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10 COMÉDIAS brasileiras que valem a pena conferir!

Nosso cinema é dono de grandes histórias que mostram cotidianos de luta do nosso povo de forma cômica, quase como um oásis em meio ao caos que nos cerca, uma realidade ainda nada distante de diversos problemas. Temos grandes comédias feitas no Brasil, isso é para nós valorizarmos cada vez mais o nosso cinema. Pensando nisso, reunimos abaixo uma lista bem legal com 10 comédias brasileiras que vale a pena conferir!

 

O Auto da Compadecida

Na trama, ambientado na década de 30 no nordeste brasileiro, conhecemos dois amigos inseparáveis que se metem em diversas confusões próximo à região de Taperoá, na Paraíba. Chicó (Selton Mello) e João Grilo (Matheus Nachtergaele) são dois jovens, pobres, que fazem vários bicos em busca de suas próprias sobrevivências. Conhecendo bem a região e seus moradores, envolvem a maioria desses em diversas situações que mexem com a fé, com as tradições, com a ambição, com o desejo. O Auto da Compadecida é, sem dúvidas, um clássico do cinema brasileiro. Uma parte do texto, antes virara peça de teatro, tendo sua primeira exibição sendo feita em 1956 em Recife, em forma de auto, em três atos. Grandes artistas já encenaram os saudosos personagens, Agildo Ribeiro por exemplo foi um dos grandes intérpretes de João Grilo nos palcos.

 

Quem vai ficar com Mário?

Na trama, conhecemos Mário (Daniel Rocha) um jovem que mora no Rio de Janeiro e tem o sonho de ser autor, largou a faculdade de administração, mentindo durante muito tempo para sua família. Certo dia, perto de uma data festiva da famosa empresa cervejeira da família, ele resolve viajar até a cidadezinha onde nasceu, no interior do sul do país, na serra gaúcha, e contar para seu pai, seu irmão Vicente (Rômulo Arantes Neto) e toda sua família que mora faz quatro anos com um diretor de teatro chamado Fernando (Felipe Abib). Só que seu irmão com uma notícia surpreendente acaba fazendo com que Mário tenha que recalcular seu objetivo.

 

Bar Esperança, o Último que Fecha

Lançado no início da década de 80, um dos grandes clássicos da comédia brasileira, Bar Esperança, nos leva até os saudosos tempos da clássica boemia carioca. Falando sobre diversos assuntos que vão desde os bastidores do cenário artístico da época até mesmo a causa indígena, passando por um recorte de uma crise conjugal, o longa-metragem dirigido e protagonizado por Hugo Carvana tem um elenco maravilhoso com destaque para a outra protagonista, a fabulosa e inesquecível Marília Pêra. De Caetano à Gretchen, a trilha sonora também ganha destaque dentro de uma empolgante narrativa.

 

Minha Mãe é uma Peça 3

Na trama, acompanhamos uma nova fase na vida da Dona Hermínia (Paulo Gustavo), moradora de Niterói no RJ, que vê seus filhos saírem de casa e começarem a construção de suas famílias, Marcelina (Juliana Xavier) grávida e Juliano (Rodrigo Pandolfo) prestes a se casar com seu namorado. Buscando fugir da rotina: farmácia, feira, casa, a simpática mãezona se mete nas conhecidas discussões sobre a vida e assim busca aprender a viver esse momento de sua vida.

 

Saneamento Básico

Um dos filmes mais engraçados e pouco comentados da filmografia brasileira, Saneamento Básico, disponível no catálogo da Globoplay, escrito e dirigido por Jorge Furtado, nos conta a história de um grupo de moradores de uma região no interior do país que resolvem fazer um filme para denunciar um problema que atinge toda a cidade.

 

Lisbela e o Prisioneiro

Nessa deliciosa comédia, com um enredo que envolve o espectador, conhecemos uma das protagonistas da história, Lisbela (Débora Falabella), uma jovem sonhadora que ama ir ao cinema para se emocionar (e sonhar) com as lindas histórias que passam na telona. Ela mora com o pai, o chefe de polícia da cidade (André Mattos), é noiva de Douglas (Bruno Garcia), um jovem que adora mexer no cabelo e adota gírias e trejeitos da juventude do Rio de Janeiro, de onde voltou faz pouco tempo. Paralela a essa história, conhecemos o malandro Leléu (Selton Mello), um nômade mulherengo que chega na cidade de Lisbela fugindo das garras do matador de aluguel Frederico Evandro (Marco Nanini) por conta de seu envolvimento amoroso com Inaura (Virginia Cavendish), essa última, mulher de Frederico. Um dia, Lisbela e Leléu se encontram, algo que fará seus destinos andarem pela mesma estrada mesmo que enfrentem muitos desafios por esse caminho.

 

Como Hackear Seu Chefe

Na trama, acompanhamos a saga de Vitor, um jovem trabalhador de uma pequena empresa que está em home office assim como todos de sua equipe. Após ser selecionado por seu chefe para criar uma nova apresentação para a empresa, na hora de enviar o trabalho pronto comete um grave erro e envia o arquivo errado que contém uma série de memes do seu chefe. Assim, buscando alguma solução para essa inusitada situação, resolve pedir a ajuda de alguns amigos de trabalho.

 

Os Normais – O Filme

Lançado 20 anos atrás, pegando carona no sucesso do seriado, conhecemos o início da história de Rui (Luis Fernando Guimarães) e Vani (Fernanda Torres) que em meio a várias confusões estão prestes a se casar com outras pessoas. O filme foi um grande sucesso de bilheteria para a época, conseguindo a incrível marca de um milhão de espectadores em apenas uma semana nos cinemas.

 

La Vingança

Na hilária trama, conhecemos um dupla de amigos que embarcam rumo à Argentina após um deles passar por uma forte desilusão amorosa. O filme lançado em 2017 e atualmente em nenhum streaming, é dirigido pelo ótimo cineasta Fernando Fraiha.

 

Divórcio

Na trama, acompanhamos Noeli e Júlio, um casal que viveu muito tempo na dificuldade mas sempre com muito amor, que acaba ficando rico quando o molho de tomate criado por ela se torna um sucesso nacional. Os anos se passam e a vida já não é a mesma e assim resolvem se divorciar, só que vários conflitos vão acontecer.

