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Superman | James Gunn conta como John Williams inspirou sua paixão pela música no cinema

As primeira sessões de Superman estão chegando. Com estreia oficial marcada para o dia 10 de julho, o filme terão sessões de pré-estreia a partir da próxima terça-feira (8) em alguns cinemas pelo país, com ingressos já postos à venda.

Na passagem de James Gunn pelo Rio de Janeiro – com a Press Tour de Superman -, o CinePOP teve a oportunidade de falar sobre o filme com ele e entrevistá-lo em uma mesa redonda junto a outros veículos selecionados. Na conversa, foi impossível não abordar a relação do diretor com a música, já que a grande marca registrada de seus filmes e séries são as playlists espetaculares que ajudam a conduzir suas narrativas.

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James Gunn e o elenco de ‘Superman’ tiveram rotina intensa na Press Tour pelo Rio de Janeiro. Divulgação/ Warner.

Nos últimos anos, James Gunn vem emplacando algumas canções originais em suas produções, como “Guardians Inferno“, que virou clipe retrô nos bônus de Guardiões da Galáxia Vol.2 (2017), e o hit “I Don’t Know What Christmas Is (But Christmastime Is Here)” do Especial de Natal dos Guardiões da Galáxia (2022). Na conversa, James falou sobre a possibilidade dele emplacar canções originais nos filmes da DC.

“A verdade é que escrevo muitas músicas [risos]. Tive uma banda, então sempre gostei de escrever canções para o cinema. Para você ter uma ideia, escrevi músicas para Scooby-Doo* (2002). Escrevi uma música para o Especial de Natal dos Guardiões da Galáxia (2022), que pegou Top 15 nas paradas dos Estados Unidos, então gosto mesmo de escrever canções. Já escrevi muitas e sigo compondo. Então, se houver espaço e fizer sentido para o filme, podemos criar canções originais, sim”, contou o diretor.

*Para quem não lembra, Gunn foi roteirista de “Scooby-Doo e também compôs a faixa “Creatures Chant“, que é cantada pelos adolescentes raptados na Ilha do Espanto na hora do ritual de invocação e libertação das criaturas do filme.

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James Gunn escreveu a música “I Don’t Know What Christmas Is (But Christmastime Is Here)” do “Especial de Natal dos Guardiões da Galáxia” (2022). Reprodução.

Mas o grande ponto da conversa foi um momento de muita franqueza, no qual James relembrou de sua infância e contou como o compositor John Williams fez com que seu amor pela música florescesse, e como ele se sentiu podendo trabalhar justamente com esse tema várias décadas depois.

“Acho que o ponto mais legal deste filme é que eu amo o tema original do Superman de John Williams, do filme de 1978. E amo que pudemos brincar com isso aqui. Nosso time pôde pegar trechos desse tema e usá-los de diferentes formas em diferentes cenas. Quando eu era criança, o tema do Superman era ‘A MÚSICA TEMA’, era inacreditável! Foi a primeira trilha sonora para cinema pela qual me apaixonei. Foi o que me despertou esse sentimento de dizer: ‘Meu Deus! A música é a melhor parte dos filmes!’. Eu amei mais a trilha do que o filme em si. Então, acho que é importante trazer essa música tema para as novas gerações”, comentou.

E justamente por ter feito seu nome com as Space Operas de Guardiões da Galáxia, filmes que contam com a música praticamente como um personagem próprio na trama, James contou ter tentado ao máximo evitar se repetir em Superman, buscando fazer um filme que não seja tão dependente das músicas ‘pop’.

“Em Superman, quis me desafiar ao máximo para não fazer deste filme um ‘Filme Musical’, por assim dizer. E foi difícil, foi muito difícil! [risos] Cheguei a me sentir meio exposto, vulnerável, neste processo de escrita e direção. Mas isso não significa que não incluí as músicas, só me desafiei a depender menos delas”, concluiu James Gunn.

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Superman estreia nos cinemas em 10 de julho de 2025.

 

1 Filme Para Cada Participante do Top 10 do BBB

A casa mais vigiada do Brasil está em seu modo turbo na reta final do programa. Já são quase 90 dias de programa vinte e quatro horas no ar, o que, no fim das contas, já deu pra fazer a gente sentir a energia de cada participante e eleger nossos favoritos. Até por isso, dá pra ter uma ideia de qual filme combinaria mais com cada um, por isso fizemos aqui uma listinha com dicas de filmes para cada um dos dez finalistas do BBB. Quem é o seu ou a sua favorita esse ano?

10 – Solange Couto – ‘Canina

Ainda que com uma sólida carreira como atriz, quem assistiu à participação de Solange no BBB ouviu os comentários polêmicos que ela falou, e não dá para pensar em nenhum outro filme para recomendar a ela que não ‘Canina’, com Amy Adams. Conta a história de uma mulher que abandonou a carreira para cuidar do filho e, com a dinâmica da rotina, vai entendendo que foi se perdendo de si mesma, mas, ao ouvir o latido da matilha, vai se reconectando com seu instinto de alcateia. Disponível na Disney+.

9 – Chaiany – ‘Os Farofeiros

A coitada da Chai Chai só se lasca! Tudo dá errado pra ela, nunca fala a coisa certa, se enrola na hora de fazer as coisas e, no final, ainda riem. Com uma energia tão sincera e natural, só dá pra pensar que Chaiany poderia tranquilamente ser um personagem em ‘Os Farofeiros’, onde três famílias saem de férias e tudo dá errado. Aliás, a comédia fez tanto sucesso que já teve o filme 2 e o 3 está em andamento. Quem sabe ela não vai na pré? Gratidãão Prô Prô! Disponível na Globoplay.

8 – Samira – ‘Manual Prático da Vingança Lucrativa

O filme ainda está em cartaz, Eumira, então, talvez quando ela sair da casa ainda consegue passar no cinema e ver a história desse rapaz que era para ser o herdeiro de uma grande fortuna, porém, porque sua mãe brigara com seu avô, ele crescera na pobreza. Após a morte de sua mãe, o protagonista decide ir atrás da herança que lhe seria por direito, e, para isso, não vai medir esforços em eliminar um a um na linha sucessória.

7 – Gabriela – ‘Tudo Por um Pop Star

Quem nunca deslumbrou com um homem bonito por perto né? A gente te endente, Gabi! É bem a vibe de ‘Tudo Por um Pop Star’, onde três adolescentes do interior unem esforços para viajar juntas até o Rio de Janeiro para assistir ao show de sua banda favorita e, quem sabe, conhecer o ídolo de perto. Tem na Globoplay.

6 – Marcilene – ‘O Último Azul’

E se a Amazônia, terra de Marciele, se tornasse o refúgio final escolhido pelo próprio governo para levar aos idosos do país em seu último asilo forçado? E, nesse cenário, uma senhora de 70 anos decide que não vai se submeter ao programa e foge, rio acima na imensidão amazônica. Tem na Netflix.

5 – Leandro Boneco – ‘À Procura da Felicidade’

A história de um homem preto, adulto, que precisa lutar todos os dias para conseguir o pão do dia. Que chora em silêncio, calado, e não demonstra emoções. Cuja realidade não contempla momentos de lazer, de presentes, de luxo. Mas cujo sonho é conseguir estabilidade e dignidade financeira para si e sua família. Boneco tem a mesma energia de ‘À Procura da Felicidade’, disponível na AppleTV+.

4 – Jordana – ‘Barbie

Depois que Tadeu a chamou de Barbie Morena, não tem como pensar em outro filme né. Até porque o filme da ‘Barbie’ mais do que contar a história da boneca (que é uma mulher muito bonita) conta, acima de tudo, a história da autonomia e da independentização dessa mulher, que é forte e resiliente e não precisa de um Ken. Tá na HBO Max.

3 – Juliano – ‘O Touro Ferdinando

Apesar de ser um touro, Ferdinando não quer torear na arena, nem matar ou machucar os toureiros. Ele tem zero interesse em demonstrar testosterona, como os outros de sua espécie; ao contrário, ele é sensível, amável, educado e, por isso, querido por todos. É difícil fazer os outros entenderem, mas, eventualmente, o comportamento de Ferdinando faz quebrar o ciclo da masculinidade tóxica. Esta animação está na DisneyPlus.

2 – Milena – ‘Lino – O Filme’

Esta é uma animação brasileira e dublada por ninguém menos que Selton Mello. Conta a história de um rapaz que trabalha como recreador infantil sendo atormentado por crianças o tempo todo, até que, para seu infortúnio, acaba se transformando efetivamente em um grande bonecão, um gato chamado Lino. Esse desenho tá na Disney+ tá Tia Milena?

1 – Ana Paula – ‘O Lobo de Wall Street

A grande loba do programa, que soube provocar o melhor e o pior das pessoas, articulando e movimentando a casa todos os dias tem muito a energia de ‘O Lobo de Wall Street’ né? Afinal, em ambos os casos, todas as ações de ambos os personagens foram motivadas pelo grande prêmio: o dinheiro. Disponível na Netflix.

