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Patty Jenkins explica porque desistiu de dirigir ‘Thor 2’

Antes de assumir a missão de dirigir ‘Mulher-Maravilha’, Patty Jenkins recebeu o convite para comandar ‘Thor: O Mundo Sombrio’ , da Marvel.

Poucos dias antes das filmagens, ela desistiu do projeto.

Em entrevista à Vanity Fair, ela finalmente revelou o motivo:

“Quando vi o roteiro que eles estavam criando, eu não acreditava que poderia fazer um filme bom à partir daquilo. E iria parecer que a culpa do filme ruim era minha. As pessoas pensariam: Essa mulher fez esse filme, e não percebeu todos os problemas? Esse foi o momento em que eu senti isso, escolham outro diretor e não será um grande problema. Se isso acontece com um diretor homem, é apenas mais um erro do estúdio. Talvez ele entenda e ame isso mais do que eu.”, ela afirmou.

Segundo ela, você precisa amar o projeto para topar comandá-lo.

“Você não pode fazer filmes que você não acredita. A única razão pela qual eu faria isso seria para provar que eu era boa. Mas não iria funcionar se o filme fracassasse. E eu fiquei super grata por não ter dado certo, pois daí veio Mulher-Maravilha

Atualmente Jenkins finaliza ‘Mulher-Maravilha 1984‘, que estreia dia 13 de Agosto.

 

‘Homem-Aranha 3’: Benedict Cumberbatch é confirmado como Doutor Estranho no filme

Segundo o Hollywood Reporter, o astro Benedict Cumberbatch usará sua manta da levitação e vai reprisar o papel do herói ‘Doutor Estranho‘ em ‘Homem-Aranha 3‘.

Cumberbatch entra como o mentor de Peter Parker, papel que foi anteriormente ocupado por Robert Downey Jr., que interpretou Tony Stark / Homem de Ferro em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

Sua aparição ajuda a explicar o multiverso que será aberto e trará de volta Jamie Foxx como Electro.

Em seu perfil do Instagram, Foxx publicou uma imagem de três versões do Homem-Aranha encarando o rosto do Electro numa gigantesca nuvem de eletricidade.

O estranho é que ele logo excluiu a publicação depois que alguns fãs começaram a questionar sobre o ‘Aranhaverso‘.

Na legenda, ele ainda deu alguns detalhes sobre o vilão, garantindo que não será azul desta vez.

Confira:

“Diga ao Cabeça de Teia que vamos nos reencontrar. Estou super entusiasmado com o próximo filme do Homem-Aranha… Mal posso esperar para que que vocês vejam. E eu não serei azul desta vez! Mas muito mais durão.”

lembrando que logo após a escalação do astro, não demorou muito para os fãs começarem a teorizar que a Sony e a Marvel estão criando o Aranhaverso, que pode trazer o retorno de Tobey Maguire e Andrew Garfield.

Para quem não se lembra, o Electro foi introduzido em ‘O Espetacular Homem-Aranha 2‘, quando Peter Parker ainda era vivido por Garfield.

Confira as reações:

De acordo com o ComicBook.com, rumores apontam que o novo longa será intitulado ‘Spider-Man: Homesick‘ (Homem-Aranha: Saudade de Casa, em tradução livre).

O título faz sentido e combina perfeitamente com os filmes anteriores estrelados pelo Tom Holland, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, respectivamente.

Obviamente, a informação não foi confirmada, mas a evidência mais concreta é que o título já havia sido publicado pelas revistas Esquire e Maximum.

Curtiram o possível título da sequência?

A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘. De acordo com aqueles ligados ao projeto, essa reviravolta na história ajudará Peter a se tornar seu próprio herói, em vez de ser um mentoreado dos outros Vingadores.

“Vai ser divertido ver Spidey volta em seu elemento, fora da sombra de Tony, fora da sombra dos outros Vingadores, como o seu próprio homem agora, como seu próprio herói”, afirmou Kevin Feige

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

‘Infinito’: Filme estilo ‘Matrix’ com Mark Wahlberg não será mais lançado nos cinemas

Infinito, ficção adaptada do romance ‘The Reincarnations Papers’, de D. Eric Maikranz, não será mais lançada nos cinemas.

Apesar do orçamento de mais de US$ 100 milhões, o filme vai estrear diretamente no serviço de streaming Paramount+. A mudança foi anunciada pelo CEO da ViacomCBS, Bob Bakish, durante uma teleconferência de lucros trimestrais na terça-feira.

Esse tipo de movimento provavelmente se tornará mais comum para a Paramount com o passar do tempo, já que o estúdio está investindo alto na plataforma.

O filme seria lançado em Agosto de 2020 e havia sido adiado para Maio de 2021. Não foi revelada a nova data de estreia agora que a produção vai direto para o streaming.

O projeto tem sido comparado a ‘Matrix‘ em sua escala e história. Ansiosos?

Mark Wahlberg, Dylan O’Brien, Chiwetel Ejiofor, Sophie CooksonRupert Friend estrelam.

A trama acompanha Evan Michaels (Wahlberg), um homem assombrado por lembranças de suas vidas passadas. Quando se depara com uma sociedade secreta formada por indivíduos que possuem recordação total de suas vidas passadas, Michaels descobre que eles são responsáveis por mudanças drásticas de períodos históricos.

Antoine Fuqua dirige e Lorenzo di Bonaventura produz.

Confira o logo e a primeira imagem oficial:

OI? Fãs começam a fazer campanha para OUTRO Snyder Cut…

Os fãs do diretor Zack Snyder são extremamente insaciáveis, e geralmente conseguem o que querem.

Após passarem quatro anos movimentando as redes sociais para conseguir o lançamento do Snyder Cut de ‘Liga de Justiça’, os fãs agora querem o Snyder Cut de outra produção do diretor.

E agora os Snyderfãs querem o corte do diretor do substimado ‘Sucker Punch – Mundo Surreal‘, também dirigido por Zack Snyder.

O diretor atiçou os fãs ao revelar em seu perfil do Vero que há uma versão mais longa da fracassada adaptação lançada em 2011.

Para quem não se lembra, o filme arrecadou apenas US$ 89,7 milhões pelo mundo, a partir de um orçament pode US$ 83 milhões.

No Rotten Tomatoes, renomado site agregador de críticas, o longa também registra apenas 22% de aprovação.

Será que uma nova versão do filme pode render uma melhor avaliação?

De qualquer forma, as protagonistas Jenna Malone (Rocket) e Abbie Cornish (Sweet Pea) estão apoiando a ideia.

A informação foi revelada por um usuário do Twitter, que publicou prints dos stories das atrizes fazendo campanha para que o lançamento aconteça.

Na ocasião, elas compartilharam uma notícia confirmando a existência do corte e Malone escreveu:

“Queridos, vamos dar continuidade ao movimento. #Releasethesnydercut”

Em seguida, Cornish republicou a mensagem.

Confira:

 

Com a decisão da Warner de ceder aos fãs e entregar o que eles pediram, uma onda de produções pode embarcar na ideia e receber uma versão bem diferente daquela que o público conhece.

Mas infelizmente para os fãs, ‘Sucker Punch‘ é propriedade da Warner Bros, e o estúdio deixou bem claro que eles cortaram todas as relações com Snyder.

Então é pouco provável que o lançamento aconteça.

Ontem, Snyder se abriu sobre seu conturbado passado em entrevista à Esquire e revelou o que pensa da versão de Joss Whedon para ‘Liga da Justiça‘, lançada em 2017.

“É muito difícil de você trabalhar três anos em uma coisa e depois vê-la destruída. Isso é grande e é difícil para qualquer um, como você pode imaginar. A lição que aprendi nos últimos cinco anos é que você realmente precisa apenas fazer o que ama. Você realmente tem que fazer o filme que você ama ”, afirmou Snyder.

PARA TUDO! Keanu Reeves virá ao Brasil divulgar ‘John Wick 4′

PARA TUDO! O astro Keanu Reeves virá para o Brasil na CCXP 22 para divulgar o painel de ’John Wick 4 – Baba Yaga’. O painel acontece dia 3 de Dezembro.

A Paris Filmes divulgou a data de estreia da sequência nos cinemas brasileiros: 23 de Março de 2023 – uma semana após a estreia de ‘Shazam! 2‘.

Assista ao trailer, confira o cartaz e siga o CinePOP no YouTube:

 

John Wick (Keanu Reeves) enfrenta seus adversários mais letais até agora na próxima quarta parte da série. Com o preço de sua cabeça cada vez maior, Wick leva sua luta contra a Alta Mesa global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, de Nova York a Paris, Osaka e Berlim.

Lembrando que Donnie Yen, Shamier Anderson, Bill Skarsgård, Hiroyuki Sanada, Rina Sawayama e Scott Adkins também foram adicionados ao elenco de ‘John Wick 4‘.

A sequência também trará o retorno de Laurence Fishburne como Rei dos Mendigos, Lance Reddick como Charon, o concièrge do Hotel Continental, e Ian McShane como seu empresário, Winston.

Chad Stahelski volta a dirigir e prometeu um filme à altura da franquia:

“Estamos satisfeitos com as sequências de ação e nós não queremos perder isso. Eu quero ser um diretor melhor, mas isso não quer dizer que a sequência terá menos ação,” afirmou.

O 3ª filme da franquia, ‘John Wick: Parabellum‘, se tornou um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 326,7 milhões mundialmente – com um orçamento de US$ 75 milhões. 

Regan MacNeil, vivida por Linda Blair no original, aparece em ‘O Exorcista: O Devoto’? [SPOILERS]

O texto abaixo contém SPOILERS!

Ao longo da divulgação de ‘O Exorcista: O Devoto’, já foi dito que Regan MacNeil (Linda Blair) não estará diretamente presente na trama.

Inclusive, o diretor David Gordon Green afirmou que Blair esteve envolvida na consultoria do roteiro, mas não quis reprisar seu papel mais famoso.

No entanto, ele estava apenas despistando o público, pois Regan protagoniza um momento marcante no filme.

Na trama, também vemos o retorno de Chris MacNeil (Ellen Burstyn), a mãe de Regan, décadas após sua provação contra o demônio.

Ao longo do enredo, é explicado que Chris se tornou uma espécie de especialista em diferentes rituais de exorcismo após a morte do Padre Merrin (Max von Sydow) no filme original e publicou um livro documentando a experiência de sua filha.

Quando um pai solteiro chamado Victor Fielding (Leslie Odom Jr.) descobre que sua filha Angela (Lidya Jewett) está possuída por um espírito demoníaco, sua vizinha Ann (Ann Dowd) lhe dá uma cópia do livro de Chris para ajudá-lo a se conectar com alguém que já passou pela experiência anterior.