 

Dica do fim de semana | Filmes para todos os gostos nos principais streamings

O fim de semana de páscoa promete chuvas fortes e um tempo mais friozinho em todo o país. Por questões de comodidade e segurança, sair de casa na chuva não é lá muito indicado, então separamos cinco sugestões de filmes para você curtir no Amazon Prime Video ou na Netflix sem deixar o conforto do lar. Confira!

Amazon Prime Video:

A Queda

Grande surpresa de 2022, esse suspense chegou de forma tímida aos cinemas e logo conquistou a crítica e o público. Com uma história simples, o filme aposta no medo de altura para criar um dos melhores suspenses psicológicos do último ano. A trama gira em torno de duas amigas que são viciadas em escalar lugares altos. Em uma dessas escaladas, o marido de um delas caiu e morreu. Com o trauma, a garota deixou de lado esse hobby sem noção e mergulhou numa depressão profunda. Algum tempo depois, a amiga retorna com um convite para “animar” a jovem: escalar uma torre de 600 metros de altura, abandonada no meio do deserto. Claro que as coisas saem errado e a duplinha fica presa no topo, tendo que lutar contra o tempo para sobreviver e tentar descer dessa parada.

John Wick: Um Novo Dia Para Matar

Popularmente conhecido como John Wick 2, a sequência do sucesso de 2014 é uma das principais responsáveis pela franquia ter virado esse fenômeno da Cultura Pop que é hoje. Isso porque a direção entende que o público que o exagero embalando a ação e abraça de vez a estética neon e o uso das mais diversas armas. É um daqueles casos em que o projeto que ser maior e melhor, em todos os sentidos, que o anterior e consegue com maestria. O grande destaque da vez é uma perseguição armada no meio de uma colossal sala de espelhos. É ação pra fã nenhum botar defeito. Ah sim, a trama segue John Wick, um assassino que queria estar aposentado, mas que segue impedido de deixar essa vida. Então, ele sai por aí matando quem precisar para pagar sua dívida com a organização.

Triângulo do Medo

Lançado no Brasil direto em DVD, lá no longínquo ano de 2010, Triângulo do Medo é um filme que definitivamente merece sua atenção. A trama parece ser bem padrão para um filme de terror carregado de suspense, mas esconde viradas impressionantes que vão explodir sua cabeça. Por isso, vamos tentar revelar o mínimo possível aqui. A história segue uma jovem que não está legal das ideias e mesmo assim acaba sendo convencida por seus amigos a embarcar num veleiro para curtir o fim de semana de sol. Só que acontece um acidente e eles se veem perdidos em mar aberto. Então, um transatlântico aparece para salvá-los. Ou assim eles pensam, já que o grupo embarca e descobre se tratar de um navio fantasma. Assim, eles vão morrendo de forma misteriosa gradualmente. Quem será o responsável por essas tragédias? Só assistindo para descobrir.

Netflix

A Entrevista

Uma das comédias mais polêmicas da década passada, A Entrevista foi responsável por criar um incidente internacional entre EUA e Coreia do Norte, além de ter causado o ataque hacker que revelou uma série de e-mails da Sony, criando diversos constrangimentos históricos em Hollywood e praticamente consolidando a parceria com a Disney que permitiu que o Homem-Aranha integrasse o MCU. Pois é, definitivamente um longa que fez barulho. Tudo isso porque essa comédia pastelão de Seth Rogen e James Franco conta a história de um jornalista de fofoca, que está cansado de ser chacota no meio televisivo e decide fazer uma entrevista séria para alcançar um novo nível na carreira. Assim, ele recebe um convite do líder do país mais fechado do mundo, Kim Jong-Un, para entrevistá-lo em plena Coreia do Norte. Claro que as agências de inteligência dos EUA não perdem a chance e convocam o apresentador para secretamente matar o líder norte-coreano enquanto estiver nas terras asiáticas. O resultado é uma comédia cheia de humor besta politicamente incorreto que certamente vai divertir a muitos.

Eu, Tonya

Com direção fantástica e a melhor atuação da carreira de Margot Robbie, Eu, Tonya é um drama esportivo espetacular, que retrata a história de vida da patinadora artística norte-americana Tonya Harding, uma das principais promessas da categoria, cujo ápice nunca foi atingido graças a polêmicas com os juízes, que não gostavam dela e seu estilo mais grosseiro, e uma controvérsia envolvendo a lesão de uma colega de seleção olímpica e principal adversária de Tonya nos ringues de patinação. Inspirado em uma história real, o filme traz recriação de depoimentos da época, uma trilha musical IMPECÁVEL, excelentes personagens e atuações magníficas. É uma das obras mais fascinantes dos últimos tempos.

Retro Dance #06 | ‘Falling Into You’, o álbum mais icônico de Céline Dion

Céline Dion tornou-se uma das divas da música pouco depois de ter participado do Festival Eurovision, ascendendo a uma fama mundial sem quaisquer precedentes. Creditada como a principal responsável na internacionalização da música francofônica, seu sucesso planetário e estupendo tomaria forma mais sólida a partir da década de 1990, com o lançamento do icônico e multipremiado Falling Into You – certamente sua produção mais conhecida.

O álbum, que configura a lista dos mais vendidos de todos os tempos com mais de 32 milhões de cópias comercializadas – à frente de títulos como ‘21’, de Adele, e ‘Hotel California’, da banda Eagles –, é composto por grande parte das faixas mais icônicas da carreira de Dion, incluindo as baladas “It’s All Coming Back to Me Now” e “All By Myself”, bem como ao cover animado e explosivo de “River Deep, Mountain High”. Ademais, das catorze tracks da versão padrão do CD, mais de metade ganhou o status de single, colocando a artista no centro dos holofotes e nas manchetes dos jornais e revistas mais conceituados dos países de língua inglesa.

