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Novo cartaz de ‘Angry Birds’ vem, literalmente, explosivo

A Sony Pictures liberou o novo cartaz de ‘Angry Birds – O Filme‘ com uma pegada, digamos assim, bastante explosiva.

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Marcelo Adnet emprestará sua voz para dublar o personagem principal do filme, o passarinho Red. Dani Calabresa será a dubladora da personagem Matilda, que no filme coordena um grupo de terapia de controle de raiva na Ilha dos Pássaros.

Adnet já trabalhou com a Sony em 2011, quando foi o dublador de todos os personagens no sucesso ‘Zelador Animal’ (Zookeeper). Mais dubladores que estarão na animação serão anunciados em breve pela Sony Pictures Brasil.

Sony divulga datas de ‘O Protetor 2’, ‘Uncharted’, ‘Caça-Fantasmas’ e ‘Angry Birds’ 

Na comédia de animação 3D,  ‘Angry Birds: O Filme‘, vamos finalmente descobrir o por quê destes pássaros serem tão bravos. O filme nos leva a uma ilha populada inteiramente por pássaros felizes e que não podem voar – ou quase inteiramente. Neste paraíso, Red (Jason Sudeikis), um pássaro com problemas de temperamento, o veloz Chuck (Josh Gad), e o volátil Bomba (Danny McBride, É O Fim, “Eastbound and Down”) sempre foram excluídos. Mas quando a ilha é visitada por misteriosos porquinhos verdes, cabe a estes improváveis rejeitados descobrir o que os porcos estão tramando.

Jason Sudeikis (‘Quero Matar Meu Chefe’, ‘Família do Bagulho’) lidera o elenco como Red, um pássaro temperamental. Josh Gad, que dublou o boneco de neve Olaf em ‘Frozen – Uma Aventura Congelante’, interpreta o veloz Chuck, e Danny McBride (‘É o Fim’, ‘Eastbound & Down’) é o volátil Bomb. Bill Hader (‘Saturday Night Live’) está no time dos porcos, e Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) será o lendário Mighty Eagle.

O filme também será a primeira empreitada cinematográfica da Rovio, empresa que desenvolveu a bem-sucedida franquia de jogos. Angry Birds chega aos cinemas brasileiros em 12 de Maio de 2016.

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‘Outcast’: Vídeo traz os bastidores de uma das cenas de exorcismo

O Cinemax liberou um novo vídeo bem interessante dos bastidores de ‘Outcast‘, em que você confere os bastidores de uma das cenas mais eletrizantes da primeira temporada.

A série é a adaptação para a TV da HQ de terror de Robert Kirkman, do criador de ‘The Walking Dead‘.

Confira:

Patrick Fugit (‘Garota Exemplar’) interpreta o protagonista Kyle Barnes, que tem problemas com possessão desde criança, quando sua própria mãe foi possuída. Depois de adulto, ele parte em uma missão para entender os mistérios sobrenaturais, mas acaba descobrindo alguns segredos que podem levar ao fim o mundo que conhecemos.

O próprio Kirkman escreveu o episódio piloto e também serve como produtor executivo da série ao lado de David Alpert.

Reg E. Cathey (‘House of Cards’), Wrenn Schmidt (‘Boardwalk Empire’) e Kip Pardue (‘Ray Donovan’) completam o elenco. Adam Wingard (‘Você é o Próximo’) dirige o piloto.

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Remake da série ‘Perdidos no Espaço’ tem primeira atriz contratada

O Deadline confirma a contratação de Taylor Russell para viver Judy Robinson, personagem que na clássica versão de 1960 foi interpretada por Marta Kristen.

A expectativa é que o elenco seja anunciado ao longo do final desse ano para início das filmagens no começo de 2017.

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A primeira temporada terá dez episódios, e o lançamento é previsto para 2018.

Os roteiristas Matt Sazama e Burk Sharpless, de ‘Drácula – A História Nunca Contada’, escrevem a trama do remake, produzido pela Legendary TV.

Neil Marshall (‘Abismo do Medo’) vai produzir a série e dirigir alguns episódios.

Situada no ano de 1997, a série original mostra a Terra em crise, como um planeta superpopulado. Diante do cenário crítico, a família Robinson é a primeira escolhida para colonizar outro planeta, o Alpha Centaury.

Perdidos no Espaço‘ foi originalmente exibida na TV americana entre os anos 1965 e 1968. No total, foram produzidos 83 episódios. Em 2013, o cineasta John Woo tentou produzir um reboot, chamado ‘The Robinsons: Lost in Space’, mas o piloto não agradou o extinto canal WB.

‘3%’: Primeira série BRASILEIRA da Netflix​ estreia nos EUA e em 180 países

thriller pós-apocalíptico ‘3%‘, a primeira série brasileira da Netflix, foi lançada na última semana nos EUA e mais 180 países em que o serviço de streaming opera.

Dados de audiência ainda não foram divulgados, mas a série conseguiu grande êxito em sua primeira semana de exibição no Brasil.

A série se passa em um futuro não distante, onde alguns poucos são aceitos a integrar uma sociedade privilegiada após passarem por um processo intenso e competitivo.

Confira nossas entrevistas com o elenco:

A primeira temporada é dirigida pelo indicado ao Oscar®, Cesar Charlone (Cidade de Deus, Ensaio sobre a Cegueira, O Banheiro do Papa), e protagonizada por João Miguel (Estômago, Xingu, Felizes Para Sempre?) e Bianca Comparato (Avenida Brasil, Sete Vidas, Irmã Dulce). Zezé Motta (Xica da Silva, Chiquinha Gonzaga), Rodolfo Valente (Chapô, Sítio do Picapau Amarelo, Malhação), Vaneza Oliveira, Michel Gomes (Cidade de Deus, Última Parada 174, Salve Geral), Rafael Lozano (Sessão de Terapia) e Viviane Porto (Babilônia, Garotas do ABC) completam o elenco.

Diretor da Netflix defende Adam Sandler 

‘Os 6 Ridículos’: Netflix divulga data de estreia da comédia com Adam Sandler 

O primeiro ano da série conta com 8 episódios, e foi filmado inteiramente no Brasil com tecnologia Ultra HD 4K.

 

‘Homem-Aranha’ ganha cartaz INCRÍVEL com easter egg de ‘Os Vingadores’

Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ ganhou seu primeiro cartaz oficial, que faz o público ficar ciente que o longa se passa no mesmo universo de ‘Os Vingadores‘.

No fundo da paisagem de Nova York, podemos ver a gigantesca Avengers Tower.

Confira, com fotos:

 

A Sony Pictures do Brasil agendou a estreia de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ nos cinemas nacionais: 6 de Julho de 2017. Nos EUA, o filme chega um dia depois!

“O Jovem Peter Parker/Homem-Aranha (Tom Holland), que estreou em ‘Capitão América – Guerra Civil‘, começa a navegar em sua identidade recém descoberta como super-herói em Homem-Aranha: De Volta ao Lar. Emocionando com sua experiência com os Vingadores, Peter volta para casa, onde vive com sua Tia May (Marisa Tomei), sob o olhar atento de seu novo mentor Tony Stark (Robert Downey Jr.). Peter tenta voltar a sua rotina diária normal – se distraindo por seus pensamentos para provar a si mesmo que é mais do que apenas o bom amigo da vizinhança, o Homem-Aranha. Mas quando o Abutre (Michael Keaton) emerge como um novo vilão, tudo que Peter tem como importante será ameaçado.”