Chris MacNeil prova ser um forte guia para Victor, mas revela que sua vida pessoal é um tanto triste, pois Regan se afastou dela há anos e nunca a perdoou por expor sua possessão publicamente.

Em determinado, quando Chris confronta o demônio que possui Angela, a menina usa um crucifixo para esfaquear os dois olhos de Chris, deixando-a permanentemente cega.

Chris sobrevive ao ataque e é levada ao hospital local para se recuperar… E lá ela tem um reencontro com Regan.

A sequência final usa uma narração sobre a fé para mostrar como cada um dos personagens principais é espiritualmente afetado por seu encontro com o demônio. No caso de Chris MacNeil, ter que enfrentar novamente seu maior medo e o sofrimento que ela suporta para ajudar uma criança inocente são sacrifícios que a aproximam do que ela mais desejava: recuperar sua filha.

Enquanto vemos alguém entrar na sala… Por um segundo, Chris pensa que é Victor – mas não, é Regan, que finalmente se vê obrigada a se reunir com sua mãe em uma cena bem comovente.

Apesar das críticas muito negativas que cercaram ‘O Exorcista: O Devoto‘ após seu primeiro fim de semana, a Universal Pictures está decidida a continuar a saga, planejando mais duas sequências para o filme de terror.

Segundo informações do The Hollywood Reporter, o estúdio está considerando uma reformulação criativa para os próximos dois filmes.

A notícia vem após uma arrecadação de US$ 44,2 milhões no primeiro fim de semana do filme, juntamente com críticas desfavoráveis à trama do filme.

Embora a recepção não tenha sido positiva, a Universal Pictures acredita que há espaço para expandir a história e explorar novos territórios no universo do filme.

O estúdio está buscando a participação do diretor David Gordon Green para os próximos capítulos, embora o cineasta tenha expressado desinteresse em retornar à franquia.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o cineasta declarou que não dá como certo o seu retorno à direção do novo filme, intitulado de ‘Deceiver‘ e previsto para 2025, mas que ficaria animado com a oportunidade.

“Meu principal objetivo é começar a desenvolver esses projetos e, à medida que esses planos se concretizam, se eu me encontrar na cadeira de diretor [da sequência de ‘O Exorcista: O Devoto’], ficaria animado. Mas, atualmente, estou colocando as coisas em perspectiva e priorizando as realidades da minha vida.”

Ele completa, “Uma das coisas que tem sido ótimas enquanto eu dirijo essas franquias de terror é a série ‘The Righteous Gemstones’, da HBO. É divertido poder me afastar, respirar e conseguir rir, então, voltar a trabalhar no gênero.”

Assista a crítica:

Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.

Leslie Odom Jr.Ann DowdJennifer NettlesNorbert Leo ButzLidya JewettOlivia MarcumEllen Burstyn estrelam.

‘Quarteto Fantástico’ ganha novo título e heróis são confirmados em ‘Vingadores 5 e 6’

Durante a San Diego Comic-Con, ‘Quarteto Fantástico‘ ganhou título oficial e se chamará ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ (First Steps).

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025

Além disso, os heróis foram confirmados em ‘Avengers: Doomsday‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘. Faz todo o sentido, já que o quinto filme terá o Doutor Destino liderando como o principal antagonista.

Lembrando que o novo Quarteto Fantástico contará com Pedro Pascal como Reed Richards/Sr. Fantástico, Vanessa Kirby como Sue Storm/Mulher Invisível, Joseph Quinn como Johnny Storm/Tocha Humana e Ebon Moss-Bachrach como Ben Grimm/O Coisa.

O elenco de apoio traz Ralph Ineson como o vilão Galactus e Julia Garner como a Surfista Prateada Shalla-Bal, enquanto Paul Walter Hauser (‘Cobra Kai’) e John Malkovich (‘RED: Aposentados e Perigosos’) também foram escalados em papéis misteriosos.

Confira o cartaz e siga o CinePOP no Youtube:

Anteriormente, segundo o DCULeaks, a dupla Scott Neustadter e Michael Weber, conhecida por seu trabalho conjunto em ‘(500) Dias com Ela’, estaria encarregada de finalizar o roteiro do filme de heróis.

A dupla encontra-se atualmente em destaque devido ao seu trabalho em ‘Daisy Jones & The Six’, que recebeu três indicações ao Emmy em 2023.

Entre os trabalhos mais notáveis da dupla estão: ‘(500) Dias com Ela’ (2009), ‘A Culpa é das Estrelas’ (2014) e ‘Cidades de Papel’ (2015). Vale destacar que também foram responsáveis por aprimorar o roteiro de ‘Os Novos Mutantes’ (2020), embora não sejam creditados.

Quarteto Fantástico é dirigido por Matt Shakman.

Fracasso nos cinemas, ‘Mickey 17’ chega nas plataformas digitais nos EUA pouco mais de duas semanas após sua estreia

Apesar de ter decepcionado em sua estreia nos cinemas, a ambiciosa ficção científica ‘Mickey 17‘, novo filme do aclamado diretor Bong Joon-ho (‘Parasita’), já tem data para chegar nas plataformas digitais nos EUA.

É preocupante a janela de exclusividade dos cinemas estar cada vez menor, prejudicando as redes de cinemas.

O filme chega para compra e aluguel digital nos EUA no dia 25 de Março, pouco mais de duas semanas após a estreia.

O filme arrecadou quase US$ 100 milhões nas bilheterias.

Nos EUA, o longa acrescentou US$ 7.5 milhões em seu segundo final de semana, caindo para o TOP 2 do país – sendo desbancado por ‘Novocaine: À Prova de Dor‘ (US$8.7M).

Ao total, a produção já soma US$ 33.2 milhões no território norte-americano.

Internacionalmente, o longa arrecadou US$ 57.2 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 90.4 milhões.

Infelizmente, o filme contou com um orçamento substancial de US$ 118 milhões (além de US$ 80 milhões gastos em marketing). De acordo com o Deadline, a produção necessitaria uma arrecadação global entre US$ 240-300 milhões para se pagar.

Para termos de comparação, este é o maior orçamento da carreira do cineasta, mais do que o dobro de ‘Okja‘ (US$50M) e mais de dez vezes o custo de ‘Parasita‘ (US$11M).

Vale lembrar que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais!

Crítica | ‘Mickey 17’ traz o melhor de Robert Pattinson e de Bong Joon-ho às telonas

Na trama, Mickey (Robert Pattinson) faz parte de um programa espacial de colonização e sempre é enviado para missões perigosas, quase suicidas. Se morrer, ele é clonado e boa parte de suas memórias são recuperadas. Mas, após seis mortes, ele começa a entender o porquê de seu cargo nunca ter sido ocupado antes.

O elenco também conta com Steven Yeun, Mark Ruffalo e Toni Collette.

10 Grandes DICAS de Filmes de romance da década de 90

Os anos 90 foi uma década que nos proporcionou lindas histórias de amor na telona dos cinemas. Repleto de conflitos emocionais, com personagens em seus tão diversos dilemas, fomos testemunhas oculares de filmes marcantes, alguns até atemporais. Pensando nisso, resolvemos criar uma lista bem legal com 10 grandes filmes de romance da década de 90:

 

Sintonia de Amor

Dirigido pela cineasta Nora Ephron, protagonizado por Tom Hanks e Meg Ryan, na trama conhecemos uma curiosa história de amor entre um viúvo que se muda para uma nova cidade com o filho e uma jornalista que está noiva.

 

As Pontes de Madison

Na trama, dois irmãos vão saber sobre os documentos e testamento deixados por sua mãe recém falecida. Assim, a história volta para meados da década de 60, onde conhecemos a história de Francesca (Meryl Streep), uma descendente de italianos, moradora do interior de Iowa, casada, mãe de dois filhos, que um dia tem seu destino cruzado com o de Robert (Clint Eastwood), um fotógrafo que trabalha para a Revista National Geographic e está fazendo um trabalho sobre as pontes da região. Passando alguns poucos dias juntos, após a família de Francesca sair para um evento em outra cidade, Francesca e Robert viverão momentos que nunca mais irão esquecer.

 

Enquanto Você Dormia

Dirigido por Jon Turteltaub e lançado em abril de 1995, Enquanto Você Dormia nos mostra a trajetória de uma mulher, que trabalha no metrô e se interessa por um passageiro frequente. Quando esse sofre um acidente e fica em coma, ela é confundida com a namorada dele. Bullock também recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz – Comédia ou Musical.

 

Um Dia Especial

Na trama, conhecemos um jornalista e uma arquiteta, ele com uma filha pequena, ela com um filho pequeno, que acabam se conhecendo um dia quando ambos perdem o horário para um passeio da escola das crianças. Assim, eles precisam se ajudar durante todo esse dia repleto de compromissos profissionais para ambos.

 

O Piano

Dirigido pela vencedora do Oscar Jane Campion, O Piano é ambientado no século XIX e nos mostra a história de uma mulher enviada para a Nova Zelândia que conhece seu novo marido mas acaba encontrando o verdadeiro amor em outra pessoa.

 

Meu Querido Presidente

Simpática comédia romântica dirigida por Rob Reiner, nos mostra o presidente dos Estados Unidos, que ficou viúvo, as vésperas de concorrer à reeleição, se apaixona por uma inteligente lobista.

 

Cidade dos Anjos

Na trama, conhecemos um anjo chamado Seth (Nicolas Cage), uma alma imortal que tem a missão de olhar pelas pessoas em aflição em uma Los Angeles da atualidade. Quando ele começa a se aproximar da história da médica Maggie (Meg Ryan), uma intensa paixão logo toma conta dele fazendo com que o mesmo opte pela mortalidade mesmo sabendo os riscos desse desejo.

 

Antes do Amanhecer

Quem diria que um filme lançado no Festival de Sundance, lá no já longíquo ano de 1995, ficaria para sempre na memória de muitos de nós? Na trama, conhecemos a história de um encontro entre um jovem norte-americano e uma jovem francesa no vagão de um trem que resolvem desembarcar em uma cidade e se conheceram durante o curto período que tem. Nas sequências voltamos a reencontrar os personagens, em outras fases da vida, mas sem nunca esquecer um ao outro.

