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‘Killers of the Flower Moon’: Filme de Scorsese com Leonardo DiCaprio terá quase 4 HORAS de duração

O aguardado ‘Killers of the Flower Moon‘ será o filme mais longo da carreira do diretor Martin Scorsese.

Segundo o World of Reel, o filme terá 3 horas e 54 minutos de duração.

O filme será lançado em circuito limitado nos EUA no dia 6 de outubro, com sua estreia principal marcada para o dia 20 do mesmo mês. Após uma janela de aproximadamente 30 dias, o longa será lançado na Apple TV+.

Também foi confirmado que a première do filme acontecerá no Festival de Cinema de Cannes, em maio.

O lançamento do longa protagonizado por Leonardo DiCaprio nas telonas faz parte de um grande investimento que a Apple está fazendo de lançar seus filmes nos cinemas para conseguir melhor visibilidade e reconhecimento durante as prestigiadas temporadas de premiações.

O grandioso elenco ainda conta com Robert de Niro, Brendan Fraser, John Lithgow, Jesse PlemonsJason IsbellSturgill SimpsonLouis CancelmiWilliam Belleau, Tatanka MeansMichael Abbott Jr.Pat Healy e Scott Shepherd.

Killers of the Flower Moon‘ acompanha a jornada da tribo indígena Osage, que vê vários de seus membros assassinados após a descoberta de petróleo sob o solo de sua reserva, na década de 1920. Quando os homicídios tomam proporções gigantescas, agentes do FBI se infiltram na região para expor uma grande conspiração. 

O longa é baseado no romance best-seller de não-ficção escrito por David Grann, com roteiro assinado por Eric Roth.

Confira a primeira imagem oficial:

Após eventos de ‘X: A Marca da Morte’, Mia Goth tentará a fama no terror ‘MaXXXine’

MaXXXine‘, filme que vai encerrar a trilogia que conta com ‘X – A Marca da Morte‘ e ‘Pearl‘, já está sendo filmado e ganhou sinopse.

Confira:

Maxine Minx (Mia Goth) é uma atriz de filmes adultos que queria ser uma estrela e é a filha de um pregador cristão fundamentalista. Ela se tornou a única sobrevivente do terrível massacre na fazenda do Texas. Após cair na estrada, Maxine continua sua jornada para se tornar uma atriz famosa, agora enfrentando os executivos de Hollywood na década de 80, em Los Angeles.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

Além de Mia Goth, que reprisará seu papel como a sobrevivente do primeiro filme, o elenco ainda contará com grandes nomes como Kevin Bacon, Lily Collins, Elizabeth Debicki, Moses Sumney, Michelle Monaghan, Bobby Cannavale, Halsey, Giancarlo Esposito Kevin Bacon.

Em entrevista à VarietyMia Goth revelou que o terceiro capítulo da saga slasher será o melhor de todos.

“É o melhor roteiro dos três [filmes], de longe”, ela conta. “Vai ser o melhor filme. Estamos correndo, agora. Este será nosso terceiro filme juntos e todos estão retornando. Nós sabemos como todos trabalham e estamos muito animados. É a maior história dos três, com as maiores expectativas – e Maxine passou por muita coisa até então. Então, quando a vemos nesse novo mundo, ela é uma força a ser temida e passará por aventuras bem loucas”. 

Ti West retorna como diretor e produtor. Goth e Harrison Kreiss também ficam a encargo da produção.

‘Peter Pan e Wendy’: Teaser inédito explora o mundo mágico da Terra do Nunca; Confira!

Faltam apenas alguns dias para a estreia de ‘Peter Pan & Wendy‘, que chega à Disney+ em 28 de abril.

E a Disney divulgou um novo teaser explorando mundo mágico da terra do Nunca, e preparando o público para o que está por vir na adaptação, que promete expandir a história que o público já conhece.

Assista:

Ever Anderson, filha de Milla JovovichPaul W.S. Anderson, dará vida à Wendy, enquanto Alexander Molony interpreta Peter Pan.

O elenco também conta com Jude Law como o infame Capitão Gancho, Alyssa Alook como a princesa Tiger Lily, Rebecca Hall como a Sra. Darling, Jim Gaffigan como o marujo Sr. Smee e Yara Shahidi como a fada Sininho.

Escrito e dirigido por David Lowery e Toby Halbrooks (‘Meu Amigo o Dragão‘), o longa será lançado direto na Disney+ e é baseado no romance de J.M. Barrie.

Em 2003, a Universal Pictures lançou uma versão live action que recebeu críticas positivas, mas foi bombardeado nas bilheterias. O filme acabou dando prejuízo de mais de US$ 70 milhões contra um orçamento bem grande (US$ 130,6 milhões).

Já em 2015, a Warner lançou uma versão com Hugh Jackman, Rooney Mara e Amanda Seyfried que também foi um fracasso de público, e gerou mais de US$ 150 milhões em prejuízo para o estúdio.

‘Bem-Vindo a Derry’: Madeleine Stowe, de ‘Revenge’, se junta à pré-sequência de ‘It: A Coisa’

A série Welcome to Derry‘, que servirá de pré-sequência ao terror ‘It: A Coisa‘, contratou a atriz Madeleine Stowe (‘Revenge’) e o ator Stephen Rider (‘Demolidor’).

Eles se juntam a Taylour Paige (‘Zola’), Jovan Adepo (‘Watchmen’), Chris Chalk (‘Gotham’) e James Remar (‘Dexter’).

Através do seu Twitter, a HBO Max confirmou que a série será lançada apenas em 2024.

Infelizmente, ainda não foi informado se Bill Skarsgård (‘Noites Brutais’) retornará como Pennywise, o palhaço assassino.

Welcome to Derry‘ terá como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Além da origem de Pennywise, a série contará a história da cidade Derry na década de 1960, anos antes dos eventos de ‘It – A Coisa: Parte 1‘. Não está claro se algum do elenco retornará, mas espera-se que Bill Skarsgård voltará a viver o Palhaço.

Se a Warner Bros. aprovar a série, Muschietti deve comandar o episódio piloto. A sala dos redatores do programa está atualmente aberta.

Assista nossa visita ao parque do Pennywise:

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain ficou ensanguentada até o FINAL das gravações 

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[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

Além de ‘Echoes’, ‘Orphan Black’ ganhará mais séries derivadas

Orphan Black‘ foi uma das séries mais premiadas da TV e em breve ganhará a derivada ‘Orphan Black: Echoes‘, e definitivamente há muita curiosidade do Clone Club sobre o que está reservado para o futuro. Em um novo artigo no Broadcast Now, o presidente da Boat Rocker Studios, Jon Rutherford, revelou que é “100% nosso objetivo” criar ainda mais séries derivadas.

“Vemos isso como uma primeira parte do novo universo e a AMC compartilha nossa visão”, explicou Rutherford. “Tem muita experiência nessa área com franquias como The Walking Dead e Breaking Bad. ”

“Sempre houve um forte interesse em voltar ao universo Orphan Black em ambos os lados [AMC e Boat Rocker], mas era sobre encontrar a dinâmica criativa certa para levar a franquia adiante”, disse Rutherford. “Existem vários caminhos diferentes que poderiam ter seguido, mas a solução de Anna é o ponto de partida perfeito para continuar a história.”

