Site Página 27

Crítica | ‘The Boroughs’ – Série da Netflix explora o sobrenatural de forma madura e divertida

Muitas obras audiovisuais invadem contextos parecidos aos de outros projetos. As semelhanças cansam de aparecer em nossa frente, mas uma questão é sempre um divisor de águas quando pensamos em narrativas que se diferem: o ponto de vista. E isso, meus amigos e amigas, é fundamental!

Criada por Jeffrey Addiss e Will Matthews, The Boroughs, nova série da Netflix, vem conquistando o público. Não à toa, rapidamente após seu lançamento nesse mês de maio, já ocupa o Top 10 da líder dos streamings.

Você não vai acreditar nessas 10 séries incríveis disponíveis no streaming

Essa obra pode ser entendida como algo próximo de Stranger Things – para algumas pessoas quase um multiverso da badalada série -, mas dessa vez com o foco em personagens mais maduros que estão presos em uma situação sobrenatural. Essa aproximação com a badalada produção de Eleven e companhia acontece principalmente pelo fato de a série ser produzida pelos irmãos duffer, criadores de Stranger Things. Mas, há muitas diferenças entre as duas obras. Então, não fique achando que tudo é muito parecido.

Sam (Alfred Molina) é um engenheiro aposentado que vive um intenso luto pela morte recente de sua esposa. Entrando em acordo com a filha Claire (Jena Malone), ele resolve se mudar para uma comunidade de aposentados em uma região desértica dos Estados Unidos, onde tudo parece perfeito. Mas, em poucos dias, Sam perceberá que esse lugar esconde segredos sobrenaturais e vai contar com a ajuda de novos amigos da vizinhança para desvendar todos esses mistérios.

A narrativa é bem objetiva, o que deixa algumas pontas soltas. Ao longo de oito episódios, a sugestação dá espaço ao fato mostrado, recheando o desenvolvimento dos personagens com subtramas que não deixam na superfície as camadas que se abrem. Essa fórmula consegue manter a alta tensão através também dos ótimos e carismáticos personagens.

Os ‘monstros’ aqui tem muitos sentidos. No aparente sobrenatural que chama a atenção, o que mais se revela são relações deterioradas pelo tempo, as dores do luto que insiste em não se romper, as falhas morais, o lidar com a iminência da morte. Como vocês podem perceber, são questões que nosso mundo convive de perto e mas que nessa obra ganham uma lapidada do mistério e fantasia, nos convidando a todo instante para uma aventura madura, com o pés no chão.

Assim, esse projeto alcança rapidamente reflexões presentes no cotidiano da humanidade e a nossa necessidade de tentar entender a vida e a morte, sem precisar entrar em contextos filosóficos ou complicar algo que está explícito em muitos diálogos e ações dos personagens. Essa simplicidade de entregar o entretenimento de forma natural aproxima mais que afasta – um dos méritos mais visíveis do projeto.

The Boroughs cumpre muito bem sua primeira jornada e, o mais importante, convence. Além disso, abre espaço para futuras imersões nesse universo, há lacunas não preenchidas – principalmente sobre a origem dos acontecimentos sobrenaturais. Pode ser que nossos carismáticos heróis ambivalentes, muitas vezes desajustados e cheios de traumas e inseguranças, voltem para mais uma aventura. Eu daria o play.

Saiba QUANDO ‘Pânico 7’ chegará ao streaming no Brasil

A Paramount+ finalmente anunciou quando a sequência ‘Pânico 7‘ chegará em streaming no Brasil.

O terror será lançado na plataforma no dia 8 de julho.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Sucesso nos cinemas, o longa arrecadou mais de US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais – tornando-se a maior arrecadação da história da franquia.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Vale lembrar que ‘Pânico 8’ já está em desenvolvimento!

Saiba Quais São as 10 MAIORES Bilheterias de 2026 Até o Momento!

As bilheterias do cinema são como uma corrida de cavalo ou um campeonato de futebol. Cinema é arte, mas também é um negócio bastante lucrativo (em especial em Hollywood), então a coisa toda pode funcionar mais ou menos como um esporte. Neste contexto, os estúdios são os times, e seus filmes são os jogadores com a missão de levar o time ao primeiro lugar. Todos querem um sucesso em mãos, afinal o cinema é uma arte que tem como objetivo ser visto pelo maior número de pessoas possível. Quando isso ocorre, se torna um evento social, um assunto que todos estão falando.

A cada início de ano, uma nova promessa de campeões de bilheteria, de se tornar o mais novo sucesso que transcende a sala de cinema e se torna um evento social, furando a bolha até daqueles que são chamados “público casual”, ou seja, pessoas não cinéfilas e que vão aos cinemas somente de vez em quando. Foi o que ‘Barbie’ fez e é o que ‘Michael’ está fazendo. Depois da pandemia, a coisa se tornou ainda mais difícil – junte e a isso também a ascensão dos streamings.

Por outro lado, 2026 era prometido como o novo de mudança, e até o momento a coisa está indo muito bem. Para ilustrar essa boa fase, iremos dar uma olhada nos 10 filmes mais rentáveis pelo mundo em 2026 até o momento. É claro que muita coisa ainda será lançada, filmes que prometem sacudir a lista, e a ordem mudará mês a mês. Aqui, iremos abordar a lista neste fim de maio. Confira.

10) O Drama

Sim, um filme sobre relacionamento da indie A24 está em décima posição nas maiores bilheterias pelo mundo, até o momento desta matéria. Apesar de não ter recebido as críticas mais favoráveis, trata-se de um longa estrelado pelos queridinhos Zendaya e Robert Pattinson. Assim, com o orçamento modesto de US$28 milhões, ‘O Drama’ já botou mais US$100 milhões em cima disso, garantindo o sucesso. Pode ser que em breve, ‘Mortal Kombat II’, que não foi tão bem assim, o ultrapasse, já que consta com US$120 milhões mundiais. Veremos no mês que vem.

09) Star Wars: O Mandaloriano e Grogu

Mal estreou nos cinemas em seu primeiro fim de semana, e ‘O Mandaloriano e Grogu’ adentrou o Top 10 das maiores bilheterias de 2026 até o momento. Não dá para esperar nada diferente disso de uma produção com o selo Star Wars. Para termos uma ideia, o filme vem recebendo críticas bem mornas, e se tornou a menor arrecadação de estreia de um filme da franquia. Mesmo assim, abriu com US$81 milhões no primeiro fim de semana. Atualmente, o blockbuster tem em caixa US$161 milhões ao redor do mundo, e obviamente deve fazer muito mais, se posicionando alguns degraus acima.

08) Um Cabra Bom de Bola

Animação com um estilo inovador, ‘Um Cabra Bom de Bola’ é do mesmo estúdio que nos trouxe o sucesso ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ e sua continuação. Animações são sempre um ponto alto nas bilheterias, pois conversam diretamente com o público-alvo que é a maior fatia pagante dos cinemas: as crianças e os adolescentes. Se continuar assim, a Sony Pictures Animation pode ter encontrado um filão. Aqui, acompanhamos animais antropomorfos, onde um jovem cabra tenta realizar seu sonho de se tornar jogador de basquete: o problema é que ele é muito menor que os outros animais. O filme tem US$193 milhões mundiais.

