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Sean Baker, diretor de ‘Anora’, descarta a possibilidade de trabalhar na Marvel Studios

Sean Baker, diretor de Anora, falou recentemente sobre seu futuro após conquistar a Palma de Ouro no 77º Festival de Cannes.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o cineasta afirmou que não tem interesse em trabalhar em produções de grandes orçamentos, como as da Marvel Studios.

“Essencialmente, não estou buscando fazer um filme da Marvel”, disse ele. “Não estou procurando abrir portas com estúdios; isso nunca foi e definitivamente não é minha intenção agora”, ressaltou Baker, enfatizando seu desejo de continuar no cinema independente.

Vale lembrar que ele é o primeiro americano a receber a Palma de Ouro desde Terrence Malick, que venceu o prêmio em 2011 por ‘A Árvore da Vida’.

Anora estreia nos cinemas nacionais em 31 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Sean Baker, o longa alcançou uma impressionante aprovação de 96% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 57 análises.

anora

Anora é vibrante e repleta de momentos para dar boas risadas, mas não é recomendada para pessoas com pressão alta”, disse Nicholas Barber da BBC.

“A grande estrela do espetáculo é a destemida Mikey Madison, que se entrega de corpo e alma ao papel de Ani, uma personagem desorientada e confusa”, disse Damon Wise do Deadline.

“[Anora] é uma obra muito satisfatória, abordando com habilidade questões de classe, privilégio e desigualdade econômica. O diretor mantém firmemente seu papel como cronista das vidas complexas de uma classe social americana frequentemente invisível”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Baker está adotando um tom e ritmo cômico mais acessível, o que combina bem com ele, mesmo que se sinta falta de um pouco da sua ousadia anterior. Felizmente, ele mantém sua sensibilidade para capturar a humanidade por trás das situações engraçadas”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.

“A força visceral que “Anora” consegue gerar entre a urgência coletiva dos seus personagens e o aperto inescapável de suas aspirações acaba desembocando com tanta intensidade que pode te esmagar na cadeira”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Sem nunca abrir mão do seu tom cômico, o filme se transforma em um dos retratos mais honestos e, ao mesmo tempo, emocionantes da profunda fragilidade do nosso mundo moderno”, disse Chase Hutchinson da Collider.

“Baker vai direto ao coração das emoções — e, graças à sua ousadia como cineasta, este filme, o melhor de sua carreira, em toda a sua grandiosidade esmagadora e caótica, exige ser vivido intensamente”, disse Lex Briscuso da IGN Movies.

“Uma jornada agitada onde os momentos de êxtase e desespero são vividos de forma visceral. A verdadeira cereja do bolo da genialidade de Anora, no entanto, é o surgimento de uma autêntica estrela do cinema na impecável Mikey Madison”, disse Yasmine Kandil da Discussing Film.

Anora, uma stripper uzbeque-americana cujo chefe frequentemente a arranja com clientes que falam russo. Uma noite, ela conhece Vanya, o jovem rico filho de um oligarca russo que paga para tê-la como namorada por uma semana. Inesperadamente, os dois se apaixonam e fogem para se casar — mas o conto de fadas é ameaçado quando os pais de Vanya descobrem”.

O longa é estrelado por Mikey Madison e Mark Eidelstein.

Veja o momento que Greta Gerwig anuncia o ganhador: 

‘On Swift Horses’: Diego Calva revela detalhes sobre cenas de sexo com Jacob Elordi; “Um maldito deus!”

O ator Diego Calva abriu o jogo sobre os bastidores de On Swift Horses, romance queer dirigido por Daniel Minahan. Conforme o Deadline, Calva contou que sofreu um leve torcicolo durante as gravações das cenas de beijo com Jacob Elordi, seu parceiro de cena no longa.

Segundo Calva, a diferença de altura entre os dois acabou atrapalhando os momentos mais íntimos. Ele mede 1,82m, enquanto Elordi chega a 1,96m.

“Houve um momento, provavelmente na primeira cena, em que percebi o quão alto Jacob era, e foi a primeira vez que atuei olhando para cima. Ele estava rindo de mim! Ele é muito mais alto — fiquei com dor no pescoço por uma semana só por beijá-lo”, brincou o ator.

Calva também confessou ter sentido nervosismo durante as cenas de nudez.

“Acredite em mim, ficar pelado perto do Jacob Elordi é intimidador! Ele é tipo um maldito deus! Ele é perfeito demais!… É difícil não fazer uma cena quente com o Jacob sem camisa!”, revelou, em tom bem-humorado.

Em On Swift Horses, a trama acompanha Muriel (Daisy Edgar-Jones) e seu marido Lee (Will Poulter) enquanto iniciam uma nova vida na Califórnia após o retorno dele da Guerra da Coreia. No entanto, a chegada do carismático irmão mais novo de Lee, Julius (Elordi), ameaça a estabilidade do novo lar. Paralelamente, Muriel se envolve em um caso com sua vizinha Sandra (Sasha Calle), enquanto Julius se muda para Las Vegas e começa a trabalhar em um cassino, onde desenvolve um romance com o colega de trabalho Henry (Calva).

Elizabeth Olsen fala sobre retorno como Feiticeira Escarlate: “Pularia na hora”

A estrela Elizabeth Olsen, que marcou o Universo Cinematográfico Marvel (MCU) como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, comentou recentemente os rumores de que sua personagem ainda estaria viva, apesar do final ambíguo em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

Segundo o Deadline, Olsen disse que não faz “a menor ideia” se sua personagem sobreviveu ao colapso do Monte Wundagore.

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Apesar da incerteza narrativa, Olsen expressou seu carinho pelo papel e pelo trabalho na franquia. Ela descreveu o ato de fazer filmes da Marvel como algo “bobo” e “ridículo”, mas profundamente divertido e gratificante:

“Somos adultos agindo como crianças em um parquinho. Estamos voando, atirando coisas pelas mãos. E é uma personagem à qual pude voltar tantas vezes ao longo de 10 anos. É bom deixá-la de lado, e então eu sinto falta dela e quero tê-la de volta”, acrescentou.

A atriz deixou claro que está pronta para um retorno, caso a oportunidade surja: “Eu pularia na hora se tivesse a oportunidade de estar em sua pele novamente”.

Olsen também destacou o valor profissional de trabalhar com a Marvel: “Me proporcionou a constância de uma comunidade e de um trabalho. É segurança financeira, posso fazer escolhas. Isso me deu valor, e isso é útil quando se faz filmes independentes”.

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Apesar do destino incerto no último filme do Doutor Estranho, continuam circulando rumores de que a Feiticeira Escarlate pode reaparecer em futuros projetos.

Os rumores incluem uma possível participação em ‘Vision Quest’, a série que seria uma sequência de ‘WandaVision’ e ‘Agatha: Desde Sempre’, além de ‘Vingadores: Apocalipse’, o épico multiversal da Marvel.

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‘Doomsday’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência ‘Guerras Secretas’ está programado para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

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Wagner Moura é eleito uma das 100 personalidades mais influentes do mundo, diz revista

O astro Wagner Moura foi eleito uma das 100 personalidades mais influentes do mundo pela revista Time em 2026. O reconhecimento coroa um período de grande destaque internacional para o ator, que recentemente foi indicado ao Oscar de Melhor Ator por sua performance no aclamado longaO Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho.

O brasileiro aparece na seção de “Ícones” ao lado de nomes como a atriz Kate Hudson, o ator Alan Cumming, Sterling K. Brown, Ethan Hawke, Hilary Duff, o músico Rauw Alejandro e a empresária Victoria Beckham. Em seu perfil na publicação, a revista destaca a aura clássica do artista:

“Há algo tão Old Hollywood nele que ele parece uma anomalia em meio à maioria dos atores contemporâneos. Seu charme discreto e senso de humor travesso compensam qualquer potencial seriedade, e é fácil imaginá-lo em um paletó estilo 1930, fumando sem parar, se você pega a visão”, descreveu a revista.

A Time também ressaltou o estilo de vida reservado de Moura: “Ele não usa redes sociais, ouve música em vinil e dirige um Fusca 1959. Em um mundo cada vez mais digital, ele é o antídoto analógico que não sabíamos que precisávamos. Surpreendentemente, Moura quase não se tornou ator: formou-se em jornalismo. Aqueles anos de faculdade e os escritores que leu foram reveladores para ajudá-lo a compreender como a arte e a política se interligam”. 

 

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Além de Moura, outros dois brasileiros foram honrados na lista:

  • Luciano Moreira (Inovadores): Pesquisador reconhecido por liderar o desenvolvimento de uma técnica com mosquitos modificados para impedir a transmissão de doenças como a dengue.
  • Mariangela Hungria (Pioneiros): Cientista da Embrapa premiada por seu trabalho com microrganismos do solo, que permitem reduzir drasticamente o uso de fertilizantes químicos na agricultura.

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Atualmente, o ator vive um novo momento de alta na cultura pop ao integrar o universo ‘Star Wars’. Na série de animação Star Wars: Maul – Lorde das Sombras’ (ou Star Wars: Maul), Moura dá voz ao Capitão Brander Lawson, um detetive dedicado à segurança dos cidadãos no perigoso planeta Janix.

Star Wars: Maul – Lorde das Sombras’ está disponível no Disney+. 

Sob o comando criativo de Dave Filoni, a série situa-se cronologicamente após os eventos finais de ‘Star Wars: A Guerra dos Clones’. A trama acompanha a ascensão de Maul como o líder implacável das facções criminosas do submundo galáctico.

O elenco de vozes conta com nomes de peso, incluindo Sam Witwer, que reprisa seu papel icônico como a voz de Maul; Wagner Moura como Brander Lawson; além de Gideon Adlon, Richard Ayoade, Dennis Haysbert e Vanessa Marshall.

‘Game of Thrones’: George R. R. Martin sugere DERIVADO de Arya Stark

Game of Thrones acabou há alguns anos; no entanto, o universo da franquia segue ativo na HBO com novos projetos.

Enquanto A Casa do Dragão já exibiu duas temporadas, George R. R. Martin sugeriu que Arya Stark, uma das personagens mais queridas pelo público, poderá ganhar sua própria série derivada.

Em uma postagem no seu blog, Martin indicou que tem se encontrado com a atriz Maisie Williams para conversar sobre um projeto misterioso.

“Encontrei Maisie Williams para pizza e massa, e falamos sobre… Bem, melhor não falar nisso. Não quero estragar nada. Mas pode ser muito divertido”, escreveu George R. R. Martin.

Embora o projeto possa ter relação com algo fora de Game of Thrones, o envolvimento profundo de George com sua obra faz com que um derivado de Arya seja uma grande possibilidade.

Vale lembrar que, recentemente, o The Hollywood Reporter noticiou que um filme de Game of Thrones será lançado pela Warner Bros. Segundo o relatório, o projeto ainda está em estágio inicial.

Além disso, o universo deGame of Thrones ainda retornará com a série ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, derivado que adapta “As Aventuras de Dunk e Egg” de George R.R. Martin. A produção já concluiu suas filmagens.