Recentemente, a AMC-TV divulgou novas imagens oficiais de Echoes, a série derivada da elogiada Orphan Black e estrelada por Krysten Ritter (‘Jessica Jones’).

Confira:

Ritter dá vida à Lucy, uma moça com passado enigmático que também tenta encontrar seu lugar no mundo. Assim como a original, a nova série também explora os impactos da modificação genética.

Keeley Hawes (‘Spooks’), Amanda Fix (‘Kung Fu’) e Avan Jogia (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’) também fazem parte do elenco.

Hawes interpreta uma perceptiva e sensível cientista que se vê lidando com o próprio código moral quando as circunstâncias a levam a fazer uma escolha impensável.

Fix encarna Jules, filha recém-adotada de uma família rica. Descrita como uma adolescente de personalidade forte tentando encontrar seu lugar no mundo, ela também é um pouco durona e imprudente, mas muito inteligente.

Jogia, por sua vez, dá vida a Jack, um ex-médico do exército de fala mansa e pai solteiro que dedica sua vida a criar a filha, e sua vida ganha uma reviravolta quando descobre que a mulher que ama tem um segredo inimaginável.

A história da derivada ocorre após os eventos da produção original e chega para streaming em 2023, pelo AMC+.

Lembrando que ‘Orphan Black: Echoes‘ ainda não tem data de exibição confirmada no Brasil.

Deu Ruim! As 10 Dublagens Mais CRITICADAS feitas por FAMOSOS

A dublagem de famosos sempre foi um tema que gerou muita discussão no Brasil. O país é notoriamente conhecido por sua dublagem de qualidade, com nomes memoráveis como Marco Ribeiro, Mauro Ramos, Selma Lopes, Orlando Drummond, Garcia Júnior, Wendel Bezerra, Guilherme Briggs, Vera Miranda, Marisa Leal, dentre outros. Dos anos 90 pra cá, tais profissionais começaram a perder espaço para celebridades em alguns filmes, principalmente quando falamos de animações.

Quem defende a dublagem de famosos, geralmente vai apontar que muitos atores consagrados emprestam suas vozes para animações lá fora, mas é importante destacar que é um processo muito diferente. Um ator escalado para a voz original de um personagem passa muito tempo se preparando e muito tempo gravando e ajudando na produção. O dublador nacional acaba tendo sessões de poucas horas de gravação. Assim, é inevitável que acabe fazendo diferença se o profissional tem experiência em dublagem.

Recentemente, os fãs iniciaram uma campanha para que a Universal Pictures não contratesse famosos para dublar o filme do ‘Super Mario Bros‘, e a hashtag #MarioSemStarTalent viralizou nas redes sociais. E deu certo.

É claro que existem exemplos de dublagens boas de famosos, mas isso é assunto para outra matéria. Aqui, vamos apontar aqueles casos trágicos, que prejudicaram o filme.

Concorda ou não? Deixe sua opinião nos comentários.

 

10) Ivete Sangalo (Aviões)

São vários os exemplos de estúdios que escolhem personagens minúsculos e dão para alguma famoso dublar com o simples objetivo de poder colocar o nome daquela pessoa no cartaz do filme. E é isso o que acontece com Ivete Sangalo em Aviões, spin-off de Carros lançado pela Disney em 2013. A cantora empresta sua voz para Carolina Santos Duavião, uma “aviã” que participa de uma competição nas alturas. O trabalho de Ivete é bem básico. Claramente alguém que está lendo um roteiro com sua voz normal, sem o menor interesse em desenvolver uma personagem. Só não está pior colocada na lista porque é uma participação quase insignificante.

 

9) Isabelle Drummond (A Origem dos Guardiões)

Diferentemente de Ivete, Isabelle Drummond é atriz e ao menos tentou algo diferente, tentou dar uma voz a sua personagem. Ela dublou a Fada do Dente na animação A Origem dos Guardiões. O problema aqui foi a falta de experiência da atriz com dublagem. À época, Isabelle tinha apenas 18 anos e acabou optando por algumas escolhas ruins na execução. Há o claro objetivo que construir uma Fada do Dente elétrica e falante, mas a jovem acabou criando uma personagem praticamente sem respiro, uma falha mortal na dublagem.

 

8) Bussunda (Shrek)

A escolha da discórdia… Sabemos que a presença de Bussunda na lista vai gerar polêmica, afinal muita gente é fã do trabalho do saudoso comediante como Shrek. Mas trata-se sim de uma escolha ruim de celebridade para a dublagem, ainda mais que foi feita após o dublador Mauro Ramos ser escolhido e dispensado pela animação. Ramos, inclusive, substitui Bussunda como Shrek após a morte do comediante. Não entende a diferença que faz ter um famoso ou um dublador? Basta ouvir a dublagem de Bussunda nos dois primeiros filmes e depois ouvir a de Ramos nos dois últimos. Bussunda foi uma verdadeira lenda da comédia nacional, mas nunca foi um ator. E isso pode ser percebido na dublagem sem emoção do ogro. Gritando, fazendo piada, sendo romântico… em qualquer situação, Shrek tinha o mesmo tom de voz.

 

7) Ícaro Silva (O Rei Leão)

O caso mais recente da nossa lista. A dublagem da nova versão de O Rei Leão revoltou muitos fãs da clássica animação, que viram algumas de suas músicas favoritas serem destruídas pelas novas vozes. Ainda que a escolha de Ícaro Silva e Iza tenham sido perfeitas na teoria, a prática foi um pouco diferente, principalmente no que diz respeito ao ator. Talvez tentando se aproximar do tom vocal de Donald Glover, voz original do Simba, Ícaro optou por usar uma voz bem aguda e o resultado não foi nada bom. Na verdade, sua primeira entrada em Hakuna Matata é quase traumática.

 

6) Preta Gil (Os Sem-Floresta)

Assim como no caso de Ivete, Preta Gil teve uma participação bem pequena em Os Sem-Florestas. Mas é bem verdade que já foi espaço suficiente para incomodar bastante. É mais um caso de famoso lendo roteiro e não interpretando. E, pior, a atriz e cantora tratou de deixar sua personagem, a gambá Stella, com um sotaque carioca que surge completamente deslocado na divertida animação. Um triste desfecho pra uma personagem que originalmente era dublada por Wanda Sykes, grande nome da comédia americana, com uma voz e um ritmo vocal bem particular.

 

5) Reynaldo Gianecchini (Robôs)

Vai parecer um trocadilho idiota. Ou um golpe genial do filme. Mas a verdade é que Reynaldo Gianecchini entrega uma voz pra lá de robótica na animação Robôs. Sim, talvez fosse perfeito para um personagem que de fato era um robô. Mas, não, o lado automático e padrão da voz do ator está mais ligado ao fato de que trata-se de uma trabalho pobre de dublagem do que uma verdadeira construção de personagem. A verdade é que Gianecchini soa pouco natural o tempo inteiro. Em momento algum o espectador se acostuma com a voz do protagonista. E não tem coisa pior para uma animação do que ficar sendo jogado para fora do filme a todo momento.