Combinando elementos que variam desde incursões orquestrais até cânticos africanos, Falling Into You permitiu que a cantora, dona de uma das vozes mais poderosas de sua geração e até mesmo da atualidade, trilhasse seu caminho como bem entendesse – vindo a resgatar tais elementos para futuras incursões, como ‘A New Day Has Come’ (2002) e o recente ‘Courage’ (2019), que marcou seu tão aguardado comeback depois de anos longe da música em virtude da precoce morte do marido. Marcado pelo uso constante de elementos de percussão, a crítica pode não ter caído de amores pela dissonante produção de suas faixas, mas isso não muda o fato do compilado ser um dos mais importantes das décadas passadas e da carreira de Dion. Afinal, foram as músicas arquitetadas principalmente por nomes como Jim Steinman, Diane Warren, Eric Carmen e tantos outros que alavancaram rendições belíssimas e memoráveis que são apreciadas até os dias de hoje.

“Because You Loved Me”, um dos carros-chefes e a segunda música promocional da obra, integrou o drama romântico ‘Íntimo e Pessoal’, estrelado por Robert Reford e Michelle Pfeiffer. Recebida com aclame crítica pelos especialistas, a faixa também foi um sucesso comercial que atingiu o topo das paradas de inúmeros países, incluindo Estados Unidos, Canadá e Austrália. Ela também foi agraciada com inúmeras condecorações e honrarias, como um Grammy de Melhor Música Escrita para Mídia Visual, além de indicações a Música do Ano e Gravação do Ano. Assinada por Warren, a iteração também foi relembrada durante as cerimônias do Oscar e do Globo de Ouro, vendendo mais de 5 milhões de cópias em apenas seis meses.

Com o álbum, Dion encontrou a tão esperada maturidade artística, que já vinha mostrando em suas explorações francesas anteriores. A clássica sensualidade mostra-se com força descomunal na balada romântica “Seduces Me”, que mistura melodias latinas com guitarras ecoantes, além de vocais irretocáveis e exuberantes. “If That’s What It Takes”, regravação de “Pour que tu m’aimes encore”, abre espaço para a sutileza do onirismo lírico, acompanhado de mensagens adoráveis, por mais formulaicas e familiares que sejam. Ora, a artista até mesmo faz questão de homenagear um de seus grandes ídolos, Aretha Franklin, com a moderna releitura de “(You Make Me Feel Like) A Natural Woman”.

Foi essa capacidade de reinvenção e de se manter fiel às suas raízes que permitiu que Falling Into You rodasse o mundo e estourasse como inúmeros recordes de vendas. A originalidade da presença de Dion, aqui, é constantemente pincelada com meneios para Tina Turner, Ella Fitzgerald, Etta James e tantas outras fortes mulheres que pavimentaram as estradas para que a performer e suas contemporâneas exibissem sem medo todas as suas habilidades para um público que ansiava por mais. “Call the Man” mais uma vez opta por reduzir o ritmo e criar uma densa e narcótica atmosfera, apostando fichas em uma melancolia fonográfica gospel que há muito não se via no cenário do entretenimento – e a apresentação da música com um coro de 30 vozes durante o World Music Awards permanece gravado na memória de quem a assistiu.

Levando para casa o prêmio de Álbum do Ano e Melhor Álbum Pop Vocal na cerimônia do Grammy Awards, a obra-prima de Céline Dion continua sendo redescoberta e renegando às duras críticas que a cauterizaram dolorosamente à época de seu lançamento. Afinal, são poucas as investidas musicais que conseguiram o feito de Falling Into You – e poucas que conseguiram ultrapassá-lo.

‘Super Mario Bros’ pode ultrapassar US$ 200 milhões em estreia nos EUA

Sucesso! A adaptação de ‘Super Mario Bros‘ está surpreendendo e deve quebrar recordes em sua estreia nos cinemas norte-americanos.

Desbancando as projeções iniciais, a animação deve registrar uma estreia em torno de US$ 195 milhões durante o final de semana estendido nos EUA – com grandes chances até de superar a marca dos US$ 200 milhões.

O longa deve quebrar o recorde de maior estreia para uma produção da Illumination, superando o lançamento de ‘Minions‘ (que arrecadou US$ 115.7 milhões em três dias) e de ‘Meu Malvado Favorito 2‘ (que arrecadou US$ 143 milhões em cinco dias).

Super Mario Bros‘ também pode superar a estreia de ‘Transformers: A Vingança dos Derrotados‘, que havia arrecadado US$ 200 milhões no final de semana estendido de Páscoa no território norte-americano, tornando-se o maior lançamento da história do feriado.

Com 96% de aprovação do público no Rotten Tomatoes, a animação também conquistou uma nota A dos espectadores no CinemaScore – a segunda mais alta da plataforma –, o que deve ajudar ainda mais na estabilidade da produção nas telonas durante as próximas semanas.

Confira nossa crítica em vídeo:

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).

Aaron Horvath e Michael Jelenic entram como diretores.

A dublagem original conta com Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como a Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Seth Rogen como Donkey Kong, Jack Black como Bowser e Keegan-Michael Key como Toad. Fred Armisen, Kevin Michael Richardson, Sebastian Maniscalco e Charles Martinet, voz original de Mario, Luigi, Wario e Waluigi, completam o elenco.

‘Euphoria’: 3ª temporada pode ter salto temporal de CINCO anos

Em entrevista ao Vogue, a designer de figurino Heidi Bivens declarou que a 3ª temporada de ‘Euphoria‘ deve apresentar um salto temporal de cinco anos – o que faz sentido, considerando a narração da Rue (Zendaya) no final do segundo ciclo.

“Eu farei tudo que puder para tornar a terceira temporada um sucesso. Estou muito ansiosa para ler os roteiros. Há discussões sobre a trama passar por um salto temporal de aproximadamente cinco anos, onde acompanharemos esses personagens fora do colégio.”

Ela completa, Incrível, né? Conhecendo o Sam [Levinson], será muito interessante. Ele sempre nos desafia, porque não gosta de fazer sempre as mesmas coisas. Será algo novo para os espectadores descobrirem.”

As filmagens do próximo ciclo estão programadas para começarem em junho.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

O elenco também conta com Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Hunter Schafer e Storm Reid.

Confira os 10 primeiros minutos de ‘Shazam! Fúria dos Deuses’

Para promover o lançamento da sequência ‘Shazam! Fúria dos Deuses‘ em VOD no território norte-americano – menos de um mês após sua estreia nas telonas –, o site Fandango divulgou um novo vídeo com os 10 primeiros minutos da produção.