 

‘A Dama e o Vagabundo’: Novo live-action da Disney ganha primeira imagem oficial; Veja!

Na última quinta-feira, 11, a Disney compartilhou diversas informações sobre sua nova plataforma de streaming. E durante a representação, Mayer mostrou algumas imagens da página oficial da Disney+, revelando também a primeira imagem oficial de A Dama e o Vagabundo, trazendo os personagens principais em primeiro plano.

Confira:

A versão live-action de ‘A Dama e o Vagabundo‘ terá cachorros de verdade ao invés de usar CGI. A informação foi revelada em entrevista ao Collider pelo ator Thomas Mann, conhecido por ter estrelado o filme ‘Eu, Você e a Garota que Vai Morrer‘.

Mann interpretará Jim Dear, um dos humanos donos da cachorrinha Dama. O elenco ainda conta com Tessa Thompson (‘Thor: Ragnarok‘) para dublar a Dama; Justin Theroux como o Vagabundo; e Ashley Jensen, no papel de Jackie, uma cachorrinha da raça Scottish Terrier.

O live-action está programado para ser lançado direto no novo serviço de streaming do estúdio.

A Dama e o Vagabundoserá comandado pelo diretor Charlie Bean, conhecido pela animação LEGO Ninjago. A expectativa é de que o filme tenha lançamento direto no serviço de streaming da Disney.

Brigham Taylor, que trabalhou no remake de ‘Mogli: O Menino Lobo’, produzirá o projeto, enquanto Andrew Bujalski assinará o roteiro.

A animação foi lançada originalmente em 1955, já o live-action de A Dama e o Vagabundo’ deve ser lançado em 2019.

‘Gavião Arqueiro’: Imagem da série traz Clint Barton e Kate Bishop em ação

O Disney+ divulgou ontem uma nova imagem conceitual de sua aguardada série, Gavião Arqueiro, estampando Clint Barton e Kate Bishop.

Confira:

 

A previsão de estreia é somente para 2021.

O programa é baseado nos quadrinhos originais nos quais Clint Barton passa a responsabilidade super-heroica para o próximo Arqueiro, Kate Bishop. A série, na verdade, terá enfoque no treinamento de Kate até sua transformação completa na heroína, permitindo que Barton oficialmente se aposente.

A adaptação das HQs de Gavião Arqueiro será em uma minissérie, seguindo o passo de outras produções originais da Disney+.

 

‘I’ll Be Gone in the Dark’: Minissérie criminal da HBO ganha teaser oficial; Confira!

HBO divulgou o primeiro teaser oficial de ‘I’ll Be Gone in the Dark’, sua nova minissérie criminal.

Confira:

Dividido em seis episódios, o documentário é dirigido por Liz Garbus (‘What Happened, Miss Simone?’) e baseado no romance de não-ficção homônimo de Michelle McNamara.

Na trama, McNamara é uma jornalista determinada a encontrar o criminoso que apelidou de O Assassino do Golden State, que aterrorizou a Califórnia entre os anos 1970 e 1980, cometendo mais de 50 invasões e abusos sexuais e mais de 10 homicídios. Ele, então, desapareceu por três décadas, iludindo múltiplas forças policiais e alguns dos melhores detetives da área.

No dia 24 de abril de 2018, o xerife de Sacramento prendeu um ex-oficial chamado Joseph James DeAngelo em sua casa, identificando, através do DNA, evidências de que ele era o notório serial killer.

A produção estreia no dia 28 de junho.

‘Thor: Amor e Trovão’ vai usar tecnologia de ‘O Mandaloriano’, apontam rumores

Segundo o The Hollywood Reporter‘Thor: Amor e Trovão’, cujas filmagens devem começar em breve, está alegadamente utilizando a tecnologia da Industrial Light & Magic para dar vida ao novo capítulo da franquia – a mesma usada pela pioneira série ‘O Mandaloriano’, do Disney+.

O Daily Mail recentemente revelou que o elenco da sequência já está se reunindo para começar as filmagens na Austrália. As informações indicam que Natalie Portman, que retorna para seu papel como Jane Foster para a sequência, foi fotografada chegando ao lado de sua família em Sydney.

Apesar de Portman poder estar na cidade por uma série de razões, os oficiais locais confirmaram que já entregaram à Marvel Studios os créditos de impostos para ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ e para um filme adicional.

Dirigido por Taika Waititi, o filme tem estreia prevista para em 11 de fevereiro de 2022 (abrindo o fim de semana do Dia dos Namorados norte-americano) e traz de volta Thor (Chris Hemsworth), Jane Foster (Portman), Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e o Grão-Mestre (Jeff Goldblum).

Durante uma live com o apresentador Jimmy Kimmel, Hemsworth revelou que já leu o roteiro do novo longa-metragem e que o público vai adorar a história.

“Eu já li o roteiro e posso dizer que é um dos melhores que eu li na minha carreira. Não posso revelar nada, então como eu posso definir? É [Taika] Waititi ao extremo, e está dando o melhor de si para esse filme. Se a versão que eu li for definitiva, o público vai pirar com tanta insanidade.”

Antes disso, Waititi fez uma live em seu Instagram e comentou sobre o desenvolvimento da aguardada sequência, dizendo que o enredo é bem mais ousado que o anterior.

“[O roteiro] é super exagerado da melhor forma possível. Faz com que ‘Ragnarok’ pareça um filme dentro da zona de conforto… Esse novo filme dá a sensação de que perguntamos para crianças de dez anos de idade o que ela queriam em um filme, e então dissemos ‘sim’ para tudo”.

Lembrando que a Marvel adiou todos os seus lançamentos nos cinemas devido a pandemia do Coronavírus, que fechou quase todas as salas de cinemas pelo mundo.

‘The Umbrella Academy’: Membros da Sparrow Academy se reúnem em nova foto de bastidores; Confira!

Em seu Twitter oficial, o astro Justin H. Min divulgou uma nova imagem de bastidores da 3ª temporada de The Umbrella Academy.

A foto em questão reúne os membros da Sparrow Academy, os quais são interpretados por Min, Justin CornwellBritne OldfordJake EpsteinGenesis Rodriguez e Cazzie David.

Confira:

Lembrando que as filmagens devem começar ainda neste mês.

No passado, o showrunner Steve Blackman revelou ao The Wrap que já possui planos grandiosos para o possível futuro da produção.

Ele compartilhou suas ideias para a jornada dos irmãos Hargreeves, afirmando que a nova linha temporal promete mudar tudo na vida dos personagens:

“Eles são terríveis para o mundo, porque são uma família muito disfuncional. Essa galera não consegue acertar, tanto em seus relacionamentos uns com os outros, assim como sendo super heróis. Mas acho que eles estão melhorando um pouco e esperamos que, se tivermos sorte de conquistar uma 3ª temporada, eles melhorem um pouquinho mais”.

Até lá, assista nossa crítica da 2ª temporada:

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen PageRobert SheehanTom HopperDavid CastañedaAidan Gallagher, Emmy Raver-LampmanMary J. BligeCameron Britton.

‘Rick e Morty’: Assista à impactante cena de abertura da 5ª temporada da animação!

O canal Adult Swim divulgou a cena de abertura da 5ª temporada da aclamada animação adulta ‘Rick e Morty’.

O próximo ciclo estreia em 20 de junho de 2021.

Confira:

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Esqueceram de Mim’: Remake do Disney+ ganha novo teaser LEGENDADO; Confira!

O Disney+ divulgou um novo teaser oficial e legendado do remake de ‘Esqueceram de Mim‘, intitulado ‘Esqueceram de Mim no Lar Doce Lar‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 12 de novembro.

Dan Mazer (‘Tirando o Atraso’) é responsável pela direção.

Max Mercer é um garoto levado e inventivo que foi esquecido em casa enquanto sua família viajava para o Japão para as festas de fim de ano. Então, quando um casal, tentando recuperar uma relíquia de família com valor inestimável, volta sua atenção para a casa da família Mercer, cabe a Max protegê-la dos invasores… e ele fará o que for preciso para mantê-los fora. Com travessuras hilárias de proporções épicas garantidas, Max percebe que realmente não há lugar melhor que nosso lar.

Archie Yates (‘Jojo Rabbit’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Ellie Kemper, Rob Delaney, Aisling Bea, Kenan Thompson, Tim Simons, Pete Holmes, Devin Ratray, Ally Maki e Chris Parnell.

‘Apresentando, Nate’: Comédia musical de Tim Federle estreia no Disney+!

A comédia musical ‘Apresentando, Nate‘ (Better Nate Than Ever), escrita e dirigida por Tim Federle, finalmente chegou ao Disney+.

O filme foi lançado hoje, 01 de abril, no catálogo da plataforma de streaming.

Nate Foster, de 13 anos, é um garoto impopular que nutre fantasias vívidas de se tornar uma grande estrela musical da Broadway. No entanto, Nate não consegue nem mesmo um papel decente nas produções dramáticas de seu ensino médio, sendo escalado como uma árvore em vez do papel principal que ele deseja. Quando ele e sua melhor amiga Libby planejam uma viagem ousada a Nova York, sem o conhecimento de seus pais, para uma audição para “Lilo & Stitch: The Musical”, Nate pode estar prestes a realizar seu sonho de toda a vida. Mas, primeiro, ele tem que superar uma série de obstáculos cômicos que ameaçam sua aventura na Broadway com um desastre a cada passo em falso.

