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‘Doutor Estranho 2’ pode apresentar membro dos Jovens Vingadores

De acordo com o The Direct, uma chamada de elenco para ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ pode indicado a presença de um das Jovens Vingadoras na sequência.

Na chamada, o estúdio está convocando uma atriz porto-riquenha com idade entre 12 e 15 anos para interpretar America Chavez, mais conhecida nos quadrinhos como a Miss America.

Para quem não conhece, Chavez pareceu pela primeira vez na HQ Vengeance #1, lançada em 2011 e ganhou sua própria série de quadrinhos escritas por Gabby Rivera a partir de 2017.

Entre suas habilidades, estão a super-força e agilidade, além de ter a capacidade de se teletransportar entre múltiplas realidades, o que faz todo sentido para a sequência de ‘Doutor Estranho‘.

Ela é um pouco mais velha no material original, mas a chamada pode indicar que a Marvel esteja preparando o terreno para uma adaptação dos ‘Jovens Vingadores‘.

Anteriormente agendada para 2021, a sequência do filme de 2016 começará a ser rodada em novembro deste ano, no Reino Unido. Como a Marvel ainda não se manifestou, considere como rumor.

Vale lembrar que o Collider divulgou que o estúdio contratou Michael Waldron (‘Loki’) para reescrever o roteiro da sequência, que estava sendo escrito Jade Halley Bartlett.

Lembrando que Sam Raimi (Trilogia ‘Homem-Aranha’) vai comandar o projeto no lugar de Scott Derrickson – que deixou o filme devido a divergências criativas, mas permanece no cargo de produtor.

Confira a sinopse oficial:

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Stephen Strange continua sua pesquisa sobre a Joia do Tempo. Entretanto, um antigo amigo que se tornou inimigo acaba com seus planos e leva Strange a desencadear um mal terrível.

O material reitera o retorno da Joia do Tempo, que fora destruída em ‘Vingadores: Ultimato‘. É provável que um dos mistérios da sequência seja justamente como Strange consegue continuar nessa procura, principalmente considerando a forte possibilidade de que a produção traga o personagem Baron Mordo de volta, a contar pela descrição.

Benedict Cumberbatch retornará como o protagonista, encontrando a Feiticeira Escarlate de Elizabeth Olsen. Benedict Wong e Tilda Swinton também retornam.

A sequência também deve introduzir Clea no MCU, já que Kevin Feige disse que Wanda não seria a única feiticeira do filme.

‘Doutor Estranho no Multiveso da Loucura’ tem estreia marcada para o dia 25 de Março de 2022.

Confira a logo:

‘Matilda 2’: “Sempre quis fazer a sequência”, revela Danny DeVito

‘Matilda’ é um dos filmes mais amados e relembrados de todos os tempos e até hoje continua encantando uma legião de fãs. E, levando em conta que a década de 2010 tornou-se um momento prolífico para remakesrevivals de clássicos filmes e séries, grande parte do público se questiona o porquê do longa não ter ganhado uma nova adaptação.

Apesar de uma série ter sido anunciada alguns meses atrás, o suposto projeto deu uma esfriada. Entretanto, durante uma recente coletiva de imprensa para ‘Jumanji: Próxima Fase’, o astro Danny DeVito disse que adoraria revistar a produção.

“Sempre quis fazer ‘Matilda 2’, mas quando a criança ainda era uma criança. Mas isso foi há 20, 25 anos. Talvez Matilda tenha um filho e aí poderemos fazer algo, sei lá’.

Baseado no romance homônimo de Roald Dahl, o filme foi lançado em 1996 e foi comandado pelo próprio DeVito. Além dele, o elenco trouxe nomes como Embeth DavidtzPam FerrisRhea PerlmanPaul ReubensMara Wilson e outros.

A obra recebeu aclame generalizado por parte da crítica especializada, conquistando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Entretanto, tornou-se um fracasso de bilheteria, arrecadando apenas 33 milhões de dólares mundialmente a partir de um orçamento de 36 milhões

Neo e Trinity juntos em nova foto de ‘Matrix Ressurrections’

O USA Today divulgou uma imagem inédita de ‘Matrix Ressurections‘, que traz Neo (Keanu Reeves) e Trinity (Carrie-Anne Moss).

Confira, com outras imagens divulgadas:

“Em um mundo de duas realidades, o cotidiano e o que está por trás dele, Thomas Anderson terá que optar por seguir o coelho branco mais uma vez. A escolha, embora seja uma ilusão, ainda é a única forma de entrar ou sair da Matrix, que está mais forte, mais segura e mais perigosa do que nunca”.

Matrix Resurrections‘ foi oficialmente classificado como “Rated-R“, para maiores de 17 anos. O motivo: “Extrema violência e linguagem adulta”, de acordo com um boletim emitido pela Motion Picture Association.

Isso não deve ser uma surpresa, considerando que os três filmes anteriores da franquia – ‘Matrix‘, ‘Matrix Reloaded‘ e ‘Matrix Revolutions‘ – também foi classificados como R.

Na verdade, ‘Reloaded‘ foi o filme “R” de maior bilheteria filme de todos os tempos por vários anos, até que foi derrubado do primeiro lugar por ‘Deadpool‘.

Matrix Ressurrections‘ estreará no Brasil numa quarta-feira, dia 22 de Dezembro de 2021.

O novo filme contará com o retorno de Keanu Reeves (Neo), Carrie-Ann Moss (Trinity), Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

QUE LINDO! Casa do lago de Tony Stark em ‘Vingadores: Ultimato’ pode ser alugada pelo Airbnb

Os fãs de ‘Vingadores: Ultimato’ poderão matar as saudades da produção, se hospedando na casa do lago de Tony Stark. A residência alugada para as gravações do longa está disponível no Airbnb, com o valor da diária equivalente a R$ 1.300.

A casa, que está a 30 minutos de distância de Atlanta (Georgia), fica “no meio da bela Fazenda Bouckaert e casa do espetáculo equino de Chattahoochee Hills”. A residência possui três quartos, com três banheiros e pode acomodar até seis pessoas.

Desde a estreia de ‘Vingadores: Ultimato‘, a casa começou a ter um destaque maior, principalmente quando as pessoas descobriram que ela havia sido usada para o capítulo final da história de Tony Stark. O local tem um papel crucial na narrativa do herói, além de ter sido a locação usada para as gravações do velório do personagem.

Confira algumas das imagens da casa:

Caso você tenha interesse em conhecer ou alugar o imóvel, clique aqui. Mas fique atento às datas, pois o espaço está reservado em quase todos os dias dos próximos meses!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr.Chris EvansMark RuffaloChris HemsworthScarlett JohanssonJeremy RennerDon CheadlePaul RuddBrie LarsonKaren GillanDanai GuriraBradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Lançamentos da Semana (7 a 13/08) | Filmes e séries que Estreiam na Netflix, Prime Video e HBO Max

Está procurando alguma novidade nos streamings e não acha? O CinePOP traz a lista completa e os trailers dos filmes e séries que estreiam na Netflix, Amazon Prime Video e HBO Max entre os dias 7 e 13 de Agosto.

Confira:

Netflix

Império da Dor – 10 de agosto

https://youtu.be/mqbjYLo8UEE

  • Agente Stone – 11 de agosto

Prime Video

  • Crime na Rodovia Paraíso – 9 de agosto
  • Entre Amigos – 9 de agosto
  • Papai é Pop – 9 de agosto
  • Vermelho, Branco e Sangue Azul – 11 de agosto
  • Cruel Summer (2ª temporada) – 11 de agosto

‘It – A Coisa’: Bill Skarsgård tem retorno CONFIRMADO como Pennywise em ‘Bem-Vindo a Derry’

Bill Skarsgård, o ator que aterrorizou o público como Pennywise em ‘It – A Coisa’ e ‘It – Capítulo Dois’, teve seu retorno confirmado na série ‘Bem-Vindo a Derry‘.