 

Ghost – Do Outro Lado da Vida

Whoaaaaaaaa! My loooooooove, my daaaaaaarling… Com direção de Jerry Zucker e roteiro assinado por Bruce Joel Rubin, Ghost – Do Outro Lado da Vida fala sobre o amor, sobre a inveja, o egoísmo, sobre as inúmeras formas de manter vivo um amor que não se encontra por aí. Talvez o maior sucesso da carreira de Patrick Swayze, Ghost conta a história de um ótimo executivo que possui um relacionamento muito bonito com sua namorada Molly (Demi Moore). Planejando o futuro juntos e juntando suas vidas, tudo muda quando Sam é assassinado. Só que Sam não consegue passar para o outro lado e acaba encontrando como se comunicar com uma médium chamada Oda Mae Brown (Whoopi Goldberg) e assim parte em busca de se reaproximar de Molly.

 

O Espelho tem Duas Faces

Na trama, conhecemos Gregory (Jeff Bridges), um experiente professor de matemática e escritor, que nunca conseguiu motivar seus alunos para suas aulas, vindo de alguns desencontros amorosos que o fizeram sofrer ao longo dos últimos anos. Um dia, resolve fazer um anúncio no jornal e acaba conhecendo a professora de literatura Rose (Barbra Streisand). Ambos lecionam na prestigiada Universidade de Columbia e passam a se conhecer melhor. Eles resolvem se casar mas colocando em prática uma relação amorosa mas sem sexo, fato que os fará a repensarem o universo dos relacionamentos.

 

Steven Spielberg dirigiu ‘Poltergeist’, confirma envolvido na produção

Desde seu lançamento, em 1982, uma polêmica cerca a produção do terror Poltergeist – O Fenômeno, e não diz respeito às assustadoras lendas urbanas. Aparentemente, o produtor e roteirista Steven Spielberg teria dirigido o longa, jogando Tobe Hooper, o diretor creditado, para escanteio.

Agora, mais uma confirmação do fato vem à tona com a declaração de John Leonetti, diretor dos recentes Annabelle (2014) e 7 Desejos (2017), que serviu como Assistente de Câmera no longa de 1982. Em entrevista para o podcast Shock Waves, da produtora Blumhouse, o veterano revelou:

“Foi um filme muito intenso, muito divertido e muito técnico de se trabalhar. Tinha muita coisa acontecendo. E francamente… Steven Spielberg dirigiu o filme. Não existe dúvida. No entanto, eu adoro Tobe Hooper. Eu amo tanto este homem. Hooper era muito gentil e estava muito feliz por estar lá. Criativamente ele tinha uma marca. Steven desenvolveu o filme, e era seu para dirigir, porém, havia boato de uma greve de diretores, então ele se tornou o ‘produtor’, quando na realidade ele dirigiu em caso fosse haver uma greve, e Hooper concordou com isso. Não era nada contra o Tobe. De vez em quando, ele (Spielberg) saía do set e deixava Tobe fazer algumas coisas. Mas na realidade, Steven dirigiu.”

A declaração talvez ponha de uma vez por todas uma pedra em cima da dúvida. De qualquer forma, o próprio Hooper já havia comentado tais afirmações, de uma forma similar. E você, o que acha desta história? Comente.

Fique ligado no CinePOP para mais notícias do mundo da sétima arte.

Os 20 Filmes + Girl Power de 2018

O Globo de Ouro 2018 foi ao ar no último domingo, dia 7 de janeiro, e deu o que falar. De fato, ainda estamos falando sobre ele, nem tanto sobre a cerimônia em si, mas sobre seu conteúdo – discursos femininos inflamados e a onda de protestos contra assédios. E enquanto as francesas acusam as hollywoodianas de serem reprimidas, e aqui no Brasil alguns considerem a entrega de prêmios um “funeral”, o que as mulheres de lá, e todas as outras pelo mundo, querem é simples: oportunidade de trabalho igual a dos homens, salários iguais e o fim do abuso. Realmente acho que não é pedir muito, mas isso precisa ser uma luta.

Por aqui o que podemos fazer é dar apoio, e divulgar o trabalho de atrizes e estrelas para que mais e mais pessoas as prestigiem. Ao entender o potencial feminino para arrastar multidões aos cinemas, os estúdios certamente irão investir na ideia – se não for por ideal, que seja por dinheiro. Em 2017, Mulher Maravilha se tornou um marco, e mostrou que além de funcionarem bem em superproduções, coisa que já sabíamos desde que Sigourney Weaver combateu o xenomorfo em 1979 e 1986, as mulheres funcionam bem dentro do gênero mais rentável do cinema na atualidade, os filmes de super-heróis. Até a maior franquia da sétima arte já aderiu aos novos tempos, colocando mulheres como protagonistas de seus três novos filmes – O Despertar da Força (2015), Rogue One (2016) e Os Últimos Jedi (2017).

Relembrando uma matéria que fizemos em 2017, e temos muito orgulho, damos continuidade – e esperamos que de forma anual (que você pode conferir clicando neste link) – com uma nova lista para 2018 – é claro, aumentando o número de filmes. Estas são as grandes produções mais Girl Power do ano. Anote e aguarde.

1 | Oito Mulheres e um Segredo

Se os homens podem, porque as mulheres não? A subversão do masculino está em pauta em Hollywood. Primeiro foram Os Caça-Fantasmas, que em 2016 ganharam uma roupagem totalmente protagonizada por mulheres. Agora, é a vez da franquia Onze Homens e um Segredo (2001), que ganhou duas sequências (2004 e 2007), e por sua vez já era refilmagem de um clássico homônimo de 1960. Este não é um reboot, no entanto, mas uma continuação.

Aqui é a estrela Sandra Bullock quem comanda o show e um timaço de mulheres, na pele da irmã do personagem de George Clooney – grande amigo seu na vida real. Veja só este elenco e diga se não é um dos melhores do ano: Cate Blanchett, Anne Hathaway, Sarah Paulson, Rihanna, Helena Bonham Carter, Dakota Fanning, Olivia Munn, Mindy Kaling e Katie Holmes. A trama seguirá de perto o molde dos anteriores, e mostrará Bullock reunindo sua equipe para um grande roubo. Matt Damon fará uma participação na pele de Linus Caldwell.

Estreia: 8 de junho nos EUA.

2 | Operação Red Sparrow

Que a musa Jennifer Lawrence é uma das estrelas mais empoderadas de Hollywood todo mundo sabe. E isso com seus 27 aninhos. Desde que apareceu nos radares em 2010 com Inverno da Alma, a atriz mostra a que veio, e não por acaso, saía daquele ano com sua primeira indicação ao Oscar, e o resto é história. Lawrence é uma das profissionais mais bem pagas do ramo, e mescla muito bem prestígio e boas bilheterias. Aqui é justamente seu nome que impulsiona esta trama de espionagem, na qual interpreta uma agente russa treinada desde cedo. A direção é de Francis Lawrence, que não é seu parente, mas a catapultou ao estrelato na franquia Jogos Vorazes.

Estreia: 1º de março.

3 | Tomb Raider: A Origem

Tudo bem, este filme nos traz dúvidas e pode ser um flop. Mas o fato é que Lara Croft se tornou uma personagem feminina tão marcante que transcendeu os games e virou fenômeno pop – além da musa de adolescentes e adultos babões. No cinema ela já teve as formas de Angelina Jolie, uma das maiores estrelas da atualidade. E agora chega nas formas mais mignon de outra estrela vencedora do Oscar, a sueca Alicia Vikander. Se a atriz vai funcionar como a personagem ninguém sabe, mas as primeiras imagens deixam bem claras as semelhanças com a nova versão de Croft nos jogos. Vikander é talentosa, tem no currículo filmes como Ex-Machina (2015), e merce que o filme dê certo.

Estreia: 15 de março.

4 | X-Men: Fênix Negra

Os X-Men sempre foram um grupo de heróis cujos membros mulheres são alguns dos personagens mais poderosos e de grande destaque, vide Tempestade, Jean Grey e Vampira – só para citar as principais. No cinema, infelizmente, nenhuma delas ganhou a devida importância e ficamos sempre com Wolverine, Xavier e Magneto (nos novos filmes). A única mulher que conseguiu destaque foi a mulher errada, a vilã Mística transformada em heroína, e porque era Jennifer Lawrence. Bom, mais uma vez a Fox tentará fazer certo, e esperamos sinceramente que desta vez consigam – nunca perdemos a esperança. Tudo porque na segunda adaptação do arco da Fênix Negra (a primeira foi e A Batalha Final, de 2006), a personagem Jean Grey será novamente interpretada por Sophie Turner, sensação em Game of Thrones, que garante um filme de personagens femininas em destaque. Além dela, teremos uma das maiores estrelas da atualidade, Jessica Chastain, no papel de uma vilã que ainda não foi revelada. Ah sim, precisamos levar a Mística de J-Law de brinde mais uma vez.

Estreia: 2 de novembro nos EUA.

5 | Lady Bird – A Hora de Voar

Com este filme a jovem Saoirse Ronan pode conquistar sua terceira indicação ao Oscar (já quase certa). Aqui é empoderamento feminino dentro e fora das telas, para contar a história semi biográfica de uma adolescente sonhando em voar e se libertar da vida ordinária ao lado da mãe. Fora das telas, temos a estreia da atriz Greta Gerwig na direção, que igualmente pode sair com uma nomeação ao Oscar.

Estreia: 15 de fevereiro.

6 | A Garota na Teia de Aranha

Já tivemos muitas personagens femininas empoderadas na lista. Espiãs, mutantes superpoderosas, aventureiras exploradoras, ladras de luxo e até mesmo uma adolescente teimosa, mas nenhuma delas é igual a Lisbeth Salander, uma das melhores personagens femininas já postas em tela – saída de uma série literária de sucesso. A personagem é quase uma James Bond feminina (e quem precisa de 007 quando temos Lisbeth), no sentido de que troca de intérprete quase a cada filme. Depois de Noomi Rapace e Rooney Mara, agora é a vez de Claire Foy (The Crown) dar vida à badass hacker antissocial de estilo único mais amada da sétima arte. Esta é a adaptação do quarto livro da série, nunca levado ao cinema antes.

Estreia: 19 de outubro nos EUA.

7 | A Volta de Mary Poppins

Um dos filmes mais aguardados dos últimos anos é esta continuação do musical clássico da Disney, protagonizado por Julie Andrews. A babá mágica está de volta, e seu guarda-chuva voador também, 54 anos depois de sua primeira aparição. No entanto, está um pouco mudada, agora nas formas de Emily Blunt. A verdade é que nós brasileiros teremos que esperar um pouco mais, pois o filme só estreia mesmo por aqui no início de 2019, no dia 3 de janeiro. A não ser que role alguma pré-estreia. Os sortudos que estiverem fora do país, como nos EUA, poderão conferi-lo a partir de dezembro. Quem dirige é Rob Marshall, de Chicago (2002), e no elenco temos Meryl Streep e Angela Lansbury – precisa dizer mais?