Confira:

Além de ter dividido a opinião dos críticos – com 50% de aprovação no Rotten Tomatoes –, ‘Shazam 2‘ também fracassou nas bilheterias, onde arrecadou apenas US$ 121.1 milhões mundialmente.

Confira nossas impressões:

Além do retorno de Zachary Levi no papel principal e da introdução de Helen Mirren, Lucy Liu e Rachel Zegler, o elenco conta com Adam Brody, Asher AngelJack Dylan Grazer.

Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

‘Family Dinner’: Novo terror de Páscoa ganha trailer SINISTRO; Confira!

O terror psicológico ‘Family Dinner‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Peter Hengl.

Na trama, uma adolescente passa o feriado de Páscoa na fazenda de sua tia, na esperança de conseguir ajuda para perder peso. Mas, logo após sua chegada, ela começa a suspeitar que há algo muito errado com o lugar…

O elenco conta com Pia HierzeggerMichael PinkAlexander SladekNina Katlein.

Infelizmente, o terror ainda não possui previsão de lançamento no Brasil.

Ator de ‘Operação Overlord’ estrelará o novo TERROR da Blumhouse

De acordo com o Bloody Disgusting, Wyatt Russell (‘Operação Overlord’) estrelará o terror ‘Night Swim‘, que está sendo desenvolvido pela Blumhouse.

Kerry Condon (‘Os Banshees de Inisherin’) também foi confirmada no elenco.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 5 de janeiro de 2024, pela Universal Pictures.

Além de dirigir, Bryce McGuire também será responsável pelo roteiro.

Apesar da trama estar sendo mantida em segredo, o longa está sendo descrito como um “thriller sobrenatural” focado em uma fonte escondida de terror em uma piscina misteriosa.

O projeto é baseado no curta homônimo de 2014, que McGuire escreveu ao lado de Rod Blackhurst.

Jason Blum servirá como produtor ao lado do James Wan, através da Atomic Monster.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Episódios finais de ‘Manifest’ ganham data de estreia na Netflix; Confira o teaser!

A Netflix finalmente anunciou quando a segunda parte da 4ª (e última) temporada de ‘Manifest‘ serão lançada.

Os episódios finais irão estrear na plataforma no dia 2 de junho.

Nos últimos capítulos, os passageiros irão enfrentar repercussões alarmantes em um mundo dominado pelo ódio, não mais livres para resolver seus próprios chamados sem supervisão constante do inescrupuloso Registro 828. Logo, um acidente misterioso oferece avisos sinistros em escala bíblica que comprometerá ainda mais a subsistência de todos.

Confira o teaser:

A série é inspirada no desaparecimento do voo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.

Na trama, o voo 828 desaparece do radar e retorna cinco anos depois, quando o mesmo já tinha sido considerado perdido no fundo do mar. O tempo não passou para os passageiros do avião, enquanto que para seus familiares foram os piores anos de suas vidas. A série irá acompanhar a vida pessoal destes passageiros, assim como o mistério que os envolvem.

O elenco conta com Josh Dallas, Melissa Roxburgh, Athena Karkanis, J.R. Ramirez, Luna Blaise, Jack Messina e Parveen Kaur.

‘Resident Evil 4’: Novo modo de jogo promete batalha intensa pela sobrevivência; Confira o trailer!

A Capcom lançou oficialmente a nova DLC do remake de ‘Resident Evil 4‘, intitulada The Mercenaries.

O novo modo de jogo traz uma batalha intensa pela sobrevivência, onde o jogador terá que enfrentar hordas crescentes de inimigos enquanto o tempo fica cada vez menor. O objetivo é matar inimigos para obter o maior número de pontos após ser resgatado quando o tempo acabar.

Os jogadores poderão escolher uma grande seleção de personagens, cada um com armas e habilidades únicas.

Confira o trailer:

Vale lembrar que o remake de ‘Resident Evil 4‘ já vendeu mais de 3 milhões de cópias mundialmente em apenas dois dias.

Para termos de comparação, o capítulo mais recente da saga, ‘Resident Evil Village‘, levou quatro dias para ultrapassar essa marca, em 2021. Já o remake anterior, ‘Resident Evil 3‘, só vendeu 2.7 milhões de unidades no primeiro mês.

Seis anos se passaram desde o desastre biológico em Raccoon City. Leon S. Kennedy, um dos sobreviventes do incidente, é recrutado como um agente que responde diretamente ao Presidente dos EUA. Com a experiência de diversas missões, Leon é enviado para resgatar a filha do presidente, Ashley. Ele a rastreia até um vilarejo recluso na Europa, onde há algo terrivelmente errado com as pessoas locais…

‘Sex/Life’ é CANCELADA pela Netflix após 2 temporadas

A Netflix cancelou oficialmente a série ‘Sex/Life‘ depois de apenas duas temporadas.

Um representante do serviço de streaming declarou que o segundo ciclo da série já havia levado a trama à sua conclusão natural, encerrando a narrativa dos personagens de uma forma satisfatória.

Anteriormente, a atriz Sarah Shahi havia expressado se descontentamento com sua experiência no novo ciclo: “Eu definitivamente não tive o mesmo apoio que na primeira temporada. Eu não quero falar mal da série, mas eu definitivamente não recebi o mesmo apoio que havia recebido no ciclo anterior. Eu provavelmente nunca mais vou trabalhar para a Netflix após dizer isso.”

De acordo com o Deadline, a criadora Stacy Rukeyser já está desenvolvendo uma nova série para a Netflix.

A série foi criada por Stacy Rukeyser e conta apenas com mulheres à frente da direção dos episódios.

Baseada em histórias reais da escritora B. B. Easton, a trama acompanha uma mulher casada e mãe de dois filhos e que não consegue parar de pensar no passado ardente com o ex, o que acaba gerando consequências inesperadas.

O elenco conta com Sarah Shahi, Mike Vogel, Adam Demos, Margaret Odette, Phoenix Reich e Jonathan Sadowski.

Dica do Feriado | 8 livros sobre criaturas monstruosas para você se divertir

Seja com criaturas clássicas ou com materializações provindas de um psicológico instável, a literatura mundial sempre teve um apreço pelo sobrenatural e pelo inexplicável. Através da criação de elementos do horror e da justaposição da realidade e do impossível, diversos monstros foram eternizados nas páginas de autores seculares e contemporâneos, trabalhando em comunhão para fornecer uma perspectiva nova a cada releitura.