 

4) Paulo Vilhena (O Espanta Tubarões)

– Quem podemos chamar para dublar o personagem feito pelo Will Smith?

– Não sei, que tal o Paulinho Vilhena!

É difícil imaginar, mas esse diálogo aconteceu de verdade no Brasil. Até então conhecido pelo trabalho em Sandy & Junior e Coração de Estudante, o ator foi o escolhido para a voz principal da animação O Espanta Tubarões. O resultado, como não poderia deixar de ser, foi bem decepcionante. Sem ritmo, sem vida, Vilhena criou um peixe que era tudo, menos cativante. Não fosse sofrimento o bastante, ainda tivemos que lidar com uma cena dele fazendo um rap.

 

3) Felipe Dylon (O Mar Não Está Pra Peixe)

Tem escalações para dublagens que são difíceis de entender. Aqui, estamos diante de uma que é impossível de compreender. Primo pobre de Espanta Tubarões e Procurando Nemo, O Mar Não Está Pra Peixe chegou aos cinemas em 2006, sem um grande estúdio por trás. Sem grande verba, acabaram optando por subcelebridades no elenco de vozes. No caso, Felipe Dylon e Grazi Massafera (que tinha acabado de sair do BBB). Grazi nem compromete tanto, mas o mesmo não dá pra falar do músico conhecido por “A Musa do Verão”. A animação já é fraquíssima. A dublagem a torna insuportável.

 

2) Sabrina, Vesgo, Ceará e Mendigo (Asterix e os Vikings)

Não tem como defender os responsáveis por escolher os dubladores de Asterix e os Vikings. A escolha da equipe do Pânico na TV para uma dublagem é algo ruim só de imaginar. Pior aqui quando se trata de uma reincidência. Sim, Sabrina, Vesgo, Ceará e Mendigo já haviam dublado Terra Encantada de Gaya, e o resultado foi péssimo. O fato de terem sido convidados para novo projeto faz tudo ficar mais bizarro. A situação fica ainda pior com Vesgo e Ceará assumindo as vozes de Asterix e Obelix, dois personagens super queridos pelos fãs. E ainda temos Sabrina soltando bordões a todo momento. Realmente doloroso.

 

1) Luciano Huck (Enrolados)

Mas como que alguém conseguiu ser pior que a turma do Pânico?! Pois bem, não podemos esquecer do homem por trás do Caldeirão do Huck. Sim, Luciano Huck é o responsável pela dublagem mais trágica da história. Sem exagero. São inúmeros os casos de pessoas que odiaram Enrolados quando viram pela primeira vez e que descobriram mais pra frente, ao ver com a dublagem original, que se tratava de um ótimo filme. Sem nenhuma experiência em dublagem, Luciano recebeu logo de cara um dos protagonistas de uma animação da Disney. E o resultado é pavoroso.

Dublar não é apenas repetir falas. É uma forma de atuação. Luciano Huck, como bem prova suas participações no cinema (Um Show de Verão, Xuxa e os Duendes…), não é ator. Sua participação em Enrolados torna o filme pior.

‘Renfield’: Aprovação do terror cômico com Nicolas Cage DESPENCA no Rotten Tomatoes; Confira!

Com estreia marcada para 27 de abril, o terror cômico ‘Renfield – Dando Sangue Pelo Chefe‘ traz Nicholas Hoult (‘Mad Max – Estrada da Fúria’) como o mordomo do lendário Conde Drácula, vivido por Nicolas Cage (‘Pig’).

E, apesar de ter aberto com sólidos 86% de aprovação no Rotten Tomatoes, a porcentagem do filme sofreu uma drástica queda com a adição de mais críticas – residindo, agora, com 64%121 reviews computadas.

Segundo o consenso geral, “embora não consiga tirar o máximo proveito de suas comprometidas estrelas e premissa matadora, a mistura de comédia de terror maluca de Renfield finca seus dentes fundo o suficiente para causar alguma coisa”.

Confira as análises:

“A trama de ‘Renfield’ sabe exatamente o que quer alcançar e o faz de forma eficaz, muito bem apoiada pelo elenco principal, bem como pelas sequências de ação superviolentas, ao mesmo tempo muito agradáveis, o ​​que justifica sua classificação para maiores de 18 anos.” – Consequence.

“É uma mistura cômica de terror, com vários bandidos despedaçados, mas ocasionalmente faz uma pausa para momentos comoventes sobre a vida que Renfield perdeu ao se submeter a seu mestre e também há reviravoltas incomuns em torno da mitologia dos vampiros.” – Empire.

“Felizmente, o diretor Chris McKay e os roteiristas Ryan Ridley e Robert Kirkman realmente fizeram deste um aceno perfeito para os monstros da Universal que conhecemos e amamos – e um olhar mais profundo sobre relacionamentos tóxicos e a dor que eles trazem para todos os envolvidos. – The Mary Sue.

“É uma comédia de terror de pico, muito mais parecida com ‘Um Lobisomem Americano em Londres’ do que com ‘Drácula, de Bram Stoker’. E, no fim das contas, é divertido principalmente porque não se compromete muito com nada.” – Collider.

“‘Renfield’ oferece um grande momento para o cinema. Repleto de insanidade, ação, humor, sangue e sangue coagulado, este é um daqueles filmes que você não vai esquecer em breve.” – Mama’s Geeky.

Dirigida por Chris McKay (‘A Guerra do Amanhã’), a produção é baseada em uma ideia criada por Robert Kirkman (‘The Walking Dead’), que serve como produtor do filme.

Renfield é o sofrido ajudante do chefe mais narcisista da história, Drácula. Ele é forçado a encontrar as vítimas para seu mestre e fazer tudo o que ele lhe pede, qualquer que seja o grau de degradação da ordem recebida. Mas agora, depois de séculos de servidão, Renfield está pronto para descobrir se há vida lá fora, para além da sombra do Príncipe das Trevas. Se pelo menos ele puder descobrir como dar fim à sua dependência dele…

Nicholas Hoult (‘Meu Namorado é um Zumbi’) estrela como o personagem titular, o mordomo de Drácula. O elenco ainda conta com Awkwafina (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’), Adrian Martinez (‘Golpe Duplo’), Shohreh Aghdashloo (‘The Expanse’), James Moses Black (’24 Horas: O Legado’) e Ben Schwartz (‘Sonic: O Filme’).

No romance original de Bram Stoker, Renfield era um paciente lunático de um manicômio que foi diagnosticado de insanidade; mas, na verdade, ele era um servo de Drácula. O longa-metragem deve ser ambientado nos dias atuais em vez de ser construído como um filme de época.

 

‘Snowfall’: FX divulga prévia oficial do ÚLTIMO episódio da série; Confira!

“SNOWFALL” -- Season 5, Episode 1 -- Pictured: Damson Idris as Franklin Saint. CR: Ray Mickshaw/FX

FX divulgou a prévia oficial de “The Struggle”, décimo e último episódio do ciclo de encerramento de Snowfall.