07) Pânico 7

Em sétima posição, temos o sétimo filme de uma franquia. O sucesso de ‘Pânico 7’ só demonstra que a persistência pode ser compensadora. Isso porque ele se tornou o maior sucesso financeiro da franquia de terror. Ou seja, é claro que teremos um ‘Pânico 8’ em breve. E ao contrário do que a ex-integrante do elenco Melissa Barrera disse em seu comentário recente sobre a Paramount estar forjando os números do filme, não é o estúdio que declara esses valores, e sim algumas outras empresas terceirizadas, responsáveis por estas análises – de todos os estúdios, não apenas da Paramount. Então, por mais que Barrera ainda não tenha digerido bem sua demissão da franquia, que por sinal foi bem injusta, neste aspecto não podemos tirar nada do sucesso do filme – que soma US$207 milhões mundiais.

06) O Morro dos Ventos Uivantes

O início de 2026 foi bem satisfatório em termos de bilheteria. Para termos uma ideia, este ano foi o mais rentável desde a pandemia. E promete muito mais. Em sexta posição, temos um filme lançado bem no início do ano – de uma maneira bem estratégica. E deu muito certo. Acontece que nos EUA, o dia dos namorados, a data mais romântica do ano, ocorre no dia 14 de fevereiro (diferentemente do Brasil, cuja data é em junho), assim é recomendável ter um filme com apelo à esta data nos cinemas. A escolha de 2026 foi a nova versão de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, clássico da literatura romântica. Mas não apenas isso, pois essa nova leitura contou com a maior estrela atual de Hollywood protagonizando, Margot Robbie. O longa acertou em cheio e fez US$241 milhões ao redor do mundo.

05) Cara de Um, Focinho de Outro

Agora chegamos ao top 5 das maiores bilheterias mundiais, nesta primeira metade de 2026. Na verdade, não é exatamente a primeira metade, já que para isso precisaríamos ter ainda o mês de junho incluído. Seja como for, no mês que vem daremos uma atualizada. Por enquanto ficamos com a quinta posição, e ela é de mais uma animação. Falamos de um produto da maior sumidade no gênero: a Disney/ Pixar. A trama ecológica sobre uma humana sendo capaz de colocar seu cérebro em um castor e se comunicar com os animais pegou a criançada em cheio. E embora não tenha sido um sucesso retumbante, do nível dos medalhões da casa, fez satisfatórios US$371 milhões mundiais.

04) O Diabo Veste Prada 2

O sucesso de ‘O Diabo Veste Prada 2’ prova muitas coisas. Uma delas é que as “sequências-legado” de produções queridas podem funcionar muito bem, vide ‘Top Gun Maverick’. O primeiro ‘O Diabo Veste Prada’ completou nada menos que 20 anos em 2026, ou seja, comemoração mais que perfeita. Segundo, demonstra que o público feminino tem muita força e pode tornar qualquer filme um sucesso. Foi este mesmo público que fez de ‘Barbie’ um produto bilionário, e agora cimenta o sucesso deste filme. Esta continuação praticamente dobrou a bilheteria total do primeiro, e ainda está arrecadando dinheiro. Até o momento, o longa soma US$607 milhões mundiais, dando sinal verde para o terceiro filme.

03) Devoradores de Estrelas

Agora adentramos o top 3. Em terceira posição com a medalha de bronze, temos o sucesso surpresa de 2026. Baseado em um livro best-seller, do mesmo autor de ‘Perdido em Marte’ (outro sucesso de bilheteria), ‘Devoradores de Estrelas’ mistura ciência e entretenimento de uma forma bastante coesa. O público simplesmente adorou. A obra é bastante unificadora e mostra que a raça humana, se unindo, é capaz de grandes feitos. Um dos grandes “feel good movies” dos últimos anos, ‘Devoradores de Estrelas’ foi uma aposta acertadíssima. O longa arrecadou US$675 milhões ao redor do mundo.

02) Michael

Em segunda posição, um dos filmes que tinham potencial para atingir a marca de US$1 bilhão. Apesar de ter se mostrado um fenômeno de público, com muitos repetindo a ida ao cinema, a mais empolgante biografia musical de todos os tempos talvez não quebre esse recorde. O que acontece é que os críticos fizeram um grande desserviço ao longa (sempre eles) e tascaram uma avaliação negativa. O fato terminou afastando algumas pessoas. Seja como for, um filme não precisa atingir esta marca para ser considerado bem-sucedido, e ‘Michael’ muito provavelmente deverá terminar o ano entre as dez maiores bilheterias de 2026, já que o longa soma US$795 milhões mundiais, e ainda está nos cinemas arrecadando.

01) Super Mario Galaxy: O Filme

No primeiríssimo lugar, com a medalha de ouro, temos a terceira animação da lista. ‘Super Mario Galaxy’ também é considerado “nostalgia bait”, ou seja, apela à nostalgia ao retratar uma propriedade icônica, que data lá da década de 1980. No entanto, aqui temos um caso diferente. O que acontece é que os jogos do Mario não ficaram estacionados lá atrás, nos anos 80. Eles foram passando de geração em geração, mudando de consoles e evoluindo. Assim os fãs puderam jogar os games do personagem nos anos 90, 2000, 2010 e agora em 2020. Mario é o que podemos chamar de propriedade multigeracional. Justamente por isso, o primeiro já havia se mostrado um fenômeno em 2023. A continuação não conseguiu superar o anterior, mas chegou bem perto. E claro, já garantiu mais uma continuação. ‘Super Mario Galaxy’ soma US$983 milhões mundiais, batendo na trave do bilhão.

P.S. Muitos cinéfilos podem estar se perguntando: e quanto às produções colossais chinesas, que desde 2019 vêm emplacando um filme atrás do outro no top das maiores bilheterias mundiais. Foi o que fez, por exemplo, a animação ‘Ne Zha 2’ se posicionar como o filme mais rentável de 2025 com mais de US$2 bilhões. Esse ano tivemos alguns filmes chineses no ranking dos maiores nessa primeira parte de 2026. Filmes como ‘Pegasus 3’, ‘Blades of the Guardians’ e ‘Scare Out’ estão posicionados entre as maiores bilheterias mundiais.

É aqui que devemos fazer dois adendos. O primeiro é que estes filmes são voltados para o mercado interno chinês e não costumam chegar com facilidade para o resto do mundo, assim como uma produção Hollywoodiana chega, por exemplo. E os que chegam, não costumam fazer o mesmo sucesso em outros países, como ocorre por lá. Ou seja, essas bilheterias colossais são adquiridas basicamente de maneira interna.

O segundo adendo, e o que devemos mais ligar o sinal de alerta é este: a China é um dos países que não abrem suas bilheterias para empresas terceirizadas avaliarem, como ocorre, por exemplo, em Hollywood. Por lá nos EUA, não são os estúdios que enviam os relatórios de desempenhos de seus filmes nas bilheterias. Existem empresas particulares que fazem esse trabalho. Essas empresas analisam diretamente com as redes de cinema para chegarem a um valor arrecadado por determinado filme. A China não tem isso. No caso, é o próprio governo do país, através de um órgão, que divulga esses valores. Ou seja, muitos não acreditam que eles sejam valores verdadeiramente legítimos. Ainda mais se formos levar em conta o fato de que tais filmes não fazem, nem de perto, tamanho sucesso em outros mercados. ‘Ne Zha 2’, por exemplo, fez apenas US$23 milhões nos EUA.

