Site Página 2399

‘Gavião Arqueiro’: Clint Barton e Kate Bishop no novo clipe oficial da série do Disney+; Confira!

O Disney+ divulgou um novo clipe oficial da aguardada série ‘Gavião Arqueiro‘, dando destaque aos protagonistas Clint Barton (Jeremy Renner) e Kate Bishop (Hailee Steinfeld).

Confira:

Lembrando que a produção estreia na plataforma de streaming em 24 de novembro, com episódio duplo.

Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com Gavião Arqueiro, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.

Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.

Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.

‘Charmed’: Algo misterioso está acontecendo na promo oficial do episódio 04×06; Confira!

A CW divulgou a promo oficial de “The Tallyman Cometh”, 6º episódio da 4ª temporada de Charmed.

Na trama, “quando um pacote misterioso chega à casa de Vera Manor, Mel e Kaela pedem ajuda a Dev para tentar impedir o ataque mais mortal do Tallyman. Enquanto isso, Maggie é forçada a trabalhar sua raiva com um terapeuta nada convencional”.

O capítulo vai ao ar no dia 15 de abril.

Confira:

Criada por Constance M. Burge, a série é um reboot do seriado clássico ‘Jovens Bruxas‘, que rendeu oito temporadas, transmitidas entre 1998 e 2006.

O elenco conta com Melonie Diaz, Madeleine Mantock, Sarah Jeffery e Rupert Evans.

Curiosidades | ‘IT: A Coisa’, adaptação do clássico de Stephen King, completa 5 anos!

Stephen King não é considerado o mestre da literatura de terror por qualquer motivo: ao longo de sua ainda ativa carreira, o romancista deu vida a clássicos que permanecem como favoritos do público, como ‘Carrie – A Estranha’‘Cujo’‘A Torre Negra’. Entretanto, uma de suas obras mais conhecidas é, sem sombra de dúvida, IT: A Coisa.

O extenso livro foi adaptado pela primeira vez no formato de minissérie, trazendo Tim Curry como o medonho palhaço Pennywise. Em 2017, foi levado às telonas pelas talentosas mãos de Andy Muschietti em o que se tornaria o filme de terror mais bem-sucedido de todos os tempos e um dos mais bem recebidos do ano – motivo pelo qual renderia uma sequência relendo a segunda parte da narrativa.

Estrelado por Bill SkarsgårdJaeden LieberherJeremy Ray TaylorSophia LillisFinn WolfhardWyatt OleffChosen JacobsJack Dylan GrazerNicholas HamiltonJackson Robert Scott, a trama acompanha um grupo de crianças se une para investigar o misterioso desaparecimento de vários jovens em sua cidade. Eles descobrem que o culpado é Pennywise, um palhaço cruel que se alimenta de seus medos e cuja violência teve origem há vários séculos.

Arrecadando mais de US$701,8, o filme certamente caiu no gosto do público e, muito em breve, completará cinco anos desde sua estreia.

Para celebrar o aniversário do longa-metragem, o CinePOP preparou uma breve lista trazendo algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:

  • Grazer (Eddie) foi o primeiro a trabalhar com Skarsgård (Pennywise). Durante a cena deles, Grazer chorava e ria enquanto Skarsgård estava perto do rosto dele, gritando e babando. Skarsgård ficou genuinamente preocupado com Grazer e, depois que a cena terminou, ele perguntou se o jovem estava bem. Grazer olhou para ele e apenas disse: “amei o que está fazendo com o personagem!”.
  • Pennywise tem apenas quatro minutos de diálogo no filme inteiro.
  • Lillis (Beverly) disse que ela teve que ficar em cima de uma caixa em algumas cenas, visto que era a atriz mais jovem do elenco.

  • Algumas falas foram improvisadas pelos ator, incluindo boa parte da discussão entre Eddie e Richie (Wolfhard).
  • Os dentes prostéticos usados por Skarsgård o faziam babar profusamente. Muschietti gostou do efeito que davam ao personagem e resolveu acrescentar essa característica à natureza selvagem de Pennywise.

  • Scott (Georgie) é o membro mais novo do elenco e disse que não ficou tão assustado com Pennywise quanto achou que ficaria. Ele disse que, na verdade, se divertia fazendo as cenas e que Skarsgård sempre brincava entre as gravações.
  • Skarsgård mergulhou no “universo psicótico” para construir a caracterização de Pennywise, se inspirando em títulos como ‘O Iluminado’‘Laranja Mecânica’‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’‘O Silêncio dos Inocentes’.

  • O filme foi enviado aos cinemas sob o código ‘Pound Foolish’, nome literalmente oposto a Pennywise, no inglês.
  • Em seu final de semana de estreia, o filme arrecadou US$123 milhões apenas na América do Norte, quebrando o recorde do título anterior, ‘Atividade Paranormal’, com mais que o dobro de bilheteria.
  • O figurino de Pennywise neste filme é mais fiel à descrição do romance do que o visto na minissérie, incluindo o cabelo laranja e os pompons laranjas adornando o traje.

‘Kung Fu’: Nicky reavalia as próprias ações na prévia do episódio 03×10; Confira!

The CW divulgou a promo oficial 10º episódio da 3ª temporada de ‘Kung Fu’.

Na trama, “com seu mundo se desmantelando, Nicky é forçada a reavaliar suas recentes ações para seguir em frente. Althea se disfarça para ganhar mais informações sobre a Delta Securities, enquanto Henry e Zhilan seguem uma pisa sobre o paradeiro de Xiao”.

O capítulo vai ao ar  no dia 15 de fevereiro.

Confira:

Criada por Christina M. Kim (‘Lost’), a produção é um reboot do seriado homônimo estrelado por David Carradine, que foi exibida entre 1972-75. A nova versão, no entanto, é estrelada por uma mulher.

“Enquanto os Shen se preparam para a grande reabertura do Harmony Dumplings, eles descobrem que se tornaram as últimas vítimas de uma onda de crimes que atingiu sua comunidade em Chinatown. Enquanto Nicky (Olivia Liang) e sua equipe se preparam para resolver o problema com suas próprias mãos, um encontro com um vigilante chamado Bo (Ben Levin) deixa Nicky imaginando quem é esse estranho misterioso em sua cidade.

Além disso, após as consequências legais de seu aplicativo, Althea (Shannon Dang) e Dennis (Tony Chung) voltam a morar com Mei-Li (Kheng Hua Tan) e Jin (Tzi Ma); Ryan (Jon Prasida) e Sebastian (JB Tadena) se adaptam a viver juntos, enquanto fazem malabarismos com suas agendas lotadas. Finalmente, a chegada inesperada de alguém do passado de Nicky a abala profundamente.”

O elenco da série também conta com Tony Chung, Ludi Lin, Tzi Ma, Kheng Hua Tan, Jon Prasida, Gavin Stenhouse, Shannon Dang, Gwendoline Yeo e Eddie Liu.

Norman Reedus é marcado por freiras no novo teaser oficial de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’; Confira!

A AMC divulgou mais um teaser oficial de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, spin-off da franquia focado no personagem de Norman Reedus.

Confira:

Prevista para o segundo semestre de 2023, entre outubro e dezembro, a série se passará na França, mostrando um lado inexplorado do apocalipse zumbi.

Daryl desembarca na França e luta para entender como chegou lá e por quê. A série acompanha sua jornada por uma França quebrada, mas resiliente, enquanto ele espera encontrar um caminho de volta para casa. Enquanto faz a jornada, porém, as conexões que forma ao longo do caminho complicam seu plano final.

David Zabel servirá como showrunner.

O elenco contará com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

Os Melhores Álbuns Internacionais de 2023

2023 está chegando ao fim e, como é de costume aqui no CinePOP, está na hora de relembrarmos os últimos doze meses com nossas matérias especiais de melhores do ano.

Pensando nisso, trazemos a vocês os dez melhores álbuns de 2023, que contam com aparições de Jessie WareLana Del Rey e Olivia Rodrigo.

Veja abaixo as nossas escolhas e diga para nós qual o seu favorito:

10. THIS IS WHY, Paramore

“A obra inteira é movida a discursos propositalmente contraditórios, regados a uma ironia apaixonante que nos envolve do começo ao fim. Em “Running Out of Time”, o math rock volta e se alia a um experimentalismo conceitual que parte desde o fraseamento vocal ao vibrante emplastro sonoro que não segue quaisquer regras – e que critica a efemeridade do tempo, cujo conceito foi, de fato, inventado por um capitalismo predatório que nos mantém reféns do relógio e da produtividade exacerbada. Aqui, Williams inclusive aproveita para quebrar a quarta parede em uma reflexão metalinguística, convidando o ouvinte agente ativo da própria experiência fonográfica” – T.N.

9. STRAYS, Margo Price

“À medida que Margo se aventura em incursões não exploradas em sua discografia, ela não abandona as raízes do country – como visto na irretocável canção “Radio”, performada ao lado de Sharon Van Etten. A breve track poderia se alongar para vários minutos de duração e, de fato, não sentiríamos o tempo passar. A química vocal de ambas as artistas é invejável e comovente, destilando uma explosão estoica de solidão – algo que é buscado pelo eu-lírico, não imposto. “Eu preciso tirar um tempo de folga” dá início a uma jornada de autodescoberta que presta críticas à efemeridade do tempo e das próprias relações humanas – com detalhes enraizados na crescente ambiguidade dos avanços tecnológicos. Já “Change Of Heart”, mantendo-se fiel ao americana e ao bluegrass, tem um desenrolar críptico e angustiante que fala sobre um relacionamento falido – e que vem acompanhado de uma multiplicidade coesa de camadas, cortesia da produção on point de Jonathan Wilson” – T.N.

8. MY 21ST CENTURY BLUES, RAYE

“Ao longo de quinze faixas e breves quarenta e seis minutos, RAYE constrói uma emocionante e íntima jornada que amalgama elementos sonoros que vêm tomando espaço no escopo mainstream, à medida que utiliza incursões mais conceituais para arquitetar cada uma das faixas. O glorioso resultado ecoa em uma beleza pungente que não tem papas na língua e que não pensa duas vezes antes de entregar-se a uma indesculpável denúncia da podridão que existe no show business – e de que forma ela conseguiu lidar com os traumas e transformar os fantasmas de um passado não muito longínquo em pura poesia. Não é surpresa, pois, que o disco nos chame a atenção por seu caráter irônico e por uma estruturação metadiegética que quebra a quarta parede da música e convida os ouvintes a serem agentes ativos nessa delicada e vibrante trajetória” – T.N.