Pensando nisso – e aproveitando o início de mais um feriado -, preparamos uma breve lista elencando oito romances sobre monstros para você devorar nesses próximos dias – desde o atemporal Drácula, de Bram Stoker, até a antologia ‘O Vilarejo’, do brasileiro Raphael Montes.

Confira:

DRÁCULA, Bram Stoker (1897)

Não podíamos deixar de fora a obra que se tornou atemporal desde a época de sua publicação. Contando a história do vampiro mais famoso de todos os tempos – e que empresta seu nome para o título do romance – Dráculaé essencialmente baseado na escola literária Romântica para analisar as diversas facetas do ser humano encarnadas por uma criatura sedenta por sangue, ou seja, pela própria vida. Sua ingenuidade e sua presença vilanesca é dúbia, permitindo ao leitor que se conecte em extensões diferenciadas com suas ações, além de ser conduzido através da presença de outros personagens por uma jornada épica no longínquo território da Transilvânia.

A ILHA DO DR. MOREAU, H.G. Wells (1896)

A Ilha do Dr. Moreau é um romance espetacular e ao mesmo tempo complicado de ser analisado. Seu tema principal é o terror, mas de forma brilhantemente sutil, espalha suas vertentes para análises antropológicas e sociológicas sobre livre-arbítrio e a desumanização de experimentos científicos. A história é narrada em primeira pessoa por Prendick, o único sobrevivente de um naufrágio que o leva para a ilha do Dr. Moreau e seu assistente, Montgomery, únicos habitantes humanos em meio a uma raça denominada como Povo Animal, criaturas bestiais metade feras, metade homens. A escolha de uma perspectiva intimista segue o mesmo padrão de obras do gênero e funciona perfeitamente, transparecendo toda a tensão que gira em torno do protagonista e aproximando o público deste universo macabro e mortal.

O MÉDICO E O MONSTRO, Robert Louis Stevenson (1886)

O Médico e o Monstro transcende os parâmetros do gênero de terror e de suspense, alcançando níveis de estudos antropológicos inimagináveis. A própria premissa do romance nos leva a divagar sobre conceitos como bipolaridade e dupla personalidade, precedendo as experiências empíricas que surgiriam com a psicanálise apenas no século seguinte. Dr. Jekyll é o protagonista da narrativa, um homem que tenta lidar com a morbidade de seu lado mais compulsório e violento e acaba criando uma poção que o transforma periodicamente num ser sem escrúpulos – chamado Mr. Hyde. O embate entre liberdade moral e valores pessoais é o principal tema-base que dá sustância aos acontecimentos, mostrando como o ser humano está fadado à aceitação de suas duas facetas principais.

FRANKENSTEIN, Mary Shelley (1818)

Uma das obras mais imortais de todos os tempos é uma análise profunda sobre autoaceitação e convivência em sociedade. Não por acaso tendo como subtítulo O Prometeu Moderno’,Frankenstein narra a história de dois personagens icônicos e cujas diferenças ideológicas transformaram a comunidade londrina em uma constante luta pela paz e pela identidade humana. Primeiro, o título da obra já se mostra ambíguo: não sabemos exatamente se estamos lidando com o monstro em si ou com seu criador, Victor Frankenstein. A narrativa epistolar nos aproxima de ambos os personagens, dando-lhes a complexidade necessária para a criação de uma atmosfera tensa e inefavelmente envolvente, mergulhando em subtramas como a dualidade entre fé e ciência, progresso e ética, fogo e água – representados pelo desejo de Victor em ultrapassar as barreira da vida e da morte e por sua criação, a qual não consegue encontrar seu pertencimento dentro do mundo em que acorda.

IT – A COISA, Stephen King (1986)

Dando um grande salto no tempo, a menção a uma das obras mais amedrontadoras dos últimos tempos fez-se necessária: IT – A Coisa’ provém do mestre do terror contemporâneo, Stephen King, e tem sua narrativa principal dividida em duas partes. A trama gira em torno de um grupo de crianças que enfrenta uma força demoníaca materializada na forma de um palhaço. Primeiramente, devemos levar em consideração de que a figura do palhaço sempre esteve atrelada a uma ambiguidade energética, trazendo alegria e medo para uma mesma ambiência – e foi justamente esse jogo simbólico e semiótico que o autor trouxe para as páginas de seu romance. O que esperar de algo aparentemente inofensivo cuja força  sobre-humana traz apenas caos e medo para aqueles que o veem?

GRANDES CONTOS, H.P. Lovecraft (1917-1935)

Lovecraft é um dos poucos autores cuja obra literária não tem meio-termo: volta-se única e exclusivamente para o horror, tendo como finalidade perturbar o leitor, depois de atraí-lo para a atmosfera, o ambiente, o clima daquilo que lê. Muitas vezes, ele parte de uma situação, à primeira vista, banal para, paulatinamente, revelar o horror por trás dela. Através de seus relativos poucos anos produzindo, o autor criou uma mitologia própria para seus contos, valendo-se da primeira pessoa para trazer a uma tangível realidade – beirando a palpabilidade – as famosas criaturas de Cthulhu, seres sobrenaturais habitantes das profundezas da terra que assombram marinheiros desavisados e homens completamente perdidos dentro de um turbilhão de crises existenciais.

O MONSTROLOGISTA, Rick Yancey (2011)

‘O Monstrologista’ foi uma das grandes surpresas da literatura infanto-juvenil de 2011. Criando uma atmosfera completamente diferente das já vistas em obras semelhantes, a história gira em torno de Will Henry, um assistente de médico com uma especialidade incomum: a monstrologia, isto é, o estudo dos monstros. Ao receber em casa o cadáver de uma menina atrelado a um desses seres cuja espécie fora considerada extinta, ele e seu mentor devem sair à caça de outros antropófagos antes que seja tarde demais. O sucesso do livro trouxe mais três continuações não tão envolventes quanto o romance original: perscrutado por uma linguagem mais densa que resgata o misticismo da época em que a narrativa é ambientada, a visceralidade e a crueza com a qual os eventos são tratados definitivamente nos dão uma nova perspectiva sobre criaturas consideradas supervalorizadas: os mortos-vivos.