Relembre o trailer:

O longa é baseado no livro homônimo também assinado por Federle.

Rueby Wood, Aria Brooks, Lisa Kudrow e Joshua Bassett estrelam a produção.

Vídeo nos leva aos bastidores do PRIMEIRO episódio de ‘A Casa do Dragão’; Confira!

A Casa do Dragão(‘House of the Dragon’), série derivada da aclamada Game of Thrones, finalmente chegou à HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo levando o público aos bastidores do episódio de estreia.

Lembrando que o próximo capítulo será exibido em 28 de agosto.

Confira:

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Premonição 2’ faz 22 anos; Veja curiosidades sobre a subestimada sequência!

Se há uma franquia que merecia mais reconhecimento, essa franquia é Premonição. E, dentre os cinco filmes lançados, o segundo capítulo é o que mais precisava ser redescoberto, por funcionar como uma ótima e subestimada sequência da iteração inicial.

Na trama, Kimberly (A.J. Cook) tem a premonição de que um horrível acidente na estrada matará muitas pessoas, inclusive ela e seus amigos. Assustada com a visão, ela para o carro e impede os que estão atrás de passar. Logo, um policial rodoviário chega e o acidente realmente acontece. Agora, a morte está perseguindo esse grupo de sobreviventes e, um a um, eles estão morrendo como deveriam: na estrada.

Contando também com Michael LandesDavid PaetkauJames KirkKeegan Connor TracyAli Larter (reprisando seu papel como Clear Rivers, do filme anterior) no elenco, o longa teve recepção bastante desfavorável por parte da crítica e arrecadou apenas US$90 milhões mundialmente. Entretanto, ganhou uma legião de fãs e transformou-se em um clássico cultgore que é relembrado como uma das obras mais subestimadas dos anos 2000.

Para comemorar seu aniversário de duas décadas, preparamos uma breve lista trazendo curiosidades de bastidores do filme.

Confira abaixo:

  • Toras de madeira reais foram testadas para a sequência de falha, mas elas “não pulava  o suficiente”; portanto, as toras, no filmes, são feitas com CGI.

  • O acidente na rodovia foi baseado no engavetamento de 125 carros na Interestadual 75 em Ringgold, Geórgia, em 14 de março de 2002.

  • Uma versão instrumental de “Rocky Mountain High”, de John Denver – a música que acompanha a maior parte das mortes em Premonição -, toca na sala de espera do dentista.

  • Por volta dos cinco minutos, vemos um ônibus escolar cheio de adolescentes gritando “engavetamento”. Os estudantes são de Mt. Abraham, a mesma escola de todas as vítimas do primeiro longa-metragem.

  • O sanatório Stonybrook Institution em que Clear se interna é o mesmo utilizado na sequência de abertura de ‘Halloween: Ressurreição’, de 2002.

  • No filme, um pombo quebra a janela e entra na sala de espera do consultório do dentista. De acordo com algumas superstições, um pássaro dentro de um prédio significa que alguém lá irá morrer.

  • Este desastre tem a exceção de ser o único da série em que a ordem das mortes foi invertida, já que a Morte o fez para recomeçar sua lista – devido a uma das vítimas do voo 180 ainda estar viva (Claire).

  • No primeiro longa, vários personagens têm nomes que prestam homenagem a vários diretores de filmes de terror. Neste, o nome de Kimberly Corman faz referência ao cineasta Roger Corman (‘Terror no Castelo’, ‘Frankenstein’).

  • O personagem de Tim deveria ter nove e depois treze anos, mas a New Line Cinema decidiu que não seria bom matar uma criança; então, eles acabaram decidindo ter quinze anos.

  • Quando Evan está examinando seu novo anel, o formato de ferradura está apontando para baixo – cuja superstição antecipa má sorte. A cadeia de eventos que culmina em sua morte começa momentos depois.

  • Quando Nora coloca Tim para dormir, diminuindo as luzes, o rosto dele é iluminado com uma espécie de contorno em forma de caveira – premeditando sua morte.

Belly está de volta no trailer LEGENDADO da 2ª temporada de ‘O Verão que Mudou Minha Vida’; Confira!

O Prime Video divulgou o trailer oficial e legendado da 2ª temporada da adaptação ‘O Verão que Mudou Minha Vida‘.

Os três primeiros episódios do próximo ciclo irão estrear oficialmente no dia 14 de julho, enquanto os capítulos seguintes serão lançados em formato semanal.

Na segunda temporada, “Belly costumava contar os dias para o seu retorno à Cousins Beach, mas com a disputa entre Conrad e Jeremiah e o retorno do câncer de Susannah, ela não acha o verão será a mesma coisa. Quando um visitante inesperado ameaça o futuro da casa de Susannah, Belly precisa unir novamente o grupo – e finalmente decidir o que o seu coração quer”.

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Baseada no romance homônimo de Jenny Han (‘Para Todos os Garotos que já Amei’), a história é um drama multigeracional que gira em torno de um triângulo amoroso entre uma garota e dois irmãos, o relacionamento evolutivo entre mães e filhos, bem como o poder duradouro das amizades femininas.

O elenco conta com Lola Tung, Christopher Briney, Gavin CasalegnoRachel Blanchard e Jackie Chung.

Han escreveu o piloto da série e também entra como produtora executiva e co-showrunner.

‘O Verão que Mudou a Minha Vida’ foi lançado originalmente em 2009. Seu sucesso rendeu nada menos que duas sequências: Sem Você Não é Verão, publicada em 2010; e Sempre Teremos o Verão, de 2011.

Produtor executivo de ‘Os Simpsons’ revela COMO a animação consegue “prever” o futuro

Criada em 1989, a animação ‘Os Simpsons‘ já está em sua 35ª temporada e se tornou um marco na cultura pop – principalmente por, de alguma maneira, conseguir “prever” eventos do futuro de forma inesperada e que sempre viralizam nas redes sociais.

Agora, em entrevista ao perfil Cartoon Base, o produtor executivo Matt Selman explicou como a série consegue fazer isso, dizendo que o principal fator que ajuda as mentes criativas por trás do projeto é uma compreensão sólida de história e de matemática.

“Muitas pessoas em nossa sociedade ficaram obcecadas com a noção de que Os Simpsons podem prever o futuro usando ‘magia’. Eu pessoalmente não acredito em magia. No entanto, o único lugar onde a magia é certamente real é nas mentes dos nossos semelhantes”, ele disse. “A realidade é que as previsões de Os Simpsons podem ser atribuídas a uma compreensão básica de dois assuntos: história e matemática. Se você estudar história, será capaz de ‘prever’ o futuro, porque a tolice da humanidade se repete. Se você estuda matemática, sabe que se o programa fizer literalmente milhares de piadas em quase 800 episódios, seria estatisticamente impossível não criar material que se sobrepusesse ao que aconteceria mais tarde na vida real. Mas as pessoas preferem a resposta mais simples: ‘mágica'”.

Selman continua: “sinto que na atual era de desinformação digital que vivemos, as previsões de Os Simpsons (ou, mais precisamente, as ‘coincidências’) perderam o sentido. Qualquer idiota pode criar uma imagem de IA baseada em um evento atual e dizer ‘Os Simpsons previram’ – e pessoas boas, mas facilmente enganadas, acreditarão porque desejam muito que seja verdade”.

Lembrando que a série está disponível no Star+ e no Disney+.

Vale lembrar que, anteriormente, a emissora havia renovado a animação para mais duas temporadas, garantindo sua continuidade até, pelo menos, 2025.

Criada por James L. Brooks, Matt Groening e Sam Simon, ‘Os Simpsons‘ é a série de comédia e animada de maior longevidade da história da televisão americana.

A trama segue as aventuras satíricas de uma família da classe trabalhadora na cidade desajustada de Springfield.

A produção conta com as vozes de Dan Castellaneta, Nancy Cartwright, Harry Shearer, Julie Kavner, Yeardley Smith, Hank Azaria e Pamela Hayden.

‘Star Wars: Skeleton Crew’: Nova série do Disney+ ganha cartaz INCRÍVEL; Confira!

Disney+ divulgou o cartaz oficial de ‘Star Wars: Skeleton Crew‘, vindoura série de TV inspirada na saga criada por George Lucas.

A produção estreará oficialmente no dia 3 de dezembro na plataforma de streaming, com a exibição dos dois primeiros episódios.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

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“No primeiro capítulo, somos apresentados a quatro crianças que fazem uma descoberta misteriosa em seu planeta natal aparentemente seguro e se perdem em uma galáxia estranha e perigosa. Encontrando seu caminho…”

Apesar da premissa aparentemente destinada ao público infantil, o co-criador Chris Ford disse à Entertainment Weekly que a série vai agradar a todas as idades.