7. TENSION, Kylie Minogue

Tension é um convite ao túnel do tempo; após “Padam Padam”, Minogue volta para meados dos anos 1990 com o synth-electro-house de “Hold On To Now”, uma potente construção instrumental que, logo de cara, traz os elementos melancólicos dos quais falara. E, por mais que percebamos um crescendo familiar, nada tira a beleza da canção, ainda mais levando em consideração a presença vocal da artista e o quanto ela está confortável para fazer o que bem entender. Em “You Still Get Me High”, uma das primeiras grandes viradas rítmicas, Kylie mergulha na semi-balada electro-dance enquanto rumina sobre um caso romântica que continua lhe trazendo boas memórias e eternizando um sentimento que ela não quer perder – e isso não é tudo: a música vem entrelaçando similaridades com a impecável “Things We Do For Love” (e prestando homenagens a nomes como a-ha, cujas inspirações são bastante claras)” – T.N.

6. RAVEN, Kelela

Kelela encontrou sucesso significativo com o lançamento de Raven, seu segundo álbum de estúdio. Contando com uma gama considerável de produtores e guiado pela escrita pungente e deliciosamente acurada da artista, o disco é marcado por incrementações do step, do breakbeat, do dance e do house em um vibrante compilado autorreflexivo; a ideia por trás da obra é colocar Kelela refletindo sobre si própria, reagindo ao sentimento de solidão dentro da indústria musical.

5. DID YOU KNOW THAT THERE’S A TUNNEL UNDER OCEAN BLVD., Lana Del Rey

“Ao longo de dezesseis copiosas faixas, a artista prova que não se preocupa com a rapidez industrial que se apoderou da música nos últimos anos. Enfrentando um status quo cansativo que, volta e meia, consegue se desvencilhar das fórmulas, Del Rey não precisa de ajuda para caminhar por conta própria e faz o que bem entende – arquitetando narrativas literárias que perpassam diversos gêneros e borram as linhas entre múltiplas artes. Mais do que isso, ela aposta fichas em uma produção cinemática, aliando-se com seu colaborador de longa data, Jack Antonoff, e outros incríveis nomes para não nos presentear com um mero álbum, mas uma obra-prima e um state-of-art que a reitera como um dos símbolos do entretenimento atual” – T.N.

4. GUTS, Olivia Rodrigo

“Cada faixa emerge como um grito de emancipação e de liberdade, mas não seguindo um padrão cansativo de arranjos instrumentais e progressão; o objetivo por trás do álbum é construir uma multiplicidade sinestésica de inúmeras ideias que podem ser efêmeras ou perenes, velozes ou progressivas. Não é à toa que a canção de abertura, “all american bitch”, apresente uma memorável fusão da folktronica com o country, explodindo no melhor do pop-rock teen de duas décadas atrás enquanto presta homenagens à lírica poética de Taylor Swift, por exemplo. Além disso, a track aproveita para introduzir um elemento significativo nesse enredo fonográfico– o apreço da performer pelo camp e pelo teatral. Ora, até mesmo na incrível balada “lacy”, notamos as brincadeiras criativas vindo à tona com melancólicas antíteses” – T.N.

3. FOUNTAIN BABY, Amaarae

Amaarae provavelmente é uma artista de que você nunca ouviu falar – mas que, de fato, deveria. A cantora e compositora ganense-americana fez sua estreia em 2020 e, em 2023, retornou com um explosivo compilado de originais intitulado ‘Fountain Baby’. Essa obra-prima conta com catorze faixas e quase quarenta minutos de duração que se transformam em uma atemporal e narcótica viagem através de uma fusão certeira de inúmeros gêneros – incluindo afrobeatR&Bpop.

2. DESIRE, I WANT TO TURN INTO YOU, Caroline Polachek

“Quatro anos depois, [Caroline Polachek] está de volta com o aguardado ‘Desire, I Want To Turn Into You’ – sem dúvida, uma das produções mais aguardadas do primeiro semestre de 2023. E, assim como boa parte dos discos que saíram desde 2020, a obra foi arquitetada durante a pandemia do COVID-19 e vem como um arauto bastante eclético de gêneros que nos envolvem desde as primeiras batidas. Não é surpresa, pois, que o compilado de originais já pode ser considerado uma das grandes rendições da memória recente, imbuído com uma pessoalidade intrínseca e um complexo movimento de introspecção e expansão. Dentro desse narcótico universo, somos engolfados em uma jornada sinestésica que age por conta própria e, ao mesmo tempo, precisa de nossa total atenção para compreender as belíssimas mensagens escondidas nas entrelinhas” – T.N.

1. THAT! FEELS GOOD!, Jessie Ware

“É quase impossível escolher um ponto alto da produção, visto que ela, em sua completude, é inenarrável e indescritível. Afinal, Jessie não apenas nos convida para um convite deliciosamente anacrônico, perpassando as várias fases de um estilo de música que sofre constantes revisitações e redescobertas; ela dilui as barreiras entre som e imagem, criando uma confluência de textura que nos transporta a outro mundo – um mundo sem estresses contínuos e que a única obrigação é se divertir e aproveitar o que há de ser oferecido. Não é à toa que boa parte da temática adote uma persona sensual, livre de amarras e que é movida pelo poder empoderador da música” – T.N.

A TENSÃO está no ar nos clipes inéditos de ‘Acima de Qualquer Suspeita’, minissérie com Jake Gyllenhaal; Confira!

A minissérie de suspense Acima de Qualquer Suspeita (‘Presumed Innocent’) chega muito em breve ao catálogo da Apple TV+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou mais duas cenas inéditas da atração.

Confira:

Com 16 críticas publicadas até o momento, a produção abriu com 81% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Apesar de não reinventar o gênero, o consenso geral elogia as reviravoltas da narrativa e o sólido desempenho de Jake Gyllenhaal (‘Homem-Aranha: Longe de Casa’) nesta produção dramática.

Separamos os trechos das principais críticas:

Jake Gyllenhaal mostrou que é um dos atores mais talentosos da atualidade e pode lidar muito bem com cenas de seriedade dramática. Esta é uma das melhores produções da Apple TV+ e uma das melhores séries limitadas do ano.” (JoBlo)

“Essa fórmula só se tornou uma fórmula porque funciona; o mistério central nos prende e as reviravoltas nos mantêm na dúvida. ‘Acima de Qualquer Suspeita’ é uma experiência inegavelmente atraente.” (Mashable)

“Os pontos positivos não conseguem compensar os negativos.” (Decider)

“Há uma razão para esta história ter feito muito sucesso há 35 anos. Atualmente, não há nenhuma novidade ou justificativa para que precisássemos desta versão atualizada, uma vez ela já foi perfeitamente contada em 1990.” (Pop Culture Maniacs)

“‘Acima de Qualquer Suspeita’ é um dos melhores thrillers jurídicos a chegar à televisão nos últimos anos.” (Variety)

“A duração estendida dá mais espaço para os atores, especialmente para a Ruth Negga. Ela tem a chance de refletir as mudanças de humor e atitudes de sua personagem em relação ao marido e em nome dos filhos.” (ScreenAnarchy)

A minissérie estreará oficialmente na Apple TV+ no dia 12 de junho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O elenco ainda conta com Ruth Negga, Bill Camp, O-T Fagbenle, Chase Infiniti, Nana Mensah, Renate Reinsve, Peter Sarsgaard, Kingston Rumi Southwick e Elizabeth Marvel.

Baseada no romance homônimo de Scott Turow, a trama leva os espectadores a uma jornada pelo terrível assassinato que vira o Ministério Público de Chicago de cabeça para baixo quando o promotor-adjunto Rusty Sabich se torna o suspeito do crime. A série explora a obsessão, o sexo, a política, o poder e os limites do amor, enquanto o acusado luta para manter a família e o casamento unidos.

J.J. Abrams, de ‘Lost‘, e David E. Kelley, de ‘Big Little Lies‘, estão adaptando o romance e vão atuar como produtores executivos, ao lado de Gyllenhaal.

‘Y2K’: Comédia de terror da A24 ganha INCRÍVEIS cartazes retrô; Confira!

A comédia de desastre Y2K, estrelada por Rachel ZeglerJaeden Martell, ganhou vários cartazes oficiais e individuais.

O longa chega aos cinemas estadunidenses no dia 06 de dezembro, ainda sem confirmação de estreia no Brasil.

Confira, junto ao mais recente trailer:

y2k 1
y2k 1
y2k 2
y2k 2
y2k 3
y2k 3
y2k 4
y2k 4
y2k 5
y2k 5
y2k 6
y2k 6

Na trama, dois ninguéns do ensino médio tomam a decisão de invadir a última grande festa antes do novo milênio, na véspera de Ano Novo de 1999. A noite se torna ainda mais louca do que eles jamais poderiam ter sonhado quando o relógio marca meia-noite.

No Rotten Tomatoes, a produção dividiu a crítica internacional e abriu com 63% de aprovação, com nota 6.60/10 baseada em 30 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

Y2K é uma boa diversão, mas fica aquém da grandeza” – Mashable.

“Não é que as duas partes do filme não combinem. É que a última hora… Simplesmente não é muito boa” – Variety.

“As referências do filme ao amanhecer do novo milênio… São absolutamente desenfreadas. Mas a falta de personagens intrigantes e o fracasso em seguir um ótimo conceito para uma história de terror deixam Y2K… Com grandes bugs de software” – The Daily Beast.

“Uma ambiciosa comédia de ficção científica que, como o boato que a impulsiona, não corresponde à própria expectativa” – THR.

“Armado com um elenco perfeito e ótimos efeitos práticos por trás da carnificina e calamidade, Y2K é uma festa pela qual vale a pena voltar no tempo” – Bloody Disgusting.

O filme é dirigido por Kyle Mooney, que co-assina o roteiro ao lado de Evan Winter.

Julian DennisonFred DurstLachlan WatsonMason GoodingThe Kid LaroiEduardo FrancoMiles RobbinsAlicia Silverstone, Mooney e mais completam o elenco.

O Homem Invisível | Os 5 anos do ACLAMADO longa de terror com Elisabeth Moss

‘O Homem Invisível é uma das histórias de monstros mais populares de todos os tempos e, eternizada pelas mãos de H.G. Wells, ganhou inúmeras adaptações cinematográficas que marcaram época. E, com a chegada de uma nova era de terror, histórias clássicas são mais que bem-vindas para receberem um tratamento contemporâneo ou remasterizado – ainda que boa parte delas não funcione como deveria. Felizmente, a mais recente rendição desse icônico conto do terror, chegando aos cinemas em 2020, passou longe de trazer convencionalismos do gênero às telonas e sagrou-se como uma potente e analítica história sobre o caráter vingativo e frustrado do ser humano, permeando a narrativa com importantes discussões sociais.