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald GloverMarisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark/Homem de Ferro  e John Favreau também participa do filme, reprisando o papel que fez em ‘Homem de Ferro’ como Happy Hogan.

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

 

‘A Noite é Delas!’: Comédia com Scarlett Johansson FRACASSA nas bilheterias

A Noite é Delas‘ (Rough Night), comédia para maiores estrelada por Scarlett Johansson, fracassou nas bilheterias norte-americanas.

A versão feminina de ‘Se Beber, Não Case!‘ estreou na sétima posição, com fraquíssimos US$ 8 milhões.

O lado positivo é que o filme custou apenas US$ 20 milhões.

Cinco melhores amigas do colegial (interpretadas por Scarlett Johansson, Kate McKinnon, Jillian Bell, Ilana Glazer e Zoë Kravitz) se reúnem depois de 10 anos para uma louca despedida de solteira em Miami. Só que a festa é interrompida quando acidentalmente elas causam a morte de um stripper. Em meio à loucura de descobrir o que farão em seguida, a noite delas sofre inesperadas e engraçadas reviravoltas que acabam por aproximá-las ainda mais umas das outras e do que realmente importa.

A estreia no Brasil acontece dia 21 de Setembro.

Johansson estrela a produção ao lado de Jillian Bell (Sexo, Drogas e Jingle Bells), Ilana Glazer (Sexo, Drogas e Jingle Bells), Kate McKinnon (Caça-Fantasmas), Zoë Kravitz (X-Men: Primeira Classe), e Demi Moore (Ghost).

’47 Meters Down’: Sequência do terror sobre tubarões se passará no Brasil

O Hollywood Reporter confirma que haverá a sequência de ‘47 Meters Down, terror estrelado por Mandy Moore e Claire Holt.

O curioso é que a nova história vai se passar aqui no Brasil.

Confira a sinopse:

Desta vez, o terror sobre tubarões passará do México para o Brasil e seguirá um grupo de garotas à procura de aventura na metrópole costeira de Recife. Com a esperança de sair da trilha turística bem desgastada, eles ouvem sobre algumas ruínas subaquáticas escondidas apenas para descobrir que as ondas de sua Atlântida secreta não estão completamente desabitadas.

Que legal! O primeiro filme surpreendeu ao arrecadar US$ 60 milhões mundialmente, mas segue sem distribuidora no Brasil!

Johannes Robertsque dirigiu o primeiro, retorna para escrever e comandar a continuação.

47 Meters Down‘ mergulha no mundo de duas irmãs (Mandy Moore e Claire Holt), que ficam presas no fundo do oceano quando uma expedição de mergulho para observar tubarões acaba saindo terrivelmente errada. Quando o cabo que prende a gaiola de observação no barco quebra, a gaiola afunda até o fundo do oceano. As irmãs precisam descobrir uma maneira de voltar a lutar contra a segurança de ferimentos, falta de oxigênio e, pior de tudo, sede de sangue dos grandes tubarões brancos.

 

 

Conheça a verdadeira – e BIZARRA – história da assombrada Casa Winchester

Você já ouviu falar na assombrada “Winchester Mystery House“? Trata-se de uma mansão em San Jose, Califórnia, que ficou conhecida como “a casa que os espíritos construíram”.

O motivo? O editor-chefe Renato Marafon traz um vídeo especial contando a verdadeira história da casa, que inspirou o terror A Maldição da Casa Winchester(Winchester: The House That Ghosts Built).

Assista ao vídeo:

Inspirado em uma história real. Em um ponto isolado de terra, a 50 milhas de distância de São Francisco fica a casa mais assombrada do mundo. Construída por Sarah Winchester (interpretada pela ganhadora do Oscar® Helen Mirren), herdeira da fortuna dos Winchester, a casa não conhece seu fim. Construída durante décadas de forma incessante, vinte e quatro horas por dia, sete dias por semana, ela tem sete andares de altura e abriga centenas de quartos. Para um estranho, parece um monumento monstruoso que reflete a loucura de uma mulher perturbada. Mas Sarah não está construindo para si, mas sim para sua sobrinha (Sarah Snook) ou para o brilhante Dr. Eric Price (Jason Clarke), que ela convocou para a casa. Ela está construindo uma prisão, um asilo para centenas de fantasmas vingativos, e os mais aterrorizantes deles têm o intuitivo de se estabelecer com os Winchesters…

A direção fica à cargo de Michael e Peter Spierig (‘Jogos Mortais: Jigsaw’).

Jason Clarke (Planeta dos Macacos: O Confronto), Sarah Snook (Jessabelle) e Angus Sampson (Sobrenatural) também estão no elenco.

O filme já está em exibição nos cinemas!

‘Mulher-Maravilha 1984’: Duas cenas do filme são reveladas; Confira a descrição!

Mulher-Maravilha 1984’ (Wonder Woman 1984) ganhou seu painel hoje na CCXP e contou com a exibição de duas cenas inéditas do filme.

Após Gal Gadot e Chris Pine introduzirem o filme através de uma mensagem gravada, as cenas foram mostradas e levaram o público ao delírio.

Cena 1

Assim como divulgado na Comic-Con San Diego, a cena se passa em um shopping, na praça de alimentação. Dois bandidos armados estão no local e pegam uma garotinha como refém. Quando eles atiram na garota, a Mulher-Maravilha consegue desviar a bala e salvá-la. Com seu laço da verdade, ela prende os dois bandidos.

Cena 2

Essa cena teve fotos vazadas na internet recentemente. Vemos Diana correndo velozmente em uma rua movimentada e cheia de carros, quando ela dá um grande salto.

O longa teve sua estreia adiada em sete meses, e só chegará aos cinemas em 5 de junho de 2020.

Inicialmente, o filme era previsto para novembro de 2019.

A Warner Bros. escolheu adiar o filme para evitar um confronto nas bilheterias com ‘Star Wars: Episode IX’, e alegou que a estreia acontecerá no concorrido verão norte-americano – temporada “aonde a personagem pertence”, de acordo com Jeff Goldstein, Presidente de Distribuição da empresa.

“Tivemos um tremendo sucesso ao lançar o primeiro filme da ‘Mulher-Maravilha’ durante o verão, então quando vimos uma oportunidade de aproveitar o cenário competitivo em mutação, nós aproveitamos. Este movimento aterra o filme exatamente onde ele pertence”, afirmou o comunicado.

‘Mulher-Maravilha 1984’: Cena exibida na Comic-Con vaza na internet

A trama será ambientada nos 80, no período da Guerra Fria, e trará os retornos de Chris Pine, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner ao elenco.

Zack Snyder retorna como produtor e David Callaham, escritor de ‘Os Mercenários’, como um dos roteiristas ao lado de Patty Jenkins e Geoff Johns.

Assista ao impactante trailer da 3ª temporada de ‘Westworld’

A HBO divulgou o primeiro trailer completo da 3ª temporada de ‘Westworld‘.

Confira:

https://www.facebook.com/180530243876/posts/10156694673468877?s=100000425583181&v=e&sfns=mo

Criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy, a série é baseada no filme homônimo lançado em 1973.