Estreia: EUA -25 de dezembro / Brasil – 3 de janeiro.

8 | Eu, Tonya

A musa Margot Robbie (que tem a mesma idade da menina Jennifer Lawrence) já foi a Arlequina, uma forte personagem feminina. Bem, amigos, estou aqui para dizer para vocês que Arlequina é pinto perto do que Robbie alcança na pele da patinadora controversa Tonya Harding. Além do filme ser incrível, a personagem é um presentão para qualquer atriz e Robbie tira de letra, mostrando pela primeira vez em sua carreira que não é apenas um rostinho bonito (eu diria lindo). Que venham todas as indicações possíveis e imagináveis, pois queremos ver Robbie no Oscar!

Estreia: 15 de fevereiro.

9 | A Grande Jogada

Jessica Chastain já apareceu nesta lista, mas para uma musa do porte dela, uma vez é pouco. No item 4 da lista, Chastain será a vilã platinada dos heróis de quadrinhos, em X-Men: Fênix Negra. Mas aqui ela é a protagonista, e assim como Margot Robbie acima, interpreta uma personalidade real, a contraventora Molly Bloom. De fato, Bloom e Tonya Harding têm muito em comum, já que ambas participaram de esportes no gelo – Bloom era esquiadora olímpica – e aderiram ao crime. A poderosa personagem de Chastain se torna rainha do submundo da jogatina ilegal de Los Angeles e passa a ser conhecida como A Princesa do Poker.  Chastain foi indicada no Globo de Ouro e pode figurar no Oscar também. O filme marca a estreia do roteirista sensação Aaron Sorkin na direção.

Estreia: 22 de fevereiro.

[adiado] 10 | X-Men: Novos Mutantes

Nota: Quando escrevemos a lista, Os Novos Mutantes ainda não havia sido adiado – agora sua estreia está programada para o início de 2019.

Outro filme dos X-Men na lista? Sim. A Fox abriu os olhos para a possibilidade de filmes de censura alta dentro de seu universo de herói dos mutantes, com Deadpool e Logan. Novos Mutantes será uma novidade também, já que se trata do primeiro filme do gênero a misturar em sua narrativa elementos fortes de terror. Fora isso, o que a Fox promete para 2018 são filmes guiados por presenças femininas marcantes. Fênix Negra traz a saga trágica de Jean Grey (Sophie Turner), transformada em genocida devido à possessão de uma entidade; e Novos Mutantes apresenta cinco jovens, dos quais se destacam as mulheres, em especial a personagem de Anya Taylor-Joy. Além disso teremos a nossa Alice Braga no papel de uma médica pra lá de suspeita. Ah, e por falar em Deadpool, o segundo, que também será lançado este ano, trará uma favorita dos fãs, a mutante Dominó (Zazie Beetz).

Estreia: 12 de abril /  22 de fevereiro de 2019 nos EUA.

11 | Alita: Anjo de Combate

Tudo bem que a Alita do título é uma robô. Mas mesmo assim, é uma robô mulher. Sim, o futuro nos mostrará que robôs terão sexo – como vimos em Ex-Machina, por exemplo. Baseado num manga de sucesso, Alita tem roteiro e produção de James Cameron, e direção de Robert Rodriguez. A jovem Rosa Salazar é quem dá vida para a criatura artificial, tentando encontrar seu lugar no mundo. Prontos para conhecerem uma das personagens que tem tudo para cravar seu nome em 2018, e quem sabe na história do cinema?

Estreia: 19 de julho.

12 | Três Anúncios para um Crime

Um dos filmes de maior prestígio nesta temporada de prêmios, Três Anúncios para um Crime levou algumas estatuetas importantes no último Globo de Ouro, como melhor atriz para Frances McDormand, coadjuvante para Sam Rockwell, e melhor filme drama. O fato aumenta consideravelmente suas chances de vitória no Oscar, deixando a indicação do filme como uma certeza. Na trama, uma mulher dura e decidida, resolve pressionar a polícia de sua cidadezinha de um jeito incomum, para que procurem com mais afinco o criminoso que estuprou e matou sua filha. Justiça é o que toda mulher pede, ainda mais uma mãe. Frances McDormand sendo esta mãe só aumenta nossa baba em relação ao longa. Quero para ontem!

Estreia: 15 de fevereiro.

13 | Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo

Se Jessica Chastain pode aparecer duas vezes na lista, é claro que Meryl Streep, a mulher mais poderosa de Hollywood, também pode. Aqui, ela reprisa Donna – ou quase isso. Bem, sem querer dar spoiler, quem já viu o trailer percebeu algo no ar. Creio que a personagem de Streep estará morta. Sua filha, por outro lado, está grávida e sem a mãe para ajuda-la neste momento tão difícil. É então que as duas melhores amigas da matriarca (vividas por Christine Baranski e Julie Walters) relembram a juventude de Donna, que precisou encarar a gravide sozinha. Nestes flashbacks, a personagem será interpretada pela gracinha Lily James. Streep, no entanto, está no elenco. Quem aparece também é Cher, no papel de avó da personagem de Amanda Seyfried. Ou seja, é mulher poderosa até não poder mais.

Estreia: 19 de julho.

14 | Aniquilação

Protagonizado por Natalie Portman, atriz vencedora do Oscar por Cisne Negro (2010), e indicada por Closer – Perto Demais (2004) e Jackie (2016), também conhecida como a apresentadora do Globo de Ouro que deixou cineastas do porte de Spielberg, Ridley Scott e Guillermo del Toro desconfortáveis com sua afirmação da presença exclusiva masculina na categoria de diretor. Além disso, Aniquilação é dirigido por Alex Garland, cineasta que depois de sua estreia com Ex-Machina, seria impossível não ficarmos de olho. Ah, quer mais girl power no longa? Então toma, Tessa Thompson, Jennifer Jason Leigh e Gina Rodriguez completam o elenco – que tem Oscar Isaac também. A notícia triste: a Paramount cancelou o lançamento do filme nos cinemas brasileiros, e Aniquilação irá aportar diretamente no mercado de home vídeo. Isso que é banho de água fria.

Estreia: 22 de fevereiro.

15 | On the Basis of Sex

Superproduções com mulheres protagonizando são uma conquista e queremos ver cada vez mais sendo lançadas. Mas também existem os filmes mais sérios que ajudam a causa, e abordam justamente o tema – geralmente em produções voltadas a prêmios. Em 2017 tivemos o lançamento de A Guerra dos Sexos – o filme feminista do ano passado, que trazia Emma Stone (recém-saída da vitória no Oscar) na pele de Billie Jean King, jogadora de tênis profissional que buscava igualdade de salário para as mulheres em relação aos tenistas homens. De quebra, ainda mostrou que uma mulher pode derrotar um homem no jogo. Este ano teremos esta obra, dirigida por Mimi Leder, grande cineasta que andava sumida, e mostra a luta de uma juíza para se tornar a primeira mulher na Suprema Corte dos EUA. Como protagonista temos uma jovem atriz empoderada, que não é estranha a premiações ou a superproduções, Felicity Jones (A Teoria de Tudo, Inferno e Rogue One). Armie Hammer e Kathy Bates completam o elenco.

Estreia: ainda não divulgada.

16 | Máquinas Mortais

Este é mais um item que traz uma mulher como protagonista de uma superprodução, em uma história grandiosa de ficção e aventura. Em 2015, a Furiosa de Charlize Theron já havia roubado o filme do protagonista em Mad Max: Estrada da Fúria. Agora, uma nova mulher ganha seu próprio Mad Max para comandar, elevado à decima potência. Baseado no livro de Philip Reeve, e com roteiro e produção de Peter ‘Senhor dos Anéis’ Jackson, a história apresenta um mundo devastado onde cidades motorizadas sobre rodas (sim, você leu certo) precisam estar sempre se movendo para não serem assimiladas por outras maiores. O trailer é simplesmente insano. Ah sim, quem protagoniza é a novata Hera Hilmar.

Estreia: 13 de dezembro.

17 | A Escolha Perfeita 3

Ano passado quando fizemos uma lista igual a esta, tratamos de incluir esta terceira parte das aventuras musicais das Bellas, nossas cantoras a capela mais amadas do cinema. Mas o que acontece é que o filme foi lançado no final de 2017, em dezembro, e só chega ao Brasil este ano. Desta forma, aqui estão as Bellas novamente, em sua despedida após três filmes. Anna Kendrick, Rebel Wilson, Brittany Snow, Anna Camp e a adicionada Hailee Steinfeld estão de volta. E dessa vez precisarão cantar contra Ruby Rose e seu grupo country, entre outros desafios. Quem dirige Trish Sie, outra cineasta mulher, depois de Elizabeth Banks (que é anunciada para o reboot das Panteras em 2019) no segundo filme.

Estreia: 8 de março.

18 | Maria Madalena

O que pode ser mais empoderado e girl power do que a personagem bíblica Maria Madalena? Descrita como pecadora em trechos da bíblia, por ter vivido uma vida de luxúria, Madalena foi uma das maiores discípulas de Cristo, e por ele perdoada e amada. Tanto que diversos teólogos e suas teorias afirmam que Madalena foi uma apóstola de Jesus, omitida da história, e inclusive casada com o Messias, com quem teve filhos. Seja como for, não deve ser exatamente esta versão que veremos neste novo filme (ou será?), no qual Madalena é interpretada pela talentosíssima Rooney Mara (duas vezes indicada ao Oscar). Esta é a história de Maria Madalena, onde Jesus Cristo, vivido por Joaquin Phoenix, é o coadjuvante. Completando o time principal, Chiwetel Ejiofor vive Pedro. A direção é de Garth Davis, que comandou Mara em Lion: Uma Jornada para Casa.

Estreia: 15 de março.

19 | Proud Mary

Este filme é representatividade em dose dupla, e consegue ainda resgatar o espírito dos filmes blaxploitation da década de 1970, que geralmente traziam personagens femininas empoderadas, descendo o cacete nos homens, vide os filmes protagonizados por Pam Grier. Aqui é Taraji P. Henson (indicada ao Oscar por O Curioso Caso de Benjamin Button) quem comanda o show na pele de Mary, uma assassina de aluguel trabalhando para a máfia em Boston. Tudo muda para a matadora quando seu caminho cruza com o de um menino, após um de seus contratos dar errado. Quem dirige é o iraniano Babak Najafi (Invasão a Londres).

Estreia: 12 de janeiro nos EUA.