 

‘The Handmaid’s Tale’: 5ª temporada ganha primeiras imagens e data de estreia

Nesta segunda-feira (13) o Hulu divulgou as primeiras imagens da 5ª temporada da premiada série ‘The Handmaid’s Tale‘. O serviço também revelou que a produção irá retorna no dia 14 de setembro.

Veja abaixo o anúncio:

Lembrando que, na nova temporada, June (Elisabeth Moss) enfrenta as consequências pela morte de Waterford enquanto luta para redefinir sua identidade e propósito.

A viúva Serena (Yvonne Strahovski) está em Toronto, onde a influência de Gilead se aumenta. O comandante Lawrence (Bradley Whitford) trabalha com Lydia (Ann Dowd) para subir ao poder.

OT Fagbenle, Samira Wiley, Madeline Brewer, Amanda Brugel e Sam Jaeger também estão no elenco. Alexis Bledel deixou a série após quatro temporadas.

A Viagem

 

A Viagem” é sem dúvidas um dos filmes mais pretensiosos de 2012. Lançada no final de Outubro nos EUA, essa obra produzida e dirigida pelos irmãos Wachowski Tom Tykwer chega nesse fim de semana no Brasil com um dos maiores hypes gerados em um filme no ano passado, isto é, até o filme finalmente ser exibido lá fora, e as críticas desfavoráveis surgirem aos montes.
O que acontece aqui é que os diretores e produtores da obra, os irmãos Wachowski (agora Andy e Lana – não mais Larry) são os responsáveis pelo sucesso megalomaníaco conhecido como a trilogia “Matrix”, que parou o mundo no final da década de 1990 até meados da década de 2000. Com apenas o ótimo “Ligadas Pelo Desejo” no currículo antes da mania Matrix, os Wachowski pareciam determinados a provar que não eram fogo de palha, e daí assinaram projetos como “V de Vingança”, “Speed Racer” e “Ninja Assassino”, na direção e produção. Nenhum atingiu o esperado.

Com o alemão Tom Tykwer algo parecido aconteceu, e nenhum de seus filmes seguintes atingiram o status de sua primeira obra, o cult “Corra, Lola, Corra”. A união de mentes tão criativas parecia não ter como errar. Aqui, temos sem dúvidas uma ideia de alto conceito para uma produção cinematográfica, e os audaciosos cineastas ganham pontos por tentar. O que foi planejado para “A Viagem” é o seguinte: variadas histórias de inúmeros personagens através de diversas linhas temporais, mas que de uma forma ou de outra estão conectadas por outras vidas. A mensagem é estamos todos conectados com o universo. Parece clichê e piegas? Não se preocupe, é muito pior. A pseudo-filosofia rasa de boteco não incomodaria tanto caso o filme fizesse por onde, ou seja, se alguma coisa mostrada na tela fizesse algum sentido. Todos já conhecíamos a estrutura fragmentada da narrativa por sua sinopse e seu trailer, então não é surpresa para ninguém o fato de que “A Viagem” são seis pequenos filmes intercalados.

O problema é que a maioria dessas histórias não é minimamente interessante, e seus personagens são tão mal desenvolvidos que simplesmente não nos importamos com eles. Outro ponto negativo e irritante é que nenhuma história dura mais do que cinco minutos seguidos, e o que temos são cortes e transferências consecutivas de tramas. Nada é novo ou urgente aqui, e ficamos nos perguntando se alguma dessas subtramas realmente funcionaria como um todo num filme. Temos o trecho com Halle Berry nos anos 70, Ben Whishaw (o novo Q de 007) como um aspirante a compositor, Jim Sturgess como um recém abolicionista, e Jim Broadbent como um sujeito aprisionado numa espécie de asilo, que são todas histórias simplesmente mornas demais, sem nada que as impulsione verdadeiramente. Mas sem dúvidas o ponto baixo é a história futurística passada numa floresta com Tom Hanks como o líder de uma tribo, e Halle Berry como uma espécie de alienígena, eu acho. Essa é simplesmente ridícula e deixaria envergonhado o mais fraco episódio de Star Trek.

A maquiagem usada por todos os atores, para distingui-los de uma história para a outra (cada um dos atores famosos interpreta inúmeros personagens), é péssima, e em muitas cenas causam vergonha. Não estamos vendo uma pessoa ali, e sim algum tipo de mutante. É ofensivo, de péssimo gosto, e sem sentido tentar transformar atores em pessoas de outra raça, ainda mais porque não possuem o que é preciso para realizar tal façanha ainda (a maquiagem, principalmente nesse filme, ainda não chegou lá satisfatoriamente). O resultado é algo simplesmente bizarro. Tom Hanks em todas as suas maquiagens fica parecendo algo saído de um desenho animado do Pica-pau. Por falar em Hanks, se achávamos que o ator tinha atingido o ponto baixo de sua carreira com “Matadores de Velhinha” dos irmãos Coen, ainda não tínhamos visto nada. Aqui o ator paga o mico de sua carreira. Algumas cenas são apenas desconfortáveis, outras causam risos involuntários.

O resultado é que “A Viagem” fica parecendo apenas uma brincadeira para que possamos distinguir tal ator debaixo de tanta maquiagem, e sem dúvidas o público terá algumas surpresas quando subirem os créditos. A melhor coisa do filme é a gracinha sul-coreana Doona Bae (de “O Hospedeiro” e “Mr. Vingança”), e sua trama de um futuro totalitário é a única com uma faísca de originalidade e criatividade.

 

Crítica por: Pablo Bazarello (Blog)

 

 

Sinopse de ‘Piratas do Caribe: Os Mortos Não Contam Histórias’

Após anunciar o início das filmagens de de ’Piratas do Caribe: Os Mortos Não Contam Histórias’ (‘Pirates of the Caribbean 5: Dead Men Tell No Tales), o quinto ‘Piratas do Caribe’, a Disney divulga a sinopse oficial.

Confira:

Partindo para uma aventura completamente nova, o pirata azarado Jack Sparrow encontra os ventos do mau agouro soprando mais fortes quando um grupo de terríveis fantasmas piratas, liderados por seu velho inimigo, o aterrorizante Capitão Salazar (Javier Bardem), escapa do Triângulo do Diabo. Ele retorna dos mortos determinado a matar todos os piratas no mar… inclusive Sparrow. Para salvar a sua pele, Jack terá que encontrar o Tridente de Poseidon, o poderoso e mítico artefato que concede ao seu detentor o controle dos mares.

Johnny Depp e Geoffrey Rush retornam aos papeis de Jack Sparrow e do Capitão Barbossa. A brasileira Kaya Scodelario (‘Maze Runner: Correr ou Morrer’) será a protagonista feminina e viverá par romântico com Brenton Thwaites (‘Malévola’), o jovem galã do filme.

Javier Bardem interpreta o vilão, o capitão fantasma Salazar e velho inimigo de Jack Sparrow, que escapa do Triângulo do Diabo.

Adam Brown (‘O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos’), Delroy Atkinson (‘Ainda Muito Loucos’) e Danny Kirrane (‘Autómata’) completam o elenco.

A sequência está sendo rodada nos estúdios Village Roadshow, na Austrália, e em locações do estado de Queensland.

Veja fotos do set de ‘Piratas do Caribe 5′

Escrito por Jeff Nathanson (‘Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal’), Piratas do Caribe 5’ será dirigido por Joachim Rønning e Espen Sandberg, ambos do indicado ao Oscar ‘A Aventura Kon-Tiki’. A produção novamente ficará a cargo de Jerry Bruckheimer.

O governo australiano liberou US$ 21,6 milhões em incentivos fiscais para as filmagens em Queensland, na Austrália. A Disney ainda buscará verbas de agências estaduais para fechar a conta de US$ 200 milhões do filme.

Piratas do Caribe: Os Mortos Não Contam Histórias’ (‘Pirates of the Caribbean 5:Dead Men Tell No Tales) chegará aos cinemas em 7 de julho de 2017. Inicialmente, o lançamento era previsto para 2015.

Trapaça? Produtor de filme concorrente é acusado de vazar ‘Os Oito Odiados’

Ontem, divulgamos que um grupo de hackers autointitulado Hive-CM8 vazou na internet vários filmes inéditos nos cinemas norte-americanos e brasileiros.

Entre eles estava ‘Os Oito Odiados‘, faroeste de Quentin Tarantino que enfrentou vários problemas em sua produção. Com o FBI investigando os vazamentos, uma pista surgiu e leva a crer que o caso se trata de um boicote de um concorrente.

Segundo o The Hollywood Reporter, o FBI identificou que a cópia vazada foi destinada ao produtor Andrew Kosove, que tem no currículo filmes como ‘Transcendence: A Revolução‘ e ‘Dezesseis Luas‘.

Kosove é fundador da produtora Alcon Entertainment, e recebeu a cópia do filme para avaliação para a temporada de premiações. Como todas as cópias possuem marca d’água distintas para evitar vazamento, o FBI encontrou o responsável pela tal cópia vazada.

Para piorar a situação, Kosove é produtor do remake ‘Caçadores de Emoção: Além do Limite‘, que estreia nos EUA no mesmo dia de ‘Os 8 Odiados‘: 25 de Dezembro.

Em comunicado oficial, Kosove se defendeu:

“A cópia de Os 8 Odiados enviada para mim na Alcon Entertainment nunca chegou em minhas mãos. Eu nunca vi esse DVD. Nunca chegou nas minhas mãos. Nem fiquei sabendo que eles tinham me enviado. Irei cooperar com o FBI, e vamos conduzir nossa própria investigação para descobrir o que aconteceu. Pirataria é uma ameaça a toda a nossa indústria cinematográfica”, afirmou.

Os Oito Odiados‘ já havia sido temporariamente cancelado após ter seu roteiro vazado na internet.

Em fóruns da internet, o grupo Hive-CM8 afirmou que vai liberar para download mais de 39 filmes inéditos.

Já foram vazados ‘O Regresso‘, ‘Joy – O Nome do Sucesso‘, ‘Carol‘ e ‘Brooklyn‘.

Segundo a Variety, ‘O Regresso‘ já foi baixado mais de 800 mil vezes, enquanto ‘Os Oito Odiados‘ tem quase 500 mil downloads ilegais em apenas dois dias.

Vale lembrar que esses vazamentos prejudicam as bilheterias dos filmes.

Leonardo DiCaprio é atacado por urso em espetacular comercial de ‘O Regresso’

Diretor explica a razão de ter filmado ‘O Regresso’ em ordem cronológica

Leonardo DiCaprio em trailer sufocante de ‘O Regresso’

 

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Blake Lively cercada por tubarão em novo cartaz do terror ‘Águas Rasas’

Então, partiu conferir o novo pôster de ‘Águas Rasas‘, e se você ainda não conferiu os dois trailers liberados… segue tudo mais abaixo.

Confira:

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Terror ‘Águas Rasas’ terá exibição dentro da água nos Estados Unidos

No thriller ‘Águas Rasas‘, Nancy (Blake Lively) está surfando sozinha em uma praia isolada, quando é atacada por um tubarão branco e encurralada a poucos metros de distância da praia. Apesar de estar muito perto, chegar até lá se mostra uma imensa prova de sobrevivência. É ‘Tubarão‘ para geração nova.