Westworld é um parque temático futurístico para adultos, dedicado à diversão dos ricos. Um espaço que reproduz o Velho Oeste, povoado por androides – os anfitriões –, para acreditarem que são humanos e vivem no mundo real. Lá, os clientes podem fazer o que quiserem, sem obedecer a regras ou leis. No entanto, quando uma atualização no sistema das máquinas dá errado, os seus comportamentos começam a sugerir uma nova ameaça, à medida que a consciência artificial dá origem à “evolução do pecado”.

O elenco conta com Evan Rachel Wood, Jeffrey Wright, Thandie Newton, James Marsden, Rodrigo Santoro, Tessa Thompson, Aaron Paul e Ed Harris.

A terceira temporada irá estrear apenas em 2020.

SINISTRO! Confira o visual alternativo de Voldemort em ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’

Quem é que não ficou surpreso ao descobrir que Voldemort vivia como uma parasita no corpo do Professor Quirrell (Ian Hart) em ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal‘?

Acontece que a cena que marcou a infância de muitos fãs poderia ser ainda mais perturbadora. Um usuário do Reddit publicou um visual descartado do vilão, que seria menos parecido com um rosto humano e próximo de algo como um reptiliano.

No entanto, quem leu os livros sabe que o visual é semelhante à descrição de J.K. Rowling para o personagem, que teve seu corpo deformado após a criação das hórcruxes e passou a viver como um parasita habitando o corpo de répteis, o que justifica sua aparência macabra.

Confira a cena em que Harry (Daniel Radcliffe) descobre o segredo do professor Quirrell:

Cópia de ‘Pânico na Floresta’? Usuários da Netflix estão divididos com o terror slasher ‘Sem Conexão’

O slasher polonês ‘Sem Conexão‘ (Nobody Sleeps in the Woods Tonight) estreou oficialmente no catálogo brasileiro da Netflix, e está dividindo opiniões dos usuários.

Na trama, um grupo de adolescentes viciados pela tecnologia entra para um acampamento de reabilitação na floresta, mas uma força sinistra planeja mantê-los offline para sempre.

Confira as reações e o trailer:

Escrito e dirigido por Bartosz M. Kowalski, o longa é descrito como o “primeiro slasher polonês”.

Julia Wieniawa-NarkiewiczMichal LupaWiktoria Gasiewska estrelam a produção.

20 Curiosidades sobre ‘Army of the Dead – Invasão em Las Vegas’, de Zack Snyder 

O CinePOP traz uma matéria especial com 20 curiosidades sobre ‘Army of the Dead – Invasão em Las Vegas, superprodução de Zack Snyder para a Netflix.

Confira:

  • A Netflix assumiu o projeto da Warner Bros.
  • As filmagens começaram no verão de 2019 com um orçamento de até US $ 90 milhões.
  • Chris D’Elia já havia filmado suas cenas em 2020 quando surgiram histórias sobre ele assediando sexualmente mulheres. Zack Snyder contratou a comediante Tig Notaro para substituir D’Elia. Notaro foi filmada sozinha e inserida no filme em todas as cenas em que D’Elia estava por meio da tela verde e outros efeitos especiais.
  • Este filme estava passando por um inferno de desenvolvimento desde 2004, quando Snyder recusou a chance de dirigi-lo para seguir outros projetos. Em 2010, foi anunciado que o filme finalmente seguiria em frente com Matthijs van Heijningen Jr. na direção e uma data de lançamento no outono de 2013, mas esta versão não foi aprovada.
  • O filme está sendo rodado no antigo Atlantic Club Casino Hotel, em Atlantic City, que está fechado desde 13 de janeiro de 2014. O cassino também era conhecido como Golden Nugget, Hilton e Bally’s Grand. Filmado durante o final do verão de 2019, dezenas de unidades de ar-condicionado foram trazidas para o hotel.
  • O segundo projeto de terror apocalíptico zumbi de Zack Snyder desde Madrugada dos Mortos (2004), sua estreia na direção.
  • Zack Snyder cortou uma piada visual grosseira do filme que mostrava um stripper com um pênis enorme que teve uma mordida, porque ele achou que foi longe demais.
  • Este é o primeiro filme digital de Zack Snyder. Todos os seus filmes anteriores foram rodados em 35mm ou 65mm. Ele usou câmeras digitais para o epílogo de Knightmare na ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, mas isso foi devido às preocupações do COVID-19.
  • James Gunn havia escrito o filme de zumbi anterior de Zack Snyder, Madrugada dos Mortos (2004), mas desistiu de escrever este filme devido ao seu foco no Esquadrão Suicida (2021).
  • Um tigre vivo, cuidadosamente decorado com maquiagem, foi usado para algumas fotos do tigre zumbi com um treinador presente o tempo todo. Quanto ao modelo gerado por computador, a referência foi um dos tigres de Carole Baskin da icônica série de documentários da Netflix Tiger King (2020).
  • Bem ao lado da entrada do cofre está o que parece ser cinco caixas contendo rolos de filme em uma prateleira de metal. Esta é a versão de Snyder da Liga da Justiça, como Zack Snyder compartilhou originalmente com Vero em dezembro de 2019.
  •  Ao contrário de Madrugada dos Mortos (2004), este filme não é baseado em nenhuma obra de George A. Romero, mas alguns elementos serão retirados de seus filmes.
  • Este filme não é uma continuação de Madrugada dos Mortos (2004) de Snyder, que foi escrito por James Gunn. Em Madrugada dos Mortos, o surto foi mundial. Em Army of the Dead, está contido em Vegas.
  • O segundo filme de Snyder baseado em um conceito original dele mesmo, seguindo Sucker Punch (2011).
  • Dave Batista recusou uma oferta para aparecer em O Esquadrão Suicida, a fim de trabalhar neste filme.
  • O segundo filme de Zack Snyder para um serviço de streaming, depois de Liga da Justiça de Zack Snyder (2021).
  • Zack Snyder também atua como diretor de fotografia e operador de câmera neste filme.
  • Garret Dillahunt não é estranho ao gênero zumbi, já que há vários anos ele é a estrela principal de ‘Fear the Walking Dead‘.
  • Com 148 minutos, este é o segundo filme de zumbi mais longo da história, atrás de ‘Dawn of the Dead‘ de George A Romero (1978), que chega a 156 minutos.
  • Army of the Dead‘ é também o terceiro lançamento de terror mainstream mais longo da história, atrás de ‘It: Capítulo 2‘ (169 minutos) e ‘Doutor Sono‘ (180 minutos).

Confira a nossa crítica:

Crítica | Army of the Dead é SANGRENTO, cheio de slow-motion e tudo que se espera do Zack Snyder

Durante uma seleta coletiva de imprensa, da qual o CinePOP foi um dos convidados, o cineasta revelou detalhes sobre as horripilantes criaturas, salientando o seu desejo de ir além no gênero, transformando os zumbis em monstros muito mais evoluídos do que o habitual:

“Eu acho que os zumbis tem perdurado nos cinemas e na cultura POP porque eles são monstros derivados de nós mesmos, então essa é sempre uma ótima forma de pensar sobre eles. Mas nesse filme, eu não apenas senti que queria homenagear clássicos de zumbis, como também queria explorar o que mais eles poderiam oferecer. E uma das coisas que eu mais pensei enquanto criava esse roteiro era na noção de que muito mais que uma evolução, eles representariam até mesmo a nossa substituição”.