Confira, com as primeiras fotos divulgadas:

Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

A série, que inicialmente estava programada para estrear no Halloween de 2024, foi adiada para uma nova data ainda não definida, provavelmente apenas em 2025.

O presidente da HBO, Casey Bloys, confirmou o adiamento em uma declaração oficial à Variety:

“‘Welcome to Derry’ estava agendada para o Halloween de 2024. Provavelmente [chegará apenas] em 2025.” Os adiamentos são motivados pelas greves que afetam Hollywood este ano, impactando a produção de várias séries e filmes.

Taylour Paige (‘Zola’), Jovan Adepo (‘Watchmen’), Chris Chalk (‘Gotham’), James Remar (‘Dexter’), Madeleine Stowe (‘Revenge’) e Stephen Rider (‘Demolidor’) estrelam a série

Através do seu Twitter, a HBO Max confirmou que a série será lançada apenas em 2024.

Welcome to Derry‘ terá como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Além da origem de Pennywise, a série contará a história da cidade Derry na década de 1960, anos antes dos eventos de ‘It – A Coisa’.

Assista nossa visita ao parque do Pennywise:

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain ficou ensanguentada até o FINAL das gravações 

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco adulto fala sobre a construção de seus personagens 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

ESPETACULAR! Assista ao novo trailer de ‘Como Treinar o Seu Dragão’

A versão live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão‘ ganhou um novo trailer.

Confira:

O elenco conta com Mason ThamesNico Parker como os protagonistas Soluço e Astrid, respectivamente.

Gerard Butler, que dublou o líder dos vikings e pai do Soluço na animação, reprisará seu papel na adaptação.

Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn JamesHarry TrevaldwynRuth Codd também estrelam.

Este novo longa adaptará a trilogia de filmes que foram feitos pela DreamWorks Animation e lançados na década de 2010 com grande sucesso.

O primeiro filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação e Melhor Trilha Sonora. A trilogia também foi um sucesso de público, arrecadando mais de US$ 1,6 bilhão nas bilheterias.

Na ilha de Berk, os vikings dedicam a vida a combater e matar dragões. Soluço, filho do chefe Stoico, não é diferente. Ele sonha em matar um dragão e provar seu valor, apesar da descrença geral. Um dia, por acaso, ele acerta um dragão que jamais foi visto, chamado Fúria da Noite. E além de não matá-lo, acaba acaba por soltá-lo. Só que o animal perdeu parte da cauda e, com isso, não consegue mais voar. Soluço decide ajudá-lo e, aos poucos, se aproxima do dragão. Só que, paralelamente, Stoico autoriza que o filho participe do treino para dragões, cuja prova final é justamente matar um dos animais.

Ansiosos?

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Do YouTube para as Telonas: Como uma geração de criadores digitais está LOTANDO os cinemas

Durante os últimos anos, Hollywood apostou que apenas super-heróis, remakes e franquias bilionárias seriam capazes de atrair grandes multidões aos cinemas. Mas 2026 está provando que uma nova força surgiu na indústria: os criadores de conteúdo da internet.

Nos últimos meses, filmes comandados por youtubers e animadores independentes vêm conquistando resultados impressionantes nas bilheterias americanas, mostrando que uma audiência construída online pode ser tão poderosa quanto qualquer grande marca de Hollywood.

O maior exemplo é ‘Backrooms – Um Não-Lugar‘, fenômeno da A24 dirigido por Kane Parsons. O cineasta, que ficou famoso no YouTube graças à série viral baseada na creepypasta dos “espaços liminares”, transformou um projeto nascido na internet em um dos maiores sucessos cinematográficos do ano.

O filme estreou com impressionantes US$ 81,4 milhões nos Estados Unidos e US$ 118 milhões mundialmente, quebrando diversos recordes da A24 e se tornando uma das maiores estreias de terror da década. O resultado foi tão expressivo que fez de Kane Parsons, aos 20 anos, o diretor mais jovem da história a comandar o filme número 1 das bilheterias mundiais.

O mais impressionante é que o longa custou cerca de US$ 10 milhões para ser produzido. Ou seja, recuperou várias vezes seu orçamento logo nos primeiros dias em cartaz.

Mas Parsons não está sozinho nessa revolução.

Outro fenômeno recente foi ‘Obsessão‘, dirigido pelo youtuber Curry Barker. Produzido com orçamento inferior a US$ 1 milhão, o terror surpreendeu analistas ao ultrapassar a marca de US$ 100 milhões nas bilheterias americanas, tornando-se um dos filmes mais lucrativos dos últimos anos em relação ao seu custo de produção.

E o movimento não se limita ao terror.

Neste fim de semana, uma animação criada originalmente para a internet também chamou a atenção da indústria. ‘The Amazing Digital Circus‘, conclusão da série criada pelo estúdio independente Glitch Productions, conquistou um desempenho surpreendente nos cinemas americanos. O filme arrecadou cerca de US$ 6,8 milhões apenas na noite de estreia e chegou a superar ‘Backrooms – Um Não-Lugar‘ em determinados momentos das bilheterias diárias, algo considerado impensável para uma produção nascida no YouTube.

A animação é baseada em uma das maiores séries independentes da internet dos últimos anos, acumulando centenas de milhões de visualizações e uma enorme base de fãs espalhada pelo mundo. Seu sucesso demonstra que o público jovem está disposto a sair de casa e comprar ingressos quando sente uma conexão genuína com a propriedade intelectual.

O fenômeno é tão forte que muitos analistas enxergam uma mudança estrutural na indústria. Enquanto grandes franquias tradicionais enfrentam dificuldades para manter o mesmo nível de interesse do passado, produções originais como ‘Backrooms – Um Não-Lugar‘, ‘Obsessão‘ e ‘The Amazing Digital Circus‘ estão atraindo justamente o público mais difícil de conquistar atualmente: a Geração Z.

OBSESSÃO: Curry Barker e elenco falam sobre o aterrorizante terror do momento

O segredo parece estar na comunidade. Diferentemente dos estúdios tradicionais, criadores como Kane Parsons, Curry Barker e os responsáveis pela Glitch Productions passaram anos construindo uma relação direta com seus espectadores. Quando lançam um filme, já existe uma legião de fãs pronta para apoiar o projeto.

Hollywood começa a perceber que os próximos grandes cineastas talvez não estejam saindo das escolas de cinema tradicionais, mas sim de canais do YouTube, servidores de Discord e comunidades online. O que antes era visto como entretenimento amador agora movimenta centenas de milhões de dólares e disputa espaço com algumas das maiores marcas do planeta.

E se o desempenho de ‘Backrooms – Um Não-Lugar‘ continuar no ritmo atual, o filme deverá ultrapassar a marca de US$ 200 milhões mundialmente, tornando-se a maior bilheteria da história da A24 e consolidando de vez a chegada da geração de criadores digitais ao topo de Hollywood.

Crítica | ‘Backrooms: Um Não-Lugar’ une terror, suspense e sci-fi em uma INQUIETANTE jornada interdimensional 

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Crítica | ‘Alma de Caçador’ – Top 1 da Netflix é um filme sul-africano americanizado

Quando o passado adormecido encontra o alarmante presente. Baseado na obra ‘Heart of the Hunter’ de Deon Meyer, Alma de Caçador apresenta em sua ação desenfreada uma complexa conspiração política, um jogo de interesses, onde temos um protagonista com sede de vingança. Pena que o roteiro acaba se perdendo pelo caminho com entrelinhas que não dizem muita coisa, personagens mal construídos e subtramas espaçadas que demoram a fazer sentido. Dirigido por Mandla Dube, Alma de Caçador tem como mérito as ótimas cenas de ação que seguem fórmulas criativas (mas repetitivas) já vistas em outras produções.