A estreia acontece nos cinemas nacionais dia 11 de Agosto de 2016.

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Terror ‘O Homem nas Trevas’ ganha novo e tenso clipe

A Sony Pictures liberou o mais novo clipe do terrorO Homem nas Sombras‘.

Prepare-se porque a tensão vai lá para as alturas.

O longa tem estreará nos cinemas nacionais 8 de Setembro.

Depois de trabalhar no remake de ‘A Morte do Demônio‘ (2013), o diretor Fede Alvarez e o produtor Sam Raimi voltam a se reunir no projeto.

Confira, com o primeiro trailer legendado:

O terror conta a história de três adolescentes que criam um plano aparentemente perfeito para assaltar casas. No entanto, quando escolhem um último alvo – um homem cego e milionário – o jogo se vira contra eles e os adolescentes começam a lutar pela sobrevivência contra um psicopata.

Jane Levy (‘A Morte do Demônio’), Dylan Minnette e Stephen Lang (‘Avatar’) estrelam.

O roteirista Rodo Sayagues, que assinou ‘A Morte do Demônio‘, também coescreve com Alvarez o novo filme.

Primeiras imagens oficiais da série ‘Segundas Intenções’, com Sarah Michelle Gellar

Ontem, a NBC anunciou que não exibirá a série baseada em ‘Segundas Intenções‘, que já tem vários episódios filmados.

Como a produtora Sony Pictures TV está planejando vender a série para outro canal, foram divulgadas as primeiras imagens oficiais.

Em uma delas podemos ver Sarah Michelle Gellar (‘Ringer’) como a vilã Kathryn.

Confira:

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O episódio-piloto foi filmado em maio desse ano, e traz  Kathryn disputando a herança de sua família com o sobrinho Bash Casey, filho de Sebastian Valmont (Ryan Phillippe) e Annette Hargrove (Reese Witherspoon).

Após descobrir o diário de seu falecido pai, Bash descobre que tem um legado familiar a cumprir. Em busca de respostas, ele se muda para San Francisco para estudar na caríssima Academia Preparatória de Brighton. Lá, descobre um submundo de sexo, drogas e muito dinheiro.

Peter Gallagher (‘The O.C.’) interpreta Edward Valmon, um “poderoso e implacável bilionário magnata da hotelaria que tem várias posses financeiras”.

O roteirista e diretor do filme original, Roger Kumble (‘Tudo para Ficar com Ele’), roteirizou e dirigiu o primeiro episódio.

Como estão os astros de filmes de terror adolescente dos anos 90

Vale lembrar que o original ganhou duas sequências lançadas diretamente em Home Video, sem os astros ou a qualidade do primeiro filme.

O segundo filme foi dirigido por Roger Kumble para ser lançado como série de TV, mas como não foi aprovado pelo canal, os dois primeiros episódios foram reeditados em formato de longa-metragem.

 

Contratado o ator que viverá o pai de Millie Bobby Brown em ‘Godzilla 2’

O Hollywood Reporter confirma a adição de Kyle Chandler como o pai da personagem de Millie Bobby Brown em ‘Godzilla – King of Monsters‘, que terá suas filmagens iniciadas em junho.

A expectativa é que mais nomes sejam apresentados em breve, já que a pré-produção de ‘Godzilla 2‘ está a todo vapor.

Michael Dougherty (‘Krampus: O Terror do Natal’) é quem vai dirigir a produção. O roteiro também é dele.

Dougherty roteirizou e dirigiu ‘Krampus: O Terror do Natal‘, que passou batido nos cinemas nacionais e chegou direto em Home Vídeo. Ele também é um dos roteiristas de ‘X-Men: Apocalipse’.

Ele substitui Gareth Edwards, que abandonou a direção por motivos de “conflito de agenda com outros projetos”.

‘Kong: A Ilha da Caveira’ ganha cartaz REVELADOR com segredos de ‘Godzilla’

O estúdio prepara um Universo cinematográfico compartilhado para seus monstros, como Godzilla e King Kong.

‘Kong – Skull Island’ terá ligação com o remake de ‘Godzilla’ 

O  filme foi adiado de 8 de junho de 2018 para 22 de março de 2019. A data será mantida, e um novo diretor será anunciado em breve.

 

 

Confira as prévias do season finale de ‘The 100’

Já renovada para a quinta temporada, você confere o que vem por aí no último episódio da quarta temporada de ‘The 100‘.

Ambientada 97 anos após uma guerra nuclear que dizimou a população global, um grupo de 100 jovens delinquentes que sobreviveram, são trazidos de volta à Terra para que eles possam criar uma nova civilização.

Assista, com outras promos:

Confira o que vem por aí nas prévias do episódio 2×09 de ‘Preacher’

A AMC liberou as prévias do novo episódio de ‘Preacher, que será exibido na próxima semana.

Confira:

Preacher’ é centrada em Jesse Custer (Dominic Cooper), pastor de uma cidadezinha no interior do Texas que, acidentalmente, é possuído por uma entidade chamada Gênesis – o filho de um anjo com um demônio do sexo feminino.

Com isso, Custer adquire o dom da palavra divina: quando ele fala, todos obedecem, mesmo contra a vontade. Jesse decide então procurar Deus e, no caminho, reencontra a ex-namorada Tulipa e o vampiro irlandês Cassidy.

Os quadrinhos foram originalmente publicados pela Vertigo, selo adulto da DC Comics.

Tom Cruise e Simon Pegg em novas fotos de ‘Missão Impossível 6’

Após se acidentar no set de ‘Missão Impossível 6’ no dia 29 de Agosto e quebrar o tornozelo, Tom Cruise já voltou para o set de filmagem e está filmando cenas de ação novamente.

O diretor Christopher McQuarrie divulgou novas fotos dos bastidores com Tom Cruise e Simon Pegg.

Confira, com o vídeo de Cruise filmando uma grande cena de ação:

O elenco conta com o retorno de Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Simon Pegg e Alec Baldwin.

Michelle Monaghan volta como Julia Meade – esposa do personagem de Cruise. Ela apareceu no terceiro e quarto filme. Como o diretor já havia adiantado, o sexto filme trará uma grande jornada emocional para Ethan Hunt.

A estreia era prevista para 27 de julho de 2018.

Emmy 2018 tem a pior audiência da história

O Emmy 2018 foi um desastre de audiência. Segundo o medidor Nielsen, a cerimônia foi assistida por 10,17 milhões de pessoas nos EUA, registrando a pior audiência da história da premiação.

Para comparação, a exibição deste ano teve uma queda de 11% em relação ao ano passado, vista por 11 milhões.

Um dos fatores que podem ter contribuído para a baixa audiência foi a exibição na segunda-feira, ao invés do tradicional domingo, para não interferir na programação de esportes da NBC, canal que exibe o Emmy nos EUA.

Confira a lista completa dos vencedores:

Melhor série dramática
The Handmaid’s Tale
» Game of Thrones
This Is Us
The Crown
The Americans
Stranger Things
Westworld

 

Melhor ator em série dramática
Jason Bateman – Ozark
Sterling K. Brown – This Is Us
Ed Harris – Westworld
» Matthew Rhys – The Americans
Milo Ventimiglia – This Is Us
Jeffrey Wright – Westworld

 

Melhor atriz em série dramática
» Claire Foy – The Crown
Tatiana Maslany – Orphan Black
Elisabeth Moss – The Handmaid’s Tale
Sandra Oh – Killing Eve
Keri Russell – The Americans
Evan Rachel Wood – Westworld

 

Melhor atriz coadjuvante em série dramática

Alexis Bledel – The Handmaid’s Tale
Millie Bobby Brown – Stranger Things
Ann Dowd – The Handmaid’s Tale
Lena Headey – Game of Thrones
» Thandie Newton – Westworld
Yvonne Strahovski – The Handmaid’s Tale

 

Melhor ator coadjuvante em série dramática

Nikolaj Coster-Waldau – Game of Thrones
» Peter Dinklage – Game of Thrones
Joseph Fiennes – The Handmaid’s Tale
David Harbour – Stranger Things
Mandy Patinkin – Homeland
Matt Smith – The Crown

 

Melhor atriz convidada em série dramática

Viola Davis – Scandal
Kelly Jenrette – The Handmaid’s Tale
Cherry Jones – The Handmaid’s Tale
Diana Rigg – Game of Thrones
Cicely Tyson – How to Get Away With Murder
» Samira Wiley – The Handmaid’s Tale

 

Melhor ator convidado em série dramática

F. Murray Abraham – Homeland
Cameron Britton – Mindhunter
Matthew Goode – The Crown
»  Ron Cephas Jones – This Is Us
Gerald McRaney – This Is Us
Jimmi Simpson – Westworld

 

Melhor série cômica
Atlanta
Barry
black-ish
Curb Your Enthusiasm
GLOW
» The Marvelous Mrs. Maisel
Silicon Valley
The Unbreakable Kimmy Schmidt

 

Melhor Direção em Minissérie ou Telefilme

Scott Frank – Godless
David Leveaux e Alex Rudzinski – Jesus Christ Superstar Live in Concert
Barry Levinson – Paterno
Edward Berger – Patrick Melrose
» Ryan Murphy – American Crime Story
Craig Zisk – The Looming Tower
David Lynch – Twin Peaks

 

Melhor roteiro para minissérie ou Telefilme
American Vandal
Godless
Patrick Melrose
The Assassination Of Gianni Versace: American Crime Story
Twin Peaks
» Black Mirror: USS Callister

 

Melhor ator em série cômica
Donald Glover (Atlanta)
» Bill Hader (Barry)
Anthony Anderson (Black-ish)
Ted Danson (The Good Place)
William H. Macy (Shameless)
Larry David (Curb Your Enthusiasm)

 

Melhor atriz em série cômica

Tracee Ellis Ross (Black-ish)
» Rachel Brosnahan (The Marvelous Mrs. Maisel)
Allison Janney (Mom)
Lily Tomlin (Grace and Frankie)
Pamela Adlon (Better Things)
Issa Rae (Insecure)

 

Melhor atriz coadjuvante em série cômica

Zazie Beetz – Atlanta
» Alex Borstein – The Marvelous Mrs. Maisel
Aidy Bryant – Saturday Night Live
Betty Gilpin – GLOW
Leslie Jones – Saturday Night Live
Kate McKinnon – Saturday Night Live
Laurie Metcalf – Roseanne
Megan Mullally – Will & Grace

 

Melhor ator coadjuvante em série cômica

Louie Anderson – Baskets
Alec Baldwin – Saturday Night Live
Tituss Burgess – Unbreakable Kimmy Schmidt
Tony Shalhoub – The Marvelous Mrs. Maisel
Kenan Thompson – Saturday Night Live
» Henry Winkler – Barry

 

Melhor atriz convidada em série cômica

Tina Fey – Saturday Night Live
»  Tiffany Haddish – Saturday Night Live
Jane Lynch – The Marvelous Mrs. Maisel
Maya Rudolph – The Good Place
Molly Shannon – Will & Grace
Wanda Sykes – Black-ish

 