Snyder foi ainda mais além, ponderando sobre as características singulares do zumbis de ‘Army of the Dead’. Para o cineasta, a ideia era torná-los independentes e autossuficientes, para que o fator “ameaça” pudesse ser explorado por uma ótica um pouco mais aprofundada:

“A ideia é que eles não sejam apenas esses zumbis de outro nível, que podem pensar, perambular e atacar animais. Mas que eles sejam menos perversos, não destruam o planeta e não se matem. Eles não são muito agressivos. Nós erramos com eles e eles estão devolvendo o favor, mas essa versão da humanidade ou o que quer ela seja representa o fato de que eles conseguem sobreviver sem nós, de que eles vão ficar bem sem nós. E eu achei que isso seria uma jeito divertido e assustador de pensá-los, como sendo os nossos substitutos”.

Ao longo da coletiva, o astro Dave Bautista também comentou sobre o thriller de ação, revelando que quase rejeitou a proposta:

“Eu pude fazer vários filmes com muitas cenas de ação, mas nunca havia feito um onde eu pudesse mostrar minha versatilidade como ator. Quando o projeto chegou a mim, eu não estava muito interessado, porque me foi descrito como um longa de zumbi com assalto e eu não estava à procura de um trabalho desse porte, eu queria me provar como ator. Mas a proposta voltou a mim quando Zack disse que queria que eu interpretasse o Scott. Então eu li o roteiro e era completamente diferente do que pensei que seria”.

O ator, que também faz parte da franquia de ‘Guardiões da Galáxia‘, ainda refletiu sobre a jornada do seu personagem, pontuando o simbolismo por trás das suas motivações. Segundo ele, Scott vive uma trajetória de redenção familiar e reconexão com sua filha:

“O filme realmente me proporcionaria a oportunidade de mostrar diversos lados da minha atuação, para além daquele cara que é um badass em cenas de ação. É a história de um pai que quer se redimir com a sua filha e isso foi o que me convenceu. Era a oportunidade de eu mostrar um lado maior da minha performance. Ele não é um cara apenas da ação. Ele é capaz de ser isso, mas é também alguém que quer se redimir. É uma história sobre redenção”.

Suspense com Olivia Colman e Dakota Johnson estreia na Netflix e já é considerado um dos MELHORES do ano

2022 mal começou, mas um filme lançado na Netflix já está sendo considerado um dos melhores do ano pelos críticos e pelo público.

Dirigido por Maggie Gyllenhaal, A Filha Perdida (The Lost Daughter) recebeu 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, com nota média 8/10.

No consenso geral dos críticos, “‘A Filha Perdida’ é uma estreia surpreendentemente segura para a diretora e roteirista Maggie Gyllenhaal, que une um elenco brilhante a serviço de uma história ousadamente ambiciosa.”

Confira as reações dos assinantes nas redes sociais:

O filme é baseado no romance best-seller homônimo da autora italiana Elena Ferrante.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido por Maggie Gyllenhaal, a produção é baseada no romance best-seller homônimo da autora italiana Elena Ferrante.

Leda é uma mulher que viaja de férias ao litoral e fica obcecada com uma jovem mãe e sua filha quando as observa na praia. Enervada por seu envolvente relacionamento (e sua família estridente e ameaçadora), Leda fica sobrecarregada pelas próprias memórias de terror, confusão e intensidade da maternidade. Um ato impulsivo faz com ela mergulhe no estranho e sinistro mundo da própria mente, onde é forçada a encarar as escolhas nada convencionais que fez quando mais jovem – e suas consequências.

Olivia Colman estrela a produção. O elenco também conta com Jessie BuckleyDakota JohnsonEd HarrisPeter SarsgaardDagmara DominczykPaul MescalJack FarthingRobyn ElwellEllie BlakeOliver Jackson-CohenPanos KoronisAlexandros MylonasAlba RohrwacherNikos Poursanidis e Athena Martin.

O longa será lançado na plataforma no dia 31 de dezembro.

‘Avatar 2’: Elenco VIVEU em uma floresta tropical para atuar no filme, revela James Cameron

Em entrevista à Variety, o diretor vencedor do Oscar James Cameron, que conversou com o aclamado realizador Denis Villeneuve (‘Duna’), revelou alguns segredos sobre os bastidores do aguardado Avatar 2’.

Cameron comentou que ele e o elenco passaram alguns dias morando na floresta tropical de Kauai, ilha localizada no Havaí, para que os atores e as atrizes pudessem observar como se comportar e sobreviver naquele tipo de ambiente.

“Levei os atores no que posso chamar de uma odisseia senso-memorial”, ele explicou. “Nós fomos para Kauai. Vivemos na floresta tropical por alguns dias. Nós cozinhamos em fogueiras. Bebemos água das folhas. Eu disse: ‘tudo bem, agora vamos andar em uma trilha e quero que vocês observem o quanto puderes sobre como pisar no chão, como colocar as mãos no lugar certo quando subirem um lugar íngreme. Vocês terão que se lembrar disso, como se sentiram, qual era o cheiro, e terão que trazer isso de volta em um ambiente relativamente estéril’. Todos nós embarcamos nessa jornada”.

Avatar: O Caminho da Água’ finalmente chegou aos cinemas e o CinePOP teve a oportunidade de entrevistar as atrizes Bailey Bass e Trinity Bliss durante a Disney D23.

As atrizes, que interpretam Tsireya e Tuk na sequência, falaram sobre os rumores de que o diretor James Cameron tem um gênio difícil no set.

Assista e confira nossa crítica EM VÍDEO da sequência:

Em 2018, o diretor James Cameron revelou que estava trabalhando em uma NOVA tecnologia em que a projeção 3D não precisará de óculos.

Em EXCLUSIVA entrevista ao CinePOP, o produtor Jon Landau foi questionado pelo jornalista Renato Marafon se eles ainda estão trabalhando nessa tecnologia e se o 3D é o futuro.

“Não estamos trabalhando nisso. As pessoas pensam nos óculos como algo negativo, mas, quando você vai à praia, os óculos fazem parte da experiência. Quando eu coloco esses óculos nos cinemas, isso transforma minha experiência. E eu terei uma experiência melhor por causa disso.”, afirmou Landau.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que Avatar: O Caminho da Água‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

 

‘Resgate 3’ vai acontecer e é comparado aos filmes da franquia ‘Bourne’

Resgate 3‘ recebeu uma atualização de Scott Stuber, o chefe de cinema da Netflix.

“Sabe, você precisa encontrar a história certa. Acho que o segundo foi muito bom porque era emocional e complexo”, refletiu Stuber ao Collider. “Isso meio que me lembra de quando trabalhei nos filmes de Bourne. Tony Gilroy fez um ótimo trabalho no segundo, tornando-o emocionante e ativando esse tipo de coisa em torno da morte de Franka [Potente].”

“Então, este tinha o mesmo tipo de histórico familiar em torno da motivação de Chris [Hemsworth]”, continuou ele. “Colocar Idris [Elba] na franquia foi uma maneira interessante de evoluí-la. Então, estamos esperando o roteiro e trabalhando duro, mas seria ótimo ter a aspiração de vê-lo voltar.”

O diretor Sam Hargrave confirmou recentemente que, neste momento, a história de ‘Resgate 3‘ já está em desenvolvimento na Netflix.

No entanto, a produção do terceiro filme aguardará a recepção do público ao segundo filme antes de receber sinal verde.

Em uma entrevista ao BroBible, Hargrave compartilhou sua empolgação com o projeto, dizendo: “Estamos meio que esperando para ver como esse filme [Resgate 2] será recebido. Todos estão com os dedos cruzados.”