O filme, dirigido por Leigh Whannell, tempera as conhecidas investidas dessa história com uma roupagem sci-fi de tirar o fôlego e que nos deixa com os nervos altíssimos do começo ao fim. A trama é centrada em Cecilia (Elisabeth Moss), uma mulher que está presa em um relacionamento extremamente tóxico com um gênio da tecnologia óptica, Adrian (Oliver Jackson-Cohen), e que, em um ímpeto para se libertar dos constantes abusos físicos e psicológicos que sofre, acredita ter se livrado dele. Algumas semanas depois, ela recebe a notícia de que Adrian se matou e deixou milhões de dólares em testamento para Cecilia – mas as coisas não parecem certas quando eventos sobrenaturais começam a assombrá-la.

A verdade é que Cecilia acredita ferozmente que Adrian ainda está vivo e que, de alguma maneira, a está atormentando como uma compulsiva e predatória vingança. A protagonista sente que ele criou uma forma de se tornar invisível para torturá-la em uma histeria constante que, em pouco tempo, a levaria a uma total insanidade. E, como vemos com o desenrolar da narrativa, Adrian de fato utilizou seu poderoso conhecimento científico para criar um traje óptico que o fundiria a qualquer ambiente, transformando-o em um homem capaz de sumir à plena vista. Porém, cansada de se ver submetida aos prazeres sádicos de um monstro psicótico, ela luta com todas as forças que lhe restam para por um fim nesse reino de terror.

A condução de Whannell transmuta essa obra-prima do suspense e do terror em muito mais que uma remodelagem de um dos maiores ícones da sétima arte. Ao ficar responsável pelo roteiro, o realizador tem espaço o suficiente para usar os tropos do gênero e rearquitetá-los em uma exploração da psique humana e de relações destrutivas que acontecem mesmo nos dias de hoje. Delineando uma trama que mergulha em temas como feminicídio e denuncia os abusos domésticos sofridos pelas mulheres, além de ramificar-se para incursões sobre gaslighting e manipulação, e de que forma isso culmina na gradativa desestabilização mental de uma vítima das circunstâncias erradas.

Para garantir que isso funcione, o cineasta se vê rodeado de possibilidades diversas, escolhendo um caminho muito bem demarcado e esquadrinhado ao trazer elementos do horror psicológico e da ficção científica para uma atmosfera de pura e angustiante sinestesia cênica. Unindo-se à impecável fotografia de Stefan Duscio, acompanhamos a montanha-russa emocional de Cecilia, crédula de que se livrara das amarras da toxicidade e acompanhada de uma melancolia agonizante, e arrastada para um vórtice asfixiante e claustrofóbico, se torna alvo de uma realidade da qual não pode escapar – e nem ao menos enxergar. E, como a cereja do bolo, temos uma tétrica trilha sonora pincelada com comprometimento apaixonante pelas mãos de Benjamin Wallfisch.

Nada disso seria possível sem atuações magníficas, guiadas pela sempre incrível Elisabeth Moss. A atriz, que já havia nos conquistado com um trabalho admirável na série The Handmaid’s Tale, sabe muito bem como transmitir pânico e medo através de uma performance pautada na sutileza e no domínio cênico, dançando com seus colegas em uma narrativa visceral e crua. Moss divide os holofotes com Jackson-Cohen, que se metamorfoseia em um assassino sem coração e que fará de tudo para garantir a decadência iminente de sua ex-namorada. A presença de Aldis Hodge, Storm Reid e Harriet Dyer trazem ainda mais camadas para um projeto ambicioso e cujas engrenagens se encaixam com facilidade envolvente.

Completando meia década desde seu lançamento oficial nos cinemas, ‘O Homem Invisível encontra sucesso absoluto ao mostrar que o terror ainda pode ser explorado de maneiras diferentes, com investidas que sabem o que querem dizer e cumprem essa missão com desenlace aprazível. E é claro, é sempre bom resgatar histórias clássicas e atemporais que caem nas mãos certas para serem reintroduzidas a uma nova geração.

Grammy Awards 2026 | Quem serão os indicados à próxima edição da premiação?

Os Grammy Awards se configuram, até hoje, como a maior premiação da música – e, apesar das várias controvérsias ao longo dos anos, o gramofone dourado ainda é cobiçado por qualquer artista que se lance no cenário fonográfico.

E, com o período de elegibilidade à próxima edição tendo finalizado nas últimas semanas, é costume dos fãs imaginar quem conquistará o maior número de indicações – com os nomes mais populares da vez emergindo nas figuras de Lady GagaSabrina CarpenterBad BunnyKendrick Lamar e outros.

Pensando nisso, preparamos uma lista com nossas previsões de quem serão os artistas nomeados às principais categorias do Grammy 2026: Álbum do AnoMúsica do AnoGravação do AnoArtista Revelação.

Confira:

ÁLBUM DO ANO

mayhem lady gaga

FORTES CONCORRENTES
GNX, Kendrick Lamar
MAYHEM, Lady Gaga
Debí Tirar Más Fotos, Bad Bunny
Hurry Up Tomorrow, The Weeknd
Man’s Best Friend, Sabrina Carpenter
Who Believes in Angels?, Elton John & Brandi Carlile
So Close To What, Tate McRae
Moon Music, Coldplay

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Guerreiras do K-Pop (OST), Vários Artistas
Eusexua, FKA Twigs
Virgin, Lorde

A estatueta mais cobiçada do Grammy é, sem sombra de dúvida, a de Álbum do Ano – e, para a edição de 2026, três nomes despontam como favoritos e merecedores de levar o prestigiado gramofone dourado para casa: Lady GagaKendrick LamarBad Bunny. Donos não apenas dos melhores álbuns a serem cogitados para a premiação, mas de um sucesso comercial inegável, cada um trouxe sua própria identidade a produções incríveis e que merecem nosso reconhecimento.

Ao que tudo indica, a disputa principal está entre ‘MAYHEM’, de Gaga, e GNX, de Lamar – ambos aclamados pela crítica e pelo público. Gaga já foi indicada quatro vezes ao prêmio, sendo o mais recente o dueto ‘Love for Sale’, ao lado do saudoso Tony Bennett; Lamar, por sua vez, também foi indicado quatro vezes e, no ano passado, faturou as estatuetas de Gravação do AnoMúsica do Ano. Porém, nenhum dos dois foi condecorado com Álbum do Ano (e não me surpreenderia caso a Academia continuasse a seguir os passos de sua “reparação” com artistas subestimados). Porém, Bad Bunny, com Debí Tirar Más Fotos, pode ser o azarão da temporada e faturar o prêmio máximo da noite.

Outros nomes quase certos a aparecerem incluem Sabrina Carpenter com ‘Man’s Best Friend’The Weeknd com Hurry Up Tomorrow (que deve ser indicado após fazer pazes com os membros da Academia Fonográfica), Elton JohnBrandi Carlile com o álbum colaborativo ‘Who Believes in Angels?’Tate McRae com o bem-sucedido ‘So Close to WhatColdplay com Moon Music. Todavia, o sucesso inesperado da trilha sonora da animação Guerreiras do K-Pop, que se tornou um fenômeno ao redor do mundo, pode faturar uma das vagas na categoria (um tiro no escuro, mas eventualmente passível de se concretizar).

GRAVAÇÃO DO ANO

FORTES CONCORRENTES
Manchild, Sabrina Carpenter
Abracadabra, Lady Gaga
Luther, Kendrick Lamar & SZA
APT., ROSÉ & Bruno Mars
DtMF, Bad Bunny
Ordinary, Alex Warren
The Subway, Chappell Roan
Never Too Late, Elton John & Brandi Carlile

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Wildflower, Billie Eilish
Anxiety, Doechii

Como é de conhecimento geral, é provável que os artistas indicados a Álbum do Ano faturem indicações nas outras categorias principais. Após conquistar uma indicação a Música do Ano por “Die With a Smile”, Gaga pode aparecer novamente em Gravação do Ano com “Abracadabra”, segundo single do álbum ‘MAYHEM’ e uma das músicas mais populares de 2025. Porém, ela não está sozinha na disputa – e concorre com “APT.”, de RoséBruno Mars“Luther”, de Kendrick LamarSZA, e “Manchild”, de Sabrina Carpenter. Lamar, inclusive, tem um ótimo histórico na categoria e é um dos favoritos a levar o gramofone para casa.

Bad BunnyChappell RoanAlex WarrenElton John Brandi Carlile são outros nomes de alto potencial para aparecer na lista de indicados – mas Billie EilishDoechii podem ser selecionadas como surpresas muito bem-vindas à categoria.

MÚSICA DO ANO

#image_title

FORTES CONCORRENTES
Manchild, Sabrina Carpenter
Abracadabra, Lady Gaga
Luther, Kendrick Lamar & SZA
APT., ROSÉ & Bruno Mars
DtMF, Bad Bunny
Ordinary, Alex Warren
Anxiety, Doechii
Never Too Late, Elton John & Brandi Carlile

POSSÍVEIS APARIÇÕES
The Subway, Chappell Roan
Wildflower, Billie Eilish
What Was That, Lorde

Enquanto Gravação do Ano engloba o artista em si e a produção de determinada faixa, Música do Ano condecora as melhores composições. Dentre as belíssimas canções que dominaram as playlists e as paradas ao redor do mundo, algumas parecem ter sido feitas para englobar essa próxima categoria – como é o caso de boa parte mencionada na categoria acima.

Dessa maneira, não se surpreenda ao ver Lady Gaga com “Abracadabra”Kendrick LamarSZA com “Luther”, Sabrina Carpenter com “Manchild” e outros repetirem o provável feito de Gravação do Ano – o que já é costume dentro da premiação. Talvez uma das principais diferenças seja a possível aparição de Doechii, que faturou o Grammy este ano de Melhor Álbum Rap por ‘Alligator Bites Never Heal’, e dominou as paradas ao redor do mundo com a faixa “Anxiety” (um sucesso não apenas dos charts oficiais mas de inúmeras plataformas ao redor do planeta).