Crítica | ‘Backrooms: Um Não-Lugar’ une terror, suspense e sci-fi em uma INQUIETANTE jornada interdimensional

Cuidado: spoilers à frente.

O cenário do terror contemporâneo vem passando por uma revitalização desde meados da década passada, seja no cinema ou na televisão – e um dos subgêneros que vem ganhando espaço é o das creepypastas. Originadas em fóruns online, essas macabras e excêntricas histórias começaram a receber sólidas adaptações como ‘Channel Zero’, de Nick Antosca, que construiu uma série antológica que expandiu esses microcosmos em arrepiantes narrativas, ou o longa-metragem ‘Slenderman’, que se apropriou de uma das figuras mais populares da cultura cibernética. Agora, está na hora de explorarmos uma outra história que ganhou o nome de Backrooms: Um Não-Lugar’ e que chega aos cinemas nacionais no próximo dia 28 de maio.

A produção parte de uma creepypasta que se tornou bastante conhecida no site 4chan, em que pessoas começaram a compartilhar fotos de lugares espaçosos, labirínticos e estranhamente angustiantes, como escritórios abandonados imbuídos em luzes amareladas e ruidosas, ou estacionamentos vazios e escuros. A partir daí, o jovem realizador Kane Parsons deu vida a uma webserie em 2022 que angariou fãs ao redor do mundo e que se apoiou no terror found footage e no horror analógico para construir uma mitologia que explorou os espaços liminares e a própria angústia humana sobre o desconhecido.

A ótima recepção do projeto chamou a atenção dos executivos da A24, que logo fecharam contrato com Parsons para uma antecipada adaptação cinematográfica que poderia ou dar muito certo, ou dar muito errado. Felizmente, ao se sagrar o diretor mais jovem da história do estúdio, Parsons conseguiu superar as expectativas que manter o desolado espectro de sua webserie original intacto sem se render aos convencionalismos de gênero e sem se apoiar em explicações cansativas e redundantes para o comodismo do público. Dessa forma, Backrooms emerge como um dos melhores terrores do ano – mas, com certeza, irá dividir o público e a crítica.

A trama nos apresenta a Clark (Chiwetel Ejiofor), dono de uma loja de móveis que se divorciou há pouco tempo e que se vê num limbo existencial ao não ter alcançado nenhum de seus objetivos, sentindo que o tempo corre mais rápido dia a dia. Expulso de casa pela ex-mulher e forçado a dormir no próprio negócio (que vai de mal a pior), Clark descobre uma espécie de dimensão alternativa que se esconde no porão da loja, abrigando um espaço aparentemente infinito de corredores e de salas bizarras que, apesar de assemelharem com a realidade, exalam uma sensação derradeira e melancólica de fim.

O homem, então, conta sobre seu achado para a terapeuta Mary Kline (Renate Reinsve), que lida com seus próprios traumas à medida que uma conturbada infância continua vindo à tona para assombrá-la. Mary, a princípio, não acredita em seu paciente – mas alguns dias depois recebe uma estranha mensagem de voz que a leva até a loja e abre seus olhos para uma dimensão interminável de incertezas e de um crescente medo que não apenas está ligada às estranhas criaturas que lá vivem, mas ao caótico turbilhão de emoções e de arrependimentos em que Charles se transformou.

Parsons soa como a escolha perfeita para inaugurar uma nova era do terror dentro da A24, acompanhando diversos outros realizadores que resolvem esquadrinhar o território do suspense psicológico e do horror atmosférico. Em outras palavras, é notável como o jovem diretor, que também fica responsável pelo roteiro, não cria jumpscares óbvios, e sim premedita um encontro entre a realidade e a loucura através da existência de entidades sobrenaturais que se escondem nos corredores das backrooms. O complexo de corredores abriga desde piscinas destroçadas até profusas decorações de Natal, bebendo de um cotidiano que se desenrola sem preocupações lá em cima enquanto revela a desordem da psique humana – que, nesse caso, parte das pulsões autodestrutivas e destrutivas de Clark.

Cada engrenagem é pensada com cuidado e, ainda que o enredo demore a engrenar no primeiro ato, desenrola-se com uma preciosidade cênica que, sequência a sequência, engolfa o público numa angústia fervorosa e numa compreensão assustadora do que se esconde para longe dos nossos olhos. Seja na tétrica trilha sonora que Parsons assina ao lado de Edo Van Breemen, seja na sufocante e opressiva fotografia de Jeremy Cox, os espectadores, assim como os personagens principais, se veem num universo sem saída que os consome até que o Não-Lugar se torne o único Lugar (uma complacência tristonha e ao mesmo tempo confortável que torna Clark e Mary tão diferentes entre si).

Enquanto Ejiofor faz um ótimo trabalho ao nos convidar para a espiralada montanha-russa de sentimentos e de decepções que Clark coletou ao longo de uma vida infeliz, Reinsve, recém-saída de mais uma indicação ao Oscar por seu impecável trabalho em ‘Valor Sentimental’, rouba os holofotes como o contraponto perfeito, em que se recusa a ser arrastada para mais uma prisão e a aceitar aquela dimensão recheada de corredores intermináveis como sua nova “casa”, por assim dizer. Vibrando em uma sutil química que os permite brilhar tanto juntos quanto por conta própria, a dupla ainda é acompanhada de nomes como Mark Duplass, Finn Bennett e Lukita Maxwell.

Por mais que deixe muitas pontas soltas e alimente terreno para uma possível sequência, Backrooms: Um Não-Lugar’ mostra que o gênero do terror sci-fi ainda tem muito a nos contar, sagrando-se como mais um ótimo título desse amplo espectro a chegar aos cinemas em 2026. É claro que a inesperada e intrincada estrutura do projeto pode não ser do agrado de todos, mas o resultado é sólido e memorável o bastante para garantir que o filme seja comentado pelos espectadores.

Steven Spielberg CONDENA o uso de Inteligência Artificial em roteiros e decisões criativas: “Não acredito que exista substituto para a alma”

O lendário cineasta Steven Spielberg manifestou-se sobre o avanço e o crescente uso da inteligência artificial (IA) na indústria do entretenimento. Embora o diretor reconheça o valor da tecnologia para áreas científicas, como “encontrar soluções para problemas médicos”, ele deixou claro que traça uma linha firme quando o assunto é o processo criativo em Hollywood.

De acordo com a Variety, Spielberg rejeita veementemente a ideia de computadores substituírem o trabalho intelectual humano na escrita de histórias:

“Onde eu não gosto da IA é quando ela ocupa uma posição ou uma cadeira vazia na mesa de roteiristas. Não estou disposto a substituir isso, porque realmente não acredito em consciência artificial. Não acredito que exista substituto para a alma. Não acho que isso seja um algoritmo capaz de ser inventado”, afirmou.

O diretor ainda reforçou que a própria essência de sua profissão entra em conflito com a premissa da sensibilidade robótica. Para ele, delegar sentimentos a uma máquina anula o propósito do cinema: “Um computador que acredita sentir mais do que nós sentimos é algo completamente contrário à forma como fui criado e à maneira como vou continuar exercendo meu trabalho como produtor e diretor no futuro”.

Spielberg ponderou que consegue enxergar um cenário em que a IA sirva para otimizar a logística de produção e “economizar muito trabalho”, atuando em funções técnicas e burocráticas, como a busca automatizada de locações. Todavia, ele reitera que o controle artístico deve permanecer intocável.