Ele revelou que há uma história em desenvolvimento para o terceiro filme e acrescentou: “O que é exatamente? Não posso dizer, mas acredito que há outra aventura no horizonte para Tyler Rake.”

Resgate 2‘ se tornou o maior lançamento do serviço de streaming neste ano.

De acordo com dados divulgados pela streaming, o filme foi assistido impressionantes 42,8 milhões de vezes em todo o mundo nos três primeiros dias de lançamento. Essa estatística se traduz em incríveis 88 milhões de horas de conteúdo assistido.

Warner Bros quer ‘Ace Ventura 3’ com o retorno de Jim Carrey

A Warner Bros e a Morgan Creek Produtions estão planejando um novo filme da franquia Ace Ventura‘ com o retorno de Jim Carrey ao papel principal após mais de 20 anos.

Foi dito que a produção ainda está nos estágios iniciais e a Warner já entrou em contato com o astro, que também expressou seu interesse em participar da sequência.

Ao que parece, a trama irá explorar a excêntrica rotina de Ventura enquanto aproveita sua aposentadoria, até que ele decide voltar ao trabalho quando descobre que um raro leão está sendo ameaçado.

A história será baseada no caso real do leão Cecil, que foi morto por um caçador em 2015.

Recentemente, o astro disse à E! News que até toparia encarnar o cômico personagem em mais um filme… Mas só se fosse dirigido por Christopher Nolan, conhecido por ‘Tenet’, ‘A Origem e ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’.

“Acho que depois de muitos anos, você só aceita determinadas propostas a menos que algum diretor ou roteirista genial venha até você com uma visão completamente nova em torno de trabalhos que você já fez.”

Ele continuou:

“Se Chris Nolan viesse até mim e dissesse: ‘Jim, quero tornar ‘Ace Ventura 3′ real e quero fazer algo mais interessante com esse personagem…’ Então eu poderia ouvir sua proposta. Mas na maioria das vezes, depois de um certo tempo, não há mais uma célula em seu corpo que seja aquela pessoa que um dia você já foi, então você acaba tentando repetir o que fazia antigamente, mas não é a mesma coisa, a inspiração original não está mais lá.”

E aí, você assistiria um filme do ‘Ace Ventura‘ idealizado por Nolan, embalado pela trilha sonora de Hans Zimmer e com um orçamento de US$ 200 milhões?

 

Primeiras Impressões | ‘Premonição 6: Laços de Sangue’ é a sequência mais AMBICIOSA da franquia….

Eu assisti ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ e trago as primeiras impressões em vídeo…

É a sequência mais ambiciosa da franquia.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

 

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de maio.

Na próxima iteração, atormentada por um pesadelo violento e recorrente, a estudante universitária Stefanie volta para casa para rastrear a única pessoa que, talvez, possa ser capaz de quebrar o ciclo fatal anunciado e salvar sua família da morte terrível que inevitavelmente aguarda todos eles.

Zach Lipovsky e Adam B. Stein, de ‘Aberrações‘, são responsáveis pela direção.

Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’) estrelam. O elenco ainda conta com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).

O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Crítica | Papeles en el Viento

Um único minuto de reconciliação vale mais do que toda uma vida de amizade. Baseado na obra homônima criado por Eduardo Sacheri, o longa-metragem argentino Papeles en el Viento, dirigido pelo cineasta Juan Taratuto, é um drama com pitadas milimetricamente cômicas tendo o futebol como fundo de fundo para os conflitos, conseqüências e ações dos personagens, esses últimos, cada um de sua forma, esbanjam categoria na sempre decisiva interação com o público. Há muita simpatia e empatia em cena, isso transborda no espectador que aos poucos vão se deliciando com essa curiosa história.

Na trama, conhecemos um grupo de amigos muito unidos que passam por um momento de tristeza quando um deles falece precocemente por conta de uma doença. A única herança que ele deixara para sua única filha foi o dinheiro investido em um passe de um jogador de futebol perna de pau. Para tentar recuperar o dinheiro em questão, os amigos farão de tudo para tornar o perna de pau em pelo menos um jogador negociável/rentável e assim conseguirem recuperar o dinheiro investido e dar uma boa vida para a filha do amigo.

O roteiro é muito interessante, possui seus atos muito bem definidos e consegue fisgar o espectador na maneira como é montado a história dos personagens, por meio de flashbacks da união dos amigos antes do falecimento de um deles. É como se o grupo que mantém a amizade há anos, fosse um ator só, tão bem definido é a importância da amizade nessa história. Todos os atores em cena possuem um belo entrosamento e os ótimos diálogos do roteiro, assinado também pelo diretor, dão uma leveza e simpatia ao drama que volta e meia chega a ser bem profundo.

A questão de fundo, o futebol, é bem encaixada durante o contexto de cada ato. Fora o óbvio amor pelos argentinos por esse esporte, também muito apreciado em nosso país, chegamos até a ver uma crítica sobre uma parte da indústria do futebol, exatamente nos bastidores, onde o dinheiro rola solto e os empresários mandam e desmandam o destino dos protagonistas (os jogadores) e como um comentário positivo sobre um jogador aquece as negociações instantaneamente.

Papeles en el Viento chegará ao Brasil em breve e promete ter uma boa carreira no circuito, não por ter uma história que fala também sobre futebol mas por ser cinematograficamente um belo trabalho. Sem dúvidas, mantém o selo argentino de qualidade, quando falamos de cinema, vivo.

Thiago Lacerda destaca papel essencial da arte no Bonito CineSur: “Qualquer reunião em torno da arte e da cultura é fundamental, importante e urgente”

Thiago Lacerda, carioca de nascimento e dono de uma trajetória artística marcante, é um rosto amplamente reconhecido por seu talento na televisão, no teatro e no cinema. Desde o final dos anos 1990, quando iniciou sua carreira, ele vem construindo uma sólida trajetória repleta de personagens inesquecíveis. No cinema, já soma dez longas-metragens em seu currículo. Nos palcos, deu vida a figuras emblemáticas como Calígula, Hamlet e Macbeth. Na TV, ficou eternizado em papéis como o Lula de Malhação, Giuseppe Garibaldi em A Casa das Sete Mulheres, Aramel em Hilda Furacão e, claro, Matteo de Terra Nostra, que conquistou o país.

Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito
Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito

Durante o Bonito CineSur, o artista de 47 anos foi homenageado pela bela iniciativa do festival ‘As Pegadas da Memória do Cinema Sul-Americano’ — uma ação realizada em parceria com a Prefeitura de Bonito, que promove uma conexão simbólica entre arte, meio ambiente e preservação da memória cultural, celebrando grandes nomes do audiovisual sul-americano. Logo após a cerimônia, em uma conversa breve, mas repleta de pontos interessantes, ele compartilhou reflexões sobre a importância do evento e os caminhos atuais do nosso cinema.

Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito
Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito

Sobre a importância dos festivais para artistas e realizadores — especialmente como ponto de contato inicial entre a obra e o público — Thiago foi direto ao ponto:

“É de uma importância enorme. É fundamental esse encontro, essa troca, essa oportunidade de nos conectarmos com nossos pares — muitas vezes vindos de outras línguas e culturas, mas com quem, de alguma forma, nos identificamos. Está tudo ligado a esse lugar que a gente ocupa no mundo. Acho que Bonito é um espaço estratégico, central no continente, e pode muito bem se consolidar como um polo comprometido com o cinema e com as histórias que precisamos contar — histórias que nos dizem respeito. Esse lugar é maravilhoso. Qualquer reunião em torno da arte e da cultura é fundamental, importante e urgente. E inserir tudo isso num cenário mágico como esse é algo muito especial. Tenho certeza de que esse festival ainda terá muitas edições — e cada uma mais interessante que a anterior.”

Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito
Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito

Sobre o atual cenário audiovisual brasileiro, o ator compartilhou um depoimento marcante:

“Vivemos um momento especial — especialmente se considerarmos o que enfrentamos recentemente: um período tenebroso de ataques à arte, ao que é humano, ao afeto. Foi um tempo de violência, autoritarismo e ignorância. Mas esse tempo duro produziu um momento muito interessante e muito potente. Sinto que o brasileiro está cada vez mais interessado no cinema brasileiro. O mercado vive uma fase de ebulição e transformação, ainda com muitos ajustes a fazer. É bonito ver o cinema brasileiro nesse lugar de força, de reconhecimento, e perceber como o Bonito CineSur abraça isso. Nossa gente tem talento, tem voz, capazes de produzir um cinema que convoca e emociona pessoas ao redor do mundo. Viva o cinema brasileiro!”

Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito
Bonito CineSur 2025. Divulgação/Diego Cardoso | Fotografando Bonito

O Bonito CineSur encerra essa interessante edição no dia 02 de agosto com a entrega do Troféu Kadiweu. Acompanhe toda nossa cobertura nas redes sociais e também pelo site.

A Pandemia no Cinema | Conheça 10 Filmes Sobre Vírus Mortais

A vida imita a arte e vice versa. O novo terror mundial epidêmico atende pelo nome Coronavírus, que ainda está assombrando o planeta.

No cinema, inúmeras produções já retrataram a contaminação de vírus mortais e a luta por sua cura. Sejam elas doenças reais, simulações ou ainda totalmente fictícias – como vírus zumbis – o tema já foi tópico de obras de variados níveis de qualidade e sucesso. Pensando nisso, enquanto nenhuma produção sobre o Coronavírus é criada, e como forma de conhecer e entender melhor um problema desta dimensão, o CinePOP separou para você alguns filmes que abordaram o tema. Vem conhecer.

Contágio (2011)

De forma muito realista, o diretor Steven Soderbergh retrata uma epidemia letal se espalhando pelos EUA e pelo mundo. Quem traz o vírus ao país é a personagem de Gwyneth Paltrow (só podia!), e uma verdadeira constelação de nomes como Matt Damon, Jude Law, Marion Cotillard, Kate Winslet e Laurence Fishburne desfilam em tela. Contágio voltou ao top 10 dos filmes no ITune’s devido à epidemia do Coronavírus.

Epidemia (1994)

Voltando para a década de 1990, o medo era causado pelo vírus Ebola, originado da África e transmitido pelo ar. No filme, a epidemia se espalha na Califórnia trazida por um macaco. O papel principal de um cientista militar foi planejado para um tipo de herói de ação nas formas de Harrison Ford, mas terminou com o baixinho Dustin Hoffman, o que deu mais credibilidade ao personagem. Fechando o elenco principal, Rene Russo, Morgan Freeman e Kevin Spacey.

O Exército do Extermínio (1973)

Depois de criar sua obra-prima A Noite dos Mortos-Vivos (1968), mas antes das duas outras partes da trilogia, o cultuado e saudoso George A. Romero lançava outro filme de tema similar. Desta vez, não eram os mortos que voltavam à vida, mas um vírus criado pelo homem saía do controle numa pequena cidade da Pensilvânia. Os sintomas: seus portadores se tornam insanos, extremamente violentos e homicidas. O longa foi refilmado em 2010, com o título A Epidemia.

Extermínio (2002)

Por falar no pai dos zumbis, este longa reinventou o subgênero, dando um ar de realismo assombroso. Cillian Murphy vive o protagonista, um sujeito que acorda numa cama de hospital, só para descobrir uma Londres devastada após uma pandemia. As cenas da cidade deserta são impressionantes, e a câmera usada pelo diretor Danny Boyle é quase documental. Os poucos sobreviventes se escondem dos infectados: rábicos na potência máxima.

Os 12 Macacos (1995)

Esta é uma proposta diferente no gênero. A história se passa no futuro, lidando com as consequências de um vírus que devastou a humanidade, criado pelo homem. Como resultado, os sobreviventes vivem no subterrâneo escondidos e com recursos escassos. Como solução para reverter este quadro, entra em cena a viagem no tempo, para uma época antes do cataclismo, com a missão e preveni-lo. Para tal, é usado um prisioneiro em busca de redenção. Bruce Willis vive o protagonista, e o elenco conta ainda com Madeleine Stowe e um Brad Pitt indicado ao Oscar pelo papel. A direção é de Terry Gillian.

A Última Esperança da Terra (1971)

Antes de Eu Sou a Lenda (2007) existiu A Última Esperança da Terra. O filme é a segunda adaptação ao cinema do conto de Richard Matheson, depois de Mortos que Matam (1964). Na trama, Charlton Heston vive um cientista, desesperadamente buscando uma cura para um vírus que assolou todo o planeta. Alguns infectados se tornaram uma espécie de zumbis conscientes, pensantes e falantes, cuja pele esbranquiçada é intolerante à luz do dia. A Família, como são conhecidos, é uma espécie de seita fanática, criada a partir do novo mundo.

Vírus (1999)

E que tal se a raça humana fosse interpretada como um vírus do planeta Terra? É o que entende a ameaça deste filme trash baseado numa história em quadrinhos underground da Dark Horse, criada por Chuck Pfarrer. Na trama, uma fonte de energia extraterrestre se apossa de um navio russo e domina seu maquinário se tornando uma espécie de inteligência artificial. Cruza seu caminho a equipe de um barco menor, encabeçado por Jamie Lee Curtis e Donald Sutherland. Logo, membros do grupo são assimilados pela entidade, algo como O Enigma de Outro Mundo Mecânico (1982).

Cooties: A Epidemia (2014)

Terceiro filme da lista a utilizar este título (contando com o remake de Exército do Extermínio), aqui temos um vírus diferente, criando um novo foco para o tema da epidemia zumbi. Num colégio primário, as crianças são as infectadas devido a um alimento contaminando em sua merenda, servida no refeitório. Logo, os pimpolhos estão raivosos, doidos para devorar tudo em sua frente, e cabe aos professores – um grupo de figuras pra lá de peculiares, incluindo um novato vivido por Elijah Wood – salvar o dia.

O Enigma de Andrômeda (1971)

Se a década de 1950 é o berço das ficções científicas – em especial de invasão alienígena -, na década de 1970 ela dava um novo passo, ficando mais complexa e gerando verdadeiros clássicos ainda respeitados até hoje. É o caso com este filme do diretor Robert Wise (A Noviça Rebelde e West Side Story), escrito por Michael Crichton (Westworld e Jurassic Park). Na trama, uma cidade é devastada após o retorno para a Terra de um satélite contaminado. Em um laboratório subterrâneo, cientistas estudam a forma de vida alienígena, constantemente em evolução. O filme foi indicado aos Oscar de edição e direção de arte, e gerou uma minissérie em 2008.

