma premiação no Critics Choice Television Awards.

del Toro já havia se aventurado no terror com o apocalipse dos vampiros

Junto à Netflix ele já tem uma parceria prévia com Caçadores de Trolls; animação que brinca com muitos dos conceitos fantásticos que são marca na filmografia do cineasta. A produção teve três temporadas e colecionou aceitação do público em geral também, além de abrir caminho para mais duas séries animadas ambientadas no mesmo universo: Os 3 Lá Embaixo e Magos: Contos da Arcádia.

No entanto a relação del Toro e televisão remonta até os anos 80, quando ele participou do programa mexicano Hora Marcada entre 1988 e 1990. Uma observação válida é que o formato do programa também era o de uma antologia e além de del Toro, outro diretor mexicano que também fazia parte do quadro do show era Afonso Cuaron; marcando assim a primeira colaboração entre ambos. Tendo toda uma trajetória com terror e televisão, é de se esperar que a futura incursão do cineasta

Lupita Nyong’o escreve EMOCIONANTE homenagem para o finado Chadwick Boseman

Lupita Nyong’o escreveu hoje uma comovente homenagem ao seu parceiro de elenco em ‘Pantera Negra‘, Chadwick Boseman, que marca três anos desde o seu falecimento.

Boseman perdeu tragicamente a batalha contra o câncer de cólon em 28 de agosto de 2020, uma condição que ele manteve em sigilo.

Em sua postagem no Instagram, Nyong’o compartilhou uma fotografia tirada durante a viagem deles à Coreia do Sul em 2018. Ela relembrou um momento de chegada ao aeroporto, onde brincaram formando um coração com as mãos.

“Há três anos, senti uma dor única ao receber a notícia da morte de Chadwick Boseman. A confusão foi tão profunda que demorou meses para voltar a confiar no sentimento de alegria. Esta é uma foto que tirei no aeroporto quando chegamos à Coreia do Sul em 2018. Tínhamos acabado de aprender a fazer o coração com os dedos. Aqui, Chadwick estava adicionando seu toque suave. Passamos lá 72 horas gloriosas e a lembrança me enche de muita alegria. A morte é difícil de compreender, talvez ainda mais difícil de aceitar. Mas o amor gerado pela vida que ele viveu alimentará cada aniversário que marca a sua ausência. Chadwick pode não estar mais em nossas fotos,
mas ele estará sempre em nossos corações.”

Lembrando que ‘Pantera Negra‘ e ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre‘ estão disponíveis no Disney+.

Assista às nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiroPantera Negra foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

Baz Luhrmann planeja filme de concerto com cenas INÉDITAS de Elvis Presley!

O cineasta Baz Luhrmann, diretor do recente sucesso ‘Elvis’, revelou seu desejo de produzir um filme de concerto com cenas inéditas do Rei do Rock.

As imagens, originalmente filmadas para os documentários de 1970 ‘That’s the Way It Is’ e 1972 ‘Elvis on Tour’, ficaram esquecidas nos arquivos por décadas até serem descobertas por Luhrmann durante a produção de ‘Elvis’.

Segundo o The Hollywood Reporter, o diretor está entusiasmado com a oportunidade de compartilhar essas imagens raras com o público:

“Os fãs realmente querem saber se todas essas imagens que encontramos nos arquivos vão se tornar um filme de concerto, e estou aqui para dizer que acho que isso vai acontecer”, revelou Luhrmann.

‘Elvis’ rendeu a Austin Butler o prêmio BAFTA de Melhor Ator por sua interpretação do Rei do Rock, e também lhe valeu uma indicação ao Oscar. O filme está disponível na plataforma de streaming Prime Video.

Dirigido por Baz Luhrmann (‘Moulin Rouge’), o filme explora a vida e a música de Elvis Presley (Butler), vista através do prisma de sua complicada relação com seu enigmático empresário, o coronel Tom Parker (Tom Hanks). A história mergulha na dinâmica complexa entre Presley e Parker ao longo de 20 anos, desde a ascensão de Presley à fama até seu estrelato sem precedentes, tendo como pano de fundo a paisagem cultural em evolução e a perda da inocência na América. No centro dessa jornada está uma das pessoas mais importantes e influentes na vida de Elvis, Priscilla Presley (Olivia DeJonge).

Crítica | Austin Butler brilha na frenética cinebiografia ‘Elvis’, de Baz Luhrmann

O elenco também conta com Tom HanksOlivia DeJonge, Dacre MontgomeryNatasha Bassett, Xavier Samuel, Richard Roxburgh, Ellen Thomson, Kate Mulvany, Charles Grounds, Josh McConville, Adam Dunn, Leon Ford e Gareth Davies.  

O casal Presley seria vivido originalmente por Rufus Sewell e Maggie Gyllenhaal, que acabaram abandonando o projeto por conta dos atrasos nas gravações causados pela pandemia do Coronavírus.

‘Round 6’: Google lança jogo inspirado na série

A segunda temporada de Round 6 já está disponível na Netflix e, para celebrar o retorno de um dos maiores sucessos da plataforma, o Google lançou sua própria versão do icônico jogo “Batatinha Frita 1, 2, 3”.

Para jogar, basta fazer uma pesquisa por Round 6 no Google. Na parte inferior da página, você encontrará uma imagem que representa o cartão de inscrição para o jogo. Ao clicar, você poderá começar a jogar. O desafio é atravessar um percurso e ultrapassar seis competidores até a linha de chegada.

Vale lembrar que a 2ª temporada já está disponível na Netflix!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a atração já teve sua terceira e última temporada confirmada – com estreia marcada para 2025.

A segunda temporada contará com oito novos atores no elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).

Os novos episódios ainda terão o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.