20 | Colette

Com estreia marcada para o Festival de Sundance deste ano, a casa do cinema independente nos EUA, esta biografia traz Keira Knightley na pele da icônica personagem título, Sidonie Gabrielle Colette, conhecida como Colette, escritora francesa vivendo no século XIX, que consegue se libertar de um casamento abusivo, emergindo como uma das principais autoras de seu país e candidata ao prêmio Nobel de literatura. Se isso não é empoderamento feminino, não sei o que é. Também vale mencionar que do Festival de Sundance costumam surgir alguns dos candidatos ao Oscar, e nos últimos anos tivemos filmes como Manchester à Beira Mar, Capitão Fantástico, Brooklyn e Indomável Sonhadora.

Estreia: 20 de janeiro nos EUA (festival de Sundance).

Bônus:

Uma Dobra no Tempo

Superprodução de fantasia da Disney, baseado numa série de livros de sucesso, traz um grupo de mulheres bem especiais impulsionando. Primeiro, a autora Madeleine L´Engle, responsável pelos livros adaptados. Segundo, pela roteirista Jennifer Lee, que adapta o texto. Terceiro, pela diretora da obra, Ava DuVernay, cineasta renomada responsável pelo ótimo Selma  – Uma Luta Pela Igualdade (2014). E quarto, pelo elenco fantástico, que traz Oprah Winfrey, a mulher mais poderosa dos EUA, Reese Witherspoon, Mindy Kaling e Gugu Mbatha-Raw. A história mostra três jovens em busca do pai cientista (papel de Chris Pine) desaparecido, recebendo ajuda de três seres peculiares (Winfrey, Witherspoon e Kaling) em sua jornada.

Estreia: 29 de março.

Menções Honrosas:

Bumblebee – protagonista: Hailee Steinfeld.
Halloween – protagonistas: Jamie Lee Curtis, Judy Greer e Andi Matichak.
A Simple Favor – protagonistas: Anna Kendrick e Blake Lively.
O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos – protagonistas: Mackenzie Foy e Keira Knightley.
Ophelia – protagonistas: Daisy Ridley e Naomi Watts. Diretora: Claire McCarthy.
A Maldição da Casa Winchester – protagonista: Helen Mirren e Sarah Snook.
Tully – protagonista: Charlize Theron. Roteirista: Diablo Cody.
Suspiria – protagonistas: Chlöe Grace Moretz, Dakota Johnson e Tilda Swinton.
Lizzie – protagonista: Kristen Stewart.
The Women of Marwen – protagonistas: Diane Kruger, Gwendoline Christie, Janelle Monáe, Leslie Mann e Eiza Gonzáles. Roteiro: Caroline Thompson.

10 Flops que PREJUDICARAM a carreira de astros e estrelas

Hollywood é a Terra dos Sonhos. Todo ano milhares de atores lutam para se tornar o mais novo astro da maior indústria de cinema do mundo. Poucos conseguem. Existem os que até vivem seus 15 minutos de fama. Outros, até emplacam sucessos consecutivos, mas tudo o que basta é um grande fracasso, daqueles monumentais, para que as portas comecem a se fechar para determinados atores e fazer com que eles nunca mais consigam papeis de destaque no mercado. Sim, é uma área cruel e que pode acabar de uma hora para outra com sonhos. É preciso sempre levar isso em conta.

Aqui, nesta nova matéria iremos falar um pouco sobre este assunto. O tópico da matéria é justamente os atores que tiveram suas carreiras interrompidas no cinema (pelo menos da forma como eram) devido a um grande fracasso monumental que carregava seu nome como chamariz. Confira abaixo alguns dos casos mais notórios.

‘Batman & Robin’ – Alicia Silverstone

Musa adolescente dos anos 90, Alicia Silverstone fez todo jovem se apaixonar por ela graças aos clipes da banda de rock Aerosmith: Crazy, Cryin’ e Amazing. Na mesma época, continuava a seduzir rapazes e moças com filmes como Paixão Sem Limite (presente na HBO Max). Mas é claro que a atriz viraria uma estrela internacional devido ao sucesso de As Patricinhas de Beverly Hills (1995), ainda hoje seu trabalho mais marcante. Tudo o que bastou foram dois fracassos consecutivos para o nome de Silverstone sair do topo de Hollywood e ser riscado. Ninguém poderia imaginar que o quarto filme do Homem-Morcego no cinema, ‘Batman & Robin’ (1997), se tornaria motivo de piada (ainda hoje). Parecia uma escolha acertadíssima para a atriz aceitar viver a Batgirl nas telonas. Mas não foi só isso que enterraria a carreira da moça, já que no mesmo ano ela ainda cometeria ‘Excesso de Bagagem’ (1997), outro grande flop.

‘Destino Insólito’ – Madonna

Foi em 1985, no auge de sua carreira como diva pop geração MTV, que Madonna estrelaria o sucesso ‘Procura-se Susan Desesperadamente’. Dois anos depois, ela voltaria com o clássico da Sessão da Tarde, ‘Quem é Essa Garota?’. Madonna seguiria fazendo filmes na década de 90, mas vira e mexe se deparava com o fracasso de seus filmes, como ‘Corpo em Evidência’ e ‘Sobrou para Você’. Porém, nada prepararia a material girl para a flopada homérica que foi ‘Destino Insólito’ (2002), sua parceria com o maridão (na época) Guy Ritchie. Foi depois deste ‘Triângulo da Tristeza’ dos pobres que Madonna decidiu nunca mais atuar em um filme.

‘Showgirls’ – Elizabeth Berkley

Com certeza a bela Elizabeth Berkley topou participar do explícito drama erótico ‘Showgirls’ (1995) acreditando que o filme faria para sua carreira o mesmo que ‘Instinto Selvagem’ (1992) havia feito para Sharon Stone três anos antes. Berkley era conhecida pelo seriado infanto-juvenil ‘Galera do Barulho’ (Saved by the Bell), que ficou no ar de 1989 a 1992, e ganhou um revival em 2020. Assim, agarrou com unhas e dentes a oportunidade de trabalhar com o holandês Paul Verhoeven em sua nova obra sensual. Fora isso, Berkley queria mostrar que não era mais uma adolescente e sim uma bela mulher, realizando cenas verdadeiramente ousadas de nudez. ‘Showgirls’, no entanto, se tornaria um dos maiores fracassos da história do cinema, definido como um dos piores filmes de todos os tempos, e acabaria com o sonho de estrelato da atriz.

‘John Carter’ – Taylor Kitsch

Existem atores que são simplesmente, por falta de termo melhor, azarados! E o jovem Taylor Kitsch, que até possui talento como ator, é um dos casos mais claros de artista com tremenda falta de sorte. Afinal, os produtores dos maiores estúdios não querem saber se você é bom, querem é saber se você tem carisma o suficiente para colocar bundas nos assentos de cinema (ou hoje, gerar cliques nos streamings). Kitsch vinha de uma série de sucesso (‘Friday Night Lights’) e tinha sido o Gambit em ‘X-Men Origens: Wolverine’. A promessa para o ator era que o ano de 2012 o transformaria em astro, afinal ele tinha nada menos que três grandes projetos no ano – sendo dois deles grandes blockbusters. ‘Battleship: A Batalha dos Mares’ e ‘Selvagens’ (de Oliver Stone) floparam, mas o baque mais sentido foi em ‘John Carter: Entre Dois Mundos’, ainda hoje um dos maiores fracassos financeiros que a Disney já enfrentou.

‘O Guru do Amor’ – Mike Myers

Saído do humorístico ‘Saturday Night Live’, o canadense Mike Myers estava com tudo na segunda metade dos anos 90, quando lançou ‘Austin Powers’, uma sátira certeira dos filmes de 007. Antes, o comediante já havia conseguido emplacar em ‘Quanto Mais Idiota Melhor’ (1992) e sua continuação, um quadro do SNL levado ao cinema. ‘Austin Powers’ gerou duas continuações até o início dos anos 2000. Mas ao invés de tirar do papel um quarto filme do espião, Myers decidiu criar um novo personagem, a caricatura indiana Pitka em ‘O Guru do Amor’ (2008), um filme extremamente sem-graça onde nada funciona. O fracasso retumbante fez Myers dar um tempo das comédias protagonizadas por ele nos cinemas.

‘Rollerball’ – Chris Klein

Assim com Alicia Silverstone, o jovem Chris Klein se tornou “muso” juvenil graças ao seu papel como Oz em ‘American Pie’. Ele reprisaria o personagem na continuação, mas no terceiro filme já estava se achando grande demais para continuar na franquia e pretendia alçar voos mais altos. Nesse período Klein protagonizou filmes como o romance ‘Seu Amor, Meu Destino’ (2000), a comédia escrachada ‘Diga que Não é Verdade’ (2001) e o drama de guerra ‘Fomos Heróis’ (2002). Foi no mesmo ano deste último que a Columbia Pictures apostaria todas as suas fichas no ator para protagonizar a superprodução ‘Rollerball’, remake de ‘Os Gladiadores do Futuro’ (1975). O pretenso blockbuster seria execrado por crítica e público e colocaria um prego no caixão no estrelato do ator.

 

‘Aço’ – Shaquille O’Neal

Agora temos dois jogadores de basquete muitos famosos nos EUA, que resolveram arriscar e se tornar astros também no cinema. O primeiro é o boa-praça Shaquille O’Neal. O gigantesco ex-jogador da NBA de 2.16m de altura começou a arriscar na atuação com o drama ‘Blue Chips’ (1994). Depois disso, ganharia seu próprio filme para protagonizar com a comédia de fantasia para toda a família ‘Kazaam’ (1996), na qual interpreta um gênio da lâmpada realizando os desejos do menino que o encontra. Até aí tudo bem, embora não tenha sido um sucesso unânime, continuou a abrir portas para Shaq. No entanto, elas rapidamente se fechariam com a escolha seguinte do jogador no cinema, uma adaptação de quadrinhos, numa época pouco favorável a elas. ‘Aço’ (1997) é um personagem secundário da DC Comics, saído dos quadrinhos do Superman. O filme não teve nada a ver com seu material fonte e boicotou a carreira do pseudo-astro – que hoje faz pontas nos filmes de Adam Sandler.

‘Busca Explosiva’ – Dennis Rodman

Outro ex-jogador de basquete chega agora à lista. Ao contrário de Shaq, Dennis Rodman sempre foi uma figura controversa, e considerado o bad boy do esporte. Cheio de tatuagens e cabelos pintados cada hora de uma cor diferente (sempre o loiro o preferido), Rodman adorava se vestir de mulher, por exemplo. Usava maquiagem e vestido de noiva, clamando ter casado com si próprio. Hoje, seu comportamento seria até mais aceitável, mas nos anos 90 era manchete atrás de manchete. Aproveitando esse hype, Rodman estrelaria seu primeiro blockbuster ao lado do astro da ação Jean-Claude Van Damme. O filme escolhido foi ‘A Colônia’ (1997), que na época até fez relativo sucesso. Mas então veio ‘Busca Explosiva’ (Simon Sez, 1999), que muitos pensam ser a continuação do filme citado, mas não é. Uma curiosidade é que Robert Downey Jr. estrelaria ao lado de Rodman neste longa, mas resolveu desistir do projeto sendo substituído por Dane Cook. Ainda bem para o nosso Homem de Ferro, já que o filme colocou um ponto final na carreira de Rodman como protagonista.