Na trama, conhecemos Zuko (Bonko Khoza), um homem que encontrou a felicidade ao lado de sua família após anos de intensa ação e sofrimento. Filho de pais adotivos, teve os pais seriamente feridos em uma blitz da polícia de segurança do Apartheid. Quando o passado bate à sua porta, ele, que pertence a um grupo que tem como objetivo atual expor os absurdos cometido por Mtima (Sisanda Henna), um forte candidato para as próximas eleições na África do Sul, munido de sua adaga precisará reunir todas suas habilidades, contatos, em busca de completar mais uma missão.

A jornada do herói aqui é vista de maneira convencional: começo, meio e fim, estruturado em uma narrativa que busca seus pontos de empolgação nas cenas de total ação (muito bem dirigidas). Como drama, não avança da superfície, com conflitos de seu protagonista jogados em um emaranhado confuso onde traumas existem mas dentro de uma construção confusa. Há uma tentativa de trazer aos holofotes a subtrama de um jornalista prejudicado no passado por agentes políticos mas que é jogado para escanteio sendo uma peça nula dentro de um todo.

No roteiro, há uma busca por um contexto mais amplo, chegando até mesmo a menções sobre o famoso regime de segregação racial que durou de meados da década de 40 até 1994 (apartheid), envolvendo assim as lutas políticas e uma curiosa agência de segurança particular que parece refém de um jogo de interesses. Mas como narrativa nada disso traduz a força que poderia ter no seu discurso, algo na linha da reflexão, se perdendo dentro dos conflitos do personagem principal.

Chegando rapidamente ao topo do ranking do mais famoso dos streamings disponíveis no Brasil, a Netflix, essa fita sul-africana pode ser definida como um filme sul-africano americanizado. Não entendam isso como uma crítica, o cinema norte-americano é e sempre será uma referência, é apenas uma constatação. Traições, quebras de confiança, dilemas dentro da linha do previsível que serão resolvidos, são parte dos elementos que envolvem esse projeto que poderia empolgar muito mais.

‘Além da Morte’ – Refilmagem de ‘Linha Mortal’ marca 4% no Rotten Tomatoes

O ano até que está muito bom para o terror e suspense. Tivemos sucessos consecutivos como Fragmentado, Corra!, Annabelle 2 e It – A Coisa é o mais recente. Mas nem tudo são flores para todos os exemplares do gênero, e o mais novo lançamento a sofrer o desprezo dos críticos atende pelo nome de Além da Morte, remake de Linha Mortal (1990), protagonizado por Ellen Page e Nina Dobrev, que estreia no Brasil no dia 19 de outubro.

O filme marca irrisórios 4% de aprovação no agregador Rotten Tomatoes, o que significa que nenhum crítico, até o momento, gostou do filme. Lembrando que a pontuação pode subir nos próximos dias. Veja abaixo o que alguns especialistas disseram sobre o filme.

Peter Travers, da Rolling Stone disse:

“Um fiasco sem sustos. Este update do suspense bobo de 1990 com Julia Roberts é ainda mais sem graça e tem menos pegada que o original.”

Christian Holub, da Entertainment Weekly disse:

“Vivemos numa época de refilmagens desnecessárias mas o novo Além da Morte, do diretor dinamarquês Niels Arden Oplev, possui a distinção de talvez ser o mais desnecessário de todos.”

Andrew Barker da Variety disse:

“Mais desnecessário impossível, Além da Morte oferece nenhuma razão para reanimar esta propriedade cuja data de validade há muito já venceu.”

Matt Zoller Seitz, do RogerEbert.com disse:

“A ideia para o filme é fabulosa, porém, Além da Morte representa a segunda tentativa que não deu certo em realiza-la.”

Chris Bumbray, do JoBlo´s Movie Emporium disse:

“Niels Arden Oplev falha horrivelmente. Os Homens que Não Amavam as Mulheres, Sem Perdão e o piloto de Mr. Robot sugeriam uma ousadia, que se encontra ausente aqui.”

Kristy Puchko, do Nerdist disse:

“Para fazer justiça, o elenco tenta trazer vida… mas o roteiro com profundidade de uma piscina de bebê não dá para ser salvo.”

A Ótima Safra do Cinema Nacional – E Por que o Público Não Comparece?

Neste fim de semana, um fato triste chamou atenção dos cinéfilos e defensores do bom cinema nacional. Canastra Suja, de Caio Sóh, um dos pontos altos da primeira metade de 2018, saiu de cartaz no Rio de Janeiro – a segunda maior praça do país – com apenas uma semana de exibição no circuito. O motivo? Pura e simplesmente, apesar de sua indiscutível qualidade, o público não compareceu.

A distribuição de um filme deste porte, uma produção pequena (o que poderíamos chamar de obra independente e autoral), já é bem restrita, ficando relegada a pouquíssimas salas do circuito. Isso, no entanto, não é um procedimento destoante apenas de nosso país, ocorrendo em grande parte do mundo, inclusive num mercado como o norte-americano, destaque quando o tópico é indústria cinematográfica. Produções elogiadíssimas por lá, vide Ex-Machina: Instinto Artificial (2014), A Bruxa (2015) – produzido pelo brasileiro Rodrigo Teixeira – e Sombras da Vida (A Ghost Story), distribuídas pelo estúdio A24, sinônimo de qualidade na cena indie atual, tiveram lançamento restrito, permanecendo escondidos de grande parte do público.

 

Os exibidores fazem a sua parte, já que manter um cinema custa caro, e se o filme não dá público, ele precisa abrir espaço para outro que faça – mesmo que seja na semana seguinte. Portanto, aí adentramos na questão do espectador fazer a sua parte. Quem trabalha avaliando cinema ouve muito: “os filmes estão todos iguais”, “cadê os filmes bons”, “falta criatividade no cinema”, vindo de grande parte do público. Nestes casos a recomendação é: busque filmes fora do circuito dos multiplex de shopping. Busque cinema de rua. É a casa do cinema autoral, do cinema independente, onde os realizadores possuem mais liberdade para criar obras diferenciadas, longe de padrões, fora de caixinhas e fórmulas. É claro também que nem tudo irá agradar e que o paladar para este tipo de cinema se adquire com o tempo. Mas a chance de encontrar algo que você não está acostumado a ver, ou que viu pouco, é bem maior.

Os grandes filmes, chamados blockbusters, também não são culpados da padronização, já que é o público o responsável por moldá-los. Se algo dá certo, o mercado irá se voltar para isso e a produção deste conceito irá aumentar. É claro também que os realizadores aos poucos vão imprimindo nas obras certas ideias e expressões para ir moldando o público e ampliando assim sua visão, o reeducando. Aos poucos o espectador casual começa a assimilar certos aspectos cinematográficos, estilos artísticos – seja de roteiro ou narrativa e parte técnica – e a aumentar seu paladar para novos sabores. Na infância, temos certeza de gostar somente de um tipo de comida e com o passar dos anos, na fase adulta, somos despertados para outros tipos de pratos que podem ser igualmente saborosos.

Em resumo, o sucesso ou fracasso de uma obra cinematográfica está ligado a diversos fatores – muitas vezes que sequer dizem respeito a sua qualidade artística. O que devemos tirar disso é a ampliação de nossos horizontes, dar chance a outros tipos de filmes, aos quais não estamos acostumados, pois sair de nossa zona de conforto – como espectadores – é muito importante para o crescimento e uma lição a se levar para a vida.