“O tom de ‘Skeleton Crew‘ é uma aventura. Queríamos que fosse algo muito divertido. Mas é claro que, junto com a aventura, vem o lado sombrio, que é o perigo. E quando as crianças estão em perigo, torna-se uma trama mais pesada e carregada. Então, brincamos com isso, mas no geral queríamos que fosse apenas uma aventura divertida.”

Mesmo com um elenco mais jovem, que conta com Ravi Cabot-Conyers, Kyriana Kratter, Robert Timothy Smith e Ryan Kiera Armstrong, Ford deixou claro que:

“‘Skeleton Crew‘ é para todas as idades. Quando contamos a Kathy Kennedy que queríamos usar aquele tom dos filmes da Amblin (‘Os Gonnies’, ‘E.T. – O Extraterrestre‘), que ela aperfeiçoou ao longo dos anos junto com Steven Spielberg, ela disse é que eles nunca pensaram nesses filmes como algo infantil. Acontece que são sobre crianças, crianças em aventuras bem maduras e reflexivas. Então ‘Skeleton Crew’ é para todos, não importa a idade.”

Entre os diretores estão Bryce Dallas Howard (‘The Mandalorian’) e os vencedores do Oscar Daniel Kwan e Daniel Scheinert (‘Tudo em todo lugar ao mesmo tempo’), além de David Lowery (‘A Lenda do Cavaleiro Verde’), Jake Schreier (‘Beef’) e Lee Isaac Chung (‘Minari’).

Durante uma entrevista para o portal, o produtor Jon Favreau confirmou que ‘Skeleton Crew’ também será ambientada no mesmo período deO Mandaloriano’, ‘AhsokaeO Livro de Boba Fett.

“Todos os programas em que trabalhamos – ‘O Mandaloriano’, ‘Ahsoka’, ‘O Livro de Boba Fette agora ‘Skeleton Crew‘ – todas elas existem no mesmo período. Todas elas são ambientadas após os eventos de ‘O Retorno de Jedi‘. Então, entre o ‘Episódio VI’ e o Episódio VII’, há 30 anos de histórias que ainda não foram exploradas, pelo menos na tela.”

Ele continuou, sugerindo uma possível encontro dos personagens de ‘Skeleton Crew‘ com o restante dos protagonistas.

“Há muito espaço para contarmos histórias, e há muitos personagens em jogo porque sabemos ‘quem’ está por perto durante esse período de tempo, então todos podem se conectar uma hora ou outra.”

“‘Skeleton Crew‘ é uma história sobre um grupo de crianças, de cerca de 10 anos, de um pequeno planeta que acidentalmente se perdem na vasta galáxia de Star Wars. E é a história de sua jornada tentando encontrar o caminho de casa… Nós gostamos da ideia de usar crianças para dar uma perspectiva diferente e ver a galáxia através de um par de olhos diferentes”, disse Watts.

A trama se passa após os eventos de ‘O Retorno de Jedi‘, e é descrita como “uma versão intergaláctica dos filmes de aventura dos anos 80 da Amblin“, produtora responsável por sucessos como ‘E.T – O Extraterrestre‘ e ‘Os Goonies‘.

‘Andor’: 2ª temporada ganha novo teaser INSTIGANTE; Confira!

Disneydivulgou um teaser inédito da 2ª temporada de ‘Andor‘, aclamada série do universo de ‘Star Wars.

O vindouro ciclo estreia no dia 22 de abril, com três episódios.

Confira, junto ao trailer:

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

Crítica | Ed e Lorraine Warren se despedem com o ótimo ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual’

Crítica livre de spoilers.

A popularidade da franquia Invocação do Mal é algo emblemático para o cenário do entretenimento contemporâneo: criada por James Wan, a saga que reconta os assombrosos casos dos demonologistas Ed e Lorrain Warren teve início em 2013 e ascendeu a um prestígio considerável por parte da crítica e do público – ainda que tenha dado algumas escorregadas aqui e ali. Desenrolando-se em vários spin-offs que incluíram ‘Annabelle’ e A Freira, o impacto desse universo no gênero de terror é inegável, sagrando-o como um dos responsáveis pela revitalização de histórias sobrenaturais na sétima arte e estendendo seu legado mais de uma década desde seu início.

Agora, chegou a hora de dar adeus à franquia com o iminente lançamento de Invocação do Mal 4: O Último Ritual’. Apoiando-se no Caso Smurl, que ganhou as manchetes dos Estados Unidos entre os anos 1970 e 1980, o longa-metragem representa um retorno às gloriosas raízes cimentadas por Wan e funciona como uma sólida despedida desse contínuo projeto (ao menos nas telonas). E, para além de um comprometimento inegável do elenco, que conta com o retorno de Vera Farmiga e Patrick Wilson como os protagonistas, é notável como a obra funciona como uma carta de amor ao terror, amalgamando diversas homenagens em sua instigante narrativa.

Acompanhando a estrutura dos outros capítulos, o enredo de ‘O Último Ritual’ divide-se em dois: o primeiro acompanha o casal Warren agora aposentado e colhendo os últimos frutos de seu legado como pioneiros nas investigações paranormais e parapsíquicas, afastados do trabalho em campo em virtude da condição de Ed (Wilson), que sofreu um ataque cardíaco e precisa repousar. Lecionando palestras para alunos que se tornam cada vez mais escassos e que nutrem de um ceticismo crescente em relação aos casos que resolveram, os dois se veem em uma zona de conforto centrada em um cotidiano pacífico e que inclui a filha, Judy (Mia Tomlinson), que herdou os dons de Lorraine (Farmiga) e é acompanhada pelo namorado, o ex-policial Tony Spera (Ben Hardy).

Porém, as coisas não são tão simples quanto imaginam e, enquanto os Warren vivem sua vida longe das aparições que assombram o mundo terreno, uma força demoníaca ganha força na casa da família Smurl após a jovem Heather (Kíla Lord Cassidy) ser presenteada com um misterioso espelho, dado pelos avós. O que eles não imaginavam é que o objeto estava imbuído com uma entidade demoníaca avassaladora e mortal que deseja destruí-los de uma vez por todas – e que, como imaginamos, chama a atenção dos Warren após manchetes rodarem o mundo. E, à medida que eles decidem investigar (mais pelo ímpeto de Judy em levar a família de volta à ativa e utilizar seus dons para ajudá-los e salvá-los), Ed e Lorraine percebem que estão sendo atraídos para uma armadilha muito bem orquestrada cujo objetivo é colocar um ponto final em uma história de décadas.

Michael Chaves retorna à cadeira de direção após ter comandado dois capítulos da franquia Invocação do Mal – e, felizmente, ele aprendeu com os erros de um passado não muito distante, aparando excessos e pontas soltas de maneira prática e que, ainda que não traga muitos elementos inéditos a esse panteão do horror, chama nossa atenção por investidas ambiciosas que, na maior parte das vezes, encontra sucesso. Responsável por ‘A Maldição da Chorona’ e ‘A Ordem do Demônio’, Chaves mantém-se fiel à estética eternizada por Wan (como jump scares atmosféricos e o clássico plano-sequência inicial) e toma as rédeas do projeto de forma a cumprir com o prometido e finalizar essa aparente “fase inicial” com chave de ouro.

O diretor une-se a um roteiro assinado a três pares de mãos – e que conta com a participação de David Leslie Johnson-McGoldrick, criador das histórias originais ao lado de Wan -, arquitetando uma narrativa que mistura ficção e realidade. Afinal, a base que envolve o núcleo dos Smurl transforma-se em ponto-chave para um tour-de-force que envolve Ed, Lorraine e Judy e que transmuta o cenário em um palco regado a mistério e suspense, trazendo reviravoltas bem demarcadas que se beneficiam de um trabalho técnico e artístico de ponta. Desde a claustrofóbica e inescapável fotografia de Eli Born à tétrica trilha sonora do habilidoso Benjamin Wallfisch, a ideia é imortalizar mais uma experiência sinestésica que reitera o impacto da saga no show business.

Alguns elementos pecam ao repetirem fórmulas já usadas, singrando pela tênue linha que separa a homenagem e a cópia; todavia, os deslizes são ofuscados pela fabulosa entrega de um elenco estelar. Falar da performance de Wilson e Farmiga a essa altura do campeonato parece desnecessário, mas nunca é demais aclamar uma química que, mais de dez anos depois de ter sido iniciada, continua imaculada e nos envolvendo de modo inexplicável. O destaque também vai aos membros inéditos do corpo de atores, como Tomlinson e Hardy, que recriam, à sua guisa, o vibrante relacionamento entre Ed e Lorraine. E, completando o time, temos a presença de Rebecca Calder como Janet Smurl, Elliot Cowan como Jack Smurl e Steve Coulter como o Padre Gordon.

Invocação do Mal 4: O Último Ritual’ acerta em cheio ao perceber que regressar às origens nunca é uma má ideia quando bem-feita – e o projeto sabe como dosar todos os aspectos pelos quais nos apaixonamos ao longo de nove longas-metragens em uma conclusão sólida e que nos satisfaz do começo ao fim.