Para o cineasta, ditar os rumos estéticos e narrativos de uma obra é uma exclusividade humana, defendendo a autonomia dos profissionais de cada departamento:

“Não me diga como escrever meus diálogos para esse personagem. Não me diga para onde a câmera tem que ir. E também não me diga como o cenário deve ser, a menos que a IA seja apenas uma ferramenta em um grande arsenal do designer de produção. Use a IA como ferramenta, mas não use a IA como palavra final em nada criativo. É aí que eu traço o limite”, acrescentou.

Spielberg finalizou seu posicionamento com um aviso claro para os estúdios que tentam baratear a criação artística por meio de softwares:

“Acho que tudo que for autenticamente considerado arte precisa vir do ser humano. Caso contrário, você nunca ouviu essas músicas que são mashups simplesmente brilhantes e você pensa, ‘Meu Deus, esse é o Michael Jackson fazendo o Weeknd’, ou ‘Isso é funk da música “Bonita Applebum” do A Tribe Called Quest,” feita com uma voz meio soul do Al Green, e é brilhante.’ E você responde: ‘Legal.’ Mas aí ele ganha seus 15 minutos de fama e simplesmente se dissipa no éter de outras coisas da internet. Não há como ancorar isso. Não há humanidade nisso, por mais brilhante que seja”, concluiu.

‘Destruição Final 2’: Filme pós-apocalíptico ganha data de estreia no streaming; Saiba aonde assistir!

‘Destruição Final 2’, sequência do longa estrelado por Gerard Butler e Morena Baccarin, já tem data de estreia para chegar no streaming.

O filme estreia no catálogo do Prime Video dia 5 de Junho, após uma passagem desastrosa pelos cinemas.

‘Destruição Final 2’ arrecadou aproximadamente US$ 44,8 milhões mundialmente, sendo US$ 17,7 milhões nos Estados Unidos. O filme deu prejuízo, já que seu orçamento foi de altos US$ 90 milhões

O filme conquistou 50% de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes, com base em 90 análises, além de 67% de aprovação do público.

Para efeito de comparação, o primeiro ‘Destruição Final’ alcançou 78% de aprovação da crítica no site, além de 63% de aprovação por parte do público.

No geral, a crítica se dividiu: enquanto alguns consideraram o filme épico por seguir a linha dos longas pós-apocalípticos, outros avaliaram a produção como sem graça e repleta de clichês.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Embora a trama ágil desta sequência siga caminhos pós-apocalípticos já conhecidos, Waugh os conduz com força imensa”, disse Robert Daniels do New York Times.

“A mensagem é forte para um mundo real que está cada vez mais fora de controle de tantas maneiras. No momento, esse pesadelo pode ser apenas um filme, mas quem sabe?”, disse Pete Hammond e Deadline.

“Destruição Final 2 é uma das desculpas mais fracas para uma sequência de que se tem memória. O primeiro Destruição Final, lançado no fim de 2020, era um filme de desastre ambiental. O novo é uma jornada arrastada pós-desastre. Deveria ter se chamado ‘Escombros'”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Para seu grande prejuízo, ‘Migração’ é um filme muito mais genérico e voltado para a ação do que seu antecessor, que tinha o mérito de mostrar a civilização sendo desmantelada pelas costuras”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Destruição Final 2 acaba entrando para uma categoria própria ao provar que filmes como esse podem contar uma história sobre as consequências de um desastre que é tão espetacular quanto a destruição que o precede”, disse Liz Declan do Screen Rant.“Ele entrega mais do que seu antecessor sob uma perspectiva humana e oferece espetáculo suficiente para satisfazer quem quer ficar na ponta da cadeira, mas não tenho certeza se precisávamos fazer essa jornada”, disse Simon Thompson do The Playlist.

“Destruição Final 2 é uma sequência que ninguém estava pedindo ou aguardando ansiosamente. Não há muito mais o que fazer com essa história e, ao assistir ao filme, dá para perceber claramente que eles forçaram a barra desta vez”, disse Nate Richard do Collider.

“Destruição Final 2 é insosso e carece de originalidade, ou até mesmo de uma execução competente dentro do gênero”, disse M.N. Miller do FandomWire.

Crítica | ‘Destruição Final 2’ conta com o carisma de um ótimo elenco, mas não justifica a própria existência

Após sobreviverem a um evento de quase extinção provocado pelo impacto de um cometa interestelar na Terra, a família Garrity precisa deixar a segurança do bunker na Groenlândia e embarcar em uma jornada perigosa pelo deserto congelado e devastado da Europa em busca de um novo lar.

Gerard Butler e Morena Baccarin retornam à continuação, reprisando os papéis de John e Allison Garrity. Desta vez, os personagens enfrentam um desafio ainda mais intenso: abandonar a proteção do abrigo subterrâneo para desbravar o que restou do continente europeu.

Ric Roman Waugh volta à direção, novamente a partir de um roteiro assinado por Chris Sparling.

O elenco também conta com Roger Dale Floyd, Roman Griffin Davis, Amber Rose Revah, Sophie Thompson, Trond Fausa Aurvåg e William Abadie.

Anitta vai estrelar novo filme romântico da Globo; Confira a trama!

A estrela global Anitta vai protagonizar um novo longa-metragem, ainda sem título oficial, que começará a ser rodado já no próximo dia 1º de junho nos Estúdios Globo, no Rio de Janeiro. De acordo com informações da Variety, o anúncio oficial do projeto será feito pelo diretor executivo dos Estúdios Globo, Amauri Soares, durante o painel Globo: So Much Brazil to Tell”, no Rio2C.

Com lançamento confirmado para os cinemas, o drama romântico parte de uma ideia original desenvolvida pela própria cantora.

“Na trama, Nina (Anitta) é uma jovem carioca que, após a perda da avó, decide recomeçar a vida em uma pequena cidade no Sul do Brasil. No novo destino, ela cruza o caminho de Pedro (Kelner Macedo), engatando uma jornada que transformará profundamente suas perspectivas sobre amor, amizade e futuro”, diz a sinopse.

Para dar suporte à estreia de Anitta como criadora e protagonista nos cinemas, a Globo escalou um time de peso na frente e atrás das câmeras.

Valentina Herszage, Regina Casé, Felipe Frazão e Maria Gladys, estrelaram o longa.

Fellipe Barbosa, assume a direção do longa, enquanto Juan Jullian, Renata Corrêa e Michel Carvalho escreveram o roteiro.

Em declaração à imprensa, Amauri Soares destacou que o longa-metragem reflete uma mudança de posicionamento da emissora no mercado audiovisual, apostando no protagonismo criativo de seus artistas: “Esse filme da Anitta é um exemplo concreto da nossa nova abordagem: a ideia original partiu dela mesma. Coube às nossas equipes de roteiristas e produção desenvolver e transformar o projeto em realidade”.

Soares ainda revelou que o estúdio planeja expandir agressivamente seus investimentos na sétima arte nos próximos anos: “Atualmente existem outros projetos com grandes talentos em desenvolvimento. A produção cinematográfica é estratégica para ampliar nossa conexão com o ecossistema criativo e fortalecer parcerias com o mercado”.

Confira o trailer DUBLADO da 2ª temporada de ‘Sugar’, série de mistério estrelada por Colin Farrell e dirigida por Fernando Meirelles

Apple TV Brasil divulgou o trailer dublado da 2ª temporada de ‘Sugar‘, série de mistério noir estrelada pelo indicado ao Emmy Colin Farrell (‘Pinguim’).