O cinema nacional goza atualmente de uma de suas melhores fases, produzindo obras de temperos diversos e muitas tentativas de gênero. Nunca nosso cinema esteve tão bem visto lá fora, representando bem o país em festivais internacionais, dificultando a escolha dos especialistas por uma lista justa dos melhores. Este ano não foi diferente, e tivemos filmes como Aos Teus Olhos, As Boas Maneiras, Paraíso Perdido, Berenice Procura, Tungstênio, Além do Homem e Mulheres Alteradas – só para citar os mais recentes ainda em cartaz. Canastra Suja, o mais injustiçado do lote, chega como cereja no topo do bolo.

Ou seja, procurem filmes diferentes, saiam da rota do esperado, ampliem suas mentes, abracem o inusitado e celebrem os filmes nacionais.

10 Clássicos dos Anos 80 que Você Não Sabia que Tinham Sido Indicados ao Oscar de MELHOR ROTEIRO

É janeiro. E todo início de ano os cinéfilos do mundo todo só pensam em uma única coisa: o Oscar. O maior prêmio da sétima arte acontecerá no dia 10 de março de 2024, com transmissão direto de Los Angeles. Antes disso, no entanto, os fãs poderão conhecer os nomeados à maior honraria do cinema no dia 23 de janeiro – que é quando serão anunciados os indicados. Ou seja, está pertinho.

Enquanto não começamos a correria para assistir a todos os indicados nos cinemas (aqui no Brasil as distribuidoras seguram os que têm chance para os meses de janeiro e fevereiro), propomos uma matéria diferente sobre o Oscar, apostando também em um tema que é nossa especialidade: a nostalgia dos anos 80. Nessa nova matéria iremos revelar 10 filmes muito queridos de tal década, que foram indicados ao Oscar de melhor roteiro (seja original ou adaptado) e que você não fazia a menor ideia. Confira abaixo.

Um Tira da Pesada (1984)

Em 2024, no aniversário de 40 anos de ‘Um Tira da Pesada’, os fãs serão presenteados por Eddie Murphy e pela Netflix, com o quarto exemplar da franquia do policial durão de Detroit, passando uma temporada em Beverly Hills. Mas o que muitos podem não imaginar é que o filme original, escrito por Daniel Petrie Jr. e Danilo Bach, foi indicado ao Oscar de roteiro original. E pensar que era planejado para ser um veículo para Sylvester Stallone que depois se tornou ‘Cobra’ (1986).

Splash – Uma Sereia em Minha Vida (1984)

Sim, querido leitor. O filme de sereia com Tom Hanks e Daryl Hannah, que marcou toda a geração dos anos 80, também recebeu uma indicação ao Oscar de melhor roteiro original. Escrito a quatro mãos por Brian Grazer, Bruce Jay Friedman, Babaloo Mandel e Lowell Ganz, o roteiro do longa concorreu com o de ‘Um Tira da Pesada’ no mesmo ano. Mas nenhum dos dois levou. O vitorioso foi mesmo o drama ‘Um Lugar no Coração’, com Sally Field.

Crocodilo Dundee (1986)

“As aventuras de um caipira em Nova York”, como era anunciado o filme quando foi exibido pela primeira vez na Tela Quente da TV Globo ainda na década de 80, também recebeu uma indicação ao Oscar de melhor roteiro original. Pode não parecer e talvez muitos não saibam, mas ‘Crocodilo Dundee’ foi um tremendo sucesso e cativou plateias do mundo inteiro com sua história simplista, mas romântica e cômica. Escrito pelo próprio Paul Hogan (intérprete do personagem) em parceria com Ken Shadie e John Cornell, o roteiro foi nomeado, mas não venceu. O ganhador foi mesmo ‘Hannah e Suas Irmãs’, escrito por Woody Allen.

Conta Comigo (1986)

Embora tenha participado da mesma edição do Oscar de ‘Crocodilo Dundee’, esta história atemporal sobre amadurecimento de quatro pré-adolescentes não esteve na mesma categoria do caçador de crocodilos australiano. Isso porque essa história é baseada em um conto de Stephen King, que é um dos raros não pertencente ao gênero terror no acervo do autor. Ou seja, entrou na categoria de melhor roteiro adaptado no Oscar, com assinatura de Raynold Gideon e Bruce A. Evans; mas também não levou. O vencedor foi o drama de época ‘Uma Janela para o Amor’.

A Recruta Benjamin (1980)

Aqui temos um filme estrelado pela sumida musa Goldie Hawn. Hoje, a atriz quase não faz mais filmes, aparecendo em uma ou outra produção de maneira muito esporádica. Mas ela dominou as telas até a década de 1990. Há certo tempo existe falatório sobre um possível remake deste longa, que a certa altura trazia Rebel Wilson como a protagonista. Na história, uma dondoca decide entrar para o exército e mostrar que é mais do que uma mulher fútil, se superando. Nancy Meyers, Charles Shyer e Harvey Miller assinaram o roteiro original, mas o vencedor da categoria foi mesmo a comédia dramática ‘Melvin e Howard’.

E.T. – O Extraterrestre (1982)

Que ‘E.T.’ é um dos filmes mais emblemáticos e adorados dos anos 80 todos estão cansados de saber. O filme ajudou a construir o mito que se tornou o diretor Steven Spielberg. Mas você lembrava também que a história de amizade que transcende a Terra e o céu entre um menino enfrentando o divórcio dos pais e uma criaturinha espacial que roubou o coração de todos recebeu indicação no Oscar de melhor roteiro original, pelas mãos da saudosa Melissa Mathison? Quem levou mesmo foi o papa-tudo ‘Gandhi’, um dos maiores vencedores da década. Mas ‘E.T.’ recebeu nada menos do que 9 nomeações, incluindo melhor filme, e venceu 4 prêmios técnicos.

De Volta para o Futuro (1985)

Esse merece, não é mesmo? Embora muitos possam não lembrar, é de se imaginar que uma história tão fantástica, complexa e ao mesmo tempo eficiente e simples, tenha sido lembrada no Oscar de melhor roteiro. Afinal, ‘De Volta para o Futuro’ possui uma das melhores premissas e tramas da sétima arte. A do rapaz que volta no tempo e encontra seus pais com a mesma idade dele. Quem nunca imaginou? Pois bem, Steven Spielberg e Robert Zemeckis concretizaram. É claro que uma indicação para melhor roteiro original no Oscar sairia, mas o vencedor da categoria foi o thriller policial ‘A Testemunha’, com Harrison Ford. Justo?

Brazil – O Filme (1985)

Aqui temos outra colisão entre gigantes. No mesmo ano do item acima, quem aparecia na mesma categoria de melhor roteiro original no Oscar era ‘Brazil – O Filme’, ficção científica com fortes tintas sociais e políticas que tem direção de Terry Gilliam e soa como uma extensão da trupe do Monty Python – embora o humor não seja tão escrachado. ‘Brazil’ é simplesmente um deslumbre e um dos melhores filmes dos anos 80. O texto escrito pelo próprio Gilliam em parceria com Tom Stoppard e Charles McKeown também esteve indicado na categoria de roteiro original do Oscar e concorreu com ‘De Volta para o Futuro’.

Quero Ser Grande (1988)

Toda criança que está saindo da fase da infância e adentrando a adolescência pensa que já sabe tudo e mal pode esperar para ser adulto. Não precisar obedecer aos pais e tomar conta de seu próprio nariz estão na lista de prioridades. Mas e se um menino realmente conseguisse realizar esse desejo, e como em um passe de mágica acordasse no corpo de um adulto. Qual seria sua atitude? É o que propõe o roteiro de Gary Ross e Anne Spielberg (irmã de Steven Spielberg) para o filme ‘Quero Ser Grande’. Além da indicação de melhor roteiro no Oscar, o filme também foi nomeado para melhor ator, com Tom Hanks recebendo sua primeira indicação. Quem receberia o prêmio de melhor roteiro original naquela noite seria o drama ‘Rain Man’, com Tom Cruise e Dustin Hoffman.