Filadélfia (1993)

Um dos vírus reais mais devastadores já apresentados ao homem foi o da Aids. Terrível na década de 1980, onde surgiu pela primeira vez, a doença causou uma verdadeira pandemia, numa época onde não se tinha muita informação, já que era a primeira vez que todos se deparavam com algo do tipo. Milhares de pessoas perderam a vida, até descobrirem um forte coquetel de medicamentos capaz de incubar o vírus. No cinema, uma das mais potentes representações é neste filme de Jonathan Demme, sobre um homem demitido por ser gay e portar a doença, vivido por Tom Hanks. Pelo filme, Hanks ganhou seu primeiro Oscar e o filme levou também pela canção Streets of Philadelphia, de Bruce Springsteen, além de outras três indicações. O astro Denzel Washington também está no elenco na pele do advogado do protagonista.

Devido a saída do ator Jeffrey Tambor, a série ‘Transparent’ não deve retornar este ano

Duas semanas após do anúncio da Amazon Studios que o premiado ator Jeffrey Tambor não voltaria a interpretar a protagonista da série, Maura Pfefferman, devido as acusações de assédio sexual contra dois colegas, o The Hollywood Reporter reportou que a produção da nova temporada está agendada para começar no final do ano, possivelmente em dezembro.

Isso significa que não haverá novos episódios em 2018.

Não se sabe como os roteiristas irão prosseguir com a trama sem o ator, mas, com o tempo extra, eles e a showrunner da série, Jill Gordon, terão um tempo para definir os caminhos que serão seguidos daqui para frente.

Após acusações de assédio sexual, em entrevista ao Deadline o ator comentou:

“Interpretar Maura em Transparent foi um dos grandes privilégios pra mim. O que ficou claro nas últimas semanas, porém, é que esse não é mais o trabalho para o qual assinei um contrato há quatro anos. Já deixei claro meu sincero arrependimento se qualquer ação minha foi mal-interpretada por alguém como sendo agressiva, mas a ideia de que eu deliberadamente assediaria alguém é simplesmente mentira. Dada a atmosfera política que está no nosso set, não vejo como posso retornar.”

As vítimas foram duas mulheres transgêneros, afirmam que o ator teria feito comentários obscenos, propostas indecentes, além de carícias indesejadas.

Tambor negou as primeiras acusações, mas quando a segunda emergiu nessa última terça-feira (14), ele emitiu um comunicado reconhecendo que embora tenha tido um comportamento raivoso em alguns momentos, isso não faria dele um predador sexual.

Recentemente, Roy Price, então diretor da Amazon Studios, foi afastado do cargo também por acusações de assédio.

‘The Party’s Just Beginning’: Drama dirigido e estrelado por Karen Gillan ganha trailer; Confira!

O drama ‘The Party’s Just Beginning‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O filme é escrito, dirigido e estrelado por Karen Gillan (‘Guardiões da Galáxia‘).

Na trama, quando seu melhor amigo tira a própria vida, Liusaidh tem que lidar com o estresse dessa situação.

Lee Pace, Paul Higgins, Matthew, Siobhan Redmond, Jamie Quinn, Lesley Harcou e Rachel Jackson completam o elenco.

‘Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal’ ganha data de estreia no Brasil!

A Paris Filmes finalmente divulgou quando a cinebiografia ‘Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal‘ (Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile) será lançada.

O longa irá estrear nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

Confira o novo comercial, com o trailer completo:

Dirigido por Joe Berlinger, o longa enfrentou diversas polêmicas, incluindo acusações sobre a trama glamorizar os crimes do infame personagem-título.

Ted Bundy foi um dos serial killers mais perigosos dos anos 1970, e, além de ser um assassino, era sequestrador, estuprador, ladrão e necrófilo. Sua namorada, Elizabeth Kloepfer, tornou-se uma de suas defensoras mais leais, recusando-se a acreditar na verdade sobre Ted. A história de seus numerosos e terríveis crimes é contada pelos olhos de Elizabeth.

Crítica | Extremely Wicked: Zac Efron não surpreende, em filme socialmente irresponsável

O elenco conta com Zac Efron, Lily Collins, Kaya ScodelarioJim Parsons, Larry Simpson e John Malkovich.

‘A Ilha da Fantasia’: Terror da Bumhouse ganhará versão sem cortes!

A Sony Pictures divulgou que lançará em vídeo uma versão SEM CORTES do novo terror da Blumhouse, o remake ‘A Ilha da Fantasia‘.

O longa será lançado em VOD no dia 14 de abril, e DVD e Blu-ray no dia 12 de maio.

Dentre os bônus especiais, haverá diversas cenas deletadas e comentários do diretor e do elenco.

Em entrevista ao Cinema Blend, o diretor Jeff Wadlow já havia adiantado que há uma versão para maiores do terror.

“Desde o começo, eu disse para o Jason Blum que esse filme tinha que ser para maiores. E acabou não sendo. Esse é o exemplo perfeito de ter que mudar e se adaptar com as situações. Eu senti que precisava ser para maiores de idade, para filmei o filme com essa intenção, mas quando mostramos para o público vimos que não era tão pesado. Só foi necessário alguns cortes para ser PG-13.”

Ele continua, “A versão sem cortes para maiores será lançada em vídeo. Mas o filme funciona, pois é sobre os personagens e suas emoções. Não precisa ter violência ou não — essas coisas acontecem quando você tem ótimos atores como nesse filme.”

O enigmático Sr. Roarke (interpretado por Michael Peña) realiza os sonhos secretos de seus sortudos convidados em um luxuoso e remoto resort tropical. Mas quando as fantasias se transformam em pesadelos, os convidados precisam resolver o mistério da ilha para escapar com vida.

‘Nancy Drew’ enfrenta novos mistérios no trailer da 2ª temporada; Assista!

A CW divulgou o primeiro trailer da 2ª temporada de ‘Nancy Drew‘.

Confira:

O próximo ciclo irá estrear no dia 20 de janeiro.

Desenvolvida por Josh Schwartz, a série é baseada na icônica personagem criada por Edward Stratemeyer.

A nova versão de Nancy Drew se concentra na detetive de 18 anos durante o verão, após sua formatura no ensino médio. Embora Nancy planeje deixar sua cidade natal para se aventurar na faculdade, uma tragédia familiar a mantém em casa por mais um ano, e ela se vê presa em uma “investigação fantasmagórica de assassinato” que a leva a descobrir segredos obscuros ao longo do caminho.

Kennedy McMann será a personagem-título. O elenco ainda conta com Tunji KasimAlvina August, Maddison Jaizani, Scott Wolf e Alex Saxon.

‘O Exterminador do Futuro: Gênesis’: Alan Taylor “perdeu a vontade de ser diretor” após o filme

Em entrevista ao THR, o cineasta Alan Taylor revelou que sua experiência com o criticado blockbuster ‘O Exterminador do Futuro: Gênesis‘ o fez perder a vontade de dirigir filmes, afirmando que teve que “redescobrir sua paixão pela direção” após o projeto.

“Quando [minha namorada e artista Jane Wu] leu o roteiro, ela disse que eu devia fazer algo que eu amava, algo que fosse mais pessoal. E todas as vozes na minha cabeça, todos ao meu redor, estavam falando para eu dirigir o filme, pois quem não amava os dois primeiros? Eu pensei que poderia me juntar ao projeto, consertar o roteiro e tudo ficaria ótimo.”

Ele completa, “Eu perdi minha vontade de fazer filmes [após a recepção de ‘O Exterminador do Futuro: Gênesis’]. Eu perdi a vontade de viver como diretor. Não estou culpando ninguém por isso. Não foi um bom processo para mim, então eu tive que redescobri minha paixão em ser um cineasta após esse filme.”