‘New England Toys’: Willa Fitzgerald irá estrelar novo SUSPENSE de época do diretor de ‘Callback’

Segundo o DeadlineWilla Fitzgerlad (‘Desconhecidos’, ‘A Queda da Casa de Usher’) e Ruby Cruz (‘The Threesome’) irão liderar um time de estrelas para o longa-metragem ‘New England Toys’.

O elenco ainda conta com Paul Sparks (‘The Lowdown’), Jason Schwartzman (‘Mountainhead’), Jim Gaffigan (‘Linoleum’), Jennifer Jason Leigh (‘Os Oito Odiados’), Paul Fitzgerald (‘Assassinato na Casa Branca’), Asa Germann (‘Pânico 7’), William Sadler (‘Our Cartoon President’), Dylan Baker (‘Happiness’) e Becky Ann Baker (‘Ted Lasso’).

O projeto marca o novo filme do diretor e roteirista Blaise Beyhan (‘Callback’).

Detalhes sobre a narrativa não foram divulgados, mas relatos revelam que a narrativa será um suspense época.

As gravações já se iniciaram em Buffalo, Nova York, com Beyhan e Robby Gutmann assumindo a função de produtores. Fitzgerald entra como produtora executiva.

‘Paper Tiger’: Novo projeto do diretor de ‘Ad Astra’ é escolhido como filme de ABERTURA do Festival de Nova York

Paper Tiger, novo suspense dramático estrelado por Adam Driver (‘Casa Gucci’), Scarlett Johansson (‘História de um Casamento’) e Miles Teller (‘Whiplash’), terá sua estreia norte-americana no Festival de Nova York.

Segundo o Deadline, o longa-metragem irá abrir a 64ª edição do evento, no próximo dia 25 de setembro.

O filme é descrito como uma história tensa e crua que gira em torno de dois irmãos que buscam o “sonho americano” — apenas para se envolverem em um esquema que se revela bom demais para ser verdade. Enquanto tentam navegar por um mundo cada vez mais perigoso de corrupção e violência, eles se veem, junto com sua família, brutalmente aterrorizados pela “máfia” russa. O vínculo entre eles começa a se desgastar, e a traição — antes totalmente impensável — agora se torna possível.

O longa será lançado em circuito nacional nos EUA em 13 de novembro, com estreia confirmada no Brasil pela Diamond Films.

 

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James Gray (‘Ad Astra’) assume a cadeira de direção e fica responsável pelo roteiro. As gravações têm previsão de início para o mês que vem, em Nova Jersey, Estados Unidos.

Rodrigo Teixeira entra como produtor ao lado de Anthony KatagasRaffaella LeoneGary FarkasMarco PeregoCarlo SalemAndrea BuckoLee BrodaJeff RiceRiccardo MaddalossoEmille Salveson assumem a função de produtores executivos.

‘Uncut Gems’: Adam Sandler rouba a cena no primeiro trailer do suspense

Depois do lançamento do teaser e do pôster oficial, a A24 divulgou o primeiro trailer de ‘Uncut Gems‘, thriller criminal produzido pelo aclamado Martin Scorsese e estrelado por Adam Sandler.

Confira:

O longa é dirigido pelos irmãos Josh e Benny Safdie e é inspirado no tempo em que o pai deles trabalhou no Distrito de Diamante de Manhattan.

Além de Sandler, o elenco conta com Lakeith Stanfield, Idina Menzel, Judd Hirsch e Eric Bogosian.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia nos cinemas nacionais.

Na trama, Howard Ratner (Sandler) é um carismático joalheiro de Nova York, que está sempre atrás de vantagens. Ao fazer uma série de apostas de alto risco que podem garanti-lo uma herança surpreendente, ele terá que planejar um ato grandioso, à medida que luta para manter o equilíbrio em sua família e nos negócios, enquanto ainda tenta derrubar seus adversários, tudo pela incansável busca pela vitória.

Confira o pôster:

A produção tornou-se um inesperado sucesso, resdindo com 94% de aprovação no agregador de reviews Rotten Tomatoes.

Confira algumas críticas abaixo:

‘Uncut Gems’ emerge como uma verdadeira joia, uma tragicomédia sobre um jogador compulsivo que nunca sabe quando parar” – The Hollywood Reporter.

‘Uncut Gems’ é um filme enervante que é tanto envolvente quanto perturbador” – We Live Entertainment.

“Atordoante, mas envolvente e divertido, ‘Uncut Gems’ é um filme glorioso que traz Adam Sandler em sua melhor [performance]” – The Playlist.

“Não seria inapropriado chamar esse filme de uma experiência agonizante” – RogerEbert.com.

‘Uncut Gems’ parece ter sido trancafiado na mente de um lunático por mais de duas horas – e adivinhe: é incrível!” – Variety.

‘Sexta-Feira 13’ pode ganhar remake da Blumhouse? Produtor responde!

Há alguns dias, Stephen King disse adoraria escrever um livro baseado na franquia ‘Sexta-Feira 13‘ sob o ponto de vista do vilão Jason Voorhees, e ainda sugeriu que a trama poderia ser adaptada para o cinema pela Blumhouse.

Depois disso, o produtor Jason Blum conversou com o Fandom e foi questionado se havia possibilidade de investir na ideia de King.

No entanto, Blum deu uma resposta um tanto desanimadora para os fãs, dizendo:

“Eu tenho a mesma pergunta! Eu não tenho uma resposta exata para isso porque parece impossível no momento, mas eu adoraria fazer um filme sobre Jason. Por mim, eu faria imediatamente, então espero que possa acontecer um dia, mas não quero afirmar nada para não alimentar falsas esperanças.”

Pelo visto, ‘Sexta-Feira 13‘ continua gerando interesse em diversos cineastas.

Na semana passada, Osgood Perkins, diretor do terror ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, revelou ao Bloody Disgusting que adoraria dirigir um filme da franquia.

“Eu adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘. Os direitos autorais estão uma bagunça atualmente… É difícil. E há algumas questões esquisitas sobre isso, tipo você ter direito ao título, mas não ter direito à máscara. Os direitos autorais da máscara e do título são detidos por pessoas diferentes.”

Ele continuou:

“Acredito que o Lebron James está envolvido com um novo filme. Eu adoraria dirigi-lo. Seria incrível. Por exemplo, eu não quis fazer ‘Halloween‘, mas esse filme seria totalmente perfeito pra mim. Jason é o meu cara. Além disso, será o 13º da franquia.”

Confira também a ideia de Stephen King sobre o livro focado no icônico vilão.

“A melhor ideia de um livro que eu nunca escrevi (e provavelmente nunca escreverei) é ‘Eu, Jason’. Seria uma narrativa em primeira pessoa do Jason Voorhees e o seu destino infernal: morrer repetidamente no acampamento Crystal Lake. Que existência condenada!”

Logo em seguida, o autor brincou ao dizer que sua ideia poderia virar filme pela Blumhouse.

Vale lembrar que os direitos da franquia estão enfrentando uma tortuosa batalha na justiça. O roteirista Victor Miller e o diretor Sean S. Cunningham, responsáveis pelo primeiro Sexta-Feira 13‘, brigam há anos pelo controle de tudo que está relacionado à saga.

Lembrando que o último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

‘Titãs’: Intérprertes de Tim Drake e Jason Todd se juntam nos bastidores da 3ª temporada; Confira!

Em seu perfil do Instagram, Curran Walters publicou uma imagem dos bastidores da 3ª temporada de Titãs‘ para apresentar o novo colega de elenco: Jay Lycurgo.

Lycurgo foi escalado para o papel de Tim Drake, o terceiro personagem a assumir o manto do Robin, depois que Jason Todd (Walters) se torna o anti-herói conhecido como Capuz Vermelho.

Uma coincidência interessante é que Lycurgo também está no elenco de ‘The Batman‘ em um papel de menor escala.

Na legenda, Walters escreveu:

“Tim e Jason.”

Confira:

 

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Por enquanto, maiores detalhes não foram revelados, mas é possível que Drake tenha uma forte ligação como o Batman, assim como nos quadrinhos… Diferente das versões anteriores, como Todd e Dick Grayson (Brenton Thwaites).

E aí, você está ansioso para vê-lo em ação?

Lembrando que o site The Vulcan Reporter divulgou uma lista com os possíveis títulos dos 10 primeiros episódios da 3ª temporada, deixando de fora apenas os três capítulos finais do próximo ciclo.

Confira:

  • Episódio 1: Barbara Gordon (Escrito por Richard Hatem & Geoff Johns)
  • Episódio 2: Red Hood [Capuz Vermelho] (Escrito por Tom Pabst)
  • Episódio 3: Hank & Dove [Rapina e Columba] (Escrito por Jamie Gorenberg)
  • Episódio 4: Blackfire [Estrela Negra]
  • Episódio 5: Lazarus
  • Episódio 6: Lady Vic
  • Episódio 7: 51 Percent [51%]
  • Episódio 8: Home [Casa]
  • Episódio 9: Souls [Almas]
  • Episódio 10: Troubled Water [Águas Agitadas]

Vale lembrar que a informação ainda não foi confirmada oficialmente.