O próximo ciclo chegará ao serviço de streaming no dia 19 de junho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A nova temporada irá introduzir atores como Shea Whigham (‘Fargo’), Raymond Lee (‘Quantum Leap’), Sasha Calle (‘The Flash’), Jin Ha (‘Pachinko’), Laura Donnelly (‘The Nevers’) e Tony Dalton (‘Better Call Saul’). Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Nos novos episódios, o detetive John Sugar (Farrell) retornará à Los Angeles, onde assumirá o caso de uma nova pessoa desaparecida ao mesmo tempo em que continua buscando respostas pelo sumiço de sua irmã.

sugar

A série foi criada por Mark Protosevich e conta com oito episódiosFernando Meirelles fica a encargo da direção.

Sugar é uma abordagem contemporânea e única de um dos gêneros mais populares e significativos da história da literatura, do cinema e da televisão: a história de detetives. Farrell estrela como John Sugar, um investigador particular que acompanha o misterioso desaparecimento de Olivia Siegel, a querida neta do lendário produtor de Hollywood Jonathan Siegel. Enquanto Sugar tenta determinar o que aconteceu com Olivia, ele também descobrirá segredos da família: alguns muito recentes, outros há muito enterrados.

Kirby Howell-BaptisteAmy RyanDennis BoutsikarisAlex HernandezLindsay Pulsipher e outros também estrelam.

Da Magia à Sedução 2: Feitiço de Amor

(Practical Magic 2)

 

Elenco:

Sandra Bullock
Nicole Kidman
Joey King
Lee Pace
Maisie Williams
Xolo Maridueña
Solly McLeod

 

Direção: Susanne Bier

Gênero: Romance

Duração: — min.

Distribuidora: Warner Bros

Estreia: 17 de Setembro de 2026

Sinopse: 

Em Da Magia à Sedução 2: Feitiço de Amor, as Owens vão se unir para quebrar, de uma vez, a maldição relacionada ao amor que paira sobre as mulheres da família. Quando a amada tia Jet ouve o besouro da morte, sabe que é sinal de que não tem mais tempo a perder: precisa revelar o segredo recém-descoberto para quebrar o mal.

Mas o tempo está se esgotando: ela tem apenas sete dias de vida! No mesmo momento, sua sobrinha-neta Kylie, sem saber que pertence a uma linhagem de bruxas condenadas, acaba por se apaixonar. Com a vida do seu amado em risco, três gerações de Owens são obrigadas a usar todos os seus dons para quebrar a magia que tem marcado a vida de todas.

Curiosidades: 

»  Nicole Kidman revela o que a motivou a retornar para ‘Da Magia à Sedução 2’

»  CinemaCon: Warner Bros traz trailer de ‘Da Magia à Sedução 2’, ‘Evil Dead Burn’, ‘Digger’, ‘Supergirl’, ‘Duna 3’ e mais; Assista aos comentários do painel!

» A sequência será uma adaptação do segundo romance da saga de Alice Hoffman, intitulado O Livro da Magia;

» O remake está sendo desenvolvido pela New Line Cinema, com produção da Atomic Monster e da Blumhouse;

» Sobre o que podemos esperar da continuação, a produtora Denise Di Novi declarou: “Acredito que os fãs irão ficar muito satisfeitos com a sequência. A história será muito fiel ao livro. Estamos cientes que aquelas personagens e aquele filme são muito importantes para muitas pessoas. Não vamos inventar algo novo. Vamos nos inspirar nos livros da Alice Hoffman, como fizemos com o longa original, e vamos nos manter fieis em relação à passagem do tempo.”;

» Apesar de não ter sido um sucesso de bilheteria – com uma arrecadação de apenas US$ 46.7 milhões a partir de um orçamento de US$75 milhões –, o filme conquistou um status de clássico cult ao longo dos anos, sendo reverenciado por sua história, personagens e elementos mágicos;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Resident Evil

(Resident Evil)

 

Elenco:

Austin Abrams – Bryan
Paul Walter Hauser – Carl
Zach Cherry
Kali Reis
Johnno Wilson – Max

 

Direção: Zach Cregger

Gênero: Terror

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 17 de Setembro de 2026

Sinopse: 

A história de RESIDENT EVIL (2026) acompanha Bryan, interpretado por Austin Abrams, um entregador encarregado de transportar uma misteriosa maleta para o Hospital de Raccoon City durante um surto de um vírus mortal. Abrams basicamente interpreta o mesmo tipo de personagem que fez em ‘A Hora do Mal‘ — um sujeito meio excêntrico, que se vê envolvido no caos. Não se trata de uma atuação profunda, e essa é a intenção. O personagem funciona mais como um avatar do jogador, simplesmente transitando de um cenário de pesadelo para o próximo.

Ele precisa sobreviver a uma noite de terror enquanto faz sua entrega e encontra monstros bizarros pelo caminho.

Curiosidades: 

» CinemaCon: Sony exibe cinco minutos de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, trailer de ‘Resident Evil’, ‘Klara and the Sun’, ‘Jumanji’ e mais; Assista aos comentários do painel!

» Novo reboot de ‘Resident Evil’ ganha trailer ASSUSTADOR durante a #CinemaCon 2026; Confira a descrição!

» Do mesmo diretor dos aclamados ‘Noites Brutais‘ e ‘A Hora do Mal‘;

» Além de dirigir, Zach Cregger também assina o roteiro da adaptação;

» Apesar de ser baseado na icônica saga de jogos da Capcom, o cineasta confirmou que o novo filme contará uma história original: “É um roteiro original. É uma história estranha. Eu escrevi e amei a narrativa. Não tem nada a ver com os outros filmes baseados em ‘Resident Evil’. Se eu fizer meu trabalho do jeito certo, [a nova adaptação] será única e diferente. Sou um grande fã dos jogos, já os joguei. Não sei quantas vezes já joguei o quarto jogo. Eu realmente amo. Eu definitivamente não estou tentando ser completamente fiel à mitologia dos jogos. Quero contar uma história que seja autêntica à experiência que você sente ao jogar os jogos”.

» RESIDENT EVIL não será um remake direto dos games nem dos filmes anteriores. Segundo Cregger, a ideia é apresentar uma história inédita ambientada no universo de Resident Evil.

» Isso significa que personagens clássicos (como Leon S. Kennedy, Jill Valentine, entre outros) não devem aparecer — ou não com o foco central. Cregger disse que “não vai contar a história de Leon, porque essa já foi contada nos jogos.”

» Em outras palavras: o filme busca captar o terror e a atmosfera dos jogos, mas com novos personagens e talvez novos eventos — “uma carta de amor” para os jogos, nas palavras de Cregger.

» A ideia do reboot é “voltar às origens”: resgatar o clima de terror característico dos primeiros jogos da franquia, em vez de seguir o estilo de ação dos filmes anteriores.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

residentevil 1
residentevil 1

Homem-Aranha: Um Novo Dia

(Spider-Man: Brand New Day)

 

Elenco:

Sadie Sink
Tom Holland – Peter Parker
Zendaya – MJ
Jon Bernthal – O Justiceiro
Jacob Batalon – Ned
Michael Mando – Escorpião
Luke Goss – Frederick

 

Direção: Destin Daniel Cretton

Gênero: Ação

Duração: — min.