O capítulo vai ao ar no dia 19 de abril.

Confira:

A trama da última temporada começará em outubro de 1986, com a guerra civil que ameaça destruir a família Saint. Franklin (Damson Idris) está desesperado, sendo forçado a roubar sua tia Louie (Angela Lewis) e seu tio Jerome (Amin Joseph). Enquanto isso, Louie a função de Franklin como a única compradora de Teddy, passando por cima de seu sobrinho e criando um novo império de competição no processo.

A série foi criada por Dave AndronEric AmadioJohn Singleton.

Ambientado no verão de 1986, Franklin Saint (Damson Idris) e sua família estão ricos para além do que podiam imaginar, prestes a ter tudo o que sempre quiseram… Até que o chão começa a se desmantelar. A inesperada e trágica morte da lenda do basquete Len Bias coloca a epidemia de cocaína na primeira página dos jornais, tornando-se alvo de legisladores tanto Democratas quanto Republicanos. A justiça está em guerra e a militarização da Polícia de Los Angeles continua, à medida que os oficiais e os políticos decidem que a única forma de lidar com essa escória crescente é através da força. As ruas de Los Angeles nunca estiveram tão perigosas, conforme a família Saint enfrenta a polícia, as gangues locais e a CIA.

O elenco também conta com Isaiah JohnAmin JosephMarcus Henderson, Carter HudsonSergio Peris-MenchetaMichael HyattEmily RiosAngela Lewis.

Drew Barrymore cogita voltar em ‘Pânico 7’: “Casey pode ter sobrevivido”

Em entrevista ao EW, Drew Barrymore (‘As Panteras’) comentou sobre a possibilidade de retornar no próximo filme da franquia ‘Pânico‘.

Apesar de sua personagem ter morrido brutalmente na icônica cena de abertura do filme original de 1996, a atriz revelou que adoraria retornar à saga, e que não descarta a sobrevivência da Casey Becker.

“Eu nunca havia pensado nisso, mas a Casey pode ter sobrevivido. Tenho certeza que o que aconteceu com ela foi muito parecido com uma cesariana. E eu ainda estou aqui, e estou bem. Então, talvez a Casey Becker esteja bem.”

Ela completa, “Com um bom roteiro, qualquer coisa é possível”.

Vale lembrar que ‘Pânico 6‘ ultrapassou US$ 103.8 milhões nas bilheterias norte-americanas, tornando-se a maior arrecadação de toda a franquia no país. Após quase 30 anos, o terror conseguiu superar a bilheteria doméstica do longa original, que havia arrecadado US$ 103 milhões, em 1996.

Ao total, ‘Pânico VI‘ já arrecadou quase US$ 160 milhões mundialmente. Para termos de comparação, falta pouco mais de US$ 10 milhões para a sequência ultrapassar a bilheteria total do primeiro filme (US$173M), e se tornar a maior arrecadação global da franquia.

Vale lembrar que o novo capítulo registrou a maior estreia da saga nos EUA, com US$ 44.5 milhões arrecadados durante o primeiro final de semana – facilmente ultrapassando a estreia de ‘Pânico 3‘ (US$34.7M).

O terror também teve a melhor estreia da saga no Brasil, onde arrecadou com R$ 9.46 milhões – o que representa um aumento de 55% em comparação ao lançamento do filme anterior. Além disso, o novo capítulo também registrou a maior estreia da franquia no Reino Unido, Austrália, México, Itália e Holanda.

Confira nossas entrevistas siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

O terror acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

Reboot de ‘Van Helsing’ de James Wan com diretor de ‘O Exorcista do Papa’ ganha novidades

O diretor Julius Avery deu uma atualização sobre seu planejado reboot de ‘Van Helsing‘, após três anos sem desenvolvimento do projeto.

Avery, que comandou ‘Operação Overlord‘ e o recente ‘O Exorcista do Papa‘, confirmou que o projeto ainda está acontecendo e terá produção do mestre James Wan (‘Invocação do Mal’).

“Eu mencionei James Wan antes, e eu sou um grande fã dele. Eu tenho vontade de trabalhar com ele por um tempo. Ele é um companheiro australiano, e sim, nós trabalhamos juntos em um filme de Van Helsing , que estou escrevendo atualmente e pretendo dirigir com a produção de James. Mas sim, isso ainda está em andamento. Não posso dizer muito mais do que isso, mas estou muito, muito animado com o filme!”, afirmou.

‘Van Helsing’ ganhará série de TV 

Em 2004, Stephen Sommers dirigiu um filme focado no personagem: ‘Van Helsing – O caçador de Vampiros‘. O elenco trazia Hugh Jackman e Kate Beckinsale.

O personagem também foi interpretado por Anthony Hopkins em ‘Drácula, de Bram Stoker‘, em 1992.

12 Anos de Pânico 4 | Paris Hilton, Lindsay Lohan, Selena Gomez e outros atores que QUASE participaram do filme…

Pânico 4, a sequência tardia e subestimada da franquia, completa 12 anos de seu lançamento nos cinemas em 2023. Tendo sua pré-estreia em Hollywood no dia 11 de abril de 2011, o longa entrou em cartaz em grande circuito nos EUA alguns dias depois, no dia 15 do mesmo mês e ano – data em que igualmente aportava em nosso Brasil.

Os bastidores de uma produção cinematográfica são o maior barato e quando falamos em atores e papeis isso dá assunto para um longo livro. Um filme pode mudar consideravelmente dependendo do intérprete de determinado personagem. Em Pânico 4, as coisas quase aconteceram de forma diferente da que vemos em tela também.

É claro que aqui falamos apenas dos personagens novos, já que ainda não foi cogitado na franquia substituir os personagens Sidney, Dewey e Gale por outros atores (ainda bem). Confira Abaixo.

Jill Roberts (Emma Roberts)

Jill – a nova personagem mais importante da trama -, prima de Sidney, antes de receber as formas de Emma Roberts, quase foi vivida por Selena Gomez e Ashley Greene, ambas consideradas para o papel. Por outro lado, Scout Taylor-Compton (a Laurie Strode dos filmes Halloween, de Rob Zombie) chegou a fazer teste para o mesmo personagem.

Kirby Reed (Hayden Panettiere)

Favorita de 10 entre 10 fãs da franquia, Kirby é sem dúvida a adição preferida em Pânico, ocorrida neste quarto episódio. Tanto que muitos pedem a participação da personagem no vindouro quinto filme. É difícil imaginar outra atriz dando mais vida à espevitada Kirby do que Panettiere, que realmente “matou a pau”. No entanto, isso quase ocorreu, quando a atriz da Disney Aly Michalka fez teste para o papel. Além dela, a sardentinha Alia Shawkat (a Maebe de Arrested Development) também estava no páreo e gravou um teste.