Melhor ator convidado em série cômica

Sterling K. Brown – Brooklyn Nine-Nine
Bryan Cranston – Curb Your Enthusiasm
Donald Glover – Saturday Night Live
Bill Hader – Saturday Night Live
Lin-Manuel Miranda – Curb Your Enthusiasm
»  Katt Williams – Atlanta

 

Melhor roteiro em série cômica

Donald Glover – Atlanta
Stefani Robinson – Atlanta
Alec Berg e Bill Hader – Barry
Liz Sarnoff – Barry
Alec Berg – Silicon Valley
» Amy Sherman-Palladino – The Marvelous Mrs. Maisel

 

Melhor direção em série cômica

Donald Glover – Atlanta
Hiro Murai – Atlanta
Bill Hader – Barry
Jesse Peretz – Glow
Mike Judge – Silicon Valley
Mark Cendrowski – The Big Bang Theory
» Amy Sherman-Palladino – The Marvelous Mrs. Maisel

 

Melhor minissérie
The Alienist
» The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Genius: Picasso
Godless
Patrick Melrose

 

Melhor filme feito para TV

Fahrenheit 451 (HBO)
Flint (Lifetime)
Paterno (HBO)
The Tale (HBO)
» Black Mirror: USS Callister (Netflix)

 

Melhor ator em minissérie ou filme feito para TV
Antonio Banderas (Genius: Picasso)
» Darren Criss (Assassination of Gianni Versace: American Crime Story)
Benedict Cumberbatch (Patrick Melrose)
Jeff Daniels (Godless)
John Legend (Jesus Christ Superstar Live in Concert)
Jesse Plemons (Black Mirror: USS Callister)

 

Melhor atriz em minissérie ou filme feito para TV
Jessica Biel (The Sinner)
Laura Dern (The Tale)
Michelle Dockery (Godless)
Edie Falco (Law & Order True Crime: The Menendez Murders)
» Regina King (Seven Seconds)
Sarah Paulson (American Horror Story: Cult)

 

Melhor ator coadjuvante em minissérie ou filme feito para TV

» Jeff Daniels – Godless
Brandon Victor Dixon – Jesus Christ Superstar
John Leguizamo – Waco
Ricky Martin – The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Edgar Ramirez – The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Michael Stuhlbarg – The Looming Tower
Finn Wittrock – The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story

 

Melhor atriz coadjuvante em minissérie ou filme feito para TV

Sara Bareilles – Jesus Christ Superstar Live In Concert
Penelope Cruz – The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Judith Light – The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Adina Porter – American Horror Story: Cult
» Merritt Wever – Godless
Letitia Wright – Black Museum (Black Mirror)

 

Melhor reality show roteirizado

Antiques Roadshow (PBS)
Fixer Upper (HGTV)
Lip Sync Battle (Paramount)
» Queer Eye (Netflix)
Shark Tank (ABC)
Who Do You Think You Are? (TLC)

 

Melhor programa de esquete e variedades
» Saturday Night Live
Portlandia
Drunk History
Tracey Ullman’s Show
At Home with Amy Sedaris
I Love You, America

 

Melhor reality show
The Amazing Race
American Ninja Warrior
Project Runway
» RuPaul’s Drag Race
Top Chef
The Voice

 

Melhor apresentador de reality show roteirizado/ programa de competição

W. Kamau Bell – United Shades of America With W. Kamau Bell
Ellen DeGeneres – Ellen’s Game of Games
» RuPaul Charles – RuPaul’s Drag Race
Heidi Klum and Tim Gunn – Project Runway
Jane Lynch – Hollywood Game Night
Melhor programa de entrevista
The Daily Show With Trevor Noah
Full Frontal With Samantha Bee
Jimmy Kimmel Live
» Last Week Tonight with John Oliver
Late Late Show with James Corden
Late Show with Stephen Colbert

Melhor elenco para série de comédia
The Marvelous Mrs. Maisel (Amazon Studios)

Melhor elenco para série limitada, filme ou especial
The Assassination Of Gianni Versace: American Crime Story (FX Networks)

Melhor programa de animação
Rick And Morty, “Pickle Rick” (Adult Swim)

Melhor programa de animação em formato curto
Robot Chicken, “Freshly Baked: The Robot Chicken Santa Claus Pot Cookie Freakout Special: Special Edition” (Adult Swim)

Melhor elenco para série de drama
The Crown (Netflix)

Melhor dubador
Family Guy, “Nanny Goats” (FOX)

Melhor mixagem de som para série limitada ou filme
Genius: Picasso, “Chapter One” (National Geographic)

Melhor maquiagem para série limitada ou filme (sem prótese)
The Assassination Of Gianni Versace: American Crime Story (FX Networks)

Melhor cabelo em série limitada ou filme
The Assassination Of Gianni Versace: American Crime Story (FX Networks)

Melhor cinematografia em série limitada ou filme
Genius: Picasso, “Chapter One” (National Geographic)

Melhor comercial
The Talk, P&G, My Black Is Beautiful

Melhor série de comédia ou drama em formato curto
James Corden’s Next James Corden (CBS)

Melhor ator em série de comédia ou drama em formato curto
James Corden’s Next James Corden (CBS)

Melhor atriz em série de comédia ou drama em formato curto
Break A Hip, Vimeo, Shut Up, Charlie Productions
Christina Pickles as Biz

Melhor edição de imagem de câmera única em série de comédia
The Marvelous Mrs. Maisel (Amazon Studio)

Melhor edição de imagem multi-câmera em série de comédia
Will & Grace, “Grandpa Jack” (NBC)

Melhor atriz convidada em série de comédia
Tiffany Haddish, Saturday Night Live (NBC)

Melhor cinematografia de imagem multi-câmera em série de comédia
Will & Grace, “A Gay Olde Christmas” (NBC)

Melhor efeito especial em papel coadjuvante
The Alienist, “The Boy On The Bridge, (TNT)

Melhor música original tema
Godless (Netflix)

Melhor composição de música para série (Canção original)
Game Of Thrones, “The Dragon And The Wolf” (HBO)

Melhor composição de música para série limitada, filme ou especial (Canção original)
March Of The Penguins 2: The Next Step (Hulu)

Melhor coordenação de dublês em série de drama, limitada ou filme
Game Of Thrones (HBO)

Melhor cooredenação de dublês em série de comédia ou programa de variedades
GLOW (Netflix)

Melhor supervisão de música
The Marvelous Mrs. Maisel (Amazon Studios)

Melhor figurino do gênero fantasia/sci-fi

Game Of Thrones, “Beyond The Wall” (HBO)

Melhor design de produção para período narrativo ou programa de fantasia (uma hora ou mais)

Game Of Thrones, “Dragonstone” (HBO)

Melhor design de produção para programa narrativo contemporâneo (uma hora ou mais)
The Handmaid’s Tale. “June” (Hulu)

Mixagem de som para série de comédia ou drama (meia hora) e animação
Barry (HBO)

Mixagem de som para série de comédia ou drama (uma hora)
Game of Thrones (HBO)

Edição de som para comédia ou drama (uma hora)
Stranger Things (Netflix)

Produção de design para programa narrativo (meia hora ou menos)
GLOW (Netflix)

Edição de som para série de comédia ou drama (meia hora) e animação
Atlanta (FX)

Melhor atriz convidada em série de drama
The Handmaid’s Tale (Hulu)
Samira Wiley as Moira

Melhor edição de som em série limitada, filme ou especial
Black Mirror, “Black Mirror: USS Callister” (Netflix)

Melhor edição de imagem de câmera única em série de comédia para série limatada ou filme
Black Mirror, “Black Mirror: USS Callister” (Netflix)

Melhor edição de imagem de câmera única em série de drama
The Handmaid’s Tale (Hulu)

Melhor conquista criativa em mídia interativa em um programa com script
Westworld (HBO)

Melhor programa original interativo
NASA JPL: Cassini’s Grand Finale (YouTube)

Melhor figurino contemporâneo
The Assassination Of Gianni Versace: American Crime Story, “The Man Who Would Be Vogue” (FX)

Melhor programa para crianças
The Magical Wand Chase: A Sesame Street Special (HBO)

Melhor maquiagem para série de câmera única (sem prótese)
Westworld (HBO)

Melhor cabelo para série de câmera única
Westword (HBO)

Melhor cinematografia para série de câmera única (meia hora)
Christian Sprenger, Atlanta (FX)

Melhor cinematogradia para série de câmera única (uma hora)
Adriano Goldman, The Crown (Netflix)

Ator convidado em série de comêria
Atlanta, “Alligator Man” (FX)
Katt Williams as Willy

Melhor filme de TV
USS Callister: Black Mirror, “House of Tomorrow” (Netflix)

‘Vingadores: Ultimato’: Brie Larson dá resposta atravessada para Chris Hemsworth em entrevista

Brie Larson já deixou bem claro que ela não quer se encaixar em rótulos e levantar bandeira com a ‘Capitã Marvel‘, e aparentemente ela também não gosta de comparações.

A atriz estava dando uma entrevista ao lado de Chris Hemsworth, e falando sobre suas cenas de ação:

“Eu fiz minhas cenas de ação sem dublê, porque achei que todo mundo também estava fazendo assim”.

Brincalhão, Hemsworth comparou a atriz com o Tom Cruise, e levou uma resposta atravessada:

– “Temos o próximo Tom Cruise aqui…”, disse Chris.

– “Não. Eu serei a próxima ‘eu’, não o próximo Tom Cruise. Muito obrigado!”, retrucou.

Assista:

Você achou que ela foi grossa?

Dirigida por Anthony Russo e Joe Russo, a produção terá 3 horas e 58 segundos de duração, sendo o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril.

‘The Lovebirds’: Issa Rae e Kumail Nanjiani estão em uma enrascada em divertido trailer da comédia

A comédia romântica ‘The Lovebirds‘, estrelada por Issa Rae e Kumail Nanjiani, ganhou seu primeiro e divertido trailer.

Confira:

 

 
 
 
 
 
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Every happy couple has one moment that defines their relationship. Watch the official trailer for my new movie #TheLovebirds with @KumailN – Coming to theatres April 3! @thelovebirdsmovie

Uma publicação compartilhada por Issa Rae (@issarae) em

 

Na trama, a dupla forma um casal prestes a se se parar, que acaba se enrolando em um bizarro, hilário e mistério assassinato, fazendo com que os dois tenham que desvendar o crime, a fim de limpar seus nomes. Essa confusão também os fará colocar seu relacionamento em perspectiva, para saber se ele será capaz de sobreviver à circunstâncias tão adversas.

O longa é dirigido por Michael Showalter (‘Doentes de Amor‘), a partir de um roteiro assinado por Aaron Abrams, Brendan Gall e Martin Gero.

O longa é produzido pela Paramount Pictures, em parceria com a MRC.

Issa Rae é mais conhecida  por ser a criadora e protagonista da série cômica da HBO,Insecure‘. Já Kumail Nanjiani estrelou a série da mesma emissora, ‘Silicon Valley‘, além de ter sido indicado ao Oscar de Melhor Roteiro original por ‘Doentes de Amor‘, escrito com sua esposa.