Anteriormente, o roteirista Patrick Lussier revelou que a sequência de ‘Gênesis‘ mostraria a origem da Skynet e a história iria se afastar dos originais.

Laeta Kalogridis e eu escrevemos dois rascunhos para uma continuação direta e tínhamos um esboço para o terceiro. O último filme iria responder as perguntas que ficaram em aberto em ‘Gênesis‘. Pretendíamos conectar todas as pontas soltas e encerrar a franquia. Iríamos percorrer outro caminho. Seriam introduzidos novos personagens, que iriam explorar mais sobre o futuro, a origem da Skynet e tentar desvendar o ciclo da viagem no tempo. Esse seria o nosso foco… Iríamos deixar os eventos de ‘O Julgamento Final’ no passado para criarmos uma nova identidade para os filmes. Quem sabe a ideia não vire uma história em quadrinhos.”

E aí, você acha que seria uma boa ideia?

Massacrado pelos críticos (apenas 27% de aprovação no Rotten Tomatoes), ‘O Exterminador do Futuro: Gênesis‘ decepcionou nas bilheterias, arrecadando apenas  US$ 440.6 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 155 milhões.

‘Chamas da Vingança’: John Carpenter compôs a trilha sonora do remake; Confira uma faixa inédita!

Para celebrar a pré-venda da trilha sonora do remake ‘Chamas da Vingança‘ (Firestarter), que foi composta pela mestre John Carpenter (‘Halloween’), Cody Carpenter e Daniel Davies, uma faixa inédita do álbum foi divulgada.

Confira:

Intitulada ‘Firestarter: The Original Motion Picture Soundtrack‘, a soundtrack será lançado no dia 13 de maio.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de maio.

Dirigido por Keith Thomas (‘The Vigil’), o longa é baseado na obra de Stephen King.

A trama acompanha uma menina que desenvolve habilidades pirocinéticas e é sequestrada por uma agência secreta do governo que quer estudá-la e usar seus poderes como uma arma para fins militares.

Ryan Kiera Armstrong (‘American Horror Story: Double Feature’) e Zac Efron (‘O Rei do Show’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Sydney Lemmon, Gloria ReubenMichael Greyeyes.

‘Ghosts’ é renovada para a 3ª temporada pela CBS

A CBS renovou oficialmente a comédia sobrenatural ‘Ghosts‘, estrelada pela Rose McIver (‘iZombie’), para a 3ª temporada.

O segundo ciclo tem registrado uma média de 1.0 na demo, e um total de 9.2 milhões de espectadores – o que representa um AUMENTO de audiência em comparação à temporada anterior.

Além disso, ‘Ghosts‘ se tornou a comédia mais popular da televisão norte-americana.

Em comunicado oficial, Amy Reisenbach, presidente da emissora, declarou: “A nova temporada de ‘Ghosts’ superou todas as nossas expectativas. Desde a abertura do B&B até os episódios especiais de Halloween e Natal, nós estamos amando conhecer o universo dessa série ainda melhor. Assim como nossos espectadores, estamos cada vez mais apaixonados por esses personagens.”

Criada por Joe Port e Joe Wiseman, a série é baseada na comédia homônima lançada originalmente no Reino Unido.

A trama segue um casal, Samantha (McIver) e Ryan, cujos sonhos se tornam reais quando eles herdam uma linda casa no campo, apenas para descobrirem que o lugar está caindo aos pedaços e é habitado pelos vários residentes que morreram anteriormente.

O elenco ainda conta com Brandon Scott Jones (‘The Good Place’), Richie Moriarty (‘What We Do in the Shadows’), Asher Grodman (‘Chicago Med’), Rebecca Wisocky (‘Devious Maids’), Sheila Carrasco (‘Jane the Virgin’), Danielle Pinnock (‘Young Sheldon’) e Román Zaragoza (‘Austin & Ally’).

‘Cobra Kai’: Ator de ‘Dexter’ interpretará personagem icônico de ‘Karatê Kid’ na ÚLTIMA temporada

De acordo com o Deadline, C.S. Lee (‘Dexter’) entrou para o elenco da 6ª (e última) temporada de ‘Cobra Kai‘.

O ator interpretará o Mestre Kim Sun-Young, personagem vivido pelo Jun Chong no longa original e, posteriormente, pelo Don Lee na série.

A expectativa é que o personagem retorne apenas em flashbacks.

Anteriormente, o cocriador Jon Hurwitz havia revelado que a sala dos roteiristas já foi reativada: “O Criador de ‘Cobra Kai’, Jon Hurwitz, nos disse que a equipe está ‘de volta à sala dos roteiristas’ para continuar escrevendo a 6ª temporada, com planos de começar a filmar ‘no início do ano novo’. ‘Esperamos que em 2024 nossos fãs famintos sejam alimentados’.”

No novo ciclo, “depois do resultado chocante do Torneio Regional, Terry Silver tenta expandir o império Cobra Kai e fazer o estilo de caratê ‘sem compaixão’ dominar a região. Com Kreese preso e Johnny Lawrence longe do caratê para reparar os danos que causou, Daniel LaRusso precisa pedir ajuda a uma pessoa do passado”.

Além de Ralph MacchioWilliam Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

Cobra Kai se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

‘Avatar 3’ ganha título OFICIAL; Confira o logo!

Durante o painel na D23, a franquia ‘Avatar‘ ganhou novidades.

O cineasta James Cameron e a atriz Zoe Saldaña subiram ao palco para falar sobre o terceiro filme da franquia, que teve o seu título oficial revelado.

O próximo capítulo da saga será intitulado ‘Avatar: Fire and Ash‘ (Avatar: Fogo e Cinzas, em tradução livre).

Confira o logo oficial:

Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

Possessão demoníaca no trailer de ‘O Ritual’, terror estrelado por Al Pacino; Confira!

O terror de possessão demoníaca ‘O Ritual‘, estrelado por Al Pacino e Dan Stevens, ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de julho, pela Paris Filmes.

Dirigido por David Midell, o longa acompanha dois padres – um deles em crise com sua fé e o outro confrontando um passado turbulento – que precisam superar suas diferenças para realizar um exorcismo arriscado.

Midell também coassina o roteiro ao lado de Enrico Natale.

O elenco ainda conta com Ashley Greene, Abigail Cowen, Patricia Heaton, Ritchie Montgomery, Maria Camila Giraldo e Emily Brinks.

‘Socorro!’: Novo terror de Sam Raimi arrecada US$ 28.1 milhões em estreia GLOBAL

O terror de sobrevivência ‘Socorro!‘ (Send Help) arrecadou US$ 28.1 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa dirigido pelo mestre Sam Raimi (‘Arraste-me para o Inferno’) abriu no topo, com US$ 20 milhões, desbancando o terror independente ‘Iron Lung‘ (US$17M) e o documentário ‘Melania‘ (US$8.1M).

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 8.1 milhões através de 47 mercados.

Com impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror recebeu uma nota B+ do público no CinemaScore.

É um desempenho sólido para um filme orçado em US$ 40 milhões.

Socorro!‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Damian Shannon & Mark Swift, de ‘Freddy Vs. Jason‘ e o remake de ‘Sexta-Feira 13‘, assinam o roteiro.

Além de dirigir, Raimi também servirá como produtor através da Raimi Productions.