Olivia Morris (Marielle Jaffe)

Olivia é uma das primeiras vítimas do assassino em Pânico 4. Ela é uma das duas melhores amigas da “protagonista” Jill, ao lado de Kirby. Enquanto a personagem de Panettiere é mais cool e atrevida, Olivia é a bonitona do colégio. Fazendo jus ao papel foi contratada a estonteante Marielle Jaffe, que infelizmente não fez mais nada de muito marcante na sua carreira depois. Em seu lugar quase entrou a britânica Jenna Coleman, conhecida pela série Vitória: A Vida de uma Rainha (2016-2019), que fez teste para a personagem.

Sherrie (Lucy Hale)

Como dito, o início de Pânico 4 é um de seus grandes diferenciais em relação aos filmes anteriores da franquia. São três fake outs onde acreditamos já estar vendo o filme, mas o que estamos vendo na verdade é o filme dentro do filme. E na primeira cena é logo a da atriz Lucy Hale, na época já conhecida pelo seriado Pretty Little Liers (2010-2017). Talvez por isso, a atriz tenha sido contratada sem precisar fazer teste para o papel. No entanto, Hale revelou em uma entrevista que ela foi originalmente contratada para o papel de Marnie Cooper, uma das personagens que igualmente abrem o filme, porém se encontra já no “mundo real”. Hale não pôde aceitar devido ao conflito com as gravações do programa citado, assim, precisando ficar com a participação menor nas formas de Sherrie. Marnie terminou nas mãos de outra atriz hoje famosa: Britt Robertson.

Rebecca Walters (Alison Brie)

Curiosamente, um dos papeis mais disputados e que atraiu a atenção de boas atrizes, foi o de Rebecca, a assessora de imprensa de Sidney no lançamento de seu livro – que é a versão de Gale para esta espécie de reboot. O papel terminou nas mãos de Alison Brie, atriz bem conhecida. Porém, antes dela, a aposentada Amanda Bynes (que não aparece nas telas desde sua participação em A Mentira, 2010) fez teste para o papel – que a tiraria da reclusão. Fora ela, Aubrey Plaza, mais conhecida por suas comédias ácidas, também testou para Rebecca.

 

Policial Judy Hicks (Marley Shelton)

Outro personagem novo chamativo no quarto filme é a policial Judy Hicks, parceira de Dewey no trabalho, que tem uma quedinha por seu companheiro na força. A atriz Lake Bell havia sido contratada para o papel de Judy, mas precisou deixar a produção devido ao famoso “conflito de agenda”, anunciando a saída no Twitter ainda em junho de 2010. Antes do papel ganhar as formas da loirinha Marley Shelton, no entanto, Christina Ricci em pessoa, que já havia trabalhado com o diretor Wes Craven no malfadado Amaldiçoados (2005), fez teste para a personagem.

Kate Roberts (Mary McDonnell)

Além de Lake Bell, outra atriz foi contratada para viver uma personagem, mas infelizmente se viu obrigada a deixar a produção. Trata-se de ninguém menos que Lauren Graham, a Lorelai Gilmore, da querida série Gilmore Girls (2000-2007). A atriz foi contratada para o papel de Kate, a tia de Sidney e mãe de Jill. Graham chegou a anunciar a participação no talk show de Jay Leno em 2009. Duas semanas depois, ela se retirou do projeto devido a constantes mudanças no roteiro. E como sabemos, o papel foi parar com a duas vezes indicada ao Oscar Mary McDonnell (Dança com Lobos e Tudo Pela Vida).

Chloe e Rachel (Kristen Bell e Anna Paquin)

A cena de abertura de Pânico 4 é a melhor da franquia! Divertidíssima e caprichando na metalinguagem como nunca antes, o filme brinca constantemente com o público ao entregar “inícios falsos” do filme dentro do filme. São três segmentos, dentre os quais se destaca o trecho do meio com as atrizes mais famosas: Kristen Bell e a vencedora do Oscar Anna Paquin. As loirinhas interpretam amigas assistindo a uma sequência de Stab na TV, sessão de cinema esta que termina de forma chocante e inusitada. Antes das atrizes serem contratadas, o segmento foi planejado tendo as “musas trash” Paris Hilton e Lindsay Lohan em mente. Bem, se de fato isso ocorresse diminuiria a linha entre a franquia Pânico e sua paródia Todo Mundo em Pânico.

Hilary Duff

Outra estrela saída diretamente do Disney Channel, Hilary Duff esteve vinculada brevemente à produção, mas terminou deixando o projeto. Seu personagem, porém, não foi especificado. Seria um personagem eliminado do roteiro final, ou algum conhecido? Eis a questão.

Rutina Wesley

Epopeia parecida passou a atriz Rutina Wesley, famosa por seus papeis como Tara em True Blood (2008-2014) e Liza Warner em Arrow (2015-2017). Wesley chegou a fechar contrato para um papel igualmente não especificado, no entanto, precisou largar a produção devido aos conflitos de agenda.

‘Harry Potter’: J.K. Rowling DESPREZA críticas e diz que está ansiosa para trabalhar na série da Max

No iníco da semana, foi confirmado que a Warner Bros. Discovery está desenvolvendo uma série de TV baseada na franquia ‘Harry Potter para a Max, a plataforma de streaming sucessora da HBO Max.

No entanto, a adaptação já está sendo criticada devido à participação de J.K. Rowling, criadora da saga literária, como produtora executiva e consultora criativa.

Isso porque Rowling está envolvida em diversos casos de transfobia.

Apesar do hate dos fãs, ela desprezou os comentários negativos em torno de seu envolvimento na produção e disse o seguinte:

“Estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhes apenas proporcionados por uma longa série de televisão”, disse a autora (via BolaVip).

Casey Bloys, presidente de conteúdo da empresa, também evitou comentar as declarações preconceituosas de Rowling.

Ao ser questionado se as visões da autora poderiam atrapalhar na escolha do elenco, ele disse:

“Não acho que esta seja a discussão. Esta é uma discussão que está na internet, cheia de nuances e bastante complicada, e não é algo com o qual vamos nos envolver. Nossa prioridade é o que está na tela. A história de ‘Harry Potter é incrivelmente afirmativa e positiva ao tratar de amor e auto-aceitação. Rowling vai estar envolvida. Ela é nossa produtora executiva da série. As percepções dela vão ser úteis.”

Nas redes sociais, alguns fãs se animaram sobre a renovação da franquia, enquanto outros ficaram furiosos com o remake de uma adaptação tão recente.

Confira o anúncio e as reações:

Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.

“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.

“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.

‘Vingadores: Guerras Secretas’ pode ser dividido em duas partes e ter retorno de Robert Downey Jr.

Segundo o Inside the Magic, a Marvel Studios está reconsiderando o lançamento de ‘Vingadores: Guerras Secretas’. Um dos planos é dividir o longa-metragem em dois.

As informações indicam que, caso a companhia siga com essa ideia, ‘Vingadores: Guerras Secretas – Parte II’, bem como o fim de toda a Saga do Multiverso, seriam adiados em “alguns anos”.

O rumor acompanha outro boato que já havia ganhado as mídias virtuais em fevereiro deste ano. Todavia, nem a Marvel, nem a Disney responderam às alegações.