Harry e Sally – Feitos um para o Outro (1989)

Romances cômicos ou dramáticos sempre fazem a cabeça do público. A verdade é que às vezes estamos simplesmente saturados de violência e desejamos entrar em contato com bons sentimentos, que nos façam sentir melhor e ter esperança no mundo. Assim, nada mais indicado do que uma bela história de amor. Esse ano, por exemplo, o mundo se apaixonou por ‘Vidas Passadas’, que chega em janeiro nos cinemas brasileiros – uma enriquecedora história apaixonante. Voltando 35 anos no passado, ‘Harry e Sally’ fazia o mesmo para a audiência daquela época, sendo um romance à frente de seu tempo que, entre outras coisas, já mostrava o empoderamento feminino nas relações.

Protagonizado por Meg Ryan e Billy Crystal, o filme teve seu roteiro, escrito pela saudosa Nora Ephron, que também se tornaria uma diretora de mão cheia – e comandaria Ryan em ‘Sintonia de Amor’ alguns anos depois – indicado ao Oscar. Mas o filme vencedor na categoria de roteiro original foi mesmo o icônico ‘Sociedade dos Poetas Mortos’, com Robin Williams, outro saudoso artista.

‘The Great’: Elle Fanning e Nicholas Hoult negociam estrelar nova minissérie do Hulu

De acordo com o TVLine, Elle Fanning (‘Malévola‘) e Nicholas Hoult (‘X-Men‘) estão em negociações para estrelar a ‘The Great‘, nova minissérie do Hulu sobre Catarina II da Rússia.

Criado por Tony McNamara, o projeto — cuja encomenda do piloto ainda não recebeu sinal verde — focará à ascensão ao poder de Catarina II da Rússia e o seu relacionamento conturbado com o seu marido Peter, o imperador da Rússia.

Caso a negociação deem certo, será o primeiro grande projeto na TV de ambos os atores.

Curiosamente, a HBO também está desenvolvendo uma minissérie sobre uma monarca russa, estrelada por Helen Mirren, que deverá entrar em produção no final do ano.

‘Ma’: Octavia Spencer quer vingança no novo trailer do terror da Blumhouse; Assista!

Ma‘, novo terror da Blumhouse, estrelado pela Octavia Spencer, ganhou um novo trailer.

Confira, com o trailer legendado:

O longa é dirigido por Tate Taylor, o aclamado diretor de ‘Histórias Cruzadas‘, que coescreve o roteiro ao lado de Scotty Landes.

A trama segue Sua Ann, uma mulher solitária que vive uma vida reservada em sua pequena cidade. Um dia, Maggie, uma adolescente da cidade, pede que Sue compre pedida para ela e seus amigos, e Sue Ann vê a chance de fazer alguns amigos. Ela oferece aos jovens a chance de ficar em seu porão para evitar beber e dirigir. Mas há algumas regras em sua casa: um dos jovens tem que permanecer sóbrio. Não xingue. Nunca suba as escadas. E chame-a Ma. No entanto, conforme a hospitalidade de Ma começa a se transformar em obsessão, o que começou como um sonho adolescente se transforma em um pesadelo assustador.

O elenco ainda inclui Diana SilversJuliette LewisLuke EvansMissi Pyle, McKaley MillerCorey FogelmanisGianni Paolo e Dante Brown.

A Universal Pictures lançará o longa nos cinemas no dia 31 de maio.

‘O Mundo Sombrio de Sabrina’: Sam Corlett será o Príncipe do Inferno na 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Sam Corlett entrou para o elenco da 3ª temporada de ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘. O ator vai interpretar Caliban, o charmoso Príncipe do Inferno que irá desafiar a Sabrina pelo trono.

Skye Marshall (‘The Fix’) e Jonathan Whitesell (‘The 100’) também se juntam ao elenco, e irão interpretar Mambo Marie, uma poderosa sacerdotisa voodoo, e Robin, um jovem bonito e misterioso, respectivamente.

Confira o sinopse oficial da próxima temporada:

“A terceira temporada encontra Sabrina se recuperando dos eventos angustiantes do segundo ano. Embora ela tenha derrotado seu pai, Lúcifer, o Lorde das Trevas permanece preso dentro da prisão humana de seu amado namorado, Nicholas Scratch. Sabrina não consegue viver sabendo que Nick fez o sacrifício final e está sofrendo, queimando no inferno sob o olhar atento de Madame Satan.

Assim, com a ajuda de seus amigos mortais, “The Fright Club” (composto por Harvey, Rosalind e Theo), Sabrina faz sua missão libertá-lo da condenação eterna e trazê-lo de volta aos seus braços. No entanto, o golpe contra o Lorde das Trevas causou ondas de choque através dos reinos – e, sem ninguém no trono, Sabrina deve assumir o título de “Rainha” para defendê-lo contra um desafiante, o belo Príncipe do Inferno Caliban.

Enquanto isso, em Greendale, um misterioso carnaval chega à cidade, trazendo uma ameaça aos Spellmans e ao clã: uma tribo de pagãos que procura ressuscitar um mal antigo…”

A nova temporada será lançada na plataforma no dia 24 de janeiro.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é um reboot sombrio da série clássica dos anos 90, e alegadamente se passa no mesmo universo que ‘Riverdale‘.

Meio bruxa. Meio mortal. Em seu 16º aniversário, Sabrina precisa escolher entre o mundo da bruxaria de sua família e o mundo humano de seus amigos. Ao lado de suas tias, seu gato Salem e seu namorado Harvey Kinkle, Sabrina enfrentará novas e aterrorizantes aventuras na misteriosa cidade de Greendale.

O elenco conta com Kiernan Shipka, Ross Lynch, Lucy Davis, Chance Perdomo, Michelle Gomez, Jaz Sinclair, Tati Gabrielle, Adeline Rudolph, Richard Coyle, Miranda Otto, Abigail F. Cowen e Lachlan Watson.

O Mundo Sombrio de Sabrina‘ já está renovada para a 4ª temporada.

‘Mulan’: Elenco se reúne em novo cartaz INCRÍVEL do live-action; Confira!

O live-action ‘Mulan‘ ganhou um novo cartaz incrível voltado para o mercado internacional, com o elenco reunido.

Confira:

Elogiado pela direção e pelos incríveis cenários, a adaptação foi aclamada pelos especialistas, que caracterizaram-na como um “espetáculo visual que serve como uma atualização envolvente de seu predecessor”.

Confira as críticas:

“Em ‘Mulan’, a história elegante e energicamente segue em frente, uma mensagem atemporal feita para os dias de hoje” – IndieWire.

“Um conto de fadas transformador com todas as lutas de espadas de um épico marcial” – Punch Drunk Critics.

“Como a fênix, ‘Mulan’ triunfantemente alça voo e não se perde na tradução” – Cinemaclips.com.

“Você sente o coração em cada momento, até mesmo nas cenas de ação, as quais foram construídas com precisão espetacular” – The Movie Minute.

“Uma reflexão inferior à original” – ScreenCrush.

Diferente do que se esperava, ‘Mulan’ não será lançado no Brasil através do Disney+ em novembro. A expectativa é que o estúdio lance o filme nos cinemas por aqui, e só o adicione ao catálogo em 2021.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro e é estrelada pela chinesa Liu Yifei,também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

Donnie YenJet LiGong LiJason Scott LeeYoson AnSusana Tang e outros completam o elenco.