ARTISTA REVELAÇÃO

FORTES CONCORRENTES
Alex Warren
Lola Young
Sombr
Addison Rae
The Marias
ROSÉ
Leon Thomas
Ethel Cain

A categoria de Artista Revelação sempre é uma das mais complicadas de se prever – afinal, novos talentos surgem a todo momento no cenário da música e podem fazer um sucesso crítico e comercial inesperado. E, ao que tudo indica, a lista mencionada acima é a mais provável de aparecer – com destaque à provável vitória de Alex Warren. Dono do hit “Ordinary”, lead single do álbum ‘You’ll Be Alright, Kid’, o cantor e compositor quebrou recordes ao redor do mundo e inclusive tornou-se o artista com a música de maior tempo no chart oficial do Reino Unido da década – sagrando-o frontrunner da estatueta e com chances de torná-lo o primeiro musicista masculino a conquistar o prêmio em quase uma década.

Warren é acompanhado de nomes de peso que vem ganhando notoriedade na indústria da música, incluindo Lola Young, que se transformou em um fenômeno com a canção “Messy”Addison Rae, que pouco a pouco ganhou seu espaço no show businessSombr, que foi um dos vencedores da última edição do Video Music Awards; e ROSÉ, cuja carreira em contínua ascensão rendeu a aclamada colaboração “APT.”, ao lado de Bruno Mars.

E você? Quem acha que será indicado ao Grammy 2026?

Lana Del Rey lança a inédita “White Feather Hawk Tail Deer Hunter”, faixa de seu novo álbum de estúdio

A aclamada cantora e compositora Lana Del Rey lançou recentemente a canção “White Feather Hawk Tail Deer Hunter”, faixa que estará presente em seu aguardado décimo álbum de estúdio, Stove.

A canção é coassinada e coproduzida por Del Rey, Jack AntonoffDrew Erickson.

Ouça:

Previamente intitulado ‘The Right Person Will Stay’, o compilado de originais ainda não tem data de estreia definida e conta com os singles “Henry, Come On”“Bluebird”.

O álbum será lançado pela Interscope/Polydor Records e contará com treze faixas inéditas – com produção de AntonoffZachary DawesLuke Laird e Erickson.

Del Rey é conhecida por suas melódicas e melancólicas letras e por seu onirismo instrumental. Tendo trabalhado ao lado de nomes como Jack AntonoffMax Martin, ganhou aclame e popularidade com Born To Die, álbum lançado em 2012. Em 2019, entregou seu melhor trabalho até então, Norman Fucking Rockwell!’, sagrando-a como uma das melhores liricistas do século.

Del Rey já conquistou onze indicações ao Grammy, mas infelizmente nunca levou o gramofone dourado para casa.

Maria Sten é ‘Neagley: Detetive Particular’ no EXPLOSIVO teaser do derivado de ‘Reacher’; Assista!

Prime Video divulgou o primeiro teaser trailer oficial de ‘Neagley: Detetive Particular’, série derivada de Reacher que é focada na detetive particular Frances Neagley.

Estrelado por Maria Sten, o spin-off chega à plataforma de streaming no dia 16 de setembro.

Confira:

Greyston Holt dará vida ao detetive Hudson Riley; Jasper Jones será Keno; Adeline Rudolph interpretará Renee; Matthew Del Negro será Pierce Woodrow; e Damon Herriman será Lawrence Cole.

A sinopse oficial descreve:

Frances Neagley é uma detetive particular em Chicago. Quando ela descobre que um amigo querido do seu passado foi morto em um acidente suspeito, ela se dedica totalmente à busca por justiça. Usando tudo o que aprendeu com Jack Reacher e seu tempo como membro dos 110 Investigadores Especiais, Neagley se vê em um caminho perigoso para descobrir um mal ameaçador.

‘Matrix 4’: Ator de ‘Aquaman’ entra para o elenco da sequência

De acordo com a Variety, Yahya Abdul-Mateen II está confirmado no elenco de ‘Matrix 4′, juntando-se a Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss, astros da trilogia original.

Detalhes sobre o personagem de Mateen não foram divulgados, mas espera-se que ele tenha um papel importante na trama.

Lembrando que a sequência será dirigida pelas irmãs Wachowski, e o início das gravações está agendado para o início de 2020.

Em entrevista ao Yahoo!, Reeves adiantou detalhes sobre o novo filme:

“A Lana Wachowski se encontrou com James Cameron para discutir os avanços da tecnologia 3D, e está disposta a usar a tecnologia para fazer algo nunca antes visto, como no primeiro filme. Tenho uma obrigação com meus fãs de fazer um filme digno da franquia, que seria uma verdadeira revolução no gênero ação”, afirmou.

O ator tem uma exigência:

“Temos que criar uma história para fazer jus àqueles filmes. Será estranho voltar, mas porque não? As pessoas morrem, as histórias não”, concluiu.

Lana Wachowski, uma das irmãs criadoras do original, também assume o roteiro.

“Não poderíamos estar mais felizes em podermos retornar a esse universo com a Lana, uma diretora visionária, criativa e única. Estamos empolgados que ela está escrevendo, dirigindo e produzindo esse novo capítulo da franquia Matrix”, afirmou Toby Emmerich, presidente da Warner.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

‘Mulher-Maravilha 1984’: Heróina ganha destaque em novas artes promocionais; Confira!

A Warner Bros divulgou novas artes promocionais de ‘Mulher-Maravilha 1984‘, destacando Diana Prince (Gal Gadot).

Confira:

Lembrando que a Warner Bros. divulgou um cartaz confirmando a estreia do filme para o dia 1º de Outubro no Brasil.

Confira:

Na trama, Max Lord lança um artefato que realiza desejos, mas terão um preço, uma espécie de efeito colateral. O desejo de Barbara Minerva em ser uma “Mulher-Maravilha”, a transformará inadvertidamente na Mulher Leopardo. Já a Princesa Diane, cujo desejo foi trazer seu amado Trevor de volta à vida, terá que encarar a perda de seus poderes. Ou parte deles.

Avançando para a década de 1980, a próxima aventura nos cinemas da Mulher-Maravilha a coloca frente a novos inimigos. Mulher-Maravilha 1984, da diretora Patty Jenkins, é estrelado por Gal Gadot no papel-título ao lado de Chris Pine como Steve Trevor, Kristen Wiig como A Mulher-Leopardo, Pedro Pascal como Max Lord, Robin Wright como Antíope e Connie Nielsen como Hipólita.

Confira trechos da nossa entrevista com a Gal:

‘Godzilla vs Kong’ transfroma Alexander Skarsgard e Eiza González nos astros mais populares da atualidade

O sucesso de Godzilla vs Kong‘ é tão grande ao redor do mundo que dois membros do elenco se tornaram os astros mais populares da atualidade: Alexander Skarsgard e Eiza González.

No IMDb, um dos sites mais famosos voltados ao mundo do cinema, Skarsgard, intérprete do geólogo Dr. Nathan Lind, aparece na primeira posição entre os artistas mais buscados na última semana.

González, que interpreta a vilã Maya Simmons, assume a segunda posição.

Além disso, Skarsgard tomou o lugar de Wyatt Russell, que havia conquistado o topo da lista e subido dezenas de posições por conta do sucesso de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘, mas agora aparece em 3º lugar.

Confira:

Lembrando que ‘Godzilla vs Kong‘ chega aos cinemas nacionais somente em 29 de abril.

Confira as principais críticas:

Godzilla vs. Kong oferece exatamente o que promete. É uma energia transbordante e entusiasmo e traz um espetáculo visual satisfatório.”, Impulse Gamer

“Missão cumprida: Independente de quem ganha, os fãs do outro também ganham”, Anthony Morris

“‘Godzilla vs. Kong’ revela sua própria premissa bizarra e oferece tudo o que você pagou.” -Doug Jamieson, The Jam Report

Godzilla vs. Kong basicamente cumpre sua promessa de um grande monstro lutando contra outro grande monstro. Depende apenas se você está disposto a enfrentar a má configuração que o rodeia.” – John Nugent, Empire Magazine

“Quando nosso próprio mundo parece estar à beira da ruína, esses monstros parecem nossos medos primitivos encarnados … (mas o filme) sofre da mesma doença de tantos sucessos de bilheteria modernos: é imensamente assistível, mas instantaneamente esquecível.” – Prahlad Srihari, First post

“Assistir a esses monstros famosos compartilharem a tela pela primeira vez desde King Kong vs. Godzilla de 1963, em uma série de batalhas coreografadas habilmente, consegue golpes reais…”, Jamie Graham – Total Filme

“O MonsterVerse finalmente aprendeu com seus erros. Esse filme é realmente divertido, com ótimos visuais e feito para vê-lo no cinema.”, eCartelera

Godzilla vs Kong merece ser calorosamente abraçado como um vendedor de pipoca antiquado e cafona, com espetáculo de punch’n’crunch suficiente para compensar seu início lento, personagens magros e narrativa desleixada.”, Jim Schembri

“Este filme de monstro provavelmente pareceria espetacular onde quer que você o assistisse, mas é absolutamente deslumbrante na tela grande com ação épica de monstro sobre monstro e efeitos sonoros estrondosos, quase ensurdecedores.”, The Indian Express

Na trama de ‘Godzilla vs. Kong‘, os adversários míticos se encontram em uma espetacular batalha, na qual o destino do mundo entrará em jogo. Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. Com eles está Jia, uma jovem órfã que tem uma ligação única e forte com Kong. Mas eles não sabiam que estavam no caminho de um Godzilla enfurecido, que está deixando um rastro de destruição pelo planeta. Esse combate épico entre os dois titãs, instigado por forças ocultas, é apenas o começo do mistério que jaz no núcleo da Terra.  

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dará continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]  

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir.

‘Gavião Arqueiro’: Hailee Steinfeld compartilha divertida imagem de Florence Pugh nos bastidores; Confira!

O 5º episódio de ‘Gavião Arqueiro‘ continuou contando a história de Yelena Belova (Florence Pugh) após seu confronto com Kate Bishop (Hailee Steinfeld) e Clint Barton (Jeremy Renner).

Além de descobrimos o que aconteceu com Yelena durante o Blip, o episódio contou com um encontro embaraçoso entre ela e Kate.

Quando Yelena invade o apartamento de Kate e faz macarrão com queijo, elas comem juntas enquanto discutem se Clint é um herói ou um vilão.

E, em seu perfil do Instagram, Steinfeld compartilhou uma divertida imagem de Pugh se deliciando com a comida.

Na legenda, ela escreveu:

“Perdida no molho!!! Episódio 05 já está disponível… Pugh Pugh!!!”