Anteriormente, outros rumores apontaram que a Marvel estaria negociando com Robert Downey Jr. para que o astro voltasse a vestir o traje do Homem de Ferro em ‘Guerras Secretas’. Como o filme deve lidar com incursões no Multiverso, faria sentido que uma variante de Tony Stark fizesse parte da trama.

No entanto, o vice-presidente de produção e desenvolvimento da Marvel Studios, Stephen Broussard descartou a possibilidade.

Durante uma entrevista para o Gizmodo, o executivo disse que o foco do estúdio é mostrar novos rostos daqui para frente.

“Bem, acho que uma das meta-narrativas da Fase Quatro era sobre novos personagens. Era sobre novas pessoas assumindo mantos. Se você reparar, temos Cassie Lang em ‘Homem-Formiga: Quantumania’ e Kate Bishop em ‘Gavião Arqueiro’. Após esses primeiros 10 anos de narrativa da Marvel, as tochas estão sendo passadas e a presença de Robert Downey Jr. já não está mais na mesa de discussão. Assim como nos quadrinhos, é preciso haver espaço para uma nova geração.”

Vale lembrar que ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ chega aos cinemas somente em maio de 2026.

Até lá, muita coisa pode mudar!

Antes disso, ‘Vingadores: A Dinastia Kang‘ estreia em maio de 2025.

‘Harry Potter’: Presidente da HBO comenta sobre participação de J.K. Rowling na produção da série

Os comentários controversos de J.K. Rowling sobre questões de gênero continuam a impactar o universo mágico que ela criou em ‘Harry Potter‘.

Após a Warner confirmar oficialmente uma série de alto orçamento baseada nos sete romances da autora para o streaming Max, a participação de Rowling como produtora executiva do programa gerou bastante polêmica online.

Quando questionado sobre as opiniões da autora durante o evento da Warner Bros. Discovery, o presidente da HBO, Casey Bloys, se recusou a discutir o assunto, concentrando-se no que chamou de “nossa prioridade” o resultado final na tela (via MovieWeb).

“Não, eu não acho que este seja o fórum para isso. Essa é uma conversa muito online, muito complicada e não algo que vamos entrar. Nossa prioridade é o que está na tela. Obviamente, a história de ‘Harry Potter’ é incrivelmente afirmativa e positiva, sobre amor e autoaceitação. Essa é a nossa prioridade – o que está na tela. [Rowling] estará envolvida. Ela é uma produtora executiva no programa. As ideias dela serão úteis. A série de TV é nova e estamos empolgados com isso, mas lembre-se, estamos no negócio de ‘Harry Potter’ há 20 anos. Essa não é uma decisão nova para nós, estamos muito confortáveis no negócio de ‘Harry Potter’.”

Confira o anúncio e as reações pela internet:

Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.

“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.

“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.

A melhor adaptação em live-action de ‘Peter Pan’ faz 20 anos em 2023; Veja curiosidades!

Quando pensamos em adaptações em live-action, logo nos voltamos para a onda de remakes promovida pela Walt Disney Studios. Entretanto, uma dessas melhores investidas partiu de outra companhia, a Universal Studios, em 2003 – quando resolveu adaptar a clássica história de Peter Pan para as telonas.

Contando com a direção de P.J. Hoogan e baseado no romance homônimo de J.M. Barrie, a trama acompanha Wendy, que conta histórias a seus irmãos John e Michael e que, um dia, recebe a visita de Peter Pan. Peter é um menino que nunca envelhece e convida Wendy e seus irmãos para visitar a Terra do Nunca, onde ele mora. Quando chegam lá, Wendy e os irmãos são sequestrados pelo Capitão Gancho e Peter tentará resgatá-los.

Apesar da sólida recepção crítica, o longa se tornou um fracasso de bilheteria, arrecadando apenas US$122 milhões contra um orçamento de US$130 milhões. Todavia, o título é constantemente redescoberto pelo público e, hoje, carrega um legado considerável ao se consagrar como um dos títulos favoritos dos espectadores.

Neste ano, Peter Pan completa vinte anos desde seu lançamento nos cinemas e, para celebrar seu aniversário, montamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores.

Confira abaixo:

  • Seguindo a tradição (tanto no teatro quanto no cinema), o ator que interpreta o Capitão Gancho é o mesmo que interpreta o Sr. Darling (pai de Wendy). Neste caso, é Isaacs.
  • Tanto Hurd-Wood quanto Sumpter tiveram que ser hospitalizados em diferentes pontos da filmagem devido a lesões e exaustão.
  • O filme teve arrecadação baixa de bilheteria, porque enfrentou forte competição de ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’, lançado à mesma época.

  • Originalmente, o longa seria construído como uma pré-sequência de Hook: a Volta do Capitão Gancho’, de 1991 No entanto, Dustin Hoffman não estava interessado em reprisar seu papel como Capitão Gancho, então a ideia foi abandonada.
  • Brie Larson, Kristen Stewart e Emma Roberts fizeram testes para o papel de Wendy.

  • A princípio, Hogan planejou rodar o filme em vários locais, como Taiti, Nova Zelândia e Londres, mas abandonou a ideia depois de explorar alguns deles.
  • A Disney iria co-financiar o filme com a Columbia Pictures e Revolution Studios. No entanto, a Sony e a Disney não conseguiram chegar a um acordo e a Universal interveio.
  • Até então, Peter Pan foi o único projeto fílmico de Harry Newell (João), Freddie Popplewell (Miguel), Theodore Chester (Slightly), Lachlan Gooch (Gêmeo 2) e Carsen Gray (Tiger Lily).

  • Em entrevista ao The Guardian, em 2021, Isaacs revelou que a produção é sua favorita dentre todas que já participou.
  • Rupert EverettGary OldmanAlan Rickman foram cogitados para o papel do Capitão Gancho.

Chris Pine pode estrelar o reboot de ‘O Besouro Verde’ para a Universal Pictures

Segundo o Giant Freakin Robot, o astro Chris Pine (‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes’) está em negociações para estrelar o reboot de ‘O Besouro Verde‘, que está sendo desenvolvido pela Universal Pictures.

O site afirma que o ator pode viver Brett Reid, o Besouro Verde. Por enquanto, trate a infomação como um rumor.

Leigh Whannell (‘O Homem Invisível’) está em negociações para dirigir o reboot, e o roteiro da nova versão foi assinado por David Koepp (‘Jurassic Park’).

O Besouro Verde‘ foi um dos mais populares programas de rádio antes de se transformar em uma franquia de sucesso e ser adaptado para a televisão em 1966 – um projeto que introduziu o lendário Bruce Lee à Hollywood.

A trama clássica gira em torno do editor Britt Reid, que de dia trabalha em um jornal local e à noite veste-se como o herói, pintando seu alterego como um homem perseguido e construindo o mito de uma persona que habita o submundo do crime. Ele é acompanhado de Kato, seu braço-direito.

Em 2011, um reboot estrelado por Seth Rogen e Jay Chou foi lançado, mas o projeto decepcionou nas bilheterias e foi rejeitado dos críticos – rapidamente caindo no esquecimento.