‘A Ilha da Garganta Cortada’ – Geena Davis

Até mesmo grandes estrelas estabelecidas e prestigiadas em Hollywood podem vir a ser destronadas, dependendo do tamanho do fiasco no qual estejam envolvidas. Geena Davis levou o Oscar por ‘O Turista Acidental’ (1988) e nos anos 80 participou de filmes ainda hoje muito queridos como ‘A Mosca’ (1986) e ‘Beetlejuice’ (1988). Davis adentrou a década de 90 com uma nova indicação ao Oscar por ‘Thelma & Louise’ (1991), e sucessos como ‘Uma Equipe Muito Especial’ (1992) e ‘Herói por Acidente’ (1992). Tudo mudaria para a estrela com a união com o então companheiro, o diretor Renny Harlin. Seu primeiro projeto juntos foi o ambicioso filme de piratas ‘A Ilha da Garganta Cortada’ (1995), que praticamente faliu a MGM. Depois disso, ainda lançaram outro filme juntos, ‘O Despertar de um Pesadelo’ (1996), mas o estrago já estava feito e a carreira de Davis nunca mais foi a mesma.

‘Tank Girl’ – Lori Petty

Muitos podem não lembrar e os mais novos podem nunca ter ouvido falar dela, mas Lori Petty era um nome promissor no início dos anos 90, e caminhava para se tornar uma estrela. Na época, a atriz participou de sucessos como ‘Caçadores de Emoção’ (1991), com Keanu Reeves e Patrick Swayze; foi a irmã de Geena Davis em ‘Uma Equipe Muito Especial’ (1992); e no querido infanto-juvenil ‘Free Willy’ (1993). No entanto, sua grande chance ocorreria em 1995, quando iria protagonizar e carregar nas costas a adaptação de quadrinhos alternativos ‘Tank Girl’, numa época em que tais produções estavam bem longe de ser o que se tornaram. Embora seja divertido e tenha sido redescoberto hoje como obra cult, em sua época de lançamento a superprodução flopou e derrubou também a carreira de Lori Petty.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Diretores explicam como Groot levantou a arma de Thor

Thor forjou uma nova arma mortal para derrotar Thanos em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, mas o que deixou os fãs curiosos mesmo foi o fato do Groot conseguir erguer o Stormbreaker. Os diretores, então, se prontificaram a esclarecer este mistério:

“O Mjolnir requer que a pessoa seja digna, mas o Stormbreaker não,” eles disseram.

Então, aparentemente qualquer um pode levantar o Stormbreaker. Simples, não?

Um vídeo promocional do blu-ray está circulando na internet. Nele, a Marvel explica exatamente qual o poder de cada uma das Joias do Infinito.

Destaque para a Joia da Alma, a pedra que menos apareceu no MCU até agora. No vídeo, seu poder é “controlar a vida e a morte”. Confira:

Joia do Espaço: Viajar através de qualquer dimensão.

Joia do Tempo: Ver o futuro, alterar o passado.

Joia da Realidade: Dobrar a realidade à sua vontade.

Joia do Poder: Destruir qualquer coisa em seu caminho.

Joia da Mente: Criar ou alterar consciências.

Joia da Alma: Controlar a Vida e a Morte.

Capitã Marvel chega aos cinemas em 8 de março de 2019, enquanto Vingadores 4 fica para 02 de maio de 2019.

‘Scary Stories to Tell in the Dark’ ganha novo cartaz sinistro; Confira!

O terror ‘Scary Stories to Tell in the Dark‘, produzido por Guillermo del Toro e pela CBS Films, ganhou um novo cartaz sinistro.

Confira:

Dirigido por André Øvredal (‘A Autópsia‘), o filme é baseado em um livro de contos publicado em 1981.

A trama segue um grupo de adolescentes que precisa resolver o mistério por trás das repentinas e macabras mortes que estão acontecendo em sua pequena cidade.

O elenco inclui Zoe Colletti, Michael Garza, Gabriel Rush, Austin Abrams, Dean Norris, Gil Bellows, Lorraine Toussaint, Austin Zajur Natalie Ganzhorn.

O longa será lançado durante o concorrido verão norte-americano, no dia 9 de agosto de 2019.

‘O Juízo’: Fernanda Montenegro dá show de atuação em novo clipe do suspense

A Paris Filmes divulgou um novo clipe do suspense sobrenatural espírita ‘O Juízo‘.

Confira:

Estrelado por Fernanda Montenegro e dirigido por seu genro, Andrucha Waddington, o longa estreia dia 12 de dezembro nos cinemas.

O filme conta a história de Augusto Menezes (Felipe Camargo) que está em crise no casamento com Tereza (Carol Castro). Na esperança de colocar sua vida nos eixos, depois de perder o emprego na cidade e sofrer com o alcoolismo, decide mudar-se com a mulher e o filho Marinho (Joaquim Torres Waddington em sua estreia nos cinemas) para uma fazenda herdada do avô. Mas a propriedade carrega uma história de traição e vingança que pode custar mais caro a Augusto e sua família do que ele imaginava.

‘3%’: Elenco discute sobre o legado da série em novo vídeo; Assista!

Para promover o lançamento da última temporada da série brasileira ‘3%‘, a Netflix divulgou um novo vídeo com o elenco falando sobre o legado e o impacto da produção.

Confira:

Na última temporada, o conflito entre a Concha e o Maralto está escancarado e uma guerra é iminente. Mas, enquanto o Processo 108 se inicia sob uma liderança nova e ainda mais agressiva, os integrantes da Concha são convidados para uma visita diplomática ao Maralto. A proposta de paz acaba sendo o pretexto para a destruição que definirá o futuro desse mundo dividido.

A série foi criada por Pedro Aguilera.

A trama se passa em um mundo no qual todas as pessoas, ao completarem 20 anos, podem se inscrever para um processo seletivo que os levará a um “novo mundo”, cheio de oportunidades e promessas de uma vida melhor. Apenas 3% das pessoas são aprovadas para ingressarem nessa área, mas, até lá, um processo bastante cruel é imposto aos candidatos.

João Miguel, Bianca Comparato, Zezé Motta, Rodolfo Valente, Vaneza Oliveira, Michel Gomes, Rafael Lozano e Viviane Porto estrelam.

‘Mestres do Universo’: Noah Centineo deixa o elenco da adaptação live-action

De acordo com o Collider, Noah Centineo (‘Para Todos os Garotos que Já Amei’) deixou o elenco da adaptação live-action de ‘Mestres do Universo‘, e não interpretará mais o protagonista He-Man.

Vale lembrar que a Sony Pictures havia removido indefinidamente o projeto de seu calendário de lançamentos, levantando dúvidas sobre a continuidade da produção.

Esclarecimentos sobre o futuro da adaptação devem ser divulgados em breve. Fiquem ligados!

Adam e Aaron Nee (‘Lost City of D’) serão responsáveis pela direção.

Art Marcum e Matt Holloway (‘Homem de Ferro’) escreveram o roteiro.

Relembre a sinopse:

“O Rei Randor é um grande guerreiro de Eternia, descendente dos Grayskulls, e pai de dois filhos: Adam e Keldor, que é escolhido como herdeiro para o trono, enquanto que seu irmão, Adam, é jovem, irresponsável, a ovelha negra da família. Como o relacionamento de Adam com seu pai é tenso, Keldor é tido como um filho perfeito, amado por seu pai, porém o destino de Eternia é posto em risco. Com seu reino em perigo, Randor coloca seu povo como prioridade, traindo Keldor, e iniciando uma série de eventos que o levam a se tornar o icônico vilão Esqueleto.”

O longa será baseado na popular linha de brinquedos da Mattel, que rendeu uma popular série animada (1983-85), além do filme live-action de 1987, estrelado pelo Dolph Lundgren.

‘Pânico’: Ghostface ataca em novos comerciais NACIONAIS; Confira!

A Paramount Pictures divulgou novos comerciais nacionais do próximo filme da franquia ‘Pânico‘.

Confira, dublado e legendado:

O longa será lançado pela Paramount Pictures nos cinemas nacionais no dia 13 de janeiro, um dia antes da estreia norte-americana.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

‘Chucky’: 2ª temporada ganha novas imagens oficiais; Confira!

A revista SFX Magazine divulgou novas imagens oficiais da 2ª temporada de ‘Chucky‘, série que dá continuidade aos eventos da clássica franquia ‘Brinquedo Assassino‘.

Confira:

Lembrando que o próximo ciclo irá estrear no dia 5 de outubro nos EUA. No Brasil, a produção é exibida pelo serviço de streaming do Star+.

A segunda temporada contará com o retorno de Brad Dourif como a voz do Chucky, Jennifer Tilly como a icônica e psicótica Tiffany, Zackary Arthur como Jake Wheeler, Björgvin Arnarson como Devon Evans, Alyvia Alyn Lind como Lexy Cross, Alex Vincent como Andy Barclay, Christine Elise como Kyle, Fiona Dourif como Nica, Barbara Alyn Woods como a Prefeita Michelle Cross e Devon Sawa como um novo personagem.

Lachlan Watson (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) interpretará Glen/Glenda.

Sutton Stracke, Joe Pantoliano, Tony Nappo, Meg Tilly Lara Jean Chorostecki também farão parte dos novos episódios.

Anteriormente, Mancini falou sobre a possibilidade de enviar o Chucky ao espaço, levando-nos a crer que ele não descarta a ideia.

“Eu nunca senti que havia um limite sobre o que eu pudesse fazer com o Chucky. Ele é um personagem muito versátil e se encaixa em diversos tons e gêneros – seja terror, comédia ou uma mistura de ambos. Acredito que o personagem é complexo o suficiente para ir para qualquer lugar… até mesmo ao espaço. Apesar de ter dado essa ideia como uma brincadeira, acredito que ela daria um filme divertido.”

Ele completa, “Quando [as franquias de terror] enviam seus vilões para o espaço, geralmente é uma indicação que eles foram longe demais. Mas quem não gostaria de ver o Chucky em um pequeno traje de astronauta?”