Querido Evan Hansen

(Dear Evan Hansen)

 

Elenco:

Ben Platt

Julianne Moore

Kaitlyn Dever

Amandla Stenberg

Amy Adams

 

Direção: Stephen Chbosky

Gênero: Musical

Duração: 137 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 11 de Novembro de 2021

Sinopse: 

A trama acompanha um jovem estudante do Ensino Médio que sofre de ansiedade social e se vê preso em sua própria mentira, quando decidi fingir ter tido um relacionamento próximo com um colega de sala que cometera suicídio.

Curiosidades: 

» Ben Platt, intérprete de Evan Hansen na peça original, reprisa o personagem na versão cinematográfica. Vale lembrar que o astro foi premiado com um Tony Award e um Grammy por sua performance no musical;

» Steven Levenson é responsável pelo roteiro da adaptação;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘MacGyver’: Desfecho original da 5ª temporada iria introduzir o filho do Mac, revela o criador

Em entrevista ao TVLine, o criador Peter M. Lenkov revelou que o desfecho original da 5ª temporada da cancelada série ‘MacGyver‘ teria um grande salto temporal, e iria introduzir o filho adolescente do personagem título.

A quinta temporada terminaria com a introdução de um jovem de 11 anos chamado Jimmy. E o ano seria 2035. Os espectadores logo iriam perceber que o menino era filho do MacGyver (Lucas Till) com a Riley (Tristin Mays).

“Nosso público teria ficado emocionado em ver a família feliz que os nossos heróis tinham criado. Sem laptops, sem tecnologias, sem missões de vida e morte – apenas uma família que se ama, em paz,” revelou.

Criada por Peter M. Lenkov, a série é um reboot do seriado homônimo lançado em 1985.

Angus MacGyver é um jovem cheio de recursos, que com vinte e poucos anos cria uma organização clandestina dentro do governo americano, na qual viria a trabalhar pelo resto da vida, onde seus jeitinhos não ortodoxos de prevenção de desastres se tornarão as habilidades refinadas que lhe trarão fama e lhe ajudarão a salvar vidas.

O elenco conta com Lucas Till, Tristin Mays, Justin Hires, Meredith Eaton, Levy Tran e Henry Ian Cusick.

‘A Morte do Demônio 4’: Diretor compartilha nova imagem SANGRENTA dos bastidores do terror

Através do seu Twitter, o diretor Lee Cronin compartilhou uma nova imagem sangrenta dos bastidores do novo filme da franquia ‘A Morte do Demônio‘, intitulado ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ (Evil Dead Rise).

“Há um ano, os sets de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão’ estavam particularmente bagunçados,” declarou o cineasta.

Vale lembrar que, inicialmente previsto para estrear direto na HBO Max, o terror agora será lançado exclusivamente nos cinemas. No Brasil, o longa foi agendado para o dia 20 de Abril de 2023 – um dia antes da estreia norte-americana.

A trama seguirá duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa SutherlandLily Sullivan, cujo reencontro é interrompido quando demônios são libertados, colocando-as em uma batalha primitiva pela sobrevivência enquanto enfrentam a versão mais terrível de família que se pode imaginar.

‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ recebeu uma classificação R pela Motion Picture Association, órgão que regulamenta a faixa etária de filmes e séries nos EUA.

Foi dito que a faixa etária será elevada por conta de “excesso de conteúdo violênto de horror sangrento e linguagem inapropriada”. Motivo que deu ao remake de 2013, dirigido por Fede Alvarez, a mesma classificação.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador) e Nell Fisher completam o elenco.

Sam RaimiBruce Campbell, diretor e astro, respectivamente, da trilogia original, serão os produtores da nova versão.

Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões. Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.

Último episódio de ‘Invasão Secreta’ tem a PIOR APROVAÇÃO da história da Marvel; Confira as reações!

Com 8 reviews publicadas até o momento, o último episódio da série ‘Invasão Secreta‘ (Secret Invasion) amargou apenas 13% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O capítulo final da produção parece ter decepcionado com uma conclusão fraca, que desperdiça não só uma história promissora, como também um elenco talentoso.

Confira as reações:

“Sinto que, no final das contas, essa série foi uma perda de tempo; um grande desperdício de Nick Fury e das ótimas performances de Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Emilia Clarke, Cobie Smulders e Olivia Colman.” (AV Club)

“O último episódio trouxe um sólido confronto final entre Fury e Gravik, finalmente trazendo a emoção e a animação que estavam faltando na série.” (IGN Movies)

“O sexto episódio de ‘Invasão Secreta’ foi tão chato e vazio quanto o resto da série. Samuel L. Jackson merecia um projeto que valorizasse o seu talento.” (But Why Tho? A Geek Community)

“Apesar da série focada no Nick Fury pensar ter finalizado em alta, o último episódio opta por um confronto final apático e repetitivo.” (The Daily Beast)

“‘Invasão Secreta’ termina de forma decepcionante. A semente para uma história promissora havia sido plantada, mas isso não consegue mascarar o fato de que esta é uma das produções mais fracas da Marvel.” (Total Film)

“Sinto que ‘Invasão Secreta’ é a primeira série do MCU no Disney+ que deveria ser ignorada e esquecida para sempre.” (Lyles’ Movies Files)

Vale lembrar que todos os episódios de ‘Invasão Secreta‘ estão disponíveis no Disney+.

Além de Samuel L. Jackson e Ben Mendelsohn, a trama também conta com James Rhodes (Don Cheadle), Sonya Falsworth (Olivia Colman), G’iah (Emilia Clarke), Gravik (Kisngsley Ben-Adir), Maria Hill (Cobie Smulders), Everett Ross (Martin Freeman) e os misteriosos personagens de Carmen Ejogo e Killian Scott.

 

Confira o novo trailer ASSUSTADOR de ‘O Tarô da Morte’

Para promover o lançamento de ‘O Tarô da Morte‘ no Brasil – que acontecerá no dia 16 de maio –, a Sony Pictures divulgou um novo trailer assustador da produção.

O vídeo sinistro conta com a canção Escrito nas Estrelas, da cantora Tetê Espíndola.

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Vale lembrar que o longa abriu em 4º lugar, arrecadando US$ 6.5 milhões em seu primeiro final de semana. Internacionalmente, o longa soma US$ 3.7 milhões – totalizando uma estreia global de US$ 10.2 milhões.

O filme amargou 12% de aprovação no Rotten Tomatoes, além de ter recebido uma nota C- do público no CinemaScore – que é considerada baixa até mesmo para uma produção do gênero.

Felizmente, apesar do começo morno nas telonas, o longa não deve ter dificuldades em garantir retorno financeiro nas bilheterias. Orçada em apenas US$ 8 milhões, a produção deve se salvar de um fracasso comercial – ainda que tenha enterrado o potencial do início de uma nova franquia.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘O Tarô da Morte’ parece tortuosamente indeciso entre usar sua premissa mal concebida para efeito cômico ou para entregar sustos reais – e acaba fracassando em ambos.” (IGN Movies)

“Corroteirizado, dirigido e produzido por Spenser Cohen e Anna Halberg, este terror sobrenatural se aproveita de clichês entediantes e preguiçosos para a criação de um clima fraco de suspense.” (Variety)

“Este terror é uma oportunidade perdida, pois tinha um potencial macabro no estilo ‘Premonição’.” (Casey’s Movie Mania)

“Embora ainda consiga assustar, a falta de coragem de incluir cenas brutais com personagens que nos importamos previne este terror de se tornar realmente aterrorizante.” (Collider)

“‘O Tarô da Morte’ tem os ingredientes certos para um filme de terror divertido, embora seja prejudicado por personagens rasos e narrativas superficiais.” (Bloody Disgusting)

“Este é um filme onde praticamente tudo pode ser previsto – sem necessidade de um baralho de Tarô.” (Rue Morgue Magazine)

Dirigido por Anna Halberg e Spenser Cohen, o longa originalmente seria intitulado Horrorscope.