 

A verdadeira boneca ‘Annabelle’ é totalmente diferente da do filme; Veja fotos!

Ontem, um boato circulou pela internet e entrou para os Trending Topics do Twitter afirmando que a Annabelle tinha fugido do Museu Oculto dos Warren em Connecticut, nos Estados Unidos. Tudo não passou de uma brincadeira, que acabou assustando muita gente.

O que poucas pessoas sabem, é que a Annabelle da vida real não é nada parecida com a do filme.

O CinePOP conseguiu fotos que mostram o assustador ‘Museu dos Warren‘, com todos os objetos sinistros que eles adquiram em seus “exorcismos” e investigações paranormais. Dentre eles, está a boneca Annabelle.

Na vida real, a boneca é TOTALMENTE diferente daquela vista nos cinemas, e ela tem uma aparência pra lá de engraçada. Tudo bem que Hollywood aumenta as histórias e aumenta fatos para deixar seus filmes mais sombrios, mas desta vez eles foram longe demais.

Confira fotos da verdadeira ‘Annabelle‘, e tente NÃO RIR:

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Apesar de não ter sido aclamado pela crítica, ‘Annabelle‘ conquistou o público e arrecadou incríveis US$ 246 milhões mundialmente.

» Leia a crítica de ‘Annabelle

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‘Love and Monsters’: Comédia pós-apocalíptica com Dylan O’Brien será lançada no Brasil pela Netlix

A comédia pós-apocalíptica ‘Love and Monsters‘ foi um sucesso entre os críticos nos Estados Unidos e registrou 91% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Agora, o filme tem lançamento confirmado no Brasil.

A Netflix vai disponibilizar o longa na primavera norte-americana de 2021, que acontece entre março e junho

Confira as principais críticas:

Uma excelente exibição da imaginação contagiante e da energia cômica de O’Brien.” – RogerEbert.com.

“Um filme criativo pós-apocalíptico sobre a maioridade…” – New York Times.

“Uma aventura despreocupada através de uma zona de perigo apocalíptica.” – The Hollywood Reporter.

“Há um espírito estimulante em toda a produção e os efeitos são de primeira classe.” – San Jose Mercury News.

“Uma referência levemente humorada às aventuras de ação para adolescentes dos anos 80 e 90.” – Variety.

“‘Love and Monsters’ não é especialmente assustador… No entanto, é agradável e divertido, ambas qualidades que fazem valer a pena assistir.” – Assignment X.

Assista ao trailer:

Dylan O’Brien, Jessica Henwick e Michael Rooker estrelam.

Dirigido por Michael Matthews, a história gira em torno de um caçador chamado Clyde (Rooker), que ensina a Joel Dawson (O’Brien) como sobreviver durante um apocalipse monstro – enquanto ele cruza o país procurando sua amada.

O elenco ainda conta com Ariana Greenblatt (‘O Primeiro e Único Ivan’).

A dupla Brian Duffield e Matthew Robinson é responsável pelo roteiro.

‘A Pequena Sereia’: Halle Bailey mostra sua bela voz cantando Can You Feel the Love Tonight; Assista!

Halle Bailey, a protagonista da versão live-action de A Pequena Sereia, participou da celebração dos 50 anos do Walt Disney World e soltou a voz cantando “Can You Feel the Love Tonight“, de ‘O Rei Leão‘.

Assista:

Lembrando que, apesar das filmagens já terem terminado, a produção teve lançamento adiado para o dia 26 de maio de 2023.

Em uma recente participação no podcast For Scores, o aclamado compositor Alan Menken revelou que o live-action terá nada menos que quatro músicas completamente originais.

As canções foram compostas pelo próprio Menken e pelo talentoso e múltiplo vencedor do Tony Lin-Manuel Miranda. Na entrevista, o artista também comentou um pouco sobre o processo de criação das faixas e como Howard Ashman, liricista da animação original que faleceu em 1991, foi relembrado.

“A princípio, Lin-Manuel Miranda estava tendo problemas em criar canções no estilo Alan Menken e ele sentiu que ter a sombra de Howard por perto era um prospecto assustador. Então, escrevemos quatro músicas que estavam num equilíbrio para ele e para mim”, Menken revelou.

A adaptação em live-action da clássica história terá algumas mudanças em relação à backstory das personagens principais – incluindo sobre a icônica vilã Úrsula (Melissa McCarthy).

As informações indicam que a bruxa do mar será tia de Ariel (Bailey), algo que já havia sido considerado para a versão animada da Disney. Aliás, no conto assinado por Hans Christian Andersen, a feiticeira não tem nome e não tem muita proeminência na história, tendo insurgido como a principal força antagônica apenas em 1989.

O elenco é formado também por Daveed Diggs, que dará vida a Sebastião, Melissa McCarthy como a vilã Úrsula, Awkwafina (‘Jumanji: Próxima Fase’) como a hilária gaivota Sabidão, Jacob Tremblay (O Predador) como o icônico peixinho Linguado e Jonah Hauer-King (‘A Caminho de Casa’) como o Príncipe Eric.

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) será o Rei Tritão. ZendayaKeke PalmerChloe Bailey estão sendo cotadas para viver as irmãs de Ariel, enquanto Gugu Mbatha-Raw deve interpretar a rainha Athena. Jessica Alexander e Noma Dumezweni completam o elenco, ainda sem papéis revelados.

Dirigido por Rob Marshall, a obra conta com músicas do filme original animado e novas músicas de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda.

Amber Heard pede ANULAÇÃO do veredito por difamação de Johnny Depp

Os advogados da atriz Amber Heard (‘Aquaman’) querem anulação do veredito a favor de Johnny Depp (‘Piratas do Caribe’). Isto porque o ator venceu a ação movida por difamação contra sua ex-esposa há um mês, e deve receber US$ 10 milhões de indenização por danos compensatórios, além de US$ 5 milhões por danos punitivos.

Essa nova ação referida pelos representantes de Amber na Virgínia argumenta que decisão foi “excessiva em relação às evidências apresentadas e à lei”.

Os advogados visam outro julgamento ou que o caso seja encerrado com derrota de Depp.

Além disso, afirmam que o ator não “apresentou evidências que Heard não se sentiu abusada”, como alegou para acusá-la de difamação. A ação relembra que é necessário “abandonar alegações de que declarações de Amber eram falsas”.

Vale lembrar que Depp ganhou a ação de difamação contra a ex-esposa no Tribunal do Condado de Fairfax, na Virgínia, EUA. Durante o processo, foram ouvidos mais de 100 horas de depoimentos de testemunhas, além de áudios gravados e depoimentos ao vivo de Depp e Heard.

Britney Spears, Beyoncé, Madonna e as CANTORAS em filmes que completam 21 anos em 2023

Ver artistas da música participando e até mesmo protagonizando produções cinematográficas há muito tempo já não é mais novidade. De fato, alguns deles chegaram bem longe nessa empreitada, conquistando o prestígio de uma indicação máxima aos prêmios do cinema, o Oscar. É o caso de Lady Gaga, por exemplo, em Nasce uma Estrela, que conquistou o que muitas atrizes e atores que estão na estrada há décadas ainda não conseguiram. Podemos argumentar que os músicos são performáticos por natureza, e desde a invenção dos videoclipes, aprenderam a atuar nestes pequenos curtas musicados.

Todo ano, pelo menos meia dúzia de cantores e músicos de variados níveis de fama e sucesso aderem a este outro lado da carreira, passando a trabalhar como atores seja em séries de TV ou no cinema. Um dos períodos mais frutíferos para esses artistas, inclusive marcando a estreia de alguns deles, muito populares no período, foi há exatos 21 anos atrás. Aqui, iremos revisitar nesta nova matéria, os filmes estrelados por ícones da música pop mundial, que protagonizaram seus próprios filmes. Confira a relação abaixo.

Beyoncé

Beyoncé Knowles é outra musa da música pop que começou a se tornar conhecida no fim dos anos 90, graças ao seu trio de hip hop chamado Destiny’s Child. Ao contrário de Britney Spears, que teve uma vida problemática em vários aspectos, Beyoncé soube administrar sua carreira e escalar até o topo, permanecendo até hoje como uma das mais importantes cantoras mundiais. No cinema também teve mais êxito estrelando alguns filmes. Embora tenha começado oficialmente em produções de pouca repercussão, vide Beverly Hood (1999) e Carmen – Uma Ópera Pop (2001), muitos lembram de Austin Powers em o Homem do Membro de Ouro, que completa 21 anos em 2023, como seu primeiro trabalho relevante no cinema. No filme, Beyoncé vive a nova parceria do “clone cômico” de James Bond, Foxxy Cleopatra. O que queríamos mesmo é um derivado só com ela. Ah, sim. Britney Spears também faz uma participação especial no terceiro Austin Powers.

Courtney Love

Os mais novos talvez não lembrem, mas a viúva de Kurt Cobain teve sua própria banda de rock, chamada Hole. E até fez certo sucesso de meados para o fim dos anos 90. Nesta mesma época, Courtney Love estrelaria em filmes como O Povo Contra Larry Flynt (1996) e O Mundo de Andy (1999), recebendo inclusive muitos elogios da imprensa e clamor por indicações ao Oscar. Mas há 21 anos, Courtney Love estrelava numa produção não tão querida assim. O thriller Encurralada (Trapped) foi mais um projeto pessoal para o então casal Charlize Theron e Stuart Townsend que morreu na praia. A dupla vive um casal na história, que tem sua pequena filha (Dakota Fanning) sequestrada por criminosos, encabeçados por Kevin Bacon (sempre ele) e Courtney Love.

Jon Bon Jovi

Bon Jovi dispensa apresentações. O astro do rock pop já era muito famoso e querido nos anos 80, fazendo uma geração inteira dançar, se apaixonar e curtir ao som de suas baladas e canções mais agitadas. O cantor sempre foi um showman e na década de 90 estendeu sua área de atuação para frente das câmeras em filmes como O Jogo da Verdade (1995), O Sedutor (1996) e Paixões Alucinantes (1997), por exemplo. A maioria das produções estreladas pelo cantor não foram sucesso e terminaram desconhecidas. Porém, há 21 anos, ele tentava a aposta mais ambiciosa. Ou quase. Acontece que Vampiros – Os Mortos é uma espécie de continuação de Vampiros (1998) e tem produção do mesmo John Carpenter. Quem assume a direção é Tommy Lee Wallace, parceiro profissional de Carpenter de longa data, diretor de Halloween III (1982). Por outro lado, o filme teve um lançamento direto em vídeo e quase ninguém viu.

Britney Spears

Ídolo teen aos 18 aninhos, a cantora Britney Spears foi artista mirim participando ainda na infância de programas para crianças na Disney. Já como uma jovem mulher tomou o mundo da música pop de assalto com seu primeiro disco em 1999. No ano seguinte continuava sua trajetória de dominação mundial com o segundo álbum. Nesta mesma época decidiu estender seus domínios e estrelar seu primeiro longa-metragem no cinema, aproveitando a popularidade fenomenal entre os jovens. Porém, seu primeiro e único filme, Crossroads – Amigas para Sempre, que completa 21 anos em 2023, coprodução entre a Paramount Pictures e a MTV Films, não atingiu o esperado de crítica ou bilheteria. Com roteiro de Shonda Rhimes e nomes como Zoe Saldana, Dan Aykroyd e Kim Cattrall no elenco, a história é quase uma versão atualizada de Thelma & Louise (1991), mostrando não duas, mas três amigas em viagem pelas estradas dos EUA.