‘The Walking Dead’: Derivado focado em Rick e Michonne ganha logo, título e sinopse oficial; Confira!

A AMC divulgou o logo oficial do novo spin-off de ‘The Walking Dead‘, que será focado em Rick (Andrew Lincoln) e Michonne (Danai Gurira)

A série derivada será intitulada ‘The Walking Dead: Rick & Michonne‘.

Além disso, a emissora também compartilhou a nova sinopse da produção:

“A história de amor entre Rick Grimes e Michonne é mudada por um mundo diferente. Afastados pela distância. Por um poder inabalável. Será que eles irão conseguir encontrar um ao outro e a si mesmos em uma situação nunca antes vista?”

Confira o logo:

Vale lembrar que as filmagens da produção já foram finalizadas!

Lincoln e Gurira se reúnem para finalmente continuar a jornada de Rick Grimes e Michonne. A série limitada apresenta uma história de amor épica de dois personagens alterados por um mundo diferente. Mantidos separados pela distância. Por um poder imparável. Pelos fantasmas de quem eram. Rick e Michonne são jogados em outro mundo, construído sobre uma guerra contra os mortos… E, em última análise, uma guerra contra os vivos. Eles podem encontrar um ao outro e quem eram em um lugar e situação diferente de qualquer um que já conheceram antes? São inimigos? Amantes? Vítimas? Vencedores? Sem um ao outro, estão mesmo vivos – ou descobrirão que também são os mortos-vivos?”

Anteriormente prevista para julho deste ano, a série só vai estrear em 2024.

A trama também vai abordar onde esteve Michonne, que se despediu da série na 10ª temporada para tentar encontrar o amado.

O Mal Não Existe

(Evil Does Not Exist)

Elenco:

Hitoshi Omika
Ryo Nishikawa
Ryuji Kosaka

Direção: Ryusuke Hamaguchi

Gênero: Drama

Duração: 106 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 25 de Julho de 2024

Sinopse: 

Em O MAL NÃO EXISTE, Takumi e sua filha Hana moram na vila de Mizubiki, perto de Tóquio. Um dia, os habitantes da aldeia tomam conhecimento de um plano para construir um retiro perto da casa de Takumi, oferecendo aos moradores da cidade uma fuga confortável para a natureza.

Crítica: 

Crítica | ‘O Mal não Existe’ – Crítica social alcança sua força através do olhar sensível de um dos cineastas japoneses mais elogiados da atualidade

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ryûsuke Hamaguchi também assina o roteiro, que é baseado em um conceito original criado ao lado de Eiko Ishibashi;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Diretor DEFENDE a temática mostrada no terror ‘Acompanhante Perfeita’ [SPOILER]

*SPOILERS ABAIXO SOBRE O TEMA DO FILME*

Após o lançamento do novo trailer de ‘Acompanhante Perfeita‘ (Companion), o mistério em torno da narrativa do longa foi revelado. O terror terá como protagonista uma robô, desenvolvida para ser a namorada perfeita, que se torna ciente e se revolta.

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o diretor Drew Hancock defendeu a revelação do spoiler no trailer, afirmando que foi necessário para diferenciar este filme dos outros semelhantes no gênero.

“O lado positivo de mostrar ao público que este é um filme sobre uma robô é que é uma forma de se antecipar a qualquer um que o descarte como mais um filme qualquer de robôs. Seria muito fácil receber comentários tipo ‘É como ‘M3GAN’ ou aquele filme da Megan Fox’. Então é diferente quando ressaltamos: ‘Esse é um filme de robô, mas é diferente de qualquer outro lançamento anteriormente’.”

Ele completa, “Este filme não segue a história de uma Inteligência Artificial que deu errado, mas sim uma Inteligência Artificial que deu certo.”

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Estrelado por Sophie Thatcher (‘Yellowjackets’) e Jack Quaid (‘The Boys’), o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de janeiro.

Além de assinar o roteiro, Drew Hancock faz sua estreia diretorial.

O elenco ainda conta com Harvey Guillén (‘What We Do in the Shadows’), Lukas Gage (‘Você’), Megan Suri (‘It Lives Inside’) e Rupert Friend (‘Obi-Wan Kenobi’).

Zach Cregger, diretor de ‘Noites Brutais‘, é responsável pela produção.

‘The Life of a Showgirl’: Novo filme da Taylor Swift arrecada US$ 33 milhões em estreia nos EUA

Sucesso! O novo filme da Taylor Swift, que está sendo descrito como um evento cinematográfico ligado ao seu 12º álbum de estúdio – intitulado The Life of a Showgirl –, estreou no topo das bilheterias nos EUA.

A produção arrecadou US$ 33 milhões em seu primeiro final de semana no país.

Internacionalmente, o longa acrescenta US$ 13 milhões através de 54 mercados – totalizando uma estreia global de US$ 46 milhões.

Além disso, a artista tem dominado as paradas musicais, com seu novo disco registrando a maior estreia do ano no Spotify (um recorde quebrado em menos de 11 horas).

Crítica em Vídeo | Taylor Swift transforma o mundo em seu próprio palco com o álbum ‘The Life of a Showgirl’

Intitulado ‘The Official Release Party of a Showgirl‘, o filme será lançado nos cinemas nacionais apenas no dia 24 de outubro.

Vale lembrar que o álbum já foi lançado. O compilado de originais já está disponível em todas as plataformas de streaming e conta com 12 faixas inéditas.

Confira a tracklist:

1. “The Fate of Ophelia”
2. “Elizabeth Taylor”
3. “Opalite”
4. “Father Figure”
5. Eldest Daughter”
6. “Ruin the Friendship”
7. “Actually Romantic”
8. “Wi$h Li$t”
9. “Wood
10. “CANCELLED!”
11. “Honey”
12. “The Life of a Showgirl (feat. Sabrina Carpenter)”

O último álbum de Swift foi The Tortured Poets Department, que conquistou seis indicações ao Grammy 2025, incluindo Álbum do Ano.

Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo quatro Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’‘Folklore’‘Midnights’.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’‘Red’‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

‘Nightborn’: Terror com astro de ‘Harry Potter’ explora os horrores da maternidade; Confira o trailer!

O terror ‘Nightborn‘, estrelado por Rupert Grint (‘Harry Potter’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Hanna Bergholm (‘Ninho do Mal’) é responsável pela direção.

Sonhando em construir a família perfeita, Saga e seu marido britânico, Jon, mudam-se para a casa isolada onde ela passou grande parte da infância, nas profundezas da floresta finlandesa. No entanto, assim que o bebê nasce — e apesar de todos ao seu redor tentarem tranquilizá-la —, Saga sente que há algo terrivelmente errado com o filho. À medida que o casamento começa a desmoronar, Jon tenta apoiar a esposa, mas apenas Saga suspeita da terrível verdade sobre o recém-nascido.

Seidi Haarla (‘Compartimento Nº 6’) também estrela a produção. O elenco ainda conta com Pamela Tola, Pirkko Saisio, Rebecca LaceyJohn Thomson.

O terror será lançado no Shudder no dia 31 de julho.

Atriz de ’10 Coisas Que Eu Odeio Em Você’ compartilha foto antiga com elenco; Confira!

A atriz Gabrielle Union-Wade compartilhou em sua conta do Instagram uma antiga foto tirada com o elenco principal da clássica comédia teen ‘10 Coisas Que Eu Odeio Em Você’.

A imagem foi tirada no set de filmagens, mais precisamente na frente da escola onde a maior parte da trama se passa.

“Apenas um monte de crianças se divertindo ao máximo em Tacoma/Seattle… primeiro filme e uma experiência que eu jamais esquecerei. O melhor grupo de pessoas, o mais generoso e mais legal, para dividir minha primeira experiência com cinema. Que época cara. Amor e luz eterna”.

Confira:

‘Deadpool 2’: Nova imagem traz detalhes do personagem Bedlam

O portal Black Film divulgou uma nova imagem de ‘Deadpool 2‘, que traz mais detalhes do personagem Bedlam, vivido pelo astro Terry Crews.

Confira:

 

Deadpool 2‘ foi escrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e  Ryan Reynolds.

Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.

O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 17 de maio de 2018.

Personagens da Marvel são homenageadas em belo vídeo para o Dia Internacional da Mulher

Um habilidoso fã decidiu celebrar o Dia Internacional da Mulher com uma bela e singela e homenagem às personagens da Marvel.

Em um rápido vídeo de pouco mais de um minuto de duração, ele evidencia alguns dos momentos mais marcantes de heroínas, vilãs e outras figuras que fizeram pare da história do MCU, mostrando ainda o poder que cada uma delas tem diante das telas.

No vídeo, é possível ver Hela, Michelle (de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘), Valkyria, Capitã Marvel, Gamora e mais.

Confira a homenagem:


A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ já está em cartaz no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Young Sheldon’: Assista a uma prévia do episódio 3×19

A 3ª temporada da popular comédia ‘Young Sheldon‘ ainda continua em exibição com novos episódios, e o capítulo 19 ganhou uma nova prévia, que traz a mãe do protagonista tentando convencer seu colega de trabalho a não comprar a casa vizinha à sua, que está à venda.

Confira:

O episódio, intitulado”A House for Sale and Serious Woman Stuff”, será exibido na próxima quinta-feira (02).

Vale lembrar que a série já foi renovada para a quarta temporada.

Criada por Chuck LorreSteven Molaro, a série é um spin-off de ‘The Big Bang Theory‘.

Nessa história, conhecemos a infância do jovem cientista Sheldon Cooper. O projeto mostra tudo aquilo que é referenciado na série original, como a avó do personagem e seu relacionamento com seus irmãos e pais.

O elenco conta com Iain Armitage, Zoe Perry, Lance Barber, Montana Jordan, Raegan Revord, Jim Parsons e Annie Potts.

No Brasil, a série é exibida pelo serviço de streaming da Globo Play.

‘iCarly’: Revival ganha teaser oficial; Assista!

O revival da adorada série iCarly’ ganhou o seu primeiro teaser oficial, divulgado durante um evento realizado pela Paramount+.

O teaser começa apenas no segundo 43″.

Assista:

A nova temporada terá 13 episódios e vai contar o que aconteceu na última década desde que a série original chegou ao fim. Na narrativa, Carly Shay (Miranda Cosgrove) está tentando viver sua vida aos vinte anos, mas as coisas não são tão simples quanto parecem.

Jerry TrainorNathan Kress também reprisam seus papéis da obra original, enquanto Laci Mosley (‘Florida Girls’) e Jaidyn Triplett (‘The Affair’) completam o elenco.