O VILAREJO, Raphael Montes (2015)

Raphael Montes é, sem sombra de dúvida, um dos escritores mais promissores da contemporaneidade. Sua habilidade para convergir universos distintos em um simples cenário povoado pelas criaturas mais bizarras já conhecidas é invejável – e definitivamente traz prestígio para a literatura brasileira moderna. Em O Vilarejo’, o autor resgata a religiosidade que rodeia os sete pecados capitais, deixando de forma bem clara que aquilo que assombra as pessoas são elas mesmas e sua inclinação para a falha e para o medo. Diferentemente de outras obras antológicas, a compilação de contos traz os mesmos personagens e é composta por vários cliffhangers que os unem em tramas macabras e surpreendentes – permeadas por temas como canibalismo, vingança, depressão, ódio e cegueira social.

‘The Mandalorian’: Pedro Pascal pode NÃO retornar nas próximas temporadas, diz jornalista

No episódio mais recente do podcast The Hot Mic, o jornalista Jeff Sneider disse que Pedro Pascal pode não retornar para as próximas temporadas de ‘The Mandalorian‘.

Em 2020, já havia sido noticiado que Pascal estava descontente com o fato de Din Djarin não mostrar seu rosto na série.

Para quem não sabe, algumas tribos fanáticas de Mandalorianos seguem uma seita que os impede de revelar sua identidade, e Djarin faz parte dessa seita.

Na época em que essas divergências foram divulgadas, foi dito que Pascal quase recusou aparecer em ‘O Livro de Boba Fett e retornar para a 3ª temporada da série principal.

Na mesma ocasião, até mesmo Jon Favreau, co-criador da série, quase abandonou o projeto por dibergências criativas com Kathleen Kennedy, presidente do estúdio.

E parece que a situação se agravou agora que Djarin reafirmou seu compromisso com a seita e prometeu nunca mais revelar seu rosto.

Sneider disse que é por isso que Bo-Katan (Kate Sackhoff) vem ganhando cada vez mais espaço na série, uma estratégia da Lucasfilm para poder continuar a série caso Pascal não volte para futuras temporadas.

No capítulo exibido esta semana, Djarin passou seu sabre negro para Bo-Katan, que está prestes a liderar uma grande missão para reunir mais tribos e fazer do planeta Mandalore um reino poderoso como já foi um dia.

Como Pascal ainda não renovou o contrato com a Lucasfilm, não se sabe se ele será substituído ou se Djarin vai ficar ausente da atração até que as coisas se resolvam.

Até o momento, a Disney+ e a Lucasfilm não se pronunciaram sobre as declarações de Sneider, mas o jornalista vem ganhando bastante destaque entre o público por trazer informações assertivas quando se trata dos bastidores de diversas produções.

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 12 de abril.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

‘Duna’: David Lynch, diretor do original, diz que não quer nem ouvir falar da nova adaptação

Quando David Lynch adaptou Duna para o cinema, o cineasta teve uma série de problemas nos bastidores devido a divergências criativas com a Universal Pictures.

E, apesar de já se passarem quase 40 anos desde a experiência, Lynch ainda nutre traumas devido aos problemas e não quer nem ouvir falar da nova versão, dirigida por Denis Villeneuve.

Em entrevista para o canal francês Cahiers du Cinéma, Lynch foi questionado sobre sua opinião ao remake, ao que ele respondeu:

“Nunca vou assistir e nem quero que você me fale sobre isso, nunca.”

No ano passado, Lynch já havia dito ao A.V. Club como a experiência com o filme original lhe causou um certo desprezo pela franquia.

Na época, ele foi questionado se gostaria de fazer uma nova adaptação com mais liberdade criativa.

Em resposta, ele disse o seguinte:

“As pessoas disseram: ‘Você não quer voltar a trabalhar em ‘Duna?’ E eu estava tão deprimido e enojado com isso, sabe?Eu amei todos com quem trabalhei; eles foram fantásticos. Amei todos os atores; amei a equipe; adorei trabalhar no México; adorei tudo, exceto que não tinha corte final. E eu até amei [o produtor] Dino De Laurentiis, que não quis me dar o que eu queria. E Raffaella, a produtora, que era filha dele — eu a amei. Mas a coisa foi uma tristeza horrível e um fracasso para mim. Trabalhar com ‘Duna’ outra vez é algo que não vai acontecer.”

Lançada em 1984, a adaptação foi estrelada por Kyle MacLachlan (‘Twin Peaks’) e recebeu apenas 43% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Lembrando que a sequência da versão de Villeneuve contará com o retorno de Timothée Chalamet, Zendaya, Rebecca Ferguson e Josh Brolin, além de introduzir Austin Butler, Florence Pugh, Christopher WalkenSouheila Yacoub.

Léa Seydoux (‘007: Sem Tempo Para Morrer’) irá interpretar a Lady Margot, uma aliada da Irmandade.

Lançado simultaneamente nos cinemas e na HBO Max em território norte-americano, o primeiro filme se tornou um sucesso nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 400 milhões mundialmente.

Além disso, ‘Duna‘ também foi aclamado pelos críticos, conquistando 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Crítica | Duna – Denis Villeneuve corresponde às expectativas?

Dica do feriado | Filmes para assistir na Semana Santa

Para muitos, a Semana Santa é apenas mais um feriadão que permite uma pausa na rotina exaustiva dos dias atuais. Para outros, porém, são datas de reflexão e muita expectativa pela representação da morte e ressurreição de Jesus, segundo a fé cristã. Independentemente do que você acredite ou não, separamos cinco filmes inspirados em ensinamentos e reflexões cristãs que estão disponíveis nos principais streamings do país e que você pode curtir assisti-los neste feriado. Confira!

O Auto da Compadecida

Clássico eterno do cinema nacional, esse filme, inspirado numa obra imortal da literatura brasileira, é a junção perfeita de aventura, bom humor e fé, retratando com muita fidelidade a realidade sofrida do sertão brasileiro no século passado e do que a pobreza é capaz de fazer com as pessoas para que se mantenham vivas nessas dificuldades. A trama acompanha Chicó e João Grilo, que se aventuram por amor e sobrevivência, cruzando seus caminhos com os mais diversos e curiosos personagens, incluindo Jesus, Maria e o Diabo.