Novidades da 3ª temporada

Vale lembrar, que a terceira temporada trará Jason tramando uma jornada para derrubar os ‘Titãs‘.

Nos quadrinhos, Jason Todd foi morto pelo Coringa e ressuscitou sob o polêmico codinome Capuz Vermelho, tornando-se um assassino frio e calculista. Apesar de ser pouco adaptado em animações e em nenhuma versão live-action, o personagem se tornou um dos anti-heróis mais populares de DC.

Além disso, o icônico supervilão Espantalho, alter-ego do Dr. Jonathan Crane, também fará sua estreia na série.

Informações sobre elenco ou em quantos capítulos os personagens irão aparecer não foram reveladas.

Relembre o trailer da temporada anterior:

A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

A série foi criada por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

O próximo ciclo irá introduzir diversos novos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Ritchson) e Columba (Kelly) também irão retornar.

‘Homem-Aranha 3’ ganha classificação indicativa oficial; Confira!

De acordo com o Comic Book, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ recebeu classificação indicativa para maiores de 13 anos, assim como os filmes anteriores.

O motivo da classificação é devido a “sequências de ação violentas, linguagem inapropriada e breves comentários sugestivos.”

Vale lembrar que Tom Holland conversou com a TV Globo e aumentou nossas expectativas ao prometer cenas de luta muito mais violentas que as já vistas na mini-franquia.

Confira:

“Tem algumas cenas de luta nesse filme que são bem violentas, é um estilo de luta diferente do que vimos antes, mas… Você realmente vai ver o Homem-Aranha usando os seus punhos numa situação que é real, do tipo ‘lutar ou fugir'”, ele disse.

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ estreia em 16 de dezembro de 2021 nos cinemas nacionais.

Assista ao mais novo trailer do longa e siga o CinePOP no YouTube:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Ryan Gosling e Margot Robbie podem estrelar pré-sequência de ’11 Homens e um Segredo’

Atualmente, Margot Robbie e Ryan Gosling estão gravando ‘Barbie‘, a adaptação live-action baseada na linha de bonecas, que conta com a direção de Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’).

E, de acordo com o Puck News, Robbie e Gosling podem voltar a se reunir numa vindoura pré-sequência de ‘11 Homens e um Segredo‘.

No início do ano já havia sido divulgado que Robbie estava em negociações para o projeto, que está sendo desenvolvido pela Warner Bros. Discovery.

No entanto, ainda não foi revelado se os astros já assinaram contrato. Além disso, ainda não outros nomes no elenco e nem previsão de estreia.

Com direção de Joe Roach (‘Entrando numa Fria’) e roteiro de Carrie Solomon (‘The Good Fight’), tudo o que se sabe sobre a trama é que deve ser ambientada décadas antes dos eventos do primeiro filme, dirigido por Steven Soderbergh e estrelado por George Clooney e Julia Roberts.

Para quem não se lembra, o longa acompanha Danny Ocean (Clooney) enquanto planeja assaltar três cassinos de Las Vegas em apenas uma noite, em meio à realização de uma luta pelo título mundial dos pesos-pesados. Para isso, Ocean reúne uma equipe de 11 especialistas a fim de ajudá-lo em seu plano, seguindo sempre três regras básicas: não ferir ninguém, não roubar alguém que realmente não mereça e seguir o plano como se não tivesse nada a perder.

Foi dito que a ideia de uma pré-sequência surgiu com o objetivo de ser um suporte à nova estratégia cinematográfica do estúdio, e o filme terá um orçamento muito maior que os anteriores, mas não será tão caro quanto filmes como ‘Agente Oculto‘, orçado em US$ 200 milhões.

Se tudo der certo, este será o quinto filme da franquia desde 2001. Em 2004 e 2007, surgiram as sequências ‘12 Homens e Outro Segredo’ e ’13 Homens e um Novo Segredo‘.

O elenco também conta com Brad Pitt, Matt Damon, Andy Garcia, Al Pacino e Casey Affleck.

Em 2018, foi lançado o derivado ‘Oito Mulheres e um Segredo‘, estrelando Sandra Bullock, Cate Blanchett, Anne Hathaway, Sarah Paulson, Helena Bonham Carter, Rihanna, Mindy Kaling e Awkwafina.

Exceto pela menção a Danny Ocean (Clooney), a versão dirigida por Gary Ross não tem nenhuma conexão com a trilogia de Soderbergh.

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’: Trailer internacional mostra o herói enfrentando o grande vilão da sequência; Confira!

Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ ganhou mais um trailer e desta vez o foco é o vilão Mancha, que vai se provar uma grande ameaça para Miles Morales (Shameik Moore), Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) e as variantes do Cabeça de Teia.

Confira, junto com os cartazes:

De acordo com o Box Office Pro, a sequência deve arrecadar pelo menos US$ 85 milhões durante seu primeiro fim de semana em exibição no território norte-americano.

As excelentes análises dos críticos e dos fãs ao filme anterior são um dos motivos que está deixando o público com tanta expectativa pela continuação, além da ansiedade em ver centenas de variantes do Cabeça de Teia.

Caso a projeção se confirme, a marca representa mais do que o dobro da bilheteria doméstica do filme original no mesmo período.

Lançado em 2018, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ abriu com US$ 35,4 milhões no mercado interno.

Ao fim da temporada em cartaz na região, a sequência deve fechar o caixa com uma estimativa entre US$226 e US$ 325 milhões.

Já o anterior fez US$ 190,2 milhões ao fim de suas exibições.

E aí, você está animado?

Lembrando que a estreia está marcada pra 02 de junho nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

‘Constantine 2’: Tilda Swinton comenta sobre possível RETORNO como Gabriel

Em 2005, Tilda Swinton (‘Doutor Estranho’) interpretou o anjo Gabriel em ‘Constantine‘, adaptação dos quadrinhos da DC estrelada por Keanu Reeves.

E, desde o anúncio sobre o desenvolvimento da sequência, os fãs estão se perguntando se Swinton vai reprisar o papel.

No entanto, a estrela foi questionada sobre a possibilidade em entrevista para o Inverse e disse que não faz ideia, já que nem recebeu uma ligação.

“Lamento informar que não sei nada sobre esta sequência, só ouvi falarem que está acontecendo. A menos que eles demorem muito para me ligar, não acho que Gabriel baterá as asas. Ouvi um boato, não sei se você ouviu, de que o próprio Keanu iria interpretar Gabriel. E, sinceramente, seria algo lindo de se ver.”

Lembrando que Constantine 2’ recebeu uma atualização positiva no fim do ano passado.

Francis Lawrence, que retorna como diretor, conversou com o The Hollywood Reporter, e deu alguns detalhes sobre o desenvolvimento.

“O regime na DC mudou, e eles têm seus planos. Mas, felizmente, conseguimos obter algum controle e começamos a trabalhar em algumas ideias para Constantine 2, que estamos realmente animados. Ainda está no começo, já que a greve colocou tudo em espera por um tempo. Então, provavelmente vamos começar a nos reunir depois do Dia de Ação de Graças e nos aprofundar para tentar desenvolvê-lo.”

Durante uma entrevista ao GameSpot, Lawrence havia revelado que já tem uma história em mente para a continuação. “Obviamente, o desenvolvimento de ‘Constantine 2’ foi interrompido por causa da greve dos roteiristas. Tivemos que passar por diversos obstáculos para recuperar o controle daquele personagem, porque outras pessoas tinham os direitos do material da Vertigo. Eu, Keanu Reeves e Akiva Goldsman discutimos sobre a sequência e já sabemos como será a história. O roteiro ainda precisa ser escrito, mas queremos que a continuação seja verdadeiramente para maiores.”

Relembre o trailer deConstantine.

Além de Reeves no papel principal, o filme original conta também com Rachel Weisz, Djimon Hounsou, Shia Labeouf e Peter Stormare.

Orçado em US$ 100 milhões, o longa arrecadou US$ 230,9 milhões nas bilheterias mundiais e teve recepção mista por parte da crítica especializada, amargando apenas 46% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Kevin Hart quer fazer mais um filme junto com The Rock após ‘Jumanji 4’

O aclamado comediante e ator Kevin Hart espera que ele e a co-estrela de ‘Jumanji: Próxima Fase, Dwayne ‘The Rock’ Johnson, façam mais um filme juntos depois que o quarto filme da saga de aventura e fantasia chegar aos cinemas.

Falando com a Variety no tapete vermelho da festa pós-Oscar, Hart foi questionado sobre as perspectivas de ‘Jumanji 4‘ e quando os fãs podem esperar ver ele e Johnson reunidos para o aguardado filme. De acordo com Hart, ele e The Rock conversaram sobre o filme enquanto afirmavam que tinham “a bola rolando” em algumas grandes ideias.

Além disso, ele e Johnson querem uma despedida adequada para sua extensa e bem-sucedida parceria nas telonas.