 

Madonna

Falando de musas da música pop, a rainha de todas elas definitivamente é Madonna. Cria dos anos 80, Madonna ajudou a definir a geração MTV com suas roupas, penteados e estilo. Não demorou para que a Material Girl estrelasse seus próprios filmes icônicos na mesma década, vide Procura-se Susan Desesperadamente (1985) e Quem é Essa Garota! (1987). Madonna também seguiu fazendo filmes, mas há exatos 21 anos, infelizmente, encerraria sua carreira como atriz (até o momento) devido ao fiasco de Destino Insólito, considerado um dos piores filmes de todos os tempos, e mostra uma dondoca insuportável perdida numa ilha com um funcionário que destratava. No mesmo ano, ela também entregou a canção tema de 007 – Um Novo Dia para Morrer, ‘Die Another Day’, e fez uma pontinha no filme como a professora de esgrima de James Bond.

Eminem

Quando falamos de artistas da música bem-sucedidos no cinema, voltando 21 anos atrás nenhum deles fez mais sucesso de crítica e público do que o polêmico rapper branco Eminem. O rap e o hip hop são tradicionalmente ritmos musicais muito ligados à cultura negra. Mas alguns cantores brancos se arriscaram no gênero contra todas as adversidades. Alguns viraram motivo de piada, como Vanilla Ice nos anos 90. Mas quando falamos em Eminem, o artista encontrou um nicho apostando no humor ácido e incorreto de suas músicas, apadrinhado pelo lendário Dr. Dre – um dos integrantes do importante grupo musical NWA. Talvez hoje a carreira de Eminem fosse vista como apropriação cultural por muitos grupos, e talvez por isso ele tenha sumido do mapa. Mas há 21 anos, Eminem atingia o sucesso máximo nas telonas com o biográfico 8 Mile – Rua das Ilusões, que conta um pouco de sua história, e levou o Oscar de melhor canção para ‘Lose Yourself’, que tocou até não poder mais.

Jennifer Lopez

Por ser bem-sucedida e estabelecida em ambas as carreiras como cantora popstar e estrela de cinema, muitos talvez achem que a latina Jennifer Lopez começou na música. Mas foi ao contrário. J-Lo começou como atriz em 1991 no programa humorístico In Living Color, uma espécie de Saturday Night  Live voltado ao público negro. Em meados da mesma década estrelava filmes como Minha Família (1995) e o thriller de ação Assalto Sobre Trilhos (1995). Foi só em 1999, que J-Lo lançaria sua carreira musical de sucesso, como a nova estrela pop do pedaço. Assim, aproveitando esse hype, há 21 anos a estrela estreava dois longas badalados. E podemos dizer que em ambos seguiu os passos de Julia Roberts. Ambos foram produzidos pela Columbia/Sony: Encontro de Amor é um Uma Linda Mulher (1990), com Lopez como uma camareira de hotel se apaixonando por um político; e Nunca Mais é o seu Dormindo com o Inimigo (1991), onde ao invés de fugir, a mulher aprende a lutar para dar o troco no marido abusivo.

Aaliyah

Princesinha do Hip Hop, a talentosa Aaliyah nos deixou cedo demais, aos 22 aninhos, após um acidente aéreo em 2001. A cantora fez canções para a trilha sonora da animação Anastasia (1997) e Dr. Dolittle (1998) e escalava também para se tornar um talento nas telonas. Em 2000, estrelou ao lado do ator marcial Jet Li no sucesso da Warner, Romeu tem que Morrer, uma reimaginação do clássico de Shakespeare Romeu e Julieta – na forma de um filme de ação. Seu trabalho seguinte, no entanto, seria o último. Em A Rainha dos Condenados, espécie de continuação para o novo clássico dos anos 90, Entrevista com o Vampiro, Aaliyah interpretou a rainha dos vampiros Akasha. Ela veio a falecer na fase de pós-produção do filme e precisou ser dublada em alguns diálogos por seu irmão. Fora isso, já estava escalada para o papel de Zee nas sequências de Matrix, papel que terminou com Nona Gaye.

Busta Rhymes

Famoso desde a década de 90, o rapper Busta Rhymes também iniciou sua participação no cinema na mesma época, coadjuvando em filmes como Duro Aprendizado (1995), de John Singleton, por exemplo. Mas o papel pelo qual ficaria mais conhecido faz parte de um filme que está completando 21 anos em 2023. Em Halloween Ressurreição, Rhymes vive o produtor televisivo Freddie, que tem a “brilhante” ideia de um reality show passado dentro da casa do maníaco Michael Myers. Deu ruim e o filme também. E quem poderia esquecer a infame cena em que Rhymes luta kung fu contra o assassino. Patético.

Assinantes da Netflix estão REVOLTADOS com documentário baseado em crime real; Confira as reações!

Está no catálogo da Netflix o documentário ‘Um Pesadelo Americano‘, que narra um crime real que aconteceu em 2015, quando um casal foi acusado de forjar um sequestro e a invasão da própria residência.

Na época, Denise Huskins e seu namorado, Aaron Quinn, foram acordados no meio da noite por invasores armados, que alegadamente estavam usando toucas para cobrirem os rostos enquanto amarravam o jovem casal.

Obrigados a entrarem em seu próprio armário, eles foram vendados e drogados pelos intrusos, que faziam parte de uma grande organização especializada em coleta de débitos financeiros.

O plano dos intrusos era sequestrar Denise e devolvê-la após o pagamento do resgate, mas ela acabou sendo estuprada e agredida pelo sequestrador.

Após o pagamento do resgate, que ocorreu dois dias depois do sequestro, Denise foi solta perto da casa de sua mãe e relatou o crime à polícia junto com o namorado.

Apesar disso, a polícia não acreditou na história – e chegou a declarar em uma coletiva de imprensa que o caso não fazia sentido, já que parecia uma história tirada de filmes como ‘Garota Exemplar‘ e ‘Uma Noite de Crime‘.

Não demorou muito para que o caso ficasse marcado – erroneamente – como Sequestro da Garota Exemplar, em referência ao filme estrelado por Rosamund Pike e Ben Affleck.

Nas redes sociais, os assinantes da plataforma estão chocados com a negligências das autoridades enquanto as vítimas tentavam lidar com os traumas.

Além do choque, a produção dirigida por Bernadette Higgins e Felicity Morris causa bastante revolta ao deixar claro como as mulheres são desacreditadas em relatos de abuso e ridicularizadas por aqueles que deveriam protegê-las.

Confira as reações:

Assista aos Indicados ao Oscar 2025 AO VIVO AQUI!!!

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anuncia os Indicados Ao Oscar nesta quinta-feira, 23 de janeiro, às 10h30, e você pode assistir AO VIVO aqui.

Assista, com nossos comentários:

A cerimônia do Oscar permanece agendada para domingo, 2 de março, no Dolby Theatre, em Ovation Hollywood.

MELHOR FILME
Anora
O Brutalista
Um Completo Desconhecido
Conclave
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Ainda Estou Aqui
Nickel Boys
A Substância
Wicked

MELHOR DIREÇÃO
Anora, Sean Baker
O Brutalista, Brady Corbet
Um Completo Desconhecido, James Mangold
Emilia Pérez, Jacques Audiard
A Substância, Coralie Fargeat

MELHOR ATRIZ
Cynthia Erivo, Wicked
Karla Sofía Gascón, Emilia Pérez
Mikey Madison, Anora
Demi Moore, A Substância
Fernanda Torres, Ainda Estou Aqui

MELHOR ATOR
Adrien Brody, O Brutalista
Timothée Chalamet, Um Completo Desconhecido
Colman Domingo, Sing Sing
Ralph Fiennes, Conclave
Sebastian Stan, O Aprendiz

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Monica Barbaro, Um Completo Desconhecido
Ariana Grande, Wicked
Felicity Jones, O Brutalista
Isabella Rossellini, Conclave
Zoe Saldaña, Emilia Pérez

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Yura Borisov, Anora
Kieran Culkin, A Verdadeira Dor
Edward Norton, Um Completo Desconhecido
Guy Pearce, O Brutalista
Jeremy Strong, O Aprendiz

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Emilia Pérez
Nickel Boys
Sing Sing

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Anora
O Brutalista
A Verdadeira Dor
Setembro 5
A Substância

MELHOR ANIMAÇÃO
Flow
Divertida Mente 2
Memórias de um Caracol
Wallace & Gromit: Avengança</em
Robô Selvagem

MELHOR DOCUMENTÁRIO
Black Box Diaries
No Other Land
Porcelain War
Soundtrack to a Coup D’Etat
Sugarcane

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM
Death by Numbers
I Am Ready, Warden
Incident
Instruments of a Beating Heart
The Only Girl in the Orchestra

MELHOR FILME INTERNACIONAL
Ainda Estou Aqui
The Girl with the Needle
Emilia Pérez
A Semente da Árvore Sagrada
Flow

MELHOR FIGURINO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Gladiador II
Nosferatu
Wicked

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
O Brutalista
Conclave
Duna: Parte 2
Nosferatu
Wicked

MELHOR MONTAGEM
Anora
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked

MELHOR FOTOGRAFIA
O Brutalista
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Maria Callas
Nosferatu

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Alien: Romulus
Better Man
Duna: Parte 2
Planeta dos Macacos: O Reinado
Wicked

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO
Um Homem Diferente
Emilia Pérez
Nosferatu
A Substância
Wicked

MELHOR SOM
Um Completo Desconhecido
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR TRILHA SONORA
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR MÚSICA ORIGINAL
“El Mal”, Emilia Pérez
“The Journey”, Batalhão 6888
“Like a Bird”, Sing Sing
“Mi Camino”, Emilia Pérez
“Never Too Late”, Elton John: Never Too Late

MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMADO
Beautiful Men
In the Shadow of the Cypress
Magic Candies
Wander to Wonder
Yuck!

MELHOR CURTA-METRAGEM EM LIVE-ACTION
A Lien
Anuja
I’m Not a Robot
The Last Ranger
The Man Who Could Not Remain Silent

‘A Ressurreição de Cristo’: Sequência de ‘A Paixão de Cristo’ será lançada em DUAS partes e terá ator finlandês como Jesus

A aguardada sequência de A Paixão de Cristo, dirigida por Mel Gibson e intitulada A Ressurreição de Cristo, será dividida em duas partes.

A produção será dividida em duas partes: a primeira está programada para a Sexta-feira Santa, 26 de março de 2027, enquanto a segunda será no Dia da Ascensão, que cai em 6 de maio de 2027.