Confira:

Lembrando que o próximo episódio da série estreia em 22 de dezembro.

Confira também nossa entrevista com a produtora Trinh Tran:

Lembrando que a produção estreia na plataforma de streaming em 24 de novembro, com episódio duplo.

Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com Gavião Arqueiro, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.

Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.

Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.

‘A Misteriosa Sociedade Benedict’: Principais personagens estampam o pôster oficial da 2ª temporada; Confira!

A Disney+ divulgou o primeiro pôster oficial da 2ª temporada de ‘A Misteriosa Sociedade Benedict‘ (The Mysterious Benedict Society), que chega a catálogo em 26 de outubro.

Nos novos episódios, quando as crianças descobrem que o Sr. Benedict (Tony Hale) e a Número Dois (Kristen Schaal) foram sequestrados, eles devem juntar os enigmas e as pistas dentro de uma perigosa caça ao tesouro organizada pelo Sr. Benedict para frustrar o último esquema de Curtain, também vivido por Hale.

Confira, junto com o trailer:

Baseada nos romances de Trenton Lee Stewart, a adaptaçãogira em torno de um grupo de quatro órfãos precoces e habilidosos que fundam uma sociedade secreta intitulada Mr. Benedict, em homenagem ao excêntrico, rico e bondoso benfeitor que une as crianças e as manda em uma missão no infame colégio interno conhecido como O Instituto.

O elenco conta com Tony Hale, Kristen SchaalRyan Hurst, MaameYaa BoafoGia SandhuEmmy DeOliveiraSeth CarrMarta TimofeevaMystic Inscho.

Matt ManfrediPhil Hay entram como roteiristas, enquanto Todd SlavkinDarren Swimmer servem como os showrunners.

‘The Flash’: Pré-venda de ingressos é liberada no Brasil; Confira o anúncio!

Através do Twitter, a Warner Bros do Brasil anunciou que a pré-venda de ingressos para ‘The Flash já está disponível!

Confira:

Lembrando que a Warner Bros. está fazendo novas exibições especiais de ‘The Flash‘ para o público norte-americana e novas reações do filme caíram na internet:

The Flash é absolutamente sensacional. Depois de todos os atrasos, todas as frustrações e todas as bobagens que os fãs do DCEU tiveram que suportar, valeu a pena esperar por este filme! É nada menos que uma carta de amor emocional gigante para o personagem e para a própria DC.”

“#TheFlash não é apenas FENOMENAL, é uma celebração completa de DC. Um passeio cheio de ação emocional TOTALMENTE FOCADO em Barry Allen! O Batman de Keaton e a Supergirl complementam o filme com momentos dignos de aplausos, mas esta é uma história FLASH. O bom se sobrepõe ao ruim. EU AMEI.”

“Não posso acreditar que estou dizendo isso… mas é verdade. #TheFlash é FANTÁSTICO. Este não é apenas um dos filmes de quadrinhos mais divertidos que já vi, mas está cheio de emoção. Este é um dos melhores filmes da DC que já vi, e IMPERDÍVEL nos cinemas!”

“Então #TheFlashMovie foi, ÉPICO. Este é um dos melhores filmes da DC que já vi. Cheio de ação, engraçado, carregado com grandes participações especiais e uma história emocionante que mantém você na ponta da cadeira com momentos emocionais, engraçados e alegres.”

“#TheFlash é o SEM VOLTA PARA CASA da DC, um GIGANTICO blockbuster liderado pela performance dupla quase imaculada de Ezra Miller, toda a nostalgia que você poderia querer e mais, depois de ver isso, é difícil imaginar um DCU sem Ezra, um sucesso de bilheteria de verão, vai ser ENORME ⚡️⚡️⚡️”

“Acabei de sair de uma exibição ‘The Flash‘ e não foi bom. Se você quer ver por Michael Keaton ou pelo fan service e nostalgia… okay. Você pode não gostar de tudo. Mas se você quer Ponto de Ignição sendo contada de forma coerente assista a série de TV.”

O co-CEO da DC Studios, James Gunn, foi questionado por um usuário no Twitter se para assistir a ‘The Flash‘ é necessário ver outros filmes da DC, como os do Batman protagonizados por Michael Keaton.

Em sua resposta, Gunn foi sucinto ao responder que não é necessário assistir nenhum filme para conseguir entender a trama de ‘The Flash‘.

“Já assisti ‘Homem de Aço’. Se o hype for real, o que você recomenda para assistir antes de ‘The Flash’?”, perguntou um seguidor.

“Você não precisa ver nada, desde que saiba que o Batman de Michael Keaton exista”, respondeu Gunn.

 

The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey ClemonsAntje TraueMichael Keaton completam o elenco.

‘Superman’: James Gunn mostra caixas gigantes de artes que ele mesmo desenhou para o filme

Em seu perfil do Threads, o roteirista e diretor do novo filme do ‘Superman‘, James Gunn, comprovou que está realmente comprometido com a adaptação.

Isso porque ele compartilhou uma imagem de caixas empilhadas de artes conceituais que ele mesmo desenhou para o filme.

Infelizmente, ele não revelou o conteúdo das caixas, mas deixou os fãs surpresos com tamanha dedicação ao projeto.

Confira:

“Isso são caixas com todos as fotos e desenhos que eu mesmo fiz para ‘Superman‘.”  

Marcado para julho de 2025Superman(anteriormenteSuperman – O Legado’) dará o início do novo Universo Estendido da DC (DCU), trazendo também Rachel Brosnahan (‘Maravilhosa Sra. Maisel’) como Lois Lane, repórter do Planeta Diário e par romântico do Superman.

Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) viverá o vilão Lex Luthor.

E o trio apareceu junto pela primeira vez após a divulgação do novo símbolo no traje do herói.

Através do Instagram, uma página dedicada ao Superman compartilhou um vídeo no qual Brosnahan aparece no centro e é surpreendida por Corenswet e Hoult ao som do tema musical do Homem de Aço.

Confira:

Confira o novo símbolo, junto com a primeira foto dos bastidores:

“Quando terminei o primeiro rascunho do roteiro, chamei o filme de Superman: Legacy. Quando terminei o rascunho final, ficou claro que o título era SUPERMAN. Chegando até você em julho de 2025. Feliz aniversário, Clark!”, afirmou James Gunn.  

O longa também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo e Edi Gathegi como Sr. Fantástico.

Pensando nisso, um artista do Instagram compartilhou uma incrível arte imaginando o grupo caracterizado em páginas de quadrinhos.

E o resultado ficou simplesmente incrível!

Confira:

‘Andor’: Vídeo dos bastidores da 2ª temporada mostra marcha de Stormtroopers; Confira!

A aclamada e surpreendente série ‘Andor‘, do universo de ‘Star Wars‘, se tornou um grande sucesso quando lançou no Disney+ ano passado. Agora, os fãs aguardam pela segunda temporada da produção, que já está com as gravações em andamento.

Em um vídeo do set de gravações do segundo ano da série, que está acontecendo na Espanha, é possível ver uma tropa de Stormtroopers marchando em direção a um prédio.

Não é possível saber qual é o contexto da cena, mas o prédio usado em questão está localizado na Cidade das Artes e Ciências, na cidade de Valência.

Confira abaixo:

Durante uma entrevista para a Variety, o astro da série, Diego Luna, revelou que o feedback positivo dos espectadores da 1ª temporada inspirou fortemente o desenvolvimento dos novos episódios.

Confira:

“Agora nós sabemos que as pessoas gostaram, e também sabemos por que as pessoas gostaram. É uma boa ferramenta que temos hoje em dia, através das redes sociais. Ouvimos o público e os críticos. Entendemos quais coisas se conectaram e quais não se conectaram”, revelou Luna.

Ele ainda complementa:

“É legal ter a oportunidade de fazer outra temporada tendo essas informações. É uma temporada que representa o público, de certa forma. A recepção com o público serviu de inspiração para essa temporada.”

Lembrando que todos os episódios da 1ª temporada já estão disponíveis no Disney+.

Relembre o trailer:

A primeira temporada conta com 12 episódios, que são dirigidos por Ben Caron, Susanna White e Toby Haynes.

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

‘Five Nights at Freddy’s’: Diretora revela que animatrônico pegou FOGO no set de filmagens

Emma Tammi, diretora do aguardado filme ‘Five Nights At Freddy’s — O Pesadelo Sem Fim‘, revelou um incidente peculiar que ocorreu durante as filmagens: um dos animatrônicos usados no filme pegou fogo.

A situação, embora inesperada, não é incomum para esse tipo de equipamento, de acordo com Tammi.

“Houve um dia em que estávamos filmando e ouvi alguém dizer baixinho ‘o braço do Foxy está pegando fogo'”, compartilhou Tammi em uma entrevista ao IGN.

“Olhei e um dos servos [motor do animatrônico], que estava funcionando há algum tempo, superaqueceu, o que acontece às vezes. Mas esta foi realmente a única vez que aconteceu no set. Ele começou a soltar fumaça, e todo mundo foi embora com calma, apagamos o fogo e trocamos o braço. Mas sim, havia elementos robóticos ao vivo no set, e às vezes eles só têm um certo tempo para operar.”

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de outubro.

Emma Tammi (‘Terra Assombrada’) fica responsável pela direção, além de também assinar o roteiro ao lado de Scott Cawthon Seth Cuddeback.

“Enquanto passa sua primeira noite no trabalho, um problemático guarda de segurança da Pizzaria Freddy Fazbear logo percebe que não será uma tarefa fácil sobreviver ao seu primeiro turno.”

O elenco contará com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Elizabeth Lail (‘VOCÊ’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) e Mary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).

Seth Grahame-Smith está atado como produtor original ao lado do criador de Cawthon, prometendo entregar um “filme adorável, insano e aterrorizante”.

Criado em 2014, ‘Five Nights at Freddy’s’ rendeu uma série de jogos de terror produzidos pela Cawthorn, para PC e celulares. Os games colocam o jogador na posição de um guarda de segurança do turno noturno em um restaurante de diversão para família, com assustadores mascotes robóticos que ganham vida à noite. O game já rendeu quatro sequências, além de livros.

‘Five Nights at Freddy’s’ carrega até hoje o recorde do Guinness World de mais continuações lançadas em um mesmo ano.

‘Pantera Negra’: Letitia Wright indica retorno como Shuri no UCM

Letitia Wright, estrela de Pantera Negra, alimenta as esperanças dos fãs com suas recentes declarações sobre o futuro de sua personagem, Shuri, no Universo Cinematográfico Marvel (UCM).