“Estamos falando de outro Jumanji, é claro, isso foi uma conversa que tivemos”, disse o comediante. “[Estamos] também descobrindo o que pode funcionar como o que seria ou poderia ser o capítulo final de nós dois juntos. Sentimos que precisamos de algo grande para encerrar nossa jornada [nos filmes], e não apenas deixá-la inacabada.”

Hiram Garcia, produtor executivo da franquia ‘Jumanji‘, disse em uma entrevista ao Collider, que o 4º filme da série irá definitivamente vai acontecer. O filme acontece após ‘Jumanji‘, estrelando Robin Williams, e ‘Jumanji: Bem-vindo à Selva‘ e ‘Jumanji: Next Level‘, ambos protagonizados por The Rock.

“Jumanji definitivamente vai acontecer. Obviamente Jake Kasdan está dirigindo ‘Red One’ [próximo filme de férias do Prime Video], então agora ele está trabalhando nisso. Mas temos muitas conversas sobre Jumanji. o próximo filme”, contou.

“Então eu sei que ao conversar com Jake, uma vez que ele se livrar de Red One, essa será sua próxima prioridade para ele e isso é algo que definitivamente queremos fazer”, disse o produtor.

A notícia já era esperada, já que ‘Jumanji: Bem-vindo à Selva‘ arrecadou quase US$ 1 bilhão nas bilheterias globais, e sua sequência cerca de US$ 800 milhões. Combinados, os filmes arrecadaram US$ 1,7 bilhão ao redor do mundo.

O elenco conta com o retorno de Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan, Ser’Darius Blain, Alex Wolff, Madison Iseman, Morgan Turner, AwkafinaDanny DeVito,Danny Glover.

Relembre o trailer do filme anterior:

‘Aquaman 2’: Jason Momoa apareceu BÊBADO no set e pressionou estúdio para que Amber Heard fosse DEMITIDA

A Variety publicou uma matéria bombástica baseada em notas da terapeuta de Amber Heard, Dra. Dawn Hughes, levantando alegações polêmicas sobre os bastidores de ‘Aquaman 2: O Reino Perdido‘.

No entanto, a DC e membros da equipe de produção reagiram vigorosamente, contestando essas alegações.

As notas alegam que o ator Jason Momoa apareceu bêbado no set e “se vestiu como Johnny Depp para provocar Amber Heard.

Momoa também teria pressionado para que Heard fosse demitida, mas ela teria sido mantida no elenco graças a cartas enviadas por Elon Musk para a Warner Bros, que na época, era o namorado da atriz.

O diretor James Wan também é mencionado nas notas, acusado de isolar Amber Heard no set devido à sua batalha legal com Johnny Depp e de ter “levantado a voz” para a atriz em certo momento.

No entanto, um representante da DC negou todas as alegações, afirmando que Jason Momoa sempre se comportou profissionalmente no set.

Uma fonte também contestou as acusações sobre Momoa, enfatizando que ele e Heard sempre se deram bem no set e que ele nunca apareceu bêbado, já que seu “estilo boêmio” faz parte de sua maneira de vestir.

O representante refutou as alegações contra James Wan, descrevendo-o como alguém que trata todos com respeito e promove um ambiente positivo e colaborativo no set.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de dezembro.

Além de Jason Momoa, o elenco conta com o retorno de Patrick Wilson, Amber Heard, Dolph Lundgreen Temuera MorrisonJani ZhaoIndya MooreVincent Regan foram as novas adições ao time.

‘Besouro Azul’: Filme ganhará um derivado animado sequência do filme

Após estreia nos cinemas, ‘Besouro Azul’ será adaptado em uma série animada que narrará as aventuras do herói latino dos quadrinhos da DC.

De acordo com o Deadline, Miguel Puga (‘Os Casagrandes’) atuará como showrunner e diretor, trabalhando no projeto desde o início do ano. Cristian Martinez (‘Good Trouble’) será responsável pelo roteiro.

Embora os detalhes da trama não tenham sido revelados, a animação se baseará no filme estrelado por Xolo Maridueña e Bruna Marquezine. No entanto, segundo relatos, a história divergirá do enredo do filme.

Angel Manuel Soto e Gareth Dunnet-Alcocer, diretor e roteirista do filme de 2023, respectivamente, serão produtores executivos, juntamente com John Rikard, que ocupou a mesma posição no filme. Galen Vaisman, um dos produtores executivos do filme, supervisionará a série animada para DC Studios.

Mais detalhes ainda não foram divulgados.

Estrelado por Xolo Maridueña e Bruna Marquezine, ‘Besouro Azul’ está disponível no Max.

Assista a nossa entrevista com o diretor e crítica:

Embora não tenha alcançado recordes de bilheteria ao redor do mundo, ‘Besouro Azul‘ chegou a US$ 130 milhões em bilheteria ao redor do mundo.

Foram US$ 71 milhões nos Estados Unidos e US$ 59 milhões no mercado internacional.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) está na direção, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

‘Cobra Kai’: Criadores explicam como usaram deepfake e IA para “RESSUSCITAR” o Sr. Miyagi

Cobra Kai chegou oficialmente ao fim com sua sexta temporada, e surpreendeu os fãs ao tomar a polêmica decisão de usar inteligência artificial para trazer de volta o icônico Sr. Miyagi à série, apesar de o ator Pat Morita, que interpretou o personagem, ter falecido em 2005.

Em entrevista à Variety, os criadores da franquia, Josh Heald, Hayden Schlossberg e Jon Hurwitz, explicaram como conseguiram ressuscitar o personagem para a última temporada.

“Na verdade, foi Don Lee, nosso coreógrafo de lutas. Ele tem uma constituição semelhante à de Pat Morita. Ele é um pouco mais magro do que o Pat era, então teve que colocar um travesseiro em sua camisa. Don tem sido um membro incrível da nossa equipe. Você viu a coreografia de luta que temos neste show, e foi a maior honra para Don poder interpretar um de seus maiores heróis”, explicou Heald.

“Antes da temporada, conversamos com Ralph sobre coisas que ele gostaria de ver nesta temporada final. Ele sabia que estávamos contando a história de Daniel lidando com suas memórias de Miyagi e aprendendo coisas novas sobre ele. Ralph adorou a ideia de ele e Pat dividirem o tempo de tela novamente com as novas tecnologias que temos. Nós adoramos a ideia de Daniel precisar de sua última lição de Miyagi. Miyagi vai até ele, eles lutam juntos e ele dá algumas palavras finais de sabedoria que ajudam Daniel a seguir em frente”, acrescentou Heald.

Os produtores também detalharam o processo de criação da imagem de Miyagi na série.

“Você vai aperfeiçoando. Cada versão evolui e vai ficando menos perturbadora a cada vez. Os primeiros resultados são bem desanimadores, e você pensa: ‘Meu Deus, será que estamos indo pelo caminho errado aqui?’ Mas nos asseguram que será horrível até que não seja. Sentimos, no fundo, que essas são sequências de sonho, o que nos dá certa liberdade para não sermos tão exatos”, afirmou Schlossberg.

“Efeitos visuais e especiais funcionam dessa maneira: você tem o orçamento que tem, faz o melhor trabalho possível e espera que o público suspenda a descrença. Eles sabem o que estamos tentando fazer. Sabemos que, do ponto de vista da história, é a escolha certa, e tentamos aproveitar ao máximo a tecnologia disponível”, declarou Schlossberg.

Quando questionados sobre o uso de material de arquivo para a inteligência artificial, Heald foi claro ao negar.

“Não há material de arquivo aqui. Filmamos Don, a luta e a entrada de maneira prática. Então, isso existiu na câmera. Há uma empresa de VFX que possui uma tecnologia de deepfake. Eles começam a produzir e nós damos muitas observações. ‘Olhe para a testa aqui — veja o Pat, observe isso’. Estamos analisando fotos de referência. ‘Aqui está o Sr. Miyagi à noite em Karate Kid, como o corpo dele se move, a forma como a luz e a lua aparecem'”, explicou Heald.

“Estamos indo para os detalhes mais minuciosos, até a forma da cabeça e como o cabelo se posiciona. Passamos por 50 iterações e depois trouxemos um ator de voz que imita o som para entregar as falas e expressar emoções como o Pat Morita faria, como lembramos. Em seguida, aplicamos um filtro de IA que usa áudio de arquivo de Pat Morita para ajustar a voz o mais próximo possível. No final, você não está realmente recriando uma pessoa. Estamos prestando uma homenagem a um herói, tentando chegar o mais perto possível, enquanto o público sabe que, obviamente, ele não está realmente lá”, concluiu Heald.

A primeira aparição do Miyagi recriado por IA acontece no décimo episódio da sexta temporada.

Na cena, Daniel LaRusso (Ralph Macchio) precisa lutar contra um jovem Miyagi (Brian Takahashi), que eventualmente se transforma na versão mais velha, interpretada pelo alecido Pat Morita, por meio da IA.

Apesar de muitos fãs terem criticado essa cena, a aparição do Sr. Miyagi é retomada em outro episódio.