A Ressurreição de Cristo – Parte 1‘ mergulha nos três dias mais misteriosos e espiritualmente intensos da história cristã — o intervalo entre a crucificação e a ressurreição de Jesus Cristo. Dando continuidade direta aos eventos de ‘A Paixão de Cristo‘ (2004), o longa abandona o foco exclusivo no sofrimento físico para explorar um território mais sombrio, metafísico e profundamente simbólico. Enquanto o corpo de Jesus jaz no sepulcro, o mundo visível e o invisível entram em ebulição. A narrativa alterna entre diferentes planos de existência: na Terra, os discípulos vivem o luto, o medo e a incerteza, escondidos e questionando tudo o que acreditavam; Maria enfrenta a dor da perda com uma fé inabalável; e as autoridades tentam controlar rumores de que algo extraordinário está prestes a acontecer.

Mas é no plano espiritual que o filme promete sua abordagem mais ousada. Acompanhamos a descida de Cristo ao reino dos mortos, onde Ele confronta forças ancestrais, rompe as correntes da morte e leva esperança às almas perdidas — incluindo figuras históricas e bíblicas que aguardavam redenção. Nesse limbo entre a vida e a eternidade, o embate entre luz e trevas ganha proporções épicas e filosóficas.

A Ressurreição de Cristo – Parte 1

Segundo o World of Reel, o novo filme de Gibson adotará uma abordagem diferente do longa original: os diálogos serão em inglês, ao contrário da primeira produção, que utilizava hebraico, aramaico e latim. As filmagens tiveram início em outubro de 2025 e, segundo a reportagem, devem ser concluídas em junho de 2026.

O próprio Mel Gibson já descreveu o projeto como “superambicioso”, chegando a compará-lo a uma “viagem de ácido”, já que a narrativa irá explorar reinos espirituais, incluindo batalhas épicas entre anjos e demônios e a descida de Cristo ao inferno.

A Ressurreição de Cristo – Parte 2

O ator finlandês Jaakko Ohtonen (‘The Last Kingdom’) será o protagonista da aguardada sequência e interpretará Jesus Cristo, substituindo Jim Caviezel (‘Som da Liberdade’), do longa original de 2004.

O elenco ainda contará com Mariela Garriga como Maria Madalena; Kasia Smutniak como Maria; Pier Luigi Pasino como Pedro; Riccardo Scamarcio como Pôncio Pilatos; e Rupert Everett foi escalado em um papel desconhecido.

Jaakko Ohtonen

Os dois longas seguirão os eventos após A Paixão de Cristo. Gibson está produzindo o ambicioso projeto com seu parceiro na Icon Productions, Bruce Davey.

A Ressurreição de Cristo está em desenvolvimento há quase uma década.

A Paixão de Cristo’ está disponível na Netflix.

10 ÓTIMOS Filmes exibidos nos cinemas em 2022

Em 2022 o cinema em todo o mundo voltou com força total! Muitos lançamentos chegam a cada semana no circuito brasileiro de exibição. Filmes de todos os lugares, cada um com sua história, brindando os cinéfilos com várias opções. Sendo assim, agora no final de julho, já podemos indicar excelentes filmes que já passaram pelo cinema nesse ano de retomada da sétima arte após os dias tristes de Covid. Abaixo, segue 10 ótimos filmes exibidos nos cinemas em 2022:

 

The Batman

Na trama, conhecemos o pacato e introspectivo Bruce Wayne (Robert Pattinson), um herdeiro bilionário que durante a noite é um justiceiro que mapeia Gotham City atrás de justiça. Quando uma série de assassinatos misteriosos começam a acontecer, sempre com um bilhete de charada direcionado para conclusões do Homem-Morcego, o protagonista se une ao fiel escudeiro Alfred (Andy Serkis) inspetor da Polícia James Gordon (Jeffrey Wright) em busca da solução de quem está por trás dos crimes. Paralelo a isso, somos apresentados a uma trama dos bastidores do crime na cidade, onde conhecemos o temido chefão Carmine Falcone (John Turturro), a justiceira Selina (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot (o Pinguim, Interpretado por Colin Farrell), entre outros. Assim, esses paralelos irão se juntar para nos mostrar segredos dos que cercam o passado do super-herói.

 

Licorace Pizza

Na trama, conhecemos o jovem Gary (Cooper Hoffman) um aspirante ator que com pouco tempo de carreira já conseguiu trabalhos em algumas apresentações. Muito maduro para sua idade, um dia se encanta por Alana (Alana Haim em atuação fantástica) uma jovem (porém mais velha que Gary) que está desiludida na vida que não se entende com sua família, completamente sem rumo vendo os outros indo atrás dos sonhos e ela parada em um estado de solidão constante. Essas duas almas vão se unir de diversas formas, nos pensares do amor, no carinho da amizade, nas batalhas dos empreendimentos, tudo isso de mãos dadas mesmo que com desencontros.

 

Mar de Dentro

Um poderoso recorte sobre a maternidade. Buscando trazer as transformações do corpo e da vida de uma forte protagonista, a cineasta gaúcha Dainara Toffoli nos coloca diante de várias questões que giram em torno da maternidade. Em dúvidas sobre quase tudo que a cerca, a personagem principal, interpretada brilhantemente por Monica Iozzi, busca dar um passo de cada vez dentro de um universo de possibilidades. Seu sofrer vira luto em uma virada que a trama nos apresenta provocando um recorte cada vez mais íntimo de uma mulher em busca das melhores soluções dentro das variáveis que estão no seu presente.

 

Medida Provisória

Na trama, em um futuro sem data definida mas longe de ser muito diferente da nossa realidade, conhecemos o advogado Antônio (Alfred Enoch) que mora com Capitu, sua esposa e médica (Taís Araújo) e o primo, o jornalista André (Seu Jorge). Certo dia, uma medida de reparação financeira pelos tempos de escravidão no Brasil é proposta, e a mesma é golpeada por outra medida provisória criada pelo Governo Brasileiro, que consiste em obrigar os cidadãos negros a ‘voltarem’ à África como forma de reparar os tempos de escravidão. Assim os três personagens enfrentarão absurdos, os primos trancados dentro de casa e Capitu fugindo pelas ruas da cidade.

 

O Homem do Norte

Quando a vingança é o único caminho de um destino. No seu terceiro longa-metragem, o cineasta norte-americano Robert Eggers realiza uma obra-prima, profunda em seu refletir, que nos apresenta desde uma história sangrenta de vingança até os laços familiares corrompidos com pitadas de misticismo. Sem esquecer da ação na movimentação desse enorme tabuleiro cheio de peças fascinantes somos envolvidos em um épico quase shakespeariano que bebe também da fonte de Conan, o Bárbaro, repleto de entrechoques com elaborações de metáforas por todos os lados com um trabalho primoroso de Eggers na direção. Esse é um filme para ser visto em uma sala de cinema, fundamental para total experiência.

 

Casa das Antiguidades

Na trama, conhecemos um homem chamado Cristovam (Antonio Pitanga), um senhor de idade, nascido em Goiás, que trabalha em uma cidade diferente da que nasceu, fruto de uma oportunidade em uma empresa estrangeira chamada Laticínio Kainz situada agora em outro lugar no interior do Brasil. O filme já se inicia com absurdos trabalhistas que muitos sofrem diariamente, com reduções absurdas de salário feito por imposições de quem comanda. Sozinho nesse lugar, acaba sofrendo na pele o preconceito de outros moradores locais se afunilando em algumas decisões que mexerão demais com a sua caminhada.

 

A Felicidade das Coisas

Exibido na Mostra de Tiradentes e também na Mostra de Cinema de São Paulo, ambas no ano passado, o projeto segue a trajetória de Paula (Patrícia Saravy), uma mulher na casa dos 40 anos que está à espera do seu terceiro filho. Durante as férias de seus outros dois filhos, ela resolve chamar a mãe e viajar com todos eles para a casa de praia da família onde está sendo construída um grande sonho das crianças: uma piscina. Só que o tempo passa e algumas dificuldades financeiras inesperadas atrasam a obra, deixando esse sonho em segundo plano. Assim, a protagonista enfrentará conflitos que vão desde os embates com sua mãe, o descaso do marido que está em São Paulo, os pensamentos sobre o futuro para seu próximo filho, até as dificuldades de se entender com seu filho mais velho.

 

Aos Nossos Filhos

Na trama, conhecemos Vera (Marieta Severo), uma mulher recém divorciada que comanda uma ONG. Ela é mãe de Tânia (Laura Castro), uma mulher na casa dos 40 anos, casada Vanessa (Marta Nobrega) que tem o sonho de ter um filho com a companheira. Vera sofreu traumas enormes durante a ditadura, principalmente no período em que esteve presa. Ela não tem um bom relacionamento com a filha. Essa última passa por uma fase muito difícil, estudando para concurso e tendo que lidar com os conflitos no seu relacionamento, muitos desses provocados pelas tentativas de gravidez. Essas duas estradas acabam entrando em choques as levando para um caminho de questões que precisam serem debatidos.

 

O Telefone Preto

Quando o indescritível, até mesmo o misticismo, vira um paralelo com a realidade. Baseado em um conto homônimo do autor norte-americano Joe Hill (filho do grande Stephen King), O Telefone Preto nos faz embarcar em uma história chocante que liga o forte elo entre dois irmãos que sofrem com ambíguo pai à trajetória de loucura de um sequestrador de crianças. Ao longo dos eletrizantes 103 minutos de projeção, repleto de simbolismo, de interpretações sobre a fé, o público é conquistado do início ao fim nesse grande trabalho de Scott Derrickson, um cineasta para sempre termos em nossas listinhas de filmes. Consegue junções interessantes de seus personagens, alguns que caminham entre superficialidade com ações presente com uma profundidade no choque com a realidade. Foi assim, como O Exorcismo de Emily Rose e também em Doutor Estranho. O Telefone Preto é mais um senhor trabalho!

 

Elvis

Um dos filmes mais aguardados de 2022 finalmente chegou as salas de cinema de todo o Brasil, Elvis, novo blockbuster do experiente cineasta australiano de 59 anos Baz Luhrmann é uma jornada por muitas fases da vida do inesquecível cantor e por muitas estradas onde sua trajetória e conflitos encontra a do controverso empresário coronel Tom Parker. Ao longo de impactantes 169 minutos de projeção vamos acompanhando desde a infância, suas referências, seus amores, seus dramas e a carreira meteórica marcada por recordes nunca mais alcançados. No papel título, o ator californiano Austin Butler marca de vez sua carreira com uma interpretação de tirar o fôlego.

 

 

 

Crítica | ‘Canção Imigrante’ – O poder da música e o se encontrar no novo [Festival Cinemato 2026]

Não sei se vocês já perceberam, mas sempre estamos pensamos no tema da emigração. Esse termo, que se confunde com imigração por muitas pessoas, nos leva até histórias de brasileiros indo morar fora do nosso país. Mas, um outro movimento também acontece frequentemente: o de estrangeiros vindo tentar a vida no Brasil. Os imigrantes. Esse é o tema de um filme exibido na quinta noite de Mostra Competitiva de Curtas-Metragens do Festival Cinemato 2026.

Trazendo algumas dessas histórias, mais precisamente no sul do nosso país, o curta-metragem Canção Imigrante passeia pelos ritmos, do violoncelo ao Djembé, buscando um retrato sobre identidades que se abraçam a saudade pelas perspectivas de três artistas musicais – duas venezuelanas e um marfinês – que se encontraram no Rio Grande do Sul.