Distribuidora: Disney

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 30 de Julho de 2026

Sinopse: 

Após o fenômeno global de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, Homem-Aranha: Um Novo Dia marca um capítulo totalmente novo para Peter Parker e o Homem-Aranha.

Quatro anos se passaram desde os eventos de Sem Volta Para Casa, e Peter agora é um adulto vivendo completamente sozinho, tendo se apagado voluntariamente da vida e das memórias de quem ama. Combatendo o crime em uma Nova York que já não sabe mais o seu nome, ele se dedica integralmente a proteger a cidade — um aracnídeo em tempo integral —, mas, à medida que as exigências aumentam, a pressão desencadeia uma surpreendente evolução física que ameaça sua própria existência, enquanto um estranho padrão de crimes dá origem a uma das ameaças mais poderosas que ele já enfrentou.

Curiosidades: 

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Tom Holland revela que filme abordará a solidão na era digital

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ é ovacionado como o MELHOR filme do herói após exibição-teste, revela insider

Diretor de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ revela DETALHES sobre a trama e sobre as exibições-teste do longa

» Jon Watts, diretor dos três primeiros filmes, não retorna. Ele foi substituído por Destin Daniel Cretton, que comandou ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘;

» O filme marcará o retorno de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk;

» Chris McKenna e Erik Sommers assinam o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Close-up of Spider-Man red suit with black web lining visible under an open jacket; promotional poster text reads 'Homem-Aranha: Um Novo Dia' and 'Em Breve' in bold colors.

Fotos: 

 

 

Homem-Aranha: Além do Aranhaverso

(Spider-Man: Beyond the Spider-Verse)

 

Elenco:

Shameik Moore – Miles Morales
Hailee Steinfeld – Gwen Stacy
Nicolas Cage – Spider-Noir
Jharrel Jerome – Miles G. Morales
Karan Soni – Spider-Man India
Oscar Isaac – Miguel O’Hara
Daniel Kaluuya – Spider-Punk
Andy Samberg
Lauren Vélez

Direção: Joaquim Dos Santos, Kemp Powers, Justin K. Thompson

Gênero: Animação / Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 24 de Junho de 2027

Sinopse:

Em ‘Homem-Aranha: Além do Aranhaverso‘, Miles Morales terá que lidar com as consequências após os eventos de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘, e partir em uma nova aventura ao lado de Aranha-Gwen, o Aranha-Noir, Ar//nh (Peni Parker), e o Porco-Aranha.

Curiosidades: 

‘Homem-Aranha: Além do Aranhaverso’ ganha primeiras CENAS na #CinemaCon 2026; Confira a descrição!

» Dave Callaham, Phil Lord e Christopher Miller assinam o roteiro;

» A franquia animada é baseada nos quadrinhos “Spider-Verse”, em que o personagem Miles Morales assume o papel de Homem-Aranha;

» ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso – Parte 1 e 2’ são ADIADAS para 2023 e 2024

Trailer:

Cartazes:

Fotos: 

‘Mestres do Universo’: Esqueleto ganha novo e ICÔNICO visual no filme; Confira!

A aguardada adaptação cinematográfica de Mestres do Universo (Masters of the Universe) ganhou novidades intrigantes sobre o seu principal antagonista. O icônico vilão Esqueleto, que será interpretado pelo vencedor do Oscar Jared Leto, terá um visual gerado por computador (CGI). O rosto do ator ficará completamente escondido atrás de um crânio digital, transformando o papel majoritariamente em uma performance de atuação de voz.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

De acordo com o portal ComicBookMovie, o primeiro vislumbre da estética do personagem veio a público por meio de um vazamento de sua nova linha de brinquedos oficiais.

No início deste ano, o diretor do longa, Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’), já havia compartilhado suas ambições para a nova roupagem do clássico líder do mal de Etérnia. O cineasta destacou a complexidade psicológica que buscou trazer para as telas:

“Esqueleto era um vilão realmente interessante. Ele era estiloso, assustador, engraçado e inseguro. E, claro, tinha aquela voz marcante”, afirmou.

Knight também detalhou como a escalação de Jared Leto, conhecido por suas transformações físicas intensas no cinema, ajudou a moldar a nova identidade do personagem nos bastidores:

“Iqueria alguém que criasse sua própria versão do personagem. Jared nos procurou porque ama Esqueleto e tem sua própria história com ele. Ele queria ir com tudo. No fim, chegamos a algo de que gostei muito. Esqueleto é praticamente a personificação da masculinidade tóxica”, acrescentou.

O longa segue em fase de finalização de efeitos visuais, e a revelação da linha de produtos indica que o primeiro trailer oficial deve ser divulgado em breve pelos estúdios responsáveis.

Mestres do Universo’ chega aos cinemas em 4 de junho.

Na trama, após 15 anos separados, Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) é guiado pela Espada do Poder até o seu lar em Eternia, que está sob o domínio do cruel Esqueleto (Jared Leto). Para salvar a todos, ele vai ter que aceitar o seu destino como He-Man, o homem mais poderoso do mundo, e contar com a ajuda de seus aliados, Teela (Camila Mendes) e Duncan / Mentor (Man-At-Arms, Idris Elba).

‘HE-MAN: Mestres do Universo’: Primeiro trailer apresenta visual fiel à obra original; Confira a descrição!

Em Mestres do Universo, o diretor Travis Knight traz a lendária franquia de volta às telonas nesta épica aventura live-action.

O roteiro é assinado por Chris Butler, baseado em rascunhos iniciais de David Callaham e Aaron Nee.

Nicholas Galitzine (Príncipe Adam/He-Man), Camila Mendes (Teela), Morena Baccarin (Feiticeira), Jared Leto (Esqueleto), Alison Brie (Maligna/Evil-Lyn), Idris Elba (Mentor/Man-At-Arms) e Kristen Wiig (Voz de Roboto) estrelam.

‘Mestres do Universo’: Diretor diz que Esqueleto é a “personificação da masculinidade tóxica”

O elenco conta ainda com Sam C. Wilson (Mandíbula), Hafthor Bjornsson (Homem-Cabra), Kojo Attah (Tri-Klops) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (Fisto).

‘Quem Ama Cuida’: Filho de Murilo Benício e Giovanna Antonelli apoia viver romance gay em novela da Globo

O jovem ator Pietro Antonelli, filho dos renomados atores Murilo Benício e Giovanna Antonelli, manifestou-se recentemente sobre os bastidores deQuem Ama Cuida, nova novela das 21h da TV Globo. O estreante comentou a respeito do crescente “shipp” que surgiu nas redes sociais torcendo por um envolvimento romântico entre seu personagem, Felipe, e Maurício (Mau Mau), interpretado por João Victor Gonçalves.

De acordo com informações do Extra, embora tenha esclarecido que atualmente não existe nenhum romance planejado entre os dois, o ator de 20 anos enfatizou que receberia muito bem a oportunidade de interpretar um casal homossexual no horário nobre:

“Sinceramente, achei incrível. Eu sou hétero, mas não tem nada mais enriquecedor para um artista que sair da sua zona de conforto. Eu tô dentro, acho que ia me enriquecer muito como artista. E eu amo o João. Tenho uma ótima relação com ele”, afirmou.

Por enquanto, Pietro garantiu que a possibilidade de um romance gay envolvendo Felipe é “só fofoca do X (antigo Twitter)”. No entanto, como a telenovela é uma obra aberta e o enredo é moldado pela resposta do público, nenhuma reviravolta está descartada.