Segundo o The Hollywood Reporter, a atriz expressou seu desejo de continuar interpretando a heroína e deu pistas sobre o que pode vir por aí. “Digamos apenas … eu gostaria de continuar com a Shuri. Ela é uma das minhas personagens favoritas. Uma verdadeira bênção, honestamente. Eu não estou brincando, sou muito grata por ela”.

Sobre um possível Pantera Negra 3’, a atriz respondeu de maneira brincalhona: “Há muito a ser explorado, muito por vir”.

Wright também relembrou o acidente que sofreu durante as gravações de Pantera Negra: Wakanda para Sempre, um momento difícil que a obrigou a se afastar das filmagens. “Na época foi um acidente infeliz que aconteceu comigo, e eu apenas tive um momento para refletir sobre tudo, e pensei muito nele [Chadwick Boseman]. Pensei muito na perseverança dele e na sua persistência em seguir em frente, não importa o que a vida lhe lançasse, e apenas pensei, ‘Se meu irmão pode superar, eu também posso voltar ao set e terminar o trabalho’. Então, eu simplesmente carreguei esse espírito do pantera comigo”.

Lembrando que esse ano, ainda sem data definida, estreia ‘Eyes of Wakanda‘, animação derivada de ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre‘, que já está disponível no catálogo da Disney+.

Relembre o trailer:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O longa está disponível no Disney+.

‘Neagley’: série derivada de ‘Reacher’ adiciona cinco novos atores ao elenco

‘Neagley’, série derivada de Reacher, focada em Frances Neagley, adicionou cinco novos nomes ao elenco.

De acordo com a Variety, a produção contará com: Greyston Holt como o detetive Hudson Riley; Jasper Jones como Keno; Adeline Rudolph como Renee; Matthew Del Negro como Pierce Woodrow; e Damon Herriman como Lawrence Cole.

Esses cinco novos membros se juntam a Maria Sten, que foi confirmada como protagonista da série, reprisando o papel de Neagley de Reacher.

A sinopse oficial descreve: “Frances Neagley é uma detetive particular em Chicago. Quando ela descobre que um amigo querido do seu passado foi morto em um acidente suspeito, ela se dedica totalmente à busca por justiça. Usando tudo o que aprendeu com Jack Reacher e seu tempo como membro dos 110 Investigadores Especiais, Neagley se vê em um caminho perigoso para descobrir um mal ameaçador”.

Reacher’ já está disponível no Prime Video.

Baseado no terceiro livro da saga de Lee Child, intitulado Acerto de Contas, a terceira temporada jogará Jack Reacher no coração de uma vasta empresa criminosa ao tentar resgatar um informante disfarçado da DEA cujo tempo está se esgotando. Trabalhando disfarçado, ele encontra um novo mundo de segredos e violência — e confronta alguns negócios inacabados de seu próprio passado.

Nick Santora (‘Scorpion’) é o showrunner da série.

O elenco ainda conta com Maria Sten, Anthony Michael Hall, Sonya Cassidy, Brian Tee, Johnny Berchtold e Roberto Montesinos.

Homem de costas, logo 'Reacher', nova temporada em fevereiro

‘Wicked of Oz’: Clássico ‘O Mágico de Oz’ vira terror em nova versão

O clássico O Mágico de Oz em breve ganhará um novo derivado, desta vez, uma releitura sombria e aterrorizante.

Segundo o site Deadline, o famoso conto infantil de Frank L. Baum será reimaginado em uma produção de baixo orçamento intitulada ‘Wicked of Oz’ (tradução livre: A Perversa de Oz).

A trama acompanha Dorothy (interpretada por Kenzie Wynne), que é levada por um tornado para um mundo brutal e macabro em Oz. Lá, a garota azarada do Kansas enfrenta uma nova versão de Glinda — uma canibal faminta que está sem carne de Munchkin para devorar.

A situação só piora: Dorothy se depara com um Espantalho cruel, conhecido por quebrar crânios; um Homem de Lata obcecado por corações ainda pulsando; e um Leão Covarde que agrada seu mestre dilacerando tudo que vê pela frente.

Nesse universo, Oz se transforma em “Ooze”, e Dorothy, armada com armas improvisadas, precisa lutar contra hordas de inimigos psicóticos até confrontar sua maior ameaça: a Perversa de Oz.

As primeiras imagens do filme já foram divulgadas.

Além de Kenzie Wynne como Dorothy, o elenco conta com Chelsey Fuller como Glinda, Patrick Sharn como O Mágico, Destinee Monét como Toto, Zach Lazar Hoffman como o Leão Covarde, Brad Belemjian como o Espantalho, e Carson Butcher como o Homem de Lata.

O filme será dirigido por Aaron Mirtes, que também assina o roteiro ao lado de Nathan Illsley, com base em um texto original de James Cullen Bressack e Scotty Mullen.

‘Vingadores: Dr. Destino’: Joe Russo promete papel central para o Capitão América na guerra multiversal

O aguardado ‘Vingadores: Dr. Destino’ chega este ano aos cinemas, prometendo levar a guerra multiversal da Marvel a um novo patamar. Em entrevista recente à revista Empire, o diretor Joe Russo aumentou as expectativas ao garantir uma participação significativa do Capitão América na trama.

Joe Russo reiterou que os teasers lançados até agora escondem camadas profundas da narrativa. “Cada um desses trailers traz informações narrativas. Tudo faz parte de uma história maior. Eu diria que o caminho para o filme já começou para vocês”.

Segundo o diretor, a complexidade do longa exigiu uma estratégia diferente: “O filme é muito complexo. Achamos que uma das melhores maneiras de celebrar a obra seria dar espaço próprio aos personagens e destacar momentos específicos”.

A decisão de trazer o Capitão América de volta ao centro da narrativa foi explicada por Anthony Russo: “Temos uma afinidade especial com o personagem. Não conseguimos enxergar essa história sem o papel central dele. O lugar especial que ele ocupa no grupo é algo que continua daqui para frente”.

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Naomi Watts revela participação ‘secreta’ no filme

Em cartaz nos cinemas nacionais, Homem-Aranha: Um Novo Dia trouxe uma surpresa que muitos fãs não notaram: a atriz Naomi Watts faz uma participação secreta no longa, dando voz a E.V.I.E. (E.V.), a assistente de inteligência artificial criada por Peter Parker.

Conforme a People, a atriz usou as redes sociais para celebrar o lançamento do filme e destacar o reencontro.

“De interpretar sua mãe a interpretar sua IA (100% criada por humanos). Parabéns, Tom, Destin e toda a equipe de Homem-Aranha: Um Novo Dia pelo histórico fim de semana de estreia!! Estou imensamente orgulhosa de fazer parte, ainda que de forma tão pequena, deste filme incrível!”, escreveu.

 

Ver essa foto no Instagram

 

Um post compartilhado por Naomi Watts (@naomiwatts)

A aparição surpresa marca a estreia de Watts no Universo Cinematográfico Marvel e a reúne com Tom Holland quase 14 anos após protagonizarem juntos O Impossível (2012).

O Impossível | CinePOP

Quatro anos após os acontecimentos de ‘Sem Volta Para Casa’, Peter Parker é agora um adulto vivendo completamente isolado, após apagar sua existência da memória de todos que amava. Dedicado integralmente ao combate ao crime em uma Nova York que esqueceu seu nome, o herói precisa lidar com uma perigosa evolução física e uma nova ameaça misteriosa que surge na cidade.

Dirigido por Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’), o elenco traz Tom Holland de volta como o Amigão da Vizinhança, ao lado de Zendaya, Jacob Batalon, Jon Bernthal, Mark Ruffalo, Michael Mando, Liza Colón-Zayas, Tramell Tillman e Sadie Sink.

Crítica | ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ resgata a essência do herói em aventura ALUCINANTE

Os MELHORES filmes de Kevin Williamson, o criador de ‘Pânico’ que reviveu o Terror nos anos 90!

Durante o início da década de 1990, o gênero do Terror havia entrado em declínio, após o sucesso dos chamados filmes slasher dos anos de 1980, a exemplo de franquias como ‘Halloween’, ‘Sexta-Feira 13’ e ‘A Hora do Pesadelo’, e não havia mais apelo dentro da indústria. Os filmes de ação e aventura dominavam o mercado, quando não, cineastas talentosos como Quentin Tarantino, Paul Thomas Anderson e Steven Soderbergh emergiram com títulos que conquistaram todos os cinéfilos pelo mundo, vide obras incríveis como ‘Pulp Fiction’, ‘Boogie Nights’ e ‘Sexo, Mentiras e Videoteipes’.

Tivemos também muitos thrillers sensacionais nos anos 90, com David Fincher encabeçando a lista pela sua obra-prima ‘Seven’, ou em ótimos exemplos como ‘Os Suspeitos‘, ‘O Fugitivo‘ e ‘Los Angeles – Cidade Proibida‘. E não podemos esquecer de falar das famigeradas comédias que dominavam grande parte do mercado, vide o sucesso de ‘American Pie’ e os hits de Jim CarreyDebi & Lóide’, ‘O Máskara’, ‘Eu, Eu Mesmo e Irene’, ‘O Mentiroso’ e tantas outras delicias desse tempo.

Ou seja, mesmo em um cenário mais nichado, era difícil o gênero terror conseguir penetrar em alguma dessas barreiras. Foi aí que surgiu um jovem ator ianque, com ideias meio ousadas e arriscadas dentro do estilo, que sem querer moldou a vertente do horror nessa década. Sim, Kevin Williamson começou a sua carreira como ator, fazendo algumas séries de TV e até mesmo os filmes Roger Corman, aquelas produções de baixo orçamento que encantavam por sua criatividade e escatologia.

Inspirado por um episódio da revista Turning Point, sobre o assassino Danny Rolling, serial killer da Flórida que atacava estudantes universitários, Williamson escreveu o roteiro de um filme de terror chamado na época ‘Scary Movie‘. O longa trazia como referência justamente os filmes slasher, mas ao mesmo tempo brincava e meio que fazia uma metalinguagem do estilo.

O roteiro era tão bom que a Miramax comprou por US$ 400.000 e lançou em um novo selo da Dimension Films em 1995. Wes Craven, um mestre do gênero, já conhecido por vários clássicos do terror e por criar a franquia ‘A Hora do Pesadelo‘, foi escolhido como diretor, com o título sendo mudado para ‘Scream‘, que aqui no Brasil foi chamado de ‘Pânico‘.