Quando um grupo de amigos irresponsavelmente viola a regra sagrada da leitura de tarô, a de nunca usar o deque de outra pessoa, eles libertam um mal inominável que estava preso nas cartas. Um por um, eles encaram seu destino e acabam em uma corrida contra a morte para escapar do futuro previsto para eles nas cartas.

O elenco conta com Larsen Thompson, Harriet Slater, Adain Bradley, Avantika e Jacob Batalon.

Última temporada de ‘Como Vender Drogas Online (Rápido)’ ganha teaser e data de estreia

A Netflix divulgou o primeiro teaser da 4ª (e última) temporada da série ‘Como Vender Drogas Online (Rápido)‘.

Além disso, o serviço de streaming confirmou que o ciclo final será lançado na plataforma no dia 8 de abril.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Moritz, Lenny e Dan rapidamente se tornam estrelas em ascensão com sua loja de drogas online – e, depois de conseguirem 1 milhão de euros, decidem fechar o negócio. Mais ou menos. A decisão vai de encontro ao ego de Moritz, que simplesmente não consegue deixar para lá e, além disso, está sem mentiras novas para contar para Lisa. Além disso, Lenny está constantemente arrastando sua amiga hacker para o negócio, o que os faz serem seguidos não apenas pela polícia, mas também por dois gângsteres de rua.

Maximilian MundtDanilo KamperidisDamian HardungLena KlenkeLena Urzendowsky estrelam.

‘Superfakes’: Lucy Liu estrelará novo drama CRIMINAL do Peacock

De acordo com o Deadline, Lucy Liu (‘As Panteras Detonando’) será a protagonista da série ‘Superfakes‘, que está sendo desenvolvida pelo Peacock.

Além de estrelar, a atriz também servirá como produtora executiva.

O drama criminal acompanha uma pequena traficante de artigos de luxo falsificados de Chinatown que entra em um perigoso submundo do mercado negro para financiar uma vida de respeitabilidade suburbana para sua família.

O elenco ainda contará com Ken Leung (‘Lost’). Ele interpretará o marido da protagonista, Don.

Alice Ju (‘BEEF’) servirá como showrunner, roteirista e produtora executiva.

Josh Safdie, Benny Safdie, Howard Klein, Olivia Gerke, Ronald Bronstein e Eli Bush também servirão como produtores.

A24 e UCP, uma diversão da Universal Studio Group, são os estúdios por trás do projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Vincent D’Onofrio gostaria de uma série solo do ‘Rei do Crime’

Em recentes declarações aos seus fãs via Twitter, Vincent D’Onofrio tem falado bastante sobre sua participação no Universo Marvel (tanto no cinema como na TV) interpretando o Rei do Crime.

Os fãs perguntaram a ele sobre possíveis participação em algum filme do Homem-Aranha‘ – já que o Rei do Crime surgiu como vilão do Amigão da Vizinhança -, mas D’Onofrio afirma que isso é impossível. Ele também confirma que não há chances de participar de ‘Os Defensores‘ (‘Marvel’s The Defenders‘).

Sigourney Weaver aparece em fotos no set de ‘Os Defensores’

Sobre uma série solo do vilão na Netflix, o ator declarou:

“Diga isso para a Marvel. Eu aceito.”

As chances disso acontecer são praticamente nulas, o provável é que o personagem retorne em um novo arco durante a 3ª temporada de ‘Demolidor‘ (‘Marvel’s Daredevil‘) ou na série solo do ‘Justiceiro‘.

E você, gostaria de uma série solo do Rei do Crime?

‘Confederate’: HBO concorda que falhou com a nova série dos criadores de GOT

A nova série produzida pelos mesmos criadores de ‘Game of Thrones’, ‘Confederate’, foi alvo de diversas críticas e chegou a ser considerada racista por usuários das redes sociais.

A polêmica já passou, mas o presidente da HBO, Richard Plepler, voltou a falar sobre o assunto durante um evento da revista Vanity Fair. Em uma entrevista à Variety, ele pontuou onde a emissora falhou ao anunciar uma produção que reescreve a história norte-americana, tornando a escravidão legal no país.

Segundo Plepler:

“A gente pisou na bola em um aspecto bem importante. Nós falhamos ao tentar anunciar um assunto complicado em um release de imprensa com apenas três parágrafos. O que nós deveríamos ter feito, na verdade, era unir a equipe criativa por trás da série em uma sala com vários jornalistas atenciosos, para realizarmos uma espécie de perguntas e respostas sobre a produção. E quando nós encerrarmos ‘Thrones’ e os criadores começarem a roteirizar ‘Confederate’ e a série ganhar vida, nós faremos justamente isso. Eu diria que uma mentira viaja mais rápido que a verdade e foi isso o que aconteceu conosco”.

 

A produção, que ganhou sinal verde da HBO, trará uma linha do tempo alternativa, onde os estados sulistas se dividiram da União, dando vazão ao surgimento de uma nação completamente distinta, onde a escravidão ainda é considerada legal ao ponto de se condensar em uma espécie de instituição.

Para os internautas, a temática dá vazão ao racismo, mostrando uma realidade diferente e dolorosa, caso a Terceira Guerra Civil Americana tivesse tomado rumos distintos.

Benioff e Weiss assumiram o papel de chefes da série, que contará com a produção executiva de Nichelle Spellman (‘Justified’), Malcolm Spellman (‘Empire’) e a dupla Carolyn Strauss e Bernadette Caulfield, ambos de ‘Game of Thrones’.

 

 

 

‘From a Buick 8’: Livro de Stephen King vai ganhar filme

Mais uma obra de Stephen King está em desenvolvimento nos cinemas. Desta vez, ‘From a Buick 8‘ será adaptado para as telonas.

Segundo o Deadline, a produção será conduzida pela Hyde Park Entertainment. William Brent Bell assinará o roteiro, além de estar à frente da direção.

O cineasta possui experiência com o gênero do terror, com os longas ‘A Filha do Mal‘ e ‘Boneco do Mal‘ no currículo.

Ashok Amritraj produzirá o filme, com Addison Mehr e Priya Amritraj como produtores executivos.

 

Warner Bros. terá primeira CEO mulher em 100 anos de história

O estúdio da Warner Bros. deu um passo ousado e inédito, mudando de maneira revolucionária sua gestão. A empresa agora passará a ser comandada por uma mulher.

Ann Sarnoff passa a assumir a cadeira de CEO do estúdio, ocupando o espaço que anteriormente pertencia a Kevin Tsujihara. Essa conquista faz dela a primeira mulher presidente da Warner desde sua centenária fundação.

Sarnoff já foi presidente da BBC Studios Americas e antes de responder pela empresa em questão, em 2010, já havia ocupado outros cargos de liderança executiva na Viacom, Nichelodeon e na WNBA.

Como CEO da Warner Bros., Ann Sarnoff será a autoridade máxima de um estúdio com franquias milionárias, como a DC Universe, o Universo Invocação, entre outras.

 

 

 

 

 

 

 

‘Coringa ’: Joaquin Phoenix em nova imagem dos bastidores de sua icônica cena de dança

O cineasta Todd Phillips, responsável pelo aclamado vencedor do Oscar ‘Coringa’, compartilhou uma nova imagem dos bastidores da produção.

O material traz a icônica cena em Joaquin Phoenix se transforma no vilão homônimo e dança nas escadas.

Confira:

 

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Weekend. Although at this point, what’s the difference? Stay safe.