No episódio “Skeletons”, da Parte 3 da Temporada 6 de Cobra Kai, Daniel vivencia outra sequência prolongada de sonho enquanto reflete sobre os supostos feitos vilanescos de seu saudoso sensei. O sonho se materializa na forma de inúmeros homens mascarados, vestidos com os trajes de esqueleto do Cobra Kai, presentes em Karate Kid. Antes que Daniel se sobrecarregue, Miyagi surge das sombras, e os dois se unem em uma longa sequência de luta contra os atacantes. Quando os esqueletos interrompem o ataque, Daniel e o Miyagi do sonho têm uma conversa, o que acaba elevando o ânimo de Daniel.

A cena dividiu opiniões, com alguns fãs adorando e outros criticando duramente. Além disso, ela reacendeu debates sobre o uso de IA no cinema e a utilização da imagem de atores falecidos em produções.

Cobra Kai’ já está disponível na Netflix.

Relembre o trailer:

Após um resultado chocante no Sekai Taikai, Miyagi-Do e Cobra Kai devem acertar as contas com seus passados ​​enquanto enfrentam um futuro incerto dentro e fora do tatame. Quase 40 anos após os eventos do All Valley Karate Tournament de 1984, tudo resultará nisso.

O elenco conta com Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser, Jacob Bertrand, Peyton List, Dallas Dupree Young, Gianni DeCenzo, Courtney Henggeler, Vanessa Rubio, Alicia Hannah-Kim e Thomas Ian Griffith.

‘One Piece’: Ator defende escalação de Charithra Chandran como Princesa Vivi: “Vocês deveriam se envergonhar”

O ator Rob Colletti, que interpreta o Rei Wapol na série live-action de One Piece, recentemente saiu em defesa da atriz Charithra Chandran, escalada para viver a Princesa Nefertari Vivi e que tem sido alvo de críticas.

De acordo com o ComicBook, Colletti usou suas redes sociais para rebater as críticas sobre a escolha de uma atriz negra para o papel de Vivi, que é retratada como branca no anime.

“É espantoso para mim, de todas as maneiras erradas, como um certo pequeno (mas barulhento demais) canto do fandom de One Piece consegue assistir a um pirata de borracha, um médico rena, e peixes gigantes que andam e falam, e achar tudo isso perfeitamente aceitável… mas traça o limite na simples IDEIA de que Nefertari Vivi seja interpretada por uma mulher que não é branca”, escreveu Colletti.

Ele enfatizou que a escolha de Charithra foi feita por Eiichiro Oda, o próprio criador de One Piece. “Charithra foi escolhida a dedo pelo Oda, e ele tem muito mais conhecimento e compreensão de seus próprios personagens do que qualquer outra pessoa, especialmente do que esses cretinos odiosos e sem imaginação que têm a audácia de ir à internet para disseminar discurso de ódio contra uma atriz sem sequer terem visto sua performance absolutamente incrível na série”.

Colletti não poupou palavras ao defender a representatividade na escalação:

“Vamos aos fatos: ‘Nefertari’ é egípcio. Onde fica o Egito? No Oriente Médio. O reino de Alabasta é fortemente inspirado nas culturas do Oriente Médio e do Sul da Ásia. E vocês estão reclamando porque a atriz escolhida não é branca?! Vocês têm ideia de como isso soa ridículo?!”, questionou.

Ele prosseguiu: “Representatividade importa. Escalar Charithra não é ‘mUdAr A pErSoNaGeM’!!! É, na verdade, honrar a visão original do Oda. E isso é muito mais importante para ‘proteger One Piece’, como vocês vivem chorando por aí, do que agradar a sua PERCEPÇÃO pessoal de como esse personagem deveria ser”.

Colletti fez questão de ressaltar o talento e o caráter de Charithra Chandran:

“Para aqueles de vocês que são incapazes de enxergar além de seus preconceitos racistas e cheios de ódio, saibam que Charithra entrega uma performance ESPETACULAR. Uma performance que vai ecoar para sempre no fandom de One Piece. Ela não é apenas boa na série, ela é EXCEPCIONAL”, destacou.

Além disso, ele destacou as qualidades pessoais da atriz: “E, mais importante que isso, Charithra é uma das pessoas mais gentis e generosas que eu já tive o privilégio de conhecer e ter como amiga. Ela personifica TUDO o que os heróis de One Piece representam, e somos MUITO sortudos por tê-la conosco para contar essa história”.

Para finalizar sua defesa, Colletti expressou seus sentimentos sobre o porquê de Charithra ser a escolha perfeita para interpretar a princesa de Alabasta:

“Todos nós deveríamos CELEBRAR o que Charithra traz para esse fandom, porque a série está MELHOR com ela no elenco! Se isso por si só não te anima, então você não entendeu One Piece em sua essência”, afirmou.

Ele concluiu com uma mensagem contundente aos críticos: “Mas, para aqueles cuja suspensão de descrença sobrevive a frutas do diabo, monstros marinhos gigantes, caracóis que viram telefones e todas as outras maravilhas mágicas e imaginativas que Oda criou para TODAS as pessoas deste planeta maravilhoso, mas que entra em colapso ao ver uma representação precisa de uma PERSONAGEM FICTÍCIA em uma adaptação live-action de um DESENHO… o problema não está na escalação, está em você. Esse tipo de comportamento é ignorante, vergonhoso, e vocês deveriam se envergonhar”.

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Sem data de estreia, o próximo ciclo está programado para 2026.

Iñaki GodoyEmily RuddMackenyuJacob Romero GibsonTaz Skylar estrelam a produção.

Em One Piece: A Série’, os mangás mais vendidos do Japão ganham vida no live-action da Netflix. Na série, Monkey D. Luffy (Godoy) é um garoto de espírito livre que tem energia e coragem de sobra. Seu maior sonho é se tornar o Rei dos Piratas e conquistar os mares e, para isso, ele tem como missão encontrar o legado de Gold Roger. O One Piece é o maior tesouro escondido pelo pirata e achá-lo é a única forma de chegar ao seu objetivo. Para essa arriscada missão, Luffy reúne uma tripulação habilidosa e pronta para enfrentar perigosos rivais e explorar ilhas misteriosas.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada!

‘Alerta Apocalipse’: Longa estrelado por Joe Keery e Liam Neeson conquista 90% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

Alerta Apocalipse (Cold Storage), novo longa estrelado por Joe Keery e Liam Neeson, conquistou 90% de aprovação, com base em 10 avaliações de críticos especializados no Rotten Tomatoes.

De modo geral, os críticos elogiaram o filme, destacando que ele não se leva a sério, o que o torna ainda mais incrível.

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“Para seu crédito, este é um filme que sabe não se levar muito a sério. É leve o suficiente, embora pudesse ser ainda melhor com um roteiro mais bem lapidado”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“É bobo, divertido e nojento da melhor forma possível. Embora não reinvente o gênero, se encaixa bem e se diverte bastante com o material apresentado”, disse Joshua Ryan do FandomWire.

“O melhor a fazer é nem espiar o trailer para evitar cair nesse preconceito e apenas se deixar levar. O filme tem exatamente a duração certa e é divertido. Isso é tudo”, disse Pablo O. Scholz do Clarín.

“Um pequeno filme B rápido, engraçado e divertido, com talento de primeira linha. Alerta Apocalipse é uma comédia de ficção científica cheia de sangue no estilo de Todo Mundo Quase Morto, e a oportunidade de ver estrelas adoradas se entregando completamente à bobeira é a cereja do bolo deste filme”, disse Eddie Harrison do Film-Authority.

“A maioria dos personagens tem muito mais profundidade do que o que se vê normalmente e, mesmo com uma duração de pouco menos de 100 minutos, conseguimos conhecê-los. Além disso, a comédia é sombria e cheia de sátira, o que sempre me agrada”, disse Karina Adelgaard do Heaven of Horror.

“Há diversão garantida aqui para quem tem 90 minutos de sobra e aprecia o repulsivo e irreverente”, disse George and Josh Bate do ScreenAnarchy.

Crítica | ‘Alerta Apocalipse’ falha ao se levar a sério demais, mesmo com uma premissa interessante

Alerta Apocalipse’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

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Teacake e Naomi, dois jovens funcionários de uma empresa de armazenamento construída no local de uma antiga base militar americana, têm seu turno noturno mais agitado de todos os tempos quando um fungo parasita escapa do subsolo mais baixo da base, onde foi selado pelo governo décadas antes. À medida que a temperatura sobe no subsolo, esse microrganismo altamente contagioso, e em rápida mutação, se multiplica e libera seus terrores que controlam o cérebro e destroem o corpo sobre os habitantes da instalação – humanos e não humanos. Com o tempo se esgotando, cabe à dupla, com a ajuda de um agente bioterrorista aposentado, conter a ameaça implacável e impedir a extinção explosiva da própria humanidade.

O elenco também conta com Sosie Bacon, Vanessa Redgrave e Lesley Manvill.

Cold Storage‘ tem direção de Jonny Campbell (Dracula) e roteiro assinado por David Koepp, lendário roteirista de ‘Jurassic Park‘ e autor do livro que inspirou o longa.

A produção é de Gavin Polone (Zumbilândia, Quarto do Pânico).