O filme acabou sendo um sucesso de crítica e bilheteria, faturou cerca de 173 milhões de dólares e deu margem para novas continuações e outras obras do estilo. A exemplo do próprio ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’, outro roteiro do próprio Kevin Williamson. Por sinal, o realizador virou meio que um especialista quando o assunto era trabalhar conflitos adolescentes, por isso também emplacou outro sucesso, dessa vez na TV, com ‘Dawson’s Creek’.

Enfim, o homem realmente virou uma referência, e como essa semana foi o seu aniversário, preparamos uma lista especial citando todos os seus grandes trabalhos. Aqueles que, de uma forma ou de outra, acabaram marcando a década de 90 e são até hoje referências para vários realizadores que se aventuram na vertente. Como vocês sabem, ‘Pânico’ meio que é uma marca do CinePOP, muito por nossos leitores amarem a franquia, então sempre é bom falar dessa cinessérie deliciosa e das obras do seu criador.

Glory Days (2001)

Em 2001, Williamson criou ‘Glory Days‘ como uma série substituta na mid-season da Warner. O show segue um romancista que retorna à sua cidade natal, uma comunidade costeira no estado de Washington, onde está acontecendo vários casos estranhos, sendo a obra muito comparada a ‘Twin Peaks‘. A série foi cancelada após a primeira temporada.

Amaldiçoados (2005)

Kevin Williamson se juntou ao mestre Wes Craven, mais uma vez, em ‘Amaldiçoados‘, depois da primeira filmagem fracassada de Craven, onde teve que reescrever o projeto. Trocaram então todo elenco e transformaram o troço em algo novo, sendo finalmente lançado em 2005, estrelado assim por Christina Ricci, Jesse Eisenberg, Joshua Jackson e Shannon Elizabeth. Devido às muitas mudanças, atrasos na produção e o baixo orçamento de marketing pelas refilmagens, o filme não teve sucesso nas bilheterias.

Dawson’s Creek (1998)

Paul Stupin, um executivo da Columbia TriStar Television, leu o roteiro de ‘Pânico‘ e ficou convencido de que Williamson era o homem certo para criar uma série de televisão em sua empresa. O resultado foi ‘Dawson’s Creek‘, um conto semiautobiográfico ambientado em uma pequena comunidade costeira. Kevin foi a base do personagem-título, Dawson Leery (James Van Der Beek), um romântico sem esperança que é obcecado por filmes – especialmente aqueles feitos por Steven Spielberg. Joey Potter (Katie Holmes), o amor platônico da casa ao lado, foi baseada em um amigo da vida real do roteirista, quando ele ainda era jovem.

Prova Final (1998)

Em 1990, David Wechter e Bruce Kimmel escreveram o primeiro rascunho do roteiro de Prova Final e enviaram para as produtoras, que não se interessaram pelo texto. Foi só depois do sucesso de ‘Pânico‘ que a Miramax comprou o roteiro e decidiu retrabalhar tudo. Bob e Harvey Weinstein trouxeram Kevin Williamson para reescrever o texto, onde o roteirista manteve a história central, mas reescreveu todos os diálogos e adicionou novos personagens para torná-los mais cool. Originalmente, Williamson foi escalado para dirigir o filme também, mas optou por não fazer para poder comandar o seu ‘Tentação Fatal‘. Os Weinsteins então trouxeram Robert Rodriguez (‘Um Drink no Inferno‘) para comandar o longa.

Tentação Fatal (1999)

Williamson também desistiu de escrever o roteiro de ‘Pânico 3‘ para focar e dirigir justamente aquele que seria o seu primeiro trabalho como cineasta, intitulado Tentação Fatal‘, sendo inspirado no romance de Lois Duncan, ‘Killing Mr. Griffin‘. Estrelado por Katie Holmes, Barry Watson e Helen Mirren, ‘Teaching Mrs. Tingle‘ (no original, como foi renomeado após o massacre em Columbine) segue um grupo de estudantes que se vingam do seu estranho professor. Infelizmente, talvez pela repercussão do caso de Columbine, o filme não obteve sucesso de público e pegou mal com a crítica.

OBS: É sempre importante lembrar e ressaltar alguns eventos dessa época de ‘Pânico 3‘, como a famigerada briga entre Kevin Williamson e os irmãos Weinstein. Na ocasião, além de toda confusão em relação a produção e demais decisões artísticas, Williamson era contra a postura seguida por Harvey Weinstein, desde a escolha e preparação do elenco até o que podia ou não entrar. Ainda assim, o terceiro capítulo de ‘Pânico‘ trouxe não apenas algumas alfinetadas a indústria de Hollywood, como também tentou denunciar o que acontecia por trás dos bastidores envolvendo os Weinstein.

Em uma das cenas que ficou no corte final, Sidney Prescott (Neve Campbell) descobre que sua mãe tentou ser uma atriz em Los Angeles e foi estuprada por vários executivos do estúdio. Maureen mudou-se para Hollywood e apareceu em três filmes para a Sunrise Studios (seria a The Weinstein Company?), sob o nome artístico “Rina Reynolds“. Os filmes foram produzidos pelo ícone de terror John Milton (Harvey Weinstein?). Durante uma de suas festas, ela foi estuprada por Milton e seus amigos. O estupro afetou Maureen pelo resto de sua vida, e ela abandonou Hollywood. Ou seja, é no mínimo curioso que tudo isso esteja no filme após todo conflito envolvendo Williamson e os Weinstein. Aliás, fizemos uma matéria detalhando todo caso, você confere no link abaixo.

‘Pânico 3’ denunciou os abusos sexuais em Hollywood… e quase ninguém percebeu!

The Vampire Diaries (2009)

Kevin Williamson desenvolveu uma nova série de TV para a CW chamada ‘The Vampire Diaries‘, que foi adaptada de um romance de mesmo nome de LJ Smith. A série segue a vida de Elena Gilbert (Nina Dobrev), que se apaixona pelo vampiro Stefan Salvatore (Paul Wesley), e logo se vê presa em um triângulo amoroso entre Stefan e o seu irmão mais velho, Damon (Ian Somerhalder). A série também se concentra na vida dos amigos de Elena e outros habitantes da cidade fictícia de Mystic Falls, Virgínia. ‘The Vampire Diaries‘ estreou no dia 10 de setembro de 2009 e se tornou um sucesso nacional e internacional.

Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1997)

Em 1997, Kevin Williamson escreveu ‘Eu sei o que você fez no verão passado‘, filme baseado em um romance homônimo de Lois Duncan. O longa é centrado em quatro amigos do ensino médio que, acidentalmente, atropelam um homem e jogam o seu corpo fora, para seguir com suas vidas sem serem presos ou denunciados. A trama gira em torno dos quatro amigos e se passa um ano após o acidente, quando eles se tornam vítimas de um perseguidor, no maior estilo Michael Myers. Apesar de receber críticas negativas, o filme foi um sucesso estrondoso de bilheteria e alavancou as carreiras de atores como Jennifer Love Hewitt, Freddie Prinze Jr., Sarah Michelle Gellar e Ryan Phillippe, gerando também duas continuações.

Pânico (1996)

Pânico‘ é sem dúvidas um jovem clássico do cinema de horror. Uma franquia extremamente rentável, que possui uma legião de fãs e continua mais viva do que nunca décadas depois. Recebeu vários prêmios e indicações após o seu lançamento, incluindo o Saturn Award de Melhor Atriz para Neve Campbell, Melhor Roteiro para Kevin Williamson e Melhor Filme de Terror; recebeu indicações ao Saturn para Melhor Diretor e Melhor Ator Coadjuvante. Wes Craven foi agraciado com o Grande Prêmio no Gérardmer Film Festival. O filme foi premiado como o Melhor Filme de 1997 pelo MTV Movie Awards, enquanto Campbell recebeu uma indicação para Melhor Performance Feminina. Simplesmente, inesquecível!

Principal conceito de ‘Avatar’ surgiu de um sonho, diz James Cameron

O aclamado cineasta James Cameron revelou, em entrevista para a revista GQ, que o conceito principal de ‘Avatar‘ (2009) surgiu durante um sonho que ele teve. O diretor disse que possui o “seu próprio serviço de streaming privado que é melhor que qualquer outro disponível por aí – e que funciona toda noite de graça”, brincou.

“Eu acordei depois de sonhar com essa floresta bioluminescente com árvores que pareciam lâmpadas de fibra ótica e esse rio que brilhava com partículas bioluminescentes e uma espécie de musgo roxo no chão que se iluminava quando você caminhava sobre ele. E lagartos que não pareciam muito isso até decolarem. E então eles se transformavam em ventiladores giratórios, como frisbees vivos, e eles desciam e pousavam em alguma coisa. Tudo isso estava no sonho”, contou o cineasta.

Que continuou dizendo: “Acordei super animado e desenhei tudo aquilo. Então, eu realmente tinha um desenho. Isso nos salvou de cerca de 10 ações judiciais. Em qualquer filme de sucesso, sempre há um maluco com papel alumínio na cabeça que pensa que você tirou a ideia da cabeça deles. E descobriu-se que havia 10 ou 11 deles. Eu apontei para este desenho que fiz quando tinha 19 anos, quando estava indo para o Fullerton Junior College, e disse ‘Está vendo isso? Está vendo essas árvores brilhantes? Veja este lagarto brilhante que gira – é laranja? Está vendo o musgo roxo?’ E todos foram embora”.

A atriz Zoe Saldaña, também segundo a GQ, falou como o modo de trabalhar de James Cameron são um “ponto fora da curva” se comparado a outros diretores da indústria.

“As franquias da Marvel são construídas por dezenas de artistas de quadrinhos, escritores e diretores que trabalham juntos para criar histórias. Em contraste, Avatar é o resultado da visão de um único homem. ‘Sem gigante cérebro de Jim’, ela [Zoey] disse, ‘tudo isso desmoronaria’”, disse Saldaña.

Lembrando que Avatar: O Caminho da Água‘ chega aos cinemas nacionais em 15 de dezembro.

Confira o trailer:

O corte final da sequência tem 3 horas e 10 minutos, sendo 28 minutos mais longo que o primeiro filme.

O primeiro capítulo de Avatar teve nada menos que 162 minutos de duração (isso é, quase duas horas e quarenta minutos) – e o cineasta já havia adiantado que quer ir além na sequência.