Onde assistir: Globoplay

 

A Cabana

Inspirado no best-seller homônimo, esse drama acompanha um pai que, durante uma viagem com a filha pequena para um acampamento, acaba perdendo a menina, que desaparece. Com a investigação da polícia, eles encontram vestígios de que ela possa ter sido raptada, violentada e assassinada pelo criminoso, o que joga esse pai em tristeza profunda. Enquanto ele tente lidar com a dor, o pai recebe um bilhete supostamente escrito por Deus, que o convida para visitar a cabana onde o crime aconteceu para conversar e tentar fazê-lo entender como Deus age no mundo.

Onde assistir: Amazon Prime Video

 

A Volta do Todo Poderoso

Sequência da comédia clássica dos anos 2000, Todo Poderoso, que trazia Jim Carrey assumindo o lugar de Deus, após Ele tirar férias, A Volta do Todo Poderoso é focada no personagem de Steve Carell, Evan Baxter, que deixa a carreira de âncora televisivo para se aventurar na política dos EUA. Tentando se encaixar na nova vida, Evan recebe uma missão divina para construir uma nova Arca. Assim, o que parecia ser uma brincadeira de mau gosto, acaba se tornando verdade, conforme os materiais e os animais começam a chegar em sua casa. Mas como explicar à mídia e ao congresso que ele precisa largar tudo para cumprir um pedido de Deus? É uma comédia família que mexe com fé e se torna um feel good movie bem interessante.

Onde assistir: Globoplay

 

As Crônicas de Nárnia: O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa

Adaptando a obra clássica de C.S. Lewis, As Crônicas de Nárnia: O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa é o início de uma franquia que começou na Disney e terminou na extinta Fox, mas que acabou não atingindo o nível esperado pelos estúdios e não teve uma conclusão nas telonas. No entanto, o primeiro filme é muito bom e entende bem a obra de Lewis, que encheu seu livro de analogias cristãs em meio a uma trama mágica de fantasia juvenil. A história acompanha quatro irmãos, que em meio a Segunda Guerra Mundial, são mandados de Londres para a pacata casa de um professor, que vive bem longe da guerra. Lá, o quarteto descobre uma passagem para o reino mágico de Nárnia, por meio de um guarda-roupa, onde a terrível Feiticeira Branca está tocando o terror para dominar o local. Agora, eles precisam se juntar ao Leão Aslan para vencerem a feiticeira e voltarem para casa.

Onde assistir: Disney+

 

A Paixão de Cristo

Polêmico em seu lançamento, A Paixão de Cristo causou controvérsia pela violência brutal e explícita ao retratar as 12 últimas horas de vida de Jesus Cristo até o breve momento da ressurreição, baseado em livros da Bíblia. Com direção de Mel Gibson, o longa é realmente pesado de ser assistido e traz um diferencial de ser todo interpretado em hebraico, latim e aramaico.

Onde assistir: Star+

‘Star Wars’: James Mangold vai dirigir filme sobre os primeiros Cavaleiros Jedi

Foi anunciado durante a Star Wars Celebration, que a Lucasfilm está desenvolvendo um filme sobre os primeiros Cavaleiros Jedi.

Intitulado ‘Dawn of the Jedi‘ (‘A Origem dos Jedi’), o longa deve ser ambientado cerca de 25 mil anos antes dos eventos de ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma‘.

A direção fica a cargo de James Mangold, elogiado diretor responsável por ‘Logan’, ‘Ford vs. Ferrari’ e ‘Wolverine – Imortal‘.

Como o projeto está nos estágios iniciais, ainda não há elenco escalado e nem previsão de estreia.

Durante o evento, também foi confirmado que Daisy Ridley irá reprisar seu papel como Rey Skywalker no filme que está sendo escrito por Steven Knight (‘Peaky Blinders’).

Infelizmente, não foi revelado se outros personagens da atual trilogia da saga irão retornar, como Finn (John Boyega) ou Poe Dameron (Oscar Isaac), que estiveram ao lado de Rey na luta contra os vilões da Primeira Ordem.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a trama, apenas que Rey tentará reestabelecer a Ordem Jedi quinze anos após os eventos de ‘A Ascensão Skywalker‘.

Além da aclamada série estrelada por Cillian Muprhy, Knight também escreveu o roteiro de ‘Spencer‘, filme que traz Kristen Stewart como a Princesa Diana.

Ainda sem título, o longa será dirigido por Sharmeen Obaid-Chinoy (‘Uma Garota no Rio: O Preço do Perdão’).

Por enquanto, não se sabe se possíveis alterações no roteiro terão impacto na previsão para o início das filmagens, até então agendadas para fevereiro de 2024.

A estreia foi anunciada há alguns meses para dezembro de 2025, mas não houve confirmação da previsão durante a Star Wars Celebration.

Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi Star Wars: A Ascensão Skywalker, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora OriginalMelhor Efeitos VisuaisMelhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

‘The Mandalorian’: Lizzo compartilha post emocionado sobre sua participação na série; Confira!

O novo episódio de ‘The Mandalorian‘, intitulado ‘Armas de Aluguel‘, já está disponível no Disney+.

Desta vez, Din Djarin (Pedro Pascal) se une a Bo-Katan (Kate Sackhoff) para encontrar ex-aliados da mandaloriana no planeta Plazir-15. No entanto, eles são surpreendidos quando são requisitados pelos representantes democráticos do planeta para uma missão.

Este episódio apresenta algumas participações especiais de atores inéditos no universo de ‘Star Wars’, como Jack Black e a cantora Lizzo, que interpretam o Capitão Bombardier e a Duquesa, líderes do planeta.

E, em seu perfil do Twitter, Lizzo compartilhou algumas imagens dos bastidores e escreveu um pequeno texto emocionado sobre sua participação na série.

Confira:

“Quando eu era criança, meu pai me mostrou ‘Star Wars‘ como um rito de passagem. Quando consegui o papel de Duquesa, chorei o dia todo. Pai, queria que você estivesse aqui para ver isso! Obrigado a todos na Galáxia, agora faço parte da saga cada vez maior das estrelas. Como deve ser. Que a Força esteja com você.”