Vale lembrar que Walcyr Carrasco é amplamente conhecido por criar casais homoafetivos marcantes e de grande apelo popular no horário nobre. O autor fez história na teledramaturgia com o casal Félix (Mateus Solano) e Niko (Thiago Fragoso) emAmor à Vida, responsáveis pelo histórico primeiro beijo entre dois homens em uma novela da Globo. Mais recentemente, em Terra e Paixão, o autor repetiu o sucesso com o romance entre Kelvin (Diego Martins) e Ramiro (Amaury Lorenzo), que conquistou as redes sociais.

‘Quem Ama Cuida’: Globo posta vídeo mostrando como GRAVOU a emocionante enchente do 1º capítulo; Assista!

Na história escrita por Walcyr Carrasco e Claudia Souto, os dois jovens possuem núcleos bem definidos:

Maurício (Mau Mau), vivido por João Victor Gonçalves, é filho de Elisa (Isabela Garcia) e irmão da protagonista Adriana (Leticia Colin). O personagem passará por uma intensa e sensível jornada de autodescoberta de sua sexualidade ao longo da trama.

Já Felipe, papel que marca a estreia de Pietro Antonelli na televisão, é filho de Fábia (Flávia Alessandra) e enteado de Ulisses (Alexandre Borges), enfrentando o desafio de ajudar a manter as aparências de sua família.

Quem Ama Cuida’ está disponível no Globoplay.

O enredo central acompanha a vida de Adriana (Letícia Colin), uma fisioterapeuta dedicada que vê seu mundo desmoronar após perder sua casa em uma enchente devastadora em São Paulo. Desamparada em um abrigo, o destino coloca em seu caminho uma oportunidade inesperada: cuidar de Arthur (Antonio Fagundes), um magnata solitário cercado por parentes gananciosos.

A convivência transforma a relação profissional em uma amizade profunda, o que desperta a fúria de Pilar (Isabel Teixeira), irmã de Arthur. Disposta a tudo para herdar a fortuna da família, Pilar tenta interditar o irmão judicialmente. Para proteger seu patrimônio e garantir o futuro da única pessoa em quem confia, Arthur propõe casamento a Adriana.

No entanto, o sonho se torna pesadelo. Na noite da celebração, o empresário é assassinado em circunstâncias misteriosas, e Adriana é apontada como a principal suspeita. Condenada injustamente, ela passa seis anos atrás das grades. Ao conquistar a liberdade, a protagonista precisará recomeçar do zero enquanto investiga quem realmente orquestrou a morte de seu mentor e marido.

‘Quem Ama, Cuida’: Juliana Paes explica decisão de não retornar à Globo em nova novela

A produção marca o aguardado retorno de Antonio Fagundes ao gênero após um hiato de sete anos, seu último trabalho em folhetins foi em Bom Sucesso (2019).

Leticia Colin estrela a novela, ao lado de Isabel Teixeira, Tony Ramos, Alexandre Borges, Dan StulbachChay Suede, Mariana Ximenes, Agatha MoreiraBelize Pombal, Flávia Alessandra, Deborah EvelynIsabela Garcia e Tatá Werneck.

Escrita por Walcyr Carrasco (‘Terra e Paixão’), a novela conta com a parceria de Claudia Souto no roteiro. O time de colaboradores inclui Wendell Bendelack, Martha Mendonça, Julia Laks e Bruno Segadilha.

A direção artística leva a assinatura de Amora Mautner, conhecida por sua estética dinâmica, com direção geral de Caetano Caruso. O corpo diretivo é completado por Alexandre Macedo, Nathalia Ribas, Augusto Lana, Fábio Rodrigo e Rodrigo Oliveira.

‘Extermínio 5’ vai acontecer? Diretor compartilha ATUALIZAÇÃO empolgante!

Após o fracasso comercial de ‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘, a possibilidade do cancelamento da última parte da planejada trilogia deixou os fãs preocupados.

No entanto, em entrevista ao JoBlo, o diretor Danny Boyle confirmou que o longa ainda está em desenvolvimento ativo.

Ele ainda declarou que as filmagens do novo filme devem começar no início de 2027.

“Nós perdemos o timing [para gravar o terceiro filme]. [As filmagens] acontecem em uma área britânica em que você só pode gravar em certas épocas do ano. E nós perdemos esse período – nós literalmente perdemos a data. Então, espero que no próximo possamos começar as gravações. Há muito entusiasmo [pelo terceiro filme da trilogia], e o Alex [Garland] escreveu um roteiro incrível.”

Vale lembrar que ‘O Templo dos Ossos‘ arrecadou apenas US$ 57.6 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 63 milhões.

Diretora de ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ queria que a sequência tivesse feito um sucesso MAIOR de bilheteria

O Dr. Kelson se vê envolvido em um novo e chocante relacionamento com consequências que podem mudar o mundo como ele o conhece. Enquanto isso, o líder de uma seita Jimmy Crystal instiga medo e violência por onde passa.

Anne Hathaway e Ewan McGregor enfrentam DINOSSAUROS nas imagens de ‘O Fim da Rua’; Confira!

O site Entertainment Weekly divulgou as novas imagens oficiais de ‘O Fim da Rua‘ (The End of Oak Street), thriller de sobrevivência estrelado por Anne Hathaway e Ewan McGregor.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de agosto.

Estrelado por Anne Hathaway e Ewan McGregor,O Fim da Rua‘ também conta com Maisy Stella e Christian Convery. O filme é escrito e dirigido por David Robert Mitchell e produzido por J.J. Abrams, Hannah Minghella, Jon Cohen, David Robert Mitchell, Matt Jackson e Tommy Harper.

Pam Abdy e Michael De Luca, chefes da Warner Bros., também descrevem o filme como um “episódio de ‘Além da Imaginação’.

A equipe de Mitchell por trás das câmeras inclui o diretor de fotografia Michael Gioulakis, a designer de produção Maya Shimoguchi, o montador John Axelrad, o compositor Michael Giacchino e a figurinista Erin Benach. Warner Bros. Pictures apresenta uma produção da Bad Robot e da Jackson Pictures, um filme de David Robert Mitchell: O FIM DA RUA.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Tom Holland revela que filme abordará a solidão na era digital

O astro Tom Holland trouxe detalhes profundos sobre a temática deHomem-Aranha: Um Novo Dia’ (Spider-Man: Brand New Day). O ator, que dá vida ao Amigo da Vizinhança no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), destacou que o próximo longa usará a jornada do herói para discutir a solidão e o isolamento na sociedade moderna.

Conforme o Collider, Holland compartilhou o impacto que espera causar no público jovem:

“Acho que aquilo de que mais me orgulho quando penso neste filme é a sua mensagem. Espero muito que jovens do mundo inteiro assistam a este longa e entendam a importância da comunidade, percebendo que não precisam enfrentar tudo sozinhos. Na era digital, é muito fácil ficar trancado no quarto desperdiçando horas apenas rolando a tela do celular, mas nada é melhor do que sair de casa e socializar com os amigos. Essa é apenas uma das muitas lições que Peter aprende neste filme”, afirmou.

A trama de ‘Novo Dia’ funcionará como uma sequência direta dos eventos de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’, longa no qual Peter Parker foi esquecido por toda a humanidade após o feitiço do Doutor Estranho, perdendo totalmente o contato com sua namorada, MJ, e seu melhor amigo, Ned.