‘Pânico 4’ foi um filme à frente do seu tempo….

Entre a tragédia e a comédia: metacinema em Pânico 4

Para melhor explanar sobre o filme, seu histórico e outras curiosidades, dividiremos este especial em três partes, ou como diria um dos personagens, três atos. O primeiro deles, o enredo. No segundo ato, os detalhes de produção e outras curiosidades sobre as personagens. No terceiro ato, uma reflexão mais profunda sobre o gênero terror na contemporaneidade e por fim, os bons e maus momentos de Pânico 4, afinal, o filme apresenta alguns problemas de condução que serão explicitados mais adiante.

1° ato: por trás do enredo de Pânico 4

Na sinopse oficial, somos informados que Sidney Prescott (Neve Campbell) agora é autora de um livro de auto-ajuda. A sobrevivente retorna a Woodsboro para promover o lançamento, que marca a última parada de sua turnê. Ao chegar a cidade, reencontra o policial e amigo Dewey (David Arquette) e a sua Gale (Courteney Cox) – agora casados – assim como sua prima Jill (Emma Roberts, fraquinha inicialmente, ganhando mais dimensão próximo ao final) e sua tia Kate (Mary McDonnell). Infelizmente, o retorno de Sidney também traz Ghostface de volta, colocando Sidney, Gale e Dewey, junto com Jill, seus amigos e toda a cidade de Woodsboro, em perigo. Inspirado em vários filmes de terror, o assassino retorna, mas desta vez, as regras são baseadas no novo clichê, afinal, nova década, novas regras.

Duas questões à guisa de preâmbulo: o filme trafega na contramão, atualizando uma trama que agrada aos fãs da década de 90 e ainda insere o novo público no esquema. Procurando abordar a linguagem da contemporaneidade, Pânico 4, foca nas novas mídias, localizando bem a trama no que tange às concepções de tempo e espaço. Não se trata de uma história de horror qualquer. É um filme que carrega em sua trajetória, certos cuidados, tornando-se mais interessante que outras tantas subtramas do gênero. Nesta mesma seqüência de ascendente importância, Pânico 4 renova o elenco, mas não deixa os protagonistas da primeira trilogia para trás: somos brindados com o reencontro entre Sidney Prescott (Neve Campbell, linda e compenetrada), a ácida Gale Weathers (Courtney Cox, divertida e com excesso de preenchimento labial) e o policial bobalhão Dewey (David Arquette).

 

2° ato: bastidores e personagens da nova trama

É bom ter vivido os filmes anteriores para melhor explanar sobre esta quarta parte. Pânico 4 apresenta todos os tópicos que o diretor já abordou antes. Algumas obras satirizadas eram tão ruins que precisavam ser ridicularizadas. Para cabal entendimento das citações vertiginosas, é preciso ao menos conhecer os três filmes anteriores, e, se possível, a premissa dos filmes satirizados. Jogos Mortais, Premonição, A Casa de Cera, Natal Negro e outros tantos remakes, são alvos de críticas. Tramas que iniciaram com argumentos interessantes mas acabaram caindo no ridículo após tantas continuações, algumas delas, sem nexo e discernimento.

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O diretor nos mostra que uma ideia batida, quando bem aproveitada, ainda pode render sustos genuínos. No caso de Pânico 4, bons sustos e gostosas gargalhadas. Wes Craven é esperto e consegue fazer com que uma trama aparentemente clichê, funcione como grande novidade. Entre os melhores momentos, podemos destacar o prólogo, cheio de referências e com uma acidez incrível. Para colaborar com os créditos positivos, o diretor conta com a cumplicidade do seu elenco principal, em especial, Neve Campbell, numa atuação contida, ainda que tocante.

Por sorte o roteiro não caiu em pormenores desvinculados do conflito em torno do qual gravita o filme. Houve dúvidas se isso aconteceria, afinal, a cada semana eram divulgadas listas de participações especiais que deixavam os fãs duvidosos em relação aos rumos do roteiro do filme.

Quem ganhou com o tempo foi a atriz Neve Campbell. Mais bonita e segura na atuação que em seus antecessores, mostra que o tempo lhe fez muito bem. Um dos casais mais amados de Hollywood parece ter seguido o fio narrativo de suas vidas em boa parte de Pânico 4 e separaram-se ainda durante o processo de filmagens. David Arquette e Courteney Cox se conheceram no set do primeiro filme, em 1995, e desde então se casaram, separando-se recentemente.

Destaque para a presença da novata Hayden Panettiere e da veterana Marley Shelton, que conseguem deixar os mais ávidos pela resolução do final, em parafuso. Com tantas reviravoltas, somos guiados de um lado ao outro da trama, num roteiro que não se contenta com a obviedade no que tange ao assassino da vez.

 

3° ato: alguns bons e maus momentos de Pânico 4

Pânico 4 é metacinema porque assume o caráter de por um filme dentro do filme. O episódio anterior foi o que mais aprofundou nesta temática. Desta vez, somos informados que a saga Stab encontra-se no sétimo capítulo e que anualmente, os jovens da cidade se encontram para assistir a um festival com todos os filmes. São tramas baseadas na vida de Sidney Prescott, um personagem da vida real (mesmo que soe redundante, mas é assim que a moça é tratada ao longo da trama e da série, o que seria tema para outra discussão mais detalhada sobre os conceitos do personagem de ficção, mas que acredito, não cabem aqui).

A narrativa de Pânico 4 caminha para um epílogo absurdo, assim como os seus antecessores. Como definimos nos estudos de teoria do drama, a curva dramática apresenta problemas por ser longa demais. Menos, aqui, sem dúvida, seria mais. É uma pena que ao invés de sair em busca de uma intrigante solução final, o roteiro se limite à carnificina. Mas se tratando de Pânico e Wes Craven, perdoamos esta falha, que aliás, é perfeitamente compreensível para a proposta da série como um todo. Somos salvos com um divertido final. Nova década, novas regras.

No ponto em que achávamos que a trama seria encerrada, o enredo ganha um novo rumo. Desta vez, num hospital, com direito às melhores falas do filme e uma referência, ao meu ver, ao distante Halloween 2 (1981), que encerra a sua trama no hospital, num encontro travado entre Laurie Strodd e Michael Myres.

Pânico 4 é uma obra contemporânea onde o diretor Wes Craven rege bem o elenco, investindo nos diálogos de cunho afiado e que ainda debocha sobre os clichês do gênero terror, que ganhou novo rumo nos anos 2000. O que uma parte do público não entende é que Wes Craven, não satiriza tais filmes apenas no plano da citação. Ele utiliza o elemento satirizado como parte fundamental da condução da sua narrativa. Os amantes da cultura trash não podem perder esta deliciosa brincadeira de mau gosto, onde o diretor consegue deixar os clichês menos óbvios. Sorte nossa. ‘Pânico 4‘ foi um filme à frente do seu tempo.