E aí? O que você achou da participação dessas celebridades na série?

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 12 de abril.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

‘Ahsoka’: Nova série do universo ‘Star Wars’ ganha INCRÍVEL trailer dublado; Confira!

Disney+ divulgou o trailer oficial dublado de Ahsoka, série do universo Star Wars dedicada à personagem titular (Rosario Dawson), que chegará ao catálogo da plataforma de streaming no próximo mês de agosto.

A prévia é mercada por diversos momentos de ação, com duelos de sabre de luz, batalhas espaciais e aparições especiais dos personagens da animação ‘Rebels‘, como Hera Sydulla (Mary Elizabeth Winstead) e Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo)

Confira, junto com o pôster:

À medida que o lançamento se aproxima, mais novidades vão surgindo.

De acordo com o Making Star Wars, um novo modelo de sabre de luz será introduzido na série.

Foi dito que o novo design nunca foi visto antes na saga Star Wars‘, sendo inspirado em espadas como floretes e rapieiras, usadas no esgrima.

A será empunhada por uma das vilãs da série, chamada Shin, papel supostamente desempenhado por Ivanna Sakhno (‘The Reunion’).

O mentor de Shin, Baylon (Ray Stevenson), também vai usar um modelo de sabre diferenciado, mas será algo parecido com o sabre que Kylo Ren (Adam Driver) usou na recente trilogia da saga nos cinemas.

A introdução de novos modelos de sabre já é uma tradição na franquia desde que Darth Maul (Ray Park) usou seu sabre dupla em ‘A Ameaça Fantasma‘.

A série está sendo liderada por Dave Filoni, co-criador de Ahsoka na animação ‘Star Wars: The Clone Wars‘.

Recentemente, Filoni conversou com o The Hollywood Reporter e foi questionado sobre suas expectativas pela estreia.

Em resposta, ele pareceu bastante animado com a sensação de ver sua criação ganhando sua própria série de TV.

No entanto, ele confessou que mantém uma dose de cautela em seu otimismo e prefere deixar os falarem por ele.

“Estou gostando muito dessa sensação. É algo que nunca pensei que faria, por mais que tenha feito todas essas coisas diferentes ao longo dos anos com a saga ‘Star Wars’. Escrever, dirigir e colaborar nesse tipo de coisa com tantas pessoas é apenas o topo da montanha para mim neste momento. Há muito trabalho a ser feito, mas tenho uma equipe incrivelmente talentosa ao meu redor para me apoiar. Portanto, estou cautelosamente otimista. Prefiro deixar os fãs falarem por mim, como sempre fazem.”

E aí, você está curioso para assistir ‘Ahsoka‘?

‘A Morte do Demônio – A Ascensão’: Pôster inédito destaca personagem ASSUSTADORA; Confira!

A Morte do Demônio – A Ascensão‘ chega aos cinemas nacionais em 20 de abril, e a Warner Bros. divulgou mais um pôster para provocar os fãs.

A imagem mostra personagem de Alyssa Sutherland possuída e com seu macabro sorriso.

Confira, junto com o trailer final:

“Venha para a mamãe”, diz a legenda.

De acordo com as primeiras reações dos jornalistas, o novo filme promete fazer o público perder o sono de tão assustador. O longa está com 96% de aprovação no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, com 24 críticas publicadas.

Jacob Hall, do SlashFilm, disse que Cronin provou seu talento não apenas em atrair os fãs da franquia, mas também em sua capacidade de trazer novos elementos para este universo.

“Cronin sabe o que fez os dois primeiros filmes da franquia funcionarem e se inclina para essa temática sem ter medo de deixar sua marca com novos elementos. Embora certamente mais sombrio que os filmes de Raimi, este também é um passeio hiperviolento por uma casa de diversões de pesadelo que faz uma pausa apenas para mostrar algo retorcido o suficiente para que você só consiga gritar ou rir.”

Segundo o Hollywood Handle, “#EvilDeadRise traz uma nova essência para a franquia, é agonizante, tenso, cheio de gore e sangue, um filme totalmente louco com um suspense fora do comum. É uma obra-prima sangrenta.”

Assim como os títulos originais dirigido por Sam Raimi, ‘A Ascensão’ eleva o nível das principais característica da franquia, como as cenas sangrentas e os sustos inesperados, como disse Meagan Navarro, do Bloody Disgusting.

“Não é nem de longe tão niilista quanto o último da franquia entrada, mas é igualmente intenso. Lily Sullivan e Alyssa Sutherland são um pare fantástico de protagonistas – especialmente Sutherland – combinando com uma infinidade de homenagens à franquia e níveis absurdos de vísceras, que garantem uma ótima experiência no cinema”

Ryan Scott, do Inverse, ficou mais do que feliz em atribuir elogios e garantiu que os antigos e novos fãs serão capazes de se divertir, desde que não tenham um pingo de medo.

“‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ milagrosamente funciona como um ponto de entrada totalmente frio para novos espectadores, ou o tão esperado retorno de uma das franquias verdadeiramente grandes do terror para os fãs de longa data – pelo menos para aqueles que não têm coração fraco.”

E Kate Sanchez, do But Why Tho? disse que o filme “tem ritmo quase perfeito, performances estelares e um abraço de violência errática, Lee Cronin criou uma tremenda entrada na franquia.”

E aí, você está ansioso pela estreia de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘?

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

Assista aos HILÁRIOS erros de gravação da 2ª temporada de ‘Sombra e Ossos’!

A 2ª temporada da adorada série ‘Sombra e Ossos’ continua a fazer sucesso na Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo promocional compilando os hilários erros de gravação do recente ciclo.

Confira:

A história gira em torno de Alina Starkov, uma órfã que se transforma em uma soldado para tentar sobreviver no perigoso e obscuro mundo d’A Dobra das Sombras.

Eric Heisserer (A Chegada) entra como showrunner e adaptou os dois primeiros volumes da franquia. Shawn Levy (Stranger Things) é o produtor-executivo.

A produção é baseada na saga de romances de Leigh Bardugo.

Jessie Mei LiArchie RenauxFreddy CarterAmita SumanKit YoungBen Barnes estrelam.