Holland admitiu que construir uma atmosfera leve após um desfecho tão dramático exigiu muito cuidado dos roteiristas: “Foi complicado encontrar esse equilíbrio. Nós realmente não queríamos diminuir a importância do sacrifício feito em Sem Volta Para Casa, então isso trouxe alguns desafios na hora de trabalhar o humor”.

O protagonista fez questão de elogiar a condução do novo diretor da franquia, Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’), responsável por ditar o ritmo exato da narrativa:

“Felizmente, Destin Daniel Cretton tinha uma visão muito clara do que o filme seria e sabia exatamente quando usar o humor e quando não usar. Acho que grande parte da comédia deste filme não vem de piadas, mas de situações engraçadas. Os cenários em que Peter se encontra são naturalmente hilários, então pudemos explorar isso ao máximo”, concluiu.

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 30 de julho de 2026.

O novo filme apresentará um Peter Parker transformado pelo sacrifício visto em Sem Volta Para Casa’.

A trama se passa quatro anos após o mundo esquecer a identidade de Peter. Agora adulto e vivendo em isolamento total, ele abandonou qualquer tentativa de vida social para se dedicar 24 horas por dia à proteção de uma Nova York que já não sabe quem ele é. No entanto, essa dedicação extrema e a pressão constante desencadeiam uma surpreendente evolução física que coloca sua própria vida em risco. Em paralelo, um padrão criminoso misterioso começa a emergir, revelando uma das ameaças mais poderosas que o herói já enfrentou no cinema.

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

Atriz de ‘Succession’ estrelará reboot de ‘Os Pássaros’, clássico de Alfred Hitchcock

De acordo com o Deadline, Sarah Snook (‘Succession’) será a protagonista do reboot de ‘Os Pássaros‘ (The Birds), minissérie baseada no clássico de Alfred Hitchcock.

Tom Spezialy, de ‘The Leftovers‘ e ‘Watchmen‘, será responsável pelo roteiro da nova versão.

Inspirado pelo longa original e pelo conto da Daphne du Maurier, o reboot será ambientado no Alasca e está sendo descrito como “uma reimaginação visceral contemporânea”.

Na trama…

“A juíza itinerante Myra Massey (Snook) retorna à sua isolada cidade natal no Alasca para uma audiência de rotina sobre um caso de morte presumida, esperando um caso arquivado simples. Em vez disso, ela encontra o corpo de seu amigo de infância crivado de balas. Quando Myra é forçada a ir além de seu papel como juíza para desvendar o mistério, a própria natureza se torna hostil com uma onda de ataques de pássaros. Agora, Myra não está apenas tentando encerrar um caso, ela está lutando para sobreviver em um lugar onde a morte espreita tanto nas sombras quanto nos céus.”

Spezialy e Snook também servirão como produtores executivos.

Vale lembrar que o clássico do Hitchcock já tentou ser revisitado diversas vezes ao longo dos anos, mas nenhum projeto saiu do papel. Em 2007, um remake foi anunciado com a atriz Naomi Watts (‘O Chamado’) e, dez anos depois, a BBC anunciou uma série ambientada pouco depois da 2ª Guerra Mundial.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Camp Rock 3’: Disney divulga novas imagens do aguardado retorno da franquia; Confira!

A aguardada sequência Camp Rock 3’ divulgou novas imagens oficiais, trazendo de volta os icônicos Joe Jonas, Nick Jonas e Kevin Jonas, os famosos Jonas Brothers, que marcaram uma geração de fãs com os filmes originais da franquia.

As fotos oferecem um primeiro vislumbre do retorno do trio ao universo deCamp Rock, aumentando ainda mais a expectativa dos fãs para o novo capítulo da história musical da Disney.

Confira o cartaz e siga o CinePOP no Youtube:  

O longa está programado para estrear no Disney+ em agosto, prometendo muita música, nostalgia e novas aventuras.

Além de estrelarem o filme, Joe, Nick e Kevin Jonas também atuarão como produtores do projeto, reforçando seu envolvimento criativo nesta nova fase da franquia.

María Canals-Barrera (Os Feiticeiros de Waverly Place) também retorna como Connie. Sherry Cola (Loucas em Apuros) se junta à franquia no papel de Lark.

‘Camp Rock 3’ é CONFIRMADO, mas fãs estão arrasados que Demi Lovato não vai atuar no filme

A história começa quando a Connect 3 perde seu ato de abertura para uma grande turnê de reencontro, e retorna ao querido Camp Rock para descobrir o próximo grande talento. Enquanto os campistas disputam pela chance de abrir os shows de sua banda favorita, as tensões aumentam e as amizades são colocadas à prova, dando espaço para alianças inesperadas, revelações e romances. Entre os novos campistas do Camp Rock estão a ousada e decidida Sage (Segura) e seu tranquilo irmão Desi (Stone), a prodígio do violoncelo Rosie (Pollack), o baterista Cliff (Trotter), a rainha da coreografia Callie (Pitts), a intimidadora influencer Madison (Jean) e o bad boy do acampamento Fletch (Barton).

‘The Batman’: Nick Jonas se candidata para substituir Ben Affleck

A trama será centrada em uma nova geração de campistas que competem por uma cobiçada vaga como ato de abertura da turnê de reunião da banda Connect 3. Entre os novos personagens, estão:

Sucesso! ‘Lilo e Stitch’ conquista o primeiro lugar entre os mais assistidos no Disney+

O longa será dirigido por Veronica Rodriguez, com roteiro de Eydie Faye. A coreografia será assinada por Jamal Sims, conhecido por trabalhos em ‘Hannah Montana: O Filme’ e no live-action de ‘Aladdin’.

Camp Rock’ está disponível no Disney+.

‘Onslaught’: Novo TERROR do diretor de ‘Você é o Próximo’ ganha data de estreia no Brasil

O terror ‘Onslaught‘, próximo filme do diretor Adam Wingard (‘Você é o Próximo’), finalmente ganhou data de estreia no Brasil.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de outubro, pela Diamond Films.

Na trama, Adria Arjona (‘Pisque Duas Vezes’) interpreta uma mãe desesperada que usa seus tons antigos e particulares para proteger as pessoas que ama após descobrir de uma ameaça escapou de uma secreta base militar.

O elenco ainda contará com Rebecca Hall (‘A Casa Sombria’), Dan Stevens (‘Abigail’), Drew Starkey (‘Hellraiser’), Reginald VelJohnson (‘Duro de Matar’), Michael Biehn (‘Aliens, o Resgate’), Eric Wareheim (‘Master of None’) e o lutador brasileiro Alex Pereira.

Ator de ‘Aliens, o Resgate’ se junta ao elenco de ‘Onslaughter’, novo terror de Adam Wingard, diretor de ‘Você é o Próximo’

Simon Barrett assinará o roteiro – retomando sua parceria com o diretor, iniciada com os já mencionados ‘Você é o Próximo‘ e ‘O Hóspede‘.

Barrett e Wingard também servirão como produtores ao lado de Aaron Ryder, Andrew Swett, Alexander Black Jeremy Platt.

Jon Rosenberg e Natalie Sellers atuarão como produtores executivos.

‘Onslaughter’: Dan Stevens estrelará novo terror de Adam Wingard, diretor de ‘Você é o Próximo’

Novas informações devem ser divulgadas em breve.