‘Pânico 6’ chegará nas plataformas digitais brasileiras no dia 3 de maio

Pânico 6‘ chegará nas plataformas digitais brasileiras no dia 3 de maio. A versão digital possuirá dublagem em português e conteúdos extras que estarão inclusos na versão adquirida na Apple TV+ pelo valor de R$ 59,90.

Não foram revelados os valores nas outras plataformas.

Vale lembrar que a trilogia ‘Pânico‘, composta por ‘Pânico‘ (1996), ‘Pânico 2‘ (1997) e ‘Pânico 3‘ (2000) – estreou no catálogo da HBO Max na versão 4K Remasterizada.

Já ‘Pânico 4‘ pode ser encontrado no Amazon Prime Video, GloboPlay e NOW, e o quinto filme da saga está disponível somente no Paramount+.

Pânico 6‘ segue nos cinemas e ultrapassou US$ 105,3 milhões nas bilheterias norte-americanas, tornando-se a maior arrecadação de toda a franquia no país. Após quase 30 anos, o terror conseguiu superar a bilheteria doméstica do longa original, que havia arrecadado US$ 103 milhões, em 1996.

Ao total, ‘Pânico VI‘ já arrecadou quase US$ 163,1 milhões mundialmente. Para termos de comparação, faltando US$ 10 milhões para a sequência ultrapassar a bilheteria total do primeiro filme (US$173M), e se tornar a maior arrecadação global da franquia.

Confira nossas entrevistas siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

Pânico 6‘ acompanha os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

Conheça os PERSONAGENS de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’

Quem aqui está ansioso para a estreia de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘? O terceiro filme do amado grupo de desajustados chega exclusivamente aos cinemas no dia 4 de maio e apresenta eles buscando se estabelecer em Luganenhum.

Mas não demora muito para que suas vidas sejam reviradas pelos ecos do passado turbulento de Rocket (Bradley Cooper). Enquanto Peter Quill (Chris Pratt) ainda se recupera da perda de Gamora (Zoe Saldaña), ele reúne sua equipe em uma perigosa tarefa para salvar de seu amigo – uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito bem levar ao fim de os Guardiões como os conhecemos.

Mas, afinal, quais os personagens o público poderá rever (e conhecer) nessa última produção que promete encerrar o ciclo dos amados super-heróis? Confira abaixo!

PETER QUILL
(Chris Pratt)

No filme, tentando lidar com a ideia de que Gamora está viva, mas não é a mesma que conheceu, Peter Quill luta para seguir em frente, o que deixa os Guardiões vulneráveis a ataques. Quill deve compensar seus erros para proteger um dos seus.

GAMORA
(Zoé Saldana)

Gamora é trazida de volta depois de ser morta por Thanos, porém essa é uma versão alternativa da personagem que nós – e Peter Quill – aprendemos a amar. Desde os eventos de “Vingadores: Ultimato” (2019), Gamora se alinhou a Stakar e seus Ravagers.

DRAX
(Dave Batista)

Drax continua amável como sempre e ferozmente leal à sua família escolhida, os Guardiões da Galáxia. Tendo salvado o Universo mais vezes do que ele consegue se lembrar, a nova produção apresenta ele consertando Luganenhum para sua comunidade. Drax ainda luta para entender as especificidades da linguagem e ainda adora participar de violência superpoderosa.

NEBULOSA
(Karen Gillan)

Depois de ajudar os Vingadores a derrotar seu pai, Thanos, Nebulosa assumiu seu papel com os Guardiões da Galáxia. Agora que eles compraram Luganenhum do Colecionador, ela se dedica a torná-lo o lar que nunca teve.

MANTIS
(Pom Klementieff)

Depois de travar muitas batalhas com os Guardiões da Galáxia, Mantis começou a abraçar seus poderes, encontrar sua voz e se tornar confiante em seu papel com os Guardiões – tudo o que será necessário para ajudar a proteger sua família de novos perigos.

GROOT
(voz original de Vin Diesel)

Groot, uma parte querida da equipe, está em um novo estágio em sua vida, como se estivesse no último ano do ensino médio, prestes a se formar. Ele usa seu novo corpo para ajudar a construir Luganenhum e proteger sua família. Além disso, ele também está carregado com habilidades maiores e mais avançadas que são úteis para os Guardiões.

ROCKET
(voz original de Bradley Cooper)

Conhecemos Rocket pela primeira vez como um criminoso cósmico espertinho em “Guardiões da Galáxia Vol. 1” (2014). Agora que ele salvou o universo algumas vezes, Rocket está um pouco mais sábio e confortável com a equipe. Mas o passado dele finalmente o alcançou e ele deve enfrentar o trauma de sua infância para salvar mais do que apenas os Guardiões.

COSMO
(Maria Bakalova)

Tendo escapado do Coletor, o cão espacial Cosmo tem lealmente apoiado os Guardiões desde que eles assumiram o controle de Luganenhum. Ela usa seus poderes de telecinesia para ajudar os Guardiões a salvar a Galáxia.

KRAGLIN
(Sean Gunn)

Conhecido como o primeiro parceiro de Youndu, Kraglin lutou ao lado dos Vingadores contra Thanos. Agora, ele é um membro oficial dos Guardiões e deve dominar a flecha Yaka para realizar seu potencial.

O ALTO EVOLUCIONÁRIO
(Chukwudi Iwuji)

Obcecado em criar uma sociedade perfeita, o Alto Evolucionário está entre os novos personagens da franquia. Ele passou milênios fazendo experiências com criaturas inocentes em todo o universo para cumprir sua missão cósmica, além de ser hiperinteligente e usar um traje que lhe permite controlar a gravidade.

ADAM WARLOCK
(Will Poulter)

Ainda sobre os novos personagens, Adam aparece pela primeira vez na nova produção da Marvel Studios. Ele foi criado pelo Soberano como “O Feiticeiro” — o mais forte e perigoso de sua espécie, mas é libertado de seu casulo cósmico muito cedo.

A estreia do aguardado filme ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ está cada vez mais perto, com lançamento marcado para o dia 4 de maio.

E a Marvel Studios divulgou um novo teaser, provocando “o fim da jornada” para a equipe em meio às ameaças do vilão conhecido como O Alto Evolucionário (Chukwudi Iwuji).

A prévia começa recapitulando a jornada da equipe, do momento em que se conheceram até a sua mais importante batalha juntos.

Confira:

“Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.”

O novo filme contará com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter.

‘The Flash’ ganha vários comerciais com cenas inéditas e os dois Batman

The Flash‘ vai ganhar seu novo trailer no dia 25 de abril, durante seu painel na CinemaCon em Las Vegas. O CinePOP estará no evento cobrindo com exclusividade as novidades que saírem por lá.

Hoje, o filme ganhou vários teasers com cenas inéditas.

Confira:

O filme recebeu classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos).

O motivo da classificação é devido a “sequências de ação violentas, linguagem inapropriada e cenas contendo nudez parcial.”

A informação foi divulgada originalmente pela Motion Picture Association (MPA), o órgão que administra a faixa etária de filmes e séries nos EUA.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é estrelada por Ezra Miller e dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

Confira a sinopse, o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Andy Muschietti dirige.