Uma publicação compartilhada por Todd Phillips (@toddphillips1) em


Recentemente, Phillips revelou que toparia fazer uma sequência da produção:

“Eu faria qualquer coisa com Joaquin, em qualquer dia da semana. Não há ninguém como ele. Se ele estivesse disposto a fazê-lo, se as pessoas quisessem assistir, e se a Warner viesse até nós dizendo: ‘Sabe de uma coisa? Se vocês pudessem pensar em algo…’ Bem, tenho a sensação de que ele e eu poderíamos pensar em algo muito legal.”

Até o momento, a Warner Bros. não se manifestou sobre possíveis sequências, mas é bom saber que Phillips está pronto para retornar à direção caso a ideia saia do papel.

Se isso acontecer, Phoenix seria o primeiro ator a interpretar o Coringa mais de uma vez no cinema, caso Jared Leto não retorne ao papel.

Confira o trailer:

 

Kevin Feige estava “em choque” por ter que demitir o cineasta James Gunn

Os fãs dos quadrinhos foram surpreendidos, ainda em 2018, com a tumultuada demissão do cineasta James Gunn, por parte da Marvel.

O diretor, que se tornou um nome forte no gênero de adaptações dos quadrinhos, se consolidou mundialmente por seu exímio trabalho à frente da franquia de ‘Os Guardiões da Galáxia‘.

No entanto, antigos tweets que traziam piadas com conotações sexuais voltadas para crianças ressurgiram diante da opinião pública. As publicações foram resgatadas por outros usuários do Twitter, que chegaram a replicar os materiais, exigindo um posicionamento da Disney.

E três anos desde a grandiosa polêmica, Gunn se sente mais confortável para tocar no assunto. Olhando para o retrovisor, ele ponderou sobre aquele aterrorizante hiato, que quase lhe rendeu o fim da sua carreira profissional em Hollywood.

Em uma entrevista ao The New York Times, ele ainda contou que Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, estava em choque no instante em que o ligou para anunciar sua demissão.

“Liguei para Kevin na manhã em que tudo estava acontecendo e lhe perguntei: ‘Isso é importante?’. E ele disse: ‘Não sei’. Então houve uma pausa. Eu fiquei tipo, ‘Você não sabe?’, fiquei surpreso. Mais tarde ele me ligou – e ele próprio estava em choque – e me disse o que os poderes constituídos haviam tomado aquela decisão”. 

Gunn ainda compartilhou o sentimento de desespero e o medo de perder tudo que havia conquistado ao longo dos anos:

“Foi inacreditável. E por um dia, parecia que tudo havia acabado. Tudo se foi. Eu ia ter que vender minha casa. Eu nunca mais seria capaz de trabalhar. É assim que parecia”.

Vale lembrar que após a sua demissão da Disney, a Warner Bros. contatou Gunn, lhe convidando para assumir a direção de qualquer projeto de sua vontade. Após meses de negociações, fora anunciado que ele seria o diretor da sequência ‘O Esquadrão Suicida‘.

Um ano após a polêmica e em meio a um apelo grandioso por parte dos fãs e até mesmo uma carta aberta assinada por todo o elenco principal de ‘Guardiões da Galáxia‘, a Disney voltou atrás em sua decisão, recontratando-no para dirigir a terceira continuação da franquia.

Seu próximo lançamento é ‘O Esquadrão Suicida‘, que chega aos cinemas nacionais em 05 de agosto.

O Esquadrão Suicida | Os melhores momentos do trailer do filme

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael Rooker, Nathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘Resident Playbook’: Dilemas pessoais e problemas de relacionamento no clipe LEGENDADO de dorama médico da Netflix

‘Resident Playbook’, série derivada do k-drama ‘Hospital Playlist’, já está disponível no catálogo da Netflix e para celebrar a estreia da produção, a gigante do streaming divulgou um novo clipe oficial.

No material de divulgação, somos apresentados aos novos residentes e seus desafios de ter que lidar com seus dilemas pessoais, à medida em que tentam sobreviver à loucura de um hospital de alta demanda.

Confira:

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

spin-off foi criado por Shin Won-hoLee Woo-jung.

Ambientada na filial de Jongno do Centro Médico Yulje, a série acompanha a vida hospitalar e as amizades turbulentas de jovens residentes de obstetrícia e ginecologia que ingressam orgulhosamente no departamento impopular em uma época de baixas taxas de natalidade.

Go Youn-jungShin Si-ahHan Ye-jiKang You-seokJung Joon-won e outros estrelam.

Kim Song-hee assina o roteiro, enquanto Lee Min-soo fica responsável pela direção.

Lucasfilm anuncia nova trilogia ‘Star Wars’ sem relação à saga Skywalker; SAIBA MAIS!

A Lucasfilm e a Disney acabam de anunciar uma nova trilogia da saga ‘Star Wars’. A nova fase fica à cargo do diretor Rian Johnson, que também dirige ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’. Ele deve escrever e dirigir o primeiro filme.

A nova trilogia não vai ter relação com a saga da família Skywalker e Johnson vai introduzir novos personagens e uma parte nova da galáxia, que nunca foi explorada antes.

A presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy disse que sua expectativa para a nova trilogia está alta.

“Rian é uma força criativa e ver ele construir ‘Os Últimos Jedi’ desde o começo até o final foi uma das melhores experiências da minha carreira. Ele fará coisas incríveis com essa “tela branca” para uma nova trilogia.”

Ainda não há previsão de lançamento dessa nova trilogia, porém só deve acontecer após 2020. Novas informações devem sair em breve.

‘Velozes e Furiosos’: Spin-off com Dwayne Johnson terá diretor de ‘Deadpool 2’

O diretor David Leitch, o responsável por ‘Deadpool 2’ e ‘Atômica’, foi confirmado pela Universal Studios para comandar o spin-off de ‘Velozes e Furiosos‘, estrelado por Dwayne Johnson e Jason Statham, que começa a ser filmado em 4 de setembro desse ano, de acordo com a Entertainment Weekly.

Segundo rumores, o cineasta já estaria em negociações para assumir a missão.

Segundo a publicação, a trama vai acompanhar Luke Hobbs e Deckard Shaw, que unem forças para uma missão secreta. De acordo com fontes não reveladas, inicialmente o roteiro traria a dupla atrás da personagem Cypher, interpretada por Charlize Theron em ‘Velozes e Furiosos 8‘. No entanto, a participação da atriz não era dita como certa.

O roteiro é de Chris Morgan, responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

A Universal agendou o lançamento do projeto para 26 de julho de 2019, seguido de ‘Velozes e Furiosos 9′ em 10 de abril de 2020.

Sucesso! ‘A Freira’ se torna MAIOR abertura de um filme de terror da história do Brasil

A Freira‘ superou todas as expectativas e entregou uma estreia sólida muito acima das projeções.

O terror arrecadou R$ 27,6 milhões nas bilheterias brasileiras em seu final de semana de estreia, incluindo impressionantes números na quarta-feira (5), com sessões antecipadas por todo o país: 107 mil pessoas, somando R$1,6 milhão em apenas um dia.

Além disso, o filme solo da Valak levou 1,7 milhão de pessoas aos cinemas brasileiros, tornando ‘A Freira’ a maior abertura de um filme de terror da história do Brasil.

Já nos EUA, o spin-off arrecadou cerca de US$ 53.5 milhões. Trata-se da melhor abertura para um filme da série, superando o primeiro ‘Invocação do Mal’, que havia feito US$ 41 milhões em 2013. O longa também teve a segunda melhor abertura para um filme no mês de setembro, ficando atrás apenas de ‘It: A Coisa’, que fez incríveis US$ 117 milhões em 2017.

Internacionalmente, através de 60 mercados, o terror deve arrecadar mais de US$ 70 milhões, ultrapassando facilmente a marca de US$ 100 milhões em sua estreia global.

Crítica | A Freira – Terror é mais divertido que assustador…