“Não quero ninguém reclamando da duração, ainda mais porque eles sentam e fazem maratona [de séries] por oito horas”, ele comentou. “Eu já posso ver essa parte nas críticas: ‘o filme agonizante de três horas…’. É tipo, me deixem em paz. Eu assisti cinco episódios de uma hora cada com meus filhos. Esse é o paradigma social que precisa mudar: não tem problema você levantar e ir ao banheiro”.

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Batman vs Superman: A Origem da Justiça

(Batman v Superman: Dawn of Justice)

 

Elenco:

Ben Affleck – Bruce Wayne / Batman
Henry Cavill – Clark Kent / Superman
Gal Gadot – Diana Prince / Mulher-Maravilha
Jason Momoa – Arthur Curry / Aquaman
Ezra Miller – Barry Allen / The Flash
Jena Malone – Barbara Gordon
Jeffrey Dean Morgan – Thomas Wayne
Amy Adams – Lois Lane
Diane Lane – Martha Kent
Jesse Eisenberg – Lex Luthor
Michael Shannon – General Zod
Jeremy Irons – Alfred
Holly Hunter – Senadora Finch
Laurence Fishburne – Perry White
Tao Okamoto – Mercy Graves

Direção: Zack Snyder

Gênero: Ação

Duração: 151 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ 200 milhões

Estreia: 24 de Março de 2016

Classificação Indicativa: 12 anos

Sinopse:

Em Batman vs Superman: A Origem da Justiça, os dois super-heróis vão aparecer juntos na telona, sendo o Homem de Aço interpretado novamente por Henry Cavill, e o Batman vivido por Ben Affleck.

Temendo as ações não controladas de um super-herói quase Deus, o formidável vigilante de Gotham City assume o reverenciado papel de salvador de Metrópolis, enquanto o mundo argumenta sobre o tipo de herói que realmente precisa. E enquanto Batman e Superman estão em guerra, uma nova ameaça surge rapidamente, colocando a humanidade em um perigo que jamais imaginou.

Crítica em Vídeo:

Curiosidades:

» Zack Snyder (‘300’) dirige e David S. Goyer (‘Batman Begins’) roteiriza.

» Ben Affleck foi o escolhido da Warner Bros. para interpretar o novo Batman/Bruce Wayne. O ator, que já interpretou o herói ‘Demolidor‘, tem 41 anos. Ele é mais velho que Christian Bale, 39 anos, que interpretou o Cavaleiro das Trevas na trilogia dirigida por Chris Nolan.

» O nome de Affleck tem sido cotado desde o começo de 2013 para integrar o Universo DC. A Warner Bros. convidou-o a dirigir e estrelar ‘A Liga da Justiça‘, no papel de Batman. Como Affleck não aprovou o roteiro escrito por Will Beall (‘Caça aos Gangsteres’), declinou a proposta para ambos os cargos na ocasião.

» Jeremy Irons (‘Dezesseis Luas’) viverá o mordomo Alfred. A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent), Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent). Ben Affleck será Bruce Wayne/Batman.

» Há rumores para outros papéis, como Dick Grayson, o Asa Noturna. Adam Driver (‘Frances Ha’) supostamente era um dos favoritos para o papel de Grayson, mas o próprio ator já desmentiu a informação.

» O elenco ainda contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent), Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).

» Entre os astros cotados para o papel, estavam Ryan Gosling (‘Caça aos Gângsteres’), de 32 anos, Matthew Goode (‘Watchmen’), de 35, e Joe Manganiello (da série ‘True Blood’), de 36,  Richard Armitage (‘O Hobbit: Uma Jornada Inesperada’), de 41 anos, Max Martini (‘O Resgate do Soldado Ryan’), de 42, e Josh Brolin (‘MIB³ – Homens de Preto 3′), de 46.

» Christian Bale havia recebido uma proposta de US$ 50 milhões de dólares para reprisar seu papel de Cavaleiro das Trevas, mas recusou.

» A versão do Robin no filme será feminina. Jena Malone será Carrie Kelly/Robin.

» A Warner Bros. alterou a data de estreia de ‘Batman v Superman: Dawn of Justice para evitar confronto com ‘Capitão América 3‘ nas bilheterias. De maio de 2016, o filme foi adiantado para 25 de março do mesmo ano.

Bill Finger também será creditado em ‘Batman Vs Superman’

Sem dúvida, uma das melhores novidades de toda a semana.

A DC Comics, por meio de comunicado oficial confirmou que o nome de Bill Finger também será creditado, ao lado de Bob Kane, como co-criador do Batman e seus personagens derivados, tanto na série ‘Gotham‘, quanto no longa ‘Batman Vs Superman.

A questão foi a seguinte: Finger, que também foi responsável pela criação do Batman, do Coringa, da Batcaverna, da Mulher-Gato e até mesmo do Lanterna Verde, ao lado do próprio Bob Kane, faleceu em 1974. Mas de acordo com um contrato assinado entre Bob e a DC Comics, em 1939, a empresa concedeu a Kane o crédito único como a grande mente por trás de tudo. Porém, Bob decidiu contar toda a verdadeira história, inclusive, sobre o reconhecimento de Bill, em sua biografia, lançada em 1989.

Após a revelação, no fim da década de 80 e início da década de 90, o nome de Bill já estava começando a ser integrado nas próprias HQs dos personagens. Realmente, faltava o completo final, o acréscimo nas mídias televisão e cinema.

‘Batman vs. Superman’: Warner quer mais cenas com o Batman 

Batman e Coringa voltam aos sets de ‘Esquadrão Suicida’ 

Alfred terá cinco cenas em ‘Batman vs Superman’ 

O estúdio acaba de divulgar um novo vídeo que mostra o veículo de perto.

Assista:

‘Batman vs Superman’ teria sido aplaudido em pé em exibição-teste 

Jimmy Olsen tem as pernas amputadas em ‘Batman vs Superman – A Origem da Justiça’?

Jena Malone pode viver a Batgirl em ‘Batman vs Superman – A Origem da Justiça’ 

Zack Snyder revela que não quis se envolver em filme solo do ‘Batman’ 

Revelado o papel de atriz de ‘Wolverine – Imortal’ em ‘Batman vs Superman’ 

No filme, Ben Affleck será Bruce Wayne/Batman. Jeremy Irons (‘Dezesseis Luas’) viverá o mordomo Alfred. A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent), Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).

Trailer mistura cenas de ‘A Rede Social’ e ‘Batman vs Superman’ 

‘Esquadrão Suicida’ se passa antes de ‘Batman vs Superman’ 

Mulher-Maravilha terá papel importante em ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça’ 

O roteiro foi escrito por Chris Terrio (‘Argo’) com supervisão de  David S. Goyer, que assinou a trilogia ‘Batman’ e ‘O Homem de Aço’. O diretor Zack Snyder retorna.

Detalhes da participação do Batman em ‘Esquadrão Suicida’ 

Quentin Tarantino e Oliver Stone criticam ‘Batman vs Superman’ 

‘Capitão América – Guerra Civil’: Novo clipe mostra quem está no helicóptero

Pra quem já conferiu a cena… Sem dúvida, uma das mais sensacionais, não foi mesmo?!

A Marvel liberou o novo clipe de ‘Capitão América – Guerra Civil‘, em que finalmente mostra quem está dentro do helicóptero.

Assista:

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

‘Capitão América 4’: Sebastian Stan está pronto para substituir Chris Evans

O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

‘Doutor Estranho’ ganha novo trailer ÉPICO; Assista!

A Marvel divulgou o segundo trailer de ‘Doutor Estranho‘ durante a San Diego Comic-Con, e o vídeo é simplesmente ÉPICO!

Assista:

doutorestranho_3

O filme é estrelado por Benedict Cumberbatch (‘Aliança do Crime’), Chiwetel Ejiofor (‘Perdido em Marte’), Rachel McAdams (‘Meninas Malvadas’), Michael Stuhlbarg (‘Steve Jobs’), Mads Mikkelsen (‘007 – Cassino Royale’) e a vencedora do Oscar Tilda Swinton (‘O Grande Hotel Budapeste’).

Dirigido por Scott Derrickson (‘A Entidade’), o filme será filmado em vários locais ao redor do mundo, incluindo Londres, Nova York, Hong Kong e Catmandu, Nepal.

Doutor Estranho segue a história do neurocirurgião Doutor Stephen Strange que, após um acidente de carro horrível, descobre o mundo oculto da magia e dimensões alternativas.

Benedict Cumberbatch vive o protagonista. O ator disse que o filme levará Marvel ao “Plano Astral” – leia aqui.

Primeiras imagens de Benedict Cumberbatch nos bastidores de ‘Doutor Estranho’

Box da Fase 2 da Marvel Studios trará imagens de ‘Capitão América 3’ e ‘Doutor Estranho’

Revelada a personagem de Rachel McAdams em ‘Doutor Estranho’

Tilda Swinton não sabe se interpretará homem ou mulher em ‘Doutor Estranho’ 

O estúdio agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 26 de Outubro de 2016.

Doutor Estranho fará parte da Fase 3 do universo cinematográfico da Marvel. A Fase 2 teve início com ‘Homem de Ferro 3’ e terminou com ‘Homem-Formiga’. O primeiro longa da Fase 3 será ‘Capitão América: Guerra Civil’.

doutorestranho_6

 

‘Power Rangers’ ganha novos cartazes

A Lionsgate liberou no Snapchat da produção os novos cartazes do reboot de ‘Power Rangers‘.

Confira:

powerrangers

powerrangers

powerrangers

powerrangers

powerrangers

‘Power Rangers’: Teoria afirma que Rita Repulsa era a Ranger Verde; Entenda! 

Dean Israelite (‘Projeto Almanaque’) dirige. O novo ‘Power Rangers’ estreia em 23 de Março de 2017.

Ator de ‘The Flash’ faz campanha para estrelar reboot de ‘Power Rangers’

Os ‘Power Rangers‘ tiveram um filme lançado nos cinemas em 1995, dirigido por Bryan Spicer. Nele, o vilão Ivan Ooze retira os poderes dos power rangers e de seu líder Zordon. Agora os heróis precisam viajar a uma planeta distante para aprender os segredos dos antigos Ninjetti.Só então poderão dispôr da força capaz de restaurar suas habilidades de metamorfose e derrotar o maléfico Ooze.

Bill Hader (Saturday Night Live) viverá o icônico Alpha 5. Ele mesmo, do “Aye-yi-yi-yi-yi!”.

powerrangers_1

powerrangers

powerrangers

powerrangers

powerrangers

powerrangers