Avançando por uma narrativa que se joga na poesia das canções para refletir sobre a imigração, o projeto dirigido por Cleverton Borges e Pedro Guindani instiga o público a querer saber mais sobre essas histórias. A questão é que tudo permanece muito na superfície, principalmente as histórias individuais de cada um deles, deixando o elo entre o novo som que criam em conjunto e os caminhos de abraçar o país que escolheram para viver careça de um recheio mais envolvente.

Assim, o poder da música acaba assumindo o protagonismo dessa história. Uma ação criativa que costura a narrativa, mesmo ela já se apresentando pronta, deixando poucos espaços para as reflexões surgirem em camadas de maior profundidade. Ao longo dos 17 minutos de projeção, que se encerra com uma belíssima apresentação, percorremos três histórias isoladas que buscam as interseções através da beleza de uma nova sonoridade – uma representação do se encontrar no novo.

 

Jim Carrey vai se APOSENTAR! Relembre os 10 Papeis Sérios da carreira do ator…

Enquanto promovia ‘Sonic 2 – O Filme’, Jim Carrey conversou com o Access e revelou que pretende se aposentar de Hollywood. O astro de filmes como ‘O Máscara’, ‘O Todo Poderoso’ eO Show de Truman‘ já está com 60 anos e admitiu que “a estrada da dramaturgia pode estar chegando ao fim.”

“Estou me aposentando. É serio, estou sendo bastante sério”, disse ele. “Eu posso até continuar pelo caminho, mas estou dando uma pausa.”

O astro explicou que está gostando da vida tranquila desde que começou a aparecer cada vez menos em frente às câmeras e que agora está se dedicando a atividades mais calmas, como a pintura.

“Eu realmente gosto da minha vida tranquila, e eu realmente amo colocar tinta na tela. Eu amo minha vida espiritual, e eu sinto que – isso é algo que você nunca ouvirá outra celebridade dizer – eu tenho o suficiente. Eu já fiz o suficiente. E eu sou o suficiente.”

Em homenagem ao ator, o CinePOP resolveu recapitular os papeis mais sérios deste grande nome da década de 1990. Vem com a gente conhecer.

Qual é o seu preferido?

 

Truman Burbank (O Show de Truman, 1998)

Esta foi a primeira investida de Carrey em um papel mais sério depois de sua explosão em filmes como Ace Ventura (1994), O Máskara (1994), Débi & Lóide (1994) e Batman Eternamente (1995). Aqui, o comediante demonstrou que podia ser um ótimo ator dramático, em cenas verdadeiramente emocionantes. Tanto, que muitos acharam uma grande injustiça sua não indicação ao Oscar. Carrey venceu o Globo de Ouro, no entanto. Na trama, ele vive um sujeito preso num gigantesco reality show, sem que saiba da verdade.

16 Comediantes em Filmes de Drama no Cinema

Andy Kaufman (O Mundo de Andy, 1999)

Um ano depois de ser solenemente esnobado pelo Oscar, Carrey tentava de novo! E advinha? Foi ignorado novamente! Só pode estar de brincadeira né, Academia! Mas o Globo de Ouro, mais sensato, deu a vitória novamente ao humorista. Aqui, neste projeto mais que insano, Carrey incorpora (literalmente) o icônico comediante Andy Kaufman, conhecido por seus métodos performáticos, digamos, no mínimo peculiares.

Peter Appleton (Cine Majestic, 2001)

Num de seus desempenhos e filmes mais subestimados, Jim Carrey interpreta um roteirista de Hollywood acusado de ser comunista durante o período da Caça as Bruxas da década de 1950. O sujeito se envolve num acidente, perde a memória e vai parar numa cidadezinha, onde é confundido com um cidadão ilustre, herói de guerra. Dois anos depois de O Mundo de Andy, e Carrey voltava a um papel sério.

Joel Barish (Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças, 2004)

Provavelmente o filme mais amado da lista pela geração milênio, Brilho Eterno é daquelas obras que dão dor no coração. Pura sofrência. Carrey interpreta um sujeito que toma um fora da namorada (papel de Kate Winslet) e descobre que ela passou por um procedimento tecnológico revolucionário para apagar todas as lembranças dele da mente. Ele decide fazer o mesmo, mas algo dá errado. Mais uma prova de que a Academia não é muito fã de Carrey: Winslet foi indicada, o roteiro ganhou o Oscar, mas nada de indicação para o ator.

Walter Sparrow (Número 23, 2007)

Primeiro suspense protagonizado por Jim Carrey após se tornar um astro. Apesar da inovação da mudança de gênero, este é um de seus filmes menos conhecidos e celebrados. A trama louca conta sobre um sujeito obcecado por um livro que encontra, o qual tem certeza ter sido escrito sobre ele e sua vida. Aos poucos, ele se deixa tomar pela teoria e o fato interfere fortemente em sua vida.

Steven Russell (O Golpista do Ano, 2009)

Este é o papel mais ousado da carreira de Jim Carrey. Apesar de possuir toques de humor (a maioria politicamente incorreto), o longa também traz bastante dramaticidade. Na trama, Carrey interpreta um vigarista que se descobre gay e encontra o amor dentro da prisão – o personagem vivido por Ewan McGregor. Agora, ele usará seu dom de persuasão e mentiras para impedir que o separem de seu amado. O longa é baseado numa história real.

Coronel Estrelas e Listras (Kick-Ass 2, 2013)

Sequência do filme sensação de 2010, Kick-Ass, que infelizmente não fez tanto sucesso quanto seu predecessor. Em partes, porque os atores protagonistas já não eram mais crianças e tentar disfarçá-los como tal estava ficando feio. Carrey vive o violentíssimo fanático Coronel Estrelas e Listras, uma versão deturpada do Capitão América. Antes do lançamento, Jim Carrey se arrependeu de sua participação, devido ao alto nível de violência e decidiu não divulgar o filme – o ator é ativista contra o uso de armas nos EUA. Fato que igualmente prejudicou o longa.

O Ermitão (Amores Canibais, 2016)

Lançado direto em vídeo no Brasil, esta é uma obra cult pós apocalíptica – que conta ainda com as participações de gente como Jason Momoa, Keanu Reeves e a protagonista Suki Waterhouse no elenco. Carrey vive um personagem irreconhecível – daquele tipo que nos desafia a encontra-lo durante a exibição. Mas aqui vai uma ajuda: o ator vive o insano andarilho barbudo e mudo, que ajuda a personagem principal.

Tadek (Crimes Obscuros, 2016)

Segunda incursão de Carrey pelo mundo dos thrillers, aqui ele interpreta um detetive investigando um assassinato pelo submundo das orgias sexuais sadomasoquistas. E comum com seu personagem de Número 23, está a obsessão com que o policial investiga o caso e não consegue se desassociar. Aqui, o ator também está caracterizado de uma forma diferente dos demais filmes de sua carreira, com um grande barba e cabeça raspada.

Jeff (Kidding, 2018 –  )

O último item da lista não é um filme, mas sim um programa de TV. Exibido pelo canal Showtime, a série vai adentrar a sua segunda temporada – tendo na bagagem duas indicações ao Globo de Ouro (melhor série cômica e melhor ator em comédia para Carrey). Na trama, o ator vive um icônico apresentador de programa infantil, que luta com problemas envolvendo sua família. Na época, comentou-se sobre o teor melancólico e depressivo do personagem e do programa, já que o próprio Carrey sofre de depressão.

Bônus:

Cable Guy (O Pentelho, 1996)

O primeiro papel sombrio de Jim Carrey após sua explosão na década de 1990, foi também parte de um filme incompreendido, que resultou num fracasso de crítica e público – o primeiro após se tornar um astro. Mas é só dar uma segunda olhada no longa e perceber que está tudo lá: um personagem solitário e depressivo, dono de uma faceta sociopata, beirando a psicopatia. A comédia escrachada de humor negro tem seus momentos de besteirol, mas troque por um tom mais dramático e temos um belo thriller.

‘The Mermaid’: Terror russo sobre sereias ganha trailer e cartaz SENSACIONAL; Confira!

O terror russo ‘The Mermaid: Lake of the Dead‘ ganhou um novo trailer e cartaz. A arte é sensacional!

Confira:

O terror é dirigido por Svyatoslav Podgaevskiy (‘A Noiva‘).

“Uma sereia maligna se apaixona pelo noivo de Marina, Roman, e pretendê-lo levá-lo para longe dela, em seu Reino da Morte abaixo d’água. A sereia é uma jovem mulher que se afogou há alguns séculos. Marina só terá uma semana para superar o seu medo de água, mantendo-se humana enquanto luta com monstros e não se tornar um.”

O elenco inclui Viktoriya Agalakova, Igor Khripunov, Efim Petrunin, Nikita Elenev Sesil Plezhe.

The Mermaid: Lake of the Dead‘ será lançado na Rússia no dia 19 de julho.

‘Star Trek: Discovery’: Confira a nova abertura da 2ª temporada

A 2ª temporada de ‘Star Trek: Discovery‘ teve sua nova abertura divulgada.

Confira, com o trailer completo:

A série foi criada por Bryan FullerAlex Kurtzman. Este último, além de ser o roteirista e produtor da nova trilogia ‘Star Trek‘, também assumirá como showrunner na nova temporada.

Ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original, ‘Star Trek: Discovery‘ mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, o primeiro oficial Michael Burnham encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo.

Sonequa Martin-Green, Doug Jones, Shazad Latif, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Jason Isaacs e Emily Coutts estrelam.

O segundo ano de ‘Star Trek: Discovery‘ irá estrear amanhã (17).

Transmitida entre 1966 e 1969, ‘Star Trek‘ teve três temporadas e 79 episódios produzidos, além de servir como base para várias séries derivadas.

Larissa Manoela reage à 2ª temporada de ‘Elite’ em novo vídeo hilário; Confira!

A Netflix divulgou um novo vídeo divertido para promover a 2ª temporada da série ‘Elite‘. Nele, a atriz Larissa Manoela reage às cenas icônicas no novo ciclo.

Confira:

Crítica | Elite – Série da Netflix mistura ‘Gossip Girl’ e ‘How to Get Away with Murder’ 

Criada por Darío Madrona e Carlos Montero, a primeira temporada da série foi um grande sucesso, sendo assistida por mais de 20 milhões de contas diferentes em apenas um mês.

Após um terremoto destruir uma escola pública, o governo envia três adolescentes de classe operária para Las Encinas, uma das melhores e mais caras escolas do país, frequentada pelos filhos da elite espanhola. O confronto entre aqueles que têm tudo e aqueles que não têm nada a perder cria uma atmosfera carregada e acaba levando a um assassinato. Quem estará por trás do crime?

O elenco inclui María Pedraza, Itzan Escamilla, Miguel Bernardeau, Miguel Herrán, Jaime Lorente, Álvaro Rico, Arón Piper, Mina El Hammani, Ester Expósito, Omar Ayuso e Danna Paola.

Vale lembrar produção já está renovada para a 3ª temporada.