Confira a primeira imagem de bastidores abaixo:

iCarly‘ teve sua estreia nas telinhas em 2007 e trouxe Cosgrove como Carly Shay, que estrela sua própria websérie, que é produzida com a ajuda dos seus melhores amigos Freddie e Sam, além do seu atrapalhado e peculiar irmão mais velhos, Spencer.

A trama traz ela e seus amigos na realização do primeiro canal de YouTube que metade da geração dos anos 2000 teve contato na vida. Juntos, eles arrumam confusões, enquanto conciliam a vida pessoal com a do programa.

iCarly‘ contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 2007 e 2012.

Todas as temporadas estão disponíveis na Amazon Prime Video.

Relembre a abertura da série:

 

Crítica | Jamie vs Britney: O Julgamento da Família Spears: Minissérie da HBO Max falha pela desinformação e fraca apuração dos fatos

Foco constante das invasivas lentes objetivas de paparazzis, Britney Spears viveu a maior parte de sua vida sob o escrutínio de uma imprensa tendenciosa e voraz, que se fartava às custas de seu sofrimento e dilemas, contribuindo diretamente para a abusiva tutela que lhe custou 13 anos e, com isso, o seu direito de viver a vida como bem desejava. E diante da ascensão global do movimento Free Britney, no auge da pandemia do Coronavírus, o que antes parecia ser uma teoria da conspiração de interesse de uma fanbase, se transformou em um escândalo mundial, levantando questionamentos ainda sem resposta a respeito de como uma talentosa artista foi taxada com demência e ainda assim continuou trabalhando arduamente nos palcos em performances incessantes.

Com tantos questionamentos e pouquíssimas respostas, nasceu também uma tendenciosa leva de documentários que buscavam explicar o que de fato aconteceu com uma das maiores artistas POP do mundo, desde o famigerado ano de 2007 – em que ela sofreu um colapso nervoso que eventualmente a levou para a tutela. E de Framing Britney Spears: A Vida de uma Estrela – do The New York Times, à Britney Vs Spears – da Netflix, documentaristas, curiosos e oportunistas tentaram mensurar em palavras o que pouco havia sido revelado pela própria cantora. E desse mesmo balaio surge Jamie vs Britney: O Julgamento da Família Spears, minissérie original da HBO Max que, como um desserviço, tenta mostrar os dois lados de uma mesma confusão.

E embora as intenções da produção pareçam ser boas, Jamie vs Britney é como uma colcha de retalhos maltrapilhos e destoantes, onde nenhuma peça parece realmente se encaixar adequadamente bem. Enquanto Johnny vs Amber: O Último Julgamento (também da HBO Max) acerta por mostrar os bastidores do julgamento mais assistido de 2022, a partir de entrevistados coerentes e diretamente vinculados ao caso de estudo, a mais recente iteração – que segue o mesmo formato -, peca pela desinformação e pela péssima apuração dos fatos. Ao longo de seu primeiro episódio, somos submetidos a um escárnio de gosto duvidoso que – ignorando todos informações já checadas e amplamente divulgadas -, busca defender o indefensável. E sem evidências.

Com personagens caricatos que tentam avaliar a veracidade e integridade de Jamie Spears, pai da cantora acusado de uma série de atitudes abusivas contra a própria filha, a minissérie começa perdida e tenta desmistificar o controverso patriarca da família sob a premissa de uma vilanização equivocada. Se furtando do compromisso de trazer evidências que pelo menos corroborem com os argumentos apresentados, a primeira metade de Jamie vs Britney é constrangedora, mal apurada e marcada por jornalistas e fotógrafos oportunistas que parecem querer se beneficiar de um assunto tão delicado que se popularizou ao redor do mundo. E trazendo esses mesmos pseudo informantes – que descreditaram a artista – para o capítulo que deveria trazer sua visão dos fatos, a série falha de forma indesculpável, entregando uma documentário caótico, que pouco agrega à luta da artista.

Trazendo um trabalho de pesquisa significativamente inferior, a minissérie original da HBO Max infelizmente perde para canais do YouTube que possuem orçamentos e recursos consideravelmente menores e que realizaram seus próprios documentários. Mal roteirizada e com muitos buracos na linha temporal dos acontecimentos, Jamie vs Britney: O Julgamento da Família Spears não cumpre seu papel de ampliar o entendimento da audiência em relação ao caso de Britney Spears e tão pouco esclarece os pontos mais questionáveis. Com apenas duas fontes seguras em meio a um leque de entrevistados que pouco agregam à construção documental, a minissérie é lamentavelmente uma oportunidade perdida de manter o debate aceso a respeito de uma das histórias mais escabrosas de Hollywood.

Relato de 5 dias e 18 Filmes | Como foi cobrir do Festival de Berlim pela Primeira Vez

Depois de 10 dias de festival na capital alemã — e apenas cinco meus por lá —, eu compartilho minhas impressões como marinheira de primeira viagem, tanto na cobertura do evento quanto na cidade sede.

Chegar em um local desconhecido, correr para colocar as malas no hotel e buscar a credencial para poder começar assistir filmes é uma prova de triatlo. O que você precisa ter em mente? Organização prévia, planejamento e paciência para quando as coisas não saírem como imaginamos.

Após ter participado do TIFF (2017), Festival do Rio (2018) e do Festival de Cannes (2021), acreditei que estava mais preparada para esta excursão. Ter mais experiência na bagagem conta bastante, mas isso não evita repetir erros antigos. Neste caso, mais uma vez me hospedei há uma distância considerável a pé — 35 minutos — do palácio do festival, o Berlinale Palast, o que me obriga a utilizar o transporte público. 

Para não ter problemas, eu comprei um passe de sete dias por meio do aplicativo de transportes BVG. Ninguém cobra passagem em Berlim, os metrôs não tem roletas, nem as estações de trem. Caso alguém faça uma vistoria, você apresenta o seu ticket no aplicativo, mesmo que seja apenas uma passagem. Todavia, em cinco dias andei de trem, metrô, tramway e ônibus de cima para baixo no município e ninguém me pediu nada, nem dinheiro, nem informação. 

Por falar em andar para cima e para baixo, eu apenas “descobri” que o evento era realizado em 26 locais diferentes dois dias antes de embarcar para o festival. Por que não pesquisei antes? Estava com o Festival de Cannes na cabeça, onde todos os filmes importantes, cabines e coletivas de imprensa são realizados dentro ou ao redor do Palais du Festival. Por consequência, o tempo de deslocamento encurtou o tempo de visualização de filmes. 

Além desses detalhes de transporte, hospedagem, ainda tenho que conhecer o local e procurar onde vende comida vegetariana. No primeiro dia, eu avistei um Subway na entrada de um metrô, no segundo encontrei o Fat Monk, um quiosque dentro do enorme espaço gastronômico chamado Manifesto. Eles vendem seis bowls vegetarianas diferentes. Ou seja, fiz todas as minhas refeições lá. Caso tenha curiosidade, a tigela pequena custava 7,90 euros e a grande 12,90.

Lidar com a frustração também é algo enorme para lidar durante o festival. Perdi eventos, sessões por não conseguir encontrar a conexão exata ou a saída certa do metrô. Para se ter uma ideia, tem estações com mais de cinco linhas diferentes, além de conexões internas com trens. O caótico metrô de Paris, tornou-se fichinha perto dos três primeiros dias. No quarto dia, acreditei ter aprendido o caminho, mas me perdi outra vez no quinto. 

O espaço de imprensa é muito limitado para milhares de jornalistas. Apesar de serem divididos em três: 1) o Hotel Grand Hyatt Berlin, onde eram realizadas as coletivas de imprensa e serviam café e chocolate quente para os jornalistas; 2) o subsolo do Berlinale Palast, onde tínhamos filtros de água, mesas mais confortáveis, computadores conectados a impressoras e ótimo wi-fi; 3) Berlinale Service Center, onde pegamos a credencial no primeiro dia, encontramos material de divulgação, como as edições diárias das revistas Variety e ScreenDaily, e são disponibilizadas várias mesas de piquenique, porém o wi-fi não funciona tão bem. 

Como tenho um laptop de 17 polegadas, eu não saio carregando para todos os cantos. Deixo um apelo: “Produtores de festivais, disponibilizem mais espaços com mesas, boas cadeiras e computadores para os jornalistas”. Ninguém merece digitar sentado no chão ou só quando chegar no hotel morto de cansaço.

As frustrações? Gostaria de ter visto muito mais filmes e de estar presente em mais coletivas de imprensa e chegadas do tapete vermelho. Lamento, principalmente, não ter visto o homenageado do festival: Steven Spielberg. Sobre os filmes? As minhas impressões de todas as obras estão disponíveis em vídeos no YouTube e nas críticas do site, mas ainda fiz este ranking maroto de TOP 5 Filmes Visto no Festival de Berlim 2023. 

  1. Past Lives (Vidas Passadas), de Celine Song
  2. 20.000 Especies De Abejas, de Estibaliz Urresola Solaguren
  3. Afire (Em Chamas), de Christian Petzold
  4. Infinity Pool, de Brandon Cronenberg
  5. Ash Wednesday (Quarta-feira de Cinzas), de Bárbara Santos, João Pedro Prado

‘Um Maluco no Pedaço’ pode ganhar reboot com personagem feminina

De acordo com o TMZ, a série Um Maluco no Pedaço pode ganhar uma nova versão com uma protagonista feminina. A empresa que detém os diretos registrou em 21 de fevereiro o nome Fresh Princess.

A patente prevê o licenciamento de gravações de vídeos, programas de TV, música, entre outros produtos. Até o momento nenhuma informação oficial foi divulgada.

A comédiaUm Maluco no Pedaço foi exibida entre 1990 e 1996. Estrelada por Will Smith, a série teve 148 episódios e girava em torno de um jovem que se mudou para morar com os tios ricos após arrumar briga com gente perigosa.

Virgens Acorrentadas

(Virgin cheerleaders in chains)

 

Elenco:

Elizabeth Maxwell

Kelsey Pribilski

Ezekiel Swinford

Direção: Paulo Biscaia Filho

Gênero: Terror

Duração: 94 min.

Distribuidora: Moro Filmes

Orçamento: US$ 3 milhões

Estreia: 09 de Agosto de 2018

Sinopse: 

Na trama, uma equipe de gravação inexperiente vai para uma mansão sinistra para filmar um filme de terror de baixo orçamento. Lá, eles descobrem que uma família de cruéis assassinos reescreveram seu roteiro e agora eles terão que tentar sobreviver.

Crítica | As Virgens Acorrentadas – Diretor brasileiro aposta no terror slasher (Nota: 5.0)

Curiosidades: 

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Trailer:

Cartazes: 

Fotos: